Volkovsky-teatterin juliste toukokuulle. Venäläisen draamateatterin synty

Fjodor Volkovin nimi on ilahduttanut yleisöä tuotannollaan yli kahden vuosisadan ajan. Ja kaikki alkoi puunavetta, jossa pidettiin ensimmäiset esitykset. Nykyään se on yksi maan tunnetuimmista teattereista.

Teatterin historia

Volkovsky-teatterin järjesti kauppiaan poika. Se toi yhteen ihmisiä eri luokista ja ammateista. Aluksi sitä kutsuttiin "innokkaiden koomikkojen teatteriksi". Fedor Volkov on sama kauppiaspoika, joka perusti ryhmän.

Vuonna 1750 amatööriryhmästä tuli ammattimainen. Ohjelmisto laajeni, ja teatteria varten rakennettiin nahkatalon tilalle uusi rakennus, joka oli suunniteltu tuhannelle istumapaikalle.

Kaksi vuotta myöhemmin keisarinna Elizabeth Petrovnan määräyksestä Fjodor Volkov ja hänen taiteilijansa siirrettiin Pietariin.

Mutta ryhmän lähdön myötä kaupungin teatterielämä jatkoi kuohumista. Tätä auttoi kaupungin kuvernööri A. Melgunov. Hän holhosi taiteita. Hänen talossaan pidettiin amatööritaiteilijoiden esityksiä.

1800-luvulla tuon ajan suurimmat taiteilijat - Mihail Shchepkin, V. Charsky, M. Yermolova, G. Svaina, V. Komissarzhevskaya ja monet muut kuuluisuudet kiersivät Jaroslavlissa.

Monet näyttelijät, joista tuli myöhemmin kuuluisia kaikkialla maassa, aloittivat uransa Jaroslavlissa.

1900-luvun alussa teatteri nimettiin perustajansa Fjodor Volkovin mukaan. Vuonna 1909 sille päätettiin rakentaa uusi rakennus. Kaksi vuotta myöhemmin uusi Volkovsky-teatteri avattiin juhlallisesti. Niinä kaukaisina vuosina hänen julisteensa tarjosi katsojalle pääasiassa klassisiin teoksiin perustuvia esityksiä. 1930-luvulla ohjelmistoa täydennettiin Neuvostoliiton näytelmäkirjailijoiden näytelmillä, sopusoinnussa tuon ajan ja näiden ajatusten kanssa.

Sotavuosina osa yhtyeestä lähti rintamalle puolustamaan isänmaataan, ja jäljelle jääneet taiteilijat tukivat kansaa ja auttoivat esiintymisellään selviytymään tuona vaikeana aikana. Ohjelmisto on muuttunut, ja nyt se perustuu teoksiin sodasta, isänmaallisuudesta.

Vuosi 1950 on teatterille vuosipäivä. "Volkovtsy" juhli kaksisataa vuotta. Juhlapäivää vietettiin koko maassa.

Pian valmistuneet saapuivat pääkaupungin teatterikouluista. He täydensivät ryhmää, ja nyt lahjakkaat ja lupaavat nuoret työskentelivät näyttämömestarien vieressä.

70-80-luvulla ohjelmistoon kuului Maksim Gorkin, Chingiz Aitmatovin, V. Ježovin teoksia. Psykologinen rikkaus ja lyyrisyys nousivat esityksissä etusijalle.

1900-luvun lopulla teatteri hylkää akateemisuuden ja vanhat perinteet. Hänen esityksissään näkyy konservatiivisempia tapoja taiteilijoiden olemassaololle kuvissaan. Teatteri on käytännössä luopumassa juuristaan. Siitä on tulossa kaupallistettu silmälasien tuotantoyritys. Se tapahtui ohjaaja Gleb Drozdovin aloitteesta.

90-luvulla teatterin työ heijasteli Neuvostoliiton romahtamisen katastrofaalista aikaa, joka oli. Tuon vaikean aikakauden teatteria uudistettiin toistuvasti ja se selvisi suurilla vaikeuksilla.

Nykyään hän elää ja luo taas. Seurue lähtee kiertueelle ja osallistuu festivaaleille. Täällä työskentelee kokeneita käsityöläisiä ja nuoria lahjakkaita näyttelijöitä.

Rakennus

Volkovsky-teatteri on toistuvasti vaihtanut asuinpaikkaansa. Sen ensimmäinen rakennus sijaitsi lähellä Iljinskaja-aukiota. Tähän päivään mennessä ei ole säilynyt tietoa siitä, miltä tuo huone näytti.

Toinen teatterirakennus rakennettiin vuonna 1819. Se, miltä se näytti, on myös tuntematon. Se sijaitsi Vlasjevskajan aukiolla, joka myöhemmin muuttui teatteriaukioksi ja sai sitten F. Volkovin nimen.

20 vuoden jälkeen rakennus rakennettiin ensimmäistä kertaa uudelleen. Sitten, 40 vuoden kuluttua, sille tehtiin toinen jälleenrakennus.

Vuonna 1911 arkkitehti Nikolai Spirinin hankkeen mukaan rakennettiin rakennus, jossa teatteri sijaitsee nykyään.

F. Volkov

Volkovsky-teatteri kantaa erinomaisen venäläisen näyttelijän nimeä. Tämä oli hieno mies. Häntä pidetään venäläisen teatterin perustajana. Fedor Grigorievich oli ainutlaatuinen persoonallisuus. Lahjakkaan näyttelijän lisäksi hän oli myös muusikko, arkkitehti, ohjaaja, puunveistäjä, näyttämöinsinööri, taidemaalari, kuvanveistäjä ja keräsi harvinaisia ​​kirjoja. Fjodor Volkov oli kauppiaan poika. Hän perusti teatterin vuonna 1750. Hän itse oli siinä sekä taiteilija, ohjaaja että vartija.

Hän kutsui joukkoon erilaisia ​​ihmisiä. Heidän joukossaan oli työntekijöitä, käsityöläisiä, seminaareja, kauppiaita, toimistotyöntekijöitä.

Esitykset F. Volkovin teatterissa jatkuivat säännöllisesti. Taiteilijat huomasi toimeenpanija Ignatiev, joka tuli Jaroslavliin liikematkalla. Palattuaan pääkaupunkiin hän raportoi teatterista keisarinnalle. Hän kiinnostui amatööriryhmästä. Tämän seurauksena Fedor Volkov ja hänen taiteilijansa lähtivät työskentelemään Pietariin. Heidät koulutettiin ja heistä tuli ensimmäinen ammattiryhmä Venäjällä.

Esitykset

Volkovsky-teatteri tarjoaa yleisölleen melko mielenkiintoisen ohjelmiston.

Täältä näet seuraavat esitykset:

• "Kaksi köyhää romanialaista, jotka puhuvat puolaa."
• "Baba".
• "Tango. Etüüdit".
• "Khanuma".
• "Kaksi hauskaa rakkaustarinaa."
• "Kerjäläisen ooppera"
• "Kuukausi kylässä.
• "Nimetön".
• "Mies ja herrasmies".
• "Hän ei palannut taistelusta."
• "Laajuuksia ja ihailijoita".

Muut.

Seurue

Volkovsky-teatterin näyttelijät ovat draaman mestareita, vokalisteja ja balettitanssijia.

• Ilja Varankin.
• Sergei Karpov.
• Oleg Novikov.
• Jevgenia Dolgov.
• Eugene Mundum.
• Elena Shevchuk.
• Kirill Iskratov.
• Irina Sidorova.
• Daniil Baranov.
• Natalya Kucherenko.
• Marina Timchenko.
• Nikolai Kudymov.

Muut.

Festivaalit

Volkov-teatteri miellyttää yleisöään paitsi esityksillä. Hänen julisteensa kutsuu yleisön järjestämilleen festivaaleille.

Yksi niistä on nimeltään "Kansainvälinen Volkov-festivaali". Sitä on järjestetty kaupungissa 16 vuotta. Se on luokiteltu yksi maamme suurimmista ja tärkeimmistä festivaaleista. Siihen osallistuu ammattiteatteriryhmiä eri maista. Joka vuosi Venäjän ja ulkomaisten johtavat teatterit tulevat Jaroslavliin. Festivaali sisältää esityksiä, keskusteluja, mestarikursseja sekä Venäjän federaation hallituksen palkinnon jakamista.

Toinen Volkovtsyn järjestämä festivaali on Venäjän teatterin tulevaisuus. Se järjestetään nuorille. Festivaaliin osallistuvat teatterialan korkeakouluista ja toisen asteen erikoisoppilaitoksista valmistuneet. Täällä he saavat mahdollisuuden näyttää itsensä, tulla huomatuiksi, saada työtä, mainetta. Tämä festivaali on loistava tilaisuus nuorille taiteilijoille, lavasuunnittelijoille, ohjaajille järjestää elämänsä ja turvata tulevaisuutensa.

Draama teatteri. Fedora Volkova (Jaroslavl, Venäjä) - ohjelmisto, lippujen hinnat, osoite, puhelinnumerot, virallinen verkkosivusto.

• Retket toukokuulle Venäjälle
• Kuumia retkiä Venäjälle

Edellinen kuva Seuraava kuva

Fjodor Volkovin mukaan nimettyä Venäjän valtion akateemista draamateatteria on syytä pitää maan ensimmäisenä ammattiteatterina: sen perusti vuonna 1750 kauppiaspoika F. Volkov. Tuolloin teatteri oli kuitenkin amatööriryhmä, joka esitti esityksiään vanhassa navetassa. Siitä huolimatta Volkovin menestys ammattiteatterin luomisessa oli niin huomattava, että keisarinna Elizabeth jopa kutsui hänet Pietariin vastaavaan työhön. Jo 1800-luvulla. Jaroslavlin teatterista on tullut yksi maan parhaista.

Nykyään teatteri, joka kantaa epävirallista nimeä "ensimmäinen venäläinen", sijaitsee arkkitehti N. Spirinin vuonna 1911 rakentamassa rakennuksessa. Tämä on kolmas rakennus Jaroslavlin teatteriaukiolla, joka myöhemmin nimettiin uudelleen teatterin perustajan kunniaksi. Rakennuksen julkisivua, portiikkoa ja seiniä koristavat veistokset, mukaan lukien taiteeseen liittyvät muinaisen mytologian hahmot. Auditorion sisätiloissa voit ihailla N. Verhoturovin friisillä olevaa maalausta "Dionysoksen voitto".

Nykyään teatteri isännöi liittovaltion ja kansallisia tapahtumia - erityisesti Kansainvälistä Volkov-festivaalia, joka on yksi Venäjän viidestä parhaasta teatterifoorumista.

Nykyään teatteri näyttää klassikoita ja avantgardia, järjestää liittovaltion ja kansallisia tapahtumia - erityisesti Kansainvälisen Volkov-festivaalin, joka sisältyy Venäjän viiden parhaan teatterifoorumin joukkoon. Täällä järjestetään myös nuorisofestivaali "The Future of Theatre Russia".

Volkov-teatterin uusin innovaatio on erillinen kamarilavaan perustuva projekti. Keskitä ne. K. Trepleva on omistautunut pääasiassa modernille ja kokeelliselle dramaturgialle.

Jo viime aikoina näyttelijät ja esitykset ovat tuoneet teatterille yhteensä neljä Kultainen naamio -palkintoa.

1930-luvulla teatterimuseo avattiin. Hänen ensimmäiset näyttelynsä olivat valokuvamateriaalia, julisteita ja ohjelmia. Myöhemmin kaupungin taidegalleria lahjoitti museolle koko Jaroslavlin teatterihistoriaan liittyvän materiaalinsa. Tällä hetkellä museon rahastoissa on noin 15 tuhatta näyttelyä. Arvokkaimmat niistä ovat valokuvia 1890-luvulta. ja lasinegatiivit 1930-1950-luvuilta. Kiinnostavia ovat myös maisemaluonnokset, näytelmien käsikirjoitukset, teatteriasut jne.

Käytännön tietoa

Osoite: pl. Volkova, 1.

Sisäänpääsy: Päälavan iltaesityksen lippujen hinta on 100-700 RUB.

Sivulla olevat hinnat ovat syyskuulle 2018.

Volgan rannalla sijaitseva teatteri on syntymänsä velkaa näyttelijälle ja ohjaajalle Fjodor Grigorjevitš Volkoville, joka oli tuolloin vain 21-vuotias. 29. kesäkuuta 1750, lähellä suurta kivinavetta, jossa kauppias Polushkin säilytti nahkatavaroitaan, Poluškinin poikapuoli Fjodor Volkov ja hänen toverinsa pitivät ensimmäisen esityksensä. Fjodor Volkovin teatterin ohjelmistoon sisältyi Dmitri Rostovskin näytelmiä, Lomonosovin ja Sumarokovin tragedioita sekä Volkovin itsensä satiirisia esityksiä - "Shemyakin Court", "Moskovan katsojien viihde laskeaisesta", "Jokainen Yeremey ymmärtää itsesi". Ensimmäinen teatterikierros oli matka Pietariin keisarinna Elizaveta Petrovnan kutsusta.
Volkov loi uusia teatterimuotoja ohjaten "valtakunnallista spektaakkelia", naamiaista "Triumphant Minerva", joka järjestettiin Moskovassa Katariina II:n kruunajaisten kunniaksi. Hän hyväksyi esittävän taiteen kansalaistunteiden kouluksi, yhdisti sen aikakauden ongelmiin. Volkovin pyrkimys teatterin demokratisoimiseen ja sen yleiseen saavutettavuuteen oli erittäin tärkeä kansallisen näyttämön jatkokehityksen kannalta.
Volkovin perinteitä kehitti edelleen Ivan Dmitrevski, Volkovin asetoveri, jonka oli määrä muuttua Jaroslavlin lääninviraston kirjurista akateemikolle. Volkovin työtä jatkoivat Dmitrevskin oppilaat, suuret venäläiset tragediat Katerina Semenova ja Aleksei Jakovlev, joita seurasivat Pavel Mochalov ja Mihail Shchepkin, venäläisen teatterin uuden sukupolven mestarit.
1800-luvun ensimmäisellä puoliskolla Volkov-teatterin ryhmän parhaat näyttelijät väittivät uuden näyttämötotuuden, heidän työssään kypsyi rutiininomaisesta näyttelijätavasta poiketen valoisa realistinen alku.

Suuri tapahtuma Jaroslavlin elämässä oli suurimpien venäläisten näyttelijöiden, teatteritaiteen mestareiden V.P. Samoilovin, V.I. Zhivokinin - Sadovski-dynastian edustajien - kiertue. G. N. Fedotova, A. E. Martynov, F. P. Gorev, V. V. Charsky, K. N. Poltavtsev, P. M. Medvedev, N. Kh. Rybakov, kuuluisa neekeritragedia Ira Aldridge, Adelgeimin veljekset, MV Dalsky, PN Orlenev, MN Ermolova, VF Komissa Varrzhelova, VF Komissa. VN Davydov, MG Savina, laulajat N. V. Plevitskaya, A. D. Vyaltseva, Varya Panina. 1890-luvulla K. S. Stanislavsky esiintyi täällä useita kertoja
Kaudella 1899-1900 valmistauduttiin Venäjän kansallisteatterin vuosipäivään ja juhlittiin 150-vuotisjuhlaa. Imperiumin parhaat joukot - Pietarin ja Moskovan Maly -teatterit kutsuttiin Volkovin vuosijuhliin vuonna 1900. Juhlista Jaroslavlissa ensimmäisen venäläisen teatterin syntymän kunniaksi on tullut loma koko Venäjällä.
Vuonna 1909 julkaistiin kilpailu parhaasta hankkeesta uuden kaupunkiteatterin rakentamiseksi, entinen rakennus rapistui ja duuma päätti rakentaa uuden teatterin, jonka kapasiteetti on yli 1000 katsojaa. Ensimmäisen palkinnon tässä kilpailussa sai arkkitehti N. A. Spirin (1882 - 1938).
Vuonna 1911 teatterin uusi rakennus avattiin juhlallisesti suurella yleisömäärällä.
Teatterin avajaisissa luettiin KS Stanislavskyn tervehdyssähke: "Ole hyvä ja ota vastaan ​​sydämellinen kiitollisuuteni kutsusta ja muistosta ... Toivon vilpittömästi, että mukava nuori yritys syntyisi ja kukoisti järjestön perustajan kotimaassa. venäläinen teatteri. Ota vastaan ​​onnittelut ja välitä ne tapauksen osallistujille. Stanislavski.
Samana vuonna teatteri nimettiin Fjodor Grigorjevitš Volkovin mukaan.
Kahden vuoden ajan (1914 - 1916) nuori mutta jo Venäjällä tunnettu ohjaaja I. A. Rostovtsev piti yritystä teatterissa.
A.P. Tšehov, huomiota venäläiseen klassiseen dramaturgiaan.
Neuvostovallan ensimmäisinä vuosina Jaroslavlin teatteri sai nimen "Neuvostoliiton nimetty Volkov-teatterin mukaan".
1930-luvun jälkipuoliskolla Volkovski-teatterin seurue yhdistyi upeaksi, tiukasti ja harmoniseksi näyttämömestarien yhtyeeksi, joka määräsi vuosikymmeniä teatterin luovat kasvot. Nämä ovat S. Romodanov, A. Chudinova, A. Magnitskaja, V. Sokolov, S. Komissarov, V. Politimski, G. Svobodin. 1930-luvun ohjelmistoa edustavat venäläiset klassikot, ensisijaisesti Ostrovskin dramaturgia (Ukkosmyrsky, Myötäiset, Syyttömät syytteet, Viimeinen uhri).
Suuren isänmaallisen sodan aikana monet Volkovtsit menivät rintamalle noustaen aseet käsissään puolustamaan kotimaansa. Heidän joukossaan ovat näyttelijät Valerian Sokolov, Vladimir Mitrofanov, Dmitri Aborkin, Vladimir Mosyagin, sisustussuunnittelija, ja myöhemmin näyttelijä Konstantin Lisitsyn, joka sai Neuvostoliiton sankarin arvonimen, näyttelijä, josta tuli etulinjan tiedusteluupseeri, Sofia Avericheva, näyttelijä Maria Rypnevskaya, teatterin taiteellinen johtaja David Mansky. Nuori ohjaaja Semjon Orshansky tuli teatteriin vuonna 1940. Hän teki debyyttinsä näytelmällä "Hot Heart"
A. N. Ostrovski onnistui näyttämään "Kaveri kaupunkistamme", "The Gadfly". Vuonna 1942 hän kuoli taisteluissa Stalingradin puolesta.
1950-luvulta lähtien teatteri on siirtynyt todellisen vaurauden aikakauteen. Lavan parhaat mestarit - Neuvostoliiton ja RSFSR:n kansantaiteilijat, valtionpalkinnon saajat Grigory Belov, Valeri Nelsky, Sergei Romodanov, Alexandra Chudinova, Klara Nezvanova - kantavat työssään huomattavaa panosta vanhaan venäläiseen klassiseen teatterikulttuuriin. Volkovski-teatterin esityksiä leimaa käsialan yhtenäisyys ja eheys.
Vuodesta 1960 vuoteen 1978 teatteria johti Firs Shishigin, Neuvostoliiton teatteritaiteen erinomainen hahmo, Neuvostoliiton kansantaiteilija, valtionpalkinnon saaja. Lähes kaksi vuosikymmentä teatteria johtaneen Shishiginin nimi liittyy merkittävään vaiheeseen Volkovskajan näyttämön historiassa.
60-luvun alussa Volkovskajan lavalla työskenteli energinen ohjaaja Viktor Davydov, joka valloitti esityksillään.
Volkovskaja-lavan vanhinten - G. Belovin, V. Nelskyn, A. Chudinova, G. Svobodin, K. Nezvanova, S. Romodanovin - ohella uuden sukupolven Volkovskaja-vaiheen mestareiden lahjakkuus ja kyvyt - Nikolai Kuzmin, Juri Karaev, Vladimir Solopov ilmenevät selkeimmin, Natalia Terentyeva, Sergei Tikhonov, Felix Razdyakonov.
70-80-luvun vaihteessa venäläisen näyttämökoulun perinteitä jatkoi teatteria johti Vladimir Kuzmin. Gorkin "Barbaarit" ja M. Gorkin "False Coin" ovat terävän moderneja ja psykologisesti intensiivisiä. V. Ježovin Nightingale Night oli romanttinen inspiraatio ja innostunut lyriikka, Ch. Aitmatovin Mother's Field valloitti eeppisellä leveydellä.
Vuodesta 1983 vuoteen 1987 teatteria johti ohjaaja Gleb Drozdov.
Ensimmäistä kertaa teatterin päällikkö ilmoittaa näin avoimesti aikomuksesta luopua vanhoista perinteistä perustellen tätä tarpeella vapautua "akateemisuudesta" ja konservatiivisista näyttämöelämän tavoista. Teatteri irtautuu ensimmäistä kertaa niin jyrkästi alkuperästään, juuristaan, ytimeistään. Drozdov puolustaa spektaakkelin ja esityksen teatteria arvaten markkinoiden etenevän elementin ja viihdeyritysten kaupallistamisen.
90-luvun alussa teatteria johti ohjaaja Vladimir Vorontsov, joka ennakoi ja heijasti työssään katastrofaalisen ajan rytmejä. Hänen kiistattomiin menestyksiinsä kuuluvat L. Andreevin "Professori Storitsynin" akuutti psykologinen lavastus, I. Gubachin näyttävä alueellinen "Korsikalainen", T. Williamsin "Vie Carré" -runollinen tunnustus.
Neuvostoliiton romahtamiseen johtaneet yhteiskunnalliset muutokset ja myöhemmät tapahtumat vaikuttivat epäilemättä teräviin yrityksiin uudistaa teatterihenkilöstöä ja joukkueen tilaa, jotka kokivat tänä aikana monia mullistuksia.
Vuodesta 1996 lähtien Vladimir Bogolepov, harkitseva taiteilija, joka opiskeli kuuluisan Volkovin "vanhojen miesten" johdolla, kunnioittaa teatterin historiallisia perinteitä ja taiteellisia saavutuksia, on tullut teatterin pääjohtajaksi. Teatteri kurssilla venäläisestä ja maailman klassisesta dramaturgiasta.
Vuonna 1997 F. Gorensteinin näytelmän "Lapsitappaja" myötä teatteri kutsuttiin Prahaan, Kansallisteatterin "Narodny Divadlo" lavalle. Touko-kesäkuussa 1998 teatteri teki Venäjän kulttuurikeskusten tuella kiertueen Dostojevskin Thomasin ja Tšehovin Platonovin esityksillä Euroopan kaupungeissa - Pariisissa, Prahassa, Budapestissa, Bratislavassa, Berliinissä. Kiertue sai suuren taiteellisen resonanssin ja vaikutti teatterin uusien luovien yhteyksien luomiseen. Vuonna 1999 teatterille järjestettiin uusi kiertue Pohjois-Euroopassa - teatteri esitteli taidettaan Suomessa, Tanskassa ja Norjassa.

Fjodor Volkov -teatteri

Jaroslavlissa vuonna 1750 avattiin Venäjän ensimmäinen ammattimainen julkinen teatteri. Ensimmäinen ammattimainen näyttelijä, ohjaaja, näyttämösuunnittelija ja näytelmäkirjailija oli Fedor Grigorjevitš Volkov. Hän syntyi vuonna 1729 Kostromassa, opiskeli Jaroslavlissa, Moskovassa ja Pietarissa. Pääkaupungissa hän vieraili italialaisessa teatterissa ja päätti perustaa oman teatteriryhmän.

Venäläisen draamateatterin synty

Vuonna 1748 F.G. Volkov palasi Jaroslavliin, kokosi tänne ensimmäisen dramaattisen ryhmän Jaroslavlin toimiston työntekijöiden ja kaupunkilaisten joukosta ja aloitti harjoitukset. Ensiesityksen uskotaan lavastetun vanhassa nahkaladossa, mutta jo vuonna 1750 seurue muutti Volgan rannalla sijaitsevaan rakennukseen ja avasi ensimmäisen tuotantokautensa J. Racinen näytelmällä Esther. Vuonna 1751 huhut F.G.:n teatteritoiminnasta. Volkova saapui Pietariin, ja heti seuraavana vuonna keisarinna Elizaveta Petrovna kutsui F.G. Volkov pääkaupunkiin.

Ensimmäisen venäläisen teatterin ohjelmistoon kuuluivat Rostovin metropoliitin Dmitryn hengelliset draamat, J. Racinen tragediat, A.P. Sumarokov, komediat J.-B. Molière. F.G.:n lähdön jälkeen Volkovin teatterielämä Jaroslavlissa ei päättynyt, kuten saattoi odottaa. 1700-luvun 70- ja 80-luvuilla kuvernööri A.P.:n talossa järjestettiin amatööriesityksiä. Melgunov, joka holhosi kulttuuria ja taidetta. F.G.:n seuraaja ja seuraaja saapuu Jaroslavliin. Volkova I.A. Dmitrevski.

1800-luvun alussa esitykset tulivat säännöllisiksi, muodostettiin ammattimainen teatteriryhmä, jota johti Jaroslavlin maanomistaja prinssi Urusov. Tuolloin esityksiä järjestettiin kauppias Sorokinin talossa, joka rakennettiin erityisesti uudelleen ja laajennettiin tätä tarkoitusta varten. Vuosina 1818-1819 rakennettiin rakennus erityisesti teatteria varten. Se oli puinen kiviperustukselle, valitettavasti se ei ole säilynyt tähän päivään asti. Se purettiin 1930-luvun lopulla. Tälle paikalle rakennettiin uusi kiviteatteri vuonna 1841 kauppias M.Yan kustannuksella. Alekseev. Se on suunniteltu yli 200 istuimelle.

Vuonna 1881 teatterirakennusta rakennettiin uudelleen ja laajennettiin auditoriossa kuusisataa istumapaikkaan, mutta jo 1900-luvun alussa tämä ei riittänyt. Jaroslavlin teatterin moderni rakennus, joka on nimetty F.G. Volkov rakennettiin vuonna 1911 nuoren arkkitehdin N.A. Spirin. Siihen mahtuu yli tuhat katsojaa.

Volkovin teatterirakennus

Teatterirakennus on rakennettu klassiseen tyyliin moderneilla elementeillä. Pääjulkisivu on visuaalisesti jaettu kahteen kerrokseen. Alempi kerros on koristeltu koristeellisella tiilillä, ja ylempi taso on koristeltu valkopylväisellä portiikilla, jossa on leveä veistetty reunalista, johon on asennettu veistosryhmä, johon kuuluu taiteen suojelija Apollo-kifared, tragedian museo. Melpomene ja komedian museo Thalia. Pää- ja sivujulkisivuilla on veistoksisia sommitelmia.

Sisätilat oli sisustettu erittäin vaatimattomasti. Ainoastaan ​​laatikoiden ja parvekkeiden puomit oli koristeltu mahonkilla, etureunat päällystettiin marmorilla, betoniset ulko-ovet marmorilaatoilla. Auditoriota koristaa taiteilijoiden N. Verkhoturov ja V. Saken maalauksellinen friisi "Dionysoksen voitto" muinaisten kreikkalaisten mysteerien teemalla. Aulan vieressä oli alkuperäisen suunnitelman mukaan biljardihuone, joka oli koristeltu suurella peilillä.

Rakentamisen valmistumisvuonna teatteri nimettiin perustajansa, erinomaisen näyttelijän ja ohjaajan Fjodor Grigorjevitš Volkovin mukaan. Tämän tapahtuman muistoksi rakennukseen asetettiin jopa erityinen muistolaatta. 1900-luvun aikana teatteria kunnostettiin toistuvasti. Vuoteen 1964 mennessä rakennus oli täysin rappeutunut, ja sitä rakennettiin uudelleen, laajennettiin ja sitä pidettiin. Aula ja aula ovat muuttuneet, biljardisali on kadonnut, mutta entisöitsijät pitivät ulkonäön lähes ennallaan, mukaan lukien N.A:n piirustuksiin perustuvat veistokselliset friisit. Sirina, koristamassa rakennuksen julkisivuja.

ammattilainen porukka

Jaroslavlin teatterin ensimmäiset ammattinäyttelijät lähtivät F.G. Volkov Pietariin, mutta heidän paikkansa ottivat muut, yhtä lahjakkaat. Asian seuraaja F.G. Jaroslavlin Volkovista tuli I.A. Dmitrevsky ja hänen jälkeensä - Katerina Semenova ja Aleksei Yakovlev. 1800-luvun 40-luvulla L. P. loisti Jaroslavlin teatterin näyttämöllä. Kositskaya, Katerinan roolin paras esiintyjä näytelmässä A.N. Ostrovski "Ukkosmyrsky". 60-luvun puolivälissä P.A. Strepetova, josta tuli nopeasti suosittu ja yleisön rakastama.

XIX-luvun 50-luvulla suuri venäläinen näyttelijä M.S. tuli Jaroslavliin kahdesti. Shchepkin. Hän ehdotti ensimmäisenä muistomerkin pystyttämistä F.G. Volkov. 90-luvun jälkipuoliskolla I.M. Moskvin. Täällä työskenteli myös tuleva suuri venäläinen oopperalaulaja L.V. Sobinov.

1900-luvulla F.G.:n mukaan nimetyn Jaroslavlin teatterin toiminta. Volkova yhdistettiin ohjaajien nimiin I.A. Rostovtsev, joka esitti M. Gorkin "Pikkuporvarit" ja "Vanhan miehen" sekä A.P.:n "Lokin". Tšehov; T. Kondraševa (A.K. Tolstoin "Tsaari Fjodor Joannovitš", I. S. Turgenevin "Aatelisten pesä", A.N. Ostrovskin "Myötäinen", F. Šišigin, V. Davydov, G. Drozdov, V. Vorontsov. V. Bogolepov toimi teatterin pääjohtajana vuosina 1996–2006. Jaroslavlin teatterin kuuluisien näyttelijöiden joukossa voidaan kutsua S.D. Romodanova, A.D. Chudinov, GA. Belov, V.S. Nelsky, K.G. Nezvanov, N.I. Terentiev, S.K. Tikhonova, F.I. Razdyakonova, N.V. Kuzmina, V.A. Solopova, V.V. Sergeev ja monet muut.

Tällä hetkellä Jaroslavlin teatterin ohjelmistoon kuuluu yli 20 esitystä, jotka perustuvat N.V.:n teoksiin. Gogol, A.P. Tšehov, A.N. Ostrovski, F.M. Dostojevski, L.N. Tolstoi, D. Boccaccio, R. Sheridan, B. Brecht, F. Sagan, A. Vampilov, O. Zahradnik, N. Ptuškina, V. Sigarev, S. Mrozhek. Jaroslavlissa järjestetään vuosittain kansainvälinen Volkov-festivaali, jonne maakuntien teatterit tuovat parhaat tuotantonsa. Ja Volkovsky-teatterin ryhmä on toistuvasti käynyt kiertueella Venäjän ja naapurimaiden eri kaupunkeihin.