Syntynyt Georges Bizeta

Musiikin historia on syöttänyt yhden suositun työn ansiosta. Käsittelemättömät ihmiset väittävät, että tällaiset tapaukset ovat harvinaisia. Kohtalo antoi tällaisen mahdollisuuden George BizetaMaailmankuuonteisen oopperan kirjoittaminen, mutta sama kohtalo otti paljon vastineeksi.

Bizeta Syntynyt Pariisissa 1838. Häntä kutsuttiin kolme komentaja: Alexander - Caesar - Leopold, mutta perheessä hän oli George. Tällä nimellä Bizeta Hän tuli tarinan ja nimen nimi muistutti aina itseään ...

Lapsi ilman lapsuutta

George Halusin harjoittaa musiikkia ja isäni kanssa laulun opettajan ja äidin kanssa ammattimainen pianisti. Samaan aikaan hän, kuten mikä tahansa poika, halusi juosta kaduilla ja pelata muiden lasten kanssa. Vanhemmat ajattelivat eri tavalla. Neljä vuotta poika tiesi jo muistiinpanoja ja tiesi, kuinka pelata pianoa ja kaksi viikkoa ennen kuin vuosikymmen tuli Pariisin konservatorioon. Lapsuus päättyi ilman lähtöä. Kolmetoista vuotta Georges. Alkoi säveltää musiikkia.

Aamulla poikan viherhuone toi äiti, ja luokkien jälkeen kotiin. Sitten kaikki oli käsikirjoituksessa - se syötettiin, ja sitten suljettu huoneessa, jossa Georges. Hän soitti pianoa, kunnes hän nukahti väsymyksestä. Nuori muusikko yritti vastustaa äitinsä ja samalla ymmärsi, että hänen itsepäisyys ja hänen Lahjakkuus antaa tuloksia. Pidin edelleen kirjallisuudesta enemmän. "Olet kasvanut musiikillisessa perheessä", äiti sanoi, kun hän pakotti hänet lukemiseen ", ja sinä olet muusikko, ei kirjailija." Erinomainen! "

Opiskella George Se oli helppoa, hän tarttui kaiken lennolle. Yhdeksäntoista Bizeta Hän valmistui konservatorista ja tuli nuorin voittaja, joka sai suuren roomalaisen palkinnon - Cantattat "Klovis ja Clotdoda". Ikuinen kaupunki, jossa Georges. Hän opiskeli, tuli inspiraation lähde, luova quest ja rakkaus hänelle.

Georges Bizetin ensimmäinen rakkaus

Perhe ja mygoiva, kiharat, heitti niin tiukalle, että heitä oli vaikea kampa, Bizeta Se ei pitänyt itseään houkuttelevaksi naisille. Hän aina sanoi nopeasti, hieman narttua ja oli vakuuttunut siitä, että tällainen haju naisille ei pidä lainkaan. Hänellä oli myös paljon Kädet, jotka myös hän, ujo, ujo ja loisti koko ajan.

Seoksella ja flirty juseppe Georges. Tapasin Italia ja tietysti alkoi kutsua häntä Pariisiin. Nuori mies oli eksisoitui onnellisuudella ja toistuvat koko ajan: "En ole rikas, vaan rahaa - se on niin yksinkertaista. Kaksi onnistunutta sarjakuvaa, ja elämme kuin kuninkaat. "

Kirje äidin taudista löysi hänet yllätyksen. Hän lähti, katseli Giuseppen lupausta heti, kun hänen äitinsä muuttuu. Isä poltettu samassa huoneessa, Georges. toisessa. Tarvitsimme rahaa taudin ja köyhyyden käsittelemiseksi. Jos Georges. Nyt hän pystyi kirjoittamaan loistavan työn, joka tuo hänelle paljon rahaa, mutta se vie aikaa, eikä se ole.

"Väliaikainen" Georges Bizeta

Tapaa yksi tunnetuimmista Pariisin julkaisijoista Antohan Kudanin omistajan kanssa. Hän oli yllättynyt harkita nuorta miestä eikä voinut uskoa, että hän istui hänen edessään Arvostetun roomalaisen palkinnon, Young Genius. Se oli riskialtista laittaa aloittelija säveltäjä, mutta julkaisija toteutti hyvin, että nuori mies tarvitsee rahaa ja hän on valmis työskentelemään, joten hän ehdotti, että näkymät kuuluisan kirjoittamisen pianooperaatioille.

Päivän pitkä Bizeta Corpel yli muiden ihmisten tulokset. Hän sai säännöllisesti rahaa, mutta heiltä puuttuvat koko ajan. "Kirjoita sinfonia, ikään kuin äiti toistui hölynpölyä," heti kun teet sen, kunnia löytää sinut. " Mutta hänellä ei ollut aikaa sinfoniaan. Chernoviki kerrotaan, ja huolimatta hänen itsepäisesti, joka päivä kasvaa velkoja. Äiti kuoli vuodessa hänen saapumisensa jälkeen ...

Musiikkiteatteri Manila säveltäjä. Hän yritti kävellä kaikkiin Premieres, mutta kaikki hän kirjoitti Se ei löytänyt hyväksyntää. Kokooppioperaa "Don ProKopio" ei arvioitu. Useita orkesteriseelejä, jotka tulevat myöhemmin "Rooman muistoihin". Ystävät suosittelivat jatkamaan pianistin uransa, mutta Georges. Halusin kirjoittaa musiikkia ja varmoja, että valittu polku johtaisi hänet menestykseen. Se pysyi vain töihin, odottamaan ja sietää tarvetta.

Vuonna 1863 järjestettiin oopperan "helmi" ensi-ilta. Kritiikki huomautti laulun puolueiden luonnollisuutta ja kauneutta, monia ekspressiivisiä hetkiä pisteet - ja se on se. Opera meni vaiheeseen 18 kertaa ja poistettiin ohjelmistosta. Kaikki palasi: unettomia yötä, muiden ihmisten tulokset, musiikin oppitunteja. Alhaisemasta hermostuneesta sammumisesta pelastamaan kylmää vettä, kävelemällä kaupunki ja vierailevat teatterit.

Rakkaus - pilkkaa

Kun juna tapasi Mogador - Opera Dony Madame Lionel, Selesty Varnan kirjoittaja, Contressess de Shabryan. Nuoret, joita hän käytti tritonissa, tuli sitten tanssijaksi, ja sitten kiehtoi kirjallisuus ja alkoi kuvata, mitä hän tiesi elämästä romaaneissa. Hänen kirjojaan ei ampunut hyllyille. He yrittivät puhua ihmisarvoista taloista, mutta jokainen pariisilainen tiesi tämän naisen olemassaolosta. Kokouksen aikana Bizeta Suloinen Mogador oli leski ja musiikillisen teatterin omistaja, jossa tärkeimmät osapuolet lauloivat.

cOUNTESS DE SHABRYAN

Ensimmäistä kertaa pitkään sydän Bizeta nopeasti voittaa. Hän on kaksikymmentäkahdeksan, hän on neljäkymmentäkaksi. Kaikki hänen vastoinkäymiset ja suru hukkui tämän naisen paljastamattoman intohimon. Onnellisuus oli lyhytikäinen. Modade Mogador Vved Georges Epätoivoinen. Vihan tuulet heräsivät kaikki Maradorin huonoja tapoja. Bizeta Hänen herkkä maku ja haavoittuva sielu kärsivät. Mogadorin salmi. Häntä oli jahtanut taloudellisen myllerryksen, hän ei voinut auttaa häntä. Hänen tulonsa oli edelleen tuskin sallinut maksaa laskuja, ja hänen rakkautensa oli hänelle mitään. Mutta osa tätä naista Bizeta ei pystynyt. Seuraavassa skandaalissa suosikki hylätty Georges Päältä jalkojen korviin kylmävesi. Bizeta Menin ulos kadulle, jossa lumi oli hiljainen.

"Tyynenmeren" onnellisuus Georges Bizet

Puhtaalinen tonsilliitti oli lääkäreiden diagnoosi. Henkilölle hän kärsi koko elämänsä ja Angnsin elämässäni, hän vannoasti palasi, palasi tähän huonosti kohtaamattomaan päivään. Bizeta Hän työskenteli valehtelee, melkein ei voinut puhua. Mutta hänen fyysinen kärsimys ei ollut vertailu hengelliseen.

Jules Ellie Delone

Ooppera "Pertskaya Beauty" ei onnistunut. Ei ollut rahaa uudelleen. Bizeta Lähes ei uskonut. Hän aloitti työnsä ja lykkäsi häntä. Tauti ei päättynyt, köyhyys ei läpäissyt. Keväällä 1869 vielä heikko sairauden jälkeen meni kävelylle. Hän kulki opettajansa talon ohi ja se kattoi halun mennä sinne, missä hän oli hyvä ja rauhallinen. Täällä hän tapasi opettajan kuuluvan tyttären.

Heidän romaani ei ollut nopea. Lopuksi, Georges. teki tarjouksen. Näytti siltä, \u200b\u200bettä aurinko katsoi pitkäaikaiseen elämäänsä. Genevieve otti kotitehtävät ja vähensivät menoja, ympäröivää Bizeta Tällainen hellyyttä ja huolta, jotta hän voi toimia uudelleen.

Perhe idylli oli lyhyt. Pian hänen vaimonsa oli kyllästynyt miehensä ja hänen iankaikkisen työllisyytensä vatsasta. Oppitunti peruutettiin sinä päivänä, opiskelija sairastui ja Bizeta tuli kotiin ennen määräaikaa. Sen vain hänen halunsa istua alas ja aloittaa kirjoittaminen, koska hänellä oli tilaus - sarjakuva "Jamile". Äänet kuultiin ruokasalissa. Hänen vaimonsa nauroi, hän päättyy urospuoliseen baritoniin ...

"Carmen"

Pääpiirin prototyyppi pitäisi olla Marador sen intohimolla. Kynän alla oleva musiikki ei antanut Bizeta nukkua. Ja nyt, lopulta, ensi-ilta. Pariisin oopperan haali täynnä. Bizeta, Pysyvät kulissien takana, valitsi pelosta. "Carmen" ei voinut tulla toisen epäonnistumisen ...

Gallie Marie, ensimmäinen suoritti puolue Carmen

Ensimmäinen teko päättyi. Kylmä vastaanotto, nestemäinen puuvilla. Formulaatio oli erittäin keskinkertainen. Kukaan ei arvostaa musiikkia. Genevieve ei voinut pysyä ja jättää salista. Bizeta Se murskattiin. Hän ryntäsi Seineen kylmään veteen ja seuraavana aamuna putosi kuumella. Kuurous tuli, on kädet ja jalat. Sitten sydänkohtaus tapahtui. Säveltäjä tuli tietoisuuteen, se oli herkkä. Hän kuoli vuoden 1875: n 37-vuotisjuhlilla, ilman vähemmän kuin neljä kuukautta ennen Wienin oopperassa lumoava menestys "Carmen".

Vuoden kuluttua epäonnistuneesta ensimmäisestä vaiheesta, ooppera, jolla on voitto, asetetaan melkein kaikkiin suurimpaan vaiheeseen. Vuonna 1878 hän kirjoittaa: "Olen vakuuttunut: kymmenen vuoden kuluttua" Carmen "tulee maailman suosituin ooppera."

Joten se tapahtui. Sama kohtalo odotettiin paitsi tämä säveltäjäoppa. Useimmat teokset Georges Bizeta Tuli maailmanluokan musiikin kultasäätiöön.

Tosiseikat

Jo yhdeksän vuotta on osoittanut poikkeuksellisia musiikillisia kykyjä, ja siksi ilmoittautui Pariisin konservatorioon niin vanhasta iästä huolimatta. Kun olet valmis konservatorio, hänestä tuli ammattimainen säveltäjä, vaikka hän osoittautui vain 19. Yksi pieni ammattitaitoinen säveltäjä, jossa oli virne, vastasi Bizeta: "Kuka kukoisti aikaisin, hän ihmettelee aikaisin." Kun nämä sanat siirrettiin Bizeta, hän ei ollut hämmentynyt ja vastasi: "Ilmeisesti hän itse menee Virheellinen ei aikaisemmin kuin hän kolhi seitsemänkymmentä.

Bizeta Hyvin ymmärretty kunnian ephongelma, ja siksi en arvostanut paljon. "Fame tulee ja lähtee, ja tuntematon säilyy ...", - sanoi, että säveltäjä usein käytetään.

Lyhyestä, mutta melko rikas elämästä teatterissa, törmäsi eri tilanteissa ja oli erittäin tukehtunut kollegoista. Uskotaan, että hän kuuluu lauseeseen: "Musiikissa kaikki on kuin elämässä: hyvät muusikot eivät muista pahaa. Huono hyvä. "

Päivitetty: 14. huhtikuuta 2019 tekijä: Elena

8. heinäkuuta 2017 päätimme mennä Genoaan Charles Felicci -teatteriin baletti "Carmen" J. Bizin musiikkiin.

Uskoin aina, että Bizetin musiikissa on vain ooppera "Carmen".

Oli syy puhua upeasta ranskalaisesta säveltäjältä.

Bizet (Bizet) Georges Syntynyt Pariisissa 25. lokakuuta 1838. Isä on laulun opettaja, äiti - pianisti (oli ensimmäinen musiikkiopettaja bizeta).

George Halusin harjoittaa musiikkia ja isäni kanssa laulun opettajan ja äidin kanssa ammattimainen pianisti. Samaan aikaan hän, kuten mikä tahansa poika, halusi juosta kaduilla ja pelata muiden lasten kanssa. Vanhemmat ajattelivat eri tavalla. Neljä vuotta poika tiesi jo muistiinpanoja ja tiesi, kuinka pelata pianoa ja kaksi viikkoa ennen kuin vuosikymmen tuli Pariisin konservatorioon. Lapsuus päättyi ilman lähtöä. Kolmetoista vuottaGeorges. Alkoi säveltää musiikkia.

Vuonna 1848-57 hän opiskeli Pariisin konservatoriossa, jossa hän osallistui A. F. Marmontel (Piano), F. Benois (Body), P. Zimmerman ja S. Gunov (Collectionpoint), F. Galevi (kokoonpano; tytär Galevy Genevieve tuli Naisten Bizet vuonna 1869).

Opi George Se oli helppoa, hän tarttui kaiken lennolle. YhdeksäntoistaBizeta Hän valmistui konservatorista ja tuli nuorin voittaja, joka sai suuren roomalaisen palkinnon - Cantattat "Klovis ja Clotdoda". Tämä palkinto mahdollisti 4 vuoden ajan Italiaan ja saa valtion apurahan.Italiassa Bizeta kiehtoi hedelmällisen eteläisen luonteen, arkkitehtoniset muistomerkit ja maalaus, paljon ja hedelmällisesti toimii (1858-60). Hän opiskelee taidetta, lukee monia kirjoja, ymmärtää kauneutta kaikissa ilmaisuissa. Ihanteellinen Biza tulee Mozartin ja Raphaelin kaunis, harmoninen maailma. Todella ranskalainen armo, antelias melodinen lahja, herkkä maku tuli ikuisesti kiinteäksi säveltäjätyyli. Bise yhä enemmän houkuttelee musiikkioperaa, joka kykenee "yhdistämään" ilmiön tai sankarin kanssa, joka on kuvattu paikalla. Cantatain sijaan, jonka säveltäjä oli kuvitella Pariisissa, hän kirjoittaa J. Rossinin perinteisen sarjakuvan "Don ProKopion".

Vuonna 1860 hän valmistui Symphony Cantatantista "Vasco da Gama" (eeppisen runon "Luisiada" L. Kamoensin mukaan). Samana vuonna hän palasi Pariisiin, jossa tulos oli pakko antaa yksityisiä oppitunteja, kirjoittamaan tanssimusiikkia ja sitoutumaan muiden silmäluomien transkriptioon.

Paluu Pariisiin, vakavan luovan Questin alku ja samanaikaisesti vakava, rutiinityö leipää on kytketty. Bizan on tehtävä transkriptio muiden ihmisten oopperan tuloksista, kirjoittamalla viihde-musiikkia Cafe-konsertille ja samalla luoda uusia teoksia, työskentelee 16 tuntia vuorokaudessa. "Työskentelen kuin musta, olen uupunut, olen kirjaimellisesti repiminen erilleen ... Olen juuri valmis romansseja uudelle kustantajalle. Pelkään, että se osoittautui keskinkertaiseksi, mutta tarvitset rahaa. Rahaa, ikuisesti rahaa - helvetti!"

Biza palasi Pariisiin syyskuun lopussa 1860. Hänen elämänsä tapahtumat osoittautuivat paljon traagisemmaksi kuin hänen odotukset.

Georges Bizeta - Ernesut L "Epina
Pariisi, syksy 1860

"Äitini on vakavasti sairas. Menetimme kaiken toivon pelastaa hänet. Minulla ei ole aikaa muuta kuin kyyneleitä. Kuinka paluu kotiin ja kuinka vihaa minulle Pariisi. "

Vuosi Palautettu Bizé Pariisiin, Eme Bizet, hänen äitinsä, melkein hänen lähin ystävänsä kuoli. Yritys selviytyä peruuttamattoman menetyksen kanssa, Biza yritti mennä syvään käyttöön. Akatemian mietinnöksi hän lähti lähes päättyi Italiassa OED-Symphony "Vasco da Gama", SCHERZO "ja" Mourning Marsh ", sopivat yhdestä" Dr. Miracal "Louis Galevi - opettajansa F. Galevi - veljenpoika - luodaan Libretto-sarjakuvan oopperan. Mutta muutaman viikon kuluttua hän tajusi, että buffonimusiikin luomista ei ollut puhetta.

Georges Bizet - Louis Galves
Pariisi, lokakuu 1860

"En voi ajatella kirjoittamista ja ajattele ... äitini cum aiheutti minulle suurimman vuoren ... mutta en menetä toivoa yhteistä työtä kanssasi."

Tämä toivo tulee todelliseksi Carmenissa.

Kuusi kuukautta äidin kuoleman jälkeen Bizé odottaa uutta iskua. Hänen opettajansa kuoli, säveltäjä FROGENTAL GALEVI. Biza oli hänen suosikki opiskelija ja kuolema päällikön näennäisesti riistää viimeisestä tuestaan \u200b\u200bRanskan ooppera-maailmassa. Ystävällinen tuki Biza oli sitten Charles Guno. Mutta hän jotenkin ei näyttänyt hyvin kiinnostuneita. Biza oli kirjaimellisesti täynnä mustia työtä julkaisuista ja esityksistä Operas Guno.

Vuonna 1863 Pariisissa ooppera-bizet "Pearl Seekers" laitettiin muodikkaan tarinan, sitten itämaisen tontin. Huolimatta erillisistä melodisesti ilmentävästä huoneista (kuuluisa Nadir Romance ensimmäinen 1. toimiva), ooppera ei yleensä onnistunut yleisön keskuudessa, mutta sai Berliozin hyväksymisen.

Kuuntele tätä romantiikkaa, jonka Placido Domingo suorittaa. Mikä jumalallinen musiikki!

Koko ooppera voi kuunnella

Ja haluan esittää sinulle Nadirin ja Zurgin duettomuutan "ja siellä, värejä" täynnä innostuneita tunteita; Sileä melodia Itä-hengessä kuulostaa tausta taikuutta läpinäkyvä orkesteri.

Oopperan tontti on melko yksinkertainen: zurg ja nadir rakastavat samaa tyttöä. Jotta ei tule vihollisiksi, he hajoavat. Heidän rakas, Leila, toivat lupauksen siveyden, hänestä tuli pappeus, joka auttaa laulamaan helmi hakijoita. Zourga valittiin pääkonttoriksi ja Nadir palaa. Hän ymmärtää, että hän rakastaa edelleen Leilaa. Hänen sydämensä ei myöskään ole vielä jäähtynyt. Nadir pyrkii ottamaan sen pois temppelistä kallion yläosassa. Heti kun hän tulee temppeliin, kun he tarttuvat papin Nurabadin tilauksiin. Zurg haluaa pelastaa ystävän, mutta oppiminen, että pappeus, joka rikkoo lupauksen, on Leila, päättää olla häiritsemättä. Mutta yhtäkkiä hän oppi Leilan kaulakoruista, että hän oli hän kerran pelasti elämänsä ja häiritsee kylän asukkaiden huomion, sytyttää heidän möheensä. Nadir ja Leyla onnistuvat piiloutumaan. Papin määräyksellä Zurgu heitetään tuleen.

Pearl Seekers oli ensimmäinen ooppera, jonka Pariisi Lirik Pariisi oli XIX vuosisadan puolivälissä, 1800-luvun puolivälissä - Ranskan pääkaupungin pääteatteri. Biza sävelsi oopperan nopeasti. Hän kirjoitettiin vain muutamassa kuukaudessa. Kun Premiere Hector Berlioz kirjoitti, että Opera-pisteet "sisältää monia erinomaisia \u200b\u200bilmeisiä hetkiä, täynnä tulipaloa ja rikas väriä." "Pearl Seekers" kiehtoo melodista rikkautta ja dramaattista ilmettä.

Ensimmäistä kertaa helmet katsojien katsojat esiteltiin syyskuussa 1863 Pariisin Théâtre-Lyriquessa. Säveltäjän elämässä "hakijoilla" ei ollut faneja, ja muita oopperoita.

Seuraava ooppera - "Perth Beauty" varattu (V. Scottin romaanin mukaan 1867).

Vuonna 1867 Bizet julkaisi (Pseudonym Gaston de Betzi) poleMical Artikkelin "Musiikin keskustelu" ("SYYERIE MUSICALE") - eräänlainen taidemuoto, jossa vaaditaan väestön ja totuudenmukaisuuden säveltäjä.

Näiden operaiden menestys ei ollut niin suuri vahvistaa tekijän asemaa. Itsekriittisyyttä, järkevä tietoisuus "Perth Beauty" -standardista tuli avain Bizetin tuleville saavutuksiin. Hän kirjoitti oopperastaan \u200b\u200b"Pertherskaya Beauty": "Tämä on upea peli, mutta siellä on vähän erilaisia \u200b\u200bmerkkejä ... Koulu hajosi ja valheita kuollut - hän kuoli ikuisesti! Burry häntä ilman pahoillani, ilman jännitystä - ja mennä eteenpäin! " Useat näiden vuosien suunnitelmat pysyivät täyttämättä.

Hän on 30-vuotias, mutta Georges ei ole vielä naimisissa. Perhe ja mygoiva, kiharat, heitti niin tiukalle, että heitä oli vaikea kampa,Bizeta Se ei pitänyt itseään houkuttelevaksi naisille. Hän aina sanoi nopeasti, hieman narttua ja oli vakuuttunut siitä, että tällainen haju naisille ei pidä lainkaan. Ensimmäistä kertaa hän tapasi kahden huoneen Italiassa, mutta hän ei mennyt hänen jälkeensä Ranskaan. Seuraava yritys oli, kun nuori mies oli 28-vuotias.Kerran junallaGeorges Bizeta Sain perehtyä Mogador - Opera Deal Madame Lionel, Selesty Varnan kirjoittaja, Contressess de Shabryan. Nuoret, joita hän käytti tritonissa, tuli sitten tanssijaksi, ja sitten kiehtoi kirjallisuus ja alkoi kuvata, mitä hän tiesi elämästä romaaneissa. Hänen kirjojaan ei ampunut hyllyille. He yrittivät puhua ihmisarvoista taloista, mutta jokainen pariisilainen tiesi tämän naisen olemassaolosta. Kokouksen aikanaBizeta Suloinen Mogador oli leski ja musiikillisen teatterin omistaja, jossa tärkeimmät osapuolet lauloivat.Hän on kaksikymmentäkahdeksan, hän on neljäkymmentäkaksi. Kaikki hänen vastoinkäymiset ja suru hukkui tämän naisen paljastamattoman intohimon. Onnellisuus oli lyhytikäinen. Modade Mogador VvedGeorges Epätoivoinen. Vihan tuulet heräsivät kaikki Maradorin huonoja tapoja.Bizeta Hänen herkkä maku ja haavoittuva sielu kärsivät. Mogadorin salmi. Häntä oli jahtanut taloudellisen myllerryksen, hän ei voinut auttaa häntä. Hänen tulonsa oli edelleen tuskin sallinut maksaa laskuja, ja hänen rakkautensa oli hänelle mitään. Mutta osa tätä naistaBizeta ei pystynyt. Seuraavassa skandaalissa suosikki hylättyGeorges Päältä jalkojen korviin kylmävesi.Bizeta Menin ulos kadulle, jossa lumi oli hiljainen.

"... Tapasin herkullisen tytön, joka rakastaa!" - Kirje BISE 1867. Kuka tämä ihastuttava tyttö on? Tämä on Genevena Gallevy, opettajan tytär Biza Fraventhal Galevy, nyt myöhään. Puolikoista perheen pitäisi sanoa muutamia sanoja. Tämä on varakas, vaikutusvaltainen perhe. Hänen jäsenensä: pankkiirit, rahoittajat, historioitsija (tämä on Leon Galves, Ranskan Akatemian jäsen), tutkija talmudisti (isoisä Genevieve), tutkija uskonnot (setä Genevieve Ippolit Rodrig), kuuluisa oopperan säveltäjä (FROZH GELEVY), kuuluisa näytelmäkirjailija ja librettisti (Hänen veljensa, Genevievan serkku) Louis Gallevy. Genevieve äiti - Leoni Galves - nainen on erittäin erikoinen. Nuoressa - maallinen leijona, sitten - taideteosten keräilijä ja lahjakas kuvanveistäjä (yksi työ Versaillesin museossa, toinen on aviomiehen veistoksellinen muotokuva - Pariisin kaupungintalolla).

Tietenkin tämä perhe ei ole kiire kannustaa pienen säveltäjän George Bizan tällainen perhe.

Georges Bizé - Edmondon Galabera
Lokakuu 1867

"... olin syvästi masentunut. He rikkoivat toiveita, että olin niin vaalia. - Perhe vastusti. Olen erittäin tyytymätön. "

Marraskuu 1867
"Ehkä kaikki menetetyt ..."

Tämä ehto on "kaikki menetetty" - kesti noin puolitoista vuotta. Perhe pohti, sitten kylvö rakastunut toisiinsa Genevieve ja George Jotkut toivot ja valitsemalla sen. Lopuksi Genevievan ja Bizetin kärsivällisyys palkittiin.

Toukokuun 1869 alku

"Ilmoitan teille salaisuutta. Olen menossa naimisiin. Me rakastamme toisiamme. - Olen täysin onnellinen. Väliaikaisesti olemme huonoja, mutta mitä se on tärkeä. Sen dowry on edelleen 150000 frangia, sen jälkeen 500 000. Kukaan ei sano mitään. "

Joten vuoden ja puolen jälkeen epäonnistumisen jälkeen suostumus avioliittoon saatiin. On mahdollista, että se seikka, että Opera F. Gallevy toistettiin, että Opera F. Galevi siirtyy asteittain vaiheesta ja säveltäjä leski näkee muusikon Bizan, joka pystyy laajentamaan elämäään. Joka tapauksessa avioliittosopimuksessa suurin osa Dowry Genevieve sitoutuu tekijän maksun vastaanottamisesta F. Galevin oopperista ja lisäksi Bizetan vastuulla on kiireellisesti täytettävä epätäydellinen ooppera Galevi "Noah" , saavuttaa sen tuotanto. (Ophere Bizeta valmis, mutta hän ei saavuttanut kohtausta elämänsä aikana.) Kuitenkin, sitten allekirjoittanut avioliitto sopimuksen, Biza ei ole liian tarkoituksenmukaista kaikille tämä Opera-Financial Chaise.

Georges Bizet - Rodrigu Ippolit
Kesäkuu 1869

"Olen hämmästyttävän onnellinen, Genevievie on hämmästyttävän hyvä. Olemme rakastunut toisiinsa ja rakastamme sinua siitä, mitä olet tehnyt parhaan elämän yhteen. "

Hippolit Rodrig on ainoa galevy klaanista, sympaattinen tähän avioliittoon. Häät asettavat tulevien aviopuolisoiden uskongelman ennen perheitä Biza ja Genevieve. Mutta ehdotuksesta mennä katolismiin (Zealous katolinen Gunno käytetty) Geneviece vastasi: "En ole niin uskonnollinen muuttaa uskontoa." Päätettiin kieltäytyä kirkon avioliitosta. Bizalle ei ollut väliä. Genevievan ulkonäkö elämässään oli "tapaaminen ihmeellä". Hän näki vaimonsa ihanteen suoritusmuodon, "juutalaiset avattiin kaikille Jumalaan, jotka eivät uskoneet Jumalaan tai kristittyjen Jumalaan, mutta joka uskoo, velka ja moraali."

Louis Gallevy. Päiväkirja.

"Tänään Genevieve on tullut vaimo biz. Kun hän on onnellinen, huono ja kallis lapsi! Kuinka monta katastrofia sen ympärillä viime vuosina! Kuinka monta surua ja kuinka paljon menetystä. Jos jollakulla on oikeus pyytää vähän rauhaa ja onnea elämässä, se on Genevieve. BISE: llä on mieli ja lahjakkuus. Hän onnistuu. "

Myöhemmin tosiasiat olivat ilmeisiä Bizalle, ehdottomasti lannistuvat sitä. Hänen vaimonsa äiti kärsii säännöllisesti toistuvista pelkoista hulluutta. Hänen miehensä F. Galevi on toistuvasti jättänyt vaimonsa ja palasi uudelleen. Ensimmäisenä vuonna naimisissa hän pääsi täysin hermostuneeksi. Henkinen epävakaus, raskas masennus ja neuroosi ovat tyypillisiä tyttärelleen. (Birografi nimeltä Genevieve "Queen Neilstation".) Genevievan lapsuus ei ollut onnellinen. Hän pakeni toistuvasti talosta, hän asui joissakin, sitten muissa sukulaisissa. Ehkä tämä määritettiin tyttären suhde äidille. Tytär rakasti häntä, mutta vain julkaistu. Viestintä äitinsä kanssa oli hänelle kärsimys. Jos Leoni Galevi ilmestyi House Biza, tytär taisteli hystegiassa. Bizet, joka rakasti vaimonsa ja ilman vihamielisyyttä, uskoi äiti-in-lawiin, oli kahden valon välillä.

Nämä kaksi naista väitti jatkuvasti säveltäjän sielun rauhaa. Kaikelle tämä, kylmä, epäilyttävä asenne mihin tahansa Act Bizaan lähes kaikki vaimonsa sukulaiset lisättiin. Elämä muuttui joskus helvettiin. Ja se, että kaikissa näissä tilanteissa Bizet onnistui, ilmeisesti kärsivällisyyttä ja rauhallinen kohtuullisuus, älä koskaan anna sen pois tasapainosta - tosiasia on vain silmiinpistävä. Emme tuomitse naista, joka rakasti Bizén. Mutta heijastavat puiden jälkeistä elämää, on vaikea haastaa Biographan Bizé Savinovin Grim-johtopäätös ", 3. kesäkuuta 1869 hän meni naimisiin Genevieve Galevi. Kello sallitaan. Täsmälleen kuusi vuotta vanha päivä päivässä - se ei tullut. "

Vuonna 1870 Franco-Prussin sodan aikana, kun Ranska oli kriittisessä tilanteessa, Bizet siirtyy kansallisen vartijan riveihin. Muutama vuosi myöhemmin hänen isänmaallisen tunteensa löysi ilmaisun dramaattisessa ylikuormituksessa "Motherland" (1874). 70s. - säveltäjän luovuuden kukoistaminen. Vuonna 1872 pidettiin Oopperan "Jamile" (runolla A. Müssse) ensi-ilta (runon mukaan A. Musse), hienovaraisesti; Arabin kansanmusiikin intonaatio. Somokuvan oopperan teatterin vierailijat (Ooppera-Comtique), oli yllätys nähdä työ kertoo epäitsekästä rakkaudesta, täynnä puhdasta lyrics. Aito musiikki-tunteet ja vakavat kriitikot ovat nähneet uuden vaiheen alkua Jamile, uusien polkujen avaamisen.Näiden vuosien teoksissa tyylin puhtaus ja eleganssi eivät estä elämän draaman totuudenmukaista, tinkimättävää ilmaisua, sen konflikteja ja traagisia ristiriitoja. Nyt säveltäjän kumma tulee V. Shakespeare, Michelangelo, L. Beethoven.

1870-luvulla - säveltäjän luovan aktiivisuuden kukoistaminen, joka keskittyi teatterin musiikkiin. Opera "Jamyle" (runojen tontti "Namna" A. de Müssse, Pariisi) on riistetty ehdollisesti "itäinen", Authenti Arab Melodiesin hyödyntäminen Biza hienovaraisesti uusi maku (Oopperatoiminta tapahtuu Kairossa). Creativity Bizet - Musiikki Draama A. DDA "Arlesianka" (1872, teatteri "Waterville", Pariisi; sen pohjalta Bizetu oli sviitti, 1872; niin kutsuttu 2-sviitti "Arlesianki" oli koostuu toisesta biza-säveltäjästä. Gyro, 1885)

1875 - CARMEN (CARMEN)

Ennen kuin puhut musiikista, kuuntele tätä suurta oopperaa, joka ironisesti tuli viimeinen ooppera J.Biz, joka oli vain 37-vuotias.

Bizet- "Carmen". Valtion Akateeminen Bolshoi-teatteri Neuvostoliiton. 1982 Georges Bizeta - "Carmen". Bolshoi-teatterin klassinen tuotanto kuuluisan Opera Georges Bizetin. Johtaja ja BalletMaster: Rostislav Zakharov. Johtaja Mark Hermler. Tärkeimmät osapuolet suoritettiin: Carmen - Elena Extenzova, Don Letku - Vladimir Atlanzov, Escamilo - Yuri Mazurok, Mikael - Lyudmila Sergenko, Fraskit - Irina Zhurin, Mercedes - Tatyana Tugarinova, Morales - Igor Morozov, Remendo - Andrei Sokolov, Dankair - Vladislav Pashinsky, Tsuniga - Yuri Korolev.

Prototyyppi Carmen on Mogadar, jonka puhuimme - hän oli 42-vuotias, ja hän oli 28. Hän oli vilpittömästi rakastunut hänen kanssaan, ja Mogar nauroi rakkautensa. Hän toimitti julmasti Georgein kanssa hänen sukulaistensa, leirintäalueensa ja haastoi nuoren miehen. Mogadar itse kärsinyt vilpittömät vammat lapsuudessa, äitinsä aviomies raiskasi tyttö ja uhkasi jatkuvasti; Kun olet lähtenyt toleranssin talosta, hän sai voimaa ja kyky houkutella miehiä ...

Hän ymmärsi, että hän oli ikääntynyt, ja kirja oli nuori. Hän ajoi bizan elämästään, hän tapasi Georgein ylpeyden. Hän oli hyvin huolissaan erottamisesta. Mutta - C'est La Vie, kuten ranskalainen sano! Kohtalo vähentää suuria ihmisiä, jotta heidän museotaan.

Yhteenveto oopperasta.

Carmen on kaunis, nopea, karkaistu, temperamenttinen gypsy, joka toimii savukkeiden tehtaalla. Taistelun taistelussa, joka syntyi valmistajien tytöistä, Carmen pidätetään ja johtaa poliisiasemalle. Siellä hän kuolee tilauksen ennakoimiseksi, ja kersanttiletku palvelee sitä. Gypsy pystyi rakastumaan ja suostutella vapautta. Letku tuolloin oli morsiamen, hyvä sijainti ja yksinäinen äiti, mutta kokous Carmenin kanssa käänsi elämänsä. Hän antaa hänelle ja heikentää työtä ja kunnioitusta, tulee yksinkertaiseksi sotilaan.

Carmenilla on edelleen hauskaa, vierailee pubeja ja tekee yhteistyötä salakuljettajien kanssa. Matkan varrella, flirttailu Escamilon kanssa, joka on kuuluisa komea Toread. Letku, riidan lämmössä nosti kätensä pomoaan, ei ole toista valintaa, paitsi kuinka pysyä hänen Carmenin ja hänen ystäviensä kanssa, jotka ovat laittomasti kuljettaa rahtia. Hän rakastaa häntä, kauan sitten unohti morsiamen, se on vain Carmen muuttaa tunteitaan tunnelmassa, ja Hoza kyllästyi hänen kanssaan. Loppujen lopuksi escamilo ilmestyi horisontissa, rikas ja kuuluisa, joka lupasi taistella hänen kunniassaan. Lopullinen on ennustettavissa ja tradged. Kun letku ei kerännyt Carmen paluuta hänelle, hän sanoo, että kaikki on ohi. Sitten letku tappaa rakkaansa niin, että hän ei saanut ketään.

Lopullinen kohtaus kuolemasta escamilon julkisen puheen taustalla, jonka hän itse on jo jäähtynyt Carmenille, on koko oopperan mieleenpainuva kohtaus.

Muutamia, XIX vuosisadan oopperaa voidaan verrata tähän: Musiikin maailma olisi epätäydellinen ilman "Carmen" (tässä voit katsella Carmenin pacarez-oopperan vaiheessa), ja Biza olisi tarpeeksi kirjoittamaan vain tämä ooppera tulla bise. Mutta ei usko, että katsojat "Ooppera Comedian" ajatteli, kun vuonna 1875 ensimmäistä kertaa he ottivat oopperaa kaikkiin suurella välinpitämättömillä ja jopa närkästymisellä. Erityinen hylkäys johtui kaikkein myrskyisistä kohtauksista ja Marie-Celestine Galle Maryan realistisesta toteuttamisesta johtava rooli, joka myöhemmin osalsi Masterpieitetyn Bizén hyväksyntää vaiheessa. Hallin, Guno-, Tomsin ja Masselin ensi-ilta, jotka opetettiin vain kohteliaisesta. Libretto, jossa säveltäjä itse teki muutoksia useita kertoja, kuului kahteen valoilmaisuun - Gallevy (Cousinin veli vaimonsa Bizet) ja Melibe, aluksi viihdyttämällä yleisöä yhteistyössä Offenbachin kanssa ja sitten itsenäisesti luomalla Komediat, jotka olivat erittäin arvostettuja. He oppivat tontin Novelle MERIM: ssä (jopa aiemmin Bizan ehdottama) ja joutui työskentelemään kovasti ottamaan sen "oopperakomedian", jossa rakkaustarina, jolla oli verinen loppu ja melko yleinen sekaannus herätti huomattavan sekaannuksen. Tämä teatteri on kuitenkin aina vähemmän perinteinen, vieraili hyvin murenen porvaristo, joka käytti esityksiä lapsensa avioliiton laitteelle. Pestrot-hahmot, enimmäkseen epäselvät, jotka esittivät hänen romaani MERIM, - romanit, varkaat, salakuljettajat, naispuoliset sikaritehtaat, helppoa käyttäytymistä ja tooreadors - ei edistänyt hyvän moraalin ylläpitämistä. LibretTami onnistui luomaan elävän espanjalaisen makua, he halusivat muutamia kirkkaita kuvia, jotka kehystään hienoihin kuoroihin ja tansseihin ja lisäsivät hahmon väistämättömäksi ja puhtaiksi tähän melko pimeään yritykseen, mikäli vaikka se pysyi toimintakynnön takana, teki sen mahdolliseksi Voit luoda useita kertaluonteisia ja koskettaa musiikillisia sivuja.

Musiikki suoritti libretistien suunnitelmaa tarkan mittausministerin; Tämä musiikki yhdistetty herkkyys, pöly ja vahva espanjalainen kansanperinne, osittain aito ja osittain, ja joutui toimittamaan ilo jopa vihamielinen maku. Mutta tämä ei tapahtunut. Kuitenkin huolimatta epäonnistumisesta "Carmen" jatkoi neljäkymmentä viisi prosenttiyksikköä. Se oli todellinen ennätys, joka varmasti vaikutti uteliaisuuteen, halu nähdä laatuaan "skandaali". Kolmenkymmenen viides esityksen jälkeen shokki lisättiin myös toisen nuoren tekijän kuoleman, tappoi, kuten he sanoivat, ei-toivottu epäonnistuminen. Oopperan todellisen hyväksynnän ensimmäiset merkit ilmestyivät samana vuonna Wienin lausunnon jälkeen (keskusteluvuoroiset vuoropuhelut korvattiin vastavuoroina), herätti huomiota ja hyväksyi tällaisten Mastersin hyväksynnän Brahms ja Wagneriksi. Tchaikovsky näki "Carmen" Pariisissa yli 1876 ja kirjoitti tällaisia \u200b\u200binnostuneita sanoja yhdessä 1880: ssä, MECC: ssä: "... En tiedä mitään musiikista, jolla olisi suurempi oikeus esittää elementti Ole enemmän kutsun melko, Le Joli ... mausteiset harmonit, täysin uudet ääniyhdistelmät paljon, mutta kaikki tämä ei ole poikkeuksellinen tavoite. Bizet on taiteilija, joka antaa kunnianosoitus ja nykyaikaisuus, mutta lämmitetään todellisella inspiraatiolla. Ja mikä oopperan ihana tontti! En voi pelata viimeistä kohtausta ilman kyyneleitä! " Ja joitakin melodioita ja harmoniaa, kuten osittain instrumentaalimaku, se vaikutti myöhemmin, se on epäilemättä: Bizeta kuvasi intohimoa, joka tuli kauneuden sieluun, ikään kuin pilaantunut omalla kauneullaan, - kauneuden ja Heroine ravitsevaa liekin tragedia.

"Carmen" hyväksyi julkinen vihamielinen, hänen "alentunut" tontti tunnustettu moraaliton, musiikki - ruma; Esitys poistettiin kohtauksesta. Bizet kuoli yhtäkkiä 3 kuukautta ensi-iltana. Maailman kohtauksen oopperan voitto menestys alkoi vuonna 1875 Wienissä, josta E. Giro korvasi vastavuoroisten keskusteluvuoroopereiden ja täydennettiin neljäs Balettiumerot musiikista Arleziankaan ja Perth Beauty. Vuonna 1878 Carmen oli ensimmäistä kertaa Venäjällä (Pietari Italian alueella), vuonna 1883 se jatkettiin Pariisissa. P. I. Tchaikovsky tuli Admisron Bizet, joka löysi Karmenin "harmonisen rohkeuden kuilut". "Carmen" on tänään yksi maailmanvalikoimasta maailman kohtausta.

Venäjän ensi-ilta tapahtui vuonna 1885 (Mariinsky-teatteri, kapellimestari, puolue Carmen Slavinassa). "Carmen" on ennennäkemätön suosio yli 100 vuotta. Hänen Weilice Melodies: Khabanner "L'Amour Est Oiseau Rebelle", Toreader tarvikkeet "äänesre toast", tunkeutui lyyrisiä jaksoja (aria letku "kukka" 2 d. Jne.) Kuulemisessa sekä suosituin kansan ja Pop-kappaleita. Vuonna 1967 Karailaiset tekivät elokuvan oopperan "Carmen" osallistumalla Bambric, Vickers, Ranska. Uusi versio oopperan ampui vuonna 1983 F. Rosie (Dir. Maazel, solistit Mihenes-Johnson, Domingo jne.). Viime vuosien viime vuosien joukossa huomaamme vuoden 1996 esitykset Metropolitan Opere (Graves in pääkaupungissa) ja MariSky-teatterissa (Deer. Gergiev).

Oopperan ensi-ilta tapahtui 3. maaliskuuta 1875, kolme kuukautta ennen säveltäjän kuolemaa. Premiere oli epäonnistuminen, ystävät kääntyivät pois säveltäjältä, Georgein vaimo lähti Hallin käden alla rakastajansa.

On oletus, että Bizé kuoli sydämestä, ja siellä on oletus, että hän teki itsemurhan.

Ah naiset, sinulla on nimi - "Treachery"!

On mielenkiintoista huomata, että Proster MERIM: n romaanin tontin tontti, ensin toimitettiin vuonna 1845 "Carmen ja Toreader" (Fr. "Carmen et Son Toréro") BALLETMISTER Marius Petipa Teatro Del Sirko Madridissa. Mutta Georgesin musiikki Bizetin julkaisemisen jälkeen vuonna 1875 kaikki myöhemmät esitykset laitettiin Bizan musiikkiin Opera Carmenille, kuuluisa Ranskan Balletmaster Roland Petit (Fr. Roland Petit) 21. helmikuuta 1949 laittaa baletti "Carmen" (FR . Carmen), Opera Bizan mukaan, kiertueella Lontoossa, kiertueella nimeltä "Les Balets de Paris Au Prince's Theatre". Baletmaster itse esiintyi Don Jose's Party, ja Carmenin puolue uskoi vaimonsa Zizi Zanmerin (Rene, Fr. Renée Jeanmaire), Escamilo suoritti Sergen perraultin (Fr. Serge Perrault). Myöhemmin Josén rooli Rolan Pettan koreografiassa teki Mikhail Baryshnikov.

Maya Plisitskaya valitti Dmitry Shostakovichille pyynnön kirjoitettaessa musiikkia Carmenille, mutta säveltäjä kieltäytyi, ei halunnut, hän sanoi, kilpailee George Bizén kanssa. Sitten hän kysyi tästä Aram Khachaturianista, mutta sai jälleen kieltäytymisen. Häntä kehotettiin vetoamaan miehelleen, Rodion, antelias, myös säveltäjä.

- Tee kirjassa! - Alonso sanoi ... Ajoitus painettiin, musiikkia tarvitaan "eilen". Sitten SHCHEDRIN, joka omisti täydellisesti orkesterin ammatin, vastasi merkittävästi Opera Bizan musiikillisen materiaalin. Harjoitukset alkoivat pianon alla. Musiikki vuodelle koostui melodisista fragmenteista "Carmen" Opera ja Suite " b kuin teatteri Moskovassa (Carmen - Maya Plisitskaya). Vuonna 1970 onnistuin katsella tätä suorituskykyä suuressa paikassa. Olin vaikuttunut. Paina kirjoitti tuolloin:

"Kaikki Carmen-Plisitskan liikkeet veivät erityisen merkityksen, haaste, protestointi: ja pilkkaava olkapäät ja eläkkeellä reiteen ja pään terävä kääntö ja lävistys näyttää niin paljon ... On mahdotonta unohtaa Miten Carmen Plisitskaya - kuten pakastettu sphinx - katsoi Toread Dance, ja koko staattinen esitys läpäisi valtavan sisäisen jännityksen: Hän kiehtoi katsojia, tarttui heidän huomionsa itseään, tahattomasti (tai tietoisesti?) häiritsevät näyttämästä aikataulusta.

Uusi isäntä on hyvin nuori. Mutta itse ikä ei ole taideteos. Ja ei salli alennuksia huonosti. Godunov pelasi vanhat psykologiset ilmentymät. Hänen talo on varuillaan ja uskomaton. Ihmiset odottavat ongelmia. Elämästä: - Priphov. Haava ja ylpeä. Ensimmäinen poistuminen, ensimmäinen asento - pysäytyskehys, heroisesti olemassa oleva kasvotusten kanssa salaa. Vilkkainen muotokuva vaaleasta ja kevyestä silmäyksestä (MERIM) luoman muotokuvan mukaisesti. Suuret tiukat ominaisuudet. Etsii wolfboard - parantaa. Vieraantumisen ilmaus. Maskille arvaa todellisen ihmisen olemuksen - sielun haavoittuvuus, joka heitetään maailmaan ja maailman vihamieliseen. Muotokuva miettii kiinnostusta.

Ja nyt hän tuli elämään ja "puhui". Uppoaminen "puhe", jota Godunov havaitsee tarkalleen ja orgaanisesti. Ei ihme hänen debyyttinsä, lahjakas tanssija Azary Plisitsky valmisteli täydellisesti omalla kokemuksellaan tietäen ja puolue ja kaikki baletti. Täältä - huolellisesti kehitetty, huolellisesti kiillotettuja kohteita, joista kuvan luonnonkaunis elämä löytyy. "

Näin voimme perehtyä suureen George Biza.

Toivottavasti pidit siitä.

Uusiin kokouksiin!

Bize Georges (1838-1875), Ranskan säveltäjä.

Syntynyt 25. lokakuuta 1838 Pariisissa laulun opettajan perheessä. Hänen isänsä musiikki lahjakkuus, hänen isänsä antoi hänelle oppia Pariisin konservatoriolle. Biza loistavasti valmistui vuonna 1857 Luokka F. Galevi. Jo valmistumisaste, ne on kirjoittanut Operetta "Dr. Miracle".

Konservatorion lopussa Bizé sai roomalaisen palkinnon, joka antoi oikeuden pitkään matkalle Italiassa toteutetulle tilille parantamaan taitoa. Italiassa hän koostui ensimmäisen oopperansa "Don Prokopion" (1859).

Paluu hänen kotimaansa, Bizet teki debyyttinsä Paris Scene Opera "Helmet" (1863). Pian seuraava ooppera luotiin - "Perth Beauty" (1866) V. Scott.

Kaikista musiikillisista eduista huolimatta oopperan menestys ei tuonut, ja vuonna 1867 Biza kääntyi uudelleen operetti-tyyliin ("Malbruck kampanjaan") ja vuonna 1871 hän loi uuden Opera - "Jamyle" Poem A. Musse "Namna"

Todellinen FAME ja Glory toivat säveltäjän sinfonisen musiikin draamaan A. DDA "Arlesianka" (1872); Seuraavaksi kaksi orkesteriä koottiin häneltä. "Arlesian" jälkeen Biza ilmestyi ooppera uudelleen - vuonna 1875 kuuluisa "Carmen" on kirjoitettu Novella P. Merim.

Nyt on vaikea uskoa, että Ranskan Opera-realismin yläosassa tunnustettu työ, kaikki maailman ooppera-kohtaukset ja tuli yksi rakkaimmista ja suosittuja musiikin historian aikana Pariisin ensimmäisen vaiheen aikana, ei ollut menestystä ja pian kuvattiin ohjelmistosta. Hänen suosikki aivokannan epäonnistuminen niin työskenteli BISE: ssä, koska lapsuuden kärsivät sydämellisestä sydämestä, joka johti traagiseen päähän - hän kuoli 3. kesäkuuta 1875 Pariisissa.

Säveltäjän kuoleman jälkeen löysimme oopperan "Ivan Grozny" ooppera (1865), joka toimitettiin vasta vuonna 1946. Tchaikovsky ennusti ensin oopperan kuolemattomuuden "Carmen"

"Carmen"

Bizet alkoi työskennellä Oopperassa "Carmen" vuonna 1874. Virta neljässä säädöksessä. Libretto A. Meljak ja L. Gallevi Samemen Namella P. Amerikassa. Sostin ensimmäinen toimittaminen 3. maaliskuuta 1875 ja Pariisin.

Merkit:

Carmen, Gypsy, sikari-tehtaan työntekijä Mezzo-Soprano

Don Letku, Brigadier Tenor

Escamilo, Toreador Bariton

Dancayro Smugglers,
RedENDADO BARINONE

Tsuniga, kapteeni basso

Morales, kersantti Bariton

Mikael, morsian letku sarraano

FRAKK SOPRANO

Mercedes Gypsy, tyttöystävä Carmen

Lilas-Paddy, Tavernilmaisin laulamatta

Explorer ilman laulua

Virkailijat, sotilaat, kadut pojat, naispuolinen sikari, nuoret, romanit ja kipset, salakuljettajat, toreadors, picadors, ihmiset.

Toiminta tapahtuu Espanjassa, noin 1820.

Tontti

Sevillan kaupungin aukiolla sikari-tehtaalla on vahtimerkki. Vilkkaalla väkijoukossa Draguns vilkkasi, katupojat, naispuolinen sikari tehdas rakastettu. Carmen ilmestyy. Karkaistu ja rohkea, hän käytti hallitsemaan kaikkia. Kokous Dragun Letku Awakens hänen intohimostaan. Hänen khabanner on vapaan rakkauden laulu - kuulostaa, että puhelu letku, ja kukka, heitetään jalat, lupaukset rakkautta. Morsiamen Jose Mikaelin saapuminen jonkin aikaa antaa hänet unohtamaan rohkean mustalaisen. Hän muistaa kotimaisen kylänsä, talon, äidin, hemmottelevat kevyitä unelmia. Ja jälleen Carmen rikkoo rauhaa. Tällä kertaa ilmenee, että tehtaalla on riitaa, ja letkun on toimitettava se vankilaan. Mutta kipsisarjat ovat kaikki todistajat. Ne valloittavat, letku rikkoo tilausta ja auttaa Carmen Run.

Lilasin tavernassa hauskaa täydessä vauhdissa. Tämä on salakuljettajien salaisia \u200b\u200bkokouksia, jotka auttavat Carmenia. Yhdessä Fraaskin ja Mercedesin ystävien kanssa hän viettää vapaa-ajan lauluja ja tanssia. Tavernin haluttu vieras - Toreador Escamilo. Hän aina iloinen, luottavainen itse ja uskaltaa. Hänen elämänsä on täynnä ahdistusta, kamppailu areenalla on vaarallinen, mutta makea palkinto on sankari - kunnia ja rakkaus kauneutta. Darmest. Vierailijat lähtevät tavernasta. Yön kannen alla salakuljettajat ovat riskialttiita kalastusta. Tällä kertaa Carmen kieltäytyy menemästä heidän kanssaan. Hän odottaa ystävää. Letku tulee tavernaan, mutta heidän kokouksensa ilo on lyhytikäinen. Sotilaallinen vuoristo vaatii Dragunia kasarmeissa. Hänen sielussa intohimo taistelee velkaa. Carmen Indigume. Kysymys kuuluu rakkaudesta. Yhtäkkiä Tsunig näkyy - letkun päällikkö, hän toivoo Carmenin hyväksi. Kateellisyyden ruostumisessa letku altistuu saberille. Sotilaallinen vala on rikki, polku palaa kasarmille katkaistaan. Letku pysyy Carmenin kanssa uuden elämän, täydellisten hälytysten ja vaarojen aloittamiseksi.

Kuuro yöllä, vuoristossa, salakuljettajat pysähtyivät. Niiden kanssa carmen ja letku. Taveran riidaa ei unohdeta. Liian suuri ero ystävien välillä. Unelma talonpoikaisen rauhallisesta elämästä, letku kärsii petoksesta, kaipuu asuinalueelle. Vain intohimoinen rakkaus Carmen pitää hänet salakuljetusleirissä. Mutta Carmen ei enää rakastaa Hozaa, niiden välinen kuilu on väistämätöntä. Jotain kertoa kortteilleen? Tyttöystävät, jotka he ennustavat onnea, vain Carmenin kohtalo ei lupaa iloa: Hän luki kuolemansa lause karttoihin. Syvällä surulla se heijastaa tulevaisuutta. Yhtäkkiä tulee escamilo - hän kiirehtiä päivämääränä Carmenin kanssa. Letku estää tiensä. Kateus ja vihamielisyys leimautuvat logoon sieluun. Carmen lopettaa kilpailijan kaksintaistelun. Tuona hetkessä hoze huomasi Michaela, joka voittaa pelon, ilmestyi salakuljettajien leiriin johtamaan letkua. Letku ei sovi sanojaan. Vain Mikaela-uutiset äidin tappavasta sairaudesta pakottaa letkun lähtemään Carmenille. Mutta heidän kokous on edessä.

Valoisa aurinkoinen päivä. Sevillan alue on täynnä ihmisiä. Kerätty odottaa taisteluoikeuden alkua. He ovat meluisia ja onnellisesti tervetulleita Corrrunin sankareiden kulkueesta, joka johtaa yleismaailmalliseen suosikki Escamilon. Pitää tervetulleena häntä ja Carmenia. Hänen tulee iloinen, rohkea escamilo. Fraask ja Mercedes varoittaa Carmenin uhkaavasta vaarasta: se seuraa letkua. Carmen ei kuuntele niitä; Se ryntää sirkukseen. Letku pysähtyy sen. Varovasti, rakkaudella hän kiinnittää Carmeniin. Letku ei usko, että hän vannonut. Mutta vastaus Carmen on kumoamaton: kaikki on ohi kaikkialla. "Vapaa syntyi - vapaa ja kuolee", hän heittää ylpeänä letkun edessä. Vihan kiireellä hän haastaa Carmenia. Hän väittää hänen vapauden kuolemaan.

"Carmen" on yksi Opera Art mestariteoksista. Musiikki, täynnä elämää ja kevyttä, hyväksyy kirkkaasti ihmisen vapauden. Syvä totuudenmukaista draamaa ja konflikteja. Opera-sankareita käsitellään mehukas, luonteeltaan kaikessa hahmojen psykologisessa monimutkaisuudessa. Suuri taito, kansallinen espanjalainen maku ja draaman tilanne on uusittu. Optimismin "Carmen" voima - sankareiden ja ihmisten erottamattomassa sisäisessä viestinnässä.

Elämäkerta George Bizeta - nuoret vuodet.
Georges Bizet syntyi Pariisissa 25. lokakuuta 1838. Hänen täydellinen nimi on Alexander-Cesar Leopold Bizé, mutta sukulaiset kutsuivat häntä Georgeiksi. Nosti Georges Bizan musiikin rakkauden ilmakehässä: Hänen isänsä ja setä emolevylle lauloivat opettajia, ja äiti pelasi pianoa. Hänestä tuli hänen ensimmäinen musiikkiopettaja. Traanque-bize ilmestyi hyvin varhaisessa iässä: neljästä vuodesta hän tiesi muistiinpanoja.
Kymmenen vuoden ikäisenä Bizet tuli Pariisin konservatorioon, jossa hän opiskeli yhdeksän vuotta. Opettajat Biza olivat Ranskan kuuluisimmat musiikilliset luvut: A. Marmontel, P. Zimmerman, säveltäjät F. Gallevi ja S. Guno. Vaikka Biza itse myöhemmin myönsi, että hän oli paljon houkuttelevampaa kirjallisuutta, hänen musiikilliset luokat olivat erittäin menestyksekkäitä: vuosien aikana opintojensa kirjoitti paljon musiikillisia kirjoituksia. Heistä oli heidän sinfonian paras tuote 17: ssä, joka on onnistunut tänä päivänä.
Viime vuonna opiskeluvuosi Biza koostuu muinaisesta legendaarisesta tontista, jonka kanssa hän osallistui kilpailuun yhden at-operettien kirjoittamiseen ja joka sai palkinnon. Myös Biza sai palkkion kilpailuista piano- ja elinpelissä, ja suuri Rooman palkinto Cantattatin "Klovis ja Clotdoda" tuli suurimpana palkkiona opiskelun ajankohtana, mikä antoi hänelle mahdollisuuden saada valtion apurahan ja neljän- Vuosi majoitus Italiassa.
Valmistuttuaan konservatoriosta Bizet asui Italiassa 1857-1860. Siellä hän matkusti paljon ja harjoittaa hänen koulutusaan, tutustui paikalliseen elämään. Tuolloin nuori säveltäjä oli risteyksessä: hän ei löytänyt toista aihetta musiikillisessa luovuudessa. Hän kuitenkin päätti tulevien töidensä tekemisestä - siitä, että hän valitsi teatterimusiikin. Hän oli kiinnostunut Pariisin oopperan Premieresista ja musiikillisesta teatterista, osittain Mercantile-näkökohdista, kuten tällä alalla näissä aikoina oli helpompaa menestyä.
Hänen oleskelunsa aikana Biza kirjoitti Symphony Cantatant "Vasco da Gama" ja useita orkesteriä, joista osa myöhemmin tuli Symphony Suite "muistoja Rooman". Kolme vuotta Italiassa käytettiin melko huolimaton aika Georges Bizetin elämäkerroksessa.
Palautuksen jälkeen Pariisiin Raskaat ajat alkoivat Bizille. Tunnustus ei ollut niin yksinkertainen, ja Biza ansaitsi yksityiset oppitunnit, kirjoitti musiikkia tilaamaan kevyessä lajityypissä ja työskenteli muiden ihmisten kirjoituksissa. Pian Bizan saapumisen jälkeen Pariisissa hänen äitinsä kuoli. Pysyvä ylijännite, luovien voimien terävä julistus, joka liittyy säveltäjä koko elämässä, aiheutti nerokas säveltäjän loistava elämä.
Mutta Biza ei etsinyt kevyitä polkuja pääsyyn. Vaikka hän voisi tulla erinomainen pianisti ja nopeampi menestyä tällä alalla, hän täysin luovutti säveltäjätoimintaan. "En halua tehdä mitään ulkoiseen menestykseen, kiilto, haluan olla idea ennen kuin aloitat jotain ..." - Joten kirjoitin bizis itse minun valintani. Tietoja hänen luovien ideoidensa monimuotoisuudesta voidaan arvioida todettiin keskeneräiset teokset, jotka hänen lyhytaikaiseen elämäänsä ei ollut aikaa tuoda loppuun, kuten Ivan Grozny Opera, joka havaittiin vain 30-luvulla.
Vuonna 1863 järjestettiin Opera Bizan "Pearl Seekers" ensi-ilta, mikä, vaikka hän kysyi kahdeksantoista esityksestä, ei ollut paljon menestystä. Toinen Opera Biza, "Perth Beauty", kirjoitettiin vuonna 1867 ja ei myöskään saanut yleisön hyväksyntää. Biza itse oli pakko hyväksyä kriitikot ja selviytyä tästä kriisi hetkestä musiikillisessa urallaan. Kuitenkin se oli "Pertsk Beauty" ensimmäiset piirteet Bizetin realismin, jotka pyrkivät muuttamaan sarjakuvan tyyliä, koska se on varannut sen syvään elämän konflikteihin ja tunteisiin.
Tätä seurasi vaikea 1868 vuotta Georges Bizé Biografiassa, kun hän oli vakavien terveysongelmien lisäksi pitkä luova kriisi. Vuonna 1869 Bizet meni naimisiin opettajan tyttären, Genevieve Galves, ja vuonna 1870 Franco-Prussianin sodan aikana Bizet kirjattiin kansalliselle vartijalle, joka ei voinut vaikuttaa nuorelle perheelle ja säveltäjän luovaan työhön.
Elämäkerta George Bizet - kypsä vuotta.
70-luvut olivat Georges Bizén luovan biografian kukoistelua. Vuonna 1871 hän alkaa jälleen harjoittaa musiikkia ja säveltää sviittiä pianolle "lasten pelejä".
Pian Biza säveltää yhden toimivan romanttisen oopperan "Jamile" ja vuonna 1872 Alfonson Dodé "Arlesian" Premiere tapahtui. Bizetin kirjoittama musiikki tähän peliin tuli Golden Symphony Worksin kultaiseen rahastoon ja tuli uusi virstanpylväs Bizetin luovaan elämäkertaan. Näiden näytelmien pääasialliset tiedot olivat epäonnistuneet, huolimatta musiikin bizetin suurista eduista. Belose itse uskoi oopperan "Jamile" uuden polun alkuun. "Jamile" on tullut vahvistus luovasta kypsyydestä biza. Uskotaan, että tämä erityinen työ johti säveltäjä hänen oopperan mestariteokseen "Carmen".
Huolimatta siitä, että Carmen on kirjoitettu sarjakuvan teatterin asettamiseksi, se voi johtua tästä tyylistä vain muodollisesti, koska Carmen on itse asiassa musiikki draama, jossa säveltäjä onnistui vetämään elävästi kansan kohtauksia ja merkkejä.
"Carmen": n ensi-ilta järjestettiin vuonna 1875 ja se ei onnistunut, että säveltäjä oli erittäin vakavasti havainnut ja vaikutti suuresti hänen terveyteensä. "Carmen" arvioitiin Bizan kuoleman jälkeen ja tunnustettiin hänen työnsä huipuksi vuoden kuluttua epäonnistuneesta ensi-iltaa. Peter Tchaikovsky kutsui "Carmen-mestariteos, joka heijastaa" koko aikakauden vahvin musiikillinen pyrkimys "oli vakuuttunut oopperan suosion sopimuksesta.
Georges Bizetin luovuuden ainutlaatuisuus ilmaistiin paitsi hänen musiikinsa suurilla eduilla, mutta myös syvällä ymmärryksellä teatterimusiikkia.
Georges Bize kuoli 3. kesäkuuta 1875 sydänkohtauksesta.

Georges Bizeta. "Carmen".

Georges BizePeker "Carmen" - kaikkien kuuluisan Ranskan säveltäjän Georges Bizan ja yhden maailman parhaista oopperista. Lisäksi "Carmen" oli Bizetin kirjoittama viimeinen ooppera: hänen ensi-ilta tapahtui 3. maaliskuuta 1875, kolme kuukautta ennen säveltäjän kuolemaa. Uskotaan jopa, että ennenaikaista säveltäjän lähtöä kiihtyi uskomattomalla skandaaleilla oopperan ympärillä: yleisö piti tontti, ja musiikki oli liian monimutkainen ja jäljitelmä. Asetus ei ollut vain onnistunut, tuntui siltä, \u200b\u200bettä se oli suuri epäonnistuminen.

Operan, Carmenin tärkein heroiini on yksi loistavimmista oopperahahmoista. Intohimoinen temperamentti, naisten houkuttelevuus yhdessä itsenäisyyden kanssa. Tämä tulkinta ilmaisevan kuvan Carmenin pienen muistuttaa kirjallista sankaria, joka on otettu perustana. Carmen Georges Biza riistää temppuja, kutuja, kaikki pienet ja tavalliset. Biza lisäsi Carmenin ominaisuuksia traaginen suuruus: hän osoittaa oikeutensa rakastaa ja olla rakastettu. Tämä on luultavasti tämä sankaritari ja tekee siitä niin houkuttelevan yleisölle.

Oopperan musiikki on täynnä hämmästyttäviä melodioita, ja tontti on erittäin dramaattisesti. Se on niin paljon elämää ja aitoa, joka tekee Carmenin ymmärrettävän ja läheisen katsojan. "Carmen" on ainutlaatuinen Opera-musiikin mestariteos.

Ehdota Opera "Carmen"

Opera - Tsygan Carmenin tärkeimmät sankarit, Sergeant Don Jose, Mikaelin morsiamensa ja Georges Bizetoroeader Escamilo. Tärkein merkki on liitetty salakuljettajille, hän viettelee kersanttiä, mutta ajan myötä tunteet jäähdytetään hänelle, ja Carmen rakastuu härkätaistelijaan.

Monimutkaiset peripitit sankareiden suhteesta, niiden sekoitetut tunteet luovat monikanavan tarinan, mutta tässä tuntemattomassa on kuvattu vilpittömyys ja temperamentti, sen riippumattomuus ja aitoisuus ja koko sankareiden monimutkaiset suhteet on kuvattu. Ja George Bize nero on, että hän on ilmaissut Carmenin tunteiden sisäisen koskemattomuuden, puhtauden ja vilpittömyyden. Säveltäjän luoma Carmen on nais-identiteetin suoritusmuoto ja viehätys, pelottomuus ja päättäväisyys, halu pysyä niin paljon huolimatta kaikesta huolimatta.

Tänään, ehkä ei ole henkilö, joka ei tunne oopperaa "Carmen". Sviitti № 2 ja "Marsh Toread" tietää kaiken. Musiikki teki tämän oopperan todella folk. Se ei kuitenkaan aina ollut.

Kaikki tietävät, että kuuluisa säveltäjä Georges Bizet työskenteli Oopperassa "Carmen". Hän alkoi työskennellä tässä oopperassa vuonna 1874. Tämän oopperan tontti otetaan Proster MERIM: n romaanista, joka on yksi nimeä oopperalla. Mutta olla tarkempi, niin tämän romaanin kolmas luku toteutetaan perustana.

Tietenkin tässä oopperassa, kaikki ei esitetä kuten romaanissa. Esimerkiksi oopperassa, käsikirjoitukset hieman paksuneet maalit. Korostavat ominaisuuksia, jotka selittivät heidän käyttäytymisensä. Mutta mikä on tärkein asia tässä oopperassa, kuten kaikessa, mitä Georges Bizame kirjoitti "Carmen" ei ollut vain Bourgeoisie-ooppera. Otettu kohtaukset tavallisten ihmisten elämästä tekivät tämän oopperan todellisissa suosikkeilla. Loppujen lopuksi kaikki on selvää ja niin lähellä ja samalla ei ole romantiikkaa.

Kuitenkin kaikki ei ollut kuin nyt. Pariisin yhteiskunta ei hyväksynyt oopperaa "Carmen". Ehkä tämä tuli yksi syistä, joille suuri säveltäjä kuoli. Georges Biza kuoli kolme kuukautta sen jälkeen, kun "Carmen" ensi-ilta. Ei kuitenkaan voida sanoa, että kerralla "Carmen" oli toivoton ooppera. Loppujen lopuksi hänellä oli suuri menestys Itä-Euroopassa ja Venäjällä. Ja Peter Ilyich Tchaikovsky kutsui tämän oopperan mestariteokseen kirjaimellisesti ydinmaailmallinen rakkautensa.

Kaikki tietävät, että ooppera "Carmen" on tarina rakkaudesta. Ja sen toiminta tapahtuu Espanjassa. Mutta mikä on yllättävää, on se, että Georges Bizet loi Espanjan ooppera koskaan ollut Espanjassa. Ja ooppera "Carmen" itsessään tuli klassikko Espanjan musiikki. Loppujen lopuksi Suite # 2 pidetään klassisen flamencon parhaaksi näyteeksi. Tämän sviitin tärkein rytmi toimii edelleen monien Flamenco-teoksen pohjana. Ja Marsh retoroodov pidetään paras paskagonoble. Joten itse asiassa "Carmen" on eniten espanjalainen, ranskalainen ooppera.

Opera Georges Bize Carmen (Carmen) edusti yleisö vuonna 1875. Oopperan tontti otetaan Prospero Merimin työstä. Tapahtumien keskellä - Gypsy Carmen, Toimet ja elämäntapa, jonka loukkaantuminen ja muuttavat hänen kanssaan, jotka ovat hänen kanssaan. Vapauden henki ja lakien kieltäminen, Carmen nauttii miesten huomion ajattelematta heidän tunteitaan.

Venäjällä Oopperan ensimmäinen asetus pidettiin Mariinsky-teatterissa ja tulevaisuudessa kaikki tunnetut teatteriesitykset. Kaikki 4 osaketta on täynnä toimintaa, kirkkaita värejä ja luonnollisia tunteita. Ooppera rakastui yleisöön intohimojen runsauden vuoksi ilman patoja ja korkeita muotoja, koska 2 tuntia näemme tarinan tavallisten ihmisten elämästä, joka ei voinut hillitä heidän toiveitaan. Vaikka 100 vuotta sitten ooppera tunnustettiin vulgariksi ja rumaksi, eikä sitä suositella kaikkien tunnettujen tulosteiden katseluun. Ajan median aiheuttaman reiän ansiosta Opera katsoi monia ihmisiä ainakin uteliaisuudesta. Paras mainonta on mahdotonta ja keksinyt. Viewer Carmenin oli tehtävä, ja tähän päivään vapaan elämän ja satunnaisen Gypsy Deathin historia houkuttelee ihmisiä teatteriin

Yhteenveto oopperasta.
Carmen on kaunis, nopea, karkaistu, temperamenttinen gypsy, joka toimii savukkeiden tehtaalla. Taistelun taistelussa, joka syntyi valmistajien, karmenien ja johtavan poliisiasemalle. Siellä hän kuolee ennakoimaan tilausta ja hänen kersanttiletkunsa. Gypsy pystyi rakastumaan ja suostutella vapautta. Letku tuolloin oli morsiamen, hyvä sijainti ja yksinäinen äiti, mutta kokous Carmenin kanssa käänsi elämänsä. Hän antaa hänelle ja heikentää työtä ja kunnioitusta, tulee yksinkertaiseksi sotilaan.
Carmenilla on edelleen hauskaa, vierailee pubeja ja tekee yhteistyötä salakuljettajien kanssa. Kuljetussa Coaterin kanssa Escamilo, joka on kuuluisa komea Toread.hozista, riidan lämmössä herätti kätensä pomostaan, ei ole muuta vaihtoehtoa, paitsi jäädä Carmenin ja hänen ystävänsä kanssa, jotka ovat laittomasti kuljettavia lastia. Hän rakastaa häntä, kauan sitten unohti morsiamen, se on vain Carmen muuttaa tunteitaan tunnelmassa, ja Hoza kyllästyi hänen kanssaan. Loppujen lopuksi escamilo ilmestyi horisontissa, rikas ja kuuluisa, joka lupasi taistella hänen kunniassaan. Lopullinen on ennustettavissa ja tradged. Kun letku ei kerännyt Carmen paluuta hänelle, hän sanoo, että kaikki on ohi. Sitten letku tappaa suosikkinsä niin, että hän ei saa ketään

Lopullinen kohtaus kuolemasta escamilon julkisen puheen taustalla, jonka hän itse on jo jäähtynyt Carmenille, on koko oopperan mieleenpainuva kohtaus.

Bize Georges

Elämäkerta George Bizeta - nuoret vuodet.
Georges Bizet syntyi Pariisissa 25. lokakuuta 1838. Hänen täydellinen nimi on Alexander-Cesar Leopold Bizé, mutta sukulaiset kutsuivat häntä Georgeiksi. Nosti Georges Bizan musiikin rakkauden ilmakehässä: Hänen isänsä ja setä emolevylle lauloivat opettajia, ja äiti pelasi pianoa. Hänestä tuli hänen ensimmäinen musiikkiopettaja. Traanque-bize ilmestyi hyvin varhaisessa iässä: neljästä vuodesta hän tiesi muistiinpanoja.
Kymmenen vuoden ikäisenä Bizet tuli Pariisin konservatorioon, jossa hän opiskeli yhdeksän vuotta. Opettajat Biza olivat Ranskan kuuluisimmat musiikilliset luvut: A. Marmontel, P. Zimmerman, säveltäjät F. Gallevi ja S. Guno. Vaikka Biza itse myöhemmin myönsi, että hän oli paljon houkuttelevampaa kirjallisuutta, hänen musiikilliset luokat olivat erittäin menestyksekkäitä: vuosien aikana opintojensa kirjoitti paljon musiikillisia kirjoituksia. Heistä tuli hänen sinfonian paras tuote, jonka hän on luonut seitsemäntoista vuotta, mikä on onnistunut tänä päivänä.
Viime vuonna opiskeluvuosi Biza koostuu muinaisesta legendaarisesta tontista, jonka kanssa hän osallistui kilpailuun yhden at-operettien kirjoittamiseen ja joka sai palkinnon. Myös Biza sai palkkion kilpailuista piano- ja elinpelissä, ja suuri Rooman palkinto Cantattatin "Klovis ja Clotdoda" tuli suurimpana palkkiona opiskelun ajankohtana, mikä antoi hänelle mahdollisuuden saada valtion apurahan ja neljän- Vuosi majoitus Italiassa.
Valmistuttuaan konservatoriosta Bizet asui Italiassa 1857-1860. Siellä hän matkusti paljon ja harjoittaa hänen koulutusaan, tutustui paikalliseen elämään. Tuolloin nuori säveltäjä oli risteyksessä: hän ei löytänyt toista aihetta musiikillisessa luovuudessa. Hän kuitenkin päätti tulevien töidensä tekemisestä - siitä, että hän valitsi teatterimusiikin. Hän oli kiinnostunut Pariisin oopperan Premieresista ja musiikillisesta teatterista, osittain Mercantile-näkökohdista, kuten tällä alalla näissä aikoina oli helpompaa menestyä.
Hänen oleskelunsa aikana Biza kirjoitti Symphony Cantatant "Vasco da Gama" ja useita orkesteriä, joista osa myöhemmin tuli Symphony Suite "muistoja Rooman". Kolme vuotta Italiassa käytettiin melko huolimaton aika Georges Bizetin elämäkerroksessa.
Palautuksen jälkeen Pariisiin Raskaat ajat alkoivat Bizille. Tunnustus ei ollut niin yksinkertainen, ja Biza ansaitsi yksityiset oppitunnit, kirjoitti musiikkia tilaamaan kevyessä lajityypissä ja työskenteli muiden ihmisten kirjoituksissa. Pian Bizan saapumisen jälkeen Pariisissa hänen äitinsä kuoli. Pysyvä ylijännite, luovien voimien terävä julistus, joka liittyy säveltäjä koko elämässä, aiheutti nerokas säveltäjän loistava elämä.
Mutta Biza ei etsinyt kevyitä polkuja pääsyyn. Vaikka hän voisi tulla erinomainen pianisti ja nopeampi menestyä tällä alalla, hän täysin luovutti säveltäjätoimintaan. "En halua tehdä mitään ulkoiseen menestykseen, kiilto, haluan olla idea ennen kuin aloitat jotain ..." - Joten kirjoitin bizis itse minun valintani. Tietoja hänen luovien ideoidensa monimuotoisuudesta voidaan arvioida todettiin keskeneräiset teokset, jotka hänen lyhytaikaiseen elämäänsä ei ollut aikaa tuoda loppuun, kuten Ivan Grozny Opera, joka havaittiin vain 30-luvulla.
Vuonna 1863 järjestettiin Opera Bizan "Pearl Seekers" ensi-ilta, mikä, vaikka hän kysyi kahdeksantoista esityksestä, ei ollut paljon menestystä. Toinen Opera Biza, "Perth Beauty", kirjoitettiin vuonna 1867 ja ei myöskään saanut yleisön hyväksyntää. Biza itse oli pakko hyväksyä kriitikot ja selviytyä tästä kriisi hetkestä musiikillisessa urallaan. Kuitenkin se oli "Pertsk Beauty" ensimmäiset piirteet Bizetin realismin, jotka pyrkivät muuttamaan sarjakuvan tyyliä, koska se on varannut sen syvään elämän konflikteihin ja tunteisiin.
Tätä seurasi vaikea 1868 vuotta Georges Bizé Biografiassa, kun hän oli vakavien terveysongelmien lisäksi pitkä luova kriisi. Vuonna 1869 Bizet meni naimisiin opettajan tyttären, Genevieve Galves, ja vuonna 1870 Franco-Prussianin sodan aikana Bizet kirjattiin kansalliselle vartijalle, joka ei voinut vaikuttaa nuorelle perheelle ja säveltäjän luovaan työhön.
Elämäkerta George Bizet - kypsä vuotta.
70-luvut olivat Georges Bizén luovan biografian kukoistelua. Vuonna 1871 hän alkaa jälleen harjoittaa musiikkia ja säveltää sviittiä pianolle "lasten pelejä".
Pian Biza säveltää yhden toimivan romanttisen oopperan "Jamile" ja vuonna 1872 Alfonson Dodé "Arlesian" Premiere tapahtui. Bizetin kirjoittama musiikki tähän peliin tuli Golden Symphony Worksin kultaiseen rahastoon ja tuli uusi virstanpylväs Bizetin luovaan elämäkertaan. Näiden näytelmien pääasialliset tiedot olivat epäonnistuneet, huolimatta musiikin bizetin suurista eduista. Belose itse uskoi oopperan "Jamile" uuden polun alkuun. "Jamile" on tullut vahvistus luovasta kypsyydestä biza. Uskotaan, että tämä erityinen työ johti säveltäjä hänen oopperan mestariteokseen "Carmen".
Huolimatta siitä, että Carmen on kirjoitettu sarjakuvan teatterin asettamiseksi, se voi johtua tästä tyylistä vain muodollisesti, koska Carmen on itse asiassa musiikki draama, jossa säveltäjä onnistui vetämään elävästi kansan kohtauksia ja merkkejä.
"Carmen": n ensi-ilta järjestettiin vuonna 1875 ja se ei onnistunut, että säveltäjä oli erittäin vakavasti havainnut ja vaikutti suuresti hänen terveyteensä. "Carmen" arvioitiin Bizan kuoleman jälkeen ja tunnustettiin hänen työnsä huipuksi vuoden kuluttua epäonnistuneesta ensi-iltaa. Peter Tchaikovsky kutsui "Carmen-mestariteos, joka heijastaa" koko aikakauden vahvin musiikillinen pyrkimys "oli vakuuttunut oopperan suosion sopimuksesta.
Georges Bizetin luovuuden ainutlaatuisuus ilmaistiin paitsi hänen musiikinsa suurilla eduilla, mutta myös syvällä ymmärryksellä teatterimusiikkia.
Georges Bize kuoli 3. kesäkuuta 1875 sydänkohtauksesta.

Nähdä Kaikki muotokuvat

© Biografia Bise Georges. Georges Biza-säveltäjän elämäkerta. Biografia muusikko bizeta