Mikä on elämän genre. Testi: Genre-kuvaus elämästä muinaisessa venäläisessä kirjallisuudessa

Koti / Tunteet

VOLGOGRADIN VALTION INSTITUUTTI

TAIDE JA KULTTUURI

KIRJASTOTUTKIMUKSEN JA KIRJASTOTIEDon OHJ

Kirjallisuuden abstrakti

aiheesta:

"Elämä muinaisen venäläisen kirjallisuuden genrenä"

Volgograd 2002

Johdanto

Jokainen kansakunta muistaa ja tietää historiansa. Perinteissä legendoja, lauluja, tietoa ja muistoja menneestä säilytettiin ja siirrettiin sukupolvelta toiselle.

Venäjän yleinen nousu 1000-luvulla, kirjoitus-, luku- ja kirjoituskeskusten luominen, kokonaisen aikansa koulutettujen ihmisten galaksin ilmestyminen ruhtinas-bojaari-, kirkko-luostariympäristöön määritteli muinaisen venäläisen kirjallisuuden kehityksen.

”Venäläinen kirjallisuus on lähes tuhat vuotta vanha. Tämä on yksi Euroopan vanhimmista kirjallisuuksista. Se on vanhempi kuin ranskan, englannin ja saksan kirjallisuus. Sen alku juontaa juurensa 10. vuosisadan toiselle puoliskolle. Tästä suuresta vuosituhannesta yli seitsemänsataa vuotta kuuluu ajanjaksoon, jota yleisesti kutsutaan "muinaiseksi venäläiseksi kirjallisuudeksi".

Vanhaa venäläistä kirjallisuutta voidaan pitää yhden teeman ja yhden juonen kirjallisuutena. Tämä juoni on maailmanhistoriaa, ja tämä aihe on ihmiselämän tarkoitus", kirjoittaa D. S. Likhachev.

Muinaista venäläistä kirjallisuutta 1600-luvulle asti. ei tunne tai melkein ei tunne tavanomaisia ​​merkkejä. Hahmojen nimet ovat historiallisia:

Boris ja Gleb, Theodosius Petšerski, Aleksanteri Nevski, Dmitri Donskoy, Sergius Radonezhista, Stefan Permistä...

Aivan kuten puhumme kansantaiteen eeposesta, voimme puhua myös muinaisen venäläisen kirjallisuuden eeposesta. Eepos ei ole pelkkä eeppisten ja historiallisten laulujen summa. Eepokset liittyvät juoneeseen. He maalaavat meille koko eeppisen aikakauden Venäjän kansan elämässä. Aikakausi on fantastinen, mutta samalla historiallinen. Tämä aikakausi on Vladimir Punaisen Auringon hallituskausi. Tänne siirretään monien juonien toiminta, joka ilmeisesti oli olemassa ennen ja joissain tapauksissa syntyi myöhemmin. Toinen eeppinen aika on Novgorodin itsenäisyyden aika. Historialliset laulut kuvaavat meitä, jos ei yhtä aikakautta, niin joka tapauksessa yhtä tapahtumakulkua: 1500- ja 1600-lukuja. erinomaisin.

Muinainen venäläinen kirjallisuus on eepos, joka kertoo maailmankaikkeuden historiasta ja Venäjän historiasta.

Yksikään muinaisen Venäjän teoksista - käännetty tai alkuperäinen - ei erotu muista. Ne kaikki täydentävät toisiaan luomansa maailmankuvassa. Jokainen tarina on täydellinen kokonaisuus, ja samalla se liittyy muihin. Tämä on vain yksi luku maailman historiassa.

Teokset rakennettiin "enfilade-periaatteella". Elämää täydennettiin vuosisatojen ajan palveluksilla pyhälle, kuvauksella hänen kuolemanjälkeisistä ihmeistään. Se voisi kasvaa lisätarinoiden myötä pyhimyksestä. Saman pyhimyksen useita elämää voitaisiin yhdistää uudeksi teokseksi.

Tällainen kohtalo ei ole harvinaista muinaisen Venäjän kirjallisille teoksille: monet tarinat alkavat lopulta nähdä historiallisina asiakirjoina tai kertomuksina Venäjän historiasta.

Venäläiset kirjurit toimivat myös hagiografisessa genressä: 11. - 1100-luvun alussa. Anthony of the Caves (se ei ole säilynyt), Theodosius of the Caves, kaksi versiota Borisin ja Glebin elämästä kirjoitettiin. Näissä hagiografioissa venäläiset kirjailijat, jotka epäilemättä tuntevat hagiografisen kaanonin ja parhaat esimerkit Bysantin hagiografiasta, osoittavat, kuten jäljempänä näemme, kadehdittavaa itsenäisyyttä ja korkeaa kirjallista taitoa.

Elämä muinaisen venäläisen kirjallisuuden genrenä.

XI-luvulla - XII vuosisadan alussa. syntyvät ensimmäiset venäläiset elämät: kaksi Borisin ja Glebin elämää, "Theodosius of the Caves", "The Life of Anthony of the Caves" (ei säilynyt nykyaikaan asti). Heidän kirjoittamisensa ei ollut vain kirjallinen tosiasia, vaan myös tärkeä lenkki Venäjän valtion ideologisessa politiikassa.

Tällä hetkellä Venäjän ruhtinaat etsivät jatkuvasti Konstantinopolin patriarkan oikeuksia pyhittää venäläiset pyhät, mikä lisäisi merkittävästi Venäjän kirkon auktoriteettia. Elämän luominen oli välttämätön edellytys pyhimyksen kanonisoinnille.

Tarkastelemme tässä yhtä Borisin ja Glebin elämää - "Lukeminen Borisin ja Glebin elämästä ja tuhosta" ja "Theodosius of the Caves". Molemmat elämät ovat Nestorin kirjoittamia. Niiden vertailu on erityisen mielenkiintoista, koska ne edustavat kahta hagiografista tyyppiä - martyria hagiografia(tarina pyhimyksen marttyyrikuolemasta) ja luostarielämää, joka kertoo vanhurskaan miehen koko elämänpolusta, hänen hurskaudestaan, askeesista, hänen tekemistään ihmeistä jne. Nestor tietysti otti huomioon bysantin vaatimukset

hagiografinen kaanoni. Ei ole epäilystäkään siitä, että hän tiesi käännettyjä bysanttilaisia ​​hagiografioita. Mutta samalla hän osoitti niin taiteellista riippumattomuutta, niin loistavaa lahjakkuutta, että näiden kahden mestariteoksen luominen yksin tekee hänestä yhden merkittävimmistä muinaisista venäläisistä kirjailijoista.

Ensimmäisten venäläisten pyhimysten elämän genren piirteet.

"Lukeminen Boriksesta ja Glebistä" alkaa pitkällä johdannossa, joka hahmottelee koko ihmiskunnan historian: Aadamin ja Eevan luominen, heidän lankeemuksensa, ihmisten "epäjumalanpalvelus" tuomitaan, muistetaan kuinka Kristus opetti ja oli ristiinnaulittu, joka tuli pelastamaan ihmissukua, kuinka he alkoivat saarnata uutta apostolien opetusta ja uusi usko voitti. Vain Venäjä pysyi "epäjumalan ensimmäisessä [entisessä] viehätysvoimassa [pysyi pakanallisena]". Vladimir kastoi Venäjän, ja tämä teko on kuvattu yleisenä voitona ja ilona: ihmiset, jotka kiirehtivät hyväksymään kristinuskon, iloitsevat, eikä yksikään heistä vastusta eikä edes "sano" "vastaan" prinssin tahtoa, Vladimir itse iloitsee näkemällä ”lämpimän uskon” äskettäin kääntyneet kristityt. Sellainen on Svjatopolkin Borisin ja Glebin ilkeän murhan esihistoria. Svjatopolk ajattelee ja toimii paholaisen juonien mukaan. "historiografinen"

johdatus elämään vastaa ajatuksia maailmanhistoriallisen prosessin yhtenäisyydestä: Venäjällä tapahtuneet tapahtumat ovat vain erikoistapaus Jumalan ja paholaisen välisestä ikuisesta taistelusta, ja Nestor etsii analogiaa, prototyyppiä menneisyydestä historia jokaiselle tilanteelle, jokaiselle teolle. Siksi Vladimirin päätös kastaa Venäjä johtaa hänen vertailuun Eustathius Plakidaan (bysanttilainen pyhimys, jonka elämästä keskusteltiin edellä) sillä perusteella, että Vladimirilla "muinaisena Plakidana" Jumalalla "ei ole keinoja (tässä tapauksessa sairautta). )", jonka jälkeen prinssi päätti mennä kasteelle. Vladimiria verrataan myös Konstantinus Suureen, jota kristillinen historiografia kunnioitti keisarina, joka julisti kristinuskon Bysantin valtionuskonnoksi. Nestor vertaa Borisia raamatulliseen Josephiin, joka kärsi veljiensä kateudesta jne.

Elämänlajin erityispiirteet voidaan arvioida vertaamalla sitä vuosikirjoihin.

Hahmot ovat perinteisiä. Kronikka ei kerro mitään Borisin ja Glebin lapsuudesta ja nuoruudesta. Nestor kertoo hagiografisen kaanonin vaatimusten mukaisesti, kuinka Boris nuorena jatkuvasti luki "pyhien elämää ja piinaa" ja haaveili saavansa kunnian samalla marttyyrikuolemalla.

Kronikassa ei mainita Borisin avioliittoa. Nestorilla on

perinteinen motiivi on, että tuleva pyhimys pyrkii välttämään avioliittoa ja menee naimisiin vain isänsä vaatimuksesta: "ei ruumiillisen himon vuoksi", vaan "keisarin lain ja isänsä kuuliaisuuden vuoksi".

Lisäksi elämän juonet ja aikakirjat osuvat yhteen. Mutta kuinka erilaisia ​​nämä kaksi monumenttia ovatkaan tapahtumien tulkinnassa! Aikakirjat sanovat, että Vladimir lähettää Boriksen sotilaineen petenegejä vastaan, Reading puhuu abstraktisti jostain "sotilaasta" (eli vihollisista, vihollisista), aikakirjoissa Boris palaa Kiovaan, koska hän ei "löyttänyt" (ei löytänyt) kohtaavat) vihollisen armeija, "Lukemisessa" viholliset nousevat lentoon, koska he eivät uskalla "seistä siunattuja vastaan".

Elävät ihmissuhteet näkyvät aikakirjoissa: Svjatopolk houkuttelee kiovalaisia ​​puolelleen antamalla heille lahjoja ("kiinteistöjä"), he ovat vastahakoisia ottamaan niitä vastaan, koska samat kiovalaiset ("heidän veljensä") ovat Borisin luona. armeija ja - kuinka täysin luonnollista tuon ajan todellisissa olosuhteissa - kiovalaiset pelkäävät veljessotaa: Svjatopolk voi nostaa kiovan kansan Borisin kanssa kampanjaan lähteneitä sukulaisia ​​vastaan. Lopuksi muistellaanpa Svjatopolkin lupausten luonnetta ("Annan sinut tuleen") tai hänen neuvottelujaan

"Vyshegorodsky-bojarit". Kaikki nämä kronikan tarinan jaksot näyttävät erittäin tärkeiltä, ​​"Readingissa" ne puuttuvat kokonaan. Tämä osoittaa kirjallisen etiketin kaanonin saneleman taipumuksen abstraktio.

Hagiografi pyrkii välttämään konkreettisuutta, elävää dialogia, nimiä (muistakaa, kronikassa mainitaan Alta-joki, Vyshgorod, Putsha, ilmeisesti Vyshgorodtsyn vanhin jne.) ja jopa eläviä intonaatioita dialogeissa ja monologeissa.

Kun Borisin ja sitten Glebin murhaa kuvataan, tuomitut ruhtinaat vain rukoilevat, ja he rukoilevat rituaalisesti: joko lainaten psalmeja tai - vastoin minkään todellisen elämän uskottavuutta - kehottaen murhaajia "päättämään asiansa".

"Lukemisen" esimerkissä voimme arvioida hagiografisen kaanonin tunnusomaisia ​​piirteitä - tämä on kylmä rationaalisuus, tietoinen irtautuminen erityisistä faktoista, nimistä, todellisuuksista, dramaattisten jaksojen teatraalisuus ja keinotekoinen patos, läsnäolo (ja väistämätön muotorakenne) sellaisista pyhien elämän elementeistä, joista hagiografilla ei ollut pienintäkään tietoa: esimerkki tästä on kuvaus Borisin ja Glebin lapsuusvuosista Readingissa.

Nestorin kirjoittaman elämän lisäksi tunnetaan myös samojen pyhimysten anonyymi elämä - "Boriksen ja Glebin tarina ja intohimo ja ylistys".

Niiden tutkijoiden asema, jotka näkevät nimettömässä "Tale of Boris and Gleb" muistomerkin, joka on luotu "Lukemisen" jälkeen, näyttää olevan erittäin vakuuttava; heidän mielestään Tarinan kirjoittaja yrittää voittaa perinteisen elämän kaavamaisen ja konventionaalisen luonteen, täyttää sen eloisilla yksityiskohdilla ammentaa niitä erityisesti alkuperäisestä hagiografisesta versiosta, joka on tullut meille osana kronikka. Tarinan emotionaalisuus on tilanteen ehdollisuudesta huolimatta hienovaraisempaa ja vilpittömämpää: Boris ja Gleb antautuvat nöyrästi tappajien käsiin ja täällä heillä on aikaa rukoilla pitkään, kirjaimellisesti sillä hetkellä, kun tappajan miekka on jo nostettu niiden päälle jne., mutta samalla niiden jäljennökset lämmittävät vilpitöntä lämpöä ja näyttävät enemmän

luonnollinen. Analysoi "Legendia", tunnettu tutkija

Muinaisessa venäläisessä kirjallisuudessa I. P. Eremin kiinnitti huomion seuraavaan aivohalvaukseen:

Gleb tappajien edessä, "menettäen ruumiinsa" (vapina, heikkenee), pyytää armoa. Hän kysyy, kuten lapset kysyvät: "Älä satuta minua... Älä satuta minua!" (tässä "teot" - koskettaa). Hän ei ymmärrä, miksi ja miksi hänen täytyy kuolla... Glebin puolustuskyvytön nuoruus on omalla tavallaan erittäin tyylikästä ja koskettavaa. Tämä on yksi muinaisen venäläisen kirjallisuuden "akvarellimmista" kuvista. "Lukemisessa" sama Gleb ei ilmaise tunteitaan millään tavalla - hän pohtii (toivoa, että hänet viedään veljensä luo ja että Glebin viattomuuden nähtyään hän ei "tuhoa" häntä), hän rukoilee ja samalla melko välinpitämättömästi. Silloinkin, kun tappaja "yat [piti] Saint Glebin rehellisen pään", hän "on hiljaa, kuin tuli ilman pahuutta, koko mieli on nimetty Jumalalle ja jyllää taivaaseen rukoilemassa". Tämä ei kuitenkaan suinkaan ole todiste Nestorin kyvyttömyydestä välittää eläviä tunteita: samassa kohtauksessa hän kuvailee esimerkiksi Glebin sotilaiden ja palvelijoiden kokemuksia. Kun prinssi käskee jättää hänet veneeseen keskelle jokea, niin sotilaat "piskevät pyhimystä ja usein katselevat ympärilleen, haluten nähdä, että hän haluaa olla pyhä", ja nuoret hänen laivassaan klo. tappajien näkeminen, "laske airot alas, harmaatukkainen suru ja itku pyhien puolesta". Kuten näette, heidän käyttäytymisensä on paljon luonnollisempaa, ja siksi kiihko, jolla Gleb valmistautuu hyväksymään kuoleman, on vain kunnianosoitus kirjalliselle etiketille.

"Theodosius of the Caves"

"Lukemisen Borisista ja Glebistä" jälkeen Nestor kirjoittaa "Theodosius of the Caves" - munkin ja sitten kuuluisan Kiova-Petšerskin luostarin hegumenin. Tämä elämä eroaa suuresti edellä käsitellystä hahmojen suuren psykologismin, elävien realististen yksityiskohtien runsauden, kopioiden ja dialogien uskottavuuden ja luonnollisuuden vuoksi. Jos Borisin ja Glebin elämässä (erityisesti "Lukemisessa") kaanoni voittaa kuvattujen tilanteiden elinvoimaisuuden, niin "Theodosiuksen elämässä" päinvastoin ihmeet ja fantastiset visiot kuvataan niin selkeästi ja vakuuttavasti. että lukija näyttää näkevän mitä tapahtuu omin silmin eikä voi "uskoa" häntä.

On epätodennäköistä, että nämä erot olisivat vain seurausta Nestorin lisääntyneestä kirjallisesta taidosta tai seurausta hänen asenteensa muutoksesta hagiografista kaanonia kohtaan.

Syyt tässä ovat todennäköisesti erilaiset. Ensinnäkin nämä ovat erilaisia ​​​​elämää. Borisin ja Glebin elämä - marttyyrin elämä, eli tarina pyhimyksen marttyyrikuolemasta; tämä pääteema määritteli myös sellaisen elämän taiteellisen rakenteen, hyvän ja pahan vastakohtaisuuden terävyyden, marttyyri ja hänen kiduttajansa, saneli murhan huipentumakohtauksen erityisen jännityksen ja "juliste"suoraisuuden: sen pitäisi olla tuskallista pitkä ja aina

moralisoiva raja. Siksi marttyyrien elämässä yleensä marttyyrin kidutukset kuvataan yksityiskohtaisesti, ja erokuolema tapahtuu ikään kuin useissa vaiheissa, jotta lukija empatiaa sankaria pidempään. Samaan aikaan sankari kääntyy Jumalan puoleen pitkillä rukouksilla, joissa hänen lujuutensa ja nöyryytensä paljastetaan ja hänen tappajiensa rikosten koko vakavuus paljastuu.

"Theodosius of the Caves" - tyypillinen luostarielämää, tarina hurskasta, nöyrästä, ahkerasta vanhurskasta miehestä, jonka koko elämä on jatkuvaa saavutusta. Se sisältää monia jokapäiväisiä törmäyksiä: kohtauksia pyhimyksen kommunikaatiosta munkkien, maallikoiden, ruhtinaiden, syntisten kanssa; lisäksi tämän tyyppisessä elämässä pyhimyksen tekemät ihmeet ovat pakollinen osa - ja tämä tuo elämään juonen viihteen elementin, vaatii tekijältä huomattavaa taidetta, jotta ihme kuvataan tehokkaasti ja uskottavasti. Keskiaikaiset hagiografit tiesivät hyvin, että ihmeen vaikutus saavutetaan erityisen hyvin, kun puhtaasti realistiset arkipäiväiset yksityiskohdat yhdistetään kuvaukseen ulkomaailman voimien toiminnasta - enkeliilmiöistä, demonien likaisista temppuista, näyistä jne.

"Elämän" kokoonpano on perinteinen: siinä on sekä pitkä johdanto että tarina pyhän lapsuudesta. Mutta jo tässä Theodosiuksen syntymästä, lapsuudesta ja nuoruudesta kertovassa kertomuksessa tapahtuu perinteisten kliseiden ja elämän totuuden tahaton yhteentörmäys. Perinteisesti mainitaan Theodosiuksen vanhempien hurskaus, lapsen nimen antamisen kohtaus on merkittävä: pappi kutsuu häntä "Theodosius" (joka tarkoittaa "Jumalalle annettu"), koska hän näki "sydämisillä silmillään" "haluavansa annetaan Jumalalle lapsuudesta asti." Perinteisesti mainitaan, kuinka Theodosiuksen poika "menee koko päivän Jumalan kirkkoon" eikä lähestynyt kadulla leikkiviä tovereitaan. Theodosiuksen äidin kuva on kuitenkin täysin epäsovinnainen, täynnä kiistatonta yksilöllisyyttä. Hän oli fyysisesti vahva, ja hänellä oli karkea, maskuliininen ääni; rakastaen intohimoisesti poikaansa, hän ei kuitenkaan voi hyväksyä sitä tosiasiaa, että hän, poika erittäin varakkaasta perheestä, ei ajattele hänen kylien ja "orjien" perimistä, että hän kävelee nuhjuisissa vaatteissa kieltäytyen kategorisesti pukeutumasta " kirkas” ja puhdas, ja tuo siten perheelle häpeää siitä, että hän viettää aikansa rukoillen tai leipomalla prosphoraa. Äiti ei pysähdy mihinkään rikkoakseen poikansa ylevää hurskausta (tämä on paradoksi - hagiografi esittää Theodosiuksen vanhemmat hurskaina ja jumalaapelkäävinä ihmisinä!), Hän hakkaa häntä ankarasti, laittaa hänet ketjuun, kyyneleet ketjut pois lapsen kehosta. Kun Theodosius onnistuu lähtemään Kiovaan toivoen pääsevänsä hiustenleikkaukseen jossakin siellä olevista luostareista, äiti ilmoittaa suuren palkinnon sille, joka näyttää hänelle poikansa olinpaikan. Lopulta hän löytää hänet luolasta, jossa hän työskentelee yhdessä Anthonyn ja Nikonin kanssa (myöhemmin Kiova-Petšerskin luostari kasvaa tästä erakoiden asunnosta). Ja tässä hän turvautuu temppuun: hän vaatii Anthonylta näyttämään poikansa ja uhkaa, että muuten hän "tuhoaa" itsensä "uunin ovien edessä". Mutta nähdessään Theodosiuksen, jonka kasvot "ovat muuttuneet hänen suuresta työstään ja pidättyvyydestään", nainen ei voi enää olla vihainen: hän syleilee poikaansa ja "itki katkerasti" pyytää häntä palaamaan kotiin ja tekemään mitä hän haluaa ("mukaan". hänen tahtonsa mukaan"). Theodosius on järkkymätön, ja hänen vaatimuksestaan ​​äiti tonsuroidaan yhdessä naisten luostarista. Ymmärrämme kuitenkin, että tämä ei ole niinkään seurausta vakaumuksesta, että hänen valitsemansa tie Jumalan luo on oikea, vaan pikemminkin epätoivoisen naisen teko, joka tajusi, että vain nunnaksi ryhtymällä hän voi nähdä poikansa. ainakin silloin tällöin.

Myös Theodosiuksen luonne on monimutkainen. Hänellä on kaikki perinteiset askeetin hyveet: nöyrä, ahkera, järkkymätön lihan kuolemisessa, täynnä armoa, mutta kun Kiovassa tapahtuu ruhtinaallinen kiista (Svjatoslav ajaa veljensä suurprinssin valtaistuimelta -

Izyaslav Yaroslavich), Theodosius on aktiivisesti mukana puhtaasti maallisessa poliittisessa taistelussa ja tuomitsee rohkeasti Svjatoslavin.

Mutta merkittävin asia Elämässä on kuvaus luostarielämästä ja erityisesti Theodosiuksen suorittamista ihmeistä. Täällä ilmaantui Kiovan ihmetyöntekijöitä koskevien legendojen "yksinkertaisuuden ja fiktion viehätys", jota A. S. Pushkin niin ihaili.

Tässä on yksi sellaisista Theodosiuksen suorittamista ihmeistä. Hänen luokseen, silloin Kiovan-Petšerskin luostarin hegumenille, leipurien vanhin tulee ja ilmoittaa, että jauhoja ei ole jäljellä eikä veljille ole mitään leivottavaa. Theodosius lähettää leipurin: "Mene, katso pohjaan, kuinka vähän jauhoja löydät..." Mutta leipuri muistaa, että hän lakaisi pohjan pohjan ja lakaisi kulmaan pienen kasan leseitä - kolme tai neljä kourallinen, ja vastaa siksi Theodosius vakuuttavasti:

"Kerron teille totuuden, isä, ikään kuin minulla itselläni olisi pentue sitä mehua, eikä siinä ole mitään, paitsi yksittäinen viilto nurkassa." Mutta Theodosius, joka muistuttaa Jumalan kaikkivaltiudesta ja mainitsee samanlaisen esimerkin Raamatusta, lähettää leipurin uudelleen katsomaan, onko roskakorissa jauhoja. Hän menee ruokakomeroon, menee tynnyrin pohjalle ja näkee, että tynnyrin pohja, joka oli aiemmin tyhjä, on täynnä jauhoja.

Tässä jaksossa kaikki on taiteellisesti vakuuttavaa: sekä dialogin eloisuus että ihmeen vaikutus, joka vahvistuu juuri taitavasti löydettyjen yksityiskohtien ansiosta: leipuri muistaa, että leseitä on jäljellä kolme tai neljä kourallista - tämä on konkreettisesti näkyvä kuva ja yhtä näkyvä kuva jauhoilla täytetystä roskakorista: sitä on niin paljon, että se valuu jopa seinän yli maahan.

Seuraava jakso on erittäin viehättävä. Theodosius myöhästyi jostain kaupasta prinssin kanssa, ja hänen on palattava luostariin. Prinssi käskee tietyn nuoren kasvattamaan Theodosiuksen kärryissä. Sama, nähdessään munkin "kurvissa vaatteissa" (Theodosius, vaikka oli apotti, pukeutui niin vaatimattomasti, että ne, jotka eivät häntä tunteneet, ottivat hänet luostarin kokkiksi), puhuttelee häntä rohkeasti:

"Chrnorizche! Katso, olette koko päivän erillään, mutta te olette vaikeita [tässä olet toimettomana kaikki päivät, ja minä työskentelen]. En osaa ratsastaa hevosilla. Mutta kun tämä on tehty [teemme näin]: anna minun makaamaan kärryille, voit mennä hevosten selkään. Theodosia on samaa mieltä. Mutta kun tulet lähemmäs luostaria, tapaat yhä enemmän ihmisiä, jotka tuntevat Theodosiuksen. He kumartavat häntä kunnioittavasti, ja poika alkaa vähitellen huolestua: kuka on tämä tunnettu munkki, vaikkakin nuhjuisissa vaatteissa? Hän on täysin kauhuissaan nähdessään, millä kunnialla luostariveljet kohtaavat Theodosiuksen. Apotti ei kuitenkaan moiti kuljettajaa ja jopa käskee tämän ruokkimaan ja maksamaan hänelle.

Älkäämme arvaako, oliko tällainen tapaus Theodosiuksen itsensä kanssa. Toinen asia on kiistaton - Nestor osasi ja osasi kuvata tällaisia ​​törmäyksiä, hän oli suuren lahjakkuuden kirjailija, ja konventionaalisuus, jonka tapaamme muinaisen venäläisen kirjallisuuden teoksissa, ei ole seurausta kyvyttömyydestä tai erityisestä keskiaikaisesta ajattelusta. Todellisuuden ilmiöiden varsinaisessa ymmärtämisessä pitäisi puhua vain erityisestä taiteellisesta ajattelusta, toisin sanoen ajatuksista siitä, kuinka tämä todellisuus tulisi kuvata tiettyjen kirjallisuuden tyylilajien monumenteissa.

Seuraavien vuosisatojen aikana kirjoitetaan useita kymmeniä erilaisia ​​​​elämiä - kaunopuheisia ja yksinkertaisia, alkeellisia ja muodollisia tai päinvastoin elintärkeitä ja vilpittömiä. Meidän on puhuttava joistakin niistä myöhemmin. Nestor oli yksi ensimmäisistä venäläisistä hagiografeista, ja hänen työnsä perinteitä jatketaan ja kehitetään hänen seuraajiensa teoksissa.

Hagiografisen kirjallisuuden genre X:ssäIV-XVIvuosisadat.

Hagiografisen kirjallisuuden genrestä tuli laajalle levinnyt muinaisessa venäläisessä kirjallisuudessa. "Tsarevitš Peter Ordynskyn elämä, Rostov (XIII vuosisata)", "Ustyugin Prokopiuksen elämä" (XIV).

Epiphanius Viisas (kuoli vuonna 1420) tuli kirjallisuuden historiaan ensisijaisesti kahden laajan elämän kirjoittajana - "Permin Stefanuksen elämä" (Permin piispa, joka kastoi komit ja loi heille aakkoset heidän äidinkielellään ), kirjoitettu 1300-luvun lopulla, ja "Radonežin Sergiuksen elämä", luotu vuosina 1417-1418.

Pääperiaate, josta Epifanius Viisas lähtee työssään, on se, että hagiografin, joka kuvailee pyhimyksen elämää, tulee kaikin tavoin osoittaa sankarinsa eksklusiivisuus, hänen saavutuksensa suuruus, hänen tekojensa irtautuminen kaikesta tavallisesta, maallinen. Tästä syystä halu tunteelliseen, kirkkaaseen, koristeelliseen kieleen, joka eroaa tavallisesta puheesta. Epiphaniuksen elämä on täynnä lainauksia Pyhästä Raamatusta, sillä hänen sankariensa saavutuksille on löydettävä analogioita Raamatun historiasta. Niille on ominaista kirjoittajan demonstratiivinen halu ilmoittaa luova impotenssinsa, hänen yritystensä löytää tarvittava sanallinen vastine kuvatulle korkealle ilmiölle turha. Mutta juuri tämän jäljitelmän avulla Epiphanius voi osoittaa kaiken kirjallisen taitonsa, tainnuttaa lukijan loputtomalla sarjalla epiteettejä tai synonyymejä metaforia tai saada hänet ajattelemaan poistunutta merkitystä luomalla pitkiä sanaketjuja, joilla on sama juur. käsitteistä, joita ne kuvaavat. Tätä tekniikkaa kutsutaan "sanakudoksiksi".

Kuvaaessaan Epiphanius Viisaan kirjoitustyyliä tutkijat kääntyvät useimmiten hänen "Stephen Permin elämäänsä" ja tässä elämässä - Stephenin kuuluisaan ylistykseen, jossa "sanojen kudonta" (muuten, täällä) sitä kutsutaan juuri niin) löytää ehkä selkeimmän ilmaisun. Lainataanpa katkelma tästä ylistyksestä kiinnittäen huomiota sekä peliin sanalla "sana" että sarjaan rinnakkaisia ​​kieliopillisia rakenteita: Keräämällä kiitosta, hankkimalla ja raahaamalla sanon vielä: miksi kutsun sinua: kadonneiden johtaja (johtaja), kadonneiden löytäjä, petettyjen mentori, sokean mielen johtaja, saastutettu puhdistaja, hukkaan heitetty pakottaja, armeijan vartijat, surullinen lohduttaja, nälkäisten ruokkija , vaativan antaja..."

Epiphanius virittää pitkän epiteettien seppeleen, ikään kuin yrittäessään kuvata pyhimystä täydellisemmin ja tarkemmin. Tämä tarkkuus ei kuitenkaan suinkaan ole konkreettisuuden tarkkuutta, vaan metaforisten, symbolisten vastineiden etsintää itse asiassa pyhimyksen ainoan ominaisuuden määrittämiseksi - hänen absoluuttisen täydellisyytensä kaikessa.

XIV-XV vuosisatojen hagiografiassa. abstraktioperiaate yleistyy myös, kun "työstä karkotetaan arkipäiväinen, poliittinen, sotilaallinen, taloudellinen terminologia, ammattinimikkeet, tietyn maan erityiset luonnonilmiöt..." Kirjoittaja turvautuu parafraaseihin käyttämällä ilmaisuja kuten "jotkut aatelismies", "hallitsija tervehdys sille" jne. Myös episodisten hahmojen nimet on poistettu, heihin viitataan yksinkertaisesti "jonkun aviomiehenä", "joku vaimoina", kun taas lisäykset "joku", "joku", "yksi" " palvelevat poistamaan ilmiötä ympäröivästä arkiympäristöstä, tietystä historiallisesta ympäristöstä.

Epiphaniuksen hagiografiset periaatteet saivat jatkoa Pachomius Logothetes -työssä. Pachomius Logoteetti. Pachomius, alkuperältään serbi, saapui Venäjälle viimeistään vuonna 1438. 40-80-luvuilla. 15-luvulla ja hänen työnsä on tilitetty: hänellä on vähintään kymmenen henkeä, paljon ylistäviä sanoja, palvelus pyhille ja muita töitä. Pakhomiy, V. O. Klyuchevskyn mukaan, "kukaan ei osoittanut mitään merkittävää kirjallista lahjakkuutta ... mutta hän ... antoi venäläiselle hagiografialle monia esimerkkejä siitä tasaisesta, hieman kylmästä ja yksitoikkoisesta tyylistä, jota oli helpompi jäljitellä mitä rajallisimmalla eruditiolla". .

Tätä Pachomiuksen retorista kirjoitustyyliä, hänen juonenyksinkertaistamistaan ​​ja perinteisyyttä voidaan havainnollistaa ainakin tällaisella esimerkillä. Nestor kuvasi hyvin elävästi ja luonnollisesti Theodosius of the Caves -tonsuurin olosuhteita, kuinka Anthony sai hänet luopumaan, muistuttaen nuorta miestä vaikeuksista, jotka odottavat häntä luostareiden askeettisuuden tiellä, kuinka hänen äitinsä yrittää kaikin keinoin palauttaa Theodosiuksen maailmaan. elämää. Samanlainen tilanne on Pachomiuksen kirjoittamassa Cyril Belozerskyn elämässä. Nuorta miestä Kozmaa kasvattaa hänen setänsä, rikas ja arvostettu mies (hän ​​on suurherttuan kiertoliittymä). Setä haluaa tehdä Kozmasta rahastonhoitajan, mutta nuori mies kaipaa tulla munkkiksi. Ja nyt: "Jos se tapahtui Makhrishch Stephenin apottille, maan aviomies on hyveellinen, me kaikki tiedämme suuren elämän tähden. Nähtyään tämän tulevan Kozma virtaa ilosta hänen luokseen ... ja lankeaa hänen rehellisten jalkojensa juureen, vuodattaa kyyneleitä silmistään ja kertoo hänelle ajatuksensa ja samalla pyytää häntä asettumaan luostarin kuvan päälle. "Bo, puhe, oi pyhä pää, olet toivonut kauan, mutta nyt Jumala suojelee minua nähdäkseni rehellisen pyhäkkösi, mutta rukoilen Herran tähden, älä hylkää minua syntisenä ja säädyttömänä ..." Vanhin on "koskettunut", lohduttaa Kozmaa ja tonsuroi hänet munkina (antaen hänelle nimen Cyril). Kohtaus on leimattu ja kylmä: Stefanin hyveet ylistetään, Kozma rukoilee säälittävästi häntä, hegumen täyttää mielellään hänen pyyntönsä. Sitten Stefan menee Timothyn, Kozma-Cyrilin sedän, luo kertomaan hänelle veljenpoikansa tonsuurista. Mutta tässäkin konflikti on vain hädin tuskin hahmoteltu, ei kuvattu. Timothy, kuultuaan siitä, mitä oli tapahtunut, "ymmärtää sanan raskaasti, ja samalla hän oli täynnä surua ja ärsyttävää puhetta Stefanille". Loukkaantunut lähtee, mutta hurskasta vaimoaan häpeävä Timothy katuu välittömästi "Stefanille puhutuista sanoista", palauttaa hänet ja pyytää anteeksi.

Sanalla sanoen "tavallisissa" kaunopuheisissa ilmaisuissa kuvataan standarditilanne, joka ei millään tavalla korreloi tämän elämän erityishenkilöiden kanssa. Emme löydä täältä yritystä herättää lukijan empatiaa minkään elintärkeän yksityiskohdan, hienovaraisesti havaittujen vivahteiden (eikä yleisten ilmaisumuotojen) avulla inhimillisistä tunteista. Huomio tunteisiin, tunteisiin, jotka vaativat sopivaa ilmaisutapaa, hahmojen tunteet ja vähimmässä määrin myös kirjoittajan itsensä tunteet ovat kiistattomia.

Mutta tämä, kuten jo edellä mainittiin, ei ole vielä todellinen tunkeutuminen

ihmisluonne, tämä on vain julistettu huomio siihen, eräänlainen "abstrakti psykologismi" (D.S. Likhachevin termi). Ja samaan aikaan se tosiasia, että kiinnostus henkilön henkistä elämää kohtaan on lisääntynyt, on jo sinänsä merkittävä. Toisen eteläslaavilaisen vaikutuksen tyyli, joka ilmeni alun perin elämässä (ja vasta myöhemmin historiallisessa kertomuksessa), D. S. Likhachev ehdotti kutsua

"ilmeis-emotionaalinen tyyli".

XV vuosisadan alussa. Pachomius Logothetesin kynän alla, kuten muistamme,

luotiin uusi hagiografinen kaanoni - kaunopuheisia, "koristeltuja" elämä, jossa eloisat "realistiset" linjat väistyivät kauniille, mutta kuiville parafraaseille. Mutta tämän mukana ilmaantuu aivan toisenlaisia ​​elämiä, jotka rikkovat rohkeasti perinteitä, koskettavat vilpittömyydellään ja helppoudellaan.

Tällainen on esimerkiksi Mihail Klopskyn elämä. "Mihail Klopskyn elämä". Tämän elämän alku on epätavallinen. Perinteisen alun, hagiografin tarinan tulevan pyhimyksen syntymästä, lapsuudesta ja tonsuurista, sijaan tämä elämä alkaa ikään kuin keskeltä ja samalla odottamattomasta ja salaperäisestä kohtauksesta. Klopin (Novgorodin lähellä) luostarin kolminaisuuden munkit olivat kirkossa rukoilemassa. Paavi Macarius palaa selliinsä huomaa, että selli on avattu ja siinä istuu hänelle tuntematon vanha mies ja kirjoittaa uudelleen apostolisten tekojen kirjan. Paavi "heitettynä" palasi kirkkoon, kutsui hegumenit ja veljet ja palasi yhdessä heidän kanssaan selliin. Mutta selli on jo lukittu sisältä, ja tuntematon vanha mies jatkaa kirjoittamista. Kun he alkavat kysellä häntä, hän vastaa hyvin oudosti: hän toistaa sanasta sanaan jokaisen hänelle esitetyn kysymyksen. Munkit eivät saaneet edes selville hänen nimeään. Vanhin vierailee kirkossa muiden munkkien kanssa, rukoilee heidän kanssaan, ja apotti päättää: "Ole vanhin kanssamme, asu kanssamme." Koko muu elämä on kuvaus Mikaelin suorittamista ihmeistä (hänen nimensä kertoo luostarissa vieraileva prinssi). Jopa Mikaelin "lähdön" tarina on yllättävän yksinkertainen, arkipäiväisillä yksityiskohdilla, eikä pyhimyksestä ole perinteistä ylistystä.

Pachomius Logofetin luomusten aikakaudella syntyneen "Klopskyn Mikaelin elämän" ainutlaatuisuuden ei kuitenkaan pitäisi yllättää meitä. Pointti tässä ei ole vain sen kirjoittajan alkuperäisessä lahjakkuudessa, vaan myös siinä, että elämän kirjoittaja on novgorodilainen, hän jatkaa työssään Novgorodin hagiografian perinteitä, joka, kuten kaikki Novgorodin kirjallisuus, oli erottuu suuremmasta välittömyydestä, vaatimattomuudesta, yksinkertaisuudesta (tämän sanojen hyvässä merkityksessä) verrattuna esimerkiksi Moskovan tai Vladimir-Suzdalin kirjallisuuteen.

Elämän "realismi", juonen hauskuus, kohtausten ja dialogien eloisuus - kaikki tämä oli kuitenkin niin ristiriitaista hagiografisen kaanonin kanssa, että elämä jouduttiin muokkaamaan jo ensi vuosisadalla. Verrataan vain yhtä jaksoa - Michaelin kuoleman kuvausta 1400-luvun alkuperäisessä painoksessa. ja XVI vuosisadan muutoksessa.

Alkuperäisessä painoksessa luemme: ”Ja Mikael sairastui joulukuussa Savinin päivänä menessään kirkkoon. Ja hän seisoi kirkon oikealla puolella, sisäpihalla, vastapäätä Theodosiuksen hautaa. Ja apotti ja vanhimmat alkoivat puhua hänelle: "Miksi, Mikael, et seiso kirkossa, vaan seisot pihalla?" Ja hän sanoi heille: "Haluan makaamaan siellä." ... Kyllä, hän otti mukanaan suitsutusastian ja temyanin [suitsuke - suitsuke] ja Sholin sellissä. Ja apotti lähetti hänelle verkkoja ja lankoja ateriasta. Ja he avasivat sen, ja agiotemyan tupakoi [temyan tupakoi edelleen], mutta hän ei ollut vatsassaan [kuoli]. Ja he alkoivat etsiä paikkoja, maa jäätyi, mihin se laittaa. Ja muista

mustat apottille - testaa paikkaa, jossa Michael seisoi. Siitä paikasta Ino katsoi läpi, jopa maa oli sulamassa. Ja he hautaavat hänet rehellisesti."

Tämä rento, eloisa tarina on kokenut radikaalin tarkistuksen. Joten kysymykseen hegumenista ja veljistä, miksi hän rukoilee pihalla, Mikael vastaa nyt seuraavasti: "Katso minun leponi aina ja ikuisesti, ikään kuin imaami asuisi täällä." Jakso, kun hän lähtee sellilleen, on myös muokattu: "Ja hän nostaa suitsutusastian, ja heitettyään suitsukkeita hiilelle, hän lähtee selliinsä, mutta veljet, jotka ihmettelevät nähdessään pyhän, ovat niin uupuneita, ja kuitenkin niin paljon linnoitus on saanut. Apotti lähtee aterialle ja lähettää aterian pyhälle käskeen häntä maistamaan.

He tulivat hegumenista ja menivät pyhän selliin ja nähtyään hänen lähtevän Herran luo, ja heidän kätensä olivat ristin muotoisia taivutettuina, ja tavallaan kuin nukkuisivat ja levittäisivät paljon tuoksua. Lisäksi itkua kuvataan Mikaelin hautaamisessa; lisäksi ei vain munkit ja arkkipiispa "koko pyhän neuvoston kanssa", vaan myös koko kansa suree häntä: ihmiset ryntäävät hautajaisiin, "kuin joen koski, kyyneleet valuvat lakkaamatta". Sanalla sanoen, uuden toimittajan Vasili Tuchkovin kynän alla elämä saa juuri sellaisen muodon, jossa esimerkiksi Pakhomiy Logofet sen olisi luonut.

Nämä yritykset siirtyä pois kaanoneista, päästää elämän henkäys kirjallisuuteen, päättää kirjallisesta fiktiosta, luopua suoraviivaisesta didaktiikasta, eivät ilmenneet vain elämässä.

Hagiografisen kirjallisuuden genren kehitys jatkui 1600-1700-luvuilla: "Tarina ylellisestä elämästä ja hauskuudesta", "Arkkipappi Avvakumin elämä" 1672, "Patriarkka Joachim Savelovin elämä" 1690, "Simonin elämä" Volomsky", 1700-luvun loppu, "Aleksanteri Nevskin elämä »

Omaelämäkerrallinen hetki on kiinnitetty eri tavoin 1600-luvulla: tässä on hänen poikansa kokoama äidin elämä ("Uliania Osorginan tarina") ja "alastomaisen ja köyhän" puolesta koottu "ABC" mies”, ”Jalo vihollisen viesti”, ja varsinaiset omaelämäkerrat - Avvakum ja Epiphanius, jotka on kirjoitettu samanaikaisesti samassa pustozerskin savivankilassa ja edustavat eräänlaista diptyykkiä. "Arkkipappi Avvakumin elämä" on ensimmäinen venäläisen kirjallisuuden omaelämäkerrallinen teos, jossa arkkipappi Avvakum itse puhui itsestään ja pitkäjänteisestä elämästään. Puhuessaan arkkipappi Avvakumin työstä A.N. Tolstoi kirjoitti: "Nämä olivat kapinallisen, kiihkeän arkkipappi Avvakumin loistavia "elämää" ja "viestejä", joka päätti kirjallisen toimintansa kauhealla kidutuksella ja teloituksella Pustozerskissa. Avvakumin puheessa on kyse eleestä, kaanoni on särkynyt, tunnet fyysisesti kertojan läsnäolon, hänen eleensä, hänen äänensä.

Johtopäätös:

Tutkittuamme muinaisen venäläisen kirjallisuuden yksittäisten teosten poetiikkaa olemme tehneet johtopäätöksen hagiografian genren piirteistä.

Elämä on muinaisen venäläisen kirjallisuuden genre, joka kuvaa pyhimyksen elämää.

Tässä genressä on erilaisia ​​hagiografisia tyyppejä:

- life-martyria (tarina pyhimyksen marttyyrikuolemasta)

  • luostarielämä (tarina vanhurskaan miehen koko elämänpolusta, hänen hurskaudestaan, askeesista, hänen tekemistään ihmeistä jne.)

Hagiografisen kaanonin tunnusomaisia ​​piirteitä ovat kylmä rationaalisuus, tietoinen irtautuminen erityisistä tosiseikoista, nimistä, todellisuuksista, dramaattisten episodien teatraalisuus ja keinotekoinen paatos, sellaisten pyhien elämän elementtien läsnäolo, joista hagiografilla ei ollut pienintäkään tietoa.

Ihmeen, ilmestyksen hetki (kyky oppia on Jumalan lahja) on erittäin tärkeä luostarielämän genrelle. Se on ihme, joka tuo liikettä ja kehitystä pyhien elämäkertaan.

Elämän genre muuttuu vähitellen. Kirjoittajat poikkeavat kaanoneista antaen elämän hengen kirjallisuuteen, päättävät kirjallisesta fiktiosta ("Mihail Klopskin elämä"), puhuvat yksinkertaista "talonpoikakieltä" ("Arkkipappi Avvakumin elämä").

Bibliografia:

1. Likhachev D. S. Suuri perintö. Muinaisen Venäjän klassiset kirjallisuusteokset. M., 1975, s. yhdeksäntoista.

2. Eremin I. P. Muinaisen Venäjän kirjallisuus (etüüdit ja piirteet). M.-L., 1966, s. 132-143.

3. Likhachev D.S. Muinaisen Venäjän ihmiskirjallisuus. M., 1970, s. 65.

4. Eremin I. P. Muinaisen Venäjän kirjallisuus (etüüdit ja piirteet). M.-L., 1966, s. 21-22.

5. Pushkin A. S. Täysi. coll. op. M., 1941, v. XIV, s. 163.

6. Likhachev D. S. Venäjän kulttuuri Andrei Rublevin ja Epiphanius Viisaan aikana. M.-L., 1962, s. 53-54.

7. Klyuchevsky V.O. Muinaisten venäläisten pyhien elämä historiallisena lähteenä. M., 1871, s. 166.

    elämän genre. Genren historia. Elävä kaanoni.

    Elämän sävellysjärjestelmän rikkominen "Boriksen ja Glebin tarinassa".

    Pyhän Theodosiuksen luolaelämän juoni ja koostumus.

    Epiphanius P. kirjoittaman "Pyhän Sergiuksen Radonežin elämän" rakenneviisas:

    Pyhän Sergiuksen vanhemmat ja lapsuus;

    opettaa häntä lukemaan;

    luostarin syntyminen;

    vaikeuksien voittaminen, ihmeet;

    Sergiuksen hahmo.

    Radonežin Sergiuksen moraalisen saavutuksen merkitys ja sen paikka Venäjän historiassa.

    Sanakudontatyyli. Epiphanius Viisaan innovaatio munkin elämässäSergius Radonezhista".

XI-luvulla - XII vuosisadan alussa. syntyvät ensimmäiset venäläiset elämät: kaksi Borisin ja Glebin elämää, "Theodosius of the Caves", "The Life of Anthony of the Caves" (ei säilynyt nykyaikaan asti). Heidän kirjoittamisensa ei ollut vain kirjallinen tosiasia,

mutta myös tärkeä lenkki Venäjän valtion ideologisessa politiikassa.

Tällä hetkellä Venäjän ruhtinaat etsivät jatkuvasti Konstantinopolista

patriarkka oikeuden pyhittää omat, venäläiset pyhät, mikä lisääntyi merkittävästi

pyhimyksen kanonisointi.

Käsittelemme tässä yhtä Borisin ja Glebin elämää - "Lukeminen elämästä ja siitä

Borisin ja Glebin tuho ja "Theodosius of the Caves". Molempien elämä on kirjoitettu

Nestor. Niiden vertailu on erityisen mielenkiintoista, koska ne edustavat kahta

hagiografinen tyyppi - hagiografia-martyria (tarina marttyyrikuolemasta

pyhimys) ja luostarielämä, joka kertoo kaikesta elämästä

vanhurskaan polku, hänen hurskautensa, askeesinsa, hänen tekemänsä ihmeet jne.

Nestor tietysti otti huomioon Bysantin vaatimukset

hagiografinen kaanoni. Ei ole epäilystäkään siitä, että hän tiesi käännökset

Bysantin elämää. Mutta samalla hän osoitti niin taiteellista

itsenäisyys, niin erinomainen lahjakkuus, että näiden kahden luominen

mestariteokset tekevät hänestä yhden merkittävimmistä muinaisista venäläisistä kirjailijoista.

Muinaisen venäläisen kirjallisuuden yleisin genre oli pyhien elämä. Elämät kertovat pyhien elämästä ja niillä on uskonnollinen ja rakentava merkitys. Elämän tulee herättää lukijassa tai kuulijassa itsensä kieltämisen, sävyisyyden ja ilon hellyyden tunne, jolla pyhimys kesti kärsimystä ja vaikeuksia Jumalan nimessä.

Vanhimmat venäläiset elämät (XI-XII-luvut) on omistettu intohimoa kantaville prinsseille Borikselle ja Glebille. He kertovat nuorten ruhtinaiden petollisesta murhasta, jonka teki heidän vanhempi velipuoli Svjatopolk, joka aikoi hallita yksin koko Venäjää. Henkiset kamppailut, suru ja pyhien pelko ennenaikaisen kuoleman aattona kuvataan yksityiskohtaisesti. Ja samalla Boris haluaa hyväksyä kuoleman Kristusta jäljittelemällä, Borisin ja Glebin rukoukset ovat kaunopuheisuuden mestariteoksia. He paljastavat johdonmukaisesti ja selkeästi pääajatuksen - pahoittelun lähestyvästä kuolemasta ja valmiudesta hyväksyä se tappajien käsissä.

Yksi versio Borisista ja Glebistä kertovasta tarinasta sisältää hagiografiselle kirjallisuudelle epätavallisen katkelman - kuvauksen Svjatopolkin ja hänen veljensä Jaroslavin välisestä taistelusta, joka kostaa suurelle syntiselle pyhien murhasta. Borisoglebskin elämästä tuli malli hagiografisille teoksille murhaajien käsissä kuolleista pyhistä ruhtinaista.

XIII vuosisadalla. Novgorodin prinssi Aleksanteri Jaroslavitšin (Nevsky) elämä koottiin. Siinä yhdistyvät myös sotilaallisen tarinan piirteet (taistelu ruotsalaisten kanssa Nevalla, Taistelu jäällä ja muut taistelut) ja tarina prinssin hurskaudesta.

Munkki Nestor

Kuuluisa venäläinen kirjuri, Kiovan-Petšerskin luostarin Nestor munkki (XI - XII vuosisadan alku), tuli tunnetuksi menneiden vuosien tarinan kirjoittajana. Mutta hän omistaa myös perinteisten henkisten genrejen teoksia. Tunnetuin on Theodosius of the Caves.

Theodosiuksen elämällä on perinteinen rakenne: johdanto, tarina pyhimyksen elämästä syntymästä kuolemaan, tarina kuolemanjälkeisistä ihmeistä. Elämänsä alussa Theodosius yrittää kolme kertaa poistua talosta ja omistautua Jumalalle. Pyhän ”vastustajan” roolia esittää äiti rakkaudesta ja paholaisen ehdotuksesta pitäen pyhimystä kädessään. Tietämättään hän täyttää Jumalan tahdon ja estää poikaansa lähtemästä Venäjältä Pyhään maahan - Palestiinaan. Jumala aikoi Theodosiuksesta tulla yhdeksi Kiovan luolaluostarin perustajista. Vain kolmas yritys jättää äiti onnistui. Useat toisiinsa liittymättömät jaksot kertovat Theodosiuksesta, munkista ja myöhemmin Kiovan luolaluostarin hegumenista. Theodosiuksen tunnusomaisia ​​piirteitä ovat oman elämänsä täydellinen omistautuminen Jumalalle ja luottamus Jumalan apuun.

Yleensä elämää kutsutaan tarinaksi Kristillisen kirkon historiaan tulleiden ja myöhemmin pyhien joukkoon kuuluneiden elämästä ja teoista.

Pyhimyksen tarina on aina rakennettu siten, että lukija ei vain kuvittele elävästi, miksi kirkko kutsuu tätä nimenomaista historiallista (tai kuvitteellista) henkilöä pyhimykseksi, vaan myös lukee sen lujalla mielenkiinnolla.

Elämän päätehtävänä oli pyhimyksen ylistäminen, joka alkoi aina laulamalla hänen rohkeutensa, kestävyytensä tai kykynsä voittaa vaikeuksia. Esimerkiksi yksi varhaisista elämästä - Borisin ja Glebin elämä - sisältää kuvauksen heidän murhastaan ​​Svjatopolkin toimesta, joka on hämmästyttävä tragediassaan. Aleksanteri Nevskin hagiografisessa tarinassa on myös värikäs kuvaus kuuluisasta Nevan taistelusta, jossa Aleksanteri ratsasti hevosensa suoraan vihollisen laivan kannelle.

Elämää rakennettiin alusta alkaen yhden mallin mukaan, joka sisälsi joukon pakollisia hetkiä pyhimyksen elämässä. Pyhän elämän tärkeimmät tapahtumat kerrottiin usein hänen syntymästään kuolemaansa asti. Elämään kuului myös paljon tietoa niiden paikkojen historiasta, maantiedoista ja jopa taloudesta, joissa vastaava pyhimys asui. Tästä johtuen tutkijat käyttävät laajasti elämää lähteenä, joka sisältää tärkeää tietoa ihmisten elämästä menneinä aikoina.

Joskus jopa tavallisimmat ihmiset, jotka eivät olleet saavuttaneet mitään sankarillista elämässään, tunnustettiin pyhimyksiksi. Heidän elämäänsä sisältyi yleensä kuvauksia heidän uskotuista ihmeistä, jotka joskus tapahtuivat heidän kuolemansa jälkeen.

Ajan myötä elämän genre alkoi vähitellen muuttua. pyhimyksen elämän kuvaus jätti usein varjoonsa tarinat hänen urotöistään. Elämän kokoaja pyrki osoittamaan, että tavallinen ihminen, joka omisti koko elämänsä toisista huolehtimiseen, ansaitsee yhtä kunnioitusta kuin kaukaisessa menneisyydessä tapettu marttyyri. Taistelu itsensä kanssa osoittautui yhtä tärkeäksi kuin sankarillinen kuolema tuskissa.

Samalla pyhimyksen kuva paljastettiin uudelta ja monella tapaa odottamattomalta puolelta. Juuri näitä elämäkertoja (esimerkiksi Julian Lazarevskajan tarinaa) muistuttavia elämiä alkoivat käyttää 1800- ja jopa 1900-luvun kirjailijat. N. Leskov, L. Tolstoi, L. Andreev, B. Zaitsev, B. Pilnyak käyttivät hagiografisia kuvia ja juonia teostensa luomiseen.

CANON (kreikaksi - normi, sääntö) Sääntöjoukko, joka määrää ennalta keskiaikaisen taiteen muodon ja sisällön; käsittämättömän henkisen maailman merkkimalli, ts. Erilaisen samankaltaisuuden periaatteen erityinen toteutus (kuva). Käytännön tasolla kaanon toimii taideteoksen rakennemallina, periaatteena tietyn aikakauden tunnetun teosjoukon rakentamiselle. Kreikan sana CANON tai heprean sana KANE tarkoitti alun perin mittatikkua. Aleksandrialaisilla ja kreikkalaisilla tiedemiehillä on malli, sääntö; antiikin kirjallisuuden kriitikoilla on luettelo teoksista; hagiografisilla kirjoittajilla on moraalisäännöt. Moraalisääntöjen merkityksessä sanaa "kaanon" käyttävät myös apostoliset miehet Irenaeus Lyonista, Klemens Aleksandrialainen jne. Hagiografisen genren kirjoissa sanaa "kaanon" käytetään kuvaamaan inspiraatiota. Tietystä kokoelmasta kirjoja, jotka muodostavat Pyhän Raamatun. Pyhän elämä on tarina pyhimyksen elämästä, jonka luomiseen liittyy välttämättä hänen pyhyytensä virallinen tunnustaminen (kanonisointi). Pääsääntöisesti elämä kertoo pyhän elämän tärkeimmistä tapahtumista, hänen kristillisistä hyökkäyksistään (hurskas elämä, marttyyrikuolema, jos sellaisia ​​​​on) sekä erityisiä todisteita jumalallisesta armosta, joka merkitsi tätä henkilöä (näitä ovat erityisesti , intravitaaliset ja postuumiiset ihmeet). Pyhien elämä on kirjoitettu erityisten sääntöjen (kanonien) mukaan. Joten uskotaan, että armon leimaaman lapsen ilmestyminen tapahtuu useimmiten hurskaiden vanhempien perheessä (vaikka oli tapauksia, joissa vanhemmat, kuten he näyttivät, hyvien aikomusten ohjaamia, puuttuivat lastensa saavutukseen , tuomitsi heidät - katso esimerkiksi Pyhän Theodosius Petšerskin, Pyhän Aleksin, Jumalan miehen elämä). Useimmiten pyhimys elää varhaisesta iästä lähtien tiukkaa, vanhurskasta elämää (vaikka joskus myös katuvat syntiset, kuten Egyptin pyhä Maria, pääsivät pyhyyteen). Yermolai-Erasmuksen "tarinassa" jotkin pyhimyksen piirteet jäljitellään pikemminkin prinssi Pietarissa kuin hänen vaimossaan, joka lisäksi, kuten tekstistä ilmenee, suorittaa ihmeparannuksiaan enemmän omalla taiteellaan kuin hänen tahdolla. Jumala. Hagiografinen kirjallisuus tuli ortodoksisuuden ohella Venäjälle Bysantista. Siellä 1. vuosituhannen loppuun mennessä kehitettiin tämän kirjallisuuden kaanonit, joiden täytäntöönpano oli pakollista. Ne sisälsivät seuraavat: 1. Vain "historialliset" tosiasiat mainittiin. 2. Vain ortodoksiset pyhät voivat olla elämän sankareita. 3. Elämällä oli vakio juonirakenne: a) esittely; b) sankarin hurskaat vanhemmat; c) sankarin yksinäisyys ja pyhien kirjoitusten tutkiminen; d) avioliitosta kieltäytyminen tai, jos se on mahdotonta, "ruumiin puhtauden" säilyttäminen avioliitossa; e) opettaja tai mentori; f) meneminen "eremitaasiin" tai luostariin; g) kamppailu demonien kanssa (kuvattu pitkien monologien avulla); h) luostarin perustaminen, tuleminen "veljien" luostariin; i) oman kuoleman ennustaminen; j) hurskas kuolema; k) kuolemanjälkeiset ihmeet; l) Ylistys Kanoneja oli noudatettava myös siksi, että nämä kaanonit kehitettiin hagiografisen genren vuosisatoja vanhasta historiasta ja ne antoivat hagiografialle abstraktin retorisen luonteen. 4. Pyhiä kuvattiin ihanteellisesti positiivisina, vihollisia ihanteellisesti negatiivisina. Venäjälle tulleita käännettyjä hagiografioita käytettiin kahteen tarkoitukseen: a) kotilukemiseen (Minei); Suuri Menaion-Cheti (joskus Cheti Menaia) on valtava kokoelma teoksia, jotka on löydetty, valittu ja osittain käsitelty Metropolitan Macariuksen ohjauksessa 1500-luvun mittakaavassa (siis nimi "suuri" - suuri). Se oli Menaion - kokoelma pyhien elämästä, heidän ihmeistään sekä lukuisia opettavia sanoja vuoden jokaiselle päivälle. Makariev's Menaia oli neljä - ne oli tarkoitettu kotiopetuslukemiseen, toisin kuin kokoelmat, jotka olivat olemassa myös julkiseen lukemiseen jumalanpalvelusten yhteydessä (palvelu Menaia), joissa sama materiaali esitettiin tiiviimmin, joskus kirjaimellisesti kahdella tai kolmella sanalla. b) jumalanpalveluksiin (Prologues, Synaxaria) Synaxaria - ei-liturgiset kirkon kokoukset, jotka oli omistettu psalmodiikalle ja hurskaalle lukemiselle (pääasiassa hagiografinen kirjallisuus); olivat laajalle levinneitä varhaiskristillisellä aikakaudella. Sama nimi annettiin erikoiskokoelmalle, joka sisälsi valittuja kohtia pyhien elämästä, järjestettynä kalenterin muistojärjestykseen ja oli tarkoitettu luettavaksi tällaisissa kokouksissa. Tämä kaksoiskäyttö aiheutti ensimmäisen suuren kiistan. Jos pyhän elämästä tehdään täydellinen kanoninen kuvaus, kaanoneja noudatetaan, mutta tällaisen elämän lukeminen viivästyttää suuresti palvelusta. Jos pyhimyksen elämän kuvausta kuitenkin lyhennetään, hänen lukemisensa mahtuu tavanomaiseen jumalanpalvelusaikaan, mutta kaanoneja rikotaan. Tai fyysisen ristiriidan tasolla: eliniän on oltava pitkä, jotta se täyttää kaanonit, ja sen on oltava lyhyt, jotta palvelu ei kestäisi. Ristiriita ratkaistiin siirtymällä kaksijärjestelmään. Jokainen elämä kirjoitettiin kahdessa versiossa: lyhyt (prologi) ja pitkä (menaine). Lyhyt versio luettiin nopeasti kirkossa, ja pitkä versio luettiin sitten ääneen iltaisin koko perhe. Elämän prologiversiot osoittautuivat niin käteviksi, että ne voittivat papiston sympatian. (Nyt he sanoisivat - heistä tuli bestsellereitä.) Ne lyhenivät ja lyhenivät. Tuli mahdolliseksi lukea useita elämiä yhden jumalanpalveluksen aikana. Ja sitten niiden samankaltaisuus, yksitoikkoisuus tuli ilmeiseksi. Ehkä syy oli toinen. Bysantissa joukkoelämää kirjoitettiin myös esimerkiksi koptilaisten (egyptiläisten) munkkien kohdalla. Sellainen elämä yhdisti yhden luostarin kaikkien munkkien elämäkerrat. Lisäksi jokainen kuvattiin täyden kanonisen ohjelman mukaisesti. Sellainen elämä oli ilmeisesti liian pitkä ja tylsä ​​paitsi palvontaan, myös kotilukemiseen. Molemmissa tapauksissa, jos käytetään useita kanonisen rakenteen omaavia hagiografioita, kaanonit säilyvät, mutta lukeminen on liian pitkää ja tylsää. Ja jos hylkäät kanonisen rakenteen, voit tehdä elämästäsi lyhyitä ja mielenkiintoisia, mutta kaanoneja rikotaan. Elämät ovat äärimmäisen niukat tiettyjen historiallisten tosiasioiden tarkassa kuvauksessa, itse hagiografin tehtävä ei ole suotuisa tähän: tärkeintä on näyttää pyhimyksen polku pelastukseen, hänen yhteys muinaisiin isiin ja antaa hurskaalle lukijalle toinen esimerkki. .

2) "Legenda" ei noudata perinteistä sävellystä elämänkaavaa, joka yleensä kuvaa askeetin koko elämää - syntymästä kuolemaan. Se hahmottelee vain yhden jakson sankariensa elämästä - heidän ilkeän murhansa. Boris ja Gleb kuvataan ihanteellisina kristittyinä marttyyrisankareina. He ottavat vapaaehtoisesti vastaan ​​"marttyyrin kruunun". Tämän kristillisen saavutuksen ylistäminen on hagiografisen kirjallisuuden tavalla yllä. Kirjoittaja varustaa kertomuksen runsailla monologeilla - sankarien valituksilla, heidän rukouksilla-sanoillaan, jotka toimivat välineenä ilmaista heidän hurskaat tunteensa. Borisin ja Glebin monologit eivät ole vailla mielikuvitusta, draamaa ja lyriikkaa. Tällaista on esimerkiksi Borisin valitus kuolleesta isästään: "Voi minua, silmieni valo, kasvojeni loiste ja aamunkoitto, ahdistukseni tuulta, rangaistus väärinkäsityksestäni! Voi, isäni ja herrani! Kenen luo juoksen? Kenelle otan? Missä voin olla tyytyväinen niin hyvään opetukseen ja mielesi todistukseen? Voi minulle, voi minulle! Mikä unelma valostani, en kuivaa sitä!...” Tämä monologi käyttää kirkon oratoriselle proosalle ominaisia ​​retorisia kysymyksiä ja huudahduksia ja samalla heijastelee kansan valituslaulun figuratiivisuutta, joka antaa sille tietyn lyyrisen sävyn, antaa sinun ilmaista selkeämmin lapsellisen surun tunteen.

3) Theodosius of the Caves elämä. Toinen sankarityyppi ylistää Nestorin kirjoittamaa Theodosiuksen elämää. Theodosius on munkki, yksi Kiovan luolaluostarin perustajista, joka omisti elämänsä sielunsa moraalisen parantamisen lisäksi myös luostariveljien ja maallikoiden, mukaan lukien ruhtinaiden, koulutukseen.

Elämälle on ominaista kolmiosainen sävellysrakenne: kirjoittajan johdanto-esipuhe, keskeinen osa-kertomus sankarin teoista ja päätelmä. Kerrontaosan pohjana on episodi, joka liittyy paitsi päähenkilön, myös hänen työtovereittensa (Barlaam, Jesaja, Efraim, Nikon Suuri, Stefan) tekoihin. Nestor ammentaa faktoja suullisista lähteistä, tarinoista "muinaisista isistä", Fedorin luostarin kellarista, munkki Hilarionista, "kantajasta", "tietystä henkilöstä". Nestorilla ei ole epäilystäkään näiden tarinoiden totuudesta. Käsittelemällä niitä kirjaimellisesti, järjestämällä ne "peräkkäin", hän alistaa koko kertomuksen yhdelle tehtävälle "ylistellä" Theodosiusta, joka "antaa kuvan itsestään". Kuvattujen tapahtumien ajallisesta sarjasta löytyy jälkiä luostarin suullisesta kronikasta. Useimmilla elämänjaksoilla on täydellinen juoni. Tällainen on esimerkiksi kuvaus Theodosiuksen murrosiästä, joka liittyy hänen konfliktiinsa äitinsä kanssa. Äiti asettaa pojalle kaikki mahdolliset esteet estääkseen häntä toteuttamasta aikomustaan ​​tulla munkina. Askeettinen kristillinen ihanne, johon Theodosius pyrkii, kohtaa yhteiskunnan vihamielisen asenteen ja äidinrakkauden poikaansa kohtaan. Nestor kuvaa hyperbolisesti rakastavan äidin vihaa ja raivoa, hakkaa vastahakoista lasta uupumukseen ja laittaa rautaa hänen jaloilleen. Yhteenotto äidin kanssa päättyy Theodosiuksen voittoon, taivaallisen rakkauden voittoon maallisesta. Äiti hyväksyy poikansa teon ja ryhtyy itse nunnaksi nähdäkseen hänet.

Jakso "vaunulla" todistaa työväen asenteesta munkkien elämään, koska he uskovat, että tšernorizilaiset viettävät päivänsä joutilaina. Nestor vastustaa tätä ajatusta Theodosiuksen ja häntä ympäröivien tšernorizilaisten "teosten" kuvalla. Hän kiinnittää paljon huomiota apotin taloudelliseen toimintaan, suhteeseensa veljiin ja suurherttuaan. Theodosius pakottaa Izyaslavin varautumaan luostarin peruskirjaan, tuomitsee Svjatoslavin, joka valloitti suurherttuan valtaistuimen ja karkotti Izyaslavin.

"Theodosius of the Caves" sisältää runsaasti materiaalia, jonka avulla voidaan arvioida luostarielämää, taloutta sekä hegumenin ja prinssin välisen suhteen luonnetta. Luostarielämään läheisesti liittyvät demonologiset elämänaiheet, jotka muistuttavat kansanmusiikkia ruohonkorsia.

Bysantin luostarielämän perinteitä noudattaen Nestor käyttää tässä työssä johdonmukaisesti symbolisia trooppeja: Theodosius - "lamppu", "valo", "aamunkoitto", "paimen", "sanallisen lauman paimen".

"Theodosius of the Caves" voidaan määritellä hagiografiseksi tarinaksi, joka koostuu erillisistä jaksoista, jotka päähenkilö ja kertoja yhdistävät yhdeksi kokonaisuudeksi. Se eroaa bysanttilaisista teoksista historismillaan, isänmaallisella paatosuudellaan ja heijastaa 1000-luvun poliittisen ja luostarielämän erityispiirteitä. Muinaisen venäläisen hagiografian jatkokehityksessä se toimi mallina Smolenskin Abrahamin ja Radonežin Sergiuksen kunniallisen elämän luomiselle.

"Theodosius of the Caves" on tyypillinen luostarielämä, tarina hurskasta, sävyisästä, ahkerasta vanhurskasta miehestä, jonka koko elämä on jatkuvaa suoritusta. Se sisältää monia jokapäiväisiä törmäyksiä: kohtauksia pyhimyksen kommunikaatiosta munkkien, maallikoiden, ruhtinaiden, syntisten kanssa; lisäksi tämän tyyppisessä elämässä pyhimyksen tekemät ihmeet ovat pakollinen osa - ja tämä tuo elämään juonen viihteen elementin, vaatii tekijältä huomattavaa taidetta, jotta ihme kuvataan tehokkaasti ja uskottavasti. Keskiaikaiset hagiografit tiesivät hyvin, että ihmeen vaikutus saavutetaan erityisen hyvin, kun puhtaasti realistiset arkipäiväiset yksityiskohdat yhdistetään kuvaukseen ulkomaailman voimien toiminnasta - enkeliilmiöt, demonien tekemät likaiset temput, visiot jne. "Elämä" on perinteinen: siinä on sekä pitkä johdanto että tarina pyhän lapsuudesta. Mutta jo tässä Theodosiuksen syntymästä, lapsuudesta ja nuoruudesta kertovassa kertomuksessa tapahtuu perinteisten kliseiden ja elämän totuuden tahaton yhteentörmäys.

Perinteisesti mainitaan Theodosiuksen vanhempien hurskaus, lapsen nimen antamisen kohtaus on merkittävä: pappi kutsuu häntä "Theodosius" (joka tarkoittaa "Jumalalle annettu"), koska hän näki "sydämisillä silmillään" "haluavansa annetaan Jumalalle lapsuudesta asti." Perinteisesti mainitaan, kuinka Theodosiuksen poika "menee koko päivän Jumalan kirkkoon" eikä lähestynyt kadulla leikkiviä tovereitaan. Theodosiuksen äidin kuva on kuitenkin täysin epäsovinnainen, täynnä kiistatonta yksilöllisyyttä. Hän oli fyysisesti vahva, ja hänellä oli karkea, maskuliininen ääni; rakastaen intohimoisesti poikaansa, hän ei kuitenkaan voi hyväksyä sitä tosiasiaa, että tämä, poika erittäin varakkaasta perheestä, ei ajattele hänen kylien ja "orjien" perimistä, että hän kävelee nuhjuisissa vaatteissa kieltäytyen jyrkästi pukeutumasta " kirkas” ja puhdas, ja tuo siten perheelle häpeää siitä, että hän viettää aikansa rukoillen tai leipomalla prosphoraa. Äiti ei pysähdy mihinkään rikkoakseen poikansa ylevää hurskausta (tämä on paradoksi - hagiografi esittää Theodosiuksen vanhemmat hurskaana ja jumalaa pelkäävinä ihmisinä!), Hän hakkaa häntä ankarasti, laittaa hänet ketjuun, kyyneleet ketjut pois pojan ruumiista. Kun Theodosius onnistuu lähtemään Kiovaan toivoen pääsevänsä hiustenleikkaukseen jossakin siellä olevista luostareista, äiti ilmoittaa suuren palkinnon sille, joka näyttää hänelle poikansa olinpaikan. Lopulta hän löytää hänet luolasta, jossa hän työskentelee yhdessä Anthonyn ja Nikonin kanssa (myöhemmin Kiova-Petšerskin luostari kasvaa tästä erakoiden asunnosta). Ja tässä hän turvautuu temppuun: hän vaatii Anthonylta näyttämään poikansa ja uhkaa, että muuten hän "tuhoaa" itsensä "uunin ovien edessä". Mutta nähdessään Theodosiuksen, jonka kasvot "ovat muuttuneet hänen suuresta työstään ja pidättyvyydestään", nainen ei voi enää olla vihainen: hän syleilee poikaansa ja "itki katkerasti" pyytää häntä palaamaan kotiin ja tekemään mitä hän haluaa ("mukaan". hänen tahtonsa mukaan"). Theodosius on järkkymätön, ja hänen vaatimuksestaan ​​äiti tonsuroidaan yhdessä naisten luostarista. Ymmärrämme kuitenkin, että tämä ei ole niinkään seurausta vakaumuksesta, että hänen valitsemansa tie Jumalan luo on oikea, vaan pikemminkin epätoivoisen naisen teko, joka tajusi, että vain nunnaksi ryhtymällä hän voi nähdä poikansa. ainakin silloin tällöin.

4) 1- Pyhä Sergius syntyi jaloista ja uskollisista vanhemmista: isästä nimeltä Cyril ja äidistä nimeltä Maria, jotka olivat koristeltu kaikenlaisilla hyveillä. Ja ihme tapahtui ennen hänen syntymäänsä. Kun lapsi oli vielä äidin kohdussa, eräänä sunnuntaina hänen äitinsä astui kirkkoon pyhän liturgian laulamisen aikana. Ja hän seisoi muiden naisten kanssa kuistilla, kun heidän piti alkaa lukea pyhää evankeliumia ja kaikki seisoivat hiljaa, vauva alkoi itkeä kohdussa. Ennen kuin he alkoivat laulaa kerubilaulua, vauva alkoi huutaa toisen kerran. Kun pappi julisti: "Kuulkaamme, pyhä pyhälle!" Vauva huusi kolmannen kerran. Kun neljäskymmenes päivä hänen syntymästään koitti, vanhemmat toivat lapsen Jumalan kirkkoon. Pappi kastoi hänet nimellä Bartholomew. Isä ja äiti kertoivat papille, kuinka heidän poikansa, joka oli vielä kohdussa, huusi kirkossa kolme kertaa: "Emme tiedä mitä tämä tarkoittaa." Pappi sanoi: "Iloitse, sillä on oleva lapsi, Jumalan valittu astia, Pyhän Kolminaisuuden asuinpaikka ja palvelija."

2- Cyrilillä oli kolme poikaa: Stefan ja Peter oppivat nopeasti lukemaan ja kirjoittamaan, mutta Bartholomew ei oppinut nopeasti lukemaan. Poika rukoili kyynelein: "Herra! Anna minun oppia lukemaan ja kirjoittamaan, valaise minua. Hänen vanhempansa olivat surullisia, hänen opettajansa oli järkyttynyt. Kaikki olivat surullisia, eivätkä tienneet Jumalan Providencen korkeinta kohtaloa, eivätkä tienneet, mitä Jumala haluaa luoda. Jumalan harkinnan mukaan hänen oli välttämätöntä saada kirjallista opetusta Jumalalta. Sanotaan kuinka hän oppi lukemaan ja kirjoittamaan / Kun isä lähetti hänet etsimään karjaa, näki hän tietyn mustankantajan seisomassa ja rukoilemassa pellolla tammen alla. Kun vanhin lopetti rukouksen, hän kääntyi Bartolomeuksen puoleen: "Mitä haluat, lapsi?" Poika sanoi: "Sielu haluaa tietää kirjaimen. Opin lukemaan ja kirjoittamaan, mutta en voi voittaa sitä. Pyhä Isä, rukoile, että opin lukemaan ja kirjoittamaan." Ja vanhin vastasi hänelle: "Lukutaidosta, lapsi, älä sure; Tästä päivästä lähtien Herra antaa sinulle lukutaidon." Siitä hetkestä lähtien hän tunsi kirjeen hyvin.

    3 - luostarin synty;

    vaikeuksien voittaminen, ihmeet;

    Sergiuksen hahmo.

Jumalan palvelijalla Kirillillä oli ennen suuri nimi Rostovin alueella, hän oli bojaari, omisti suurta omaisuutta, mutta elämänsä loppua kohti hän joutui köyhyyteen. Puhutaanpa myös siitä, miksi hän köyhtyi: toistuvien matkojen takia prinssin kanssa laumaan, tataarien hyökkäysten vuoksi, raskaiden lauman kunnianosoitusten vuoksi. Mutta pahempi kuin kaikki nämä ongelmat, oli tataarien suuri hyökkäys, ja sen jälkeen väkivalta jatkui, koska suuri hallituskausi meni ruhtinas Ivan Danilovitšille ja Rostovin hallituskausi Moskovaan. Ja monet rostovilaisista luovuttivat omaisuutensa moskovilaisille tahattomasti. Tämän vuoksi Kirill muutti Radonežiin.

Cyrilin pojat Stefan ja Peter menivät naimisiin; kolmas poika, siunattu nuori mies Bartolomeus, ei halunnut mennä naimisiin, vaan pyrki luostarielämään.

Stephen asui vaimonsa kanssa muutaman vuoden, ja hänen vaimonsa kuoli. Stefan jätti pian maailman ja hänestä tuli munkki Khotkovon Pyhän Jumalanäidin esirukouksen luostarissa. Siunattu nuori mies Bartolomeus tuli hänen luokseen ja pyysi Stefania lähtemään mukaansa etsimään autiota paikkaa. Stefan totteli ja lähti hänen mukaansa.

He kiersivät monia paikkoja metsien halki ja päätyivät lopulta yhteen autioon paikkaan, metsän pensaikkoon, jossa oli myös vettä. Veljet tutkivat paikan ja rakastuivat siihen, ja mikä tärkeintä, Jumala opasti heitä. Ja rukoillessaan he alkoivat kaataa metsää omin käsin, ja he toivat puut olkapäillään valittuun paikkaan. Ensin he tekivät itselleen sängyn ja kotan ja rakensivat sen päälle katon, ja sitten he rakensivat yhden sellin, ja he jakoivat paikan pienelle kirkolle ja katkaisivat sen.

Ja kirkko vihittiin pyhän kolminaisuuden nimeen. Stefan ei asunut kauan autiomaassa veljensä kanssa ja näki, että elämä autiomaassa on vaikeaa - kaikessa on tarvetta, puutetta. Stefan meni Moskovaan, asettui loppiaisen luostariin ja eli erittäin hyvin hyveessä.

Ja siihen aikaan Bartolomeus halusi ottaa luostarivalan. Ja hän kutsui erakkonsa papin, hegumen-arvoisen. Hegumen tonsuroi hänet lokakuun seitsemäntenä päivänä pyhien marttyyrien Sergiuksen ja Bacchuksen muistoksi. Ja nimi annettiin hänelle luostarissa, Sergius. Hän oli ensimmäinen munkki, joka tuossa kirkossa ja erämaassa tonsuroitiin.

Joskus häntä pelkäsivät demoniset juonittelut ja kauhut, ja joskus hyökkäävät eläimet - loppujen lopuksi monet eläimet asuivat tuolloin tässä autiomaassa. Jotkut heistä kulkivat laumassa ja pauhaan, toiset eivät yhdessä, vaan kaksi tai kolme tai yksi toisensa jälkeen; jotkut heistä seisoivat kaukana, kun taas toiset tulivat siunatun lähelle ja ympäröivät häntä ja jopa haistelivat häntä.

Heidän joukossaan yksi karhu tuli pastoriin. Kun munkki näki, ettei peto tullut hänen luokseen pahuudesta, vaan ottaakseen ruoasta jotain ruokittavaksi, hän otti kotostaan ​​pienen palan pedolle tarkoitettua leipää ja laittoi sen kannon päälle. tai puun päällä, niin että kun peto tulee tavalliseen tapaan, löysin itselleni ruokaa valmiina; ja hän otti hänet suuhunsa ja meni pois. Kun leipää ei ollut tarpeeksi ja tavalliseen tapaan tullut peto ei löytänyt tavallista palaa sille valmistettuna, niin se ei lähtenyt pitkään aikaan. Mutta karhu seisoi katsoen edestakaisin, itsepäisenä, kuin joku julma velkoja, joka haluaa periä velkansa. Jos munkilla oli vain yksi pala leipää, silloinkin hän jakoi sen kahteen osaan pitääkseen yhden osan itselleen ja antaakseen toisen tälle pedolle; Loppujen lopuksi Sergiuksella ei ollut autiomaassa monenlaista ruokaa, vaan vain leipää ja vettä siellä olevasta lähteestä, ja silloinkin pikkuhiljaa. Usein päivällä ei ollut leipää; ja kun tämä tapahtui, he molemmat pysyivät nälkäisinä, pyhä itse ja peto. Joskus autuas ei pitänyt itsestään huolta ja oli itsekin nälkäinen: vaikka hänellä oli vain yksi pala leipää, hän heitti sen tälle pedolle. Ja hän mieluummin ei syönyt sinä päivänä, vaan näki nälkää sen sijaan, että pettäisi tätä petoa ja antaisi hänen mennä ilman ruokaa.

Siunattu kesti kaikki hänelle lähetetyt koettelemukset ilolla, kiitti Jumalaa kaikesta, ei protestoinut, ei menettänyt sydämensä vaikeuksiin.

Ja sitten Jumala, nähdessään pyhän suuren uskon ja hänen suuren kärsivällisyytensä, sääli häntä ja halusi keventää hänen työtään erämaassa: Herra pani halun joidenkin veljien jumalaapelkäävien munkkien sydämiin, ja he alkoi tulla pyhimyksen luo.

Muinainen kirjallinen kirjallisuus jaetaan maalliseen ja kirkolliseen. Jälkimmäinen sai erityisen levinneisyyden ja kehityksen sen jälkeen, kun kristinusko alkoi saada yhä vahvempaa asemaa maailman muiden uskontojen joukossa.

Uskonnollisen kirjallisuuden genret

Muinainen Venäjä hankki oman kirjoituskielen kreikkalaisten pappien Bysantista tuoman kielen ohella. Ja ensimmäisen slaavilaisen aakkoston, kuten tiedät, kehittivät Thessalonikan veljekset Cyril ja Methodius. Siksi kirkollisista teksteistä tuli ne, joiden avulla esi-isämme ymmärsivät kirjaviisautta. Muinaisen uskonnollisen kirjallisuuden genrejä olivat psalmit, elämät, rukoukset ja saarnat, kirkkolegendat, opetukset ja tarinat. Jotkut niistä, kuten tarina, muuttuivat myöhemmin maallisten teosten genreiksi. Toiset pysyivät tiukasti kirkon puitteissa. Katsotaan mitä elämä on. Käsitteen määritelmä on seuraava: nämä ovat teoksia, jotka on omistettu pyhien elämän ja tekojen kuvaukselle. Emme puhu vain apostoleista, jotka jatkoivat Kristuksen saarnaamistyötä hänen kuolemansa jälkeen. Hagiografisten tekstien sankarit olivat marttyyreja, jotka tulivat kuuluisiksi erittäin moraalisesta käytöksestään ja jotka kärsivät uskonsa vuoksi.

Tunnusomaisia ​​merkkejä elämästä genrenä

Tästä seuraa ensimmäinen erottava piirre, mitä elämä on. Määritelmä sisälsi hieman selvennystä: ensinnäkin kyse oli todellisesta henkilöstä. Teoksen kirjoittajan oli noudatettava tämän elämäkerran puitteita, mutta kiinnitettävä huomiota juuri niihin tosiasioihin, jotka osoittaisivat pyhän erityistä pyhyyttä, valittua ja askeettisuutta. Toiseksi, mitä elämä on (määritelmä): se on tarina, joka on tehty pyhimyksen ylistämiseksi kaikkien uskovien ja ei-uskovien rakentamiseksi, jotta he saavat inspiraationsa positiivisesta esimerkistä.

Tarinan pakollinen osa oli raportit ihmeellisestä voimasta, jonka Jumala antoi uskollisimmille palvelijoilleen. Jumalan armon ansiosta he saattoivat parantaa, tukea kärsiviä, suorittaa nöyryyden ja askeesin. Joten kirjoittajat piirsivät kuvan ihanteellisesta henkilöstä, mutta sen seurauksena monet elämäkerrat, yksityiselämän yksityiskohdat jätettiin pois. Ja lopuksi toinen genren erottuva piirre: tyyli ja kieli. Raamatussa on monia viittauksia, sanoja ja ilmaisuja, joissa on raamatullisia symboleja.

Mitä elämä on ylläolevan perusteella? Määritelmä voidaan muotoilla seuraavasti: tämä on ikivanha kirjoitetun kirjallisuuden genre (toisin kuin suullinen kansantaide) uskonnollisella teemalla, joka ylistää kristittyjen pyhimysten ja marttyyrien tekoja.

Pyhien elämää

Hagiografiset teokset olivat muinaisen Venäjän suosituimpia pitkään. Ne kirjoitettiin tiukkojen kanonien mukaan ja itse asiassa paljastivat ihmiselämän tarkoituksen. Yksi genren silmiinpistävimmistä esimerkeistä on Epiphanius Viisaan esittämä "Pyhän Sergiuksen Radonežin elämä". Tässä tyypissä on kaikkea, mitä pitäisi olla: sankari tulee hurskasta vanhurskaiden perheestä, joka on kuuliainen Herran tahdolle. Jumalan kaitselmus, usko ja rukoukset tukevat sankaria lapsuudesta lähtien. Hän kestää nöyrästi koettelemukset ja luottaa vain Jumalan armoon. Ymmärtääkseen uskon tärkeyden sankari viettää tietoisen elämänsä hengellisessä työssä välittämättä elämän aineellisesta puolesta. Hänen olemassaolonsa perusta on paasto, rukoukset, lihan kesyttäminen, epäpuhtaiden torjunta, askeesi. Elämät korostivat sitä, että heidän hahmonsa eivät pelänneet kuolemaa, valmistautuivat siihen vähitellen ja ottivat lähtönsä ilolla vastaan, koska tämä mahdollisti heidän sielunsa kohtaamisen Jumalan ja enkeleiden kanssa. Työ päättyi, kuten se alkoi, doksologiaan ja ylistykseen Herralle, Kristukselle ja Pyhälle Hengelle sekä itse vanhurskaalle miehelle - pastorille.

Luettelo venäläisen kirjallisuuden hagiografisista teoksista

Venäläisten kirjailijoiden Peru omistaa noin 156 hagiografian genreen liittyvää tekstiä. Ensimmäinen niistä liittyy prinssien Borisin ja Glebin nimiin, jotka heidän oma veljensä tappoi petollisesti. Heistä tuli myös ensimmäiset venäläiset kristityt marttyyrit-passion kantajat, jotka ortodoksinen kirkko kanonisoi ja joita pidettiin valtion esirukoilijoina. Lisäksi luotiin prinssi Vladimirin, Aleksanteri Nevskin, Dmitri Donskoyn ja monien muiden Venäjän maan merkittävien edustajien elämä. Erityinen paikka tässä sarjassa on arkkipappi Avvakumin, vastahakoisen vanhauskoisten johtajan elämäkerta, jonka hän on kirjoittanut hänen ollessaan Pustozerskyn vankilassa (1600-luku). Itse asiassa tämä on ensimmäinen omaelämäkerta, uuden syntymä

”Moraali on sama kaikenikäisille ja kaikille ihmisille. Lukemalla vanhentuneesta yksityiskohtaisesti voimme löytää paljon itsellemme." . Nämä akateemikko D.S. Likhachevin sanat saavat meidät ajattelemaan, mitä hengellinen kirjallisuus voi antaa nykyaikaiselle lukijalle, mitä voimme löytää siitä itse.

Henkinen kirjallisuus on venäläisen kulttuurin ja erityisesti kirjallisuuden erityinen kerros.

Jo määritelmä - "hengellinen" - osoittaa sen tarkoituksen: luoda ihmiseen henki (se, joka rohkaisee toimintaan, toimintaan), kasvattaa moraalisesti, näyttää ihannetta. Muinainen venäläinen kirjallisuus esitti Jeesuksen Kristuksen ihanteena. Hänen esimerkkiään seuraavat hagiografisen genren sankarit.

Elämä on yksi venäläisen kirjallisuuden vakaimmista ja perinteisimmistä genreistä. Ensimmäiset hagiografisten teosten käännökset tuotiin Bysantista ja ilmestyivät Venäjälle Raamatun ja muiden kristillisten kirjojen ohella 10. vuosisadan lopulla - 1000-luvun alussa. Samalla 1000-luvulla hagiografian genre vakiinnutti asemansa Kiovan Venäjän kirjallisuudessa.

Silloin syntyi alkuperäisiä hagiografisia teoksia, joiden sankarit syntyivät Venäjän maaperällä ja tekivät hänestä ylpeyden muiden kristinuskoa tunnustavien maiden edessä. Nämä ovat prinssiveljet Boris ja Gleb, jotka eivät henkensä kustannuksella rikkoneet käskyä "Älä tapa" eivätkä nostaneet aseita veli Svjatopolkia vastaan; Pastori Theodosius of the Caves, kirkon johtaja ja opetusten kirjoittaja; ruhtinaat - kristinuskon askeetit Olga, Vladimir, Aleksanteri Nevski.

Oikean elämän kokoonpanon tulee olla kolmiosainen: johdanto, tarina pyhimyksen elämästä ja teoista syntymästä kuolemaan, ylistys; melko usein ihmeiden kuvaus lisättiin elämään.

Korkea teema - tarina ihmisiä ja Jumalaa palvelevan ihmisen elämästä - määrittää tekijän kuvan hänen elämässään ja kerrontatyylin. Tekijän emotionaalisuus, jännitys maalaavat koko tarinan lyyrisiin sävyihin ja luovat erityisen, juhlallisesti ylevän tunnelman. Kerrontatyyli on ylevä, juhlallinen, täynnä lainauksia pyhistä kirjoituksista.

Joten, elämän kanoniset piirteet:

on pyhimyksen elämäkerta;
- kootaan vanhurskaiden kuoleman jälkeen;
- tarina kerrotaan kolmannessa persoonassa;
- koostumus on rakennettu tiukan järjestelmän mukaan;
- tapa kuvata sankari - idealisointi;
- sankarin sisäistä maailmaa ei kuvata kehityksessä, hän on valittu syntymästä lähtien;
- tila ja aika ovat ehdollisia;
- pyhimyksen kuvassa kaikki yksilölliset luonteenpiirteet, erityisesti onnettomuudet, eliminoitiin mahdollisuuksien mukaan;
- kerronnan sävy on juhlallinen, vakava;
- elämän kieli on kirjallinen, ja siinä on runsaasti kirkon slaavilaisia;
- juoni on pyhimyksen henkinen saavutus.

Siten muinaisen Venäjän hengelliset ihanteet saivat ilmaisun tiukassa hagiografisessa muodossa, yksityiskohtiin harkittuna, vuosisatojen ajan kiillotettuna.

Elämäkertojen luojat eivät asettaneet itselleen tehtäväksi näyttää pyhimyksen yksilöllistä luonnetta. Hän oli kristillisten hyveiden kantaja, ei mitään muuta. Mutta kun venäläisten pyhien elämä luotiin, heidän kuvansa olivat edelleen elossa jälkeläistensä muistossa, ja kirjoittajat poikkesivat usein tästä suunnitelmasta ja antoivat sankarille kirkkaita yksilöllisiä inhimillisiä piirteitä, mikä "inhimillisti" pyhimyksen kuvan, tuo hänet lähemmäs lukijaa. Muinainen venäläinen kirjallisuus meni kehittyessään yhä enemmän kirkon puitteiden ulkopuolelle säilyttäen samalla korkean hengellisen tunnelmansa, moraalisen korkeutensa ja opettavaisuuden. Niin kävi elämän genren kanssa.

Kolme alkuperäistä elämää, jotka on koottu näiden kanonien mukaan, ovat tulleet meille: kaksi prinssien Boriksen ja Glebin elämää sekä Theodosiuksen luolaelämää.

Jo meidän aikanamme Andrei Rublev, Ambroseus Optinskista, Ksenia Pietarista on kanonisoitu ja tunnustettu pyhimyksiksi, ja heidän elämänsä on kirjoitettu. Äskettäin on julkaistu vanhinten elämä: arkkipappi Nikolai (Gurjanov), arkkimandriitti Johannes (Krestyankin), arkkimandriitti Kirill (Pavlov).

Vuonna 2004 Jekaterinburgin kaupungin Novo-Tikhvinin luostarin kustantamo julkaisi kirjan "Ihmetyöntekijän Verkhoturyen pyhän vanhurskaan Simeonin elämä ja ihmeet". Tämä elämä on rakennettu genren lakien mukaan, siitä löytyy perinteisiä kanonisia piirteitä.

Ensinnäkin tämä on Pyhän Simeonin elämäkerta, joka on koottu vanhurskaan miehen kuoleman jälkeen (kuten genren lakien mukaisesti pitäisi olla). Mutta jos aikaisempi tila ja aika on perinteisesti kuvattu hagiografioissa, tässä teoksessa ne ovat todellisia ja konkreettisia. Totta, Simeonin syntymävuotta ei ole tarkkaan ilmoitettu, mutta oletettavasti hän syntyi noin vuonna 1607. Hän syntyi ja asui aluksi Venäjän Euroopan osassa. Hänen vanhempansa kuuluivat aatelistoon. Valitettavasti heidän nimeään tai ammattiaan ei tiedetä. "Luultavasti Jumalan pyhän vanhemmat olivat jumalaapelkääviä ihmisiä ja heillä oli suuri innokkuus kasvattaa poikaansa hyväntahtoisuutta ja todellista uskoa. Tämän todistaa koko vanhurskaan myöhempi elämä." .

Kuten perinteisessä elämässä, tapa, jolla sankari on kuvattu, on idealisointi: "Simeon tunsi nuoresta iästä lähtien inhoa ​​maallisia hyödykkeitä kohtaan ja väistämätöntä maallista levottomuutta. Nuoresta iästä lähtien hän halusi pohtimiseen ja sielua pelastaviin töihin, mutta ympäristö oli esteenä tälle hyvälle teolle. Vanhurskas Simeon halusi löytää yksinäisyyttä hurskauden rikosten helpompaa toteuttamista varten sekä välttää sielulleen vieraita kiusauksia ja ongelmia, joten hän päätti jättää kotimaansa, vaurautensa, aatelistansa ja vetäytyä syrjäisempiin paikkoihin. . Hänen valintansa kohdistui Siperiaan, joka oli liitetty Venäjään vähän ennen ja jota venäläiset vielä vähän tunsivat.

Puhuessaan Simeonin myöhemmästä elämästä, elämän kirjoittajat nimeävät tiettyjä paikkoja ja päivämääriä. Pyhä Simeon asettui Merkushinon kylään, joka sijaitsee Tura-joen rannalla, viidenkymmenen mailin päässä Verkhoturye-linnoituskaupungista. Verkhoturye perustettiin vuonna 1598, vähän ennen Vanhurskaan Simeonin saapumista Siperiaan. Merkushinon kylä perustettiin 1600-luvun alussa.

Merkushinon kylän kuvauksessa näkyy merkkejä perinteisestä hagiografisesta genrestä: epiteettien ja metaforien käyttö tekee kertomuksesta ilmaisuvoimaisemman, elävämmän ja kielen elävyyden. ”Merkushinon kylä erottui majesteettisen upeasta sijainnistaan. Täällä yhdistyvät Turan omituiset mutkat, vesiniityt, kukkulat, laaksot ja tiheät metsät, jotka näyttävät olevan esteenä kaikelle metelille. Ja mikä hämmästyttävintä on, että tämä kaikki voidaan peittää yhdellä silmäyksellä. .

Yleisesti ottaen teoksen kieli on kirjallista, kerronta tapahtuu kolmannessa persoonassa, se erottuu rauhallisista esitystavoistaan, rauhallisesta intonaatiostaan ​​- aivan kuten muissakin elämissä. Täällä on myös vanhentuneita sanoja: verst, niello, idolitemppelit, pöly jne. Mutta kirkon slaavilaisia ​​elämänkielessä ei juuri ole, se on yksinkertaista ja 2000-luvun lukijalle ymmärrettävää.

Simeonin elämän tekijöiden uusi lähestymistapa ilmeni myös siinä, että vanhurskaan miehen elämästä kertoessaan he puhuvat myös 1500-luvun historiallisesta aikakaudesta ja ihmisten tavoista ja heidän elämäntapansa. Tässä on esimerkiksi kuvaus Merkushinon kylän talonpoikien elämästä: ”Mökit koostuivat silloin enimmäkseen yhdestä huoneesta, jossa koko perhe asui. Kaikki ruokasivat yhdessä suuressa pöydässä punaisen kulman kuvakkeiden alla, söivät yhteisestä kulhosta, useimmiten kaalikeittoa ja puuroa, kaavisivat niitä vuorotellen, alkaen perheen vanhimmasta. Yöllä kaikki menivät nukkumaan seinien lähellä oleville penkeille, ja ne, joilla ei ollut tarpeeksi tilaa, hän makasi myös lattialla. . Tietysti aateliston henkilölle sellainen olemassaolo olisi vaikea taakka kantaa. Mutta vanhurskas Simeon, huolimatta hänen jalosta alkuperästään ja siten vaativuudestaan ​​​​makujen ja tapojen suhteen, ei halveksinut elämää talonpoikataloissa.

Puhuessaan Simeonin elämästä Merkushinossa, hagiografit kertovat hänen opinnoistaan, rukouksistaan. Merkushinossa asuvalla Simeonilla ei ollut pysyvää kotia, vaan hän muutti talosta taloon. Tätä helpotti ammatti, jolla vanhurskaat säilyttivät olemassaolonsa. Tämä ammatti oli räätälöinti. Kaikista vaatetyypeistä Simeon ompeli pääasiassa "raitallisia turkisia", ja työskennellessään muiden vaatteiden parissa "ajatteli sielunsa vaatteita, kiihkon ja siveyden vaatteita". . Erityisellä rakkaudella hän työskenteli köyhille, joilta hän yleensä kieltäytyi ottamasta palkkaa työstään. Hän piti omistajilta työn aikana käyttämääsä suojaa ja ruokaa varsin riittävänä itselleen.

Toinen Simeonin suosikkiharrastus oli kalastus. Tätä varten hän meni syrjäiseen paikkaan onki käsissään. Siellä hän istui levenevän kuusen alla Turan rannalla ja "ajatteli Luojan suuruutta".

Perinteen mukaan ihmisen sisäistä maailmaa ei kuvata kehityksessä, sankari on ihanteellinen, koska hän on valittu syntymästä lähtien. Kirjoittajat korostavat jatkuvasti näitä ihanteellisia piirteitä. Välttääkseen palkkaa työstään vanhurskas Simeon, joka ei ollut aivan valmis ompeluaan, usein aikaisin aamulla, omistajien tietämättä, lähti kotoa ja asettui uuteen paikkaan. Tästä häntä usein loukkattiin ja jopa hakattiin, mutta vanhurskas mies, jolla ei ollut korkeaa mielipidettä itsestään, kesti ne kärsivällisesti, kuten hyvin ansaittiin.

Kalanpyynnissä hän osoitti maltillisuutta: hän sai kalaa vain päivittäiseen ruokaan.

Muinaisissa elämissä pyhimystä kuvattaessa kaikki yksilölliset luonteenpiirteet, yksityiskohdat poistettiin. Samaa ei voi sanoa Simeonin kuvasta. Edessämme ei kuitenkaan ole abstrakti ihanne, vaan maallinen kärsijä, elävä ihminen. Voimme kuvitella hänen persoonallisuutensa, luonteensa: "Jumalan pyhimyksen nöyrä, hiljainen ulkonäkö, hänen nöyrä, kunnioittava kohtelunsa kaikkia kohtaan, hänen yksinkertainen ja viisas sanansa tekivät hämmästyttävän vaikutuksen, epäilemättä pehmentäen monien sydänten kovuutta." .

Elämän kokoonpano täyttää genren vaatimukset. Päättäessään Simeonin elämänpolun kuvauksen kirjoittajat tekevät yhteenvedon. Sankarin kuolemasta kertova kertomus erottuu rauhallisesta intonaatiosta, kiireettömästä esityksestä (kuten muinaisissa elämissä): "Vatsavaivosta, luultavasti tiukasta pidättäytymisestä kärsinyt vanhurskas Simeon kuoli Herran luo klo. melko nuori ikä. Tämä tapahtui vuosien 1642 ja 1650 välillä. Merkushinon kylän asukkaat, jotka kunnioittivat syvästi vanhurskasta miestä, hautasivat hänet kunnioituksella vastikään rakennettuun arkkienkeli Mikaelin seurakuntakirkkoon. . Elämän kirjoittajat väittävät, että toisin kuin useimmat pyhät vanhimmat, Simeon kuoli nuorena: ”Monet eivät huomanneet Merkushinin Jumalan pyhimyksen saavutusta hänen elinaikanaan, ja jotkut jopa pilkkasivat sitä, se oli poikkeuksellinen ilmiö. Täyttämällä ahkerasti evankeliumin käskyt pyhä Simeon puhdistettiin intohimoista, palautti hänen sieluunsa Jumalan kaltaisuuden suhteellisen lyhyessä elämässä - hän lähti taivasten valtakuntaan 35-40-vuotiaana, vaikka monet suuret Jumalan pyhät. saavuttivat tällaisen sydämen puhdistuksen vain elämänsä rinteessä. Yhteenvetona hänen elämästään kirjoittajat korostavat jälleen sankarin ihanuutta: "hän oli Jumalan ihmeellinen pyhimys". .

Sitten genren koostumuksen mukaisesti kuvataan postuumia ihmeitä. Hänen kuolemansa jälkeen Simeonin ruumis osoittautui turmeltumattomaksi: vuonna 1692 arkku Simeonin ruumiin kanssa alkoi yhtäkkiä "nousta maasta ja ilmestyi haudan päälle. Sen kannen halkeamien läpi saattoi nähdä katoamattomat jäännökset. Pian pyhän jäänteistä virtasi runsaasti ihmevoimaisia ​​suihkuja.

Seuraavassa on esimerkkejä parantumisesta. Esimerkiksi Nerchinskin voivoda Antony Savelov sai palvelijan Grigorin sairaana (hän ​​ei pystynyt liikkumaan). Voivoda, joka meni palveluspaikalle Nerchinskiin, otti mukaansa palvelijan, joka pyysi lupaa kutsua matkalla Merkushinoon vanhurskaiden haudalle. Muistotilaisuuden jälkeen Gregory otti arkusta maata, pyyhki sillä kätensä ja jalkansa, nousi sitten jaloilleen ja alkoi kävellä.

Toinen esimerkki: Siperian kuvernööri Andrei Fedorovich Naryshkinilla oli palvelija Ilja Golovachev, jonka silmät sattuivat niin, että hän ei kestänyt edes valoa. Häntä auttoi myös maa Simeon Vanhurskaan haudasta.

Kirjassa on monia tällaisia ​​esimerkkejä. Kirjoittajat ottivat nämä historialliset yksityiskohdat Tobolskin metropoliitin ja Siperian Ignatiuksen käsikirjoituksesta - "Tarina, joka tunnettiin ja todisti rehellisten jäännösten ilmentymisestä ja osittain legenda pyhän ja vanhurskaan Simeonin, uuden siperialaisen ihmetyöntekijän, ihmeistä. ” Piispa Ignatius johti Simeonin jäännösten tutkimista vuonna 1695.

Elämä kuvaa myös Simeonin jäännösten tulevaa kohtaloa. Vuonna 1704 heidät siirrettiin Merkushinon kylästä Verkhotursky Pyhän Nikolauksen luostariin. Mielenkiintoinen tosiasia tämän kulkueen aikana tapahtuneista ihmeistä on annettu elämässä. Siirto tapahtui 12. syyskuuta 1704. Juhlallinen kulkue suuntasi Merkushinosta Verkhoturyeen. Jäännösten jälkeen typerä rampa Kosma ryömi polvillaan. Väsyttyään hän rukoili vanhurskaita ikään kuin hän olisi elossa: "Veli Simeon, levätkäämme." Ja kulkue pysähtyi heti, koska pyhäkköä ei voitu siirtää vähään aikaan. Kulkueessa näiden upeiden pysähdysten muistoksi pystytettiin myöhemmin useita kappeleita, jotka ovat edelleen olemassa.

Yksityiskohtainen tarina Simeonin jäännösten koettelemuksista lokakuun vallankumouksen jälkeen, niiden siirrosta N. Tagilin paikallishistorialliseen museoon, sitten Jekaterinburgiin, näihin tapahtumiin osallistuneiden ihmisten kohtalosta - kaikki tämä muodostaa toisen osan Simeonin elämä. Lisäksi kirjassa on liitteitä, jotka sisältävät kuvauksia Simeon Verkhoturskyn auttamistapauksista ja esiintymisestä kärsiville. Nämä todistukset jättivät kiitollisiksi ihmiset, jotka eivät eläneet vain muinaisina aikoina, vaan myös meidän aikanamme, mikä näyttäisi olevan kaukana ihmeistä.

Tällainen kirjan rakenne ei tietenkään vastaa genren perinteitä. Kaiken kaikkiaan Simeonin elämässä (erityisesti sen ensimmäisessä osassa) kuitenkin elämän kanoniset piirteet näkyvät epäilemättä, vaikka innovaation elementtejä havaitaankin.

Voit uskoa tai olla uskomatta elämässä kuvattuihin ihmeisiin. Mutta tarinat vanhurskaiden elämästä, heidän palvelemisestaan ​​ihmisille meidän aikanamme eivät ole vain tarpeellisia, vaan myös mielenkiintoisia.

Meidän aikanamme tällaisten opettavien teosten lukeminen on erittäin tärkeää. ”Meillä vuosisadamme ihmisille, jotka ovat kaukana ihanteellisesta palvelusta maailmalle ja ihmisille, jotka harvoin katsovat itseensä, ajattelevat enemmän nykyisyyttä kuin ikuisuutta, hagiografisten teosten sankarit näyttävät oudolta. Mutta kääntäessään venäläisten hagiografioiden sivuja, lukijat löytävät vähitellen itselleen kirkkaimmat, salaisimmat ihanteet. .

Luettelo käytetystä kirjallisuudesta.

  1. Pyhän vanhurskaan Simeonin Verkhoturye, ihmetyöntekijän elämä ja ihmeet. - Kustantaja MPRO-luostari Venäjän ortodoksisen kirkon Novo-Tikhvinsky Jekaterinburgin hiippakunta, 2004.
  2. Likhachev D.S. Mies muinaisen Venäjän kirjallisuudessa. - M., 1970.
  3. Okhotnikova V.I. Vanha venäläinen kirjallisuus. - M .: Koulutus, 2002.

VOLGOGRADIN VALTION INSTITUUTTI

TAIDE JA KULTTUURI

KIRJASTOTUTKIMUKSEN JA KIRJASTOTIEDon OHJ

Kirjallisuuden tiivistelmä aiheesta:

"Elämä muinaisen venäläisen kirjallisuuden genrenä"

Volgograd 2002

Johdanto

Jokainen kansakunta muistaa ja tietää historiansa. Perinteissä legendoja, lauluja, tietoa ja muistoja menneestä säilytettiin ja siirrettiin sukupolvelta toiselle.

Venäjän yleinen nousu 1000-luvulla, kirjoitus-, luku- ja kirjoituskeskusten luominen, kokonaisen aikansa koulutettujen ihmisten galaksin ilmestyminen ruhtinas-bojaari-, kirkko-luostariympäristöön määritteli muinaisen venäläisen kirjallisuuden kehityksen.

”Venäläinen kirjallisuus on lähes tuhat vuotta vanha. Tämä on yksi Euroopan vanhimmista kirjallisuuksista. Se on vanhempi kuin ranskan, englannin ja saksan kirjallisuus. Sen alku juontaa juurensa 10. vuosisadan toiselle puoliskolle. Tästä suuresta vuosituhannesta yli seitsemänsataa vuotta kuuluu yleisesti kutsuttuun ajanjaksoon
"muinainen venäläinen kirjallisuus"

Vanhaa venäläistä kirjallisuutta voidaan pitää yhden teeman ja yhden juonen kirjallisuutena. Tämä juoni on maailmanhistoriaa, ja tämä aihe on ihmiselämän tarkoitus”, kirjoittaa D. S. Likhachev.1

Muinaista venäläistä kirjallisuutta 1600-luvulle asti. ei tunne tai melkein ei tunne tavanomaisia ​​merkkejä. Näyttelijöiden nimet - historialliset:
Boris ja Gleb, Theodosius Pechersky, Aleksanteri Nevski, Dmitri Donskoy,
Sergius Radonežin, Stefan Permin...

Aivan kuten puhumme kansantaiteen eeposesta, voimme puhua myös muinaisen venäläisen kirjallisuuden eeposesta. Eepos ei ole pelkkä eeppisten ja historiallisten laulujen summa. Eepokset liittyvät juoneeseen. He maalaavat meille koko eeppisen aikakauden Venäjän kansan elämässä. Aikakausi on fantastinen, mutta samalla historiallinen. Tämä aikakausi on Vladimir Punaisen hallituskausi
Aurinko. Tänne siirretään monien juonien toiminta, joka ilmeisesti oli olemassa ennen ja joissain tapauksissa syntyi myöhemmin. Toinen eeppinen aika on Novgorodin itsenäisyyden aika. Historialliset laulut kuvaavat meitä, jos ei yhtä aikakautta, niin joka tapauksessa yhtä tapahtumakulkua: 1500- ja 1600-lukuja. erinomaisin.

Muinainen venäläinen kirjallisuus on eepos, joka kertoo maailmankaikkeuden historiasta ja Venäjän historiasta.

Yksikään muinaisen Venäjän teoksista - käännetty tai alkuperäinen - ei erotu muista. Ne kaikki täydentävät toisiaan luomansa maailmankuvassa. Jokainen tarina on täydellinen kokonaisuus, ja samalla se liittyy muihin. Tämä on vain yksi luku maailman historiassa.

Teokset rakennettiin "enfilade-periaatteella". Elämää täydennettiin vuosisatojen ajan palveluksilla pyhälle, kuvauksella hänen kuolemanjälkeisistä ihmeistään. Se voisi kasvaa lisätarinoiden myötä pyhimyksestä. Saman pyhimyksen useita elämää voitaisiin yhdistää uudeksi teokseksi.

Tällainen kohtalo ei ole harvinaista muinaisen Venäjän kirjallisille teoksille: monet tarinat alkavat lopulta nähdä historiallisina asiakirjoina tai kertomuksina Venäjän historiasta.

Venäläiset kirjurit toimivat myös hagiografisessa genressä: 11. - 1100-luvun alussa. Anthony of the Caves elämä kirjoitettiin (se ei ole säilynyt), Theodosius
Pechersky, kaksi versiota Borisin ja Glebin elämästä. Näissä hagiografioissa venäläiset kirjailijat, jotka epäilemättä tuntevat hagiografisen kaanonin ja parhaat esimerkit Bysantin hagiografiasta, osoittavat, kuten jäljempänä näemme, kadehdittavaa itsenäisyyttä ja korkeaa kirjallista taitoa.
Elämä muinaisen venäläisen kirjallisuuden genrenä.

XI-luvulla - XII vuosisadan alussa. syntyvät ensimmäiset venäläiset elämät: kaksi Borisin ja
Gleb, "Theodosius of the Caves", "The Life of the Anthony of the Caves" (ei säilynyt nykyaikaan asti). Heidän kirjoittamisensa ei ollut vain kirjallinen tosiasia, vaan myös tärkeä lenkki Venäjän valtion ideologisessa politiikassa.

Tällä hetkellä Venäjän ruhtinaat etsivät jatkuvasti Konstantinopolin patriarkan oikeuksia pyhittää venäläiset pyhät, mikä lisäisi merkittävästi Venäjän kirkon auktoriteettia. Elämän luominen oli välttämätön edellytys pyhimyksen kanonisoinnille.

Tarkastelemme tässä yhtä Borisin ja Glebin elämää - "Lukeminen Borisin ja Glebin elämästä ja tuhosta" ja "Theodosius of the Caves". Molemmat elämät ovat Nestorin kirjoittamia. Niiden vertailu on erityisen mielenkiintoista, sillä ne edustavat kahta hagiografista tyyppiä - marttyyrin elämää (tarina pyhimyksen marttyyrikuolemasta) ja luostarielämää, joka kertoo vanhurskaan miehen koko elämänpolusta, hänen hurskaudestaan, askeesista, tehdyistä ihmeistä. hän, jne. Nestor tietenkin otti huomioon Bysantin hagiografisen kaanonin vaatimukset. Ei ole epäilystäkään siitä, että hän tiesi käännettyjä bysanttilaisia ​​hagiografioita. Mutta samalla hän osoitti niin taiteellista riippumattomuutta, niin loistavaa lahjakkuutta, että näiden kahden mestariteoksen luominen yksin tekee hänestä yhden merkittävimmistä muinaisista venäläisistä kirjailijoista.
Ensimmäisten venäläisten pyhimysten elämän genren piirteet.

"Lukeminen Boriksesta ja Glebistä" alkaa pitkällä johdannossa, joka hahmottelee koko ihmiskunnan historian: Aadamin ja Eevan luominen, heidän lankeemuksensa, ihmisten "epäjumalanpalvelus" tuomitaan, muistetaan kuinka Kristus opetti ja oli ristiinnaulittu, joka tuli pelastamaan ihmissukua, kuinka he alkoivat saarnata uutta apostolien opetusta ja uusi usko voitti. Vain
Venäjä pysyi "epäjumalan ensimmäisessä [entisessä] viehätysvoimassa [pysyi pakanallisena]". Vladimir kastoi Venäjän, ja tämä teko on kuvattu yleisenä voitona ja ilona: ihmiset, jotka kiirehtivät hyväksymään kristinuskon, iloitsevat, eikä yksikään heistä vastusta eikä edes "sano" "vastaan" prinssin tahtoa, Vladimir itse iloitsee näkemällä ”lämpimän uskon” äskettäin kääntyneet kristityt. Sellainen on Svjatopolkin Borisin ja Glebin ilkeän murhan esihistoria. Svjatopolk ajattelee ja toimii paholaisen juonien mukaan. "Historiografinen" johdatus elämään vastaa ajatusta maailmanhistoriallisen prosessin yhtenäisyydestä: Venäjällä tapahtuneet tapahtumat ovat vain erikoistapaus Jumalan ja paholaisen välisestä ikuisesta taistelusta, ja Nestor etsii analogiaa. , prototyyppi menneessä historiassa jokaiseen tilanteeseen ja jokaiseen tekoon. Siksi Vladimirin päätös kastaa
Venäjä johtaa häntä vertaamaan Eustathius Plakidaan (bysanttilainen pyhimys, jonka elämästä keskusteltiin edellä) sillä perusteella, että Vladimir "muinaisena Plakidana", jumalana "sponsori (tässä tapauksessa sairaus) ei tuo kukaan". jonka jälkeen prinssi päätti mennä kasteelle. Vladimiria verrataan
Konstantinus Suuri, jota kristillinen historiografia kunnioitti keisarina, joka julisti kristinuskon valtionuskonnoksi
Bysantti. Nestor vertaa Borisia raamatulliseen Josephiin, joka kärsi veljiensä kateudesta jne.

Elämänlajin erityispiirteet voidaan arvioida vertaamalla sitä vuosikirjoihin.

Hahmot ovat perinteisiä. Kronikka ei kerro mitään Borisin ja Glebin lapsuudesta ja nuoruudesta. Nestor kertoo hagiografisen kaanonin vaatimusten mukaisesti, kuinka Boris nuorena luki jatkuvasti
"pyhien elämää ja piinaa" ja haaveili saavansa kunniaksi saman marttyyrikuoleman.

Kronikassa ei mainita Borisin avioliittoa. Nestorilla taas on perinteinen motiivi - tuleva pyhimys pyrkii välttämään avioliittoa ja menee naimisiin vain isänsä vaatimuksesta: "ei ruumiillisen himon vuoksi", vaan "keisarin lain ja isänsä kuuliaisuus."

Lisäksi elämän juonet ja aikakirjat osuvat yhteen. Mutta kuinka erilaisia ​​nämä kaksi monumenttia ovatkaan tapahtumien tulkinnassa! Kronikka kertoo, että Vladimir lähettää Boriksen sotilaineen petenegejä vastaan, Reading puhuu abstraktisti jostain "sotilaasta" (eli vihollisista, vihollisista), kronikassa Boris palaa Kiovaan, koska hän ei "löyttänyt" (ei löytänyt) tavata) vihollisen armeija,
"Lukevat" viholliset nousevat lentoon, koska he eivät uskalla "seistä siunattuja vastaan".

Elävät ihmissuhteet näkyvät aikakirjoissa: Svjatopolk houkuttelee kiovan väkeä puolelleen antamalla heille lahjoja ("kiinteistöjä"), he ovat vastahakoisia ottamaan niitä vastaan, koska samat kiovalaiset ("heidän veljensä") ovat Borisin luona. armeija, ja - kuinka täysin luonnollista tuon ajan todellisissa olosuhteissa - Kiovan ihmiset pelkäävät veljessotaa: Svjatopolk voi nostaa kiovan kansan Borisin kanssa kampanjaan lähteneitä sukulaisiaan vastaan. Lopuksi muistellaanpa Svjatopolkin lupausten luonnetta ("Annan sinut tuleen") tai hänen neuvottelujaan
"Vyshegorodsky-bojarit". Kaikki nämä kronikan tarinan jaksot näyttävät erittäin tärkeiltä, ​​"Readingissa" ne puuttuvat kokonaan. Tämä osoittaa kirjallisen etiketin kaanonin sanelemman taipumuksen abstraktioon.

Hagiografi pyrkii välttämään konkreettisuutta, elävää dialogia, nimiä
(muista - kronikassa mainitaan Alta-joki, Vyshgorod, Putsha - ilmeisesti Vyshgorodin vanhin jne.) ja jopa eloisia intonaatioita dialogeissa ja monologeissa.

Kun Boriksen ja sitten Glebin murhaa kuvataan, tuomitut ruhtinaat vain rukoilevat, ja he rukoilevat rituaalisesti: joko psalmeja lainaten tai
- vastoin elämän uskottavuutta - tappajat kiirehditään
"viimeistele yrityksesi".

"Lukemisen" esimerkissä voimme arvioida hagiografisen kaanonin tunnusomaisia ​​piirteitä - tämä on kylmää rationaalisuutta, tietoista irtautumista erityisistä faktoista, nimistä, todellisuuksista, dramaattisten jaksojen teatraalisuutta ja keinotekoista patosia, läsnäoloa (ja väistämätöntä muodollista rakennetta). ) sellaisista pyhien elämän elementeistä, joista hagiografilla ei ollut pienintäkään tietoa: esimerkki tästä on lapsuuden kuvaus
Boris ja Gleb Readingissa.

Nestorin kirjoittaman elämän lisäksi tunnetaan myös samojen pyhimysten anonyymi elämä - "Boriksen ja Glebin tarina ja intohimo ja ylistys".

Niiden tutkijoiden asema, jotka näkevät nimettömässä "Tale of Boris and Gleb" muistomerkin, joka on luotu "Lukemisen" jälkeen, näyttää olevan erittäin vakuuttava; heidän mielestään Tarinan kirjoittaja yrittää voittaa perinteisen elämän kaavamaisen ja konventionaalisen luonteen, täyttää sen eloisilla yksityiskohdilla ammentaa niitä erityisesti alkuperäisestä hagiografisesta versiosta, joka on tullut meille osana kronikka. Tarinan emotionaalisuus on tilanteen ehdollisuudesta huolimatta hienovaraisempaa ja vilpittömämpää: Boris ja Gleb antautuvat nöyrästi tappajien käsiin ja täällä heillä on aikaa rukoilla pitkään, kirjaimellisesti sillä hetkellä, kun tappajan miekka on jo nostettu niiden päälle jne., mutta samalla niiden jäljennökset lämmittävät vilpitöntä lämpöä ja näyttävät luonnollisemmalta. Analysoidessaan "tarinaa" tunnettu muinaisen venäläisen kirjallisuuden tutkija I. P. Eremin kiinnitti huomion seuraavaan aivohalvaukseen:

Gleb tappajien edessä, "menettäen ruumiinsa" (vapina, heikkenee), pyytää armoa. Hän kysyy, kuten lapset kysyvät: "Älä satuta minua... Älä satuta minua!" (tässä
"teot" - koskettaa). Hän ei ymmärrä mitä ja miksi hänen täytyy kuolla...
Glebin puolustuskyvytön nuoriso on omalla tavallaan erittäin tyylikäs ja koskettava. Tämä on yksi muinaisen venäläisen kirjallisuuden "akvarellimmista" kuvista. "Lukemisessa" sama
Gleb ei ilmaise tunteitaan millään tavalla - hän ajattelee (toivoo, että hänet viedään veljensä luo ja että Glebin viattomuuden nähtyään hän ei "tuhoa" häntä), hän rukoilee ja samalla melko välinpitämättömästi. Silloinkin, kun tappaja "yat [piti] Saint Glebin rehellisen pään", hän "on hiljaa, kuin tuli ilman pahuutta, koko mieli on nimetty Jumalalle ja jyllää taivaaseen rukoilemassa". Tämä ei kuitenkaan suinkaan ole todiste Nestorin kyvyttömyydestä välittää eläviä tunteita: samassa kohtauksessa hän kuvailee esimerkiksi Glebin sotilaiden ja palvelijoiden kokemuksia. Kun prinssi käskee jättää hänet veneeseen keskelle jokea, niin sotilaat "piskevät pyhimystä ja usein katselevat ympärilleen, haluten nähdä, että hän haluaa olla pyhä", ja nuoret hänen laivassaan klo. tappajien näkeminen, "laske airot alas, harmaatukkainen suru ja itku pyhien puolesta". Kuten näette, heidän käyttäytymisensä on paljon luonnollisempaa, ja siksi kiihko, jolla Gleb valmistautuu hyväksymään kuoleman, on vain kunnianosoitus kirjalliselle etiketille.
"Theodosius of the Caves"

"Lukemisen Borisista ja Glebistä" jälkeen Nestor kirjoittaa "Theodosiuksen elämä
Luolat" - munkki ja sitten kuuluisan Kiovan-Petšerskin luostarin hegumen. Tämä elämä eroaa suuresti edellä käsitellystä hahmojen suuren psykologismin, elävien realististen yksityiskohtien runsauden, kopioiden ja dialogien uskottavuuden ja luonnollisuuden vuoksi. Jos elämässä Boris ja
Gleb (etenkin "Lukemisessa") kaanoni voittaa kuvattujen tilanteiden elinvoimaisuuden, sitten "Theodosiuksen elämässä" ihmeitä ja fantastisia näkyjä kuvataan päinvastoin niin selkeästi ja vakuuttavasti, että lukija näyttää näkevän, mikä on tapahtuu hänen omin silmin, eikä voi muuta kuin "uskoa" häntä.

On epätodennäköistä, että nämä erot olisivat vain seurausta Nestorin lisääntyneestä kirjallisesta taidosta tai seurausta hänen asenteensa muutoksesta hagiografista kaanonia kohtaan.

Syyt tässä ovat todennäköisesti erilaiset. Ensinnäkin nämä ovat erilaisia ​​​​elämää.
Boriksen ja Glebin elämä on marttyyrielämää, eli tarinaa pyhimyksen marttyyrikuolemasta; tämä pääteema määritteli myös sellaisen elämän taiteellisen rakenteen, hyvän ja pahan vastakohdan terävyyden, marttyyri ja hänen kiduttajansa, saneli murhan huipentumakohtauksen erityisen jännityksen ja "juliste"suoraisuuden: sen pitäisi olla tyrmäävä pitkä ja moralisoiva äärimmilleen. Siksi marttyyrien elämässä yleensä marttyyrin kidutukset kuvataan yksityiskohtaisesti, ja erokuolema tapahtuu ikään kuin useissa vaiheissa, jotta lukija empatiaa sankaria pidempään. Samaan aikaan sankari kääntyy Jumalan puoleen pitkillä rukouksilla, joissa hänen lujuutensa ja nöyryytensä paljastetaan ja hänen tappajiensa rikosten koko vakavuus paljastuu.

"Theodosius of the Caves" on tyypillinen luostarielämä, tarina hurskasta, sävyisästä, ahkerasta vanhurskasta miehestä, jonka koko elämä on jatkuvaa suoritusta. Se sisältää monia jokapäiväisiä törmäyksiä: kohtauksia pyhimyksen kommunikaatiosta munkkien, maallikoiden, ruhtinaiden, syntisten kanssa; lisäksi tämän tyyppisessä elämässä pyhimyksen tekemät ihmeet ovat pakollinen osa - ja tämä tuo elämään juonen viihteen elementin, vaatii tekijältä huomattavaa taidetta, jotta ihme kuvataan tehokkaasti ja uskottavasti.
Keskiaikaiset hagiografit tiesivät hyvin, että ihmeen vaikutus saavutetaan erityisen hyvin, kun puhtaasti realistiset arkipäiväiset yksityiskohdat yhdistetään kuvaukseen ulkomaailman voimien toiminnasta - enkeliilmiöistä, demonien likaisista temppuista, näyistä jne.

"Elämän" kokoonpano on perinteinen: siinä on sekä pitkä johdanto että tarina pyhän lapsuudesta. Mutta jo tässä Theodosiuksen syntymästä, lapsuudesta ja nuoruudesta kertovassa kertomuksessa tapahtuu perinteisten kliseiden ja elämän totuuden tahaton yhteentörmäys. Perinteinen viittaus vanhempien hurskaudesta
Theodosius, lapsen nimen antamisen kohtaus on merkittävä: pappi kutsuu häntä "Theodosiusksi" (mikä tarkoittaa "Jumalalle annettu"), koska hän näki "sydämisillä silmillään" "haluavansa tulla Jumalalle". Perinteisesti mainitaan, kuinka Theodosiuksen poika "menee koko päivän Jumalan kirkkoon" eikä lähestynyt kadulla leikkiviä tovereitaan. Theodosiuksen äidin kuva on kuitenkin täysin epäsovinnainen, täynnä kiistatonta yksilöllisyyttä. Hän oli fyysisesti vahva, ja hänellä oli karkea, maskuliininen ääni; rakastaen intohimoisesti poikaansa, hän ei kuitenkaan voi hyväksyä sitä tosiasiaa, että tämä, poika erittäin varakkaasta perheestä, ei ajattele hänen kylien ja "orjien" perimistä, että hän kävelee nuhjuisissa vaatteissa kieltäytyen jyrkästi pukeutumasta " kirkas” ja puhdas, ja tuo siten perheelle häpeää siitä, että hän viettää aikansa rukoillen tai leipomalla prosphoraa. Äiti ei pysähdy mihinkään murtaakseen poikansa ylevän hurskauden (tämä on paradoksi - vanhemmat
Hagiografi esittää Theodosiuksen hurskaana ja jumalaapelkäävänä ihmisenä!), hän hakkaa häntä ankarasti, laittaa hänet ketjuun ja repii kahleet nuorten ruumiista.
Kun Theodosius onnistuu lähtemään Kiovaan toivoen pääsevänsä hiustenleikkaukseen jossakin siellä olevista luostareista, äiti ilmoittaa suuren palkinnon sille, joka näyttää hänelle poikansa olinpaikan. Lopulta hän löytää hänet luolasta, jossa hän työskentelee yhdessä Anthonyn ja Nikonin kanssa (myöhemmin Kiova-Petšerskin luostari kasvaa tästä erakoiden asunnosta). Ja tässä hän turvautuu temppuun: hän vaatii Anthonylta näyttämään poikansa ja uhkaa, että muuten hän "tuhoaa" itsensä "uunin ovien edessä". Mutta nähdessään Theodosiuksen, jonka kasvot "ovat muuttuneet hänen suuresta työstään ja pidättyvyydestään", nainen ei voi enää olla vihainen: hän syleilee poikaansa ja "itki katkerasti" pyytää häntä palaamaan kotiin ja tekemään mitä hän haluaa ("mukaan". hänen tahtonsa mukaan"). Theodosius on järkkymätön, ja hänen vaatimuksestaan ​​äiti tonsuroidaan yhdessä naisten luostarista. Ymmärrämme kuitenkin, että tämä ei ole niinkään seurausta vakaumuksesta, että hänen valitsemansa tie Jumalan luo on oikea, vaan pikemminkin epätoivoisen naisen teko, joka tajusi, että vain nunnaksi ryhtymällä hän voi nähdä poikansa. ainakin silloin tällöin.

Myös Theodosiuksen luonne on monimutkainen. Hänellä on kaikki perinteiset askeetin hyveet: nöyrä, ahkera, järkkymätön lihan kuolemisessa, täynnä armoa, mutta kun Kiovassa tapahtuu ruhtinaallinen kiista (Svjatoslav ajaa veljensä suurprinssin valtaistuimelta -

Izyaslav Yaroslavich), Theodosius on aktiivisesti mukana puhtaasti maallisessa poliittisessa taistelussa ja tuomitsee rohkeasti Svjatoslavin.

Mutta merkittävin asia "Elämässä" on kuvaus luostarielämästä ja erityisesti Theodosiuksen suorittamista ihmeistä. Täällä oli Kiovan ihmetyöntekijöitä koskevien legendojen "yksinkertaisuuden ja fiktion viehätys", jota hän niin ihaili.
A.S. Pushkin 1.

Tässä on yksi sellaisista Theodosiuksen suorittamista ihmeistä. Hänen luokseen, silloin Kiovan-Petšerskin luostarin hegumenille, leipurien vanhin tulee ja ilmoittaa, että jauhoja ei ole jäljellä eikä veljille ole mitään leivottavaa. Theodosius lähettää leipurille: "Mene, katso pohjan pohjalle, kuinka vähän jauhoja löydät..." Mutta leipuri muistaa lakaiseensa pohjan pohjan ja lakaiseensa nurkkaan pienen kasan leseitä - kolmesta tai neljästä kourallisesta, ja siksi vastaa vakuuttavasti
Feodosia:

"Kerron teille totuuden, isä, ikään kuin minulla itselläni olisi pentue sitä mehua, eikä siinä ole mitään, paitsi yksittäinen viilto nurkassa." Mutta Theodosius, joka muistuttaa Jumalan kaikkivaltiudesta ja mainitsee samanlaisen esimerkin Raamatusta, lähettää leipurin uudelleen katsomaan, onko roskakorissa jauhoja. Hän menee ruokakomeroon, menee tynnyrin pohjalle ja näkee, että tynnyrin pohja, joka oli aiemmin tyhjä, on täynnä jauhoja.

Tässä jaksossa kaikki on taiteellisesti vakuuttavaa: sekä dialogin eloisuus että ihmeen vaikutus, joka vahvistuu juuri taitavasti löydettyjen yksityiskohtien ansiosta: leipuri muistaa, että leseitä on jäljellä kolme tai neljä kourallista - tämä on konkreettisesti näkyvä kuva ja yhtä näkyvä kuva jauhoilla täytetystä roskakorista: sitä on niin paljon, että se valuu jopa seinän yli maahan.

Seuraava jakso on erittäin viehättävä. Theodosius myöhästyi jostain kaupasta prinssin kanssa, ja hänen on palattava luostariin. Prinssi käskee
Eräs nuori nuori kasvatti Theodosiuksen kärryissä. Sama, nähdessään munkin "kurvissa vaatteissa" (Theodosius, vaikka oli apotti, pukeutui niin vaatimattomasti, että ne, jotka eivät häntä tunteneet, ottivat hänet luostarin kokkiksi), puhuttelee häntä rohkeasti:

"Chrnorizche! Katso, olette koko päivän erillään, mutta se on vaikeaa
[tässä olet toimettomana kaikki päivät, ja minä työskentelen]. En osaa ratsastaa hevosilla. Mutta kun tämä on tehty [teemme näin]: anna minun makaamaan kärryille, voit mennä hevosten selkään. Theodosia on samaa mieltä. Mutta kun tulet lähemmäs luostaria, tapaat yhä enemmän ihmisiä, jotka tuntevat Theodosiuksen. He kumartavat häntä kunnioittavasti, ja poika alkaa vähitellen huolestua: kuka on tämä tunnettu munkki, vaikkakin nuhjuisissa vaatteissa? Hän on täysin kauhuissaan nähdessään, millä kunnialla luostariveljet kohtaavat Theodosiuksen. Apotti ei kuitenkaan moiti kuljettajaa ja jopa käskee tämän ruokkimaan ja maksamaan hänelle.

Älkäämme arvaako, oliko tällainen tapaus Theodosiuksen itsensä kanssa. Ei ole epäilystäkään siitä, että Nestor osasi ja osasi kuvata tällaisia ​​törmäyksiä, hän oli lahjakas kirjailija, eikä muinaisen venäläisen kirjallisuuden teoksissa kohtaama konventionaalisuus ole seurausta kyvyttömyydestä tai erityisestä keskiaikaisesta ajattelusta. Todellisuuden ilmiöiden varsinaisessa ymmärtämisessä pitäisi puhua vain erityisestä taiteellisesta ajattelusta, toisin sanoen ajatuksista siitä, kuinka tämä todellisuus tulisi kuvata tiettyjen kirjallisuuden tyylilajien monumenteissa.

Seuraavien vuosisatojen aikana kirjoitetaan useita kymmeniä erilaisia ​​​​elämiä - kaunopuheisia ja yksinkertaisia, alkeellisia ja muodollisia tai päinvastoin elintärkeitä ja vilpittömiä. Meidän on puhuttava joistakin niistä myöhemmin. Nestor oli yksi ensimmäisistä venäläisistä hagiografeista, ja hänen työnsä perinteitä jatketaan ja kehitetään hänen seuraajiensa teoksissa.

Hagiografisen kirjallisuuden genre 1400- ja 1600-luvuilla.

Hagiografisen kirjallisuuden genrestä tuli laajalle levinnyt muinaisessa venäläisessä kirjallisuudessa. "Tsarevitš Peter Ordynskyn elämä, Rostov (XIII vuosisata)",
"Ustyugin Prokopiuksen elämä" (XIV).
Epiphanius Viisas (kuoli vuonna 1420) tuli kirjallisuuden historiaan ensisijaisesti kahden laajan elämän kirjoittajana - "Permin Stefanuksen elämä" (Permin piispa, joka kastoi komit ja loi heille aakkoset heidän äidinkielellään ), kirjoitettu 1300-luvun lopulla, ja "Radonežin Sergiuksen elämä", luotu vuosina 1417-1418.

Perusperiaate, josta Epiphanius lähtee työssään
Viisas piilee siinä, että pyhimyksen elämää kuvaavan hagiografin tulee kaikin keinoin osoittaa sankarinsa eksklusiivisuus, hänen saavutuksensa suuruus, hänen tekojensa irtautuminen kaikesta tavallisesta, maallisesta. Tästä syystä halu tunteelliseen, kirkkaaseen, koristeelliseen kieleen, joka eroaa tavallisesta puheesta. Epiphaniuksen elämä on täynnä lainauksia Pyhästä Raamatusta, sillä hänen sankariensa saavutuksille on löydettävä analogioita Raamatun historiasta. Niille on ominaista kirjoittajan demonstratiivinen halu ilmoittaa luova impotenssinsa, hänen yritystensä löytää tarvittava sanallinen vastine kuvatulle korkealle ilmiölle turha. Mutta juuri tämän jäljitelmän avulla Epiphanius voi osoittaa kaiken kirjallisen taitonsa, tainnuttaa lukijan loputtomalla sarjalla epiteettejä tai synonyymejä metaforia tai saada hänet ajattelemaan poistunutta merkitystä luomalla pitkiä sanaketjuja, joilla on sama juur. käsitteistä, joita ne kuvaavat. Tätä tekniikkaa kutsutaan "sanakudoksiksi".

Kuvaaessaan Epiphanius Viisaan kirjoitustyyliä tutkijat kääntyvät useimmiten hänen "Stephen Permin elämäänsä" ja tässä elämässä - Stephenin kuuluisaan ylistykseen, jossa "sanojen kutomisen" taide.
(muuten, täällä sitä kutsutaan juuri niin) löytää ehkä eloisimman ilmaisun. Lainataanpa katkelma tästä ylistyksestä kiinnittäen huomiota sekä peliin sanalla "sana" että sarjaan rinnakkaisia ​​kieliopillisia rakenteita: Keräämällä kiitosta, hankkimalla ja raahaamalla sanon vielä: miksi kutsun sinua: kadonneiden johtaja (johtaja), kadonneiden löytäjä, petettyjen mentori, sokean mielen johtaja, saastutettu puhdistaja, hukkaan heitetty pakottaja, armeijan vartijat, surullinen lohduttaja, nälkäisten ruokkija , vaativan antaja..."

Epiphanius virittää pitkän epiteettien seppeleen, ikään kuin yrittäessään kuvata pyhimystä täydellisemmin ja tarkemmin. Tämä tarkkuus ei kuitenkaan suinkaan ole konkreettisuuden tarkkuutta, vaan metaforisten, symbolisten vastineiden etsintää itse asiassa pyhimyksen ainoan ominaisuuden määrittämiseksi - hänen absoluuttisen täydellisyytensä kaikessa.

XIV-XV vuosisatojen hagiografiassa. abstraktioperiaate yleistyy myös, kun "työstä karkotetaan arkipäiväinen, poliittinen, sotilaallinen, taloudellinen terminologia, ammattinimikkeet, tietyn maan erityiset luonnonilmiöt..." Kirjoittaja turvautuu parafraaseihin käyttämällä ilmaisuja kuten "jotkut aatelismies",
"Sen kaupungin herra" jne. Myös episodisten hahmojen nimet on poistettu, heistä käytetään yksinkertaisesti nimitystä "jonkun aviomies", "joku vaimo", kun taas lisäykset "joku", "joku", "yksi" auttavat poistaa ilmiö ympäröivästä kotitilanteesta, tietystä historiallisesta ympäristöstä.

Loppiaisen hagiografiset periaatteet löysivät jatkumonsa työssä
Pachomia Logofeta. Pachomius Logoteetti. Pachomius, alkuperältään serbi, saapui Venäjälle viimeistään vuonna 1438. 40-80-luvuilla. 15-luvulla ja hänen työnsä on tilitetty: hänellä on vähintään kymmenen henkeä, paljon ylistäviä sanoja, palvelus pyhille ja muita töitä. Pakhomiy, V.O.
Klyuchevsky, "hän ei löytänyt merkittävää kirjallista lahjakkuutta mistään... mutta hän ... antoi venäläiselle hagiografialle monia esimerkkejä siitä tasaisesta, hieman kylmästä ja yksitoikkoisesta tyylistä, jota oli helpompi jäljitellä mitä rajallisimmalla erudition asteella"2.

Tätä Pachomiuksen retorista kirjoitustyyliä, hänen juonenyksinkertaistamistaan ​​ja perinteisyyttä voidaan havainnollistaa ainakin tällaisella esimerkillä. Nestor kuvasi hyvin elävästi ja luonnollisesti Theodosiuksen tonsuurin olosuhteita
Petšerski, kuten Anthony luopui häntä, muistutti nuorta miestä vaikeuksista, jotka odottavat häntä luostariaskeettisuuden tiellä, kun hänen äitinsä yrittää kaikin keinoin palauttaa Theodosiuksen maailmalliseen elämään. Samanlainen tilanne on Pachomiuksen kirjoittamassa Cyril Belozerskyn elämässä. Nuorta miestä Kozmaa kasvattaa hänen setänsä, rikas ja arvostettu mies (hän ​​on suurherttuan kiertoliittymä). Setä haluaa tehdä Kozmasta rahastonhoitajan, mutta nuori mies kaipaa tulla munkkiksi. Ja nyt: "Jos se tapahtui Makhrishch Stephenin apottille, maan aviomies on hyveellinen, me kaikki tiedämme suuren elämän tähden. Nähtyään tämän tulevan Kozma virtaa ilosta hänen luokseen ... ja lankeaa hänen rehellisten jalkojensa juureen, vuodattaa kyyneleitä silmistään ja kertoo hänelle ajatuksensa ja samalla pyytää häntä asettumaan luostarin kuvan päälle. "Sinulle, puhe, oi, pyhä pää, olen toivonut jo kauan, mutta nyt Jumala suojelee minua nähdäkseni rehellisen pyhäkkösi, mutta rukoilen Herran tähden, älä hylkää minua syntisenä ja säädyttömänä ... ”
Vanhin on "koskettunut", lohduttaa Kozmaa ja tonsuroi hänet munkina (antaen hänelle nimen Cyril). Kohtaus on leimattu ja kylmä: hyveet ylistetään
Stefan, Kozma rukoilee häntä säälittävästi, lähtee mielellään täyttämään hänen apottin pyyntönsä. Sitten Stefan menee Timothyn, Kozma-Cyrilin sedän, luo kertomaan hänelle veljenpoikansa tonsuurista. Mutta tässäkin konflikti on vain hädin tuskin hahmoteltu, ei kuvattu. Timothy, kuultuaan siitä, mitä oli tapahtunut, "ymmärtää sanan raskaasti, ja samalla hän oli täynnä surua ja ärsyttävää puhetta Stefanille". Loukkaantunut lähtee, mutta hurskasta vaimoaan häpeävä Timothy katuu välittömästi "Stefanille puhutuista sanoista", palauttaa hänet ja pyytää anteeksi.

Sanalla sanoen "tavallisissa" kaunopuheisissa ilmaisuissa kuvataan standarditilanne, joka ei millään tavalla korreloi tämän elämän erityishenkilöiden kanssa. Emme löydä täältä yritystä herättää lukijan empatiaa minkään elintärkeän yksityiskohdan, hienovaraisesti havaittujen vivahteiden (eikä yleisten ilmaisumuotojen) avulla inhimillisistä tunteista. Huomio tunteisiin, tunteisiin, jotka vaativat sopivaa ilmaisutapaa, hahmojen tunteet ja vähimmässä määrin myös kirjoittajan itsensä tunteet ovat kiistattomia.

Mutta kuten edellä jo mainittiin, tämä ei ole vielä aitoa tunkeutumista ihmisen luonteeseen, se on vain ilmoitettua huomiota siihen, eräänlaista
"abstrakti psykologismi" (D. S. Likhachevin termi). Ja samaan aikaan se tosiasia, että kiinnostus henkilön henkistä elämää kohtaan on lisääntynyt, on jo sinänsä merkittävä. Toisen eteläslaavilaisen vaikutuksen tyyli, joka ilmeni alun perin elämässä (ja vasta myöhemmin historiallisessa kertomuksessa), D. S. Likhachev ehdotti kutsua
"ilmeis-emotionaalinen tyyli"1.

XV vuosisadan alussa. Pachomius Logotheteksen kynän alla syntyi, kuten muistamme, uusi hagiografinen kaanoni - kaunopuheinen, "koristeltu" elämä, jossa elävät "realistiset" linjat väistyivät kauniille, mutta kuiville parafraaseille. Mutta tämän mukana ilmaantuu aivan toisenlaisia ​​elämiä, jotka rikkovat rohkeasti perinteitä, koskettavat vilpittömyydellään ja helppoudellaan.

Tällainen on esimerkiksi Mihail Klopskyn elämä. "Michaelin elämä
Klopsky". Tämän elämän alku on epätavallinen. Perinteisen alun, hagiografin tarinan tulevan pyhimyksen syntymästä, lapsuudesta ja tonsuurista, sijaan tämä elämä alkaa ikään kuin keskeltä ja samalla odottamattomasta ja salaperäisestä kohtauksesta. Klopin (Novgorodin lähellä) luostarin kolminaisuuden munkit olivat kirkossa rukoilemassa. Paavi Macarius palaa selliinsä huomaa, että selli on avattu ja siinä istuu hänelle tuntematon vanha mies ja kirjoittaa uudelleen apostolisten tekojen kirjan. Paavi "heitettynä" palasi kirkkoon, kutsui hegumenit ja veljet ja palasi yhdessä heidän kanssaan selliin. Mutta selli on jo lukittu sisältä, ja tuntematon vanha mies jatkaa kirjoittamista. Kun he alkavat kysellä häntä, hän vastaa hyvin oudosti: hän toistaa sanasta sanaan jokaisen hänelle esitetyn kysymyksen. Munkit eivät saaneet edes selville hänen nimeään. Vanhin vierailee kirkossa muiden munkkien kanssa, rukoilee heidän kanssaan, ja apotti päättää: "Ole vanhin kanssamme, asu kanssamme." Koko muu elämä on kuvaus Mikaelin suorittamista ihmeistä (hänen nimensä kertoo luostarissa vieraileva prinssi). Jopa Mikaelin "lähdön" tarina on yllättävän yksinkertainen, arkipäiväisillä yksityiskohdilla, eikä pyhimyksestä ole perinteistä ylistystä.

Epätavallinen "Mihail Klopskyn elämä", luotu luomusten aikakaudella
Pachomia Logofeta ei kuitenkaan saa yllättää meitä. Pointti tässä ei ole vain sen kirjoittajan alkuperäisessä lahjakkuudessa, vaan myös siinä, että elämän kirjoittaja on novgorodilainen, hän jatkaa työssään Novgorodin hagiografian perinteitä, joka, kuten kaikki Novgorodin kirjallisuus, oli erottuu suuremmasta välittömyydestä, vaatimattomuudesta, yksinkertaisuudesta (näiden sanojen hyvässä merkityksessä) verrattuna esimerkiksi Moskovan tai Vladimir-Suzdalin kirjallisuuteen
Venäjä.

Kuitenkin elämän "realismi", juonen huvittavuus, kohtausten ja dialogien eloisuus - kaikki tämä oli niin ristiriidassa hagiografisen kaanonin kanssa, että elämä jouduttiin muokkaamaan jo ensi vuosisadalla. Verrataan vain yhtä jaksoa - Michaelin kuoleman kuvausta 1400-luvun alkuperäisessä painoksessa. ja XVI vuosisadan muutoksessa.

Alkuperäisessä painoksessa luemme: ”Ja Mikael sairastui joulukuussa Savinin päivänä menessään kirkkoon. Ja hän seisoi kirkon oikealla puolella, sisäpihalla, vastapäätä Theodosiuksen hautaa. Ja apotti ja vanhimmat alkoivat sanoa hänelle: "Mitä?
Michael, etkö seiso kirkossa, mutta seisotko pihalla? Ja hän sanoi heille: "Haluan makaamaan siellä." ... Kyllä, hän otti mukanaan suitsutusastian ja temyanin [suitsuke - suitsuke] ja Sholin sellissä. Ja apotti lähetti hänelle verkkoja ja lankoja ateriasta. Ja he avasivat sen, ja agiotemyan tupakoi [temyan tupakoi edelleen], mutta hän ei ollut vatsassaan [kuoli]. Ja he alkoivat etsiä paikkoja, maa jäätyi, mihin se laittaa. Ja muistaa mustat apottille - kokeile paikkaa, jossa Michael seisoi. Siitä paikasta Ino katsoi läpi, jopa maa oli sulamassa. Ja he hautaavat hänet rehellisesti."

Tämä rento, eloisa tarina on kokenut radikaalin tarkistuksen.
Joten kysymykseen hegumenista ja veljistä, miksi hän rukoilee pihalla, Mikael vastaa nyt seuraavasti: "Katso minun leponi aina ja ikuisesti, ikään kuin imaami asuisi täällä." Jakso, kun hän lähtee sellilleen, on myös muokattu: "Ja hän nostaa suitsutusastian, ja heitettyään suitsukkeita hiilelle, hän lähtee selliinsä, mutta veljet, jotka ihmettelevät nähdessään pyhän, ovat niin uupuneita, ja kuitenkin niin paljon linnoitus on saanut. Apotti lähtee aterialle ja lähettää aterian pyhälle käskeen häntä maistamaan.

He tulivat hegumenista ja menivät pyhän selliin ja nähtyään hänen lähtevän Herran luo, ja heidän kätensä olivat ristin muotoisia taivutettuina, ja tavallaan kuin nukkuisivat ja levittäisivät paljon tuoksua. Seuraavassa kuvataan itkua hautaamisessa
Michael; lisäksi ei vain munkit ja arkkipiispa "koko pyhän neuvoston kanssa", vaan myös koko kansa suree häntä: ihmiset ryntäävät hautajaisiin, "kuin joen koski, kyyneleet valuvat lakkaamatta". Sanalla sanoen, uuden toimittajan Vasili Tuchkovin kynän alla elämä saa juuri sellaisen muodon, jossa esimerkiksi Pakhomiy Logofet sen olisi luonut.

Nämä yritykset siirtyä pois kaanoneista, päästää elämän henkäys kirjallisuuteen, päättää kirjallisesta fiktiosta, luopua suoraviivaisesta didaktiikasta, eivät ilmenneet vain elämässä.

Hagiografisen kirjallisuuden genren kehitys jatkui 1600-1700-luvuilla:
"Tarina ylellisestä elämästä ja ilosta", "Arkkipappi Avvakumin elämä" 1672,
"Patriarkka Joachim Savelovin elämä" 1690, "Simon Volomskin elämä", loppu
XVII vuosisata, "Aleksanteri Nevskin elämä"

Omaelämäkerrallinen hetki on kiinnitetty eri tavoin 1600-luvulla: tässä on pojan kokoama äidin elämä ("Uliania Osorginan tarina") ja
"alaston ja köyhän miehen" puolesta koottu ABC ja "Viesti jalolle viholliselle" sekä itse omaelämäkerrat - Avvakum ja Epiphanius, jotka on kirjoitettu samanaikaisesti samassa Pustozerskin savivankilassa ja edustavat eräänlaista diptyykkiä. "Arkkipappi Avvakumin elämä" on ensimmäinen venäläisen kirjallisuuden omaelämäkerrallinen teos, jossa arkkipappi Avvakum itse puhui itsestään ja pitkäjänteisestä elämästään.
Puhuessaan arkkipappi Avvakumin työstä A.N. Tolstoi kirjoitti: "Nämä olivat loistavaa" elämää "ja" viestejä "kapinalliselle, kiihkeälle arkkipappi Avvakumille, joka päätti kirjallisen toimintansa kauhealla kidutuksella ja teloituksella vuonna
Pustozersk. Avvakumin puheessa on kyse eleestä, kaanoni on särkynyt, tunnet fyysisesti kertojan läsnäolon, hänen eleensä, hänen äänensä.

Johtopäätös:
Tutkittuamme muinaisen venäläisen kirjallisuuden yksittäisten teosten poetiikkaa olemme tehneet johtopäätöksen hagiografian genren piirteistä.
Elämä on muinaisen venäläisen kirjallisuuden genre, joka kuvaa pyhimyksen elämää.
Tässä genressä on erilaisia ​​hagiografisia tyyppejä:
. life-martyria (tarina pyhimyksen marttyyrikuolemasta)
. luostarielämä (tarina vanhurskaan miehen koko elämänpolusta, hänen hurskaudestaan, askeesista, hänen tekemistään ihmeistä jne.)

Hagiografisen kaanonin tunnusomaisia ​​piirteitä ovat kylmä rationaalisuus, tietoinen irtautuminen erityisistä tosiseikoista, nimistä, todellisuuksista, dramaattisten jaksojen teatraalisuus ja keinotekoinen patos, sellaisten pyhien elämän elementtien läsnäolo, joista hagiografilla ei ollut pienintäkään tietoa.

Ihmeen, ilmestyksen hetki on erittäin tärkeä luostarielämän genrelle.
(kyky oppia on lahja Jumalalta). Se on ihme, joka tuo liikettä ja kehitystä pyhien elämäkertaan.

Elämän genre muuttuu vähitellen. Kirjoittajat poikkeavat kaanoneista antaen elämän hengen kirjallisuuteen, päättävät kirjallisesta fiktiosta ("Mihail Klopskyn elämä"), puhuvat yksinkertaista "talonpoikakieltä"
("Arkkipappi Avvakumin elämä").

Bibliografia:
1. Likhachev D. S. Suuri perintö. Klassiset kirjallisuuden teokset
2. Eremin I. P. Muinaisen Venäjän kirjallisuus (etüüdit ja piirteet). M.-L.,
1966, s. 132-143.
3. Likhachev D.S. Muinaisen Venäjän ihmiskirjallisuus. M., 1970, s. 65.
4. Eremin I. P. Muinaisen Venäjän kirjallisuus (etüüdit ja piirteet). M.-L.,
1966, s. 21-22.
5. Pushkin A. S. Täysi. coll. op. M., 1941, v. XIV, s. 163.
6. Likhachev D. S. Venäjän kulttuuri Andrei Rublevin ja Epiphaniuksen aikana
Viisas. M.-L., 1962, s. 53-54.
7. Klyuchevsky V.O. Muinaisten venäläisten pyhien elämä historiallisena lähteenä. M.,
1871, s. 166.

1 Likhachev D.S. Suuri perintö. Klassiset kirjallisuuden teokset
Muinainen Venäjä. M., 1975, s. yhdeksäntoista.
1 Pushkin A. S. Täysi. coll. op. M., 1941, v. XIV, s. 163.
1 Likhachev D.S. Venäjän kulttuuri Andrei Rublevin ja Epiphanius Viisaan aikana.
M.-L., 1962, s. 53-54.
2 Klyuchevsky V.O. Muinaisten venäläisten pyhien elämä historiallisena lähteenä. M.,
1871, s. 166.

1 Likhachev D.S. Mies muinaisen Venäjän kirjallisuudessa. M., 1970, s. 65


Tutorointi

Tarvitsetko apua aiheen oppimisessa?

Asiantuntijamme neuvovat tai tarjoavat tutorointipalveluita sinua kiinnostavista aiheista.
Lähetä hakemus mainitsemalla aiheen juuri nyt saadaksesi selville mahdollisuudesta saada konsultaatio.

© 2022 skudelnica.ru -- Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat