Mihail Kotsyubinskyn novellin "Intermezzo" lyyrisen sankarin tunne ja kokemus. Parhaat opiskelijasävellykset Kotsyubynsky-romaanit

Selvityksen hinta

Mikhail Kotsyubinskyn novelli "Naurua" taiteellisena ennustuksena

On olemassa melko kauan sitten havaittu säännöllisyys todellisen korkean taiteen (erityisesti puhetaiteen) teoksissa, jotka antavat mahdollisuuden nähdä tulevaisuuden polku, jota pitkin Historia itse pian etenee, nähdä sen kasvot ja salaperäinen muotoilu ... Ja Ei ole sattumaa, että on olemassa monia historioitsijoita, filosofeja, sosiologeja, jopa taloustieteilijöitä aikanaan. He myönsivät vilpittömästi, että maailmankirjallisuuden suurten mestareiden perintö antoi heille enemmän kuin satoja määriä erityistä (tosin hyvin merkityksellistä!) tieteellistä "tutkimusta" ". Lisäksi tällaisten teosten historiallista ja kognitiivista arvoa eivät suinkaan määritä niiden "parametrit" (volyymit); Pieni, miniatyyri tarina voi osoittautua todelliseksi taiteelliseksi mestariteokseksi, ei vain "otoskuvaksi" historiasta, vaan taiteelliseksi ennustukseksi, joka on luettava, tunnettava ja ymmärrettävä huolellisesti.

Ukrainan kirjallisuudessa tällainen vertaansa vailla oleva mestari oli Mihail Mikhailovich Kotsyubinsky. Varmistaakseen, ettei Kotsyubinskylla ole "kelpoisia", merkityksettömiä asioita, riittää, että luet harkiten uudelleen esimerkiksi hänen novellinsa "Naurua". (Välimäärä - vain 10 sivua tekstiä!) Edessämme ei ole vain historian hetki, joka välähti kirkkaasti vain hetkeksi - ja sitten katoaa salaman nopeudella; eikä taiteellinen kuva aiheesta "Venäjän vuoden 1905 vallankumouksen sosiaalisten konfliktien draama Ukrainan alueella". Ei suinkaan... Tässä pikemminkin puhumme erinomaisen luojan hämmästyttävästä kaukonäköisyydestä tulevaisuuden historian "kipukohtiin", mutta ehkä vain historiaan Kuten toivomme, rakas lukija pian vakuuttuu, tämä novelli voi suuresti helpottaa vastausten etsimistä tämän päivän polttaviin ongelmiin.

Siksi puhutaanpa novellista "Naurua". Mihail Mihailovitš kirjoitti sen helmikuun alussa 1906 Tšernigovissa, ja teos julkaistiin samana vuonna Nova Hromada -lehden toisessa kirjassa (joka muuten rahoitti huomattava ukrainalainen julkisuuden henkilö Jevgeni Tšykalenko). Tarinan syntyaika on syytä mainita heti, tämä on 1905-1906, tuhoutumattoman edelleen Romanovien valtakunnan "perustojen ravistamisen" aika, jolloin Venäjän sortovaltiokoneisto alkoi jyllää ja toimia väärin. kun ensimmäiset heikot siviilien versot kokoontuivat yhteen sovittamattomaan, traagiseen konfliktiin.ja kansalliset vapaudet, jotka julistettiin (vain julistettiin!) tsaari Nikolai II:n manifestissa 17. lokakuuta 1905, ja toisaalta pahan Mustasadan. "vaahto" pogromisteista, jotka suuntasivat kaiken raivonsa ("lainvalvontaviranomaisten" yllättävän puuttuessa) älymystön vapaa-ajattelijoita, radikaaleja opiskelijoita, "yllyttäjiä" ja juutalaisia ​​vastaan. Tämän mielettömän "uskollisten alamaisten" mielikuvituksessa ei ollut aihetta levottomuuksiin, varsinkin kun valtakunnan alueella ei tapahtunut vallankumousta - "juutalaiset" ja kapinalliset älymystöt olivat syyllisiä. (Hämmästyttävä asia nykyään, 100 vuotta myöhemmin, jotkut oletettavasti "kunnioitettavat" venäläiset publicistit ja historioitsijat ottavat saman näkökulman ja idealisoivat loputtomasti Nikolai II:ta - "marttyyria", joka muuten lähetti onnittelunsa mustasadoille enemmän kuin kerran ...)

Mitä nämä sydäntä särkevät valtakunnan "isänmaalaiset" ja tsaarin ja ortodoksisuuden "puolustajat" tekivät. Tässä opiskelija Gorbatšovski juoksee takaovesta teoksen päähenkilön, lakimies Valerian Chubinskyn asuntoon, joka vastustaa radikaalisti viranomaisia ​​(ikkunat ovat erittäin tiukasti kiinni asunnossa, koska "pahat ihmiset silloin tällöin kävele kaduilla. kiipesi! ”), kertoo viimeisimmistä tapahtumista kaupungissa - ja aika on hektistä, joten se vaatii jokaiselta tietoisen, henkilökohtaisen valinnan ja täyden vastuun kaikista teoistaan. "Koko yön", sanoo Gorbatšovski, "oli Mustasata-kokous. He joivat ja neuvottelivat ketä pitäisi lyödä. Ensinnäkin näyttää siltä, ​​​​että he päättivät tuhota "ratorin" ja "domokraatit". Kaduilla on epämääräistä liikettä. He vaeltavat kolmen tai neljän hengen ryhmissä ... Vihaiset kasvot. Tiukka, ja silmät ovat villi, vihainen, ja loistaa tulesta, kuinka nähdä älyllinen ... Kävelin basaarin läpi. Siellä on paljon ihmisiä. Siellä jaetaan vodkaa. Joitakin salaisia ​​kokouksia on meneillään, mutta mistä he puhuvat, on vaikea sanoa. Olen kuullut vain muutaman nimen Machinskysta, Zalkinista, sinun ... Otat riskin, otat suuren riskin ”, opiskelija Gorbatšovski päättää kiihtyneen, katkeraisen tarinansa Tšubinskin asianajajalle.

Valerian Chubinsky ottaa todella suuren riskin. Hänhän on julkinen ja intohimoinen viranomaisten arvostelija, lisäksi hyvä puhuja. Kirjoittaja toistaa aistimuksensa ja kirjoittaa: "Ja heti hänen silmiensä edessä välähti kokonainen meri päitä ... Päät, päät ja päät ... itsepäiset, lämpimät kasvot ja tuhannet silmät katsoivat häntä harmaan sumusta haihtuminen. Hän sanoi. Jonkinlainen kuuma aalto osui häntä kasvoihin, lensi sisään hengittäen hänen rintaansa. Sanat lensivät ulos rinnastani kuin petolinnut, rohkeasti ja tarkasti. Puhe näyttää menneen hänelle oikein. Hän onnistui kuvailemaan niin yksinkertaisesti ja elävästi työn antajien ja sen ottamaan pakottavien etujen vastakohtaa, että tämäkin asia tuli selvemmäksi (ilmeisesti hänen näkemyksissään herra Chubinsky viittaa sosiaalidemokratiaan ja tuskin sen maltillinen siipi! - I.S.). Ja kun he taputivat hänelle, hän tiesi, että se oli herännyt tietoisuus, joka lyö hänen kämmenessään." Näin ollen Valerian Chubinsky on epäilemättä yksi niistä "domokraateista" ja "raaraattoreista", ja hänellä on täysi syy pelätä tulevaa kehitystä.

Ja "kadulta" tulee yhä enemmän huolestuttavia uutisia! Tässä on Tatjana Stepanovna, "pieni, pyöreä nainen" (ilmeisesti Chubinsky-suvun ystävä), sanoo, että "se on jo alkanut... Joukko kävelee kaduilla tsaarin muotokuvan kanssa. Näin juuri kuinka he löivät Cleaveria, opiskelijaa – hän ei ottanut lippistään pois muotokuvan edessä. Näin hänet jo ilman hattua, punaisena, repeytyneessä takissa, taivutettuna puoliksi, heitetyksi kädestä käteen ja kaikki hakkasivat häntä. Hänen silmänsä ovat niin suuret, punaiset, hullut... Minua valtasi kauhu... En voinut katsoa... Ja tiedäthän, ketä näin väkijoukossa Ihmisiä... Talonpoikia harmaissa juhlaseetissä, isoissa saappaissa, yksinkertaisia ​​tyhmiä viljanviljelijöitä... Kylässämme oli ihmisiä, hiljaisia, rauhallisia, ahkeria... Tunnen heidät, olen opettanut siinä kylässä viisi vuotta... Ja nyt pakenin sieltä, koska he halusivat Minun lyöminen oli vanha villi viha Pania kohtaan, olipa hän kuka tahansa... Kaikki tuhoutui täällä. No, on myös rikkaita... Mutta se, jota säälin, on naapurimme. Köyhä vanha leski. Toinen poika on Siperiassa, toinen vankilassa... Jäljellä on vain vanha kota ja puutarha. Ja niin he tuhosivat kaiken, purtivat kota palkin päällä, katkaisivat puutarhan, repivät poikien kirjoja ... Hän ei halunnut kysyä, kuten muut. Ja jotkut tulivat ulos tapaamaan väkijoukkoa kuvilla, pienten lasten kanssa, polvistuivat mudassa ja anoivat tuntikausia, suutelivat talonpoikien käsiä ... Ja he saivat anteeksi."

Tässä on sinulle, lukija, elävä esimerkki siitä, kuinka ukrainalaisen kirjallisuutemme klassikko pystyi kirjaimellisesti toistamaan täällä aikakauden tragedian ja "vanhan, villin vihan pannua kohtaan, kuka hän oli" vain muutamalla rivillä (sekä vuosien 1905 että 1917 vallankumousten pääsyy, ei ulkoiset vaikutteet), lisäksi tsaarin lippujen alla (!) ja kansan todelliset, usein julmat ja raivokkaat kasvot, jotka Kotsjubinski, moitteeton demokraatti ja humanisti, tiesi erittäin hyvin, liiankin hyvin... Muuten, toinen ilmaantuu, ei ollenkaan toissijainen kysymys, kenen kanssa he olivat, minkä kannan he ottivat, ketä tukivat ne "yksinkertaiset, rauhoittavat maanviljelijät" "harmaat juhlaseurat" vuosien 1917-1921 kauheiden yhteiskunnallisten mullistusten aikana ja jopa 1920-luvun lopulla (jos he selvisivät siihen asti)! Huomattakaamme muuten, että Kotsjubinski ei ollut vain syvällinen, tarkkaavainen, profeetallinen taiteilija, vaan myös henkilö, jolla oli erinomainen henkilökohtainen rohkeus; Mustasadan pogromien aikana Tšernigovissa vuoden 1905 lopulla Mihail Mihailovitš ja hänen vaimonsa Vera Ustimovna keräsivät rahaa Tšernigovin tilastotoimiston henkilökunnalta, jossa molemmat työskentelivät silloin, ostaakseen aseita julkisille itsepuolustusosastoille mustisadoilta. Ja suojellakseen pogromilta niitä, joita hän erityisesti uhkasi - juutalaisia ​​- kutsuttiin erityisesti koolle talonpoikajoukko Loknisteen kylän asukkaista Tšernigovin lähellä. (Tästä syystä Ukrainan talonpoikaisväestöä ei silloin eikä sen jälkeen missään tapauksessa pidä pitää yhtenä, monoliittisena, jakamattomana yhtenäisyyden massana pitkään aikaan!)

Siksi on ymmärrettävää, että Pan Chubinsky haluaa "henkisesti" puhua Varvaran kanssa niin vaikealla hetkellä. "Kuulit, että Varvara Panovia hakataan..." Pan Valerian selitti valitettavasti, "ja oli yllättynyt nähdessään, että Varvaran hyvin ruokittu ruumis vapisi, ikään kuin pidättyneestä naurusta... Ja yhtäkkiä tuo nauru puhkesi. - Ha ha! He lyövät... ja anna heidän lyödä... Ha-Ha-ha! .. Koska riittää, että hallitset... ha-ha-ha... Kunnia sinulle, Herra, ihmiset ovat odottaneet..."

Kotsjubinskyn edelleen toistama kuva on kauhea ja profeetallinen "Hän (Varvara - IS) ei voinut pidätellä nauruaan, voittamaton, humalassa, joka huusi rinnassaan ja vain, kuin vaahtoa, heitti erilliset sanat ha-ha-ha ! kaikki ... hävittää ... ha-ha-ha ... jotta siemenet ... kaikki ... a-ha-ha - hän jo nyyhki. Tämä villi nauru yksin laukkasi mökin ympäri, ja se sattui ja pelotti yhtä paljon kuin terävien, kiiltävän ja kylmän veitsien hullusta tanssista. Ikään kuin salamasade olisi satanut tätä naurua, sen ylivuodossa ja pelottavassa oli jotain murhaavaa ja tappavaa."

Näyttää siltä, ​​että tämä kauhu romaanin seuraavissa kappaleissa on jossain määrin "poistettu", koska kirjoittaja antaa järkevän ja vakuuttavan selityksen Barbaran "äkillisestä" ja voimakkaasta vihasta "panoja" kohtaan. Loppujen lopuksi Valerian Chubinsky, jonka "himmeät silmät" lasilla (ei ole sattumaa, että Kotsyubinsky kiinnittää huomiomme tähän!) tuli yhtäkkiä "pelästynyt, innokas ja epätavallisen näkevä" (tämä on oivalluksen hinta), "näki mitä tuo yksi on sokea. Nämä paljaat jalat (barbaarit – IS), kylmät, punaiset, likaiset ja halkeilevat... kuin eläin. Vyöruusu olkapäillä, jotka eivät antaneet lämpöä. Maanläheinen iho ... mustelmia silmien alla ... Sininen savu keittiössä, kova penkki, jolla nukuin ... rinteiden, lian ja veden välissä ... tuskin peitossa ... Kuin luolassa ... Kuten se eläin... Murtunut voima, joka meni muihin... Surullinen mutainen elämä, vuosisata ikeessä... Ja hän halusi enemmän ystävältään..."

Neuvostoliiton dogmaattiset "Kotsjubinskin tutkimukset" väittivät, että novelli "Nauru" "paljastaa abstraktin humanismin kyvyttömyyden ratkaista yhteiskunnan perustavanlaatuisia ristiriitoja ja sen kantajien ymmärrystä törmäyksessä todellisen elämän kanssa", eikä voinut kuvitella, mitä kauhea kansan vihan tulivuori, viha "panoja" kohtaan - ja siksi sillä ei ole väliä, kuka voittaa ne "panialaiset", onko mustasatojen joukko vai ne, jotka 13 vuoden jälkeen selviytyivät tästä asiasta taitavammin!). Muuten, erinomainen aikakautemme, akateemikko Ivan Mikhailovich Dzyuba, aivan oikein, Kotsjubinskin ystävän P. Bereznyakin todistuksen perusteella, nostaa kysymyksen aivan toisella tasolla, koska Mihail Mihailovitš väitti, että "nauru" ei ole satiiri Chubinskysta, mutta draama Chubinskyista, niistä Chubinskyista, jotka vastustavat avoimesti despotismia mielenosoituksissa, puolustavat työntekijöiden oikeuksia ja samalla riistävät ihmisiä kotona eivätkä huomaa sitä!

Mihail Kotsjubinski ei olisi ollut suuri kirjailija, jonka teokset eivät ole menettäneet taiteellista, esteettistä, kognitiivista ja profeetallista voimaa, jos hän ei olisi ymmärtänyt yhtä perustotuutta, on mahdotonta nauraa historialle (vaikka se saattaa antaa vaikutelman, että tämä tehtiin). Hän, tarina, itse nauraa kyynisille "jokereille". Ja hän nauraa viimeisen...

Kotsyubinsky Mikhailo Mikhailovich on kuuluisa ukrainalainen kirjailija. Syntynyt Vinnitsassa pikkuvirkamiehen köyhään perheeseen; hän vietti lapsuutensa Ukrainan kylissä ja Podolian kylissä isänsä palveluspaikalla. Vuonna 1880 hän valmistui uskonnollisesta koulusta - Bursa (Shargorodissa, entisessä Kamenets-Podolskin maakunnassa); hän ei onnistunut jatkamaan opintojaan, koska hänen täytyi huolehtia suuresta perheestään (tässä vaiheessa isä oli menettänyt työnsä, äiti oli sokeutunut). Tämä pakotti tulevan kirjailijan ottamaan yksityistunteja perheen muuttamisen jälkeen Vinnitsaan ja täydentämään intensiivisesti tietojaan itsekoulutuksella.

Kotsjubinski piti jo lapsena ukrainalaisesta ja myös venäläisestä populistisesta kirjallisuudesta, lisäksi hän luki ja piti Fourier'sta, Feuerbachista ym. Vinnitsassa asuessaan Kotsjubinski solmi yhteyksiä populistisesti ajatteleviin nuoriin; tämä herätti poliisin huomion, joka alkoi vainota häntä varhain (he etsivät hänen taloaan, sitoutuivat kirjallisesti olemaan poistumatta paikasta ja riisivät häneltä oikeuden tulla palvelukseen, joten Kotsyubinsky harjoitti pääasiassa yksityistunteja) . 80-luvulla. Kotsyubinsky osallistui "kansan luokse menemiseen". Hänen ensimmäiset kirjalliset kokeilunsa juontavat juurensa tähän aikaan: "Esimerkiksi Andriy Soloveyko, se on vaalea, mutta se ei ole tumma" ja myöhemmät - "21 rintaa, johdannossa", "Setä tuo sävy". Ne on kirjoitettu ukrainalaisten kirjailijoiden vahvan vaikutuksen alaisena: Marko Vovchka, erityisesti Ivan Nechuy-Levytskiy ym. Näissä - vielä opiskelija -teoksissa Kotsjubinski toteuttaa populistisia ja kasvatuksellisia näkemyksiään. 90-luvun lopulla. Kotsjubinski päättää tarttua kirjalliseen työhön, tekee matkan Länsi-Ukrainaan (Galiciaan). Täällä hän lähestyy tiiviisti, ohittaen radikaalit demokraattiset ja vallankumoukselliset suuntaukset (Ivan Franko, M. Pavlik jne.), ns. edustajien ja lehdistön kanssa. Narodovtsy (nationalistinen ja opportunistinen kompromissi, lojaali Itävallan monarkiasuuntaukselle, heijastaa Länsi-Ukrainan porvarillisen älymystön ideologiaa). Kotsyubynskyy alkoi tehdä yhteistyötä heidän aikakauslehdissään "Dzvinok", "Zorya" ja muissa, joissa hän julkaisi lapsille tarinoita ja runoja sekä kirjallisen uransa ensimmäisen ajanjakson pääteoksia (Ukrainassa, Venäjän imperiumin olosuhteissa, ukraina). painetut tiedotusvälineet kiellettiin).

Kirjalliset esitykset mahdollistivat Kotsjubinskille yhteydenoton eräisiin kansallis-kulttuuriliikkeen hahmoihin (M. Komarov ja muut); jälkimmäinen ja auttoi häntä saamaan työtä. Vuodesta 1892-1897 Kotsyubinsky työskenteli filokseran torjuntatoimikunnassa ensin Bessarabiassa ja sitten Krimillä. Tänä aikana kirjallisuuden parissa hän osallistuu samalla laittomaan kansallismieliseen kulttuurijärjestöön (ns. "Tarasivtsivin veljeskunta"), joka ei kuitenkaan näyttänyt olevansa julkisena toimintana tai selkeänä alustana ja hajosi pian. Idealisoidussa muodossa tämän veljeyden tehtävät esitetään Kotsyubinskiy "Ho" -tarinassa.

Poistuessaan phyloxerous-komission sairauden vuoksi, Kotsyubinsky siirtyy sanomalehtitöihin kustantamotoimiston toimiston päällikkönä ja "Volyn" -sanomalehden (Žytomyrissä) vastuullisena kirjallisena työntekijänä. Periaatteeton ja taloudellisesti turvaton maakuntalehti ei tyydytä Kotsjubinskia, hän pian hylkää sen ja muuttaa vakituiseen asuinpaikkaan Tšernigoviin, missä hän tuskin saa työpaikkaa maakunnan zemstvoneuvoston tilastotikuna. Siellä hän palvelee lähes kuolemaansa asti.

Novelli "Intermezzo" - yksi M. Kotsyubinskyn parhaista teoksista - kirjoitettiin suurimman rehottavan reaktion päivänä. Jokainen päivä toi kirjailijalle surullisia uutisia. Kaikki tämä yhdessä kovan työn kanssa palvelussa, jatkuvan aineellisen puutteen kanssa heikensi Kotsyubinskyn terveyttä. 18. kesäkuuta 1908 Kotsjubinski meni Kononovkan kylään lepäämään. Kirjeissään hän kertoo, kuinka hyvin luonto ja yksinäisyys vaikuttavat häneen. Tämä kirjailijan elämänjakso, Kononovkan vaikutelmat, muodostivat pohjan teoksen kirjoittamiselle.
Tätä teosta edelsi filosofinen ja psykologinen novelli "Omenapuun kukinta" ja proosarunosarja "Syvyydestä", teemana taiteilijan kutsumus, hänen velvollisuutensa kansaa kohtaan.

Joten novelli "Intermezzo" on luonnollinen ilmiö sanan suuren taiteilijan työssä. Se on seurausta hänen pohdinnoistaan ​​kysymyksiin kirjallisuuden tarkoituksesta, taiteilijan moraalisesta luonteesta. Tämä on elävä ja syvällinen vastaus niille, jotka yrittivät supistaa kirjallisuuden herrallisen huvin rooliin, riistää sen suuren sosiaalisen ja kasvatuksellisen voimansa.
"Intermezzo" on italialaista sanaa, joka tarkoittaa kirjaimellisesti "muutosta". Näin kutsuttiin 1600-luvulla pieni musiikkiteos, joka esitettiin tragedian välissä, ja myöhemmin ooppera. Ajan myötä tätä termiä alettiin kutsua myös itsenäisiksi pianokappaleiksi. Kotsyubinsky käytti termiä "Intermezzo" kuvaannollisessa merkityksessä.
Tämä ei ole vain tauko, hengähdystauko teoksen lyyriselle sankarille luonnon helmassa. Tällä lepohetkellä hän kuunteli kentän sinfoniaa, kiirujen kuoroa - luonnon musiikkia, joka teki hänestä terveen, inspiroi uuteen työhön ja kamppailuun.
Lyyrisen sankarin rikas sisämaailma paljastuu hänen ajatuksissaan ja tunteissaan. ”Kuulen, kuinka jonkun muun olemassaolo tulee minun olemassaolooni, kuin ilma, ikkunoista ja ovista, kuin sivujokien vedet jokeen. En voi kaipaamaan miestä. En voi olla yksinäinen ”, hän myönsi vilpittömästi.
Lyyrisellä sankarilla on omaelämäkerrallisia piirteitä, mutta hän ei ole identtinen Kotsyubynskyn kanssa. Hän ilmentää kaikkien aikakautensa parhaiden taiteilijoiden ideologisia ja eettisiä ominaisuuksia.
Lyyrinen sankari on täynnä loukkaantuneiden ihmisten kohtaloa, joka heittää kärsimyksensä ja tuskansa, särkyneet toivonsa ja epätoivonsa heidän sydämiinsä ”oman piilopaikan ytimeen.
Sankarin vaikutuksellinen sielu on täynnä kärsimystä. Isänmaallinen taiteilija rakastaa intohimoisesti kotimaataan, tuntee hienovaraisesti sen kauneuden. Lyyrinen sankari rakastaa syvästi luontoa, mutta ihminen on yli kaiken.
Kotsyubynskyn sankari nauttii luonnon kauneudesta. "Täydissä korvissa on se outo pellon melu, silkin kahina, jatkuva, kuin virtaava vesi, viljan tulva. Ja auringon täydet silmät loistavat, koska jokainen ruohonkorsi ottaa siitä ja palauttaa itsestään heijastuneen kiillon."

Luonnossa lyyrinen sankari rakastaa erityisesti aurinkoa, joka kylvää kultaisen siemenen hänen sielussaan - rakkauden elämään, miestä, vapautta.
Aurinkoperinteinen tapa vapauteen, uusi elämä. Tämä on lyyrisen sankarin pimeyden ja auringon heijastusten merkitys. Pimeys on sorron ja väkivallan symboli. Aurinko on sankarin tervetullut vieras. Hän kerää sen "kukista, lapsen naurusta, rakkaansa silmistä", luo kuvansa sydämeensä ja valittaa hänelle loistavaa ihannetta.
Romaani "Intermezzo" lyyrisellä sankarillaan antoi Kotsyubinskylle - auringonpalvojille - uuden loistavan nimen.
Talonpojan kuva on kansansurun ruumiillistuma. Ei turhaan, että taiteilija näki kaikki kylän kauhut "hänen kauttaan" suurimman rehottavan reaktion aikakaudella - maattomuus, krooninen nälkä, sairaudet, vodka, individualismi, provokaatiot, ihmisten kärsimykset vankiloissa ja maanpaossa. .
Talonpoika on tyypillinen kuva maaseudun köyhistä, jotka vuoden 1905 vallankumouksen aikana "halusivat ottaa maan paljain käsin". Osallistumisestaan ​​vallankumoukseen hän oli vuoden vankilassa, ja nyt kerran viikossa poliisi lyö häntä nyrkillä kasvoihin. Vihreässä viljameressä talonpojalla on vain pisara, pieni pala maata, josta hän ei voi ruokkia viittä nälkäistä lasta.
Kuva "tavallisesta talonpojasta" kaikkine kärsimyksineen persoonallistaa ihmisiä, joiden onnen puolesta taiteilijan on taisteltava taiteellisella sanallaan.
Kotsiubynskyn novelli "Intermezzo" kiistää teorian taiteilijan riippumattomuudesta yhteiskunnasta, se väittää kuvaannollisesti, että yhteiskunnassa on mahdotonta elää ja olla siitä vapaa. Tämä teos ilmaisee selkeästi M. Kotsjubinskin, kaikkien sen ajan johtavien taiteilijoiden, ideologiset ja esteettiset näkemykset.
Tämä teos on yksi ukrainalaisen ja koko maailman kirjallisuuden suurimmista.
"Intermezzo", kuten L. Novitšenko perustellusti huomautti, "sijoittaa Kotsjubinskin teoksessa kenties saman paikan kuin asetamme" Monumentin "Pushkinin teokseen," Testamentin "Ševtšenkon runoudessa, koska siitä löydämme jo vahva ja kirkas ideologinen - esteettinen manifesti elävimmistä näkemyksistä taiteilijasta ja hänen asenteestaan ​​ihmisiin, taiteeseen ja hänen sosiaaliseen rooliinsa.

Mihail Mikhailovich Kotsyubinsky syntyi 17. syyskuuta 1864 Vinnitsassa. Hänen äitinsä oli Glykeria Maksimovna Abaz.

Myöhemmin Kotsyubinsky lähti Vinnitsasta ja muutti asumaan kylään ja sitten Barin kaupunkiin. Täällä Mihail lähetettiin alakouluun (1875-1876).

Vuosina 1876-1880 Kotsyubinsky opiskeli teologisessa koulussa Shargorodissa. Tänä aikana Taras Shevchenkon, Mark Vovchkan teokset tekivät niin vahvan vaikutuksen Mihailiin, että hän itse halusi tulla kirjailijaksi. Valmistuttuaan Shargorodin seminaarista vuonna 1880 Kotsyubinsky meni Kamenets-Podolskiin aikoen opiskella yliopistossa, mutta tämä unelma ei toteutunut. Vuonna 1881 Kotsyubinsky-perhe, joka muutti jonkin aikaa paikasta toiseen, palasi Vinnitsaan. Vuonna 1882 Kotsyubinsky pidätettiin yhteydenpidosta kansantahdon kanssa, ja vapautumisensa jälkeen hänet vietiin poliisin valvontaan.

Perheen vaikean taloudellisen tilanteen vuoksi nuori mies ei voinut jatkaa opintojaan: hänen äitinsä sokeutui ja myöhemmin (vuonna 1886) hänen isänsä kuoli. Vastuu melko suuresta perheestä (8 henkilöä) lankesi Mikhailin harteille. Vuosina 1886-1889 hän piti yksityistunteja ja jatkoi itsenäistä opiskelua, ja suoritettuaan kokeen ulkopuolisena opiskelijana Vinnitsan reaalikoulussa kansallisopettajalle vuonna 1891 työskenteli tutorina.

Vuosina 1892-1896 Kotsyubinsky oli Odessan filokserakomission jäsen, joka taisteli rypäleiden tuholaista - filokseraa - vastaan. Työskentely Bessarabian kylissä antoi hänelle materiaalia Moldovan tarinoiden syklin kirjoittamiseen: "Yhteisen edun puolesta", "Pe-coptor", "Korkealla hinnalla". Sitten kirjailija työskenteli Krimillä, mikä sytytti Kotsyubinskyn luovan mielikuvituksen, joka oli herkkä eksoottiselle. Vuonna 1898 Mihail Mihailovitš muutti Tšernigoviin. Aluksi hän toimi virkamiehenä zemstvo-neuvostossa, johti väliaikaisesti yleissivistävää taulukkoa ja toimitti "Tšernigovin maakunnan Zemsky-kokoelmaa". Syyskuussa 1900 hän sai työpaikan kaupungin tilastotoimistoon, jossa hän työskenteli vuoteen 1911 asti. Chernigovissa hän tapasi Vera Ustinovna Deishan, rakastui ja hänestä tuli hänen vaimonsa. Hänen lapsensa kasvoivat täällä - Juri, Oksana, Irina, Roman. Joka viikko kaupungin kirjallinen nuoriso kokoontui kirjailijan taloon. Tänne tulivat sellaiset tunnetut tulevat kirjailijat ja runoilijat kuin Vasil Blakitny, Nikolai Voronoi, Pavlo Tychina.

Myöhemmin M. Kotsyubinsky alkoi matkustaa. Hän matkusti lähes kaikkialla Euroopassa. Se ei ollut vain hänen sielunsa kutsu, vaan myös hoidon tarve. Hän vieraili usein Italian Caprin saarella, jossa hän sai hoitoa. Vuonna 1911 Ukrainan tieteen ja taiteen kannattajien yhdistys määräsi M. Kotsjubinskille elinikäisen stipendin 2000 ruplaa vuodessa, jotta hän voisi erota palveluksesta. Kirjoittaja tunsi kuitenkin olonsa huonommaksi ja pahemmaksi. Hän kärsi astmasta ja tuberkuloosista.

Sairaalassa M. Kotsyubinsky saa tietää parhaan ystävänsä, säveltäjä N. V. Lysenkon kuolemasta (N. Shurova kertoo heidän ystävyydestään yksityiskohtaisesti kirjassa "Olin kaikki kuin laulu").

• Kaksi kirjallis-muistomuseota on omistettu Mihail Kotsjubinskille - Vinnitsassa (1927) ja Tšernigovissa (1935).
• Kotsyubinskyn kunniaksi nimetään seuraavat siirtokunnat:
  • kaupunkityyppinen asutus Kotsyubinskoe, Kiev-Svyatoshinsky piiri, Kiovan alue;
  • kaupunkityyppinen asutus Mikhailo-Kotsyubinskoe, Chernihivin alue, Chernihivin alue.
• Kadut on nimetty Kotsyubynskyn kunniaksi:
  • Mikhail Kotsyubinsky -katu Kiovan keskustassa sekä useissa muissa Ukrainan kaupungeissa;
  • Kotsyubinsky-katu Moskovan länsiosassa
  • Kotsyubynsky-katu Vinnitsan kaupungissa
• Vuonna 1970 elokuvastudiossa. Dovzhenko, pitkä elämäkertaelokuva "Kotsyubinsky-perhe" (pääosassa Alexander Gai) kuvattiin.
• Nimi annettiin Nizhyn Mobile Ukrainian Music and Drama -teatterille.

Keväällä 1913 M. Kotsjubinski kuoli. Kirjoittaja haudattiin Boldin-vuorelle Tšernigoviin.

« Merellä oli niin paljon lämpöä, niin paljon vaaleansinistä rajatonta iloa, niin paljon lempeää roiskeita, että jopa sielu nauroi... Sininen, sietämättömän sininen, kuin Krimin taivas, se suli kesäpäivän helteessä, nykii sumu, joka sulautuu kaukaiseen taivaaseen lempein sävyin, lumoi ja veti puoleensa sen puhdas, lämmin ja iloinen sininen"- niin runollisesti ja kuvaannollisesti, niin inspiroituneena ja hellästi kirjoitti Krimin luonnosta upea kirjailija, ukrainalaisen kirjallisuuden klassikko Mihail Mikhailovich Kotsyubinsky.

Nuoren 30-vuotiaan kirjailijan ensimmäinen tutustuminen Krimiin tapahtui keväällä 1895. Koska Kotsjubinskillä ei ollut työtä poliisin vainon vuoksi, hän joutui suostumaan filokserakomitean tarkastajan virkaan ja tuli Krimille työskentelemään Etelärannan viinitarhoille. Täällä, Simeizin läheisyydessä, tapahtuu hänen ensimmäinen tutustumisensa Krimin luontoon. " Krim teki minuun niin vahvan vaikutuksen, että kävelin täällä kuin unessa. Luonnon kauneus ei vain hämmästyttänyt minua, vaan myös tukahdutti", - hän kirjoitti kirjeessään kirjailija Komaroville.

Vuonna 1896 Mihail Mihailovitš siirrettiin Alushtan laaksoon taistelemaan filokseraa vastaan, josta hän "muutti" Kuru-Uzeniin, nykyiseen Solnechnogorskoeen.

Kirjeessä nuorelle vaimolleen hän kirjoittaa: " Asumme Alushta niin-niin; paikat täällä ovat kauniita, on jotain luettavaa - mutta vain minulla ei ole aikaa lukea. Töitä on niin paljon, että välillä en saa henkeä». « Eniten vaikutelmia syntyy jaloista, ja jos jaloissa olisi sanan lahja, ne kertoisivat paljon", - hän kirjoittaa edelleen.

Lähes kaikissa Krimin kirjeissä Kotsyubinsky valittaa työmäärästä, kyvyttömyydestä omistautua kirjalliselle työhön. Siitä huolimatta kirjailija imee itseensä Krimin väestön elämän omaperäisyyttä, tapoja ja tapoja, Krimin maiseman epätavallisuutta: kaupunkien kapeita, mutkaisia ​​katuja, kallioilla olevia taloja, kuten hunajakennoja, genovalaisen linnoituksen raunioita, keskiaikaisia ​​torneja ja tietysti Krimin rikkain luonto, jatkuvasti muuttuva Mustameri.

« Tänään meillä on loma, emme käyneet töissä. Vietin melkein koko päivän meren päällä. Hiljainen, aurinkoinen. Ilma on niin läpinäkyvää, että Demerdzhi näyttää olevan olkapäinsä takana. Meri on sinistä mustaan, rantaan osuu vain valkoinen vaahto. Erittäin kiva. Tällaisia ​​päiviä tapahtuu vain Krimillä ja sitten syksyllä", - hän kirjoitti vaimolleen.

Kaikki, mitä Kotsyubinsky kirjoitti muistiin tai säilytti muistissaan, löysi taiteellisen heijastuksensa hänen ensimmäisissä krimiromaaneissaan, jotka eivät kuitenkaan luotu heti eikä Krimillä, vaan paljon myöhemmin - Ukrainassa. Nämä ovat novelleja: "Shaitanin verkostoissa" ja "Kivellä". Niissä kirjailija laulaa hymnin kaikelle kauniille, nuorelle, vapautta rakastavalle, inertiaa ja väkivaltaa vastaan ​​kapinoivalle.

Kotsjubinski toisessa novellissaan "Kivellä" puhuu tataarinaisen katkerasta tilanteesta. Jos venäläiselle naiselle annettiin oikeus kommunikoida vapaasti ihmisten kanssa, jos hän "kiipesi vuorille ja metsiin, meni moskeijaan, niin Allahin uskollinen tytär ei uskaltanut ylittää moskeijan kynnystä, kuten epäpuhdas olento". Kotsjubinski kirjoittaa katkerasti novellissaan. Romaanin sankarien traagisen kuoleman kohtaukset muistuttavat Krimin legendojen juonet. Tässä on esimerkiksi kuva Fatman kuolemasta. " Fatma ryntäsi jyrkänteen yli kuin lokki. Toisella puolella oli meri, toisella - vihattu, sietämätön teurastaja. Hän näki hänen oinaan silmät, pahat siniset huulet, lyhyen jalan ja terävän veitsen, jolla hän leikkasi lampaita. Epätoivoissaan hän sulki silmänsä ja menetti tasapainonsa.Sininen viitta keltaisissa puolikuuissa liukastui kiven yli ja katosi pelästyneiden lokkien huutojen joukkoon.».

Novelli "Kivellä" on täynnä maalauksellisia maiseman kuvauksia, eksotiikkaa. " Paljaaseen harmaaseen kallion reunaan oli veistetty luonnonkivestä rakennettuja tataritaloja, joissa oli tasaiset savikatot, päällekkäin, ikään kuin kartoista tehtyjä. Ei aitoja, ei portteja, ei katuja. Kaikki oli mustaa ja paljaata. Tasakatoilla naiset istuivat ryhmissä ja koristelivat värikkäiden kukkien tavoin alaston kylän harmaata taustaa juhlaasuilla».

Molempien Kotsjubinskin novellien korkeiden taiteellisten ansioiden lisäksi hänen koko teokselleen niin tyypilliset sosiaaliset motiivit ovat selvästi havaittavissa.

Seuraava Kotsjubinsky-vierailu Krimille tapahtui 8 vuotta myöhemmin, vuonna 1904. Vuosien saatossa kirjailija on kasvanut kansalaisena ja taiteilijana. Hän loi sellaisia ​​hienovaraisesti psykologisia teoksia, jotka vaihtelivat teemoiltaan, kuten "Duel", "Doll", "At A High Price", "Wittch" ja muut, jotka heijastavat vallankumousta edeltäviä tunteita kaikissa yhteiskuntaluokissa.

Tällä kertaa kirjailija saapui Krimille etsimään uusia ajankohtaisia ​​aiheita hyödyntäen kesälomaansa. Lyhyen oleskelun jälkeen Sevastopolissa ja Alupkassa hän meni vaimonsa kanssa Krimin suojellun metsän syvyyksiin, missä Kosman ja Damianin naisluostari kätkeytyi kapeaan ja villiin rotkoon Almajoen lähteellä. Terävä kontrasti Krimin metsän majesteettisen kauneuden ja luostarin luostarin tapojen välillä johti novellin "Syntiseen maailmaan" luomiseen.

Vastaamaan romaanin ympäristöä ja luontokuvausta: " Kokonaiset päivät ja yöt satoi ja kaatoi lunta ja lopulta peitti rotkon, peitti tiet, peitti metsät, laakson ja Alman. Eristettynä koko maailmasta. Ja kun pilvet puhkesivat ja asettuivat vuorille, taivaalta putosi kylmä, kuin Jumalan viha. Puut rätisivät pelosta, kirkko rätisi, sisaret kuihtuivat... Salaa yöllä syvälle kylmään lumeen vajoamassa he keräsivät oksia metsässä ja lämmittivät selliään.».

Ja vastakohtana luostarielämän synkille kohtauksille, tämän Krimin runollisimman novellin loppu kuulostaa. Aamumetsän värien ja äänien harmonia avautuu luostarista karkotettujen neljän noviisin edessä. Tämän jakson huipentuma on panoraama merelle ja Alushtan laaksoon. " He pysähtyivät yhtäkkiä. Sokeutunut. Valomeri tulvi heidän silmänsä. Heidän edessään oli se kaukainen syntinen maailma, josta he kerran olivat paenneet - houkutteleva, iloinen, kaikki säteilevä, kuin unelma, kuin synti itse. Kaukainen meri avasi leveät syleilyt vihreälle maalle ja vapisi iloisesti, kuin elävä taivaallinen taivaansininen ... Ja kaikki tämä upea maa leijui jossain lämpimän valon meressä laajassa, rajattomassa tilassa».

Poistuttuaan Kosmodamianovskin luostarista Kotsyubinsky meni Bakhchisaraihin "etsimään luontoa", omin sanoin. Luova tulos kirjailijan lyhyestä oleskelusta Bakhchisaraissa oli hänen koskettava journalistinen tarina "Minareettien alla". Siinä hän vastustaa päättäväisesti sen ajan hämäryyttä ja fanaattisuutta. Hänen myötätuntonsa ovat nuoren opettajan Rustamin puolella, joka tukee liittoa venäläisten kanssa. " On tarpeen näyttää, sanoo sankari, - kuinka muut ihmiset elävät, että he ovat uskottomia, ja vanhemmat veljet, on tarpeen herättää tietoisuus". Kotsjubinski näki, että tataarikansa on heterogeeninen, että eri yhteiskuntaryhmien välillä käydään taistelua, että uusi progressiivinen tietoisuus on syntymässä. Siellä käydään taistelua elämästä ja kuolemasta. Siksi tarinan intohimot ovat niin kuumia, niin ilmeisiä ovat sen sankarit.

Nämä viimeiset Krimin teokset "Syntiseen maailmaan" ja "Minareettien alla" sisältyivät Kotsjubinskin tarinoiden 1. osaan, jonka julkaisi Kustantaja "Knowledge", jonka ohjasi Aleksei Maksimovich Gorky. " Luin kirjaasi suurella ilolla, henkisellä ilolla", - hän kirjoitti kirjoittajalle.

Mihail Mihailovitš teki viimeisen matkansa Krimille kesäkuussa 1911. Tällä kertaa kirjailija toi Krimille hänen nuorimman poikansa vakava sairaus - keuhkokuume. Kotsyubinskyt saapuivat koko perheensä kanssa ja yöpyivät Simeizissä, kauppias Gafurovin talossa. He asuivat eristyksissä, menivät jalkaisin Alupkaan, naapurustossa. Kirjoittaja tunsi tuoreen energian aallon ja kirjoitti kirjeessä Aplaksinalle " Fyysisesti voin hyvin, auringonoton ansiosta vahvistuin. Mustattu, jotta et tunnistaisi minua. Kävelen vuorilla ilman suurta väsymystä».

Kotsjubinskin henkinen yhteys Krimiin ei katkennut sen rajojen ulkopuolelle. Myöhemmin hän kirjoitti: " Nämä maat antoivat minulle paljon vaikutelmia, ja muistelen ilolla palvelukseni filokserakomissiossa, vaikka jouduin käymään läpi paljon katkeruutta.».

Kotsjubinskin teosten suosio on vuosien saatossa astunut yli Ukrainan ja jopa Venäjän rajojen. Se käännettiin muille Euroopan kielille: puolaksi, saksaksi, italiaksi, espanjaksi. Hänestä tuli yksi aikansa edistyneimmistä ja koulutetuimmista ihmisistä.

« 90-luvun proosakirjoittajista Ivan Franko kirjoitti hänestä, ensinnäkin Kotsyubinsky».

Vierailtuaan Italiassa ensimmäistä kertaa, hän vertaa Napolinlahden kauneutta Krimin rannikolle ja antaa selkeän parempana Krimille.

2 vuotta Simeiz-matkan jälkeen Mikhail Mikhailovich kuoli vakavaan sydänsairauteen. Vaikeat poliisin vainon vuodet, kova työ ja jatkuva aineellinen riippuvuus kärsivät. " Ukraina on menettänyt ison miehen, hän muistaa hänen hyvän työnsä pitkään ja hyvin", - kirjoitti Gorki. Ja hän lisäsi Kotsyubinskylle omistetussa artikkelissa: " Ihmisyys, kauneus, ihmiset, Ukraina - nämä ovat Kotsjubinskin keskustelujen suosikkiaiheita; he olivat aina hänen kanssaan, kuten hänen sydämensä, aivonsa, hänen loistokkaat hellä silmänsä ... Hänen ukrainalainen punainen sydämensä oli aina hänen kotimaassaan - hän eli hänen suruissaan, hänen piinansa piinasivat häntä».

LITSAR KRIMSKY VINOYARDSIV

"Krim oli vihainen minulle vihamielisenä ihmisenä (luonnon kauneus ei vain pettänyt minua, vaan ajoi minut), mutta menin tänne ikään kuin pelkäsin ..."

(M. Kotsjubinski)

On monia syitä tulla Krimulle. Mykhailo Kotsyubinsky toi ensimmäisenä phyloxera, shkidnikvineyards, joka ei ollut ilman siunausta 1800-luvulla. Fylokseran kanssa kamppaileva itsenäinen ammatinharjoittaja on kirjailija, joka on juonut suuren osan maan kauneudesta, konkreettisen maan jumalasta. Minä, kuten lakritsirypäleetkin, olen jenkevinolaisten suunnittelema uudelleen, joten kirjoittajan kritiikki kuvasi uudelleen täydellisen taideteoksen.
Eteenpäin, Kotsjubinski saapui Krimille vuonna 1895 liitetyn filokserikomitean varastoon, joka lähetettiin Moldovan kolmirikosrobotille. Asuttuaan Simeiziin, josta oli tuolloin tullut muodikas lomakohde, jouduttiin peittämään hieman rikkaita viinitarhoja, jotka kuuluivat magnaatti Maltsoville.
Kotsjubynskyille oli tuskallista nähdä robotteja Maltsovin viinitarhoissa, mutta samalla hänen kanssaan työskentelivät sotilaat, jotka asettuivat protestanttiselle menoniittien lahkolle, kirjoittajien keskelle tunteneen oman itsensä. Nezabarom Mikhailo Kotsyubinsky, päästyään Castropoliin, olutta ja siellä en voinut vaivautua masennusleiriin: "... nudga zhere me, chogos me sumno, zhurno että tylsää koko vähittäiskaupassa zakutku... "Aikaisin ylimaisen kunnioituksen poliisiagentteja kohtaan joogahenkilölle. Pian itsetietoisuudesta tuli sietämätön.

Onneksi Mykhailo Kotsyubynskyyn, Vira Deyshan, ylösnousemus kutsuttiin kuolemaan; Erityisen mieleenpainuva jäi molemmille kävely Svjatoi Triytsin (24 kevät) traktiossa, kun nuoret pohtivat, kuinka tärkeä se oli Simeizan, Kastropolin, Kuchuk-Koyan, Kikeneizan spilnydol.-viinitarhoissa Talvikaudeksi jäsenet Phyloxernaya komisiavipad tapauksissa, kuten viini hänen isänmaansa Vinnytsiasta, yhtäkkiä Krimin ystävä Mikhaylo Kotsyubinsky tuli ystäväni.

Aluptsin hallitsijoiden nuoret ystävät ovat nuoria minun tunnini talossa, ja siinä hajussa he asettuvat Alushtaan, tähdet Robotteja (ei takrobotia, yak hodinnyaa) on niin paljon, että vietän tunnin omin avuin. ”No, joka tunti meni kävelemään jopa 30 verstaa viinitarhasta, sitä ennen tein “Afrikkalaisen spekan” pisteytyksen. . Turbota. Kotsyubinskіvinaymali okremu mökki kylpee Schodnya morі. Ale klo veresnі Vira Ustinіvnaviїhala on Vіnnitsі, olen nyt vähän pismennikom silmukkaa tіlki nevsipuscha polіtsіya.Pіslya od "їzdu joukkue Kotsyubinsky namagavsya їy pisati mayzhe Schodnya, gostrovіdchuvayuchi hänen samotnіst i rozpolovinenіst, mittєvostі peretvoryuvalis dlyamolodogo cholovka tarvitsee. Misyats ilman ryhmää Kotsyubinsky (vinpidpisuvsya Musya -lehdissä) kutsuu "sankariaan" "ilman Viryaa", nimien nimet ovat näin: "päivä 1", "päivä 2" jne.

Tsі lähetettiin katsomaan nіzhnea, rakastaen kirjoittajan sydäntä, hänen henkistä läheisyyttään joukkueeseen. Krim nadovgozberіgsya muistissa "yatі Kotsyubinskih, i lіtnyu vіdpustku 1904 Rock löyhkä virіshiliprovesti Sama täällä spodіvayuchis hyödyllistä vplivu hiljainen charіvnih vrazhen, yakіne Zabulin protyagom kahdeksan rokіv. Tyzhden podruzhzhya viipyä Sevastopolі, apotіm zdіysnilo podorozh päälle Pіvdennomu berezі Krim, zupinyayuchis vuonna znayomihmіstsyah de kolis pratsyuvala phyloxerna sarjakuva: Aluptsi, Alushta. Piznish ulisti M.Mochulskiy Kotsyubinskylle myöntää, että yogovidvidin Krimin päällikkö 1904 hänet kasvatti Kozmo-Demast "yanivsky-luostari. Kirjoittanut ajatus noviisiksi tulemisesta, "pukeudu kasvattajaan, kävele kirkkoon, asu ja nuku samaan aikaan veljien kanssa", joten ota materiaali uuteen tarinaan, juoni jo syntyneelle ja elossa.

Peitän voittajat, kun luostarista on jo tuolloin tullut nainen. Siihen oli viimeisen kynän alusta asti vain viesti "Suureen valoon", se oli kirjoitettu "näkemästä". Alepragnennya avasi omaisuutensa uudelleen viholliselle, koska hän on väärennetty kirjailijan luovuudella ja jatkanut hänen surinaansa Bakhchisaraissa. Krimskotatarskiy kolorit ts'go mіsta ei pettänyt kirjailijan tukea, joka näkyy kaikissa kulttuureissa. Krimin Pivdennyi-rannikolta jäljellä oleva Zustrich M. Kotsyubinsky syntyi vuonna 1911 rockiin. Pari kolme päivää viinejä seitsemältä "Vietin Sevastopolissa, yhden - Jaltissa, ja myöhemmin Simeizissä, joka tuolloin oli jo muuttunut, kirjoitin uudelleen Mayzhe hukkui kirjoitukseen ihanasta puutarhasta. "Elämä oli ikävöiessään häntä, hän halusi nähdä hänet, ne, jotka aikoivat lähteä retkelle ribakkien kanssa merelle Hän ei usein valinnut kävelyreittiä, kaksi meni lasten kanssa Alupkaan.

Kirjoittajan mielen epämukavien luovien suunnittelijoiden oli tarkoitus lähteä vanhan unelman maasta Odessasta, ja lautta saapui Odessaan, ja Zakordon, Karpaattien vuoristossa, oli nähnyt menneisyyden historian Mikhailo Kotsyubinskogo.Krimskі spogadi povsyakchas suprovodzhuvali yogo pid tunnin zakordonnih mandrіvok.Navіt siitä kurortі vuonna Іtalії, pismennik zgaduvav Sіmeїz, jos lyubuvavsyatsvіtіnnyam piikkipensaistonummet, Palazzi Konstantinopolin zdaval Yomou samanlaisia naBahchisaraysky, ranta Nіtstsі nagaduvav Alushta, ja meri Krimin vіn vvazhavkrasivіshim, nіzh vuonna Іtalії ...

Іm "Minusta Mykhailo Kotsyubinskyista tuli ukrainalaisen kirjoituksen parhaiden symboli 1900-luvun korvalla, ja meidän pitäisi nyt kirjoittaa kultamme peittämisen jälkeen mennä Koivu Koivu Crimaan, joka on zoomattu luovan joogan luomiseen. omaa kehitystämme.

Oleksandra Visich , Filologian kandidaatti, YAILM:n vanhempi tutkija.