1900-luvun jazz-säveltäjät. Parhaat jazzartistit piristämään päivääsi

Koti / Aistit

Yhtenä Amerikan arvostetuimmista musiikin taiteen muodoista jazz loi perustan kokonaiselle teollisuudelle, esitellen lukuisia loistavien säveltäjien, instrumentalistien ja vokalistien nimiä maailmalle ja synnyttänyt laajan valikoiman genrejä. 15 vaikutusvaltaisinta jazzmuusikkoa ovat vastuussa maailmanlaajuisesta ilmiöstä, joka on esiintynyt genren historiassa viimeisen vuosisadan aikana.

Jazz kehittyi 1800-luvun loppuvuosina ja 1900-luvun alussa yhdistelmänä klassisia eurooppalaisia ​​ja amerikkalaisia ​​soundeja afrikkalaisiin kansanmusiikkiin. Kappaleet esitettiin synkopoidulla rytmillä, mikä vauhditti kehitystä ja myöhemmin suurten orkesterien muodostumista esittämään sitä. Musiikki on ottanut suuren askeleen eteenpäin ragtimesta moderniin jazziin.

Länsiafrikkalaisen musiikkikulttuurin vaikutus näkyy musiikin kirjoitustavassa ja sen esittämisessä. Jazzille on ominaista polyrytmi, improvisaatio ja synkopaatio. Viime vuosisadan aikana tämä tyyli on muuttunut genren aikalaisten vaikutuksesta, jotka toivat oman ideansa improvisaation olemukseen. Uusia suuntauksia alkoi ilmaantua - bebop, fuusio, Latinalaisen Amerikan jazz, free jazz, funk, acid jazz, hard bop, smooth jazz ja niin edelleen.

15 Art Tatum

Art Tatum on jazzpianisti ja virtuoosi, joka oli käytännössä sokea. Hänet tunnetaan yhtenä kaikkien aikojen suurimmista pianisteista, joka vaihtoi pianon roolia jazzyhtyeessä. Tatum kääntyi stride-tyyliin luodakseen oman ainutlaatuisen soittotyylinsä, lisäten rytmiin swing-rytmejä ja fantastisia improvisaatioita. Hänen asenteensa jazzmusiikkiin muutti perusteellisesti pianon merkityksen jazzissa soittimena sen aikaisemmista ominaisuuksista.

Tatum kokeili melodian harmonioita, vaikuttaen sointujen rakenteeseen ja laajentaen sitä. Kaikki tämä luonnehti bebop-tyyliä, joka, kuten tiedätte, tuli suosituksi kymmenen vuotta myöhemmin, kun tämän genren ensimmäiset levyt ilmestyivät. Kriitikot panivat merkille myös hänen moitteettoman pelitekniikan - Art Tatum pystyi soittamaan vaikeimmat kohdat niin helposti ja nopeasti, että näytti siltä, ​​​​että hänen sormensa tuskin koskettivat mustavalkoisia näppäimiä.

14 Thelonious Monk

Monimutkaisimpia ja monipuolisimpia soundeja löytyy pianistin ja säveltäjän ohjelmistosta, joka on yksi tärkeimmistä bebopin aikakauden ja sen myöhemmän kehityksen edustajista. Hänen persoonallisuutensa eksentrinä muusikkona vaikutti jazzin suosioon. Aina pukuun, hatuun ja aurinkolaseihin pukeutunut Monk ilmaisi avoimesti vapaan asenteensa improvisaatiomusiikkiin. Hän ei hyväksynyt tiukkoja sääntöjä ja muodosti oman lähestymistapansa sävellysten luomiseen. Jotkut hänen loistavimmista ja kuuluisimmista teoksistaan ​​ovat Epistrophy, Blue Monk, Straight, No Chaser, I Mean You ja Well, You Needn't.

Monkin pelityyli perustui innovatiiviseen lähestymistapaan improvisaatioon. Hänen teoksensa eroavat lyövät kohdat ja terävät tauot. Melko usein, aivan esiintyessään, hän hyppäsi pianolta ja tanssi, kun muut yhtyeen jäsenet jatkoivat melodian soittamista. Thelonious Monk on edelleen yksi vaikutusvaltaisimmista jazzmuusikoista genren historiassa.

13 Charles Mingus

Tunnustettu kontrabassovirtuoosi, säveltäjä ja bändijohtaja, hän oli yksi jazz-skenen erikoisimmista muusikoista. Hän kehitti uuden musiikkityylin, jossa yhdistyi gospel, hard bop, free jazz ja klassinen musiikki. Aikalaiset kutsuivat Mingusta "Duke Ellingtonin perilliseksi" hänen fantastisesta kyvystään kirjoittaa teoksia pienille jazzyhtyeille. Hänen sävellyksessään kaikki yhtyeen jäsenet osoittivat soittotaitojaan, joista jokainen oli paitsi lahjakas myös ainutlaatuinen soittotyyli.

Mingus valitsi huolellisesti muusikot, jotka muodostivat hänen bändinsä. Legendaarinen kontrabasisti tunnettiin luonteestaan, ja kerran hän jopa löi pasunisti Jimmy Knepperiä kasvoihin ja löi hänen hampaansa. Mingus kärsi masennushäiriöstä, mutta ei ollut valmis sietämään sitä tosiasiaa, että tämä jotenkin vaikutti hänen luovaan toimintaansa. Tästä vaivasta huolimatta Charles Mingus on yksi jazzhistorian vaikutusvaltaisimmista henkilöistä.

12 Art Blakey

Art Blakey oli kuuluisa amerikkalainen rumpali ja yhtyeenjohtaja, joka loihtii rumpusetin soittamisen tyyliä ja tekniikkaa. Hän yhdisti swingin, bluesin, funkin ja hard bopin - tyylin, joka kuuluu nykyään jokaiseen moderniin jazz-sävellykseen. Yhdessä Max Roachin ja Kenny Clarken kanssa hän keksi uuden tavan soittaa bebopia rummuilla. Hänen bändinsä The Jazz Messengers on yli 30 vuoden ajan antanut jazzia monille jazz-artisteille: Benny Golsonille, Wayne Shorterille, Clifford Brownille, Curtis Fullerille, Horace Silverille, Freddie Hubbardille, Keith Jarrettille ja muille.

Jazz Messengers ei vain luonut ilmiömäistä musiikkia - ne olivat eräänlainen "musiikin testikenttä" nuorille lahjakkaille muusikoille, kuten Miles Davis -yhtyeelle. Art Blakeyn tyyli muutti jazzin soundia ja siitä tuli uusi musiikillinen virstanpylväs.

11 Dizzy Gillespie (Dizzy Gillespie)

Jazztrumpetista, laulajasta, lauluntekijästä ja bändin johtajasta tuli näkyvä hahmo bebopin ja modernin jazzin päivinä. Hänen trumpettyylinsä vaikutti Miles Davisin, Clifford Brownin ja Fats Navarron. Kuubassa vietettyään, palattuaan Yhdysvaltoihin, Gillespie oli yksi niistä muusikoista, jotka mainostivat aktiivisesti afrokuubalaista jazzia. Jäljittelemättömän suoritusnsa lisäksi tyypillisesti kaarevalla trumpetilla Gillespie tunnisti sarvireunuksellisista lasistaan ​​ja mahdottoman suurista poskista soittaessaan.

Loistava jazz-improvisoija Dizzy Gillespie sekä Art Tatum innovoivat harmoniassa. Salt Peanutsin ja Goovin' Highin sävellykset poikkesivat rytmillisesti täysin aiemmista teoksista. Gillespie on uskollinen bebopille koko uransa ajan, ja hänet muistetaan yhtenä vaikutusvaltaisimmista jazztrumpetista.

10 Max Roach

Genren historian 15 vaikutusvaltaisimman jazzmuusikon joukkoon kuuluu Max Roach, rumpali, joka tunnetaan yhtenä bebopin pioneereista. Hän, kuten harvat muut, on vaikuttanut moderniin rumpusetin soittotyyliin. Roach oli kansalaisoikeusaktivisti ja teki yhteistyötä Oscar Brown Jr.:n ja Coleman Hawkinsin kanssa albumilla We Insist! - Freedom Now ("Me vaadimme! - Vapautta nyt"), omistettu vapautusjulistuksen allekirjoittamisen 100. vuosipäivälle. Max Roach on moitteettoman soittotyylin edustaja, joka pystyy esittämään pitkän soolon koko konsertin ajan. Ehdottomasti kuka tahansa yleisö oli iloinen hänen vertaansa vailla olevasta taidosta.

9 Billie Holiday

Lady Day on miljoonien suosikki. Billie Holiday kirjoitti vain muutaman kappaleen, mutta laulaessaan hän käänsi äänensä ensimmäisistä nuoteista lähtien. Hänen esityksensä on syvä, henkilökohtainen ja jopa intiimi. Hänen tyylinsä ja intonaationsa ovat saaneet inspiraationsa hänen kuulemiensa soittimien soundista. Kuten lähes kaikki edellä kuvatut muusikot, hänestä tuli uuden, mutta jo laulutyylin luoja, joka perustuu pitkiin musiikkilauseisiin ja niiden laulamisen tempoon.

Kuuluisa Strange Fruit on paitsi Billie Holidayn uran, myös koko jazzin historian paras laulajan sielullisen esityksen ansiosta. Hänelle myönnettiin postuumisti arvostettuja palkintoja ja hänet valittiin Grammyn Hall of Fameen.

8 John Coltrane

John Coltranen nimi liittyy virtuoosiin soittotekniikkaan, erinomaiseen musiikin säveltämisen kykyyn ja intohimoon genren uusien näkökulmien oppimiseen. Hard bopin alkuperän kynnyksellä saksofonisti saavutti valtavan menestyksen ja hänestä tuli yksi genren historian vaikutusvaltaisimmista muusikoista. Coltranen musiikissa oli terävä soundi, ja hän soitti erittäin intensiivisesti ja omistautuneesti. Hän pystyi sekä soittamaan yksin että improvisoimaan yhtyeessä luoden käsittämättömän kestäviä sooloosia. Tenori- ja sopraanosaksofonia soittaessaan Coltrane pystyi myös luomaan melodisia sileitä jazz-sävellyksiä.

John Coltrane on kirjoittanut eräänlaisen "bebop rebootin", joka yhdistää siihen modaalisia harmonioita. Hän pysyi avantgardin päähenkilönä ja oli erittäin tuottelias säveltäjä, eikä lopettanut CD-levyjen julkaisemista ja äänitti noin 50 albumia bändin johtajana koko uransa ajan.

7 Kreivi Basie

Vallankumouksellinen pianisti, urkuri, säveltäjä ja yhtyeenjohtaja Count Basie johti yhtä jazzhistorian menestyneimmistä bändeistä. Count Basie Orchestra, johon kuuluu uskomattoman suosittuja muusikoita, kuten Sweets Edison, Buck Clayton ja Joe Williams, on 50 vuoden aikana ansainnut maineen yhtenä Amerikan kysytyimmistä big bandeista. Yhdeksänkertainen Grammy-palkinnon voittaja Count Basie on juurruttanut kuuntelijasukupolviin rakkauden orkesterisoundiin.

Basie kirjoitti monia kappaleita, joista on tullut jazzin standardeja, kuten April in Paris ja One O'Clock Jump. Kollegat sanoivat hänestä tahdikkuuden, vaatimattoman ja innostuneen ihmisenä. Ellei Count Basie Orchestraa olisi ollut jazzhistoriassa, big band -aika olisi kuulostanut erilaiselta eikä varmastikaan niin vaikuttavalta kuin tämän erinomaisen bändinjohtajan kanssa.

6 Coleman Hawkins

Tenorisaksofoni on bebopin ja yleensä kaiken jazzmusiikin symboli. Ja siitä voimme olla kiitollisia siitä, että olemme Coleman Hawkins. Hawkinsin tuomat innovaatiot olivat elintärkeitä bebopin kehitykselle 40-luvun puolivälissä. Hänen panoksensa tämän instrumentin suosioon saattoi määrittää John Coltranen ja Dexter Gordonin tulevan uran.

Sävellys Body and Soul (1939) nousi monille saksofonisteille tenorisaksofoninsoiton mittapuuksi. Myös muut instrumentalistit ovat saaneet vaikutteita Hawkinsilta - pianisti Thelonious Monk, trumpetisti Miles Davis, rumpali Max Roach. Hänen kykynsä poikkeuksellisiin improvisaatioihin johti genren uusien jazz-puolien löytämiseen, joihin hänen aikalaiset eivät koskeneet. Tämä selittää osittain, miksi tenorisaksofonista on tullut olennainen osa modernia jazzyhtyettä.

5 Benny Goodman

Genren historian 15 vaikutusvaltaisimman jazzmuusikon viisi parasta avautuu. Kuuluisa King of Swing johti lähes 1900-luvun alun suosituinta orkesteria. Hänen konserttinsa Carnegie Hallissa vuonna 1938 on tunnustettu yhdeksi tärkeimmistä live-konserteista amerikkalaisen musiikin historiassa. Tämä esitys osoittaa jazz-ajan tulon, tämän genren tunnustamisen itsenäiseksi taidemuodoksi.

Huolimatta siitä, että Benny Goodman oli suuren swing-orkesterin laulaja, hän osallistui myös bebopin kehittämiseen. Hänen orkesteristaan ​​tuli yksi ensimmäisistä, joka yhdisti kokoonpanossaan eri rotujen muusikot. Goodman oli Jim Crow Actin äänekäs vastustaja. Hän jopa kieltäytyi kiertueesta eteläisissä osavaltioissa rotujen tasa-arvon tukemiseksi. Benny Goodman oli aktiivinen hahmo ja uudistaja ei vain jazzissa, vaan myös populaarimusiikissa.

4 Miles Davis

Yksi 1900-luvun keskeisistä jazz-hahmoista, Miles Davis, seisoi monien musiikkitapahtumien juurella ja seurasi niiden kehitystä. Häntä pidetään edelläkävijänä bebop-, hard bop-, cool jazz-, free jazz-, fuusio-, funk- ja teknomusiikin genreissä. Jatkuvassa uuden musiikkityylin etsinnässä hän menestyi aina, ja häntä ympäröivät loistavat muusikot, kuten John Coltrane, Cannoball Adderley, Keith Jarrett, JJ Johnson, Wayne Shorter ja Chick Corea. Davis sai elämänsä aikana 8 Grammy-palkintoa ja hänet valittiin Rock and Roll Hall of Fameen. Miles Davis oli yksi aktiivisimmista ja vaikutusvaltaisimmista jazzmuusikoista viime vuosisadalla.

3 Charlie Parker

Kun ajattelet jazzia, muistat nimen. Tunnetaan myös nimellä Bird Parker, hän oli jazzalttosaksofonin pioneeri, bebop-muusikko ja säveltäjä. Hänen nopea soittonsa, selkeä soundinsa ja improvisoijakykynsä vaikuttivat merkittävästi silloisiin muusikoihin ja aikalaisihimme. Säveltäjänä hän muutti jazzmusiikin kirjoittamisen tasoa. Charlie Parker oli muusikko, joka viljeli ajatusta, että jazzmiehet ovat taiteilijoita ja intellektuelleja, eivät vain showmiehiä. Monet taiteilijat ovat yrittäneet kopioida Parkerin tyyliä. Hänen kuuluisat soittotekniikansa ovat jäljitettävissä myös monien nykyisten aloittelevien muusikoiden tapaan, jotka ottavat pohjaksi sävellyksen Bird, joka on sopusoinnussa alttosakosofin lempinimen kanssa.

2 Duke Ellington

Hän oli grandioosinen pianisti, säveltäjä ja yksi merkittävimmistä orkesterijohtajista. Vaikka hänet tunnetaan jazzin pioneerina, hän loisti myös muissa genreissä, mukaan lukien gospel, blues, klassinen ja populaarimusiikki. Ellingtonin tunnustetaan jazzin perustamisesta erilliseksi taidemuodoksi. Lukemattomilla palkinnoilla ja palkinnoilla ensimmäinen suuri jazzsäveltäjä ei koskaan lakannut kehittymästä. Hän oli inspiraationa seuraavan sukupolven muusikoille, mukaan lukien Sonny Stitt, Oscar Peterson, Earl Hines ja Joe Pass. Duke Ellington on edelleen tunnustettu jazzpianonero - instrumentalisti ja säveltäjä.

1 Louis Armstrong Louis Armstrong

Epäilemättä genren historian vaikutusvaltaisin jazzmuusikko, eli Satchmo on trumpetisti ja laulaja New Orleansista. Hänet tunnetaan jazzin luojana, jolla oli keskeinen rooli sen kehittämisessä. Tämän esiintyjän hämmästyttävät kyvyt mahdollistivat trumpetin rakentamisen soolojazz-instrumentiksi. Hän on ensimmäinen muusikko, joka laulaa ja popularisoi scat-tyyliä. Oli mahdotonta olla tunnistamatta hänen matalaa "jylisevää" äänensävyään.

Armstrongin sitoutuminen omiin ihanteisiinsa vaikutti Frank Sinatran ja Bing Crosbyn, Miles Davisin ja Dizzy Gillespien työhön. Louis Armstrong ei vaikuttanut vain jazziin, vaan koko musiikkikulttuuriin ja antoi maailmalle uuden genren, ainutlaatuisen tavan laulaa ja soittaa trumpettia.

Musiikillisena suunnana jazz syntyi Yhdysvalloissa 1800-luvun lopulla - 1900-luvun alussa edustaen kulttuurien synteesiä: afrikkalaista ja eurooppalaista. Siitä lähtien se on kehittynyt paljon ja siitä on tullut sysäys monien muiden musiikkityylien kehitykselle. Viime vuosisadan alussa suosiota nousivat jazzbändit, musiikkiyhtyeet, joihin kuuluivat puhallin- ja lyömäsoittimet sekä piano ja kontrabasso. Kirkkaimmat jazz-esiintyjät kirjattiin ikuisesti musiikin historiaan.

Ikoniset jazzmenit

Ehkä maailman tunnetuin jazzmuusikko on Louis Armstrong. Tämä nimi ei ole tunnettu vain tämän musiikkityylin ystäville, vaan laajalle yleisölle se liittyy niin läheisesti jazziin, että siitä on tullut sen persoonallisuus. Armstrong on perinteisen, New Orleans -jazzin edustaja, hänen ansiostaan ​​tämä tyyli on kehittynyt ja tullut suosituksi maailmassa, ja sen vaikutusta viime vuosisadan musiikkiin tuskin voi yliarvioida. Häntä kutsutaan myös "Maestro of Jazz" tai "King of Jazz". Louis Armstrongin pääinstrumentti oli trumpetti, mutta hän oli myös erinomainen vokalisti ja jazzbändin johtaja.

Ja Frank Sinatra oli legendaarinen jazzvokalisti, jolla oli uskomaton ääni. Lisäksi hän oli myös erinomainen näyttelijä ja showmies, musiikillisen maun ja tyylin taso. Musiikkiuransa aikana hän sai 9 parasta musiikkipalkintoa - Grammyn ja voitti myös Oscarin näyttelijätaidoistaan.

Tunnetuimmat jazz-artistit

Ray Charles on todellinen jazzin nero, jolle on myönnetty Amerikan musiikillinen pääpalkinto peräti 17 kertaa! Hän on 10. sijalla 100 Rolling Stone -lehden parhaiden artistien listalla. Jazzin lisäksi Charles esitti soul- ja blues-sävellyksiä. Tämä suuri taiteilija sokeutui lapsena, mutta tämä ei estänyt häntä saavuttamasta maailmankuulua ja antamasta valtavaa panosta musiikkiteollisuuden historiaan.

Miles Davis, lahjakkain jazztrumpetisti, synnytti tämän musiikkityylin uusia muotoja, kuten fuusiota, coolia jazzia ja modaalijazzia. Hän ei koskaan rajoittunut yhteen suuntaan - perinteiseen jazziin, mikä teki hänen musiikistaan ​​monipuolista ja epätavallista. Hän oli se, joka, voisi sanoa, perusti modernin jazzin. Tämän tyylin esiintyjät nykyään ovat usein hänen seuraajiaan.

mahtavia naisia

Parhaat jazz-esiintyjät eivät välttämättä ole miehiä. Ella Fitzgerald on suurin laulaja, jolla on ainutlaatuinen kolmen oktaavin ääni. Tämä upea laulaja oli lauluimprovisaation mestari, ja hän on voittanut pitkän uransa aikana monia palkintoja, mukaan lukien 13 Grammya. 50 vuotta laulajan työstä on kokonainen aikakausi musiikissa, jonka aikana tämä jazzdiiva on julkaissut yli 90 albumia.

Billie Holidayn ura oli paljon lyhyempi, mutta yhtä värikäs. Hänen laulutyylinsä oli ainutlaatuinen, ja siksi legendaarista vokalistia pidetään jazzlaulun perustajana. Valitettavasti laulajan epäterveellinen elämäntapa johti hänen kuolemaansa 44-vuotiaana, ja vuonna 1987 hän sai Grammyn postuumisti. Nämä upeat laulajat eivät suinkaan ole ainoita naispuolisia jazz-esiintyjiä. Mutta ne ovat ehdottomasti yksi kirkkaimmista.

Muut taiteilijat

Mukana on tietysti muitakin tunnettuja menneisyyden jazz-esiintyjiä. Sarah Vaughan on "1900-luvun suurin ääni", hänen äänensä oli todella ainutlaatuinen, manieroitu ja hienostunut, ja se syvenee vuosien varrella. Koko uransa ajan laulaja on hionut taitojaan. Ja Dizzy Gillespie oli virtuoosi trumpetisti, laulaja, säveltäjä ja sovittaja. Dizzy perusti modernin improvisatiivisen jazzin (bebop) Charlie Parkerin kanssa, upean saksofonistin, josta tuli sellainen kovan harjoittelun ja 15 tunnin musiikkituntien kautta.

Eläviä ja suosittuja jazzmiehiä

Monimuotoisuus ja tyylien fuusio ovat modernin jazzin lähtökohta. Esiintyjät menevät usein yhden suunnan pidemmälle yhdistämällä jazzin souliin, bluesiin, rockiin tai popmusiikkiin. Tähän mennessä tunnetuimmat ovat: George Benson, äänen ja kitaran virtuoosi noin 50 vuotta, Grammy-voittaja; Bob James on smooth jazz-pianisti, yksi tyylin perustajista ja Bob James Trio -yhtyeen perustaja, jonka saksofoni, rummut ja basso soittavat David McMurray, Billy Kilson ja Samuel Burgess. Toinen pianon nero ja säveltäjä on Chick Corea. Usein Grammy-voittaja ja erittäin lahjakas muusikko, hän soittaa koskettimien lisäksi myös lyömäsoittimia. Flora Purim on brasilialainen jazz-esiintyjä, jolla on harvinainen 6 oktaavin ääni, joka tunnetaan yhteisesityksistään monien jazztähtien kanssa. Georgialainen Nino Katamadze on yksi aikamme tunnetuimmista jazzlaulajista, hän on myös omien kappaleidensa säveltäjä. Hänellä on yllättävän syvä, erityinen ääni. Hänellä on oma jazzbändi nimeltä Insight, jonka kanssa hän levyttää ja esiintyy. Yhtyeen muodostavat kitara, bassokitara ja rummut, esittäjät Gocha Kacheishvili, Uchi Gugunava ja David Abuladze, äänisuunnittelija - Gia Chelidze.

Nuorempi sukupolvi

Nykyaikaiset suositut jazz-esiintyjät ovat usein nuoria kykyjä, joista tytöt erottuvat erityisesti. Todellinen läpimurto oli lahjakas Norah Jones, omien kappaleidensa kirjoittaja ja esittäjä, laulaja ja pianisti. Hänen äänensä laajuuden ja sointinsa ansiosta monet vertaavat häntä Billie Holidayiin. 10-vuotisen uransa aikana hän onnistui julkaisemaan 10 albumia sekä ansaitsemaan Grammyn ja monia muita arvostettuja palkintoja. Toinen nuori jazzlaulaja on multi-instrumentalisti Esperanza Spaulding, tämän suunnan ensimmäinen esiintyjä, joka sai Grammyn Vuoden paras uusi artisti -ehdokkuudessa vuonna 2011 ja voitti myös tämän musiikkipalkinnon muissa nimityksissä. Hän soittaa monia instrumentteja ja puhuu useita kieliä.

Yllä on kirkkaimmat ja näkyvimmät jazz-esiintyjät. Ja vaikka tällä suunnalla on paljon erinomaisia ​​muusikoita, riittää, että kuuntelet parhaita saadakseen perusymmärryksen sellaisesta käsitteestä kuin jazz.

Uusi musiikillinen suunta, jazz, syntyi 1800- ja 1900-luvun vaihteessa eurooppalaisen musiikkikulttuurin sulautuessa afrikkalaiseen. Hänelle on ominaista improvisaatio, ilmeisyys ja erityinen rytmi.

Aivan 1900-luvun alussa alettiin luoda uusia musiikkiyhtyeitä, ns. Niihin kuuluivat puhallinsoittimet (trumpetti, klarinetti, pasuuna), kontrabasso, piano ja lyömäsoittimet.

Kuuluisat jazz-pelaajat improvisointikykynsä ja kykynsä tuntea musiikkia hienovaraisesti antoivat sysäyksen monien musiikkisuuntien muodostumiseen. Jazzista on tullut monien nykyaikaisten genren alkuperä.

Joten kenen jazz-sävellysten esitys sai kuuntelijan sydämen hyppäämään hurmioituneessa?

Louis Armstrong

Monille musiikin ystäville hänen nimensä liittyy jazziin. Muusion häikäisevä lahjakkuus kiehtoi esityksen ensimmäisistä minuuteista lähtien. Yhdistettyään soittimeen - trumpettiin - hän syöksyi kuulijansa euforiaan. Louis Armstrong on kulkenut pitkän tien ketterästä pikkupojasta köyhästä perheestä kuuluisaan jazzin kuninkaaseen.

Duke Ellington

Pysäyttämätön luova persoonallisuus. Säveltäjä, jonka musiikki soitti monilla tyyleillä ja kokeiluilla. Lahjakas pianisti, sovittaja, säveltäjä, orkesterinjohtaja ei koskaan väsynyt yllättämään kekseliäisyydellään ja omaperäisyydellään.

Hänen ainutlaatuisia teoksiaan testasivat suurella innolla tuon ajan tunnetuimmat orkesterit. Duke keksi idean käyttää ihmisääntä instrumenttina. Yli tuhat hänen teostaan, joita "jazzin kultaisen rahaston" asiantuntijat kutsuvat, äänitettiin 620 levylle!

Ella Fitzgerald

"First Lady of Jazz" oli ainutlaatuinen ääni, laajin kolmen oktaavin alue. Lahjakkaan amerikkalaisen kunniapalkintoja on vaikea laskea. Ellan 90 albumia on hajallaan ympäri maailmaa uskomattomissa määrin. On vaikea kuvitella! 50 vuoden luovuuden aikana hänen esityksensä on myyty noin 40 miljoonaa albumia. Hän hallitsee mestarillisesti improvisoinnin lahjakkuutta ja työskenteli helposti duetossa muiden kuuluisien jazz-esiintyjien kanssa.

Ray Charles

Yksi kuuluisimmista muusikoista, jota kutsutaan "todelliseksi jazzin neroksi". 70 musiikkialbumia on jaettu ympäri maailmaa useissa painoksissa. Hänellä on 13 Grammy-palkintoa. Hänen sävellyksensä on tallennettu Yhdysvaltain kongressin kirjastoon. Suosittu Rolling Stone -lehti sijoitti Ray Charlesin sijalle 100 kaikkien aikojen suurimman taiteilijan joukossa "Kuolemattomien luettelossa".

Miles Davis

Amerikkalainen trumpetisti, jota on verrattu taidemaalari Picassoon. Hänen musiikillaan oli suuri vaikutus 1900-luvun musiikin muotoiluun. Davis on jazzin tyylien monipuolisuus, kiinnostuksen kohteiden laajuus ja saavutettavuus eri-ikäisille yleisöille.

Frank Sinatra

Kuuluisa jazz-soitin on kotoisin köyhästä perheestä, lyhytkasvuinen eikä eronnut millään tavalla. Mutta hän kiehtoi yleisön samettisella baritonilla. Lahjakas vokalisti näytteli musikaaleissa ja draamaelokuvissa. Sai lukuisia palkintoja ja erikoispalkintoja. Voitti Oscarin elokuvasta Talo, jossa asun

Billie Holiday

Kokonainen aikakausi jazzin kehityksessä. Amerikkalaisen laulajan esittämät kappaleet saivat yksilöllisyyden ja säteilyn, ja niitä soitettiin tuoreuden ja uutuuden ylivuodoilla. "Lady Dayn" elämä ja työ oli lyhyt, mutta valoisa ja ainutlaatuinen.

Kuuluisat jazzmuusikot ovat rikastaneet musiikin taidetta aistillisilla ja sielullisilla rytmeillä, ilmaisukyvyllä ja improvisaation vapaudella.

Louis Daniel Armstrong

kuuluisa jazzmuusikko, laulaja, säveltäjä, hänen mukaansa nimetyn orkesterin johtaja. Louis Armstrongin elämäkerta , alkaa New Orleansissa, Louisianassa (USA), 4. elokuuta 1901. Vaikka Louis itse vakuutti kaikille syntyneensä Amerikan itsenäisyyspäivänä vuosisadan alussa, hän uskoi, että hänen syntymäpäivänsä oli 4. heinäkuuta 1900. Kaikki olivat vakuuttuneita tästä, jopa hänen sukulaisensa siihen hetkeen asti, jolloin lopulla


Louis Daniel syntyi erittäin köyhällä afroamerikkalaisalueella New Orleansissa. Louis Armstrongin elämäkerta on hiljaa hänen vanhemmistaan, hänellä oli rakas isoäiti, joka kasvatti hänet. Heidän kotinsa oli mustien kaupunginosassa Storyvillessä, joka on kuuluisa klubeistaan, juhlasaleistaan, baareistaan ​​ja bordelleistaan. Ei suotuisimmassa paikassa tällaisen lahjakkaan kehitykselle1980 löysi hänen syntymätodistuksensa. Mitä varten tämä salaisuus oli, historia on hiljaa. Vakuuttivatko hänen vanhempansa hänelle lapsena tai hän sävelsi sen itse ja uskoi siihen.

Lapsi. Louis ja hänen isoäitinsä elivät hyvin köyhyydessä, ja vaikka hän rakasti häntä kuinka paljon, hänen täytyi antaa Louis, vielä vauva, töihin. Pikku Armstrong, joka ei vielä tajunnut suurta valoisaa tulevaisuuttaan, myi päiväsaikaan sanomalehtiä ja illalla hän lauloi kolmen ystävänsä kanssa kadulla. Sitten vanhempi työskenteli satamassa ja myi hiiltä.

Louis Armstrongin musiikillinen elämäkerta alkaa vuonna 1913, jolloin hän sai ensimmäisen koulutuksensa Jones Homessa, alaikäisten rikollisten pitoleirillä. Kohtalo niin se oli suunniteltu, hän päätyi sinne, koska hän ampui pistoolilla uudenvuodenaattona. Jones Homessa hän soittaa kornettia orkesterissa.

Vapauduttuaan hän palasi kotiin melko teknisenä muusikkona, mutta hänen oli jälleen ansaittava elantonsa kovalla työllä, ja iltaisin hän opiskeli jazzin taidetta New Orleansin muusikoiden kanssa, missä hänestä tuli todellinen muusikko. Vuonna 1922 Louis Armstrong saapui kuningas Oliverin kutsusta Chicagoon tekemään ensimmäiset levytyksensä. Vuonna 1923 Armstrong tapasi vaimonsa, pianisti Lily Hardenin. Vuonna 1925 he perustivat oman bändinsä, Hot Five, ja sitten oman orkesterin, Louis Armstrong And His Stomperts, jota hän johti.

Louis Armstrongin elämäkerran huippu osuu lopulta 1920-luvulle. Louis Armstrong on ensiluokkainen jazztähti. Hän kiertää Eurooppaa ja Pohjois-Afrikkaa, mikä tuo hänelle kansainvälistä mainetta ja avioliiton hajoamisen 1930-luvulla. Sitten hän meni uudelleen naimisiin, meni uudelleen naimisiin, ja Lucille Wilsonin, hänen viimeisen vaimonsa, kanssa hän eli elämänsä loppuun asti.

Vuonna 1959 Armstrong sai sydänkohtauksen, mutta ei lopettanut pelaamista.

Louis Armstrongin luova elämäkerta päättyy maaliskuussa 1971 hänen viimeiseen All Stars -esitykseen New Yorkissa, ja 6. heinäkuuta 1971 hän kuolee New Yorkissa. Hänen munuaiset pettivät sydämen vajaatoiminnasta.


Billie Holiday

Eleanor syntyi Philadelphiassa, vietti lapsuutensa äärimmäisessä köyhyydessä, hänen isänsä henkilöllisyyttä ei ole tarkasti selvitetty. Hänet raiskattiin 11-vuotiaana, ja kolme vuotta myöhemmin hänet ja hänen äitinsä pidätettiin syytettynä prostituutiosta. 1930-luvun alussa yrittäessään saada ainakin laillisia tuloja hän alkoi esiintyä niissä yökerhoissa, joissa alkoholia myytiin laittomasti kieltovuosina (USA 1919-1933).

Hyvin pian Holiday saavutti merkittävän maineen jazz-maailmassa ja muutti New Yorkin arvostetuimpiin yökerhoihin, joissa hän esitti hitaita kappaleita romanttisista teemoista ("Lover Man", "Don't Explain") suurella voimalla. Hänen mainetta vahvisti Symphony in Black (1935), jossa hän näytteli yhdessä Duke Ellingtonin kanssa. Hän työskenteli myös Artie Shaw'n ja Count Basien big bandien sekä saksofonisti Lester Youngin yhtyeen kanssa. Vuonna 1939 hän äänitti koskettavan kappaleen neekerin lynkkauksesta (" Outoja hedelmiä ”), josta on tullut hänen tunnusmerkkinsä useiden vuosien ajan.

Holidayn kuoleman jälkeen hänen elämäkertansa eri jaksoihin perustuvista kirjoista ja elokuvista ei ollut pulaa. Eli kuvassa Lady laulaa bluesia "(1972) näytteli laulajan roolia Diana Ross . Vuonna 1987 Holiday palkittiin kuoleman jälkeen " Grammy elämäntyöstä. Kaksi vuotta myöhemmin ryhmä omisti laulun "Angel of Harlem" laulajan muistolle. Hänen rento-laiska esitystapansa tunnistaa monet modernit jazz-esiintyjät - mm. Norah Jones. Kolmenkymmenen vuoden jälkeen Holidaylla alkoi olla kroonisia terveysongelmia. Hänet pidätettiin useita kertoja huumeiden hallussapidosta, hän joi paljon, mikä vaikutti negatiivisesti hänen ääneensä, joka menetti nopeasti entisen joustavuuttaan. Viimeiset vuodet ovat kuluneet poliisin valvonnassa. Kuoli "Lady Day" maksakirroosiin 44-vuotiaana.

Lähde:

http://en.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%B8%D0%BB%D0%BB%D0%B8_%D0%A5%D0%BE%D0%BB%D0%B8%D0 %B4%D0%B5%D0%B9


Frank Sinatra

syntyi Hobokenissa, New Jerseyssä, Yhdysvalloissa. Köyhien italialaisten maahanmuuttajien poikana hän kulki radiossa, esiintyi yökerhoissa ja sitten G. Jamesin ja T. Dorseyn orkestereiden kanssa.
Miellyttävän baritoniäänen omistaja, hauras ja ulkoisesti tehoton, Sinatra muuttui 40-luvun nuorten idoliksi. Vuonna 1941 hän näytteli elokuvassa "Las Vegas Nights" (Las Vegas Nights), jonka jälkeen hän esiintyi laululla

numeroita musiikkinauhoissa. Hän näytteli ensimmäisen dramaattisen roolinsa vuonna 1943 elokuvassa Higher and Higher.

Hänelle myönnettiin erityinen "Oscar" esiintyjänä M. Le Royn rasisminvastaisen lyhytelokuvan "The House I Live In" (The House I Live In, 1945) tekijöiden joukossa. Vuonna 1949 hän näytteli musikaalissa S. Donen "Dismissal to the city" (On The Town).Nivelsiteiden sairauden vuoksi hän menetti sopimuksensa MCA:n kanssa ja näytteli lähes ilmaiseksi sotilas Maggioa elokuvassa From Here To Eternity (1953, Oscar sivuroolista).Elokuvamenestys palautti Sinatran aseman show-bisneksen maailmassa, jolle hän oli aina ollut omistautunut. Siitä huolimatta Sinatralla on useita merkittäviä rooleja elokuvissa - musikaalissa Boys and Girls (1955), psykologisessa draamassa The Man With The Golden Arm (1955, Oscar-ehdokas), elokuvassa Superkolossi maailman ympäri 80 päivässä. (1956), poliittinen trilleri Manchurian Candidate (1962).Hän sai Gene Hersholt Humanitarian Award -palkinnon vuoden 1971 Oscar-gaalassa. Vuonna 1983 hänelle myönnettiin Kennedy Centerin elinikäinen kunnia taiteen parissa, ja vuonna 1985 hänelle myönnettiin Medal of Freedom, Yhdysvaltain korkein siviilipalkinto.Kuollut 14.5.1998.

Jazzissa improvisaatio on pääasia, ja juuri jazzin avulla monet esiintyjät ovat onnistuneet käyttämään improvisaatiota sävellyksessään. Mutta tähän asti klassiset musiikkikoulut ovat sulkeneet tämän tekniikan lähes kokonaan pois. Vaikka merkittävintä improvisaattoria voidaan turvallisesti kutsua Johann Sebastian Bachiksi.

Jos otamme huomioon jazz-suunnan, voimme huomata siinä sellaisen elementin kuin syncopation, jonka ansiosta itse asiassa syntyy ainutlaatuinen jazz-leikkitunnelma.

Jazzmusiikki, kuten tiedät, itsenäisenä musiikillisena suunnana syntyi useiden kulttuurien sulautumisen seurauksena. Afrikkalaisia ​​heimoja pidetään perustajina, ja vaurauden huippu tuli 1900-luvun alussa. New Orleansista tuli paikka, jossa jazz syntyi, ja juuri tällaista esitystä pidetään "kultaisena klassikona". Jazzin tunnetuimmat ja ensimmäiset perustajat olivat mustia ihmisiä, eikä se ole yllättävää, sillä suunta itsessään syntyi kadun orjien keskuudessa.

1900-luvun mustia jazz-taiteilijoita

Jos puhumme 1900-luvun tunnetuimmista jazz-esiintyjistä, niin ensinnäkin on mainittava Louis Armstrong, jota pidetään myös jazzmusiikin klassisen suunnan perustajana. Sellaista musiikkia on mukava kuunnella millä tahansa autolla ajettaessa.

Seuraava rohkeasti huomioitu on Count Basie, joka oli jazzpianisti, ja myös musta. Kaikki hänen sävellyksensä liittyvät enemmän "blues" -suuntaan. Hänen sävellyksiensä ansiosta bluesia alettiin edelleen pitää monikäyttöisenä suuntauksena. Muusion esitykset eivät tapahtuneet vain Yhdysvalloissa, vaan myös monissa Euroopan maissa. Muusikko kuoli vuonna 1984, mutta hänen tiiminsä ei lopettanut kiertuetta.

Naispuolisen väestön joukossa oli myös 1900-luvun erinomaisia ​​jazz-esiintyjiä, joista ensimmäistä voidaan turvallisesti kutsua Billie Hollidayksi. Tyttö piti ensimmäiset konserttinsa yöbaareissa, mutta ainutlaatuisen kykynsä ansiosta hän pystyi nopeasti voittamaan tunnustusta maailmanlaajuisesti.

Myös lyömätön jazz-esiintyjä, jonka työt putosivat 1900-luvulle, oli Ella Fitzgerald, joka sai myös "jazzin ensimmäisen edustajan" tittelin. Laulaja sai työstään neljätoista Grammy-palkintoa.

© 2022 skudelnica.ru -- Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat