Rudolf Nurejev kuoli, mikä oli syy siihen, miksi tuore materiaali kuoli. Yksityiskohtainen tieto

Rudolf Nurejev on venäläisen ja maailman baletin legenda, viime vuosisadan merkittävin tanssija.

Lapsuus

Rudolf Nurejev syntyi 17.3.1938 Faridan ja Khamet Nurejevin perheeseen. Hänen isänsä oli puna-armeijan poliittinen opettaja. Kaikissa elämäkerroissa Irkutsk on merkitty tulevan lavan tähden syntymäpaikkakunnaksi, ja hänen todellinen syntymäpaikkansa on juna, jossa raskaana oleva Farida seurasi miestään Vladivostokiin. Hamet oli hyvin iloinen poikansa syntymästä ja antoi hänelle nimen Rudolph itse. Ennen sitä perheeseen syntyi kolme tyttöä - Rose, Rosida ja Lydia.

Perhe asui Vladivostokissa puolitoista vuotta, kunnes isä siirrettiin uuteen palveluspaikkaan Moskovaan. Täällä he asuvat pienessä puutalossa, he asuvat kuten kaikki muutkin, he eivät ole rikkaita. Elämä paranee vähitellen, mutta kaikki suunnitelmat ja ideat eivät toteutuneet - sota alkoi. Isä menee rintamaan eturintamassa. Perhe jäi Moskovaan, mutta pian evakuoitiin samojen sotilasperheiden kanssa. He päätyivät Tšeljabinskiin ja sitten Shchuchyen kylään, lähellä Ufaa. Rudolph muistelee sotavuodet vaikeasti, lukuun ottamatta kylmää, nälkää ja jatkuvaa pimeyttä hänen muistissaan. Poika oli hermostunut ja itki usein, luultavasti siksi, että hänen täytyi taistella ruoasta ja selviytyä kauheissa olosuhteissa.

5-vuotiaana hän näki baletin ensimmäistä kertaa. Se oli Crane Song. Pikku Rudolph päättää tanssia. Farida ei epäröinyt pitkään ja antoi poikansa opiskella tanssipiirissä päiväkodissa. Poika opiskeli suurella innolla, heidän piirinsä esitys oli erittäin suosittu haavoittuneiden sotilaiden keskuudessa. Pienen tanssivan pojan nähdessään kaikki ilahduttivat ja hämmästyivät hänen valtavasta lahjakkuudestaan.

Teini-ikäiset vuodet

Voiton 1945 jälkeen isä palaa, mutta lapset ovat unohtaneet kuinka nähdä hänet rakkaana. He saivat huoneen yhteisasunnossa, joka oli lämmin ja valoisa, ja elämä alkoi vähitellen parantua. Isä ei pitänyt poikansa ammatista, vaan jatkossa hän näki hänet insinöörinä.

Kun poika oli 10-vuotias, hän alkoi opiskella tanssikerhossa pioneerien talossa. Hänen ensimmäinen opettajansa - A.I. Udaltsova - otti heti huomioon lapsen lahjakkuuden ja neuvoi häntä jatkamaan tanssin opettamista Leningradissa.

Vuonna 1955 nuori mies saa kohtalolta odottamattoman lahjan. Moskovassa on avattu Bashkirian taiteen festivaali. Hänen tanssiryhmänsä oli määrä esiintyä baletilla "Crane Song", mutta solisti sairastui yhtäkkiä. Ja nuori Rudolph tarjoaa palvelujaan, vaikka hän ei tunne puoluetta ollenkaan. Hänen ehdokkuutensa hyväksytään, mutta kaverin on opittava koko peli lyhyessä ajassa. Hän pystyi tekemään tämän, mutta hänen terveytensä heikkeni. Ei ollut aikaa toipua, nuori loukkaantunut tanssija nousee lavalle ja valloittaa yleisön. Juuri tällä hetkellä hänen opettajilleen kävi selväksi, että "kiihkeä tataari" oli esiintynyt venäläisessä baletissa.

Tämän kohtalokkaan esityksen jälkeen Rudolph päätti mennä Moskovan koreografia-studioon, mutta siellä he eivät tarjonneet hostellia ulkomaisille. Niinpä hän päätyi Leningradiin ja astui vuonna 1955 Leningradin koreografiseen kouluun. Hän ei tiennyt, että lapset alkavat oppia 12-vuotiaasta lähtien, ja hänen luokkatoverinsa ovat menneet taidoissaan pitkälle. He pilkkaavat häntä, hänen on vaikea tulla toimeen muiden opiskelijoiden kanssa. Hostellin jatkaminen on mahdotonta. Hänet pelastaa mentori A. Pushkin, joka tarjoutui asumaan perheensä kanssa.

Vuonna 1958 Rudolph valmistui koreografian koulusta ja hänestä tuli Leningradin Kirovin ooppera- ja balettiteatterin ryhmän jäsen. Tämän teatterin primabalerina N. Dudinskaya vaati tätä kutsua.

Elämä baletissa

Taiteilijan ensimmäinen ammattiesitys tapahtui heti valmistumisen jälkeen. Hän osallistui Moskovassa pidettyyn kilpailuun. A. Sizova oli hänen kumppaninsa. Duon esitys oli loistava, komissio oli iloinen nuoren lahjakkuuden sooloosuudesta. Hän erottui poikkeuksellisesta tanssitavasta, sellaista esitystekniikkaa ei ollut koskaan ennen nähty. Laurencia-baletti toi heille kultaa tässä kilpailussa, mutta Rudolph kieltäytyi hyväksymästä palkintoa. Palattuaan Leningradiin hän tanssii "Gayanea", mutta toisen kumppanin, N. Kurgapkinan, kanssa. Sen jälkeen oli "Sleeping Beauty", "Swan Lake". Mariinski-teatteri kirjaimellisesti kiehui, ja Nuriev oli tämän kiehumisen keskipisteessä.

Hän saa kultamitalin valloitettuaan tanssillaan Wienissä pidetyn nuorten ja opiskelijoiden maailmanfestivaalin. Kolmen vuoden työskentelyn jälkeen teatterissa Rudolphilla on tärkeä paikka ryhmässä, ja siitä tulee koko teatterin toivo. Sitten oli voittavia esityksiä Bulgariassa, Itä-Saksassa ja Egyptissä. Sen jälkeen Nuriev saa helposti viisumin matkustaakseen Ranskaan. Ja tanssija meni valloittamaan Pariisin oopperan. Mutta hän onnistui esiintymään Ranskassa vain muutaman kerran, KGB:n määräyksestä hänet poistettiin esitysten ohjelmistosta ja hänen oli mentävä kotiin Neuvostoliittoon.

Virallinen versio tämän päätöksen perusteluista on järjestelmän rikkominen ulkomailla oleskelun aikana. Mutta luultavasti syynä oli taiteilijan epätavallinen suuntautuminen. Rudolph ei totellut, pyysi poliittista turvapaikkaa Ranskasta eikä palannut koskaan Neuvostoliittoon, missä häntä odotti vankila. Melko pitkä aika kului, ja Rudolph sai tulla unioniin, mutta se oli lyhytaikaista. Tanssija saattoi tulla vain 3 päiväksi hautaamaan äitiään.

Rudolf Nurejev tulee Marquis de Cuevas -ryhmän baletin jäseneksi, mutta 6 kuukauden kuluttua hänen on pakko lähteä Ranskasta - häneltä evättiin poliittinen turvapaikka. Lahjakas tanssija hyväksyttiin onnellisesti Isossa-Britanniassa, hän asettui Lontooseen ja esitti dueton kuuluisan baleriinin Margot Fontainen kanssa. Heidän tuttavuutensa tapahtui vuonna 1961, kun Margot oli 40-vuotias ja hän oli poistumassa lavalta. Hän jäi, ja kaksikko oli olemassa 15 pitkää vuotta. Brittiläinen ja amerikkalainen yleisö taputti heidän osuutensa Gisellessä. Heidän ystävyytensä kesti eliniän ja päättyi vasta Margotin kuoleman jälkeen.

Rudolf Nurejev esiintyi eri maissa, työskenteli paljon ja hedelmällisesti. 60-luvulla hänellä oli jopa kaksisataa konserttia vuodessa, vuoden 1975 jälkeen hän alkoi antaa 300 konserttia, ts. työskenteli melkein joka päivä.

Tanssijan persoonallisuus

Rudolph oli epäilemättä lahjakas ja epäitsekäs lavalla, mutta jokapäiväisessä elämässä häntä ei juurikaan rakastettu. Hän erottui ylimielisyydestä ja ylimielisyydestä. Pojan lapsuus ei ollut helppo, se jätti myös jäljen hänen kohtaloonsa.

Tunteessaan ylivoimansa muihin nähden, hänestä tuli hallitsematon - töykeä kumppaneita kohtaan, hän jätti huomiotta joukkueen käyttäytymissäännöt ja rikkoi kurinalaisuutta. Voisin kertoa kollegalle, että hän oli keskinkertainen ja ankarasti, valitsematta ilmaisuja.

Tultuaan kypsempään ja noussut saavuttamattomiin korkeuksiin kohtuuttomilla maksuillaan hän ei maksanut laskua ravintolassa, hysteerinen teatterissa, ärsytti kaikkia villeillään temppuillaan. Yleisö oli valmis kantamaan idoliaan sylissään, mutta hänet läheltä tuntevat pitivät häntä inhottavana töykeänä ihmisenä.

Näyttelijän ja kapellimestari ura

Hänen ensimmäinen elokuvaroolinsa oli Neuvostoliitossa. Elokuva "Souls Fulfilled Flight", joka kuvattiin erityisesti All-Union Show of koreografiakouluja varten. Sitten oli muita rooleja erilaisissa balettielokuvissa. Mutta elokuvissa on myös oikeita rooleja - elämäkerrallinen draama "Valentino" ja elokuva "In Plain" yhdessä nuoren N. Kinskin kanssa.

Rudolph kokeili myös itseään koreografina ja esitti klassisia esityksiä oman versionsa mukaan. Hän esitti myös baletit Tancredi ja Manfred, jotka olivat erityisen omaperäisiä.

Pariisin Grand Opera -ryhmän johdolla hän pyrkii antamaan tilaa nuorille taiteilijoille, ylentäen heidät parhaisiin rooleihin, ja huolimatta olemassa olevasta hierarkiasta jo tunnettuja solisteja ja n. Maailmankäytäntö ei tiennyt tätä aiemmin.

Elämänsä lopussa hänen täytyi unohtaa tanssiminen, mutta ero teatterista oli kuin kuolema, ja Rudolphista tulee orkesterin kapellimestari. Hänet jopa kutsuttiin jo Neuvostoliiton jälkeiselle Venäjälle kapellimestariksi, kun oli tarpeen johtaa balettia Pähkinänsärkijä ja Romeo ja Julia Kazanissa.

Henkilökohtainen elämä

Rudolphin henkilökohtaisessa elämässä oli yksinomaan miehiä - kuuluisa tanssija ei piilottanut epätavallista suuntautumistaan. Vaikka joidenkin hänen tuttaviensa todistuksen mukaan hänellä oli nuoruudessaan romanttisia suhteita tyttöihin.

Hänen elämänsä eri aikoina suuren näyttelijän vieressä ei ollut vähemmän kuuluisia persoonallisuuksia. Häntä pidetään suhteesta muusikko Freddie Mercuryn, muotisuunnittelija Yves Saint Laurentin ja laulaja Elton Johnin kanssa. Mutta hänen elämänsä rakkautta voidaan kutsua tanskalaiseksi tanssijaksi Eric Bruniksi. Heidän suhteensa kesti pitkään - jopa 25 vuotta, kunnes vuonna 1986 Ericistä tuli. Heidän suhteensa ei ollut helppo, venäläisen ja tanskalaisen temperamentit olivat liian erilaisia.

Kuolema

Virallisen version mukaan Rudolf Nuriev kuoli sydänsairauksiin, mutta kaikki tietävät, että tällainen johtopäätös on kaukana totuudesta. Vuonna 1983 Rudolphin verikoe osoitti immuunikatoviruksen, jota kutsutaan 1900-luvun ruttoksi. Sairaus eteni, koska tanssija kieltäytyi myöntämästä sairastavansa AIDSia, ei käynyt tutkimuksissa eikä käyttänyt lääkkeitä. Kymmenen vuotta diagnoosin vahvistamisen jälkeen loistava tanssija oli poissa. Se tapahtui 1.6.1993 Pariisin klinikalla. Hänen kuolevan toiveensa toteutui täsmälleen - Sainte-Genevieve-des-Bois'n venäläinen hautausmaa tuli hautauspaikaksi, ja haudan päälle laskettiin kirkas persialainen matto.

Rudolf Nurejevin työtä arvostetaan hänen kotimaassaan, vaikka hän lähtikin sieltä aikoinaan. Hänen nimensä on Bashkir College of Choreography, katu Ufan kaupunkiin, museo on perustettu. Joka vuosi Kazanissa järjestetään klassisen tanssin festivaali, joka on omistettu Rudolf Nurieville.

Tietojen relevanssi ja luotettavuus on meille tärkeää. Jos huomaat virheen tai epätarkkuuden, ilmoita siitä meille. Korosta virhe ja paina pikanäppäintä Ctrl + Enter .

Maailmassa ei ole toista tanssijaa, joka olisi vaikuttanut baletin historiaan, kehitykseen ja käsitykseen yhtä paljon kuin Rudolf Nuriev. Hän muutti ihmisten ajattelutavan. Pienestä Ural-kaupungista kotoisin olevasta pojasta tuli koko taiteen muutosten syyllinen ", - näin tanssikriitikko ja mestari John Percivalin elämäkerran kirjoittaja aloittaa elämäkerrallisen artikkelinsa Nurievista.

Maya Plisetskaya noudattaa samaa mielipidettä - ennen Nurejevia he tanssivat eri tavalla.

Hänen elämänsä ensimmäiset vuodet viettivät Moskovassa, hänen isänsä siirrettiin sinne. Sodan alkamisen jälkeen isä siirrettiin Ufaan. perhe muutti myös sinne. Sota, erittäin vaikeita vuosia. 2 perunaa päivässä pidettiin hyvää ruokaa.

Uudenvuodenaattona 1945 Nurejevin äiti Farida, vain yksi lippu kädessään, vei kaikki neljä lasta balettiin "Crane Song", jossa pääosan esitti baškiiri-balerina Zaytuna Nasretdinova. Silloin nuori Rudolf Nuriev päätti ryhtyä tanssijaksi.

Nuriev alkoi täyttää toiveensa paikallisen Pioneerien palatsin kansantanssipiirissä. Pojan kyvyt eivät jääneet huomaamatta - Rudolfia suositellaan balettisolistille Anna Udaltsovan opiskelijaksi, joka yhdessä ystävänsä Elena Vaitovitšin kanssa vakuuttaa Nurejevin tarpeesta kehittää kykyjään Leningradissa, yhdessä vuoden parhaista balettikouluista. maailma.

Ennen vallankumouksen kaupungissa olemista Nuriev, joka oli tuolloin 15-vuotias, tanssii Ufa-oopperatalon toisessa roolissa. Eräänä kauniina päivänä hän lähtee teatterin kanssa 10 päivän kiertueelle Moskovaan, jossa hän löytää aikaa pyytää näytöstä Bolshoi-balettikoulussa. Hänelle annetaan paikka, mutta viime hetkellä Rudolph päättää kokeilla onneaan ja yrittää toteuttaa unelmansa: päästä Leningradin koreografiseen kouluun. Viimeisillä rahoilla hän ostaa lipun Leningradiin ja hänelle tunnustetaan sanat: "Teillä on joko valoisa tulevaisuus tai suuri pettymys. Toinen on todennäköisempi."

Pettymystä ei seurannut: vuonna 1958, valmistuttuaan yliopistosta, Nurejev otettiin solistiksi yhteen maan tärkeimmistä balettiteattereista - I:n mukaan nimettyyn teatteriin. Kirov (nyt Mariinski-teatterin nimi on palautettu sille).

Seuraavan kolmen vuoden työskentely teatterissa. Kirov Nuriev esitti 14 osaa, mukaan lukien pääosat baleteissa Don Quijote, Giselle, Joutsenjärvi, La Bayadère, Prinsessa. Hänen esiintymistaitonsa, joka on täynnä erityistä intohimoa, ja hänen jokaisen osan epätyypillinen lukemansa, hän valloittaa useiden fanien sydämet. Nurejevillä on jopa oma faniklubi, joka ei missaa yhtäkään taiteilijan esitystä.

Nuriev on ensimmäinen Neuvostoliiton baletissa, joka esiintyy alastomassa vartalossa ja tiukoissa leggingseissä. Mestareiden mielipide on uhmakas. Pian koko maailman baletti tanssi näin.

Vuonna 1961 Kirov-teatterin ryhmä lähti ensimmäisille ulkomaille. Nuriev lähtee teatteriin. Teatteri kuitenkin palaa Neuvostoliittoon ilman Nurejevia - tanssija pyytää poliittista turvapaikkaa lännestä.

Uskotaan, että Nurejevin päätös olla palaamatta unioniin on suurelta osin KGB:n ansio. Pariisissa tanssija katosi yötä päivää uusien pariisilaisten tuttujensa kanssa ravintoloihin ja kahviloihin sen sijaan, että olisi istahtunut iltaisin hotellissa ja järjestänyt vierailuja nähtävyyksille kiertoajelubussilla poliisien saatossa. He päättivät rangaista Nurejevia: kun seurue kokoontui Pariisin lentokentälle lennolle Lontooseen, Nurejeville annettiin lippu Moskovaan, mikä selitti tämän tarpeella tanssia hallituksen vastaanotolla Kremlissä.

Näin Nurijev kuvailee kokemuksiaan tuosta hetkestä: "Tunsin veren valuvan kasvoiltani. Tanssi Kremlissä, miten se saattoi... Tiesin, mitä tämä johtaisi: menettäisin ikuisesti ulkomaanmatkani ja tittelini solisti. Joutuisin täydelliseen unohduksiin. Halusin vain tehdä itsemurhan."

Lännessä pysyminen joutui millään tavalla Ranskan poliisin käsiin. Se ei ollut niin helppoa - Nurieville määrättiin henkilökohtainen huoltaja KGB:stä. Mutta Nuriev onnistui pakenemaan valvonnasta ja ottamaan käsittämättömän askeleen kohti uusia ranskalaisia ​​ystäviään, jotka saatuaan tietää Rudolphin aikomuksesta jäädä, toivat kaksi poliisia. Myöhemmin länsimaiset toimittajat kutsuivat tätä harppausta "harppaukseksi vapauteen", ja kotonaan Nuriev tuli isänmaan petturiksi ja sai 7 vuotta työleirillä poissaolevana.

Tuttuun tapaan palattuaan kaikki pakenemiseen osallistumattomat saivat rangaistuksen - Nurejevin kumppania rajoitettiin 10 vuodeksi esimerkiksi matkustamiseen ulkomaille.

Nurejev hyväksyttiin heti länsilavalle. Helmikuussa 1962 hän allekirjoitti sopimuksen Lontoon kuninkaallisen baletin kanssa ja esiintyi siinä soolona kumppaninsa Margot Fontainen kanssa vuoteen 1970 asti. Ja vuonna 1977, kun Royal Ballet etsi uutta johtajaa, Nurievia pidettiin yhtenä tärkeimmistä ehdokkaista, mutta taiteilija erosi tehtävästä - hän halusi jatkaa tanssimista. Kuitenkin kuusi vuotta myöhemmin - vuonna 1986 - Nuriev toimii Pariisin suuren oopperan johtajana ja on johtanut sitä kuusi vuotta.

Hänen suosionsa oli valtava: kerran viikossa Nuriev antoi haastatteluja kahdelle aikakauslehdelle - "Time" ja "Newsweek". Molemmat painokset toivoivat tulostavansa eksklusiivisia materiaaleja, eivätkä epäillyt temppua, eikä Nurijev yksinkertaisesti voinut kieltäytyä yhdestäkään niistä. Tämän seurauksena hänen haastattelunsa myivät yhteensä 10 miljoonaa kappaletta levikkiä.

Suurin lahjakkuus lavalla yhdistettynä kauhistuttavaan temperamenttiin elämässä. Erinomainen venäläinen tanssija Igor Moiseev kertoi, ettei hän koskaan onnistunut kehittämään suhdetta Nurievin kanssa - he riitelivät ensimmäisenä tuttavuutensa iltana matkalla kotoa ravintolaan, jossa he aikoivat syödä illallista. Roman Viktyuk muistelee tätä - hän oli kauhea kiroileva mies, hän ei edes tiennyt sellaisia ​​sanoja minä olen!!!

Hän oli kaikilla Kirov-teatterin kiertueilla, mutta osoitti hyväksyntänsä kaukaa ja, jos mahdollista, huomaamattomasti. Nuriev tiesi, kuinka ryhmää rangaistiin, ja tunsi syyllisyyttä.

Jo 80-luvun toisella puoliskolla hän tapasi Plisetskajan. Hän kuvailee sitä näin - ryntäsimme heti toistemme syliin, vaikka ennen sitä olimme vieraita !!! En edes huomannut, että Margot Fontaine seisoi vieressäni (erittäin kuuluisa balerina ja rakas Nuriev!)

Toinen Nurejevin epämiellyttävä piirre oli selvä niukkaus. Esityksistä mestari pyysi upeita maksuja ja samalla ei koskaan kantanut taskurahaa: kaikkialla, sekä ravintoloissa että kaupoissa, ystävät maksoivat hänestä. Samaan aikaan Nurijev saattoi käyttää kymmeniä tuhansia dollareita kyseenalaisen taiteen ja antiikkiesineiden ostamiseen. Hänen Pariisi-asuntonsa oli kirjaimellisesti täynnä sellaisia ​​​​asioita, tanssija piti erityisesti maalaamisesta ja veistosta alastomilla miesvartaloilla. Talot ja asunnot olivat erillinen intohimo: Pariisissa, New Yorkissa, Lontoossa ... Nurejevilla oli jopa oma saari Välimerellä. Nurejevin omaisuudeksi arvioitiin 80 miljoonaa dollaria.

Nuriev oli biseksuaali - hänen tunnustetaan suhteista Merkuriuksen kanssa. Elton Johnin ja Yves Saint Laurentin kanssa. Huhu yhdistää hänet Jean Marais'n kanssa.

Mutta Nurejevin vahvin, intohimoinen ja tuskallisin rakkaus on aina ollut Eric Brun - valtavan kokoinen, epämaisen kauneus tanskalainen, maailmankuulu tanssija, jota pidetään yhtenä 1900-luvun merkittävimmistä tanssijoista ja upeimpana Giselle-elokuvassa koskaan tanssinut Albert. . Heidän romanssinsa kesti Ericin kuolemaan asti ...

Lisäksi Nuriev rakastui ensin tanssiinsa ja sitten itseensä. Eric oli Nurejeville ihanteellinen. Hän oli 10 vuotta häntä vanhempi, pitkä ja komea kuin jumala. Hänellä oli syntymästä lähtien ne ominaisuudet, joista Nurejev puuttui täysin: rauhallisuus, pidättyvyys, tahdikkuutta. Ja mikä tärkeintä, hän pystyi tekemään sen, mitä Nurejev ei voinut. Jos ei Rudik, niin Eric Brun ei ehkä tunnistanut piilevää homoseksuaalia itsestään. Ericillä oli morsian, kuuluisa kauneusbalerina Maria Tolchiff, jonka isä oli intialainen.

Brun, pitkä ja aristokraattinen vaalea, ulkonäöltään kreikkalaista jumalaa muistuttava, korkea otsa, säännöllinen, terävä profiili, herkät piirteet ja surulliset siniharmaat silmät, oli itse hienostuneisuutta. Hän veti puoleensa lähes kaikkien naisten katseita ... Rudolph, jolla oli palavat silmät, kiiltävät hiukset, villi asenne ja terävät poskipäät, muistutti purkautuvaa tulivuoria.

Heidän suhteensa oli myrskyisä ja loputtoman intensiivinen alusta alkaen. "Pure Strindberg", Brun arvioi heidät muutaman vuoden kuluttua. "Rudolph oli täynnä tunteita Ericia kohtaan", Arova sanoo, "eikä Eric tiennyt, miten käsitellä häntä. Rudolph uuvutti häntä." Lisäksi Rudik oli jatkuvasti ja tuskallisen mustasukkainen Ericille naisten takia, koska Eric, toisin kuin Rudik, oli biseksuaali, ei homo, ja hän tunsi usein vetoa joihinkin tytöihin. Violette Verdi huomauttaa: "Rudy oli niin vahva, niin tulokas, niin nälkäinen Venäjän aavikon jälkeen. Hän halusi vain mitä halusi."

Paennut sosialistisen kotimaan tabuja ja kieltoja, Nurejev halusi maistaa lännestä löytämästään seksuaalista paratiisia. Ei ollut komplekseja tai katumusta: nähdessään jotain, mistä hän piti, Nurejevin täytyi saada se. Hänen toiveensa olivat ensin, ja hän tyydytti ne kaikissa olosuhteissa, päivällä ja yöllä, kaduilla, baareissa, homosaunoissa. Merimiehet, kuorma-autonkuljettajat, kauppiaat, prostituoidut olivat hänen jatkuvia metsästyskohteitaan. Muuten, ulkonäöllä ei ollut tässä väliä, koko ja määrä olivat tärkeitä. Hän piti siitä, että se oli paljon. Nurejevin seksuaalisesta liiallisuudesta kerrotaan paljon anekdootteja.

Kerran poistuessaan Pariisin oopperan palvelusisäänkäynnistä ja nähtyään joukon faneja Rudolph huudahti: "Missä pojat ovat?" "Gisellessä" tanssiva Nurejev hämmästytti yhtä taiteilijaa uupuneella ilmellään. "Mikä sinua vaivaa?" tanssija kysyi häneltä. "Olin erittäin väsynyt, perseessä koko yön ja koko aamun, harjoituksiin asti. Minulla ei ole enää yhtään voimaa." "Rudolph", kysyi taiteilija, - eikö sinulla ole koskaan tarpeeksi seksiä? - "Ei. Sitä paitsi, naisin itseäni yöllä ja minua aamulla."

Brittiläisessä oopperassa Nuriev tapaa kuuluisan Margot Fontainen ja he ovat läheisiä 15 vuodeksi - melkein siihen asti, kunnes Margot kuoli syöpään vuonna 91.

Plisetskaya ilmaisi itsensä romaanista ja Margon ja Nurejevin yhteisestä työstä jollain tavalla - hän (Margo). oli hyvin kuuluisa.

Mutta Rudolph teki hänestä kuuluisan. Hän toi balettiin aistillisuutta.

Hän oli neljäkymmentäkaksi vuotta vanha, ja hän päätti poistua lavalta kuuluisuuden liekeissä. Mutta hänelle tarjottiin työtä nuoren kumppanin kanssa - ja hän jäi. Näin syntyi yksi maailman baletin legendaarisista duetoista: Fontaine - Nuriev.

Kun Nurejev tapasi Ericin Kööpenhaminassa vuonna 1961, hänen elämäänsä astui myös kuuluisa englantilainen balerina Margot Fontaine. Tässä, kuten Brunin tapauksessa, myös puhelulla oli merkitystä. Kerran Rudolph tuli käymään opettajansa Vera Volkovan luona, ja puhelin soi. Volkova nosti vastaanottimen ja ojensi sen välittömästi Nurieville: "Tämä on sinulle, Lontoosta." - "Lontoosta?" - Rudolph hämmästyi. Hän ei tuntenut ketään Lontoossa. "Tässä puhuu Margot Fontaine", kuului ääni kuulokkeesta. "Haluaisitko tanssia gaalassani?" Baletin historiassa ei ole tyylikkäämpää, rohkeampaa ja viisaampaa baleriinia kuin Fontaine. Kevyt hymy, silmien kuuma kipinä, temperamentti ja myös teräksinen selkä ja rautainen tahto - tämä on Margot. Hänen miehensä Roberto Tito de Arias oli tunnettujen panamalaisten poliitikkojen perheestä ja oli tuolloin Panaman Britannian-suurlähettiläs. Kun Rudolph esiintyi gaalakonsertissaan, Covent Gardenin johto kutsui Fontainen tanssimaan Gisellen kanssaan. Margot epäröi aluksi. Hän esiintyi ensimmäisen kerran Gisellessä vuonna 1937, vuosi ennen Nurejevin syntymää, ja hänen pakeneessaan Neuvostoliitosta hän oli ollut tähti viisitoista vuotta. Eikö hän, 42-vuotias prima, näyttäisi hauskalta kaksikymmentäneljävuotiaan nuoren tiikerin rinnalla? Mutta lopulta hän suostui ja voitti. Heidän esityksensä sai yleisön raivoon. Nurejevin aistillinen kiihko oli täydellinen vastakohta Fontainen ilmeikkäälle puhtaudelle. He sulautuivat yhdeksi tanssiimpulssiksi, ja vaikutti siltä, ​​että heidän energiallaan ja musikaalisuudellaan oli yksi lähde. Kun esirippu sulkeutui, Fontaine ja Nurejev kutsuttiin kumartamaan kaksikymmentäkolme kertaa. Suosionääntä Fontaine veti kimpussa esiin pitkävartisen punaisen ruusun ja ojensi sen Nurejeville, tämä kosketuksissaan kaatui polvilleen, tarttui hänen käteensä ja alkoi suihkuttaa sitä suudelmilla. Yleisö pyörtyi tästä näkystä.
........

Giselle-näytelmässä mukana ollut Jacqueline Kennedy muisteli: 'Britannia ei ole koskaan nähnyt näin suuria suosionosoituksia. Fontaine ja Nurejev kutsuttiin 30 kertaa; he kumarsivat yli 45 minuuttia. Ihmisten kädet turvosivat suosionosoituksista. Niitä katsoessa oli mahdollista kompensoida Nijinskyn ja Chaliapinin menettämät. Se oli yksi vahvimmista taiteellisista vaikutelmistani elämässäni... ''

Nuriev joi elämää kuin hyvää viiniä, epäilemättä, että elämä oli jo alkanut juoda sitä.

Hänen äitinsä kuolee vuonna 87. Poikkeuksena SSR:n viranomaiset sallivat hänen palata Neuvostoliittoon 48 tunniksi. Hän onnistui. Äiti ei uskonut, että hänen Rudiknsa oli palannut. Onko se hän? - Hän kysyi sukulaisiltaan. Hän kuoli 3 kuukautta tapaamisen jälkeen.

Kun Brun kuoli vuonna 1986 keuhkosyöpään, Nuriev jätti kaiken ja tuli hänen luokseen. He juttelivat myöhään, mutta kun Rudolph palasi hänen luokseen seuraavana aamuna, Eric ei enää voinut puhua, vaan katsoi vain Rudolphia silmillään. Rudolph otti Ericin kuoleman kovasti eikä pystynyt koskaan toipumaan tästä iskusta. Yhdessä Ericin kanssa nuoruuden piittaamattomuus ja kiihkeä huolimattomuus jättivät hänen elämänsä. Hän jäi yksin itsensä, etenevän vanhuuden ja kuolemaan johtavan sairauden kanssa. Ja vaikka Nurejev heitti jotenkin kiihkeästi: "Mitä tämä AIDS minulle on? Viisi vuotta Ericin kuoleman jälkeen Rudolph jätti hyvästit sydämensä naiselle Margot Fontainenelle. Ennen sitä Margot koki kauhean tragedian. Panamassa hänen miehensä auto ammuttiin. Kaksi luotia juuttui rintaan, toinen lävisti keuhkoihin ja neljäs osui niskaan lähelle selkärankaa. Yhden version mukaan kyseessä oli poliittinen tilaus, toisen mukaan puoluetoverinsa ampui 47-vuotiaan Ariaksen, koska hän nukkui vaimonsa kanssa. Halvaantuneena, pyörätuoliin sidottuista Ariasista tuli Margotin jatkuva huolenaihe. Hän ei antanut hänen muuttua ruumiiksi pyörätuolissa, joten hän vei hänet mukaansa kiertueelle jahteilla ystävien luo. Margot työskenteli kovasti elantonsa ja sairaan miehensä sairaanhoidon eteen tanssimalla. "Tanssin niin kauan kuin he menevät luokseni", hän sanoi toimittajille. Ja hän tanssii, ja palattuaan kotiin illalla esityksen jälkeen, ennen syömistä, hän valmistaa ruokaa miehelleen ja ruokkii häntä kuin pientä lasta lusikasta. Muuten, viimeksi Margot ja Rudolph tanssivat Margaritaa ja Armanaa Manilassa elokuussa 1977. Ja sitten hän jäi eläkkeelle Ariaan kanssa maatilalla Panamassa, missä hän oli kuolemassa munasarjasyöpään. Vain Rudolph tiesi tästä, joka maksoi anonyymisti sairauslaskunsa. Vuonna 1989 Margot hautasi Tito Ariasin, hänelle tehtiin kolme leikkausta ja hän oli melkein vuoteessa: "Kerroin teattereissa ja nyt kiertueen sairaaloissa", Fontaine vitsaili. Margot kuoli 21. helmikuuta 1991, 29 vuotta sen jälkeen, kun hän ja Rudolph tanssivat ensimmäistä kertaa Gisellessä. Sen jälkeen hän on ollut hänen kumppaninsa lähes 700 kertaa. He sanovat saatuaan tietää hänen kuolemastaan, hän huudahti katkerasti: "Minun olisi pitänyt mennä naimisiin hänen kanssaan." Mutta näyttää siltä, ​​että se oli vain lause mieheltä, joka tiesi olevansa kuolemassa AIDSiin. Rudolph selvisi Margotista kaksi vuotta. Hän kuoli 6. tammikuuta 1993 ortodoksisen joulun aattona 54-vuotiaana. Jouluaatto tuli maan päälle ilman häntä.

Hän pääsi tanssimaan rakkaan Mariinski-teatterin lavalla vuonna 1989. Yleisö halusi taputtaa ja taputti niin, että näytti siltä, ​​että katto oli sortumassa. Mutta ammattilaiset ovat nähneet, että se on jo hajoava muumio. Tämä ei ole enää Rudolph.

Saint-Genevieve des Bois'n hautausmaa. Nurejevin hauta. Tämä ei ole matto tai päiväpeite. Tämä on mosaiikki.

yksi Pariisin oopperan johtavista taiteilijoista, tanssijan ystävä ja kollega Ezio Frigerio ilmaisi ajatuksen haudan sisustamisesta itämaisella matolla. Nuriev keräsi vanhoja mattoja ja yleensä vanhoja tekstiilejä eri maista, erityisesti hänen suosikkimattonsa vaelsivat hänen kanssaan kiertueella inspiroimassa uusia upeita tansseja ja esityksiä.

Enzo Frigerion tekemät maton luonnokset toistivat täsmälleen yhden Nurejevin kokoelman itämaisista suosikkimatoista. Matto päätettiin toistaa väreissä, kankaan tekstuurin visuaalisella vaikutuksella mosaiikkien avulla. Mosaiikki ratkaisi myös virtaavan maton siropoimujen toistamisongelman ja antoi luonnollisen ilmeen kultaisen reunan langoille. Tunnetuimman balettitanssijan varakkaat ystävät tarjosivat varoja muistomerkin luomiseen.

Vuonna 1996 hautakivi valmistettiin Akomena Spacio Mosaicon italialaisessa mosaiikkipajassa. Maton mosaiikki on tehty pienistä, pääosin neliömäisistä elementeistä, jotka sopivat mahdollisimman hyvin yksityiskohtiin, käytännössä ilman näkyviä saumoja. Mutta samaan aikaan mosaiikin pinta jää karkeaksi, ja mosaiikkielementtien tasossa on erittäin teräviä muutoksia. Tämä tekniikka jo 2-3 metrin etäisyydeltä luo yleisvaikutelman maton tekstuurista. Mosaiikin veistoksellinen pohja jäljittelee tarkasti poimujen muodostumisen piirteitä, ja mosaiikkielementit seuraavat tasaisesti kaikkia pinnan käyriä ja aaltoja.

Rudolf Nurejevin elämäkerta

Balettitanssija, kuuluisa koreografi sellaisista maista kuin Ranska, Britannia ja Neuvostoliitto.

Lapsuus

Rudolphin syntymä tapahtui odottamatta hänen vanhemmilleen, yhdessä Vladivostokiin matkalla olevan junan vaunuista, tämä tapahtuma tapahtui 17. maaliskuuta 1938. Isän puolelta hänellä on tatarijuuret, hänen isänsä ja isoisänsä olivat kotoisin Ufan maakunnasta. Hänen isänsä Khamit Nurejev liittyi puna-armeijaan vuonna 1925. Vuonna 1941 hänet lähetettiin rintamalle tykistön riveissä. Hän kulki kaikki sodan vuodet, osallistui Moskovan puolustukseen ja lähti hyökkäykseen Berliiniin asti.

Hänen äitinsä oli kotoisin Kazanin maakunnasta, nykyisestä Tatarstanin tasavallasta. Perhe oli muslimuskoa, ja Rudolphin esi-isät olivat baškiirit ja tataarit.

Hyvin pian lapsen syntymän jälkeen isä sai tapaamisen ja hänet siirrettiin Moskovaan. Ja vuonna 1941 äiti ja pieni Rudolph evakuoitiin Baškiirin autonomiseen sosialistiseen neuvostotasavaltaan. Perhe kasvatti myös kolme vanhempaa sisarta, heidän nimensä olivat Rosa, Rosidia ja Lida.

Lapsuudesta lähtien poika oli kiinnostunut baletista, hän haaveili suuresta näyttämöstä, mutta hän aloitti matkansa opettamalla balettitaiteen perusteita Ufassa, lasten kansanmusiikkiyhtyeessä. Siellä Ufassa pietarilainen baleriini Anna Udaltsova oli maanpaossa, ja hän alkoi opettaa lapsille baletin taitoa.

Vuonna 1955, 17-vuotiaana, nuori mies hyväksyttiin koreografiseen kouluun Leningradissa. Nuori mies joutui asumaan mentorinsa ja opettajansa luona, koska hostellissa hän joutui pilkan kohteeksi ikätovereidensa taholta, jotka pitivät häntä tietämättömänä ja punaniskana.

Rudolph ja hänen äitinsä - Farida Nureyeva (Agliullova)

Pikku Nuriev kolmen vanhemman sisaruksen kanssa

Luovan polun alku

Vuonna 1958 hän valmistui koulusta ja jäi balerina Natalia Dudinskayan avustamana työskentelemään Kirovin ooppera- ja balettiteatterissa. Hänen debyyttiesitysnsä oli baletti Laurencia, jossa nuori koreografi esitti Frondoson rooleja.

Nuoren miehen lahjakkuus tutkittiin nopeasti, ja hän osallistui Wienissä pidetylle World Festival of Students and Youth -tapahtumalle. Siellä hänet palkittiin kultamitalilla loistavasta suorituksesta.

Kaiken kaikkiaan hänen työstään seurueessa kului kolme vuotta, ja hänestä oli jo tullut tärkeä kollektiivin jäsen ja häneen pantiin suuria toiveita.

Nuori mies sai mahdollisuuden lähteä kiertueelle teatterin kanssa Neuvostoliiton ulkopuolella. Näitä maita olivat esimerkiksi Bulgaria, Egypti, Saksa ja Ranska. Yhdellä Ranskan-matkallaan ja esityksessään Pariisin oopperassa Nurejevin luona vierailivat KGB:n upseerit, hänet määrättiin rikkomaan ulkomailla oleskelua koskevia sääntöjä. He vaativat, että hänet poistettaisiin kaikista tulevista esityksistä ja lähetettäisiin takaisin kotimaahansa. Hänet poistettiin tulevista esityksistä Lontoossa.

Mutta Nurejev päätti olla palaamatta enää Neuvostoliittoon. Mistä hänet tuomittiin poissaolevana maanpetoksesta ja tuomiosta - 7 vuotta vankeutta, mutta poissa ollessa, koska hän jäi ulkomaille, mutta jos hän palasi, hän saattoi luottaa vuosiin vankeuteen. Hän on yksi ensimmäisistä Neuvostoliiton taiteilijoista, joka ei palannut kotiin kiertueelta. Kuitenkin vuonna 1985 hän sai tulla Neuvostoliittoon kolmeksi päiväksi osallistuakseen äitinsä hautajaisiin.

Suuri balettitanssija - Rudolf Nurejev

Työ Pariisissa

Koreografin ensimmäiset esitykset lännessä pidettiin Théâtre des Champs-Élysées'ssä. Baletti Prinsessa Ruusunen Sinisen linnun osalla toi Nurejeville uskomattoman, yksinkertaisesti upean menestyksen. Ja ryhmän kauden päätteeksi Nurejev oli jo tanssinut pääroolin sellaisilla balettiprimailla kuin Liane Deide, Nina Vyrubova, Rosella Hightower. Suuresta menestyksestä huolimatta Ranskan hallitus kielsi Nurejevilta poliittisen turvapaikan ja poliittisen pakolaisaseman. Sen jälkeen Nurejev päättää muuttaa Tanskaan. Siellä hän jatkoi loistavaa tanssiuransa Kööpenhaminassa Royal Balletissa.

Vuonna 1961 hän teki debyyttiesitysnsä Lontoossa, Rosella Hightowerin kanssa, hän tanssi Joutsenjärvellä. Yli 15 vuoden ajan koreografi on loistanut Lontoon kuninkaallisessa teatterissa. Hänen kumppaninsa baletissa olivat sellaiset kuuluisat baleriinit kuin Carla Fracci, Margot Fontaine, Yvette Chauvire.

Myöhemmin Nurejevista tuli Wienin oopperan pääjohtaja, minkä ansiosta hän onnistui saamaan Itävallan kansalaisuuden. Hän kiersi ympäri maailmaa. Onnistuin antamaan jopa 200 esitystä vuodessa. Vuonna 1975 hän nosti tämän määrän 300:aan. Hänellä oli esitys melkein joka päivä. Ja minun piti myös harjoitella. Baletin lisäksi Nuriev aloitti näyttelemisen televisiossa ja elokuvissa.

Vuonna 1983 hän aloitti balettiryhmän johtajana Pariisin suuressa oopperassa. Hän palveli 6 vuotta, ja hän on onnistunut näyttämään useita esityksiä tänä aikana.

Hän osallistui myös nuorten mutta lahjakkaiden taiteilijoiden edistämiseen.

Rudolf Khametovich Nuriev (Rudolf Khamitovitš Nurejev; Tat. Rudolf Khimit uly Nuriev). Syntynyt 17. maaliskuuta 1938 lähellä Irkutskia - kuoli 6. tammikuuta 1993 Pariisissa. Neuvostoliiton, brittiläinen ja ranskalainen balettitanssija ja koreografi. Yksi 1900-luvun tunnetuimmista tanssijoista.

Rudolf Nurejev syntyi Irkutskin ja Sljudjankan välillä - junassa, joka oli matkalla Vladivostokiin.

Tataari kansallisuuden mukaan.

Isä - Khamit Fazleevich Nureyev (1903-1985), kotoisin Asanovon kylästä Ufan maakunnan Ufan alueella (nykyinen Bashkortostanin tasavallan Ufa-alue) Sharipovin kaupunginosassa. Täytyneenä hän ottaa isänsä nimen ensimmäisen osan Nur (säde, valo) sukunimekseen ja pitää sukunimensä isännimenä ja tulee Khamet Fazlievich Nuriev. Vuodesta 1922 hän työskenteli Milovkan valtiontilalla, josta hänet kutsuttiin puna-armeijaan vuonna 1925, päätyi Kazaniin, missä hän palveli puna-armeijan sotilaana Yhdistyneessä tatari-baškiiri-sotakoulussa. Palvelunsa päätyttyä Nurejev vanhempi jäi Kazaniin ja aloitti lokakuussa 1927 TatCEC:n kaksivuotisille kursseille "Tataarin kielen toteuttaminen", joista hän valmistui vuonna 1929 kirjanpitäjän tutkinnolla. Vuonna 1928 hän liittyi puolueeseen.

Äiti - Farida Agliullovna Nureyeva (Agliullova) (1907-1987), syntyi Tatarskoje Tyugulbaevon kylässä, Kuznechikhinsky volostissa, Kazanin maakunnassa (nykyinen Tatarstanin tasavallan Alkeevskin alue).

Nurejev itse kirjoitti omaelämäkerrassaan, että "sukulaisiamme ovat molemmin puolin tataarit ja baškiirit".

Pian Rudolphin syntymän jälkeen hänen isänsä saa tapaamisen Moskovaan. Sodan alkaessa isäni, jolla oli vanhempi poliittisen ohjaajan arvo, meni rintamalle tykistöyksikössä. Hän kävi läpi koko sodan osallistumisesta Moskovan puolustukseen Berliiniin. Hän osallistui Oder-joen ylitykseen huhtikuussa 1945, josta hän sai komentajalta kiitoksen.

Vuonna 1941 Rudolph ja hänen äitinsä evakuoitiin Bashkirin autonomiseen sosialistiseen neuvostotasavaltaan.

Lapsena hänen täytyi oppia todellista köyhyyttä, joka kuitenkin pakotti hänet saavuttamaan mukavan elämän äärimmäisen sinnikkällä tavalla. Hän aloitti tanssimisen Ufassa lasten kansanperinneyhtyeessä, opiskeli kulttuuritalossa Pietarin baleriinin Anna Udaltsovan kanssa, joka oli siellä maanpaossa.

Vuonna 1955 hänet hyväksyttiin suuresta ikäerosta huolimatta Leningradin koreografiseen kouluun, opiskeli Aleksanteri Pushkinin luokassa. Hän asui opettajansa kotona, koska hän ei tullut toimeen sisäoppilaitoksessa - muut opiskelijat kiusoittivat ja huusivat häntä, he pitivät häntä punaniskana.

Aikalaiset väittivät, että kun Rudolph hallitsi erilaisia ​​liikkeitä Vaganova-koulussa, oli selvää, että kaverilla oli merkittäviä teknisiä ongelmia. Lisäksi Nurejev itse näki tämän, ja tämä raivostutti hänet. Hän ei epäröinyt näyttää raivoaan julkisesti ja juoksi usein salista kyyneleet silmissään harjoitusten aikana. Mutta kun kaikki lähtivät, hän palasi ja harjoitteli sinnikkäästi erilaisia ​​passeja yksin, kunnes saavutti täydellisyyden. Näin syntyi tanssija, josta suuri sanoi myöhemmin: "Ennen Nurejevia he tanssivat eri tavalla." Loppujen lopuksi miehillä oli perinteisesti toissijainen rooli baletissa korostaen reilun sukupuolen merkitystä ja ammattimaisuutta. Mutta Nurejevin tanssi oli niin kirkas, että oli yksinkertaisesti mahdotonta olla kiinnittämättä siihen huomiota.

Valmistuttuaan vuonna 1958, primabalerina Natalia Dudinskayan ansiosta hän jäi Leningradiin ja hänet hyväksyttiin S.M. Kirov. Hän debytoi lavalla Dudinskayan kumppanina baletissa Laurencia esittäen Frondoson roolia.

Rudolf Nurejevin lento länteen

16. kesäkuuta 1961 Pariisin kiertueella hänet poistettiin Neuvostoliiton KGB:n päätöksellä "ulkomailla oleskelun järjestelmän rikkomisesta" Lontoon Kirov-teatterin ryhmän lisäkierroksilta, mutta hän kieltäytyi palaamasta Neuvostoliitosta tuli "loikkaaja" - ensimmäinen Neuvostoliiton taiteilijoiden joukossa. Tältä osin hänet tuomittiin Neuvostoliitossa maanpetoksesta ja tuomittiin poissaolevana 7 vuodeksi vankeuteen.

Rudolphin ensimmäiset esitykset lännessä pidettiin Pariisissa, Théâtre des Champs-Élysées'ssä – hän tanssi Sinisen linnun osan baletissa Prinsessa Marquis de Cuevas ja sai heti suuren suosion. Ranskan kommunistit asettivat itselleen tavoitteeksi boullata taiteilijaa - mutta tietämättä balettia (pas de deux Nureyev oli melkein esityksen lopussa), he pitivät melua melkein jokaisessa muiden taiteilijoiden uloskäynnissä, mikä vain lämmitti ilmapiiriä. ilta. Heinäkuun 29. päivänä, ryhmän viimeisen Pariisi-kauden päätteeksi, Nurejev näytteli tämän esityksen pääroolin tanssien kukin yhden näytöksen ryhmän primabaleriinien Nina Vyrubovan, Rosella Hightowerin ja Liane Deiden kanssa.

Ranska kieltäytyi myöntämästä Nurejeville poliittisen pakolaisen asemaa, joten taiteilija muutti Tanskaan, jossa hän tanssi Kööpenhaminan kuninkaallisessa baletissa. 2. marraskuuta 1961 hän debytoi Lontoossa esittäen Rosella Hightowerin kanssa Pas de deux'n Joutsenjärvestä - pian sen jälkeen hän sai kihlauksen Ison-Britannian kuninkaalliseen balettiin. Yli viidentoista vuoden ajan Nurejev oli Lontoon kuninkaallisen baletin tähti ja englantilaisen baleriinin Margot Fonteynin jatkuva kumppani. Hän tanssi myös Yvette Chauviren, Carla Fraccin ja Noella Pontoisin kanssa.

Vuonna 1964 hän esitti Joutsenjärven Wienin oopperassa ja esitti pääosan duetossa Margot Fontainen kanssa. Esityksen lopussa yleisö sai niin pitkät suosionosoitukset, että esirippu nostettiin yli kahdeksankymmentä kertaa, mikä on teatteriennätys.

Wieniläisen ryhmän pääjohtajana hän sai Itävallan kansalaisuuden. On esiintynyt kaikkialla maailmassa ja työskennellyt erittäin intensiivisesti. Usein hän piti 200 esitystä vuodessa, vuonna 1975 hänen esitysten määrä oli kolmesataa. Hän osallistui klassiseen ja moderniin tuotantoon, näytteli paljon elokuvissa ja televisiossa, esitti baletteja ja teki omia versioita klassisista esityksistä.

Vuodesta 1983 vuoteen 1989 Nurejev oli Pariisin oopperan balettiyhtyeen johtaja, hän järjesti siellä useita esityksiä. Hän ylensi aktiivisesti nuoria taiteilijoita ensimmäisille asemille, toisinaan, kuten Sylvie Guillen tapauksessa, noudattaen hyvin ehdollisesti Pariisissa hyväksyttyjä hierarkiatasoja. "Nurejevin galaksiin" kuuluvat Elisabeth Platel, Monique Loudiere, Isabelle Guerin, Manuel Legri, Charles Jude, Laurent Hilaire.

Vuonna 1987 hän sai luvan tulla Neuvostoliittoon sanoakseen hyvästit kuolevalle äidilleen - viisumi annettiin 72 tunniksi, ja taiteilija rajoitti yhteydenpitoon kaikkiin nuoruudessaan tuntemiinsa.

Elämänsä viimeisinä vuosina, koska hän ei enää pystynyt tanssimaan, hän alkoi toimia kapellimestarina.

Vuonna 1992 hän johti Vienna Residency Orchestraa sen Euroopan-kiertueella. Saman vuoden keväällä Rudolf Nurejev vieraili tataarin oopperatalon johtajan Raufal Mukhametzyanovin kutsusta Kazanissa, jossa hän johti baletteja Romeo ja Julia sekä Pähkinänsärkijä (pääosan esitti Nadezhda Pavlova).

Vuonna 1983 Nurejevin verestä löydettiin HIV-virus.

6. tammikuuta 1993 tanssija kuoli 54-vuotiaana AIDSin komplikaatioihin. Nurejevin toiveen mukaan hänet haudattiin Sainte-Genevieve-des-Bois'n venäläiselle hautausmaalle Pariisin lähellä. Hauta on peitetty värillisellä itämaisella mosaiikkimatolla (luonnoksen on tehnyt taiteilija Ezio Frigerio).

Rudolf Nurejevin pituus: 173 senttimetriä.

Rudolf Nurejevin henkilökohtainen elämä:

Rudolf Nurejev oli homoseksuaali, vaikka hänellä oli myös heteroseksuaalisia suhteita nuoruudessaan.

Lännestä pakenemisen jälkeen hän asui kuuluisan tanskalaisen homoseksuaalitanssijan Eric Brunin (1928-1986) kanssa. Eric Brun pääsi American Ballet Theaterin ruumiiseen vuonna 1949, ja hänen jokainen esiintymisensä oli todellinen sensaatio. Aristokraattinen blondi houkutteli melkein kaikkien naisten katseita. Eric Brunilla oli morsian - kuuluisa kaunis balerina Maria Tolchiff. Mutta hän ei koskaan naimisissa hänen kanssaan. Ironista kyllä, Maria Tolchiff toi kaksi balettineroa yhteen. Juuri hän vuonna 1961 pyysi Nurejevia seuraamaan häntä Brunon luo, jonka kanssa hän esitti osan balettiesityksessä Kööpenhaminassa. Matkan aikana hän soitti Ericille ja sanoi huolettomasti: "Täällä on joku, joka todella haluaa tavata sinut!"

Brun ja Nurejev pitivät läheistä suhdetta 25 vuoden ajan, kunnes Brun kuoli vuonna 1986.

Rudolf Nurejev oli antisemiitti ja antikommunisti; melkein koko elämänsä lännessä hän pelkäsi KGB:n hyökkäystä tai kidnappausta. Onnettomuus Wienin oopperassa, kun kukaan ei ihmeen kautta loukkaantunut, hän liittyi tähän organisaatioon.

Hän ansaitsi paljon rahaa ja käytti sen satunnaisesti. Usein hän lainasi suuria summia vähän tunnetuilta ihmisiltä eikä koskaan seurannut, maksettiinko hänelle takaisin. Hän osti luksuskiinteistöjä Euroopasta ja Amerikasta, mikä vaati jatkuvaa veronmaksua ja muita kuluja, mutta hän ei käytännössä asunut useimmissa taloissaan.

Hoidakseen talouttaan hän rekisteröi vuonna 1975 Ballet Promotion Foundationin Liechtensteinissa, jonka pääkonttori oli Zürichissä.

Hän omisti huviloita La Turbiessa ja Saint Barthélemyn saarella (Ranska), kartanon Virginiassa sekä asuntoja Lontoossa ja New Yorkissa (Jacqueline Kennedy auttoi tanssijaa sisustamaan kuuden huoneen asunnon Dakota Buildingiin).

Vuonna 1979 hän osti Leonid Massine Li-Gallin perillisiltä Positanon lähellä sijaitsevan kolmen saaren saariston. Gallo Lungolla, niistä suurimmalla, oli Massinin Saraseenitornin raunioihin perustamia asuinhuviloita uima-altaalla ja balettisalilla. Nurejev osallistui aktiivisesti huviloiden suunnitteluun ja koko saaren parantamiseen investoimalla tänne suuria varoja, koska vettä tai sähköä ei ollut, ja kaikki tarvittava voitiin toimittaa joko meritse tai helikopterilla.

Pariisissa hän asui kaksikerroksisessa asunnossa Voltairen penkereellä, talo numero 23. Tanssijan unelma oli tuoda äitinsä tänne, mitä ei koskaan tapahtunut. Hänen kuolemansa jälkeen fanit toivoivat, että tänne perustettaisiin museo, mutta Nurejev-säätiö järjesti lähes välittömästi hänen omaisuutensa myynnin vasaran alla Christie'sin huutokaupoissa. Ensimmäiset suunnitellut huutokaupat Lontoossa ja New Yorkissa peruttiin ja Pariisin asunto sinetöitiin Nurejevin sisaren Rozan ja hänen tyttärensä Guzelin protestissa, jotka aloittivat oikeudenkäynnin säätiön kanssa, joka heidän mielestään tulkitsi testamentin väärin heidän edukseen. miljoonaa dollaria) ja marraskuussa Lontoossa, jossa myytiin pariisilaisia ​​tavaroita ( pääerä, Theodore Gericaultin maalaus, jäi myymättä).

Testamentin mukaan Nurejevin Liechtensteiniin vuonna 1975 rekisteröimä Ballet Promotion Foundation hallinnoi eurooppalaista omaisuutta, kun taas äskettäin perustettu Rudolf Nureyev Dance Foundation, jonka pääkonttori oli Chicagossa, vastasi amerikkalaisista kiinteistöistä. Pieni osa Nurejevin perinnöstä - puvut, asiakirjat ja henkilökohtaiset tavarat - talletettiin Ranskan kansalliskirjastoon ja Carnavale-museoon. Vuonna 2013 Nurejev-säätiön hallituksen jäsenten Charles Jude ja Thierry Fouquet aloitteesta loput esineet esiteltiin Moulinsin kansallisen näyttämöpukukeskuksen kolmessa salissa (näyttelysuunnittelu - Ezio Frigerio).

Rudolf Nurejevin filmografia:

1958 - Soul Fulfilled Flight (dokumentti)
1977 - Valentino - Rudolph Valentino
1983 - näkyvissä (valotettu)
1991 - Rudolf Nurejev sellaisena kuin hän on (dokumentti)

Rudolf Nurejevin ohjelmisto:

Laurencia - Frondoso
Joutsenjärvi - Prinssi Siegfried, Rothbart
Pähkinänsärkijä - Drosselmeyer, prinssi
Prinsessa oleva kaunotar - Sinilintu, Prinssi Florimund (Desiree)
"Margarita ja Arman" - Arman
"La Bayadere" - Solor
"Raymonda" - Neljä Cavalieria, Jean de Brienne
"Giselle" - kreivi Albert
"Don Quijote" - Basilio
"Corsair" - orja
Romeo ja Julia - Romeo, Mercutio
Sylph James
"Persilja" - Persilja
"Vision of the Rose" - Vision of the Rose
"Scheherazade" - Kultainen orja
"Faunin iltapäivä" - Faun
Apollo Musaget - Apollo
"Nuoruus ja kuolema" - Nuoruus
"Tuhlaajapoika"
"Phaedra"
"Kadonnut taivas"
"Sylfit" - Nuoriso
"Hamlet" - Hamlet
Cinderella - Tuottaja
"Intermedia"
"Moonlight Pierrot" - Pierrot
Lucifer - Lucifer
"Idiootti" - Prinssi Myshkin
"Halo"
"Vaeltavan oppipoika lauluja"
"Pyhä kevät"
"Maurien pavana" - Othello
"Pimeä talo"
"Oppitunti"
Yömatka - Oidipus
The Scarlet Letter - Reverend Dimsdale

Rudolf Nurejevin vaiheet:

1964 - Raymonda
1964 - Joutsenjärvi, Wienin ooppera
1966 - Don Quijote
1966 - Prinsessa Ruusunen
1966 - Tancred
1967 - Pähkinänsärkijä
1977 - Romeo ja Julia
1979 - Manfred
1982 - Myrsky
1985 - Washington Square
1986 - Bach-sviitti
1988 - Cinderella, Pariisin ooppera
1992 - La Bayadere, Pariisin ooppera

Saattaa tuntua, että kuuluisan tanssijan Rudolf Nurejevin hauta Ranskassa on peitetty aidolla vanhalla matolla. Monet turistit jopa kysyvät, vahingoittaako sade mattoa... Sade ei ole sille kauhea - onhan hautakivi tehty kivestä ja koristeltu hienoimmilla mosaiikeilla. Lue lisää materiaalista.

Nurejev Rudolf Khametovich (1938-1993) - suuri venäläinen tanssija, järkyttävä tähti, klassisen baletin uudistaja, maailmankuulu. Kaikki Rudolf Nurejevin elämään ja taiteeseen liittyvä löytyy yksityiskohtaisesti erilaisista tietosanakirjoista ja taidehistoriallisista lähteistä. Katsomme hänen hautaansa vaikuttavana mosaiikkitaideteoksena.

Nurejev kuoli vuonna 1993 ja hänet haudattiin Saint-Genevieve de Bois'n venäläiselle hautausmaalle Pariisin lähellä. Ja samoihin aikoihin yksi Pariisin oopperan johtavista taiteilijoista, tanssijan ystävä ja kollega Ezio Frigerio ilmaisi ajatuksen haudan sisustamisesta itämaisella matolla. Nuriev keräsi vanhoja mattoja ja yleensä vanhoja tekstiilejä eri maista, erityisesti hänen suosikkimattonsa vaelsivat hänen kanssaan kiertueella inspiroimassa uusia upeita tansseja ja esityksiä.

Enzo Frigerion tekemät maton luonnokset toistivat täsmälleen yhden Nurejevin kokoelman itämaisista suosikkimatoista. Matto päätettiin toistaa väreissä, kankaan tekstuurin visuaalisella vaikutuksella mosaiikkien avulla. Mosaiikki ratkaisi myös virtaavan maton siropoimujen toistamisongelman ja antoi luonnollisen ilmeen kultaisen reunan langoille. Tunnetuimman balettitanssijan varakkaat ystävät tarjosivat varoja muistomerkin luomiseen.

Vuonna 1996 hautakivi valmistettiin Akomena Spacio Mosaicon italialaisessa mosaiikkipajassa. Maton mosaiikki on tehty pienistä, pääosin neliömäisistä elementeistä, jotka sopivat mahdollisimman hyvin yksityiskohtiin, käytännössä ilman näkyviä saumoja. Mutta samaan aikaan mosaiikin pinta jää karkeaksi, ja mosaiikkielementtien tasossa on erittäin teräviä muutoksia. Tämä tekniikka jo 2-3 metrin etäisyydeltä luo yleisvaikutelman maton tekstuurista. Mosaiikin veistoksellinen pohja jäljittelee tarkasti poimujen muodostumisen piirteitä, ja mosaiikkielementit seuraavat tasaisesti kaikkia pinnan käyriä ja aaltoja.

Hautakivi herättää epäselviä vaikutelmia. Joku ajattelee, että hauta on liian kirkas, liian näkyvä. Jotkut päinvastoin joutuvat hurmioituneeseen tempaukseen. Tietämättömät turistit, katsottuaan etukäteen valokuvia tuloksena olevasta koostumuksesta, kysyvät joskus, kastuuko matto sateessa ja kuinka usein sitä vaihdetaan. Saint-Genevieve des Bois'n hautausmaan vierailijoiden on koskettava mosaiikkimattoa, mikä paljastaa visuaalisen petoksen vain koskettamalla. Mutta riippumatta siitä, kuinka kukaan ajattelee hautakivimattoa, Rudolf Nurejevin hauta on ehdottomasti ainutlaatuinen, moniselitteisen ja suuren balettineron muiston arvoinen.