Django: elämäkerta. Helppoja ihmisiä ja kuinka kaikki meni

Koti / Entinen

Hänen ensimmäinen singlensä - kappale "Papagan" - "Our Radio" (Venäjä) -lähetyksen ensimmäisten viikkojen aikana osui radioaseman listoille ja sijoittui siellä varmana kolmen kuukauden ajan, minkä jälkeen ryhmä sai kutsun osallistua Venäjän festivaaleille "Invasion". Kappale "Papagan" pyöritettiin myös monilla Ukrainan radioasemilla, sen video oli musiikkikanavan "M1" lähetyksessä. ”Papagan” on jo kuultavissa kokoelmassa ”Invasion. Vaihe viisitoista.

Djangon seuraava single "Cold Spring" on noussut yhdeksi maaliskuussa näytöksiin tulevan venäläisen hitti "Shadow Boxing" pääkappaleista. Tällä hetkellä Universal Musicin lisenssinhaltija Ukrainian Reocords valmistautuu julkaisemaan debyyttialbumin Jang o.

Ryhmän historia:

Django (maailmassa Aleksey Poddubny) on saanut lempinimen Reinhardtin armeijatyön ystäviltä erityisestä rakkaudestaan ​​soittaa kitaraa kuivausrummussa valojen sammumisen jälkeen. Aleksein musiikillinen toiminta alkoi Kiovassa, kun hänen isänsä esitteli 5-vuotiaana elämänsä ensimmäisen instrumentin - lapsen nappihaitarin. Musiikkikoulu, korkeakoulu ja armeijassa vietetyt unohtumattomat vuodet lisäsivät listaan ​​klassisen kitaran, harmonikka, koskettimet ja ... käyrätorvi. Armeijassa Aleksei pääsee puhallinsoittokuntaan Moskovassa. Tällä hetkellä Djangon mielessä on vallankumous - hän kuuntelee Stingiä, Peter Gabrielia, löytää itsensä Pink Floyd -konsertista.

Armeijan jälkeen Aleksei osallistuu moniin ryhmiin ja projekteihin kosketinsoittajana ja sovittajana, säveltää musiikkia suosituille esiintyjille.

Tällä hetkellä hän ymmärtää, että halu saada kiinni ja ohittaa länsi ei ole niin mielenkiintoinen kuin hän ajatteli aiemmin. Django alkaa säveltää slaavilaiseen melodiaan liittyvää musiikkia. Satunnainen tuttavuus lahjakkaan runoilijan Sasha Obodin kanssa antaa uutta, luovaa sysäystä. He säveltävät useita yhteisiä kappaleita, työskentelevät sovituksen ja äänen parissa. Django alkaa kuulla musiikissa ja runoudessa sitä, mitä hän oli aiemmin arvannut vain intuitiivisesti. Nimittäin - kuinka laulu tulee resonanssiin ihmisen sielun ja sydämen kanssa. Hetken kuluttua molemmille käy selväksi, että Djangon täytyy kirjoittaa sanat itse, koska vain näin voi todella uskoa siihen, mistä laulaa. Alexey ryhtyy päättäväisesti työskentelemään albumin parissa.

Siitä hetkestä lähtien, kun ensimmäiset kappaleet kirjoitettiin, muodostui ryhmä samanhenkisiä ihmisiä, jotka alkoivat yhdessä kehittää Django-projektia. Djangon itsensä lisäksi ryhmään kuuluvat Max (Aleksein ystävä ja kumppani, jonka kanssa hän loi THE PLUNGEN muutama vuosi aiemmin), tuottaja ja rumpali Sergei Stambovsky.

Tämä kolmikko on pääosa projektista, jonka syntymäksi voidaan pitää marraskuuta 2001.

Päivän paras

Tietoja kappaleesta "Papagan":

"Papagan" on toimintalaulu. Tietoja adrenaliinista. Haluan astua harmaan arjen yli ja miksi en esimerkiksi ryöstää junaa? Jotta elämässä olisi jotain todellista.

Myös elokuva "Knockin' on Heaven's Door" teki minuun vahvan vaikutuksen. Tästä johtuu lause: "On parempi syleillä merta kuin unohdettu rakkaus ja lasi." Tämä ei ole pakkomielle materiaaliin, vaan mahdollisuus tuntea elämän terävyys.

Kappale on kirjoitettu noin vuosi sitten. Aluksi kuului englanninkielinen melodia ja loukkaava lause: "Hei, herra pudota aseesi!". Tästä lauseesta syntyi tämä tarina. Venäjän kielellä se kuulosti: "vedä-vedä kultainen sumu ...".

Tietoja kappaleesta "Cold Spring":

Kappale sisältyi venäläisen Shadow Fight -menestyssarjan soundtrackiin.

Yhdessä ukrainalaisen muusikon kanssa elokuvan kappaleet ovat säveltäneet säveltäjä Aleksei Shelygin, DJ Triplex (hänen remixin ”Brigade” soitti kaikki matkapuhelimet kaksi vuotta sitten), hip-hopper Seryoga ja suomalainen kvartetti Apocalyptica. Soundiltaan "Shadowboxingin" soundtrack on varsin räjähtävää musiikkia sekoitettuna venäjänkieliseen hip-hopiin - toimintaelokuvan paras cocktail. Tulosta on mahdollista arvioida paitsi levyllä tai elokuvateatterissa myös stadionilla. Suunnitelmien mukaan keväällä nauhoittajat hyökkäävät listoille ja kokoavat livekonsertin.

Django on mies, joka säveltää ja esittää aurinkoisia, lämpimiä, hiekkakultaisia ​​kappaleita. Joskus sataa, on myrskyjä, joskus eroja. Ja Django, kuin suodatin, kulkee läpi monien elämien elämän ja vain laulaa siitä. Hänen ensimmäinen singlensä, kappale "Papagan", jo ensimmäisten viikkojen aikana "Our Radio" (Venäjä) televisiossa nousi radioaseman listoille ja otti siellä luottavaisen aseman kolmen kuukauden ajan, minkä jälkeen ryhmä sai kutsu osallistua Venäjän festivaaleille "Invasion". Kappale "Papagan" pyöritettiin myös monilla Ukrainan radioasemilla, sen video oli musiikkikanavan "M1" lähetyksessä. ”Papagan” on jo kuultavissa kokoelmassa ”Invasion. Vaihe viisitoista.

Djangon seuraavasta singlestä "Cold Spring" tuli uuden venäläisen menestyssarjan "Shadow Boxing" avainkappale, joka julkaistiin laajalla näytöllä Venäjällä ja Ukrainassa 17. maaliskuuta.

Django (Aleksey Poddubny) laulu, kitara, basso, koskettimet, harmonikka, huuliharppu, sovitus

Aleksei German - koskettimet, trumpetti

Vladimir Pismenny - kitara

Alexander Okremov - rummut

Sergei Gorai - basso
___________________________________
Otettu epäviralliselta Django-sivustolta
http://django.nm.ru/

Django - nyt tämä nimi tunnetaan jo hittien "Cold Spring", "Papagan", "Was Not" ansiosta - meni pitkän matkan ennen kuin hänestä tuli kuuluisa muusikko. Hänen elämässään oli oman tyylinsä ja paikan etsintää musiikissa, kynän kokeita, kestävyyden ja uskon kokeita kykyihinsä, pettymyksiä ja onnistumisia - kaikkea sitä, mikä liittyy kirkkaiden alkuperäisten artistien syntymiseen. Mutta Django löysi itsensä ja pystyi välittämään asenteensa yleisölle. Djangon musiikillinen toiminta alkoi lapsuudessa, hän valmistui musiikkikoulusta kitaratunnilla. Sitten oli koulu ja armeijassa vietetyt unohtumattomat vuodet, jotka lisäsivät listaan ​​klassisen kitaran, harmonikka, koskettimet ja käyrätorvi. Armeijassa Aleksei Poddubny sai lempinimen Django Reinhardtin työn faneilta hänen erityisestä rakkaudestaan ​​kitaransoittoon valojen sammumisen jälkeen. Palvellessaan Moskovassa Aleksei pääsee puhallinsoittokuntaan. Tällä hetkellä hän kuuntelee Sting, Peter Gabriel, löytää itsensä Pink Floyd -konsertista.

Armeijan jälkeen Aleksei päättää omistautua kokonaan musiikille, hän etsii aktiivisesti omaa tyyliään osallistuen moniin ryhmiin kosketinsoittajana ja sovittajana. Hän osallistuu musiikkiprojektiin Cool Before Drinking, perustaa tiiminsä Jolly Jailin, jossa hän toimii lauluntekijänä, laulajana ja sovittajana. Samaan aikaan hän alkoi kirjoittaa musiikkia suosituille esiintyjille. Django ymmärtää, että länsimaisten muusikoiden sokea seuraaminen ei oikeuta itseään ja kääntyy slaavilaisen melodismin puoleen. Seuraava tärkeä tapahtuma muusikon elämässä oli tuttavuus lahjakkaan runoilijan Sasha Obodin kanssa. Yhdessä hänen kanssaan Aleksei kirjoittaa useita yhteisiä kappaleita. Django alkaa kuulla musiikissa ja runoudessa sitä, mitä hän oli aiemmin arvannut vain intuitiivisesti: tapa, jolla kappale resonoi ihmisen sydämessä, synnyttää sisäisiä harmonioita. Ei kestänyt kauan, kun Django kirjoitti kaikki sanat kappaleisiinsa itse, koska näin voi todella uskoa siihen, mistä laulaa. Yhdessä ystävänsä Maxim Podzinin kanssa Aleksei luo projektin The Plunge. Seuraava yritys toteuttaa omaa luovuuttaan on työ Django-projektin parissa. Ensimmäisten kappaleiden kirjoittamisesta lähtien muodostuu ryhmä samanhenkisiä ihmisiä, jotka alkavat kehittää tätä projektia yhteisillä ponnisteluilla. Djangon itsensä lisäksi ryhmään kuuluvat Max sekä tuottaja ja rumpali Sergey Stambovsky.

Tämä kolmikko on pääosa projektista, jonka syntymäaikaa voidaan pitää marraskuuta 2001. Ensimmäinen yritys äänittää Djangoa tehtiin Radio Capital -studiossa. ”Tärkein asia: halusin tuntea Rakkautta, ja vain näitä kappaleita kirjoittaessani tunsin sen... Inspiroivin kappale kirjoitettiin 15 minuutissa, sitten pieni painos ja siinä se. Monet rivit tulivat mieleen katua ylitettäessä... Nämä laulut opettavat rakastamaan. "Minulla" ei ole juuri mitään tekemistä sen kanssa, pääsin vain jokeen ja uin sitä pitkin... Nämä kappaleet halusivat syntyä, minä vain autin heitä... ". Silloin nauhoitettiin kappaleet "Cold Spring", "Papagan", "Come Back You, Too Far". (Myöhemmin näiden kappaleiden lopulliset versiot sisälsivät vain lyömäsoittimet, kontrabasso, Rodos ja bassoklarinetti, kaikki muu kirjoitettiin uudelleen muissa studioissa). Sinfoniaorkesterin jousiryhmän osia joistakin kappaleista äänitettiin Äänitystalon studiossa. Kaikki rumpuosat äänitettiin Krutz Recordsin studiossa ja basso - Oleg Shevchenkon studiossa. Django editoi kaiken tallennetun materiaalin kotistudiossaan. Miksauskokeita tehtiin vähintään viidellä studiolla. Loppujen lopuksi miksauspaikan valinta asettui RSPF-studioon. Tämän seurauksena kymmenen kappaletta sisältävän albumin työskentely kesti noin kaksi vuotta ja valmistui vuoden 2004 lopussa.

Edistäminen

Vuonna 2004 ensimmäinen single, kappale "Papagan", alkaa pyöriä Radiossamme. Saman vuoden syksyllä ryhmän musiikkimateriaali pääsee ohjaajalle Aleksei Sidoroville ("Prikaati"), joka oli tuolloin viimeistelemässä uutta elokuvaansa "Shadow Boxing". Tämän seurauksena Djangon kappale "Cold Spring" putosi melkein kokonaan kuvan viimeisiin kohtauksiin. Maaliskuussa 2005 ryhmä esiintyi ensimmäistä kertaa Moskovassa Shadow Fightin ensi-illalle omistetuissa tapahtumissa. Samasta hetkestä lähtien "Kylmän kevään" voittokulkue alkaa kaikkialla johtavilla Moskovan radioasemilla - kappaleesta tulee todellinen hitti. Ryhmä alkaa vierailla säännöllisesti Moskovassa, ja toukokuun lopussa 16 Tons -klubilla he esittelevät debyyttialbuminsa "There was no" ... Jatkuu ...

Diskografia

"Ei ollut" - World of Music, 24.5.2005.

Django kappaleesta "Was not":
”Kaikki alkoi musiikillisen muodon syntymisestä. Eräänä päivänä istuin, soitin harmonikkaa ja äänitin kappaleita. Ja sitten, kun kuulin tämän kaiken yhdessä, ajattelin - hieno piirustus! Heitin sinne rumpuja, soitin jotain bassoa, kitaraa. 2 tunnin kuluttua minulla oli jo luonnos kappaleesta valmiina. Oli tarpeen kirjoittaa melodia - ja se kaatoi itsestään. Ja laulun teksti - jostain syystä minulla oli assosiaatio vuoriin, ts. kuin mies, joka soittaa harmonikkaa vuorilla. Laulun pääidea ilmaistaan ​​toisessa säkeessä: "Pian kaupungit varastavat valtavat sielumme, tutut laulut eivät anna meidän kuunnella taivasta"

Django kappaleesta "Papagan":
"Papagan" on toimintalaulu. Tietoja adrenaliinista. Haluan astua harmaan arjen yli ja miksi en esimerkiksi ryöstää junaa? Jotta elämässä olisi jotain todellista. Myös elokuva "Knockin' on Heaven's Door" teki minuun vahvan vaikutuksen. Tästä johtuu lause: on parempi syleillä merta kuin unohdettu rakkaus ja lasi. Tämä ei ole pakkomielle materiaaliin, vaan mahdollisuus tuntea elämän terävyys.

Django kappaleesta "Paltetso":
”Kappale ”Paltezo” on yleisesti ottaen tällainen tarina, jotain samanlaista kuin se, joka ilmaantui Pink Floyd -ryhmän työssä, 79. vuoden albumissa nimeltä ”The Wall”. Se kuvasi 90 minuutin ajan niin sanotun yhteiskunnan oloihin syntyneen, joutuneen ihmisen elämää ja kuinka hän selviää kaikesta tästä. Kuinka on mahdollista, että ihminen, joka syntyy täysin vapaana ja on Jumalan jälkeläinen, putoaa yhtäkkiä sellaisiin suunnitelmiin, kehyksiin - hän on syntymästään lähtien jo velkaa jollekin. Ja tämä ajatus on aina yleisesti kiinnostanut minua ja kiinnostanut minua, ja yritin ilmaista sitä kappaleessa ”Paltetso”. Ja omistin laulun sotilaskirurgeille. Jos kuuntelet tarkasti sanoituksia, ymmärrät miksi."
_________________________________________
Tiedot bändin virallisilla verkkosivuilla
http://jango.ru/

Konsertin jälkeen onnistuin juttelemaan Django-yhtyeen nokkamiehen Aleksei Poddubnyn kanssa Alma Mater -klubin kulissien takana. Hän vastasi moniin kysymyksiin, jotka ovat kiinnostaneet minua pitkään. Myönnän, että olen seurannut ryhmän työtä noin kaksi vuotta ja pidän ehdottomasti kaikista Django-ryhmän ohjelmiston kappaleista. Lempinimen "Django" Aleksey sai armeijassa, kun hän muun muassa kitaran valojen jälkeen esitti sävellyksiä belgialaisen muusikon Django Reinhardtin teoksista. Kun joukkueelle piti antaa nimi, ei tarvinnut kauaa miettiä. Django-projekti perustettiin vuonna 2001. Suosio tuli Alekseille esiintyjänä vuonna 2005, kun elokuvan "Shadow Boxing" ääniraita oli julkaistu. Kappaleesta "Cold Spring" on tullut yhtyeen tunnusmerkki, ja kappale "Papagan" on ollut Sotilaat-sarjan nimiteema vuodesta 2004 lähtien.

Olen erittäin kiinnostunut, aiotteko vierailla Invasion-festivaalilla tänä vuonna?

Kyllä me olemme. Ehkä se toimii, ehkä ei, mutta aiomme ehdottomasti osallistua tähän tapahtumaan.

Kerro meille medaljongistasi, joka on myös Django-ryhmän symboli?

Se on aurinko, jossa on kahdeksan sädettä. Käytän sitä ortodoksisen ristin kanssa. Minut kastettiin 27-vuotiaana, ja noin kymmenen vuotta sitten löysin tämän symbolin, ja pidin siitä todella. Tämä on ikivanha slaavilainen yhtenäisyyden ja hedelmällisyyden symboli. Siten yhdistän itsessäni ja työssäni kristillisen uskon ja esi-isiemme uskon. Ja rehellisesti sanottuna, en usko, että se on suuri ristiriita.

Kerro meille kitarastasi. Onko tämä alkuperäinen teos?

Ei. Kyseessä on yhden saksalaisen yrityksen pienimuotoinen tuotanto. Kun aloin kokoamaan bändiä esiintymään lavalla, tarvitsin akustisen kitaran. Kitara, jolla olisi epätavallinen soundi. Kun otat amerikkalaisen kitaran, haluat heti soittaa amerikkalaista musiikkia sillä, ja tarvitsimme eurooppalaisen kitaran, jonka juuret ovat Django Reinhardtissa.

Tuleva konserttikitarani roikkui Music Messe -näyttelyssä, siellä on sellainen vuosittainen eurooppalainen musiikkinäyttely. Ystävä oli työmatkalla siellä ja vieraili näyttelyssä, jossa hän näki kitaran, joka oli myynnissä ja oli erittäin kallis, mutta hän pystyi neuvottelemaan alennuksesta esityksestä. Myöhemmin tämä kitara lähetettiin minulle Kiovaan loistavin ehdoin - jos et pidä siitä, voimme palauttaa sen. Kun otin sen käsiini, löin sen päällä ja pidin siitä. Siitä lähtien hän on ollut kanssani. Minulla ei ole suurta kitarakokoelmaa. Mielestäni on parempi työstää soittotekniikkaa kuin vaihtaa viisitoista kitaraa.

Minulla on toinen kopio, mutta se ei ole konsertti, Altman-kitara ilman mikrofonia. Äänitän sen studiossa ja se on täsmälleen kuin Selmer Maccaferri -kitarat, joita Django Reinhardt soitti. Alkuperäinen maksaa noin 30 000 euroa, ja otin Altmanin 1000 dollarilla.
Tallenteiden kitarasoundiin löysin erityisen yhdistelmän - kitara nylonkielillä, klassinen, sekä kitara teräskielisillä. Kun tein kappaletta ”Cold Spring”, tajusin, että jos soitan kitaraa teräskielillä, niin soundi on sataprosenttisesti ”Lube”, ja jos se on klassista, se on Agutin. Ainutlaatuista soundia etsiessäni tein seuraavaa - soitin osuutta teräskielisellä kitaralla ja toisti sen yhdessä nylonkielellä varustetulla kitaralla. Siitä lähtien olen aina tehnyt tätä. Sekoitan niitä tietyissä suhteissa, jotta et kuule missä on nylon ja missä teräs. Tämä yhdistelmä antaa erittäin miellyttävän pehmeän äänen, mutta samalla vakuuttavan.

Musiikki tulee ensin 90 % ajasta. Yritin ottaa tekstin pohjaksi, mutta yritin sovittaa melodiaa siihen, sain perinteistä Moskovan rockia.

Totta, laulussa "Lumimyrsky" sanat ja musiikki ilmestyivät samaan aikaan. Tämän sävellyksen melodia on hyvin yksinkertainen ja mutkaton, tämän kappaleen koko merkitys on sanoissa, joita en odottanut itseltäni. Pink Floydista kasvaneena ihmisenä en voinut uskoa kirjoittavani tämän.

Mikä on sinulle inspiraatio, mikä on inspiraation lähde?

Inspiraatio on ehdoton arvo, se on kaikki kaikessa. Minulle inspiraation merkitys on se, että tulee jotain, mitä et odottanut itseltäsi. Kun luot, sinun ei tarvitse ymmärtää, tuoko se rahaa vai ei, pitääkö siitä joku vai ei. Mistä inspiraatio tulee? En tiedä!

Onko työsi rakkaudesta, rakkauden löytämisestä ja samalla vapaudesta? Miksi niin?

Ymmärrän, ettei rakkautta ja vapautta voi olla. Olen pitkään halunnut kirjoittaa tästä laulun sanoilla "joka etsii vapautta ei etsi rakkautta." Eli jos etsit rakkautta, vapauden etsiminen on typerää. Rakkaudessa teet itsesi aina riippuvaiseksi ihmisestä, jota rakastat tai joka rakastaa sinua. Ja silloin vapaus ei voi enää olla periaatteessa. Se on varmasti mielenkiintoinen, mutta sen ei tarvitse olla runollinen aihe. Yleisesti ottaen minulla on päässäni paljon erilaisia ​​ajatuksia, enkä toistaiseksi haluaisi keskittyä tähän.

Ovatko kappaleidesi kuvat esitystä sisäisestä maailmastasi vai fiktiivisiä tarinoita?

Olen vähiten huolissani tunteistani, ja ehkä siksi menetän niin paljon jossain. En yritä kirjoittaa itsestäni, yritän löytää sankarin tunteet. Sankari, joka on olemassa jossain tai ehkä ei. Usein käy ilmi, että kirjoitat kuvitteellisen hahmon puolesta. Tietyssä mielessä tämä on vain näytelmäkirjailijan taitoa. Dramaattinen lähestymistapa - reinkarnaatio muiden ihmisten kohtaloon, mikä on erittäin mielenkiintoinen. En esimerkiksi hyökkää, minua ei ammuta, sydämeen ei lyödä, mutta voin kuvitella ja kuvata sen. Ja ehkä tämän kuulee henkilö, joka sanoo: "Tämä koskee minua." Siinä kaikki.

Kerro meille uuden albumin samannimisen kappaleen "Before you" -videon kuvaamisesta.

Kuvattiin erittäin nopealla kameralla vihreällä taustalla, jonka jälkeen kuvan viimeisteli tietokonegrafiikan asiantuntija. Ohjaaja Vladimir Yakimenko yrittää kuvata videoissaan tanssijoita, koska heillä on ilmeisin liikkeen plastisuus.

Äskettäin puhuin toisen ohjaajan kanssa, hänen mielestään "Ennen sinua" -leikkeessä kaikki on liian hiottu, kaikki hahmot ovat liian täydellisiä. Tietysti, koska kehyksessä tanssijoilla on jopa käsien ja jalkojen liikerata, kaikki on selkeästi tasapainossa. Ehkä seuraavassa työssä kuvataan jotain täysin päinvastaista.
Kun leikkeen pääidea valittiin, oli löydettävä perustelu.

Jotta voisit tehdä dramaturgiaa, sinun on aloitettava jonkinlaisesta matriisista. Esimerkiksi Romeo ja Julia -matriisi, jossa kaksi nuorta rakastaa toisiaan, mutta heidän perheensä ovat vihollisia, eikä mikään lopulta toimi. Matriisi "Othello" - kateus, matriisi "Macbeth" - vallan halu hinnalla millä hyvänsä.
Leikkeen perusmallin löysin Blokin runosta "Kaksitoista" - tämä on kaaosta, merkityksetöntä kaaosta. Ajan myllynkivet jauhavat ihmisiä, ja runoilija katsoo näitä tapahtumia ylhäältä.
Minusta näyttää siltä, ​​​​että Alexander Blok ei itse ymmärtänyt täysin, mitä hän oli kirjoittanut! Hän kirjoitti teoksen ylistäen muodollisesti vallankumousta, mutta jos yrität tuntea runon rivit, tunnet kaiken tämän venäläisen tragedian. Kun luet, on kuin näkisit ajan läpi. Vaikka aikalaiset tuomitsivat Blokin tästä työstä. Ja vasta monien vuosien jälkeen käy selväksi, millainen painajainen ylipäätään tapahtui.
Usein käy niin, että kun kirjoittaja kirjoittaa jotain, se ei tarkoita, että hän on täysin tietoinen kaikesta. Hän ei ehkä edes tiedä puolia siitä, mistä kirjoitti. Ja vasta hetken kuluttua voit ymmärtää, mitä ja miksi se on kirjoitettu.

Kun luet runoutta, uppoudut toiseen tietokenttään. Sinun täytyy lukea, ei sanoja, ei vain tuntea merkitystä - läsnäolon tunne on luotava. Hyvän runouden tulee välittää teräksen kylmyyden tunne kurkkua vasten. Ja näin kirjoittaminen on supertehtävä.

Pidätkö itseäsi fatalistina, uskotko kohtalon merkkeihin?

En sanoisi olevani fatalisti, pikemminkin uskon johonkin ylhäältä tulevaan tahtoon. Olen samaa mieltä, en voi säännellä sitä tosiasiaa, että synnyin pojaksi enkä tytöksi. Sitten en itse vaikuttanut suuresti siihen tosiasiaan, että minulle annettiin nimi Aleksei, eikä joku muu. Lisäksi, koska synnyin pojaksi, en voi olla tyttö, joten olen jo tietyissä rajoissa. Sitten - syntymäpaikka ja perhe. Tietyssä mielessä tämä on jo jonkinlainen tietty ohjelma, johon voimme vaikuttaa vain hyvin rajoitetusti.

Django on mies, joka säveltää ja esittää aurinkoisia, lämpimiä, hiekkakultaisia ​​kappaleita. Joskus sataa, on myrskyjä, joskus eroja. Ja Django, kuin suodatin, kulkee läpi monien elämien elämän ja vain laulaa siitä.


Hänen ensimmäinen singlensä - kappale "Papagan" - "Our Radio" (Venäjä) -lähetyksen ensimmäisten viikkojen aikana osui radioaseman listoille ja sijoittui siellä varmana kolmen kuukauden ajan, minkä jälkeen ryhmä sai kutsun osallistua Venäjän festivaaleille "Invasion". Kappale "Papagan" pyöritettiin myös monilla Ukrainan radioasemilla, sen video oli musiikkikanavan "M1" lähetyksessä. ”Papagan” on jo kuultavissa kokoelmassa ”Invasion. Vaihe viisitoista.

Djangon seuraava single "Cold Spring" on noussut yhdeksi maaliskuussa näytöksiin tulevan venäläisen hitti "Shadow Boxing" pääkappaleista. Tällä hetkellä Universal Musicin lisenssinhaltija Ukrainian Reocords valmistautuu julkaisemaan debyyttialbumin Jang o.

Ryhmän historia:

Django (maailmassa Aleksey Poddubny) on saanut lempinimen Reinhardtin armeijatyön ystäviltä erityisestä rakkaudestaan ​​soittaa kitaraa kuivausrummussa valojen sammumisen jälkeen. Aleksein musiikillinen toiminta alkoi Kiovassa, kun hänen isänsä esitteli 5-vuotiaana elämänsä ensimmäisen instrumentin - lapsen nappihaitarin. Musiikkikoulu, korkeakoulu ja armeijassa vietetyt unohtumattomat vuodet lisäsivät listaan ​​klassisen kitaran, harmonikka, koskettimet ja ... käyrätorvi. Armeijassa Aleksei pääsee puhallinsoittokuntaan Moskovassa. Tällä hetkellä Djangon mielessä on vallankumous - hän kuuntelee Stingiä, Peter Gabrielia, löytää itsensä Pink Floyd -konsertista.

Armeijan jälkeen Aleksei osallistuu moniin ryhmiin ja projekteihin kosketinsoittajana ja sovittajana, säveltää musiikkia suosituille esiintyjille.

Tällä hetkellä hän ymmärtää, että halu saada kiinni ja ohittaa länsi ei ole niin mielenkiintoinen kuin hän ajatteli aiemmin. Django alkaa säveltää slaavilaiseen melodiaan liittyvää musiikkia. Satunnainen tuttavuus lahjakkaan runoilijan Sasha Obodin kanssa antaa uutta, luovaa sysäystä. He säveltävät useita yhteisiä kappaleita, työskentelevät sovituksen ja äänen parissa. Django alkaa kuulla musiikissa ja runoudessa sitä, mitä hän oli aiemmin arvannut vain intuitiivisesti. Nimittäin - kuinka laulu tulee resonanssiin ihmisen sielun ja sydämen kanssa. Hetken kuluttua molemmille käy selväksi, että Djangon täytyy kirjoittaa sanat itse, koska vain näin voi todella uskoa siihen, mistä laulaa. Alexey ryhtyy päättäväisesti työskentelemään albumin parissa.

Siitä hetkestä lähtien, kun ensimmäiset kappaleet kirjoitettiin, muodostui ryhmä samanhenkisiä ihmisiä, jotka alkoivat yhdessä kehittää Django-projektia. Djangon itsensä lisäksi ryhmään kuuluvat Max (Aleksein ystävä ja kumppani, jonka kanssa hän loi THE PLUNGEN muutama vuosi aiemmin), tuottaja ja rumpali Sergei Stambovsky.

Tämä kolmikko on pääosa projektista, jonka syntymäksi voidaan pitää marraskuuta 2001.

Tietoja kappaleesta "Papagan":

"Papagan" on toimintalaulu. Tietoja adrenaliinista. Haluan astua harmaan arjen yli ja miksi en esimerkiksi ryöstää junaa? Jotta elämässä olisi jotain todellista.

Myös elokuva "Knockin' on Heaven's Door" teki minuun vahvan vaikutuksen. Tästä johtuu lause: "On parempi syleillä merta kuin unohdettu rakkaus ja lasi." Tämä ei ole pakkomielle materiaaliin, vaan mahdollisuus tuntea elämän terävyys.

Kappale on kirjoitettu noin vuosi sitten. Aluksi kuului englanninkielinen melodia ja loukkaava lause: "Hei, herra pudota aseesi!". Tästä lauseesta syntyi tämä tarina. Venäjän kielellä se kuulosti: "vedä-vedä kultainen sumu ...".

Tietoja kappaleesta "Cold Spring":

Kappale sisältyi venäläisen Shadow Fight -menestyssarjan soundtrackiin.

Yhdessä ukrainalaisen muusikon kanssa elokuvan kappaleet ovat säveltäneet säveltäjä Aleksei Shelygin, DJ Triplex (hänen remixin ”Brigade” soitti kaikki matkapuhelimet kaksi vuotta sitten), hip-hopper Seryoga ja suomalainen kvartetti Apocalyptica. Soundiltaan "Shadowboxingin" soundtrack on varsin räjähtävää musiikkia sekoitettuna venäjänkieliseen hip-hopiin - toimintaelokuvan paras cocktail. Tulosta on mahdollista arvioida paitsi levyllä tai elokuvateatterissa myös stadionilla. Suunnitelmien mukaan keväällä nauhoittajat hyökkäävät listoille ja kokoavat livekonsertin.

© 2022 skudelnica.ru -- Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat