Franz Joseph Haydnin kuuluisia teoksia. Joseph Haydn: elämäkerta, mielenkiintoisia faktoja, luovuutta

Johdanto

Franz Joseph Haydn (ur. Franz Joseph Haydn, 1. huhtikuuta 1732 - 31. toukokuuta 1809) - itävaltalainen säveltäjä, wieniläisen klassisen koulukunnan edustaja, yksi sinfonian ja jousikvartetin kaltaisten musiikkityylien perustajista. Melodian luoja, joka myöhemmin muodosti perustan Saksan ja Itävalta-Unkarin hymneille.

1. Elämäkerta

1.1. Nuoriso

Joseph Haydn (säveltäjä itse ei koskaan nimennyt itseään Franziksi) syntyi 1. huhtikuuta 1732 Ala-Itävallassa sijaitsevassa Roraun kylässä lähellä Unkarin rajaa Matthias Haydnin (1699-1763) perheeseen. Vanhemmat, jotka pitivät vakavasti laulusta ja amatöörimusiikin tekemisestä, löysivät pojasta musiikillisia kykyjä ja lähettivät hänet vuonna 1737 sukulaisten luo Tonavan Hainburgin kaupunkiin, jossa Josef aloitti kuorolaulun ja musiikin opiskelun. Vuonna 1740 Josephin huomasi Georg von Reutter, Wienin Pyhän katedraalin kappelin johtaja. Stephen. Reutter vei lahjakkaan pojan kappeliin, ja hän lauloi kuorossa yhdeksän vuotta (mukaan lukien useita vuosia nuorempien veljiensä kanssa). Kuorossa laulaminen oli Haydnille hyvää, mutta ainoa koulu. Kun hänen kykynsä kehittyivät, hänelle alettiin uskoa vaikeita sooloosia. Yhdessä kuoron kanssa Haydn esiintyi usein kaupunkijuhlissa, häissä, hautajaisissa ja osallistui hovijuhliin.

Vuonna 1749 Josefin ääni alkoi särkyä, ja hänet erotettiin kuorosta. Seuraavat kymmenen vuotta olivat hänelle erittäin vaikeita. Josef otti useita tehtäviä, muun muassa italialaisen säveltäjän Nicola Porporan palvelijana, jolta hän otti myös sävellystunteja. Haydn yritti täyttää musiikillisen koulutuksensa aukkoja tutkimalla ahkerasti Emmanuel Bachin teoksia ja sävellysteoriaa. Hänen tuolloin kirjoittamansa cembalosonaatit julkaistiin ja herättivät huomiota. Hänen ensimmäiset suuret sävellyksensä olivat kaksi messua brevis, F-dur ja G-dur, jotka Haydn kirjoitti vuonna 1749, jo ennen kuin hän lähti St. Stephen; ooppera Lame Demon (ei säilynyt); noin tusina kvartettoa (1755), ensimmäinen sinfonia (1759).

Vuonna 1759 säveltäjä sai bändimestarin viran kreivi Karl von Morzinin hovissa, jossa Haydn johti pientä orkesteria, jolle säveltäjä sävelsi ensimmäiset sinfoniansa. Pian von Morzin kuitenkin alkaa kokea taloudellisia vaikeuksia ja lopettaa musiikkiprojektinsa toiminnan.

Vuonna 1760 Haydn meni naimisiin Marie-Anne Kellerin kanssa. Heillä ei ollut lapsia, mistä säveltäjä oli erittäin pahoillaan.

1.2. Palvelu Esterhazyssa

Vuonna 1761 Haydnin elämässä tapahtuu kohtalokas tapahtuma - hänet otetaan toiseksi Kapellmeisteriksi Esterhazy-ruhtinaiden hoviin, joka on yksi Itävalta-Unkarin vaikutusvaltaisimmista ja voimakkaimmista aristokraattisista perheistä. Bändimestarin tehtäviin kuuluvat musiikin säveltäminen, orkesterin johtaminen, kamarimusiikin esittäminen suojelijan edessä ja oopperoiden näyttäminen.

Lähes kolmekymmentä vuotta kestäneen uransa aikana Esterhazyn hovissa säveltäjä sävelsi suuren määrän teoksia, hänen maineensa on kasvussa. Wienissä oleskellessaan vuonna 1781 Haydn tapasi Mozartin ja ystävystyi hänen kanssaan. Hän antaa musiikkitunteja Sigismund von Neukomille, josta tuli myöhemmin hänen läheinen ystävänsä.

1800-luvun aikana useissa maissa (Italia, Saksa, Itävalta, Ranska ja muut) syntyi uusia instrumentaalimusiikin genrejä ja muotoja, jotka lopulta muotoutuivat ja saavuttivat huippunsa niin sanotussa "wienin klassisessa". koulu" - Haydnin, Mozartin ja Beethovenin teoksissa. Polyfonisen tekstuurin sijaan homofonis-harmoninen tekstuuri sai suuren merkityksen, mutta samaan aikaan suuriin instrumentaalisiin teoksiin sisältyi usein moniäänisiä jaksoja, jotka dynamisoivat musiikillista kudosta.

1.3. Vapaa muusikko taas

Vuonna 1790 Nikolaus Esterhazy kuolee, ja hänen seuraajansa, prinssi Anton, joka ei ole musiikin ystävä, hajottaa orkesterin. Vuonna 1791 Haydn sai työsopimuksen Englantiin. Myöhemmin hän työskentelee laajasti Itävallassa ja Isossa-Britanniassa. Kaksi Lontoon-matkaa, joissa hän kirjoitti parhaat sinfoniansa Salomonin konsertteihin, vahvisti entisestään Haydnin mainetta.

Sitten Haydn asettui Wieniin, missä hän kirjoitti kaksi kuuluisaa oratorioaan: Maailman luominen ja Vuodenajat.

Kulkiessaan Bonnin kautta vuonna 1792 hän tapaa nuoren Beethovenin ja ottaa hänet oppipoikaksi.

Haydn kokeili käsiään kaikenlaisissa musiikin sävellyksissä, mutta kaikki hänen teoksensa genret eivät ilmenneet samalla voimalla. Instrumentaalimusiikin alalla häntä pidetään oikeutetusti yhtenä 1700-luvun toisen puoliskon ja 1800-luvun alun suurimmista säveltäjistä. Haydnin suuruus säveltäjänä ilmeni maksimaalisesti hänen kahdessa lopputeoksessa: suurissa oratorioissa - Maailman luominen (1798) ja Vuodenajat (1801). Oratorio "The Seasons" voi toimia musiikillisen klassismin esimerkillisenä etalona. Elämänsä loppupuolella Haydn nautti valtavasta suosiosta.

Oratorioiden parissa työskenteleminen heikensi säveltäjän vahvuutta. Hänen viimeiset teoksensa olivat Harmoniemesse (1802) ja keskeneräinen jousikvartetto op. 103 (1803). Viimeiset luonnokset ovat vuodelta 1806, jonka jälkeen Haydn ei kirjoittanut mitään. Säveltäjä kuoli Wienissä 31. toukokuuta 1809.

Säveltäjän luovaan perintöön kuuluu 104 sinfoniaa, 83 kvartettia, 52 pianosonaattia, oratoriota ("Maailman luominen" ja "Vuodenajat"), 14 messua ja oopperaa.

Merkuriuksen kraatteri on nimetty Haydnin mukaan.

2. Lista sävellyksistä

2.1. Kamarimusiikki

8 sonaattia viululle ja pianolle (mukaan lukien sonaatti e-molli, sonaatti D-duuri)

83 jousikvartettoa kahdelle viululle, alttoviululle ja sellolle

6 duettoa viululle ja alttoviululle

41 trioa pianolle, viululle (tai huilulle) ja sellolle

21 trioa 2 viululle ja sellolle

126 trioa baritonille, alttoviululle ja sellolle

11 trioa sekapuhallin- ja jousisoittimille

2.2. Konsertit

35 konserttoa yhdelle tai useammalle instrumentille orkesterin kanssa, mukaan lukien:

neljä konserttoa viululle ja orkesterille

kaksi konserttoa sellolle ja orkesterille

kaksi konserttoa käyrätorvelle ja orkesterille

11 pianokonserttoa

6 urkukonserttoa

5 konserttoa kaksipyöräisille lyyroille

4 konserttoa baritonille ja orkesterille

konsertto kontrabassolle ja orkesterille

konsertto huilulle ja orkesterille

konsertto trumpetille ja orkesterille

13 klaveria

2.3. Laulu toimii

Oopperoita on kaikkiaan 24, mukaan lukien:

Ontuva demoni (Der krumme Teufel), 1751

"Todellinen pysyvyys"

Orpheus ja Eurydike eli Filosofin sielu, 1791

"Asmodeus tai Uusi Lame Imp"

"Apteekki"

Acis ja Galatea, 1762

"Aavikkosaari" (L'lsola disabitata)

"Armida", 1783

Kalastajanaiset (Le Pescatrici), 1769

"Petetty uskottomuus" (L'Infedelta delusa)

"Ennakoimaton kokous" (L'Incontro improviso), 1775

Lunar World (II Mondo della luna), 1777

"Todellinen pysyvyys" (La Vera costanza), 1776

Palkittu uskollisuus (La Fedelta premiata)

sankari-kooppera "Roland the Paladin" (Orlando Raladino, perustuu Arioston runon "Furious Roland" juoni)

oratoriot

14 oratoriota, mukaan lukien:

"Maailman luominen"

"Vuodenajat"

"Seitsemän Vapahtajan sanaa ristillä"

"Tobian paluu"

Allegorinen kantaatti-oratorio "Suosionosoituksia"

oratoriohymni Stabat Mater

14 massaa, mukaan lukien:

pieni massa (Missa brevis, F-dur, noin 1750)

suuri urkumassa Es-dur (1766)

Messu St. Nicholas (Missa in honorem Sancti Nicolai, G-dur, 1772)

massa st. Caecilians (Missa Sanctae Caeciliae, c-moll, 1769-1773)

pieni elinten massa (B-dur, 1778)

Mariazelle-messu (Mariazellermesse, C-dur, 1782)

Messu timpaneilla eli messu sodan aikana (Paukenmesse, C-dur, 1796)

Mass Heiligmesse (B-dur, 1796)

Nelson-Messe (Nelson-Messe, d-moll, 1798)

Messu Teresa (Theresienmesse, B-dur, 1799)

messu, jonka teemana on oratorio "The Creation" (Schopfungsmesse, B-dur, 1801)

messu puhallinsoittimilla (Harmoniemesse, B-dur, 1802)

2.4. Sinfoninen musiikki

Yhteensä 104 sinfoniaa, mukaan lukien:

"Jäähyväiset sinfonia"

"Oxfordin sinfonia"

"Hautajaissinfonia"

6 Pariisin sinfoniaa (1785-1786)

12 Lontoon sinfoniaa (1791-1792, 1794-1795), mukaan lukien sinfonia nro 103 "Timpani Tremolo"

66 käännöstä ja kassaatiota

2.5. Teoksia pianolle

Fantasioita, muunnelmia

52 pianosonaattia

Joseph Haydn fiktiossa George Sand "Consuelo" Viitteet:

Nimen saksalainen ääntäminen (info)

Säveltäjän syntymäajasta ei ole luotettavia tietoja, viralliset tiedot puhuvat vain Haydnin kasteesta, joka tapahtui 1. huhtikuuta 1732. Haydnin itsensä ja hänen sukulaistensa raportit hänen syntymästään vaihtelevat - se voi olla 31. maaliskuuta tai 1. huhtikuuta 1732.

Verkkosivustollamme) kirjoitti jopa 125 sinfoniaa (joista ensimmäiset oli suunniteltu jousiorkesterille, oboille, käyrätorville; jälkimmäiset lisäksi huilulle, klarineteille, fagotteille, trumpeteille ja timpaneille). Haydnin orkesterisävellyksistä tunnetaan myös Vapahtajan seitsemän sanaa ristillä ja yli 65 divertismenttiä, kassaatiota jne. Lisäksi Haydn kirjoitti 41 konserttoa monenlaisille instrumenteille, 77 jousikvartettoa, 35 trioa pianolle, viulu ja sellot, 33 trioa muille instrumentaaliyhdistelmille, 175 kappaletta baritonille (kreivi Esterhazyn suosikkisoitin), 53 pianosonaattia, fantasioita jne. sekä monia muita instrumentaaliteoksia. Haydnin lauluteoksista tunnetaan: 3 oratoriota, 14 messua, 13 offertoriaa, kantaattia, aariaa, duettoa, trioa jne. Haydn kirjoitti vielä 24 oopperaa, joista suurin osa oli tarkoitettu kreivi Esterhazyn vaatimattomaan kotiteatteriin; Haydn itse ei halunnut heidän teloitustaan ​​muualle. Hän sävelsi myös Itävallan kansallislaulun.

Joseph Haydnin muotokuva. Taiteilija T. Hardy, 1791

Haydnin merkitys musiikin historiassa perustuu pääosin hänen sinfonioihinsa ja kvartettoihinsa, jotka eivät ole menettäneet elävää taiteellista mielenkiintoaan tänäkään päivänä. Haydn sai valmiiksi instrumentaalimusiikin erottamisen laulumusiikista, joka alkoi kauan ennen häntä tanssimuotojen pohjalta ja jonka pääedustajia ennen Haydnia olivat S. Bach, hänen poikansa Em. Bach, Sammartini ym. Haydnin kehittämä sinfonian ja kvartetin sonaattimuoto toimi instrumentaalimusiikin perustana koko klassisen ajan.

Joseph Haydn. Parhaat teokset

Haydnin ansio on suuri myös orkesterityylin kehittämisessä: hän aloitti ensimmäisenä jokaisen soittimen yksilöllisyyden korostaen sen ominaisia, alkuperäisiä ominaisuuksia. Yksi instrumentti hänen kanssaan vastustaa usein toista, orkesteriryhmä toista. Siksi Haydnin orkesteri on tunnettu tähän asti tuntemattomasta elämästään, soinnillisuuksistaan, ilmeisyydestään varsinkin uusimmissa sävelluksissa, jotka eivät jääneet ilman Haydnin ystävän ja ihailijan Mozartin vaikutusta. Haydn laajensi myös kvartetin muotoa ja antoi sille kvartettityylinsä jaloudella erityisen ja syvällisen merkityksen musiikissa. "Vanha iloinen Wien", huumorillaan, naiiviudellaan, sydämellisyydellään ja ajoittain hillittömällä ketteryydellä, kaikkine menuetin ja letkujen aikakauden konventioineen heijastui Haydnin teoksiin. Mutta kun Haydnin täytyi välittää musiikissa syvää, vakavaa, intohimoista tunnelmaa, hän saavutti myös täällä voimaa, ennennäkemätöntä aikalaistensa keskuudessa; tässä suhteessa hän liittyy suoraan Mozartiin ja

Tämä on oikeaa musiikkia! Tästä pitää nauttia, tästä pitäisi imeä jokaisen, joka haluaa viljellä terveellistä musiikillista tunnetta, terveellistä makua.
A. Serov

J. Haydnin - suuren itävaltalaisen säveltäjän, WA Mozartin ja L. Beethovenin vanhemman nykyajan - luova polku kesti noin viisikymmentä vuotta, ylitti 1700-1800-luvun historiallisen rajan, kattoi kaikki wieniläisten kehityksen vaiheet. klassinen koulu - sen perustamisesta 1760-luvulla. aina Beethovenin työn kukoistusaikaan uuden vuosisadan alussa. Luovan prosessin intensiivisyys, mielikuvituksen rikkaus, havainnon tuoreus, harmoninen ja yhtenäinen elämäntunto säilyivät Haydnin taiteessa hänen elämänsä viimeisiin vuosiin saakka.

Vaunujentekijän poika Haydn löysi harvinaisen musiikillisen kyvyn. Kuuden vuoden ikäisenä hän muutti Hainburgiin, lauloi kirkon kuorossa, oppi soittamaan viulua ja cembaloa ja asui vuodesta 1740 Wienissä, missä hän palveli kuoromiehenä Pyhän Tapanin tuomiokirkon (Wienin tuomiokirkon) kappelissa. ). Kappelissa kuitenkin arvostettiin vain pojan ääntä - harvinainen diskantin puhtaus, he uskoivat hänelle sooloosien esittämisen; ja lapsuudessa heränneet säveltäjän taipumukset jäivät huomaamatta. Kun ääni alkoi murtua, Haydn pakotettiin poistumaan kappelista. Ensimmäiset itsenäisen elämän vuodet Wienissä olivat erityisen vaikeita - hän oli köyhyydessä, nälkään, vaelsi ilman pysyvää suojaa; vain satunnaisesti he onnistuivat löytämään yksityistunteja tai soittamaan viulua matkustavassa kokoonpanossa. Kohtalon vaihteluista huolimatta Haydn säilytti kuitenkin sekä luonteen avoimuuden, huumorintajun, joka ei koskaan pettänyt häntä, että ammatillisten toiveidensa vakavuuden - hän opiskelee FE Bachin klaveriteosta, opiskelee itsenäisesti kontrapunktia, tutustuu suurimpien saksalaisten teoreetikkojen teoksia, ottaa sävellystunteja N Porporalta - kuuluisalta italialaiselta oopperasäveltäjältä ja -opettajalta.

Vuonna 1759 Haydn sai Kapellmeisterin paikan kreivi I. Mortsinilta. Ensimmäiset instrumentaalit teokset (sinfoniat, kvartetot, klaviersonaatit) kirjoitettiin hänen hovikappelilleen. Kun Mortsin hajotti kappelin vuonna 1761, Haydn teki sopimuksen Unkarin rikkaimman magnaatin ja taiteen suojelijan P. Esterhazyn kanssa. Varakapellimestarin ja 5 vuoden ruhtinaspäällikön tehtäviin ei kuulunut vain musiikin säveltäminen. Haydnin täytyi suorittaa harjoituksia, ylläpitää järjestystä kappelissa, olla vastuussa nuottien ja instrumenttien turvallisuudesta jne. Kaikki Haydnin teokset olivat Esterhazyn omaisuutta; säveltäjällä ei ollut oikeutta kirjoittaa muiden tilattua musiikkia, hän ei voinut vapaasti lähteä prinssin omaisuudesta. (Haydn asui Esterhazyn kartanoilla - Eisenstadtissa ja Estergazissa, vieraillessaan silloin tällöin Wienissä.)

Kuitenkin monet edut ja ennen kaikkea kyky hallita loistavaa orkesteria, joka esitti kaikki säveltäjän teokset, sekä suhteellinen materiaali- ja kotiturvallisuus saivat Haydnin hyväksymään Esterhazyn ehdotuksen. Lähes 30 vuotta Haydn pysyi oikeuspalveluksessa. Ruhtinaspalvelijan nöyryyttävässä asemassa hän säilytti ihmisarvonsa, sisäisen itsenäisyytensä ja pyrkimyksensä jatkuvaan luovaan parantamiseen. Hän asui kaukana maailmasta ja hänellä ei ollut juuri mitään yhteyttä laajaan musiikkimaailmaan, ja hänestä tuli Euroopan mittakaavan suurin mestari palvellessaan Esterhazyn kanssa. Haydnin teoksia esitettiin menestyksekkäästi suurimmissa musiikin pääkaupungeissa.

Siis 1780-luvun puolivälissä. Ranskan yleisö tutustui kuuteen sinfoniaan, nimeltään "Pariisi". Ajan myötä komposiitteja rasitti yhä enemmän heidän riippuvainen asemansa, he tunsivat akuutimmin yksinäisyyttä.

Dramaattisia, häiritseviä tunnelmia maalataan pienissä sinfonioissa - "Hautajaiset", "Kärsimys", "Farewell". "Farewellin" finaali antoi monia syitä erilaisiin tulkintoihin - omaelämäkerrallisiin, humoristisiin, lyyrisiin ja filosofisiin - tämän loputtomasti kestävän Adagion aikana muusikot poistuvat orkesterista yksi kerrallaan, kunnes kaksi viulistia jää lavalle viimeistelemässä melodiaa. , hiljainen ja hellä...

Kuitenkin harmoninen ja selkeä maailmankuva hallitsee aina niin Haydnin musiikkia kuin elämäntajua. Haydn löysi ilon lähteitä kaikkialta - luonnosta, talonpoikien elämästä, työstään, kommunikoinnista läheisten kanssa. Joten tutustuminen Mozartiin, joka saapui Wieniin vuonna 1781, kasvoi todelliseksi ystävyydeksi. Nämä syvään sisäiseen sukulaisuuteen, ymmärrykseen ja keskinäiseen kunnioitukseen perustuvat suhteet vaikuttivat suotuisasti molempien säveltäjien luovaan kehitykseen.

Vuonna 1790 kuolleen prinssi P. Esterhazyn perillinen A. Esterhazy hajotti kappelin. Palvelusta täysin vapautettu Haydn, joka säilytti vain Kapellmeisterin arvonimen, alkoi saada elinikäistä eläkettä vanhan prinssin tahdon mukaisesti. Pian oli mahdollisuus toteuttaa vanha unelma - matkustaa Itävallan ulkopuolelle. 1790-luvulla Haydn teki kaksi kiertuetta Lontooseen (1791-92, 1794-95). Tässä yhteydessä kirjoitetut 12 "Lontoo"-sinfoniaa viimeistelivät tämän genren kehityksen Haydnin teoksessa, vahvistivat wieniläisen klassisen sinfonian kypsyyden (hieman aikaisemmin, 1780-luvun lopulla, Mozartin kolme viimeistä sinfoniaa ilmestyivät) ja pysyivät huippuna. sinfonisen musiikin historian ilmiöistä. Lontoon sinfoniat esitettiin epätavallisissa ja säveltäjälle erittäin houkuttelevissa olosuhteissa. Hovisalon suljempaan ilmapiiriin tottunut Haydn esiintyi ensimmäistä kertaa julkisissa konserteissa, tunsi tyypillisen demokraattisen yleisön reaktion. Hänen käytössään oli suuria orkestereita, jotka olivat kokoonpanoltaan samanlaisia ​​kuin nykyaikaiset sinfoniaorkesterit. Englantilainen yleisö oli innostunut Haydnin musiikista. Oxfordissa hänelle myönnettiin musiikin tohtorin arvo. Lontoossa kuultujen G. F. Händelin oratorioiden vaikutelman alla luotiin 2 maallista oratoriota - "Maailman luominen" (1798) ja "The Seasons" (1801). Nämä monumentaaliset, eeppis-filosofiset teokset, jotka vahvistavat klassisia elämän kauneuden ja harmonian ihanteita, ihmisen ja luonnon yhtenäisyyttä, kruunasivat riittävästi säveltäjän luomispolkua.

Haydnin elämän viimeiset vuodet viettivät Wienissä ja sen esikaupunkialueella Gumpendorfissa. Säveltäjä oli edelleen iloinen, seurallinen, objektiivinen ja ihmisystävällinen, hän teki silti kovasti töitä. Haydn menehtyi vaikeina aikoina, keskellä Napoleonin taisteluita, kun ranskalaiset joukot olivat jo miehittäneet Itävallan pääkaupungin. Wienin piirityksen aikana Haydn lohdutti rakkaitaan: "Älkää pelätkö, lapset, siellä, missä Haydn on, ei voi tapahtua mitään pahaa."

Haydn jätti valtavan luovan perinnön - noin 1000 teosta kaikissa sen ajan musiikissa esiintyneissä genreissä ja muodoissa (sinfoniat, sonaatit, kamariyhtyeet, konsertit, oopperat, oratoriot, messut, laulut jne.). Suuret sykliset muodot (104 sinfoniaa, 83 kvartettia, 52 klaviersonaattia) muodostavat pääosan, arvokkaimman osan säveltäjän tuotannossa, määräävät hänen historiallisen paikan. P. Tšaikovski kirjoitti Haydnin teosten poikkeuksellisesta merkityksestä instrumentaalimusiikin kehityksessä: ”Haydn ikuisti itsensä, jos ei keksimällä, niin parantamalla sitä erinomaista, täydellisesti tasapainoista sonaatin ja sinfonian muotoa, jonka myöhemmin Mozart ja Beethoven toivat viimeinen täydellisyyden ja kauneuden aste."

Haydnin teosten sinfonia on kulkenut pitkän matkan: varhaisista esimerkeistä, jotka ovat lähellä arki- ja kamarimusiikin genrejä (serenadi, divertismentti, kvartetti), "Pariisin" ja "Lontoo" -sinfonioihin, joissa klassiset lait genre on vakiintunut (syklin osien suhde ja järjestys - sonaatti Allegro, hidas osa, menuetti, nopea finaali), tunnusomaiset teematyypit ja kehitystekniikat jne. Haydnin sinfonia saa yleistyneen "maailmankuvan" merkityksen. ", jossa elämän eri osa-alueet - vakavat, dramaattiset, lyyris-filosofiset, humoristiset - tuovat yhtenäisyyttä ja tasapainoa. Haydnin sinfonioiden rikas ja monimutkainen maailma omaa merkittäviä avoimuuden, sosiaalisuuden ja kuuntelijaan keskittymisen ominaisuuksia. Heidän musiikillisen kielensä päälähde on genre-arki-, laulu- ja tanssiintonaatiot, joskus suoraan kansanperinnelähteistä lainatut. Mukana monimutkaisessa sinfonian kehitysprosessissa he löytävät uusia figuratiivisia, dynaamisia mahdollisuuksia. Täydelliset, täydellisesti tasapainotetut ja loogisesti rakennetut sinfonisen syklin osien muodot (sonaatti, variaatio, rondo jne.) sisältävät improvisaatioelementtejä, huomattavat poikkeamat ja yllätykset lisäävät kiinnostusta ajatuksen kehityksen prosessiin, aina kiehtovaan, tapahtumia täynnä. Haydnin suosikki "yllätykset" ja "kempaukset" auttoivat näkemään instrumentaalimusiikin vakavimman genren, synnyttivät kuuntelijoissa erityisiä assosiaatioita, jotka kiinnittyivät sinfonioiden nimiin ("Karhu", "Kana", "Kello", "Metsästys", "Kouluopettaja" jne. . P.). Genren tyypillisiä malleja muodostava Haydn paljastaa myös niiden ilmenemismahdollisuuksien runsauden ja hahmottelee erilaisia ​​polkuja sinfonian kehitykselle 1800- ja 1900-luvuilla. Haydnin kypsissä sinfonioissa vakiintuu orkesterin klassinen kokoonpano, joka sisältää kaikki soitinryhmät (jouset, puupuhaltimet, vaski, lyömäsoittimet). Myös kvartetin kokoonpano on vakiintumassa, jossa kaikki instrumentit (kaksi viulua, alttoviulu, sello) tulevat yhtyeen täysjäseniksi. Kiinnostavia ovat Haydnin klaverisonaatit, joissa säveltäjän todella ehtymätön mielikuvitus avaa joka kerta uusia vaihtoehtoja syklin rakentamiseen, omaperäisiä tapoja sovittaa ja kehittää materiaalia. Viimeiset sonaatit kirjoitettu 1790-luvulla. keskittyi selkeästi uuden instrumentin - pianoforten - ilmaisumahdollisuuksiin.

Taide oli Haydnille koko hänen ikänsä päätuki ja jatkuva sisäisen harmonian, mielenrauhan ja terveyden lähde, Hän toivoi, että se pysyisi sellaisena myös tuleville kuuntelijoille. "Tässä maailmassa on niin vähän iloisia ja tyytyväisiä ihmisiä", 70-vuotias säveltäjä kirjoitti, "kaikkialla suru ja huolet ahdistavat heitä; kenties työsi toimii joskus lähteenä, josta huolien ja bisneksen rasittuminen saa rauhaa ja lepoa minuuteiksi.

Franz Joseph Haydn syntyi vuonna 1732 Roraun kylässä Ala-Itävallassa vaununtekijän ja kokin perheeseen. Hänen vanhempansa, intohimoiset musiikin ystävät, pitivät usein musiikkiiltoja kotona, mikä vaikutti suurelta osin nuoren Franz Josefin kiinnostuksen heräämiseen tätä taidetta kohtaan, ja hänen synnyinmaassaan tapaama itävaltalainen kansantaide heijastui hänen teoksissaan. parhaat sävellykset.

Haydnin lahjakkuus paljastui varhain – hänellä ei ollut ainoastaan ​​erinomainen musiikkikorva, vaan myös ihastuttava ääni, joka ilahdutti ympärillään olevia. Poikkeuksellinen lapsi herätti koulun opettajan ja kirkonhoitajan Frankin huomion, joka seurasi hänet pieneen Hainburg an der Donaun kaupunkiin, jossa Josef alkoi laulaa kirkon kuorossa, oppi lukemaan nuottia, soittamaan viulua ja cembaloa.

Vuonna 1740 säveltäjä ja bändimestari Georg Reuter saapui Hainburgiin etsimään lahjakkaita poikia katedraalin kuoroon. Nuori Haydn ei voinut muuta kuin herättää maestron huomion. Tämän suotuisan olosuhteiden yhdistelmän seurauksena Joseph päätyi Wieniin, Pyhän Tapanin katedraalin kuorokappeliin. Lahjakkaalla nuorella miehellä oli mahdollisuus saada todellinen musiikillinen koulutus.

”Opiskelin koulu-opintojen ohella laulu-, klaveri- ja viulutaidetta siellä erittäin hyvien mestareiden johdolla. Lauloin diskantissa sekä katedraalissa että hovissa suurella menestyksellä 18. elämäni vuoteen asti”, Haydn muisteli vuonna 1776.

Kappelin päällikkö Reuter, jolle oli tunnusomaista ankara asenne, ei kuitenkaan kiinnittänyt juurikaan huomiota Josefin sävellyskokeisiin, ja palvelus katedraalissa jätti vähän aikaa opiskelulle. Niin lensi ensimmäiset yhdeksän vuotta Wienissä. Ja vuonna 1749 Haydn karkotettiin kappelista ilman pienintäkään katumusta ... Tosiasia on, että nuoren miehen ääni alkoi murtua. Seitsemäntoistavuotias Joseph Haydn jätettiin siis omiin käsiin. Seurasi vuosien vaikeuksia, satunnaisia ​​töitä, itseopiskelua ja edelleen kiusallisia musiikillisia kokeiluja.

”Sitten menetin ääneni, ja minun piti kestää surkea olemassaolo kahdeksan kokonaista vuotta... Sävelsin enimmäkseen öisin tietämättä, oliko minulla sävellyslahjoja vai ei, ja äänitin musiikkiani ahkerasti, mutta en aivan. oikein .. .." (omaelämäkerrallisista muistiinpanoista vuodelta 1776)

Vaikeasta taloudellisesta tilanteesta huolimatta hän opiskeli ahkerasti suosikkisäveltäjänsä Emmanuel Bachin teoksia ja sävellysteoriaa. Samanaikaisesti hän ei kaihtanut nuoruuden kepposia, joita hänen toverinsa järjestivät. Tämä toi Josefin lähemmäksi Wienin jokapäiväistä musiikkia, joka yhdessä itävaltalaisen kansanperinteen kanssa ilmeni myöhemmin Haydnin teoksissa.

Tällä hetkellä hän kirjoitti sonaatteja cembalolle. Heidän julkaisunsa kiinnitti huomion nuoreen säveltäjään.

Haydnin ensimmäinen suuri teos oli vuonna 1751 luotu ooppera Lame Demon.

Vuonna 1755 Haydnin taloudellinen tilanne parani hieman, koska hän osallistui maanomistaja Furnbergin amatöörimusiikkiiltoille. Ja vuonna 1759 säveltäjä sai saman Furnbergin suosituksesta bändimestarin viran tšekkiläisen kreivin Maximilian Morcinin hovissa. Tuossa hovissa oli pieni kappeli, jossa oli kaksitoista muusikkoa, joille Haydn kirjoitti viihdyttäviä soittimia. Myös hänen ensimmäiset sinfoniansa kirjoitettiin täällä.
Vuonna 1761 Haydn jätti kreivi Morcinin ja astui Unkarin prinssin Paul Anton Esterhazyn palvelukseen, jonka copellaa hän johti kolmekymmentä vuotta vuoteen 1791 asti.

Näiden vuosien aikana säveltäjä työskenteli lujasti ja kovasti. Kirjallisesta voidaan erottaa sinfoniat "Aamu", "Keskipäivä", "Ilta" (1761), messut, oopperat, teokset baritonille.

70-luvun alussa. Haydnin musiikki alkoi läpäistä surullisia ja joskus traagisia aiheita. Syynä tähän oli epäonnistunut avioliitto (Haydn kutsui lukutaidotonta vaimoaan vain "pahaksi") ja tyytymättömyys Esterhazyn työhön. Niinpä "Funeral"- ja "Farewell"-sinfoniat (1772) syntyivät.

Kokeillut kättään kaikenlaisissa sävellyksissä, Haydn saavutti suurimman menestyksen instrumentaalimusiikin alalla. Hän, kuten kukaan ennen häntä, ymmärsi hienovaraisesti orkesterimaun ja antoi valtavan panoksen tämän suunnan kehitykseen.

90-luvun alussa Joseph Haydn teki kaksi matkaa Lontooseen. Siellä hän loi Salomonin konsertteja varten parhaat, aikalaisten mukaan, sinfoniat, jotka vahvistivat edelleen Haydnin kunniaa.

Viime vuodet Haydn asui Wienissä. Täällä säveltäjä kirjoitti kaksi kuuluisaa oratorioaan: Maailman luominen (1798) ja Neljä vuodenaikaa (1801).
Vuoden 1802 jälkeen Haydn lopetti musiikin säveltämisen. Säveltäjä kuoli 31. toukokuuta 1809.

Musiikkiperintö:

Oopperat: " rampa demoni"(Der krumme Teufel, libretto J. F. Kurtz - Bernardon, perustuu A. R. Le Sagen näytelmän "Le Diable Boiteux" juoniin, muistiinpano 1751; otsikolla "The New Lame Demon" - Der neue krumme Teufel, post, 1758 G. ); oopperasarja - "Acis ja Galatea"(libretto J. B. Milyavacca, 1762), "Autiosaari"(L "lsola disabitata, libretto P. Metastasio), "Armida"(Durandin libretto perustuu Tasson runoon "Jerusalem Delivered", 1783), "Filosofin sielu"(L "Anima del filosofo, libretto C. F. Badini, 1791); buffa oopperat - "Laulaja"(La Canterina, 1766), "Apteekki"(Lo Speziale, libretto C. Goldoni), "kalastajanaiset"(Le Pescatrici, libretto C. Goldoni, 1769), "Petytty uskottomuus"(L "Infedelta delusa), "Ennakoimaton kohtaaminen"(L "Incontro improviso, libretto C. Fribert F. Dancourtin näytelmän perusteella, lavastettu 1775), "Kuun maailma"(II Mondo della luna, libretto C. Goldoni, lavastettu 1777), "Todellinen pysyvyys"(La Vera costanza, 1776), "Uskollisuus palkitaan"(La Fedelta premiata, perustuu näytelmään "L" Infedelta fedde "Lorenzi"); sankarikoominen ooppera - "Roland paladiini"(Orlando Raladino, libretto N. Porta Arioston runon "Furious Roland" juonen pohjalta); Saksalaiset nukkeoopperat (Haydn kutsuu niitä koomisiksi oopperoiksi) -
Philemon ja Baucis, "Jumalien neuvosto"(Der Gotterrat oder Jupiters Reise auf die Erde, prologi Philemonille ja Baucisille), "Rangattu kostonhimo eli palanut talo"(Die bestrafte Rachgier, oder Das abgebrannte Haus, 1773), "Lauantaiaattona"(Herebschabbas, 1773), "Hylätty Dido"(Didone ahbandonata, libretto J. von Powersbach), Genovefyn neljäs osa (Genovevens vierter Teil, libretto J. von Powersbach, esitetty 1777)

Teoksia kuorolle ja äänille orkesterin kanssa: oratorio - "Tobian paluu"(El Ritorno di Tobia, teksti G. G. Boccherini, 1774-1775), "Seitsemän Vapahtajan sanaa ristillä"(Die Sieben Worte des Erlosers am Kreuse, teksti I. Fribert, sovitettu Haydnin samanniminen orkesteriteos, 1794; uusi teksti I. Haydn ja G. van Swieten, noin 1796), "Maailman luominen"(Die Schopfung, G. van Swietenin teksti Miltonin kadonneen paratiisin perusteella, 1798), "Vuodenajat"(Die Jahreszeiten, G. van Swietenin teksti perustuu J. Thomsonin runoon, 1801)

14 massaa, mukaan lukien: pieni massa (Missa brevis, F-dur, noin 1750), suuri urkumassa Es-dur (1766), Messu Nikolauksen kunniaksi(Missa in honorem Sancti Nicolai, G-dur, 1772), massa caecilian päällä(Missa Sanctae Caeciliae, c-moll, vuosien 1769 ja 1773 välillä), pieni urkumassa (B-dur, 1778), Mariazelle-messu Mariazellermesse, C-dur, 1782), messu timpaneilla tai aikojen sotien massa (Paukenmesse, C-dur, 1796), messu teemalla "Pyhä, pyhä"(Heiligmesse, B-dur, 1796), Nelsonin messu(Nelson-Messe, d-moll, 1798), Messu Teresa(Theresienmesse, B-dur, 1799), messu, jonka teema on oratoriosta "Maailman luominen"(Schopfungsmesse, B-dur, 1801), Messinkimessu (Harmoniemesse, B-dur, 1802)

Erilaisia ​​kuoroteoksia: mukaan lukien - "Kapellmeisterin vaali"(Die Erwahlung eines Kapellmeisters, solisteille, kuorolle ja orkesterille, noin 1790), "Myrsky"(Myrsky, solisteille, kuorolle ja orkesterille, 1792), "Tanskalaisten kuoro"(Chor der Danen, 1796)

Teoksia orkesterille: 104 sinfoniaa, mukaan lukien nro 6, "Aamu"(Le Matin, D-dur, 1761), nro 7, "Keskipäivä"(Le Midi, C-dur, 1761), nro 8, "Ilta ja myrsky"(Le Soir e la tempesta, G-dur 1761), nro 22, "Filosofi"(Der Philosoph, Es-dur, 1764), nro 26, Valitukset (Lamentatione, d-moll, noin 1765), nro 30, "Halleluja"(Alleluja, C-dur, 1765), nro 31, "torven sävelellä tai vetovoimalla"(Mit dem Hornsignal, oder Auf dem Anstand, D-dur, 1765), nro 43, "elohopea"(Es-dur, vuoteen 1772 asti), nro 44, " Hautajaissinfonia"(Trauer-sinfonia, e-moll, ennen 1772), nro 45, "Jäähyväiset sinfonia"(Abschiedssymphonie, jota kutsutaan myös - Candlelight Symphony, fis-moll, 1772), nro 48, "Maria Teresa"(C-duuri, noin 1773), nro 49, "Kärsimästä"(La Passione, f-moll, 1768), nro 53, "Majesteettinen"(L "Imperiale, D-dur, noin 1775), nro 55, "Koulun mentori"(Der Schulmeister, Es-dur, 1774), nro 59, "Liekki"(Feuersymphonie, A-dur, ennen 1769), nro 60, "Hajallaan"(Simfonia per la commedia intitolata "II Distratto", C-dur, aikaisintaan 1775), nro 63, "Roxelana"(La Roxelane, C-dur, noin 1777), nro 69, "Loudon"(Laudon, C-dur, 1778-1779), nro 73, "Metsästys"(La Chasse, D-dur, 1781), nro 82, "Karhu"(L "Ours, C-dur, 1786), nro 83, "Kana"(La Poule, g-moll, 1785), nro 85, "Kuningatar"(La Reine de France, B-dur, 1785-1786), nro 92, "Oxford"(Oxford, G-duuri, noin 1788), nro 94, "Timpaanilyönnillä tai yllätys"(Mit dem Paukenschlag, Yllätys, G-dur, 1791), nro 100, "Armeija"(Die Militarsymphonie, G-dur, 1794), nro 101, "Kello"(Die Uhr, A-dur, 1794), nro 103, "Tremolo-timpanilla"(Mit dem Paukenwirbel, Es-dur, 1795), nro 104, "Salomo"(D-duuri, 1795)

Lisäksi sinfoniat: B-dur (noin 1760), B-dur (alkuperäinen versio jousikvartetista op. 1, nro 5, 1754 tai 1762), sinfoniakonsertti viululle, sellolle, oboelle, fagottille ja orkesterille (B-dur , op. 84, 1792), 16 alkusoittoa, mukaan lukien 11 oopperaa, 3 oratoriota ja alkusoittoa (C-dur ja D-dur), intohimo orkesterille - Seitsemän sanaa Vapahtaja ristillä (2 huilulle, 2 oboelle, 2 fagottille, 4 käyrätorvea, 2 trumpettia, lyömäsoittimet ja jouset, tilaus Cadizin katedraalilta, Espanjasta, 1785, sovitettu jousille, kvartetti - op. 51, 1787; oratoriossa - noin 1796 G.)

Tanssii: yli 100 menuettia orkesterille; yli 30 saksalaista tanssia; 6 marssia, mukaan lukien Unkarin kansallinen marssi

Konsertteja yhdelle ja usealle soittimelle orkesterin kanssa: 35 konserttoa, joista 2 klavierille, 4 viululle, 4 sellolle, 3 käyrätorvelle, 2 baritonille (jousi), yksi kontrabassolle, huilulle, trumpetille, 2 baritonia, 2 käyrätorvea, 5 2 - hurdy gurdylle , 13 divertismenttiä clavierilla

Teoksia soitinyhtyeelle:
47 muunnelmaa eri soittimille, mukaan lukien 8 nokturnia 9 soittimelle, 9 scherzoa ja 6 sarjaa 8 soittimelle, Lasten sinfonia; 83 kieliä, kvartetti 2 viululle, alttoviululle ja sellolle, mukaan lukien nimikkeet: 6 solar (Sonnenquartette, op. 20. No. 4-Quarrel in Venice-The Row In Venice, D-dur, 1772), 6 venäjä (Die russischen) Quartet-ten, op. 33, myös nimeltään Maiden's - Jungfernquartette, nro 3 - lintukvartetti- Vogelquartett, C-dur, 1781), 6 preussia (Die preussischen Quartetten, op. 50, nro 6 - Sammakkokvartetti - Froschquartett, D-dur, 1787), Seitsemän Vapahtajan sanaa ristillä(Die Sieben Worte des Erlosers am Kreuze, op. 51, sovitettu samannimisen intohimolla orkesterille, 1787), " Lark"(Lerchenquartett, D-dur, op. 64, 1790), "Ratsastaja"(Reiterquartett, c-moll, op. 74, nro 3, 1793), 6 Erdody-kvartettia (Erdody-Quartette, op. 76; nro 3 - Imperial - Kaiserquartett, C-dur; nro 4 - Sunrise - The Auringonnousu, B-dur, noin 1797), keskeneräinen(op. 103, B-dur, 1803)

Sävellykset 3 soittimelle: trio -
41 trioa klavierille, viululle (tai huilulle) ja sellolle, 21 trioa 2 viululle ja sellolle, 126 triota baritonille (jousi), alttoviululle (viulu) ja sellolle, 11 trioa sekapuhallin- ja jousisoittimille

Sävellykset 2 soittimelle:
25 duettoa baritoneille (jousi) ja sellolle bassolla tai ilman, 6 duettoa viululle ja alttoviululle

Teoksia pianolle 2 kättä:
52 pianosonaattia, 12 pianopalaa, mukaan lukien andante variaatioineen (t-moll, 1793), arietta 18 (20) muunnelmalla (A-dur, vuoteen 1768), 6 helppoa muunnelmaa (C-dur, 1790), 91 clavier-tanssia (sisältäen 53 menuettia, 24 saksalaista tanssia, 5 kantritanssia, 8 mustalaista, 1 kvadrilli ja 1 englantilainen tanssi)

Teoksia pianolle 4 kättä:
2 kappaletta, mukaan lukien muunnelmat (mestari ja opiskelija - II Maestro e lo scolare), 32 kappaletta musiikkirasiaan

Skotlantilaisten, irlantilaisten ja walesilaisten laulujen sovitukset 1-2 äänelle pianolla tai triolla (viulu, sello ja piano, yhteensä noin 439 kappaletta, mukaan lukien: 150 shottia, W. Napierin julkaisemia kappaleita, 1792-1794; 187 skotlantilaista, irlantilaista ja Walesin lauluja R. Burnsin, W. Scottin ym. sanoiksi, julkaissut Thompson, ensimmäisen kerran vuonna 1802, 65 erilaista W. Whiten julkaisemaa laulua, 1804 ja 1807, lisäksi 26 julkaisematonta. Haydnin listaamat kansanlaulut sävellysten luettelossa)

Musiikki esityksiin: italialaisiin komedioihin: "Ihmeellinen marssimies"(La Marchesa Nespola), "Leski"(La Vedova) "Lääkäri"(II Dottore), "nosturi"(kaikki sävellykset vuonna 1762, lavastettu Eisenstadtissa, 1762); näytelmiin: "Antaa potkut"(Die Feuerbrunst, 1774), "Hajallaan"(Der Zerstreute, perustuu J. F. Regnardin samannimiseen näytelmään) "Alfred tai Isänmaakuningas"(Perustuu Bicknellin "Patriot King tai Alfred ja Elvira" -sarjaan, 1796)

Yksi kaikkien aikojen suurimmista säveltäjistä on Franz Joseph Haydn. Itävaltalaista alkuperää oleva loistava muusikko. Mies, joka loi klassisen musiikkikoulun perustan sekä orkesteri- ja instrumentaalistandardin, jota noudatamme aikamme. Näiden ansioiden lisäksi Franz Josef edusti Wienin klassista koulukuntaa. Musiikkitieteilijöiden keskuudessa on mielipide, että sinfonian ja kvartetin musiikkilajit sävelsi ensin Joseph Haydn. Lahjakas säveltäjä eli erittäin mielenkiintoista ja tapahtumarikasta elämää.

Lue lyhyt elämäkerta Joseph Haydnista ja monia mielenkiintoisia faktoja säveltäjästä sivultamme.

Lyhyt elämäkerta Haydnista

Haydnin elämäkerta alkoi 31. maaliskuuta 1732, kun pieni Joseph syntyi Roraun (Ala-Itävallan) messukunnassa. Hänen isänsä oli pyöräseppä ja äiti työskenteli keittiön palvelijana. Isänsä ansiosta, joka rakasti laulamista, tuleva säveltäjä kiinnostui musiikista. Absoluuttinen sävelkorkeus ja erinomainen rytmitaju ovat pikku Josefille annetut luonnosta. Nämä musiikilliset kyvyt mahdollistivat lahjakkaan pojan laulamisen Gainburgin kirkon kuorossa. Myöhemmin Franz Josef pääsee muuton vuoksi Wienin kuorokappeliin katolisessa Pyhän Tapanin katedraalissa.

Itsepäisyyden vuoksi kuusitoistavuotias Josef menetti työpaikkansa - paikkansa kuorossa. Tämä tapahtui juuri äänimutaation aikaan. Nyt hänellä ei ole tuloja olemassaoloon. Epätoivosta nuori mies ottaa vastaan ​​minkä tahansa työn. Italialainen laulumaestro ja säveltäjä Nicola Porpora otti nuoren palvelijakseen, mutta Josef löysi myös tästä työstä voittoa. Poika sukeltaa musiikkitieteisiin ja alkaa ottaa oppitunteja opettajalta.

Porpora ei voinut olla huomaamatta, että Josefilla oli aitoja tunteita musiikkia kohtaan, ja tämän perusteella kuuluisa säveltäjä päättää tarjota nuorelle miehelle mielenkiintoisen työn - tulla hänen henkilökohtaiseksi palvelijatoverikseen. Haydn toimi tässä tehtävässä lähes kymmenen vuotta. Maestro maksoi työnsä pääosin ei rahalla, hän opiskeli musiikin teoriaa ja harmoniaa nuoren lahjakkuuden kanssa ilmaiseksi. Joten lahjakas nuori mies oppi monia tärkeitä musiikillisia perusteita eri suuntiin. Ajan myötä Haydnin aineelliset ongelmat alkavat pikkuhiljaa hävitä, ja hänen alkuperäiset sävellysteoksensa hyväksytään menestyksekkäästi yleisön keskuudessa. Tällä hetkellä nuori säveltäjä kirjoittaa ensimmäisen sinfonian.

Huolimatta siitä, että siihen aikaan pidettiin jo "liian myöhään", Haydn päättää vasta 28-vuotiaana perustaa perheen Anna Maria Kellerin kanssa. Ja tämä avioliitto oli epäonnistunut. Vaimonsa mukaan Josefilla ei ollut kunnollista ammattia miehelle. Kahden vuosikymmenen yhteiselämän aikana pariskunta ei saanut lapsia, mikä vaikutti myös epäonnistuneeseen sukuhistoriaan. Kaikkien näiden ongelmien kanssa musiikillinen nero on ollut uskollinen aviomies 20 vuoden ajan. Mutta arvaamaton elämä toi Franz Josefin yhteen nuoren ja viehättävän oopperalaulaja Luigia Polzellin kanssa, joka oli vasta 19-vuotias heidän tapaaessaan. Heihin iski intohimoinen rakkaus, ja säveltäjä lupasi mennä naimisiin hänen kanssaan. Mutta intohimo laantui melko nopeasti, eikä hän pitänyt lupaustaan. Haydn etsii suojelusta rikkaiden ja vaikutusvaltaisten ihmisten keskuudessa. 1760-luvun alussa säveltäjä sai työpaikan vaikutusvaltaisen Esterhazy-suvun palatsissa (Itävalta) toisena bändimestarina. 30 vuoden ajan Haydn on työskennellyt tämän jalodynastian hovissa. Tänä aikana hän sävelsi valtavan määrän sinfoniaa - 104.

Haydnilla ei ollut monia läheisiä ystäviä, mutta yksi heistä oli - Amadeus Mozart . Säveltäjät tapaavat vuonna 1781. 11 vuoden kuluttua Joseph esitellään nuorelle Ludwig van Beethovenille, josta Haydn tekee oppilaansa. Palvelu palatsissa päättyy suojelijan kuolemaan - Josef menettää asemansa. Mutta Franz Joseph Haydnin nimi on jo ukkostanut paitsi Itävallassa, myös monissa muissa maissa, kuten Venäjällä, Englannissa, Ranskassa. Lontoossa ollessaan säveltäjä ansaitsi yhdessä vuodessa lähes yhtä paljon kuin 20 vuodessa entisten työnantajiensa Esterházyn perheen bändimestarina.

Säveltäjän viimeinen teos on oratorio "The Seasons". Hän säveltää sen suurella vaivalla, häntä vaikeutti päänsärky ja unihäiriöt.

Suuri säveltäjä kuolee 78-vuotiaana (31. toukokuuta 1809) Joseph Haydn vietti viimeiset päivänsä talossaan Wienissä. Myöhemmin päätettiin kuljettaa jäännökset Eisenstadtin kaupunkiin.

Mielenkiintoisia seikkoja

• On yleisesti hyväksyttyä, että Joseph Haydnin syntymäpäivä on 31. maaliskuuta. Mutta hänen todistuksessaan ilmoitettiin toinen päivämäärä - 1. huhtikuuta. Säveltäjän päiväkirjojen mukaan tällainen pieni muutos tehtiin, jotta hänen lomaansa ei vietettäisi "aprillipäivänä".
• Pikku Josef oli niin lahjakas, että 6-vuotiaana hän osasi soittaa rumpuja! Kun rumpali, jonka piti osallistua Suuren Viikon kulkueeseen, yhtäkkiä kuoli, Haydnia pyydettiin korvaamaan hänet. Koska tuleva säveltäjä ei ollut pitkä ikänsä erityispiirteistä johtuen, sitten hänen edessään käveli kyhäselkä, jolla oli rumpu sidottu selkään, ja Josef saattoi soittaa soitinta rauhallisesti. Harvinainen rumpu on edelleen olemassa. Se sijaitsee Hainburgin kirkossa.
• Nuoren Haydnin lauluääni oli niin vaikuttava, että hänet pyydettiin Wienin Pyhän Tapanin tuomiokirkon kuorokouluun, kun poika oli vasta viisivuotias.
• Pyhän Tapanin tuomiokirkon kuorojohtaja ehdotti Haydnille tiettyä leikkausta, jotta hänen äänensä ei murtuisi, mutta onneksi tulevan säveltäjän isä puuttui asiaan ja esti tämän.
• Kun säveltäjän äiti kuoli 47-vuotiaana, hänen isänsä meni nopeasti naimisiin nuoren piikan kanssa, joka oli 19-vuotias. Ero Haydnin ja äitipuolen iän välillä oli vain 3 vuotta, ja "poika" osoittautui vanhemmaksi.

• Haydn rakasti tyttöä, joka jostain syystä päätti, että elämä luostarissa oli parempaa kuin perhe-elämä. Sitten musiikillinen nero kutsui rakkaansa Anna Marian vanhimman sisaren naimisiin. Mutta tämä ajattelematon päätös ei johtanut mihinkään hyvään. Vaimo osoittautui äreäksi, eikä ymmärtänyt miehensä musiikillisia harrastuksia. Haydn kirjoitti, että Anna Maria käytti hänen musiikkikäsikirjoituksiaan keittiövälineinä.
• Haydnin elämäkerrassa on mielenkiintoinen legenda jousikvartetin f-moll "Razor" nimestä. Eräänä aamuna Haydn ajelee tylsällä parranajokoneella, ja kun hänen kärsivällisyytensä katkesi, hän huusi, että jos hänelle nyt annettaisiin normaali partakone, hän antaisi upean työnsä tämän eteen. Sillä hetkellä lähellä oli John Blend, mies, joka halusi julkaista säveltäjän käsikirjoituksia, joita kukaan ei ollut vielä nähnyt. Tämän kuultuaan kustantaja ei epäröinyt luovuttaa englantilaisia ​​teräsveitsinsä säveltäjälle. Haydn piti sanansa ja esitteli uuden teoksen vieraalle. Siten jousikvartetti sai niin epätavallisen nimen.
• Tiedetään, että Haydnilla oli erittäin vahva ystävyys Mozartin kanssa. Mozart kunnioitti ja kunnioitti suuresti ystäväänsä. Ja jos Haydn arvosteli Amadeuksen työtä tai antoi neuvoja, Mozart kuunteli aina, Josephin mielipide nuoresta säveltäjästä oli aina etusijalla. Omituisista luonteista ja ikäeroista huolimatta ystävillä ei ollut riitoja ja erimielisyyksiä.
• "Miracle" - tämä on nimi, joka annetaan sinfonioille nro 96 D-durissa ja nro 102 B-durissa. Kaikki tämä johtuu yhdestä tarinasta, joka tapahtui tämän teoksen konsertin päätyttyä. Ihmiset ryntäsivät lavalle kiittämään säveltäjää ja kumartamaan hänen edessään kauneimmasta musiikista. Heti kun yleisö oli salin edessä, kattokruunu putosi heidän taakseen kolahduksella. Ei uhreja - ja se oli ihme. Mielipiteet vaihtelevat siitä, minkä sinfonian ensi-illassa tämä hämmästyttävä tapaus tapahtui.
• Säveltäjä kärsi yli puolet elämästään polyypeistä nenässä. Tämä tuli tiedoksi kirurgille ja osa-aikaiselle Josefin hyvälle ystävälle John Henterille. Lääkäri suositteli tulemaan hänen luokseen leikkaukseen, johon Haydn päätti ensin. Mutta kun hän tuli toimistolle, jossa leikkaus oli määrä tapahtua ja näki 4 isoa apukirurgia, joiden tehtävänä oli pitää potilasta tuskallisen toimenpiteen aikana, loistava muusikko pelästyi, vetäytyi ulos ja huusi äänekkäästi. Yleensä ajatus polyypeistä eroon pääsemisestä on vaipunut unohduksiin. Lapsena Josef kärsi isorokosta.

• Haydnilla on sinfonia, jossa on timpanibiittiä, tai sitä kutsutaan myös nimellä "Yllätys". Tämän sinfonian luomisen historia on mielenkiintoinen. Josef kiersi säännöllisesti Lontoossa orkesterin kanssa, ja eräänä päivänä hän huomasi, kuinka osa yleisöstä nukahti konsertin aikana tai näki jo kauniita unia. Haydn ehdotti, että näin tapahtuu, koska brittiläinen älymystö ei ole tottunut kuuntelemaan klassista musiikkia eikä heillä ole erityisiä tunteita taiteeseen, mutta britit ovat perinteiden kansaa, joten he kävivät aina konserteissa. Säveltäjä, seuran sielu ja iloinen kaveri, päätti toimia ovelasti. Lyhyen pohdinnan jälkeen hän kirjoitti erityisen sinfonian englantilaiselle yleisölle. Työ alkoi hiljaisilla, tasaisilla, melkein tuudittavilla melodisilla äänillä. Yhtäkkiä soiton aikana kuului rummun lyöntiä ja timpanien jylinää. Tällainen yllätys toistettiin työssä useammin kuin kerran. Siten lontoolaiset eivät enää nukahtaneet konserttisaleissa, joissa Haydn johti.
• Kun säveltäjä kuoli, hänet haudattiin Wieniin. Mutta myöhemmin päätettiin haudata musiikin neron jäännökset Eisenstadtiin. Hautaa avattaessa havaittiin, että Josefin kallo puuttui. Se oli säveltäjän kahden ystävän temppu, jotka ottivat päänsä lahjomalla ihmisiä hautausmaalla. Wieniläisen klassikon kallo sijaitsi lähes 60 vuoden ajan (1895-1954) museossa (Wien). Vain vuonna 1954 jäännökset yhdistettiin ja haudattiin yhteen.

• Mozart oli iloinen Haydnista ja kutsui hänet usein konserttiinsa, ja Joseph vastasi nuorelle ihmelapselle ja soitti hänen kanssaan usein kvartetissa. On huomionarvoista, että Haydnin hautajaisissa soi Mozartin "Requiem". joka kuoli 18 vuotta ennen ystäväänsä ja opettajaansa.
• Haydnin muotokuva löytyy vuonna 1959 säveltäjän 150-vuotispäivänä liikkeeseen lasketuista Saksan ja Neuvostoliiton postimerkeistä sekä Itävallan 5 euron kolikosta.
• Saksan hymni ja vanha Itävalta-Hengenin hymni ovat musiikkinsa velkaa Haydnille. Loppujen lopuksi hänen musiikistaan ​​tuli näiden isänmaallisten laulujen perusta.

Elokuvia Joseph Haydnista

Haydnin elämäkertaan perustuen on kuvattu monia informatiivisia dokumentteja. Kaikki nämä elokuvat ovat mielenkiintoisia ja mukaansatempaavia. Jotkut heistä kertovat enemmän säveltäjän musiikillisista saavutuksista ja löydöistä, kun taas toiset kertovat erilaisia ​​faktoja wieniläisen klassikon henkilökohtaisesta elämästä. Jos haluat tutustua tähän musiikkihahmoon paremmin, tarjoamme sinulle pienen luettelon dokumenteista:

• Elokuvayhtiö "Academy media" kuvasi 25 minuutin dokumenttielokuvan "Haydn" sarjasta "Famous Composers".
• Internetin laajuudesta löydät kaksi mielenkiintoista elokuvaa "Haydnia etsimässä". Ensimmäinen osa kestää hieman yli 53 minuuttia, toinen 50 minuuttia.
• Haydnia kuvataan joissakin jaksoissa dokumenttielokuvasta "Historia muistiinpanojen mukaan". Jaksoista 19–25, joista jokainen kestää alle 10 minuuttia, voit tutkia mielenkiintoisia suuren säveltäjän elämäkertatietoja.
• Encyclopedia Chanelista on lyhyt dokumentti Joseph Haydnista, joka on vain 12 minuuttia pitkä.
• Mielenkiintoinen 11 minuutin elokuva Haydnin täydellisestä sävelkorkeudesta löytyy helposti myös Internetistä "Perfect pitch - Franz Joseph Haydn".

• Gaia Ritchien vuoden 2009 Sherlock Holmesissa kohtauksen aikana kuullaan D-durin jousikvartetin nro 3 Adagio, jossa Watson ja hänen morsiamensa Mary ruokailevat Holmesin kanssa ravintolassa nimeltä The Royal.
• Sellon konserton 3. osaa käytetään vuonna 1998 ilmestyneessä englantilaisessa elokuvassa Hilary and Jackie.
• Pianokonsertto on mukana Steven Spielbergin Catch Me If You Can -teoksessa.
• Menuetti 33. sonaatista on lisätty elokuvan "The Runaway Bride" (jatkoa kuuluisalle "Pretty Woman" -elokuvalle) musiikilliseen säestykseen.
• Adagio e cantibilea Sonata No. 59:stä käytetään The Vampire Diaries 1994 -elokuvassa, jossa pääosassa on Brad Pitt.
• Jousikvartetin B-dur "Sunrise" ääniä kuullaan kauhuelokuvassa "Relic" vuonna 1997.
• Upeassa elokuvassa "Pianisti", joka sai 3 Oscaria, soi Haydnin kvartetti nro 5.
• Myös jousikvartetto #5 on peräisin vuoden 1998 elokuvien Star Trek: Uprising and Fort musiikista.
• Sinfoniat #101 ja #104 löytyvät vuoden 1991 elokuvasta "Lord of the Tides".
• 33. jousikvartettoa käytetään vuoden 1997 komediassa George of the Jungle.
• Jousikvartetin nro 76 kolmas osa "Keisari" löytyy elokuvista "Casablanca" 1941, "Bullworth" 1998, "Cheap Detective" 1978 ja "The Dirty Dozen".
• Trumpettikonsertto esiintyy "The Big Dealissa" Mark Wahlbergin kanssa.
• Nerokkaan tieteiskirjailija Isaac Asimovin kirjaan perustuvassa Bicentennial Manissa kuulet Haydnin sinfonian nro 73 "Metsästys".

Haydnin kotimuseo

Vuonna 1889 Wienissä avattiin Haydn-museo, joka sijaitsee säveltäjän talossa. 4 kokonaisen vuoden ajan Josef rakensi hitaasti "kulmaansa" kiertueen aikana ansaitsemistaan ​​rahoista. Aluksi paikalla oli matala talo, joka säveltäjän käskystä rakennettiin uudelleen lisäämällä kerroksia. Toisessa kerroksessa oli muusikon itsensä asuinpaikka, ja sen alapuolelle hän asettui avustajansa Elsperille, joka kopioi Haydnin nuotteja.

Melkein kaikki museon näyttelyt ovat säveltäjän omaisuutta hänen elinaikanaan. Käsinkirjoitettuja muistiinpanoja, maalattuja muotokuvia, instrumenttia, jolla Haydn työskenteli, ja muuta mielenkiintoista. On epätavallista, että rakennukseen on suunniteltu pieni huone Johannes Brahms . Johannes kunnioitti ja kunnioitti suuresti wieniläisen klassikon työtä. Tämä sali on täynnä hänen henkilökohtaisia ​​tavaroitaan, huonekaluja ja työkaluja.