Kansainvälisen kansan festivaalin pääministeri Billinghamissa, Yhdistynyt kuningaskunta; Mustanmeren alueen maiden kansanfestivaalin voittaja Thessalonikissa, Kreikassa

Taiteellisen johtajan kansan taiteilija Venäjän federaation, Ukrainan taiteilijan ja Adygean tasavallan, Sankari Kuban, professori

Dance ja laulut "Kuban Cossack Volnitsa" - Tiimi, joka rakentaa ohjelmistonsa Venäjän, Ukrainan ja Pohjois-Kaukasuksen pohjan tanssin ja laulun runsaasti.

Hänen tarinansa alkoi vuonna 1986 kollektiivisesta Cossack Cor. ", Joka esitteli katsojan, jolla oli sama nimi. Oli tansseja, lauluja, kansankävelyjä, oikeudenmukaisia \u200b\u200bja kohtauksia Cossack Life. Upean säveltäjän Grigory Ponomarenkon kevyellä kädellä joukkueesta tuli Kubanin käyntikortti. Yksitoista kappaleita kirjoitti Grigory Fedorovich tästä ohjelmasta: hauska ja surullinen, isänmaallinen ja lyyrinen, lauluja Kubanista, kotimaasta, koostumuksista, rakkaudesta, iankaikkisista arvoista.

Yhteinen työ tällaisen päällikön kanssa Grigry Ponomarenko, joukkue ei otettu vain niin paljon onnea, mutta myös valtava vastuu. Harjoitukset, materiaalin etsiminen, luotettavien kuvien luominen, koristeiden valikoima (vaiheella toimien aikana oli specing, kehto ja muut osoituksen kohteet), vastuu ja täydellinen omistautuminen taiteilijoiden kunnioittamisesta ja rakkaudesta " yleisö. Vuodesta 1990 lähtien tämä joukkue on jatkanut luovaa elämää Krasnodarin filharmonisessa. Hän kasvatti merkittävästi taitoa, laajensi ohjelmaa, muutti kiertomatkojen maantiedettä, hankkinut uuden katsojan yleisön ja tuli tanssin ja laulujen valtion konserttisuhteeksi "Kuban Cossack Wolnitsa".

Huolellisesti hoitaa viime vuosina luovia saavutuksia, tiimi pyrkii jatkuvasti täydentämään hänen ohjelmistonsa. Harjoitusten aikana ei pelkästään kollektiivisen osallistujan kanssa kiinnitettävä huomiota, vaan kiinnittää myös suurta huomiota suoritettavan koreografisen huoneen johdonmukaisuuteen, tanssin kansallisten ominaisuuksien siirtämiseen. Ensembelin luonnonkaunis taide liittyy Etelä-Venäjän kansansiirtojen perinteiseen kulttuuriin venäläisen, Ukrainan ja Kaukasian inves Uniperin aloitti. Tämä ilmenee teksteissä, musiikissa, puvuissa, muovi - venäläinen poistaminen ja avoimuus, ukrainalainen huumori ja lyrismi, hevosten ankaraa intohimo hevosia, koostumuksia ja soveltamisalaa ei ole yksittäisiä lukuja, vaan yhdellä luovuuselementillä keskinäisenä mallina Kasvatuskanavien rikastuminen. Tänään tämä laajalti tunnettu tiimi, "helmi maailman helmi," taiteen maailmassa ", yhdistää ihmisten perinteisen perinteen ja nykyaikaisuuden työstään.

Korjauksen koreografinen troupe tutkii uusia tansseja, hallitsemalla uusia koreografisia muotoja ja ohjeita, joiden avulla voit jatkuvasti päivittää ohjelmisto alkuperäisillä koostumuksilla.

Tiimi erottaa aktiivisen elämän ja konserttitoiminnan. Hän on osallistunut kansainvälisen ja alueellisena merkitykseen: Berliinin maataloustyönä "Green Week", Berliinissä, kansainvälisellä promootiolla "Rauhan ja Accord", Ethnografisen kompleksin Atamanin vuotuiset vuodet, Cossack Festivaalit Venäjällä ja keskellä ulkomailla. Joukkue on pysyvä osallistuja Kuban pääkaupungin juhlatilaisuuksiin, hän tuntee olevansa hyvin alueen kaupungeissa ja tyyleissä. Toistuvasti, taiteilijat menivät ulkomaiseen tonnikalaan, joka suoritettiin niinkuiskunnallisilla salilla kuin valtion Kremlin Palace, Keskusyksikkö "Venäjä" ja konserttisali nimeltä P. Tchaikovsky (Moskova, Venäjä), konserttisali. V. Lisinsky ( Zagreb, Kroatia), Ibsen House (Loshen, Norja), "Grighen" (Bergen, Norja), "FriedrichstadPalace" ja Kansainvälisen kongressikeskuksen konserttisali (Mrlin, Saksa), "amfiteatteri" (Zelen Gora, Puola). Ensembelin tärkein toiminta on konserttityötä, mutta vuosipäivillä ja esityksillä on myös kokemus. Ensemble on tyytyväinen vierailemaan Servicemen, veteraanit, vammaiset, lasten kodeissa, järjestää hyväntekeväisyyskonsertteja. Kaikkialla puheet pidetään jatkuvasti menestyksellä. Täytäntöönpanon puhtaus, kunkin taiteilijan pisteytys, korkeatasoinen ammattitaito, omistautuneita kansan tanssin ja kappaleiden perinteisiin, jotka erottavat yhtyeen työn, asettavat sen useisiin Krasnodarin ja Venäjän parhaita joukkueita.

Luova kypsyys, vaativa, korkea taiteellinen maku antoi yhtyeen tulla laureate ja erilaisten kilpailujen tutkintotodistus, arvostelut, festivaalit.

Kuban Cossack Wolitsan "monikulttuurisen tanssin ja laulunvalvojana, niin monikansallinen ja ystävällinen taiteellinen tiimi. Kaikki yhtyelliset taiteilijat ovat ammattilaisia, jotka tietävät ja pystyvät osoittamaan koostumusten historian musiikissa, lauluissa ja tanssissa. Valoisa temperamentti, upeat puvut, uskomattoman korkea suorituskyky, upeat temppuja tekevät yleisöstä liittyä.

Ensemblen henkisen ja psykologisen äänen haaste on hänen johtajansa. Ihana opettaja, laaja sielun henkilö ja samalla vaativa, hän todella käyttää jatkuvaa valtaa, kunnioitusta ja rakkautta kollegoiden ja yleisön.

Valtion konsertti Ensemble "Kuban Cossack Volnitsa" on vahva, kirkas, energinen joukkue, joka pysyy hyvässä kunnossa ja toimii uusissa ohjelmissa.

Kuban Cossack Choir: Materiaalit ja esseet Zakharchenko Viktor Gavrilovich

Kuban Cossacksin lauluja ja tansseja (1937-1961)

Laulujen ja tanssin valtion yhtye

kuban Copacks (1937-1961)

Tuotettavin ja pitkä aika oli Kuban Copacsin laulun ja tanssin valtionyhtymän toiminta, kiireellinen tarve, jossa se hylättiin 30-vuotiailla. Ensimmäinen ja toiset viisivuotiskaudet takaisivat sosialismin materiaalin ja teknisen perustan rakentamisen, väestön hyvinvoinnin parantaminen, kasvoivat kaupungin ja kylän koulutusta ja kulttuurista tasoa. Kommunistinen puolue ja Neuvostoliiton hallitus lisäävät kulttuuritarpeita koskevia määrärahoja, kiinnittävät suurta huomiota kansan musiikki - esteettiseen koulutukseen.

25. heinäkuuta 1936 Kuban Cossack-kuoro syntyy Azov - Chernomorsky Country Executive Komitean puheenjohtajiston asetuksella. 800 osallistujaa - kilpailulle tuli Amatööri-merkinnän aktivistit, komissio valitsi 40 henkilöä. Nuori joukkue meni kokenut Kontevichin ja Yan paikallisen kansan kansanperinteen asiantuntijat. Taranenko. Helmikuussa 1937 musiikkikoulun tiloissa kuoro alkoi työskennellä konserttiohjelmassa.

Yksi Khoran luovan työn tärkeimmistä vaikeuksista oli se, että useimmat laulajat huolimatta hyvistä laulajista, ei edes ollut keskipitkän kokonaismäärää eikä musiikkikoulutusta. Näin ollen ohjelmiston työn kanssa oli välttämätöntä aloittaa välittömästi musiikille ja Solfeggiolle luokkia, järjestelmällisesti keskusteluja sosiaalisille ja poliittisille kysymyksille ja laajentaa horisontaalisia horisontaalisia. Ilman tätä oli mahdotonta odottaa taiteellista - täysimittaista työtä tulevaisuudessa, joka vastaa aikojen tehtäviä ja henkeä. Ya. Taranenko valitsi oikean tavan, mukaan lukien vallankumoukselliset ja Kubanin kansanlauluja lähimpänä kuuntelijoita ja esiintyjiä ensimmäisessä ohjelmassa. Merkittävä tapahtuma nuoren kuoro osallistujille oli luova kokous kuuluisan Ukrainan kunniaksi Choir Capella "Dumka", jonka johtanut lahjakas muusikko kunnioitettu taiteilija Ukrainan SSR N. Gorodovosta. Capellan harjoitusten ja konserttien vierailu antoi tilaisuuden kerjätä kuin tiimi lähemmäksi Ukrainan ammattitaitoista kuoroa, mikä kallis Kuban.

Capellan "Dumka" johtaja A. Soroka kokouksessa sanoi: "Vain meillä on Neuvostoliiton maapallolla ... Tällainen upea taiteen kukinta on mahdollista. Olemme iloisia siitä, että toinen kaunis kukka on kudottu upealla seppeleen Kotimaan kansan taidetta - Kuban Cossack Choir. "

Musiikkiyhteisö ja Choral-laulaminen katselivat kaikki viestit lehdistössä Kuban Cossack Choirin työstä ja innolla puheita.

30.6.1937 Chorhin ensimmäinen konsertti pidettiin Kubanin maatalouslaitoksen kokoamishuoneessa (nyt yliopisto). Sanomalehti "punainen banneri", jossa on suuri lämpö, \u200b\u200bhuomasi tiimin suorituskykyä. Konserttisuunnitelmassa oli vallankumouksellisia ja vanhoja kangaslauluja, "talonpojien kuoro" Oopperasta P. TCHAIKOVSKI "Eugene one", kuoro "reunasta ja alueelle" Oopperasta I. Dzerzhinsky "Hiljainen Don" ja Muut teokset. Erityisen lämmin hyväksyttiin kuuntelijat "kunniasta Neuvostoliiton lentäjille" A. Gediq, "Anchar" A. Arensky, Kuban kansan lauluja "sinä, Kuban, olet kotimaamme" ja "Schhedryk - Vadryk" (1937. heinäkuu 2) .

Konsertteja annettiin Krasnodarin 23. ja 24. heinäkuuta ja 24. heinäkuuta ja 24. heinäkuuta pidetyn puiston kesäteatterissa M. Gorkyn jälkeen. Joukkue onnistui menestyksekkäästi taiteelliselle kypsyydelle, mikä osoittaa Cossack-makua, ilmeikkyystä ja taiteellisuutta ja missä se oli välttämätöntä - voima ja kuohuviini.

Konserttisuunnitelma, joka on hyvin lyhyessä ajassa (4 kuukautta), tietenkin oli joitakin puutteita ja laiminlyöntöjä: Lähes kaikki toinen haara koostuivat kuolevaisista kappaleista vain G. Konsevichin hoidossa, joka määräsi tietyn merkinnän koko osasto huolimatta lajikkeesta ja hyvistä suorituskyvyn kappaleista; Useimmat kansanlauluja - Ukrainan alkuperää, kun taas Kuban ja varsinkin oli vähän modernia.

Ensimmäisistä kuukausista sen olemassaolosta, Kuban Cossack Choru oli onnekas tapaamaan: ei ollut aikaa unohtaa Capella "Dumka" -konsertteja, kuten kesäkuussa 1937, DonSkoy Cosack Choir saapuu Krasnodariin, kaupungeissa ja kaupungeissa Kubanin kylät.

Kuban kuoro puhui 30.7.1937 alkaen ennen Stanitsa Dinskayan, Plastunovskayan, Vasyurinskayan ja Ust-Labinkin työntekijöiden moniummattomuutta. Elokuun lopussa tiimi kävi Anapa, Gelendzhik, Sochi, Novorossiysk, Maykop, Armavir, Tikhoretskin ja Rostov - Donin kaupungeissa. Kunkin suorituskyvyn jälkeen keskusteltiin ohjelmia ja konserttipuvuja.

Jokaisessa kaupungissa ja kylässä, paikallisviranomaiset ja kulttuurisesti koulutusorganisaatiot pyrkivät näkemään Choran puheita kuuntelemaan mahdollisimman paljon asukkailta. Säännöllinen sinetti totesi, että nämä konsertit olivat eräänlainen loma Kubanin asukkaille.

Tammikuussa 1938 aluevaliokunnan päätöksellä WCP (B) kuoron määrä kasvoi 70 henkilöön ja muutettiin Kuban Copacsin laulujen ja tanssien valtionyhtymiksi. Tämäntyyppinen toteutus, joka ilmestyi Neuvostoliiton voiman ensimmäisinä vuosina, nykypäivään on suosittu ja perusteltua luovuuden muodossa. Koska se ei voi olla parempi, sitä voitaisiin käyttää Cossack-tiimissä, jossa laulu ja tanssi ovat aina erottamattomasti sidoksissa.

Ja jälleen, huolellinen työtä ohjelmiston päivittämisessä, ylitetyn teoksen oppimisen jälkeen. Ja sitten lähes päivittäiset konsertit Kubanin kylissä ja kaupungeissa. On vain välttämätöntä ihailla eilisen Paharai, lypsy, kentät, jotka ovat tyytyväisiä hänen taiteensa monien tuhansien kuuntelijoiden kanssa.

Suuri ansio kollektiivisen menestykseen kuului Ensemble ya: n taiteellinen johtaja. Taranenko. Ottaa rikkaimman kokemuksen ammatillisten kuorojen työskentelyssä, joilla on harvinaisia \u200b\u200bjärjestäjät ja musiikilliset tiedot, hän rohkeasti ja luottavaisesti johti tiimiä taiteelliseen täydellisyyteen ja taitoon. "Jokaisessa liikkeessä Taranenko heijastui suoritettavalla laululla", sanoi Bolshevik Kuban -lehti. - Hän ei juuri suorittanut, ja laittoi sielun kaikkiin käteensä, jos voisit sanoa niin. Hän asui laulun kautta ... "(1938. 27. heinäkuuta). Ja nuoret laulajat valinnut kilpailuissa, lyömällä lahjakas johtaja, olivat mukana aktiivisessa luovassa prosessissa.

Konserttiohjelmia harkittiin. Jokaisella yhtyeellä oli suuri korotusvaikutus. Sanomalehdessä "Kirots" tästä sanotaan, että koko suoritettava ohjelmisto "huolestuttaa yleisöä ja inspiroi rohkeutta, sankaruutta ja päättäväisyyttä suojelemaan kaunista isänmaa" (1938. toukokuuta 8).

Syksyllä - Winter Concert Season 1938/39 oli Ukrainan yhtyeen retkiä. Myös lähes kaikissa tarkastelussa oli myös menestyksekäs valikoima ohjelmisto, sen monikansallinen (venäjä, ukrainalainen, Valko-Venäjä, Georgian, Kubanin kansan laulut, Neuvostoliiton säveltäjät, venäläiset ja ulkomaiset klassikot), luova kurinalaisuus, intonationin puhtaus , erinomainen aivohalvaus, äänen tuoreus. Räädyt Kuban-palo-tansseja. Ja kaikki nämä ominaisuudet takaavat yleensä yhtenäisen kuulemisen menestyksen mistä tahansa kuuntelijayksiköstä: kaupungeissa, opiskelijalla, työntekijöillä tai maaseutualueilla.

Yhteenveto Ukrainassa Ukrainassa, Krasnodarin aluekohtaisen taiteen laitos 28. maaliskuuta 1939 juhlii erittäin merkittävää etenemistä. Kiitokset tehtiin taiteelliselle johtajalle Ya. Taranenko, monet kuoro- ja tanssiryhmän taiteilijat.

Suunnitellun koulutustilaisuuksien ja konserttipuheiden lisäksi tiimin koulutustyössä on tehty suuri politiikka: säännöllinen luento kansainvälisestä tilanteesta ja maamme tapahtumista, kommunistit ja Komsomolin jäsenet tutkivat kommunistisen historiaa Osapuoli, kaikissa olosuhteissa seinään sanomalehti "Neuvostoliiton laululle" ja t. S. Kaikki tämä vaikutti tietoisuuteen ja syvälle teoksista. Toukokuun 1939 asti yhtyellä oli kolme koko konserttiohjelmaa hänen ohjelmistossaan, mikä mahdollisti suuren määrän konsertteja yhdelle konserttialueelle, tutustumaan kuuntelijoille, joilla oli parhaita näytteitä Choral Musicista ja Kubanin laulu-tanssitaidetta osoittamaan a melko laaja valikoima joukkueen henkilökuntaa.

Elokuussa 1939 Moskovassa tehtiin tarkastelu - RSFSR: n laulun ja tanssin yhtyeen kertomus. Kubanit suoritettiin M. Gorkyn Central Parkin keskuspuistossa, joka on nimeltään M. Gorky, City Park Kulttuuri Podolsk, Moskovan alue, osallistui näkemyksiin All-Unionin maatalouden näyttelyssä. Lopullisessa konsertissa, joka pidettiin 19. elokuuta sarakkeessa asunnon sarakkeessa, Kuban Cossacksin lauluyhtymä ja tanssi suoritettiin: "Bolshevikin puolueen sanmu" A. Aleksandrov ", Cosacks - Kuban Punaisessa armeijassa "Ya. Taranenko, Ukrainan kansan laulu Berezhka", Kuban Folk Song "että Fog Yar Rolls" ja Kuban Dance "Cossack".

Tämän konsertin arvosteluissa Kubanilaisten puhe jätettiin huomaamatta: "Kuban Cossack Ensemble on menestyksekkäästi. Poikkeuksellisen voiman ja taitojen kanssa hän suoritti Bolsheviks Partyin sankessa (Alexandrov: n musiikki). Kubanin ja Ukrainan sarjakuvien hieno suorituskyky. "

Huomautuksen korkean taiteellisen - suorittavan tason, katsauksen tuomaristo kiinnitti ensemble-valvontaa siihen, että joukkue kiertää paljon reunan rajojen ulkopuolella ja ei riitä Krasnodarissa, missä se Voisi tarkemmin työskennellä valikoimassa ja antaa taiteilijoita rentoutua.

Syksyllä 1939 Kuban Copacsin laulumerkki ja tanssi palvelivat Valko-Venäjän länsi-alueiden asukkaita. Tämä vaikeutti SNK RSFSR: n taidehilloon. 29. joulukuuta 1939 järjestyksessä kokoyhtymän koko tiimi sovelletaan. Krasnodarin maan johtoryhmän taidekehitysosaston päällikköä ehdotetaan aktiivisemmin pysyvien tilojen jakamisesta yhtyeen harjoitustyölle ja työntekijöidensä asuntoolosuhteiden parantamiseen. Erityisesti merkitty matkan kiertueen rajoittamiseen reunan yli (enintään 6 kuukautta vuodessa).

13. huhtikuuta 1940 keskustelu Krasnodarin aluekuoleen toiminnasta, jota myös Kuban Cossacksin yhtye ja Kuban Cossacks Ensemble järjestettiin ARTH-hallinnossa SNK RSFSR: ssä. Alueellisen taidekokonaisuuden pää I. Nikitin raportoi tiimin suuren menestyksen kauko-idän kiertueen aikana.

Krasnodar-alueen musiikkiohjelman musiikillisen elämän, Venäjän laitoksen johtaja L. Christianssen (nyt kuuluisa Folkloridi, Saratovin konservatorion professori) sanoi: "Krasnodarin musiikkimusiikissa oleva kirkas paikka on Kuban Ensemble.

Hänen työnsä puolesta on ominaista ... maku kansanperineellä, nykyinen tunkeutuminen ihmisten kansanosan Song, kyky ottaa Copackin laulun Maneru laulus ja hyvä ohjelmisto suunta, kyky mennä eteenpäin. Kubanin avattiin puolueen anthem. Hän suorittaa hänet hyvin, paremmin kuin Alexandrovsky Ensemble ... Hän onnistui ymmärtämään tämän työn henkeä ja voimaa, en kuullut parempaa suorituskykyä. " Luemme siitä, että yksi arvosteluista: "Mutta suurin menestys oli ... Kaunis laulu" hymni Bolsheviks Party "Alexandrov. Teho, vahvuus ja samanaikaisesti suurin harmonia on se, että itse toiminta ja hänen ihana toteutus myös erottaa. "

Kuban Cossacksin lauluyhtymä ja tanssi suoritetaan hyvin usein konserttien kanssa reuna-radiossa. 11. elokuuta 1939 hänen puheensa lähetettiin koko maassa ja 13. elokuuta - Englannin radi-kasvattajille.

Syyskuussa 1940 säveltäjät ya. Taranenko ja L. Booker yhdessä kirjailijan A. Perevinetsev ja runoilija Ya Runko koostui kymmenestä kuorokappaleesta: "Sinä, Kuban, olet kotimaamme", "hevoset voittivat sorkat", "Oh, SCHO Miksi Raven", "Slap Kocheacheki", "laulu Kochube" ja muut. Komissio hyväksyi Työn musiikin puolella ja sen suorittamisen laatu. Kuten yksi taidekomitean asiakirjoista todettiin, runon sisällyttäminen tiimin ohjelmaan osallistui täydellisempään paljastamaan laulun ja tanssiryhmän johtomahdollisuuksia ja siviili-sankarin kirkas kuva Sota I. Kochubey soitti tietyn roolin nuorten isänmaallisessa koulutuksessa.

Bolshevikin sanomalehti juhli: "Musiikissa" Duuma "paljon tuoreutta, totuudenmukaisuutta, yksinkertaisuutta ja kansalaisuutta. Säveltäjä I. Taranenko, jolla on suuri maku ja tyylinen tunne valittu ja käsitteli Kuban Folk Tunes ja loi useita omia alkuperäisiä melodioita. Staging "Duuma Kochube" on erinomainen tapahtuma yhtyeen elämässä. Tämä on eniten innoitettu ja merkittävä työ hänen ohjelmistonsa alkuperäisissä Kuban-teemoissa "(1940. 26 Saint.).

Missä "Duumaa Kochubesta tehdään", kaikkialla hän löysi lämpimän tervetuloa ja SzVuk Neuvostoliiton ihmisten sydämissä. Y. Taranenko lähetti kirjeitä, joiden kirjoittajat ihailivat sekä itse työskentelystä että sen toteuttamisesta. Vuonna 1941 Ya Taranenko oli ajatus kirjoittaa kuoron runon kollektiivisesta maatilan Kubanista. Alueellinen taiteen osasto tuki tätä aikomusta ja suositteli säveltäjää houkuttelemaan Kubanin kirjoittajia ja runoilijoita. Mutta suunnitelmia ei ollut tarkoitus toteutua. Sota alkoi.

Ensemble purettiin. Taiteen komitean järjestys tiimin toiminnan jatkamisesta saatiin myöhässä. Jälleen koottuja taiteilijoita oli jo mahdotonta, koska mies koostumus kutsuttiin punaisen armeijan riveissä.

Kirjaimellisesti Krasnodarin vapautuksen ensimmäisistä päivistä saksalaisilta - fasistisilta hyökkäyksiltä, \u200b\u200bkonserttitoimiston aktiivinen toiminta (20. helmikuuta 1943) alkoi, mitkä puoli-ammattimaiset joukkueet ja konserttiprikaattoja muodostetaan. He tekivät aktiivisen työn, joka hoitaa punaisen armeijan sotilaita ja tervan työntekijöitä, mutta he eivät jättäneet merkittyä kappaletta musiikillisen kulttuurin kehittämisessä.

Keväällä 1944 viimeisen sodan olosuhteissa fasismin kanssa Kuban Cossacksin laulun ja tanssin yhtye jatkoi työtä. Tämä itsessään puhuu puolueen ja hallituksen valtavasti huomiota kulttuurirakenteeseen, musikaaliseen esteettiseen työhön väestön keskuudessa.

Syyskuun puolivälistä 1944 Ensemble jatkoi konserttitoimintaa. Monimutkaiset työolosuhteet, taudinjohtajien kehyksen sujuvuus (ei aina tuttavuudet Kuban Choral-laulun erityispiirteillä) hidastivat yhtymisjännitteen kasvua ja sen taiteellisen käsinkirjoituksen muodostumista.

Ensemblen todellinen herätys alkoi taiteellisen johtajan P. Lysokin saapuessa, joka onnistui rakentamaan tiimin työn, ottaen huomioon sotilaskotelossa kehitetyt parhaat perinteet ja Kuban Copacs (pre -WAR-aika), ottaen huomioon nykyaikaisten tavoitteet ja tavoitteet.

P. Lysokon lisäsi yhteensä 34-56 esiintyjää. Kuorossa tuli pätevien laulajien, nuorten ja demobilisoituneet soturit. Se vei paljon työtä ja kykyä yhdistää mahdollisimman lyhyessä ajassa konserttitoiminnassa. Ensimmäisissä konserteissa päivitetyn tiimin, "Tihak Kubanin" kappaleet näkyivät Davidovskin kaupungin käsittelyssä, "sinä, Kuban, olet kotimaamme" E. Volikin käsittelyssä "SO - SYAK "," Fromwe of Forest "ja" syy kokeilla "Kontevichin," lasten, lasten "käsittelyssä" Voi, kyllä \u200b\u200b", valitsin Rye" Karnauchin kaupungin jalostuksessa jne. Monien vuosien ajan kuoron valikoimassa oli paikallisten säveltäjien kappaleita: "Wires Cossack punaisella armeijalla" Ya. Taranenko, "Plastunan vala" E. Volika, sekä "Kuban - River" V. Solovyova - Sedoye, "Donkskaya Cossack" Z. Levina, "Cosacks, Cosacks" M. Blanter, "Slage, poisto" V. Valkoinen ja muut. Kuten me näemme, konserttiohjelmien pääasiallinen painopiste on isänmaan teosten propaganda , Kuban, Cossacks. Useimpien teosten sisältö on edelleen yhteydessä hylättyyn sotaan.

Ja jo 1945 vuoden 1945 alussa ohjelmassa on monimutkaisia \u200b\u200bkirjoituksia: "punaisen armeijan kirkkaus" A. Novikova, "Legend" N. Leontovich, Kantat "Shevchenko" K. Stetsenko ", mitä iloinen iloinen Ääni "ja" Solovushka "P. TCHAIKOVSKY," Sunrise "S. Taneyev," Cantata Tietoja Kubanista "G. Plotnichenko", Zozul's Owl Snorkted "P. Nushchinsky jne.

Laaja, monipuolinen ja melko monimutkainen ohjelmisto sekä menestys koko matkan aikana, ehdottaa, että tiimin suorittava taso on kasvanut merkittävästi vuoden 1945 aikana, ja tämä on varmasti vaikuttanut taiteellisen johtajan P. Lysokin toimintaan Ja hänen avustajiensa M. Savina ja ja. Bushueva. Ensemble muuttui luovaan tiimeksi, joka on emotionaalisesti ja korkea taiteellinen taso edistää ihmisten ja säveltäjän luovuuden parhaita teoksia. Ensemblen johtajat kiinnittivät suurta huomiota Kubanin kansanlaulujen kirjeisiin ja käsittelyyn.

Noin 1946-1947 yhtyeen melko korkea ammattitaito - toimeenpanovalta. Sanoo tällaiset tosiasiat: joukkue kutsuttiin juhlimaan Moskovan 800-vuotisjuhlan juhlimiseksi ja menestyksekkäästi esiintyi ammattiyhdistyksen talon sarakkeessa taidetyöntekijöiden keskeisellä kodilla, konsertipuistossa M. Gorky, Izmailovsky Park ja Sokolniki. 5. syyskuuta 1947 ensemble konsertti lähetettiin ensimmäisen unionin radion ensimmäisellä ohjelmalla. Luonnonvaliokunnan Neuvostoliiton SNK: n komitealta saadut kiitollisuudet konsertista työntekijöilleen. Lokakuun 30. vuosipäivän juhlapäivänä Kubanit esiintyivät Leningradin filharmonisen suurella salilla, smolny. Latvian konserttijärjestöjen pyynnöstä Ensemble jatkoi kiertuetta tasavallassa ja suoraan Riiaan.

1947-1948 -yhtiön kertomuksessa. Osoitti, että "ensimmäistä kertaa kymmenessä kymmenessä vuodessa tunnustettiin koko yleisöksi vahvana taiteellisena yksikkönä ja taidekomitean päällikkönä RSFSR: n ministerineuvoston päällikkönä ... Ensemble pitäisi mennä Toukokuun päivä juhliin Moskovaan. "

Joukkueen johtajuus ja taiteilijat olivat erittäin selkeät toiminnastaan: Musiikkitaiteen keinot edistävät Neuvostoliiton koulutusta epäitsekästä omistautumista kommunistisen puolueen ideoihin, innostavat työntekijöitä epäitsekästä työtä maan palauttamiseksi maan palauttamiseksi tuhoutunut sota.

On mahdotonta olla mainitsematta siitä, että merkittäviä häiriöitä, joilla oli kielteinen vaikutus yhtyeen laatuun, oli konserttipuheiden "prikaati" -menetelmä. Sen ydin oli se, että konsertti tiimi jaettiin kahteen mini-yhtyeen.

Jos katsomme, että koko sodan jälkeinen ajanjakso, korolyhmä koostui harvoin yli 30 laulajista ja että jopa täysin koostumuksessaan suurilla vaikeuksilla oli mahdollista saavuttaa fuusio, kompakti ääni, tulee selväksi, kuinka monimutkainen Tällä työllä ryhmien kanssa 12-15 henkilöä. Half-breedin puheiden aikana osapuolten mahdottomaksi oli kirkkaampi, oli vaikeampi saavuttaa dynaaminen ja puupalkki, teokset kuulosti vaalean ja vakuuttamattomana. Syvä käsitys tiimiin kohdistuneista taiteellisista tehtävistä auttoi yhtyeen hallintaa osoittamaan tämän "menetelmän" epäonnistumisen ja hylkää sen.

Lokakuussa 1949, P. Lydokon jätti työpaikan yhtyeen. Taiteellisen johtajan asema kolmen vuoden ajan (eri aikoina) kHommesters I. Bushuev ja E. Lukin.

Vuonna 1952 Ensemble oli TAJIK SSR P. Miroshnichenkon TAJIK SSR P. Miroshnichenkon lahjakasmusiikki. Alkuperäinen Primorsko - Akhtarsk, Moskovan konservatorio, valmistui musiikkikoulusta ja Krasnodarin musiikkiopistosta, P. Miroshnichenko Täydellisesti tunsi ihmisten kappaleen luovuuden ominaisuudet Kuban. Se auttoi häntä huolimatta nuorten laulajien saapumisesta yhtyeen, suhteellisen nopeasti palauttamaan taidon tason tiimin.

Kesästä 1952 alkaen yhtye jatkoi matkailumatkoja ympäri maata, joiden reitit asetettiin edellisinä vuosina. Kierroksen aikana ohjelmisto päivitetään vähitellen ja monimutkainen. Choral-ryhmä onnistui onnistuneesti tällaisten töiden kanssa, kuten Choir Suite "Native Kuban" A. Mostiolov ", vanha Kurgan" Vic. Kalinnikova, "laulu puolueesta" B. Alexandrova, kuoro Oopperasta E. Leader "Nizhny Novgorod" ja muut.

Tämän kauden merkittävimmät esitykset olivat Leningradin konsertteja (Central Park, nimeltään S. M. Kirov, kesäteatteri, Izmailovsky Garden), Tikhvinissä ja Moskovassa (puisto nimeltä A. Zhdanov, Vdnh, Central Kulttuurin puisto ja lepää M. Gorkyn jälkeen), jossa yhtyeellä on laajalti käyttöön Muskoviitti ja Leningradit Kubanin laulun ja tanssitaiteen kanssa.

Maaliskuussa 1955 P. Miroshnichenko siirtyi terveydentilaan Krasnodar Music Schoolin opetustyöhön. Taiteellisia ohjeita kehotti V. Malyshev, joka työskenteli yhtyeen Khomesterilla joulukuussa 1953

Työvaiheen aikana V. Malyshev (1955-1961) on yhtenemisen rakenteen radikaali rakenneuudistus. Vuoden 1956 alussa korolyhmä oli varustettu vain miespuolisilla äänellä. V. Malyshev onnistui ottamaan pois ja oppivat suosituimmat, alkuperäiset ja taiteellisesti arvokkaat teokset kirjoitettu tai käsitelty kuoron kanssa, kirjoitettu tai käsitelty nimenomaan miesten koostumuksesta. Ensimmäinen ohjelma sisälsi "laulua puolue" B. Alexandrov, "Vaelluslaulu", "Poly Grave" ja "Kochouv's Song" I. Dzerzhinsky ", odota sotilas" B. Mokrousov ", E. E. Rodigina, Kuban Folk Laulut "sinä, Kuban, olet kotimaamme", "Kannatukset kaukaisesta reunasta", "Aurinko ylittää kaukana", "Voi kukkulalla, jyrkän" surun "käsittelyssä P. Miroshnichenko ja muut. Monet yhtyeen ohjelmistossa otetut kappaleet ovat erittäin dynaamisia toteutuksessa, ja kuuntelet niitä, edustavat liikkuvat hevoshyllyt sitten kampanjassa, sitten taisteluhyökkäyksessä. "Udmurtskaya Pravda" Kubansin konserteista kirjoitti: "Youth, iloinen, temperamentti ja suuri taito - kaikki tämä luo kunniallisen menestyksen" (1956. 24. heinäkuuta. P. 3).

Taiteellinen johtaja luotiin myös luovasti ohjelmistolle, joka pyrkii osoittamaan jokaisen kappaleen, joka ei ole staattisessa suorituskyvyssä vaan pieni kohtaus. Kuuluisasti vallankumouksellisia kappaleita "rohkeasti, toverit, jalkasi", "rohkeasti menemme taisteluun", "Warshovyanka", on teatteri, ikään kuin lähempänä kuuntelijoita kaukaisista vuosien taistelusta autokratian ja ulkomaisen väliintulon kanssa. Yksittäisistä arvioista yhtenäisen konsertin, kappaleen "rohkea, toverit, jalkojen" suorituskykyä kuvataan: "Katsojan kuulemistilaisuuteen kaukaiset lauluslaulut tulevat samanaikaisesti ... ja selkeitä, Rytmiset, monenväliset vaiheet, jonka vaikutelma tekee musiikista ja kuorosta. Ja sitten kappale näyttää lähestyvän, kasvavan ja kuulostaa valtava voima, punainen banneri "Neuvostoliiton" ponnahdusikkunoiden voimasta.

Suuri taito, joukkue suorittaa "yön" Oopperasta A. Rubinstein "Demon", "Zozul's Owl Snorkened" P. Nushchinsky, "Eroxki's Song" Oopperasta A. Serov "Embintures Power" ja muut.

Koko tiimin huomaavainen ja huolellinen työ vaikutti siihen, että yhtye ja uusi kokoonpano oli suosittu. Hänen esityksensä toivat ihmisten iloa ja esteettistä tyytyväisyyttä. Ja jopa Itämeren tasavaltojen kaupungeissa, joissa monet amatööri joukkueet laulavat ammattimaisuuden tasolla, Kuban Copacksin yhtyeen konsertit muuttuivat musiikilliseksi lomaksi.

Tammikuussa 1960 RSFSR: n kulttuuriministeriön määräysten mukaisesti tiimi irrotetaan ja samana vuonna maaliskuussa syntyy väliaikainen ensemble perustaa alueellisen kansan luovuuden teatterin pohjalta. Toukokuusta 1960 lähtien he jatkoivat ja menestyksekkäästi, tiimin esitykset uudessa kapasiteetissa: kuoro koostui nyt miehistä ja naisvaltaista, ja musiikkiesine teki orkesteri folk-instrumenttien orkesteri. Kappaleiden ja tanssin välinen välinen yhtye on viettänyt hyvää työtä lyhyen aikaa, ja hänen oleskelunsa aikana Moskovassa televisiokalvo poistettiin - konsertti. Vuoden lopussa tiimi siirretään talousarvioon "Kravichozstroy", ja helmikuun 1961 lähtien se hajotetaan uudelleen ja lopulta lopulta.

Kuban-yhtyeen onnettomuudet olivat tietysti 50-luvun lopulla ja 60-luvun alussa mautonta sosiologisista näkemyksistä ammatillisen ja amatöörin taiteen roolista. Tänä ajanjaksona Venäjällä vähennettiin kymmenen ammattitaulua ja valtava toiminta esteettiseen koulutukseen ja musikaalisen perinnön propagandaan uskottiin pääasiassa amatöörikuoroihin. Samanaikaisesti ei otettu huomioon, että ammattimaisen ja amatöörin taiteen tehtävät ovat erilaiset, ja ammattimaisten musiikkijoukkueiden poistaminen vahingoittaa tai taiteellisen itsetunnon kehittymistä.