14712 0

Goottilainen tyyli arkkitehtuurissa on majesteettisin ja monumentaalisin. Se on ainoa kaikista rakennussuunnittelutrendeistä, jolla on ikoninen, uskonnollinen maku. Sitä käytettiin pääasiassa katolisten temppelien, katedraalien ja kirkkojen rakentamiseen. Siksi goottilainen tyyli saavutti suosion niissä maissa, joissa tämä uskonto hallitsee.

Gotiikkaa ei voida jäljitellä verhousmateriaaleilla ja viimeistelytöillä. Tämä arkkitehtuurin suunta ilmenee rakennusten suunnittelussa, mikä antaa niille siron ja samalla majesteettisen ilmeen. Niissä kaikissa on yksi ominaisuus: ne näyttävät ulkopuolelta paljon pienemmiltä kuin sisältä.

Tällaisten rakennusten perustana on runko, joka koostuu erityisistä "kylkiluista" - kylkiluista, tukipuista, lentävästä tuesta. Nämä ovat tärkeimmät rakenneosat, joiden käyttö auttaa vähentämään seinien kuormitusta ja jakamaan sen oikein. Näin pystyttiin rakentamaan mahdollisimman leveät ikkuna-aukot ja korkeat holvit, käyttämään lasimaalauksia rakennusten suunnittelussa. Vahvan rungon ansiosta rakennusten painoa pystyttiin merkittävästi vähentämään ja niiden pinta-alaa ja korkeutta kasvattamaan.

Goottilaisia ​​arkkitehtonisia koostumuksia ei voida sekoittaa muiden tyylien yhtyeisiin. Goottialla on vain sen luontaiset piirteet: erityinen ilmaisu ja dynamiikka, koriste-elementtien ilmaisukyky. Tähän tyyliin rakennetut rakennukset ovat todellisia taideteoksia, keskiajan kulttuurin perintöä.

Goottilaisen arkkitehtuurin tunnusomaisia ​​piirteitä ovat kohoavat lance-muotoiset kupolit ja teräkset, korkeat holvit, leveät terävät kaaret, massiiviset pylväät. Katedraalien ja temppelien valtavat sisätilat on suunniteltu korostamaan ihmisen merkityksettömyyttä Jumalan edessä. Huolellisesti harkittu rakennusten rungon rakenne mahdollisti korkealaatuisten ääniefektien saavuttamisen, jotka varmistavat paimenen äänen kuuluvuuden temppelin syrjäisimmissä kulmissa.

Goottilaisten rakennusten holvityypit

Yksi goottilaisten rakennusten pääelementeistä on holvi. Se koostuu kehyksen erityisistä yksityiskohdista - kylkiluista, mikä tarkoittaa "laskimoa" tai "kylkiluuta". Ensimmäinen keksittiin ristiholvi, josta tuli myöhemmin goottilaistyylisten rakennusten pääelementti. Hänen lisäksi on muitakin holveja:

• tähden muotoinen;
• hex;
• tuulettimen muotoinen;
• verkkomainen.

Jokainen niistä on kupolin tai kaaren perusta, seinien ja kattojen tukirakenne. Arkkitehtonisen tyylin kehittyessä holvit alkoivat sisältää massiivisten kylkiluiden lisäksi myös ohuempia ja siroampia kammia - tasoja ja lieriöitä. Nämä ovat apuelementtejä, joiden läsnäolo antaa sinun muodostaa kaarevia rakenteita.

Tähtiholvi - kuva

Goottilaisia ​​sisustuselementtejä

Gootiikan muuttumaton ominaisuus on veistokselliset sävellykset. Nämä ovat olennaisia ​​​​elementtejä minkä tahansa katolisen katedraalin tai temppelin suunnittelussa. Veistokset on suunniteltu välittämään henkisyyttä tilaan ja antamaan sille erityinen, uskonnollinen merkitys. Goottilaiselle tyylille on ominaista rakennusten koristelu profeettojen, enkelien ja pyhimysten veistoksilla. Usein hahmojen koostumukset välittävät uskonnollisten kokeiden ja ohjeiden merkityksen. Kaikissa temppeleissä on veistoksia Neitsyt Mariasta ja Kristuksesta. Jokainen rakennuksen sisustuksen elementti on suunniteltu vaikuttamaan tavallisen ihmisen sieluun ja mieleen, herättämään tunteita ja ihailua Jumalan suuruutta kohtaan.

Varhaisgoottilainen (1100-luvun alkupuoliväli) on ominaista yksinkertaisemmille ja ytimekkäämmille piirteille. Näille rakennuksille on ominaista leveät portaalit rakennukseen, jotka suljettiin massiivisilla ovilla. 1200-luvulta lähtien kehystyyliä käytettiin goottilaisten rakennusten rakentamisessa. XIV-luvun alusta lähtien katedraalien julkisivut alkoivat koristella stukko- ja veistoskoostumuksilla. Lisäksi suunnitellut suunnitteluelementit sijaitsivat seinien koko korkeudella.

Katedraaleja ja temppeleitä rakennettiin usein uudelleen, joten yhdessä rakennuksessa voit nähdä gootiikan eri kehityssuuntien ja -vaiheiden piirteitä. 1500-luvulta lähtien tämä arkkitehtuurityyli alkoi vähitellen menettää aikaisempaa merkitystään barokin ja renessanssin noustessa esiin.

Veistoksien ja stukkoliistojen lisäksi goottilaistyylisten rakennusten suunnittelussa käytetään koriste-elementtejä, kuten harjakattoisia telttoja ja portaaleja. Rakennusten sisällä on majesteettiset pylväät, jotka ovat rakenteen tukielementtejä. Vierekkäisten pylväiden yläosat muodostavat eräänlaisia ​​telttoja tai holveja, jotka on koristeltu erilaisilla bareljeefeillä.

Goottilaista lasimaalausta

Goottilaisen tyylin tärkein ominaisuus on värillinen lasimaalaus. Nämä katolisten katedraalien ja temppelien sisustuselementit erottuvat kirkkaista kylläisistä väreistä, jotka eroavat usein seinien tummasta väristä. Jokainen lasimaalaus on taideteos, taiteilijoiden ja lasiasiantuntijoiden vuosien työn tulos.

Kaikilla goottilaisten rakennusten suunnittelun elementeillä on jonkinlainen merkitys, useimmiten uskonnollinen. Lasimaalaukset eivät ole poikkeus. Jokainen niistä on maalaus, joka kuvaa kohtauksen pyhien tai muiden katolisten kirjojen henkilöiden elämästä. Huolimatta lasimaalausten valtavasta pinta-alasta ja niiden värikylläisyydestä, ne näyttävät harmailta ja haalistuneilta rakennuksen ulkopuolelta. Kaikki niiden kauneus ilmenee vain, kun auringonsäteet kulkevat lasin läpi. Monivärinen hehku antaa katedraalien tilaan erityisen maun ja juhlallisuuden.

Uskonnolliset kohtaukset lukuisissa uskonnollisten rakennusten lasimaalauksissa kuvasivat niin usein ja yksityiskohtaisesti uskonnollisten kirjojen juonet, että ajan myötä ne luokiteltiin käsinkirjoitettujen tekstien vastineiden joukkoon.

Jos haluat sisustaa talosi goottilaiseen tyyliin, voit tehdä sen myös sisätiloissa. Veistokset, bareljeefit, lasimaalaukset ja pylväät auttavat luomaan sopivan monumentaalisen ja uskonnollisen ilmapiirin. Jotta rakenteelle saadaan goottilaisen arkkitehtuurin piirteitä, voit käyttää useita tekniikoita:

• koristele julkisivu tyyliä vastaavilla koriste-elementeillä;
• asentaa veistoksia;
• koristele ikkunat lasimaalauksilla;
• kiinnittää vääriä polyuretaanivaahtopylväitä ja kaaria talon seiniin.

Itseliimautuvien lasimaalausten hinnat

Itsekiinnittyvät lasimaalaukset

Mitä tarvitaan lasimaalauksen tekemiseen

Goottilaisen talon suunnitteluun kuuluu massiivisten värillisestä lasimaalausten asentaminen. Näiden rakenteiden mitat ovat erittäin merkittäviä, joten kaikista lasipalojen liittämistekniikoista voidaan käyttää vain yhtä: "juotettua lasimaalausta".

Mitä tämän upean sisustustuotteen luominen vaatii?

1. Monivärinen lasi, jonka paksuus on vähintään 2 mm.
2. Lyijy-, kupari-, teräs- tai messinkiprofiili.
3. Runkomateriaali: metalli, puu.
4. Lasinkäsittelykone.
5. Paksu paperi tai pahvi mallin tekemiseen.
6. Lasi leikkuri.
7. Lyijy- tai kuparinauha.
8. Juotos, hartsi.
9. Flux.
10. Erikoispihdit ja pihdit lasin rikkomiseen.

Työpaikan, materiaalien ja työkalujen valmistelu

Juotetun lasimaalauksen valmistuksen päätyö on lasin leikkaaminen ja sorvaus. Tämä materiaali vaatii huolellista käsittelyä, joten tarvitaan tilava, sileä ja tasainen pöytä. Sen optimaalinen korkeus on 5-10 cm lasimaalauksen tekevän henkilön vyötärön yläpuolella.

Lasileikkurin valinta

Päätyökalu, jonka kanssa sinun on työskenneltävä, on lasileikkuri. Voit käyttää mitä tahansa sinulle sopivinta:

• öljy;
• rulla;
• timantti;
• voittaja.

Työkalua valittaessa on tärkeää kiinnittää huomiota siihen, kuinka mukava sen kahva (kahva) on. On parasta ostaa lasileikkuri, jossa on timanttileikkausreuna. Mutta on pidettävä mielessä, että työprosessin aikana sitä on teroitettava säännöllisesti. Siksi on suositeltavaa ostaa yhdessä lasileikkurin kanssa erityinen teroituskone tai lohko, jossa on timanttipölypinnoite.

Soveltuu lasimaalausten ja automaattisen voiteluaineen syöttölaitteen leikkaamiseen: öljylasileikkuri. Universal on varustettu kiinteällä päällä. Se on kätevä lasin leikkaamiseen suorissa linjoissa. Kaarevia reunoja varten on suositeltavaa käyttää pyörivää öljylasileikkuria.

Hiomakoneen valinta

Lasipalojen sorvaukseen käytetään erikoishiomakoneita, kuten Kristall 2000 S, Edima E1M, DIAMANTOR. Tämä on ammattikäyttöön tarkoitettu laite, joka on varustettu vesi- ja jäähdytysmekanismeilla. Jokaisessa näistä koneista on korkealaatuinen haavansuojajärjestelmä, joka takaa maksimaalisen mukavuuden lasia käännettäessä.

Huolimatta siitä, että tämä laite kuuluu ammattiluokkaan, se on melko edullinen. Voit ostaa sen erikoisliikkeistä. Jotkut lasimaalauspajat tarjoavat käytettyjä työkaluja edulliseen hintaan. Kristall-sarjan hiomakoneet ovat kätevimpiä aloittelijalle. Niille on ominaista leikkauspään vaihtamisen helppous ja mahdollisuus käyttää ylimääräistä hihnamekanismia lasin kääntämiseen.

Käsillä olevista työkaluista tarvitaan pihdit ja pihdit. Vähintään 4 mm:n paksuisen lasin kanssa työskentelyyn tarvitaan lasin katkaisija. Monet käsityöläiset käyttävät työssään pihtejä ja laitteita kolmipistelasin rikkomiseen. Käsillä olevia työkaluja valittaessa heitä ohjaa lasimaalauskuvion monimutkaisuus ja lasin paksuus.

Profiilin ja kehyksen valinta lasimaalaukselle

Goottilaisen lasimaalauksen tekemiseksi tarvitset kehyksen lasimoduulien liittämistä varten. Näin ne varmistavat rakenteen lujuuden ja kestävyyden. Kehyksen luomiseen voit käyttää mitä tahansa profiilia: messinkiä, lyijyä, kuparia, terästä. Muuten näitä materiaaleja kutsutaan "broachiksi".

Suurikokoisten rakenteiden lujuuden ja kauneuden varmistamiseksi tilataan taottu profiili. Tällainen lasimaalaus näyttää kiinteältä ja kestää pitkään. Taotulla profiililla on vain yksi haittapuoli: korkea hinta. Paras valinta massiivisen lasimaalauksen vahvistamiseen on lyijyprofiili. Sillä on huomattavasti suurempi jäykkyys kuin kuparilla ja messingillä. Mutta messingillä on houkuttelevampi ulkonäkö, ja sitä käytetään usein Tiffany-lasimaalausten valmistuksessa.

Mikä tahansa luetelluista profiilityypeistä voi olla H-muotoinen, U-muotoinen, Y-muotoinen. Ensimmäisen tyyppiset reiät tarvitaan lasimaalausmoduulien liittämiseen. U-muotoisia profiileja tarvitaan rakenteen reunustamiseen ja rungon tekemiseen. Y-muotoisten aukaisemien avulla lasimaalaus työnnetään erityisiin, rakoilla varustettuihin kehyksiin.

Tyylikäs, ohut, helposti taivuttaa jopa käsin, käytetään viistottuihin laseihin, joissa on paksut reunat

Työkalujen ja materiaalien valinta juottamiseen

Myynnissä on erikoisjuottokolvit lasimaalauksiin. Ne on varustettu jännitteensäätimellä ja mahdollistavat kärjen vaihtamisen. Viimeinen kohta on erityisen tärkeä, koska suurinta osaa juotetun lasimaalauksen kokoamisesta ei voida tehdä juotosraudalla, jossa on paksu kärki. Mestarit suosittelevat instrumentin ostamista, jonka teho on 65-100 wattia. Tämä teho riittää kaikenkokoisten lasipalojen korkealaatuiseen liittämiseen.

Juotosraudan lisäksi tarvitset juotetta. Paras valinta on POS-61 tai POS─ 63. Myydään keloissa ja tankoissa. Keskimääräinen paksuus on 3 mm. Tätä juotetta voidaan käyttää 40 W juotosraudan kanssa. Tässä työkalussa on ohut kärki, jonka avulla juotosprosessi on kätevämpi ja nopeampi.

Juotos POS-61 hartsilla

Tarvitset juoksutetta toimiaksesi juotteen kanssa. Mestarien kesken ei ole yksimielisyyttä, kumpi flux on parempi. Mutta yleinen suositus on seuraava: vaikka juotettujen lasimaalausten valmistuksessa ei ole taitoa, on suositeltavaa ostaa universaali. Kokemuksella ymmärrät, mikä on kätevin.

Jos lasimaalauksen kuvio sisältää paljon pieniä yksityiskohtia, jokainen lasinpala on käärittävä reunaa pitkin erityisellä teipillä. Lasimaalausikkunan suuret elementit yhdistetään avarrella. Nauha myydään rullina, nauhan leveys voi vaihdella: 4,76 mm, 5,16 mm, 6,35 mm. Kalvo voi olla mustalla alustalla tai ilman. Jos aiot työskennellä vaalean lasin kanssa, lasimaalausta sivulta katsottuna musta tausta voi olla havaittavissa.

Erilaisten juotoskolvien hinnat

Kuinka tehdä lasimaalauskuvio

Goottilaista lasimaalausta varten sinun ei tarvitse valita abstraktia piirustusta, vaan todellinen maalaus, joka kuvaa kohtauksia katolisista kirjoista. Ne, jotka eivät ole tämän uskonnon kannattajia, voivat valita piirustuksia eläimistä ja linnuista, planeetoista ja tähdistä.

Goottilaisilla lasimaalauksilla on yleensä huomattava korkeus ja leveys. Siksi on vaikea piirtää luonnosta, joka toimii mallina, jopa niille, joilla on taiteilijan taidot. Helpoin tapa on löytää sopiva piirros sähköisessä muodossa ja tulostaa se usealle paperille. Voit piirtää luonnoksen itse CoralDrow-ohjelmalla. Tarvitset piirturin mallin leikkaamiseen, joten sinun on turvauduttava työpajojen palveluihin kylttien, mainosjulisteiden ja bannerien valmistukseen.

On tärkeää, että kaikki luonnosviivat ovat selkeitä ja katkeamattomia. Tarvittaessa joitain yksityiskohtia voidaan täydentää huopakynällä tai tussilla. Valmis malli on kiinnitettävä työpöydälle. Voit tehdä tämän käyttämällä kaksipuolista teippiä, painikkeita, pieniä nauloja ja puisia säleitä. Sinun on varmistettava, että luonnos on paikallaan. Tässä tapauksessa lasimaalaussarja on helpompi ja kätevämpi.

Juotetun lasimaalauksen valmistustekniikka

Vaihe 1... Työpöydälle kiinnitettyyn malliin on merkitty, minkä värinen jokainen kuvan elementti tulee olemaan. Voit merkitä värillisillä tussilla tai allekirjoittaa yksinkertaisella kynällä.

Vaihe 2 Valitaan halutun värinen lasipala ja asetetaan piirustuksen vastaavan yksityiskohdan päälle.

Siirrämme tiedot elokuvaan

Vaihe 3. Jos piirustusviivat näkyvät selvästi lasin läpi, piirrä kappaleen ääriviivaa pitkin lasileikkurilla. Jos viivat näkyvät huonosti, piirrä ne lasille. Kun työskentelet lasileikkurin kanssa, sinun on noudatettava lasimaalauksen mestareiden suosituksia:

• lasipinnan on oltava puhdas (tarvittaessa se on rasvattava);
• leikkauksen tulee olla riittävän nopea ja tasainen, ilman liiallista painetta;
• kun leikkaus suoritetaan oikein, tulee kuulua tyypillinen lasin rätisevä ääni;
• 5-7 mm ennen leikkauksen päätepistettä on löysennettävä lasiin kohdistuvaa painetta;
• on mahdotonta suorittaa lasileikkuria useita kertoja samalla linjalla.

Vaihe 4. Kytke mylly päälle ja vie lasin reuna pyörivään päähän. Kosketa kevyesti mekanismia, hio osa. Työn aikana suoritetaan "sovitus": he laittavat kuvion leikatun elementin malliin ja tarkistavat viivojen kokojen ja taivutusten vastaavuuden.

Vaihe 5. Leikattu lasinpala on kääritty teipillä. Tämän tehtävän suorittamiseksi voit käyttää erikoistyökaluja: rullia. Mutta voit pärjätä ilman niitä. Teippi liimataan niin, että sen reunat peittävät lasin molemmilta puolilta ja työntyvät reunan yli 1 mm. Siksi nauhan leveyden on vastattava lasin paksuutta ottaen huomioon tämä vaatimus.

Vaihe 5. Kun osa piirustuksesta on valmis ja kaikki sen lasista leikatut elementit asetetaan mallille, ne alkavat juottaa. Juotosrauta kuumennetaan haluttuun lämpötilaan, juotostanko otetaan ja asetetaan kahden lasipalan liitoslinjaan.

Vaihe 6... He koskettavat juotetta juotosraudalla ja "johtavat" juotteen piirustuksen linjaa pitkin.

Vaihe 7... Kun kaikki mallin elementtien väliset liitokset on työstetty, lasilevy käännetään ympäri ja sama työ tehdään uudelleen: lasipalat juotetaan toisiinsa.

Vaihe 8. Kun piirustuksen useat moduulit ovat valmiita, ne alkavat liittää ne reitin avulla. Tässä työvaiheessa käytetään H-muotoista profiilia. Se on tarpeeksi joustava liittääkseen lasin jopa monimutkaisilla taivutuslinjoilla.

Vaihe 9. Lasimaalauksen asennuksen jälkeen se on asennettava runkoon. Jos kangas osoittautuu riittävän kevyeksi, voit käyttää puisia lasitushelmiä, joissa on rako. Tässä tapauksessa tarvitset Y-muotoisen profiilin, jonka kapea osa työnnetään koloihin.

Raskaissa lasimaalauksissa käytetään puu- tai metallikehyksiä, joissa on U-muotoinen osa. Näiden nauhojen leveyden tulee vastata lasin paksuutta, kun otetaan huomioon kaksi juotos- ja teippikerrosta.

Vaihe 10. Rungon lasimaalaukset asennetaan ikkunan aukkoon.

Väärän julkisivun asennus

Jotta rakennukselle saadaan goottilainen maku, julkisivu on sisustettava sopivalla tyylillä. Ennen työn aloittamista on suositeltavaa harkita huolellisesti kuvia goottilaisista katedraaleista ja linnoista, valita tietylle rakennukselle sopivat sisustuselementit.

Gootille on ominaista synkät harmaan sävyt. Siksi luonnonkiveä jäljittelevät julkisivupaneelit ovat sopivia.

Voidaan asentaa polyuretaanisia vääriä pylväitä ja kaaria, jotka antavat vaikutelman massiivisista aukoista ja holveista, jotka ovat tyypillisiä goottilaiselle arkkitehtoniselle tyylille. Mutta on pidettävä mielessä, että polyuretaanivaahto on valkoista tai muuta vaaleaa materiaalia. Ne kaikki ovat goottilaisille epätavallisia. Siksi pylväät ja kaaret on maalattava harmaaksi tai muulla valitulla värillä.

Hinnat valejulkisivutyypeille

Väärä julkisivu

Julkisivukoristelu väärillä pylväillä

Kun valitset polyuretaanivaahto-sisustuselementtejä, sinun on otettava huomioon, että useimmissa valmistajien tarjoamissa väärissä pylväissä on harjakattoinen runko. Nämä sisustuselementit sopivat barokkijulkisivuihin. Goottilaista tyyliä leimaa yksinkertaisuus ja lakoniset linjat. Siksi sinun on valittava ne elementit, joissa on mahdollisimman vähän näyttäviä kiharoita.

Koko työvalikoima voidaan jakaa kolmeen vaiheeseen:

• julkisivun valmistelu;
• sisustuselementtien asennus;
• polyuretaanivaahdon värjäys.

Valmiiden stukkipylväiden hinnat

Stucco pylväät

Valmisteluvaihe

Ensinnäkin sinun on tarkastettava seinät silmämääräisesti ja varmistettava, että ne eivät vaadi kosmeettisia korjauksia. Jos tilanne on päinvastainen, siirry julkisivun valmisteluun.

Vaihe 1. Poista seinistä vanha viimeistelykerros.

Vaihe 2 Jos halkeamia on, puhdista ne ja poista samalla kaikki irtonaiset hiukkaset.

Vaihe 3. Pyyhi pinta rievulla tai pölynimurilla.

Vaihe 4. Seinät pohjustetaan 1-2 kerroksella käyttämällä erityisiä koostumuksia julkisivujen käsittelyyn.

Vaihe 5. Halkeamat suljetaan sementti-hiekkalla, joka on valmistettu suhteessa 3:1 (yksi osa sementtilaatua vähintään M400 ja 1 osa louhoksellista hiekkaa).

Goottilainen on taiteellinen tyyli, joka hallitsi eurooppalaista arkkitehtuuria 1200-1400-luvuilla. Sana tulee italiasta. gotico on epätavallinen, barbaarinen (gotit ovat barbaareja; tällä tyylillä ei ole mitään tekemistä goottien kanssa) ja sitä käytettiin alun perin loukkaavana. Renessanssin aikana keskiaikaista taidetta pidettiin "barbaarisena". Giorgio Vasari käytti ensimmäistä kertaa käsitettä nykyisessä mielessä erottaakseen renessanssin keskiajasta. Goottilainen taide oli tarkoitukseltaan kulttia ja aiheeltaan uskonnollista. Notre Damen katedraali Pariisissa ()

Goottilainen taide syntyi Ranskassa 40-luvulla. XII vuosisata Ile de Francen alueella. Saint Denisin luostarin apottia Sugeria pidetään gootiikan luojana. Luostarin päätemppelin jälleenrakennuksen aikana kehitettiin uudenlainen arkkitehtuuri. Saint - Denisin katedraali, 1137 - 1140 Saint - Denis Abbey - benediktiiniläisluostari, keskiaikaisen Ranskan tärkein luostari. XIII vuosisadalta lähtien. - fr. Kuninkaat. Varhainen esimerkki gootista.

Ribholvi, lasimaalaukset ja apsi. Rakennus on 36 metriä pitkä, 17 metriä leveä ja 42,5 metriä korkea. Saint - Chapelle, Pariisi,

Chartresin Notre Damen katedraalin lasimaalaus. ()

Notre Damen katedraalin portti Reimsissä. () Chartresin Notre Damen katedraalin "kuninkaalliset ovet". (1145 - 1155)

1400-luvun goottilainen arkkitehtuuri Ranskassa sai nimen "Flaming Gothic". Siellä on runsaasti koristeita, vielä pystysuunnassa pitkänomaisia ​​muotoja ja ylimääräisiä kolmioulokkeita terävien kaarien yläpuolella, jotka muistuttavat liekkikieliä. Notre Damen katedraali Reimsissä, 1211-1420.

Useimmissa Euroopan maissa on goottilaisia ​​rakennuksia. Jokaisessa maassa niillä on omat ominaispiirteensä. Westminster Abbey, Royal College Cambridgen kappeli,

Kölnin katedraali. Saksa.

Goottilainen tyyli, jota joskus kutsutaan taiteelliseksi tyyliksi, on viimeinen vaihe keskiaikaisen taiteen kehityksessä Keski-, Länsi- ja osittain Itä-Euroopan maissa. Termi "gootti" otettiin käyttöön renessanssin aikana halventavana nimityksenä kaikelle keskiajan arkkitehtoniselle taiteelle, jota pidettiin todella "barbaarisena".

Las Lajasin katedraali. Kolumbia.

Goottilaista tyyliä leimaa symbolisen ja allegorisen ajattelutavan piirteet ja taiteellisen kielen tavat. Goottilainen tyyli peri arkkitehtuurin ja perinteisten rakennustyyppien hallitsevuuden romaanisesta tyylistä. Erityinen paikka goottilaisessa taiteessa oli katedraalilla, joka oli korkein esimerkki arkkitehtonisesta synteesistä maalauksen ja kuvanveistosuuntien kanssa. Tällaisen katedraalin tila oli vertaansa vailla ihmiseen - sen holvien ja tornien pystysuuntaisuus, veistosten alistaminen arkkitehtonisten rytmien dynaamisuuteen ja lasimaalausten monivärinen säteily uskovaisiin vaikuttivat kiehtovasti.

Goottilaisen taiteen kehittyminen heijasteli myös keskeisiä muutoksia keskiaikaisen yhteiskunnan rakentamisessa - keskitettyjen valtojen muodostumisen alkua, megakaupunkien kasvua ja vahvistumista, aateliston voimien etenemistä sekä hoviherraa ja ritaripiiriä. Täällä kehitetään intensiivisesti siviiliarkkitehtuuria ja kaupunkisuunnittelua. Kaupunkien arkkitehtonisiin kokonaisuuksiin kuului maallisia ja uskonnollisia rakennuksia, siltoja, linnoituksia ja kaivoja. Usein kaupungin pääaukiolle rakennettiin arkaditaloja, joiden alemmissa kerroksissa oli kauppa- ja varastotiloja. Ja juuri aukiolta kaikki pääkadut erottuivat kaksi- tai kolmikerroksisten talojen kapeilla julkisivuilla, jotka oli koristeltu korkeilla päädyillä. Kaupunkeja ympäröivät voimakkaat muurit ja läpikulkutorneja. Feodaaliset ja kuninkaalliset linnat muuttuivat vähitellen monimutkaisimmiksi palatsi-, linnoitus- ja uskonnollisten rakennusten komplekseiksi. Kaupungin keskustassa oli yleensä katedraali tai linna, josta tuli kaupungin elämän sydän.

Milanon katedraali.

Goottikauden katedraalin hienostunut mutta rohkea runkorakenne, joka ilmensi arkkitehdin rohkean ajatuksen voittoa, mahdollisti romaanisten rakenteiden massiivisuuden ylittämisen, kevensi holveja ja seiniä sekä loi sisätilan dynaamisen yhtenäisyyden. . Kehystä sovellettaessa seinät eivät enää olleet rakennusten kantavia elementtejä. Vaikutelma oli, että seiniä ei ollut ollenkaan. Lansettiholvit ylittivät puoliympyrän muotoiset holvit vaihtelevuuden vuoksi, koska ne olivat rakenteellisesti edellä monissa asennoissa.

Juuri gootiikassa syntyy taiteiden sopusoinnun monimutkaisuus ja rikastuminen, juonijärjestelmän laajeneminen, joka heijasteli keskiaikaista maailmankuvaa. Herää kiinnostus luonnon todellisia muotoja, ihmisen tunteita ja fyysistä kauneutta kohtaan, äitiyden, marttyyrikuoleman, moraalin kärsimyksen ja ihmisen uhrautuvan vakauden teema saa uuden tulkinnan. Goottilaisessa arkkitehtuurityylissä traagiset afektit kietoutuvat orgaanisesti lyyriseen, sosiaalinen satiiri henkiseen ylevyyteen, kansanperinne fantastiseen groteskiin ja elämänhavaintojen terävyyttä.

Goottilainen tyyli sai alkunsa Pohjois-Ranskan alueelta 1000-luvun puolivälissä ja saavutti huippunsa III vuosisadan ensimmäisellä puoliskolla. Goottilaisten teosten kivikatedraalit Ranskassa saivat oman klassisen muotonsa. Samanlainen rakenne koostui tavallisesti kolmesta viiteen naveisesta basilikasta poikittaisilla laivoilla - poikkilaivoilla ja deambulatoriolla, jonka vieressä oli säteittäisiä kappeleita. Vaikutelman lannistumattomasta liikkeestä alttarille ja ylöspäin luovat sirot pilarit, terävien kaarien suuri nousu ja triforian nopea pulssi. Korkean päälaivan kontrastin sekä puolipimeiden sivulaivojen kontrastin ansiosta esiin tulee rikas näkökulmamaalaus, loputon tilantunne.

Kaarien tyypit.

Goottilainen koriste.

Goottilaiset pääkaupungit.

Goottilainen kehysjärjestelmä sai alkunsa Saint Denisin luostarista (1137-1144). Myös Pariisin, Lanan ja Chartresin katedraalit voidaan katsoa nuoren gootiikan ansioksi. Rytmin rikkaus, kompositioarkkitehtuurin täydellisyys ja koristeellisen kuvanveiston moitteettomuus - tämä erottaa upeat kypsän gootiikan katedraalit ja temppelit Amiensissa ja Reimsissä. Xlll-luvun puolivälin goottilaisiin katedraaleihin kuuluu pariisilainen Sainte-Chapellen kappeli (1243-1248), jossa on monia lasimaalauksia. Ristiretkeläiset toivat goottilaisen arkkitehtuurin periaatteet myös Rodokselle, Syyriaan ja Kyprokselle.

Myöhäisgoottilainen sisätiloissa levittää jo veistoksellisia alttareita, joissa maalatut ja kullatut puuveistokset yhdistyvät temperamenttiseen puulaudoille maalaukseen. Täällä on jo muotoutumassa uusi korostunut kuvarakenne, jolle on ominaista jännittynyt (usein korotettu) ilmaisu, joka ilmenee erityisesti Kristuksen ja muiden pyhien kärsimyksen kohtauksissa sovittamattomalla totuudenmukaisuudella välitettynä.

Tämän seurauksena voimme päätellä, että vain yhden arkkitehtonisen ongelman ratkaisun ansiosta, vaikka se ei liittynyt rakentamiseen, syntyi koko taiteen suuntaus, ja voisi sanoa, että sattumalta syntyi salaperäinen ja hämmästyttävä tyyli - gootti. .

Notre Damen katedraali. (Notre Dame de Paris)

Notre Damen katedraali (Notre Dame de Paris.)

Notre Dame de Parisin katedraali on Pariisin sydän. Julkisivun alaosassa on kolme porttia: vasemmalla Neitsyt Marian portaali, oikealla Pyhän Annan portti ja niiden välissä on viimeisen tuomion portti. Niiden yläpuolella on 28 juutalaisten kuninkaiden patsaan arkadi. Julkisivun keskiosaa koristaa iso ruusunmuotoinen kivikuvioilla koristeltu ikkuna ja lasimaalaukset. Tuomiokirkon oikeanpuoleisessa tornissa sijaitsee katedraalille vuonna 1400 lahjoitettu pronssikello, joka painaa kuusi tonnia. Myöhemmin kello sulatettiin uudelleen, ja Pariisin asukkaat heittivät koruja sulaan pronssiin, josta kellon soitto sai tarinoiden mukaan selkeän ja soinnillisen sointin.

Katedraali, mallina jumalallisesta universumista, näyttää ylöspäin, taivasta kohti. Tornin huipulta puuttuvat terävät tornit suunnittelusta huolimatta. Tämä päätös tehtiin, jotta koko rakenteen harmonia ei häiriintyisi. Ja sisältä katsottuna temppeli hämmästyttää tilan tilavuudella ja leveydellä. Massiiviset pilarit tai paljaat seinät eivät muistuta katedraalin massiivisuutta. Katedraaliin liittyy kaunis perinne. Joka vuosi toukokuun ensimmäisenä päivänä taiteilijat lahjoittavat maalauksia, veistoksia ja muita luomuksia. Niitä käytetään Notre Damen katedraalin oikealla puolella olevien kappeleiden koristeluun. Se sisältää myös kaksi patsasta: Neitsyt Marian, jonka mukaan katedraali on nimetty, ja Pyhän Dionysioksen patsaan. Ludvig XIII:n ja Ludvig XIV:n hallituskauden muistoksi heidän veistokselliset kuvat sijaitsevat Notre Damen katedraalin keskiosassa. Uuden testamentin bareljeefit koristavat kuorokojujen ulkopintaa. Vuonna 1886 katedraalissa pidettiin kirjailija Paul Claudelin katolisen uskon hyväksymisriitti, mistä todistaa risteyksen lattiaan asennettu pronssilevy, jossa oli kaiverrus. Itse Notre Damen katedraali on ikuistettu Victor Hugon samannimiseen teokseen.

Goottilaisen katedraalin elementit määrittelevät sen kuvan. Kölnin tuomiokirkko (Kölner Dom) (1248-1437, 1842-1880)

Katedraalien majesteettisen kuvan määrittelevä tärkein goottilainen elementti on rakennuksen tukirakenteen runkojärjestelmä, josta on tullut uusi tapa jakaa taakkaa.

Jokaiseen rakennukseen kohdistuu seuraavan tyyppisiä kuormia: oma paino sekä lisäpaino esimerkiksi lumesta. Kuormat siirretään perustukselle tukirakenteiden kautta

Runkojärjestelmä syntyi romaanisen aikakauden ristiholvin pohjalta: tuon aikakauden arkkitehdit asettivat joskus ristiholvien irrotuksen väliin ulospäin ulkonevia kiviriipiä. Tuolloin sellaisilla kylkiluilla oli koristeellinen arvo. Goottilaiset arkkitehdit esittelivät innovatiivisen idean, joka asetti tyylin yleisen suuntauksen: romaanisia rakennuksia koristaneet rivat muuttuivat runkojärjestelmän perustaksi. Massiivisen romaanisen holvin tilalle tuli vinosti risteävien kylkiluiden uritettu holvi. Rivien välinen tila täytettiin vaalealla kivi- tai tiilimuurauksella.

Holvin kylkiluut San Franciscon kirkossa Assisissa.

San Francescon kirkko Assisissa - Pyhän Franciscuksen basilika Santo Conventon luostarissa (La Basilica di San Francesco d "Assisi) - fransiskaanien ritarikunnan temppeli Assisin kaupungissa. Italia. Arkkitehtiveli Elijah Bombardone. 1228-1253 .

Ribholvi mahdollisti epäsäännöllisen muotoisten tilojen päällekkäisyyden, ja lisäksi romaanisille rakennuksille tyypillinen maaperän kutistuminen ei ollut kauheaa goottilaisille rakennuksille. Ribholvin ansiosta sivutyöntöä ja pystykuormitusta on vähennetty. Holvi lakkasi tukeutumasta rakennusten seiniin, siitä tuli kevyt ja herkkä kuormien uudelleenjakautumisen vuoksi. Seinien paksuus ei enää vaikuttanut rakennuksen kantavuuteen. Tämän seurauksena rakennukset muuttuivat paksuseinäisestä massiivisesta rakenteesta uusien goottilaisten elementtien ansiosta ohutseinäisiksi. Holvin paine välitettiin pilareihin, pylväisiin, jakaen sivuttaistyöntövoiman seinistä arkkitehtonisiin goottilaisiin elementteihin: lentäviin tukipylväisiin ja tukipylväisiin.

Arkbutan on kivestä rakennettu kaari. Lentävien tukipylväiden tarkoituksena oli siirtää painetta holveista tukipilareihin - tukipylväisiin. Goottilaisen tyylin alkukaudella lentävä buttaani suunniteltiin vastaanottamaan vain sivuttaiskuormia, sitten sitä alettiin rakentaa siten, että se otti myös osan pystykuormista. Kaaret rakennettiin alun perin rakennusten kattojen alle, mutta koska tällainen suunnittelu häiritsi temppelien sisätilojen valaistusta, niitä alettiin luoda rakennuksen ulkopuolelle. Tällaisista kaareista on olemassa kaksivälisiä, kaksitasoisia versioita sekä yhdistettyjä rakenteita. Tukituki - goottilaisen arkkitehtuurin elementti - on pilari, jonka pitäisi antaa seinälle enemmän vakautta, vastustaa holvien työntövoimaa. Tukikannat olivat useiden metrien päässä seinistä ja ne yhdistettiin rakenteeseen lentävien tukipylväiden - kaatuneiden kaarien - avulla.

Strasbourgin katedraalin (Cathédrale Notre-Dame – Neitsyt Marian katedraali. Ei valmis. Rakennustyöt aloitettiin vuonna 1015, pohjoistornin (1439) suunnitteli Kölnin arkkitehti Johann Hülz. Etelätorni ei ole valmis) lentävät pätkät.

Arkkitehtonisia goottilaisia ​​elementtejä ovat: - Huippu- arkkitehtoninen elementti, joka on asennettu estämään leikkausvoimia. Huippu on teräväkärkinen torni, joka asennettiin tukipylvään huipulle paikkaan, jossa lentävä tukituki on sen vieressä. - Arch. Gootiikassa he hylkäsivät puoliympyrän muotoiset kaaret ja korvasivat ne lansettikaarilla.

Arkkitehtonisia goottilaisia ​​elementtejä.

Goottilaiset pylväät York Minsterissä (York Minster - St. Peter's Yorkissa. Englanti. Katedraali muurattiin 1200-luvulla, rakentaminen kesti 250 vuotta. Vuonna 1984 tapahtuneen tulipalon jälkeiset entisöintityöt valmistuivat vuonna 1988)

Joskus katedraalin sisälle järjestetään nurmikko useita tapahtumia varten.

Goottilainen arkkitehtuuri on enemmän kuin hämmästyttävää. Se on ajaton ja usein henkeäsalpaava. Sanomattakin on selvää, että goottilainen arkkitehtuuri oli yksi äärimmäisistä ihmisyyden ilmentymistä. Asia on siinä, että koskaan ei tiedä milloin tai missä kohtaat tämän ainutlaatuisen arkkitehtuurityylin. Amerikkalaisista kirkoista mahtaviin katedraaleihin ja jopa joihinkin siviilirakennuksiin, goottilainen arkkitehtuuri on edelleen ihmisten rakastama, mutta mikään ei voita klassista goottilaista arkkitehtuuria, jonka jaamme tässä artikkelissa.

On olemassa useita eri tyyppejä, mutta ne ovat kaikki kauniita. Goottilainen arkkitehtuuri on vertaansa vailla ranskasta englannin ja italialaiseen tyyliin. Ranska oli goottilaisen arkkitehtuurin syntymäpaikka, ja jos tarkastellaan goottilaisen arkkitehtuurin historiaa, se on melkein henkistä. Tästä syystä näet usein 1100-luvun katedraaleja ja jopa moderneja kirkkoja, jotka on rakennettu kauniin goottilaisen arkkitehtuurin tyyliin. Se on yksi kiehtovimmista nykyään tunnetuista arkkitehtonisista tyyleistä. Kauneus piilee rakenteiden äärimmäisessä monimutkaisuudessa ja sisustuksen jokaisessa pienessä yksityiskohdassa. Nämä taideteokset ovat kestäneet ajan kokeen.

Nämä ovat vain muutamia niistä monista upeista goottilaisen arkkitehtuurin malleista, jotka ovat yleisön nähtävillä. Nämä rakennukset ovat taas yksinkertaisesti sanoinkuvaamattomia. Jos saat joskus mahdollisuuden nähdä yhden näistä upeista taideteoksista, voit ymmärtää niiden aavemaisten kuvien todellisen loiston, nostalgisen historian tai realismin, jotka näennäisesti vaeltavat näiden upeiden rakennusten sanoinkuvaamattoman kauniissa hallissa. Mikään ei voita sitä, mitä tunnet seisoessasi yhden näistä upeista rakenteista.

10. Pyhän Tapanin katedraali, Wien

Pyhän Tapanin katedraali, joka rakennettiin vuonna 1147, seisoo kahden tällä paikalla aiemmin sijainneen kirkon raunioilla. Se on täydellinen esimerkki kaikesta, mitä goottilainen arkkitehtuuri tarjoaa. Itse asiassa sitä pidetään Wienin suuren roomalaiskatolisen arkkihiippakunnan metropolina, ja se toimii myös arkkipiispan kotipaikkana. Se on Itävallan tärkein uskonnollinen rakennus.

Pyhän Tapanin katedraali on kestänyt ajan kokeen ja ollut todistamassa monia historiallisia tapahtumia. Se on peitetty kauniisti maalatulla katolla, joka on tällä hetkellä yksi kaupungin ainutlaatuisimmista ja tunnistetuimmista uskonnollisista symboleista. Hieno linnoitus on Wienin siluetin tunnusmerkki.

Rakennuksen rakenteessa on jotain, mitä monet meistä eivät ole tietoisia - pohjoistornin piti itse asiassa heijastaa etelätornia. Aluksi rakennusta suunniteltiin paljon kunnianhimoisemmaksi, mutta goottilaisen aikakauden päätyttyä rakentaminen lopetettiin vuonna 1511 ja pohjoistornille lisättiin renessanssin arkkitehtuurin tyylinen katto. Nyt wieniläiset kutsuvat sitä "vesitornin huipulle".

Paikalliset kutsuvat rakennuksen sisäänkäyntiä myös "Riesentoriksi" tai "jättiläisen oveksi". Heidentürmessä (etelätornissa) aikoinaan olleet kellot katosivat ikuisesti toisen maailmansodan aikana. Pohjoistornissa on kuitenkin edelleen toimiva kellotorni. Pyhän Tapanin katedraalin vanhimmat osat ovat sen roomalaiset tornit ja jättiläisen ovi.

9. Mirin linna


Mir-linna on henkeäsalpaava esimerkki 1500-luvun goottilaista arkkitehtuuria Grodnon alueella. Se on yksi Valko-Venäjän tärkeimmistä turistinähtävyyksistä. Kuuluisa prinssi Iljitš rakensi sen 1500-luvun alussa. Tämän 3-kerroksisen linnan rakentaminen alkoi kuitenkin goottilaisen taideteoksen rakentamisesta. Sen valmistui myöhemmin sen toinen omistaja Mykolaj Radziwilla renessanssityyliin. Linnaa ympäröi aikoinaan vallihauta, ja sen pohjoista seinää vasten on kauniit italialaiset puutarhat.

Mirin linna kärsi huomattavia vahinkoja Napoleonin sotien aikana. Nikolai Svjatopolk-Mirsky osti sen ja aloitti sen entisöinnin ennen kuin luovutti sen pojalleen valmiiksi. Mirskin poika palkkasi tunnetun arkkitehdin nimeltä Teodor Bursze täyttämään isänsä toiveet, ja hänen perheensä omisti Mirin linnan vuoteen 1939 asti.

Linna toimi aikoinaan juutalaisten getona sen jälkeen, kun natsijoukot likvidoivat heidät. Myöhemmin siitä tuli asuntokanta, mutta nykyään Mirin linna on kansallisperintökohde. Se on valtava osa paikallista ja kansallista kulttuuria ja ilmiömäinen pala goottilaista arkkitehtuuria, jota sekä paikalliset että turistit voivat ihailla.

8. Antwerpenin katedraali

Antwerpenin katedraali, joka tunnetaan myös nimellä Our Lady of Antwerpen Cathedral, on roomalaiskatolinen rakennus Antwerpenissä (Antwerpenissä), Belgiassa. Tämän upean goottilaisen arkkitehtuurin mestariteoksen rakentaminen aloitettiin vuonna 1352 ja jatkui vuoteen 1521 asti. Rakentaminen lopetettiin vuonna 1521 ja on edelleen kesken.

Katedraali seisoo siellä, missä yhdeksännestä 1200-luvulle asti oli pieni Neitsyt Marian kappeli. Nykyään se on Alankomaiden suurin ja upein goottilainen kirkko.

Tätä kuninkaallista rakennusta tarkasteltaessa on vaikea kuvitella, että vuonna 1533 tulipalo tuhosi sen, ja tämä itse asiassa oli syy siihen, ettei se ollut valmis. Hämmästyttävän kauneutensa vuoksi siitä tuli kuitenkin arkkipiispan katedraali vuonna 1559. 1800-luvun alusta 1900-luvun puoliväliin se oli jälleen tyhjä ja jopa vaurioitunut useiden paikallisten sotien aikana.

Hämmästyttävä rakennus on kestänyt ajan, sodan ja tulen kokeet, ja sen historia sai onnellisen lopun, kun 1800-luvulla se kunnostettiin entisöinnin ansiosta kokonaan. Vuonna 1993 kunnostus vihdoin päättyi, joka alkoi vuonna 1965, ja tämä vaikuttava goottilaisen arkkitehtuurin ja taiteen mestariteos avattiin uudelleen yleisölle.

7. Kölnin tuomiokirkko

Mikä upea goottilaisen arkkitehtuurin mestariteos! Sen rakentaminen kesti vuosina 1248-1473, sitten se pysähtyi ja jatkui vasta 1800-luvulla. Kuten monet sen perussääntöihin kuuluvat rakennukset, Kölnin tuomiokirkko on roomalaiskatolinen kirkko Kölnissä, Saksassa. Se toimii sekä kansan rakkaan arkkipiispan että arkkipiispan kotipaikkana. Tämä monumentti on majakka ja symboli sekä saksalaisesta katolilaisuudesta että erinomaisesta ja ikimuistoisesta goottilaista arkkitehtuuria. Kölnin tuomiokirkko on myös maailmanperintökohde ja Saksan suosituin matkailukohde.

Tässä rakennuksessa esitetty goottilainen arkkitehtuuri on yksinkertaisesti hämmästyttävää. Se on Pohjois-Euroopan suurin goottilainen katedraali ja toiseksi korkein pallo. Tällä rakennuksella on myös tähän mennessä maailman kirkon suurin julkisivu. Kuoron leveys-korkeussuhde muihin keskiaikaisiin kirkkoihin verrattuna asettaa sen myös tässä kategoriassa ensimmäiselle sijalle.

Tässä sanoinkuvaamattoman kauniissa rakennuksessa on niin paljon kaunista nähtävää, että voidaksesi todella arvostaa niitä, sinun täytyy nähdä ne omin silmin.

Sen suunnittelu perustui Amiensin katedraalin suunnitteluun. Se toistaa mallin latinalaisristillä ja korkeilla goottiholveilla. Katedraalissa on kauniita lasimaalauksia, korkea alttari, alkuperäisiä kalusteita ja paljon muuta. Sitä voidaan todella kutsua nykyaikaiseksi aarteeksi.

6. Burgosin katedraali


Tämä esimerkki 1200-luvun goottilaisesta arkkitehtuurista tulee jälleen esiin kaikessa loistossaan. Burgosin katedraali on moitteettomasti rakennettu ja hieno katedraali Espanjassa, ja se on katolilaisten käytössä. Se on omistettu Neitsyt Marialle. Tämä on valtava arkkitehtoninen mestariteos, jonka rakentaminen aloitettiin vuonna 1221 ja kesti vuoteen 1567. Katedraali rakennettiin ranskalaiseen goottilaiseen tyyliin. Myöhemmin 1400- ja 1500-luvuilla sen rakenteeseen otettiin myös renessanssin arkkitehtonisia elementtejä. Se sisällytettiin katedraalien luetteloon, jota pidetään katedraalien ja goottilaisen arkkitehtuurin maailmanperintökohteina vuoden 1984 lopussa, ja siitä tuli siten ainoa espanjalainen katedraali, jolla on tämä asema.

Tässä historiallisesti rikkaassa ja kauniissa paikassa on paljon ihailtavaa. 12 apostolin patsaista Condestable-kappeliin ja koko taideteokseen yleensä on paljon enemmän kuin voimme kuvata tässä artikkelissa. Katedraali on sydämen goottilainen, ja se on täynnä enkeleitä, ritareita ja heraldiikkaa muiden upeiden kauneuksien joukossa.

5. Pyhän Vituksen katedraali


Tämä upea esimerkki goottilaisesta arkkitehtuurista sijaitsee Prahassa. Vituksen katedraali on paljon kauniimpi kuin sanat voivat kuvailla. Katedraali rakennettiin tiukasti goottilaiseen tyyliin. Hän on vain hämmästyttävä. Jos saat joskus mahdollisuuden katsoa sitä, muista tehdä se. Tämä mahdollisuus on ehdottomasti tarjolla vain kerran elämässä!

Katedraali ei ole vain merkittävä esimerkki goottilaisesta arkkitehtuurista, vaan kirkko itsessään on maan arvostetuin ja tärkein. Se on myös suurin katedraali. Se sijaitsee Prahan linnan ja Pyhän Rooman valtakunnan keisarien hautojen vieressä, lisäksi sinne on haudattu Tšekin kuninkaiden jäännöksiä. Koko kompleksi on luonnollisesti valtion omistuksessa.

4. Westminster Abbey


Westminster Abbey tunnetaan myös nimellä Collegiate Church of St Peter at Westminster. Suurimmaksi osaksi luostari on rakennettu goottilaiseen tyyliin ja se on yksi Lontoon merkittävimmistä uskonnollisista rakennuksista.

Legendan mukaan 1000-luvun lopulla paikassa, jossa Westminster Abbey nykyään sijaitsee, oli Thorn Ey -niminen kirkko. Westminster Abbeyn rakentaminen aloitettiin legendan mukaan Henrik III:n pyynnöstä vuonna 1245 hautauspaikan valmistelemiseksi. Yli 15 kuninkaallista häitä on pidetty luostarissa.

Tämä hämmästyttävä pala goottilaista arkkitehtuuria on nähnyt monia historiallisia tapahtumia, sotia, se on kärsinyt osuutensa vaurioista ja on selvinnyt monen päivän kunniasta. Nyt se on jatkuva muistutus menneiden aikojen tapahtumista.

3. Chartresin katedraali

Chartresin katedraali tunnetaan myös Chartresin Neitsyt Marian katedraalina. Tämä on roomalainen, keskiaikainen katolinen katedraali, joka sijaitsee Ranskassa. Suurin osa siitä rakennettiin vuosina 1194–1250 ja on säilynyt täydellisesti. 1200-luvulla tämän upean goottilaisen arkkitehtuurin rakentamiseen tehtiin pieniä muutoksia, mutta yleisesti se pysyi käytännössä samanlaisena kuin se oli alun perin. Neitsyt Marian pyhää käärinliinaa säilytetään Chartresin katedraalissa. Uskotaan, että Maria käytti käärinliinaa Jeesuksen syntymän aikaan. Tämä rakennelma ja sen sisältämä jäänne ovat suosittuja matkailukohteita, jotka houkuttelevat monia kristittyjä.

2. Rheinsteinin linna (Burg Rheinstein)


Rheinsteinin linna on majesteettinen linna, joka sijaitsee rinteessä Saksassa. Se on yksinkertaisesti unohtumaton näky, eikä sen rakentamisessa käytetty goottilaisen arkkitehtuurin tyyli ole verrattavissa muihin saman aikakauden rakennuksiin.

Se rakennettiin vuosina 1316-1317, mutta vuonna 1344 se alkoi laskea. Kuitenkin vuonna 1794 sen osti ja kunnosti Persian prinssi Fredrick, joka asui siellä vuoteen 1863 asti.

1. Oudenaarden kaupungintalo


Lopuksi päästään Oudenaarden kaupungintalon kuvaukseen. Tämä on ihanan kaunis kaupungintalo Oudenaardessa, Belgiassa. Tämän mestariteoksen arkkitehti on Hendrik van Pede, ja se rakennettiin vuosina 1526-1537. Tämä rakennus on pakko nähdä kaikille niille ihmisille, jotka rakastavat historiaa ja kuvataidetta tai vanhoja rakennuksia.