Tragedian Hamlet-sävellyksen piirteet rinnakkaisuus ja kaksinkertaistuminen. Tragedian "Hamlet" dramaattisen sävellyksen hallinta

Koti / Entinen

Vuonna 1601 kirjoitettu Hamlet on yksi Shakespearen nerokkaimmista luomuksista. Siinä allegorinen kuva "mädästä" keskiaikaisesta Tanskasta tarkoitti Englantia 1500-luvulla, jolloin porvarilliset suhteet, jotka korvasivat feodaaliset suhteet, tuhosivat vanhat käsitteet kunniasta, oikeudenmukaisuudesta ja velvollisuudesta. Humanistit, jotka vastustivat yksilön feodaalista sortoa ja uskoivat mahdollisuuteen vapautua uudelleen kaikesta sorrosta, olivat nyt vakuuttuneita siitä, että porvarillinen elämäntapa ei tuo toivottua vapautumista, tartuttaa ihmisiä uusilla paheilla, synnyttää oman edun, tekopyhyyttä ja valheita. Näytelmäkirjailija paljastaa hämmästyttävällä syvyydellä ihmisten tilan, jotka kokevat vanhan murtumista ja uusien, mutta kaukana ihanteellisista elämänmuodoista, kuinka he näkevät toiveiden romahtamisen.

Juoni " " tallennettu XII vuosisadan lopussa. Saxop Grammar kirjassaan Tanskan historia. Eri maiden kirjailijat käsittelivät tätä muinaista jyllantilaista toistuvasti kirjallisesti. Puolitoista vuosikymmentä ennen Shakespearea hänen lahjakas nykyaikainen Thomas Kpd kääntyi hänen puoleensa, mutta hänen tragediansa ei selvinnyt. Shakespeare täytti yleisölle tutun juonen akuutilla ajankohtaisella merkityksellä, ja "koston tragedia" sai akuutin sosiaalisen resonanssin hänen kynänsä alla.

Shakespearen tragediassa puhumme vallasta ja tyranniasta, ihmisen suuruudesta ja alhaisuudesta, velvollisuudesta ja kunniasta, uskollisuudesta ja kostosta, moraalin ja taiteen kysymyksistä. Prinssi Hamlet on jalo, älykäs, rehellinen, totuudenmukainen. Hän harrastaa tieteitä, arvosti taidetta, rakasti teatteria, piti miekkailusta. Keskustelu näyttelijöiden kanssa kertoo hänen hyvästä mausta ja runollisesta lahjasta. Hamletin mielen erityinen ominaisuus oli kyky analysoida elämänilmiöitä ja tehdä filosofisia yleistyksiä ja johtopäätöksiä. Prinssin mukaan kaikki nämä ominaisuudet olivat hänen isänsä hallussa, joka "oli sanan täydessä merkityksessä". Ja siellä hän näki sen täydellisen hengen harmonian, "jossa jokainen jumala painoi sinettinsä antaakseen maailmankaikkeudelle ihmisen". Oikeudenmukaisuus, järki, uskollisuus velvollisuudelle, huoli alamaisista - nämä ovat "todellisen kuninkaan" piirteitä. Hamlet valmistautui tulemaan sellaiseksi.

Mutta Hamletin elämässä on tapahtumia, jotka avasivat hänen silmänsä näkemään, kuinka kaukana täydellisestä hänen ympärillään oleva maailma on. Kuinka paljon ilmeistä, mutta ei totta, hyvinvointia hänessä. Tämä on tragedian sisältö.

Yhtäkkiä hänen isänsä kuoli parhaassa iässä. Hamlet kiirehtii Elsinoreen lohduttamaan kuningataräitiä surussa. Kuitenkin alle kaksi kuukautta on kulunut, ja äidistä, jossa hän näki esimerkin naisen puhtaudesta, rakkaudesta, aviollisesta uskollisuudesta "ja ilman kenkiä, joissa hän käveli arkun takana", tulee uuden hallitsijan vaimo. - Claudius, kuolleen kuninkaan veli. Suru unohdetaan. Uusi kuningas juhlii, ja lentopallot ilmoittavat, että hän on tyhjentänyt toisen kupin. Kaikki tämä kummittelee Hamletia. Hän suree isänsä puolesta. Hän häpeää setänsä ja äitinsä puolesta: "Tyhmä riemu lännessä ja idässä häpeää meitä muiden kansojen keskuudessa." Ahdistus, levottomuus tuntuu jo tragedian ensimmäisissä kohtauksissa. "Jotain on mätä Tanskan valtiossa."

Ilmestys haamu isä uskoo Hamletille salaisuuden, jonka hän epämääräisesti arvasi: kateellinen ja salakavala tappoi isän vuodatettuaan tappavaa myrkkyä nukkuvan veljensä korvaan. Hän otti häneltä sekä valtaistuimen että kuningattaren. Aave huutaa kostoa. Kateus, ilkeys, valheet ja saasta hänelle rakkaissa ihmisissä järkyttivät Hamletia, syöksyivät raskaaseen henkiseen masennukseen, jonka muut pitävät hulluna. Kun prinssi ymmärsi tämän, hän käytti oletettua hulluuttaan keinona tuudittaa Claudiuksen epäluuloa ja saada järkeä siitä, mitä oli tapahtumassa. Olosuhteissa prinssi on hyvin yksinäinen. Guildenstern ja Rosencrantz osoittautuivat kuninkaan määräämiksi vakoojiksi, ja älykäs nuorukainen ymmärsi tämän hyvin pian.

Ymmärtettyään asioiden todellisen tilan Hamlet tekee johtopäätöksen: ilkeän aikakauden korjaamiseksi ei riitä, että taistelee yhtä konnaa vastaan Claudiusta vastaan. Ok näkee nyt kostoa vaativan aaveen sanat kehotuksena rangaista pahaa yleensä. "Maailma on pudonnut sijoiltaan, ja pahinta, että synnyin palauttamaan sen", hän päättää. Mutta kuinka tämä vaikein tehtävä voidaan täyttää? Ja selviytyykö hän tehtävästä? Taistelussa hän kohtaa jopa kysymyksen "olla vai ei olla", eli onko elämisen arvoista, jos vuosisadan pimeitä voimia on mahdotonta voittaa, mutta niitä on myös mahdotonta sietää. Psykologista tilaa tutkiessaan V.G. Belinsky panee merkille kaksi prinssin kokemaa konfliktia: ulkoinen ja sisäinen.

Ensimmäinen koostuu hänen aatelistuutensa yhteentörmäyksestä Claudiuksen ja tanskalaisen hovin ilkeyden kanssa, toinen - hengellisessä taistelussa itsensä kanssa. "Isänsä kuoleman mysteerin kauhea löytö sen sijaan että olisi täyttänyt Hamletin yhdellä tunteella, yhdellä ajatuksella - koston tunteella ja ajatuksella, joka oli hetkeksi valmis toteutumaan toiminnassa - tämä löytö pakotti hänet menettämään malttinsa, vaan vetäytyä itseensä ja keskittyä sisimpäänsä.henki herätti hänessä kysymyksiä elämästä ja kuolemasta, ajasta ja ikuisuudesta, velvollisuudesta ja tahdon heikkoudesta, kiinnitti hänen huomionsa omaan, sen merkityksettömyyteen ja häpeälliseen voimattomuuteen, synnytti vihaa ja halveksuntaa itseään kohtaan."

Muut päinvastoin, he pitävät prinssiä vahvatahtoisena, itsepäisenä, päättäväisenä, määrätietoisena henkilönä. "Syyt niin jyrkälle erimielisyydelle tuon sankarin hallitsevien ominaisuuksien määrittelyssä", kirjoittaa ukrainalainen tutkija A. Z. Kotopko, "mielestämme ovat ensisijaisesti siinä, että Shakespearen nuorilla, erityisesti Hamletilla, on monipuolinen luonne. Realistisena taiteilijana Shakespearella oli hämmästyttävä kyky yhdistää ihmisen luonteen vastakkaiset puolet - sen yleiset ja yksilölliset, sosiohistorialliset ja moraali-psykologiset ominaisuudet, mikä heijastaa tässä sosiaalisen elämän ristiriitoja." Ja edelleen: "Epäilykset, horjutukset, pohdiskelut, Hamletin hitaus ovat epäilyjä, horjumia, päättäväisen, rohkean miehen heijastuksia. Kun hän oli vakuuttunut Claudiuksen syyllisyydestä, tämä päättäväisyys näkyy hänessä jo hänen toimissaan.

Tarvitsetko huijausarkin? Tallenna sitten - "Shakespearen tragedian "Hamlet" juoni ja sävellys". Kirjallisia teoksia!

Toisella luovuuden kaudella (1601-1608) Shakespeare, jonka tietoisuutta järkytti humanististen unelmien romahtaminen, luo syvällisimpiä teoksia, jotka paljastavat aikakauden ristiriidat. Shakespearen uskoa elämään koetellaan ankarasti, ja pessimistiset tunteet kasvavat hänessä. Shakespearen tunnetuimmat tragediat kuuluvat tähän ajanjaksoon: "Hamlet", "Othello", "Kuningas Lear", "Macbeth".

Hänen tragediansa käsittelevät sellaisia renessanssin keskeisiä ongelmia kuin yksilön ja tunteen vapaus, valinnanvapaus, joka on voitettava taistelussa feodaalisen yhteiskunnan näkemyksiä vastaan. Shakespearen tragedian ydin piilee aina kahden periaatteen - humanististen tunteiden eli puhtaan ja jalon inhimillisyyden ja itsekkyyteen ja itsekkyyteen perustuvan vulgaarisuuden tai ilkeyden - törmäyksessä. "Kuten hänen sankarinsa, teräväpiirteinen persoonallisuus, jolla on oma erityinen, persoonallinen luonne koko, ei helposti muodostuva" sisäinen muoto ", joka sopii runollisesti vain tämän näytelmän aiheeseen (teemaan, juoneeseen), hänen henkensä. Siksi ennalta määrätty ulkoinen rakenne on vierasta Shakespearen tragedioista." Pinsky L.E. Shakespeare. Draaman perusperiaatteet. (Vuodesta 99)

џ Shakespearen tragediat ovat sosiaalisia tragedioita. Toisin kuin hänen komediansa (joissa sankaria ohjaavat tunteet), sankari toimii tässä kunniasäännöstön mukaisesti, ihmisarvon mukaisesti.

џ Shakespearen tragedioissa sankarin menneisyys on täysin tuntematon tai tunnetaan vain yleisesti, se ei ole sankarin kohtaloa määräävä tekijä (esim. Hamlet, Othello).

џ Shakespearen tragedioiden käsitys perustuu ihmisen ymmärtämiseen luojana, oman kohtalonsa luojana. Tämä käsite oli ominaista renessanssin kirjallisuudelle ja taiteelle.

"Hamlet"

Tragedian "Hamlet" loi Shakespeare vuonna 1601, työnsä toisen ajanjakson alussa ja renessanssin kriisin aikana - kun Giordano Bruno poltettiin roviolla, suuri tiedemies Galileo Galilei piilotettiin vankilaan, humanisti ja tiedemies, joka löysi keuhkojen verenkierron, poltti Jean Calvin Mikhail Servet, noitavahti on alkanut. Shakespeare vangitsi ihmisten traagisen pettymyksen järjen voimaan ja hyvyyteen. Hän ylisti tätä mieltä sankarinsa - Hamletin - persoonassa.

Tragedian juoni on lainattu muinaisesta legendasta, jonka tanskalainen historioitsija Saxon Grammaticus on tallentanut 1200-luvulla. Shakespearen uskotaan käyttäneen myös nyt kadonnutta Thomas Kiddin näytelmää "Hamlet", joka lavastettiin Lontoossa 1500-luvun 80-luvulla ja joka oli omistettu teemalle lapsellinen kosto isänsä murhasta. Kaikki tämä ei kuitenkaan vähennä Shakespearen työn ja hänen luomiensa hahmojen omaperäisyyttä. Näytelmäkirjailijan vanha juoni on täynnä sosiaalista ja filosofista sisältöä.

"Draamaattisen sävellyksen perustana on Tanskan prinssin kohtalo. Sen paljastaminen on rakennettu siten, että jokaiseen toiminnan uuteen vaiheeseen liittyy jokin muutos Hamletin asemassa tai mielentilassa ja jännitys kasvaa koko ajan kaksintaistelun viimeiseen jaksoon, joka päättyy kuolemaan. sankarista. Toiminnan jännitystä luo toisaalta odotus sankarin seuraavasta askeleesta ja toisaalta hänen kohtalossaan ja suhteissaan muihin hahmoihin nousevat komplikaatiot. Toiminnan kehittyessä dramaattinen solmu pahenee koko ajan." Anikst A.A. Shakespearen teos (S120)

Hamlet on mies, jolla on merkittäviä kykyjä, rohkea, oppinut, kykenevä filosofisesti analysoimaan todellisuutta. Hän eli kuten kaikki hänen piirinsä nuoret elivät. Hänellä oli isä, jota hän kunnioitti, ja äiti, jota hän rakasti. Hänelle on ominaista ylevä käsitys ihmisen tarkoituksesta, hänen sielunsa on täynnä puhtauden ja jalouden janoa ihmissuhteissa.

Hänen isänsä kuolema on käännekohta sankarin tietoisuudessa - maailma kaikella tragedialla ja pahuudella avautuu hänen katseelleen. Hamlet ei käsittele isänsä murhaa vain henkilökohtaisena menetyksenä, vaan hän ymmärtää, että tämän rikoksen lähde on yhteiskunnan rikollisessa luonteessa. Kuninkaallinen hovi turmeltuneisuuksineen ilmentää hänelle koko maailman pahuuden järjestelmää. Tässä tragediassa Shakespeare on huolissaan inhimillisen persoonallisuuden ja yhteisön törmäyksen ongelmasta ja itse humanismin kohtalosta epäinhimillisessä maailmassa. Kuuluisan Hamletin kysymys: "Olla vai ei olla - se on kysymys?" Hän on huolissaan kysymyksestä, kuinka käyttäytyä suhteessa yleismaailmalliseen pahuuteen. Monologissaan hän puhuu koko ihmiskunnalle. On kaksi tapaa - tyytyä pahaan olemisen väistämättömänä elementtinä, taipua sille tai kaikkia vaaroja halveksien taistella pahaa vastaan. Hamlet valitsi toisen tien. Mutta hän lykkää aina koston toteutumista, koska se ei voi tehdä millään tavalla maailmaa ja koko ihmiskuntaa uudelleen. Tämä seikka johtaa sankarin syvään melankoliaan.

Hamlet paljastaa toimintaan kutsutun, toimintaa janoavan, mutta impulsiivisesti, vain olosuhteiden paineen alaisena toimivan ihmisen moraaliset piinat; ajatuksen ja tahdon välisen ristiriidan kokeminen

Shakespearen näytelmä on viisauden tietosanakirja. Sen jokaisella rivillä paljastuu mieli ja elämäntieto. Poloniuksen ohjeet Ranskaan lähtevälle Laertesille ovat ohjeita kaikille ihmisille ja kaikkina aikoina, niitä ei tulisi noudattaa vain syntyperäisen aristokraatin, vaan myös hengeltään aristokraatin.

Synkästä lopusta huolimatta Shakespearen tragediassa ei ole toivotonta pessimismiä. Todellisuuden eri puolia luomalla Shakespeare ei menetä uskoaan hyvän ja oikeuden voittoon. Siksi Hamlet kääntyy ystävänsä Horation puoleen ja pyytää kertomaan ihmisille hänen tarinansa, jotta seuraavat sukupolvet ymmärtäisivät hänen heikkoutensa ja tragediansa syyt. Tämä antaa Shakespearen tragedialle merkityksen teoksena, joka on aina ajankohtainen.

Hamlet on yksi suurimmista Shakespearen tragedioista. Tekstissä esiin nostetut ikuiset kysymykset huolestuttaa ihmiskuntaa tähän päivään asti. Rakkauskonfliktit, politiikkaan liittyvät aiheet, pohdiskelut uskonnosta: kaikki ihmishengen päätarkoitukset kootaan tähän tragediaan. Shakespearen näytelmät ovat sekä traagisia että realistisia, ja kuvat ovat jo pitkään ikuisia maailmankirjallisuudessa. Ehkä tässä piilee heidän suuruutensa.

Kuuluisa englantilainen kirjailija ei ollut ensimmäinen, joka kirjoitti Hamletin historian. Ennen häntä oli "The Spanish Tragedy", jonka kirjoitti Thomas Kid. Tutkijat ja kirjallisuustutkijat ehdottavat, että Shakespeare lainasi juonen häneltä. Thomas Kid itse viittasi kuitenkin aikaisempiin lähteisiin. Todennäköisesti nämä olivat varhaisen keskiajan novelleja.

Saxon Grammaticus kuvasi kirjassaan "History of the Danes" todellisen tarinan Jyllannin hallitsijasta, jolla oli Amlet-niminen poika ja vaimo Geruta. Hallitsijalla oli veli, joka oli kateellinen hänen rikkaudestaan ja päätti tappaa ja meni sitten naimisiin vaimonsa kanssa. Amlet ei suostunut uudelle hallitsijalle, ja saatuaan tietää isänsä verisestä murhasta päättää kostaa. Tarinat osuvat yhteen pienintä yksityiskohtaa myöten, mutta Shakespeare tulkitsee tapahtumat eri tavalla ja tunkeutuu syvemmälle jokaisen sankarin psykologiaan.

olemus

Hamlet palaa kotikaupunkiinsa Elsinoreen isänsä hautajaisiin. Pihassa palvelleilta sotilailta hän saa tietää haamusta, joka tulee heidän luokseen yöllä ja muistuttaa pääpiirteissään kuollutta kuningasta. Hamlet päättää mennä tapaamiseen tuntemattoman ilmiön kanssa, seuraava tapaaminen pelottaa häntä. Aave paljastaa hänelle hänen kuolemansa todellisen syyn ja taivuttaa poikansa kostamaan. Tanskan prinssi on hämmentynyt ja hulluuden partaalla. Hän ei ymmärrä, näkikö hänen isänsä henki todella, vai oliko se paholainen, joka tuli hänen luokseen helvetin syvyyksistä?

Sankari miettii tapahtumia pitkään ja päättää lopulta selvittää itse, onko Claudius todella syyllinen. Tätä varten hän pyytää näyttelijäryhmää esittämään näytelmän "Gonzagon murha" nähdäkseen kuninkaan reaktion. Näytelmän avainhetkellä Claudius sairastuu ja lähtee, jolloin paljastuu pahaenteinen totuus. Koko tämän ajan Hamlet teeskentelee olevansa hullu, ja edes hänelle lähetetyt Rosencrantz ja Guildenstern eivät saaneet häneltä selville hänen käyttäytymisensä todellisia motiiveja. Hamlet aikoo puhua kuningattaren kanssa hänen kammioissaan ja tappaa vahingossa Poloniuksen, joka piiloutui verhon taakse salakuunnellakseen. Hän näkee tässä onnettomuudessa taivaan tahdon ilmentymän. Claudius ymmärtää tilanteen kriittisyyden ja yrittää lähettää Hamletin Englantiin, missä hänet pitäisi teloittaa. Mutta näin ei tapahdu, ja vaarallinen veljenpoika palaa linnaan, jossa hän tappaa setänsä ja itse kuolee myrkkyyn. Kuningaskunta siirtyy Norjan hallitsijan Fortinbrasin käsiin.

Genre ja suunta

Hamlet on kirjoitettu tragedian genressä, mutta teoksen teatraalisuus on otettava huomioon. Todellakin, Shakespearen käsityksen mukaan maailma on näyttämö ja elämä on teatteria. Tämä on eräänlainen erityinen asenne, luova näkemys henkilöä ympäröivistä ilmiöistä.

Shakespearen draamoja kutsutaan perinteisesti nimellä. Hänelle on ominaista pessimismi, synkkyys ja kuoleman estetisointi. Nämä piirteet löytyvät suuren englantilaisen näytelmäkirjailijan teoksista.

Konflikti

Näytelmän tärkein konflikti jakautui ulkoiseen ja sisäiseen. Sen ulkoinen ilmentymä piilee Hamletin asenteessa tanskalaisen hovin asukkaista. Hän pitää heitä kaikkia alhaisina olentoina, vailla järkeä, ylpeyttä ja arvokkuutta.

Sisäinen konflikti ilmaistaan erittäin hyvin sankarin tunnekokemuksissa, hänen taistelussaan itsensä kanssa. Hamlet valitsee kahden käyttäytymistyypin välillä: uusi (renessanssi) ja vanha (feodaalinen). Hän on muotoutunut taistelijaksi, joka ei halua nähdä todellisuutta sellaisena kuin se on. Järkyttynyt pahuudesta, joka ympäröi häntä kaikilta puolilta, prinssi aikoo taistella häntä vastaan kaikista vaikeuksista huolimatta.

Sävellys

Tragedian pääsävellyslinjaus koostuu tarinasta Hamletin kohtalosta. Näytelmän jokainen erillinen kerros paljastaa täysin hänen persoonallisuutensa ja siihen liittyy jatkuvat muutokset sankarin ajatuksissa ja käyttäytymisessä. Tapahtumat etenevät vähitellen niin, että lukija alkaa tuntea jatkuvaa jännitystä, joka ei lopu edes Hamletin kuoleman jälkeen.

Toiminta voidaan jakaa viiteen osaan:

Ensimmäinen osa - solmio... Täällä Hamlet tapaa kuolleen isänsä haamun, joka testamentaa hänelle kostaakseen hänen kuolemansa. Tässä osassa prinssi kohtaa ensimmäisen kerran ihmisen petoksen ja ilkeyden. Tästä alkaa hänen hengellinen piinansa, joka ei päästä häntä menemään kuolemaansa asti. Elämä muuttuu hänelle merkityksettömäksi.
Toinen osa - toiminnan kehittäminen... Prinssi päättää teeskennellä olevansa hullu pettääkseen Claudiuksen ja saadakseen selville totuuden hänen teostaan. Hän myös tappaa vahingossa kuninkaallisen neuvonantajan - Poloniuksen. Tällä hetkellä hän tajuaa, että hän on taivaan korkeimman tahdon toteuttaja.
Kolmas osa - huipentuma... Täällä Hamlet on näytelmän näyttämisen tempun avulla viimein vakuuttunut hallitsevan kuninkaan syyllisyydestä. Claudius ymmärtää, kuinka vaarallinen hänen veljenpoikansa on, ja päättää päästä eroon hänestä.
Neljäs osa - Prinssi lähetetään Englantiin teloitettavaksi siellä. Samalla hetkellä Ophelia tulee hulluksi ja kuolee traagisesti.
Viides osa - loppuratkaisu... Hamlet pakenee teloituksesta, mutta hänen on taisteltava Laertesia vastaan. Tässä osassa menehtyvät kaikki toiminnan pääosapuolet: Gertrude, Claudius, Laertes ja itse Hamlet.

Päähenkilöt ja heidän ominaisuudet

Hamlet- Näytelmän alusta lähtien lukijan kiinnostus kohdistuu tämän hahmon persoonallisuuteen. Tämä "kirjallinen" poika, kuten Shakespeare itse kirjoitti hänestä, kärsii lähestyvän vuosisadan sairaudesta - melankoliasta. Pohjimmiltaan hän on maailmankirjallisuuden ensimmäinen heijastava sankari. Joku saattaa ajatella, että hän on heikko, kykenemätön henkilö. Mutta itse asiassa näemme, että hän on hengeltään vahva eikä aio alistua häntä kohdanneille ongelmille. Hänen maailmankuvansa muuttuu, entisten illuusioiden hiukkaset muuttuvat tomuksi. Tästä syntyy "hamletismi" - sankarin sielun sisäinen eripura. Luonteeltaan hän on unelmoija, filosofi, mutta elämä pakotti hänet kostajaksi. Hamletin hahmoa voidaan kutsua "Byroniciksi", koska hän keskittyy maksimaalisesti sisäiseen tilaansa ja on melko skeptinen ympäröivään maailmaan. Hän, kuten kaikki romantikot, on taipuvainen jatkuvaan itseensä epäilyyn ja kiirehtimiseen hyvän ja pahan välillä.
Gertrude- Hamletin äiti. Nainen, jossa näemme mielen taipumuksia, mutta täydellistä tahdon puutetta. Hän ei ole yksin menetyksessään, mutta jostain syystä hän ei yritä päästä lähemmäksi poikaansa sillä hetkellä, kun perheessä tapahtui suru. Ilman pienintäkään katumusta Gertrude pettää edesmenneen aviomiehensä muiston ja suostuu naimisiin tämän veljen kanssa. Koko toiminnan ajan hän yrittää jatkuvasti oikeuttaa itseään. Kun hän kuolee, kuningatar tajuaa, kuinka virheellistä hänen käytöksensä oli ja kuinka viisas ja peloton hänen poikansa osoittautui.
Ophelia- Poloniuksen tytär ja Hamletin rakas. Sävyinen tyttö, joka rakasti prinssiä kuolemaansa asti. Hänellä oli myös koettelemuksia, joita hän ei voinut kestää. Hänen hulluutensa ei ole jonkun keksimä teeskennelty liike. Tämä on sama hulluus, joka tapahtuu todellisen kärsimyksen hetkellä, sitä ei voida pysäyttää. Teoksessa on piilotettuja viitteitä siitä, että Ophelia oli raskaana Hamletilta, mikä tekee hänen kohtalonsa ymmärtämisen kaksinkertaisesti vaikeaksi.
Claudius- mies, joka tappoi oman veljensä omien päämääriensä saavuttamiseksi. Tekopyhä ja ilkeä, hän kantaa edelleen raskaan taakan. Omantunnon tuska kuluttaa hänet joka päivä eivätkä anna hänen nauttia täysin säännöstä, johon hän tuli niin kauhealla tavalla.
Rosencrantz ja Guildenstern- Hamletin niin sanotut "ystävät", jotka pettivät hänet ensimmäisellä tilaisuudella ansaita hyvää rahaa. He sopivat viipymättä toimittamaan viestin, joka kertoo prinssin kuolemasta. Mutta kohtalo on valmistanut heille arvokkaan rangaistuksen: seurauksena he kuolevat Hamletin sijaan.
Horatio- esimerkki todellisesta ja uskollisesta ystävästä. Ainoa henkilö, jolle prinssi voi uskoa. He käyvät läpi kaikki ongelmat yhdessä, ja Horatio on valmis jakamaan jopa kuoleman ystävänsä kanssa. Häneen Hamlet luottaa kertoakseen tarinansa ja pyytää häntä "hengittämään enemmän tähän maailmaan".

Teemat

Hamletin kosto... Prinssin kohtalo oli kannettava koston raskas taakka. Hän ei voi kylmästi ja varovaisesti käsitellä Claudiusta ja saada takaisin valtaistuinta. Hänen humanistiset asenteensa pakottavat meidät ajattelemaan yhteistä hyvää. Sankari tuntee olevansa vastuussa niistä, jotka ovat kärsineet ympärillä levinneestä pahasta. Hän näkee, ettei vain Claudius ole syyllinen isänsä kuolemaan, vaan koko Tanska, joka sulki silmänsä vanhan kuninkaan kuoleman olosuhteilta. Hän tietää, että kostaakseen hänen on tultava koko ympäristön viholliseksi. Hänen todellisuusideansa ei vastaa todellista maailmakuvaa, "särkynyt vuosisata" ei pidä Hamletista. Prinssi ymmärtää, ettei hän voi palauttaa rauhaa yksin. Sellaiset ajatukset syöksyvät hänet vielä suurempaan epätoivoon.
Hamletin rakkaus... Ennen kaikkia niitä kauheita tapahtumia sankarin elämässä oli rakkautta. Mutta valitettavasti hän on onneton. Hän oli mielettömästi rakastunut Opheliaan, eikä hänen tunteidensa vilpittömyydestä ole epäilystäkään. Mutta nuori mies joutuu kieltäytymään onnesta. Loppujen lopuksi ehdotus jakaa surut yhdessä olisi liian itsekäs. Katkaistakseen siteen pysyvästi hänen on satuttava ja oltava armoton. Yrittäessään pelastaa Ophelian hän ei voinut edes kuvitella, kuinka suuri hänen kärsimys olisi. Impulssi, jolla hän ryntää hänen arkkuun, oli syvästi vilpitön.
Hamletin ystävyys... Sankari arvostaa ystävyyttä erittäin paljon, eikä ole tottunut valitsemaan itselleen ystäviä heidän asemansa yhteiskunnassa arvioinnin perusteella. Hänen ainoa todellinen ystävänsä on köyhä opiskelija Horatio. Samalla prinssi halveksii pettämistä, minkä vuoksi hän kohtelee Rosencrantzia ja Guildensterniä niin julmasti.

Ongelmia

"Hamletin" kattama ongelma on hyvin laaja. Tässä ovat rakkauden ja vihan teemat, elämän tarkoitus ja ihmisen tarkoitus tässä maailmassa, vahvuus ja heikkous, oikeus kostoon ja murhaan.

Yksi tärkeimmistä on valinnan ongelma joita päähenkilö kohtaa. Hänen sielussaan on paljon epävarmuutta, hän yksin pohtii pitkään ja analysoi kaikkea, mitä elämässään tapahtuu. Hamletin lähellä ei ole ketään, joka voisi auttaa häntä päätöksenteossa. Siksi häntä ohjaavat vain omat moraaliset periaatteensa ja henkilökohtainen kokemuksensa. Hänen tietoisuutensa jakautuu kahteen osaan. Toisessa asuu filosofi ja humanisti ja toisessa mies, joka on ymmärtänyt mätäisen maailman olemuksen.

Hänen avainmonologinsa "Olla tai ei olla" heijastaa kaikkea sankarin sielun tuskaa, ajatuksen tragediaa. Tämä uskomaton sisäinen kamppailu uuvuttaa Hamletin, saa hänet itsemurha-ajatuksille, mutta hänet pysäyttää haluttomuus tehdä uutta syntiä. Hän alkoi olla yhä enemmän huolissaan kuoleman aiheesta ja sen mysteeristä. Mitä seuraavaksi? Ikuinen pimeys vai hänen elämänsä aikana kokemiensa kärsimysten jatkuminen?

Merkitys

Tragedian pääideana on löytää olemisen merkitys. Shakespeare näyttää koulutetun, ikuisesti etsivän henkilön, jolla on syvä empatian tunne kaikkeen, mikä häntä ympäröi. Mutta elämä pakottaa hänet kohtaamaan todellisen pahan eri muodoissa. Hamlet tajuaa sen, yrittää selvittää tarkalleen, miten se syntyi ja miksi. Hän on järkyttynyt siitä, että yksi paikka voi muuttua helvetiksi maan päällä niin nopeasti. Ja hänen kostonsa on tuhota pahuus, joka on tunkeutunut hänen maailmaansa.

Tragedian perustavanlaatuinen ajatus on, että kaikkien näiden kuninkaallisten yhteenottojen takana on suuri käännekohta koko eurooppalaisessa kulttuurissa. Ja Hamlet, uudenlainen sankari, ilmestyy tämän käännekohdan eturintamassa. Yhdessä kaikkien päähenkilöiden kuoleman kanssa vakiintunut maailmankatsomusjärjestelmä romahtaa vuosisatojen ajaksi.

Kritiikkiä

Belinsky kirjoitti vuonna 1837 "Hamletille" omistetun artikkelin, jossa hän kutsui tragediaa "loistavaksi timantiksi" "dramaattisten runoilijoiden kuninkaan säteilevässä kruunussa", "kokonaisella ihmiskunnalla kruunattu, eikä hänellä ole ennen eikä jälkeen mitään kilpailija."

Hamletin kuva sisältää kaikki yleiset ihmispiirteet.<…>tämä olen minä, tämä on meistä jokainen, enemmän tai vähemmän...", kirjoittaa Belinsky hänestä.

S. T. Coleridge kirjassaan Shakespeare's Lectures (1811-1812) kirjoittaa: "Hamlet vaihtelee luonnollisen herkkyyden vuoksi ja epäröi järjen hillitsemänä, mikä saa hänet kääntämään aktiivisia voimia etsimään spekulatiivista ratkaisua."

Psykologi L.S. Vygotski keskittyi Hamletin yhteyteen toiseen maailmaan: "Hamlet on mystikko, tämä ei määrää ainoastaan hänen mielentilaansa kaksoisoleskelun kynnyksellä, kaksi maailmaa, vaan myös hänen tahtonsa sen kaikissa ilmenemismuodoissaan."

Ja kirjallisuuskriitikko V.K. Kantor katsoi tragediaa eri näkökulmasta ja huomautti artikkelissaan "Hamlet" kristillisenä soturina ": "Hamletin tragedia on kiusausten järjestelmä. Häntä kiusaa aave (tämä on pääkiusaus), ja prinssin tehtävänä on tarkistaa, yrittääkö paholainen viedä hänet syntiin. Siksi trap-teatteri. Mutta samalla häntä houkuttelee rakkaus Opheliaan. Kiusaus on jatkuva kristillinen ongelma."

Mielenkiintoista? Pidä se seinälläsi!

Tragedia "Hamlet". Vuonna 1601 kirjoitettu tragedia Hamlet on yksi Shakespearen nerokkaimmista luomuksista. Siinä allegorinen kuva "mädästä" keskiaikaisesta Tanskasta tarkoitti Englantia 1500-luvulla, jolloin porvarilliset suhteet, jotka korvasivat feodaaliset suhteet, tuhosivat vanhat käsitteet kunniasta, oikeudenmukaisuudesta ja velvollisuudesta. Humanistit, jotka vastustivat yksilön feodaalista sortoa ja uskoivat mahdollisuuteen vapautua uudelleen kaikesta sorrosta, olivat nyt vakuuttuneita siitä, että porvarillinen elämäntapa ei tuo toivottua vapautumista, tartuttaa ihmisiä uusilla paheilla, synnyttää oman edun, tekopyhyyttä ja valheita. Näytelmäkirjailija paljastaa hämmästyttävällä syvyydellä ihmisten tilan, jotka kokevat vanhan murtumista ja uusien, mutta kaukana ihanteellisista elämänmuodoista, kuinka he näkevät toiveiden romahtamisen.

"Hamletin" juoni tallennettu XII vuosisadan lopussa. Saxop Grammar kirjassaan Tanskan historia. Tämä muinainen Jyllannin legenda on ollut useiden eri maiden kirjailijoiden kirjallisen käsittelyn kohteena. Puolitoista vuosikymmentä ennen Shakespearea hänen lahjakas nykyaikainen Thomas Kpd kääntyi hänen puoleensa, mutta hänen tragediansa ei selvinnyt. Shakespeare täytti yleisölle tutun juonen akuutilla ajankohtaisella merkityksellä, ja "koston tragedia" sai akuutin sosiaalisen resonanssin hänen kynänsä alla.

Shakespearen tragediassa puhumme vallasta ja tyranniasta, ihmisen suuruudesta ja alhaisuudesta, velvollisuudesta ja kunniasta, uskollisuudesta ja kostosta, moraalin ja taiteen kysymyksistä. Prinssi Hamlet on jalo, älykäs, rehellinen, totuudenmukainen. Hän harrastaa tieteitä, arvosti taidetta, rakasti teatteria, piti miekkailusta. Keskustelu näyttelijöiden kanssa kertoo hänen hyvästä mausta ja runollisesta lahjasta. Hamletin mielen erityinen ominaisuus oli kyky analysoida elämänilmiöitä ja tehdä filosofisia yleistyksiä ja johtopäätöksiä. Kaikki nämä ominaisuudet, prinssin mukaan, omistivat hänen isänsä, joka "oli mies sanan täydessä merkityksessä". Ja siellä hän näki sen täydellisen hengen harmonian, "jossa jokainen jumala painoi sinettinsä antaakseen maailmankaikkeudelle kuvan ihmisestä". Oikeudenmukaisuus, järki, uskollisuus velvollisuudelle, huoli alamaisista - nämä ovat "todellisen kuninkaan" piirteitä. Hamlet valmistautui tulemaan sellaiseksi.

Ilmestys haamu isä uskoo Hamletille salaisuuden, jonka hän epämääräisesti arvasi: kateellinen ja salakavala Claudius tappoi hänen isänsä kaatamalla tappavaa myrkkyä nukkuvan veljensä korvaan. Hän otti häneltä sekä valtaistuimen että kuningattaren. Aave huutaa kostoa. Kateus, ilkeys, valheet ja saasta hänelle rakkaissa ihmisissä järkyttivät Hamletia, syöksyivät raskaaseen henkiseen masennukseen, jonka muut pitävät hulluna. Kun prinssi ymmärsi tämän, hän käytti oletettua hulluuttaan keinona tuudittaa Claudiuksen epäluuloa ja saada järkeä siitä, mitä oli tapahtumassa. Olosuhteissa prinssi on hyvin yksinäinen. Guildenstern ja Rosencrantz osoittautuivat kuninkaan määräämiksi vakoojiksi, ja älykäs nuorukainen ymmärsi tämän hyvin pian.

Ymmärtettyään asioiden todellisen tilan Hamlet tekee johtopäätöksen: ilkeän aikakauden korjaamiseksi ei riitä, että taistelee yhtä konnaa vastaan Claudiusta vastaan. Ok näkee nyt kostoa vaativan aaveen sanat kehotuksena rangaista pahaa yleensä. "Maailma on pudonnut sijoiltaan, ja pahinta, että synnyin palauttamaan sen", hän päättää. Mutta kuinka tämä vaikein tehtävä voidaan täyttää? Ja selviytyykö hän tehtävästä? Taistelussa hän kohtaa jopa kysymyksen "olla vai ei olla", eli onko elämisen arvoista, jos vuosisadan pimeitä voimia on mahdotonta voittaa, mutta niitä on myös mahdotonta sietää. Sankarin psykologista tilaa tutkiessaan V.G. Belinsky panee merkille kaksi prinssin kokemaa konfliktia: ulkoinen ja sisäinen.

Ensimmäinen koostuu hänen aatelistuutensa yhteentörmäyksestä Claudiuksen ja tanskalaisen hovin ilkeyden kanssa, toinen - hengellisessä taistelussa itsensä kanssa. "Isänsä kuoleman mysteerin kauhea löytö sen sijaan että olisi täyttänyt Hamletin yhdellä tunteella, yhdellä ajatuksella - koston tunteella ja ajatuksella, joka oli hetkeksi valmis toteutumaan toiminnassa - tämä löytö pakotti hänet menettämään malttinsa, vaan vetäytyä itseensä ja keskittyä sisimpään Henki herätti hänessä kysymyksiä elämästä ja kuolemasta, ajasta ja ikuisuudesta, velvollisuudesta ja tahdon heikkoudesta, kiinnitti hänen huomionsa hänen omaan persoonallisuuteensa, sen merkityksettömyyteen ja häpeälliseen voimattomuuteen, synnytti vihaa ja halveksuntaa itseään kohtaan."

Muut päinvastoin, he pitävät prinssiä vahvatahtoisena, itsepäisenä, päättäväisenä, määrätietoisena henkilönä. "Syyt niin jyrkälle erimielisyydelle tuon sankarin hallitsevien ominaisuuksien määrittelyssä", kirjoittaa ukrainalainen tutkija A. Z. Kotopko, "mielestämme ovat ensisijaisesti siinä, että Shakespearen nuorilla, erityisesti Hamletilla, on monipuolinen luonne. Realistisena taiteilijana Shakespearella oli hämmästyttävä kyky yhdistää ihmisen luonteen vastakkaiset puolet - sen yleiset ja yksilölliset, sosiohistorialliset ja moraali-psykologiset ominaisuudet, mikä heijastaa tässä sosiaalisen elämän ristiriitoja." Ja edelleen: "Epäilykset, horjutukset, pohdiskelut, Hamletin hitaus ovat epäilyjä, horjumia, päättäväisen, rohkean miehen heijastuksia. Kun
href = "http://www.school-essays.info/"> Hamlet
vakuuttunut Claudiuksen syyllisyydestä, tämä päättäväisyys näkyy jo hänen toimissaan.

1) Tarina "Hamletin" ja "Kuningas Learin" juonesta. Prototyyppi on prinssi Amlet (nimi tunnetaan Snorri Sturlusonin islantilaisista saagoista). 1 lit. muistomerkki, jossa tämä juoni on - "History of the Danes" Saxon Grammar (1200). Juonen erot G:stä: Kuningas Gorwendilin murha hänen veljensä Fengonin toimesta tapahtuu avoimesti, juhlissa, ennen kuin F.:lla ja kuningatar Gerutalla ei ollut mitään. Amlet kostaa seuraavalla tavalla: palattuaan Englannista (katso Hamlet) juhliin omasta kuolemastaan (he vielä luulivat hänet tapetuksi), hän juottaa kaikki, peittää heidät matolla, naulaa hänet lattiaan ja asettaa ne tulessa. Geruta siunaa häntä, koska hän katui menneensä naimisiin F:n kanssa. Vuonna 1576 Fr. kirjailija François Belfort julkaisi tämän tarinan ranskaksi. Kieli. Muutokset: F.:n ja Gerutan välinen yhteys ennen murhaa, vahvistaa Gerutan roolia avustajana koston syyssä.

Sitten (vuoteen 1589) kirjoitettiin toinen näytelmä, joka saavutti, mutta kirjoittaja ei saavuttanut (todennäköisimmin se oli Thomas the Kid, josta "Espanjalainen tragedia" jäi). Verisen koston tragedia, jonka esi-isä oli vain Kid. Kuninkaan salainen murha, jonka haamu ilmoitti. + rakkauden motiivi. Jaloa kostajaa vastaan suunnatut konnan juonit kääntyvät häntä itseään vastaan. Sh. jätti koko juonen.

Tragedian jälkeen "Hamlet" (1601) aloittaa uuden vaiheen Shakespearen luovassa kehityksessä. S. menetti uskonsa ihanteelliseen hallitsijaan. Hän pohdiskeli maailman levottomuutta, siirtymäkauden aikana elävän ihmisen tragediaa, jolloin "aikojen yhteys hajosi" ja "aika syrjäytti nivelet". Elisabet-aikaisen Englannin maailmasta oli tulossa menneisyyttä, ja sen tilalle tuli kyynisten petoeläinten maailma, jotka tekivät tiensä rikoksiin moraalista riippumatta. Aika muuttui vääjäämättä. Ja Shakespearen tragedioiden sankarit eivät voi pysäyttää häntä. Hamlet ei voi korjata "aikaa, joka on mennyt nivelistä".

Näytelmäkirjailijan traaginen tietoisuus saavuttaa huipentumansa näytelmässä "G". Dramaattiset tapahtumat avautuvat Elsinoren kuninkaallisen linnan raskaiden kivimuurien takana. Juoni Tragedia juontaa juurensa keskiaikaiseen tarinaan Tanskan prinssi Hamletista, joka kostaa isänsä petollisen murhan. (…) Mutta Shakespearen Hamlet- monimutkainen persoonallisuus, syvästi ajatteleva, pyrkivä ymmärtämään ihmisten elämää. Konflikti humanisti Hamletin ja Claudiuksen moraalittoman maailman välillä, joka on niin erilainen kuin veljensä, Hamletin isä. Aaveesta nuori Hamlet sai tietää, että hänen isänsä oli tappanut nukkuessaan hänen veljensä Claudius, joka valloitti Tanskan valtaistuimen ja meni naimisiin murhatun lesken Gertruden, Hamletin äidin, kanssa. Ymmärryksellä ja kaiken kattavalla mielellä varustettu Hamlet näkee tässä yksittäisessä tapahtumassa huolestuttavan ajan merkin. Elsinoresta tuli tekopyhyyden, petoksen ja pahuuden suojelualue. Tanska Hamlet kutsuu vankilaksi. Rikokset, valheet, tekopyhyys, hallitsevat Elsinoressa, G. Näkee koko maailman tilan. Viisas mies Hamlet tuntee traagisen yksinäisyytensä. Hänen rakkaasta äidistään tuli pääroiston vaimo, rakas Ophelia ei löydä voimia vastustaa isänsä tahtoa, lapsuuden ystävät Rosencrantz ja Guildenstern ovat valmiita palvelemaan tyrannia, vain Horatio on uskollinen Hamletille ja ymmärtää häntä.

Hamlet on nykyajan mies, ajattelun mies. Heijastus on hänen luonnollinen tarve. Hänen pettymyksensä on syvä. Hän moittii itseään toimimattomuudesta ja halveksii itseään, koska ei tiedä mitä tehdä. Kuuluisassa monologissa "Olla tai ei olla" Hamlet näyttää laskevan omat ajatuksensa. Ikuinen kysymys, hyväksyykö se vai taisteleeko? G ei halua eikä voi alistua pahalle. Hän on valmis taistelemaan, vaikka hän tietää kuolevansa. Epäilee näiden taistelumenetelmien tehokkuutta, kissa voi käyttää, epäilee - epäröi; ajatteleva, passiivinen (joten ajattelu tekee meistä pelkuria). Itsemurha ei ole vaihtoehto, se ei tuhoa pahaa. Hän epäröi, ehkä hän haluaa olla vakuuttunut ja vakuuttaa kaikki Claudiuksen syyllisyydestä. Hajanäyttelijöiden saapuminen Elsinoreen auttaa häntä selvittämään totuuden. Hamlet ohjaa näyttelijöitä esittämään näytelmän Gonzagon murha, jonka olosuhteet muistuttavat yksityiskohdissa Hamletin isän murhaa. Claudius ei kestä sitä ja poistuu auditoriosta innoissaan. Nyt Hamlet tietää varmasti, että Claudius on murhaaja. Johtaakseen hänet harhaan Hamlet pukeutuu hullun hahmoon. On helpompi kertoa totuus. Hänen ihanteensa on kaunis ihmispersoonallisuus, vaikka "yksikään ihmisistä ei miellytä minua" Elsinoressa.

Traagisilla onnettomuuksilla on tärkeä rooli juonen kehityksessä. Finaalissa niitä on erityisen paljon: he vaihtavat vahingossa tarttujaa, myrkytettyä juomaa sisältävä lasi osuu vahingossa kuningattareen, traaginen lopputulos on väistämätön. Sankarillisena persoonallisuutena Hamlet ilmenee finaalissa. Henkensä kustannuksella hän vahvistaa totuuden, hän on valmis tähän. Ennen kuolemaansa hän pyytää Horatiota paljastamaan maailmalle traagisten tapahtumien syyn, totuuden Tanskan prinssistä.

Kohtalokas isku saa Claudiuksen, kun tämä petoksen täynnä on valmis tekemään uuden roiston. Tragedian lopussa nuori Norjan prinssi Fortinbras määrää kuolleelle Hamletille sotilaalliset kunnianosoitukset. Hamlet on sankari. Vain katsojalle hän ei ole enää pakana-aikoina eläneen vanhan legendan sankari, vaan uuden ajan sankari, koulutettu, älykäs, joka nousi taistelemaan itsekkyyden ja petoksen synkkää valtakuntaa vastaan.

Tragedian teksti ilmaisee itselle Shakespearelle läheisiä ajatuksia taiteesta ja sen tehtävistä. Keskustelussa näyttelijöiden kanssa G puhuu taiteesta elämän heijastuksena.

Tragediaa on käsitelty koko ajan ja sankaria on tulkittu eri tavoin. Goethe: Hamletin tahdonheikkous. Belinsky: G on luonnostaan vahva persoonallisuus siinä mielessä, että hän ei tapa isäänsä - henkensä suuruutta. Ristiriita m / ihanteet Г ja todellisuus. Turgenev: G - egoisti ja skeptikko, epäilee kaikkea, ei usko mihinkään; viivyttely on heikkouden, ei suuruuden, ilmentymä. Et voi rakastaa häntä, koska hän ei rakasta itseään. Taitamattomuus pahan kanssa.

Suurin konflikti on harmonian rikkominen ja halu palauttaa se.

2) Tragedian "G" tutkimuksen historia. G:n kustannuksella oli 2 käsitettä - subjektivistinen ja objektivistinen. Subjektivisti t.s.: Thomas Hammer 1700-luvulla. kiinnitti ensin huomion G.:n hitayteen, mutta sanoi, että G. oli rohkea ja päättäväinen, mutta jos hän toimisi välittömästi, näytelmä ei olisi ollut. Objektivisti t. Z .: He uskoivat, että G. ei kosta, vaan kostaa, ja tätä varten on välttämätöntä, että kaikki näyttää oikeudenmukaiselta, muuten G. tappaa oikeuden itse: "Vuosisata on ravistettu - Ja pahin asia ennen kaikkea olen syntynyt palauttamaan sen." Toisin sanoen hän hallinnoi korkeinta oikeutta, ei vain kostoa.

Vielä yksi käsite: G.:n ongelma liittyy ajan tulkinnan ongelmaan. Jyrkkä muutos kronologisessa perspektiivissä: sankarillisen ajan ja absolutististen tuomioistuinten ajan yhteentörmäys. Symbolit ovat kuningas Hamlet ja kuningas Claudius. Molemmille on tunnusomaista Hamlet - "ritarillinen rikosten kuningas" ja "hymyilevä juonittelun kuningas". 2 kaksintaistelua: kuningas Hamlet ja Norjan kuningas (eepoksen hengessä "kunnia ja laki"), 2 - Prinssi Hamlet ja Laertes salaisten murhien politiikan hengessä. Kun G. kohtaa peruuttamattoman ajan, alkaa hamletismi.

4) Päähenkilön kuva. Sankari on erittäin merkittävä ja mielenkiintoinen luonne. Traaginen tilanne on hänen kohtalonsa. Päähenkilöllä on "kohtalokas" luonne, joka ryntää kohtaloa vastaan. Kaikki, paitsi G., aloittavat illuusioista, hänellä on illuusioita menneisyydessä. Hänelle tiedon tragedia, muille - tieto.

5) Antagonistin kuva. Antagonistit ovat erilaisia tulkintoja "urheuden" käsitteestä. Claudius - Mielen ja tahdon energiaa, kykyä sopeutua olosuhteisiin. Pyrkii "näyttämään" (kuvitteellinen rakkaus veljenpoikaansa kohtaan).

7) Koostumuksen ominaisuudet. Hamlet: juoni on keskustelu aaveen kanssa. Huipentuma on "hiirenloukku" -kohtaus ("Gonzagon murha"). Lopputulos on ymmärrettävä.

8) Hulluuden motiivi ja elämäteatterin motiivi. G:lle ja L:lle hulluus on korkein viisaus. Hulluudessa he ymmärtävät maailman olemuksen. Totta, G:ssä hulluus on väärennöstä, L:ssä se on totta. Maailmanteatterin kuva välittää Shakespearen näkemystä elämästä. Tämä näkyy myös hahmojen sanavarastossa: "kohtaus", "nörtti", "näyttelijä" eivät ole vain metaforia, vaan sanoja-kuvia-ideoita ("Mieleni ei ole vielä säveltänyt prologia, kun se alkoi soittaa" - Hamlet, V, 2 jne. jne.). Sankarin tragedia on, että sinun täytyy pelata, mutta sankari ei halua, vaan on pakotettu (Hamlet). Tämä polyseeminen kuva ilmaisee ihmisen elämän nöyryytystä, yksilön vapauden puutetta ihmisen arvottomassa yhteiskunnassa. Hamletin sanat: "Näyttelemisen tarkoitus oli ja on - pitää ikään kuin peiliä luonnon edessä, näyttää sen kaltaisuutta ja jälkiä jokaiselle ajalle ja luokalle" - niillä on myös takautuva voima: elämä on näyttelemistä, taiteen teatraalisuus on pieni kuva suuresta elämänteatterista.