Konstantin Khabensky: “Haluan tuhota stereotyyppisen positiivisen kuvan. Konstantin Khabensky: "En luultavasti ole turha

Sobibor-elokuvan ensi-iltana Moskova-elokuvateatterissa

Konstantin Khabenskin ensi-iltana, joka ei todellakaan anna haastatteluja, onnistuimme kysymään elokuvasta, kuinka hän onnistui yhdistämään näyttelijän ja ohjaajan työn. Ja tietysti hänen suhtautumisestaan \u200b\u200bsuureen isänmaalliseen sotaan, jonka yksi kirkkaimmista jaksoista oli Aleksanteri Pechersky Sobiborin kuolemanleirillä nostama kapina. Ja voiton päivästä - mitä hän itse ajattelee tästä lomasta?

"Mitä vaikeampi, sitä mielenkiintoisempi"

Konstantin, miltä tuntui, että olit kahdessa hengessä: olla sekä pääroolin näyttelijä että ohjaaja, joka ottaa sen pois? Pystyitkö selviytymään ratkaisemalla nämä kaksi tehtävää samanaikaisesti?

Ehkä kollegani vastaavat tähän kysymykseen parhaiten. He katselivat sivulta, kuinka työskentelin. Sanon tämän: luultavasti jo jonkin aikaa elämässä on tullut ajanjakso, jolloin mitä vaikeampi se on, sitä mielenkiintoisempi on

Kuinka ammunta oli teknisesti järjestetty?

Se on hyvin yksinkertaista: siellä oli suunnilleen minun pituinen mies, pukeutunut samaan univormuun, hänellä oli radiopuhelin, ja hän käski, kun olin kehyksessä. Ennen sitä harjoitimme kaikki huolellisesti. En sanonut: "Käynnistä!", "Moottori!" - kuten elokuvien sarjoissa tapahtuu, sanoin vain: "Lopeta!" - kun ajattelin, että minun tarvitsi lopettaa laukaus

Oliko hetki, jolloin halusit luopua kaikesta?

Jossain elokuvaleikkauksen 22. ja 31. version välillä tajusin, että haluan tuoda sen loogiseen johtopäätökseen millä hyvänsä - jotta se olisi sellainen kuin haluan nähdä sen

Kuten Alexander Pechersky elokuvassa "Sobibor"

Nautitko olla ohjaaja?

Tarina päästä työhön johtajana on vaikein. En todellakaan aio olla - tunsin itseni tarpeeksi mukavaksi näyttelijänä. Mutta niin tähdet yhtyivät. (Hymyilee.) Ilmeisesti tieto, jonka hankin kommunikoimalla niiden ohjaajien kanssa, joita voidaan laillisesti kutsua ohjaajiksi, loistavien operaattoreiden, lahjakkaiden taiteilijoiden kanssa, antoi minulle mahdollisuuden tehdä oma elokuvani. Tuosta tahattomasta oppimisprosessista heiltä ilmeisesti tuli minulle jonkinlainen perusta, eräänlainen tukipiste. Ja päätin päästä tähän veteen itse ja kokeilla kättäni. Mutta tämä ei tarkoita, että huomenna aloitan uuden elokuvani kuvaamisen. Ei. Mutta suurin osa tunteista, ajatuksista, ymmärryksestä, jotka minulla on tänään - laitoin kaiken Sobiboriin. Enkä voi tehdä paremmin kuin kävi ilmi, tänään en voi

Herkkä aihe

Etkö pelännyt käsitellä niin monimutkaista aihetta ohjaajana? Loppujen lopuksi Pechersky ei ole kuvitteellinen sankari, hän on todellinen henkilö, henkilö, joka on mennyt historiaan. Tämä asettaa myös tietyn kehyksen luovuudelle, jonkinlaiset rajoitukset. Toiseksi tämä on tarina keskitysleiristä, jossa raja elämän ja kuoleman välillä on erittäin ohut ...

Mikä tahansa aihe, joka koskee ihmisiä, ei ole vain vaikeaa, se on hyvin herkkä. Mutta minusta tuntuu, että juuri elämän ja kuoleman partaalla on mahdollisuus elää viidessä sekunnissa - kuten Sobiborissa -, että ihminen paljastetaan ihmisenä mahdollisimman paljon. Tämä tarina tarjoaa mahdollisuuden kokeilla, ehkä joissakin paikoissa paradoksaalisesti, mutta näyttää ihmisille täsmälleen sellaisia \u200b\u200bkuin he ovat pohjimmiltaan, näyttää sydämensä. Elokuvateatteri tällaisesta aiheesta ei ainakaan saa jättää ihmistä välinpitämättömäksi. Se on erittäin tärkeää. Ja tässä tarvitaan äärimmäistä vilpittömyyttä ja alastomuutta tunteisiin ja kokemuksiin. Et voi kertoa tällaisia \u200b\u200belokuvia mentoroinnilla. Et voi luennoida ihmisten kärsimyksistä - sinun on pyrittävä mahdollisimman paljon saamaan yleisö mukaan empatiaan. Jotta yleisö voi tuntea hetken: millaista heillä on siellä, nämä sankarit ...

Laukaus Sobibor-elokuvasta

Kuinka määrität ohjaajana: kenelle tämä elokuva on suunnattu?

Ihmiset, jotka osaavat tuntea. Älä pelkää empatiaa. Ja tällaista katsojaa, voin kertoa teille, on melko paljon maassamme. No, aloitan myös itsestäni: jos tämä tarina huolestuttaa minua, se tarkoittaa, että se voi innostaa myös muita ihmisiä.

Historiallinen totuus

Kuinka luotettavasti elokuvassa näytetään historiallisia yksityiskohtia?

Keskitysleirin maisemat, juuri se paikka, jossa suurin osa kuvauksista tapahtui - kaikki tämä toistettiin jäljellä olevien piirustusten mukaan. Mutta on pidettävä mielessä, että voittavan kansannousun vuoksi leiri tuhoutui myöhemmin kokonaan saksalaisen komennon määräyksellä, eikä siitä ole käytännössä mitään arkistotietoja. Mutta meille annettiin käytettävissämme kansannousun ja sen jälkeisen pakenemisen osanottajien muistot. Meillä oli hyviä konsultteja Alexander Pechersky -säätiöltä - ihmisiä, jotka tuntevat tämän tarinan perusteellisesti, he selvisivät vaikeita kohtia.

Näyttelijöiden kanssa, jotka pelasivat elokuvassa "Sobibor"

En tietenkään voi sanoa, että minusta tuli näiden kuvausten aikana Sobiborin historian asiantuntija, mutta luulen, että syöksyin aiheeseen melko perusteellisesti. Mutta tällä on toinenkin puoli: on tärkeää, ettei sitä liioitella uskottavuuden tavoittelulla.

Jotain, jonka tiedämme tarkalleen, miten se oli, jostakin - suunnilleen siitä, miten se voisi olla. Ja sitten mielikuvituksemme, luovuutemme, jota ilman ei voi olla elokuvaa, on jo mukana. Kyllä, yritimme olla erittäin varovaisia \u200b\u200bhistoriallisen totuuden suhteen - mutta tämä ei tietenkään tarkoita, että kaikilla elokuvan riveillä olisi ollut tiukasti dokumenttipohja. Pechersky, hänen toverinsa ja vastustajansa eivät olleet täsmälleen samoja kuin mitä elokuvassa näytetään - mutta he voivat olla niin, lähtemällä hahmojensa logiikasta ja historiallisten olosuhteiden logiikasta. Tämä on jopa tärkeämpää kuin ulkoinen uskottavuus.

Hollywood-tähti

Keskitysleirin päätä soitti Christopher Lambert. Hänet esitetään myös roistona - etkö pelkää, että suurin osa näyttelijän faneista ei hyväksy häntä tähän rooliin?

Näyttelijöillä on taipumus pelata erilaisia \u200b\u200brooleja ja rikkoa stereotypioita. Tuottajan idea oli kutsua Christopher tarinaan. Tämä johtuu paitsi siitä, että hän on upea näyttelijä, myös Euroopan lipputuloista. Tarvitsimme arvoa tämän elokuvan mainostamiseen. Enkä katunut hetkeksikaan, että hän tuli historiaamme

Tiesitkö hänet ennen elokuvaa?

Ei, tapasin Christopherin televisiossa

Christopher Lambertin kanssa elokuvassa Sobibor

Hän suostui heti ampumaan?

Ymmärrän kyllä. Miksi hän ei suostuisi? Vain tyhmä kieltäytyisi tällaisesta työstä. Olemme keksineet jotain, kuvittaneet jotain hänen pelaamansa kohtalossa. Riippumatta siitä, miten me perustelemme häntä taiteellisesti, riippumatta siitä, miten keksimme hänelle vaikean kohtalon, yleisömme ei koskaan oikeuta hänen sankariaan. Ei koskaan!

Kuinka työskentelit hänen kanssaan samalla sivustolla?

Se on erittäin mielenkiintoinen tunne: kun soitat näyttelijän kanssa, joka on kasvanut useita elokuvasukupolvia, joka soitti tunnetuimpia roolejaan vielä lukiollessasi ...

Victoryn kanssa - kaikkialla maailmassa

Onko sinulla ennusteita: miten Sobibor vuokraa?

Älkäämme tehkö ennusteita. Tämä on viimeinen asia: istua ja pohtia sitä, että olemme kuvanneet sellaista ja sellaista elokuvaa, ja se vie sellaisen ja sellaisen paikan luokituksissa. Aloitetaan ensin, kuunnellaan ja luetaan mitä ja miten he puhuvat ja kirjoittavat siitä. Ja sitten tulevaisuus näyttää, muistetaanko hänet - vai unohdetaanko hän, kuten huono uni vai epäonnistuneena. Kuinka hänen kohtalonsa sujuu, en tiedä. Mutta näyttää siltä, \u200b\u200bettä tämä elokuva muistetaan - ainakin siksi, että se on mielestäni ensimmäinen lipputulomme elokuva, jolloin viisi prosenttia kustakin myydystä lipusta menee hyväntekeväisyysjärjestölle auttamaan lapsia aivosyövän torjunnassa. Hän on jo ottanut tämän paikan: hän pelastaa ihmishenkiä!

Missä maissa Sobibor näytetään?

Teemme nyt ensi-iltamme kiertueen Euroopassa. Toivon todella, että kaikissa maissa tapahtuu yhtä huolehtivia reaktioita. Monet Euroopan maat ovat jo ostaneet oikeudet vuokrata sen. Lisäksi tiedän, että Japani, Australia näyttävät sen ... Nyt neuvottelut ovat käynnissä tämän tarinan näyttämiseksi ulkomailla ...

Elokuva ilmestyy voittopäivän aattona. Mitä tämä loma merkitsee sinulle?

Voitonpäivä on valoisa, mutta erittäin vaikea loma. Juhlimme sitä, ettemme syö voileipää ja juo lasillista vodkaa, vaan muistamme, kuinka kauhean hinnan meidän piti maksaa siitä. Kuinka vaikean sodan kansamme kävi läpi, kuinka paljon surua ja kärsimystä se aiheutti. Ja mitä voimaa oli oltava - ja ennen kaikkea hengen voimaa - voittaa niin vahva ja julma vihollinen ja vapauttaa valloittamansa Eurooppa hänestä. Meidän kaikkien on ymmärrettävä, minkä hinnan meidän oli maksettava tästä voitosta. Tunne kaikki tämä jonnekin ulkona, sydämessä - ja siirtää nämä tunteet ja tiedot lapsillemme ja lapsenlapsillemme, säilyttää ne huolellisesti ihmisten muistissa. Tämä on tuskamme - ja samalla ilomme ja ylpeytemme - juhla. Kuten sitä lauletaan kansamme rakastetuimmassa laulussa: "Tämä on ilo kyynelissä silmissä - Voitonpäivä!"

Ohjaaja Konstantin Khabensky

Kuvat Vadim Tarakanov ja kuvausryhmän arkistosta

Konstantin Khabensky: "Voitonpäivä on vaikea loma" julkaissut: 1. elokuuta 2019 kirjoittanut: Yana Nevskaya

21.06.2016 09:00

Kesäkuun alussa Konstantin Khabensky kiittää asiakkaita osallistumisesta Small Business with Big Heart -ohjelmaan. Elena Ishcheeva ja Yulia Reshetova käyttivät tätä tilaisuutta puhuakseen näyttelijälle maan, pankkien ja hyväntekeväisyyden suuntaan.

Elena Ishcheeva: Maassamme pankkiireja ei pidetä, he sanovat "paksut kissat". Mitä mieltä olet rahoitusalan ihmisistä?

Konstantin Khabensky: Ensinnäkin normaalina ihmisenä ja kuten monet meistä - kateudesta. Ja sitten henkilökohtaisen tuttavuuteni jälkeen heistä joko tulee kiinnostavia minulle - teoillaan ja ajattelutavallaan tai eivät lainkaan mielenkiintoisia. Kaikki riippuu siitä, kuinka laaja henkilön näkymä on ja onko olemassa käsitys siitä, että kaikki ei riipu seteleistä. Paljon, mutta ei kaikkia. On matematiikkaa ja korkeampaa matematiikkaa. On ihmisiä, jotka osaavat laskea, lisätä numeroita, ja on ihmisiä, jotka osaavat fantasoida numeroilla. Olen samaa mieltä, nämä ovat erilaisia \u200b\u200blähestymistapoja. Ne, jotka osaavat fantasoida numeroilla - tässä ne ovat minulle erittäin mielenkiintoisia.

E. I.: Maassamme jokainen henkilö ainakin kerran menetti rahaa pankissa. Muistan ensimmäiset 11 000 dollaria, joka paloi SBS Agrossa, joka sijaitsi oven kautta (!) Keskuspankilta. Pelkäätkö säästöjäsi?

K.Kh.: Pelkään tietysti rahan menettämistä, varsinkin kun niitä ei ole niin paljon, kuten media kirjoittaa. Mutta toivon, että he ansaitsevat melko paljon. Ainakin minun näkökulmastani tämä on niin - yritän aina tehdä työni tunnollisesti. Mutta kuinka pelastaa heidät ... Tämä ei ole helppo kysymys. Täällä on tietysti ajateltava itse ja otettava yhteyttä ihmisiin, jotka ovat tällä finanssisektorilla, pitämään sormea \u200b\u200bpulssissa. Mutta sanon, että edes he eivät anna samoja neuvoja. Joku sanoo "ota lapio", ja joku - "älä leiki."

E. I.: Luotatko rahasi valtion omistamaan pankkiin vai liikepankkiin?

K.Kh.: Tiedätkö, en ole ollenkaan liikemies, enkä voi edes kertoa sinulle, onko pankissa, jossa pidän rahaa, hallituksen osallistumista.

Yulia Reshetova: Maa ei edelleenkään pääse pitkittyneestä kriisistä. Onko rahaston hankkiminen käynyt vaikeammaksi?

K.Kh.: Alena vastaa paremmin tähän kysymykseen.

Alena Meshkova (Konstantin Khabensky Charitable Foundation -säätiön johtaja): En voi sanoa, onko se vaikeampi vai helpompaa. Kehitämme ja kasvamme edelleen, koska koko hyväntekeväisyyssektori jatkaa sitä. Mutta huomasin varmasti, että vaikeina aikoina ihmiset auttavat enemmän. Muutimme myös lahjoitusmuotoa. Filantropistit siirtyvät kertaluonteisista rahansiirroista tavallisiin. Tämä on hyväksytty kaikkialla maailmassa, mikä sallii rahastojen suunnitella työnsä. Tietysti suuri lahjoitus on hyvä, mutta sen tekevä henkilö tai yritys voi näkyä säätiön elämässä ja sitten kadota. Lähestymistapamme jokapäiväiseen hyväntekeväisyyteen, johon VTB 24: n Small Business with Big Heart -ohjelma kuuluu, on upottaa hyväntekeväisyysosa nykyisiin tuotteisiin. Ihmiset eivät tule pankkiin lahjoittamaan, he tulevat ratkaisemaan jokapäiväisiä ongelmia. Ja jos luottolaitos tarjoaa yksinkertaisen ja ymmärrettävän tavan tarjota apua ja määrinä, jotka eivät ole kriittisiä monille ihmisille, he käyttävät mielellään tätä vaihtoehtoa. On tärkeää, että henkilö saa palautetta pankista: kuinka paljon rahaa lahjoitettiin ja mihin nämä rahat käytettiin.

Yu.R .: Eli et sinä, mutta pankki antaa palautetta?

A. M.: Lähetämme tietoja pankille, ja hän on jo yhteydessä asiakkaaseen. Vaikka on mahdollista rakentaa hyvin erilaisia \u200b\u200bmuotoja vuorovaikutuksessa luottolaitosten kanssa, tätä aluetta ei ole säännelty, on mahdollista keksitä mielenkiintoisia asioita, molempia osapuolia hyödyttäviä malleja, joiden avulla molemmat osapuolet voivat hyötyä yhteistyöstä.

Yu.R .: Mitä lapsia säätiö auttaa?

K. Kh.: Ehdottomasti erilainen. Meillä on miehiä sisäoppilaitoksista ja IVY-maista. Kun otimme vasta ensimmäisiä askelia, yritimme auttaa niitä, joilla ei ole mitään mahdollisuuksia - ei rahaa, ei kiintiöitä. Mutta sitten kasvoimme, kehitimme liiketoimintasuunnitelman, joka on välttämätön hyväntekeväisyysjärjestöjen työssä, ja aloimme yrittää auttaa enemmän lapsia heidän sosiaalisesta asemastaan \u200b\u200briippumatta. Loppujen lopuksi vaivat eivät valitse. Hän yhtäkkiä kiusaa perheitä, joilla on mitään tuloja, lyö kaikkia.

E. I.: Olen useaan otteeseen huomannut, että kun sairaalle lapselle kerätään paljon rahaa, hänet lähetetään ulkomaille hoitoon: Israeliin tai Saksaan. Onko meillä niin huono lääke?

K. Kh.: 95% lapsista, joita säätiö auttaa, hoidetaan Venäjällä. Tarkoitat ilmeisesti joitain ainutlaatuisia tapauksia, joissa vain tietyt asiantuntijat voivat auttaa. Meillä on seurakunta - nuori kaveri Oleg, jota olemme johtaneet vuodesta 2008. Hänelle tehtiin neljä neuro-leikkausta, hänen tapauksensa on toinen maailmankäytännössä. Ja lääkäreillä ei yksinkertaisesti ole kokemusta tällaisen taudin hoidosta, ymmärtämällä, miten se hoidetaan. Viidennen leikkauksen tekivät lääkärimme Burdenkon sairaalassa. He kirjaimellisesti vetivät hänet ulos. Tänä vuonna Oleg valmistui koulusta, äskettäin hänellä oli viimeinen puhelu. On sääli, että kaikkia ei voida auttaa Venäjällä, mutta työskentelemme sen parissa - lähetämme nuoret lääkärit parhaisiin klinikoihin, koulutamme heidät ja palautamme heidät kotimaahansa.

Yu.R .: Kun ihminen tulee hyväntekeväisyyteen, hän joutuu kohtaamaan ihmisten kipua ja kärsimystä joka päivä. Se on hyvin vaikeaa psykologisesti. Kuinka käsittelet tällaista kuormaa?

K. Kh.: Minulla on kilpi - tämä on minun ammattini. En voi mennä lavalle huonolla tuulella, minulla ei ole oikeutta järkyttää tai joillakin omilla ongelmillani vanhemmilleni, lapselleni, jota autan. Siksi piiloutun positiivisuuden kilven taakse. Ja yritän myös saada mahdollisimman paljon positiivisia tunteita tytöstä tai pojasta viestinnän aikana, huomata joitain yksityiskohtia hänen vaatteissaan, hahmossaan. Se on erittäin tärkeää.

Ja jos puhumme muista ihmisistä, niin jotkut heistä integroituvat vapaaehtoistyöhön välittömästi, toiset vähitellen ja toiset eivät onnistu ollenkaan, ja hän lähtee. Ehkä sanon nyt röyhkeästi, mutta se on totta: säätiön tehtävänä ei ole pyyhkiä räkä, vaan auttaa. Auttaakseen ihmistä heidän täytyy hallita, kertoa hänelle mitä tehdä. Tehtävämme: a) löytää rahaa hoitoon; b) selittää vaikeissa tilanteissa oleville ihmisille, että heidän on nyt otettava kaksi askelta eteenpäin, käännettävä sitten vasemmalle, sitten oikealle, pidemmälle ja niin edelleen. Meidän on rekonstruoitava niiden liikkumisreitti. Jos potilaalla on psykologisia ongelmia matkan varrella, koko säätiön henkilökunta ja vapaaehtoiset yrittävät tukea häntä. Esimerkiksi esittelemme lapsen ja hänen perheensä henkilölle, joka on jo kulkenut saman polun. Tämä antaa heille toivoa ja säästää heitä monilta virheiltä. Jälleen kerran haluan sanoa, että ymmärrän täydellisesti ihmisiä, jotka jostain syystä päätyivät ensin sairaalaan, mutta sitten pakenivat siististi nopeasti. Samoin kuin itse hyväntekeväisyyteen. Koska se on todella vaikeaa eikä kaikki voi tehdä sitä.

E. I.: Voitko itkeä sairaan lapsen silmissä? Esimerkiksi en voi auttaa itseäni ja itkeä usein, kun pääsen sairaalaan ...

KH: Minulla ei ole oikeutta tehdä niin. En voi itkeä sinä missä itket. Siksi olen varma, että kaikkien ihmisten ei tule tulla sairaaloihin. On monia tapoja auttaa. Olemme esimerkiksi onnistuneet "yhdistämään" samanikäiset lapset tukemaan toisiaan. Puhun nyt toisesta projektista - teatteristudioiden verkostosta maakuntien kaupungeissa, joissa kollegojeni ja minä opetamme näyttelytaitoja, plastiikkataidetta, taiteellisia sanoja ja niin edelleen. Emme tee tätä muuttaaksemme heitä näyttelijöiksi, vaan opettaaksemme heitä kommunikoimaan keskenään ja kanssamme. Rakentaa silta.

Alusta alkaen haaveilimme järjestää ison esityksen studioiden opiskelijoiden kanssa, eikä niin kauan sitten kaikki onnistunut. Tähän mennessä olemme julkaisseet Mowglin Generation by Kiplingin Kazanissa, Ufassa, Pietarissa, Novosibirskissä, ja nyt valmistaudumme Tšeljabinskiin. He toivat tuotannon Moskovaan, Kremliin. Siinä on kauniit maisemat, kevyt, erittäin hyvä musiikki, jonka Lesha Kortnev kirjoitti. Paikalla työskentelee sata lasta ja viisi ammattinäyttelijää. Joten tämä show on enemmän kuin show. Koska kaikki lipunmyynnistä kerätyt varat menevät tiettyjen lasten auttamiseen, jotka nuoret näyttelijät näkevät esityksen lopussa suurella näytöllä. Ja videossa, jonka laitin ne ennen yleistä juoksua - joka kuvattiin Elämän lahja -säätiölle Khamatovan ja Shevchukin kanssa. Ja lapset istuvat polvillaan kyynelissä ja menevät sitten lavalle ja työskentelevät vielä suuremmalla innolla. Ja kuinka taiteilijamme olivat järkyttyneitä nähdessään salissa Mishan ja Sonyan - lapsia, joiden hoitoon he keräsivät rahaa kuusi kuukautta sitten! Joten esitys on eräänlainen hoito välinpitämättömyyteen, se vetää nuoren sukupolven toimintaan, luovuuteen, rakkauteen.

YR: Lähes kaikki säätiöt harjoittavat lapsia ja vain harvat aikuisia. Mutta joskus he todella tarvitsevat myös apua.

KH: Säätiö nostaa jo potilaiden ikärajaa. Tällä hetkellä se on 18-vuotias, mutta keskustelemme jo noin 25-vuotiaiden asiantuntijoiden kanssa. Tämä on suurin, mitä voimme tehdä tähän mennessä. Valitettavasti emme pysty kattamaan meitä kaikkia - me yksinkertaisesti kuristamme. Jos ratkaisemme elinaikanamme ongelman, jonka olemme nyt tunnistaneet itsellemme, menemme pidemmälle.

E. I.: Kostya, onko sinulla tunne, että viimeaikaiset mullistukset ovat hyödyttäneet Venäjää? Ihmiset alkoivat raittiistua, liikkua jotenkin, Venäjä rakentaa hitaasti lihaksiaan. Huomaatko jotain vastaavaa?

K.Kh.: Sanon tämän: tietysti stressaava tilanne johtaa jonkinlaiseen raittiuteen ja ymmärrykseen voimastaan. Mutta toisaalta raittiuden tilanteesta raittiuden tilanne erotetaan vain puolella askeleella. Se, että kansallinen itsetietoisuus on heräämässä, on hyvä, mutta nyt on tärkeää, että valtio ei ainoastaan \u200b\u200btue ihmisiä moraalisesti vaan myös taloudellisesti. Jotta nämä ihmiset voisivat sanoa: kyllä, voin tehdä jotain omassa maassani, kyllä, kotimaassani he kuulevat minut. Tärkeintä on, että kohoaminen ei hukku taloudellisissa ongelmissa, kun ihmiset ajattelevat vain kuinka ruokkia itseään ja perhettään.

E. I.: Kerro meille, missä kuvaat parhaillaan?

K.Kh.: Nyt Dmitry Kiselevin ohjaaman elokuvan "Ensimmäisten aika" kuvaaminen jatkuu. Tuottajat ovat Evgeny Mironov ja Timur Bekmambetov. Tämä on tarina miehestä, joka tuli ensimmäisen kerran avaruuteen. Tietoja Alexei Leonovista.

Yu R.: Kenen pelaa?

K.Kh.: Sankarini nimi on Beljajev. Tämä on avaruusaluksen kapteeni, joka korjasi Aleksei Arkhipovichin poistumisen avaruuteen.

Yu.R .: Kuka pelaa Leonovia?

K.Kh.: Evgeny Vitalievich Mironov. Kuvaaminen ei ole vielä ohi, se kestää melkein vuoden, teemme töitä varovasti, keksimme tarinan, jotta se ei olisi vain yksi elämäkerta, vaan todella koskettaa, saa sydämen.

E.I.: Oletko käynyt Star Cityssä?

K.Kh.: Ei, ei ollut. Hän muutti sivustollemme. Vakuutan teille - sinne rakennettiin todellinen Tähtikaupunki.

E. I.: Kuinka voit tehdä elokuvan avaruudesta käymättä Star Cityssä?

KH: Jokaisella on erilainen lähestymistapa roolin luomiseen. Voit istua vuosien ajan Gagarinin muistomerkin alla ja sitten soittaa sitä täysin keskinkertaisesti.

Yu.R .: Ja odotatko "Heavenly Court" -sarjan kolmannen kauden?

KH: Haluaisin kovasti sen olevan. Mutta kaikki on tuottajien ja kirjailijoiden käsissä. Toistaiseksi vain heiltä voidaan kysyä, tuleeko kolmas kausi.

E. I: Ja lopuksi lyhyt välähdys. Mikä voi pissata sinut kättelemiseen asti?

K.Kh.: Ylpeä tyhmyys.

E. I.: Mikä on suosikkimuseosi?

KK: Vau ... Saanen aloittaa siitä, mitä näin äskettäin. Tämä on Jeltsin-keskus Jekaterinburgissa. Olin hämmästynyt ilmapiiristä ja avaruuden ratkaisusta, se vangittiin.

Yu.R .: Suosikki suunta musiikissa.

K.Kh.: Minulla ei ole sitä. Kaikki riippuu mielialasta. Joskus tuntuu jopa siltä, \u200b\u200bettä haluan kuunnella tiettyä musiikkia, käynnistää sen ja ymmärtää, että olin väärässä - en tarvitse sitä nyt.

E.I.: Onko sinulla idoli?

K. Kh.: Minulla ei ole epäjumalia. Minulla on ihmisiä, joiden kanssa haluaisin olla tasa-arvoinen ja joilta haluaisin varastaa sanan hyvässä mielessä ne asiat, jotka kouluttavat minua ihmisenä. En nimeä näitä ihmisiä nyt, mutta usko minua, heitä on riittävä määrä.

E. I.: Mikä kannustaa sinua?

KH: Yleensä ihmisille, jotka eivät tunne minua, voi tuntua, että olen masentunut koko ajan. Minulla ei ole asioita, jotka yhtäkkiä yllättäisivät minua. Tai sanotaan, ettei ole todistettuja asioita, kuten väriä tai musiikkia ... Jos minulla on huono tuulella, se on huono. Mutta yritän korjata sen ja jopa tässä tilassa tehdä työni sataprosenttisesti.

Jos Konstantin Khabensky tapaa sinulle jonakin päivänä, tiedätkö mikä on suurin virhe? Myöhästyäkseen hänelle vähintään pari minuuttia. Kyllä, hän ymmärtää kaiken liikenneruuhista. Mutta hän itse ei ole myöhässä. Ja luultavasti Khabensky-teatteri- ja elokuvateattereiden pahin unelma on se, jossa he, pelatessaan kohtausta hänen kanssaan, unohda yhtäkkiä linjansa. Konstantin Khabensky on ammattilainen, ja vain halu välttää hänelle kategorisesti vieraspatoksia estää häntä kirjoittamasta tätä sanaa isoilla kirjaimilla. Siksi hän on vaativa - itseään ja muita kohtaan. Siksi olen valokuvaajan pyynnöstä valmis antamaan heti kaikki tunteet. Siksi hän vastaa hillitysti, huolellisesti sanoja valittaessa, kysymyksiin, ja jotkut yksinkertaisesti ohittavat. Mutta jos hän puhuu, niin siitä, mikä on hänelle todella tärkeää.

Kosmonautisen päivän yhteydessä julkaistaan \u200b\u200belokuva "Ensimmäisen ajankohta" koskien "Voskhod-2" -aluksen lentoa, jossa sinulla on yksi päärooleista. Ensi silmäyksellä tämä ei ole dramaattisin tarina: mitään yliluonnollista ei nykypäivän mukaan tapahtunut. Mikä houkutteli sinua käsikirjoitukseen?

Kyllä, mutta sankarisi ei tullut esiin, ei Pavel Belyaev, vaan Aleksei Leonov.

Oliko tämä sinulle mielenkiintoista?

Minulle oli mielenkiintoista etsiä, haaveilla, poimia avaruusaluksen komentajan Beljajevin kuva, joka korjasi, säästi ja varmisti tämän avaruuskävelyn turvallisuuden - luultavasti niin. Ymmärrä hahmot, niiden yhteensopivuus tai yhteensopimattomuus, näiden kahden kosmonautin välillä kehittynyt historia. Kuinka he menivät saavuttamaan tämän, on mahdotonta. Kuinka heidän suhteensa muuttui, mitä puolia he avasivat toisilleen lennon aikana sekä ennen ja jälkeen.

Et voi elää menneisyydessä, mutta tarvitset kaikkea parasta, mikä sinulle on tapahtunut ja mikä on nykypäivän olosuhteissa hyväksyttävää, elvyttää ja säilyttää

Ensinnäkin, se on edelleen tarina hahmoista ja niiden kehityksestä. Lennon tarina ei ole avaruusalus, vaan ihmisen henki. Sankarini on henkilö, joka sanoo: "kuten Isänmaa käskee". Sotilasmies, komentajamies, velvollisuusmies. Ja on erittäin mielenkiintoista ymmärtää, mikä kaiken tämän takana on. Harjoitteluun, hienonnettuihin lauseisiin, muotoon ja laakeriin, joka on heti nähtävissä, vaikka henkilö olisi siviilivaatteissa. Millaisia \u200b\u200biloja, kaunaa, mitä kokemuksia - se oli ennen sitä, että halusin päästä pohjaan.

Monin tavoin tämä sitoutuminen työhön on myös aikakauden piirre.

Se on totta ja niin. Ja ehkä, että minua ajoi osittain nostalgia niille ihmisille - alakymmenille, jotka työskentelivät ensisijaisesti maan hyväksi, sen hyväksi. Ja nyt on olemassa sellaisia, kiitos Jumalalle. Mutta minusta näyttää siltä, \u200b\u200bettä suurin osa yhteiskunnasta etsii täysin toiseen suuntaan.

Mitä sinulla on mielessäsi? Jos puhumme nostalgiasta, niin se on juuri nyt saamassa pelottavia mittasuhteita.

Puhumme eri asioista. Tarkoitan nostalgiaa suhteesta, jossa tärkein asia on velvollisuus ja luottamus. Vastuulla siitä, mitä teet. Tämä on normaalia. Tulet töihin ajoissa, tulet valmistautunut - jos minun työstäni. Yrität olla vastuullinen tekemässäsi toiminnassa. Ja joskus soitat muille tekemään samoin. Et voi elää menneisyydessä. Mutta tarvitset kaiken parhaan, mitä sinulle tapahtui ja joka, kuten luulet, on hyväksyttävää nykypäivän olosuhteissa, elvyttää ja säilyttää.

Sanastasi seuraa, että tänään havaitsemamme luottamuksen ja vastuun taso ei sovi sinulle. Oliko tässä mielessä aiempaa parempaa?

En voi puhua koko yhteiskunnan puolesta. Mutta luultavasti kyllä, olet oikeassa. Todennäköisesti, koska olen maksimalisti ja sanon aika ajoin itselleni: "Hush, hush, sinun ei tarvitse tehdä sitä" ... Ensinnäkin kaikki riippuu koulutuksesta. Todennäköisesti tämä vastuu - jopa hypertrofoituna - tulee isältäni.

Kasvatettiinko tiukasti?

En sano, että se on niin tiukka, ei. Minulla oli vain henkilö, jonka avulla voin mitata toimintani. Ja se antoi elämäni jossain vaiheessa tehdä virheitä ja korjata ne itse. Tämä ei saavuteta luennoilla ja moralisoimalla, vaan henkilökohtaisella esimerkillä. Luulen niin.

Onko hyväntekeväisyyskohteesi myös seuraus maksimalismista ja vastuuntunnosta?

Säätiömme pyrkii muun muassa huomaamaan huomaamattomasti ja osoittamaan henkilökohtaisella esimerkillä, kuinka yksinkertainen se on, kuinka hyvä on ensinnäkin itsellemme - sisäisten arvojen ja ihmisarvon kannalta - auttaa toista ihmistä. Ammattimme - kaikella kunnioituksella sitä kohtaan - on sellainen ... Jos jokin yhtäkkiä ei toimi meille, kukaan ei fyysisesti kärsi siitä, suurimmaksi osaksi. Mutta jos se onnistuu, niin se antaa jollekin itseluottamusta, joku ajattelee, että jollekin siitä voi tulla löytö, tai vain tunnelma nousee.

Haluaisin muuttaa yhteiskunnan asennetta onkologiseen diagnoosiin lauseena. Se ei ole niin, elämä ei lopu siihen

Ja säätiö on edelleen tarina todellisesta avusta. Se ei myöskään ollut kertaluonteinen - kun he auttoivat lasta esimerkiksi leikkauksella. Tämä ja sen seuranta, fysioterapia, esittely ja sopeutuminen yhteiskuntaan, psykologinen ja sosiaalinen kuntoutus. Ja työskentele iskujen kokeneiden vanhempien kanssa, joiden on myös elettävä täyttä elämää, älä ravista joka minuutti, koska kaikki voi tapahtua uudelleen. Haluaisin muuttaa yhteiskunnan asennetta onkologiseen diagnoosiin lauseena. Näin ei ole, elämä ei lopu siihen. Ohjelmamme on nimeltään “Tunne ja älä pelkää”.

Voisitko omistautua kokonaan säätiölle ja rakkaudelle luopumalla näyttelemisestä?

En tiedä. Nyt rahasto on hyvässä kunnossa, meillä on 14 työntekijää, suuri joukkue. Ja minä - luulen, etten ole vielä työskennellyt kaikkea ammatiltaan hylätäkseen sitä rauhallisesti.

Mitä muuta odotat häneltä?

Sama kuin aina. Älä toista itseäsi. Työskentele ohjaajien kanssa, jotka saavat sinut ihmetellä.

Ja milloin viimeksi oli tällainen yllätys?

Valitettavasti pitkään.

Oletko enemmän mukana elokuvassa nyt?

Kyllä, elokuvissa ja televisiossa. Tämä ei tarkoita, etten olisi kiinnostunut teatterista, en vain halua hypätä lavasta lavalle. Yritän toimia johdonmukaisesti päästäkseen yhteen ja otan sitten toiseen vakavasti ja vastuullisesti. Näytelmä ja elokuva ovat täysin eri asia. Ne vastaavat vain yhtä asiaa: näyttelijöiden on toivottavaa tuntea teksti tai ainakin ymmärtää, mistä se on kyse. Ja puhu toinen toisensa jälkeen. Kaikki muu on erilaista.

Teatteri on hetken kysymys, viestintä, energia. Näin ylläpidät rytmiä, tämä on kaksi tai kolme askelta katsojaa eteenpäin

Teatteri on hetken, viestinnän, energian kysymys. Näin pidät rytmiä, tämä on kaksi tai kolme askelta edellä katsojaa. Kyky saada käsitys tunteidensa yli - koska näyttelijät näyttävät naurettavalta, ja he alkavat itkeä niellä ja itkeä, kunnes viimeiset katsojat lähtevät jonnekin keskelle esitystä. Sanon tämän tietysti ehdollisesti. Ja monia, monia muita. Teatteri on erittäin vilkas asia.

Voitko kertoa meille lisää televisioprojekteista?

Nyt kuvaan suurta tarinaa lokakuun vallankumouksen 100-vuotisjuhlaksi. Tämä on kahdeksanosan elokuva.

Pian hänen sotadraamansa julkaistaan, jossa ohjaaja itse oli pääosassa. Tämän tapahtuman aattona Khabensky antoi haastattelun Juri Dudyulle, jossa hän puhui hänen kanssaan uudesta projektistaan, työstään Hollywoodissa ja henkilökohtaisesta tragediasta.

“Juoksin jatkuvasti 300 metriä katsomaan otoksia ja palata takaisin. En voinut ajatella, että ensimmäisen elokuvani on helpompi ampua. Koska vähemmän roolia ja enemmän valmistelua ".

Khabensky muisti myös työskentelevänsä yhdessä. Hänen kanssaan hän näytteli kuvassa. Elokuvan juonen mukaan Jolie antoi näyttelijälle keinotekoisen hengityksen.

”Jopa amerikkalaiset rajavartijat kysyivät minulta, miltä tuntui suudella Joliea. Se ei ollut suudelma, vaan keinotekoinen hengitys. Ja kun sinulla on suu täynnä elokuvaverta ja sinun täytyy sylätä se kaikki Angelinaan ja hänen kumppaneihinsä ... No, tässä on suudelma, jos voit kutsua sitä suudelmaksi. (…) Vaadin, että poika ei antanut minulle keinotekoista hengitystä. Pelkään kutistamista ", - sanoi Konstantin.

He puhuivat myös suuresta tragediasta, joka tapahtui Khabensky-elämässä melkein 10 vuotta sitten. Näyttelijä on ollut naimisissa ensimmäisen vaimonsa kanssa vuodesta 2000. Heidän poikansa Ivan syntyi 25. syyskuuta 2007. Syntymisen jälkeen Anastasialle todettiin aivokasvain. Ja hän kuoli 1. joulukuuta 2008. Nyt Ivan asuu isoäitinsä kanssa Barcelonassa. Konstantinin mukaan hänen poikansa tietää mitä äidille tapahtui ja pelkää myös kohdata se.

Näyttelijä myönsi, että valtavan työllisyyden takia hän ei näe poikaansa.

”En näe häntä fyysisesti, puhun Vanyan kanssa puhelimitse. Lähdin kotoa seitsemältä aamulla ja palaan kahdella aamulla. Tällainen sato ".

Juri Dud pyysi Konstantinia antamaan neuvoja ihmisille, jotka kokivat vakava sairaus. Näyttelijä vastasi puhumalla virheestään.

“Poika-lääketieteen miehillä on valtava kyky puhua ja leikata sellaista rahaa. Kerran hän meni tämän henkilön läpi. Lennin toiseen maahan tapaamaan häntä. Saavuin Bishkekiin, istuin siellä 20 minuuttia ja ajoin takaisin. Muistan, että minulla oli ampuminen sisään. Mielestäni tämä vetoomus on vienyt koko tarinan väärään paikkaan. Käytimme hänen kellojaan, pilliään ja vempaimiaan kuljetettuna Moskovaan. Se oli iso virhe ja maksoi toisen leikkauksen. ".

Khabensky myönsi, että vieläkään 10 vuoden kuluttua hän ei ole täysin päästänyt irti tästä tilanteesta.

"En odottanut, että minulla on niin paljon todella todellisia ja luotettavia ystäviä, se tuki minua sisäisesti. Tämä kauhea tilanne osoitti yhtäkkiä ihmisille erittäin oikein. He auttoivat minua paljon ... en vieläkään voi sanoa, että päästin irti tästä tilanteesta ".

1972 Leningradissa syntyi 11. tammikuuta. 1996 Aloittaa työskentelyn Moskovan teatterissa "Satyricon". 2000 Koko Venäjän kunnialla on rooli tv-sarjassa "Tappava voima". 2004 Anton Gorodetsky: n rooli valtakunnallisessa "Night Watch" -sarjassa. 2012 tulee Venäjän kansantaiteilijaksi.

Minusta vaikuttaa siltä, \u200b\u200bettä olen vapaa, mutta todellisuudessa en ole. Voin tarjota näkövapauteni vain lavalla

Yksi vuoden sensationaalisimmista venäläisistä elokuvista, Alexander Veledinsky, The Geographer Drank His Globe Away, julkaistaan. Aleksei Ivanovin samannimiseen romaaniin perustuva tragikomedia maakuntien juomisen opettajasta toi luojille useita pääpalkintoja Kinotavrissa - pääraadin ja jakelijoiden tuomariston pääpalkinnon sekä musiikin ja parhaan näyttelijän palkinnot Konstantin Khabensky. Kaiken kaikkiaan tässä elokuvassa hän soitti aikamme sankaria mahdollisimman tarkasti. Onko tämä totta vai ei, Pyatnitsan tarkkailija keskusteli haastattelussa Khabenskin kanssa itse.

Näyttää siltä, \u200b\u200bettä tämä rooli oli kypsyttävä jotenkin. Ei käsikirjoituksen lukemisen ja kuvaamiseen valmistautumisen yhteydessä, mutta etukäteen.

Ei voida sanoa - varsinkin elokuvissa - että olisit valmistautunut jonkinlaiseen työhön jo vuosia. Mutta vaikka se kuulostaa surkealta, minulla oli käsitys roolista. En tiennyt mitä pelaan, mutta valmistelin. Ymmärsin, että viiden vuoden kuluttua joku koputtaa ovelle. Näin tapahtui geografin kanssa. Sasha Veledinsky ja minä tapasimme ja aloimme kuvitella - paitsi Ivanovin romaanin teemalla, myös niiden elokuvien aiheista, joissa meidät kasvatettiin: "Lennot unelmissa ja todellisuudessa", "Loma syyskuussa". Ja päätimme yrittää punoa kaiken yhdessä.

Kuinka sankari tapasi nuoria katsojia, jotka eivät olleet nähneet vanhoja kuvia?

Sankari osoittautui niin vaativaksi! Kuvittelen elokuvamme kirkkaana, ilman vailla perspektiiviä.

Maantieteilijäsi Viktor Sluzhkin on menettänyt työnsä ja asuu vaimonsa kanssa, joka ei rakasta häntä.

Itse sankarin kannalta hän ei epäonnistunut. Tämä on hänen filosofiansa: näin hän puolustaa itseään yhteiskunnalta, arjelta. Hänen puolustuksensa on hänen idealismi ja alkoholi. Tämän avulla hän etenee. Tässä olemme todennäköisesti vähän lähellä. Näyttelijänä minulla ei ole oikeutta olla kyyninen ja päästää irti lapsuudesta; Minulla ei ole oikeutta olla olematta ainakaan jotain Služkinia. Mutta hän yrittää saada ihmiset ajattelemaan, ja huomaa sitten, että sekä hänen ystävänsä että opiskelijansa eivät ymmärrä mitä hän sanoo - ja tietysti hän vetäytyy itseensä. Venäjällä ei ole muita vaihtoehtoja. Luultavasti tästä syystä monet ystäväni ajattelevat, että Geographer on umpikuja.

Ehkä täällä voidaan puhua infantilismin epidemiasta, joka on vallannut koko maailman. Henkilö ”ei päästä irti lapsuudesta” - ja sen seurauksena hän ei voi edes opettajana tavoittaa omia oppilaitaan.

Sluzhkin pääsi läpi. Ehkä vain yksi henkilö kuuli sen, mutta kuuli sen. Annetaan se muutamassa vuodessa, mutta muut kaverit ymmärtävät hänen oppituntinsa. Loppujen lopuksi työskentelen myös lasten kanssa melko paljon kahdeksan kaupungin näyttelystudioissani: mitä konkreettisemmin ja rehellisemmin kommunikoit heidän kanssaan, sitä nopeammin he ymmärtävät kaiken ja siirtyvät samalle kielelle kanssasi.

Onko sattumaa, että sinulla on kaksi peräkkäistä elokuvaa - "Freaks" ja "Geographer Drank the Globe" -, joissa olet jotenkin vuorovaikutuksessa lasten kanssa?

Yhteensattuma. Samoin kuin se, että monet Permin ja Jekaterinburgin luovan kehitysstudion kaverit näyttelivät "maantieteilijää". Jokin yhtyy ylhäältä, ja se sopii yhteen. Kaverit olivat tietysti valmistautuneet, mutta kun he käivät läpi kuvaamisen, kysyin, haluavatko he tulla näyttelijöiksi, ja he vastasivat yksimielisesti: "Ei". Tämä teki minut erittäin onnelliseksi.

- Miksi?

Koska jo tässä iässä he onnistuivat poistamaan ruusunväriset lasinsa nähdäkseen näyttelyn työpuolen. Tämä auttaa heitä kommunikoimaan keskenään ja ajattelemaan itsenäisesti. Lisäksi he ymmärtävät, että näyttelijä on kyseenalainen ja hetkellinen ammatti. Joten he menivät muihin suuntiin. Esimerkiksi biologista on tullut.

- Ja maantieteilijät?

Minä en tiedä.

Miltä tuntuu olla näyttelijä Venäjällä tänään?

Olen kiinnostunut. En voi vastata kaikille. Totta, joskus mitään mielenkiintoista ei tule kauan, esimerkiksi koko vuodeksi. Ehkä en valita turhaan, ja tilanne on huonompi muille. Mutta olen edelleen kiinnostunut: teatterin ja elokuvan lisäksi minulla on lastenstudioita, joissa voin heittää energiaa. Tänä vuonna toinen all-venäläinen festivaali pidettiin Ufassa, ja valmistaudumme kolmanteen.

Toisin sanoen teatterin ja elokuvien tilanne on sellainen, että kuuluisan näyttelijän on etsittävä luovaa tyytyväisyyttä jonnekin puolelle. Pysähdyspaikka, eikö?

En sanoisi. Äskettäin katsomasin Murad Ibragimbekovin elokuvaa "Ja ei ollut parempaa veliä" - loistava kuva, mutta tuomittu epäonnistumiseen lipputuloksessa. Elokuvateatterimme tilanne on valitettavasti saatettu sellaiselle tasolle, että elokuvateatteriin käyvä yleisö ei istu keskenään eikä ymmärrä mikä ongelma on.

Ihmiset menevät hyviin länsimaisiin elokuviin mieluummin kuin venäläisiin.

Monet myös jättivät "Cloud Atlas", eivät kiinni. Vaikka rahat vietiin kassalle. Mutta jos elokuvateatteri ei todellakaan ole kovin hyvä, ihmiset menevät teatteriin.

Jopa sinulla on muutama todella merkittävä elokuvan rooli. Näytätkö lapset osallistumisellasi?

Ei. Mutta se on normaalia. Niissä elokuvissa on joitain jaksoja, joissa kuvasin, kohtaukset eivät ole huonoja. Mielestäni se riittää. Minulla ei ole elokuvia, joiden kanssa menisin Jumalan luo.

Minusta tuntuu, että voit kääntyä maantieteilijän puoleen.

En kiirehdi. Haluan tehdä vielä töitä.

Onko jotain mitä haaveilet? Esimerkiksi ohjaus?

Ohjaaminen mille tahansa näyttelijälle on houkutteleva asia. Ymmärrän, mikä tämä ammatti on, ja haluan kokeilla itseäni teatterisuunnassa. Teen sen lasten kanssa, selvitämme sen itse. Eikä minulla ole unelmaroolia. Asun eri käsitteiden mukaan: roolit tulevat odottamatta. Kuinka maantieteilijä tuli.