Tietoja Symphony Orchestraista. Tietoja Symphony Orchestra VI: sta

Musikaalin ilmaisuvälineet

Musiikki lajityypit:

Genre (kaistalla. Franzin kanssa. - Rod, näkymä, tapa) - Art, jossa on määritelty, historiallisesti

ulkomaiset ominaisuudet.

1. vocal Choir Genre - Se sisältää toteutuksen toteuttamiseen

cantata, Oratoria, massa jne.

1. instrumentaalinen lajityyppi - Se sisältää erilaisten soittimien toteuttamiseen luotuja teoksia: leikki, instrumentaalinen sykli - sviitti, sonata, konsertti, instrumentaalinen ensimmäinen (trio, kvartetti, kvintetti) jne.
2. musiikki ja teatteri lajityyppi - Se sisältää teatterin toteuttamiseen luotuja teoksia: ooppera, operetti, baletti, dramaattisten esitysten musiikki.
3. symphony Genre- Se sisältää sinfoniaorkesterille kirjoitetut teokset: sinfoninen kappale, sviitti, overture, sinfonia jne.

Musiikkipuheelementit:

1. Melodia (Kaistaa. Kreikan. - Song) - Musiikki ajattelu, ilmaisi yhden haired.

Melodian tyypit:

Cantilene (laulava laulaminen) - Maatalous Singing Melody

Vocal Melody - Äänen suorituskykyyn luotu melodia.

Työkalun melodia - melodia, joka on luotu soittimeen soittimeen.

2. POIKA(Trans. Slavyansky - suostumus, harmonia, tilaus, rauha) - Suhde

musikaaliset äänet, niiden johdonmukaisuus ja johdonmukaisuus. Lukuisista pojaksista

suuri ja vähäinen sai suurimman tien.

1. Harmonia (per. Kreikan kanssa. - Yritys, viestintä) - äänien yhdistäminen muuntamiseen ja

suhde. (Toinen sana sanan harmonia on sointutiede).

1. Mittari (Kaistalla. Kreikkistä. - Toimenpide) - jatkuva ja yhtenäinen vuorottelu vahvoista ja heikkoista fraktioista. Koko - Digitaalinen mittarin nimitys.

Perusmittarit: kaksikerroksinen (polka, gallop, ekos),

triochdol (Polonaise, menetti, Mazurka, Waltz), neljä kertoi (maaliskuu, gavot).

1. Rytmi (Pers Grechissa. - Yritys) - vuorottelu kestoista, ääniä ja taukoja.

Rytmityypit:

Sileä - harvoin kestomien muutos, jolla on hallitsevuus sama.

Dotted (edessä. Lat. - Point) - kaksi ääntä, joista yksi on kolme kertaa lyhyempi kuin toinen (kahdeksas kohta ja kuudesosa).

Synkope (per. Kreikan kanssa. - Pass, lyhenne) on rytmien ja dynaamisten aksenttien epäsuhta, jossa on metrinen. (Vahvan osuuden siirtyminen heikkoon).

Khtinato (per. 00: llä, jossa on itsepäinen, pysyvä) - toistuva toistuva

rytminen tai melodinen liikevaihto.

6. Alue (per. Kreikan kanssa. - kaiken kautta) - etäisyys alimmasta korkeimmalle

Ääni, joka voi julkaista työkalun tai äänen.

1. Rekisteri - osa soidevalikoimasta soittimesta tai äänestä, joka sisältää

kuulostaa samanlaisina (erottaa ylempi, keskipitkä ja pienet kirjaimet).

1. Dynamiikka - Äänen voima, sen tilavuus. Dynaamiset sävyt - erityiset ehdot,

musiikin työn tilavuuden määrittäminen.

1. Vauhti (edessä. Lattista - aika) - musiikin nopeus. Musiikissa

tempo merkitsee erityisiä ehtoja.

1. Luukku (ITAL ITAL. - Suunta, ominaisuus) - tapa poimia ääni laulamalla, soittaa soittimia.

Pääasteet:

Legato - liitetty, sujuvasti

Stakkato - äkillinen, akuutti

Ei Legato - Jokaisen äänen erottaminen

1. Rakenne (Trans. Lattista. - Käsittely, laite) - Musiikki kangas toimii,

menetelmä musiikin esittämiseksi. Teosten elementit: Melodia, soinnut, basso, keskitaso,

Päällikön tyypit:

Monozya (per. Kreikkalaisesta. - Yhden laulajan laulu) - yksi haired tai yksi melodinen

Polyfoninen rakenne (kaistalla. Kreikan. - Monet äänet) - IT-musiikissa

se koostuu useiden melodisten äänien yhdistelmästä. Jokainen ääni -

itsenäinen melodia.

Homofoni-harmoninen rakenne tai homofonia (kaistalla. Kreikan kanssa - pääjohto

Ääni) - lyijypuhe on selvästi erotettu - melodia ja muut äänet

mukana.

tekijät:

accord, basso - sointu, harmoniset luvut.

Tosisti rakenne on sointuja, jossa ylempi ääni

se on melodia.

1. Timbre (kaistalla. Franzin kanssa. - Etiketti, erottuva merkki) - Musiikkien erityinen väritys

octaves. Taiteilijat: Tamara Milashkin, Galina Vishnevskaya, Montserrat Callelle ja muut.

Erilainen Sopraano - Coloratura Sopraano.

Koloratuuri(per. Italin kanssa - Sisustus) - nopea virtuoso matkustajat ja Melimis,

työntekijät koristelevat soolo-laulua.

Mezzo-Sopraano - Keski-naaras laulava ääni "La" Small Octave Range - "LA"

("Si bemol") toisen oktaatan. Taiteilijat: Nadezhda Obukhova, Irina ArkHiphiva,

Elena Exodzova et ai.

Contlu - Alin naispuolinen laulava ääni "FA" -alueella Pienet Octaves - FA

toinen oktaavi. Taiteilijat: Tamara Sinyavskaya et ai.

Taiteilijat: Leonid Sobinov, Sergey Lemeshev, Ivan Kozlovsky, Vadim Kozin, Enrico

Caruso, Placido Domingo, Luciano Pavarotti, José Kareras jne.

octaves. Taiteilijat: Yuri Glyaev, Dmitry KhvoroStovsky, Tita Ruffo jne.

Taiteilijat: Fedor Shalyapin, Boris Shtokolov, Evgeny Nesterenko jne.

Ääni musiikki

Vocal-teokset voidaan suorittaa mukana soittimissa ja ilman säestyksiä - a, kappeli.

Vocal Music voidaan suorittaa:

Solo - yksi laulaja

Vocal Ensemble - Duet (2), Trio (3), Kvartetti (4) jne.

Kuoro on suuri koostumus esiintyjiä 15 henkilöstä ja paljon muuta.

Koristeet

kuorot voivat olla erilaisia \u200b\u200besittäjien koostumuksessa:

Miesten

Naiset

Lapset

Sekoitettu

kuorut voivat olla erilaiset toteutustapa:

Akateeminen - klassisen musiikin toimivat ja nykyaikaiset teokset

"Keitetty" "pyöreä" ääni.

Ihmiset - laulaa erityisellä tavalla "avoin" ääni.

Vocal Music Genres

Laulu - äänimerkin kaikkein keskeytetty laji.

Ihmisten laulut syntyivät ja asuivat ihmisissä. Kukaan ei tallennettu suullisesti siirrettiin sukupolvelta sukupolvesta. Taiteilija oli samanaikaisesti ja Luoja: jokaisessa kappaleessa toi oman, uuden. Kuuluisin ihmisten kappaleen luovuutta ovat lullatut kappaleet, lasten laulut, puomit, tanssi, sarjakuva, tanssi, pelaaminen, työvoima, rituaali, historiallinen, eetiikka, lyyriset kappaleet.

Massan laulu genre alkoi kehittyä 20-luvulta 20-luvulta. Massongin laulut ovat lähellä ihmisiä, koska he rakastavat heitä ja tietävät kaiken, he laulavat usein omalla tavallaan, hieman muuttamalla melodiaa ja eivät tunne runoilijan ja säveltäjän nimeä. Massan kappaleen kehityksen vaiheet: sisällissodan kappaleet, 30-luvun laulut, toisen maailmansodan kappaleet jne.

Mahdolliset kappaleet saivat suuren osan 1900-luvun toisesta puoliskosta. He suorittavat S.

kehykset esiintyvät ammattilaiset.

Tekijänoikeus (Bard) kappaleet olivat suosituimpia 20-luvulla 1900-luvulla. Kirjoittajan laulussa runoilija, säveltäjä ja esiintyjä esitetään yhdessä henkilössä. Sen valoisimmat edustajat - Vladimir Vysotsky, Bulat Okudzhava, Alexander Riembaum, Segey Nikitin jne.

Romanssi - Äänen äänityö mukana.

Romances ilmestyi Espanjassa, mistä he avautuivat kaikkialla Euroopassa. Venäjällä he olivat 1800-luvulla Ranskasta ja ensin toteutettiin vain ranskaksi. Vocal toimii Venäjän tekstiä kutsuttiin "Venäjän lauluiksi".

Ajan myötä sana "romantiikka" laajennetaan. Romance alkoi soittaa tuotevalikoimaan, joka on kirjoitettu monimutkaisemmalla muodossa kuin kappale. Väestön melodian kappaleissa ja kuoro toistetaan, mikä heijastaa tekstin kokonaispitoisuutta. Romanssi, melodia, muuttuu joustavasti sanaa. Valtava rooli määritetään säestykseen (useimmiten - piano-osapuoli)

Cantata ja Oratoria.

Osorian lajityyppi on peräisin kirkosta. Roomassa 1600-luvun lopulla, kun uskovat katoliset alkoivat kerätä kirkon kautta - Oratoriors - lukemaan ja tulkitsemaan Raamattua. Heidän hermidinsa ovat välttämättä mukana musiikkia. Joten siellä oli erityistyöt raamatullisilla tontteilla solistille, kuorolle ja instrumentaaliseen ensembleihin - Oratory. 1800-luvulla maallinen oraattori ilmestyi. Suunniteltu konsertti suorituskykyyn. Heidän ensimmäinen luoja - G.f.gentel. On tärkeää muistaa, että toisin kuin ooppera, Oratoriossa ei ole teatteriesitystä.

1700-luvulla Genre - Cantata on läheinen Oratorio, joka on lyyrinen, onnittelu tai tervetuloa luonne, joka koostuu ariasta ja oikeudenkäynnistä. Suoritettiin solistit tai kuoro mukana orkesterissa. (Ero Oratoriosta on tontin puute)

Monet ihana Cantati kirjoitti I.S. Bakh.

Tällä hetkellä oraalisen ja kantaation välinen ero poistetaan:

Nyt on suuria monia laulu-ääni-sinfonisia teoksia, joiden tärkeimmät aiheet: Motherlandin kirkastus, sankareiden kuvat, ihmisten sankarillinen menneisyys, rauhan taistelu jne.

Aaria - Oopperan kirkkain soolohuone.

Tämä on laulu-monologi, jossa sankari on kaikkein täysin ja monipuolinen ja hänen musiikin muotokuvaan. Klassisessa Opera Aria muodossa vaikeampaa kuin kappale.

Arian lajikkeita ovat: Arioso, Aryetta, Cavatina.

ARIASin edessä oopperassa kuulostaa yleensä uudelleenlaskennan.

Lopullinen - puheen intonaatioon perustuva laulu-musiikki.

Rakennettu vapaasti lähestyvän puheen.

Mesa. - yksi kirkon musiikin työstä kuorolle, solistit instrumentaalilla

säestys

Massa - muistutus kärsimyksestä, kummisetä ja Kristuksen ylösnousemuksesta. Kristillinen sakramentti tapahtuu - kiitospäivä ja leipä ja viini muuttuvat kehoon ja Kristuksen veren.

Mesa koostuu pakollisista lauluista:

· Kirie Eleison - Herra, koteja

· Gloria - kirkkaus vastaanottajalle Jumalalle

· Credo - Uskon

· Sanctus - Pyhä

· Benedictus - Siunattu

· Agnus dei - Jumalan karitsa (muistutus perinnettä leikata karitsan uhraus, koska Kristus toi myös itsensä uhraamaan)

Yhdistetty yhteen, nämä laukaukset näyttävät samanaikaisesti Jumalan kuvan ja kertovat niistä tunteista, joita henkilö kokee Jumalan edessä.

Instrumentaalinen musiikki

Instrumentin ensemble

(Ensemble - yhdessä, mukaan)

Haarukka - työkalu kierretty haarukka, joka antaa yhden äänen "LA".

Keksi vuonna 1711 John Shor.

Kametonin avulla kaikki muusikot asettavat työkalut yhteiselle peliin.

Kamarin yhtyeet (Latinasta. Sanat kamera - eli huone) - pienet vakaat yhtymistyypit, joissa työkalut tasapainottavat toisiaan hyvissä ajoin.

Keskeisimmät kammion yhtyeet ovat:

String Quartet - se koostuu 2 viulusta, alto ja sello

Vahva trio - sen koostumus sisältää viulu, alto ja sello

Piano Trio - Se sisältää viulu, sello ja piano

On yhtyeitä, jotka koostuvat vain viulistien tai vain harpista jne.

Tyypit orkesterit

Orkesteri - Muusikkoryhmä, yhdessä toimivan instrumentaalisen musiikin.

Kapellimestari - Orkesterin päällikkö.

Monien vuosien ajan johtavat menetelmät ovat muuttuneet monta kertaa:

kytket olivat paikalla, orkesterin edessä orkesterin takana orkesterin keskellä. Pelin aikana se istui, sitten meni. Hiljallisesti suoritettu, lauloi, huusi täydellä äänellä, pelataan yhdellä työkaluista.

Suoritettiin valtava sauva; putkeen veistetty paperi; potkaisee jalat, siipi sandaaleissa, joiden pohjat olivat kiireellisiä rautaa; TAKAISIN; Kahvin sauva - Battuta.

Aiemmin putket seisoivat orkesterille. Saksalainen säveltäjä Richard Wagner 19 V. Rikkoi tätä perinnettä ja kääntyi kasvoille orkesterille.

Pisteet - Ilmoitus monimutkainen musiikillinen työ, jossa yksittäisten työkalujen osapuolet yhdistetään

Sinfoniaorkesteri:

Ensimmäisten orkesterien syntyminen liittyy oopperan käyttöön 16 - 17 v.v. Ryhmä muusikoita asetettiin erikseen erityisellä pienellä alustalla ennen kohtausta, jota kutsutaan "orehestraksi". Ensimmäisten orkestereiden työkaluja oli pysyvä: Viola (viulua ja sellojen ehkäisy), 2-3-viuluja, useita Lyuten, putket, huilut, harptsine. Samaan aikaan kaikki nämä työkalut kuulostivat vain johdantopelissä, jota näinä aikoina kutsuttiin "sinfoniaksi". Jopa 1800-luvulla säveltäjät etsivät parhaita työkaluja orkesterille.

Wienin klassikot - Y. Hydn ja V.A. MotSart - määritti klassisen sinfoniaorkesterin koostumuksen.

Moderni sinfoniaorkesteri on jopa 100 muusikkoa koostumuksessa

Neljä Basic Symphony Orchestra -ryhmiä

Joskus orkesteri sisältää: harppu, elin, piano, hunajakenno (kaistalla. Taivaallinen - Shock-avaintyökalu, joka muistuttaa pientä pianoa. Timbre - lempeä. Kristalli)

Torvisoittokunta

Pohjimmiltaan se kuulostaa ulkona sijaitseviin POPS: iin, mukana tulevat uudet, marssit. Hänen kiusauksensa on erityisen voimakas, kirkas. Messinkiorkesteri tärkeimmät työkalut ovat kupari: klarinetit, putket, sarvi. On puisia tuulia: huilut, klarinetteja ja suuria orkestereita ovat vielä obbit ja gadgetit sekä rummut - rummut, lisensiot, levyt. On olemassa teoksia, jotka on kirjoitettu erityisesti messinki orkesterille, mutta usein suorittaa sinfoniset teokset, orkestroidut uunista.

Pop-orkesteri

Työkalujen ja kokojen monimuotoinen koostumus on suuri, samanlainen kuin sinfonia, hyvin pieni, enemmän kuin yhtye. Pop orkestereissa hawaialaiset kitarat otetaan usein käyttöön, saksofoneja ja monia lyömäsoittimia. Pop-orkesteri suoritetaan: musiikkitanssi, erilaiset lajikkeet, viihdekuvat, helppohoitoiset klassiset teokset.

Kuuluisat pop orkesterit Malundreman johtajana, P.Moria, B. Hudman ja muut.

Folk-instrumenttien orkesteri

Niiden koostumukset ovat erilaisia, koska Jokaisella on omat kansalliset työkalut. Venäjällä, mukana toimitettujen kansanvälineiden orkesteri

String Pinch Tools: Domra, Balalaiki, Hussli,

Messinki - makea, rukoilu, sarvet, suuttimet, huilu

Bayans, harmoniset

Suuri ryhmä iskun työkaluja

Folk-instrumenttien ensimmäinen ammatillinen orkesteri perustettiin vuonna 1888 kuuluisan Musician V.v. Andreev: n ohjeiden mukaan.

Jazz - Orchestra

Toisin kuin sinfoniaorkesteri, jazz-työkalujen pysyvää koostumusta ei ole pysyvää koostumusta. Jazz on aina solistista ensemble. Jazz orkestereissa on piano, saxafoneja, banjo, kitarat. Strings voidaan sisällyttää - keula, trombonit, putket ja klarinet. Ryhmätyökaluja on erittäin suuri ja monipuolinen.

Jazzin tärkeimmät ominaisuudet ovat improvisaatiota (solistien kyky säveltää musiikkia oikein suorituksen aikana); Rytminen vapaus.

Ensimmäinen jazz - orkesterit ilmestyivät Amerikassa - tunnetuin Master of Jazz: Louis Armstrong.

Venäjällä ensimmäinen jazz - orkesteri luotiin Leonid Utösov.

Musikaalien rakenne. Musiikkilomake. Musiikin teema.

Aihe (Kaistalla. Kreikan kanssa. - Mikä perustuu pohjalta) on tärkein musiikillinen ajattelu. Yhdessä kappaleena voi olla yksi tai useampi (kontrastin sääntöjen mukaan).

Leitmotif (edessä. Sen kanssa. - Opas motiivi) - lause tai koko aihe, toistuvasti

toistetaan työssä.

Kasvivaraisuus - Tällaiset aiheet, joissa se tapahtuu useita kertoja ennallaan tai pienillä muutoksilla.

Sekvenssi - aiheen useita toistoa ilman muutoksia eri korkeuksissa.

Vaihtelu - aiheen useita toistoa merkittävistä muutoksista.

Motive Development (kehitys) - tyhjentäminen kirkkaiden elementtien aiheesta (motiiveja) ja niiden

sekvenssi, rekisteri, Timbre, Tonal Development.

Musiikkilomake

Lomake (Kaistaa. Latinasta. - Kuva, ääriviivat) - Musiikkituotteen rakentaminen, sen osien suhde.

Musikaaliset elementit: motiivi, lause, tarjous.

Motiivi (per. 00: n kanssa. - Pohja) - pienin elementti musiikillisen muodon. Sääntönä motiivi sisältää yhden aksentin ja on yhtä suuri kuin yksi tehtävä.

Lause (trans. Kreikan ilmaisulla) - elementti musiikillisen muodon, joka sisältää kaksi tai

useita motiiveja. Volume-lausekkeet kahdesta neljään kelloon. Joskus lauseita ei ole jaettu motiiveihin.

Tarjous on suhteellisen täydellinen osa musiikillista muotoa, joka koostuu useista lauseista. Neljän tai kahdeksan kellon tarjousten määrä. Ehdotuksia ei ole jaettava lauseita.

Ajanjakso- yksinkertaisin musiikillinen muoto, joka on valmis tai sukulainen

valmis ajatus. Aika koostuu kahdesta (vähemmän kolmesta) ehdotuksesta. Ajanjakson määrä

kahdeksasta kuusitoista kelloa. Kaudet ovat:

Uudelleenrakenne (kun toinen lause toistaa ensimmäisen kirjaimellisesti tai

pieniä muutoksia. Järjestelmä: A + A tai A + A 1)

Ainutlaatuinen rakenne (kun toinen lause ei toista ensimmäistä. Järjestelmä: A + B)

Erottaa muotoja yksinkertainen ja monimutkainen:

Tavallinen - Soita lomakkeeseen, jossa kukin osa ei ole enempää kuin kauden.

Monimutkainen - Soita lomakkeeseen, jossa vähintään yksi osa on enemmän kuin jakso.

Jokaiselle lomakkeelle voidaan antaa merkintä ja johtopäätös (koodi).

Yksinkertainen kahden osapuolen lomake

Musiikkilomake, joka koostuu kahdesta osasta, joista jokainen ei ole enempää kuin aika

Lajikkeet:

Reagnaya - jos toisen osan toinen virke toistaa ensimmäisen osan ehdotuksista

esimerkiksi:

Tchaikovsky "antiikin ranskalainen laulu". Järjestelmä: A B

a + ja 1 B + A 2

Tavoitettavissa - koostuu kahdesta eri jaksosta. Esimerkiksi:

Tchaikovsky "Sharmanwger laulaa". Järjestelmä: A B

a + B C + 1

Yksinkertainen kolmen osallinen muoto

Musiikkilomake, joka koostuu kolmesta osasta, joista kukin ei ole enempää kuin aika.

Lajikkeet:

REPRISE - jos kolmas osa on ensimmäisen osan toisto kirjaimellisesti tai pienellä

muutokset. Esimerkiksi:

TCHAIKOVSKI "Maaliskuun puiset sotilaat" -järjestelmä: A B a

a + A 1 B + B 1 A 2 + A 3

Tavoitettavissa - jossa kolmas osa ei ole ensimmäinen osa. Esimerkiksi:

TCHAIKOVSKY "NAPOLAAN Song". Järjestelmä: A B

a + A 1 B + B C + 1

Monimutkainen kolmen osallinen muoto

Kolmen ei-kohinan jäljennyslomake, jossa äärimmäiset osat ovat yksinkertainen kaksivaiheinen tai kolmiosainen muoto, ja keskiosa on ristiriidassa äärimmäisen ja edustaa mitä tahansa yksinkertaista muotoa.

Esimerkiksi: Tchaikovsky "Waltz". Järjestelmä:

a + A 1 B + B 1 S + 1 A + A 1 B + B 1

(Yksinkertainen kaksi osapuolta) (jakso) (yksinkertainen kaksi osapuolta)

Rondo-lomake

Rondo (per. Franzin kanssa. - Circle, HoRovoda) - musiikkilomake, jossa pääaihe toistetaan

vähintään kolme kertaa vuorotellen muiden teemojen kanssa - jaksot.

Tärkein aihe on nimeltään pidättäytyä (per. Franzin kanssa. - Chorus).

Päätämme ja jaksot voidaan esittää millä tahansa yksinkertaisella tavalla.

Järjestelmä: A B ja C a

Muodon vaihtelu

Muodon vaihtelu - Musiikkilomake, jossa aihe on jälleen muutos.

Modifioitu toisto aiheeksi vaihtelu (per. Latinasta. - Muutos,

monimuotoisuus).

Muunnosissa kaikki musiikillisen puheen elementit voivat vaihdella.

Vaihteluiden lukumäärä kahdesta useasta kymmenestä.

Aihe voidaan kirjoittaa millä tahansa yksinkertaisella tavalla. Mutta useimmiten - yksinkertaisella kaksi osapuolella.

Järjestelmä: A 1 A 2 A 3 A 4 jne.

Teema 1 Var. 2 var. 3 var. 4 var.

Sonaattilomake

Sonatayan muoto - musiikkilomake, joka perustuu kahden aiheen kehityksen vertailuun

kontrasti.

Sonate Form koostuu kolmesta osasta.

1 osa - Altistuminen (per. Latinalaisesta. - Show) - TIE-toiminta.

Näyttelyssä esitetään kaksi pääaiheita - pää ja Puoli .

pää Aiheen kuulostaa työn tärkeimmistä, tärkeimmistä töitä ja Puoli aihe on toisessa tonalisaatiossa.

pää ja Puoli aiheet on kytketty Sideaine teema.

Täydentää näyttelyä Lopullinen aihe.

2 osa - kehitys - Sonata-muodon dramaattinen keskus;

altistumisessa esitettyjen aiheiden vertailu, törmäys ja kehittäminen. Kehittämiselle on ominaista tavallinen muutos. Tärkein kehitystekniikka on motivoiva kehitys.

3 Jakso - Reprise - Kysyntätoimet.

Altistumisen materiaalin suorittaminen tärkein tonalisuudelle.

Exposition REPRISE kehittäminen

Gl.t. Svyaz.t. LÄHETTÄÄ. Taputtaa. Gl.t. Svyaz.t. LÄHETTÄÄ. Taputtaa.

T ------------- D, VI, III T T

Sykliset muodot

Sykli - Kaistassa. Kreikan kanssa. - ympyrä.

Sykliset muodot - Musiikkilomakkeet, jotka koostuvat useista itsenäisistä

kontrasti United osat yhdistettynä.

Tärkeimmät sykliset muodot - sviitti, Sonata-sykli.

Sviitti.

Antique-sviitti. (16 - 18 V.v.) - VAREKRACTIC Vintage-tanssin sykli, joka on kirjoitettu yhdessä

tonality.

Old Suite: n perusansiot:

Kohtalainen amenda (Saksa neljäpuolinen)

Valitettava kuranta (Ranskan Trejdol)

Hidas sarabanda (Espanjan kolme toLE)

Nopeasti zhiga (Englanninkielinen käsitelty)

joskus menu, gavot, bure ja muut tanssit, jotka sisältyvät vanhaan sviittiin ja ulkomailla asuvat pelit - Prelude, Fugu, Aria, Rondo.

Esimerkkejä muinaisesta sviitistä HESTY: n kaupungin työssä, I.S. Bach, F. Kupina, J.Lully, J.Ramo.

Uusi sviitti. (19 - 20 v.v.) - eri sävyjen kirjoitetun kirkkaan kontrastinopeuden kierros.

Uudessa sivalla vallitsi voimakkaat näytelmät.

Esimerkkejä uudesta sviitistä:

P.I. TCHAIKOVSKI "vuodenajat";

Mpmorgian "kuvia näyttelystä";

E.grieg "per gunt";

N.A. Rimsky - Korsakov "Shekherazada";

K. SEN - SANS "karnevaalit".

Sonata-sykli - Musiikkilomake, jossa ainakin yksi osa on kirjoitettu sonaattimuodossa.

Sonatal sykli yhden tai kahden soolo-esiintyjän osalta on kutsuttu - sonaatti;

kolme esiintyjää - trio;

neljä esiintyjää - kvartetti;

viisi taiteilijaa - kvintetti.

Sonatal-sykli, joka on kirjoitettu sinfoniaorkesterille, jota kutsutaan - sinfonia;

soloing Tools and Orchestra - konsertti.

Kolmen kattava sykli - Sonata, konsertti.

Määrä sykli - sinfonia, kvartetti, kvintetti.

Polyfoniset muodot

Polyphony (Kreikan poly - monet, puhelin - ääni, ääni) - eräänlainen polyfony, joka on syntynyt paljon aikaisemmin kuin homophone ja sai laajan jakelun XVI: ssä ja XVII V.v. Täällä kaikki äänet johtavat omia ja yhtä tärkeitä, yhtä ilmeisiä melodioita.
Polyfoninen taide aikana oli erityisiä lajityyppejä: se passaglia, Chacon, Keksintö ja Canon . Kaikki nämä näytelmät käyttävät jäljitelmää.

Jäljitelmä tarkoittaa "jäljitelmä", toisin sanoen melodia toistaa toisessa äänessä.

Esimerkiksi, Kanon perustuu samaan melodiin tiukkaan, jatkuvaan jäljitelmäteen kaikissa äänissä. Äänet toistavat lyijyn äänen melodia, joka tulee aikaisemmin kuin tämä melodia päättyy edelliseen.
Polyfoninen taide - Fuugue . Tämä polyfonin muoto on saavuttanut Johann Sebastian Bahan teoksissa korkeimman kukoistelun.
Sana "Fuuga" Se tapahtui latinasta "Run". Fugue koostuu erityisestä, erittäin tiukauksesta. Fuugon perusta on pääsääntöisesti yksi musiikki aihe - Kirkas, hyvin unohtuva. Tämä aihe kuulostaa johdonmukaisesti eri äänissä. Riippuen äänestysmäärästä, fuuguus voi olla kaksi silmää, kolmen ääni, nelipuhe jne.
Fugen rakenne on jaettu kolmeen osaan:

Ensimmäinen on esitys, jossa aihe toteutetaan kaikissa äänissä. Jokaisen aiheen mukana on melodia toisessa äänessä, jota kutsutaan antisatch . Fougassa on sivustoja, joissa aihe on poissa, se on intermedia, Ne sijaitsevat aiheiden välillä.
Fuugin toinen osa kutsutaan kehitykselle, aihe on kehityksen alainen, kulkee vuorotellen eri äänissä.
Kolmas osa on reprise, tässä teemat kulkevat tärkeimmällä tavalla. Usein käytetään uudelleen, kun nopeuttaa musiikillista kehitystä, käytetään usein stretta. Tämä on tällainen jäljitelmä, jossa jokainen myöhempi aihe tulee aikaisemmin kuin se päättyy toiseen ääneen.
REPRISE on koodin vieressä, yhteenveto fuugien kehittämisestä.
He kohtaavat Fugen musiikillisen kirjallisuuden, joka ei ole yksi, vaan kaksi tai jopa kolmea aihetta. Sitten niitä kutsutaan vastaavasti, kaksinkertaisesti ja kolminkertaiseksi. Hyvin usein fuugaa edeltää pieni peli - fantasia, vaihtelu tai kuoro. Mutta "Prelude ja Fugue" -syklit olivat erityisen suosittuja. ON. Bach kirjoitti 48 preludes ja fuges ja yhdistää ne kahteen tilavuuteen nimellä "Hyvin karkaistu avain".

Keksinnöt

Latinalaisen sanan keksintö tarkoittaa "fiktiota". Itse asiassa keksintö on inventaarion aihe - lyhyt ilmeikäs melodia. Lisäksi keksinnön rakentaminen ei ole melkein erilainen fugien rakenteesta, vain kaikki on paljon helpompaa ja edullisempaa aloittelijoiden toimintaa varten.

Aihe - Lyhyt ilmeinen musiikillinen lause, joka kulkee puolestaan \u200b\u200bkaikkiin päinvastoin.

Antisite - Melodia toisessa äänessä, samanaikaiset aiheet.

Intermedia - valikoima teemojen välillä.

Ladata:

Esikatselu:

https://accounts.google.com.

Signaturit diat:

Peli "Arvaa Musical Instrument" tehtävä: Nimeä työkalut, jotka toimivat keijujen sankareiden aiheista S.prokofeva "Peter ja Wolf".

OHOEA Mikä instrumentti suorittaa lintujen aiheen? Huilu

Mikä instrumentti suorittaa teeman? FAGOT OCHEOE

Huilu Mikä työkalu suorittaa kissojen aiheen? Klarinetti

Flote Mikä työkalu suorittaa selkeyden aiheen? Oboe

String Bow Mitä työkalut suorittavat aiheen Petit? Puiset tuulet

Kutsun sinut satuun "Peter ja Wolf"

Esikatselu:

Voit nauttia esikatseluista, luo itsellesi tili (tili) Google ja kirjaudu sisään: https://accounts.google.com

Signaturit diat:

"Metsän satu menee" musiikkia. V. PSHENICHNIKOVA

Metsän satu metsässä, satu johtaa joesta on tarina raitiovaunupylästä, portista.

Mikä tämä tanssi on? Se on keiju tanssi! Fairy tarina on fiksu ja viehätys, se asuu kanssamme.

Niin, että hyvä Zlov voitti uudelleen. Jotta olisi hyvä saada hyväksi vakuuttunut.

Ja minulle ja takanasi, gurby-satuja. Suloinen satuja makeampi kuin mikään.

Fairy-tarina, aurinko palaa, oikeudenmukaisuus hallitsee siinä. Tarina fiksu ja charmia, hän on avoinna kaikkialla!

Niin, että hyvä Zlov voitti uudelleen. Jotta olisi hyvä saada hyväksi vakuuttunut.

Niin, että hyvä Zlov voitti uudelleen. Jotta olisi hyvä saada hyväksi vakuuttunut.

Niin, että hyvä Zlov voitti uudelleen. Jotta olisi hyvä saada hyväksi vakuuttunut.

Niin, että hyvä Zlov voitti uudelleen. Jotta olisi hyvä saada hyväksi vakuuttunut.

Esikatselu:

Voit nauttia esikatseluista, luo itsellesi tili (tili) Google ja kirjaudu sisään: https://accounts.google.com

Signaturit diat:

"S.Prokofyeva" Peter and Wolf "-värinen S.Prokofyeva" -työkalujen työkalut: vastaukset testeihin:

Kierrä keula puinen messinki rumpu nro 1: Mitä työkalut suorittavat Petit-aiheen? Tehtävänumero 2:

Ajattele enemmän! Ajattele lisää!

Oikea! Kiireellinen takki

Tehtävä # 3: huilu Oboe klarinetti Mikä työkalu suorittaa kissojen aiheen? № 2:

Älä kiirehdi!

Oikea! KLARINETTI

Tehtävänumero 4: Flute Clarinet Hagoe Mitä työkalua suorittaa lintujen aiheen? Numero 3:

Ajattele lisää!

Huilu oikein!

Tehtävänumero 5: Clarinet Fagot Mikä työkalu suorittaa isovanhemmat? № 4: huilu

Ajattele lisää!

Oikea! FAGOTTI

Mikä instrumentti suorittaa selkeyden aiheen? CLARINET OBOE numero 5: Huilu

Voi ei ei! Älä kiirehdi!

Obooo oikein!

Esikatselu:

Ohjelman mallituntien tekninen kartta"Taide. Musiikki "(T.I.NAUMENKO, V.V.ALEYEV)

Musiikin opettaja MBU "Gymnasium № 39" Malova Daria Anatolyevna

Aihe: "Erinomainen isänmaallinen sota D. Shostakovichin seitsemännessä sinfoniassa."

Oppitunnin tyyppi: Oppitunnin avaaminen Uusi tietämys

Luokka 7.

Oppitunnin tarkoitus: Osallistuneen opiskelijoiden yleisen henkisen kulttuurin koulutus musiikkitaidon kautta sekä isänmaallisuuden kehittäminen koululaisten tietoisuudessa

Tehtävät Oppitunti:

1) Koulutus: sHOSTAKOVICH: n musiikin käsitteen muodostamiseksi vastaavan ajankohtana; Jotta voisit antaa käsitteen Symphony Genren esim. Symphony D. Shostakovich

2) Kehitys: kehittää emotionaalisen ja tietoisen käsitysten taidot sinfonisista musiikista, kyky analysoida musiikillista työtä, joka toteuttaa erottamattoman yhteyden säveltäjätoiminnan ja historiallisten tapahtumien välillä, Hallita akateemista toimintaa.

3) Koulutus: Kunnioitusta, ylpeyttä ja kiitollisuutta kohti venäläisiä ihmisiä, varsinkin sukupolvelle, joka selviytyi Leningradin saartosta.

Peruskonseptit: Symphony, huipentuma, ilmausvälineet (dynaamiset sävyt, tempo, työkalut, timbre ...)

Kognitiivisen toiminnan muodot:etusivu, höyrysauna, itsenäinen

Laitteet: Metodologinen käsikirja, historialliset viitteet, otteet D. SHOSAKOVICH: n biografiasta, jonka opettaja, kortit, jotka ovat tehtäviä ryhmissä. Näyttö, projektori, videofragmentit Blochade Leningradin, musiikkikeskuksen, fragmenttien kirjaa 7 Symphony D. Shostakovich, sotilasvuosien audio-leikkauskappaleet, valokuva monumentista "revitty ring" (A3), esitys , Laurels Wreathille.

Luokkien aikana:

I. Stage Music

1. Operas

2. BALETIT

3. Musiikki teatteriesitykseen

4. Musiikki elokuville

II. Vocal ja vokaali sinfoninen musiikki

1. Osoria ja Cantata, kuoro, puvut

2. Voices kanssa piano

III. Symphony-orkesterille

1. Symphony ja Symphony

2. Muut teokset sinfoniaorkesterille

Overture juutalaisille teemoille, tekijän transkriptio Symphony Orchestra, OP. 34. 1934.

IV. Konsertit orkesterin kanssa

V. Brass-orkesteri

VI. Instrumentaalisille

VII. Pianolle

1. Sonatas, Sonatina

2. Muut Piano-teokset

VIII. Viululle

Ix. Sellolle

Toteaa

Luokat:

• Luettelot musiikillisista teoksista
-, Neuvostoliiton säveltäjä, pianisti ja johtaja, RSFSR: n kansan taiteilija (1947). Syntynyt maatalouden perheessä. Musiikki alkoi 5 vuotta vanha ... ...

I Prokofiev Alexander Andreevich, Venäjän Neuvostoliiton runoilija, sosialistisen työn sankari (1970). CPSU: n jäsen vuodesta 1919. Ensimmäiset kokoelmat ... ... Suuri Soviet Encyclopedia

Genre (Fr. genre) - Tämä on yleinen käsite, joka ympäröi taideteollisen maailman ilmiöiden merkittävimmät ominaisuudet ja yhteydet, muodollisten ja merkityksellisten ominaisuuksien yhdistelmä. Kaikki olemassa olevat teokset heijastavat tiettyjä ehtoja, jotka osallistuvat genren käsitteen määrittämiseen.

ARIOSO - pieni aria, jolla on melodia laulusta ja lausuntoa tai kappaletta.

Aaria - päättynyt episodin rakentamisesta oopperassa, operetta, oratorios tai laulaja, joka suorittaa laulaja-solistista orkesterin mukana.

Balladi - Solo-laulun kirjoitukset runollisten teosten teksteillä ja ylläpitävät pääominaisuuksiaan; Instrumentaaliset kirjoitukset.

Baletti - luonnonkaunis taiteen tyyppi, jonka sisältö paljastuu tanssissa ja musiikillisissa kuvissa.

Blues - Jazz laulu surullinen, lyyrinen sisältö.

Epics - Venäjän kansan eeppinen laulu.

Vaudeville - Hyvää teatteriesitystä musiikillisten numeroiden kanssa. 1) Komedia-säännösten tyyppi lauluja, romansseja, tanssia; 2) Lopullinen kartonki laulu pelissä-Waterville.

Hymni - juhlallinen kappale.

Jazz - Erilaisia \u200b\u200bimprovisaatiota, tanssimusiikkia.

Disko - Musiikkityyli yksinkertaistettu melodia ja kova rytmi.

Keksinnöllinen - Pieni musiikillinen peli, jossa kaikki alkuperäinen löytö melodisen kehityksen alalla on välttämätöntä, muodostuminen.

Intermedia - Pieni musiikillinen, suoritetaan työn osissa.

Intermezzo - pieni pala vapaata muotoa sekä itsenäistä jaksoa oopperassa tai muussa musiikillisessa työssä.

Kantaatti - Suuri laulu-instrumentaalinen työ juhlallisen merkin, yleensä solisteille, kuorolle ja orkesterille.

Cantilena - avaaminen, sileä melodia.

kamarimusiikki - (kirjaimellisesti "huone"). Kamaristot ovat joko näytelmiä työkalujen ratkaisemiseen: kappaleet ilman sanoja, muunnelmia, sonata, sviitti, preludes, impromptu, musiikki hetket, nocturiini tai erilaiset instrumentaaliset yhtyeet: trio, kvartetti, kvintetti jne., Jossa kolme, neljä neljä, neljä , Viisi työkalua ja kaikki osapuolet ovat yhtä tärkeitä, edellyttävät perusteellista viimeistelyä esiintyjiltä ja säveltäjältä.

Capricheco - Virtuoso-instrumentaalinen toiminta on improvisaatiovarasto, jossa on odottamaton muutos, tunnelmat.

Konsertti - Työskentele useiden soolotyökalujen ja orkesterin yhden tai (harvemmin) sekä musiikillisten töiden julkisen toteutuksen.

Madrigal - Pieni musiikillinen ja runollinen tuote rakastava lyyrinen sisältö XIV-XVI-vuosisatojen aikana.

Maaliskuu - Musiikkityö, jolla on mitattu tahti, selkeä rytmi, joka yleensä on kollektiivinen kulkue.

Musikaali - musiikillinen työ, joka yhdistää oopperan, operettien elementit; Baletti, popmusiikki.

Nocturne - XVIII - XIX-luvulla. Toinen työkalu tuote, pääasiassa tuulivälineitä, yleensä ulkona illalla tai yöllä, XIX vuosisadalta. Pieni lyyrinen instrumentaali.

todellakin - juhlallinen musiikillinen työ, joka on omistettu merkittävään tapahtumaan tai kasvoihin.

Ooppera - Musiikki ja dramaattinen työ, joka perustuu sanojen, luonnonkaunis ja musiikin synteesiin.

Operetti - Musiikki ja luonnonkaunis komediatyö, mukaan lukien äänen tanssikohtaukset, orkesterituki ja keskustelujaksot.

Oratorio - Soloistien, kuoron ja orkesterin työtä, joka on tarkoitettu konserttitulokseen.

Talo - Tämä on tyyli ja liike sähköisessä musiikissa. Talo on jälkeläinen tanssityyppejä varhaisen aikakauden jälkeisen diskon (sähkö, korkea energia, sielu, funk jne.) Tärkein ero musiikkitalon välillä on toistuva rytmibitti, yleensä määrä 4/4, ja Smbling - Työskentele äänien kanssa, joka toistetaan aika ajoin musiikissa, osittain samaan aikaan rytmiin. Yksi tärkeimmistä nykyaikaisista houseista Haws on progressiivinen talo.

Khor. - Työskentele suurelle laulajalle. Coral-teokset jaetaan kahteen suuriin ryhmiin - instrumentaalisen (tai orkesterin) säestyksellä tai ilman sitä (cappella).

Laulu - laulua varten tarkoitettu runollinen tuote. Sen musiikkilomake on yleensä ostettu tai stubbinen.

Poproki - Kappale, joka koostuu useista suosituista melodioista.

pelata - Täydellinen pienikokoinen musiikkityö.

Rapsodia - Musiikki (instrumentaalinen) työskentelee kansanlaulujen ja eeppisten legendojen teemojen kanssa, ikään kuin raiskauksen toistuva toteutus.

Requiem - surunkorikoristotyö (makuton mesa).

Romantiikka - Äänen lyyrinen työ musiikillisella säestyksellä.

R & B (rytm n-blues, eng. Rytm & blues) - Tämä on Song-Dance-tyylilaji. Aluksi joukkomusiikin yleinen nimi, joka perustuu 1930-1940: n blues- ja jazz-ohjeisiin. Tällä hetkellä Rhythm-H-Bluesin lyhennetty lyhenne (englanti R & B) käytetään rytmi-h-bluesin nimeämiseen.

Rondo - Musiikkityö, jossa irtotavarana toistetaan useita kertoja.

Serenadi - Lyyrinen laulu Lute, Mandolina tai kitara, joka suoritetaan rakkaan kunniaksi.

Sinfonia - Musiikkityö orkesterille, joka on kirjoitettu nähdään syklisessä muodossa, korkein instrumentaalimusiikin muoto.

Sinfonia Musiikki - Toisin kuin kammio suoritetaan suurissa huoneissa ja se on tarkoitettu sinfoniaorkesterille. Symphony-teoksista on ominaista syvyys ja monipuolinen sisältö, usein asteikon luominen ja samanaikaisesti musiikkikielen saatavuus.

Konsonssi - Yhdistelmä useiden eri korkeuksien äänen samanaikaisessa äänessä.

Sonaatti - Musiikkityö kolme tai neljä osaa eri hinnoista ja luonteesta.

Sonatina - Little Sonata.

Sviitti - Työskentely yhdelle tai kahdelle työkalulle useista heterogeenisistä pelistä, jotka liittyvät yleiseen tarkoitukseen.

Sinfonia Runo - Symphonic Music Genre, joka ilmaisee romanttisen käsityksen taiteen synteesin. Symphonic Poem on yksi orkesterituote, joka mahdollistaa erilaisten ohjelman lähteet (kirjallisuus on rikki, harvemmin - filosofia tai historia; luontomaalaukset).

Toccata - Virtuoso-musiikkikappale näppäimistölaitteelle nopealla liikkeellä ja selkeä lämpötila.

Sävy - tietyn korkeuden ääni.

Tuska - Lyhyt musiikillinen tervehdys.

Alkusoitto - Tämä on orkesteripeli, joka on suunniteltu palvelemaan osana oopperaa, balettia, draamaa. Kuvan ja muodonsa suhteen monet klassiset ylikuormat ovat lähellä sinfonian ensimmäisiä osia.

Fantasia - Musiikin vapaa muoto.

Elegia - Surullinen musiikkipeli.

Etude - Virtuoso-kanavoihin perustuva musiikkityö.

Sinfoninen musiikki - Musiikkityöt, jotka on suunniteltu tekemään sinfoniaorkesteri. Sisältää suuret monumentaaliset teokset ja pienet näytelmät. Main Genres: Symphony, Suite, Overture, Symfoninen runo.

Symphony Orchestra, suuri muusikkoryhmä, sisältää kolme instrumenttiryhmää: messinki, rummut, merkkijonot.

Klassinen (yhdistetty tai kaksinkertainen) pieni sinfoniaorkesteri on kehittynyt Y. Hydnan työssä (Brass Parit Full, Litavra ja String Quintet). Moderni pieni sinfoniaorkesteri voi olla epänormaali koostumus.

Suuressa sinfoniaorkesterilla (1800-luvun alusta), tuuliryhmät, rummut laajennettiin, harppu, joskus piano; Ryhmän merkkijono lisääntyy numeerisesti. Symphony-orkesterin koostumuksen nimi määräytyy kunkin tuulen perheen (pari, kolminkertainen jne.).

Sinfonia (Kreikan. Symphonia - konsonanssi), - Sonata-syklisessä sinfoniaorkesterille kirjoitettu musiikkityö, joka on korkein instrumentaalimusiikin muoto. Yleensä koostuu neljästä osasta. Klassinen sinfonia on kehittynyt 18-luvun alussa 1800-luvun alussa. (J. Hydn, V.A. MotSart, L.v. Bethoven). Promoottorit-romantiset ovat erittäin tärkeitä Libertine Symphoneille (F. Schubert, F. Madelon), ohjelman sinfoneja (Bllyoz, F. List).

Länsi-Euroopan säveltäjät tehtiin tärkeiksi Symphony: I. Brams, A. Brunner, Mehing, S. Frank, A. Dvorzhak, Ya.sibelius ja muut. Symphony in Venäläisessä musiikissa: A. P. Borodin, PI TCHA TCHAIKOVSKI , Ak Helazunov, Skryabin, SV Rashmaninov, N.Ya.muskovsky, SSprokofiev, Ddshostakovich, Ai Khachaturian ja muut.

Sykliset instrumentaalimusiikin muodot- Musikaaliset muodot, taitettava useista suhteessa riippumattomille osaksi, jotka on esitetty yhteensovitetussa taiteellisessa suunnittelussa. Sonate Cyclic Form koostuu yleensä neljästä osasta - nopeasti 1st sonaattimuodossa, hidas lyyrinen toinen, nopea kolmas (Scherzo tai menetti) ja Rapid 4. (lopullinen). Tämä lomake on tyypillinen sinfonia, joskus sonaatit, kammion ensemble lyhennetyn syklisen muodon (ilman Scherzo tai menuet) on tyypillistä konsertille, Sonatalle. Toinen syklinen muoto muodostaa sviittityyppi, joskus vaihtelut (orkesteri, piano), jossa osien luku ja luonne voivat olla erilaisia. On myös laulujaksoja (sarjat kappaleita, romansseja, yhtyeitä tai kuoroja), yhdistävät tontin, yhden kirjailijan ja muiden sanat.

Sviitti (Franz. Sviitti, kirjaimet. - Sarja, sekvenssi), instrumentaalinen syklinen musiikillinen tuote, joka on valmistettu useista kontrastista osista. Sonatasista ja sinfonies-sviitistä erottaa tiukan määrän, luonteen ja osan määrän sääntelyn, läheisen yhteyden kappaleen ja tanssin kanssa. Sviitti 17-18 vuosisataa. Hän koostui Allemanda, Chimes, Sarabands, Alar ja muut tanssit. 19-20 vuosisataa. Orkesteriä ei-asuinpaikka (PI Tchaikovsky) luodaan, joskus ohjelmisto ("Sherryzada" N.A. Rimsky-Korsakov). On olemassa sviitti koostuu oopperien, balettien sekä musiikin musiikista teatteriesityksiin.

Alkusoitto (Franz. Ouverture, Lat. Apertura - avajais, alku), orkesterin liittyminen oopperaan, balettiin, dramaattiseen spektriin jne. (Usein semonaattilomakkeessa) sekä itsenäinen orkesteripeli, yleensä ohjelmisto.

Symphony Poem - Symphonic-ohjelmiston musiikin genre. Yksittäinen orkesterituote, jonka mukaan taiteen synteesin romanttinen käsitys myöntää erilaisia \u200b\u200bohjelman lähteitä (kirjallisuus, maalaus, harvemmin filosofia tai historia). Genren luoja - F.list.

Ohjelmamusiikki - Musiikki toimii, että säveltäjä tarjosi suullisen ohjelman, että konkreettinen käsitys. Monet ohjelmisto esseet liittyvät tontteihin ja kuviin erinomaisista kirjallisista teoksista.

Mikä on alla esitettyjen soittimien nimi?

Mitä välineitä kehuu näissä musiikissa?

1. K. Saint-Sans. "Swan" sviitistä "karnevaalit"

2. I. Bach. "Joke" Orchestral Suite SI Minor

3. N. Rimsky-Korsakov. "Bumblebee lento" oopperasta "Tsar Saltan"

4. A. Lyadov. "Comic" "kahdeksan venäläistä laulua orkesterille"

5. P. TCHAIKOVSKY. "Waltz Flowers" (perusaihe) baletti "Pähkinänsärkijä"

6. N. Rimsky-Korsakov. Osketherzaden teema sinfonisesta sviitistä "Sharerazada"

7. K. Saint-Sans. "Elephant" sviitistä "eläinten karnevaali"

8. P. TCHAIKOVSKI. "Dance Fairy Dragee" baletti "pähkinänsärkijä"

9. S. Prokofiev. Thom isoisä sinfonia keiju "Peter ja Wolf"

Työkalut: ranskalainen sarvi, sello, klarinetti, kaksinkertainen basso, viulu, baron, huilu, huilu piccolo, rinnassa.

Vaakasuoraan. 3. Musiikin työn nopeus. 4. Memorial Uuni sisäänvedettävällä putkella. 5. Matala uros ääni. 6. Äänien suhde pituudeltaan, kestojen vuorottelu. 8. Äänenvärinen väri tai työkalu. 10. Midway instrumentissa, jonka nimi on käännetty "Forest Horn". 12. Korkea uros ääni.

Pystysuoraan. 1. sointujen sekvenssi, niiden yhdistelmä toisiaan.

2. Korkea merkkijono-rikki työkalu. 5. Keskimmäinen mies ääni. 7. Merkkijono-työkalujen ryhmä. 9. Melunisku työkalu. 11. Puinen fuch-työkalu.