Spinner tropinin kuvaus kuvasta. Vasily Tropinin

Kuvaus Tropininin maalauksesta "Lacemaker"

Venäläisen naisen kauneus on aina houkutellut taiteilijoita.
Puhumme muotokuvista ja maisemista, joissa näkyy naisten huolellinen työ.
Yksi kirkkaimmista esimerkeistä on Tropininin maalaus "The Lacemaker".
Tämä maalaus kuvaa nuorta tyttöä tekemässä käsitöitä.
Hänen kasvonsa ovat erittäin ystävälliset, ystävälliset ja hänen silmänsä säteilevät sisäistä valoa.
Neulanaisen hiukset on muotoiltu siististi yksinkertaisella kampauksella, vain muutama kihara on lyöty pois, mikä tuo muotokuvaan entistä kauniimpaa.

Huolimatta siitä, että taiteilija käytti värejä, jotka eivät olleet kirkkaita, hieman vaimeita, kuva osoittautui erittäin kirkkaaksi ja positiiviseksi.
Valo putoaa pitsintekijän vasemmalle puolelle ja valaisee sen kultaisella sävyllä.
Se näyttää erittäin kauniilta hänen nuorella, herkällä kasvojen ja käsien iholla.
Uskon, että taiteilija saavutti tällaisen tuloksen, oikean valaistuksen ansiosta kuvan luonnollisuus tuntuu kaikessa.

Tropinin osoitti erittäin lahjakkaasti käsityöläisen luonnollisen kauneuden, joka on ominaista venäläisille tytöille.
Hänen ilmeensä on hämmästyttävä: siinä tuntuu vaatimattomuus, jalo ja nuoruus.
Käsityöläisen kädet ovat lempeät ja sirot.
Voidaan nähdä, että tyttö todella pitää työstään, hän ei ole hänelle taakka ja tuo vilpitöntä iloa.

Pitsivalmistajan vaatteet on piirretty vaaleilla väreillä.
Sankarittaren mekkoon taiteilija valitsi yksinkertaisen leikkauksen ja materiaalin helmenharmaan värin.
Tytön olkapäillä on kevyt huivi, joka täydentää hänen imagoaan ja täyttää sen entisestään kodikkaalla lämmöllä ja mukavuudella.
Käsityöläinen työskentelee pitsillä ja puolilla, jotka kuvan tekijä selvästi piirtää.
Voidaan nähdä, että hän arvostaa suuresti hänen luovuuttaan, huolellista työtä ja yrittää korostaa tätä jokaisessa yksityiskohdassa.
Hän kirjaimellisesti ylistää työn rakkautta yrittäen juurruttaa sitä meihin, yleisöön.

On maalauksellisia kankaita, jotka jäävät heti mieleen ja uppoavat sieluun erityisellä hiljaisella kauneudella ja henkisyydellä. Tällainen on kuuluisan venäläisen taiteilijan Vasily Andreevich Tropininin maalaus "Lace Maker".

Kerromme sinulle tämän taideteoksen luomisen historiasta, siitä, kuka on kuvattu tässä muotokuvassa, ja annamme myös useita mielenkiintoisia faktoja taidemaalarin elämäkerrasta.

Faktoja V. A. Tropininin elämäkerrasta

Tropininin maalaus "The Lacemaker" on niin täydellinen ja kaunis luomus, että yleisö ei koskaan epäile taiteilijan lahjakkuutta ja taitoa. Samaan aikaan Vasily Andreevich Tropinin syntyi orjaksi, ja hänen tiellään luovuuteen ja vapauteen oli monia esteitä. Ajattele vain: jos tähdet olisivat vähemmän suotuisia tälle lahjakkaalle henkilölle, hänen taiteellista kykyään ei ehkä olisi kehitetty.

Joten V. A. Tropinin syntyi vuonna 1776. Kun tuleva taidemaalari kasvoi, kreivi Morkov, joka oli silloin hänen isäntänsä, lähetti pojan Pietariin opiskelemaan makeisia. Mutta teini-ikäisen piirustuskyky ilmeni niin selvästi, että kohtalon tahdosta hän pystyi silti osallistumaan Taideakatemian tunneille. Tuona onnellisena aikana Tropinin tapasi Orest Kiprenskyn, Aleksanteri Ivanovin. Löytyi merkittäviä ihmisiä, jotka alkoivat rukoilla kreivi Porkkanan kanssa, jotta tämä antaisi nuorelle miehelle vapauden. Mutta hän päinvastoin käski Tropininin palaamaan ottamaan lakei-aseman.

Vasily Andreevich sai vapauden vasta vuonna 1823, tuolloin hän oli jo 44-vuotias.

Miten ja milloin maalaus "The Lacemaker" maalattiin

Heti kauan odotetun vapauden saatuaan taiteilija lähtee sydämelleen rakkaaseen kaupunkiin - Pietariin. Hän haaveilee intohimoisesti maalauksen tutkinnon suorittamisesta Kuvataideakatemiassa, jossa hän opiskeli aikoinaan piirtämisen kuvataidetta. Osoittaakseen taitonsa tiukan akateemisen komission edessä hänen oli toimitettava useita maalauksia tuomioistuimelle. Maalaus "The Lacemaker" oli yksi niistä.

Toimikunnan jäsenet antoivat kankaalle korkeimman arvosanan. Ja akateemikon tutkintotodistus annettiin juhlallisesti Tropininille. "The Lacemaker" sai kriitikoiden lämpimän vastaanoton. He ihailivat värimaailmaa, valaistusta, taiteilijan kykyä välittää mallin luonnetta. Totta, oli myös tyytymättömiä, jotka syyttivät Vasili Andreevitšia yrittäessään idealisoida yksinkertaista työtä, että kuvan sankaritar oli täysin erilainen kuin talonpoikatyttö: hänen liikkeensä olivat liian siroja ja kätensä hellävaraisia. Mutta nämä yksittäiset kriittiset huudahdukset katosivat yleisen ilon taustalla.

Kuvaus kankaasta

Maalauksessa "The Lacemaker" on suloinen nuori tyttö kumartumassa työnsä päälle. Hän näytti olevan hetken hajamielinen ja kohtasi katsojan, joka tuli odottamatta huoneeseen. Nuoren naisen kädet, lähes täysin alasti, jäätyivät vain hetkeksi. Näyttää siltä, ​​​​että hetken kuluttua hän sukeltaa jälleen työhön ja alkaa kutoa koristeellisia harjakattoisia kuvioita. Pitsisepä ei poseeraa - hän elää.

"The Lacemaker" on mahdoton ilman tarinaa päähenkilön hämmästyttävästä ulkonäöstä. Toisaalta hän on yksinkertainen tyttö. Hänellä on yllään tavallinen talonpoikainen asu, eikä hänellä ole koruja. Mutta hänen kasvonsa hehkuvat, eikä vain kauneudesta ja ystävällisyydestä, vaan myös älykkyydestä. Ja koko pitsintekijän asento on erittäin siro. Sanalla sanoen, kuka tahansa noiden aatelisten nainen voisi kadehtia tällaista suloista, hienostunutta ja samalla yksinkertaista ulkonäköä.

Kuvan yleinen väritys, joka on maalattu pehmeillä, hillityillä ja luonnollisilla hopea-vihreä-oliivin sävyillä, on erittäin kaunis. Kaikki katsojan huomio kiinnittyy välittömästi sankarittaren kasvoihin, jotka ikään kuin hehkuvat sisältä, hänen silmiinsä ja tuskin havaittavaan hymyyn. Tropinin kirjoitti taitavasti kaikki pienet esineet: puolat, osa pitsikäsityöstä, sakset työpöydällä, vaatimattomat vaatteet työntekijälle. Tässä teoksessa taidemaalari poetisoi yksinkertaisen ja rehellisen arjen työtä ja harmoniaa.

Tämä on kuva "Lacemaker". Nähdessään, kuinka paljon rakkautta ja suosiota hänen luomuksensa nauttii aikalaistensa keskuudessa, taiteilija toisti useita kertoja eri versioissa juonen, jota hän ja yleisö rakastivat. Sanomattakin on selvää, että kankaan menestyksen jälkeen Tropinin oli kirjaimellisesti täynnä lukuisia muotokuvien tilauksia.

Missä voit nähdä "The Lacemaker"

Tropininin maalaus "The Lacemaker" on nykyään arvokkaalla paikalla Moskovan Tretjakov-gallerian maalausten joukossa Lavrushensky Lane -kadulla, talo numero 10, hallissa 13. numeron alla. Siellä on myös monia muita Tropinin-muotokuvia ja maisemia. Museo vastaanottaa vierailijoita kuutena päivänä viikossa, paitsi maanantaisin (vapaapäivä).

Johtopäätös

Sanotaan, että venäläinen muotokuva on kuuluisa kaikkialla maailmassa erityisestä runoudesta ja henkisyydestään. Tropininin muotokuva pitsintekijästä on yksi selkeimmistä esimerkeistä tästä.

Viisas Litrecon esittelee huomionne kaksi erilaista sävellystä suunnitelman mukaan: pojille ja tytöille. Jokainen teistä voi valita työn, josta hän pitää. Jos unohdat jotain esseestä, kirjoita siitä kommentteihin - korjaamme sen.

Vaihtoehto 1 (mies)

(180 sanaa) V. A. Tropinin oli orja melkein koko ikänsä. Mutta 47-vuotiaana omistajat vapauttivat hänet. Pian hän esitti useita maalauksia Pietarin taideakatemialle, joista hän sai virallisen taiteilijanimen. Hänestä tuli uudenlaisen muotokuvan luoja, hän kiinnitti huomion tavallisiin ihmisiin ja heidän elämäntapaansa. Kangas "Lacemaker" maalattiin vuonna 1823 ja esitettiin Taideakatemialle. Kriitikot tapasivat innostuneesti tämän aloittelevan kirjailijan teoksen.

Maalaus kuvaa naista kutomassa pitsiä. Vain hän ja hänen pitsikankaat, ei muita yksityiskohtia. Joten taiteilija kiinnittää huomion sankaritaronsa. Se on melko vaikea työ, mutta hän tekee sen hymyillen. Nainen on viehättävä, hänen kauneutensa on huomaamaton, mutta havaittavissa. Käsityöläisellä on tummat hiukset, siististi muotoiltu, tummat silmät ja kulmakarvat. Kuvassaan mestari osoitti työn iloa. Kuvaa hallitsevat pehmeät, vaimeat sävyt, jotka herättävät pehmeyden ja mukavuuden tunteen. Tässä on paljon keltaista ja harmahtavaa sävyä. Pitsitekijän kuva herättää iloa ja riemua.

Pidin V. A. Tropininin maalauksesta, koska tämä taiteilija pystyi näyttämään kovan työn kauniisti ja juhlallisesti. Hänen sankaritarnsa herättää optimismia ja toivoa, että kaikki ponnistelut palkitaan sisäisellä tyytyväisyydellä.

Vaihtoehto 2 (nainen)

(171 sanaa) Taiteilija V. A. Tropinin koki monia vaikeita hetkiä elämässään. Hän oli orja 50-vuotiaaksi asti. Siksi hän maalasi taitojensa erinomaisia ​​mestareita, jotka saavat iloa työstään ja näyttävät muuttuneen sisältäpäin töissä istuen.

Kirjoittaja kuvasi nuorta naista kutomassa pitsiä. Kuvassa näemme itse neulojan, pitsit, puolat ja laatikon, jossa on käsitöitä. Yksityiskohdat on kirjoitettu huolellisesti, mikä korostaa rauhallisen ja rehellisen työn ilmapiiriä. Itse sankarittaren imago luotiin rakkaudella: kaikki hänen siluettinsa linjat ovat pehmeitä, silmiinpistäviä, hänen hymyssään on jotain viehättävää ja taitavaa. Nainen ilmaisee kauneutta ja hellyyttä. Työ ei rasita häntä ollenkaan, kirjailija löytää kauneutta kovasta ja yksitoikkoisesta työstä. Sängyn värit eivät häiritse sankarittaren huomiota, hänen houkutteleva hahmonsa lepää silmällä.

Pidin V. A. Tropininin kuvasta, koska hän osoitti, että nainen voi aina olla kaunis, myös töissä. Lisäksi hänen työssään on saavuttamaton viehätys, joka niin puuttuu rikkaiden, mutta joutilaiden sankaritaren seremoniallisista muotokuvista. He vain istuvat ja katsovat yhteen pisteeseen, mutta "The Lacemaker" kertoo tarinan maalarin jokaisella vedolla.

1. Johdanto (taiteilijan ja hänen työnsä historia);
2. Pääosa (kuvan kuvaus);
3. Johtopäätös (mielipide "The Lacemakerista").

V.A. Tropinin "Lacemaker":
Maalauksen historia

”Paras opettaja on luonto; sinun täytyy antautua sille koko sielustasi, rakastaa sitä koko sydämestäsi, ja sitten ihmisestä itsestään tulee puhtaampi, moraalisempi ... Olen kaiken velkaa luonnolle.
Nämä intiimi sanat lausui yksi tuon ajan terveellisimmistä ja viehättävimmistä, henkisesti puhtaimmista ihmisistä, upea venäläinen taidemaalari Vasily Andreevich Tropinin. Hän työskenteli 1800-luvun alkupuolella.
Hänen kohtalossaan on jälkiä noista vaikeuksista, tuosta ikeestä, jota kutsuttiin orjuudeksi.
Oikeus omistaa toisen elämä, ehkä sata kertaa parempi ja luonnon lahja.

Maaorjan poika Vasili Tropinin koki monia silloisen elämän "loitsuja", jonka omistaja, maanomistaja kreivi Morkov, esitti taiteen suojelijaa.
Hän "holhoi" kuvataidetta... Hän huomasi varhain Vasilyn merkittävät taiteelliset kyvyt ja päätti lähettää hänet Pietariin opiskelemaan Taideakatemiaan.
Nuori Tropinin astuu muotokuvamaalari S. Shchukinin työpajaan, jossa hän käy läpi piirtämisen ja maalaamisen peruskoulun. Näytti siltä, ​​että ihme tapahtui...
Mutta Vasilyn illusorinen onnellisuus ei kestänyt niin kauan, vain muutaman vuoden.
Sen omistaja, kreivi porkkana, käskee palatessaan osastonsa. Siellä, syrjäisellä kartanolla, Pikku-Venäjällä, hän nimittää Vasili Tropininin talomaalariksi. Mikä, kuten tiedätte, oli yleistä ... Mutta jotta maaorja tietäisi paikkansa, kreivi käskee, että Vasili suorittaa taiteensa kanssa samalla pihamiehen yleisimmät, jokapäiväiset tehtävät. Yksinkertaisesti sanottuna, palvelijat.
Tämä henkilökohtainen draama ei kuitenkaan rikkonut lahjakasta, jo vakiintunutta mestaria. Hän ei näytä huomaavan vakavia todellisuutta... ja kirjoittaa ahkerasti.

V.A. Tropinin ei ollut koskaan käynyt ulkomailla ja itse kehitti kykyään tutkimalla luontoa, asuen pääasiassa Pikku-Venäjällä. Ja hänen lahjakkuutensa ja taiteelliset taitonsa olivat sellaisia, että monet ottivat V. Tropininin muotokuvia Rembrandtin töihin, niissä oli niin hämmästyttävä väri- ja valovoima. Sirot naispäät toivat hänelle "venäläisen unelman" kunnian. Taiteilija ei korjannut mallin luonnetta tai koristellut sitä keinotekoisilla tehosteilla; kaikella mahdollisella huolella hän välitti kuvatun henkilön kasvojen lähes vaikeasti havaittavissa olevat piirteet. V. Tropininin ihmisten asennot ovat luonnollisia ja vaihtelevia, toteutus on moitteeton ja kuvavaikutelma syntyy silmiinpistävästä samankaltaisuudesta mallin luonteen kanssa.

Vuonna 1823 V. Tropininin elämässä tapahtui erittäin tärkeä tapahtuma: kreivi Porkkanan orja, hän lopulta vapautui orjariippuvuudesta. Se tapahtui pääsiäisenä, kun "kreivi Morkov ojensi punaisen munan sijaan V. Tropininille lomarahaa". Mutta yksin, ilman poikaa... Sitten V. Tropinin oli 47-vuotias, ja samana vuonna hän toimitti Taideakatemian neuvostolle (taiteilijan titteliä varten) kolme kankaastaan, joiden joukossa oli kuuluisa "Pitsintekijä".

Hänen "Lacemaker" kirjoitettiin vuonna 1823, sinä rakastettuna vuonna, jolloin hän lähti kreivi Porkkanan syrjäiseltä tilalta.
Ja onnen odotuksesta ylittynyt taiteilija luo kuvan, joka klassikon tavoin sisältyy kaikkiin parhaisiin venäläiselle taiteelle omistetuissa julkaisuissa. Se on mestariteos.
Hän otti Taideakatemian näyttelyssä erityisen lämpimästi vastaan ​​yleisön ja tuli välittömästi tunnetuksi.

Vapaaksi mieheksi tullut V. Tropinin saattoi asettua Pietariin, mutta suurkaupunkiura ei houkutellut häntä. ”Olin kaikki komennon alainen, mutta taas minun on toteltava... ensin yhtä, sitten toista. Ei, Moskovaan ”, taiteilija totesi usein ja asettui ikuisiksi ajoiksi pitkään rakastettuun kaupunkiinsa.

Moskovaan muuttamisen myötä V. Tropininin uusi työkausi alkaa, ja runollisin maalausryhmä on kuvat nuorista naisista käsityössä ("Golden Stitcher", "For Firmware" jne.).

Keitä kaikki nämä ompelijat, nauhasepärit, kultaseurarit olivat? Todennäköisesti eivät ne jalo naiset, jotka tylsyydestä ottivat käsitöitä. Olivatko ne pihatyttöjä vai Moskovan neulanaisia? Joka tapauksessa ne kaikki juontavat juurensa taiteilijan ukrainalaisiin vaikutelmiin, ja kenties kankailleen hän kuvasi maanomistajan työpajoissa työskenteleviä maaorjia.

Tällainen on "Lacemaker", josta tuli uusi ilmiö tuolloin kuvataiteessa. V.A. Tropinin loi tässä työssä tietyntyyppisen muotokuvamaalauksen.

Ehkä nykyajan katsoja löytää kankaasta tietyn sentimentaalisuuden tai rauhanomaisen todellisuuden idealisoinnin piirteitä, mutta Tropininin muusalle oli ominaista lempeä mietteliääisyys. Hän ei ollut taistelija. Hänen herkkä ja puhdas sielunsa kenties sietää paljon.
Hän kunnioitti työssäkäyvän miehen kauneutta. "The Lacemaker" laulaa koskettavasti sisäisen arvon tunteesta, säilynyt, katsomatta ruman elämän esteitä.

"Pitsintekijän" kauniit kasvot kevyesti hymyillen on ystävällisesti osoitettu katsojalle, ikään kuin hän olisi pysähtynyt hetkeksi kiinnittäen kuviota pienellä kädellä ... Tässä tytössä kaikki on joustavaa: kasvot, ja pää, ja kädet... Näiden pienten käsien liike, varsinkin vasen, ei nojautunut mihinkään, vaan pysähtyi ilmaan täysin varmuudella. Näissä muodoissa loistaa lumoava viehätys - mikään ei ole epämääräistä, sanomatonta, epämääräistä, sumuista. "Pitsisepä" viekkaasti ja ujosti heittää meidät puolentoista vuosisadan päästä. , kuin kynttilän liekki, mutta kaunis.

Tropinin heijasti vain hetken olemisesta. Monimutkaisen ja joskus vaikean arjen dramaturgia, elämän proosa - kankaan takana. Hän on vain hieman arvattavissa naisen tietyssä jäykkyydessä, tämän suloisen tytön hartioiden vaikeassa liikkeessä.

Tähän mennessä V. Tropininin arkuus ja epävarmuus piirtämisestä oli jo kadonnut, nyt hänelle ovat mahdollisia vain tietoiset poikkeamat luonnosta, eivät opiskelijoiden erehdykset. Hän välittää rakastavasti sankarittarensa käsityötaitoa - puolat ja pellavapala, jossa on alkanut pitsi. Valitessaan vaaleita värejä "Lacemakerilleen" taiteilija tuo niihin jatkuvasti harmaata. Joten hänen mekkonsa hihoissa siniset ja vihreät sävyt hohtelevat harmaata taustaa vasten, huivin lila silkki herää eloon tämän neutraalin taustan rinnalla ja tämä huivin ja harmaan mekon irisoiva valikoima lila-harmaita sävyjä hellästi. hyväilee katsojan silmää.

Tropininin "Lacemaker", kuten hänen muita neulanaisia, kutsuttiin usein "köyhän Lizan" sisaruksiksi - N. Karamzinin tarinan sankarittareksi. Tämä tarina julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1792 "Moscow Journalissa", ja se sai pian niin mainetta, että vain Tropininin "The Lacemaker" -teoksen suosio voi verrata. Ikään kuin odottaessaan hänen ilmestymistään N. Karamzin kirjoittaa sankaritarstaan, että tämä "harvinaista kauneuttaan säästämättä työskenteli yötä päivää." Kuten Liza, joka asuu mökissä, mutta ei muistuta juurikaan talonpojasta, myös V. Tropininin Lacemaker on idealisoitu. Mutta "tällainen nuorten naisten taipumus muuttua talonpojan naisiksi (tai talonpojan naisten jalon luonne), kuten E.F. Petinov, - tämä on vain yksi sen ajan tunnusmerkeistä, jonka V. Tropinin vangitsi.

Työssä kuvattu Lacemaker hymyilee kekseliäästi, ja monet taidekriitikot ovat panneet merkille tämän "idealisoinnin". Esimerkiksi N. Kovalenskaya kirjoittaa tutkimuksessaan, että "Pitsintekijän kädet nostetaan armollisesti, ehkä jossain määrin tarkoituksella." Hänen vartalonsa siro käännös, lempeiden käsien kiireetön ele viittaavat tahtomattaan, että hänen työnsä on miellyttävä peli. Mutta jos tämä on peli, niin V. Tropinin saa katsojan uskomaan tämän pelin luonnollisuuteen, "Lacemaker" -pelinsä yksinkertaisuuteen ja vaatimattomuuteen.

Ei ihme, että P. Svinin, V. Tropininin aikalainen, huomautti, että "sekä asiantuntijat että ei-tutkijat ovat iloisia katsoessaan tätä kuvaa, jossa todella yhdistyy kaikki kuvataiteen kauneus: siveltimen miellyttävyys, oikea, iloinen. valaistus, kirkas, luonnollinen väritys. Lisäksi muotokuva itsessään paljastaa kauneuden sielun ja sen ovela uteliaisuuden katseen, jonka hän heittää jollekulle, joka tuli sisään sillä hetkellä. Hänen kyynärpäästä paljastetut kätensä pysähtyivät katseensa kanssa, työ pysähtyi, huokaus karkasi hänen neitsytrintastaan, peitettynä musliinihuivilla - ja kaikki tämä on kuvattu niin totuudella ja yksinkertaisella tavalla.

Pitkän elämänsä aikana Vasily Tropinin loi monia loistavia maalauksia - muotokuvia, genrejä. He ovat hyviä. Monissa niistä, varsinkin myöhemmissä teoksissa, tunnistat Moskovan aatelisten tutut kasvot, joita valaisevat Griboedovin, Gogolin, Turgenevin nero...

Mutta kolme muotokuvaa: poika, pitsintekijä ja Pushkin loistavat saavuttamattomina huipuina hänen työssään. Ne näyttävät heijastavan korkeamman näkemyksen hetkiä, jolloin taiteilija ainutlaatuisella ja jo ainutlaatuisella helppoudella ja vapaudella näyttää laulavan luonnon hänelle antamaa laulua. Ne sisältävät tuoreutta, käyttämätöntä henkistä voimaa, hänen sisäisen maailmansa koskemattomuutta ja koskemattomuutta, rakkautta ihmisiä kohtaan, hyvän tarjonnan.

Näissä kankaissa ilmenevät hänen luonteensa ominaisuudet, leveä, kutsumukselle uskollinen, jonkun muun epäonnea tukeva, arjen proosan monet vaikeudet anteeksiantava.
Tropinin jätti ihmisille jäljen inhimillisestä ja ehkä hieman nerokkaasta maailmankuvastaan.

Materiaalien perusteella
N.A. Ioninan "Sata suurta maalausta", kustantamo "Veche", 2002
"Mestarit ja mestariteokset", I. Dolgopolov, 2000

Tropinin - Lacemaker

Maalaus I.V. Tropininin "Lace Maker" tarttuu heti silmään ja on vaikea olla huomaamatta, millä rakkaudella ja jopa ihailulla tyttö on kirjoitettu.

Joten kuvassa näemme nuoren tytön kutomassa pitsiä. Hän osallistuu tähän huolelliseen työhön suurella ilolla, on selvää, että työ ei aiheuta hänelle hankaluuksia ja epämukavuutta. Hän näyttää hieman salaperäiseltä, voit nähdä hymyn hänen kasvoillaan. Hänen katseensa voidaan kutsua hieman salaperäiseksi. Todennäköisesti tyttö haaveilee tai haaveilee jostain.

Tyttö on siististi pukeutunut, jos kiinnität huomiota hänen ohuisiin pitkiin sormiinsa. Tämä ominaisuus on ominaista ihmisille, joilla on luova ammatti, ja ihmisille, jotka rakastavat taidetta. Tyttöä katsoessa ei ole vaikeaa ymmärtää, että hänellä on miellyttävä, ystävällinen luonne. Hän on hillitty, hiljainen, hänellä ei todennäköisesti ole sellaisia ​​​​piirteitä kuin kiihkoisuus tai liiallinen emotionaalisuus.

On myös syytä kiinnittää huomiota siihen, mitä hän erityisesti tekee. Hänellä on käsissään puolat, joille hän kelaa varovasti langat. On syytä huomata, että pitsintekijän työtä pidettiin tuolloin erittäin vaikeana ja vaati suurta sinnikkyyttä. Jokainen tyttö ei onnistunut käyttämään paljon aikaa niin vaivalloiseen työhön saadakseen jotain arvokasta.

Tyttö on pukeutunut yksinkertaisesti, hän tuskin on perheestä, jolla on hyvät tulot, mutta kaikesta tästä huolimatta on vaikea olla kiinnittämättä huomiota siihen, kuinka ilmeikäs ja säteilevät hänen silmänsä ovat. Hän nauttii uskomattomasta ilosta liiketoiminnasta ja hän ehdottomasti pitää tästä ammatista.

Tropininin maalaus "The Lacemaker" roikkuu Tretjakovin galleriassa, ja tämä kertoo paljon. Taiteilija kuvasi venäläisen tytön upeaa käsittämätöntä kauneutta uskomattomalla tarkkuudella. Unenomainen rauhallinen ilme, ystävälliset silmät säteilevät lämpöä, tyyneyttä ja pidättyväisyyttä - kaikkea tätä voidaan kutsua esimerkiksi alkuperäisen venäläisestä kauneudesta.

Koostumus perustuu maalaukseen Tropinin the Lacemaker luokalle 4

Vuonna 1823 Vasily Andreevich Tropinin esitteli kolme kangasta Taideakatemian neuvostolle. Heidän joukossaan oli kuuluisa "Lacemaker", jonka yleisö otti erittäin lämpimästi vastaan. Hyvin lyhyessä ajassa hänestä tuli laajalti tunnettu, hän tuli taiteen oppikirjoihin klassikona. V.A. Tropinin löysi sitä epäilemättä uudentyyppisen muotokuvan, joka kuvaa ahkeran työntekijän vaivalloista työtä.

Maalaus vangitsee hetken kirjontaa harjoittavan tavallisen maaorjatalonpojan elämästä. Hän nosti silmänsä hetkeksi katsoakseen miestä, joka oli keskeyttänyt hänen työnsä. Varmasti hän olisi muutaman sekunnin kuluttua tutkinut sitä ja laskenut päänsä uudelleen alas, jatkanut kirjoilua, mutta toistaiseksi hän on ystävällisesti ja ystävällisesti kääntänyt katseensa suoraan meihin. Hänen kasvonsa ovat kauniit ja viehättävät, hänen huulillaan leikkii lievä hymy, ja hänen syvät silmänsä näyttävät hehkuvan sisäisessä valossa. Tytön hiukset on punottu siististi yksinkertaiseksi kampaukseksi, josta vain muutama tummat säikeet irrotetaan, mikä lisää hänen imagoaan entisestään suloisuutta.

Kun maalauksen loi V.A. Tropinin ei ollut enää epävarma kyvyistään. Hänen takanaan oli jo paljon työtä. Suurella rakkaudella hän kuvailee sankarittarensa käsityötaitoa - puolat ja pellava. Käyttäen teoksissaan vaaleita sävyjä, kirjailija lisää niihin jatkuvasti harmaita sävyjä. Joten tytön vaatteiden hihoissa sininen ja vihreä leikkivät ja hohtavat harmaata taustaa vasten, lila huivi näyttää elävämmältä yksinkertaisen ja neutraalin taustan rinnalla.

Ja huolimatta siitä, että V.A. Tropinin käytti vaimennettuja värejä, kuva osoittautui erittäin vaaleaksi ja vaaleaksi. Talonpojan naisen vasemmalle puolelle putoava valo antaa kultaisen sävyn hänen nuorelle käsien ja kasvojen iholle, joka näyttää erittäin kauniilta.

Taiteilija saavuttaa tämän tuloksen oikean valaistuksen ansiosta. Hän osoitti hyvin luonnollisesti tytön kauneuden, joka on luontaista venäläiselle ihmiselle. Hän on yksinkertainen ja vilpitön. On selvää, että hän nauttii tekemästään työstä. Hän suorittaa sen rakkaudella ja kunnioituksella sydämessään. Tämä oli erittäin houkutteleva kirjoittajalle työskentelevän talonpojan naisen kuvassa. Tässä teoksessa näkyy hänen todellinen olemuksensa, hänen sielunsa, joka on peitetty kaikesta. Hänet luetaan hänen vartalolleen, hänen kirkkaissa silmissään, katsoen suoraan eteenpäin. Kaikki hänessä on hienoa. Ja puolipaljaat kädet, ja pään käännös ja jonkinlainen ovela hymy.

V.A. Tropininia moitittiin usein siitä, että hänen sankaritar oli liian idealisoitu. Hän hymyilee liian keikkailevasti, hänen kätensä nostetaan liian kauniisti, ikään kuin tarkoituksella. Ja siro, siro sivuttain käännetty hahmo ja hemmoteltujen käsien sujuvat liikkeet saavat sinut ajattelemaan, että tytön työ on vain miellyttävää peliä. Mutta taiteilija saa meidät uskomaan kuvatun luonnon luonnollisuuteen, se on yksinkertaista, vaatimatonta ja totuudenmukaista. Talonpojan olkapäiden liikkeet ovat arkoja ja rajoittuneita. Ei. Tämä tyttö ei ole mahtipontinen nuori nainen. Hän on juuri se, joka on edustettuna kankaalla.

Vasily Andreevich Tropinin loi koko elämänsä ajan valtavan määrän upeita maalauksia. Kaikki ovat hyviä, mutta "The Lacemaker" on tullut yksi parhaista. Tämä kangas heijastaa tiettyä korkeimman oivalluksen hetkeä, jonka taitava taiteilija vangitsi vapisevana ihailuna ja kunnioituksena. Se sisältää tuoreutta, sisäisen maailman hämmästyttävintä rikkautta, rajatonta rakkautta kaikkeen, mikä on olemassa, ja valtavan määrän hyvyyttä. Tämä kuva osoittaa kyvyn rakastaa, ymmärtää ja antaa anteeksi, jota ihminen ei ole menettänyt. V.A. Tropinin jätti tietämättään jälkipolville jälkeä nerokkaasta ja jokseenkin naiivista maailmankatsomuksestaan. Ja se on hienoa.

• Rylov Green Noisen maalaukseen perustuva sävellys (kuvaus)

  Arkady Rylov - erinomainen venäläinen maisemamaalari syntyi vuonna 1870. Hänen kankaansa yllättävät tunnelmallaan ja kauneudellaan, mikä ilahduttaa paitsi yleisöä myös itse esiintyjää.

• Sävellys Vasnetsov Lumityttö Grade 3 maalaukseen (kuvaus)

  Viktor Mikhailovich Vasnetsovin maalaus kuvaa tyttöä talvivaatteissa. Hän seisoo tiheässä metsässä aukiolla. Metsäaukio on peitetty paksulla lumikerroksella, tytön jättämät syvät jäljet ​​todistavat tästä.

• Popovichin maalaukseen perustuva sävellys He eivät ottaneet kalaa (kuvaus)

  O. Popovich on yksi Venäjän hengen lähimmistä taiteilijoista. Maalauksissaan hän kuvaa niitä tuttuja tilanteita, joihin jokainen on törmännyt useammin kuin kerran elämässään.

• Sävellys perustuu maalaukseen Portrait of A.P. Struyskoy Rokotova

  Rokotovin maalauksissa kuvan mallissa oli aina tietty karisma ja viehätys. Kuvista näkyy, että niitä kirjoittaessaan tekijä yritti kiinnittää yhtä paljon huomiota kasvoihin ja ulkonäköön kuin kaikkeen muuhun.

• Sävellys perustuu Bilibin Ivan Tsarevitšin maalaukseen ja sammakko-Quakushka (kuvaus)

  Satukuvan tunnetulle satulle Ivan Tsarevitš ja sammakkoprinsessa piirsi Ivan Yakovlevich Bilibin (luokka 3)