Tarinoita äidin rakkaudesta. Tarinoita ja vertauksia aiheesta "äidin rakkaus" OGE:lle ja Unified State Examinationsille

BMaailmassa oli kerran suuri ja rikas valtakunta, jota hallitsi kaunis kuningatar. Hän oli hyvin kaunis, älykäs ja kiltti, ja hänen alamansa elivät onnellisina. Kuningattarella oli viisi lasta - kaksi prinsessaa ja kolme prinssiä. Ensimmäinen prinsessa rakasti kutoa ja tunnettiin upeana käsityöläisenä, toinen prinsessa lauloi kuin satakieli, ja prinssiveljekset rakastivat eniten kalastamista.

Ja sitten eräänä iltana palatsissa tapahtui onnettomuus. Kuningattaren huoneessa kuului kauhea pauhu, ja paha velho ilmestyi - naapurikunnan hallitsija. Tämä velho oli pitkään halunnut mennä naimisiin kuningattaren kanssa ja saada hänen omaisuutensa, mutta hän aina kieltäytyi hänestä. Melu herätti kaikki linnassa. Lapset juoksivat äitinsä huoneeseen ja näkivät, että paha velho oli tarttunut häneen ja kantoi hänet pois ilmassa.

Alkoi suuri meteli. Kuningattaren neuvojat päättivät koota suuren armeijan ja aloittaa sodan kauhean noidan kanssa.

Mutta nuorin veli sanoi:

Armeijan kokoaminen kestää liian kauan.Meidän täytyy itse mennä tielle ja pelastaa äiti.

Mutta mistä sitä etsiä? - kysyivät prinsessat.

Yhtäkkiä kuningattaren vanhin neuvonantaja nousi seisomaan ja sanoi:

Rakkaat lapset, kysy neuvoa kummiäidiltäsi. Valtakunnan ihmiset sanovat, että hän on hyvä keiju. Hän varmasti auttaa sinua ja antaa viisaita neuvoja.

ensimmäinen neuvo.

Surulliset lapset menivät kaupungin laitamille, jossa kummiäiti asui. Hän tervehti heitä lämpimästi ja oli hyvin järkyttynyt kuultuaan heidän surustaan.

Kerro meille, kummiäiti, mistä voimme etsiä äitiämme?

Keiju kaatoi lähdevettä kuppiin, puhalsi siihen ja sanoi:

Vesipisarat, auringonsäteet, löytävät kuningattaremme, missä tahansa hän onkin.

Vesi kupissa hehkui, ja lapset näkivät äitinsä istumassa ikkunan vieressä oudossa linnassa.

Fairy sanoi:

Etsi äitiäsi kaukaisesta valtakunnasta, vuorten ja merien takaa. Noita loitsi hänet, eikä hän muista sinua. Loitsun poistamiseksi sinun on todistettava rakkautesi hänelle. Mene ja ole rohkea, auringonsäteet näyttävät sinulle tien.

Ja niin he lähtivät liikkeelle. Aurinko opasti heitä, kunnes he tulivat suureen pimeään metsään. Lapset pysähtyivät metsän reunaan, prinsessat pelkäsivät mennä metsään. Mutta nuorempi prinssi sanoi:

Muista mitä kummiäitisi sanoi ja ole rohkea.

Ja lapset menivät metsään. He vaelsivat pitkän aikaa metsässä, mutta eivät löytäneet tietä. Prinsessat itkivät katkerasti. Sitten veljet sanoivat:

Pysy toistaiseksi metsän reunassa, niin etsimme tietä. Nuorempi veljesi jää luoksesi.

Ja he lähtivät.

Veljet kävelivät pitkään korkean ruohon läpi ja tulivat purolle.

Otetaan kalaa, he päättivät: "Emme ainakaan kuole nälkään täällä metsässä."

He ottivat vavat pois hattunsa vuorauksista ja istuivat virran rannalle. Yhtäkkiä yhden veljen siima nykisi, ja hän veti esiin suuren punaisen kalan. Ja toinen veli veti sinisen kalan.

He olivat hyvin onnellisia ja palasivat sisartensa ja veljensä luo. Veljet sytyttivät tulen ja olivat paistamassa kalaa, kun yhtäkkiä tuli alkoi savuta ja siitä ilmestyi kauhea noita. Hän huusi kauhealla äänellä:

Kuinka kehtaat tulla metsääni kalastamaan purostani?

Vanhin prinsessa pelästyi ja sanoi vapisevalla äänellä:

Anteeksi, etsimme äitiämme ja eksyimme. Auttaisitko minua.

Noita katsoi häntä ja sanoi:

Okei, autan sinua pääsemään pois metsästä. Mutta joudut maksamaan avusta. Siskosi laulaa kuin satakieli. Anna hänen antaa minulle äänensä.

Nuorempi sisar ei halunnut erota äänestään, mutta hänen rakkautensa äitiinsä oli vahvempi. Itkien hän antoi noidalle upean äänensä.

Hän pysyi mykkänä, ja noita puhui lempeällä äänellä:

Seuraa minua. Näytän sinulle tien merelle.

Hän muuttui satakieliksi ja lensi pois.

Lapset juoksivat hänen perässään. He kävelivät ja kävelivät, ja sitten sininen meri ulottui heidän eteensä. Lapset pysähtyivät rannalla tietämättä mitä tehdä.

Ja satakieli lauloi:

Meren takana on upea maa, merenrannan linnassa äitisi on surullinen, sinun täytyy uida meren yli, sinun täytyy pyytää apua meren kuninkaalta.

Ja lintu katosi kaukaisuuteen.

Veljet alkoivat rakentaa lautta: he raahasivat tukkeja metsästä ja sidoivat ne köysillä. He rakensivat sitä kolme päivää ja lähtivät purjehtimaan neljäntenä. Ne kelluvat päivän, toinen - meri on tyyni. Kolmantena päivänä merellä nousi kauhea myrsky.

Prinsessat, kuten linnut, käpertyivät yhteen aivan lautan keskelle. Tällä hetkellä veljet yrittivät pitää lauttaa, jotta se ei kaatuisi. Yhtäkkiä korkea aalto nousi, ja vedestä ilmestyi kaksi merenneitoa. He ojensivat kätensä tytöille ja sanoivat surullisesti:

Isämme, meren kuningas, on hirveän vihainen. Hän antoi meille ohuesta, höyhenen kevyestä kankaasta tehtyjä päähineitä, kirjailtuja helmillä ja käski meidän pitää niitä vain meren pohjassa. Emme kuunnelleet häntä, nousimme meren pintaan, ja tuuli kantoi kannet pois. Nyt pappi on vihainen, ja siksi merellä on myrsky.

Sitten vanhempi sisko sanoi:

Kudon sinulle huovat vastineeksi näistä, pyydä vain meren kuningasta rauhoittamaan merta ja auttamaan meitä pääsemään rantaan.

Ja hän ui pienten merenneitojen kanssa meren kuninkaan luo. Kun merikuningas sai tietää, että tällainen käsityöläinen oli ilmestynyt vedenalaiseen valtakuntaan, hän tyynnytti aallot välittömästi. Hän antoi hänelle kaiken, mitä hän tarvitsi, ja vanhempi sisar alkoi työskennellä. Hän kutoi päiväpeitteet, ohuita ja kevyitä kuin höyhenet, ja kirjaili ne valkoisilla ja vaaleanpunaisilla helmillä. Kuningas katsoi päiväpeitteet ja sanoi:

Hyvä käsityöläinen, hän kutoi päiväpeitteet entistä paremmin. Kiitokseksi työstäsi annan sinulle tämän helmen. Se auttaa hälventämään pahan loitsun.Mene nyt sukulaisten luo.

Pienet merenneidot nostivat prinsessan pintaan, ja heti kun hän kiipesi lautalle, puhalsi kevyt tuuli rock ja ajoi lautan rantaan.

Lapset löysivät itsensä upealta vihreältä maalta. Siellä meren rannalla seisoi pahan noidan linna, joka sieppasi heidän äitinsä.

Lapset lähestyivät linnan portteja - portit avautuivat. He astuivat linnaan ja kiipesivät ylimpään torniin. Täällä pienessä huoneessa he näkivät äitinsä. Mutta hän ei tunnistanut heitä, vaan katsoi edelleen surullisena ulos ikkunasta merelle.

Rakas äiti! - lapset huusivat ja ryntäsivät halaamaan häntä. Mutta hän istui siellä, ei liikkunut eikä katsonut heitä.

Sillä hetkellä ukkonen jyrisi, salamat välähti - ja huoneeseen ilmestyi paha velho. Kaikki kolme veljeä ryntäsivät hänen kimppuunsa, mutta velho heitti heidät pois yhdellä kätensä liikkeellä.

Sitten vanhempi sisar otti irti ketjun helmen kanssa, jonka meren kuningas oli hänelle antanut, juoksi äitinsä luo ja laittoi sen hänen kaulaansa. Samalla hetkellä konna menetti noituuden voimansa, muuttui hämähäkkiksi ja ryömi halkeamaan.

Lapset juoksivat äitinsä luo, halasi häntä, ja kuningatar heräsi noituudestaan, halasi ja suuteli lapsiaan.

Kuningatar alkoi itkeä ilosta, ja hänen nuorimman tyttärensä kasvoille valui kyynel. Ja heti tytön ääni palasi, ja hän lauloi onnellisesti.

Matka kotiin oli pitkä, mutta ei vaikeaa, koska nyt he olivat kaikki yhdessä.

Ja kun he palasivat valtakuntaan, ihmiset järjestivät suurenmoisen juhlan kuningattaren ja hänen lastensa paluun kunniaksi.

Scarlett on tunnetuin kissa Amerikassa ja ehkä koko maailmassa. Hänen sankaruudestaan, omistautumisestaan ​​ja äidinrakkaudestaan ​​on kirjoitettu kirjoja, tehty elokuvia, ja hänen kunniakseen on perustettu Scarlett Animal Heroism -palkinto. Vuodesta 1996 lähtien tämä palkinto on myönnetty eläimille, jotka on tunnustettu sankarillisista teoista ja uhrautumisesta muiden eläinten tai ihmisten pelastamiseksi. Scarlett sai myös monia palkintoja rohkeudesta elinaikanaan, erityisesti British Royal Society against Cruelty to Animals -järjestöltä.

Mutta siitä ei ole kysymys. Scarlett ei ole vain kissa. Tämä on äiti isolla M-kirjaimella. Uskon, että hänen rohkeutensa, äidillinen rakkautensa ja omistautumisensa saavat kaikki ajattelemaan.

30. maaliskuuta 1996 syttyi tulipalo hylätyssä Brooklynin autotallissa New Yorkissa. Palomiehet saapuivat paikalle riittävän nopeasti, ja sammutuksen aikana yksi palomiehistä, David Gianelli, huomasi kulkukissan, joka kerta toisensa jälkeen palasi autotalliin liekkien nielaisempana vetäen pois vastasyntyneet kissanpennut yksitellen. Silmien palovammoista, pahoin palaneista korvista ja kuonosta huolimatta hän kantoi kaikki kissanpennut ulos palavasta huoneesta - ja koska kissa pystyi kuljettamaan ne vain yksi kerrallaan, hänen täytyi palata palavaan autotalliin, joka oli täynnä paksua. savua viisi kertaa.

Kissan tassut olivat jo palaneet, korvat vaurioituneet, kuono polttunut ja silmät kuplivat tulesta, mutta vasta kun hän oli vetänyt viimeisen, viidennen kissanpennun pois tulesta, työnsi kuononsa jokaiseen varmistaakseen, että kaikki pelastuivat, menettikö hän tajuntansa.

Yksi, heikoin viidestä eloon jääneestä pennusta, kuoli kuukausi tulipalon jälkeen.

David Gianelli vei kissan ja pennut North Shore Animal Leaguen eläinsairaalaan, jossa sankarillinen äiti annettiin välittömästi tehohoitoon ja sijoitettiin happikammioon. Scarlettin (tämän nimen kissalle antoi Animal Welfare League) melkein täydellinen kuntoutus kesti kolme kuukautta, mutta eläin tarvitsi ennaltaehkäisevää hoitoa loppuelämänsä ajan (esim. hänen piti levittää erityistä silmänympärysvoidetta kolme kertaa päivässä).

Tarina sankarillisesta kissasta levisi pian ympäri maailmaa, Japanista, Hollannista ja Etelä-Afrikasta tuli apua, ja amerikkalaiset lähettivät äitienpäiväkortteja hänen nimissään. Animal Welfare League vastaanotti yli 7 000 hakemusta niiltä, ​​jotka halusivat adoptoida Scarlettin ja hänen pentunsa.

Neljä kissanpentua adoptoi pareittain kahdelta Long Islandin perheeltä, ja Scarlettin adoptoi Karen Wellen. Kirjeessään Liigalle Keren kertoi menettäneensä hiljattain rakkaan kissansa auto-onnettomuudessa ja haluaisi nyt ottaa kotiinsa vain jatkuvaa hoitoa, hoitoa ja erityisolosuhteita tarvitsevan eläimen.

Keren saatuaan kerran liigan eläinlääkäreiltä tuomion, jonka mukaan hänen terveytensä parantamisesta ei ollut toivoa, Keren joutui tekemään erittäin vaikean päätöksen. Scarlett piti saada alas. Jokainen vastaavaan tilanteeseen joutunut lemmikin omistaja tietää, kuinka katkera päätös se on.

Scarlett asui onnellisena rakastavansa Karenin kodissa yli 10 vuotta. Elämänsä lopussa - uskotaan, että kissa oli jo yli 13-vuotias - Scarlett kärsi erilaisista sairauksista - munuaisten vajaatoiminnasta, sydämen sivuäänistä, lymfoomasta ja muista vaivoista.

Äidin rakkauden teema venäläisessä kirjallisuudessa.

"Hän rakastaa vilpittömästi, äidillisesti poikaansa, rakastaa häntä vain siksi, että hän synnytti hänet, että hän on hänen poikansa, eikä ollenkaan siksi, että hän näkee hänessä pilkkuja ihmisarvosta." (V.G. Belinsky.)

Puhuessaan äidinrakkauden teemasta venäläisessä kirjallisuudessa haluaisin heti huomauttaa, että venäläisten klassikoiden teoksissa äidin kuvalle ei yleensä anneta pääpaikkaa; äiti on yleensä toissijainen ja useimmiten puuttuu kokonaan. Mutta huolimatta siitä, että kirjoittajat kiinnittivät vähän huomiota tähän aiheeseen, äidin kuvalla eri kirjoittajissa eri aikoina ja eri teoksissa on joitain yhteisiä piirteitä. Otamme ne huomioon.

Ensimmäinen koulussa opiskellut teos, jossa äidin kuva esiintyy, on Fonvizinin vuonna 1782 kirjoitettu komedia "The Minor". Näytelmän tarkoituksena on pilkata Prostakov-perheen moraalia ja elämäntapaa, mutta kaikista negatiivisista ominaisuuksista huolimatta rouva Prostakovassa elää kirkas tunne. Hän rakastaa poikaansa. Näytelmä alkaa Mitrofanushkan välittämisellä, ja tämä huolenpito ja rakkaus elävät hänessä näytelmän viimeiseen esiintymiseen asti. Prostakovan viimeinen huomautus päättyy epätoivon huutoon: "Minulla ei ole poikaa!" Hänen oli tuskallista ja vaikeaa kestää poikansa pettämistä, jolle hän itse myönsi, että "hän näkee lohdutuksen vain hänessä". Hänen poikansa on hänelle kaikki kaikessa. Kuinka raivoissaan hän saa tietää, että hänen setänsä melkein löi Mitrofanushkan! Ja jo täällä näemme äidin kuvan pääpiirteet venäläisessä kirjallisuudessa - tämä on vastuutonta rakkautta lastaan ​​eikä henkilökohtaisia ​​ominaisuuksia kohtaan (muistamme, millainen Mitrofan oli), vaan koska hän on hänen poikansa.

Elokuvassa "Voi nokkeluudesta" (1824) Gribojedovin äiti esiintyy vain yhdessä jaksossa. Famusoviin tuli nirso prinsessa Tugoukhovskaja kuuden yhtä vauhdikkaan prinsessan kanssa. Tämä meteli liittyy sulhasen etsintään. Gribojedov maalaa heidän etsintöjensä kohtauksen kirkkaasti ja hauskasti, ja venäläisessä kirjallisuudessa tällainen äitikuva tulee myöhemmin suosituksi, etenkin Ostrovskin näytelmissä. Tämä on Agrafena Kondratyevna elokuvassa "Meidän kansamme – meidät tulee numeroitu" ja Ogudalova elokuvassa "Myötäiset". Tässä tapauksessa on vaikea puhua äidin rakkaudesta tytärtään kohtaan, koska avioliittohuolet painavat sen taustalle, joten palaamme jälleen äidin rakkauden aiheeseen poikaansa kohtaan.

Kapteenin tyttäressä ja Taras Bulbassa sekä Pushkin että Gogol näyttävät äidin eron hetkellä lapsistaan. Pushkin osoitti yhdellä lauseella äidin tilan sillä hetkellä, kun hän sai tietää poikansa lähestyvästä lähdöstä: "Ajatus välittömästä erosta minusta iski häneen niin paljon, että hän pudotti lusikan kattilaan ja kyyneleet virtasi alas hänen kasvojaan", ja kun Petrusha lähtee, hän "kyyneliin hän rankaisee häntä pitämään huolta terveydestään. Gogolilla on täsmälleen sama kuva äidistään. Taras Bulbassa kirjailija kuvailee yksityiskohtaisesti "vanhan naisen" emotionaalista shokkia. Vasta tavattuaan poikansa pitkän eron jälkeen hän joutuu jälleen eroamaan heistä. Hän viettää koko yön heidän sängyn vieressä ja tuntee äitinsä sydämellä, että tämä yö on viimeinen kerta, kun hän näkee heidät. Gogol kuvailee tilaansa, ja hän antaa oikean kuvauksen jokaisesta äidistä: "... jokaisesta veripisarasta hän antaisi itselleen kaikkensa." Siunaten heitä hän itkee hillittömästi, aivan kuten Petrushan äiti. Näin kahden teoksen esimerkin avulla näemme, mitä ero lasten kanssa merkitsee äidille ja kuinka vaikeaa hänen on kestää sitä.

Goncharovin teoksessa "Oblomov" kohtaamme kaksi hahmoa, jotka ovat luonteeltaan ja elämäntyyliltään vastakkaisia. Oblomov on laiska henkilö, joka ei tee mitään, ei ole sopeutunut toimintaan, mutta kuten hänen paras ystävänsä itse sanoo hänestä, "hän on kristalli, läpinäkyvä sielu; sellaisia ​​ihmisiä on vähän...”, Stolz itse on poikkeuksellisen aktiivinen ja energinen ihminen, hän tietää kaiken, osaa kaiken, oppii koko ajan jotain, mutta on henkisesti kehittymätön. Ja Goncharov luvussa "Oblomovin unelma" antaa meille vastauksen kysymykseen, kuinka tämä tapahtui. Osoittautuu, että heidät kasvatettiin eri perheissä, ja jos äiti otti pääosan Oblomovin kasvatuksesta, jolle oli ennen kaikkea tärkeää, että lapsi voi hyvin eikä mikään uhannut häntä, niin isä otti Stolzin kasvatuksen. Saksalainen alkuperältään, hän piti poikaansa tiukasti kurissa, Stolzin äiti ei eronnut Oblomovin äidistä, hän oli myös huolissaan pojastaan ​​ja yritti osallistua hänen kasvatukseensa, mutta isä otti tämän roolin, ja saimme primin mutta vilkas Andrei Stolts ja laiska mutta vilpitön Oblomov.

Äidin kuva ja hänen rakkautensa Dostojevskin romaanissa "Rikos ja rangaistus" on kuvattu uskomattoman koskettavalla tavalla. Rodion ja Dunya Raskolnikovin äiti Pulcheria Alexandrovna yrittää koko romaanin ajan järjestää poikansa onnea, yrittää auttaa häntä uhraamalla jopa Dunyan hänen hyväkseen. Hän rakastaa tytärtään, mutta hän rakastaa Rodionia enemmän, ja hän täyttää poikansa pyynnön olla luottamatta keneenkään, jotta he eivät puhu hänestä. Hän tunsi sydämessään, että hänen poikansa oli tehnyt jotain kauheaa, mutta hän ei missannut tilaisuutta kertoa vielä kerran edes ohikulkijalle, että Rodion oli upea henkilö, ja alkoi kertoa, kuinka hän pelasti lapsia tulipalosta. Hän ei menettänyt uskoaan poikaansa viimeiseen asti ja kuinka vaikeaa tämä ero oli hänelle, kuinka hän kärsi, ettei hän saanut uutisia pojastaan, hän luki hänen artikkelinsa, ei ymmärtänyt mitään ja oli ylpeä pojastaan, koska tämä on hänen artikkelinsa, hänen ajatuksensa ja ne julkaistiin, ja tämä on toinen syy puolustella poikaani.

Puhuessani äidinrakkaudesta haluaisin puhua sen puuttumisesta. Konstantin Tšehovin "Lokki" kirjoittaa näytelmiä, "etsii uusia muotoja", on rakastunut tyttöön ja tämä vastaa hänen tunteisiinsa, mutta hän kärsii äidinrakkauden puutteesta ja ihmettelee äitiään: "rakastaa, ei rakkaus." Hän pahoittelee, että hänen äitinsä on kuuluisa näyttelijä eikä tavallinen nainen. Ja hän muistelee lapsuuttaan surullisesti. Samanaikaisesti ei voida sanoa, että Konstantin olisi välinpitämätön äidilleen. Arkadina on kauhuissaan ja huolissaan pojastaan, kun hän saa selville, että tämä yritti ampua itsensä, laittaa hänet henkilökohtaisesti siteeseen ja pyytää häntä olemaan tekemättä sitä uudelleen. Tämä nainen valitsi uran pojan kasvattamisen sijaan, ja ilman äidillistä rakkautta se on vaikeaa ihmiselle, josta silmiinpistävä esimerkki on Kostya, joka lopulta ampui itsensä.

Yllä olevien teosten, kuvien ja sankareiden esimerkin avulla voimme päätellä, että äidin ja äidin rakkaus venäläisessä kirjallisuudessa ovat ennen kaikkea kiintymystä, huolenpitoa ja vastuutonta rakkautta lapselle, olipa mitä tahansa. Tämä on henkilö, joka on kiinnittynyt lapseensa sydämellään ja pystyy tuntemaan hänet etäältä, ja jos tämä henkilö on poissa, sankarista ei enää tule harmonista henkilöä.

Käytetyt kirjat.

1. V.G. Belinsky "Hamlet, Shakespearen draama" // Valmis. kokoelma cit.: 13 osassa. M., 1954. T. 7.

2. D.I. Fonvizin "Alakasvillisuus".// M., Pravda, 1981.

3. A.S. Griboyedov "Voi viisaudesta".//M., OGIZ, 1948.

4. A.N. Ostrovski. Draama.//M., OLIMP, 2001.

5. A.S. Pushkin "Kapteenin tytär".//Täysi. Kokoelma cit.: 10 osana M., Pravda, 1981. T.5.

6. N.V. Gogol "Taras Bulba".//U-Faktoriya, Ekt., 2002.

7. I.A. Goncharov "Oblomov".//Koottu. sit.: M., Pravda, 1952.

8. F.M. Dostojevski "Rikos ja rangaistus".//Hud. Lit., M., 1971.

9. A.P. Tšehov "Lokki". Kokoelma cit.: 6 osassa M., 1955. T. 1.

Kauan sitten kylässä, joka ei ole kaukana Kaesongin kaupungista, asui köyhä talonpoikaperhe. Mies työskenteli rikkaan naapurin pellolla, ja hänen vaimonsa leipoi riisikakkuja myyntiin. Joten he elivät, jotenkin saadakseen rahat yhteen.
Ja heillä oli poika Han Sek Bon, jota he rakastivat enemmän kuin itse elämää. Köyhän miehen perhe asui yhdessä, kunnes heitä kohtasi korjaamaton onnettomuus: isä sairastui vakavasti ja kuoli. Kuollessaan hän sanoi vaimolleen:
- Olkoon poikamme tiedemies, ja silloin kaikki kunnioittavat häntä.
Ja vaimo lupasi miehelleen täyttää hänen viimeisen toiveensa.
Kun Han Seok Bon täytti seitsemän vuotta, hänen äitinsä sanoi:
- On aika täyttää isäni tahto. Sinun täytyy viettää kymmenen vuotta opiskeluun. Tänä aikana opit tuhat hieroglyfiä, opit parhaita runoja, opit lääketiedettä ja luet filosofien kirjoja. Sen jälkeen voit läpäistä kokeen Soulissa ja tulla tiedemieheksi, kuten isäsi halusi.

Han Sek Bong meni opiskelemaan Kaesongiin, ja hänen äitinsä jäi yksin pieneen taloonsa. Kukaan kylässä ei leiponut riisikakkuja paremmin kuin hän. Ne olivat molemmat maukkaita ja kauniita, aina samanlaisia, tasaisia, reheviä. Ja siksi kaikki naapurit ostivat leipää vain häneltä.
Ei ollut iltaa, jolloin äiti ei olisi ajatellut poikaansa. Hän kaipasi häntä, suri ja itki. Äiti laski yöllä, kuinka monta vuotta, kuukautta ja päivää kului ennen kuin hän näki rakkaan poikansa.
Mutta tapaamiseen oli vielä monta päivää jäljellä.

Ja sitten eräänä iltana äiti kuuli jonkun askeleita lähellä chibiä. Hän avasi oven ja tunnisti poikansa.
Äiti näki, että Han Sek Bon oli uupunut pitkästä matkasta, hän halusi kiirehtiä pojan luo ja halata häntä rintaansa vasten.
Mutta hän ei tehnyt. Hän ei edes hymyillut pojalleen, hän vain kysyi:
- Miksi palasit aikaisin? Oletko jo hallitsenut kaikki tieteet ja voitko läpäistä kokeen?
Han Sek Bong ei odottanut niin ankaraa vastaanottoa äidiltään. Hän itki ja sanoi:
- Olen todella väsynyt. Kävelin useita kymmeniä kilometrejä enkä ole syönyt eilisen aamun jälkeen. Ruoki minua, ja aamulla kerron sinulle kaiken.
Voi kuinka äiti halusi halata poikaansa, suudella häntä, ruokkia hänelle parasta mitä talossa oli ja makaa hänet matolle! Mutta hän ei tehnyt mitään tästä, vaan kysyi uudelleen:
-Oletko jo oppinut kaikki tieteet, jotka sinun olisi pitänyt oppia kymmenen vuoden aikana?
Poika vastasi:
- Opiskelin kaikkia tieteitä, joiden on määrä valmistua kymmenessä vuodessa, ja siksi palasin luoksesi hyvissä ajoin.
"Ota sitten sivellin, muste, paperi ja kirjoita ensimmäiset kymmenen hieroglyfiä", sanoi äiti.
Kun poika otti ripsivärin ja harjan vyöllään riippuvasta pussista, äiti sammutti lampun valon ja sanoi:
- Piirrät hieroglyfejä pimeässä, ja minä leivon leipää.
Hetken kuluttua äiti huudahti:
- Leipä on valmis!
Ja näillä sanoilla hän sytytti lampun uudelleen. Han Sek Bong näytti äidilleen työnsä. Pimeässä hieroglyfit tulivat rumia, epätasaisia, ja useissa paikoissa oli jopa tahroja.
Sitten äiti sanoi:
- Katso leipääni.
Han Sek Bong katsoi leipää. Ne olivat sileitä, kauniita, identtisiä, siistejä, ikään kuin heidän äitinsä olisi paistanut niitä kirkkaassa valossa.
Ja äiti pani kätensä poikansa olkapäälle ja sanoi:
- Palaa Kaesongiin ja tule kotiin, kun määräaika on umpeutunut ja tiedät täydellisesti kaiken mitä sinun pitäisi tietää.
Han Sek Bon aneli:
- Oi, anna minun olla ainakin aamuun asti! Kävelin luoksesi pysähtymättä monta päivää ja yötä, eikä minulla ole voimia lähteä uudestaan ​​näin pitkälle matkalle.
"Sinulla ei ole aikaa levätä", äiti vastasi ankarasti. - Tässä leipää matkallesi - ja näkemiin!

Han Sek Bon käveli pimeässä vuoristopolkuja pitkin. Tie muinaiseen Kaesongin kaupunkiin oli vaikea. Useammin kuin kerran vuoristopurot tukkivat hänen polkunsa ja villieläimet ulvoivat lähellä.
Han Sek Bong käveli ja itki katkerasti. Hänestä tuntui, että hänen äitinsä oli epäoikeudenmukainen ja julma häntä kohtaan, että hän oli lakannut rakastamasta häntä niiden vuosien aikana, jolloin hän asui Kaesongissa.
Aamulla hän irrotti huivin, jossa leipät makasivat, ja näki jälleen, että pimeässä paistetut leipät olivat kauniita - yksi yhteen, yksi yhteen!
Ja sitten Han Sek Bong ajatteli ensimmäistä kertaa: ”Äiti pystyi tekemään työnsä hyvin pimeässä, mutta minä en pystynyt. Se tarkoittaa, että hän tekee työnsä paremmin kuin minä!"

Näin ajateltuaan Han Sek Bong kiirehti Kaesongiin.
Toiset viisi vuotta kului - ja taas illalla äiti kuuli askeleita talonsa lähellä. Hän avasi oven ja näki jälleen poikansa.
Han Sek Bong ojensi kätensä äidilleen, mutta äiti sanoi:
-Oletko hallitsenut kaikki tieteet kotiintulon jälkeen?
"Siinä se", poika vastasi.
Ja hän otti pussista paperia, mustetta ja siveltimen ja sammutti lampun.
Kymmenen minuuttia myöhemmin Han Sek Bong sanoi:
- Voit sytyttää lampun!...
Äiti valaisi huoneen ja lähestyi poikaansa. Hänen edessään makasi hieroglyfeillä täytetty paperiarkki. Hieroglyfit olivat kaikki selkeitä, tasaisia, kauniita, yksi yhteen, yksi yhteen!
Ja sitten äiti huudahti:
- Kuinka odotin sinua! Miten kaipaankaan sinua! Anna minun katsoa sinua tarpeeksi, anna minun painaa sinut rintaani vasten!

…Vuodet kuluivat, ja Han Sek Bongista tuli kuuluisa tiedemies. Kun hänen oppilaansa kysyivät häneltä, kuinka hänestä tuli sellainen tiedemies, Han Sek Bon vastasi:
– Äidin rakkaus opetti minua olemaan säästämättä itseäni, tekemään kaiken hyvin ja rehellisesti. Ja joka tekee kaiken hyvin ja rehellisesti, voi tulla mitä haluaa.

Lastenlääkäri määrää antipyreettejä lapsille. Mutta on kuumeisia hätätilanteita, joissa lapselle on annettava lääke välittömästi. Sitten vanhemmat ottavat vastuun ja käyttävät kuumetta alentavia lääkkeitä. Mitä vauvoille saa antaa? Kuinka voit laskea lämpöä vanhemmilla lapsilla? Mitkä lääkkeet ovat turvallisimpia?

(Yhteys ihmisen ja hänen äitinsä välillä kulkee vahvana, näkymätönnä lankana läpi hänen koko elämänsä. Hiljaisesta laulusta kehdossa alkaen äidistä tulee omistautunein ystävä ja viisas mentori.

Äitiyshuolto ei ole vain pesua, siivousta ja ruoanlaittoa. Kukapa äiti paremmin säälii, hyväilee ja rauhoittaa? Vain lempeät, tutut kädet kosketuksellaan lievittävät kipua ja väsymystä. Vain lämpimät äidin huulet helpottavat fyysistä ja moraalista kärsimystä.

Vauva juoksi lentävän, värikkään perhosen perässä, kompastui, kaatui taaksepäin, repäisi kämmenensä ja karjui pelosta ja kivusta. Äiti otti hänet syliinsä, painoi hänet rintaansa vasten, puhalsi verenvuotohaavoihin, kosketti hänen kyynelvärisiä silmiään kevyellä suudelmalla, lohduttaen häntä rauhallisella, lempeällä äänellä. Lapsi vaikeni, nyyhkyttäen silloin tällöin, kietoi kätensä äitinsä kaulan ympärille, kumartui päänsä syntyperäiselle olkapäälleen ja hymyili iloisesti.

Uskokaa minua, pojan nyljetyt kämmenet leipovat äidin sydämessä tuskaa, joka on monta kertaa suurempi kuin mikään hänen oma kipunsa.

Äiti, kuten lintu, peittää lapsensa huolellisesti vastoinkäymisiltä ja vaaroilta luotettavalla siivellä. Ei nuku yöllä sairaan vauvan pinnasängyn vieressä. Hän pitää kädestä tiukasti kiinni, kun hän on peloissaan tai yksinäinen. Auttaa koulutunneilla. Neuvoo ensimmäisissä vaikeissa tilanteissa. Opettaa ihmisystävällisyyttä, kykyä olla ystäviä ja rakkautta, apua ja myötätuntoa. Ole avoin, rehellinen ja inhimillinen. Suojele ja suojele luontoa ja hädässä olevia eläimiä.

Äidit johtavat viisaasti läpi elämän ja yrittävät aina löytää tekosyyn virheillemme, koska heidän päivinään pysymme aina lapsina - rakkaimpina ja parhaina.

Äidin rakkaus on pohjaton malja enkelimäistä kärsivällisyyttä; maallinen viisaus; ystävällisyys; sydämen ehtymätön lämpö; väsymätön, epäitsekäs huolenpito ja loputon omistautuminen.

Sitten - esimerkki tekstistä.

Esimerkki elämänkokemuksesta tai ohuesta tuotannosta.

Näin ollen voin päätellä, että lasten tulee arvostaa äitinsä antamaa rakkautta, sillä ei ole mitään sen kauniimpaa.

Tai toinen aloitus:

Hyvät vanhemmat voivat luopua urastaan, vaarantaa henkensä, he tulevat aina apuun, lämmittävät sinua kiintymyksellä ja ystävällisyydellä, ymmärtävät ja antavat anteeksi.

Esimerkki kirjallisuudesta:

Ja Denis Ivanovich Fonvizinin komediassa ”Pikkuikäinen” kohtaamme näytelmän päähenkilön, Mitrofanin. Hänen vanhempansa rakastivat häntä mielettömästi, eivät loukannut, eivät pakottaneet häntä tekemään mitään, minkä vuoksi poika kasvoi laiskaksi ja huonotapaiseksi. Tässä tapauksessa lukija näkee, että äidin rakkaus ei hyödyttänyt lasta. . Näytelmän tarkoituksena on pilkata Prostakov-perheen moraalia ja elämäntapaa, mutta kaikista negatiivisista ominaisuuksista huolimatta rouva Prostakovassa elää kirkas tunne. Hän rakastaa poikaansa. Näytelmä alkaa Mitrofanushkan välittämisellä, ja tämä huolenpito ja rakkaus elävät hänessä näytelmän viimeiseen esiintymiseen asti. Prostakovan viimeinen huomautus päättyy epätoivon huutoon: "Minulla ei ole poikaa!" Hänen oli tuskallista ja vaikeaa kestää poikansa pettämistä, jolle hän itse myönsi, että "hän näkee lohdutuksen vain hänessä". Hänen poikansa on hänelle kaikki kaikessa. Kuinka raivoissaan hän saa tietää, että hänen setänsä melkein löi Mitrofanushkan! Ja jo täällä näemme äidin kuvan pääpiirteet venäläisessä kirjallisuudessa - tämä on vastuutonta rakkautta lastaan ​​eikä henkilökohtaisia ​​ominaisuuksia kohtaan, vaan koska hän on hänen poikansa.

Valmiita argumentteja yhtenäisen valtionkokeen kirjoittamiselle:

Äitiysongelma

Sokean äitirakkauden ongelma

Äitiys saavutuksena

Mahdolliset opinnäytetyöt:

Äidin rakkaus on voimakkain tunne maailmassa

Hyvä äiti on todellinen saavutus

Äiti on valmis tekemään mitä tahansa lastensa puolesta

Joskus äidin rakkaus sokaisee, ja nainen näkee lapsessaan vain hyvää

D. I. Fonvizinin komedia "The Minor"

Silmiinpistävä esimerkki sokeasta äidinrakkaudesta on Fonvizinin komedia "The Minor". Prostakova rakasti poikaansa niin paljon, että hän näki hänessä vain hyviä asioita. Mitrofanin annettiin päästä eroon kaikesta, kaikki hänen oikkunsa täyttyivät, hänen äitinsä seurasi aina hänen esimerkkiään. Tulos on ilmeinen - sankari kasvoi hemmoteltuna ja itsekkäänä nuorena miehenä, joka ei rakasta ketään muuta kuin itseään, eikä ole välinpitämätön edes omalle äidilleen.

L. Ulitskajan tarina "Bukharan tytär"

Todellinen äidillinen saavutus kuvataan Ulitskajan tarinassa "Bukharan tytär". Alya, teoksen päähenkilö, oli erittäin kaunis tyttö. Dmitryn vaimoksi tullessaan itämainen kauneus synnytti tytön, mutta pian kävi selväksi, että lapsella oli Downin syndrooma. Isä ei voinut ottaa vammaista lasta vastaan ​​ja lähti toisen naisen luo. Mutta Bukhara, joka rakasti tytärtään koko sydämestään, ei antanut periksi ja omisti elämänsä tytön kasvattamiseen, teki kaikkensa hänen onnensa eteen ja uhrasi omansa.

A. N. Ostrovskin näytelmä "Ukkosmyrsky"

Äidin rakkaus ei aina ilmene kiintymyksenä. Ostrovskin näytelmässä "Ukkosmyrsky" päähenkilön anoppi Kabanikha rakasti "kouluttaa" lapsiaan, rankaisemalla heitä ja lukemalla moraalia. Ei ole yllättävää, että poika Tikhon osoitti olevansa heikkotahtoinen, riippuvainen henkilö ja mutisi, joka ei voinut ottaa askeltakaan ilman "äitiään". Kabanikhan jatkuva puuttuminen poikansa elämään vaikutti kielteisesti hänen elämäänsä.

F. M. Dostojevskin romaani "Rikos ja rangaistus"

Dostojevskin romaanissa Rikos ja rangaistus voidaan jäljittää myös loputon äidinrakkaus. Pulcheria Aleksandrovna oli eniten huolissaan poikansa Rodionin onnellisuudesta ja uskoi häntä kaikesta huolimatta. Hänen puolestaan ​​nainen oli valmis uhraamaan tyttärensä. Vaikuttaa siltä, ​​että poika oli Pulcherialle paljon tärkeämpi kuin Dunya.

A. N. Tolstoin tarina "Venäläinen hahmo"

Tolstoin tarina "Russian Character" korostaa äidinrakkauden voimaa. Kun tankkeri Jegor Dremov sai palovammoja, jotka vääristyivät hänen kasvonsa tuntemattomaksi, hän pelkäsi, että hänen perheensä kääntäisi hänelle selkänsä. Sankari vieraili sukulaistensa luona ystävänsä varjolla. Mutta joskus äidin sydän näkee selvemmin kuin hänen silmänsä. Nainen tunnisti vieraan ulkonäöstään huolimatta vieraan omaksi pojakseen.

V. Zakrutkinin tarina "Ihmisen äiti"

Zakrutkinin tarina "Ihmisen äiti" kertoo kuinka suuri voi olla oikean äidin sydän. Sodan aikana miehensä ja poikansa menettänyt päähenkilö jäi yksin syntymättömän lapsensa kanssa natsien ryöstetylle maalle. Hänen vuoksi Maria jatkoi elämäänsä, ja pian hän otti pikkutyttö Sanyan ja rakasti häntä kuin omaansa. Jonkin ajan kuluttua vauva kuoli sairauteen, sankaritar melkein hulluksi, mutta jatkoi sitkeästi työtään - elvyttää tuhottua niille, jotka ehkä palaavat. Tänä aikana raskaana oleva nainen onnistui suojaamaan maatilallaan vielä seitsemän orpoa. Tätä tekoa voidaan pitää todellisena äidillisenä saavutuksena.

Äidin rakkauden teema venäläisessä kirjallisuudessa.

"Hän rakastaa vilpittömästi, äidillisesti poikaansa, rakastaa häntä vain siksi, että hän synnytti hänet, että hän on hänen poikansa, eikä ollenkaan siksi, että hän näkee hänessä pilkkuja ihmisarvosta." (V.G. Belinsky.)

Puhuessaan äidinrakkauden teemasta venäläisessä kirjallisuudessa haluaisin heti huomauttaa, että venäläisten klassikoiden teoksissa äidin kuvalle ei yleensä anneta pääpaikkaa; äiti on yleensä toissijainen ja useimmiten puuttuu kokonaan. Mutta huolimatta siitä, että kirjoittajat kiinnittivät vähän huomiota tähän aiheeseen, äidin kuvalla eri kirjoittajissa eri aikoina ja eri teoksissa on joitain yhteisiä piirteitä. Otamme ne huomioon.

Ensimmäinen koulussa opiskellut teos, jossa äidin kuva esiintyy, on Fonvizinin vuonna 1782 kirjoitettu komedia "The Minor". Näytelmän tarkoituksena on pilkata Prostakov-perheen moraalia ja elämäntapaa, mutta kaikista negatiivisista ominaisuuksista huolimatta rouva Prostakovassa elää kirkas tunne. Hän rakastaa poikaansa. Näytelmä alkaa Mitrofanushkan välittämisellä, ja tämä huolenpito ja rakkaus elävät hänessä näytelmän viimeiseen esiintymiseen asti. Prostakovan viimeinen huomautus päättyy epätoivon huutoon: "Minulla ei ole poikaa!" Hänen oli tuskallista ja vaikeaa kestää poikansa pettämistä, jolle hän itse myönsi, että "hän näkee lohdutuksen vain hänessä". Hänen poikansa on hänelle kaikki kaikessa. Kuinka raivoissaan hän saa tietää, että hänen setänsä melkein löi Mitrofanushkan! Ja jo täällä näemme äidin kuvan pääpiirteet venäläisessä kirjallisuudessa - tämä on vastuutonta rakkautta lastaan ​​eikä henkilökohtaisia ​​ominaisuuksia kohtaan (muistamme, millainen Mitrofan oli), vaan koska hän on hänen poikansa.

Elokuvassa "Voi nokkeluudesta" (1824) Gribojedovin äiti esiintyy vain yhdessä jaksossa. Famusoviin tuli nirso prinsessa Tugoukhovskaja kuuden yhtä vauhdikkaan prinsessan kanssa. Tämä meteli liittyy sulhasen etsintään. Gribojedov maalaa heidän etsintöjensä kohtauksen kirkkaasti ja hauskasti, ja venäläisessä kirjallisuudessa tällainen äitikuva tulee myöhemmin suosituksi, etenkin Ostrovskin näytelmissä. Tämä on Agrafena Kondratyevna elokuvassa "Meidän kansamme – meidät tulee numeroitu" ja Ogudalova elokuvassa "Myötäiset". Tässä tapauksessa on vaikea puhua äidin rakkaudesta tytärtään kohtaan, koska avioliittohuolet painavat sen taustalle, joten palaamme jälleen äidin rakkauden aiheeseen poikaansa kohtaan.

Kapteenin tyttäressä ja Taras Bulbassa sekä Pushkin että Gogol näyttävät äidin eron hetkellä lapsistaan. Pushkin osoitti yhdellä lauseella äidin tilan sillä hetkellä, kun hän sai tietää poikansa lähestyvästä lähdöstä: "Ajatus välittömästä erosta minusta iski häneen niin paljon, että hän pudotti lusikan kattilaan ja kyyneleet virtasi alas hänen kasvojaan", ja kun Petrusha lähtee, hän "kyyneliin hän rankaisee häntä pitämään huolta terveydestään. Gogolilla on täsmälleen sama kuva äidistään. Taras Bulbassa kirjailija kuvailee yksityiskohtaisesti "vanhan naisen" emotionaalista shokkia. Vasta tavattuaan poikansa pitkän eron jälkeen hän joutuu jälleen eroamaan heistä. Hän viettää koko yön heidän sängyn vieressä ja tuntee äitinsä sydämellä, että tämä yö on viimeinen kerta, kun hän näkee heidät. Gogol kuvailee tilaansa, ja hän antaa oikean kuvauksen jokaisesta äidistä: "... jokaisesta veripisarasta hän antaisi itselleen kaikkensa." Siunaten heitä hän itkee hillittömästi, aivan kuten Petrushan äiti. Näin kahden teoksen esimerkin avulla näemme, mitä ero lasten kanssa merkitsee äidille ja kuinka vaikeaa hänen on kestää sitä.

Goncharovin teoksessa "Oblomov" kohtaamme kaksi hahmoa, jotka ovat luonteeltaan ja elämäntyyliltään vastakkaisia. Oblomov on laiska henkilö, joka ei tee mitään, ei ole sopeutunut toimintaan, mutta kuten hänen paras ystävänsä itse sanoo hänestä, "hän on kristalli, läpinäkyvä sielu; sellaisia ​​ihmisiä on vähän...”, Stolz itse on poikkeuksellisen aktiivinen ja energinen ihminen, hän tietää kaiken, osaa kaiken, oppii koko ajan jotain, mutta on henkisesti kehittymätön. Ja Goncharov luvussa "Oblomovin unelma" antaa meille vastauksen kysymykseen, kuinka tämä tapahtui. Osoittautuu, että heidät kasvatettiin eri perheissä, ja jos äiti otti pääosan Oblomovin kasvatuksesta, jolle oli ennen kaikkea tärkeää, että lapsi voi hyvin eikä mikään uhannut häntä, niin isä otti Stolzin kasvatuksen. Saksalainen alkuperältään, hän piti poikaansa tiukasti kurissa, Stolzin äiti ei eronnut Oblomovin äidistä, hän oli myös huolissaan pojastaan ​​ja yritti osallistua hänen kasvatukseensa, mutta isä otti tämän roolin, ja saimme primin mutta vilkas Andrei Stolts ja laiska mutta vilpitön Oblomov.

Äidin kuva ja hänen rakkautensa Dostojevskin romaanissa "Rikos ja rangaistus" on kuvattu uskomattoman koskettavalla tavalla. Rodion ja Dunya Raskolnikovin äiti Pulcheria Alexandrovna yrittää koko romaanin ajan järjestää poikansa onnea, yrittää auttaa häntä uhraamalla jopa Dunyan hänen hyväkseen. Hän rakastaa tytärtään, mutta hän rakastaa Rodionia enemmän, ja hän täyttää poikansa pyynnön olla luottamatta keneenkään, jotta he eivät puhu hänestä. Hän tunsi sydämessään, että hänen poikansa oli tehnyt jotain kauheaa, mutta hän ei missannut tilaisuutta kertoa vielä kerran edes ohikulkijalle, että Rodion oli upea henkilö, ja alkoi kertoa, kuinka hän pelasti lapsia tulipalosta. Hän ei menettänyt uskoaan poikaansa viimeiseen asti ja kuinka vaikeaa tämä ero oli hänelle, kuinka hän kärsi, ettei hän saanut uutisia pojastaan, hän luki hänen artikkelinsa, ei ymmärtänyt mitään ja oli ylpeä pojastaan, koska tämä on hänen artikkelinsa, hänen ajatuksensa ja ne julkaistiin, ja tämä on toinen syy puolustella poikaani.

Puhuessani äidinrakkaudesta haluaisin puhua sen puuttumisesta. Konstantin Tšehovin "Lokki" kirjoittaa näytelmiä, "etsii uusia muotoja", on rakastunut tyttöön ja tämä vastaa hänen tunteisiinsa, mutta hän kärsii äidinrakkauden puutteesta ja ihmettelee äitiään: "rakastaa, ei rakkaus." Hän pahoittelee, että hänen äitinsä on kuuluisa näyttelijä eikä tavallinen nainen. Ja hän muistelee lapsuuttaan surullisesti. Samanaikaisesti ei voida sanoa, että Konstantin olisi välinpitämätön äidilleen. Arkadina on kauhuissaan ja huolissaan pojastaan, kun hän saa selville, että tämä yritti ampua itsensä, laittaa hänet henkilökohtaisesti siteeseen ja pyytää häntä olemaan tekemättä sitä uudelleen. Tämä nainen valitsi uran pojan kasvattamisen sijaan, ja ilman äidillistä rakkautta se on vaikeaa ihmiselle, josta silmiinpistävä esimerkki on Kostya, joka lopulta ampui itsensä.

Yllä olevien teosten, kuvien ja sankareiden esimerkin avulla voimme päätellä, että äidin ja äidin rakkaus venäläisessä kirjallisuudessa ovat ennen kaikkea kiintymystä, huolenpitoa ja vastuutonta rakkautta lapselle, olipa mitä tahansa. Tämä on henkilö, joka on kiinnittynyt lapseensa sydämellään ja pystyy tuntemaan hänet etäältä, ja jos tämä henkilö on poissa, sankarista ei enää tule harmonista henkilöä.

Käytetyt kirjat.

1. V.G. Belinsky "Hamlet, Shakespearen draama" // Valmis. kokoelma cit.: 13 osassa. M., 1954. T. 7.

2. D.I. Fonvizin "Alakasvillisuus".// M., Pravda, 1981.

3. A.S. Griboyedov "Voi viisaudesta".//M., OGIZ, 1948.

4. A.N. Ostrovski. Draama.//M., OLIMP, 2001.

5. A.S. Pushkin "Kapteenin tytär".//Täysi. Kokoelma cit.: 10 osana M., Pravda, 1981. T.5.

6. N.V. Gogol "Taras Bulba".//U-Faktoriya, Ekt., 2002.

7. I.A. Goncharov "Oblomov".//Koottu. sit.: M., Pravda, 1952.

8. F.M. Dostojevski "Rikos ja rangaistus".//Hud. Lit., M., 1971.

9. A.P. Tšehov "Lokki". Kokoelma cit.: 6 osassa M., 1955. T. 1.

Oppitunnin tavoitteet:

• jäljittää, kuinka venäläinen kirjallisuus humanististen perinteidensä mukaisesti kuvaa naisen-äidin kuvaa
• juurruttaa opiskelijoihin kunnioittava asenne naisia ​​ja äitejä kohtaan
• kouluttaa isänmaallista ja kansalaista, jonka tavoitteena on parantaa yhteiskuntaa, jossa hän asuu
• kehittää opiskelijoiden henkistä ja moraalista maailmaa, kansallista identiteettiään

Tuntien aikana

I. Opettajan avauspuhe

Venäläinen kirjallisuus on mahtavaa ja monipuolista. Sen siviili- ja sosiaalinen resonanssi ja merkitys on kiistaton. Voit ammentaa tästä suuresta merestä jatkuvasti - eikä siitä tule ikuisesti matalaa. Ei ole sattumaa, että julkaisemme kirjoja toveruudesta ja ystävyydestä, rakkaudesta ja luonnosta, sotilaan rohkeudesta ja isänmaasta... Ja mikä tahansa näistä teemoista on saanut täyden ja arvokkaan ruumiillistumansa kotimaisten mestareiden syvissä ja omaperäisissä teoksissa.

Mutta kirjallisuudessamme on toinenkin pyhä sivu, rakas ja jokaiselle paatumattomalle sydämelle läheinen - nämä ovat teoksia äidistä.

Katsomme kunnioituksella ja kiitollisuudella miestä, joka kunnioittavasti lausuu äitinsä nimen harmaisiin hiuksiinsa asti ja suojelee kunnioittavasti hänen vanhuuttaan; ja teloitamme halveksuen sen, joka katkerassa vanhuudessaan kääntyi pois hänestä, kieltäytyi häneltä hyvästä muistista, ruuasta tai suojasta.

Ihmiset mittaavat suhtautumistaan ​​ihmiseen ihmisen asenteella äitiinsä...

II. Oppitunnin tarkoituksen määrittäminen.

Jäljittää, kuinka venäläisessä kirjallisuudessa humanististen perinteidensä mukaisesti kuvataan naisen, äidin, kuvaa.

III. Äidin kuva suullisessa kansantaiteessa

Opettajan sana. Äidin kuva, jo suullisessa kansantaiteessa, sai tulisijan pitäjän, ahkeran ja uskollisen vaimon, omien lastensa suojelijan ja kaikkien huono-osaisten, loukkautuneiden ja loukkautuneiden muuttumattoman hoitajan kiehtovat piirteet. Nämä äidin sielun määrittävät ominaisuudet heijastuvat ja lauletaan venäläisissä kansantarinoissa ja kansanlauluissa.

Kansantarinoihin ja kansanlauluihin perustuvia opiskelijaesityksiä (dramatisointi, laulu).

IV. Äidin kuva painetussa kirjallisuudessa

Opettajan sana. Painetussa kirjallisuudessa, joka tunnetuista syistä oli alun perin vain ylempien luokkien edustajien hallussa, äidin kuva pysyi pitkään varjossa. Ehkä nimettyä esinettä ei pidetty korkean tyylin arvoisena, tai ehkä syy tähän ilmiöön on yksinkertaisempi ja luonnollisempi: loppujen lopuksi jalot lapset otettiin yleensä koulutukseen paitsi tutorien lisäksi myös kosteat sairaanhoitajat ja aatelisluokan lapset, toisin kuin talonpoikien lapset, poistettiin keinotekoisesti äidistään ja ruokittiin muiden naisten maidolla; siksi tapahtui lapsellisten tunteiden, vaikkakaan ei täysin tietoisten, tummumista, mikä ei lopulta voinut vaikuttaa tulevien runoilijoiden ja proosakirjailijoiden työhön.

Ei ole sattumaa, että Pushkin ei kirjoittanut ainuttakaan runoa äidistään ja niin monia ihania runollisia omistuksia lastenhoitajalleen Arina Rodionovnalle, jota runoilija muuten usein kutsui hellästi ja huolellisesti "muumioksi".

Äiti suuren venäläisen runoilijan N.A. Nekrasova

Äiti... Rakkain ja lähin henkilö. Hän antoi meille elämän, antoi meille onnellisen lapsuuden. Äidin sydän, kuten aurinko, paistaa aina ja kaikkialla lämmittäen meitä lämmöllään. Hän on paras ystävämme, viisas neuvonantaja. Äiti on suojelusenkelimme.

Siksi äidin kuva tulee yhdeksi venäläisen kirjallisuuden tärkeimmistä jo 1800-luvulla.

Äidin teema kuulosti todella ja syvästi Nikolai Aleksejevitš Nekrasovin runoudessa. Luonnon suljettu ja pidättyvä Nekrasov ei kirjaimellisesti löytänyt tarpeeksi eläviä sanoja ja vahvoja ilmaisuja arvostaakseen äitinsä roolia elämässään. Sekä nuori että vanha Nekrasov puhui aina äidistään rakkaudella ja ihailulla. Tällainen asenne häntä kohtaan, tavanomaisten kiintymysten lisäksi, johtui epäilemättä tietoisuudesta, mitä hän oli hänelle velkaa:

Ja jos karkaisen helposti vuodet
Sielustani on haitallisia jälkiä
Tallattuaan kaiken järkevän jaloillaan,
Ylpeä ympäristön tietämättömyydestä,
Ja jos täytin elämäni kamppailulla
Hyvyyden ja kauneuden ihanteelle,
Ja kantaa säveltämäni laulua,
Elävällä rakkaudella on syviä piirteitä -
Voi äitini, olen liikuttunut sinusta!
Pelastit elävän sielun minussa!
(runosta "Äiti")

Kysymys luokalle:

Kuinka hänen äitinsä "pelasti runoilijan sielun"?

Opiskelijoiden esitykset (teosten lukeminen ja analysointi).

Opiskelija 1 - Ensinnäkin, koska hän oli korkeasti koulutettu nainen, hän tutustutti lapsensa älyllisiin, erityisesti kirjallisiin kiinnostuksen kohteisiin. Runossa "Äiti" Nekrasov muistelee, että hän tutustui lapsena äitinsä ansiosta Danten ja Shakespearen kuviin. Hän opetti hänelle rakkautta ja myötätuntoa niitä kohtaan, ”joiden ihanne on vähentynyt suru”, eli maaorjia kohtaan.

Opiskelija 2 - Nekrasov esittää selvästi naisen - äidin kuvan monissa teoksissaan "Maaseudun kärsimys on täydessä vauhdissa", "Orina, sotilaan äiti"

Opiskelija 3 - Runo "Sodan kauhujen kuuleminen"

Opiskelija 4 - Runo "Kuka elää hyvin Venäjällä"...

Opettajan sana."Kuka suojelee sinua?" - runoilija puhuu yhdessä runoissaan.

Hän ymmärtää, että hänen lisäksi ei ole kenelläkään muulla sanaakaan sanomassa Venäjän maan kärsijästä, jonka saavutus on korvaamaton, mutta suuri!

Nekrasovin perinteet äidin kirkkaan kuvan kuvauksessa - talonpoikanainen S.A.:n sanoituksissa. Yesenina

(Opettajan luennon aikana opiskelijat esittävät (ulosta) Yeseninin runoja äidistään.

Nekrasovin perinteet heijastuvat suuren venäläisen runoilijan S. A. Yeseninin runouteen, joka loi yllättävän vilpittömiä runoja äidistään, talonpojan naisesta.

Runoilijan äidin kirkas kuva kulkee läpi Yeseninin työn. Yksilöllisillä piirteillä varustettuna se kasvaa yleistetyksi venäläisen naisen kuvaksi, joka esiintyy jopa runoilijan nuoruuden runoissa, satukuvana sellaisesta, joka ei ainoastaan ​​antanut koko maailmaa, vaan myös ilahdutti häntä laululahjalla. . Tämä kuva saa myös konkreettisen, maallisen ilmeen arjen asioissa kiireisestä talonpojan naisesta: ”Äiti ei kestä otteita, hän kumartuu alas...”

Uskollisuus, tunteiden pysyvyys, sydämellinen omistautuminen, ehtymätön kärsivällisyys ovat Yesenin yleistäneet ja runouttaneet äitinsä kuvassa. "Voi, kärsivällinen äitini!" - tämä huudahdus tuli hänestä ei sattumalta: poika tuo paljon huolia, mutta hänen äitinsä sydän antaa kaiken anteeksi. Näin syntyy Yeseninin toistuva motiivi poikansa syyllisyydestä. Matkoillaan hän muistaa jatkuvasti kotikylänsä: se on nuoruuden muistolle rakas, mutta ennen kaikkea häntä vetää sinne äiti, joka kaipaa poikaansa.

"Suloinen, kiltti, vanha, lempeä" äiti näkee runoilija "vanhempien päivällisellä". Äiti on huolissaan - hänen poikansa ei ole ollut kotona pitkään aikaan. Kuinka hän on siellä, kaukana? Poika yrittää rauhoittaa häntä kirjeillä: "Aika tulee, rakas, rakas!" Sillä välin äidin mökin yli virtaa "illan sanomaton valo". Poika, "edelleen yhtä lempeä", "haaveilee vain palaamisesta matalaan taloomme mahdollisimman pian kapinallisesta melankoliasta". "Kirjeessä äidille" lapselliset tunteet ilmaistaan ​​tunkeutuvalla taiteellisesti: "Sinä yksin olet apuni ja iloni, sinä yksin olet minun sanoinkuvaamaton valoni."

Yesenin oli 19-vuotias, kun hän hämmästyttävällä näkemyksellä lauloi runossa "Rus" äidin odotuksen surua - "harmaita äitejä odotellessa".

Pojista tuli sotilaita, tsaarin palvelus vei heidät maailmansodan verisille kentälle. Harvoin, harvoin ne tulevat "niin vaikeasti piirretyistä kirjoituksista", mutta äidin sydämen lämmittämät "hauraat mökit" odottavat niitä edelleen. Yesenin voidaan sijoittaa Nekrasovin viereen, joka lauloi "köyhien äitien kyyneleitä".

He eivät unohda lapsiaan,
Ne, jotka kuolivat verisellä pellolla,
Kuinka olla poimimatta itkevää pajua
Sen roikkuvista oksista.

Runo "Requiem" kirjoittaja A.A. Akhmatova.

Nämä rivit kaukaisesta 1800-luvulta muistuttavat meitä äidin katkerasta itkusta, jonka kuulemme Anna Andreevna Akhmatovan runossa "Requiem". Tässä se on, todellisen runouden kuolemattomuus, tässä se on, sen olemassaolon kadehdittava pituus ajassa!

Akhmatova vietti 17 kuukautta (1938 - 1939) vankilassa poikansa Lev Gumiljovin pidätyksen yhteydessä: hänet pidätettiin kolme kertaa: vuosina 1935, 1938 ja 1949.

(Otteita runosta esittävät taiteellisen ilmaisun mestarit. Fonochrestomathy. 11. luokka)

Olen huutanut seitsemäntoista kuukautta,
Soitan sinulle kotiin...
Kaikki on ikuisesti sekaisin
Ja en selviä siitä
Nyt, kuka on peto, kuka on ihminen,
Ja kuinka kauan teloitusta tulee odottaa?

Mutta tämä ei ole vain yhden äidin kohtalo. Ja monien äitien kohtalo Venäjällä, jotka seisoivat päivästä toiseen vankiloiden edessä lukuisissa jonoissa, joissa oli paketteja hallinnon, stalinistisen hallinnon, julman sortohallinnon kantajien pidättämille lapsille.

Vuoret taipuvat tämän surun edessä,
Suuri joki ei virtaa
Mutta vankilan portit ovat vahvat,
Ja niiden takana on "tuomioreiät"
Ja kuolevainen melankolia.

Äiti käy läpi helvetin ympyrät.

Runon luku X on huipentuma - suora vetoomus evankeliumin kysymyksiin. Uskonnollisten kuvien ilmaantumista valmistelee paitsi mainitseminen pelastavista rukoukseen vetoomuksista, myös koko ilmapiiri, jossa kärsivä äiti luovuttaa poikansa väistämättömälle, väistämättömälle kuolemalle. Äidin kärsimys liittyy Neitsyt Marian tilaan; pojan kärsimys ristillä ristiinnaulitun Kristuksen tuskissa. Näkyviin tulee kuva "Taivaat sulavat tulessa". Tämä on merkki suurimmasta katastrofista, maailmanhistoriallisesta tragediasta.

Magdaleena taisteli ja itki,
Rakas opiskelija muuttui kiveksi,
Ja missä äiti seisoi hiljaa,
Joten kukaan ei uskaltanut katsoa.

Äidin suru on rajaton ja sanoinkuvaamaton, hänen menetyksensä on korvaamaton, koska tämä on hänen ainoa poikansa ja koska tämä poika on Jumala, ainoa pelastaja kautta aikojen. Requiemin ristiinnaulitseminen on yleismaailmallinen tuomio epäinhimillisestä järjestelmästä, joka tuomitsee äidin mittaamattomaan ja lohduttomaan kärsimykseen ja hänen ainoan rakkaansa, hänen poikansa, unohduksiin.

Äidin kuvan tragedia Suuren isänmaallisen sodan teoksissa.

Opettajan sana

Äidin kuva on aina kantanut draaman piirteitä. Ja hän alkoi näyttää vielä traagisemmalta menneen sodan suuren ja kauhean julmuuden taustalla. Kuka kärsi enemmän kuin äiti tähän aikaan? Tästä ovat äitien E. Koshevan kirjat "Tarina pojasta", Kosmodemyanskaya "Tarina Zoyasta ja Shurasta"...

Voitko todella kertoa tästä?
Minä vuosina asuit?
Mikä mittaamaton taakka
Se putosi naisten harteille!
(M, Isakovsky).

Opiskelijoiden esityksiä

1. perustuu E. Koshevan "Pojan tarinaan".
2. perustuu A.A.:n romaaniin. Fadeev "Young Guard" (katso otteita elokuvasta "Nuori kaarti")
3. perustuu Kosmodemyanskajan "Satu Zoyasta ja Shurasta".

Opiskelija lukee otteen Y. Smeljakovin runosta

Äidit suojelevat meitä rinnoistaan, jopa oman olemassaolonsa kustannuksella, kaikelta pahalta.

Mutta äidit eivät voi suojella lapsiaan sodalta, ja ehkä sodat kohdistuvat eniten äitejä vastaan.

Äidimme eivät vain menettäneet poikansa, selviytyneet miehityksestä, työskennelleet uupumukseen asti auttaen rintamaa, vaan he itse kuolivat fasistisilla keskitysleireillä, heitä kidutettiin, poltettiin krematorion uuneissa.

Kysymys luokalle

Miksi ihmiset, joille nainen-äiti antoi elämän, ovat niin julmia hänelle?

(Vastaukset-puheenvuorot, opiskelijoiden pohdiskelut)

Vasily Grossmanin romaani "Elämä ja kohtalo"

Vasily Grossmanin romaanissa ”Elämä ja kohtalo” väkivalta ilmenee eri muodoissa, ja kirjailija luo kirkkaita, lävistäviä kuvia uhkasta, jonka se aiheuttaa elämälle.

Opiskelija lukee fyysikko Anna Semjonovna Shtrumin äidin kirjeen, jonka hän on kirjoittanut juutalaisen geton asukkaiden kuoleman aattona.

Oppilaiden mielikuvat kuulemastaan ​​(esimerkkivastaukset)

Opiskelija 1 - Et voi lukea sitä ilman vapinaa ja kyyneleitä. Kauhu ja pelon tunne valtaavat minut. Kuinka ihmiset saattoivat kestää näitä epäinhimillisiä koettelemuksia, jotka heitä kohtasivat? Ja se on erityisen pelottavaa ja levotonta, kun äiti, maan pyhin olento, voi huonosti.

Opiskelija 2 - Ja äiti on marttyyri, kärsijä, hän ajattelee aina lapsia, jopa elämänsä viimeisinä minuutteina: "Kuinka voin lopettaa kirjeeni? Mistä saan voimaa, poika? Voivatko ihmissanoja ilmaista rakkauteni sinua kohtaan? Suutelen sinua, silmiäsi, otsaasi, hiuksiasi.

Muista, että onnen ja surun päivinä äidin rakkaus on aina kanssasi; kukaan ei voi tappaa sitä.

Elä, elä, elä ikuisesti!

Opiskelija 3 - Äiti pystyy mihin tahansa uhraukseen lastensa vuoksi! Suuri on äidin rakkauden voima!

Opettajan sana

Vasily Grossmanin äiti kuoli vuonna 1942 fasististen teloittajien käsiin.

Vuonna 1961, 19 vuotta äitinsä kuoleman jälkeen, hänen poikansa kirjoitti hänelle kirjeen. Se säilyi kirjailijan lesken arkistossa.

"Kun kuolen, elät kirjassa, jonka omistin sinulle ja jonka kohtalo on samanlainen kuin sinun kohtalosi" (V. Grossman)

Ja se kuuma kyynel, jonka kirjailija vuodatti vanhan äitinsä ja juutalaisten puolesta, polttaa sydämemme ja jättää heihin muiston arven.

Vitaly Zakrutkinin "Ihmisen äiti" on sankariruno venäläisen naisen - äidin - vertaansa vailla olevasta rohkeudesta, sinnikkyydestä ja inhimillisyydestä.

Tarina arjesta, nuoren naisen epäinhimillisistä vaikeuksista ja vastoinkäymisistä syvällä Saksan takaosassa kasvaa tarinaksi äidistä ja äitiydestä ihmiskunnan pyhimmän ruumiillistuksena, kestävyydestä, sinnikkyydestä, pitkämielisyydestä, uskosta. hyvän väistämättömässä voitossa pahasta.

V. Zakrutkin kuvaili poikkeuksellista tilannetta, mutta siinä kirjailija näki ja pystyi välittämään nais-äidin tyypillisten luonteenpiirteiden ilmentymisen. Sankarittaren epäonnistumisista ja kokemuksista puhuessaan kirjailija pyrkii jatkuvasti paljastamaan yleisön yksityisesti. Maria ymmärsi, että "hänen surunsa oli vain pisara, joka oli maailmalle näkymätön tuossa kauheassa, leveässä inhimillisen surun joessa, mustassa, joen tulipalojen valaisemassa, joka tulviessaan, tuhoten rantoja levisi yhä laajemmalle ja nopeammin ja nopeammin ryntäsi. siellä, itään, siirtyminen pois Mariasta on mitä hän eli tässä maailmassa kaikki lyhyet 29 vuotta...

Tarinan viimeinen kohtaus - kun etenevän Neuvostoliiton armeijan rykmentin komentaja, saatuaan tietää sankarittaren tarinan, koko laivueen edessä "polvistui Marian eteen ja painoi äänettömästi poskensa hänen veltostuneeseen pieneen, kova käsi ...” - antaa melkein symbolisen merkityksen sankarittaren kohtalolle ja saavutukselle.

Yleistäminen saavutetaan tuomalla teokseen symbolinen kuva äitiydestä - kuvan Madonnasta vauvan kanssa käsivarsissa, jonka tuntematon taiteilija on ruumiillistanut marmorin.

"Katsoin hänen kasvoilleen", kirjoittaa V. Zakrutkin, "muistaessani tarinan yksinkertaisesta venäläisestä Mariasta ja ajattelin: "Meillä on paljon Marian kaltaisia ​​ihmisiä maan päällä, ja tulee aika, jolloin ihmiset antavat heille ansaitsemansa. ...

V. Viimeiset sanat opettajalta. Yhteenveto.

Kyllä sellainenkin aika tulee. Sodat katoavat maan päällä... ihmisistä tulee ihmisten veljiä... he löytävät iloa, onnea ja rauhaa.

Se tulee olemaan niin. ”Ja ehkä silloin kauneinta, majesteettisin monumenttia eivät pystytä kiitolliset ihmiset kuvitteelliselle Madonnalle, vaan hänelle, maan naistyöläiselle. Valkoiset, mustat ja keltaiset veljekset keräävät kaiken maailman kullan, kaikki jalokivet, kaikki merien, valtamerten ja maan sisälmysten lahjat sekä uusien tuntemattomien tekijöiden nerouden luoman kuvan Ihmisen Äiti, katoamaton uskomme, toivomme, iankaikkinen rakkautemme loistaa maan päällä."

Ihmiset! Veljeni! Pidä huolta äideistäsi. Ihmiselle annetaan todellinen äiti vain kerran!

VI. Kotitehtävät (eriytetty):

1. valmistele ilmeikäs (ulkoa) lukeminen äidistä kertovasta runosta tai proosasta
2. essee "Haluan kertoa sinulle äidistäni..."
3. essee - essee "Onko helppoa olla äiti?"
4. monologi "äiti"
5. elokuvakäsikirjoitus "The Ballad of Mother"

Puhuessaan äidinrakkauden teemasta venäläisessä kirjallisuudessa haluaisin heti huomauttaa, että venäläisten klassikoiden teoksissa äidin kuvalle ei yleensä anneta pääpaikkaa; äiti on yleensä toissijainen ja useimmiten puuttuu kokonaan. Mutta huolimatta siitä, että kirjoittajat kiinnittivät vähän huomiota tähän aiheeseen, äidin kuvalla eri kirjoittajissa eri aikoina ja eri teoksissa on joitain yhteisiä piirteitä. Otamme ne huomioon.

Ensimmäinen koulussa opiskellut teos, jossa äidin kuva esiintyy, on Fonvizinin vuonna 1782 kirjoitettu komedia "The Minor". Näytelmän tarkoituksena on pilkata Prostakov-perheen moraalia ja elämäntapaa, mutta kaikista negatiivisista ominaisuuksista huolimatta rouva Prostakovassa elää kirkas tunne. Hän rakastaa poikaansa. Näytelmä alkaa Mitrofanushkan välittämisellä, ja tämä huolenpito ja rakkaus elävät hänessä näytelmän viimeiseen esiintymiseen asti. Prostakovan viimeinen huomautus päättyy epätoivon huutoon: "Minulla ei ole poikaa!" Hänen oli tuskallista ja vaikeaa kestää poikansa pettämistä, jolle hän itse myönsi, että "hän näkee lohdutuksen vain hänessä". Hänen poikansa on hänelle kaikki kaikessa. Kuinka raivoissaan hän saa tietää, että hänen setänsä melkein löi Mitrofanushkan! Ja jo täällä näemme äidin kuvan pääpiirteet venäläisessä kirjallisuudessa - tämä on vastuutonta rakkautta lastaan ​​eikä henkilökohtaisia ​​ominaisuuksia kohtaan (muistamme, millainen Mitrofan oli), vaan koska hän on hänen poikansa.

Elokuvassa "Voi nokkeluudesta" (1824) Gribojedovin äiti esiintyy vain yhdessä jaksossa. Famusoviin tuli nirso prinsessa Tugoukhovskaja kuuden yhtä vauhdikkaan prinsessan kanssa. Tämä meteli liittyy sulhasen etsintään. Gribojedov maalaa heidän etsintöjensä kohtauksen kirkkaasti ja hauskasti, ja venäläisessä kirjallisuudessa tällainen äitikuva tulee myöhemmin suosituksi, etenkin Ostrovskin näytelmissä. Tämä on Agrafena Kondratyevna elokuvassa "Meidän kansamme – meidät tulee numeroitu" ja Ogudalova elokuvassa "Myötäiset". Tässä tapauksessa on vaikea puhua äidin rakkaudesta tytärtään kohtaan, koska avioliittohuolet painavat sen taustalle, joten palaamme jälleen äidin rakkauden aiheeseen poikaansa kohtaan.

Kapteenin tyttäressä ja Taras Bulbassa sekä Pushkin että Gogol näyttävät äidin eron hetkellä lapsistaan. Pushkin osoitti yhdellä lauseella äidin tilan sillä hetkellä, kun hän sai tietää poikansa lähestyvästä lähdöstä: "Ajatus välittömästä erosta minusta iski häneen niin paljon, että hän pudotti lusikan kattilaan ja kyyneleet virtasi alas hänen kasvojaan", ja kun Petrusha lähtee, hän "kyyneliin hän rankaisee häntä pitämään huolta terveydestään. Gogolilla on täsmälleen sama kuva äidistään. Taras Bulbassa kirjailija kuvailee yksityiskohtaisesti "vanhan naisen" emotionaalista shokkia. Vasta tavattuaan poikansa pitkän eron jälkeen hän joutuu jälleen eroamaan heistä. Hän viettää koko yön heidän sängyn vieressä ja tuntee äitinsä sydämellä, että tämä yö on viimeinen kerta, kun hän näkee heidät. Gogol kuvailee tilaansa, ja hän antaa oikean kuvauksen jokaisesta äidistä: "... jokaisesta veripisarasta hän antaisi itselleen kaikkensa." Siunaten heitä hän itkee hillittömästi, aivan kuten Petrushan äiti. Näin kahden teoksen esimerkin avulla näemme, mitä ero lasten kanssa merkitsee äidille ja kuinka vaikeaa hänen on kestää sitä.

Goncharovin teoksessa "Oblomov" kohtaamme kaksi hahmoa, jotka ovat luonteeltaan ja elämäntyyliltään vastakkaisia. Oblomov on laiska henkilö, joka ei tee mitään, ei ole sopeutunut toimintaan, mutta kuten hänen paras ystävänsä itse sanoo hänestä, "hän on kristalli, läpinäkyvä sielu; sellaisia ​​ihmisiä on vähän...”, Stolz itse on poikkeuksellisen aktiivinen ja energinen ihminen, hän tietää kaiken, osaa kaiken, oppii koko ajan jotain, mutta on henkisesti kehittymätön. Ja Goncharov luvussa "Oblomovin unelma" antaa meille vastauksen kysymykseen, kuinka tämä tapahtui. Osoittautuu, että heidät kasvatettiin eri perheissä, ja jos äiti otti pääosan Oblomovin kasvatuksesta, jolle oli ennen kaikkea tärkeää, että lapsi voi hyvin eikä mikään uhannut häntä, niin isä otti Stolzin kasvatuksen. Saksalainen alkuperältään, hän piti poikaansa tiukasti kurissa, Stolzin äiti ei eronnut Oblomovin äidistä, hän oli myös huolissaan pojastaan ​​ja yritti osallistua hänen kasvatukseensa, mutta isä otti tämän roolin, ja saimme primin mutta vilkas Andrei Stolts ja laiska mutta vilpitön Oblomov.

Äidin kuva ja hänen rakkautensa Dostojevskin romaanissa "Rikos ja rangaistus" on kuvattu uskomattoman koskettavalla tavalla. Rodion ja Dunya Raskolnikovin äiti Pulcheria Alexandrovna yrittää koko romaanin ajan järjestää poikansa onnea, yrittää auttaa häntä uhraamalla jopa Dunyan hänen hyväkseen. Hän rakastaa tytärtään, mutta hän rakastaa Rodionia enemmän, ja hän täyttää poikansa pyynnön olla luottamatta keneenkään, jotta he eivät puhu hänestä. Hän tunsi sydämessään, että hänen poikansa oli tehnyt jotain kauheaa, mutta hän ei missannut tilaisuutta kertoa vielä kerran edes ohikulkijalle, että Rodion oli upea henkilö, ja alkoi kertoa, kuinka hän pelasti lapsia tulipalosta. Hän ei menettänyt uskoaan poikaansa viimeiseen asti ja kuinka vaikeaa tämä ero oli hänelle, kuinka hän kärsi, ettei hän saanut uutisia pojastaan, hän luki hänen artikkelinsa, ei ymmärtänyt mitään ja oli ylpeä pojastaan, koska tämä on hänen artikkelinsa, hänen ajatuksensa ja ne julkaistiin, ja tämä on toinen syy puolustella poikaani.

Puhuessani äidinrakkaudesta haluaisin puhua sen puuttumisesta. Konstantin Tšehovin "Lokki" kirjoittaa näytelmiä, "etsii uusia muotoja", on rakastunut tyttöön ja tämä vastaa hänen tunteisiinsa, mutta hän kärsii äidinrakkauden puutteesta ja ihmettelee äitiään: "rakastaa, ei rakkaus." Hän pahoittelee, että hänen äitinsä on kuuluisa näyttelijä eikä tavallinen nainen. Ja hän muistelee lapsuuttaan surullisesti. Samanaikaisesti ei voida sanoa, että Konstantin olisi välinpitämätön äidilleen. Arkadina on kauhuissaan ja huolissaan pojastaan, kun hän saa selville, että tämä yritti ampua itsensä, laittaa hänet henkilökohtaisesti siteeseen ja pyytää häntä olemaan tekemättä sitä uudelleen. Tämä nainen valitsi uran pojan kasvattamisen sijaan, ja ilman äidillistä rakkautta se on vaikeaa ihmiselle, josta silmiinpistävä esimerkki on Kostya, joka lopulta ampui itsensä.

Yllä olevien teosten, kuvien ja sankareiden esimerkin avulla voimme päätellä, että äidin ja äidin rakkaus venäläisessä kirjallisuudessa ovat ennen kaikkea kiintymystä, huolenpitoa ja vastuutonta rakkautta lapselle, olipa mitä tahansa. Tämä on henkilö, joka on kiinnittynyt lapseensa sydämellään ja pystyy tuntemaan hänet etäältä, ja jos tämä henkilö on poissa, sankarista ei enää tule harmonista henkilöä.

Käytetyt kirjat.

1. V.G. Belinsky "Hamlet, Shakespearen draama" // Valmis. kokoelma cit.: 13 osassa. M., 1954. T. 7.

2. D.I. Fonvizin "Alakasvillisuus".// M., Pravda, 1981.

3. A.S. Griboyedov "Voi viisaudesta".//M., OGIZ, 1948.

4. A.N. Ostrovski. Draama.//M., OLIMP, 2001.

5. A.S. Pushkin "Kapteenin tytär".//Täysi. Kokoelma cit.: 10 osana M., Pravda, 1981. T.5.

6. N.V. Gogol "Taras Bulba".//U-Faktoriya, Ekt., 2002.

7. I.A. Goncharov "Oblomov".//Koottu. sit.: M., Pravda, 1952.

8. F.M. Dostojevski "Rikos ja rangaistus".//Hud. Lit., M., 1971.

9. A.P. Tšehov "Lokki". Kokoelma cit.: 6 osassa M., 1955. T. 1.

Tulosta