Gribojedovin suru ihmisen ja yhteiskunnan mielestä. Famus-yhteiskunta Gribojedovin komediassa "Voi nokkeluudesta": Moskovan yhteiskunnan ominaisuudet

Koti / riidellä

Griboyedov A.S.

Essee, joka perustuu teokseen aiheesta: Persoonallisuus ja yhteiskunta A. S. Gribojedovin komediassa "Voi nokkeluudesta"

A. S. Griboyedov, luotuaan yhden täydellisen dramaattisen teoksen, otti oikeutetusti arvokkaan paikan Puškinin, Lermontovin, Tolstoin ja Dostojevskin rinnalla. Hän osoitti realistisesti jaloyhteiskunnan elämän ja näkemykset 1800-luvun ensimmäisellä neljänneksellä ja asetti ne vastakkain uuden, edistyksellisen sukupolven edustajien tuomioihin ja näkemyksiin Aleksanteri Andrejevitš Chatskyn persoonassa.
Gribojedov komediassaan näyttää kaksintaistelun vanhan, pysähtyneen famusilaisen yhteiskunnan - "menneen vuosisadan" - ja "nykyisen vuosisadan" - uuden yhteiskunnan välillä, joka on edustettuna Chatskyn persoonassa ja jonka pitäisi korvata vanha.
- virkapaikalla oleva johtaja, viittaa palvelukseensa muodollisesti: hän palvelee vain "saatakseen rivejä", ja "saavutettuaan tunnetun asteen" hän yleensä lakkaa toimimasta ja allekirjoittaa paperit, ilman lukemalla niitä:
Ja minulla on, mikä on hätänä, mikä ei ole,
Minun tapani on tämä:
Signeerattu, pois harteiltasi.
Tämän miehen viikko on täynnä kutsuja "lounaisiin, illallisiin ja tansseihin", hautajaisiin, ristiäisiin. Famusov arvostaa paljon sellaisia ​​ominaisuuksia kuin rikkaus ja arvo ihmisissä, ja siksi etsii sopivaa sulhasta tyttärelleen:
Ole huonompi, mutta jos sinulla on tarpeeksi
On kaksituhatta yleistä sielua,
Hän ja sulhanen.
Siten henkilöä Famus-yhteiskunnassa ei arvosteta henkilökohtaisten ansioiden, ei älykkyyden ja koulutuksen vuoksi, vaan hänen omistamiensa orjasielujen lukumäärän ja orjien työllä ansaitseman vaurauden perusteella.
Famusov muistelee ylpeänä setänsä Maksim Petrovitshia, joka oli "aatelinen tässä asiassa", hän "ei syönyt hopealla, kullalla", "palveluksessa on sata ihmistä, hän matkusti ikuisesti junassa, vuosisadan hovissa ”, mutta milloin oli "palveltava, ja hän kumartui reunan yli." Pavel Afanasevich on iloinen siitä, kuinka tämä mies käänsi itselleen Katariinan vastaanotossa tapahtuneen kiusallisuudenkin parhaaksi.
Tanssiiltaan Famusovin taloon kokoontuneet ihmiset ovat vanhan sukupolven edustajia, "menneen vuosisadan", sen perusteiden ja sääntöjen kannattajia. Se paljastaa myös kaikki elämän periaatteet ja lait, joiden mukaan jalo Moskova on olemassa.
Uuden sukupolven ideoiden ilmaisu on Aleksanteri Andreevich Chatsky, nuori mies, joka on juuri palannut Moskovaan useiden vuosien poissaolon jälkeen. Saapuessaan ja katsoessaan mitä Moskovassa ja Famusovin talossa tapahtuu, hän on yllättynyt siitä, ettei mikään ole muuttunut heidän elämässään. Sankari alkaa paljastaa hänelle tämän käsittämättömän elämän periaatteineen, näkemyksineen ja ihanteineen. Syyttävissä puheissaan hän koskettaa kaikkea: maaorjuutta ja närkästymistä ja ihailua "toisten mielipiteiden edessä" ja kaiken vieraan sokeaa matkimista ja kielteistä asennetta koulutukseen, ajatuksen- ja mielipiteenvapauteen. Kaikki, mitä hän sanoo, on vierasta ja käsittämätöntä "menneen vuosisadan" edustajille. Famusov ja hänen lähipiirinsä ovat raivoissaan sankarin puheet. Ota hänen näkemyksensä palvelusta esimerkiksi:
Tunika! Yksi univormu! Hän on heidän entisessä elämässään
Kerran peitetty, kirjailtu ja kaunis,
Heidän heikkoutensa, järjen kurjuutensa;
Ja seuraamme heitä onnelliselle matkalle!
Ja vaimoissa, tyttärissä - sama intohimo univormuihin!
Olen itse jo pitkään luopunut arkuudesta häntä kohtaan ?!
Nyt en voi langeta tähän lapsellisuuteen.
Tai:
Palvelen mielelläni, palveleminen on sairasta.
Tällaiset Chatskyn lausunnot aiheuttavat hämmennystä ja närkästystä Famusovissa, ja koko Moskovan aateliston puolesta hän lausuu tuomion:
Vai niin! Jumalani! Hän on carbonari!
Chatsky tuomitsee hänen mielestään Venäjän kamalimman paheen - maaorjuuden. Hän puhuu halveksuen ihmisistä, jotka myyvät orjabalettinsa velkoihin, tai niistä, jotka vaihtavat omistautuneita palvelijansa "kolmeen vinttikoiraan". Sankari on raivoissaan sokea jäljitelmä ja kaiken vieraan ihailu, mistä on osoituksena hänen monologinsa kolmannessa näytöksessä ranskalaisesta Bordeaux'sta. Chatsky uskoo, että yhteiskuntaa tulisi elvyttää juurruttamalla ihmisiin korkeat, inhimilliset ideat, kansalaisihanteet, kiinnostus taiteeseen ja koulutukseen.
järkyttyneinä sankarin sellaisista puheista, he pelottavat heitä, joten he haluavat päästä eroon Chatskysta mahdollisimman pian, itse asiassa he karkottavat hänet Moskovasta. Sankari lähtee hylkäämällä yritykset muuttaa mitään tässä yhteiskunnassa, mutta hän voittaa moraalisen voiton. Gribojedov juurruttaa lukijaan toivon, että Chatski ei ole yksin (Skalozubin serkku, Prinsessa Tugouhovskajan veljenpoika, Pedagogisen instituutin professori, "harjoittelee skismoja ja epäuskoa") ja voitto tulee olemaan "nykyisellä vuosisadalla".
http://vsekratko.ru/griboedov/goreotuma216

"Uuden miehen" ongelma Gribojedovin komediassa "Voi viisaudesta"

Ajatellaanpa esimerkiksi komediaa A.S. Griboyedov "Voi viisaudesta", jolla oli erinomainen rooli useiden venäläisten sukupolvien yhteiskunnallis-poliittisessa ja moraalisessa koulutuksessa. Hän aseisti heidät taistelemaan väkivaltaa ja mielivaltaa, ilkeyttä ja tietämättömyyttä vastaan ​​vapauden ja järjen nimissä, edistyneiden ideoiden ja aidon kulttuurin voiton nimissä. Komedian Chatskyn päähenkilön kuvassa Gribojedov esitti ensimmäistä kertaa venäläisessä kirjallisuudessa ylevien ideoiden inspiroima "uuden miehen", joka nosti kapinan taantumuksellista yhteiskuntaa vastaan ​​puolustaen vapautta, ihmisyyttä, älykkyyttä ja kulttuuria. uusi moraali, joka kehittää uutta näkemystä maailmasta ja ihmissuhteista.

Kuva Chatskysta - uudesta, älykkäästä, kehittyneestä henkilöstä - on vastakohtana "famus-yhteiskunnalle". Woe From Witissä kaikki Famusovin vieraat yksinkertaisesti kopioivat venäläisen leivän haltuun saaneiden ranskalaisten hattupukujen ja juurettomien vierailevien konnien tapoja, tapoja ja asuja. He kaikki puhuvat "ranskan sekoitus Nižni Novgorodin kanssa" ja turtuvat ilosta nähdessään vierailevan "franskan Bordeauxista". Tšatskin huulten Gribojedov paljasti suurimmalla intohimolla tämän arvottoman orjuuden vieraalle ja halveksuntaa omaansa:

Että Herra tuhoaa tämän saastaisen hengen

Tyhjä, orjallinen, sokea jäljitelmä;

Niin, että hän istutti kipinän johonkin, jolla on sielu.

Kuka voisi sanalla ja esimerkillä

Pidä meitä vahvana ohjaksena,

Säälittävästä pahoinvoinnista, jonkun toisen puolelta. , s. 57

Chatsky rakastaa kansaansa kovasti, mutta ei maanomistajien ja virkamiesten "Famus-yhteiskuntaa", vaan Venäjän kansaa, ahkeraa, viisasta, voimakasta. Chatskyn erottuva piirre vahvana ihmisenä, toisin kuin famusilainen yhteiskunta, on tunteiden täyteys. Kaikessa hän osoittaa todellista intohimoa, hän on aina kiihkeä sielu. Hän on kuuma, nokkela, kaunopuheinen, täynnä elämää, kärsimätön. Samaan aikaan Chatsky on ainoa avoimesti myönteinen hahmo Gribojedovin komediassa. Mutta et voi kutsua häntä poikkeukselliseksi ja yksinäiseksi. Hän on nuori, romanttinen, kiihkeä, hänellä on samanhenkisiä ihmisiä: esimerkiksi Pedagogisen instituutin professorit, jotka prinsessa Tugouhovskoyn mukaan "harjoittavat ja epäuskottavat", nämä ovat "hulluja ihmisiä", jotka ovat taipuvaisia ​​oppimaan. prinsessan veljenpoika, prinssi Fjodor, "kemisti ja kasvitieteilijä". Chatsky puolustaa ihmisoikeuksia valita vapaasti ammattinsa: matkustaa, asua maaseudulla, "sijoittaa mielensä" tieteisiin tai omistautua "luoville, korkealle ja kauniille taiteelle".

Chatsky puolustaa "populaariyhteiskuntaa" ja pilkkaa "Famus-yhteiskuntaa", sen elämää ja käyttäytymistä monologissaan:

Eivätkö nämä ole rikkaita ryöstöjä?

He löysivät suojaa tuomioistuimelta ystävistä, sukulaisuudesta.

Rakentaa upeita kammioita,

Siellä ne kaadetaan juhliin ja tuhlaavaisuuteen. , s. 73

Voidaan päätellä, että Chatsky edustaa komediassa venäläisen yhteiskunnan nuorta ajattelevaa sukupolvea, sen parasta osaa. AI Herzen kirjoitti Chatskysta: ”Surullinen, ironiassaan levoton, närkästystä vapiseva, unenomaiselle ihanteelle omistettu Chatskyn kuva ilmestyy Aleksanteri I:n hallituskauden viimeisellä hetkellä, Pietarin kapinan aattona. Iisakin aukio. Tämä on dekabristi, tämä on mies, joka päättää Pietari Suuren aikakauden ja yrittää erottaa, ainakin horisontissa, luvatun maan... ”, s. 11.

Analyysi komediasta "Voi viisaudesta"

Analyysi komediasta "Voi viisaudesta"

Gribojedovin komediasankaripuhe "Yli 150 vuoden ajan lukijoita on vetänyt puoleensa Gribojedovin kuolematon komedia" Woe from Wit "jokainen uusi sukupolvi lukee sen uudelleen ja löytää siitä yhteensopivuuden sen kanssa, mikä häntä nykyään huolestuttaa" ...

Raamatulliset motiivit F.I:n sanoituksissa. Tyutchev

Tyutchevin luonto on Jumala. Erimielisyyden teema luonnon kanssa esitellään ensimmäistä kertaa ehdottomasti runossa "Italialainen huvila", jossa luonto nukkuu autuasta unta ja "paha elämä" virtaa ihmisessä. "Paha elämä" tuhosi luonnon harmonian ...

Sankari ja olosuhteet K. Vorobjovin tarinoissa

Sota vaati osallistujilta sovittamatonta asennetta vihollista kohtaan, joten jokainen, joka syöksyi jonkun toisen alueelle, on rikollinen, mahdollinen murhaaja. Hyökkääjän vangiksi jäänyt sotilas joutuu sietämättömiin olosuhteisiin...

Neuvostoliiton arjen kulttuuri ja sen heijastus 1920-luvun satiirissa.

Arjen tutkiminen kotimaisen tieteen puitteissa alkoi suhteellisen hiljattain. Tutkijat tunnistivat tärkeimmät kysymykset ...

"Pienen miehen" kuva venäläisten klassikoiden teoksissa

Aleksanteri Sergeevich Griboyedovista tuli kirjailija, joka odotti pienen miehen kuvaa jo ennen Pushkinia. Gribojedovin komediassa Woe from Wit näkyy "nykyisen vuosisadan" ja "menneen vuosisadan" törmäys. Ensimmäiset ovat ihmisiä, jotka elävät...

"Pienen miehen" kuva F.M.:n romaanissa Dostojevskin "Rikos ja rangaistus"

"Pienen miehen" määritelmää sovelletaan realismin aikakauden kirjallisten sankarien luokkaan, jotka tavallisesti sijoittuvat yhteiskunnallisessa hierarkiassa melko matalalle: pikkuvirkamies, porvaristo tai jopa köyhä aatelinen ...

V. Balyazinin kirjan "Pietari Suuri ja hänen seuraajansa" arviointi

Kirjaa lukiessani "virkistin" muistissani sen, mitä tiesin palatsin vallankaappausten aikakaudesta, ja tietysti opin siitä paljon uutta tietoa. En ole koskaan törmännyt lähteisiin, jotka kuvaavat niin yksityiskohtaisesti keisarien ja heidän vaimojensa henkilökohtaista elämää ...

Yksinäisen ihmisen teema, joka kamppailee yhteiskunnan kanssa, näkyy hyvin M.Yun teoksissa. Lermontova (Valerik): Ajattelin: "Säälittävä henkilö. Mitä hän haluaa! ”, Taivas on kirkas, Taivaan alla on paljon tilaa kaikille ...

Ihmisen ja yhteiskunnan ongelma XIX vuosisadan venäläisessä kirjallisuudessa

Siirrytään nyt F.M.:n romaaniin. Dostojevskin "Rikos ja rangaistus". Tässä teoksessa kirjailija kiinnittää lukijan huomion "köyhän miehen" ongelmaan. Artikkelissa "Hammered People" N.А. Dobrolyubov kirjoitti: "F.M.:n teoksissa ...

Ihmisen ja yhteiskunnan ongelma XIX vuosisadan venäläisessä kirjallisuudessa

A.P. Lukashenko puhuu myös ihmisen huononemisesta voitonhalun vaikutuksen alaisena. Tšehov tarinassaan "Ionych", joka kirjoitettiin vuonna 1898: "Kuinka meillä menee täällä? Ei todellakaan. Vanhenemme, lihomme, alamme. Päivä ja yö - päivän päässä elämä hämärtyy...

Ekologian ongelma ja kerronnan moraaliset ongelmat V. Astafjevin tarinoissa "Tsaari-kala"

"Tsaarikalan" sankarit elävät vaikeaa elämää, ja heitä ympäröivä luonto on ankara, toisinaan julma heille. Täällä, tässä testissä, ihmiset jaetaan niihin, joille hän kaikesta huolimatta on edelleen rakas äiti ...

Kirja-arvostelu: T.P. Korzhikhina "Ole luotettava"

Tarkasteltava ajanjakso Korzhikhin luonnehtii hallinnollisen ja komennon hallintajärjestelmän ja sen komponenttien aktiivisen muodostumisen aikaa. Jo vuonna 1922 yritettiin muuttaa maan sosiaalista ilmapiiriä ...

arkipäivän novellien kansanperinne 1600-luvun arjen novellien joukossa yksi merkittävimmistä on "Tarina pahan vuoren osasta", jonka löysi akateemikko A.N. Pypin vuonna 1856 M. N. Pogodinin kokoelman käsikirjoitusten joukossa (osavaltio ...

Folkloorin rooli 1600-luvun arjen esoteerisissa tarinoissa

Kohtalo, ihmisen osuus, ruumiillistuu, kuten kansanlauluissa, Surun kuvassa: "harmaa Gore-gorinskoe, paljas-nago, vuorella ei ole lankaa. Vuori on edelleen vyötetty raidalla." Tällaiset runouden elementit on lainattu kansanrunoudesta ...

Aleksanteri Sergejevitš Gribojedov kuvasi realistisesti Venäjän elämää 1800-luvun ensimmäisellä neljänneksellä komediassaan Voi Witistä. Ennen meitä ilmestyi eläviä kuvia tuon ajan venäläisistä, jotka osoittivat heidän näkemyksensä, tapojaan, tapojaan. Kaikki ovat aikansa ja luokkansa tyypillisiä edustajia.
Näytelmän pääkonflikti on ”nykyisen vuosisadan” ja ”menneen vuosisadan” yhteentörmäys, venäläisen elämän kaksi aikakautta, vanha, patriarkaalinen elämäntapa ja uusi, edistyksellinen, päähenkilön kuvassa esitelty. , Aleksanteri Andrejevitš Chatsky.

/> "Viime vuosisata" hahmoteltiin taitavasti Moskovan Famusovin, toisin sanoen mestarin Pavel Afanasjevitš Famusovin ja hänen seurueensa kuvissa.
Famusov on tyypillinen Moskovan herrasmies, jolla on kaikki tuolle ajalle ominaiset näkemykset, tavat ja ajattelutavat. Ainoa asia, jota hän ihailee, on arvo ja rikkaus. "Kuten kaikki Moskovassa, isäsi on tällainen: hän haluaisi vävyn, jolla on tähdet ja arvot", palvelija Liza kuvailee isäntänsä.
Famusovin palveluksessa nepotismi ja holhous kukoistavat. Hän itse julistaa tämän avoimesti: "Kun minulla on työntekijöitä, tuntemattomia on hyvin harvassa, yhä enemmän sisaruksia, kälyjä, lapsia."
Famusovin ihanne on "aatelinen siinä tapauksessa", Maxim Petrovich, joka "päättelee" ja "antavat eläkkeet". Hän "ei niin, että hopealla, kullalla, hän söi sata ihmistä palveluksessa, kaikki tilauksessa, hän matkusti ikuisesti junassa." Kaikesta ylimielisestä asenteestaan ​​huolimatta ja "hän kumartui reunan yli" esimiestensä edessä, kun oli tarpeen palvella.
Famusov palvelee mieluummin "ihmisiä, ei asiaa" ja ehdottaa saman tekemistä Chatskylle: "Tule palvelemaan", johon hän huomauttaa närkästyneenä: "Palvelisin mielelläni, on sairasta palvella."
Nepotismi on toinen Famusovin sydämelle niin rakas ihante. Kuzma Petrovitš, "kunnioitettu kamariherra", jolla oli "avain, hän osasi toimittaa avaimen pojalleen", "hän oli rikas ja oli naimisissa rikkaan miehen kanssa", ansaitsee syvän kunnioituksen Famusovilta.
Famusov ei ole kovin koulutettu, ja hän "nukkuu hyvin venäläisistä kirjoista", toisin kuin Sophia, joka ei "nuku ranskalaisista kirjoista". Mutta samaan aikaan Famusov kehitti melko raittiin asenteen kaikkeen vieraaseen. Hän arvostaa patriarkaalista elämäntapaa ja tuomitsee Kuznetsky Mostin ja "ikuiset ranskalaiset" ja kutsuu heitä "taskujen ja sydämien tuhoajiksi".
Köyhyyttä pidetään suurena paheena Famus-yhteiskunnassa. Niinpä Famusov julistaa suoraan tyttärelleen Sofialle: "Köyhä ei kelpaa sinulle" tai: "Meillä on muinaisista ajoista lähtien kunnia isälle ja pojalle, olkaa alempi, mutta jos on kaksituhatta sielua. sukulainen, hän on sulhanen. ”… Samalla välittävä isä osoittaa todella maallista viisautta ja huolehtii tyttärensä tulevaisuudesta.
Vielä suurempi puute tässä yhteiskunnassa on oppiminen ja koulutus: "Oppiminen on rutto, oppiminen on syy siihen, että nykyään on enemmän hulluja, tekoja ja mielipiteitä kuin milloin."
Famus-yhteiskunnan etumaailma on melko kapea. Se on rajoitettu balleihin, illallisiin, tansseihin, nimipäiviin. "Nykyisen vuosisadan" alkamista vastustavat Famusovit, hiljaiset, turvonneet hampaat puolustavat edelleen Katariinan aikakautta, välittäen ennen kaikkea vanhan elämän, itsevaltaisen orjajärjestelmän säilyttämisestä ja "tottelevaisuuden ja pelon aikakauden" säilyttämisestä. pitempi.
Komediassa Woe from Wit Gribojedov paljastaa Moskovan aateliston moraalisen rappeutumisen ja inertian, sen epäinhimillisen asenteen maaorjia kohtaan, kaiken vieraan ihailun ja täydellisen eristäytymisen kansasta ja kaikesta venäläisestä. Niiden joukossa vallitsee sekoitus "ranskalaista ja Nižni Novgorodia".
"Tämän vuosisadan" esittelee komediassa Chatsky ja nuori sukupolvi, jonka puolesta hän puhuu.
Chatsky on aatelismies. Hänellä on 300-400 talonpoikien maaorjasielua, hän sai jalonuorisolle tavanomaisen kasvatuksen ja koulutuksen, ja sitten monien tuolloisten nuorten tavoin hän lähti "mieliä etsimään". Chatskyn kuva ilmentää piirteitä, jotka tekevät hänestä samanlaisen kuin joulukuusi: syvä rakkaus venäläisiä kohtaan, viha orjuuteen, halu palvella asiaa, ei ihmisiä, korkeasti kehittynyt itsetunto, todellinen kulttuuri ja valistus, haluttomuus sietää epäreilua yhteiskuntajärjestystä. Siksi hän palaa matkalta eikä löydä muutoksia parempaan suuntaan, hän joutuu avoimeen konfliktiin niiden ihmisten kanssa, joiden piiriin hän kuului syntymänsä perusteella.
Chatsky tuomitsee jyrkästi orjuuden. Hän hyökkää niiden "jalorohien" kimppuun, jotka vaihtavat omistautuneita palvelijansa vinttikoiriin, ajavat heidät orjabalettiin "äideiltä, ​​hylättyjen lasten isiltä" ja myyvät ne sitten yksitellen.
Sankari on kotimaansa todellinen patriootti, joka haaveilee hyödyttää isänmaataan, palvella kansaansa. Hän haluaa palvella "asiaa, ei kansaa", ja kun hän ei löydä sellaista, hän kieltäytyy palveluksesta kokonaan, koska "hän palvelisi mielellään, on sairasta palvella".
Kotimaansa intohimoisena isänmaana Chatsky uskoo kansansa upeaan tulevaisuuteen. Komedian sankari haaveilee ajasta, jolloin Venäjä nousee "muodin vieraasta vallasta" ja "älykäs, tarmokas kansamme, vaikka vain kielellisesti" ei pidä isäntänsä saksalaisina. Hän puhuu katkerasti ironisesti ranskalaisesta Bordeaux'sta, joka matkusti Venäjälle "pelossa ja kyyneleissä", mutta saapui paikalle ja huomasi, että "hyilyillä ei ole loppua, ei venäläisen eikä venäläisen kasvojen ääntä". ei tavannut.
Koska Gribojedov Chatskyn henkilössä halusi näyttää Pohjoisen salaseuran edustajan, hän kuvasi hänet intohimoisena kiihottajana. Komediassa on paljon monologia. Chatsky on erinomainen puhuja: hänelle on ominaista dekabristien sanasto, hän käyttää usein sanoja, kuten "isänmaa", "vapaus", "vapaa". Hänellä on terävä, kriittinen mieli. Tämä viittaa siihen, että päähenkilö ei ollut vain älykäs henkilö, vaan vapaa-ajattelija. Hän on aikansa edistyneiden ideoiden kantaja, mutta, kuten kaikki sen ajan edistykselliset ihmiset, hän romahtaa mielestään, edistyneestä mielestä.
Gribojedov loi ensimmäisen realistisen komedian venäläisessä kirjallisuudessa, esitti aikansa ja luokkansa tyypillisiä ihmisiä ja antoi heille eläviä piirteitä. Komedian realistisuus piilee siinä, että voitto, toisin kuin tekijän sympatiat, on Famus-yhteiskunnan puolella, joka pyrkii kaikin voimin säilyttämään vakiintuneen järjestyksen pidempään. Chatsky pakotetaan pakenemaan Moskovasta. Gribojedov ikään kuin ennustaa dekabristien poliittisen tappion vuonna 1825 Senaatin aukiolla.



  1. Mikä historiallinen ajanjakso venäläisen yhteiskunnan elämässä näkyy komediassa "Voi nokkeluudesta"? Mitä luulet, onko I.A.Goncharov oikeassa, kun hän uskoi, että Gribojedovin komedia ...
  2. Act 1 Ilmiö 1 Aamu, olohuone. Lisa herää tuolissa. Sophia edellisenä päivänä ei antanut hänen mennä nukkumaan, koska Molchalin odotti, ja Lizan oli katsottava ...
  3. - "Ranskalainen tartunta". Hän saattoi tehdä lupauksia eurooppalaisessa dieetissä, mutta kotona se ei edennyt todellisiin askeliin. Lisäksi sisäpolitiikka omaksui sortavia ...
  4. Alexander Sergeevich Griboyedov "Voi nokkeluudesta" toi maailmanlaajuista mainetta. Tässä komediassa 1800-luvun Moskovan aateliston tapot esitetään satiirisesti. Suurin konflikti puhkeaa...
  5. Griboedov kirjoitti komedian "Voi nokkeluudesta" dekabristin vallankumouksellisten päättävän toiminnan aattona, ja se oli suunnattu taantumuksellista aatelistoa vastaan. Teos heijasteli uusien ideoiden vastustusta vanhoille. Gribojedov...
  6. He ilmaisevat erilaisia ​​oletuksia: 1790, 1794, 1795. Todennäköisesti hän syntyi 4. tammikuuta (15.) 1790 Moskovassa. Hänen perheensä kuului keskiluokan aatelistoon, mutta ...
  7. Komedia "Woe from Wit" luotiin kolmen kirjallisuuden suuntauksen ja tyylin risteyksessä: klassismi, romantiikka ja nouseva realismi. Gribojedov lopetti työnsä komediassa joulukuun kansannousun aattona ...
  8. Keisari pelkäsi vallankumouksellisten ideoiden tunkeutumista Venäjälle - "ranskalaisen tartunnan". Hän voisi tehdä lupauksia eurooppalaisessa ruokavaliossa, mutta kotona se riippuu todellisista vaiheista ...
  9. Komediassa on vain yksi hahmo, joka heijastaa kirjailijan monia tärkeitä persoonallisuuden piirteitä. Chatsky on ainoa sankari, johon kirjoittaja luottaa näkemyksiinsä ...
  10. Vuoden 1812 sodan voitettuaan Venäjä osoitti isänmaata epäitsekkäästi puolustaneen venäläisen kansan voiman ja voiman. Mutta voittaja venäläinen kansa, voitettuaan Napoleonin joukot, huomasi olevansa jälleen sorron alainen ...
  11. AS Griboyedov syntyi aatelisperheeseen. Hänen elämänsä (1794-1829) ja toiminta tapahtui Venäjän kansan sankarillisen taistelun aikana Napoleonia vastaan ​​...
  12. Komedia "Woe from Wit" heijastaa jaloyhteiskunnan lähestyvää jakautumista. Vuosisadan vaihtuminen toiselle, vuonna 1812 päättynyt sota vaati maanomistajia arvioimaan uudelleen arvonsa ja muuttamaan...
  13. Komedia "Voi nokkeluudesta" kirjoitettiin joulukuun 1825 kansannousun aattona. Gribojedovia yhdistettiin dekabristeihin ja poliittisiin näkemyksiin ja ystävyyssuhteisiin. Yksi mielipide tuli...

"Kahdenkymmenen hengen ryhmässä heijastui...
koko vanha Moskova..."
I. A. Goncharov
Komedia "Woe from Wit" kuuluu niihin harvoihin teoksiin, jotka eivät menetä arvoaan meidän aikanamme.
A.S. Gribojedov näyttää laajan kuvan elämästä 10-20-luvulla XIX vuosisadalla toistaen sosiaalista taistelua, joka kehittyi edistyneiden, dekabristimielisten ihmisten välillä; ja aateliston konservatiivinen massa. Tämä aatelisten ryhmä muodostaa Famus-yhteiskunnan.
Tämän piirin ihmiset ovat vakuuttuneita autokraattisen orjajärjestelmän kannattajia. Katariina II:n aika on heille rakas, jolloin aatelisten maanomistajien valta oli erityisen vahva. Famusov ihailee kuuluisassa ”lakajien puvussa” aatelismiestä Maxim Petrovitšia, joka ”söi kultaa tai hopeaa”. Hän saavutti kunniaa, mainetta, keräsi varallisuutta osoittaen orjuuden, orjuuden. Tämä saa Famusovin arvostamaan häntä ja pitämään häntä roolimallina.
Famus-yhteiskunnan edustajat elävät menneisyydessä, heidän "tuomionsa ovat peräisin Ochakovskyjen ja Krimin valloituksen aikojen unohdetuista sanomalehdistä". He puolustavat pyhästi itsekkäitä etujaan, arvostavat henkilöä hänen alkuperänsä, arvonsa, varallisuuden, eivätkä hänen liikeominaisuuksiensa perusteella. Famusov sanoo: "... meillä on muinaisista ajoista se, että kunnia tulee isältä ja pojalta." Kreivitär Tugoukhovskaja menettää kiinnostuksensa Chatskiin heti, kun hän saa selville, ettei hän ole kamariherra eikä rikas.
Famusov ja hänen samanmieliset ihmiset kohtelevat orjiaan julmasti, eivät pidä heitä ihmisinä, ratkaisevat kohtalonsa oman harkintansa mukaan. Joten esimerkiksi Chatsky on raivoissaan maanomistajasta, joka vaihtoi uskolliset palvelijansa, jotka useammin kuin kerran pelastivat "kunniansa ja henkensä" "kolmeen vinttikoiraan". Ja juhlaan saapunut jalo rouva Khlestova "vei tylsyydestä pienen arapin - tytön ja koiran". Hän ei tee eroa niiden välillä ja kysyy Sophialta: "Käske heille ruokkia, ystäväni, he saivat monisteen illallisesta."
Komedian kirjoittaja huomauttaa, että Famusoville ja hänen ystävilleen palvelu on tulonlähde, keino saavuttaa rivejä ja kunnianosoituksia. Famusov itse suhtautuu asioihinsa huolimattomasti: "Minun tapani on tämä: signeerattu, joten pois harteiltasi." Hän säästää lämpimän paikan sukulaisilleen ja edistää heidän etenemistä uraportailla. Eversti Skalozub ajaa myös henkilökohtaisia, ei valtion etuja. Hänelle kaikki keinot ovat hyviä, kunhan "jos se vain menisi kenraalien käsiin".
Ura, jyrkkyys, kiihkoilu, orjuus – kaikki nämä ominaisuudet ovat luontaisia ​​komediassa kuvatuille virkamiehille. Selvimmin ne ilmenevät kuvassa Molchalinista, Famusovin sihteeristä, "liikemiehestä", joka "avuliuutensa", "sanattomuutensa" ansiosta "sai kolme palkintoa".
On huomattava, että Famusov ja hänen vieraan ovat valaistumisen eläviä vihollisia, koska he uskovat, että kaikki paha tulee hänestä. Famusov väittää:
Oppiminen on rutto, oppiminen on syy.
Mikä on tärkeämpää nyt kuin milloin
Hulluja eronneita ihmisiä, tekoja ja mielipiteitä...
Samaa mieltä ovat Skalozub, Khlestova ja prinsessa Tugoukhovskaya.
A.S. Gribojedovin esittämä konservatiivinen jalomaanomistajien yhteiskunta pelkää edistystä, joka uhkaa sen hallitsevaa asemaa. Siksi he tuomitsevat niin yksimielisesti Chatskin ja hänen näkemyksensä, pitävät häntä "hullujen tekojen ja mielipiteiden johtajana".

Essee kirjallisuudesta aiheesta: Famus Society komediassa "Voi viisaudesta"

Muut koostumukset:

  1. Komedia "Woe from Wit" on kirjoitettu akuutin taistelun vuosina vanhan, taantumuksellisen aateliston ja vallankumouksellisen nuorten välillä, jotka näkivät maan katastrofin feodaalijärjestelmässä. Tämä taistelu menneisyyden ja tulevaisuuden välillä oli komedian pääteema. Woe from Wit kuvaa molempia Lue lisää ......
  2. AS Gribojedovin komedian "Voi nokkeluudesta" pääkonflikti on kehittyneiden näkemysten kanssa koulutetun sankarin ja inertin, konservatiivisen massan - niin sanotun "Famus-yhteiskunnan" - vastakkainasettelu. Teoksen päähenkilö - Chatsky - palaa pitkän poissaolon jälkeen Moskovaan, missä hän törmää Lue lisää ......
  3. Komedia "Voi nokkeluudesta" kirjoitettiin vuonna 1824. Tässä teoksessa A.S. Gribojedov loi uudelleen todellisen kuvan Venäjän elämästä 1800-luvun ensimmäisellä neljänneksellä: hän osoitti Venäjän yhteiskunnassa vuoden 1812 isänmaallisen sodan jälkeen tapahtuneet muutokset, jotka heijastivat dekabristien maaorjuuden vastaisia ​​näkemyksiä. Tekijä: Lue lisää......
  4. A.S. Gribojedov kirjoitti komediansa aikana, jolloin yhteiskunnan välitöntä uudelleenorganisointia puoltava vastakkainasettelu vanhojen elämänperusteiden kannattajien ja edistyneen aateliston edustajien välillä oli ilmeisin Venäjän yhteiskunnassa. Tämä vastakkainasettelu heijastuu komediassa esimerkkinä "nykyisen vuosisadan" ja Lue lisää ......
  5. Suurenmoisen komedian "Voi nokkeluudesta" kirjoitti 1800-luvun alussa suuri venäläinen kirjailija - Gribojedov. Tässä teoksessa Gribojedov koskettaa aikamme tärkeimpiä ongelmia: poliittisia, sosiaalisia. Mutta komedian tärkein konflikti on vanhan ja uuden sukupolven välinen suhde. Lähtevän edustajat Lue lisää ......
  6. Komediassaan Woe from Wit Gribojedov vastustaa Chatskia suoraan kaikille muille (poikkeuksetta) hahmoille. Päähenkilöä vastustaa Famusovin ja hänen seurueensa yhteiskunta: Molchalin, Skalozub, Repetilov ja muut. Ulkoinen kiilto hallitsee heidän yhteiskunnassaan, mutta tämä loisto on tarttuva, kirkas, Lue lisää ......
  7. Griboedov kirjoitti komedian "Voi nokkeluudesta" 1900-luvun alussa. Tuolloin maata hallitsivat aateliset, kuten Famusov ja hänen lähipiirinsä, mutta Chatskyn kaltaiset edistykselliset ihmiset alkoivat ilmaantua aatelisten joukkoon. Näin kaksi vuosisataa törmäsi - "nykyinen vuosisata" ja "vuosisata Lue lisää ......
  8. Kuka Chatsky on ja millainen Famus-yhteiskunta tämä on? Kirjoittaja vertaa ja vertaa kahta ihmisryhmää, jotka jopa meidän aikanamme kohtaavat ja ovat ristiriidassa keskenään. Gribojedovin komedialla, kuten maapallolla, on kaksi napaa. Yhdessä niistä on Chatsky Lue lisää ......
Famus Society komediassa "Voi viisaudesta"

Komediassa "Woe from Wit" päätehtävä A.S. Gribojedovin oli määrä heijastaa 1800-luvun ensimmäisten vuosikymmenten Moskovan konservatiivisen aateliston tapoja. Tämän näytelmän pääideana on tunnistaa vanhentuneita, vanhentuneita aristokraattisia näkemyksiä tärkeistä yhteiskunnallisista ongelmista, mikä heijastaa vanhan ikuista taistelua uuden kanssa.

Tämä on Famus Society - mennyt vuosisata. Näitä ovat: rikas, jalo mestari Pavel Afanasevich Famusov sekä hänen sukulaisensa, kuten Gorichin puolisot, prinssi ja prinsessa Tugoukhovsky, eversti Skalozub, vanha nainen Khlestova. Heitä yhdistää yhteinen elämänkatsomus, yhteinen etu - rikkaus. Riveissä olevat ihmiset sopivat ihanteellisesti Famus-persoonallisuuksiin. He ovat armottomia maaorjia. Heidän katsotaan normaaliksi käydä kauppaa ihmisillä.

Famus-yhteiskunnassa on omat pelkonsa. Suurin niistä on koulutus. Famusov uskoo, että koulutus on "rutto", ja hän on varma, että kaikki kirjat on kerättävä ja poltettava. Persoonallisuudella ja oppimisella ei ole merkitystä hänen elämässään. Häntä ohjaa ovela laskelma, kyky kiivetä korkeammalle uraportailla.

Famus-ihmiset ovat välinpitämättömiä työhön. Pavel Afanasjevitš, ollessaan johtajan palveluksessa valtiollisessa paikassa, ottaa työnsä vain kerran koko päivän aikana. Hän myös allekirjoittaa paperit katsomatta, mikä osoittaa täysin välinpitämättömyytensä. Lisäksi tämän piirin ihmiset palvovat länttä. He ovat vakuuttuneita siitä, että maailman paras paikka on Ranska. Chatsky raportoi, että "Bordeaux'n ranskalainen" ei löytänyt "venäläisen eikä venäläisen kasvojen ääntä" Famusovin talosta. Vanhan järjestelmän edustajat yrittävät typerästi ja lukutaidottomasti lainata tapoja, kulttuuria ja jopa ranskan kieltä.

Joten, Famus-piirin ihmiset ovat ahneita ja hyvin itsekkäitä, he kaipaavat valtaa. He viettävät kaiken aikansa pitäen hauskaa juhlissa, päivällisissä ja sosiaalisissa tapahtumissa. Tänä aikana he juoruvat, panettelevat, teeskentelevät.

Famus-yhteiskunnalla on tärkein ja ainoa tavoite elämässä - se on uralla eteneminen. Siksi Famusov kehuu Skalozubia, pitää häntä parhaana muiden edessä. Ja päinvastoin, hän halveksii Chatskia, vaikka huomaa hänessä erinomaisen urapotentiaalin.

Näin Gribojedovin komedia esittelee meille venäläisen yhteiskunnan elämäntapaa ja tapoja, sen erilaisia ​​kulttuurikerrostumia vanhoineen konservatiivisine näkemyksineen ja uusineen vallankumouksellisiin ideoihin.

Vaihtoehto 2

Suuren kirjailijan Alexander Sergeevich Griboyedovin kuolematon komedia "Voi nokkeluudesta" paljastaa monia tuon ajan akuutteja sosiaalisia konflikteja. Yksi koko konfliktin pääteemoista on nykyisyyden ja menneisyyden törmäys. Jos nykyistä vuosisataa edustaa edistyksellinen uudistaja Chatsky, joka ylistää vapauden ja yleismaailmallisen tasa-arvon ihanteita, niin useista jaloveristä ihmisistä koostuva niin kutsuttu Famus-yhteiskunta toimii menneenä vuosisadana. Mitä ihanteita se ylistää ja onko se olemassa nyt?

Famus-yhteiskuntaa voidaan kutsua kiihkeiksi konservatiiveiksi, jotka puolustavat todellisten riistäjien ja orjanomistajien ihanteita, joilla on tuhansia maaorjia. Heidän näkemyksensä monista kysymyksistä kuvaavat tarkasti sen ajan henkeä, jolloin ihmisoikeudet olivat arvottomia. Lomat, uhkapelit ja valtava määrä muuta viihdettä muodostavat Famusovin yhteiskunnan jäsenten elämän perustan. He eivät tunnista työtä ja etsivät jatkuvasti tekosyitä välttääkseen omia velvollisuuksiaan. Riittää, kun muistaa itse Famusovin työviikon aikataulun. Hän työskentelee 2-3 tuntia, sitten menee lounaalle parhaisiin ravintoloihin ja lähtee sitten kutsusta hautajaisiin.

Meidän tulee myös huomioida näiden konservatiivien suhtautuminen koulutukseen. He välittävät vain sen läsnäolosta, eivät laadusta. He ovat valmiita lisäämään opettajien määrää, joilla ei ole opetustaitoja. Tällaisen koulutuksen seuraukset voidaan nähdä Skalozubin esimerkissä, joka voi tukea vain keskusteluja sotilaallisista aiheista. Tämä henkilö on klassinen henkilö, joka sai korkean aseman ei omien ansioidensa vuoksi.

Famus-yhteiskunnan välinpitämättömyys tavallista ihmistä kohtaan huomaa heti ensimmäisen näytöksen lukemisen jälkeen. Famusov ei osoita kunnioitusta palvelijaansa Petruškaa kohtaan. Mutta laittomuus saavuttaa huippunsa pallossa. Rouva Khlestova toi mukanaan Arapkan, jota hän piti hihnassa. Hän rinnastaa matalaluokkaiset ihmiset eläimiin, eivätkä näe eroa.

Tietysti Famus-yhteiskunta on olemassa nykymaailmassa, mutta ei siinä mittakaavassa. Sen edustajat jatkavat väärien prioriteettien edistämistä elämässä. Mutta liberaalin ja edistyneen yhteiskunnan on vastustettava sellaisia ​​ihmisiä saavuttaakseen yleismaailmallisen tasa-arvon kaikkialla maailmassa.

Famus-yhdistys

KUTEN. Gribojedov oli monipuolinen ja lahjakas henkilö. Mutta näytelmä "Woe from Wit" teki hänestä kuuluisan näytelmäkirjailijan. Kirjoittaja itse katsoi luomuksensa sosiaalisen komedian genreen. Kriitikot ja aikalaiset ovat epäilleet teoksen humoristista muotoa.

Kirja tarjoaa meille laajan kuvien polyfonian. Mutta juoni pyörii neljän hahmon ympärillä: Chatsky, Famusov, hänen tyttärensä Sophia ja sihteeri Molchalin. Nämä persoonallisuudet paljastavat eniten kirjoittaja. Teoksen pääkonflikti on "Famus-yhteiskunnan" perustan ja Chatskyn nykyaikaisten, eurooppalaisten ideoiden vastakkainasettelu.

"Viimeisen vuosisadan" edustajien joukossa ei ole vain vanhoja ihmisiä, jotka elävät päiväänsä aatelisina. On nuoria, jotka ovat saastuneet, näiden ajatusten läpikotaisin kastelemia, joutolaisen, tyhjän elämän pilaamia. Koulutusta ja tiedettä ei kunnioiteta täällä. Famusov pitää opetusta pahana, myrkkynä, hän on varma, että kaikki kirjat tulee polttaa. Tästä huolimatta hän "välittää" tyttärensä kasvattamisesta "kehdosta" ja palkkaa hänelle ulkomaisia ​​opettajia. Ei siksi, että se tuo tuloksia, vaan yksinkertaisesti siksi, että se hyväksytään tässä ympäristössä.

Tässä yhteiskunnassa sinun ei tarvitse olla kunnioitettava, rehellinen, jalo, koulutettu. On tärkeää vain näyttää siltä. Vakavuus ja palvonta ovat tärkeimmät hyveet täällä. Voit olla hyvä sotilas, diplomaatti, virkamies, joka tekee säännöllisesti työtään, mutta et koskaan saa korkeaa asemaa. Mutta ne "joiden kaula taipui useammin" riveistä johtuen.

Avioliitot solmitaan täällä vain mukavuussyistä, rakkaus ei tule kysymykseen. "Vaikka se olisi huono", mutta että perheen tilalla pitäisi olla vähintään kaksi tuhatta sielua. Älköön se loistako älykkyydestä, kaunopuheisuudesta, vaan "syistä, mutta tähtien kanssa". Toista vävyä ei oteta perheeseen. Joten Famusov etsii tulevaa puolisoa ainoalle tyttärelleen.

Pavel Afanasjevitšin setä, Maxim Petrovich, otetaan esimerkkinä kaikille. Hän nousi "leivän" asemaan olemalla jesteri Katariinan alaisuudessa. Ja hän tiesi kuinka saada petollinen keisarinna nauramaan naurettavien kaatumisten avulla. Siksi "söi kullalla", "pääteltiin riveihin, antoi eläkkeitä".

Sophia on kahden tulen välissä koko näytelmän ajan. Tämä on rohkea, päättäväinen tyttö, joka on valmis rakastamaan, huhu ei ole hänen auktoriteettinsa. Mutta lopulta hänet tuhoaa "Famus Moskovan" vaikutus, jossa hän varttui ja kasvatti.

Useita mielenkiintoisia sävellyksiä

  • Sävellys Katerinan henkinen draamanäytelmä Ukkosmyrsky

    Katerina on keskeinen henkilö Ostrovskin näytelmässä Ukkosmyrsky. Teos on alusta lähtien nauttinut valtavasta suosiosta. Näytelmään perustuvat esitykset

  • Koostumus Esimerkkejä sisäisestä rauhasta elämästä

    Ihminen on upea olento, joka kykenee luomaan ja luomaan. Jokaisella ihmisellä on jotain erityistä, mikä ei ole tyypillistä muille ihmisille. Jokaisella on jonkinlainen mysteeri ja mysteeri. Ihmisen sisäinen maailma on se, mitä haluat tietää

  • Yksi vuoden odotetuimmista juhlapäivistä on epäilemättä ihmisen syntymäpäivä. Loppujen lopuksi juuri tänä päivänä ilmestyimme pyöreälle planeetalle

  • Andrei Dubrovskin ja Kirila Troekurovin vertailevat ominaisuudet romaanissa Dubrovsky

    Aleksanteri Sergeevich Pushkin on Venäjän suurin runoilija ja kirjailija, hänen nimensä tunnetaan kaikkialla maailmassa, Pushkinin teokset eivät edelleenkään jätä ketään välinpitämättömäksi, ne antavat ajattelemisen aihetta, koska kirjailija nosti luomuksissaan perustavanlaatuisia kysymyksiä

  • Kuvan kokoonpano WC:n takana. Serebryakovan omakuva, luokka 6

    Alkukesäinen aurinkoinen aamu saapui. Herättyään tyttö venytteli hieman sängyssä, nousi ylös, meni peilipöytään. Peilissä hän näki tarkan kopion itsestään - oman heijastuksensa

© 2021 skudelnica.ru - Rakkaus, petos, psykologia, avioero, tunteet, riidat