09.05.2015

Kuvaus Arkhip Kuindzhin maalauksesta "Elbrus illalla"

Kuindzhin luomuksia on vaikea sekoittaa muihin kankaisiin. Tämä johtuu siitä, että heillä on erikoinen tyyli, kuvien sileys. Maisemat ovat aina toimineet hänelle parhaiten. Taiteilija on kirjoittanut useita syklejä, joita yhdistää yksi teema. Majesteettiselle Elbrukselle on omistettu useita maalauksia. Ekspressionisti Kuindzhi pyrkii kuvaamaan luontoa erityisellä tavalla, sen tilaa mihin aikaan päivästä tahansa. Hänellä on jotain yhteistä kuuluisan taiteilijan Claude Monetin kanssa. 1890 Kirjoittaja matkustaa Kaukasiaan. Hänet hämmästytti vuorten majesteettisuus. Välittääkseen primitiivisen kauneuden hänen piti ylittää itsensä kehittämällä uusia tekniikoita, parantamalla omaa kirjoitustekniikkaansa
Taidemaalari haaveilee näyttävänsä luonnon suuruuden, sen voiman, mutta ei missään tapauksessa jätä harmoniaa, joka sitoo kaiken elävän ja elottoman ympärillään.

Elbruksen huippu näyttää tukevan taivasta yhdistäen vuoren ja ilmatilan yhteen. Tämän lähestymistavan huomasivat myöhemmin Kuindzhin oppilaat, sama Nicholas Roerich. Jos katsot tämän taiteilijan töitä, voit löytää monia yhtäläisyyksiä. Aurinko lähestyy auringonlaskua ja sen säteet valaisevat Kaukasuksen vuoristoa. Näyttää siltä, ​​että tulipalo olisi syttynyt itse Elbrukselta: kaikki palaa, liekehtii. Ja vuoren juurella on viileää, taiteilija korostaa tätä kylmillä sävyillä. Taivas muuttuu vihertävän oranssiksi, pilvet leijuvat taivaalla lilan sävyillä, ne läpäisevät punertavat auringonsäteet. Tällaiset kontrastit eivät myöskään ole harvinaisia ​​Kuindzhissa. Viime hetkellä laskeva aurinko onnistuu heittämään valonsa, se ilmestyy vuorten huipulle, se näkyy myös etualalla paenneilla kukkuloilla. Palkit hiipuvat vähitellen. Maa tummuu, mutta ne paikat, joista säteet eivät ole vielä ehtineet "paeta", ne loistavat, loistavat ja saavat taivaan palamaan.

Elbrus
Vuonna 1890 Kuindzhi matkusti Kaukasiaan ja kirjaimellisesti sairastui vuoriin. Hänen monet näkemyksensä Elbruksesta - kuten "Elbrus päivällä" (seuraavalla sivulla) ja "Elbrus illalla" - muodostivat impressionistisen sarjan, joka pyrkii vangitsemaan pienimmätkin muutokset valaistuksessa ja luonnontilassa. Kussakin näistä teoksista Kuindzhi käyttää erilaisia ​​tekniikoita ja näyttää erilaisia ​​mieltymyksiä - esimerkiksi ensimmäisessä esitetyistä maisemista hän on enemmän huolissaan ilmaympäristön käyttäytymisestä, piilottaen vuorenhuipun salaperäiseen sumuun ja toiseksi, hän kokeilee värejä ja saa Elbruksen kirjaimellisesti fosforoimaan auringonlaskun säteissä. Näissä teoksissa ensimmäistä viulua ei kuitenkaan soita impressionistinen menetelmä - sillä on alisteinen rooli ja se auttaa ratkaisemaan päätehtävän: luomaan ihanteellisen majesteettisen kuvan maallisesta luonnosta, joka sisältyy koko maailmankaikkeuden harmoniaan. Elbruksen huippu lähellä Kuindzhia on erottamaton taivaasta, se kommunikoi suoraan sen kanssa yhdistäen maan ja taivaan korkeudet. Näyttää siltä, ​​että N. Roerich oppi hyvin mestarin "vuoristotunnit" opintojensa aikana.

Muistoja Kuindzhista:

Arkhip Ivanovichin voimakas, omaperäinen hahmo, jota valaisi taiteellisen nerouden sädekehä, jätti lähtemättömät jäljet ​​jokaisen elämänpolulla tapaamiensa muistoihin. Hänen monitahoisen elämänsä monien omituisten ilmentymien joukossa on erityisen syvästi muistissani kaksi ominaista tapausta, jotka kuvaavat Kuindzhia taiteilija-opettajana ja Kuindzhia hänen taiteellisen aarteensa säilyttäjänä. Tammikuussa 1898 valmistelimme ystäväni kanssa maalauksiamme Taideakatemian kevätnäyttelyä varten. Tavattuani Arkhip Ivanovichin Akatemiassa pyysin häntä tulemaan asunnollemme katsomaan töitämme. Seuraavana päivänä puolenpäivän aikoihin huoneeseemme johtavassa käytävässä kuului tuttuja mitattuja askeleita. Ryntäsin ovelle. Edessämme seisoi Arkhip Ivanovitš mustassa suurtakissaan majavakaulus ja turkishattu...

"Kuutamoyö Dneprillä":

Kesällä ja syksyllä 1880, tauon aikana Wanderersin kanssa, A.I. Kuindzhi työskenteli uuden maalauksen parissa. Huhut "Moonlight Night on Dneprin" lumoava kauneus levisi koko Venäjän pääkaupungissa. Sunnuntaisin taiteilija avasi ateljeensa ovet halukkaille kahden tunnin ajan, ja Pietarin yleisö alkoi piirittää häntä jo kauan ennen teoksen valmistumista. Tämä kuva on saavuttanut todella legendaarisen mainetta. I.S. Turgenev ja Y. Polonsky, I. Kramskoy ja P. Chistyakov, D. I. Mendelev tulivat A. I. Kuindzhin työpajaan, tunnettu kustantaja ja keräilijä K. T. Soldatenkov kysyi maalauksen hintaa. Suoraan työpajasta, jo ennen näyttelyä, suurruhtinas Konstantin Konstantinovich osti "Kuutamoyö Dneprillä" valtavalla rahalla ...

Kuindzhin tehtävä venäläisessä taiteessa:

Venäläiselle maalaukselle oman Monet'n ilmestyminen oli välttämätöntä - sellainen taiteilija, joka ymmärtäisi värien suhteet niin selkeästi, syventyisi niin tarkasti niiden sävyihin, haluaisi välittää niitä niin kiihkeästi ja intohimoisesti, että muut venäläiset taiteilijat uskoisivat häntä. , lakkaisi koskettamasta palettia johonkin tuskin tarpeelliseen lisäykseen. Kiprenskin ja Venetsianovin ajoista lähtien värit ovat lakanneet esittämästä itsenäistä, merkittävää roolia venäläisessä maalauksessa. Taiteilijat itse pitivät niitä eräänlaisena virka-asuna, jota ilman, vain ennakkoluuloista, on sopimatonta esiintyä yleisön edessä.