Keskiaikaisen kulttuurin pääpiirteet ja sen saavutukset. Keskiaikainen kulttuuri Keskiajan kulttuurin tärkeimmät piirteet

Keskiaikainen eurooppalainen kulttuuri kattaa ajanjakson Rooman valtakunnan kukistumisesta renessanssikulttuurin aktiivisen muodostumisen hetkeen ja kulttuuri on jakautunut varhainen ajanjakso(V-XI vuosisadat) ja kulttuuri klassinen keskiaika(XII-XIV vuosisadat). Käsitteen "keskiaika" syntyminen liittyy 1400-1500-luvun italialaisten humanistien toimintaan, jotka ottamalla käyttöön tämän termin yrittivät erottaa aikakautensa kulttuurin - renessanssin kulttuurin - kulttuurista. edellisiltä aikakausilta. Keskiajan aikakausi toi mukanaan uusia taloudellisia suhteita, uudentyyppistä poliittista järjestelmää sekä globaaleja muutoksia ihmisten maailmankuvassa.

Koko varhaisen keskiajan kulttuurilla oli uskonnollinen konnotaatio.

Raamatun kuvat ja tulkinnat muodostivat perustan keskiaikaiselle maailmakuvalle. Maailman selittämisen lähtökohtana oli ajatus täydellisestä ja ehdottomasta vastakkainasettelusta Jumalan ja luonnon, taivaan ja maan, sielun ja ruumiin välillä. Keskiajan mies kuvitteli ja ymmärsi maailman hyvän ja pahan vastakkainasettelun areenana, eräänlaisena hierarkkisena järjestelmänä, joka sisältää Jumalan, enkelit, ihmiset ja toispuoliset pimeyden voimat.

Kirkon voimakkaan vaikutuksen ohella keskiajan ihmisen tietoisuus säilyi syvästi maagisena. Tätä helpotti keskiaikaisen kulttuurin luonne, joka oli täynnä rukouksia, satuja, myyttejä, taikuutta. Yleisesti ottaen keskiaikaisen kulttuurin historia on kirkon ja valtion välisen taistelun historiaa. Taiteen asema ja rooli tällä aikakaudella olivat monimutkaisia ​​ja ristiriitaisia, mutta siitä huolimatta koko eurooppalaisen keskiaikaisen kulttuurin kehityskauden ajan etsittiin semanttista tukea ihmisten henkiselle yhteisölle.

Kaikki keskiaikaisen yhteiskunnan luokat tunnustivat kirkon hengellisen johtajuuden, mutta siitä huolimatta jokainen heistä kehitti oman erityisen kulttuurinsa, jossa hän heijasti mielialaansa ja ihanteitaan.

Keskiaikainen kulttuuri kehittyi Länsi-Euroopan maissa varhaisen (V-XIII vuosisatojen) feodalismin ajanjakson mukaisesti, jonka muodostumista seurasi siirtyminen barbaarivaltakunnista keskiaikaisen Euroopan klassisiin valtioihin. Se oli vakavan sosiaalisen ja sotilaallisen mullistuksen aikaa.

Myöhäisen feodalismin vaiheessa (XI-XII vuosisatoja) käsityö, kauppa ja kaupunkielämä olivat melko alhaisia. Feodaaliherrojen - maanomistajien - valta oli jakamaton. Kuninkaan hahmo oli luonteeltaan koristeellinen, eikä se personoinut voimaa ja valtion valtaa. Kuitenkin XI vuosisadan lopusta. (erityisesti Ranska) aloittaa kuninkaallisen vallan vahvistamisprosessin ja loi vähitellen keskitettyjä feodaalisia valtioita, joissa feodaalisen talouden nousu myötävaikuttaa kulttuuriprosessin muodostumiseen.

Tämän ajanjakson lopun ristiretket olivat erittäin tärkeitä. Nämä kampanjat auttoivat tutustuttamaan Länsi-Eurooppaan arabi-idän rikkaaseen kulttuuriin ja vauhdittivat käsitöiden kasvua.

Kypsän (klassisen) Euroopan keskiajan (XI vuosisadan) toisessa kehityksessä feodaalisen yhteiskunnan tuotantovoimat kasvavat edelleen. Kaupungin ja maaseudun välille muodostuu selkeä jako, ja käsityötä ja kauppaa kehitetään intensiivisesti. Kuninkaallinen voima on tulossa välttämättömäksi. Tätä prosessia helpotti feodaalisen anarkian poistaminen. Ritarillisuudesta ja varakkaista kansalaisista tulee kuninkaallisen vallan tukipilari. Tämän ajanjakson tyypillinen piirre on kaupunkivaltioiden syntyminen, esimerkiksi Venetsia, Firenze.

2. Keskiaikaisen Euroopan taiteen piirteet.

Keskiaikaisen taiteen kehitys sisältää seuraavat kolme vaihetta:

1. esiromaaninen taide (V-X-luvut) ,

Joka on jaettu kolmeen ajanjaksoon: varhaiskristillinen taide, barbaarivaltioiden taide sekä Karolingien ja Ottonien valtakuntien taide.

V varhainen kristitty aikana kristinuskosta tuli virallinen uskonto. Ensimmäiset kristilliset seurakunnat ilmestyivät tähän aikaan. Erilliset keskuksen tyyppiset rakennukset (pyöreät, oktaedrit, ristinmuotoiset), joita kutsutaan kastetuiksi tai kasteiksi. Näiden rakennusten sisustus oli mosaiikit ja freskot. He heijastivat itsessään kaikkia keskiaikaisen maalauksen pääpiirteitä, vaikka ne erosivatkin suuresti todellisuudesta. Kuvissa vallitsi symboliikka ja konventionaalisuus, ja kuvien mystiikka saavutettiin käyttämällä sellaisia ​​muotoelementtejä, kuten silmien suurentaminen, ruumiittomia kuvia, rukousasentoja, eri mittakaavojen vastaanottoa hahmojen kuvaamisessa. henkinen hierarkia.

Barbaari taidetta oli positiivinen rooli koristeellisen ja koristeellisen suunnan kehittämisessä, josta tuli myöhemmin klassisen keskiajan taiteellisen luovuuden pääosa. Ja jolla ei jo ollut läheistä yhteyttä muinaisiin perinteisiin.

Taiteen tyypillinen piirre Karolingien ja Ottonien valtakunnat on yhdistelmä muinaisia, varhaiskristillisiä, barbaarisia ja bysanttilaisia ​​perinteitä, jotka ilmeisivät selkeimmin koristeessa. Näiden valtakuntien arkkitehtuuri perustuu roomalaisiin esimerkkeihin ja sisältää keskeisiä kivi- tai puisia temppeleitä, mosaiikkien ja freskojen käyttöä temppelien sisustuksessa.

Esiromaanisen taiteen arkkitehtoninen monumentti on Kaarle Suuren kappeli Aachenissa, joka perustettiin noin vuonna 800 jKr. Samaan aikaan luostarin rakentaminen kehittyi aktiivisesti. Karolingien valtakunnassa rakennettiin 400 uutta luostaria ja 800 olemassa olevaa luostaria laajennettiin.

2.Romaaninen taide (XI-XII-luvut)

Se syntyi Kaarle Suuren hallituskauden aikana. Tälle taiteen tyylille on ominaista Roomasta peräisin oleva puoliympyrän muotoinen holvikaari. Puupäällysteiden sijaan kivipäällysteet alkavat vallita, pääsääntöisesti holvimainen. Maalaus ja kuvanveisto olivat arkkitehtuurin alisteisia ja niitä käytettiin pääasiassa temppeleissä ja luostareissa. Veistoskuvat olivat kirkkaanvärisiä, ja monumentaalista koristemaalausta puolestaan ​​edustivat hillittyväriset temppelimaalaukset. Esimerkki tästä tyylistä on Marian kirkko Laakin saarella Saksassa. Erityinen paikka romaanisessa arkkitehtuurissa on italialaisella arkkitehtuurilla, joka siinä läsnä olevien vahvojen antiikin perinteiden ansiosta astui välittömästi renessanssiin.

Romaanisen arkkitehtuurin päätehtävä on puolustus. Romaanisen aikakauden arkkitehtuurissa ei käytetty tarkkaa matemaattista laskelmaa, mutta paksut seinät, kapeat ikkunat ja massiiviset tornit, jotka ovat arkkitehtonisten rakenteiden tyylipiirteitä, suorittivat samalla puolustavaa tehtävää, mikä mahdollisti siviiliväestön turvapaikan. luostari feodaaliriitojen ja sotien aikana. Tämä johtuu siitä, että romaanisen tyylin muodostuminen ja vahvistuminen tapahtui feodaalisen pirstoutumisen aikakaudella ja sen mottona on sanonta "Kotini on linnoitukseni".

Kulttiarkkitehtuurin lisäksi maallinen arkkitehtuuri kehittyi aktiivisesti, esimerkkinä tästä on suorakaiteen muotoinen tai monimuotoinen feodaalinen linna - talo - torni.

3. Goottilainen taide (XII-XV vuosisadat)

Se syntyi kaupunkikehityksen ja nousevan kaupunkikulttuurin seurauksena. Keskiaikaisten kaupunkien symboli on katedraali, joka on vähitellen menettämässä puolustustehtävänsä. Tämän aikakauden arkkitehtuurin tyylimuutoksia ei selitetty pelkästään rakennusten toimintojen muutoksella, vaan rakennustekniikan nopealla kehityksellä, joka siihen aikaan perustui jo tarkkaan laskelmaan ja todennettuun suunnitteluun. Runsaat kuperat yksityiskohdat - patsaat, bareljeefit, riippukaaret olivat rakennusten pääkoristeita sekä sisältä että ulkoa. Goottilaisen arkkitehtuurin maailman mestariteoksia ovat Notre Damen katedraali, Milanon katedraali Italiassa.

Gotiikkaa käytetään myös kuvanveistossa. Esiin tulee erimuotoista kolmiulotteista muovia, muotokuva-persoonallisuutta, figuurien todellinen anatomia.

Monumentaalista goottilaista maalausta edustaa pääasiassa lasimaalaus. Ikkunoiden aukot ovat lisääntyneet huomattavasti. Jotka eivät nyt toimi vain valaistukseen, vaan enemmän koristeluun. Lasin kaksoiskappaleen ansiosta värien hienoimmat vivahteet välittyvät. Lasimaalaukset alkavat saada yhä realistisempia elementtejä. Chartresin ja Rouenin ranskalaiset lasimaalaukset olivat erityisen kuuluisia.

Goottilainen tyyli alkaa vallita myös kirjan miniatyyreissä, sen käyttöalue laajenee merkittävästi, lasimaalaukset ja miniatyyrit vaikuttavat molemminpuolisesti. Pienoiskirjan taide oli yksi gootiikan suurimmista saavutuksista. Tämäntyyppinen maalaus on kehittynyt "klassisesta" tyylistä realismiin.

Goottilaisten miniatyyrikirjojen merkittävimpiä saavutuksia ovat kuningatar Ingeborgin psalteri ja Saint Louisin psalteri. Merkittävä muistomerkki XIV vuosisadan alun saksalaisesta koulusta. on "Manesse Manuscript", joka on kokoelma saksalaisten kaivosmiesten tunnetuimpia kappaleita, koristeltu laulajien muotokuvilla, turnausten ja hovielämän kohtauksilla, vaakunoilla.

Keskiajan kirjallisuutta ja musiikkia.

Kypsän feodalismin aikana maallinen kirjallisuus kehittyi nopeasti etusijalla olleen kirkon kirjallisuuden rinnalla ja vaihtoehtona. Siten ritarikirjallisuus sai suurimman levinneisyyden ja jopa jonkin verran kirkon hyväksyntää, johon kuului ritarillinen eepos, ritarillinen romanssi, ranskalaisten trubaduurien runous ja saksalaisten minilaulajien sanoitukset. He lauloivat sotaa kristinuskon puolesta ja ylistivät ritarillisuutta tämän uskon nimissä. Esimerkki Ranskan ritarillisesta eeposta on "Rolandin laulu". Sen juoni oli Kaarle Suuren kampanjat Espanjaan, ja päähenkilönä oli kreivi Roland.

VII vuosisadan lopussa. Kaarle Suuren suojeluksessa perustettiin kirjankirjoituspaja, jossa esitettiin erityinen evankeliumi.

XII vuosisadalla. Proosan genressä kirjoitetut ritariromaanit ilmestyivät ja yleistyivät nopeasti. He kertoivat ritarien erilaisista seikkailuista.

Toisin kuin ritarillinen romanssi, kaupunkikirjallisuus kehittyy. Muodostuu uusi genre - runollinen novelli, joka edistää koko kaupunkilaisten muodostumista.

Gootiikan kehityksen aikana musiikissa tapahtui muutoksia. Erillinen ryhmä keskiajan musiikissa oli kelttien taide. Kelttien hovilaulajat olivat bardeja, jotka esittivät sankarilauluja - balladeja, satiirisia, sotalauluja ja muita lauluja kielisoittimen - myyrän - säestyksellä.

XI vuosisadan lopusta lähtien. Etelä-Ranskassa trubaduurien musiikillinen ja runollinen luovuus alkoi levitä. Heidän laulunsa ylistivät ritarillista rakkautta ja sankarillisia tekoja ristiretkien aikana. Trubaduurien työ herätti monia jäljitelmiä, hedelmällisin oli saksalainen minnesang. Minnesingerien - "rakkauden laulajien" - laulut eivät olleet vain kauniiden naisten laulua, vaan myös vaikutusvaltaisten herttuoiden ylistystä. Minnesingerit palvelivat hallitsijoiden hovissa, osallistuivat lukuisiin kilpailuihin ja matkustivat ympäri Eurooppaa. Heidän luovuutensa kukinta tuli XII-luvulla, mutta jo XIV-luvulla. heidät korvattiin meisterlaulajilla eli "laulumestareilla", jotka yhdistyivät ammattipajoihin. Näiden laulutyöpajojen kehitys merkitsi uutta vaihetta keskiaikaisessa laulutaiteessa.

IX vuosisadalla. polyfonia oli olemassa, mutta 1000-luvun lopulla. äänet ovat yhä itsenäisempiä. Kun moniäänisyys ilmaantuu katolisiin kirkkoihin, urut ovat välttämättömiä. Kirkon ammattipolyfonian kehitystä helpotti suuresti myös lukuisat laulukoulut suurissa eurooppalaisissa luostareissa.

XIII vuosisadalla musiikin historiassa kutsutaan vanhan taiteen vuosisadaksi, kun taas XIV vuosisadan taidetta. sitä on tapana kutsua uudeksi, ja juuri tähän aikaan renessanssin musiikkitaide alkoi elpyä.

Johtopäätös.

Eurooppalaisen keskiaikaisen kulttuurin tärkein piirre on kristillisen opin ja kristillisen kirkon erityinen rooli. Vain kirkko oli vuosisatojen ajan ainoa kaikkia Euroopan maita, heimoja ja valtioita yhdistävä yhteiskunnallinen instituutio. Hänellä oli valtava vaikutus ihmisten uskonnollisen maailmankuvan muodostumiseen, levittäen tärkeimpiä arvojaan ja ajatuksiaan.

Kaikki keskiaikaisen yhteiskunnan luokat tunnustivat kirkon hengellisen sukulaisuuden, mutta siitä huolimatta jokainen heistä kehitti oman erityiskulttuurinsa, jossa se heijasteli sen tunnelmia ja ihanteita. Keskiajalla vallitseva maallisten feodaalien luokka oli ritarikunta. Juuri ritarikulttuuriin sisältyi monimutkainen rituaali tapoista, tavoista, maallisista, hoviherroista ja sotilaallisista ritariviihteistä, joista ritariturnaukset olivat erityisen suosittuja. Ritarikulttuuri loi oman kansanperinteensä, laulunsa, runonsa; sen syvyyksissä syntyi uusi kirjallinen genre - ritariromaani. Rakkauslyriikat valtasivat suuren paikan.

Kaikilla taiteellisilla keinoilla ja tyylillisillä piirteillä, keskiajan taiteella on myös joitain yhteisiä piirteitä: uskonnollinen luonne, tk. kirkko oli ainoa alku hajallaan olevien valtakuntien yhdistämiselle; johtoasema annettiin arkkitehtuurille. Kansallisuus, koska ihmiset itse olivat luojia ja katsojia; emotionaalinen alku syväpsykologismi, jonka tehtävänä oli välittää uskonnollisten tunteiden intensiteettiä ja yksittäisten aiheiden dramatiikkaa.

Kristillisen moraalin herruuden ja kirkon kaiken kattavan voiman ohella, joka ilmeni kaikilla keskiaikaisen yhteiskunnan elämän aloilla, mukaan lukien taide ja kulttuuri, tämä aikakausi oli kuitenkin erottuva ja mielenkiintoinen vaihe eurooppalaisen kehityksen kannalta. kulttuuria ja sivistystä. Jotkut modernin sivilisaation elementit asetettiin juuri keskiajalla, mikä monin tavoin valmisteli renessanssin ja valistuksen aikakautta.

Keskiajalla kristillisellä kirkolla on erityinen vaikutus eurooppalaisten mentaliteetin ja maailmankuvan muodostumiseen. Vähäisen ja kovan elämän sijaan uskonto tarjosi ihmisille tietojärjestelmän maailmasta ja siinä toimivista laeista. Siksi keskiaikainen kulttuuri on täysin ja täysin täynnä kristillisiä ajatuksia ja ihanteita, jotka näkivät ihmisen maallisen elämän valmistavana vaiheena tulevaa kuolemattomuutta varten, mutta eri ulottuvuudessa. Ihmiset tunnistivat maailman eräänlaiseen areenaan, jossa taivaalliset ja helvetin voimat, hyvä ja paha, kilpailivat.

Keskiaikainen kulttuuri heijastelee valtion ja kirkon välisen taistelun historiaa, niiden vuorovaikutusta ja jumalallisten päämäärien toteutumista.

Arkkitehtuuri

10-12-luvuilla Länsi-Euroopan maissa, jota pidetään oikeutetusti ensimmäisenä keskiaikaisen arkkitehtuurin kaanonina.

Maalliset rakennukset ovat massiivisia, niille on ominaista kapeat ikkuna-aukot ja korkeat tornit. Romaanisen arkkitehtuurin tyypillisiä piirteitä ovat kupolirakenteet ja puoliympyrän muotoiset kaaret. Tilavat rakennukset symboloivat kristillisen jumalan voimaa.

Tänä aikana erityistä huomiota kiinnitettiin luostarirakennuksiin, koska niissä yhdistyivät munkkien asunto, kappeli, rukoushuone, työpajat ja kirjasto. Koostumuksen pääelementti on korkea torni. Julkisivuseiniä ja portaaleja koristavat massiiviset reliefit olivat temppelin sisustuksen pääelementti.

Keskiaikaiselle kulttuurille on ominaista toisen tyylin ilmaantuminen arkkitehtuuriin. Sitä kutsutaan goottiksi. Tämä tyyli siirtää kulttuurikeskuksen syrjäisistä luostareista tungosta kaupunkialueisiin. Samanaikaisesti katedraalia pidetään tärkeimpänä henkisenä rakennuksena. Ensimmäiset temppelirakennukset erottuvat ohuista ylöspäin kohoavista pylväistä, pitkänomaisista ikkunoista, maalatuista lasimaalauksista ja "ruusuista" sisäänkäynnin yläpuolella. Sisältä ja ulkoa ne oli koristeltu reliefeillä, patsaisilla, maalauksilla, jotka korostivat tyylin pääpiirrettä - pyrkimistä ylöspäin.

Veistos

Metallintyöstöä käytetään pääasiassa valmistukseen

Eurooppalainen kulttuuri sellaisenaan alkoi muodostua juuri sillä hetkellä, kun antiikin kulttuuriperinne tukahdutettiin (oliko?) Ja juuri samalla maantieteellisellä alueella. Keskiaikaisen kulttuurin määräytyi monella tapaa kristinuskon käsite, joka vastasi yhteiskunnan kulttuurisia ja ideologisia tarpeita. Eurooppalaisen kulttuurin alkupäässä olivat kirkkoisät, jotka loivat katolisuuden perustan, sillä keskiajalla kulttuuri oli väriltään pääasiassa uskonnollista. Lisäksi vain papisto oli pitkään Euroopan koulutetuin kerros. Kirkko ei voinut ohittaa niitä maallisen kasvatuksen elementtejä, jotka se peri antiikista ja joita ilman kristinusko itse antiikista otettuna olisi jäänyt yksinkertaisesti käsittämättömäksi. Raamattu ja kirkon kirjoittajien kirjoitukset olivat läntisellä keskiajalla saatavilla vain latinaksi. Ensimmäinen yritys koota yhteen kaikki muinaisen tiedon elementit, joita kirkko katsoi tarpeelliseksi käyttää omiin tarkoituksiinsa, tehtiin jo 5. vuosisadalla. Afrikkalainen kirjailija Marcian Capella. Kirjassaan "Filologian ja Merkuriuksen avioliitosta" hän esitti yhteenvedon aineista, jotka muodostivat koulutuksen perustan muinaisessa koulukunnassa ja tunnettiin "seitsemänä vapaana taiteena", ts. kielioppi, retoriikka, dialektiikka, geometria, aritmetiikka, tähtitiede ja musiikki. VI vuosisadalla. Boethius ja Cassiodorus jakoivat nämä seitsemän taidetta kahteen osaan - triviumiin - (kolmen tiedon risteyskohta) - kielioppiin, retoriikkaan, dialektiikkaan ja kvadriviumiin - loput. Triviumia pidettiin koulutuksen ensimmäisenä vaiheena, quadriviumia korkeimpana. Tässä muodossa nämä esineet sisällytettiin kaikkiin keskiaikaisiin oppikirjoihin ja säilyivät 1400-luvulle asti. Kristillisen kirkon edustajat pitivät retoriikkaa aiheena, joka opettaa kirkollista kaunopuheisuutta, dialektiikkaa (tai pikemminkin muodollista logiikkaa) teologian palvelijana, joka auttaa kukistamaan harhaoppiset kiistassa; aritmetiikka - aiheena, joka helpottaa pyhissä kirjoituksissa olevien numeroiden uskonnollista ja mystistä tulkintaa; geometria - kuvaus maasta ("Mutta autiot aavikot (Etiopiassa) ja hirviömäisten heimojen epäinhimilliset kasvot. Joillakin ei ole nenää, heidän koko kasvonsa ovat litteät ja litteät ... Toisten huulet ovat sulaneet yhteen, ja läpi pienestä reiästä he imevät ruokaa kauran korvalla... Mutta mauritanialaisilla etiopialaisilla on neljä silmää, ja tämä on hyvin kohdistetun ammunnan vuoksi. "" Gangesissa on mato, jolla on kaksi pihtiä, ja johon se tarttuu norsun ja sukeltaa sen kanssa veden alle."); musiikkia tarvittiin kirkkolauluihin; tähtitiede mahdollisti kirkkopyhien ajankohdan määrittämisen. Kirkon opetusten mukaan maa on vedessä kelluva kiekko ja taivas neljän pilarin tukema holvi, maan keskipiste on Jerusalem. Eniten huomiota kiinnitettiin kielioppiin - tieteiden kuningattareen. Kuvissa kielioppi esitettiin kuningattaren muodossa ruusukimppu vasemmassa kädessään ja veitsi tekstien siivoamiseksi oikeassa kädessään. Ruumiillinen kuritus kukoisti keskiaikaisissa kouluissa. Eräs ranskalainen munkki kirjoitti kieliopin käsikirjan ja antoi sille otsikon "Hoidkekaa selästä". Ilmaukset "oppiminen" ja "vavan alla käveleminen" olivat synonyymejä. Muinaisten kirjailijoiden teoksia, joita tutkittiin triviumin kulun aikana, leikattiin kirkonmiesten tarpeelliseksi katsomana. Sama tehtiin kvadriviumin töissä. Siksi monet muinaisten kirjailijoiden teokset katosivat peruuttamattomasti varhaisella keskiajalla. Voisin kirjoittaa niihin (palimpsest). Varhaiskeskiajalla ilmestyi kirjailijoita, joiden teokset muodostivat myöhemmin myös keskiaikaisen koulutuksen perustan. Pohjanmaan kuninkaan Severin Boethiuksen virkamestari (480-525). Hänen aritmetiikkaa, musiikkia, logiikkaa ja teologiaa koskevista teoksistaan ​​sekä Aristoteleen loogisten teosten käännöksistä tuli keskiajan filologian ja koulutuksen perusta. Häntä kutsutaan joskus skolastiikan isäksi. Häntä syytettiin, heitettiin vankilaan, missä hän kirjoitti tutkielman "Filosofian lohdutus" ennen teloitustaan. Pohjanmaan kuninkaan Flavius ​​Cassiodoruksen (490-585) kvestori ja virkamestari - halusi perustaa ensimmäisen yliopiston, mutta epäonnistui. Hänen teoksensa "Varia". Hänen tilalleen hän perusti Vivariumin = kulttuurikeskuksen, koulun, scriptoriumin, kirjaston, josta tuli malli benediktiiniläisluostareille. Visigoottilainen Espanja antoi maailmalle valistajan - Sevillalaisen Isidoren (570-636) - ensimmäisen keskiaikaisen tietosanakirjan. "Etymologia" - 20 kirjaa, keräsi kaiken, mikä on säilynyt antiikista. 700-luvun jälkipuoliskolla. Länsi-Euroopan kulttuurielämä romahti, paitsi Irlanti, jossa luostareiden koulutuksen pesäkkeet välkkyivät, sieltä tämä koulutus levisi ympäri maailmaa - Bede Kunnianarvoisa "Kulmien kirkkohistoria", Alquin ja muut. Mutta varhaisella keskiajalla alkoi ilmestyä kronikoita - Jordanin "Getika", Sevillalaisen Isidoren "Goottien, vandaaleiden ja suevien kuninkaiden tarina", Paavalin diakoni "Lombardien historia" Gregory of Toursin "Frankkien historia". Länsieurooppalaisen kulttuurin nousu juontaa juurensa Kaarle Suuren hallituskaudelle, mistä syystä Karolingien herätys sai nimensä. Kaarle Suuren aikana vertailtiin erilaisia ​​Raamatun luetteloita ja perustettiin yksi kanoninen teksti koko Karolingien osavaltiolle. Liturgiaa uudistettiin, ja siitä tuli yhtenäinen ja roomalaisen mallin mukainen. Noin 787 ilmestyi "tieteiden pääkirja", jonka mukaan koulut oli perustettava kaikkiin hiippakuntiin, jokaiseen luostariin, jossa ei vain papit, vaan myös maallikoiden lapset opiskelevat. Myös kirjeuudistus toteutettiin - minuscules ja mayuscules. Oppikirjoja on ilmestynyt. Koulutuskeskus on Aachenin hoviakatemia. Alquin kotiutettiin Britanniasta. Hänen tunnetuin opiskelijansa on tietosanakirja Hraban Mavr. Koulutuksen kukoistaminen ei kestänyt kauaa. Ja IX vuosisadalla. Ferrièren apotti Servat Lupe (+ 862) kirjoitti: "Meidän aikanamme jonkun pitäisi siirtyä kielioppista retoriikkaan, ja sitten muiden tieteiden osalta se on ennennäkemätön asia."

Kaupunkien kehittyessä ne kokivat jatkuvasti kasvavaa tarvetta koulutetuille, ensisijaisesti lukutaitoisille ihmisille. Tämä tarve synnytti uusia, ei-kirkollisia kouluja, jotka erosivat sekä ohjelmaltaan että oppilaiden kokoonpanoltaan. Nämä koulut olivat erityinen ilmiö keskiaikaisen yhteiskunnan henkisessä elämässä. XII vuosisadan ei-kirkkokoulun erityispiirre. oli, että se oli yksityinen koulu, ts. koulu, joka ei ollut kirkon johtama ja jonka mestarit rahoitettiin opiskelijamaksuilla. Erityisesti monet näistä kouluista syntyivät Pohjois-Ranskassa. Tunnetuimmat koulut XII vuosisadan puolivälissä. siellä olivat Guillaume Conchin ja Pierre Abelardin pariisilaiset koulut. Kielioppi ja dialektikko Guillaume oli kuuluisa luentojensa perusteellisuudesta ja rakkaudestaan ​​muinaisia ​​kirjailijoita kohtaan. Demokritoksen ja Epikuroksen seuraajana Guillaume yritti selittää opiskelijoilleen Demokritoksen oppia atomeista ja yritti löytää luonnollisen selityksen kaikille luonnonilmiöille kiistäen yliluonnolliset selitykset. Guillaumen traktaatit herättivät kirkon huomion ja tuomittiin. Yksi kirkkaimmista kaupunkikulttuurin edustajista oli Abelard (1079-1142), joka syntyi ritarikuntaan, mutta josta tuli ensin vaeltava koulupoika ja sitten vapaiden taiteiden mestari. Hän perusti yhden ei-kirkkokoulun toisensa jälkeen. Oli erittäin suosittu. Mutta kirkkoa ei kunnioiteta sen filosofisten näkemysten vuoksi. Hän aloitti riidan Pariisin katedraalikoulun päällikön Guillaumen Champeaun kanssa ns. "Universaalit" tai yleiset käsitteet. Kiista käytiin sen kysymyksen ympärillä, onko yleisillä käsitteillä todellista olemusta vai ovatko ne vain yksinkertaisia ​​nimiä useille yksittäisille ilmiöille. Keskiaikaiset nominalistit pitivät yleiskäsitteitä - universaaleja - sanoina tai niminä (nomina), jotka syntyivät vain todellisuuden pohjalta (universalia post rem). Keskiaikaiset realistit katsoivat universaaleja puhtaasti idealistisesta näkökulmasta, koska jotkut asiat (res) olivat olemassa ennen todellista maailmaa ja siitä riippumatta (universalia ante rem). Abelard - seisoi nominalismia lähellä olevilla asemilla (konseptualisti), Guillaume of Champeau - realisti. Abelard tuomittiin Sansan kirkolliskokouksessa vuonna 1140. Hän itse poltti yhden parhaista tutkielmistaan. Opiskelut Eloisen kanssa johtivat molempien tuhoutumiseen ja lähettämiseen luostariin, missä veljet eivät pitäneet hänestä ja kiinnostivat häntä vastaan.

XII vuosisadalla. lännessä korkeakoulu - yliopisto (latinan sanasta universitas - aggregaatti) alkaa muodostua. Tämä oli opettajien ja opiskelijoiden yhdistysten nimi. Euroopan ensimmäisenä yliopistona pidettiin Bolognaa, joka syntyi 1000-luvun lopulla. Bolognan koulun pohjalta, jossa kuuluisa roomalaisen oikeuden asiantuntija Irnerius opetti. Vähitellen Bolognan koulu muuttui "kenraaliksi" (stadium generale) ja sitten yliopistoksi. Euroopan vanhin yliopisto oli Salernon yliopisto, joka syntyi Salernon lääketieteellisestä koulusta (811-1811). Tyypillinen keskiaikainen yliopisto oli Pariisi, joka sai ensimmäisen kuninkaallisen peruskirjan oikeuksiensa laillistamisen myötä vuonna 1200. Pariisin yliopisto yhdisti sekä opiskelijoita että opettajia. Yliopiston jäseniksi katsottiin myös sen palveluksessa olevat (kirjakauppiaat, kirjurit, sanansaattajat, apteekkarit ja jopa majatalon pitäjät). Kaikki yliopiston opettajat yhdistyivät erityisiin organisaatioihin - tiedekuntiin (lat. - facultas - kyky, eli kyky opettaa tiettyä aihetta). Myöhemmin tiedekunta alettiin ymmärtää yliopiston laitokseksi, jossa opetettiin tiettyä tietämystä. Pariisin yliopistossa oli 4 tiedekuntaa - taiteellinen, joissa opiskeli seitsemää taidetta (septem artes liberalis) (kielioppi, retoriikka, dialektiikka, aritmetiikka, geometria, tähtitiede, musiikki) ja 3 vanhempaa tiedekuntaa - lääketieteellinen, teologinen, oikeustieteellinen tiedekunta. hyväksyttiin vasta valmistuttuaan taidetieteellisestä tiedekunnasta. Nuo. taiteellinen tiedekunta - tarjosi koulutuspohjan, jonka jälkeen oli mahdollista opiskella edelleen. Opettajina saattoivat toimia vain henkilöt, joilla oli kandidaatin, maisterin tai tohtorin tutkinto. He valitsivat päänsä - dekaanin. Opiskelijat (sanasta `` Studere '' - opiskele ahkerasti) yhdistyneet yhteisön, maakunnan, kansan yrityksiin Pariisin liitossa oli 4 kansakuntaa - normann, englanti, picardie, gallia. Jokaista kansakuntaa johti valittu henkilö - prokuraattori, ja kaikki 4 kansakuntaa valitsivat yksikön päällikön - rehtorin. Uni oli Notre Damen katedraalin kanslerin ja paavin alainen. Kaikki papiston opiskelijat ja opettajat vannoivat selibaatin, käyttivät tummaa mekkoa. Totta, lääkärit (lääketieteen lääkärit) saivat mennä naimisiin. Tiedekunnat erosivat jyrkästi toisistaan ​​lukumäärältään. Lukuisin oli humanistinen tiedekunta, jonka valmistuminen antoi opiskelijalle taiteen kandidaatin tutkinnon ja oikeuden opettaa jälkimmäistä yliopiston muurien ulkopuolella. (Yhdessä yliopistossa suoritettua tutkintoa ei heti tunnistettu muissa. Ensimmäinen poikkeama tästä syrjinnästä tehtiin Toulousessa - paavin bulla vuodelta 1233 antoi kaikille siellä tutkinnon suorittaneille oikeuden opettaa kaikkialla. Tähän aikaan kuuluivat myös ensimmäiset tutkintojen myöntämiseen liittyvät tapahtumat. Esimerkiksi pariisilainen ammattikorkeakoulu, joka oli huonoissa väleissä dominikaanisen ritarikunnan kanssa viiden vuoden ajan, kieltäytyi antamasta Thomas Aquinaselle tohtorin tutkintoa.) Siksi he yrittivät saada luvan opettaa yliopistossa ja tulla vapaiden taiteiden maisteriksi. Toiseksi suurin oli laillinen. Kaikista yliopistoon tulleista vain kolmasosa lähti kandidaatin tutkinnosta ja vain 1/16 maisterin tutkinnon suorittaneista, kaikki loput jättivät yliopiston tyytyväisinä alemmassa tiedekunnassa hankkimaansa tietoon. Kandidaatiksi, maisteriksi, lääkäriksi (ensimmäistä kertaa tohtorin tutkinto myönnettiin Bolognassa vuonna 1130) oli tarpeen pitää puhe ja osallistua kiistaan ​​arvokkaiden ihmisten edessä ja tarkistaa ehdokkaan tiedot. . Sitten piti järjestää juhla. "Aristoteleen juhla". Opiskelimme pitkään. Se oli kallis. Siksi kirjeissä: "Vetotan vanhempiesi sieluun ja rukoilen, ettet jätä minua vaikeaan tilanteeseen. Loppujen lopuksi sinä itse olet tyytyväinen, jos lopetan opinnot turvallisesti palatakseni kotiin kunnialla. Älä kieltäydy lähettämästä rahaa, samoin kuin kenkiä ja sukkia tämän kirjeen haltijan kanssa." Opetus - luento, kiistat. Luentojen aikana opettaja (joka tuli tutkijoiden luo) (sekä kaupunki että tutkijat itse maksoivat opettajien palkat) luki ja kommentoi kirjoja, joita opiskeltiin tietyssä tiedekunnassa. Kiistassa osallistujat saavuttivat suurta taitoa. Joten Duns Scott, joka osallistui Pariisin yliopiston järjestämään kiistaan, kuunteli 200 vastalausetta, toisti ne muistoksi ja kiisti ne välittömästi johdonmukaisesti. Aihe nostettiin keskusteluun - teesit - argumentit. Vastaaja ja vastustaja osallistuivat. Oli tarpeen seurata puhetta, ei sallia säädytöntä ilmaisua. Huvi oli disputatio de quodlibet. Teologisessa tiedekunnassa pääkeskustelu käytiin paaston aikana. Kestettyään paaston riidan, hän sai kandidaatin tutkinnon ja oikeuden käyttää punaista kamilavkaa. Pariisin yliopistossa tohtorin tutkinto (tohtorin arvon symboli - baretti, kirja, sormus) myönnettiin ensimmäisen kerran vuonna 1231. Koulutukset suunniteltiin koko lukuvuodeksi, vasta 1400-luvun lopulla. oli jako lukukausiin - suuri tavallinen akateeminen jakso - (magnus ordinaries) - lokakuusta (St. Remyn päivä - 1. lokakuuta (15), tai kuten Pariisin yliopistossa kolmessa korkeammassa tiedekunnassa syyskuun puolivälistä pääsiäiseen, lyhyt tauko joulua varten ja pieni tavallinen koulukausi (ordinarius parvas) - pääsiäisestä heinäkuun 25. päivään (St. Jacob). Tunnit alkoivat noin kello viisi aamulla ja kestivät neljä tuntia, sitten oli iltatunteja. Luennot olivat tavallisia ja poikkeuksellisia. Erot ovat siinä, mitä kirjoja, milloin ja miten ne on luettu. Tavallisilla luennoilla kuuntelijat eivät voineet keskeyttää luennoitsijaa sanoilla, kysymyksillä, ja poikkeuksellisilla luennoilla tämä oli sallittua. Pariisin yliopistossa sanelu oli kielletty, oletettiin, että luennoitsijan tulee esittää materiaali sujuvasti ja ilman huijauslehteä. Jos tätä ei noudatettu, seurasi sakko - heidät voitiin keskeyttää opettamisesta 1 vuodeksi, uusiutumisen yhteydessä - 2, 4 vuodeksi. Tekstin toistaminen ei myöskään ollut sallittua, lukuun ottamatta erityisen vaikeita kohtia. XIV vuosisadalta. uni sai epiteetin alma mater (kuten roomalaiset kutsuivat jumalten äitiä Cybele). Oppikirjat - kielioppia opiskeltiin Donatin lyhyen kurssin mukaan, sitten Priscianin mukaan retoriikkaa opetettiin Ciceron mukaan, dialektiikkaa Aristoteleen, Boethiuksen, Augustinuksen jne. mukaan lääkäreiltä - Galen, Hippokrates, oikeustieteilijöiltä - heidän omien auktoriteettiensa mukaan.

Kollegioita alettiin rakentaa opiskelijoille. Vaikka opiskelijat vuokrasivat asuntoja kaupunkilaisilta, oli sääntö, että kaupunkilaiset eivät saaneet mielivaltaisesti korottaa vuokraansa. Ensimmäisenä opiskelijoiden elämästä huolehti Ranskan kuninkaan Ludvig IX:n tunnustaja ja lääkäri Robert de Sorbonne. Siellä oli erikoistuminen uni Salerno, Montpellier - lääketiede, Bologna - laki, Pariisin teologisesta tiedekunnasta - "täällä he voivat purkaa kaikki solmut." Siksi opiskelijat jatkoivat usein tietyn tieteenalan luentojen kuuntelua eri yliopistoissa tunnetuimpien opettajien luona ja suorittivat eräänlaisen harjoittelun. Siksi ilmestyi vaeltajia ja goliaardeja, vaeltavia opiskelijoita. Opiskelijarunouden kirjoittajat. Tunnetuin kokoelma 1200-luvun kulkurien teoksia. Etelä-Baijerista kotoisin olevan tuntemattoman amatöörin säveltämä Carmina Burana koostui yli 200 teoksesta, jotka olivat pääasiassa Wagant-alkuperää. Ne on järjestetty peräkkäin - moraalisatiiriset runot, rakkausrunot, kulkurit, juomalaulut, uskonnolliset hymnit ja liturgiset draamat. Niiltä, ​​jotka kuitenkin latasivat opintonsa ja saivat tohtorin tutkinnon, odotettiin parhaimmillaan kunnioitusta ja tunnustusta, hyvää asemaa oikeudessa ja yhteiskunnassa ja pahimmillaan - miten se menee. Keskiajalla oli stipendioistaan ​​epiteettejä saaneita lääkäreitä - Franciscus Assisilainen (Giovanni Francesco (del Moricone) (1181-1226) - tohtori Mariinsky (Marianus), eli joka omisti toimintansa Neitsyt Marialle; Albert the Suuri, Köln (1198 ja 1206 -1280) - kattava lääkäri (Universalis); Roger Bacon (1214-1294) - hämmästyttävä lääkäri (Mirabilis); Henry Gent (1217-1293) - voittoisa (Solemnis); Bonaventura (Giovanni Fidanza) (1221-1274) - serafi (seraphicus); Aquino (1225-1274) - enkeli (angelicus); Raymunt Llull (1235-1315) - valaistunut (illuminatus); roomalainen Aegidius (1257-1316) - perustavanlaatuisin) (fundatiss) ; John Duns Scott (1266-1308) - hienostunut (subtilis); William Ockham (1285-1349) - voittamaton (invicibilis); John Karl Gerson (1363-1429) - kristityin (christianissimus); Dionysius Carthusian (1402-1471) - innostunut (extaticus) (Shevelenko A.Ya . Tohtori Mariinsky ja Doctor Comprehensive // ​​​​VI. 1994. Nro 9. S. 170.). Osakeyhtiön jäsenillä oli Heidän etuoikeutensa eivät kuulu kaupungin viranomaisten toimivaltaan, heillä on oikeus erota. Vaikka tutkija joutuu usein tappeluihin kaupunkilaisten kanssa, heidät tuomitsee yliopiston esimiehet.

Keskiaikaista yliopistotiedettä kutsuttiin skolastiikaksi tai "koulutieteeksi" (latinan sanasta schola - koulu). Sen ominaispiirre oli halu luottaa viranomaisiin ja täydellinen piittaamattomuus kokemuksesta. Kykyä toimia vapaasti muodollisen logiikan käsitteiden kanssa pidettiin koululaisten keskuudessa pääasiallisena. Positiivista koululogiikkojen toiminnassa oli se, että he ottivat useiden muinaisten kirjailijoiden pakollisen opiskelun kaikkiin yliopisto-ohjelmiin, yrittivät esittää ja ratkaista tärkeitä kognitiivisia ongelmia ja tutustuttivat Länsi-Eurooppaan arabitutkijoiden töihin. XII vuosisadalla. Ibn Roshd (1126-1198) (Averroes) opetti Cordobassa, jonka opetus kehitettiin Amori Benskyn (+ 1204), David Dinanin, Siger Brabantista (tapattu vankilassa) opetuksissa.

Tärkeä osa keskiaikaista kulttuuria ovat eeppiset tarinat, jotka voidaan nähdä kollektiivisena muistina ja historian säilyttäjänä. Alussa eepoksen lauloivat jonglöörit ja spielmanit. Myöhemmin ne äänitettiin, lisäksi sankarieeposta tuli olennainen osa ritarikulttuuria. Eeppiset teokset perustuvat tositapahtumiin, mutta niissä on ripaus fantasiaa. Anglosaksisen eepoksen "Beowulf" nauhoitus on peräisin vuodelta 1000. Puhumme Beowulfista (Geatsin hallitsijan veljenpoika), joka yhdessä 14 toverinsa kanssa tarjosi palvelujaan Tanskan hallitsijalle Hrothgarille, joka päätti rakentaa valtavan juhlasalin, mutta melu häiritsi hirviö Grendeliä, joka joka ilta ilmestyi saliin ja tuhosi useita Hrothgarin tovereita. Beowulf onnistui voittamaan Grendelin taistelussa, ja hän ryömi pois hengittämään suolleen. Mutta seuraavana iltana ilmestyi uusi hirviö - Grendelin äiti, joka päätti kostaa poikansa. Lähestyessään suota ritarit näkivät käärmeitä, lohikäärmeitä, vesinixiä, Beowulf upposi altaaseen pohjaan ja voitti hänet (Beowulfin miekka - Hrunting). Beowulf palasi kotiin, ja hänestä tuli hyvä kuningas. Mutta pian Beowulfwin omistus alkoi vierailla käärmeen luona. Käärme vartioi luolassa olevia aarteita 300 vuotta, ja kun eräs mies varasti häneltä pikarin, käärme päätti kostaa ihmisille. Beowulf (ikäinen) meni taistelemaan käärmettä vastaan ​​pitääkseen maansa turvassa. Käärme tapettiin, mutta myös Beowulf kuoli saatuaan kuolettavan haavan.

Skandinaaviset saagot koostuvat 12 Vanhin Eddan laulusta, jotka on sävelletty muinaisella pohjoisgermaanisella (skandinavialaisella) murteella. Kappaleet jakautuvat sisällön mukaan legendoihin jumalista ja legendoihin sankareista. Jotkut laulut kuvaavat muinaisten skandinaavien käsityksiä maailmankaikkeudesta ja kaikista yhdeksästä maailmasta, jotka ovat maailmankaikkeuden osa. Yksi kappaleista kertoo kuinka Frey-jumala kosi jättiläisen tyttären Gerdan. Toisessa, kuinka jumala Heimdal laskeutui maan päälle perustamaan kiinteistöjä ja luomaan keskinäisiä suhteita ihmisten välille. Se kertoo Odinin vaeltamisen jaksoista maassa, aaseista (valojumalat), yotungista (jättiläisistä), aasien kuolemasta ja koko maailmasta ennustetaan, kääpiöistä, valkyyrioista. Laulut sankareista kertovat kahdesta perheestä - Welsungeista ja Niflungeista. XIII vuosisadalla. ilmestyi Snorri Sturlusonin "The Younger Edda" - oppaat skaldisten legendojen säveltämiseen. Muinaiset skandinaaviset legendat Eddasta Niflungeista, heidän aarteestaan, Sigurdasta taistelusta Fafnirin kanssa, Gudrunista ja Brunhildistä eivät olleet yksinomaan skandinaavisia legendoja. Ne kuuluivat kaikille germaanisille heimoille ja vähän myöhemmin näistä legendoista tuli pohja keskisaksankieliselle runolle "Nibelungien laulut". Mutta toisin kuin Edda, "Nibelungien laulussa" on jumala ja uskonnollisia riittejä noudatetaan. Brunhilde on upean kauneus tyttö. Siegfried on Hollannin kuninkaiden poika. Abelungit ja nibelungit menehtyvät taistelussa, aarretta ei löydetty (Hagen ei sanonut). "Song of Rolandin" perusta - taistelu Roncevalissa baskien kanssa, "Song of My Side" - takaisinvalloituksen jaksot. Legendat olivat erittäin suosittuja, kaikki tiesivät.

Ritarikulttuuri oli erillinen sivu keskiaikaisessa kulttuurissa. Se muodostui XI-XII vuosisatojen aikana. Luoja ja kantaja on ritaritila. Se perustuu ihanteellisen ritarin käytännesääntöihin. Uskollisuus, rohkeus, jalo, hyvä kasvatus jne. Yksi romaanin länsieurooppalaisen ritarikirjan (kohtelias - termin keksi Gaston Paris (1839-1903)) lähteistä kuvaamaan miehen ja naisen välisten suhteiden muotoa, joka kehittyy mestareiden keskuudessa) oli kelttiläinen eepos Kuningas Arthur ja pyöreän pöydän ritarit. (Tristanin ja Isolden tarina). Ritarikulttuurissa syntyy naisen kultti, joka on välttämätön kohteliaisuuden elementti. XI vuosisadan lopusta. Provencessa kukoistaa trubaduurien runous, Pohjois-Ranskassa trouverit, Saksassa minnesingerit. Tunnetuimpia ritariromaanien kirjoittajia olivat Chrétien de Trois, Wolfram von Eschenbach, Hartmann von Aue (ritari) (1170-1210) ("Köyhä Henry"), III ristiretken osallistuja. Vuonna 1575 Michel Nostradamusin veli Jean julkaisi elämäkerrat trubaduureista, jotka saattoivat olla esimerkiksi aatelissyntyisiä ihmisiä. Thibaut Champagne ja Akvitanian Alienoran isoisä.

XI vuosisadalta lähtien. kaupungeista on tulossa kulttuurielämän keskuksia. Kaupunkikirjallisuuden genrejä ovat fablio, Schwanki, farssit, soti. Myös satiirinen eepos "The Novel of the Fox" on muotoutumassa. Päähenkilö - Fox Renard (varakas kaupunkilainen) voittaa Isengrinin suden, Brennin karhun, pettää Lev Noblen, Baudouinin aasin. XIII vuosisadalla. viittaa urbaanin teatteritaiteen syntymiseen. City Games - Robin and Marion Game jne. Sitten ilmestyy maallisia näytelmiä. Adam de Hal (Arrasista, lempinimeltään "Kyttyrä" (1238-1286), joka asui Pariisissa vuosina 1262-1263, kreivi d "Artois'n (vuodesta 1272) ja Charles of Anjoun (vuodesta 1283) hovissa. ensimmäisistä kansankielisistä maallisista näytelmistä "Pelit lehtien alla", "Pelit Robinista ja Marionista." kertoo olevansa rakastunut Robiniin, joka osti hänelle sekä helakanpunaisen mekon että vyön ja että tämä kosii häntä. . Sitten turnauksesta palaava ritari ilmestyy ja yrittää vietellä häntä. Marion ei anna periksi, ja sitten ilmestyy Robin ja he kuhisevat suloisesti Pelit olivat suosittuja - pastoraalit - kohtaukset ritarin ja paimentyttären välillä, paimen ja paimentytär Sample - Thibault Champagnen "Navarran kuningas" runot: "Näinä päivinä, Thibault kertoo, tapasin lehdon ja puutarhan välissä paimentaren, joka lauloi, hänen laulunsa alkoi näin: "Kun rakkaus vetää minut sisään." Tämän kuultuaan minä meni hänen luokseen ja sanoi: "Rakas, Jumala siunatkoon sinua, hyvää päivää." hän vastasi minulle kumartaen. Hän oli suloinen, raikas, punastui, että halusin puhua hänen kanssaan uudelleen. "Rakas, etsin rakkauttasi. Annan sinulle ylellisen päähineen!" "Ritarit ovat suuria pettäjiä, paimenpoikani Perrin on minulle kalliimpi kuin rikkaat pilkkaajat." "Kauneus, älä sano niin. Ritarit ovat erittäin arvokkaita ihmisiä. Vain ritarit ja korkeimman piirin ihmiset voivat saada tyttöystävän halunsa mukaan. Ja paimenen rakkaus on arvotonta. Mennään ... ". "Herra, vannon Jumalan äidille, hukkaan sanasi. Ritarit ovat petturimpia kuin petturi Ganelon. Palaan mieluummin Perriniin, joka odottaa minua ja rakastaa minua koko rehellisestä sydämestään. Ja sinä, sir, lopeta chattailu." Tajusin, että paimentar halusi livahtaa luotani. Kysyin häneltä pitkään ja turhaan, mutta kun halasin häntä, paimentar huusi: "Perinet, maanpetos." Metsä vastasi, ja minä jätin hänet. Nähdessään, että olin lähdössä, hän huusi minulle pilkallisesti: "Ai niin, rohkea ritari!" (La Barthe. Keskustelut ... S. 168-169).

Kaupunkikulttuurin välttämätön ominaisuus olivat kulkueet joka voisi järjestää mistä tahansa syystä. Englannissa ja muualla Euroopassa yrityskulkueet, Lontoon lordipormestarin juhlallinen sisääntulo Cityyn, olivat yleisiä.

Italian kaupunkien, samoin kuin muiden Euroopan maiden, kulkueista syntyi trionfo - ts. komeusmekkokulkue, osittain jalan, osittain kärryillä, joka alun perin kirkkokulkueena sai vähitellen maallisen merkityksen. Corpus Christi -juhlan kulkueet ja karnevaalikulkueet ovat täällä tyylillisesti lähellä toisiaan; hallitsijoiden juhlalliset sisäänkäynnit liittyvät pian tähän tyyliin.

Karnevaali - järjestetään paastoa edeltävällä viikolla, laskiaisena - joko leveänä torstaina tai rasvaisena tiistaina. Ensimmäinen carnesciale (lihansyöjä), carnevale. Se sai nimensä joko sanoista carrus navalis - laiva, kärry, carne vale - lihansyöjä, liha. Täysin urbaani ilmiö. Se sai useita muotoja 1400-luvulle mennessä. Se sisälsi kulkueita, pelejä, akrobaattisia ja urheiluesityksiä sekä naamioita. Ehkä naamiot ovat yksinomaan venetsialaisen karnevaalin ominaisuus. Ensimmäinen maininta naamioista löytyy senaatin päätöksestä vuodelta 1268. Se oli maskien käyttökielto tiettyjen pelikategorioiden järjestämisessä, mutta venetsialaiset ... Vuonna 1339 asetus toistettiin. Sitten ilmestyi maskinvalmistustyöpajat. Vuosien varrella karnevaalista on tullut väkivaltainen, rehevä ja iloinen. Avajaisten karnevaalia seurasi jumalanpalvelus ja viranomaisten puheet. Ns. viihdeyritykset ilmestyvät. Compagnie delle Calze, jonka jäsenet käyttivät symbolisia, helmillä ja jalokivillä koristeltuja tunnuksia, naiset hihoissa, miehet sukkia. XV vuosisadalla. karnevaali muuttuu monimuotoiseksi - ennustajat, astrologit, ennustajat, kaikki parantavien voiteiden myyjät, hankaus, hyönteiskarkotteet, naisten hedelmättömyyttä vastaan, luotia vastaan, kylmäaseita vastaan. Sitten karnevaalin lisäyksenä ja sitten itsenäisenä komponenttina ilmestyi comedia delle arte, ts. kansankomedia. Naamioita oli yli 100. 2 kvartettia - pohjois - Pantalone (venetsialainen omalla murtellaan, vanha mies - kauppias, rikas, niukka, sairas, hauras, aivastaa, yskii, pitää itseään muita älykkäämpänä, mutta useimmiten hänestä tulee temppujen kohde, naispuolinen kauppias, joka vanhenee), tohtori (bolognilainen tiedemies, sprinkleet, latinalaisten lainausten väärintulkinta, lakimies, joskus lääkäri (attribuutti tässä tapauksessa on klystyr), rakastaa juoda, naisten mies, eniten vaikea naamio on komedia), Brighella (älykäs palvelija, monimutkainen ja vastuuntuntoinen naamio, koska se on se, joka käynnistää juonen), Harlequin = Truffaldino (tyhmä palvelija, saa usein lyömiä), (molemmat tulevat Bergamosta, hänen kotimaasta italialaiset typerykset); eteläinen - Coviello (Brighellan eteläinen rinnakkaiskohta), Pulcinella (Harlequinin eteläinen rinnakkainen - jatkuvasti tyhmä), Scaramuccia (kerskaileva soturi, pelkuri), Tartaglia (näkyy Napolissa noin 1610 - sen mukaan Tartaglia.änkyjä, espanjalaisten palvelijoiden luonne, estää ihmisiä elämästä ), + Kapteeni (espanjalaisten parodia), rakastajat (naiset - 1. dominoiva, ylpeä, 2. pehmeä, lempeä, alistuva; herrat - 1. röyhkeä, optimisti; 2. arka, vaatimaton. Puhu oikea kirjallinen kieli), Fanteska (Serveta = Columbine on palvelija, Goldonin on Mirandolin) ja muut. Naamiot = rooli.

Koska nauru karkotettiin virallisesta elämästä, siis "Tyhmien juhlat", jotka pidettiin uudenvuodenpäivänä, viattomien vauvojen päivänä, loppiaina, juhannuspäivänä. Tällaisia ​​lomapäiviä oli vähän. Mikä olisi voinut aiheuttaa naurua? Buffon temppuja = lazzi (lazzi = l "atto, toiminta, ts. buffon temppu. Lazzi kärpäsen kanssa - Zanni tekee kädellä eleen, ikään kuin hän nappaisi kärpästä ilmaan, sitten hän näyttää ilmeillä, että hän rikkoo siivistään, jaloistaan ​​ja heittää Tai lazzi pastan kanssa - pastalautanen, joka syödään joko käsin tai suulla Näyttelijät on sidottu selkään, toinen kumartuu, syö, toinen roikkuu jalkojaan ilma.

Monissa kaupungeissa kaupunkilaiset järjestivät neljännesvuosittain julkisiin esityksiin. Näitä ovat helvetin esiintyminen lavalla ja Arnolla (Firenze) seisoneet proomut (1.05.1304), jonka aikana Alla Karaya -silta romahti yleisön alle. Yksi Italian esitysten erityispiirteistä oli koneiden käyttö - ne suorittivat nousua ja laskua. Firenzelaiset olivat jo XIV-luvulla. moitti, kun temppu ei sujunut ongelmitta. Tunnetut taiteilijat osallistuivat juhlien järjestämiseen. Esimerkiksi Brunelleschi keksii Piazza San Felice -aukiolla olevan Marian ilmestyksen juhlaa varten laitteen, joka kuvaa taivaallista maapalloa, jota kehystää kaksi enkeliköyttä, josta Gabriel laskeutui maan päälle mantelinmuotoisella koneella. Chekka kehittää myös mekanismeja tällaisiin lomiin. Juhlallisin juhla oli Corpus Christin juhla. Sitä juhlittiin upeasti vuonna 1480 Viterbossa. Juhlan järjesti paavi Pius II. Tässä on kärsivä Kristus, enkelipoikien ympäröimänä; Viimeinen ehtoollinen, jossa oli myös Tuomas Akvinolainen, arkkienkeli Mikaelin taistelu demonien kanssa, viinistä jyskyttävä lähde, Herran hauta, ylösnousemuksen näyttämö, katedraaliaukiolla on Marian hauta, joka juhlallisen messun ja siunauksen jälkeen avattiin ja Jumalanäiti enkelien joukossa nousi laulaen taivaallisiin koppeihin, joissa Kristus asetti hänen päälleen kruunun ja toi hänet iankaikkisen Isän luo. Rodrigo Borgia järjesti tällaisia ​​lomapäiviä (Aleksanteri VI, mutta hän erottui riippuvuudesta tykkitulista. S. Infessura kirjoitti lomasta, jonka Pietro Riario järjesti vuonna 1473 Roomassa prinssin morsiamen, Aragonian Eleanorin poismenon yhteydessä. Ercole Ferrarasta. Mukana oli myös mysteereitä ja pantomiimeja mytologisista teemoista - Orpheus, petojen ympäröimä, Perseus ja Andromeda, Ceres, lohikäärmeen houkuttelema, Bacchus, Ariadne pantterin kanssa, oli rakkausparien baletti esihistoriallisilta ajoilta; nymfiparvet, kaiken tämän keskeytti ryöstökentaurien hyökkäys, jonka Hercules voitti.kaikki juhlat kapeissa, pylväissä oli ihmisiä, jotka kuvasivat patsaita, kun he lausuivat ja lauloivat.Riarion hallissa oli poika, joka oli täysin peitetty kultaus, suihkulähdeveden pirskottaminen. Vasari "Pontormon elämä" kertoi, kuinka tällainen lapsi vuonna 1513 erään firenzeläisen juhlan aikana kuoli ylirasituksesta tai kullasta. Poika edusti "kulta-aikaa". Venetsiassa saapuminen prinsessasta talosta d'Est e (1491) juhlittiin juhlallisella vastaanotolla "Butcentavr", soutajien kilpailu ja pantomiimi "Meleager" Dogen palatsissa. Milanossa Leonardo da Vinci oli mukana herttuan ja muiden aatelisten juhlissa. Yksi hänen koneistaan ​​edusti valtavassa mittakaavassa taivaan järjestelmää ja kaikkea sen liikettä, aina kun jokin planeetoista lähestyi nuoren herttuan morsian Isabellaa, vastaava jumala ilmestyi pallosta ja lauloi hovirunoilijan Bellincionin (1489) runoja. Vasarista tiedetään, minkä automaatin Leonardo keksi toivottaakseen Milanoon valloittajana saapuneen ranskalaisen kuninkaan tervetulleeksi.

Lisäksi oli juhlapäiviä, joita vietettiin vain yhdessä tai toisessa kaupungissa. Esimerkiksi Roomassa järjestettiin juoksukilpailuja: aaseja, hevosia, puhveleita, vanhuksia, nuoria, juutalaisia. Sienassa he järjestivät paleon (hevosen selässä). Venetsiassa - regatat, dogen kihlaus merelle. Soihtukulkueet ovat suosittuja. Joten vuonna 1459, Mantuan kongressin jälkeen, Pius II:ta odotettiin Roomassa soihtujen kanssa, soihtukulkueen osallistujat muodostivat renkaan hänen palatsinsa lähellä.

Kaupunkiviihde - kävely ympäri kaupunkia, puistossa, "urheilu" - nyrkkitaistelut, erilaiset kilpailut, Englannissa - curling jne. Retket lomakeskukseen, käynti juomapaikoissa, Pohjoismaissa ja Alankomaissa - luisteluvierailut (ja ilman?).

Uskonnolliset vapaapäivät... 4 juhlasykliä - joulupäivä (talvi), (Maslenitsa), pääsiäinen (kevät), kolminaisuus (kesä), Jumalanäidin (syksy) tai joulukuun syntymä, huhtikuun ristiinnaulitseminen, kesäkuun taivaaseenastuminen, Neitsyt elokuun kuolema ja hänen syyskuun syntymänsä.

Talviloma alkoi 11. marraskuuta - St. Martina eli Martynin päivä - uuden viinin kaatamisen, karjan teurastuksen aika. Ilmaisu - Martynovin sika, Martynovin hanhi. St. Martina - olla humalassa. Työntekijöiden palkkauspäivä, vuokranantajan kanssa sovittelu, vuokrapäivä. He söivät ja joivat (Grimmelshausen - Pyhän Martinpäivä - sitten me, saksalaiset, rupeamme pitämään ja juhlimaan laskiaiseen asti. Sitten monet, sekä upseerit että kaupunkilaiset, alkoivat kutsua minua maistamaan Martynin hanhia), piti hauskaa. Alankomaissa pelattiin kissaleikkiä - kissa laitettiin tynnyriin, joka sidottiin puuhun ja sieltä yritettiin saada pois kepeillä. Italiassa Martynin päivänä he söivät pastaa, sianlihaa, siipikarjaa, makeita pretzelejä ja joivat nuorta viiniä.

25. marraskuuta vietettiin Pyhän päivää. Katariina ja joulukausi alkoi. Joulua edelsi adventin "kuolleet viikot" (4 sunnuntaita ennen joulua (kynttilät sytytetään ennen joulua, joka sunnuntai kynttilän päällä).

6. joulukuuta - St. Nicholas, Alankomaissa tänä päivänä lapsille (hyville ja pienille) annetaan lahjoja, laitetaan sukkiin (pahoille ja aikuisille laitetaan hiiltä). Myöhemmin St. Nikolauksesta tuli Joulupukki (1822). Joulupukin prototyyppi, Mirin kaupungin piispa Nikolai Mirliki, joka asui 4. vuosisadalla, joka ensin antoi lahjoja kolmelle sisarelle, jotka haaveilivat naimisiinmenosta, mutta joilla ei ollut myötäjäisiä (hän ​​heitti kukkaron rahalla jokaiselle nuorimmalle - kukkaro putosi sukkaan, jonka hän ripusti kuivumaan tulisijalle pesun jälkeen).

25. joulukuuta - joulu. Roomalainen sananlasku "Joulu (viettää) omasi kanssa ja pääsiäinen, missä hän löytää sinut." Sitten tuli joulun aika tammikuun 6. päivään (kolmen kuninkaan päivään asti. Papukuningas. (Kakkuun laitettiin papu tai jokin syötäväksi kelpaamaton esine, joka sai väärän palan, se oli Papukuningas, joka täytti kaikki toiveet). uuden vuoden ensimmäiset 12 päivää määrittelivät koko vuoden, 1. tammikuuta - tammikuuta, 2. helmikuuta jne. "Se, joka laskee kolikoita vuoden ensimmäisenä päivänä, laskee ne koko vuoden." 1. - 6. tammikuuta Befana kävelee sisään Italia joko aasilla, tai sen tuovat tähdet ja antavat lahjoja lapsille. Joulukuusi pystytettiin Saksasta. Se pystytettiin ensimmäisen kerran 1500-luvulla (uskonpuhdistuksen jälkeen) Strasbourgiin joulukuusen päivänä. Aadamin ja Eevan muistopäivä 24. joulukuuta. Huoneeseen sijoitettiin punaisilla omenoilla koristeltu kuusi, joka edustaa hyvän ja pahan puuta, tai kolmion muotoinen pyramidi, jonka hyllyillä oli lahjoja ja latva oli koristeltu Betlehemin tähdellä (he alkoivat juoda samppanjaa vuonna 1668) on turvassa ympäri vuoden Valmistettu linsseistä (muistuttavat kolikoita), munat; Espanjassa - he syövät rypäleitä ja tekevät toiveen; Englannissa - kun keskiyö iskee, he avaavat talon takaoven päästäen vanhan vuoden ulos ja viimeisellä iskulla avaavat etuoven päästäen uuden vuoden sisään. He juovat boolia - rypäleviiniä, vodkaa (rommia), teetä, sokeria, sitruunamehua (2 alkoholipitoista komponenttia 3 alkoholittomaan), keitetty hopeakattilassa.

17. tammikuuta - St. Anthony, siunasi kotieläimet, sytytti tulet - "Pyhän palot. Anthony "- puhdistavat ominaisuudet, sukupuuttoon kuollutta nokkaa pidettiin lääkkeenä salaman varalta.

Talven loppu - Tapaaminen 2. helmikuuta. - Italiassa Candeloran loma. (kynttilät). Uskokaa minua, karhu ryömii luolasta candeloralla nähdäkseen, millainen sää on. Jos on pilvistä, se tekee 3 hyppyä - talvi on ohi, jos on selkeää, palaa takaisin luolaan sanoen, että on kylmää vielä 40 päivää. Loman huipentuma on kynttilöiden vihkiminen.

Kevät - 14. maaliskuuta Roomassa pidettiin mamuralia-niminen seremonia - "vanhan Marsin" ihoon pukeutunut mies karkotettiin kaupungista kepeillä.

15. maaliskuuta - kuun tai veden jumalattaren Anna Perenan loma. Juuri tähän aikaan järjestettiin karnevaali. Kärryt (carrus navalis - (vaunut - laiva), carne vale - eläköön liha), kulkueet, naamiot, pelit. Viimeinen torstai (tiistai) ennen karnevaalia on lihava torstai, loman huipentuma. Paasto alkoi tuhkakeskiviikkona rasvatiistain jälkeen.

Palmusunnuntai, pääsiäinen.

30. huhtikuuta - (Walpurgis Night - Witches Sabbath) Yökävely metsässä puun takana. Kaikissa Länsi-Euroopan maissa oli tapana juhlia "luonnon uudistamisen päivää" - 1. Nuoret ihmiset myrkytettiin pois kaupungista "tuodakseen toukokuun". He palasivat kukkien, tuoksuvien yrttien ja lehtien kanssa, jotka koristelivat talojen ovia ja ikkunoita. Ranskassa ja Belgiassa rakastavaisten talot koristeltiin kukkivilla ruusunmarjan oksilla. Sitä kutsuttiin "toukokuun istuttamiseksi". Keskiajalla herrojen hovissa järjestettiin erityinen "toukokuun matka", kavalkadin kärjessä toukokuun kreivi tai toukokuun kuningas. Toukokuun pyhäpäivinä nuoret tanssivat ja lauloivat. Rakennettiin juhannus, jonka huipulle ripustettiin lahjoja (kinkkua, makkaraa, makeisia, siipikarjaa jne.). Loma päättyi kilpailuun, kumpi pojista kiipeää puuhun nopeammin. Voittaja on toukokuun kuningas + toukokuun kuningatar.

Kesäsykli Loma alkoi Corpus Dominilla (Corpus Domini), jota vietetään kolminaisuussunnuntaina torstaina. Esitteli paavi Urbanus IV - 09.08.1264 Bolsenan ihmeen muistoksi (kun jumalanpalveluksen aikana yhdessä Bolsenan kirkoista Kristuksen veri ilmestyi kiekkoon). Loman rituaali on kulkueet. Kaupunki oli aina koristeltu matoilla ja kukilla, jalkakäytävät koristeltiin luonnonkukkien matoilla. Juhla - mattojen esittelyt.

24. kesäkuuta - St. Johannes Kastaja. Kokkoja sytytettiin. Loman aattona he ihmettelivät. Yöllä he laittoivat 2 pavun tyynyn alle - mustat ja valkoiset, aamulla he ottivat satunnaisesti, jos he ottivat mustan - tyttö menisi naimisiin vuoden sisällä, jos valkoinen - ei. He ihmettelivät myös tulevan aviomiehen vaurautta. Jos he vetivät pois kuorittuja papuja - köyhiä, jos kuorimattomia - rikkaita. 24. kesäkuuta on Firenzen päivä, koska St. Giovanni on kaupungin suojeluspyhimys. Joten, kuten jokaisella kaupungilla on oma taivaallinen suojelijansa, jonka kunniaksi loma oli välttämättä järjestetty.

15. elokuuta - Neitsyt taivaaseenastuminen. Italiassa "buon Ferragosto" - hyvä elokuun loma. Kausi päättyi suureen kesälomaan. Roomassa Navinin aukio tulvii vettä. He järjestivät kilpailuja - paleo (palio) ratsastajien kilpailun. Dante kirjoitti samanlaisesta kilpailusta lähellä Veronaa, voittaja sai vihreän kankaan, viimeinen - kukon. He ampuivat varsijousesta.

Elokuusta lokakuuhun kaikkialla Välimerellä juhlittiin viinirypäleiden korjuuta, viikunoiden poimimista ja mulperipuiden lehtien kypsymistä (Murcia). Rypäleiden sadonkorjuukausi on humalahakuisuuden, hauskuuden ja ylellisyyden aikaa.

Syksy. Sevillassa järjestettiin viinimessut 5.-15. lokakuuta. Saksassa lokakuun kolmantena sunnuntaina alkoivat messut monissa maissa ns. kirbaum muistutti juhannusta + lounasta.

(30. lokakuuta - Halloween englanninkielisissä maissa) edelsi 1. marraskuuta - kaikkien pyhien päivää. Otettiin käyttöön vuonna 610, ensimmäisen kerran 13. toukokuuta IX vuosisadalla. siirretty 1. marraskuuta.

2. marraskuuta on kaikkien kuolleiden muistopäivä. 1. marraskuuta vietettiin kirkossa, 2. marraskuuta hautausmaalla, ja sitten he syövät. (Italiassa pavut ovat muisto-ateria.)

Siellä oli vuosittain koululaisten loma. Niitä juhlittiin joko Pyhänpäivänä. Nicholas, tai viattomien vauvojen päivänä (27. joulukuuta). Tänä päivänä piispa valitsi kaikissa suurimmissa katedraaleissa pojan, joka johti uskonnollista lomaa ja piti saarnan. Toinen koululaisten loma - katumustiistai (laskaisviikolla), tänä päivänä opiskelijat toivat taistelukukot ja järjestivät kukkotaisteluja. Samana päivänä he pelasivat palloa.

Lisäksi kaikilla Euroopan alueilla oli omat paikalliset patronaalipäivänsä. Germaanisissa ja hollantilaisissa maissa sitä kutsuttiin kermesiksi (kirmes).

Keskiajan historia Euroopassa kattaa ajanjakson 400-luvulta 1600-luvun puoliväliin. ajanjakson sisällä voidaan erottaa seuraavat vaiheet: a) varhainen keskiaika: V - XI vuosisata; b) kehittynyt keskiaika: XI - XV vuosisata; c) myöhäinen keskiaika: XVI - XVII vuosisadan puoliväli. Termi "keskiaika" (lat. Medium aevum - tästä tulee keskiaikaa tutkivan tieteen nimi, keskiaikatutkimus) sai alkunsa Italiasta renessanssin aikana humanistien keskuudessa, jotka uskoivat tämän ajan olevan kulttuurisen taantuman aikaa, toisin kuin kulttuurin korkea nousu muinaisessa maailmassa ja uudessa ajassa.

Keskiaika on feodalismin aikaa, jolloin ihmiskunta edistyi merkittävästi aineellisen ja henkisen kulttuurin kehittämisessä ja sivilisaation alue laajeni.

Feodaaliselle yhteiskunnalle on tunnusomaista: 1) suuren maaomaisuuden hallinta; 2) suuren maanomistuksen yhdistäminen suorien tuottajien - talonpoikien, jotka olivat vain maanomistajia, ei omistajia, pientaloutta; 3) ei-taloudellinen pakottaminen eri muodoissa: maaorjuudesta luokkaepätäydeyteen.

Feodaaliomaisuus (lat. - feodum) on pakolliseen asepalvelukseen liittyvää perinnöllistä maaomaisuutta. Keskiaikaisessa yhteiskunnassa syntyy hierarkia, jossa on suuri rooli henkilökohtaisilla vasalli-feodaalisuhteilla.

Valtio kävi läpi eri vaiheita: varhaiselle feodaalikaudelle oli ominaista suuret mutta löysät imperiumit; kehittyneelle keskiajalle - pienet muodostelmat, tilamonarkiat; myöhäiselle keskiajalle - absoluuttiset monarkiat.

Feodaalilaki suojeli feodaaliherrojen maanomistusmonopolia, heidän oikeuksiaan talonpoikien identiteettiin, oikeudelliseen ja poliittiseen valtaan heihin.

Uskonnollisella ideologialla ja kirkolla oli valtava rooli yhteiskunnassa.

Siten feodaalisen tuotannon piirteet synnyttivät yhteiskunnallisen rakenteen, poliittisten, oikeudellisten ja ideologisten järjestelmien erityispiirteitä.

Keskiaikaisen kulttuurin pääpiirteet ovat:

• 1) uskonnon ylivalta, jumalakeskeinen maailmankuva;
• 2) antiikin kulttuuriperinteen hylkääminen;
• 3) hedonismin kieltäminen;
• 4) askeesi; keskiaikainen taide taiteellinen kulttuuri
• 5) lisääntynyt huomio ihmisen sisäiseen maailmaan, hänen henkisyytensä;
• 6) konservatiivisuus, antiikin noudattaminen, taipumus stereotypioihin aineellisessa ja henkisessä elämässä;
• 7) kaksoisuskon (kristinuskon ja pakanuuden) elementit kansanmielessä;
• 8) taideteosten fetisointi;
• 9) kulttuurin sisäinen epäjohdonmukaisuus: pakanuuden ja kristinuskon välinen ristiriita, tieteellisen ja populaarikulttuurin vastakkainasettelu, maallisen ja hengellisen suhde, kirkon auktoriteetti, arvoorientaatioiden kaksinaisuus (hengellisyys ja fyysisyys, hyvä ja paha, synnin pelko ja synti);
• 10) kulttuurin hierarkia, jossa voidaan erottaa papistokulttuuri, ritarikulttuuri, kaupunkikulttuuri, kansanmusiikki, pääasiassa maaseutukulttuuri;
• 11) korporatiivisuus: henkilön henkilökohtaisen periaatteen hajoaminen sosiaaliseen ryhmään, esimerkiksi kuolinpesään.

Keskiaikainen eurooppalainen kulttuuri kehittyi Rooman valtakunnan raunioilla. Varhaiskeskiajalla kulttuurin rappeutuminen syveni, mikä tapahtui myöhään Roomassa. Barbaarit tuhosivat kaupungit, jotka olivat kulttuurielämän keskittymiä, teitä, kastelulaitoksia, muinaisen taiteen muistomerkkejä, kirjastoja, tapahtui yhteiskunnan agrarisoituminen luonnontalouden dominoinnilla, hyödyke-rahasuhteet olivat kehittymättömät.

Kirkko perusti koulutuksen ja henkisen toiminnan monopolin vuosisatojen ajan. Kaikki tiedon osa-alueet olivat kirkkofeodaalisen ideologian alaisia. Vahvan organisaation ja vakiintuneen opin ansiosta poliittisen hajauttamisen aikaan kirkolla oli myös voimakkaita propagandatyökaluja.

Kirkollisen maailmankuvan ydin oli maallisen elämän tunnustaminen väliaikaiseksi, "syntiseksi"; aineellinen elämä, ihmisluonto vastustivat "ikuista" olemassaoloa. Tuonpuoleisen autuuden takaavana käyttäytymisen ihanteena kirkko saarnasi nöyryyttä, askeesia, kirkon rituaalien tiukkaa noudattamista, tottelevaisuutta herroille, uskoa ihmeeseen. Järkeä, tieteitä, filosofiaa halveksittiin, jota vastaan ​​uskoa vastustettiin, vaikka eräitä filosofisen ja maallisen tiedon elementtejä lainattiin muinaisesta perinnöstä. Koulutusjärjestelmä: niin sanottu "seitsemän antiikin vapaata taidetta" - jaettiin alempaan - "triviumiin" (kielioppi, retoriikka, dialektiikka) ja ylempään - "quadriviumiin" (geometria, aritmetiikka, tähtitiede, osan musiikki ). Muinaisten kirjailijoiden teoksia käytettiin: Aristoteles, Cicero, Pythagoras, Euclid, mutta rajoitetuissa rajoissa. Pyhän Raamatun auktoriteetti asetettiin kaikkien tieteiden yläpuolelle. Yleensä keskiajan tietojärjestelmälle oli ominaista seuraavat piirteet:

• 1) universalismi;
• 2) tietosanakirja;
• 3) allegorismi;
• 4) eksegeesi (kreikkalainen tulkinta) - kyky tulkita ja antaa uskonnollinen selitys Raamatusta.

Universumia (avaruutta) pidettiin Jumalan luomuksena, joka oli tuomittu tuhoutumaan. Geosentrinen järjestelmä hallitsi eri sfääreitä, helvettiä ja Jumalan asuinpaikkaa. Jokaista materiaalista esinettä pidettiin sisimmän ja ihanteellisen maailman symbolina, ja tieteen tehtävänä on paljastaa nämä symbolit. Tästä syystä kieltäytyminen tutkimasta asioiden todellisia yhteyksiä kokemuksen avulla. Symbolismi on jättänyt jäljen koko keskiaikaiseen kulttuuriin. Sanojen uskottiin selittävän asioiden luonnetta. Suora realistinen maailmankuva taiteessa ja kirjallisuudessa puettiin usein symbolien ja allegorioiden muotoon.

Feodaalis-kirkollista kulttuuria vastusti kansankulttuuri. Se juurtui esifeodaaliseen antiikin aikaan, ja se liittyy barbaariseen kulttuuriperintöön, pakanallisiin myytteihin, uskomuksiin, legendoihin ja vapaapäiviin. Nämä perinteet, jotka säilyivät talonpoikaisessa ympäristössä läpi keskiajan, olivat täynnä pakanallisia uskonnollisia ajatuksia, jotka olivat vieraita kristinuskon synkälle askeesille, sen epäluottamukselle elävää luontoa kohtaan: sitä pidettiin paitsi valtavana voimana, myös sen lähteenä. elämän siunauksia ja maallisia iloja. Suositulle maailmankuvalle oli ominaista naiivi realismi. Kansantaiteen muodot ovat erilaisia: satuja, legendoja, lauluja. Kansanlegendat muodostivat eepoksen perustan (irlantilainen eepos sankarista Cuchulainnista, islantilainen eepos - "vanhin Edda", anglosaksinen eepos - runo "Beowulf"). Kansan musiikillisen ja runollisen luovuuden edustajia ja kantajia olivat miimit ja histrionit, ja 1000-luvulta lähtien. jonglöörit - Ranskassa, hooglarit - Espanjassa, spielmanit - Saksassa, vaeltavat ympäri Eurooppaa.

Varhaiskeskiajan taide on menettänyt monia antiikin saavutuksia: kuvanveisto ja yleensäkin ihmiskuva ovat kadonneet lähes kokonaan; kivenkäsittelytaidot unohdettiin, arkkitehtuurissa puuarkkitehtuuri vallitsi. Tämän ajanjakson taiteelle on ominaista: maun ja asenteen barbaarisuus; fyysisen voiman kultti; vaurautta heiluttava; samalla hän tuntee elävästi välittömän materiaalin, mikä ilmeni erityisesti koru- ja kirjatuotannossa, jossa vallitsi monimutkainen ornamentti ja "eläintyyli". Primitivismin aikana barbaarinen taide oli dynaamista, sen pääilmaisukeino oli väri. Kirkkaat esineet loivat aineellisuuden tunteen, joka vastasi barbaarista aistillista näkemystä ja maailmankuvaa, kaukana kristillisestä kirkon askeettisuudesta.

Varhaiskeskiajalla VII - IX vuosisadalla. Kaarle Suuren hovissa (768 - 814) tapahtui tietty nousu feodaalikirkkokulttuurissa - niin sanottu "karolingien herätys", joka johtui lukutaitoisten ihmisten tarpeesta hallita valtakuntaa. Luostareissa avattiin kouluja maallikoille, koulutettuja ihmisiä kutsuttiin muista maista, kerättiin antiikkikäsikirjoituksia, aloitettiin kivirakentaminen, mutta tämä kulttuurin nousu oli hauras ja lyhytaikainen.

Pitkälle edennyttä keskiaikaa leimasivat merkittävä kaupunkikasvu ja yliopistojen syntyminen.

Kaupunkien syntyminen käsityön ja kaupan keskuksiksi merkitsi uutta vaihetta keskiaikaisen kulttuurin kehityksessä. Kaupunkien kasvun edellytyksenä oli tavaratuotannon ja rahan liikkeen intensiivinen kehittäminen yksityisomistukseen perustuen. Tarvittiin lukutaitoisia ihmisiä; tuotanto on herättänyt kiinnostusta kokemukselliseen tietoon ja sen keräämiseen; kaupunkilaisille on ominaista aktiivinen käsitys elämästä, hillitty laskelma, tehokkuus, mikä vaikutti rationaalisen ajattelun kehittymiseen; älylliset tarpeet ja kiinnostuksen kohteet kasvoivat ja vastaavasti himo maalliseen koulutukseen. Kirkon koulutuksen monopoli murtui, vaikka kirkko hallitsi ideologiaa. Kaupunkikoulut kilpailivat menestyksekkäästi luostarikoulujen kanssa.

Kaupungit kasvoivat isäntiensä luota paenneiden tai eroon vapautettujen talonpoikien tulvan myötä. Keskiaikaiset kaupungit olivat väkiluvultaan pieniä; XIV-XV vuosisadalla. Niitä, joissa asui 20 tuhatta ihmistä, pidettiin suurina. Kaupunkien väestö taisteli aktiivisesti itsenäisyydestään feodaaliherroista: kaupungit joko ostettiin pois tai ne itsenäistyivät aseellisessa taistelussa. Monista kaupungeista tuli kuntia, ts. heillä oli oikeus harjoittaa itsenäistä ulkopolitiikkaa, omaa itsehallintoa, lyödä kolikoita, kaikki kaupunkilaiset olivat vapaita maaorjuudesta. Itse asiassa ne olivat kaupunkivaltioita, jotka muistuttivat muinaista kaupunkivaltiota. Kaupunkiväestöstä eli "kolmannesta tilasta" tuli hengellinen johtaja ja hallitseva kulttuurin kantaja.

Kaupunkikulttuurin kehittyessä ilmaantuu maallinen koulutus, ilmestyy yliopistoja (latinan sanasta universitas - yhdistys, yhteisö). Vuonna 1088 Bolognan oikeustieteellisen tiedekunnan pohjalta avattiin Bolognan yliopisto, vuonna 1167 Oxfordin yliopisto aloitti toimintansa Englannissa, vuonna 1209 - Cambridgen yliopisto, Ranskassa vuonna 1160 avattiin Pariisin yliopisto. Kaiken kaikkiaan 1500-luvun loppuun mennessä. Euroopassa oli 65 yliopistoa (paitsi Italiassa, Ranskassa, Englannissa, yliopistoja ilmestyi Espanjassa, Saksassa, Tšekin tasavallassa, Puolassa). Yliopistoissa opetettiin latinaa, josta on tullut eurooppalainen kulttuurin kieli. Yhteinen kieli ja uskonto loivat Eurooppaan tietyn kulttuurisen yhtenäisyyden feodaalisesta pirstoutumisesta ja poliittisista konflikteista huolimatta. Tärkeimmät tiedekunnat (lat. Facultas - mahdollisuus) olivat juniori, jossa he opiskelivat "seitsemää antiikin vapaata taidetta" ja vanhemmat, joissa he opiskelivat teologiaa, lakia ja lääketiedettä.

Jalostetussa muodossaan henkinen kulttuuri ilmaantui filosofiassa. Filosofisten kiistojen aikana muodostuivat keskiaikaisen skolastiikan pääsuunnat (latinan sanasta schola - koulu). Kaksi pääsuuntaa syntyi: "nominalismi" (latinan sanasta nomina - nimi), joka uskoi, että objektiivisesti katsottuna on olemassa vain yksittäisiä asioita, jotka ovat ihmisten aistimien ulottuvilla, ja yleiset käsitteet - "universaaleja" ei todellakaan ole olemassa, nominalismi oli materialismin alkio; "Realismi", joka uskoi, että vain yleiset käsitteet - "universaalit" todella ovat olemassa, yksittäisiä asioita pidettiin vain tuotteena ja näiden käsitteiden epätäydellisenä heijastuksena. Skolastiikan pääkysymys oli tiedon ja uskon välinen suhde. Uskon ja järjen suhteen ongelma ilmeni kirjallisuudessa, kuvataiteessa ja musiikissa. Uskonnollinen maailmankuva henkisen kulttuurin ytimenä ja kristitty Jumala keskiajan ihmisen moraalimaailman perustana määrittelivät filosofian alisteisen roolin suhteessa uskontoon.

Tuomas Akvinolainen (1225/26 - 1274) - suurin skolastinen filosofi väitti, että filosofia ja tiede ovat teologian palvelijoita, koska usko ylittää järjen ihmisen olemassaolossa. Hän väitti, että ensinnäkin ihmismieli tekee jatkuvasti virheitä, kun taas usko perustuu Jumalan ehdottomaan totuuteen, ja toiseksi usko on annettu jokaiselle ja intensiivistä henkistä toimintaa vaativan tieteellisen ja filosofisen tiedon hallussa on saatavilla. kaukana kaikista.

Erinomaisena oppijana oli Pierre Abelard (1079 - 1142) - ranskalainen filosofi, teologi ja runoilija, vapaan ajattelun kirkas edustaja, joka vastusti sekä nominalismin että realismin äärimmäisiä muotoja. Hänen vapaa ajattelunsa perustui järjen etusijalle uskoon nähden: "ymmärtäminen uskoa varten". Hänet julistettiin harhaoppiseksi opetus- ja kirjoittamiskiellolla.

Keskiajan skolastiikan ohella oli muitakin filosofian ja teologian aloja, erityisesti mystiikkaa. Mystikot hylkäsivät tarpeen tutkia Aristotelesta ja käyttää loogisia todisteita uskosta. He uskoivat, että uskonnollisia oppeja ei opita järjen ja tieteen kautta, vaan intuition, valaistuksen tai "pohdiskelun", rukousten ja vigilioiden kautta. Mystikot, jotka kielsivät järjen roolin maailman ja Jumalan tuntemisessa, olivat taantumuksellisempia kuin skolastikot. Mutta heidän joukossaan oli vahvoja demokraattisia tunteita: mystiset lahkot kritisoivat feodaalijärjestelmää ja saarnasivat tarpeesta perustaa "Jumalan valtakunta maan päälle" ilman yksityistä omaisuutta, eriarvoisuutta ja riistoa. Mystikoista voidaan erottaa Bernard of Clairvaux, Johann Tauler, Thomas of Kempis.

Keskiaikaisessa Euroopassa tieteen ja tekniikan kehitys tapahtui, vaikkakin hitaasti. Niinpä Oxfordin professori Roger Bacon (1214 - 1294), joka lähti siitä tosiasiasta, että kokemus on tiedon perusta, loi "Big Laborin" - tuon ajan tietosanakirjan. Keskiajan tieteessä kehittyi alkemia, joka ilmaisi yhteyden käsityön, uskonnon, mystiikan, magian ja okkultismin välillä. Alkemia edelsi kokeellisen luonnontieteen syntyä.

Arabislamilaisella sivilisaatiolla oli merkittävä vaikutus eurooppalaiseen filosofiaan ja tieteeseen, erityisesti Al-Birunin (980 - 1048), Ibn Sinan (980 - 1037) teoksiin.

Keskiajalla tehtiin keksintöjä, jotka vaikuttivat koko yhteiskunnan tulevaan elämään: ruuti, paperi, painatus, lasit, kompassi. Erityisen tärkeä oli Johannes Gutenbergin (1400-1468) Euroopassa aloittama kirjapaino, joka vaikutti kansallisen kirjallisuuden kehittämiseen, oikeinkirjoituksen ja siten koulutuksen, tieteen ja kulttuurin yhtenäistämiseen.

XII - XIII vuosisadalla. Latinalaisen kielen kirjallisuus kukoistaa, erityisesti kulkurien runous (latinan sanasta vagary - vaeltaa). Kansallinen kirjallisuus kehittyy, erityisesti eepos äänitetään: ranskaksi - "Song of Roland", espanjaksi - "Song of Side", saksaksi - "Nibelungien lauluksi". Muodostuu ritarikirjallisuutta: trubaduurien maallista lyriikkaa, joka ylistää "kohteliasta rakkautta" (vanhasta ranskasta - hovimies), ritariromaaneja. Ihmisen persoonallisuus, hänen tunteensa ovat kiinnostuneita. Kaupunkikirjallisuus kehittyy kansallisilla kielillä: esimerkiksi romaani Kettusta ja romaani ruususta on luotu ranskaksi; renessanssin edeltäjä Ranskassa oli François Villon (1431 - 1461). Englanninkielisen kirjallisuuden isä on Jeffrey Chaucer (1340 - 1400), joka loi englanninkielisen runokokoelman The Canterbury Tales.

Keskiaikaisessa Euroopassa taiteen paikka oli kiistanalainen. Taide nähtiin lukutaidottoman Raamatuna. Taiteen päätehtävänä on vahvistaa uskonnollisia tunteita, paljastaa Raamatun kuvia, teokset ovat yleensä nimettömiä. Taiteilijalta ei vaadita realismia, vaan jumalallisen pyhyyden ajatusten paljastamista. Siirtyminen ulkomaailman tilasta ihmishengen sisäiseen tilaan on taiteen päätavoite. Se ilmaistaan ​​Augustinuksen kuuluisassa lauseessa: "Älä vaella ulos, vaan astu sisään itseesi." Kristillinen ideologia hylkäsi antiikin taiteilijoita inspiroineet ihanteet: olemisen ilo, aistillisuus, ruumiillisuus, totuus, sellaisen ihmisen ylistäminen, joka oivaltaa itsensä kauniina kosmoksen elementtinä - se tuhosi ruumiin ja hengen, ihmisen ja ihmisen muinaisen harmonian. maallinen maailma.

Tärkein taiteen laji on arkkitehtuuri, joka ilmentyy kahdessa tyylissä: romaaninen ja goottilainen. Romaaninen arkkitehtuuri on merkittävä massiivisuudestaan, kyykkyisyydestään, sen tehtävänä on ihmisen nöyryys, hänen tukahduttaminen maailmankaikkeuden monumentaalisen suuruuden, Jumalan, taustalla. XII vuosisadalta lähtien. esiin tulee goottilainen tyyli, jonka piirteitä ovat pyrkimys ylöspäin, terävät kaaret, lasimaalaukset. V. Hugo kutsui goottilaista "sinfoniaksi kivessä". Toisin kuin ankarat, monoliittiset, näyttävät romaaniset temppelit, goottilaiset katedraalit on koristeltu kaiverruksilla ja koristeilla, monilla veistoksilla, ne ovat täynnä valoa, suunnattu taivaalle, niiden tornit kohosivat jopa 150 m. Muinaista temppeliä pidettiin elämänpaikkana Jumalasta, uskonnollisia seremonioita pidettiin ulkona, ja temppeliä pidettiin uskonnollisen yhteisön kommunikointipaikkana ja erityistä huomiota kiinnitettiin sisustukseen.

Maalauksen päägenre oli ikonimaalaus. Maalaus toimi hiljaisena saarnana, "väreillä keinotteluna". Ikonit nähtiin emotionaalisena yhteytenä Jumalaan, lukutaidottomien saatavilla, ne ovat syvästi symbolisia. Kuvat ovat usein tarkoituksella vääristyneitä, tavanomaisia, siinä on ns. käänteinen perspektiiviefekti, jolla saadaan suurempi vaikutus katsojaan. Keskiajan kuvataidetta edustavat ikonien lisäksi myös maalaukset, mosaiikit, miniatyyrit ja lasimaalaukset.

Musiikkikulttuurin perustana oli liturginen laulaminen, Jumalan ylistäminen melodioissa ja sitten virsissä, joissa runoteksti yhdistettiin laulumelodiaan. Kanonisoituun musiikkiin - gregoriaaniseen lauluun - kuului myös kaikkiin kirkkokalenterin jumalanpalveluksiin tarkoitettuja lauluja. Toinen musiikin kerros liittyy ritarillisuuden ideologiaan (trubaduurien kohteliaisiin sanoituksiin) ja ammattimuusikoiden työhön.

Kehittyneellä keskiajalla taideteollisuus saavutti merkittävää menestystä: matonvalmistus, pronssivalu, emali, kirjan miniatyyrit.

Yleisesti ottaen keskiaikaiselle taiteelle on tunnusomaista: vilpitön kunnioitus jumalallista kohtaan, tyypistäminen, hyvän ja pahan ehdoton vastakohta, syvä symboliikka, taiteen alistaminen ulkopuolisille, uskonnollisille ihanteille, hierarkia, perinteisyyttä, persoonallisen periaatteen alikehittyneisyys. samalla keskiaikainen kulttuuri ei ilmaise ikuisesti jäätynyttä ihmisen ja hänen maailmansa tilaa, vaan elävää liikettä. Kulttuurikehityksen dynamiikka määräytyy pitkälti virallisen ja kansankulttuurin vuorovaikutuksen ja kilpailun perusteella. Kaiken kaikkiaan keskiaikaisella kulttuurilla oli eheys; oli autoritaarinen arvojärjestelmä; dogmatismi vallitsi; sille oli tunnusomaista kaipaus Kaiken yhtenäisyyteen ("Jumalan kaupunki maan päällä") olemisen olemassa olevan pirstoutumisen kautta; ihmisen kristillinen universaalisuus vastusti kansallisen luokan ahtautta; maailmasta luopumisen ohella haluttiin väkivaltainen maailmanlaajuinen muutos. Ihminen alkoi kääntyä itsensä puoleen, eikä vain Jumalan puoleen, vaan koko ihmiskunnan historian suurin edistyksellinen vallankumous tapahtui keskiajan valmistelemassa renessanssissa.

Bysantilla oli erityinen paikka keskiaikaisessa Euroopassa. Keskiajan kynnyksellä hän oli ainoa hellenististen kulttuuriperinteiden vartija. Mutta Bysantti muutti merkittävästi myöhäisen antiikin perintöä ja loi taiteellisen tyylin, joka kuului jo kokonaan keskiajan henkeen ja kirjaimeen.

Lisäksi kaikesta keskiaikaisesta eurooppalaisesta taiteesta Bysantti oli ortodoksisin kristitty. Bysantin taiteellisessa kulttuurissa kaksi periaatetta sulautuvat yhteen: upea viihde ja hienostunut spiritualismi. Idällä oli merkittävä vaikutus Bysantin kulttuuriin. Bysantilla puolestaan ​​oli merkittävä vaikutus Etelä- ja Itä-Euroopan, erityisesti Venäjän, kulttuuriin.

Kulttuuri on erilaisia ​​muotoja ja tapoja ihmisen itseilmaisuun. Mitä piirteitä keskiajan kulttuurilla oli yhteenvetona? Keskiaika kesti yli tuhat vuotta. Tämän valtavan ajanjakson aikana keskiaikaisessa Euroopassa tapahtui suuria muutoksia. Feodaalinen järjestelmä ilmestyi. Sen tilalle tuli porvarillinen. Pimeä keskiaika väistyi renessanssille. Ja kaikissa keskiaikaisessa maailmassa tapahtuvissa muutoksissa kulttuurilla oli erityinen rooli.

Kirkon rooli keskiaikaisessa kulttuurissa

Kristinuskolla oli tärkeä rooli keskiajan kulttuurissa. Kirkon vaikutus siihen aikaan oli valtava. Tämä määräsi monella tapaa kulttuurin muodostumista. Euroopan lukutaidottoman väestön kyselyissä kristillisen uskonnon ministerit edustivat erillistä koulutettujen ihmisten luokkaa. Varhaiskeskiajalla kirkko toimi yhtenäisenä kulttuurikeskuksena. Luostarin työpajoissa munkit kopioivat muinaisten kirjailijoiden teoksia, ja siellä avattiin ensimmäiset koulut.

Keskiaikainen kulttuuri. Lyhyesti kirjallisuudesta

Kirjallisuudessa pääsuunnat olivat sankarieepokset, pyhien elämä, ritarillinen romanssi. Myöhemmin ilmaantui balladien, hoviromantiikan ja rakkauslyriikoiden genre.
Jos puhumme varhaisesta keskiajasta, niin kulttuurin kehitystaso oli edelleen erittäin alhainen. Mutta 1000-luvulta lähtien tilanne alkoi muuttua radikaalisti. Ensimmäisten ristiretkien jälkeen niiden osallistujat palasivat itämaista uusien tietojen ja tapojen kera. Sitten Marco Polon matkan ansiosta eurooppalaiset saavat toisen arvokkaan kokemuksen muiden maiden elämästä. Keskiajan ihmisen maailmankuva on suurissa muutoksissa.

Keskiaikainen tiede

Se on laajalti kehitetty, kun ensimmäinen yliopisto ilmestyi 1000-luvulla. Alkemia oli erittäin mielenkiintoinen keskiajan tiede. Metallien muuttaminen kullaksi, viisasten kiven etsiminen ovat hänen päätehtäviään.

Arkkitehtuuri

Se on edustettuna keskiajalla kahdessa suunnassa - romaaninen ja goottilainen. Romaaninen tyyli on massiivinen ja geometrinen paksujen seinien ja kapeiden ikkunoiden kera. Se sopii paremmin puolustusasennuksiin. Gootti on keveyttä, huomattavaa korkeutta, leveitä ikkunoita ja veistoksia. Jos romaaniseen tyyliin he rakensivat pääasiassa linnoja, niin goottilaisessa tyylissä kauniita temppeleitä.
Renessanssin (renessanssin) aikana keskiajan kulttuuri tekee voimakkaan harppauksen eteenpäin.