Liput Grishkovetsiin. Elokuva Evgeny Grishkovets: Sydän kuiskaus

Kuinka söin koiran (1998)

Näytelmä ”How I Ate Dog” on kirjoittajan ja esittäjän mukaan ”universaali tarina ihmisen varttumisesta”, kokemus merimiehestä, jonka hän sai Tyynenmeren laivastossa palvellessaan.

Kerronnan johtaa yksi henkilö (kirjailija itse) ensimmäisenä ihmisenä lapsen, murrosikäisen ja merivoimien muistoksi.

Tietoja siitä, kuinka nuoren miehen, Venäjän Tyynenmeren laivaston merimiehen, elämäkäsitys muuttuu palvellessaan kotikaupunkiaan. Ero Kaukoidän junaan rekrytoinnin kokemuksissa verrattuna hänen omiin kokemuksiinsa, mutta kolme vuotta myöhemmin, ja luo näytelmän perustan. Esitysmonologi sisältää monia elämäntarinoita sankarin lapsuudesta ja nuoruudesta, joka jakaa elämänkokemuksensa ikään kuin kukin katsoja olisi saanut tämän kokemuksen henkilökohtaisesti.

Samanaikaisesti (1999)

"Samanaikaisesti" on "yritys selittää, mikä on" ymmärtää jotain heti tai tuntea jotain, eikä vain välittömästi, mutta samanaikaisesti ".

Esityksen päätapahtuma on hämmästyttävä teksti, jonka Grishkovetsin sankari julkaisee.

Tämä on monologi, joka on täynnä monia upeita tarinoita tavallisen ihmisen jokapäiväisestä elämästä ja joka ei samalla ole filosofisen syvyytensä ala-arvoinen klassisen draaman parhaisiin esimerkkeihin nähden.

Tuotanto, joka osoittaa täydellisesti Grishkovetsin jäljittelemättömän tyylin, jonka teoksissa on aina "tunne tekstin elävän kudoksen löysyydestä", lisäksi tämä tunne "jatkuu myös jo tallennetuissa näytelmissä: toistuvissa hämmennyksissä, loputtomien yhdistysten äkillisyydessä, intonaation puolustuskyvyttömyydessä ja mitä jotain täysin epätavallista avoimuutta ja taipumusta kuuntelijaa-lukijaa kohtaan.

Talvi (1999)

Kaunis satu talvimetsässä, tähdet taivaalla.

Snegurochka kävelee satumetsän läpi. Ensimmäinen ja toinen ilmestyvät.

He tulevat suksille, indeksoivat tai laskevat laskuvarjolla - sillä ei ole väliä. Molemmat ovat pukeutuneita valkoisiin naamiointitakkiin, duffelipusseihin ja erilaisiin välineisiin. He jatkavat liiketoimintaansa jonkin aikaa.

Venäläisen matkustajan muistiinpanot (1999)

Kaksi hahmoa, muinaiset ihmisten väliset suhteet, jotka tuntevat jokaisessa seuraavassa huomautuksessa, joka pään käänteessä, intonaatioissa - tämä ei juurikaan ole edes näytelmä, mutta nämä lyhyet tarinat, joita yhdistää pitkä ystävyys.

Jos teatterin, jolla on merkityksellä rasitettu nimi, on ajoittain vahvistettava tätä valintaa ja merkitystä, niin voimme sanoa varmasti: ”Venäläisen matkustajan muistiinpanot” - perustellut jälleen kerran kylttiä, esityksestä on tullut niin hyvä, positiivinen esimerkki teatterin työstä uudella tekstillä.

"Venäläisen matkustajan muistiinpanot" on ehkä ensimmäinen onnistunut esitys "Grishkovetsin jälkeen" ilman Grishkovetsia itse, ensimmäinen - kuuluisan, suositun joukossa - ja silti ainoa.

Kaupunki (2001)

Kaikki Grishkovetsin tekstit kertovat itsestään - ja kaikista heistä kerralla.

"Kaupunki" on mitä Grishkovets itse kokenut poistuessaan syntyperäisestä Kemerovostaan: sekaannuksesta ja täydellisestä henkisestä epätasapainosta. Keski-ikäinen kriisi, jos haluat.

Päähenkilön kokemuksilla ei ole yksityiskohtia: millaisen työn hän päätti lopettaa, miksi haluaa poistua kaupungista, josta tällaista kaupunkia ei tunneta. Tämä tekee kirotun työn ja inhottavaa kaupunkia sekä puolisoiden välisiä riisuja, jotka ovat tuttuja jokaiselle, joka on koskaan halunnut tehdä saman - heittää kaiken helvettiin.

Planeetta (2001)

Grishkovets Planetin näytelmä on eräänlainen tarina elämästä ja rakkaudesta.

Planeetta eroaa muista Evgeny Grishkovetsin esityksistä, koska siinä, samoin kuin planeetalla, ei ole loppua, yleisö herättää tahattomasti kysymyksen: Mitä seuraavaksi?

Jevgeni Grishkovets on myös täällä pysynyt alkuperäisenä: hän ei koskaan paljasta Planeetta-näytelmän salaisuutta.

Planeetta vahvisti jälleen kerran: Jevgeny Grishkovets pystyy puhumaan hämmästyttävän helposti vaiheesta alkaen tärkeimmistä filosofisista asioista ja jopa laittamaan tieteellisen tiedon teatterin palvelukseen.

Dreadnoughts (2001)

Jevgeny Grishkovets: Dreadnoughts on draama venäläisestä elokuvasta.

Yhden näyttelijän esitys, johon Evgeny Grishkovets osallistuu, hän paljastaa koko juonen niin paljon, että ketään muuta ei tarvita, koska kuva saa eheyden.

"Dreadnoughts" on otsikko tuotannolle, joka koskee ensimmäisestä maailmansodasta lähtien suurimpia ja kenties eeppisiä aluksia.

Jyllannin taistelusta, sen suuruudesta johtuen, tuli historian perusta.

Taistelut, joista näyttelijä kertoo, houkuttelevat katsojaa tarinallaansa, koska monet ihmiset osallistuivat niihin ja jokainen kohtalo ei jää huomiotta, kirjaimellisesti jokainen pieni asia vaikuttaa tärkeältä.

Siege (2003)

"Näytelmä" Siege "on täysin moderni tarina, jonka ovat tehneet nuoret ihmiset, joilla on innostunut elämäntyyli.

Näytelmä luotiin kollektiivisen improvisaation menetelmällä, joten kaikki näyttelijät ovat myös näytelmän tekijöitä.

Ja jos määrittelet lyhyesti näytelmän sisällön siinä mielessä, mistä se on kyse. Näytelmä "Siege" sodasta ".

Setä Otto on sairas (2004)

"Oton setä on sairas" esiteltiin Wienin teatterifestivaalilla.

Koko Itävalta juhlii ystävällisesti vuoden 1934 sisällissodan seitsemänkymmentä vuosipäivää, jonka aikana natsit lopulta surmasivat sosiaalidemokraatit.

Wienin teatterifestivaali on omistanut hiljaisuuden sanakirjaan nimeltään erityisen ohjelman tähän hienovaraiseen sotaan. Kaikki valmistautuivat kauhistuttavasti vakavasti, mutta yksikään ohjelman projekti ei ansainnut Wienissä niin ehdottomia julkisia hyväksyntöjä kuin Jevgeny Grishkovetsin sooloesitys "Setto Otto on sairas".

Po Po (2005)

Jevgeny Grishkovetsin "Po Po" on kevyt, taitavasti keksitty ja hyvin toteutettu teos.

Nimi selitetään yksinkertaisesti - näytelmässä kaksi viehättävää tarinankertojaa, keskeyttääkseen toisensa, kertovat Edgar Alan Poen tutut tarinat lapsuudesta, koristaen ja täydentäen niitä vapaasti.

He kertovat tapaa, jolla ihminen muistaa tarinat, joka ei ole lukenut niitä lapsuudesta lähtien. Kirjailija Edgar Poe, heidän silmiensä kautta nähtynä, ei lainkaan muistuta kauhumaailman luojaa ja etsivän juonen päällikköä - Grishkovets antaa Po-tarinoille tutun arjen muodon, muuttaen kauhut kauhuelokuviksi. Tuotannon kirjailija itse luonnehtii sitä seuraavasti: ”Hyvä, kevyt, leikkisä esitys. Komea, hauska, hyvin paradoksaalinen. "

Talo (2009)

Evgeny Grishkovets: “En aio ostaa taloa, se oli erittäin vakava päätös minulle, aikuiselle. He veivät minut katsomaan, näin: tämä? Heti - otan sen.

Sitten käytiin keskusteluja, halusin sukulaisideni torjua minua, ja yhtäkkiä kaikki halusivat myös.

Ymmärsin, että jos näin ei tapahdu, minun piti elää tunteella, jota en pystynyt, ja olin jo rakastunut häneen. Joten tämä on täysin dokumenttielokuva. "

+1 (2009)

"Kukaan ei tunne minua." Esitys alkaa tällaisella lauseella, ja pian käy selväksi, että kyse ei ole vain suositun taiteilijan oivalluudesta, jonka monet, jopa hyvin monet tietävät, koska kyse ei ole lainkaan monista. Kyse on lähimmistä ihmisistä. He eivät myöskään tiedä. On myös mahdotonta välittää sisimpiä ajatuksiasi ja tunteitasi heille. Aivan kuten nauhoitus muuttaa äänesi ääntä, jokainen yritys kertoa toiselle sielusi tilasta johtaa myös väistämättömiin vääristymiin.

Näissä väitteissä on helppo kuulla Tyutševin vanha "ajatus puhuneesta on valhetta". Mutta Grishkovetsin esityksessä tunnetulla maksiimilla on erityinen merkitys. Loppujen lopuksi kuulemme "puhutun valheen" tunnustamisen sen ihmisen huulilta, joka on itse asiassa erikoistunut välittämään sisimpiä ajatuksiaan meille, pukeutunut salaiset tunteensa sanoihin ja saamaan muotoilematta muotoilun.

Teatterin vilpittömyyden omistajan reseptin omistajan huulista, joka kertoo meille itsestään siten, että näemme oman heijastuman lavan peilissä. Ja yhtäkkiä hän ilmoittaa meille suoraan, että kaikki mitä hän puhuu vastaa hyvin vähän hänen todellisista kokemuksistaan. Ja tästä, todellisesta, hän ei osaa kertoa, sillä koko hyvinvoinnillaan hän on äärettömän yksin. Hän ei voi millään tavalla tuntea itsensä osaksi ihmiskuntaa. Hän on aina +1 ihmiskunnalle.

Jäähyväiset paperille (2012)

Jevgeny Grishkovets, joka 2000-luvun vaihteessa muutti ideoitaan sooloesityksen genreistä ja jopa itsestään tuli tiettyyn ”genreen”, näyttää uuden teoksensa.

"Farewell to Paper" on kollaasi muistoista, nostalgia "Gutenbergin maailmankaikkeudelle" - maailmalle, jossa kirjat eivät hehku, vaan rypistyvät ja hajuavat typografista mustetta, ja tekstiviestien sijaan muistiinpanot lähetetään romuun paperirunkoon.

Sydän kuiskaus (2015)

Hyvin rajoittava esitys avaa silmämme epätyydyttävälle totuudelle, jota ehkä kaikki eivät tarvitse, mutta josta kaikki tietävät.

Grishkovetsin uuden sooloesityksen sankari, jonka luomiseen hän työskenteli yli kolme vuotta, on meille sydämellinen, kestävä ja tuntematon. Ja hänellä on jotain kerrottavaa isännälleen.

Vaaka (2017)

Evgeny Grishkovets: "Vaaka" on uusi näytelmäni, jonka vaihekohtainen kohtalo päätin huolehtia itsestäni. Tämä on ensimmäinen kertani. Miksi?

Kyllä, vain siitä yksinkertaisesta syystä, että en uskalla uskoa tämän tarjouspelaamisen sankareita jonkun toisen käsiin. Vaikka "Vaaka" -hahmot eivät ole ollenkaan sissiä. He ovat normaaleja, maallisia miehiä. Mutta juuri tässä näytelmässä he ovat minulle erityisen rakastettuja, koska he käyvät läpi jännittävän, tärkeimmän ja erityisen yön.

Kokemus yhdessä ja tärkeimmästä asiasta. Olen hyvin tietoinen näytelmäni hahmojen kokemuksista. Haluan välittää ne toimijoiden kautta, joiden kanssa työskentelen, mahdollisimman tarkasti ja lähellä alkuperäistä ideaa.

Esipuhe (2018)

”Viimeisen kymmenen vuoden ajan vuodesta 2008 lähtien olen tehnyt ja julkaissut yhden sooloesityksen kolmen vuoden aikana. Se on aina erittäin erityinen, pitkä ja vaivaton työ. Mutta ensi vuonna pääsin lopulta kirjoittamaan romaani "Epätoivon teatteri" tai "Epätoivoinen teatteri".

Olen työskennellyt tämän kirjan parissa jo kolmannen vuoden ajan, ja se on syrjäyttänyt kaikki muut ideat. Mutta kuten yleensä tapahtuu ... yhtäkkiä tuli outo ja odottamaton päätös ... Nyt kirjoittamani romaanin esipuhe syntyi. Se mitä minulla on mielessä lavalla, ei ole luova ilta. Ei tarinaa siitä, kuinka hauska tai vaikea romaani on kirjoitettu ...

Tämä on esitys nimeltä "Johdanto romaaniin". Tässä esityksessä yritän kertoa hyvin salaperäisestä kirjallisuuden syntyprosessista ja kirjallisesta kuvasta, joka ilmenee varsinaisesta elämäkerrasta ja arkielämän historiasta. Tämä esitys on pitkälti omistettu ihmeelliselle ja samalla erittäin häiritsevälle, ja joskus kauhealle muistamisprosessille. Haluan kertoa ja näyttää lavalla, mitä tapahtuu menneisyyteen menevälle ihmiselle ... Kuinka hän jättää muistoihinsa ja kuinka hän palaa. Ja haluan tehdä lavalla myös sen, jolla olen kerran aloittanut näyttämöurani, ja mitä en ole tehnyt lavalla lähes kolmekymmentä vuotta. "

elokuvat

Azazel (2002)

Rooli: Ahimas Velde

Etsiväosaston nuori virkamies Erast Fandorin (Ilja Noskov) sitoutuu tutkimaan salaperäisen itsemurhan.

Hän tapaa itsemurhaopiskelijan Akhtyrtsevin (Kirill Pirogov) ystävän, mutta heti, kun rikoksen tutkinnan ensimmäiset langat ovat joutuneet hänen käsiinsä, hänet yritetään murhata.

Fandorin jatkaa salaperäisen Azazel-organisaation polkua ...

Kävele (2003)

Rooli: Seva

Tyttö ja kaksi hänen satunnaisia \u200b\u200bseuralaisiaan ohittavat puolet Pietarista, flirttailevat, sukeltavat ja elävät rakkausdramatan puolitoista tuntia reaaliajassa.

Tämä kävely, täynnä naurua ja kyyneleitä, jokapäiväistä kadun vilskettä ja jonkinlaista melkein pahaenteistä salaisuutta, pitää katsojan jatkuvassa jännitteessä, mutta se ratkaistaan \u200b\u200byllättäen.

Elokuvan loppuminen, niin arvaamaton kuin luonnollista, asettaa kaiken kuitenkin paikoilleen, yhdistäen kerrotun tarinan ikuisesti kaupunkiin. Sellaista Pietaria ei ole koskaan ollut. Tämä ei ole muistomerkki, ei phantom, ei aave, ei pilata. Tämä on Pietari on-line - kaunis vilkas kaupunki, jossa nuoret venäläiset eurooppalaiset asuvat helposti ja tuskallisesti.

Ei pelkästään leipää (2005)

Rooli: tutkija

1947 vuosi. Pieni teollisuuskaupunki, joka on kasvanut suuren terästehtaan ympärille. Ensimmäiset sodanjälkeiset vuodet. He tapasivat koulussa, hän opetti englantia, hän opetti fysiikkaa lapsille.

Hän oli tehtaan johtajan, kenraali Drozdovin vaimo, hän unelmoi rakentavansa uuden putkivalukoneen, jota kukaan ei ollut keksinyt ennen häntä.

Hän on kiinnostunut Lopatkinin ideasta ja rakastuu häneen jättäen aviomiehensä. Hän halusi olla hyödyllinen kotimaalleen, kansalleen. Hän oli valmis antamaan elämänsä ajatuksestaan, hän antoi hänelle elämän, rakkauden ja uskon. Kenraali kostaa Neuvostoliiton tavalla - estää kilpailijaaan edistämästä keksintöä ...

Ensimmäisessä ympyrässä (2005)

Rooli: Galakhov, kirjailija

Toiminta tapahtuu Neuvostoliitossa vuonna 1949. Moskovan lähellä sijaitsevassa Marfino sharashkassa vankilatutkijat työskentelevät itse Stalinin tilauksesta - salaisesta puhelinviestintälaitteesta.

Päähenkilö Gleb Nerzhin kohtaa vaikean moraalisen valinnan: palvella vihattua hallintoa tai vaihtaa lämpimän sharashkan onnellisuus GULAGin vankilavaiheeseen.

Toinen tarina on tarina Innokenty Volodinista. Ulkomailla matkustanut diplomaatti, Neuvostoliiton älymystön edustaja, yrittää välittää Yhdysvaltain suurlähetystölle tietoja Neuvostoliiton tiedustelupalvelun yrityksestä saada Yhdysvaltain tutkijoiden kehitys atomipommien tuotannon alalla.

13 kuukautta (2008)

Rooli: Stein

Menestyvä liikemies Gleb Ryazanov huomaa yhtäkkiä viettäneensä parhaat vuodet yrittäessään tulla ”oikeaksi henkilöksi”.

Jopa hänen perhe-elämänsä ei ole muuta kuin kauppaa. Epätoivoisessa yrityksessä aloittaa elämä tyhjästä, Gleb poistuu kotoaan, joutuen mystisen ja rikollisuuden, ystävyyden ja rakkauden huimaavaan maailmaan. Mutta ulos noidankehästä osoittautuu erittäin vaikeaksi ...

"Kolmetoista kuukautta" on ironinen ja joskus lyyrinen rikosdraama, joka kertoo kuinka paeta ongelmista ja velvollisuuksista on paljon vaikeampaa kuin miltä näyttää ...

Moskovan ilotulitus (2009)

Rooli: Tadžikistani Amakin prikaatin päällikkö

Sofia on kuuluisa oopperalaulaja, joka on peruuttamattomasti menettänyt kykynsä laulaa ja unelma palauttaa kadonneen äänensä.

Ja löydä mielenrauha. Hänen aviomiehensä Arkady unelmoi palauttavansa vaimonsa rakkauden, lämmön ja entisen aistillisuuden. Natasha pelkää ja huoli aviomiehestään Kirillistä ja yrittää estää häntä uhkaavan vaaran.

Dmitry on eläkkeellä oleva sotilasmies, joka etsii itseään elämässä, haluaa olevansa jonkun tarvitsema. Ja teini-ikäinen Semyon ajattelee, että tappamalla ihmisen hän tekee rauhan itsensä kanssa ...

Windows (2009)

Rooli: Aleksanteri Semjonovitš

Katya oppii aviomiehensä, kirjoittaja Victorin, pettämisestä pomonsa Anfisan kanssa.

Myrskyisen näyttelyn, jossa molemminpuoliset syytökset ja naurettavat epäilyt, jälkeen Victor ryhtyy sopeutumaan vaimonsa kanssa, joskus hauska, joskus tyhmä. Anfisa yrittää estää tämän jopa siihen asti, että yritetään houkutella noitua.

Mutta Katya ja Victor rakastavat toisiaan ja päätyvät sovintoon. Koko tilanne ei voinut vaikuttaa kirjailija Victoriin. Hän kirjoittaa rakkaustarinan etsijän sijaan. "Jokainen ikkuna on ihmisen elämää, kuten sielu, katso vain siihen - kaikki on siellä."

Tunnelma on parantunut (lyhyt, 2009)

Rooli: kertoja (cameo)

Olemme tuottaneet mainoksia ja mainoselokuvia jo kauan. Ja ehdottomasti aina samanaikaisesti tämän päivittäisen työn kanssa haluttiin tehdä jotain vain itsellesi, ei asiakkaalle.

Halusin yleensä luovuutta. Jossain vaiheessa tunsimme, että olemme teknisesti saavuttaneet tason, jossa alkaa miettiä asiaa jonkin verran sisällöltään. Aineiston haku on alkanut.

Mutta käytännössä osoittautui erittäin vaikeaksi löytää mitä kaikki ryhmän jäsenet pitävät ...

Tyytyväisyys (2010)

Rooli: Alexander Grigorievich Verkhozin, merkittävä liikemies

Päähenkilö Aleksander, iso liikemies ja vaikutusvaltainen kaupunki kaupungissa, viettää kiireisen päivän jälkeen ystävänsä ja avustajansa Dmitryn ravintolaan.

Mutta Dmitryn yllätykseksi liikekumppanit tai ystävät eivät odota heitä siellä - huoneessa ei ole ollenkaan vieraita.

Miesten on vietettävä aikaa hiljaisten tarjoilijoiden ja lukuisten eri vahvuuksisten sisältöisten pullojen seurassa. Kun ovi lukitaan sisäpuolelta, kahdella sankarilla on koko yö jäljellä asioiden selvittämiseen.

Wake Me Up (dokumentti, 2016)

Rooli: Pää

Zhenya työskentelee pääkaupungin lentokentän rajavalvontayksikössä. Yli vuosi sitten hänen rakastettunsa Andrey katosi outoissa olosuhteissa.

Zhenya on kirjaimellisesti pakkomielle omasta menneisyydestään uneksiensa tulevaisuudesta. Unet kollegoista ja huumekaupan korruptio-ohjelmista ovat tulossa todellisuudeksi. Vähitellen Zhenyasta tulee osa ympäröivää rikollista maailmaa, ja tajuamatta sitä, hänellä on tärkeä rooli siinä.

Hän ajattelee, että unelman ja todellisuuden välillä voi muuttaa tulevaisuutta. Zhenya uskoo voivansa pettää kohtalon ja pelastaa uuden rakkautensa tragedialta, mutta onko tämä todella niin?

Osa maailmankaikkeutta (2017)

Rooli: Isä John

Tarina todellisista sankareista, jotka asuvat täällä ja nyt. Ja kuka haluat olla. Tämä on tarina todellisista naisista, jotka tietävät kuinka odottaa.

Tietoja ihmisistä, jotka työskentelevät avaruudessa MCC: ssä ja Zvezdnyssä, Baikonurissa ja avaruuslääketieteen instituutissa.

Tämä on elokuva Featista, tosi miesystävyydestä ja suuresta rakkaudesta. Tietoja siitä, mitä meistä niin puuttuu tässä elämässä.

Tavallinen nainen (Boris Khlebnikovin TV-sarja, 2018)

Rooli: Marinan aviomies

Breaking Bad venäjäksi.

Tavallisin nainen - rakastava ja rakastettu vaimo ja äiti, jonka kaikki naapurit ja tuttavat haluavat olla - osoittautuu rikollisen yrityksen pomoksi.

Myöhemmin paljastetaan, että jokaisella hänen perheessään on likaisia \u200b\u200bsalaisuuksia ...

Videoversio Jevgeny Grishkovetsin suositusta näytelmästä "Sydän kuiskaus", jossa Grishkovets itse soittaa ensimmäistä kertaa ei itseään, vaan ... sydäntään. Se on sydän, näytelmän päähenkilö, joka kommunikoi kanssasi intiimimmästä. Kuten kaikissa hänen teoksissaan, "Sydän kuiskauksessa" Grishkovets puhuu monimutkaisesta elämästä ja filosofisista asioista yksinkertaisin ja tarkkoin sanoin. Mitä kysymyksiä sydän voi kysyä henkilöltä, jonka rinnassa se lyö? Mitä se ajattelee, kun syy kehottaa henkilöä suorittamaan tiettyjä toimia? Miksi ihminen ei aina noudata häntä? Grishkovets etsii vastauksia näihin ja moniin muihin kysymyksiin, ja yleisö, kuten aina, auttaa häntä tässä, koska jokainen hänen esityksensä on myös keskustelu. "Sydän kuiskaus" on ollut käynnissä pääkaupungin teatterikeskuksessa "Na Strastnom" vuodesta 2015, ja se on aina ollut loppuunmyyty. Verkkosivustollamme voit katsella esityksen online-videoversiota, jota muokattiin esityksen kahdesta eri osasta ja joka sisältää parhaimmat hetkensä.

Voit katsella elokuvaa Jevgeny Grishkovets: Sydän kuiskaus verkossa ilmaiseksi, hyvällä HD-laadulla. Hyvää katselua!

Evgeny Grishkovets on kuuluisa nykyajan kirjailija, näytelmäkirjailija, näyttelijä ja ohjaaja. Maine tuli Grishkovetsille hänen sooloesityksensä "How I Ate Dog", joka näytettiin ensimmäisen kerran vuonna 1998 Venäjän armeijan teatterin tupakointihuoneessa, avulla. Esitys muutti ohjailijan uran suuntaa ja siitä tuli todellinen kirkas paljastus venäläiselle teatterille ja yleisölle. Grishkovetsin raikkaat ja kevyet esitykset erottuvat hieman naiivista vilpittömyydestään ja esitystapojensa yksinkertaisuudesta. Niissä näytelmäkirjailija paljastaa yleisölle arkipäivän heikkouksien, koskettavien ja nostalgisten hetkien merkityksen elämässään. Jevgeni Grishkovetsin esitykset ovat eräänlainen teatteri, joka ei suostu tai valehtele, ei loukkaa eikä vaikuta radikaalisti. Hän vain kertoo tarinan, vilpitön ja inhimillisesti lämmin, kuten naapurisi, tuttavasi tai rento seuralainen osastossa voisi tehdä. Grishkovets järjesti 10 esitystä, joista 5 hän esitti yhden. Jotkut esityksistä ovat muiden ohjaajien lavastamat eri teattereiden lavalla.

Kirjoittaminen on myös näytelmäkirjailijan kykyjä. Vuosina 2004–2013 Grishkovets julkaisi yli 10 kirjaa, monet niistä syntyivät kirjoittajan blogin ansiosta LiveJournalissa. Grishkovets myöntää, että hän ei osaa laulaa ollenkaan. Mutta tämä ei estä kirjailijaa ja näytelmäkirjailijaa julkaisemasta yhteislevyjä ryhmien "Curlers" ja "Mgzavrebi" kanssa, joissa hänen vilpittömät tekstinsä ovat päällekkäin melodisen musiikin kanssa. Näyttelijän vuoksi elokuvassa on rooleja, etenkin menestyneitä teoksia voidaan pitää Aleksei Uchitelin "Walk" -tapahtumana ja Anna Matisonin "Tyytyväisyytenä". Käsikirjoituksen "Tyytyväisyys" kirjoitti Mathison yhdessä Grishkovetsin kanssa.

Evgeny Grishkovets on asunut Kaliningradissa vuodesta 1998 ja kiertää paljon esiintymisillään Euroopassa. Hedelmällisestä työstään kirjailija on saanut monia arvokkaita palkintoja, kuten "Booker" ja "Anti-booker", kansallisen palkinnon "Triumph" ja muut.

Evgeny Grishkovets syntyi 17. helmikuuta 1967 kaukaisessa Siperian kaupungissa Kemerovossa. Kun pieni Zhenya ilmestyi nuoreen ja ystävälliseen Grishkovets-perheeseen, vanhemmat opiskelivat edelleen instituutissa. Puolisot ottivat pienen poikansa mukanaan kaikkialla ja kaikkialla.

Valmistuttuaan paikallisesta yliopistosta perheenpää siirtyy Pietarin kauppakorkeakoulun tutkijakouluun. Valeri Grishkovets muuttaa sukulaistensa kanssa asumaan Leningradiin.

Asuessaan Pohjois-pääkaupungissa Eugene menetti kotikaupunkiaan erittäin paljon. Palattuaan jälleen Kemerovoon, tunteet korvattiin vastakkaisilla tunneilla, ja poika haaveili palaamisesta takaisin "kulttuuripääkaupunkiin".

Saatuaan todistuksen keskiasteen koulutuksesta vuonna 1984, Grishkovetsista tulee Kemerovon humanitaarisen yliopiston filologisen tiedekunnan opiskelija. Evgeny saa korkeakoulututkinnon vasta 10 vuoden kuluttua.

Instituutin toisena vuonna nuori mies valittiin Neuvostoliiton armeijan joukkoon. Kolmen vuoden ajan Jevgeny Grishkovets palveli Tyynenmeren laivastossa Russky Islandilla. Palvelunsa aikana hän osallistui aktiivisesti armeijan amatööri-esityksiin.

Palattuaan kotiin vuonna 1988, Evgeny Grishkovets jatkaa opintojaan instituutissa. Samanaikaisesti hän työskentelee ahkerasti paikallisessa teatteristudiossa ja pelaa vaatimattomia rooleja pantomiimiteatterissa.

Pian alkuperäisestä kaivoskaupungista tulee liian tylsää ja yksitoikkoista tulevalle näytelijälle. siksi vuonna 1990 Grishkovets aikoo muuttaa Eurooppaan, mutta muuttaa mieltään ja palaa Kemerovoon.

Modernin draaman nero

Kotikaupungissaan Eugene järjestää oman teatterinsa nimeltä "Lodge". Tämän teatteripaikan olemassaolon aikana (1990 - 1997) lavastettiin 10 esitystä, jotka olivat suosittuja ja kysyttyjä paitsi venäläisen yleisön keskuudessa, myös ulkomailla.

Vuodesta 1998 tulee käännekohta näytelmäkirjailijan kohtalolle. Hänen teatterinsa hidastuu hitaasti, ja Grishkovets päättää poistua kaupungista. Koko perhe muutti Kaliningradiin. Samana ajanjaksona hänen ensimmäinen sooloesityksensä "Kuinka söin koiran" ilmestyy.

Tuotanto esiteltiin Moskovassa Nykyteatterin koulussa. Aulassa oli vain 17 katsojaa. Mutta tämä ei estänyt Eugenea saamasta arvostettua teatteripalkintoa "Golden Mask" tästä esityksestä. Grishkovets voitti kahdessa nimityksessä kerralla: "Novation" ja "Critics 'Prize".

Hänen seuraava teoksensa on näytelmä "Samanaikaisesti", joka toistaa edellisen tuotannon ylivoimaisen menestyksen. Nyt Eugenen näytelmäkirjailijan luova "käsiala" jäljitetään selkeämmin. Ohjaaja kuvaa mestarillisesti ihmisten draamoja ja nykymaailman realiteetteja vedoten samalla venäläisen kirjallisuuden erinomaisiin perinteisiin. Hänen esityksissään voit nähdä Tšehhovin, Shukshinin ja Dovlatovin kaikuja.

Vuonna 2014 Evgeny Grishkovets esittelee katsojalle uuden näytelmän "Jäähyväiset paperille". Tuotannon juoni kertoo tekijän itsensä ajatuksista: moderni maailma on täynnä sähköisiä välineitä ja välineitä ja paperi vanhenee. Mutta tämä prosessi johtajan mukaan johtaa väistämättä kaikki unohdukseen.

Vuotta myöhemmin Eugene esittelee uuden tuotantonsa omasta sävellyksestään "Sydän kuiskaus". Pohjavireessä, melkein kuiskauksessa, Grishkovets heijastaa elämää "sydämen" puolesta.

2016 - näytelmän "Kun olutta kaadetaan" ensi-ilta. Eugene ei ole vain käsikirjoittaja, vaan myös johtava näyttelijä. Vuonna 2017 - "Vaaka" -tuotanto julkaistaan.

Kaikki Evgeny Grishkovets -esitykset

Kirjoittaminen

Evgeny Grishkovets on kirjoittanut useita kirjallisia teoksia. Hänen ensimmäinen julkaistu teoksensa on The Shirt (2004). Hänen jälkeensä julkaistiin romaani "Joet" (2006), joka sisällytettiin jopa koulukirjallisuuteen. Eugene-teokset, jotka ovat täynnä syvää merkitystä, ovat erittäin suosittuja modernin lukijan keskuudessa.

Vuonna 2006 julkaistiin erillinen painos koko aikaan kaikista Grishkovets-näytelmistä, siihen aikaan lavastettuja.

Hän on kirjoittanut myös kirjoja "Plank", "Footprints on Me", "Asphalt", "Life of Life", "Life jatkaminen", "A ... a", "Tyytyväisyys". Viimeinen teos oli perusta samannimiselle elokuvalle, jonka ohjasi Sergei Bezrukovin vaimo Anna Matison.

Rakkaus musiikkiin

Ohjaaja, dramaturgi, kirjailija, hän rakastaa myös musiikkia. Eugenen mukaan hän ei osaa laulaa ollenkaan, mutta rakastaa mielettömästi kuunnella muiden kaunista laulua.

Grishkovets päätti luoda aivan uuden suuntauksen musiikkitaiteeseen. Hän kehitti oman konseptinsa: henkilö, joka ei osaa laulaa, lukee tekstin musiikkiin. Jotain kuin lyhyt essee yhdistettynä musiikkiin, ja kuten aina, suuri sisällön semanttinen kuormitus.

Vuonna 2002 hän nauhoitti ensimmäisen albuminsa yhteistyössä "Curler" -ryhmän kanssa. 2008 - julkaisee oman versionsa Alliance-kappaleesta "Dawn". 2013 - yhteistyö Georgian "Mgzavberin" kanssa, työn tuloksena on albumin "Odota, odota, odota" julkaisu.

Elokuvien näytöillä

Väsyttämättömässä ja luovassa Grishkovetsissa on yli 20 elokuvateosta. Eugene-näyttelijätyö alkoi vuonna 2002. Sitten julkaistiin kuuluisa kuva "Azazel", joka perustuu Boris Akuninin teokseen. Sitten Eugene kertoi, että kuvaamisprosessi itsessään oli helppoa ja jopa vitsailemista, mutta kuva itsessään ei toiminut kovin hyvin.