वसीली पेरोव, पेंटिंग "मछुआरे": एक संक्षिप्त विवरण, दिलचस्प तथ्य। वासिली पेरोव, पेंटिंग "मछुआरे": विवरण, दिलचस्प तथ्य
वह केवल 48 वर्ष जीवित रहे, निरंतर गहन रचनात्मक कार्य से भरे और बहुत कुछ युक्त। वसीली पेरोव 19 वीं शताब्दी के मॉस्को पेंटिंग स्कूल के सबसे प्रमुख प्रतिनिधि हैं। वह यात्रा कला प्रदर्शनी के प्रसिद्ध एसोसिएशन के संस्थापकों में से एक थे। उनके काम में कई अलग-अलग अवधि हैं, जिनमें से एक शैली चित्रकला की उत्कृष्ट कृति से संबंधित है - पेंटिंग "मछुआरे"।
जनता से और जनता के लिए
एक नाजायज नौकरशाही बेटा, उसे अपने गॉडफादर - वासिलीव के नाम से एक उपनाम भी मिला, और एक चंचल उपनाम, जो बाद में एक उपनाम बन गया, एक बधिर से आया जिसने उसे पढ़ना और लिखना सिखाया। लड़के ने अपनी सुलेख क्षमता से उस पर प्रहार किया। वसीली पेरोव एक साधारण व्यक्ति के जीवन को उसकी सभी अभिव्यक्तियों में जानता था - उसकी सभी कठिनाइयों और छोटी खुशियों में। प्रकृति द्वारा दी गई प्रतिभा की सारी शक्ति के साथ उन्हें व्यक्त करने के लिए - उन्होंने इसे अपना मुख्य कार्य माना।
1860 के बाद (अंतिम वर्ष में और कला अकादमी से स्नातक होने के तुरंत बाद) युवा कलाकार की पहली ज्ञात शैली की पेंटिंग में रूसी जीवन की कुछ घटनाओं का आलोचनात्मक या व्यंग्यपूर्ण मूल्यांकन शामिल था। उदाहरण के लिए, वह प्रसिद्ध पेंटिंग टी पार्टी इन मायटिश्ची (1862) में पाखंड, रूसी पादरियों के एक हिस्से की विशेषता की निंदा करता है।
बाद में, वासिली पेरोव ने अपने चित्रों के सामान्य मनोवैज्ञानिक स्वर को मोटा कर दिया, लोगों के सबसे रक्षाहीन हिस्से को समर्पित भूखंडों में, आरोप लगाने वाले या दुखद नोट स्पष्ट रूप से ध्वनि करते हैं। एक उल्लेखनीय उदाहरण 1866 में लिखा गया प्रसिद्ध "ट्रोइका" है।
"शांत जुनून"
जीवन और कार्य के अगले चरण में, वसीली पेरोव ने मानव जीवन के उद्देश्य से अपने दृष्टिकोण की प्रकृति को फिर से बदल दिया। वह अधिक चौकस और संवेदनशील हो जाता है, बारीक विवरण देखने में सक्षम होता है। इस समय, उनके प्रसिद्ध, लेखक सहित, चित्र दिखाई देते हैं, और शैली के चित्र व्यंग्य से नहीं, बल्कि अच्छे हास्य या हल्के विडंबना से रंगे होते हैं।
कई कैनवस दिखाई देते हैं, पारंपरिक रूप से एक चक्र में संयुक्त होते हैं, जिन्हें सशर्त रूप से "शांत जुनून" कहा जाता है। इसमें सुपर-लोकप्रिय हंटर्स एट रेस्ट (1871), द बर्डमैन, 1870 में लिखा गया, द डोवकोट (1874), और द बॉटनिस्ट (1874) शामिल हैं। उनमें से प्रत्येक एक सामान्य व्यक्ति के सरल और साधारण शौक के बारे में बताता है।
ये शौक अलग हैं। विभिन्न चरित्र और मूल के लोग पेरोव के चित्रों में निवास करते हैं। लेकिन एक बात समान है: ये कैनवस नाटकीय भावनाओं की अभिव्यक्ति के साथ कार्यों के बारे में नहीं बताते हैं - निंदा, दया या सहानुभूति। "शांत जुनून" के बारे में चित्रों के नायक अक्सर हास्य या अच्छी विडंबना से भरी मुस्कान का कारण बनते हैं। कोई कम मूल्यवान एक और भावना नहीं है जो इन कैनवस को जोड़ती है - प्रकृति के साथ एकता की भावना। अपने चित्रात्मक कौशल के साथ, पेरोव इन अवधारणाओं के स्थायी महत्व पर जोर देते हैं। इस विषय पर वासिली पेरोव ने जो मुख्य बातें लिखी हैं, उनमें से एक द फिशरमैन (1871) है, जिसे 1873 में वियना में विश्व प्रदर्शनी में भी प्रस्तुत किया गया था।
शांतिपूर्ण दृश्य
91 सेंटीमीटर ऊंचे और 68 सेंटीमीटर चौड़े आयताकार कैनवास पर कलाकार बेहद शांतिपूर्ण दृश्य का चित्रण करता है। ये भावुक रूप से आरोप लगाने वाले, तीखे सामाजिक कैनवस नहीं हैं जो वासिली पेरोव प्रबुद्ध रूसी जनता के लिए जाने जाते हैं। पेंटिंग "मछुआरे" एक अलग तरह के मानवीय जुनून के बारे में बताती है। सभी संकेतों से, यह मछुआरा अपने स्वयं के आनंद के लिए नदी पर आया था, न कि भोजन प्राप्त करने के लिए, और वह एक सख्त जरूरत वाले व्यक्ति की तरह नहीं दिखता है।
जिस ध्यान से कलाकार अपने नायक, उसके मछली पकड़ने के उपकरण, आसपास के परिदृश्य की जांच करता है, उसे देखते हुए, यह स्पष्ट हो जाता है कि वह मानव जीवन को भरने को महान नायकों के ऐतिहासिक कारनामों या घटनाओं की प्रकृति से कम महत्वपूर्ण नहीं मानता है। वैश्विक नाटक और त्रासदी।
मुख्य चरित्र
दर्शक का सारा ध्यान चित्र के केंद्रीय चरित्र की ओर खींचा जाता है, जो कैनवास के मुख्य स्थान पर कब्जा कर लेता है। तब आपको याद भी नहीं होगा कि वसीली पेरोव की तस्वीर में कितने लोग हैं। पृष्ठभूमि में दूसरा मछुआरा बैठता है, जो अपने उपकरणों को समायोजित करने के कुछ महत्वपूर्ण व्यवसाय में व्यस्त है, एक छोटे से जलाशय पर एक शांत सुबह की शांत सुबह के सामंजस्यपूर्ण हिस्से की तरह दिख रहा है।
इस समय के मनोविज्ञान को व्यक्त करने में कलाकार का कौशल प्रभावशाली है। वसीली पेरोव की तस्वीर एक छोटे से क्षण के बारे में एक समृद्ध और आकर्षक कहानी है जिसने बहुत कुछ अवशोषित किया है।
वह वास्तव में उत्साह के साथ पकड़ा गया है, ध्यान से फ्लोट को देख रहा है, पहले से ही थोड़ा झुक रहा है, अपने हाथों को अपने घुटनों पर टिका रहा है और आगे झुक रहा है, शिकार को हुक करने के लिए तुरंत चारा पकड़ने के लिए तैयार है। किनारे के पास पानी की सतह दर्पण की तरह शांत है। जाहिर है, फ्लोट सिर्फ काटने से बह गया था, और एक अनुभवी एंगलर ने पहली लहरों को इससे अलग होते देखा ...
विस्तार सटीकता
यह ज्ञात नहीं है कि वासिली पेरोव खुद मछली पकड़ने के शौकीन थे या नहीं। पेंटिंग "मछुआरे" में एक दल होता है जो वॉल्यूम बोलता है। हमसे पहले इस मामले में कोई नौसिखिया नहीं है। उन्होंने प्रक्रिया के लिए सावधानीपूर्वक तैयारी की। उसके पास बैठने के लिए कुछ है, मौसम से छिपाने के लिए कुछ है, खाने के लिए कुछ है। उसकी छड़ें केवल कटी हुई शाखाएं नहीं हैं। उनके पास विशेष धातु जोड़ हैं। तैयार जाल में - यदि कोई विशेष रूप से बड़ा शिकार है, और पैरों पर - चांदी की घंटियों से सुसज्जित एक विशेष मछली पकड़ने वाली छड़ी। इसमें कोई शक नहीं - यह एक पेशेवर है!
कोई केवल उस कौशल की प्रशंसा कर सकता है जिसके साथ चित्र का अग्रभाग लिखा गया है। पेरोव एक चित्रकार के रूप में प्रकट होता है, जो मिट्टी के जग पर सुबह की रोशनी के खेल को, चमक के लिए पॉलिश किए गए जूतों पर, या धातु के कैन पर चारा के साथ व्यक्त करने में कोई कठिनाई नहीं जानता है, और विवरण की सटीकता इतिहास पर एक पाठ्यपुस्तक के योग्य है मछली पकड़ने का!
मनुष्य प्रकृति का हिस्सा है
रचनात्मकता के पहले चरणों के कार्यों में, पेरोव प्राकृतिक वातावरण का उपयोग नाटकीय भावना को मजबूर करने के साधन के रूप में करता है, और मछुआरे में, एक व्यक्ति प्राकृतिक वातावरण में घुल जाता है, इसका एक अभिन्न अंग है।
सबसे अच्छा काटने भोर में है! पहली किरणों ने पृष्ठभूमि में पेड़ के शीर्ष को रोशन किया, और पूरा आकाश पहले से ही दूधिया रोशनी से भर गया है, लेकिन रात के अवशेष अभी भी पानी के पास पड़े हैं, जो आने वाले दिन में स्फूर्तिदायक ठंडक के साथ घुल रहे हैं ...
मछली पकड़ने में बिताए गए घंटे जीवन काल में शामिल नहीं हैं - क्या यह नहीं है कि वसीली पेरोव ने अपनी तस्वीर किस बारे में लिखी थी? "मछुआरे" एक ऐसी तस्वीर है जो दर्शकों को एक उज्ज्वल, शांत मनोदशा के साथ संपन्न करती है, इसलिए शायद ही कभी 1 9वीं शताब्दी की रूसी शास्त्रीय चित्रकला में देखी जाती है।
वासिली पेरोव "मछुआरे" की पेंटिंग 1871 में लिखी गई थी। कलाकार ने मछली पकड़ने के असली आनंद पर कब्जा कर लिया। पहले से ही एक अधेड़ उम्र का आदमी शिकार को हुक करने के लिए किसी भी क्षण तैयार नाव को लापरवाही से देखता है। तस्वीर का विवरण मछुआरे के अपने पसंदीदा व्यवसाय के लिए पूरी तरह से तैयार होने का संकेत देता है: उसने बैठने के लिए जगह की व्यवस्था की, और खराब मौसम के मामले में आश्रय के बारे में नहीं भूला, और उसके साथ एक नाश्ता लिया, एक के मामले में एक जाल तैयार किया बड़ी पकड़, और विशेष धातु के जोड़ों के साथ उसकी मछली पकड़ने की छड़ें ... मछुआरे की आंतरिक स्थिति के अधीन सभी - शिकारी की भावुक इच्छा, जो, जाहिर है, कलाकार बहुत सम्मान के साथ व्यवहार करता है, जैसे कि उसका नायक एक भागीदार था एक ऐतिहासिक घटना...
पृष्ठभूमि में, एक अन्य व्यक्ति को चित्रित किया गया है, जो मछली पकड़ने के उपकरण स्थापित करने में भी व्यस्त है, जो समग्र परिदृश्य के लिए एक सामंजस्यपूर्ण जोड़ है।
वे कहते हैं कि मछली पकड़ने में बिताए घंटे जीवन को लम्बा खींचते हैं ...
कला के इस काम को देखते हुए, इससे सहमत नहीं होना असंभव है!
प्रकाश के संचरण में कलाकार की महारत भी प्रशंसनीय है: पहली सुबह की किरणें पृष्ठभूमि में दिखाई दे रही हैं, वे पहले से ही एक मिट्टी के बर्तन पर खेल चुके हैं, एक धातु के डिब्बे पर चारा के साथ, और जूते धूप की किरणों के लिए एक अच्छा क्षेत्र हैं! अग्रभूमि में, रात के अवशेष अभी भी पानी के पास देखे जा सकते हैं। एक स्फूर्तिदायक ठंडक है। प्रकृति और मनुष्य का वास्तविक सामंजस्य है।
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वसीली पेरोव का जन्म उनके माता-पिता की आधिकारिक शादी के समापन से पहले हुआ था, इसलिए उन्हें उनके गॉडफादर - वासिलिव का नाम दिया गया। एक बच्चे के रूप में, उन्होंने अपनी सफल कारीगरी के लिए पेरोव उपनाम प्राप्त किया और बाद में इसे अपने अंतिम नाम के रूप में अनुमोदित किया। प्रारंभ में, उन्होंने अर्ज़ामास के स्टुपिन स्कूल में पेंटिंग का अध्ययन किया। 18 साल की उम्र में उन्होंने मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर में प्रवेश लिया। 1861 में, कॉलेज से स्नातक होने के बाद, उन्होंने स्वर्ण पदक प्राप्त किया। चित्र से चित्र तक, उन्होंने लगातार एक वास्तविक कृति के निर्माण के लिए संपर्क किया। ऐसा उनका कैनवास "द लास्ट टैवर्न एट द आउटपोस्ट" था। (1868)। इसमें और सामान्य तौर पर उनके सभी कार्यों में रूसी लोगों का भाग्य परिलक्षित होता है।
60 के दशक के अंत में, पेरोव ने उनके लिए एक नई चित्र शैली में प्रदर्शन किया। उस समय के सबसे बड़े लेखक और कलाकार उनके लिए पोज देते थे।
1871 में, पेरोव ने मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग में प्रोफेसर की उपाधि प्राप्त की, उसी समय वे एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग आर्ट एक्जीबिशन में शामिल हो गए।
1970 के दशक के दौरान, पेरोव ने एक उत्कृष्ट चित्र मास्टर की ख्याति प्राप्त की। उनमें से, एफ। एम। दोस्तोवस्की का चित्र विशेष शक्ति और विशेषता के महत्व के साथ खड़ा है।
कैनवास की बनावट, उच्च-गुणवत्ता वाले पेंट और बड़े-प्रारूप वाली छपाई, वासिली पेरोव के हमारे प्रतिकृतियों को मूल के रूप में अच्छा होने की अनुमति देती है। कैनवास को एक विशेष स्ट्रेचर पर फैलाया जाएगा, जिसके बाद चित्र को अपनी पसंद के बैगूएट में तैयार किया जा सकता है।
इस चित्र को कलाकार ने 1871 में चित्रित किया था। यह एक घटना नहीं, बल्कि एक क्रिया प्रदर्शित करता है। काम चमकीले रंगों में लिखा गया है, जो इसे यथार्थवाद देता है। मछली पकड़ने के शिल्प का चित्रण, जैसा कि उन दिनों किया जाता था और संभवत: अभी भी किया जा रहा है। कलाकार खुद मछली पकड़ना पसंद करता था, और मछली पकड़ने की पूरी प्रक्रिया उससे परिचित थी। सामान्य तौर पर, पेरोव उस चित्र की महिमा में सफल हुए जिसमें उन्होंने आम लोगों के जीवन और उनके रीति-रिवाजों को चित्रित किया।
तस्वीर में हम एक बुजुर्ग व्यक्ति को देखते हैं जिसके चेहरे पर आश्चर्य है। मछुआरे के गले में बंधा एक चमकीला दुपट्टा ध्यान आकर्षित करता है। हैरानी की बात है कि कलाकार ने मुख्य चरित्र को एक किसान या कार्यकर्ता नहीं, बल्कि एक ऐसे व्यक्ति के रूप में चित्रित किया जो बहुतायत में रहता है और अपने खाली समय में मछली पकड़ने में लगा हुआ है। आदमी बहुत करीने से तैयार है और अच्छा लग रहा है। उसकी टकटकी में कोई थकान या लालसा नहीं है, इसके विपरीत, उसकी निगाह चंचल और आराम से है, यह स्पष्ट है कि वह प्रक्रिया के प्रति जुनूनी है। मछली पकड़ने के बर्तनों की मात्रा भी ध्यान आकर्षित करती है। तस्वीर में सब कुछ इस तरह से दर्शाया गया है कि अगर बूढ़े को अचानक किसी चीज की जरूरत पड़े तो वह आसानी से ले लेगा और उसे पहुंचने की जरूरत नहीं है।
पीछे, कलाकार ने एक और मछुआरे को चित्रित किया, जो अपने प्रतिद्वंद्वी को ईर्ष्या से देखता है और एक कीड़ा को और अधिक बारीकी से चिपकाता है, बूढ़े आदमी को दिखाने के लिए एक बड़ी मछली पकड़ने की उम्मीद करता है। यदि आप बारीकी से देखते हैं, तो आप सुबह के आकाश की पृष्ठभूमि के खिलाफ बर्च के पेड़ देख सकते हैं। अपनी पेंटिंग के साथ, पेरोव हमें प्रकृति के साथ मनुष्य के सामंजस्य और एकता की याद दिलाना चाहते थे, कि हमें अपने शौक पर ध्यान देते हुए, शहर की हलचल से अधिक बार विचलित होने की आवश्यकता है। सभी प्रकार के कंप्यूटर गेम के पीछे क्या है, हम भूल गए हैं कि वर्तमान की सराहना कैसे करें, और एक आभासी दुनिया में रहने और आभासी दोस्तों के साथ दोस्ती करने के अभ्यस्त हैं। हमने आभासी दुनिया पर निर्भरता विकसित कर ली है।
वह केवल 48 वर्ष जीवित रहे, निरंतर गहन रचनात्मक कार्य से भरे और बहुत कुछ युक्त। वसीली पेरोव 19 वीं शताब्दी के मॉस्को पेंटिंग स्कूल के सबसे प्रमुख प्रतिनिधि हैं। वह प्रसिद्ध एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग आर्ट एक्जीबिशन के संस्थापकों में से एक थे।
उनके काम में कई अलग-अलग अवधि हैं, जिनमें से एक शैली चित्रकला की उत्कृष्ट कृति से संबंधित है - पेंटिंग "मछुआरे"।
जनता से और जनता के लिए
एक नाजायज नौकरशाही बेटा, उसे अपने गॉडफादर - वासिलीव के नाम से एक उपनाम भी मिला, और एक चंचल उपनाम, जो बाद में एक उपनाम बन गया, एक बधिर से आया जिसने उसे पढ़ना और लिखना सिखाया। लड़के ने अपनी सुलेख क्षमता से उस पर प्रहार किया। वसीली पेरोव एक साधारण व्यक्ति के जीवन को उसकी सभी अभिव्यक्तियों में जानता था - उसकी सभी कठिनाइयों और छोटी खुशियों में। प्रकृति द्वारा दी गई प्रतिभा की सारी शक्ति के साथ उन्हें व्यक्त करने के लिए - उन्होंने इसे अपना मुख्य कार्य माना।
1860 के बाद (अंतिम वर्ष में और कला अकादमी से स्नातक होने के तुरंत बाद) युवा कलाकार की पहली ज्ञात शैली की पेंटिंग में रूसी जीवन की कुछ घटनाओं का आलोचनात्मक या व्यंग्यपूर्ण मूल्यांकन शामिल था। उदाहरण के लिए, वह प्रसिद्ध पेंटिंग टी पार्टी इन मायटिश्ची (1862) में पाखंड, रूसी पादरियों के एक हिस्से की विशेषता की निंदा करता है।
बाद में, वासिली पेरोव ने अपने चित्रों के सामान्य मनोवैज्ञानिक स्वर को मोटा कर दिया, लोगों के सबसे रक्षाहीन हिस्से को समर्पित भूखंडों में, आरोप लगाने वाले या दुखद नोट स्पष्ट रूप से ध्वनि करते हैं। एक उल्लेखनीय उदाहरण 1866 में लिखा गया प्रसिद्ध "ट्रोइका" है।
"शांत जुनून"
जीवन और कार्य के अगले चरण में, वसीली पेरोव ने मानव जीवन के उद्देश्य से अपने दृष्टिकोण की प्रकृति को फिर से बदल दिया। वह अधिक चौकस और संवेदनशील हो जाता है, बारीक विवरण देखने में सक्षम होता है। इस समय, उनके प्रसिद्ध, लेखक सहित, चित्र दिखाई देते हैं, और शैली के चित्र व्यंग्य से नहीं, बल्कि अच्छे हास्य या हल्के विडंबना से रंगे होते हैं।
कई कैनवस दिखाई देते हैं, पारंपरिक रूप से एक चक्र में संयुक्त होते हैं, जिन्हें सशर्त रूप से "शांत जुनून" कहा जाता है। इसमें सुपर-लोकप्रिय हंटर्स एट रेस्ट (1871), द बर्डमैन, 1870 में लिखा गया, द डोवकोट (1874), और द बॉटनिस्ट (1874) शामिल हैं। उनमें से प्रत्येक एक सामान्य व्यक्ति के सरल और साधारण शौक के बारे में बताता है।
ये शौक अलग हैं। चरित्र और मूल में भिन्न लोग निवास करते हैं लेकिन कुछ समान है: ये कैनवस नाटकीय भावनाओं की अभिव्यक्ति के साथ कार्यों के बारे में नहीं बताते हैं - निंदा, दया या सहानुभूति। "शांत जुनून" के बारे में चित्रों के नायक अक्सर हास्य या अच्छी विडंबना से भरी मुस्कान का कारण बनते हैं। कोई कम मूल्यवान एक और भावना नहीं है जो इन कैनवस को जोड़ती है - प्रकृति के साथ एकता की भावना। अपने चित्रात्मक कौशल के साथ, पेरोव इन अवधारणाओं के स्थायी महत्व पर जोर देते हैं। इस विषय पर वासिली पेरोव ने जो मुख्य बातें लिखी हैं, उनमें से एक द फिशरमैन (1871) है, जिसे 1873 में वियना में विश्व प्रदर्शनी में भी प्रस्तुत किया गया था।
शांतिपूर्ण दृश्य
91 सेंटीमीटर ऊंचे और 68 सेंटीमीटर चौड़े आयताकार कैनवास पर कलाकार बेहद शांतिपूर्ण दृश्य का चित्रण करता है। ये भावुक रूप से आरोप लगाने वाले, तीखे सामाजिक कैनवस नहीं हैं जो वासिली पेरोव प्रबुद्ध रूसी जनता के लिए जाने जाते हैं। पेंटिंग "मछुआरे" एक अलग तरह के मानवीय जुनून के बारे में बताती है। सभी संकेतों से, यह मछुआरा अपने स्वयं के आनंद के लिए नदी पर आया था, न कि भोजन प्राप्त करने के लिए, और वह एक सख्त जरूरत वाले व्यक्ति की तरह नहीं दिखता है।
जिस ध्यान से कलाकार अपने नायक, उसके मछली पकड़ने के उपकरण, आसपास के परिदृश्य की जांच करता है, उसे देखते हुए, यह स्पष्ट हो जाता है कि वह मानव जीवन को भरने को महान नायकों के ऐतिहासिक कारनामों या घटनाओं की प्रकृति से कम महत्वपूर्ण नहीं मानता है। वैश्विक नाटक और त्रासदी।
मुख्य चरित्र
दर्शक का सारा ध्यान चित्र के केंद्रीय चरित्र की ओर खींचा जाता है, जो कैनवास के मुख्य स्थान पर कब्जा कर लेता है। तब आपको याद भी नहीं होगा कि वसीली पेरोव की तस्वीर में कितने लोग हैं। पृष्ठभूमि में दूसरा मछुआरा बैठता है, जो अपने उपकरणों को समायोजित करने के कुछ महत्वपूर्ण व्यवसाय में व्यस्त है, एक छोटे से जलाशय पर एक शांत सुबह की शांत सुबह के सामंजस्यपूर्ण हिस्से की तरह दिख रहा है।
इस समय के मनोविज्ञान को व्यक्त करने में कलाकार का कौशल प्रभावशाली है। वसीली पेरोव की तस्वीर एक छोटे से क्षण के बारे में एक समृद्ध और आकर्षक कहानी है जिसने बहुत कुछ अवशोषित किया है।
वह वास्तव में उत्साह के साथ पकड़ा गया है, ध्यान से फ्लोट को देख रहा है, पहले से ही थोड़ा झुक रहा है, अपने हाथों को अपने घुटनों पर टिका रहा है और आगे झुक रहा है, शिकार को हुक करने के लिए तुरंत चारा पकड़ने के लिए तैयार है। किनारे के पास पानी की सतह दर्पण की तरह शांत है। जाहिर है, फ्लोट सिर्फ काटने से बह गया था, और एक अनुभवी एंगलर ने पहली लहरों को इससे अलग होते देखा ...
विस्तार सटीकता
यह ज्ञात नहीं है कि वासिली पेरोव खुद मछली पकड़ने के शौकीन थे या नहीं। पेंटिंग "मछुआरे" में एक दल होता है जो वॉल्यूम बोलता है। हमसे पहले इस मामले में कोई नौसिखिया नहीं है। उन्होंने प्रक्रिया के लिए सावधानीपूर्वक तैयारी की। उसके पास बैठने के लिए कुछ है, मौसम से छिपाने के लिए कुछ है, खाने के लिए कुछ है। उसकी छड़ें केवल कटी हुई शाखाएं नहीं हैं। उनके पास विशेष धातु जोड़ हैं। तैयार जाल में - यदि कोई विशेष रूप से बड़ा शिकार है, और पैरों पर - चांदी की घंटियों से सुसज्जित एक विशेष मछली पकड़ने वाली छड़ी। इसमें कोई शक नहीं - यह एक पेशेवर है!
कोई केवल उस कौशल की प्रशंसा कर सकता है जिसके साथ चित्र का अग्रभाग लिखा गया है। पेरोव एक चित्रकार के रूप में प्रकट होता है, जो मिट्टी के जग पर सुबह की रोशनी के खेल को, चमक के लिए पॉलिश किए गए जूतों पर, या धातु के कैन पर चारा के साथ व्यक्त करने में कोई कठिनाई नहीं जानता है, और विवरण की सटीकता इतिहास पर एक पाठ्यपुस्तक के योग्य है मछली पकड़ने का!
मनुष्य प्रकृति का हिस्सा है
रचनात्मकता के पहले चरणों के कार्यों में, पेरोव प्राकृतिक वातावरण का उपयोग नाटकीय भावना को मजबूर करने के साधन के रूप में करता है, और मछुआरे में, एक व्यक्ति प्राकृतिक वातावरण में घुल जाता है, इसका एक अभिन्न अंग है।
सबसे अच्छा काटने भोर में है! पहली किरणों ने पृष्ठभूमि में पेड़ के शीर्ष को रोशन किया, और पूरा आकाश पहले से ही दूधिया रोशनी से भर गया है, लेकिन रात के अवशेष अभी भी पानी के पास पड़े हैं, जो आने वाले दिन में स्फूर्तिदायक ठंडक के साथ घुल रहे हैं ...
मछली पकड़ने में बिताए गए घंटे जीवन काल में शामिल नहीं हैं - क्या यह नहीं है कि वसीली पेरोव ने अपनी तस्वीर किस बारे में लिखी थी? "मछुआरे" एक ऐसी तस्वीर है जो दर्शकों को एक उज्ज्वल, शांत मनोदशा के साथ संपन्न करती है, इसलिए शायद ही कभी 1 9वीं शताब्दी की रूसी शास्त्रीय चित्रकला में देखी जाती है।
