प्रत्येक साहित्यिक विधा जीवित और विकसित होती है। साहित्य की उत्पत्ति और विधाएं

शैली एक प्रकार की साहित्यिक कृति है। महाकाव्य, गेय, नाटकीय विधाएँ हैं। लिरोएपिक शैलियों को भी प्रतिष्ठित किया जाता है। शैलियों को भी बड़े (रम और महाकाव्य उपन्यास सहित), मध्यम ("मध्यम आकार" के साहित्यिक कार्यों - उपन्यास और कविताओं), छोटे (कहानी, लघु कहानी, निबंध) में विभाजित किया जाता है। उनके पास शैलियों और विषयगत विभाजन हैं: साहसिक उपन्यास, मनोवैज्ञानिक उपन्यास, भावुक, दार्शनिक, आदि। मुख्य विभाजन साहित्य की विधाओं से जुड़ा है। हम आपके ध्यान में तालिका में साहित्य की शैलियों को प्रस्तुत करते हैं।

शैलियों का विषयगत विभाजन बल्कि सशर्त है। विषय के आधार पर शैलियों का कोई सख्त वर्गीकरण नहीं है। उदाहरण के लिए, यदि वे गीत की शैली-विषयक विविधता के बारे में बात करते हैं, तो वे आमतौर पर प्रेम, दार्शनिक, परिदृश्य गीत को अलग करते हैं। लेकिन, जैसा कि आप समझते हैं, इस सेट से गीत की विविधता समाप्त नहीं होती है।

यदि आप साहित्य के सिद्धांत का अध्ययन करने के लिए तैयार हैं, तो यह शैलियों के समूहों में महारत हासिल करने के लायक है:

• महाकाव्य, अर्थात्, गद्य की विधाएँ (महाकाव्य उपन्यास, उपन्यास, कहानी, लघु कहानी, लघु कहानी, दृष्टान्त, परी कथा);
• गेय, यानी काव्य विधाएँ (गीत कविता, शोकगीत, संदेश, ode, एपिग्राम, एपिटाफ),
• नाटकीय - नाटकों के प्रकार (हास्य, त्रासदी, नाटक, ट्रेजिकोमेडी),
• गेय महाकाव्य (गाथागीत, कविता)।

तालिकाओं में साहित्यिक विधाएं

महाकाव्य शैलियों

• महाकाव्य उपन्यास

  महाकाव्य उपन्यास- महत्वपूर्ण ऐतिहासिक युगों में लोक जीवन को दर्शाने वाला उपन्यास। टॉल्स्टॉय द्वारा "वॉर एंड पीस", शोलोखोव द्वारा "क्विट फ्लो द डॉन"।

• उपन्यास

  उपन्यास- किसी व्यक्ति को उसके गठन और विकास की प्रक्रिया में चित्रित करने वाला एक बहु-समस्यापूर्ण कार्य। उपन्यास में कार्रवाई बाहरी या आंतरिक संघर्षों से भरी है। विषय से, वहाँ हैं: ऐतिहासिक, व्यंग्यात्मक, शानदार, दार्शनिक, आदि। संरचना द्वारा: पद्य में एक उपन्यास, एक उपन्यास उपन्यास, आदि।

• कहानी

  कहानी- मध्यम या बड़े रूप का एक महाकाव्य कार्य, जो उनके प्राकृतिक अनुक्रम में घटनाओं की कथा के रूप में निर्मित होता है। उपन्यास के विपरीत, पी। में सामग्री पुरानी है, कोई तेज साजिश नहीं है, पात्रों की भावनाओं का कोई नीला विश्लेषण नहीं है। P. वैश्विक ऐतिहासिक प्रकृति के कार्यों को प्रस्तुत नहीं करता है।

• कहानी

  कहानी- एक छोटा महाकाव्य रूप, सीमित संख्या में पात्रों के साथ एक छोटा सा काम। आर। अक्सर एक समस्या उत्पन्न करता है या एक घटना का वर्णन करता है। एक अप्रत्याशित अंत में लघु कहानी आर से अलग है।

• दृष्टांत

  दृष्टांत- अलंकारिक रूप में नैतिक शिक्षण। एक दृष्टांत एक कल्पित कहानी से भिन्न होता है जिसमें वह अपनी कलात्मक सामग्री को मानव जीवन से खींचता है। उदाहरण: सुसमाचार दृष्टान्त, धर्मी भूमि का दृष्टान्त, ल्यूक द्वारा "एट द बॉटम" नाटक में बताया गया।

गीत शैलियों

• गीत कविता

  गीत कविता- लेखक की ओर से या एक काल्पनिक गीतात्मक नायक की ओर से लिखे गए गीतों का एक छोटा रूप। गीत नायक की आंतरिक दुनिया, उसकी भावनाओं, भावनाओं का वर्णन।

• शोकगीत

  शोकगीत- उदासी और उदासी के मूड से भरी एक कविता। एक नियम के रूप में, एलिगेंस की सामग्री दार्शनिक प्रतिबिंब, दुखद प्रतिबिंब, दु: ख है।

• संदेश

  संदेश- एक व्यक्ति को संबोधित कविता का एक पत्र। संदेश की सामग्री के अनुसार, मैत्रीपूर्ण, गेय, व्यंग्य, आदि हैं। संदेश हो सकता है। एक व्यक्ति या लोगों के समूह को संबोधित।

• चुटकुला

  चुटकुला- एक कविता जो किसी विशिष्ट व्यक्ति का मजाक उड़ाती है। विशेषता विशेषताएं बुद्धि और संक्षिप्तता हैं।

• अरे हां

  अरे हां- एक कविता, शैली की गंभीरता और सामग्री की उदात्तता द्वारा प्रतिष्ठित। पद्य में स्तुति।

• गाथा

  गाथा- एक ठोस काव्यात्मक रूप, जिसमें आमतौर पर 14 छंद (पंक्तियाँ) शामिल होते हैं: 2 चतुर्भुज-चतुर्थांश (2 तुकबंदी के लिए) और 2 तीन-पंक्ति वाले तारकीय

नाटकीय शैली

• कॉमेडी

  कॉमेडी- एक प्रकार का नाटक जिसमें पात्रों, स्थितियों और कार्यों को मजाकिया रूपों में प्रस्तुत किया जाता है या हास्य से ओत-प्रोत किया जाता है। व्यंग्यपूर्ण हास्य ("अंडरग्रोथ", "इंस्पेक्टर जनरल"), उच्च ("बुद्धि से शोक") और गीतात्मक ("द चेरी ऑर्चर्ड") हैं।

• त्रासदी

  त्रासदी- एक अपूरणीय जीवन संघर्ष पर आधारित कार्य, जो नायकों की पीड़ा और मृत्यु की ओर ले जाता है। विलियम शेक्सपियर का नाटक हेमलेट।

• नाटक

  नाटक- एक तेज संघर्ष के साथ एक नाटक, जो दुखद के विपरीत, इतना ऊंचा नहीं है, अधिक सांसारिक, सामान्य और किसी तरह हल हो गया है। नाटक प्राचीन सामग्री के बजाय आधुनिक पर बनाया गया है और परिस्थितियों के खिलाफ विद्रोह करने वाले एक नए नायक की स्थापना करता है।

गीत महाकाव्य शैलियों

(महाकाव्य और गीत के बीच मध्यवर्ती)

• कविता

  कविता- औसत गेय-महाकाव्य रूप, एक कथानक-कथा संगठन के साथ एक काम, जिसमें एक नहीं, बल्कि अनुभवों की एक पूरी श्रृंखला सन्निहित है। विशेषताएं: एक विस्तृत कथानक की उपस्थिति और एक ही समय में गेय नायक की आंतरिक दुनिया पर पूरा ध्यान - या गीतात्मक विषयांतरों की एक बहुतायत। कविता "डेड सोल्स" एन.वी. गोगोलो

• गाथागीत

  गाथागीत- एक औसत गेय-महाकाव्य रूप, एक असामान्य, तनावपूर्ण कथानक वाला काम। यह पद्य में एक कहानी है। काव्यात्मक रूप में बताई गई कहानी, ऐतिहासिक, पौराणिक या वीर। गाथागीत का कथानक आमतौर पर लोककथाओं से उधार लिया जाता है। गाथागीत "स्वेतलाना", "ल्यूडमिला" वी.ए. ज़ुकोवस्की

अनुदेश

साहित्य की महाकाव्य शैली का अध्ययन करें। इसमें निम्नलिखित शामिल हैं: - कहानी: एक अपेक्षाकृत छोटा गद्य कार्य (1 से 20 पृष्ठों तक), एक मामले का वर्णन, एक छोटी सी घटना या एक तीव्र नाटकीय स्थिति जिसमें नायक खुद को पाता है। कहानी की कार्रवाई में आमतौर पर एक या दो दिन से अधिक समय नहीं लगता है। हो सकता है कि पूरी कहानी में दृश्य न बदले;
- एक कहानी: एक काम पर्याप्त है (औसतन 100 पृष्ठ), जहां 1 से 10 वर्णों पर विचार किया जाता है। स्थान बदल सकता है। कार्रवाई की अवधि एक महत्वपूर्ण अवधि को कवर कर सकती है, एक महीने से एक वर्ष या उससे अधिक तक। कहानी में कहानी समय और स्थान में स्पष्ट रूप से सामने आती है। नायकों के जीवन में महत्वपूर्ण परिवर्तन हो सकते हैं - चलना और बैठकें;
- उपन्यास: 200 पृष्ठों से बड़ा महाकाव्य रूप। उपन्यास शुरू से ही पात्रों के जीवन का पता लगा सकता है। कहानी की एक विस्तृत प्रणाली शामिल है। समय पिछले युगों को प्रभावित कर सकता है और भविष्य में दूर तक ले जाया जा सकता है;
- एक महाकाव्य उपन्यास कई पीढ़ियों के जीवन पर विचार कर सकता है।

साहित्य की गीतात्मक शैली से खुद को परिचित करें। इसमें निम्नलिखित शैलियों को शामिल किया गया है:
- ode: एक काव्यात्मक रूप, जिसका विषय किसी व्यक्ति या घटना का महिमामंडन है;
- व्यंग्य: एक काव्य रूप जिसका उद्देश्य किसी उपहास, स्थिति या उपहास के योग्य व्यक्ति का उपहास करना है
- सॉनेट: एक सख्त रचना संरचना के साथ एक काव्यात्मक रूप। उदाहरण के लिए, सॉनेट का अंग्रेजी मॉडल, जो दो अनिवार्य श्लोकों के साथ समाप्त होता है जिसमें किसी प्रकार का सूत्र होता है;
- निम्नलिखित काव्य विधाओं को भी जाना जाता है - शोकगीत, एपिग्राम, मुक्त छंद, हाइकू, आदि।

निम्नलिखित विधाएँ साहित्य की नाटकीय शैली से संबंधित हैं: - त्रासदी: एक नाटकीय काम, जिसके फाइनल में नायक की मृत्यु होती है। त्रासदी के लिए इस तरह का अंत नाटकीय स्थिति का एकमात्र संभव समाधान है;
-: एक नाटकीय काम जिसमें मुख्य अर्थ और सार हँसी है। यह व्यंग्यात्मक या अधिक दयालु हो सकता है, लेकिन हर घटना दर्शक/पाठक को हंसाती है;
- नाटक: एक नाटकीय काम, जिसके केंद्र में व्यक्ति की आंतरिक दुनिया, पसंद की समस्या, सत्य की खोज है। नाटक हमारे समय की सबसे व्यापक विधा है।

टिप्पणी

कुछ मामलों में, शैलियों को मिलाया जा सकता है। यह नाटक में विशेष रूप से सच है। आपने शायद फिल्म शैलियों की ऐसी परिभाषाएं सुनी होंगी जैसे कॉमेडी मेलोड्रामा, एक्शन कॉमेडी, व्यंग्य नाटक, आदि। साहित्य में समान प्रक्रियाएं संभव हैं।

उपयोगी सलाह

अरस्तू "पोएटिक्स", एम.एम. बख्तिन "सौंदर्यशास्त्र और साहित्य का सिद्धांत" और साहित्य में लिंग और शैलियों की समस्या के लिए समर्पित अन्य कार्य।

समय के साथ शैली की परिभाषा बदल गई है। अब इस शब्द को कला के कार्यों के संयोजन को सामान्य विशेषताओं के अनुसार समूहों में या उसी आधार पर अन्य कार्यों के साथ इसके सहसंबंध को कॉल करने की प्रथा है। हर कला की अलग-अलग विधाएं होती हैं।

अनुदेश

साहित्य की शैलियों, विशेष रूप से लोकप्रिय: कल्पना, विज्ञान कथा, जासूसी, नाटक, त्रासदी, कॉमेडी।
काल्पनिक और विज्ञान कथा संबंधित हैं, कथानक हमारी दुनिया के लिए एक काल्पनिक, अक्सर असंभव विचार पर आधारित है। विज्ञान कथा (लेम, लुक्यानेंको, स्ट्रैगात्स्की, एफ्रेमोव, गैरीसन) के लिए समय और हमारे समय से तार्किक दूरदर्शिता का पता लगाना विशिष्ट है। फंतासी (टॉल्किन, हॉवर्ड) का ऐसा वैज्ञानिक आधार नहीं है, लेकिन मिथकों और परियों की कहानियों से आता है, कई नायक हमारी दुनिया के लिए अतार्किक लगते हैं।

नाटक, त्रासदी और कॉमेडी साहित्यिक और नाटकीय हैं, जो नाट्य और संगीत-नाट्य प्रस्तुतियों का आधार बनते हैं। पहली शैली, नाटक (शीलर, शेक्सपियर), एक नियम के रूप में, रोजमर्रा की जिंदगी के करीब एक साजिश है। संघर्ष का स्रोत सेटिंग्स के साथ नायक की असहमति है। त्रासदी (शेक्सपियर, पुश्किन) नाटक से अधिक उदात्त कथानक और समापन में नायक की मृत्यु से भिन्न है।
कॉमेडी का कथानक (ब्यूमर्चैस, मोलिरे) चुटकुलों की एक बहुतायत और एक सुखद अंत पर आधारित है।

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साहित्यिक विधाएं ऐतिहासिक रूप से साहित्यिक कार्यों का विकास और विकास कर रही हैं जो सामान्य औपचारिक और सार्थक रूपों से एकजुट हैं।

शैली शब्द (फ्रांसीसी शैली से - जीनस, प्रजाति) को विभिन्न मानदंडों के अनुसार गठित साहित्यिक समूहों पर लागू किया जा सकता है। सामग्री (कॉमेडी, त्रासदी, नाटक) में एकजुट कार्यों के संबंध में अक्सर उपयोग किया जाता है। रूप के अनुसार साहित्यिक विधाओं का वर्गीकरण है: ode, उपन्यास, लघु कहानी, आदि। और जन्म से: महाकाव्य (, कहानी, मिथक, आदि), गेय (ode, elegy, आदि), गेय-महाकाव्य (गाथागीत और), नाटकीय (कॉमेडी, त्रासदी, नाटक)। उन्हें अलग-अलग श्रेणियों में विभाजित किया जा सकता है - मौखिक लोक कला की शैलियाँ (गीत,) या लोककथाओं की छोटी शैलियाँ (, कहावत, किटी)। प्राचीन रूसी साहित्य की शैलियों में शामिल हैं: जीवन (धर्मनिरपेक्ष और पादरियों के जीवन का विवरण), शिक्षण, चलना (यात्रा का विवरण, सबसे अधिक बार पवित्र स्थानों के लिए), सैन्य, शब्द (एक शिक्षाप्रद प्रकृति का एक कलात्मक गद्य कार्य) ) और इतिहास।

कलात्मक रचनात्मकता में शैली काफी व्यापक अवधारणा है। यहां तक ​​​​कि अरस्तू ने, "पोएटिक्स" ग्रंथ में, कार्यों के सैद्धांतिक विभाजन की नींव रखी, लेकिन अभी तक जीनस, प्रजाति और शैली जैसी अवधारणाओं की आम तौर पर स्वीकृत व्याख्या नहीं है। तो, शब्द के व्युत्पत्ति संबंधी अर्थ के आधार पर, जेनेरा को शैलियों के साथ, और प्रकारों को रूपों के साथ बदलना संभव है। कविता और गद्य की शैलियों को प्रकारों और शैलियों में विभाजित करने के लिए एक एकल सिद्धांत की पहचान करना मुश्किल है, विशेष रूप से यह देखते हुए कि साहित्यिक विधाएं समय के साथ लगातार "बदलती और बदल रही हैं"। हालांकि, सबसे अधिक इस्तेमाल किए जाने वाले विकल्प को बाहर करना संभव है, जहां चित्रण की विधि (नाटकीय, गीतात्मक या महाकाव्य) के तहत; आड़ में - एक नाटकीय, गीतात्मक और महाकाव्य कार्य का यह या वह रूप; शैली के तहत - कुछ प्रकार के साहित्यिक कार्य (ऐतिहासिक उपन्यास, व्यंग्य कविता)।

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स्रोत:

• साहित्यिक विधाएं

अरस्तू और प्लेटो के कार्यों में कला की घटना को समझने के पहले प्रयासों से, शैली की अवधारणा प्राचीन काल से मौजूद है। फिर भी, साहित्यिक आलोचना में अभी भी इसके सार और मौखिक रचनात्मकता के मौलिक कानून के रूप में कार्यों पर कोई सहमति नहीं है, जो बदले में, कार्यों को वर्गीकृत करने की समस्या की ओर ले जाती है। यही कारण है कि कुछ विशेषताओं के आधार पर शैलियों में आधुनिक विभाजन को मनमाना माना जा सकता है।

वर्तमान में ज्ञात अधिकांश शैलियाँ प्राचीन युग में उत्पन्न हुईं और, विकास के सभी विचित्रताओं के बावजूद, अभी भी कई स्थिर विशेषताओं को बरकरार रखती हैं। उनमें से सबसे महत्वपूर्ण अरस्तू के "पोएटिक्स" के अनुसार तीन जेनेरा - महाकाव्य, गीत या नाटक में से एक के लिए एक अलग साहित्यिक कार्य से संबंधित है। इसी समय, सीमावर्ती शैलियों को भी प्रतिष्ठित किया जाता है: गेय-महाकाव्य, गेय-नाटकीय, महाकाव्य नाटक ("गैर-अरिस्टोटेलियन" या पुरातन)।

आधुनिक साहित्यिक आलोचना प्राचीन वर्गीकरण को केवल एक प्रारंभिक बिंदु के रूप में स्वीकार करती है। इसके अलावा, अरस्तू के समय से, नई शैलियों का उदय हुआ है, जबकि पुराने ने अपना महत्व खो दिया है, और इसके साथ कई विशिष्ट विशेषताएं हैं। हालांकि, अभी भी कोई अधिक सुसंगत प्रणाली नहीं है जो कम से कम शैली की प्रकृति की व्याख्या करने की अनुमति देती है।

इस वर्गीकरण के अनुसार, महाकाव्य को इसके लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है: महाकाव्य, उपन्यास, कहानी, लघु कहानी, कल्पित, महाकाव्य कविता। गीत के लिए - एक ओड, एक शोकगीत, एक गाथागीत, एक एपिग्राम। नाटक के लिए - वास्तविक नाटक, त्रासदी, हास्य, रहस्य, प्रहसन, वाडेविल। मुख्य गीत-महाकाव्य शैली कविता है, गीत-नाटकीय शैली 19 वीं सदी के अंत और 20 वीं शताब्दी की शुरुआत का "नया नाटक" है। (इबसेन, चेखव)।

शास्त्रीय भेदभाव के साथ, शैलियों को उनकी सामग्री और औपचारिक विशेषताओं के साथ-साथ एक काम में भाषण के संगठन के आधार पर प्रतिष्ठित किया जा सकता है। इसलिए, क्लासिकवाद के समय से, कल्पित, प्राचीन (ईसप, फेड्रस) के विपरीत, एक काव्यात्मक रूप है, लेकिन महाकाव्य से संबंधित है, क्योंकि इसकी साजिश घटनाओं और पात्रों के हस्तांतरण पर आधारित है। शैली का अर्थ है, बल्कि, नहीं, बल्कि सार्थक संकेत - अकेलेपन का मकसद, एकतरफा प्यार, मौत। और गाथागीत (रोंडो, सॉनेट भी) दोनों (गीतात्मक) और औपचारिक हैं - प्रत्येक श्लोक के अंत में एक परहेज या छंदों की एक कड़ाई से परिभाषित संख्या।

कोई भी साहित्यिक विधा कला के विकास के एक निश्चित चरण में ही उत्पन्न होती है, लगातार बदलती, लुप्त होती और फिर से प्रकट होती है। अलग-अलग शैलियों, उनके प्रकार, प्रकृति, कार्यों और महत्व को अलग करने के सिद्धांत भी बदल रहे हैं। उदाहरण के लिए, क्लासिक त्रासदी ने "महान" नायकों की उपस्थिति ग्रहण की, "तीन इकाइयों" के नियमों का पालन, एक खूनी संप्रदाय, एक अलेक्जेंड्रिया कविता। बहुत बाद में, 19वीं-20वीं शताब्दी में, इन सभी वास्तविक और औपचारिक विशेषताओं का अनिवार्य होना बंद हो गया। त्रासदी को कोई भी नाटकीय काम माना जाने लगा जो एक दुखद संघर्ष को प्रकट करता है।

वर्तमान में, कई कार्यों में एक अनिश्चित, "शैली-विरोधी" संरचना है, क्योंकि वे तीनों प्रकार के तत्वों को जोड़ सकते हैं। यह पिछले दो शताब्दियों के बड़े पैमाने पर व्यापक साहित्य की प्रतिक्रिया है, जो स्थिर रूपों और कार्यों की सामग्री (उदाहरण के लिए, ऐतिहासिक, प्रेम, साहसिक, कल्पना, जासूसी उपन्यास) को जोड़ती है।

साहित्यिक आलोचना में, "ग्रंथों की शैलियों" की अवधारणा भी है, जिसका उपयोग ऐतिहासिक रूप से स्थापित कार्यों के बीच अंतर करने के लिए किया जाता है। इस प्रकार, शैलियों मोनोकल्चरल (पुराना नॉर्स सागा, कहानियां) या बहुसांस्कृतिक (महाकाव्य, सॉनेट) हो सकती हैं। उनमें से कुछ सार्वभौमिकता में निहित हैं, अर्थात्, राष्ट्रीय साहित्य (लघु कहानी) की बारीकियों के साथ सीधे संबंध की कमी।

साहित्यिक विधाओं के वर्गीकरण में, मुख्य भूमिका उन मानदंडों द्वारा निभाई जाती है जिनके द्वारा वे निर्धारित होते हैं। इसके आधार पर, शैलियों को लिंग, सामग्री और रूप से विभाजित किया जाता है।

उपरोक्त प्रकार के वर्गीकरण एक दूसरे को बाहर नहीं करते हैं, लेकिन शैलियों की परिभाषा के लिए एक अलग दृष्टिकोण प्रदर्शित करते हैं। इसलिए, एक ही पुस्तक उनमें से कई को एक साथ संदर्भित कर सकती है।

लिंग के आधार पर साहित्य की शैलियों का वर्गीकरण

साहित्यिक विधाओं को लिंग के आधार पर वर्गीकृत करते समय, वे लेखक के दृष्टिकोण से शुरू होते हैं जो कहा जा रहा है। इस वर्गीकरण का आधार अरस्तु ने रखा था। इस सिद्धांत के अनुसार, चार प्रमुख शैलियों को प्रतिष्ठित किया जाता है: महाकाव्य, गीतात्मक, नाटकीय और गीतात्मक-महाकाव्य। उनमें से प्रत्येक की अपनी "उप-शैलियाँ" हैं।

महाकाव्य शैलियों में, पहले से घटित घटनाओं का वर्णन किया गया है, और लेखक उन्हें अपनी यादों के अनुसार लिखता है, जबकि जो कहा गया था उसके आकलन से उसे अधिकतम रूप से हटा दिया जाता है। इनमें महाकाव्य उपन्यास, लघु कथाएँ, मिथक, गाथागीत, दंतकथाएँ और महाकाव्य शामिल हैं।

गेय शैली में काव्यात्मक रूप में साहित्यिक कृति के रूप में लेखक द्वारा अनुभव की गई भावनाओं का हस्तांतरण शामिल है। इनमें ओड्स, एपिग्राम, संदेश और छंद शामिल हैं।

श्लोक का एक उत्कृष्ट उदाहरण बायरन का चाइल्ड हेरोल्ड है।

गेय-महाकाव्य शैली महाकाव्य और गीतात्मक शैलियों की विशेषताओं को जोड़ती है। इनमें गाथागीत और कविताएँ शामिल हैं, जिसमें एक कथानक और लेखक का दृष्टिकोण दोनों है जो हो रहा है।

नाटकीय शैली साहित्य और रंगमंच के चौराहे पर मौजूद है। मुख्य रूप से, इसमें नाटक, हास्य और त्रासदी शामिल हैं, जिसमें शुरुआत में भाग लेने वाले पात्रों की सूची और मुख्य पाठ में लेखक की टिप्पणियां शामिल हैं। हालाँकि, वास्तव में, यह संवाद के रूप में लिखी गई कोई भी रचना हो सकती है।

सामग्री द्वारा साहित्य की शैलियों का वर्गीकरण

यदि हम सामग्री द्वारा कार्यों को परिभाषित करते हैं, तो उन्हें तीन बड़े समूहों में जोड़ा जाता है: हास्य, त्रासदी और नाटक। त्रासदी और नाटक, जो क्रमशः नायकों के दुखद भाग्य और संघर्ष के उद्भव और उस पर काबू पाने के बारे में बताते हैं, काफी सजातीय हैं। होने वाली कार्रवाई के अनुसार कॉमेडी को कई प्रकारों में विभाजित किया जाता है: पैरोडी, प्रहसन, वाडेविल, स्थितियों और पात्रों की कॉमेडी, स्केच और इंटरल्यूड।

प्रपत्र द्वारा साहित्य की शैलियों का वर्गीकरण

शैलियों को रूप से वर्गीकृत करते समय, केवल औपचारिक विशेषताओं जैसे कि किसी कार्य की संरचना और मात्रा को ध्यान में रखा जाता है, चाहे उनकी सामग्री कुछ भी हो।

इस तरह से गीतात्मक कार्यों को सबसे स्पष्ट रूप से वर्गीकृत किया जाता है, गद्य में, सीमाएं अधिक धुंधली होती हैं।

इस सिद्धांत के अनुसार, तेरह शैलियों को प्रतिष्ठित किया जाता है: महाकाव्य, महाकाव्य, उपन्यास, लघु कहानी, रेखाचित्र, नाटक, निबंध, निबंध, कृति, ओड और दृष्टि।

स्रोत:

• "साहित्य का सिद्धांत", वी. वी. प्रोज़ोरोव, 1987
• "सैद्धांतिक कविताएँ: अवधारणाएँ और परिभाषाएँ", एन डी तामार्चेंको, 1999

शब्द "शैली" फ्रांसीसी शैली से आया है, जिसका अनुवाद "जीनस" या "प्रजाति" के रूप में किया जाता है। साहित्यिक आलोचकों में इस शब्द की परिभाषा में एकता नहीं है। लेकिन अक्सर, साहित्यिक शैलियों को औपचारिक और सामग्री गुणों के संयोजन के आधार पर एकजुट कार्यों के समूह के रूप में समझा जाता है।

शैलियों के बारे में साहित्य का सिद्धांत

साहित्यिक सिद्धांत तीन मुख्य अवधारणाओं पर काम करता है: जीनस, प्रजाति और शैली। इन अवधारणाओं की अब तक कोई आम तौर पर स्वीकृत व्याख्या नहीं है। कुछ शब्दों के व्युत्पत्ति संबंधी अर्थ पर आधारित होते हैं और पीढ़ी शैली कहते हैं। अन्य एक अधिक सामान्य विभाजन का पालन करते हैं। इस मामले में, लिंग को चित्रण (गीतात्मक, या महाकाव्य) के एक तरीके के रूप में समझा जाता है; आड़ में - गेय, नाटकीय या महाकाव्य कविता का एक या दूसरा विशिष्ट रूप (उदाहरण के लिए, ओड, कॉमेडी); और शैली के तहत - मौजूदा प्रकार की कविता की किस्में (उदाहरण के लिए, व्यंग्य या ऐतिहासिक उपन्यास)।

शैली, कला के अन्य तत्वों की तरह, सामग्री को प्रकट करने के मुख्य साधनों में से एक है। कविता की दो विधाओं, वीर और व्यंग्य की तुलना करते हुए, यह देखा जा सकता है कि सबसे पहले लोगों के जीवन में एक महत्वपूर्ण घटना की छवि सामने आती है, जिसकी प्रक्रिया में प्रतिनिधियों की वीरता और ताकत होती है। यह लोग प्रकट होते हैं। एक वीर कविता का एक उदाहरण द टेल ऑफ़ इगोर के अभियान है। एक व्यंग्यात्मक कविता में इसके विपरीत किसी नीच घटना का चित्रण किया गया है, जिसका उपहास किया जाता है। व्यंग्य कविताओं में "ताम्बोव कोषाध्यक्ष" एम.यू शामिल हैं। लेर्मोंटोव। हालाँकि, दोनों ही मामलों में, साहित्यिक कृति की शैली चित्रित की प्रकृति से निर्धारित होती है।

साहित्यिक विधाओं के विभिन्न प्रकार

अरस्तू ने अपने काव्यशास्त्र में व्यवस्थित करने का प्रयास करने वाले पहले व्यक्ति थे। आज, विभिन्न मानदंडों के आधार पर शैलियों के विभिन्न प्रकारों को अपनाया गया है।

इस मामले में, निम्नलिखित खड़े हैं: लघु कहानी, उपन्यास, निबंध, निबंध, ओड, कविता, नाटक, स्केच।

विषय

विषयगत विशेषताओं में शैलियाँ भिन्न होती हैं। उदाहरण के लिए, एक उपन्यास विज्ञान-कथा, गॉथिक, ऐतिहासिक, चित्रात्मक, मनोवैज्ञानिक हो सकता है। कि, ए.एन. टॉल्स्टॉय का "पीटर आई" एक ऐतिहासिक उपन्यास है, उनका "ऐलिटा" एक काल्पनिक उपन्यास है, और एम. यू। लेर्मोंटोव द्वारा "ए हीरो ऑफ अवर टाइम" एक सामाजिक-मनोवैज्ञानिक है।
देश का मूल नाम। ऐसा काव्य नाम चीनियों के लिए धन्यवाद प्रकट हुआ: यह वे थे जिन्होंने जापानी सम्राट के साथ सांग राजवंश में जापान को "सूर्य की मातृभूमि" कहा था। यह इस तथ्य के कारण था कि जापान चीन के पूर्व में स्थित है, जिस तरफ सूरज उगता है।

कोरिया - "सुबह की शांत भूमि"

कोरिया को "सुबह की शांति की भूमि" कहा जाता है। यह कोरिया के प्राचीन नाम जोसियन के कारण है। इस नाम में दो चित्रलिपि शामिल हैं, जिनमें से पहले का अर्थ है, अन्य बातों के अलावा, "सुबह", और दूसरा - "ताजगी"। वैज्ञानिक यह मानने के इच्छुक हैं कि "जोसियन" शब्द ने शुरू में इस तरह का काव्यात्मक शब्दार्थ भार नहीं उठाया था। यह नाम चीनी पांडुलिपियों से वर्तमान में नीचे आ गया है, जिसने कोरियाई उच्चारण को विकृत कर दिया है। इसके अलावा, चीनी अक्षरों का उच्चारण समय के साथ बदल गया है। अब कोरिया के लिए "जोसियन" नाम का प्रयोग केवल डीपीआरके में किया जाता है। दक्षिण कोरिया में इनके देश को नमन कहा जाता है।

चीन - "आकाशीय"

आप अक्सर सुन सकते हैं कि कैसे चीन को "आकाशीय" कहा जाता है। यह नाम पहली बार हमारे युग से पहले चीन में दिखाई दिया और मूल रूप से पूरी दुनिया को चीनी के लिए जाना जाता है। तब "आकाशीय साम्राज्य" को केवल वह क्षेत्र कहा जाता था जिस पर चीनी सम्राट की शक्ति, जो कन्फ्यूशियस विचारधारा में पृथ्वी पर स्वर्ग का प्रतिनिधि था, का विस्तार हुआ। वर्तमान में चीन पूरी दुनिया को "आकाशीय साम्राज्य" के रूप में समझता है, लेकिन रूस में इसे चीन कहा जाता है।

इंग्लैंड - "धुंधला एल्बियन"

इंग्लैंड को "फोगी एल्बियन" कहा जाता है। एल्बियन ब्रिटिश द्वीपों का प्राचीन नाम है, जिसका लैटिन से "सफेद पहाड़ों" के रूप में अनुवाद किया गया है। इसलिए प्राचीन रोमनों ने उन द्वीपों को बुलाया जिन्हें उन्होंने खोजा था क्योंकि इंग्लैंड का तट चाक चट्टानों से बना था। विशेषण "धुंधला" को इस तथ्य से समझाया गया है कि ग्रेट ब्रिटेन के द्वीप अक्सर बहुत घने कोहरे में डूबे रहते हैं।

आयरलैंड - पन्ना टापू

आयरलैंड में हल्के वर्ष के लिए धन्यवाद, बहुत सारी हरियाली। इसलिए इस देश को "एमराल्ड आइल" कहा जाता है। इसके अलावा, हरा आयरलैंड का राष्ट्रीय रंग है, जो सबसे प्रसिद्ध राष्ट्रीय अवकाश - सेंट पैट्रिक दिवस के साथ दृढ़ता से जुड़ा हुआ है।

फ़िनलैंड - एक हज़ार झीलों की भूमि

फ़िनलैंड में लगभग 190,000 झीलें हैं, जो एक व्यापक झील प्रणाली बनाती हैं। फिनिश प्रकृति में झीलें एक विशेष भूमिका निभाती हैं। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि इस देश को "एक हजार झीलों की भूमि" का काव्यात्मक नाम मिला।

साहित्य एक अमीबिक अवधारणा है (समान शब्दों में, साथ ही साथ साहित्य के प्रकार): मानव सभ्यता के सदियों पुराने विकास के दौरान, यह अनिवार्य रूप से रूप और सामग्री दोनों में बदल गया। कोई भी विश्व स्तर पर इस प्रकार की कला के विकास के बारे में आत्मविश्वास से बात कर सकता है, या कुछ निश्चित अवधि या एक विशिष्ट क्षेत्र (प्राचीन साहित्य, मध्य युग, 1 9वीं शताब्दी के रूसी साहित्य और अन्य) तक सख्ती से सीमित हो सकता है, फिर भी, इसे शब्द की सच्ची कला और वैश्विक सांस्कृतिक प्रक्रिया के अभिन्न अंग के रूप में देखना चाहिए।

शब्द कला

परंपरागत रूप से, साहित्य के बारे में बात करते समय, व्यक्ति का अर्थ कल्पना है। यह अवधारणा (अक्सर पर्यायवाची के रूप में प्रयोग की जाती है - "शब्द की कला") मौखिक लोक कला की उपजाऊ मिट्टी पर उत्पन्न हुई। हालाँकि, उनके विपरीत, साहित्य वर्तमान में मौखिक रूप में नहीं, बल्कि लिखित रूप में मौजूद है (लैटिन लिट (टी) एरेटुरा से - शाब्दिक रूप से "लिखित", लिट (टी) युग से - शाब्दिक रूप से "अक्षर")। फिक्शन एक ही सामग्री के रूप में लिखित (प्राकृतिक मानव) भाषा के शब्दों और निर्माण का उपयोग करता है। साहित्य और अन्य कला रूप एक दूसरे के समान हैं। लेकिन इसकी विशिष्टता कला के प्रकारों की तुलना में निर्धारित होती है जो भाषाई-मौखिक (ललित कला, संगीत) के बजाय अन्य सामग्री का उपयोग करते हैं या इसके साथ (गीत, रंगमंच, सिनेमा), दूसरी ओर - अन्य प्रकार के मौखिक पाठ के साथ : वैज्ञानिक, दार्शनिक, पत्रकारिता, आदि। इसके अलावा, कथा लोककथाओं की रचनाओं के विपरीत, किसी भी लेखक (अनाम सहित) कार्यों को जोड़ती है, जिसमें स्पष्ट रूप से एक विशिष्ट लेखक नहीं होता है।

तीन मुख्य पीढ़ी

साहित्य के प्रकार और प्रकार "भाषण वाहक" (बोलने वाले) के कलात्मक पूरे के संबंध की श्रेणी के अनुसार महत्वपूर्ण संघ हैं। तीन मुख्य प्रजातियां हैं:

साहित्य के प्रकार और शैली

सबसे आम वर्गीकरण में, सभी प्रकार की कल्पना को फ्रेम में विभाजित किया जाता है। वे महाकाव्य हो सकते हैं, जिसमें एक कहानी, एक उपन्यास और एक छोटी कहानी शामिल है; गीतात्मक कविताओं में शामिल हैं; गाथागीत और कविताएँ गेय हैं; नाटकीयता को नाटक, त्रासदी और हास्य में विभाजित किया जा सकता है। पात्रों की संख्या और कहानी, मात्रा, कार्य और सामग्री के आधार पर साहित्यिक प्रकारों को एक दूसरे से अलग किया जा सकता है। साहित्य के इतिहास के विभिन्न कालखंडों में, एक प्रजाति को विभिन्न शैलियों में दर्शाया जा सकता है। उदाहरण के लिए: दार्शनिक और मनोवैज्ञानिक उपन्यास, जासूसी उपन्यास, सामाजिक और चित्रात्मक उपन्यास। सैद्धांतिक रूप से, अरस्तू ने अपने ग्रंथ पोएटिक्स में कार्यों को साहित्य के प्रकारों में विभाजित करना शुरू किया। उनका काम आधुनिक समय में फ्रांसीसी कवि-आलोचक बोइल्यू और लेसिंग द्वारा जारी रखा गया था।

साहित्य टाइपिफिकेशन

संपादकीय और प्रकाशन की तैयारी, अर्थात्, बाद के संस्करणों के लिए लिखित निबंधों का चयन, आमतौर पर प्रकाशन संपादक द्वारा किया जाता है। लेकिन एक साधारण उपयोगकर्ता के लिए असीम समुद्र में सटीक रूप से नेविगेट करना काफी मुश्किल है। एक व्यवस्थित दृष्टिकोण का उपयोग करना अधिक समीचीन है, अर्थात्, आपको साहित्य के प्रकारों और उनके उद्देश्य के बीच स्पष्ट रूप से अंतर करने की आवश्यकता है।

• उपन्यास काम का एक प्रभावशाली रूप है, जिसमें उनके बीच संबंधों की काफी विकसित और बारीकी से जुड़ी प्रणाली के साथ बड़ी संख्या में पात्र हैं। एक उपन्यास ऐतिहासिक, पारिवारिक, दार्शनिक, साहसिक और सामाजिक हो सकता है।
• एक महाकाव्य कार्यों की एक श्रृंखला है, कम अक्सर एक ही, एक महत्वपूर्ण ऐतिहासिक युग या एक महत्वपूर्ण बड़े पैमाने की घटना को कवर करता है।

• नोवेल - कथा गद्य की प्राथमिक शैली, उपन्यास या लघु कहानी की तुलना में बहुत छोटी। कहानियों के संग्रह को आमतौर पर लघु कथाएँ कहा जाता है, और लेखक को लघु कथाकार कहा जाता है।

महत्वपूर्ण का अंतिम नहीं

• कॉमेडी एक ऐसी रचना है जो विशेष रूप से अजीब और हास्यास्पद स्थितियों पर ध्यान केंद्रित करते हुए व्यक्तिगत या सामाजिक कमियों का उपहास करती है।

• गीत सबसे पुरानी प्रकार की कविता है, जिसके बिना "कल्पना के प्रकार" श्रेणी पूरी नहीं होगी। काम एक काव्य रूप है जिसमें कई छंद और खंड हैं। वहाँ हैं: लोक, गेय, वीर और ऐतिहासिक।

• एक कल्पित एक गद्य है, लेकिन अधिक बार एक काव्यात्मक, एक नैतिक, नैतिक और व्यंग्यात्मक प्रकृति का काम है।

• एक कहानी एक निश्चित, अक्सर छोटे आकार का एक साहित्यिक कार्य है, जो एक चरित्र के जीवन में एक अलग घटना के बारे में बताता है।

• मिथक - कथन "साहित्य के प्रकार" खंड में भी शामिल है और भविष्य की पीढ़ियों के लिए ब्रह्मांड, नायकों और देवताओं के बारे में पूर्वजों के विचार को ले जाता है।

• एक गीत कविता लेखक के भावनात्मक अनुभवों की एक काव्यात्मक रूप में अभिव्यक्ति है जो उसके लिए सुविधाजनक है।

• निबंध - एक कथा, महाकाव्य की एक उप-प्रजाति, जो वास्तविक घटनाओं, तथ्यों के बारे में मज़बूती से बताती है।

• एक कहानी एक कहानी के समान संरचना में एक काम है, लेकिन मात्रा में भिन्न है। कहानी एक साथ मुख्य पात्रों के जीवन की कई घटनाओं के बारे में बता सकती है।

• मेलोड्रामा - योग्य रूप से "साहित्य के प्रकार" श्रेणी की सूची जारी है, यह एक कथात्मक नाटकीय काम है, जो नायकों के एक स्पष्ट विभाजन द्वारा सकारात्मक और नकारात्मक में प्रतिष्ठित है।

साहित्य और आधुनिकता

जीवन ही हर दिन अधिक से अधिक दृढ़ता से सभी को आश्वस्त करता है कि पुस्तक प्रकाशन, समाचार पत्र और पत्रिका सामग्री की स्थिरता और एकता का स्तर समाज शिक्षा की प्रभावशीलता के मुख्य मानदंडों में से एक है। स्वाभाविक रूप से, साहित्य से परिचित होने का प्रारंभिक चरण (बच्चों के साहित्य की गिनती नहीं) स्कूल से शुरू होता है। इसलिए, शिक्षकों के लिए किसी भी साहित्य में विभिन्न प्रकार के साहित्य होते हैं, जो बच्चे की धारणा के लिए आवश्यक ज्ञान को सुलभ रूप में व्यक्त करने में मदद करते हैं।

व्यक्तिगत पसंद

आधुनिक व्यक्ति के जीवन में साहित्य की भूमिका को कम करके आंकना कठिन है, क्योंकि पुस्तकों ने एक से अधिक पीढ़ियों को पाला है। यह वे थे जिन्होंने लोगों को अपने और अपने आसपास की दुनिया को समझने में मदद की, सत्य, नैतिक सिद्धांतों और ज्ञान की इच्छा को प्रोत्साहित किया, उन्हें अतीत का सम्मान करना सिखाया। दुर्भाग्य से, आधुनिक समाज में साहित्य और अन्य कला रूपों को अक्सर कम करके आंका जाता है। व्यक्तियों की एक निश्चित श्रेणी है जो यह घोषणा करते हैं कि साहित्य पहले ही अपनी उपयोगिता से परे हो गया है, इसे टेलीविजन और सिनेमा द्वारा पूरी तरह से बदल दिया गया है। लेकिन उस अवसर का लाभ उठाना है जो किताबें प्रदान करती हैं या नहीं यह सभी के लिए एक व्यक्तिगत पसंद है।

लघुकथा शैली साहित्य में सबसे लोकप्रिय में से एक है। कई लेखक उनकी ओर मुड़े हैं और उनकी ओर रुख कर रहे हैं। इस लेख को पढ़ने के बाद, आपको पता चलेगा कि लघुकथा शैली की विशेषताएं क्या हैं, सबसे प्रसिद्ध कार्यों के उदाहरण, साथ ही लेखकों द्वारा की जाने वाली लोकप्रिय गलतियाँ।

कहानी छोटे साहित्यिक रूपों में से एक है। यह एक छोटी कथात्मक कृति है जिसमें कम संख्या में पात्र हैं। इस मामले में, अल्पकालिक घटनाओं को प्रदर्शित किया जाता है।

लघुकथा शैली का संक्षिप्त इतिहास

वीजी बेलिंस्की (उनका चित्र ऊपर प्रस्तुत किया गया है) ने 1840 की शुरुआत में निबंध और कहानी को कहानी से छोटी गद्य शैलियों और उपन्यास को बड़े लोगों के रूप में प्रतिष्ठित किया। पहले से ही इस समय रूसी साहित्य में पद्य पर गद्य की प्रबलता पूरी तरह से इंगित की गई थी।

थोड़ी देर बाद, 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, निबंध को हमारे देश के लोकतांत्रिक साहित्य में व्यापक विकास प्राप्त हुआ। इस समय, एक राय थी कि यह वृत्तचित्र था जिसने इस शैली को प्रतिष्ठित किया। कहानी, जैसा कि तब माना जाता था, रचनात्मक कल्पना का उपयोग करके बनाई गई है। एक अन्य मत के अनुसार, जिस शैली में हम रुचि रखते हैं वह कथानक के संघर्ष में निबंध से भिन्न होती है। आखिरकार, निबंध इस तथ्य की विशेषता है कि यह मूल रूप से एक वर्णनात्मक कार्य है।

समय की एकता

कहानी की शैली को पूरी तरह से चित्रित करने के लिए, इसमें निहित पैटर्न को उजागर करना आवश्यक है। इनमें से पहला समय की एकता है। एक कहानी में, कार्रवाई का समय हमेशा सीमित होता है। हालांकि, जरूरी नहीं कि केवल एक दिन, जैसा कि क्लासिकिस्टों के कार्यों में होता है। हालांकि इस नियम का हमेशा पालन नहीं किया जाता है, लेकिन ऐसी कहानियां दुर्लभ होती हैं जिनमें कथानक नायक के पूरे जीवन को समेटे हुए हो। इस विधा में और भी दुर्लभ रचनाएँ हैं, जिनकी क्रिया सदियों तक चलती है। आमतौर पर लेखक अपने नायक के जीवन के किसी न किसी प्रसंग का चित्रण करता है। जिन कहानियों में एक चरित्र के पूरे भाग्य का पता चलता है, उनमें से कोई भी "इवान इलिच की मौत" (लेखक - लियो टॉल्स्टॉय) को नोट कर सकता है और ऐसा भी होता है कि सभी जीवन का प्रतिनिधित्व नहीं किया जाता है, लेकिन इसकी लंबी अवधि। उदाहरण के लिए, चेखव की "द जंपिंग गर्ल" पात्रों के भाग्य, उनके वातावरण और उनके बीच संबंधों के कठिन विकास में कई महत्वपूर्ण घटनाओं को दर्शाती है। हालाँकि, यह अत्यंत संकुचित, संकुचित दिया गया है। यह कहानी की तुलना में अधिक सामग्री की संक्षिप्तता है, जो कहानी की एक सामान्य विशेषता है और शायद, केवल एक ही है।

क्रिया और स्थान की एकता

लघुकथा शैली की अन्य विशेषताएं हैं जिन पर ध्यान दिया जाना चाहिए। समय की एकता एक और एकता - क्रिया द्वारा निकटता से जुड़ी और वातानुकूलित है। कहानी साहित्य की एक विधा है जिसे किसी एक घटना का वर्णन करने तक सीमित रखा जाना चाहिए। कभी-कभी एक या दो घटनाएँ इसमें मुख्य, अर्थ-निर्माण, परिणति घटनाएँ बन जाती हैं। इसलिए जगह की एकता आती है। आमतौर पर कार्रवाई एक ही स्थान पर होती है। एक नहीं, कई हो सकते हैं, लेकिन उनकी संख्या सख्ती से सीमित है। उदाहरण के लिए, 2-3 स्थान हो सकते हैं, लेकिन 5 पहले से ही दुर्लभ हैं (उनका केवल उल्लेख किया जा सकता है)।

चरित्र एकता

कहानी की एक और विशेषता चरित्र की एकता है। एक नियम के रूप में, एक मुख्य चरित्र इस शैली के काम के स्थान पर कार्य करता है। कभी-कभी दो हो सकते हैं, और बहुत कम ही - कई। माध्यमिक पात्रों के लिए, उनमें से बहुत सारे हो सकते हैं, लेकिन वे पूरी तरह कार्यात्मक हैं। कहानी साहित्य की एक विधा है जिसमें छोटे पात्रों का कार्य पृष्ठभूमि बनाने तक सीमित है। वे मुख्य चरित्र में हस्तक्षेप या मदद कर सकते हैं, लेकिन अब और नहीं। उदाहरण के लिए, गोर्की की कहानी "चेल्काश" में, केवल दो पात्र हैं। और चेखव के "मैं सोना चाहता हूं" में केवल एक ही है, जो कहानी या उपन्यास में असंभव है।

केंद्र की एकता

ऊपर सूचीबद्ध शैलियों की तरह, एक तरह से या किसी अन्य को केंद्र की एकता के लिए कम कर दिया जाता है। वास्तव में, एक कहानी की कल्पना कुछ परिभाषित, केंद्रीय संकेत के बिना नहीं की जा सकती है जो अन्य सभी को "एक साथ खींचती है"। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि यह केंद्र कुछ स्थिर वर्णनात्मक छवि, एक चरम घटना, क्रिया का विकास, या चरित्र का एक महत्वपूर्ण संकेत होगा। मुख्य छवि किसी भी कहानी में होनी चाहिए। उन्हीं के माध्यम से पूरी रचना रखी जाती है। यह काम का विषय निर्धारित करता है, बताई गई कहानी का अर्थ निर्धारित करता है।

कहानी बनाने का मूल सिद्धांत

"एकता" पर चिंतन से निष्कर्ष निकालना मुश्किल नहीं है। विचार से ही पता चलता है कि कहानी की रचना के निर्माण का मुख्य सिद्धांत उद्देश्यों की समीचीनता और मितव्ययिता है। टोमाशेव्स्की ने मकसद को सबसे छोटा तत्व कहा यह एक क्रिया, एक चरित्र या एक घटना हो सकती है। इस संरचना को अब घटकों में विघटित नहीं किया जा सकता है। इसका मतलब यह है कि लेखक का सबसे बड़ा पाप अत्यधिक विस्तार, पाठ की अधिकता, विवरणों का एक ढेर है जिसे काम की इस शैली को विकसित करते समय छोड़ा जा सकता है। कहानी को विस्तार से नहीं जाना चाहिए।

एक सामान्य गलती से बचने के लिए केवल सबसे महत्वपूर्ण का वर्णन करना आवश्यक है। यह उन लोगों के लिए बहुत ही विशिष्ट, विचित्र रूप से पर्याप्त है, जो अपने कार्यों के प्रति बहुत ईमानदार हैं। उनमें प्रत्येक पाठ में स्वयं को अधिक से अधिक अभिव्यक्त करने की इच्छा होती है। युवा निर्देशक अक्सर ऐसा ही करते हैं जब वे डिप्लोमा फिल्मों और प्रदर्शनों का मंचन करते हैं। यह फिल्मों के लिए विशेष रूप से सच है, क्योंकि इस मामले में लेखक की कल्पना नाटक के पाठ तक ही सीमित नहीं है।

कल्पनाशील लेखक कहानी को वर्णनात्मक रूपांकनों से भरना पसंद करते हैं। उदाहरण के लिए, वे दर्शाते हैं कि कैसे नरभक्षी भेड़ियों का एक झुंड काम के मुख्य चरित्र का पीछा कर रहा है। हालांकि, अगर भोर टूटती है, तो वे निश्चित रूप से लंबी छाया, मंद सितारों, लाल बादलों के वर्णन पर रुक जाएंगे। लेखक ने प्रकृति की प्रशंसा की और उसके बाद ही पीछा जारी रखने का फैसला किया। फंतासी कहानी शैली कल्पना को अधिकतम गुंजाइश देती है, इसलिए इस गलती से बचना बिल्कुल भी आसान नहीं है।

कहानी में उद्देश्यों की भूमिका

इस बात पर जोर दिया जाना चाहिए कि हमारे लिए रुचि की शैली में, सभी उद्देश्यों को विषय को प्रकट करना चाहिए, अर्थ के लिए काम करना चाहिए। उदाहरण के लिए, काम की शुरुआत में वर्णित बंदूक को निश्चित रूप से समापन में फायर करना चाहिए। पक्ष की ओर ले जाने वाले उद्देश्यों को कहानी में शामिल नहीं किया जाना चाहिए। या आपको ऐसी छवियों की तलाश करने की ज़रूरत है जो स्थिति की रूपरेखा तैयार करें, लेकिन इसे अधिक विस्तार से न दें।

संरचना सुविधाएँ

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि साहित्यिक पाठ के निर्माण के पारंपरिक तरीकों का पालन करना आवश्यक नहीं है। उनका उल्लंघन प्रभावी हो सकता है। कहानी लगभग उसी विवरण पर बनाई जा सकती है। लेकिन कार्रवाई के बिना करना अभी भी असंभव है। नायक बस कम से कम अपना हाथ उठाने के लिए बाध्य है, एक कदम उठाएं (दूसरे शब्दों में, एक महत्वपूर्ण इशारा करें)। अन्यथा, यह एक कहानी नहीं, बल्कि एक लघु, एक रेखाचित्र, गद्य में एक कविता बन जाएगी। जिस शैली में हम रुचि रखते हैं उसकी एक और महत्वपूर्ण विशेषता एक सार्थक अंत है। उदाहरण के लिए, एक उपन्यास हमेशा के लिए रह सकता है, लेकिन कहानी अलग तरह से बनाई गई है।

बहुत बार इसका अंत विरोधाभासी और अप्रत्याशित होता है। यह इसके साथ था कि उन्होंने पाठक में रेचन की उपस्थिति को जोड़ा। आधुनिक शोधकर्ता (विशेष रूप से, पैट्रिस पावी) रेचन को एक भावनात्मक स्पंदन के रूप में मानते हैं जो आपके पढ़ने पर प्रकट होता है। हालांकि, अंत का महत्व वही रहता है। अंत कहानी के अर्थ को मौलिक रूप से बदल सकता है, इसमें जो कहा गया है उस पर पुनर्विचार करने के लिए धक्का दे सकता है। यह याद रखना चाहिए।

विश्व साहित्य में कहानी का स्थान

कहानी - जिसका विश्व साहित्य में महत्वपूर्ण स्थान है। गोर्की और टॉल्स्टॉय ने रचनात्मकता के शुरुआती और परिपक्व दौर दोनों में उनकी ओर रुख किया। चेखव की कहानी मुख्य और पसंदीदा शैली है। कई कहानियाँ क्लासिक बन गई हैं और प्रमुख महाकाव्य कार्यों (कहानियों और उपन्यासों) के साथ, साहित्य के खजाने में प्रवेश कर गई हैं। उदाहरण के लिए, टॉल्स्टॉय की कहानियां "थ्री डेथ्स" और "द डेथ ऑफ इवान इलिच", तुर्गनेव की "नोट्स ऑफ ए हंटर", चेखव की रचनाएं "डार्लिंग" और "द मैन इन ए केस", गोर्की की कहानियां "ओल्ड वुमन इज़ेरगिल" हैं। , "चेल्काश", आदि।

अन्य विधाओं की तुलना में लघुकथा के लाभ

जिस शैली में हम रुचि रखते हैं, वह हमें विशेष उत्तलता के साथ, हमारे जीवन के एक या दूसरे पक्ष, एक या किसी अन्य विशिष्ट मामले को बाहर करने की अनुमति देती है। यह उन्हें इस तरह से चित्रित करना संभव बनाता है कि पाठक का ध्यान पूरी तरह से उन पर केंद्रित हो। उदाहरण के लिए, चेखव, बचपन की निराशा से भरे "दादाजी के गांव को" एक पत्र के साथ वंका ज़ुकोव का वर्णन करते हुए, इस पत्र की सामग्री पर विस्तार से बताते हैं। यह अपने गंतव्य तक नहीं पहुंच पाएगा और इस वजह से यह आरोप-प्रत्यारोप के मामले में विशेष रूप से मजबूत हो जाता है। एम। गोर्की की कहानी "द बर्थ ऑफ ए मैन" में, सड़क पर होने वाले बच्चे के जन्म के साथ की घटना लेखक को मुख्य विचार - जीवन के मूल्य की पुष्टि करने में मदद करती है।

साहित्यिक विधाएँ काफी हैं। उनमें से प्रत्येक केवल उसमें निहित औपचारिक और मूल गुणों के एक समूह में भिन्न है। यहां तक ​​कि अरस्तू भी, जो ईसा पूर्व चौथी शताब्दी में रहते थे। अपना पहला व्यवस्थितकरण प्रस्तुत किया। उनके अनुसार, साहित्यिक विधाएँ एक विशिष्ट प्रणाली थी जो एक बार और सभी के लिए तय हो गई थी। लेखक का कार्य केवल अपने काम और उसके द्वारा चुनी गई शैली के गुणों के बीच एक पत्राचार खोजना था। और अगले दो सहस्राब्दियों में, अरस्तू द्वारा बनाए गए वर्गीकरण में किसी भी बदलाव को मानकों से विचलन के रूप में माना जाता था। यह केवल 18वीं शताब्दी के अंत में था कि साहित्यिक विकास और उलझी हुई शैली प्रणाली के संबंधित विघटन, साथ ही साथ पूरी तरह से नई सांस्कृतिक और सामाजिक परिस्थितियों के प्रभाव ने प्रामाणिक काव्यों के प्रभाव को समाप्त कर दिया और साहित्यिक विचार को विकसित होने, स्थानांतरित करने की अनुमति दी। आगे और विस्तार करें। मौजूदा हालात यही कारण थे कि कुछ विधाएं बस गुमनामी में डूब गईं, अन्य साहित्यिक प्रक्रिया के केंद्र में थीं, और कुछ दिखाई देने लगीं। इस प्रक्रिया के परिणाम (निश्चित रूप से अंतिम नहीं) हम आज देख सकते हैं - बहुत सारी साहित्यिक विधाएँ जो लिंग (महाकाव्य, गीतात्मक, नाटकीय), सामग्री (कॉमेडी, त्रासदी, नाटक) और अन्य मानदंडों में भिन्न हैं। इस लेख में हम इस बारे में बात करेंगे कि किस प्रकार की शैलियाँ हैं।

प्रपत्र द्वारा साहित्यिक विधाएं

रूप में, साहित्यिक विधाएँ इस प्रकार हैं: निबंध, महाकाव्य, महाकाव्य, रेखाचित्र, उपन्यास, लघु कहानी (उपन्यास), नाटक, कहानी, निबंध, रचना, पद और दर्शन। नीचे उनमें से प्रत्येक का विस्तृत विवरण दिया गया है।

निबंध

एक निबंध एक गद्य निबंध है जिसमें एक छोटी मात्रा और मुक्त रचना होती है। यह किसी भी अवसर पर लेखक के व्यक्तिगत छापों या विचारों को प्रतिबिंबित करने के लिए मान्यता प्राप्त है, लेकिन पूछे गए प्रश्न का संपूर्ण उत्तर देने या विषय को पूरी तरह से प्रकट करने के लिए बाध्य नहीं है। निबंध की शैली में सहबद्धता, कामोत्तेजना, आलंकारिकता और पाठक से अधिकतम निकटता की विशेषता है। कुछ शोधकर्ता निबंध को एक प्रकार की कल्पना के रूप में वर्गीकृत करते हैं। 18वीं-19वीं शताब्दी में, एक शैली के रूप में निबंध फ्रेंच और अंग्रेजी पत्रकारिता पर हावी थे। और 20वीं शताब्दी में, निबंध को दुनिया के सबसे बड़े दार्शनिकों, गद्य लेखकों और कवियों द्वारा मान्यता दी गई और सक्रिय रूप से उपयोग किया गया।

महाकाव्य

महाकाव्य अतीत की घटनाओं के बारे में एक वीर कथा है, जो लोगों के जीवन को दर्शाता है और नायकों-नायकों की महाकाव्य वास्तविकता का प्रतिनिधित्व करता है। आमतौर पर, महाकाव्य एक व्यक्ति के बारे में बताता है, उन घटनाओं के बारे में जिसमें उसने भाग लिया, उसने कैसे व्यवहार किया और उसने क्या महसूस किया, और उसके आसपास की दुनिया और उसमें होने वाली घटनाओं के बारे में भी बात करता है। प्राचीन यूनानी लोक कविताओं-गीतों को महाकाव्य का पूर्वज माना जाता है।

महाकाव्य

महाकाव्य एक महाकाव्य प्रकृति के बड़े काम हैं और उनके समान हैं। महाकाव्य, एक नियम के रूप में, दो रूपों में व्यक्त किया जाता है: यह या तो गद्य या पद्य में महत्वपूर्ण ऐतिहासिक घटनाओं का वर्णन हो सकता है, या किसी ऐसी चीज के बारे में एक लंबी कहानी हो सकती है जिसमें विभिन्न घटनाओं का विवरण शामिल हो। विभिन्न नायकों के कारनामों के सम्मान में रचे गए महाकाव्य गीतों के लिए महाकाव्य एक साहित्यिक शैली के रूप में उभरने का श्रेय देता है। यह ध्यान देने योग्य है कि एक विशेष प्रकार का महाकाव्य बाहर खड़ा है - तथाकथित "नैतिक महाकाव्य", जो किसी भी राष्ट्रीय समाज की हास्य स्थिति के अपने अभियोग अभिविन्यास और विवरण द्वारा प्रतिष्ठित है।

स्केच

एक स्केच एक छोटा नाटक है, जिसके मुख्य पात्र दो (कभी-कभी तीन) वर्ण होते हैं। स्केच शो के रूप में मंच पर स्केच सबसे आम है, जो कई कॉमेडी लघुचित्र ("स्केच") हैं जो प्रत्येक में 10 मिनट तक हैं। सबसे अधिक, स्केच शो टेलीविजन पर लोकप्रिय हैं, खासकर यूएस और यूके में। हालाँकि, इस तरह के हास्य टीवी कार्यक्रमों की एक छोटी संख्या रूसी हवा ("हमारा रूस", "युवा दे!" और अन्य) पर भी है।

उपन्यास

एक उपन्यास एक विशेष साहित्यिक शैली है, जो उनके जीवन के सबसे गैर-मानक और महत्वपूर्ण अवधियों में मुख्य पात्रों (या एक चरित्र) के जीवन और विकास के बारे में एक विस्तृत कथा द्वारा विशेषता है। उपन्यासों की विविधता इतनी महान है कि इस शैली की कई स्वतंत्र शाखाएँ हैं। उपन्यास मनोवैज्ञानिक, नैतिक, शिष्ट, शास्त्रीय चीनी, फ्रेंच, स्पेनिश, अमेरिकी, अंग्रेजी, जर्मन, रूसी और अन्य हैं।

कहानी

लघुकथा (जिसे लघुकथा के रूप में भी जाना जाता है) लघु कथा गद्य में मुख्य शैली है और उपन्यास या लघु कहानी की तुलना में मात्रा में छोटी है। उपन्यास की जड़ें लोकगीत शैलियों (मौखिक पुनर्कथन, किंवदंतियां और दृष्टांत) पर वापस जाती हैं। कहानी में पात्रों की एक छोटी संख्या और एक कहानी की उपस्थिति की विशेषता है। अक्सर एक लेखक की कहानियाँ कहानियों का एक चक्र बनाती हैं। लेखकों को अक्सर उपन्यासकार के रूप में जाना जाता है, और कहानियों के संग्रह को अक्सर उपन्यासकार कहा जाता है।

खेलें

एक नाटक नाटकीय कार्यों के लिए एक नाम है जो मंच प्रदर्शन के साथ-साथ रेडियो और टेलीविजन प्रदर्शन के लिए अभिप्रेत है। आमतौर पर नाटक की संरचना में पात्रों के एकालाप और संवाद और विभिन्न लेखक के नोट्स शामिल होते हैं जो उन स्थानों को दर्शाते हैं जहां घटनाएं होती हैं, और कभी-कभी परिसर के अंदरूनी हिस्सों, पात्रों की उपस्थिति, उनके पात्रों, शिष्टाचार आदि का वर्णन करते हैं। ज्यादातर मामलों में, नाटक पात्रों और उनकी विशेषताओं की एक सूची से पहले होता है। नाटक में कई कार्य होते हैं, जिनमें छोटे भाग - चित्र, एपिसोड, क्रियाएं शामिल हैं।

कहानी

कहानी गद्य प्रकृति की साहित्यिक विधा है। इसका कोई विशिष्ट आयतन नहीं है, लेकिन उपन्यास और लघुकथा (लघुकथा) के बीच स्थित है, जिसे 19वीं शताब्दी तक माना जाता था। कहानी का कथानक सबसे अधिक बार कालानुक्रमिक होता है - यह जीवन के प्राकृतिक पाठ्यक्रम को दर्शाता है, इसमें कोई साज़िश नहीं है, मुख्य चरित्र और उसकी प्रकृति की विशेषताओं पर केंद्रित है। इसके अलावा, केवल एक कहानी है। विदेशी साहित्य में, "कहानी" शब्द "लघु उपन्यास" शब्द का पर्याय है।

मुख्य लेख

एक निबंध को लेखक द्वारा समझी गई वास्तविकता की किसी भी घटना की समग्रता का एक छोटा कलात्मक विवरण माना जाता है। निबंध का आधार लगभग हमेशा लेखक द्वारा अपने अवलोकन की वस्तु का प्रत्यक्ष अध्ययन होता है। इसलिए, मुख्य विशेषता "प्रकृति से लेखन" है। यह कहना महत्वपूर्ण है कि यदि कथा साहित्य अन्य साहित्यिक विधाओं में अग्रणी भूमिका निभा सकता है, तो यह निबंध में व्यावहारिक रूप से अनुपस्थित है। निबंध कई प्रकार के होते हैं: चित्र (नायक के व्यक्तित्व और उसकी आंतरिक दुनिया के बारे में), समस्याग्रस्त (एक विशिष्ट समस्या के बारे में), यात्रा (यात्रा और भटकने के बारे में) और ऐतिहासिक (ऐतिहासिक घटनाओं के बारे में)।

ओपुस

अपने व्यापक अर्थों में एक संगीत का कोई भी टुकड़ा (वाद्य, लोक) आंतरिक पूर्णता, संपूर्ण की प्रेरणा, रूप और सामग्री के वैयक्तिकरण की विशेषता है, जिसमें लेखक के व्यक्तित्व का स्पष्ट रूप से पता लगाया जाता है। साहित्यिक अर्थ में, एक रचना लेखक का कोई साहित्यिक कार्य या वैज्ञानिक कार्य है।

अरे हां

ओड - एक गेय शैली, एक निश्चित नायक या घटना को समर्पित एक गंभीर कविता के रूप में व्यक्त की जाती है, या एक ही दिशा के एक अलग काम। प्रारंभ में (प्राचीन ग्रीस में), संगीत के साथ किसी भी काव्य गीत (यहां तक ​​​​कि कोरल गायन) को ओड कहा जाता था। लेकिन पुनर्जागरण के बाद से, भव्य गीतात्मक कार्यों को ओड्स कहा जाने लगा, जिसमें पुरातनता के नमूने एक मार्गदर्शक के रूप में काम करते हैं।

सपने

दर्शन मध्ययुगीन (हिब्रू, नोस्टिक, मुस्लिम, पुराने रूसी, आदि) साहित्य की शैली से संबंधित हैं। कथा के केंद्र में आमतौर पर एक "क्लैरवॉयंट" होता है, और सामग्री अन्य दुनिया के साथ संतृप्त होती है, जो कि क्लैरवॉयंट को दिखाई देने वाली दृश्य छवियों के बाद होती है। कथानक एक दूरदर्शी द्वारा प्रस्तुत किया जाता है - एक व्यक्ति जिसे उसने मतिभ्रम या सपनों में खुद को प्रकट किया। कुछ लेखक दर्शन को पत्रकारिता और कथात्मक उपदेश के रूप में संदर्भित करते हैं, क्योंकि मध्य युग के युग में, अज्ञात की दुनिया के साथ एक व्यक्ति की बातचीत किसी भी उपदेशात्मक सामग्री को व्यक्त करने का ठीक तरीका था।

ये मुख्य प्रकार की साहित्यिक विधाएँ हैं जो रूप में भिन्न हैं। उनकी विविधता हमें बताती है कि साहित्यिक रचनात्मकता को हमेशा लोगों ने बहुत सराहा है, लेकिन इन शैलियों के निर्माण की प्रक्रिया हमेशा लंबी और जटिल रही है। इस तरह की प्रत्येक विधा एक निश्चित युग और व्यक्तिगत चेतना की छाप रखती है, प्रत्येक ने दुनिया और इसकी अभिव्यक्तियों, लोगों और उनके व्यक्तित्व लक्षणों के बारे में अपने विचारों में व्यक्त किया। यह इस तथ्य के कारण है कि बहुत सारी विधाएँ हैं और वे सभी भिन्न हैं जो किसी भी रचनात्मक व्यक्ति के पास थी और अभी भी अपने आप को ठीक उसी रूप में व्यक्त करने का अवसर है जो उसके मानसिक संगठन को अधिक सटीक रूप से दर्शाता है।