इंग्लैंड में भवन। इंग्लैंड की वास्तुकला: विवरण, शैली और प्रवृत्तियों के साथ तस्वीरें, इंग्लैंड के सबसे प्रसिद्ध स्थापत्य स्मारक

लंदन - ग्रेट ब्रिटेन और उत्तरी आयरलैंड के यूनाइटेड किंगडम की राजधानी, रोमनों द्वारा 43 ईस्वी में स्थापित की गई थी। शहर का मूल नाम लोंडिनियम था।

प्राचीन काल से 1666 की महान आग तक, लंदन की सभी इमारतें मुख्य रूप से लकड़ी से बनी थीं। इनडोर लाइटिंग के लिए मोमबत्तियों का उपयोग और सर्दियों में गर्म करने और खाना पकाने के लिए खुली लपटें अक्सर आग लगने के मुख्य कारण थे। इसलिए 1666 में, ग्रेट फायर के दौरान, शहर लगभग जल कर राख हो गया था।

उसके बाद शहर में लकड़ी के भवनों के निर्माण पर रोक लगा दी गई। लकड़ी की सामग्री को बदलने के लिए, आवासीय भवनों के निर्माण के लिए ईंट और सार्वजनिक भवनों का सामना करने के लिए पोर्टलैंड चूना पत्थर दिखाई देने लगे।

लंदन में वास्तुकला का सक्रिय विकास ग्रेट फायर के बाद की अवधि में आता है, जब नई बारोक शैली के अनुयायी, दरबारी वास्तुकार क्रिस्टोफर व्रेन ने अपने विचारों को व्यवहार में लाना शुरू किया। ब्रिटिश राजधानी में उनके मुख्य कार्यों में, यह ध्यान देने योग्य है केंसिंग्टन पैलेस, रॉयल पैलेस, हैम्पटन कोर्ट, ग्रीनविच अस्पतालऔर प्रसिद्ध स्थापत्य स्मारक - सेंट पॉल कैथेड्रल।

केंसिंग्टन पैलेस- लंदन के पश्चिमी भाग में स्थित एक छोटा और मामूली शाही निवास। प्रारंभ में, महल को अर्ल ऑफ नॉटिंघम की उपनगरीय हवेली माना जाता था। महारानी विक्टोरिया का जन्म यहीं हुआ था। महल के बगीचे में उनके सम्मान में एक स्मारक बनाया गया था। राजकुमारी डायना को उनकी मृत्यु तक महल की आधिकारिक मालकिन माना जाता था। फिलहाल, महल डायना के सबसे बड़े बेटे - विलियम और उनकी पत्नी कैथरीन के हाथों में चला गया।

हैम्पटन कोर्ट पैलेसपहले अंग्रेजी शाही महल माना जाता था। कला और शाही फर्नीचर के कई कार्यों को आज तक संरक्षित किया गया है, जो महल के निर्माण के दो मुख्य काल - प्रारंभिक ट्यूडर युग (पुनर्जागरण) और देर से स्टुअर्ट्स से प्रारंभिक जॉर्जियाई युग तक की गवाही देते हैं।

सेंट पॉल कैथेड्रल- लंदन का मुख्य गिरजाघर, जो लंदन के बिशप का निवास स्थान है। कैथेड्रल की पहली इमारत 694 में बनकर तैयार हुई थी, लेकिन 1666 की महान आग के दौरान जमीन पर नष्ट हो गई थी। कैथेड्रल को 1710 में क्रिस्टोफर व्रेन द्वारा फिर से डिजाइन और बनाया गया था।

अधिकांश स्थापत्य स्मारक क्षेत्र में केंद्रित हैं वेस्टमिनिस्टर. सबसे लोकप्रिय और महत्वपूर्ण में से एक माना जाता है बकिंघम महल. यह ड्यूक ऑफ बकिंघम के घर की साइट पर स्थापित किया गया था, जहां से उन्हें अंग्रेजी राजा ने खरीदा था। आज, बकिंघम पैलेस ब्रिटिश सम्राटों का आधिकारिक निवास है। समय के साथ महल का मूल बाहरी भाग बदल गया है। बकिंघम पैलेस के सामने वह चौक है जहाँ प्रसिद्ध गार्ड परिवर्तन और महारानी विक्टोरिया का स्मारक होता है।

वेस्टमिंस्टर के अन्य वास्तुशिल्प खजाने में भी शामिल होना चाहिए संसद के सदनोंबुलाया वेस्टमिन्स्टेर का महल, नेशनल गैलरी, मार्लबोरो हाउस, सेंट जेम्स पैलेसऔर वेस्टमिन्स्टर ऐबी.

वेस्टमिन्स्टेर का महलयह ग्रेट ब्रिटेन और उत्तरी आयरलैंड के यूनाइटेड किंगडम की संसद की सीट है। वर्तमान इमारत 1860 में पूर्व महल की साइट पर बनाई गई थी, जो आग के दौरान जल गई थी। महल की इमारत नव-गॉथिक शैली में बनाई गई है। इसके ऊपर टावर उठते हैं - विक्टोरिया (104 मीटर) और सेंट स्टीफन (98 मीटर) प्रसिद्ध बिग बेन घड़ी के साथ। घंटाघर को बिग बेन कहने की आदत सभी को है, लेकिन वास्तव में यह घड़ी के पीछे स्थित घंटी है जो इस नाम को धारण करती है।

वेस्टमिन्स्टर ऐबी- गॉथिक शैली का चर्च वेस्टमिंस्टर पैलेस के पश्चिम में स्थित है। इस इमारत में निर्माण की काफी लंबी अवधि थी - 1245 से 1745 तक।

स्वर्गीय गोथिक सेंट मार्गरेट के चर्चवेस्टमिंस्टर एब्बे के मैदान में भी स्थित है।

देश की स्थापत्य विरासत में भी शामिल हैं ट्राफलगर स्क्वायर,इसके ऊपर 44 मीटर ऊंचा एक ग्रेनाइट स्तंभ है, जिसके शीर्ष पर एडमिरल नेल्सन की एक मूर्ति है।

मध्य लंदन - शहरस्थापत्य स्मारकों में भी समृद्ध है। ये हैं इमारतें बैंक ऑफ इंग्लैंड, रॉयल एक्सचेंजऔर गिल्ड हॉल- मध्य युग का टाउन हॉल, जो समय के साथ अपना मूल स्वरूप खो चुका है।

शहर के पूर्व है टावर किलादो पंक्तियों में रक्षात्मक दीवारों के साथ। किले के प्रांगण में है सफेद मीनार,विलियम द कॉन्करर के समय से संरक्षित, कुल 27 मीटर की ऊंचाई के साथ।

एडजस्टेबल टावर ब्रिजटावर के पास स्थित नव-गॉथिक शैली में बने टावरों के साथ। पुल 1894 में बनाया गया था।

ग्रेट ब्रिटेन एक ऐसा देश है जो विभिन्न युगों में निर्मित और पूरी तरह से अलग शैलियों में सजाए गए भवनों की एक बड़ी संख्या को संग्रहीत करता है। यूके की इमारतों में, आप बारोक, गॉथिक, क्लासिकिज़्म, पल्लाडियनिज़्म, नियो-गॉथिक, आधुनिकतावाद, हाई-टेक, पोस्टमॉडर्निज़्म और कई अन्य लोगों के प्रतिनिधि पा सकते हैं। आइए उन पर अधिक विस्तार से विचार करें।

प्रागैतिहासिक काल

यह प्राचीन काल की इमारतों का उल्लेख करने योग्य है। उनमें से सबसे प्रसिद्ध स्टोनहेंज है। वैज्ञानिक इस इमारत का श्रेय नवपाषाण काल ​​को देते हैं। यह इमारत दो हजार साल से अधिक पुरानी है, हालांकि, कोई भी निश्चित रूप से नहीं कह सकता कि इसका उद्देश्य क्या था। इसके अलावा, ब्रिटेन में ढाई हजार साल से अधिक पुराने कई मकबरों को संरक्षित किया गया है।

प्राचीन रोमन उपनिवेश

पहली सहस्राब्दी ईसा पूर्व में, सेल्ट्स ब्रिटिश द्वीपों में बस गए। उनके निपटान में सामग्री की कम संख्या के कारण उनके समय से खोज दुर्लभ हैं। शोधकर्ता उन्हें कला में "पशु शैली" का श्रेय देते हैं।

पहली शताब्दी ईस्वी के मध्य में, रोमन द्वीपों पर उतरे और अपना विस्तार शुरू किया। हालांकि, वे भयंकर प्रतिरोध का सामना करते हैं, जिसके कारण उन्हें कब्जे वाली भूमि को पत्थर और ईंट की दीवारों से बचाने के लिए मजबूर होना पड़ा। उनमें से कुछ आज तक जीवित हैं, हालांकि, उनमें से अधिकांश को कैथोलिक चर्चों के निर्माण के लिए नष्ट कर दिया जाएगा। इसके अलावा, ब्रिटिश वास्तुकला में रोमन योगदान में शामिल हैं:

• शाही प्राचीर;
• लंदन और बाथ में रोमन स्नानागार के अवशेष;
• कब्रिस्तान;
• प्रभावशाली रोमनों के विला।

प्रारंभिक मध्य युग

हमारे युग की पाँचवीं - छठी शताब्दी में, जर्मनिक जनजातियाँ (एंगल्स, सैक्सन, जूट, इत्यादि) ब्रिटेन पहुँचती हैं। धीरे-धीरे वे स्वदेशी आबादी - सेल्ट्स के साथ घुलमिल जाते हैं। हालांकि, बड़ी संरचनाओं के निर्माण के बारे में ज्ञान की कमी के कारण अंग्रेजी वास्तुकला पर उनका प्रभाव न्यूनतम है। और फिर भी, उनके साथ, एक हॉल दिखाई देता है, एक आयताकार आकार की संरचना जहां परिवार के सभी कामकाजी सदस्य इकट्ठा हो सकते हैं।

टिप्पणी 1

इसके अलावा, ईसाईकरण उनके साथ शुरू होता है, जिसमें साधारण छोटे चर्चों का निर्माण होता है। इसके साथ ही भवन के अग्रभागों की साज-सज्जा भी विकसित हो रही है, जिसे थोड़ी देर बाद ब्रिटिश गोथिक में विकसित किया जाएगा।

अंग्रेजी गोथिक

गोथिक संस्कृति बारहवीं शताब्दी के अंत में उत्पन्न हुई और चार शताब्दियों तक चलेगी। गॉथिक की स्पष्ट विशेषताओं में से एक मठों का बहुत बड़ा फैलाव है, उनके क्षेत्रों में खेतों और अतिरिक्त रूपरेखाओं का समावेश है। नगर सघनता से बनाए गए थे। हालांकि, घरों ने इंग्लैंड से परिचित लम्बी और बहुत व्यापक आकार को बरकरार रखा। इमारतों के पहलुओं को सक्रिय रूप से छोटे विवरणों के उपयोग से सजाया जाता है जिन्हें वर्तमान समय में भी खोजा जा सकता है।

टिप्पणी 2

इस बात के भी प्रमाण हैं कि फ्रांसीसी ने भी अंग्रेजी गोथिक के विकास में योगदान दिया। यह फ्रांसीसी आर्किटेक्ट थे जिन्होंने गॉथिक शैली में अंग्रेजी कैथेड्रल डिजाइन करना शुरू किया था।

थोड़ी देर बाद, एक अनकही दौड़ शुरू होती है: इमारत की छत पर लगाने के लिए सबसे अच्छा आभूषण कौन बनाएगा। हालाँकि, यह लंबे समय तक नहीं चला, क्योंकि गिरजाघरों और मठों का निर्माण फीका पड़ने लगा, और वाणिज्यिक और औद्योगिक निगमों, गिल्ड हाउस और छोटी कार्यशालाओं को आसपास के क्षेत्रों में पूरा किया जाने लगा, जिन पर खेतों और मठों की इमारतों का कब्जा हुआ करता था।

अंग्रेजी गोथिक तीन अवधियों में विभाजित है:

• प्रारंभिक अंग्रेजी (12 वीं शताब्दी के अंत से 13 वीं शताब्दी के मध्य तक);
• ज्यामितीय वक्रता (13 वीं शताब्दी के मध्य से 14 वीं शताब्दी के मध्य तक);
• लंबवत (XIV सदी के मध्य से XVI सदी तक)।

आधी-अधूरी इमारतें

एक साधारण निवासी के लिए, लकड़ी के घर प्रबल थे। लगातार वनों की कटाई ने इस तथ्य को जन्म दिया कि लोगों को आधे-अधूरे घरों में जाने के लिए मजबूर होना पड़ा। यह एक निर्माण विधि है जिसमें केवल संरचना लकड़ी से बनी होती है, और बाकी सब कुछ ईंट, पत्थर या पोटीन से बनाया जाता है। अंग्रेजों ने यह भी सीखा कि ऐसी इमारतों पर प्लास्टर कैसे किया जाता है।

इस समय, ब्रिटेन ने घरों के निर्माण के घनत्व पर एक कानून जारी किया, जिसने इमारतों को एक-दूसरे के बहुत करीब रखने से मना किया। इसकी घटना होने की स्थिति में अन्य घरों में आग के प्रसार को रोकने के लिए इसे बनाया गया था। इस वजह से हम आधुनिक ब्रिटेन में भी घरों के बीच चौड़ी सड़कें देख सकते हैं।

सुधार युग के दौरान, सताए गए प्रोटेस्टेंट ब्रिटिश द्वीपों में आते हैं और लाल ईंट की इमारत को फिर से शुरू करते हैं। उनके साथ, दो मंजिला इमारतों की नियुक्ति शुरू होती है।

संक्षिप्त बारोक युग

मूल यूरोपीय बैरोक शैली का ब्रिटेन में अस्तित्व की एक अत्यंत सीमित अवधि थी। बारोक को पेश करने के विचार का पालन करने वाले आर्किटेक्ट्स की सूची उतनी ही छोटी थी:

• जॉन वानब्रुघ, वास्तुकार;
• जेम्स थॉर्नहिल, चित्रकार;
• निकोलस हॉक्समूर, वास्तुकार और वैनब्रुग के सहायक;
• इनिगो जोन्स;
• क्रिस्टोफर व्रेन।

प्रसिद्ध व्हाइट हॉल परियोजना, जिसे दुर्भाग्य से, कभी लागू नहीं किया गया था, ने इसमें योगदान दिया। इस परियोजना के साथ, ब्रिटेन ने सबसे बड़े शाही निवासों के निर्माण के लिए यूरोपीय सम्राटों की मौन प्रतियोगिता में प्रवेश किया। इसलिए, उदाहरण के लिए, फ्रांस में विश्व प्रसिद्ध लौवर था, और स्पेनिश साम्राज्य में एस्कोरियल और ब्यून रेटिरो था। व्हाइट हॉल के तहत सेंट जेम्स पार्क और टेम्स के बीच 11 हेक्टेयर भूमि के बराबर एक भूखंड लिया गया था। इनिगो जोन्स द्वारा डिजाइन किया गया, नए निवास में सात आंगनों के साथ एक आयताकार योजना थी। यार्ड क्षेत्र महलों की इमारतों से घिरे हुए थे, जिसमें तीन-भाग वाले ब्लॉक थे। विशाल वर्ग के कोनों को आयताकार तीन मंजिला टावरों के साथ ताज पहनाया गया था जो दो मंजिला इमारतों पर बने थे। मुख्य आकर्षण एक वृत्ताकार गैलरी वाला आंगन था, जिसे फूलदानों के साथ एक पैरापेट से सजाया गया था। यह परियोजना ब्रिटेन में यूरोपीय शैली के पहनावे का पहला उदाहरण थी।

17वीं शताब्दी का शास्त्रीयवाद

अंग्रेजी वास्तुकला में क्लासिकवाद का स्थान बारोक की तुलना में कहीं अधिक था। इस शैली के प्रसार में मुख्य व्यक्तित्व इनिगो जोन्स है। नए शाही राजवंश के प्रतिनिधि - अन्ना - ने उन्हें मुख्य वास्तुकार नियुक्त किया। यह इनिगो जोन्स था जिसने वास्तुकार पल्लाडियो की शिक्षाओं को ब्रिटिश द्वीपों में लाया था।

इस वास्तुकार ने अपनी पुस्तक 1570 में वापस लिखी थी। इसमें, वह अपने वास्तुशिल्प अनुभव को जनता के सामने प्रस्तुत करते हैं और उन गुणों और ज्ञान के बारे में बात करते हैं जिनकी एक वास्तुकार को आवश्यकता होती है। इसके अलावा, वह प्राचीन इमारतों और उनके पुनर्निर्माण के चित्र संलग्न करता है। इस ग्रंथ को "आर्किटेक्चर पर चार पुस्तकें" कहा जाता है।

मूर काउंटी शिक्षा कार्यालय

नगरपालिका शैक्षणिक संस्थान

माध्यमिक विद्यालय 6

लंदन की स्थापत्य उपस्थिति

अपने इतिहास के प्रतिबिंब के रूप में।

सार अंग्रेजी में

8 "ए" वर्ग के छात्र सेडोवा अन्ना

सुपरवाइज़र:

अंग्रेजी शिक्षक -

मूर 2011

1। परिचय। उद्देश्य, उद्देश्य, तरीके, अध्ययन की प्रासंगिकता ………………………………………………… 1-2पी।

2) सैद्धांतिक हिस्सा। लंदन के आधुनिक चेहरे में प्रदर्शित स्थापत्य शैली:

2.1 रोमनस्क्यू ………………………………… .3-4p।

2.2 गोथिक शैली …………………………………… 5-6पी। 2.3 अंग्रेजी बारोक ………………………………… 7p।

2.4 जॉर्जियाई शैली…………………………………….8-9पी।

2.5 क्लासिकिज्म …………………………………………………………………………………………………।

2.6 नव-गॉथिक शैली…………………………………….12पी।

2.7 नव-बीजान्टिन शैली………………………………….13पी।

2.8 औद्योगिक शैली …………………………… ......................................14पी.

3) व्यावहारिक भाग। इसकी स्थापना से लेकर आज तक लंदन का इतिहास वास्तुकला में परिलक्षित होता है।

3.1 सेल्ट्स की विजय …………………………… ...................15पी।

3.2 रोमन विजय। लोंडिनियम शहर की नींव ...... 16str।

3.3 कोण, सैक्सन, गोथ …………………………… ...................17p।

3.4 वाइकिंग्स ……………………………… .. .........................................................17p.

3.5 मध्य युग। नॉर्मन विजय …………………18-20str।

3.6 16वीं और 17वीं सदी में लंदन। ट्यूडर युग ………………… 21-23str।

3.7 लंदन में महान आग। 1666…………………….24-25पी।

3.8 क्लासिकिज्म का युग। 18वीं शताब्दी …………………………। 26-27पी।

3.9 विक्टोरियन युग 19वीं शताब्दी …………………28-29पी।

4.1 उत्तर आधुनिकतावाद। 20 वीं सदी................................................ ......30-32पीपी।

4। निष्कर्ष ............................................... ................................33पी.

5) संदर्भों की सूची …………………………… ....34पी।

6) आवेदन …………………………… .........................35-41पी।

1 . परिचय।

वास्तुकला दुनिया का क्रॉनिकल है: यह तब कहता है,

जब गीत और किंवदंतियां दोनों पहले से ही खामोश हैं।

(निकोले गोगोल।)

लंदन सबसे खूबसूरत यूरोपीय राजधानी है, जो सबसे आधुनिक वास्तुकला और सबसे प्राचीन इमारतों दोनों को जोड़ती है। लंदन की वर्तमान छवि में एक समृद्ध इतिहास परिलक्षित होता है, जिसने इस तथ्य को जन्म दिया है कि आधुनिक शहर विभिन्न प्रकार की शैलियों का एक समूह है। यह इसकी असाधारण सुंदरता, मौलिकता और विशिष्टता है। यह दुनिया भर में इस शहर में वैज्ञानिकों और आम पर्यटकों दोनों की विशेष रुचि का एक कारण है। यह तथ्य निर्धारित करता है अनुसंधान की प्रासंगिकता।

इस मुद्दे के स्पष्ट महत्व के बावजूद, स्कूली पाठ्यक्रम में इस पर पर्याप्त ध्यान नहीं दिया जाता है, लेकिन बहुत ही छिटपुट रूप से इसका अध्ययन किया जाता है। संपूर्ण रूप से इंग्लैंड की संस्कृति और इतिहास का गहराई से अध्ययन करने और लंदन के स्थापत्य स्वरूप में रुचि रखने के प्रयास में, मैं इस अध्ययन को अपने लिए महत्वपूर्ण और प्रासंगिक मानता हूं।

यह अध्ययन प्रासंगिक है क्योंकि यह अनुमति देगा:

लंदन की स्थापत्य इमारतों को अधिक व्यापक रूप से जानें;

दिए गए शहर की स्थापत्य शैली का अध्ययन करना;

लंदन के विकास में महत्वपूर्ण चरणों पर विचार करें;

अपने क्षितिज का विस्तार करें और इस विषय पर नया ज्ञान प्राप्त करें।

इस अध्ययन का उद्देश्य:विचार करें कि कैसे लंदन का इतिहास शहर के स्थापत्य स्वरूप में परिलक्षित होता है।

अनुसंधान के उद्देश्य:

1) लंदन की स्थापत्य शैली पर विचार करें।

2) इन शैलियों में बनी इमारतों को खोजें और उनका वर्णन करें।

3) शैलियों की उपस्थिति और वास्तुकला के क्षेत्र में हो रहे परिवर्तनों के इतिहास का पता लगाने के लिए।

4) महत्वपूर्ण तिथियां और घटनाएं जिन्होंने शहर की उपस्थिति को प्रभावित किया।

तलाश पद्दतियाँ:

1) उपन्यास, पत्रिकाओं और समाचार पत्रों, लंदन, टेलीविजन, इंटरनेट के बारे में वृत्तचित्रों से जानकारी का अध्ययन और विश्लेषण।

2) स्थापत्य शैली का तुलनात्मक विश्लेषण।

3) लंदन में स्थापत्य शैली और ऐतिहासिक काल की तुलना।

4) प्राप्त जानकारी का व्यवस्थितकरण और सामान्यीकरण।

2. सैद्धांतिक भाग।

समकालीन लंदन में स्थापत्य शैली का प्रतिनिधित्व किया।

वास्तुकला एक कला है जो व्यक्ति को प्रभावित करती है

सबसे धीमा, लेकिन सबसे मजबूत।

(लुई हेनरी सुलिवन)।

2.1 रोमनस्क्यू शैली।

1. रोमनस्क्यू शैली की अवधारणा:

रोमनस्क्यू शैली (लैटिन रोमनस - रोमन से) एक कलात्मक शैली है जो पश्चिमी यूरोप पर हावी है, और 10 वीं -12 वीं शताब्दी में पूर्वी यूरोप के कुछ देशों को भी प्रभावित करती है, जो मध्ययुगीन यूरोपीय कला के विकास में सबसे महत्वपूर्ण चरणों में से एक है। वास्तुकला में सबसे पूरी तरह से व्यक्त। रोमनस्क्यू शैली की कला का मुख्य प्रकार वास्तुकला है, मुख्यतः चर्च।

2. रोमनस्क्यू शैली की विशेषताएं:

रोमनस्क्यू इमारतों को एक स्पष्ट वास्तुशिल्प सिल्हूट और लैकोनिक बाहरी सजावट के संयोजन की विशेषता है - इमारत हमेशा सामंजस्यपूर्ण रूप से आसपास की प्रकृति में मिश्रित होती है, और इसलिए विशेष रूप से ठोस और ठोस दिखती है। यह संकीर्ण खिड़की के उद्घाटन और कदम-में-गहराई वाले पोर्टलों के साथ विशाल दीवारों द्वारा सुगम किया गया था।

इस अवधि के दौरान मुख्य भवन मंदिर-किले और महल-किले थे। मठ या महल की रचना का मुख्य तत्व मीनार है - डोनजोन। इसके चारों ओर बाकी इमारतें थीं, जो साधारण ज्यामितीय आकृतियों से बनी थीं - क्यूब्स, प्रिज्म, सिलिंडर।

3. रोमनस्क्यू कैथेड्रल की वास्तुकला की विशेषताएं:

1) योजना अंतरिक्ष के देशांतरीय संगठन पर आधारित है।

2) गाना बजानेवालों या मंदिर की पूर्वी वेदी का विस्तार।

3) मंदिर की ऊंचाई बढ़ाना।

4) कैसेट छत को पत्थर के वाल्टों से बदलना। मेहराब 2 प्रकार के थे: बॉक्स और क्रॉस।

5) भारी वाल्टों के लिए शक्तिशाली दीवारों और स्तंभों की आवश्यकता होती है।

6) इंटीरियर का मुख्य मकसद अर्धवृत्ताकार मेहराब है।

7) रोमनस्क्यू कैथेड्रल की गंभीरता अंतरिक्ष को "उत्पीड़ित" करती है।

8) व्यक्तिगत वर्ग कोशिकाओं से बना डिजाइन की तर्कसंगत सादगी।

4. रोमनस्क्यू शैली में प्रसिद्ध इमारतें:

जर्मनी

जर्मनी में स्पीयर, वर्म्स और मेंज़ में कैसर कैथेड्रल

जर्मनी में लिबमुर्ग कैथेड्रल

पीसा कैथेड्रल और इटली में पीसा का आंशिक रूप से प्रसिद्ध लीनिंग टॉवर

सेंट के चर्च रेगेन्सबर्ग में जैकब

Val-de-Boie . में रोमनस्क्यू चर्च

फ्रांस में सेराबोना की प्रायरी।

2.2 गोथिक शैली।

1) गोथिक शैली की अवधारणा:

गोथिक (XII - XV सदी) - मध्ययुगीन कला के विकास की अवधि, भौतिक संस्कृति के लगभग सभी क्षेत्रों को कवर करती है और पश्चिमी, मध्य और आंशिक रूप से पूर्वी यूरोप में विकसित होती है। गॉथिक कला उद्देश्य में पंथ और विषय वस्तु में धार्मिक थी। इसने सर्वोच्च दिव्य शक्तियों, अनंत काल, ईसाई विश्वदृष्टि की अपील की। ये विचार कई गॉथिक मंदिरों की वास्तुकला में परिलक्षित होते थे, कठोर और उदास, लेकिन उदात्त और दिव्य रूप से सुंदर।

2) गॉथिक शैली की विशेषता:

गॉथिक रोमनस्क्यू शैली को बदलने के लिए आया, धीरे-धीरे इसे बदल दिया। XIII सदी में, यह इंग्लैंड के क्षेत्र में फैल गया।

गॉथिक शैली मुख्य रूप से मंदिरों, गिरजाघरों, चर्चों, मठों की वास्तुकला में प्रकट हुई। रोमनस्क्यू वास्तुकला के आधार पर विकसित किया गया। इंजीनियरिंग के दृष्टिकोण से, गॉथिक कैथेड्रल निस्संदेह रोमनस्क्यू कैथेड्रल पर एक महान सुधार का प्रतिनिधित्व करते हैं। रोमनस्क्यू शैली के विपरीत, इसके गोल मेहराब, विशाल दीवारों और छोटी खिड़कियों के साथ, गॉथिक ने लगातार तिजोरियों में लैंसेट फॉर्म लगाया। तिजोरी अब दीवारों पर नहीं टिकी हुई है (जैसा कि रोमनस्क्यू इमारतों में है), क्रॉस वॉल्ट का दबाव मेहराब और पसलियों द्वारा स्तंभों तक पहुँचाया जाता है। इस नवाचार ने भार के पुनर्वितरण के कारण संरचना को बहुत हल्का करना संभव बना दिया, और दीवारें एक साधारण प्रकाश "खोल" में बदल गईं, उनकी मोटाई ने अब इमारत की समग्र असर क्षमता को प्रभावित नहीं किया, जिससे कई खिड़कियां बनाना संभव हो गया और दीवार पेंटिंग, दीवारों की अनुपस्थिति में, सना हुआ ग्लास कला और मूर्तिकला को रास्ता दिया।

इंग्लैंड में, गॉथिक कार्यों को भारीपन, संरचनागत रेखाओं की भीड़, जटिलता और स्थापत्य सजावट की समृद्धि से अलग किया जाता है। सभी शैली तत्व ऊर्ध्वाधर पर जोर देते हैं। लैंसेट मेहराब, जो अधिक से अधिक लम्बी हो जाती है और गोथिक वास्तुकला के विकास की ओर इशारा करती है, ने गोथिक वास्तुकला का मुख्य विचार व्यक्त किया - मंदिर की ऊपर की ओर आकांक्षा का विचार। अंग्रेजी वास्तुकारों ने गोथिक की इस मुख्य आवश्यकता को अपने तरीके से प्रकट करने का प्रयास किया। गिरिजाघरों को अधिक से अधिक लंबाई में खड़ा करते हुए, उन्होंने उन्हें लैंसेट मेहराब के साथ आपूर्ति की, खिड़कियों में कई बार दोहराया, और वही

एक तीसरे टावर के अतिरिक्त दीवार लंबवत बाइंडिंग की एक बहुतायत, अब सामने वाला नहीं, बल्कि चौराहे के ऊपर स्थित है।

वेस्टमिंस्टर जैसे बड़े अभय, इंग्लैंड में कैथेड्रल भवन का मुख्य केंद्र बन गए, और शहर और ग्रामीण क्षेत्रों में पैरिश चर्च व्यापक थे। अंग्रेजी गोथिक की विशिष्ट विशेषताओं की पहचान काफी पहले कर ली गई थी। पहले से ही कैंटरबरी कैथेड्रल में कई महत्वपूर्ण अंतर थे: इसमें दो ट्रांसेप्ट थे, एक दूसरे से छोटा था। डबल ट्रांसेप्ट बाद में लिंकन, वेल्स, सैलिसबरी के कैथेड्रल की एक विशिष्ट विशेषता बन गई, जिसमें मौलिकता

इंग्लैंड की गोथिक वास्तुकला सबसे अलग थी।

3) गॉथिक शैली में इमारतें:

कैंटरबरी XII-XIV सदियों में कैथेड्रल (अंग्रेजी साम्राज्य का मुख्य मंदिर)

वेस्टमिंस्टर एब्बे XII-XIV सदियों का कैथेड्रल। लंदन में

सैलिसबरी कैथेड्रल 1220-1266

एक्सेटर कैथेड्रल 1050

लिंकन में कैथेड्रल ग्यारहवीं शताब्दी तक।

शब्दों की व्याख्या

ट्रॅनसेप्ट - यूरोपीय चर्च वास्तुकला में, एक अनुप्रस्थ नाभि या क्रूसिफ़ॉर्म इमारतों में अनुदैर्ध्य मात्रा को पार करने वाली कई नावें।

पसली - कटे हुए पच्चर के आकार के पत्थरों का एक मेहराब, जो तिजोरी की पसलियों को मजबूत करता है। पसलियों की प्रणाली (मुख्य रूप से गोथिक में) एक फ्रेम बनाती है जो तिजोरी को बिछाने की सुविधा प्रदान करती है।

2.3 अंग्रेजी बारोक।

1) अवधारणा:

अंग्रेजी बारोक - जेम्स आई स्टुअर्ट के शासनकाल की कला, "स्टुअर्ट्स की बहाली" और "मैरी" की शैली, जो लगभग पूरे सत्रहवीं शताब्दी तक फैली हुई है।

2) अंग्रेजी बारोक की विशेषताएं:

बारोक की सबसे विशिष्ट विशेषताएं आकर्षक तेजतर्रारता और गतिशीलता हैं। और बारोक को कला के संलयन (शहरी और महल और पार्क पहनावा, ओपेरा, पंथ संगीत, oratorio) के लिए विपरीत, तनाव, स्थानिक गुंजाइश, भव्यता और वैभव की इच्छा, वास्तविकता और भ्रम के संयोजन की विशेषता है।

अंग्रेजी बारोक वास्तुकला की मुख्य विशेषताओं में से एक है: एकता, जटिल की तरलता, आमतौर पर घुमावदार रूप। बड़े पैमाने पर उपनिवेश, अग्रभागों पर और अंदरूनी हिस्सों में मूर्तियों की बहुतायत, बीच में एक रेक के साथ खंड, धनुषाकार अग्रभाग, जंग लगे स्तंभ और पायलट अक्सर पाए जाते हैं। गुंबद जटिल रूप प्राप्त करते हैं, अक्सर वे बहु-स्तरीय होते हैं।

अंग्रेजी शैली में क्लासिकवाद और पारंपरिक अंग्रेजी गोथिक के तत्व शामिल थे। इस संबंध में, वास्तुकार के। व्रेन और उनके छात्र एन। हॉक्समूर का काम सांकेतिक है। 1699 में शुरू हुआ, हॉवर्ड कैसल (यूके) को बेहतरीन निजी बारोक हवेली में से एक माना जाता है। इसे दो वास्तुकारों - सर जॉन वानब्रुग और निकोलस हॉक्समूर द्वारा बनाया गया था।

3) अंग्रेजी बारोक शैली में प्रसिद्ध इमारतें:

लंदन में सेंट पॉल कैथेड्रल (वास्तुकार के. रीन)

ग्रीनविच में अस्पताल (वास्तुकार एन. हॉक्समूर) 1696 की शुरुआत में

कैसल हावर्ड (वास्तुकार डी. वानब्रुघ और एन. हॉक्समूर)

शब्दों की व्याख्या

पिलास्टर - दीवार में एक आयताकार कगार, उसमें बने स्तंभ के रूप में।

कोलोनेड - स्तंभों की एक श्रृंखला जो संपूर्ण स्थापत्य का निर्माण करती है।

2.4 जॉर्जियाई शैली।

1) जॉर्जियाई वास्तुकला की अवधारणा:

जॉर्जियाई युग जॉर्जियाई युग की वास्तुकला विशेषता के लिए अंग्रेजी बोलने वाले देशों में व्यापक रूप से इस्तेमाल किया जाने वाला पदनाम है, जो लगभग पूरी 18 वीं शताब्दी को कवर करता है। यह शब्द अठारहवीं शताब्दी के अंग्रेजी वास्तुकला के सबसे सामान्य पदनाम के रूप में मौजूद है।

2) जॉर्जियाई शैली की विशेषता:

जॉर्जियाई युग की प्रमुख प्रवृत्ति पल्लडियनवाद थी। यह शब्द यूरोपीय मुख्य भूमि वास्तुकला में क्लासिकवाद से मेल खाता है और ग्रीक और रोमन स्थापत्य और सांस्कृतिक परंपराओं के प्रभाव के निशान रखता है। साधारण इमारतों में न्यूनतम सजावट वाले ईंट के घर होते थे; ज्यामितीय रेखाओं को साफ करने को प्राथमिकता दी गई थी। इंग्लैंड में यूरोपीय रोकोको सुदूर पूर्वी या मध्ययुगीन (नियो-गॉथिक) वास्तुकला के विदेशी रूपों के साथ अभिजात वर्ग के आकर्षण के अनुरूप था।

3) जॉर्जियाई शैली की विशेषताएं:

जॉर्जियाईवाद की विशेषताओं में इसके डिजाइन के दौरान इमारत का सममित लेआउट शामिल है। जॉर्जियाई शैली में घरों के अग्रभाग फ्लैट लाल (यूके में) या बहु-रंगीन ईंटों और सफेद रंग के अलंकरण से बने होते हैं। आभूषण, एक नियम के रूप में, कुशलता से निष्पादित मेहराब और पायलटों के रूप में बनाया गया है। प्रवेश द्वार विभिन्न रंगों में रंगे हुए हैं और उनके ऊपरी हिस्से में प्रकाश-संचारण, खुली हुई खिड़कियां हैं। इमारतें चारों तरफ से चबूतरे से घिरी हुई हैं।

4) जॉर्जियाई शैली में प्रसिद्ध इमारतें:

सैलिसबरी में जॉर्जियाई इमारत

प्रांतीय जॉर्जियाई वास्तुकला, नॉरफ़ॉक, लगभग 1760।

शब्दों की व्याख्या।

पिलास्टर - एक दीवार या स्तंभ की सतह पर आयताकार खंड का एक सपाट ऊर्ध्वाधर फलाव।

पल्लाडियनवाद 17 वीं -18 वीं शताब्दी की यूरोपीय वास्तुकला में एक प्रवृत्ति है, जो क्लासिकवाद की एक शाखा है।

इंग्लैंड, जर्मनी, रूस में पल्लाडियनवाद ने ए। पल्लाडियो द्वारा बनाए गए सिटी पैलेस, विला, चर्च के प्रकारों का पालन किया, उनकी रचना तकनीकों की सख्त नियमितता और लचीलापन।

सोसल - नींव पर पड़ी दीवार, संरचना, स्तंभ का निचला मोटा हिस्सा।

2.5 इंग्लैंड की वास्तुकला में शास्त्रीयतावाद।

1) अवधारणा:

17वीं-19वीं शताब्दी की यूरोपीय कला में शास्त्रीयतावाद एक कलात्मक शैली और सौंदर्यवादी प्रवृत्ति है।

2) स्टाइल फ़ीचर:

क्लासिकवाद की वास्तुकला की मुख्य विशेषता प्राचीन वास्तुकला के रूपों को सद्भाव, सादगी, कठोरता, तार्किक स्पष्टता और स्मारक के मानक के रूप में अपील करना था। समग्र रूप से क्लासिकवाद की वास्तुकला योजना की नियमितता और वॉल्यूमेट्रिक रूप की स्पष्टता की विशेषता है। पुरातनता के करीब अनुपात और रूपों में आदेश, क्लासिकवाद की स्थापत्य भाषा का आधार बन गया। क्लासिकिज्म को सममित-अक्षीय रचनाओं, सजावटी सजावट के संयम की विशेषता है।

लंदन में सेंट पॉल कैथेड्रल (1675-1710) में क्लासिकवाद की निकटता पहले से ही प्रकट हुई थी, जिसकी परियोजना, लंदन के हिस्से के पुनर्गठन की योजना के साथ, उत्कृष्ट अंग्रेजी वास्तुकार सी। व्रेन का काम है। 18वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में अपने सैद्धांतिक विचारों के संदर्भ में इंग्लैंड में सबसे सख्त शास्त्रीय वास्तुकार विलियम केंट थे, जिन्होंने एक वास्तुशिल्प कार्य से बाहरी और आंतरिक उपस्थिति की सादगी की मांग की और रूप की किसी भी जटिलता को खारिज कर दिया। अंग्रेजों के बीच, जेम्स स्टीवर्ट और जॉर्ज ड्यून्स द यंगर द्वारा भी नवशास्त्रवाद का प्रचार किया गया था, जिन्होंने न्यूगेट जेल को डिजाइन किया था।

19वीं शताब्दी की शुरुआत में, वास्तुकला में साम्राज्य की विशेषताएं दिखाई दीं, विशेष रूप से डैन के छात्र जॉन सोएन के काम में। इस समय के प्रमुख वास्तुकार जे. वुड, जे. नैश हैं। रीजेंट स्ट्रीट, बकिंघम पैलेस के पुनर्निर्माण के लेखक डी. नैश द्वारा वास्तुकला और शहरी नियोजन में सबसे बड़ा योगदान दिया गया था ... नैश के डिजाइनों के अनुसार बनाए गए वास्तुशिल्प परिसर पार्कों से सटे हुए हैं और वास्तुशिल्प अखंडता, परिष्कार और द्वारा प्रतिष्ठित हैं। रूपों की कठोरता, और जीवित वातावरण को व्यवस्थित करने की संस्कृति की परिपक्वता। अंग्रेजी वास्तुकला में अपने शुद्धतम रूप में क्लासिकवाद का प्रतिनिधित्व रॉबर्ट एडम द्वारा रॉयल सोसाइटी ऑफ आर्ट और लंदन में नेशनल बैंक (1788) द्वारा डी। सोएन द्वारा किया जाता है। हालांकि, कुछ संरचनाओं को हल करते समय, राष्ट्रीय गैलरी (डब्ल्यू। विल्किंस की परियोजना के अनुसार 1838 में पूर्ण) या लंदन में ब्रिटिश संग्रहालय (1825-1847) और कोवेंट गार्डन थियेटर (1823) जैसी महत्वपूर्ण इमारतों में प्राचीन तकनीकों का उपयोग किया गया था। ), देर से क्लासिकवाद से संबंधित (आर। स्मरका द्वारा डिजाइन की गई दोनों इमारतें)।

जीवन की जरूरतों से क्लासिकवाद के बढ़ते अलगाव ने इंग्लैंड की वास्तुकला में रूमानियत का रास्ता खोल दिया।

3) इस शैली में इमारतें:

लंदन में बैंक्वेट हाउस (बैंक्वेट हॉल, 1619-1622)। वास्तुकार इनिगो जोन्स

ग्रीनविच में क्वीन हाउस (क्वीन हाउस - क्वीन हाउस, 1616-1636)। आर्किटेक्ट इनिगो जोन्स

विल्टन हाउस, आर्किटेक्ट इनिगो जोन्स, जॉन वेब द्वारा आग के बाद बहाल किया गया

लंदन हवेली ओस्टरली पार्क (वास्तुकार रॉबर्ट एडम)।

लंदन में नेशनल बैंक (1788) (वास्तुकार डी. सोने)

लंदन में ब्रिटिश संग्रहालय (1825-1847) आर. स्मरकास द्वारा डिजाइन किया गया

थिएटर कॉवेंट गार्डन (1823) आर. स्मर्को द्वारा डिजाइन किया गया

डब्ल्यू विल्किंस द्वारा डिजाइन किया गया नेशनल गैलरी (1838 में पूरा हुआ)

शब्दों की व्याख्या

साम्राज्य उन्नीसवीं सदी के पहले तीन दशकों की वास्तुकला में एक शैली है, जिसने क्लासिकवाद के विकास को पूरा किया।

आदेश - बीम संरचना के कलात्मक प्रसंस्करण और तत्वों की एक निश्चित संरचना, आकार और सापेक्ष स्थिति के आधार पर एक प्रकार की स्थापत्य रचना।

2.6 नव-गॉथिक शैली।

1) नव-गॉथिक शैली की अवधारणा:

नियो-गॉथिक (इंग्लैंड। गोथिक पुनरुद्धार - "गॉथिक पुनरुद्धार") 18 वीं और 19 वीं शताब्दी के उदार युग की वास्तुकला में सबसे आम प्रवृत्ति है, जो इंग्लैंड में उत्पन्न हुई, मध्ययुगीन गोथिक के रूपों और डिजाइन सुविधाओं को पुनर्जीवित करती है।

2) नियो-गॉथिक शैली की विशेषताएं: नियो-गॉथिक एक वास्तुशिल्प आंदोलन है जो 1740 के दशक में इंग्लैंड में शुरू हुआ था। नियो-गॉथिक ने रूपों को पुनर्जीवित किया और, कुछ मामलों में, मध्ययुगीन गोथिक की डिजाइन विशेषताएं।

नियो-गॉथिक की मुख्य विशेषताएं हैं: बिना प्लास्टर वाली लाल ईंट, लम्बी खिड़कियां, ऊंची, शंक्वाकार छतें।

नियो-गॉथिक दुनिया भर में मांग में था: यह इस शैली में था कि कैथोलिक कैथेड्रल बनाए गए थे। उन्नीसवीं शताब्दी की शुरुआत में लोकप्रियता तेजी से बढ़ी (वास्तव में, उन्नीसवीं और बीसवीं शताब्दी में निर्मित नव-गॉथिक इमारतों की संख्या पहले बनाई गई गोथिक इमारतों की संख्या से अधिक हो सकती है)। गोथिक के संस्थापक माने जाने के अधिकार के लिए ब्रिटिश, फ्रांसीसी और जर्मनों ने एक-दूसरे को चुनौती दी, लेकिन मध्ययुगीन वास्तुकला में रुचि के पुनरुद्धार में हथेली सर्वसम्मति से ग्रेट ब्रिटेन को दी गई है। विक्टोरियन युग में, ब्रिटिश साम्राज्य, मातृभूमि और उपनिवेशों दोनों में, एक विशाल पैमाने और कार्यात्मक विविधता के नव-गॉथिक निर्माण का नेतृत्व किया।

3) नव-गॉथिक इमारतें:

लंदन में ब्रिटिश संसद भवन (नव-गॉथिक का सबसे उत्कृष्ट उदाहरण)

ऑक्सफोर्ड में टॉम टॉवर

टावर ब्रिज

लंदन सेंट पैनक्रास स्टेशन (आर्क। जे.जी. स्कॉट, 1865-68) आधुनिक धातु के काम पर नव-गॉथिक सजावट का एक उदाहरण है,

साथ ही ऊंची इमारतों:

वूलवर्थ बिल्डिंग

Wrygley बिल्डिंग

ट्रिब्यून टावर

2.7 नव-बीजान्टिन शैली।

1) अवधारणा:

नव-बीजान्टिन शैली उदार काल की वास्तुकला के रुझानों में से एक है, जिसने 19 वीं के अंत में - 20 वीं शताब्दी की शुरुआत (1880 - 1910) में लोकप्रियता हासिल की।

2) स्टाइल फ़ीचर:

नव-बीजान्टिन शैली (विशेषकर 1920 - 1930 के दशक में) को छठी - आठवीं शताब्दी ईस्वी की बीजान्टिन कला की ओर उन्मुखीकरण की विशेषता थी। इ। पिछली अवधि के रचनात्मक अनुभव का शैली के विकास पर एक निर्णायक प्रभाव था, जो कि संरचनागत समाधानों में स्वतंत्रता और नवीनता, स्थापत्य रूपों, संरचनाओं और सजावट के उपयोग में विश्वास की विशेषता है। यह शैली विशेष रूप से चर्च वास्तुकला में उच्चारित की जाती है।

यूरोप में, शैली के परिपक्व कार्यों को गुंबदों, शंखों, मेहराबों, अन्य स्थानिक संरचनाओं और उनसे जुड़ी सजावट प्रणाली (लंदन में चर्च और कैथेड्रल) का उपयोग करके बनाया जाता है।

मंदिरों के गुंबद, एक नियम के रूप में, आकार में स्क्वाट होते हैं और चौड़े निचले ड्रमों पर स्थित होते हैं, जो एक खिड़की के आर्केड से घिरे होते हैं। केंद्रीय गुंबद अन्य सभी से बड़ा है। अक्सर छोटे गुम्बदों के ढोल मंदिर की इमारत से आधे ही निकलते हैं - या तो वानरों के रूप में, या ढोल के रूप में, आधे छत में दबे हुए। बीजान्टिन वास्तुकला में इस रूप के छोटे गुंबदों को शंख कहा जाता है। मंदिर की आंतरिक मात्रा पारंपरिक रूप से क्रॉस वाल्टों से विभाजित नहीं होती है, इस प्रकार एक एकल चर्च हॉल का निर्माण होता है, जिससे विशालता की भावना पैदा होती है और कुछ मंदिरों में कई हजार लोगों को समायोजित करने में सक्षम होता है।

3) नव-बीजान्टिन शैली में बनी विशिष्ट इमारतों में से एक लंदन में वेस्टमिंस्टर कैथेड्रल है।

शब्दों की व्याख्या

कोन्हा - एक अर्ध-गुंबद जो इमारतों के अर्ध-बेलनाकार भागों (एप्स, निचे) को कवर करने का कार्य करता है

आर्केड - मेहराब की एक श्रृंखला जो पूरे वास्तुशिल्प को बनाती है।

Apse - एक इमारत का एक अर्धवृत्ताकार, आयताकार या बहुआयामी कगार, जिसकी अर्ध-गुंबद या अर्ध-मेहराब (वास्तुकला में) के रूप में अपनी छत होती है।

2.8 औद्योगिक शैली।

1) शैली की अवधारणा:

औद्योगिक शैली - 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की शैली जिसमें खुले बाँझ स्थान हैं, जैसे कि एक विज्ञान कथा फिल्म से।

2) शैली सुविधा:

1970 के दशक में ब्रिटेन में उत्पन्न हुआ। आंतरिक डिजाइन में औद्योगिक शैली को अनछुए संचार की उपस्थिति की विशेषता है, भवन के रूप इंटीरियर में दिखाई दे रहे हैं। कई लोगों के लिए, शैली "अमानवीय", जंगली, गैर-आवासीय लगती है, लेकिन कभी-कभी इसका उपयोग न केवल कार्यालय की जगह में, बल्कि आवासीय क्षेत्रों में भी किया जाता है। यह स्टाइल इंडस्ट्री में एक तरह का गेम है। एक विशिष्ट विशेषता उभरे हुए संरचनात्मक तत्वों और इंजीनियरिंग उपकरणों की उपस्थिति है। क्रोम-प्लेटेड पाइप, धातु की सतह, पॉलिश किए गए कनेक्शन लिंटल्स, बोल्ट - सब कुछ जो प्रतिबिंब और अंतरिक्ष यान की आधुनिक अवधारणाओं की गवाही देता है।

3) इस शैली में इमारतें:

हीरों का महल

केव गार्डन में पाम मंडप

लंदन में सेंट पैनक्रेस स्टेशन।

3. व्यावहारिक भाग।

इसकी नींव से लेकर आज तक लंदन का इतिहास वास्तुकला में परिलक्षित होता है।

ऊंचे पहाड़ों की तरह महान इमारतें सदियों की रचना हैं।

3.1 सेल्ट्स।

60-30 ईसा पूर्व में। इ। ब्रिटेन के द्वीपों पर सेल्टिक जनजातियों द्वारा आक्रमण किया गया था जो मध्य यूरोप से आए थे और दक्षिणी इंग्लैंड में बस गए थे। सेल्टिक संस्कृति 1200 ईसा पूर्व में आकार लेने लगी थी। इ। लगभग 500-250 ग्राम। ईसा पूर्व इ। सेल्ट्स उत्तरी आल्प्स की एक मजबूत जनजाति थे। प्रारंभ में, सेल्ट्स मूर्तिपूजक थे। बाद में उन्होंने ईसाई धर्म की ओर रुख किया। ये मिशनरी थे जिन्होंने इंग्लैंड के क्षेत्र में धर्म का प्रसार किया। सेल्ट्स अच्छे कलाकार थे, उनकी स्थापत्य संरचनाओं को परिष्कृत रूपों की विशेषता है।

3.2 रोमन विजय और लोंडिनियम शहर की स्थापना।

43 ई. में इ। रोमनों ने ब्रिटेन के दक्षिणी क्षेत्रों पर आक्रमण करना शुरू कर दिया, जिसके बाद ये भूमि द्वीप पर 9 रोमन उपनिवेशों में से एक बन गई। इस क्षण से, सबसे अमीर नहीं, बल्कि रणनीतिक रूप से महत्वपूर्ण कॉलोनी, लोंडिनियम का इतिहास संचालित किया जा रहा है। रोमन इंजीनियरों ने टेम्स के पार एक लकड़ी का पुल बनाया, जहाँ जल्द ही शहर की स्थापना हुई। लोंडिनियम को रोमन शहरों की छवि और समानता में बनाया गया था, जिसके चारों ओर एक दीवार खड़ी थी। (चित्र 1) रोमियों के सैन्य अभियानों में यह शहर एक आधार था। लोंडिनियम शीघ्र ही ब्रिटेन का सबसे बड़ा केंद्र बन गया। सबसे महत्वपूर्ण प्रशासनिक भवन वहां स्थित थे। बाद में, लोंडिनियम कोलचेस्टर की जगह ब्रिटेन की राजधानी (वर्ष 100 तक) बन गया। (चित्र 2) रोमियों ने भी अपनी राजधानी लोंडिनियम में स्थापित की और चेस्टर, यॉर्क, बास में मुख्य शहरों का निर्माण किया। शहरों में सुंदर इमारतें, वर्ग, सार्वजनिक स्नानागार थे। पांच विला सेल्टिक अभिजात वर्ग के लिए बनाए गए थे, जिन्होंने ज्यादातर रोमनों के नियमों को स्वीकार किया था।

रोमन आक्रमण में शांतिपूर्ण निरंतरता नहीं थी। दूसरी शताब्दी के 20 के दशक तक, ब्रिटेन के लोग रोमनों से लड़ने के लिए कई प्रयास कर रहे थे, जो हर बार विफलताओं में बदल गया। इकेनी जनजाति की रानी ने अपने लोगों को रोमनों के खिलाफ विद्रोह करने के लिए उकसाया। रोमनों ने 70-80 हजार ब्रितानियों को भगाते हुए, विद्रोह को बेरहमी से दबा दिया। इसके बाद, विद्रोह पूरी तरह से बंद हो गया।

स्कॉटलैंड की जनजातियाँ कभी भी रोमनों के अधीन नहीं थीं। परिणामस्वरूप, 122 ई. इ। इंग्लैंड को स्कॉट्स से बचाने के लिए सम्राट हैड्रियन ने एक लंबी दीवार बनाने का आदेश दिया। उत्तरी इंग्लैंड को पार करने वाली हैड्रियन की दीवार पर स्कॉटिश जनजातियों द्वारा कई बार छापा मारा गया था और परिणामस्वरूप, इंग्लैंड द्वारा 383 में छोड़ दिया गया था।

धीरे-धीरे, रोमन सम्राट अपनी शक्ति खो रहा था, इसलिए रोमन सेनाओं ने इंग्लैंड छोड़ने का फैसला किया, जिसे महाद्वीप पर जनजातियों के छापे को स्वतंत्र रूप से पीछे हटाना पड़ा।

5वीं शताब्दी की शुरुआत तक, ब्रिटेन फिर से कई स्वतंत्र सेल्टिक क्षेत्रों में टूट गया था।

3.3 कोण, सैक्सन, गोथ।

वर्ष 350 से, जर्मन जनजातियों द्वारा पूर्वोत्तर इंग्लैंड के क्षेत्र में छापेमारी शुरू होती है। ये उत्तरी जर्मनी, हॉलैंड, डेनमार्क की जनजातियाँ थीं। सबसे पहले छापेमारी करने वाले सैक्सन थे, बाद में एंगल्स और गोथ के साथ एकजुट हो गए। यह कोण थे जिन्होंने इंग्लैंड को इसका नाम दिया था। ब्रिटेन केवल कुछ रोमन सेनाओं के संरक्षण में था। स्वदेशी लोग किसी भी तरह से दुश्मनों के छापे को पीछे नहीं हटा सके। सेल्ट देश के उत्तरी और पश्चिमी क्षेत्रों में भाग गए, इसके बाद जनजातियों की प्राचीन संस्कृति थी, जिसे इंग्लैंड में लंबे समय तक संरक्षित रखा गया था। वेल्स, आयरलैंड और स्कॉटलैंड को छोड़कर, इन जनजातियों की भाषाएँ पूरे यूरोप में गायब हो गईं।

आयरिश मिशनरी जल्द ही ईसाई धर्म को वापस इंग्लैंड ले आए। धर्म की वापसी के बाद, पूरे इंग्लैंड में मठों और चर्चों का निर्माण शुरू हुआ।

3.4 वाइकिंग्स।

790 . में एन। इ। वाइकिंग्स ने इंग्लैंड को जीतना शुरू कर दिया। स्कैंडिनेवियाई प्रायद्वीप पर रहने वाले प्राचीन स्कैंडिनेवियाई लोगों ने स्कॉटलैंड और आयरलैंड पर कब्जा कर लिया। इंग्लैंड के उत्तर और पूर्व पर डेनमार्क ने कब्जा कर लिया था। वाइकिंग्स उत्कृष्ट व्यापारी और नाविक थे। वे सुदूर रूस के साथ रेशम और फर का व्यापार करते थे। 1016 . में इंग्लैंड किंग नट के स्कैंडिनेवियाई साम्राज्य का हिस्सा बन गया। हालांकि, 7वीं-11वीं शताब्दी में लगातार वाइकिंग छापे का इंग्लैंड के विकास पर नकारात्मक प्रभाव पड़ा। स्कैंडिनेवियाई ड्यूक की भूमि पर कब्जे के लिए लड़ाई और संघर्ष ने देश को बर्बाद कर दिया।

3.5 नॉर्मन विजय। इंग्लैंड में एक्स मैं- एक्स तृतीय शतक।

नॉर्मंडी के ड्यूक, जिसे विलियम द कॉन्करर के नाम से जाना जाता है, ने 1066 में इंग्लैंड पर आक्रमण किया। नौकायन जहाजों पर अंग्रेजी चैनल को पार करते हुए, विलियम की सेना इंग्लैंड के दक्षिण में उतरी। विलियम के सैनिकों और एंग्लो-सैक्सन के नए राजा के बीच निर्णायक लड़ाई हुई। नॉर्मन घुड़सवार सेना ने पैदल लड़ने वाले अधिकांश एंग्लो-सैक्सन को नष्ट कर दिया। विलियम को एंग्लो-सैक्सन का ताज पहनाया गया था। विजय के परिणामस्वरूप, फ्रांसीसी सैन्य प्रणाली को इंग्लैंड में स्थानांतरित कर दिया गया था। इंग्लैंड धीरे-धीरे एक मजबूत केंद्रीकृत देश बन गया।

इंग्लैंड के विजित क्षेत्र शाही और औपनिवेशिक महल के एक नेटवर्क से आच्छादित थे, जो सैन्य ठिकाने बन गए जो सीमाओं की रक्षा, या शाही अधिकारियों के निवास के लिए जिम्मेदार थे। योजना में महल बहुभुज थे। प्रत्येक के पास एक छोटा आंगन था, जो टावरों और अच्छी तरह से गढ़वाले फाटकों के साथ बड़े पैमाने पर युद्ध से घिरा हुआ था। इसके बाद बाहरी प्रांगण था, जिसमें आउटबिल्डिंग, साथ ही महल उद्यान भी शामिल था। पूरा महल दीवारों की दूसरी पंक्ति और पानी से भरी एक खाई से घिरा हुआ था, जिसके माध्यम से एक ड्रॉब्रिज फेंका गया था। इंग्लैंड के नॉर्मन विजय के बाद, विलियम प्रथम ने विजय प्राप्त एंग्लो-सैक्सन को डराने के लिए रक्षात्मक महल बनाना शुरू कर दिया। नॉर्मन यूरोप में किले परिसरों और महल के पहले कुशल बिल्डरों में से थे।

मध्ययुगीन संरचना का एक ज्वलंत उदाहरण विंडसर कैसल (विंडसर, इंग्लैंड का शहर) है, जिसकी स्थापना विलियम द कॉन्करर ने शाही शिकार के मैदान के क्षेत्र में की थी। महल ब्रिटिश सम्राटों का निवास स्थान है और 900 से अधिक वर्षों से महल राजशाही का एक अडिग प्रतीक बना हुआ है, जो टेम्स नदी घाटी में एक पहाड़ी पर स्थित है। धीरे-धीरे, मौजूदा राजाओं के समय, स्वाद, आवश्यकताओं और वित्तीय क्षमताओं के अनुसार इसका विस्तार, पुनर्निर्माण और पुनर्निर्माण किया गया। हालांकि, मुख्य भवनों की स्थिति अपरिवर्तित रही। (चित्र 3)

उसी समय, विश्व प्रसिद्ध का निर्माण टावर कैसल- रोमनस्क्यू शैली में राजसी इमारतें। (चित्र 4) 1066 में, नॉर्मन राजा विलियम द कॉन्करर ने भविष्य के शाही निवास के रूप में यहाँ महल रखा था। लकड़ी के किले को एक विशाल पत्थर की इमारत से बदल दिया गया था - ग्रेट टॉवर, जो लगभग 30 मीटर ऊंची एक चतुर्भुज तीन मंजिला संरचना है। जब बाद में इंग्लैंड के नए राजा ने इमारत को सफेदी करने का आदेश दिया, तो उसे नाम मिला - व्हाइट टॉवर (व्हाइट टॉवर) - इसके साथ महल का निर्माण शुरू हुआ। महल के बाकी हिस्सों के संबंध में स्थापत्य भवन एक केंद्रीय स्थान रखता है।

बाद में, किले के चारों ओर एक गहरी खाई खोदी गई, जिससे यह यूरोप के सबसे अभेद्य किले में से एक बन गया। सौभाग्य से, टॉवर ऑफ लंदन ने दुश्मन की घेराबंदी की कठिनाइयों का अनुभव नहीं किया।

गॉथिक शैली में एक इमारत का एक उदाहरण वेस्टमिंस्टर एब्बे का कैथेड्रल है। (चित्र 5) इसकी स्थापना 1245 में हुई थी। गॉथिक कैथेड्रल निस्संदेह रोमनस्क्यू कैथेड्रल की तुलना में एक महान कदम आगे का प्रतिनिधित्व करते हैं। विशाल दीवारों और छोटी खिड़कियों के बजाय, गॉथिक शैली में लैंसेट वाल्टों का इस्तेमाल किया गया था। यह अब दीवारों (रोमनस्क्यू इमारतों की तरह) पर टिकी हुई नहीं है, क्रॉस वॉल्ट का दबाव मेहराब और पसलियों द्वारा स्तंभों तक पहुँचाया जाता है। इस नवाचार ने डिजाइन को बहुत सुविधाजनक बनाया। दीवारें सरल और हल्की दिखती हैं, उनकी मोटाई ने भवन की समग्र असर क्षमता को प्रभावित नहीं किया, जिससे बहुत सारी खिड़कियां बनाना संभव हो गया। अभय जटिल वास्तुशिल्प सजावट में समृद्ध है। सभी शैली तत्व ऊर्ध्वाधर पर जोर देते हैं। लैंसेट मेहराब गॉथिक वास्तुकला के मुख्य विचार को व्यक्त करते हैं - मंदिर की आकांक्षा का विचार। (चित्र 6) वेस्टमिंस्टर एब्बे ब्रिटिश सम्राटों के राज्याभिषेक और उनके कुछ दफन के लिए एक पारंपरिक स्थान है। अभय को विश्व धरोहर स्थल के रूप में भी सूचीबद्ध किया गया है। यह प्राचीन अंग्रेजी गॉथिक अभय मध्ययुगीन चर्च वास्तुकला का एक प्रमुख उदाहरण है। लेकिन अंग्रेजों के लिए, यह कुछ और का प्रतिनिधित्व करता है: यह राष्ट्र का अभयारण्य है, हर चीज का प्रतीक है जिसके लिए अंग्रेजों ने लड़ाई लड़ी है और लड़ रहे हैं, और यहां वह जगह है जहां देश के अधिकांश शासकों को ताज पहनाया गया था।

इस प्रकार, नॉर्मंडी द्वारा इंग्लैंड की विजय के समय से, महल का सक्रिय निर्माण शुरू हुआ, वास्तुकला में रोमनस्क्यू और गोथिक शैलियों का विकास हुआ। विजय के बाद इंग्लैंड में शुरू हुई निर्माण गतिविधि ने कैंटरबरी, लिंकन, रोचेस्टर, विनचेस्टर कैथेड्रल, साथ ही साथ सेंट पीटर के मठ जैसे प्रमुख वास्तुशिल्प कृतियों के निर्माण की शुरुआत के रूप में कार्य किया। एडमंड, सेंट अल्बानी। विलियम द कॉन्करर की मृत्यु के बाद, नॉर्विच और डरहम में कैथेड्रल, ग्लॉसेस्टर में सेंट पॉल कैथेड्रल, साथ ही यॉर्क में टूक्सबरी, बेलीथ और सेंट मैरी के अभय चर्चों का उदय हुआ। बाद में, इन चर्चों का आंशिक रूप से पुनर्निर्माण किया गया। विनचेस्टर और एली कैथेड्रल में जीवित अनुप्रस्थ गुफाओं से, 11 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की इमारतों के आकार और प्रभावशाली उपस्थिति का अंदाजा लगाया जा सकता है।

मध्य युग में, लंदन को दो मुख्य भागों में विभाजित किया गया था - प्रशासनिक और राजनीतिक वेस्टमिंस्टर। , जिसमें अधिकांश आकर्षण और शॉपिंग सिटी स्थित हैं "वर्ग मील"लंदन का व्यापार केंद्र। यह विभाजन आज भी जारी है। मध्य युग के लिए, लंदन को एक बड़ा शहर माना जा सकता था - 1300 तक, इसमें लगभग एक व्यक्ति रहता था।

साथ ही, विलियम द कॉन्करर के शासन का भी इंग्लैंड के विकास पर नकारात्मक प्रभाव पड़ा, जो ड्यूक द्वारा विजित देश के क्रूर व्यवहार में परिलक्षित होता है। विल्हेम ने बड़ी संख्या में एंग्लो-सैक्सन गांवों को नष्ट कर दिया, इस विश्वास के साथ कि अंग्रेज विरोध नहीं करेंगे। दरअसल, नॉर्मन्स की ताकत निरपेक्ष थी। एंग्लो-नॉर्मन बोली देश पर हावी थी और आधुनिक अंग्रेजी के गठन पर इसका बहुत प्रभाव था।

3.6 ट्यूडर युग।

अपने ऐतिहासिक अलगाव और घरेलू राजनीति में कठिन परिस्थितियों के कारण, इंग्लैंड पूरे यूरोप की तुलना में काफी लंबे समय से गॉथिक फैशन का पालन कर रहा है। गॉथिक के रचनात्मक रूपों का उपयोग सदियों से इंग्लैंड की विशेषता है। इस समय तक, वेस्टमिंस्टर एब्बे का निर्माण पूरा हो चुका था। 15वीं शताब्दी तक, कैंटरबरी कैथेड्रल भी अपना स्वरूप बदल रहा था। गिरजाघर की गुफा ने एक आधुनिक रूप ("लंबवत गोथिक") प्राप्त किया; केंद्रीय टावर काफी पर बनाया गया था। रोमनस्क्यू शैली के उत्तर-पश्चिम टॉवर को 18 वीं शताब्दी में ढहने की धमकी दी गई थी और इसे ध्वस्त कर दिया गया था।

ट्यूडर के सिंहासन के प्रवेश के बाद, विशेष रूप से महारानी एलिजाबेथ प्रथम, गॉथिक शैली को पुनर्जागरण शैली से बदल दिया गया था। उसके शासनकाल के दौरान, कला और सजावट में गंभीर और महत्वपूर्ण परिवर्तन हुए। गोथिक से देर से अंग्रेजी पुनरुद्धार के लिए संक्रमणकालीन ट्यूडर शैली थी, जिसका नाम शाही राजवंश के नाम पर रखा गया था। देर से उत्पन्न होने के बाद, इंग्लैंड में पुनर्जागरण (या पुनर्जागरण) 17 वीं शताब्दी के मध्य तक - अंग्रेजी औद्योगिक क्रांति की अवधि तक रहा।

इंग्लैंड में इस समय का स्मारकीय निर्माण फ्रेंच के करीब है। ये मुख्य रूप से अभिजात वर्ग के महल, शाही महल की इमारतें, और आंशिक रूप से - शहरी आवासीय भवन और सार्वजनिक भवन हैं। उदाहरण के लिए, वॉलटन हॉल आधा दर्जन पुनर्जागरण महलों में से एक है जो इंग्लैंड में बचे हैं। 1580 के दशक में वास्तुकार रॉबर्ट स्मिथसन द्वारा नॉटिंघम के पास निर्मित।

सबसे पहले, पुनर्जागरण केवल सजावट में ही प्रकट होता है, जबकि संरचना की सामान्य योजना गोथिक बनी हुई है। इस प्रकार अंग्रेजी विश्वविद्यालयों (कैम्ब्रिज में ट्रिनिटी कॉलेज) के अभिजात वर्ग और छात्रावासों की संपत्तियां बनाई गईं।

महल निर्माण में, वे पारंपरिक तकनीकें जो अपना कार्यात्मक अर्थ खो चुकी हैं, अपेक्षाकृत जल्दी छोड़ दी जाती हैं। इंग्लैंड में, अपेक्षाकृत शुरुआती इमारतों में भी, इमारतों की एक योजना एक आंगन के बिना और इमारत के चारों ओर खाई-नहरों के बिना स्थापित की जाती है। महल की खाई के बजाय, तालाब, लॉन और पार्क डिवाइस के सभी प्रकार के तत्व दिखाई देते हैं। इस मामले में, परंपरा ने तर्कवाद की मांगों को स्थान दिया।

ट्यूडर शैली की विशेषता है, सबसे पहले, लैंसेट फ्रेम वाल्टों की व्यस्त, जटिल पत्थर की संरचना की अस्वीकृति द्वारा - गॉथिक के मुख्य शैली बनाने वाले तत्वों में से एक। इसे सरल पारंपरिक रूपों द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था।

गॉथिक के मुख्य रचनात्मक और सौंदर्य आधार को खो देने के बाद, ट्यूडर ने अपनी अच्छी तरह से मान्यता प्राप्त डिजाइन और विवरण को बरकरार रखा - दांतेदार सिरों वाली मोटी पत्थर की दीवारें, इमारत के कोनों पर टावर, लंबी चिमनी, पायलट, खिड़कियों और दरवाजों के लैंसेट उद्घाटन। इसी समय, खिड़कियां चौड़ी हो गई हैं, जो डिजाइन को परिदृश्य से जोड़ती हैं।

1514 में ट्यूडर युग में महल की स्थापना की गई थी हैम्पटन न्यायालयकार्डिनल वोल्सी, इस राजवंश के प्रतिनिधियों में से एक (चित्र 7)। यह महल लंदन के उपनगर रिचमंड अपॉन टेम्स में टेम्स के तट पर स्थित है। 19वीं शताब्दी की शुरुआत तक इमारत को अंग्रेजी राजाओं के देश के निवास के रूप में संरक्षित किया गया था। उसके बाद, महल को बहाल कर दिया गया और आम जनता के लिए खोल दिया गया।

ट्यूडर युग की एक और विशेषता इमारत है ग्लोबस थिएटर(चित्र 8)। इमारत का निर्माण 1599 में हुआ था, जब लंदन में, जो नाटकीय कला के लिए अपने महान प्रेम के लिए प्रसिद्ध था, सार्वजनिक सार्वजनिक थिएटरों की इमारतों को एक के बाद एक बनाया गया था। इमारत के मालिकों, प्रसिद्ध अंग्रेजी अभिनेताओं की एक मंडली, की भूमि का पट्टा समाप्त हो गया था; इसलिए उन्होंने थिएटर को एक नई जगह पर फिर से बनाने का फैसला किया। मंडली के प्रमुख नाटककार डब्ल्यू शेक्सपियर निस्संदेह इस निर्णय में शामिल थे। ग्लोब 17वीं शताब्दी की शुरुआत में एक सार्वजनिक रंगमंच की एक विशिष्ट इमारत थी: रोमन एम्फीथिएटर के रूप में एक अंडाकार कमरा, एक छत के बिना, एक ऊंची दीवार से घिरा हुआ था। ग्लोब के सभागार में 1200 से 3000 दर्शकों के बैठने की व्यवस्था थी। ग्लोब बहुत जल्द इंग्लैंड के मुख्य सांस्कृतिक केंद्रों में से एक बन गया।

हालांकि, 1613 में, नाटकों में से एक के दौरान, थिएटर में आग लग गई: एक स्टेज तोप शॉट से एक चिंगारी थिएटर की छत से टकरा गई। इमारत जमीन पर जल गई। मूल ग्लोब भवन का अस्तित्व समाप्त हो गया है। ग्लोबस थिएटर का आधुनिक (विवरण के अनुसार बनाया गया और खुदाई के दौरान मिले नींव के अवशेष) 1997 में खोला गया था।

XVI-XVII सदियों का एक उत्कृष्ट अंग्रेजी वास्तुकार बन जाता है इनिगो जोन्स, जो ब्रिटिश स्थापत्य परंपरा के मूल में खड़ा था। जोन्स जेम्स I और चार्ल्स I के मुख्य दरबारी वास्तुकार थे। वे सबसे बड़े प्रतिनिधि थे पल्लाडियनवादइंग्लैंड में। उन्होंने ग्रीनविच में क्वींस हाउस (क्वींस हाउस) के निर्माण के लिए अपने ज्ञान को लागू किया। व्हाइटहॉल पैलेस में बहाली के काम के हिस्से के रूप में, जोन्स ने एक बुद्धिमान और सुरुचिपूर्ण बैंक्वेटिंग हाउस बनाया। लगभग उसी समय, जोन्स सेंट जेम्स पैलेस में चैपल पर काम कर रहे थे। अपने खाली समय में, उन्होंने कोवेंट गार्डन और समरसेट हाउस के पुनर्विकास पर काम किया।

ऐसा माना जाता है कि यह वह था जिसने लंदन में इतालवी मॉडल पर एक नियमित शहरी नियोजन लाया, कोवेंट गार्डन में आधुनिक डिजाइन का पहला लंदन वर्ग बनाया। 1634-42 में। वह सेंट पीटर्सबर्ग के शहर के कैथेड्रल के विस्तार में लगे हुए थे। पॉल, लेकिन यह काम लंदन की ग्रेट फायर के दौरान खो गया था।

उन वर्षों में, लंदन संकरी गलियों वाला एक भीड़-भाड़ वाला शहर था, जिसमें आग लगना काफी सामान्य घटना थी: जैसे ही एक जीर्ण-शीर्ण घर में आग लगी, अगले एक में तुरंत आग लग गई। लन्दन की झुग्गी-झोपड़ी कहे जाने वाले इलाकों में घरों, जहां गरीब रहते थे, विशेष रूप से अक्सर जलाए जाते थे। और इस तरह की आग पर किसी ने ज्यादा ध्यान नहीं दिया।

आग थॉमस फरिनर की बेकरी में लगी। आग तेजी से पूरे शहर में पश्चिम दिशा में फैलने लगी। उस समय के अग्निशामकों ने आग के आसपास की इमारतों को नष्ट करने की विधि का इस्तेमाल किया ताकि आग न फैले। ऐसा केवल इसलिए नहीं किया गया क्योंकि श्री थॉमस ब्लडवर्थ इन उपायों की उपयुक्तता के बारे में सुनिश्चित नहीं थे। जब तक उन्होंने इमारतों को नष्ट करने का आदेश दिया, तब तक बहुत देर हो चुकी थी। आग इतनी तेजी से फैली कि उस पर काबू पाने का कोई उपाय नहीं था। एक मिनट में आग ने पूरी सड़कों को ढँक दिया, लंबी दूरी तक उड़ गई और सब कुछ नष्ट कर दिया। प्रसार को पूर्व से चलने वाली एक स्थिर और शुष्क हवा से सुगम बनाया गया था। बेशक, आग से लड़ा गया था, लेकिन कोई भी आग से लड़ने के एक कट्टरपंथी साधन की पेशकश नहीं कर सका। तथ्य यह है कि पिछली सभी आग किसी तरह अपने आप थम गई। इस से भी ऐसा ही करने की उम्मीद की जा रही थी।

सोमवार को, आग उत्तर की ओर फैलती रही, टॉवर के पास सिटी सेंटर और टेम्स पर बने पुल में आग लग गई। हालांकि दमकलकर्मियों के लिए धधकते घरों तक पहुंचना आसान नहीं था. आग की लपटें उठीं, बढ़ती हवा ने पड़ोसी इमारतों में चिंगारी फेंकी और जल्द ही लंदन के केंद्र में कई इमारतों में आग लग गई। दोपहर तक आग टेम्स तक पहुंच चुकी थी। लंदन ब्रिज से चिंगारियां नदी के विपरीत दिशा में उड़ गईं और उनसे शहर के अन्य हिस्सों में आग लग गई। सिटी हॉल और लंदन का वित्तीय केंद्र रॉयल एक्सचेंज राख में बदल गया।

मंगलवार को आग पूरे शहर में फैल गई और फ्लीट नदी के विपरीत किनारे तक पहुंच गई। सबसे भयानक आपदा सेंट पॉल कैथेड्रल की आग के कारण हुई थी। गर्मी से फूटे पत्थर, पिघले गिरजाघर की छत... भयानक नजारा था. आग ने वेस्टमिंस्टर के कुलीन जिले, व्हाइटहॉल पैलेस और अधिकांश उपनगरीय झुग्गियों को धमकी दी, लेकिन यह इन जिलों तक नहीं पहुंच सका। (चित्र 9)

चौथे दिन हवा थम गई, और बारूद की मदद से इमारतों के बीच आग लगाना संभव हुआ, इसलिए आग बुझाने का प्रयास सफल रहा। कई कट्टरपंथी प्रस्तावों के बावजूद, लंदन को उसी योजना के अनुसार फिर से बनाया गया था जैसा कि आग से पहले था।

इस प्रकार, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि ग्रेट फायर ने राजधानी को बहुत नुकसान पहुंचाया। आखिरकार, कई साधारण घर, साथ ही कई स्थापत्य स्मारक जल गए। नतीजतन, चार सौ बड़ी सड़कों पर 13,500 घर, 87 पैरिश चर्च (सेंट पॉल कैथेड्रल भी), अधिकांश सरकारी इमारतें जल गईं।

अंग्रेजी वास्तुकला के इतिहास में एक नया चरण 17 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में शुरू हुआ, जब सिरो की पहली इमारतें क्रिस्टोफर व्रेन, शायद सबसे प्रमुख अंग्रेजी वास्तुकार। इनिगो जोन्स उसी तरह अपनी गतिविधियों को जारी रखता है। अंग्रेजी बारोक के संलयन में इनिगो जोन्स के सबसे प्रसिद्ध कार्यों में, यह उजागर करना आवश्यक है: सेंट जेम्स पैलेस का चैपल (चित्र 10) और समरसेट हाउस (चित्र 11)। 1665 में व्रेन ने समकालीन फ्रांसीसी वास्तुकारों की इमारतों का अध्ययन करने के लिए पेरिस की यात्रा की। वह विशेष रूप से पेरिस में गुंबददार चर्चों में रुचि रखते थे (उस समय इंग्लैंड में गुंबद वाला एक भी चर्च नहीं था)। सितंबर 1666 में, लंदन एक भीषण आग की चपेट में आ गया था जिसने बड़ी संख्या में स्थापत्य भवनों को नष्ट कर दिया था।

ग्रेट फायर के तीन साल बाद, व्रेन को शाही वास्तुकार नियुक्त किया गया था। उन्होंने शहर के पुनर्गठन पर काम का नेतृत्व किया और अपना पूरा जीवन उन्हें समर्पित कर दिया। इन कार्यों का ताज सेंट पॉल कैथेड्रल की नई इमारत थी - व्रेन की मुख्य कृति। (चित्र 12) इसके अलावा, नए ईंट के घर और बावन चर्च उनके डिजाइन के अनुसार बनाए गए थे। प्रत्येक नवनिर्मित चर्च की अपनी विशेष योजना थी। हालांकि, सभी चर्च एक मुख्य मकसद से एकजुट थे - घंटी टावर जो शहर से ऊपर उठे थे। आर्किटेक्ट की अंतिम प्रमुख इमारत ग्रीनविच में रॉयल अस्पताल है। अस्पताल में दो सममित इमारतें हैं, जिनके ऊपर गुंबदों के साथ मीनारें उठती हैं। वाहिनी के दोहरे स्तंभों के स्तंभ उन्हें अलग करने वाले एक छोटे से क्षेत्र की अनदेखी करते हैं।

इस प्रकार, ट्यूडर भवनों के निर्माण और योजना में इनिगो जोन्स और क्रिस्टोफर व्रेन दोनों का प्रमुख योगदान था।

3.8 क्लासिकिज्म का युग। 18 सदी। जॉर्जियाई वास्तुकला।

XVIII सदी में इंग्लैंड यूरोपीय वास्तुकला के सबसे बड़े केंद्रों में से एक था। उसने अपने विकास में न केवल बाकी यूरोपीय शक्तियों के साथ पकड़ा, बल्कि उसने खुद अन्य देशों की इमारतों के लिए नमूने देना शुरू कर दिया। XVIII सदी के अंग्रेजी वास्तुकला के इतिहास में। स्पष्ट रूप से परिभाषित अवधियों को अलग करना असंभव है। विभिन्न स्थापत्य प्रवृत्तियाँ कभी-कभी एक साथ मौजूद थीं। हालांकि, वे सामान्य नाम जॉर्जियाई शैलियों से एकजुट थे, जो हनोवरियन राजवंश के चार राजाओं के शासनकाल के दौरान इंग्लैंड पर हावी थे।

18 वीं शताब्दी की शुरुआत में अंग्रेजी शास्त्रीय वास्तुकला में, पल्लाडियनवाद शुरू में प्रबल हुआ - इतालवी वास्तुकार एंड्रिया पल्लाडियो के शास्त्रीय सिद्धांतों के अनुसार वास्तुशिल्प भवनों का निर्माण, 18 वीं शताब्दी के मध्य से नवशास्त्रवाद फैशन में आया। सदी के अंत तक, अन्य शैलियाँ: गॉथिक रिवाइवल और रीजेंसी शैली।

18वीं शताब्दी के एक उत्कृष्ट वास्तुकार और डिजाइनर जॉन वानब्रो थे। उन्होंने कैसल हॉवर्ड, यॉर्कशायर को डिजाइन किया। आर्किटेक्ट के कई काम निकोलस हॉक्समूर के सहयोग से बनाए गए थे। उन्होंने यॉर्कशायर में फोर्ट हॉवर्ड और ऑक्सफ़ोर्डशायर में ब्लेनहेम पैलेस के निर्माण में वैनब्रो की सहायता की। हॉक्समूर वेस्टमिंस्टर पैलेस के मुख्य वास्तुकार बने, जिनके पश्चिमी टावरों को उनके डिजाइन के लिए बनाया गया था। इससे पहले, वह ऑक्सफोर्ड में विभिन्न विश्वविद्यालय भवनों के प्रभारी थे। हॉक्समूर को लंदन, वेस्टमिंस्टर और उनके परिवेश में नए चर्चों के निर्माण के लिए एक वास्तुकार के रूप में भी जाना जाता था। यहां उन्होंने चार चर्चों को डिजाइन किया जिसने उन्हें एक बारोक प्रतिभा के रूप में प्रसिद्धि दिलाई: सेंट ऐनी, लाइमहाउस, सेंट जॉर्ज-इन-द-ईस्ट, क्राइस्ट चर्च, स्पीटेलफील्ड्स और सेंट मैरी वुलनोस। जॉन वानब्रो के सहयोग से आर्किटेक्ट के कई काम बनाए गए थे। वैनब्रो और हॉक्समूर ने जिस शैली में काम किया वह आर्किटेक्ट्स का संयुक्त आविष्कार था। यह दो लोग थे जिन्होंने अंग्रेजी बारोक को ऊंचाइयों तक पहुंचाया।

अपने सैद्धांतिक विचारों के संदर्भ में इंग्लैंड में सबसे सख्त शास्त्रीय वास्तुकार विलियम केंट थे, जिन्होंने एक वास्तुशिल्प कार्य से बाहरी और आंतरिक उपस्थिति की सादगी की मांग की और रूप की किसी भी जटिलता को खारिज कर दिया। एक उदाहरण के रूप में, होल्खम कैसल पल्लाडियन क्लासिकिज्म का सबसे बड़ा काम है। हर चीज में - अच्छा स्वाद, संयम।

अंग्रेजों के बीच, जेम्स स्टीवर्ट द्वारा नियोक्लासिसवाद का प्रचार किया गया था, जिन्होंने 1758 की शुरुआत में ग्रीक डोरिक आदेश का उपयोग करना शुरू कर दिया था, और जॉर्ज ड्यून्स द यंगर, जिन्होंने ग्रीक परंपराओं की भावना में न्यूगेट जेल को डिजाइन किया था।

इस आंदोलन का मुख्य स्तंभ लॉर्ड बर्लिंगटन, एक अंग्रेजी वास्तुकार है, जो 18 वीं शताब्दी की न्यू पल्लाडियन शैली के संस्थापकों में से एक था। 1721 में बर्लिंगटन ने खुद को एक प्रमुख वास्तुकार के रूप में प्रतिष्ठित किया। चिसविक में उनका विला इंग्लैंड में सबसे प्रभावशाली नव-पल्लाडियन इमारतों में से एक बन गया।

अठारहवीं शताब्दी के अंतिम वर्ष विभिन्न शैलियों के साथ कई प्रयोगों का समय बन गए, जिसकी परिणति रीजेंसी नामक एक दिशा के उद्भव में हुई। 1811 से 1830 तक, देश पर जॉर्ज चतुर्थ का शासन था, जो लंबे समय तक अपने बीमार पिता के साथ रीजेंट था। इसलिए अवधि का नाम। रीजेंसी शैली शास्त्रीय प्राचीन शैली का प्रतीक बन गई, जो नवशास्त्रवाद की तुलना में अधिक कठोर फैशन का पालन करती थी। . शैली को विवरण की शुद्धता और इमारत की संरचना की विशेषता थी।

इस समय के प्रमुख वास्तुकारों में से एक हेनरी हॉलैंड (सेंट जेम्स स्ट्रीट पर ब्रूक्स क्लब), जॉन नैश (रीजेंट पार्क, कंबरलैंड टेरेस, बकिंघम पैलेस के निर्माण में भागीदारी), जॉन सोने (पिट्जखानर मनोर) थे।

जॉर्जियाई शैली और इसके रुझान जल्द ही अंग्रेजी चैनल को पार कर जाते हैं और अन्य यूरोपीय देशों में व्यापक रूप से फैल जाते हैं।

3.9 19वीं सदी में लंदन। विक्टोरिया - काल।

विक्टोरियन युग (1838-1901) - विक्टोरिया, ग्रेट ब्रिटेन और आयरलैंड की रानी के शासनकाल की अवधि। इस समय की एक विशिष्ट विशेषता महत्वपूर्ण युद्धों की अनुपस्थिति है, जिसने देश को गहन रूप से विकसित करने की अनुमति दी। XIX सदी में, लंदन की उपस्थिति में कार्डिनल परिवर्तन हुए। इस अवधि के दौरान देश की अर्थव्यवस्था में औद्योगिक क्रांति जारी रही, जिसने ब्रिटेन को धूम्रपान कारखानों, विशाल गोदामों और दुकानों के देश में बदल दिया। जनसंख्या तेजी से बढ़ी, शहरों में वृद्धि हुई, और 1850 के दशक में। राजधानी में पूरे औद्योगिक जिले दिखाई दिए, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध ईस्ट एंड था। 1836 में, लंदन ब्रिज और ग्रीनविच को जोड़ने वाला पहला रेलवे खोला गया था, और 1950 के दशक तक पूरा देश रेलवे के नेटवर्क से आच्छादित था। 20 साल से भी कम समय में 6 स्टेशन खुले। 1863 में, दुनिया का पहला मेट्रो लंदन में दिखाई दिया।

विक्टोरियन युग (नव-गॉथिक, नव-बीजान्टिन, औद्योगिक शैली, क्लासिकवाद) में आम शैलियों की पूरी विविधता को संदर्भित करने के लिए, एक सामान्य शब्द का उपयोग किया जाता है - विक्टोरियन वास्तुकला। ब्रिटिश साम्राज्य में इस काल की प्रमुख प्रवृत्ति नव-गॉथिक थी; इस शैली के पूरे ब्लॉक लगभग सभी ब्रिटिश संपत्ति में संरक्षित किए गए हैं। इस शैली की एक विशिष्ट इमारत वेस्टमिंस्टर का महल है। इस उदाहरण में, आप देख सकते हैं कि कैसे नव-गॉथिक गॉथिक की विशेषताओं को दोहराता है। नियो-गॉथिक शैली में कई खिड़कियां, जटिल संरचना वाली रेखाओं के साथ अतिभारित, लम्बी नुकीले आकार संरक्षित हैं। (चित्र 13) बिल्डर्स अक्सर कई अलग-अलग शैलियों से विशेषताओं को उधार लेते हैं, अद्वितीय और कभी-कभी सनकी मिश्रण बनाते हैं। विक्टोरियन युग में निर्मित इमारतों में इनमें से एक या अधिक शैलियों की विशेषताएं होती हैं।

19वीं सदी कई महान इमारतों के निर्माण का समय है। 1858 . में निर्मित बिग बेन टावर(चित्र 14 ) अंग्रेजी वास्तुकार ऑगस्टस पुगिन द्वारा डिजाइन किया गया, और मैकेनिक बेंजामिन वलामी ने बिग बेन घड़ी का निर्माण शुरू किया। आधिकारिक नाम वेस्टमिंस्टर के महल का घंटाघर है। टावर का नाम घंटी के नाम से आया है, जिसका वजन 13.7 टन है, जो इसके अंदर स्थापित है। टावर की ऊंचाई 96.3 मीटर है, और बिग बेन क्लॉक फेस का व्यास 7 मीटर है। टॉवर घड़ी को लंबे समय से दुनिया में सबसे बड़ा माना जाता है। इन घड़ियों ने इंग्लैंड और विदेशों दोनों में अविश्वसनीय लोकप्रियता हासिल की है। लंदन में, कई "लिटिल बेन्स" थे, जो सेंट स्टीफ़न के टॉवर की छोटी प्रतियाँ थीं जिसके ऊपर एक घड़ी थी। लगभग सभी चौराहों पर ऐसे टावर लगाए जाने लगे।

रॉयल अल्बर्ट हॉल ऑफ आर्ट्स एंड साइंसेज, लंदन अल्बर्ट हॉल- लंदन में एक प्रतिष्ठित कॉन्सर्ट हॉल, जिसे अंग्रेजी वास्तुकार फोवके द्वारा डिजाइन किया गया है। (चित्र 15)

1861 में प्रिंस अल्बर्ट की मृत्यु के बाद, महारानी विक्टोरिया ने अल्बर्ट हॉल को खड़ा करके अपने पति को मनाने का फैसला किया। इमारत दक्षिण केंसिंग्टन में स्थित है, जो विक्टोरियन युग से सांस्कृतिक संस्थानों के साथ लंदन का एक क्षेत्र है। उद्घाटन समारोह 29 मार्च, 1871 को हुआ था। हॉल लंदन में सबसे बड़े में से एक है। यह आठ हजार से अधिक श्रोताओं के लिए डिज़ाइन किया गया है और विभिन्न सम्मेलनों और संगीत कार्यक्रमों के लिए अभिप्रेत है। अल्बर्ट हॉल एक कांच और धातु के गुंबद के साथ एक गोल ईंट की इमारत है।

लंदन में केंद्रीय स्थानों में से एक बन रहा है ट्राफलगर स्क्वायर,जॉन नैश द्वारा डिजाइन किया गया (छवि 16) फ्रैंको-स्पैनिश बेड़े पर एडमिरल नेल्सन की कमान के तहत 21 अक्टूबर, 1805 को अंग्रेजी बेड़े की ऐतिहासिक नौसैनिक जीत को मनाने के लिए इसका नाम रखा गया था। लड़ाई केप ट्राफलगर में हुई थी। युद्ध में, नेल्सन घातक रूप से घायल हो गए थे, लेकिन उनका बेड़ा विजयी हुआ था। इसलिए, 1840-1843 में वर्ग के केंद्र में। नेल्सन का स्तंभ 44 मीटर ऊंचा खड़ा किया गया था, जिसे एडमिरल नेल्सन की एक मूर्ति के साथ ताज पहनाया गया था। सभी पक्षों को भित्तिचित्रों से सजाया गया है। स्तंभ शेर की मूर्तियों और फव्वारों से घिरा हुआ है। चौक के चारों ओर लंदन नेशनल गैलरी ऑफ़ आर्ट है - दुनिया की सबसे महत्वपूर्ण कला दीर्घाओं में से एक (1839), सेंट मार्टिन चर्च (1721), एडमिरल्टी आर्क (1910) और कई दूतावास।

1894 निर्माण की तारीख है टावर ब्रिजमध्य लंदन में टेम्स नदी के ऊपर, टॉवर ऑफ़ लंदन के पास। (चित्र 18) इमारत को लंदन और ब्रिटेन के प्रतीकों में से एक माना जाता है। पुल को होरेस जोन्स द्वारा डिजाइन किया गया था। संरचना एक 244 मीटर लंबा ड्रॉब्रिज है जिसमें दो 65 मीटर ऊंचे टावर एब्यूमेंट पर रखे गए हैं।

पैदल चलने वालों के लिए, पुल का डिज़ाइन स्पैन के उद्घाटन के दौरान भी पुल को पार करने की संभावना प्रदान करता है। सामान्य फुटपाथों के अलावा, पैदल यात्री दीर्घाओं का निर्माण मध्य भाग में किया गया था, जो टावरों को 44 मीटर की ऊंचाई पर जोड़ते थे। टावरों के अंदर स्थित सीढ़ियों से गैलरी में जाना संभव था। 1982 से, गैलरी का उपयोग संग्रहालय और अवलोकन डेक के रूप में किया गया है। केवल टावरों और दीर्घाओं के निर्माण के लिए 11 हजार टन से अधिक स्टील की आवश्यकता हुई। धातु संरचना की बेहतर सुरक्षा के लिए, टावरों का सामना पत्थर से किया गया था, संरचना की स्थापत्य शैली को गोथिक के रूप में परिभाषित किया गया है।

4.1 20वीं सदी में लंदन।

प्रथम और द्वितीय विश्व युद्ध ने अस्थायी रूप से लंदन के विकास को निलंबित कर दिया। उस समय, ग्रेट ब्रिटेन की राजधानी को बार-बार जर्मन हवाई हमलों का सामना करना पड़ा था। नतीजतन, हजारों घर तबाह हो गए। बड़ी संख्या में स्थापत्य संरचनाएं क्षतिग्रस्त हो गईं, जिन्हें बाद में बहाली की आवश्यकता थी।

20वीं शताब्दी में, मध्य क्षेत्रों का स्थापत्य स्वरूप बहुत बदल गया। नए कार्यालय खुल रहे हैं और पुराने का पुनर्निर्माण किया जा रहा है। बैंकों, औद्योगिक और वाणिज्यिक कंपनियों, होटलों और विलासिता की दुकानों की इमारतें वेस्ट एंड की शानदार शास्त्रीय इमारतों और शहर की पुरानी इमारतों की जगह ले रही हैं। द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, आधुनिक रूप की इमारतें न केवल लंदन के पुराने क्वार्टरों में, बल्कि ग्रेटर लंदन के कई क्षेत्रों में भी बदलने लगीं, जो सदी की शुरुआत में पैदा हुई थीं।

20वीं शताब्दी का उत्तरार्ध लंदन में गगनचुंबी इमारतों के सक्रिय निर्माण का समय है। इन ऊंची-ऊंची इमारतों के पूरे स्ट्रीट ब्लॉक बनाए जा रहे हैं। आज तक, सभी सबसे असामान्य गगनचुंबी इमारतों का निर्माण जारी है।

लंदन में, गगनचुंबी इमारतों में एक विशेष है क्षेत्र - कैनरी घाट।(चित्र 19) यह पूर्वी लंदन का एक व्यापारिक जिला है। यह आइल ऑफ डॉग्स पर स्थित है। कैनरी व्हार्फ ब्रिटिश राजधानी - सिटी ऑफ़ लंदन के ऐतिहासिक वित्तीय और व्यापारिक केंद्र का मुख्य प्रतियोगी है। यहाँ यूके की तीन सबसे ऊँची इमारतें हैं: एक कनाडा स्क्वायर, 8 कनाडा स्क्वायर और सिटीग्रुप सेंटर।(सभी इमारतों को प्रसिद्ध वास्तुकार नॉर्मन फोस्टर द्वारा डिजाइन किया गया था।) इन गगनचुंबी इमारतों का निर्माण 1991 तक निर्माण कंपनी ओलंपिया और यॉर्क की परियोजना के अनुसार किया गया था। कैनरी व्हार्फ को लंदन का सबसे तेजी से बढ़ने वाला व्यापारिक जिला माना जाता है। अब कैनरी घाट पर प्रतिदिन अधिक लोग काम करने आते हैं।

वन कनाडा स्क्वायर- कैनरी घाट के लंदन क्षेत्र में गगनचुंबी इमारतों में से एक। 1991 में, इस इमारत को यूनाइटेड किंगडम में सबसे ऊंची गगनचुंबी इमारत का खिताब मिला। इसकी ऊंचाई 235 मीटर है। 50 मंजिला गगनचुंबी इमारत अपने मूल पिरामिड के शीर्ष के साथ लंदन के स्थलों में से एक है।

8 कनाडा वर्ग - कैनरी घाट में 200 मीटर ऊंची 45 मंजिला गगनचुंबी इमारत। 2002 तक भवन बनकर तैयार हो गया था। 8 कनाडा स्क्वायर अधिकांश अन्य गगनचुंबी इमारतों की तरह कार्यालय स्थान के रूप में कार्य करता है।

सिटीग्रुप सेंटर- एक ही क्षेत्र में बिल्डिंग कॉम्प्लेक्स। केंद्र दो मर्ज किए गए भवनों के लिए प्रदान करता है - 33 कनाडा स्क्वायर, जो 150 मीटर ऊंचा है, और 25 कनाडा स्क्वायर, जो 200 मीटर तक पहुंचता है। दोनों भवन मिलकर सिटीग्रुप सेंटर का एक ही परिसर बनाते हैं। गगनचुंबी इमारतों का निर्माण 1999 से 2001 तक किया गया था।

आधुनिक लंदन में शायद सबसे असामान्य और सबसे यादगार गगनचुंबी इमारत है मैरी एक्स टॉवर 30- 2001-2004 में नॉर्मन फोस्टर द्वारा डिजाइन की गई 180 मीटर ऊंची एक 40 मंजिला गगनचुंबी इमारत। गगनचुंबी इमारत वित्तीय केंद्र - लंदन शहर में स्थित है। डिजाइन एक केंद्रीय समर्थन आधार के साथ एक जाल खोल के रूप में बनाया गया है। मध्य लंदन के लिए उल्लेखनीय दृश्य एक असामान्य दृश्य है, जो शहर पर मैरी-एक्स टावर से खुलता है। कांच के हरे रंग के टिंट और विशिष्ट आकार के निवासी इसे "ककड़ी" कहते हैं। इमारत की निचली मंजिलें सभी आगंतुकों के लिए खुली हैं। ऊपरी मंजिलों पर कई रेस्तरां हैं। मैरी-एक्स टॉवर सबसे पर्यावरण के अनुकूल गगनचुंबी इमारत होने का दावा करता है। इमारत किफायती निकली: यह इस प्रकार की अन्य इमारतों की तुलना में आधी बिजली की खपत करती है।

वर्तमान में, लंदन में गगनचुंबी इमारतों का निर्माण अभी भी जारी है। नई ऊंची इमारतों का लक्ष्य यूनाइटेड किंगडम, वन कनाडा स्क्वायर में अब तक की सबसे ऊंची गगनचुंबी इमारत की ऊंचाई को पार करना है। ये लम्बे टावर हैं रिवरसाइड साउथ, हेरॉन टॉवर और बिशपगेट टॉवर। एक और गगनचुंबी इमारत - द शार्ड - यूनाइटेड किंगडम में पहली अति-ऊंची इमारत। इसकी ऊंचाई 310 मीटर होगी और यह सबसे ऊंचा होगा।

मिलेनियम डोम (मिलेनियम डोम) और लंदन आई (लंदन आई) जैसी कई इमारतों के उद्घाटन के साथ लंदन नई सहस्राब्दी से मिला - एक फेरिस व्हील जो शहर का एक नया प्रतीक बन गया है।

मिलेनियम डोमएक विशाल गोल प्रदर्शनी केंद्र, 2000 में खोला गया। यह ग्रीनविच प्रायद्वीप के मध्य में स्थित है। इमारत का निर्माण सर नॉर्मन फोस्टर द्वारा किया गया था और, रचनाकारों के अनुसार, हजारों आगंतुकों को विज्ञान और प्रौद्योगिकी की नवीनतम उपलब्धियों से परिचित कराना था। लेकिन अब "डोम" एक खेल और मनोरंजन परिसर के रूप में मौजूद है।

लंदन आई- टेम्स के दक्षिणी तट पर स्थित 135 मीटर की ऊंचाई के साथ दुनिया के सबसे बड़े फेरिस पहियों में से एक। पहिया आर्किटेक्ट डेविड मार्क्स और जूलिया बारफील्ड द्वारा डिजाइन किया गया था। परियोजना के कार्यान्वयन में छह साल लगे। लंदन आई में यात्रियों के लिए 32 बंद केबिन हैं। कैप्सूल 32 लंदन उपनगरों का प्रतिनिधित्व करते हैं।

पहिया प्रवक्ता द्वारा समर्थित है और एक बड़े साइकिल के पहिये की तरह दिखता है। ऊपर से लंदन के प्रमुख महत्वपूर्ण स्थानों के आश्चर्यजनक दृश्य दिखाई देते हैं। लंदन के इस ऐतिहासिक स्थल पर हर साल 30 लाख से अधिक लोग आते हैं। लंदन आई को लंदन के सबसे प्रसिद्ध आकर्षणों में से एक माना जाता है।

4. निष्कर्ष।

इस निबंध में, लंदन की स्थापत्य शैली और इमारतों पर विचार किया गया था, जो उनमें से प्रत्येक की विशिष्ट विशेषताओं को सबसे स्पष्ट रूप से दर्शाती हैं। शहर के विकास के इतिहास और विभिन्न स्थापत्य संरचनाओं के निर्माण की अवधि का अध्ययन करने के बाद, लंदन की वर्तमान छवि के निर्माण में निम्नलिखित मील के पत्थर को प्रतिष्ठित किया जा सकता है।

लंदन का इतिहास रोमन विजय (43 ईस्वी) का है, जब लोंडिनियम शहर की स्थापना हुई थी। 11-13 शताब्दियों में नॉरमैंडी द्वारा इंग्लैंड के क्षेत्र पर विजय के बाद, वास्तुकला में गॉथिक और रोमनस्क्यू जैसी शैलियाँ दिखाई दीं। गॉथिक शैली में एक इमारत का सबसे आकर्षक उदाहरण वेस्टमिंस्टर एब्बे का कैथेड्रल है। टावर कैसल, 11वीं सदी की एक राजसी इमारत, रोमनस्क्यू शैली की है। 15वीं शताब्दी तक इंग्लैंड ने गॉथिक फैशन का पालन किया। फिर ट्यूडर सत्ता में आते हैं, गॉथिक को अंग्रेजी बारोक द्वारा बदल दिया जाता है। उस समय की सबसे प्रसिद्ध इमारतों में हैम्पटन कोर्ट और ग्लोब थियेटर हैं। हालांकि, 1666 में लंदन की ग्रेट फायर ने शहर को भारी नुकसान पहुंचाया। बाद के वर्षों में, लंदन की जली हुई इमारतों को बहाल किया जा रहा था। इंग्लैंड के सबसे महान आर्किटेक्ट इनिगो जोन्स और क्रिस्टोफर व्रेन हैं। इनिगो जोन्स के सबसे प्रसिद्ध कार्यों में, यह उजागर करना आवश्यक है: व्हाइटहॉल पैलेस, सेंट जेम्स पैलेस का चैपल, कोवेंट गार्डन और समरसेट हाउस। लंदन में ग्रेट फायर के बाद, जले हुए सेंट पॉल कैथेड्रल की एक नई इमारत को व्रेन की परियोजना के अनुसार बनाया गया था - वास्तुकार की मुख्य कृति। 18 वीं शताब्दी में, अंग्रेजी बारोक को विभिन्न जॉर्जियाई शैलियों से बदल दिया गया था। निर्माणाधीन: बकिंघम पैलेस, रीजेंट पार्क, पिट्सखेनर मनोर। इमारतों को 18 वीं शताब्दी के ऐसे प्रसिद्ध वास्तुकारों द्वारा डिजाइन किया गया है जैसे हेनरी हॉलैंड, जॉन नैश, जॉन सोएन। विक्टोरियन युग (19 वीं शताब्दी) के दौरान, नव-गॉथिक, नव-बीजान्टिन, औद्योगिक, क्लासिकवाद जैसी स्थापत्य शैली दिखाई देती हैं। पैलेस ऑफ वेस्टमिंस्टर, बिग बेन टॉवर, अल्बर्ट हॉल, ट्राफलगर स्क्वायर, टॉवर ब्रिज इस युग की सबसे महत्वपूर्ण इमारतें हैं।

20वीं शताब्दी में, मध्य क्षेत्रों का स्वरूप बहुत बदल गया। नए कार्यालय, बैंकों के भवन, व्यापार और औद्योगिक कंपनियां हैं। सदी के अंत तक, एक नए प्रकार की इमारत दिखाई देती है - गगनचुंबी इमारतें। सबसे प्रसिद्ध और प्रभावशाली गगनचुंबी इमारतें मैरी टॉवर - पूर्व 30 और वन कनाडा स्क्वायर हैं। सदी की अंतिम इमारतें लंदन आई - फेरिस व्हील और मिलेनियम डोम हैं।

इस प्रकार, अध्ययन के आधार पर, यह निष्कर्ष निकाला जा सकता है कि लंदन के पूरे इतिहास में हुई विभिन्न घटनाओं ने शहर के आधुनिक स्वरूप को प्रभावित किया। यह वास्तुकला में सभी प्रकार की शैलियों में परिलक्षित होता है जो प्रत्येक युग की भावना को व्यक्त करते हैं।

5. सूची उपयोग किया गया साहित्य .

1. पुस्तिकाएं: टॉवर ऑफ लंदन, सेंट पॉल कैथेड्रल, वेस्टमिंस्टर एब्बे।

2 एस्कुडो डी ओरो। सारा लंदन। - संपादकीय फिसा एस्कुडो डी ओरो, एस.ए.

3 माइकल ब्रिटेन - ओबनिंस्क: शीर्षक, 1997

4. सतीनोवा और ब्रिटेन और अंग्रेजों के बारे में बात करना। - एम.: व्यास। स्कूल, 1996. - 255 पी।

5.http: // आरयू। विकिपीडिया. org/wiki/%C0%F0%F5%E8%F2%E5%EA%F2%F3%F0%ED%FB%E5_%F1%F2%E8%EB%E8

6.http://www. *****/इस्कुस्स्तवो_दिज़ैना_i_arhitektury/p2_articleid/125

आधुनिक दुनिया में इंग्लैंड एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है, और अंग्रेजी वास्तुकला को ग्रह पर सबसे आधुनिक में से एक माना जाता है। हमारे राउंडअप में इंग्लैंड में आधुनिक वास्तुकला के 30 उत्कृष्ट उदाहरण हैं जिन्हें सभी को देखना चाहिए।

1. कैम्ब्रिज में अमेरिकी वायु सेना संग्रहालय

6. लंदन में न्यू वेम्बली स्टेडियम

11. लंदन में सिटी हॉल

14. लंदन में गगनचुंबी इमारत "शार्ड"

आधुनिक अंग्रेजी वास्तुकला लगातार विकसित हो रही है और अपने निवासियों और पर्यटकों को सभी नई मूल परियोजनाएं प्रदान करती है, जैसा कि हमारे लेखों से प्रमाणित है, और।

हम इस तथ्य के आदी हैं कि सिटी हॉल जैसी इमारतें उबाऊ कार्यालय हैं जिनमें उबाऊ अधिकारी बैठकर उबाऊ कागजी कार्रवाई करते हैं। बाहर से, ऐसी इमारतें आमतौर पर विशाल पत्थर या कांच के बक्से के समान होती हैं, जिनमें अधिक महत्व के लिए, कभी-कभी किसी प्रकार के पत्थर के पोर्टल की व्यवस्था की जाती है, ताकि प्रवेश द्वार से ही आगंतुक शहर के अधिकारियों की भव्यता के सामने विस्मय महसूस करे। और यहाँ - कुछ बिना कटे कांच के तरबूज!

आलोचकों ने लिखा है कि ग्रेटर लंदन के मेयर, केन लिविंगस्टन, इस इमारत के साथ कहना चाहते थे कि नगरपालिका का काम मरा नहीं है, बल्कि एक जीवित चीज है, और यह कि मौलिकता और हास्य के लिए उनके पास एक प्रवृत्ति है।

लिविंगस्टन ने परियोजना पर काम करने के लिए सबसे प्रसिद्ध ब्रिटिश वास्तुकारों में से एक, सर नॉर्मन फोस्टर को आमंत्रित किया। नई इमारत में दोषों का अंधेरा देखने वाले आलोचक सर नॉर्मन को एक बात के लिए फटकार नहीं सकते - कायरता।

इस असामान्य इमारत में झाँकते हुए, हम एक सर्पिल रचना के निशान देखते हैं, जो आंशिक रूप से न्यूयॉर्क में गुगेनहाइम संग्रहालय जैसा दिखता है, जिसे महान अमेरिकी वास्तुकार फ्रैंक लॉयड राइट द्वारा बनाया गया था, और आंशिक रूप से टैटलिन टॉवर के चित्र में बना रहा।

राजनीतिक रूप से, दोनों प्रतीक समाजवाद और लोकतंत्र की दिशा में इंगित करते हैं, "रेड केन" की भावनाओं को ध्यान में रखते हुए एक संयोजन, जैसा कि लंदन के लोग अपने महापौर कहते हैं।

नया सिटी हॉल भवन न केवल नवीनतम भवन संरचनाओं का उपयोग करता है, बल्कि कई पर्यावरणीय नवाचारों का भी उपयोग करता है, जैसे सौर पैनल, जो लंदन के मेयर कार्यालय को ऊर्जा प्रदान करेंगे। इसके अलावा, इमारत का गोल आकार गर्मी के नुकसान को काफी कम करता है।

ब्रिटेन का संग्रहालय

कैडर, जैसा कि आई.वी. स्टालिन ने चतुराई से कहा, सब कुछ तय करते हैं। अगर मुझसे पूछा जाए कि रूस के लिए क्रांतिकारी कर्मियों के प्रशिक्षण में सबसे बड़ा योगदान किसने दिया, तो मैं शायद जवाब दूंगा - महारानी विक्टोरिया।

यह अद्भुत महिला जोरदार सामाजिक गतिविधियों में लगी हुई थी। उसने बड़ी संख्या में उत्कृष्ट इमारतों का निर्माण किया, जिसके बिना लंदन पहले से ही अकल्पनीय है।

लेकिन जहां तक ​​समाज के जीवित शरीर पर क्रांतियों को चलाने और यूटोपिया को चित्रित करने की कला का संबंध है, महारानी विक्टोरिया का योगदान प्रसिद्ध ब्रिटिश पुस्तकालय, ब्रिटिश संग्रहालय के वाचनालय का निर्माण है - उपरि प्रकाश के साथ एक विशाल बेलनाकार कमरा, जिसकी दीवारें किताबों से सजी हैं।

यह हॉल सिडनी स्मरक के प्रोजेक्ट के अनुसार लाइब्रेरी क्यूरेटर सर एंथोनी पनिज़ी की योजना के अनुसार बनाया गया था और लंबे समय तक दुनिया का सबसे बड़ा वाचनालय बन गया। यह वह जगह है जहां से पहले सदी के विध्वंसक पढ़ने के प्रेमी पहुंचे।

कार्ल मार्क्स और कार्ल लिबनेच ने यहां पढ़ा और लिखा, और रूसी समाजवादी-दिमाग वाले आंकड़ों में - अलेक्जेंडर हर्ज़ेन, प्योत्र क्रोपोटकिन, जॉर्जी वैलेंटाइनोविच प्लेखानोव, वेरा ज़ासुलिच, व्लादिमीर इलिच लेनिन, लेव डेविडोविच ट्रॉट्स्की, मैक्सिम मैक्सिमोविच लिट्विनोव।

क्या यह क्रांतिकारी सिद्धांत अच्छा था यह एक अलग प्रश्न है। लेकिन ब्रिटिश लाइब्रेरी बहुत अच्छी थी। न केवल आरामदायक और सुंदर, बल्कि समृद्ध भी। इसका संग्रह तेजी से बढ़ा और इसने ब्रिटिश संग्रहालय के पूरे प्रांगण पर कब्जा कर लिया, इसलिए, अंत में, उन्होंने पुस्तकालय को संग्रहालय से बाहर निकालने का फैसला किया।

उन्होंने लंबे समय तक एक जगह की खोज की, अंत में इसे पैनक्रास स्टेशन के पास पाया, फिर इसे 25 साल तक बनाया और अंत में इसे खोला। अब विचारक ब्रिटिश संग्रहालय में नहीं हैं। संग्रहालय में पर्यटकों का तांता लगा रहता है।

सबसे प्रसिद्ध ब्रिटिश वास्तुकार, सर नॉर्मन फोस्टर ने संग्रहालय के प्रांगण को साफ किया और इसे कांच की छत से ढक दिया, जिससे अभूतपूर्व आकार और सुंदरता का एक अलिंद बना।

और इस प्रकाश एक्वेरियम के केंद्र में वाचनालय की एक गोल इमारत है। वे अब इसमें नहीं पढ़ते हैं, हालांकि अलमारियों पर कुछ किताबें बची हैं, और ऊपरी गुंबददार टीयर अब बाहर से एक रेस्तरां से घिरा हुआ है, इसलिए यह गुंबददार स्थान की ऊंचाइयों में पूरी तरह से अनुपयुक्त है, जहां स्वर्गदूत या राक्षस कर सकते हैं चढ़ता है, आप रेस्तरां के आगंतुकों को कांच के पीछे बैठे देख सकते हैं।

भगवान अनुदान देते हैं कि वाचनालय अंततः एक पीने के प्रतिष्ठान में नहीं बदल जाएगा।

रूसी रचनावाद

प्रसिद्ध रूसी वास्तुकार बर्थोल्ड ल्यूबेटकिन अपने वैचारिक सहयोगियों - गोलोसोव, मेलनिकोव और गिन्ज़बर्ग की तरह एक रचनावादी, वामपंथी समाजवादी वास्तुकार थे।

रूसियों के विपरीत, अंग्रेजों को ईंट पसंद है और कंक्रीट पसंद नहीं है। लेकिन यह ठोस था कि रचनावादी वास्तुकारों की पसंदीदा सामग्री थी, जिन्होंने एक तरह से या किसी अन्य समाजवादी आदर्शों को साझा किया, उदाहरण के लिए, महान फ्रांसीसी ले कॉर्बूसियर।

बर्थोल्ड ल्यूबेटकिन का जन्म त्बिलिसी में हुआ था, लेकिन उन्होंने मॉस्को में अध्ययन किया, विशेष रूप से, वखुटेमास में, फिर आधुनिक कला और वास्तुकला का निर्माण किया। लाल सेना में सेवा करने में कामयाब होने के बाद, उन्होंने 1922 में रूस छोड़ दिया, और तब से वे लगातार पश्चिम में रहते हैं - पहले जर्मनी में, फिर फ्रांस में और अंत में, 1931 से इंग्लैंड में।

इंग्लैंड में लुबेटकिन की सबसे प्रसिद्ध इमारतें लंदन जूलॉजिकल गार्डन में बंदरों और पेंगुइन के लिए उनके मंडप हैं। इसके अलावा, आवासीय भवनों का एक समूह "हाईपॉइंट", जहां लेखक खुद एक अपार्टमेंट-कार्यशाला में रहता था, इमारतों में से एक की छत पर व्यवस्थित किया गया था।

ये अमीरों के लिए घर हैं, हालांकि अमीरों के लिए नहीं। ल्यूबेटकिन ने स्थापत्य रूप में महारत हासिल की, जिसे उनके शिक्षक ले कॉर्बूसियर ने मान्यता दी, जिन्होंने 1930 के दशक के अंत में इस घर का दौरा किया था।

उनमें, उस्ताद ने न केवल अपने पसंदीदा सफेद प्रबलित कंक्रीट के खंभों को देखा, खिड़कियों की क्षैतिज पट्टियों का पता लगाया, जो समुद्र के लाइनर और सपाट छतों की याद दिलाते थे। यहां आयताकार और घुमावदार रूप प्रकाश से भरे अंतरंग और राजसी स्थान बनाते हैं और एक अश्रव्य वास्तुशिल्प संवाद का नेतृत्व करते हैं।

सेंट मैरी चर्च

सेंट मैरी चर्च सचमुच स्ट्रैंड पर है, सेंट्रल लंदन के सबसे व्यस्त मार्गों में से एक, स्ट्रैंड के ठीक बीच में, बुश हाउस की इमारत के सामने, जिसमें बीबीसी वर्ल्ड सर्विस है।

ऐसा लगता है कि चर्च का स्थान पैरिशियन के लिए बहुत सुविधाजनक नहीं है, क्योंकि व्यस्त स्ट्रैंड को पार करना आसान नहीं है। और विभाजन रेखा पर चर्च बनाने का विचार ही आनंद का कारण नहीं बनता है। लेकिन यह ऐतिहासिक रूप से हुआ, और अब कुछ भी नहीं करना है।

1147 के बाद से, वर्जिन और मासूमों के जन्म का गोथिक चर्च यहां खड़ा था, लेकिन लॉर्ड प्रोटेक्टर समरसेट, जिसने अपना समरसेट हाउस बनाना शुरू किया, इस जगह के ठीक सामने खड़ा था, लेकिन इसके विपरीत, स्ट्रैंड के दक्षिण की ओर, ध्वस्त हो गया 1549 में पुराना चर्च, क्योंकि इसने भविष्य के समरसेट हाउस के क्षेत्र पर कब्जा कर लिया था। सच है, उसने पैरिशियन से एक और निर्माण करने का वादा किया था, लेकिन उसने इसे कभी नहीं बनाया।

पास के सेवॉय चैपल में पैरिशियनों को लंबे समय तक प्रार्थना करनी पड़ी। उन दिनों, निश्चित रूप से, स्ट्रैंड काफी सुनसान था, और चर्च के पास आने में कोई बाधा नहीं थी। 1711 में भी, जब जेम्स गिब्स द्वारा वर्तमान इमारत को उनके वास्तुशिल्प पदार्पण के रूप में बनाया गया था, तब तक पहुंचना आसान था।

इमारत ने गिब्स को एक अच्छी-खासी सफलता दिलाई। उन्होंने इटली से लौटने के बाद इसे बनाया, और रोमन बारोक मास्टर कार्लो फोंटाना के सबक, जिनके साथ गिब्स ने अध्ययन किया, चर्च में महसूस किया जा सकता है।

अग्रभाग की खिड़कियाँ माइकल एंजेलो के हाथ की कृतियों से मिलती-जुलती हैं, टॉवर सर क्रिस्टोफर व्रेन के प्रभाव की बात करता है, जिन्होंने अपने सेंट पॉल कैथेड्रल के अलावा, लंदन में बनाया, एक महान कई चर्च, जिनमें से कुछ को पूरी तरह से संरक्षित किया गया है इस दिन।

सच है, गिब्स की योजना के अनुसार, चर्च के ऊपर की मीनार को रानी ऐनी को चित्रित करने वाली एक मूर्ति द्वारा पूरा किया जाना था, और ऐसा मूर्तिकार तलमन द्वारा कमीशन किया गया था और ऐसा लगता था कि उनके द्वारा पहले से ही कहीं भी नहीं, बल्कि फ्लोरेंस में बनाया गया था। लेकिन जब रानी की मृत्यु हुई, तो उसकी मूर्तिकला के निशान रहस्यमय तरीके से गायब हो गए, और अन्ना के बजाय, एक साधारण वास्तुशिल्प रूपांकन घंटी टॉवर के ऊपर बना रहा।

1809 में इस छोटे से चर्च में चार्ल्स डिकेंस के माता-पिता की सगाई हुई थी, और 1750 में, किंवदंती के अनुसार, अंग्रेजी सिंहासन के स्कॉटिश दावेदार बोनी प्रिंस चार्ली ने यहां गुप्त रूप से एंग्लिकन विश्वास स्वीकार किया था।

बैंक ऑफ इंग्लैंड

बैंक ऑफ इंग्लैंड की इमारत लंदन के व्यापारिक हिस्से के केंद्र में, लंदन शहर, थ्रेडनीडल स्ट्रीट पर स्थित है, जिसका रूसी में अर्थ है "सिलाई सुई", शाब्दिक रूप से "धागे के लिए"।

सड़क को इसका नाम मिला, सबसे अधिक संभावना है, क्योंकि 14 वीं शताब्दी में सुई बनाने की कार्यशाला थी, और बाद में एक दर्जी की कार्यशाला थी। शेरिडन बैंक ऑफ इंग्लैंड के चंचल नाम का मालिक है - "द ओल्ड लेडी ऑफ नीडल स्ट्रीट" (द ओल्ड लेडी ऑफ थ्रेडनीडल स्ट्रीट), लेकिन आमतौर पर गति के लिए बैंक को "द ओल्ड लेडी" (द ओल्ड लेडी) कहा जाता है।

बैंक ऑफ इंग्लैंड स्वयं एक वित्तीय संस्थान के रूप में 1694 में स्थापित किया गया था और पहले तो यह यहाँ बिल्कुल भी स्थित नहीं था, लेकिन 18 वीं शताब्दी के अंत में इसे लगभग दो हेक्टेयर का एक भूखंड प्राप्त हुआ। इमारत को वास्तुकार जॉन सोन द्वारा डिजाइन किया गया था, जिसने इसे पूरी तरह से बहरा बना दिया और साथ ही इसे जाली से घेरने का अवसर नहीं छोड़ा। कारण स्पष्ट है: इस दीवार के पीछे प्रभावशाली रकम रखी गई थी।

न केवल विशाल खिड़की रहित इमारत सबसे आकर्षक नहीं दिखती थी, हाल ही में विशेष गार्डों द्वारा दिन-रात पहरा दिया गया था, और केवल हाल के वर्षों में उन्हें इलेक्ट्रॉनिक सुरक्षा प्रणाली द्वारा बदल दिया गया है।

हालाँकि आज शहर विशाल ऊँची इमारतों के साथ बना हुआ है और आसमान की ओर बढ़ता जा रहा है, बैंक ऑफ इंग्लैंड की इमारत अभी भी एक मजबूत छाप बनाती है, शायद ठीक इसलिए क्योंकि यह एक पत्थर के ब्लॉक की तरह दिखता है।

नए बैंक ग्राहकों के लिए सुलभ दिखने की कोशिश करते हैं, और उनकी दीवारें कांच की बनी होती हैं। तिजोरियां बनाने की तकनीक बहुत आगे निकल चुकी है और आज खाली दीवारों की जरूरत नहीं रह गई है।

सुरक्षा कारणों से, बाहरी लोगों को अभी भी बैंक ऑफ इंग्लैंड में प्रवेश करने की अनुमति नहीं है। हां, और बैंक के इंटीरियर की तस्वीरें ढूंढना काफी मुश्किल है। 1925-39 में सर हर्बर्ट बेकर द्वारा जॉन सोन की इमारत का पूरी तरह से पुनर्निर्माण किया गया था, लेकिन सोन की खाली दीवार को संरक्षित किया गया था।

इस दीवार के पीछे क्या है, कर्मचारियों के अलावा कोई नहीं जानता। शायद, इस वजह से, बैंक में बसने वाले भूतों के बारे में विभिन्न किंवदंतियाँ इमारत के चारों ओर बनती हैं। और हालांकि इंग्लैंड में भूत एक आम बात है, बैंक वाले सामान्य से बाहर हैं।

भूतों में से पहला एक आदमी है जो 18वीं शताब्दी में एक बैंक में काम करता था और दो मीटर से अधिक लंबा था। इस डर से कि उसकी ऊंचाई के कारण, उसकी कब्र खोद दी जाएगी और लाश को विविसेक्शन के लिए हटा दिया जाएगा, उसने आश्वासन दिया कि उसे बैंक की दीवारों के अंदर, एक छोटे से आंगन में दफनाया जाएगा। फिर भी, उसकी कब्र फिर भी खोली गई और, वास्तव में, एक असामान्य रूप से बड़ा ताबूत मिला। इसके बाद भूत गायब हो गया।

लेकिन मुख्य बैंकिंग भूत ब्लैक नन है। पीटर अंडरवुड के अनुसार उनकी कहानी इस प्रकार है। 1811 में, बैंक कर्मचारियों में से एक, पीटर व्हाइटहेड, एक कार्ड गेम में दिलचस्पी लेता है, हार गया और कर्ज को कवर करने के लिए दो झूठे चेक किए। दोस्तों ने उसे धोखा दिया, जिसके बाद उसे गिरफ्तार कर लिया गया, कोशिश की गई और मार डाला गया।

हालांकि, उसकी बहन को काफी देर तक यह नहीं बताया गया कि उसे क्या दिक्कत है और वह काम से घर क्यों नहीं लौटा। जब उसे सच्चाई का पता चला तो वह मन ही मन थोड़ा पागल हो गई और किनारे के पास भटकने लगी। बैंक कर्मचारियों ने उसके लिए एक छोटी सी पेंशन खरीदी। चालीस वर्षों तक, यह महिला, काले कपड़े पहने (इसलिए "नन"), बैंक के आसपास के क्षेत्र का दौरा किया, धीरे-धीरे एक बूढ़ी औरत में बदल गई। कुछ का मानना ​​​​है कि यह उसके लिए है कि बैंक का उपनाम है। अफवाह यह है कि उसकी छाया आज भी बैंक के गलियारों में टिमटिमाती है।

यह जोड़ा जाना बाकी है कि प्रवेश द्वार में फर्श को रूसी कलाकार बोरिस एनरेप द्वारा मोज़ाइक से सजाया गया है।

बार्बिकन

ग्रेट ब्रिटेन की राजधानी के जीवन में और वास्तव में पिछली शताब्दी के इतिहास में बार्बिकन का बहुत अर्थ है। एक बार इस आवासीय क्षेत्र की साइट पर शायद एक चौकी थी (इसलिए इसका नाम "बार्बिकन" - एक प्रहरीदुर्ग)। यह कोई संयोग नहीं है कि प्राचीन रोमन कब्जे के समय से शहर की दीवार के अवशेष यहां संरक्षित थे।

1940 में, जर्मन हमलावरों द्वारा छोटी कार्यशालाओं और गोदामों के इस क्षेत्र को पूरी तरह से पृथ्वी के चेहरे से मिटा दिया गया था।

युद्ध के बाद, इसे व्यापारिक कंपनियों और बैंकों को लाभप्रद रूप से बेचना संभव होता, लेकिन यहां स्कूलों, एक सांस्कृतिक केंद्र, आंतरिक उद्यान और अन्य सेवाओं के साथ एक आधुनिक आवासीय क्षेत्र बनाने का निर्णय लिया गया जो शहरी माइक्रोडिस्ट्रिक्ट पर निर्भर करता है।

यद्यपि युद्ध के बाद के लंदन में आवास की भारी कमी थी, आवासीय भवनों को सिटी सेंटर के इतने महंगे क्षेत्र से और दूर बनाया जा सकता था। लेकिन बार्बिकन को एक सामाजिक यूटोपियन विचार का अवतार बनना था, जिससे बाद में सोवियत उद्यान शहर विकसित हुए, और सामान्य तौर पर सभी आधुनिक शहरी नियोजन, और काफी हद तक स्वयं समाजवाद।

फिर, युद्ध के बाद के वर्षों में, नाजी जर्मनी को हराकर और लोकतांत्रिक जीवन आदर्शों की अपनी समझ पर जोर देने का सपना देखते हुए, लोकतंत्र ने ब्रिटिश समाज में शासन किया।

इसलिए ओवेन और फूरियर के फालानस्ट्री के सपनों को पुनर्जीवित करने और लंदन के केंद्र में 6,500 निवासियों के लिए एक माइक्रोडिस्ट्रिक्ट बनाने का मौका था, जिसमें आधुनिक वास्तुकला और प्रौद्योगिकी की सभी नवीनतम उपलब्धियों को शामिल किया जाएगा। और ऐसा करना आसान नहीं था।

कई किलोमीटर रेलवे ट्रैक और मेट्रो लाइन को जमीन के नीचे छिपाना आवश्यक था, रेल को विशेष रबर पैड पर रखना जो शोर के स्तर को कम करते हैं।

यहां पहली बार छोटे आकार के अपार्टमेंट, छोटी रसोई, हल्के फर्नीचर और सभी प्रकार के नलसाजी और विद्युत नवाचार दिखाई दिए।

फ़िनिश डिजाइनरों को आमंत्रित किया गया था, और उनके साथ तीन ब्रिटिश आर्किटेक्ट चेम्बरलेन, पॉवेल और बॉन ने इस अभूतपूर्व आवास संपत्ति की छवि बनाना शुरू किया।

परिणाम कुछ अनूठा है। क्वार्टर की परिधि के चारों ओर सौ मीटर आवासीय भवन बनाए गए थे, जिनकी ऊपरी मंजिलों पर बाबुल के बगीचे, भू-भाग वाले आंगन थे।

इन घरों की वास्तुकला सस्ते आवास की छवियों से बहुत दूर थी और न केवल ले कॉर्बूसियर के विचारों को अवशोषित करती थी, जो एक ही समय में मार्सिले में एक समान आवासीय इकाई का निर्माण कर रही थी, बल्कि फ्रैंक लॉयड राइट, गूढ़ और रहस्यमय डेमोक्रेट भी थे। संयुक्त राज्य अमेरिका, जिसने एक गगनचुंबी इमारत को आयताकार पर नहीं, बल्कि एक त्रिकोणीय मॉड्यूल पर बनाया है।

कम वृद्धि वाले परिवार के घर ब्लॉक के केंद्र में, जमीन और पेड़ों के करीब बनाए गए थे। बहुत केंद्र में, एक प्रकार का वेनिस व्यवस्थित किया गया था - नहरों और यहां तक ​​कि झरनों के साथ।

वेस्टमिन्स्टर ऐबी

1052 में, एडवर्ड द कन्फेसर ने वेस्टमिंस्टर एब्बे की नींव रखी, और 1502 में, हेनरी VII ने अपनी वास्तुकला के लिए प्रसिद्ध एक चैपल को इसमें जोड़ा।

दरअसल, अभय के मुख्य मंदिर को सेंट पीटर का चर्च कहा जाता है और एडवर्ड द कन्फेसर द्वारा रोम की यात्रा के बदले में बनाया गया था, जिसे उन्होंने बनाने का संकल्प लिया था, लेकिन कभी पूरा नहीं किया।

तत्कालीन पोप ने सेंट पीटर को समर्पित एक मठ के निर्माण की प्रतिज्ञा को प्रतिस्थापित करने की अनुमति दी। किंवदंती है कि सेंट पीटर खुद कैथेड्रल के अभिषेक में मौजूद थे, एक नाव में टेम्स को पार करते हुए और एक विशाल सामन के साथ नाविक को भुगतान करते थे।

जब हेनरी VIII ने रोम से नाता तोड़ लिया और मठों को समाप्त कर दिया, तो मठ का पैसा सेंट पॉल कैथेड्रल में स्थानांतरित कर दिया गया, जो कि बुद्धि से किसी का ध्यान नहीं गया, जिन्होंने कहा कि "पॉल को भुगतान करने के लिए पीटर को लूट लिया गया था।"

सेंट पीटर कैथेड्रल लंदन के कुछ गोथिक स्मारकों में से एक है जो 1666 की आग से बच गया था, जिसने पुराने गोथिक सेंट पॉल कैथेड्रल समेत कई मध्ययुगीन चर्चों को नष्ट कर दिया था। इसकी मुख्य नाभि इंग्लैंड में सबसे ऊंची है।

चूंकि वेस्टमिंस्टर एब्बे कैथेड्रल का निर्माण और पुनर्निर्माण लगभग एक हजार वर्षों के लिए किया गया है, इसलिए इसमें गोथिक शैली के कई रंगों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है।

मूल इमारत, जिसके अवशेष केवल दीवारों के रूप में संरक्षित हैं, अभी भी रोमनस्क्यू शैली के हैं। कैथेड्रल का मुख्य भाग उच्च गोथिक है जिसमें फ्रांसीसी प्रभाव के निशान हैं: कैथेड्रल के बिल्डरों को लगातार विभिन्न मंदिरों के निर्माण के लिए आमंत्रित किया गया था और एक देश से दूसरे देश में स्थानांतरित किया गया था।

हेनरी VII का चैपल स्वर्गीय गोथिक का एक उदाहरण है, तथाकथित "लंबवत" शैली जिसमें पंखे की पसलियों के रूप में ओपनवर्क वाल्ट हैं।

अंत में, दो पश्चिमी टावरों को पहले से ही "झूठी गोथिक", या "गॉथिक रिवाइवल" शैली में बनाया गया था, 18 वीं शताब्दी में क्रिस्टोफर व्रेन के छात्र आर्किटेक्ट हॉक्समोर द्वारा।

अभय के बगल में वेस्टमिंस्टर का महल है, जिसमें ब्रिटिश संसद है, जिसे उसी छद्म-गॉथिक शैली में बनाया गया है। संसद ने मूल रूप से वेस्टमिंस्टर एब्बे में अपनी बैठकें आयोजित कीं।

कैथेड्रल 1065 में खोला गया था, और 1066 में विलियम द कॉन्करर को पहले से ही ताज पहनाया गया था। तब से, लगभग सभी अंग्रेजी राजाओं को यहां ताज पहनाया गया है। यहां उन्हें दफनाया गया। दो सम्राटों को छोड़कर, वे सभी गिरजाघर की इमारत में विश्राम करते हैं।

लेकिन समय के साथ, सेंट पीटर कैथेड्रल एक राष्ट्रीय पेंटीहोन बन गया। ग्रेट ब्रिटेन की कई प्रमुख हस्तियां यहां दफन हैं - प्रधान मंत्री, वैज्ञानिक, कवि और संगीतकार।

थेम्सो पर मैनहट्टन

यह ज्ञात है कि दुनिया के किसी भी अन्य शहर की तुलना में हर साल लंदन में अधिक वित्तीय और वाणिज्यिक लेनदेन होते हैं। हालाँकि, कुछ समय पहले तक, यह व्यावसायिक गतिविधि स्पष्ट नहीं थी। वकीलों और बैंकरों के कार्यालय लंदन के पुराने व्यापार केंद्र - सिटी के भीतर कम इमारतों में स्थित थे।

हालांकि, शहर को जल्द ही साये में जाना होगा। लंदन के पूर्व में, एक नया व्यापार केंद्र बढ़ रहा है, पैमाने में तुलनीय, शायद, केवल मैनहट्टन, न्यूयॉर्क के व्यापारिक जिले को कम करने के लिए।

पुराने परित्यक्त गोदी के क्षेत्र में यहां एक व्यापार केंद्र बनाने के प्रयास बार-बार किए गए, लेकिन वित्तीय मंदी के कारण, चीजें धीमी हो गईं, और योजनाएं कम या ज्यादा सामान्य आकार के आवासीय क्षेत्रों में सिमट गईं।

1987 में, अर्जेंटीना के वास्तुकार सीज़र पेली के डिजाइन के अनुसार, कैनरी घाट की पहली ऊंची इमारत, यूके में सबसे ऊंची, तथाकथित आइल ऑफ डॉग्स पर लंदन डॉकलैंड्स में बड़ी हुई।

लेकिन 90 के दशक की शुरुआत में, बाजार की स्थिति फिर से खराब हो गई, और यह टॉवर कई वर्षों तक शानदार अलगाव में खड़ा रहा: इसके कार्यालय परिसर को किराए पर लेना या बेचना भी संभव नहीं था।

90 के दशक के उत्तरार्ध में, स्थिति बेहतर के लिए बदल गई, और नए गगनचुंबी इमारतें, बैंक और कार्यालय भवन सीज़र पेली भवन के आसपास मशरूम की तरह उगने लगे। अब पाँच विशाल मीनारें कांच और धातु से जगमगा रही हैं, जो एक पूरी तरह से नया शहरी पहनावा है।

यह पहनावा अमेरिकी वास्तुशिल्प फर्म स्किडमोर, ओविंग्स एंड मेरिल द्वारा डिजाइन किए गए एक नए शहर के रूप में बनाया जा रहा है, और जो पहले से ही बनाया गया है वह एक अमेरिकी शहर की स्पष्ट मुहर है।

बेशक, यह मैनहट्टन की सबसे अधिक याद दिलाता है - संकरी गलियों और चौकों, 40-मंजिला गगनचुंबी इमारतों द्वारा निचोड़ा हुआ। ऐसे शहरी वातावरण में एक विशेष सौंदर्यशास्त्र होता है, जिसमें निर्माण तकनीक की पूर्णता मुख्य भूमिका निभाती है। इन गगनचुंबी इमारतों के उच्च अग्रभाग, कांच के पैनल और धातु के फ्रेम से इकट्ठे किए गए हैं, इतनी सटीकता के साथ बनाए गए हैं कि वे अब मानव हाथों का काम भी नहीं लगते हैं।

हालांकि, यह आश्चर्य की बात है कि निर्माण स्थल जो अब तैयार संरचनाओं के चारों ओर हैं, आकार में बहुत छोटे हैं, और इन संरचनाओं को इकट्ठा करने की लगभग मूक प्रक्रिया उन पर होती है। नतीजतन, आइल ऑफ डॉग्स का वातावरण मैनहट्टन से कुछ अलग होगा।

सबसे पहले, यहां ऑटोमोबाइल और पैदल यात्री क्षेत्रों का विभाजन अधिक स्थिरता के साथ किया जाता है। दूसरे, जमीनी स्तर पर, लगभग सभी इमारतें मार्ग, गलियारों और हॉल से जुड़ी हुई हैं, ताकि पैदल चलने वालों के लिए सभी खंडों की पहुंच के माध्यम से बनाया जा सके, जो वैकल्पिक रूप से या तो ढके हुए मार्गों में या खुले चौकों और मार्गों में गिर जाते हैं।

इन खुले स्थानों में स्मारकीय मूर्तिकला का निर्माण आलंकारिक और गैर-उद्देश्य प्लास्टिक दोनों के आधार पर किया गया है। कनाडा स्क्वायर में, उदाहरण के लिए, एक मसूर के आकार में एक विशाल पॉलिश ग्रेनाइट मूर्तिकला है, जो नीचे से छोटे नीले बल्बों से प्रकाशित होती है, जो निचली सतह में परिलक्षित होती है, इसे हवा में उठाती है, और पास सामान्य है एंथ्रोपोमोर्फिक प्लास्टिसिटी - एक बेंच पर बैठे दो पुरुषों के आंकड़े।

रात में, गगनचुंबी इमारतें हजारों रोशनी और चमक से जगमगाती हैं, कोई भी कह सकता है, रात के आकाश की पृष्ठभूमि के खिलाफ चमकते हैं, लेकिन वे विशेष रूप से डूबते सूरज की किरणों में शानदार होते हैं, जब विमान लगातार उनके पीछे उड़ते हैं, भयानक संकेत देते हैं 9/11 की यादें।

चूंकि क्षेत्र पूर्व गोदी की नहरों द्वारा इंडेंट किया गया है, यह सब पानी में परिलक्षित होता है और पानी और जमीन की इंटरविविंग यहां न्यूयॉर्क नहीं, बल्कि वेनिस का प्रभाव पैदा करती है।

बुश हाउस

बीबीसी रूसी सेवा के प्रसारण के कई श्रोता और हमारी साइट के पाठक उस घर के नाम से अच्छी तरह वाकिफ हैं जिसमें हम काम करते हैं - बुश हाउस।

इस नाम का वर्तमान अमेरिकी राष्ट्रपति या उनके पिता के साथ कोई सीधा संबंध नहीं है। इस इमारत के मालिक और निर्माता उनके लंबे समय के पूर्वज थे, एक निश्चित इरविंग बुश, एक अमेरिकी उद्योगपति और करोड़पति, जिन्होंने 1919 में संयुक्त राज्य अमेरिका और इंग्लैंड के बीच व्यापार को बढ़ावा देने के लिए इस साइट पर एक अंतरराष्ट्रीय व्यापार केंद्र की तरह कुछ बनाने का फैसला किया।

इमारत का डिजाइन आर्किटेक्ट हेल्मली और कॉर्बेट द्वारा किया गया था। यह बनकर तैयार हुआ और 1935 में ही खोला गया। निर्माण धीरे-धीरे आगे बढ़ा, क्योंकि यह सबसे गंभीर आर्थिक संकट के वर्षों के दौरान किया गया था।

इस संकट के प्रभाव इतने लंबे समय तक महसूस किए गए कि अंतर्राष्ट्रीय व्यापार केंद्र को भूलना पड़ा।

बुश हाउस में एक अत्यंत मूल वास्तुकला है। इसका दक्षिणी भाग स्ट्रैंड, सेंट मैरी चर्च को देखता है, और उत्तरी भाग किंग्सवे राजमार्ग को बंद कर देता है, जो उसी वर्ष बुश हाउस से रसेल स्क्वायर तक और आगे यूस्टन स्टेशन तक जाता है।

उत्तरी अग्रभाग एक विशाल मेहराब (छह मंजिला इमारत की पूरी ऊंचाई तक) से सुशोभित है, जिसे दो स्तंभों के एक पोर्टिको द्वारा पार किया गया है। इन स्तंभों के ऊपर दो पुरुष आकृतियाँ हैं, जो बुश, संयुक्त राज्य अमेरिका और ग्रेट ब्रिटेन के अनुसार प्रतीक हैं।

कुछ लोगों का मानना ​​है कि मेसोनिक प्रतीकवाद की विशेषताएं भी इस स्थापत्य रचना में दिखाई दीं, क्योंकि दो स्तंभ (मेसोनिक किंवदंती के अनुसार, जो एक बार यरूशलेम में सुलैमान के मंदिर के प्रवेश द्वार को सुशोभित करते थे और मंदिर के महान निर्माता हीराम द्वारा बनाए गए थे, जो है मेसोनिक आंदोलन का लगभग संस्थापक माना जाता है) को मेसोनिक प्रतीकात्मक कॉलम जचिन (बुद्धि) और बोअज़ (सौंदर्य) के लिए गलत माना जा सकता है।

बीबीसी वर्ल्ड सर्विस बाद में इस इमारत में चली गई, इसलिए इसका इस प्रतीकवाद से कोई सीधा संबंध नहीं है।

बाद में, दो भवन, उत्तर और दक्षिणपूर्व, बुश हाउस के पास बनाए गए, क्योंकि स्टेशन की अंतरिक्ष आवश्यकताओं में वृद्धि हुई।

रीजेन्ट स्ट्रीट

रीजेंट स्ट्रीट लंदन की सबसे प्रसिद्ध सड़कों में से एक है। न केवल इसलिए कि प्रसिद्ध दुकानें और रेस्तरां इस पर स्थित हैं, बल्कि इसलिए भी कि यह लगभग एकमात्र लंदन का मुख्य मार्ग है जो सेंट पीटर्सबर्ग में आर्किटेक्ट रॉसी स्ट्रीट या पेरिस में रिवोली स्ट्रीट जैसी एकल वास्तुशिल्प अवधारणा का परिणाम बन गया है।

लेकिन फिर भी, ऐसी सभी सड़कों में, रीजेंट स्ट्रीट सबसे बड़ी और सबसे स्मारकीय है। यह लंदन के वेस्ट एंड के दक्षिण केंद्र को रीजेंट पार्क से जोड़ता है और इस प्रकार लंदन के अराजक मध्ययुगीन लेआउट में एक सुविधाजनक परिवहन लिंक के रूप में कार्य करता है।

तथ्य यह है कि इस तरह का संचार शहर के लिए महत्वपूर्ण है, पहले से ही 18 वीं शताब्दी में कहा गया था, लेकिन केवल 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में इस भव्य शहरी योजना का कार्यान्वयन एक वास्तविकता बन गया।

भूमि के निजी स्वामित्व की शर्तों के तहत, शहरी लेआउट का इस तरह का पुनर्निर्माण अविश्वसनीय कठिनाइयों से भरा था। जॉन नैश, आर्किटेक्ट पर डिजाइनिंग और निर्माण का आरोप लगाया गया था, सभी विध्वंस स्थलों का मूल्यांकन करने और उन्हें नए मालिकों को फिर से बेचने की आवश्यकता थी, इस प्रकार पुनर्विकास में निवेशक बन गए।

उस समय, तथाकथित प्रिंस रीजेंट, भविष्य के किंग जॉर्ज IV ने देश पर शासन किया था। 1811 से 1820 तक, उन्होंने देश के वास्तविक शासक के रूप में काम किया, क्योंकि उनके अभी भी जीवित पिता, जॉर्ज III को पागल घोषित कर दिया गया था। 1811 से 1820 तक के समय को रीजेंसी युग कहा जाता है। यह तब था जब प्रिंस रीजेंट के पसंदीदा वास्तुकार जॉन नैश की अध्यक्षता में लंदन में पुनर्निर्माण कार्य शुरू हुआ था।

रीजेंट स्ट्रीट के मध्य भाग, जो पिकाडिली सर्कस को ऑक्सफ़ोर्ड सर्कस से जोड़ता है, को क्वाड्रंट कहा जाता है क्योंकि इसमें एक घुमावदार आकार होता है। इस हिस्से पर महंगी लग्जरी दुकानें हैं। इमारतें सड़क के दोनों किनारों को फ्रेम करती हैं, और रीजेंट स्ट्रीट में बहने वाली छोटी सड़कों के लिए, शानदार मेहराब की व्यवस्था की जाती है, जो सेंट पीटर्सबर्ग में जनरल स्टाफ के प्रसिद्ध मेहराब की याद दिलाता है।

रीजेंट स्ट्रीट को तैयार करने वाली इमारतों को न केवल जॉन नैश द्वारा डिजाइन किया गया था, बल्कि 1 9वीं शताब्दी की शुरुआत के अंग्रेजी क्लासिकिज्म के उत्कृष्ट उस्तादों की एक आकाशगंगा - एस कॉकरेल, जे। सोन, आर। स्मरक द्वारा भी डिजाइन किया गया था।

प्रारंभ में, रीजेंट स्ट्रीट के फुटपाथों को एक उपनिवेश के साथ बनाया गया था जो पैदल चलने वालों को बारिश से बचाता था, लेकिन बाद में, सड़क को चौड़ा करने की आवश्यकता के कारण, इन उपनिवेशों को ध्वस्त कर दिया गया था। हालांकि, रीजेंट स्ट्रीट अभी भी अपने शास्त्रीय पहलुओं और सुंदर धनुषाकार मार्गों के कारण अपनी राजसी उपस्थिति को बरकरार रखता है।

बिग बेन

बिग बेन क्या है ये तो सभी जानते हैं। यह वेस्टमिंस्टर के सेंट स्टीफंस पैलेस के टॉवर पर स्थापित एक विशाल घड़ी है, जहां ब्रिटिश संसद के दोनों सदन बैठते हैं। हमारे रेडियो श्रोता इस बिग बेन की झंकार लगभग हर घंटे सुनते हैं।

वेस्टमिंस्टर के महल का निर्माण करने वाले वास्तुकार चार्ल्स बरी ने 1844 में संसद से सेंट स्टीफंस टॉवर पर एक घड़ी बनाने के लिए अनुदान मांगा। मैकेनिक बेंजामिन वलामी ने घड़ी बनाने का काम किया। यह तय किया गया था कि नई घड़ी दुनिया में सबसे बड़ी और सबसे सटीक होगी, और इसकी घंटी सबसे भारी होगी, ताकि इसकी बजती सुनाई दे, यदि पूरे साम्राज्य में नहीं, तो कम से कम इसकी राजधानी में।

जब घड़ी परियोजना पूरी हो गई, तो घड़ी की आवश्यक सटीकता को लेकर इसके लेखक और अधिकारियों के बीच विवाद शुरू हो गए। एस्ट्रोनॉमर रॉयल, प्रोफेसर जॉर्ज एरी ​​ने जोर देकर कहा कि घंटी की पहली हड़ताल हर घंटे एक सेकंड के लिए सटीक होनी चाहिए। बिग बेन को ग्रीनविच वेधशाला से जोड़कर टेलीग्राफ द्वारा प्रति घंटा शुद्धता की जांच की जानी थी।

वलमी ने कहा कि हवाओं और खराब मौसम के लिए खुली घड़ियों के लिए, ऐसी सटीकता संभव नहीं है, और किसी को इसकी बिल्कुल भी आवश्यकता नहीं है। यह विवाद पांच साल तक चला और एरी की जीत हुई। वाल्मी की परियोजना को अस्वीकार कर दिया गया था। आवश्यक सटीकता वाली घड़ियों को एक निश्चित डेंट द्वारा डिजाइन किया गया था। इनका वजन पांच टन था।

फिर इस मामले पर संसद में घंटी बजाने और बहस करने को लेकर काफी हंगामा शुरू हो गया। यह इस समय के लिए है कि बिग बेन नाम की उत्पत्ति के संस्करणों को जिम्मेदार ठहराया गया है। संस्करण इस प्रकार हैं: यह या तो संसदीय आयोग के अध्यक्ष बेंजामिन हॉल का नाम है, या प्रसिद्ध मुक्केबाज बेंजामिन काउंट का नाम है।

जब घड़ी और घंटी को पहले ही उठाया और लगाया जा चुका था, तो यह पता चला कि ढलवां लोहे के हाथ बहुत भारी थे, और उन्हें एक हल्के मिश्र धातु से डाला गया था। घड़ी 31 मई, 1859 को खोली गई थी। 1912 तक, घड़ी को गैस जेट द्वारा जलाया जाता था, जिसे बाद में बिजली के लैंप से बदल दिया गया। और रेडियो पर पहली बार 31 दिसंबर, 1923 को झंकार सुनाई दी।

द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान सेंट स्टीफंस टॉवर पर एक बम के टकराने के बाद, घड़ी इतनी सटीक रूप से नहीं चलने लगी।

इन घड़ियों ने इंग्लैंड और विदेशों दोनों में अविश्वसनीय लोकप्रियता हासिल की है। लंदन में, बहुत सारे "लिटिल बेन्स" दिखाई दिए, शीर्ष पर एक घड़ी के साथ सेंट स्टीफन टॉवर की छोटी प्रतियां। इस तरह के टावर - एक वास्तुशिल्प संरचना और एक लिविंग रूम दादा घड़ी के बीच एक क्रॉस - लगभग सभी चौराहों पर खड़ा किया जाने लगा।

सबसे प्रसिद्ध "लिटिल बेन" विक्टोरिया रेलवे स्टेशन पर खड़ा है, लेकिन वास्तव में, लंदन के लगभग हर क्षेत्र में आप थोड़ा बेन पा सकते हैं।

अलेक्जेंडर वोरोनिखिन