17वीं और 18वीं शताब्दी की कला की शैलीगत विविधता। 17वीं-18वीं शताब्दी की कला की शैली विविधता
प्रस्तुति का विवरण स्लाइड पर 17वीं-18वीं शताब्दी बी की कला की शैली विविधता
यूरोप में देशों और लोगों को बांटने की प्रक्रिया ख़त्म हो गई है. विज्ञान ने दुनिया के बारे में ज्ञान का विस्तार किया है। सभी आधुनिक प्राकृतिक विज्ञानों की नींव रखी गई: रसायन विज्ञान, भौतिकी, गणित, जीव विज्ञान, खगोल विज्ञान। 17वीं शताब्दी की शुरुआत की वैज्ञानिक खोजों ने ब्रह्मांड की छवि को पूरी तरह से तोड़ दिया, जिसके केंद्र में स्वयं मनुष्य था। यदि पहले की कला ब्रह्मांड के सामंजस्य की पुष्टि करती थी, तो अब मनुष्य अराजकता के खतरे, ब्रह्मांडीय विश्व व्यवस्था के पतन से डरता था। इन परिवर्तनों ने कला के विकास को भी प्रभावित किया। 17वीं-18वीं शताब्दी विश्व कलात्मक संस्कृति के इतिहास के सबसे चमकीले पन्नों में से एक है। यह वह समय है जब पुनर्जागरण का स्थान बारोक, रोकोको, क्लासिकिज़्म और यथार्थवाद की कलात्मक शैलियों ने ले लिया, जिसने दुनिया को एक नए तरीके से देखा।
कलात्मक शैलियाँ शैली एक कलाकार, एक कलात्मक आंदोलन, एक संपूर्ण युग के कार्यों में कलात्मक साधनों और तकनीकों का एक संयोजन है। व्यवहारवाद, बारोक, क्लासिक, रोकोको, यथार्थवाद
व्यवहारवाद व्यवहारवाद (इतालवी मैनिएरिस्मो, मनिएरा से - ढंग, शैली), 16वीं शताब्दी की पश्चिमी यूरोपीय कला में एक आंदोलन। , पुनर्जागरण की मानवतावादी संस्कृति के संकट को दर्शाता है। बाह्य रूप से उच्च पुनर्जागरण के उस्तादों का अनुसरण करते हुए, मनेरवादियों के कार्यों को उनकी जटिलता, छवियों की तीव्रता, रूप के सभ्य परिष्कार और अक्सर तेज कलात्मक समाधानों द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है। एल ग्रीको "क्राइस्ट ऑन द माउंट ऑफ ऑलिव्स", 1605. राष्ट्रीय। लड़की. , लंडन
व्यवहारवाद (दिखावटी) शैली की विशेषताएँ: परिष्कार। दिखावा. एक शानदार, अलौकिक दुनिया की एक छवि। टूटी हुई समोच्च रेखाएँ. प्रकाश और रंग विरोधाभास. लम्बी आकृतियाँ। आसन की अस्थिरता और कठिनाई।
यदि पुनर्जागरण की कला में मनुष्य जीवन का शासक और निर्माता है, तो व्यवहारवाद के कार्यों में वह दुनिया की अराजकता में रेत का एक छोटा सा दाना है। व्यवहारवाद ने विभिन्न प्रकार की कलात्मक रचनात्मकता को कवर किया - वास्तुकला, चित्रकला, मूर्तिकला, सजावटी और व्यावहारिक कला। एल ग्रीको "लाओकून", 1604 -
मंटुआ में उफीज़ी गैलरी पलाज्जो डेल ते वास्तुकला में व्यवहारवाद पुनर्जागरण संतुलन के उल्लंघन में खुद को व्यक्त करता है; वास्तुशिल्प रूप से अप्रेरित संरचनात्मक समाधानों का उपयोग जो दर्शकों में चिंता की भावना पैदा करता है। मनेरवादी वास्तुकला की सबसे महत्वपूर्ण उपलब्धियों में मंटुआ में पलाज्जो डेल ते (गिउलिओ रोमानो का काम) शामिल है। फ़्लोरेंस में उफ़ीज़ी गैलरी की इमारत को ढंगवादी भावना से डिज़ाइन किया गया है।
बारोक बारोक (इतालवी: बारोको - सनकी) एक कलात्मक शैली है जो 16वीं शताब्दी के अंत से 18वीं शताब्दी के मध्य तक प्रचलित रही। यूरोप की कला में. यह शैली इटली में उत्पन्न हुई और पुनर्जागरण के बाद अन्य देशों में फैल गई।
बारोक शैली की विशिष्ट विशेषताएं: वैभव। दिखावा. आकृतियों की वक्रता. रंगों की चमक. गिल्डिंग की प्रचुरता. मुड़े हुए स्तंभों और सर्पिलों की बहुतायत।
बैरोक की मुख्य विशेषताएं धूमधाम, गंभीरता, वैभव, गतिशीलता और जीवन-पुष्टि करने वाला चरित्र हैं। बैरोक कला की विशेषता पैमाने, प्रकाश और छाया, रंग और वास्तविकता और कल्पना के संयोजन के बोल्ड विरोधाभास हैं। सैंटियागो डी कॉम्पोस्टेला का कैथेड्रल। डबरोविट्सी में साइन ऑफ गॉड की माँ का चर्च। 1690 -1704. मास्को.
बारोक शैली में एक ही समूह में विभिन्न कलाओं के संलयन, वास्तुकला, मूर्तिकला, चित्रकला और सजावटी कलाओं के बड़े पैमाने पर अंतर्विरोध पर ध्यान देना विशेष रूप से आवश्यक है। कलाओं के संश्लेषण की यह इच्छा बारोक की एक मूलभूत विशेषता है। वर्साय
क्लासिकिज्म क्लासिकिज्म लैट से। क्लासिकस - "अनुकरणीय" - 17वीं -19वीं शताब्दी की यूरोपीय कला में एक कलात्मक आंदोलन। , प्राचीन क्लासिक्स के आदर्शों पर केंद्रित। निकोलस पॉसिन "डांस टू द म्यूज़िक ऑफ़ टाइम" (1636)।
क्लासिकिज्म की चारित्रिक विशेषताएं: संयम। सादगी. निष्पक्षता. परिभाषा। चिकनी समोच्च रेखा.
क्लासिकिज़्म की कला का मुख्य विषय व्यक्तिगत सिद्धांतों पर सामाजिक सिद्धांतों की विजय, कर्तव्य के प्रति भावनाओं की अधीनता और वीर छवियों का आदर्शीकरण था। एन. पॉसिन "द शेफर्ड्स ऑफ़ अर्काडिया"। 1638 -1639 लौवर, पेरिस
चित्रकला में, कथानक का तार्किक विकास, एक स्पष्ट संतुलित रचना, मात्रा का स्पष्ट स्थानांतरण, काइरोस्कोरो की मदद से रंग की अधीनस्थ भूमिका और स्थानीय रंगों के उपयोग ने मुख्य महत्व हासिल कर लिया। क्लाउड लोरेन "शीबा की रानी का प्रस्थान" क्लासिकवाद के कलात्मक रूपों को सख्त संगठन, संतुलन, स्पष्टता और छवियों के सामंजस्य की विशेषता है।
यूरोपीय देशों में, क्लासिकवाद ढाई शताब्दियों तक अस्तित्व में रहा, और फिर, बदलते हुए, इसे 19 वीं - 20 वीं शताब्दी के नवशास्त्रीय आंदोलनों में पुनर्जीवित किया गया। क्लासिकिस्ट वास्तुकला के कार्यों को ज्यामितीय रेखाओं के सख्त संगठन, मात्रा की स्पष्टता और लेआउट की नियमितता द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था।
रोकोको रोकोको (फ़्रेंच रोकोको, रोकेले से, रोकेले - एक खोल के आकार में एक सजावटी आकृति), 18 वीं शताब्दी के पहले भाग की यूरोपीय कला में एक शैली आंदोलन। ओरु प्रेटो में चर्च ऑफ फ्रांसिस ऑफ असीसी
रोकोको की विशिष्ट विशेषताएं: रूपों का शोधन और जटिलता। रेखाओं और अलंकारों की सनक. आसानी। अनुग्रह। वायुहीनता. खिलवाड़।
फ्रांस में उत्पन्न, वास्तुकला के क्षेत्र में रोकोको मुख्य रूप से सजावट की प्रकृति में परिलक्षित होता था, जिसने सशक्त रूप से सुरुचिपूर्ण, परिष्कृत रूप से जटिल रूप प्राप्त कर लिया। म्यूनिख के पास अमालिनबर्ग।
एक व्यक्ति की छवि ने अपना स्वतंत्र अर्थ खो दिया, यह आंकड़ा इंटीरियर की सजावटी सजावट के विवरण में बदल गया। रोकोको पेंटिंग मुख्यतः सजावटी प्रकृति की थी। रोकोको पेंटिंग, आंतरिक रूप से निकटता से जुड़ी हुई, सजावटी और चित्रफलक कक्ष रूपों में विकसित हुई। एंटोनी वट्टू "सेलिंग टू द आइलैंड ऑफ साइथेरा" (1721) फ्रैगोनार्ड "द स्विंग" (1767)
यथार्थवाद सर्प का यथार्थवाद (फ्रांसीसी यथार्थवाद, देर से लैटिन रियालिस से "वास्तविक", लैटिन रीस से "चीज़") एक सौंदर्यवादी स्थिति है जिसके अनुसार कला का कार्य वास्तविकता को यथासंभव सटीक और उद्देश्यपूर्ण ढंग से पकड़ना है। "यथार्थवाद" शब्द का प्रयोग पहली बार 50 के दशक में फ्रांसीसी साहित्यिक आलोचक जे. चैनफ्ल्यूरी द्वारा किया गया था। जूल्स ब्रेटन. "धार्मिक समारोह" (1858)
यथार्थवाद की चारित्रिक विशेषताएं: वस्तुनिष्ठता। शुद्धता। विशिष्टता. सादगी. स्वाभाविकता.
थॉमस एकिंस. "मैक्स श्मिट इन ए बोट" (1871) चित्रकला में यथार्थवाद का जन्म अक्सर फ्रांसीसी कलाकार गुस्ताव कौरबेट (1819-1877) के काम से जुड़ा हुआ है, जिन्होंने 1855 में पेरिस में अपनी व्यक्तिगत प्रदर्शनी "पवेलियन ऑफ रियलिज्म" खोली थी। 1870 के दशक में. यथार्थवाद को दो मुख्य दिशाओं में विभाजित किया गया था - प्रकृतिवाद और प्रभाववाद। गुस्ताव कौरबेट. "ओरनन्स में अंतिम संस्कार।" 1849 -1850
यथार्थवादी चित्रकला फ्रांस के बाहर व्यापक हो गई। अलग-अलग देशों में इसे अलग-अलग नामों से जाना जाता था, रूस में - घुमंतू आंदोलन। आई. ई. रेपिन। "वोल्गा पर बजरा हेलर्स" (1873)
निष्कर्ष: 17वीं-18वीं शताब्दी की कला में, विभिन्न कलात्मक शैलियाँ एक साथ अस्तित्व में थीं। अपनी अभिव्यक्तियों में विषमता के बावजूद, उनमें अभी भी एकता और समुदाय था। कभी-कभी पूरी तरह से विपरीत कलात्मक निर्णय और छवियां समाज और मनुष्य के जीवन के सबसे महत्वपूर्ण प्रश्नों के मूल उत्तर ही होते थे। यह स्पष्ट रूप से व्यक्त करना असंभव है कि 17वीं शताब्दी तक दुनिया के बारे में लोगों की धारणा में क्या परिवर्तन हुए। लेकिन यह स्पष्ट हो गया कि मानवतावाद के आदर्श समय की कसौटी पर खरे नहीं उतरे। 17वीं-18वीं शताब्दी की कला के लिए पर्यावरण, परिवेश और गति में दुनिया का प्रतिबिंब मुख्य चीज बन गए।
मूल साहित्य: 1. डेनिलोवा जी.आई. विश्व कलात्मक संस्कृति। ग्रेड 11। - एम.: बस्टर्ड, 2007। अतिरिक्त पढ़ने के लिए साहित्य: 1. सोलोडोवनिकोव यू. ए. विश्व कलात्मक संस्कृति। ग्रेड 11। - एम.: शिक्षा, 2010. 2. बच्चों के लिए विश्वकोश। कला। खंड 7. - एम.: अवंता+, 1999. 3. http://ru. विकिपीडिया. संगठन/
पूर्ण परीक्षण कार्य: प्रत्येक प्रश्न के लिए कई उत्तर विकल्प हैं। आपकी राय में, जो उत्तर सही हैं, उन पर ध्यान दिया जाना चाहिए 1. कला में निम्नलिखित युगों, शैलियों, आंदोलनों को कालानुक्रमिक क्रम में व्यवस्थित करें: ए) क्लासिकिज़्म; बी) बारोक; ग) पुनर्जागरण; घ) यथार्थवाद; ई) पुरातनता; च) व्यवहारवाद; छ) रोकोको
2. देश - बारोक का जन्मस्थान: ए) फ्रांस; बी) इटली; ग) हॉलैंड; घ) जर्मनी। 3. शब्द और परिभाषा का मिलान करें: ए) बारोक बी) क्लासिकिज्म सी) यथार्थवाद 1. सख्त, संतुलित, सामंजस्यपूर्ण; 2. संवेदी रूपों के माध्यम से वास्तविकता का पुनरुत्पादन; 3. रसीला, गतिशील, विपरीत। 4. इस शैली के कई तत्व क्लासिकिज़्म की कला में सन्निहित थे: ए) प्राचीन; बी) बारोक; ग) गॉथिक। 5. इस शैली को शानदार, दिखावटी माना जाता है: ए) क्लासिकिज्म; बी) बारोक; ग) व्यवहारवाद।
6. छवियों का सख्त संगठन, संतुलन, स्पष्टता और सामंजस्य इस शैली की विशेषता है: ए) रोकोको; बी) क्लासिकिज़्म; ग) बारोक। 7. इस शैली की कृतियाँ छवियों की तीव्रता, रूप के सभ्य परिष्कार, कलात्मक समाधानों की तीक्ष्णता से प्रतिष्ठित हैं: ए) रोकोको; बी) व्यवहारवाद; ग) बारोक।
8. चित्रकला में शास्त्रीयता के प्रतिनिधि। ए) डेलाक्रोइक्स; बी) पॉसिन; ग) मालेविच। 9. चित्रकला में यथार्थवाद के प्रतिनिधि। ए) डेलाक्रोइक्स; बी) पॉसिन; ग) रेपिन। 10. बारोक युग की अवधि: ए) 14वीं -16वीं शताब्दी। बी) 15-16 शताब्दी। ग) 17वीं शताब्दी। (16वीं सदी के अंत - 18वीं सदी के मध्य)। 11. जी. गैलीलियो, एन. कॉपरनिकस, आई. न्यूटन हैं: ए) मूर्तिकार बी) वैज्ञानिक सी) चित्रकार डी) कवि
12. शैलियों के साथ कार्यों का मिलान करें: ए) क्लासिकिज्म; बी) बारोक; ग) व्यवहारवाद; घ) रोकोको
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17वीं-18वीं शताब्दी की कला की शैली विविधता
ललित कला और एमएचसी एमकेओयू माध्यमिक विद्यालय के शिक्षक द्वारा तैयार किया गया। ब्रूट गुलडेवा एस.एम.
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यूरोप में देशों और लोगों को बांटने की प्रक्रिया ख़त्म हो गई है. विज्ञान ने दुनिया के बारे में ज्ञान का विस्तार किया है। सभी आधुनिक प्राकृतिक विज्ञानों की नींव रखी गई: रसायन विज्ञान, भौतिकी, गणित, जीव विज्ञान, खगोल विज्ञान। 17वीं शताब्दी की शुरुआत की वैज्ञानिक खोजों ने ब्रह्मांड की छवि को पूरी तरह से तोड़ दिया, जिसके केंद्र में स्वयं मनुष्य था। यदि पहले की कला ब्रह्मांड के सामंजस्य की पुष्टि करती थी, तो अब मनुष्य अराजकता के खतरे, ब्रह्मांडीय विश्व व्यवस्था के पतन से डरता था। इन परिवर्तनों ने कला के विकास को भी प्रभावित किया। 17वीं-18वीं शताब्दी विश्व कलात्मक संस्कृति के इतिहास के सबसे चमकीले पन्नों में से एक है। यह वह समय है जब पुनर्जागरण का स्थान बारोक, रोकोको, क्लासिकिज़्म और यथार्थवाद की कलात्मक शैलियों ने ले लिया, जिसने दुनिया को एक नए तरीके से देखा।
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कला शैलियाँ
शैली एक कलाकार, एक कलात्मक आंदोलन, एक संपूर्ण युग के कार्यों में कलात्मक साधनों और तकनीकों का एक संयोजन है।
व्यवहारवाद बारोक क्लासिकवाद रोकोको यथार्थवाद
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ढंग
व्यवहारवाद (इतालवी मनिएरिस्मो, मनिएरा से - ढंग, शैली), 16वीं शताब्दी की पश्चिमी यूरोपीय कला में एक दिशा, पुनर्जागरण की मानवतावादी संस्कृति के संकट को दर्शाती है। बाह्य रूप से उच्च पुनर्जागरण के उस्तादों का अनुसरण करते हुए, मनेरवादियों के कार्यों को उनकी जटिलता, छवियों की तीव्रता, रूप के सभ्य परिष्कार और अक्सर तेज कलात्मक समाधानों से अलग किया जाता है।
एल ग्रीको "क्राइस्ट ऑन द माउंट ऑफ ऑलिव्स", 1605. राष्ट्रीय। गैल., लंदन
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व्यवहारवाद (दिखावटी) शैली की विशेषताएँ:
परिष्कार. दिखावा. एक शानदार, अलौकिक दुनिया की एक छवि। टूटी हुई समोच्च रेखाएँ. प्रकाश और रंग विरोधाभास. लम्बी आकृतियाँ। आसन की अस्थिरता और कठिनाई।
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यदि पुनर्जागरण की कला में मनुष्य जीवन का शासक और निर्माता है, तो व्यवहारवाद के कार्यों में वह दुनिया की अराजकता में रेत का एक छोटा सा दाना है। व्यवहारवाद ने विभिन्न प्रकार की कलात्मक रचनात्मकता को कवर किया - वास्तुकला, चित्रकला, मूर्तिकला, सजावटी और व्यावहारिक कला।
एल ग्रीको "लाओकून", 1604-1614
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उफीजी गैलरी
मंटुआ में पलाज्जो डेल ते
वास्तुकला में व्यवहारवाद पुनर्जागरण संतुलन के उल्लंघन में खुद को व्यक्त करता है; वास्तुशिल्प रूप से अप्रेरित संरचनात्मक समाधानों का उपयोग जो दर्शकों में चिंता की भावना पैदा करता है। मनेरवादी वास्तुकला की सबसे महत्वपूर्ण उपलब्धियों में मंटुआ में पलाज्जो डेल ते (गिउलिओ रोमानो का काम) शामिल है। फ़्लोरेंस में उफ़ीज़ी गैलरी की इमारत को ढंगवादी भावना से डिज़ाइन किया गया है।
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बरोक
बारोक (इतालवी बारोको - सनकी) एक कलात्मक शैली है जो 16वीं शताब्दी के अंत से 18वीं शताब्दी के मध्य तक प्रचलित रही। यूरोप की कला में. यह शैली इटली में उत्पन्न हुई और पुनर्जागरण के बाद अन्य देशों में फैल गई।
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बारोक शैली की विशिष्ट विशेषताएं:
धूमधाम. दिखावा. आकृतियों की वक्रता. रंगों की चमक. गिल्डिंग की प्रचुरता. मुड़े हुए स्तंभों और सर्पिलों की बहुतायत।
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बैरोक की मुख्य विशेषताएं धूमधाम, गंभीरता, वैभव, गतिशीलता और जीवन-पुष्टि करने वाला चरित्र हैं। बैरोक कला की विशेषता पैमाने, प्रकाश और छाया, रंग और वास्तविकता और कल्पना के संयोजन के बोल्ड विरोधाभास हैं।
सैंटियागो डी कॉम्पोस्टेला का कैथेड्रल
डबरोविट्सी में साइन ऑफ गॉड की माँ का चर्च। 1690-1704. मास्को.
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बारोक शैली में एक ही समूह में विभिन्न कलाओं के संलयन, वास्तुकला, मूर्तिकला, चित्रकला और सजावटी कलाओं के बड़े पैमाने पर अंतर्विरोध पर ध्यान देना विशेष रूप से आवश्यक है। कलाओं के संश्लेषण की यह इच्छा बारोक की एक मूलभूत विशेषता है।
वर्साय
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क्लासिसिज़म
लैट से शास्त्रीयतावाद। क्लासिकस - "अनुकरणीय" - 17वीं -19वीं शताब्दी की यूरोपीय कला में एक कलात्मक आंदोलन, जो प्राचीन क्लासिक्स के आदर्शों पर केंद्रित था।
निकोलस पॉसिन "डांस टू द म्यूज़िक ऑफ़ टाइम" (1636)।
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वर्गवाद की विशिष्ट विशेषताएँ:
संयम। सादगी. निष्पक्षता. परिभाषा। चिकनी समोच्च रेखा.
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क्लासिकिज़्म की कला का मुख्य विषय व्यक्तिगत सिद्धांतों पर सामाजिक सिद्धांतों की विजय, कर्तव्य के प्रति भावनाओं की अधीनता और वीर छवियों का आदर्शीकरण था।
एन. पॉसिन "द शेफर्ड्स ऑफ अर्काडिया"। 1638 -1639। लौवर, पेरिस
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चित्रकला में, कथानक का तार्किक विकास, एक स्पष्ट संतुलित रचना, मात्रा का स्पष्ट स्थानांतरण, काइरोस्कोरो की मदद से रंग की अधीनस्थ भूमिका और स्थानीय रंगों के उपयोग ने मुख्य महत्व हासिल कर लिया।
क्लाउड लोरेन "शीबा की रानी का प्रस्थान"
क्लासिकिज़्म के कलात्मक रूपों को सख्त संगठन, संतुलन, स्पष्टता और छवियों के सामंजस्य की विशेषता है।
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यूरोपीय देशों में, क्लासिकवाद ढाई शताब्दियों तक अस्तित्व में रहा, और फिर, बदलते हुए, इसे 19 वीं - 20 वीं शताब्दी के नवशास्त्रीय आंदोलनों में पुनर्जीवित किया गया।
क्लासिकिस्ट वास्तुकला के कार्यों को ज्यामितीय रेखाओं के सख्त संगठन, मात्रा की स्पष्टता और लेआउट की नियमितता द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था।
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रोकोको
रोकोको (फ़्रेंच रोकोको, रोकेले से, रोकेले - एक खोल के आकार में एक सजावटी आकृति), 18 वीं शताब्दी के पहले भाग की यूरोपीय कला में एक शैली आंदोलन।
ओरु प्रेटो में चर्च ऑफ फ्रांसिस ऑफ असीसी
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रोकोको की विशिष्ट विशेषताएं:
रूपों का शोधन और जटिलता। रेखाओं और अलंकारों की सनक. आसानी। अनुग्रह। वायुहीनता. खिलवाड़।
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फ्रांस में उत्पन्न, वास्तुकला के क्षेत्र में रोकोको मुख्य रूप से सजावट की प्रकृति में परिलक्षित होता था, जिसने सशक्त रूप से सुरुचिपूर्ण, परिष्कृत रूप से जटिल रूप प्राप्त कर लिया।
म्यूनिख के पास अमालिनबर्ग।
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एक व्यक्ति की छवि ने अपना स्वतंत्र अर्थ खो दिया, यह आंकड़ा इंटीरियर की सजावटी सजावट के विवरण में बदल गया। रोकोको पेंटिंग मुख्यतः सजावटी प्रकृति की थी। रोकोको पेंटिंग, आंतरिक रूप से निकटता से जुड़ी हुई, सजावटी और चित्रफलक कक्ष रूपों में विकसित हुई।
एंटोनी वट्टू "सेलिंग टू द आइलैंड ऑफ साइथेरा" (1721)
फ्रैगोनार्ड "स्विंग" (1767)
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यथार्थवाद
यथार्थवाद (फ्रांसीसी यथार्थवाद, लैटिन लैटिन रियालिस से "वास्तविक", लैटिन रीस "चीज" से) एक सौंदर्यवादी स्थिति है जिसके अनुसार कला का कार्य वास्तविकता को यथासंभव सटीक और वस्तुनिष्ठ रूप से पकड़ना है। "यथार्थवाद" शब्द का प्रयोग पहली बार 50 के दशक में फ्रांसीसी साहित्यिक आलोचक जे. चैनफ्ल्यूरी द्वारा किया गया था।
जूल्स ब्रेटन. "धार्मिक समारोह" (1858)
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यथार्थवाद की विशिष्ट विशेषताएँ:
निष्पक्षता. शुद्धता। विशिष्टता. सादगी. स्वाभाविकता.
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थॉमस एकिंस. "मैक्स श्मिट इन ए बोट" (1871)
चित्रकला में यथार्थवाद का जन्म अक्सर फ्रांसीसी कलाकार गुस्ताव कौरबेट (1819-1877) के काम से जुड़ा हुआ है, जिन्होंने 1855 में पेरिस में अपनी निजी प्रदर्शनी "पवेलियन ऑफ रियलिज्म" खोली थी। 1870 के दशक में। यथार्थवाद को दो मुख्य दिशाओं में विभाजित किया गया था - प्रकृतिवाद और प्रभाववाद।
गुस्ताव कौरबेट. "ओरनन्स में अंतिम संस्कार।" 1849-1850
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यथार्थवादी चित्रकला फ्रांस के बाहर व्यापक हो गई। अलग-अलग देशों में इसे अलग-अलग नामों से जाना जाता था, रूस में - घुमंतू आंदोलन।
आई. ई. रेपिन। "वोल्गा पर बजरा हेलर्स" (1873)
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निष्कर्ष:
17वीं और 18वीं शताब्दी की कला में, विभिन्न कलात्मक शैलियाँ एक साथ अस्तित्व में थीं। अपनी अभिव्यक्तियों में विषमता के बावजूद, उनमें अभी भी एकता और समुदाय था। कभी-कभी पूरी तरह से विपरीत कलात्मक निर्णय और छवियां समाज और मनुष्य के जीवन के सबसे महत्वपूर्ण प्रश्नों के मूल उत्तर ही होते थे। यह स्पष्ट रूप से व्यक्त करना असंभव है कि 17वीं शताब्दी तक दुनिया के बारे में लोगों की धारणा में क्या परिवर्तन हुए। लेकिन यह स्पष्ट हो गया कि मानवतावाद के आदर्श समय की कसौटी पर खरे नहीं उतरे। 17वीं-18वीं शताब्दी की कला के लिए पर्यावरण, परिवेश और गति में दुनिया का प्रतिबिंब मुख्य चीज बन गए।
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मूल साहित्य: 1. डेनिलोवा जी.आई. विश्व कला. ग्रेड 11। - एम.: बस्टर्ड, 2007। अतिरिक्त पढ़ने के लिए साहित्य: सोलोडोवनिकोव यू.ए. विश्व कला. ग्रेड 11। - एम.: शिक्षा, 2010. बच्चों के लिए विश्वकोश। कला। खंड 7.- एम.: अवंता+, 1999। http://ru.wikipedia.org/
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पूर्ण परीक्षण कार्य:
प्रत्येक प्रश्न के लिए कई उत्तर विकल्प हैं। जो उत्तर आपको सही लगें उन्हें चिह्नित (रेखांकित या धन चिह्न के साथ) किया जाना चाहिए। प्रत्येक सही उत्तर के लिए आपको एक अंक मिलता है। अंकों का अधिकतम योग 30 है। 24 से 30 तक प्राप्त अंकों का योग परीक्षण के अनुरूप है।
कला में निम्नलिखित युगों, शैलियों, आंदोलनों को कालानुक्रमिक क्रम में व्यवस्थित करें: ए) क्लासिकिज़्म; बी) बारोक; ग) रोमनस्क्यू शैली; घ) पुनर्जागरण; ई) यथार्थवाद; च) पुरातनता; छ) गॉथिक; ज) व्यवहारवाद; मैं) रोकोको
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2. देश - बारोक का जन्मस्थान: ए) फ्रांस; बी) इटली; ग) हॉलैंड; घ) जर्मनी। 3. शब्द और परिभाषा का मिलान करें: ए) बारोक बी) क्लासिकिज्म सी) यथार्थवाद 1. सख्त, संतुलित, सामंजस्यपूर्ण; 2. संवेदी रूपों के माध्यम से वास्तविकता का पुनरुत्पादन; 3. रसीला, गतिशील, विपरीत। 4. इस शैली के कई तत्व क्लासिकिज़्म की कला में सन्निहित थे: ए) प्राचीन; बी) बारोक; ग) गॉथिक। 5. इस शैली को शानदार, दिखावटी माना जाता है: ए) क्लासिकिज्म; बी) बारोक; ग) व्यवहारवाद।
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6. छवियों का सख्त संगठन, संतुलन, स्पष्टता और सामंजस्य इस शैली की विशेषता है: ए) रोकोको; बी) क्लासिकवाद; ग) बारोक। 7. इस शैली की कृतियाँ छवियों की तीव्रता, रूप के सभ्य परिष्कार, कलात्मक समाधानों की तीक्ष्णता से प्रतिष्ठित हैं: ए) रोकोको; बी) व्यवहारवाद; ग) बारोक। 8. स्थापत्य शैली सम्मिलित करें “……… की वास्तुकला (इटली में एल. बर्निनी, एफ. बोरोमिनी, रूस में बी. एफ. रस्त्रेली) को स्थानिक दायरे, एकता और जटिल, आमतौर पर घुमावदार रूपों की तरलता की विशेषता है। अक्सर बड़े पैमाने पर स्तंभ होते हैं, अग्रभागों पर और अंदरूनी हिस्सों में प्रचुर मात्रा में मूर्तिकला होती है" ए) गॉथिक बी) रोमनस्क्यू सी) बारोक
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9. चित्रकला में शास्त्रीयता के प्रतिनिधि। ए) डेलाक्रोइक्स; बी) पॉसिन; ग) मालेविच। 10. चित्रकला में यथार्थवाद के प्रतिनिधि। ए) डेलाक्रोइक्स; बी) पॉसिन; ग) रेपिन। 11. बारोक युग की अवधि: ए) 14-16 शताब्दी। बी) 15-16 शताब्दी। ग) 17वीं शताब्दी। (16वीं सदी के अंत - 18वीं सदी के मध्य)। 12. जी. गैलीलियो, एन. कॉपरनिकस, आई. न्यूटन हैं: ए) मूर्तिकार बी) वैज्ञानिक सी) चित्रकार डी) कवि
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13. शैलियों के साथ कार्यों का मिलान करें: ए) क्लासिकिज़्म; बी) बारोक; ग) व्यवहारवाद; घ) रोकोको
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एमएचसी एमबीओयू व्यायामशाला के शिक्षक
सफोनोव, स्मोलेंस्क क्षेत्र
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17वीं-18वीं शताब्दी की कलात्मक संस्कृति।
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शैली (लैटिन) - 2 अर्थ:
1) सांस्कृतिक दुनिया की वस्तुओं और घटनाओं की संरचना का रचनात्मक सिद्धांत (जीवनशैली, कपड़े, भाषण, संचार, वास्तुकला, पेंटिंग, आदि),
2) कलात्मक रचनात्मकता, कला विद्यालयों और आंदोलनों की विशेषताएं (हेलेनिस्टिक शैली, क्लासिकवाद, रूमानियत, आधुनिकतावाद, आदि)
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नई शैलियों का उद्भव और पुनर्जागरण
पुनर्जागरण (पुनर्जागरण) कई यूरोपीय देशों के सांस्कृतिक और वैचारिक विकास में एक युग है (XIV - XVI सदियों)
हठधर्मिता कला का स्थान दुनिया के यथार्थवादी ज्ञान की इच्छा, रचनात्मक संभावनाओं और व्यक्ति के दिमाग की शक्ति में विश्वास ने ले लिया।
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पुनर्जागरण संस्कृति की विशिष्ट विशेषताएं:
- धर्मनिरपेक्ष चरित्र,
- मानवतावादी विश्वदृष्टिकोण,
- प्राचीन विरासत से अपील.
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एस बॉटलिकली। शुक्र का जन्म
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एस राफेल. गैलाटिया
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पुनर्जागरण मानवतावाद से व्यवहारवाद और बारोक तक
व्यवहारवाद (इतालवी से - "तकनीक", "तरीके") 16वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की यूरोपीय कला में प्रमुख कलात्मक आंदोलन है।
अपने काम में व्यवहारवाद के प्रतिनिधियों ने प्रकृति का अनुसरण नहीं किया, बल्कि कलाकार की आत्मा में पैदा हुई छवि के व्यक्तिपरक विचार को व्यक्त करने का प्रयास किया।
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टिटियन। बैचस और एराडने
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बरोक
बारोक ("विचित्र", "अजीब") 16वीं सदी के अंत - 18वीं शताब्दी के मध्य की यूरोपीय वास्तुकला और कला में प्रमुख शैलियों में से एक है।
बारोक कला में एक व्यक्ति पर्यावरण के चक्र और संघर्ष में शामिल प्रतीत होता है, एक जटिल आंतरिक दुनिया वाला एक बहुमुखी व्यक्तित्व।
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बारोक कला की विशेषता है
- शालीनता,
- वैभव और गतिशीलता,
- भ्रामक और वास्तविक का संयोजन,
- शानदार दृश्यों का जुनून,
- पैमाने और लय, सामग्री और बनावट, प्रकाश और छाया के विरोधाभास।
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गाइडोरेनी. अरोड़ा
ऑरोरा, 1614, फ़्रेस्को, पलाज़ो पलाविसिनी रोस्पिग्लियोसी, रोम
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पीटर पॉल रूबेन्स. पेरिस का निर्णय
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पी.पी.रूबेंस.पर्सियस और एंड्रोमेडा
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कला विकास के इतिहास में ज्ञानोदय का युग
- प्रबुद्धता के विचारों के कलात्मक अवतार के रूप में क्लासिकिज्म।
- क्लासिकिज्म 17वीं - 19वीं शताब्दी की शुरुआत की यूरोपीय कला में एक कलात्मक शैली है।
- पुनर्जागरण की प्राचीन विरासत और मानवतावादी आदर्शों की अपील।
- व्यक्तिगत हितों को सार्वजनिक हितों के अधीन करना, भावनाओं को कर्तव्य के अधीन करना और वीर छवियों का आदर्शीकरण क्लासिकवाद की कला के मुख्य विषय हैं।
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एफ. बाउचर. डायना का स्नान
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रोकोको
- रोकोको एक शैली है जिसे 18वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में यूरोपीय प्लास्टिक कला में विकसित किया गया था।
- परिष्कृत और जटिल आकृतियों और फैंसी रेखाओं का जुनून।
- रोकोको कला का लक्ष्य प्रसन्न करना, स्पर्श करना और मनोरंजन करना है।
- जटिल प्रेम संबंध, क्षणभंगुर शौक, नायकों के साहसी और जोखिम भरे कार्य, रोमांच और कल्पनाएँ। वीरतापूर्ण मनोरंजन और उत्सव रोकोको कार्यों के मुख्य विषय हैं।
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17वीं-18वीं शताब्दी की कला के विकास में यथार्थवादी रुझान।
- आसपास की दुनिया में घटनाओं को संप्रेषित करने में वस्तुनिष्ठता, सटीकता और विशिष्टता
- आदर्शीकरण का अभाव
- आम लोगों का ध्यान
- जीवन और प्रकृति की गहरी अनुभूति
- मानवीय भावनाओं की दुनिया को व्यक्त करने में सरलता और स्वाभाविकता
17वीं-18वीं शताब्दी की कला में, विभिन्न कलात्मक शैलियाँ सह-अस्तित्व में थीं। प्रस्तुति शैलियों की संक्षिप्त विशेषताएँ प्रदान करती है। सामग्री डेनिलोवा की पाठ्यपुस्तक "विश्व कलात्मक संस्कृति", 11वीं कक्षा से मेल खाती है।
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17वीं-18वीं शताब्दी की कला की शैलीगत विविधता गाँव के एमकेओयू माध्यमिक विद्यालय के ललित कला और कला के शिक्षक द्वारा तैयार की गई। ब्रूट गुलडेवा एस.एम.
यूरोप में देशों और लोगों को बांटने की प्रक्रिया ख़त्म हो गई है. विज्ञान ने दुनिया के बारे में ज्ञान का विस्तार किया है। सभी आधुनिक प्राकृतिक विज्ञानों की नींव रखी गई: रसायन विज्ञान, भौतिकी, गणित, जीव विज्ञान, खगोल विज्ञान। 17वीं शताब्दी की शुरुआत की वैज्ञानिक खोजों ने ब्रह्मांड की छवि को पूरी तरह से तोड़ दिया, जिसके केंद्र में स्वयं मनुष्य था। यदि पहले की कला ब्रह्मांड के सामंजस्य की पुष्टि करती थी, तो अब मनुष्य अराजकता के खतरे, ब्रह्मांडीय विश्व व्यवस्था के पतन से डरता था। इन परिवर्तनों ने कला के विकास को भी प्रभावित किया। 17वीं-18वीं शताब्दी विश्व कलात्मक संस्कृति के इतिहास के सबसे चमकीले पन्नों में से एक है। यह वह समय है जब पुनर्जागरण का स्थान बारोक, रोकोको, क्लासिकिज़्म और यथार्थवाद की कलात्मक शैलियों ने ले लिया, जिसने दुनिया को एक नए तरीके से देखा।
कलात्मक शैलियाँ शैली एक कलाकार, एक कलात्मक आंदोलन, एक संपूर्ण युग के कार्यों में कलात्मक साधनों और तकनीकों का एक संयोजन है। व्यवहारवाद बारोक क्लासिकवाद रोकोको यथार्थवाद
व्यवहारवाद व्यवहारवाद (इतालवी मैनिएरिस्मो, मनिएरा से - ढंग, शैली), 16वीं शताब्दी की पश्चिमी यूरोपीय कला में एक दिशा, पुनर्जागरण की मानवतावादी संस्कृति के संकट को दर्शाती है। बाह्य रूप से उच्च पुनर्जागरण के उस्तादों का अनुसरण करते हुए, मनेरवादियों के कार्यों को उनकी जटिलता, छवियों की तीव्रता, रूप के सभ्य परिष्कार और अक्सर तेज कलात्मक समाधानों से अलग किया जाता है। एल ग्रीको "क्राइस्ट ऑन द माउंट ऑफ ऑलिव्स", 1605. राष्ट्रीय। गैल., लंदन
व्यवहारवाद (दिखावटी) शैली की विशेषताएँ: परिष्कार। दिखावा. एक शानदार, अलौकिक दुनिया की एक छवि। टूटी हुई समोच्च रेखाएँ. प्रकाश और रंग विरोधाभास. लम्बी आकृतियाँ। आसन की अस्थिरता और कठिनाई।
यदि पुनर्जागरण की कला में मनुष्य जीवन का शासक और निर्माता है, तो व्यवहारवाद के कार्यों में वह दुनिया की अराजकता में रेत का एक छोटा सा दाना है। व्यवहारवाद ने विभिन्न प्रकार की कलात्मक रचनात्मकता को कवर किया - वास्तुकला, चित्रकला, मूर्तिकला, सजावटी और व्यावहारिक कला। एल ग्रीको "लाओकून", 1604-1614
मंटुआ में उफीज़ी गैलरी पलाज्जो डेल ते वास्तुकला में व्यवहारवाद पुनर्जागरण संतुलन के उल्लंघन में खुद को व्यक्त करता है; वास्तुशिल्प रूप से अप्रेरित संरचनात्मक समाधानों का उपयोग जो दर्शकों में चिंता की भावना पैदा करता है। मनेरवादी वास्तुकला की सबसे महत्वपूर्ण उपलब्धियों में मंटुआ में पलाज्जो डेल ते (गिउलिओ रोमानो का काम) शामिल है। फ़्लोरेंस में उफ़ीज़ी गैलरी की इमारत को ढंगवादी भावना से डिज़ाइन किया गया है।
बारोक बारोक (इतालवी: बारोको - सनकी) एक कलात्मक शैली है जो 16वीं शताब्दी के अंत से 18वीं शताब्दी के मध्य तक प्रचलित रही। यूरोप की कला में. यह शैली इटली में उत्पन्न हुई और पुनर्जागरण के बाद अन्य देशों में फैल गई।
बारोक शैली की विशिष्ट विशेषताएं: वैभव। दिखावा. आकृतियों की वक्रता. रंगों की चमक. गिल्डिंग की प्रचुरता. मुड़े हुए स्तंभों और सर्पिलों की बहुतायत।
बैरोक की मुख्य विशेषताएं धूमधाम, गंभीरता, वैभव, गतिशीलता और जीवन-पुष्टि करने वाला चरित्र हैं। बैरोक कला की विशेषता पैमाने, प्रकाश और छाया, रंग और वास्तविकता और कल्पना के संयोजन के बोल्ड विरोधाभास हैं। डबरोविट्सी में कैथेड्रल ऑफ़ सैंटियागो डी कॉम्पोस्टेला चर्च ऑफ़ द साइन ऑफ़ द वर्जिन मैरी। 1690-1704. मास्को.
बारोक शैली में एक ही समूह में विभिन्न कलाओं के संलयन, वास्तुकला, मूर्तिकला, चित्रकला और सजावटी कलाओं के बड़े पैमाने पर अंतर्विरोध पर ध्यान देना विशेष रूप से आवश्यक है। कलाओं के संश्लेषण की यह इच्छा बारोक की एक मूलभूत विशेषता है। वर्साय
क्लासिकिज्म क्लासिकिज्म लैट से। क्लासिकस - "अनुकरणीय" - 17वीं -19वीं शताब्दी की यूरोपीय कला में एक कलात्मक आंदोलन, जो प्राचीन क्लासिक्स के आदर्शों पर केंद्रित था। निकोलस पॉसिन "डांस टू द म्यूज़िक ऑफ़ टाइम" (1636)।
क्लासिकिज्म की चारित्रिक विशेषताएं: संयम। सादगी. निष्पक्षता. परिभाषा। चिकनी समोच्च रेखा.
क्लासिकिज़्म की कला का मुख्य विषय व्यक्तिगत सिद्धांतों पर सामाजिक सिद्धांतों की विजय, कर्तव्य के प्रति भावनाओं की अधीनता और वीर छवियों का आदर्शीकरण था। एन. पॉसिन "द शेफर्ड्स ऑफ अर्काडिया"। 1638 -1639। लौवर, पेरिस
चित्रकला में, कथानक का तार्किक विकास, एक स्पष्ट संतुलित रचना, मात्रा का स्पष्ट स्थानांतरण, काइरोस्कोरो की मदद से रंग की अधीनस्थ भूमिका और स्थानीय रंगों के उपयोग ने मुख्य महत्व हासिल कर लिया। क्लाउड लोरेन "शीबा की रानी का प्रस्थान" क्लासिकवाद के कलात्मक रूपों को सख्त संगठन, संतुलन, स्पष्टता और छवियों के सामंजस्य की विशेषता है।
यूरोपीय देशों में, क्लासिकवाद ढाई शताब्दियों तक अस्तित्व में रहा, और फिर, बदलते हुए, इसे 19 वीं - 20 वीं शताब्दी के नवशास्त्रीय आंदोलनों में पुनर्जीवित किया गया। क्लासिकिस्ट वास्तुकला के कार्यों को ज्यामितीय रेखाओं के सख्त संगठन, मात्रा की स्पष्टता और लेआउट की नियमितता द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था।
रोकोको रोकोको (फ़्रेंच रोकोको, रोकेले से, रोकेले - एक खोल के आकार में एक सजावटी आकृति), 18 वीं शताब्दी के पहले भाग की यूरोपीय कला में एक शैली आंदोलन। ओरु प्रेटो में चर्च ऑफ फ्रांसिस ऑफ असीसी
रोकोको की विशिष्ट विशेषताएं: रूपों का शोधन और जटिलता। रेखाओं और अलंकारों की सनक. आसानी। अनुग्रह। वायुहीनता. खिलवाड़।
फ्रांस में उत्पन्न, वास्तुकला के क्षेत्र में रोकोको मुख्य रूप से सजावट की प्रकृति में परिलक्षित होता था, जिसने सशक्त रूप से सुरुचिपूर्ण, परिष्कृत रूप से जटिल रूप प्राप्त कर लिया। म्यूनिख के पास अमालिनबर्ग।
एक व्यक्ति की छवि ने अपना स्वतंत्र अर्थ खो दिया, यह आंकड़ा इंटीरियर की सजावटी सजावट के विवरण में बदल गया। रोकोको पेंटिंग मुख्यतः सजावटी प्रकृति की थी। रोकोको पेंटिंग, आंतरिक रूप से निकटता से जुड़ी हुई, सजावटी और चित्रफलक कक्ष रूपों में विकसित हुई। एंटोनी वट्टू "सेलिंग टू द आइलैंड ऑफ साइथेरा" (1721) फ्रैगोनार्ड "द स्विंग" (1767)
यथार्थवाद यथार्थवाद (फ्रांसीसी यथार्थवाद, लैटिन लैटिन रियालिस से "वास्तविक", लैटिन रीस "चीज" से) एक सौंदर्यवादी स्थिति है जिसके अनुसार कला का कार्य वास्तविकता को यथासंभव सटीक और वस्तुनिष्ठ रूप से पकड़ना है। "यथार्थवाद" शब्द का प्रयोग पहली बार 50 के दशक में फ्रांसीसी साहित्यिक आलोचक जे. चैनफ्ल्यूरी द्वारा किया गया था। जूल्स ब्रेटन. "धार्मिक समारोह" (1858)
यथार्थवाद की चारित्रिक विशेषताएं: वस्तुनिष्ठता। शुद्धता। विशिष्टता. सादगी. स्वाभाविकता.
थॉमस एकिंस. "मैक्स श्मिट इन ए बोट" (1871) चित्रकला में यथार्थवाद का जन्म अक्सर फ्रांसीसी कलाकार गुस्ताव कौरबेट (1819-1877) के काम से जुड़ा हुआ है, जिन्होंने 1855 में पेरिस में अपनी व्यक्तिगत प्रदर्शनी "पवेलियन ऑफ रियलिज्म" खोली थी। 1870 के दशक में. यथार्थवाद को दो मुख्य दिशाओं में विभाजित किया गया था - प्रकृतिवाद और प्रभाववाद। गुस्ताव कौरबेट. "ओरनन्स में अंतिम संस्कार।" 1849-1850
यथार्थवादी चित्रकला फ्रांस के बाहर व्यापक हो गई। अलग-अलग देशों में इसे अलग-अलग नामों से जाना जाता था, रूस में - घुमंतू आंदोलन। आई. ई. रेपिन। "वोल्गा पर बजरा हेलर्स" (1873)
निष्कर्ष: 17वीं-18वीं शताब्दी की कला में, विभिन्न कलात्मक शैलियाँ एक साथ अस्तित्व में थीं। अपनी अभिव्यक्तियों में विषमता के बावजूद, उनमें अभी भी एकता और समुदाय था। कभी-कभी पूरी तरह से विपरीत कलात्मक निर्णय और छवियां समाज और मनुष्य के जीवन के सबसे महत्वपूर्ण प्रश्नों के मूल उत्तर ही होते थे। यह स्पष्ट रूप से व्यक्त करना असंभव है कि 17वीं शताब्दी तक दुनिया के बारे में लोगों की धारणा में क्या परिवर्तन हुए। लेकिन यह स्पष्ट हो गया कि मानवतावाद के आदर्श समय की कसौटी पर खरे नहीं उतरे। 17वीं-18वीं शताब्दी की कला के लिए पर्यावरण, परिवेश और गति में दुनिया का प्रतिबिंब मुख्य चीज बन गए।
मूल साहित्य: 1. डेनिलोवा जी.आई. विश्व कला. ग्रेड 11। - एम.: बस्टर्ड, 2007। अतिरिक्त पढ़ने के लिए साहित्य: सोलोडोवनिकोव यू.ए. विश्व कला. ग्रेड 11। - एम.: शिक्षा, 2010. बच्चों के लिए विश्वकोश। कला। खंड 7.- एम.: अवंता+, 1999। http://ru.wikipedia.org/
पूर्ण परीक्षण कार्य: प्रत्येक प्रश्न के लिए कई उत्तर विकल्प हैं। जो उत्तर आपको सही लगें उन्हें चिह्नित (रेखांकित या धन चिह्न के साथ) किया जाना चाहिए। प्रत्येक सही उत्तर के लिए आपको एक अंक मिलता है। अंकों का अधिकतम योग 30 है। 24 से 30 तक प्राप्त अंकों का योग परीक्षण के अनुरूप है। कला में निम्नलिखित युगों, शैलियों, आंदोलनों को कालानुक्रमिक क्रम में व्यवस्थित करें: ए) क्लासिकिज़्म; बी) बारोक; ग) रोमनस्क्यू शैली; घ) पुनर्जागरण; ई) यथार्थवाद; च) पुरातनता; छ) गॉथिक; ज) व्यवहारवाद; मैं) रोकोको
2. देश - बारोक का जन्मस्थान: ए) फ्रांस; बी) इटली; ग) हॉलैंड; घ) जर्मनी। 3. शब्द और परिभाषा का मिलान करें: ए) बारोक बी) क्लासिकिज्म सी) यथार्थवाद 1. सख्त, संतुलित, सामंजस्यपूर्ण; 2. संवेदी रूपों के माध्यम से वास्तविकता का पुनरुत्पादन; 3. रसीला, गतिशील, विपरीत। 4. इस शैली के कई तत्व क्लासिकिज़्म की कला में सन्निहित थे: ए) प्राचीन; बी) बारोक; ग) गॉथिक। 5. इस शैली को शानदार, दिखावटी माना जाता है: ए) क्लासिकिज्म; बी) बारोक; ग) व्यवहारवाद।
6. छवियों का सख्त संगठन, संतुलन, स्पष्टता और सामंजस्य इस शैली की विशेषता है: ए) रोकोको; बी) क्लासिकिज़्म; ग) बारोक। 7. इस शैली की कृतियाँ छवियों की तीव्रता, रूप के सभ्य परिष्कार, कलात्मक समाधानों की तीक्ष्णता से प्रतिष्ठित हैं: ए) रोकोको; बी) व्यवहारवाद; ग) बारोक। 8. स्थापत्य शैली सम्मिलित करें “……… की वास्तुकला (इटली में एल. बर्निनी, एफ. बोरोमिनी, रूस में बी. एफ. रस्त्रेली) को स्थानिक दायरे, एकता और जटिल, आमतौर पर घुमावदार रूपों की तरलता की विशेषता है। अक्सर बड़े पैमाने पर स्तंभ होते हैं, अग्रभागों पर और अंदरूनी हिस्सों में प्रचुर मात्रा में मूर्तिकला होती है" ए) गॉथिक बी) रोमनस्क्यू सी) बारोक
9. चित्रकला में शास्त्रीयता के प्रतिनिधि। ए) डेलाक्रोइक्स; बी) पॉसिन; ग) मालेविच। 10. चित्रकला में यथार्थवाद के प्रतिनिधि। ए) डेलाक्रोइक्स; बी) पॉसिन; ग) रेपिन। 11. बारोक युग की अवधि: ए) 14-16 शताब्दी। बी) 15-16 शताब्दी। ग) 17वीं शताब्दी। (16वीं सदी के अंत - 18वीं सदी के मध्य)। 12. जी. गैलीलियो, एन. कॉपरनिकस, आई. न्यूटन हैं: ए) मूर्तिकार बी) वैज्ञानिक सी) चित्रकार डी) कवि
13. शैलियों के साथ कार्यों का मिलान करें: ए) क्लासिकिज़्म; बी) बारोक; ग) व्यवहारवाद; घ) रोकोको 1 2 3 4
मिश्रित शिक्षण प्रौद्योगिकी पर पाठ
मॉड्यूल "कार्य क्षेत्र बदलना"
विषय - विश्व कलात्मक संस्कृति ग्रेड 11
एमएचसी और संगीत के शिक्षक, उच्चतम योग्यता श्रेणी - ओचिरोवा जेड.एम., "सामान्य शिक्षा के मानद कार्यकर्ता"
पाठ विषय"17वीं-18वीं शताब्दी की संस्कृति में शैलियों की विविधता"
20 साल में इतनी ख़बरें
और सितारों के दायरे में,
और ग्रहों के क्षेत्र में,
ब्रह्मांड परमाणुओं में टूट जाता है,
सारे संबंध टूट गये, सब कुछ टुकड़े-टुकड़े हो गया।
नींव हिल गई है, और अब
हमारे लिए सब कुछ सापेक्ष हो गया है।
जॉन डोने (1572-1631) कवि
पाठ का उद्देश्य
17वीं और 18वीं शताब्दी की सांस्कृतिक शैलियों की विविधता की विशिष्ट विशेषताओं की पहचान करें।
कार्य
बदलती कलात्मक शैलियों का पैटर्न निर्धारित करें।
जानकारी का चयन और विश्लेषण करने की छात्रों की क्षमता विकसित करना। अपनी भावनाओं और संवेदनाओं को शब्दों में व्यक्त करने की क्षमता
छात्रों में कला के कार्यों के प्रति अधिक जागरूक धारणा विकसित करना।
पाठ का प्रकार –ज्ञान के एकीकृत अनुप्रयोग पर सामान्यीकरण पाठ/विकासात्मक नियंत्रण पर पाठ/।
अध्ययन का स्वरूप: ललाट, समूह
यूयूडी का गठन किया गया
संचार– वार्ताकार (साझेदार) की स्थिति को ध्यान में रखने, शिक्षक और साथियों के साथ सहयोग और सहयोग को व्यवस्थित करने और संचालित करने, जानकारी को पर्याप्त रूप से समझने और प्रसारित करने के कौशल प्राप्त करना।
संज्ञानात्मक
मुख्य विचार को व्यक्त करने और मुख्य अर्थ को अलग करने की क्षमता।
विभिन्न दृष्टिकोणों से और विभिन्न मापदंडों के आधार पर किसी कार्य का विश्लेषण करने की क्षमता।
निजी
वार्ताकार को सुनने और सुनने की क्षमता।
अन्य लोगों की स्थिति और राय के प्रति सम्मान दिखाते हुए, अपनी स्थिति को सही और ठोस रूप में तैयार करने की क्षमता।
विनियामक (प्रतिवर्ती)
संचार स्थिति, नैतिक और सामाजिक-सांस्कृतिक मानदंडों को ध्यान में रखते हुए, अपने भाषण को नियंत्रित करने की क्षमता।
वार्ताकार की धारणा की भविष्यवाणी करने की क्षमता।
पाठ उपकरण: पर्सनल कंप्यूटर (4 पीसी।), इंटरैक्टिव व्हाइटबोर्ड, मल्टीमीडिया वीडियो प्रोजेक्टर, ऑडियो रिकॉर्डिंग, टेप रिकॉर्डर, माइक्रोसॉफ्ट ऑफिस पावरपॉइंट प्रारूप में पाठ के लिए प्रस्तुति, हैंडआउट्स (कार्यों का पुनरुत्पादन, ग्रंथों के साथ कार्ड, परीक्षण कार्य)।
शिक्षण योजना
1.संगठनात्मक क्षण 1-2 मि.
2. विषय का परिचय 2-3 मि.
3. फ्रंटल सर्वेक्षण 3-5 मिनट.
4.पाठ का मुख्य चरण 25 -30 मि.
5. पाठ का सारांश 3-5 मिनट.
6.प्रतिबिंब 1-2 मि.
सात निष्कर्ष 1-2 मि.
कक्षाओं के दौरान
आयोजन का समय- अभिवादन।
/स्लाइड पर पाठ के विषय का नाम, एपिग्राफ है। शिक्षक पृष्ठभूमि में ध्वनि के साथ पाठ शुरू करता हैचतुर्थए विवाल्डी द्वारा "द सीज़न्स" चक्र का हिस्सा - "विंटर" /
2.विषय का परिचय
17वीं-18वीं शताब्दी विश्व कलात्मक संस्कृति के इतिहास में सबसे उज्ज्वल और सबसे शानदार युगों में से एक है। यह वह समय था जब दुनिया की परिचित, प्रतीत होने वाली अस्थिर तस्वीर तेजी से बदल रही थी, और पुनर्जागरण के आदर्श सार्वजनिक चेतना में ढह रहे थे। यह वह समय है जब मानवतावाद की विचारधारा और मनुष्य की असीमित संभावनाओं में विश्वास की जगह जीवन की एक अलग भावना ने ले ली।
प्रत्येक समय अपने भीतर अंतर्निहित नियमों और समीचीनताओं को समाहित करता है। यह ज्ञात है कि वास्तुकला, मूर्तिकला, संगीत, सजावटी और व्यावहारिक कला, चित्रकला आदि के कार्य "सांस्कृतिक संदेशों" को एन्कोड करने के एक प्रकार के साधन हैं। हम अमूर्त धारणा की अपनी क्षमता का उपयोग करके पिछले युगों के साथ संवाद करते हैं। "कोड" को जानने के बाद, और हमारे मामले में ये 17वीं और 18वीं शताब्दी की कला शैलियों की विशेषताएं और विशेषताएं हैं, हम कला के कार्यों को अधिक सचेत रूप से समझने में सक्षम होंगे।
तो, आज हमारा काम बदलती शैलियों के पैटर्न को पहचानने का प्रयास करना है और किसी विशेष शैली (स्लाइड अवधारणा "शैली") के "कोड" को देखना सीखना है। शैली अभिव्यंजक साधनों की एक स्थिर एकता है जो किसी कार्य या कार्यों के समूह की कलात्मक मौलिकता की विशेषता बताती है।
3 .फ्रंटल सर्वेक्षण- दोस्तों, 17वीं और 18वीं शताब्दी की कला की मुख्य शैलियों का नाम कौन बता सकता है? छात्र इस अवधि की मुख्य शैलियों (व्यवहारवाद, बारोक, रोकोको, क्लासिकिज्म, रोमांटिकतावाद, यथार्थवाद) का नाम देते हैं।
पाठों की एक श्रृंखला के दौरान आप उनमें से प्रत्येक से परिचित हो गए हैं। हम, निश्चित रूप से, आधुनिक रूसी कला समीक्षक विक्टर व्लासोव के कथन से सहमत हैं: "शैली समय का कलात्मक अनुभव है"
आइए उनमें से प्रत्येक का संक्षेप में वर्णन करें। प्रत्येक शैली की मौखिक परिभाषा दी गई है।
4.पाठ का मुख्य चरण. तो, आज हम "परिवर्तन कार्य क्षेत्र" मॉड्यूल पर काम कर रहे हैं। कक्षा को 4 समूहों में विभाजित किया गया है, जिनमें से प्रत्येक अपना कार्य करता है। साथ मिलकर काम करने, एक-दूसरे से परामर्श करने और आम राय बनाने की आपकी क्षमता बहुत महत्वपूर्ण है।
समूह "ए" (कमजोर छात्र) हैंडआउट्स के साथ काम करता है, जिसे 6 नामित शैलियों के अनुसार वितरित किया जाना चाहिए। यहां आपके पास शैली की परिभाषा, और उनमें से प्रत्येक की विशेषताएं, चित्रों की प्रतिकृतियां, प्रसिद्ध लोगों के कथन और काव्य पंक्तियां हैं।
समूह "बी" (मध्यवर्ती छात्र) हमारे विषय पर परीक्षण कार्यों के साथ काम करते हैं।
आपको पेंटिंग के नाम को लेखक के नाम के साथ, शैली को पेंटिंग के नाम के साथ, शैली की विशेषताओं को उसके नाम के साथ, आदि से जोड़ना होगा।
और समूह - "डी" (उत्कृष्ट छात्र), वह इंटरनेट एक्सेस के साथ लैपटॉप पर "17वीं-18वीं शताब्दी की कला में शैलियाँ..." प्रस्तुति के साथ काम करती है। यह व्यावहारिक कार्य है, इसमें कठिन कार्य शामिल हैं जिनके लिए "एमएचसी" विषय में गहन ज्ञान की आवश्यकता होती है।
दोस्तों, आप 10-12 मिनट के लिए कार्य पूरा करते हैं, और फिर अपना कार्य क्षेत्र बदलते हैं: समूह "ए" समूह "बी" के स्थान पर चला जाता है और इसके विपरीत; समूह "सी" समूह "डी" के कार्य क्षेत्र के साथ बदलता रहता है। मैं एक शिक्षक हूं, मैं समूह "ए" के साथ मिलकर काम करता हूं, और मेरे सहायक, एमएचसी ओलंपियाड के विजेता, अन्य तीन के साथ काम करते हैं, चलो उन्हें ट्यूटर कहते हैं। स्लाइड में- « ट्यूटर - अंग्रेजी "ट्यूटर" से - क्यूरेटर, सलाहकार, शिक्षक। एक ट्यूटर संगठनात्मक मुद्दों को हल करने में मदद कर सकता है, कार्यों को पूरा करने और स्वतंत्रता की इच्छा का समर्थन कर सकता है, संगठनात्मक समस्याओं को हल कर सकता है, छात्रों के बीच संपर्क स्थापित कर सकता है, मनोवैज्ञानिक रूप से उत्पादक कार्य के लिए मनोवैज्ञानिक रूप से तैयार कर सकता है, और छात्रों और शिक्षक के बीच एक कड़ी है।
पाठ के दौरान, आपसे शैलियों में बदलाव का कारण जानने और इस प्रक्रिया के पैटर्न की पहचान करने का प्रयास करने के लिए कहा जाता है। यह हमारे आज के काम का नतीजा होगा.
छात्र समूहों में काम करते हैं। शिक्षक विनीत रूप से असाइनमेंट पूरा करने की प्रक्रिया की निगरानी करता है और यदि संभव हो तो समूह के भीतर उत्तरों को सही करता है। शिक्षक प्रत्येक समूह में कार्य का समन्वय करते हैं।
समूह "ए" के लिए अधिक श्रमसाध्य और सावधानीपूर्वक नियंत्रित कार्य की आवश्यकता होती है। उच्च प्रेरणा के लिए समस्याग्रस्त स्थितियाँ बनाना और व्यक्तिगत कार्य निर्धारित करना आवश्यक है। उदाहरण के लिए, किसी पेंटिंग की शैली का निर्धारण करते समय, छात्रों को पुनरुत्पादन में विवरणों पर विशेष ध्यान दें, जिससे उन्हें कार्य को अधिक सटीकता से पूरा करने में मदद मिलेगी। और काव्य पाठ के साथ काम करते समय, ऐसे प्रमुख शब्द या वाक्यांश खोजें जो कला में शैली और दिशा निर्धारित करने में मदद करते हैं।
5. पाठ का सारांश।
खैर, आइए जानें कि आपने कार्य कैसे पूरा किया और आपने क्या निष्कर्ष निकाला? प्रत्येक समूह के प्रतिनिधि अपना-अपना दृष्टिकोण व्यक्त करते हैं... शिक्षक परोक्ष रूप से छात्रों को उत्तरों के सही सूत्रीकरण की ओर ले जाता है: रचनात्मक लोग हमेशा कुछ नया, अज्ञात के लिए प्रयास करते हैं, जिससे नई उत्कृष्ट कृतियाँ बनाना संभव हो जाता है; 17वीं-18वीं शताब्दी वैज्ञानिक खोजों का समय था, जिसके कारण कला सहित जीवन के सभी क्षेत्रों में परिवर्तन हुए; शैलियाँ बदलना सुंदरता के नियमों के अनुसार दुनिया पर कब्ज़ा करने की एक स्वाभाविक प्रक्रिया है, जो मानव जीवन का एक स्वाभाविक प्रतिबिंब है...
शिक्षक का अंतिम शब्द- इस प्रकार, हम इस निष्कर्ष पर पहुंचे हैं कि पर्यावरण, परिवेश और गति में दुनिया का प्रतिबिंब 17वीं-18वीं शताब्दी की कला के लिए मुख्य चीज बन गए। हालाँकि, कला किसी भी तरह से सौंदर्य क्षेत्र तक सीमित नहीं है। ऐतिहासिक रूप से, कला के कार्यों ने संस्कृति में न केवल सौंदर्यवादी (कलात्मक) कार्य किए, हालांकि सौंदर्यशास्त्र हमेशा कला का सार रहा है। प्राचीन काल से, समाज ने विभिन्न प्रकार के सामाजिक और उपयोगितावादी उद्देश्यों - धार्मिक, राजनीतिक, चिकित्सीय, ज्ञानमीमांसीय, नैतिक - के लिए कला की शक्तिशाली प्रभावी शक्ति का उपयोग करना सीखा है।
कला सौंदर्य के नियमों के अनुसार दुनिया की खोज का एक स्थापित, क्रिस्टलीकृत और निश्चित रूप है। यह सौंदर्य की दृष्टि से सार्थक है और दुनिया और व्यक्तित्व की एक कलात्मक अवधारणा रखता है।
6.प्रतिबिंब
अब आज के पाठ और उसके प्रति अपने दृष्टिकोण का मूल्यांकन करने का प्रयास करें। प्रश्नावली गुमनाम है.
/ एल. बीथोवेन के नाटक "फर एलिस" की ध्वनि की पृष्ठभूमि में /
सात निष्कर्ष
अब हमें बस आपके काम का मूल्यांकन करना है।' प्रत्येक समूह के प्रतिभागियों को समान ग्रेड प्राप्त होते हैं। तो, रेटिंग हैं... ( समूह "ए" को एक योग्य "बी" प्राप्त होता है, और बाकी छात्रों को, मुझे लगता है कि आप इससे सहमत होंगे, "पांच" ग्रेड प्राप्त करते हैं)।
पाठ के लिए सभी को धन्यवाद!
वान्युशकिना एल.एम., आधुनिक पाठ: विश्व कलात्मक संस्कृति, सेंट पीटर्सबर्ग, कारो, 2009।
दिमित्रीवा एन.ए., कला का संक्षिप्त इतिहास, मॉस्को, "इस्कुस्तवो", 1990।
डेनिलोवा जी.आई., विश्व कलात्मक संस्कृति: शैक्षणिक संस्थानों के लिए कार्यक्रम। 5-11 ग्रेड, मॉस्को, बस्टर्ड, 2010।
डेनिलोवा जी.आई., विश्व कलात्मक संस्कृति। 11वीं कक्षा, मॉस्को, "इंटरबुक" 2002।
पोलेवाया वी.एम., लोकप्रिय कला विश्वकोश: वास्तुकला। चित्रकारी। मूर्ति। ललित कलाएं। सजावटी कला, मॉस्को, "सोवियत इनसाइक्लोपीडिया", 1986।
