वन शशिकिन में भालू की पेंटिंग का कलात्मक विचार। पेंटिंग का विवरण और

इवान शिश्किन। एक देवदार के जंगल में सुबह। 1889 ट्रीटीकोव गैलरी

"मॉर्निंग इन ए पाइन फॉरेस्ट" इवान शिश्किन की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग है। नहीं, इसे और अधिक लें। यह रूस में सबसे लोकप्रिय पेंटिंग है।

लेकिन यह तथ्य, यह मुझे लगता है, कृति के लिए बहुत कम उपयोग है। यहां तक \u200b\u200bकि उसे चोट भी पहुंचाता है।

जब कोई चित्र बहुत लोकप्रिय होता है, तो वह हर जगह और हर जगह चमकता है। हर ट्यूटोरियल में। कैंडी रैपर पर (जिसमें से बेतहाशा लोकप्रिय तस्वीर 100 साल पहले शुरू हुई थी)।

नतीजतन, दर्शक चित्र में रुचि खो देता है। हमने सोचा "ओह, यह उसका फिर से है ..." के साथ एक त्वरित नज़र के साथ उसे देखो। और हम पास हो गए।

उसी कारण से, मैंने उसके बारे में नहीं लिखा। हालाँकि मैं कई वर्षों से कृति के बारे में लेख लिख रहा हूँ। और किसी को आश्चर्य होगा कि मुझे इस ब्लॉकबस्टर से कैसे अतीत मिला। लेकिन अब आप जानते हैं कि क्यों।

मैं बेहतर हो रहा हूं। क्योंकि मैं आपके साथ शिश्किन की उत्कृष्ट कृति को देखना चाहता हूं।

क्यों "सुबह एक देवदार के जंगल में" एक उत्कृष्ट कृति है

शीशिन कोर के लिए एक यथार्थवादी था। उन्होंने जंगल को बहुत विश्वसनीय तरीके से चित्रित किया। रंगों को ध्यान से चुनना। ऐसा यथार्थवाद दर्शक को आसानी से तस्वीर में खींच लेता है।

बस रंगों को देखो।

छाया में पीला पन्ना सुई। सुबह के सूरज में युवा घास का हल्का हरा रंग। गिरे हुए पेड़ पर गहरे गेरू की सुई।

कोहरे को विभिन्न रंगों के संयोजन से भी काटा जाता है। छाया में हरा-भरा। रोशनी में नीला। और पेड़ों के शीर्ष के करीब पीलापन में बदल जाता है।

यह सारी जटिलता इस जंगल में होने की सामान्य धारणा बनाती है। आप इस जंगल को छुएं। बस इसे मत देखो। शिल्पकारी अविश्वसनीय है।

लेकिन शिश्किन के चित्रों, अफसोस की तुलना अक्सर तस्वीरों से की जाती है। मास्टर को ध्यान में रखते हुए पुराने जमाने का है। अगर फोटोग्राफिक चित्र हैं तो ऐसा यथार्थवाद क्यों?

मैं इस पद से असहमत हूं। यह महत्वपूर्ण है कि कलाकार किस कोण का चयन करता है, किस प्रकार का प्रकाश, क्या कोहरा और यहां तक \u200b\u200bकि काई। यह सब एक साथ एक विशेष पक्ष से जंगल के एक टुकड़े को प्रकट करता है। जिस तरह से हम इसे नहीं देखेंगे। लेकिन हम देखते हैं - एक कलाकार की आंखों के माध्यम से।

और उसकी आंखों के माध्यम से हम सुखद भावनाओं का अनुभव करते हैं: खुशी, प्रेरणा, उदासीनता। और यह समझ में आता है: दर्शकों को एक ईमानदार प्रतिक्रिया के लिए प्रेरित करने के लिए।

सावित्स्की - कृति का सहायक या सह-लेखक?

कोंस्टेंटिन सावित्स्की की सह-लेखक के साथ कहानी मुझे अजीब लगती है। सभी स्रोतों में, आप पढ़ेंगे कि सावित्स्की एक पशु चित्रकार था, और इसलिए उसने अपने दोस्त शिश्किन की मदद की। जैसे, इस तरह के यथार्थवादी भालू उसकी योग्यता हैं।

लेकिन अगर आप सावित्स्की के काम को देखते हैं, तो आप तुरंत समझ जाएंगे कि जानवरों की पेंटिंग उनकी मुख्य शैली नहीं है।

वह विशिष्ट था। वह अक्सर गरीबों को लिखते थे। मैं वंचितों के लिए चित्रों की मदद से खुश हूं। यहाँ उनकी उत्कृष्ट रचनाओं में से एक है "मीटिंग द आइकॉन"।

हां, भीड़ के अलावा उस पर घोड़े भी हैं। सावित्स्की वास्तव में जानता था कि उन्हें बहुत वास्तविक रूप से कैसे चित्रित किया जाए।

लेकिन शिश्किन ने भी आसानी से इस कार्य का सामना किया, यदि आप उनके पशुवत कार्यों को देखें। मेरी राय में, उन्होंने सावित्स्की से बुरा नहीं किया।

इसलिए, यह पूरी तरह से स्पष्ट नहीं है कि शिश्किन ने सावित्स्की को भालू लिखने का आदेश क्यों दिया। मुझे यकीन है कि उसने खुद ऐसा किया होगा। वे मित्र थे। शायद यह एक दोस्त की आर्थिक मदद करने की कोशिश थी? शिश्किन अधिक सफल था। उनके चित्रों के लिए गंभीर धन प्राप्त किया।

भालू के लिए, सावित्स्की को शिश्किन से शुल्क का 1/4 हिस्सा मिला - जितना कि 1000 रूबल (हमारे पैसे के लिए, यह लगभग 0.5 मिलियन रूबल है!) यह संभावना नहीं है कि सावित्स्की को अपने काम के लिए इतनी राशि मिल सकती थी।

औपचारिक रूप से, ट्रीटीकोव सही था। आखिरकार, पूरी रचना को शिश्किन द्वारा सोचा गया था। यहां तक \u200b\u200bकि भालू के पोज और पोजीशन भी। यह स्पष्ट है जब आप रेखाचित्र देखते हैं।

रूसी चित्रकला में एक घटना के रूप में सह-लेखन

इसके अलावा, रूसी चित्रकला में इस तरह का यह पहला मामला नहीं है। मुझे तुरंत एवाज़ोव्स्की की पेंटिंग "पुश्किन की विदाई टू द सी" याद आ गई। महान समुद्री चित्रकार की पेंटिंग में पुश्किन ने लिखा ... इल्या रेपिन।

लेकिन उनका नाम तस्वीर में नहीं है। हालांकि वे भालू नहीं हैं। फिर भी, एक महान कवि। जिसे न केवल वास्तविक रूप से चित्रित करने की आवश्यकता है। लेकिन अभिव्यंजक होना। ताकि समुद्र के लिए बहुत विदाई आंखों में पढ़ी जाए।

मेरी राय में, भालू को चित्रित करने की तुलना में यह अधिक कठिन कार्य है। फिर भी, रेपिन ने सह-लेखन पर जोर नहीं दिया। इसके विपरीत, मैं महान ऐवाज़ोव्स्की के साथ काम करने के लिए अविश्वसनीय रूप से खुश था।

सवित्स्की को अधिक गर्व था। उन्होंने ट्रेटीकोव में अपराध किया। लेकिन वह शिश्किन से दोस्ती करता रहा।

लेकिन हम इस बात से इनकार नहीं कर सकते कि भालू के बिना यह पेंटिंग कलाकार की सबसे पहचानने वाली पेंटिंग नहीं बन जाती। यह शिश्किन की अगली कृति होगी। एक राजसी और लुभावनी परिदृश्य।

लेकिन वह इतना लोकप्रिय नहीं होगा। यह भालू था जिसने अपनी भूमिका निभाई थी। इसका मतलब यह है कि सवेत्स्की को पूरी तरह से छूट नहीं दी जानी चाहिए।

कैसे एक पाइन वन में सुबह फिर से खोज करने के लिए

और निष्कर्ष में, मैं एक उत्कृष्ट कृति की छवि के साथ ओवरडोज की समस्या पर लौटना चाहता हूं। उसे नए सिरे से देखने के लिए कैसे?

मुझे लगता है कि यह संभव है। ऐसा करने के लिए, पेंटिंग के लिए थोड़ा ज्ञात स्केच देखें।

यह त्वरित स्ट्रोक के साथ किया जाता है। भालू के आंकड़े केवल शिश्किन द्वारा उल्लिखित और लिखे गए हैं। गोल्डन वर्टिकल स्ट्रोक के रूप में प्रकाश विशेष रूप से प्रभावशाली है।

यह पेंटिंग हर किसी के लिए जानी जाती है, युवा और बूढ़े, क्योंकि महान परिदृश्य चित्रकार इवान शिश्किन का बहुत काम कलाकार की रचनात्मक विरासत में सबसे उल्लेखनीय पेंटिंग कृति है।

हम सभी जानते हैं कि यह कलाकार जंगल और उसकी प्रकृति का बहुत शौक़ीन था, हर घास और घास के ब्लेड की प्रशंसा करता था, पत्ते और सुइयों के भार से टपकती शाखाओं से सजाए गए साँवले पेड़ों की टहनियाँ। शिश्किन ने एक साधारण लिनन कैनवास पर इस सारे प्यार को प्रतिबिंबित किया, ताकि बाद में पूरी दुनिया को महान रूसी मास्टर का नायाब और अभी भी महारत दिखाई दे।

ट्रेनीकोव गैलरी में पाइन फ़ॉरेस्ट में पेंटिंग मॉर्निंग के साथ पहली बार परिचित होने पर, दर्शक की उपस्थिति की अमिट छाप महसूस कर सकते हैं, मानव मन पूरी तरह से चमत्कारिक और शक्तिशाली विशाल देवदार के पेड़ों के साथ जंगल के वातावरण में विलीन हो जाता है, जिससे यह एक शंकुधारी सुगंध की तरह बदबू आ रही है। मैं सुबह के जंगल कोहरे के साथ ताजगी से घिरी इस हवा को गहरी सांस लेना चाहता हूं, जो जंगल के चारों ओर फैली हुई है।

आयु के पुराने पाइन्स के शीर्ष, शाखाओं के वजन से झुके हुए, सुबह के सूरज से प्यार से रोशन होते हैं। जैसा कि हम समझते हैं, यह सब सुंदरता एक भयानक तूफान से पहले थी, जिसमें से शक्तिशाली हवा, उखड़ गई और देवदार के पेड़ को नीचे गिरा दिया, इसे दो में तोड़ दिया। यह सब हमने जो देखा उसमें योगदान दिया। भालू के शावक पेड़ के मलबे पर लड़खड़ाते हैं, और उनके शरारती खेल पर माता भालू का पहरा होता है। यह कथानक बहुत स्पष्ट रूप से चित्र को पुनर्जीवित कहा जा सकता है, पूरी रचना में वन प्रकृति के रोजमर्रा के जीवन के वातावरण को जोड़ता है।

इस तथ्य के बावजूद कि शिश्किन ने शायद ही कभी अपने कामों में जानवरों को चित्रित किया, सभी स्थलीय वनस्पति की सुंदरता को पसंद करते हैं। बेशक, उन्होंने अपने कुछ कार्यों में भेड़ और गायों को आकर्षित किया, लेकिन जाहिर तौर पर इसने उन्हें थोड़ा परेशान किया। भालुओं की इस कहानी में, उनके सहयोगी सावित्स्की के.ए. ने लिखा है, जो समय-समय पर मिशकिन के साथ रचनात्मक कार्यों में लगे हुए थे। शायद उन्होंने साथ काम करने की पेशकश की।

काम के अंत में, सावित्स्की ने भी तस्वीर में हस्ताक्षर किए, इस प्रकार दो हस्ताक्षर थे। सब कुछ ठीक होगा, सभी को चित्र बहुत पसंद आया, जिसमें प्रसिद्ध परोपकारी ट्रेत्यकोव भी शामिल था, जिसने अपने संग्रह के लिए कैनवस खरीदने का फैसला किया, हालांकि, सावित्स्की के हस्ताक्षर को हटाने की मांग करते हुए, यह तर्क देते हुए कि शिस्किन के लिए काम का थोक प्रदर्शन किया गया था, उनसे अधिक परिचित थे, जिन्हें मांग पूरी करनी थी। एकत्र करनेवाला। नतीजतन, इस सह-प्राधिकरण में झगड़ा पैदा हुआ, क्योंकि तस्वीर के मुख्य कलाकार को पूरी फीस का भुगतान किया गया था। बेशक, इस मामले में व्यावहारिक रूप से कोई सटीक जानकारी नहीं है, इतिहासकारों ने अपने कंधों को हिला दिया। बेशक, केवल अनुमान लगा सकता है कि यह शुल्क कैसे विभाजित किया गया था और साथी कलाकारों के सर्कल में क्या अप्रिय भावनाएं थीं।

एक देवदार के जंगल में सुबह पेंटिंग के साथ साजिश ने अपने समकालीनों के बीच व्यापक लोकप्रियता हासिल की, कलाकार द्वारा प्रदर्शित प्रकृति की स्थिति के बारे में कई बातचीत और चर्चाएं हुईं। कोहरे को बहुत रंगीन तरीके से दिखाया गया है, सुबह के जंगल की कोमलता को नरम नीले धुंध के साथ सजाया गया है। जैसा कि हम याद करते हैं, कलाकार "फॉग इन ए पाइन फ़ॉरेस्ट" चित्र पहले ही चित्रित कर चुके हैं और वायुहीनता की यह तकनीक इस काम में बहुत उपयोगी है।

आज, तस्वीर बहुत आम है, जैसा कि ऊपर लिखा गया था, यह उन बच्चों को भी जाना जाता है जो मिठाई और स्मृति चिन्ह पसंद करते हैं, इसे अक्सर थ्री बियर भी कहा जाता है, शायद इसलिए कि तीन भालू आंख पकड़ते हैं और भालू छाया में लगता है और पूरी तरह से ध्यान देने योग्य नहीं है, दूसरे मामले में, यूएसएसआर तथाकथित कैंडी था, जहां यह प्रजनन कैंडी के रैपर पर मुद्रित किया गया था।

आज भी, आधुनिक स्वामी हमारे रूसी प्रकृति के विभिन्न कार्यालयों और प्रतिनिधि धर्मनिरपेक्ष हॉल और निश्चित रूप से इन अपार्टमेंटों की सुंदरियों के साथ सजाते हुए प्रतियां खींचते हैं। मूल में, इस कृति को मास्को में ट्रेटीकोव गैलरी पर जाकर देखा जा सकता है, जो अक्सर कई लोगों द्वारा नहीं देखी जाती है।

यह चित्र हर व्यक्ति के लिए जाना जाता है, यह लगभग प्राथमिक विद्यालय में आयोजित किया जाता है, और बाद में ऐसी कृति को भूलना मुश्किल है। इसके अलावा, यह प्रसिद्ध और प्रिय प्रजनन लगातार एक ही नाम के चॉकलेट की पैकेजिंग को सुशोभित करता है, और कहानियों के लिए एक उत्कृष्ट चित्रण है।

चित्र का कथानक

यह शायद II द्वारा सबसे लोकप्रिय पेंटिंग है। शीशिन, एक प्रसिद्ध परिदृश्य चित्रकार, जिनके हाथों ने "पाइन वन में सुबह" सहित कई सुंदर पेंटिंग बनाई हैं। कैनवास 1889 में लिखा गया था, और इतिहासकारों के अनुसार, कथानक का विचार स्वतः प्रकट नहीं हुआ था, यह सावित्स्की के.ए. यह वह कलाकार था जिसने एक समय में एक अद्भुत तरीके से एक भालू को एक कैनवास पर भालू के साथ खेलने का चित्रण किया था। "मॉर्निंग इन ए पाइन फॉरेस्ट" उस समय की कला के जाने-माने पारखी त्रेताकोव द्वारा अधिगृहीत किया गया था, जो मानते थे कि पेंटिंग शिश्किन ने बनाई थी और अंतिम लेखक को सीधे उसे सौंपा था।

कुछ लोगों का मानना \u200b\u200bहै कि चित्र अपनी मनोरंजक लोकप्रियता के कारण इसकी अविश्वसनीय लोकप्रियता का श्रेय देता है। लेकिन, इसके बावजूद, कैनवास इस तथ्य के कारण मूल्यवान है कि कैनवास पर प्रकृति की स्थिति आश्चर्यजनक रूप से स्पष्ट रूप से और वास्तव में बताई गई है।

चित्र में प्रकृति

सबसे पहले, यह ध्यान दिया जा सकता है कि तस्वीर एक सुबह जंगल दिखाती है, लेकिन यह केवल एक सतही विवरण है। वास्तव में, लेखक ने एक सामान्य देवदार के जंगल को नहीं दर्शाया है, लेकिन इसकी बहुत मोटी, वह जगह जिसे "बहरा" कहा जाता है, और यह वह है जो सुबह जल्दी जागने लगती है। प्राकृतिक घटनाओं को चित्र में बहुत सूक्ष्मता से दर्शाया गया है:

• सूरज उगने लगता है;


• सूरज की किरणें सबसे पहले पेड़ों के बहुत ऊपर को छूती हैं, लेकिन कुछ शरारती किरणों ने पहले से ही खड्ड की गहराई में अपना रास्ता बना लिया है;


• तस्वीर में खड़खड़ाहट इस तथ्य के लिए भी उल्लेखनीय है कि आप अभी भी इसमें कोहरा देख सकते हैं, जो सूर्य की किरणों से डरता हुआ नहीं लगता है, जैसे कि यह छोड़ने वाला नहीं है।

चित्र के नायक

कैनवास के भी अपने वर्ण हैं। ये तीन छोटे भालू हैं और उनकी मां, एक भालू है। वह अपने शावकों की देखभाल करती है, क्योंकि वे कैनवास पर अच्छी तरह से खिलाया, खुश और लापरवाह दिखते हैं। जंगल जागृत है, इसलिए मां बहुत बारीकी से देखती है कि उसके शावक कैसे खिलते हैं, उनके खेल को नियंत्रित करते हैं और अगर कुछ हुआ है तो चिंता करता है। शावक जागृत प्रकृति की परवाह नहीं करते हैं, वे एक गिर पाइन के पेड़ के संरेखण पर फ्रैक्चर में रुचि रखते हैं

चित्र यह महसूस करता है कि हम पूरे देवदार के जंगल के सबसे दुर्गम हिस्से में हैं, यह भी कि पराक्रमी देवदार का पेड़ अंतिम जंगल में पूरी तरह से अप्राप्य है, यह एक बार उखड़ गया था, और अभी भी इस अवस्था में है। यह व्यावहारिक रूप से वास्तविक वन्यजीवों का एक कोना है, जहां भालू रहता है, और लोग इसे छूने का जोखिम नहीं उठाते हैं।

लेखन शैली

इस तथ्य के अलावा कि तस्वीर अपने कथानक के साथ सुखद आश्चर्यचकित कर सकती है, आपकी आँखें भी इसे बंद करना असंभव है क्योंकि लेखक ने सभी ड्राइंग कौशल का कुशलतापूर्वक उपयोग करने की कोशिश की, अपने दिल और आत्मा को कैनवास में डाल दिया। शीशकिन ने कैनवास पर रंग और प्रकाश के अनुपात की समस्या को पूरी तरह से हल किया। यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि अग्रभूमि में पीछे के रंग के विपरीत, काफी स्पष्ट आरेखण और रंगों को "ढूंढना" संभव है, जो लगभग पारदर्शी लगता है।

तस्वीर से यह स्पष्ट है कि कलाकार वास्तव में प्राचीन प्रकृति की कृपा और अद्भुत सुंदरता से प्रसन्न था, जो मनुष्य के नियंत्रण से बाहर है।

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आइजैक लेविटन ब्रश के एक मान्यता प्राप्त मास्टर हैं। वह विशेष रूप से उन चित्रों को बनाने में सक्षम होने के लिए जाने जाते हैं जो प्रकृति की सुंदरता को प्रकट करते हैं, किसी भी सुंदर परिदृश्य का चित्रण करते हैं, जो पहली नज़र में पूरी तरह से साधारण लगता है ...

विशेष परियोजनाएं

पिछली शताब्दी में, "मॉर्निंग इन ए पाइन फ़ॉरेस्ट", जो कि "थ्री बीयर्स" में बपतिस्मा देने वाले अंकगणित के नियमों का तिरस्कार करते हुए, रूस में सबसे अधिक प्रतिरूपित चित्र बन गया है: शिशिर भालू हमें कैंडी रैपर, ग्रीटिंग कार्ड, वॉल टेपेस्ट्री और कैलेंडर के रूप में देखते हैं; यहां तक \u200b\u200bकि Vse in Needlework स्टोर्स में बेचे जाने वाले सभी क्रॉस-स्टिच किट में से ये भालू सबसे लोकप्रिय हैं।

वैसे, सुबह का इससे क्या लेना-देना है?

यह ज्ञात है कि इस पेंटिंग को मूल रूप से "जंगल में भालू परिवार" कहा जाता था। और उसके दो लेखक थे - इवान शिश्किन और कोंस्टेंटिन सावित्स्की: शिश्किन ने जंगल को चित्रित किया था, लेकिन भालू खुद बाद के ब्रश के थे। लेकिन पावेल त्रेताकोव, जिन्होंने इस कैनवास को खरीदा था, ने पेंटिंग का नाम बदलने और सभी कैटलॉग में केवल एक कलाकार को छोड़ने का आदेश दिया - इवान गिस्किन।

- क्यों? - त्रेताकोव कई वर्षों से इस तरह के सवाल से उबर रहा था।

केवल एक बार त्रेताकोव ने अपनी कार्रवाई के उद्देश्यों को समझाया।

- तस्वीर में, - संरक्षक का जवाब दिया, - सब कुछ, अवधारणा से निष्पादन तक, पेंटिंग के तरीके, रचनात्मक विधि के बारे में, शिस्किन के लिए अजीब बात करता है।

I.I. Shishkin। एक देवदार के जंगल में सुबह।

"भालू" - यह इवान शिश्किन का उपनाम था जो उनकी युवावस्था में था।

विशाल विकास, उदास और चुप, शिश्किन हमेशा शोर कंपनियों और मस्ती से दूर रहने की कोशिश करते हैं, अकेले जंगल में कहीं चलना पसंद करते हैं।

उनका जन्म जनवरी 1832 में साम्राज्य के सबसे मंदी के कोने में हुआ था - तत्कालीन व्याटका प्रांत के इलाबुगा शहर में, पहले गिल्ड के व्यापारी इवान वासिलीविच शिस्किन के परिवार में, एक स्थानीय रोमांटिक और सनकी, जिसे पुरातात्विक अनुसंधान और सामाजिक गतिविधियों के रूप में अनाज के व्यापार का इतना शौक नहीं था।

शायद इसीलिए इवान वासिलीविच ने अपने बेटे को तब नहीं डांटा, जब कज़ान व्यायामशाला में चार साल के अध्ययन के बाद उसने स्कूल न लौटने का पक्का इरादा करके पढ़ाई छोड़ दी। "ठीक है, उसने इसे फेंक दिया और फेंक दिया," शिश्किन सीनियर ने अपने कंधों को हिलाया, "हर कोई नौकरशाही करियर नहीं बना सकता है।"

लेकिन इवान जंगल में लंबी पैदल यात्रा को छोड़कर किसी भी चीज में दिलचस्पी नहीं रखता था। हर बार जब वह सुबह होने से पहले घर से बाहर भागता था, वह अंधेरे के बाद लौटता था। रात के खाने के बाद, वह चुपचाप अपने कमरे में बंद हो गया। उन्हें किसी भी महिला समाज या अपने साथियों की कंपनी में कोई दिलचस्पी नहीं थी, जिनके लिए वह जंगल की कमी लगती थी।

माता-पिता ने अपने बेटे को पारिवारिक व्यवसाय से जोड़ने की कोशिश की, लेकिन इवान ने व्यापार में कोई दिलचस्पी नहीं दिखाई। इसके अलावा, सभी व्यापारियों ने उसे धोखा दिया और धोखा दिया। "हमारे अंकगणित व्याकरण वाणिज्य के मामलों में मूर्खतापूर्ण है," उसकी माँ ने अपने बड़े बेटे निकोलाई को एक पत्र में शिकायत की।

लेकिन यहाँ, 1851 में, शांत एल्बागा में, मास्को के कलाकार दिखाई दिए, कैथेड्रल चर्च में इकोनोस्टेसिस को चित्रित करने के लिए बुलाया। इवान जल्द ही उनमें से एक से मिले - इवान ओसोकिन। यह ओसोकिन था जिसने ड्राइंग के लिए युवक की लालसा पर ध्यान दिया था। उन्होंने आर्टिस्ट में एक प्रशिक्षु के रूप में युवा शिश्किन को स्वीकार किया, उन्हें खाना बनाना और पेंट करना सिखाया, और बाद में उन्हें मास्को जाने और मॉस्को आर्ट सोसाइटी में स्कूल ऑफ पेंटिंग एंड स्कल्पचर में अध्ययन करने की सलाह दी।

I.I. Shishkin। आत्म चित्र।

रिश्तेदारों, जो पहले से ही अज्ञानी पर अपना हाथ लहराते थे, तब भी हैरान रह गए जब उन्हें अपने बेटे के कलाकार बनने की इच्छा के बारे में पता चला। विशेष रूप से पिता, जो सदियों से शिशकिन परिवार का महिमामंडन करने का सपना देखते थे। यह सच है, उनका मानना \u200b\u200bथा कि वह खुद सबसे प्रसिद्ध शिश्किन बनेंगे - एक शौकिया पुरातत्वविद् के रूप में, जो येलुबगा के पास प्राचीन शैतान की बस्ती की खुदाई करते हैं। इसलिए, मेरे पिता ने प्रशिक्षण के लिए धन आवंटित किया, और 1852 में 20 वर्षीय इवान शिश्किन ने मास्को को जीतने के लिए सेट किया।

यह चित्रकला और मूर्तिकला के स्कूल में कामरेड थे, जो भाषा में अच्छी तरह से लक्षित थे और उन्हें भालू कहा जाता था।

जैसा कि उनके सहपाठी प्योत्र क्रिम्मोव, जिनके साथ शिश्किन ने खारीटोनोव्स्की लेन में एक हवेली में एक कमरा किराए पर लिया था, ने कहा, "हमारे भालू ने पहले ही सभी सोकोलिंकी पर चढ़ाई कर दी है और सभी ग्लेड्स को चित्रित किया है।"

हालांकि, वह ओस्टैंकिनो, और Sviblovo में और यहां तक \u200b\u200bकि ट्रिनिटी-सर्जियस लावरा में भी स्केच में गए - शिश्किन ने अथक रूप से काम किया। कई लोग आश्चर्यचकित थे: उन्होंने एक दिन में कई अध्ययनों के रूप में काम किया क्योंकि अन्य एक सप्ताह में शायद ही कर सकते थे।

1855 में, स्कूल ऑफ पेंटिंग से शानदार ढंग से स्नातक होने के बाद, शिश्किन ने सेंट पीटर्सबर्ग में इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स में प्रवेश करने का फैसला किया। और हालांकि, रैंकों की तत्कालीन तालिका के अनुसार, मॉस्को स्कूल के स्नातकों को वास्तव में सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स के स्नातकों के रूप में एक ही दर्जा था, शिश्किन ने बस जुनून से चित्रकला के सर्वश्रेष्ठ यूरोपीय स्वामी से लिखना सीखना चाहते थे।

साम्राज्य की शोरगुल की राजधानी में जीवन ने कम से कम शिश्किन के अस्थिर चरित्र को नहीं बदला। जैसा कि उन्होंने अपने माता-पिता को पत्र में लिखा है, अगर सर्वश्रेष्ठ स्वामी से पेंटिंग सीखने के अवसर के लिए नहीं, तो वह अपने पैतृक जंगलों में बहुत पहले घर लौट आए थे।

"मैं पीटर्सबर्ग से थक गया हूं," उन्होंने 1858 की सर्दियों में अपने माता-पिता को लिखा था। - हम आज एडमिरलटेस्काया स्क्वायर में थे, जहां, जैसा कि आप जानते हैं, पीटर्सबर्ग श्रोवटाइड का रंग। यह सब बकवास, बकवास, अश्लीलता है, और इस अश्लील गड़बड़ के लिए, सबसे सम्मानजनक जनता, तथाकथित श्रेष्ठ, पैर पर और गाड़ी में अपने उबाऊ और बेकार समय के हिस्से को मारने के लिए और तुरंत नीचे टकटकी लगाओ कि कैसे निचले दर्शकों को मज़ा आ रहा है। और हम, जो लोग औसत दर्शक बनाते हैं, वे वास्तव में देखना नहीं चाहते ... "

और यहाँ एक और पत्र है, जो वसंत में लिखा गया है: “गाड़ियों की यह लगातार गड़गड़ाहट कोबलस्टोन फुटपाथ पर दिखाई दी, हालांकि यह मुझे सर्दियों में परेशान नहीं करती है। छुट्टी का पहला दिन आ जाएगा, सभी पीटर्सबर्ग की सड़कों पर अनगिनत संख्या में कॉकटेल टोपी, हेलमेट, कॉकेड्स और इसी तरह के अन्य बकवास दिखाई देंगे। यह एक अजीब बात है, सेंट पीटर्सबर्ग में हर मिनट आप या तो पॉट-बेलिड जनरल, या एक अधिकारी की रेल, या एक कुटिल अधिकारी से मिलते हैं - ये व्यक्तित्व बस असंख्य हैं, आप सोच सकते हैं कि पूरे सेंट पीटर्सबर्ग में केवल उन, इन जानवरों से भरा हुआ है ... "

राजधानी में वह एकमात्र सांत्वना पाता है जो चर्च है। विरोधाभासी रूप से, यह शोर सेंट पीटर्सबर्ग में था, जहां उन वर्षों में कई लोगों ने न केवल अपना विश्वास खो दिया था, बल्कि उनकी बहुत मानवीय उपस्थिति भी थी, कि शिश्किन ने भगवान के लिए अपना रास्ता खोज लिया।

इवान इवानोविच शिश्किन।

अपने माता-पिता को लिखे पत्रों में उन्होंने लिखा: “हमारे पास एकेडमी में इमारत में ही एक चर्च है, और ईश्वरीय सेवा के दौरान हम कक्षाएं छोड़ते हैं, चर्च जाते हैं, और शाम को क्लास से लेकर ऑल-नाइट सर्विस के बाद भी वहां कोई चटाई नहीं होती है। और मैं आपको खुशी के साथ बताऊंगा कि यह कितना सुखद है, इतना अच्छा है, जितना संभव हो उतना अच्छा है, जिसने जो किया, वह सब कुछ छोड़ देता है, चला जाता है, फिर से वही काम करता है और पहले जैसा करता है। जैसा कि चर्च अच्छा है, इसलिए पादरी पूरी तरह से इसका जवाब देते हैं, पुजारी एक सम्मानजनक बूढ़ा आदमी है, दयालु, वह अक्सर हमारी कक्षाओं में भाग लेता है, इतनी सरलता से बोलता है, आकर्षक रूप से, इतना विशद रूप से ... "

शिश्किन ने अपनी पढ़ाई में ईश्वर की इच्छा को देखा: उन्हें अकादमी के प्रोफेसरों को रूसी परिदृश्य को चित्रित करने के लिए एक रूसी कलाकार का अधिकार साबित करना पड़ा। ऐसा करना इतना आसान नहीं था, क्योंकि उस समय फ्रेंचमैन निकोलस पुर्सिन और क्लाउड लॉरेन को परिदृश्य शैली के प्रकाशकों और देवताओं के रूप में माना जाता था, जिन्होंने या तो राजसी अल्पाइन परिदृश्य या ग्रीस या इटली के उमस भरे स्वभाव को चित्रित किया था। रूसी रिक्त स्थान को बर्बरता का साम्राज्य माना जाता था, जो कैनवास पर चित्रित होने के योग्य नहीं था।

इल्या रेपिन, जिन्होंने अकादमी में थोड़ी देर बाद अध्ययन किया, ने लिखा: “वास्तविक प्रकृति, सुंदर प्रकृति को केवल इटली में ही पहचाना गया, जहाँ हमेशा उच्चतम कला के दुर्गम उदाहरण थे। प्रोफेसरों ने देखा, अध्ययन किया, यह सब जानते थे और अपने छात्रों को एक ही लक्ष्य के लिए एक ही स्पष्ट आदर्शों तक ले गए थे ... "

I.I. Shishkin। ओक।

लेकिन यह सिर्फ आदर्शों के बारे में नहीं था।

कैथरीन II के समय से, विदेशियों ने सेंट पीटर्सबर्ग के कलात्मक हलकों: फ्रेंच और इटालियंस, जर्मनों और स्वेड्स, डच और अंग्रेजों ने tsarist गणमान्य व्यक्तियों और शाही परिवार के सदस्यों के चित्रों पर काम किया है। 1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध के नायकों की चित्र श्रृंखला के लेखक, अंग्रेज जॉर्ज डो को याद करते हुए, जिन्हें आधिकारिक तौर पर निकोलस I के तहत इंपीरियल कोर्ट का पहला कलाकार नियुक्त किया गया था। और जब शिश्कीन अकादमी में अध्ययन कर रहा था, जर्मन फ्रैंज क्रूगर और पीटर वॉन हेस, जोहान श्वाबे और रुडोल्फ फ्रांज, जो मुख्य रूप से गेंदों और शिकार को चित्रित करने में माहिर थे, सेंट पीटर्सबर्ग में अदालत में चमके थे। इसके अलावा, चित्रों को देखते हुए, रूसी रईस उत्तरी जंगलों में शिकार नहीं कर रहे थे, लेकिन कहीं-कहीं अल्पाइन घाटियों में भी। और, स्वाभाविक रूप से, विदेशियों ने रूस को कॉलोनी के रूप में देखा जो कि सेंट पीटर्सबर्ग में निर्बाध रूप से बने हुए थे, रूसी से अधिक यूरोपीय सब कुछ की प्राकृतिक श्रेष्ठता का विचार था।

हालांकि, शिश्किन की जिद को तोड़ना असंभव था।

“भगवान ने मुझे इस तरह दिखाया; जिस रास्ते पर मैं अब हूँ, वह मुझे भी साथ ले जाता है; और परमेश्वर अप्रत्याशित रूप से मेरे लक्ष्य की ओर कैसे अग्रसर होगा, - उसने अपने माता-पिता को लिखा। "इस तरह के मामलों में ईश्वर की आशा में एक दृढ़ आशा, और अंधेरे विचारों का खोल अनजाने में मुझे फेंक दिया जाता है ..."

शिक्षकों की आलोचना को अनदेखा करते हुए, उन्होंने रूसी जंगलों की तस्वीरों को चित्रित करना जारी रखा, ड्राइंग तकनीक को पूर्णता के लिए सम्मानित किया।

और उन्होंने अपने लक्ष्य को प्राप्त किया: 1858 में, शिश्किन को पेन ड्राइंग और चित्रमय रेखाचित्रों के लिए कला अकादमी का महान रजत पदक मिला, जो कि वेलम द्वीप पर लिखा गया था। अगले वर्ष, शिश्किन को वालम परिदृश्य के लिए दूसरी रैंक का स्वर्ण पदक प्राप्त हुआ, जो राज्य के खर्च पर विदेशों में अध्ययन का अधिकार भी देता है।

I.I. Shishkin। वालम द्वीप पर देखें।

अब्रॉड, शिस्किन जल्दी से अपनी मातृभूमि के लिए तरस गए।

बर्लिन अकादमी ऑफ आर्ट्स गंदे खलिहान की तरह लग रहा था। ड्रेसडेन में एक प्रदर्शनी खराब स्वाद की पहचान है।

"हम, निर्दोष शील के बाहर, लिखने में सक्षम नहीं होने के लिए खुद को फटकारते हैं, या कि हम विदेश से असभ्य, बेस्वाद और अलग तरह से लिखते हैं," उन्होंने अपनी डायरी में लिखा। - लेकिन, वास्तव में, जैसा कि हमने यहां बर्लिन में देखा है - हमारे पास बहुत बेहतर है, मैं, निश्चित रूप से, सामान्य रूप से लेता हूं। मैंने कभी भी स्थायी प्रदर्शनी में पेंटिंग की तुलना में अधिक कॉलिंग और बेस्वाद नहीं देखा है - और यहां केवल ड्रेस्डेन कलाकार ही नहीं हैं, बल्कि म्यूनिख, ज्यूरिख, लीपज़िग और डसेलडोर्फ से भी, जर्मन देश के कमोबेश सभी प्रतिनिधि हैं। हम, निश्चित रूप से, उन्हें विदेश में हर चीज पर उसी निष्ठा के साथ देखते हैं ... अब तक, मैंने जो कुछ भी विदेश में देखा, उससे कुछ भी आश्चर्यजनक नहीं हुआ, जैसा कि मुझे उम्मीद थी, लेकिन, इसके विपरीत, मुझे अपने आप पर अधिक विश्वास हो गया ... "

उन्हें सैक्सन स्विटजरलैंड के पहाड़ी दृश्यों से आकर्षित नहीं किया गया था, जहां उन्होंने प्रसिद्ध पशु चित्रकार रुडोल्फ कोल्लर के साथ अध्ययन किया (इसलिए, अफवाह के विपरीत, शिश्किन जानता था कि जानवरों को पूरी तरह से कैसे आकर्षित किया जाए), न ही लघु पहाड़ों के साथ बोहेम के परिदृश्य, न ही पुराने म्यूनिख की सुंदरता, न ही प्राग।

"अब मुझे एहसास हुआ कि मुझे गलत जगह मिल गई है," शिश्किन ने लिखा। "प्राग कुछ भी अद्भुत नहीं है, इसका परिवेश भी खराब है।"

I.I. Shishkin। प्राग के पास का गाँव। पानी के रंग।

सदियों पुराने ओक के साथ केवल प्राचीन टुटोबुर्ग जंगल, जो अभी भी रोमन किंवदंतियों के आक्रमण के समय को याद करता था, संक्षेप में उसकी कल्पना को मोहित कर दिया था।

जितना अधिक उसने यूरोप की यात्रा की, उतना ही वह रूस लौटना चाहता था।

लालसा से बाहर, वह भी एक बार एक बहुत ही अप्रिय कहानी में मिला। एक बार जब वह म्यूनिख पब में बैठा था, तब वह एक लीटर मोसेले वाइन पी रहा था। और उन्होंने नशे में रहने वाले जर्मनों की कंपनी के साथ कुछ साझा नहीं किया, जिन्होंने रूस और रूसियों के बारे में अशिष्ट उपहास करना शुरू कर दिया। इवान इवानोविच, जर्मनों से किसी भी स्पष्टीकरण या माफी की प्रतीक्षा किए बिना, एक लड़ाई में शामिल हो गया और, गवाहों के अनुसार, अपने नंगे हाथों से सात जर्मनों को बाहर निकाल दिया। नतीजतन, कलाकार पुलिस में समाप्त हो गया, और मामला सबसे गंभीर मोड़ ले सकता था। लेकिन शिश्किन को बरी कर दिया गया: कलाकार अभी भी, न्यायाधीशों ने माना, एक कमजोर आत्मा। और यह यूरोपीय यात्रा की लगभग उनकी एकमात्र सकारात्मक छाप थी।

लेकिन एक ही समय में, यूरोप में हासिल किए गए कार्य अनुभव के लिए धन्यवाद, शिश्किन रूस में वह बनने में सक्षम था जो वह बन गया।

1841 में, एक घटना लंदन में हुई जिसे समकालीनों द्वारा तुरंत सराहना नहीं मिली: अमेरिकी जॉन गोफ रैंड को पेंट के भंडारण के लिए एक टिन ट्यूब के लिए एक पेटेंट प्राप्त हुआ, एक छोर पर लिपटे और दूसरे पर टोपी के साथ मुड़ गया। यह वर्तमान ट्यूबों का प्रोटोटाइप था, जिसमें आज न केवल पेंट पैक किया जाता है, बल्कि बहुत सी उपयोगी चीजें भी हैं: क्रीम, टूथपेस्ट, अंतरिक्ष यात्रियों के लिए भोजन।

एक ट्यूब से अधिक सामान्य क्या हो सकता है?

शायद आज हमारे लिए यह कल्पना करना भी मुश्किल है कि इस आविष्कार ने कलाकारों के लिए जीवन कैसे आसान बना दिया। आजकल, कोई भी आसानी से और जल्दी से एक चित्रकार बन सकता है: स्टोर पर जाएं, एक प्राइमेड कैनवास, ब्रश और ऐक्रेलिक या तेल पेंट्स का एक सेट खरीदें - और जितना चाहें उतना पेंट करें! पुराने दिनों में, कलाकारों ने व्यापारियों से पाउडर में सूखे पिगमेंट खरीदने और फिर धैर्यपूर्वक तेल के साथ पाउडर को मिलाकर अपने पेंट बनाए। लेकिन लियोनार्डो दा विंची के दिनों में, कलाकारों ने खुद ही रंग रंजक तैयार किए, जो एक अत्यंत समय लेने वाली प्रक्रिया थी। और, उदाहरण के लिए, चित्रकारों के काम के समय का शेर का हिस्सा सफेद रंग बनाने के लिए एसिटिक एसिड में कुचल कुचल की प्रक्रिया पर खर्च किया गया था, यही वजह है कि, पुराने स्वामी के चित्रों में बहुत अंधेरा है, कलाकारों ने सफेदी पर बचाने की कोशिश की।

लेकिन यहां तक \u200b\u200bकि अर्ध-तैयार पिगमेंट पर आधारित पेंट्स को मिश्रण करने में बहुत समय और प्रयास लगा। कई चित्रकारों ने काम के लिए पेंट तैयार करने के लिए प्रशिक्षुओं की भर्ती की। तैयार किए गए पेंट को भली भांति बंद करके मिट्टी के बर्तनों और कटोरे में रखा गया था। यह स्पष्ट है कि तेल के लिए बर्तनों और जुगों के एक सेट के साथ खुली हवा में जाना असंभव था, अर्थात्, प्रकृति से परिदृश्य को चित्रित करना।

I.I. Shishkin। जंगल।

और यह एक और कारण था कि रूसी परिदृश्य रूसी कला में मान्यता प्राप्त नहीं कर सका: चित्रकारों ने यूरोपीय स्वामी के चित्रों से बस परिदृश्य को फिर से बनाया, जीवन से आकर्षित करने में सक्षम नहीं।

बेशक, पाठक को आपत्ति हो सकती है: यदि कोई कलाकार जीवन से रंग नहीं ले सकता है, तो वे स्मृति से पेंट क्यों नहीं कर सकते हैं? या क्या आप अपने सिर से सब कुछ आविष्कार करते हैं?

लेकिन "सिर से" ड्राइंग पूरी तरह से इंपीरियल अकादमी ऑफ आर्ट्स के स्नातकों के लिए अस्वीकार्य था।

इल्या रेपिन के संस्मरणों में जीवन की सच्चाई के लिए शिश्किन के दृष्टिकोण के महत्व को दर्शाने वाला एक उत्सुक प्रकरण है।

“मैंने अपने सबसे बड़े कैनवास पर राफ्ट पेंट करना शुरू कर दिया। कलाकार ने लिखा, राफ्ट्स की एक पूरी लाइन सीधे दर्शकों की ओर जा रही थी, जो कि वोल्गा के साथ था। - इवान शिश्किन ने मुझे इस तस्वीर के विनाश के लिए लाया, और उसे यह तस्वीर दिखाई।

- अच्छा, इससे आपका क्या मतलब था! और सबसे महत्वपूर्ण बात: आखिरकार, आपने प्रकृति से स्केच से यह नहीं लिखा है? क्या यह आपको अब दिखाई दे रहा है।

- नहीं, मैं सिर्फ कल्पना कर रहा था ...

- यह वही है। कल्पना! आखिरकार, ये पानी में लॉग करते हैं ... यह स्पष्ट होना चाहिए: किस तरह के लॉग - स्प्रूस, पाइन? और फिर क्या, कुछ "stoerosovye"! हा हा! एक धारणा है, लेकिन यह गंभीर नहीं है ... "

शब्द "तुच्छ" एक वाक्य की तरह लग रहा था, और रेपिन ने पेंटिंग को नष्ट कर दिया।

खुद शशिनक, जिनके पास प्रकृति से पेंट के साथ जंगल में स्केच को चित्रित करने का अवसर नहीं था, पैदल चलने के दौरान एक पेंसिल और कलम के साथ स्केच बनाया गया था, जो एक फिलांग्री ड्राइंग तकनीक प्राप्त कर रहा था। वास्तव में, पश्चिमी यूरोप में यह कलम और स्याही से बने उनके वन रेखाचित्र थे जिन्हें हमेशा सराहा गया था। शिश्किन ने पानी के रंग में शानदार ढंग से चित्रित किया।

बेशक, शिश्किन पहले कलाकार से दूर थे, जिन्होंने रूसी परिदृश्य के साथ बड़े कैनवस को चित्रित करने का सपना देखा था। लेकिन कार्यशाला को जंगल या नदी तट पर कैसे स्थानांतरित किया जाए? कलाकारों के पास इस सवाल का कोई जवाब नहीं था। उनमें से कुछ ने अस्थायी कार्यशालाओं का निर्माण किया (जैसे कि सुरिकोव और ऐवाज़ोव्स्की), लेकिन ऐसी कार्यशालाओं को एक स्थान से दूसरे स्थान पर ले जाना बहुत महंगा और परेशानी भरा था, यहां तक \u200b\u200bकि प्रख्यात चित्रकारों के लिए भी।

उन्होंने सुअर के मूत्राशय में तैयार मिश्रित पेंट को पैक करने की भी कोशिश की, जो एक गाँठ में बंधे थे। फिर उन्होंने पैलेट पर थोड़ा पेंट निचोड़ने के लिए एक सुई के साथ बुलबुले को छेद दिया, और परिणामस्वरूप छेद एक कील के साथ प्लग किया गया था। लेकिन अधिक बार नहीं, बुलबुले रास्ते में ही फट जाते हैं।

और अचानक तरल पेंट के साथ मजबूत और हल्के ट्यूब होते हैं जिन्हें आप अपने साथ ले जा सकते हैं - बस एक पैलेट और पेंट पर थोड़ा निचोड़ें। इसके अलावा, रंग खुद उज्जवल और समृद्ध हो गए हैं।

इसके बाद चित्रफलक, पेंट्स के साथ एक पोर्टेबल बॉक्स और एक कैनवास धारक जिसे आप अपने साथ ले जा सकते थे।

बेशक, सभी कलाकार पहले चित्रों को नहीं उठा सकते थे, लेकिन यहां शिश्किन की मंदी की ताकत काम आई।

नए रंगों और नई पेंटिंग प्रौद्योगिकियों के साथ रूस में शिश्किंक की वापसी से हंगामा हुआ।

इवान इवानोविच केवल फैशन में फिट नहीं थे - नहीं, वह खुद कलात्मक फैशन में एक ट्रेंडसेटर बन गया, न केवल सेंट पीटर्सबर्ग में, बल्कि पश्चिमी यूरोप में भी: उनके काम पेरिस वर्ल्ड प्रदर्शनी में एक खोज बन जाते हैं, डसेलडोर्फ में एक प्रदर्शनी में चापलूसी की समीक्षा प्राप्त करते हैं, जो, हालांकि, आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि फ्रांसीसी और जर्मन "शास्त्रीय" इतालवी परिदृश्य से रूसी से कम नहीं हैं।

कला अकादमी में, उन्हें प्रोफेसर की उपाधि मिली। इसके अलावा, ग्रैंड डचेस मारिया निकोलायेवना के अनुरोध पर, शिश्किन को स्टानिस्लाव 3 डिग्री के लिए प्रस्तुत किया गया था।

इसके अलावा, अकादमी में एक विशेष परिदृश्य वर्ग खुलता है, और इवान इवानोविच की स्थिर आय और छात्र दोनों हैं। और बहुत पहले छात्र - फ्योडोर वासिलिव - थोड़े समय में सार्वभौमिक मान्यता प्राप्त करते हैं।

शिश्किन के व्यक्तिगत जीवन में परिवर्तन हुए: उन्होंने अपने छात्र की बहन एवगेनिया अलेक्जेंड्रोवना वासिलीवा से शादी की। जल्द ही, नवविवाहितों की एक बेटी, लिडा और फिर उनके बेटे व्लादिमीर और कोंस्टेंटिन पैदा हुए।

एवजेनिया शिशकिना, शिश्किन की पहली पत्नी।

“अपने स्वभाव से, इवान इवानोविच एक पारिवारिक व्यक्ति पैदा हुए थे; अपने से दूर, वह कभी शांत नहीं था, लगभग काम नहीं कर सकता था, यह लगातार उसे लग रहा था कि घर पर कोई निश्चित रूप से बीमार था, कुछ हुआ था, - कलाकार नताल्या कोमारोवा का पहला जीवनी लेखक लिखा था। - घरेलू जीवन की बाहरी संरचना में, उनके पास कोई प्रतिद्वंद्वी नहीं था, लगभग कुछ भी नहीं से एक आरामदायक और सुंदर वातावरण तैयार करना; सुसज्जित कमरों में इधर-उधर भटकते हुए वह बुरी तरह से थक चुका था, और पूरे मन से उसने अपने परिवार और अपने घर को समर्पित कर दिया। अपने बच्चों के लिए, यह सबसे कोमल प्यार करने वाला पिता था, खासकर जब बच्चे छोटे थे। एवगेनिया अलेक्जेंड्रोवना एक सरल और अच्छी महिला थी, और इवान इवानोविच के साथ उसके जीवन के वर्ष शांत और शांतिपूर्ण काम में बीत गए। निधियों ने पहले से ही मामूली आराम करना संभव बना दिया, हालांकि एक कभी-बढ़ते परिवार के साथ, इवान इवानोविच कुछ भी नहीं कर सकता था। उनके कई परिचित थे, कॉमरेड अक्सर उनके पास इकट्ठा होते थे और बीच के समय में खेलों की व्यवस्था की जाती थी, और इवान इवानोविच सबसे मेहमाननवाज मेजबान और समाज की आत्मा थे। "

उन्होंने एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग आर्ट एग्जिबिशन, कलाकारों इवान क्राम्सकोय और कोन्स्टेंटिन सवेस्की के संस्थापकों के साथ विशेष रूप से गर्म संबंध हैं। गर्मियों के लिए, उन तीनों ने Ilzho के गाँव में Ilzhovskoye झील के किनारे पर एक विशाल घर किराए पर लिया जो सेंट पीटर्सबर्ग से दूर नहीं था। सुबह से, क्राम्स्कोय ने खुद को स्टूडियो में बंद कर लिया, "क्राइस्ट इन द डेजर्ट" पर काम कर रहे थे, और शिश्किन और सावित्स्की आमतौर पर स्केच पर चले गए, जंगल में गहरी चढ़ाई करते हुए, घने में।

शिश्किन ने इस मामले में बहुत जिम्मेदारी से संपर्क किया: उसने लंबे समय तक एक जगह की तलाश की, फिर उसने झाड़ियों को साफ करना शुरू कर दिया, शाखाओं को काट दिया ताकि कुछ भी उस परिदृश्य को देखने में हस्तक्षेप न करे जो उसे पसंद था, शाखाओं और काई से बाहर एक सीट बनाई, चित्रफलक को मजबूत किया और काम शुरू किया।

सावित्स्की - बेलस्टॉक के एक अनाथ अनाथ व्यक्ति - को इवान इवानोविच से प्यार हो गया। एक मिलनसार व्यक्ति, लंबी सैर का प्रेमी, व्यावहारिक रूप से जीवन को जानने वाला, वह जानता था कि कैसे सुनना है, खुद को कैसे बोलना जानता है। उनमें बहुत कुछ सामान्य था, और इसलिए दोनों एक दूसरे के लिए तैयार थे। सावित्स्की यहां तक \u200b\u200bकि कलाकार के सबसे छोटे बेटे, कॉन्स्टेंटिन के गॉडफादर भी बने।

ऐसी गर्मी की फसल के दौरान, क्राम्स्कोय ने शिश्किन के सबसे प्रसिद्ध चित्र को चित्रित किया: एक कलाकार नहीं, बल्कि अमेज़ॅन के wilds में एक सोने का खुदाई करने वाला - एक फैशनेबल काउबॉय टोपी, अंग्रेजी ब्रीच और लोहे की एड़ी के साथ हल्के चमड़े के जूते में। हाथों में - एक अल्फास्टॉक, एक स्केचबुक, पेंट का एक बॉक्स, एक तह कुर्सी, सूरज की किरणों से एक छाता - एक शब्द में, सभी उपकरण - कंधे पर लापरवाही से लटकाते हैं।

- न केवल एक भालू, बल्कि जंगल का एक वास्तविक स्वामी! - उद्घोषित कृमकोय।

यह शिश्किन की आखिरी खुशियों वाली गर्मी थी।

Kramskoy। आई। शीशिन का चित्र।

सबसे पहले, इलाबाग से एक तार आया: “आज सुबह, पिता इवान वासिलीविच शिश्किन की मृत्यु हो गई। मैं आपको सूचित करना अपना कर्तव्य समझता हूं। "

तब थोड़े वोलोडा शिश्किन की मृत्यु हुई। येवगेनिया अलेक्जेंड्रोवना दु: ख के साथ काले हो गए और अपने बिस्तर पर ले गए।

नवंबर 1873 में क्राम्सकोय ने लिखा, "शिश्किन तीन महीने से अपने नाखूनों को काट रहा है और इससे ज्यादा कुछ नहीं है।" - उसकी पत्नी पुराने तरीके से बीमार है ... "

फिर भाग्य के धमाके एक के बाद एक बरसते गए। फ्योडोर वासिलीव की मृत्यु के बारे में याल्टा से एक टेलीग्राम आया, उसके बाद इवगेनिया अलेक्जेंड्रोवना।

अपने मित्र को एक पत्र में सावित्स्की क्राम्सकोय ने लिखा: “ई.ए. शिशकिना ने लंबे समय तक रहने का आदेश दिया। पिछले बुधवार, गुरुवार की रात 5 मार्च से 6 मार्च तक उसकी मृत्यु हो गई। शनिवार को हमने उसे बंद देखा। जल्द ही। बल्कि मैंने सोचा था। लेकिन यह अपेक्षित है। ”

इसे बंद करने के लिए, सबसे छोटे बेटे कॉन्स्टेंटिन की भी मृत्यु हो गई।

इवान इवानोविच खुद नहीं बने। मैंने यह नहीं सुना कि मेरे रिश्तेदार क्या कह रहे हैं, मुझे घर पर या कार्यशाला में अपने लिए जगह नहीं मिली, यहां तक \u200b\u200bकि जंगल में अंतहीन भटकने से भी नुकसान का दर्द कम नहीं हुआ। हर दिन वह अपनी कब्रों को देखने जाता था, और फिर, अंधेरे के बाद, वह घर लौट आया, उसने पूरी तरह से बेहोश होने तक सस्ती शराब पी।

दोस्त उसके पास आने से डरते थे - वे जानते थे कि शिश्किन, खुद नहीं, अच्छी तरह से बिन बुलाए मेहमान को मुट्ठी में लेकर दौड़ सकता है। एकमात्र व्यक्ति जो उसे सांत्वना दे सकता था वह सावित्स्की था, लेकिन उसने अपनी पत्नी एकातेरिना इवानोव्ना की मृत्यु पर शोक करते हुए पेरिस में खुद को मौत के घाट उतार लिया, जिसने या तो आत्महत्या कर ली या एक दुर्घटना में मृत्यु हो गई, जो कार्बन मोनोऑक्साइड से जहर था।

सावित्स्की खुद आत्महत्या के करीब थे। शायद केवल सेंट पीटर्सबर्ग में उसके दोस्त के साथ हुआ दुर्भाग्य ही उसे एक अपूरणीय कार्रवाई से रोकने में सक्षम था।

कुछ साल बाद ही, शिश्किन ने पेंटिंग में लौटने के लिए अपने आप में पिचफ़ॉर्क पाया।

उन्होंने कैनवास "राई" को चित्रित किया - विशेष रूप से छठी यात्रा प्रदर्शनी के लिए। एक बहुत बड़ा मैदान, जिसे उसने येलाबुगा के पास कहीं स्केच किया था, उसके लिए उसके पुराने शब्दों में से एक में पढ़े गए अपने पिता के शब्दों का अवतार बन गया: "मृत्यु एक व्यक्ति से झूठ बोलती है, फिर निर्णय, जो एक हाथी जीवन में बोता है, वह काटेगा।"

पृष्ठभूमि में शक्तिशाली पाइन हैं और - मौत की एक अनन्त याद के रूप में, जो हमेशा पास में है - एक विशाल सूखा पेड़।

1878 की यात्रा प्रदर्शनी में, "राई", ने स्वीकार किया, पहला स्थान प्राप्त किया।

I.I. Shishkin। राई।

उसी वर्ष, उनकी मुलाकात एक युवा कलाकार ओल्गा लागोडा से हुई। एक वास्तविक राज्य पार्षद और दरबारी की बेटी, वह उन तीस महिलाओं में से एक थीं, जिन्हें इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स में स्वयंसेवकों के रूप में अध्ययन करने के लिए भर्ती कराया गया था। ओल्गा शिश्किन की कक्षा में आ गया, और अनंत रूप से उदास और झबरा इवान इवानोविच, जो एक ढीली ओल्ड टेस्टामेंट की दाढ़ी भी बढ़ा रहा था, अचानक यह देखकर हैरान रह गया कि नीली नीली आँखों और भूरे बालों वाली बैंग्स वाली इस छोटी लड़की को देखते ही उसका दिल सामान्य से थोड़ा सख्त होने लगा, और हाथों को अचानक एक स्कूल की छात्रा की तरह पसीना आने लगता है।

इवान इवानोविच ने एक प्रस्ताव रखा और 1880 में उन्होंने और ओल्गा ने शादी कर ली। जल्द ही, एक बेटी, केसिया का जन्म हुआ। हैप्पी शिसकिन घर के चारों ओर भाग गया और गाया, अपने रास्ते में सब कुछ दूर स्वीपिंग।

और जन्म देने के डेढ़ महीने बाद, ओल्गा एंटोनोवना पेरिटोनियम की सूजन से मर गई।

नहीं, शिश्किन ने इस बार नहीं पी। वह दो बेटियों के लिए जरूरी हर चीज मुहैया कराने की कोशिश कर रही थी, जो बिना मां के रह गए थे।

खुद को लंगड़ा होने का अवसर दिए बिना, एक तस्वीर को खत्म करते हुए, उन्होंने कैनवास को अगले स्ट्रेचर पर आगे बढ़ाया। उन्होंने नक़्क़ाशी का अध्ययन करना शुरू कर दिया, उत्कीर्णन की तकनीक में महारत हासिल की, सचित्र किताबें।

- काम! - इवान इवानोविच ने कहा। - हर दिन काम करने के लिए, सेवा के रूप में इस नौकरी पर जाना। कुख्यात "प्रेरणा" की प्रतीक्षा करने की आवश्यकता नहीं है ... प्रेरणा ही काम है!

1888 की गर्मियों में, उन्होंने फिर से कॉन्स्टेंटिन सावित्स्की के साथ "एक परिवार की तरह" आराम किया। इवान इवानोविच - दो बेटियों के साथ, कॉन्स्टेंटिन अपोलोनोविच - अपनी नई पत्नी ऐलेना और छोटे बेटे जियोर्जी के साथ।

और इसलिए सावित्स्की ने केसिया शशिकिना के लिए एक कॉमिक ड्राइंग तैयार की: एक माँ भालू अपने तीन शावकों को खेलता देखती है। इसके अलावा, दो बच्चे लापरवाही से एक-दूसरे का पीछा करते हैं, और एक - तथाकथित एक वर्षीय पेस्टन भालू - जंगल के घने जंगल में कहीं दिख रहा है, जैसे कि किसी से उम्मीद कर रहा है ...

अपने दोस्त की ड्राइंग देखने वाले शिश्किन बहुत देर तक शावकों से अपनी आँखें नहीं हटा सके।

वह क्या सोच रहा था? शायद कलाकार ने याद किया कि मूर्तिपूजक वोटक, जो अभी भी इलाबुगा के पास जंगल के जंगल में रहते थे, का मानना \u200b\u200bथा कि भालू लोगों के सबसे करीबी रिश्तेदार थे, यह भालू में था कि बच्चों की मौत की पापी आत्माएं जो उस पर गुजरती थीं।

और यदि वह स्वयं भालू कहलाता था, तो यह उसका सारा भालू परिवार है: भालू एवगेनिया अलेक्जेंड्रोवना की पत्नी है, और भालू शावक वोलोडा और कोस्त्या हैं, और उनके बगल में ओल्गा एंटोनोव्ना एक भालू है, और उसके आने का इंतजार करती है - भालू और जंगल का राजा ...

"इन भालुओं को एक अच्छी पृष्ठभूमि की जरूरत है," आखिरकार उन्होंने सावित्स्की को सुझाव दिया। - और मुझे पता है कि मुझे यहां क्या लिखना है ... चलो एक-दो बार काम करते हैं: मैं जंगल लिखूंगा, और तुम - भालू, तुम बहुत ज़िंदा निकले हो ...

और फिर इवान इवानोविच ने भविष्य की तस्वीर का एक पेंसिल स्केच बनाया, जिसमें याद किया गया कि कैसे गोरोडोमलिया द्वीप पर, झील सेल्गर पर, उन्होंने शक्तिशाली पाइंस देखा, जो एक तूफान से उखड़ गए और आधे मैचों की तरह टूट गए। जिस किसी ने भी ऐसी तबाही देखी है, वह खुद आसानी से समझ जाएगा: वन दिग्गजों को टुकड़ों को फाड़ कर देखने का बहुत बड़ा कारण लोगों में भ्रम और भय पैदा करता है और गिरने वाले पेड़ों की जगह पर जंगल के ऊतकों में एक अजीब सी खाली जगह बनी रहती है - ऐसा दोषपूर्ण शून्यता जो प्रकृति खुद बर्दाश्त नहीं करती, लेकिन ऐसा है। —करने के लिए मजबूर होना; इवान इवानोविच के दिल में बने प्रियजनों की मौत के बाद वही अनहोनी शून्यता।

चित्र से भालू को मानसिक रूप से हटा दें, और आप जंगल में हुई तबाही का दायरा देखेंगे, जो कि हाल ही में हुआ था, पीली पाइन सुइयों और ब्रेक के स्थान पर लकड़ी के ताजा रंग को देखते हुए। लेकिन तूफान की कोई और याद नहीं बची है। अब स्वर्ग से भगवान की कृपा की कोमल सुनहरी रोशनी जंगल में आ रही है, जिसमें उनके देवदूत-भालू शावक स्नान करते हैं ...

पेंटिंग "फ़ॉरेस्ट फ़ैमिली इन द फ़ॉरेस्ट" को पहली बार अप्रैल 1889 में 17 वीं यात्रा प्रदर्शनी में लोगों के सामने पेश किया गया था, और प्रदर्शनी की पूर्व संध्या पर कैनवास को पैवेल ट्रीटीकोव ने 4,000 रूबल के लिए खरीदा था। इस राशि में से, इवान इवानोविच ने अपने सह-लेखक को एक चौथाई हिस्सा दिया - एक हजार रूबल, जिसने अपने पुराने दोस्त का अपमान किया: वह चित्र में उनके योगदान के अधिक निष्पक्ष मूल्यांकन पर भरोसा कर रहा था।

I.I. Shishkin। एक देवदार के जंगल में सुबह। तसवीर का ख़ाका।

सावित्स्की ने अपने रिश्तेदारों को लिखा: "मुझे याद नहीं है अगर हमने आपको लिखा है कि मैं प्रदर्शनी से पूरी तरह से अनुपस्थित नहीं था। एक बार जब मैंने जंगल में भालू के साथ एक पेंटिंग शुरू की, तो मैंने इसके लिए शिकार किया। I.I. Shn और परिदृश्य के निष्पादन को संभाला। चित्र ने नृत्य किया, और एक खरीदार ट्रीटीकोव के व्यक्ति में पाया गया। इसलिए हमने भालू को मार डाला और त्वचा को विभाजित किया! लेकिन यह नक्काशी कुछ उत्सुक संकोच के साथ हुई। इतनी उत्सुक और अप्रत्याशित कि मैंने इस तस्वीर में किसी भी भागीदारी से इनकार कर दिया, इसे श-ना के नाम से प्रदर्शित किया गया है और सूची में इस तरह से सूचीबद्ध किया गया है।

यह पता चला है कि इस तरह के नाजुक स्वभाव के सवालों को बैग में छुपाया नहीं जा सकता है, अदालत और गपशप चली गई, और मुझे श्री के साथ पेंटिंग पर हस्ताक्षर करना पड़ा, और फिर खरीद और बिक्री की सबसे अधिक ट्राफियां साझा कीं। पेंटिंग 4 टन के लिए बेची जाती है, और मैं 4 वें हिस्से में भागीदार हूं! मैं इस बात पर अपने दिल में बहुत सारी बुरी बातें करता हूं, और खुशी और खुशी से बाहर, कुछ विपरीत हुआ।

मैं आपको इस बारे में लिख रहा हूं क्योंकि मैं अपने दिल को आपके लिए खुला रखने के लिए इस्तेमाल कर रहा हूं, लेकिन आप, प्यारे दोस्तों, यह समझते हैं कि यह पूरा मुद्दा बेहद नाजुक प्रकृति का है, और इसलिए यह आवश्यक है कि यह सब उन सभी के लिए गुप्त हो, जिनके साथ मैं नहीं चाहता था बात करने के लिए। "

हालांकि, तब सावित्स्की ने शिश्किन के साथ सामंजस्य स्थापित करने की ताकत पाई, हालांकि अब वे साथ काम नहीं करते थे और अब अपने परिवारों के साथ आराम नहीं करते थे: जल्द ही कोन्स्टेंटिन अपोलोनोविच अपनी पत्नी और बच्चों के साथ पेन्ज़ा चले गए, जहाँ उन्हें नए खुले आर्ट स्कूल के निदेशक का पद दिया गया।

जब, मई 1889 में, 17 वीं यात्रा प्रदर्शनी मास्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, मूर्तिकला और वास्तुकला के हॉल में चली गई, त्रेताकोव ने देखा कि "जंगल में भालू परिवार" पहले से ही दो हस्ताक्षरों के साथ लटका हुआ था।

पावेल मिखाइलोविच, इसे हल्के ढंग से रखने के लिए, आश्चर्यचकित था: वह शिश्किन से एक पेंटिंग खरीद रहा था। लेकिन "औसत दर्जे" के उपनाम के महान शिसकिन के बगल में उपस्थिति का बहुत तथ्य सावितस्की ने स्वचालित रूप से तस्वीर के बाजार मूल्य को कम कर दिया, और इसे काफी कम कर दिया। खुद के लिए जज: ट्रीटीकोव ने एक पेंटिंग का अधिग्रहण किया, जिसमें विश्व प्रसिद्ध मिथ्रोपोपिक शिश्किन, जो व्यावहारिक रूप से कभी लोगों और जानवरों को चित्रित नहीं करता था, अचानक एक पशु चित्रकार बन गया और चार जानवरों को चित्रित किया। और न केवल कुछ गायों, मुहरों या कुत्तों, लेकिन भयंकर "जंगल के मालिक", जो - कोई भी शिकारी आपको पुष्टि करेगा - प्रकृति से चित्रित करना बहुत मुश्किल है, क्योंकि भालू किसी को भी फाड़ देगा जो अपने शावकों को श्रेडर के पास जाने की हिम्मत करता है। लेकिन सभी रूस जानते हैं कि शिश्किन जीवन से ही पेंट करता है, और इसलिए, चित्रकार ने जंगल में भालू के परिवार को स्पष्ट रूप से देखा, जैसा कि वह कैनवास पर चित्रित करता है। और अब यह पता चला है कि शावकों के साथ भालू को खुद शिश्किन ने नहीं, बल्कि "कुछ दयालु" सावित्स्की द्वारा चित्रित किया गया था, जो खुद ट्रेटीकोव का मानना \u200b\u200bथा, यह नहीं जानता था कि कैसे रंग के साथ काम करना है - उसके सभी कैनवस जानबूझकर उज्ज्वल हो गए, फिर किसी तरह मिट्टीदार - ग्रे। लेकिन वे दोनों पूरी तरह से सपाट थे, जैसे लोकप्रिय प्रिंट, जबकि शिश्किन के चित्रों में मात्रा और गहराई थी।

संभवतः, वही राय खुद शिश्किन ने रखी थी, जिसने अपने विचार के कारण केवल एक दोस्त को भाग लेने के लिए आमंत्रित किया था।

यही कारण है कि त्रेताकोव ने तारपीन के साथ सावित्स्की के हस्ताक्षर को मिटाने का आदेश दिया, ताकि शिष्टिन को परेशान न किया जा सके। और सामान्य तौर पर, उन्होंने खुद ही तस्वीर का नाम बदल दिया - वे कहते हैं, यह भालू के बारे में नहीं है, बल्कि उस जादुई सुनहरे प्रकाश के बारे में है जो पूरी तस्वीर को भरने के लिए लगता है।

लेकिन लोक चित्रकला "थ्री बीयर्स" में दो और सह-लेखक थे, जिनके नाम इतिहास में बने हुए हैं, हालांकि वे किसी भी प्रदर्शनी और कला सूची में दिखाई नहीं देते हैं।

उनमें से एक जूलियस गीस है, जो कि एनेम पार्टनरशिप के संस्थापक और नेताओं में से एक है (बाद में कसीनी ओक्टेब्रा कन्फेक्शनरी फैक्ट्री)। Einem कारखाने में, मिठाई और चॉकलेट के अलावा, मिठाई के थीम वाले सेट भी उत्पादित किए गए थे - उदाहरण के लिए, "पृथ्वी और समुद्र का खजाना", "वाहन", "ग्लोब के प्रकार"। या, उदाहरण के लिए, कुकीज़ का एक सेट "भविष्य का मास्को": प्रत्येक बॉक्स में आपको 23 वीं शताब्दी में मास्को के बारे में भविष्य के चित्र के साथ एक पोस्टकार्ड मिल सकता है। जूलियस गीस ने एक श्रृंखला "रूसी कलाकारों और उनके चित्रों" को जारी करने का भी फैसला किया और ट्रेप्टाकोव के साथ सहमति व्यक्त की, जिसमें रैपरों पर उनकी गैलरी से चित्रों के प्रजनन को जगह देने की अनुमति मिली। सबसे स्वादिष्ट मिठाइयों में से एक, दो वफ़ल प्लेटों के बीच में बादाम की एक मोटी परत से बनी और चकाचौंध चॉकलेट की मोटी परत से ढँकी हुई, और एक कस्तूरी के साथ एक तस्वीर मिली।

कैंडी रैपर।

जल्द ही इस श्रृंखला का विमोचन बंद कर दिया गया, लेकिन भालू के साथ कैंडी, जिसका नाम "बेयर फुटेड" रखा गया, एक अलग उत्पाद के रूप में निर्मित होने लगी।

1913 में, कलाकार मनुएल एंड्रीव ने तस्वीर को फिर से जोड़ा: उन्होंने शीशिन और सावित्स्की के कथानक में देवदार की शाखाओं और बेथलहम के सितारों से बना एक फ्रेम जोड़ा, क्योंकि उन वर्षों में किसी कारण से "भालू" को क्रिसमस की छुट्टियों के लिए सबसे महंगा और वांछित उपहार माना जाता था।

आश्चर्यजनक रूप से, यह रैपर दुखद बीसवीं सदी के सभी युद्धों और क्रांतियों से बच गया। इसके अलावा, सोवियत काल में, "भालू" सबसे महंगी विनम्रता बन गया: 1920 के दशक में, 1 रूबल के लिए एक किलोग्राम मिठाई बेची गई थी। कैंडी में एक नारा भी था, जिसे खुद व्लादिमीर मायाकोवस्की ने लिखा था: "यदि आप" भालू "खाना चाहते हैं, तो अपने आप को एक बचत बैंक प्राप्त करें!"।

बहुत जल्द कैंडी को लोकप्रिय उपयोग में एक नया नाम मिला - "तीन भालू"। उसी समय, उन्होंने इवान शिश्किन द्वारा पेंटिंग को कॉल करना शुरू कर दिया, जिसके पुनरुत्पादन, ओगोनोक पत्रिका से कटे हुए, जल्द ही हर सोवियत घर में दिखाई दिए - या तो एक आरामदायक बुर्जुआ जीवन के घोषणापत्र के रूप में, सोवियत वास्तविकता से घृणा, या एक अनुस्मारक के रूप में जो जल्दी या बाद में, लेकिन किसी भी तूफान गुजर जाएगा।

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इवान शिश्किन न केवल "मॉर्निंग इन ए पाइन फॉरेस्ट" है, लेकिन इस तस्वीर की अपनी दिलचस्प कहानी है। शुरू करने के लिए - वास्तव में इन भालुओं को किसने चित्रित किया है?

ट्रीटीकोव गैलरी में उन्हें "नोटबुक" कहा जाता है। क्योंकि वे छोटे और जर्जर हैं, हस्ताक्षर के साथ - शिश्किन के शिष्य या बस "शा"। एक बार फिर, वे इसके माध्यम से पत्ता नहीं करते हैं - यहां तक \u200b\u200bकि इस तरह के एक नॉनडेसस्क्रिप्ट दिखने वाले की कोई कीमत नहीं है। सात में से, एक खाली है - आधी सदी पहले, पूर्व मालिक ने इसे निजी हाथों में बेच दिया था। एक पत्ती को फाड़कर। यह उस तरह से अधिक महंगा था। अंदर भविष्य के मास्टरपीस के नमूने हैं और ... बेकार की गपशप का खंडन - अब यह साबित करने की कोशिश करें कि शिश्किन ने केवल जंगल लिखा था ...

ट्रेनाकोव गैलरी में नीना मार्कोवा वरिष्ठ शोधकर्ता: "जानवरों के आकर्षित करने के बारे में नहीं जानते हुए शिश्किन के बारे में बात करें, मानव आंकड़े एक मिथक हैं! आइए इस तथ्य से शुरू करते हैं कि शिश्किन ने एक पशु चित्रकार के साथ अध्ययन किया था, इसलिए वह गायों और मेमनों में बहुत अच्छा था।"

कलाकार के जीवनकाल में कला प्रेमियों के लिए यह पशु विषय महत्वपूर्ण हो गया। अंतर महसूस करें, उन्होंने कहा - एक देवदार का जंगल और दो भालू। बमुश्किल भेद। यह शिश्किन का हाथ है। और यहाँ एक और देवदार के जंगल और नीचे दो हस्ताक्षर हैं। एक लगभग पहना हुआ है।

यह तथाकथित सह-लेखक का एकमात्र मामला है, कला इतिहासकारों का कहना है - सुबह एक देवदार के जंगल में। चित्र के अंदर के हंसमुख भालू को शिश्किन द्वारा नहीं, बल्कि उनके मित्र और सहयोगी, कलाकार सावित्स्की द्वारा चित्रित किया गया था। हां, इतना अद्भुत कि मैंने इवान शिश्किन के साथ मिलकर काम करने का फैसला किया। हालांकि, त्रेताकोव कलेक्टर ने सावित्स्की के हस्ताक्षर को हटाने का आदेश दिया - कलाकार शिश्किन की पेंटिंग के मुख्य पात्र सभी भालूओं में नहीं थे, उन्होंने गिना।

वे वास्तव में अक्सर एक साथ काम करते थे। और केवल भालू चौकड़ी वस्तुतः कलाकारों की दीर्घकालीन मित्रता में कलह का काम है। कोन्स्टेंटिन सावित्स्की के रिश्तेदारों के पास हस्ताक्षर के गायब होने का एक वैकल्पिक संस्करण है - कथित तौर पर सावित्स्की की योजना के लिए, शिश्किन ने पूरी फीस प्राप्त की।

ट्रेस्टाकोव गैलरी में वरिष्ठ शोधकर्ता एवलिना पोलिशचुक, कोंस्टेंटिन सावित्स्की के एक रिश्तेदार: "इस तरह का अपमान हुआ था और उन्होंने अपने हस्ताक्षर मिटा दिए और कहा" मुझे कुछ भी नहीं चाहिए, "हालांकि उनके 7 बच्चे थे।"

"यदि मैं एक कलाकार नहीं होता, तो मैं वनस्पति विज्ञानी बन जाता" - कलाकार ने कई बार दोहराया, जिसे पहले से ही उसके छात्रों द्वारा बुलाया गया था। उन्होंने दृढ़ता से सिफारिश की कि वे एक आवर्धक कांच के माध्यम से वस्तु की जांच करें या याद रखने के लिए एक तस्वीर लें - उन्होंने इसे स्वयं किया, यहां उनके डिवाइस हैं। और तभी, एक पाइन सुई तक, उन्होंने इसे कागज पर स्थानांतरित कर दिया।

त्रेताकोव गैलरी के विभाग की प्रमुख गैलिना चुरक: "मुख्य कार्य गर्मी और वसंत में स्थान पर था, और उन्होंने सैकड़ों स्केच स्केच को पीटर्सबर्ग लाया जहां उन्होंने सर्दियों में गिरावट में बड़े कैनवस पर काम किया।"

उन्होंने अपने दोस्त रेपिन को चित्रों में राफ्ट के लिए डांटा, उन्होंने कहा कि उन्हें समझ नहीं आया कि वे किन लॉग्स से जुड़े थे। चाहे वह शिश्किन वन हो - "ओक्स" या "पाइन"। लेकिन लेर्मोंटोव के उद्देश्यों के लिए - जंगली उत्तर में। प्रत्येक तस्वीर का अपना चेहरा होता है - राई - यह रूस, चौड़ा, अनाज उगाने वाला है। चीड़ का जंगल - हमारा जंगलीपन। उसकी कोई पुनरावृत्ति नहीं है। ये परिदृश्य लोगों के रूप में अलग हैं। अपने सभी जीवन में, प्रकृति के लगभग आठ सौ चित्र।