जोसेफ हेडन - संगीतकार की जीवनी, फोटो, व्यक्तिगत जीवन। जोसेफ हेडन: जीवनी, रोचक तथ्य, रचनात्मकता हेडन जीवन

फ्रांज जोसेफ हेडन। जन्म 31 मार्च, 1732 - मृत्यु 31 मई, 1809। ऑस्ट्रियाई संगीतकार, विनीज़ शास्त्रीय स्कूल के प्रतिनिधि, सिम्फनी और स्ट्रिंग चौकड़ी जैसी संगीत शैलियों के संस्थापकों में से एक। माधुर्य के निर्माता, जिसने बाद में जर्मनी और ऑस्ट्रिया-हंगरी के गीतों का आधार बनाया।

जोसेफ हेडन का जन्म 31 मार्च, 1732 को, हंगरी के साथ सीमा से दूर रोरौ के निचले ऑस्ट्रियाई गांव हैराच की गिनती की संपत्ति पर, कैरिज मास्टर मैथियास हेडन (1699-1763) के परिवार में हुआ था।

माता-पिता, जो मुखर और शौकिया संगीत-निर्माण के गंभीर रूप से शौकीन थे, ने लड़के में संगीत की क्षमताओं की खोज की और 1737 में उसे हैनबर्ग-ऑन-द-डेन्यूब शहर में रिश्तेदारों के पास भेज दिया, जहां जोसेफ ने कोरल गायन और संगीत का अध्ययन करना शुरू किया। 1740 में, जोसेफ पर विएना में सेंट स्टीफंस कैथेड्रल के चैपल के निदेशक जॉर्ज वॉन रेउटर द्वारा देखा गया था। रेइटर एक प्रतिभाशाली लड़के को चैपल में ले गए, और नौ साल (1740 से 1749 तक) उन्होंने वियना में सेंट स्टीफन कैथेड्रल के गाना बजानेवालों (अपने छोटे भाइयों के साथ कई वर्षों सहित) में गाया, जहां उन्होंने वाद्ययंत्र बजाने का भी अध्ययन किया।

छोटे हेडन के लिए चैपल ही एकमात्र स्कूल था। जैसे-जैसे उनकी क्षमताओं का विकास हुआ, उन्हें कठिन एकल भागों को सौंपा गया। गाना बजानेवालों के साथ, हेडन अक्सर शहर के उत्सवों, शादियों, अंतिम संस्कारों में प्रदर्शन करते थे, अदालत के समारोहों में भाग लेते थे। ऐसी ही एक घटना थी 1741 में एंटोनियो विवाल्डी का अंतिम संस्कार।

1749 में, जोसेफ की आवाज टूटने लगी और उन्हें गाना बजानेवालों से बाहर निकाल दिया गया। उसके बाद के दस वर्ष उसके लिए बहुत कठिन थे। जोसेफ ने नौकर होने और इतालवी संगीतकार और गायन शिक्षक निकोला पोरपोरा के लिए एक संगतकार होने सहित कई नौकरियां लीं, जिनसे उन्होंने रचना पाठ भी लिया। हेडन ने अपनी संगीत शिक्षा में अंतराल को भरने की कोशिश की, इमैनुएल बाख के कार्यों और रचना के सिद्धांत का लगन से अध्ययन किया। जोसेफ हेडन के लिए एक व्यवस्थित संगीत शिक्षा की कमी के लिए आई। फुच्स, आई। मैथेसन और अन्य के पूर्ववर्तियों और सैद्धांतिक कार्यों के संगीत कार्यों का अध्ययन। उस समय उनके द्वारा लिखे गए हार्पसीकोर्ड के सोनाटा प्रकाशित हुए और ध्यान आकर्षित किया। उनकी पहली प्रमुख रचनाएं दो जन ब्रेविस, एफ-ड्यूर और जी-ड्यूर थीं, जो 1749 में हेडन द्वारा सेंट स्टीफन कैथेड्रल के चैपल को छोड़ने से पहले लिखी गई थीं।

XVIII सदी के 50 के दशक में, जोसेफ ने कई रचनाएँ लिखीं, जिन्होंने एक संगीतकार के रूप में उनकी प्रसिद्धि की शुरुआत को चिह्नित किया: सिंगस्पिल (ओपेरा) "द न्यू लेम डेमन" (1752 में विएना और ऑस्ट्रिया के अन्य शहरों में मंचित) आज तक बच गया), डायवर्टिसमेंट और सेरेनेड, बैरन फर्नबर्ग के संगीत मंडल के लिए स्ट्रिंग चौकड़ी, लगभग एक दर्जन चौकड़ी (1755), पहली सिम्फनी (1759)।

1754 से 1756 की अवधि में हेडन ने एक स्वतंत्र कलाकार के रूप में वियना कोर्ट में काम किया। 1759 में, संगीतकार ने काउंट कार्ल वॉन मोरज़िन के दरबार में बैंडमास्टर (संगीत निर्देशक) का पद प्राप्त किया, जहाँ हेडन की कमान में एक छोटा ऑर्केस्ट्रा था, जिसके लिए संगीतकार ने अपनी पहली सिम्फनी की रचना की। हालांकि, जल्द ही वॉन मोरज़िन ने वित्तीय कठिनाइयों का अनुभव करना शुरू कर दिया और अपनी संगीत परियोजना की गतिविधियों को रोक दिया।

1760 में हेडन ने मैरी-ऐनी केलर से शादी की। उनकी कोई संतान नहीं थी, जिसके लिए संगीतकार को बहुत खेद था। पैपिलोट्स और पीट स्टैंड के लिए उनके स्कोर का उपयोग करते हुए, उनकी पत्नी ने उनकी पेशेवर गतिविधियों को बहुत ठंडे तरीके से व्यवहार किया। यह एक बेहद दुखी शादी थी, और उस समय के कानूनों ने उन्हें बिखरने नहीं दिया। दोनों प्रेमी ले गए।

आर्थिक रूप से ध्वस्त काउंट वॉन मोरज़िन (1761) की संगीत परियोजना के विघटन के बाद, जोसेफ हेडन को प्रिंस पॉल एंटोन एस्टरहाज़ी के साथ एक समान नौकरी की पेशकश की गई थी, जो बेहद अमीर एस्टरहाज़ी परिवार के प्रमुख थे। सबसे पहले, हेडन ने उप-कपेलमिस्टर का पद संभाला, लेकिन उन्हें तुरंत एस्टरहाज़ी के अधिकांश संगीत संस्थानों के नेतृत्व में भर्ती कराया गया, साथ ही पुराने कपेलमेस्टर ग्रेगर वर्नर के साथ, जिन्होंने केवल चर्च संगीत के लिए पूर्ण अधिकार बनाए रखा।

1766 में, हेडन के जीवन में एक घातक घटना घटी - ग्रेगोर वर्नर की मृत्यु के बाद, उन्हें ऑस्ट्रिया के सबसे प्रभावशाली और शक्तिशाली कुलीन परिवारों में से एक, एस्टरहाज़ी राजकुमारों के दरबार में कपेलमेस्टर के रूप में पदोन्नत किया गया। बैंडमास्टर की जिम्मेदारियों में संगीत की रचना करना, ऑर्केस्ट्रा का निर्देशन करना, संरक्षक के सामने चैम्बर संगीत बजाना और ओपेरा का मंचन करना शामिल था।

1779 जोसेफ हेडन के करियर में एक महत्वपूर्ण मोड़ बन गया - उनके अनुबंध को संशोधित किया गया: जबकि पहले उनकी सभी रचनाएँ एस्टरहाज़ी परिवार की संपत्ति थीं, अब उन्हें दूसरों के लिए लिखने और प्रकाशकों को अपने काम बेचने की अनुमति दी गई थी।

जल्द ही, इस परिस्थिति को ध्यान में रखते हुए, हेडन ने अपनी रचना गतिविधि में जोर दिया: वह कम ओपेरा लिखता है और अधिक चौकड़ी और सिम्फनी बनाता है। इसके अलावा, वह ऑस्ट्रियाई और विदेशी दोनों प्रकाशकों के साथ बातचीत कर रहा है। हेडन के नए रोजगार अनुबंध के बारे में, जोन्स लिखते हैं: "इस दस्तावेज़ ने हेडन के करियर के अगले चरण - अंतरराष्ट्रीय लोकप्रियता की उपलब्धि के लिए उत्प्रेरक के रूप में काम किया। 1790 तक, हेडन यूरोप के अग्रणी संगीतकार होने की स्थिति में, विचित्र नहीं तो विरोधाभासी स्थिति में थे, लेकिन पहले से हस्ताक्षरित अनुबंध की कार्रवाई से बंधे थे, हंगरी के ग्रामीण इलाकों में एक दूरस्थ महल में बैंडमास्टर के रूप में अपना समय बिता रहे थे।

एस्टरहाज़ी के दरबार में अपने लगभग तीस साल के करियर के दौरान, संगीतकार ने बड़ी संख्या में रचनाएँ कीं, उनकी प्रसिद्धि बढ़ रही है। 1781 में, वियना में रहते हुए, हेडन मिले और उनके साथ दोस्ती हो गई। उन्होंने सिगिस्मंड वॉन न्यूकोम को संगीत की शिक्षा दी, जो बाद में उनके करीबी दोस्त बन गए।

11 फरवरी, 1785 को, हेडन को मेसोनिक लॉज "टू ट्रू हार्मनी" ("ज़ुर वाहरेन एंट्रैक्ट") में शुरू किया गया था। मोजार्ट समर्पण में शामिल होने में असमर्थ था क्योंकि वह अपने पिता लियोपोल्ड के एक संगीत कार्यक्रम में था।

XVIII सदी के दौरान कई देशों (इटली, जर्मनी, ऑस्ट्रिया, फ्रांस और अन्य) में नई शैलियों और वाद्य संगीत के रूपों के निर्माण की प्रक्रियाएँ हुईं, जो अंततः आकार लेती हैं और तथाकथित "विनीज़ शास्त्रीय" में अपने चरम पर पहुँच जाती हैं। स्कूल" - हेडन, मोजार्ट और बीथोवेन के कार्यों में। पॉलीफोनिक बनावट के बजाय, होमोफोनिक-हार्मोनिक बनावट ने बहुत महत्व प्राप्त किया, लेकिन साथ ही, बड़े वाद्य कार्यों में अक्सर पॉलीफोनिक एपिसोड शामिल होते थे जो संगीत के कपड़े को गतिशील बनाते थे।

इस प्रकार, हंगरी के राजकुमारों एस्टरहाज़ी के साथ सेवा के वर्षों (1761-1790) ने हेडन की रचनात्मक गतिविधि के फलने-फूलने में योगदान दिया, जिसका शिखर 18 वीं शताब्दी के 80-90 के दशक में आता है, जब परिपक्व चौकड़ी बनाई गई थी (ओपस 33 के साथ शुरू) ), 6 पेरिस (1785- 86) सिम्फनी, भाषण, जन और अन्य कार्य। परोपकारी की सनक ने अक्सर जोसेफ को रचनात्मक स्वतंत्रता छोड़ने के लिए मजबूर किया। उसी समय, उनके नेतृत्व में ऑर्केस्ट्रा और गाना बजानेवालों के साथ काम करने से संगीतकार के रूप में उनके विकास पर लाभकारी प्रभाव पड़ा। चैपल और होम थिएटर के लिए एस्टरहाज़ी ने अधिकांश सिम्फनी (व्यापक रूप से ज्ञात "विदाई", (1772) सहित) और संगीतकार के ओपेरा लिखे। हेडन की विएना की यात्राओं ने उन्हें अपने सबसे प्रमुख समकालीन लोगों के साथ संवाद करने की अनुमति दी, विशेष रूप से वोल्फगैंग एमॅड्यूस मोजार्ट के साथ।

1790 में, प्रिंस निकोलस एस्टरहाज़ी की मृत्यु हो गई, और उनके बेटे और उत्तराधिकारी, प्रिंस एंटोन एस्टरहाज़ी, एक संगीत प्रेमी नहीं होने के कारण, ऑर्केस्ट्रा को भंग कर दिया। 1791 में हेडन को इंग्लैंड में काम करने का ठेका मिला। इसके बाद, उन्होंने ऑस्ट्रिया और ग्रेट ब्रिटेन में बड़े पैमाने पर काम किया। "सब्सक्रिप्शन कॉन्सर्ट्स" के आयोजक वायलिन वादक आईपी ज़ालोमन के निमंत्रण पर लंदन (1791-1792 और 1794-1795) की दो यात्राएँ, जहाँ उन्होंने ज़ालोमन के संगीत समारोहों के लिए अपनी सर्वश्रेष्ठ सिम्फनी लिखीं (1791-1792, 1794-1795) सिम्फनी) ने अपने क्षितिज का विस्तार किया, उनकी प्रसिद्धि को और मजबूत किया और हेडन की लोकप्रियता के विकास में योगदान दिया। लंदन में, हेडन ने विशाल दर्शकों को आकर्षित किया: हेडन के संगीत समारोहों ने बड़ी संख्या में श्रोताओं को आकर्षित किया, जिसने उनकी प्रसिद्धि को बढ़ाया, बड़े मुनाफे के संग्रह में योगदान दिया, और अंततः, उन्हें आर्थिक रूप से सुरक्षित बनने की अनुमति दी। 1791 में, जोसेफ हेडन को ऑक्सफोर्ड विश्वविद्यालय से डॉक्टरेट की मानद उपाधि से सम्मानित किया गया था।

1792 में बॉन से गुजरते हुए, वह युवा बीथोवेन से मिले और उन्हें एक प्रशिक्षु के रूप में लिया।

हेडन वापस लौटे और 1795 में वियना में बस गए। उस समय तक, प्रिंस एंटोन की मृत्यु हो गई थी और उनके उत्तराधिकारी निकोलस द्वितीय ने हेडन के नेतृत्व में एस्टरहाज़ी के संगीत संस्थानों को पुनर्जीवित करने का प्रस्ताव रखा, जिन्होंने फिर से बैंडमास्टर के रूप में काम किया। हेडन ने इस प्रस्ताव को स्वीकार कर लिया और पेशकश की गई रिक्ति ले ली, यद्यपि अंशकालिक आधार पर। उन्होंने अपने ग्रीष्मकाल को ईसेनस्टेड शहर में एस्टरहाज़ी के साथ बिताया, और कई वर्षों के दौरान छह जनों को लिखा। लेकिन इस समय तक हेडन वियना में एक सार्वजनिक हस्ती बन गए थे और अपना अधिकांश समय गम्पेंडॉर्फ (जर्मन: गम्पेंडॉर्फ) में अपने बड़े घर में बिताया, जहाँ उन्होंने सार्वजनिक प्रदर्शन के लिए कई रचनाएँ लिखीं। अन्य बातों के अलावा, विएना में, हेडन ने अपने दो प्रसिद्ध वक्ता: द क्रिएशन ऑफ़ द वर्ल्ड (1798) और द सीज़न्स (1801) लिखे, जिसमें संगीतकार ने एच. एफ. हैंडेल के गीत-महाकाव्य भाषणों की परंपराओं को विकसित किया। जोसेफ हेडन के oratorios इस शैली के रसदार रोजमर्रा के चरित्र के लिए एक नए द्वारा चिह्नित हैं, प्राकृतिक घटनाओं का एक रंगीन अवतार, वे एक रंगकर्मी के रूप में संगीतकार के कौशल को प्रकट करते हैं।

हेडन ने सभी प्रकार की संगीत रचनाओं में अपना हाथ आजमाया, लेकिन उनके काम की सभी विधाएँ एक ही बल के साथ प्रकट नहीं हुईं। वाद्य संगीत के क्षेत्र में, उन्हें 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध और 19 वीं शताब्दी की शुरुआत के सबसे महान संगीतकारों में से एक माना जाता है। संगीतकार के रूप में जोसेफ हेडन की महानता उनके दो अंतिम कार्यों में अधिकतम रूप से प्रकट हुई थी: बड़े वक्ता - द क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड (1798) और द सीजन्स (1801)। ओटोरियो "द सीज़न्स" संगीत क्लासिकिज्म के एक अनुकरणीय मानक के रूप में काम कर सकता है। अपने जीवन के अंत में, हेडन को अत्यधिक लोकप्रियता प्राप्त हुई। बाद के वर्षों में, हेडन के काम के लिए यह सफल अवधि बुढ़ापे की शुरुआत और खराब स्वास्थ्य का सामना कर रही है - अब संगीतकार को अपना काम पूरा करने के लिए संघर्ष करना होगा। वक्तृत्व पर काम ने संगीतकार की ताकत को कम कर दिया। उनकी अंतिम रचनाएँ हारमोनीमेसे (1802) और अधूरी स्ट्रिंग चौकड़ी 103 (1802) थीं। लगभग 1802 तक, उनकी स्थिति इतनी बिगड़ गई थी कि वह शारीरिक रूप से लिखने में असमर्थ थे। अंतिम रेखाचित्र 1806 का है, जिसके बाद हेडन ने कुछ भी नहीं लिखा।

संगीतकार की वियना में मृत्यु हो गई। नेपोलियन के नेतृत्व में फ्रांसीसी सेना द्वारा वियना पर हमले के तुरंत बाद, 31 मई, 1809 को 77 वर्ष की आयु में उनकी मृत्यु हो गई। उनके अंतिम शब्दों में उनके नौकरों को शांत करने का एक प्रयास था जब घर के आसपास एक तोप का गोला गिर गया: "डरो मत, मेरे बच्चों, जहां हेडन है, कोई नुकसान नहीं हो सकता।" दो हफ्ते बाद, 15 जून, 180 9 को स्कॉटिश मठ (जर्मन: शोटेनकिर्चे) के चर्च में एक स्मारक सेवा आयोजित की गई, जिस पर मोजार्ट की रिक्विम का प्रदर्शन किया गया।

संगीतकार ने 24 ओपेरा बनाए, 104 सिम्फनी, 83 स्ट्रिंग चौकड़ी, 52 पियानो (क्लैवियर) सोनाटा, बैरिटोन के लिए 126 तिकड़ी, ओवरचर, मार्च, नृत्य, ऑर्केस्ट्रा के लिए डायवर्टिसमेंट और विभिन्न वाद्ययंत्र, क्लैवियर और अन्य वाद्ययंत्रों के लिए संगीत कार्यक्रम, ऑरेटोरियो, विभिन्न टुकड़े लिखे। क्लैवियर, गाने, कैनन, स्कॉटिश, आयरिश की व्यवस्था, आवाज और पियानो के लिए वेल्श गाने (वायलिन या सेलो वैकल्पिक)। रचनाओं में 3 oratorios ("दुनिया का निर्माण", "मौसम" और "क्रूस पर उद्धारकर्ता के सात शब्द"), 14 जन और अन्य आध्यात्मिक कार्य हैं।

हेडन के सबसे प्रसिद्ध ओपेरा:

लंगड़ा दानव (डेर क्रुम तेफेल), 1751
"सच्ची स्थिरता"
ऑर्फियस और यूरीडिस, या एक दार्शनिक की आत्मा, 1791
"असमोडस, या नया लंगड़ा छोटा सा भूत"
"फार्मासिस्ट"
एसिस और गैलाटिया, 1762
"रेगिस्तान द्वीप" (L'lsola disabitata)
"आर्मिडा", 1783
मछुआरे (ले पेस्काट्रीसी), 1769
"धोखा बेवफाई" (L'Infedeltà delusa)
"एक अप्रत्याशित बैठक" (ल 'इनकॉन्ट्रो इम्प्रोविसो), 1775
लूनर वर्ल्ड (द्वितीय मोंडो डेला लूना), 1777
"ट्रू कॉन्स्टेंसी" (ला वेरा कोस्टान्ज़ा), 1776
वफादारी से पुरस्कृत (ला फेडेल्टा प्रीमियाटा)
रोलैंड द पलाडिन (ऑरलैंडो रैलाडिनो), एरियोस्टो की कविता "फ्यूरियस रोलैंड" की साजिश पर आधारित एक वीर-कॉमिक ओपेरा।

हेडन की सबसे प्रसिद्ध जनता:

छोटा द्रव्यमान (मिसा ब्रेविस, एफ-ड्यूर, लगभग 1750)
महान अंग द्रव्यमान एस-दुर (1766)
सेंट के सम्मान में मास निकोलस (मिसा सम्मान में सैंक्टी निकोलाई, जी-डूर, 1772)
सेंट का द्रव्यमान सेसिलियन (मिसा सैंक्ते सीसिलिया, सी-मोल, 1769 और 1773 के बीच)
छोटा अंग द्रव्यमान (बी-ड्यूर, 1778)
मारियाजेल मास (मारियाज़ेलरमेसे, सी-डर, 1782)
युद्ध के दौरान टिंपानी, या मास के साथ मास (पॉकेनमेसे, सी-ड्यूर, 1796)
मास हेइलिग्मेसे (बी-दुर, 1796)
नेल्सन-मेस्से (नेल्सन-मेस्से, डी-मोल, 1798)
मास टेरेसा (थेरेसेनमेस्से, बी-ड्यूर, 1799)
ओटोरियो "द क्रिएशन" की थीम के साथ मास (शॉपफंगस्मेसे, बी-ड्यूर, 1801)
पवन उपकरणों के साथ द्रव्यमान (हार्मोनीमेसे, बी-ड्यूर, 1802)।

शास्त्रीय संगीत की पूरी जटिल दुनिया, जिसे एक नज़र में नहीं पकड़ा जा सकता है, पारंपरिक रूप से युगों या शैलियों में विभाजित है (यह सभी शास्त्रीय कलाओं पर लागू होता है, लेकिन आज हम संगीत के बारे में विशेष रूप से बात कर रहे हैं)। संगीत के विकास में केंद्रीय चरणों में से एक संगीत शास्त्रीयता का युग है। इस युग ने विश्व संगीत को तीन नाम दिए, शायद, कोई भी व्यक्ति जिसने कम से कम शास्त्रीय संगीत के बारे में सुना है, वह नाम दे सकता है: जोसेफ हेडन, वोल्फगैंग एमेडियस मोजार्ट और लुडविग वैन बीथोवेन। चूँकि इन तीनों संगीतकारों का जीवन किसी न किसी रूप में 18वीं शताब्दी में वियना से जुड़ा था, इसलिए उनके संगीत की शैली, साथ ही उनके नामों के बहुत ही शानदार नक्षत्र को विनीज़ क्लासिकिज़्म कहा जाता था। इन संगीतकारों को स्वयं विनीज़ क्लासिक्स कहा जाता है।

"पापा हेडन" - किसके पापा?

तीन संगीतकारों में सबसे पुराने, और इसलिए उनके संगीत की शैली के संस्थापक, फ्रांज जोसेफ हेडन हैं, जिनकी जीवनी आप इस लेख (1732-1809) में पढ़ेंगे - "पापा हेडन" (वे कहते हैं कि जोसेफ को ऐसा कहा जाता था) महान मोजार्ट, जो, वैसे, हेडन से कई दशक छोटे थे)।

कोई भी महत्वपूर्ण होगा! और पापा हेडन? बिल्कुल नहीं। यह थोड़ा हल्का उठता है और - काम करता है, अपना संगीत लिखता है। और उसे ऐसे कपड़े पहनाए जाते हैं जैसे कि वह एक प्रसिद्ध संगीतकार नहीं है, बल्कि एक अगोचर संगीतकार है। और भोजन में सरल है, और बातचीत में। उसने गली से सभी लड़कों को बुलाया और उन्हें अपने बगीचे में अद्भुत सेब खाने की अनुमति दी। यह तुरंत स्पष्ट है कि उनके पिता एक गरीब व्यक्ति थे और परिवार में कई बच्चे थे - सत्रह! यदि इस अवसर के लिए नहीं, तो शायद हेडन, अपने पिता की तरह, एक कैरिज मास्टर बन जाते।

बचपन

लोअर ऑस्ट्रिया में खो गया रोरौ का छोटा सा गाँव, एक विशाल परिवार है, जिसका नेतृत्व एक साधारण कार्यकर्ता, एक कोचमैन करता है, जो ध्वनि का बिल्कुल भी प्रभारी नहीं है, बल्कि गाड़ियाँ और पहिए हैं। लेकिन यूसुफ के पिता के पास भी आवाज का अच्छा आदेश था। हेडन्स के गरीब लेकिन मेहमाननवाज घर में अक्सर ग्रामीण जमा होते थे। उन्होंने गाया और नृत्य किया। ऑस्ट्रिया आमतौर पर बहुत संगीतमय है, लेकिन शायद उनकी रुचि का मुख्य विषय स्वयं घर का मालिक था। संगीत संकेतन को न जानते हुए, उन्होंने फिर भी अच्छा गाया और वीणा बजाते हुए, कान से संगत उठाते हुए।

पहली सफलता

उनके पिता की संगीत क्षमताओं ने छोटे जोसेफ को अन्य सभी बच्चों की तुलना में अधिक प्रभावित किया। पहले से ही पांच साल की उम्र में, वह अपने साथियों के बीच एक सुंदर, सुरीली आवाज और लय की उत्कृष्ट भावना के साथ बाहर खड़ा था। इस तरह के संगीत डेटा के साथ, यह उनके लिए अपने ही परिवार में बड़ा नहीं होना तय था।

उस समय, चर्च के गायक मंडलियों को ऊँची आवाज़ों की सख्त ज़रूरत थी - महिला आवाज़ें: सोप्रानो, ऑल्टो। महिलाएं, पितृसत्तात्मक समाज की संरचना के अनुसार, गाना बजानेवालों में नहीं गाती थीं, इसलिए उनकी आवाज़ें, जो एक पूर्ण और सामंजस्यपूर्ण ध्वनि के लिए आवश्यक थीं, बहुत छोटे लड़कों की आवाज़ों से बदल दी गईं। उत्परिवर्तन की शुरुआत से पहले (यानी, आवाज का पुनर्गठन, जो किशोरावस्था के दौरान शरीर में होने वाले परिवर्तनों का हिस्सा है), अच्छे संगीत उपहार वाले लड़के गाना बजानेवालों में महिलाओं को अच्छी तरह से बदल सकते हैं।

इसलिए बहुत कम जोसेफ को डेन्यूब के तट पर एक छोटे से शहर हैनबर्ग के चर्च के गाना बजानेवालों में ले जाया गया था। उसके माता-पिता के लिए, यह एक बहुत बड़ी राहत रही होगी - इतनी कम उम्र में (जोसेफ लगभग सात वर्ष का था), उनके परिवार में से कोई भी अभी तक आत्मनिर्भरता की ओर नहीं गया था।

हैनबर्ग शहर ने आमतौर पर जोसेफ के भाग्य में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई - यहां उन्होंने पेशेवर रूप से संगीत का अध्ययन करना शुरू किया। और जल्द ही वियना के एक प्रमुख संगीतकार जॉर्ज रॉयटर ने हैनबर्ग चर्च का दौरा किया। उन्होंने एक ही लक्ष्य के साथ पूरे देश की यात्रा की - सेंट पीटर्सबर्ग के कैथेड्रल के गाना बजानेवालों में सक्षम, मुखर लड़कों को खोजने के लिए। स्टीफन। यह नाम शायद ही हमें कुछ बताता हो, लेकिन हेडन के लिए यह एक बड़े सम्मान की बात थी। सेंट स्टीफन के कैथेड्रल! ऑस्ट्रिया का प्रतीक, वियना का प्रतीक! गूँजती हुई तिजोरियों के साथ गॉथिक वास्तुकला का एक विशाल उदाहरण। लेकिन हेडन को भी ऐसी जगह गाने के लिए प्रतिशोध के साथ कीमत चुकानी पड़ी। लंबी गंभीर सेवाओं और अदालती उत्सवों में, जिसमें एक गाना बजानेवालों की भी आवश्यकता होती थी, उनके खाली समय का एक बड़ा हिस्सा लेता था। लेकिन आपको अभी भी गिरजाघर के स्कूल में पढ़ना था! यह फिट और शुरू में किया जाना था। गाना बजानेवालों के नेता, वही जॉर्ज रॉयटर, अपने वार्डों के दिमाग और दिलों में क्या हो रहा था, में बहुत कम दिलचस्पी थी, और यह नहीं देखा कि उनमें से एक दुनिया में अपना पहला, शायद अनाड़ी, लेकिन स्वतंत्र कदम उठा रहा था संगीत रचना। जोसेफ हेडन के काम ने तब भी शौकियापन और पहले नमूनों की मुहर लगा दी थी। हेडन के लिए कंजर्वेटरी को एक गाना बजानेवालों द्वारा बदल दिया गया था। अक्सर मुझे पिछले युगों से कोरल संगीत के शानदार उदाहरण सीखने पड़ते थे, और जोसेफ ने संगीतकारों द्वारा उपयोग की जाने वाली तकनीकों के बारे में अपने लिए निष्कर्ष निकाला, संगीत के पाठ से वह ज्ञान और कौशल निकाला जिसकी उन्हें आवश्यकता थी।

लड़के को वह काम भी करना था जो संगीत से पूरी तरह से असंबंधित था, उदाहरण के लिए, दरबार की मेज पर परोसना, व्यंजन लाना। लेकिन यह भविष्य के संगीतकार के विकास के लिए फायदेमंद साबित हुआ! तथ्य यह है कि दरबार में रईसों ने केवल उच्च सिम्फोनिक संगीत ही खाया। और छोटे फुटमैन, जिन्हें महत्वपूर्ण रईसों ने ध्यान नहीं दिया, व्यंजन परोसते समय, उनके लिए संगीत रूप की संरचना या सबसे रंगीन सामंजस्य के बारे में आवश्यक निष्कर्ष निकाले। बेशक, उनकी संगीत स्व-शिक्षा का तथ्य जोसेफ हेडन के जीवन के दिलचस्प तथ्यों में से एक है।

स्कूल की स्थिति कठोर थी: लड़कों को क्षुद्र और कड़ी सजा दी जाती थी। आगे कोई संभावना नहीं थी: जैसे ही आवाज टूटने लगी और अब भी ऊंची और सुरीली नहीं थी, इसके मालिक को बेरहमी से गली में फेंक दिया गया।

स्वतंत्र जीवन की छोटी सी शुरुआत

हेडन का भी यही हश्र हुआ। वह पहले से ही 18 साल का था। कई दिनों तक वियना की सड़कों पर घूमने के बाद, वह एक पुराने स्कूल के दोस्त से मिला, और उसने उसे एक अपार्टमेंट, या बल्कि, बहुत ही अटारी के नीचे एक छोटा कमरा खोजने में मदद की। वियना को एक कारण से दुनिया की संगीतमय राजधानी कहा जाता है। फिर भी, विनीज़ क्लासिक्स के नामों से अभी तक महिमामंडित नहीं हुआ, यह यूरोप का सबसे संगीतमय शहर था: गीतों और नृत्यों की धुनें सड़कों पर तैरती थीं, और उसी छत के नीचे के छोटे से कमरे में जिसमें हेडन बसे थे, वहाँ एक था असली खजाना - एक पुराना, टूटा हुआ क्लैविचॉर्ड (एक संगीत वाद्ययंत्र, पियानो के अग्रदूतों में से एक)। हालांकि, मुझे इसमें ज्यादा खेलने की जरूरत नहीं पड़ी। ज्यादातर समय नौकरी की तलाश में बीतता था। वियना में, केवल कुछ निजी सबक प्राप्त किए जा सकते हैं, जिससे आय मुश्किल से आवश्यक जरूरतों को पूरा करती है। वियना में काम खोजने के लिए बेताब, हेडन आस-पास के कस्बों और गांवों में घूमने लगता है।

निकोलो पोरपोरा

इस बार - हेडन की युवावस्था - तीव्र आवश्यकता और काम की निरंतर खोज से प्रभावित है। 1761 तक, वह केवल कुछ समय के लिए काम खोजने का प्रबंधन करता है। अपने जीवन की इस अवधि का वर्णन करते हुए, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि उन्होंने इतालवी संगीतकार के साथ-साथ गायक और शिक्षक निकोलो पोरपोरा के लिए एक संगतकार के रूप में काम किया। हेडन को उनके साथ विशेष रूप से संगीत सिद्धांत सीखने की नौकरी मिली। एक फुटमैन के कर्तव्यों का पालन करते हुए यह थोड़ा सीखने को मिला: हेडन को न केवल साथ देना था।

काउंट मोर्सिन

1759 से, दो साल के लिए, हेडन चेक गणराज्य में काउंट मॉर्सिन की संपत्ति पर रह रहे हैं और काम कर रहे हैं, जिनके पास एक आर्केस्ट्रा चैपल था। हेडन इस चैपल के मैनेजर यानी कपेलमिस्टर हैं। यहां वह बड़ी मात्रा में संगीत लिखता है, संगीत, निश्चित रूप से, बहुत अच्छा है, लेकिन ठीक उसी तरह जैसा कि उसे गिनती की आवश्यकता होती है। यह ध्यान देने योग्य है कि हेडन के अधिकांश संगीत कार्य कर्तव्य की पंक्ति में लिखे गए थे।

प्रिंस एस्टरहाज़ी के तहत

1761 में, हेडन पहले से ही हंगरी के राजकुमार एस्टरहाज़ी के चैपल में सेवा करने के लिए चले गए। इस उपनाम को याद रखें: बड़े एस्टरहाज़ी की मृत्यु हो जाएगी, संपत्ति उनके बेटे के विभाग में चली जाएगी, और हेडन अभी भी सेवा करेंगे। वह तीस साल तक एस्टरहाज़ी के लिए बैंडमास्टर के रूप में काम करेगा।

तब ऑस्ट्रिया एक बहुत बड़ा सामंती राज्य था। इसमें हंगरी और चेक गणराज्य दोनों शामिल थे। सामंती प्रभुओं - रईसों, राजकुमारों, मायने रखता है - दरबार में एक आर्केस्ट्रा और गाना बजानेवालों के चैपल के लिए इसे अच्छा रूप माना जाता है। आपने शायद रूस में सर्फ़ ऑर्केस्ट्रा के बारे में कुछ सुना होगा, लेकिन शायद आप नहीं जानते कि यूरोप में भी चीजें सबसे अच्छी नहीं थीं। संगीतकार - यहां तक ​​​​कि सबसे प्रतिभाशाली, यहां तक ​​​​कि चैपल के नेता - एक नौकर की स्थिति में थे। उस समय जब हेडन एस्टरहाज़ी के साथ सेवा करना शुरू कर रहा था, ऑस्ट्रिया के एक अन्य शहर साल्ज़बर्ग में, छोटा मोजार्ट बड़ा हो रहा था, जो गिनती की सेवा में था, अभी तक नौकरों के कमरे में भोजन नहीं किया है, जबकि ऊपर बैठे हैं कमी है, लेकिन रसोइयों के नीचे।

हेडन को कई बड़ी और छोटी जिम्मेदारियों को पूरा करना पड़ा - छुट्टियों और समारोहों के लिए संगीत लिखने और गाना बजानेवालों और चैपल ऑर्केस्ट्रा के साथ इसे सीखने से लेकर चैपल में अनुशासन, पोशाक सुविधाओं और नोट्स और संगीत वाद्ययंत्रों की सुरक्षा तक।

Esterhazy एस्टेट हंगरी के शहर Eisenstadt में स्थित था। बड़े एस्टरहाज़ी की मृत्यु के बाद, उनका बेटा संपत्ति का मुखिया बन गया। विलासिता और समारोहों के लिए प्रवण, उन्होंने एक देश का निवास बनाया - एस्टरहाज़। मेहमानों को अक्सर महल में आमंत्रित किया जाता था, जिसमें एक सौ छब्बीस कमरे होते थे, और निश्चित रूप से, मेहमानों के लिए संगीत बजाया जाना था। प्रिंस एस्टरहाज़ी सभी गर्मियों के महीनों के लिए कंट्री पैलेस गए और अपने सभी संगीतकारों को वहाँ ले गए।

संगीतकार या नौकर?

एस्टरहाज़ी एस्टेट में सेवा की लंबी अवधि हेडन द्वारा कई नए कार्यों के जन्म का समय था। अपने गुरु के आदेश से, वे विभिन्न विधाओं में प्रमुख रचनाएँ लिखते हैं। उनकी कलम के नीचे से ओपेरा, चौकड़ी, सोनाटा और अन्य रचनाएँ निकलती हैं। लेकिन जोसेफ हेडन को सिम्फनी विशेष रूप से पसंद है। सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए यह एक बड़ा, आमतौर पर चार-आंदोलन वाला टुकड़ा है। यह हेडन की कलम के नीचे है कि शास्त्रीय सिम्फनी प्रकट होती है, अर्थात इस शैली का ऐसा उदाहरण, जिस पर अन्य संगीतकार बाद में भरोसा करेंगे। अपने जीवन के दौरान, हेडन ने लगभग एक सौ चार सिम्फनी लिखीं (सटीक संख्या अज्ञात है)। और, ज़ाहिर है, उनमें से ज्यादातर प्रिंस एस्टरहाज़ी के बैंडमास्टर द्वारा बनाए गए थे।

समय के साथ, हेडन की स्थिति एक विरोधाभास पर पहुंच गई (दुर्भाग्य से, मोजार्ट के साथ बाद में भी ऐसा ही होगा): वह जाना जाता है, उसका संगीत सुना जाता है, विभिन्न यूरोपीय देशों में उसके बारे में बात की जाती है, और वह खुद की अनुमति के बिना कहीं भी नहीं जा सकता है। अपने गुरु। राजकुमार के अपने प्रति इस तरह के रवैये से हेडन को जो अपमान का अनुभव होता है, वह कभी-कभी दोस्तों को लिखे पत्रों में फिसल जाता है: "क्या मैं एक बैंडमास्टर या बैंडलाडर हूं?" (चौकीदार - नौकर)।

जोसेफ हेडनी द्वारा विदाई सिम्फनी

संगीतकार शायद ही कभी आधिकारिक कर्तव्यों के घेरे से बचने के लिए, वियना जाने के लिए, दोस्तों को देखने का प्रबंधन करता है। वैसे, कुछ समय के लिए भाग्य उसे मोजार्ट के साथ लाता है। हेडन उन लोगों में से एक थे जिन्होंने बिना शर्त न केवल मोजार्ट के असाधारण गुण को पहचाना, बल्कि उनकी गहरी प्रतिभा को भी पहचाना, जिसने वोल्फगैंग को भविष्य में देखने की अनुमति दी।

हालाँकि, ये अनुपस्थिति दुर्लभ थी। अधिक बार हेडन और चैपल के संगीतकारों को एस्टरहेज़ में रहना पड़ता था। राजकुमार कभी-कभी शरद ऋतु की शुरुआत में भी गाना बजानेवालों को शहर जाने नहीं देना चाहते थे। जोसेफ हेडन की जीवनी में, निस्संदेह उनके 45 वें, तथाकथित फेयरवेल सिम्फनी के निर्माण का इतिहास दिलचस्प तथ्यों में शामिल है। राजकुमार ने एक बार फिर संगीतकारों को ग्रीष्मकालीन निवास पर लंबे समय तक हिरासत में रखा। ठंड पहले से ही लंबे समय से चल रही थी, संगीतकारों ने अपने परिवारों को लंबे समय तक नहीं देखा था, और एस्टरहाज़ के आसपास के दलदलों ने अच्छे स्वास्थ्य में योगदान नहीं दिया था। संगीतकारों ने राजकुमार से उनके बारे में पूछने के अनुरोध के साथ अपने बैंडमास्टर की ओर रुख किया। एक सीधा अनुरोध शायद ही मदद करेगा, इसलिए हेडन एक सिम्फनी लिखता है, जिसे वह मोमबत्ती की रोशनी में करता है। सिम्फनी में चार नहीं, बल्कि पांच आंदोलन होते हैं, और आखिरी के दौरान, संगीतकार बारी-बारी से उठते हैं, अपने वाद्ययंत्रों को नीचे रखते हैं और हॉल से बाहर निकलते हैं। इस प्रकार, हेडन ने राजकुमार को याद दिलाया कि चैपल को शहर ले जाने का समय आ गया है। परंपरा कहती है कि राजकुमार ने संकेत लिया, और गर्मी की छुट्टी आखिरकार खत्म हो गई।

जीवन के अंतिम वर्ष। लंडन

संगीतकार जोसेफ हेडन का जीवन पहाड़ों में पथ की तरह विकसित हुआ। चढ़ना कठिन है, लेकिन अंत में - शीर्ष पर! उनके काम और उनकी प्रसिद्धि दोनों की परिणति उनके जीवन के अंत में हुई। हेडन के काम 80 के दशक में अपनी अंतिम परिपक्वता तक पहुंचे। XVIII सदी। 80 के दशक की शैली के उदाहरणों में छह तथाकथित पेरिस सिम्फनी शामिल हैं।

संगीतकार के कठिन जीवन को विजयी निष्कर्ष द्वारा चिह्नित किया गया था। 1791 में, प्रिंस एस्टरहाज़ी की मृत्यु हो गई, और उनके उत्तराधिकारी ने चैपल को भंग कर दिया। हेडन - पहले से ही पूरे यूरोप में एक प्रसिद्ध संगीतकार - वियना का मानद नागरिक बन जाता है। उसे इस शहर में एक घर और आजीवन पेंशन मिलती है। हेडन के जीवन के अंतिम वर्ष बहुत उज्ज्वल हैं। वह दो बार लंदन का दौरा करते हैं - इन यात्राओं के परिणामस्वरूप, बारह लंदन सिम्फनी दिखाई दीं - इस शैली में उनकी अंतिम रचनाएँ। लंदन में, वह हैंडेल के काम से परिचित हो गए और इस परिचित से प्रभावित होकर, पहली बार खुद को ओटोरियो शैली - हैंडेल की पसंदीदा शैली में आजमाया। अपने गिरते हुए वर्षों में, हेडन ने दो वक्तृत्व कलाएँ बनाईं जो आज भी ज्ञात हैं: द सीज़न्स एंड द क्रिएशन ऑफ़ द वर्ल्ड। जोसेफ हेडन अपनी मृत्यु तक संगीत लिखते हैं।

निष्कर्ष

हमने संगीत में शास्त्रीय शैली के पिता के जीवन के मुख्य चरणों की जांच की। आशावाद, बुराई पर अच्छाई की जीत, अराजकता पर तर्क और अंधेरे पर प्रकाश, ये जोसेफ हेडन के संगीत कार्यों की विशिष्ट विशेषताएं हैं।

फ्रांज जोसेफ हेडन अब तक के सबसे महान संगीतकारों में से एक हैं। ऑस्ट्रियाई मूल के शानदार संगीतकार। वह व्यक्ति जिसने शास्त्रीय संगीत विद्यालय की नींव बनाई, साथ ही साथ आर्केस्ट्रा और वाद्य मानक जो हम अपने समय में देखते हैं। इन खूबियों के अलावा, फ्रांज जोसेफ ने वियना क्लासिकल स्कूल का प्रतिनिधित्व किया। संगीतविदों के बीच एक राय है कि सिम्फनी और चौकड़ी की संगीत शैलियों की रचना सबसे पहले जोसेफ हेडन ने की थी। प्रतिभाशाली संगीतकार ने बहुत ही रोचक और घटनापूर्ण जीवन जिया। आप इस पृष्ठ पर इसके बारे में और बहुत कुछ सीखेंगे।

फ्रांज जोसेफ हेडन। फिल्म।

संक्षिप्त जीवनी

31 मार्च, 1732 को छोटे जोसेफ का जन्म रोरौ (निचला ऑस्ट्रिया) के फेयर कम्यून में हुआ था। उनके पिता एक पहियाकार थे और उनकी माँ रसोई में नौकरानी के रूप में काम करती थीं। अपने पिता के लिए धन्यवाद, जो गाना पसंद करते थे, भविष्य के संगीतकार को संगीत में दिलचस्पी हो गई। निरपेक्ष पिच और लय की एक उत्कृष्ट भावना प्रकृति द्वारा छोटे जोसेफ को दी गई थी। इन संगीत क्षमताओं ने प्रतिभाशाली लड़के को गेनबर्ग चर्च गाना बजानेवालों में गाने की अनुमति दी। बाद में, फ्रांज जोसेफ को सेंट स्टीफन के कैथोलिक कैथेड्रल में वियना चोइर चैपल में भर्ती कराया जाएगा।
सोलह साल की उम्र में, जोसेफ ने अपनी नौकरी खो दी - गाना बजानेवालों में एक जगह। यह वॉयस म्यूटेशन के समय ही हुआ था। अब उसके पास अस्तित्व के लिए कोई आय नहीं है। हताशा से निकलकर युवक कोई भी नौकरी कर लेता है। इटालियन वोकल वादक और संगीतकार निकोला पोरपोरा ने नौजवान को अपना नौकर बना लिया, लेकिन जोसेफ को इस काम में भी लाभ मिला। लड़का संगीत विज्ञान में तल्लीन हो जाता है और एक शिक्षक से सबक लेना शुरू कर देता है।
पोरपोरा यह नोटिस करने में विफल नहीं हो सका कि जोसेफ के पास संगीत के लिए वास्तविक भावनाएं थीं, और इस आधार पर, प्रसिद्ध संगीतकार ने युवक को एक दिलचस्प नौकरी की पेशकश करने का फैसला किया - उसका निजी सेवक साथी बनने के लिए। हेडन लगभग दस वर्षों तक इस पद पर रहे। उस्ताद ने अपने काम के लिए भुगतान किया, मुख्य रूप से पैसे से नहीं, उन्होंने संगीत सिद्धांत और युवा प्रतिभाओं के साथ सामंजस्य का मुफ्त में अध्ययन किया। तो प्रतिभाशाली युवक ने विभिन्न दिशाओं में कई महत्वपूर्ण संगीत की बुनियादी बातों को सीखा। समय के साथ, हेडन की भौतिक समस्याएं धीरे-धीरे गायब होने लगती हैं, और उनके प्रारंभिक रचनात्मक कार्यों को जनता द्वारा सफलतापूर्वक स्वीकार किया जाता है। इस समय, युवा संगीतकार पहली सिम्फनी लिखते हैं।
इस तथ्य के बावजूद कि उन दिनों इसे पहले से ही "बहुत देर हो चुकी" माना जाता था, हेडन केवल 28 साल की उम्र में अन्ना मारिया केलर के साथ एक परिवार शुरू करने का फैसला करता है। और यह शादी असफल रही। उनकी पत्नी के मुताबिक, जोसेफ का एक पुरुष के लिए अश्लील पेशा था। एक साथ दो दर्जन से अधिक जीवन के दौरान, दंपति के बच्चे नहीं थे, जिसने असफल रूप से स्थापित पारिवारिक इतिहास को भी प्रभावित किया। लेकिन एक अप्रत्याशित जीवन ने फ्रांज जोसेफ को युवा और आकर्षक ओपेरा गायक लुइगिया पोल्ज़ेली के साथ लाया, जो केवल 19 वर्ष के थे जब वे मिले थे। लेकिन जुनून बहुत जल्दी फीका पड़ गया। हेडन अमीर और शक्तिशाली लोगों के बीच संरक्षण चाहता है। 1760 के दशक की शुरुआत में, संगीतकार को प्रभावशाली एस्टरहाज़ी परिवार के महल में दूसरे बैंडमास्टर के रूप में नौकरी मिली। हेडन 30 साल से इस कुलीन राजवंश के दरबार में काम कर रहे हैं। इस समय के दौरान, उन्होंने बड़ी संख्या में सिम्फनी - 104 की रचना की।
हेडन के कुछ करीबी दोस्त थे, लेकिन उनमें से एक एमॅड्यूस मोजार्ट था। 1781 में संगीतकार मिलते हैं। 11 साल बाद, जोसेफ का परिचय युवा लुडविग वैन बीथोवेन से होता है, जिसे हेडन अपना छात्र बनाता है। महल में सेवा संरक्षक की मृत्यु के साथ समाप्त होती है - जोसेफ अपना पद खो देता है। लेकिन फ्रांज जोसेफ हेडन का नाम न केवल ऑस्ट्रिया में, बल्कि कई अन्य देशों में भी गरज रहा है जैसे: रूस, इंग्लैंड, फ्रांस। लंदन में अपने प्रवास के दौरान, संगीतकार ने लगभग एक वर्ष में लगभग 20 वर्षों में एस्टरहाज़ी परिवार के बैंडमास्टर के रूप में अर्जित किया, उनके पूर्व

रूसी चौकड़ी op.33

रोचक तथ्य:

आमतौर पर यह माना जाता है कि जोसेफ हेडन का जन्मदिन 31 मार्च को होता है। लेकिन, उनके सर्टिफिकेट में एक और तारीख बताई गई थी- 1 अप्रैल। संगीतकार की डायरियों के अनुसार, "अप्रैल फूल दिवस" ​​पर उनकी छुट्टी नहीं मनाने के लिए इतना छोटा बदलाव किया गया था।
लिटिल जोसेफ इतना प्रतिभाशाली था कि 6 साल की उम्र में वह ड्रम बजा सकता था! जब ड्रमर, जिसे ग्रेट वीक जुलूस में भाग लेना था, अचानक मर गया, हेडन को उसे बदलने के लिए कहा गया। चूंकि भविष्य का संगीतकार लंबा नहीं था, उसकी उम्र की ख़ासियत के कारण, फिर एक कुबड़ा उसके सामने चला गया, जिसकी पीठ पर एक ड्रम बंधा हुआ था, और जोसेफ शांति से वाद्य यंत्र बजा सकता था। दुर्लभ ढोल आज भी मौजूद है। यह हैनबर्ग चर्च में स्थित है।

मालूम हो कि हेडन की मोजार्ट से काफी गहरी दोस्ती थी। मोजार्ट अपने दोस्त का बहुत सम्मान और सम्मान करता था। और अगर हेडन ने एमेडियस के काम की आलोचना की या कोई सलाह दी, तो मोजार्ट ने हमेशा सुना, युवा संगीतकार के लिए जोसेफ की राय हमेशा पहले स्थान पर थी। अजीबोगरीब स्वभाव और उम्र के अंतर के बावजूद, दोस्तों में कोई झगड़ा और असहमति नहीं थी।

सिम्फनी नंबर 94. "आश्चर्य"

1. एडैगियो - विवेस असाई

2. एंडांटे

3. मेन्यूएटो: एलेग्रो मोल्टो

4. समापन: एलेग्रो मोल्टो

हेडन के पास टिमपनी बीट्स के साथ एक सिम्फनी है, या इसे "आश्चर्य" भी कहा जाता है। इस सिम्फनी के निर्माण का इतिहास दिलचस्प है। जोसेफ ने समय-समय पर ऑर्केस्ट्रा के साथ लंदन का दौरा किया, और एक दिन उन्होंने देखा कि कैसे कुछ दर्शक संगीत कार्यक्रम के दौरान सो गए या पहले से ही सुंदर सपने देख रहे थे। हेडन ने सुझाव दिया कि ऐसा इसलिए होता है क्योंकि ब्रिटिश बुद्धिजीवी शास्त्रीय संगीत सुनने के आदी नहीं हैं और कला के लिए कोई विशेष भावना नहीं रखते हैं, लेकिन ब्रिटिश परंपराओं के लोग हैं, इसलिए वे हमेशा संगीत कार्यक्रमों में भाग लेते थे। संगीतकार, कंपनी की आत्मा और हंसमुख साथी ने चालाकी से काम करने का फैसला किया। एक संक्षिप्त विचार के बाद, उन्होंने अंग्रेजी जनता के लिए एक विशेष सिम्फनी लिखी। काम की शुरुआत शांत, चिकनी, लगभग नीरस मधुर ध्वनियों के साथ हुई। अचानक, बजने की प्रक्रिया में, ढोल की थाप और टिमपनी की गड़गड़ाहट सुनाई दी। काम में ऐसा आश्चर्य एक से अधिक बार दोहराया गया था। इस प्रकार, लंदनवासी अब कॉन्सर्ट हॉल में नहीं सोए जहां हेडन आयोजित किया गया था।

सिम्फनी नंबर 44। "ट्रॉयर"।

1. एलेग्रो कॉन ब्रियो

2. मेन्यूएटो - एलेग्रेटो

3. एडैगियो 15:10

4. प्रेस्टो 22:38

पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए कॉन्सर्टो, डी मेजर।

संगीतकार का अंतिम काम ओटोरियो "द सीजन्स" है। वह बड़ी मुश्किल से इसकी रचना करता है, सिरदर्द और नींद की समस्या से परेशान था।

महान संगीतकार का 78 वर्ष की आयु में निधन (31 मई, 1809) जोसेफ हेडन ने अपने अंतिम दिन वियना में अपने घर में बिताए। बाद में अवशेषों को ईसेनस्टेड शहर में ले जाने का निर्णय लिया गया।

यह असली संगीत है! यह वही है जिसका आनंद लिया जाना चाहिए, यही वह है जिसे हर किसी को चूसा जाना चाहिए जो एक स्वस्थ संगीत की भावना, एक स्वस्थ स्वाद की खेती करना चाहता है।
ए सेरोवी

जे। हेडन का रचनात्मक पथ - महान ऑस्ट्रियाई संगीतकार, डब्ल्यूए मोजार्ट और एल। बीथोवेन के वरिष्ठ समकालीन - लगभग पचास वर्षों तक चले, 18 वीं -19 वीं शताब्दी की ऐतिहासिक सीमा को पार किया, विनीज़ के विकास के सभी चरणों को कवर किया। शास्त्रीय विद्यालय - 1760-एस में अपनी स्थापना से। नई सदी की शुरुआत में बीथोवेन के काम के सुनहरे दिनों तक। रचनात्मक प्रक्रिया की तीव्रता, कल्पना की समृद्धि, धारणा की ताजगी, जीवन की सामंजस्यपूर्ण और अभिन्न भावना उनके जीवन के अंतिम वर्षों तक हेडन की कला में संरक्षित थी।

कैरिज निर्माता के बेटे हेडन ने एक दुर्लभ संगीत क्षमता की खोज की। छह साल की उम्र में, वह हैनबर्ग चले गए, चर्च गाना बजानेवालों में गाया, वायलिन और हार्पसीकोर्ड बजाना सीखा, और 1740 से वे वियना में रहते थे, जहां उन्होंने सेंट स्टीफन कैथेड्रल (वियना कैथेड्रल) के चैपल में एक कोरिस्टर के रूप में कार्य किया। ) हालांकि, चैपल में केवल लड़के की आवाज की सराहना की गई - एक दुर्लभ तिहरा शुद्धता, उन्होंने उसे एकल भागों के प्रदर्शन के लिए सौंपा; और बचपन में जागृत संगीतकार के झुकाव पर किसी का ध्यान नहीं गया। जब आवाज टूटने लगी, तो हेडन को चैपल छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ा। वियना में स्वतंत्र जीवन के पहले वर्ष विशेष रूप से कठिन थे - वह गरीबी में था, भूखा था, स्थायी आश्रय के बिना भटक गया था; केवल कभी-कभार ही वे निजी पाठ खोजने या यात्रा करने वाले बैंड में वायलिन बजाने का प्रबंधन करते थे। हालांकि, भाग्य के उलटफेर के बावजूद, हेडन ने चरित्र के खुलेपन और हास्य की भावना दोनों को बरकरार रखा जिसने उन्हें कभी धोखा नहीं दिया, और उनकी पेशेवर आकांक्षाओं की गंभीरता - वह एफई बाख के क्लैवियर काम का अध्ययन करता है, स्वतंत्र रूप से काउंटरपॉइंट का अध्ययन करता है, परिचित हो जाता है सबसे बड़े जर्मन सिद्धांतकारों के काम, एन पोरपोरा से रचना सबक लेते हैं - एक प्रसिद्ध इतालवी ओपेरा संगीतकार और शिक्षक।

1759 में, हेडन को काउंट आई. मोर्ट्सिन से कपेलमेस्टर का स्थान प्राप्त हुआ। उनके दरबार के चैपल के लिए पहली वाद्य कृतियाँ (सिम्फनी, चौकड़ी, क्लैवियर सोनाटास) लिखी गईं। जब 1761 में मोर्ट्सिन ने चैपल को भंग कर दिया, तो हेडन ने पी. एस्टरहाज़ी के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए, जो हंगरी के सबसे अमीर मैग्नेट और कला के संरक्षक थे। उप-कपेलमेस्टर के कर्तव्यों, और रियासत प्रमुख-कपेलमेस्टर के 5 वर्षों के बाद, न केवल संगीत रचना करना शामिल था। हेडन को पूर्वाभ्यास करना था, चैपल में व्यवस्था बनाए रखना था, नोट्स और उपकरणों की सुरक्षा के लिए जिम्मेदार होना था, आदि। हेडन के सभी कार्य एस्टरहाज़ी की संपत्ति थे; संगीतकार को अन्य व्यक्तियों द्वारा कमीशन किए गए संगीत को लिखने का अधिकार नहीं था, वह स्वतंत्र रूप से राजकुमार की संपत्ति को नहीं छोड़ सकता था। (हेडन एस्टरहाज़ी एस्टेट्स - ईसेनस्टेड और एस्टरगाज़ पर रहते थे, कभी-कभी वियना जाते थे।)

हालांकि, कई फायदे और, सबसे बढ़कर, एक उत्कृष्ट ऑर्केस्ट्रा का निपटान करने की क्षमता जिसने संगीतकार के सभी कार्यों के साथ-साथ सापेक्ष सामग्री और घरेलू सुरक्षा का प्रदर्शन किया, हेडन को एस्टरहाज़ी के प्रस्ताव को स्वीकार करने के लिए राजी किया। हेडन लगभग 30 वर्षों तक कोर्ट की सेवा में रहे। एक राजसी सेवक की अपमानजनक स्थिति में, उन्होंने अपनी गरिमा, आंतरिक स्वतंत्रता और निरंतर रचनात्मक सुधार के प्रयास को बरकरार रखा। दुनिया से दूर रहते हुए, लगभग व्यापक संगीत की दुनिया के संपर्क में नहीं, वह एस्टरहाज़ी के साथ अपनी सेवा के दौरान यूरोपीय पैमाने का सबसे बड़ा स्वामी बन गया। प्रमुख संगीत राजधानियों में हेडन के कार्यों का सफलतापूर्वक प्रदर्शन किया गया।

तो, 1780 के दशक के मध्य में। फ्रांसीसी जनता "पेरिस" नामक छह सिम्फनी से परिचित हुई। समय के साथ, कंपोजिट अपनी आश्रित स्थिति से अधिक से अधिक बोझ बन गए, और अधिक तीव्रता से अकेलापन महसूस किया।

नाटकीय, परेशान करने वाले मूड को मामूली सिम्फनी में चित्रित किया जाता है - "अंतिम संस्कार", "पीड़ा", "विदाई"। विभिन्न व्याख्याओं के लिए कई कारण - आत्मकथात्मक, विनोदी, गीत-दार्शनिक - "विदाई" के समापन द्वारा दिए गए थे - इस अंतहीन स्थायी एडैगियो के दौरान, संगीतकार एक-एक करके ऑर्केस्ट्रा छोड़ते हैं, जब तक कि दो वायलिन वादक मंच पर नहीं रहते, माधुर्य को समाप्त करते हैं , शांत और कोमल ...

हालांकि, हेडन के संगीत और उनके जीवन के अर्थ में दुनिया का एक सामंजस्यपूर्ण और स्पष्ट दृष्टिकोण हमेशा हावी रहता है। हेडन को हर जगह खुशी के स्रोत मिले - प्रकृति में, किसानों के जीवन में, अपने काम में, प्रियजनों के साथ संचार में। तो, 1781 में वियना पहुंचे मोजार्ट के साथ परिचित, एक वास्तविक दोस्ती में विकसित हुआ। गहरे आंतरिक संबंध, समझ और आपसी सम्मान पर आधारित इन संबंधों का दोनों संगीतकारों के रचनात्मक विकास पर लाभकारी प्रभाव पड़ा।

1790 में, मृतक राजकुमार पी. एस्टरहाज़ी के उत्तराधिकारी ए. एस्टरहाज़ी ने चैपल को भंग कर दिया। हेडन, जो पूरी तरह से सेवा से मुक्त हो गया था और केवल कपेलमिस्टर का खिताब बरकरार रखा था, ने पुराने राजकुमार की इच्छा के अनुसार आजीवन पेंशन प्राप्त करना शुरू कर दिया। जल्द ही एक पुराने सपने को पूरा करने का अवसर मिला - ऑस्ट्रिया के बाहर यात्रा करने का। 1790 के दशक में हेडन ने लंदन के दो दौरे किए (1791-92, 1794-95)। इस अवसर पर लिखी गई 12 "लंदन" सिम्फनी ने हेडन के काम में इस शैली के विकास को पूरा किया, विनीज़ शास्त्रीय सिम्फनी की परिपक्वता की पुष्टि की (थोड़ा पहले, 1780 के दशक के अंत में, मोजार्ट के अंतिम 3 सिम्फनी दिखाई दिए) और शिखर बने रहे सिम्फोनिक संगीत के इतिहास में घटनाओं की। संगीतकार के लिए लंदन की सिम्फनी असामान्य और बेहद आकर्षक परिस्थितियों में प्रदर्शित की गई थी। कोर्ट सैलून के अधिक बंद माहौल के आदी, हेडन ने पहली बार सार्वजनिक संगीत समारोहों में प्रदर्शन किया, एक विशिष्ट लोकतांत्रिक दर्शकों की प्रतिक्रिया को महसूस किया। उनके निपटान में बड़े ऑर्केस्ट्रा थे, जो आधुनिक सिम्फनी की रचना के समान थे। हेडन के संगीत को लेकर अंग्रेज जनता उत्साहित थी। ऑक्सफोर्ड में उन्हें डॉक्टर ऑफ म्यूजिक की उपाधि से नवाजा गया। लंदन में सुने गए जी. एफ. हैंडेल के भाषणों की छाप के तहत, 2 धर्मनिरपेक्ष भाषणों का निर्माण किया गया - "द क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड" (1798) और "द सीजन्स" (1801)। इन स्मारकीय, महाकाव्य-दार्शनिक कार्यों, सौंदर्य और जीवन के सामंजस्य के शास्त्रीय आदर्शों की पुष्टि करते हुए, मनुष्य और प्रकृति की एकता ने संगीतकार के रचनात्मक पथ को पर्याप्त रूप से ताज पहनाया।

हेडन के जीवन के अंतिम वर्ष विएना और उसके उपनगर गम्पेंडॉर्फ में व्यतीत हुए। संगीतकार अभी भी हंसमुख, मिलनसार, उद्देश्यपूर्ण और लोगों के प्रति मिलनसार था, फिर भी उसने कड़ी मेहनत की। नेपोलियन के अभियानों के बीच, जब फ्रांसीसी सैनिकों ने पहले ही ऑस्ट्रिया की राजधानी पर कब्जा कर लिया था, तब हेडन का निधन मुश्किल समय में हुआ था। वियना की घेराबंदी के दौरान, हेडन ने अपने प्रियजनों को सांत्वना दी: "डरो मत, बच्चों, जहां हेडन है, कुछ भी बुरा नहीं हो सकता।"

हेडन ने एक विशाल रचनात्मक विरासत छोड़ी - सभी शैलियों और रूपों में लगभग 1000 काम जो उस समय के संगीत में मौजूद थे (सिम्फनी, सोनाटा, चैम्बर पहनावा, संगीत कार्यक्रम, ओपेरा, oratorios, जनता, गीत, आदि)। बड़े चक्रीय रूप (104 सिम्फनी, 83 चौकड़ी, 52 क्लैवियर सोनाटा) संगीतकार के काम का मुख्य, सबसे कीमती हिस्सा हैं, जो उनके ऐतिहासिक स्थान को निर्धारित करते हैं। पी. त्चिकोवस्की ने वाद्य संगीत के विकास में हेडन के कार्यों के असाधारण महत्व के बारे में लिखा: "हेडन ने खुद को अमर कर लिया, अगर आविष्कार करके नहीं, तो सोनाटा और सिम्फनी के उस उत्कृष्ट, पूरी तरह से संतुलित रूप में सुधार करके, जिसे मोजार्ट और बीथोवेन ने बाद में लाया। पूर्णता और सुंदरता की अंतिम डिग्री।"

हेडन के काम में सिम्फनी ने एक लंबा सफर तय किया है: शुरुआती नमूनों से लेकर रोज़मर्रा और चैम्बर संगीत (सेरेनेड, डायवर्टिसमेंट, चौकड़ी) की शैलियों के करीब, "पेरिस" और "लंदन" सिम्फनी तक, जिसमें शैली के शास्त्रीय कानून स्थापित किए गए थे (चक्र के भागों का अनुपात और क्रम - सोनाटा एलेग्रो, धीमी गति, मिनुएट, फास्ट फिनाले), विशिष्ट प्रकार के विषय-वस्तु और विकास तकनीक, आदि। हेडन की सिम्फनी एक सामान्यीकृत "दुनिया की तस्वीर" का अर्थ प्राप्त करती है। जिसमें जीवन के विभिन्न पहलुओं - गम्भीर, नाटकीय, गेय-दार्शनिक, विनोदी - को एकता और संतुलन में लाया गया। हेडन की सिम्फनी की समृद्ध और जटिल दुनिया में खुलेपन, सामाजिकता और श्रोता पर ध्यान केंद्रित करने के उल्लेखनीय गुण हैं। उनकी संगीत भाषा का मुख्य स्रोत शैली-रोजमर्रा, गीत और नृत्य स्वर हैं, कभी-कभी सीधे लोककथाओं के स्रोतों से उधार लिया जाता है। सिम्फोनिक विकास की जटिल प्रक्रिया में शामिल, वे नई आलंकारिक, गतिशील संभावनाओं की खोज करते हैं। सिम्फोनिक चक्र (सोनाटा, भिन्नता, रोंडो, आदि) के भागों के पूर्ण, पूरी तरह से संतुलित और तार्किक रूप से निर्मित रूपों में सुधार के तत्व, उल्लेखनीय विचलन और आश्चर्य शामिल हैं, विचार विकास की प्रक्रिया में रुचि को तेज करते हैं, हमेशा आकर्षक, घटनाओं से भरा होता है। हेडन के पसंदीदा "आश्चर्य" और "मज़ाक" ने वाद्य संगीत की सबसे गंभीर शैली की धारणा में मदद की, श्रोताओं के बीच विशिष्ट संघों को जन्म दिया, जो सिम्फनी ("भालू", "चिकन", "घड़ी" के नाम पर तय किए गए थे। "हंट", "स्कूल टीचर", आदि। पी।)। शैली के विशिष्ट पैटर्न का निर्माण करते हुए, हेडन ने 19 वीं -20 वीं शताब्दी में सिम्फनी के विकास के लिए विभिन्न रास्तों की रूपरेखा तैयार करते हुए, उनके प्रकट होने की संभावनाओं की समृद्धि का भी खुलासा किया। हेडन की परिपक्व सिम्फनी में, ऑर्केस्ट्रा की शास्त्रीय रचना स्थापित की जाती है, जिसमें वाद्ययंत्रों के सभी समूह (स्ट्रिंग्स, वुडविंड्स, ब्रास, पर्क्यूशन) शामिल हैं। चौकड़ी की रचना भी स्थिर हो रही है, जिसमें सभी वाद्ययंत्र (दो वायलिन, वायोला, सेलो) पहनावा के पूर्ण सदस्य बन जाते हैं। हेडन के क्लैवियर सोनाटास में बहुत रुचि है, जिसमें संगीतकार की कल्पना, वास्तव में अटूट, हर बार एक चक्र के निर्माण के लिए नए विकल्प खोलती है, सामग्री को व्यवस्थित करने और विकसित करने के मूल तरीके। अंतिम सोनाटा 1790 के दशक में लिखा गया था। स्पष्ट रूप से एक नए उपकरण की अभिव्यंजक संभावनाओं पर ध्यान केंद्रित किया - पियानोफोर्ट।

उनका सारा जीवन, कला हेडन के लिए मुख्य समर्थन और आंतरिक सद्भाव, मन की शांति और स्वास्थ्य का एक निरंतर स्रोत था, उन्होंने आशा व्यक्त की कि यह भविष्य के श्रोताओं के लिए ऐसा ही रहेगा। "इस दुनिया में बहुत कम खुश और संतुष्ट लोग हैं," सत्तर वर्षीय संगीतकार ने लिखा, "हर जगह वे दु: ख और चिंताओं से ग्रस्त हैं; शायद आपका काम कभी-कभी एक स्रोत के रूप में काम करेगा, जिससे चिंता से भरा और व्यवसाय के बोझ से भरा व्यक्ति अपनी शांति और मिनटों के लिए आराम करेगा।

फ्रांज जोसेफ हेडन ज्ञानोदय की कला के सबसे प्रमुख प्रतिनिधियों में से एक हैं। एक महान ऑस्ट्रियाई संगीतकार, उन्होंने एक विशाल रचनात्मक विरासत छोड़ी - विभिन्न शैलियों में लगभग 1000 कार्य। विश्व संस्कृति के विकास में हेडन के ऐतिहासिक स्थान को निर्धारित करने वाली इस विरासत का मुख्य, सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा बड़े चक्रीय कार्यों से बना है। ये 104 सिम्फनी, 83 चौकड़ी, 52 क्लैवियर सोनाटा हैं, जिसकी बदौलत हेडन ने शास्त्रीय सिम्फनी के संस्थापक के रूप में प्रसिद्धि हासिल की।

हेडन की कला गहरी लोकतांत्रिक है। उनकी संगीत शैली का आधार लोक कला और दैनिक जीवन का संगीत था। उन्होंने आश्चर्यजनक संवेदनशीलता के साथ विभिन्न मूल की लोक धुनों, किसान नृत्यों की प्रकृति, लोक वाद्ययंत्रों की आवाज़ का विशेष रंग, कुछ फ्रांसीसी गीत जो ऑस्ट्रिया में लोकप्रिय हो गए। हेडन का संगीत न केवल लोककथाओं की लय और स्वर के साथ, बल्कि लोक हास्य, अटूट आशावाद और महत्वपूर्ण ऊर्जा से भी भरा हुआ है। "महलों के हॉल में, जहां उनकी सिम्फनी आमतौर पर बजती थी, लोक राग के नए जेट, लोक चुटकुले, लोक जीवन के विचारों से कुछ उनके साथ फूट पड़ता है" ( टी. लिवानोवा,352 ).

हेडन की कला शैली में संबंधित है, लेकिन उनकी छवियों और अवधारणाओं के चक्र की अपनी विशेषताएं हैं। उच्च त्रासदी, ग्लक को प्रेरित करने वाली प्राचीन कहानियां उसका क्षेत्र नहीं हैं। वह अधिक सामान्य छवियों और भावनाओं की दुनिया के करीब है। उदात्त शुरुआत हेडन के लिए बिल्कुल भी विदेशी नहीं है, केवल वह इसे त्रासदी के दायरे में नहीं पाता है। गंभीर चिंतन, जीवन की काव्यात्मक अनुभूति, प्रकृति का सौन्दर्य - यह सब हेडन में उदात्त हो जाता है। दुनिया का एक सामंजस्यपूर्ण और स्पष्ट दृष्टिकोण उनके संगीत और उनके दृष्टिकोण दोनों में हावी है। वह हमेशा मिलनसार, उद्देश्यपूर्ण और मिलनसार थे। उन्होंने हर जगह खुशी के स्रोत पाए - किसानों के जीवन में, उनके लेखन में, करीबी लोगों के साथ संचार में (उदाहरण के लिए, मोजार्ट के साथ, जिनके साथ दोस्ती, आंतरिक रिश्तेदारी और आपसी सम्मान के आधार पर, के रचनात्मक विकास पर लाभकारी प्रभाव पड़ा। दोनों संगीतकार)।

हेडन का रचनात्मक मार्ग लगभग पचास वर्षों तक चला, जिसमें विनीज़ शास्त्रीय स्कूल के विकास के सभी चरणों को शामिल किया गया - 18 वीं शताब्दी के 60 के दशक में इसकी स्थापना से लेकर बीथोवेन के काम के सुनहरे दिनों तक।

बचपन

संगीतकार का चरित्र किसान जीवन के कामकाजी माहौल में बना था: उनका जन्म 31 मार्च, 1732 को रोरौ (निचला ऑस्ट्रिया) गाँव में एक गाड़ी मालिक के परिवार में हुआ था, उनकी माँ एक साधारण रसोइया थीं। बचपन से, हेडन विभिन्न राष्ट्रीयताओं के संगीत सुन सकते थे, क्योंकि रोरौ की स्थानीय आबादी में हंगेरियन, क्रोएट्स और चेक थे। परिवार संगीतमय था: मेरे पिता को वीणा बजाते हुए गाना पसंद था।

अपने बेटे की दुर्लभ संगीत क्षमताओं पर ध्यान आकर्षित करते हुए, हेडन के पिता उसे पड़ोसी शहर हैनबर्ग में अपने रिश्तेदार (फ्रैंक) के पास भेजते हैं, जिन्होंने वहां स्कूल के रेक्टर और गाना बजानेवालों के निदेशक के रूप में काम किया। बाद में, भविष्य के संगीतकार ने याद किया कि उन्होंने फ्रैंक से "भोजन से अधिक कफ" प्राप्त किया था; हालांकि, 5 साल की उम्र से वह हवा और तार वाले वाद्ययंत्र बजाना सीख रहा है, साथ ही हार्पसीकोर्ड, और चर्च गाना बजानेवालों में गाता है।

हेडन के जीवन का अगला चरण संगीत चैपल के साथ जुड़ा हुआ है सेंट का गिरजाघर वियना में स्टीफन. गाना बजानेवालों के प्रमुख (जॉर्ज रेउटर) ने समय-समय पर नए गायकों की भर्ती के लिए देश भर में यात्रा की। गाना बजानेवालों को सुनकर जिसमें हेडन ने गाया था, उन्होंने तुरंत अपनी आवाज की सुंदरता और दुर्लभ संगीत प्रतिभा की सराहना की। कैथेड्रल में एक कोरिस्टर बनने का निमंत्रण प्राप्त करने के बाद, 8 वर्षीय हेडन पहली बार ऑस्ट्रियाई राजधानी की समृद्ध कलात्मक संस्कृति के संपर्क में आए। तब भी यह सचमुच संगीत से भरा शहर था। इटालियन ओपेरा यहां लंबे समय से फला-फूला है, प्रसिद्ध कलाप्रेमियों के संगीत-अकादमियां आयोजित की जाती थीं, शाही दरबार और बड़े रईसों के घरों में बड़े वाद्य और गाना बजानेवालों के चैपल मौजूद थे। लेकिन वियना का मुख्य संगीत धन सबसे विविध लोकगीत है (शास्त्रीय विद्यालय के गठन के लिए सबसे महत्वपूर्ण शर्त)।

संगीत के प्रदर्शन में लगातार भागीदारी - न केवल चर्च, बल्कि ओपेरा भी - सबसे अधिक विकसित हेडन। इसके अलावा, रेउथर चैपल को अक्सर शाही महल में आमंत्रित किया जाता था, जहां भविष्य के संगीतकार वाद्य संगीत सुन सकते थे। दुर्भाग्य से, चैपल में केवल लड़के की आवाज की सराहना की गई, उसे एकल भागों के प्रदर्शन के साथ सौंपा गया; संगीतकार के झुकाव, बचपन में ही जागृत हो गए, किसी का ध्यान नहीं गया। जैसे ही उसकी आवाज टूटने लगी, हेडन को चैपल से निकाल दिया गया।

1749-1759 - विएना में स्वतंत्र जीवन के प्रथम वर्ष

हेडन की पूरी जीवनी में यह 10वीं वर्षगांठ सबसे कठिन थी, खासकर पहली बार में। अपने सिर पर छत के बिना, अपनी जेब में एक पैसा के बिना, वह बेहद गरीब था, एक स्थायी घर के बिना भटक रहा था और अजीब काम कर रहा था (कभी-कभी वह निजी सबक खोजने या यात्रा के पहनावे में वायलिन बजाने में कामयाब होता था)। लेकिन साथ ही, ये सुखद वर्ष थे, एक संगीतकार के रूप में अपने व्यवसाय में आशा और विश्वास से भरे हुए। सेकेंड-हैंड बुक डीलर से संगीत सिद्धांत पर कई किताबें खरीदने के बाद, हेडन स्वतंत्र रूप से काउंटरपॉइंट में लगे हुए हैं, सबसे बड़े जर्मन सिद्धांतकारों के कार्यों से परिचित होते हैं, और फिलिप इमैनुएल बाख के क्लैवियर सोनाटास का अध्ययन करते हैं। भाग्य के उलटफेर के बावजूद, उन्होंने एक खुले चरित्र और हास्य की भावना दोनों को बरकरार रखा जिसने उन्हें कभी धोखा नहीं दिया।

19 वर्षीय हेडन की सबसे शुरुआती रचनाओं में प्रसिद्ध विनीज़ कॉमेडियन कुर्ज़ (खोया) के सुझाव पर लिखी गई सिंगस्पिल "द लेम डेमन" है। समय के साथ, रचना का उनका ज्ञान एक प्रसिद्ध इतालवी ओपेरा संगीतकार और मुखर शिक्षक निकोलो पोरपोरा के साथ संचार से समृद्ध हुआ: हेडन ने कुछ समय के लिए उनके संगतकार के रूप में कार्य किया।

धीरे-धीरे, युवा संगीतकार वियना के संगीत मंडलों में प्रसिद्ध हो गए। 1750 के दशक के मध्य से, उन्हें अक्सर एक धनी विनीज़ अधिकारी (फर्नबर्ग के नाम से) के घर में घरेलू संगीत संध्याओं में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया जाता था। इन घरेलू संगीत समारोहों के लिए, हेडन ने अपनी पहली स्ट्रिंग तिकड़ी और चौकड़ी (कुल 18) लिखी।

1759 में, फर्नबर्ग की सिफारिश पर, हेडन ने अपना पहला स्थायी पद प्राप्त किया - चेक अभिजात वर्ग, काउंट मॉर्सिन के होम ऑर्केस्ट्रा में बैंडमास्टर की स्थिति। इसके लिए ऑर्केस्ट्रा लिखा गया था हेडन की पहली सिम्फनी- डी-डूर तीन भागों में। यह विनीज़ शास्त्रीय सिम्फनी के गठन की शुरुआत थी। 2 साल बाद, मोर्टसिन ने वित्तीय कठिनाइयों के कारण, गाना बजानेवालों को भंग कर दिया, और हेडन ने सबसे अमीर हंगेरियन मैग्नेट, संगीत के उत्साही प्रशंसक - पॉल एंटोन एस्टरहाज़ी के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए।

रचनात्मक परिपक्वता की अवधि

प्रिंसेस एस्टरहाज़ी की सेवा में, हेडन ने 30 वर्षों तक काम किया: पहला, उप-कपेलमेस्टर (सहायक) के रूप में, और 5 वर्षों के बाद, एक ओबेर-कपेलमेस्टर के रूप में। उनके कर्तव्यों में न केवल संगीत रचना करना शामिल था। हेडन को पूर्वाभ्यास करना था, चैपल में व्यवस्था बनाए रखना था, नोट्स और उपकरणों की सुरक्षा के लिए जिम्मेदार होना था, आदि। हेडन के सभी कार्य एस्टरहाज़ी की संपत्ति थे; संगीतकार को अन्य व्यक्तियों द्वारा कमीशन किए गए संगीत को लिखने का अधिकार नहीं था, वह स्वतंत्र रूप से राजकुमार की संपत्ति को नहीं छोड़ सकता था। हालांकि, एक उत्कृष्ट ऑर्केस्ट्रा का निपटान करने का अवसर जिसने अपने सभी कार्यों के साथ-साथ सापेक्ष सामग्री और घरेलू सुरक्षा का प्रदर्शन किया, हेडन को एस्टरहाज़ी के प्रस्ताव को स्वीकार करने के लिए राजी किया।

Esterhazy (Eisenstadt और Estergaz) के सम्पदा में रहते हुए, और केवल कभी-कभी वियना का दौरा करते हुए, व्यापक संगीत की दुनिया के साथ बहुत कम संपर्क होने के कारण, वह इस सेवा के दौरान यूरोपीय पैमाने का सबसे बड़ा स्वामी बन गया। चैपल और होम थिएटर के लिए, एस्टरहाज़ी ने सबसे अधिक (1760 के दशक में ~ 40, 70 के दशक में ~ 30, 80 के दशक में ~ 18), चौकड़ी और ओपेरा लिखे।

एस्टरहाज़ी निवास में संगीतमय जीवन अपने तरीके से खुला था। संगीत के साथ संगीत समारोहों, ओपेरा प्रदर्शनों, औपचारिक स्वागत समारोहों में, विदेशी सहित विशिष्ट अतिथि थे। धीरे-धीरे हेडन की ख्याति ऑस्ट्रिया से भी आगे निकल गई। उनके कामों को सबसे बड़ी संगीत राजधानियों में सफलतापूर्वक प्रदर्शित किया जाता है। इसलिए, 1780 के दशक के मध्य में, फ्रांसीसी जनता छह सिम्फनी से परिचित हो गई, जिसे "पेरिस" कहा जाता है (संख्या 82-87, वे विशेष रूप से पेरिस "ओलंपिक लॉज के संगीत कार्यक्रम" के लिए बनाए गए थे)।

रचनात्मकता की देर से अवधि।

1790 में, प्रिंस मिक्लोस एस्टरहाज़ी की मृत्यु हो गई, हेडन को आजीवन पेंशन से वंचित कर दिया। उनके उत्तराधिकारी ने चैपल को भंग कर दिया, हेडन के लिए कपेलमेस्टर का खिताब बरकरार रखा। सेवा से पूरी तरह मुक्त, संगीतकार अपने पुराने सपने को पूरा करने में सक्षम था - ऑस्ट्रिया के बाहर यात्रा करने के लिए। 1790 के दशक में उन्होंने 2 दौरे किए लंदन की यात्राएं"सदस्यता संगीत कार्यक्रम" के आयोजक के निमंत्रण पर वायलिन वादक आई। पी। सॉलोमन (1791-92, 1794-95)। इस अवसर पर लिखा गया, हेडन के काम में इस शैली के विकास को पूरा किया, विनीज़ शास्त्रीय सिम्फनीवाद की परिपक्वता को मंजूरी दी (कुछ हद तक, 1780 के दशक के अंत में, मोजार्ट की अंतिम 3 सिम्फनी दिखाई दी)। हेडन के संगीत को लेकर अंग्रेज जनता उत्साहित थी। ऑक्सफोर्ड में उन्हें संगीत में डॉक्टरेट की मानद उपाधि से सम्मानित किया गया।

हेडन के जीवन के दौरान एस्टरहाज़ी के अंतिम मालिक, प्रिंस मिक्लोस II, कला के एक भावुक प्रेमी निकले। संगीतकार को फिर से सेवा में बुलाया गया, हालाँकि उनकी गतिविधियाँ अब मामूली थीं। वियना के बाहरी इलाके में अपने घर में रहते हुए, उन्होंने मुख्य रूप से एस्टरगाज़ (नेल्सन, थेरेसिया, आदि) के लिए जनता की रचना की।

लंदन में सुने गए हैंडेल के भाषणों से प्रभावित होकर हेडन ने 2 धर्मनिरपेक्ष भाषण - द क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड (1798) और (1801) लिखे। इन स्मारकीय, महाकाव्य-दार्शनिक कार्यों, सौंदर्य और जीवन के सामंजस्य के शास्त्रीय आदर्शों की पुष्टि करते हुए, मनुष्य और प्रकृति की एकता ने संगीतकार के रचनात्मक पथ को पर्याप्त रूप से ताज पहनाया।

नेपोलियन के अभियानों के बीच में हेडन का निधन हो गया, जब फ्रांसीसी सैनिकों ने पहले ही ऑस्ट्रिया की राजधानी पर कब्जा कर लिया था। वियना की घेराबंदी के दौरान, हेडन ने अपने प्रियजनों को सांत्वना दी: "डरो मत बच्चों, हेडन जहां है वहां कुछ भी बुरा नहीं हो सकता".

उनके छोटे भाई माइकल (जो बाद में साल्ज़बर्ग में काम करने वाले एक प्रसिद्ध संगीतकार भी बने) ने गाना बजानेवालों में गाया और वही उत्कृष्ट तिहरा था।

विभिन्न शैलियों में कुल 24 ओपेरा, जिनमें से हेडन के लिए सबसे जैविक शैली थी भैंसा. उदाहरण के लिए, ओपेरा रिवॉर्डेड लॉयल्टी को जनता के बीच बड़ी सफलता मिली।