ब्रायलोव की पेंटिंग "हॉर्सवुमन" पर आधारित रचना। K . द्वारा पेंटिंग का विवरण

रूसी कला अकादमी

उच्च व्यावसायिक शिक्षा के राज्य शैक्षणिक संस्थान

सेंट पीटर्सबर्ग स्टेट एकेडमिक इंस्टीट्यूट ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर का नाम आई.ई. रेपिन के नाम पर रखा गया है

सिद्धांत और कला के इतिहास के संकाय

रूसी विभाग (विदेशी) कला

कोर्स वर्क

"राइडर"। कार्ल पावलोविच ब्रायलोव

सेंट पीटर्सबर्ग 2011

परिचय

निष्कर्ष

ग्रन्थसूची

दृष्टांतों की सूची

परिचय

"रूसी चित्रकार कार्ल ब्रायलोव ने एक घोड़े पर एक लड़की और उसे देख रही एक लड़की को चित्रित करते हुए एक पूर्ण आकार का चित्र चित्रित किया। जहां तक ​​​​हमें याद है, हमने अभी भी एक घुड़सवारी चित्र नहीं देखा है, जिसकी कल्पना और इस तरह की कला के साथ निष्पादित किया गया है ... यह चित्र हमें एक चित्रकार दिखाता है जो तुरंत बोलता है, और इससे भी महत्वपूर्ण बात यह है कि एक शानदार चित्रकार। " यह और अन्य, कोई कम चापलूसी नहीं, समीक्षा 1832 में इतालवी अखबारों में छपी। "घुड़सवार" पेंटिंग से कला प्रेमियों की रुचि और प्रशंसा जगी। काउंटेस यू। पी। समोइलोवा के विद्यार्थियों, अमात्सिलिया और जियोवानीना पचिनी का पोर्ट्रेट। "

सामान्य तौर पर, कार्ल पावलोविच ब्रायलोव और उनके कार्यों के बारे में साहित्य विविध और अत्यंत व्यापक है: लेख, समकालीनों के संस्मरण, पत्राचार, कला के बारे में चर्चा। उनके काम के प्रति नजरिया अलग है। निस्संदेह इस महान गुरु के जीवनकाल के दौरान, रूसी और इतालवी प्रेस में कई लेख, जिनमें ज्यादातर उत्साही थे, छपे। लेकिन कुछ लेखों का स्वर कलाकार की मृत्यु के बाद नाटकीय रूप से बदल जाता है। इसे इस तथ्य से समझाया जा सकता है कि 1860 के दशक में, लोकतांत्रिक आंदोलन के विकास के साथ, रूसी कला को नए लक्ष्यों और उद्देश्यों का सामना करना पड़ा।

आलोचना में दृष्टिकोण का परिवर्तन वी.वी. के उदाहरण में स्पष्ट रूप से दिखाई देता है। स्टासोव। रोम में उस समय जब ब्रायलोव की मृत्यु हुई, स्टासोव ने अपने कार्यों की खोज की, उनके लेखक की मृत्यु के बाद दुनिया के लिए छोड़ी गई रचनाएँ। और 1852 में उन्होंने बहुत ऊंचे, प्रशंसनीय स्वरों में एक लेख लिखा। कुछ ही वर्षों के बाद, स्टासोव ने अपनी हाल की मूर्ति को खारिज कर दिया, एक अन्य कलाकार के नाम पर उसके सारे काम को नष्ट कर दिया। इस लेख को "रूसी कला में ब्रायलोव और इवानोव के महत्व पर" कहा जाता है। है। तुर्गनेव ने "साहित्यिक और जीवन संस्मरण" लेख में इवानोव के नाम पर ब्रायलोव को नष्ट करने का एक ही रास्ता चुना। 1860 के दशक की शुरुआत में, कलाकार के नाम को लेकर विवाद थोड़ा कम हो गया, सदी के अंत में नए जोश के साथ फिर से शुरू करने के लिए, जब ब्रायलोव के जन्म की शताब्दी मनाने के लिए कार्यक्रम तैयार किए जा रहे थे और आयोजित किए जा रहे थे।

की ओर से ए.एन. बेनोइस, ब्रायलोव के काम के महत्व को लगभग बिना शर्त नकारा जाता है। और कलाकार एन.एन. इसके विपरीत, जीई और आईई रेपिन ने अपने कार्यों और कला में उनके योगदान को बहुत अधिक रखा। रेपिन, 12 दिसंबर, 1899 को समारोह में एक भाषण में, ब्रायलोव को "राफेल के बाद सबसे अच्छा ड्राफ्ट्समैन", "पिछले 300 वर्षों में सबसे महान कलाकार ..." (जीके लियोन्टीवा कार्ल पावलोविच ब्रायलोव - एल। के कलाकार) कहते हैं। आरएसएफएसआर, 1986)।

कार्ल पावलोविच के नाम को लेकर तमाम संघर्षों और विवादों के बावजूद, वह हमारे देश के महानतम कलाकारों में से एक थे, जिन्होंने कलात्मक संस्कृति के विकास में असाधारण योगदान दिया। जैसा कि जी.आई. पिकुलेवा "कार्ल पावलोविच ब्रायलोव सबसे बड़े और सबसे प्रतिभाशाली रूसी कलाकारों में से एक हैं, जिन्होंने अपने जीवनकाल में अपनी मातृभूमि और यूरोप में व्यापक लोकप्रियता हासिल की। ब्रायलोव अपने रचनात्मक क्षितिज की चौड़ाई से प्रतिष्ठित है। समान माप में, उन्हें एक ऐतिहासिक चित्रकार, शैली चित्रकार, स्मारकवादी, धार्मिक चित्रकला का मास्टर, जल रंगवादी और उत्कृष्ट चित्र चित्रकार कहा जा सकता है। ब्रायलोव ने उत्कीर्णन और मोल्डिंग की तकनीक में भी महारत हासिल की। और सभी क्षेत्रों में उनकी रचनात्मक कल्पना की अटूट संपदा स्वयं प्रकट हुई। प्रसिद्ध रूसी कलाकारों की एक पूरी आकाशगंगा लाने वाले प्रोफेसर ब्रायलोव की भूमिका बहुत बड़ी है ”(जीआई पिकुलेवा गैलरी ऑफ जीनियस: ब्रायलोव - मॉस्को: ओएलएमए-प्रेस एजुकेशन, 2004)। जीके के अनुसार लियोन्टीवा, "सोवियत कला आलोचकों के कार्यों में वास्तव में गहरा विश्लेषण, व्यवस्थितकरण, ब्रायलोव के काम का एक उद्देश्य मूल्यांकन प्राप्त किया जाता है। एक समस्या मोनोग्राफ का पहला अनुभव 1940 में ओ.ए. द्वारा किया गया था। ल्यास्कोव्स्काया। आज तक की सबसे व्यापक पुस्तक ई.एन. अत्सर्किना "कार्ल पावलोविच ब्रायलोव", एक वैज्ञानिक उपकरण से लैस है और इसमें कलाकार के कार्यों की सबसे पूरी सूची शामिल है "(लियोन्टीवा जी.के. / कार्ल पावलोविच ब्रायलोव / एल।: आरएसएफएसआर के कलाकार, 1986)।

अध्याय 1. "घुड़सवारी"। निर्माण का इतिहास

द हॉर्सवुमन रूसी कलाकार कार्ल ब्रायलोव की एक पेंटिंग है, जिसे 1832 में चित्रित किया गया था, जब कार्ल पावलोविच ब्रायलोव उत्तरी इटली के मिलान में रह रहे थे। कलाकार के एक करीबी दोस्त, एक धनी अभिजात, काउंटेस यूलिया समोइलोवा ने अपने विद्यार्थियों का एक चित्र युवा गुरु को सौंपा। वे मृतक संगीतकार ग्यूसेप पचिनी की बेटी और युवा रिश्तेदार थे। वही पचिनी, जिनके ओपेरा "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" ने ब्रायलोव को भविष्य की प्रसिद्ध पेंटिंग के विषय पर प्रेरित किया। चित्रकार ने मिलान के निकट एक विला में दो बहनों को चित्रित किया। इसे पहली बार 1832 में मिलान में ब्रेरा गैलरी में प्रदर्शित किया गया था। और फिर इसके लिए बहुत सारी प्रतिक्रियाएँ थीं, जिन्हें ब्रायलोव के वफादार छात्रों में से एक, कलाकार मिखाइल जेलेज़नोव द्वारा एकत्र और अनुवादित किया गया था। कैनवास काउंटेस के संग्रह में था, जिसे 1872 में बर्बाद समोइलोवा की मृत्यु से कुछ समय पहले बेचा गया था।

1896 में, द हॉर्सवुमन को पीएम के लिए खरीदा गया था। त्रेताकोव। आज तक कहाँ है। सबसे पहले, यह माना जाता था कि पेंटिंग खुद काउंटेस को दर्शाती है, शायद यह कुत्तों में से एक के कॉलर पर शिलालेख के कारण सोचा गया था, कैनवास के निचले दाएं कोने में, यह "समोयलोवा" नाम रखता है। (अंजीर देखें। 1)

लेकिन अगर हम तस्वीर की तुलना ब्रायलोव के बाद के कार्यों से करते हैं "पोर्ट्रेट ऑफ काउंटेस यू.पी. समोइलोवा अपने शिष्य जियोवानीना और अरापचोनोक के साथ ”और“ काउंटेस यू.पी. का पोर्ट्रेट। समोइलोवा, अपनी गोद ली हुई बेटी अमात्सिलिया के साथ गेंद से संन्यास ले रही है ”, यह स्पष्ट है कि ऐसा नहीं है। पेंटिंग में काउंटेस समोइलोवा, जियोवानीना और अमात्सिलिया पचिनी के दो विद्यार्थियों को दर्शाया गया है। अमात्सिलिया पचिनी इतालवी संगीतकार, वाई समोइलोवा के मित्र, जियोवानी पचिनी की बेटी थीं। जोवानिन के बारे में बहुत कम जानकारी है। एक संस्करण है कि उसका असली नाम जियोवानीन कारमाइन बर्टोलोटी है और वह समोइलोवा के दूसरे पति की बहन क्लेमेंटाइन पेरी की बेटी है। कलाकार ने अपने काम का नाम "ज़ोवनिन ऑन ए हॉर्स" रखा।

निष्पादन के कौशल और एक गैर-तुच्छ साजिश के लिए चित्र दिलचस्प है। चूंकि कलाकार को एक कठिन काम का सामना करना पड़ा था, एक शानदार घोड़े पर बैठी एक युवा लड़की को सामंजस्यपूर्ण रूप से चित्रित करने के लिए, एक दिखावा औपचारिक चित्र बनाए बिना। कलाकार ने काउंटेस वाई। समोइलोवा - जोवनिना के मामूली शिष्य को चित्रित करने का साहस किया, क्योंकि उनके सामने केवल शीर्षक वाले व्यक्तियों या प्रसिद्ध जनरलों को चित्रित किया गया था।

"द हॉर्सवुमन" लिखने की कल्पना करने के बाद, ब्रायलोव ने खुद को एक बड़ा घुड़सवारी चित्र बनाने का काम सौंपा। इसमें उन्होंने टहलने के मकसद का इस्तेमाल किया, जिससे आंदोलन में एक आकृति को व्यक्त करना संभव हो गया।

अध्याय 2. कार्ल पावलोविच ब्रायलोव। जीवन और कला

कार्ल पास ?व्लोविच ब्रायुलो ?में (१२ (२३) दिसंबर १७९९, सेंट पीटर्सबर्ग - ११ (२३) जून १८५२, मंज़ियाना, इटली) - महान रूसी कलाकार, चित्रकार, स्मारकवादी, जल रंगकर्मी, ड्राफ्ट्समैन, शिक्षाविद के प्रतिनिधि, मिलान और पर्मा अकादमियों के सदस्य, रोम में सेंट ल्यूक की अकादमी, सेंट पीटर्सबर्ग के प्रोफेसर और कला के फ्लोरेंटाइन अकादमियों, पेरिस कला अकादमी के मानद मुक्त सहयोगी। अलेक्जेंडर ब्रायलोव के भाई, वास्तुकार, रोमांटिकतावाद की शैली के प्रतिनिधि।

कार्ल ब्रायलोव का जन्म शिक्षाविद, वुडकार्वर और फ्रांसीसी मूल के उत्कीर्णक पावेल इवानोविच ब्रायुलो (ब्रुलेउ, 1760-1833) और उनकी पत्नी मारिया इवानोव्ना श्रोएडर के परिवार में हुआ था, जिनकी जर्मन जड़ें थीं। 1809 से 1821 तक वह सेंट पीटर्सबर्ग में कला अकादमी में पेंटिंग में लगे रहे, आंद्रेई इवानोविच इवानोव के छात्र थे। एक मेधावी छात्र, उन्होंने ऐतिहासिक चित्रकला की कक्षा में स्वर्ण पदक प्राप्त किया। उनका पहला ज्ञात काम, नार्सिसस, 1820 का है। (अंजीर देखें। 2)

कार्ल पावलोविच ब्रायलोव का काम वैचारिक और कलात्मक कार्यों, वास्तविक कलात्मकता की समृद्धि से प्रतिष्ठित है। पहले से ही अपने प्रारंभिक वर्षों में, वह गंभीर रचनात्मक गतिविधियों में निहित था।

1821 में कला अकादमी से स्नातक, ब्रायलोव ने ग्रेट गोल्ड मेडल के लिए अपने कार्यक्रम को आठ बार संशोधित किया - "द अपीयरेंस ऑफ थ्री एंजल्स टू अब्राहम बाय द ममवरी ओक"। अगले वर्ष वह सुधार के लिए इटली चला गया।

उनके द्वारा यहां बनाए गए चित्रों और चित्रों में, जीवन की सुंदरता को व्यक्त करने और कला अकादमी में आत्मसात किए गए सचित्र और प्लास्टिक रूप की पारंपरिकता को दूर करने की इच्छा परिलक्षित होती थी। गर्म रोमन सूरज के तहत "इतालवी सुबह" (1823) और "इतालवी दोपहर" (1827) (चित्र 3 देखें) जैसे चित्रों को चित्रित किया गया था, साथ ही, तीन साल के श्रमसाध्य काम के बाद, प्रसिद्ध काम "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" (१८३०-३३) (चित्र 4 देखें)।

अंजीर। 3 अंजीर। 4

महान ऐतिहासिक विषयों के लिए प्रयास करते हुए, 1830 में, वेसुवियस के विस्फोट से नष्ट हुए प्राचीन रोमन शहर के उत्खनन स्थल का दौरा करने के बाद, ब्रायलोव ने "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" पेंटिंग पर काम शुरू किया। बहु-चित्रित दुखद कैनवास रूमानियत की विशेषता "तबाही चित्रों" में से एक बन जाता है। ब्रायलोव की पेंटिंग "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" (1833 में पूरी हुई और रूसी संग्रहालय में रखी गई) रूस में सनसनी पैदा करती है (जहां ए.एस. पुश्किन, एन.वी. गोगोल, ए.आई. हर्ज़ेन और अन्य लेखक उत्साह से इसके बारे में लिखते हैं), और विदेशों में, जहां चित्रकार के इस काम को पेंटिंग के रूसी स्कूल की पहली महान अंतरराष्ट्रीय सफलता के रूप में देखा जाता है।

कलाकार 1835 में एक जीवित क्लासिक के रूप में अपनी मातृभूमि लौट आया। रास्ते में ग्रीस और तुर्की का दौरा करने के बाद, ब्रायलोव ने पूर्वी भूमध्य सागर के कई काव्य चित्र बनाए। सम्राट निकोलस I के सुझाव पर रूसी इतिहास का जिक्र करते हुए, ब्रायलोव ने स्टीफन बाथोरी (1836-1843, ट्रेटीकोव गैलरी) द्वारा द सीज ऑफ पस्कोव लिखा, हालांकि, महाकाव्य अखंडता को प्राप्त करने में विफल रहा (रेखाचित्रों में कई हड़ताली सचित्र निष्कर्षों के बावजूद) उनकी इतालवी कृति की। रूस लौटने पर, ब्रायलोव के काम का एक महत्वपूर्ण क्षेत्र स्मारकीय डिजाइन परियोजनाओं को तैयार करना शुरू कर दिया, जहां वह एक सज्जाकार और नाटककार (पुल्कोवो वेधशाला में भित्ति चित्रों के लिए रेखाचित्र, १८३९-१८४५; अध्ययन और सेंट आइजैक कैथेड्रल के लिए स्वर्गदूतों और संतों के रेखाचित्र)।

ब्रायलोव चित्रों में अपनी छवियों के पूर्ण स्वामी के रूप में प्रकट होता है। यहां तक ​​​​कि ऑर्डर करने के लिए बनाई गई चीजों में (जैसे "काउंटेस यूलिया समोइलोवा का चित्र, अपनी दत्तक बेटी पैकिनी के साथ गेंद से सेवानिवृत्त होना" (चित्र 5 देखें), लगभग 1842, रूसी संग्रहालय), रंग और मिसे-एन- का करामाती वैभव दृश्य मुख्य रूप से कला की विजय जैसा दिखता है। ब्रायलोव ने कई उत्कृष्ट चित्रों को चित्रित किया; उनके द्वारा, वह 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के यथार्थवादी स्वाद के सबसे करीब निकला। धर्मनिरपेक्ष सुंदरियों के बड़े औपचारिक, भव्य, "विषय" चित्र - अपनी तरह की एक अनूठी घटना और अब रूसी कला में दोहराया नहीं जाता है। हम उन्हें उन दिनों की तुलना में अलग तरह से पसंद करते हैं: हम उन्हें बहुत गंभीरता से नहीं लेते हैं, उनकी विलासिता में कुछ भोला है, लेकिन इसलिए वे आकर्षक हैं। कला के लोगों की छवियां (कवि एन.वी. कुकोलनिक, १८३६; मूर्तिकार आई.पी. विटाली, १८३७; फ़ाबुलिस्ट आई.ए. क्रायलोव, (चित्र ६ देखें) १८३९; लेखक और एएन स्ट्रुगोवशिकोव की आलोचना, १८४०; ट्रेटीकोव गैलरी में सभी काम करता है), सहित प्रसिद्ध उदासीन स्व-चित्र (1848, ibid।)। बीमारी से कमजोर होकर, 1849 से ब्रायलोव मदीरा द्वीप पर रह रहे हैं, और 1850 से - इटली में। कार्ल ब्रायलोव की मृत्यु 23 जून, 1852 को रोम के पास मंज़ियाना शहर में हुई थी।

अंजीर। 5 अंजीर। 6

अध्याय 3. "घुड़सवारी"। पेंटिंग का कलात्मक विश्लेषण

पेंटिंग हॉर्सवुमन ब्रायलोव पोर्ट्रेट

1832 में इटली में अपने पहले प्रवास के अंतिम वर्षों में, के. ब्रुलोव ने प्रसिद्ध "हॉर्सवुमन" (चित्र 7 देखें) को एक शानदार घोड़े पर बैठे हुए लिखा था।

काम के केंद्र में एक जवान लड़की है जो सुबह की सैर से लौटी है। सवार पूरी सरपट दौड़ते हुए गर्म घोड़े को रोकता है। अमेज़ॅन की आत्मविश्वास से भरी निपुणता एक छोटी लड़की से वास्तविक प्रशंसा पैदा करती है, जो बालकनी तक भागी, जैसे कि दर्शक को अपनी खुशी साझा करने के लिए बुला रही हो।

एक पाले हुए घोड़े पर जमकर भौंकने वाले झबरा कुत्ते में उत्तेजना का संचार होता है। हवा के झोंकों से झुकी हुई पेड़ की टहनियों के साथ परिदृश्य भी उत्तेजित है। सिरस के बादल पूरे आसमान में खतरनाक रूप से दौड़ रहे हैं, बेचैन स्थानों में घने पर्णसमूह से टूटते हुए डूबते सूरज की किरणें जमीन पर गिरती हैं।

एक युवा लड़की - जियोवानीना और उसकी छोटी दोस्त - अमात्सिलिया पचिनी को चित्रित करते हुए, ब्रायलोव ने जीवन के आनंद की प्रशंसा करते हुए एक प्रेरित कैनवास बनाया। "हॉर्सवुमन" का आकर्षण उस एनीमेशन की तात्कालिकता में है जो पूरे दृश्य में व्याप्त है, रचनात्मक समाधान की बोल्डनेस में, पूर्व-तूफान परिदृश्य की सुंदरता में, पैलेट की चमक में, की समृद्धि में हड़ताली रंग।

सवार और घोड़े का सामान्य सिल्हूट एक प्रकार का त्रिकोण बनाता है - एक औपचारिक चित्र बनाने का एक स्थिर, लंबे समय से प्यार करने वाला रूप। टिटियन, वेलाज़क्वेज़, रूबेन्स, वैन डाइक की इतनी सारी रचनाएँ तय की गईं। ब्रायलोव के ब्रश के तहत, पुरानी रचना योजना की व्याख्या नए तरीके से की जाती है। कलाकार चित्र में बच्चे की आकृति का परिचय देता है। घोड़े की मोहर की आवाज सुनकर छोटी लड़की जल्दी से बालकनी की ओर भागी और अपना हाथ जाली से बाहर निकाला। सवार के लिए खुशी और डर दोनों उसके चेहरे को व्यक्त करते हैं (चित्र 8 देखें)। एक जीवंत, तत्काल भावना का नोट चित्र की ठंडी महिमा को नियंत्रित करता है, इसे सहजता और मानवता देता है। लड़की, सवार की तुलना में अतुलनीय रूप से अधिक जीवंत, काम में अच्छी तरह से फिट बैठती है, सच्ची बचकानी खुशी के मूड को बताती है, दुनिया की धारणा में आसानी होती है और दिखावा और गंभीरता के चित्र से वंचित करती है जो आमतौर पर अन्य कलाकारों के राजसी घुड़सवारी चित्रों से आती है उस युग का।

उत्साही इटालियंस ने ब्रायलोव की तुलना रूबेन्स और वैन डाइक के साथ की, उन्होंने लिखा कि उन्होंने इस तरह की कला के साथ कल्पना और निष्पादित एक घुड़सवारी चित्र को पहले कभी नहीं देखा था। यह एक अतिशयोक्ति है - ब्रायलोव के निर्माण की असामान्यता से। घुड़सवारी का चित्र हमेशा औपचारिक रहा है। उन्होंने अनिवार्य रूप से एक छिपे हुए अर्थ को आश्रय दिया: एक सवार जिसने एक गर्म घोड़े को काठी और वश में किया, वह सत्ता में एक आदमी है। यहाँ यह एक सेनापति नहीं है जो एक सेना को युद्ध में ले जा रहा है, एक विजेता नहीं है जो कब्जा की गई राजधानी में प्रवेश कर रहा है, न कि एक सम्राट ने राजा का ताज पहनाया है - लड़की टहलने से घर लौटी।

इस काम में, ब्रायलोव अंत में औपचारिक चित्र और रोजमर्रा के दृश्य को जोड़ता है। उन्होंने खुद काम को "जोन ऑन ए हॉर्स" कहा, लेकिन सभी के लिए यह "द हॉर्सवुमन" है। "ज़ोवनिन ऑन अ हॉर्स" खुद "ज़ोवनिन" के बारे में थोड़ा बताता है - जोवानिन; थोड़ा अमात्सिलिया - प्रशंसा, आवेग, बचपन का आकर्षण।

ब्रायलोव ने चित्र को पूर्णता और आनंद की भावना के साथ चित्रित किया, दुनिया की सुंदरता और सुरम्यता को निहारते हुए, उस भावना के साथ जो उसमें रहती थी, और जो उसने इन लड़कियों, गियोवनिना और अमात्सिलिया में पाई।

बड़े कैनवास में, ब्रायलोव सीधे अवलोकन की सच्चाई के साथ समाधान की शोभा को व्यवस्थित रूप से जोड़ने में कामयाब रहे। 19 वीं शताब्दी के पूर्वार्ध की कला में हॉर्सवुमन को सही मायने में चित्र-पेंटिंग का एक मॉडल कहा जा सकता है। रचनात्मक अवधारणा की इस विशिष्टता में, स्थापित परंपराओं का उल्लंघन करने वाले कलाकार की साहसिक इच्छा की अभिव्यक्ति को देखने में कोई असफल नहीं हो सकता है। एक युवा घुड़सवार की उपस्थिति ने एक निश्चित सशर्त सामान्यीकरण प्राप्त कर लिया।

1832 में रोम में प्रदर्शित, जियोवानीना के चित्र ने विचारों के जीवंत आदान-प्रदान का कारण बना। यहाँ जो कहा गया था, उदाहरण के लिए, उस समय प्रकाशित समाचार पत्रों में से एक में: "रूसी चित्रकार कार्ल ब्रायलोव ने एक घोड़े पर एक लड़की का आदमकद चित्र चित्रित किया और दूसरी लड़की जो उसे देख रही है। हमें याद नहीं है इस तरह के कौशल के साथ पहले कल्पना और निष्पादित एक घुड़सवारी चित्र को देखकर। घोड़ा ... खूबसूरती से खींचा और सेट, हिलता है, उत्तेजित हो जाता है, खर्राटे लेता है, चिल्लाता है। उस पर बैठी लड़की एक उड़ने वाली परी है। कलाकार ने सभी कठिनाइयों को एक सच्चे के रूप में पार किया मास्टर: उनका ब्रश स्वतंत्र रूप से, आसानी से, बिना किसी हिचकिचाहट के, बिना किसी तनाव के, कुशलता से, एक महान कलाकार की समझ के साथ, प्रकाश वितरित करना, वह जानता है कि इसे कैसे कमजोर या मजबूत करना है। यह चित्र उसे एक होनहार चित्रकार दिखाता है और, इससे भी महत्वपूर्ण बात, एक चित्रकार जिसे प्रतिभा द्वारा चिह्नित किया गया है।"

कवि अलेक्सी कोन्स्टेंटिनोविच टॉल्स्टॉय की उचित राय के अनुसार, ब्लुलोव को "रोम में सबसे अच्छा चित्रकार" माना जाता था। (पिकुलेवा जीआई / जीनियस की गैलरी: ब्रायलोव / - एम।: ओएलएमए-प्रेस एजुकेशन, 2004।)

एक ही वर्ष में प्रकाशित एक लेख, एंब्रियोसोडी को जिम्मेदार ठहराया गया, ने कहा: "यदि कुछ अविश्वसनीय लगता है, तो यह है कि एक सुंदर सवार या तो घोड़े की गतिविधियों के उन्माद को नहीं देखता है, या अत्यधिक आत्मविश्वास से, कस नहीं करता लगाम बिल्कुल भी नहीं है और उसके आगे झुकता नहीं है, जैसा कि, शायद, यह आवश्यक होगा।

उनके समकालीनों द्वारा देखी गई ब्रायलोव की "चूक" को आंशिक रूप से उन कार्यों में समझाया गया था जो उन्होंने इस अवधि में बड़े चित्र-पेंटिंग की कला के लिए निर्धारित किए थे। "घुड़सवार" के निर्माता को एक चेहरे की अभिव्यक्ति को व्यक्त करने में असमर्थता का संदेह हो सकता है, अगर एक छोटी लड़की की छवि के लिए नहीं, तो खुशी के फिट में, बालकनी की रेलिंग से चिपकी हुई है। उसके तेज छोटे चेहरे पर, भावनाओं का खेल इतना ज्वलंत है कि एक चित्रकार के रूप में ब्रायलोव की शानदार प्रतिभा के बारे में संदेह तुरंत गायब हो जाता है। 1830 के दशक की शुरुआत तक, ब्रायलोव ने रूसी और पश्चिमी यूरोपीय कला में अग्रणी स्थानों में से एक पर कब्जा कर लिया। चित्रांकन के एक उत्कृष्ट स्वामी के रूप में उनकी प्रसिद्धि द हॉर्सवुमन द्वारा समेकित की गई थी।

घुड़सवार निस्संदेह एक सफलता है। उन्होंने समकालीनों के बीच धूम मचा दी। उन्होंने उसके बारे में बात की, लिखा, उस पर चर्चा की, उसके चारों ओर फैली अफवाहें, संस्करण और चित्रित व्यक्ति के व्यक्तित्व के बारे में धारणाएं। यह शीर्ष दस में बिना शर्त हिट थी।

हॉर्सवुमन को पीएम के लिए खरीदा गया था। 1893 में पेरिस में ट्रीटीकोव, यू.पी. समोइलोवा के चित्र के रूप में। यह माना जाता था कि यह वह थी जिसे एक घुड़सवार की भूमिका में चित्रित किया गया था।

बाद में यह साबित हुआ कि यह वही तस्वीर है जिसे कलाकार ने अपने कार्यों की सूची में "ज़ोवनिन ऑन ए हॉर्स" कहा था, और यह समोइलोवा के दो विद्यार्थियों - जियोवानीना और अमात्सिलिया को दर्शाती है। अन्य ब्रायलोव के कैनवस पर उनके साथ "द हॉर्सवुमन" में चित्रित लड़कियों की तुलना करके इसे स्थापित करने में मदद मिली।

यदि आप देख सकते हैं, यदि आप 1834 में "काउंटेस वाईपी समोइलोवा के अपने शिष्य जियोवानीना और एराचोनोक के साथ" को देखते हैं और "काउंटेस वाईपी समोइलोवा का पोर्ट्रेट, अपनी दत्तक बेटी अमात्सिलिया के साथ गेंद से सेवानिवृत्त" (चित्र 5 देखें) ), 1839 में सेंट पीटर्सबर्ग की अपनी यात्रा के दौरान शुरू हुआ।

कलाकार ने खुद गलत होने का कारण बताया कि घुड़सवार की छवि में किसे दर्शाया गया है। हालाँकि लड़की समोइलोवा से छोटी दिखती है, जो १८३२ में लगभग तीस साल की थी, वह किशोर लड़की से बड़ी लगती है, जिसे १८३४ के ब्रायलोव चित्र में काउंटेस के बगल में गियोवनिना को दर्शाया गया है। वैसे, नायिका "हॉर्सवुमन" की परिभाषा से जुड़ी यह एकमात्र गलतफहमी नहीं है।

1975 में, प्रसिद्ध ला स्काला ओपेरा हाउस ने उत्कृष्ट गायकों को समर्पित एक पुस्तक प्रकाशित की, जिनकी आवाज़ इसके मंच से सुनाई देती थी। हॉर्सवुमन को ला स्काला थिएटर संग्रहालय से मालिब्रान के रोमांटिक पोर्ट्रेट के रूप में पेश किया गया था। पॉलीन वायर्डोट की बहन मारिया फेलिसिटा मालिब्रान-गार्सिया का नाम ओपेरा के इतिहास में सबसे प्रतिभाशाली किंवदंतियों में से एक है। एक अद्भुत आवाज, एक गर्म स्वभाव और महिला सौंदर्य के रोमांटिक सिद्धांत के अनुरूप एक उपस्थिति के साथ संयोजन में अभिनय का उपहार रखने में निपुणता - एक पतली आकृति, नीले-काले बालों के नीचे एक पीला चेहरा और बड़ी चमकदार आंखें, वह लग रही थी मंच पर संगीतमय नाटकों की नायिकाओं को मूर्त रूप देने के लिए बनाए गए हैं ...

घुड़सवारी के शौक़ीन मारिया मालिब्रान की घोड़े से गिरने से चोट लगने से मौत हो गई। वह अट्ठाईस साल की थी। असामयिक मृत्यु ने उस किंवदंती को पुख्ता किया जो गायक के जीवनकाल के दौरान पैदा हुई थी: एक मिलानी वकील जिसने ला स्काला थिएटर संग्रहालय को पेंटिंग द हॉर्सवुमन से उत्कीर्णन के साथ प्रस्तुत किया, का मानना ​​​​था कि यह मालिब्रान को दर्शाता है।

थिएटर संग्रहालय के निदेशक, प्रोफेसर जियानपिएरो टिंटोरी ने कहा: "मैं समझता हूं कि आपको क्या भ्रमित करता है। जब, मास्को में, मैंने ट्रेटीकोव गैलरी का दौरा किया, तो मुझे एहसास हुआ कि गोरा घुड़सवार (जियोवनिना के जीवन में एक रेडहेड था) नहीं खेल सकता था जलती हुई श्यामला मालिब्रान। उन लोगों के लिए जिन्होंने पुस्तक के लिए चित्रण का चयन किया, लेकिन उन्होंने केवल "रोमांटिक" शब्द को "पोर्ट्रेट" शब्द में जोड़ा, अर्थात, उन्होंने घोड़े के लिए गायक के शौक के विषय पर चित्र को एक तरह की कल्पना के रूप में प्रस्तुत किया। घुड़सवारी।"

तस्वीर भावना और आंदोलन से भरी है। एक खुश युवा लड़की, चलने से उत्साहित, एक सरपट, उसके चेहरे पर हवा के साथ, अचानक उसके घोड़े पर लगाम, उसका छोटा दोस्त उससे मिलने के लिए उत्साह से दौड़ा - और उसे तुरंत अवगत कराया गया, उसके द्वारा कई बार बढ़ाया गया, सवार का उत्साह; काले घोड़े की चोंच, खर्राटे, पीछे हटने की कोशिश करते हैं; मालिकों का मूड महसूस करते हुए, कुत्ते चिंतित हैं; हवा पेड़ों की चोटी को मोड़ देती है; आकाश में बादल दौड़ रहे हैं: सब कुछ उत्साहित है, उत्तेजित है, चिंतित है, लेकिन यह हर्षित उत्साह है, खुश लोगों का हर्षित उत्साह है।

कार्ल ब्रायलोव के चित्र में जियोवानीना पैकिनी को एक फैशनेबल, समृद्ध और सुरुचिपूर्ण घुड़सवारी की पोशाक में दिखाया गया है, एक ब्रोकेड ब्लाउज जिसमें कोहनी से झोंके और कलाई की आस्तीन तक संकीर्ण, एक फीता कॉलर, टखनों के नीचे एक लंबी स्कर्ट है, जो धन को दर्शाती है और उसके मालिक का परिष्कृत स्वाद। करीने से मुड़े हुए कर्ल, चेहरे की कोमल विशेषताएं, केवल थोड़ा सा पक्ष की ओर, आंदोलन के विपरीत जिसने पूरी तस्वीर को भर दिया। घूंघट का एक हल्का बादल, हवा के साथ खिंचता हुआ। अभी-अभी लौटे सवार का चेहरा काफी शांत है, लेकिन सवारी के आनंद से रहित नहीं है। (अंजीर देखें। 9) वह युद्ध के मैदान पर एक बहादुर सेनापति की तरह अहंकारी और प्रतापी व्यवहार करती है।

घोड़े के आगे के पैर दौड़ते हुए उठे, मानो पिछले पैर कूदने के लिए तैयार हों; आप घोड़े के पड़ोसी और दायीं ओर कुत्ते के भयभीत भौंकने को लगभग सुन सकते हैं। ऐसी नाजुक लड़की की समता हड़ताली है, वह बिना किसी प्रयास या भय की छाया के, स्वास्थ्य, शक्ति और शक्ति से भरे एक डरावने घोड़े की ललक को रोकती है। सूरज उसके काले साटन शरीर की मांसपेशियों पर खेलता है। सूजे हुए नथुने, खुला मुंह सभी अधीरता, पालने वाले घोड़े के सभी प्रतिरोध को दर्शाता है। घोड़ा गर्म है, लेकिन सवार सीधे और गर्व से बैठता है, खुद पर भरोसा करता है। उसकी सारी शक्ति पूरी तरह से उसकी पीठ पर बैठे युवा सवार के अधीन है।

खुरों के पेट और घोड़े के पड़ोसी से आकर्षित होकर, बाईं ओर की छोटी लड़की, जो घर से बाहर कूद गई थी, वह भी गति में थी - उसका दाहिना पैर घुटने पर झुक गया, उसके हाथ पैरापेट की रेल को पकड़ रहे थे। यहां तक ​​​​कि प्रवेश मेहराब, पैरापेट और कुरसी की स्थिर प्रकृति, जिसमें पैरापेट लगाया गया है, घोड़े के पैरों के नीचे से उड़ते हुए और कुरसी से चिपके हुए पृथ्वी के टुकड़ों की छवि से परेशान है। यह पूरी शैली की तस्वीर, जैसा कि यह थी, सवार की आंतरिक दुनिया को भावनाओं से भर देती है, लेकिन, महान शालीनता के सम्मेलनों से विवश, वह अपने चेहरे की अभिव्यक्ति में यह नहीं दिखाती है।

जंगली शक्ति, नाजुक सुंदरता, कोमलता और परिष्कार का पालन करना, शक्ति पर हावी होना, रोमांटिकतावाद के पसंदीदा उद्देश्यों में से एक है, जिसका शिखर ब्रायलोव का काम था।

लड़की की पूरी मुद्रा अनुग्रह और हल्केपन से भरी है। ऐसा लगता है कि वह काठी में भी नहीं बैठती है, लेकिन उसके ऊपर एक हल्के, लगभग भारहीन नीले-सफेद बादल की तरह मंडराती है। हाथ का चिकना मोड़, झुके हुए कंधे, पतली गर्दन आकृति को कोमलता, चिकनाई देती है। पोशाक की सिलवटें और बहता हुआ घूंघट ही प्रभाव को बढ़ाता है।

पचिनी बहनों में सबसे बड़ी चीनी मिट्टी के बरतन चेहरे पर सिर की स्थिति और प्राचीन शांति, आंदोलन और भावना से भरे पूरे चित्र की संरचना के विपरीत है। ब्रायलोव के समय में इतालवी आदर्श रूप को आदर्श माना जाता था। जो आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि विशुद्ध रूप से यथार्थवादी छवि हमेशा रोमांटिकता का वह स्पर्श नहीं देती है, जो कार्ल पावलोविच के समकालीनों द्वारा प्रिय है।

आज, इस काम को देखकर, आप समझते हैं कि इतालवी कला पारखी कैसे सही थे जब उन्होंने युवा कार्ल ब्रायलोव को सिर्फ इस एक चित्र के लिए एक शानदार कलाकार कहा। गुरु ने साहसपूर्वक लड़की की गुलाबी पोशाक के गर्म, कोमल स्वरों को घोड़े के मखमली काले फर के काले स्टील और घुड़सवारी के सफेद चमकदार बागे के साथ जोड़ा। ब्रायलोव गुलाबी-लाल, नीले-काले और सफेद रंगों का एक जटिल सामंजस्य देता है। रंग समाधानों के विरोधाभास हड़ताली हैं, जिसमें लाल को भूरा-बेज, गहरा भूरा, लगभग काला - नीला-चाँद के साथ, लेड ग्रे - पीले-नीले, सफेद-गुलाबी - नीले-काले और काले - के साथ जोड़ा जाता है। पीला ...

चित्रकार, जैसा कि यह था, जानबूझकर करीब नहीं चुनता है, लेकिन इसके विपरीत, पेंटिंग, संयोजनों में विशेष रूप से कठिन है। लेकिन प्रत्येक स्वर को गुरु द्वारा कई सूक्ष्म क्रमों में, निपुणता से विकसित किया गया था। पेंटिंग की परत कहीं भी अतिभारित नहीं है, और यह हल्की जमीन पर पेंट की आवाज को बढ़ाता है। ब्रायलोव ने यहां एक विशेष तानवाला सामंजस्य स्थापित किया। चित्र में लगभग कोई लापरवाह, सुस्त लिखा हुआ अंश नहीं है। कला अकादमी के स्कूल ने चित्र पर अपनी छाप छोड़ी: एक लड़की, कुत्तों और विशेष रूप से एक घोड़े के आंकड़े शारीरिक रूप से सटीक रूप से चित्रित किए गए हैं।

बनावट और प्रकाश के संयोजन का भी कुशलता से उपयोग किया जाता है। झिलमिलाते कपड़े की ग्राफिक, कोणीय तह जानवरों के फर की कोमलता के साथ-साथ हाइलाइट करती है। प्रकाश के साथ, कलाकार चित्र की मुख्य क्रिया और मुख्य पात्रों को परिभाषित करता है। यहां, उज्ज्वल सुबह की रोशनी में, एक अंधेरे बगीचे और स्मारकीय पत्थर के स्लैब की पृष्ठभूमि के खिलाफ, बहनों के आंकड़े छीन लिए जाते हैं, जानवरों को थोड़ा कम रोशनी होती है। कपड़ों के टूटे हुए मोड़ों पर, प्रकाश उसी उज्ज्वल विराम में निहित होता है, जैसे टूटे हुए दर्पण के टुकड़े। और बहुत गतिमान वस्तु पर - घोड़ा, इसके विपरीत, अधिक विसरित प्रकाश होता है। सुबह का सूरज अपनी तनावपूर्ण मांसपेशियों पर खेलता है, चिकनी के किनारों पर झूठ बोलता है, एक पोशाक की तरह कटा हुआ नहीं, छाती, पैर और गर्दन के वक्र, उनकी गोलाकारता पर जोर देता है और दर्शकों को उनके रोल और आंदोलन को देखने और महसूस करने की इजाजत देता है।

काम अंतरिक्ष, परिप्रेक्ष्य महसूस करता है। कैनवास पर चित्रित झबरा कुत्ता यह धारणा बनाने में मदद करता है कि पेंटिंग में अंतरिक्ष न केवल गहराई में प्रकट होता है, बल्कि पात्रों के सामने भी मौजूद होता है। कहीं दूर कहीं घने बगीचे के वृक्षों के बीच से प्रकाश चमकने से भी गहराई का आभास बढ़ जाता है।

निष्कर्ष

ब्रायलोव वास्तविकता के अध्ययन में सतर्क और चौकस है। उनके सभी काम रंग की चमक और मधुरता से प्रतिष्ठित हैं, जो किसी भी घटना को उत्सव का मूड देते हैं। ये कार्य चित्रित लोगों की अपरिहार्य सुंदरता में भी निहित हैं, जो आवश्यक रूप से उनकी भावनाओं, कार्यों और आंदोलनों की सुंदरता के साथ है।

प्रसिद्ध "अमेज़ॅन" लिखते समय, न केवल चित्र कार्यों में कलाकार की रुचि होती है। "यदि आप वस्तु में सुंदरता नहीं देखते हैं और इस सुंदरता पर कब्जा नहीं करते हैं, तो कला में शामिल होने का कोई मतलब नहीं है," ब्रायलोव का मानना ​​​​था। यह वह विचार था जो द हॉर्सवुमन का मुख्य विषय बन गया। कलाकार ने कैनवास पर अपनी, आंशिक रूप से आदर्श दुनिया का निर्माण किया। इस दुनिया में मुख्य चीज होने की खुशी, बचपन के आकर्षण की भावना, युवावस्था की खुशी की भावना थी, जिसने ब्रायलोव को अभिभूत कर दिया और जिसके साथ उन्होंने अपनी नायिकाओं को संपन्न किया। उन्हें गेय भावनाओं के ऐसे बल के साथ चित्रित किया गया है कि स्थिति, शायद हर रोज, काव्यात्मक रूप से रूपांतरित हो गई। चित्र तीव्र गति से व्याप्त है, रंगों की एक असाधारणता से भरा हुआ है।

कार्ल पावलोविच ने अपने लिए निर्धारित कार्य को हासिल किया, इसके अलावा, "द हॉर्सवुमन" ने उन्हें देश और विदेश दोनों में सफलता और पहचान दिलाई।

जब "द हॉर्सवुमन" बनाया गया था, कार्ल ब्रायलोव तैंतीस साल के थे। आगे "पोम्पेई" की विजय थी, समकालीनों के प्रसिद्ध चित्रों की एक श्रृंखला, पुश्किन, ग्लिंका के साथ दोस्ती। आगे पूरी जिंदगी थी...

ब्रायलोव के काम के प्रभाव में, रूस में उनके अनुयायियों का एक बड़ा समूह बना, जिन्होंने उनके कलात्मक सिद्धांतों का अलग-अलग तरीकों से उपयोग किया: कुछ ने सामान्य चित्रात्मक समाधान की प्रतिभा को प्राथमिकता दी, दूसरों ने मानव चरित्र में गहरी पैठ, सर्वश्रेष्ठ कृतियों को चिह्नित किया। महागुरु।

हमारे समय में, ब्रायलोव के चित्रों को एक मूल्यवान कलात्मक विरासत के रूप में मान्यता प्राप्त है। वे हमें सुंदरता, खुशी और दुख, खुशी और अनिवार्यता की समझ सिखाते हैं। उन्हें परम सत्य कहा जा सकता है। वे झूठ नहीं बोलते, दिखावा नहीं करते, उनके पात्र भोले, शुद्ध और अप्राप्य रूप से सुंदर होते हैं। आप उन्हें अंतहीन रूप से देख सकते हैं, सब कुछ नया और नया देख सकते हैं, लेकिन इन कैनवस को लिखने वाले की आत्मा को समझने के लिए हम कभी भी किस्मत में नहीं हैं। एक आदमी जो अशांत समय में रहता था, पहले से ही अपूर्ण दुनिया, लेकिन ऐसी सुंदर और परिपूर्ण छवियों को चित्रित किया।

ग्रन्थसूची

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कार्ल ब्रायलोव कई अद्भुत चित्रों के लेखक हैं। उनमें भव्य सुंदरियों के औपचारिक, "विषय" चित्र हैं। सबसे प्रसिद्ध चित्र चित्रों में - कैनवास "हॉर्सवुमन", जिसे 1832 में इटली में ब्रायलोव द्वारा चित्रित किया गया था। इस काम में, कलाकार ने रोज़मर्रा के दृश्य और औपचारिक घुड़सवारी के चित्र को जोड़ा।

चित्र में एक दिलचस्प कथानक है और रंगों की समृद्धि के साथ विस्मित करता है। इसमें एक युवा महिला को एक शानदार काले घोड़े पर सुबह की सैर से लौटते हुए और एक छोटी लड़की को बालकनी पर उससे मिलते हुए दिखाया गया है।

ब्रायलोव बड़े कौशल के साथ एक घोड़े को गति में खींचता है - यह पीछे हटने की कोशिश करता है, एक आंख से फुदकता है, गर्म हो रहा है और सूंघ रहा है। सवार उसे एक सुंदर गति के साथ रोकता है।

अमेज़ॅन की निपुणता एक सुंदर पोशाक में एक छोटी लड़की की खुशी को उत्तेजित करती है। बालकनी की जाली के सामने झुककर, वह अपने बड़े दोस्त को प्यार से देखती है।

एक उत्तेजित और झबरा कुत्ता - वह घोड़े पर जमकर भौंकता है। उत्साह को पूर्व-तूफान परिदृश्य द्वारा भी साझा किया जाता है, जिसमें आकाश में सिरस के बादल दौड़ते हैं और हवा से झुके हुए पेड़ के तने होते हैं।

घुड़सवार और उसके छोटे दोस्त को चित्रित करते हुए, चित्रकार ने खुद को चित्रकला का एक सच्चा स्वामी दिखाया। कैनवास में एक बोल्ड कंपोजिशन सॉल्यूशन है, चित्रित चित्र विशद और पूर्ण हैं, और पैलेट रंगों की चमक और ताजगी के साथ हड़ताली है।

द हॉर्सवुमन युवाओं के रमणीय मज़ाक के बारे में एक रोमांटिक गीत है। कलाकार आसपास की दुनिया की असाधारण सुरम्यता की प्रशंसा करता है, आसपास के जीवन के आकर्षण और आनंद का महिमामंडन करता है।

केपी ब्रायलोव की पेंटिंग "द हॉर्सवुमन" का वर्णन करने के अलावा, हमारी वेबसाइट में विभिन्न कलाकारों द्वारा चित्रों के कई अन्य विवरण शामिल हैं, जिनका उपयोग पेंटिंग पर एक निबंध लिखने की तैयारी में किया जा सकता है, और बस काम के साथ अधिक पूर्ण परिचित के लिए किया जा सकता है। अतीत के प्रसिद्ध स्वामी।

सवार

जब आप महान चित्रकार ब्रायलोव के कैनवास को देखते हैं, तो आपकी निगाह तुरंत एक खूबसूरत घुड़सवार की आकृति पर रुक जाती है जो घोड़े को रोकती है। और फिर आप बस उस लड़की को नोटिस करते हैं जो बालकनी पर खड़ी है और घुड़सवारी के लिए अपनी प्रशंसा नहीं छिपाती है। जिन कुत्तों ने अपना ध्यान घोड़े की ओर लगाया और उस पर भौंकते हैं, उनमें भी बहुत रुचि है, ऐसा लगता है कि सभी प्रकृति ने इस बहादुर लड़की पर ध्यान दिया है। आकाश में बड़े-बड़े बादल छा जाते हैं, और पेड़ घुड़साल को बेहतर ढंग से देखने के लिए झुक जाते हैं। यहाँ तक कि सर्वशक्तिमान सूर्य की किरणें भी, और वे पृथ्वी पर अवतरित हुईं और कन्या की सुंदरता और बदतमीजी को देखने लगीं।

इस चित्र की ख़ासियत मुख्य रूप से इस तथ्य में निहित है कि चित्रकार ने एक साधारण लड़की के चित्र को महान कमांडरों के चित्र की शैली में चित्रित किया। यदि आप लड़की और घोड़े के सिल्हूट पर ध्यान दें, तो आप आसानी से त्रिकोण देख सकते हैं। पहले, टिटियन, रूबेन्स और अन्य महान कलाकारों ने इस तकनीक का सहारा लिया। लेकिन ताकि लड़की की छवि जंगी न लगे, ब्रायलोव एक बच्चे को कैनवास में जोड़ता है। छोटी लड़की ने घोड़े के खुरों की गड़गड़ाहट सुनी और उसे देखने के लिए बालकनी में चली गई। उसका चेहरा सुंदर सवार पर प्रसन्नता व्यक्त करता है। लेकिन आप युवा चेहरे पर अनुभव भी देख सकते हैं, लड़की को आश्चर्य होता है कि घुड़सवार घोड़े की सवारी करते समय इतना अहंकारी दिखता है। एक छोटा बच्चा इस तस्वीर को जीवंतता, यथार्थवाद देता है, कैनवास आलीशान होना बंद कर देता है।

आपको बड़े झबरा कुत्ते पर भी ध्यान देना चाहिए, जो घोड़े के करीब स्थित है। यह कुत्ता कैनवास पर भी खास भूमिका निभाता है। जब आप इसे देखते हैं, तो आपको यह आभास होता है कि चित्र को एक समतल पर नहीं, बल्कि त्रि-आयामी अंतरिक्ष में चित्रित किया गया था।

जिसने अपने जीवन में कम से कम एक बार ट्रीटीकोव गैलरी में इस कैनवास को देखा है, उसे तुरंत यह आभास हो जाता है कि यह कोई तस्वीर नहीं है, बल्कि जीवन में एक खिड़की है।

पेंटिंग ब्रायलोव हॉर्सवुमन का निबंध विवरण

ब्रायुलोव कार्ल पावलोविच 19 वीं शताब्दी के सबसे प्रसिद्ध कलाकारों में से एक हैं, जो कई खूबसूरत चित्रों के लेखक हैं। उनके भव्य विकास की मुख्य दिशाएँ ऐतिहासिक घटनाओं के विषय पर मनोरम कैनवस थे, और उन्हें छोटे कार्यों में भी बहुत रुचि थी, जो कुशलता से रखी गई सादगी और ब्रश के कुशल उपयोग को जोड़ते थे। हालाँकि, ब्रायुलोव को सबसे अधिक लेखन में चित्रित किया गया था, मुख्य रूप से उनकी उम्र की शानदार सुंदरियों के चित्र।

चित्रकार द्वारा लिखे गए सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक कैनवास "हॉर्सवुमन" है। इसे 1832 में इटली में बनाया गया था। चित्र में, लेखक ने पूरी तरह से युवाओं की सुंदरता और काउंटेस समोइलोवा के युवा शिष्य - जियोवानीना पैकिनी की कृपा से अवगत कराया।

कंट्रास्ट पूरी तस्वीर में राज करता है - और केवल एक साधारण सरसरी निगाह, और कुछ समय बाद, अपने शिल्प के सही मायने में उस्ताद द्वारा चित्रित सभी छोटी चीजों में झाँकता है।

तस्वीर पर पहली नज़र में, एक सुंदर काले घोड़े की ताकत और शक्ति - एक सुंदर आदमी, हड़ताली है। अपने स्वभाव की पृष्ठभूमि के खिलाफ, लड़की की मासूमियत, जिसे वह दृढ़ता से और सुरक्षित रूप से अपनी काठी में रखता है, और भी कमजोर लगता है। लड़की इनायत से घोड़े के झटके को रोक देती है, आग को धीमा कर देती है और अपने स्वभाव के दबाव को कम कर देती है।

वह बालकनी पर एक छोटी लड़की से मिलती है, ठीक उसी तरह प्यारी, उसके सिर पर कर्ल और एक सुंदर हल्के दुपट्टे में। एक सनकी जानवर को संभालने का कौशल बच्चे को आश्चर्यचकित करता है और उसमें अपने बड़े दोस्त के लिए सम्मान की भावना पैदा करता है।
घोड़े के पैरों का छोटा कुत्ता उस पर जमकर भौंकता है। तस्वीर की ताकत और दबाव भी मौसम की स्थिति से पता चलता है - आप एक गरज, और यहां तक ​​कि एक तूफान के दृष्टिकोण को महसूस कर सकते हैं।

ब्रायलोव द्वारा बनाए गए चित्र में रंगों का असामान्य संयोजन हड़ताली है। लेखक लाल रंगों को भूरे, लगभग काले रंगों के साथ जोड़ता है - हल्के नीले और लगभग सफेद रंग के साथ। इस तरह के संयोजनों ने इस तस्वीर की मेरी धारणा को प्रभावित किया - इसकी ताकत और कोमलता।

8 वीं कक्षा। ग्रेड 4, ग्रेड 5।

• डबोव्स्की मोर की पेंटिंग पर आधारित रचना, ग्रेड 6 (विवरण)

  रूसी कलाकार हमेशा अपने कौशल से प्रभावित करने में सक्षम रहे हैं। रूसी रचनात्मकता अपार है, इसका अपना वातावरण है, इसके नायक हैं, इसकी अपनी दुनिया है, और आज मैं निकोलाई निकानोरोविच डबोवस्की की सुंदर पेंटिंग के बारे में लिखना चाहता हूं, जिसे "द सी" कहा जाता है।

• लेविटन की पेंटिंग शरद ऋतु (विवरण) पर आधारित रचना

  आई। आई। लेविटन द्वारा गीतात्मक परिदृश्य "शरद ऋतु" एक सुंदर पर्णपाती मौसम के बारे में बताता है

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  केएफ युओन ने सर्दियों और देशी प्रकृति के विषय पर कई कैनवस चित्रित किए। उनके चित्रों में आप देख सकते हैं कि कैसे वे अपने आस-पास की प्रकृति के प्रति उत्साह और यहां तक ​​कि सर्दियों में भी अभिभूत हो गए थे

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  वे कहते हैं कि असली दोस्ती पैसे से नहीं खरीदी जा सकती। इस नियम का अपवाद एक नए मालिक द्वारा खरीदा गया पिल्ला है। कुत्ता शायद एकमात्र जीवित प्राणी है जो अपने मालिक के साथ विश्वासघात नहीं करेगा।

• ख्रुत्स्की की पेंटिंग पर आधारित रचना फूल और फल ग्रेड 5 और 3 (विवरण)

  पेंटिंग में आई.टी. ख्रुत्स्की "फूल और फल" हम रंगों और आकृतियों का सही संयोजन देखते हैं। तस्वीर हमें गर्मियों के मूड के साथ चार्ज करती है, और तस्वीर देर से वसंत से शुरुआती शरद ऋतु तक प्रकृति के उपहारों को दर्शाती है।

इटली में अपने प्रवास के दौरान कार्ल ब्रायलोवसबसे रहस्यमय चित्रों में से एक को चित्रित किया। "सवार"इस बात को लेकर बहुत विवाद हुआ कि कलाकार ने वास्तव में किसे चित्रित किया - उसकी प्यारी काउंटेस वाई। समोइलोवा या उसके शिष्य जोवानिना और अमात्सिलिया।

प्राचीन शहर के जीवन और मृत्यु का रहस्य: देवताओं ने पोम्पेई को क्यों दंडित किया

1893 में, ब्रायलोव की पेंटिंग द हॉर्सवुमन ट्रेटीकोव गैलरी में आई।

"हॉर्सवुमन" चित्र के जन्म से पहले ही, ब्रायलोव को पहले से ही सार्वभौमिक मान्यता प्राप्त थी। कलाकार इटली में अपने प्रवास के अंत में एक सुंदर घुड़सवार की छवि का एहसास करने का फैसला करता है, जब काउंटेस समोइलोवा उससे अपनी दत्तक बेटियों के चित्र का आदेश देती है। दो बार सोचने के बिना, कलाकार एक साहसिक निर्णय लेता है - सबसे बड़े छात्र, जोवनिना को घोड़े की पीठ पर चित्रित करने के लिए, इससे पहले कि वे केवल जनरलों और शीर्षक वाले व्यक्तियों को चित्रित करने का साहस करते थे। सबसे छोटा, अमालिसिया, घोड़े की सवारी के पूरा होने को देख रहा है, एक तरफ खड़ा है।

1896 में "द हॉर्सवुमन" को ट्रेटीकोव गैलरी के लिए खरीदा गया था। सबसे पहले, यह माना जाता था कि काउंटेस को खुद कैनवास पर चित्रित किया गया था, लेकिन कला समीक्षकों ने ब्रायलोव के बाद के कैनवस का अध्ययन किया, यह साबित करने में सक्षम थे कि ऐसा नहीं था। पेंटिंग में काउंटेस यूलिया समोइलोवा के शिष्य गियोवनिना और अमालिसिया पैकिनी को दर्शाया गया है। कलाकार ने अपनी पेंटिंग का नाम "जोवानिन ऑन अ हॉर्स" रखा। इटली में, इस पेंटिंग के उत्कीर्णन हैं, जिन्हें गायक मालिब्रान का चित्र माना जाता है, जो काफी प्रसिद्ध हैं और पॉलीन वियार्डोट की बहन हैं।

तस्वीर चलने के दृश्य को बताती है। घर लौटने के उस पल को कैद कर लिया, जब जोवानिन एक काले घोड़े के ऊपर चढ़कर पोर्च तक जाता है। ब्रायलोव की रचना "द हॉर्सवुमन" गतिशीलता से भरी हुई है - इसमें सब कुछ गति में है, एक सेकंड के लिए सचमुच जम गया, ताकि कलाकार इसे पकड़ सके। एक काला घोड़ा अपने खुर को पीटता है, टहलने के बाद गर्म हो जाता है, और एक कुत्ता, एक व्यक्तिगत कॉलर के साथ, अपने खुरों के नीचे दौड़ता है, खुशी से जोवानिन से मिलता है।

कैनवास में जोवानिन की छोटी सौतेली बहन, अमालिसिया को भी दर्शाया गया है। उसने गुलाबी रंग की पोशाक और हरे रंग के जूते पहने हैं। लेकिन सबसे ज्यादा उनका ध्यान उनके उत्साही लुक की ओर खींचा जाता है, जिसमें वह अपनी सौतेली बहन जोवानिन को देखती हैं।

तैयार काम को 1832 में जनता के सामने पेश किया गया, और आलोचकों से मिश्रित प्रतिक्रियाएं मिलीं। कई लोगों ने घुड़सवारी के जमे हुए, बेजान चेहरे की ओर इशारा करते हुए तस्वीर की निंदा की। साथ ही, कुछ आलोचकों ने राइडर के बहुत ढीले पोज़ की ओर इशारा किया, जिसके कारण गति और गतिकी की भावना खो गई थी। उनमें से एक ने कहा: "वह या तो सवारी की उन्मत्त गति से अवगत नहीं है, या वह एक कुशल सवार की तरह लगाम और बतख खींचने के लिए बहुत आत्मविश्वासी है।"

लेकिन, आलोचना के बावजूद, अधिकांश जनता ने इसे एक उत्कृष्ट कृति बताते हुए तस्वीर को सकारात्मक रूप से लिया। पेंटिंग "द हॉर्सवुमन" को जनता के सामने पेश किए जाने के बाद, ब्रायलोव ने रूबेन्स और वैन डाइक जैसी किंवदंतियों के बगल में अपना स्थान ले लिया। (खैर, यह शायद ही है - मेरा नोट।) दर्शकों को केवल चित्र के पैमाने और कलाकार के ब्रश के कौशल से जीत लिया गया था। जहां तक ​​जियोवानीना के चेहरे की अभिव्यक्ति का सवाल है, निर्माता ने खुद उस विशेष कार्य द्वारा इसे समझाया जो उन्होंने उस समय कला के लिए निर्धारित किया था। सबसे पहले, पेंटिंग समोइलोवा के संग्रह को दी गई थी, लेकिन जब गिनती का परिवार दिवालिया हो गया, तो कैनवास ने अपना मालिक बदल दिया। 1896 में इसे ट्रीटीकोव गैलरी के लिए खरीदा गया था।

कैनवास को देखते समय दर्शक क्या देखता है? सबसे पहले, ये गति, गति, जीवंतता हैं, जिन्हें कलाकार ने सर्वोत्तम संभव तरीके से व्यक्त किया। ये लक्षण लगभग सभी पात्रों में ध्यान देने योग्य हैं: एक लथपथ घोड़ा जो स्पष्ट रूप से रुकना नहीं चाहता, बालकनी पर एक उत्साही लड़की और सवार पर भौंकने वाला एक झबरा कुत्ता। ऐसा लगता है कि लड़की के पीछे छिपा कुत्ता भी अब मौके से कूदकर घोड़े के पीछे भागेगा। सवार ने घोड़े को न रोका होता तो शायद वह ऐसा करती। और केवल सवार ही शांत रहता है: ऐसा लगता है कि उसे अपने आसपास की दुनिया की बिल्कुल भी परवाह नहीं है, उसके विचारों में वह कहीं दूर है ...

सबसे दिलचस्प बात जो तस्वीर में देखी जा सकती है, वह है, शायद, छोटी अमालिसिया। बच्चे के हर आंदोलन, जीवंत चेहरे और उत्साही आंखों में, आप प्रत्याशा के साथ मिलकर खुशी पढ़ सकते हैं। लड़की इंतजार कर रही है कि वह अपनी बहन की तरह ही वयस्क हो जाए, एक काले घोड़े पर सवार हो सके, और अपने उत्साही रिश्तेदारों के सामने उस पर सवारी कर सके।

तस्वीर थोड़ी देर के बाद मिलने से खुशी से भरी है, लेकिन फिर भी अनुपस्थित है। उसे देखने से, आत्मा जम जाती है और दर्शक रूसी कलाकार कार्ल ब्रायलोव के कैनवास पर चित्रित इस आनंदमय वातावरण में डूबता हुआ प्रतीत होता है, जो उस समय काउंटेस की संपत्ति में शासन करने वाले वातावरण को इतनी ईमानदारी और ईमानदारी से व्यक्त करने में सक्षम था।