हेडन की विदाई सिम्फनी के निर्माण की कहानी। "यू की विदाई सिम्फनी" विषय पर निबंध

जे हेडन "विदाई सिम्फनी"

जे हेडन की फेयरवेल सिम्फनी के साथ एक अद्भुत किंवदंती जुड़ी हुई है। इससे भी अधिक आश्चर्य की बात यह है कि यह अंश उन श्रोताओं पर प्रभाव डालता है जो इस तरह के असामान्य अंत की उम्मीद नहीं करते हैं। सिम्फनी नंबर 45 . का रहस्य क्या है? जोसेफ हेडनी और इसे विदाई क्यों कहा जाता है? महान विनीज़ क्लासिक का सुंदर और समझने योग्य संगीत, जो पहली बार से मोहित और लुभावना है, सभी को पसंद आएगा, और इसके निर्माण का इतिहास लंबे समय तक श्रोता के दिल में एक छाप छोड़ेगा।

निर्माण का इतिहास सिम्फनी नंबर 45हेडन, जिसका नाम "विदाई" है, हमारे पेज पर पढ़ी गई सामग्री और काम के बारे में कई दिलचस्प तथ्य हैं।

"विदाई सिम्फनी" के निर्माण का इतिहास

ज़रा सोचिए कि आप अपने आप को ऐसी कठिन परिस्थिति में पाते हैं: आपका नियोक्ता आपको आवंटित समय से अधिक समय से काम पर रख रहा है और कोई संकेत नहीं समझता है कि आप घर जाना चाहते हैं। आजकल इसकी कल्पना करना नामुमकिन है, लेकिन कई सदियों पहले यह आसान था। महान ऑस्ट्रियाई संगीतकार और उनके संगीतकारों ने खुद को ऐसी अप्रिय स्थिति में पाया।

बेशक सबसे पहले किसी के मन में यह ख्याल आता है कि ऐसे संगीतकार को कौन रख सकता था, जिसके नाम ने पूरे विश्व में अपने देश का नाम रोशन किया हो? दुर्भाग्य से, हेडन के समय में, संगीतकारों की एक आश्रित स्थिति थी और उनकी प्रसिद्धि के बावजूद, उन्हें नौकरों के स्तर पर महान व्यक्तियों के महलों में सूचीबद्ध किया गया था। इसलिए प्रिंस एस्टरहाज़ी, जिनके साथ संगीतकार ने लगभग 30 वर्षों तक सेवा की, उनके साथ एक नौकर की तरह व्यवहार किया।

महान विनीज़ क्लासिक को बिना सहमति के महल छोड़ने की मनाही थी, और इस दौरान लिखी गई सभी उत्कृष्ट कृतियाँ केवल राजकुमार की थीं। जे हेडन के कर्तव्य असीमित थे, उन्हें महल में चैपल का नेतृत्व करना था, राजकुमार की इच्छा पर संगीत का प्रदर्शन करना था, ऑर्केस्ट्रा संगीतकारों को प्रशिक्षित करना था, सभी संगीत सामग्री और वाद्ययंत्रों के लिए जिम्मेदार होना था, और अंत में, अनुरोध पर सिम्फनी और ओपेरा लिखना था। एन एस्टरहाज़ी का। कभी-कभी, उन्होंने एक और उत्कृष्ट कृति की रचना के लिए केवल एक दिन दिया! लेकिन इस सब में संगीतकार के लिए प्लसस भी थे। वह किसी भी समय लाइव प्रदर्शन में अपनी उत्कृष्ट कृतियों को सुन सकते थे और उन्हें उस तरह से तराश सकते थे जैसे कोई मास्टर किसी कीमती पत्थर पर काम करता है। लेकिन कभी-कभी, ऐसी स्थितियाँ थीं जब हेडन को अपनी और अपने संगीतकारों की मदद करने के लिए अपनी सारी प्रतिभा और सरलता का उपयोग करने के लिए मजबूर होना पड़ा।

एक बार, प्रिंस एस्टरहाज़ी ने समर पैलेस में अपने प्रवास को बहुत लंबा खींच लिया। ठंड के मौसम के आगमन के साथ, संगीतकार बीमार होने लगे, दलदली क्षेत्र को दोष देना था। वे अंतहीन बीमारियों से पीड़ित थे, और सबसे महत्वपूर्ण बात, अपने परिवारों से लंबे अलगाव से, क्योंकि उन्हें गर्मियों में उन्हें देखने की मनाही थी, और ऑर्केस्ट्रा के सदस्यों को सेवा छोड़ने का कोई अधिकार नहीं था। लेकिन हेडन को पता चला कि इस कठिन परिस्थिति से कैसे निकला जाए - उन्होंने एक विशेष काम लिखा, जिसे "" कहा गया। जरा सोचिए, प्रिंस एस्टरहाज़ी अपने मेहमानों के साथ महान उस्ताद की एक और उत्कृष्ट कृति को सुनने के लिए हॉल में एकत्रित हुए, लेकिन सामान्य हंसमुख संगीत के बजाय उन्हें उदास और धीमे संगीत के साथ प्रस्तुत किया गया। पहला, दूसरा, तीसरा और चौथा भाग बीत चुका है, ऐसा लगता है कि अब फाइनल होगा, लेकिन नहीं! पांचवां भाग शुरू होता है और फिर संगीतकार एक-एक करके उठते हैं, संगीत पर मोमबत्तियां बुझाते हैं और चुपचाप हॉल से निकल जाते हैं। श्रोताओं की प्रतिक्रिया का अनुमान लगाया जा सकता है। तो, मंच पर केवल दो वायलिन वादक रहते हैं, हेडन स्वयं उनमें से एक की भूमिका निभाते हैं, और उनका राग अधिक से अधिक उदास हो जाता है जब तक कि वह पूरी तरह से मर नहीं जाता। बाकी संगीतकार भी मंच से अंधेरे में निकल जाते हैं। प्रिंस एस्टरहाज़ी ने अपने कपेलमिस्टर के संकेत को समझा और सभी को ईसेनस्टेड जाने के लिए तैयार होने का आदेश दिया।

रोचक तथ्य

• हेडन की सिम्फनी नंबर 45 की असामान्यता भी तानवाला योजना की पसंद के कारण है। उन दिनों संगीतकारों और संगीतकारों द्वारा एफ-शार्प माइनर का उपयोग बहुत कम किया जाता था। उसी नाम का प्रमुख मिलना भी दुर्लभ था, जिसमें सिम्फनी का समापन लगता है।
• टुकड़े के अंत में लगने वाले अतिरिक्त एडैगियो को कभी-कभी चक्र का पांचवा भाग कहा जाता है। हालांकि, उनके काम में वास्तविक पांच-भाग चक्र हैं - यह सिम्फनी "दोपहर" है। हेडन ने तीन-भाग की रचनाएँ भी कीं, लेकिन यह उनके करियर की शुरुआत में ही था।
• हेडन की कुछ सिम्फनी प्रोग्रामेटिक हैं। तो, उसके पास "भालू", "चिकन" नामक सिम्फोनिक चक्र हैं। "आश्चर्य" सिम्फनी में, मध्य खंड में अचानक एक बीट सुनाई देती है, जिसके बाद संगीत फिर से काफी शांत और अशांत रूप से जारी रहता है। ऐसा माना जाता है कि इस तरह की चाल से हेडन ने बहुत ही प्रमुख अंग्रेजी दर्शकों को "हलचल" करने का फैसला किया।
• प्रिंस एस्टरहाज़ी के चैपल में सेवा करते हुए, हैडन मुझे स्थापित पैटर्न के अनुसार सख्ती से कपड़े पहनने के लिए मजबूर किया गया था। इसलिए, अनुबंध में एक विशेष ड्रेस कोड निर्धारित किया गया था।
• कई समकालीनों की यादों के अनुसार, 1799 में, लीपज़िग में फेयरवेल सिम्फनी के प्रीमियर के बाद, समापन के बाद, दर्शकों ने हॉल को शांत छोड़ दिया और चले गए, जो उस समय बहुत ही असामान्य था। काम ने उन पर इतना मजबूत प्रभाव डाला।
• बहुत कम लोग जानते हैं, लेकिन हेडन के सिम्फनी नंबर 45 को फेयरवेल क्यों कहा जाता है, इसके अन्य संस्करण भी हैं। एक किंवदंती है कि प्रिंस एस्टरहाज़ी ने पूरे चैपल को भंग करने का फैसला किया, जिसने संगीतकारों को बिना धन के छोड़ दिया होगा। एक अन्य संस्करण इंगित करता है कि यह कार्य जीवन की विदाई का प्रतीक है। इस धारणा को शोधकर्ताओं ने 19वीं शताब्दी में सामने रखा था। उल्लेखनीय है कि पांडुलिपि में ही कोई शीर्षक नहीं है।

• वर्तमान में, विदाई सिम्फनी का प्रदर्शन किया जा रहा है जैसा कि हेडन ने इरादा किया था। फिनाले में, संगीतकार अपनी सीटों में से एक को छोड़ देते हैं। कभी-कभी कंडक्टर खुद मंच छोड़ देता है।
• वास्तव में, हेडन की सिम्फनी के केवल एक छोटे से हिस्से का अपना कार्यक्रम है: "सुबह", "दोपहर", "शाम"। ये रचनाएँ थीं जिन्हें संगीतकार ने स्वयं नाम दिया था। शेष नाम दर्शकों के हैं और सिम्फनी के सामान्य चरित्र या ऑर्केस्ट्रेशन की ख़ासियत को व्यक्त करते हैं। यह उल्लेखनीय है कि हेडन ने स्वयं कार्यों की आलंकारिक सामग्री पर टिप्पणी नहीं करना पसंद किया।
• यह उल्लेखनीय है कि 60 से 70 के दशक की अवधि में, हेडन ने कई छोटी सिम्फनी तैयार की: संख्या 39, 44, 45, 49।

सिम्फनी बिना किसी परिचय के मुख्य भाग से तुरंत शुरू होती है और एक दयनीय चरित्र की है। सामान्य तौर पर, संपूर्ण पहला भागएक भावना में कायम है। नृत्य और यहां तक ​​कि मुख्य भाग की काफी सुंदर विशेषताएं भाग के सामान्य मूड को निर्धारित करती हैं। एक गतिशील पुनरावर्तन केवल इस छवि को पुष्ट करता है।

परिष्कृत और हल्का दूसरे भागमुख्य रूप से एक स्ट्रिंग समूह (चौकड़ी) द्वारा किया जाता है। विषयों को बहुत ही मौन में बजाया जाता है, वायलिन मफ्स के साथ पियानोसिमो भागों को बजाते हैं। रिप्राइज़ में, हेडन प्रसिद्ध "गोल्डन मूव" का उपयोग करता है फ्रेंच भोंपू ", जो मुख्य पार्टी को सजाती है।

तीसरा भाग- यह है एक प्रकार का नाच , लेकिन हेडन ने दो प्रभावों को जोड़कर इसे काफी असामान्य बना दिया: पियानो पर वायलिन द्वारा बजाया गया राग और किले पर पूरे ऑर्केस्ट्रा की आवाज। इस आंदोलन में "गोल्डन हॉर्न मूव" भी शामिल है जिसे संगीतकार ने तीनों में इस्तेमाल किया था। मीनू के अंत में, एक नाबालिग अचानक प्रकट होता है। यह कोई संयोग नहीं है, क्योंकि इस तकनीक से हेडन फिनाले के सामान्य मूड का अनुमान लगा लेते हैं।

चौथा भागसबसे पहले गूँजती है, इसकी सुंदर विषयवस्तु। एक उदास वातावरण केवल आश्चर्य में उत्पन्न होता है, जो अचानक टूट जाता है, और बहुत ऊपर उठता है। एक संक्षिप्त विराम के बाद, विविधताओं वाला एक विशेषण लगता है। विषय को ही काफी शांत तरीके से प्रस्तुत किया गया है, जैसे ही सोनोरिटी दूर होती है, चिंता की भावना बढ़ने लगती है। यंत्र एक-एक करके खामोश हो जाते हैं, अपना हिस्सा खत्म कर लेते हैं। ऑर्केस्ट्रा छोड़ने वाले पहले संगीतकार होते हैं जो वायु वाद्ययंत्र बजाते हैं, जिसके बाद बास मंच छोड़ देता है और जोसेफ हेडन "विदाई सिम्फनी"

आर्केस्ट्रा रचना: 2 ओबोज, बेसून, 2 फ्रेंच हॉर्न, स्ट्रिंग्स (9 से अधिक लोग नहीं)।

निर्माण का इतिहास

60 और 70 के दशक के मोड़ पर, संगीतकार के काम में एक शैलीगत परिवर्तन हुआ। एक के बाद एक, दयनीय सिम्फनी दिखाई देते हैं, शायद ही कभी मामूली कुंजी में नहीं। वे हेडन की नई शैली का प्रतिनिधित्व करते हैं, जर्मन साहित्यिक आंदोलन टेम्पेस्ट एंड ऑनस्लॉट के साथ अभिव्यंजक अभिव्यक्ति के लिए उनकी खोज को जोड़ते हैं।

सिम्फनी नंबर 45 को फेयरवेल नाम दिया गया था, और इसके लिए कई स्पष्टीकरण हैं। एक, हेडन के अनुसार, उनके समकालीनों के संस्मरणों में संरक्षित था। इस सिम्फनी को लिखने के समय, हेडन प्रिंस एस्टरहाज़ी के चैपल में सेवा कर रहे थे, जो हंगेरियन मैग्नेट में से एक थे, जिनकी संपत्ति और विलासिता शाही के प्रतिद्वंदी थी। उनके मुख्य निवास ईसेनस्टेड शहर और एस्टरगाज़ एस्टेट में स्थित थे। जनवरी 1772 में, प्रिंस निकोलस एस्टरहाज़ी ने आदेश दिया कि एस्टरगाज़ में रहने के दौरान, चैपल संगीतकारों के परिवार (उनमें से 16 थे) वहां रहें। केवल राजकुमार की अनुपस्थिति में संगीतकार एस्टरगाज़ छोड़ सकते थे और अपनी पत्नियों और बच्चों से मिल सकते थे। केवल कंडक्टर और पहले वायलिन वादक के लिए एक अपवाद बनाया गया था।

उस वर्ष, राजकुमार असामान्य रूप से लंबे समय तक एस्टेट में रहा, और ऑर्केस्ट्रा के सदस्य, अपने कुंवारे जीवन से थक गए, मदद के लिए अपने नेता, बैंडमास्टर की ओर मुड़ गए। हेडन ने बड़ी चतुराई से इस समस्या को हल किया और अपनी नई, पैंतालीसवीं सिम्फनी के प्रदर्शन के दौरान संगीतकारों के अनुरोध को राजकुमार तक पहुंचाने में कामयाब रहे। एक अन्य संस्करण के अनुसार, अनुरोध एक वेतन से संबंधित था कि राजकुमार ने लंबे समय तक ऑर्केस्ट्रा का भुगतान नहीं किया था, और सिम्फनी में एक संकेत था कि संगीतकार चैपल को अलविदा कहने के लिए तैयार थे। एक और किंवदंती बिल्कुल विपरीत है: राजकुमार ने खुद चैपल को भंग करने का फैसला किया, ऑर्केस्ट्रा के सदस्यों को आजीविका के बिना छोड़ दिया। और अंत में, आखिरी, नाटकीय, 19वीं शताब्दी में रोमांटिक लोगों द्वारा सामने रखा गया: विदाई सिम्फनी जीवन के लिए विदाई का प्रतीक है। हालांकि, स्कोर की पांडुलिपि में शीर्षक गायब है। शुरुआत में शिलालेख - आंशिक रूप से लैटिन में, आंशिक रूप से इतालवी में - पढ़ता है: "एफ तेज नाबालिग में सिम्फनी। प्रभु के नाम पर, मेरी ओर से, ज्यूसेप हेडन। 772 ", और अंत में लैटिन में:" भगवान की स्तुति करो! "।

हेडन के निर्देशन में राजसी चैपल द्वारा उसी 1772 के पतन में एस्टरगाज़ में पहला प्रदर्शन हुआ।

हेडन के काम में विदाई सिम्फनी अलग है। इसकी कुंजी असामान्य है - एफ-शार्प माइनर, जो उस समय शायद ही कभी इस्तेमाल किया जाता था। नामांकित प्रमुख भी 18 वीं शताब्दी के लिए विशिष्ट नहीं है, जिसमें सिम्फनी समाप्त होती है और जिसमें मीनू लिखा जाता है। लेकिन सबसे अनोखी सिम्फनी का धीमा समापन है, समापन के बाद एक तरह का अतिरिक्त एडैगियो, यही वजह है कि फेयरवेल सिम्फनी को अक्सर पांच-भाग माना जाता है।

संगीत

पहले आंदोलन का दयनीय चरित्र पहले से ही मुख्य भाग में निर्धारित किया जाता है, जो धीमी गति से परिचय के बिना सिम्फनी को तुरंत खोलता है। लघु त्रय के स्वरों पर गिरने वाले वायलिनों का अभिव्यंजक विषय संगत की विशेषता समकालिक लय, फ़ोरटे और पियानो के जुड़ाव, और मामूली कुंजियों में अचानक संशोधन द्वारा बढ़ा दिया गया है। छोटी चाबियों में से एक में, एक पार्श्व भाग लगता है, जो शास्त्रीय सिम्फनी के लिए अप्रत्याशित है (उसी नाम का प्रमुख माना जाता है)। माध्यमिक, हमेशा की तरह हेडन के साथ, मधुर रूप से स्वतंत्र नहीं है और मुख्य को दोहराता है, केवल अंत में एक बहती हुई वायलिन आकृति के साथ। संक्षिप्त समापन भाग, नाबालिग में भी, घुमावदार के साथ, जैसे कि विनती करता है, चलता है, प्रदर्शनी के दर्दनाक पथ को और मजबूत करता है, जो लगभग प्रमुख नींव से रहित है। लेकिन विकास तुरंत प्रमुख की पुष्टि करता है, और इसका दूसरा खंड एक नए विषय के साथ एक उज्ज्वल प्रकरण बनाता है - शांत, वीरतापूर्वक गोल। एक विराम के बाद, मुख्य विषय को अचानक बल के साथ घोषित किया जाता है - एक आश्चर्य शुरू होता है। अधिक गतिशील, यह दोहराव से रहित है, सक्रिय विकास से संतृप्त है।

दूसरा आंदोलन - एडैगियो - हल्का और निर्मल, परिष्कृत और वीर है। यह मुख्य रूप से एक स्ट्रिंग चौकड़ी लगता है (डबल बेस का हिस्सा हाइलाइट नहीं किया गया है), और वायलिन - म्यूट के साथ, पियानोसिमो के भीतर की गतिशीलता। सोनाटा फॉर्म का उपयोग चरित्र में समान विषयों के साथ किया जाता है, अकेले स्ट्रिंग्स द्वारा किए गए विस्तार के साथ, और एक संपीड़ित पुनरावृत्ति, जिसमें मुख्य भाग को फ्रेंच हॉर्न के "सुनहरे मार्ग" से सजाया जाता है।

तीसरा आंदोलन, मीनूट, एक स्पष्ट रूप से व्यक्त विषय और दोहराव की बहुतायत के साथ पियानो (केवल वायलिन) और फोर्ट (संपूर्ण ऑर्केस्ट्रा) के प्रभावों के निरंतर जुड़ाव के साथ एक देशी नृत्य की याद दिलाता है। तीनों की शुरुआत फ्रेंच हॉर्न्स की "सुनहरी चाल" से होती है, और इसके अंत में एक अप्रत्याशित ओवरशैडोइंग होता है - मेजर माइनर को रास्ता देता है, फिनाले के मूड का अनुमान लगाता है। पहले खंड की वापसी आपको इस क्षणभंगुर छाया के बारे में भूल जाती है।

चौथा भाग लाक्षणिक रूप से पहले को गूँजता है। पार्श्व भाग फिर से मधुर रूप से स्वतंत्र नहीं है, लेकिन, मामूली मुख्य भाग के विपरीत, यह लापरवाह प्रमुख स्वरों में रंगा हुआ है। विकास, हालांकि छोटा है, प्रेरक विकास की महारत का वास्तव में उत्कृष्ट उदाहरण है। पुनरावृत्ति उदास है, जोखिम को दोहराता नहीं है, लेकिन अचानक वृद्धि पर समाप्त होता है ... एक सामान्य विराम के बाद, विविधताओं के साथ एक नया एडैगियो शुरू होता है। कोमल विषय, तिहाई में प्रस्तुत, शांत लगता है, लेकिन सोनोरिटी धीरे-धीरे दूर हो जाती है, चिंता की भावना पैदा होती है। एक के बाद एक, वाद्य चुप हो जाते हैं, संगीतकार, जिन्होंने अपना हिस्सा पूरा कर लिया है, अपने कंसोल के सामने जली हुई मोमबत्तियों को बुझा देते हैं, और चले जाते हैं। पहली विविधताओं के बाद, पवन वाद्ययंत्र के कलाकार ऑर्केस्ट्रा छोड़ देते हैं। स्ट्रिंग समूह में संगीतकारों का प्रस्थान बास से शुरू होता है; वायोला और दो वायलिन मंच पर बने रहते हैं, और अंत में, म्यूट के साथ वायलिन की युगल चुपचाप अपने मार्मिक अंशों को बजाती है।

इस तरह के एक अभूतपूर्व अंत ने हमेशा एक अनूठा प्रभाव डाला: "जब ऑर्केस्ट्रा ने मोमबत्तियों को बुझाना शुरू किया और चुपचाप निकल गया, तो सभी का दिल डूब गया ... जब, आखिरकार, आखिरी वायलिन की फीकी आवाजें मर गईं, श्रोता तितर-बितर होने लगे, चुप हो गए। और चले गए ..." - लीपज़िग अखबार ने 1799 में लिखा था। "और कोई भी नहीं हँसा, क्योंकि यह मनोरंजन के लिए बिल्कुल नहीं लिखा गया था," लगभग चालीस साल बाद शुमान ने प्रतिध्वनित किया।

ए. कोनिग्सबर्ग

इसलिए, आज हमारे पास शनिवार, जुलाई 29, 2017 है और हम परंपरागत रूप से आपको "प्रश्न - उत्तर" प्रारूप में प्रश्नोत्तरी के उत्तर प्रदान करते हैं। हमारे सामने सबसे सरल और सबसे जटिल दोनों प्रश्न आते हैं। प्रश्नोत्तरी बहुत ही रोचक और काफी लोकप्रिय है, लेकिन हम आपके ज्ञान का परीक्षण करने में आपकी सहायता करते हैं और यह सुनिश्चित करते हैं कि आपने प्रस्तावित चार में से सही उत्तर चुना है। और प्रश्नोत्तरी में हमारा एक और प्रश्न है - हेडन की विदाई सिम्फनी के दौरान संगीतकार पारंपरिक रूप से क्या करते हैं?

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सही उत्तर A. मोमबत्ती बुझाना

हेडन के अद्भुत संगीत को हर कोई मजे से सुनता है - सिम्फनी का एक हिस्सा, दूसरा, तीसरा ... अंत में चौथा, समापन। और फिर यह पता चला कि नई सिम्फनी में एक और आंदोलन है - पांचवां, और, इसके अलावा, धीमा, उदास। यह अप्रत्याशित और असामान्य था: माना जाता है कि सिम्फनी में चार भाग होते हैं, और आखिरी वाला सबसे जीवंत, सबसे तेज होना चाहिए। श्रोता नज़रों का आदान-प्रदान करते हैं। लेकिन संगीत उत्कृष्ट है, वे खूबसूरती से बजाते हैं, और मेहमान फिर से अपनी कुर्सियों पर झुक जाते हैं। सुनना।

... संगीत उदास है और शिकायत करने लगता है। अचानक ... यह क्या है?! राजकुमार गुस्से से झूम उठा। फ्रेंच हॉर्न बजाने वाले में से एक ने अपने हिस्से के कुछ बार बजाए, नोट्स बंद किए, फिर ध्यान से यंत्र को नीचे रखा, मोमबत्ती को संगीत स्टैंड पर रखा और ... छोड़ दिया!

हेडन ने इस पर ध्यान नहीं दिया और आचरण करना जारी रखा। (क्या आपको याद है? वह ऑर्केस्ट्रा की ओर पीठ करके खड़ा है।)

अद्भुत संगीत बरस रहा है। बांसुरी प्रवेश करती है। बांसुरी बजाने वाले ने अपनी भूमिका निभाई ... फिर, हॉर्न बजाने वाले की तरह, उसने नोटों को बंद कर दिया, मोमबत्ती बुझा दी और निकल भी गया।

संगीत जारी है। ऑर्केस्ट्रा में कोई भी इस तथ्य पर ध्यान नहीं देता है कि दूसरा फ्रांसीसी हॉर्न खिलाड़ी पहले से ही है, और उसके पीछे ओबिस्ट, बिना जल्दबाजी के, शांति से उपकरणों को मोड़ो, मोमबत्तियों को बुझाओ और मंच छोड़ दो।

संगीत स्टैंड पर एक के बाद एक मोमबत्तियां बुझाई जाती हैं, एक के बाद एक संगीतकार चले जाते हैं ... हेडन के बारे में क्या? क्या वह सुन नहीं सकता? क्या वह नहीं देख सकता?

जैसा कि हम जानते हैं कि हेडन को देखना काफी मुश्किल है। खैर, उसने सुना, बेशक, बहुत अच्छा।

मंच पर लगभग पूरी तरह से अंधेरा है। केवल दो वायलिन वादक रह गए। दो छोटी मोमबत्तियाँ वायलिन की ओर झुके हुए उनके गंभीर चेहरों को थोड़ा रोशन करती हैं।

संगीतकार और कंडक्टर हेडन ने क्या ही अद्भुत "म्यूजिकल स्ट्राइक" का आविष्कार किया था! बेशक, यह एक विरोध था, लेकिन इतना मजाकिया और शालीन था कि राजकुमार शायद नाराज होना भी भूल गया और निश्चित रूप से, संकेत को पूरी तरह से समझ गया। हेडन जीता।

खेल में भाग लेने वाले सभी को धन्यवाद!
किसी कारण से मैं अंतिम प्रश्न के लिए समय देना चाहता था (पारंपरिक बिल्लियों के बजाय :))

तो, जोसेफ हेडन "विदाई सिम्फनी"

इस सिम्फनी की ख़ासियत यह है कि यह संगीतकारों के संगीत पैनल पर तय की गई मोमबत्ती की रोशनी से किया जाता है; पारंपरिक अंत के बाद एक अतिरिक्त धीमा हिस्सा होता है, जिसके प्रदर्शन के दौरान संगीतकार एक के बाद एक बजाना बंद कर देते हैं, मोमबत्तियां बुझाते हैं और मंच छोड़ देते हैं। सबसे पहले, सभी पवन उपकरणों को बाहर करें। स्ट्रिंग समूह में, डबल बास स्विच किए जाते हैं बंद, फिर सेलोस, वायलस और दूसरा वायलिन। सिम्फनी केवल पहले 2 वायलिनों द्वारा समाप्त होती है (जिनमें से एक हेडन ने खुद को एक समय में बजाया था, क्योंकि पहला वायलिन वादक उसी समय ऑर्केस्ट्रा का संवाहक था), जो संगीत समाप्त होने के बाद मोमबत्तियों को बुझाता है और बाद में छोड़ देता है आराम (विक्की से)

हालाँकि, इसके निर्माण का इतिहास उतना सीधा नहीं है जितना कि संगीत साहित्य की स्कूली पाठ्यपुस्तकों में लिखा गया है।

एक, हेडन के अनुसार, उनके समकालीनों के संस्मरणों में संरक्षित था। इस सिम्फनी को लिखने के समय, हेडन प्रिंस एस्टरहाज़ी के चैपल में सेवा कर रहे थे, जो हंगेरियन मैग्नेट में से एक थे, जिनकी संपत्ति और विलासिता शाही के प्रतिद्वंदी थी। जनवरी 1772 में, प्रिंस निकोलस एस्टरहाज़ी ने आदेश दिया कि संपत्ति में रहने के दौरान, चैपल के संगीतकारों के परिवार (उनमें से 16 थे) वहां रहें। केवल राजकुमार की अनुपस्थिति में संगीतकार एस्टरगाज़ छोड़ सकते थे और अपनी पत्नियों और बच्चों से मिल सकते थे। केवल कंडक्टर और पहले वायलिन वादक के लिए एक अपवाद बनाया गया था। उस वर्ष राजकुमार असामान्य रूप से लंबे समय तक एस्टेट में रहा, और ऑर्केस्ट्रा के सदस्य, अपने कुंवारे जीवन से थक गए, मदद के लिए अपने नेता, कंडक्टर की ओर मुड़ गए। हेडन ने बड़ी चतुराई से इस समस्या को हल किया और अपनी नई, पैंतालीसवीं सिम्फनी के प्रदर्शन के दौरान संगीतकारों के अनुरोध को राजकुमार तक पहुंचाने में कामयाब रहे।

एक अन्य संस्करण के अनुसार, अनुरोध एक वेतन से संबंधित था कि राजकुमार ने लंबे समय तक ऑर्केस्ट्रा का भुगतान नहीं किया था, और सिम्फनी में एक संकेत था कि संगीतकार चैपल को अलविदा कहने के लिए तैयार थे।

एक और किंवदंती बिल्कुल विपरीत है: राजकुमार ने खुद चैपल को भंग करने का फैसला किया, ऑर्केस्ट्रा के सदस्यों को आजीविका के बिना छोड़ दिया।

और अंत में, आखिरी, नाटकीय, 19वीं शताब्दी में रोमांटिक लोगों द्वारा सामने रखा गया: विदाई सिम्फनी जीवन के लिए विदाई का प्रतीक है। हालांकि, स्कोर की पांडुलिपि में शीर्षक गायब है। शुरुआत में शिलालेख - आंशिक रूप से लैटिन में, आंशिक रूप से इतालवी में - पढ़ता है: "एफ तेज नाबालिग में सिम्फनी। प्रभु के नाम पर, मेरी ओर से, ज्यूसेप हेडन। 772 ", और अंत में लैटिन में:" भगवान की स्तुति करो! "।

हेडन के निर्देशन में राजसी चैपल द्वारा उसी 1772 के पतन में एस्टरगाज़ में पहला प्रदर्शन हुआ।

इस तरह यूरी लेविटंस्की ने इस काम के बारे में लिखा

हेडन की विदाई सिम्फनी

पतझड़ के जंगल में बिर्च के पेड़ चुपचाप बुझ रहे हैं, रोवन के पेड़ जल रहे हैं।
और जैसे पतझड़ से पत्ते उड़ते हैं,
इतनी गहराइयों को प्रकट करते हुए जंगल और अधिक पारदर्शी हो जाता है,
कि प्रकृति का सारा गुप्त सार स्पष्ट हो जाए।

मुझे इन दिनों बहुत अच्छा लगता है जब योजना स्पष्ट होती है और विषय का अनुमान लगाया जाता है,
और फिर तेज और तेज, कुंजी का पालन करते हुए, -
जैसा कि "विदाई सिम्फनी" में - हेडन में आपको याद किए जाने वाले समापन के करीब
संगीतकार, अपनी भूमिका निभाने के बाद, मोमबत्ती बुझाता है।

और वह चला जाता है - जंगल अब और अधिक विस्तृत है - संगीतकार जा रहे हैं, -
पत्ते का स्कोर लाइन दर लाइन जलता है -
ऑर्केस्ट्रा में मोमबत्तियाँ एक के बाद एक बुझ जाती हैं - संगीतकार निकल जाते हैं -
जल्द ही, जल्द ही ऑर्केस्ट्रा में सभी मोमबत्तियां एक-एक करके बुझ जाएंगी।

सब कुछ अधिक विशाल है, शरद ऋतु के जंगल में सब कुछ गहरा है - संगीतकार जा रहे हैं।
जल्द ही वायलिन वादक के हाथ में आखिरी वायलिन को खामोश कर दिया जाएगा।
और आखिरी बांसुरी मौन में जम जाएगी - संगीतकार निकल जाएंगे।
जल्द ही, हमारे ऑर्केस्ट्रा में आखिरी मोमबत्ती जल्द ही निकल जाएगी ...

और यहाँ इसके अंत की एक विनोदी व्याख्या है - चौथे मिनट से देखें

हेडन ने 104 सिम्फनी लिखीं, जिनमें से पहली 1759 में काउंट मॉर्सिन के चैपल के लिए बनाई गई थी, और आखिरी 1795 में लंदन दौरे के सिलसिले में बनाई गई थी।

हेडन के काम में सिम्फनी की शैली रोजमर्रा और चैम्बर संगीत के करीब के नमूनों से "पेरिस" और "लंदन" सिम्फनी तक विकसित हुई है, जिसमें शैली के क्लासिक कानून, विशिष्ट प्रकार के विषयवाद और विकास के तरीके स्थापित किए गए हैं।

हेडन की सिम्फनी की समृद्ध और जटिल दुनिया में खुलेपन, सामाजिकता, श्रोता पर ध्यान केंद्रित करने के उल्लेखनीय गुण हैं। उनकी संगीत भाषा का मुख्य स्रोत शैली-रोज़, गीत और नृत्य स्वर हैं, कभी-कभी सीधे लोकगीत स्रोतों से उधार लिया जाता है। सिम्फ़ोनिक विकास की जटिल प्रक्रिया में शामिल, वे नई, गतिशील संभावनाओं को प्रकट करते हैं।

हेडन की परिपक्व सिम्फनी में, ऑर्केस्ट्रा की शास्त्रीय रचना स्थापित की जाती है, जिसमें वाद्ययंत्रों के सभी समूह (तार, लकड़ी और पीतल, टक्कर) शामिल हैं।

लगभग सभी हेडन की सिम्फनी गैर-प्रोग्रामेटिकउनके पास कोई विशिष्ट साजिश नहीं है। अपवाद तीन शुरुआती सिम्फनी हैं, जिन्हें संगीतकार ने खुद "मॉर्निंग", "नून", "इवनिंग" (संख्या 6, 7, 8) नाम दिया है। हेडन की सिम्फनी को दिए गए और व्यवहार में उलझे हुए अन्य सभी नाम दर्शकों के हैं। उनमें से कुछ टुकड़े के सामान्य चरित्र ("विदाई" - संख्या 45) को व्यक्त करते हैं, अन्य ऑर्केस्ट्रेशन की विशिष्टताओं को दर्शाते हैं ("सींग के संकेत के साथ" - संख्या 31, "एक कांपोलो टिंपानी के साथ" - संख्या 103 ) या कुछ यादगार छवि ("भालू" - नंबर 82, "चिकन" - नंबर 83, "घंटे" - नंबर 101) पर जोर दें। कभी-कभी सिम्फनी के नाम उनके निर्माण या प्रदर्शन की परिस्थितियों से जुड़े होते हैं ("ऑक्सफोर्ड" - नंबर 92, छह "पेरिस" 80 के दशक की सिम्फनी)। हालाँकि, संगीतकार ने स्वयं अपने वाद्य संगीत की आलंकारिक सामग्री पर कभी टिप्पणी नहीं की।

हेडन की सिम्फनी एक सामान्यीकृत "दुनिया की तस्वीर" का अर्थ लेती है जिसमें जीवन के विभिन्न पहलुओं - गंभीर, नाटकीय, गीत-दार्शनिक, विनोदी - को एकता और संतुलन में लाया जाता है।

हेडन के सिम्फोनिक चक्र में आमतौर पर विशिष्ट चार गतियाँ होती हैं (एलीग्रो, एंडेंटे) , मिनुएट और फिनाले), हालांकि कभी-कभी संगीतकार ने भागों की संख्या बढ़ाकर पांच (दोपहर, विदाई सिम्फनी) या तीन तक सीमित कर दी (पहले सिम्फनी में)। कभी-कभी, एक विशेष मनोदशा को प्राप्त करने के लिए, उन्होंने भागों के सामान्य अनुक्रम को बदल दिया (सिम्फनी नंबर 49 एक शोक के साथ शुरू होता है)एडैगियो)।

सिम्फोनिक चक्र (सोनाटा, भिन्नता, रोंडो, आदि) के भागों के पूर्ण, आदर्श रूप से संतुलित और तार्किक रूप से निर्मित रूपों में आशुरचना के तत्व शामिल हैं, अप्रत्याशितता के उल्लेखनीय विचलन विकासशील विचार की प्रक्रिया के हितों को तेज करते हैं, हमेशा आकर्षक, घटनाओं से भरे होते हैं . हेडन के पसंदीदा "आश्चर्य" और "व्यावहारिक चुटकुले" ने वाद्य संगीत की सबसे गंभीर शैली की धारणा में मदद की।

प्रिंस निकोलस I . के ऑर्केस्ट्रा के लिए हेडन द्वारा बनाई गई कई सिम्फनी में से एस्टरहाज़ी, 60 के दशक के उत्तरार्ध की छोटी सिम्फनी का समूह - 70 के दशक की शुरुआत में बाहर खड़ा है। यह सिम्फनी नंबर 39 है (जी - मोल ), नंबर 44 ("शोक", ई-रंडी ), नंबर 45 ("विदाई",फिस-मोल) और नंबर 49 (एफ-मोल, "ला पैशन) , अर्थात्, यीशु मसीह की पीड़ा और मृत्यु के विषय से जुड़ा हुआ है)।

"लंदन" सिम्फनीज़

हेडन की सिम्फनी की सर्वोच्च उपलब्धि उनकी 12 "लंदन" सिम्फनी हैं।

"लंडन" प्रसिद्ध वायलिन वादक और संगीत कार्यक्रम उद्यमी सॉलोमन द्वारा आयोजित दो दौरों के दौरान इंग्लैंड में हेडन द्वारा सिम्फनीज़ (संख्या 93-104) की रचना की गई थी। पहले छह 1791-92 में दिखाई दिए, छह और - 1794-95 में, अर्थात्। मोजार्ट की मृत्यु के बाद। यह "लंदन" सिम्फनी में था कि संगीतकार ने अपने किसी भी समकालीन के विपरीत, एक स्थिर प्रकार की सिम्फनी बनाई। यह विशिष्ट हेडन सिम्फनी मॉडल अलग है:

सभी लंदन सिम्फनी खुले धीमा परिचय(नाबालिग 95 को छोड़कर)। परिचय विभिन्न प्रकार के कार्य करता है:

• वे पहले आंदोलन की बाकी सामग्री के संबंध में एक मजबूत विपरीतता पैदा करते हैं, इसलिए, इसके आगे के विकास में, संगीतकार, एक नियम के रूप में, विविध विषयों की तुलना के साथ दूर होता है;
• परिचय हमेशा टॉनिक के एक जोरदार बयान के साथ शुरू होता है (यहां तक ​​​​कि एक ही नाम का, नाबालिग - उदाहरण के लिए, सिम्फनी नंबर 104 में) - जिसका अर्थ है कि सोनाटा रूपक का मुख्य भाग चुपचाप, धीरे-धीरे और तुरंत भी शुरू हो सकता है एक अलग कुंजी में विचलन, जो आगामी चरमोत्कर्ष के लिए संगीत की आकांक्षा को आगे बढ़ाता है;
• कभी-कभी परिचय की सामग्री विषयगत नाटक में महत्वपूर्ण प्रतिभागियों में से एक बन जाती है। इस प्रकार, सिम्फनी नंबर 103 (एस-ड्यूर, "ट्रेमोलो टिंपानी के साथ") में परिचय का प्रमुख, लेकिन उदास विषय विकास और कोड I दोनों में दिखाई देता है। भाग, और विकास में यह गति, लय और बनावट को बदलते हुए, पहचानने योग्य नहीं हो जाता है।

सोनाटा फॉर्म "लंदन सिम्फनीज़" में बहुत ही अजीब है। हेडन ने इस प्रकार का सोनाटा बनाया Allegro , जिसमें मुख्य और माध्यमिक विषय एक दूसरे के विपरीत नहीं होते हैं और अक्सर एक ही सामग्री पर बनाए जाते हैं। उदाहरण के लिए, सिम्फनी 98, 99, 100, 104 के प्रदर्शन मोनो-डार्क हैं।मैं पार्ट्स सिम्फनी नंबर 104(डी - दुरू ) मुख्य भाग के गीत और नृत्य विषय को कुछ स्ट्रिंग्स द्वारा प्रस्तुत किया गया हैपी , यह केवल अंतिम ताल में है कि पूरे ऑर्केस्ट्रा में प्रवेश होता है, इसके साथ एक दिलकश उल्लास होता है (ऐसी तकनीक "लंदन" सिम्फनी में एक कलात्मक आदर्श बन गई है)। पार्श्व भाग के खंड में, एक ही विषय लगता है, लेकिन केवल प्रमुख कुंजी में, और तारों के साथ पहनावा में अब बारी-बारी से वुडविंड दिखाई देते हैं।

प्रदर्शनियों में I सिम्फनी नंबर 93, 102, 103 के हिस्से, माध्यमिक विषय एक स्वतंत्र पर आधारित हैं, लेकिन विपरीत नहींमुख्य विषयों के संबंध में सामग्री। तो, उदाहरण के लिए, मेंमैं पार्ट्स सिम्फनी नंबर 103प्रदर्शनी के दोनों विषय ऑस्ट्रियाई जमींदार के करीब शैली के संदर्भ में दिलेर, हंसमुख हैं, दोनों प्रमुख हैं: मुख्य मुख्य कुंजी में है, द्वितीयक प्रमुख में है।

मुख्य पार्टी:

साइड बैच:

सोनाटास में घटनाक्रम"लंदन" सिम्फनी का बोलबाला है प्रेरक प्रकार का विकास... यह विषयों के नृत्य चरित्र के कारण है, जिसमें ताल एक बड़ी भूमिका निभाता है (नृत्य विषयों को अलग-अलग उद्देश्यों में विभाजित करने के लिए अलग-अलग उद्देश्यों में विभाजित करना आसान होता है)। विषय का सबसे ज्वलंत और यादगार मकसद विकास के संपर्क में है, और जरूरी नहीं कि प्रारंभिक एक। उदाहरण के लिए, विकास में I पार्ट्स सिम्फनी नंबर 104मुख्य विषय के 3-4 बार के मकसद को विकसित किया जा रहा है, जो परिवर्तनों में सबसे सक्षम है: यह या तो पूछताछ और अनिश्चित रूप से, या धमकी और लगातार लगता है।

विषयगत सामग्री के विकास में, हेडन अटूट आविष्कारशीलता प्रदर्शित करता है। वह उज्ज्वल तानवाला जुड़ाव, रजिस्टर और आर्केस्ट्रा कंट्रास्ट, और पॉलीफोनिक तकनीकों का उपयोग करता है। विषयों पर अक्सर दृढ़ता से पुनर्विचार किया जाता है, नाटक किया जाता है, हालांकि बड़े संघर्ष नहीं होते हैं। अनुभागों के अनुपात का कड़ाई से पालन किया जाता है - डिज़ाइन अक्सर एक्सपोज़र के 2/3 के बराबर होते हैं।

हेडन का पसंदीदा रूप धीरेभाग हैं दोहरी विविधता, जिन्हें कभी-कभी "हेडन" कहा जाता है। एक दूसरे के साथ बारी-बारी से, दो विषय भिन्न होते हैं (आमतौर पर एक ही नाम के स्वर में), स्वर और बनावट में भिन्न होते हैं, लेकिन आंतरिक रूप से करीब और इसलिए शांति से एक-दूसरे से सटे होते हैं। इस रूप में, उदाहरण के लिए, सबसे प्रसिद्ध एंडांटे103 सिम्फनी से: उनके दोनों विषय लोक (क्रोएशियाई) रंग में, दोनों से ऊपर की ओर गति में बने हुए हैंटी से डी , बिंदीदार लय, परिवर्तन वर्तमानचतुर्थ झल्लाहट की डिग्री; हालांकि, लघु प्रथम विषय (स्ट्रिंग्स) प्रकृति में केंद्रित और कथात्मक है, और प्रमुख दूसरा (संपूर्ण ऑर्केस्ट्रा) मार्चिंग और ऊर्जावान है।

पहला विषय:

दूसरा विषय:

लंदन सिम्फनी में भी सामान्य भिन्नताएं हैं, जैसे कि in एंडांटे94 सिम्फनी से।यहां एक विषय विविध है, जो विशेष रूप से सरल है। यह जानबूझकर की गई सादगी संगीत के प्रवाह को अचानक पूरे ऑर्केस्ट्रा की बहरी ताल को टिमपनी के साथ बाधित कर देती है (यह "आश्चर्य" है जिसके साथ सिम्फनी का नाम जुड़ा हुआ है)।

विविधता के साथ, संगीतकार अक्सर धीमे भागों में उपयोग करता है और जटिल तीन-भाग रूपके रूप में, उदाहरण के लिए, में सिम्फनी नंबर 104... यहां तीन-भाग के सभी वर्गों में प्रारंभिक संगीत विचार के संबंध में कुछ नया है।

परंपरागत रूप से, सोनाटा-सिम्फोनिक चक्रों के धीमे हिस्से गीत और मधुर धुनों का केंद्र होते हैं। हालांकि, सिम्फनी में हेडन के गीत स्पष्ट रूप से इस ओर आकर्षित होते हैं शैली।धीमी गति के कई विषय एक गीत या नृत्य के आधार पर आकर्षित होते हैं, उदाहरण के लिए, मिनुएट सुविधाओं का खुलासा करते हैं। यह महत्वपूर्ण है कि सभी "लंदन" सिम्फनी में, "मधुर" टिप्पणी केवल लार्गो 93 सिम्फनी में मौजूद है।

एक प्रकार का नाच हेडन की सिम्फनी में एकमात्र आंदोलन है जहां आंतरिक विपरीत अनिवार्य है। हेडन के मिनट महत्वपूर्ण ऊर्जा और आशावाद के मानक बन गए (कोई कह सकता है कि संगीतकार का व्यक्तित्व - उनके व्यक्तिगत चरित्र के लक्षण - यहां सबसे सीधे प्रकट हुए)। बहुधा ये लोक जीवन के सजीव दृश्य होते हैं। किसान नृत्य संगीत की परंपराओं को प्रभावित करते हुए, विशेष रूप से ऑस्ट्रियाई जमींदार (जैसे, उदाहरण के लिए, में) सिम्फनी नंबर 104"सैन्य" सिम्फनी में एक और वीर मीनार; सिम्फनी नंबर 103.

सिम्फनी नंबर 103 का मिनट:

सामान्य तौर पर, हेडन के कई लघुचित्रों में जोर दी गई लयबद्ध तीक्ष्णता उनकी शैली की उपस्थिति को इतना बदल देती है कि, संक्षेप में, यह सीधे बीथोवेन के scherzos की ओर ले जाती है।

मिनुएट रूप - हमेशा जटिल 3-भाग दा कैपो केंद्र में एक विपरीत तिकड़ी के साथ। तिकड़ी आमतौर पर मीनू के मुख्य विषय के साथ धीरे-धीरे विपरीत होती है। बहुत बार केवल तीन यंत्र वास्तव में यहां बजते हैं (या, किसी भी मामले में, बनावट हल्की और अधिक पारदर्शी हो जाती है)।

"लंदन" सिम्फनी के फाइनल, बिना किसी अपवाद के, प्रमुख और हर्षित हैं। यहां लोक नृत्य के तत्व के लिए हेडन की प्रवृत्ति पूरी तरह से प्रकट हुई थी। बहुत बार, फाइनल का संगीत वास्तव में लोक विषयों से विकसित होता है, जैसे कि सिम्फनी नंबर 104... इसका समापन एक चेक लोक राग पर आधारित है, जिसे इस तरह प्रस्तुत किया जाता है कि इसका लोक मूल तुरंत स्पष्ट हो - एक टॉनिक अंग बिंदु की पृष्ठभूमि के खिलाफ जो एक बैगपाइप की नकल करता है।

समापन चक्र की संरचना में समरूपता बनाए रखता है: यह तेज गति I पर लौटता है भाग, प्रभावी गतिविधि के लिए, एक हंसमुख मूड के लिए। अंतिम फॉर्म - रोण्डोया रोंडो सोनाटा (सिम्फनी नंबर 103 . में) या (कम बार) - सोनाटा (सिम्फनी नंबर 104 . में) किसी भी मामले में, यह किसी भी संघर्ष के क्षणों से रहित है और रंगीन उत्सव छवियों के बहुरूपदर्शक की तरह व्यापक है।

यदि हेडन की शुरुआती सिम्फनी में पवन समूह में केवल दो ओबो और दो फ्रेंच हॉर्न शामिल थे, तो बाद के लंदन में, वुडविंड की एक पूरी जोड़ी (क्लैरनेट सहित), और कुछ मामलों में तुरही और टिमपनी भी व्यवस्थित रूप से पाई जाती है।

सिम्फनी नंबर 100, जी-डूर को "सैन्य" कहा जाता था: इसके एलेग्रेटो में, दर्शकों ने सैन्य तुरही के संकेत से बाधित गार्ड परेड के सजावटी पाठ्यक्रम का अनुमान लगाया। नंबर 101, डी मेजर में, एंडांटे थीम दो बेससून और पिज़्ज़िकैटो स्ट्रिंग्स के यांत्रिक "टिकिंग" की पृष्ठभूमि के खिलाफ सामने आती है, यही वजह है कि सिम्फनी को "द क्लॉक" नाम दिया गया था।