प्रस्तुति "ढो में संगीत गतिविधियों के संगठन में संगीत निर्देशक और शिक्षक की बातचीत"। "धो के शिक्षकों के साथ संगीत निर्देशक की बातचीत" विषय पर परामर्श संगीत निर्देशक और के बीच संबंधों की एक नोटबुक बनाना

शिक्षकों के साथ बातचीत
"शिक्षक और संगीत"

पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत शिक्षा की प्रक्रिया में प्रशिक्षक की भूमिका

बच्चों की संगीत शिक्षा में किंडरगार्टन शिक्षक कितनी सक्रिय रूप से शामिल हैं? और क्या वे सभी इस तरह की भागीदारी के महत्व को समझते हैं? काश, अनुशासन बनाए रखने के लिए शिक्षक अक्सर संगीत पाठ में उपस्थित होना अपना कर्तव्य समझता है। और कुछ इसे उपस्थित होना भी आवश्यक नहीं समझते हैं - वे कहते हैं, इस दौरान वे समूह में कुछ काम कर सकेंगे ... इस बीच, शिक्षक की सक्रिय मदद के बिना, संगीत पाठों की उत्पादकता बदल जाती है संभव से बहुत कम हो। संगीत शिक्षा की प्रक्रिया के कार्यान्वयन के लिए शिक्षक से बहुत अधिक गतिविधि की आवश्यकता होती है। संगीत के माध्यम से एक बच्चे की परवरिश, शिक्षकों - "पूर्वस्कूली" को व्यक्ति के सामंजस्यपूर्ण विकास में इसके महत्व को अच्छी तरह से समझना चाहिए। ऐसा करने के लिए, किसी को स्पष्ट रूप से और स्पष्ट रूप से समझना चाहिए कि किस माध्यम से, पद्धतिगत तरीके, संगीत की सही धारणा के लिए नींव रख सकते हैं।

शिक्षक-शिक्षक की जरूरत है:

1. संगीत शिक्षा के लिए सभी कार्यक्रम आवश्यकताओं को जानें।
2. अपने समूह के संगीत प्रदर्शनों की सूची को जानें, संगीत पाठों में संगीत निर्देशक के सक्रिय सहायक बनें।
3. आंदोलनों के सटीक निष्पादन के नमूने दिखाने के लिए, बच्चों द्वारा कार्यक्रम संगीत प्रदर्शनों की सूची में महारत हासिल करने में संगीत निर्देशक की सहायता करना।
4. संगीत निर्देशक की अनुपस्थिति में समूह के बच्चों के साथ नियमित रूप से संगीत का पाठ करें।
5. पिछड़े हुए बच्चों के साथ चाल-चलन सीखना।
6. तकनीकी साधनों की सहायता से समूह में संगीत सुनकर बच्चों के संगीत के अनुभव को गहरा करना।
7. उपदेशात्मक खेलों की प्रक्रिया में बच्चों के संगीत कौशल और क्षमताओं (मधुर कान, लय की भावना) को विकसित करना।
8. बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र (मेटालोफोन, टिम्बर बेल, लकड़ी के चम्मच, आदि) बजाने का प्राथमिक कौशल प्राप्त करें।
9. काम के सभी वर्गों का उपयोग करके बच्चों के संगीत विकास को पूरा करें: गायन, संगीत सुनना, संगीत लयबद्ध आंदोलनों, डीएमवाई पर खेलना, संगीत और उपदेशात्मक खेल।
10. प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत क्षमताओं और क्षमताओं को ध्यान में रखें।
11. स्वतंत्र कलात्मक गतिविधियों में परिचित गीतों, गोल नृत्य, संगीतमय खेल, सैर, सुबह के व्यायाम के उपयोग में बच्चों की स्वतंत्रता, पहल का विकास करना।
12. समस्याग्रस्त स्थितियों का निर्माण करना जो बच्चों को स्वतंत्र रचनात्मक अभिव्यक्तियों के लिए सक्रिय करती हैं।
13. बच्चों को रचनात्मक खेलों में शामिल करें जिनमें परिचित गीत, चाल, नृत्य शामिल हैं।
14. अन्य गतिविधियों के लिए कक्षा में बच्चों के संगीत कौशल और क्षमताओं का उपयोग करें।
15. कक्षाओं और शासन के क्षणों के संगठन में संगीतमय संगत शामिल करें।
16. संगीत कौशल और क्षमताओं, प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत क्षमताओं की पहचान करने के लिए अपने विद्यार्थियों की नैदानिक ​​​​परीक्षा में प्रत्यक्ष भाग लेना।
17. छुट्टियों, मनोरंजन, संगीत मनोरंजन, कठपुतली शो की तैयारी और संचालन में सक्रिय भाग लें।
18. मनोरंजन और संगीतमय मैटिनी के लिए काव्य सामग्री के विषयगत संग्रह तैयार करें।
19. विशेषताओं के निर्माण में सहायता प्रदान करें, संगीतमय रूप से डिजाइन करें
पार्टियों और मनोरंजन के लिए वें हॉल।
20. कलात्मक, साधन संपन्न, भावनात्मक रूप से मोबाइल बनें।
एक संगीत पाठ में
शिक्षक की भूमिका, उसकी सक्रिय और निष्क्रिय भागीदारी का विकल्प, पाठ के भागों और उनके कार्यों के आधार पर भिन्न होता है।
संगीत सुनना:
1. व्यक्तिगत उदाहरण से, बच्चों को संगीत के एक टुकड़े को ध्यान से सुनने की क्षमता में शिक्षित करता है, रुचि व्यक्त करता है;
2. मॉनिटर्स अनुशासन;
3. दृश्य सहायक सामग्री और अन्य शिक्षण सामग्री का उपयोग करने में संगीत निर्देशक की सहायता करता है।
गायन, गायन:
1 . त्वरित पूछताछ अभ्यास के दौरान भाग नहीं लेता है;
2. जप में भाग नहीं लेता है, ताकि बच्चों को नीचे गिराया न जाए;
3. बच्चों के साथ गाता है, एक नया गीत सीखता है, सही अभिव्यक्ति दिखाता है;
4. परिचित गीतों का प्रदर्शन करते हुए गायन का समर्थन करता है, मिमिक और पैंटोमिमिक अभिव्यंजना के साधनों का उपयोग करता है;
5. गीत सीखने में सुधार करते समय, कठिन स्थानों पर साथ गाएं;
6. स्वतंत्र रूप से भावनात्मक रूप से अभिव्यंजक होने पर बच्चों के साथ नहीं गाता है
गायन (छोटे और छोटे बच्चों के साथ गायन के अपवाद के साथ);
संगीत-लयबद्ध आंदोलनों और खेल:
1. बच्चों को उचित सिफारिशें देते हुए सभी प्रकार के आंदोलनों के प्रदर्शन में भाग लेता है;
2. आंदोलनों के सटीक, स्पष्ट, सौंदर्य मानकों को प्रदान करता है (अपवाद -
बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के विकास के लिए व्यायाम);
3. नृत्य, नृत्य, गोल नृत्य के प्रदर्शन में प्रत्यक्ष भाग लेता है। पुराने पूर्वस्कूली उम्र में, परिचित नृत्य, नृत्य, बच्चे स्वतंत्र रूप से प्रदर्शन करते हैं;
4. नृत्य के दौरान अलग-अलग बच्चों द्वारा आंदोलनों के प्रदर्शन को ठीक करता है
या नृत्य;
5. खेल की शर्तों की पूर्ति की व्याख्या और निगरानी करता है, इसके कार्यान्वयन के दौरान व्यवहार कौशल के निर्माण में योगदान देता है;
6. कहानी के खेल में एक भूमिका लेता है;
7. पूरे संगीत सत्र में अनुशासन का पर्यवेक्षण करता है।

शिक्षक और संगीत निर्देशक: सहयोग और सह-निर्माण के मुद्दे

पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान के संगीत निर्देशक और शिक्षक के सहयोग और सह-निर्माण के आधार के रूप में पेशेवर और शैक्षणिक कार्यों का समुदाय।

पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान के संगीत निर्देशक और शिक्षक के सहयोग और सह-निर्माण के अभिनव रूप

बच्चों की संगीत शिक्षा में शिक्षक की भूमिका।

बच्चों के संगीत विकास में सफलता, संगीत के प्रति उनकी भावनात्मक धारणा का शिक्षक के काम से गहरा संबंध है। यह शिक्षक है जिसके पास एक व्यापक दृष्टिकोण है, एक निश्चित संगीत संस्कृति है, जो बच्चों की संगीत शिक्षा के कार्यों को समझता है, जो कि बालवाड़ी के दैनिक जीवन में संगीत का संवाहक है। एक संगीत निर्देशक और शिक्षक के बीच एक अच्छे व्यावसायिक संबंध का बच्चों पर लाभकारी प्रभाव पड़ता है, जिससे एक स्वस्थ, मैत्रीपूर्ण वातावरण बनता है, जो वयस्कों और बच्चों दोनों के लिए समान रूप से आवश्यक है।

एक पूर्वस्कूली संस्थान में एक बच्चे की संगीत शिक्षा और प्रशिक्षण का मुख्य रूप संगीत पाठ है। कक्षाओं के दौरान, बच्चे ज्ञान, कौशल, संगीत सुनने, गायन, संगीत-लयबद्ध आंदोलनों, डीएमआई बजाते हुए कौशल प्राप्त करते हैं। संगीत की शिक्षा -

यह एक कलात्मक और शैक्षणिक प्रक्रिया है जो एक बच्चे की संगीतमयता के विकास, उसके व्यक्तित्व के निर्माण और संगीत की छवियों के माध्यम से वास्तविकता को आत्मसात करने में योगदान करती है। सामूहिकता की शिक्षा में धीरज, इच्छा, ध्यान, स्मृति के विकास में संगीत पाठ एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं, जो स्कूल की तैयारी में योगदान देता है। वे प्रत्येक बच्चे की व्यवस्थित परवरिश करते हैं, उसकी व्यक्तिगत विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए।

संगीत पाठ का संचालन संगीत निर्देशक का एकाधिकार नहीं है, बल्कि शिक्षक द्वारा संचालित शैक्षणिक कार्य का हिस्सा है।

एक संगीत पाठ में शिक्षक की भागीदारी आयु समूह, बच्चों की संगीत की तैयारी और इस पाठ के विशिष्ट कार्यों पर निर्भर करती है। शिक्षक के लिए युवा समूहों के साथ काम में भाग लेना विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, जहां वह खेलने, नृत्य करने और गायन में मुख्य भूमिका निभाता है। बच्चे जितने छोटे होंगे, शिक्षक को उतना ही अधिक सक्रिय होना होगा - प्रत्येक बच्चे को सहायता प्रदान करना, यह सुनिश्चित करना कि बच्चे विचलित न हों, चौकस रहने के लिए, यह देखने के लिए कि वे कक्षा में खुद को कैसे और कैसे प्रकट करते हैं। वरिष्ठ और प्रारंभिक समूहों में, बच्चों को अधिक स्वतंत्रता दी जाती है, लेकिन एक शिक्षक की मदद की अभी भी जरूरत है। वह संगीत निर्देशक के साथ अभ्यास के आंदोलनों को दिखाता है, एक ऐसे बच्चे के साथ नृत्य करता है जिसकी जोड़ी नहीं होती है, बच्चों के व्यवहार पर नियंत्रण रखता है, सभी कार्यक्रम सामग्री के निष्पादन की गुणवत्ता पर। शिक्षक को गीत गाने, कोई व्यायाम, खेल या नृत्य दिखाने, बच्चों के प्रदर्शनों की सूची से सुनने के लिए संगीत जानने में सक्षम होना चाहिए। संगीत पाठ के दौरान, शिक्षक बच्चों की मुद्रा, गीत में शब्दों के उच्चारण, सामग्री को आत्मसात करने की गुणवत्ता की निगरानी करता है। संगीत पाठ की सामग्री के आधार पर शिक्षक की भूमिका भिन्न होती है। यदि पाठ योजना में किसी नए गीत से परिचित होने की योजना है, तो शिक्षक इसे गा सकता है यदि वह इसे संगीत निर्देशक के साथ सीखता है। इस विकल्प की भी अनुमति है: संगीत निर्देशक पहली बार गाना गाता है, और शिक्षक फिर से। शिक्षक निगरानी करता है कि क्या सभी बच्चे सक्रिय रूप से गा रहे हैं, क्या वे गीत के माधुर्य को सही ढंग से व्यक्त करते हैं, शब्दों का उच्चारण करते हैं। चूंकि संगीत निर्देशक वाद्य यंत्र के पास होता है, वह हमेशा यह नोटिस नहीं कर पाता है कि किस बच्चे ने यह या वह शब्द गलत गाया है। यदि पाठ संगीत सुनने के बारे में है, तो शिक्षक संगीत निर्देशक द्वारा प्रस्तुत किए जाने वाले संगीत की सामग्री के बारे में बात कर सकते हैं, प्रदर्शन के दौरान, बच्चे संगीत को कैसे देखते हैं, इसकी निगरानी कर सकते हैं। जब बच्चे उनके द्वारा सुनी गई बातों के बारे में कम बोलते हैं, तो शिक्षक प्रमुख प्रश्नों में उनकी मदद करते हैं। छोटे समूहों के बच्चों के साथ संगीतमय लयबद्ध आंदोलनों का संचालन करते समय, शिक्षक उनके साथ खेलता है, नृत्य और नकल के आंकड़े दिखाता है। बड़े समूहों में, वह बारीकी से निगरानी करता है कि क्या बच्चे सही ढंग से आंदोलनों का प्रदर्शन करते हैं और उनमें से किसे मदद की ज़रूरत है। कक्षाओं में भाग लेना, उनमें सक्रिय रूप से भाग लेना, शिक्षक न केवल बच्चों की मदद करता है, बल्कि सामग्री को स्वयं भी आत्मसात करता है। यह आवश्यक है कि दोनों शिक्षक कक्षा में बारी-बारी से उपस्थित हों। प्रदर्शनों की सूची जानने के बाद, वे बच्चों के दैनिक जीवन में कुछ गाने, खेल शामिल कर सकते हैं।

एक बच्चे का जीवन अधिक रंगीन, पूर्ण, अधिक आनंदमय हो जाता है, यदि न केवल संगीत के पाठों में, बल्कि बालवाड़ी में बाकी समय में, उसके संगीतमय झुकाव, रुचियों, क्षमताओं की अभिव्यक्ति के लिए परिस्थितियां बनाई जाती हैं।

कक्षा में प्राप्त कौशलों को समेकित किया जाना चाहिए और उनके बाहर भी विकसित किया जाना चाहिए। विभिन्न प्रकार के खेलों में, सैर पर, स्वतंत्र गतिविधियों के लिए अलग किए गए घंटों के दौरान, बच्चे, अपनी पहल पर, गीत गा सकते हैं, गोल नृत्य कर सकते हैं, संगीत सुन सकते हैं और मेटलोफोन पर सबसे सरल धुनों का चयन कर सकते हैं। इस प्रकार, संगीत बच्चे के जीवन में प्रवेश करता है, संगीत गतिविधि एक पसंदीदा शगल बन जाती है।

संगीत पाठों में, संगीत के कार्यों के बारे में नई जानकारी प्रदान की जाती है, गायन और संगीत-लयबद्ध कौशल बनते हैं, और सभी बच्चों का लगातार संगीत विकास एक विशिष्ट प्रणाली के अनुसार सुनिश्चित किया जाता है। बालवाड़ी के दैनिक जीवन में, बच्चों के साथ व्यक्तिगत काम पर जोर दिया जाता है - उनकी संगीत क्षमताओं का विकास, शुद्ध स्वर का निर्माण, बच्चों को डीएमआई पर खेलना सिखाना। यहां प्रमुख भूमिका शिक्षक को सौंपी जाती है। बच्चों की उम्र को ध्यान में रखते हुए, यह दैनिक दिनचर्या में संगीत को शामिल करने के रूपों को निर्धारित करता है। किंडरगार्टन जीवन के कई पहलू संगीत के साथ जुड़ाव की अनुमति देते हैं और इससे महान भावनात्मक तृप्ति प्राप्त करते हैं।

संगीत का उपयोग बच्चों के लिए भूमिका निभाने वाले रचनात्मक खेलों, सुबह के व्यायाम, कुछ जल प्रक्रियाओं के दौरान, टहलने के दौरान (गर्मियों में), मनोरंजन शाम, बिस्तर पर जाने से पहले किया जा सकता है। विभिन्न प्रकार की गतिविधियों के लिए कक्षाओं में संगीत को शामिल करने की अनुमति है: दृश्य, शारीरिक शिक्षा, भाषण की प्रकृति और विकास से परिचित होना।

खेल, निस्संदेह, कक्षा के बाहर बच्चे की मुख्य गतिविधि है। खेल में संगीत का समावेश इसे और अधिक भावनात्मक, रोचक, आकर्षक बनाता है। खेलों में संगीत का उपयोग करने के कई तरीके हैं।

कुछ मामलों में, यह, जैसा कि था, खेल के कार्यों का एक उदाहरण है। उदाहरण के लिए, खेलते समय, बच्चे लोरी गाते हैं, गृहिणी मनाते हैं और नृत्य करते हैं। अन्य मामलों में, बच्चे खेलों में संगीत पाठों और छुट्टियों में प्राप्त छापों को प्रतिबिंबित करते हैं। संगीत के साथ रोल-प्लेइंग गेम आयोजित करने के लिए शिक्षक से बहुत सावधान और लचीले मार्गदर्शन की आवश्यकता होती है। वह, खेल के पाठ्यक्रम को देखते हुए, बच्चों को डीएमआई पर गाने, नृत्य करने, खेलने के लिए प्रोत्साहित करता है। कई रोल-प्लेइंग गेम तभी सामने आते हैं जब बच्चों को एक खिलौना टीवी, एक पियानो और एक थिएटर स्क्रीन दी जाती है। बच्चे "संगीत पाठ", "थिएटर" खेलना शुरू करते हैं, "टेलीविज़न" पर संगीत कार्यक्रमों के साथ प्रदर्शन करते हैं।

संगीत को एक अभिन्न अंग के रूप में और विभिन्न गतिविधियों में शामिल किया जा सकता है। प्रकृति का सौंदर्य बोध बच्चों को मातृभूमि के प्रति प्रेम देता है। दूसरी ओर, संगीत उन्हें प्रकृति की छवियों, इसकी व्यक्तिगत घटनाओं को भावनात्मक रूप से अधिक गहराई से समझने में मदद करता है। साथ ही प्रकृति को देखने से संगीत की धारणा गहरी होती है। यह अधिक बोधगम्य और सुलभ हो जाता है। उदाहरण के लिए, यदि, किसी पार्क या जंगल में टहलने जाते समय, बच्चे एक सुंदर पतले बर्च के पेड़ पर ध्यान देते हैं, तो शिक्षक को बच्चों को इस पर ध्यान से विचार करने के लिए आमंत्रित करना चाहिए, इसके बारे में एक कविता याद रखना चाहिए, और इससे भी बेहतर एक गाना गाएं। या एक गोल नृत्य का नेतृत्व करें। इस प्रकार, शिक्षक संगीत के एक टुकड़े की मदद से प्रकृति के प्रत्यक्ष अवलोकन से प्राप्त बच्चों के छापों को समेकित करता है। इसके अलावा, शिक्षक गायन के खेल के साथ गर्मियों की सैर कर सकते हैं। यह चलने को सार्थक बनाता है। संगीत सामग्री, जो प्रकृति के विषय से संबंधित संगीत पाठों में पहले से सीखी गई है, बच्चों को अवलोकन करते समय अधिक चौकस रहने की अनुमति देती है। बच्चे यह समझने लगते हैं कि हर प्राकृतिक घटना, साल का हर मौसम अपने आप में खूबसूरत होता है। संगीत, शिक्षक द्वारा निर्धारित कार्यों पर निर्भर करता है, या तो अवलोकन से पहले होता है, या बच्चों के छापों को पुष्ट करता है।

संगीत अभ्यास और प्रशिक्षक की भूमिका।

संगीत शिक्षा और बच्चों के विकास के कार्यों के कार्यान्वयन के लिए संगीत पाठ मुख्य संगठनात्मक रूप है।

संगीत पाठों में, बच्चों की बहुमुखी शिक्षा दी जाती है (मानसिक, सौंदर्य, शारीरिक)

मानसिक: बच्चे आसपास की वास्तविकता के विभिन्न पहलुओं और घटनाओं के बारे में ज्ञान प्राप्त करते हैं, अर्थात लोगों के मौसम, छुट्टियों और कार्य दिवसों के बारे में ज्ञान प्राप्त करते हैं। जीवन का अनुभव व्यवस्थित है।

नैतिक - स्वैच्छिक:माँ के लिए प्यार की भावना, मातृभूमि को लाया जाता है, सांस्कृतिक व्यवहार के कौशल (संगठनात्मक क्षणों में) बनते हैं, एक टीम में सुनने, गाने, नृत्य करने की क्षमता को लाया जाता है। उद्देश्यपूर्ण ढंग से लगे, काम को अंत तक लाने की क्षमता, कठिनाइयों को दूर करने के लिए

शारीरिक: नृत्य और खेलों में, कुछ मोटर कौशल बनते हैं जो कुछ मांसपेशी समूहों को विकसित करते हैं।

सौंदर्य विषयक: संगीत सुनने और समझने में सक्षम होने के लिए, आपको इसे महसूस करने, सुंदर सीखने की जरूरत है।

गायन कौशल:स्वर की पवित्रता, श्वास, उच्चारण, गायन स्वरों का सामंजस्य

संगीत गतिविधि के प्रकार:

1. सुनना मुख्य प्रकार की संगीत गतिविधि है। यह गतिविधि, स्वतंत्र होने के साथ-साथ, किसी भी प्रकार के संगीत, किसी भी प्रकार की संगीत गतिविधि का एक अनिवार्य घटक है। प्रीस्कूलर के सौंदर्य विकास के लिए, मुख्य रूप से 2 प्रकार के संगीत का उपयोग किया जाता है: मुखर, वाद्य संगीत। ध्वनि का मुखर रूप युवा और युवा लोगों के लिए अधिक सुलभ है। बड़े बच्चे वाद्य संगीत ("जोकर", "घोड़ा") सुनते हैं। यह न केवल बच्चे को संगीत सुनना सिखाना है, बल्कि भावनात्मक रूप से इसके बारे में (चरित्र) बोलना है, कुछ नाम दें (नृत्य, मार्च, लोरी), अभिव्यक्ति के साधन (टेम्पो, डायनेमिक्स, रजिस्टर) का परिचय दें। संगीतकारों के नाम। किसी काम को बार-बार सुनने से बच्चे धीरे-धीरे उसे याद कर लेते हैं, उनमें रुचि पैदा हो जाती है और किसी खास काम के प्रति एक खास नजरिया विकसित हो जाता है, उनकी पसंदीदा कृतियां सामने आने लगती हैं।

2. गायन और गीत लेखन बच्चों के लिए सबसे पसंदीदा प्रकार के संगीतों में से एक है। गतिविधियां। कोरल गायन बच्चों को एकजुट करता है, उनके भावनात्मक संचार के लिए स्थितियां बनाता है .. पहले चरण में, बच्चे केवल साथ गा सकते हैं और ओनोमेटोपोइया (एक बिल्ली म्याऊ, एक कुत्ता भौंकता है, एक पक्षी गाता है) का पुनरुत्पादन कर सकता है।

3. संगीत-लयबद्ध आंदोलनों में नृत्य, नृत्य रचनात्मकता, संगीत खेल, गोल नृत्य, अभ्यास शामिल हैं। बच्चे संगीत की प्रकृति के अनुसार, संगीत की अभिव्यक्ति के माध्यम से चलना सीखते हैं। वे लय की भावना विकसित करते हैं, कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं का विकास करते हैं। प्रारंभिक अवस्था में, जब नृत्य सीखते हैं। आंदोलन, शिक्षक का प्रदर्शन आवश्यक है। भविष्य में निष्पादन के दौरान केवल मौखिक निर्देश दिए जाते हैं, त्रुटियों को ठीक किया जाता है। बच्चे विभिन्न छवियों को संप्रेषित करना सीखते हैं (पक्षी उड़ते हैं, घोड़े कूदते हैं, खरगोश कूदते हैं)। शिक्षक मौखिक रूप से पात्रों के साथ समानता को अधिक सटीक रूप से व्यक्त करने में मदद करता है। पुराने समूहों में, हम बच्चों से उनकी भूमिका और आंदोलनों के प्रदर्शन में उच्च गुणवत्ता वाले प्रदर्शन के प्रति जागरूक रवैया चाहते हैं। नतीजतन, बच्चों की रचनात्मक गतिविधि उद्देश्यपूर्ण सीखने, संगीत के अनुभव का विस्तार, भावनाओं, कल्पना, सोच को सक्रिय करने के माध्यम से विकसित होती है। गाने का मंचन सबसे सरल रचनात्मक कार्यों में से एक है।

4. बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखना (वयस्क द्वारा किए जाने वाले वाद्ययंत्रों की आवाज से परिचित होना, विभिन्न वाद्ययंत्रों पर परिचित धुनों का चयन। इस प्रकार की गतिविधि में, संवेदी संगीत क्षमताएं, लय की भावना, संगीत के लिए कान, संगीत की सोच हैं) विकसित। ऑर्केस्ट्रा में बजाना ध्यान, स्वतंत्रता, पहल, उपकरणों की आवाज़ को अलग करने की क्षमता के विकास में योगदान देता है

संगीत पाठ में कई खंड होते हैं:

1. परिचयात्मक भाग: विभिन्न संरचनाओं (कॉलम, रैंक, लिंक, जोड़े, एक सर्कल में), चलना, दौड़ना, डांस स्टेप्स (कूदना, सीधा, साइड कैंटर, फ्रैक्शनल, राउंड डांस, आदि) में मूवमेंट। संगीत के लिए आंदोलन एक हंसमुख, हंसमुख मूड बनाता है, मुद्रा में सुधार करता है, हाथों और पैरों के समन्वय में सुधार करता है।

2. संगीत सुनना

3. गायन और गीत लेखन -

4. बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखना (वयस्क द्वारा किए गए वाद्ययंत्रों की ध्वनि से परिचित होना, विभिन्न वाद्ययंत्रों पर परिचित धुनों का चयन

5. नृत्य

6. खेल

शिक्षक मूल रूप से बालवाड़ी में सभी शैक्षणिक कार्य करता है - इसलिए, वह संगीत और शैक्षणिक प्रक्रिया से दूर नहीं रह सकता है।

दो शिक्षकों के बालवाड़ी में उपस्थिति - कस्तूरी। नेता और शिक्षक हमेशा वांछित परिणाम नहीं देते हैं। यदि सभी संगीत शिक्षा केवल संगीत पाठों के संचालन तक सीमित है, और शिक्षक खुद को बच्चों के संगीत विकास से मुक्त मानता है, तो इस मामले में संगीत शिक्षा बच्चों के पूरे जीवन का जैविक हिस्सा नहीं है: नृत्य, संगीत नाटक हिस्सा नहीं है बच्चे के जीवन का। शिक्षक, शैक्षणिक कार्यों में संगीत शिक्षा के महत्व को कम करके आंकते हुए, इसमें रुचि नहीं दिखाता है और यह नहीं जानता कि बच्चों में रुचि कैसे जगाई जाए।

संगीत पाठों में अग्रणी भूमिका मसल्स की है। सिर के लिए, के बाद से वह बच्चों को संगीत कार्यों की ख़ासियत बता सकता है।

शिक्षक द्वारा संगीत के शैक्षिक कार्यों को समझने में विफलता संगीत निर्देशक के सभी प्रयासों को शून्य कर सकती है। जहां शिक्षक को संगीत पसंद होता है, वहां उसे गाना पसंद होता है और बच्चों की संगीत की शिक्षा में बहुत रुचि होती है। इसके अलावा, "आंदोलन" खंड में, पेश करता है। नेता उपकरण से विवश है और यहां शिक्षक द्वारा आंदोलनों को दिखाना अनिवार्य है।

संगीत निर्देशक की अग्रणी भूमिका किसी भी तरह से शिक्षक की गतिविधि को कम नहीं करती है।

अक्सर शिक्षक कक्षा में निम्नलिखित गलतियाँ करते हैं:

1. शिक्षक उदासीन दृष्टि से बैठता है

2. शिक्षक प्रदर्शन में बाधा डालता है

3. मौखिक निर्देश को कस्तूरी के बराबर दें। एक नेता (हालांकि ध्यान के दो केंद्र नहीं हो सकते हैं)

4. पाठ के पाठ्यक्रम को बाधित करता है (हॉल में प्रवेश करता है और छोड़ देता है)

शिक्षक की गतिविधि तीन कारकों पर निर्भर करती है

1. बच्चों की उम्र से: बच्चे जितने छोटे होते हैं, शिक्षक उतना ही गाता है, नाचता है और बच्चों के बराबर सुनता है।

2. संगीत शिक्षा के खंड से: सबसे बड़ी गतिविधि सीखने की प्रक्रिया में प्रकट होती है, गायन में कुछ कम, सुनने में सबसे कम

3. कार्यक्रम सामग्री से: नई या पुरानी सामग्री के आधार पर

शिक्षक को हर संगीत पाठ में उपस्थित होना चाहिए और बच्चों की सीखने की प्रक्रिया में सक्रिय रूप से भाग लेना चाहिए:

1. बच्चों के साथ गाता है (बच्चों के गायन को डूबे बिना)। गाते समय, शिक्षक बच्चों के सामने एक कुर्सी पर बैठता है, यदि आवश्यक हो, आंदोलनों, ध्वनियों की पिच, ताल को हराने के लिए, आदि दिखाने के लिए।

2. बच्चों को संगीत और लयबद्ध आंदोलनों को पढ़ाते समय (विशेषकर छोटे समूहों में) - सभी प्रकार के आंदोलनों में भाग लेता है, जिससे बच्चे सक्रिय होते हैं। पुराने समूहों में - आवश्यकतानुसार (इस या उस आंदोलन को दिखाना, गठन को याद करना या नृत्य, वादन में अलग निर्देश देना)

3. संगीत से सीखे गए संगीत का उपयोग करते हुए खेल, सैर, श्रम प्रक्रिया में संगीत सहित स्वतंत्र संगीत गतिविधि को निर्देशित करता है। सिर सामग्री।

4. शिक्षक को उन सभी वाद्ययंत्रों को बजाने में सक्षम होना चाहिए जो बच्चों द्वारा संगीत पाठों में उपयोग किए जाते हैं ताकि वे बच्चों को सही ढंग से दिखा सकें कि प्रत्येक वाद्य यंत्र पर ध्वनि कैसे बजाई जाती है।

5. बच्चों के साथ गाने के शब्दों को दोहराता है, और याद नहीं करता, कविताओं की तरह, लेकिन बच्चों के साथ गाता है

6. पहले से ऑडियो कैसेट पर संगीत रिकॉर्ड करने के बाद, नृत्यों के आंदोलनों को दोहराता है।

7. कठपुतली की तकनीक जानता है

शिक्षक जितना अधिक सक्रिय रूप से यह कार्य करता है, उतनी ही नई चीजें बच्चे संगीत पाठों में सीख सकते हैं, अन्यथा संगीत पाठ उसी चीज की अंतहीन पुनरावृत्ति में बदल जाता है, अर्थात। "अंकन समय"

शिक्षक की सफलता काफी हद तक उसके साथ संगीत निर्देशक के काम की तीव्रता पर निर्भर करती है। शिक्षक जितना कम तैयार होता है, उतना ही संगीत निर्देशक को बच्चों के साथ सीधा व्यवहार करना पड़ता है।

एक शिक्षक के साथ संगीत निर्देशक के काम के 2 रूप हैं

1. व्यक्तिगत परामर्श:हर 2 सप्ताह में एक बार आयोजित किया जाता है

• आगामी कक्षाओं के कार्यों से परिचित
• प्रदर्शनों की सूची को आत्मसात करना (यह जाँच की जाती है कि शिक्षक बच्चों के गीत, नृत्य कैसे करता है)
• बच्चों के साथ व्यक्तिगत कार्य के रूपों पर विचार करना
• रोज़मर्रा की ज़िंदगी में संगीत की शुरूआत के बारे में सोचना
• संगीत में शिक्षक की गतिविधि के बारे में बातचीत। व्यवसायों

2. समूह परामर्श:

• नई पद्धति संबंधी मुद्दों (गीत लेखन, आंदोलन रचनात्मकता, वाद्ययंत्र बजाना सीखना) से परिचित होना
• छुट्टी के दृश्यों की रचना
• आश्चर्य के क्षण
• विभिन्न मुद्दों पर चर्चा
• खुला संगीत पाठ (युवा शिक्षकों के लिए)
• छुट्टियों में सुनने या प्रदर्शन करने के लिए गाने सीखना (स्वरपट और उच्चारण की शुद्धता पर ध्यान देना)
• आंदोलन की संस्कृति में सुधार (बच्चों के खेल, नृत्य, व्यायाम के अलावा, शिक्षक अधिक जटिल आंदोलन करते हैं जो उनके आंदोलनों के समन्वय और सामान्य संगीत विकास में योगदान करते हैं)
• स्वतंत्र कार्य करना (एक निश्चित संगीत के लिए एक नृत्य या व्यायाम की रचना करना)
• शिक्षकों को टर्नटेबल, टेप रिकॉर्डर का उपयोग करना, संगीत साक्षरता के क्षेत्र में ज्ञान में सुधार करना, ताकि वह शीट संगीत द्वारा संगीत वाद्ययंत्रों पर बच्चों के गीत का प्रदर्शन कर सकें, इसे गा सकें।
• कठपुतली प्रशिक्षण

छुट्टी पर मेजबान की भूमिका

सूत्रधार की भूमिका बहुत जिम्मेदार होती है... प्रस्तुतकर्ता वह व्यक्ति है जो उत्सव की मैटिनी का नेतृत्व करता है, छुट्टी के सभी तत्वों को एक कार्बनिक पूरे में जोड़ता है, बच्चों को समझाता है कि क्या हो रहा है, दर्शकों और कलाकारों के बीच एक कड़ी है। छुट्टी पर बच्चों का मूड, प्रस्तुत कार्यक्रम की रुचि काफी हद तक प्रस्तुतकर्ता पर निर्भर करती है।

सूत्रधार का मुख्य कार्य अपने कर्तव्यों के प्रदर्शन के लिए सावधानीपूर्वक तैयारी करना है। प्रस्तुतकर्ता को मैटिनी के कार्यक्रम को अच्छी तरह से जानना चाहिए, गाने, नृत्य, बच्चों के खेल को जानना चाहिए और यदि आवश्यक हो, तो नृत्य या मंचन करते समय बच्चों की मदद करें।

मैटिनी से पहले, प्रस्तुतकर्ता को स्क्रिप्ट के लिए आवश्यक सभी विशेषताओं को रखना चाहिए, उनकी संख्या की जांच करनी चाहिए, आवश्यक संख्या में कुर्सियों को रखना चाहिए।

मैटिनी में, नेता को स्वाभाविक रूप से स्वतंत्र होना चाहिए। उसे वर्बोज़ नहीं होना चाहिए। बच्चों को जो बात बताई जानी चाहिए वह सरल और स्पष्ट रूप से बताई जानी चाहिए। प्रस्तुतकर्ता का भाषण एक प्रासंगिक मजाक, बच्चों, शिक्षकों, मेहमानों के लिए एक प्रश्न (उदाहरण के लिए: क्या आपने देखा है कि हमारे बच्चे रूमाल के साथ कैसे नृत्य करते हैं?)

मैटिनी में, आपको जोर से, स्पष्ट और स्पष्ट रूप से बोलने की जरूरत है। प्रस्तुतकर्ता न केवल यह बताता है कि कौन से गीत, नृत्य किए जाएंगे, बल्कि यह भी बताता है कि क्या हो रहा है। मैटिनी को अच्छी गति से आयोजित किया जाना चाहिए। लंबा प्रदर्शन और ठहराव लोगों को थका देता है

मेजबान को साधन संपन्न होना चाहिए! मैटिनी में, अप्रत्याशित क्षण उत्पन्न हो सकते हैं (बच्चों के पास अपने कपड़े बदलने का समय नहीं था, कलाकारों की रचना बदल गई, चरित्र समय से बाहर हो गया, संगीत की संख्या छूट गई, आदि)। ऐसे मामलों में, प्रस्तुतकर्ता को जल्दी से एक कठिन परिस्थिति (चुटकुले, पहेलियों, कठिनाइयों को हल करने में दर्शकों को शामिल करना) से बाहर निकलने का रास्ता खोजना चाहिए।

नेता के लिए यह सीखना आवश्यक है कि छुट्टी को संगठित तरीके से कैसे समाप्त किया जाए! भोजन के बाद - अतिथि (वयस्क चरित्र) को धन्यवाद देने के लिए, उसे अलविदा कहें, इस कारण को याद दिलाना सुनिश्चित करें कि हर कोई हॉल में क्यों इकट्ठा हुआ (एक बार फिर सभी को छुट्टी की बधाई दें), बच्चों को एक संगठित तरीके से हॉल छोड़ने के लिए आमंत्रित करें रास्ता (जब तक कि परिदृश्य किसी अन्य विकल्प के लिए प्रदान नहीं करता) अर्थात एक के बाद एक या जोड़े में खड़े हों और संगीत के लिए बाहर जाएं, और अपने माता-पिता के पास न दौड़ें

एक शिक्षक जो कोई भूमिका नहीं निभाता है वह अपने समूह के बच्चों के साथ है. वह बच्चों के साथ गाता और नाचता है। शिक्षक को कार्यक्रम और छुट्टी के पूरे पाठ्यक्रम को भी अच्छी तरह से जानना चाहिए और उसे सौंपे गए कार्य के क्षेत्र के लिए जिम्मेदार होना चाहिए (विशेषताएं तैयार करता है, वेशभूषा का विवरण, बच्चों को समय पर बदलता है, यदि आवश्यक हो तो वेशभूषा समायोजित करता है)।

शिक्षकों के एकल और समूह प्रदर्शन (गीत, नृत्य, चरित्र) से बच्चों को बहुत खुशी मिलती है। वयस्क पात्र भी खेल और नृत्य में भाग लेते हैं (बच्चों के साथ जोड़ी बनाना)

छुट्टी के लिए वेशभूषा शिक्षकों द्वारा अग्रिम में ली जाती हैताकि आप सब कुछ जांच सकें: धो लें, हेम करें, लापता हिस्से बनाएं। यदि माता-पिता को एक पोशाक सिलने या सजाने, विशेषताएँ तैयार करने का निर्देश दिया जाता है, तो माता-पिता को उन्हें पहले से लाना होगा ताकि शिक्षक उनकी जाँच कर सकें, अन्यथा यह छुट्टी पर हो सकता है कि अजमोद टोपी पर लोचदार बैंड टूट जाएगा, विशेषताएँ टूट जाएंगी, आदि।

छुट्टी खत्म हो गई है, लेकिन उत्सव की छाप बच्चों की याद में लंबे समय तक रहती है। वे उन्हें अपने साथियों, शिक्षकों, माता-पिता के साथ साझा करते हैं, उन्हें अपने खेल, चित्र, मॉडलिंग में प्रतिबिंबित करते हैं। शिक्षक छुट्टी के विषय से जुड़े सबसे रंगीन छापों को मजबूत करने का प्रयास करता है। बच्चे अपने पसंदीदा नृत्यों, गीतों, व्यक्तिगत पात्रों के कार्यों को दोहराते हैं। आप एक मजबूत संगीत पाठ भी आयोजित कर सकते हैं (छुट्टी की सजावट, वेशभूषा का विवरण, खेल के लिए विशेषताओं को छोड़ दें और उन्हें जो पसंद है उसे याद रखने की पेशकश करें, छापों का आदान-प्रदान करें। कुछ प्रदर्शनों को कलाकारों के बदलाव के साथ 2-3 बार दोहराया जा सकता है)। आप छोटे समूहों के बच्चों के सामने उत्सव के प्रदर्शन के साथ प्रदर्शन कर सकते हैं।

माता-पिता भी छुट्टियों की तैयारी में भाग ले सकते हैं: कमरे को सजाने, दीवार अखबार सजाने, पोशाक बनाने, छोटी भूमिकाएं करने या कविता पढ़ने, अपने बच्चों के साथ संगीत की संख्या का प्रदर्शन करने में मदद करें।

माता-पिता छुट्टी पर मेहमानों का स्वागत करते हैं। प्रबंधक और शिक्षक (माता-पिता) ने मेहमानों का गर्मजोशी से स्वागत करने और उन्हें हॉल में रखने में उनकी मदद करने के लिए नियुक्त किया। माता-पिता को प्रतिस्थापन जूते लाने की सलाह दी जानी चाहिए। मैटिनी के बाद, शिक्षक माता-पिता को "अतिथि पुस्तक" में अपने छापों को लिखने के लिए आमंत्रित करते हैं।

पेड पर पिछली छुट्टी की चर्चा करना अच्छा है। एक बैठक जहां छुट्टी के सकारात्मक पहलुओं और की गई गलतियों पर चर्चा की जाती है।

शिक्षकों के लिए परामर्श "एक पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में एक संगीत निर्देशक और एक शिक्षक के बीच बातचीत"।

सामग्री पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थानों (संगीत निर्देशकों, शिक्षकों) के शिक्षकों को संबोधित है। पद्धति संबंधी जानकारी, शिक्षकों के लिए एक प्रश्नावली, दिशानिर्देश शामिल हैं।

लक्ष्य:पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थानों के सफल संगीत विकास के लिए स्थितियां बनाना।

कार्य:
- पूर्वस्कूली बच्चों के संगीत विकास के मुद्दे पर शिक्षकों की पेशेवर क्षमता में सुधार करना;
- संगीत पाठों के दौरान विभिन्न प्रकार के बच्चों की संगीत गतिविधियों में शिक्षकों को उनकी कार्यक्षमता से परिचित कराना;
- पद्धति संबंधी सहायता प्रदान करना (शिक्षकों और बच्चों की पार्टियों और मनोरंजन में "प्रस्तुतकर्ताओं" के लिए सिफारिशें);
- शिक्षक-शिक्षक और संगीत निर्देशक की बातचीत सुनिश्चित करना।

समस्या की प्रासंगिकता:
बच्चों की संगीत शिक्षा में किंडरगार्टन शिक्षक कितनी सक्रिय रूप से शामिल हैं? क्या वे सभी इस तरह की भागीदारी के महत्व को समझते हैं?

शिक्षक मूल रूप से बालवाड़ी में सभी शैक्षणिक कार्य करता है - इसलिए, वह संगीत और शैक्षणिक प्रक्रिया से दूर नहीं रह सकता है।
दो शिक्षकों के बालवाड़ी में उपस्थिति - कस्तूरी। नेता और शिक्षक हमेशा वांछित परिणाम नहीं देते हैं। यदि सभी संगीत शिक्षा केवल संगीत पाठों के संचालन तक सीमित है, और शिक्षक खुद को बच्चों के संगीत विकास से मुक्त मानता है, तो इस मामले में संगीत शिक्षा बच्चों के पूरे जीवन का जैविक हिस्सा नहीं है: नृत्य, संगीत नाटक हिस्सा नहीं है बच्चे के जीवन का। शिक्षक, शैक्षणिक कार्यों में संगीत शिक्षा के महत्व को कम करके आंकते हुए, इसमें रुचि नहीं दिखाता है और यह नहीं जानता कि बच्चों में रुचि कैसे जगाई जाए।
संगीत पाठों में अग्रणी भूमिका मसल्स की है। सिर के लिए, के बाद से वह बच्चों को संगीत कार्यों की ख़ासियत बता सकता है। शिक्षक द्वारा संगीत के शैक्षिक कार्यों को समझने में विफलता संगीत निर्देशक के सभी प्रयासों को शून्य कर सकती है। जहां शिक्षक को संगीत पसंद होता है, वहां उसे गाना पसंद होता है और बच्चों की संगीत की शिक्षा में बहुत रुचि होती है। इसके अलावा, "आंदोलन" खंड में, पेश करता है। नेता उपकरण से विवश है और यहां शिक्षक द्वारा आंदोलनों को दिखाना अनिवार्य है।
संगीत निर्देशक की अग्रणी भूमिका किसी भी तरह से शिक्षक की गतिविधि को कम नहीं करती है।

अनुशासन बनाए रखने के लिए अक्सर शिक्षक संगीत पाठ में उपस्थित होना अपना कर्तव्य समझता है। और कुछ लोग उपस्थित होना भी आवश्यक नहीं समझते, यह विश्वास करते हुए कि इस दौरान वे समूह में कुछ व्यवसाय कर पाएंगे। इस बीच, एक शिक्षक की सक्रिय मदद के बिना, संगीत पाठों की उत्पादकता संभव से बहुत कम हो जाती है। संगीत शिक्षा की प्रक्रिया के कार्यान्वयन के लिए शिक्षक से बहुत अधिक गतिविधि की आवश्यकता होती है। संगीत के माध्यम से बच्चे की परवरिश करते हुए, शिक्षकों को व्यक्ति के सामंजस्यपूर्ण विकास में इसके महत्व को अच्छी तरह से समझना चाहिए। ऐसा करने के लिए, किसी को स्पष्ट रूप से और स्पष्ट रूप से समझना चाहिए कि किस माध्यम से, पद्धतिगत तरीके, संगीत की सही धारणा के लिए नींव रख सकते हैं।

पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में संगीत शिक्षा के क्षेत्र में UPBRINGER की जिम्मेदारियों में क्या शामिल है:
1. संगीत शिक्षा के लिए सभी कार्यक्रम आवश्यकताओं को जानें।
2. अपने समूह के संगीत प्रदर्शनों की सूची को जानें, संगीत पाठों में संगीत निर्देशक के सक्रिय सहायक बनें।
3. आंदोलनों के सटीक निष्पादन के नमूने दिखाने के लिए, बच्चों द्वारा कार्यक्रम संगीत प्रदर्शनों की सूची में महारत हासिल करने में संगीत निर्देशक की सहायता करना।
4. संगीत निर्देशक की अनुपस्थिति में समूह के बच्चों के साथ नियमित रूप से संगीत का पाठ करें।
5. पिछड़े हुए बच्चों के साथ चाल-चलन सीखना।
6. तकनीकी साधनों की सहायता से समूह में संगीत सुनकर बच्चों के संगीत के अनुभव को गहरा करना।
7. उपदेशात्मक खेलों की प्रक्रिया में बच्चों के संगीत कौशल और क्षमताओं (मधुर कान, लय की भावना) को विकसित करना।
8. बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र (मेटालोफोन, टिम्बर बेल, लकड़ी के चम्मच, आदि) बजाने का प्राथमिक कौशल प्राप्त करें।
9. काम के सभी वर्गों का उपयोग करके बच्चों के संगीत विकास को अंजाम देने के लिए: गायन, संगीत सुनना, संगीत लयबद्ध आंदोलनों, डीएमवाई पर खेलना, संगीत और उपदेशात्मक खेल।
10. प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत क्षमताओं और क्षमताओं को ध्यान में रखें।
11. स्वतंत्र कलात्मक गतिविधियों में परिचित गीतों, गोल नृत्य, संगीतमय खेल, सैर, सुबह के व्यायाम के उपयोग में बच्चों की स्वतंत्रता, पहल का विकास करना।
12. समस्याग्रस्त स्थितियों का निर्माण करना जो बच्चों को स्वतंत्र रचनात्मक अभिव्यक्तियों के लिए सक्रिय करती हैं।
13. बच्चों को रचनात्मक खेलों में शामिल करें जिनमें परिचित गीत, चाल, नृत्य शामिल हैं।
14. अन्य गतिविधियों के लिए कक्षा में बच्चों के संगीत कौशल और क्षमताओं का उपयोग करें।
15. कक्षाओं और शासन के क्षणों के संगठन में संगीतमय संगत शामिल करें।
16. संगीत कौशल और क्षमताओं, प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत क्षमताओं की पहचान करने के लिए अपने विद्यार्थियों की नैदानिक ​​​​परीक्षा में प्रत्यक्ष भाग लेना।
17. छुट्टियों, मनोरंजन, संगीत मनोरंजन, कठपुतली शो की तैयारी और संचालन में सक्रिय भाग लें।
18. मनोरंजन और संगीतमय मैटिनी के लिए काव्य सामग्री के विषयगत संग्रह तैयार करें।
19. पार्टियों और मनोरंजन के लिए संगीत हॉल को सजाने, विशेषताएँ बनाने में सहायता प्रदान करें।
20. कलात्मक, साधन संपन्न, भावनात्मक रूप से मोबाइल बनें।

बच्चों की संगीत शिक्षा में उनकी भूमिका के संबंध में शिक्षक की क्षमता का आकलन करने के लिए, एक प्रश्नावली आयोजित की जा सकती है।

एक शिक्षक-शिक्षक के लिए प्रश्नावली

1. मैं संगीत शिक्षा के लिए सभी कार्यक्रम आवश्यकताओं को जानता हूं।
2. मैं अपने समूह के संगीत प्रदर्शनों की सूची जानता हूं
3. सटीक आंदोलन प्रदर्शन के उदाहरण दिखा सकते हैं / सहायता प्रदान कर सकते हैं।
4. मैं संगीत निर्देशक की अनुपस्थिति में समूह के बच्चों के साथ नियमित रूप से संगीत की शिक्षा देता हूं।
5. मैं पिछड़े बच्चों के साथ हरकत सीखता हूं।
6. मैं तकनीकी साधनों की मदद से समूह में संगीतमय कार्यों को सुनकर बच्चों के संगीत के अनुभव को गहरा करता हूं।
7. मैं डिडक्टिक गेम्स की प्रक्रिया में बच्चों के संगीत कौशल और क्षमताओं (मधुर कान, लय की भावना) विकसित करता हूं।
8. मेरे पास बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र (मेटालोफोन, टैम्बोरिन, त्रिकोण, ड्रम, लकड़ी के चम्मच, आदि) बजाने का बुनियादी कौशल है।
9. मैं स्वतंत्र कलात्मक गतिविधियों में, परिचित गीतों, गोल नृत्य, कक्षा में संगीत के खेल, टहलने, सुबह जिमनास्टिक का उपयोग करने में बच्चों की स्वतंत्रता, पहल का विकास करता हूं।
10. मैं समस्या की स्थिति पैदा करता हूं जो बच्चों को स्वतंत्र रचनात्मक अभिव्यक्तियों के लिए सक्रिय करता है।
11. मैं बच्चों को रचनात्मक खेलों के लिए आकर्षित करता हूं जिसमें परिचित गीत, चाल, नृत्य शामिल हैं।
12. मैं कक्षा में बच्चों के संगीत कौशल और क्षमताओं का उपयोग अन्य प्रकार की गतिविधियों के लिए करता हूं।
13. मैं कक्षाओं और शासन के क्षणों के संगठन में संगीत संगत शामिल करता हूं।
14. मैं संगीत कौशल और क्षमताओं, प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत क्षमताओं की पहचान करने के लिए अपने विद्यार्थियों की नैदानिक ​​​​परीक्षा में प्रत्यक्ष भाग लेता हूं।
15. छुट्टियों, मनोरंजन, संगीत मनोरंजन, कठपुतली शो की तैयारी और संचालन में सक्रिय भाग लें।
16. मनोरंजन और संगीतमय मैटिनी के लिए काव्य सामग्री के विषयगत संग्रह तैयार करें।
17. मैं छुट्टियों और मनोरंजन के लिए संगीत हॉल को सजाने, विशेषताएँ बनाने में सहायता करता हूँ।
18. कलात्मकता, सरलता, भावनात्मक पर्याप्तता दिखाएं

किंडरगार्टन में शैक्षिक वातावरण के हिस्से के रूप में संगीत

बच्चों के संगीत विकास में सफलता, संगीत के प्रति उनकी भावनात्मक धारणा का शिक्षक के काम से गहरा संबंध है। यह शिक्षक है जिसके पास एक व्यापक दृष्टिकोण है, एक निश्चित संगीत संस्कृति है, जो बच्चों की संगीत शिक्षा के कार्यों को समझता है, जो कि बालवाड़ी के दैनिक जीवन में संगीत का संवाहक है। एक संगीत निर्देशक और शिक्षक के बीच एक अच्छे व्यावसायिक संबंध का बच्चों पर लाभकारी प्रभाव पड़ता है, जिससे एक स्वस्थ, मैत्रीपूर्ण वातावरण बनता है, जो वयस्कों और बच्चों दोनों के लिए समान रूप से आवश्यक है।

एक पूर्वस्कूली संस्थान में एक बच्चे की संगीत शिक्षा और प्रशिक्षण का मुख्य रूप संगीत पाठ है। कक्षाओं के दौरान, बच्चे ज्ञान, कौशल, संगीत सुनने, गायन, संगीत-लयबद्ध आंदोलनों, डीएमआई बजाते हुए कौशल प्राप्त करते हैं। संगीत सबक हैं कलात्मक और शैक्षणिक प्रक्रिया जो बच्चे की संगीतमयता के विकास, उसके व्यक्तित्व के निर्माण और संगीतमय छवियों के माध्यम से वास्तविकता के विकास में योगदान करती हैसामूहिकता की शिक्षा में धीरज, इच्छा, ध्यान, स्मृति के विकास में संगीत पाठ एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं, जो स्कूल की तैयारी में योगदान देता है। वे प्रत्येक बच्चे की व्यवस्थित परवरिश करते हैं, उसकी व्यक्तिगत विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए।

संगीत पाठ का संचालन संगीत निर्देशक का एकाधिकार नहीं है, बल्कि शिक्षक द्वारा संचालित शैक्षणिक कार्य का हिस्सा है।

एक बच्चे का जीवन अधिक रंगीन, पूर्ण, अधिक आनंदमय हो जाता है, यदि न केवल संगीत के पाठों में, बल्कि बालवाड़ी में बाकी समय में, उसके संगीतमय झुकाव, रुचियों, क्षमताओं की अभिव्यक्ति के लिए परिस्थितियां बनाई जाती हैं।

कक्षा में प्राप्त कौशलों को समेकित किया जाना चाहिए और उनके बाहर भी विकसित किया जाना चाहिए। विभिन्न प्रकार के खेलों में, सैर पर, स्वतंत्र गतिविधियों के लिए अलग किए गए घंटों के दौरान, बच्चे, अपनी पहल पर, गीत गा सकते हैं, गोल नृत्य कर सकते हैं, संगीत सुन सकते हैं और मेटलोफोन पर सबसे सरल धुनों का चयन कर सकते हैं। इस प्रकार, संगीत बच्चे के जीवन में प्रवेश करता है, संगीत गतिविधि एक पसंदीदा शगल बन जाती है।

संगीत पाठों में, संगीत के कार्यों के बारे में नई जानकारी प्रदान की जाती है, गायन और संगीत-लयबद्ध कौशल बनते हैं, और सभी बच्चों का लगातार संगीत विकास एक विशिष्ट प्रणाली के अनुसार सुनिश्चित किया जाता है। बालवाड़ी के दैनिक जीवन में, संगीत के विकास के लिए पर्यावरण की भूमिका शिक्षक को सौंपी जाती है। बच्चों की उम्र को ध्यान में रखते हुए, यह दैनिक दिनचर्या में संगीत को शामिल करने के रूपों को निर्धारित करता है। किंडरगार्टन जीवन के कई पहलू संगीत के साथ जुड़ाव की अनुमति देते हैं और इससे महान भावनात्मक तृप्ति प्राप्त करते हैं।

संगीत का उपयोग बच्चों के लिए भूमिका निभाने वाले रचनात्मक खेलों, सुबह के व्यायाम, कुछ जल प्रक्रियाओं के दौरान, टहलने के दौरान (गर्मियों में), मनोरंजन शाम, बिस्तर पर जाने से पहले किया जा सकता है। विभिन्न प्रकार की गतिविधियों के लिए कक्षाओं में संगीत को शामिल करने की अनुमति है: दृश्य, शारीरिक शिक्षा, भाषण की प्रकृति और विकास से परिचित होना।

बेशक, खेल कक्षा के बाहर बच्चे की मुख्य गतिविधि है। खेल में संगीत का समावेश इसे और अधिक भावनात्मक, रोचक, आकर्षक बनाता है। खेलों में संगीत का उपयोग करने के कई तरीके हैं।

कुछ मामलों में, यह, जैसा कि था, खेल के कार्यों का एक उदाहरण है। उदाहरण के लिए, खेलते समय, बच्चे लोरी गाते हैं, गृहिणी मनाते हैं और नृत्य करते हैं। अन्य मामलों में, बच्चे खेलों में संगीत पाठों और छुट्टियों में प्राप्त छापों को प्रतिबिंबित करते हैं। संगीत के साथ रोल-प्लेइंग गेम आयोजित करने के लिए शिक्षक से बहुत सावधान और लचीले मार्गदर्शन की आवश्यकता होती है। वह, खेल के पाठ्यक्रम को देखते हुए, बच्चों को डीएमआई पर गाने, नृत्य करने, खेलने के लिए प्रोत्साहित करता है। कई रोल-प्लेइंग गेम तभी सामने आते हैं जब बच्चों को एक खिलौना टीवी, एक पियानो और एक थिएटर स्क्रीन दी जाती है। बच्चे "संगीत पाठ", "थिएटर" खेलना शुरू करते हैं, "टेलीविज़न" पर संगीत कार्यक्रमों के साथ प्रदर्शन करते हैं, अर्थात। ऐसा वातावरण बनाना आवश्यक है जो बच्चे को कार्रवाई करने के लिए प्रोत्साहित करे।

संगीत को एक अभिन्न अंग के रूप में और विभिन्न गतिविधियों में शामिल किया जा सकता है। प्रकृति का सौंदर्य बोध बच्चों को मातृभूमि के प्रति प्रेम देता है। दूसरी ओर, संगीत उन्हें प्रकृति की छवियों, इसकी व्यक्तिगत घटनाओं को भावनात्मक रूप से अधिक गहराई से समझने में मदद करता है। साथ ही प्रकृति को देखने से संगीत की धारणा गहरी होती है। यह अधिक बोधगम्य और सुलभ हो जाता है। उदाहरण के लिए, यदि, किसी पार्क या जंगल में टहलने जाते समय, बच्चे एक सुंदर पतले बर्च के पेड़ पर ध्यान देते हैं, तो शिक्षक को बच्चों को इस पर ध्यान से विचार करने के लिए आमंत्रित करना चाहिए, इसके बारे में एक कविता याद रखना चाहिए, और इससे भी बेहतर एक गाना गाएं। या एक गोल नृत्य का नेतृत्व करें। इस प्रकार, शिक्षक संगीत के एक टुकड़े की मदद से प्रकृति के प्रत्यक्ष अवलोकन से प्राप्त बच्चों के छापों को समेकित करता है। इसके अलावा, शिक्षक गायन के खेल के साथ गर्मियों की सैर कर सकते हैं। यह चलने को सार्थक बनाता है। संगीत सामग्री, जो प्रकृति के विषय से संबंधित संगीत पाठों में पहले से सीखी गई है, बच्चों को अवलोकन करते समय अधिक चौकस रहने की अनुमति देती है। बच्चे यह समझने लगते हैं कि हर प्राकृतिक घटना, साल का हर मौसम अपने आप में खूबसूरत होता है। संगीत, शिक्षक द्वारा निर्धारित कार्यों पर निर्भर करता है, या तो अवलोकन से पहले होता है, या बच्चों के छापों को पुष्ट करता है।

भाषण विकास कक्षाओं में संगीत को शामिल करने की सलाह दी जाती है, उदाहरण के लिए, एक परी कथा सुनाते समय। लेकिन साथ ही, इस बात का ध्यान रखा जाना चाहिए कि संगीत कहानी की छवि की अखंडता का उल्लंघन नहीं करता है, बल्कि इसके विपरीत इसे पूरक करता है। ऐसी परियों की कहानियों में संगीत का परिचय देना सुविधाजनक है, जिसके पाठ पर ओपेरा या बच्चों के संगीत के खेल लिखे गए हैं। ("द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन", "टेरेमोक", "गीज़-हंस")। परियों की कहानियों के साथ गाने का प्रदर्शन उन्हें एक विशेष भावुकता देता है।

विभिन्न विषयों पर बातचीत करते समय संगीत का भी उपयोग किया जा सकता है। (मौसम के बारे में, आगामी छुट्टी, मातृभूमि के बारे में, आदि)

वाक् पर कार्य का संगीत शिक्षा से गहरा संबंध है। गायन से शब्दों के उच्चारण में सुधार होता है और वाक् दोषों को दूर करने में मदद मिलती है।

संगीत शिक्षा और दृश्य गतिविधि के बीच संबंध स्थापित करना भी आसान है। एक ओर, संगीत उन छापों को गहरा करता है जो बच्चों ने ड्राइंग या मॉडलिंग में व्यक्त की हैं। दूसरी ओर, यह इसके कार्यान्वयन के लिए सामग्री प्रदान करता है। ड्रॉइंग, स्कल्प्टिंग, एप्लिकेशन का विषय एक प्रसिद्ध गीत या प्रोग्रामेटिक इंस्ट्रुमेंटल वर्क की सामग्री हो सकता है। इस प्रकार, संगीत और दृश्य गतिविधियों का संयोजन बच्चे को प्रत्येक प्रकार की कला की धारणा में मदद करता है।
बच्चों के दैनिक जीवन में विभिन्न क्षणों में शिक्षक द्वारा बजाया गया संगीत उनमें सकारात्मक भावनाओं, हर्षित भावनाओं को जगाता है और उच्च आत्माओं का निर्माण करता है। लोक गीतों और चुटकुलों का अधिक बार उपयोग करने की सिफारिश की जाती है। उनके सूक्ष्म हास्य, विशद कल्पना में नैतिकता या प्रत्यक्ष निर्देश की तुलना में बच्चे के व्यवहार को प्रभावित करने की बहुत अधिक शक्ति होती है।

संगीत पाठों में प्रशिक्षक की भूमिका

संगीत शिक्षा और बच्चों के विकास के कार्यों के कार्यान्वयन के लिए संगीत पाठ मुख्य संगठनात्मक रूप है। संगीत पाठों में बच्चों (मानसिक, सौंदर्य, शारीरिक) का विविध विकास भी किया जाता है। शिक्षक की भागीदारी आयु समूह, बच्चों की संगीत की तैयारी और पाठ के विशिष्ट उद्देश्यों पर निर्भर करती है। इसकी भूमिका, सक्रिय और निष्क्रिय भागीदारी का विकल्प, पाठ के भागों और उनके कार्यों के आधार पर भिन्न होता है।
शिक्षक की गतिविधि तीन कारकों पर निर्भर करती है
1. बच्चों की उम्र से: बच्चे जितने छोटे होते हैं, शिक्षक उतना ही गाता है, नाचता है और बच्चों के बराबर सुनता है।
2. संगीत शिक्षा के खंड से: सबसे बड़ी गतिविधि सीखने की प्रक्रिया में प्रकट होती है, गायन में कुछ कम, सुनने में सबसे कम
3. कार्यक्रम सामग्री से: नई या पुरानी सामग्री के आधार पर

शिक्षक को हर संगीत पाठ में उपस्थित होना चाहिए और बच्चों की सीखने की प्रक्रिया में सक्रिय रूप से भाग लेना चाहिए। शिक्षक जितना अधिक सक्रिय रूप से यह कार्य करता है, उतनी ही नई चीजें बच्चे संगीत पाठों में सीख सकते हैं, अन्यथा संगीत पाठ उसी चीज की अंतहीन पुनरावृत्ति में बदल जाता है, अर्थात। "अंकन समय"। यह आवश्यक है (वांछनीय!) कि दोनों शिक्षक कक्षा में बारी-बारी से उपस्थित हों। प्रदर्शनों की सूची जानने के बाद, वे बच्चों के दैनिक जीवन में कुछ गाने, खेल शामिल कर सकते हैं।

संगीत गतिविधियां

संगीत पाठ में कई खंड होते हैं:
1. परिचयात्मक भाग: विभिन्न संरचनाओं (कॉलम, रैंक, लिंक, जोड़े, एक सर्कल में), चलना, दौड़ना, डांस स्टेप्स (कूदना, सीधा, साइड कैंटर, फ्रैक्शनल, राउंड डांस, आदि) में मूवमेंट। संगीत के लिए आंदोलन एक हंसमुख, हंसमुख मूड बनाता है, मुद्रा में सुधार करता है, हाथों और पैरों के समन्वय में सुधार करता है।
2. संगीत सुनना
3. गायन और गीत लेखन
4. बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखना (एक वयस्क द्वारा किए गए वाद्ययंत्रों की आवाज़ से परिचित होना, विभिन्न वाद्ययंत्रों पर परिचित धुनों का चयन)
5. नृत्य
6. खेल (नाटक-नाटकीयकरण)

सुनवाई- मुख्य प्रकार की संगीत गतिविधि। यह गतिविधि, स्वतंत्र होने के साथ-साथ, किसी भी प्रकार के संगीत, किसी भी प्रकार की संगीत गतिविधि का एक अनिवार्य घटक है। प्रीस्कूलर के सौंदर्य विकास के लिए, मुख्य रूप से 2 प्रकार के संगीत का उपयोग किया जाता है: मुखर, वाद्य संगीत। ध्वनि का मुखर रूप युवा और युवा लोगों के लिए अधिक सुलभ है। बड़े बच्चे वाद्य संगीत ("जोकर", "घोड़ा") सुनते हैं। यह न केवल बच्चे को संगीत सुनना सिखाना है, बल्कि भावनात्मक रूप से इसके बारे में (चरित्र) बोलना है, कुछ नाम दें (नृत्य, मार्च, लोरी), अभिव्यक्ति के साधन (टेम्पो, डायनेमिक्स, रजिस्टर) का परिचय दें। संगीतकारों के नाम। किसी काम को बार-बार सुनने से बच्चे धीरे-धीरे उसे याद कर लेते हैं, उनमें रुचि पैदा हो जाती है और किसी खास काम के प्रति एक खास नजरिया विकसित हो जाता है, उनकी पसंदीदा कृतियां सामने आने लगती हैं।
संगीत सुनते समय शिक्षक की कार्यक्षमता:
व्यक्तिगत उदाहरण से, बच्चों को संगीत के एक टुकड़े को ध्यान से सुनने की क्षमता में शिक्षित करता है, रुचि व्यक्त करता है;
· प्रदर्शन के दौरान, निगरानी करें कि बच्चे संगीत को कैसे देखते हैं;
· जब बच्चे अपने द्वारा सुनी गई बातों के बारे में कम बोलते हैं, तो शिक्षक प्रमुख प्रश्नों में उनकी मदद करता है;
अनुशासन पर नज़र रखता है;
दृश्य सामग्री और अन्य शिक्षण सामग्री का उपयोग करने में संगीत निर्देशक की सहायता करता है।

गायन और गीत लेखन- बच्चों द्वारा सबसे पसंदीदा प्रकार के कस्तूरी में से एक। गतिविधियां। कोरल गायन बच्चों को एकजुट करता है, उनके भावनात्मक संचार के लिए परिस्थितियाँ बनाता है। पहले चरण में, बच्चे केवल साथ गा सकते हैं और ओनोमेटोपोइया खेल सकते हैं।
जप और गायन के दौरान शिक्षक की कार्यक्षमता:
त्वरित पूछताछ अभ्यास के दौरान भाग नहीं लेता है;

· अभ्यास के दौरान, काम करने के तरीकों में से एक: पहली बार संगीत निर्देशक द्वारा, फिर से - शिक्षक द्वारा, फिर - बच्चों द्वारा किया जाता है।
· बच्चों के साथ गाता है, एक नया गीत सीखता है, सही अभिव्यक्ति दिखाता है;
शिक्षक निगरानी करता है कि क्या सभी बच्चे सक्रिय रूप से गा रहे हैं, क्या वे गीत के माधुर्य को सही ढंग से व्यक्त करते हैं, शब्दों का उच्चारण करते हैं, गीत में शब्दों के सही उच्चारण की निगरानी करते हैं (चूंकि संगीत निर्देशक वाद्य यंत्र के पास है, वह हमेशा सक्षम नहीं है ध्यान दें कि किस बच्चे ने यह या वह शब्द गलत गाया है;
· परिचित गीतों का प्रदर्शन करते हुए, मिमिक और पैंटोमिमिक अभिव्यंजना के साधनों का उपयोग करते हुए गायन का समर्थन करता है;
• गाना सीखने में सुधार करते समय मुश्किल जगहों पर साथ गाता है;
· स्वतंत्र भावनात्मक और अभिव्यंजक गायन के दौरान बच्चों के साथ नहीं गाता है (कम उम्र और कम उम्र के बच्चों के साथ गायन के अपवाद के साथ)।

संगीत लयबद्ध आंदोलनोंनृत्य, नृत्य रचनात्मकता, संगीतमय खेल, गोल नृत्य, व्यायाम शामिल हैं। बच्चे संगीत की प्रकृति के अनुसार, संगीत की अभिव्यक्ति के माध्यम से चलना सीखते हैं। वे लय की भावना विकसित करते हैं, कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं का विकास करते हैं। प्रारंभिक अवस्था में, जब नृत्य सीखते हैं। आंदोलन, शिक्षक का प्रदर्शन आवश्यक है। भविष्य में निष्पादन के दौरान केवल मौखिक निर्देश दिए जाते हैं, त्रुटियों को ठीक किया जाता है। बच्चे विभिन्न छवियों को संप्रेषित करना सीखते हैं (पक्षी उड़ते हैं, घोड़े कूदते हैं, खरगोश कूदते हैं)। शिक्षक मौखिक रूप से पात्रों के साथ समानता को अधिक सटीक रूप से व्यक्त करने में मदद करता है। पुराने समूहों में, हम बच्चों से उनकी भूमिका और आंदोलनों के प्रदर्शन में उच्च गुणवत्ता वाले प्रदर्शन के प्रति जागरूक रवैया चाहते हैं। नतीजतन, बच्चों की रचनात्मक गतिविधि उद्देश्यपूर्ण सीखने, संगीत के अनुभव का विस्तार, भावनाओं, कल्पना, सोच को सक्रिय करने के माध्यम से विकसित होती है। गाने का मंचन सबसे सरल रचनात्मक कार्यों में से एक है।
संगीत-लयबद्ध आंदोलन और खेल के दौरान शिक्षक की कार्यक्षमता:
· बच्चों को उचित सिफारिशें देते हुए सभी प्रकार के आंदोलनों के प्रदर्शन में भाग लेना;
एक ऐसे बच्चे के साथ नृत्य करता है जिसकी जोड़ी नहीं है,
सही मुद्रा की निगरानी करता है;
· सभी कार्यक्रम सामग्री के निष्पादन की गुणवत्ता की निगरानी करता है;
· आंदोलनों के सटीक, स्पष्ट, सौंदर्य मानकों को देता है (बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के विकास के लिए अभ्यास के अपवाद के साथ);
नृत्य, नृत्य, गोल नृत्य के प्रदर्शन में प्रत्यक्ष भाग लेता है। पुराने पूर्वस्कूली उम्र में, परिचित नृत्य, नृत्य, बच्चे स्वतंत्र रूप से प्रदर्शन करते हैं;
· नृत्य या नृत्य के दौरान अलग-अलग बच्चों द्वारा किए गए आंदोलनों के प्रदर्शन को ठीक करता है;
· खेल की शर्तों की पूर्ति की व्याख्या और निगरानी करता है, इसके कार्यान्वयन के दौरान व्यवहार कौशल के निर्माण में योगदान देता है;
· कहानी के खेल में एक भूमिका लेता है;

बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखनाएक वयस्क द्वारा किए गए वाद्ययंत्रों की ध्वनि से परिचित होना, विभिन्न उपकरणों पर परिचित धुनों का चयन। इस प्रकार की गतिविधि में, संवेदी संगीत क्षमता, लय की भावना, संगीत के लिए एक कान और संगीत की सोच विकसित होती है। ऑर्केस्ट्रा में बजाना ध्यान, स्वतंत्रता, पहल, उपकरणों की आवाज़ को अलग करने की क्षमता के विकास में योगदान देता है
शिक्षक कार्यक्षमता WMI पर खेलते समय:
· खेल तकनीकों के प्रदर्शन या मॉडलिंग में भाग लेता है;
नृत्य, नृत्य, गोल नृत्य के प्रदर्शन में प्रत्यक्ष भाग लेता है; रचनात्मक (कामचलाऊ) कार्यों में, बच्चे स्वतंत्र रूप से अपने हिस्से का प्रदर्शन करते हैं, शिक्षक एक समान भागीदार होता है;
· बच्चों के एक उपसमूह को "संचालन" करने में मदद करता है (जब विभिन्न भागों के साथ स्कोर से खेलते हैं); बच्चे;
· कठिनाइयों के मामले में व्यक्तिगत बच्चों के साथ प्रदर्शन में सुधार करता है;
उपकरणों के वितरण (संग्रह) में सहायता करता है, बच्चों को उपसमूहों में व्यवस्थित करता है
पूरे संगीत पाठ के दौरान अनुशासन का पर्यवेक्षण करता है।

अक्सर शिक्षक कक्षा में निम्नलिखित गलतियाँ करते हैं:
1. शिक्षक उदासीन दृष्टि से बैठता है
2. शिक्षक प्रदर्शन में बाधा डालता है
3. मौखिक निर्देश को कस्तूरी के बराबर दें। एक नेता (हालांकि ध्यान के दो केंद्र नहीं हो सकते हैं)
4. पाठ के पाठ्यक्रम को बाधित करता है (हॉल में प्रवेश करता है और छोड़ देता है)

संगीत निर्देशक और शिक्षक के बीच बातचीत

ट्रेनर और हॉलिडे होस्ट की भूमिका

सूत्रधार की भूमिका बहुत जिम्मेदार होती है। प्रस्तुतकर्ता वह व्यक्ति है जो उत्सव की मैटिनी का नेतृत्व करता है, छुट्टी के सभी तत्वों को एक कार्बनिक पूरे में जोड़ता है, बच्चों को समझाता है कि क्या हो रहा है, दर्शकों और कलाकारों के बीच एक कड़ी है। छुट्टी पर बच्चों का मूड, प्रस्तुत कार्यक्रम की रुचि काफी हद तक प्रस्तुतकर्ता पर निर्भर करती है।
सूत्रधार का मुख्य कार्य अपने कर्तव्यों के प्रदर्शन के लिए सावधानीपूर्वक तैयारी करना है। प्रस्तुतकर्ता को मैटिनी के कार्यक्रम को अच्छी तरह से जानना चाहिए, गाने, नृत्य, बच्चों के खेल को जानना चाहिए और यदि आवश्यक हो, तो नृत्य या मंचन करते समय बच्चों की मदद करें।
मैटिनी से पहले, प्रस्तुतकर्ता को स्क्रिप्ट के लिए आवश्यक सभी विशेषताओं को रखना चाहिए, उनकी संख्या की जांच करनी चाहिए, आवश्यक संख्या में कुर्सियों को रखना चाहिए।
मैटिनी में, नेता को स्वाभाविक रूप से स्वतंत्र होना चाहिए। उसे वर्बोज़ नहीं होना चाहिए। बच्चों को जो बात बताई जानी चाहिए वह सरल और स्पष्ट रूप से बताई जानी चाहिए। प्रस्तुतकर्ता का भाषण एक प्रासंगिक मजाक, बच्चों, शिक्षकों, मेहमानों के लिए एक प्रश्न (उदाहरण के लिए: क्या आपने देखा है कि हमारे बच्चे रूमाल के साथ कैसे नृत्य करते हैं?)
मैटिनी में, आपको जोर से, स्पष्ट और स्पष्ट रूप से बोलने की जरूरत है। प्रस्तुतकर्ता न केवल यह बताता है कि कौन से गीत, नृत्य किए जाएंगे, बल्कि यह भी बताता है कि क्या हो रहा है। मैटिनी को अच्छी गति से आयोजित किया जाना चाहिए। लंबा प्रदर्शन और ठहराव लोगों को थका देता है
मेजबान को साधन संपन्न होना चाहिए! मैटिनी में, अप्रत्याशित क्षण उत्पन्न हो सकते हैं (बच्चों के पास अपने कपड़े बदलने का समय नहीं था, कलाकारों की कास्ट बदल गई, एक चरित्र समय से बाहर दिखाई दिया, एक संगीत संख्या छूट गई, आदि)। ऐसे मामलों में, प्रस्तुतकर्ता को जल्दी से एक कठिन परिस्थिति (चुटकुले, पहेलियों, कठिनाइयों को हल करने में दर्शकों को शामिल करना) से बाहर निकलने का रास्ता खोजना चाहिए।
नेता के लिए यह सीखना आवश्यक है कि छुट्टी को संगठित तरीके से कैसे समाप्त किया जाए! भोजन के बाद - अतिथि (वयस्क चरित्र) को धन्यवाद देने के लिए, उसे अलविदा कहें, इस कारण को याद दिलाना सुनिश्चित करें कि हर कोई हॉल में क्यों इकट्ठा हुआ (एक बार फिर सभी को छुट्टी की बधाई दें), बच्चों को एक संगठित तरीके से हॉल छोड़ने के लिए आमंत्रित करें रास्ता (जब तक कि परिदृश्य किसी अन्य विकल्प के लिए प्रदान नहीं करता) अर्थात एक के बाद एक या जोड़े में खड़े हों और संगीत के लिए बाहर जाएं, और अपने माता-पिता के पास न दौड़ें।
एक शिक्षक जो कोई भूमिका नहीं निभाता है वह अपने समूह के बच्चों के साथ होता है। वह बच्चों के साथ गाता और नाचता है। शिक्षक को कार्यक्रम और छुट्टी के पूरे पाठ्यक्रम को भी अच्छी तरह से जानना चाहिए और उसे सौंपे गए कार्य के क्षेत्र के लिए जिम्मेदार होना चाहिए (विशेषताएं तैयार करता है, वेशभूषा का विवरण, बच्चों को समय पर बदलता है, यदि आवश्यक हो तो वेशभूषा समायोजित करता है)।
शिक्षकों के एकल और समूह प्रदर्शन (गीत, नृत्य, चरित्र) से बच्चों को बहुत खुशी मिलती है। वयस्क पात्र भी खेल और नृत्य में भाग लेते हैं (बच्चों के साथ जोड़ी बनाना)
छुट्टी के लिए वेशभूषा शिक्षकों द्वारा पहले से ली जाती है ताकि वे सब कुछ जांच सकें: धो लें, हेम करें, लापता हिस्से बनाएं। यदि माता-पिता को एक पोशाक सिलने या सजाने, विशेषताएँ तैयार करने का निर्देश दिया जाता है, तो माता-पिता को उन्हें पहले से लाना होगा ताकि शिक्षक उनकी जाँच कर सकें, अन्यथा यह छुट्टी पर हो सकता है कि अजमोद टोपी पर लोचदार बैंड टूट जाएगा, विशेषताएँ टूट जाएंगी, आदि।
छुट्टी खत्म हो गई है, लेकिन उत्सव की छाप बच्चों की याद में लंबे समय तक रहती है। वे उन्हें अपने साथियों, शिक्षकों, माता-पिता के साथ साझा करते हैं, उन्हें अपने खेल, चित्र, मॉडलिंग में प्रतिबिंबित करते हैं। शिक्षक छुट्टी के विषय से जुड़े सबसे रंगीन छापों को मजबूत करने का प्रयास करता है। बच्चे अपने पसंदीदा नृत्यों, गीतों, व्यक्तिगत पात्रों के कार्यों को दोहराते हैं। आप एक मजबूत संगीत पाठ भी आयोजित कर सकते हैं (छुट्टी की सजावट, वेशभूषा का विवरण, खेल के लिए विशेषताओं को छोड़ दें और उन्हें जो पसंद है उसे याद रखने की पेशकश करें, छापों का आदान-प्रदान करें। कुछ प्रदर्शनों को कलाकारों के बदलाव के साथ 2-3 बार दोहराया जा सकता है)। आप छोटे समूहों के बच्चों के सामने उत्सव के प्रदर्शन के साथ प्रदर्शन कर सकते हैं।
माता-पिता भी छुट्टियों की तैयारी में भाग ले सकते हैं: कमरे को सजाने, दीवार अखबार सजाने, पोशाक बनाने, छोटी भूमिकाएं करने या कविता पढ़ने, अपने बच्चों के साथ संगीत की संख्या का प्रदर्शन करने में मदद करें।
माता-पिता छुट्टी पर मेहमानों का स्वागत करते हैं। प्रबंधक और शिक्षक (माता-पिता) ने मेहमानों का गर्मजोशी से स्वागत करने और उन्हें हॉल में रखने में उनकी मदद करने के लिए नियुक्त किया। माता-पिता को प्रतिस्थापन जूते लाने की सलाह दी जानी चाहिए। मैटिनी के बाद, शिक्षक माता-पिता को "अतिथि पुस्तक" में अपने छापों को लिखने के लिए आमंत्रित करते हैं।
एक शैक्षणिक बैठक में पिछली छुट्टी की चर्चा करना अच्छा है, जहां छुट्टी के सकारात्मक पहलुओं और की गई गलतियों पर चर्चा की जाती है।

नगर बजटीय पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान
"बालवाड़ी संयुक्त प्रकार संख्या 36" ज़ेमुज़िंका "

"शिक्षक बातचीत
और कक्षा में एक संगीत निर्देशक "
शिक्षकों के लिए पुस्तिका

बना हुआ
बेलन हुसोव युरेविना,
लिपचानस्काया नतालिया वैलेंटाइनोव्ना,
संगीत निर्देशक

युग 2012
ग्रंथ सूची:
अलीव यू.बी. बच्चों की संगीत शिक्षा की पद्धति / यू.बी. बच्चों की संगीत शिक्षा के अलाइव तरीके (किंडरगार्टन से प्राथमिक विद्यालय तक)। - वोरोनिश, एनपीओ मोडेक, 1998. - 352पी।
कपलुनोवा आई.एम., नोवोस्कोल्त्सेवा आई.ए. दिस अमेजिंग बीट: ए हैंडबुक फॉर प्रीस्कूल एजुकेटर्स एंड म्यूजिक लीडर्स। - एसपीबी।: "संगीतकार", 2005. - 73पी।

पाठ के बाद:
बच्चों के साथ संगीत सामग्री को ठीक करना सुनिश्चित करें:
गाने, खेल आदि के शब्दों को दोहराएं;
बच्चों के साथ गाने के बोल के बारे में बात करें, काम सुनें;
संगीतकारों के चित्र दिखाकर या उन्हें समूह के कोनों में प्रदर्शित करके बातचीत में शामिल हों;
सड़क पर गीत गाएं (गर्म मौसम में);
अपनी कक्षाओं और शासन के क्षणों में संगीत सामग्री शामिल करें;
अपने खाली समय में गीतों, नृत्यों, गोल नृत्यों की गतिविधियों को समेकित करना;
संगीत मिनट व्यवस्थित करें - एक समूह में शास्त्रीय टुकड़े सुनना;
एक समूह में और सैर पर बच्चों की स्वतंत्र गतिविधियों में खेलों को शामिल करना सुनिश्चित करें।

संगीत निर्देशक की अनुपस्थिति में शिक्षक की व्यावसायिकता और अनुभव उसे स्वतंत्र रूप से संगीत पाठ और मनोरंजन का संचालन करने की अनुमति देनी चाहिए।

क्लास में:
शिक्षक, संगीत हाथ नहीं, प्रमुख भूमिका निभाता है, एक रोल मॉडल और रोल मॉडल है।
मुझे वह सब कुछ करना चाहिए जो मसल्स दिखाते हैं। पर्यवेक्षक।
नृत्य, खेल, गीतों की गतिविधियों को स्वतंत्र रूप से दिखाने में सक्षम होना चाहिए।
बच्चों को एक उदाहरण के रूप में देखने और सुनने के लिए गाएं।
बच्चों को भवन, खेल, गोल नृत्य, नृत्य के साथ-साथ ऊंची कुर्सियों पर बैठने के लिए व्यवस्थित करता है।

अपने आप का राज

ई. जीन-डाल्क्रोज़ के कथन:

सभी स्पष्टीकरण संक्षिप्त होने चाहिए।

प्रत्येक पाठ में कुछ नया होना चाहिए, ताकि छात्रों का ध्यान न थके और उनकी रुचि सूख न जाए।

प्रारंभिक प्रशिक्षण खेल की प्रकृति का होना चाहिए। आप बच्चों में तुरंत कर्तव्य, अनिवार्य श्रम की अवधारणा नहीं पैदा कर सकते।

शिक्षक का कार्य आवश्यक अभ्यासों को खेल के रूप में प्रस्तुत करना है ताकि वे बच्चों के लिए उपलब्ध हो सकें।

एक बच्चे की परवरिश उदाहरणों और फंतासी पर आधारित होती है।

पाठ को बच्चों के लिए खुशी लानी चाहिए, अन्यथा यह अपना आधा मूल्य खो देता है।

उद्देश्य: समूह में एक भरोसेमंद वातावरण बनाना जो बच्चों को अपनी भावनाओं को व्यक्त करने और उनके बारे में बात करने की अनुमति देता है, सहानुभूति संचार के कौशल विकसित करने के लिए, किसी अन्य व्यक्ति को स्वीकार करने और सुनने की क्षमता; खुद को समझने की क्षमता विकसित करें।
सामग्री: मोमबत्ती के साथ एक मोमबत्ती, माचिस, एक दर्पण, शास्त्रीय संगीत की एक ऑडियो रिकॉर्डिंग, प्रत्येक बच्चे के लिए कुर्सियाँ।
विषय। बच्चे कुर्सियों पर एक घेरे में बैठते हैं। शिक्षक बताते हैं: "आज हम एक दूसरे को बेहतर तरीके से जानने के लिए एक मंडली में इकट्ठे हुए।" एक मोमबत्ती जलाई जाती है। "ए.एस. की कहानी याद रखें। पुश्किन "मृत राजकुमारी और सात नायकों के बारे में"? अपने बारे में कुछ जानने के लिए, रानी ने एक जादू का दर्पण निकाला और उसे आदेश दिया: “मेरा दर्पण जलाओ, मुझे बताओ, लेकिन पूरी सच्चाई बताओ। क्या मैं दुनिया का सबसे प्यारा, शरमाता और सबसे गोरा हूँ?" शिक्षक बच्चों को एक "जादू" दर्पण दिखाता है और कहता है: "मेरे पास एक जादू का दर्पण भी है, जिसकी मदद से हम एक-दूसरे के बारे में बहुत सी दिलचस्प बातें सीख सकते हैं और इस सवाल का जवाब दे सकते हैं:" मैं कौन हूँ? ”। आइए आराम करें, मोमबत्ती की लौ को करीब से देखें। यह हमें यह महसूस करने में मदद करेगा कि हमारे अंदर क्या हो रहा है, हमारे शौक, सफलताओं, असफलताओं को याद रखने के लिए।" संगीत लगता है। शिक्षक जारी है: "मेरा नाम है ... मुझे बच्चों से बहुत प्यार है, इसलिए मैंने एक शिक्षक का पेशा चुना। मुझे किताबें पढ़ना, संगीत सुनना पसंद है। मैं आपकी सफलताओं से बहुत प्रसन्न हूं, लेकिन जब आप क्रूर कार्य करते हैं तो मैं परेशान होता हूं।" फिर बच्चे बोलते हैं। शिक्षक सारांशित करता है: "आपने बहुत सारी दिलचस्प बातें बताईं, अपनी सफलताओं और असफलताओं को समझने के लिए, अपने आप को बेहतर ढंग से समझने में कामयाब रहे। हम सभी अलग हैं, हम में से प्रत्येक के अपने फायदे और नुकसान हैं, जिन्हें कोई खुद ठीक कर सकता है, और किसी को मदद की ज़रूरत है। आइए एक-दूसरे के प्रति अधिक चौकस और दयालु बनें, हर चीज में मदद करें।" बच्चे हाथ जोड़कर मोमबत्ती बुझाते हैं।

शिक्षक को एक संगीत पाठ की तैयारी करने की आवश्यकता है:
संगीत निर्देशक के परामर्श और कक्षाओं में भाग लें;
इंटरेक्शन नोटबुक पर संगीत सामग्री को जानें;
संगरोध के दौरान कक्षाओं के समय को पहले से स्पष्ट करें;
संगीत पाठों में बच्चों के कपड़ों और जूतों के रूप में माता-पिता के साथ काम करना।

आपके पाठ से पहले:
पाठ के लिए बच्चों का आवश्यक मूड बनाएं।
बच्चों को कार्यक्रम के अनुसार समय पर लाएं (पाठ शुरू होने से 1-2 मिनट पहले)
बच्चों की उपस्थिति की जाँच करें।
कस्तूरी के बच्चों की संख्या की रिपोर्ट करें। सिर को।

संलग्न फाइल

अनुभाग: वाक उपचार

अगर आपके लिए बोलना मुश्किल है -
संगीत हमेशा मदद करेगा!

विभिन्न भाषण दोषों से पीड़ित बच्चों के साथ सुधारात्मक कार्य में, एक भाषण चिकित्सक और एक संगीत निर्देशक की संयुक्त कक्षाएं एक सकारात्मक भूमिका निभाती हैं, जो आंदोलनों की एक प्रणाली, संगीत पृष्ठभूमि और शब्दावली सामग्री का एक संयोजन है। दरअसल, सुधारात्मक लक्ष्यों के अलावा, गैर-भाषण और भाषण कार्यों के विकास में दक्षता में वृद्धि हासिल की जाती है, जो बच्चों के अधिक गहन अनुकूलन में योगदान करती है।

ऐसी कक्षाओं के दौरान, भाषण विकास शब्दों, गति और संगीत के संश्लेषण के माध्यम से होता है। आंदोलन शब्द को समझने में मदद करता है। शब्द और संगीत बच्चों के मोटर क्षेत्र को व्यवस्थित और विनियमित करते हैं, जो उनकी संज्ञानात्मक गतिविधि, भावनात्मक क्षेत्र को सक्रिय करता है, और बाहरी वातावरण की स्थितियों के अनुकूल होने में मदद करता है।

संयुक्त सुधारात्मक अभ्यास, एक ओर, बिगड़ा हुआ भाषण कार्यों को समाप्त करते हैं, और दूसरी ओर, बच्चे की कार्यात्मक प्रणालियों को विकसित करते हैं: श्वास, आवाज समारोह, आर्टिक्यूलेशन उपकरण, सामान्य रूप से स्वैच्छिक ध्यान, भाषण और मोटर सामग्री को याद रखने और पुन: पेश करने की प्रक्रिया।

एक भाषण चिकित्सक और एक संगीत निर्देशक की बातचीत दो दिशाओं में की जाती है:

1. सुधारक और विकासात्मक;
2. सूचनात्मक और सलाहकार।

अपने काम को अंजाम देने में, भाषण चिकित्सक और संगीत निर्देशक दोनों को ध्यान में रखना चाहिए:

• भाषण हानि की संरचना;
• सामूहिक गतिविधियों की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण करना;
• भाषण चिकित्सा कक्षाओं में अर्जित ज्ञान, कौशल और क्षमताओं को समेकित करना;
• एक प्रीस्कूलर के व्यक्तित्व का व्यापक रूप से विकास करना।

बच्चों के साथ संयुक्त कक्षाएं आयोजित करने के लिए भाषण चिकित्सक और संगीत निर्देशक दोनों की समान आवश्यकताएं हैं।

संयुक्त गतिविधियों के निर्माण के सिद्धांत:

1. विकासात्मक विकलांग पूर्वस्कूली बच्चों के साथ सुधारात्मक और शैक्षणिक कार्य के सामान्य प्रावधानों के आधार पर कक्षाएं बनाई जाती हैं
2. कक्षाएं व्यवस्थित रूप से आयोजित की जाती हैं क्योंकि केवल इस शर्त के तहत प्रीस्कूलर में सही मोटर गतिशील स्टीरियोटाइप बनते और समेकित होते हैं।
3. चौतरफा प्रभाव का सिद्धांत
4. अभिगम्यता का सिद्धांत और एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण। बच्चों की उम्र, भाषण विकारों की संरचना और संरचना के अनुसार संयुक्त कक्षाओं के संचालन की सामग्री और उपचारात्मक विधियों को अलग-अलग चुना और कार्यान्वित किया जाता है।
5. दृश्यता का सिद्धांत।
6. मोटर, भाषण और संगीत कार्यों की क्रमिक जटिलता का सिद्धांत।

सुधारात्मक और शैक्षिक कार्य करते समय भाषण चिकित्सक और संगीत निर्देशक के सामने आने वाले मुख्य कार्यों को अलग करना संभव है। ये स्वास्थ्य-सुधार, शैक्षिक और सुधारात्मक कार्य हैं।

उसी समय, सुधारात्मक और विकासात्मक कार्य के प्रत्येक विषय निम्नलिखित क्षेत्रों को विकसित करते हैं:

शिक्षक भाषण चिकित्सक:

• डायाफ्रामिक भाषण श्वास की स्थापना;
• भाषण चिकित्सा मालिश के माध्यम से भाषण अंगों के पेशी तंत्र को मजबूत करना;
• गलत तरीके से उच्चारण की गई ध्वनियों को ठीक करने के लिए एक कलात्मक आधार का गठन;
• अशांत ध्वनियों का सुधार, उनका स्वचालन और विभेदन;
• ध्वन्यात्मक धारणा, विश्लेषण और संश्लेषण का विकास;
• भाषण के शाब्दिक और व्याकरणिक पक्ष में सुधार;
• अपने विचारों को सुसंगत रूप से व्यक्त करने की क्षमता सीखना;
• साक्षरता प्रशिक्षण, डिस्ग्राफिया और डिस्लेक्सिया की रोकथाम;
• भाषण के मनोवैज्ञानिक आधार का विकास;
• ठीक मोटर कौशल में सुधार;
• भाषण चिकित्सा कक्षाएं और शासन क्षण।

संगीत निर्देशक:

विकास और गठन:

• श्रवण ध्यान और श्रवण स्मृति;
• ऑप्टिकल-स्थानिक प्रतिनिधित्व;
• वार्ताकार के लिए दृश्य अभिविन्यास;
• आंदोलनों का समन्वय;
• एक साधारण संगीत लयबद्ध पैटर्न को व्यक्त करने की क्षमता।

पालना पोसना:

• श्वास और भाषण की गति और लय;
• मौखिक अभ्यास;
• छलावरण;
• ध्वन्यात्मक सुनवाई।

भाषण चिकित्सा समूहों के बच्चों के साथ सुधारात्मक कार्य की प्रभावशीलता बालवाड़ी में उनके रहने के स्पष्ट संगठन, दिन के दौरान भार का सही वितरण और भाषण चिकित्सक और पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान के अन्य विशेषज्ञों के काम में निरंतरता द्वारा निर्धारित की जाती है। .

भाषण चिकित्सक के साथ एक संगीत निर्देशक की बातचीत के रूप और प्रकार।

• शैक्षणिक वर्ष के लिए एक संगीत निर्देशक के साथ भाषण चिकित्सक की बातचीत की योजना।
• इंटरेक्शन लॉग।
• कार्यप्रणाली साहित्य, मैनुअल और प्रदर्शनों की सूची का संयुक्त चयन।
• विषयगत मनोरंजन, छुट्टियों, खुली कक्षाओं की तैयारी और संचालन में भाषण चिकित्सक की भागीदारी।
• स्पीच गेम्स, वर्ड गेम्स आदि की फाइलें बनाना।
• सुधारात्मक अभ्यास, शब्द खेल, गायन आदि से संबंधित विषयों पर शैक्षणिक परिषदों में संगीत निर्देशक की प्रस्तुति। भाषण विकारों की रोकथाम के लिए।
• भाषण चिकित्सा मंत्र, भाषण खेल, लॉगरिदमिक अभ्यास, शब्द खेल, उंगलियों के खेल, गायन के साथ संगीत लयबद्ध आंदोलनों, कहावतों, दंतकथाओं, शब्द के साथ गायन, अनुमान, संगीत और उपदेशात्मक खेल, नर्सरी राइम, डिटिज, पहेलियों, कविताओं का उपयोग , टंग ट्विस्टर्स, परियों की कहानियों और गानों का नाटकीयकरण, वोकल और कोरल वर्क।

संयुक्त कक्षाएं संचालित करने के लिए समन्वय योजना

अनुभाग: प्रीस्कूलर के साथ काम करना

शिक्षक और संगीत निर्देशक के बीच बातचीत की ख़ासियत से संबंधित समस्या नई नहीं है। शिक्षकों के पेशेवर सहयोग के सवालों पर वेतलुगिना एन.ए., ज़िमिना ए.एन., रेडिनोवा ओ.पी., गोगोबेरिडेज़ ए.जी. और आदि।

वर्तमान में, जब FGT की आवश्यकताओं में से एक सभी शैक्षिक क्षेत्रों का एकीकरण है और इसलिए, बच्चों के एकीकृत व्यक्तिगत गुणों को बनाने की प्रक्रिया में संपूर्ण किंडरगार्टन टीम की गतिविधियाँ, प्रतिभागियों के बीच सहयोग के मुद्दे शैक्षणिक प्रक्रिया पर सबसे अधिक प्रकाश डाला गया है। इस संबंध में, पूर्वस्कूली शिक्षकों की बातचीत पर एक कार्य प्रणाली का निर्माण करना आवश्यक है।

किंडरगार्टन में एक प्रीस्कूलर की संगीत शिक्षा और विकास की प्रक्रिया का प्रेरक और आयोजक एक शिक्षक की सहायता से एक संगीत निर्देशक है। हालांकि, व्यवहार में, ऐसी बातचीत हमेशा नहीं की जाती है।

आपसी सहयोग के कार्यान्वयन में आने वाली समस्याओं के कारण:

उत्पन्न होने वाले अंतर्विरोधों को हल करने के लिए, संगीत निर्देशक को यह करना होगा:

• व्यक्तिगत और व्यावसायिक आत्म-विकास, स्व-शिक्षा करना: सामान्य सांस्कृतिक, बुनियादी, विशेष दक्षताओं के संवर्धन के माध्यम से व्यावसायिक क्षमता बढ़ाना;
• अपने पेशेवर कार्यों को जानें (देखें। परिशिष्ट 1) और उन्हें शिक्षकों से मिलवाएं;
• शिक्षकों के साथ अपने काम का विश्लेषण करें;
• प्रीस्कूलर की संगीत शिक्षा के मुद्दों पर शिक्षक की बुनियादी क्षमता का स्तर (अवलोकन, बातचीत, प्रश्नावली के आधार पर) का निदान करने के लिए (परिशिष्ट देखें);
• उपलब्ध आंकड़ों के आधार पर पेशेवर क्षमता में सुधार करने के लिए शिक्षकों के साथ अपने काम की योजना बनाएं और समायोजित करें;
• शिक्षक के साथ मिलकर, एक पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में एक समग्र, लेकिन एक ही समय में परिवर्तनशील शैक्षणिक प्रक्रिया तैयार करें, जिसमें प्रत्येक बच्चा खुद को प्रकट कर सके, विकसित हो सके और जितना संभव हो सके शिक्षित हो सके;
• पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान और एक विशिष्ट शिक्षक की विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए, सिस्टम में शिक्षक के साथ काम करना;
• पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान के कार्यप्रणाली कार्य में सक्रिय रूप से भाग लें।

पेशेवर बातचीत के प्रमुख क्षेत्रों में से एक होना चाहिए शिक्षकों के पेशेवर अनुभव का पारस्परिक संवर्धन ... इसे केवल एकतरफा होने की अनुमति नहीं दी जानी चाहिए, उदाहरण के लिए, पारंपरिक अर्थों में - एक संगीत निर्देशक से एक शिक्षक तक।

पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान के संगीत निर्देशक और शिक्षक के सहयोग और सह-निर्माण के आधार के रूप में पेशेवर और शैक्षणिक कार्यों का समुदाय
(ए.जी. गोगोबेरिडेज़ के अनुसार)

संगीत निर्देशक और शिक्षक के बीच बातचीत के रूप:

• बच्चे की संगीतमयता के एकीकृत नैदानिक ​​​​मानचित्रों का विकास; कक्षा में और रोजमर्रा की जिंदगी में बच्चे के निदान और व्यक्तिगत संगीत अभिव्यक्तियों के परिणामों की संयुक्त चर्चा;
• कार्य योजनाओं का संयुक्त डिजाइन, सामान्य कार्यों के रूप में उनका समायोजन हल किया जाता है;
• शिक्षा और विकास की विभिन्न समस्याओं को हल करने में पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थानों की शैक्षिक प्रक्रिया में संगीत सामग्री के उपयोग पर आपसी परामर्श;
• चर्चा के बाद कक्षाओं की पारस्परिक उपस्थिति;
• संगीत के साथ रहने वाले कमरे और संगीत के साथ बैठकों की शाम, पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में आयोजित;
• संगीत के माध्यम से एक पूर्वस्कूली बच्चे की समग्र शिक्षा और विकास की समस्या पर कार्यशालाओं की संयुक्त तैयारी;
• संगीत शिक्षा और बाल विकास की समस्या पर माता-पिता की बैठकों का संयुक्त संगठन;
• समूहों में एक पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में एक संगीत और शैक्षिक वातावरण का संयुक्त डिजाइन;
• एक अलग समूह में एक पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में एक संगीत विकास पर्यावरण की परियोजनाओं की समीक्षा प्रतियोगिता का संगठन;
• एक पेशेवर संगीत पुस्तकालय का संकलन, प्रीस्कूलर के पालन-पोषण और विकास की विभिन्न समस्याओं को हल करने में संगीत के उपयोग के लिए शैक्षणिक तकनीकों और प्रौद्योगिकियों का एक बैंक;
• पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान की कार्यप्रणाली सेवा के साथ बातचीत।

इस तथ्य के कारण कि वर्तमान में पूर्वस्कूली संस्थानों में कई शिक्षक हैं जिनके पास विशेष पूर्वस्कूली शिक्षा नहीं है, संगीत निर्देशक को सक्रिय शैक्षिक कार्य करने की आवश्यकता है। उसे थोड़े समय में, शिक्षकों को संगीत शिक्षा के तरीकों पर ठोस ज्ञान देना चाहिए, उनके प्रदर्शन कौशल के बुनियादी स्तर का निर्माण करना चाहिए, उन्हें प्रदर्शनों की सूची (जिस समूह के लिए शिक्षक काम करता है) से परिचित कराना चाहिए। कार्यशालाएं (अनुलग्नक देखें) शिक्षकों की पेशेवर क्षमता में सुधार के लिए कार्य का एक प्रभावी रूप है। उन्हें पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान के कार्यप्रणाली के साथ मिलकर नियोजित किया जाना चाहिए और वार्षिक कार्यों में परिलक्षित होना चाहिए।

शिक्षकों के साथ एक संगीत निर्देशक के काम का एक और प्रभावी रूप प्रतियोगिता शो है। वे शिक्षकों, बच्चों और माता-पिता की रचनात्मक क्षमता को सक्रिय करते हैं। विकल्पों में से एक संगीत कोनों की देखने की प्रतियोगिता है (परिशिष्ट देखें)। प्रत्येक आयु वर्ग के लिए संगीत केंद्र आयोजित किए जाते हैं। यह काम शिक्षकों द्वारा संगीत निर्देशक की सक्रिय मदद से किया जाता है।

एक संगीत शिक्षक को चाहिए:

• शिक्षकों को संगीत क्षेत्रों के संगठन, उनकी सामग्री (उम्र की विशेषताओं के अनुसार) के लिए आवश्यकताओं के बारे में बताएं;
• शोर ऑर्केस्ट्रा और विभिन्न विशेषताओं के लिए उपकरणों के विकल्प बनाने पर साहित्य की एक सूची प्रदान करें;
• संगीत क्षेत्र के डिजाइन में भाग लेने के लिए माता-पिता और बच्चों (विशेषकर पुराने पूर्वस्कूली उम्र) को शामिल करने की आवश्यकता पर ध्यान दें;
• प्रतियोगिता की स्थिति से परिचित होना।

उपरोक्त को सारांशित करते हुए, मैं एक बार फिर यह नोट करना चाहूंगा कि एफजीटी में उल्लिखित पूर्वस्कूली शिक्षा के आधुनिक लक्ष्यों और उद्देश्यों को शैक्षणिक प्रक्रिया में प्रत्येक प्रतिभागी द्वारा अलग से महसूस नहीं किया जा सकता है। इसलिए बच्चों के सर्वांगीण विकास के संदर्भ में विशेषज्ञों और शिक्षकों के बीच सहयोग की समस्या का समाधान हर किंडरगार्टन में किया जाना चाहिए।