वाजेन वार्तनयन: संगीत कार्यक्रम अर्मेनियाई नरसंहार की शताब्दी को समर्पित होगा। जीवनी आप वर्तमान में किस देश में रहते हैं?

वाजेन वार्तनयन का जन्म मास्को में हुआ था; उन्होंने मॉस्को स्टेट कंज़र्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और जुइलियार्ड (न्यूयॉर्क, यूएसए) में प्रशिक्षित हुए, जहां उन्हें अध्ययन के लिए पूर्ण छात्रवृत्ति प्राप्त करते हुए मास्टर ऑफ फाइन आर्ट्स की डिग्री से सम्मानित किया गया। उन्होंने प्रसिद्ध संगीतकारों - प्रोफेसर लेव व्लासेंको, दिमित्री सखारोव और जेरोम लोवेंथल के साथ अध्ययन किया।

एक व्यापक प्रदर्शनों की सूची, जिसमें सभी युगों के कई महत्वपूर्ण कार्य शामिल हैं, उन्होंने जर्मनी, इटली, स्विटजरलैंड के साथ-साथ पोलैंड, हंगरी, चेक गणराज्य और अन्य यूरोपीय देशों में विभिन्न एकल कार्यक्रमों का प्रदर्शन किया। इसके अलावा, उन्होंने मास्टर कक्षाएं दीं और टारंटो (इटली) और सियोल (दक्षिण कोरिया) में संगीत कार्यक्रम दिए, जहां उन्हें पहले सु री अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता में प्रथम पुरस्कार और ग्रांड प्रिक्स से सम्मानित किया गया था। एक एकल कलाकार के रूप में, वार्टनियन मॉस्को कंज़र्वेटरी के ग्रेट हॉल, मॉस्को इंटरनेशनल हाउस ऑफ़ म्यूज़िक और रूस के अन्य प्रमुख हॉल में कई संगीत कार्यक्रमों के केंद्र में भी रहे हैं। उन्होंने यूरोप, एशिया और अमेरिका के प्रसिद्ध हॉल में भी प्रदर्शन किया, जैसे लिंकन सेंटर और न्यूयॉर्क में अन्य, ज्यूरिख में टोनहेल, कंज़र्वेटरी। मिलान में वर्डी, सियोल आर्ट सेंटर, आदि।

Vartanian ने कंडक्टर वालेरी गेर्गिएव, मिखाइल पलेटनेव और कॉन्स्टेंटिन ऑर्बेलियन, वायलिन वादक और कंडक्टर यूरी बैशमेट, पियानोवादक निकोलाई पेट्रोव और अमेरिकी संगीतकार लुकास फॉस जैसे प्रसिद्ध समारोहों जैसे द फेस्टिवल ऑफ हैम्पटन और बेनो मोइसेविच फेस्टिवल में भाग लेने वाले संगीतकारों के साथ सहयोग किया है। संयुक्त राज्य अमेरिका, ईस्टर महोत्सव, अराम खाचटुरियन के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ को समर्पित त्योहार, व्लादिमीर होरोविट्ज़ के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ को समर्पित त्योहार, सेंट पीटर्सबर्ग के महल, मॉस्को इंटरनेशनल के स्वेतलानोव हॉल में राचमानिनॉफ मोनो-फेस्टिवल हाउस ऑफ़ म्यूज़िक, रूस में क्रेमलिन म्यूज़िकल फेस्टिवल, पिएत्रो लोंगो फेस्टिवल, पल्सानो फेस्टिवल (इटली) और कई अन्य।

- एक साल पहले आपने ग्रेट हॉल ऑफ़ द कंज़र्वेटरी में एक अनुकरणीय रोमांटिक कार्यक्रम प्रस्तुत किया: इसमें चोपिन, लिज़ट, शुमान, ब्राह्म्स के काम शामिल थे। इस बार - एक पूरी तरह से अलग कार्यक्रम, बहुत अधिक व्यक्तिगत। इसकी रचना कैसे हुई?

- मैं पिछले साल के कार्यक्रम को साहसिक के रूप में इतना अनुकरणीय नहीं कहूंगा: यदि यह दिलचस्प था, तो यह ठीक था क्योंकि बी माइनर में लिज़्ट की सोनाटा और पगनिनी की थीम पर ब्रह्म्स की विविधताएं शायद ही कभी एक ही कार्यक्रम में होती हैं। मुझे लगता है कि मैं इस तरह की चीजें कम और कम करूँगा - एक शाम में श्रोता के लिए बहुत अधिक जानकारी। नियोजित संगीत कार्यक्रम के लिए, इसका चरित्र मुख्य रूप से विषयगत है। मैंने अर्मेनियाई नरसंहार के शताब्दी वर्ष के विषय पर कार्यक्रम के बारे में बहुत लंबे समय तक सोचा; मुझे आशा है कि यह दिलचस्प होगा क्योंकि इसमें पूरी तरह से अलग शैलियों, युगों, प्रवृत्तियों से संगीत शामिल है, लेकिन प्रत्येक टुकड़ा इस विषय के बहुत करीब लगता है। प्रत्येक श्रोता को अपना अर्थ, कार्यक्रम में अपना विचार, एक शाम बीथोवेन और कोमिटास, शुमान और बाबजयान, शाखिदी को सुनने के बाद मिलेगा ...

- यह विषय आपके लिए महत्वपूर्ण क्यों है, आपने इसे एक संगीत कार्यक्रम समर्पित करने का निर्णय क्यों लिया?

- यह मेरी व्यक्तिगत आवश्यकता है - इस तिथि के बारे में याद दिलाने के लिए, इसके विशेष अर्थ के बारे में। जब विवादास्पद, जटिल राजनीतिक स्थिति की बात आती है जिसमें यह त्रासदी हो सकती थी, तो आप देखते हैं कि सौ वर्षों में थोड़ा बदल गया है। यूरोप में भी, घटनाएं खुद को एक सर्पिल में दोहराती रहती हैं। मैं इस कार्यक्रम को येकातेरिनबर्ग, स्मोलेंस्क और अन्य शहरों में दोहराऊंगा; मुझे लगता है कि वह एक या दो बार से अधिक खेले जाने की हकदार हैं।

- आप अक्सर तोलिबखोन शाखिदी का संगीत बजाते हैं; हमारे समय के संगीतकारों के बीच वह आपके लिए कैसे खड़े हैं?

- मैं वास्तव में एक सिम्फनिस्ट के रूप में उनकी सराहना करता हूं और उन्हें एक उत्कृष्ट संगीतकार मानता हूं। मेरे लिए जो मूल्यवान है, वह यह है कि अपने शिक्षक अराम इलिच खाचटुरियन द्वारा स्थापित परंपराओं को संरक्षित करते हुए, वह दृढ़ता से अपने सिद्धांतों, समन्वय की अपनी प्रणाली का पालन करता है, और फैशन के लिए अतिसंवेदनशील नहीं है। यद्यपि उनका काम आधुनिक संगीत की पृष्ठभूमि को दर्शाता है, आप इससे दूर नहीं हो सकते, अन्यथा आपको समय के पीछे एक व्यक्ति माना जाएगा। ट्रांसक्रिप्शन के रूप में उनके सिम्फोनिक काम पूरी तरह से कीबोर्ड पर फिट होते हैं, एक नया पियानो जीवन प्राप्त करते हैं और स्वतंत्र रूप से जीते हैं।

- एक पियानोवादक के लिए, कंज़र्वेटरी के ग्रेट हॉल में एक संगीत कार्यक्रम को एक गंभीर परीक्षा माना जाता है; आपकी राय में, आपने कितने साल पहले इसका सामना किया था?

- इस संगीत कार्यक्रम के बारे में मेरी मिश्रित भावनाएँ हैं। आपको इस कार्यक्रम के साथ कम से कम एक वर्ष तक रहना होगा, इसे संगीतकार और कथाकार दोनों के रूप में आप में जड़ जमाना होगा। सब कुछ समान रूप से परिपूर्ण नहीं निकला, बहुत बड़े पैमाने पर, मुश्किल से उठाने वाले काम - मेरा मतलब है लिस्ट्ट और ब्राह्म्स। दोनों आम तौर पर एक संगीत कार्यक्रम का चरमोत्कर्ष होते हैं, लेकिन मैं एक संगीत कार्यक्रम के साथ समाप्त हुआ जिसमें ज्यादातर चरमोत्कर्ष शामिल थे। और इस तरह के कार्यक्रम को निभाना, एक ही स्तर पर बने रहना, लगातार तनाव के कगार पर रहना बहुत मुश्किल है। लेकिन मुझे इसका पछतावा नहीं है, मेरे लिए यह सब करना दिलचस्प था। मुझे लगता है कि श्रोता निराश नहीं हुए, हालांकि आप सभी को खुश नहीं कर सकते, मैंने कभी इसकी आकांक्षा नहीं की। इसके विपरीत, रचनात्मक विकास का सबसे अच्छा इंजन आलोचना है। संगीत कार्यक्रमों के बाद मैं जितना अधिक आलोचना सुनता हूं, उतना ही शांत होता हूं। और अगर सभी को सब कुछ पसंद आया, तो आप पियानो का ढक्कन बंद कर सकते हैं।

- आप तीन मोनोग्राफिक डिस्क रिकॉर्ड करने जा रहे थे, साथ ही टारेंटेला की व्यवस्था भी; क्या यह सफल हुआ?

- शुमान, चोपिन और लिस्ट्ट को समर्पित तीन डिस्क पहले ही मेलोडिया लेबल पर जारी की जा चुकी हैं, ये संगीतकारों की वर्षगाँठ को समर्पित संगीत कार्यक्रमों की रिकॉर्डिंग हैं। टारेंटेला को एक सिनेमैटोग्राफी ऑर्केस्ट्रा के साथ रिकॉर्ड किया गया था, और मेरी वेबसाइट पर मिखाइल पलेटनेव के साथ टारेंटेला और राचमानिनोव के दूसरे कॉन्सर्टो के प्रदर्शन की रिकॉर्डिंग है।

अन्ना चेर्नवस्किख द्वारा साक्षात्कार

जीवनी Vazgen Vartanyan का जन्म मास्को में हुआ था; उन्होंने मॉस्को स्टेट कंज़र्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और जुइलियार्ड (न्यूयॉर्क, यूएसए) में प्रशिक्षित हुए, जहां उन्हें मास्टर ऑफ फाइन आर्ट्स की डिग्री से सम्मानित किया गया - अध्ययन के लिए पूर्ण छात्रवृत्ति प्राप्त करना। उन्होंने प्रसिद्ध संगीतकारों - प्रोफेसर लेव व्लासेंको, दिमित्री सखारोव और जेरोम लोवेंथल के साथ अध्ययन किया। एक व्यापक प्रदर्शनों की सूची, जिसमें सभी युगों के कई महत्वपूर्ण कार्य शामिल हैं, उन्होंने जर्मनी, इटली, स्विटजरलैंड के साथ-साथ पोलैंड, हंगरी, चेक गणराज्य और अन्य यूरोपीय देशों में विभिन्न एकल कार्यक्रमों का प्रदर्शन किया। इसके अलावा, उन्होंने मास्टर कक्षाएं दीं और टारंटो (इटली) और सियोल (दक्षिण कोरिया) में संगीत कार्यक्रम दिए, जहां उन्होंने ...

जीवनी Vazgen Vartanyan का जन्म मास्को में हुआ था; उन्होंने मॉस्को स्टेट कंज़र्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और जुइलियार्ड (न्यूयॉर्क, यूएसए) में प्रशिक्षित हुए, जहां उन्हें मास्टर ऑफ फाइन आर्ट्स की डिग्री से सम्मानित किया गया - अध्ययन के लिए पूर्ण छात्रवृत्ति प्राप्त करना। उन्होंने प्रसिद्ध संगीतकारों - प्रोफेसर लेव व्लासेंको, दिमित्री सखारोव और जेरोम लोवेंथल के साथ अध्ययन किया। एक व्यापक प्रदर्शनों की सूची, जिसमें सभी युगों के कई महत्वपूर्ण कार्य शामिल हैं, उन्होंने जर्मनी, इटली, स्विटजरलैंड के साथ-साथ पोलैंड, हंगरी, चेक गणराज्य और अन्य यूरोपीय देशों में विभिन्न एकल कार्यक्रमों का प्रदर्शन किया। इसके अलावा, उन्होंने मास्टर कक्षाएं दी हैं और टारंटो (इटली) और सियोल (दक्षिण कोरिया) में संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन किया है, जहां उन्हें पहले सू री अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता में प्रथम पुरस्कार और ग्रांड प्रिक्स से सम्मानित किया गया था। एक एकल कलाकार के रूप में, वार्टनियन मॉस्को कंज़र्वेटरी के ग्रेट हॉल, मॉस्को इंटरनेशनल हाउस ऑफ़ म्यूज़िक और रूस के अन्य प्रमुख हॉल में कई संगीत कार्यक्रमों के केंद्र में रहे हैं। उन्होंने यूरोप, एशिया और अमेरिका के प्रसिद्ध हॉल में भी प्रदर्शन किया, जैसे लिंकन सेंटर और न्यूयॉर्क में अन्य, ज्यूरिख में टोनहेल, कंज़र्वेटरी। मिलान में वर्डी, सियोल आर्ट सेंटर, आदि। उन्होंने कंडक्टर वालेरी गेर्गिएव और कॉन्स्टेंटिन ऑर्बेलियन, वायलिन वादक यूरी बैशमेट, पियानोवादक निकोलाई पेट्रोव और अमेरिकी संगीतकार लुकास फॉस जैसे संगीतकारों के साथ सहयोग किया है, जो संयुक्त राज्य अमेरिका में द फेस्टिवल ऑफ द हैम्पटन और बेनो मोइसेविच फेस्टिवल, ईस्टर फेस्टिवल जैसे प्रसिद्ध त्योहारों में भाग लेते हैं। , अराम खाचटुरियन के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ को समर्पित महोत्सव, व्लादिमीर होरोविट्ज़ के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ के लिए समर्पित महोत्सव, सेंट पीटर्सबर्ग के महल, रूस में संगीत क्रेमलिन, पिएत्रो लोंगो महोत्सव, पल्सानो महोत्सव (इटली) और कई अन्य। "वाजेन वर्तानियन एक अति-प्रतिभाशाली युवा पियानोवादक है ... वह एक जादूगर बन जाता है, बीथोवेन और चोपिन में घुल जाता है।" - अमेरिकी पत्रिका न्यूयॉर्क टाइम्स पत्रिका। "श्रोताओं को उस समय वापस ले जाया गया जब रुबिनस्टीन और हॉफमैन एक ही अद्वितीय रचनात्मक व्यक्तित्व के साथ संयुक्त तकनीकी पूर्णता का आनंद ले रहे थे।" न्यूयॉर्क/न्यू जर्सी न्यूज एक अमेरिकी अखबार है। "संगीतकार" भगवान की कृपा "... न्यूयॉर्क के आकाश में एक नया सितारा जगमगा उठा। संगीत विचार का तर्क, ध्वनियों और समय की प्रशंसा, लचीला, कभी-कभी अप्रत्याशित, लेकिन दृढ़ स्वतंत्रता ने उन्हें एक स्पष्ट रूप से व्यक्तिगत व्याख्यात्मक तरीके से धोखा दिया। - अमेरिकी अखबार न्यू रशियन वर्ड। "एक अद्भुत पियानोवादक ... विशाल गुण!" - लुकास फॉस, अमेरिकी पियानोवादक, संगीतकार, कंडक्टर, बोस्टन और कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय में प्रोफेसर। "वर्तनियन दुर्लभ व्यक्तित्व के साथ दुनिया में सबसे उत्कृष्ट गुणों में से एक है।" - जेरोम लोवेन्थल, पियानोवादक, ब्रसेल्स में क्वीन एलिजाबेथ प्रतियोगिता के विजेता और प्रतियोगिता। इटली में बुसोनी, जूलियार्ड (न्यूयॉर्क) के प्रोफेसर और सांता बारबरा (यूएसए) की कला अकादमी। "यह एक बड़ी, बड़ी प्रतिभा है। उन्होंने खुद को संगीत के लिए समर्पित कर दिया और अपने अनूठे तरीके से चले गए। हर समय, घटनाओं के विरोधी रहे हैं। लेकिन Vazgen खुद के लिए सच है। वह हमेशा पेशेवरों और संगीत प्रेमियों दोनों को प्रसन्न करते हुए, व्याख्या के उच्चतम लक्ष्य निर्धारित करता है। मेरे लिए ऐसे संगीतकार के साथ संवाद करना एक तोहफा है।" - व्लादिमीर क्रैनेव, अमेरिकन न्यू यॉर्क टाइम्स मैगज़ीन के साथ एक साक्षात्कार में, पियानोवादक, प्रतियोगिता के विजेता। मास्को में त्चिकोवस्की, साथ ही लिस्बन और लीड्स (ग्रेट ब्रिटेन) में प्रतियोगिताएं, मॉस्को कंज़र्वेटरी में प्रोफेसर और हनोवर स्कूल ऑफ आर्ट्स (जर्मनी)। "वेजेन वर्टानियन अपनी पीढ़ी की बेहतरीन संगीत प्रतिभाओं में से एक है, जो एक उत्साही रचनात्मक स्रोत के साथ है। मैंने दर्शकों को उनकी पूरी तरह से विद्युतीकृत कलात्मकता से पागल होकर गर्म और चमकते देखा है। वह पियानो पर जो कुछ भी करता है वह अकेले उसका है। यह एक सच्चे गुरु हैं।" - डेविड दुबल, पियानोवादक, लेखक, अतीत के प्रसिद्ध संगीतकारों के बारे में पुस्तकों के लेखक, न्यूयॉर्क टाइम्स WQXR पर "कीबोर्ड रिफ्लेक्शंस" कार्यक्रम के रेडियो होस्ट, फिल्म "द गोल्डन एज ​​ऑफ द पियानो" के लिए एमी पुरस्कार के विजेता , शहर के जीवन में सांस्कृतिक योगदान के लिए न्यूयॉर्क मेयर की प्रशस्ति यॉर्क रूडोल्फ गिउलिआनी से सम्मानित किया गया। "वह अद्वितीय है। एक स्पष्ट करिश्मे के साथ, वह दर्शकों को पकड़ लेता है और उन्हें मंत्रमुग्ध कर देता है, उन्हें हर नोट और हर बारीकियों को बड़े तनाव और प्रशंसा के साथ सुनने और अनुभव करने के लिए प्रेरित करता है। - कॉन्स्टेंटिन ऑर्बेलियन, पियानोवादक, कलात्मक निदेशक और रूसी राज्य शैक्षणिक चैंबर ऑर्केस्ट्रा के मुख्य कंडक्टर। इस पियानोवादक का खेल मंत्रमुग्ध करता है, मोहित करता है और आपको स्तब्ध कर देता है। वाजेन वार्तनयन न केवल फिलिग्री तकनीक वाले संगीतकार हैं, बल्कि एक पियानो कथाकार और दार्शनिक भी हैं। ऐसा लगता है कि संवेदनशील उंगलियों से चाबियों को छूकर और तार के संपर्क में आने से, वह हमें एक और सभ्यता के करीब लाता है, संचार की सार्वभौमिक भाषा जिसमें संगीत है, या अधिक सटीक रूप से, संगीतमय विचार।

54वें उत्सव में "मीर। युग। नेम्स" मॉस्को के पियानोवादक वाजेन वार्तनयान ने दो घंटे का सबसे कठिन कार्यक्रम खेला।

द ग्रेट हॉल ऑफ द मेमसेंटर ने लंबे समय तक ऐसा उत्कृष्ट संगीत नहीं सुना है जो "अप्रशिक्षित" कानों वाले लोगों को भ्रमित कर सकता है, जिनके पास धारणा का कौशल नहीं है: दो दिवंगत बीथोवेन सोनाटास, शूबर्ट की 21 वीं सोनाटा, दो लिस्ट्ट की "ट्रान्सेंडैंटल एट्यूड्स" और एक दोहराना - राचमानिनोव। वर्तनयन न केवल उच्चतम तकनीक वाला एक कलाकार है, बल्कि एक पियानोवादक भी है जिसमें अत्यधिक भावनात्मक लचीलापन है, जो संगीतकार के लेखन की बेहतरीन बारीकियों को महसूस करने और व्यक्त करने में सक्षम है।

"मैं हमेशा खामोश सुनता हूँ"

उनका सेंस ऑफ ह्यूमर भी अच्छा है। “ऐसी छायाएँ हैं! आप चाबियों पर किसी भी चूक को सही ठहरा सकते हैं, - उन्होंने मजाक किया, बीथोवेन के 28 वें सोनाटा का प्रदर्शन समाप्त कर दिया - और तोल्याट्टी में उन्होंने मेरी सराहना की! पियानोवादक ने वास्तव में पूरे संगीत कार्यक्रम को एक अंधेरे मंच पर, प्रकाश के घेरे में बिताया। संगीत कार्यक्रम के बाद साक्षात्कार इस विषय के साथ शुरू हुआ .

साक्षात्कार के दौरान। एक तस्वीर: नताल्या बुरेनकोवा

वाजेन वार्तनयन:- छाया, वास्तव में, दृष्टि से थोड़ा हटकर है। टेनिस में आप एक अंक को हरा सकते हैं, लेकिन दुर्भाग्य से आप बीथोवेन में एक नोट को हरा नहीं सकते।

सर्गेई गोगिन: - एक संगीत कार्यक्रम के दौरान आपको आराम के लिए क्या चाहिए, और इसके विपरीत, आप किस तरह के माहौल को असहज मानते हैं?

छोटी-छोटी बातों से परेशानी हो सकती है। दर्शकों में से एक व्यक्ति पूरे संगीत कार्यक्रम को बर्बाद करने में सक्षम है (जब तक कि निश्चित रूप से, मुझे नुकसान पहुंचाने का कोई लक्ष्य नहीं है)। मैं इस मायने में बहुत ग्रहणशील हूं, क्योंकि मैं हमेशा मौन को सुनता हूं। ऐसे प्रदर्शनों की सूची में, यह मेरे लिए अत्यंत महत्वपूर्ण है, और अगर यह सूँघने से परेशान होता है, या कोई चलना या बात करना शुरू कर देता है ... ठीक है, टेलीफोन आमतौर पर एक आधुनिक संगीतकार के लिए एक अभिशाप है।

- लेकिन ऐसा लगता है कि आपने कॉल और कैमरा फ्लैश का जवाब नहीं देना सीख लिया है ...

मेरे अंदर क्या है, कोई नहीं देख सकता।

अपने एक साक्षात्कार में, आपने कहा कि पियानो स्कूल की भूमिका को बढ़ा-चढ़ाकर पेश किया गया है, कि यह विकास में बाधा डालता है, और यह कि कलाकार का व्यक्तित्व अधिक महत्वपूर्ण है। क्या आप इस विचार की व्याख्या कर सकते हैं?

ऐसे लोग हैं जो अलग-अलग क्षेत्रों में कुछ ऊंचाइयों तक पहुंचे हैं, उदाहरण के लिए, फैशन में, लेकिन इससे पहले वे फैशन डिजाइन का अध्ययन करते हैं। एक संगीतकार के साथ भी ऐसा ही है, जो समय के साथ एक छात्र से कुछ रहस्यों के वाहक में बदल जाता है। फिर वह गिरना शुरू हो जाता है ... भूसी नहीं, निश्चित रूप से, क्योंकि एक स्कूल भूसी नहीं है, बल्कि कुछ बाहरी है। मान लीजिए बीथोवेन ने हेडन के साथ अध्ययन किया, और जब उन्होंने महसूस किया कि वह लुडविग वैन बीथोवेन थे, तो उन्होंने हेडन को "भेजा" और अपने तरीके से चले गए। इस तथ्य के बावजूद कि उस समय उन्हें जोसेफ हेडन से बेहतर कोई नहीं पढ़ा सकता था।

इस तथ्य के साथ आना मुश्किल है कि सीखने वाला कोई नहीं है

हर साल कई लोग विभिन्न वाद्ययंत्रों की कक्षा में कंज़र्वेटरी और अन्य संगीत विश्वविद्यालयों से स्नातक होते हैं, लेकिन कुछ ही संगीत कार्यक्रम के कलाकार बन जाते हैं। एकल अभिनय करियर बनाने के लिए व्यक्ति में क्या गुण होने चाहिए?

स्टीनवे और वर्तनियन एक दूसरे के लिए बने हैं। एक तस्वीर: नताल्या बुरेनकोवा

मैं रिक्टर को "प्रस्तुत" क्यों कर रहा हूँ?

प्रदर्शनों की सूची का चुनाव एक जिम्मेदार निर्णय है, क्योंकि यह इस तथ्य से जुड़ा है कि आपको काम को "जीवित" करना होगा, अपने जीवन का हिस्सा इसे समर्पित करना होगा। आपके द्वारा इस समस्या को कैसे हल किया जाएगा? दूसरे शब्दों में, क्यों - बीथोवेन, शुबर्ट और लिस्ट्ट?

डोजियर "एआईएफ"

कार्यक्रम Svyatoslav Richter की 100 वीं वर्षगांठ के लिए समर्पित था, और मैं इसे करना जारी रखता हूं। इस संगीत की ओर रुख करने का यह एक और कारण है। जब आप ऐसे संगीतकारों को कार्यक्रम में डालते हैं, तो वे आपको अजीब तरह से देखते हैं, कहते हैं: क्यों? यह अब अलोकप्रिय है। कुछ पियानोवादकों के अपवाद के साथ, कुछ लोग इसे बिल्कुल भी बदल देते हैं, जिनके लिए यह एक "प्रवृत्ति" है, और यह अलग हो सकता है: आर्थर श्नाबेल, उदाहरण के लिए, चोपिन का एक भी नोट नहीं खेला, कभी राचमानिनोव नहीं खेला, हालांकि वह अपने समय में रहते थे। लेकिन तब लोगों को इसकी आदत डाल लेनी चाहिए: यदि वे आपको आमंत्रित करते हैं, तो उन्हें स्वीकार करना चाहिए कि आप कुछ "उबाऊ" खेलने आएंगे। और जब वे मुझसे पूछते हैं कि क्यों, मैं उन्हें रिक्टर का नाम "दिखाता" हूं, जिनके लिए यह संगीत महत्वपूर्ण था। और ठीक उसी तरह, बाहर जाना और इस तरह के कार्यक्रम को निभाना मुश्किल है: संगीत कार्यक्रम के आयोजकों की भूमिका महान है। चूंकि कई "उत्पाद" हैं, इसलिए व्यापारियों की भूमिका बढ़ी है। यदि राचमानिनोव के पास दुनिया के सबसे प्रसिद्ध इम्प्रेसारियो की कतार थी, और वह अनुबंधों पर विचार करता था, तो अब संगीतकार उसके साथ नियुक्ति पाने का सपना देखते हुए प्रबंधक के पास जा रहे हैं। एक व्यावहारिक व्यक्ति सब कुछ बेच देगा - माचिस से लेकर कला तक। यदि पहले वास्तविक संगीत प्रेमियों द्वारा संगीत कार्यक्रम आयोजित किए जाते थे, तो आज प्रबंधकों के पास शिक्षा नहीं हो सकती है और वे संगीत भी नहीं सुनते हैं। उन्हें रिकॉर्डिंग भेजना समय की बर्बादी है: अगर वे सुनते भी हैं, तो वे कुछ भी नहीं समझेंगे। दुख की बात है कि कला का दायरा सिकुड़ रहा है।

- लेकिन लोग वैनेसा मे जैसे क्लासिक्स के दुभाषियों के संगीत समारोहों में सक्रिय रूप से भाग लेते हैं।

- आपको हमारा संगीत कार्यक्रम "स्टाइनवे" कैसा लगा?

बढ़िया उपकरण!

- अब आप किस देश में रहते हैं?

मैं रूस में अधिक बार रहने की कोशिश करता हूं। अगर मैं रूस में पैदा हुआ हूं, तो मेरा यहां घर कैसे नहीं हो सकता है?

मुद्दे पर

विशेषज्ञ की राय:

- यह बहुत खुशी की बात है जब अधिकारी समझते हैं कि "स्टीनवे" की उपस्थिति संस्कृति का एक प्रकार का संकेतक है, बार। और मुझे बहुत खुशी है कि अंत में उल्यानोवस्क में अद्भुत ध्वनि, अद्भुत अद्वितीय समय, मखमली बास, हीरे के शीर्ष नोटों के साथ एक वास्तविक स्टीनवे है। और भगवान न करे कि वह यहां न केवल खड़ा हो, बल्कि उस पर खेले, - पिछले साल एक सांस्कृतिक कार्यक्रम पर टिप्पणी की प्रसिद्ध संगीतकार डेनिस मात्सुएव। -संगीतकार के अनुसार, स्टीनवे पियानो के राजा हैं, जैसे रोल्स रॉयस कारों का राजा है। और फिर भी, उच्च कीमत के बावजूद (उल्यानोवस्क उपकरण की कीमत लगभग 10 मिलियन रूबल है), स्टीनवे कॉन्सर्ट ग्रैंड पियानो एक लक्जरी नहीं है, बल्कि पियानोवादक की रचनात्मक क्षमता की अभिव्यक्ति के लिए एक आवश्यकता है।

वैसे

व्यक्तिगत संख्या 598.950 के साथ एक काला पियानो स्टीनवे एंड संस डी-274 को एक विशेष वाहन पर पिछले साल मई में हैम्बर्ग से उल्यानोवस्क तक पहुंचाया गया था।

और स्टीनवे पियानो की पहली प्रस्तुति 1891 में न्यूयॉर्क के कार्नेगी हॉल में हुई, प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की को कंडक्टर के रूप में आमंत्रित किया गया था।

Mozaika मीडिया होल्डिंग त्योहार का मीडिया पार्टनर है।

Vazgen Vartanyan का जन्म मास्को में हुआ था, मॉस्को स्टेट कंज़र्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, जुइलियार्ड (न्यूयॉर्क, यूएसए) में प्रशिक्षित किया गया, जहाँ उन्हें अध्ययन के लिए पूर्ण छात्रवृत्ति प्राप्त करते हुए मास्टर ऑफ़ फाइन आर्ट्स की डिग्री से सम्मानित किया गया। उन्होंने प्रसिद्ध संगीतकारों - प्रोफेसर लेव व्लासेंको, दिमित्री सखारोव और जेरोम लोवेंथल के साथ अध्ययन किया।

एक व्यापक प्रदर्शनों की सूची, जिसमें सभी युगों के कई महत्वपूर्ण कार्य शामिल हैं, उन्होंने जर्मनी, इटली, स्विटजरलैंड के साथ-साथ पोलैंड, हंगरी, चेक गणराज्य और अन्य यूरोपीय देशों में विभिन्न एकल कार्यक्रमों का प्रदर्शन किया। इसके अलावा, उन्होंने मास्टर कक्षाएं दीं और टारंटो (इटली) और सियोल (दक्षिण कोरिया) में संगीत कार्यक्रम दिए, जहां उन्हें पहले सु री अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता में प्रथम पुरस्कार और ग्रांड प्रिक्स से सम्मानित किया गया था। एक एकल कलाकार के रूप में, वार्टनियन मॉस्को कंज़र्वेटरी के ग्रेट हॉल, मॉस्को इंटरनेशनल हाउस ऑफ़ म्यूज़िक और रूस के अन्य प्रमुख हॉल में कई संगीत कार्यक्रमों के केंद्र में रहे हैं। उन्होंने यूरोप, एशिया और अमेरिका के प्रसिद्ध हॉल में भी प्रदर्शन किया, जैसे न्यूयॉर्क में लिंकन सेंटर, ज्यूरिख में टोनहेल, कंज़र्वेटरी। मिलान, सियोल कला केंद्र, आदि में वर्डी।

वाजगेन वर्तनियन ने कंडक्टर वालेरी गेर्गिएव, मिखाइल पलेटनेव और कॉन्स्टेंटिन ऑर्बेलियन के साथ, वायलिन वादक यूरी बैशमेट, पियानोवादक निकोलाई पेट्रोव और अमेरिकी संगीतकार लुकास फॉस के साथ सहयोग किया है। उन्होंने संयुक्त राज्य अमेरिका में द फेस्टिवल ऑफ द हैम्पटन और बेनो मोइसेविच फेस्टिवल, ईस्टर फेस्टिवल, अराम खाचटुरियन के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ को समर्पित त्योहार, व्लादिमीर के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ जैसे प्रसिद्ध त्योहारों में भाग लिया। होरोविट्ज़, "पैलेस ऑफ़ सेंट पीटर्सबर्ग", एमएमडीएम के स्वेतलानोव हॉल में राचमानिनोव का मोनो-फ़ेस्टिवल, रूस में "द म्यूज़िकल क्रेमलिन", "पिएत्रो लोंगो" उत्सव, पल्सानो उत्सव (इटली) और कई अन्य।

पियानोवादक ने ताम्बोव में रचमानिनोव महोत्सव में भाग लिया, जहां उन्होंने मिखाइल पलेटनेव द्वारा आयोजित रूसी राष्ट्रीय ऑर्केस्ट्रा के साथ पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए अपनी व्यवस्था और ऑर्केस्ट्रेशन में दो-पियानो सूट से टारेंटेला राचमानिनोव के रूसी प्रीमियर का प्रदर्शन किया।