बॉर्न जॉर्ज पुरस्कार जीतने के लिए

उन्होंने एक बहुत लोकप्रिय काम के लिए संगीत धन्यवाद के इतिहास में प्रवेश किया। जानकार लोगों का तर्क है कि ऐसे मामले दुर्लभ हैं। भाग्य ने ऐसा मौका दिया जॉर्जेस बिज़ेट, जिन्होंने विश्व प्रसिद्ध ओपेरा लिखा, लेकिन इस भाग्य ने बदले में बहुत कुछ लिया।

Bizet 1838 में पेरिस में पैदा हुआ था। उन्हें तीन जनरलों के बेटे के नामों से नामित किया गया था: अलेक्जेंडर - सीज़र - लियोपोल्ड, लेकिन वह परिवार में थे जार्ज... इस नाम के साथ Bizet इतिहास में नीचे चला गया, और जन्म के समय दिया गया नाम हमेशा खुद को याद दिलाता है ...

बिना बचपन का बच्चा

जार्ज मैंने अपने पिता, एक गायन शिक्षक, और मेरी माँ, एक पेशेवर पियानोवादक के साथ संगीत का अध्ययन करने का आनंद लिया। उसी समय, किसी भी लड़के की तरह, वह सड़कों पर घूमना और अन्य बच्चों के साथ खेलना चाहता था। माता-पिता ने अलग तरह से सोचा। चार साल की उम्र में, लड़का पहले से ही नोटों को जानता था और जानता था कि पियानो कैसे खेलना है, और दशक से दो सप्ताह पहले उसने पेरिस कंजर्वेटरी में प्रवेश किया। बचपन शुरू होने से पहले ही खत्म हो गया। तेरह साल की उम्र में जार्ज संगीत रचना शुरू की।

सुबह में, मेरी माँ ने हमेशा अपने बेटे को रूढ़िवादी में लाया, और कक्षाओं के बाद वह उसे घर ले गई। तब सब कुछ स्क्रिप्ट के अनुसार था - उसे खिलाया गया था, और फिर उसे एक कमरे में बंद कर दिया गया था जार्ज पियानो बजाया जब तक वह थकान से सो नहीं गया। युवा संगीतकार ने अपनी माँ का विरोध करने की कोशिश की और उसी समय समझ गया कि उसकी ज़िद और उसकी प्रतिभा परिणाम पैदा करती है। फिर भी उन्हें साहित्य बेहतर लगा। "आप एक संगीत परिवार में पले-बढ़े," उनकी मां ने कहा कि जब वह उन्हें पढ़ते हुए मिलीं, "और आप एक लेखक नहीं बल्कि एक संगीतकार होंगे। बकाया! ”

अध्ययन जार्ज यह आसान था, उसने मक्खी पर सब कुछ काबू कर लिया। उन्नीस पर Bizet कंजर्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और ग्रेट रोम पुरस्कार प्राप्त करने वाली सबसे कम उम्र की महिला बन गईं - जो कि कैंटाटा "क्लोविस एंड क्लॉटिल्ड" के लिए है। जिसमें शाश्वत शहर है जार्ज अध्ययन किया, उसके लिए प्रेरणा, रचनात्मक खोज और प्रेम का स्रोत बन गया।

जॉर्जेस का पहला प्यार जार्ज

प्लंप और अदूरदर्शी, कर्ल के साथ जो इतनी कसकर घुमावदार थे कि उन्हें कंघी करना मुश्किल था, Bizet खुद को महिलाओं के लिए आकर्षक नहीं मानती थीं। वह हमेशा जल्दी से बोलते थे, थोड़ा असंगत था, और निश्चित था कि महिलाओं को इस तरह की व्याख्या पसंद नहीं थी। उसने भी लगातार पसीना बहाया। हाथ, जो वह भी बहुत शर्मीला था और हर समय शरमा गया।

अजीब और खिलवाड़ के साथ Giuseppa जार्ज इटली में मिले और निश्चित रूप से उसे पेरिस बुलाना शुरू कर दिया। वह युवक खुशी के नशे में था और दोहराता रहा: “मैं अमीर नहीं हूँ, लेकिन पैसा कमाना इतना आसान है। दो सफल कॉमिक ओपेरा और हम राजाओं की तरह रहेंगे। ”

उनकी मां की बीमारी के बारे में पत्र ने उन्हें आश्चर्यचकित कर दिया। उसने अपनी माँ के बेहतर होते ही ग्यूसेप के आने का वादा छोड़ दिया। पिता एक कमरे में दुबक गए जार्ज दूसरे में। बीमारी और गरीबी से लड़ने के लिए धन की आवश्यकता थी। अगर जार्ज अब मैं एक शानदार काम लिख पा रहा था, जो उसे बहुत पैसा दिलाएगा, लेकिन इसमें समय लगता है, लेकिन ऐसा नहीं है।

जॉर्जेस बिसेट द्वारा "अस्थाई" कार्य

मैं पेरिस के सबसे प्रसिद्ध प्रकाशन घरों में से एक एंटोनी चौडान के मालिक से मिला। उसने युवक को आश्चर्य से देखा और उसे विश्वास नहीं हो रहा था कि वह उसके सामने बैठा है। प्रतिष्ठित रोम पुरस्कार के विजेता, युवा प्रतिभा। नौसिखिया संगीतकार पर दांव लगाना जोखिम भरा था, लेकिन प्रकाशक ने अच्छी तरह से समझा कि युवक को पैसे की जरूरत थी और वह काम करने के लिए तैयार था, इसलिए उसने पियानो के लिए प्रसिद्ध संगीतकारों द्वारा ओपेरा की व्यवस्था शुरू करने की पेशकश की।

दिन और रात Bizet अन्य लोगों के स्कोर पर गौर किया। उसे नियमित रूप से धन मिलता था, लेकिन हर समय पर्याप्त धन नहीं था। "एक सिम्फनी लिखें," माँ ने दोहराया जैसे कि नाजुक रूप से, "जैसे ही आप ऐसा करते हैं, महिमा आपको मिल जाएगी।" लेकिन उनके पास सिम्फनी के लिए समय नहीं था। ड्राफ्ट कई गुना बढ़ गया, और उसकी कड़ी मेहनत के बावजूद, कर्ज हर दिन बढ़ता गया। उनके आने के एक साल बाद माँ की मृत्यु हो गई ...

म्यूजिकल थिएटर ने संगीतकार को आकर्षित किया। उन्होंने सभी प्रीमियर में जाने की कोशिश की, लेकिन उन्होंने जो कुछ भी लिखा था स्वीकृति नहीं मिली। कॉमिक ओपेरा डॉन प्रॉपोपियो को रेट नहीं किया गया था। ऑर्केस्ट्रा के कई टुकड़े, जिन्हें बाद में "मेमरी ऑफ रोम" चक्र में भी शामिल किया जाएगा। दोस्तों ने मुझे एक पियानोवादक के रूप में अपना कैरियर बनाने की सलाह दी, लेकिन जार्ज संगीत लिखना चाहता था और सुनिश्चित था कि चुना हुआ रास्ता उसे सफलता की ओर ले जाएगा। जो कुछ भी था वह काम करना था, इंतजार करना और कष्ट सहना।

1863 में ओपेरा पर्ल कैचर्स का प्रीमियर हुआ। आलोचकों ने मुखर भागों की स्वाभाविकता और सुंदरता का उल्लेख किया, स्कोर में बहुत कुछ अभिव्यंजक क्षण - और यह सब है। ओपेरा का 18 बार मंचन किया गया और इसे प्रदर्शनों की सूची से हटा दिया गया। सब कुछ वापस आ गया: रातों की नींद हराम करना, अन्य लोगों के स्कोर, संगीत सबक। ठंडे पानी के साथ, शहर के चारों ओर घूमना और सिनेमाघरों का दौरा करना थकावट से बचा।

प्रेम एक स्वांग है

एक बार ट्रेन में उनकी मुलाकात मोगाडोर से हुई - ओपेरा दिवा मेडम लियोनेल, लेखक सेलेस्टे वेनार्ड, काउंटेस डी चब्रियंद। उसने अपनी युवावस्था वेश्यालयों में बिताई, फिर एक नर्तकी बन गई, और फिर साहित्य में रुचि रखने लगी और वर्णन करना शुरू कर दिया कि वह उपन्यासों में जीवन के बारे में क्या जानती है। उसकी किताबें अलमारियों पर बासी नहीं थीं। उन्होंने सभ्य घरों में उनके बारे में बात नहीं करने की कोशिश की, लेकिन हर पेरिसवासी इस महिला के अस्तित्व के बारे में जानते थे। के साथ एक बैठक के दौरान Bizet सुंदर मोगाडोर एक विधवा थी और एक संगीत थिएटर की मालिक थी जहाँ उसने मुख्य भाग गाए थे।

काउंटेस डे चब्रियंद

पहली बार एक लंबे समय में, एक दिल Bizet तेजी से हराओ। वह अट्ठाईस की है, वह बयालीस की है। इस महिला के अधूरे जोश में उसके सारे कष्ट और दुख डूब गए। खुशी अल्पकालिक थी। मूड स्विंग मोगाडोर डूब गया जार्ज निराशा से। गुस्से में फिट, मोगडोर की सभी बुरी आदतें जाग गईं। Bizet अपने नाजुक स्वाद और कमजोर आत्मा के साथ। मोगडोर पुराना हो रहा था। वह वित्तीय उथल-पुथल द्वारा पीछा किया गया था, वह उसकी मदद करने के लिए कुछ भी नहीं कर सकता था। बिलों का भुगतान करने के लिए उनकी आय अभी भी मुश्किल से पर्याप्त थी, और उनके प्यार का उनके लिए कोई फायदा नहीं था। लेकिन इस महिला के साथ भाग लेने के लिए Bizet में असमर्थ था। अगले स्कैंडल के दौरान, प्यारी ने डस लिया जार्ज ठंडे पानी के एक टब के साथ सिर से पैर तक। Bizet बाहर गली में चला गया, जहाँ बर्फ चुपचाप घूमती थी।

जॉर्जेस बिज़ेट की "शांत" खुशी

पुरुलेंट टॉन्सिलिटिस - यह डॉक्टरों का निदान था। एक ऐसे व्यक्ति के लिए जिसने अपना सारा जीवन जुकाम और गले की खराश के साथ झेला, उसने एक बड़ा जोखिम उठाया, जो उस दुर्भाग्यपूर्ण दिन में वापस लौट आया। Bizet वह लेटा हुआ काम करता था, लगभग बोल नहीं पाता था। लेकिन उनकी शारीरिक पीड़ा का उनकी मानसिक पीड़ा से कोई मेल नहीं था।

जूल्स ऐली डेलुनाय

ओपेरा पर्थ ब्यूटी एक सफलता नहीं थी। फिर कोई पैसा नहीं था। Bizet लगभग खुद पर विश्वास नहीं था। उसने काम शुरू किया और उसे बंद कर दिया। बीमारी खत्म नहीं हुई, गरीबी खत्म नहीं हुई। 1869 के वसंत में, बीमारी के बाद भी कमजोर, वह टहलने के लिए चला गया। वह अपने शिक्षक के घर से चला गया और उसे जाने की इच्छा के साथ जब्त कर लिया गया, जहां वह अच्छा और शांत महसूस करता था। यहां उनकी मुलाकात एक शिक्षक की परिपक्व बेटी से हुई।

उनका रोमांस अभेद्य नहीं था। आखिरकार, जार्ज एक प्रस्ताव बनाया। ऐसा लगता था कि सूरज ने अपने लंबे-लंबे कष्टों में झाँक लिया था। जिनेविव ने घर के कामों को संभाला, और आसपास के खर्चों में कटौती की Bizet इतनी कोमलता और देखभाल के साथ कि वह फिर से काम कर सके।

परिवार की पहचान अल्पकालिक थी। जल्द ही, पत्नी अपने पति की लगातार अनुपस्थिति और उसके शाश्वत रोजगार से थक गई थी। उस दिन सबक रद्द कर दिया गया था, छात्र बीमार पड़ गया, और Bizet जल्दी घर आ गया। उनकी एकमात्र इच्छा बैठकर लिखना शुरू करना था, क्योंकि उनके पास एक आदेश था - कॉमिक ओपेरा जमीला। भोजन कक्ष में आवाजें सुनाई दे रही थीं। उसकी पत्नी हंसी, एक पुरुष बैरिटोन ने उसे ...

"कारमेन"

मुख्य पात्र का प्रोटोटाइप उसके जुनून के साथ मोगादोर होना चाहिए। कलम से निकला संगीत नहीं दिया Bizet नींद। और अब, अंत में, प्रीमियर। पेरिस ओपेरा भरा हुआ है। Bizetपर्दे के पीछे, डर के साथ ठंडा। "कारमेन" एक और असफलता नहीं हो सकती ...

गली-मेरी, कारमेन की भूमिका के निर्माता

पहला कृत्य समाप्त हुआ। शीत स्वागत, तरल ताली। उत्पादन बहुत औसत दर्जे का था। किसी ने भी संगीत की सराहना नहीं की। जिनेविव टूट गया और हॉल छोड़ दिया। Bizet कुचल दिया गया था। उसने खुद को सीन के ठंडे पानी में फेंक दिया और सुबह बुखार के साथ गिर गया। बहरापन आ गया, हाथ-पैर सुन्न हो गए। तब दिल का दौरा पड़ा। संगीतकार फिर से होश में आ रहा था, फिर बेहूदा। 1875 में 37 साल की उम्र में उनका निधन हो गया, चार महीने से कम समय तक नहीं रहने के कारण वे वियना ओपेरा में कारमेन की सफल सफलता से पहले थे।

असफल पहले प्रदर्शन के एक साल बाद, ओपेरा का यूरोप में लगभग सभी प्रमुख चरणों में जीत के साथ मंचन किया जाएगा। 1878 में उन्होंने लिखा: "मुझे विश्वास है कि दस वर्षों में कारमेन दुनिया में सबसे लोकप्रिय ओपेरा बन जाएगा।"

और इसलिए यह हुआ। उसी भाग्य ने संगीतकार द्वारा न केवल इस ओपेरा का इंतजार किया। अधिकांश कार्य जॉर्जेस बिज़ेट विश्व शास्त्रीय संगीत के स्वर्ण कोष में प्रवेश किया।

तथ्य

पहले से ही नौ साल की उम्र में, उन्होंने असाधारण संगीत क्षमताओं का प्रदर्शन किया और इसलिए इतनी कम उम्र के बावजूद पेरिस कंज़र्वेटरी में दाखिला लिया। रूढ़िवादी से स्नातक होने के बाद, वह एक पेशेवर संगीतकार बन गए, हालांकि वह केवल 19 वर्ष के थे। एक असफल संगीतकार के बारे में Bizet: "जो जल्दी खिल गया, वह जल्दी खिल जाएगा।" जब इन शब्दों से अवगत कराया Bizet, उसे अचंभे में नहीं डाला गया और जवाब दिया: “जाहिर है, वह खुद जा रहा है खिलने से जल्दी ही वह सत्तर साल का हो गया। "

Bizet प्रसिद्धि की प्रासंगिकता को अच्छी तरह से समझा, और इसलिए इसे बहुत महत्व नहीं दिया। "प्रसिद्धि आती है और चली जाती है, लेकिन अज्ञात रहता है ..." - संगीतकार अक्सर कहा करते थे।

थिएटर में मेरे छोटे, बल्कि घटनापूर्ण जीवन के दौरान, मैंने विभिन्न परिस्थितियों का सामना किया और अपने सहयोगियों से बहुत कुछ झेला। यह माना जाता है कि वह वाक्यांश का मालिक है: "संगीत में, जीवन में सब कुछ समान है: अच्छे संगीतकारों को बुराई याद नहीं है। बुरे अच्छे हैं। ”

अपडेट किया गया: 14 अप्रैल, 2019 लेखक द्वारा: ऐलेना

8 जुलाई, 2017 को हमने जिओर्जेस के संगीत के लिए जेनन बोलेट में जेनोन के कार्ल फेलिसी थिएटर में जाने का फैसला किया।

मैंने हमेशा माना है कि बिज़ेट के संगीत के लिए केवल ओपेरा "कारमेन" है।

एक अद्भुत फ्रांसीसी संगीतकार के बारे में बात करने का एक कारण था।

बिज़ेट जार्ज 25 अक्टूबर, 1838 को पेरिस में पैदा हुआ था। पिता एक गायन शिक्षक हैं, माँ एक पियानोवादक है (वह बिज़ेट की पहली संगीत शिक्षिका थी)।

जार्ज मैंने अपने पिता, एक गायन शिक्षक, और मेरी माँ, एक पेशेवर पियानोवादक के साथ संगीत का अध्ययन करने का आनंद लिया। उसी समय, किसी भी लड़के की तरह, वह सड़कों पर घूमना और अन्य बच्चों के साथ खेलना चाहता था। माता-पिता ने अलग तरह से सोचा। चार साल की उम्र में, लड़का पहले से ही नोटों को जानता था और जानता था कि पियानो कैसे खेलना है, और दशक से दो सप्ताह पहले उसने पेरिस कंजर्वेटरी में प्रवेश किया। बचपन शुरू होने से पहले ही खत्म हो गया। तेरह साल की उम्र मेंजार्ज संगीत रचना शुरू की।

1848-57 में उन्होंने पेरिस कंजरवेटरी में अध्ययन किया, जहां उन्होंने ए.एफ. मारमोंटेल (पियानो), एफ। बेनॉइस (अंग), पी। ज़िमरमैनन और सी। गुनोद (प्रतिरूप), एफ। हलेवी (रचना) के साथ अध्ययन किया; हेली की बेटी जेनेविव बन गईं। 1869 में बिज़ेट की पत्नी)।

जार्ज का अध्ययन करें यह आसान था, उसने मक्खी पर सब कुछ काबू कर लिया। उन्नीस परBizet कंजर्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और ग्रेट रोम पुरस्कार प्राप्त करने वाली सबसे कम उम्र की महिला बन गईं - जो कि कैंटाटा "क्लोविस एंड क्लॉटिल्ड" के लिए है। इस पुरस्कार ने 4 वर्षों के लिए इटली की यात्रा करना और राज्य छात्रवृत्ति प्राप्त करना संभव बना दिया।इटली में, बिज़ेट, उपजाऊ दक्षिणी प्रकृति, वास्तुकला और चित्रकला के स्मारकों से मोहित हो गया, बहुत काम किया और फलदायक (1855-60)। वह कला का अध्ययन करता है, कई किताबें पढ़ता है, अपनी सभी अभिव्यक्तियों में सौंदर्य की रचना करता है। बिज़ेट के लिए आदर्श मोज़ार्ट और राफेल की सुंदर, सामंजस्यपूर्ण दुनिया है। सचमुच फ्रांसीसी अनुग्रह, उदार मधुर उपहार, नाजुक स्वाद हमेशा के लिए संगीतकार की शैली के अभिन्न अंग बन गए हैं। बिज़ेट ओपेरा संगीत द्वारा अधिक से अधिक आकर्षित है, जो मंच पर चित्रित घटना या नायक के साथ "विलय" करने में सक्षम है। कैंटाटा के बजाय, जो संगीतकार पेरिस में प्रस्तुत करने वाला था, वह कॉमिक ओपेरा डॉन प्रॉपोपियो लिखते हैं, जो जी रॉसिनी की परंपराओं में कायम है।

1860 में, उन्होंने वास्को डी गामा सिम्फनी-कैंटाटा (एल। कैमेस द्वारा महाकाव्य कविता लुसीडा पर आधारित) पूरा किया। उसी वर्ष वह पेरिस लौट आया, जहाँ पैसे कमाने के लिए उसे निजी सबक देने, नृत्य संगीत लिखने और अन्य लोगों के कामों के आदान-प्रदान में संलग्न होने के लिए मजबूर किया गया।

पेरिस में वापसी एक गंभीर रचनात्मक खोज की शुरुआत से जुड़ी है और एक ही समय में रोटी के एक टुकड़े के लिए कठिन, नियमित काम करते हैं। बिज़ेट को अन्य लोगों के ओपेरा स्कोर के ट्रांस्क्रिप्शन करने हैं, कैफे कॉन्सर्ट के लिए मनोरंजक संगीत लिखना है और एक ही समय में नए काम करना है, दिन में 16 घंटे काम करना है। "मैं एक काले आदमी की तरह काम करता हूं, मैं थक गया हूं, मैं सचमुच फट गया हूं ... मैंने एक नए प्रकाशक के लिए रोमांस खत्म कर दिया है। मुझे डर है कि यह औसत दर्जे का है, लेकिन पैसे की जरूरत है। पैसा, हमेशा पैसा - नरक!"

सितंबर 1860 के अंत में बिज़ेट पेरिस लौट आया। उनके जीवन की घटनाओं की श्रृंखला उनकी अपेक्षाओं से कहीं अधिक दुखद रही।

जॉर्जेस बिसेट - अर्नेस्ट एल "एपिन
पेरिस, शरद ऋतु 1860

“मेरी माँ गंभीर रूप से बीमार है। हमने उसे बचाने की सारी उम्मीद खो दी है। मेरे पास आंसुओं के सिवाय कुछ समय नहीं है। मेरी घर वापसी कितनी कड़वी है और पेरिस से मुझे कितनी नफरत है।

बिज़ेट के पेरिस लौटने के एक साल बाद, ऐमे बिज़ेट, उनकी माँ, शायद उनके सबसे करीबी दोस्त, का निधन हो गया। किसी तरह अपूरणीय क्षति का सामना करने की कोशिश करते हुए, बिज़ेट ने काम में देरी करने की कोशिश की। अकादमी को एक रिपोर्ट के रूप में, उन्होंने ओड-सिम्फनी वास्को डी गामा, सिम्फोनिक टुकड़े शेरोज़ो और फ़्यूनरल मार्च पारित किया, जो इटली में लगभग समाप्त हो गया था, एक कॉमिक ओपेरा के लिए एक लिबरेटो के निर्माण पर। लेकिन कुछ हफ्तों के बाद उन्होंने महसूस किया कि बफ़ून संगीत बनाना सवाल से बाहर था।

जॉर्जेस बिसेट - लुडोविक हैलेवी
पेरिस, अक्टूबर 1860

"मैं रचना के बारे में सोच भी नहीं सकता ... मेरी माँ की मृत्यु ने मुझे सबसे बड़ा दुःख पहुँचाया ... लेकिन मैं आपके साथ मिलकर काम करने की उम्मीद नहीं खोता।"

यह उम्मीद कारमेन में एक वास्तविकता बन जाएगी।

अपनी माँ की मृत्यु के छह महीने बाद, बिज़ेट को एक नए आघात का सामना करना पड़ा। उनके शिक्षक, संगीतकार फ्रॉमेंटल हेलीवी का निधन हो गया। बिज़ेट उनका पसंदीदा छात्र था, और मास्टर की मृत्यु, ऐसा लगता है, उसे फ्रांस की ओपेरा दुनिया में अपने अंतिम समर्थन से वंचित कर देगा। चार्ल्स गनॉड ने तब बिज़ेट को दोस्ताना समर्थन दिया। लेकिन किसी तरह वह पूरी तरह से उदासीन नहीं लग रही थी। गुनोद के ओपेरा के प्रकाशन और निर्माण पर मोटे तौर पर काम करने से बिज़ेट सचमुच अभिभूत था।

1863 में, बिज़ेट के ओपेरा "द पर्ल सीकर्स" का पेरिस में एक तत्कालीन फैशनेबल प्राच्य कथानक पर मंचन किया गया था। कुछ मधुर रूप से अभिव्यंजक संख्याओं (अधिनियम 1 से नादिर का प्रसिद्ध रोमांस) के बावजूद, एक पूरे के रूप में ओपेरा जनता के साथ एक सफलता नहीं थी, लेकिन जी। बर्लियोज़ से एक अनुमोदन प्रतिक्रिया मिली।

प्लासीडो डोमिंगो द्वारा प्रस्तुत इस रोमांस को सुनें। कैसा दिव्य संगीत!

आप पूरा ओपेरा सुन सकते हैं

और मैं आपको नादिर और ज़ुर्ग की युगल-स्मृति प्रस्तुत करना चाहता हूं "और वहां, फूलों के बीच" उत्साही भावनाओं से भरा है; एक प्राच्य भावना में बहने वाली धुन जादुई पारदर्शी ऑर्केस्ट्रल संगत की पृष्ठभूमि के खिलाफ लगती है।

ओपेरा की साजिश काफी सरल है: ज़ुर्ग और नादिर एक ही लड़की से प्यार करते हैं। दुश्मन न बनने के लिए, वे भाग लेते हैं। उनकी प्रेमिका, लीला, शुद्धता का संकल्प लेती थी, वह एक पुजारी बन जाती थी, जो अपने गायन के साथ मोती चाहने वालों की मदद करती थी। ज़ुर्ग को नेता चुना गया, और नादिर ने वापसी की। उसे पता चलता है कि वह अभी भी लीला से प्यार करता है। उसका दिल अभी भी गर्म है। नादिर उसे मंदिर के बाहर चट्टान की चोटी पर ले जाना चाहता है। जैसे ही वह मंदिर में प्रवेश करता है, पुजारी नूरबाडु के आदेश से उसे जब्त कर लिया जाता है। ज़ुर्गा अपने दोस्त को बचाना चाहती है, लेकिन यह जानने के बाद कि उसकी मन्नत तोड़ने वाली पुजारी लीला है, वह हस्तक्षेप नहीं करने का फैसला करती है। लेकिन अचानक उसे लीला के गले से पता चलता है कि यह वह थी जिसने एक बार अपनी जान बचाई थी, और अपनी झोपड़ियों में आग लगाकर ग्रामीणों का ध्यान भंग किया था। नादिर और लीला भागने का प्रबंधन करते हैं। पुजारी के आदेश से, ज़र्गू को आग में फेंक दिया गया।

द पर्ल सीकर्स 19 वीं शताब्दी के मध्य में फ्रांसीसी राजधानी के मुख्य थिएटर - टेट्रो-लिरिक द्वारा पेरिस में एक युवा संगीतकार के लिए शुरू किया गया पहला ओपेरा था। बिज़ेट ने ओपेरा को तेजी से लिखा। यह कुछ ही महीनों में लिखा गया था। प्रीमियर के बाद, हेक्टर बर्लियोज़ ने लिखा कि ओपेरा के स्कोर में "कई सुंदर अभिव्यंजक क्षण शामिल हैं, जो आग और समृद्ध रंग से भरे हुए हैं।" पर्ल साधक माधुर्य समृद्धि और नाटकीय अभिव्यक्ति को पकड़ते हैं।

पहली बार पर्ल सीकर्स को 1863 में पेरिस थियेट्रे-लिरिक में दर्शकों के सामने प्रस्तुत किया गया था। संगीतकार के जीवनकाल के दौरान, द सीकर्स के पास कोई प्रशंसक नहीं था, साथ ही साथ अन्य ओपेरा भी थे।

अगला ओपेरा, द पर्थ ब्यूटी (डब्ल्यू। स्कॉट, 1867 द्वारा एक ही नाम के उपन्यास पर आधारित) को भी औपचारिक रूप से स्वीकार कर लिया गया था।

1867 में, बिज़ेट ने (छद्म नाम गैस्टन डी बेत्ज़ी के तहत) एक पोलिमिकल आर्टिकल "कन्वर्सेशन ऑन म्यूज़िक" ("कॉस्सरी म्यूजिकल") प्रकाशित किया - एक तरह का कलात्मक घोषणापत्र, जिसमें उन्होंने संगीतकार सहजता और सच्चाई से मांग की।

इन ओपेरा की सफलता इतनी महान नहीं थी कि लेखक की स्थिति को मजबूत कर सके। आत्म-आलोचना, "पर्थ ब्यूटी" की कमियों के बारे में एक सजग जागरूकता बिज़ेट की भविष्य की उपलब्धियों की गारंटी बन गई। उन्होंने अपने ओपेरा पर्थ ब्यूटी के बारे में लिखा: "यह एक शानदार नाटक है, लेकिन पात्रों को खराब रूप से रेखांकित किया गया है ... हैक किए गए रूलेड्स और झूठ का स्कूल मर चुका है - हमेशा के लिए मर चुका है! हम उसे बिना पछतावे के, बिना उत्तेजना के दफनाएंगे - और आगे बढ़ेंगे! ” उन वर्षों की कई योजनाएँ अधूरी रह गईं।

वह 30 साल का है, लेकिन जॉर्जेस अभी तक शादी नहीं की है। प्लंप और अदूरदर्शी, कर्ल के साथ जो इतनी कसकर घुमावदार थे कि उन्हें कंघी करना मुश्किल था,Bizet खुद को महिलाओं के लिए आकर्षक नहीं मानती थीं। वह हमेशा जल्दी से बोलते थे, थोड़ा असंगत था, और निश्चित था कि महिलाओं को इस तरह की व्याख्या पसंद नहीं थी। पहली बार जब वह कोपेक के एक टुकड़े से मिले तो वह इटली में था, लेकिन उसने उसका पालन फ्रांस में नहीं किया। अगली कोशिश तब की गई जब युवक 28 साल का था।एक बार ट्रेन मेंजॉर्जेस बिज़ेट मोगाडोर से मुलाकात की - ओपेरा दिवा मेडम लियोनेल, लेखक सेलेस्टे वेनार्ड, काउंटेस डे चब्रियंद। उसने अपनी युवावस्था वेश्यालयों में बिताई, फिर एक नर्तकी बन गई, और फिर साहित्य में रुचि रखने लगी और वर्णन करना शुरू कर दिया कि वह उपन्यासों में जीवन के बारे में क्या जानती है। उसकी किताबें अलमारियों पर बासी नहीं थीं। उन्होंने सभ्य घरों में उनके बारे में बात नहीं करने की कोशिश की, लेकिन हर पेरिसवासी इस महिला के अस्तित्व के बारे में जानते थे। के साथ एक बैठक के दौरानBizet सुंदर मोगाडोर एक विधवा थी और एक संगीत थिएटर की मालिक थी जहाँ उसने मुख्य भाग गाए थे।वह अट्ठाईस की है, वह बयालीस की है। इस महिला के अधूरे जोश में उसके सारे कष्ट और दुख डूब गए। खुशी अल्पकालिक थी। मूड स्विंग मोगाडोर डूब गयाजार्ज निराशा से। गुस्से में फिट, मोगडोर की सभी बुरी आदतें जाग गईं।Bizet अपने नाजुक स्वाद और कमजोर आत्मा के साथ। मोगडोर पुराना हो रहा था। वह वित्तीय उथल-पुथल द्वारा पीछा किया गया था, वह उसकी मदद करने के लिए कुछ नहीं कर सकता था। बिलों का भुगतान करने के लिए उनकी आय अभी भी मुश्किल से पर्याप्त थी, और उनके प्यार का उनके लिए कोई फायदा नहीं था। लेकिन इस महिला के साथ भाग लेने के लिएBizet में असमर्थ था। अगले स्कैंडल के दौरान, प्यारी ने डस लियाजार्ज ठंडे पानी के एक टब के साथ सिर से पैर तक।Bizet बाहर गली में चला गया, जहाँ बर्फ चुपचाप घूमती थी।

"... मैं एक रमणीय लड़की से मिला जिसे मैं मानता हूं!" - बिसेट, 1867 से पत्र। कौन है ये आराध्य लड़की? यह अब मृतक बिज़ेट के शिक्षक फ्रेंमेंटल हलेवी की बेटी जेनेवी हेलीवी है। हलवी परिवार के बारे में कुछ शब्द कहा जाना चाहिए। यह एक धनी, प्रभावशाली परिवार है। इसके सदस्य हैं: एक बैंकर, फाइनेंसर, इतिहासकार (यह फ्रांसीसी अकादमी के सदस्य लियोन हैलेवी हैं), एक टैल्मुडिस्ट विद्वान (जेनेवीस के दादा), धर्मों के एक शोधकर्ता (जीनियस के चाचा इपोलिट रोड्रिग), एक प्रसिद्ध ओपेरा संगीतकार (फ्रेंडमल फेयरीवी)। जेनेवीस के चचेरे भाई) लुईस हेलेवी। जेनेविव की मां, लियोनी हेलीवी, एक बहुत ही अजीब महिला है। उसकी जवानी में - एक धर्मनिरपेक्ष शेरनी, फिर - कला के कामों का एक संग्रहकर्ता और एक प्रतिभाशाली मूर्तिकार (उसका एक काम वर्साइल के संग्रहालय में रखा गया है, दूसरा - उसके पति का एक मूर्तिकला चित्र - पेरिस सिटी हॉल में)।

बेशक, ऐसा परिवार अशुभ संगीतकार जार्ज बिज़ेट के साथ शादी करने की जल्दी में नहीं है।

जॉर्जेस बिज़ेट - एडमंड गैलाबर
अक्टूबर 1867

“… मैं बहुत उदास था। उन उम्मीदों को चकनाचूर कर दिया जिन्हें मैंने बहुत संजोया था। - परिवार ने विरोध किया। मैं बहुत दुखी हूँ। "

नवंबर 1867
"शायद अभी तक सब नहीं खोया है ..."

यह राज्य - "सभी अभी तक नहीं खोया है" - लगभग डेढ़ साल तक चला। परिवार ने विचार किया, या तो जेनेवीव और जॉर्जेस को एक दूसरे के साथ प्यार में कुछ आशा दी, फिर इसे दूर ले गए। अंत में, जेनेवीस की जिद और बिज़ेट के धैर्य को पुरस्कृत किया गया।

मई 1869 की शुरुआत

“मैं आपको चुपके से बता रहा हूँ। मेरी शादी हो रही है। हम एक दूसरे से प्यार करते हैं। - मैं पूरी तरह से खुश हूं। हम अस्थायी रूप से गरीब होंगे, लेकिन इससे क्या फर्क पड़ता है। उसका दहेज अभी भी 150,000 फ़्रैंक के बराबर है, बाद में 500,000। किसी से कुछ भी न कहें। "

इसलिए, इनकार करने के डेढ़ साल बाद, शादी के लिए सहमति प्राप्त की गई थी। यह संभव है कि इस निर्णय में एक महत्वपूर्ण भूमिका इस तथ्य से निभाई गई थी कि एफ। हेल्वी के ओपेरा धीरे-धीरे मंच से गायब हो रहे हैं, और संगीतकार की विधवा बिज़ेट में एक संगीतकार को देखती है जो उनके जीवन को लम्बा खींच सकता है। किसी भी मामले में, शादी के अनुबंध में, जेनेविव के अधिकांश दहेज एफ हेली के ओपेरा से रॉयल्टी प्राप्त करने के साथ जुड़े हुए हैं, और इसके अलावा, बिज़ेट के दायित्व को निर्धारित किया गया है, हेली के अधूरे ओपेरा नोहा को तत्काल पूरा करने के लिए, इसे मंचन करने के लिए। (बिज़ेट ने ओपेरा को पूरा किया, लेकिन यह अपने जीवनकाल के दौरान मंच तक नहीं पहुंचा।) हालांकि, तब, जब एक शादी के अनुबंध पर हस्ताक्षर करते हैं, तो प्यार में बिज़ेट इस सभी ऑपरेटिव और वित्तीय कैसुविस्ट में बहुत ज्यादा नहीं झुकता है।

जॉर्जेस बिज़ेट - हिप्पोलीटे रोड्रिग
जून 1869

"मैं अविश्वसनीय रूप से खुश हूं, जेनेवीव आश्चर्यजनक रूप से अच्छा है। हम एक-दूसरे के साथ प्यार में हैं और हम आपको अपना जीवन संभव बनाने के लिए प्यार करते हैं। ”

Hippolyte Rodrigue, Halevi कबीले का एकमात्र व्यक्ति है जिसने इस विवाह के प्रति सहानुभूति व्यक्त की। शादी ने बिज़ेट और जेनेविव के परिवारों को भविष्य के जीवनसाथी के विश्वास की समस्या का सामना करना पड़ा। लेकिन कैथोलिक धर्म में परिवर्तित होने के प्रस्ताव (एक उत्साही कैथोलिक गुनोद ने इसकी वकालत की) जिनेविव ने उत्तर दिया: "मैं धर्म बदलने के लिए धार्मिक नहीं हूं।" चर्च की शादी से इंकार करने का निर्णय लिया गया। यह बिज़ेट के लिए कोई मायने नहीं रखता था। उनके जीवन में जेनेविव की उपस्थिति उनके लिए "एक चमत्कार के साथ एक मुलाकात थी।" उन्होंने अपनी पत्नी को आदर्श के रूप में देखा, "सभी चीज़ों के लिए, सभी परिवर्तनों के लिए प्रकाश के लिए खुला, जो या तो यहूदियों के भगवान या ईसाइयों के भगवान में विश्वास नहीं करता, लेकिन सम्मान, कर्तव्य और नैतिकता में विश्वास करता है।"

लुई हैली। एक डायरी।

“आज जिनेविव बिज़ेट की पत्नी बन गई। वह कितनी खुश है, गरीब और प्यारी बच्ची! हाल के वर्षों में उसके आसपास कितनी तबाही हुई है! कितना दुःख और कितना नुकसान। यदि किसी को जीवन में थोड़ी शांति और खुशी के लिए पूछने का अधिकार है, तो यह जेनेवीव है। बिज़ेट में बुद्धिमत्ता और प्रतिभा है। वह सफल होगा। ”

बाद में, बिज़ेट के लिए, तथ्य स्पष्ट हो गए कि उसे पूरी तरह से हतोत्साहित किया। उसकी पत्नी की माँ पागलपन के आवर्ती फिट से पीड़ित है। उनके पति एफ। हालेवी ने अपनी पत्नी को एक से अधिक बार छोड़ दिया और फिर से लौट आए। शादी के पहले साल में, वह पूरी तरह से थकावट के बिंदु पर पहुंच गई। मानसिक अस्थिरता, गंभीर अवसाद और न्यूरोस उसकी बेटी की विशेषता है। (प्राउस्ट के जीवनी लेखक ने जेनेविव को "न्यूरैस्टेनिया की रानी" कहा है) जिनेविव का बचपन खुश नहीं था। वह बार-बार घर से भाग जाती थी, कुछ के साथ रहती थी, फिर अन्य रिश्तेदारों के साथ। शायद इसने माँ के लिए बेटी के रिश्ते को निर्धारित किया। बेटी उससे प्यार करती थी, लेकिन दूर से ही। उसकी माँ के साथ संचार उसके लिए एक पीड़ा थी। अगर लियोन हैलीवी बिज़ेट के घर में दिखाई देते हैं, तो उनकी बेटी हिस्टेरिकल होगी। बिज़ेट, जो अपनी पत्नी से प्यार करता था और अपनी सास से बिना किसी शत्रुता के व्यवहार करता था, खुद को दो आग के बीच पाया।

इन दो महिलाओं ने लगातार संगीतकार के समय और मन की शांति का दावा किया है। यह सब करने के लिए उसकी पत्नी के लगभग सभी रिश्तेदारों की ओर से बिज़ेट के किसी भी कार्य के प्रति एक ठंडा, संदिग्ध रवैया जोड़ा गया था। जीवन कभी-कभी नरक में बदल गया। और तथ्य यह है कि इन सभी स्थितियों में बिज़ेट सफल रहा, धैर्य और शांत विवेक दिखाते हुए, कभी भी खुद को संतुलन से फेंकने की अनुमति नहीं देना बस आश्चर्यजनक है। यह हमारे लिए नहीं है कि बिज़ेट जिस महिला से प्यार करता था, उसकी निंदा करे। लेकिन, उनके विवाह के बाद के जीवन को दर्शाते हुए, जीवनी लेखक बिज़ेट सविनोव के निराशाजनक निष्कर्ष पर विवाद करना मुश्किल है, “3 जून, 1869 को उन्होंने जेनेविस हेल्वे से शादी की। घड़ी शुरू हो गई थी। ठीक छह साल बाद - दिन के बाद दिन - वह चला गया था।

1870 में, फ्रेंको-प्रशिया युद्ध के दौरान, जब फ्रांस एक गंभीर स्थिति में था, बिज़ेट नेशनल गार्ड के रैंक में शामिल हो गया। कई वर्षों बाद, उनकी देशभक्ति की भावनाओं को नाटकीय ओवरचर "होमलैंड" (1874) में अभिव्यक्ति मिली। 70 के दशक - संगीतकार की रचनात्मकता का उत्कर्ष। 1872 में, ओपेरा जेमाइल (ए। मुसेट द्वारा कविता पर आधारित) का प्रीमियर हुआ, सूक्ष्म रूप से रूपांतरित; अरबी लोक संगीत का उद्घोष। ओपेरा-कॉमिक थियेटर के दर्शकों के लिए, शुद्ध गीतों से भरे निस्वार्थ प्रेम के बारे में एक काम देखकर आश्चर्य हुआ। संगीत के गंभीर पारखी और गंभीर आलोचकों ने "जमीला" में एक नए चरण की शुरुआत की, नए रास्ते खोलने की कोशिश की।इन वर्षों के कार्यों में, शैली की शुद्धता और अनुग्रह (हमेशा बिज़ेट में निहित) जीवन के नाटक की सत्यवादी, समझौतावादी अभिव्यक्ति, इसके संघर्षों और दुखद विरोधाभासों में बाधा डालती है। अब संगीतकार की मूर्तियाँ वी। शेक्सपियर, माइकल एंजेलो, एल। बीथोवेन हैं।

1870 के दशक - संगीतकार की रचनात्मक गतिविधि की शुरुआत, थिएटर के लिए संगीत पर ध्यान केंद्रित करना। ओपेरा "जमील" (1872 में पेरिस में छपे ए। डी। मुसेट की कविता "नामुना" पर आधारित) पारंपरिक रूप से "प्राच्य" विशेषताओं से रहित है; प्रामाणिक अरबी धुनों का उपयोग करते हुए, बिज़ेट ने राष्ट्रीय स्वाद (ओपेरा काहिरा में जगह लेता है) को तेजी से बनाया। बिज़ेट के काम की ऊंचाइयां ए। डुडेट के नाटक "अर्लेसिएने" (1872, थियेटर "वूडविल", पेरिस के लिए संगीत हैं; इसके आधार पर बिज़ेट ने एक सूट, 1872; एक दूसरे बिज़ेट - संगीतकार ई। द्वारा संगीतबद्ध तथाकथित "एलेस्सेन" से बनाया था) .गिरुद, 1885)

1875 - कारमेन

संगीत के बारे में बात करने से पहले, इस महान ओपेरा को सुनें, जो विडंबना है, जे। बिज़ेट द्वारा अंतिम ओपेरा बन गया, जो केवल 37 वर्ष का था।

बिज़ेट- "कारमेन"। यूएसएसआर का राज्य शैक्षणिक बोल्शोई थियेटर। 1982 जॉर्जेस बिज़ेट - कारमेन। बोल्शोई थिएटर में जॉर्जेस बिसेट द्वारा प्रसिद्ध ओपेरा का शास्त्रीय उत्पादन। स्टेज निर्देशक और कोरियोग्राफर: रोस्टिस्लाव ज़खारोव। कंडक्टर मार्क इमलर। मुख्य भागों द्वारा किया जाता है: कारमेन - ऐलेना ओब्रज़ेटसोवा, डॉन जोस - व्लादिमीर एटलेंटो, एस्केलिलो - यूरी माजुरोक, मिकेला - ल्यूडमिला सर्जेनको, फ्रैस्क्विटा - इरीना ज़ुरिना, मर्सिडीज - टाटियाना तुगरिनोवा, मोरालेस - इगोर मौरोज़ोव, डेमोरेडो - एंड्रे-एंड्रे। ज़ुनिगा - यूरी कोरोलेव।

कारमेन का प्रोटोटाइप मोगादार है, जिसके बारे में हमने बात की - वह 42 साल का था और वह 28 साल का था। बिज़ेट ईमानदारी से उसके प्यार में पड़ गया और मोगादार उसके प्यार पर हंस पड़ा। उसने अपने रिश्तेदारों की मौजूदगी में जार्ज के साथ क्रूरतापूर्ण व्यवहार किया और बाहर निकल कर युवक पर हंसने लगी। मोगदर ने खुद को एक बच्चे के रूप में मानसिक आघात का सामना किया, उसकी मां के पति ने लड़की का बलात्कार किया और लगातार धमकी दी; सहनशीलता के घर जाने के बाद, उसने पुरुषों को आकर्षित करने की शक्ति और क्षमता प्राप्त की ...

वह समझ गई कि वह बूढ़ा हो रहा है, और बिज़ेट युवा था। बिज़ेट को उसके जीवन से निर्वासित करने के बाद, उसने जॉर्जेस के गौरव को चोट पहुंचाई। वह अलग होने को लेकर बहुत परेशान था। लेकिन - c'est la vie, जैसा कि फ्रेंच कहते हैं! भाग्य महान लोगों को एक साथ लाता है जो कि संग्रहालय से प्रेरित हैं।

ओपेरा का सारांश।

कारमेन एक सुंदर, गर्म स्वभाव वाली, मनमौजी जिप्सी है जो सिगरेट फैक्ट्री में काम करती है। लड़कियों में झगड़ा होने के कारण, निर्माताओं, कारमेन को गिरफ्तार कर पुलिस स्टेशन ले जाया जाता है। वहाँ वह वारंट की प्रत्याशा में रहती है, और वह सार्जेंट जोस द्वारा संरक्षित है। जिप्सी उसके प्यार में पड़ गई और उसे रिहा करने के लिए राजी कर लिया। उस समय जोस की एक दुल्हन, एक अच्छी स्थिति और एक एकल माँ थी, लेकिन कारमेन के साथ मुलाकात ने उसके पूरे जीवन को उलट दिया। वह उसे जाने देता है, और अपनी नौकरी और सम्मान खो देता है, एक साधारण सैनिक बन जाता है।

कारमेन को मस्ती जारी है, पब का दौरा करता है और तस्करों के साथ सहयोग करता है। रास्ते में, वह मशहूर हैंडसम बुलफाइटर एस्केलिलो के साथ फ़्लर्ट करता है। जोस, जो एक झगड़े की गर्मी में अपने मालिक के खिलाफ हाथ उठाया, उसके पास अपने कारमेन और उसके दोस्तों के साथ रहने के अलावा कोई विकल्प नहीं है, जो अवैध रूप से माल का परिवहन कर रहे हैं। वह उसके साथ प्यार में पागल है, लंबे समय से दुल्हन के बारे में भूल गया है, केवल कारमेन ने अपनी भावनाओं को उसके मनोदशा के अनुसार बदल दिया है, और जोस उसके साथ ऊब गया है। आखिरकार, एस्कैमिलो क्षितिज पर दिखाई दिया, अमीर और प्रसिद्ध, जिसने उसके सम्मान में लड़ने का वादा किया था। अंत अनुमानित और दुखद है। जैसा कि जोस ने कारमेन को वापस जाने के लिए नहीं कहा, वह कठोर शब्दों में कहता है कि यह खत्म हो गया है। तब जोस ने अपने प्रिय को मार डाला ताकि कोई उसे प्राप्त न करे।

एस्केमिलो के सार्वजनिक प्रदर्शन की पृष्ठभूमि के खिलाफ मृत्यु का अंतिम दृश्य, जो खुद कार्मेन को पहले ही ठंडा कर चुका है, पूरे ओपेरा का सबसे यादगार दृश्य है।

19 वीं शताब्दी के कुछ ओपेरा इसकी तुलना कर सकते हैं: कार्मेन के बिना संगीत की दुनिया अधूरी होगी (यहां आप पेरिस ओपेरा के मंच पर कारमेन को देख सकते हैं), और बिज़ेट को बिज़ेट बनने के लिए केवल इस ओपेरा को लिखना होगा। लेकिन ओपेरा कॉमिक के दर्शकों ने ऐसा नहीं सोचा था, जब 1875 में, ओपेरा को पहली बार बढ़ती उदासीनता और यहां तक \u200b\u200bकि आक्रोश के साथ प्राप्त किया गया था। विशेष रूप से अस्वीकृति को सबसे अधिक अशांत दृश्यों और मैरी-सेलेस्टिन गली-मैरी के वास्तविक प्रदर्शन से उत्तेजित किया गया था, जो प्रमुख भूमिका के कलाकार थे, जिन्होंने बाद में मंच पर बिज़ेट की उत्कृष्ट कृति के अनुमोदन में योगदान दिया। प्रीमियर के दौरान, हॉलैंड में गोनॉड, थॉमस और मस्सेनेट मौजूद थे, केवल लेखक की प्रशंसा कर रहे थे। लिब्रेट्टो, जिसमें संगीतकार ने खुद कई बार बदलाव किए, हल्की शैली के दो आचार्यों से संबंधित थे - हैले (बिज़ेट की पत्नी के चचेरे भाई) और म्लाइक, जिन्होंने शुरू में ओफेनबाक के साथ मिलकर दर्शकों का मनोरंजन किया, और फिर स्वतंत्र रूप से, ऐसे कॉमेडी का निर्माण किया जो बहुत सराहे गए। उन्होंने मेरिमे की लघु कहानी (बिज़ेट के सामने आने से पहले भी) से कथानक को आकर्षित किया और ओपेरा कॉमिक में स्वीकार किए जाने के लिए कड़ी मेहनत करनी पड़ी, जहाँ एक खूनी अंत और एक आम पृष्ठभूमि के खिलाफ एक प्रेम कहानी ने काफी भ्रम पैदा किया। हालाँकि, इस थियेटर ने हमेशा कम पारंपरिक होने की कोशिश की, इसमें अच्छी तरह से अर्थ पूंजीपति शामिल थे, जिन्होंने अपने बच्चों के विवाह मामलों की व्यवस्था करने के लिए प्रदर्शन का इस्तेमाल किया। वर्णों की विविधता, ज्यादातर अस्पष्ट, जिसे मेरीमी ने अपने उपन्यास में पेश किया - जिप्सी, चोर, तस्कर, सिगार फैक्ट्री के कार्यकर्ता, आसान गुण और बुलफाइटर्स की महिलाएं - ने अच्छी नैतिकता बनाए रखने में योगदान नहीं दिया। लिबरेटिस्ट एक जीवंत स्पैनिश स्वाद बनाने में कामयाब रहे, उन्होंने कई उज्ज्वल छवियों को उजागर किया, उन्हें उत्कृष्ट गायकों और नृत्यों के साथ तैयार किया, और इसने अंधेरे कंपनी को एक निर्दोष और शुद्ध चरित्र के साथ जोड़ा - युवा माइकेला, जो यद्यपि वह कार्रवाई की दहलीज से परे है, उसने कई अभिन्न और बनाने की अनुमति दी। संगीत पृष्ठों को छूना।

संगीत ने अनुपात के सटीक अर्थ के साथ लिबरेटिस्ट के इरादों को मूर्त रूप दिया; इस संगीत ने स्पेनिश लोककथाओं की संवेदनशीलता, उत्साह और मजबूत सुगंध को जोड़ा, आंशिक रूप से वास्तविक और आंशिक रूप से रचित, और यहां तक \u200b\u200bकि शत्रुतापूर्ण स्वादों को भी प्रसन्न करना चाहिए। लेकिन ऐसा नहीं हुआ। फिर भी, असफलता के बावजूद, "कारमेन" ने अपने प्रीमियर के वर्ष में पैंतालीस प्रदर्शन किए। यह एक वास्तविक रिकॉर्ड था, जो निस्संदेह जिज्ञासा से प्रेरित था, एक प्रकार का "निंदनीय" प्रदर्शन देखने की इच्छा। पैंतीसवें प्रदर्शन के बाद, अभी भी युवा लेखक की मृत्यु के कारण झटका था, जो, जैसा कि उन्होंने कहा, एक अवांछित विफलता से मारा गया था। ओपेरा के लिए वास्तविक अनुमोदन के पहले संकेत उसी वर्ष के अक्टूबर में एक विनीज़ उत्पादन के बाद दिखाई दिए (बोले गए संवादों को पुनरावृत्तियों द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था), जिसने ध्यान आकर्षित किया और ब्रह्म और वैग्नर जैसे स्वामी से अनुमोदन प्राप्त किया। Tchaikovsky ने 1876 में एक से अधिक बार पेरिस में "कारमेन" को देखा और 1880 में वॉन मेक को लिखे अपने एक पत्र में ऐसे उत्साही शब्द लिखे: "... मुझे पता है कि संगीत में कुछ भी नहीं है जो एक तत्व का प्रतिनिधित्व करने का अधिक अधिकार होगा मैं इसे सुंदर, ले जॉली कहता हूं ... बहुत सारे सामंजस्यपूर्ण सामंजस्य हैं, पूरी तरह से नए ध्वनि संयोजन, लेकिन यह सब एक विशेष लक्ष्य नहीं है। बिज़ेट एक कलाकार है जो सदी और आधुनिकता को श्रद्धांजलि देता है, लेकिन सच्ची प्रेरणा से गर्म होता है। और क्या ओपेरा का एक अद्भुत साजिश! मैं बिना आँसू के अंतिम दृश्य नहीं खेल सकता! " और यह कि कुछ धुन और सामंजस्य, साथ ही आंशिक रूप से वाद्ययंत्र रंग, बाद में खुद को प्रभावित करते हैं - यह संदेह से परे है: बिज़ेट ने भी अच्छी तरह से उस जुनून को चित्रित किया जो एक सौंदर्य की आत्मा में चमकता है और क्रोध करता है, जैसे कि उसकी खुद की सुंदरता खराब हो - नायिका फ़ीड की सुंदरता और उदासीनता। त्रासदी की ज्वाला।

"कारमेन" को जनता द्वारा शत्रुता के साथ प्राप्त किया गया था, इसके "आधार" भूखंड को अनैतिक, संगीत - बदसूरत के रूप में मान्यता दी गई थी; नाटक को मंच से हटा दिया गया था। प्रीमियर के 3 महीने बाद बिज़ेट की अचानक मौत हो गई। विश्व मंच पर ओपेरा की विजयी सफलता 1875 में वियना में उत्पादन के बाद शुरू हुई, जिसके लिए ई। गुरिउड ने संवादी के साथ संवादी संवादों को प्रतिस्थापित किया और 4 वें को जोड़ा संगीत से बैले संख्या "आर्लेसिने" और "पर्थ ब्यूटी" से। 1878 में "कारमेन" का पहली बार रूस (सेंट पीटर्सबर्ग, इतालवी में) में मंचन किया गया था, 1883 में इसे पेरिस में फिर से शुरू किया गया था। पीआई त्चिकोवस्की बिज़ेट के प्रशंसक बने, जिन्होंने कारमेन में "हार्मोनिक साहस का एक रस" पाया। कारमेन अभी भी विश्व मंच पर सबसे अधिक प्रदर्शनों वाले ओपेरा में से एक है।

1885 में रूसी प्रीमियर हुआ (मरिंस्की थिएटर, कंडक्टर नेप्रावनिक, कारमेन स्लाविन के रूप में)। कारमेन ने 100 वर्षों में अभूतपूर्व लोकप्रियता हासिल की है। उसकी ज्वलंत धुन: हैबनरा "लामोर एस्ट ओइसो रिबेले", बुलफाइटर "वोटरे टोस्ट" के छंद, हार्दिक गीतात्मक एपिसोड (जोस का अरिया "एक फूल के साथ" 2 कृत्यों, आदि) के साथ-साथ सबसे लोकप्रिय लोक और पॉप गाने सुने जाते हैं। ... 1967 में करजन ने बंबरी, विकर्स, फ्रेनी की भागीदारी के साथ फिल्म-ओपेरा "कारमेन" का मंचन किया। ओपेरा का एक नया संस्करण 1983 में एफ। रोजी (कंडक्टर माजेल, एकल कलाकार मिसेनेस-जॉनसन, डोमिंगो और अन्य) द्वारा फिल्माया गया था। हाल के वर्षों की प्रस्तुतियों के बीच, हम 1996 में मेट्रोपॉलिटन ओपेरा (शीर्षक भूमिका में कब्र) और मरिंस्की थिएटर (कंडक्टर गेर्गिव) पर ध्यान देते हैं।

ओपेरा की मृत्यु संगीतकार की मृत्यु से तीन महीने पहले 3 मार्च 1875 को हुई थी। प्रीमियर एक विफलता थी, दोस्त संगीतकार से दूर हो गए, जॉर्जेस की पत्नी ने अपने प्रेमी के साथ हॉल में हाथ छोड़ दिया।

अटकलें हैं कि बिज़ेट का दिल का दौरा पड़ने से निधन हो गया, और ऐसी अटकलें हैं कि उन्होंने आत्महत्या कर ली।

ओह महिलाओं, आपका नाम "BELIEF!"

यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि कार्मेन बैले, प्रॉस्पर मेरीमी के उसी नाम के उपन्यास पर आधारित है, जिसका मंचन 1845 में मैड्रिड के टीट्रो डेल सिर्को में कोरियोग्राफर मारियस पेटिपा द्वारा कारमेन एट बेटा टोरियो शीर्षक के तहत किया गया था। लेकिन 1875 में जॉर्जेस बिज़ेट के संगीत के जन्म के बाद, बाद के सभी प्रदर्शनों को ओपेरा कारमेन के लिए बिज़ेट के संगीत का मंचन किया गया। प्रसिद्ध फ्रांसीसी बैले मास्टर रोलैंड पेटिट ने 21 फरवरी, 1949 को बैले कारमेन का मंचन किया। ओपेरा बिज़ेट पर आधारित, लंदन में "लेस बैलेट्स डे पेरिस एयू प्रिंस थिएटर" नामक एक दौरे पर। कोरियोग्राफर ने खुद डॉन जोस के हिस्से का प्रदर्शन किया, और कारमेन का हिस्सा अपनी पत्नी ज़िज़ी जीनमेरे (रेने, फ्रेंच रेनी जीनमैरे) को सौंपा, एस्किमीलो ने सर्ज पेरोल्ट द्वारा प्रदर्शन किया। बाद में, रोलांड पेटिट की कोरियोग्राफी में जोस की भूमिका मिखाइल बेरिशनिकोव द्वारा निभाई गई थी।

माया प्लिस्सेटकाया ने "कारमेन" के लिए संगीत लिखने के अनुरोध के साथ दिमित्री शोस्ताकोविच का रुख किया, लेकिन संगीतकार ने जॉर्जीस बिसेट के साथ प्रतिस्पर्धा करने के लिए, उनके अनुसार, मना नहीं किया। फिर उसने अराम खाचरुरियन से इस बारे में पूछा, लेकिन फिर से मना कर दिया गया। उन्हें अपने पति, रोडियन शेड्रिनिन, जो एक संगीतकार भी था, की ओर मुड़ने की सलाह दी गई।

- बिज़ेट पर करो! - अलोंसो ने कहा ... हम समय से बाहर चल रहे थे, संगीत की आवश्यकता "कल पहले से ही थी।" तब शकेड्रिन, जिन्होंने ऑर्केस्ट्रेशन के पेशे में पूरी तरह से महारत हासिल की, ने बिज़ेट के ओपेरा की संगीत सामग्री को फिर से व्यवस्थित किया। पियानो पर रिहर्सल शुरू हुई। बैले के संगीत में ओपेरा कारमेन और सुइट से मधुर अंश शामिल थे महान थिएटर मास्को में (कारमेन - माया प्लिसेट्सकाया)। 1970 में मैं बोल्शोई के मंच पर इस प्रदर्शन को देखने में सक्षम था। मैं प्रभावित हुआ। प्रेस ने उस समय लिखा था:

"कर्मेन-प्लिस्त्स्काया के सभी आंदोलनों ने एक विशेष अर्थ, चुनौती, विरोध किया: और कंधे का एक नकली आंदोलन, और एक जांघ वापस फेंक दिया, और सिर का एक तेज मोड़, और भौंह के नीचे से एक भेदी नज़र ... यह देखना असंभव है कि कैसे कारमेन प्लिस्काया - फ्रोजन स्फिंक्स की तरह - टोरी नृत्य को देखा। उसके पूरे स्थिर मुद्रा ने कॉलोसल आंतरिक तनाव को व्यक्त किया: उसने दर्शकों को मोहित किया, उनका ध्यान आकर्षित किया, अनैच्छिक रूप से (या होशपूर्वक?) टॉरडोर के प्रभावी एकल से ध्यान भंग करना।

नया जोस बहुत युवा है। लेकिन उम्र खुद एक कलात्मक श्रेणी नहीं है। और अनुभवहीनता के लिए छूट की अनुमति नहीं देता है। गोडुनोव ने सूक्ष्म मनोवैज्ञानिक अभिव्यक्तियों में उम्र निभाई। उनका जोस सावधान और अविश्वास है। परेशानी लोगों का इंतजार करती है। जीवन से: - गंदी चाल। घायल और गर्वित। पहला निकास, पहला पोज़ - एक फ़्रीज़-फ़्रेम, वीरतापूर्वक निरंतर चेहरा दर्शकों के साथ सामना करना। फेयर-हेयर और लाइट-आइड (मेरीमी द्वारा बनाए गए चित्र के अनुसार) का एक जीवित चित्र। बड़ी, सख्त विशेषताएं। भेडि़ए के शावक का दिखना लाजमी है। परायापन की अभिव्यक्ति। मुखौटे के पीछे आप सच्चे मानव सार का अनुमान लगाते हैं - दुनिया और विश्व शत्रुता में फेंक दी गई आत्मा की भेद्यता। आप रुचि के साथ चित्र पर विचार करते हैं।

और इसलिए वह जीवन में आया और "बोला।" समन्वित "भाषण" गोडुनोव द्वारा सटीक और व्यवस्थित रूप से माना जाता था। कोई आश्चर्य नहीं कि वह प्रतिभाशाली नर्तक अज़री प्लिसेट्सकी द्वारा अपनी शुरुआत के लिए तैयार किया गया था, जो अपने अनुभव से पूरी तरह से भाग और पूरे बैले दोनों को जानता है। इसलिए - सावधानी से काम किया, ध्यान से पॉलिश किए गए विवरण, जिससे छवि का चरण जीवन बना है। "

यह वह है जो हम महान पता करने के लिए क्या है जॉर्जेस बिज़ेट।

उम्मीद है तुम्हें मजा आया।

अगली बार तक!

बिज़ेट जॉर्जेस (1838-1875), फ्रांसीसी संगीतकार।

एक गायिका शिक्षक के परिवार में 25 अक्टूबर, 1838 को पेरिस में जन्म। अपने बेटे की संगीत प्रतिभा को देखते हुए, उनके पिता ने उन्हें पेरिस कंजर्वेटरी में पढ़ने के लिए भेजा। 1857 में F. Halevy की रचना कक्षा में बिज़ेट ने शानदार ढंग से स्नातक किया। पहले से ही अंतिम वर्ष में उन्होंने "डॉक्टर मिरेकल" नामक संचालिका लिखा।

कंजर्वेटरी से स्नातक होने पर, बिज़ेट को रोम पुरस्कार मिला, जिसने उन्हें अपने कौशल में सुधार करने के लिए सार्वजनिक व्यय पर इटली में लंबी यात्रा का अधिकार दिया। इटली में उन्होंने अपना पहला ओपेरा डॉन प्रॉपोपियो (1859) बनाया।

अपनी मातृभूमि में लौटकर, बिज़ेट ने पेरिस मंच पर ओपेरा पर्ल सीकर्स (1863) के साथ अपनी शुरुआत की। जल्द ही, अगला ओपेरा बनाया गया - डब्ल्यू स्कॉट द्वारा उपन्यास पर आधारित "द पर्थ ब्यूटी" (1866)।

सभी संगीत योग्यताओं के बावजूद, ओपेरा को सफलता नहीं मिली, और 1867 में बिज़ेट ने फिर से ओपेरा की शैली की ओर रुख किया ("मालब्रूक एक अभियान पर जा रहा था"), और 1871 में उन्होंने एक नया ओपेरा बनाया - "जमील। ए। मुसेट की कविता" नामुना पर आधारित " "।

ए। डुडेट (1872) द्वारा नाटक अर्सलियेन के सिम्फोनिक संगीत ने संगीतकार को वास्तविक प्रसिद्धि और गौरव दिलाया; बाद में, दो आर्केस्ट्रा सुइट्स की रचना की गई। "अर्सलियेन" के बाद बिज़ेट ने फिर से ओपेरा का रुख किया - 1875 में पी। मेरिमे के उपन्यास पर आधारित "कारमेन" प्रसिद्ध लिखा गया।

अब यह विश्वास करना मुश्किल है कि फ्रांसीसी ओपेरा यथार्थवाद के शिखर के रूप में पहचाने जाने वाले काम, दुनिया में सभी ओपेरा चरणों को दरकिनार कर दिया गया और संगीत के इतिहास में सबसे प्रिय और लोकप्रिय में से एक बन गया, जब पेरिस में पहली बार मंचन किया गया था और जल्द ही प्रदर्शनों की सूची से हटा दिया गया था। उनके प्यारे दिमाग की उपज का बिज़ेट पर ऐसा प्रभाव पड़ा, जो बचपन से ही दिल की बीमारी से पीड़ित थे, जिसका दुखद अंत हुआ - उनकी मृत्यु 3 जून, 1875 को पेरिस में हुई।

संगीतकार की मृत्यु के बाद, ओपेरा इवान द टेरिबल (1865) का स्कोर उनके पत्रों में पाया गया था, जिसका मंचन केवल 1946 में हुआ था। ताचिकोवस्की ने पहली बार ओपेरा कारमेन की अमरता की भविष्यवाणी की थी

"कारमेन"

बिज़ेट ने 1874 में कारमेन पर काम करना शुरू किया। ओपेरा चार कामों में है। पी। मेरिमे द्वारा इसी नाम की लघु कहानी के आधार पर ए। म्लाइक और एल। हेलीवी द्वारा लिब्रेटो। पहली प्रस्तुति 3 मार्च, 1875 को पेरिस में की गई थी।

पात्र:

कारमेन, एक जिप्सी, मीज़ो-सोप्रानो सिगार फैक्ट्री का कार्यकर्ता

डॉन जोस, ब्रिगेडियर टेनोर

एस्किमो, बैरिटोन बुलफाइटर

डंकैरो तस्कर,
रेंडादो बैरिनन

ज़ुनिगा, कप्तान बास

मोरालेस, सार्जेंट बैरिटोन

मिशेला, जोस सोप्रानो के मंगेतर

फ़्रास्क्विता सोप्रानो,

मर्सिडीज जिप्सी, कारमेन की प्रेमिका

लिलास-पास्ता, बिना गायन के मधुशाला

बिना गाने के कंडक्टर

अधिकारी, सैनिक, सड़क के लड़के, सिगार कारखाने के कार्यकर्ता, युवा, जिप्सी और जिप्सी, तस्कर, बुल फाइटर्स, पिकैडर्स, लोग।

यह कार्रवाई 1820 के आसपास स्पेन में हुई।

भूखंड

सिगार में शहर के चौक पर, सिगार फैक्ट्री के पास, संतरी चौकी है। ढोल-नगाड़े, सड़क पर लड़के, सिगार फैक्ट्री के कर्मचारी अपने प्रेमियों के साथ जीवंत भीड़ के माध्यम से झिलमिल करते हैं। कारमेन दिखाई देता है। स्वभाव और साहसी, वह हर किसी पर हावी होने के लिए उपयोग किया जाता है। ड्रैगून जोस से मिलने से उनमें जोश जागता है। उसका हैबनरा - मुक्त प्रेम का एक गीत - जोस के लिए एक चुनौती की तरह लगता है, और उसके पैरों पर फेंका गया फूल प्यार का वादा करता है। जोस मिशेला की दुल्हन के आने से उसे कुछ समय के लिए प्रगाढ़ जिप्सी के बारे में भूल जाता है। वह अपने पैतृक गाँव, घर, माँ को याद करता है, उज्ज्वल सपने देखता है। और फिर से कारमेन शांत हो जाता है। इस बार, वह कारखाने में झगड़े का दोषी निकला, और जोस को उसे जेल ले जाना चाहिए। लेकिन जिप्सी का आकर्षण सभी शक्तिशाली है। उनके अधीन, जोस ने आदेश का उल्लंघन किया और कारमेन को भागने में मदद की।

लीलास पास्ता टैवर्न में मस्ती पूरे शबाब पर है। यह कारमेन द्वारा सहायता प्राप्त तस्करों के लिए एक गुप्त बैठक स्थल है। अपने दोस्तों फ्रैस्क्विता और मर्सिडीज के साथ, वह गाने और नृत्य में अपने आराम का समय बिताती है। सराय का स्वागत अतिथि बुलफाइटर एस्कैमिलो है। वह हमेशा हंसमुख, आत्मविश्वास और बोल्ड है। उनका जीवन चिंताओं से भरा है, क्षेत्र में संघर्ष खतरनाक है, लेकिन नायक के लिए इनाम मीठा है - सुंदरियों की महिमा और प्यार। यहाँ अँधेरा होजाता है। आगंतुक मधुशाला छोड़ देते हैं। रात की आड़ में तस्कर एक जोखिम भरे व्यापार में जुट जाते हैं। इस बार कारमेन ने उनके साथ जाने से इंकार कर दिया। वह दोस्त का इंतजार कर रही है। जोस सराय में आता है, लेकिन उनकी बैठक की खुशी अल्पकालिक है। वॉर हॉर्न ड्रैगून को बैरक में बुलाता है। उनकी आत्मा में, जुनून कर्तव्य लड़ता है। कार्मेन अभद्र है। प्रेमियों के बीच झगड़ा चल रहा है। ज़ुनिगा अचानक प्रकट होती है - जोस का बॉस, वह कारमेन के पक्ष में उम्मीद करता है। ईर्ष्या के एक फिट में, जोस अपने कृपाण को उजागर करता है। सैन्य शपथ टूट गई थी, बैरकों में लौटने का रास्ता कट गया था। जोस कारमेन के साथ चिंता और खतरे से भरा नया जीवन शुरू करने के लिए रहता है।

रात के मृतकों में, पहाड़ों में, तस्करों ने एक पड़ाव बनाया। कारमेन और जोस उनके साथ हैं। सराय में झगड़ा भूला नहीं है। प्रेमियों के बीच अंतर बहुत महान है। किसान के रूप में एक शांत जीवन का सपना देखते हुए, जोस होम्योपैथी से, कर्तव्य के विश्वासघात से पीड़ित है। कारमेन के लिए केवल एक भावुक प्यार उसे तस्करों के शिविर में रखता है। लेकिन कारमेन अब जोस को प्यार नहीं करता, उनके बीच की खाई अपरिहार्य है। कार्ड उसे कुछ बताएगा? उन्होंने अपने दोस्तों के लिए खुशी की भविष्यवाणी की, लेकिन कारमेन की किस्मत अच्छी तरह से नहीं झुकती: उसने कार्ड में उसकी मौत की सजा पढ़ी। गहरे दुख के साथ वह भविष्य को दर्शाता है। अचानक एस्केमिलो आता है - वह कारमेन के साथ मिलने की जल्दी में है। जोस अपना रास्ता अवरुद्ध करता है। ईर्ष्या और आक्रोश को खींचते हुए आत्मा में भड़क उठता है। कारमेन विरोधियों की लड़ाई को रोक देता है। इस समय, जोस ने माइकेला को नोटिस किया, जिसने अपने डर पर काबू पाया, जोस को दूर ले जाने के लिए तस्करों के शिविर में आया। जोस ने अपने शब्दों पर ध्यान नहीं दिया। केवल माइकेला द्वारा अपनी मां की घातक बीमारी के बारे में लाई गई खबर जोस को कारमेन छोड़ देती है। लेकिन उनकी बैठक आगे है।

एक चमकदार धूप दिन। सेविले में वर्ग लोगों से भरा है। दर्शकों को बुल फाइट के शुरू होने का बेसब्री से इंतजार है। वे हर किसी के पसंदीदा एस्कैमिलो के नेतृत्व में बुल फाइट के नायकों के जुलूस को खुशी और खुशी से नमस्कार करते हैं। कारमेन ने उसका स्वागत किया। वह हंसमुख, साहसी Escamillo के लिए आकर्षित होता है। फ्रैस्क्विटा और मर्सिडीज ने कारमेन को आसन्न खतरे से आगाह किया: जोस उसे लगातार देख रहा है। कारमेन उनकी बात नहीं मानता; वह सर्कस के लिए भागती है। जोस ने उसे रोक दिया। धीरे से, प्यार के साथ, वह कारमेन के पास जाता है। जोस विश्वास नहीं करता है कि वह प्यार से गिर गया है। लेकिन कारमेन का जवाब अथक है: यह उन दोनों के बीच है। "मैं आज़ाद पैदा हुआ था, और मैं आज़ाद मर जाऊंगा," वह गर्व से जोस के चेहरे पर झूलती है। गुस्से में, उसने कारमेन को चाकू मार दिया। मृत्यु से, वह अपनी स्वतंत्रता का दावा करती है।

कारमेन ओपेरा की उत्कृष्ट कृतियों में से एक है। संगीत, जीवन और प्रकाश से भरा, विशद रूप से मानव व्यक्ति की स्वतंत्रता की पुष्टि करता है। झड़पों और संघर्षों का नाटक गहरा सत्य है। ओपेरा के नायकों को उनके चरित्रों की सभी मनोवैज्ञानिक जटिलताओं में स्पष्ट, स्वभाव से चित्रित किया गया है। नाटक की कार्रवाई के राष्ट्रीय स्पैनिश स्वाद और सेटिंग को महान कौशल के साथ फिर से बनाया गया था। कारमेन के आशावाद की ताकत नायकों और लोगों के आंतरिक संबंध में निहित है।

जार्ज बिज़ेट की जीवनी - युवा वर्ष।
जॉर्जेस बिज़ेट का जन्म पेरिस में 25 अक्टूबर, 1838 को हुआ था। उनका पूरा नाम अलेक्जेंडर-सीजर-लियोपोल्ड बिज़ेट है, लेकिन उनके परिवार ने उन्हें जार्ज कहा। जॉर्जेस बिज़ेट को संगीत के प्रति प्यार के माहौल में लाया गया था: उनके पिता और मामा शिक्षक गाना गा रहे थे, और उनकी माँ ने पियानो बजाया। वह उनकी पहली संगीत शिक्षिका बनीं। बिज़ेट की प्रतिभा बहुत कम उम्र में ही प्रकट हो गई थी: चार साल की उम्र से वह नोटों को जानता था।
दस साल की उम्र में, बिज़ेट ने पेरिस कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया, जहां उन्होंने नौ साल तक अध्ययन किया। बिज़ेट के शिक्षक फ्रांस के सबसे प्रसिद्ध संगीत शख्सियत थे: ए। मारमोंटेल, पी। ज़िमरमन, संगीतकार एफ। हेल्वी और सी। गुनोद। हालाँकि बाद में खुद बिज़ेट ने स्वीकार किया कि वह साहित्य के प्रति अधिक आकर्षित थे, उनके संगीत के अध्ययन बहुत सफल थे: पहले से ही अध्ययन के वर्षों के दौरान, उन्होंने कई संगीत रचनाएं लिखीं। उनमें से, सबसे अच्छा काम सिम्फनी था, जो उनके द्वारा 17 साल की उम्र में बनाया गया था, जो आज तक सफलतापूर्वक किया जाता है।
अपने अध्ययन के अंतिम वर्ष में, बिज़ेट ने एक प्राचीन पौराणिक कथानक पर एक कैंटटा की रचना की, जिसके साथ उन्होंने एक-एक एक्टेटेटा लिखने की प्रतियोगिता में भाग लिया और जिसे एक पुरस्कार मिला। बिज़ेट को पियानो और अंग खेलने की प्रतियोगिताओं में पुरस्कार भी मिले, और उनकी पढ़ाई के दौरान उनका सबसे बड़ा पुरस्कार कैंटाटा "क्लोविस एंड क्लॉटिल्डे" के लिए बड़ा रोम पुरस्कार था, जिससे उन्हें राज्य छात्रवृत्ति और इटली में चार साल का निवास प्राप्त करने का अवसर मिला।
कंजर्वेटरी से स्नातक करने के बाद, बिज़ेट 1857 से 1860 तक इटली में रहे। वहाँ उन्होंने बहुत यात्रा की और अपनी शिक्षा में लगे रहे, स्थानीय जीवन से परिचित हुए। उस समय, युवा संगीतकार एक चौराहे पर था: उसने अभी तक संगीत रचनात्मकता में अपना विषय नहीं पाया था। हालांकि, उन्होंने अपने भविष्य के कार्यों की प्रस्तुति के रूप में फैसला किया - इसके लिए उन्होंने नाट्य संगीत को चुना। वह पेरिस ओपेरा प्रीमियर और संगीत थिएटर में दिलचस्पी रखते थे, आंशिक रूप से व्यापारिक कारणों से, क्योंकि इस क्षेत्र में उन दिनों में सफल होना आसान था।
इटली में रहने के दौरान, बिज़ेट ने एक सिम्फनी-कैंटाटा "वास्को डी गामा" और कई ऑर्केस्ट्रा के टुकड़े लिखे, जिनमें से कुछ को बाद में सिम्फोनिक सूट "मेमरीज ऑफ रोम" में शामिल किया गया। इटली में बिताए गए तीन साल जार्ज बिज़ेट की जीवनी में काफी लापरवाह समय थे।
पेरिस लौटने पर, बिज़ेट कठिन समय पर गिर गया। यह मान्यता प्राप्त करना इतना आसान नहीं था, और बिज़ेट ने निजी सबक अर्जित किया, हल्की शैली में ऑर्डर करने के लिए संगीत लिखा और अन्य लोगों की रचनाओं के साथ काम किया। बिज़ेट के पेरिस पहुंचने के तुरंत बाद, उनकी माँ का निधन हो गया। अपने पूरे जीवन में संगीतकार के साथ रचनात्मक ताकतों में लगातार गिरावट, तेज गिरावट जीनियस संगीतकार के छोटे जीवन का कारण बन गई।
लेकिन बिज़ेट मान्यता हासिल करने के आसान तरीकों की तलाश में नहीं था। यद्यपि वह एक उत्कृष्ट पियानोवादक बन सकता था और इस क्षेत्र में अधिक तेज़ी से सफलता प्राप्त करता था, लेकिन उसने खुद को पूरी तरह से रचना के लिए समर्पित कर दिया। "मैं बाहरी सफलता, प्रतिभा के लिए कुछ भी नहीं करना चाहता, मैं किसी भी चीज को शुरू करने से पहले एक विचार रखना चाहता हूं ..." - यह बात बिसेट ने खुद अपनी पसंद के बारे में लिखी है। उनके रचनात्मक विचारों की विविधता का अंदाजा उस अधूरे कामों से लगाया जा सकता है, जिसे बिज़ेट ने अपने छोटे जीवन के दौरान पूरा करने का प्रबंधन नहीं किया था, जैसे कि ओपेरा इवान द टेरिबल, हमारी सदी के 30 के दशक में ही पाया गया था।
1863 में, बिज़ेट के ओपेरा पर्ल सीकर्स का प्रीमियर हुआ, जो कि अठारह प्रदर्शनों से बच गया, लेकिन उसे ज्यादा सफलता नहीं मिली। एक अन्य बिज़ेट का ओपेरा, द पर्थ ब्यूटी, 1867 में लिखा गया था और इसे सार्वजनिक स्वीकृति भी नहीं मिली थी। बिज़ेट को स्वयं आलोचकों की राय से सहमत होने और अपने संगीत कैरियर में इस संकट के क्षण से बचने के लिए मजबूर होना पड़ा। हालांकि, यह "पर्थ ब्यूटी" में था कि बिज़ेट के यथार्थवाद की पहली विशेषताएं दिखाई दीं, जिन्होंने कॉमिक ओपेरा की शैली को बदलने के लिए प्रयास किया, इसे गहन जीवन संघर्षों और भावनाओं के साथ समाप्त किया।
इसके बाद जार्ज बिज़ेट की जीवनी में एक कठिन 1868 वर्ष था, जब, गंभीर स्वास्थ्य समस्याओं के अलावा, उन्होंने एक लंबे समय तक रचनात्मक संकट का अनुभव किया। 1869 में, बिज़ेट ने अपने शिक्षक, जेनेविएस हेल्वे की बेटी से शादी की, और 1870 में, फ्रेंको-प्रशिया युद्ध के दौरान, बिज़ेट ने नेशनल गार्ड में दाखिला लिया, जो युवा परिवार और संगीतकार के रचनात्मक कार्य को प्रभावित नहीं कर सका।
जार्ज बिज़ेट की जीवनी - परिपक्व वर्ष।
70 के दशक में जॉर्जेस बिज़ेट की रचनात्मक जीवनी के सुनहरे दिन थे। 1871 में, उन्होंने फिर से संगीत का अध्ययन करना शुरू किया और पियानो "चिल्ड्रन गेम्स" के लिए एक सूट तैयार किया।
जल्द ही बिज़ेट ने एक-एक्ट रोमांटिक ओपेरेट जेमाइल की रचना की, और 1872 में अल्फोंस डुडेट के नाटक द अर्सलेनी का प्रीमियर हुआ। इस नाटक के लिए बिज़ेट द्वारा लिखे गए संगीत ने दुनिया के सिम्फोनिक कार्यों के स्वर्ण कोष में प्रवेश किया और बिज़ेट की रचनात्मक जीवनी में एक नया मील का पत्थर बन गया। बिज़ेट के संगीत की उच्च योग्यता के बावजूद, इन नाटकों के प्रीमियर असफल रहे। बिज़ेट ने खुद ओपेरा को "जेमाइल" माना अपने नए रास्ते की शुरुआत। "जेमाइल" बिज़ेट की रचनात्मक परिपक्वता की पुष्टि बन गया। यह माना जाता है कि यह वह काम था जिसने संगीतकार को अपनी ओपेरा कृति कारमेन के लिए नेतृत्व किया।
इस तथ्य के बावजूद कि "कारमेन" को कॉमिक ओपेरा थियेटर में मंचन के लिए लिखा गया था, यह केवल औपचारिक रूप से इस शैली के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, क्योंकि "कारमेन" वास्तव में, एक संगीत नाटक है, जिसमें संगीतकार लोक दृश्यों और पात्रों को जीवंत रूप से चित्रित करते हैं।
"कारमेन" का प्रीमियर 1875 में हुआ और असफल रहा, जो संगीतकार के लिए बहुत कठिन था और उनके स्वास्थ्य को बहुत प्रभावित करता था। बिज़ेट की मृत्यु के बाद "कारमेन" की सराहना की गई और असफल प्रीमियर के एक साल बाद उनके काम के शिखर के रूप में पहचाना गया। प्योत्र त्चिकोवस्की ने "कारमेन को एक उत्कृष्ट कृति" कहा, जो "एक पूरे युग की संगीतमय आकांक्षाओं को सबसे मजबूत डिग्री" को दर्शाती है और ओपेरा की कालातीत लोकप्रियता के प्रति आश्वस्त थी।
जॉर्जेस बिज़ेट की रचनात्मकता की विशिष्टता न केवल उनके संगीत के उच्च गुणों में व्यक्त की गई थी, बल्कि नाटकीय संगीत की उनकी गहरी समझ में भी थी।
जॉर्जेस बिज़ेट का 3 जून, 1875 को दिल का दौरा पड़ने से निधन हो गया।

जॉर्जेस बिज़ेट। "कारमेन"।

जॉर्जेस बिज़ेट ओपेरा "कारमेन" प्रसिद्ध फ्रांसीसी संगीतकार जॉर्जेस बिसेट और दुनिया के सर्वश्रेष्ठ ओपेरा में से एक के पूरे काम की परिणति है। इसके अलावा, कारमेन बिज़ेट द्वारा लिखित आखिरी ओपेरा था: इसका प्रीमियर संगीतकार की मृत्यु से तीन महीने पहले 3 मार्च, 1875 को हुआ था। यह भी माना जाता है कि संगीतकार की समयपूर्व विदाई को ओपेरा के आसपास एक अविश्वसनीय घोटाले द्वारा प्रस्तुत किया गया था: दर्शकों ने साजिश को अशोभनीय माना, और संगीत बहुत जटिल और अनुकरणीय था। उत्पादन केवल असफल नहीं था, ऐसा लग रहा था, यह एक बड़ी विफलता थी।

ओपेरा की मुख्य नायिका, कारमेन, सबसे शानदार ऑपरेटिव नायिकाओं में से एक है। स्वतंत्रता के साथ-साथ स्वभाव, स्त्री आकर्षण। कारमेन की अभिव्यंजक छवि की यह व्याख्या एक आधार के रूप में ली गई साहित्यिक नायिका के लिए बहुत समानता रखती है। कारमेन जॉर्जेस बिज़ेट चालाक, विश्वास से रहित, सब कुछ छोटा और साधारण है। बिज़ेट ने दुखद महानता के कारमेन की विशेषताओं को जोड़ा: अपने स्वयं के जीवन की कीमत पर, वह उसे प्यार करने और प्यार करने का अधिकार साबित करता है। शायद यह नायिका की त्रासदी है जो उसे दर्शकों के लिए इतना आकर्षक बनाती है।

ओपेरा का संगीत अद्भुत धुनों से भरा है, और कथानक बेहद नाटकीय है। उसमें जीवन और प्रामाणिकता बहुत है जो कारमेन को समझने और दर्शक के करीब लाने का काम करती है। "कारमेन" ओपेरा संगीत की एक अनूठी कृति है।

ओपेरा "कारमेन" की साजिश

ओपेरा के मुख्य पात्रों में जिप्सी कारमेन, सार्जेंट डॉन जोस, उनके मंगेतर मिखेला और जॉर्जेस बिज़ेटोरेडर एस्केमिलो हैं। मुख्य चरित्र तस्करों के साथ जुड़ा हुआ है, वह सार्जेंट को बहकाती है, लेकिन समय के साथ, उसके लिए भावनाएं शांत हो जाती हैं, और कारमेन को बुलफाइटर के साथ प्यार हो जाता है।

नायकों के रिश्तों के जटिल मोड़ और मोड़, उनकी मिश्रित भावनाएं एक बहु-पंक्ति साजिश रचती हैं, लेकिन यह इस गहनता में है कि कारमेन की ईमानदारी और स्वभाव, उसकी स्वतंत्रता और वास्तविकता प्रकट होती है, और नायकों के बीच जटिल संबंधों का पूरा सरगम \u200b\u200bरेखांकित किया जाता है। और जॉर्जेस बिज़ेट की प्रतिभा यह है कि संगीत के माध्यम से उन्होंने कार्मेन की भावनाओं की अभिव्यक्ति की आंतरिक अखंडता, शुद्धता और ईमानदारी का प्रदर्शन किया। संगीतकार द्वारा बनाया गया, कारमेन महिला मौलिकता और आकर्षण, निडरता और दृढ़ संकल्प का प्रतीक है, खुद को बने रहने की इच्छा कोई फर्क नहीं पड़ता।

आज, शायद कोई ऐसा व्यक्ति नहीं है जो ओपेरा "कारमेन" को नहीं जानता होगा। सुइट नंबर 2 और "मार्च ऑफ द टोरेडोर" हर किसी के लिए जाना जाता है। संगीत ने इस ओपेरा को वास्तव में लोकप्रिय बना दिया। बहरहाल, ऐसा हमेशा नहीं होता।

हर कोई जानता है कि प्रसिद्ध संगीतकार जॉर्जेस बिज़ेट ने ओपेरा कारमेन पर काम किया था। उन्होंने 1874 में इस ओपेरा पर काम शुरू किया। इस ओपेरा का कथानक प्रोस्पर मेरीमी के उपन्यास से लिया गया है, जो ओपेरा के समान ही नाम है। लेकिन अधिक सटीक होने के लिए, यह इस उपन्यास का तीसरा अध्याय था जिसे आधार के रूप में लिया गया था।

बेशक, इस ओपेरा में सब कुछ प्रस्तुत नहीं किया गया है जैसा कि उपन्यास में है। उदाहरण के लिए, ओपेरा में, लेखकों ने कुछ हद तक अतिरंजित किया। पात्रों में जोर देना बिल्कुल उन लक्षणों को दर्शाता है जो उनके व्यवहार को समझाते हैं। लेकिन, इस ओपेरा में सबसे महत्वपूर्ण क्या है, जैसा कि जॉर्जेस बिज़ेट ने लिखा है, कारमेन बुर्जुआ वर्ग के लिए एक ओपेरा नहीं था। आम लोगों के जीवन से लिए गए दृश्यों ने लोगों को इस ओपेरा को वास्तव में प्रिय बना दिया। आखिरकार, इसमें सब कुछ स्पष्ट और इतना करीब है और एक ही समय में रोमांस से रहित नहीं है।

हालांकि, सब कुछ वैसा नहीं था जैसा अब है। और ओपेरा "कारमेन" पेरिस के समाज द्वारा स्वीकार नहीं किया गया था। शायद यही एक कारण था कि महान संगीतकार की मृत्यु हो गई। कारमेन के प्रीमियर के तीन महीने बाद जॉर्जेस बिज़ेट का निधन हो गया। हालांकि, यह नहीं कहा जा सकता है कि कारमेन अपने दिन में एक निराशाजनक ओपेरा था। आखिरकार, पूर्वी यूरोप के देशों और रूस में उसे बड़ी सफलता मिली। और प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की ने इस ओपेरा को एक उत्कृष्ट कृति कहा, इसका शाब्दिक रूप से सार्वभौमिक प्रेम है।

सभी जानते हैं कि ओपेरा कारमेन प्यार की कहानी है। और यह स्पेन में होता है। लेकिन जो बात सबसे ज्यादा चौंकाने वाली है वह यह है कि जॉर्जेस बिज़ेट ने बिना स्पेन यात्रा किए बहुत ही स्पेनिश ओपेरा बनाया। और ओपेरा "कारमेन" खुद स्पेनिश संगीत का एक क्लासिक बन गया है। आखिरकार, सुइट नंबर 2 को शास्त्रीय फ्लेमेंको का सबसे अच्छा उदाहरण माना जाता है। इस सुइट की मूल लय अभी भी कई फ्लेमेंको रचनाओं के आधार के रूप में कार्य करती है। और "मार्च ऑफ़ टौरोडर्स" को सबसे अच्छा पासवार्ड माना जाता है। तो, वास्तव में, "कारमेन" सबसे स्पेनिश, फ्रेंच ओपेरा है।

जॉर्जेस बिज़ेट के ओपेरा कारमेन को पहली बार 1875 में दर्शकों के सामने पेश किया गया था। ओपेरा का कथानक प्रोस्पेरो मेरिमे के काम से लिया गया है। घटनाओं के केंद्र में जिप्सी कारमेन है, जिसके कार्यों और जीवनशैली उन लोगों के भाग्य को छूती है और बदल देती है जो उसके साथ हैं। स्वतंत्रता और कानूनों को अस्वीकार करने की भावना से भरा हुआ, कार्मेन अपनी भावनाओं के बारे में सोचने के बिना पुरुषों का ध्यान आकर्षित करता है।

रूस में, ओपेरा का पहला उत्पादन मरिंस्की थियेटर में हुआ, और बाद में यह सभी प्रसिद्ध नाट्य संस्थानों के आसपास चला गया। उत्पादन के सभी 4 कार्य एक्शन, चमकदार रंगों और प्राकृतिक भावनाओं से भरे हुए हैं। दर्शकों को ओपेरा के साथ प्यार हो गया क्योंकि पैशन और उच्च रूपों के बिना जुनून की प्रचुरता के कारण, क्योंकि 2 घंटे से हम आम लोगों के जीवन की कहानी देख रहे हैं जो अपनी इच्छाओं पर अंकुश नहीं लगा सके। हालांकि 100 साल पहले, ओपेरा को अशिष्ट और बदसूरत के रूप में मान्यता दी गई थी, और सभी ज्ञात प्रिंट मीडिया द्वारा अत्यधिक हतोत्साहित किया गया था। उस समय के मीडिया तूफान के लिए धन्यवाद, ओपेरा को कई लोगों द्वारा देखा गया था, अगर केवल जिज्ञासा से बाहर। सबसे अच्छे विज्ञापन की कल्पना नहीं की जा सकती थी। दर्शकों ने कारमेन को पसंद किया, और आज तक, एक मुक्त जीवन और एक जिप्सी महिला की आकस्मिक मौत की कहानी बहुत से लोगों को थिएटर में आकर्षित करती है।

ओपेरा का सारांश।
कारमेन एक सुंदर, गर्म-स्वभाव वाली, मनमौजी जिप्सी है जो सिगरेट फैक्ट्री में काम करती है। लड़कियों में झगड़ा होने के कारण, निर्माताओं, कार्मेना को गिरफ्तार कर पुलिस स्टेशन ले जाया जाता है। वहाँ वह वारंट की प्रत्याशा में छिप जाती है, और वह सार्जेंट जोस द्वारा संरक्षित है। जिप्सी उसके प्यार में पड़ गई और उसे रिहा करने के लिए राजी कर लिया। उस समय जोस की एक दुल्हन, एक अच्छी स्थिति और एक एकल माँ थी, लेकिन कारमेन के साथ मुलाकात ने उसके पूरे जीवन को उलट दिया। वह उसे जाने देता है, और अपनी नौकरी और सम्मान खो देता है, एक साधारण सैनिक बन जाता है।
कारमेन को मस्ती जारी है, पब का दौरा करता है और तस्करों के साथ सहयोग करता है। जिस तरह से, वह मशहूर हैंडसम बुलफाइटर एस्केलिलो के साथ फ्लर्ट करता है। झगड़े की गर्मी में जोस ने अपने बॉस के खिलाफ हाथ उठाया, उसके पास अपने कारमेन और उसके दोस्तों के साथ रहने के अलावा कोई विकल्प नहीं है, जो अवैध रूप से परिवहन करते हैं। वह उसके साथ प्यार में पागल है, लंबे समय से दुल्हन के बारे में भूल गया है, केवल कारमेन ने अपनी भावनाओं को उसके मनोदशा के अनुसार बदल दिया है, और जोस उसके साथ ऊब गया है। आखिरकार, एस्कैमिलो क्षितिज पर दिखाई दिया, अमीर और प्रसिद्ध, जिसने उसके सम्मान में लड़ने का वादा किया था। अंत अनुमानित और दुखद है। जैसा कि जोस ने कारमेन को वापस जाने के लिए नहीं कहा, वह कठोर शब्दों में कहता है कि यह खत्म हो गया है। तब जोस ने अपने प्रिय को मार डाला ताकि कोई उसे प्राप्त न करे।

एस्केमिलो के सार्वजनिक प्रदर्शन की पृष्ठभूमि के खिलाफ मृत्यु का अंतिम दृश्य, जो खुद कार्मेन को पहले ही ठंडा कर चुका है, पूरे ओपेरा का सबसे यादगार दृश्य है।

बिज़ेट जार्ज

जार्ज बिज़ेट की जीवनी - युवा वर्ष।
जॉर्जेस बिज़ेट का जन्म पेरिस में 25 अक्टूबर, 1838 को हुआ था। उनका पूरा नाम अलेक्जेंडर-सीजर-लियोपोल्ड बिज़ेट है, लेकिन उनके परिवार ने उन्हें जार्ज कहा। जॉर्जेस बिज़ेट को संगीत के प्रति प्यार के माहौल में लाया गया था: उनके पिता और मामा शिक्षक गाना गा रहे थे, और उनकी माँ ने पियानो बजाया। वह उनकी पहली संगीत शिक्षिका बनीं। बिज़ेट की प्रतिभा बहुत कम उम्र में ही प्रकट हो गई थी: चार साल की उम्र से वह नोटों को जानता था।
दस साल की उम्र में, बिज़ेट ने पेरिस कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया, जहां उन्होंने नौ साल तक अध्ययन किया। बिज़ेट के शिक्षक फ्रांस के सबसे प्रसिद्ध संगीत कलाकार थे: ए। मारमोंटेल, पी। ज़िमरमन, संगीतकार एफ। हेल्वी और सी। गुनोद। हालाँकि बाद में खुद बिज़ेट ने स्वीकार किया कि वह साहित्य के प्रति अधिक आकर्षित थे, उनके संगीत के अध्ययन बहुत सफल थे: पहले से ही अध्ययन के वर्षों के दौरान, उन्होंने कई संगीत रचनाएं लिखीं। उनमें से, सबसे अच्छा काम एक सिम्फनी था, जो सत्रह साल की उम्र में उनके द्वारा बनाया गया था, जो आज तक सफलतापूर्वक किया जाता है।
अपने अध्ययन के अंतिम वर्ष में, बिज़ेट ने एक प्राचीन पौराणिक कथानक पर एक कैंटटा की रचना की, जिसके साथ उन्होंने एक-एक एक्टेटेटा लिखने की प्रतियोगिता में भाग लिया और जिसे एक पुरस्कार मिला। बिज़ेट को पियानो और अंग खेलने की प्रतियोगिताओं में पुरस्कार भी मिले, और उनकी पढ़ाई के दौरान उनका सबसे बड़ा पुरस्कार कैंटाटा "क्लोविस एंड क्लॉटिल्डे" के लिए बड़ा रोम पुरस्कार था, जिससे उन्हें राज्य छात्रवृत्ति और इटली में चार साल का निवास प्राप्त करने का अवसर मिला।
कंजर्वेटरी से स्नातक करने के बाद, बिज़ेट 1857 से 1860 तक इटली में रहे। वहाँ उन्होंने बहुत यात्रा की और अपनी शिक्षा में लगे रहे, स्थानीय जीवन से परिचित हुए। उस समय, युवा संगीतकार एक चौराहे पर था: उसने अभी तक संगीत रचनात्मकता में अपना विषय नहीं पाया था। हालांकि, उन्होंने अपने भविष्य के कार्यों की प्रस्तुति के रूप में फैसला किया - इसके लिए उन्होंने नाट्य संगीत को चुना। वह पेरिस के ओपेरा प्रीमियर और संगीत थिएटर में दिलचस्पी रखते थे, आंशिक रूप से व्यापारिक कारणों से, क्योंकि इस क्षेत्र में उन दिनों में सफल होना आसान था।
इटली में रहने के दौरान, बिज़ेट ने एक सिम्फनी-कैंटाटा "वास्को डी गामा" और कई आर्केस्ट्रा के टुकड़े लिखे, जिनमें से कुछ को बाद में सिम्फोनिक सूट "मेमोरीज़ ऑफ़ रोम" में शामिल किया गया। इटली में बिताए गए तीन साल जार्ज बिज़ेट की जीवनी में काफी लापरवाह समय थे।
पेरिस लौटने पर, बिज़ेट कठिन समय पर गिर गया। यह मान्यता प्राप्त करना इतना आसान नहीं था, और बिज़ेट ने निजी सबक अर्जित किया, हल्की शैली में ऑर्डर करने के लिए संगीत लिखा और अन्य लोगों की रचनाओं के साथ काम किया। बिज़ेट के पेरिस पहुंचने के तुरंत बाद, उनकी माँ का निधन हो गया। अपने पूरे जीवन में संगीतकार के साथ रचनात्मक ताकतों में लगातार गिरावट, तेज गिरावट जीनियस संगीतकार के छोटे जीवन का कारण बन गई।
लेकिन बिज़ेट मान्यता हासिल करने के आसान तरीकों की तलाश में नहीं था। यद्यपि वह एक उत्कृष्ट पियानोवादक बन सकता था और इस क्षेत्र में अधिक तेज़ी से सफलता प्राप्त करता था, लेकिन उसने खुद को पूरी तरह से रचना के लिए समर्पित कर दिया। "मैं बाहरी सफलता, प्रतिभा के लिए कुछ भी नहीं करना चाहता, मैं किसी भी चीज को शुरू करने से पहले एक विचार रखना चाहता हूं ..." - यह बात बिसेट ने खुद अपनी पसंद के बारे में लिखी है। उनके रचनात्मक विचारों की विविधता का अंदाजा उस अधूरे कामों से लगाया जा सकता है, जिसे बिज़ेट ने अपने छोटे जीवन के दौरान पूरा करने का प्रबंधन नहीं किया था, जैसे कि ओपेरा इवान द टेरिबल, हमारी सदी के 30 के दशक में ही पाया गया था।
1863 में, बिज़ेट के ओपेरा पर्ल सीकर्स का प्रीमियर हुआ, जो कि अठारह प्रदर्शनों से बच गया, लेकिन उसे ज्यादा सफलता नहीं मिली। एक अन्य बिज़ेट का ओपेरा, द पर्थ ब्यूटी, 1867 में लिखा गया था और इसे सार्वजनिक स्वीकृति भी नहीं मिली थी। बिज़ेट को स्वयं आलोचकों की राय से सहमत होने और अपने संगीत कैरियर में इस संकट के क्षण से बचने के लिए मजबूर होना पड़ा। हालांकि, यह "पर्थ ब्यूटी" में था कि बिज़ेट के यथार्थवाद की पहली विशेषताएं दिखाई दीं, जिन्होंने कॉमिक ओपेरा की शैली को बदलने के लिए प्रयास किया, इसे गहन जीवन संघर्षों और भावनाओं के साथ समाप्त किया।
इसके बाद जार्ज बिज़ेट की जीवनी में एक कठिन 1868 वर्ष था, जब, गंभीर स्वास्थ्य समस्याओं के अलावा, उन्होंने एक लंबे समय तक रचनात्मक संकट का अनुभव किया। 1869 में, बिज़ेट ने अपने शिक्षक, जेनेविएस हेल्वे की बेटी से शादी की, और 1870 में, फ्रेंको-प्रशिया युद्ध के दौरान, बिज़ेट ने नेशनल गार्ड में दाखिला लिया, जो युवा परिवार और संगीतकार के रचनात्मक कार्य को प्रभावित नहीं कर सका।
जार्ज बिज़ेट की जीवनी - परिपक्व वर्ष।
70 के दशक में जॉर्जेस बिज़ेट की रचनात्मक जीवनी के सुनहरे दिन थे। 1871 में, उन्होंने फिर से संगीत का अध्ययन करना शुरू किया और पियानो "चिल्ड्रन गेम्स" के लिए एक सूट तैयार किया।
जल्द ही बिज़ेट ने एक-एक्ट रोमांटिक ओपरा जेमाइल की रचना की, और 1872 में अल्फोंस डुडेट के नाटक अर्सलेनी का प्रीमियर हुआ। इस नाटक के लिए बिज़ेट द्वारा लिखे गए संगीत ने दुनिया के सिम्फोनिक कार्यों के स्वर्ण कोष में प्रवेश किया और बिज़ेट की रचनात्मक जीवनी में एक नया मील का पत्थर बन गया। बिज़ेट के संगीत की उच्च योग्यता के बावजूद, इन नाटकों के प्रीमियर असफल रहे। बिज़ेट ने खुद ओपेरा को "जेमाइल" माना अपने नए रास्ते की शुरुआत। "जेमाइल" बिज़ेट की रचनात्मक परिपक्वता की पुष्टि बन गया। यह माना जाता है कि यह वह काम था जिसने संगीतकार को अपनी ओपेरा कृति कारमेन के लिए नेतृत्व किया।
इस तथ्य के बावजूद कि "कारमेन" को कॉमिक ओपेरा थियेटर में मंचन के लिए लिखा गया था, यह केवल औपचारिक रूप से इस शैली के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, क्योंकि "कारमेन" वास्तव में, एक संगीत नाटक है, जिसमें संगीतकार लोक दृश्यों और पात्रों को जीवंत रूप से चित्रित करते हैं।
"कारमेन" का प्रीमियर 1875 में हुआ और असफल रहा, जो संगीतकार के लिए बहुत कठिन था और उनके स्वास्थ्य को बहुत प्रभावित करता था। बिज़ेट की मृत्यु के बाद "कारमेन" की सराहना की गई और असफल प्रीमियर के एक साल बाद उनके काम के शिखर के रूप में पहचाना गया। प्योत्र त्चिकोवस्की ने "कारमेन को एक उत्कृष्ट कृति" कहा, जो "एक पूरे युग की संगीतमय आकांक्षाओं को सबसे मजबूत डिग्री" को दर्शाती है और ओपेरा की कालातीत लोकप्रियता के प्रति आश्वस्त थी।
जॉर्जेस बिज़ेट की रचनात्मकता की विशिष्टता न केवल उनके संगीत के उच्च गुणों में व्यक्त की गई थी, बल्कि नाटकीय संगीत की उनकी गहरी समझ में भी थी।
जॉर्जेस बिज़ेट का 3 जून, 1875 को दिल का दौरा पड़ने से निधन हो गया।

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