प्राचीन ग्रीस की संस्कृति के बारे में जानकारी। प्राचीन ग्रीस की संस्कृति के विकास के चरण

आधुनिक ग्रीक संस्कृतिनवीनता और मौलिकता के लिए सभी आकांक्षाओं के साथ, सावधानीपूर्वक तीन परंपराओं को संरक्षित करता है।

सबसे पहले, प्राचीन एक। प्राचीन संस्कृति के मौजूदा संग्रहालयों को राज्य का समर्थन प्राप्त है और नए आयोजन किए जाते हैं। बहुत पास एथेन्स् का दुर्ग प्राचीन प्रदर्शनकारी कला का संग्रहालय हाल ही में बनाया गया था: वे मुखौटे, कोटर्न, वेशभूषा दिखाते हैं, शास्त्रीय नाटक के ग्रंथ पढ़ते हैं।

ग्रीस में काफी प्राचीन ओपन-एयर थिएटर संरक्षित हैं। उनमें, और न केवल उन में, वे प्राचीन त्रासदियों और हास्य - ऐसचिलस, सोफोकल्स, यूरिपिड्स, अरस्तूफेन्स का मंचन करते हैं। स्कूल प्राचीन पौराणिक कथाओं और साहित्य का अध्ययन करते हैं, मुख्य रूप से अनुवाद में।

लेकिन व्यायामशालाओं, मानवीय गीत, विश्वविद्यालयों में, वे प्राचीन ग्रीक भाषा और शास्त्रीय संस्कृति का बहुत अच्छी तरह से अध्ययन करते हैं।

शास्त्रीय दार्शनिक ग्रीस में एक सभ्य स्तर पर है। ग्रीक संस्कृति की प्राचीन विरासत - ग्रीक साहित्य में कविता, नाटक, दार्शनिक और ऐतिहासिक ग्रंथ, यात्रा पुस्तकें शामिल हैं।

डाक का कबूतर (9 वीं शताब्दी ईसा पूर्व), इलियड और ओडिसी के लेखक, पुरातनता के सबसे प्रसिद्ध ग्रीक लेखक थे। दुनिया का पहला यात्रा लेखक पौसानिया था, जिसने ईसा पूर्व दूसरी शताब्दी में द गाइड टू ग्रीस लिखा था। इस पुस्तक के कई संस्करण अब अंग्रेजी में उपलब्ध हैं।

सैफो (जो 5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व में लेसवोस द्वीप पर रहते थे) महिलाओं को समर्पित उनकी प्रेम कविता के लिए प्रसिद्ध है।

इन दिनों सबसे प्रसिद्ध उपन्यासकार निकोस कज़ांतज़किस सबसे व्यापक रूप से पढ़ा जाने वाला ग्रीक लेखक है। और आधुनिक ग्रीस के क्लासिक्स को यहां तक \u200b\u200bकि नोबेल पुरस्कार से सम्मानित किया गया था - ये लेखक जॉर्ज सेफरिस और ओडीसियस एलिटिस हैं।

प्राचीन ग्रीस की संस्कृति

जब हम प्राचीन ग्रीस के बारे में एक सतत सांस्कृतिक घटना के रूप में बात करते हैं, तो हमें याद रखना चाहिए कि किसी भी संस्कृति में, दुनिया और इसकी नींव के बारे में लोगों के विचार विकास के अधीन हैं।

ग्रीक शहर-राज्यों के उत्तराधिकार के दौरान, जब एथेंस में लोकतंत्र का शासन था, तो देवताओं के बारे में यूनानियों के विचार उन शानदार, अर्ध-भोले विचारों से बहुत अलग थे जो होमर के समय में थे।

यह ज़ीउस की छवि के बदलावों से स्पष्ट है - एक गड़गड़ाहट से जो अन्य देवताओं के साथ झगड़ा करता था, वह मकर था और अपनी शक्ति का दुरुपयोग करता था, वे दुनिया के एक उचित शासक में बदल गए, जहां सब कुछ उसके बुद्धिमान निर्देशों के अनुसार किया जाता है।

ग्रीक आध्यात्मिक संस्कृति में परिवर्तन सबसे स्पष्ट रूप से डायोनिसियन और एपोलोनियन सिद्धांतों के बीच संबंधों में प्रकट होते हैं। इस मुद्दे का विस्तार से विश्लेषण किया गया है फ्रेडरिक निएत्ज़्स्चे... नीत्शे के अनुसार, ईश्वर डायोनिसस ने एक रहस्यमय, आकर्षक, लेकिन जंगली प्रकृति के खतरों से भरी दुनिया में रहने वाले एक व्यक्ति की आत्म-चेतना यूनानियों के लिए प्रतीक बनाया।

यह दुनिया, सिद्धांत रूप में मनुष्य और अराजक के लिए समझ से बाहर है, इसमें कानून देवताओं की मनमानी है, जो प्रकृति की शक्तियों का प्रतीक है। हालांकि, न केवल इस आदमी को ग्रीक आदमी में डर पैदा हुआ: इस अराजकता में घुलना और इस रहस्यमय दुनिया से संबंधित खुशी महसूस करना उसके लिए संभव और स्वाभाविक था।

डायोनिसस का हथियार - नशा जिसे कोई अवरोध नहीं जानता है, जो आत्मा को रूपों की धारा की दर्दनाक नींद से जागृत करता है और इसे जीवन के करामाती क्षेत्र में खींचता है, जो बाधाओं और अधीनता को नहीं जानता है।

यह वास्तव में दुनिया के जादू से पहले अपनी स्वयं की सीमाओं और खौफ से परे जा रहा है, जो यूनानियों ने देवियोनीस को समर्पित छुट्टियों के दौरान मांगा था, जिनमें से सबसे अधिक हमारे लिए जाना जाता है एलुसिस में वार्षिक रूप से आयोजित रहस्य हैं।

इन त्यौहारों में, ग्रीक ने डियोसिसियन दुनिया की प्रकृति को परमानंद में मिला दिया, आत्मा को मीठे पागलपन के पंखों पर ले लिया अखिल-उपभोक्ता प्रेम के महल में, जिसे स्पष्ट रूप से ब्रह्मांड का गहरा सार समझा गया था। नीत्शे का मानना \u200b\u200bहै कि डायोनिसियन ऑर्गिज़्म का महत्व दुनिया की मुक्ति और आध्यात्मिक ज्ञान में है, जो अन्य दिनों में दुनिया के आतंक से कुचलने की अनुमति नहीं देता है।

डायोनिसस की दुनिया - शारीरिक प्रतीक की दुनिया, और न केवल मुखौटे और अनुष्ठान की गंभीरता से सीमित है, बल्कि पूरी तरह से अधीनस्थ नृत्य, प्रतिभागी के पूरे शरीर को लयबद्ध करते हुए, उसे सभी के साथ जोड़ते हुए और उसे हर चीज में भंग कर दिया।

यह यहाँ है कि नीत्शे संगीत सामंजस्य, लय और गतिकी की उत्पत्ति को देखता है। उनका यह भी मानना \u200b\u200bहै कि डायोनिसियन रहस्यों में प्राचीन त्रासदी की महान कला की उत्पत्ति निहित है।

"अकाट्य किंवदंती का दावा है कि अपने सबसे प्राचीन रूप में ग्रीक त्रासदी ने अपने विषय के रूप में विशेष रूप से डायोनिसस की पीड़ा को दर्शाया था और काफी लंबे समय तक एकमात्र चरण चरित्र डायोनिसस था।"

ग्रीक संस्कृति की दूसरी प्रकृति है आदेश और अनुपात का सामंजस्य - अपोलोनियन शुरुआत में अंतर्निहित है। उनका व्यक्तित्व युवा भगवान अपोलो की एक सुंदर छवि है, जो लोगों को बुलंद भावनाओं की धुन सुनाते हैं, वे कला के मालिक हैं, संगीत और कविता से ऊपर, उनका उपहार प्रेरणा और प्रतिभा है।

अपोलो - आलीशान सद्भाव की प्रतिभा। जीवन के आदिम महासागर की अराजकता से, वह ब्रह्मांड बनाता है, भागों को उजागर करता है, उन्हें आकार देता है, उन्हें अखंडता के विचार के साथ अर्थ के साथ भर देता है। यह एक विश्व कलाकार है और उसकी रचनात्मक शक्ति दुनिया को दृढ़ता, आदेश, स्थिरता और शांति, विजयी और निरंतर की सीमाओं के भीतर सद्भाव प्रदान करती है।

अनन्तकाल से मरने के विपरीत, डायोनिसस का पुनर्जन्म हुआ, अपोलो अमर और अपरिवर्तनशील है, क्योंकि वह एक अवतार आत्मा है, जबकि डायोनिसस अवतार होने के लिए प्रयासरत है।

नीत्शे का मानना \u200b\u200bहै कि अपोलोनियन प्राचीन के रूप में एक वृत्ति की अभिव्यक्ति है जो डायोनिसियन में खुद को प्रकट करता है, लेकिन विपरीत दिशा में: हर चीज के लिए अपनी जगह पाने की इच्छा का मतलब है, सबसे पहले, अपने लिए दुनिया में एक जगह खोजना, अपने व्यक्तित्व को विघटन से बचाने के लिए, सीमा से सहमत होना। , लेकिन एक ही समय में पूरी दुनिया को इस सीमा के विचार के अधीन करना।

ग्रीस की कला.

तुर्की के वर्चस्व की अवधि के दौरान, कला - चर्च और इस तरह के लोक और लकड़ी की नक्काशी, धातु फोर्जिंग, मिट्टी के बर्तनों और कढ़ाई के रूप में लागू किस्मों के अलावा - व्यावहारिक रूप से विकसित नहीं हुआ।

स्वतंत्रता की घोषणा के बाद, राजा ओटो प्रथम ने कई ग्रीक कलाकारों को म्यूनिख में अध्ययन करने के लिए आमंत्रित किया, जहां वे 19 वीं शताब्दी के जर्मन कला विद्यालय से प्रभावित थे।

इसके बाद, ग्रीक कलाकारों ने पश्चिमी यूरोप के अन्य देशों में प्रशिक्षण प्राप्त किया, विशेष रूप से फ्रांस में। परिणामस्वरूप, कला में प्राचीन और बीजान्टिन परंपराओं को संरक्षित करने के प्रयासों के बावजूद, पश्चिमी यूरोपीय रुझानों का प्रभाव प्रमुख हो गया।

आधुनिक ग्रीस के चित्रकारों में अग्रणी स्थान है कोस्टिस पार्टेनिस, यह वह था जिसने फ्रांसीसी छाप के विचारों को ग्रीस में लाया। कई अन्य यूनानी कलाकारों की तरह पार्टनीस भी किसी एक शैली पर नहीं टिकते थे।

वह अभिव्यक्तिवाद, शावकवाद और अन्य आधुनिक रुझानों के लिए शौक से गुजरा। प्रमुख यूनानी कलाकार जॉर्जोस बुज़ियानिस और निकोस हडज़िकिरकोस-गिकास ने एक्सपेक्टेशनवाद की भावना से काम किया। आधुनिकतावादियों के अलावा, देश में नवजातवादियों की एक पूरी आकाशगंगा विकसित हुई है, जिसमें यानिस त्सारुकिस और डी। डायनामेंटोपोलोस शामिल हैं।

कलाकारों का एक और महत्वपूर्ण समूह, जिनके बीच में खड़ा है फोटीस कांटोग्लू, बीजान्टिन कला की परंपराओं को पुनर्जीवित करने के लिए सफलतापूर्वक काम किया।

आधुनिक ग्रीक मूर्तिकार भी विभिन्न यूरोपीय दिशाओं से संबंधित हैं, लेकिन प्राचीन परंपराओं के अनुयायियों का एक महत्वपूर्ण समूह बना हुआ है।

नियोक्लासिकल स्कूल के प्रतिनिधियों में, कोस्टास दिमित्रीडेस बाहर खड़ा है, जिसे फ्रांसीसी प्रकृतिवाद की भावना में लाया गया था। जो लोग रॉडिन द्वारा स्थापित रोमांटिक स्कूल से दूर चले गए हैं, उनमें से हम ए। अतिरिक्त और एम। टॉम्बस पर ध्यान देते हैं, जो विभिन्न आधुनिक दिशाओं में काम कर रहे हैं। एब्सपरिस द्वारा क्यूबिस्ट मूर्तियों में सार कला का प्रतिनिधित्व किया गया है।

संगीत और रंगमंच.

संगीत कला के क्षेत्र में, एक पुरानी परंपरा को संरक्षित किया गया है, लोक गीतों में प्रकट किया गया है। ये गीत नृत्य, परिवार, शोक और वीर में विभाजित हैं, उनमें से कई की उत्पत्ति बीजान्टिन युग या उससे भी पहले हुई थी।

19 वीं और 20 वीं शताब्दी के दौरान। ग्रीक संगीतकार साहित्य और कला में अपने हमवतन की तरह, लोक कथाओं और प्राचीन विषयों पर भरोसा करते थे। राष्ट्रीय संगीत बनाने की कोशिशें मानिसोल कालोमीरिस (1883-1963), ई। रिआडीस (1890-1935) और जॉर्जीओस पनिरीडिस द्वारा की गई थीं। कालोमिरिस ने बीजान्टिन चर्च संगीत से विषयों का उपयोग किया और पालमास और सिकेलियनोस की कविताओं को संगीत में सेट किया।

पोनीरिडिस ने कई गीतों की रचना की है, जो अक्सर कैवाफी और अन्य ग्रीक कवियों की गीत कविताओं पर आधारित होते हैं। समकालीन प्रवृत्तियाँ डेमेट्रियोस स्कालकोटस (1905-1945) और जॉर्जियोस सिकेलियनोस के लेखन में व्यक्त की गई हैं। मानोस हदीदकिस एक प्रसिद्ध संगीतकार हैं जो अक्सर लोक धुनों से प्रेरित थे।

एथेंस कंज़र्वेटरी, लंबे समय तक ग्रीक संगीत संस्कृति का केंद्र रहा है, जिसने कई अंतरराष्ट्रीय गायकों और संगीतकारों का निर्माण किया है, जिसमें संगीतकार डी। मिट्रोपोलोस (1896-1960) और ओपेरा स्टार मारिया कैलस शामिल हैं।

20 वीं शताब्दी की शुरुआत में नाट्य कला के पुनरुद्धार के बाद। ग्रीस में नाटक में वृद्धि हुई। 1930 में खोला गया राष्ट्रीय रंगमंच, और फिर एक स्थायी मंडली के साथ कई अन्य थिएटरों का गठन किया गया था।

एथेंस, एपिडॉरस और डोडोना में हर साल, प्राचीन एम्फ़िथिएटर्स में, नाट्य और संगीत कला के उत्सव आयोजित किए जाते हैं, जिन पर राष्ट्रीय थिएटर के कलाकारों द्वारा प्राचीन नाटक किए जाते हैं।

लोक कला.

छोटे शहरों और द्वीपों पर, हस्तशिल्प की सदियों पुरानी परंपराएं संरक्षित हैं। केरेकेरा (कोर्फू) के द्वीप पर और इयोनिना में थिसालोनिकी, एथेंस में सोने और चांदी की वस्तुओं का उत्पादन किया जाता है; कढ़ाई और फीता - आयोनियन द्वीप और ईजियन द्वीप समूह में; क्रेते और एपिरस अपने ऊनी कंबल और हस्तनिर्मित कालीनों के लिए प्रसिद्ध हैं। ग्रीस नक्काशीदार लकड़ी, सिरेमिक और जाली धातु उत्पादों का भी उत्पादन करता है।

ग्रीस में सिनेमा बहुत लोकप्रिय है.

नेवर ऑन संडे सहित कई ग्रीक फिल्मों ने अंतर्राष्ट्रीय फिल्म समारोहों में पुरस्कार जीते हैं। ग्रीक फिल्म सितारों के बीच, मेलिना मर्करी विश्व प्रसिद्धि तक पहुंच गई हैं। फिल्म निर्माता सी। कोस्टा-गवरस, जिन्होंने फ्रांस में काम किया, को जेड और सीज ऑफ द सीज जैसी फिल्मों के लिए पुरस्कार मिले।

इस पाठ में, आप प्राचीन ग्रीस के सांस्कृतिक जीवन के बारे में जानेंगे। पूरी दुनिया में बहुत से लोग एथेनियन एक्रोपोलिस, पार्थेनन और एराचेथियन मंदिरों, प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला की सुंदरता से आकर्षित हैं। अब तक, प्राचीन यूनानी रंगमंच में मंचित भूखंडों पर आधारित थिएटर का मंचन होता है। ओलंपिक खेल अभी भी आयोजित किए जाते हैं, और विश्वविद्यालयों में प्राचीन यूनानी विचारकों के दर्शन का अध्ययन किया जाता है। इस पाठ में, आप अपने आप को सुंदरता की दुनिया में डुबोएंगे और प्राचीन ग्रीक संस्कृति से परिचित होंगे

अंजीर। 2. देवी एथेना ()

अंजीर। 3. देवी हेरा ()

विषय में साहित्य, तब ग्रीस में यह दिशा बहुत विकसित नहीं थी। ग्रीक साहित्य से शुरू होता है होमर (अंजीर। 4), उनकी कविताओं के साथ इलियड और द ओडिसी। अब तक, यह पूरी तरह से ज्ञात नहीं है कि ये कविताएँ कब और किन परिस्थितियों में बनाई गई थीं। इस बारे में कई सिद्धांत हैं। कुछ आम तौर पर होमर के अस्तित्व के तथ्य को एक ही व्यक्ति के रूप में नकारते हैं जो सभी कई भूखंडों और गीतों को एक साथ लाता है। साहित्य मुख्य रूप से विकसित हुआ काव्य-दिशा... कवि अलके, कवियित्री सप्पो, और उदेश द्वारा पिंडर द्वारा लिखी गई रचनाएँ थीं। महान विकास तक पहुंच गया वक्तृत्व नेताओं जैसे भाषणों में Lysias, Demosthenes, Isocrates... इन लेखकों के भाषणों में से कई आज तक बच गए हैं। ग्रीक साहित्य का एक विशेष हिस्सा है नाट्य शास्त्र... वे नाटक जो ग्रीक त्रासदियों और हास्य के रचनाकारों द्वारा लिखे गए हैं। नाटककार एशेलियस को ग्रीक त्रासदी का जनक माना जाता था एलिसिस से (अंजीर। 5)। उनके कार्यों को मानव इतिहास में पहला नाटकीय कार्य माना जाता है। उनमें से दो : "प्रोमेथियस जंजीर" और "पर्सियन" प्राचीन ग्रीक नाटक के सबसे लोकप्रिय काम हैं, आज भी उनका मंचन जारी है। नाटक का उपयोग न केवल लोगों का मनोरंजन करने के लिए किया गया था, बल्कि कुछ विशिष्ट लक्षणों को प्रदान करने के लिए, उन्हें एक निश्चित तरीके से शिक्षित करने के लिए भी किया गया था। नाटक स्वभाव से शैक्षिक, देशभक्तिपूर्ण होने थे। ऐशिलस के उत्तराधिकारी थे सोफोकल्स और यूरिपाइड्स... इन लेखकों द्वारा लिखे गए नाटकों का एक छोटा हिस्सा हमारे पास पहुँच गया है। उदाहरण के लिए, युरिपिड्स के कामों से, उनके द्वारा लिखे गए 92 नाटकों में से 18 हमारे नीचे आए हैं।

अंजीर। 4. कवि होमर ()

अंजीर। 5. ग्रीक त्रासदी के जनक - ऐशिलस ()

ग्रीस में इस तरह की एक नाटक शैली थी कॉमेडी... लेकिन कॉमेडी को एक नीच, अयोग्य शैली माना जाता था। हालांकि, कॉमेडियन Aristophanes इतना लोकप्रिय हो गया कि उसके काम आज तक बचे हुए हैं। ढाई हजार साल पहले, यूनानियों ने भ्रष्ट राजनेताओं पर, मूर्ख नागरिकों पर, महिलाओं पर, जो पुरुषों की भूमिकाओं को मानने की कोशिश की, उन चीजों पर हंसती थीं, जिन्हें हम आज तक हंसते हैं।

ग्रीस में साक्षरता का प्रसार सार्वभौमिक नहीं था, लेकिन अधिकांश मुक्त यूनानी साक्षर थे। यह इस तथ्य से उचित था कि वर्णानुक्रम लेखन को चित्रलिपि की तुलना में मास्टर करना बहुत आसान था। ग्रीक वर्णमाला दोनों सिरिलिक वर्णमाला के लिए आधार बन गया, जिसे हम आज और लैटिन वर्णमाला का उपयोग करते हैं।

यह इस समय ग्रीस में था पहले पुस्तकालय... उदाहरण के लिए, पुस्तकालय एक ग्रीक तानाशाह के स्वामित्व में था Peisistratus, जिन्होंने छठी शताब्दी के उत्तरार्ध में एथेंस में शासन किया था। ईसा पूर्व इ। चौथी शताब्दी ईसा पूर्व के अंत में। इ। पहला सार्वजनिक पुस्तकालय दिखाई दिया।

प्राचीन ग्रीक के लिए के रूप में आर्किटेक्चर, तो बहुत कुछ हम तक नहीं पहुंचा है। लेकिन यूनानियों के पास मंदिरों के छोटे मिट्टी के मॉडल बनाने की परंपरा थी। इसलिए, हम कल्पना कर सकते हैं कि 9 वीं या 8 वीं शताब्दी ईसा पूर्व का एक ग्रीक मंदिर कैसा दिखता था। इ। आज तक, जीर्ण-शीर्ण रूप में भी पहुंच गया है हेरा का मंदिर, कोरिंथ के पास स्थित है, जो 9 वीं शताब्दी ईसा पूर्व की है। इ।

ग्रीक वास्तुकला ने बहुत जल्दी एक शैलीगत ध्यान केंद्रित कर लिया। 7 वीं शताब्दी ई.पू. इ। पहली सामान्य ग्रीक शैली दिखाई देती है, जिसे नाम प्राप्त हुआ देहाती... इसके बाद, दो और स्थापत्य शैली उत्पन्न होती हैं: आयनिक और कोरिंथियन... यदि आप इन शैलियों की एक-दूसरे से तुलना करते हैं, तो आप देख सकते हैं कि ग्रीस में वास्तुशिल्प सोच कितनी तेजी से विकसित हो रही है, इमारतों का अनुपात कैसे बदलता है। ग्रीक बहुत जल्दी समझने लगते हैं कि गोल्डन रेशियो क्या है और इसे लंबा दिखाने के लिए एक इमारत का निर्माण कैसे किया जाना चाहिए, भले ही वास्तव में यह बहुत लंबा न हो। दुर्भाग्य से, इस युग के मुख्य स्मारक पूरी तरह से हमारे पास नहीं पहुंचे हैं। शहर के मध्य भाग में एथेंस के एक्रोपोलिस पर केवल खंडहर देखे जा सकते हैं पार्थेनन (छवि 6), एरेक्टेहेयन (छवि 7) और अन्य मंदिर जो ईसा पूर्व 5 वीं शताब्दी में बनाए गए थे। इ। ग्रीको-फ़ारसी और पेलोपोनेसियन युद्धों के बीच। लेकिन इस संस्करण में भी, ये मंदिर एक अमिट छाप छोड़ते हैं।

अंजीर। 6. मंदिर पार्थेनन ()

अंजीर। 7. मंदिर एराचेथियन ()

मंदिरों को सजाने की जरूरत है। ग्रीस में, संस्कृति की एक ऐसी शाखा है जैसे मूर्ति... प्रारंभ में, देवताओं की मूर्तियों को रखा गया था। यह लोगों को स्थिर, बिना आंदोलन के, लेकिन बहुत जल्दी यूनानियों के रूप में चित्रित करने के लिए प्रथागत था, शरीर रचना विज्ञान के अपने अच्छे ज्ञान के लिए धन्यवाद, गतिशीलता में मानव आंकड़ों के चित्रण के लिए जाना शुरू हुआ। सब कुछ से आज तक बच गया है, लेकिन केवल एक छोटा सा हिस्सा। कई मूर्तियां केवल रोमन प्रतियों में बची हैं। लेकिन यहां तक \u200b\u200bकि मूर्तियों के टुकड़े भी कला समीक्षकों द्वारा एक महान मूल्य के रूप में मूल्यवान हैं।

हम ग्रीक मूर्तियों के सभी रचनाकारों को उनके नामों से नहीं जानते हैं। लेकिन आज तक कई नाम बच गए हैं। प्रसिद्ध मूर्तिकार Myron, उनकी सबसे प्रसिद्ध प्रतिमा है डिस्क थ्रेसर (चित्र 8)... एक्रोनोलिस पर Myron द्वारा एक और मूर्ति स्थापित की गई थी - एथेना और मार्सियस (अंजीर। 9)... अगर हम उस समय के अन्य मूर्तिकारों के बारे में बात करते हैं, तो यह ज्ञात है Phidiasप्रसिद्ध के लेखक एथेंस कुंवारी पार्थेनन के लिए। 12 मीटर की एक विशाल मूर्ति, जिसका शरीर हाथी दांत से बना है, और कपड़े और हथियार लकड़ी के आधार पर सोने की चादरों से बने हैं। वह भी स्वामित्व में ज़ीउस की प्रतिमा, ओलंपिया में स्थापित, प्रतिमा की ऊंचाई 14 मीटर है। यह मूर्ति आज तक नहीं बची है, एक संस्करण के अनुसार, यह एक समय में डूब गया जब रोमवासी इसे अपने क्षेत्र में ले जा रहे थे। फ़िडियास की अन्य मूर्तियों में पार्थेनन की मूर्तिकला की सजावट शामिल है। यह मूर्तिकला सजावट एथेना के नियंत्रण पर देवी एथेना के जन्म के मिथक और पोसाइडन के साथ उनके विवाद को दर्शाती है। इस दिन तक लगभग 500 आंकड़े बच गए हैं, जो मूल रूप से इस पदचिह्न पर चित्रित किए गए थे, हालांकि, वे टुकड़ों में बच गए थे।

अंजीर। 8. डिस्कस थ्रेसर, मूर्तिकार Miron ()

अंजीर। 9. एथेना और मार्सी, मूर्तिकार मायरोन ()

अन्य मूर्तिकारों की बात करते हुए, कोई भी नाम दे सकता है आर्गोस से पॉलीक्लेटस।उनके द्वारा बनाई गई प्रतिमा में पोलिस के नागरिक की छवि सन्निहित है डोरिफोर या भालाकारजो बाद के युग के मूर्तिकारों के लिए कैनन और मॉडल था। आप मूर्तिकार को भी उजागर कर सकते हैं Leoharaजो कांस्य का मालिक है अपोलो की मूर्ति... इस प्रतिमा की 15 वीं सदी की संगमरमर की रोमन प्रति वेटिकन पैलेस के बेल्वेडियर में रखी गई है। इसलिए, प्रतिमा का नाम रखा गया अपोलो बेल्वडेयर.

यह प्राचीन ग्रीस में था कि इतिहास का विज्ञान पैदा हुआ था। उसके पिता को माना जाता है हेरोडोटस (अंजीर। 10), लेकिन उससे भी पहले वे लोग थे जिन्होंने अपने राज्यों के जीवन का छोटा-सा वर्णन किया था। ऐसे इतिहासकार - तर्कशास्त्री - हेरोडोटस के काम के लिए और बाद के इतिहासकारों के काम के लिए बहुत सारी सामग्री प्रदान करते थे। इतिहास का जनक भी माना जाता है Thucydis, वह पहली महत्वपूर्ण विधि लागू करने के लिए था: जो कि सरासर कल्पना से वास्तविकता के अनुरूप था को अलग करने के लिए। हेरोडोटस और थ्यूसीडाइड्स के कार्य इतिहासकार द्वारा जारी रखे गए थे जेनोफोनकिसका काम है "ग्रीक इतिहास" यूनान में पेलोपोनेसियन युद्ध के अंत में और 4 वीं शताब्दी ईसा पूर्व की शुरुआत में हुई घटनाओं का वर्णन करता है। इ।

अंजीर। 10. इतिहास के पिता - हेरोडोटस ()

विशेष रूप से हमारे लिए ग्रीक संस्कृति की कीमत ग्रीक है दर्शन... यह इस क्षेत्र में था कि दर्शन का जन्म ज्ञान के एक विशेष रूप के रूप में हुआ था, विज्ञान की सभी शाखाओं को मिलाकर जो उस समय यूनानियों के लिए जाना जा सकता था। यह ग्रीस में था कि शिक्षण दर्शन के रूप में ऐसी प्रणाली पहली बार दिखाई दी। जिन लोगों को सही तरीके से सोचना और बोलना सिखाया गया था, उन्हें बुलाया गया था sophists... इसी तरह के स्कूल कई ग्रीक शहरों में मौजूद थे। 5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व में मौजूद स्कूलों से। ई।, का विशेष महत्व था सुकरात का स्कूल, जो एथेंस में था। अपने समय का सबसे बुद्धिमान ग्रीक इस स्कूल से बाहर आया - प्लेटो... प्लेटो को खुद एक परिष्कारक कहा जा सकता था, वह दर्शनशास्त्र का एक पेड शिक्षक था। उसने जो स्कूल बनाया, उसका नाम रखा गया अकादमी (अंजीर। 11)... यह प्लेटोनिक अकादमी थी जो पुरातनता में पहला सामान्य शैक्षणिक संस्थान था। इसे ईसा पूर्व चौथी शताब्दी की शुरुआत में बनाया गया था। इ। और न केवल प्राचीन ग्रीस, बल्कि प्राचीन रोम से भी बच गया और केवल छठी शताब्दी ईस्वी में बंद हो गया। इ। बीजान्टिन सम्राटों के युग में।

अंजीर। 11. प्लेटो अकादमी ()

प्लेटो के वारिस और शिष्य - अरस्तू (चित्र 12) - अपना खुद का स्कूल बनाया, जिसे लिसेयुम कहा जाता था, अन्यथा लिसेयुम... यह लंबे समय तक नहीं चला, लेकिन रूस सहित कई देशों में मौजूद शैक्षणिक संस्थानों को अपना नाम दिया। अरस्तू इसलिए भी महत्वपूर्ण हैं क्योंकि उन्होंने दर्शन को वैज्ञानिक ज्ञान, अधिक सटीक और प्रदर्शनकारी से अलग करना शुरू किया। अरस्तू के इतिहास के साथ, उनके द्वारा लिखे गए कार्यों के साथ, कई आधुनिक विज्ञानों का ऐतिहासिक लेखन शुरू होता है। उन्हें न केवल जीव विज्ञान और भौतिकी का संस्थापक माना जा सकता है, बल्कि रसायन विज्ञान, जलवायु विज्ञान, राजनीति विज्ञान, समाजशास्त्र भी माना जा सकता है। उन्होंने ज्ञान के विभिन्न क्षेत्रों पर काम किया, जो बाद में अलग-अलग विज्ञानों में विकसित हुआ। अरस्तू को उनके काम के लिए भी जाना जाता है "एथेनियन पॉलिटी", यह एथेंस के इतिहास और राज्य संरचना पर एक काम है, लेकिन यह अपूर्ण रूप में हमारे पास आ गया है। लेकिन अरस्तू का सामान्यीकरण कार्य, "राजनीति", हम तक पहुँच गया। अरस्तू ने जिन विचारों और सिद्धांतों को सामने रखा, वे बहुत प्रासंगिक थे।

अंजीर। 12. अरस्तू ()

मानव जाति के इतिहास में ग्रीक संस्कृति के महत्व को समझना मुश्किल है। आज तक, लोग ग्रीक मूर्तिकारों द्वारा बनाई गई मूर्तियों और दुनिया भर के कई संग्रहालयों में खड़े देखना चाहते हैं। हम उन स्थापत्य स्मारकों की प्रशंसा कर सकते हैं जो सदियों से हमारे पास आते हैं। आज तक, थिएटर उन कामों को मंच देते हैं जो ढाई हजार साल पहले लिखे गए थे, और ग्रीक लेखकों द्वारा बनाए गए वैज्ञानिक कार्यों का अध्ययन करते हैं। आज तक, ओलंपिक खेल, जिसे आप में से प्रत्येक ने देखा था, आयोजित होना जारी है।

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घर का पाठ

1. पुरातन और शास्त्रीय युग की ग्रीक संस्कृति की विशेष विशेषताएं क्या हैं?
2. प्राचीन ग्रीस में धर्म के बारे में बताएं।
3. आपको कौन से वास्तुशिल्प स्मारक और मूर्तियां सबसे ज्यादा याद हैं?
4. प्राचीन ग्रीस में वैज्ञानिक विचार के विकास के बारे में बताएं।

प्राचीन ग्रीस की संस्कृति

परिचय

प्राचीन विश्व। वह युग जब शहरों का निर्माण हुआ, पहले देश और संपूर्ण सभ्यताएँ जिनका अभी भी अध्ययन किया जा रहा है। प्राचीन विश्व के कई रहस्य रहस्य बने हुए हैं जिन्हें वैज्ञानिकों को उजागर करना है।

ईजियन सभ्यता का इतिहास यूनानियों के उत्तरी जनजातियों के आगमन के साथ समाप्त हुआ - डोरियन, जो आचेन्स की तुलना में विकास के निचले स्तर पर थे। अमीर अचियान शहरों को लूटने और जलाने के लिए, उन्होंने आचेयनों को एजियन सागर के द्वीपों, एशिया माइनर और साइप्रस के द्वीप तक ले जाया। लगभग XI सदी से। ईसा पूर्व। प्राचीन ग्रीस के इतिहास में एक परेशान अवधि आती है, भौतिक संस्कृति के पतन का समय। यह कई दशकों तक चला, जब तक कि ग्रीक जनजातियों ने खुद को हेलेनेस कहा, अपनी विशिष्ट संस्कृति नहीं बनाई, जो ग्रीक इतिहास के अगले काल को खोलती।

एजियन सागर की बीहड़ किरणों ने नेविगेशन के विकास में योगदान दिया। ग्रीस की पहाड़ी भूमि पर खेती करना मुश्किल था। लेकिन यूनानियों ने दाख की बारियां, जैतून के बगीचे और अनाज के खेतों की खेती की, जो मुख्य खाद्य पदार्थ लाए: शराब, जैतून का तेल और रोटी। हिरण, जंगली सूअर, और शेरों के शिकार के लिए कई जंगलों के पहाड़ उत्कृष्ट स्थान थे। तलहटी में चरवाहे बकरियों और भेड़ों को चराने जाते थे। सबसे ऊंचा और सबसे पवित्र पर्वत ओलंपस था। ओलंपस में, प्राचीन यूनानियों के अनुसार, आकाश-उच्च में, सुंदर, मानव जैसे देवता रहते थे।

ग्रीक वैज्ञानिक बड़ी ऊंचाइयों पर पहुंच गए हैं और वहां रुके नहीं। उन्होंने और भी कुछ करने की कोशिश की, नई भूमि की खोज की। यह ग्रीस में था कि ज्यामिति और बीजगणित जैसे सटीक विज्ञान दिखाई दिए। ग्रीक सेना की शक्ति के बारे में किंवदंतियां थीं, वे निडर योद्धा थे जिन्होंने युद्ध में कोई प्रयास नहीं किया।

इस प्राचीन सभ्यता के बाद छोड़े गए मिथकों, किंवदंतियों और किंवदंतियों की विशाल संख्या को अनदेखा करना असंभव है, उदाहरण के लिए, हरक्यूलिस (या हरक्यूलिस) के 12 कारनामों के बारे में किंवदंती, या सुनहरी ऊन के लिए जीवों की यात्रा के बारे में।

अब तक, आधुनिक इतिहासकार और वैज्ञानिक इस राज्य के इतिहास में बहुत रुचि दिखाते हैं।

इस काम के मुख्य उद्देश्य हैं:

1. एक अनूठी संस्कृति के साथ एक राज्य के रूप में प्राचीन ग्रीस का अन्वेषण करें।

2. ग्रीस की प्रमुख हस्तियों की गतिविधियों पर विचार करें और राज्य की सांस्कृतिक और ऐतिहासिक प्रक्रियाओं पर अपना प्रभाव दिखाएं।

1. पौराणिक कथा और धर्म

प्राचीन यूनानियों की संस्कृति अपने धर्मनिरपेक्ष चरित्र द्वारा प्रतिष्ठित थी। लेकिन अमीर, रंगीन और विविध पौराणिक कथाओं और धर्म के लिए धन्यवाद, हम हेलेनेस की विश्वदृष्टि की नींव को समझ सकते हैं।

प्राचीन यूनानियों के ब्रह्मांड का केंद्र मनुष्य था। ग्रीक कला के काम उनके सामंजस्य और पूर्णता में हड़ताली हैं। आंतरिक और बाहरी पूर्णता कला की मुख्य अवधारणा बन जाती है। प्राचीन यूनानियों के जीवन में सब कुछ मनुष्य के अनुपात में था। इसलिए, प्रकृति, जानवरों, पौधों और देवताओं ने प्राचीन ग्रीक पौराणिक कथाओं में एक व्यक्ति की उपस्थिति पर ध्यान दिया।

प्राचीन यूनानियों के देवता लोगों के लिए सब कुछ के समान हैं, केवल अधिक सुंदर और अमर हैं। यही कारण है कि प्राचीन ग्रीक कलाकारों के चित्रण में लोग सुंदर और देवताओं की तरह हैं।

ग्रीक देवताओं का पेंटीहोन बहुत बड़ा है। देवताओं की तीन पीढ़ियाँ थीं। सभी देवताओं के पूर्वज गैया (पृथ्वी) और यूरेनस (स्वर्ग) थे, जो अनन्त अराजकता से उभरे थे। उनके टाइटन बच्चे (प्रकृति के जंगली बलों के शक्तिशाली देवता) दूसरी पीढ़ी के हैं। उनमें से, क्रोनस और रिया देवताओं की तीसरी पीढ़ी के माता-पिता हैं - ओलंपियन, जिन्होंने टाइटन्स से शक्ति ली और दुनिया में आदेश और कानून स्थापित किया।

प्राचीन लोगों में से प्रत्येक के पास दुनिया की संरचना के बारे में अपने विचार थे, जो पौराणिक कथाओं और धर्म में परिलक्षित होते थे।

हेलेनस का मानना \u200b\u200bथा कि पृथ्वी विश्व महासागर से घिरी हुई है। आकाशीय पिंड पृथ्वी पर यात्रा करते हैं; चंद्रमा, सूर्य, तारे जो समुद्रों से उठते हैं और उसमें उतरते हैं।

पृथ्वी के पश्चिमी किनारे पर, स्वर्गीय गुंबद शक्तिशाली एटलस को अपने कंधों पर रखता है। यहाँ उनकी बेटियाँ हेस्पेराइड्स रहती हैं, जो अनन्त युवाओं के सुनहरे सेबों की रखवाली करती हैं। यहाँ, पश्चिम में, प्राचीन यूनानियों के अनुसार, धन्य (चैंप्स एलिसीज़) के द्वीप थे - पुण्य यूनानियों के लिए स्वर्ग जो देवताओं से अमरता प्राप्त करते थे। और उत्तर में हाइपरबरीन्स की एक जनजाति है - देवताओं का पसंदीदा।

ग्रीक देवताओं के सबसे शक्तिशाली बारह ओलंपियन थे। देवताओं के गठित पैन्थियोन में, प्रत्येक देवता के अपने अधिकार और जिम्मेदारियाँ थीं।

यूनानी देवता:

ZEUS ओलंपस का राजा, गरज और बिजली का देवता, देवताओं और लोगों के ओलंपिक परिवार का शासक है। ज़ीउस प्रतीक: बिजली, ईगल और ओक।

POSEIDON समुद्र का स्वामी है, "पृथ्वी शकर", शक्तिशाली ज़ीउस का भाई। हाथ में, उसका त्रिशूल। पोसीडॉन के प्रतीक: त्रिशूल, डॉल्फ़िन और घोड़े।

हेड्स मृतकों के अंडरवर्ल्ड का गहरा शासक है, जो ज़्यूस और पोसिडॉन का भाई है।

एक जादुई हेलमेट प्रस्तुत करता है जो उसे अदृश्य बनाता है।

HERA पत्नी और ज़ीउस की बहन, लिली के हाथ, शादी और वैवाहिक निष्ठा के बालों की संरक्षक है। हेरा के प्रतीक: अनार और मोर।

हेस्टिया चूल्हा की देवी है।

DEMETRA उर्वरता और कृषि की देवी है। डेमोंटर के प्रतीक: जौ या गेहूं का कान।

APHRODITE प्यार और सुंदरता की देवी है। एफ़्रोडाइट के प्रतीक गुलाब, कबूतर, गौरैया, डॉल्फ़िन और मेढ़े हैं।

ATHENA ज्ञान और सिर्फ युद्धों की देवी है। एथेना के प्रतीक: एक उल्लू और एक जैतून का पेड़।

अपोलो प्रकाश और कविता के देवता हैं। अपोलो प्रतीक: हंस, भेड़िया, लॉरेल, सिटहारा और धनुष।

ARTEMIS शिकार और चंद्रमा की देवी है। आर्टेमिस के प्रतीक: सरू का पेड़, परती हिरण और कुत्ते।

हेमीज़ देवताओं का दूत है।

डायोनिसस विटामिस्क और वाइनमेकिंग के देवता हैं। डायोनिसस प्रतीक: चेलिस और थाइरस।

ARES युद्ध का देवता है। एरेस के प्रतीक एक जलती हुई मशाल, एक भाला, एक कुत्ता और एक बाज हैं।

HEPHESTUS आग और लोहार का देवता है।

GEBA युवाओं की देवी है।

AMPHITRITA समुद्र की देवी है।

PERSEPHONE मृतकों के राज्य की देवी है।

2. साहित्य

पौराणिक कथाओं ने प्राचीन ग्रीक साहित्य के विकास में और मुख्य रूप से महाकाव्य कविता के जन्म में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

किसान कवि जियोसाइड और अंधे गायक होमर ग्रीक पौराणिक कथाओं के उत्कृष्ट पारखी थे। उनके भजन और कविताएँ हमारे लिए इस युग के ज्ञान का मुख्य स्रोत बन गए हैं। उन्होंने हमारे लिए ग्रीक देवताओं की दुनिया खोल दी।

HESIOD 8 वीं शताब्दी के अंत में आया था - 7 वीं शताब्दी ईसा पूर्व। बोओतिया में। एक छोटे किसान के रूप में, वे कठिन किसान श्रम में लगे हुए थे और छुट्टियों में महाकाव्य कविताओं को सुनाने की कला सीखते थे। उन्होंने गाने के साथ सुधार नहीं किया, लेकिन रिकॉर्डिंग से सीखे गए ग्रंथों के संयुक्त टुकड़े।

"थेओगनी" ("देवताओं की उत्पत्ति") कविता में हेसियोड दुनिया की शुरुआत और देवताओं के जन्म के बारे में बताता है, टाइटन्स के साथ देवताओं के संघर्ष के बारे में।

हिसियोड की कविता "वर्क्स एंड डेज़" उनके भाई परसे को संबोधित निर्देशों और बिदाई शब्दों के रूप में लिखी गई है। वे मुख्य नैतिक मूल्यों को व्यक्त करते हैं, जिसे हेसियोड का मुख्य जीवन प्रमाण माना जा सकता है।

जीनियस प्राचीन ग्रीक कवि HOMER का जन्म एशिया माइनर में Ionia के एक शहर में हुआ था। वह आठवीं शताब्दी ईसा पूर्व में रहते थे, और उनके जीवन के बारे में लगभग कोई जानकारी नहीं है। यह अंधा अंधा आदमी, जो अपने हाथों में एक सिटहरा के साथ शहर से शहर में गुजर रहा था, गायकों में से एक था, प्राचीन काल, देवताओं, नायकों, युद्धों का जप किया।

पुनर्जागरण से लेकर 19 वीं शताब्दी के अंत तक, होमर को एक काल्पनिक व्यक्ति माना जाता था और स्लीमैन और इवांस की खोजों के बाद ही उनके अस्तित्व की वास्तविकता पर विश्वास किया गया था। लेकिन प्राचीन समय में, हेरोडोटस के बयानों को देखते हुए, होमर के व्यक्तित्व की ऐतिहासिकता संदेह में नहीं थी।

देवताओं को कई स्तोत्रों की रचना करने के बाद, होमर ने "ग्रीक देवताओं" का निर्माण किया। यहां तक \u200b\u200bकि स्वर्ग के निवासियों का अनादर करने के लिए उनकी आलोचना की गई।

होमर के जीवन के बारे में लगभग कुछ भी ज्ञात नहीं है: वह किस शहर में पैदा हुआ था, वह कैसे रहता था, उसे कहाँ दफनाया गया था। उनके व्यक्तित्व को अंधे वृद्ध के मूर्तिकला चित्र और ट्रॉय या इलियोन के खिलाफ अभियान के बारे में अचियन महाकाव्य को समर्पित प्राचीन ग्रीक साहित्य के दो शानदार कार्यों से आंका जा सकता है। ये कविताएँ हैं "इलियड" और "ओडिसी"।

प्राचीन ग्रीस दंतकथाओं का जन्मस्थान है, जो यहां एक स्वतंत्र शैली में विकसित हुआ। एक कल्पित कहानी एक छोटी, अक्सर काव्यात्मक कहानी है जिसमें जानवर एक मानवीय तरीके से बोलते और कार्य करते हैं और जो नैतिकता में समाप्त होकर हमें बुद्धिमत्ता सिखाता है।

प्राचीन ग्रीस में दंतकथाओं का एक प्रसिद्ध लेखक EZOP था, जिसका नाम होमर के रूप में भी जाना जाता है। हम ईसप के जीवन के बारे में लगभग कुछ भी नहीं जानते हैं। पहली बार, इतिहासकार हेरोडोटस ने उनके बारे में आकस्मिक रूप से एक ऐतिहासिक और प्रसिद्ध व्यक्ति के रूप में लिखा था। हेरोडोटस के लेखन के आधार पर, हम केवल यह कह सकते हैं कि ईसप एक फेबुलिस्ट था, जो 560 ईसा पूर्व के समोस द्वीप पर रहता था, एक निश्चित जादोन का गुलाम था और डेल्फी में किसी चीज के लिए मारा गया था।

ईसप की जिंदगी के बारे में लिखा गया था। Xanthus दार्शनिक, उनके दास या ईसप के एडवेंचर्स "के बारे में पुस्तक ग्रीक साहित्य के कुछ जीवित" लोक पुस्तकों "में से एक है। ईसप की दंतकथाएँ, होमर की कविताओं की तरह, सदियों तक जीवित रहीं। विभिन्न देशों के कवियों और लेखकों ने उन्हें अपनी भाषाओं में अनुवादित किया।

3. वास्तुकला

ग्रीक वास्तुकला, जो अभी भी अपने रूपों के बड़प्पन के साथ आश्चर्यचकित करती है, एक रचनात्मक दृष्टिकोण से इसकी सादगी से प्रतिष्ठित थी। पहले से ही पुरातन काल में, हेलेनिक स्वामी ने स्तंभों और उन पर पड़ी छत के बीच तर्कसंगत रिश्तों की एक सख्त विचार प्रणाली विकसित की थी। इसका सार रैक और बीम संरचना की सजावट में निहित है, जिसमें दो भाग होते हैं: लोड-असर और किया जाता है। ऊर्ध्वाधर समर्थन और अनुप्रस्थ बीम में केंद्रित इन विपरीत बलों की टक्कर को हार्मोनिक संतुलन की स्थिति में लाया जाता है।

संरचना की संरचना की पहचान करने के लिए इस एक-टुकड़े, कलात्मक रूप से सार्थक प्रणाली को ORDERA नाम दिया गया था।

यह प्राचीन क्रम में था कि प्राचीन कला का मौलिक सार परिलक्षित होता था - मानव पर इसका ध्यान। यह गणितीय लोगों के रूप में इस तरह के एक उद्देश्य की शुरुआत में भी दिखा।

मुख्य ग्रीक आदेश: डोरिक, आयोनिक और कोरिंथियन - तुरंत नहीं बने। VII सदी के अंत में। ईसा पूर्व। डोरिक उठी, जल्द ही Ionic, देर से वी में - जल्दी IV सदी। ईसा पूर्व, कोरिंथियन आदेश दिखाई दिया। पहला आदेश मुख्य रूप से पेलोपोन्नी में और मैग्ना ग्रेशिया के शहरों में विकसित हुआ, दूसरा - मुख्य रूप से एशिया माइनर के तट पर, जिसे इओनिया कहा जाता था।

डोरिक आदेश

डोरिक आदेश सजावट के उपयोग में मर्दाना भव्यता, गंभीर सरल, स्मारकीय विशालता, शक्ति और महान संयम द्वारा प्रतिष्ठित है। डोरिक कॉलम का कोई आधार नहीं है। स्तंभ शाफ्ट, सीधे शीर्ष चरण पर खड़ा है। स्तंभ की ऊंचाई का लगभग 1/3 भाग सूजा हुआ था। डोरिक राजधानी, जिसमें सीधे किनारों के साथ एक वर्ग स्लैब और उत्तल घुमावदार प्रोफ़ाइल के साथ एक गोल तकिया है, बेहद सरल और रचनात्मक है। डोरिक आदेश के अंतःक्षेपण में हमेशा तीन तत्व शामिल होते हैं: आर्किटेक्चर, फ्रेज़ और कॉर्निस। आर्केट्रेव स्तंभ की राजधानियों द्वारा समर्थित एक चिकनी किरण थी। आर्किटेक्चर के ऊपर ट्राइग्लिफ़्स और मेटॉप्स का एक फ्रिज़ है। ट्राइग्लिफ़्स को अनुप्रस्थ बीम के सिरों की अशिष्टताओं के रूप में दर्शाया गया था, और मेटॉप्स अक्सर राहत स्लैब थे जो ट्राइग्लिफ़ के बीच की खाई को बंद कर देते थे। फ्राइज़ के ऊपर स्थित कंगनी, इसके मुकुट वाले भाग के साथ, जोरदार रूप से आगे की ओर झुका होता है, जो प्रवेश द्वार के निचले तत्वों पर लटका होता है। क्षैतिज कंगनी और छत के ढलानों के दो ढलान किनारों के बीच की त्रिकोणीय दीवार को गैबल कहा जाता था। इसकी सतह को लकड़ी की इमारतों में राहत, डोरिक और आयनिक आदेशों के प्रोटोटाइप के साथ सजाया गया था। पडरियों के कोनों पर छत पर एक्र्रोक्टेरिया रखा गया था।

ईओण का आदेश

ईओण का क्रम डोरिक एक से अनुपात के हल्केपन, रूपों के शोधन और सजावट के व्यापक उपयोग से भिन्न होता है। रोमन वास्तुशिल्प सिद्धांतकार विट्रुवियस ने डोरिक आदेश के विपरीत आयोनिक क्रम में परिष्कृत, सजी हुई महिला सौंदर्य की नकल देखी, जिसने पुरुष सौंदर्य की नकल की।

पतला आयोनिक स्तंभ के आधार पर एक सुरुचिपूर्ण प्रोफाइल था और डोरिक की तुलना में ऊपर की ओर संकीर्ण था। गहरे रंग की बांसुरी को संकरे रास्तों से अलग किया गया था, और राजधानी में दो सुंदर कर्ल थे। आयनिक क्रम के आर्किटेक्चर में तीन क्षैतिज पट्टियाँ शामिल थीं जो एक के ऊपर एक लटकी हुई थीं। ट्राइग्लिफ़्स के साथ एक फ्रिज़ के बजाय, इयोनियन इमारतों में एक निरंतर, अक्सर उभरा हुआ वनस्पति फ्रेज़ होता है।

कोरिंथियन ऑर्डर

कोरिंथियन क्रम, जो आयोनिक एक के करीब है, केवल 5 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में दिखाई दिया। ईसा पूर्व। कोरिंथियन क्रम आयोनिक क्रम से विकसित हुआ। यूनानियों ने शायद ही कभी कोरिंथियन आदेश का उपयोग किया था। यह अंत में केवल बाद के रोमन, अवधि में गठित किया गया था। यह स्तंभ और जटिल पूंजी के अधिक बढ़े हुए अनुपात में आयनिक एक से अलग था, जिसे अनकफ पत्तियों के रूप में एक आभूषण के साथ सजाया गया था।

प्राचीन ग्रीक आदेश की उत्पत्ति

यह एक लकड़ी की पोस्ट-एंड-बीम संरचना से आया था, जो पुरातात्विक आंकड़ों के अनुसार, जब तक आदेश बनाए गए थे, तब तक लकड़ी, मिट्टी की ईंटों या मिट्टी से बने भवनों के तत्वों के बीच एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई थी। यह स्पष्ट रूप से लकड़ी की इमारतों में डोरिक और आयनिक आदेशों के प्रोटोटाइप के चित्र से देखा जाता है। उदाहरण के लिए, ट्राइग्लिफ़ लकड़ी के फर्श के बीम के सिरों का प्रतिनिधित्व करते हैं, और महानगर स्लैब का प्रतिनिधित्व करते हैं जो ट्राइग्लिफ़ के बीच की जगह को कवर करता है।

4. प्राचीन मंदिर

प्राचीन यूनानियों द्वारा पोस्ट-बीम निर्माण के आधार पर बनाया गया वास्तुशिल्प आदेश, प्राचीन मंदिरों का आधार बन गया।

हेलेनेस के विचार के अनुसार, देवता न केवल प्राकृतिक तत्वों में हो सकते थे, बल्कि पृथ्वी पर सबसे सुंदर स्थानों को भी चुन सकते थे। इसलिए, होमरिक युग में, देवताओं को पवित्र पेड़ों, गुफाओं में पूजा की जाती थी, जहां बलिदानों के लिए वेदियां स्थापित की जाती थीं। बाद में, पुरातन युग में, जब देवताओं की मूर्तियाँ दिखाई दीं, तो यह निर्णय हुआ कि लोगों की तरह इन मूर्तियों को भी आवास की आवश्यकता थी। आखिरकार, ग्रीक देवता लोगों की तरह हैं। तो एक मंदिर दिखाई दिया - एक आवास, या घर, एक देवता का, जिसके अंदर एक मूर्ति थी।

पहले "देवताओं का निवास", जो व्यावहारिक रूप से जीवित नहीं थे, मामूली थे और एक पत्थर की नींव पर लकड़ी और मिट्टी की ईंटों से बने थे। VII सदी के बाद से। ईसा पूर्व। मंदिरों के निर्माण के लिए पत्थर का उपयोग किया गया था।

मंदिरों को सबसे सुंदर, प्रमुख स्थानों में खड़ा किया गया था, जो जरूरी उन्हें आसपास की प्रकृति से जोड़ते थे। आखिरकार, देवता एक सुंदर उपस्थिति और एक आदर्श आकृति वाले लोग हैं, और उनके आवास को तदनुसार सुंदर होना चाहिए और आवश्यक रूप से मानव आकृति के अनुपात में होना चाहिए।

प्राचीन यूनानियों के जीवन में, मंदिर का बहुत महत्व था। यह न केवल एक देवता की पूजा का केंद्र था, बल्कि एक पवित्र स्टोररूम, कैश डेस्क, बैंक, शहर का संग्रह, शरण था। इसलिए, मंदिर सबसे महत्वपूर्ण सार्वजनिक भवन था और पूरे शहर द्वारा बनाया गया था।

ग्रीक मंदिर इतना अलग-थलग नहीं था और बाहर की धारणा के साथ बनाया गया था। बाद वाला मंदिर के सामने इकट्ठा हुआ, जिसका प्रवेश द्वार पूर्व में स्थित था।

मंदिर की योजना संरचना एक मेगारोन-प्रकार के आवासीय भवन पर आधारित थी, जहां चूल्हा को एक देवता की मूर्ति के साथ बदल दिया गया था। प्रारंभ में, ये एक छत और एक छोटे से आंतरिक स्थान के साथ एक अनुदैर्ध्य आयताकार योजना के साथ सरल इमारतें थीं। आंतरिक अंतरिक्ष में एक केंद्रीय भाग या अभयारण्य शामिल था, जहां देवता की मूर्ति खड़ी थी, और सामने का हिस्सा, एक पोर्टिको। कभी-कभी मंदिर के पश्चिमी हिस्से में उपहारों के भंडारण के लिए एक कमरा होता था।

बड़े मंदिरों का आंतरिक स्थान तीन-नौ था। एक देवता की आकृति को मध्य नाभि में रखा गया था।

स्तंभों के स्थान के आधार पर, मंदिरों को निम्न प्रकारों में विभाजित किया गया था:

1. "एंटास में मंदिर" एक छोटी आयताकार संरचना थी, जिसके प्रवेश द्वार को अनुदैर्ध्य दीवारों के प्रोट्रूशंस द्वारा तैयार किया गया था - एंटास, जिसके बीच एक या दो स्तंभ खड़े थे।

2. यदि स्तंभों में से एक के सामने स्थित थे, तो इस तरह के मंदिर को प्रोस्टाइल कहा जाता था।

3. यदि स्तंभ दो विपरीत छोर के सामने स्थित थे, तो ऐसे मंदिर को एम्फीप्रोस्टाइल कहा जाता था।

4. यदि उपनिवेश ने पूरी परिधि के साथ एक आयताकार इमारत को घेर लिया, तो ऐसे मंदिर को परिधि कहा जाता था। यह ग्रीक मंदिर का सबसे आम शास्त्रीय प्रकार है। परिधि पर, साइड मुखौटा पर स्तंभों की संख्या मुख्य मुखौटा पर स्तंभों की संख्या के दोगुने के बराबर थी, साथ ही एक स्तंभ।

5. स्तंभों की दोहरी पंक्ति वाले मंदिर को द्विध्रुवीय कहा जाता था।

6. एक गोल मंदिर भी था - एक मोनोपॉप्टर, जिसमें एक कोलोनेड शामिल था, जो शंकु के आकार की छत से ढंका था।

ग्रीक मंदिर अखंड नहीं थे, लेकिन एक निश्चित प्रणाली के अनुसार चित्रित किए गए थे। स्तंभ और स्थापत्य प्रकाश बने रहे, ट्राइग्लिफ़्स को नीले रंग के साथ कवर किया गया, महानगर और पेडिमेंट्स के क्षेत्र - लाल, जिस पर मूर्तिकला की सजावट अच्छी तरह से खड़ी थी। छोटे वास्तुशिल्प सजावट पर काले, पीले, गहरे भूरे और गिलिंग के साथ जोर दिया गया था। पेंट्स सब्जी और खनिज मूल के थे।

एक प्राचीन मंदिर, सबसे पहले, एक पूरी तरह से स्पष्ट है। इसमें एक बड़ा आंतरिक स्थान नहीं है - वास्तुकला प्लास्टिक की तरह है और एक प्राचीन प्रतिमा की छवि स्पष्ट है। एक मंदिर अभी भी एक मूर्ति के रूप में भगवान का एक बहुत ही वास्तविक कथित निवास स्थान है। इस आवास में उत्सव के जुलूस आते थे, यह त्योहार अपने आप में चारों ओर फैला हुआ था, इसकी बाहरी प्लास्टिक उपस्थिति किसी भी तरह से कम नहीं थी, लेकिन इसके आंतरिक स्थान से भी अधिक महत्वपूर्ण थी। इसके रिश्तों की सामंजस्य और स्पष्टता पूरी एकता में दिखाई देती है और इसे सजाने वाली मूर्तिकला की स्पष्ट और स्पष्ट रूप से कामुक स्पष्टता के साथ।

6 ठी-5 वीं शताब्दियों के लिए विशिष्ट। ईसा पूर्व। मंदिर परिधि था, अर्थात् मंदिर, जो योजना में एक लम्बी आयत है, जो सभी तरफ एक उपनिवेश द्वारा घिरा हुआ है। पूरी संरचना को एक पत्थर के आधार पर रखा गया था - एक स्टाइलोबेट। वह स्पष्ट रूप से और स्पष्ट रूप से व्यक्त की गई लय के साथ रचनात्मक और नेत्रहीन रूप से क्षैतिज रूप से विच्छेदित और भारी प्रवेश का समर्थन करती थी।

अपने अनुपात में एक शास्त्रीय डोरिक मंदिर का सबसे उज्ज्वल उदाहरण ओलंपिया में ज़ीउस का मंदिर है, जिसे लिबो द्वारा निर्मित किया गया है। उसी समय के आसपास निर्मित पेसस्टम में पोसीडॉन का सबसे अच्छा संरक्षित मंदिर भी डोरिक शैली का एक अच्छा उदाहरण है।

आसपास के वास्तुकला और प्राकृतिक वातावरण के साथ संबंध प्राचीन मंदिर की अत्यंत विशेषता है।

एक प्राचीन मंदिर मनुष्य के निर्माण के रूप में कार्य करता है, जिसे उसके सौंदर्य संबंधी नियमों के अनुसार बनाया गया है, जो मंदिर को प्राकृतिक प्राकृतिक रूपों से अलग करता है। प्राचीन तकनीक की प्रधानता इस तथ्य की व्याख्या कर सकती है कि मंदिरों के निर्माण के दौरान वे समतल, भरण, आदि पर बड़े कामों से बचते थे, और बड़े शहरों की अनुपस्थिति इस तथ्य को स्पष्ट कर सकती है कि हर इमारत परिदृश्य के साथ सीधे संबंध में काम करती है।

5. एथेनियन एक्रोपोलिस

प्रत्येक शहर का तीर्थस्थल एक्रोपोलिस था - ऊपरी शहर, जो एक किले के रूप में सेवा करता था और शुरू में इसमें केवल राजा का महल शामिल था, और बाद में शहर के धार्मिक और सांस्कृतिक केंद्र की भूमिका निभाने लगे।

प्राचीन ग्रीक वास्तुकला की सर्वोच्च उपलब्धियों में से एक एथेंस में एक्रोपोलिस परिसर है, जो 5 वीं शताब्दी में फारसियों के निष्कासन के बाद यूनानियों द्वारा बहाल किया गया था। ईसा पूर्व। इस समय को एथेंस का "स्वर्ण युग" और पेरिकल्स का समय कहा जाता है। ग्रीक संस्कृति के मुख्य केंद्र का उत्कर्ष - एथेंस पेरिकल्स के नाम से जुड़ा हुआ है। यह एथेंस में है कि एक तेजी से आर्थिक विकास शुरू होता है, शिल्प, संस्कृति, व्यापार और लोकतंत्र के विकास को मजबूत किया जाता है। इस टेक-ऑफ का परिणाम और प्रतीक नव निर्मित एक्रोपोलिस कॉम्प्लेक्स था। इसके निर्माता आर्किटेक्ट थे जो मूर्तिकार फ़िडियास की कलात्मक दिशा के तहत काम करते थे।

एथेंस में एक्रोपोलिस समुद्र तल से 150 मीटर ऊपर उठने वाली एक प्राकृतिक चट्टान है। एक्रोपोलिस शहर के पैर में स्थित रचना केंद्र है। एक्रोपोलिस की योजना रचना में कोई समरूपता नहीं है।

पूरे परिसर की मुख्य इमारत डोरिक पार्थेनन है, एथेना द वर्जिन का मंदिर। पार्थेनन को एक कोण से माना जाता है, जिससे कि इसके मुख्य और साइड फैकल दिखाई देते हैं। इसे मूर्तिकला और राहत के साथ बड़े पैमाने पर सजाया गया है।

एथेंस के लिए, एक्रोपोलिस एक अभयारण्य, एक किलेबंदी और एक सामाजिक केंद्र दोनों था। एथेनियन एक्रोपोलिस के साथ सबसे शानदार उत्सव थे।

उस समय के सबसे बड़े ग्रीक वास्तुकारों और कलाकारों ने एथेंस में एक्रोपोलिस के निर्माण में भाग लिया: इकिटिनस, कैलिक्रेटस, मेन्सिकल्स, कैलिमैचस और कई अन्य। उन्होंने पूरे पहनावा के निर्माण की देखरेख की और फिडियास द्वारा इसकी सबसे महत्वपूर्ण मूर्तियां बनाई।

एक्रोपोलिस की मुख्य इमारत देवी एथेना, वर्जिन पार्थेनन का मंदिर है, जो 447 - 438 में आर्किटेक्ट इटकिन और कैलिक्रास द्वारा निर्मित है। ईसा पूर्व। जाहिरा तौर पर, प्राचीन वास्तुकारों ने असममित वास्तुशिल्प खंडों के संतुलन को ध्यान में रखा और पार्थेनन को सीधे प्रोपीलैया के विपरीत नहीं, बल्कि दक्षिण में रखा। इसलिए, पार्थेनन के चेहरे को मुखौटा से नहीं, बल्कि कोने से माना जाता है, ताकि दक्षिण-पश्चिम और उत्तर की ओर दिखाई दे। मंदिर का सही अनुपात, इसके सभी हिस्सों का सही अनुपात त्रुटिहीन सौंदर्य की छाप पैदा करता है। अपनी योजना के अनुसार, पार्थेनन एक डोरिक परिधि है, जिसकी माप 70 x 30 मीटर है, जो छत्तीस स्तंभों से घिरा है।

अंदर, इमारत को दो असमान भागों में एक दीवार से विभाजित किया गया था। एक ऊंचे आसन पर मुख्य कक्ष में सोने और हाथी दांत से फिडियास द्वारा बनाई गई एथेना पार्थेनोसो की प्रसिद्ध मूर्ति खड़ी थी। एथेना के सिर पर एक स्फिंक्स और पंखों वाले घोड़ों की छवि के साथ एक हेलमेट था, छाती पर - मेडुसा द गोर्गोन के एक मुखौटा के साथ एक अंगरक्षक, देवी के चरणों में मूर्तिकार ने एक बहुत बड़ा सांप रखा, देवी ने अपने दाहिने हाथ पर दो मीटर की पंख वाली देवी नीका को रखा और उसके साथ बाईं ओर।

6. रंगमंच

प्राचीन ग्रीस न केवल लोकतंत्र बल्कि यूरोपीय रंगमंच का भी घर था। प्राचीन ग्रीक थिएटर, जिसने हजारों दर्शकों को आकर्षित किया, को "वयस्कों के लिए स्कूल" माना जाता था, नागरिकता, साहस, ज्ञान का एक स्कूल था, और एक ग्रीक के जीवन में बहुत बड़ी भूमिका निभाई थी। नीति का प्रत्येक नागरिक नाटकीय प्रदर्शन में भाग लेने के लिए बाध्य था। कोई आश्चर्य नहीं कि पेरिकल्स ने थिएटर की यात्रा के लिए देशी नागरिकों को वित्तीय सहायता पर एक कानून जारी किया।

इस शानदार कला को "अंगूर के देवता" डायोनिसस द्वारा प्रस्तुत किया गया था। यह वसंत, सूरज और उपजाऊ पृथ्वी के इस ज्वलंत देवता के सम्मान में धार्मिक उत्सव के साथ है, विजेताओं के संरक्षक संत, जो छठी शताब्दी में जन्म के साथ जुड़ा हुआ है। ईसा पूर्व। थिएटर।

वर्ष में दो बार, प्राचीन यूनानियों ने "डायोनिसस के जुनून" के उत्सव के देवता के सम्मान में आयोजित किया - उत्सव जो एक व्यक्ति को सांसारिक चिंताओं से मुक्त करता था और सभी को समान बनाता था। एथेंस में, ये प्रदर्शन एक अधिक उत्सव कार्यक्रम में बदल गए, जिसे पांच दिनों के लिए वसंत ऋतु में मनाया गया और इसे महान, या शहर, डायोनिसिया कहा गया। 534 ईसा पूर्व में तानाशाह पिसिस्ताटस ने डायोनिसस के पंथ को एक राज्य पंथ बना दिया, इस प्रकार लोगों का प्यार और सम्मान अर्जित किया।

शहर के अधिकारियों के एक प्रतिनिधि द्वारा नाटकीय प्रदर्शन का आयोजन किया गया था। उन्होंने धनी नागरिकों को एक संरक्षक के रूप में नियुक्त किया, जिन्होंने नाटकों के निर्माण के लिए भुगतान किया। नाटकीय प्रदर्शन सुबह से लेकर अंधेरे तक कई दिनों तक चला, और दर्शक के पास तीन या चार नाटक देखने का समय था। इतने लंबे प्रदर्शन का सामना करने के लिए, दर्शकों ने घर से पत्थर की बेंच तक भोजन, पेय और तकिए लाए ताकि यह बैठने के लिए अधिक आरामदायक हो सके।

ग्रामीण डायोनिसियस के दौरान भी, किसानों ने व्यंग्य की नकल करते हुए बकरी की खाल और मुखौटे पहने।

इस प्रकार, डायोनिसस के बकरी के पैर वाले साथियों के गीतों से, ग्रीक नाट्य कला की मुख्य शैलियाँ उत्पन्न हुईं: त्रासदी और कॉमेडी। शब्द "त्रासदी" का शाब्दिक अर्थ है "बकरियों का गीत"। कॉमेडी का जन्म हंसमुख ग्रामीणों के गीतों से हुआ था, जिसके जुलूस को ग्रामीण डायोनिसिया के दौरान कोमोस कहा जाता था। बाद में, एक तीसरे प्रकार का ग्रीक नाटक सामने आया - "व्यंग्य नाटक।"

त्रासदी, आमतौर पर मिथकों से देवताओं और नायकों के बारे में बात करते हुए, अनन्त समस्याओं को उठाया, उदाहरण के लिए, सम्मान और वीरता के बारे में। कॉमेडी किरदार, एक नियम के रूप में, सामान्य लोग थे, जिनकी गलतियों को कल्पना, मस्ती और मजाक के साथ मजाक उड़ाया गया था। व्यंग्य नाटक में, दुखद विषय और दुखद नायकों को हास्यपूर्वक चित्रित किया गया था, और गाना बजानेवालों को व्यंग्य के कपड़े पहनाए गए थे जो आधे मनुष्यों का प्रतिनिधित्व करते थे - आधा जानवर।

थिएटर में तीन मुख्य भाग होते थे: थियेट्रॉन, ऑर्केस्ट्रा और स्केना।

थियेट्रॉन एक दर्शक बेंच है, जो एक पहाड़ी पर बनी है और जिसमें हजारों लोग रहते हैं। इन्हें सेक्टरों में पैसेज द्वारा विभाजित किया गया था। "प्रवेश टिकट" पर - सीसा या बेक्ड मिट्टी से बने टोकन - पत्र ने एक विशिष्ट क्षेत्र का संकेत दिया, जहां इसे किसी भी स्थान पर कब्जा करने की अनुमति दी गई थी। प्रसिद्ध लोगों ने पहली पंक्ति में विशेष पत्थर की सीटों पर कब्जा कर लिया।

थिएटर का एक और हिस्सा, ऑर्केस्ट्रा एक दौर का मंच था जहां अभिनेताओं और एक गायक ने प्रदर्शन किया। ऑर्केस्ट्रा के केंद्र में एक वेदी थी। गाना बजानेवालों ने एक ओर मार्ग के माध्यम से ऑर्केस्ट्रा के लिए बाहर चला गया। थिएटर की ध्वनिकी इतनी अच्छी थी कि ऑर्केस्ट्रा में कानाफूसी में बोले जाने वाले शब्द थिएटर के सबसे दूर के बेंचों पर सुने जा सकते थे।

ऑर्केस्ट्रा के किनारे पर, दर्शकों की सीटों के विपरीत एक स्काईना बनाया गया था - एक छोटी सी इमारत जहाँ पर दृश्य लगाए गए थे। प्रारंभ में, स्केन ने एक तंबू की भूमिका निभाई, जहां अभिनेताओं ने अपने कपड़े बदले। लेकिन बाद में यह एक वास्तुशिल्प और सजावटी पृष्ठभूमि की भूमिका निभाने लगा। रंगमंच के तीन तत्वों में से, स्केन परिवर्तन के लिए सबसे अधिक विषय था।

खेल के प्रकार के आधार पर झालर की सजावट बदल गई। त्रासदी का प्रतिनिधित्व करने के लिए, एक महल की स्थापना के तत्वों की आवश्यकता थी: कॉलम, पेडिमेंट्स, मूर्तियाँ। कॉमेडी में, पात्रों ने एक सरल वातावरण में प्रदर्शन किया, और दृश्यों में निजी घरों को बालकनी और खिड़कियों के साथ चित्रित किया गया था, जो आसपास के इलाकों में दिखाई देता है। सतीरोव के नाटक में प्रकृति के प्रकारों को दर्शाने वाले दृश्यों की मांग की गई थी: जंगल, पहाड़, गुफाएं।

एशिसाइलस, सोफोकल्स, यूरिपिड्स और अरस्तूफेन्स ने ग्रीक थिएटर की कला के लिए दुनिया भर में ख्याति प्राप्त की। बाद के विश्व साहित्य पर उनका प्रभाव काफी है। कवियों, नाटककारों, संगीतकारों, सभी युगों के कलाकारों ने अपनी अमर रचनाओं की ओर रुख किया है। उनकी रचनात्मकता ने कई पीढ़ियों की शिक्षा में बहुत बड़ी भूमिका निभाई है।

ESKHIL (525 - 456 ई.पू.) का जन्म एथेंस के पास एल्विन में एक कुलीन परिवार में हुआ था। वह 13 बार एक नाटक प्रतियोगिता के विजेता थे। उनके नाटकों को पुनः मंचन का अधिकार प्राप्त हुआ। एशेकिलस ने दूसरे अभिनेता को त्रासदी में शामिल किया और कोरस से अभिनेताओं के संवाद पर ध्यान आकर्षित किया, जिससे संवादों और पात्रों की संख्या बढ़ गई। उन्होंने शानदार वेशभूषा, मुखौटे, रूपरेखा और मंच गैजेट पेश किए। उन्होंने जो अस्सी नाटक लिखे, उनमें से केवल सात त्रासदियों ने हमें जीवित किया है: द सप्लिक्टेंट्स, द पर्सियन, द सेवन अगेंस्ट थेब्स, शैड प्रोमेथियस, एगेमामोन, हूफेहोरा और यूमेनाइड्स।

SOFOKLES (496 - 406 ईसा पूर्व) - एक समकालीन और पेरिकल्स का दोस्त, एथेंस के बाहरी इलाके में एक धनी परिवार में पैदा हुआ था। एथेंस में सबसे अधिक सांस्कृतिक और आर्थिक उतार-चढ़ाव के समय उनके काम का दायरा गिरता है। में 468 ई.पू. दुखद कवियों के प्रतियोगिताओं में, उन्होंने महान एशेलिस को हराने की हिम्मत की। उन्होंने एक तीसरे अभिनेता को लाया और गाना बजानेवालों के आकार को कम किया। सोफोकल्स ने लगभग 123 ड्राम लिखे। उनकी सबसे प्रसिद्ध त्रासदी "द किंग ऑफ़ एपाइड्स" और "एंटीगोन" हैं।

EURIPIDUS (लगभग 484 - 405 ईसा पूर्व) - प्राचीन ग्रीक त्रासदी का तीसरा मास्टर, सलामी के द्वीप पर एक धनी और महान परिवार में पैदा हुआ था। त्रासदियों की प्रतियोगिता में, उन्होंने चार जीत हासिल कीं, और पांचवें को मरणोपरांत उन्हें सम्मानित किया गया। उन्होंने 92 कार्य लिखे। जीवित त्रासदियों का सबसे अच्छा मेडिया है।

ARISTOPHANES (445 - 385 ईसा पूर्व) - "कॉमेडी के जनक", एथेंस में रहते थे और अद्भुत कॉमेडी के लिए प्रसिद्ध हुए जिन्होंने मानव जीवन के बदसूरत पहलुओं का उपहास किया। लिखे गए 40 हास्यों में से 11 हमारे पास बचे हैं: "अहर्निश", "हॉर्समेन", "क्लाउड्स", "वास्प्स", "पीस", "बर्ड्स", "लिस्सिस्टाटा", "वीमेन एट द फ़ेज़मोफ़ोरिया", "मेंढक", "महिलाएं" पीपुल्स असेंबली में "और" वेल्थ "। युद्ध और शांति के बारे में सबसे महत्वपूर्ण सवालों को छूना, अरस्तू के मजाकिया हास्य, बेईमान राजनेताओं के बारे में, असमानता के बारे में, शुद्ध और शिक्षित एथेनियन समाज हँसी के साथ।

7. मूर्तिकला

प्राचीन ग्रीक संस्कृति में एक विशेष स्थान पर मूर्तिकला का कब्जा है - मूर्तिकला और प्लास्टिक की कला, शारीरिक सुंदरता के लिए प्रशंसा और एक व्यक्ति के बुद्धिमान उपकरण के साथ imbued। पूर्वजों के अनुसार, एथेंस में निवासियों की तुलना में अधिक मूर्तियां थीं। मूर्तिकला ने देवताओं के मंदिरों और लोगों के आवासों को सुशोभित किया, लोगों की स्मृति को बनाए रखा और कब्रों को चिह्नित किया। देवताओं की पारंपरिक मूर्तियों के अलावा, ओलंपिक विजेताओं और प्रमुख नागरिकों की मूर्तियों को वर्गों में खड़ा किया गया था। प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला का मुख्य विषय एक सुंदर, शक्तिशाली और सामंजस्यपूर्ण व्यक्ति है।

प्राचीन ग्रीक मूर्तिकारों की पसंदीदा सामग्री पत्थर और कांस्य थी, कभी-कभी मिश्रित मीडिया का उपयोग किया जाता था, तैयार पत्थर की मूर्तियों को चित्रित किया गया था। कपड़े चमकीले रंग और बाल सुनहरे रंग के थे। मूर्तियों के लिए आँखें रंगीन पत्थर, कांच, या हाथी दांत से बनी थीं। दुर्भाग्य से, ग्रीक मूर्तिकला शायद ही बची हो। या तो टुकड़े और टुकड़े, या रोमन प्रतियां हमारे पास आ गई हैं।

ग्रीक मूर्तिकला के पहले उदाहरण ARCHAIC PERIOD (VII-VI सदियों ईसा पूर्व) में दिखाई दिए।

ये नग्न पतला युवाओं और लड़कियों की लिपटी मूर्तियों की पुरातन प्रतिमाएँ हैं। पत्थर की शक्ति से अभी तक मुक्त नहीं हैं, उन्हें आंदोलनों में रोक दिया जाता है: हाथों को शरीर पर कसकर दबाया जाता है, दो पैरों पर जोर दिया जाता है। ये प्रतिमाएँ एक "आर्कटिक" व्यक्ति की एक सामान्य छवि बनाती हैं, जो हमेशा युवा और शांत रहता है, तथाकथित "आर्कटिक" मुस्कान के साथ, उसके होठों के थोड़े उभरे हुए कोने।

क्लासिक पेरियोड (5 वीं - 4 वीं शताब्दी ईसा पूर्व) के दौरान, मूर्तिकला में आदर्श नायकों की शास्त्रीय सुंदरता की सराहना की जाती है। इस समय, मूर्तिकला में, काउंटरपोस्ट तकनीक को लागू करें - शरीर के ऊर्ध्वाधर अक्ष को झुकाकर।

5 वीं - 4 वीं शताब्दी की ग्रीक मूर्तिकला की सर्वोच्च उपलब्धियां। ईसा पूर्व। Miron, Polycletus और Phidias के नाम के साथ जुड़ा हुआ है।

MIRON (500 - 440 ईसा पूर्व)। एथलीटों की उनकी प्रतिमाएँ रचनात्मक विचारशीलता, गतिकी और मुक्त आंदोलन द्वारा प्रतिष्ठित थीं। Myron "डिस्कोबोलस" की कांस्य प्रतिमा की रोमन प्रति तेजी से आंदोलन को दर्शाती है। वही कार्य मूर्तिकार द्वारा कांस्य समूह "एथेना और मार्सियस" में निर्धारित किए गए थे, जो एथेनियन महानगर पर खड़ा था।

POLYCLETUS (ईसा पूर्व 480 के लगभग - 5 वीं शताब्दी के अंत में) - एग्रोस मूर्तिकार, फिडियास के युवा समकालीन, "विशुद्ध रूप से औपचारिक प्लास्टिक मूल्यों के निर्माता थे।" पॉलीकलेटस ने अपनी ऊंचाई के आधार पर एक मानव आकृति के अनुपात को निर्धारित किया। उदाहरण के लिए, सिर ऊंचाई से एक-आठवां था, पैर एक-छठा, चेहरा और हाथ एक-दसवां था। ये विचार व्यावहारिक रूप से मूर्तियों "डोरिफोर", "डायदुमेन", "घायल अमेज़ॅन" में लागू किए गए थे।

PHIDIUS (5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व की शुरुआत - लगभग 432 - 431 ईसा पूर्व) - सबसे बड़े गुरु की ख्याति प्राप्त की। वह राहत और गोल मूर्ति के मालिक थे। उनकी सबसे प्रसिद्ध रचनाएं एथेंस में पार्थेनन और ओलंपिया में ज़ीउस के मंदिर की राहतें हैं, सोने में एथेना पार्थेनोस की मूर्तियां और एक लकड़ी के आधार पर हाथीदांत और कांस्य में एथेना प्रोमाचोस हैं। लेकिन फिडियास का सबसे प्रसिद्ध काम ओलंपिया में ज़ीउस की विशाल मूर्ति था। उनकी रचनाएं वास्तव में महाकाव्य की ताकत और जीवन की पुष्टि मानवतावाद के साथ आकर्षित करती हैं। उनमें, असाधारण अभिव्यंजना के साथ, किसी व्यक्ति की महानता का विचार - एक नागरिक, अपने युग की विशेषता, असाधारण अभिव्यंजना के साथ लगता है, जिसमें शरीर की शारीरिक सुंदरता और नैतिक शुद्धता और वीरता सीमित रूप से संयुक्त हैं।

एजीएल ऑफ हॉलिनम (IV-I सदियों ईसा पूर्व) महान कमांडर अलेक्जेंडर द ग्रेट के नाम के साथ जुड़ा हुआ है, जिसका आदर्श वाक्य था: "प्रत्येक बर्बर को हेलन की तरह होना चाहिए।"

हेलेनिस्टिक संस्कृति ने ग्रीक परंपराओं को जारी रखा। 5 वीं शताब्दी में विकसित लेआउट के अनुसार नए शहरों का निर्माण किया गया था। ईसा पूर्व। मिल्टस के हिप्पोडेमस, चौड़े, सीधे गलियों को समकोण पर काटते हुए। शहर को दो राजमार्गों द्वारा चार तिमाहियों में विभाजित किया गया था।

इस काल की वास्तुकला और मूर्तिकला इसके भव्य आयामों द्वारा प्रतिष्ठित थी। रोड्स द्वीप के स्थापत्य कलाकारों की टुकड़ी में विशाल आकार की लगभग 100 मूर्तियाँ शामिल थीं। उनमें से सबसे प्रसिद्ध सूर्य देवता हेलिओस की सोने की कांस्य प्रतिमा है, जो लिसिपोस के छात्र हार्स द्वारा बनाई गई है। "रोड्स का कोलोसस" भी प्राचीन दुनिया के आश्चर्यों में से एक था।

एशिया माइनर के एक छोटे से हेलेनिस्टिक राज्य की राजधानी पेरगाम के एक्रोपोलिस पर बनी ज़ीउस की वेदी भी भव्यता की ओर अग्रसर थी।

हेलेनिस्टिक काल की मूर्तिकला भी युग के नए रुझानों को दर्शाती है: तेज, नाटकीय विषयों में रुचि, रोजमर्रा के विवरण के लिए जिज्ञासा और रोजमर्रा की जिंदगी की एक किस्म। यदि शास्त्रीय युग के मूर्तिकारों ने अपने उत्तराधिकार के दौरान एक व्यक्ति को चित्रित किया, तो हेलेनिज़्म के युग में, बुढ़ापे और बचपन, दु: ख और यहां तक \u200b\u200bकि मृत्यु के विषय दिखाई देने लगे। यह मूर्तियां "लाओकून" एजेंसर, पॉलीडोरस एथेनोडोरस, "फिस्ट फाइटर", "डाइंग गॉल" में देखी जा सकती हैं।

पुरातनता की मूर्तिकला के सबसे उत्कृष्ट स्मारकों में से एक, 1 ईसा पूर्व में बनाया गया था, जो नर्कवाद की उत्कृष्ट कृतियों से संबंधित है। यह "वीनस डी मिलो" संगमरमर की प्रतिमा है जो प्रेम एफ़्रोडाइट की देवी की है, जो मानवता, गर्मजोशी, पूर्णता से प्रतिष्ठित है, और जिसके लिए कई कार्य समर्पित हैं। एंटीओक के एजैंडर को इसका लेखक माना जाता है।

8. चित्रकारी

प्राचीन ग्रीस की पेंटिंग वास्तुकला और मूर्तिकला के रूप में सुंदर और जीवन-समृद्ध थी, जिसके विकास का अनुमान उन चित्रों से लगाया जा सकता है जो 11 वीं -10 वीं शताब्दियों से हमारे पास आने वाली गैसों को आकर्षित करते हैं। ईसा पूर्व।

यदि मिट्टी के बर्तनों के शुरुआती कार्यों में माइकेनियन सिरेमिक की परंपराओं की निरंतरता महसूस कर सकते हैं, तो पहले से ही 9 वीं -8 वीं शताब्दी में। ईसा पूर्व। फूलदान पेंटिंग में, एक ज्यामितीय शैली का निर्माण होता है, जिसकी एकमात्र सजावट पैटर्न से बना एक रैखिक - ज्यामितीय आभूषण था - सरल, सख्त, स्मारकीय जहाजों पर वर्गों, त्रिकोण और गाढ़ा हलकों के रूप में संकेत: उभयचर, क्रेटर्स। एक पसंदीदा ग्रीक आभूषण दिखाई देता है - मेन्डियर - एक समकोण रेखा के रूप में एक पैटर्न जिसे एक समकोण पर तोड़ा जाता है। ज्यामितीय आभूषण को क्षैतिज पट्टियों में व्यवस्थित किया गया था और, जाहिर है, एक छिपे हुए जादुई अर्थ था। बाद में, 7 वीं शताब्दी में। बीसी, अमूर्त पैटर्न में जानवरों और लोगों के आंकड़ों की सशर्त, सपाट, शैलीगत छवियां शामिल हैं, जो एक सख्त, विचारशील रचना के साथ विभिन्न दृश्यों में पात्र बनते हैं।

VII सदी के अंत में। - छठी शताब्दी की शुरुआत। ईसा पूर्व। प्राचीन ग्रीक vases को प्राचीन पूर्व की कला के लिए उन्मुख पैटर्न के साथ सजाया जाने लगा। इस शैली को "ओरिएंटलाइजिंग", या "कालीन" कहा जाता है, जब पोत के पूरे क्षेत्र को एक आभूषण के साथ कवर किया जाता है। कथा के दृश्य और शानदार जानवर दिखाई देते हैं। रोड्स और कॉरिंथ vases के प्राच्य शैली कालीन पेंटिंग के केंद्र थे।

छठी शताब्दी की शुरुआत तक। ईसा पूर्व। स्मारकीय vases, जो कब्रिस्तान के रूप में सेवा करते थे, को छोटे सिरेमिक द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है। इस समय तक, कुछ प्रकार के जहाजों का गठन किया गया था, जिनमें से आकार और आकार सौंदर्य और व्यावहारिक अभियान की एकता द्वारा निर्धारित किए गए थे।

इस प्रकार, दो आसान करने के लिए संभाल के साथ एक संकीर्ण गर्दन लम्बी उभयचर जैतून का तेल या शराब भंडारण के लिए करना था। पेलिका ने वाइन और तेल को स्टोर करने का काम भी किया।

हाइड्रिया, जिसमें एक स्थिर आधार और तीन हैंडल हैं, को पानी ले जाने और डालने के लिए डिज़ाइन किया गया था।

कभी-कभी शराब और पानी के मिश्रण को गड्ढे से ओइनोखोया, या ओलपा नामक गुड़ में डाला जाता था, और फिर इसे गिलास में डाला जाता था।

उन्होंने किलिक से शराब ली, जिसमें एक पतला पैर था, एक हाथ से पकड़ना आसान था, और दो हैंडल। पीने के लिए स्किफोस का भी इस्तेमाल किया गया था। इसके बड़े हैंडल थे ताकि सोफे पर बैठने वालों को आसानी से पकड़ सके।

उन्होंने गड्ढे से शराब को कैफोम के साथ मिलाया, जिसमें एक सुंदर उच्च संभाल था।

एक छोटा लेकिट, जिसमें अगरबत्ती और गहने रखे गए थे, उनमें एक हैंडल भी था और महिलाओं के प्रसाधन के लिए एक बॉक्स को पिक्सीडा कहा जाता था।

मिट्टी के बर्तनों की कला, कलात्मक मिट्टी के उत्पाद, या मिट्टी के पात्र बनाने, प्राचीन ग्रीस में बहुत मूल्यवान थे, और कुम्हार और फूलदान चित्रकारों का सम्मान और सम्मान किया गया था। यह vases पर लेखक के हस्ताक्षर द्वारा दर्शाया गया है। और एथेंस के एक क्वार्टर का नाम - सिरेमिक - पके हुए मिट्टी से बने उत्पादों के नाम में बदल गया।

छठी शताब्दी के उत्तरार्ध में। ईसा पूर्व। फूलदान पेंटिंग का केंद्र एथेंस में चला गया, जहां काली-आकृति शैली के बर्तन विशेष रूप से लोकप्रिय थे। इस शैली की बहु-अनुमानित रचनाएँ देवताओं, नायकों और मात्र नश्वरों के जीवन के दृश्यों का प्रतिनिधित्व करती हैं। ब्लैक-फिगर पेंटिंग सजावटी और सिल्हूट है। सबसे पहले, कलाकार ने आंकड़े की आकृति को खरोंच दिया, फिर उन्हें काले वार्निश से भर दिया। काला, जैसा कि यह था, "नकारात्मक" ड्राइंग पूरी तरह से मिट्टी के पीले, नारंगी और गुलाबी रंग की पृष्ठभूमि के खिलाफ खड़ा था। एथेंस में, प्रतिभाशाली कारीगरों के साथ पूरे शिल्पकार थे। उनमें से एक प्रसिद्ध गैसों के लेखक एकज़ेकी हैं: अकिलीज़ और अजाक्स का पासा खेल रहे अम्फोरा; एक नाव और अन्य में डायोनिसस की छवि के साथ वल्कि से किलिका। फ्रांकोइस फूलदान को काले रंग के मिट्टी के पात्र की एक उत्कृष्ट कृति माना जाता है, जिस पर पौराणिक दृश्यों को पांच बेल्टों में दर्शाया गया है: राजा पेलेस और समुद्र अप्सरा थेतिस की शादी के लिए देवताओं का एकमात्र जुलूस, लड़ाई, अकिलस की मौत, और एक सूअर का शिकार।

लगभग 530 ई.पू. एथेनियन मास्टर्स ने सिरेमिक पेंटिंग की एक और अधिक परिपूर्ण रेड-फिगर शैली बनाई, जिसने जल्द ही ब्लैक-फिगर तकनीक को बदल दिया। लाह के बर्तन की काली पृष्ठभूमि पर, मिट्टी के रंग के अप्रकाशित प्रकाश के आंकड़े प्रभावी रूप से खड़े थे। विवरण अब खरोंच नहीं थे, लेकिन एक पतली काली रेखा के साथ खींचा गया था। इस तकनीक ने लोगों और जानवरों के आंकड़ों को अधिक स्वतंत्र रूप से चित्रित करना, जटिल मोड़ और पूर्वाभास का निर्माण करना और फूलदान पेंटिंग में विषयों की संख्या में वृद्धि करना संभव बना दिया। इस तकनीक के सर्वश्रेष्ठ स्वामी यूफ्रोनियस, यूटिमाइड्स, ब्रिग और ड्यूरिस थे।

9. संगीत और गीत काव्य

दुर्भाग्य से, हम नहीं जानते कि प्राचीन यूनानी संगीत कैसे सुनाई देता था। लेकिन ललित कलाओं के लिए धन्यवाद, अर्थात्: vases पर मूर्तिकला और चित्र, हम कल्पना करते हैं कि प्राचीन ग्रीस में संगीत वाद्ययंत्र क्या दिखते थे।

LIRA शायद प्राचीन यूनानियों का सबसे प्रिय साधन था। आज उनकी छवि को संगीत का प्रतीक माना जाता है। पौराणिक कथा के अनुसार, लिरे का आविष्कार भगवान हर्मेस ने किया था। उसने कछुए और सींगों, सात गायों की खाल और चुराई हुई गायों के खोल से यह जुता हुआ उपकरण बनाया। अपोलो, हर्मीस के लिए पचास गायों से हार गया, जिसे उसने चालाक द्वारा अपोलो से चुरा लिया था।

KIFARA - यह प्लक किया गया इंस्ट्रूमेंट लिरे का अधिक परिष्कृत संस्करण है। किफ़र आमतौर पर संगीत प्रतियोगिताओं और समारोहों में सदाचारियों द्वारा बजाया जाता था। प्रारंभ में, साइटारा में चार तार थे, फिर तार की संख्या सात तक पहुंच गई, और बाद में उनमें से अठारह थे।

वीणा पुरातनता में ज्ञात प्लक किए गए उपकरणों को भी संदर्भित करता है।

एवीएलओएस, या डबल्यूडका, डबल रीड के साथ एक प्राचीन पवन उपकरण है। एवलोस में रीड मुखपत्र के साथ दो अलग-अलग पाइप शामिल थे। संगीतकारों ने एक साथ दो पाइप बजाए।

SVIRINGA, या SVIREL, सिंगल-बैरल्ड या डबल-बैरल्ड बांसुरी के प्रकार का एक विंड इंस्ट्रूमेंट है। साहित्य में, बहु-बैरल पान बांसुरी को अक्सर एक पाइप कहा जाता है। इसमें ट्यूबों का एक सेट होता है, जो एक छोर से बंद होते हैं और विभिन्न लंबाई के होते हैं, जो नरकट, नरकट या बांस के ट्रंक से बनाए जाते हैं। प्रत्येक ट्यूब केवल एक ध्वनि बनाता है, जिसकी ऊंचाई इसकी लंबाई और व्यास पर निर्भर करती है।

टाइम्पेनम एक टक्कर उपकरण है।

प्राचीन ग्रीक संगीत साहित्य से निकटता से संबंधित था, विशेष रूप से गीत काव्य।

Lyric कविता, जो राजसी महाकाव्य की जगह, एक व्यक्ति की व्यक्तिगत दुनिया को व्यक्त किया। कविता, संगीत की तरह, एक महत्वपूर्ण शैक्षिक उपकरण था।

प्राचीन ग्रीस में, एक गीत या बांसुरी की संगत में कविताएं सुनाई जाती थीं। शब्द "गीत" यूनानियों के पसंदीदा संगीत वाद्ययंत्र के नाम से आया है - द लिरे।

VII सदी के बाद से। ईसा पूर्व। ग्रीक गीतिक कविता में, शैलियों का गठन किया जाता है: गीत (मेलिका), आयंबिक, कोरल, एली। और यद्यपि यूनानियों के गीत लगभग पूरी तरह से गायब हो गए, लेकिन आर्किलोचस, सप्पो, अल्केस, एनाक्रोन, पिंडर के नाम, जिन्होंने प्यार और दोस्ती, साहस और देशभक्ति, ज्ञान और बड़प्पन गाया, अनादि काल से हमारे पास आते रहे हैं।

मेलानिक काव्य का जन्मस्थान मायविल के मुख्य शहर के साथ लेसवोस द्वीप था। यहां संगीत और कविता स्टूडियो उत्पन्न हुए, जहां लोग ग्रीस के अन्य शहरों से अध्ययन करने आए थे। इनमें से एक स्टूडियो का नेतृत्व सुंदर, प्रतिभाशाली कवयित्री सप्पो (VII-VI सदियों ईसा पूर्व) ने किया था, जो उत्साही छात्रों और उनकी प्रतिभा के प्रशंसक थे।

अल्केअस (VII-VI सदियों ईसा पूर्व) - सप्पो का समकालीन, लेस्बोस का मूल निवासी भी था। उन्होंने मेलिकी शैली में भी लिखा है, भोज के कटोरा की प्रशंसा गाते हुए और मातृभूमि के लिए प्यार। राजनीतिक संघर्ष ने अक्सर कवि को उपहास में उड़ाया, जो उसी समय लेपो से निष्कासित कर दिया गया था, जो सेप्पो के रूप में था।

एनाक्रोन (559 - 478 ईसा पूर्व), एक कवि, जिन्होंने मेलिक शैली में लिखा था, का विश्व गीतों पर बहुत बड़ा प्रभाव था। उन्हें कामुक प्रेम, लापरवाह मस्ती, जीवन की खुशियों का गायक माना जाता है और साथ ही, जीवन की क्रूरता की आह भरते हैं।

कवि एल्कमैन (7 वीं शताब्दी के मध्य ईसा पूर्व) कोरल गीतों के प्रतिनिधि थे। स्पार्टा उनकी दूसरी मातृभूमि बन गई। अल्कमन लड़कियों के गायन स्कूल के प्रमुख थे, और उनके काम का आधार है राग मंत्रों के लिए कविताएँ - तथाकथित परफेनी, या पार्थेनियस।

गंभीर चिर गीत और शगुन की शैली पिंडर (521 - 441 ईसा पूर्व) द्वारा दर्शाई गई है। उनके गीतात्मक कार्य विविध थे, लेकिन घुड़सवारी प्रतियोगिताओं के विजेताओं के सम्मान में केवल 45 सराहनीय भजन हमारे पास पूर्ण रूप से बचे हैं।

ई VII सदी। ईसा पूर्व। आयंबिक गीतों की एक व्यापक शैली बन जाती है। पद्य का यह ऊर्जावान मीटर, जो एक शांत, कभी-कभी मजाक में सोचा गया व्यक्त करना संभव बनाता है, बाद में रूसी कविता का एक पसंदीदा मीटर बन जाएगा। आर्किलोचस (VII सदी ईसा पूर्व), जो पारोस द्वीप पर पैदा हुआ था, को आयंबिक कविता का पिता माना जाता है। उनकी कविताएं कोमलता और आकर्षण के लिए विदेशी हैं, लेकिन ईमानदारी, भावना की दृढ़ता, परिस्थितियों की ताकत की शांत पहचान उन्हें महसूस होती है। उन्होंने आर्किलोचस और एलगीस लिखा।

6 वीं शताब्दी की शुरुआत में बांसुरी के लिए एलिगेंस का प्रदर्शन किया गया था। ईसा पूर्व। लेकिन हेलेनवाद के युग में यह शैली विशेष रूप से प्रिय हो गई। हाथ की शांत लय और सरल भाषा व्यक्ति को गंभीर विचारों, तर्क और नैतिकता को व्यक्त करने की अनुमति देती है। इस शैली में, दुनिया से असंतुष्ट प्रसिद्ध एथेंस विधायक सोलोन (6 ठी शताब्दी ईसा पूर्व) और संशयवादी कवि थोगनिस (6 ठी शताब्दी ईसा पूर्व) थे।

भाषा की सरलता और संक्षिप्तता के संदर्भ में, एलिगेंस और एपिग्राम करीब थे - किसी व्यक्ति, परिस्थिति या वस्तु से संबंधित एक छोटी कविता। उपसंहारों में गुरुत्वाकर्षण, दार्शनिक, कामुक थे। इस महाकाव्य को बुकोलिक कवि थियोक्रिटस (तीसरी शताब्दी ईसा पूर्व में जन्म), आदर्शवादी दार्शनिक प्लेटो (427 - 347 ईसा पूर्व) द्वारा लिखा गया था, कवि - वैज्ञानिक कैलिमैचस (310 - 240 ईसा पूर्व)। ईसा पूर्व)।

निष्कर्ष

मैंने इस विषय को चुना क्योंकि मैं वास्तव में जानना चाहता था कि इस राज्य में किस तरह की संस्कृति थी। मैंने प्राचीन ग्रीक मिथकों और किंवदंतियों को पढ़ा, और मुझे वास्तव में उन्हें पसंद आया, विशेष रूप से मंदिरों, घरों और अन्य इमारतों का वर्णन। मैंने इस राज्य की प्रसिद्ध हस्तियों के बारे में भी पढ़ा। और मैं वास्तव में जानना चाहता था कि लोग क्या करते थे, वे कैसे कपड़े पहनते थे, वे कैसे दिखते थे, वे कैसे रहते थे और उनके देवता कैसा दिखते थे।

प्राचीन यूनानी हंसमुख और हंसमुख थे। उन्होंने अपने राज्य के लाभ के लिए बहुत मेहनत की। वे अपने राज्य के देशभक्त थे, इस तथ्य से यह पता चलता है कि बहुत सारे देशभक्ति गीत और भजन लिखे गए थे। इसके अलावा, ग्रीक बहुत बुद्धिमान लोग थे, क्योंकि वे हर चीज में रुचि रखते थे, वे लगातार सोचते थे कि आकाश क्या है, यह कहां से आया है, समय क्यों नहीं रोका जा सकता है, और इसी तरह। वे सब कुछ जानना चाहते थे। उन्होंने अपनी संस्कृति भी बनाई। दुनिया में कहीं भी इस संस्कृति के कोई एनालॉग नहीं थे। प्राचीन ग्रीस में बहुत सारे प्रतिभाशाली लोग थे। उनमें से कुछ कविताएँ, शगुन, भजन, उपसंहार रच सकते थे, कोई मूर्तियां बना सकता था, कोई मंदिर का चित्र बना सकता था, कोई वाद्य यंत्र बजाता था। ग्रीस में बहुत सारे लोग थे जो इतिहास में नीचे गए थे, उदाहरण के लिए: फ़िडियास, होमर, ईसप, सैप्पो, आदि। उन्होंने घरों और मंदिरों को बहुत अच्छी तरह से बनाया था। उन्होंने बहुत सुंदर मूर्तियां और चीनी मिट्टी की चीज़ें बनाईं। प्राचीन यूनानी बहुत बहादुर योद्धा थे। उन्होंने अपने राज्य का बचाव किया, मृत्यु के साथ खड़े, इस बात की पुष्टि होमर द्वारा लिखी गई कविता "इलियड" द्वारा की गई है।

ग्रीस एक ऐसा राज्य है, जिसका कोई एनालॉग नहीं है, कभी अस्तित्व में नहीं है और न ही कभी होगा।

संदर्भ की सूची

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ग्रीस बाल्कन प्रायद्वीप और आसपास के द्वीपों पर स्थित है। यह कई देशों और गणराज्यों के साथ सीमाओं को साझा करता है, उदाहरण के लिए: अल्बानिया, बुल्गारिया, तुर्की और मैसेडोनिया गणराज्य। ग्रीस के विस्तार को एजियन, थ्रेसियन, इओन, भूमध्य और क्रेटन समुद्रों द्वारा धोया जाता है।

रोमन साम्राज्य के दौरान "ग्रीक" शब्द दिखाई दिया। यह दक्षिणी इटली के ग्रीक उपनिवेशवादियों के नाम था। बाद में, उन्होंने ग्रीस के सभी निवासियों को उस समय - हेलेनस कहना शुरू कर दिया। मध्य युग तक, ग्रीक अपने स्वयं के नियमों और सिद्धांतों द्वारा रहते थे, यूरोपीय संस्कृति के विकास पर बहुत प्रभाव पड़ा। लेकिन Vlachs, स्लाव, अल्बानियाई लोगों के पुनर्वास के साथ, उनका जीवन कुछ हद तक बदल गया।

ग्रीस में बसे लोग

आज ग्रीस एक जातीय रूप से सजातीय देश है - निवासी सामान्य भाषा बोलते हैं, लेकिन अंग्रेजी भी बोलते हैं। देश में रहने वाले लोगों की संख्या के मामले में, ग्रीस दुनिया में 74 वें स्थान पर है। विश्वास के लिए, लगभग सभी यूनानी रूढ़िवादी ईसाई हैं।

ग्रीस में सबसे अधिक आबादी वाले शहर हैं: एथेंस, थेसालोनिकी, पेट्रास, वोलोस और हेराक्लिओन। इन शहरों में पहाड़ी और पहाड़ी क्षेत्र पर्याप्त हैं, लेकिन लोग तट पर रहना पसंद करते हैं।

रक्त का मिश्रण हमारे युग की शुरुआत में शुरू हुआ। 6-7 शताब्दियों में। एन। इ। स्लाव ने अधिकांश ग्रीक क्षेत्रों पर कब्जा कर लिया, उस क्षण से, वे ग्रीक लोगों का हिस्सा बन गए।

मध्य युग में, अल्बानियाई द्वारा ग्रीस पर आक्रमण किया गया था। इस तथ्य के बावजूद कि उस समय ग्रीस ओटोमन तुर्की के अधीन था, जातीय घटक पर इस लोगों का प्रभाव महान नहीं था।

और 20 वीं शताब्दी के मध्य में। ग्रीस पर तुर्क, मैसेडोनियन, बुल्गारियाई, जिप्सी और आर्मेनियाई द्वारा आक्रमण किया गया था।

विदेशों में बड़ी संख्या में यूनानी रहते हैं, लेकिन फिर भी ग्रीक लोक समुदाय हैं। वे इस्तांबुल और अलेक्जेंड्रिया में स्थित हैं।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि आज ग्रीस की आबादी का 96% हिस्सा ग्रीक है। केवल सीमाओं पर ही आपको अन्य लोगों के प्रतिनिधि मिल सकते हैं - स्लाव, वालैचियन, तुर्की और अल्बानियाई आबादी।

ग्रीस के लोगों की संस्कृति और जीवन

कई कारकों ने ग्रीक संस्कृति और जीवन को प्रभावित किया है, लेकिन ऐसी चीजें हैं जो प्राचीन ग्रीस के दिनों से अपरिवर्तित बनी हुई हैं।

प्राचीन ग्रीस के घरों को पुरुष और महिला हिस्सों में विभाजित किया गया था। महिलाओं का खंड केवल करीबी रिश्तेदारों के लिए सुलभ था, जबकि पुरुषों के अनुभाग में रहने वाले कमरे थे।

यूनानियों ने कभी भी कपड़ों को ज्यादा महत्व नहीं दिया। वह हमेशा सरल और भद्दा था। केवल छुट्टियों पर आप एक उत्सव की पोशाक पर रख सकते हैं, पैटर्न के साथ सजाया जा सकता है या महान कपड़े से बना हो सकता है।

(मेज पर यूनानियों)

यूनान आदि काल से बहुत ही धर्मनिष्ठ लोग रहे हैं। वे हमेशा अप्रत्याशित मेहमान और अपरिचित यात्रियों के लिए खुश थे। प्राचीन ग्रीस के दिनों की तरह, अब अकेले मेज पर बैठने का रिवाज नहीं है, इसलिए लोग एक-दूसरे को नाश्ते, दोपहर और रात के खाने के लिए आमंत्रित करते हैं।

ग्रीक बच्चों को बहुत प्यार करते हैं और उन्हें शिक्षित करने, उन्हें अच्छी शिक्षा देने और उन्हें शारीरिक रूप से मजबूत बनाने के लिए बहुत समय और प्रयास करते हैं।

पारिवारिक रिश्तों के लिए, आदमी ब्रेडविनर है, और पत्नी चूल्हा का रक्षक है। प्राचीन ग्रीस में, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता था कि परिवार में दास थे या नहीं, फिर भी महिला ने घर के काम में हिस्सा लिया।

(ग्रीक दादी)

लेकिन हमारे समय की परिस्थितियाँ यूनानियों के जीवन में अपना योगदान दे रही हैं। और फिर भी, वे संस्कृति का सम्मान करने की कोशिश करते हैं, धार्मिक परंपराओं का पालन करते हैं और यदि संभव हो तो राष्ट्रीय कपड़े पहनते हैं। साधारण दुनिया में, ये साधारण यूरोपीय लोग हैं जो व्यवसाय सूट या पेशेवर वर्दी पहनते हैं।

इस तथ्य के बावजूद कि ग्रीस के लोग पश्चिमी संगीत सुनते हैं, उच्च कमाई वाली फिल्में देखते हैं और कई जीते हैं, फिर भी वे अपनी संस्कृति से चिपके रहते हैं। हर शाम सड़कों पर, सराय में, शराब और राष्ट्रीय गीतों के साथ समारोह आयोजित किए जाते हैं।

ग्रीस के लोगों की परंपराएं और रीति-रिवाज

प्रत्येक राष्ट्रीयता के अपने रीति-रिवाज और परंपराएं हैं। यूनानियों कोई अपवाद नहीं हैं। यह इस तथ्य से शुरू होने योग्य है कि ग्रीस में राज्य स्तर पर सालाना 12 छुट्टियां मनाई जाती हैं।

इन छुट्टियों में से एक ग्रीक ईस्टर है। इस दिन, लोग बड़े पैमाने पर उत्सव की व्यवस्था करते हैं। स्वतंत्रता दिवस और घोषणा ग्रीस के सभी शहरों में सैन्य परेड के साथ होती है। रॉकवेव रॉक फेस्टिवल भी एक ग्रीक परंपरा बन गई है। स्ट्रीट कॉन्सर्ट देने के लिए वर्ल्ड रॉक बैंड इस देश में आते हैं। गर्मियों में होने वाले वाइन और मून फेस्टिवल एक यात्रा के लायक हैं।

अधिकांश रीति-रिवाज, धर्म से जुड़े हुए हैं। उदाहरण के लिए, यदि कोई यूनानी बीमार है या उसे भगवान की सहायता की आवश्यकता है, तो वह एक प्रतिज्ञा करता है कि वह संत को धन्यवाद देगा।

संतों को एक छोटे से मॉडल को पेश करने का एक रिवाज भी है जिसे उन्होंने बुराई से बचाने या रखने के लिए कहा - कारों, प्रियजनों के घर की तस्वीरें या चित्र आदि।

ग्रीस के प्रत्येक शहर, क्षेत्र, गांव की अपनी परंपराएं और रीति-रिवाज हैं। वे एक-दूसरे से बहुत मिलते-जुलते हैं। लेकिन मुख्य बात यह है कि इस देश का प्रत्येक निवासी इसे निरीक्षण करने के लिए आवश्यक और सही मानता है।

प्राचीन ग्रीस की संस्कृति XXVIII सदी से मौजूद है। ईसा पूर्व। और द्वितीय शताब्दी के मध्य तक। ईसा पूर्व। इसे प्राचीन भी कहा जाता है - इसे अन्य प्राचीन संस्कृतियों से अलग करने के लिए, और खुद को प्राचीन ग्रीस - हेलस, क्योंकि यूनानियों ने खुद को अपने देश को इस तरह से बुलाया था। प्राचीन ग्रीक संस्कृति 5 वीं-चौथी शताब्दी में अपने उच्चतम उत्थान और फूल पहुंची। ई.पू., विश्व संस्कृति के इतिहास में एक असाधारण, अद्वितीय और काफी हद तक बेजोड़ घटना है।

प्राचीन नर्क की संस्कृति का उत्कर्ष इतना अद्भुत निकला कि यह अब भी गहरी प्रशंसा करता है और "ग्रीक चमत्कार" के वास्तविक रहस्य के बारे में बात करने का कारण देता है। इस चमत्कार का सार मुख्य रूप से इस तथ्य में शामिल हैं कि केवल ग्रीक लोग, लगभग एक साथ और संस्कृति के लगभग सभी क्षेत्रों में, अभूतपूर्व ऊंचाइयों तक पहुंचने में कामयाब रहे। कोई अन्य व्यक्ति - न तो पहले और न ही बाद में - ऐसा कुछ भी नहीं कर सकता था।

यूनानियों की उपलब्धियों का इतना उच्च मूल्यांकन देते हुए, यह स्पष्ट किया जाना चाहिए कि उन्होंने मिस्र और बेबीलोन के लोगों से बहुत अधिक उधार लिया था, जो कि एशिया माइनर के ग्रीक शहरों - मिलेटस, इफिसस, हैलिकार्सस द्वारा सुगम था, जो पूर्व में खुली एक तरह की खिड़कियों के रूप में कार्य करता था। हालांकि, उन्होंने स्रोत सामग्री के रूप में उधार ली गई प्रत्येक चीज़ का उपयोग किया, जो इसे शास्त्रीय रूपों और सच्ची पूर्णता में लाती है।

और अगर यूनानी पहले नहीं थे, तो वे सबसे अच्छे थे, और इस हद तक कि कई मामलों में वे आज भी बने हुए हैं। दूसरा स्पष्टीकरण इस तथ्य की चिंता करता है कि अर्थशास्त्र और भौतिक उत्पादन के क्षेत्र में, हेलेन्स की सफलता इतनी प्रभावशाली नहीं हो सकती है। हालांकि, यहां तक \u200b\u200bकि वे न केवल अपने कुछ समकालीनों से नीच थे, बल्कि उन्हें पार भी कर दिया, जैसा कि फारसी युद्धों में विजयों द्वारा प्रकट किया गया था, जहां उन्होंने इतनी संख्या में काम नहीं किया, जितना कौशल और बुद्धिमत्ता में। सच है, सैन्य रूप से, एथेंस - लोकतंत्र का पालना - स्पार्टा से नीच था, जहां जीवन का पूरा तरीका सैन्य था। सामाजिक जीवन के अन्य क्षेत्रों और विशेष रूप से आध्यात्मिक संस्कृति के रूप में, इन सभी में यूनानियों को कोई समान नहीं पता था।

नर्क बन गए राज्य और सरकार के सभी आधुनिक रूपों का जन्मस्थान, और सबसे ऊपर - गणराज्यों और लोकतंत्रों, जिनमें से उच्चतम फूल पेरिकल्स (443-429 ईसा पूर्व) के शासनकाल के दौरान आए थे। ग्रीस में पहली बार दो प्रकार के श्रम स्पष्ट रूप से प्रतिष्ठित थे - शारीरिक और मानसिक, जिनमें से पहले को मनुष्य के लिए अयोग्य माना जाता था और वह एक जबरदस्ती गुलाम था, जबकि दूसरा केवल एक स्वतंत्र व्यक्ति के योग्य था।

यद्यपि शहर-राज्य अन्य प्राचीन सभ्यताओं में मौजूद थे, यह यूनानियों के बीच था कि समाज के इस प्रकार के संगठन, जिन्होंने अपनाया नीति प्रपत्र, सबसे बड़ी ताकत के साथ अपने सभी फायदे दिखाए। यूनानियों ने राज्य और निजी स्वामित्व, सामूहिक और व्यक्तिगत हितों को सफलतापूर्वक संयुक्त किया। इसी तरह, उन्होंने गणतंत्र के साथ अभिजात वर्ग को एकजुट किया, अभिजात नैतिकता के मूल्यों का प्रसार किया - प्रतिकूल सिद्धांतपहली और सबसे अच्छी होने की इच्छा, इसे एक खुले और ईमानदार संघर्ष में प्राप्त करना - नीति के सभी नागरिकों के लिए।

प्रतिस्पर्धा हेलनेन्स के जीवन के संपूर्ण तरीके का आधार थी, इसने अपने सभी क्षेत्रों को अनुमति दी, यह हो ओलिंपिक खेलों, एक विवाद, एक युद्धक्षेत्र या एक नाटकीय मंच, जब कई लेखकों ने उत्सव के प्रदर्शन में भाग लिया, अपने नाटकों को दर्शकों के सामने पेश किया, जिसमें से सर्वश्रेष्ठ तब चुना गया था।

राजनीतिक लोकतंत्र, निरंकुश शक्ति को छोड़कर, यूनानियों को पूरी तरह से आत्मा का आनंद लेने की अनुमति दी आजादी, जो उनके लिए सर्वोच्च मूल्य था। उसकी खातिर, वे मरने के लिए तैयार थे। वे गहरी अवमानना \u200b\u200bके साथ दासता को देखते थे। यह प्रोमेथियस के प्रसिद्ध मिथक से स्पष्ट होता है, जो खुद ज़्यूस के मुख्य देवता ज़्यूस के लिए भी एक गुलाम की स्थिति में नहीं रहना चाहता था, और शहादत के साथ अपनी स्वतंत्रता के लिए भुगतान किया था।

प्राचीन यूनानी जीवन शैली उस जगह को समझने के बिना कल्पना करना असंभव है जिसने उन्हें कब्जा कर लिया एक खेल। उन्हें खेल से प्यार था। इसलिए, उन्हें असली बच्चे कहा जाता है। हालांकि, उनके लिए खेल सिर्फ मजाक या समय को मारने का तरीका नहीं था। इसने सभी गतिविधियों को अनुमति दी, जिसमें सबसे गंभीर भी शामिल है। चंचल शुरुआत ने यूनानियों को जीवन के गद्य और कच्चे व्यावहारिकता से दूर होने में मदद की। खेल ने इस तथ्य को जन्म दिया कि उन्हें किसी भी व्यवसाय से खुशी और आनंद मिला।

हेलेन के जीवन का तरीका भी इस तरह के मूल्यों द्वारा निर्धारित किया गया था सच्चाई, सुंदरता और अच्छाईयह घनिष्ठ एकता में थे। यूनानियों की "कलोकगति" की एक विशेष अवधारणा थी, जिसका अर्थ "सुंदर-अच्छा" था। "सत्य" उनकी समझ में आ गया कि रूसी शब्द "सत्य-न्याय" का अर्थ क्या है। यह "सत्य-सत्य" की सीमाओं से परे चला गया, सही ज्ञान, और नैतिक मूल्य आयाम हासिल कर लिया।

यूनानियों के लिए भी उतना ही महत्वपूर्ण है माप सकते हैं, जो आनुपातिकता, संयम, सामंजस्य और व्यवस्था से जुड़ा हुआ था। डेमोक्रिटस से एक प्रसिद्ध मैक्सिम हमारे लिए नीचे आया है: "उचित उपाय हर चीज में सुंदर है।" डेल्फी में अपोलो के मंदिर के प्रवेश द्वार पर शिलालेख कहा जाता है: "बहुत ज्यादा कुछ नहीं।" इसलिए, यूनानी, एक ओर, विश्वास करते थे अपना एक व्यक्ति की एक अयोग्य विशेषता: संपत्ति के नुकसान के साथ-साथ, हेलेन ने एक स्वतंत्र व्यक्ति होने का हवाला देते हुए सभी नागरिक और राजनीतिक अधिकारों को खो दिया। इसी समय, धन की खोज की निंदा की गई थी। यह विशेषता स्वयं में प्रकट हुई आर्किटेक्चर, यूनानियों ने मिस्रियों, विशाल संरचनाओं की तरह निर्माण नहीं किया, उनकी इमारतें मानव धारणा की संभावनाओं के समानुपाती थीं, उन्होंने मनुष्य को दबाया नहीं था।

यूनानियों का आदर्श एक सामंजस्यपूर्ण रूप से विकसित, मुक्त मनुष्य, शरीर और आत्मा में सुंदर था। ऐसे व्यक्ति का गठन एक विचारशील द्वारा प्रदान किया गया था शिक्षा और प्रशिक्षण प्रणाली... जिसमें दो दिशाएँ शामिल थीं - "जिमनास्टिक" और "संगीतमय"। पहले का लक्ष्य शारीरिक पूर्णता था। ओलंपिक खेलों में भागीदारी अपनी चरम सीमा बन गई, जिसके विजेता महिमा और सम्मान से घिरे थे। ओलंपिक खेलों के समय, सभी युद्धों को रोक दिया गया था। संगीत, या मानवतावादी, दिशा में सभी प्रकार की कलाओं को पढ़ाना शामिल है, वैज्ञानिक विषयों और दर्शन में महारत हासिल करना, जिसमें बयानबाजी भी शामिल है, अर्थात्। खूबसूरती से बोलने, संवाद और विवाद का संचालन करने की क्षमता। सभी प्रकार की शिक्षा प्रतियोगिता के सिद्धांत पर टिकी हुई थी।

यह सब किया ग्रीक पॉलिस मानव जाति के इतिहास में एक असाधारण, अनोखी घटना। यूनानियों ने पोलिस को उच्चतम अच्छा माना, जो उसके ढांचे के बाहर अपने जीवन की कल्पना नहीं करते थे, वही इसके सच्चे देशभक्त थे।

यह सच है कि, अपनी राजनीति और देशभक्ति में गर्व ने ग्रीक सांस्कृतिक जातीयता के गठन में योगदान दिया, जिसके आधार पर हेलेन ने अपने पड़ोसी लोगों को "बर्बर" कहा और उन पर नज़र डाली। फिर भी, यह ठीक ऐसी नीति थी जिसने यूनानियों को संस्कृति के सभी क्षेत्रों में अभूतपूर्व मौलिकता दिखाने के लिए आवश्यक सब कुछ दिया, जिससे वह सब कुछ पैदा हो जो "ग्रीक चमत्कार" है।

लगभग सभी क्षेत्रों में, यूनानियों ने "संस्थापक पिता" को सामने रखा, जिन्होंने अपने आधुनिक रूपों की नींव रखी। सबसे पहले, यह चिंता दर्शन। यूनानियों ने सबसे पहले दर्शन का एक आधुनिक रूप बनाया, इसे धर्म और पौराणिक कथाओं से अलग करते हुए, दुनिया को खुद से समझाने की शुरुआत की, देवताओं की मदद का सहारा लिए बिना, प्राथमिक तत्वों से आगे बढ़ना, जो उनके लिए जल, पृथ्वी, अग्नि थे।

थेल्स पहला ग्रीक दार्शनिक बन गया, जिसके लिए पानी ही उन सभी का आधार था। ग्रीक दर्शन के शिखर सुकरात, प्लेटो और अरस्तू थे। दुनिया के धार्मिक और पौराणिक दृष्टिकोण से एक दार्शनिक समझ के लिए संक्रमण का मतलब मानव मन के विकास में एक मूलभूत परिवर्तन था। इसी समय, विधि - वैज्ञानिक और तर्कसंगत, और तर्क और प्रमाण के आधार पर विचार के माध्यम से दर्शन आधुनिक हो गया। ग्रीक शब्द "दर्शन" लगभग सभी भाषाओं में प्रवेश कर चुका है।

वही अन्य विज्ञानों के बारे में और मुख्य रूप से कहा जा सकता है गणित। पाइथागोरस, यूक्लिड और आर्किमिडीज़ स्वयं गणित और बुनियादी गणितीय विषयों - ज्यामिति, यांत्रिकी, प्रकाशिकी, जल विज्ञान दोनों के संस्थापक हैं। में खगोल सामोस के अरस्तू ने सबसे पहले हेलिओसेंट्रिज्म के विचार को व्यक्त किया, जिसके अनुसार पृथ्वी एक स्थिर सूर्य के चारों ओर घूमती है। हिप्पोक्रेट्स आधुनिक के संस्थापक बने नैदानिक \u200b\u200bदवा, हेरोडोटस को पिता माना जाता है कहानियों एक विज्ञान के रूप में। अरस्तू का काव्यशास्त्र पहला मौलिक कार्य है जिसे कोई भी आधुनिक कला सिद्धांतवादी नजरअंदाज नहीं कर सकता है।

मोटे तौर पर कला के क्षेत्र में भी यही स्थिति देखी जाती है। समकालीन कला के लगभग सभी प्रकार और शैलियों का जन्म प्राचीन नर्क में हुआ था, और उनमें से कई शास्त्रीय रूपों और उच्चतम स्तर तक पहुंच गए हैं। उत्तरार्द्ध मुख्य रूप से संदर्भित करता है मूर्ति, जहां यूनानियों को हथेली दी जाती है। यह Phidias के नेतृत्व में महान स्वामी की एक पूरी आकाशगंगा द्वारा दर्शाया गया है।

यह समान रूप से लागू होता है साहित्य के लिए और इसकी शैली - महाकाव्य, कविता। ग्रीक त्रासदी, जो उच्चतम स्तर पर पहुंच गई, विशेष जोर देने के योग्य है। कई यूनानी त्रासदी आज भी होती हैं। ग्रीस में पैदा हुआ आदेश वास्तुकला, जो विकास के उच्च स्तर पर भी पहुंच गया है। इस बात पर जोर दिया जाना चाहिए कि यूनानियों के जीवन में कला का बहुत महत्व था। वे न केवल बनाना चाहते थे, बल्कि सुंदरता के नियमों के अनुसार जीना चाहते थे। यूनानियों ने मानव जीवन के सभी क्षेत्रों को उच्च कला से भरने की आवश्यकता महसूस की। वे अपने जीवन से कला का एक काम करने के लिए, "जीवन की कला" को समझने के लिए, जीवन को सौंदर्यीकरण करने के लिए बहुत सचेत रूप से प्रयास करते हैं।

प्राचीन यूनानियों ने धर्म में एक असाधारण मौलिकता दिखाई। बाह्य रूप से, उनके धार्मिक और पौराणिक विचार और दोष दूसरों से बहुत अलग नहीं हैं। प्रारंभ में, ग्रीक देवताओं की बढ़ती सरणी काफी अराजक और परस्पर विरोधी थी। फिर, एक लंबे संघर्ष के बाद, तीसरी पीढ़ी के ओलंपिक देवताओं की स्थापना की जाती है, जिनके बीच एक अपेक्षाकृत स्थिर पदानुक्रम स्थापित होता है।

ज़्यूस सर्वोच्च देवता बन जाता है - आकाश का स्वामी, गरज और बिजली। उनके बाद दूसरा है अपोलो - सभी कलाओं का संरक्षक संत, मरहम लगाने वाला और एक प्रकाश, प्रकृति में शांत। अपोलो की बहन आर्टेमिस शिकार की देवी और युवाओं की संरक्षक थी। कोई कम महत्वपूर्ण नहीं डायोनिसस (बाचस) था - प्रकृति के उत्पादक, हिंसक बल और विटामिस्किंग के देवता। कई अनुष्ठान और मेरी उत्सव - डायोनिसियस और बैचेनालिया - उनके पंथ से जुड़े थे। सूर्य देवता गेली ओस (हीलियम) था।

ज्ञान की ग्रीक देवी, एथेना, जो ज़ीउस के सिर से पैदा हुई थी, विशेष रूप से हेलेनेस द्वारा सम्मानित किया गया था। उसका निरंतर साथी विजय की देवी निक था। उल्लू एथेना की बुद्धिमत्ता का प्रतीक था। प्यार और सुंदरता की देवी Aphrodite, जो समुद्री फोम से पैदा हुई थी, ने कम ध्यान आकर्षित नहीं किया। Demeter कृषि और उर्वरता की देवी थी। हेमीज़ की क्षमता, जाहिरा तौर पर, कर्तव्यों की सबसे बड़ी संख्या में शामिल थे: वह ओलंपिक देवताओं का दूत था, व्यापार, लाभ और भौतिक धन का देवता, धोखेबाजों और चोरों के संरक्षक संत, चरवाहों और यात्रियों, orators और एथलीटों। उन्होंने मृतकों की आत्माओं को भी अंडरवर्ल्ड में पहुंचा दिया। देवता के आधिपत्य में (पाताल लोक, पाताल)।

इनके अतिरिक्त, यूनानियों के पास कई अन्य देवता भी थे। वे अधिक से अधिक देवताओं का आविष्कार करना पसंद करते थे, और उन्होंने इसे उत्साह के साथ किया। एथेंस में, उन्होंने एक समर्पण के साथ एक वेदी भी बनाई: "अज्ञात देवता के लिए।" हालांकि, देवताओं का आविष्कार करने में यूनानी बहुत मूल नहीं थे। यह अन्य लोगों के बीच देखा गया था। उनकी वास्तविक मौलिकता उस तरह से थी जैसे वे अपने देवताओं के साथ व्यवहार करते थे।

यूनानियों के धार्मिक विश्वासों के दिल में देवताओं के सर्वशक्तिमान होने का कोई विचार नहीं था... उनका मानना \u200b\u200bथा कि दुनिया पर ईश्वरीय रूप से इतना अधिक शासन नहीं किया जाता जितना कि प्राकृतिक कानूनों द्वारा किया जाता है। उसी समय, पूरे विश्व, सभी देवताओं और लोगों पर मंडराता है अथाह चट्टानकी भविष्यवाणियाँ, जिनमें से देवता भी नहीं बदल सकते। घातक भाग्य किसी के नियंत्रण से परे है, इसलिए यूनानी देवता अलौकिक ताकतों की तुलना में लोगों के करीब हैं।

अन्य लोगों के देवताओं के विपरीत, वे एन्थ्रोपोमोर्फिक हैं, हालांकि सुदूर अतीत में, यूनानियों में भी ज़ूमोरफिक देवता थे। कुछ ग्रीक दार्शनिकों ने कहा कि लोगों ने स्वयं अपनी समानता में देवताओं का आविष्कार किया, कि अगर जानवरों ने भी ऐसा करने का फैसला किया, तो उनके देवता खुद की तरह होंगे।

देवताओं और मनुष्यों के बीच सहज और सबसे महत्वपूर्ण अंतर यह था कि वे अमर थे। दूसरा अंतर यह था कि वे भी सुंदर थे, हालांकि सभी नहीं: हेफेस्टस, उदाहरण के लिए, लंगड़ा था। हालांकि, उनकी दिव्य सुंदरता को मनुष्यों के लिए काफी प्राप्य माना जाता था। अन्य सभी मामलों में, देवताओं की दुनिया लोगों की दुनिया के समान थी। देवताओं ने सामना किया और आनन्दित हुए, प्यार किया और ईर्ष्या की, आपस में झगड़ा किया, नुकसान पहुँचाया और एक दूसरे से बदला लिया, आदि। यूनानियों ने पहचान नहीं की, लेकिन लोगों और देवताओं के बीच एक दुर्गम रेखा नहीं खींची। उनके बीच के मध्यस्थ थे नायकों,जो एक सांसारिक महिला के साथ भगवान के विवाह से पैदा हुए थे और जो अपने कारनामों के लिए देवताओं की दुनिया से परिचित हो सकते थे।

मनुष्य और ईश्वर के बीच घनिष्ठता का हेलनेन्स की धार्मिक चेतना और अभ्यास पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा। वे अपने देवताओं में विश्वास करते थे, उनकी पूजा करते थे, उनके लिए मंदिर बनवाते थे और यज्ञ कराते थे। लेकिन उनके पास अंधा प्रशंसा, विस्मय और कम कट्टरता नहीं थी। हम यह कह सकते हैं कि ईसाई धर्म से बहुत पहले, यूनानी पहले से ही प्रसिद्ध ईसाई आज्ञा का पालन करते थे: "अपने आप को मूर्ति मत बनाओ।" यूनानी लोग देवताओं की आलोचना कर सकते थे। इसके अलावा, वे अक्सर उन्हें चुनौती देते थे। इसका एक आकर्षक उदाहरण प्रोमेथियस के बारे में वही मिथक है, जिसने देवताओं को उनसे अग्नि चुराकर लोगों को देने की चुनौती दी थी।

यदि अन्य लोगों ने अपने राजाओं और शासकों को हटा दिया, तो यूनानियों ने इसे बाहर कर दिया। एथेनियन लोकतंत्र के नेता, पेरिकल, जिस पर वह उच्चतम बिंदु पर पहुंच गए, उनके पास अपने मन की बात की शुद्धता के अपने साथी नागरिकों को समझाने के लिए और कुछ नहीं था, केवल एक उत्कृष्ट दिमाग, तर्क, वक्तृत्व और अहंकार के अलावा।

एक विशेष मौलिकता है ग्रीक पौराणिक कथाओं। उसके साथ जो कुछ भी होता है वह स्वयं देवताओं के समान मानव है, जो ग्रीक मिथकों में बताया गया है। देवताओं के साथ, मिथकों में एक महत्वपूर्ण स्थान "देवतुल्य नायकों" के कर्मों और कारनामों द्वारा कब्जा कर लिया जाता है, जो अक्सर सुनाई गई घटनाओं में मुख्य अभिनय की झंकार हैं। ग्रीक पौराणिक कथाओं में, रहस्यवाद व्यावहारिक रूप से अनुपस्थित है, रहस्यमय, अलौकिक शक्तियां बहुत महत्वपूर्ण नहीं हैं। इसमें मुख्य बात कलात्मक कल्पना और कविता, एक चंचल शुरुआत है। ग्रीक पौराणिक कथाएं धर्म की तुलना में कला के ज्यादा करीब हैं। यही कारण है कि उसने महान ग्रीक कला की नींव रखी। उसी कारण से, हेगेल ने ग्रीक धर्म को "सुंदरता का धर्म" कहा।

ग्रीक पौराणिक कथाओं, सभी ग्रीक संस्कृति की तरह, महिमामंडन और उच्चीकरण में योगदान दिया मनुष्य के रूप में देवताओं का इतना नहीं। यह हेलेनिज़ के व्यक्ति में है कि मनुष्य सबसे पहले अपनी असीम शक्तियों और संभावनाओं को महसूस करना शुरू करता है। सोफोकल्स ने इस पर टिप्पणी की: “दुनिया में कई महान ताकतें हैं। लेकिन प्रकृति में मनुष्य से मजबूत कुछ भी नहीं है ”। इससे भी अधिक महत्वपूर्ण आर्किमिडीज़ के शब्द हैं: "मुझे एक पूर्णता दें और मैं पूरी दुनिया को बदल दूंगा।" इस सब में, भविष्य का यूरोपीय, ट्रांसफार्मर और प्रकृति का विजेता पहले से ही काफी दिखाई दे रहा है।

प्राचीन यूनानी संस्कृति का विकास

प्रीक्लासिकल पीरियड्स

प्राचीन ग्रीस की संस्कृति के विकास में, वे आमतौर पर भेद करते हैं पांच अवधि:

• ईजियन संस्कृति (2800-1100 ईसा पूर्व)।
• होमरिक अवधि (XI-IX सदियों ईसा पूर्व)।
• पुरातन संस्कृति की अवधि (VIII-VI सदियों ईसा पूर्व)।
• शास्त्रीय काल (V-IV सदियों ईसा पूर्व)।
• हेलेनिज़्म का युग (323-146 ईसा पूर्व)।

ईजियन कल्चर

ईजियन कल्चर अक्सर क्रेते और माइकेने के द्वीप को अपना मुख्य केंद्र मानते हुए क्रेटन-माइसेनियन कहा जाता है। पौराणिक राजा मिनोस के बाद इसे मिनोअन संस्कृति भी कहा जाता है, जिसके दौरान क्रेते के द्वीप, जिसने इस क्षेत्र में एक अग्रणी स्थान पर कब्जा कर लिया था, अपनी सर्वोच्च शक्ति पर पहुंच गया।

तीसरी सहस्राब्दी ईसा पूर्व के अंत में। बाल्कन प्रायद्वीप के दक्षिण में। पेलोपोन्नी और क्रेते के द्वीप में, प्रारंभिक वर्ग समाजों का गठन किया गया और राज्य के पहले केंद्र उत्पन्न हुए। यह प्रक्रिया क्रेते के द्वीप पर कुछ तेजी से आगे बढ़ी, जहां दूसरी सहस्राब्दी ईसा पूर्व की शुरुआत तक। पहले चार राज्यों में नोसोस, फेस्टा, मल्लिया और काटो जकारो में महल केंद्र दिखाई दिए। महलों की विशेष भूमिका को देखते हुए, उभरती हुई सभ्यता को कभी-कभी "महल" कहा जाता है।

आर्थिक आधार क्रेटन सभ्यता में कृषि शामिल थी, जिसमें मुख्य रूप से रोटी, अंगूर और जैतून उगते थे। मवेशी प्रजनन ने भी महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। शिल्प उच्च स्तर पर पहुंच गया है, विशेषकर कांस्य का प्रगलन। सिरेमिक उत्पादन भी सफलतापूर्वक विकसित हुआ।

क्रेटन संस्कृति का सबसे प्रसिद्ध स्मारक पैलेस ऑफ नोसोस था, जो नाम के तहत इतिहास में नीचे चला गया "Labyrinth" जिसमें से केवल पहली मंजिल बची है। महल एक भव्य बहुमंजिला इमारत थी, जिसमें एक सामान्य मंच पर 300 कमरे शामिल थे, जो 1 हेक्टेयर से अधिक के कब्जे में थे। यह एक उत्कृष्ट जल आपूर्ति और सीवरेज प्रणाली से सुसज्जित था और इसमें टेराकोटा स्नान थे। महल एक ही समय में एक धार्मिक, प्रशासनिक और व्यापार केंद्र था, इसने शिल्प कार्यशालाओं को रखा। थेटस और मिनोटौर का मिथक इसके साथ जुड़ा हुआ है।

क्रेते में उच्च स्तर पर पहुंच गया मूर्ति छोटे रूप। नोसोस पैलेस के कैश में, हाथों में साँपों के साथ देवी देवताओं की मूर्तियाँ पाई गईं, जो अनुग्रह, अनुग्रह और स्त्रीत्व से भरी हैं। क्रेटन कला की सबसे अच्छी उपलब्धि पेंटिंग है, जैसा कि नोसोस और अन्य महलों के चित्रों के जीवित अंशों से स्पष्ट है। एक उदाहरण के रूप में, हम "द फ्लावर कलेक्टर", "कैट ट्रैपिंग ए फिशर", "प्लेइंग विद ए बुल" जैसे उज्ज्वल, रंगीन और रसदार चित्रों को इंगित कर सकते हैं।

क्रेटन सभ्यता और संस्कृति का उच्चतम फूल 16 वीं -15 वीं शताब्दी में आता है। ईसा पूर्व, विशेष रूप से राजा मिनोस के शासनकाल के दौरान। हालांकि, 15 वीं शताब्दी के अंत में। ईसा पूर्व। एक समृद्ध सभ्यता और संस्कृति अचानक नष्ट हो जाती है। आपदा का कारण, सबसे अधिक संभावना, एक ज्वालामुखी विस्फोट था।

उभरा बाल्कन के दक्षिण में ईजियन संस्कृति और सभ्यता का हिस्सा क्रेटन के करीब था। वह महल के केंद्रों पर भी आराम करती थी जो अंदर विकसित हुआ था माइकेने, टिरिन, एथेंस, निलोस, थेब्स।हालांकि, ये महल क्रेटन के लोगों से अलग-अलग थे: वे शक्तिशाली गढ़-किले थे, जो उच्च (7 मीटर से अधिक) और मोटी (4.5 मीटर से अधिक) दीवारों से घिरे थे। इसी समय, ईजियन संस्कृति के इस हिस्से को अधिक ग्रीक माना जा सकता है, क्योंकि यह यहां बाल्कन के दक्षिण में, तृतीय सहस्राब्दी ईसा पूर्व में था। वास्तविक ग्रीक जनजातियों - आचेन्स और दानान्स आए। आचार्यों की विशेष भूमिका के कारण, इस संस्कृति और सभ्यता को अक्सर कहा जाता है Achaean। प्रत्येक केंद्र-यार्ड एक स्वतंत्र राज्य था; उनके बीच कई तरह के संबंध थे, जिनमें विरोधाभास और संघर्ष शामिल थे। कभी-कभी वे एक गठबंधन में एकजुट हो जाते हैं - जैसा कि ट्रॉय के खिलाफ अभियान के लिए किया गया था। उनमें से हेगामीन अधिक बार माइकेने के थे।

जैसा कि क्रेते में, आधार अर्थव्यवस्था अचयन सभ्यता में कृषि और पशु प्रजनन शामिल थे। महल जमीन का मालिक था, और पूरी अर्थव्यवस्था में एक महल चरित्र था। इसमें सभी प्रकार की कार्यशालाएँ शामिल थीं जिनमें कृषि उत्पादों पर कार्रवाई की गई, धातुओं को बंद कर दिया गया, कपड़े बुने गए और कपड़े सिल दिए गए, उपकरण और सैन्य उपकरण बनाए गए।

अचयन संस्कृति के सबसे प्राचीन स्मारक एक पंथ, अंतिम संस्कार प्रकृति के थे। इनमें शामिल हैं, सबसे पहले, तथाकथित "माइन कब्रों" को चट्टानों में तराश कर बनाया गया है, जहां सोने, चांदी, हाथी दांत के कई बेहतरीन सामान, साथ ही हथियारों की एक बड़ी मात्रा को संरक्षित किया गया है। अचयन शासकों के सोने के दफन मुखौटे भी यहाँ पाए गए थे। बाद में (XV-XIIJ सदियों ईसा पूर्व) Achaeans अधिक भव्य अंतिम संस्कार संरचनाओं का निर्माण करते हैं - "गुंबददार कब्रें", जिनमें से एक - "अगेम्नॉन की कब्र" - कई कमरे शामिल थे।

धर्मनिरपेक्ष एक शानदार स्मारक आर्किटेक्चर स्तंभ और भित्तिचित्रों के साथ सजाया गया माइसेनियन महल था। साथ ही उच्च स्तर पर पहुंच गया चित्र, जैसा कि माइकेनियन और अन्य महलों की बची हुई दीवारों के चित्रों से पता चलता है। भित्ति चित्रों के सबसे हड़ताली उदाहरणों में भित्तिचित्र "लेडी विद ए नेकलेस", "फाइटिंग बॉयज़", साथ ही शिकार और लड़ाइयों के दृश्य, शैलीबद्ध जानवर - बंदर, मृग शामिल हैं।

15 वीं -13 वीं शताब्दियों में अचयन ग्रीस की संस्कृति का भक्त गिरता है। ईसा पूर्व, लेकिन XIII सदी के अंत तक। ईसा पूर्व। यह गिरावट शुरू होता है, और बारहवीं शताब्दी के दौरान। ईसा पूर्व। सभी महल नष्ट हो गए हैं। मौत का सबसे संभावित कारण उत्तरी लोगों का आक्रमण था, जिनके बीच डोरियन यूनानी थे, लेकिन आपदा के सटीक कारणों को स्थापित नहीं किया गया है।

होमरिक अवधि

अवधि XI-IX सदियों। ईसा पूर्व। ग्रीस के इतिहास में यह कॉल करने के लिए प्रथागत है होमेर। चूंकि उनके बारे में जानकारी के मुख्य स्रोत प्रसिद्ध कविताएँ हैं ” इलियड"तथा "ओडिसी"। इसे "डोरियन" भी कहा जाता है - जिसका अर्थ है अचियन ग्रीस की विजय में डोरियन जनजातियों की विशेष भूमिका।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि होमरिक कविताओं की जानकारी को पूरी तरह से विश्वसनीय और सटीक नहीं माना जा सकता है, क्योंकि वे वास्तव में तीन अलग-अलग युगों के बारे में मिश्रित आख्यान थे: अचयन युग का अंतिम चरण, जब ट्रॉय (Xx सदी ईसा पूर्व) के खिलाफ अभियान बनाया गया था; डोरियन अवधि (XI-IX सदियों ईसा पूर्व); प्रारंभिक पुरातन, जब होमर खुद रहते थे और काम करते थे (आठवीं शताब्दी ईसा पूर्व)। इसमें महाकाव्य कार्यों, अतिशयोक्ति और अतिशयोक्ति, अस्थायी और अन्य भ्रम, आदि की काल्पनिक काल्पनिक विशेषता को जोड़ा जाना चाहिए।

फिर भी, पुरातात्विक खुदाई से होमेरिक कविताओं और डेटा की सामग्री पर भरोसा करते हुए, हम यह मान सकते हैं कि सभ्यता और भौतिक संस्कृति के दृष्टिकोण से, डोरियन काल का मतलब युगों और यहां तक \u200b\u200bकि एक रोलबैक के बीच निरंतरता में एक निश्चित ब्रेक था, क्योंकि सभ्यता के पहले से ही प्राप्त स्तर के कुछ तत्व खो गए थे।

विशेष रूप से, खो गया था राज्य, साथ ही शहरी, या जीवन का महल, लेखन। ग्रीक सभ्यता के ये तत्व वास्तव में पुनर्जन्म थे। एक ही समय में, उभरते और व्यापक हो रहे हैं लोहे का उपयोग सभ्यता के त्वरित विकास में योगदान दिया। डोरियों का मुख्य व्यवसाय अभी भी कृषि और पशु प्रजनन था। बागवानी और वाइनमेकिंग सफलतापूर्वक विकसित हुई और जैतून प्रमुख फसल बनी रही। व्यापार ने अपनी जगह बनाए रखी, जहां मवेशियों ने "सार्वभौमिक समकक्ष" के रूप में काम किया। यद्यपि जीवन के आयोजन का मुख्य रूप ग्रामीण पितृसत्तात्मक समुदाय था, लेकिन भविष्य की शहरी नीति पहले से ही अपनी गहराई में उभर रही थी।

विषय में आध्यात्मिक संस्कृति, यहां निरंतरता को संरक्षित किया गया है। इस बारे में होमर की कविताएँ आश्वस्त हैं, जिससे यह स्पष्ट होता है कि आध्यात्मिक जीवन का आधार बनाने वाले आचार्यों की पौराणिक कथाएँ समान थीं। कविताओं को देखते हुए, एक विशेष रूप की चेतना और आसपास की दुनिया की धारणा के रूप में मिथक का प्रसार हुआ। ग्रीक पौराणिक कथाओं का एक आदेश भी था, जो अधिक से अधिक पूर्ण, परिपूर्ण रूपों का अधिग्रहण कर रहा था।

पुरातन संस्कृति का काल

पुरातन काल (VIII-VI) सदियों बीसी) प्राचीन ग्रीस के तेजी से और गहन विकास का समय बन गया, जिसके दौरान बाद के अद्भुत टेकऑफ़ और उत्कर्ष के लिए सभी आवश्यक शर्तें और आवश्यक शर्तें बनाई गईं। जीवन के लगभग सभी क्षेत्रों में गहरा बदलाव हो रहा है। तीन शताब्दियों के लिए, प्राचीन समाज गाँव से शहर तक, आदिवासी और पितृसत्तात्मक संबंधों से संक्रमण बनाता है शास्त्रीय दासता के संबंध।

शहर-राज्य, यूनानी पुलिस सार्वजनिक जीवन के सामाजिक-राजनीतिक संगठन का मुख्य रूप बन जाता है। समाज, जैसा कि यह था, सरकार और सरकार के सभी संभावित रूपों की कोशिश कर रहा है - राजशाही, अत्याचार, कुलीनतंत्र, कुलीन और लोकतांत्रिक गणराज्य।

कृषि का गहन विकास लोगों की रिहाई की ओर जाता है, जो शिल्प के विकास में योगदान देता है। चूंकि यह "रोजगार की समस्या" को हल नहीं करता है, निकट और दूर के प्रदेशों का उपनिवेश, जो कि आचेन काल में शुरू हुआ था, तीव्र हो रहा है, जिसके परिणामस्वरूप ग्रीस क्षेत्रीय रूप से प्रभावशाली आकार में बढ़ रहा है। आर्थिक प्रगति उभरते हुए बाजार और व्यापार के विस्तार को बढ़ावा देती है मौद्रिक परिसंचरण की प्रणाली। शुरू कर दिया है टंकण इन प्रक्रियाओं को तेज करता है।

आध्यात्मिक संस्कृति में और भी अधिक प्रभावशाली सफलताएँ और उपलब्धियाँ प्राप्त होती हैं। इसके विकास में, का निर्माण वर्णमाला का अक्षर, जो पुरातन ग्रीस की संस्कृति की सबसे बड़ी उपलब्धि बन गया। इसे फोनीशियन लिपि के आधार पर विकसित किया गया था और इसकी अद्भुत सादगी और पहुंच के लिए उल्लेखनीय है, जिसने एक अत्यधिक प्रभावी बनाने के लिए संभव बनाया शिक्षा व्यवस्था, जिसके लिए प्राचीन ग्रीस में कोई निरक्षर नहीं थे, जो एक बड़ी उपलब्धि भी थी।

पुरातन काल के दौरान, मुख्य नैतिक मानकों और मूल्यों प्राचीन समाज, जिसमें सामूहिकता की मुखर भावना को एक व्यक्तिवादी और व्यक्तित्व के अधिकारों की स्वतंत्रता, स्वतंत्रता की भावना के दावे के साथ एक एगोनिस्टिक (प्रतिस्पर्धी) सिद्धांत के साथ जोड़ा जाता है। एक विशेष स्थान पर देशभक्ति और नागरिकता का कब्जा है। किसी की नीति की रक्षा करना एक नागरिक की सर्वोच्च वीरता माना जाता है। इस अवधि के दौरान, एक व्यक्ति का आदर्श भी पैदा होता है, जिसमें आत्मा और शरीर सद्भाव में होते हैं।

इस आदर्श के अवतार को 776 ईसा पूर्व में उत्पन्न होने की सुविधा थी। ओलिंपिक खेलों। वे ओलंपिया शहर में हर चार साल में आयोजित किए गए थे और पांच दिनों तक चले थे, जिसके दौरान "पवित्र शांति" मनाई गई थी, जिसने सभी शत्रुता को समाप्त कर दिया था। खेलों के विजेता को उच्च सम्मान में रखा गया था और महत्वपूर्ण सामाजिक विशेषाधिकार (कर छूट, जीवन पेंशन, स्थायी थिएटर सीटें और छुट्टियां) थे। खेलों में तीन बार के विजेता ने प्रसिद्ध मूर्तिकार से अपनी प्रतिमा मंगवाई और इसे पवित्र ग्रोव में डाल दिया जिसने ओलंपिया शहर के मुख्य मंदिर और सभी ग्रीस - ज़ीउस के मंदिर को घेर लिया।

पुरातन युग में, प्राचीन संस्कृति की ऐसी घटनाएं उत्पन्न होती हैं दर्शन तथा मकड़ी। उनके पूर्वज उनके फाल थे, जिनके लिए वे अभी तक एक दूसरे से कड़ाई से अलग नहीं हैं और एकल के ढांचे के भीतर हैं प्राकृतिक दर्शन। प्राचीन दर्शन और विज्ञान के संस्थापकों में से एक अर्ध-पौराणिक पाइथागोरस भी है, जिसका विज्ञान, रूप ले रहा है गणित, पहले से ही एक पूरी तरह से स्वतंत्र घटना है।

पुरातन युग में कलात्मक संस्कृति उच्च स्तर तक पहुँचती है। इस समय, आर्किटेक्चर, दो प्रकार के क्रम पर आधारित है - डोरिक और आयनिक। प्रमुख प्रकार का निर्माण भगवान के निवास के रूप में पवित्र मंदिर है। सबसे प्रसिद्ध और श्रद्धेय डेल्फी में अपोलो का मंदिर है। भी उठता है स्मारकीय मूर्तिकला - पहले लकड़ी, और फिर पत्थर। सबसे व्यापक दो प्रकार हैं: एक नग्न पुरुष प्रतिमा जिसे "कौरोस" (एक युवा-एथलीट का आंकड़ा) के रूप में जाना जाता है, और एक लिपटी महिला, जिसका एक उदाहरण छाल (एक ईमानदार लड़की) थी।

कविता इस युग में एक वास्तविक उत्कर्ष का अनुभव कर रही है। होमर "इलियड" और "ओडिसी" की उपर्युक्त महाकाव्य कविताएं प्राचीन साहित्य का सबसे बड़ा स्मारक बन गईं। थोड़ी देर बाद, होमर को एक अन्य प्रसिद्ध ग्रीक कवि - हेसियोड द्वारा बनाया गया था। उनकी कविता "Theogony", अर्थात देवताओं की वंशावली, और "महिलाओं की सूची" ने होमर द्वारा बनाई गई चीजों को पूरक और पूरा किया, जिसके बाद प्राचीन पौराणिक कथाओं ने एक क्लासिक, परिपूर्ण रूप प्राप्त किया।

अन्य कवियों में, आर्किलोचस का काम विशेष ध्यान देने योग्य है, गीत काव्य के संस्थापक, जिनके काम व्यक्तिगत दुख और जीवन की कठिनाइयों और कठिनाइयों से जुड़े अनुभवों से भरे हैं। वही जोर लेसवो के द्वीप की महान प्राचीन कवयित्री सपो के गीतों का हकदार है, जिन्होंने एक प्रेमपूर्ण, ईर्ष्यालु और पीड़ित महिला की भावनाओं का अनुभव किया।

सौंदर्य, प्रेम, आनंद, मस्ती और जीवन के आनंद की प्रशंसा करने वाले एनाकेरोन के काम का यूरोपीय और रूसी कविता पर काफी प्रभाव था, विशेष रूप से ए.एस. पुश्किन।

शास्त्रीय काल और हेलेनिज़्म

शास्त्रीय काल (V-IV सदियों ईसा पूर्व) प्राचीन ग्रीक सभ्यता और संस्कृति के उच्चतम उत्कर्ष और उत्कर्ष का समय था। यह वह अवधि थी जिसने सभी को जन्म दिया जिसे बाद में "ग्रीक चमत्कार" कहा जाएगा।

इस समय, यह स्वीकृत है और अपनी सभी अद्भुत संभावनाओं को पूरी तरह से प्रकट करता है। एंटीक पोलिस, जिसमें "ग्रीक चमत्कार" की मुख्य व्याख्या निहित है। हेलेन के लिए उच्चतम मूल्यों में से एक बन जाता है। लोकतंत्र भी चरम पर है, मुख्य रूप से पेरिकल्स के कारण, पुरातनता का एक उत्कृष्ट राजनीतिक आंकड़ा है।

शास्त्रीय अवधि के दौरान, ग्रीस ने तेजी से आर्थिक विकास का अनुभव किया, जो फारसियों पर जीत के बाद और अधिक तेज हो गया है। अर्थव्यवस्था अभी भी कृषि पर आधारित थी। इसके साथ, शिल्प गहन रूप से विकसित हो रहे हैं, विशेष रूप से धातु गलाने। विशेष रूप से अंगूर और जैतून में कमोडिटी का उत्पादन तेजी से बढ़ रहा है, और इसके परिणामस्वरूप विनिमय और व्यापार का तेजी से विस्तार हो रहा है। एथेंस न केवल ग्रीस के भीतर, बल्कि पूरे भूमध्य सागर में एक प्रमुख व्यापार केंद्र बन रहा है। मिस्र, कार्थेज, क्रेते, सीरिया, फेनिशिया एथेंस के साथ सक्रिय रूप से व्यापार कर रहे हैं। बड़े पैमाने पर निर्माण कार्य चल रहा है।

उच्चतम स्तर तक पहुँचता है . यह इस अवधि के दौरान सुकरात, प्लेटो और अरस्तू के रूप में पुरातनता के ऐसे महान दिमाग का निर्माण करता है। सुकरात ने प्रकृति के ज्ञान के मुद्दों पर ध्यान केंद्रित करने के लिए सबसे पहले ध्यान केंद्रित किया था, लेकिन मानव जीवन की समस्याओं, अच्छे, बुरे और न्याय की समस्याओं पर, मनुष्य के स्वयं के अनुभूति की समस्याओं पर। वह सभी बाद के दर्शन की मुख्य दिशाओं में से एक के मूल में खड़ा था - तर्कवादजिसका वास्तविक निर्माता प्लेटो था। बाद के लिए, तर्कसंगतता पूरी तरह से सोचने का एक सार सैद्धांतिक तरीका बन जाता है और होने के सभी क्षेत्रों तक फैली हुई है। अरस्तू ने प्लेटो की लाइन जारी रखी और उसी समय दर्शन की दूसरी मुख्य दिशा के संस्थापक बन गए - अनुभववाद... जिसके अनुसार ज्ञान का वास्तविक स्रोत संवेदी अनुभव है, प्रत्यक्ष रूप से अवलोकन योग्य डेटा।

दर्शन के साथ, अन्य विज्ञान भी सफलतापूर्वक विकसित हो रहे हैं - गणित, चिकित्सा, इतिहास।

कलात्मक संस्कृति क्लासिक्स के युग में एक अभूतपूर्व फूल का अनुभव कर रही है, और सबसे पहले - आर्किटेक्चर तथा शहरी नियोजन। शहरी नियोजन के विकास में एक महत्वपूर्ण योगदान मिलिटस के एक वास्तुकार, गिपोडामोस द्वारा किया गया था, जिसने एक नियमित शहर नियोजन की अवधारणा विकसित की थी, जिसके अनुसार कार्यात्मक भागों को इसमें प्रतिष्ठित किया गया था: एक सार्वजनिक केंद्र, एक आवासीय क्षेत्र, साथ ही साथ व्यापार, औद्योगिक और बंदरगाह क्षेत्र। स्मारक भवन का मुख्य प्रकार अभी भी एक मंदिर है।

एथेंस का एक्रोपोलिस प्राचीन ग्रीक वास्तुकला की एक सच्ची विजय बन गया है, जो विश्व कला की सबसे बड़ी कृतियों में से एक है। इस पहनावे में सामने का गेट - प्रोपीला, नीका एप्टरोस का मंदिर (विंगलेस विक्टरी), एरेक्टेहेयन और एथेंस पार्थेनन का मुख्य मंदिर - एथेना पार्थेनोस (एथेना वर्जिन) का मंदिर शामिल है। आर्किटेक्ट इटकिन और कलिकरत द्वारा निर्मित एक्रोपोलिस, एक उच्च पहाड़ी पर स्थित था और जैसा कि शहर के ऊपर मंडराता था, समुद्र से दूर देखा जा सकता था। पार्थेनन ने विशेष प्रशंसा व्यक्त की, जो 46 स्तंभों और समृद्ध मूर्तिकला और राहत सजावट से सजी थी। प्लूटार्क ने एक्रोपोलिस के अपने छापों के बारे में लिखते हुए कहा कि इसमें इमारतें "आकार में भव्य और सुंदरता में अनुपम हैं।"

प्रसिद्ध वास्तुशिल्प स्मारकों में, दुनिया के सात अजूबों के रूप में वर्गीकृत दो इमारतें भी थीं। पहले इफिसुस में आर्टेमिस का मंदिर था, जो एक सुंदर पूर्ववर्ती मंदिर की साइट पर बनाया गया था, जो एक ही नाम से ऊब गया था और हेरोस्ट्रेटस द्वारा जला दिया गया था, जिसने इस तरह के राक्षसी रूप में प्रसिद्ध होने का फैसला किया। पिछले एक की तरह, बहाल मंदिर में 127 स्तंभ थे, अंदर प्रिक्सिटेल्स और स्कोप द्वारा शानदार मूर्तियों के साथ सजाया गया था, साथ ही साथ सुंदर सुंदर चित्र भी थे।

दूसरा स्मारक कर्वी के शासक मावसोल का मकबरा था, जिसे बाद में "गल-कर्नास में समाधि" नाम मिला। संरचना की दो मंजिलें थीं, 20 मीटर ऊंची, जिनमें से पहली मावसोल और उनकी पत्नी आर्टेमिसिया की कब्र थी। दूसरी मंजिल पर, एक उपनिवेश से घिरे, बलिदानों को रखा गया था। मकबरे की छत एक संगमरमर के चतुर्भुज के साथ बना हुआ एक पिरामिड था, जिसके रथ में मावसोल और आर्टेमिसिया की मूर्तियां थीं। मकबरे के चारों ओर शेरों और सरपट सवारों की मूर्तियाँ थीं।

क्लासिक्स के युग में, ग्रीक मूर्ति। कला की इस शैली में, हेलस को निर्विवाद श्रेष्ठता के रूप में मान्यता प्राप्त है। प्राचीन मूर्तिकला को शानदार स्वामी की एक पूरी आकाशगंगा द्वारा दर्शाया गया है। इनमें से सबसे बड़ा फ़िडियास है। ज़ीउस की उनकी प्रतिमा, जो 14 मीटर ऊंची थी और ओलंपिया में ज़ीउस के मंदिर को सुशोभित करती है, दुनिया के सात आश्चर्यों में से एक भी है। उन्होंने 12 मीटर ऊँची एथेना पार्थेनोस की एक प्रतिमा भी बनाई, जो कि एथेनियन एक्रोपोलिस के केंद्र में स्थित थी। उनकी एक और प्रतिमा - एथेना प्रोमाचोस (एथेना द वारियर) की प्रतिमा 9 मीटर ऊँची है - एक हेलमेट में एक भाले के साथ एक देवी को दर्शाया गया और एथेंस की सैन्य शक्ति को मूर्त रूप दिया। नामित कृतियों के अलावा। Phidias ने एथेनियन एक्रोपोलिस के डिजाइन और इसके प्लास्टिक की सजावट के निर्माण में भी भाग लिया।

अन्य मूर्तिकारों में, रेजिया के पाइथागोरस सबसे प्रसिद्ध हैं, जिन्होंने "द बॉय टेकिंग आउट ए थंडर" की प्रतिमा बनाई; मिरॉन - मूर्तियों के लेखक "डिस्कोबोलस" और "एथेना और मार्सीस"; पॉलीकलेटस कांस्य मूर्तिकला का एक मास्टर है, जिसने "डोरिफोर" (स्पीयर-बियरर) और "घायल अमेज़ॅन" बनाया, साथ ही साथ मानव शरीर के अनुपात पर पहला सैद्धांतिक काम लिखा - "कैनन"।

स्वर्गीय क्लासिक्स का प्रतिनिधित्व मूर्तिकारों प्रैक्सिटेल, स्कोपस, लिसिपोस द्वारा किया जाता है। उनमें से पहले को मुख्य रूप से "एनिफ्रोडाइट ऑफ केनिडस" की मूर्ति द्वारा महिमा दी गई थी, जो ग्रीक मूर्तिकला में पहली नग्न महिला आकृति बन गई। प्रिक्सिटेल की कला में भावनाओं, परिष्कृत और सूक्ष्म सौंदर्य, वंशानुगतता की समृद्धि की विशेषता है। इन गुणों को उनके कार्यों में प्रकट किया गया था जैसे "व्यंग्यकार शराब डालना", "इरोस"।

स्कोपस ने एफिसस में आर्टेमिस के मंदिर के प्लास्टिक डिजाइन और हैलिकार्नासस में मकबरे में प्रेक्सिटेल के साथ भाग लिया। उनका काम जुनून और नाटक, लाइनों की कृपा, पोज और आंदोलनों की अभिव्यक्ति द्वारा प्रतिष्ठित है। उनकी प्रसिद्ध रचनाओं में से एक नृत्य में बैकुंठ की मूर्ति है। लिसिपोस ने सिकंदर महान का भंडाफोड़ किया, जिसके दरबार में वह एक कलाकार था। अन्य कामों के बीच, एक व्यक्ति "हर्मीज़ रेस्टिंग", "हेमीज़ एक सैंडल बांधने वाली", "इरोस" मूर्तियों को इंगित कर सकता है। अपनी कला में, उन्होंने एक व्यक्ति की आंतरिक दुनिया, उसकी भावनाओं और अनुभवों को व्यक्त किया।

क्लासिक्स के युग में, ग्रीक साहित्य। कविता का प्रतिनिधित्व मुख्य रूप से पिंडर द्वारा किया गया था। जिन्होंने एथेनियन लोकतंत्र को स्वीकार नहीं किया और अभिजात वर्ग के लिए अपने काम में उदासीनता व्यक्त की। उन्होंने ओलंपिक और डेल्फ़िक खेलों के विजेताओं के सम्मान में प्रतिष्ठित भजन, आयोड्स और गीत भी बनाए।

मुख्य साहित्यिक घटना ग्रीक का जन्म और फूल है त्रासदी और रंगमंच। त्रासदी के जनक ऐशिलस थे, जो पिंडर की तरह लोकतंत्र को स्वीकार नहीं करते थे। उनका मुख्य काम "जंजीर प्रोमेथियस" है, जिसका नायक - प्रोमेथियस - मनुष्य के साहस और शक्ति, उसके ईश्वर के चरित्र और लोगों की स्वतंत्रता और भलाई के लिए अपने जीवन का बलिदान करने की इच्छा का अवतार बन गया।

सोफोकल्स के काम में, जिन्होंने लोकतंत्र का महिमामंडन किया, ग्रीक त्रासदी शास्त्रीय स्तर तक पहुंच गई। उनके कार्यों के नायक जटिल जाल हैं, वे आंतरिक दुनिया की समृद्धि, मनोवैज्ञानिक और नैतिक अनुभवों की गहराई और आध्यात्मिक सूक्ष्मता के साथ स्वतंत्रता के आदर्शों के प्रति प्रतिबद्धता को जोड़ते हैं। उनकी सबसे प्रसिद्ध त्रासदी "ओडिपस द किंग" थी।

यूनानी के तीसरे महान त्रासदी युरिपिड्स की कला ने यूनानी लोकतंत्र के संकट को दर्शाया। उनके प्रति उनका रवैया अस्पष्ट था। एक ओर, उसने उसे स्वतंत्रता और समानता के मूल्यों के साथ आकर्षित किया। उसी समय, उसने नागरिकों की अनुचित भीड़ को उनके मनोदशा के अनुसार बताकर उसे भयभीत कर दिया, बहुत महत्वपूर्ण मुद्दों पर निर्णय लिया। यूरिपिल्ड की त्रासदियों में, उन्हें "वे क्या होना चाहिए" नहीं दिखाया गया है, जैसा कि उनके विचार में सोफोकल्स के साथ हुआ था, लेकिन "वे वास्तव में क्या थे।" उनकी सबसे प्रसिद्ध रचना मेडिया थी।

त्रासदी के साथ, ए कॉमेडी, जिसका "पिता" अरस्तू है। उनके नाटक एक जीवंत, लिखित भाषा के करीब लिखे गए हैं। उनकी सामग्री सामयिक और ज्वलंत विषयों से बनी थी, जिनमें से एक केंद्रीय शांति का विषय था। अरिस्टोफेंस के हास्य आम लोगों के लिए सुलभ थे और बहुत लोकप्रिय थे।

यूनानी (३२३-१४६ ईसा पूर्व) प्राचीन ग्रीक संस्कृति का अंतिम चरण था। इस अवधि के दौरान, सामान्य रूप से हेलेनिक संस्कृति का उच्च स्तर बना हुआ है। केवल कुछ क्षेत्रों में, उदाहरण के लिए, दर्शन में, यह कुछ हद तक गिरता है। इसी समय, कई पूर्वी राज्यों के क्षेत्र पर हेलेनिक संस्कृति का विस्तार है जो सिकंदर महान के साम्राज्य के पतन के बाद पैदा हुआ था। जहां यह प्राच्य संस्कृतियों के साथ जोड़ता है। यह ग्रीक और ओरिएंटल संस्कृतियों का संश्लेषण है जो इसे बनाता है। क्या कहते हैं नरकवाद की संस्कृति।

उनकी शिक्षा मुख्य रूप से यूनानी जीवन पद्धति और यूनानी शिक्षा प्रणाली से प्रभावित थी। उल्लेखनीय है कि ग्रीस के रोम (146 ईसा पूर्व) पर निर्भर होने के बाद ग्रीक संस्कृति के प्रसार की प्रक्रिया जारी रही। राजनीतिक रूप से रोम ने ग्रीस को जीत लिया, लेकिन ग्रीक संस्कृति ने रोम को जीत लिया।

आध्यात्मिक संस्कृति के क्षेत्रों में, विज्ञान और कला का विकास हेलेनिस्टिक युग में सबसे सफलतापूर्वक हुआ। विज्ञान में प्रमुख पद अभी भी हैं गणित, जहां यूक्लिड और आर्किमिडीज़ जैसे महान दिमाग काम करते हैं। उनके प्रयासों के माध्यम से, गणित न केवल सैद्धांतिक रूप से आगे बढ़ता है, बल्कि मैकेनिक्स, ऑप्टिक्स, स्टेटिक्स, हाइड्रोस्टैटिक्स और निर्माण में व्यापक रूप से लागू और व्यावहारिक अनुप्रयोगों को भी पाता है। आर्किमिडीज कई तकनीकी आविष्कारों के भी मालिक हैं। खगोल विज्ञान, चिकित्सा और भूगोल भी महत्वपूर्ण प्रगति कर रहे हैं।

कला में, वास्तुकला और मूर्तिकला सबसे सफल रहे हैं। में आर्किटेक्चर पारंपरिक पवित्र मंदिरों के साथ, नागरिक सार्वजनिक इमारतें व्यापक रूप से निर्मित हैं - महल, थिएटर, पुस्तकालय, व्यायामशालाएं आदि। विशेष रूप से, प्रसिद्ध पुस्तकालय अलेक्जेंड्रिया में बनाया गया था, जहां लगभग 799 हजार स्क्रॉल रखे गए थे। वहाँ संग्रहालय भी बनाया गया था, जो विज्ञान और पुरातनता का सबसे बड़ा केंद्र बन गया। अन्य वास्तुकला संरचनाओं में, दुनिया के सात अजूबों में शामिल 120 मीटर की ऊँचाई के साथ अलेक्जेंड्रिया लाइटहाउस प्रतिष्ठित होने के योग्य है। इसके लेखक वास्तुशास्त्री सोस्त्रोतस थे।

मूर्ति शास्त्रीय परंपरा भी जारी है, हालांकि इसमें नई विशेषताएं दिखाई देती हैं: आंतरिक तनाव, गतिशीलता, नाटक और त्रासदी में वृद्धि। स्मारक मूर्तिकला कभी-कभी भव्य आयामों पर ले जाती है। इस तरह, विशेष रूप से, सूर्य देवता हेलिओस की मूर्ति थी, जो मूर्तिकार जेरेज द्वारा बनाई गई थी और रोड्स के कोलोसस के रूप में जानी जाती थी। प्रतिमा भी दुनिया के सात अजूबों में से एक है। वह 36 मीटर की ऊंचाई पर था, रोड्स द्वीप के बंदरगाह के तट पर खड़ा था, लेकिन एक भूकंप में दुर्घटनाग्रस्त हो गया। इसलिए अभिव्यक्ति "मिट्टी के पैरों के साथ एक कॉलोसस" से आया है। प्रसिद्ध कृति मिलो के एफ्रोडाइट (शुक्र) और सैमोथ्रेस के नीका हैं।

में 146 ई.पू. प्राचीन नर्क का अस्तित्व समाप्त हो गया, लेकिन प्राचीन यूनानी संस्कृति आज भी मौजूद है।

प्राचीन ग्रीस का पूरी दुनिया की संस्कृति पर व्यापक प्रभाव पड़ा। इसके बिना, कोई आधुनिक यूरोप नहीं होगा। हेलेनिक संस्कृति के बिना पूर्वी दुनिया बहुत अलग होगी।