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कई 60 के दशक के किशोरों की तरह, प्रेरित एल्विस प्रेस्ली, च्यूइंग गम, ब्लू जींस, लेदर जैकेट और सबसे महत्वपूर्ण बात, रॉक एंड रोल, 1965 में रुडोल्फ शेंकर ने अब तक के सबसे सफल जर्मन हार्ड रॉक बैंड की नींव रखी - बिच्छू... 1972 के अपने पहले एल्बम "लोनसम क्रो" के बाद से, "स्कॉर्पियन्स" ने अपने करियर में एक अविश्वसनीय तरीका पेश किया है, जिससे हमें अपनी रचनात्मकता के साथ विश्व रॉक संगीत के इतिहास के कुछ सबसे शानदार और सबसे अविस्मरणीय क्षण मिले।

जापान में, 1975 में "ट्रान्स" वर्ष का सबसे अधिक बिकने वाला आरसीए एल्बम बन गया।

70 के दशक के मध्य में, नवगठित वैन हेलन ने कवर के माध्यम से लोकप्रियता हासिल करना शुरू कर दिया बिच्छू - "शीघ्र" आ रहा है "(" फ्लाई टू द रेनबो "एल्बम) और" कैच योर ट्रेन "(" वर्जिन किलर "एल्बम)।

1979 में, एल्बम " Lovedrive"अमेरिका में सोने की स्थिति तक पहुँचता है।

1982 में, एल्बम "ब्लैकआउट" ने अमेरिकन TOP 10 में प्रवेश किया, प्लैटिनम स्थिति तक पहुंच गया और इसे वर्ष के सर्वश्रेष्ठ हार्ड रॉक एल्बम के रूप में मान्यता दी गई।

1983 सैन बेमेडिनो घाटी कैलिफोर्निया महोत्सव में बिच्छू 325 हजार प्रशंसकों के सामने प्रदर्शन।

1984 में, प्रसिद्ध बैलाड के साथ "लव एट फर्स्ट स्टिंग" एल्बम जारी किया गया था। अभी भी तुमसे प्यार है "... स्कॉर्पियोमोनिया अटलांटिक के दोनों किनारों पर शुरू होता है।

1985 में, ब्राजील में, प्रसिद्ध रॉक इन रियो समारोह में, समूह ने 350 हजार लोगों को इकट्ठा किया।

1988 में, पहली बार यूएसएसआर का दौरा किया, बिच्छू उनके संगीत समारोहों के लिए बेचा गया। तो, लेनिनग्राद में "बिच्छू" ने 10 संगीत समारोहों को पूरी तरह से बेच दिया, जिसमें 300 हजार से अधिक प्रशंसकों ने भाग लिया।

1990 में, "बिच्छू" एक भव्य नाट्य प्रदर्शन में भाग लेते हैं रॉजर वॉटर्स "दिवार"बर्लिन में पोट्सडामर प्लाट्ज में।

1991 में बिच्छू मिखाइल गोर्बाचेव के साथ मानद बैठक के लिए क्रेमलिन को आमंत्रित किया गया था। इस बैठक को रॉक संगीत के इतिहास और यूएसएसआर के इतिहास में अभी भी एक अनोखी घटना माना जाता है। उसी वर्ष में, एकल " बदलाव की हवा“11 देशों के चार्ट में पहला स्थान लिया।

1992 में बिच्छू विश्व संगीत पुरस्कार प्राप्त किया और इसे सर्वश्रेष्ठ जर्मन बैंड का नाम दिया गया।

1994 में, वे फिर से विश्व संगीत पुरस्कार प्राप्त करते हैं और अपनी बेटी से निमंत्रण प्राप्त करते हैं। एल्विस प्रेस्ली मेम्फिस में प्रतिष्ठित एल्विस प्रेस्ली मेमोरियल कॉन्सर्ट में खेलते हैं।

1996 में, लीबिया में युद्ध के अंत के संकेत के रूप में बिच्छू बेरुत में एक टमटम बजाया, इस प्रकार वहाँ प्रदर्शन करने वाला पहला पश्चिमी हार्ड रॉक बैंड बन गया।

जर्मन सरकार के निमंत्रण पर जर्मनी के एकीकरण की 10 वीं वर्षगांठ की पूर्व संध्या पर 11 नवंबर 1999, बिच्छू बर्लिन में ब्रांडेनबर्ग गेट के सामने प्रदर्शन।

2000 में पोलैंड में एक रॉक फेस्टिवल में बिच्छू सबसे बड़े दर्शकों को इकट्ठा करें - 750 हजार लोग।

2003 में बिच्छू सिटी डे समारोह में रेड स्क्वायर पर मॉस्को में प्रदर्शन।

बिच्छू यूएसएसआर के बारे में बोलने वाले पहले पश्चिमी समूहों में से एक थे। क्या रूस अब आपके दिलों में एक विशेष स्थान रखता है?

संगीतकारों के साथ साक्षात्कार "बिच्छू"

क्लॉस: रूस ने हमेशा मेरे दिल में एक विशेष स्थान रखा है, मुख्यतः क्योंकि हमारे काम और संगीत से संबंधित कई दिलचस्प और प्रभावशाली क्षण थे। उन्हें बस भुलाया नहीं जा सकता। मेरे पास मास्को और अन्य शहरों में संगीत कार्यक्रमों, बैठकों से जुड़ी बहुत सारी यादें हैं। यहां तक \u200b\u200bकि 2002 में हमारे पिछले बड़े दौरे के उदाहरण पर, जब हमसे पूछा गया कि क्या हमारे लिए नोवोसिबिर्स्क, येकातेरिनबर्ग, इरकुत्स्क, व्लादिवोस्तोक, समारा, रोस्तोव-ऑन-डॉन, आदि सहित दस से अधिक शहरों में संगीत कार्यक्रम के साथ जाना दिलचस्प होगा। हमें कोई संदेह नहीं था, और ये छह सप्ताह का दौरा हमारे लिए सबसे अविस्मरणीय साहसिक बन गया, जिसे भूलना असंभव है। जब भी मैं अपने दोस्तों के साथ रूस के अपने छापों को याद करता हूं और साझा करता हूं, मैं इस तथ्य को नहीं छिपाता हूं कि रूस हमेशा एक विशेष स्थान बना रहेगा बिच्छू, चाहे वह लेनिनग्राद, मॉस्को संगीत शांति महोत्सव या शहर के निचले भाग में क्रास्नाया प्लोशल में पिछले सितंबर के प्रदर्शन में हमारा पहला संगीत कार्यक्रम था, जब मैंने, हजारों लोगों के सामने अपनी आँखें बंद करके खड़े हुए, सोचा: यह सबसे सुंदर सपना है जो केवल हो सकता है कोई भी संगीतकार। मैंने "साइबेरिया" नामक एक गीत भी लिखा था, लेकिन समय बताएगा कि क्या यह दिन का प्रकाश देखेगा। शायद हम इसे बोनस ट्रैक के रूप में अपने कुछ एल्बमों में शामिल करेंगे।

मथायस: हां, निश्चित रूप से, एक समय में यह एक साहसी, यहां तक \u200b\u200bकि एक ऐतिहासिक कार्य भी था, जब हम पहली बार एक संगीत कार्यक्रम के साथ यूएसएसआर में आए थे। मुझे याद है कि पूर्व पूर्वी यूरोपीय ब्लॉक में प्रदर्शन करना लगभग असंभव था। वर्ष 1985-86 में, जब एक प्रमोटर ने हंगरी में हमारे लिए पहला संगीत कार्यक्रम आयोजित किया, तो वह एकमात्र व्यक्ति थे, जिन्होंने तब यूएसएसआर में आने के लिए हमसे संपर्क करने की कोशिश की। पूर्वी जर्मन तब स्वतंत्र रूप से हंगरी में हमारे संगीत कार्यक्रम में आ सकते थे, लेकिन रूसी लोग ऐसा नहीं कर सकते थे। तब बुडापेस्ट में लगभग 45 हजार लोग इकट्ठा हुए थे, जिनमें से दस हजार पूर्वी जर्मनी से आए थे। 1988 के वसंत में, जब हम अभी भी लेनिनग्राद में आने में सक्षम थे, यह एक अकथनीय भावना थी, हमने कुछ असंभव किया, और यह जीवन के लिए हमारे साथ रहेगा।

रुडोल्फ: हम पहले रूस के बारे में कुछ नहीं जानते थे। केवल किसी और की कहानियों से, या टीवी के लिए धन्यवाद। इस देश में आना और अपनी आंखों से सब कुछ देखना एक स्वाभाविक इच्छा थी। तब से, हम लगातार मेहमान हैं, और निश्चित रूप से, रूस ने मेरे दिल में एक विशेष स्थान लिया है। इसके अलावा, हमारे पिछले रूसी दौरे के दौरान, मैं तातियाना से मिला, जिसके साथ हम एक साल से अधिक समय तक साथ रहे। देश भर में घूमने, आम लोगों से बात करने के बाद, मुझे यह प्रतीत हुआ कि रूसी आत्मा कई मायनों में जर्मन के समान है। हे भगवान, मुझे याद है कि हम वोल्गोग्राड में पहुंचे, और हमें लोक महिलाओं के गायक मंडलियों द्वारा गाने के साथ स्वागत किया गया, दादी को वोदका का इलाज किया गया। यह अविस्मरणीय है।

1989 में बिच्छू 1988 के कॉन्सर्ट से लेनिनग्राद में "फ्रॉम रशिया विद लव" का 25 मिनट का वीडियो जारी किया। क्या आप निकट भविष्य में रूस में अपनी यात्राओं और संगीत कार्यक्रमों से कोई नई वीडियो सामग्री जारी करने की योजना बना रहे हैं?

क्लॉस: हाँ, हम अब एक नई डीवीडी पर काम कर रहे हैं, जिसमें हमारे मॉस्को के प्रदर्शन से सामग्री, जर्मन टीवी के टुकड़े शामिल होंगे, हम निश्चित रूप से यूराल पर्वत के माध्यम से ट्रेन से रूस भर में हमारी यात्रा के बारे में वृत्तचित्र और एपिसोड भी शामिल करेंगे, हम वोल्गोग्राड में अपने आगमन को उजागर करेंगे। आदि। मुझे लगता है कि नया वीडियो 2004 के अंत से पहले बाहर होना चाहिए।

मथायस: वीडियो के अलावा, हमने मॉस्को और साइबेरिया में प्रदर्शन से काफी संगीत सामग्री दर्ज की है। एक लाइव एल्बम के लिए यह सामग्री काफी है। समय बताएगा, शायद कुछ विशेष होगा, कुछ दिलचस्प घटना जो हमें रूसी शो से एक लाइव एल्बम जारी करने के लिए धक्का देगी।

जब आप केवल एक रॉक बैंड के रूप में प्रदर्शन करते हैं, तो सब कुछ स्पष्ट और समझ में आता है, लेकिन जब आप बर्लिन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा या रूसी राष्ट्रपति आर्केस्ट्रा के साथ मंच पर होते हैं, तो, शायद, सब कुछ अलग तरीके से निकलता है। यहां तक \u200b\u200bकि दर्शक भी अलग हो सकते हैं। क्या आपके पास इस तरह के प्रदर्शन पर कोई टिप्पणी है?

क्लॉस: हां बिल्कुल। जब हम एक बैंड के रूप में रॉक शो खेलते हैं, तो सब कुछ स्वाभाविक रूप से हमारे पास आता है। यही हमने हमेशा किया है और आज भी करते हैं। जब हम एक ऑर्केस्ट्रा के साथ खेलते हैं, निश्चित रूप से, सब कुछ कुछ अलग तरह से विकसित होता है। सबसे पहले, कई तकनीकी और संगठनात्मक मुद्दे हैं। मंच पर खड़े, अपने मॉनिटर के अलावा, आपको वायलिन, ट्रम्पेट आदि के साथ एक और अस्सी लोगों को सुनना चाहिए। आपको बहुत संवेदनशील होना चाहिए और बैंड और ऑर्केस्ट्रा के बीच एक निश्चित संतुलन को पकड़ना होगा। याद रखें कि मंच पर केवल हम ही नहीं, पाँच लोग नहीं, बल्कि सभी अस्सी-पाँच हैं। सभी को बेहद एकाग्र होना चाहिए। दूसरा बिंदु, निश्चित रूप से, व्यवस्था और निर्माण, गीतों की संरचना है। आर्केस्ट्रा के साथ खेलना उतना आसान नहीं है जितना लगता है।

• भ्रमण कार्यक्रम ने संगीतकारों को हनोवर से अपने देश लौटने के लिए मजबूर किया। 1987 में, स्कॉर्पियन्स ने अपने निर्माता डाइटर डर्कस के सहयोग से एक नए एल्बम पर काम शुरू किया। यह डिस्क स्कोर्पियन और डाइटेर डर्क्स के रचनात्मक संघ के लिए अंतिम था।
• एल्बम को मूल रूप से डोंट स्टॉप एट द टॉप कहा गया था, लेकिन एल्बम की सामग्री पर छाया डालने के लिए सैवेज एम्यूजमेंट शीर्षक पर बसाया गया।
• एल्बम के अधिकांश गीत और संगीत रुडोल्फ शेंकर और क्लाउस मेइन द्वारा लिखे गए थे।
• 80 के दशक के अंत में एल्बम बहुत ताज़ा लग रहा था। बैंड ने ध्वनि के साथ प्रयोग किया, लेकिन सभी सामग्री सख्त शैली में रखी गई थी। डिस्क की आवाज़ अभी भी कठोर चट्टान का मानक है। यदि हम विषय के बारे में बात करते हैं, तो हमें मीडिया ओवरकिल जैसे गीतों का उल्लेख करने की आवश्यकता है, जो समाज पर मीडिया के प्रभाव के बारे में बताते हैं। जुनून नियम खेल जुआ के बारे में बात करता है। वी लेट इट रॉक ... यू लेट इट रोल एक बैंड का रॉक'न'रोल एंथम है जो आगे बढ़ता है। प्रेम का विषय एल्बम पर हावी है - गाने रिदम ऑफ़ लव, वॉकिंग ऑन द एज, एवरी मिनट हर डे, लव ऑन द रन एंड बिलीव इन लव अद्भुत भावनाओं को बताते हैं।
• 1988 की गर्मियों में, सैवेज मनोरंजन संयुक्त राज्य अमेरिका में प्लैटिनम चला गया। बिक्री मिलियन मील के पत्थर तक पहुंच गई है।
• अप्रैल 1988 में, स्कॉर्पियन्स ने अपनी सीडी के समर्थन में दौरा करना शुरू किया। जर्मन संगीतकारों का पहला पड़ाव लेनिनग्राद शहर था। समूह ने एक विशेष वीडियो जारी किया जिसे टु रूस विद लव एंड अदर सैवेज एम्प्यूमेंट्स कहा जाता है, जहां संगीतकारों ने उत्तरी राजधानी में अपने कारनामों के बारे में बात की।
• यह अफवाह थी कि एम.एस. गोर्बाचेव ने व्यक्तिगत रूप से समूह को मॉस्को में प्रदर्शन करने से प्रतिबंधित कर दिया। यह मॉस्को में 5 कॉन्सर्ट और लेनिनग्राद में 5 कॉन्सर्ट आयोजित करने की योजना बनाई गई थी, लेकिन अंत में SKK im पर लेनिनग्राद में 10 कॉन्सर्ट खेलने का निर्णय लिया गया। लेनिन। मॉस्को समूह गोर्की पार्क द्वारा किंवदंतियों के कॉन्सर्ट प्रदर्शन खोले गए थे।
• उन दिनों की घटनाओं पर क्लॉस माइन: "एक कलाकार और संगीतकार के रूप में, मैं भाग्यशाली था, मैं 1988-89 में इन ऐतिहासिक घटनाओं के केंद्र में था - शीत युद्ध का अंत, बर्लिन की दीवार का पतन। हमारे समूह और मुझे व्यक्तिगत रूप से, जर्मनी के आप्रवासियों के रूप में, यह सब चिंता नहीं कर सकता है। लेनिनग्राद में बोलते हुए, हमने कहा: "हमारे माता-पिता टैंक के साथ आपके पास आए थे, हम गिटार के साथ आए थे।"
• शहर की खोज करते हुए, स्कॉर्पियों ने लेनिनग्राद रॉक क्लब का दौरा किया। बैंड ने पौराणिक मंच पर कई गाने बजाए।
• व्लादिमीर रेखा (संगीतकार): "बिच्छुओं की उपस्थिति बहुत मजाकिया थी: सब कुछ सबसे सख्त गोपनीयता में रखा गया था, लेकिन लोग अभी भी पैक किए गए थे। स्टेडियम समूह लाल कोने के पांच वर्ग मीटर में खेला गया, और मेटलहेड्स की भीड़ ने उनके हाथों को बढ़ाया। उनके गार्ड को पता नहीं था कि क्या करना है। एक व्यक्ति ने मुझे यह कहते हुए मदद करने के लिए कहा, मेरे लंबे कद के कारण, मैं एक स्थानीय रक्षक था। "
• सैवेज मनोरंजन के समर्थन में संगीत कार्यक्रम का दौरा 12-13 अगस्त, 1989 को मॉस्को पीस फेस्टिवल के एक भाग के रूप में लुजनिकी बीएसए में दो संगीत कार्यक्रमों के साथ समाप्त हुआ। क्लाउस मेइन ने इसे इस तरह से रखा: “हमारे लिए, यह सबसे बड़ा त्योहार था जिसे हमें खेलना था। और अगर आप इसे इतने सालों बाद देखते हैं, तो यह वास्तव में एक पौराणिक त्योहार था। 1988 में लेनिनग्राद में दस संगीत कार्यक्रम खेलने के बाद, स्कॉर्पियन्स की भूमिका के लिए, हमने तब सोवियत संघ के लिए दरवाजे खोले। और एक साल बाद, डॉक्टर मैकजी हमारे प्रबंधक बनने के बाद, हम लौट आए - इस बार मास्को। इस उत्सव के संगठन के पीछे डॉक्टर मॉस्को शांति महोत्सव था। और हमारे लिए व्यक्तिगत रूप से, यह मॉस्को में पहली बार प्रदर्शन करने का मौका भी बन गया - आखिरकार, 1988 में हमारे संगीत कार्यक्रम यहां रद्द कर दिए गए, जिससे हम बहुत परेशान हो गए। और अब, एक साल बाद, हम इसे करने में कामयाब रहे, इसलिए हमारी स्थिति से ऐसा लग रहा था: “हाँ! अंत में हम मॉस्को गए! ” उत्सव के तहत जो भी आयोजन होता है, हम सिर्फ अपने मॉस्को के प्रशंसकों के लिए खेलना चाहते थे। खैर, अगर त्योहार अंततः "शांति का त्योहार" बन गया, तो यह आम तौर पर अद्भुत है। और ये सभी गपशप और कहानियाँ जो बाद में सतह पर आने लगीं, वे अभी तक किसी को भी पता नहीं थीं। यह एक बड़े पैमाने पर कार्रवाई थी, किसी ने भी पहले ऐसा कुछ नहीं किया था, और, जाहिर है, केवल एक अमेरिकी जो इस तरह के मामलों में अच्छी तरह से वाकिफ था, उस समय इस तरह के कार्य के साथ सामना कर सकता है। "
• मास्को में त्योहार के बारे में रुडोल्फ शेंकर: “जहाँ तक मुझे याद है, उन्होंने स्टास नामिन के साथ सब कुछ व्यवस्थित किया, जिनका रूस में यहाँ वजन था। निजी तौर पर, मुझे बहुत घबराहट हुई कि, मुश्किल समय में खुद के लिए, डॉक मैकगी एक रास्ता खोजने में सक्षम था और यहां तक \u200b\u200bकि लाभ भी। अर्थात्, उसने मुसीबतों से छुटकारा पा लिया, सभी के लिए नए अवसर खोले और एक बहुत ही अनुकूल प्रकाश में इस सब से बाहर आया। जो बहुत चालाक था। हमारे लिए भी, उसने किसी तरह से हमारा इस्तेमाल किया - आखिरकार, यूएसएसआर में स्कॉर्पियन्स पहले से ही बहुत अच्छी तरह से जाना जाता था। और हम वही थे जो हेडलाइनर बनने वाले थे, लेकिन अमेरिकी एमटीवी के कारण, जो "बॉन जोवी को रूस पर विजय दिलाना चाहते थे" के रूप में सब कुछ पेश करना चाहते थे, उन्होंने हमारे बाद बॉन जोवी को रखा। और केवल इस क्षण में, उसे एक अच्छा भेदी मिला: जैसा कि बॉन जोवी ने बहुत ही आकर्षक उपस्थिति के साथ समाप्त किया। हमारे बाद, लगभग आधे लोग बस चले गए, और जॉन बॉन जोवी खुद बहुत परेशान रहे। उन्होंने यहां तक \u200b\u200bकहा, "मैं स्कॉर्पियों के बाद फिर कभी नहीं खेलूंगा!" गलती यह थी कि, हमारे सामने प्रदर्शन करते हुए, बॉन जोवी एक उत्कृष्ट परिप्रेक्ष्य में दिखाई देंगे - उन्हें एमटीवी पर विजय के साथ दिखाया जाएगा, और सब कुछ बहुत अच्छा होगा ... "

जर्मन रॉक बैंड स्कॉर्पियन्स लंबे समय तक पौराणिक स्थिति हासिल करने में सक्षम रहे हैं। हालांकि, समूह के एकल कलाकार अभी भी अपनी लड़ाई की भावना और क्रोध की एक छोटी सी चिंगारी नहीं खोते हैं, जो इस शैली के किसी भी कलाकार के पास होनी चाहिए।

सफलता का इतिहास

स्कॉर्पियन्स समूह दूर 1965 में दिखाई दिया और जल्दी से हनोवर - पूरे शहर में स्थापित हो गया, जहां प्रसिद्ध रॉक बैंड के संस्थापक रहते थे।

रुडोल्फ शेंकर बचपन से ही संगीत के माहौल के आदी रहे हैं। पांच साल की उम्र में, रूडोल्फ को ध्वनिक गिटार से परिचित कराया गया, और कुछ साल बाद उन्होंने और उनके भाई माइकल ने पेशेवर शिक्षकों से संगीत की शिक्षा लेनी शुरू की।

जब रूडोल्फ 16 साल का था, तो उसने स्कोर्पियन का आयोजन किया, लेकिन समूह को यह नाम थोड़ी देर बाद मिला। प्रारंभ में टीम को "नामहीन" कहा जाता था।

समूह का नाम बदलने का कारण उन वर्षों में लोकप्रिय फिल्म "हल्ला ऑफ़ द स्कॉर्पियन्स" था। तस्वीर से प्रभावित होकर, रुडोल्फ शेंकर समूह का नाम बदल देता है, अपने छोटे भाई को आमंत्रित करता है और समूह के इतिहास में गठन का चरण शुरू होता है।

माइकल शेंकर, बदले में, क्लॉस मेइन को आमंत्रित करता है, जिसे वह कोपर्निकस समूह में खेलते हुए, समूह का सदस्य बनने के लिए मिला था। क्लाउस सहमत हैं और स्कॉर्पियन्स के गायक बन गए हैं। भविष्य में, क्लाउस, समूह के कई अन्य सदस्यों की तरह नहीं, समूह के साथ विश्वासघात नहीं करेगा और स्कॉर्पियों के साथ अपने पूरे रचनात्मक पथ से गुजरेगा।

1972 ने लोनसम क्रो एल्बम की रिलीज़ देखी। यह पहला एल्बम है जिसे स्कॉर्पियन्स ने अपने अस्तित्व के सात वर्षों में रिकॉर्ड किया है। इस एल्बम के रिलीज़ होने के बाद, बैंड को पहचानना शुरू हो जाता है, संगीतकारों के सामने अंतरराष्ट्रीय हार्ड रॉक दृश्य के दरवाजे खुल जाते हैं।

1973 में, स्कॉर्पियन्स को अपने जर्मन दौरे पर लंदन बैंड यूएफओ के साथ आमंत्रित किया गया था। यह इस अवधि के दौरान था कि अभी भी अज्ञात रूप से अज्ञात हनोवर समूह का विघटन शुरू हो गया था। स्कॉर्पियन्स के संस्थापक माइकल का भाई, लंदन के संगीतकारों की टीम के लिए रवाना होता है, और रूडोल्फ को लंबे समय तक एक प्रतिस्थापन नहीं मिल सकता है।

समूह के शेष सदस्य डॉन रोड समूह में जाने का निर्णय लेते हैं। उस समय इस सामूहिक का नाम जर्मनी में पहले ही सुना जा चुका था, लेकिन नई लाइन-अप ने सर्वसम्मति से नाम को स्कॉर्पियन्स में बदलने का फैसला किया।

इसलिए, पहले और एकमात्र एल्बम को छोड़कर मूल बिच्छू के पास कुछ भी नहीं था।

अमेरिकी बाजार के लिए शीर्षक

स्कॉर्पियन्स का संगीत हर दिन अधिक से अधिक लोकप्रिय हो गया। एल्बम "टेकन बाय फोर्स" में रोड़े शामिल थे, जो क्लासिक रॉक की तरह, स्कॉर्पियन्स की विशेषता है। यह पहला एल्बम है जिसे स्कॉर्पियन्स ने रिकॉर्ड किया और पूरी तरह से नए लाइनअप के साथ प्रस्तुत किया। आश्चर्यजनक रूप से, रिकॉर्ड एक बहुत ही लाभदायक परियोजना बन जाती है और बैंड अपने पहले दौरे पर निकल जाता है। भ्रमण करते समय, संगीतकार एक और एल्बम जारी करते हैं। "टोक्यो टेप" को उनके करियर के पहले चरण को पूरा करने वाला एल्बम माना जाता है, यह उसी से है कि समूह के विकास का नया चरण शुरू होता है।

“हमने तय किया कि यह एल्बम बैंड की नई उपलब्धियों के लिए शुरुआती बिंदु होगा। हम पूरी क्षमता से काम शुरू करने के लिए समूह में अंतिम रूप से निर्धारित होने की प्रतीक्षा कर रहे थे। जबकि कुछ सदस्य खुद को और दूसरों को बेवकूफ बना रहे थे, हमने 'टोक्यो टेप्स' को रिकॉर्ड करने का फैसला किया ताकि लोग बैंड में कलह को नोटिस न करें, '' स्कॉर्पियन्स के संस्थापक रुडोल्फ शेंकर ने कहा।

यह ध्यान देने योग्य है कि 1979 से टीम लगातार तनाव का सामना कर रही है - प्रतिभागियों ने या तो समूह छोड़ दिया या फिर से वापस आ गए। ऐसी लय में काम करना असंभव था - समूह बस टूट सकता था। जब लाइन-अप अधिक या कम हो गया, तो संगीतकारों ने नई ऊंचाइयों को शुरू करने का फैसला किया। समूह ने अमेरिकी पत्थरबाजों को जीतने के लिए काम किया। समूह के नए लाइन-अप में पांच संगीतकार शामिल थे। क्लाउस मेइन ने मुख्य गायक प्रदान किए, रुडोल्फ शेंकर और मथायस जैब्स ने गिटार भागों को बजाना जारी रखा, बास को राल्फ़ रीकेरमैन और ड्रम को जेम्स कोटक ने बजाया।

स्कॉर्पियन्स के करियर का सातवां, एल्बम "एनिमल मैग्नेटिज्म" दुनिया को नए रॉक सितारों के लिए खोलता है। यह वह एल्बम था जो प्रसिद्ध जर्मन बैंड की पहचान बन गया। संगीतकार कड़ी मेहनत करते रहते हैं। 1989 समूह की सफलता का एक और पृष्ठ बन जाता है।

स्कॉर्पियन्स ने फ़ोनोग्राम रिकॉर्ड्स के साथ भागीदारी शुरू की। पहला एल्बम, जो इस कंपनी के नेतृत्व में जारी किया गया था, "क्रेज़ी वर्ल्ड" रिकॉर्ड समय में शानदार लोकप्रियता हासिल कर रहा है। स्कॉर्पियन्स का गीत "विंड ऑफ़ चेंज", जिसे कलाकारों ने यूएसएसआर में पेरेस्त्रोइका अवधि के लिए समर्पित किया, तुरंत चार्ट के शीर्ष पर ले जाता है।

अंतर्राष्ट्रीय पहचान संगीतकारों को तब मिली जब 1992 में उन्होंने एक संगीत कार्यक्रम की यात्रा शुरू की, जिसमें दुनिया भर के संगीत कार्यक्रमों की एक श्रृंखला शामिल थी और कई वर्षों तक चली। अपने अगले संगीत कार्यक्रम के दौरान, बैंड ने कई और एल्बम जारी किए, और स्कॉर्पियन्स के गीत "अंडर द सम सन" को फिल्मों के अंतिम ट्रैक "इन द डेडली ज़ोन" के रूप में उपयोग करने का निर्णय लिया गया।

नया जमाना

समूह का आदर्श वाक्य "उन सफलताओं पर रोक नहीं है जो पहले से ही हासिल की गई है" अभी भी प्रासंगिक है, और नए जोश के साथ स्कॉर्पियन्स फिर से, नए रॉक संगीत की दुनिया के क्षेत्र में प्रवेश करते हैं। समूह कुछ नया प्रयोग करना शुरू करता है, कलाकार माइकल जैक्सन के निमंत्रण को स्वीकार करते हैं और अपने लाभ संगीत कार्यक्रम में प्रदर्शन करते हैं। कोई कम दिलचस्प और शानदार स्कॉर्पियन्स कॉन्सर्ट नहीं था, जिस पर उन्होंने बर्लिन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन किया।

2010 में, स्कॉर्पियन्स ने घोषणा की कि वे अपने अंतिम विश्व दौरे पर विदाई समारोहों की एक श्रृंखला के साथ सज रहे थे।

“हमने तीन वर्षों में संगीत कार्यक्रमों की अपनी श्रृंखला का विस्तार करने का निर्णय लिया। हमने धीरे-धीरे छोड़ने का फैसला किया - हमें उम्मीद नहीं थी कि जनता हमारे बयान पर इतनी हिंसक प्रतिक्रिया देगी। प्रशंसकों के अलावा, हमें एक अन्य परियोजना के तहत वापस रखा जा रहा है - हम अपनी सफलता की कहानी के बारे में एक वृत्तचित्र का फिल्मांकन कर रहे हैं, “स्कॉर्पियन्स के गायक क्लॉज़ मेइन कहते हैं।

वे आज भी स्कॉर्पियन्स के गीतों को सुनना जारी रखते हैं, संगीतकार भी दावा करते हैं कि नए प्रशंसक, नई सदी के रॉकर्स, इसलिए बोलने के लिए, लगातार अपनी "पार्टी" में शामिल हो रहे हैं। दिग्गज समूह लंबे समय तक श्रोताओं के दिलों में बने रहेंगे, और "पार्टी तभी सफल मानी जा सकती है जब उससे बाहर निकलने का रास्ता मिल जाए" (के। माइन)।

बिच्छू के गाथागीत "विंड ऑफ़ चेंज" के लिए वीडियो क्लिप

सामूहिक रूप से इतिहास 1948 में शुरू हुआ, जब शेंकर और मीन परिवारों में दो लड़के पैदा हुए - रुडोल्फ और क्लाउस। 1965 में, रूडोल्फ शेंकर ने ब्रिटिश रॉक दृश्य के प्रभाव में भारी संगीत पर अपना स्वयं का बैंड बनाने का फैसला किया। जल्द ही, सेना में सेवा करने की आवश्यकता के कारण, समूह अस्थायी रूप से टूट गया, लेकिन 1969 में यह फिर से इकट्ठा हुआ। उस समय, रुडोल्फ शेंकर के अलावा, कार्ल-हेंज वॉलमर, वोल्फगैंग डेजियोनी और लोथर हेइमबर्ग समूह में खेले। थोड़ी देर बाद, शेंकर ने अपने छोटे भाई माइकल को आमंत्रित किया, जो उस समय पहले से ही एक उत्कृष्ट गिटारवादक माना जाता था, साथ ही गायक क्लॉज़ माइन, जो उस समय कोपर्निकस समूह में खेल रहे थे। वोल्मर ने उस समय तक बैंड छोड़ दिया था और इस पंचक ने बैंड का पहला एल्बम "लोन्सोम क्रो" (लोनली क्रो) रिकॉर्ड किया था। एल्बम को कोल्ड हेवन के साउंडट्रैक के रूप में रिकॉर्ड किया गया था।

उसके बाद माइकल शेंकर ने यूएफओ से अंग्रेजों से जुड़ने के लिए समूह छोड़ दिया। एक नए प्रमुख गिटारवादक, उली जॉन रोथ, समूह में शामिल हो गए, जिन्होंने 1978 तक इस पद को संभाला और 4 एल्बमों में रिकॉर्ड किया, जो बैंड की आवाज़ के लिए एक विशेष शैली लेकर आए, जो समूह के शुरुआती कार्य के प्रशंसकों द्वारा बहुत प्रिय था। इसके अलावा, इस समय बेसिस्ट फ्रांसिस बुहोलज़ समूह में आता है, जो दो दशकों के लिए समूह का सदस्य बन गया। 1977 में ड्रम में बैठने तक ड्रमर अधिक बार बदल गया। बैंड ने अपनी शैली को कठोर रॉक और भारी धातु के मिश्रण के रूप में गेय बॉल के साथ परिभाषित किया, जो बैंड का ट्रेडमार्क बन गया, जो वास्तव में रॉक बॉल की शैली बन गया। इस समय के दौरान, समूह ने धीरे-धीरे यूरोपीय और जापानी दृश्य में लोकप्रियता हासिल करना शुरू कर दिया, जहां उनके एल्बम बहुत लोकप्रिय हो गए, जिसके परिणामस्वरूप 1978 में लाइव एल्बम "टोक्यो टेप" की रिकॉर्डिंग हुई।

उसी समय, शेंकर जूनियर गिटारवादक के स्थान पर थोड़े समय के लिए वापस आ गया, जिसे तब मैथियस जाब्स ने बदल दिया, जो उस समूह की अंतिम कड़ी बन गया जिसने दुनिया को जीतने का फैसला किया। 1979 में, गोल्ड लाइन-अप का पहला एल्बम, "लवड्राइव" रिलीज़ किया गया, जिसमें कई हिट फ़िल्में थीं, जिन्हें अक्सर इस दिन संगीत समारोहों में किया जाता है, जिसमें बैलाड हॉलिडे भी शामिल है। इस एल्बम ने अमेरिकी और विश्व मंच पर बैंड के शानदार कैरियर की शुरुआत को चिह्नित किया। ऐसे एल्बम जो सोने और प्लैटिनम के बाद एक-एक करके बाहर आए, विशेष रूप से सफल "ब्लैकआउट" और "लव एट फर्स्ट स्टिंग" थे। इस समय के दौरान, बैंड ने अपने प्रमुख हिट्स द ज़ू, स्टिल लविंग यू, बिग सिटी नाइट्स, रॉक यू को एक तूफान या ब्लैकआउट की तरह रिकॉर्ड किया। कुछ साल बाद, स्कॉर्पियन्स यूएसएसआर के आयरन कर्टन के पीछे प्रदर्शन करने वाला पहला रॉक बैंड बन गया। यह लेनिनग्राद में 1988 में हुआ था। एक साल बाद, उन्होंने शांति महोत्सव में मॉस्को में प्रदर्शन किया। यह वही है जो प्रसिद्ध हिट स्कॉर्पियन्स विंड ऑफ चेंज का आधार बना। यह गीत और एल्बम "क्रेजी वर्ल्ड" गोल्डन स्कॉर्पियों का हंस गीत बन गया। उसके बाद, बुचोलज़ ने समूह को छोड़ दिया और उनकी जगह राल्फ़ रीकेरमैन ने ले ली। और तीन साल बाद, रेयरबेल ने बेसिस्ट के उदाहरण का अनुसरण किया। जल्द ही स्थायी ड्रमर का स्थान पहले गैर-जर्मन - अमेरिकी जेम्स कोटक ने ले लिया। गोरी बालों वाली अमेरिकन अपनी पीठ पर एक टैटू के साथ - "रॉक एन रोल फॉर एवर" जल्द ही समूह में एक महत्वपूर्ण व्यक्ति बन गई, और उनके ड्रम सोलोस - संगीत कार्यक्रमों के हस्ताक्षर तत्व! 2004 के एल्बम "अनब्रेकेबल" की रिलीज़ से पहले, नवीनतम लाइनअप परिवर्तन पावेल माचिवोडा, राष्ट्रीयता द्वारा एक ध्रुव का आगमन था। लेकिन इससे पहले, समूह ने दो परियोजनाओं को अंजाम दिया जो एक धातु बैंड के लिए दुर्लभ हैं।

2000 में, बर्लिन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ, उन्होंने एल्बम मोमेंट ऑफ ग्लोरी रिकॉर्ड किया और एक डीवीडी जारी की। कई आमंत्रित अतिथियों में क्रिश्चियन कोलोनोवित्ज़ थे, जो संगीत समारोह में कंडक्टर बने और उनके साथ दौरे पर गए। एक साल बाद, उन्होंने लिस्बन में एक ध्वनिक एल्बम रिकॉर्ड करने के लिए एक परियोजना पूरी की।

उसके बाद बैंड ने नए गानों के 3 और एल्बम रिकॉर्ड किए, और 2011 में एल्बम "कॉम्बलैक" को रिलीज़ किया, जिसमें समूह के कई फिर से रिकॉर्ड किए गए क्लासिक हिट और अन्य बैंड के कई हिट हिट शामिल हैं। 2010 में, एक साथ अगले ड्राइव एल्बम "द स्टिंग इन द टेल" की रिलीज़ के साथ, बैंड ने अपनी कॉन्सर्ट गतिविधियों की समाप्ति की घोषणा की और उसके बाद, एक विदाई दौरे पर गए, जो 2012 तक चला। सच है, जर्मन पिछले कई वर्षों की अप्रकाशित रिकॉर्डिंग को प्रकाशित करने का वादा करते हैं, जिसमें नए गाने भी शामिल हैं!

एक लंबी अवधि के कैरियर के परिणामस्वरूप, कई सामान्यीकरण तथ्य बनाए जा सकते हैं। कुल में, समूह 19 स्टूडियो एल्बम और 4 लाइव रिलीज़ करने में कामयाब रहा है। इसकी रचना में 17 लोग खेलने में कामयाब रहे, उनमें से केवल रुडोल्फ शेंकर ही इसके निरंतर प्रतिभागी थे। हालांकि बैंड की शैली को हार्ड रॉक और भारी धातु के कगार पर परिभाषित किया गया है, वे कभी-कभी एक हल्के शैली में खेलते हैं। उनके संगीत को एक से अधिक पीढ़ी के प्रशंसकों द्वारा माना जाता है, स्कॉर्पियन्स को कुख्यात मेटलर्स और क्लासिक रॉक के प्रशंसकों के शिविर में अपने लिए स्वीकार किया जाता है।

संगीत, जो पहले से ही पूरे ग्रह पर प्रसिद्ध हो गया है समूह बिच्छू (रूसी। बिच्छू) 1965 में जर्मन शहर हनोवर में बनाया गया था। वे जर्मनी और उसके बाहर सबसे लोकप्रिय रॉक बैंड हैं। यह कहने के लिए पर्याप्त है बिच्छू दुनिया भर में एल्बम की एक सौ मिलियन से अधिक प्रतियां बिकीं। स्कॉर्पियो न केवल शास्त्रीय रॉक, बल्कि गेय गिटार गिटार भी मंच पर प्रस्तुत करते हैं।

सामूहिक के संस्थापक रुडोल्फ शेंकर हैं। 1969 में उनके छोटे भाई माइकल समूह में शामिल हुए, साथ ही गायक क्लॉज़ माइन, जिन्हें स्कॉर्पियन्स का नेता और चेहरा कहा जा सकता है।

क्लॉस का जन्म कामकाजी लोगों ह्यूगो और एर्नी मेइन के परिवार में हुआ था। 1964 में, उन्होंने हाई स्कूल से सम्मान के साथ स्नातक किया, और फिर हनोवर के हनोवर डिजाइन कॉलेज में एक डेकोरेटर के रूप में शिक्षित हुए, उन्हें डेकोरेटर की विशेषता प्राप्त हुई। वह ड्राइवर का काम करने लगा। उन्होंने बचपन से ही मीना को गाया था, लेकिन यह सिर्फ एक शौक था। और वह रुडोल्फ शेंकर के साथ अपने परिचित की बदौलत स्कॉर्पियों में सवार हो गया। उन्होंने कई बार उन्हें टीम के लिए गायक के रूप में आमंत्रित किया, जब तक कि मेईन सहमत नहीं हुए। क्लॉस न केवल बैंड की आवाज है, बल्कि अधिकांश गीतों के गीतकार भी हैं। स्कोर्पियो गायक की शादी गेबी से हुई, जिसने उन्हें एक बेटा दिया, जो अब वेडमार्क में रहता है।

स्कॉर्पियन्स ने 1972 में लोंसोम क्रो एल्बम के साथ अंतर्राष्ट्रीय रॉक दृश्य पर शुरुआत की। समूह ने गिटारवादक उली रोथ को आमंत्रित किया, लेकिन उन्होंने अपने डॉन रोड बैंड को नहीं छोड़ने का फैसला किया, जिसमें अचीम किर्चिंग (कीबोर्ड), फ्रांसिस बुचोलज़ (बास) और जुर्गन रोसेन्थल (ड्रम) ने प्रदर्शन किया। और फिर रुडोल्फ शेंकर ने उनसे जुड़ने का फैसला किया, और जल्द ही क्लॉस मेइन। हम कह सकते हैं कि इस समय पूर्व "स्कॉर्पियन्स" का अस्तित्व समाप्त हो गया, और डॉन रोड सामूहिक ने केवल अपने लिए एक नाम लिया, जिसे सभी जर्मन पहले से जानते थे। समूह की नई लाइन-अप ने 1974 में राइड टू द रेनबो को रिकॉर्ड किया। उसी वर्ष, समूह में ड्रमर को बदल दिया गया था। रोसेंथल की जगह रूडी लेनर्स ने ले ली।

अगला एल्बम बिच्छू - ट्रान्स (1975) और वर्जिन किलर (1976) ने बैंड को अपनी अनूठी शैली - सुपर-शक्तिशाली राइफल्स, वोकल मेलोडिक लाइन्स और फूलों के गिटार सोलोस को खोजने की अनुमति दी। एल्बम 1977 फोर्स द्वारा लिया गया शक्तिशाली स्कोर्पियन गाथागीत दुनिया में लाया गया है। लेनर्स और रोथ ने समूह छोड़ दिया, और हरमन रारेबेल और माटीयास याब्स समूह में शामिल हो गए। और 1979 में माइकल शेंकर ने आखिरकार समूह छोड़ दिया। स्कॉर्पियो की लोकप्रियता न केवल पुरानी दुनिया में, बल्कि पूर्व में भी तेजी से बढ़ी।

1980 में, प्रसिद्ध एल्बम एनिमल मैग्नेटिज्म जारी किया गया था। 80 के दशक की शुरुआत में मीन की आवाज़ के साथ गंभीर समस्याओं का सामना किया गया, जिन्होंने सर्जरी की और फिर से बोलना और गाना शुरू किया। लेकिन 1982 में, एल्बम "ब्लैकआउट" रिकॉर्ड किया गया, जिसने बिलबोर्ड के टॉप -10 को हिट किया, और 2 साल बाद लव एट फर्स्ट स्टिंग ने एक अमर हिट के साथ। इसी से अमेरिका को विजय प्राप्त हुई। 1988 में, 4 साल के अंतराल के बाद, एल्बम सैवेज मनोरंजन जारी किया गया, जो एक बड़ी सफलता थी।

लेकिन सबसे सफल एल्बम " बिच्छू"1990 में रिकॉर्ड किया गया" - यूएसएसआर में घटनाओं के लिए समर्पित गीत विंड ऑफ चेंज (1 मिलियन से अधिक बिक्री) के साथ क्रेजी वर्ल्ड। इसके एक साल पहले, समूह ने निर्माता डाइटर डिएर्क्स के साथ साझेदारी की और फोनोग्राम रिकॉर्ड्स के साथ सहयोग करना शुरू किया। 1992 में बुचोलज़ ने बैंड छोड़ दिया, और स्कॉर्पियन्स ने अपने करियर के तीसरे सफल चरण में प्रवेश किया और ग्रह के चारों ओर एक बहु-वर्षीय दौरे पर गए। 1996 में, स्कॉर्पियन्स ने प्योर इंस्टिंक्ट एल्बम को रिकॉर्ड किया।

2000 के दशक में, स्कॉर्पियोस ने अपनी रचनात्मकता को जारी रखा, कई प्रयोगात्मक एल्बम (2004 में अटूट, मानवता: 2007 में घंटा इत्यादि) रिकॉर्ड किया, और लगातार दुनिया का दौरा किया। 2010 से, बैंड ने विदाई टूर के साथ दौरा किया जिसे गेट योर स्टिंग और ब्लैकआउट कहा जाता है। यह 2013 तक चला