ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ? ಕ್ಯಾಮೆರಾದೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಲು ಸಿದ್ಧವಾಗಿರುವ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಎಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ ದಸ್ಕಾನಿಯೊ ಅವರ ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ನೈಜ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು

ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿ

ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿ ಇಟಲಿಯ ಕಲಾವಿದ. ಅವರು 1948 ರಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು ಮತ್ತು 60 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದಿಂದ ಅವರು ತಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನೈಜತೆಯ ಚಳುವಳಿಗೆ ಮೀಸಲಿಟ್ಟರು. ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ, ಅವರು ಆಹಾರದ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಮುಂದೆ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಇದರಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಾನು ಗಮನಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ.

ಕಲಾವಿದನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನೋಡುವಾಗ, ಅವುಗಳನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಛಾಯಾಚಿತ್ರ ಮಾಡಲಾಗಿಲ್ಲ ಎಂದು ಒಬ್ಬರು ನಂಬಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಒಬ್ಬರು ಅವುಗಳನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ.

ಎಪ್ಪತ್ತರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿ ಟುರಿನ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್‌ನಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಅವರು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ತಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಅವರ ಕಲೆಯಿಂದ ಸಂತೋಷಪಟ್ಟರು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಸೆಳೆಯುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಎಲ್ಲರ ಮುಂದೆ ಇರದಿರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. 90 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿ ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ತೋರಿಸುವ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿ, ಕಲಾವಿದ:"ಇಟಲಿಯ ಸಣ್ಣ ಪಟ್ಟಣದಲ್ಲಿ, ನನ್ನ ಕುಟುಂಬ ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಿತರ ನಡುವೆ ನಾನು ಪ್ರತಿದಿನ ಅನುಭವಿಸುವ ಎಲ್ಲಾ ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ನನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ತಿಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇನೆ."

ಪ್ರಸ್ತುತ, ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿ, ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಅಗಾಧವಾದ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತವೆ.

ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನೋಡದವರಿಗೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವನ್ನು ನೋಡಲು ನಾವು ನಿಮಗೆ ಅವಕಾಶ ನೀಡುತ್ತೇವೆ, ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ತಿನ್ನಿರಿ 😉

ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿಯವರ ಸೂಪರ್ ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗಳು - 4
ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿಯವರ ಸೂಪರ್ ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗಳು - 5
ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿಯವರ ಸೂಪರ್ ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗಳು - 6
ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿಯವರ ಸೂಪರ್ ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು
ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿಯವರ ಸೂಪರ್ ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗಳು - 8
ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿಯವರ ಸೂಪರ್ ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗಳು - 9
ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿಯವರ ಸೂಪರ್ ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗಳು - 10
ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿಯವರ ಸೂಪರ್ ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗಳು - 11
ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿಯವರ ಸೂಪರ್ ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗಳು - 12
ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿಯವರ ಸೂಪರ್ ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗಳು - 13
ಲುಯಿಗಿ ಬೆನೆಡಿಸೆಂಟಿಯವರ ಸೂಪರ್ ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗಳು - 14

ಇದು ಪ್ರಥಮ ದರ್ಜೆಯ ಚಿತ್ರಗಳು ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ - ಹೈಪರ್-ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಇದು ನೈಜತೆಯನ್ನು ಅದ್ಭುತ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ.

ಬ್ರೈಟ್ ಸೈಡ್ನಾನು ಈಗಾಗಲೇ ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸಂನ ಮೇರುಕೃತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದ್ದೇನೆ, ಅದು ಅವರ ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಕಲಾವಿದರ ಕೆಲಸವು ಇನ್ನೂ ನಿಲ್ಲುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅವರು ನಿರಂತರವಾಗಿ ತಮ್ಮ ಕೆಲಸದ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತಾರೆ. ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ವಿವರಗಳ ಅನ್ವೇಷಣೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಲೇಖಕರ ಗಣನೀಯ ಪರಿಶ್ರಮ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭೆಯು ಈ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕೇವಲ ಛಾಯಾಚಿತ್ರದ ನಕಲುಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಅವು ಜೀವನ, ಕಲಾವಿದನ ದೃಷ್ಟಿ, ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ನಾವು ವಾಸಿಸುವ ಪ್ರಪಂಚದ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ.

ಲಿನ್ನಿಯಾ ಸ್ಟ್ರಿಡ್

ಲಿನ್ನಿಯಾ ಸ್ಟ್ರಿಡ್ 1983 ರಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಸ್ವೀಡಿಷ್ ಹಳ್ಳಿಯಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. 16 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರ ಕುಟುಂಬ ಸ್ಪೇನ್‌ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು, ಮತ್ತು 2004 ರಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ಸ್ವೀಡನ್‌ಗೆ ಮರಳಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಲಾ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ 4 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಪ್ರಸ್ತುತ, ಕಲಾವಿದ ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸಂ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಸೆವೊಸ್ಟ್ಯಾನೋವಾ ಗಲಿನಾ

ಗಲಿನಾ ಸೆವೊಸ್ಟ್ಯಾನೋವಾ ರಷ್ಯಾದ ನಗರವಾದ ಕೆಮೆರೊವೊದಿಂದ ಸ್ವಯಂ-ಕಲಿಸಿದ ಕಲಾವಿದೆ. ನಾನು 2010 ರಿಂದ ರೇಖಾಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ಅಂದಿನಿಂದ ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸಂನ ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನಂಬಲಾಗದ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದ್ದೇನೆ.

ಜುವಾನ್ ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಮನ್ಯಾರೆಸ್

ಜುವಾನ್ ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಮನ್ಯಾರೆಸ್ 1970 ರಲ್ಲಿ ಮೆಕ್ಸಿಕೋದ ಗ್ವಾಡಲಜಾರಾದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಸ್ವಯಂ-ಕಲಿಸಿದ ಕಲಾವಿದ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು 24 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಲಾ ಎಸ್ಕೇಲೆರಾ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು. ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಹೆಸರು ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಅದರಾಚೆಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು.

ಕ್ಯಾಲಿ ಹಾನ್

ಜರ್ಮನ್ ಕಲಾವಿದ ಕಲ್ಲಿ ಹೌನ್ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಅತಿರೇಕದ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭಟನೆಯ ಕೃತಿಗಳ ಲೇಖಕ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸೈನ್ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಕಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿ ಬೆಳೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಪ್ಯಾಟ್ರಿಕ್ ಕ್ರಾಮರ್

ಪ್ಯಾಟ್ರಿಕ್ ಕ್ರಾಮರ್ ಯುಎಸ್ಎಯ ಉತಾಹ್‌ನ ಕ್ಯಾಸೆವಿಲ್ಲೆಯಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಕಲಾವಿದ ಯಾವುದೇ ಒಂದು ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಹಿಡಿದು ಸುಂದರವಾದ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ನಗರದ ದೃಶ್ಯಗಳವರೆಗೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ.

ವಿಲಿಯಂ ಲಾಜೋಸ್

ಕೆನಡಾದ ಕಲಾವಿದ ವಿಲಿಯಂ ಲಾಜೋಸ್ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಹೈಪರ್-ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳಿನ ಅದ್ಭುತ ಆಟ.

ಡೇಮಿಯನ್ ಲೋಬ್

ಕೆಲವು ವಿಮರ್ಶಕರು ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅವುಗಳ ಸ್ವಂತಿಕೆಯ ಕೊರತೆಗಾಗಿ ಟೀಕಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಕಲಾವಿದ ಡೇಮಿಯನ್ ಲೋಬ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಹಲವಾರು ನಿಯಮಗಳಿಗೆ ಒಂದು ಅಪವಾದವಾಗಿದೆ. ಅನೇಕ ವಿವರಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಅವರು ಸ್ತ್ರೀ ದೇಹದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ನ್ಯೂನತೆಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯೊಂದಿಗೆ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾರೆ.

ಹ್ಯಾರಿಯೆಟ್ ವೈಟ್

ಹ್ಯಾರಿಯೆಟ್ ವೈಟ್ ಯುಕೆಯ ಟೌಂಟನ್‌ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರು ಸ್ಥಳೀಯ ಕಲಾ ಶಾಲೆಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸಂನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಿದರು. ಇಂದು, ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ವಾಣಿಜ್ಯ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ಫಟೌಝೋ

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದ ಕಲಾವಿದ ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ಫಟೌಝೊ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಹೀತ್ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಆರ್ಚಿಬಾಲ್ಡ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿ 2008 ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಗೆದ್ದುಕೊಂಡಿತು.ಹೀತ್ ಲೆಡ್ಜರ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ನಟನ ಮರಣದ ಕೆಲವು ವಾರಗಳ ಮೊದಲು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಫಿಲಿಪ್ ಮುನೋಜ್

ಸ್ವಯಂ-ಕಲಿಸಿದ ಕಲಾವಿದ ಫಿಲಿಪ್ ಮುನೋಜ್ ಬ್ರಿಸ್ಟಲ್, UK ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಲೇಖಕರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಗ್ಲಾಮರ್ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಸಮಾಜದ ಮೇಲೆ ಅದರ ಪ್ರಭಾವಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾಗಿವೆ. ಫಿಲಿಪ್ ಸ್ವತಃ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಂತೆ, ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ನಗರ ಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವುದು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನೀವು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪಾರ್ಟಿ-ಹೋಗುವವರು ಮತ್ತು ಇತರ ಮನರಂಜನಾ ಪ್ರಿಯರನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಬಹುದು.

ನಟಾಲಿ ವೋಗೆಲ್

ನಟಾಲಿ ವೋಗೆಲ್ ಅವರ ಹೆಚ್ಚಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ತಮ್ಮ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ದುರಂತದಿಂದ ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಮೋಡಿಮಾಡುವ ನಿಗೂಢ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಮಾನವ ದೇಹದ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಗುರುತಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಅವಳ ಎಲ್ಲಾ ಕೆಲಸದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.

ರಾಬಿನ್ ಎಲಿ

ರಾಬಿನ್ ಎಲಿ ಬ್ರಿಟನ್‌ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು, ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದರು, ಅಮೆರಿಕದಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಣ ಪಡೆದರು. ಅವರ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ವಾರಕ್ಕೆ 90 ಕೆಲಸದ ಗಂಟೆಗಳವರೆಗೆ ಸುಮಾರು 5 ವಾರಗಳ ಕೆಲಸ. ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಸೆಲ್ಲೋಫೇನ್ನಲ್ಲಿ ಸುತ್ತುವ ಜನರು.

ಇವಾನ್ ಫ್ರಾಂಕೊ ಫ್ರಾಗಾ

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲಾವಿದ ಇವಾನ್ ಫ್ರಾಂಕೋ ಫ್ರಾಗಾ ಸ್ಪೇನ್‌ನ ವಿಗೋ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸ್ಪೇನ್‌ನ ಅನೇಕ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು.

ಕಾಂಗ್ ಕಾಂಗ್ ಹನ್

ಕೊರಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ಕಾಂಗ್ ಕಾಂಗ್ ಹೂನ್ ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾನೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ಜನರ ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆಸುತ್ತಾನೆ.

ಡೆನಿಸ್ ಪೀಟರ್ಸನ್

ಡೆನಿಸ್ ಪೀಟರ್ಸನ್ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸಂನ ದಿಕ್ಕಿನ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ಕೆಲಸವು ಮೊದಲು ಬ್ರೂಕ್ಲಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಟೇಟ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಕಲಾವಿದನು ಗೌಚೆ ಮತ್ತು ಅಕ್ರಿಲಿಕ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತಾನೆ.

ಚೆರಿಲ್ ಲಕ್ಸೆನ್ಬರ್ಗ್

ಕೆನಡಾದ ಕಲಾವಿದ ಚೆರಿಲ್ ಲಕ್ಸೆನ್‌ಬರ್ಗ್ 35 ವರ್ಷಗಳಿಂದ ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ತಂತ್ರವನ್ನು ಪರಿಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುತ್ತಿದ್ದಾಳೆ. ಮುಖ್ಯ ವಸ್ತುವಾಗಿ, ಅವರು ಅಕ್ರಿಲಿಕ್ ಮತ್ತು ಜಲವರ್ಣ ಬಣ್ಣಗಳ ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಅದಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಅವರು "ಧಾನ್ಯ" ದ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾರೆ. ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಮಾನವನ ಮುಖ ಮತ್ತು ದೇಹದ ಚಿಕ್ಕ ವಿವರಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಅವಳು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾಳೆ.

ಪಾರ್ಕ್ ಹೆಂಗ್ ಜಿನ್

ಕೊರಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ಹೆಂಗ್ ಜಿನ್ ಪಾರ್ಕ್ ಸಿಯೋಲ್‌ನ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಫ್ಯಾಕಲ್ಟಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು, ನಂತರ ಅವರು ಬೀಜಿಂಗ್‌ನ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕೆಲವು ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಪ್ರಸ್ತುತ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

ರುತ್ ಟೈಸನ್

ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಕಲಾವಿದೆ ರುತ್ ಟೈಸನ್, ಅವರ ಅನೇಕ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳಂತೆ, ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಉತ್ತಮ ವಿಧಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಅವಳು ಗ್ರ್ಯಾಫೈಟ್ ಮತ್ತು ಜಲವರ್ಣ ಪೆನ್ಸಿಲ್‌ಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಆದರೆ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವಳು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಸಹ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ.

ಕಟಾರಿನಾ ಜಿಮ್ನಿಚ್ಕಾ

22 ವರ್ಷದ ಪೋಲಿಷ್ ಕಲಾವಿದೆ ಕಟರೀನಾ ಜಿಮ್ನಿಕಾ ಬಗ್ಗೆ ಬಹುತೇಕ ಏನೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರ ಕೆಲಸದ ನೈಜತೆ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ.

ಸುಜಾನಾ ಸ್ಟೊಜಾನೋವಿಕ್

ಸರ್ಬಿಯಾದ ಕಲಾವಿದೆ ಸುಜಾನಾ ಸ್ಟೊಜಾನೋವಿಕ್ ಅತ್ಯಂತ ಅನುಭವಿ ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. 4 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಒಲವು ಹೊಂದಿದ್ದ ಅವರು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರಾದರು, ಅವರ ಕೆಲಸವು ಯಾವುದೇ ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ. ಸುಜಾನಾ ಅನೇಕ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಮತ್ತು ತಜ್ಞರು ಹೆಚ್ಚು ಮೆಚ್ಚಿದ್ದಾರೆ.

ಲೆಸ್ಲಿ ಹ್ಯಾರಿಸನ್

ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದ ಲೆಸ್ಲಿ ಹ್ಯಾರಿಸನ್ 30 ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಅದ್ಭುತವಾದ ನೈಜ ಪ್ರಾಣಿ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

ರಾಡ್ ಚೇಸ್

ರಾಡ್ ಚೇಸ್ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವರ ಕೆಲಸದ ನಿಜವಾದ ಅಭಿಮಾನಿ, ಅವರು ಅನೇಕ "ಅಂಗಡಿಯಲ್ಲಿ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳಿಂದ" ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಶಂಸಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. ಅವರ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ, ಅವರು ನೂರಾರು ಗಂಟೆಗಳ ಮತ್ತು ನಂಬಲಾಗದ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಕಳೆಯುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್‌ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತವೆ.

ರಾಡ್ ಪೆನ್ನರ್

ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದ ರಾಡ್ ಪೆನ್ನರ್ ಟೆಕ್ಸಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಈ ರಾಜ್ಯದ ಸಣ್ಣ ಪಟ್ಟಣಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಆತುರವಿಲ್ಲದ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕನ್ ಒಳನಾಡಿನ ಶಾಂತತೆಯನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಪೆಡ್ರೊ ಕ್ಯಾಂಪೋಸ್

ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ ಮೂಲದ ಕಲಾವಿದ ಪೆಡ್ರೊ ಕ್ಯಾಂಪೋಸ್ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಎಣ್ಣೆ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರು ಹುಡುಗನಾಗಿ ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳಲ್ಲಿ, ರಾತ್ರಿಕ್ಲಬ್ಗಳ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದ್ದರು. 30 ನೇ ವಯಸ್ಸನ್ನು ತಲುಪಿದ ನಂತರ, ಪೆಡ್ರೊ ಸ್ವತಂತ್ರ ಕಲಾವಿದನ ವೃತ್ತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಯೋಚಿಸಿದನು. ಮತ್ತು ಇಂದು, 44 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಮಾನ್ಯತೆ ಪಡೆದ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಲಂಡನ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಪ್ಲಸ್ ಒನ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಚೆರಿಲ್ ಕೆಲ್ಲಿ

ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದ ಚೆರಿಲ್ ಕೆಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಹಳೆಯ ಕಾರುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕೆಲ್ಲಿಗೆ, ಕಾರುಗಳ ಮೇಲಿನ ಅವಳ ಪ್ರೀತಿಯು ಅವುಗಳ ರೂಪಕ್ಕೆ ಆಳವಾದ ಸಹಜವಾದ ಆಕರ್ಷಣೆಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಎಂಜಿನ್ನ ಘರ್ಜನೆಯ ವ್ಯಸನವಲ್ಲ. ಕಲಾವಿದೆ ತನ್ನ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಈ ರೀತಿ ವಿವರಿಸುತ್ತಾಳೆ: “ನನ್ನನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುವ ಮೊದಲ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಸೌಂದರ್ಯ. ಟ್ರಾಫಿಕ್ ಲೈಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನಿಂತಾಗ ಸುಂದರವಾದ ಕಾರುಗಳ ಪ್ರತಿಫಲನದಲ್ಲಿ ನಾನು ಅಕ್ಷರಶಃ ಕಳೆದುಹೋಗಬಹುದು.

ಜೇಸನ್ ಡಿ ಗ್ರಾಫ್

ಕೆನಡಾದ ಹೈಪರ್ ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಕಲಾವಿದ ಜೇಸನ್ ಡಿ ಗ್ರಾಫ್ 1971 ರಲ್ಲಿ ಮಾಂಟ್ರಿಯಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವ ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್‌ಗಳ ಲೇಖಕರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಹೀಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ: "ನನ್ನ ಮುಖ್ಯ ಆಸೆ ಆಳ ಮತ್ತು ಉಪಸ್ಥಿತಿಯ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವುದು, ಇದು ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದೊಂದಿಗೆ ಸಾಧಿಸಲು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ."

ಸ್ಟೀವ್ ಮಿಲ್ಸ್

ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಕಲಾವಿದ ಸ್ಟೀವ್ ಮಿಲ್ಸ್ ಬೋಸ್ಟನ್‌ನಿಂದ ಬಂದವರು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಕೃತಿಯನ್ನು 11 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರು. ಮಿಲ್ಸ್ ಪ್ರಕಾರ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಜನರು ಗಮನ ಹರಿಸದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಹತ್ತಿರದಿಂದ ನೋಡುವುದು ಮತ್ತು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು ಯಾವಾಗಲೂ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿದೆ. ಇದು ಅವನು ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಗಾಜಿನ ಜಾರ್ನಲ್ಲಿ ಬೆಳಕಿನ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಆಟದ ಬಗ್ಗೆ ಗಮನ ಹರಿಸಲು ವೀಕ್ಷಕನನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಕ್ಯಾಮರಾಗೆ ಪೈಪೋಟಿ ನೀಡಲು ಸಿದ್ಧವಾಗಿರುವ 20 ಕಲಾವಿದರು

ಬ್ರೈಟ್ ಸೈಡ್ನಾನು ಈಗಾಗಲೇ ಕೆಲವು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಲೇಖಕರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದ್ದೇನೆ, ಅವರ ಕೆಲಸವು ಅದರ ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಇದು ಪ್ರಥಮ ದರ್ಜೆಯ ಚಿತ್ರಗಳು ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ - ಹೈಪರ್-ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಇದು ನೈಜತೆಯನ್ನು ಅದ್ಭುತ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ.

ಅಂತಹ ಫೋಟೊರಿಯಾಲಿಸ್ಟಿಕ್ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು, ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಮಾಣದ ಸಮಯ ಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅಕ್ಷರಶಃ ಪ್ರತಿ ಚಿಕ್ಕ ವಿಷಯವನ್ನು ಬಹಳ ನಿಖರವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಬೇಕು. ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ವಿಮರ್ಶಕರ ನಿರ್ಣಯಕ್ಕೆ ಹಾಕುವ ಮೊದಲು ನೂರಾರು ಗಂಟೆಗಳಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ಪ್ರತಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮೇಲೆ ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಲೇಖಕರ ಗಣನೀಯ ಪರಿಶ್ರಮ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭೆಯು ಈ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕೇವಲ ಛಾಯಾಚಿತ್ರದ ನಕಲುಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಅವು ಜೀವನ, ಕಲಾವಿದನ ದೃಷ್ಟಿ, ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ನಾವು ವಾಸಿಸುವ ಪ್ರಪಂಚದ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ.

ಡಿಯಾಗೋ ಫಾಜಿಯೊ

ವೆಬ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಡಿಯಾಗೋ ಫ್ಯಾಸಿಯೊ ಅವರ ಪ್ರತಿ ಹೊಸ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ನೋಟವು "ಇದು ರೇಖಾಚಿತ್ರ ಎಂದು ನಾನು ನಂಬುವುದಿಲ್ಲ", "ಮನವೊಪ್ಪಿಸದ" ಮತ್ತು ಒಂದೇ ಧಾಟಿಯಲ್ಲಿ ಕಾಮೆಂಟ್‌ಗಳ ಅಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ. 22 ವರ್ಷದ ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮಾಸ್ಟರ್ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಸ್ವಯಂ-ಕಲಿಸಿದ ಹೈಪರ್ ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಡಿಯಾಗೋ ಫಾಜಿಯೊ ಹಚ್ಚೆಗಾಗಿ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಎಡೋ ಅವಧಿಯ ಜಪಾನಿನ ಕಲಾವಿದರ ಕೆಲಸದಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಟ್ಸುಶಿಕಾ ಹೊಕುಸೈ, ಡಿಯಾಗೋ ತನ್ನ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು, ತನ್ನದೇ ಆದ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ತಂತ್ರವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದನು. ಇದು ಇಂಕ್ಜೆಟ್ ಪ್ರಿಂಟರ್ನಂತೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ಹಾಳೆಯ ಅಂಚಿನಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಸರಳ ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಮತ್ತು ಇದ್ದಿಲು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ 200 ಗಂಟೆಗಳ ಕೆಲಸ ಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ.

ಯಿಗಲ್ ಓಝೆರಿ

Yigal Ozeri ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಮೂಲದ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದ. ಯಿಗಲ್ ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ನಿಖರವಾಗಿ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳು, ಪ್ರಜ್ವಲಿಸುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಸೂರ್ಯನ ಬೆಳಕನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಅದ್ಭುತ ಹೈಪರ್-ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಹಲವಾರು ಹಂತಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಮೊದಲಿಗೆ, ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ ಮಾದರಿಗಳ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಂಸ್ಕರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಮುದ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಮಾತ್ರ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಯಿಗಲ್ ಇಡೀ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇದು ಕೃತಿಗಳ ದೃಢೀಕರಣದ ಬಗ್ಗೆ ಜನರನ್ನು ಮತ್ತಷ್ಟು ದಾರಿ ತಪ್ಪಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹದ್ದಾಗಿದೆ - ಅಪರೂಪದ ಮಾಸ್ಟರ್ ನೈಜ ಪ್ರಪಂಚದ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ರಚಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಗಾಟ್ಫ್ರೈಡ್ ಹೆಲ್ನ್ವೀನ್

ಗಾಟ್‌ಫ್ರೈಡ್ ಹೆಲ್ನ್‌ವೀನ್ ಒಬ್ಬ ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ಮತ್ತು ಐರಿಶ್ ಕಲಾವಿದ. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಜಲವರ್ಣ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಹೆಲ್ನ್‌ವೀನ್ ಒಬ್ಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ ಕಲಾವಿದ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಪೇಂಟರ್, ಡ್ರಾಫ್ಟ್ಸ್‌ಮನ್, ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕ, ಶಿಲ್ಪಿ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

ಕಮಲಕಿ ಲಾರೆನೊ

ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಹೈಪರ್ ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಕಮಲ್ಕಿ ಲಾರೆನೊ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಪರಿಣತಿ ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ. ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳಂತೆ, ಕಮಲಕಾ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಛಾಯಾಚಿತ್ರದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತವೆ. ಕಮಲಕಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಕ್ರಿಲಿಕ್‌ನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುವ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರಿಗೆ, ಕೆಲಸವು ಕೇವಲ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಅನುಕರಣೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಜೀವನದ ಅನುಕರಣೆಯಾಗಿದೆ, ಅದನ್ನು ಅವರು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಮ್ಯಾಥ್ಯೂ ಡೌಸ್ಟ್

ಕಲಾವಿದ ಮ್ಯಾಟ್ಯೂ ಡಸ್ಟ್ 1984 ರಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದ (ಯುಎಸ್ಎ) ಸಾಂಟಾ ಮೋನಿಕಾದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರ ಇನ್ನೂ ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ನೈಜ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ನಡೆಯುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುತ್ತವೆ.

ರಿಕಾರ್ಡೊ ಗಾರ್ಡುನೊ

ಕಲಾವಿದ ರಿಕಾರ್ಡೊ ಗಾರ್ಡುನೊ ತನ್ನ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಗೆ ಜೀವ ತುಂಬಲು ಜಲವರ್ಣ ಮತ್ತು ನೀಲಿಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಫಲಿತಾಂಶವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿದೆ.

ರೂಬೆನ್ ಬೆಲ್ಲೋಸೊ

ಜಗತ್ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದ ರುಬೆನ್ ಬೆಲ್ಲೋಸೊ ಜನರನ್ನು ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ನ್ಯೂನತೆಗಳು ಮತ್ತು ಸದ್ಗುಣಗಳೊಂದಿಗೆ, ಒಂದೇ ಒಂದು ಹೊಡೆತವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳದೆ, ಪ್ರತಿ ಸುಕ್ಕುಗಳು, ಪ್ರತಿ ಮಡಿಕೆಗಳು, ಮುಖದ ಪ್ರತಿ ಚುಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ತಲೆಯ ಮೇಲಿನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕೂದಲನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಜೀವಂತವಾಗಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ಅವರು ವೀಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸಲು ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಪ್ರತಿ ನೋಟವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಲು ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಭಾವನೆಗಳ ಕಡೆಗೆ ತಮ್ಮ ನೋಟವನ್ನು ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ತಿರುಗಿಸಲು ಸಮರ್ಥರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಸೈಮನ್ ಹೆನ್ನೆಸ್ಸಿ

ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಕಲಾವಿದ ಸೈಮನ್ ಹೆನ್ನೆಸ್ಸೆ ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಬಹುತೇಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅಕ್ರಿಲಿಕ್ ಬಣ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ವಿವಿಧ ಕಲಾ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. "ನನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವಾಸ್ತವದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಅವು ಅಲ್ಲ, ಅವು ಕಲೆಯನ್ನು ಮೀರಿ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಅಮೂರ್ತ ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತವೆ. ಕ್ಯಾಮೆರಾವನ್ನು ನೈಜ ಚಿತ್ರದ ಮೂಲವಾಗಿ ಬಳಸುವುದರಿಂದ, ನಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ವಾಸ್ತವವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾದ ಸುಳ್ಳು ಭ್ರಮೆಗಳನ್ನು ನಾನು ರಚಿಸಬಹುದು, ”ಎಂದು ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.

ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಜನರ ಮುಖಗಳನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಟರ್ಕಿಶ್ ಕಲಾವಿದ. ಪ್ರಸ್ತುತ ಅವರು ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಡಿಸೈನ್ ಫ್ಯಾಕಲ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ವಿವರಣೆಯ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕಲಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಓಲ್ಗಾ ಲಾರಿಯೊನೊವಾ

“ಭಾವಚಿತ್ರಕ್ಕಿಂತ ಛಾಯಾಚಿತ್ರ ಉತ್ತಮ ಎಂದು ನೀವು ಇನ್ನೂ ನಂಬುತ್ತೀರಾ? ನೀವು ತುಂಬಾ ತಪ್ಪಾಗಿ ಭಾವಿಸಿದ್ದೀರಿ! ” - ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ಲೇಖಕ ಓಲ್ಗಾ ಲಾರಿಯೊನೊವಾ ತನ್ನ ಪುಟದಲ್ಲಿ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಇಂಟೀರಿಯರ್ ಡಿಸೈನರ್ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಯಾಗಿ, ಓಲ್ಗಾ ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಸೆಳೆಯಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಿದ್ದಾಳೆ. ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ, ಅವಳು ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸಂನಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದಳು - ಚಿತ್ರಿಸಿದ ವಸ್ತುವಿನ ವಿವರವಾದ ವರ್ಗಾವಣೆ, ಇದರಿಂದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಛಾಯಾಚಿತ್ರದಂತೆ ಆಗುತ್ತವೆ.

ಸರಳವಾದ ಮಧ್ಯಮ-ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಮತ್ತು ಕಾಗದ ಮಾತ್ರ - ಲೇಖಕನು ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಬಳಸುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಟೆಕಶ್ಚರ್ಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಪರಿಮಾಣವನ್ನು ನೀಡಲು ಮತ್ತು ನೈಜತೆಗೆ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೀಡಲು ಬೆರಳು ಮತ್ತು ಸ್ಲೇಟ್ ಚಿಪ್ಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಬಹುಶಃ ಸಣ್ಣ "ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು" ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಯಾವುದೇ ಛಾಯೆಗಳಿಲ್ಲ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಯವನ್ನು ವಿವರಗಳು ಮತ್ತು ಟ್ರೈಫಲ್ಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಖರ್ಚುಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳಿಲ್ಲದೆ ಚಿತ್ರವು ಸರಳವಾಗಿ ಅಪೂರ್ಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರವು ಅಪೂರ್ಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಡಿರ್ಕ್ ಡಿಜಿಮಿರ್ಸ್ಕಿ

ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಜರ್ಮನ್ ಕಲಾವಿದ ಡಿರ್ಕ್ ಡಿಜಿಮಿರ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಇದ್ದಿಲು, ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಮತ್ತು ನೀಲಿಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾನೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರತಿಭೆಗಳಂತೆ, ಈ ಲೇಖಕರ ಕೆಲಸವು ಅತ್ಯುನ್ನತ ಪ್ರಶಂಸೆಗೆ ಅರ್ಹವಾಗಿದೆ.

ಪಾಲ್ ಕ್ಯಾಡೆನ್

ನಂಬುವುದು ಕಷ್ಟ, ಆದರೆ ಸ್ಕಾಟಿಷ್ ಕಲಾವಿದ ಪಾಲ್ ಕ್ಯಾಡೆನ್ ವೆರಾ ಮುಖಿನಾ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ನೀವು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಹಳ ಅಮೂರ್ತವಾಗಿ ನೋಡಿದರೆ ಅದ್ಭುತ ಸೋವಿಯತ್ ಶಿಲ್ಪಿಯ ಪ್ರಭಾವವು ಅನುಭವಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದ ಏನೂ ಇಲ್ಲ: ಮುಖ್ಯ ಮತ್ತು ಏಕೈಕ ಥೀಮ್ನ ಬಣ್ಣಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಒಂದೇ ಆಗಿರುತ್ತವೆ: ಬೂದು ಮತ್ತು ಗಾಢ ಬೂದು. ಇಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯಪಡಲು ಏನೂ ಇಲ್ಲ - ಲೇಖಕರ ಏಕೈಕ ಸಾಧನವೆಂದರೆ ಸ್ಲೇಟ್ ಪೆನ್ಸಿಲ್. ನಿಖರವಾಗಿ ಒಂದು ಕ್ಷಣ ಮುಖದ ಮೇಲೆ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ನೀರಿನ ಹನಿಗಳ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಾಕು. ಲೇಖಕರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯಾವುದೇ ಸಂದೇಹವಿಲ್ಲ, ಈ ಕೃತಿಗಳು ಮುಂದಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಬೇಡಿಕೆಯಲ್ಲಿರುತ್ತವೆ.

ಬ್ರಿಯಾನ್ ಡ್ರೂರಿ

ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದ ಬ್ರಿಯಾನ್ ಡ್ರುರಿ 2007 ರಲ್ಲಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್‌ನಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಅಂದಿನಿಂದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಯುಎಸ್ ಮತ್ತು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಗೆದ್ದವರು.

ಎಲೋಯ್ ಮೊರೇಲ್ಸ್

ಎಲೋಯ್ ಮೊರೇಲ್ಸ್ ರೊಮಿರೊ ಒಬ್ಬ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದು, ಅವರು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿವರವಾಗಿ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರೆಂಡರಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಲೇಖಕನು ತನ್ನ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಹೀಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ: “ನಾನು ವಾಸ್ತವದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ, ಅದನ್ನು ನನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತೇನೆ, ನನ್ನ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ನೈಸರ್ಗಿಕ ರೂಪದಲ್ಲಿ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಸಹಬಾಳ್ವೆ ನಡೆಸುವ ರೇಖೆಯನ್ನು ನಾನು ಅನುಸರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇನೆ. ನನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಗಳ ಮೂಲಕ ತಿಳಿಸುವುದು ನನಗೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ನಾನು ಕಲ್ಪನೆಯ ಅಳೆಯಲಾಗದ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಅದರ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ನಂಬುತ್ತೇನೆ."

ರಾಫೆಲಾ ಸ್ಪೆನ್ಸ್

ಉಂಬ್ರಿಯನ್ ಗ್ರಾಮಾಂತರದ ವೀಕ್ಷಣೆಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾದ ರಾಫೆಲಾ ಸ್ಪೆನ್ಸ್ ನಗರ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ತಿರುಗಿದರು. 2000 ರಲ್ಲಿ, ಆಕೆಯ ಮೊದಲ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು, ಇದು ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು ಮತ್ತು ಕಲಾ ಮುದ್ರಣಾಲಯದ ಅನೇಕ ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಕಲಾವಿದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ಆಫ್ ಅಮೇರಿಕಾ, ಕೆನಡಾ, ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್, ರಷ್ಯಾ, ಇಟಲಿ, ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಖಾಸಗಿ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಪೊರೇಟ್ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿವೆ.

ಸ್ಯಾಮ್ಯುಯೆಲ್ ಸಿಲ್ವಾ

ಪೋರ್ಚುಗಲ್‌ನ 29 ವರ್ಷದ ವಕೀಲ ಸ್ಯಾಮ್ಯುಯೆಲ್ ಸಿಲ್ವಾ ಅವರು ಕೆಂಪು ಕೂದಲಿನ ಹುಡುಗಿಯ ಅದ್ಭುತ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮತ್ತು ಅಪ್‌ಲೋಡ್ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಅಸಂಖ್ಯಾತ ಇಂಟರ್ನೆಟ್ ಬಳಕೆದಾರರನ್ನು ಆಘಾತ ಮತ್ತು ರಂಜಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಇದನ್ನು ಅನೇಕರು ಛಾಯಾಚಿತ್ರವೆಂದು ತಪ್ಪಾಗಿ ಭಾವಿಸಿದ್ದಾರೆ.
ಸ್ವಯಂ-ಕಲಿಸಿದ ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ ಕೇವಲ ಎಂಟು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬಳಸುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆ. “ನನ್ನ ಬಳಿ ಎಂಟು ಬಣ್ಣದ ಬಾಲ್‌ಪಾಯಿಂಟ್ ಪೆನ್ನುಗಳಿವೆ, ಈ ರೇಖಾಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ನಾನು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಆರು ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದೇನೆ. ಇವು ಸಾಮಾನ್ಯ ಬಾಲ್ ಪಾಯಿಂಟ್ ಪೆನ್ನುಗಳಾಗಿವೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಿಲ್ವಾ ಪ್ರಕಾರ, ಅವನು ಎಂದಿಗೂ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ: ಅವನು ಸರಳವಾಗಿ ಹಲವಾರು ಪದರಗಳ ಶಾಯಿಯನ್ನು ಪಾರ್ಶ್ವವಾಯುಗಳೊಂದಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತಾನೆ, ಹೀಗಾಗಿ ಮಿಶ್ರಣದ ಭ್ರಮೆ ಮತ್ತು ಅವನು ನಿಜವಾಗಿ ಹೊಂದಿರದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸಂ ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಅನೇಕ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರು ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ರಚಿಸಲಾದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಉತ್ತಮ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಛಾಯಾಚಿತ್ರದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸಂ ವಸ್ತುವಿನ ತೋರಿಕೆಯ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ನಿಷ್ಠೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೊಡೆಯುತ್ತದೆ. ಈ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಕಲಾವಿದರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ, ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಒಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ವಸ್ತುವಿದೆಯೇ ಹೊರತು ಕಾಗದದ ಮೇಲಿನ ರೇಖಾಚಿತ್ರವಲ್ಲ ಎಂಬ ಭಾವನೆ ಬರುತ್ತದೆ. ಅಂತಹ ಹೆಚ್ಚಿನ ನಿಖರತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ನಲ್ಲಿ ಶ್ರಮದಾಯಕವಾಗಿ ವಿವರವಾದ ಕೆಲಸದಿಂದ ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಪ್ಯಾಟ್ರಿಕ್ ಕ್ರಾಮರ್ "ಸೈಲೆಂಟ್ ಟೈಡ್"

ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶನವಾಗಿ, 2000 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ 70 ರ ಫೋಟೊರಿಯಲಿಸಂನಿಂದ ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸಂ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಅದರ ಮೂಲರೂಪಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸಂ ಕೇವಲ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಕಲಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವಗಳು ಮತ್ತು ಕಥಾಹಂದರಗಳಿಂದ ತುಂಬಿರುವ ತನ್ನದೇ ಆದ ನೈಜತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.

ನಟಾಲಿ ವೋಗೆಲ್ "ಕೂದಲಿನ ಸಾಗರ"

ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸಂನಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಚಿಕ್ಕ ವಿವರಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ದೃಶ್ಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾನೆ, ವಾಸ್ತವದ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದು ವಾಸ್ತವದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಭಾವನಾತ್ಮಕ, ಸಾಮಾಜಿಕ, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಅಥವಾ ರಾಜಕೀಯ ಮೇಲ್ಪದರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರಬಹುದು, ಆ ಮೂಲಕ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಲೇಖಕರ ತಾಂತ್ರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ವಾಸ್ತವದ ತಾತ್ವಿಕ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನೂ ಸಹ ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ.

ಚೆರಿಲ್ ಲಕ್ಸೆನ್ಬರ್ಗ್ "ಲೈಫ್ ಆನ್ ದಿ ಸ್ಟ್ರೀಟ್"

ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್‌ಗಳಿಂದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ನಿರೂಪಣೆಯ ದೃಶ್ಯಗಳವರೆಗೆ ಹೈಪರ್‌ರಿಯಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳಿಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯ ವಿಷಯಗಳು. ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ಆಧುನಿಕ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ನೈಜ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವವರಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ, ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವ ಕ್ರಮದ ಅನೇಕ ತೀವ್ರ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳಿನ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಫುಲ್ ಆಟ ಮತ್ತು ಅತ್ಯುನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ದೃಶ್ಯೀಕರಣಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮೇಲೆ ಶಾಶ್ವತವಾದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಉಪಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಸೇರಿದ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ.

ಹ್ಯಾರಿಯೆಟ್ ವೈಟ್ "ವೈಟ್ ಲಿಲಿ"

ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸಂಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯದ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ರಿಯಾಲಿಟಿ ಅನ್ನು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಾಗಿ ಅನುಕರಿಸಲು, ವಿವಿಧ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಮೆರುಗು, ಏರ್ಬ್ರಶಿಂಗ್, ಓವರ್ಹೆಡ್ ಪ್ರೊಜೆಕ್ಷನ್, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಡೇಮಿಯನ್ ಲೋಬ್ "ವಾತಾವರಣ"

ಇಂದು, ಅನೇಕ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರು ಈ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ತಿಳಿದಿವೆ. ಅವರನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳೋಣ.

ಜೇಸನ್ ಡಿ ಗ್ರಾಫ್.
ಕೆನಡಾದ ಕಲಾವಿದ ಜೇಸನ್ ಡಿ ಗ್ರಾಫ್ ನಿಜವಾದ ಜಾದೂಗಾರ, ಅವರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಅಕ್ಷರಶಃ ಜೀವಕ್ಕೆ ತರಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮಾಸ್ಟರ್ ಸ್ವತಃ ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆ: “ನನ್ನ ಗುರಿ ನಾನು ನೂರು ಪ್ರತಿಶತದಷ್ಟು ನೋಡುವುದನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವುದು ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆಳದ ಭ್ರಮೆ ಮತ್ತು ಉಪಸ್ಥಿತಿಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವುದು, ಅದು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ನಾನು ನನ್ನನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು, ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳಲು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನೋಡುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಸುಳಿವನ್ನು ನೀಡಲು ನಾನು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ವಾಹನವಾಗಿ ಬಳಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇನೆ. ಹಾಗಾಗಿ ನನಗೆ ವಿಶೇಷ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ನಾನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇನೆ.

"ಉಪ್ಪು"

"ವ್ಯಾನಿಟಿ ಫೇರ್"

"ಈಥರ್"

ಡೆನಿಸ್ ಪೀಟರ್ಸನ್.
ಅರ್ಮೇನಿಯನ್-ಅಮೆರಿಕನ್ ಡೆನಿಸ್ ಪೀಟರ್ಸನ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಟೇಟ್ ಮಾಡರ್ನ್, ಬ್ರೂಕ್ಲಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮತ್ತು ವಿಟ್ನಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಂತಹ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಮಾಜಿಕ ಅಸಮಾನತೆ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತಾನೆ. ಪೀಟರ್ಸನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ವಿಷಯಗಳ ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಉನ್ನತ ತಾಂತ್ರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯವು ಈ ಲೇಖಕರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಟೈಮ್ಲೆಸ್ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವುಗಳನ್ನು ವಿಮರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ತಜ್ಞರು ಗೌರವಿಸುತ್ತಾರೆ.

"ಬೂದಿಯಿಂದ ಬೂದಿ"

"ಹಾಫ್ವೇ ಟು ದಿ ಸ್ಟಾರ್ಸ್"

"ಕಣ್ಣೀರು ಸುರಿಸಬೇಡ"

ಗಾಟ್ಫ್ರೈಡ್ ಹೆಲ್ನ್ವೀನ್.
ಗಾಟ್‌ಫ್ರೈಡ್ ಹೆಲ್ನ್‌ವೀನ್ ಐರಿಶ್ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದು, ಅವರು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಿಯೆನ್ನಾ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಸಮಕಾಲೀನ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಯೋಗಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಹೈಪರ್ ರಿಯಲಿಸಂ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಅನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸಿದರು, ಸಮಾಜದ ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಅಂಶಗಳ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿದರು. ಪ್ರಚೋದನಕಾರಿ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಆಘಾತಕಾರಿ, ಹೆಲ್ನ್‌ವೀನ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿವಾದವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಂದ ಮಿಶ್ರ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ.

"ಪುರ್ರಿಂಗ್ ಬೇಬೀಸ್"

"ಯುದ್ಧದ ವಿಪತ್ತುಗಳು"

"ಟರ್ಕಿಶ್ ಕುಟುಂಬ"

ಸುಸನ್ನಾ ಸ್ಟೋಯಾನೋವಿಚ್.
ಸರ್ಬಿಯಾದ ಕಲಾವಿದ ಸುಝನ್ನಾ ಸ್ಟೊಜಾನೋವಿಕ್ ಒಬ್ಬ ಅನುಭವಿ ಕಲಾವಿದೆಯಾಗಿದ್ದು, ಇಟಲಿ, ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್ ಮತ್ತು USA ನಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸ್ಟೊಜಾನೋವಿಕ್ ಅವರ ನೆಚ್ಚಿನ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಕುದುರೆಗಳು. ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಸರಣಿ "ದಿ ಮ್ಯಾಜಿಕಲ್ ವರ್ಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಹಾರ್ಸಸ್" ಅನೇಕ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಪಡೆದಿದೆ.

"ಭರವಸೆ"

"ಕನ್ನಡಿ"

"ಮೋಡಗಳಲ್ಲಿ"

ಆಂಡ್ರ್ಯೂ ಟಾಲ್ಬೋಟ್.
ಬ್ರಿಟನ್‌ನ ಆಂಡ್ರ್ಯೂ ಟಾಲ್ಬೋಟ್‌ನ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ವಾತಾವರಣದ ಚಿತ್ರಗಳು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಖದಲ್ಲಿ ನಗುವನ್ನು ತರುತ್ತವೆ. ಈ ವರ್ಷ, ಆಂಡ್ರ್ಯೂ ವಿಶ್ವದ ಹದಿನೈದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಹೈಪರ್‌ರಿಯಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು.

"ಸೊಗಸಾದ ಮೂವರು"

"ಅವಳಿಗಳು"

"ಪೇರಳೆ"

ರಾಬರ್ಟೊ ಬರ್ನಾರ್ಡಿ.
ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ರಾಬರ್ಟೊ ಬರ್ನಾರ್ಡಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್‌ಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಮಾಸ್ಟರ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟವಾಗಿ ಸಹಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. 2010 ರಲ್ಲಿ, ಅತಿದೊಡ್ಡ ಇಟಾಲಿಯನ್ ತೈಲ ಮತ್ತು ಅನಿಲ ಕಂಪನಿಯು ಬರ್ನಾರ್ಡಿಯನ್ನು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಯುವ ಪ್ರತಿಭೆಗಳ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಿತು, ಅವರು ಸಮಕಾಲೀನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಕಲಾ ಸಂಗ್ರಹಕ್ಕಾಗಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಗೌರವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು.

"ಕನಸುಗಳು"

"ಸಿಹಿ ಯಂತ್ರ"

"ಆಸೆಗಳ ಹಡಗು"

ಎರಿಕ್ ಝೀನರ್.
ಸ್ವಯಂ-ಕಲಿಸಿದ ಎರಿಕ್ ಝೀನರ್ U.S. ಕಲಾವಿದರ ಒಕ್ಕೂಟದ ಸದಸ್ಯ ಮತ್ತು ಹೈಪರ್ ರಿಯಲಿಸಂನ ಮಾನ್ಯತೆ ಪಡೆದ ಮಾಸ್ಟರ್. ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು 600 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಅವುಗಳ ನಿಖರತೆ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ವಿವರಗಳಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕೆಲಸದ ಕೇಂದ್ರ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಸ್ಕೂಬಾ ಡೈವಿಂಗ್.

"ಸೌಮ್ಯ ಪರಿವರ್ತನೆ"

"ಆನಂದಭರಿತ ಅವರೋಹಣ"

"ಹಿಂತಿರುಗಿ"

ಯಿಗಲ್ ಸರೋವರ.
Yigal Ozere ಇಸ್ರೇಲ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು ಆದರೆ USA ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಸರೋವರವು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ನೈಜತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿರುವ ಅದ್ಭುತ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ಲೇಖಕ.

ಶೀರ್ಷಿಕೆರಹಿತ

ಶೀರ್ಷಿಕೆರಹಿತ

ಶೀರ್ಷಿಕೆರಹಿತ

ಲಿನ್ನಿಯಾ ಸ್ಟ್ರಿಡ್.
ಸ್ವೀಡಿಷ್ ಕಲಾವಿದ ಲಿನ್ನಿಯಾ ಸ್ಟ್ರಿಡ್ ಭಾವನೆಗಳ ನಿಖರವಾದ ವರ್ಗಾವಣೆಯ ನಿಜವಾದ ಮಾಸ್ಟರ್. ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಪಾತ್ರಗಳ ಆಳವಾದ ಭಾವನೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿವೆ.

"ನಿಮ್ಮನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ"

"ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿ"

"ನನ್ನ ಜೀವನದ ಬೆಳಕು"

ಫಿಲಿಪ್ ಮುನೋಜ್.
ಫಿಲಿಪ್ ಮುನೋಜ್ ಸ್ವಯಂ-ಕಲಿಸಿದ ಜಮೈಕಾದ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದು, ಅವರು 2006 ರಲ್ಲಿ ಯುಕೆಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಫಿಲಿಪ್ ಮಹಾನಗರದ ನಿವಾಸಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ನಗರದ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ರೋಮಾಂಚಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿದ್ದಾರೆ.

ಶೀರ್ಷಿಕೆರಹಿತ

"ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಾ"

ಶೀರ್ಷಿಕೆರಹಿತ

ಓಲ್ಗಾ ಲಾರಿಯೊನೊವಾ.
ನಮ್ಮ ದೇಶವಾಸಿ ಓಲ್ಗಾ ಲಾರಿಯೊನೊವಾ ನಿಜ್ನಿ ನವ್ಗೊರೊಡ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಓಲ್ಗಾ ಅತ್ಯುನ್ನತ ವೃತ್ತಿಪರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೈಪರ್ರಿಯಲ್ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾರೆ. ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಮುಖ್ಯ ಕೆಲಸದಿಂದ ಬಿಡುವಿನ ವೇಳೆಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾಳೆ - ಲಾರಿಯೊನೊವಾ ಒಳಾಂಗಣ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾಳೆ.

"ವೃದ್ಧನ ಭಾವಚಿತ್ರ"

"ರಿಹಾನ್ನಾ"

"ಹುಡುಗಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ"

ನೀವು ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ದೊಡ್ಡ ಅಭಿಮಾನಿ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತೀರಿ ಎಂದು ಹೇಳೋಣ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನಿಮ್ಮ ಸಂಗ್ರಹಣೆಯಲ್ಲಿ ತೈಲದಲ್ಲಿ ಸೀಸ್ಕೇಪ್ ಹೊಂದಲು ನೀವು ಬಯಸಿದರೆ, ನಂತರ ಅದನ್ನು http://artworld.ru ವೆಬ್‌ಸೈಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಖರೀದಿಸಬಹುದು. ಒಳಗೆ ಬಂದು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿ.

) ಅವಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಗುಡಿಸುವ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಂಜಿನ ಪಾರದರ್ಶಕತೆ, ನೌಕಾಯಾನದ ಲಘುತೆ, ಅಲೆಗಳ ಮೇಲೆ ಹಡಗಿನ ಮೃದುವಾದ ರಾಕಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು.

ಅವಳ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅವುಗಳ ಆಳ, ಪರಿಮಾಣ, ಶುದ್ಧತ್ವದಿಂದ ವಿಸ್ಮಯಗೊಳಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸವು ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಲು ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಸರಳತೆ ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನಾ ಗುಬರೆವಾ

ಮಿನ್ಸ್ಕ್‌ನ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲಾವಿದ ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಗುಬಾರೆವ್ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಬೆನ್ನಟ್ಟುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅವನು ಇಷ್ಟಪಡುವದನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಅವರ ಕೆಲಸವು ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅವರ ದೇಶವಾಸಿಗಳಿಗೆ ಬಹುತೇಕ ಪರಿಚಯವಿಲ್ಲ. 90 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಫ್ರೆಂಚ್ ತನ್ನ ದೈನಂದಿನ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನೊಂದಿಗೆ 16 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಒಪ್ಪಂದಕ್ಕೆ ಸಹಿ ಹಾಕಿದನು. "ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಾಗದ ಸಮಾಜವಾದದ ಸಾಧಾರಣ ಮೋಡಿ" ಯ ವಾಹಕರಾದ ನಮಗೆ ಮಾತ್ರ ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಂದ ಇಷ್ಟಪಟ್ಟವು ಮತ್ತು ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್, ಜರ್ಮನಿ, ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್ ಮತ್ತು ಇತರ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಪ್ರಾರಂಭವಾದವು.

ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಮಾರ್ಶೆನ್ನಿಕೋವ್ ಅವರಿಂದ ಇಂದ್ರಿಯ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ

ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಮಾರ್ಶೆನ್ನಿಕೋವ್ 41 ವರ್ಷ. ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ರಷ್ಯನ್ ಶಾಲೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಲ್ಲಿ ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ನಾಯಕಿಯರು ತಮ್ಮ ಅರೆಬೆತ್ತಲೆ ಮಹಿಳೆಯರಲ್ಲಿ ಕೋಮಲ ಮತ್ತು ರಕ್ಷಣೆಯಿಲ್ಲದವರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅನೇಕ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಕಲಾವಿದನ ಮ್ಯೂಸ್ ಮತ್ತು ಪತ್ನಿ ನಟಾಲಿಯಾವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.

ಫಿಲಿಪ್ ಬಾರ್ಲೋ ಅವರ ಸಮೀಪದೃಷ್ಟಿ ಪ್ರಪಂಚ

ಹೆಚ್ಚಿನ ರೆಸಲ್ಯೂಶನ್ ಚಿತ್ರಗಳ ಆಧುನಿಕ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸಂನ ಉದಯದಲ್ಲಿ, ಫಿಲಿಪ್ ಬಾರ್ಲೋ ಅವರ ಕೆಲಸವು ತಕ್ಷಣವೇ ಗಮನ ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಲೇಖಕರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಮಸುಕಾದ ಸಿಲೂಯೆಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ತಾಣಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ತನ್ನನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸಲು ವೀಕ್ಷಕರಿಂದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಯತ್ನದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಬಹುಶಃ, ಸಮೀಪದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿರುವ ಜನರು ಕನ್ನಡಕ ಮತ್ತು ಕಾಂಟ್ಯಾಕ್ಟ್ ಲೆನ್ಸ್‌ಗಳಿಲ್ಲದೆ ಜಗತ್ತನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ.

ಲಾರೆಂಟ್ ಪಾರ್ಸಿಲಿಯರ್ ಅವರಿಂದ ಸನ್ನಿ ಬನ್ನಿಗಳು

ಲಾರೆಂಟ್ ಪಾರ್ಸಿಲಿಯರ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಒಂದು ಅದ್ಭುತ ಜಗತ್ತು, ಇದರಲ್ಲಿ ದುಃಖ ಅಥವಾ ಹತಾಶೆ ಇಲ್ಲ. ನೀವು ಅವನಲ್ಲಿ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಮತ್ತು ಮಳೆಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕಾಣುವುದಿಲ್ಲ. ಅವನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಬೆಳಕು, ಗಾಳಿ ಮತ್ತು ಗಾಢವಾದ ಬಣ್ಣಗಳಿವೆ, ಇದನ್ನು ಕಲಾವಿದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತಾನೆ. ಇದು ಸಾವಿರಾರು ಸೂರ್ಯಕಿರಣಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೆಣೆಯಲಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಅರ್ಬನ್ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಇನ್ ದಿ ವರ್ಕ್ಸ್ ಆಫ್ ಜೆರೆಮಿ ಮ್ಯಾನ್

ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದ ಜೆರೆಮಿ ಮಾನ್ ಅವರಿಂದ ಮರದ ಫಲಕಗಳ ಮೇಲೆ ತೈಲವು ಆಧುನಿಕ ಮಹಾನಗರದ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. "ಅಮೂರ್ತ ರೂಪಗಳು, ರೇಖೆಗಳು, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು ಕಲೆಗಳ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆ - ಎಲ್ಲವೂ ನಗರದ ಜನಸಂದಣಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧತೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅನುಭವಿಸುವ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಶಾಂತ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಆಲೋಚಿಸುವಾಗ ಒಬ್ಬರು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವ ಶಾಂತತೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಬಹುದು" ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಕಲಾವಿದ.

ನೀಲ್ ಸೈಮನ್ ಅವರ ಇಲ್ಯೂಸರಿ ವರ್ಲ್ಡ್

ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಕಲಾವಿದ ನೀಲ್ ಸಿಮೋನ್ (ನೀಲ್ ಸಿಮೋನ್) ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ ತೋರುತ್ತಿಲ್ಲ. "ನನಗೆ, ನನ್ನ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚವು ದುರ್ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಆಕಾರಗಳು, ನೆರಳುಗಳು ಮತ್ತು ಗಡಿಗಳ ಸರಣಿಯಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಸೈಮನ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಭ್ರಮೆ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ಗಡಿಗಳು ಕೊಚ್ಚಿಕೊಂಡು ಹೋಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಕಥೆಗಳು ಒಂದಕ್ಕೊಂದು ಹರಿಯುತ್ತವೆ.

ಜೋಸೆಫ್ ಲೊರಾಸೊ ಅವರ ಪ್ರೇಮ ನಾಟಕ

ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮೂಲದ ಸಮಕಾಲೀನ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದ ಜೋಸೆಫ್ ಲೊರುಸ್ಸೊ ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನೋಡಿದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ದೃಶ್ಯಗಳಿಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅಪ್ಪುಗೆಗಳು ಮತ್ತು ಚುಂಬನಗಳು, ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳು, ಮೃದುತ್ವ ಮತ್ತು ಬಯಕೆಯ ಕ್ಷಣಗಳು ಅವನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತುಂಬುತ್ತವೆ.

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಲೆವಿನ್ ಅವರ ಗ್ರಾಮ ಜೀವನ

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಲೆವಿನ್ ರಷ್ಯಾದ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಮಾನ್ಯತೆ ಪಡೆದ ಮಾಸ್ಟರ್, ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತವಿಕ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಸ್ಥಾಪಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಅವನ ಕಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಮೂಲವೆಂದರೆ ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗಿನ ಅವನ ಬಾಂಧವ್ಯ, ಅವನು ಕೋಮಲವಾಗಿ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಒಂದು ಭಾಗವೆಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಬ್ರೈಟ್ ಈಸ್ಟ್ ವ್ಯಾಲೆರಿ ಬ್ಲೋಖಿನ್

ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲವೂ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ: ವಿಭಿನ್ನ ಬಣ್ಣಗಳು, ವಿಭಿನ್ನ ಗಾಳಿ, ವಿಭಿನ್ನ ಜೀವನ ಮೌಲ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವವು ಕಾಲ್ಪನಿಕಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿದೆ - ಆಧುನಿಕ ಕಲಾವಿದನು ಹೀಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾನೆ

ಇಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ ಡ್ಯಾಸ್ಕಾನಿಯೊ ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಮಕಾಲೀನ ಹೈಪರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು, ಅವರು 1983 ರಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಯ ಗಾರ್ಬನೇಟ್ ಮಿಲೇನ್ಸ್ ಎಂಬ ಸಣ್ಣ ಪಟ್ಟಣದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರು ಮೊದಲು ಲೂಸಿಯೊ ಫಾಂಟಾನಾ ಕಲಾ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ನಂತರ ಬ್ರೆರಾ ಅಕಾಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಜಿಯಾನ್ಲುಕಾ ಕರೋನಾ ಅಟೆಲಿಯರ್-ಸ್ಟುಡಿಯೊದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಅವರ ತಂತ್ರವು ಸರಳವಾಗಿ ನಂಬಲಾಗದ ಸಂಗತಿಯಾಗಿದೆ, ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ, ವೀಕ್ಷಕನು ಅವನ ಮುಂದೆ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾದ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ಈ ಅದ್ಭುತ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಏನೇ ಬಳಸಿದರೂ - ಪೆನ್ಸಿಲ್, ಇದ್ದಿಲು ಅಥವಾ ಎಣ್ಣೆ ಬಣ್ಣ - ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಅದು ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದಿಂದ ಅಷ್ಟೇನೂ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಹೈಪರ್-ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ವಿವರಗಳು ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಲ್ಲದ ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಯಾವುದೇ ದೃಶ್ಯ ಅಥವಾ ಪಾತ್ರದ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ವಿವರಣೆಗಳ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಪ್ರತಿಗಳಲ್ಲ. ಅವನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಸೇರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಅವನು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ದೃಶ್ಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾನೆ, ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲದ ಅಥವಾ ಬರಿಗಣ್ಣಿನಿಂದ ನೋಡಲಾಗದದನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾನೆ - ವಾಸ್ತವದ ಭ್ರಮೆ.

ಇಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ ದಸ್ಕಾನಿಯೊ ದೇಶ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಪದೇ ಪದೇ ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಬಹುಮಾನಗಳನ್ನು ಗೆದ್ದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಲಾವಿದರಂತೆ, ಇಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ ದಸ್ಕಾನಿಯೊ ಒಬ್ಬ ಪರಿಪೂರ್ಣತಾವಾದಿ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಮತ್ತು ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಮೊದಲು ತನ್ನ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಸುಧಾರಿಸುವ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಯವನ್ನು ವಿನಿಯೋಗಿಸಿದ್ದಾನೆ.