ನವೀಕರಣದ ನಂತರ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಹಾಲ್ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ದೊಡ್ಡ ರಂಗಮಂದಿರ

ಮನೆ / ಮಾಜಿ

ರಷ್ಯಾದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರಂಗಮಂದಿರ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್. ದೇಶದ ಪ್ರಮುಖ ರಂಗಮಂದಿರ ಎಲ್ಲಿದೆ? ಸರಿ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಮುಖ್ಯ ನಗರದಲ್ಲಿ - ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ. ಇದರ ಸಂಗ್ರಹವು ರಷ್ಯಾದ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಯೋಜಕರ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗ್ರಹದ ಜೊತೆಗೆ, ರಂಗಭೂಮಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ನವೀನ ಆಧುನಿಕ ನಿರ್ಮಾಣಗಳನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸುತ್ತಿದೆ. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಇತಿಹಾಸವು ಬಹಳ ಶ್ರೀಮಂತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ದೇಶಕ್ಕೆ ಮಹತ್ವದ ಜನರ ಹೆಸರುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಮಾರ್ಚ್ 2015 ರಲ್ಲಿ, ರಂಗಭೂಮಿಗೆ 239 ವರ್ಷಗಳು ತುಂಬುತ್ತವೆ.

ಅದು ಹೇಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು

ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಪೂರ್ವಜರನ್ನು ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಪಯೋಟರ್ ವಾಸಿಲಿವಿಚ್ ಉರುಸೊವ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವರು ಪ್ರಾಂತೀಯ ಪ್ರಾಸಿಕ್ಯೂಟರ್ ಆಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ನಾಟಕ ತಂಡವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಮಾಸ್ಕ್ವೆರೇಡ್‌ಗಳು, ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಮನರಂಜನೆಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲು ಅವರಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಅವಕಾಶ ನೀಡಲಾಯಿತು. ಅಂತಹ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡಲು ಬೇರೆ ಯಾರಿಗೂ ಅವಕಾಶವಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ರಾಜಕುಮಾರನಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಗಳು ಇರುವುದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಈ ಸವಲತ್ತು ಅವನ ಮೇಲೆ ಬಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ವಿಧಿಸಿತು - ತಂಡಕ್ಕಾಗಿ ಸುಂದರವಾದ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು, ಅದರಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ನಡೆಯುತ್ತವೆ. ರಾಜಕುಮಾರನು ಮೆಡಾಕ್ಸ್ ಎಂಬ ಒಡನಾಡಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು, ಅವನು ವಿದೇಶಿಯಾಗಿದ್ದನು, ಅವನು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಡ್ಯೂಕ್ ಪಾಲ್ಗೆ ಗಣಿತವನ್ನು ಕಲಿಸಿದನು - ಭವಿಷ್ಯದ ರಷ್ಯಾದ ಚಕ್ರವರ್ತಿ. ನಾಟಕೀಯ ವ್ಯವಹಾರದಲ್ಲಿ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಿಲುಕಿದ ಅವರು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿಯೇ ಇದ್ದರು ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯೊಂದಿಗೆ ಹಿಡಿತ ಸಾಧಿಸಿದರು. ಅವರು ದಿವಾಳಿಯಾದ ಕಾರಣ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ವಿಫಲರಾದರು, ಥಿಯೇಟರ್ನ ಮಾಲೀಕರ ಸವಲತ್ತು, ಹಾಗೆಯೇ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಬಾಧ್ಯತೆ, ಮೆಡಾಕ್ಸ್ಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಅವರು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು. ಮೆಡಾಕ್ಸ್ ರಚಿಸಿದ ರಂಗಮಂದಿರವು ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರತಿ ಎರಡನೇ ನಿವಾಸಿಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ, ಇದು ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್ ಮತ್ತು ಪೆಟ್ರೋವ್ಕಾದ ಛೇದಕದಲ್ಲಿದೆ.

ರಂಗಮಂದಿರ ನಿರ್ಮಾಣ

ರಂಗಮಂದಿರದ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ, ಮೆಡಾಕ್ಸ್ ಪ್ರಿನ್ಸ್ ರೋಸ್ಟೊಟ್ಸ್ಕಿಗೆ ಸೇರಿದ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಂಡರು, ಅದನ್ನು ಅವರು ಅವರಿಂದ ಖರೀದಿಸಿದರು. ಇದು ಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಯಾ ಎಂಬ ಬೀದಿಯಾಗಿತ್ತು, ಅದರ ಪ್ರಾರಂಭ, ಮತ್ತು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು. ಈಗ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ವಿಳಾಸವೆಂದರೆ ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್, ಕಟ್ಟಡ 1. ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಕೇವಲ 5 ತಿಂಗಳುಗಳಲ್ಲಿ ದಾಖಲೆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಆಧುನಿಕ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನಗಳು ಮತ್ತು ಕಟ್ಟಡ ಸಾಮಗ್ರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ನಮ್ಮ ಕಾಲಕ್ಕೂ ಅದ್ಭುತ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ. ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ರೋಜ್‌ಬರ್ಗ್ ಅವರಿಂದ ಥಿಯೇಟರ್ ಕಟ್ಟಡದ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ರಂಗಮಂದಿರವು ಒಳಗೆ ಭವ್ಯವಾಗಿತ್ತು, ಸಭಾಂಗಣವು ಅದರ ಸೌಂದರ್ಯದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಇದು ಸಾಧಾರಣ, ಗಮನಾರ್ಹವಲ್ಲದ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ. ಥಿಯೇಟರ್ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ - ಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ.

ರಂಗಮಂದಿರ ಉದ್ಘಾಟನೆ

ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು 1780 ರಲ್ಲಿ ಡಿಸೆಂಬರ್ 30 ರಂದು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು. ಈ ದಿನ, ನಾಟಕ ತಂಡದ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಎಲ್ಲಾ ಪತ್ರಿಕೆಗಳು ಕಟ್ಟಡದ ಆರಂಭಿಕ, ನಾಟಕದ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತ್ರ ಬರೆದವು, ಕಟ್ಟಡದ ಬಗ್ಗೆ ಅಲ್ಲಲ್ಲಿ ಅಭಿನಂದನೆಗಳು, ಇದು ಬಾಳಿಕೆ ಬರುವ, ಬೃಹತ್, ಲಾಭದಾಯಕ, ಸುಂದರ, ಸುರಕ್ಷಿತ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯಲ್ಲೂ ಯುರೋಪ್ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಿಗಿಂತ ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ. ನಗರದ ಗವರ್ನರ್ ನಿರ್ಮಾಣದಿಂದ ಎಷ್ಟು ಸಂತೋಷಪಟ್ಟರು ಎಂದರೆ ಮೆಡಾಕ್ಸ್‌ಗೆ ಮನರಂಜನೆಯನ್ನು ನಡೆಸುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ನೀಡಿದ ಸವಲತ್ತು ಇನ್ನೂ 10 ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಯಿತು.

ಒಳಾಂಗಣ ಅಲಂಕಾರ

ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗಾಗಿ, ರೋಟುಂಡಾ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಒಂದು ಸುತ್ತಿನ ಸಭಾಂಗಣವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು. ಸಭಾಂಗಣವು ಹಲವಾರು ಕನ್ನಡಿಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ನಲವತ್ತೆರಡು ಸ್ಫಟಿಕ ಗೊಂಚಲುಗಳಿಂದ ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಸಭಾಂಗಣವನ್ನು ಮೆಡಾಕ್ಸ್ ಸ್ವತಃ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು. ವೇದಿಕೆಯ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನಿರೀಕ್ಷೆಯಂತೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪಿಟ್ ಇತ್ತು. ವೇದಿಕೆಯ ಸಮೀಪದಲ್ಲಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಅತಿಥಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಮಲಗಳಿದ್ದವು, ಅವರಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವರು ಸೆರ್ಫ್ ತಂಡಗಳ ಮಾಲೀಕರಾಗಿದ್ದರು. ಮೆಡಾಕ್ಸ್‌ಗೆ ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿತ್ತು, ಈ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಡ್ರೆಸ್ ರಿಹರ್ಸಲ್‌ಗೆ ಆಹ್ವಾನಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು, ನಂತರ ಅವರು ಮುಂಬರುವ ನಿರ್ಮಾಣದ ಚರ್ಚೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದ್ದರು.

ರಂಗಮಂದಿರವು ವರ್ಷಕ್ಕೆ ಸುಮಾರು 100 ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿತು. ಒಂದು ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಟಿಕೆಟ್ ಖರೀದಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿತ್ತು; ರಂಗಮಂದಿರಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಲು, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ವಾರ್ಷಿಕ ಚಂದಾದಾರಿಕೆಯನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರು.

ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ಥಿಯೇಟರ್ ಹಾಜರಾತಿಯು ಹದಗೆಟ್ಟಿತು, ಲಾಭವು ಕ್ಷೀಣಿಸಿತು, ನಟರು ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಬಿಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕಟ್ಟಡವು ಶಿಥಿಲಗೊಂಡಿತು. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಒಪೇರಾ ಹೌಸ್ ರಾಜ್ಯ ರಂಗಮಂದಿರವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆಯಿತು - ಇಂಪೀರಿಯಲ್.

ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಸೂರ್ಯಾಸ್ತ

ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಇತಿಹಾಸವು ಯಾವಾಗಲೂ ಸುಂದರವಾಗಿಲ್ಲ, ಅದರಲ್ಲಿ ದುರಂತ ಕ್ಷಣಗಳು ಇದ್ದವು. 1805 ರಲ್ಲಿ ರಂಗಮಂದಿರವು ಅದರ ಅಸ್ತಿತ್ವದ 25 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಸುಟ್ಟುಹೋಯಿತು. ಲೋಡ್-ಬೇರಿಂಗ್ ಗೋಡೆಗಳು ಮಾತ್ರ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ ಮತ್ತು ಭಾಗಶಃ ಮಾತ್ರ. ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಸೈನ್ಯದ ಆಕ್ರಮಣದ ನಂತರ ಮಾಸ್ಕೋವನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಿದಾಗ 1821 ರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಒಸಿಪ್ ಬೋವ್ ಮುಖ್ಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಯಾಗಿದ್ದು, ರಂಗಮಂದಿರ ಸೇರಿದಂತೆ ನಗರದ ಮಧ್ಯ ಭಾಗವನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಲು ನಿಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು. ಅವರು ನವೀನರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರ ಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಬೀದಿಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು, ಈಗ ಮಹಲುಗಳು ಬೀದಿಗೆ ಮುಖ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು, ಆದರೆ ಅಂಗಳದೊಳಗೆ ಅಲ್ಲ. ಬೋವ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಗಾರ್ಡನ್ ಮರುಸ್ಥಾಪನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ರಂಗಮಂದಿರದ ಸಮೀಪವಿರುವ ಚೌಕ. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣವು ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿ ಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ. ಹೊಸ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಎಂಪೈರ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಯ ಸಮಕಾಲೀನರ ಪ್ರಕಾರ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಚಿತಾಭಸ್ಮದಿಂದ ಮೇಲೇರುವ ಫೀನಿಕ್ಸ್‌ನಂತೆ.

ಮೆಟ್ರೋ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಬಹಳ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಿಂದಲಾದರೂ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಹೋಗುವುದು ತುಂಬಾ ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿದೆ.

ಥಿಯೇಟರ್ ಕಟ್ಟಡದ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣ

ರಂಗಮಂದಿರದ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆ 1821 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನಡೆಯಿತು. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಥಿಯೇಟರ್ನ ನವೀಕರಿಸಿದ ಕಟ್ಟಡದ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಆಂಡ್ರೇ ಮಿಖೈಲೋವ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಮಾಸ್ಕೋದ ಗವರ್ನರ್ ಈ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಅನುಮೋದಿಸಿದರು. ಮಿಖೈಲೋವ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಆಯತದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು, ಜೊತೆಗೆ ಎಂಟು ಕಾಲಮ್ಗಳ ಪೋರ್ಟಿಕೊ ಮತ್ತು ಪೋರ್ಟಿಕೋದ ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿ ರಥದಲ್ಲಿ ಅಪೊಲೊ; ಹಾಲ್ ಅನ್ನು ಎರಡು ಸಾವಿರ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಒದಗಿಸಲಾಗಿದೆ. ಒಸಿಪ್ ಬೋವ್ ಮಿಖೈಲೋವ್ ಅವರ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪರಿಷ್ಕರಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಕಡಿಮೆಯಾಯಿತು, ಕಟ್ಟಡದ ಪ್ರಮಾಣವು ಬದಲಾಯಿತು. ಬೋವ್ ಅವರು ನೆಲ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ ವಸತಿಗಳನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಅದನ್ನು ಸೌಂದರ್ಯವಲ್ಲ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು. ಸಭಾಂಗಣವು ಬಹು-ಹಂತವಾಯಿತು, ಸಭಾಂಗಣದ ಅಲಂಕಾರವು ಶ್ರೀಮಂತವಾಯಿತು. ಕಟ್ಟಡದ ಅಗತ್ಯ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಯಿತು. ಬೋವ್ ತುಂಬಾ ಮೂಲ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು - ಕನ್ನಡಿ ಪರದೆಯನ್ನು ಮಾಡಲು, ಆದರೆ ಅಂತಹ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅಂತಹ ಪರದೆಯು ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಭಾರವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಎರಡನೇ ಜನ್ಮ

ರಂಗಮಂದಿರದ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣವು 1824 ರ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು, ಜನವರಿ 1825 ರಲ್ಲಿ ರಂಗಮಂದಿರದ ನವೀಕರಿಸಿದ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಗಂಭೀರವಾಗಿ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು. ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ನಡೆಯಿತು, ಅದರಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ "ಸ್ಯಾಂಡ್ರಿಲ್ಲನ್" ಮತ್ತು ಪ್ರೋಲಾಗ್ "ದಿ ಟ್ರಯಂಫ್ ಆಫ್ ದಿ ಮ್ಯೂಸಸ್" ಅನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅಲಿಯಾಬೈವ್ ಮತ್ತು ವರ್ಸ್ಟೊವ್ಸ್ಕಿ ಅವರು ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ತೆರೆಯಲು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಬ್ಯೂವೈಸ್ ಕೇಂದ್ರಬಿಂದುವಾಗಿದ್ದರು, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಅವರನ್ನು ಕೃತಜ್ಞತೆಯಿಂದ ಚಪ್ಪಾಳೆಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಾಗತಿಸಿದರು. ಹೊಸ ರಂಗಮಂದಿರವು ಅದರ ಸೌಂದರ್ಯದಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ. ಈಗ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಎಲ್ಲಾ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು ಅದೇ ಯಶಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ ಸಾಗಿದವು. ಈಗ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಇನ್ನಷ್ಟು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ.

ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಹೋಗಲು ಮೆಟ್ರೋ ಅತ್ಯಂತ ಅನುಕೂಲಕರ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ. ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಹತ್ತಿರದ ನಿಲ್ದಾಣಗಳೆಂದರೆ ಟೀಟ್ರಲ್ನಾಯಾ, ಪ್ಲೋಶ್‌ಚಾಡ್ ರೆವೊಲ್ಯುಟ್ಸಿ, ಓಖೋಟ್ನಿ ರಿಯಾಡ್ ಮತ್ತು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಯಾಡ್ ಸ್ಟೇಷನ್‌ಗಳು. ಅವರಿಂದ ಯಾವ ನಿಲ್ದಾಣವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವುದು ಮಾರ್ಗದ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತು ಮತ್ತೆ ಬೆಂಕಿ

1853 ರ ವಸಂತ, ತುವಿನಲ್ಲಿ, ಮತ್ತೆ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಂಕಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಅದು ತುಂಬಾ ಪ್ರಬಲವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಎರಡು ದಿನಗಳ ಕಾಲ ನಡೆಯಿತು. ಆಕಾಶವು ಕಪ್ಪು ಹೊಗೆಯಿಂದ ಮೋಡ ಕವಿದಿತ್ತು, ಅದು ನಗರದ ಎಲ್ಲಾ ಮೂಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಗೋಚರಿಸಿತು. ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್ನಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಹಿಮ ಕರಗಿದೆ. ಕಟ್ಟಡವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸುಟ್ಟುಹೋಯಿತು, ಲೋಡ್-ಬೇರಿಂಗ್ ಗೋಡೆಗಳು ಮತ್ತು ಪೋರ್ಟಿಕೊ ಮಾತ್ರ ಉಳಿದಿದೆ. ಬೆಂಕಿಯು ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳು, ವೇಷಭೂಷಣಗಳು, ಸಂಗೀತ ಗ್ರಂಥಾಲಯ, ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸಿತು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅಪರೂಪದ ಮಾದರಿಗಳು. ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಬೆಂಕಿಯಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದೆ.

ಥಿಯೇಟರ್ ಎಲ್ಲಿದೆ ಎಂದು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಕಷ್ಟವೇನಲ್ಲ, ಅದು ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್ನಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಆಕರ್ಷಣೆಗಳಿವೆ: ಮಾಲಿ ಡ್ರಾಮಾ ಥಿಯೇಟರ್, ಯೂತ್ ಥಿಯೇಟರ್, ಶೆಪ್ಕಿನ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಕೂಲ್, ಮೆಟ್ರೋಪೋಲ್ ಕ್ಯಾಬರೆ, ಹೌಸ್ ಆಫ್ ಒಕ್ಕೂಟಗಳು, ಓಖೋಟ್ನಿ ರೈಡ್, ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಡಿಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ ಸ್ಟೋರ್, ರಂಗಮಂದಿರದ ಎದುರು ಕಾರ್ಲ್ ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಸ್ಮಾರಕವಿದೆ.

ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆ ಕೆಲಸ

ಆಲ್ಬರ್ಟ್ ಕಾವೋಸ್ ಅವರು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಯಾದರು; ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿನ ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಅವರ ಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಈ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಬಗ್ಗೆ ನಮಗೆ ಕಡಿಮೆ ಮಾಹಿತಿ ಬಂದಿದೆ. ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಹಣವಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೆಲಸವು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಪ್ರಗತಿ ಸಾಧಿಸಿತು ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಒಂದು ವರ್ಷವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು. ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಆಗಸ್ಟ್ 20, 1856 ರಂದು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು, ಈಗ ಇದನ್ನು "ಬಿಗ್ ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಥಿಯೇಟರ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆಗೊಂಡ ರಂಗಮಂದಿರದ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ಒಪೆರಾ "ಪ್ಯೂರಿಟೇನ್ಸ್" ಆಗಿತ್ತು, ಹೊಸ ರಂಗಮಂದಿರದ ಬಗ್ಗೆ ವಿಭಿನ್ನ ವರ್ತನೆಗಳು ಇದ್ದವು. ನಗರವಾಸಿಗಳು ಇದನ್ನು ಭವ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಮ್ಮೆಪಡುತ್ತಾರೆ, ಎಂಜಿನಿಯರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಅವರಲ್ಲಿ ಕೆಲವರು ಕಾವೋಸ್ ನಡೆಸಿದ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣವು ಮಿಖೈಲೋವ್ ಮತ್ತು ಬೋವ್ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿದ ವಿಧಾನಕ್ಕಿಂತ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುಂಭಾಗಗಳು ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಒಳಾಂಗಣಗಳಿಗಿಂತ ತುಂಬಾ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗೆ ಗೌರವ ಸಲ್ಲಿಸುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ, ಅವರ ಸಭಾಂಗಣದ ಪುನರಾಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿನ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ಸ್ ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದದ್ದು.

ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಚೆಂಡುಗಳು ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕ್ವೆರೇಡ್‌ಗಳು ನಡೆದವು. ಇದು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಆಗಿತ್ತು. ರಂಗಮಂದಿರದ ವಿಳಾಸ ಸಿಟಿ ಸ್ಕ್ವೇರ್, ಬಿಲ್ಡಿಂಗ್ 1.

ನಮ್ಮ ದಿನಗಳು

ಥಿಯೇಟರ್ ಸಾಕಷ್ಟು ಶಿಥಿಲಗೊಂಡ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ 20 ನೇ ಶತಮಾನವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು, ಕುಸಿದ ಅಡಿಪಾಯ ಮತ್ತು ಗೋಡೆಗಳ ಮೇಲೆ ಬಿರುಕುಗಳು. ಆದರೆ 20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು (6 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ), ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡಿದೆ - ಮತ್ತು ಈಗ ರಂಗಭೂಮಿ ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಳೆಯುತ್ತದೆ. ಒಪೆರಾಗಳು ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ರಂಗಮಂದಿರದ ಸಂಗ್ರಹವು ಅಪೆರೆಟ್ಟಾಗಳನ್ನು ಸಹ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಮತ್ತು ನೀವು ರಂಗಮಂದಿರದ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಸಹ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು - ಹಾಲ್ ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಇತರ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಕೊಠಡಿಗಳನ್ನು ನೋಡಿ. ಅವನು ನೆಲೆಸಿರುವ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಲು ಬಯಸುವ ಸಂದರ್ಶಕನಿಗೆ ಇದು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಬಹುದು, ಆದರೂ ಅವನು ನಗರದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನನ್ನು ಹುಡುಕುವುದು ಕಷ್ಟವಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಅವನಿಂದ ದೂರದಲ್ಲಿರುವುದು ಮತ್ತೊಂದು ಆಕರ್ಷಣೆ. ಇಡೀ ಜಗತ್ತಿಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ರಾಜಧಾನಿಯ - ಕೆಂಪು ಚೌಕ.

ರಷ್ಯಾದ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಯಾವಾಗಲೂ ನಮ್ಮ ರಾಜ್ಯ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಸಂಕೇತಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದು ರಷ್ಯಾದ ಮುಖ್ಯ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ರಂಗಮಂದಿರವಾಗಿದೆ, ರಷ್ಯಾದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಧಾರಕ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿದೆ, ಇದು ದೇಶದ ನಾಟಕ ಕಲೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ.
19 ರಿಂದ 20 ನೇ ಶತಮಾನಗಳ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಮೇರುಕೃತಿಗಳು ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದಿವೆ, ಅದರ ರಚನೆಯ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಮೂರು ವರ್ಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ತನ್ನ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ 20 ನೇ ಶತಮಾನ, ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕ್ಲಾಸಿಕ್‌ಗಳು, 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಾನ್ಯತೆ ಪಡೆದ ಮೇರುಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನಿಯೋಜಿಸಲಾದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ರಷ್ಯಾದ ಕ್ಲಾಸಿಕ್‌ಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಇತ್ತೀಚಿನ ಇತ್ತೀಚಿನ ಇತಿಹಾಸವು ಈಗಾಗಲೇ ಸಾಕಷ್ಟು ತಿಳಿದಿದೆ: ಇವು ಲಿಯೊನಿಡ್ ದೇಶ್ಯಾಟ್ನಿಕೋವ್ ಅವರ ಒಪೆರಾ ದಿ ಚಿಲ್ಡ್ರನ್ ಆಫ್ ರೊಸೆಂತಾಲ್, ಕ್ರಿಸ್ಟೋಫರ್ ವೀಲ್ಡನ್ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ಮಿಸೆರಿಕಾರ್ಡ್ಸ್ ಬ್ಯಾಲೆಗಳು, ಅಲೆಕ್ಸಿ ರಾಟ್ಮಾನ್ಸ್ಕಿ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ಲಿಯೊನಿಡ್ ದೇಶ್ಯಾಟ್ನಿಕೋವ್ ಅವರ ಲಾಸ್ಟ್ ಇಲ್ಯೂಷನ್ಸ್, ನೃತ್ಯ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ನಂತರ - ಎ ಮಿಲೇನಿಯಮ್ ಆಫ್ ಪೀಸ್ ಅನ್ನು ಲಾರೆಂಟ್ ಗಾರ್ನಿಯರ್ ಏಂಜೆಲಿನ್ ಪ್ರೆಲ್ಜೋಕಾಜ್ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ತಂಡದ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ.
ಯುವ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಯುವಕರಿಗೆ ಶಿಕ್ಷಣ ನೀಡುವ ಮೂಲಕ ಪೀಳಿಗೆಗಳ ನಿರಂತರತೆಯನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಒಪೆರಾ ಹಂತದ ಭವಿಷ್ಯದ ತಾರೆಯರ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ತರಬೇತಿ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿಸಲು ವಿಶೇಷ ಯೂತ್ ಒಪೇರಾ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ).
ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ತಂಡವು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಉತ್ತಮ ಸೃಜನಶೀಲ ಸ್ವರದಲ್ಲಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ವಿವಿಧ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಅದರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವದ ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ವೇದಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಗಮನಕ್ಕೆ ಅದರ “ಪರಿಹಾರ” ಗಳನ್ನು ನೀಡಬೇಕು. ಈ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ಸಾಧನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ದೇಶೀಯ ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವುದು ಮತ್ತು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳಲು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುವುದು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ಕ್ಷೇತ್ರವಾಗಿದೆ.
ರಂಗಭೂಮಿಯು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕಲೆಯ ಸಮಾಜದ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಪೂರೈಸುವುದಲ್ಲದೆ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ, ವಿಶ್ವ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದೊಂದಿಗೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಪರಿಚಯವು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಅದರ ಮೂಲಕ ರಾಜ್ಯವು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸಾಮಾಜಿಕ ಧ್ಯೇಯವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ.
ರಂಗಭೂಮಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತದೆ, ದೇಶೀಯ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ಸಂಗ್ರಹಕ್ಕಾಗಿ ಅಪರೂಪದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತದೆ. ನಿರ್ದೇಶಕರಾದ ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕಾ ಜಾಂಬೆಲ್ಲೊ, ಎಮುಂಟಾಸ್ ನ್ಯಾಕ್ರೊಶಸ್, ಡೆಕ್ಲಾನ್ ಡೊನ್ನೆಲನ್, ರಾಬರ್ಟ್ ಸ್ಟುರುವಾ, ಪೀಟರ್ ಕೊನ್ವಿಕ್ನಿ, ತೆಮುರ್ ಚ್ಖೈಡ್ಜ್, ರಾಬರ್ಟ್ ವಿಲ್ಸನ್, ಗ್ರಹಾಂ ವಿಕ್, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸೊಕುರೊವ್, ನೃತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರಾದ ರೋಲ್ಯಾಂಡ್ ಪೆಟಿಟ್, ಜಾನ್ ನ್ಯೂಮಿಯರ್, ಕ್ರಿಸ್ಟೋಫರ್ ಎಂಜೆಲ್ ವೀಲ್ಡ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಈಗಾಗಲೇ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ.
ರಂಗಭೂಮಿಯ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವೆಂದರೆ ಚೇಂಬರ್ ಮತ್ತು ಸಿಂಫನಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು, ಒಪೆರಾಗಳ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ.
ಈಗ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಎರಡು ಹಂತಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಅದರ ಪೌರಾಣಿಕ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹಂತವಾಗಿದೆ, ಅದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಸೇವೆಗೆ ಮರಳಿದೆ, ಈ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯನ್ನು ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಿನ ಯಶಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ ಪೂರೈಸಲು ಆಶಿಸುತ್ತಿದೆ, ತಾಯ್ನಾಡಿನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ತನ್ನ ಪ್ರಭಾವದ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳನ್ನು ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ.
ರಷ್ಯಾದ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಸಾಮಾನ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕ - ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಯುರಿನ್
ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶಕ - ಮುಖ್ಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್ - ತುಗನ್ ಸೊಖೀವ್
ಒಪೆರಾದ ಸೃಜನಶೀಲ ತಂಡಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕ - ಮಕ್ವಾಲಾ ಕಸ್ರಾಶ್ವಿಲಿ
ಬ್ಯಾಲೆ ತಂಡದ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕ - ಸೆರ್ಗೆ ಫಿಲಿನ್

ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ರಾಯಲ್ ಬಾಕ್ಸ್ನ ನೋಟ. 1856 ಜಲವರ್ಣ

ರಂಗಮಂದಿರವು ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಪೀಟರ್ ಉರುಸೊವ್ ಅವರ ಸಣ್ಣ ಖಾಸಗಿ ತಂಡದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಗುಂಪಿನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿ ಕ್ಯಾಥರೀನ್ II ರನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸಂತೋಷಪಡಿಸಿದವು, ಅವರು ರಾಜಧಾನಿಯ ಎಲ್ಲಾ ಮನರಂಜನಾ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸುವ ಹಕ್ಕಿನೊಂದಿಗೆ ರಾಜಕುಮಾರನಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದ ಅರ್ಪಿಸಿದರು. ಮಾರ್ಚ್ 17, 1776 ಅನ್ನು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಸ್ಥಾಪನೆಯ ದಿನಾಂಕವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ - ಉರುಸೊವ್ ಈ ಸವಲತ್ತು ಪಡೆದ ದಿನ. ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿಯ ಇಚ್ಛೆಯ ಆರು ತಿಂಗಳ ನಂತರ, ರಾಜಕುಮಾರ ನೆಗ್ಲಿಂಕಾ ತೀರದಲ್ಲಿ ಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಮರದ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದನು. ಆದರೆ ತೆರೆಯುವ ಮುನ್ನವೇ ಥಿಯೇಟರ್ ಸುಟ್ಟು ಕರಕಲಾಗಿದೆ. ಹೊಸ ಕಟ್ಟಡಕ್ಕೆ ದೊಡ್ಡ ಹಣಕಾಸಿನ ಹೂಡಿಕೆಗಳು ಬೇಕಾಗಿದ್ದವು, ಮತ್ತು ಉರುಸೊವ್ ಪಾಲುದಾರನನ್ನು ಪಡೆದರು - ರಸ್ಸಿಫೈಡ್ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಮೆಡಾಕ್ಸ್, ಯಶಸ್ವಿ ವಾಣಿಜ್ಯೋದ್ಯಮಿ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ನರ್ತಕಿ. ರಂಗಮಂದಿರದ ನಿರ್ಮಾಣವು ಬ್ರಿಟಿಷರಿಗೆ 130,000 ಬೆಳ್ಳಿ ರೂಬಲ್ಸ್ಗಳನ್ನು ವೆಚ್ಚ ಮಾಡಿತು. ಹೊಸ ಮೂರು ಅಂತಸ್ತಿನ ಇಟ್ಟಿಗೆ ರಂಗಮಂದಿರವು ಡಿಸೆಂಬರ್ 1780 ರಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ತನ್ನ ಬಾಗಿಲು ತೆರೆಯಿತು. ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಹಣಕಾಸಿನ ತೊಂದರೆಗಳಿಂದಾಗಿ, ಆಂಗ್ಲರು ರಂಗಭೂಮಿಯ ನಿರ್ವಹಣೆಯನ್ನು ರಾಜ್ಯಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಬೇಕಾಯಿತು, ನಂತರ ಮೆಲ್ಪೊಮೆನ್ ದೇವಾಲಯವನ್ನು ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. 1805 ರಲ್ಲಿ, ಮೆಡಾಕ್ಸ್ ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಕಟ್ಟಡವು ಸುಟ್ಟುಹೋಯಿತು.

ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳಿಂದ, ನಾಟಕ ತಂಡವು ಮಾಸ್ಕೋ ಕುಲೀನರ ಮನೆಯ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿತು. 1808 ರಲ್ಲಿ ಅರ್ಬತ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಹೊಸ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಕಾರ್ಲ್ ಇವನೊವಿಚ್ ರೊಸ್ಸಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಈ ರಂಗಮಂದಿರವೂ 1812 ರಲ್ಲಿ ಬೆಂಕಿಯಿಂದ ನಾಶವಾಯಿತು.

ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ರಂಗಮಂದಿರದ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, 1825 ರಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. ಆದರೆ, ದುಃಖದ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಪ್ರಕಾರ, ಈ ಕಟ್ಟಡವು 1853 ರಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿದ ಬೆಂಕಿಯಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಹೊರಗಿನ ಗೋಡೆಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬಿಟ್ಟುಬಿಟ್ಟಿತು. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವು ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನಡೆಯಿತು. ಕಟ್ಟಡದ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆಯನ್ನು ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆ ಮಾಡಿದ ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳ ಮುಖ್ಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಆಲ್ಬರ್ಟ್ ಕಾವೋಸ್, ಅದರ ಎತ್ತರವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದರು, ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದ ಮುಂದೆ ಕಾಲಮ್‌ಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಪೋರ್ಟಿಕೊವನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರು, ಅದರ ಮೇಲೆ ಪೀಟರ್ ಕ್ಲೋಡ್‌ನಿಂದ ಅಪೊಲೊದ ಕಂಚಿನ ಚತುರ್ಭುಜವನ್ನು ಮೇಲಕ್ಕೆತ್ತಿದರು. ಪೆಡಿಮೆಂಟ್ ಅನ್ನು ಎರಡು ತಲೆಯ ಹದ್ದುಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು - ರಷ್ಯಾದ ಕೋಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಮ್ಸ್.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ 60 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಅನ್ನು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಒಪೆರಾ ತಂಡವು ಬಾಡಿಗೆಗೆ ನೀಡಿತು. ಇಟಾಲಿಯನ್ನರು ವಾರದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು, ಆದರೆ ರಷ್ಯಾದ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಿಗೆ ಕೇವಲ ಒಂದು ದಿನ ಮಾತ್ರ ಉಳಿದಿದೆ. ಎರಡು ನಾಟಕ ಗುಂಪುಗಳ ನಡುವಿನ ಸ್ಪರ್ಧೆಯು ರಷ್ಯಾದ ಗಾಯಕರಿಗೆ ಪ್ರಯೋಜನವನ್ನು ನೀಡಿತು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು, ಆದರೆ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಗ್ರಹಣೆಗೆ ಆಡಳಿತದ ಗಮನವು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸುವುದನ್ನು ತಡೆಯಿತು. ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ನಿರ್ದೇಶನಾಲಯವು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಬೇಡಿಕೆಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಬೇಕಾಯಿತು ಮತ್ತು ರುಸ್ಲಾನ್ ಮತ್ತು ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ ಮತ್ತು ರುಸಾಲ್ಕಾ ಒಪೆರಾಗಳನ್ನು ಪುನರಾರಂಭಿಸಬೇಕಾಯಿತು. 1969 ರ ವರ್ಷವನ್ನು ದಿ ವೊಯೆವೊಡಾ ನಿರ್ಮಾಣದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಪಯೋಟರ್ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೊದಲ ಒಪೆರಾ, ಅವರಿಗೆ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಮುಖ್ಯ ವೃತ್ತಿಪರ ಸ್ಥಳವಾಯಿತು. 1981 ರಲ್ಲಿ, ಥಿಯೇಟರ್ನ ಸಂಗ್ರಹವು ಒಪೆರಾ ಯುಜೀನ್ ಒನ್ಜಿನ್ನೊಂದಿಗೆ ಪುಷ್ಟೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು.

1895 ರಲ್ಲಿ, ರಂಗಮಂದಿರವು ಪ್ರಮುಖ ಕೂಲಂಕುಷ ಪರೀಕ್ಷೆಗೆ ಒಳಗಾಯಿತು, ಅದರ ಅಂತ್ಯವು ಮುಸ್ಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿಯ ಬೋರಿಸ್ ಗೊಡುನೊವ್ ಮತ್ತು ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ದಿ ಮೇಡ್ ಆಫ್ ಪ್ಸ್ಕೋವ್ ಮತ್ತು ಫ್ಯೋಡರ್ ಚಾಲಿಯಾಪಿನ್ ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ಆಗಿ ಅಂತಹ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ನಾಟಕೀಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಕೇಂದ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಯಿತು. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಸಂಗ್ರಹವು ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ("ವಾಲ್ಕಿರೀ", "ಟಾನ್ಹೌಸರ್", "ಪಾಗ್ಲಿಯಾಕಿ", "ಲಾ ಬೊಹೆಮ್") ಮತ್ತು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ರಷ್ಯನ್ ಒಪೆರಾಗಳು ("ಸಡ್ಕೊ", "ದಿ ಗೋಲ್ಡನ್ ಕಾಕೆರೆಲ್", "ದಿ ಸ್ಟೋನ್ ಗೆಸ್ಟ್", "ದಿ ಲೆಜೆಂಡ್" ಇನ್ವಿಸಿಬಲ್ ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಕಿಟೆಜ್" ). ರಂಗಭೂಮಿಯ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಶ್ರೇಷ್ಠ ರಷ್ಯಾದ ಗಾಯಕರು ಮತ್ತು ಗಾಯಕರು ತಮ್ಮ ಪ್ರತಿಭೆಯೊಂದಿಗೆ ಮಿಂಚುತ್ತಾರೆ: ಚಾಲಿಯಾಪಿನ್, ಸೊಬಿನೋವ್, ಗ್ರಿಜುನೋವ್, ಸವ್ರಾನ್ಸ್ಕಿ, ನೆಜ್ಡಾನೋವಾ, ಬಾಲನೋವ್ಸ್ಕಯಾ, ಅಜರ್ಸ್ಕಯಾ; ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರಾದ ವಾಸ್ನೆಟ್ಸೊವ್, ಕೊರೊವಿನ್ ಮತ್ತು ಗೊಲೊವಿನ್ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಘಟನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ತನ್ನ ತಂಡವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. 1917-1918 ರ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಸಾರ್ವಜನಿಕರು 170 ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಕಂಡರು. ಮತ್ತು 1919 ರಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ "ಅಕಾಡೆಮಿಕ್" ಎಂಬ ಬಿರುದನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು.

ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ 20 ಮತ್ತು 30 ರ ದಶಕವು ಸೋವಿಯತ್ ಒಪೆರಾ ಕಲೆಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಸಮಯವಾಯಿತು. ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಲವ್ ಫಾರ್ ಥ್ರೀ ಆರೆಂಜ್ಸ್, ಟ್ರಿಲ್ಬಿ, ಇವಾನ್ ದಿ ಸೋಲ್ಜರ್, ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಅವರ ಕಟೆರಿನಾ ಇಜ್ಮೈಲೋವಾ, ಕ್ವೈಟ್ ಡಾನ್, ಬ್ಯಾಟಲ್‌ಶಿಪ್ ಪೊಟೆಮ್ಕಿನ್ ಅನ್ನು ಬೊಲ್ಶೊಯ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು.

ಮಹಾ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ತಂಡದ ಭಾಗವನ್ನು ಕುಯಿಬಿಶೇವ್‌ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಿಸಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಅನೇಕ ರಂಗಭೂಮಿ ಕಲಾವಿದರು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಮುಂಭಾಗಕ್ಕೆ ಹೋದರು. ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ ಯೂರಿ ಗ್ರಿಗೊರೊವಿಚ್ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದರ ಪ್ರತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವು ದೇಶದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಘಟನೆಯಾಗಿದೆ.

2005 ರಿಂದ 2011 ರವರೆಗೆ, ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಭವ್ಯವಾದ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು, ಇದಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಕಟ್ಟಡದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಅಡಿಪಾಯ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಪೌರಾಣಿಕ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಒಳಾಂಗಣಗಳನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಲಾಯಿತು, ರಂಗಮಂದಿರದ ತಾಂತ್ರಿಕ ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಸುಧಾರಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದ ನೆಲೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲಾಯಿತು.

ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ 800 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಜನಿಸಿದವು, ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್, ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್, ಅರೆನ್ಸ್ಕಿ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ನಡೆದವು. ಬ್ಯಾಲೆ ತಂಡವು ಯಾವಾಗಲೂ ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಸ್ವಾಗತಾರ್ಹ ಅತಿಥಿಯಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. ಬೊಲ್ಶೊಯ್‌ನ ನಟರು, ನಿರ್ದೇಶಕರು, ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳಿಗೆ ಅನೇಕ ಬಾರಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ರಾಜ್ಯ ಮತ್ತು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿದೆ.

ವಿವರಣೆ

ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಮೂರು ಸಭಾಂಗಣಗಳನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ತೆರೆದಿದೆ:

ಐತಿಹಾಸಿಕ (ಮುಖ್ಯ) ವೇದಿಕೆ, 2500 ಜನರಿಗೆ ಅವಕಾಶ ಕಲ್ಪಿಸುತ್ತದೆ;
ಹೊಸ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು 2002 ರಲ್ಲಿ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು ಮತ್ತು 1000 ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ;
ಬೀಥೋವನ್ ಹಾಲ್ 320 ಆಸನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ಸ್‌ಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ.

ಐತಿಹಾಸಿಕ ವೇದಿಕೆಯು ಹಿಂದಿನ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಸಂದರ್ಶಕರಿಗೆ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕು ಹಂತಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅರ್ಧವೃತ್ತಾಕಾರದ ಸಭಾಂಗಣವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಕೆಂಪು ವೆಲ್ವೆಟ್‌ನಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ 26,000 ಸ್ಫಟಿಕಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪೌರಾಣಿಕ ಗೊಂಚಲು ಇದೆ, ಇದು 1863 ರಲ್ಲಿ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು 120 ದೀಪಗಳಿಂದ ಸಭಾಂಗಣವನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುತ್ತದೆ.

ಹೊಸ ಹಂತವನ್ನು ಬೊಲ್ಶಯಾ ಡಿಮಿಟ್ರೋವ್ಕಾ ಸ್ಟ್ರೀಟ್, ಬಿಲ್ಡಿಂಗ್ 4, ಬಿಲ್ಡಿಂಗ್ 2 ನಲ್ಲಿ ತೆರೆಯಲಾಗಿದೆ. ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್‌ನ ಎಲ್ಲಾ ರೆಪರ್ಟರಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತ ವಿದೇಶಿ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು ಹೊಸ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡುತ್ತಿವೆ.

ಬೀಥೋವನ್ ಹಾಲ್ ಅನ್ನು 1921 ರಲ್ಲಿ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು. ಲೂಯಿಸ್ XV ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಅದರ ಒಳಾಂಗಣದಿಂದ ವೀಕ್ಷಕರು ಆಕರ್ಷಿತರಾಗುತ್ತಾರೆ: ರೇಷ್ಮೆಯಲ್ಲಿ ಸಜ್ಜುಗೊಳಿಸಿದ ಗೋಡೆಗಳು, ಭವ್ಯವಾದ ಸ್ಫಟಿಕ ಗೊಂಚಲುಗಳು, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಗಾರೆ, ವಾಲ್ನಟ್ ಮಹಡಿಗಳು. ಸಭಾಂಗಣವನ್ನು ಚೇಂಬರ್ ಮತ್ತು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಿಗಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪ್ರತಿ ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಎರಡು ವಿಧದ ಟುಲಿಪ್ಸ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಕಟ್ಟಡದ ಮುಂದೆ ಅರಳುತ್ತವೆ - ಶ್ರೀಮಂತ ಗುಲಾಬಿ "ಗಲಿನಾ ಉಲನೋವಾ" ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕೆಂಪು "ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್", ಡಚ್ ಬ್ರೀಡರ್ ಲೆಫೆಬರ್ನಿಂದ ಬೆಳೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಹೂಗಾರ ಉಲನೋವಾವನ್ನು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನೋಡಿದನು. ರಷ್ಯಾದ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿರುವ ಪ್ರತಿಭೆಯಿಂದ ಲೆಫೆಬರ್ ತುಂಬಾ ಪ್ರಭಾವಿತರಾದರು, ಅವರು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅವಳ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ಮತ್ತು ಅವಳು ಹೊಳೆಯುವ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ಹೊಸ ಬಗೆಯ ಟುಲಿಪ್‌ಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಕಟ್ಟಡದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಅನೇಕ ಅಂಚೆ ಚೀಟಿಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನೂರು ರೂಬಲ್ ನೋಟುಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು.

ಸಂದರ್ಶಕರಿಗೆ ಮಾಹಿತಿ

ಥಿಯೇಟರ್ ವಿಳಾಸ: ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್, 1. ಟೀಟ್ರಲ್ನಾಯಾ ಮತ್ತು ಓಖೋಟ್ನಿ ರೈಯಾಡ್ ಮೆಟ್ರೋ ನಿಲ್ದಾಣಗಳಿಂದ ಟೀಟ್ರಾಲ್ನಾಯಾ ಪ್ರೊಯೆಜ್ಡ್ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ನಡೆದುಕೊಂಡು ನೀವು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ಗೆ ಹೋಗಬಹುದು. "ಕ್ರಾಂತಿ ಚೌಕ" ನಿಲ್ದಾಣದಿಂದ ನೀವು ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಚೌಕವನ್ನು ದಾಟುವ ಮೂಲಕ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಅನ್ನು ತಲುಪುತ್ತೀರಿ. "ಕುಜ್ನೆಟ್ಸ್ಕಿ ಮೋಸ್ಟ್" ನಿಲ್ದಾಣದಿಂದ ನೀವು ಕುಜ್ನೆಟ್ಸ್ಕಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ ಹೋಗಬೇಕು, ತದನಂತರ ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್ಗೆ ತಿರುಗಬೇಕು.

ಪೀಟರ್ ಕ್ಲೋಡ್ಟ್ ಅವರಿಂದ ಕಂಚಿನ ಚತುರ್ಭುಜ

ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ವೆಬ್‌ಸೈಟ್ - www.bolshoi.ru ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಆಡಳಿತ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ ತೆರೆಯಲಾದ ಬಾಕ್ಸ್ ಆಫೀಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನೀವು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಿಗೆ ಟಿಕೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಬಹುದು (ಪ್ರತಿದಿನ 11.00 ರಿಂದ 19.00 ರವರೆಗೆ, 15.00 ರಿಂದ 16.00 ರವರೆಗೆ ವಿರಾಮ); ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹಂತದ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ (ಪ್ರತಿದಿನ 12.00 ರಿಂದ 20.00 ರವರೆಗೆ, 16.00 ರಿಂದ 18.00 ರವರೆಗೆ ವಿರಾಮ); ಹೊಸ ಹಂತದ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ (ಪ್ರತಿದಿನ 11.00 ರಿಂದ 19.00 ರವರೆಗೆ, 14.00 ರಿಂದ 15.00 ರವರೆಗೆ ವಿರಾಮ).

ಪ್ರದರ್ಶನ, ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿನ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಟಿಕೆಟ್‌ಗಳ ವೆಚ್ಚವು 100 ರಿಂದ 10,000 ರೂಬಲ್ಸ್‌ಗಳವರೆಗೆ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಸಮಗ್ರ ಭದ್ರತಾ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ವೀಡಿಯೊ ಕಣ್ಗಾವಲು ಮತ್ತು ಮೆಟಲ್ ಡಿಟೆಕ್ಟರ್ ಮೂಲಕ ಎಲ್ಲಾ ಸಂದರ್ಶಕರ ಕಡ್ಡಾಯ ಅಂಗೀಕಾರವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಚುಚ್ಚುವ ಮತ್ತು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಡಿ - ಅವರು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಥಿಯೇಟರ್ ಕಟ್ಟಡಕ್ಕೆ ಬಿಡುವುದಿಲ್ಲ.

ಮಕ್ಕಳಿಗೆ 10 ವರ್ಷದಿಂದ ಸಂಜೆ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಅವಕಾಶ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ವಯಸ್ಸಿನವರೆಗೆ, ಮಗು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಟಿಕೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗಬಹುದು. 5 ವರ್ಷದೊಳಗಿನ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಚಿತ್ರಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಪ್ರವೇಶವಿಲ್ಲ.

ಸೋಮವಾರ, ಬುಧವಾರ ಮತ್ತು ಶುಕ್ರವಾರದಂದು, ಐತಿಹಾಸಿಕ ಥಿಯೇಟರ್ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ಪ್ರವಾಸಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಅದರ ಹಿಂದಿನದನ್ನು ಹೇಳುತ್ತದೆ.

ಪ್ರತಿದಿನ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ಏನನ್ನಾದರೂ ಖರೀದಿಸಲು ಬಯಸುವವರಿಗೆ, 11.00 ರಿಂದ 17.00 ರವರೆಗೆ, ಸ್ಮಾರಕ ಅಂಗಡಿ ತೆರೆದಿರುತ್ತದೆ. ಅದನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಲು, ನೀವು ಪ್ರವೇಶ ಸಂಖ್ಯೆ 9A ಮೂಲಕ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಬೇಕು. ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಬರುವ ಸಂದರ್ಶಕರು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೊದಲು ಅಥವಾ ನಂತರ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಕಟ್ಟಡದಿಂದ ನೇರವಾಗಿ ಅಂಗಡಿಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು. ಲ್ಯಾಂಡ್‌ಮಾರ್ಕ್: ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಎಡಭಾಗ, ನೆಲ ಮಹಡಿ, ಬೀಥೋವನ್ ಹಾಲ್ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ.

ಚಿತ್ರಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಫೋಟೋ ಮತ್ತು ವಿಡಿಯೋ ಚಿತ್ರೀಕರಣಕ್ಕೆ ಅವಕಾಶವಿಲ್ಲ.

ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ಗೆ ಹೋಗುವಾಗ, ನಿಮ್ಮ ಸಮಯವನ್ನು ಲೆಕ್ಕಹಾಕಿ - ಮೂರನೇ ಕರೆ ನಂತರ ನೀವು ಸಭಾಂಗಣಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ!

ಕಥೆ

ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಪ್ರಾಂತೀಯ ಪ್ರಾಸಿಕ್ಯೂಟರ್ ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಪೀಟರ್ ಉರುಸೊವ್ ಅವರ ಖಾಸಗಿ ರಂಗಮಂದಿರವಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಮಾರ್ಚ್ 28, 1776 ರಂದು, ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿ ಕ್ಯಾಥರೀನ್ II ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಅವಧಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಮಾಸ್ಕ್ವೆರೇಡ್‌ಗಳು, ಚೆಂಡುಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಮನರಂಜನೆಯ ನಿರ್ವಹಣೆಗಾಗಿ ರಾಜಕುಮಾರನಿಗೆ "ಸವಲತ್ತು" ಕ್ಕೆ ಸಹಿ ಹಾಕಿದರು. ಈ ದಿನಾಂಕವನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ ದಿನವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಮೊದಲ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ನಾಟಕ ತಂಡಗಳು ಒಂದೇ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡವು. ಸಂಯೋಜನೆಯು ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿತ್ತು: ಜೀತದಾಳು ಕಲಾವಿದರಿಂದ ವಿದೇಶದಿಂದ ಆಹ್ವಾನಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ನಕ್ಷತ್ರಗಳವರೆಗೆ.

ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ನಾಟಕ ತಂಡದ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಕೋ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯ ಮತ್ತು ಅದರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ಜಿಮ್ನಾಷಿಯಂಗಳು ಉತ್ತಮ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಒದಗಿಸಿದವು, ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದವು. ಮಾಸ್ಕೋ ಅನಾಥಾಶ್ರಮದಲ್ಲಿ ಥಿಯೇಟರ್ ತರಗತಿಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಹೊಸ ತಂಡಕ್ಕೆ ಸಿಬ್ಬಂದಿಯನ್ನು ಸಹ ಒದಗಿಸಿತು.

ಮೊದಲ ಥಿಯೇಟರ್ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ನೆಗ್ಲಿಂಕಾ ನದಿಯ ಬಲದಂಡೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು. ಇದು ಪೆಟ್ರೋವ್ಕಾ ಸ್ಟ್ರೀಟ್ ಅನ್ನು ಕಡೆಗಣಿಸಿತು, ಆದ್ದರಿಂದ ರಂಗಮಂದಿರಕ್ಕೆ ಅದರ ಹೆಸರು ಬಂದಿದೆ - ಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ (ನಂತರ ಇದನ್ನು ಓಲ್ಡ್ ಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ). ಇದರ ಉದ್ಘಾಟನೆಯು ಡಿಸೆಂಬರ್ 30, 1780 ರಂದು ನಡೆಯಿತು. ಅವರು ಎ. ಅಬ್ಲೆಸಿಮೊವ್ ಬರೆದ "ವಾಂಡರರ್ಸ್" ಎಂಬ ಗಂಭೀರ ನಾಂದಿಯನ್ನು ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಜೆ. ಸ್ಟಾರ್ಟ್ಜರ್ ಅವರ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಎಲ್. ಪ್ಯಾರಾಡಿಸ್ ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ದೊಡ್ಡ ಪ್ಯಾಂಟೊಮಿಮಿಕ್ ಬ್ಯಾಲೆ "ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಸ್ಕೂಲ್" ಅನ್ನು ನೀಡಿದರು. ನಂತರ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ರಷ್ಯನ್ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಾಮಿಕ್ ಒಪೆರಾಗಳಿಂದ ಬ್ಯಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಬ್ಯಾಲೆಗಳೊಂದಿಗೆ ರಚಿಸಲಾಯಿತು.

ರೆಕಾರ್ಡ್ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ - ಆರು ತಿಂಗಳಿಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಅಂತಹ ಗಾತ್ರ, ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಅನುಕೂಲತೆಯ ಮೊದಲ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ರಂಗಮಂದಿರ ಕಟ್ಟಡವಾಯಿತು. ಅದನ್ನು ತೆರೆಯುವ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಉರುಸೊವ್ ಈಗಾಗಲೇ ಪಾಲುದಾರನಿಗೆ ತನ್ನ ಹಕ್ಕುಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಕೊಡಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟನು ಮತ್ತು ನಂತರ "ಸವಲತ್ತು" ಅನ್ನು ಮೆಡಾಕ್ಸ್ಗೆ ಮಾತ್ರ ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಯಿತು.

ಆದರೆ, ಅವರಿಗೂ ನಿರಾಸೆಯಾಯಿತು. ಬೋರ್ಡ್ ಆಫ್ ಟ್ರಸ್ಟಿಗಳಿಂದ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಸಾಲಗಳನ್ನು ಕೇಳಲು ಬಲವಂತವಾಗಿ, ಮೆಡಾಕ್ಸ್ ಸಾಲದಿಂದ ಹೊರಬರಲಿಲ್ಲ. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರ ಉದ್ಯಮಶೀಲತೆಯ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಬಗ್ಗೆ ಅಧಿಕಾರಿಗಳ ಅಭಿಪ್ರಾಯ - ಹಿಂದೆ ತುಂಬಾ ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ - ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಗಿದೆ. 1796 ರಲ್ಲಿ, ಮ್ಯಾಡಾಕ್ಸ್‌ನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸವಲತ್ತು ಅವಧಿ ಮೀರಿತು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಾಲಗಳನ್ನು ಟ್ರಸ್ಟಿಗಳ ಮಂಡಳಿಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಯಿತು.

1802-03 ರಲ್ಲಿ. ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮಾಸ್ಕೋ ಹೋಮ್ ಥಿಯೇಟರ್ ತಂಡಗಳ ಮಾಲೀಕರಾದ ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಎಂ. ವೋಲ್ಕೊನ್ಸ್ಕಿಯವರ ಕರುಣೆಯಿಂದ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು 1804 ರಲ್ಲಿ, ಥಿಯೇಟರ್ ಮತ್ತೆ ಬೋರ್ಡ್ ಆಫ್ ಟ್ರಸ್ಟಿಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಗೆ ಬಂದಾಗ, ವೋಲ್ಕೊನ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ "ಸಂಬಳದ ಮೇಲೆ" ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿ ನೇಮಿಸಲಾಯಿತು.

ಈಗಾಗಲೇ 1805 ರಲ್ಲಿ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನ "ಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಹೋಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ" ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿ ನಿರ್ದೇಶನಾಲಯವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಒಂದು ಯೋಜನೆಯು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. 1806 ರಲ್ಲಿ, ಇದನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು - ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋ ರಂಗಮಂದಿರವು ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ರಂಗಮಂದಿರದ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು, ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳ ಏಕೈಕ ನಿರ್ದೇಶನಾಲಯದ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತದೆ.

1806 ರಲ್ಲಿ, ಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಹೊಂದಿದ್ದ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಒಪೆರಾ, ಬ್ಯಾಲೆ, ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಥಿಯೇಟರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಂಗೀತಗಾರರ ತರಬೇತಿಗಾಗಿ ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಮಾಸ್ಕೋ ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಗಿ ಮರುಸಂಘಟಿಸಲಾಯಿತು (1911 ರಲ್ಲಿ ಇದು ನೃತ್ಯ ಶಾಲೆಯಾಯಿತು).

1805 ರ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಕಟ್ಟಡವು ಸುಟ್ಟುಹೋಯಿತು. ತಂಡವು ಖಾಸಗಿ ವೇದಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಮತ್ತು 1808 ರಿಂದ - ಹೊಸ ಅರ್ಬತ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಕೆ. ರೊಸ್ಸಿಯ ಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಮರದ ಕಟ್ಟಡವು ಬೆಂಕಿಯಲ್ಲಿ ನಾಶವಾಯಿತು - 1812 ರ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ.

1819 ರಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ರಂಗಮಂದಿರದ ಕಟ್ಟಡದ ವಿನ್ಯಾಸಕ್ಕಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ಘೋಷಿಸಲಾಯಿತು. ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ನ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ ಆಂಡ್ರೇ ಮಿಖೈಲೋವ್ ಅವರ ಯೋಜನೆಯು ಗೆದ್ದಿತು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ತುಂಬಾ ದುಬಾರಿ ಎಂದು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಮಾಸ್ಕೋ ಗವರ್ನರ್, ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಗೋಲಿಟ್ಸಿನ್, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಒಸಿಪ್ ಬೋವ್ಗೆ ಅದನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಲು ಆದೇಶಿಸಿದರು, ಅದನ್ನು ಅವರು ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಸುಧಾರಿಸಿದರು.

ಜುಲೈ 1820 ರಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ರಂಗಮಂದಿರದ ಕಟ್ಟಡದ ನಿರ್ಮಾಣವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಇದು ಚೌಕ ಮತ್ತು ಪಕ್ಕದ ಬೀದಿಗಳ ನಗರ-ಯೋಜನೆ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕೇಂದ್ರವಾಯಿತು. ದೊಡ್ಡ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಗುಂಪಿನೊಂದಿಗೆ ಎಂಟು ಕಾಲಮ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಶಕ್ತಿಯುತ ಪೋರ್ಟಿಕೊದಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮುಂಭಾಗ - ಮೂರು ಕುದುರೆಗಳೊಂದಿಗೆ ರಥದ ಮೇಲೆ ಅಪೊಲೊ, ನಿರ್ಮಾಣ ಹಂತದಲ್ಲಿರುವ ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್ ಅನ್ನು "ನೋಡಿದೆ", ಅದು ಅದರ ಅಲಂಕಾರಕ್ಕೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು.

1822-23 ರಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳ ಜನರಲ್ ಡೈರೆಕ್ಟರೇಟ್‌ನಿಂದ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋ ಗವರ್ನರ್ ಜನರಲ್ ಅವರ ಅಧಿಕಾರ ವ್ಯಾಪ್ತಿಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರು ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳ ಮಾಸ್ಕೋ ನಿರ್ದೇಶಕರನ್ನು ನೇಮಿಸುವ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ಪಡೆದರು.

"ಇನ್ನೂ ಹತ್ತಿರವಾಗಿ, ವಿಶಾಲ ಚೌಕದಲ್ಲಿ, ಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಏರುತ್ತದೆ, ಇತ್ತೀಚಿನ ಕಲೆಯ ಕೆಲಸ, ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಕಟ್ಟಡ, ರುಚಿಯ ಎಲ್ಲಾ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಫ್ಲಾಟ್ ರೂಫ್ ಮತ್ತು ಭವ್ಯವಾದ ಪೋರ್ಟಿಕೊ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಅಲಾಬಸ್ಟರ್ ಅಪೊಲೊ ಗೋಪುರಗಳು, ಅಲಾಬಸ್ಟರ್ ರಥದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕಾಲಿನ ಮೇಲೆ ನಿಂತು, ಮೂರು ಅಲಬಸ್ಟರ್ ಕುದುರೆಗಳನ್ನು ಚಲನರಹಿತವಾಗಿ ಓಡಿಸುತ್ತಾ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರಾಚೀನ ದೇವಾಲಯಗಳಿಂದ ಅಸೂಯೆಯಿಂದ ಬೇರ್ಪಡಿಸುವ ಕ್ರೆಮ್ಲಿನ್ ಗೋಡೆಯನ್ನು ಕಿರಿಕಿರಿಯಿಂದ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದಾನೆ!
ಎಂ. ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್, ಯುವ ಸಂಯೋಜನೆ "ಮಾಸ್ಕೋದ ಪನೋರಮಾ"

ಜನವರಿ 6, 1825 ರಂದು, ಹೊಸ ಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಭವ್ಯವಾದ ಉದ್ಘಾಟನೆ ನಡೆಯಿತು - ಕಳೆದುಹೋದ ಹಳೆಯದಕ್ಕಿಂತ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. A. Alyabyev, A. Verstovsky ಮತ್ತು F. Scholz ರ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಗಾಯಕರು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಪದ್ಯದಲ್ಲಿ (M. Dmitrieva) ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬರೆಯಲಾದ "ದಿ ಟ್ರಯಂಫ್ ಆಫ್ ದಿ ಮ್ಯೂಸಸ್" ಮುನ್ನುಡಿ, ಜೊತೆಗೆ ಬ್ಯಾಲೆ "Sandrillon" ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಿಂದ ಆಹ್ವಾನಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ನರ್ತಕಿ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ ಎಫ್. Güllen-Sor ತನ್ನ ಪತಿ F. Sor ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ. ಹಳೆಯ ಥಿಯೇಟರ್ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸಿದ ಬೆಂಕಿಯ ಮೇಲೆ ಮ್ಯೂಸಸ್ ಜಯಗಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಇಪ್ಪತ್ತೈದು ವರ್ಷದ ಪಾವೆಲ್ ಮೊಚಲೋವ್ ಅವರ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದ ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರತಿಭೆಯ ನೇತೃತ್ವದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಚಿತಾಭಸ್ಮದಿಂದ ಕಲೆಯ ಹೊಸ ದೇವಾಲಯವನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ರಂಗಮಂದಿರವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದ್ದರೂ, ಅದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಅವಕಾಶ ಕಲ್ಪಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಕ್ಷಣದ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾ ಮತ್ತು ದುಃಖದ ಸಂಕಟಕ್ಕೆ ಮಣಿಯುತ್ತಾ, ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಮರುದಿನ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲಾಯಿತು.

ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಕಮೆನ್ನಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಮೀರಿಸುವ ಹೊಸ ರಂಗಮಂದಿರವು ಅದರ ಸ್ಮಾರಕ ಭವ್ಯತೆ, ಅನುಪಾತದ ಅನುಪಾತ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ರೂಪಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಒಳಾಂಗಣ ಅಲಂಕಾರದ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಗೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಇದು ತುಂಬಾ ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿದೆ: ಕಟ್ಟಡವು ವೀಕ್ಷಕರ ಅಂಗೀಕಾರಕ್ಕಾಗಿ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಹಂತಗಳಿಗೆ ಹೋಗುವ ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳು, ಮೂಲೆ ಮತ್ತು ಬದಿಯ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಕೋಣೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿಶಾಲವಾದ ಡ್ರೆಸ್ಸಿಂಗ್ ಕೊಠಡಿಗಳು. ಬೃಹತ್ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಎರಡು ಸಾವಿರಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಜನರಿಗೆ ಅವಕಾಶ ಕಲ್ಪಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪಿಟ್ ಆಳವಾಯಿತು. ಮಾಸ್ಕ್ವೆರೇಡ್ಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸ್ಟಾಲ್ಗಳ ನೆಲವನ್ನು ಪ್ರೊಸೆನಿಯಮ್ನ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಏರಿಸಲಾಯಿತು, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪಿಟ್ ಅನ್ನು ವಿಶೇಷ ಗುರಾಣಿಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತವಾದ "ನೃತ್ಯ ಮಹಡಿ" ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು.

1842 ರಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಕೋ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಮತ್ತೆ ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳ ಜನರಲ್ ಡೈರೆಕ್ಟರೇಟ್‌ನ ನಿಯಂತ್ರಣದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಯಿತು. A. Gedeonov ನಂತರ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಯೋಜಕ A. Verstovsky ಮಾಸ್ಕೋ ಥಿಯೇಟರ್ ಕಚೇರಿಯ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರಾಗಿ ನೇಮಕಗೊಂಡರು. ಅವರು "ಅಧಿಕಾರದಲ್ಲಿ" (1842-59) ಇದ್ದ ವರ್ಷಗಳನ್ನು "ವರ್ಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ ಯುಗ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು.

ಮತ್ತು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಒಪೆರಾಗಳು ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆಗಳು ಅದರ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು. ಡೊನಿಜೆಟ್ಟಿ, ರೊಸ್ಸಿನಿ, ಮೇಯರ್‌ಬೀರ್, ಯುವ ವರ್ಡಿ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರು - ವರ್ಸ್ಟೊವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಗ್ಲಿಂಕಾ ಇಬ್ಬರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು (1842 ರಲ್ಲಿ ಎ ಲೈಫ್ ಫಾರ್ ದಿ ಸಾರ್‌ನ ಮಾಸ್ಕೋ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನ ನಡೆಯಿತು, 1846 ರಲ್ಲಿ - ಒಪೆರಾ ರುಸ್ಲಾನ್ ಮತ್ತು ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ).

ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಕಟ್ಟಡವು ಸುಮಾರು 30 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ. ಆದರೆ ಅವರು ಅದೇ ದುಃಖದ ಅದೃಷ್ಟವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು: ಮಾರ್ಚ್ 11, 1853 ರಂದು, ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಬೆಂಕಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಅದು ಮೂರು ದಿನಗಳ ಕಾಲ ನಡೆಯಿತು ಮತ್ತು ಅದು ಸಾಧ್ಯವಾದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನಾಶಪಡಿಸಿತು. ನಾಟಕೀಯ ಯಂತ್ರಗಳು, ವೇಷಭೂಷಣಗಳು, ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳು, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು, ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳು ಸುಟ್ಟುಹೋದವು ... ಕಟ್ಟಡವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಾಶವಾಯಿತು, ಇದರಿಂದ ಸುಟ್ಟ ಕಲ್ಲಿನ ಗೋಡೆಗಳು ಮತ್ತು ಪೋರ್ಟಿಕೋದ ಕಾಲಮ್ಗಳು ಮಾತ್ರ ಉಳಿದಿವೆ.

ಮೂರು ಪ್ರಮುಖ ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು ರಂಗಮಂದಿರದ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆಗಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಇದನ್ನು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ನ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ, ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳ ಮುಖ್ಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಆಲ್ಬರ್ಟ್ ಕಾವೋಸ್ ಗೆದ್ದರು. ಅವರು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ನಾಟಕೀಯ ಕಟ್ಟಡಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಣತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು, ನಾಟಕೀಯ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಬಾಕ್ಸ್ ಸ್ಟೇಜ್ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ರೀತಿಯ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಹು-ಶ್ರೇಣಿಯ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಪರಿಣತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು.

ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆ ಕಾರ್ಯವು ವೇಗವಾಗಿ ಪ್ರಗತಿಯಲ್ಲಿದೆ. ಮೇ 1855 ರಲ್ಲಿ, ಅವಶೇಷಗಳ ಕಿತ್ತುಹಾಕುವಿಕೆಯು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಕಟ್ಟಡದ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಆಗಸ್ಟ್ 1856 ರಲ್ಲಿ ಅದು ಈಗಾಗಲೇ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ತನ್ನ ಬಾಗಿಲುಗಳನ್ನು ತೆರೆದಿತ್ತು. ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ II ರ ಪಟ್ಟಾಭಿಷೇಕದ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಆಚರಣೆಗಳ ಮೂಲಕ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಬೇಕು ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಈ ವೇಗವನ್ನು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹಿಂದಿನ ಕಟ್ಟಡಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಬಹಳ ಮಹತ್ವದ ಬದಲಾವಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ, ಆಗಸ್ಟ್ 20, 1856 ರಂದು V. ಬೆಲ್ಲಿನಿಯ ಒಪೆರಾ I ಪುರಿಟಾನಿಯೊಂದಿಗೆ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು.

ಕಟ್ಟಡದ ಒಟ್ಟು ಎತ್ತರ ಸುಮಾರು ನಾಲ್ಕು ಮೀಟರ್‌ಗಳಷ್ಟು ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ. ಬ್ಯೂವೈಸ್ ಕಾಲಮ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪೋರ್ಟಿಕೋಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬ ವಾಸ್ತವದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಮುಖ್ಯ ಮುಂಭಾಗದ ನೋಟವು ಸಾಕಷ್ಟು ಬದಲಾಗಿದೆ. ಎರಡನೇ ಪೆಡಿಮೆಂಟ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಅಪೊಲೊದ ಟ್ರೊಯಿಕಾವನ್ನು ಕಂಚಿನ ಕ್ವಾಡ್ರಿಗಾದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಪೆಡಿಮೆಂಟ್‌ನ ಒಳಗಿನ ಮೈದಾನದಲ್ಲಿ ಅಲಾಬಸ್ಟರ್ ಬಾಸ್-ರಿಲೀಫ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಇದು ಲೈರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಹಾರುವ ಪ್ರತಿಭೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಕಾಲಮ್‌ಗಳ ಫ್ರೈಜ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಪಿಟಲ್‌ಗಳು ಬದಲಾಗಿವೆ. ಪಕ್ಕದ ಮುಂಭಾಗಗಳ ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರಗಳ ಮೇಲೆ, ಎರಕಹೊಯ್ದ-ಕಬ್ಬಿಣದ ಕಂಬಗಳ ಮೇಲೆ ಇಳಿಜಾರಾದ ಮೇಲಾವರಣಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಆದರೆ ನಾಟಕೀಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಭಾಂಗಣ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಭಾಗಕ್ಕೆ ಮುಖ್ಯ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡಿದರು. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಅದರ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯುತ್ತಮವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಅವರು ಆಡಿಟೋರಿಯಂ ಅನ್ನು ಬೃಹತ್ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ ಆಲ್ಬರ್ಟ್ ಕ್ಯಾವೋಸ್ ಅವರ ಕೌಶಲ್ಯಕ್ಕೆ ಋಣಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುವ ಸ್ಪ್ರೂಸ್ನಿಂದ ಮರದ ಫಲಕಗಳನ್ನು ಗೋಡೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಕಬ್ಬಿಣದ ಸೀಲಿಂಗ್ ಬದಲಿಗೆ ಮರದ ಸೀಲಿಂಗ್ ಅನ್ನು ತಯಾರಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಮರದ ಗುರಾಣಿಗಳಿಂದ ಸುಂದರವಾದ ಸೀಲಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತು - ಈ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ಸ್ಗಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದೆ. ಪೇಪಿಯರ್-ಮಾಚೆಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳ ಅಲಂಕಾರವೂ ಸಹ. ಸಭಾಂಗಣದ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ, ಕ್ಯಾವೋಸ್ ಆಂಫಿಥಿಯೇಟರ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಕೊಠಡಿಗಳನ್ನು ತುಂಬಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ವಾರ್ಡ್ರೋಬ್ ಅನ್ನು ಇರಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹ್ಯಾಂಗರ್ಗಳನ್ನು ಸ್ಟಾಲ್ಗಳ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಸರಿಸಿದರು.

ಸಭಾಂಗಣದ ಜಾಗವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಮುಂಭಾಗದ ವಸತಿಗೃಹಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತು - ನೆರೆಹೊರೆಯಲ್ಲಿರುವ ಮಳಿಗೆಗಳು ಅಥವಾ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳಿಂದ ಸಂದರ್ಶಕರನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲು ಸಜ್ಜುಗೊಳಿಸಲಾದ ಸಣ್ಣ ಕೋಣೆಗಳು. ಆರು ಹಂತದ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಸುಮಾರು 2300 ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಅವಕಾಶ ಕಲ್ಪಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ವೇದಿಕೆಯ ಬಳಿ ಎರಡೂ ಕಡೆ ರಾಜಮನೆತನ, ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಸಚಿವಾಲಯ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿ ನಿರ್ದೇಶನಾಲಯಕ್ಕೆ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾದ ಪತ್ರ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳು ಇದ್ದವು. ಸಮಾರಂಭದ ರಾಜಮನೆತನದ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯು ಸಭಾಂಗಣಕ್ಕೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಚಾಚಿಕೊಂಡಿತು, ವೇದಿಕೆಯ ಎದುರು ಅದರ ಕೇಂದ್ರವಾಯಿತು. ರಾಯಲ್ ಲಾಡ್ಜ್‌ನ ತಡೆಗೋಡೆ ಬಾಗಿದ ಅಟ್ಲಾಂಟೆಸ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಕನ್ಸೋಲ್‌ಗಳಿಂದ ಬೆಂಬಲಿತವಾಗಿದೆ. ರಾಸ್ಪ್ಬೆರಿ-ಚಿನ್ನದ ವೈಭವವು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಮೊದಲ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ದಶಕಗಳ ನಂತರ ಈ ಸಭಾಂಗಣಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರನ್ನು ವಿಸ್ಮಯಗೊಳಿಸಿತು.

“ನಾನು ಸಭಾಂಗಣವನ್ನು ಭವ್ಯವಾಗಿ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಲಘುವಾಗಿ ಅಲಂಕರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ, ನವೋದಯದ ರುಚಿಯಲ್ಲಿ, ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಶೈಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆಸಿದೆ. ಚಿನ್ನದಿಂದ ಹೊದಿಸಿದ ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣ, ಒಳ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕಡುಗೆಂಪು ಬಟ್ಟೆಗಳು, ಪ್ರತಿ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿನ ವಿವಿಧ ಗಾರೆ ಅರಬ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸಭಾಂಗಣದ ಮುಖ್ಯ ಪರಿಣಾಮ - ಮೂರು ಸಾಲುಗಳ ದೀಪಗಳ ದೊಡ್ಡ ಗೊಂಚಲು ಮತ್ತು ಸ್ಫಟಿಕದಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಕ್ಯಾಂಡೆಲಾಬ್ರಾ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಅರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಅನುಮೋದನೆ.
ಆಲ್ಬರ್ಟ್ ಕಾವೋಸ್

ಸಭಾಂಗಣದ ಗೊಂಚಲು ಮೂಲತಃ 300 ಎಣ್ಣೆ ದೀಪಗಳಿಂದ ಬೆಳಗುತ್ತಿತ್ತು. ಎಣ್ಣೆ ದೀಪಗಳನ್ನು ಬೆಳಗಿಸಲು, ಅದನ್ನು ಚಾವಣಿಯ ರಂಧ್ರದ ಮೂಲಕ ವಿಶೇಷ ಕೋಣೆಗೆ ಏರಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ರಂಧ್ರದ ಸುತ್ತಲೂ ವೃತ್ತಾಕಾರದ ಸೀಲಿಂಗ್ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಅಕಾಡೆಮಿಶಿಯನ್ ಎ. ಟಿಟೊವ್ "ಅಪೊಲೊ ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಸಸ್" ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು "ರಹಸ್ಯದೊಂದಿಗೆ" ಬಹಳ ಗಮನಹರಿಸುವ ಕಣ್ಣಿಗೆ ಮಾತ್ರ ತೆರೆಯುತ್ತದೆ, ಇದು ಎಲ್ಲದರ ಜೊತೆಗೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಪುರಾಣಗಳ ಕಾನಸರ್ಗೆ ಸೇರಿರಬೇಕು: ಅಂಗೀಕೃತ ಮ್ಯೂಸ್ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಕ್ಕೆ ಬದಲಾಗಿ - ಪಾಲಿಹೈಮ್ನಿಯಾದ ಪವಿತ್ರ ಸ್ತೋತ್ರಗಳ ಮ್ಯೂಸ್ , ಟಿಟೋವ್ ಅವರು ಕಂಡುಹಿಡಿದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮ್ಯೂಸ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ - ಕೈಯಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಮತ್ತು ಬ್ರಷ್.

ವಿಧ್ಯುಕ್ತವಾದ ಎತ್ತುವ ಮತ್ತು ಇಳಿಸುವ ಪರದೆಯನ್ನು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್ ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ನ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ ಕ್ಯಾಸ್ರೊ ಡುಸಿ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಮೂರು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, "ಮಿನಿನ್ ಮತ್ತು ಪೊಝಾರ್ಸ್ಕಿ ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ಪ್ರವೇಶ" ಎಂದು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಒಂದನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. 1896 ರಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಹೊಸದರಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು - "ಗುಬ್ಬಚ್ಚಿ ಬೆಟ್ಟಗಳಿಂದ ಮಾಸ್ಕೋದ ನೋಟ" (ಎಂ. ಬೊಚರೋವ್ ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಪಿ. ಲ್ಯಾಂಬಿನ್ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ), ಇದನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರಗಳಿಗಾಗಿ, ಮತ್ತೊಂದು ಪರದೆಯನ್ನು ತಯಾರಿಸಲಾಯಿತು - P. ಲ್ಯಾಂಬಿನ್ ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಪ್ರಕಾರ "ದಿ ಟ್ರಯಂಫ್ ಆಫ್ ದಿ ಮ್ಯೂಸಸ್" (19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಏಕೈಕ ಪರದೆಯು ಇಂದು ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿದೆ).

1917 ರ ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ, ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪರದೆಗಳನ್ನು ಗಡಿಪಾರು ಮಾಡಲಾಯಿತು. 1920 ರಲ್ಲಿ, ಒಪೆರಾ ಲೋಹೆಂಗ್ರಿನ್ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ರಂಗಭೂಮಿ ಕಲಾವಿದ ಎಫ್. 1935 ರಲ್ಲಿ, ಎಫ್. ಫೆಡೋರೊವ್ಸ್ಕಿಯ ಸ್ಕೆಚ್ ಪ್ರಕಾರ, ಹೊಸ ಪರದೆಯನ್ನು ತಯಾರಿಸಲಾಯಿತು, ಅದರಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ದಿನಾಂಕಗಳನ್ನು ನೇಯಲಾಯಿತು - "1871, 1905, 1917". 1955 ರಲ್ಲಿ, F. ಫೆಡೋರೊವ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಗೋಲ್ಡನ್ "ಸೋವಿಯತ್" ಪರದೆಯು ಅರ್ಧ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಆಳ್ವಿಕೆ ನಡೆಸಿತು - USSR ನ ನೇಯ್ದ ರಾಜ್ಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳೊಂದಿಗೆ.

ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಟ್ಟಡಗಳಂತೆ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಸ್ಟಿಲ್ಟ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕ್ರಮೇಣ ಕಟ್ಟಡ ಶಿಥಿಲಗೊಂಡಿತು. ಒಳಚರಂಡಿ ಕಾಮಗಾರಿಯಿಂದ ಅಂತರ್ಜಲ ಕುಸಿದಿದೆ. ಬಣವೆಗಳ ಮೇಲ್ಭಾಗ ಕೊಳೆತಿದ್ದು, ಇದರಿಂದ ಕಟ್ಟಡ ಭಾರೀ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ನೆಲಕಚ್ಚಿದೆ. 1895 ಮತ್ತು 1898 ರಲ್ಲಿ ಅಡಿಪಾಯಗಳನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ವಿನಾಶವನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಲು ತಾತ್ಕಾಲಿಕವಾಗಿ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು.

ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಕೊನೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಫೆಬ್ರವರಿ 28, 1917 ರಂದು ನಡೆಯಿತು. ಮತ್ತು ಈಗಾಗಲೇ ಮಾರ್ಚ್ 13 ರಂದು, ರಾಜ್ಯ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

ಅಕ್ಟೋಬರ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ, ಅಡಿಪಾಯ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ರಂಗಭೂಮಿಯ ಅಸ್ತಿತ್ವವೂ ಅಪಾಯಕ್ಕೊಳಗಾಯಿತು. ವಿಜಯಶಾಲಿ ಶ್ರಮಜೀವಿಗಳ ಶಕ್ತಿಯು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಮುಚ್ಚುವ ಮತ್ತು ಅದರ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಹಾಳುಮಾಡುವ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ತ್ಯಜಿಸಲು ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು. 1919 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅವನಿಗೆ ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞ ಎಂಬ ಬಿರುದನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಅದು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸುರಕ್ಷತೆಯನ್ನು ಸಹ ಖಾತರಿಪಡಿಸಲಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಕೆಲವು ದಿನಗಳ ನಂತರ ಅದನ್ನು ಮುಚ್ಚುವ ವಿಷಯವು ಮತ್ತೆ ಬಿಸಿಯಾಗಿ ಚರ್ಚೆಯಾಯಿತು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, 1922 ರಲ್ಲಿ, ಬೊಲ್ಶೆವಿಕ್ ಸರ್ಕಾರವು ಇನ್ನೂ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಮುಚ್ಚುವಿಕೆಯನ್ನು ಆರ್ಥಿಕವಾಗಿ ಅನಪೇಕ್ಷಿತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿತು. ಆ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಅದು ಈಗಾಗಲೇ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ತನ್ನ ಅಗತ್ಯಗಳಿಗೆ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ "ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿತ್ತು". ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಸೋವಿಯತ್‌ಗಳ ಆಲ್-ರಷ್ಯನ್ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್‌ಗಳು, ಆಲ್-ರಷ್ಯನ್ ಕೇಂದ್ರ ಕಾರ್ಯಕಾರಿ ಸಮಿತಿಯ ಸಭೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಾಮಿಂಟರ್ನ್‌ನ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್‌ಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿತು. ಮತ್ತು ಹೊಸ ದೇಶದ ರಚನೆ - ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ - ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ವೇದಿಕೆಯಿಂದ ಕೂಡ ಘೋಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು.

1921 ರಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷ ಸರ್ಕಾರಿ ಆಯೋಗವು ಥಿಯೇಟರ್ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿದ ನಂತರ, ಅದರ ಸ್ಥಿತಿಯು ದುರಂತವಾಗಿದೆ. ತುರ್ತುಸ್ಥಿತಿ-ವಿರೋಧಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಯಿತು, ಅದರ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರನ್ನು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ I. ರೆರ್ಬರ್ಗ್ ನೇಮಿಸಲಾಯಿತು. ನಂತರ ಆಡಿಟೋರಿಯಂನ ವಾರ್ಷಿಕ ಗೋಡೆಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ವಾರ್ಡ್ರೋಬ್ ಕೊಠಡಿಗಳನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳನ್ನು ಮರುಯೋಜನೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಹೊಸ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದ ಕೊಠಡಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೌಚಾಲಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು. 1938 ರಲ್ಲಿ, ವೇದಿಕೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಸಹ ಕೈಗೊಳ್ಳಲಾಯಿತು.

1940-41ರಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋದ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಯೋಜನೆ. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಹಿಂದೆ ಕುಜ್ನೆಟ್ಸ್ಕ್ ಸೇತುವೆಯವರೆಗಿನ ಎಲ್ಲಾ ಮನೆಗಳನ್ನು ಕೆಡವಲು ಒದಗಿಸಲಾಗಿದೆ. ಖಾಲಿಯಾದ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ರಂಗಮಂದಿರದ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಆವರಣವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಮತ್ತು ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿಯೇ ಅಗ್ನಿ ಸುರಕ್ಷತೆ ಮತ್ತು ವಾತಾಯನವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಏಪ್ರಿಲ್ 1941 ರಲ್ಲಿ, ಅಗತ್ಯ ದುರಸ್ತಿಗಾಗಿ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಮುಚ್ಚಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಎರಡು ತಿಂಗಳ ನಂತರ, ಮಹಾ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಯುದ್ಧ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಸಿಬ್ಬಂದಿಯ ಭಾಗವನ್ನು ಕುಯಿಬಿಶೇವ್‌ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಿಸಲಾಯಿತು, ಒಂದು ಭಾಗವು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಶಾಖೆಯ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿತು. ಮುಂಚೂಣಿಯ ಬ್ರಿಗೇಡ್‌ಗಳ ಭಾಗವಾಗಿ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು, ಇತರರು ಸ್ವತಃ ಮುಂಭಾಗಕ್ಕೆ ಹೋದರು.

ಅಕ್ಟೋಬರ್ 22, 1941 ರಂದು, ಮಧ್ಯಾಹ್ನ ನಾಲ್ಕು ಗಂಟೆಗೆ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಕಟ್ಟಡಕ್ಕೆ ಬಾಂಬ್ ಅಪ್ಪಳಿಸಿತು. ಸ್ಫೋಟದ ಅಲೆಯು ಪೋರ್ಟಿಕೊದ ಸ್ತಂಭಗಳ ನಡುವೆ ಓರೆಯಾಗಿ ಹಾದು, ಮುಂಭಾಗದ ಗೋಡೆಯನ್ನು ಭೇದಿಸಿ ಮತ್ತು ವೆಸ್ಟಿಬುಲ್ನಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಹಾನಿಯನ್ನುಂಟುಮಾಡಿತು. ಯುದ್ಧಕಾಲದ ಕಷ್ಟಗಳು ಮತ್ತು ಭಯಾನಕ ಶೀತಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, 1942 ರ ಚಳಿಗಾಲದಲ್ಲಿ, ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆ ಕೆಲಸ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

ಮತ್ತು ಈಗಾಗಲೇ 1943 ರ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ M. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಒಪೆರಾ ಎ ಲೈಫ್ ಫಾರ್ ದಿ ಸಾರ್ ನಿರ್ಮಾಣದೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಪುನರಾರಂಭಿಸಿತು, ಇದನ್ನು ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಕಳಂಕದಿಂದ ತೆಗೆದುಹಾಕಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ದೇಶಭಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯವೆಂದು ಗುರುತಿಸಲಾಯಿತು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅದು ಅದರ ಲಿಬ್ರೆಟ್ಟೊವನ್ನು ಪರಿಷ್ಕರಿಸಲು ಮತ್ತು ಹೊಸ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡಲು ಅಗತ್ಯವಾಗಿದೆ - "ಇವಾನ್ ಸುಸಾನಿನ್".

ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಕಾಸ್ಮೆಟಿಕ್ ರಿಪೇರಿಗಳನ್ನು ವಾರ್ಷಿಕವಾಗಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು. ಹೆಚ್ಚು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಕಾಮಗಾರಿಗಳನ್ನು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಕೈಗೊಳ್ಳಲಾಯಿತು. ಆದರೆ ಇನ್ನೂ ರಿಹರ್ಸಲ್ ಜಾಗದ ದುರಂತದ ಕೊರತೆ ಇತ್ತು.

1960 ರಲ್ಲಿ, ಥಿಯೇಟರ್ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದ ಹಾಲ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು - ಅತ್ಯಂತ ಛಾವಣಿಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಹಿಂದಿನ ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ಸಭಾಂಗಣದ ಆವರಣದಲ್ಲಿ.

1975 ರಲ್ಲಿ, ರಂಗಮಂದಿರದ 200 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದ ಆಚರಣೆಗಾಗಿ, ಸಭಾಂಗಣ ಮತ್ತು ಬೀಥೋವನ್ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮುಖ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು - ಅಡಿಪಾಯಗಳ ಅಸ್ಥಿರತೆ ಮತ್ತು ರಂಗಮಂದಿರದೊಳಗೆ ಸ್ಥಳಾವಕಾಶದ ಕೊರತೆ - ಪರಿಹರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ.

ಅಂತಿಮವಾಗಿ, 1987 ರಲ್ಲಿ, ದೇಶದ ಸರ್ಕಾರದ ತೀರ್ಪಿನ ಮೂಲಕ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ತುರ್ತು ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣದ ಅಗತ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ನಿರ್ಧಾರ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಯಿತು. ಆದರೆ ತಂಡವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು, ರಂಗಭೂಮಿ ತನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಬಾರದು ಎಂಬುದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು. ನಮಗೆ ಒಂದು ಶಾಖೆ ಬೇಕಿತ್ತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅದರ ಅಡಿಪಾಯದ ಅಡಿಪಾಯದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಕಲ್ಲು ಹಾಕುವ ಮೊದಲು ಎಂಟು ವರ್ಷಗಳು ಕಳೆದವು. ಮತ್ತು ಹೊಸ ಹಂತದ ಕಟ್ಟಡವು ಪೂರ್ಣಗೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲು ಇನ್ನೂ ಏಳು.

ನವೆಂಬರ್ 29, 2002 ರಂದು, N. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ದಿ ಸ್ನೋ ಮೇಡನ್ ಒಪೆರಾ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ ಹೊಸ ಹಂತವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಇದು ಹೊಸ ಕಟ್ಟಡದ ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಕ್ಕೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ, ಅಂದರೆ ನವೀನ, ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ.

2005 ರಲ್ಲಿ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆ ಮತ್ತು ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ಮುಚ್ಚಲಾಯಿತು. ಆದರೆ ಇದು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ವಾರ್ಷಿಕಗಳ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಅಧ್ಯಾಯವಾಗಿದೆ.

ಮುಂದುವರೆಯುವುದು...

ಮುದ್ರಿಸಿ

ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ದೊಡ್ಡ ರಂಗಮಂದಿರ- ಇದು ಮಾಸ್ಕೋದ ಅತ್ಯಂತ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ರಷ್ಯಾದ ಒಕ್ಕೂಟದ ನೋಟುಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಹಿಟ್ ನೀಡಲಾಯಿತು ಎಂದು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸಾಕು. 1776 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪನೆಯಾದ ಇದು ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು, ಆದರೆ ಆ ಕಾಲದ ರಂಗ ಜೀವನದ ಕೇಂದ್ರವಾಯಿತು. ಇಂದಿಗೂ ರಂಗಭೂಮಿ ಈ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ. "ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್" ಎಂಬ ಪದಗುಚ್ಛವು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಕಲಾ ಪ್ರೇಮಿಗಳಿಂದ ತಿಳಿದಿರುವ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಇತಿಹಾಸ

ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಸಂಸ್ಥಾಪನಾ ದಿನ ಮಾರ್ಚ್ 13, 1776. ಈ ದಿನ, ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಪೀಟರ್ ಉರುಸೊವ್ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿ ಕ್ಯಾಥರೀನ್ II ರಿಂದ ಅನುಮತಿ ಪಡೆದರು. ಈ ವರ್ಷ, ನೆಗ್ಲಿಂಕಾದ ಬಲದಂಡೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಾಣ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಆದರೆ ಥಿಯೇಟರ್ ತೆರೆಯಲು ಸಮಯವಿರಲಿಲ್ಲ - ಬೆಂಕಿಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಕಟ್ಟಡಗಳು ಸತ್ತವು. ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮೂಲದ ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಕಾರ್ಲ್ ಇವನೊವಿಚ್ ರೊಸ್ಸಿ ಅವರ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಅರ್ಬತ್ ಚೌಕದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಬಾರಿ ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಆಕ್ರಮಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರಂಗಮಂದಿರವು ಸುಟ್ಟುಹೋಯಿತು. 1821 ರಲ್ಲಿ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಒಸಿಪ್ ಬೋವ್ ಅವರ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಕಟ್ಟಡಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಅದಕ್ಕೆ ನಾವು ತುಂಬಾ ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿದ್ದೇವೆ. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಪ್ರಾರಂಭವು ಜನವರಿ 6, 1825 ರಂದು ನಡೆಯಿತು. ಈ ದಿನಾಂಕವನ್ನು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಎರಡನೇ ಜನ್ಮದಿನವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಸಂಗ್ರಹವು M. ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ ಅವರ "ದಿ ಟ್ರಯಂಫ್ ಆಫ್ ದಿ ಮ್ಯೂಸಸ್" (A. Alyabyev ಮತ್ತು A. Verstovsky ಅವರ ಸಂಗೀತ) ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಕರ ಮತ್ತು ಮತ್ತಷ್ಟು ಅದೃಷ್ಟವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅದರ ಕಟ್ಟಡವು ಸುಟ್ಟುಹೋಯಿತು, ಶಿಥಿಲವಾಯಿತು, ಜರ್ಮನ್ ಬಾಂಬುಗಳು ಅಲ್ಲಿ ಬಿದ್ದವು ... 2005 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಮುಂದಿನ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣವು ರಂಗಮಂದಿರದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕಟ್ಟಡಕ್ಕೆ ಅದರ ಮೂಲ ನೋಟವನ್ನು ನೀಡಬೇಕು, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಮತ್ತು ಪ್ರವಾಸಿಗರಿಗೆ ಹಳೆಯ ಕಟ್ಟಡದ ಎಲ್ಲಾ ವೈಭವವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಬೇಕು. ಬಹಳ ಕಡಿಮೆ ಸಮಯ ಉಳಿದಿದೆ: ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಮುಖ್ಯ ವೇದಿಕೆಯ ಅದ್ಭುತ ಮತ್ತು ವಿಶಿಷ್ಟ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಉನ್ನತ ಕಲೆಯ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ವಿಶ್ವ ಸಂಗೀತದ ಮೇರುಕೃತಿಗಳನ್ನು ಆನಂದಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳಿಂದ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಹೆಮ್ಮೆಯ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಣತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ - ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ. ಆಯಾ ನಾಟಕ ತಂಡಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಅಸಾಧಾರಣ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಬೊಲ್ಶೊಯ್‌ನಲ್ಲಿ ಎಂದಿಗೂ ಪ್ರದರ್ಶಿಸದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಒಪೆರಾ ಅಥವಾ ಬ್ಯಾಲೆ ಹೆಸರಿಸಲು ಕಷ್ಟ. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ರೆಪರ್ಟರಿಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ಗ್ಲಿಂಕಾ, ಮುಸ್ಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ, ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಪುಸಿನಿ!

ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ಗೆ ಟಿಕೆಟ್ಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಿ

ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಿಗೆ ಟಿಕೆಟ್ ಖರೀದಿಸುವುದು ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ ಸುಲಭವಲ್ಲ. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಸಹ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ವೆಚ್ಚದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ ಅಲ್ಲಿ ಟಿಕೆಟ್ ಪಡೆಯುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ. ಆದ್ದರಿಂದ, ನೀವು ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ಗೆ ಟಿಕೆಟ್ಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಲು ಕಾಳಜಿ ವಹಿಸಬೇಕು. ಥಿಯೇಟರ್ ಬಾಕ್ಸ್ ಆಫೀಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಟಿಕೆಟ್‌ಗಳು ಬೇಗನೆ ಮಾರಾಟವಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಆಸನಗಳ ಆಯ್ಕೆಯು ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ. ಹೆಚ್ಚು ಆಧುನಿಕ ಮತ್ತು ಅನುಕೂಲಕರ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಬಳಸಿ -