ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ಅದರ ವಿಕಸನ, ಶೈಲಿಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿವೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಹಂತಗಳು

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪವು ಈ ದೇಶಕ್ಕೆ ಸೇರಿದ ವಿವಿಧ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪರಂಪರೆಯ ಮೇರುಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅದರಲ್ಲಿ, ಮಾನವ ದೇಹದ ಸೌಂದರ್ಯ, ಅದರ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಹಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಸಾಧನಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ರೇಖೆಗಳ ಸುಗಮತೆ ಮತ್ತು ಅನುಗ್ರಹವು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಗುರುತಿಸುವ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ. ಅದರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರ ಕೌಶಲ್ಯವು ತುಂಬಾ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ, ಅವರು ತಣ್ಣನೆಯ ಕಲ್ಲಿನಲ್ಲಿ ಭಾವನೆಗಳ ಹರವುಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಆಳವಾದ, ವಿಶೇಷವಾದ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡಲು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಜೀವನವನ್ನು ಉಸಿರಾಡುವಂತೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪವು ರಹಸ್ಯದಿಂದ ಕೂಡಿದೆ, ಅದು ಇನ್ನೂ ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. ಮಹಾನ್ ಯಜಮಾನರ ಸೃಷ್ಟಿಗಳು ಯಾರೂ ಅಸಡ್ಡೆ ಬಿಡುವುದಿಲ್ಲ.

ಇತರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಂತೆ, ಇದು ಅದರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿತು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಸೇರಿದಂತೆ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಈ ದೇಶದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ವಿವಿಧ ಅವಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ವಿವರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಈ ರೀತಿಯ ಕಲೆಯ ರಚನೆಯ ಮುಖ್ಯ ಹಂತಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಿದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಅವಧಿ

ಕ್ರಿ.ಪೂ 8 ರಿಂದ 6 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಮಯ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪವು ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಾಚೀನತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮೂಡಿಬಂದಿರುವ ಚಿತ್ರಗಳು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರದ ಕಾರಣ ಇದನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಯಿತು, ಅವುಗಳನ್ನು ತುಂಬಾ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಲಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ಕೋರಾ, ಯುವಕರು - ಕುರೋಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ).

ನೆರಳು ಅಪೊಲೊ

ನಮ್ಮ ಕಾಲಕ್ಕೆ ಇಳಿದಿರುವ ಈ ಯುಗದ ಎಲ್ಲ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ನೆರಳಿನ ಅಪೊಲೊ ಪ್ರತಿಮೆ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಡಜನ್ಗಳು ಈಗ ತಿಳಿದಿವೆ. ಇದು ಅಮೃತಶಿಲೆಯಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅಪೊಲೊ ಯುವಕನಾಗಿ ತನ್ನ ಕೈಗಳನ್ನು ಕೆಳಕ್ಕೆ ಇಳಿಸಿ, ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಮುಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ. ಅವನ ಕಣ್ಣುಗಳು ವಿಶಾಲವಾಗಿ ತೆರೆದಿವೆ, ಮತ್ತು ಅವನ ಮುಖವು ಈ ಅವಧಿಯ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಪುರಾತನ ಸ್ಮೈಲ್ ಅನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.

ಸ್ತ್ರೀ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು

ಮಹಿಳೆಯರು ಮತ್ತು ಹುಡುಗಿಯರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅಲೆಅಲೆಯಾದ ಕೂದಲು, ಉದ್ದನೆಯ ಬಟ್ಟೆಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅವರು ರೇಖೆಗಳ ಸೊಬಗು ಮತ್ತು ಮೃದುತ್ವ, ಅನುಗ್ರಹದ ಸಾಕಾರ, ಸ್ತ್ರೀತ್ವದಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು.

ಪ್ರಾಚೀನ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಅಸಮ ಮತ್ತು ಸ್ಕೀಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಆಗಿದ್ದವು. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕೆಲಸವೂ ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಸಂಯಮದ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ ಮತ್ತು ಸರಳತೆಯಿಂದ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಈ ಯುಗಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, ಅರ್ಧ-ಸ್ಮೈಲ್, ಇದು ಅವರಿಗೆ ಆಳ ಮತ್ತು ರಹಸ್ಯವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಇಂದು ಬರ್ಲಿನ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ, "ದಾಳಿಂಬೆ ಹೊಂದಿರುವ ದೇವತೆ" ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಪುರಾತನ ಶಿಲ್ಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. "ತಪ್ಪು" ಪ್ರಮಾಣ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರದ ಬಾಹ್ಯ ಒರಟುತನದಿಂದ, ಲೇಖಕರು ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಿದ ಕೈಗಳು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತವೆ. ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಗೆಸ್ಚರ್ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.

"ಕುರೋಸ್ ಫ್ರಮ್ ಪಿರಾಯಸ್"

ಅಥೆನ್ಸ್ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿರುವ "ಕೌರೋಸ್ ಆಫ್ ಪಿರಾಯಸ್" ನಂತರದ, ಆದ್ದರಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಪೂರ್ಣವಾದ ಸೃಷ್ಟಿಯಾಗಿದ್ದು, ಇದನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಶಿಲ್ಪಿ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಯುವ ಶಕ್ತಿಯುತ ಯೋಧ ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತು ತಲೆಯ ಸ್ವಲ್ಪ ಓರೆಯು ಅವರು ನಡೆಸುತ್ತಿರುವ ಸಂಭಾಷಣೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ. ತೊಂದರೆಗೊಳಗಾದ ಪ್ರಮಾಣವು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಹೊಡೆಯುವುದಿಲ್ಲ. ಪುರಾತನ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಗಳು, ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಮುಖದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಅಂಕಿ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ಇದು ಆರಂಭಿಕ ಪುರಾತನ ಕಾಲದ ಕೃತಿಗಳಂತೆ ಗಮನಾರ್ಹವಲ್ಲ.

ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಅವಧಿ

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅವಧಿ ಕ್ರಿ.ಪೂ 5 ರಿಂದ 4 ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಕೃತಿಗಳು ಕೆಲವು ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಕಂಡವು, ಅದನ್ನು ನಾವು ಈಗ ನಿಮಗೆ ತಿಳಿಸುತ್ತೇವೆ. ಈ ಅವಧಿಯ ಶಿಲ್ಪಿಗಳಲ್ಲಿ, ರೆಜಿಯಾದ ಪೈಥಾಗರಸ್ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು.

ಪೈಥಾಗರಸ್ನ ಶಿಲ್ಪಗಳ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು

ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿಗಳು ವಾಸ್ತವಿಕತೆ ಮತ್ತು ಜೀವಂತತೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಅದು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನವೀನವಾಗಿತ್ತು. ಈ ಲೇಖಕರ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳು ಈ ಯುಗಕ್ಕೆ ತುಂಬಾ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಒಂದು ಹುಡುಗನನ್ನು ಪ್ರತಿಮೆ ತೆಗೆಯುವ ಪ್ರತಿಮೆ). ಮನಸ್ಸಿನ ಚುರುಕುತನ ಮತ್ತು ಅಸಾಧಾರಣ ಪ್ರತಿಭೆ ಈ ಶಿಲ್ಪಿಗೆ ಲೆಕ್ಕಾಚಾರದ ಗಣಿತದ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಅವರು ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಗಣಿತ ಶಾಲೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಅವುಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದರು, ಅದನ್ನು ಅವರು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಪೈಥಾಗರಸ್, ಈ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು, ವಿಭಿನ್ನ ಸ್ವಭಾವದ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಪರಿಶೋಧಿಸಿದರು: ಸಂಗೀತ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ರಚನೆ, ಮಾನವ ದೇಹ. ಸಂಖ್ಯೆಯ ತತ್ವಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಪೈಥಾಗರಿಯನ್ ಶಾಲೆ ಇತ್ತು. ಇದು ವಿಶ್ವದ ಅಡಿಪಾಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅವಧಿಯ ಇತರ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅವಧಿ, ಪೈಥಾಗರಸ್ ಹೆಸರಿನ ಜೊತೆಗೆ, ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಫಿಡಿಯಾಸ್, ಪಾಲಿಕ್ಲೆಟಸ್ ಮತ್ತು ಮೈರಾನ್ ನಂತಹ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರರನ್ನು ನೀಡಿತು. ಈ ಲೇಖಕರ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಕೃತಿಗಳು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಸಾಮಾನ್ಯ ತತ್ವದಿಂದ ಒಂದಾಗಿವೆ - ಆದರ್ಶ ದೇಹದ ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿರುವ ಸುಂದರವಾದ ಆತ್ಮದ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಈ ತತ್ವವೇ ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ ಆ ಕಾಲದ ವಿವಿಧ ಯಜಮಾನರಿಗೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡಿತು. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪವು ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಆದರ್ಶವಾಗಿದೆ.

ಮೈರಾನ್

ಕ್ರಿ.ಪೂ 5 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಥೆನ್ಸ್ ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವ ಇ. ಮಿರಾನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಒದಗಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ (ಕಂಚಿನಿಂದ ಮಾಡಿದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಡಿಸ್ಕೋಬೊಲಸ್ ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸಾಕು). ಈ ಮಾಸ್ಟರ್, ಪಾಲಿಕ್ಲೆಟಸ್\u200cಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ನಾವು ನಂತರ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ, ಚಲನೆಯಲ್ಲಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕ್ರಿ.ಪೂ 5 ನೇ ಶತಮಾನದ ಹಿಂದಿನ ಡಿಸ್ಕೋಬೊಲಸ್\u200cನ ಪ್ರತಿಮೆಯಲ್ಲಿ. ಇ., ಡಿಸ್ಕ್ ಎಸೆಯುವ ಸಲುವಾಗಿ ಅವರು ung ದಿಕೊಂಡ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಸುಂದರ ಯುವಕನನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವನ ದೇಹವು ಉದ್ವಿಗ್ನ ಮತ್ತು ಬಾಗುತ್ತದೆ, ಚಲನೆಯಿಂದ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಸಿದ್ಧವಾದ ವಸಂತದಂತೆ. ತರಬೇತಿ ಪಡೆದ ಸ್ನಾಯುಗಳು ಹಿಂದಕ್ಕೆ ಎಳೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ತೋಳಿನ ದೃ skin ವಾದ ಚರ್ಮದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಉಬ್ಬಿದವು. ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ರೂಪಿಸಿ, ನಾವು ಮರಳಿನ ಆಳಕ್ಕೆ ಹೋದೆವು. ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪ (ಡಿಸ್ಕೋಬೊಲಸ್). ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ಕಂಚಿನಲ್ಲಿ ಹಾಕಲಾಯಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ರೋಮನ್ನರು ಮೂಲದಿಂದ ಮಾಡಿದ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಪ್ರತಿ ಮಾತ್ರ ನಮಗೆ ಬಂದಿದೆ. ಕೆಳಗಿನ ಚಿತ್ರವು ಈ ಶಿಲ್ಪಿ ಮಿನೋಟೌರ್ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

ಪಾಲಿಕ್ಲೆಟ್

ಪಾಲಿಕ್ಲೆಟಸ್\u200cನ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪವು ಈ ಕೆಳಗಿನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ - ಮನುಷ್ಯನು ಒಂದು ಕಾಲಿನ ಮೇಲೆ ಕೈಯನ್ನು ಎತ್ತಿ ನಿಂತಿರುವ ಆಕೃತಿಯು ಸಮತೋಲನದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅದರ ಮಾಸ್ಟರ್\u200cಫುಲ್ ಸಾಕಾರಕ್ಕೆ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ ಈಟಿ-ಧಾರಕ ಡೋರಿಫೋರ್\u200cನ ಪ್ರತಿಮೆ. ಪಾಲಿಕ್ಲೆಟ್ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಆದರ್ಶ ಭೌತಿಕ ದತ್ತಾಂಶವನ್ನು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ. ಈ ಬಯಕೆಯು "ಕ್ಯಾನನ್" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ತನ್ನ ಗ್ರಂಥವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು, ಇದು ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ನಮ್ಮ ಕಾಲಕ್ಕೆ ಉಳಿದಿಲ್ಲ.

ಪಾಲಿಕ್ಲೆಟಸ್\u200cನ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ತೀವ್ರವಾದ ಜೀವನದಿಂದ ತುಂಬಿವೆ. ಕ್ರೀಡಾಪಟುಗಳನ್ನು ವಿಶ್ರಾಂತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಅವರು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಸ್ಪಿಯರ್\u200cಮ್ಯಾನ್" ಒಬ್ಬ ಶಕ್ತಿಶಾಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಅವನು ಸ್ವಾಭಿಮಾನದಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ನೋಡುಗನ ಮುಂದೆ ಚಲನರಹಿತನಾಗಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತಾನೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಶಾಂತಿ ಸ್ಥಿರವಾಗಿಲ್ಲ, ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಪ್ರತಿಮೆಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಒಬ್ಬ ಮನುಷ್ಯನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ತನ್ನ ದೇಹವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರಿಂದ, ಈಟಿಗಾರನು ಸ್ವಲ್ಪ ಕಾಲು ಬಾಗಿಸಿ, ದೇಹದ ತೂಕವನ್ನು ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅವನು ತಲೆ ತಿರುಗಿಸಿ ಮುಂದೆ ಹೆಜ್ಜೆ ಹಾಕುತ್ತಾನೆ. ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಒಬ್ಬ ಸುಂದರ, ಬಲಶಾಲಿ, ಭಯದಿಂದ ಮುಕ್ತ, ಸಂಯಮ, ಹೆಮ್ಮೆ - ಗ್ರೀಕರ ಆದರ್ಶಗಳ ಸಾಕಾರ.

ಫಿಡಿಯಾಸ್

ಫಿಡಿಯಾಸ್ ಅನ್ನು ಕ್ರಿ.ಪೂ 5 ನೇ ಶತಮಾನದಷ್ಟು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು. ಇ. ಕಂಚಿನಿಂದ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಗೆ ಎರಕಹೊಯ್ದ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಫಿಡಿಯಾಸ್ 13 ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳನ್ನು ಬಿತ್ತರಿಸಿದ್ದು, ಇದು ಅಪೊಲೊದ ಡೆಲ್ಫಿಕ್ ದೇವಾಲಯದ ಯೋಗ್ಯವಾದ ಅಲಂಕರಣವಾಯಿತು. ಈ ಯಜಮಾನನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ 12 ಮೀಟರ್ ಎತ್ತರದ ಪಾರ್ಥೆನಾನ್\u200cನಲ್ಲಿರುವ ಅಥೇನಾ ದಿ ವರ್ಜಿನ್ ಪ್ರತಿಮೆಯೂ ಇದೆ. ಇದು ದಂತ ಮತ್ತು ಶುದ್ಧ ಚಿನ್ನದಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸುವ ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಕ್ರೈಸೊ-ಆನೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು.

ಈ ಯಜಮಾನನ ಶಿಲ್ಪಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗ್ರೀಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ದೇವರುಗಳು ಆದರ್ಶ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳಾಗಿವೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ. ಫಿಡಿಯಾಸ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿರುವ 160 ಮೀಟರ್ ಮಾರ್ಬಲ್ ಸ್ಟ್ರಿಪ್ ಫ್ರೈಜ್ ರಿಲೀಫ್ ಆಗಿದೆ, ಇದು ಪಾರ್ಥೆನಾನ್ ದೇವಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಹೋಗುವಾಗ ಅಥೇನಾ ದೇವತೆಯ ಮೆರವಣಿಗೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.

ಅಥೇನಾದ ಪ್ರತಿಮೆ

ಈ ದೇವಾಲಯದ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ ಹಾನಿಯಾಗಿದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಈ ವ್ಯಕ್ತಿ ದೇವಾಲಯದ ಒಳಗೆ ನಿಂತಿದ್ದ. ಫಿಡಿಯಾಸ್ ಅದನ್ನು ರಚಿಸಿದ. ಅಥೇನಾದ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪವು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: ದುಂಡಗಿನ ಗಲ್ಲದ ಮತ್ತು ನಯವಾದ ಕಡಿಮೆ ಹಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಅವಳ ತಲೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಅವಳ ತೋಳುಗಳು ದಂತದಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟವು ಮತ್ತು ಅವಳ ಹೆಲ್ಮೆಟ್, ಗುರಾಣಿ, ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಕೂದಲನ್ನು ಚಿನ್ನದ ಹಾಳೆಗಳಿಂದ ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತು .

ಈ ಅಂಕಿ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಅನೇಕ ಕಥೆಗಳಿವೆ. ಈ ಮಾಸ್ಟರ್ ಪೀಸ್ ಎಷ್ಟು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಶ್ರೇಷ್ಠವಾದುದು ಎಂದರೆ, ತಕ್ಷಣವೇ ಫಿಡಿಯಾಸ್ ಅವರು ಅಸೂಯೆ ಪಟ್ಟ ಜನರನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಅವರು ಶಿಲ್ಪಿಯನ್ನು ಕಿರಿಕಿರಿಗೊಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿರುವ ಎಲ್ಲ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಏನನ್ನಾದರೂ ಆರೋಪಿಸಲು ಕಾರಣಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಿದರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಈ ಮಾಸ್ಟರ್, ಅಥೇನಾದ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ಉದ್ದೇಶಿಸಿರುವ ಚಿನ್ನದ ಭಾಗವನ್ನು ಮರೆಮಾಡಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಆರೋಪಿಸಲಾಯಿತು. ಫಿಡಿಯಾಸ್ ತನ್ನ ಮುಗ್ಧತೆಗೆ ಪುರಾವೆಯಾಗಿ, ಪ್ರತಿಮೆಯಿಂದ ಎಲ್ಲಾ ಚಿನ್ನದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ತೆಗೆದು ತೂಗಿದನು. ಈ ತೂಕವು ಅವನಿಗೆ ನೀಡಿದ ಚಿನ್ನದ ಪ್ರಮಾಣಕ್ಕೆ ಸರಿಹೊಂದುತ್ತದೆ. ಆಗ ಶಿಲ್ಪಿ ಮೇಲೆ ನಾಸ್ತಿಕ ಆರೋಪ ಹೊರಿಸಲಾಯಿತು. ಅಥೇನಾಳ ಗುರಾಣಿ ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಿತ್ತು. ಇದು ಗ್ರೀಕರ ಅಮೆ z ಾನ್\u200cಗಳೊಂದಿಗಿನ ಯುದ್ಧದ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದೆ. ಗ್ರೀಕರಲ್ಲಿ ಫಿಡಿಯಾಸ್ ತನ್ನನ್ನು ಮತ್ತು ಪೆರಿಕಲ್ಸ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ. ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಸಾರ್ವಜನಿಕರು, ಈ ಯಜಮಾನನ ಎಲ್ಲಾ ಅರ್ಹತೆಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅವರನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಿದರು. ಈ ಶಿಲ್ಪಿ ಜೀವನ ಕ್ರೂರ ಮರಣದಂಡನೆಯೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು.

ಫಿಡಿಯಾಸ್\u200cನ ಸಾಧನೆಗಳು ಪಾರ್ಥೆನಾನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಶಿಲ್ಪಗಳಿಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರು ಅಥೆನಾ ಪ್ರೊಮಾಚೋಸ್ನ ಕಂಚಿನ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದನ್ನು ಕ್ರಿ.ಪೂ 460 ರಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು. ಇ. ಅಕ್ರೊಪೊಲಿಸ್\u200cನಲ್ಲಿ.

ಜೀಯಸ್ ಪ್ರತಿಮೆ

ಈ ಮಾಸ್ಟರ್ ಒಲಿಂಪಿಯಾದಲ್ಲಿರುವ ದೇವಾಲಯಕ್ಕಾಗಿ ಜೀಯಸ್ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದ ನಂತರ ಫಿಡಿಯಾಸ್ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಪ್ರಸಿದ್ಧನಾದ. ಆಕೃತಿಯ ಎತ್ತರ 13 ಮೀಟರ್. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಅನೇಕ ಮೂಲಗಳು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ, ಅವುಗಳ ವಿವರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಗಳು ಮಾತ್ರ ಇಂದಿಗೂ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ. ಅನೇಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ನರ ಮತಾಂಧ ವಿನಾಶದಿಂದ ಇದು ಸುಗಮವಾಯಿತು. ಜೀಯಸ್ ಪ್ರತಿಮೆಯೂ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ. ಇದನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ವಿವರಿಸಬಹುದು: 13 ಮೀಟರ್ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಚಿನ್ನದ ಸಿಂಹಾಸನದ ಮೇಲೆ ಕೂರಿಸಲಾಯಿತು. ದೇವರ ತಲೆಯನ್ನು ಆಲಿವ್ ಕೊಂಬೆಗಳ ಮಾಲೆಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಅದು ಅವನ ಶಾಂತಿಯುತತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿತ್ತು. ಎದೆ, ತೋಳುಗಳು, ಭುಜಗಳು, ಮುಖವನ್ನು ದಂತದಿಂದ ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತು. ಜೀಯಸ್ನ ಮೇಲಂಗಿಯನ್ನು ಅವನ ಎಡ ಭುಜದ ಮೇಲೆ ಎಸೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗಡ್ಡ ಮತ್ತು ಕಿರೀಟವು ಹೊಳೆಯುವ ಚಿನ್ನದಿಂದ ಕೂಡಿರುತ್ತದೆ. ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ವಿವರಿಸಲಾದ ಈ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪವು ಅಂತಹದು. ದೇವರು, ಅವನು ಎದ್ದು ತನ್ನ ಭುಜಗಳನ್ನು ನೇರಗೊಳಿಸಿದರೆ, ಈ ವಿಶಾಲವಾದ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ - ಸೀಲಿಂಗ್ ಅವನಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಇರುತ್ತದೆ.

ಹೆಲೆನಿಸ್ಟಿಕ್ ಅವಧಿ

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಹಂತಗಳನ್ನು ಹೆಲೆನಿಸ್ಟಿಕ್ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದೆ. ಈ ಅವಧಿಯು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಕ್ರಿ.ಪೂ 4 ರಿಂದ 1 ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗಿನ ಸಮಯ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಇನ್ನೂ ವಿವಿಧ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ರಚನೆಗಳ ಅಲಂಕರಣದ ಮುಖ್ಯ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿತ್ತು. ಆದರೆ ಇದು ರಾಜ್ಯದ ನಿರ್ವಹಣೆಯಲ್ಲಿ ಆಗುತ್ತಿರುವ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನೂ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.

ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಇದಲ್ಲದೆ, ಅನೇಕ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ಮತ್ತು ಶಾಲೆಗಳು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವು. ರೋಡ್ಸ್, ಪೆರ್ಗಮಮ್, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಅವು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದವು. ಈ ಶಾಲೆಗಳು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳು ಆ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಈ ಯುಗದ ಜನರ ಮನಸ್ಸನ್ನು ಚಿಂತೆಗೀಡು ಮಾಡಿದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ. ಈ ಚಿತ್ರಗಳು, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶಾಂತ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕತೆಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಪಾಥೋಸ್, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಉದ್ವೇಗ, ಚಲನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಒಯ್ಯುತ್ತವೆ.

ಗ್ರೀಕ್ ಪ್ರಾಚೀನತೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎಲ್ಲಾ ಕಲೆಗಳ ಮೇಲೆ ಪೂರ್ವದ ಬಲವಾದ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಹೊಸ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ: ಹಲವಾರು ವಿವರಗಳು, ಸೊಗಸಾದ ಡ್ರೇಪರೀಸ್, ಸಂಕೀರ್ಣ ಮುನ್ಸೂಚನೆಗಳು. ಪೂರ್ವದ ಮನೋಧರ್ಮ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಹಿರಿಮೆ ಮತ್ತು ನೆಮ್ಮದಿಗೆ ತೂರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ರೋಮನ್ ಥರ್ಮಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿರುವ ಅಫ್ರೋಡೈಟ್ ಆಫ್ ಸಿರೀನ್, ಇಂದ್ರಿಯತೆಯಿಂದ ಕೂಡಿದೆ, ಕೆಲವು ಕೋಕ್ವೆಟ್ರಿ.

"ಲಾವೂನ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಮಕ್ಕಳು"

ಈ ಯುಗದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಸಂಯೋಜನೆ ರೋಡ್ಸ್ನ ಅಜೆಂಡರ್ ಬರೆದ ಲಾವಕೂನ್ ಮತ್ತು ಹಿಸ್ ಸನ್ಸ್. ಈ ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ಈಗ ವ್ಯಾಟಿಕನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯು ನಾಟಕದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ಮತ್ತು ಕಥಾವಸ್ತುವು ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು upp ಹಿಸುತ್ತದೆ. ನಾಯಕ ಮತ್ತು ಅವನ ಮಕ್ಕಳು ಅಥೇನಾ ಕಳುಹಿಸಿದ ಸರ್ಪಗಳನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ವಿರೋಧಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಭಯಾನಕ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಂತೆ. ಈ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಅಸಾಧಾರಣ ನಿಖರತೆಯಿಂದ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ವಾಸ್ತವಿಕ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್. ವೀರರ ಮುಖಗಳು ಬಲವಾದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತವೆ.

ಮೂರು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು

ಕ್ರಿ.ಪೂ 4 ನೇ ಶತಮಾನದ ಶಿಲ್ಪಿಗಳ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ. e., ಮಾನವತಾವಾದಿ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಾಗರಿಕ ಸಾಮೂಹಿಕ ಏಕತೆ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಲೇಖಕರು ಜೀವನದ ಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಕ್ರಿ.ಪೂ 4 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಮಹಾನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ e., ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಹೊಸ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಕಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿ. ಈ ಹುಡುಕಾಟಗಳನ್ನು ಲಿಸಿಪ್ಪೋಸ್, ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೈಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ಸ್ಕೋಪಾಸ್ ಎಂಬ ಮೂವರು ಲೇಖಕರು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಸ್ಕೋಪಾಸ್

ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಇತರ ಶಿಲ್ಪಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಕೋಪಾಸ್ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಆಳವಾದ ಅನುಮಾನ, ಹೋರಾಟ, ಆತಂಕ, ಪ್ರಚೋದನೆ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹ ಅವನ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಉಸಿರಾಡುತ್ತವೆ. ಪರೋಸ್ ದ್ವೀಪದ ಈ ಸ್ಥಳೀಯನು ಹೆಲ್ಲಾಸ್ ಪ್ರದೇಶದ ಅನೇಕ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ. ಈ ಲೇಖಕರ ಕೌಶಲ್ಯವು "ನಿಕಾ ಆಫ್ ಸಮೋತ್ರೇಸ್" ಎಂಬ ಪ್ರತಿಮೆಯಲ್ಲಿ ಮೂರ್ತಿವೆತ್ತಿದೆ. ಕ್ರಿ.ಪೂ 306 ರಲ್ಲಿ ವಿಜಯದ ನೆನಪಿಗಾಗಿ ಈ ಹೆಸರನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲಾಯಿತು. ಇ. ರೋಡ್ಸ್ ಫ್ಲೀಟ್. ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಹಡಗಿನ ಬಿಲ್ಲು ಹೋಲುವ ಪೀಠದ ಮೇಲೆ ಈ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಸ್ಕೋಪಾಸ್ ಅವರ "ಡ್ಯಾನ್ಸಿಂಗ್ ಮೆನಾಡಾ" ಅನ್ನು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ, ಸಂಕೀರ್ಣ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೆಲ್

ಅವರು ವಿಭಿನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ತತ್ವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು.ಈ ಲೇಖಕರು ದೇಹದ ಇಂದ್ರಿಯ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಜೀವನದ ಸಂತೋಷವನ್ನು ಹಾಡಿದರು. ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೈಲ್ಸ್ ಉತ್ತಮ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತರಾಗಿದ್ದರು. ಈ ಶಿಲ್ಪಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದದ್ದು ಅಫ್ರೋಡೈಟ್\u200cನ ಪ್ರತಿಮೆ, ಇದನ್ನು ಸಿನಿಡಸ್ ದ್ವೀಪಕ್ಕಾಗಿ ಮಾಡಿದ. ಗ್ರೀಕ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಬೆತ್ತಲೆ ದೇವತೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮೊದಲನೆಯವಳು. ಸುಂದರವಾದ ಫ್ರೈನ್, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಹೆಟೈರಾ, ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೈಲ್ಸ್ನ ಪ್ರಿಯ, ಅಫ್ರೋಡೈಟ್ ಪ್ರತಿಮೆಗೆ ಮಾದರಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. ಈ ಹುಡುಗಿಯ ಮೇಲೆ ಧರ್ಮನಿಂದೆಯ ಆರೋಪ ಹೊರಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ನಂತರ ನ್ಯಾಯಾಧೀಶರು ಅವಳ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಕೊಂಡರು. ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೈಲ್ಸ್ ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ ಸೌಂದರ್ಯದ ಗಾಯಕ, ಇದನ್ನು ಗ್ರೀಕರು ಪೂಜಿಸಿದರು. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಸಿನಿಡಸ್\u200cನ ಅಫ್ರೋಡೈಟ್ ನಮಗೆ ಪ್ರತಿಗಳಿಂದ ಮಾತ್ರ ತಿಳಿದಿದೆ.

ಲಿಯೋಹರ್

ಲಿಯೊಚೇರ್ಸ್ ಅಥೇನಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್, ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೈಲ್ಸ್ನ ಸಮಕಾಲೀನರಲ್ಲಿ ಶ್ರೇಷ್ಠ. ವಿವಿಧ ಹೆಲೆನಿಕ್ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿರುವ ಈ ಶಿಲ್ಪಿ ದೇವತೆಗಳ ಪೌರಾಣಿಕ ದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ. ಅವರು ಕ್ರೈಸೊ-ಆನೆ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಭಾವಚಿತ್ರ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ರಾಜನ ಕುಟುಂಬದ ಸದಸ್ಯರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಅದರ ನಂತರ ಅವನು ತನ್ನ ಮಗನಾದ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ನ ಕೋರ್ಟ್ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆದನು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಲಿಯೋಚಾರೆಸ್ ಅಪೊಲೊ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದನು, ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿತ್ತು. ಇದನ್ನು ರೋಮನ್ನರು ತಯಾರಿಸಿದ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ನಕಲಿನಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅಪೊಲೊ ಬೆಲ್ವೆಡೆರೆ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ಲಿಯೋಹರ್ ತನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಸೃಷ್ಟಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರವೀಣ ತಂತ್ರವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ಆಳ್ವಿಕೆಯ ನಂತರ, ಹೆಲೆನಿಸಂನ ಯುಗವು ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ವೇಗವಾಗಿ ಹೂಬಿಡುವ ಅವಧಿಯಾಯಿತು. ನಗರದ ಚೌಕಗಳಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ವಾಗ್ಮಿಗಳು, ಕವಿಗಳು, ದಾರ್ಶನಿಕರು, ಮಿಲಿಟರಿ ನಾಯಕರು, ರಾಜಕಾರಣಿಗಳ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಬಾಹ್ಯ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ವಿಶಿಷ್ಟ ಚಿತ್ರವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ನೋಟದಲ್ಲಿನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡುತ್ತಾರೆ.

ಇತರ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿಗಳು

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಹೆಲೆನಿಸ್ಟಿಕ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನ ವಿವಿಧ ಸೃಷ್ಟಿಗಳಿಗೆ ಉದಾಹರಣೆಗಳಾಗಿವೆ. ಗಿಗಾಂಟೋಮೇನಿಯಾ ಆ ಕಾಲದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ, ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರತಿಮೆಯಲ್ಲಿ ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವ ಬಯಕೆ. ದೇವತೆಗಳ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದಾಗ ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಹೆಲಿಯೊಸ್ ದೇವರ ಪ್ರತಿಮೆ ಇದಕ್ಕೆ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಇದು ಗಿಲ್ಡೆಡ್ ಕಂಚಿನಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ರೋಡ್ಸ್ ಬಂದರಿನ ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದಲ್ಲಿ ನಿಂತಿತು. ಶಿಲ್ಪದ ಎತ್ತರ 32 ಮೀಟರ್. ಲೈಸಿಪ್ಪೋಸ್\u200cನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾದ ಹೇರ್ಸ್ 12 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ದಣಿವರಿಯಿಲ್ಲದೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ. ಈ ಕಲಾಕೃತಿಯು ವಿಶ್ವದ ಅದ್ಭುತಗಳ ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್ ಅನ್ನು ರೋಮನ್ ವಿಜಯಶಾಲಿಗಳು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ, ಅನೇಕ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ಈ ದೇಶದ ಹೊರಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ. ಶಿಲ್ಪಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೇರುಕೃತಿಗಳು, ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ಗ್ರಂಥಾಲಯಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವಸ್ತುಗಳ ಸಂಗ್ರಹಗಳು ಈ ಅದೃಷ್ಟವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದವು. ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಅನೇಕ ಜನರನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾಯಿತು. ಪ್ರಾಚೀನ ರೋಮ್ನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಹೀಗೆ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿದೆ, ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು, ಗ್ರೀಕ್ ನ ವಿವಿಧ ಅಂಶಗಳು.

ತೀರ್ಮಾನ

ಸಹಜವಾಗಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್ ಸಾಗಿದ ವಿಭಿನ್ನ ಅವಧಿಗಳು ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ರಚನೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಿಕೊಂಡಿವೆ, ಆದರೆ ಒಂದು ವಿಷಯವು ವಿಭಿನ್ನ ಯುಗಗಳಿಗೆ ಸೇರಿದ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿತು - ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾದೇಶಿಕತೆಯನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಬಯಕೆ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪ್ರೀತಿ ಸಹಾಯದಿಂದ ಮಾನವ ದೇಹದ ವಿವಿಧ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ತಂತ್ರಗಳು. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ಅದರ ಫೋಟೋವನ್ನು ಮೇಲೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಇಂದಿಗೂ ಭಾಗಶಃ ಮಾತ್ರ ಉಳಿದಿದೆ. ಮಾರ್ಬಲ್ ಅನ್ನು ಅದರ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಆಕೃತಿಗಳಿಗೆ ವಸ್ತುವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮಾನವ ದೇಹದ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಅನುಗ್ರಹವನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ಏಕೈಕ ಮಾರ್ಗ ಇದು. ಕಂಚು, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ಮತ್ತು ಉದಾತ್ತ ವಸ್ತುವಾಗಿದ್ದರೂ, ಕಡಿಮೆ ಬಾರಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮೂಲ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಕಲೆಯ ವಿವಿಧ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಈ ದೇಶದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜೀವನದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ.

(ArticleToC: ಸಕ್ರಿಯಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ \u003d ಹೌದು)

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸಿದಾಗ, ಅನೇಕ ಮಹೋನ್ನತ ಮನಸ್ಸುಗಳು ನಿಜವಾದ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದವು. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಕಲೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಶೋಧಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಜೋಹಾನ್ ವಿನ್ಕೆಲ್ಮನ್ (1717-1768) ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೀಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ: “ಅಭಿಜ್ಞರು ಮತ್ತು ಗ್ರೀಕ್ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವವರು ತಮ್ಮ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪ್ರಕೃತಿಗಿಂತಲೂ ಹೆಚ್ಚು, ಅವುಗಳೆಂದರೆ, ಅದರ ಕೆಲವು ಆದರ್ಶ ಸೌಂದರ್ಯ, ಅದು ... ಮನಸ್ಸಿನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. " ಗ್ರೀಕ್ ಕಲಾ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆಯುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ನಿಷ್ಕಪಟ ತಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಆಳ, ವಾಸ್ತವ ಮತ್ತು ಕಾದಂಬರಿಗಳ ಅದ್ಭುತ ಸಂಯೋಜನೆ.

ಅವನಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಮನುಷ್ಯನ ಆದರ್ಶವು ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ. ಆದರ್ಶದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆ ಏನು? ಅಫ್ರೋಡೈಟ್\u200cನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಮುಂದೆ ವಯಸ್ಸಾದ ಗೊಥೆ ಲೌವ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಗಲಾಟೆ ಮಾಡಿದಂತೆ ಅವನು ಜನರನ್ನು ಎಷ್ಟು ಆಕರ್ಷಿಸಿದನು? ಸುಂದರವಾದ ಆತ್ಮವು ಸುಂದರವಾದ ದೇಹದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಬದುಕಬಲ್ಲದು ಎಂದು ಗ್ರೀಕರು ಯಾವಾಗಲೂ ನಂಬಿದ್ದಾರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ದೇಹದ ಸಾಮರಸ್ಯ, ಬಾಹ್ಯ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯು ಆದರ್ಶ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಅನಿವಾರ್ಯ ಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಗ್ರೀಕ್ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಕಲೋಕಗತ್ಯ (ಗ್ರೀಕ್ ಕಲೋಸ್ - ಸುಂದರ + ಅಗಥೋಸ್ ಒಳ್ಳೆಯದು) ಎಂಬ ಪದದಿಂದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಲೋಕಗತ್ಯವು ದೈಹಿಕ ಸಂವಿಧಾನ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಾಗಿ ನೈತಿಕ ಮೇಕಪ್ ಎರಡನ್ನೂ ಒಳಗೊಂಡಿರುವುದರಿಂದ, ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಬಲದೊಂದಿಗೆ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಆದರ್ಶವು ನ್ಯಾಯ, ಪರಿಶುದ್ಧತೆ, ಧೈರ್ಯ ಮತ್ತು ವೈಚಾರಿಕತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಕೆತ್ತಿದ ಗ್ರೀಕ್ ದೇವರುಗಳನ್ನು ಅನನ್ಯವಾಗಿ ಸುಂದರವಾಗಿಸುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸ್ಮಾರಕಗಳನ್ನು 5 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಆದರೆ ಹಿಂದಿನ ಕೃತಿಗಳು ನಮಗೆ ಬಂದಿವೆ. 7 - 6 ನೇ ಶತಮಾನಗಳ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಸಮ್ಮಿತೀಯವಾಗಿದೆ: ದೇಹದ ಅರ್ಧದಷ್ಟು ಭಾಗವು ಇನ್ನೊಂದರ ಕನ್ನಡಿ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಭಂಗಿಗಳು, ಸ್ನಾಯುವಿನ ದೇಹದ ವಿರುದ್ಧ ಚಾಚಿದ ತೋಳುಗಳು. ತಲೆಯ ಸಣ್ಣದೊಂದು ಓರೆಯಾಗಿಸುವಿಕೆ ಅಥವಾ ತಿರುವು ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ತುಟಿಗಳು ಒಂದು ಸ್ಮೈಲ್\u200cನಲ್ಲಿ ವಿಭಜನೆಯಾಗುತ್ತವೆ. ಒಂದು ಸ್ಮೈಲ್ ಜೀವನದ ಸಂತೋಷದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಒಳಗಿನಿಂದ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುತ್ತದೆ. ನಂತರ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ರೂಪಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಬೀಜಗಣಿತದಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ನಡೆದವು. ಯಾವ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಮೊದಲ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಪೈಥಾಗರಸ್ ಕೈಗೊಂಡರು. ಅವರು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ಶಾಲೆಯು ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಗಣಿತದ ಸ್ವರೂಪದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ಗಣಿತದ ಲೆಕ್ಕಾಚಾರಗಳನ್ನು ವಾಸ್ತವದ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ.

ವಿಡಿಯೋ: ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಶಿಲ್ಪಗಳು

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಸಂಖ್ಯೆ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆ

ಸಂಗೀತ ಸಾಮರಸ್ಯ, ಅಥವಾ ಮಾನವ ದೇಹದ ಸಾಮರಸ್ಯ ಅಥವಾ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ರಚನೆಯೂ ಇದಕ್ಕೆ ಹೊರತಾಗಿಲ್ಲ. ಪೈಥಾಗರಿಯನ್ ಶಾಲೆಯು ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ವಿಶ್ವದ ಆಧಾರ ಮತ್ತು ಆರಂಭವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದೆ. ಸಂಖ್ಯೆ ಸಿದ್ಧಾಂತಕ್ಕೆ ಗ್ರೀಕ್ ಕಲೆಗೂ ಏನು ಸಂಬಂಧವಿದೆ? ಇದು ಅತ್ಯಂತ ನೇರವಾದದ್ದು, ಏಕೆಂದರೆ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಗೋಳಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚದ ಸಾಮರಸ್ಯವು ಒಂದೇ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಅನುಪಾತಗಳಿಂದ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯವಾದ ಅನುಪಾತಗಳು 2/1, 3/2 ಮತ್ತು 4 / 3 (ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಇವು ಕ್ರಮವಾಗಿ ಅಷ್ಟಮ, ಐದನೇ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕನೆಯವು). ಇದಲ್ಲದೆ, ಸಾಮರಸ್ಯವು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಅನುಪಾತಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಸ್ತುವಿನ ಯಾವುದೇ ಭಾಗಗಳ ಯಾವುದೇ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಲೆಕ್ಕಾಚಾರ ಮಾಡುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು oses ಹಿಸುತ್ತದೆ: a / b \u003d b / c, ಅಲ್ಲಿ a ವಸ್ತುವಿನ ಯಾವುದೇ ಸಣ್ಣ ಭಾಗ, b ಯಾವುದೇ ದೊಡ್ಡ ಭಾಗ, ಸಿ ಇಡೀ. ಈ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಶ್ರೇಷ್ಠ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಿ ಪಾಲಿಕ್ಲೆಟಸ್ (ಕ್ರಿ.ಪೂ 5 ನೇ ಶತಮಾನ) ಯುವಕ-ಈಟಿ-ಧಾರಕನ (ಕ್ರಿ.ಪೂ 5 ನೇ ಶತಮಾನ) ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ರಚಿಸಿದನು, ಇದನ್ನು "ಡೋರಿಫಾರ್" ("ಈಟಿ-ಧಾರಕ") ಅಥವಾ "ಕ್ಯಾನನ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ - ನಂತರ ಕೆಲಸದ ಶಿಲ್ಪಿ ಶೀರ್ಷಿಕೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಲೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಚರ್ಚಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಒಬ್ಬ ಪರಿಪೂರ್ಣ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತಾರೆ.

. 4f13.1! 4 ಮೀ 8! 3e6! 4m0! 4m5! 1s0x135b4ac711716c63% 3A0x363a1775dc9a2d1d!

ನಕ್ಷೆಯಲ್ಲಿ ಗ್ರೀಸ್, ಅಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ

ಪಾಲಿಕ್ಲೆಟಸ್ ಪ್ರತಿಮೆ "ದಿ ಸ್ಪಿಯರ್\u200cಮ್ಯಾನ್"

ಕಲಾವಿದನ ತಾರ್ಕಿಕತೆಯು ಅವನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ಕಾರಣವೆಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ. ಪಾಲಿಕ್ಲೆಟಸ್\u200cನ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ಕಾರ್ಯನಿರತ ಜೀವನದಿಂದ ತುಂಬಿವೆ. ಪಾಲಿಕ್ಲೆಟಸ್ ಕ್ರೀಡಾಪಟುಗಳನ್ನು ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು. ಅದೇ "ಸ್ಪಿಯರ್\u200cಮ್ಯಾನ್" ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ. ಈ ಶಕ್ತಿಶಾಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿ ಸ್ವಾಭಿಮಾನದಿಂದ ತುಂಬಿದ್ದಾನೆ. ಅವನು ನೋಡುಗನ ಮುಂದೆ ಚಲನರಹಿತನಾಗಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತಾನೆ. ಆದರೆ ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಪ್ರತಿಮೆಗಳ ಸ್ಥಿರ ಉಳಿದದ್ದಲ್ಲ. ತನ್ನ ದೇಹವನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಮತ್ತು ಸುಲಭವಾಗಿ ನಿಯಂತ್ರಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯಂತೆ, ಈಟಿಗಾರ ಸ್ವಲ್ಪ ಕಾಲು ಬಾಗಿಸಿ ದೇಹದ ತೂಕವನ್ನು ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಬದಲಾಯಿಸಿದನು. ಒಂದು ಕ್ಷಣ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವನು ಒಂದು ಹೆಜ್ಜೆ ಮುಂದಿಡುತ್ತಾನೆ, ತಲೆ ತಿರುಗುತ್ತಾನೆ, ಅವನ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಮ್ಮೆಪಡುತ್ತಾನೆ. ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಒಬ್ಬ ಮನುಷ್ಯನು ಬಲಶಾಲಿ, ಸುಂದರ, ಭಯದಿಂದ ಮುಕ್ತ, ಹೆಮ್ಮೆ, ಸಂಯಮ - ಗ್ರೀಕ್ ಆದರ್ಶಗಳ ಸಾಕಾರ.

ವಿಡಿಯೋ: ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು.

ಮೈರಾನ್ ಪ್ರತಿಮೆ "ಡಿಸ್ಕೋಬೊಲಸ್"

ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನ ಪಾಲಿಕ್ಲಿಟೋಸ್\u200cನಂತಲ್ಲದೆ, ಮೈರಾನ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪ್ರತಿಮೆ "ಡಿಸ್ಕೋಬೊಲಸ್" (ಕ್ರಿ.ಪೂ 5 ನೇ ಶತಮಾನ; ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಟರ್ಮ್. ರೋಮ್). ಅದರ ಲೇಖಕ, ಮಹಾನ್ ಶಿಲ್ಪಿ ಮಿರಾನ್, ಒಬ್ಬ ಸುಂದರ ಯುವಕನನ್ನು ಭಾರವಾದ ಡಿಸ್ಕ್ ಅನ್ನು ತಿರುಗಿಸಿದ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ. ಚಲನೆಯಿಂದ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲ್ಪಟ್ಟ ಅವನ ದೇಹವು ಬಾಗಿದ ಮತ್ತು ಉದ್ವಿಗ್ನವಾಗಿದೆ, ಇದು ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಸಿದ್ಧವಾದ ವಸಂತದಂತೆ.

ತರಬೇತಿ ಪಡೆದ ಸ್ನಾಯುಗಳು ಹಿಂದಕ್ಕೆ ಹಾಕಿದ ತೋಳಿನ ಸ್ಥಿತಿಸ್ಥಾಪಕ ಚರ್ಮದ ಕೆಳಗೆ ಉಬ್ಬುತ್ತವೆ. ಕಾಲ್ಬೆರಳುಗಳು ಮರಳಿನಲ್ಲಿ ಆಳವಾಗಿ ಒತ್ತಿದರೆ, ಘನವಾದ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ.

ಶಿಲ್ಪ ಫಿಡಿಯಾಸ್ "ಅಥೇನಾ ಪಾರ್ಥೆನೋಸ್"

ಮೈರಾನ್ ಮತ್ತು ಪಾಲಿಕ್ಲೆಟಸ್\u200cನ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ಕಂಚಿನಲ್ಲಿ ಹಾಕಲಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ರೋಮನ್ನರು ತಯಾರಿಸಿದ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಮೂಲದ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಪ್ರತಿಗಳು ಮಾತ್ರ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ. ಅವನ ಕಾಲದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಶಿಲ್ಪಿ, ಗ್ರೀಕರು ಫಿಥಿಯಾಸ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು, ಅವರು ಪಾರ್ಥೆನಾನ್ ಅನ್ನು ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಶಿಲ್ಪದಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಿದರು. ಅವರ ಶಿಲ್ಪಗಳಲ್ಲಿ, ಗ್ರೀಸ್\u200cನಲ್ಲಿರುವ ದೇವರುಗಳು ಆದರ್ಶ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚೇನೂ ಅಲ್ಲ ಎಂದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಫ್ರೈಜ್ ಪರಿಹಾರದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂರಕ್ಷಿತ ಅಮೃತಶಿಲೆ ಪಟ್ಟಿಯು 160 ಮೀ ಉದ್ದವಾಗಿದೆ.ಇದು ಅಥೆನಾ ದೇವತೆಯ ದೇವಾಲಯಕ್ಕೆ ಹೋಗುವ ಮೆರವಣಿಗೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ - ಪಾರ್ಥೆನಾನ್. ಪಾರ್ಥೆನಾನ್\u200cನ ಶಿಲ್ಪವು ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ ಹಾನಿಗೊಳಗಾಯಿತು. ಮತ್ತು "ಅಥೇನಾ ಪಾರ್ಥೆನೋಸ್" ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಅವಳು ದೇವಾಲಯದ ಒಳಗೆ ನಿಂತು ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಸುಂದರವಾಗಿದ್ದಳು. ಕಡಿಮೆ, ನಯವಾದ ಹಣೆಯ ಮತ್ತು ದುಂಡಗಿನ ಗಲ್ಲದ ದೇವಿಯ ತಲೆ, ಕುತ್ತಿಗೆ ಮತ್ತು ತೋಳುಗಳನ್ನು ದಂತದಿಂದ ಮಾಡಲಾಗಿದ್ದು, ಕೂದಲು, ಬಟ್ಟೆ, ಗುರಾಣಿ ಮತ್ತು ಶಿರಸ್ತ್ರಾಣಗಳನ್ನು ಚಿನ್ನದ ಹಾಳೆಗಳಿಂದ ಮುದ್ರಿಸಲಾಯಿತು. ಸುಂದರ ಮಹಿಳೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ದೇವತೆ ಅಥೆನ್ಸ್\u200cನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ. ಈ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಅನೇಕ ಕಥೆಗಳಿವೆ.

ಫಿಡಿಯಾಸ್\u200cನ ಇತರ ಶಿಲ್ಪಗಳು

ರಚಿಸಿದ ಮೇರುಕೃತಿ ತುಂಬಾ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿತ್ತು, ಅದರ ಲೇಖಕ ತಕ್ಷಣವೇ ಬಹಳಷ್ಟು ಅಸೂಯೆ ಪಟ್ಟ ಜನರನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು. ಅವರು ಶಿಲ್ಪಿಗೆ ಸಾಧ್ಯವಿರುವ ಎಲ್ಲ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರು ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ದೂಷಿಸಲು ವಿವಿಧ ಕಾರಣಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಿದರು. ದೇವಿಯ ಅಲಂಕಾರಕ್ಕಾಗಿ ನೀಡಲಾದ ಚಿನ್ನದ ಭಾಗವನ್ನು ಫಿಡಿಯಾಸ್ ಅಡಗಿಸಿಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ತನ್ನ ಮುಗ್ಧತೆಯನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಲು, ಫಿಡಿಯಾಸ್ ಶಿಲ್ಪದಿಂದ ಎಲ್ಲಾ ಚಿನ್ನದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ತೆಗೆದು ತೂಗಿದನು. ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ನೀಡಿದ ಚಿನ್ನದ ತೂಕಕ್ಕೆ ತೂಕವು ನಿಖರವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಆಗ ಫಿಡಿಯಾಸ್\u200cಗೆ ನಾಸ್ತಿಕ ಆರೋಪ ಹೊರಿಸಲಾಯಿತು. ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣ ಅಥೇನಾದ ಗುರಾಣಿ.

(googlemaps) https://www.google.com/maps/embed?pb\u003d!1m23!1m12!1m3!1d42182.53849530053!2d23.699654770691843!3d37.98448162337506! 4f13.1! 4m8! 3e6! 4m0! 4m5! 1s0x14a1bd1f067043f1% 3A0x2736354576668ddd!

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ ನಕ್ಷೆಯಲ್ಲಿ ಅಥೆನ್ಸ್

ಇದು ಗ್ರೀಕರು ಮತ್ತು ಅಮೆ z ಾನ್\u200cಗಳ ನಡುವಿನ ಯುದ್ಧದ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದೆ. ಗ್ರೀಕರಲ್ಲಿ, ಫಿಡಿಯಾಸ್ ತನ್ನನ್ನು ಮತ್ತು ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ಪೆರಿಕಲ್ಸ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ. ಗುರಾಣಿಯಲ್ಲಿ ಫಿಡಿಯಾಸ್ನ ಚಿತ್ರಣವು ಸಂಘರ್ಷಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಫಿಡಿಯಾಸ್\u200cನ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಧನೆಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಆತನ ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರತಿಭಟನೆ ನಡೆಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಮಹಾನ್ ಶಿಲ್ಪಿ ಜೀವನ ಕ್ರೂರ ಮರಣದಂಡನೆಯಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. ಪಾರ್ಥೆನಾನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಫಿಡಿಯಾಸ್\u200cನ ಸಾಧನೆಗಳು ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸಮಗ್ರವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಶಿಲ್ಪಿ ಇನ್ನೂ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದನು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದವು ಅಥೆನಾ ಪ್ರೋಮಾಚೋಸ್\u200cನ ಬೃಹತ್ ಕಂಚಿನ ಆಕೃತಿ, ಕ್ರಿ.ಪೂ 460 ರಲ್ಲಿ ಅಕ್ರೊಪೊಲಿಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು ಮತ್ತು ಒಲಿಂಪಿಯಾದ ದೇವಾಲಯಕ್ಕಾಗಿ ಜೀಯಸ್\u200cನ ಅಷ್ಟೇ ದೊಡ್ಡ ದಂತ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಆಕೃತಿ.

ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಅಧಿಕೃತ ಕೃತಿಗಳು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಕಲೆಯ ಭವ್ಯವಾದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಾವು ನಮ್ಮ ಕಣ್ಣಿನಿಂದ ನೋಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರ ವಿವರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಗಳು ಮಾತ್ರ ಉಳಿದಿವೆ. ನಂಬುವ ಕ್ರೈಸ್ತರಿಂದ ಪ್ರತಿಮೆಗಳ ಮತಾಂಧ ವಿನಾಶ ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣ. ಒಲಿಂಪಿಯಾದ ದೇವಾಲಯಕ್ಕಾಗಿ ಜೀಯಸ್ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ನೀವು ಹೀಗೆ ವಿವರಿಸಬಹುದು: ಹದಿನಾಲ್ಕು ಮೀಟರ್ ಬೃಹತ್ ದೇವರು ಚಿನ್ನದ ಸಿಂಹಾಸನದ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತಿದ್ದನು, ಮತ್ತು ಅವನು ಎದ್ದುನಿಂತು, ತನ್ನ ವಿಶಾಲ ಭುಜಗಳನ್ನು ನೇರಗೊಳಿಸುತ್ತಿದ್ದನೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ - ಅದು ಅವನಿಗೆ ಇಕ್ಕಟ್ಟಾಗುತ್ತದೆ ವಿಶಾಲವಾದ ಹಾಲ್ ಮತ್ತು ಚಾವಣಿಯು ಕಡಿಮೆ ಇರುತ್ತದೆ. ಜೀಯಸ್ನ ತಲೆಯನ್ನು ಆಲಿವ್ ಶಾಖೆಗಳ ಹಾರದಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು - ಇದು ಭೀಕರ ದೇವರ ಶಾಂತಿಯುತತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ.ಅವನ ಮುಖ, ಭುಜಗಳು, ತೋಳುಗಳು, ಎದೆಯನ್ನು ದಂತದಿಂದ ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಅವನ ಎಡ ಭುಜದ ಮೇಲೆ ಗಡಿಯಾರವನ್ನು ಎಸೆಯಲಾಯಿತು. ಜೀಯಸ್ನ ಕಿರೀಟ ಮತ್ತು ಗಡ್ಡವು ಹೊಳೆಯುವ ಚಿನ್ನದಿಂದ ಕೂಡಿತ್ತು. ಫಿಡಿಯಾಸ್ ಜೀಯಸ್\u200cಗೆ ಮಾನವ ಕುಲೀನತೆಯನ್ನು ಕೊಟ್ಟನು. ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ಗಡ್ಡ ಮತ್ತು ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ಕೂದಲಿನಿಂದ ಚೌಕಟ್ಟಿನಲ್ಲಿದ್ದ ಅವನ ಸುಂದರ ಮುಖವು ಕಠಿಣ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ದಯೆಯೂ ಆಗಿತ್ತು, ಅವನ ಭಂಗಿಯು ಗಂಭೀರ, ಘನತೆ ಮತ್ತು ಶಾಂತವಾಗಿತ್ತು.

ದೈಹಿಕ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಆತ್ಮದ ದಯೆಯ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಅವನ ದೈವಿಕ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಿತು. ಈ ಪ್ರತಿಮೆಯು ಅಂತಹ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು, ಪ್ರಾಚೀನ ಲೇಖಕರ ಪ್ರಕಾರ, ಜನರು ದುಃಖದಿಂದ ಬೇಸರಗೊಂಡರು, ಫಿಡಿಯಾಸ್ನ ಸೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಆಲೋಚಿಸುವುದರಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಾನವನ್ನು ಕೋರಿದರು. ವದಂತಿಯು ಜೀಯಸ್ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು "ವಿಶ್ವದ ಏಳು ಅದ್ಭುತಗಳಲ್ಲಿ" ಒಂದು ಎಂದು ಘೋಷಿಸಿದೆ. ಮೂವರೂ ಶಿಲ್ಪಿಗಳ ಕೃತಿಗಳು ಒಂದೇ ರೀತಿಯದ್ದಾಗಿದ್ದು, ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಸುಂದರವಾದ ದೇಹದ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಆತ್ಮವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಇದು ಆ ಕಾಲದ ಮುಖ್ಯ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿತ್ತು. ಸಹಜವಾಗಿ, ಗ್ರೀಕ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ರೂ ms ಿಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ತನೆಗಳು ಇತಿಹಾಸದುದ್ದಕ್ಕೂ ಬದಲಾಗಿವೆ. ಪುರಾತನ ಕಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಸರಳವಾಗಿತ್ತು, ಇದು ಆಳವಾದ ಅರ್ಥವನ್ನು ತುಂಬಿದ ಹಿಂಜರಿತವನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ, ಇದು ಗ್ರೀಕ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್\u200cಗಳ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಮಾನವೀಯತೆಯನ್ನು ಸಂತೋಷಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಹೆಲೆನಿಸಂನ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಮನುಷ್ಯನು ಪ್ರಪಂಚದ ಸ್ಥಿರತೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಾಗ, ಕಲೆ ತನ್ನ ಹಳೆಯ ಆದರ್ಶಗಳನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿತು. ಆ ಕಾಲದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಪ್ರವಾಹಗಳಲ್ಲಿ ಆಳಿದ ಭವಿಷ್ಯದ ಬಗೆಗಿನ ಅನಿಶ್ಚಿತತೆಯ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅದು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ವಸ್ತುಗಳು

ಗ್ರೀಕ್ ಸಮಾಜ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಒಂದು ವಿಷಯ ಒಂದುಗೂಡಿಸಿತು: ಇದು ಎಂ. ಆಲ್ಪಟೋವ್ ಬರೆದಂತೆ, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್\u200cಗೆ, ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಕಲೆಗಳಿಗೆ ವಿಶೇಷ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯು ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹದ್ದಾಗಿದೆ: ವಿವಿಧ ಬಣ್ಣಗಳು, ಉದಾತ್ತ ಮತ್ತು ಆದರ್ಶ ವಸ್ತುಗಳು - ಅಮೃತಶಿಲೆ - ಅದರ ಅನುಷ್ಠಾನಕ್ಕೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಿದೆ. ಅಮೃತಶಿಲೆ ದುರ್ಬಲವಾಗಿದ್ದರಿಂದ, ಗ್ರೀಕ್\u200cನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಕಂಚಿನಲ್ಲಿ ತಯಾರಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಬಣ್ಣವು ಅದರ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕತೆಯಿಂದ ಕೂಡಿದ್ದು, ಮಾನವ ದೇಹದ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ "ಮಾನವ ದೇಹ, ಅದರ ರಚನೆ ಮತ್ತು ವಿಧೇಯತೆ, ಅದರ ತೆಳ್ಳಗೆ ಮತ್ತು ನಮ್ಯತೆ ಗ್ರೀಕರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಿತು, ಅವರು ಮಾನವ ದೇಹವನ್ನು ಸ್ವಇಚ್ ingly ೆಯಿಂದ ಬೆತ್ತಲೆ ಮತ್ತು ಹಗುರವಾದ ಪಾರದರ್ಶಕ ಉಡುಪುಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ."

ವಿಡಿಯೋ: ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಶಿಲ್ಪಗಳು

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಕಲೆ ಇಡೀ ಯುರೋಪಿಯನ್ ನಾಗರಿಕತೆಯು ಬೆಳೆದ ಆಧಾರಸ್ತಂಭ ಮತ್ತು ಅಡಿಪಾಯವಾಯಿತು. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ವಿಶೇಷ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಪುರಾತನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ನವೋದಯದ ಅದ್ಭುತ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಇರುವುದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಈ ಕಲೆಯ ಮತ್ತಷ್ಟು ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಕಷ್ಟ. ಗ್ರೀಕ್ ಪುರಾತನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ, ಮೂರು ದೊಡ್ಡ ಹಂತಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಬಹುದು: ಪುರಾತನ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಮತ್ತು ಹೆಲೆನಿಸ್ಟಿಕ್. ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾದದ್ದನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸೋಣ.

ಪ್ರಾಚೀನ

ಬರ್ಲಿನ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿರುವ "ದೇವತೆ ವಿತ್ ದಾಳಿಂಬೆ", ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಪುರಾತನ ಶಿಲ್ಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಬಾಹ್ಯ ಒರಟುತನ ಮತ್ತು "ತಪ್ಪು" ಅನುಪಾತದೊಂದಿಗೆ, ಲೇಖಕನು ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಮಾಡಿದ ಶಿಲ್ಪದ ಕೈಗಳಿಂದ ವೀಕ್ಷಕರ ಗಮನ ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಶಿಲ್ಪದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಗೆಸ್ಚರ್ ಅದನ್ನು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.

ಕ್ಲಾಸಿಕ್

ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಅಥೆನಾ ಪಾರ್ಥೆನೋಸ್, ಒಲಿಂಪಿಯನ್ ಜೀಯಸ್, ಡಿಸ್ಕೋಬೊಲಸ್, ಡೋರಿಫೋರ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಅನೇಕ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಯುಗದ ಮಹೋನ್ನತ ಶಿಲ್ಪಿಗಳ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಪಾಲಿಸೆಲೆಟಸ್, ಫಿಡಿಯಾಸ್, ಮೈರಾನ್, ಸ್ಕೋಪಾಸ್, ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೆಲ್ ಮತ್ತು ಅನೇಕರು ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಮೇರುಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಾಮರಸ್ಯ, ಆದರ್ಶ ಅನುಪಾತಗಳು (ಇದು ಮಾನವ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ), ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ಚಲನಶಾಸ್ತ್ರದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಹೆಲೆನಿಸಂ

ಪೂರ್ವ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ ಮತ್ತು ಮನೋಧರ್ಮವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಶಾಂತತೆ ಮತ್ತು ಗಾಂಭೀರ್ಯಕ್ಕೆ ತೂರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ರೋಮನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಥರ್ಮ್ಸ್ ಅನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವ ಸಿರೀನ್\u200cನ ಅಫ್ರೋಡೈಟ್ ಇಂದ್ರಿಯತೆಯಿಂದ ಕೂಡಿದೆ, ಕೆಲವು ಕೋಕ್ವೆಟ್ರಿಯೂ ಸಹ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪವು ಮಹಾಕಾವ್ಯಗಳು, ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಜೊತೆಗೆ ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಒಂದು ಪರಿಪೂರ್ಣ ಸೃಷ್ಟಿಯಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ರೂ and ಿ ಮತ್ತು ಮಾದರಿಯ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಹೆಲ್ಲಾಸ್ನ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನ ಅಮೃತಶಿಲೆ ಮತ್ತು ಕಂಚಿನ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು, ಬಾಸ್-ರಿಲೀಫ್ಗಳು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪರಿಹಾರಗಳು, ಗ್ರೀಕ್ ದೇವಾಲಯಗಳ ಪೆಡಿಮೆಂಟ್ಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಿದ ಬಹು-ಆಕೃತಿ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಯುರೋಪಿಯನ್ ನಾಗರಿಕತೆಯ ಉದಯವನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್ ನಕ್ಷೆ

ಪುರಾತನ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅವುಗಳ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಬಿಳುಪಿನಲ್ಲಿ ಉದಾತ್ತವಾಗಿ ಅಶಕ್ತವೆಂದು ನೋಡುವುದಕ್ಕೆ ನಾವು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುತ್ತೇವೆ. ರಷ್ಯಾದ ವೀಕ್ಷಕರಿಗಾಗಿ, ಐ.ವಿ.ಯ ಉಪಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಪುರಾತನ ಮಾದರಿಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಮಾಡಿದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ಲ್ಯಾಸ್ಟರ್ ಕ್ಯಾಸ್ಟ್\u200cಗಳು ಇದರಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಟ್ವೆಟೆವ್ ಮತ್ತು ಸ್ಟೇಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಸಂಗ್ರಹಕ್ಕೆ ಅಡಿಪಾಯ ಹಾಕಿದರು. ಎ.ಎಸ್. ಪುಷ್ಕಿನ್. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವು ಗಾ ly ಬಣ್ಣದ್ದಾಗಿದ್ದವು ಮತ್ತು ವಿವರಗಳನ್ನು (ನಿಯಂತ್ರಣ, ಕುದುರೆ ನಿಯಂತ್ರಣ, ಸಣ್ಣ ಬಟ್ಟೆ ಅಲಂಕಾರಗಳು) ಗಿಲ್ಡೆಡ್ ಕಂಚಿನಿಂದ ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಪಾರ್ಥೆನಾನ್\u200cನ ಬಾಸ್-ರಿಲೀಫ್ ಫ್ರೈಜ್\u200cನಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪನಾಥೇನಿಯ ರಜಾದಿನದ ದಿನದಂದು ಮೆರವಣಿಗೆ ಬಹು-ಬಣ್ಣದ ಜಿಪ್ಸಿ ಶಿಬಿರದ ಆಧುನಿಕ ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ನೆನಪಿಸಬೇಕು, ಇದರಲ್ಲಿ ರಥಗಳು, ಕುದುರೆ ಸವಾರರು, ದೇವರುಗಳು - ಸರಳ ಮತ್ತು ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು, ಜನರಂತೆ, ಮತ್ತು ಹೆಲೆನೆಸ್ - ದೇವರುಗಳಂತೆ ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ (1).

(1) ಫಿಡಿಯಾಸ್. ನೀರಿನ ವಾಹಕಗಳು.ವಿ ಶತಮಾನ ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಅಕ್ರೊಪೊಲಿಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಅಥೆನ್ಸ್

ಆದರೆ ಬಣ್ಣವಿಲ್ಲದೆ, ಈ ಅಮೃತಶಿಲೆ ಪರಿಹಾರಗಳು (ಒಂದು ಮೀಟರ್ ಎತ್ತರ), ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ವಸ್ತು ಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಿಗೆ ಸಾಗಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಬಿ. ಫಾರ್ಮಾಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರನ್ನು ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಆಶ್ಚರ್ಯವಿಲ್ಲ. 1909 ರಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಉಪನ್ಯಾಸವೊಂದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದರು: "ಪಾರ್ಥೆನಾನ್ ನ ಫ್ರೈಜ್ನ ಸೌಂದರ್ಯವು ಎಲ್ಲಾ ವಯಸ್ಸಿನವರನ್ನು ಮತ್ತು ಜನರನ್ನು ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಸಮಯವನ್ನು ಮೀರಿ ಹೋಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಬೀಥೋವನ್ನ ಒಂಬತ್ತನೇ ಸಿಂಫನಿ ಅಥವಾ ಮೊಜಾರ್ಟ್ನ ರಿಕ್ವಿಯಮ್ನ ಸೌಂದರ್ಯದಂತೆ."

ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಆಧುನಿಕ ವಿಚಾರಗಳು ಅಪೂರ್ಣವಾಗಿವೆ, ಪ್ರಪಂಚದ ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ಪುನರ್ವಿತರಣೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಸ್ಮಾರಕಗಳು ನಾಶವಾದವು, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವುಗಳನ್ನು ರೋಮನ್ನರ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಉಚ್ day ್ರಾಯದ ರೋಮನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ (ಕ್ರಿ.ಶ. 1 ರಿಂದ 2 ನೇ ಶತಮಾನಗಳು) ಪ್ರತಿಗಳಿಂದ ಮಾತ್ರ ನಿರ್ಣಯಿಸಬಹುದು. ಅವರ ಮನೆಗಳು ಮತ್ತು ದೇವಾಲಯಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಮೈರಾನ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೈಲ್ಸ್ ಅವರ ಸ್ನಾಯು ಒಲಿಂಪಿಕ್ ಕ್ರೀಡಾಪಟುಗಳ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸ್ನಾನಗೃಹಗಳಲ್ಲಿ), ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೈಲ್ಸ್ ರಚಿಸಿದ ಆಕರ್ಷಕವಾದ, ಸೋಮಾರಿಯಾದ ಸತ್ಯರ್\u200cನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಬೇಡಿಕೆಯಿತ್ತು. (2) , ಹೆಚ್ಚು ರೋಮನ್ ಪಾತ್ರ, ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಗ್ರೀಕ್ಗಿಂತ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ.

(2) ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೆಲ್. ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಸತ್ಯರ್.
IV ಶತಮಾನ ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಸ್ಟೇಟ್ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್

ಪ್ರಾಚೀನ ರೋಮ್ನಿಂದ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಕಲೆಯನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲು ನವೋದಯ ಇಟಲಿ ದಂಡವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ಸ್ಮಾರಕಗಳ ಸಂಗ್ರಹ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ. ಜರ್ಮನ್ ಜ್ಞಾನೋದಯ I. ವಿಂಕೆಲ್ಮನ್ "ಹಿಸ್ಟರಿ ಆಫ್ ದಿ ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ಆಂಟಿಕ್ವಿಟಿ" ಎಂಬ ಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು - ಪ್ರಾಚೀನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಸ್ಮಾರಕಗಳ ಮೊದಲ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಅಧ್ಯಯನ.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಇಟಲಿ ಮತ್ತು ಆಫ್ರಿಕಾದಲ್ಲಿ ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಅಭಿಯಾನದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿ ಮತ್ತೆ ಭುಗಿಲೆದ್ದಿತು. ಪ್ರಾಚೀನ ವಸ್ತುಗಳ ಮುಖ್ಯ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳನ್ನು ಯುರೋಪಿನಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ನಗರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡ ಪದರಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಮುದ್ರದಲ್ಲಿಯೂ ಹಲವಾರು ಉತ್ಖನನಗಳು ನಡೆಯುತ್ತಿವೆ. ಕಂಚಿನ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು - ಗ್ರೀಕ್ ಮೂಲಗಳು - ಇನ್ನೂ ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ಸಮುದ್ರದ ತಳದಿಂದ ಚೇತರಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿವೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ನಾಣ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಸಹಾಯದಿಂದ ಪಡೆಯಬಹುದು. ಅಥೇನಿಯನ್ ಅಕ್ರೊಪೊಲಿಸ್\u200cಗಾಗಿ ಮೈರಾನ್ ರಚಿಸಿದ "ಅಥೇನಾ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಸಿಯಸ್" ಎಂಬ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಗುಂಪನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಅಥೇನಿಯನ್ ನಾಣ್ಯದ ಮೇಲಿನ ಪರಿಹಾರದಿಂದ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಿಸಬಹುದು.

ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯ

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನಲ್ಲಿನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಬಹುದು: ಪುರಾತನ (ಕ್ರಿ.ಪೂ VII-VI ಶತಮಾನಗಳು); ಆರಂಭಿಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ, ಅಥವಾ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಶೈಲಿ (ಕ್ರಿ.ಪೂ 5 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧ); ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ (5 ನೇ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧ - ಕ್ರಿ.ಪೂ 4 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭ); ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ (ಕ್ರಿ.ಪೂ. IV ಶತಮಾನ). ಅವಧಿಗಳ ಗಡಿಗಳು ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಶಿಲ್ಪಿಗಳ ಕೆಲಸವು ಅದರ ಸಮಯವನ್ನು "ಹಿಂದಿಕ್ಕಬಹುದು" ಮತ್ತು ಅದರ ಹಿಂದೆ "ಮಂದಗತಿಯಲ್ಲಿದೆ". ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪವು ಒಂದೇ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿದೆ - ವಾಸ್ತವಿಕ. ಪ್ರಾಚೀನ ಮಾಸ್ಟರ್ ತನ್ನ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಅನುಕರಣೆಯ ತತ್ತ್ವದ ಪ್ರಕಾರ (ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್ ಪ್ರಕಾರ) ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಯೋಚಿಸಿದ. ಅವಧಿಗಳ ಅನುಕ್ರಮದಿಂದಾಗಿ, ಶಿಲ್ಪವು ಬದಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ.

ಗಮನ ಸೆಳೆಯುವ ವೀಕ್ಷಕನು ಯಾವಾಗಲೂ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮೈಲಿಗಲ್ಲುಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಪುರಾತನ ಕೊರೊಸ್ ಮತ್ತು ಕೌರೋಗಳ ಅಲಂಕಾರಿಕತೆಯನ್ನು ಪಾಲಿಕ್ಲೆಟಸ್\u200cನ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ವಿಶ್ಲೇಷಣಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಮೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಗೊಂದಲಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅಥವಾ ಸ್ಕೋಪಾಸ್\u200cನ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಫಿಡಿಯಾಸ್\u200cನ ಉನ್ನತ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಗೊಂದಲಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ. .

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯ - ಮನುಷ್ಯ - ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಪರಿಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು. ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ನಿಯಮದಂತೆ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸ್ವಭಾವದ್ದಾಗಿತ್ತು. ಪ್ರತಿಮೆಯ ಆದೇಶವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ ಮಾಸ್ಟರ್, ಅದರಲ್ಲಿ ಸಮಕಾಲೀನರಿಗೆ ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹ ಸೌಂದರ್ಯದ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸಿದರು.

ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರದ ತಾರ್ಕಿಕ ನಿರ್ಮಾಣವು ಅದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಸುಲಭತೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಇದು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಲಯ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿ ಹೊಸ ಅವಧಿಯೊಂದಿಗೆ ಭಾವನೆಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿದ್ದರೂ, ಕಲೆ ಹೇಗೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ತರ್ಕಬದ್ಧವಾಗಿದೆ.

ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ರೂಪಗಳ ಆದರ್ಶ ಮತ್ತು ವಿಷಯದ ಉತ್ಕೃಷ್ಟತೆ, ಗ್ರೀಕ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಪೌರಾಣಿಕ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು, ಕಾರ್ಮಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಬಾರಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಮೂಲ, ಕೆಲವು ಮೀಸಲಾತಿಗಳೊಂದಿಗೆ (ತುಂಬಾ ಕಡಿಮೆ ವಸ್ತು ಪುರಾವೆಗಳು ಉಳಿದಿವೆ), ಇದನ್ನು ಕ್ರೆಟನ್-ಮೈಸಿನಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು. ದಂತಕಥೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಮೊದಲ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು "ಡೆಡಾಲಿಡ್ಸ್", ನುರಿತ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಮತ್ತು ಕಿಂಗ್ ಮಿನೋಸ್\u200cನ ಶಿಲ್ಪಿ ಡೇಡಾಲಸ್\u200cನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು. ಮೈಸೀನಿಯನ್ ಅಕ್ರೊಪೊಲಿಸ್\u200cನ ಲಯನ್ ಗೇಟ್\u200cನ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಚಪ್ಪಡಿ ಏಜಿಯನ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಮಾರಕ ಕಲ್ಲಿನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಏಕೈಕ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ (3) .

(3) ಮೈಸಿನೆಯಲ್ಲಿ ಲಯನ್ಸ್ ಗೇಟ್.XIV ಶತಮಾನ. ಕ್ರಿ.ಪೂ.

(4) ಜೀಯಸ್ ಹಾಪ್ಲೈಟ್ ಆಗಿ.VII ಶತಮಾನ ಕ್ರಿ.ಪೂ.

ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ನೋಟದಿಂದ (ಕ್ರಿ.ಪೂ. 670), ಕಲಾತ್ಮಕ ವಸ್ತುಗಳ ಸಂಸ್ಕರಣೆ ಸುಧಾರಿಸಿದೆ. ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ಕಂಚಿನಲ್ಲಿ ಹಾಕಲಾಯಿತು (4) , ಮರಳುಗಲ್ಲು, ಸುಣ್ಣದ ಕಲ್ಲು, ಅಮೃತಶಿಲೆ, ಮರದಿಂದ ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ, ಜೇಡಿಮಣ್ಣಿನಿಂದ ಅಚ್ಚು ಮತ್ತು ನಂತರ ಗುಂಡು ಹಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಟೆರಾಕೋಟಾ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ). ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ, ಕಣ್ಣುಗಳು, ತುಟಿಗಳು, ಉಗುರುಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು. ಕ್ರೈಸೊಲೆಫಾಂಟೈನ್ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಲಾಯಿತು (5) .

(5) ಕ್ರೈಸೊ-ಆನೆ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಹುಡುಗಿಯ ತಲೆ (ದೇವತೆ?).
550-530 ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಪುರಾತತ್ವ ವಸ್ತು ಸಂಗ್ರಹಾಲಯ, ಡೆಲ್ಫಿ

ಪುರಾತನ ಪ್ರತಿಮೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಧವೆಂದರೆ ಉದ್ದನೆಯ ನಿಲುವಂಗಿಯಲ್ಲಿ ಧರಿಸಿರುವ ಗಂಡು ಮತ್ತು ಹೆಣ್ಣು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು. ಅವರು ದೇವರುಗಳು, ದೇವತೆಗಳು ಅಥವಾ ದಾನಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಿದರು, ಅವರ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ನೆಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಶಿಲ್ಪಗಳಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ. VI ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. ಅಂತಹ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ದೇವಾಲಯಗಳು, ಚೌಕಗಳು, ನೆಕ್ರೋಪೊಲಿಸ್ಗಳು. ಅವರ ಲೇಖಕರು ಏಷ್ಯಾ ಮೈನರ್ ನಗರಗಳಿಂದ ಅಥವಾ ಅಯೋನಿಯನ್ ದ್ವೀಪಸಮೂಹದ ದ್ವೀಪಗಳಿಂದ ಅಯೋನಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಆಗಿದ್ದರು.

(6) ಮೊಲದೊಂದಿಗೆ ದೇವತೆ.6 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧ ಪೆರ್ಗಮಾನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಬರ್ಲಿನ್

ಸಮೋಸ್ ದ್ವೀಪದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಮಹಿಳೆಯರ ಪ್ರತಿಮೆಗಳ ಉದಾಹರಣೆಯಲ್ಲಿ - "ಹೇರಾ ಆಫ್ ಸಮೋಸ್" ಮತ್ತು "ಗಾಡೆಸ್ ವಿಥ್ ಎ ಹೇರ್" (ಎರಡೂ ಶಿಲ್ಪಗಳು ತಲೆ ಇಲ್ಲದೆ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ) - ಪುರಾತನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಒಬ್ಬರು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು. "ದೇವತೆಯೊಂದಿಗೆ ದೇವಿಯ" ಆಕೃತಿಯು ಮುಂಭಾಗದ ಮತ್ತು ಚಲನೆಯಿಲ್ಲದ, ಟ್ಯೂನಿಕ್ನ ಸಣ್ಣ ಮಡಿಕೆಗಳು, ಒಂದು ಕಾಲಮ್ನ ಕೊಳಲುಗಳಂತೆ, ಈ ಚಲನರಹಿತತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಮೊಲದ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ಗ್ರೀಕ್ ಮಾಸ್ಟರ್ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತವಾಗಿ ವರ್ಗಾಯಿಸಿದರು. ಜೀವಂತ ವಿವರಗಳೊಂದಿಗೆ ರೂಪಗಳ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಈ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಪುರಾತನ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರತಿಮೆಯು ದೇವತೆಯ ಚಿತ್ರವಲ್ಲ, ಇದು ಅರ್ಚಕ ಅಥವಾ ಹೇರಾ ದೇವಿಗೆ ಉಡುಗೊರೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನಡೆದುಕೊಂಡು ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದ ಶ್ರೀಮಂತ ವ್ಯಕ್ತಿಯೊಬ್ಬನನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಏಷ್ಯಾದ ಹೆಸರನ್ನು ಹೆರಾಮಿಯಸ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಟ್ಯೂನಿಕ್ನ ಮಡಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ (6) .

ಕುರೋಸ್, ತೊಗಟೆ, ಕ್ಯಾರಿಯಾಟಿಡ್ಸ್

ಕುರೋಸ್ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ( ಗ್ರೀಕ್... - ಯುವಕ) ಗ್ರೀಕ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ಕೇಂದ್ರಗಳಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪುರಾತನ ಅಪೊಲೊ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಈ ಶಿಲ್ಪಗಳ ಅರ್ಥ ಇನ್ನೂ ರಹಸ್ಯವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. ಕೆಲವು ಕೌರೋಗಳು ತಮ್ಮ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಅಪೊಲೊ ದೇವರ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು - ಬಿಲ್ಲು ಮತ್ತು ಬಾಣಗಳು, ಇತರರು ಕೇವಲ ಮನುಷ್ಯರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಕೆಲವನ್ನು ಸಮಾಧಿಗಳ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಲಾಯಿತು. ಕುರೋಸ್ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳ ಎತ್ತರವು ಮೂರು ಮೀಟರ್ ತಲುಪಿತು. ಸಣ್ಣ ಕಂಚಿನ ಶಿಲ್ಪಗಳಲ್ಲಿ ಬೆತ್ತಲೆ ಯುವಕರ ಪ್ರಕಾರವೂ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿತ್ತು.

ಕುರೋಗಳು ಗಡ್ಡವಿಲ್ಲದ ಮತ್ತು ಉದ್ದನೆಯ ಕೂದಲಿನವರಾಗಿದ್ದರು (ಬೆನ್ನಿನ ಮೇಲೆ ಬೀಳುವ ಕೂದಲಿನ ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಯನ್ನು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಮಾದರಿಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ರೂಪಿಸಲಾಯಿತು), ತೀವ್ರವಾಗಿ ಒತ್ತು ನೀಡಿದ ಸ್ನಾಯುಗಳು. ಕುರೋಸ್ ಅದೇ ಸ್ಥಿರ ಭಂಗಿಗಳಲ್ಲಿ ನಿಂತು, ಕಾಲುಗಳನ್ನು ಚಾಚಿಕೊಂಡು, ತೋಳುಗಳನ್ನು ದೇಹದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಚಾಚಿಕೊಂಡು ಅಂಗೈಗಳನ್ನು ಮುಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಂಡರು. ಮುಖದ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಶೈಲೀಕೃತವಾಗಿದ್ದು, ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯಿಂದ ದೂರವಿರುತ್ತವೆ. ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ಕಡೆಯಿಂದ ಸಂಸ್ಕರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪುರಾತನ ಕೌರೋಸ್ ಪ್ರಕಾರವು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಸ್ಟ್ಯಾಂಡಿಂಗ್ ಫಿಗರ್ ಮಾದರಿಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಗ್ರೀಕ್ ಕಲಾವಿದ ದೇಹದ ರಚನೆಗೆ ಈಜಿಪ್ಟಿನವರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ಕಾಲು ಮತ್ತು ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ತಿಳಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇದು ಪುರಾತನ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್\u200cನ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.

(7) ಅನವಿಸಿಯಸ್\u200cನ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆ ಕೌರೋಸ್.
ಸರಿ. ಕ್ರಿ.ಪೂ 530 ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಅಥೆನ್ಸ್

ಕುರೋಗಳ ಚಿತ್ರಣವು ಅಷ್ಟೇ ಯುವ, ತೆಳ್ಳಗಿನ ಮತ್ತು ಬಲವಾದದ್ದು - ಆರೋಗ್ಯ, ದೈಹಿಕ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಕ್ರೀಡಾ ಆಟಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ವೈಭವೀಕರಣಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಗ್ರೀಕ್ ರಾಜ್ಯ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಅನುಷ್ಠಾನದ ಪ್ರಾರಂಭ (7) ... ಕುರೊಸುಗೆ ಒಂದು ಶೈಲಿಯ ಸಾದೃಶ್ಯವು ತೊಗಟೆ ( ಗ್ರೀಕ್... - ಮೊದಲ), ಸ್ತ್ರೀ ಪುರಾತನ ಪ್ರತಿಮೆ. ತೊಗಟೆ ಚಿಟಾನ್ ಅಥವಾ ಹೆವಿ ಪೆಪ್ಲೋಸ್ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮಡಿಕೆಗಳನ್ನು ಸಮಾನಾಂತರ ರೇಖೆಗಳ ಮಾದರಿಯಲ್ಲಿ ಜೋಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಉಡುಪಿನ ಅಂಚುಗಳನ್ನು ಬಣ್ಣದ ನೇಯ್ದ ಗಡಿಯಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹುಡುಗಿಯರು ತಮ್ಮ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಇದನ್ನು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ಮುಖಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿಗೂ erious, ಪುರಾತನ ಸ್ಮೈಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ (8, 9) .

(8) ಆಂಟೆನರ್. ತೊಗಟೆ ಸಂಖ್ಯೆ 680.ಸಿರ್ಕಾ ಕ್ರಿ.ಪೂ 530 ಅಕ್ರೊಪೊಲಿಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಅಥೆನ್ಸ್

VI ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ. ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಕ್ರಮೇಣ ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳ ಸ್ಥಿರ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಜಯಿಸಲು ಕಲಿತರು.

(9) ತೊಗಟೆ.478–474 ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಅಕ್ರೊಪೊಲಿಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಅಥೆನ್ಸ್

ಕ್ಯಾರಿಯಟಿಡ್ಸ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೋರ್ ವಿಷಯದ ಮುಂದುವರಿಕೆಯಾಯಿತು. ಆರು ಕ್ಯಾರಿಯಾಟಿಡ್\u200cಗಳು ತಮ್ಮ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ಎರೆಚ್\u200cಥಿಯಾನ್\u200cನ ಅಕ್ರೊಪೊಲಿಸ್ ದೇವಾಲಯದ ದಕ್ಷಿಣ ಪೋರ್ಟಿಕೊದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಒಯ್ಯುತ್ತವೆ. ಎಲ್ಲಾ ಹುಡುಗಿಯರು ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ, ಪುರಾತನ ಕಾರ್ಟೆಕ್ಸ್\u200cಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಅವರ ಭಂಗಿಗಳು ಸ್ವಲ್ಪ ಬಾಗಿದ ಮೊಣಕಾಲಿನಿಂದಾಗಿ ಮುಕ್ತ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಮುಖವಾಗಿವೆ.

ಕ್ರಮೇಣ, ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಚಲನರಹಿತ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಮಾವೇಶವನ್ನು ಹಿಂದಿಕ್ಕಿದರು ಮತ್ತು ದೇಹದ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಜೀವಂತವಾಗಿಸಿದರು. ಪ್ರಾಚೀನ ಪೂರ್ವದ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಕಲೆಯಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಯೋಜನೆಯ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ಜೀವಂತ, ಚಲಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ನಿಜವಾದ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದು ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ.

ಸೌಂದರ್ಯದ ಸೂತ್ರ

ಅದು 5 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿತ್ತು. ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಗ್ರೀಕ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ, ಬಹುಮುಖಿ, ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ, ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದ ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತ ಜೀವನವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಒಂದು ರೂಪವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಕೃತಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ತರ್ಕಬದ್ಧವಾಗಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಬೇಕು ಎಂಬ ಅಂಶದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಅವರು ರೂಪ ಮತ್ತು ವಿಷಯದ ನಡುವಿನ ಸಮತೋಲನವಾಗಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸೂತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ದ್ರಾವಣದಲ್ಲಿ, ಸೌಂದರ್ಯದ ಸೌಂದರ್ಯವು ನೈತಿಕ ಸೌಂದರ್ಯದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಯಿತು, ಅಥೇನಿಯನ್ ಶಿಲ್ಪಿಗಳಾದ ಕ್ರೆಟಿಯಸ್ "ಯೂತ್" ಮತ್ತು ನೇಸಿಯಟ್ "ಗ್ರೂಪ್ ಆಫ್ ಟೈರಾನಿಕಲ್ ಫೈಟರ್ಸ್" ನ ಕೃತಿಗಳಂತೆ.

ಆರಂಭಿಕ ಕ್ಲಾಸಿಕ್\u200cಗಳ ಕಂಚಿನ (ಕಲ್ಲುಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ) \u200b\u200bಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಅಪರೂಪದ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ "ರಥ" (10) ... ಅವನು ರಥದ ಮೇಲೆ ನಿಂತು, ನಿಯಂತ್ರಣವನ್ನು ಹಿಡಿದನು. ರಥ ಮತ್ತು ಕುದುರೆಗಳು (ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ಬಹುಶಃ ಇದ್ದವು) ಕಳೆದುಹೋಗಿವೆ. ಕ್ರಿ.ಪೂ 476 ರಲ್ಲಿ ನಡೆದ ರಥ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಪೈಥಿಯನ್ ಕ್ರೀಡಾಕೂಟದಲ್ಲಿ ಜಯಗಳಿಸಿದ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ಗೆಲಾ ನಗರದ ಸಿಸಿಲಿಯನ್ ಒಬ್ಬರು ಈ ಗುಂಪನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಲೇಖಕನು ಪಾಥೋಸ್ ಇಲ್ಲದೆ, ಕಲಾತ್ಮಕ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ, ಸಿಲೂಯೆಟ್\u200cನ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳ ಆಂತರಿಕ ಸಮತೋಲನವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಆ ಕ್ಷಣದ ಗಂಭೀರತೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದನು. ಆಕೃತಿಯು ಮುಂಭಾಗವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಭುಜಗಳ ಸ್ವಲ್ಪ ತಿರುವು ಅವಳನ್ನು ಠೀವಿಗಳಿಂದ ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಭಂಗಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಚಾಲಕನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಸಾಮರಸ್ಯ, ಶಾಂತ ಮತ್ತು ನಿರ್ಭಯ. ಶಿಲ್ಪಿ ಶೌರ್ಯ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಮನುಷ್ಯನ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದ. ಉಬ್ಬು ಮೂಲಕ ತಿಳಿಸುವ ಕೂದಲಿನ ಸುರುಳಿಗಳನ್ನು ಹೆಡ್\u200cಬ್ಯಾಂಡ್\u200cನ ಬ್ರೇಡ್\u200cನಿಂದ ತಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಣ್ಣುಗಳು ಬಣ್ಣದ ಕಲ್ಲಿನಿಂದ ಕೆತ್ತಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಕಣ್ಣಿನ ರೆಪ್ಪೆಗಳನ್ನು ಫ್ರೇಮ್ ಮಾಡುವ ತೆಳುವಾದ ಕಂಚಿನ ಪ್ರಹಾರದ ಫಲಕಗಳು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ.

(10) ರಥ.478–474 ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಪುರಾತತ್ವ ವಸ್ತು ಸಂಗ್ರಹಾಲಯ, ಡೆಲ್ಫಿ

(11) ಕೇಪ್ ಆರ್ಟೆಮಿಸನ್\u200cನಿಂದ ಜೀಯಸ್ (ಅಥವಾ ಪೋಸಿಡಾನ್).
5 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗ ಕ್ರಿ.ಪೂ. ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಅಥೆನ್ಸ್

ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಮುಂದಿನ ಹಂತವನ್ನು ಯುಬೊಯಾ ದ್ವೀಪದ ಕೇಪ್ ಆರ್ಟೆಮಿಸನ್\u200cನಿಂದ ಜೀಯಸ್ (ಅಥವಾ ಪೋಸಿಡಾನ್) ನ ಕಂಚಿನ ಪ್ರತಿಮೆ ಎಂದು ಕರೆಯಬೇಕು. (11) ... ದೇವರ ಆಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಚಲನೆಯ ಕ್ಷಣವನ್ನು ದಾಖಲಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಚಲನೆಯ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವಲ್ಲಿ ಹೊಸತನವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸಂಕೀರ್ಣ ಕಂಚಿನ ಎರಕದ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿರುವ ಎಲಿಫ್ಟರ್\u200cನಿಂದ ಮಿರಾನ್ ಎಂಬ ಕ್ರೀಡಾಪಟುಗಳ ಪ್ರತಿಮೆಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿ ಪರಿಣಮಿಸುತ್ತದೆ. ಮೈರಾನ್\u200cನ ಒಂದು ಶಿಲ್ಪವೂ ಮೂಲದಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ಕಾಲಕ್ಕೆ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ರೋಮ್\u200cನಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಎಷ್ಟು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದವು ಎಂದರೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಅನೇಕ ಪ್ರತಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ವಿಮರ್ಶೆಗಳು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪ್ಲಿನಿ ದಿ ಎಲ್ಡರ್ (1 ನೇ ಶತಮಾನ) ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದರು: "ಮೈರಾನ್ ದೇಹದ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರೂ, ಅವನು ಆತ್ಮದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಿಲ್ಲ."

ಒಲಿಂಪಿಯಾದಲ್ಲಿನ ಜೀಯಸ್ ದೇವಾಲಯದ ಶಿಲ್ಪ

ಅಪರಿಚಿತ ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರರು ಒಲಿಂಪಿಯಾದಲ್ಲಿನ ಜೀಯಸ್ ದೇವಾಲಯದ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಅಲಂಕಾರವನ್ನು (ಬಹುಶಃ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಅರ್ಗೋಸ್\u200cನ ಏಗೆಲಾಡ್) ಆರಂಭಿಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅವಧಿಯ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಸಾಧನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮೈಲಿಗಲ್ಲು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ದೇವಾಲಯದ ಪೂರ್ವ ಮತ್ತು ಪಶ್ಚಿಮ ಫ್ರೈಜ್\u200cಗಳ ಪರಿಹಾರ ಮೆಟೊಪ್\u200cಗಳಲ್ಲಿ ಹರ್ಕ್ಯುಲಸ್\u200cನ ಹನ್ನೆರಡು ಕಾರ್ಮಿಕರ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಟ್ಲಾಂಟೆಸ್ ಹೆಸ್ಪೆರೈಡ್ಸ್ ಉದ್ಯಾನದಿಂದ ಹರ್ಕ್ಯುಲಸ್ಗೆ ಸೇಬುಗಳನ್ನು ತರುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂರಕ್ಷಿತ ಮೆಟಾಪ್ (12) ... ಆರಂಭಿಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅವಧಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳು (ಸಂಪೂರ್ಣ, ಸ್ಪಷ್ಟ ಸಂಯೋಜನೆ, ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಯ ಸರಳತೆ, ವಿವರಗಳ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿ ಪುರಾತತ್ವ) ಮತ್ತು ಇತರ ಮೆಟೊಪ್\u200cಗಳನ್ನು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕಲೆಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ - ಎಲ್ಲಾ ಮೂರು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ: ಅಥೇನಾ ಇನ್ ಮುಂಭಾಗ, ಪ್ರೊಫೈಲ್\u200cನಲ್ಲಿ ಹರ್ಕ್ಯುಲಸ್, ಮುಕ್ಕಾಲು ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅಟ್ಲಾಸ್.

(12) ಒಲಿಂಪಿಯಾದಲ್ಲಿನ ಜೀಯಸ್ ದೇವಾಲಯದ ಮೆಟೊಪ್.
5 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧ ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಒಲಿಂಪಿಯಾದಲ್ಲಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ

ಒಲಿಂಪಿಕ್ ದೇವಾಲಯದ ಶಿಲ್ಪಗಳ ಮುಖ್ಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯವು ಪೌರಾಣಿಕ ವಿಷಯಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಸ್ಮಾರಕ ಪೆಡಿಮೆಂಟ್ ಗುಂಪುಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ಪೂರ್ವದ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪೆಲೋಪ್ಸ್ ಮತ್ತು ಎನೋಮೈ ನಾಯಕರ ನಡುವಿನ ರಥ ಓಟದ ಪುರಾಣದ ಒಂದು ದೃಶ್ಯವಿದೆ; ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ - "ಸೆಂಟೌರೋಮಾಚಿಯಾ": ಲ್ಯಾಪಿತ್\u200cಗಳೊಂದಿಗೆ ಸೆಂಟೌರ್\u200cಗಳ ಯುದ್ಧ.

ಪೆಡಿಮೆಂಟ್\u200cಗಳ ಪ್ಲಾಟ್\u200cಗಳು ಕುದುರೆ ಸವಾರಿ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿವೆ (ಸೆಂಟೌರ್\u200cಗಳು ಅರ್ಧ-ಮಾನವರು, ಅರ್ಧ ಕುದುರೆಗಳು), ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕರಲ್ಲಿ ಅದೃಷ್ಟವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ, ವಿಧಿಯ ಅನಿವಾರ್ಯತೆ. ಈ ಗೇಬಲ್\u200cಗಳ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣವು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ವಿವಾದದ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಪೆಡಿಮೆಂಟ್\u200cಗಳ ಮೂಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತಲಾದ ಸಂಕೀರ್ಣ ಬಹು-ಆಕೃತಿ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಒಲಿಂಪಿಕ್ ಶಿಲ್ಪಗಳ ಒಂದು ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಪೂರ್ವ ಪೆಡಿಮೆಂಟ್ನಲ್ಲಿ ಒರಗುತ್ತಿರುವ ಪುರುಷ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಇದ್ದಾರೆ, ಬಹುಶಃ ಒಲಿಂಪಿಯಾ ಕಣಿವೆಯಲ್ಲಿನ ನದಿಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಿಗತಗೊಳಿಸಬಹುದು; ಪಶ್ಚಿಮ ಪೆಡಿಮೆಂಟ್ನಲ್ಲಿ - ಯುದ್ಧವನ್ನು ನೋಡುವ ಮಹಿಳೆಯರ ಅಂಕಿ ಅಂಶಗಳು.

ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಒಲಿಂಪಿಯಾದ ಜ್ಯೂಸ್ ದೇವಾಲಯವು ಕಠಿಣ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಅದರ ನಿರ್ಮಾಣದ ಇಪ್ಪತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಫಿಡಿಯಾಸ್ ದೇವಾಲಯಕ್ಕಾಗಿ ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ದಂತಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ಜೀಯಸ್ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದನು, ಇದನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವದ ಏಳು ಅದ್ಭುತಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿತ್ತು (ಕಲೆ ಸಂಖ್ಯೆ 9/2008).

ಫಿಡಿಯಾಸ್, ಪೆರಿಕಲ್ಸ್ ಸ್ನೇಹಿತ

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಯುಗವು ಪರ್ಷಿಯನ್ನರೊಂದಿಗಿನ ವಿಜಯಶಾಲಿ ಯುದ್ಧಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಅಟಿಕಾ ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯವಾದುದು. ನಾಗರಿಕ ಹೊಣೆಗಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ದೇವಾಲಯಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ದೇವರು ಮತ್ತು ವೀರರ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ಕೆತ್ತನೆ ಮಾಡಿದ್ದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ದೇವಾಲಯಗಳು, ಅರಮನೆ ಕಟ್ಟಡಗಳು, ಮಾರುಕಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ಸಮೀಪವಿರುವ ಚೌಕಗಳಿಗಾಗಿ ರಾಜಕಾರಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಒಲಿಂಪಿಕ್ ವಿಜೇತರು.

ಗ್ರೀಕರಿಗೆ, ನಗ್ನತೆಯು ದೊಡ್ಡ ಸದ್ಗುಣವಾಗಿತ್ತು. ಹೆಲೆನ್\u200cಗೆ, ದೇಹವು ಒಂದು ಪರಿಪೂರ್ಣ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಹೋಲಿಕೆಯಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಅವನು ತನ್ನ ಸುತ್ತಲಿನ ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ಆದರ್ಶ, ಪ್ರತಿಮೆ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸಾದೃಶ್ಯದಿಂದ ಗ್ರಹಿಸಿದನು. ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ತಮ್ಮ ವೈರಾಗ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ದೇವತೆಗಳ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಮೀಪಿಸಿದವು.

ಫಿಡಿಯಾಸ್ ಕಲೆ 5 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದವರೆಗೆ ಗ್ರೀಕ್ ಕಲೆ ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ಎಲ್ಲ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸಿತು. ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಅವರು ಪರಿಪೂರ್ಣ ಪ್ರಕೃತಿಗೆ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಚಲನೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಅವರ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಅಥೆನಿಯನ್ ಡೆಮಾಕ್ರಟಿಕ್ ರಿಪಬ್ಲಿಕ್ ಮತ್ತು ಪೆರಿಕಲ್ಸ್ ಯುಗಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವ ಹಳ್ಳಿಗಾಡಿನ ಮತ್ತು ಉತ್ಕೃಷ್ಟವಾದವು.

(13) ಫಿಡಿಯಾಸ್. ಲ್ಯಾಪಿತ್\u200cನೊಂದಿಗೆ ಸೆಂಟೌರ್ ವಿರುದ್ಧ ಹೋರಾಡುವುದು. ಪಾರ್ಥೆನಾನ್ ಮೆಟೊಪ್.
ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಲಂಡನ್

ಫಿಡಿಯಾಸ್ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ, ಪಾರ್ಥೆನಾನ್\u200cನ ಹಲವಾರು ಸಂಕೀರ್ಣ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಅಲಂಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಅಕ್ರೊಪೊಲಿಸ್\u200cನಲ್ಲಿರುವ ಅಥೇನಾ ಪಾರ್ಥೆನೋಸ್ ದೇವಾಲಯವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಸಂಯೋಜನೆಯಂತೆ, ಅವು ಒಲಿಂಪಿಯಾದಲ್ಲಿನ ಜೀಯಸ್ ದೇವಾಲಯಕ್ಕೆ ಹೋಲುತ್ತವೆ, ಆದರೂ ಅವು ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಮುಕ್ತವಾಗಿವೆ, ಮತ್ತು ವಿವರಗಳಲ್ಲಿ ಅವು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕವಾಗಿವೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮುಂದಿನ ಅವಧಿಯು ಸೆಂಟೌರ್ಸ್ ಮತ್ತು ಲ್ಯಾಪಿತ್\u200cಗಳ ನಡುವಿನ ಹೋರಾಟದ ದೃಶ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಮೆಟೊಪ್\u200cಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪರಿಹಾರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ಎಂಬುದು ತಕ್ಷಣ ಗಮನಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತದೆ. (13) ; ಸೂರ್ಯ ದೇವರು ಹೆಲಿಯೊಸ್\u200cನ ಪೆಡಿಮೆಂಟ್\u200cನ ಮೂಲೆಗಳಲ್ಲಿರುವ ಚಿತ್ರ, ಅವನ ಕುದುರೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಚಂದ್ರ ದೇವತೆ ಸೆಲೀನ್ ಅನ್ನು ರಥದಲ್ಲಿ ಇಳಿದು ದಿಗಂತವನ್ನು ಮೀರಿ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತಿದೆ. ಸೆಲೆನಾ ತಂಡದಿಂದ ಉಳಿದಿರುವ ಕುದುರೆಯ ತಲೆ ವಿಶ್ವದ ಕುದುರೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. (14) .

(14) ಪಾರ್ಥೆನಾನ್\u200cನ ಪೂರ್ವ ಪೆಡಿಮೆಂಟ್\u200cನಿಂದ ಕುದುರೆ ತಲೆ

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕಲೆಯ ಒಂದು ಮೇರುಕೃತಿಯೆಂದರೆ ಪೂರ್ವ ಪೆಡಿಮೆಂಟ್\u200cನಿಂದ ದೇವತೆಗಳ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು. ಫಿಡಿಯಾಸ್ ತಮ್ಮ ತೆಳುವಾದ ಟ್ಯೂನಿಕ್ಗಳ ಮಡಿಕೆಗಳನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಮಾಡಿದ ವಿಧಾನವನ್ನು "ಆರ್ದ್ರ ಬಟ್ಟೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು (15) .

(15) ಹೆಸ್ಟಿಯಾ, ಡಿಯೋನ್ ಮತ್ತು ಅಫ್ರೋಡೈಟ್.
5 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧ ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಲಂಡನ್

ದೇವಾಲಯಕ್ಕಾಗಿ ರಚಿಸಲಾದ ಅಥೇನಾ ಪಾರ್ಥೆನೋಸ್ (13 ಮೀಟರ್ ಎತ್ತರ) ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ಪೌಸಾನಿಯಸ್ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಯಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ: “ಅಥೇನಾ ಸ್ವತಃ ದಂತ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ... ಈ ಪ್ರತಿಮೆಯು ಅವಳ ಪಾದದವರೆಗೆ ಒಂದು ಟ್ಯೂನಿಕ್ನಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಅವಳ ಎದೆಯ ಮೇಲೆ ಮೆಡುಸಾದ ದಂತ ತಲೆ ಇದೆ. ಅವಳ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಅವಳು ನಿಕಾದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಹಿಡಿದಿದ್ದಾಳೆ, ಸುಮಾರು ನಾಲ್ಕು ಮೊಳ ಉದ್ದ, ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದರಲ್ಲಿ - ಈಟಿ. ಅವಳ ಪಾದಗಳಿಗೆ ಗುರಾಣಿಯೂ, ಈಟಿಯ ಬಳಿ ಸರ್ಪವೂ ಇದೆ; ಈ ಹಾವು ಬಹುಶಃ ಎರಿಚ್ಟೋನಿಯಸ್. " ಪ್ರತಿಮೆಯ ಮರದ ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು 40 ಪ್ರತಿಭೆಗಳ ಮೌಲ್ಯದ ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ದಂತಗಳು ಆವರಿಸಿವೆ.

ಫಿಡಿಯಾಸ್ ಎಂಬ ಹೆಸರು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಎಂಬ ಹೆಸರಿನೊಂದಿಗೆ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಅವನ ಹಣೆಬರಹ ದುರಂತವಾಗಿತ್ತು. ಪೆರಿಕಲ್ಸ್ನ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದ ಫಿಡಿಯಾಸ್ನನ್ನು ಅನಾರೋಗ್ಯ, ಅಸೂಯೆ, ರಾಜಕೀಯ ವಿರೋಧಿಗಳು ಕಿರುಕುಳ ನೀಡಿದರು. ಅಥೇನಾ ಪಾರ್ಥೆನೋಸ್\u200cನ ಕೆಲಸ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಾಗ, ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ದಂತವನ್ನು ಕದಿಯುತ್ತಿದ್ದನೆಂದು ಆರೋಪಿಸಲಾಯಿತು. ಅಪಹಾಸ್ಯಕ್ಕೊಳಗಾದ ಫಿಡಿಯಾಸ್ ಕ್ರಿ.ಪೂ 431 ರಲ್ಲಿ ಪೆರಿಕಲ್ಸ್ನ ವೈಭವವು ಕ್ಷೀಣಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ ಜೈಲಿನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು.

ಆಸಕ್ತಿಗಳ ಬದಲಾವಣೆ

ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಅಥೆನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಕೊರಿಂತ್ ಮತ್ತು ಸ್ಪಾರ್ಟಾ ನೇತೃತ್ವದ ಶ್ರೀಮಂತ ಪೆಲೊಪೊನ್ನೇಶಿಯನ್ ಯೂನಿಯನ್ ನಡುವಿನ ಪೆಲೊಪೊನ್ನೇಶಿಯನ್ ಯುದ್ಧ (ಕ್ರಿ.ಪೂ. 431–404) ಗ್ರೀಕ್ ಪೋಲಿಸ್\u200cನ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟನ್ನು ಉಲ್ಬಣಗೊಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಂಘರ್ಷಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಆದರೆ ಅದೇ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಆದರ್ಶವಾದಿ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿತು. ಸಾಕ್ರಟೀಸ್ ಮತ್ತು ಪ್ಲೇಟೋಗೆ ಸಮಯ ಬಂದಿದೆ.

ಯುಗದ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವ್ಯವಹಾರಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಕಡಿಮೆಯಾಗುವುದು, ಕಲೆ ಆಂತರಿಕ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಒಡ್ಡುತ್ತದೆ. ಭಾವಚಿತ್ರದ ಕಲೆ ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತಿದೆ, ನಗರದ ಚೌಕಗಳನ್ನು ದಾರ್ಶನಿಕರು, ವಾಗ್ಮಿಗಳು, ರಾಜಕಾರಣಿಗಳ ಪ್ರತಿಮೆಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ದೇವರುಗಳ ಚಿತ್ರಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಮಣ್ಣಿನ ಮತ್ತು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕವಾಗುತ್ತವೆ.

ಈ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳು ಅಥೆನ್ಸ್\u200cನ ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೈಲ್ಸ್ ಎಂಬ ಶಿಲ್ಪಿ (ಕ್ರಿ.ಪೂ. 370–330) ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೈಲ್ಸ್ ವೀರರು, ದೇವರುಗಳು, ಕ್ರೀಡಾಪಟುಗಳನ್ನು ವಿಶ್ರಾಂತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ನಿಂತಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಅವನ ಕೆಲಸದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ: ಬಾಗಿದ ಮುಂಡದ ಯಾವಾಗಲೂ ಮೃದುವಾದ, ನಯವಾದ ರೇಖೆಯು ಸೋಮಾರಿಯಾದ ಅನುಗ್ರಹವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೈಲ್ಸ್ನ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರ ಮತ್ತು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸವು ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲೆಗಳ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಅವರ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಪ್ರಪಂಚದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕರಕುಶಲತೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಶಾಖೆಗಳಲ್ಲಿ ನಕಲಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿತ್ತು.

ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೈಲ್ಸ್\u200cನ ಸಮಕಾಲೀನ ಅಯೋನಿಯನ್ ಸ್ಕೋಪಾಸ್ (ಕ್ರಿ.ಪೂ. 380–330) ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಮೂಲ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಸಹ ರಚಿಸಿದ. ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಬಲವಾದ, ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಭಾವನೆಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಾಗಿ, ಶಕ್ತಿಯುತ ಚಲನೆಯ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಿವೆ, ಇದು ಗ್ರೀಕ್ ಕಲೆಗೆ ಹೊಸದು. ಟೆಗಾದ ಅಥೆನಾ ದೇವಾಲಯದಲ್ಲಿ (ಪೆಲೊಪೊನ್ನೀಸ್\u200cನಲ್ಲಿ) ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿ ಆಗಿ ಸ್ಕೋಪಾಸ್ ಮಾಡಿದ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ. ಪಶ್ಚಿಮ ಪೆಡಿಮೆಂಟ್ ಅಕಿಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ಟೆಲಿಫಸ್ (ಟ್ರೋಜನ್ ಯುದ್ಧ) ನಡುವಿನ ಯುದ್ಧವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಉಳಿದಿರುವ ಮೂಲದಲ್ಲಿ - ನಾಯಕನ ತಲೆ - ನೋವನ್ನು ಚಾಚಿಕೊಂಡಿರುವ ಹುಬ್ಬು ರೇಖೆಗಳಿಂದ ನೆರಳು, ತುಟಿಗಳ ಮೂಲೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅರ್ಧ ತೆರೆದ ಬಾಯಿ.

ಸ್ಕೋಪಾಸ್ ಎರಡು ಆಕರ್ಷಕ, ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸ್ತ್ರೀ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು: ದೇವತೆ ನೈಕ್, ಸ್ಯಾಂಡಲ್ ಬಿಚ್ಚಿ (16) , ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಬಚ್ಚಾಂಟೆ. ದೇವಿಯ ಆಕರ್ಷಕ ಭಂಗಿ, ಅಸಡ್ಡೆ ಮಡಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಮಲಗಿರುವ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ದೇಹದ ಆಕಾರವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತವೆ, ಇಡೀ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ನಿಕಟ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಅವಳ ಭುಜಗಳ ಹಿಂದೆ, ದೊಡ್ಡ ಹರಡುವ ರೆಕ್ಕೆಗಳ ಮೃದುವಾದ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳು ಮೊಳಗುತ್ತವೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ ಡಿಯೋನೈಸಸ್\u200cನ ಒಡನಾಡಿ, ಬಚಾಂಟೆ, ಕಾಡು ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವಳ ತಲೆಯನ್ನು ಹಿಂದಕ್ಕೆ ಎಸೆದಳು, ಅವಳ ಕೂದಲು ಅವಳ ಬೆನ್ನಿನ ಮೇಲೆ ಹರಡಿತು.

(16) ನಿಕಾ ದೇವಾಲಯದ ಬಲೂಸ್ಟ್ರೇಡ್ನ ಪರಿಹಾರ.
5 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯ ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಅಕ್ರೊಪೊಲಿಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಅಥೆನ್ಸ್

ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೈಲ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಮಾಡೆಲಿಂಗ್ ವಿವರಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಕೋಪಾಸ್\u200cನ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯು ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ನೆರಳುಗಳು ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿ ಚಾಚಿಕೊಂಡಿರುವ ರೂಪಗಳು ಜೀವಂತ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತ ಚಲನೆಯ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ.

ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಚಲನೆಯ ಚಿತ್ರಣವು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಬದಲಾಗಿದೆ. ಪುರಾತನ ಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ, ಚಲನೆಯ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು "ಕ್ರಿಯಾಶೀಲ ಚಲನೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು, ಈ ಕ್ರಿಯೆಯ ಸಮರ್ಥನೀಯ ಉದ್ದೇಶ: ವೀರರು ಓಡುತ್ತಾರೆ, ಸ್ಪರ್ಧಿಸುತ್ತಾರೆ, ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರಗಳಿಂದ ಬೆದರಿಕೆ ಹಾಕುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಹಿಗ್ಗಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅಂತಹ ಯಾವುದೇ ಕ್ರಮವಿಲ್ಲ - ಪುರಾತನ ಪ್ರತಿಮೆ ಚಲನರಹಿತವಾಗಿದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಪಾಲಿಕ್ಲೆಟಸ್\u200cನ ಶಿಲ್ಪಗಳಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಇದನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. "ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಚಲನೆ" (ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದಂತೆ), ಅಂದರೆ ಗೋಚರ ಗುರಿ ಇಲ್ಲದೆ ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶದಲ್ಲಿ ಚಲನೆ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಉದ್ದೇಶ (ಡೋರಿಫಾರ್ ಪ್ರತಿಮೆಯಂತೆ). ಪ್ರತಿಮೆಯ ದೇಹವು ಮುಂದಕ್ಕೆ ಅಥವಾ ಅದರ ಅಕ್ಷದ ಸುತ್ತಲೂ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ (ಸ್ಕೋಪಾಸ್ ಅವರಿಂದ "ಬಚಾಂಟೆ") (17) .

(17) ಬಚ್ಚಾಂಟೆ.IV ಶತಮಾನ. ಕ್ರಿ.ಪೂ. ರೋಮನ್ ಪ್ರತಿ. ಆಲ್ಬರ್ಟಿನಮ್, ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್

ಹಿಂತಿರುಗಿ ನೋಡಿದಾಗ, ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಕೇವಲ ಎರಡು ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಪಿಗ್ಮಾಲಿಯನ್ ನಂತಹ ಜೀವನವನ್ನು ನಿಗೂ erious, ಮೂಕ, ತಣ್ಣನೆಯ ಕೋರ್ಗಳಾಗಿ ಹೇಗೆ ಉಸಿರಾಡಲು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಇಂದ್ರಿಯ, ನೃತ್ಯದ ಬಚಾಂಟೆಗಳಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಎಂಬುದನ್ನು ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ.

ಉಲ್ಲೇಖಗಳು

ಆಲ್ಪಟೋವ್ ಎಂ.ವಿ. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನ ಕಲೆಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು. - ಎಂ .: ಕಲೆ, 1987.

ವಿಪ್ಪರ್ ಬಿ.ಆರ್. ಕಲೆಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅಧ್ಯಯನದ ಪರಿಚಯ. - ಎಂ .: ಎಎಸ್ಟಿ-ಪ್ರೆಸ್, 2004.

ಎ.ಐ.ವೋಶ್ಚಿನಿನಾ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲೆ. - ಎಂ .: ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, 1962 ರ ಪ್ರಕಾಶನ ಮನೆ.

ಲೇಖನಕ್ಕೆ ಗ್ಲೋಸರಿ

ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ - ಕಾಲಮ್ ರಾಜಧಾನಿಗಳ ಮೇಲೆ ಮಲಗಿರುವ ಕಿರಣ.

ಬಾಸ್-ರಿಲೀಫ್ - ಕಡಿಮೆ ಪರಿಹಾರ, ಇದರಲ್ಲಿ ಪೀನ ಚಿತ್ರವು ಹಿನ್ನೆಲೆ ಸಮತಲಕ್ಕಿಂತ ಅದರ ಪರಿಮಾಣದ ಅರ್ಧಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿಲ್ಲ.

ಗಿಮಾಟಿಯಸ್ - ಉಣ್ಣೆಯ ಬಟ್ಟೆಯ ಚತುರ್ಭುಜದ ತುಂಡು ರೂಪದಲ್ಲಿ wear ಟ್\u200cವೇರ್, ಟ್ಯೂನಿಕ್ ಮೇಲೆ ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಹಾಪ್ಲೈಟ್ - ಭಾರೀ ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಯೋಧ.

ಹೆಚ್ಚಿನ ಪರಿಹಾರ - ಹೆಚ್ಚಿನ ಪರಿಹಾರ, ಇದರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರವು ಅದರ ಪರಿಮಾಣದ ಅರ್ಧಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಹಿನ್ನೆಲೆ ಸಮತಲದ ಮೇಲೆ ಚಾಚಿಕೊಂಡಿರುತ್ತದೆ.

ಕ್ಯಾರಿಯಾಟಿಡ್ಸ್ - ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ ಕಿರಣವನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುವ ನಿಂತಿರುವ ಸ್ತ್ರೀ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು. ಬಹುಶಃ ಕರಿಯಾದ ಉದಾತ್ತ ಮಹಿಳೆಯರು, ನಿವಾಸಿಗಳನ್ನು ಉಳಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ಪರ್ಷಿಯನ್ನರು ಗುಲಾಮರನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ.

ಲುಡೋವಿಸಿ - 1721 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ಅಲೆಸ್ಸಾಂಡ್ರೊ ಲುಡೋವಿಸಿ 1621 ರಲ್ಲಿ ಪೋಪ್ ಗ್ರೆಗೊರಿ XV ಆದಾಗ ಏರಿದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಶ್ರೀಮಂತ ಕುಟುಂಬ.

ಮೆಟೊಪ್ - ಸ್ಲ್ಯಾಬ್, ಇದನ್ನು ಶಿಲ್ಪದಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಡೋರಿಕ್ ಫ್ರೈಜ್ನ ಭಾಗವಾಗಿದೆ.

ಪ್ಯಾಲೆಸ್ಟ್ರಾ - ಖಾಸಗಿ ಜಿಮ್ನಾಸ್ಟಿಕ್ಸ್ ಶಾಲೆ, ಅಲ್ಲಿ 12 ರಿಂದ 16 ವರ್ಷದ ಬಾಲಕರು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಸುಮಾರು. ಸಮೋಸ್ ವಯಸ್ಕ ಪುರುಷರಿಗೆ ಒಂದು ಪ್ಯಾಲೆಸ್ಟ್ರಾ ಆಗಿತ್ತು.

ಪನಾಥೇನಿಯಾ - ಪ್ರಾಚೀನ ಅಟಿಕಾದಲ್ಲಿ, ಅಥೇನಾ ದೇವಿಯ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ಹಬ್ಬಗಳು (ಶ್ರೇಷ್ಠ - ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳಿಗೊಮ್ಮೆ, ಸಣ್ಣ - ವಾರ್ಷಿಕವಾಗಿ). ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು ಅಕ್ರೊಪೊಲಿಸ್, ತ್ಯಾಗ ಮತ್ತು ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳಿಗೆ ಮೆರವಣಿಗೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು - ಜಿಮ್ನಾಸ್ಟಿಕ್, ಕುದುರೆ ಸವಾರಿ, ಕವನ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ.

ಪೆಪ್ಲೋಸ್ - ಉಣ್ಣೆಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ಮಹಿಳೆಯರ ಉದ್ದನೆಯ ಬಟ್ಟೆ, ಭುಜಗಳ ಮೇಲೆ ಪಿನ್ ಮಾಡಲಾಗಿದ್ದು, ಬದಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸೀಳು ಇರುತ್ತದೆ.

ಪೊರೊಸ್ - ಮೃದು ಬೇಕಾಬಿಟ್ಟಿಯಾಗಿ ಸುಣ್ಣದ ಕಲ್ಲು.

ಸಿಲೆನಸ್ - ಡಿಯೋನೈಸಸ್\u200cನ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಲ್ಲಿ ಫಲವತ್ತತೆಯ ದೇವತೆ.

ಟ್ರಿಗ್ಲಿಫ್ - ಡೋರಿಕ್ ಆದೇಶದ ಫ್ರೈಜ್ನ ಅಂಶ, ಮೆಟೊಪ್\u200cಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ.

ಚಿಟಾನ್ - ಉದ್ದ, ನೇರ ಪುರುಷರ ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರ ಉಡುಪು.

ಕ್ರೈಸೊಲೆಫಾಂಟೈನ್ (ಗ್ರೀಕ್ - ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ದಂತದಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ) ಉಪಕರಣ - ಮಿಶ್ರ ಮಾಧ್ಯಮ. ಮರದ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ತೆಳುವಾದ ಚಿನ್ನದ ಫಲಕಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಲಾಗಿತ್ತು, ಮುಖ ಮತ್ತು ಕೈಗಳನ್ನು ದಂತದಿಂದ ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ.

ನಿಯಮದಂತೆ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ಸುಣ್ಣದ ಕಲ್ಲು ಅಥವಾ ಕಲ್ಲಿನಿಂದ ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ, ನಂತರ ಅವುಗಳನ್ನು ಬಣ್ಣದಿಂದ ಮುಚ್ಚಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಅಮೂಲ್ಯ ಕಲ್ಲುಗಳು, ಚಿನ್ನ, ಕಂಚು ಅಥವಾ ಬೆಳ್ಳಿಯ ಅಂಶಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದ್ದರೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ಟೆರಾಕೋಟಾ, ಮರ ಅಥವಾ ಕಂಚಿನಿಂದ ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತು.

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪ

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್ನ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಮೊದಲ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿನ ಶಿಲ್ಪವು ಈಜಿಪ್ಟ್ ಕಲೆಯ ಗಂಭೀರ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿತು. ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳು ಅರೆಬೆತ್ತಲೆ ಪುರುಷರು. ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ, ಗ್ರೀಕ್ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಬಟ್ಟೆ, ಭಂಗಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಪ್ರಯೋಗ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮ ಮುಖಗಳಿಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನೀಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಶಿಲ್ಪವು ಅದರ ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿತು. ಪ್ರತಿಮೆಗಳಿಗೆ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಭಂಗಿಗಳನ್ನು ನೀಡುವುದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅನುಭವಿಸುವ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಸಹ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕಲಿತಿದ್ದಾರೆ. ಅದು ಚಿಂತನಶೀಲತೆ, ನಿರ್ಲಿಪ್ತತೆ, ಸಂತೋಷ ಅಥವಾ ತೀವ್ರತೆ, ಜೊತೆಗೆ ವಿನೋದಮಯವಾಗಿರಬಹುದು.

ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಪೌರಾಣಿಕ ವೀರರು ಮತ್ತು ದೇವರುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದು ಫ್ಯಾಶನ್ ಆಯಿತು, ಹಾಗೆಯೇ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಿದ ನೈಜ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು - ರಾಜಕಾರಣಿಗಳು, ಮಿಲಿಟರಿ ನಾಯಕರು, ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು, ಕ್ರೀಡಾಪಟುಗಳು ಅಥವಾ ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಶಾಶ್ವತಗೊಳಿಸಲು ಬಯಸುವ ಶ್ರೀಮಂತರು.

ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಆ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಒಳ್ಳೆಯದು ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದ್ದರ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವೆಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದರಿಂದ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಬೆತ್ತಲೆ ದೇಹಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನ ನೀಡಲಾಯಿತು.

ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ನಿಯಮದಂತೆ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಸಮಾಜದ ಅಗತ್ಯತೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ ಅಗತ್ಯತೆಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಯಿತು. ಆ ಕಾಲದ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ನೋಡಿದರೆ ಸಾಕು ಮತ್ತು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಮತ್ತು ರೋಮಾಂಚಕ ಕಲೆ ಇತ್ತು ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು.

ಶ್ರೇಷ್ಠ ಶಿಲ್ಪಿ ಮೈರಾನ್ ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಭಾರಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುವ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಡಿಸ್ಕಸ್ ಎಸೆಯುವವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರತಿಮೆ - ಡಿಸ್ಕಸ್ ಎಸೆತಗಾರ. ಅವನ ಕೈಯನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಹಿಂದಕ್ಕೆ ಎಸೆಯುವ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಭಾರವಾದ ಡಿಸ್ಕ್ ಇದೆ, ಅದನ್ನು ಅವನು ದೂರಕ್ಕೆ ಎಸೆಯಲು ಸಿದ್ಧನಾಗಿದ್ದಾನೆ.

ಉತ್ಕ್ಷೇಪಕವನ್ನು ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ ಎತ್ತರಕ್ಕೆ ಏರಿಸಿದಾಗ ಮತ್ತು ಕ್ರೀಡಾಪಟು ನೇರವಾಗಿಸಿದಾಗ ಶಿಲ್ಪಿ ಕ್ರೀಡಾಪಟುವನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಈ ಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ, ಮಿರಾನ್ ಚಲನೆಯನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು.

ಇತರ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿತ್ತು ಮಾಸ್ಟರ್ - ಪಾಲಿಕ್ಲೆಟಸ್, ಇದು ನಿಧಾನಗತಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಿಶ್ರಾಂತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾನವ ಆಕೃತಿಯ ಸಮತೋಲನವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿತು... ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ ಮಾನವ ದೇಹವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಬಹುದಾದ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಶಿಲ್ಪಿ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಒಂದು ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಅದು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೂ became ಿಯಾಯಿತು ಮತ್ತು ಮೇಲಾಗಿ, ಅನುಸರಿಸಲು ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ.

ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಪಾಲಿಕ್ಲೆಟ್ ಗಣಿತದ ಪ್ರಕಾರ ದೇಹದ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳ ನಿಯತಾಂಕಗಳನ್ನು, ಹಾಗೆಯೇ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಲೆಕ್ಕಹಾಕುತ್ತಾನೆ. ಮಾನವನ ಎತ್ತರವನ್ನು ಒಂದು ಘಟಕವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ತಲೆ ಏಳನೇಯದು, ಕೈ ಮತ್ತು ಮುಖವು ಹತ್ತನೇ ಒಂದು ಭಾಗ, ಮತ್ತು ಪಾದಗಳು ಆರನೇ ಒಂದು.

ಪಾಲಿಕ್ಲೆಟಸ್ ಒಬ್ಬ ಯುವಕನ ಪ್ರತಿಮೆಯಲ್ಲಿ ಈಟಿಯೊಂದಿಗೆ ಕ್ರೀಡಾಪಟುವಿನ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದನು. ಚಿತ್ರವು ತುಂಬಾ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಆದರ್ಶ ದೈಹಿಕ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ಶಿಲ್ಪಿ ಈ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಆ ಯುಗದ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಬಹಳ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ - ಆರೋಗ್ಯಕರ, ಬಹುಮುಖ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ.

ಅಥೇನಾದ 12 ಮೀಟರ್ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ಫಿಡಿಯಾಸ್ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರು ಒಲಿಂಪಿಯಾದ ದೇವಾಲಯಕ್ಕಾಗಿ ಜೀಯಸ್ ದೇವರ ಬೃಹತ್ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಮಾಸ್ಟರ್ ಸ್ಕೋಪಾಸ್\u200cನ ಕಲೆ ಪ್ರಚೋದನೆ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹ, ಹೋರಾಟ ಮತ್ತು ಆತಂಕ, ಜೊತೆಗೆ ಆಳವಾದ ಘಟನೆಗಳನ್ನು ಉಸಿರಾಡುತ್ತದೆ. ಈ ಶಿಲ್ಪಿ ರಚಿಸಿದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾಕೃತಿ ಮೈನಾಡ್ ಪ್ರತಿಮೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಕ್ಸಿಟೆಲ್ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದನು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸೃಷ್ಟಿಗಳಲ್ಲಿ ಜೀವನದ ಸಂತೋಷವನ್ನು ಹಾಡಿದರು, ಜೊತೆಗೆ ಮಾನವ ದೇಹದ ಅತ್ಯಂತ ಇಂದ್ರಿಯ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಹಾಡಿದರು.

ಲಿಸಿಪ್ ಸುಮಾರು 1,500 ಕಂಚಿನ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿತು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ದೇವತೆಗಳ ಬೃಹತ್ ಚಿತ್ರಗಳಿವೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಹರ್ಕ್ಯುಲಸ್\u200cನ ಎಲ್ಲಾ ಶೋಷಣೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಗುಂಪುಗಳಿವೆ. ಯಜಮಾನನ ಶಿಲ್ಪಗಳಲ್ಲಿನ ಪೌರಾಣಿಕ ಚಿತ್ರಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಆ ಕಾಲದ ಘಟನೆಗಳನ್ನು ಸಹ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು, ಅದು ನಂತರ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಕುಸಿಯಿತು.