ನಿಘಂಟಿನ ಸಂಗೀತ ಪದ ಸಿ. ನಿಘಂಟಿನ ಸಂಗೀತ ಪದ q ಯಾವ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತ ಚಕ್ರಗಳಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ

"ಗ್ಲಿಂಕಾ" ಜೋಡಿ-ವ್ಯತ್ಯಯ ರೂಪದ ಕಾರ್ಯಸಾಧ್ಯತೆಯು ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ಅದರ ಬಳಕೆಯಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ನವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಭಾಷೆ), ಆದರೆ ರೂಪದ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಸ್ವತಃ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ: ಶ್ಚೆಡ್ರಿನ್ ಅವರ ಒಪೆರಾದಿಂದ "ಲಿಟಲ್ ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾ" ("ಗರ್ಲ್ಸ್ ಚಾಸ್ತುಷ್ಕಾಸ್") ನ ಆರಂಭಿಕ ವಿಭಾಗ "ನಾಟ್ ಓನ್ಲಿ ಲವ್" ".

IN ಜೋಡಿ-ವ್ಯತ್ಯಯ ರೂಪ ಗಾಯನ ಭಾಗವು ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ ವ್ಯತ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತದೆ.

ವ್ಯತ್ಯಾಸದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳು: ಸುಮಧುರ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಒಂದು ರೂಪಾಂತರವು ರಚನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಮಾಣದ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ಏಕತೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಇದರ ಪರಿಣಾಮವು ರೂಪಾಂತರ ಮತ್ತು ಥೀಮ್‌ನ ಸಾಪೇಕ್ಷ ಸಮಾನತೆಯಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ವ್ಯುತ್ಪನ್ನ, ದ್ವಿತೀಯಕ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿದ್ದು, ಥೀಮ್‌ಗೆ ಅಧೀನವಾಗಿದೆ.

ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ರಚನೆಯ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ಹಲವು ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಬದಲಾಗುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ಪಠ್ಯವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಸಂಯೋಜನೆಯು ದ್ವಿಪದಿ-ವ್ಯತ್ಯಯ ರೂಪವನ್ನು ಗಾಯನ ಸಂಗೀತದ ಸಾಮಾನ್ಯ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಈ ರೂಪವು ಶುಬರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಮಾಹ್ಲರ್ ಅವರ ಗೀತರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಅಗಾಧವಾದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ, ಜಿ. ಸ್ವಿರಿಡೋವ್ ಸ್ವಇಚ್ಛೆಯಿಂದ ಅವಳ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗುತ್ತಾರೆ: "ಹಾಡು ಹೇಗೆ ಹುಟ್ಟಿತು", "ಆ ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ" "ದಿ ಪೊಯಮ್ ಇನ್ ಮೆಮೊರಿ ಆಫ್ ಎಸ್. ಯೆಸೆನಿನ್" ನಿಂದ. ಇತರ ಉದಾಹರಣೆಗಳೆಂದರೆ ಸ್ಕುಬರ್ಟ್‌ನ ಗ್ರೆಚೆನ್ ಅಟ್ ದಿ ಸ್ಪಿನ್ನಿಂಗ್ ವ್ಹೀಲ್, ಪೋಲಿನಾಸ್ ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್‌ನಿಂದ ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ದಿ ಕ್ವೀನ್ ಆಫ್ ಸ್ಪೇಡ್ಸ್.

ಆಕಾರದ ಮೂಲಕ

ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಲು ಸಂಗೀತದ ಅಗತ್ಯದಿಂದ ಅಡ್ಡ-ಕತ್ತರಿಸುವ ರೂಪವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಬೇರೆ ಯಾವುದೇ ರೂಪಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳು ಮತ್ತು ಪಠ್ಯದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಭಾಗವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪಠ್ಯ ಚಿತ್ರಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಛಾಯೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಮೇಲ್ಪದರಗಳಿಗೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಂವೇದನಾಶೀಲರಾಗಿದ್ದ ಸಂಯೋಜಕರು ಈ ರೂಪಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡಿರುವುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ - ಶುಬರ್ಟ್, ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ. ಲಿಸ್ಜ್ಟ್‌ನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಈ ರೂಪವು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ - 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ "ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಕವಿತೆ" ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು, ಇದು ವುಲ್ಫ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ - ಮೆಡ್ನರ್, ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್, ಗ್ನೆಸಿನ್, ಟ್ಚೆರೆಪ್ನಿನ್ನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು. , ಭಾಗಶಃ ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ಮತ್ತು ಗದ್ಯ ಪಠ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಗಾಯನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ (ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರಿಂದ "ದಿ ಅಗ್ಲಿ ಡಕ್ಲಿಂಗ್").

ಯಾವುದೇ ಅಡ್ಡ-ಕತ್ತರಿಸುವ ರೂಪವು ಪಠ್ಯದ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ವಸ್ತುಗಳ ನಿರಂತರ ನವೀಕರಣದ ತತ್ವವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂಯೋಜಕರು ಕೆಲವು ಸಂಗೀತದ ಏಕೀಕರಿಸುವ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಅಡ್ಡ-ಕತ್ತರಿಸುವ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕಾಗಿ, ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ತತ್ವಗಳು, ಪುನರಾವರ್ತನೆ ಮುಚ್ಚುವಿಕೆ, ಅಂತ್ಯದಿಂದ ಅಂತ್ಯದ ಪಲ್ಲವಿ (ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿಯ "ಲಾಲಿ" ಮತ್ತು ಕೋರಸ್ "ಬಾಯುಷ್ಕಿ, ಬೇಯು, ಬೇಯು" ನಲ್ಲಿ ಸಾವಿನ "ಲೀಟಾಕ್ಕಾರ್ಡ್ಸ್"), ಭಾಗಗಳ ಅಂತಃಕರಣ-ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಸಂಪರ್ಕ ರೂಪ, ಮತ್ತು ನಾದದ ಸಂಘಟನೆಯನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಥ್ರೂ ಫಾರ್ಮ್‌ನ ಉದಾಹರಣೆಗಳು: ಶುಬರ್ಟ್‌ನ "ಫಾರೆಸ್ಟ್ ಕಿಂಗ್", ಕಲಿನ್ನಿಕೋವ್‌ನ "ದಿ ಸ್ಟಾರ್ಸ್ ಡಿಮ್" ಕಾಯಿರ್.

ವಿಷಯ 14. ಸೈಕ್ಲಿಕ್ ರೂಪಗಳು: ಸೂಟ್, ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸೈಕಲ್

ಆವರ್ತಕ ಹಲವಾರು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಒಂದು ರೂಪ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸ್ವತಂತ್ರ, ಆದರೆ ಒಂದೇ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಸಂಪರ್ಕಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಆವರ್ತಕ ರೂಪಗಳ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು:

♦ ಹಲವಾರು ಭಾಗಗಳ ಉಪಸ್ಥಿತಿ (2 ರಿಂದ 10 ವರೆಗೆ),

♦ ಪ್ರತಿ ಭಾಗದ ಸ್ವರೂಪದ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ,

♦ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳು (ಒಂದು ಭಾಗವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಬಹುದು),

♦ ಟೆಂಪೋ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್,

♦ ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆ,

♦ ನಾದದ ಸಾಮಾನ್ಯತೆ:

ಎ) ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳ ಏಕ ಸ್ವರ,

ಬಿ) ನಾದದ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯನ್ನು ರಚಿಸುವುದು (ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸೈಕಲ್),

ಸಿ) ನಾದದ ಕೇಂದ್ರಗಳ ಆಯ್ಕೆ (ಪ್ರಚಲಿತ ನಾದಗಳು),

♦ ಸಾಮಾನ್ಯ ಉದ್ದೇಶ:

ಎ) ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಒಂದು ತಂಡ,

ಬಿ) ಒಂದು ಪ್ರಕಾರದ ಗೋಳ,

ಸಿ) ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಸಮುದಾಯ,

ಡಿ) ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ

ಆವರ್ತಕ ರೂಪಗಳು ಗಾಯನ, ವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆ.

ಗಾಯನ(ಗಾಯನ-ವಾದ್ಯ) ಚಕ್ರಗಳನ್ನು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾ-ಓರಾ-ಟೋರಿಯಲ್(ಕಾಂಟಾಟಾ, ಒರೆಟೋರಿಯೊ, ಮಾಸ್, ರಿಕ್ವಿಯಮ್, ಪ್ಯಾಶನ್ಸ್) ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ಗಾಯನ(ಗಾಯನ ಚಕ್ರಗಳು).

ಹಂತದ ಚಕ್ರಗಳು: ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ.

ಉಪಕರಣ ಚಕ್ರಗಳು

ಆವರ್ತಕ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಎರಡು ಮುಖ್ಯ ವಿಧಗಳಿವೆ: ಸೂಟ್ ಮತ್ತು ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸೈಕಲ್. ಚಕ್ರದ ಭಾಗಗಳ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಅವರು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಬಹುದು ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಸೂಟ್ಗಳ ನೃತ್ಯಗಳು, ಸೊನಾಟಾಸ್ ಅಥವಾ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಭಾಗಗಳು).

ಸೂಟ್ (ಸರಣಿ, ಅನುಕ್ರಮ) - ಒಂದು ಚಕ್ರದ ಕೆಲಸ, ಸ್ವತಂತ್ರ, ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಅಥವಾ ಪ್ರಕಾರದ ಪಾತ್ರದ ಗತಿ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಸೂಟ್‌ನಲ್ಲಿನ ಭಾಗಗಳ ಪರ್ಯಾಯವು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಂದೇ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸೂಟ್ ಹಲವಾರು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಸ್ಥಿರ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ (ಬರೊಕ್) ಸೂಟ್ ಅಂತಿಮವಾಗಿ 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. - XVIII ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧ. ವಿವಿಧ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶಾಲೆಗಳ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ: ಫ್ರೋಬರ್ಗರ್, ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್, ಕೊರೆಲ್ಲಿ, ಕೂಪೆರಿನ್, ರಾಮೌ, ಇತ್ಯಾದಿ. ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು: ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ - ಪಾರ್ಟಿಟಾ, ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ - ಪಾಠಗಳು, ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ - ಓವರ್ಚರ್, ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ - ಸೊನಾಟಾ ಡಾ ಕ್ಯಾಮೆರಾ, ಬ್ಯಾಲೆ.

17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸೂಟ್‌ಗಳಿಗಾಗಿ. ಮತ್ತು ಮೊದಲು, ನೃತ್ಯಗಳ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಸಮುದಾಯವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. ಇದು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅಪರೂಪವಾಗಿದೆ (ಬ್ಯಾಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ). 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಿಂದ ಈಗಾಗಲೇ ಸೂಟ್ ನೃತ್ಯಗಳು. ತಮ್ಮ ಅನ್ವಯಿಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡರು, ಮತ್ತು XVIII ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. ಸಣ್ಣ ರೂಪಗಳು ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿದ್ದರೂ ಅವುಗಳ ರೂಪವು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಯಿತು (ಸರಳ 2- ಮತ್ತು 3-ಭಾಗ, ಸಂಯುಕ್ತ ರೂಪ, ಸ್ಟಾರ್ಸೊನಾಟಾ, ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಮತ್ತು ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್-ಸಂಯೋಜಿತ).

XVII-XVIII ಶತಮಾನಗಳ ಪ್ರಾಚೀನ ಸೂಟ್ನ ಆಧಾರ. 4 ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು: ಅಲ್ಲೆಮಂಡೆ, ಕೊರಂಟ್, ಸರಬಂಡೆ ಮತ್ತು ಜಿಗ್. ಚಕ್ರದಲ್ಲಿ, ಶಾಂತ-ನಿಧಾನ ನೃತ್ಯಗಳು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ-ವೇಗದ ನೃತ್ಯಗಳಿಗೆ ಎರಡು ಬಾರಿ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿವೆ:

1) ಅಲೆಮಂಡಾ - ಮಧ್ಯಮ ನಿಧಾನಗತಿ,

2) ಚೈಮ್ಸ್ - ಮಧ್ಯಮ ವೇಗ,

3) ಸರಬಂಡೆ - ತುಂಬಾ ನಿಧಾನ,

4) ಜಿಗ್ - ಅತ್ಯಂತ ವೇಗವಾಗಿ.

ಅಲ್ಲೆಮಂದೆ - ಎರಡು ಭಾಗಗಳ (ಗಾತ್ರ 4/4) ಮಧ್ಯಮ ವೇಗದ ನಯವಾದ ಸುತ್ತಿನ ನೃತ್ಯ, ಜರ್ಮನ್ ಮೂಲದ. ಇದು ಒಂದು ಎಂಟನೇ ಅಥವಾ ಹದಿನಾರನೇ ಅವಧಿಯೊಂದಿಗೆ ಅಳತೆಯಿಂದ (XVII ಶತಮಾನಕ್ಕೆ) ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಧ್ವನಿಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಅಲೆಮಾಂಡೆಯು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ 4-ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಹೇರಳವಾದ ಅಂಡರ್ಟೋನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಕರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಲಯದ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಸುಗಮಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಅಲ್ಲೆಮಂಡೆಯ ರೂಪವು ಹಳೆಯ ಎರಡು ಭಾಗವಾಗಿದೆ (ಭಾಗ II - ಭಾಗ I ರ ಹಿಮ್ಮುಖ ಆವೃತ್ತಿ).

ಕೋರೆಂಟ್ - ಫ್ರೆಂಚ್ ಮೂಲದ ಟ್ರಿಪಲ್ (3/4 ಅಥವಾ 3/2) ನೃತ್ಯ. ವೇಗ ಮಧ್ಯಮ ಅಥವಾ ವೇಗವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಯ. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲೆಮಂಡೆ ಜೊತೆ. 18 ನೇ ಶತಮಾನ Courante ಬಳಕೆಯಿಂದ ಹೊರಬಂದಿತು ಮತ್ತು ಶೈಲೀಕರಣದ ವಸ್ತುವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು (ಬಾಚ್). ಧ್ವನಿಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯಿಂದ, ಚೈಮ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎರಡು ಭಾಗಗಳಾಗಿರುತ್ತದೆ. ರೂಪವು ಸರಳವಾದ ಎರಡು ಭಾಗವಾಗಿದೆ (ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ - ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪುನರಾವರ್ತನೆ).

ಸರಬಂದೆ - ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮೂಲದ ಟ್ರಿಪಲ್ (3/4 ಅಥವಾ 3/2) ನೃತ್ಯ. ಆರಂಭಿಕ ಕಿಕ್ ಇಲ್ಲ. ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಗಳು:

ಕ್ಯಾಡೆನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ - . ಸಾಮರಸ್ಯಗಳ ಬದಲಾವಣೆಯು ಮೂಲಭೂತ ಪ್ರಕಾರದ ಲಯವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಸರಬಂಡೆಯು ಸ್ವರಮೇಳದ ಗೋದಾಮಿನ (ಹೋಮೋಫೋನ್-ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ವಿನ್ಯಾಸ) ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ. ರೂಪವು ತ್ರಿಪಕ್ಷೀಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ (ಪುನರಾವರ್ತನೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಉಚ್ಚರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ).

ಗಿಗ್ಯೂ - ವೇಗದ ಟ್ರಿಪಲ್ (3/8, 6/8, 9/8, 12/8, 12/16) ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಮೂಲದ ನೃತ್ಯ. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಹಿಟ್‌ಗಳು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎರಡನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಥೀಮ್ನ ರಿವರ್ಸಲ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಫ್ಯೂಗ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಒಳಪಟ್ಟಿರುತ್ತದೆ.ಮತಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಪ್ರಕಾರ - ಎರಡು ಅಥವಾ ಮೂರು ಧ್ವನಿಗಳು. ರೂಪವು ಸರಳವಾದ ಮೂರು ಭಾಗವಾಗಿದೆ.

ಮುಖ್ಯ ನೃತ್ಯಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಹೆಚ್ಚುವರಿ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸೂಟ್ಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ:

1) ಕೆಲವು ನೃತ್ಯಗಳು ಡಬಲ್ (ವೇರಿಯಂಟ್), ಒಂದು ರೀತಿಯ ಅಲಂಕಾರಿಕ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು;

2) ಅಲ್ಲೆಮಂಡೆಯ ಮೊದಲು ಒಂದು ಮುನ್ನುಡಿ ಇದೆ (ಪೀಠಿಕೆ, ಒವರ್ಚರ್, ಟೊಕಾಟಾ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ, ಸಿನ್ಫೋನಿಯಾ); ಅಂತಹ ತುಂಡು ಸಣ್ಣ ಎರಡು ಅಥವಾ ಮೂರು ಭಾಗಗಳ ಚಕ್ರವಾಗಿರಬಹುದು;

3) ಸೂಟ್ ಒಳಗೆ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸರಬಂಡೆ ಮತ್ತು ಗಿಗ್ಯೂ ನಡುವೆ) ಇತರ ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಮಿನಿಯೆಟ್, ಗಾವೊಟ್ಟೆ, ಬೋರ್ರೆ, ಪಾಸ್ಪಿಯರ್, ರೊಂಡೋ, ಬರ್ಲೆಸ್ಕ್, ಶೆರ್ಜೊ, ಕ್ಯಾಪ್ರಿಸಿಯೊ ಅಥವಾ ನಾಟಕಗಳು (ಏರಿಯಾ).

ಇತರ ಆವರ್ತಕ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ, ಸೊನಾಟಾ ಮತ್ತು ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಬರೊಕ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು.

ಸಂಗೀತ ರೂಪವನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಆವರ್ತಕ, ಇದು ಹಲವಾರು ಭಾಗಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ, ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸ್ವತಂತ್ರ, ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ (ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಗತಿಯಲ್ಲಿ), ಆದರೆ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿನ್ಯಾಸದ ಏಕತೆಯಿಂದ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ.

"ಚಕ್ರ" ಎಂಬ ಪದವು ಗ್ರೀಕ್ ಮೂಲದ್ದಾಗಿದೆ, ಅಂದರೆ ವೃತ್ತ. ಆವರ್ತಕ ರೂಪವು ವಿವಿಧ ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಗಳು, ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಗತಿಗಳ ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ವಲಯವನ್ನು ಒಳಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅರ್ಥೈಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಭಾಗಗಳ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವರು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಅನುಮತಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಚಾಪಿನ್ ಅವರ ಬಿ-ಮೊಲ್ ಸೊನಾಟಾದಿಂದ "ಫ್ಯುನೆರಲ್ ಮಾರ್ಚ್", ಮೆಡ್ಟ್ನರ್ ಅವರಿಂದ "ಮರೆತುಹೋದ ಮೋಟಿಫ್ಸ್" ಚಕ್ರದಿಂದ ಸೋನಾಟಾ-ಸ್ಮರಣಾರ್ಥ). ಸೈಕಲ್‌ಗಳು ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರಬಹುದು: ಎರಡು-ಭಾಗದ ಮುನ್ನುಡಿ ಮತ್ತು ಫ್ಯೂಗ್, ಮೂರು-ಭಾಗದ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಮತ್ತು ಸೊನಾಟಾ, ಸೊನಾಟಾ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ಭಾಗಗಳು, ಸೂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಏಳು ಅಥವಾ ಎಂಟು ಭಾಗಗಳು. ಆವರ್ತಕ ರೂಪಗಳು ಸಂಗೀತದ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ: ಗಾಯನ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ.

ಆವರ್ತಕ ರೂಪಗಳು ಆಧರಿಸಿವೆ ನಾಟಕೀಯ ಕಾರ್ಯಗಳು. ಅವುಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಭಾಗಗಳ ಸಂಪರ್ಕವು ಆವರ್ತಕ ರೂಪಗಳ ಪ್ರಮುಖ ತತ್ವವಾಗಿದೆ. ^ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ತತ್ವಗಳು ಒಂದು ಚಕ್ರದಲ್ಲಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಎರಡು ವಿಧಗಳು:

• 
  ಸೂಟ್ ತತ್ವ(ಬಾಚ್ ಮತ್ತು ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್ನ ಪುರಾತನ ಸೊನಾಟಾಗಳನ್ನು ಸಹ ಈ ತತ್ತ್ವದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ) ಇದು ಹಲವಾರು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಕೃತಿಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ. ಸೂಟ್ ಬಹುತ್ವದಲ್ಲಿ ಏಕತೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ.
• 
  ^ ಸೊನಾಟಾ ತತ್ವ ಒಂದೇ ಕೃತಿಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಧೀನದಲ್ಲಿರುವ ಹಲವಾರು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಕೃತಿಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸುವುದು. ಏಕತೆಯ ಬಹುತ್ವವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ.

ಸೂಟ್ಸೈಕ್ಲಿಕ್ ವರ್ಕ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಹಲವಾರು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಒಂದೇ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ, ಆದರೆ ಸ್ಥಿರವಾದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಒಂದೇ ಸಾಲನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಸೂಟ್ ಅನ್ನು ಅವುಗಳ ಹೋಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿ, ಅದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ಹೇಳಿಕೆಗಳಂತೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಬಹುದು.

ಒಂದು ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ರೂಪವಾಗಿ ಸೂಟ್ 16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು (16 ನೇ -18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಇತರ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಸೂಟ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ: ಪಾರ್ಟಿಟಾ, ಸೊನಾಟಾ, ಕನ್ಸರ್ಟೊ).

ಸೊನಾಟಾದ ರೂಪ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ನೋಟ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯೊಂದಿಗೆ, ಸೂಟ್ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ನಂತರ 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಸೂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಸಂಯೋಜನೆಯ ತಂತ್ರಗಳು ಜನಿಸಿದವು, ಅದನ್ನು ನಂತರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು.

^ ಪ್ರಾಚೀನ ಸೂಟ್.

ಪ್ರಾಚೀನ ಸೂಟ್ ಅನ್ನು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ: ಬ್ಯಾಚ್ ಮತ್ತು ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್. ಪುರಾತನ ಸೂಟ್ ಎನ್ನುವುದು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯ (ಗತಿ, ಮೀಟರ್, ಲಯ, ಚಲನೆಯ ಪಾತ್ರ) ತತ್ತ್ವದ ಪ್ರಕಾರ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಚಕ್ರದಲ್ಲಿ ಜೋಡಿಸಲಾದ ನೃತ್ಯ ತುಣುಕುಗಳ ಸರಣಿಯಾಗಿದೆ. ಏಕೀಕರಿಸುವ ಆರಂಭವು ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರ, ಪ್ರಕಾರ (ಎಲ್ಲಾ ತುಣುಕುಗಳು ನೃತ್ಯಗಳು) ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಸೂಟ್ 4 ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ಕಡ್ಡಾಯ(ಮೂಲಭೂತ ) ನೃತ್ಯ.

1. ಅಲ್ಲೆಮಂದೆ(ಜರ್ಮನ್ ನೃತ್ಯ) - ನಾಲ್ಕು ಬೀಟ್ಸ್, ಮಧ್ಯಮ ನಿಧಾನ, ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ವೇರ್ಹೌಸ್. ಇದು ಸುತ್ತಿನ ನೃತ್ಯ ಮೆರವಣಿಗೆಯಾಗಿದ್ದು, ನಗರದ ಶ್ರೀಮಂತರ ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದಲ್ಲಿ ಮುಕ್ತ ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ ಕೋಟೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತದೆ.

2. ಕೋರೆಂಟ್(ಇಟಾಲಿಯನ್ ನೃತ್ಯ) - ಮೂರು ಬೀಟ್ಸ್, ಮಧ್ಯಮ ವೇಗದ, ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ವೇರ್ಹೌಸ್. ಇದು ಡಬಲ್-ಸೋಲೋ ಡ್ಯಾನ್ಸ್, ಕೋರ್ಟ್ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.

3. ಸರಬಂದೆ(ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನೃತ್ಯ) - ಮೂರು ಬೀಟ್‌ಗಳು, ಸ್ವರಮೇಳದ ಗೋದಾಮಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಿಧಾನ. ಅದರ ಮೂಲದ ಪ್ರಕಾರ, ಈ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ನೃತ್ಯ-ಮೆರವಣಿಗೆ, ನಂತರ, ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ವಿಧಿಗೆ ಸೇರಿರುವ ತನ್ನ ಕಡ್ಡಾಯವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡ ನಂತರ, ಕಠೋರವಾದ ಶೋಕ, ಭವ್ಯವಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಸರಬಂಡೆಯ ಪ್ರಕಾರದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ವಿವಿಧ ಯುಗಗಳ ಸಂಯೋಜಕರು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಿದರು (ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಎಗ್ಮಾಂಟ್ ಒವರ್ಚರ್, ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್‌ನ 7 ನೇ ಸಿಂಫನಿ, ಅಂತಿಮ, ಮಧ್ಯಮ ಸಂಚಿಕೆ).

4. ಗಿಗ್ಯೂ(ಐರಿಶ್ ನೃತ್ಯ) - ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ತ್ರಿವಳಿ ಚಲನೆಯೊಂದಿಗೆ (3 / 8, 12 / 8) ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಫ್ಯೂಗ್ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅತ್ಯಂತ ವೇಗದ ಸಾಮೂಹಿಕ ಕಾಮಿಕ್ ನೃತ್ಯ.

ಕೆಲವು ಕಡ್ಡಾಯ ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಎರಡು ಬಾರಿ ವಿಭಿನ್ನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲಾಯಿತು. ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಒಂದು ಧ್ವನಿಯ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಪಠಣಕ್ಕೆ ಕಡಿಮೆಯಾಗಿದೆ.

ಕಡ್ಡಾಯ ನೃತ್ಯಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಸೂಟ್ ಯಾವಾಗಲೂ ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ಹೆಚ್ಚುವರಿ(ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸರಬಂಡೆ ಮತ್ತು ಗಿಗ್ಯೂ ನಡುವೆ): ಒಂದು ನಿಮಿಷ, ಗವೊಟ್ಟೆ, ಬ್ಯೂರ್, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನೃತ್ಯೇತರ ಪಾತ್ರದ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು: ಏರಿಯಾ, ಶೆರ್ಜೊ, ಇದು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿತು. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸೂಟ್ ಪರಿಚಯದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು - ಮುನ್ನುಡಿ ಅಥವಾ ಪ್ರಸ್ತಾಪ. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಹಳೆಯ ಸೂಟ್ ವಿಭಿನ್ನ ಸ್ವಭಾವದ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಸಾಕಷ್ಟು ವಿಶಾಲವಾದ ಜೀವನ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪರಸ್ಪರ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವುಗಳ ಹೋಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ.

^ ನೃತ್ಯ ರೂಪಒಂದು ಸೂಟ್‌ನಲ್ಲಿ, ನಿಯಮದಂತೆ, ಹಳೆಯ ಎರಡು ಭಾಗಗಳು (ಕಡ್ಡಾಯ ನೃತ್ಯಗಳಿಗಾಗಿ) ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಭಾಗಗಳಿಗೆ ಮೂರು ಭಾಗಗಳು. ಹಳೆಯ ಸೂಟ್‌ನಲ್ಲಿ, ಕೆಲವು ಸಂಯೋಜನೆಯ ರಚನೆಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದು ನಂತರ ಸ್ವತಂತ್ರ ಸಂಗೀತ ರೂಪಗಳಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು, ಆದ್ದರಿಂದ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ನೃತ್ಯಗಳ ರಚನೆಯು ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮೂರು-ಭಾಗದ ರೂಪವನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸಿದೆ (ಬಾಚ್ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಸೂಟ್ ಜಿ ಮೋಲ್: ಗವೊಟ್ಟೆ I - ಗವೊಟ್ಟೆ II - ಗವೊಟ್ಟೆ I, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಅದರಲ್ಲಿ ಸರಳವಾದ ಮೂರು ಭಾಗಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿದೆ). ಸೂಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿನ ಡಬಲ್ಸ್ ವಿಭಿನ್ನ ರೂಪದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು. ಸೂಟ್‌ನಲ್ಲಿನ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ನೃತ್ಯಗಳ ಜೋಡಣೆಯ ಸ್ವರೂಪವು ಸೊನಾಟಾ ಚಕ್ರದ ಭಾಗಗಳ ಜೋಡಣೆಯನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸಿದೆ

^ ಹೊಸ ಸೂಟ್.

19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ಸೂಟ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಅದರ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಹಳೆಯದಕ್ಕಿಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಪ್ರೋಗ್ರಾಮಿಂಗ್, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಗೀತದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆ, ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ನ ಬಯಕೆಯು ಹೊಸ ಸೂಟ್ ಅನ್ನು ಸಹ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು. ಹೊಸ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ ಸೂಟ್‌ನ ಸ್ಥಾಪಕರು ಶುಮನ್ (ಚಿಟ್ಟೆಗಳು, ಕಾರ್ನೀವಲ್, ಮಕ್ಕಳ ದೃಶ್ಯಗಳು). ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ, ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ ಸೂಟ್ ನಂತರದ ಸಮಯದ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ (ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿಯ "ಪಿಕ್ಚರ್ಸ್ ಅಟ್ ಎ ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್", ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ "ಷೆಹೆರಾಜೇಡ್", ಡೆಬಸ್ಸಿಯಿಂದ "ಚಿಲ್ಡ್ರನ್ಸ್ ಕಾರ್ನರ್").

ನಂತರ 19 ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಸೂಟ್‌ನ ಪ್ರಕಾರವು ಹೆಚ್ಚು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿದೆ, ಹಳೆಯ ಸೂಟ್‌ನಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ - ನೃತ್ಯ, ಶುಮನ್ ಸೂಟ್‌ನಿಂದ - ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್, ಬಹು-ಪ್ರಕಾರ, ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫನಿ ಸೈಕಲ್‌ನಿಂದ - ನಾಟಕೀಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಭಾಗಗಳ ಪ್ರಮಾಣ. ಸೂಟ್ ಹೊಸ ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ವಾಲ್ಟ್ಜ್, ಪೊಲೊನೈಸ್, ನ್ಯಾಶನಲ್ - ಬೊಲೆರೊ, ಟ್ಯಾರಂಟೆಲ್ಲಾ, ಇತ್ಯಾದಿ. ನೃತ್ಯ ಸಂಖ್ಯೆಗಳು ನೃತ್ಯವಲ್ಲದವುಗಳೊಂದಿಗೆ (ಷೆರ್ಜೊ, ಅಂಡಾಂಟೆ, ಮಾರ್ಚ್, ನಾಕ್ಟರ್ನ್) ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿವೆ.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಯೋಜಕರು ಸೂಟ್‌ನ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದರು. ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಯ ಸಂಖ್ಯೆಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟ ಸೂಟ್‌ಗಳು: ಬ್ಯಾಲೆ, ನಾಟಕಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಗೀತ, ಹಾಗೆಯೇ ಹಾಡುಗಳು ಅಥವಾ ನೃತ್ಯಗಳ ವಿಷಯಗಳ ಸೂಟ್‌ಗಳು.

↑ ಸೋನಾಟಾ ಸೈಕಲ್.

ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫೊನಿಕ್ ಚಕ್ರವು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಕ್ಕೆ ಸೇರಿರುವ ಒಂದು ಚಕ್ರದ ಕೆಲಸವಾಗಿದೆ: ಸೊನಾಟಾ, ಸಿಂಫನಿ, ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಟ್ರಿಯೊ, ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್, ಇತ್ಯಾದಿ. ಇದರಲ್ಲಿ ಸೊನಾಟಾದಲ್ಲಿ ಕನಿಷ್ಠ ಒಂದು ಚಲನೆಯನ್ನು (ವಿಶಿಷ್ಟ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಮೊದಲನೆಯದು) ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ರೂಪ.

ಯಾವುದೇ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಸೊನಾಟಾ ರೂಪವನ್ನು ಹೊಂದಿರದ ಬಹು-ಭಾಗದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸೊನಾಟಾ ಚಕ್ರಗಳು (ಮೊಜಾರ್ಟ್ 11 ಸೊನಾಟಾಸ್, ಬೀಥೋವನ್ 12 ಸೊನಾಟಾಸ್) ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದಾಗ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪ್ರಕರಣಗಳಿವೆ ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಿಂದ ಇದು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ. ಚಕ್ರದ ಒಟ್ಟಾರೆ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಏಕತೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಸೊನಾಟಾ ಚಕ್ರಕ್ಕೆ ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು.

ಒಟ್ಟಾರೆ ಕಲ್ಪನೆಯ ಏಕತೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ರೂಪದ ಸಮಗ್ರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ಭಾಗಗಳ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಪರ್ಯಾಯದಲ್ಲಿ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಗಳ ಗಮನಾರ್ಹ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಆಳವಾದ, ಗಂಭೀರವಾದ ವಿಷಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದು - ಇವು ಪ್ರಬುದ್ಧ ಸೊನಾಟಾದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ- ಸ್ವರಮೇಳದ ಚಕ್ರಗಳು. ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಸ್ವರಮೇಳದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಒಂದಾಗುತ್ತವೆ, ಇದರರ್ಥ ಅತ್ಯುನ್ನತ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ಚಕ್ರಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟತೆ. ಸೊನಾಟಾದ ಹೆಸರನ್ನು ಒಂದು ಅಥವಾ ಎರಡು ವಾದ್ಯಗಳ ಕೆಲಸಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ; ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಸೋನಾಟಾ-ಮಾದರಿಯ ಮೇಳಗಳನ್ನು ವಾದ್ಯಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ (ಮೂವರು, ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್, ಕ್ವಿಂಟೆಟ್). ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಸೊನಾಟಾ ಪ್ರಕಾರದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಿಂಫನಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸೊನಾಟಾ ಚಕ್ರವನ್ನು ಪ್ರತಿ ಚಲನೆಯ ವಿಷಯದ ಮಹತ್ವ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ವಿಶೇಷ ಆಂತರಿಕ ಸಾವಯವ ಸಂಪರ್ಕದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫನಿ ಚಕ್ರದಲ್ಲಿ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೂರು (ಸೋನಾಟಾ, ಕನ್ಸರ್ಟೊ) ಅಥವಾ ನಾಲ್ಕು (ಸಿಂಫನಿ) ಚಲನೆಗಳಿವೆ.

ನಾನು ಗಂಟೆ- ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ, ನಾಟಕೀಯ, ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಂಘರ್ಷದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಸೊನಾಟಾ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವೇಗದ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ (ಸೊನಾಟಾ ಅಲೆಗ್ರೊ) ಇರುತ್ತದೆ.

II ಗಂಟೆ. - ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಂದಾಂಟೆ ಅಥವಾ ಅಡಾಜಿಯೊ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಇದು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಕ್ಷೇತ್ರವಾಗಿದೆ. ಇದು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವನೆಗಳು, ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ, ಅವನ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ). ನಿಧಾನ ಭಾಗದ ರೂಪ: ಸಂಚಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಮೂರು-ಭಾಗ, ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ ಥೀಮ್, ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಇಲ್ಲದೆ ಸೊನಾಟಾ ರೂಪ (ಅಪರೂಪವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯೊಂದಿಗೆ), ವಿರಳವಾಗಿ ಇತರ ರೂಪಗಳು.

3 ನೇ ಗಂಟೆ- ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಂದು ನಿಮಿಷ ಅಥವಾ ಶೆರ್ಜೊ. ಒಂದು ಪ್ರಕಾರದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಅಥವಾ ದೈನಂದಿನ ಅಂಶವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತದೆ - ಜಾನಪದ ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳು. ಚುರುಕಾದ ಚಲನೆ, ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ರೂಪವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೂರು ಅಥವಾ ಸೊನಾಟಾದೊಂದಿಗೆ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಮೂರು ಭಾಗವಾಗಿದೆ.

IV ಗಂ. - ಅಂತಿಮವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹಾಡು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ವೇಗದ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿದೆ. ಫೈನಲ್‌ಗಳ ರೂಪವು ಸೊನಾಟಾ, ರೊಂಡೋ, ರೊಂಡೋ-ಸೊನಾಟಾ, ವಿರಳವಾಗಿ - ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ ಥೀಮ್.

ಭಾಗಗಳ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅನುಪಾತವು ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫನಿ ಚಕ್ರಕ್ಕೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ರೂಢಿಯಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ವಾಸ್ತವದ ವಿವಿಧ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಪ್ರಪಂಚದ ಮೇಲೆ ಕಲಾವಿದನ ಮುಖ್ಯ "ನೋಟ": ನಾಟಕ, ಸಾಹಿತ್ಯ, ಪ್ರಕಾರ-ನಿರ್ದಿಷ್ಟ, ದೈನಂದಿನ ಮತ್ತು ಮಹಾಕಾವ್ಯ. ಅಂತಿಮ ಹಂತದಲ್ಲಿರುವ ಮಹಾಕಾವ್ಯವು ನಿರೂಪಣೆಯ ಶಾಂತ ರೂಪವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಂತಿಮದ ವಿಷಯವಾಗಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆ. ಭಾಗಗಳ ಅಂತಹ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅನುಪಾತವು ಹೇಡನ್ ಮತ್ತು ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಬೀಥೋವನ್ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಎರಡನೇ ಮತ್ತು ಮೂರನೇ ಭಾಗಗಳನ್ನು ವಿನಿಮಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

ಚಕ್ರದಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಭಾಗಗಳಿವೆ. ^ ಎರಡು ಭಾಗಗಳ ಚಕ್ರ - ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಗ್ಲಿಯರ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಅಲ್ಲಿ 1 ಗಂಟೆ ಸೊನಾಟಾ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಆದರೆ ಮಧ್ಯಮ ವೇಗದಲ್ಲಿ, ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಸ್ವಭಾವ, ಇದು ಚಕ್ರದ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ನಿಧಾನ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ; 2 ಗಂಟೆಗಳ - ವಾಲ್ಟ್ಜ್ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ, ರೋಂಡೋ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಮೂರನೇ ಚಲನೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕು ಭಾಗಗಳ ಚಕ್ರದ ಅಂತಿಮವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ಐದು ಭಾಗಗಳ ಚಕ್ರ- ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ 2 ಸಿಂಫನಿ, ಅಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಭಾಗವು ವಿವರವಾದ ಪರಿಚಯದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫನಿ ಚಕ್ರದಲ್ಲಿ, ಇಡೀ ಏಕತೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುವ ಹಲವಾರು ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ತೀವ್ರ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಂದು ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ (ಅಂತಿಮದಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ - ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಪ್ರಮುಖ). ಚಕ್ರದ ನಾದವನ್ನು ಮೊದಲ ಚಲನೆಯ ನಾದದಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮಧ್ಯದ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಇತರ ಕೀಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮುಖ್ಯಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ನಿಧಾನವಾದ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಟೋನಲಿಟಿಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಸ್ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಅಥವಾ ಸಮಾನಾಂತರ ಪ್ರಮುಖ ಗೋಳಗಳು. ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ 3 ನೇ ಭಾಗವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮುಖ್ಯ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿದೆ. ನಂತರ, ಮಧ್ಯದ ಭಾಗಗಳಿಗೆ ಕೀಗಳ ಆಯ್ಕೆಯು ಮುಕ್ತವಾಯಿತು.

ಸೊನಾಟಾ ಚಕ್ರದ ಏಕತೆಗಾಗಿ, ಭಾಗಗಳ ನಡುವಿನ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಪರ್ಕಗಳು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ. ಮೊದಲ ಚಲನೆಯ ಬದಿಯ ಭಾಗ ಮತ್ತು ಚಕ್ರದ ನಿಧಾನ ಭಾಗದ ನಡುವೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಮೊದಲ ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ ನಡುವೆ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅಂತರ್ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಪರ್ಕಗಳಿವೆ. ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಪರ್ಕಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಅದೇ ಉದ್ದೇಶ ಅಥವಾ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಚಕ್ರದ ವಿವಿಧ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಸಬಹುದು (5 ನೇ ಸ್ವರಮೇಳದಿಂದ ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ "ವಿಧಿಯ ಉದ್ದೇಶ"), ವಿಶೇಷ ನಾಟಕೀಯ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫನಿ ಸೈಕಲ್ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ವಾದ್ಯಸಂಗೀತವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೂರು-ಚಲನೆಯಾಗಿದೆ (ಯಾವುದೇ ಶೆರ್ಜೊ ಇಲ್ಲ). ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವೆಂದರೆ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಭಾಗಗಳ ನಡುವಿನ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ತತ್ವ. ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯದೊಂದಿಗೆ, ಹಾಗೆಯೇ ನಿರೂಪಣೆಯನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್ ಸಂಪ್ರದಾಯದೊಂದಿಗೆ, ಡಬಲ್ ಮಾನ್ಯತೆಗೋಷ್ಠಿಯ ಮೊದಲ ಭಾಗದಲ್ಲಿ (ಮೊದಲು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ, ನಂತರ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನೊಂದಿಗೆ). ಈ ನಿರೂಪಣೆಗಳಲ್ಲಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ರಚನೆಯಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ವಿಭಿನ್ನ ವಿಷಯಗಳ (ಬೀಥೋವನ್ 1 ಮತ್ತು 2 ಕನ್ಸರ್ಟೋಸ್) ನಿರೂಪಣೆಗಳು ಇವೆ, ಈ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಎರಡೂ ನಿರೂಪಣೆಗಳ ವಿಷಯಗಳು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಕೊಂಡಿವೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಕನ್ಸರ್ಟೋದ ಮೊದಲ ಭಾಗವು ಕಲಾಕೃತಿಯ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾದಲ್ಲಿ (ಪುನರಾವರ್ತನೆ ಅಥವಾ ಕೋಡಾ ಮೊದಲು) ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ.

^ ಇತರ ರೀತಿಯ ಆವರ್ತಕ ರೂಪಗಳು.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹಲವಾರು ಪ್ರಣಯಗಳು ಅಥವಾ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಗಾಯನ ಚಕ್ರಒಂದೇ ಯೋಜನೆಯಿಂದ ಸಂಪರ್ಕಿಸಲಾಗಿದೆ (ಶುಬರ್ಟ್ "ದಿ ವಿಂಟರ್ ರೋಡ್", ಶುಮನ್ "ದಿ ಲವ್ ಆಫ್ ಎ ಪೊಯೆಟ್", ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ "ವಿಥೌಟ್ ದಿ ಸನ್", ಸ್ವಿರಿಡೋವ್ "ಮೈ ಫಾದರ್ ಈಸ್ ಎ ಪೆಸೆಂಟ್"). ಅಂತಹ ಚಕ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಏಕತೆಯ ಪದವಿ ಮತ್ತು ಸ್ವರೂಪವು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರಬಹುದು (ಪಠ್ಯದ ಸಂಪರ್ಕವು ನಾದದ ಏಕತೆಯನ್ನು ಐಚ್ಛಿಕವಾಗಿಸುತ್ತದೆ). ಗಾಯನ ಚಕ್ರದ ಸಾಮಾನ್ಯ ತರ್ಕವು ಕೆಲವು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ವಾದ್ಯಗಳ ಚಕ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಜೋಡಣೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಗೆ ಒಲವು ತೋರುತ್ತದೆ, ಕೊನೆಯ ಪ್ರಣಯ (ಹಾಡು) ಅಂತಿಮ ಅಂತಿಮ ಭಾಗದ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಕೆಲವು ಗಾಯನ ಚಕ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ. ಕ್ರಿಯೆಯು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಹೊಸ ಪಾತ್ರಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಇದು ಸಂಗೀತ ವಿಧಾನಗಳಿಂದ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ: ಗತಿ, ಪ್ರಕಾರ, ಕೀ, ವಿನ್ಯಾಸ, ಇತ್ಯಾದಿಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಬದಲಾವಣೆಗಳು.

ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ "ಸೈಕಲ್" ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹಲವಾರು ಸ್ವತಂತ್ರ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಕೆಲವು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಂದ ಒಂದುಗೂಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಒಂದು ಪ್ರಕಾರ ಅಥವಾ ಆಪಸ್, ಮತ್ತು ಈ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸತತವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಿದಾಗ ಅತ್ಯಂತ ಅನುಕೂಲಕರವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ (ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಪ್ರಿಲ್ಯೂಡ್ಸ್ ಆಪ್. 11 )

^ ಸಂಯೋಜಿತ ರೂಪಗಳು.

"ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್-ಸಂಯೋಜಿತ ರೂಪಗಳು" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು 60 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ V. ಪ್ರೊಟೊಪೊಪೊವ್ ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. XX ಶತಮಾನ.

ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ ಕಾಂಪೋಸಿಟ್ಹಲವಾರು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಒಂದು ರೂಪ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಆವರ್ತಕ ರೂಪದ ಭಾಗಗಳಿಗೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಕಡಿಮೆ ಸ್ವತಂತ್ರ, ಯಾವುದೇ ಅಡಚಣೆಯಿಲ್ಲದೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುವ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ, ಒಂದು ಭಾಗಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ರೂಪವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ ( ನಾನ್-ಸೈಕ್ಲಿಕ್).

ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ-ಸಂಯೋಜಿತ ರೂಪಗಳು ಆವರ್ತಕ ರೂಪಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಅವುಗಳು ಹಲವಾರು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಭಾಗಗಳ ಅನುಕ್ರಮವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ಒಂದು-ಚಲನೆಗಳೊಂದಿಗೆ - ಭಾಗಗಳ ನಡುವಿನ ವಿರಾಮಗಳ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಈ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಬಹುದಾದ ಸ್ವತಂತ್ರ ತುಣುಕುಗಳಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸುವ ಅಸಾಧ್ಯತೆ.

ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟಿಂಗ್-ಸಂಯೋಜಿತ ರೂಪಗಳು ಸಹ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಅವು 2, 3, 4 ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರಬಹುದು, ಪುನರಾವರ್ತನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬಹುದು ಅಥವಾ ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ, ವಿಭಿನ್ನ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಯುಗಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಬಹುದು. ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್-ಸಂಯೋಜಿತ ರೂಪಗಳ ಮೂಲವು ಒಪೆರಾ (ರಿಸಿಟೇಟಿವ್-ಏರಿಯಾ) ಹೊರಹೊಮ್ಮುವ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಹಿಂದಿನದು, ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ - ಟೊಕಾಟಾಸ್ ಮತ್ತು ಫ್ಯೂಗ್ಸ್. 18 ಮತ್ತು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ. ಸೊನಾಟಾ ತತ್ವದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯೊಂದಿಗೆ, ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ-ಸಂಯೋಜಿತ ರೂಪಗಳು ಹಿನ್ನೆಲೆಗೆ ಮಸುಕಾಗುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಇನ್ನೂ ಗಾಯನ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ತಮ್ಮ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ (ಅನೇಕ ಏರಿಯಾಸ್, ಮೇಳಗಳು, ಒಪೆರಾ ಫೈನಲ್ಗಳನ್ನು ಈ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ). ಈ ರೂಪವನ್ನು ಫ್ಯಾಂಟಸಿ, ರಾಪ್ಸೋಡಿ, ಕವಿತೆ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಲಿಸ್ಜ್ಟ್‌ನ ಪ್ರತಿಲೇಖನಗಳಂತಹ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗ್ಲಿಂಕಾ ("ಕ್ಯಾಪ್ರಿಸಿಯೊ", ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಸಂಖ್ಯೆಗಳು), ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ("ಇಟಾಲಿಯನ್", "ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕ್ಯಾಪ್ರಿಸಿಯೊ") ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟಿಂಗ್-ಸಂಯೋಜಿತ ರೂಪಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಅವರ 12 ನೇ ಸ್ವರಮೇಳವು ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್-ಸಂಯೋಜಿತ ರೂಪದ ಒಂದು ಗಮನಾರ್ಹ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ.

ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ-ಸಂಯೋಜಿತ ರೂಪಗಳು, ಅವುಗಳ ಎಲ್ಲಾ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯೊಂದಿಗೆ, ಪ್ರೊಟೊಪೊಪೊವ್ ಹಲವಾರು ವಿಧಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ:

• 
  ಎರಡು ಭಾಗ (ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಎಫ್ ಮೋಲ್ ಚಾಪಿನ್),
• 
  ಸೂಟ್‌ಗಳು (ಗ್ಲಿಂಕಾದ ಕ್ಯಾಪ್ರಿಸಿಯೊ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್),
• 
  ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫನಿ (ಬೀಥೋವನ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ಸಿಸ್ ಮೋಲ್, ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ 11 ಮತ್ತು 12 ಸಿಂಫನಿಗಳು).

ವಿಭಾಗ 1. ಉಚಿತ ಮತ್ತು ಮಿಶ್ರ ರೂಪಗಳು.

ಮೇಲೆ ಚರ್ಚಿಸಿದ ಪ್ರಮಾಣಿತ ರೂಪಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ವಿಶೇಷ ರೂಪಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತವೆ ಉಚಿತ ಮತ್ತು ಮಿಶ್ರ.

ಉಚಿತಅಂತಹ ರೂಪಗಳನ್ನು ಮೇಲೆ ಪರಿಗಣಿಸಲಾದ ವಿಶಿಷ್ಟ ರಚನೆಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ವಿಶೇಷ ಕ್ರಮದ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಾಗಿವೆ (ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ರಚನೆಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ).

ಉಚಿತ ರೂಪಗಳು ಆರಂಭಿಕ ಆರ್ಗನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವು ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಚ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ (ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ) ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದವು. ಹೋಮೋಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತದ ಸ್ಪಷ್ಟ ರಚನಾತ್ಮಕ ರೂಪಗಳಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಸುಧಾರಣೆ, ಮುನ್ನುಡಿ, ಉಚಿತ ಅನುಕ್ರಮ-ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸುವಿಕೆ ನಿಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ನಿರಂತರತೆ ಇಲ್ಲಿ ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ. ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಗಳಲ್ಲಿ, ಉಚಿತ ರೂಪಗಳು ಅಪರೂಪ. ಈ ರೂಪಗಳು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ 2 ನೇ ಅರ್ಧದ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ನಿಜವಾದ ಹೂಬಿಡುವಿಕೆಯನ್ನು ತಲುಪಿದವು (ಚಾಪಿನ್, ಲಿಸ್ಟ್, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ). ಉಚಿತ ರೂಪಗಳ ಹರಡುವಿಕೆಗೆ ಒಂದು ಕಾರಣವೆಂದರೆ ಸಂಗೀತದ ರೂಪವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವಂತೆ ಮಾಡಲು ಪ್ರಣಯ ಸಂಯೋಜಕರ ಬಯಕೆ, ಪ್ರತಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಕೆಲಸದ ವೈಯಕ್ತಿಕ ವಿಷಯಕ್ಕೆ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್) ಹೆಚ್ಚು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬೇಕು ಎರಡುಪ್ರಮುಖ ಉಚಿತ ರೂಪಗಳ ಪ್ರಕಾರ:

1. 
   ಸಿಸ್ಟಮ್ ರೂಪಗಳು, ಅಂದರೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಅವರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪುನರಾವರ್ತನೆ;
2. 
   ವ್ಯವಸ್ಥಿತವಲ್ಲದ ರೂಪಗಳುವಿಭಾಗಗಳ ಉಚಿತ ಇಂಟರ್ಲೀವಿಂಗ್ನೊಂದಿಗೆ.

^ ಸಿಸ್ಟಮ್-ಅಲ್ಲದ ಮುಕ್ತ ರೂಪಗಳು ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ, ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವರ್ಗೀಕರಣಕ್ಕೆ ಸಾಲ ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ. ಅವುಗಳನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ದೊಡ್ಡ ವಾದ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ: ↑ ABCDA, ABCDB, ABCDAE.

ಮಿಶ್ರ ರೂಪಗಳು.

ಹಲವಾರು ಹಿಂದೆ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ವಿಶಿಷ್ಟ ರಚನೆಗಳ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಏಕ-ಭಾಗದ ರೂಪಗಳನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮಿಶ್ರ ರೂಪಗಳು.

ಮಿಶ್ರ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ, ಸ್ವರಮೇಳದ ಕವನಗಳು, ಒಂದು ಚಲನೆಯ ಸೊನಾಟಾಗಳು, ಫ್ಯಾಂಟಸಿಗಳು, ಲಾವಣಿಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಬಾರಿ ಆವರ್ತಕ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳು. ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿಷಯದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಾಂಕ್ರೀಟೈಸೇಶನ್ ಮತ್ತು ಹೊಸ, ಹೆಚ್ಚು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ರೂಪಗಳ ಮೂಲಕ ಜೀವನ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ನೇರ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಯೋಜಕರ ಬಯಕೆ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಸಂಗೀತದ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ವಿಷಯಕ್ಕಾಗಿ ಹೋರಾಟ, ಮತ್ತು ಅದರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸುವ ರೂಪಗಳು, ಹೊಂದಾಣಿಕೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಕಲೆಗಳ ಅಂತರ್ಪ್ರವೇಶ(ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ, ಪ್ರಣಯದಲ್ಲಿ ಕವಿತೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ), ಹಾಗೆಯೇ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳುಒಂದು ಕಲೆಯೊಳಗೆ. ಸಾಹಿತ್ಯ, ಮಹಾಕಾವ್ಯ, ನಾಟಕ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ (ಬಲ್ಲಾಡ್) ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಕೃತಿಗಳು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿವೆ. ವಿವಿಧ ರೂಪಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಒಳಹೊಕ್ಕು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಾಹಿತ್ಯ-ಮಹಾಕಾವ್ಯ ಗೋದಾಮಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಸೊನಾಟಾ, ಇದು ನಾಟಕೀಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಉತ್ತಮ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ರೂಪಗಳು, ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ತಂತ್ರಗಳ ಹೊಸ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಿವೆ, ಇದು ಸಂಕೀರ್ಣ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ರೂಪಗಳೊಂದಿಗೆ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಈ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯವಾಗಿ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮಿಶ್ರ ರೂಪಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತವೆ.

ಮಿಶ್ರ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾದವು ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳಾಗಿವೆ ಪ್ರಭೇದಗಳು:

^ ಸೊನಾಟಾ ಮತ್ತು ಬದಲಾವಣೆಯ ಸಂಯೋಜನೆ.

ಈ ರೀತಿಯ ಮಿಶ್ರ ರೂಪಗಳನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಶ್ರೇಷ್ಠರು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಜಾನಪದ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದು, ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರು ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಬಳಸಿದರು ಸೊನಾಟಾ ರೂಪ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಹೊಸ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಅದನ್ನು ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದು ಭಿನ್ನವಾದಅಭಿವೃದ್ಧಿ ವಿಧಾನಗಳು.

ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತಾರೆ ಎರಡು ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು(ಎರಡು ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ) ರೂಪದ ದೊಡ್ಡ, ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ವಿಭಾಗಗಳ ರಚನೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ ಬದಲಾಗುವ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಂತಹ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಎರಡು ಬಾರಿ ಹೋಲಿಸಿದರೆ (ಕೆಲಸದ ಪ್ರಾರಂಭದಲ್ಲಿ ನಾದದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆ ಮತ್ತು ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ನಾದದ ಒಮ್ಮುಖದೊಂದಿಗೆ), ಮತ್ತು ಎರಡೂ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ವಿಭಾಗವೂ ಇದೆ (ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಸಾಧನಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ), ನಂತರ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತವೆ. ಸೊನಾಟಾ ರೂಪ.

ವಿಭಿನ್ನತೆ ಮತ್ತು ಸೊನಾಟಾವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಒಂದು-ಭಾಗದ ರೂಪಗಳು ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರ ಪಿಯಾನೋ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ, ಇದನ್ನು ಜಾನಪದ ವಿಷಯಗಳ ವ್ಯತ್ಯಾಸದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ (ಬಾಲಕಿರೆವ್ ಫ್ಯಾಂಟಸಿಯಾ "ಇಸ್ಲಾಮಿ").

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರು, ಜಾನಪದ ವಿಷಯಗಳ ಬದಲಾವಣೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಸೊನಾಟಾ ಮತ್ತು ಬದಲಾವಣೆಯ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಸಹ ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ (ಲಿಸ್ಜ್ಟ್, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಪ್ಸೋಡಿ). ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸೊನಾಟಾ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯತೆಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮತ್ತೊಂದು ವಿಧವಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸೊನಾಟಾ ಉಚಿತ ವ್ಯತ್ಯಾಸದ (ರೂಪಾಂತರ) ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಥೀಮ್. ಬದಲಾವಣೆಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವು ವಿಭಾಗಗಳ ನಡುವೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಟ್ಟದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸಿದೆ. ಒಂದು ಥೀಮ್ನ ರೂಪಾಂತರದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ದೊಡ್ಡ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಈ ತತ್ವವನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಏಕದೇವತಾವಾದ(ಲಿಸ್ಜ್ಟ್, ಸ್ವರಮೇಳದ ಕವಿತೆಗಳು "ಪೂರ್ವಭಾವಿಗಳು", "ಟಾಸ್ಸೊ" ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿದೆ).

^ ಸೊನಾಟಾ ಮತ್ತು ಸೈಕ್ಲಿಕ್ ರೂಪಗಳ ಸಂಯೋಜನೆ .

ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್‌ನ ಕೆಲವು ಸೊನಾಟಾ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ, ಮುಖ್ಯವಾದವುಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ವಿಭಿನ್ನ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಹೋಗುವ ಅಡ್ಡ ಪಕ್ಷಗಳಿವೆ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತರಿತ ಸ್ವತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಮುಚ್ಚಿದ ರೂಪವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ (ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸಿಂಫನಿ 6, 1 ಗಂಟೆ), ಚಕ್ರದ ಸ್ವತಂತ್ರ ಭಾಗವನ್ನು ಸಮೀಪಿಸುತ್ತಿದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆವರ್ತಕ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ, ಚಕ್ರದ ಏಕತೆಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ. ಚಕ್ರದ ವಿವಿಧ ಭಾಗಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಇದು ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ (ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಸಂಪರ್ಕಗಳು, ಅಟ್ಟಾಕಾ). ಇವೆಲ್ಲವೂ ಚಕ್ರದ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಒಂದು ಭಾಗವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ಚಕ್ರವನ್ನು ಒಂದು ಭಾಗವಾಗಿ ಸಂಕುಚಿತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.

ವಿವಿಧ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಚಿತ್ರಗಳ ಸಾಕಾರದ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ನ ಬಯಕೆ, ಪ್ರಮುಖ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಏಕತೆಗಾಗಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ನಿರಂತರತೆಗಾಗಿ ಕೃತಿಗಳ ರಚನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜಿಸುವುದುಸ್ವತಃ ಸೋನಾಟಾ ಸೈಕಲ್ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳುಮತ್ತು ಒಂದು ಭಾಗ ಸೊನಾಟಾ ರೂಪ.

ಸೋನಾಟಾ ಸಂಯೋಜನೆ, ಅಂದರೆ. ಆವರ್ತಕ ರೂಪವನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿ, ಅಂದರೆ. ಅಲ್ಲದ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯು ಸೋನಾಟಾ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ಗಮನಾರ್ಹ ರೂಪಾಂತರವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಅದು ಇಲ್ಲದೆ ಪುನರಾವರ್ತನೆ ಮತ್ತು ಕೋಡಾ ಆವರ್ತಕ ರೂಪದ ಶೆರ್ಜೊ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಚಕ್ರದ ನಿಧಾನ ಭಾಗದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ನಿಧಾನವಾದ ಸಂಚಿಕೆಯಿಂದ ಅಥವಾ ನಿರೂಪಣೆಯಲ್ಲಿನ ಪಾರ್ಶ್ವ ಭಾಗದಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ (ಸೋನಾಟಾ ಹೆಚ್ ಮೋಲ್ ಆಲಿಸಿ).

ಮಿಶ್ರ ರೂಪವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮತ್ತು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಬಹುದು, ವಿವಿಧ ವಿಶಿಷ್ಟ ರಚನೆಗಳ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ (ಮೆಡ್ನರ್ಸ್ ಸೊನಾಟಾ-ಮೆಮೊಯಿರ್, ಇದು ಸೊನಾಟಾ, ಸೊನಾಟಾ ಸೈಕಲ್ ಮತ್ತು ರೊಂಡೋ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ).

^ ಮಾಡ್ಯೂಲ್ 6. ಗಾಯನ ಸಂಗೀತದ ವಿಶೇಷ ರೂಪಗಳು

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ಆವರ್ತಕ ರೂಪಗಳು ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವತಂತ್ರವಾದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಊಹಿಸುವ ಕೃತಿಗಳಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಉದ್ದೇಶದ ಏಕತೆಯಿಂದ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿವೆ.

ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ, "ಪೂರ್ವಭಾವಿ-ಫ್ಯೂಗ್" ಚಕ್ರಗಳು, ಸೂಟ್ ಚಕ್ರಗಳು, ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫನಿ ಚಕ್ರಗಳು ತಿಳಿದಿವೆ.

ಒಂದು ಚಕ್ರವನ್ನು ಅಂತರ್ಸಂಪರ್ಕಿತ ಕೃತಿಗಳ ಸರಣಿ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು (ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಆವರ್ತಕ ರೂಪವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬಹುದು ಅಥವಾ ಹೊಂದಿರದಿರಬಹುದು) ಅಥವಾ ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು.

ಶೈಕ್ಷಣಿಕೇತರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ (ಜಾಝ್, ರಾಕ್), ಪರಿಕಲ್ಪನಾ ಆಲ್ಬಮ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳು ಆವರ್ತಕ ರೂಪಗಳತ್ತ ಆಕರ್ಷಿತವಾಗಬಹುದು.

↑ ಸೈಕಲ್ "ಪ್ರಿಲ್ಯೂಡ್-ಫ್ಯೂಗ್"

ಎರಡು ಭಾಗಗಳ ಚಕ್ರ "ಪೂರ್ವಭಾವಿ-ಫ್ಯೂಗ್" ಬರೋಕ್ನಿಂದ ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ

ಮುನ್ನುಡಿಯು ಫ್ಯೂಗ್‌ಗೆ ಸುಧಾರಿತ ಪರಿಚಯವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ಕೆಲವು ಔಪಚಾರಿಕ ಅಥವಾ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ತತ್ವದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ "ಪೂರ್ವಭಾವಿ-ಫ್ಯೂಗ್" ಚಕ್ರಗಳನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಚಕ್ರಗಳಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಬಹುದು. ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ J.S. ಬ್ಯಾಚ್‌ನ ವೆಲ್-ಟೆಂಪರ್ಡ್ ಕ್ಲಾವಿಯರ್.

ಸೂಟ್ (ಫ್ರೆಂಚ್ ಸೂಟ್‌ನಿಂದ - “ಸಾಲು”, “ಅನುಕ್ರಮ”) ಒಂದು ಆವರ್ತಕ ಸಂಗೀತದ ರೂಪವಾಗಿದೆ, ಇದು ಹಲವಾರು ಸ್ವತಂತ್ರ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಒಂದುಗೂಡಿಸುತ್ತದೆ.

16 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದಲೂ ತಿಳಿದಿರುವ ಸೂಟ್, ಇವುಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ:

ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಅನ್ವಯಿಕ (ಹಾಡು, ನೃತ್ಯ) ಪ್ರಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳ ಸಂಪರ್ಕ, ಭಾಗಗಳ ರಚನೆಯ ಸರಳತೆ;

ಭಾಗಗಳ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ ಜೋಡಣೆ;

ಭಾಗಗಳ ಕೀಲಿಗಳ ಏಕತೆ ಅಥವಾ ಹತ್ತಿರದ ಸಂಬಂಧದ ಕಡೆಗೆ ಒಲವು.

ಸೋನಾಟಾ-ಸಿಂಫನಿ ಸೈಕಲ್

ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಚಕ್ರವು ಸಿಂಫನಿ, ಸೊನಾಟಾ, ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್, ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳಂತಹ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಗೀತದ ಅತ್ಯಂತ ಅಮೂರ್ತ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಇದು ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ:

ಸಂಗೀತದ ಅನ್ವಯಿಕ ಸ್ವಭಾವದಿಂದ ಅಮೂರ್ತತೆ (ಅನ್ವಯಿಕ ವಸ್ತುವನ್ನು ಯಾವುದೇ ಭಾಗದ ವಸ್ತುವಾಗಿ ಬಳಸಿದರೂ ಸಹ);

ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳ ನಡುವಿನ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯ ಸಾಧ್ಯತೆ (ಅವುಗಳ ನೇರ ವಿರೋಧದವರೆಗೆ);

ಸಂಕೀರ್ಣ ನಾದದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ;

ಸ್ಥಾಪಿತ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳ ರೂಪಗಳು (ಸೋನಾಟಾ-ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು).

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸೊನಾಟಾ 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು, ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಗಳಲ್ಲಿ (ಹೇಡನ್, ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಬೀಥೋವನ್) ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿತು.

ಒಂದು ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಸ್ವರಮೇಳವು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು; ಇದು ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪಿತು.

ಸಿಂಫನಿ (ಗ್ರೀಕ್‌ನಿಂದ συμφονία - "ವ್ಯಂಜನ") ಎಂಬುದು ಮೂಲಭೂತ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ವಿಷಯದ ಅನೇಕ-ಭಾಗದ ಅಂಗೀಕೃತ ರೂಪದ ಸ್ವರಮೇಳ ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ.

ಉಚಿತ ಮತ್ತು ಮಿಶ್ರ ರೂಪಗಳು

ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸವು ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾದ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾದ ತತ್ತ್ವದ ಪ್ರಕಾರ ಒಂದುಗೂಡಿಸಿದ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರಬಹುದು, ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಆವರ್ತಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಅನ್ವಯಿಕ ಪವಿತ್ರ ಸಂಗೀತದ ಅನೇಕ ಪ್ರಕಾರಗಳು (ಸಾಮೂಹಿಕ, ಪವಿತ್ರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ, ಜಾಗರಣೆ), ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾಸ್, ಗಾಯನ ಮತ್ತು ಗಾಯನ-ಗಾಯನ ಚಕ್ರಗಳು (ನಿರೂಪಣೆ ಮತ್ತು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ).

ಪ್ರಮುಖ ಚಕ್ರಗಳು

ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಹ ಒಂದು ಚಕ್ರಕ್ಕೆ ಸಂಯೋಜಿಸಬಹುದು (ಪ್ರತಿಯೊಂದಕ್ಕೂ ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ಆವರ್ತಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬಹುದು ಅಥವಾ ಇಲ್ಲದಿರಬಹುದು).

ಇವುಗಳು ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಲಾದ ಮುನ್ನುಡಿಗಳು ಮತ್ತು ಫ್ಯೂಗ್‌ಗಳ ಚಕ್ರಗಳು, R. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಟೆಟ್ರಾಲಾಜಿ ಡೆರ್ ರಿಂಗ್ ಡೆಸ್ ನಿಬೆಲುಂಗೆನ್, ಶೈಕ್ಷಣಿಕೇತರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಆಲ್ಬಮ್‌ಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಜಾಝ್ ಮತ್ತು ರಾಕ್ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳು.

ಸೋನಾಟಾ ರೂಪವು ಮೂರು ಮುಖ್ಯ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಒಂದು ಸಂಗೀತ ರೂಪವಾಗಿದೆ:

ನಿರೂಪಣೆ - ಮುಖ್ಯ ಮತ್ತು ದ್ವಿತೀಯಕ ವಿಷಯಗಳ ವಿರೋಧ

ಅಭಿವೃದ್ಧಿ - ಈ ವಿಷಯಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ

ಪುನರಾವರ್ತನೆ - ಕೆಲವು ಬದಲಾವಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಈ ಥೀಮ್‌ಗಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆ

ಕೇಳೋಣ:

J.S. ಬ್ಯಾಚ್, ಪ್ರಿಲ್ಯೂಡ್ ಮತ್ತು ಫ್ಯೂಗ್ ನಂ. 6, D ಮೈನರ್, ಸಂಪುಟ 1 HTC

ಎಲ್. ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವನ್, ಸೋನಾಟಾ ನಂ. 1, ಎಫ್ ಮೈನರ್‌ನಲ್ಲಿ

ವಿಭಾಗ 2 ಕೋರಲ್ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಕಾರಗಳು

ವಿಷಯಗಳು 11-12 ಗಾಯನ-ಕೋರಲ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸೈಕಲ್‌ಗಳು

ಸಂಯೋಜಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಗಾಯನ-ಕೋರಲ್ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಚಕ್ರಗಳಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕ್ಯಾಮಿಲ್ಲೆ ಸೇಂಟ್-ಸೇನ್ಸ್ ಅವರ ವಾದ್ಯಗಳ ಸೈಕಲ್ ಕಾರ್ನಿವಲ್ ಆಫ್ ದಿ ಅನಿಮಲ್ಸ್ ಅನ್ನು ನಾವು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳೋಣ. ಈ ಕೃತಿಯ ಸಂಗೀತವು ಹಾಸ್ಯದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ಇದು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಕೆ, ಸೇಂಟ್-ಸೇನ್ಸ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಅನೇಕ ಅಭಿಮಾನಿಗಳ ಅತ್ಯಂತ ನೆಚ್ಚಿನ ನಾಟಕ "ದಿ ಸ್ವಾನ್". ಸೆಲ್ಲೋ ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಈ ಕೆಲಸದ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವು ನೀರಿನ ಮೇಲೆ ಹಂಸದ ಆಕರ್ಷಕ ಚಲನೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.

ಗಾಯನ ಚಕ್ರವು ಒಂದು ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಒಂದಾದ ಪ್ರಣಯ ಅಥವಾ ಹಾಡುಗಳ ಚಕ್ರವಾಗಿದೆ.

C. Saint-Saens ರವರ ಕಾರ್ನಿವಲ್ ಆಫ್ ಅನಿಮಲ್ಸ್ ಸೈಕಲ್‌ನಿಂದ ನೀವು ಹಿಂದಿನ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಆಲಿಸಿದ್ದೀರಿ ಎಂಬುದನ್ನು ನೆನಪಿಡಿ. ಈ ಚಕ್ರದ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಯಾವುದು ಒಂದುಗೂಡಿಸುತ್ತದೆ?

ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕ ಮಾಡೆಸ್ಟ್ ಪೆಟ್ರೋವಿಚ್ ಮುಸ್ಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ ಮೀರದ ಗಾಯನ ಚಕ್ರ "ಮಕ್ಕಳ" ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದು ಪಿಯಾನೋದೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ಅಥವಾ ಇಬ್ಬರು ಗಾಯಕರಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಏಳು ಸಂಗೀತ ಚಿಕಣಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಈ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸಣ್ಣ ದೃಶ್ಯಕ್ಕೂ ಪದ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರೇ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಒಂದು ಚಿಕಣಿ ಸಂಗೀತದ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ತುಣುಕು, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವಾದ್ಯಗಳ ತುಣುಕು.

ಮೊದಲ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ವಿತ್ ದ ದಾನಿಯಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಮಗು ತನ್ನ ದಾದಿಯನ್ನು ಕಥೆಗಳನ್ನು ಹೇಳಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಕೃತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯು ಸಂಯೋಜಕನು ಹುಡುಗನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮನವಿಯನ್ನು ಪಠಣದೊಂದಿಗೆ ತಿಳಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆಹ್ ಪದಗಳಲ್ಲಿನ ಒತ್ತುವ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳು ಸುಮಧುರ ಅಧಿಕದೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತವೆ. ಈ ಸಂಗೀತ ಸಾಧನಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಮಗುವಿನ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಭಾಷಣದ ಅನಿಸಿಕೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಸೈಕಲ್‌ನ ಎರಡನೇ ಕೆಲಸ - "ಇನ್ ದಿ ಕಾರ್ನರ್" ತನ್ನ ಮುದ್ದಿನ ಮಿಖಾಸಿಕ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಕೋಪಗೊಂಡ ದಾದಿಯ "ಉನ್ನತ" ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಟಿಪ್ಪಣಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಚೆಂಡು ಬಿಚ್ಚಿಕೊಂಡಿತು, ರಾಡ್‌ಗಳು ಕಳೆದುಹೋದವು! ಅಹ್ತಿ! ಎಲ್ಲಾ ಕುಣಿಕೆಗಳನ್ನು ಕೈಬಿಡಲಾಯಿತು! ದಾಸ್ತಾನು ಶಾಯಿಯಿಂದ ಚೆಲ್ಲಲ್ಪಟ್ಟಿತು! ಹುಡುಗನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಕೇಳಲು 3 ಮೂಲೆಗಳು, ಬೀಳುವ ಅಂತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಣ್ಣ ಸ್ವರಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ. ಕಿಟನ್ ಹಾನಿ ಮಾಡಿದೆ, ಅವನಲ್ಲ ಎಂದು ಮಗು ದಾದಿಗೆ ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ.

"ಮಕ್ಕಳ" ಸೈಕಲ್‌ನ ಮುದ್ರಿತ ಶೀಟ್ ಸಂಗೀತದ ಕವರ್. ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ

ಮಿಖಾಸ್ ಅವರ ಮಾತು ಕ್ರಮೇಣ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗುತ್ತಿದೆ - ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಬದಲಾಗುತ್ತಿದೆ, ವೇಗವು ವೇಗವಾಗುತ್ತಿದೆ, ಮನ್ನಿಸುವಿಕೆಯ ಅನಿಶ್ಚಿತ ಶಬ್ದಗಳು ಮನನೊಂದ ಮಗುವಿನ ಅಳಲುಗಳಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತವೆ. ಕೊನೆಯ ನಾಲ್ಕು ಬಾರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದ ಗತಿ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ನಿಧಾನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ - ಹುಡುಗ ದಾದಿಯನ್ನು ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರೀತಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು "ಬೆದರಿಕೆ" ಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವಳು ಅವನನ್ನು ಅವಮಾನಿಸಿದಳು.

ಚಕ್ರವು "ಬೀಟಲ್", "ವಿತ್ ಎ ಡಾಲ್", "ಫಾರ್ ದಿ ಕಮಿಂಗ್ ಸ್ಲೀಪ್", "ಕ್ಯಾಟ್ ಸೇಲರ್", "ಆನ್ ಎ ಸ್ಟಿಕ್" ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರಿಗೆ ನುಡಿಸಿದ ಇತರವುಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ.

ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಮಕ್ಕಳು ತಮ್ಮ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ವಿವಿಧ ಜೀವನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ಲೇಖಕರು ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ನಾಟಕಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೆಲಸದ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ, ಇದು ಚಕ್ರದ ಹೊರಗೆ ಬದುಕುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

"ಚಿಲ್ಡ್ರನ್ಸ್" ಗಾಯನ ಚಕ್ರದಿಂದ ಮಾಡೆಸ್ಟ್ ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ, "ವಿತ್ ದಿ ದಾನಿ", "ಇನ್ ದಿ ಕಾರ್ನರ್".

ಗಾಯನ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ನೀವು ಅದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಿದ್ದೀರಾ? ಯಾವ ಸಂಗೀತದ ಮೂಲಕ ಸಂಯೋಜಕ ಮಗುವಿನ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ? ಗಾಯನ ಮಧುರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಿ, ಪಠ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಅದರ ಸಂಪರ್ಕ. ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಪಾತ್ರವೇನು?

ಸಂಯೋಜಕರ ಭಾವಚಿತ್ರ

ಸಾಧಾರಣ ಪೆಟ್ರೋವಿಚ್ ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ:

"ಸರಳ ಭಾಷಣದಲ್ಲಿ ಮಾನವ ಆಲೋಚನೆ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಯ ಧ್ವನಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ನನ್ನ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸರಿಯಾಗಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸಿದರೆ ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿದ್ದರೆ, ಎಲ್ಲವೂ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿದೆ!"

ಸಾಧಾರಣ ಪೆಟ್ರೋವಿಚ್ ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ (1839-1881) - ರಷ್ಯಾದ ನವೀನ ಸಂಯೋಜಕ, ಅಪೆರಾಟಿಕ್ ಮೇರುಕೃತಿಗಳ ಲೇಖಕ "ಬೋರಿಸ್ ಗೊಡುನೋವ್" ಮತ್ತು "ಖೋವಾನ್ಶಿನಾ" , ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಆಳವಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬೇರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅವರು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್-ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟಲ್ ಕೃತಿಗಳು, ಪ್ರಣಯಗಳ ಲೇಖಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಅದರ ಸೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಜಾನಪದ ಕಲೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕಲಾವಿದನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಆಳ, ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳ ಸತ್ಯತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಕರೇವೊ, ಪ್ಸ್ಕೋವ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯ. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಮಿಲಿಟರಿಯಲ್ಲಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದರು. ಸಂಯೋಜಕ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆಯಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಹವ್ಯಾಸಿ (ಹವ್ಯಾಸಿ) ಆಗಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಂತರ ಅವರು ಸೇವೆಯನ್ನು ತೊರೆದು ಕಲೆಗೆ ತಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ಮುಡಿಪಾಗಿಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು.

ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರ "ಮೈಟಿ ಹ್ಯಾಂಡ್‌ಫುಲ್" ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ-ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ವಲಯದ ಶ್ರೇಣಿಯಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ವಸ್ತು ಅಗತ್ಯವು ಅವರನ್ನು ವಿವಿಧ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಅಧಿಕಾರಿಯಾಗಿ ಮತ್ತೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿತು, ಅದು ಅವರನ್ನು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಿಂದ ವಿಚಲಿತಗೊಳಿಸಿತು.

1879 ರಲ್ಲಿ, ಒಪೆರಾ ಗಾಯಕ ಡೇರಿಯಾ ಲಿಯೊನೊವಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ, ಅವರು ಉಕ್ರೇನ್ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ನಿಕೊಲಾಯ್ ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಕೆಲಸದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಅವರ ಅಪೂರ್ಣ ಒಪೆರಾ "ಸೊರೊಚಿನ್ಸ್ಕಿ ಫೇರ್" ನಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ.

ಕ್ರಿವೊಯ್ ರೋಗ್ (ಉಕ್ರೇನ್) ನಲ್ಲಿರುವ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಬಳಿ ಎನ್. ಮುಸ್ಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿಯ ಸ್ಮಾರಕ

1. ಯಾವ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತ ಚಕ್ರಗಳಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ? ಗಾಯನ ಚಕ್ರದ ಆಧಾರವೇನು?

2. ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ನೀಡಿ: ವಾದ್ಯಸಂಗೀತ, ಗಾಯನ, ಚಕ್ರದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತ ಯೋಜನೆ. ಶಾಲಾ ಗ್ರಂಥಾಲಯದ "ಮಕ್ಕಳಿಗಾಗಿ ಸಂಗೀತ" ವಿಭಾಗವನ್ನು ನಮೂದಿಸಿ. ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಲೈಬ್ರರಿಯಿಂದ ಪ್ರತಿ ಸೈಕಲ್‌ಗೆ ಎಪಿಗ್ರಾಫ್ ವಿವರಣೆಗಳಾಗಬಹುದಾದ ಮಕ್ಕಳ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ. ಇಚ್ಛೆಯಂತೆ ನಿಯೋಜನೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ಹಲವಾರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಹಾಡುಗಳ ಚಕ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಿ, ಅದಕ್ಕೆ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡಿ. ಗಾಯನ ಚಕ್ರದ ನಿರ್ಮಾಣ, ಕೆಲಸದ ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿದ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಪ್ರಕಾರ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಹಾಡುಗಳ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿ.

ಸಂಗೀತ ಚಕ್ರಗಳು ಹಾಡುಗಳು ಅಥವಾ ನಾಟಕಗಳ ಸಂಗ್ರಹಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಷಯದ ಪ್ರಕಾರ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಅಥವಾ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಒಪೆರಾಗಳು, ಬ್ಯಾಲೆಗಳು, ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ತುಣುಕುಗಳ ಲೇಖಕರೊಂದಿಗೆ ಮುಕ್ತಾಯಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ.

"ಮ್ಯಾಜಿಕ್" ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರೀತಿಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್ ರಜಾದಿನ. ಹೀಗಾಗಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ನರ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಕರೋಲ್ಗಳ ಮಧುರವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಚಿಕಣಿಗಳ ಪಿಯಾನೋ ಚಕ್ರವು ವಾಸಿಲಿ ಬಾರ್ವಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸೇರಿದೆ.

ವಿದೇಶಿ ಕಲಾವಿದರು ಪಕ್ಕಕ್ಕೆ ನಿಲ್ಲಲಿಲ್ಲ, ಅವರಲ್ಲಿ ಹಲವರು ಕೇಳುಗರಿಗೆ ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್ ಸಂಗೀತದ ಸಂತೋಷದಾಯಕ ನಿಮಿಷಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಸಂಯೋಜಕ ಬೆಂಜಮಿನ್ ಬ್ರಿಟನ್ ಅವರು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಸಂಗೀತ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್ ರಜಾದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಕೇಳಬಹುದಾದ ಕರೋಲ್ಗಳ ಒಂದು ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ನಾನು ಸಂಗೀತದ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಇದ್ದೇನೆ: ನಾನು ಗ್ರಹಿಸುತ್ತೇನೆ, ನಾನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ

ಬೆಂಜಮಿನ್ ಬ್ರಿಟನ್, "ವ್ರೆಥ್ ಆಫ್ ಕರೋಲ್ಸ್" ಅಥವಾ "ಕ್ರಿಸ್‌ಮಸ್ ಕರೋಲ್‌ಗಳ ಮಾಲೆ", ಟ್ರೆಬಲ್ ಸೋಲೋ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಹಾರ್ಪ್ (ಸಂಖ್ಯೆ 2, 5, 10).

ಕೆಲಸದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮನಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕೋರಲ್ ಮಿನಿಯೇಚರ್ಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಿ. ವೀಣೆಯ ಧ್ವನಿಯು ಯಾವ ಟಿಂಬ್ರೆ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ತರುತ್ತದೆ?

ಸಂಯೋಜಕರ ಭಾವಚಿತ್ರ

ಬೆಂಜಮಿನ್ ಬ್ರಿಟನ್:

"ನೀವು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಹೊಸ ತುಣುಕನ್ನು ಕೇಳಿದಾಗ ಮತ್ತು ಅದು ಅರ್ಥವಾಗದಿದ್ದರೆ ಬಿಟ್ಟುಕೊಡಬೇಡಿ ... ಸಂಗೀತವು ಮನರಂಜನೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದು ಲಘು ಸಂಗೀತದ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿದೆ."

ಬೆಂಜಮಿನ್ ಬ್ರಿಟನ್ (1913-1976) - ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, ಕಂಡಕ್ಟರ್, 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು, ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ವೈದ್ಯರ ಮಗ ಸಫೊಲ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ತಾಯಿ, ಹವ್ಯಾಸಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳೀಯ ಗಾಯಕರ ಸಕ್ರಿಯ ಸದಸ್ಯ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಕುಟುಂಬ ಜೀವನದ ಅನಿಸಿಕೆಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾದ ಮೊದಲ ಸಣ್ಣ ನಾಟಕಗಳು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು - 8 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ. 12 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಬೆಂಜಮಿನ್ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ "ಸಿಂಪಲ್ ಸಿಂಫನಿ" ಬರೆದರು ಮತ್ತು 16 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅವರು ರಾಯಲ್ ಕಾಲೇಜ್ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ (ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿ) ಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಅವರ ಅಧ್ಯಯನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಹಲವಾರು ಮಕ್ಕಳ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಅನೇಕ ಕೋರಲ್, ಸ್ವರಮೇಳ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆದರು. ಅಂದಿನಿಂದ, ಲೇಖಕರು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮಕ್ಕಳಿಗಾಗಿ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿದ್ದಾರೆ.

ಯುವ ಸಂಯೋಜಕ ಡಾಕ್ಯುಮೆಂಟರಿ ಫಿಲ್ಮ್ ಕಂಪನಿಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪಡೆದರು, ಅಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ವಾದ್ಯ ಮೇಳವಿತ್ತು. ಚಲನಚಿತ್ರದಲ್ಲಿನ ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಬ್ರಿಟನ್ ಯಾವುದೇ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಸಹ ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆಯಲು ಕಲಿತರು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎಲ್ಲಾ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಹಡಗನ್ನು ಇಳಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ).

1939 ರಲ್ಲಿ, ವಿಶ್ವ ಸಮರ II ಪ್ರಾರಂಭವಾದಾಗ, ಬ್ರಿಟನ್ ಅಮೆರಿಕಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದರು. ಯುರೋಪಿನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ದುರಂತ ಘಟನೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ, ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾ "ಬಲ್ಲಾಡ್ ಆಫ್ ಹೀರೋಸ್" ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು - ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಫ್ಯಾಸಿಸಂ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟಕ್ಕೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದನು ಮತ್ತು ಕಡಲತೀರದ ಪಟ್ಟಣವಾದ ಆಲ್ಡ್ಬೋರ್ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದನು. ಹಲವಾರು ಒಪೆರಾಗಳು ಅಲ್ಲಿ ಜಗತ್ತನ್ನು ನೋಡಿದವು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ "ಪೀಟರ್ ಗ್ರಿಮ್ಸ್".

ಕಲಾವಿದರು ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ಯುವಕರಿಗೆ ಅನೇಕ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. "ಲೆಟ್ಸ್ ಕ್ರಿಯೇಟ್ ಎ ಒಪೆರಾ" ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ಯುವ ವೀಕ್ಷಕರು ಸ್ವತಃ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ.

OY ಪಾಲಿ ನೇಗಿಲು ಅದಿರು

ಓಹ್, ಹೊಲದಲ್ಲಿ ಅದಿರು ನೇಗಿಲು ಇದೆ.

ಶುಭ ಸಂಜೆ, ಶುಭ ಸಂಜೆ

ಆರೋಗ್ಯಕ್ಕೆ ಒಳ್ಳೆಯ ಜನರು!

(ಪ್ರತಿ ಸಾಲಿನ ನಂತರ ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತದೆ.)

ಅಲ್ಲಿ ವಾಸಿಲ್ಕೊ ನೇಗಿಲಿನೊಂದಿಗೆ ನಡೆಯುತ್ತಾನೆ.

ಅವನ ತಾಯಿ ಅವನಿಗೆ ಆಹಾರವನ್ನು ತರುತ್ತಾಳೆ.

ಓರಿ, ಮಗ, ಥುಯು ಕಾರ್ನ್ಫೀಲ್ಡ್.

ಹೌದು, ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಗೋಧಿ ತಿನ್ನಿರಿ.

1. ನಿಮಗೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಲೇಖಕರಿಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಗಾಯನ-ಗಾಯನ ಚಕ್ರಗಳನ್ನು ಹೆಸರಿಸಿ.

2. ಕ್ರಿಸ್‌ಮಸ್ ಮತ್ತು ಹೊಸ ವರ್ಷದ ರಜಾದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಕರೋಲ್‌ಗಳನ್ನು ಹಾಡಿದಾಗ ಮತ್ತು ಅವರು ಉದಾರವಾಗಿದ್ದಾಗ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ ಮತ್ತು ವಿವರಿಸಿ.

ಸಂಗೀತ ಯೋಜನೆ. ನಿಮ್ಮ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಯಾವ ಕರೋಲ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾರೋಲ್‌ಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿವೆ ಎಂದು ಕೇಳಿ. ನಿಮ್ಮ ಮೆಚ್ಚಿನ ಹಾಡುಗಳ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಬರೆಯಿರಿ. ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ ಮೆಲೋಡಿಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿ. ಪೋಷಕರು ಅಥವಾ ವಯಸ್ಕರೊಂದಿಗೆ, "ನನ್ನ ಕುಟುಂಬಕ್ಕೆ ಕ್ಯಾರೊಲ್ ಮತ್ತು ಉದಾರತೆಯ ಮಾಲೆ" ಅಥವಾ "ನನ್ನ ಭೂಮಿಯಿಂದ ಹಾಡುಗಳ ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್ ಮಾಲೆ" ರಚಿಸಿ.

ಸೈಕಲ್ "ಪೂರ್ವಭಾವಿ-ಫ್ಯೂಗ್"

ಎರಡು ಭಾಗಗಳ "ಪೂರ್ವಭಾವಿ-ಫ್ಯೂಗ್" ಚಕ್ರವು ಬರೊಕ್ ಕಾಲದಿಂದಲೂ ತಿಳಿದಿದೆ. ಇದು ಫ್ಯೂಗ್‌ಗೆ ಸುಧಾರಿತ ಪರಿಚಯವಾಗಿ ಮುನ್ನುಡಿಯ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಕೆಲವು ಔಪಚಾರಿಕ ಅಥವಾ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ತತ್ವದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ "ಪೂರ್ವಭಾವಿ-ಫ್ಯೂಗ್" ಚಕ್ರಗಳನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಚಕ್ರಗಳಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಬಹುದು. ಮಾದರಿ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರಗಳ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪರ್ಯಾಯದ ತತ್ತ್ವದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ J.S. ಬ್ಯಾಚ್ ಅವರ ದ ವೆಲ್-ಟೆಂಪರ್ಡ್ ಕ್ಲಾವಿಯರ್ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಗೀತದಿಂದ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ D. D. ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಅವರ "24 ಪ್ರಿಲ್ಯೂಡ್ಸ್ ಮತ್ತು ಫ್ಯೂಗ್ಸ್".

ಸೂಟ್ ಸೈಕಲ್

20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಸೂಟ್‌ನ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಮರುಚಿಂತಿಸಲಾಯಿತು, ಅದಕ್ಕೆ ಹೊಸ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಲಾಯಿತು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎ. ಸ್ಕೋನ್‌ಬರ್ಗ್ ಮತ್ತು ಎ. ಬರ್ಗ್‌ರಿಂದ ಡೋಡೆಕಾಫೊನಿಕ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸೂಟ್‌ಗಳು), ಹೊಸ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಿ. ಹಿಂಡೆಮಿತ್‌ನ ಸೂಟ್‌ನಲ್ಲಿ "1922", ಅನುಗುಣವಾದ ಸಮಯದ ಫ್ಯಾಶನ್ ನೃತ್ಯಗಳು: ಶಿಮ್ಮಿ, ಬೋಸ್ಟನ್, ರಾಗ್ಟೈಮ್).

ಶೈಕ್ಷಣಿಕೇತರ ಸಂಗೀತದ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳು (ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಗತಿಶೀಲ ರಾಕ್) ಸೂಟ್ ರೂಪದ ಕಡೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿತವಾಗುತ್ತವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ರಾಕ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಕಿಂಗ್ ಕ್ರಿಮ್ಸನ್‌ನ ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಆಲ್ಬಮ್‌ನಿಂದ "ಲಿಜರ್ಡ್" ಮತ್ತು ಪಿಂಕ್ ಫ್ಲಾಯ್ಡ್‌ನ ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಆಲ್ಬಮ್‌ನಿಂದ "ಆಟಮ್ ಹಾರ್ಟ್ ಮದರ್" ಸೇರಿವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, "ರಾಕ್ ಸೂಟ್‌ಗಳನ್ನು" ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದು ಮುಕ್ತ ಮತ್ತು ಮಿಶ್ರ ರೂಪಗಳ ಕಡೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಆಕರ್ಷಿತಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ (ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಗೀತ-ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಪರಿಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ).

ಸೋನಾಟಾ-ಸಿಂಫನಿ ಸೈಕಲ್

ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫನಿ ಚಕ್ರವು ಸಿಂಫನಿ, ಸೊನಾಟಾ, ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್, ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳಂತಹ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಗೀತದ ಅತ್ಯಂತ ಅಮೂರ್ತ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಇದು ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ:

• ಸಂಗೀತದ ಅನ್ವಯಿಕ ಸ್ವಭಾವದಿಂದ ಅಮೂರ್ತತೆ (ಅನ್ವಯಿಕ ವಸ್ತುವನ್ನು ಯಾವುದೇ ಭಾಗದ ವಸ್ತುವಾಗಿ ಬಳಸಿದರೂ ಸಹ);
• ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳ ನಡುವಿನ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯ ಸಾಧ್ಯತೆ (ಅವುಗಳ ನೇರ ವಿರೋಧದವರೆಗೆ);
• ಸಂಕೀರ್ಣ ನಾದದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ;
• ಸ್ಥಾಪಿತ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳ ರೂಪಗಳು (ಸೋನಾಟಾ-ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು).

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸೊನಾಟಾ 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು, ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅದರ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪಿತು ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಮೀಸಲಾತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಜೀವಂತ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. ಒಂದು ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಸ್ವರಮೇಳವು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು, ಇದು ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪಿತು ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಗೀತದ ಜೀವಂತ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. (ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ರೂಪವು ಸ್ವರಮೇಳದೊಂದಿಗೆ ಗೊಂದಲಕ್ಕೀಡಾಗಬಾರದು, ಇದು ಈ ರೂಪಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸದ ಕೃತಿಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿರಬಹುದು). ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ಜೆ. ಹೇಡನ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸೊನಾಟಾ ಚಕ್ರದ ರೂಪವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮತ್ತಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಲೀಟ್ಮೋಟಿಫ್ ಮತ್ತು ಏಕತಾಂತ್ರಿಕ ತತ್ವಗಳು ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ. ಇಡೀ ಸಮೂಹ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಂಪುಗಳು ಅಥವಾ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರ ಧ್ವನಿಯ ವಿರೋಧದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಆವರ್ತಕ ಕೃತಿಯಾಗಿ ಕನ್ಸರ್ಟೊವು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ ಈಗ ತಿಳಿದಿರುವ ರೂಪದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿದೆ.)))) )))

ಉಚಿತ ಮತ್ತು ಮಿಶ್ರ ರೂಪಗಳು

ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸವು ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾದ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾದ ತತ್ತ್ವದ ಪ್ರಕಾರ ಒಂದುಗೂಡಿಸಿದ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರಬಹುದು, ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಆವರ್ತಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಇವು ಅನ್ವಯಿಕ ಪವಿತ್ರ ಸಂಗೀತದ ಹಲವು ಪ್ರಕಾರಗಳಾಗಿವೆ (ಸಾಮೂಹಿಕ, ಪವಿತ್ರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ, ಜಾಗರಣೆ), ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾಸ್, ಗಾಯನ ಮತ್ತು ಗಾಯನ-ಗಾಯನ ಚಕ್ರಗಳು (ನಿರೂಪಣೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯ).

ಪ್ರಮುಖ ಚಕ್ರಗಳು

ಮೂಲಗಳು

• ಜಿ.ವಿ.ಝ್ಡಾನೋವಾ. "ಸಿಂಫನಿ" // ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಕ್ ಡಿಕ್ಷನರಿ. ಎಂ .: "ಸೋವಿಯತ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ", 1990, ಎಸ್ಎಸ್. 499.
• ಯು.ಐ. ನೆಕ್ಲ್ಯುಡೋವ್. "ಸೂಟ್" // ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಕ್ ಡಿಕ್ಷನರಿ. ಎಂ .: "ಸೋವಿಯತ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ", 1990, ಎಸ್ಎಸ್. 529-530.
• V. P. ಫ್ರಯೋನೊವ್. "ಸೈಕ್ಲಿಕ್ ಫಾರ್ಮ್ಸ್" // ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಕ್ ಡಿಕ್ಷನರಿ. ಎಂ .: "ಸೋವಿಯತ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ", 1990, ಪು. 615.
• ವಿ.ಪಿ. ಚೈನೇವ್. "ಸೋನಾಟಾ" // ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಕ್ ಡಿಕ್ಷನರಿ. ಎಂ .: "ಸೋವಿಯತ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ", 1990, ಎಸ್ಎಸ್. 513-514.

ಸಹ ನೋಡಿ

• ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ (ಪ್ರಕಾರ)

ವಿಕಿಮೀಡಿಯಾ ಫೌಂಡೇಶನ್. 2010

ಇತರ ನಿಘಂಟುಗಳಲ್ಲಿ "ಸೈಕ್ಲಿಕ್ ರೂಪಗಳು (ಸಂಗೀತ)" ಏನೆಂದು ನೋಡಿ:

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಕೃತಿಯ ಸಂಗೀತ ರೂಪಗಳು, ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ, ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಏಕತೆಯಿಂದ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿವೆ. ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ, "ಫ್ಯೂಗ್ ಪ್ರಿಲ್ಯೂಡ್" ಸೈಕಲ್‌ಗಳು, ಸೂಟ್ ಸೈಕಲ್‌ಗಳು, ಸೊನಾಟಾಸ್ ಮತ್ತು ಸಿಂಫನಿಗಳು ತಿಳಿದಿವೆ ... ... ವಿಕಿಪೀಡಿಯಾ

ಕೃತಿಯ ಸಂಗೀತ ರೂಪಗಳು, ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ, ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ವಿನ್ಯಾಸದ ಏಕತೆಯಿಂದ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿವೆ. ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ, ಫ್ಯೂಗ್ ಪ್ರಿಲ್ಯೂಡ್ ಸೈಕಲ್‌ಗಳು, ಸೂಟ್ ಸೈಕಲ್‌ಗಳು, ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫನಿ ಸೈಕಲ್‌ಗಳು ತಿಳಿದಿವೆ. ... ... ವಿಕಿಪೀಡಿಯಾ

ಐ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ (ಗ್ರೀಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್‌ನಿಂದ, ಅಕ್ಷರಶಃ ಮ್ಯೂಸಸ್ ಕಲೆ) ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕಲೆಯಾಗಿದ್ದು ಅದು ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಂಘಟಿತ ಧ್ವನಿ ಅನುಕ್ರಮಗಳ ಮೂಲಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ... ... ಗ್ರೇಟ್ ಸೋವಿಯತ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ

ಬದಲಾವಣೆಯ ರೂಪ, ಅಥವಾ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು, ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳೊಂದಿಗಿನ ಥೀಮ್, ಬದಲಾವಣೆಯ ಚಕ್ರ, ಥೀಮ್ ಮತ್ತು ಅದರ ಹಲವಾರು (ಕನಿಷ್ಠ ಎರಡು) ಮಾರ್ಪಡಿಸಿದ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಗಳನ್ನು (ವ್ಯತ್ಯಯಗಳು) ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಸಂಗೀತ ರೂಪ. ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ (13 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದಲೂ ತಿಳಿದಿದೆ) ... ... ವಿಕಿಪೀಡಿಯಾ

ಈ ಪದವು ಇತರ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅವಧಿಯನ್ನು ನೋಡಿ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಅವಧಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಚಿಕ್ಕ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆಯ ರಚನೆಯಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ 2 ವಾಕ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಪರಿವಿಡಿ 1 ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ... ... ವಿಕಿಪೀಡಿಯಾ

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಅವಧಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಚಿಕ್ಕ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆಯ ರಚನೆಯಾಗಿದೆ. ಇದು ಸ್ವತಂತ್ರ ಕೆಲಸದ ರೂಪವಾಗಿಯೂ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಜರ್ಮನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ, ಇದೇ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಪದವಿದೆ ... ... ವಿಕಿಪೀಡಿಯಾ

ಧಾರ್ಮಿಕ ಸ್ವರೂಪದ ಪಠ್ಯಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳು, ಚರ್ಚ್ ಸೇವೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂಕುಚಿತ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಪವಿತ್ರ ಸಂಗೀತ ಎಂದರೆ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ನರ ಚರ್ಚ್ ಸಂಗೀತ; ವಿಶಾಲ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ... ... ವಿಕಿಪೀಡಿಯಾ

- (ಲ್ಯಾಟ್. ಸ್ವರೂಪದ ನೋಟ, ನೋಟ, ಚಿತ್ರ, ನೋಟ, ಸೌಂದರ್ಯ) ಸಂಯೋಜನೆಯ, ಅದರ ವಿನ್ಯಾಸ (ಸ್ಕೀಮ್, ಟೆಂಪ್ಲೇಟ್ ಅಥವಾ ರಚನೆ) ಮತ್ತು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುವ ಮೂಲಕ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ರೂಪ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಆರಂಭಿಕ ಮತ್ತು ಆರಾಧನಾ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ) ಬಹುತೇಕ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದ ... ವಿಕಿಪೀಡಿಯಾ