ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟವರ ಬಗ್ಗೆ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಮತ್ತು ಜೀವನ ಮಾರ್ಗ

ಮನೆ / ಜಗಳವಾಡುತ್ತಿದೆ

(1843 – 1886).

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ "ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ "ನಾಟಕ ಸಾಹಿತ್ಯದ ದೈತ್ಯ" (ಲುನಾಚಾರ್ಸ್ಕಿ), ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇಡೀ ಸಂಗ್ರಹಣೆಯಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ತಲೆಮಾರುಗಳ ನಟರನ್ನು ಬೆಳೆಸಲಾಯಿತು, ರಂಗ ಕಲೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಅತಿಯಾಗಿ ಅಂದಾಜು ಮಾಡುವುದು ಕಷ್ಟ. ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಇಡೀ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅವರ ಪಾತ್ರ, ಅವರು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಶೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್, ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಲೋಪ್ ಡಿ ವೇಗಾ, ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೊಲಿಯೆರ್, ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಗೋಲ್ಡೋನಿ ಮತ್ತು ಷಿಲ್ಲರ್ ಮಾಡಿದಂತೆ ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಅವರು ಮಾಡಿದರು. ಜರ್ಮನಿ.

"ಇಡೀ ಜನರಿಗೆ ಬರೆಯುವುದು ಹೇಗೆಂದು ತಿಳಿದಿರುವ ಬರಹಗಾರರಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಇತಿಹಾಸವು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭಾವಂತರ ಹೆಸರನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿದೆ, ಮತ್ತು ಆ ಕೃತಿಗಳು ಮಾತ್ರ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದ ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ; ಅಂತಹ ಕೃತಿಗಳು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಇತರ ಜನರಿಗೆ ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹವು ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಮತ್ತು ಇಡೀ ಜಗತ್ತಿಗೆ." ಮಹಾನ್ ನಾಟಕಕಾರ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲಾಯೆವಿಚ್ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಈ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳಬಹುದು.

ಸೆನ್ಸಾರ್‌ಶಿಪ್, ನಾಟಕೀಯ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಮಿತಿ ಮತ್ತು ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ರಂಗಮಂದಿರಗಳ ನಿರ್ದೇಶನಾಲಯದಿಂದ ಕಿರುಕುಳದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ವಲಯಗಳ ಟೀಕೆಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕೀಯತೆಯು ಪ್ರತಿವರ್ಷ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಸಹಾನುಭೂತಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು.

ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕೀಯ ಕಲೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು, ಪ್ರಗತಿಪರ ವಿದೇಶಿ ನಾಟಕದ ಅನುಭವವನ್ನು ಬಳಸುವುದು, ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡಿನ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ದಣಿವರಿಯಿಲ್ಲದೆ ಕಲಿಯುವುದು, ನಿರಂತರವಾಗಿ ಜನರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುವುದು, ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಗತಿಪರ ಸಮಕಾಲೀನ ಸಾರ್ವಜನಿಕರೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಸಾಧಿಸುವುದು, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಜೀವನದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಚಿತ್ರಣವಾಯಿತು. ಅವರ ಕಾಲದ, ಗೊಗೊಲ್, ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರಗತಿಪರ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಕನಸುಗಳನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದರು. ರಷ್ಯಾದ ಪಾತ್ರಗಳ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಮತ್ತು ವಿಜಯದ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಹಿತ್ಯ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯು ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರಗತಿಪರ ನಾಟಕದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಅವರಿಂದಲೇ ನಮ್ಮ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಾಟಕಕಾರರು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ಅವರು ಕಲಿಸಿದರು. ಅವರ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷಿ ನಾಟಕ ಬರಹಗಾರರನ್ನು ಸೆಳೆಯಲಾಯಿತು.

ಅವನ ದಿನದ ಬರಹಗಾರರ ಮೇಲೆ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಭಾವದ ಬಲವು ನಾಟಕಕಾರ ಕವಿ ಎ.ಡಿ. ಮೈಸೊವ್ಸ್ಕಯಾಗೆ ಬರೆದ ಪತ್ರದಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. “ನನ್ನ ಮೇಲೆ ನಿನ್ನ ಪ್ರಭಾವ ಎಷ್ಟಿತ್ತು ಗೊತ್ತಾ? ಕಲೆಯ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ನಾನು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಪ್ರಶಂಸಿಸುವಂತೆ ಮಾಡಿತು: ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ನೀವು ಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಲು ಮತ್ತು ಗೌರವಿಸಲು ನನಗೆ ಕಲಿಸಿದ್ದೀರಿ. ಸಿಹಿ-ಖಾರ ಅರೆವಿದ್ಯೆಯ ಕೈಯಿಂದ ಎಸೆದ ಅಗ್ಗದ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಬೆನ್ನಟ್ಟದೆ, ಶೋಚನೀಯ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಸಾಧಾರಣತೆಯ ಅಖಾಡಕ್ಕೆ ಬೀಳುವ ಪ್ರಲೋಭನೆಯನ್ನು ನಾನು ವಿರೋಧಿಸಿದ್ದಕ್ಕಾಗಿ ನಾನು ನಿಮಗೆ ಮಾತ್ರ ಋಣಿಯಾಗಿದ್ದೇನೆ. ನೀವು ಮತ್ತು ನೆಕ್ರಾಸೊವ್ ನನ್ನನ್ನು ಆಲೋಚನೆ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರೀತಿಸುವಂತೆ ಮಾಡಿದರು, ಆದರೆ ನೆಕ್ರಾಸೊವ್ ನನಗೆ ಮೊದಲ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೀಡಿದರು, ನೀವು ನಿರ್ದೇಶನ. ನಿಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಓದುವಾಗ, ಪ್ರಾಸವು ಕಾವ್ಯವಲ್ಲ, ಮತ್ತು ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳ ಒಂದು ಸೆಟ್ ಸಾಹಿತ್ಯವಲ್ಲ ಮತ್ತು ಮನಸ್ಸು ಮತ್ತು ತಂತ್ರವನ್ನು ಸಂಸ್ಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮಾತ್ರ ಕಲಾವಿದ ನಿಜವಾದ ಕಲಾವಿದನಾಗುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ನಾನು ಅರಿತುಕೊಂಡೆ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ದೇಶೀಯ ನಾಟಕದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ರಷ್ಯಾದ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮೇಲೂ ಪ್ರಬಲ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು. ರಷ್ಯಾದ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಕವಿತೆಯಲ್ಲಿ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಒತ್ತಿಹೇಳಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು 1903 ರಲ್ಲಿ M. N. ಯೆರ್ಮೊಲೋವಾ ಅವರು ಮಾಲಿ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಹಂತದಿಂದ ಓದಿದ್ದಾರೆ:

ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಜೀವನವೇ, ವೇದಿಕೆಯಿಂದ ಸತ್ಯವನ್ನು ಬೀಸುತ್ತದೆ,

ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಸೂರ್ಯ ನಮ್ಮನ್ನು ಮುದ್ದಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಬೆಚ್ಚಗಾಗಿಸುತ್ತಾನೆ ...

ಸಾಮಾನ್ಯ, ಜೀವಂತ ಜನರ ನೇರ ಭಾಷಣ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ,

ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ, "ನಾಯಕ" ಅಲ್ಲ, ದೇವತೆ ಅಲ್ಲ, ಖಳನಾಯಕನಲ್ಲ,

ಆದರೆ ಕೇವಲ ಮನುಷ್ಯ ... ಸಂತೋಷದ ನಟ

ಭಾರೀ ಸರಪಳಿಗಳನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಮುರಿಯಲು ಹಸಿವಿನಲ್ಲಿ

ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು ಮತ್ತು ಸುಳ್ಳು. ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳು ಹೊಸದು

ಆದರೆ ಆತ್ಮದ ರಹಸ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಉತ್ತರವು ಅವರಿಗೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ, -

ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಬಾಯಿಗಳು ಪಿಸುಗುಟ್ಟುತ್ತವೆ: ಕವಿ ಧನ್ಯನು,

ಕಳಪೆ, ಥಳುಕಿನ ಕವರ್ಗಳನ್ನು ಹರಿದು ಹಾಕಿದರು

ಮತ್ತು ಕತ್ತಲೆಯ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಕ್ಕೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬೆಳಕನ್ನು ಚೆಲ್ಲುತ್ತದೆ

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಟಿ 1924 ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಅದೇ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: “ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗೆ, ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಜೀವನವು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು ... ಮೂಲ ನಾಟಕದ ಬೆಳವಣಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಆಧುನಿಕತೆಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದೆ ... ಅವರು ಮಾತನಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಬಡವರು, ಅವಮಾನಿತರು ಮತ್ತು ಅವಮಾನಿತರು."

ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರದ ನಾಟಕೀಯ ನೀತಿಯಿಂದ ಮಫಿಲ್ ಮಾಡಿದ ವಾಸ್ತವಿಕ ನಿರ್ದೇಶನವು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯಿಂದ ಮುಂದುವರಿಯಿತು ಮತ್ತು ಆಳವಾಯಿತು, ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ವಾಸ್ತವದೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕದ ಹಾದಿಗೆ ತಿರುಗಿಸಿತು. ಇದು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ, ರಷ್ಯನ್, ಜಾನಪದ ರಂಗಭೂಮಿಯಾಗಿ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಜೀವವನ್ನು ನೀಡಿತು.

“ನೀವು ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಉಡುಗೊರೆಯಾಗಿ ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗ್ರಂಥಾಲಯವನ್ನು ತಂದಿದ್ದೀರಿ, ನೀವು ವೇದಿಕೆಗಾಗಿ ನಿಮ್ಮದೇ ಆದ ವಿಶೇಷ ಜಗತ್ತನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದೀರಿ. ನೀವು ಮಾತ್ರ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ್ದೀರಿ, ಅದರ ಅಡಿಪಾಯದಲ್ಲಿ ಫೊನ್ವಿಜಿನ್, ಗ್ರಿಬೋಡೋವ್, ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಮೂಲಾಧಾರಗಳನ್ನು ಹಾಕಲಾಯಿತು. ಈ ಅದ್ಭುತ ಪತ್ರವನ್ನು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಮೂವತ್ತೈದನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಇತರ ಅಭಿನಂದನೆಗಳ ನಡುವೆ ಸ್ವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ರಷ್ಯಾದ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಬರಹಗಾರ - ಗೊಂಚರೋವ್ ಅವರಿಂದ.

ಆದರೆ ಬಹಳ ಹಿಂದೆಯೇ, ಮಾಸ್ಕ್ವಿಟ್ಯಾನಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ಇನ್ನೂ ಯುವ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೊದಲ ಕೃತಿಯ ಬಗ್ಗೆ, ಸೊಬಗಿನ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಕಾನಸರ್ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವೀಕ್ಷಕ ವಿ.ಎಫ್. ಓಡೋವ್ಸ್ಕಿ ಬರೆದರು: ಈ ವ್ಯಕ್ತಿ ಉತ್ತಮ ಪ್ರತಿಭೆ. ನಾನು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಮೂರು ದುರಂತಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೇನೆ: "ಅಂಡರ್‌ಗ್ರೋತ್", "ವೋ ಫ್ರಮ್ ವಿಟ್", "ಇನ್ಸ್‌ಪೆಕ್ಟರ್". ನಾನು ದಿವಾಳಿಯಾದ ಮೇಲೆ ನಾಲ್ಕನೇ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಹಾಕಿದ್ದೇನೆ.

ಅಂತಹ ಭರವಸೆಯ ಮೊದಲ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನದಿಂದ ಗೊಂಚರೋವ್ ಅವರ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದ ಪತ್ರಕ್ಕೆ - ಪೂರ್ಣ, ಬಿಡುವಿಲ್ಲದ ಜೀವನ; ಶ್ರಮ, ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಗಳ ಅಂತಹ ತಾರ್ಕಿಕ ಸಂಬಂಧಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರತಿಭೆಗೆ ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಸ್ವತಃ ದೊಡ್ಡ ಶ್ರಮ ಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ನಾಟಕಕಾರನು ದೇವರ ಮುಂದೆ ಪಾಪ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ - ಅವನು ತನ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ನೆಲದಲ್ಲಿ ಹೂತುಹಾಕಲಿಲ್ಲ. 1847 ರಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದ ನಂತರ, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ 47 ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಭಾಷೆಗಳಿಂದ ಇಪ್ಪತ್ತಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಅನುವಾದಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಅವರು ರಚಿಸಿದ ಜಾನಪದ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ, ಸುಮಾರು ಸಾವಿರ ನಟರಿದ್ದಾರೆ.

ಅವರ ಸಾವಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ಮೊದಲು, 1886 ರಲ್ಲಿ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಅವರು ಎಲ್.ಎನ್. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ಅವರಿಂದ ಪತ್ರವೊಂದನ್ನು ಪಡೆದರು, ಅದರಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತ ಗದ್ಯ ಬರಹಗಾರ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು: “ಜನರು ನಿಮ್ಮ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಓದುತ್ತಾರೆ, ಕೇಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ನನಗೆ ಅನುಭವದಿಂದ ತಿಳಿದಿದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಈಗ ನಿಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ವಾಸ್ತವದಲ್ಲಿ ನೀವು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ವಿಶಾಲ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಇಡೀ ಜನರ ಬರಹಗಾರರಾಗಿದ್ದೀರಿ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ, ಪ್ರಗತಿಪರ ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರವು ಭವ್ಯವಾದ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಫೊನ್ವಿಜಿನ್ ಅವರ "ಅಂಡರ್ ಗ್ರೋತ್", ಗ್ರಿಬೋಡೋವ್ ಅವರ "ವೋ ಫ್ರಮ್ ವಿಟ್", ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ "ಬೋರಿಸ್ ಗೊಡುನೊವ್", ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ "ಇನ್ಸ್ಪೆಕ್ಟರ್ ಜನರಲ್" ಮತ್ತು ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅವರ "ಮಾಸ್ಕ್ವೆರೇಡ್" ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳೋಣ. ಈ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ನಾಟಕಗಳು ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿ ಸರಿಯಾಗಿ ಬರೆದಂತೆ ಯಾವುದೇ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶದ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಅಲಂಕರಿಸಬಹುದು.

ಆದರೆ ಈ ನಾಟಕಗಳು ತೀರಾ ಕಡಿಮೆ. ಮತ್ತು ಅವರು ನಾಟಕೀಯ ಸಂಗ್ರಹದ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲಿಲ್ಲ. ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಅವರು ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಮರುಭೂಮಿ ಬಯಲು ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಏಕಾಂಗಿ, ಅಪರೂಪದ ಪರ್ವತಗಳಂತೆ ಸಾಮೂಹಿಕ ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಮಟ್ಟಕ್ಕಿಂತ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಏರಿದರು. ಆಗಿನ ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ತುಂಬಿದ ಬಹುಪಾಲು ನಾಟಕಗಳು ಖಾಲಿ, ನಿಷ್ಪ್ರಯೋಜಕ ವಾಡೆವಿಲ್ಲೆ ಮತ್ತು ಭಯಾನಕ ಮತ್ತು ಅಪರಾಧಗಳಿಂದ ನೇಯ್ದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮೆಲೋಡ್ರಾಮಾಗಳ ಅನುವಾದಗಳಾಗಿವೆ. ಜೀವನದಿಂದ ಭಯಂಕರವಾಗಿ ದೂರವಿರುವ ವಾಡೆವಿಲ್ಲೆ ಮತ್ತು ಮೆಲೋಡ್ರಾಮಾ ಎರಡೂ ಅದರ ನೆರಳು ಕೂಡ ಆಗಿರಲಿಲ್ಲ.

ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ದೇಶೀಯ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ, A.N. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯವರ ನಾಟಕಗಳ ನೋಟವು ಇಡೀ ಯುಗವನ್ನು ರೂಪಿಸಿತು. ಅವರು ನಾಟಕೀಯತೆ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ಮತ್ತೆ ಜೀವನಕ್ಕೆ, ಅದರ ಸತ್ಯಕ್ಕೆ, ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಸವಲತ್ತುಗಳಿಲ್ಲದ ವರ್ಗದ ಜನರನ್ನು, ದುಡಿಯುವ ಜನರನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸ್ಪರ್ಶಿಸಿದ ಮತ್ತು ಉತ್ಸುಕಗೊಳಿಸಿದರು. "ಜೀವನದ ನಾಟಕಗಳನ್ನು" ರಚಿಸುವುದು, ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ ಅವರನ್ನು ಕರೆದಂತೆ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸತ್ಯದ ನಿರ್ಭೀತ ನೈಟ್ ಆಗಿ, ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರದ ಕರಾಳ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ವಿರುದ್ಧ ದಣಿವರಿಯದ ಹೋರಾಟಗಾರನಾಗಿ, ಆಳುವ ವರ್ಗಗಳ ದಯೆಯಿಲ್ಲದ ಬಹಿರಂಗಗಾರನಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿದನು - ಶ್ರೀಮಂತರು, ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಮತ್ತು ಅಧಿಕಾರಶಾಹಿ ನಿಷ್ಠೆಯಿಂದ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದರು. ಅವರು.

ಆದರೆ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಆರೋಪಿಯ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಸಹಾನುಭೂತಿಯಿಂದ ಸಾಮಾಜಿಕ-ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ದೇಶೀಯ ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರದ ಬಲಿಪಶುಗಳು, ಕೆಲಸಗಾರರು, ಸತ್ಯ-ಶೋಧಕರು, ಜ್ಞಾನೋದಯಕಾರರು, ಅನಿಯಂತ್ರಿತತೆ ಮತ್ತು ಹಿಂಸಾಚಾರದ ವಿರುದ್ಧ ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಹೃದಯದ ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟಂಟ್‌ಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ನಾಟಕಕಾರನು ಶ್ರಮ ಮತ್ತು ಪ್ರಗತಿಯ ಜನರನ್ನು, ಜನರ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ವಾಹಕರಾಗಿ, ತನ್ನ ನಾಟಕಗಳ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ನಾಯಕರನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಜನರ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಜನರಿಗಾಗಿ ಬರೆದಿದ್ದಾನೆ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಜೀವನದ ಗದ್ಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ದೈನಂದಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರು. ದುಷ್ಟ ಮತ್ತು ಒಳ್ಳೆಯತನ, ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಅನ್ಯಾಯ, ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಕೊಳಕುಗಳ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ತನ್ನ ನಾಟಕಗಳ ವಿಷಯವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಸಮಯವನ್ನು ಮೀರಿದೆ ಮತ್ತು ಅವಳ ಸಮಕಾಲೀನನಾಗಿ ನಮ್ಮ ಯುಗವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದನು.

A.N. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಮಾರ್ಗವು ನಾಲ್ಕು ದಶಕಗಳ ಕಾಲ ನಡೆಯಿತು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳನ್ನು 1846 ರಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಕೊನೆಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು 1886 ರಲ್ಲಿ ಬರೆದರು.

ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು 47 ಮೂಲ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಸೊಲೊವಿಯೊವ್ ಅವರ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ಹಲವಾರು ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಬರೆದರು ("ಬಾಲ್ಜಮಿನೋವ್ಸ್ ಮ್ಯಾರೇಜ್", "ಸಾವೇಜ್", "ಶೈನ್ಸ್ ಆದರೆ ಬೆಚ್ಚಗಾಗುವುದಿಲ್ಲ", ಇತ್ಯಾದಿ); ಇಟಾಲಿಯನ್, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್, ಫ್ರೆಂಚ್, ಇಂಗ್ಲಿಷ್, ಭಾರತೀಯ (ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್, ಗೋಲ್ಡೋನಿ, ಲೋಪ್ ಡಿ ವೇಗಾ - 22 ನಾಟಕಗಳು) ನಿಂದ ಅನೇಕ ಅನುವಾದಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಅವರ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ 728 ಪಾತ್ರಗಳು, 180 ಪಾತ್ರಗಳಿವೆ; ಎಲ್ಲಾ ರಷ್ಯಾವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಪ್ರಕಾರಗಳು: ಹಾಸ್ಯಗಳು, ನಾಟಕಗಳು, ನಾಟಕೀಯ ವೃತ್ತಾಂತಗಳು, ಕೌಟುಂಬಿಕ ದೃಶ್ಯಗಳು, ದುರಂತಗಳು, ನಾಟಕೀಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅವರ ನಾಟಕೀಯತೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವನು ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಣಯ, ಗೃಹಸ್ಥ, ದುರಂತ ಮತ್ತು ಹಾಸ್ಯನಟನಾಗಿ ವರ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಅವಧಿಯು ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ನ್ಯಾವಿಗೇಟ್ ಮಾಡಲು, ನಾವು ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಹಲವಾರು ಹಂತಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸುತ್ತೇವೆ.

1846 - 1852 - ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತ. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆದ ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳು: "ಜಾಮೊಸ್ಕ್ವೊರೆಟ್ಸ್ಕಿಯ ನಿವಾಸಿಗಳ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು", "ಕುಟುಂಬದ ಸಂತೋಷದ ಚಿತ್ರ", "ನಮ್ಮ ಜನರು - ಲೆಟ್ಸ್ ಸೆಟ್ಲ್", "ದ ಪೂವರ್ ಬ್ರೈಡ್" ನಾಟಕಗಳು.

1853 - 1856 - "ಸ್ಲಾವೊಫೈಲ್" ಅವಧಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ: "ನಿಮ್ಮ ಜಾರುಬಂಡಿಗೆ ಹೋಗಬೇಡಿ." "ಬಡತನವು ಒಂದು ಉಪದ್ರವವಲ್ಲ", "ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದಂತೆ ಬದುಕಬೇಡ."

1856 - 1859 - ಸೊವ್ರೆಮೆನಿಕ್ ವಲಯದೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಾಣಿಕೆ, ವಾಸ್ತವಿಕ ಸ್ಥಾನಗಳಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗುವುದು. ಈ ಅವಧಿಯ ಪ್ರಮುಖ ನಾಟಕಗಳು: "ಒಂದು ಲಾಭದಾಯಕ ಸ್ಥಳ", "ಶಿಷ್ಯ", "ಬೇರೆಯವರ ಹಬ್ಬದಲ್ಲಿ ಹ್ಯಾಂಗೊವರ್", "ದ ಬಾಲ್ಜಮಿನೋವ್ ಟ್ರೈಲಾಜಿ", ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ "ಗುಡುಗು" .

1861 - 1867 - ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಇತಿಹಾಸದ ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ ಆಳವಾಗುತ್ತಾ, ಫಲಿತಾಂಶವು ಕೋಜ್ಮಾ ಜಖರಿಚ್ ಮಿನಿನ್-ಸುಖೋರುಕ್, ಡಿಮಿಟ್ರಿ ದಿ ಪ್ರಿಟೆಂಡರ್ ಮತ್ತು ವಾಸಿಲಿ ಶುಸ್ಕಿ, ತುಶಿನೋ, ನಾಟಕ ವಾಸಿಲಿಸಾ ಮೆಲೆಂಟಿಯೆವ್ನಾ, ಹಾಸ್ಯ ವೊಯೆವೊಡಾ ಅಥವಾ ಡ್ರೀಮ್ ಆನ್ ದಿ ವೋಲ್ಗಾ ಅವರ ನಾಟಕೀಯ ವೃತ್ತಾಂತಗಳು.

1869 - 1884 - ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ನಾಟಕಗಳು 1861 ರ ಸುಧಾರಣೆಯ ನಂತರ ರಷ್ಯಾದ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ದೇಶೀಯ ಸಂಬಂಧಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿವೆ. ಈ ಅವಧಿಯ ಪ್ರಮುಖ ನಾಟಕಗಳು: "ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಬುದ್ಧಿವಂತ ಮನುಷ್ಯನಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಸರಳತೆ", "ಹಾಟ್ ಹಾರ್ಟ್", "ಹುಚ್ಚು ಹಣ", "ಕಾಡು", "ತೋಳಗಳು ಮತ್ತು ಕುರಿಗಳು", "ಕೊನೆಯ ಬಲಿಪಶು", "ಲೇಟ್ ಲವ್", "ಪ್ರತಿಭೆಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿಮಾನಿಗಳು", " ತಪ್ಪಿತಸ್ಥರು ತಪ್ಪಿತಸ್ಥರು."

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳು ಎಲ್ಲಿಂದಲಾದರೂ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿಲ್ಲ. ಅವರ ನೋಟವು ಗ್ರಿಬೋಡೋವ್ ಮತ್ತು ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ನಾಟಕಗಳೊಂದಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಅವರ ಹಿಂದಿನ ರಷ್ಯಾದ ಹಾಸ್ಯವು ಸಾಧಿಸಿದ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಹಳೆಯ ರಷ್ಯನ್ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದರು, ಅವರು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕಪ್ನಿಸ್ಟ್, ಫೋನ್ವಿಜಿನ್, ಪ್ಲಾವಿಲ್ಶಿಕೋವ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ - "ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆ" ಯ ಗದ್ಯದ ಪ್ರಭಾವ.

1940 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಬಂದರು, ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನವೆಂದು ಗುರುತಿಸಲಾಯಿತು. ತುರ್ಗೆನೆವ್ ಬರೆದರು: "ನಮ್ಮ ನಾಟಕೀಯ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಸಮಯದೊಂದಿಗೆ ಹೇಗೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗೊಗೊಲ್ ತೋರಿಸಿದರು." ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ, ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಮೊದಲ ಹಂತಗಳಿಂದ, "ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆ" ಗೊಗೊಲ್ನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿ ಎಂದು ಸ್ವತಃ ಅರಿತುಕೊಂಡರು, ಅವರು "ನಮ್ಮ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ದಿಕ್ಕಿನ" ಲೇಖಕರಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಪರಿಗಣಿಸಿಕೊಂಡರು.

1846 - 1859 ವರ್ಷಗಳು, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಮೊದಲ ದೊಡ್ಡ ಹಾಸ್ಯ "ನಮ್ಮ ಜನರು - ಲೆಟ್ಸ್ ಸೆಟ್ಲ್" ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದಾಗ, ಅವರು ವಾಸ್ತವಿಕ ಬರಹಗಾರರಾಗಿ ರಚನೆಯಾದ ವರ್ಷಗಳು.

ನಾಟಕಕಾರ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಅವರ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಲೇಖನಗಳು ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶೆಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಹೊಂದಿಸಲಾಗಿದೆ. ಲೇಖನ "ತಪ್ಪು", ಮೇಡಮ್ ಟೂರ್ ಕಥೆ" ("ಮಾಸ್ಕ್ವಿಟ್ಯಾನಿನ್", 1850), ಡಿಕನ್ಸ್ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿ "ಡೊಂಬೆ ಮತ್ತು ಸನ್" (1848) ಕುರಿತ ಅಪೂರ್ಣ ಲೇಖನ, ಮೆನ್ಶಿಕೋವ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯ "ಫ್ಯಾಡ್ಸ್" ನ ವಿಮರ್ಶೆ, ("ಮಾಸ್ಕ್ವಿಟ್ಯಾನಿನ್" 1850 ), "ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ಕಲೆಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿ" (1881), "ಎ ಟೇಬಲ್ ವರ್ಡ್ ಆನ್ ಪುಷ್ಕಿನ್" (1880).

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸಾಮಾಜಿಕ-ಸಾಹಿತ್ಯದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಮುಖ್ಯ ನಿಬಂಧನೆಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ:

ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ನಾಟಕವು ಜನಜೀವನದ, ಜನರ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವಾಗಬೇಕು ಎಂದು ಅವರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಜನರು, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಸಮೂಹ, ಕೆಳವರ್ಗದವರು, ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರು.

ಬರಹಗಾರ ಜನರ ಜೀವನವನ್ನು, ಜನರಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಬೇಕೆಂದು ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು.

"ಜನರ ಬರಹಗಾರರಾಗಲು, ಒಬ್ಬರ ತಾಯ್ನಾಡಿನ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿ ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ ... ಒಬ್ಬರ ಜನರನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿರಬೇಕು, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಬೆರೆಯಬೇಕು, ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಬೇಕು. ಪ್ರತಿಭೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಶಾಲೆಯು ಒಬ್ಬರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಯ ಅಧ್ಯಯನವಾಗಿದೆ.

ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕೆ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗುರುತಿನ ಅಗತ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಯನ್ನು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. "ಆ ಕಲೆ ಮಾತ್ರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯವಾಗಿದೆ, ಅದು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಯ ನಿಜವಾದ ಧಾರಕ ಜನಪ್ರಿಯ, ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಸಮೂಹವಾಗಿದೆ."

"ಟೇಬಲ್ ವರ್ಡ್ ಎಬೌಟ್ ಪುಷ್ಕಿನ್" ನಲ್ಲಿ - ಅಂತಹ ಕವಿಯ ಉದಾಹರಣೆ ಪುಷ್ಕಿನ್. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಜನರ ಕವಿ, ಪುಷ್ಕಿನ್ ರಾಷ್ಟ್ರಕವಿ. ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದರು ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು "ರಷ್ಯಾದ ಬರಹಗಾರನಿಗೆ ರಷ್ಯನ್ ಆಗಲು ಧೈರ್ಯವನ್ನು ನೀಡಿದರು."

ಮತ್ತು, ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಮೂರನೆಯ ನಿಬಂಧನೆಯು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಆರೋಪಿಸುವ ಸ್ವಭಾವದ ಬಗ್ಗೆ. "ಕೆಲಸವು ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಆಪಾದನೆಯ ಅಂಶವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ "ರಷ್ಯಾದ ಜನರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ" "ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾದ ಎಲ್ಲದರಿಂದ ನಿವಾರಣೆ", ಜೀವನದ "ಹಳೆಯ, ಈಗಾಗಲೇ ಖಂಡಿಸಿದ ರೂಪಗಳಿಗೆ" ಮರಳಲು ಇಷ್ಟವಿಲ್ಲದಿರುವುದು, "ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಹುಡುಕುವ" ಬಯಕೆ.

ಸಮಾಜದ ದುಶ್ಚಟಗಳು ಮತ್ತು ನ್ಯೂನತೆಗಳನ್ನು ಖಂಡಿಸಲು, ಜೀವನವನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸಲು ಕಲೆಯನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಾರೆ.

ತನ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಈ ದುರ್ಗುಣಗಳನ್ನು ಖಂಡಿಸಿ, ಬರಹಗಾರ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಲ್ಲಿ ಅಸಹ್ಯವನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತಾನೆ, ಅವರನ್ನು ಉತ್ತಮ, ಹೆಚ್ಚು ನೈತಿಕವಾಗಿಸುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, "ಸಾಮಾಜಿಕ, ಖಂಡನೀಯ ನಿರ್ದೇಶನವನ್ನು ನೈತಿಕ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು" ಎಂದು ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಸಾಮಾಜಿಕ ಆಪಾದನೆ ಅಥವಾ ನೈತಿಕ-ಸಾರ್ವಜನಿಕ ನಿರ್ದೇಶನದ ಕುರಿತು ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಅವರು ಅರ್ಥ:

ಪ್ರಬಲವಾದ ಜೀವನ ವಿಧಾನದ ಆರೋಪದ ಟೀಕೆ; ಧನಾತ್ಮಕ ನೈತಿಕ ತತ್ವಗಳ ರಕ್ಷಣೆ, ಅಂದರೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಅವರ ಸಾಮಾಜಿಕ ನ್ಯಾಯದ ಅನ್ವೇಷಣೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, "ನೈತಿಕ ಆಪಾದನೆಯ ನಿರ್ದೇಶನ" ಎಂಬ ಪದವು ಅದರ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸಮೀಪಿಸುತ್ತದೆ.

40 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 50 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಅವರು ಬರೆದ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೃತಿಗಳು, “ಕುಟುಂಬ ಸಂತೋಷದ ಚಿತ್ರ”, “ಜಾಮೊಸ್ಕ್ವೊರೆಟ್ಸ್ಕಿ ನಿವಾಸಿಗಳ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು”, “ನಮ್ಮ ಜನರು - ಲೆಟ್ಸ್ ಸೆಟಲ್”, “ದರಿದ್ರ ವಧು - ಸಾವಯವವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿವೆ. ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆಯ ಸಾಹಿತ್ಯ.

"ಕುಟುಂಬದ ಸಂತೋಷದ ಚಿತ್ರ" ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರಬಂಧದ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿದೆ: ಇದನ್ನು ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಪೂರ್ಣತೆಯಿಲ್ಲ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳ ಜೀವನವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಸ್ವತಃ ಹೊಂದಿಸಿಕೊಂಡರು. ನಾಯಕ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ತನ್ನ ಎಸ್ಟೇಟ್, ಅವನ ಜೀವನ ವಿಧಾನ, ಅವನ ಆಲೋಚನಾ ವಿಧಾನದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಆಸಕ್ತಿ ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಮೀರಿ ಹೋಗುತ್ತದೆ. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಪಾತ್ರಗಳ ನೈತಿಕತೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಾಮಾಜಿಕ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ನಡುವಿನ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಅವರು ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳ ಕುಟುಂಬ ಜೀವನವನ್ನು ಈ ಪರಿಸರದ ವಿತ್ತೀಯ ಮತ್ತು ವಸ್ತು ಸಂಬಂಧಗಳೊಂದಿಗೆ ನೇರ ಸಂಪರ್ಕದಲ್ಲಿ ಇರಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ವೀರರನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಖಂಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರ ನಾಯಕರು ಕುಟುಂಬ, ಮದುವೆ, ಶಿಕ್ಷಣದ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ, ಈ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳ ಕಾಡುತನವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಈ ತಂತ್ರವು 40 ರ ದಶಕದ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿತ್ತು - ಸ್ವಯಂ ಮಾನ್ಯತೆಯ ವಿಧಾನ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ 40 ರ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಕೆಲಸ. - "ನಮ್ಮ ಜನರು - ನಾವು ನೆಲೆಗೊಳ್ಳೋಣ" (1849) ಹಾಸ್ಯ ಬಂದಿತು, ಇದನ್ನು ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ವಿಜಯವೆಂದು ಸಮಕಾಲೀನರು ಗ್ರಹಿಸಿದರು.

"ಅವರು ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು," ತುರ್ಗೆನೆವ್ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಹಾಸ್ಯ ತಕ್ಷಣವೇ ಅಧಿಕಾರಿಗಳ ಗಮನ ಸೆಳೆಯಿತು. ಸೆನ್ಸಾರ್ಶಿಪ್ ನಾಟಕವನ್ನು ರಾಜನಿಗೆ ಪರಿಗಣನೆಗೆ ಒಪ್ಪಿಸಿದಾಗ, ನಿಕೋಲಸ್ I ಬರೆದರು: “ನಿಷ್ಫಲವಾಗಿ ಮುದ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ! ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಅದೇ ನಿಷೇಧವನ್ನು ಆಡಲು.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹೆಸರನ್ನು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಲ್ಲದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ನಾಟಕಕಾರನನ್ನು ಐದು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ರಹಸ್ಯ ಪೊಲೀಸ್ ಕಣ್ಗಾವಲಿನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಯಿತು. "ಲೇಖಕ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಕರಣ" ತೆರೆಯಲಾಯಿತು.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ, ಗೊಗೊಲ್ ಅವರಂತೆ, ಸಮಾಜವನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವ ಸಂಬಂಧಗಳ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಟೀಕಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಸಮಕಾಲೀನ ಸಾಮಾಜಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ಟೀಕಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಅವರು ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಅನುಯಾಯಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತಕ್ಷಣವೇ ತನ್ನನ್ನು ಬರಹಗಾರ ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿಕೊಂಡರು - ಹೊಸತನ. ಅವರ ಕೆಲಸದ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದ (1846-1852) ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಗೊಗೊಲ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿ, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಯಾವ ಹೊಸ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ತಂದರು ಎಂದು ನೋಡೋಣ.

ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ "ಉನ್ನತ ಹಾಸ್ಯ" ದ ಕ್ರಿಯೆಯು ಅಸಮಂಜಸವಾದ ವಾಸ್ತವತೆಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ - "ಸರ್ಕಾರಿ ಇನ್ಸ್ಪೆಕ್ಟರ್".

ಗೊಗೊಲ್ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸಮಾಜಕ್ಕೆ, ನಾಗರಿಕ ಕರ್ತವ್ಯಕ್ಕೆ ತನ್ನ ವರ್ತನೆಯಲ್ಲಿ ಪರೀಕ್ಷಿಸಿದನು - ಮತ್ತು ತೋರಿಸಿದನು - ಈ ಜನರು ಹಾಗೆ. ಇದು ದುರ್ಗುಣಗಳ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿದೆ. ಅವರಿಗೆ ಸಮಾಜದ ಬಗ್ಗೆ ಕಿಂಚಿತ್ತೂ ಕಾಳಜಿ ಇಲ್ಲ. ಸಂಕುಚಿತ ಸ್ವಾರ್ಥಿ ಲೆಕ್ಕಾಚಾರಗಳು, ಸ್ವಾರ್ಥಿ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳಿಂದ ಅವರು ತಮ್ಮ ನಡವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡುತ್ತಾರೆ.

ಗೊಗೊಲ್ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಗಮನಹರಿಸುವುದಿಲ್ಲ - ಕಣ್ಣೀರಿನ ಮೂಲಕ ನಗು. ಅವನಿಗೆ ಅಧಿಕಾರಶಾಹಿಯು ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ತರವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಸಮಾಜದ ಜೀವನವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ರಾಜಕೀಯ ಶಕ್ತಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದದ್ದನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ - ಸಾಮಾಜಿಕ ಜೀವನದ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ.

ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲಾ ಪ್ರಬಂಧಗಳ ನಾಯಕರಂತೆ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಯಕರು ಸಾಮಾನ್ಯ, ಅವರ ಸಾಮಾಜಿಕ ಪರಿಸರದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು, ಇದು ಅವರ ಸಾಮಾನ್ಯ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನ, ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಪೂರ್ವಾಗ್ರಹಗಳಿಂದ ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಲ್ಪಡುತ್ತದೆ.

ಎ) "ನಮ್ಮ ಜನರು - ನಾವು ನೆಲೆಸುತ್ತೇವೆ" ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ವ್ಯಾಪಾರಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ, ಬಂಡವಾಳವನ್ನು ಹೇಗೆ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ.

ಬೊಲ್ಶೋವ್ ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಂಗಡಿಯಿಂದ ಪೈಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಜಾಮೊಸ್ಕ್ವೊರೆಚಿಯ ಮೊದಲ ಶ್ರೀಮಂತರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದರು.

ಪೋಡ್ಖಾಲ್ಯುಜಿನ್ ಮಾಲೀಕರನ್ನು ದರೋಡೆ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ತನ್ನ ಬಂಡವಾಳವನ್ನು ಸಂಪಾದಿಸಿದನು, ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಟಿಷ್ಕಾ ಒಬ್ಬ ತಪ್ಪು ಹುಡುಗ, ಆದರೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಹೊಸ ಮಾಲೀಕರನ್ನು ಹೇಗೆ ಮೆಚ್ಚಿಸಬೇಕೆಂದು ಅವನಿಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ತಿಳಿದಿದೆ.

ವ್ಯಾಪಾರಿಯ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಮೂರು ಹಂತಗಳನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ಅದೃಷ್ಟದ ಮೂಲಕ, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಬಂಡವಾಳವನ್ನು ಹೇಗೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು.

ಬಿ) ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕೀಯತೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯೆಂದರೆ ಅವರು ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು - ವ್ಯಾಪಾರಿ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ ಬಂಡವಾಳವನ್ನು ಹೇಗೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ - ಕುಟುಂಬದೊಳಗಿನ, ದೈನಂದಿನ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಬಂಧಗಳ ಪರಿಗಣನೆಯ ಮೂಲಕ.

ದೈನಂದಿನ, ದೈನಂದಿನ ಸಂಬಂಧಗಳ ವೆಬ್ ಅನ್ನು ಥ್ರೆಡ್ ಬೈ ಥ್ರೆಡ್ ಅನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿದ ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಮೊದಲಿಗರು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ. ಜೀವನದ ಈ ಎಲ್ಲಾ ಕ್ಷುಲ್ಲಕತೆಗಳು, ಕುಟುಂಬದ ರಹಸ್ಯಗಳು, ಸಣ್ಣ ಆರ್ಥಿಕ ವ್ಯವಹಾರಗಳನ್ನು ಕಲಾ ಕ್ಷೇತ್ರಕ್ಕೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದವರು ಅವರು. ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಸ್ಥಳವು ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅರ್ಥಹೀನ ದೈನಂದಿನ ದೃಶ್ಯಗಳಿಂದ ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಪಾತ್ರಗಳ ಭಂಗಿಗಳು, ಸನ್ನೆಗಳು, ಅವರ ಮಾತನಾಡುವ ರೀತಿ, ಅವರ ಮಾತಿನ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೊದಲ ನಾಟಕಗಳು ಓದುಗರಿಗೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ವೇದಿಕೆಗೆ ಅಲ್ಲ, ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಗಳಿಗಿಂತ ನಿರೂಪಣೆಯಂತೆ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೃತಿಗಳ ವಲಯವು 40 ರ ದಶಕದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ದಿ ಪೂರ್ ಬ್ರೈಡ್ (1852) ನಾಟಕದೊಂದಿಗೆ ಮುಚ್ಚುತ್ತದೆ.

ಅದರಲ್ಲಿ, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಆರ್ಥಿಕ, ವಿತ್ತೀಯ ಸಂಬಂಧಗಳ ಮೇಲೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅದೇ ಅವಲಂಬನೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಹಲವಾರು ದಾಳಿಕೋರರು ಮರಿಯಾ ಆಂಡ್ರೀವ್ನಾ ಅವರ ಕೈಯನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಪಡೆಯುವವರು ಗುರಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಯಾವುದೇ ಪ್ರಯತ್ನವನ್ನು ಮಾಡಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ. ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ ಸಮಾಜದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಆರ್ಥಿಕ ಕಾನೂನು ಅವನಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಹಣದಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮರಿಯಾ ಆಂಡ್ರೀವ್ನಾ ಅವರ ಚಿತ್ರವು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ, ಅವನಿಗೆ ಹೊಸ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ, ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಬಡ ಹುಡುಗಿಯ ಸ್ಥಾನವು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ವಾಣಿಜ್ಯ ಲೆಕ್ಕಾಚಾರದಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ("ಅರಣ್ಯ", "ಶಿಷ್ಯ", "ವರದಕ್ಷಿಣೆ").

ಆದ್ದರಿಂದ, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ (ಗೊಗೊಲ್ಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ) ವೈಸ್ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ವೈಸ್ನ ಬಲಿಪಶುವೂ ಸಹ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಆಧುನಿಕ ಸಮಾಜದ ಮಾಲೀಕರ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುವವರೂ ಇದ್ದಾರೆ - ಈ ಪರಿಸರದ ಕಾನೂನುಗಳು ಮತ್ತು ಪದ್ಧತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಅಗತ್ಯತೆಗಳು ಸಂಘರ್ಷದಲ್ಲಿರುವ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳು. ಇದು ಹೊಸ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಹೊಸ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದನು - ನಾಟಕೀಯ ವಿಡಂಬನೆ. “ಸ್ವಂತ ಜನರು - ನಾವು ಎಣಿಸುತ್ತೇವೆ” - ವಿಡಂಬನೆ.

ಈ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನವು ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ನಾಟಕೀಯತೆಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಕಥಾವಸ್ತುವು ಇಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಅಂಚನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರಕರಣವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ "ಮದುವೆ" ಯಲ್ಲಿ ಕಂಠದಾನ ಮಾಡಿದ ಮತ್ತು ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಕವರೇಜ್ ಪಡೆದ ವಿಷಯ - ಮದುವೆಯನ್ನು ಖರೀದಿ ಮತ್ತು ಮಾರಾಟವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದು ಇಲ್ಲಿ ದುರಂತ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ.

ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಇದು ಪಾತ್ರದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ, ಸ್ಥಾನಗಳ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಹಾಸ್ಯವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಗೊಗೊಲ್ನ ನಾಯಕರು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ನಗು ಮತ್ತು ಖಂಡನೆಗೆ ಕಾರಣವಾದರೆ, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯಲ್ಲಿ ವೀಕ್ಷಕನು ತನ್ನ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನವನ್ನು ನೋಡಿದನು, ಕೆಲವರ ಬಗ್ಗೆ ಆಳವಾದ ಸಹಾನುಭೂತಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದನು - ಇತರರನ್ನು ಖಂಡಿಸಿದನು.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ (1853 - 1855) ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಎರಡನೇ ಹಂತವು ಸ್ಲಾವೊಫೈಲ್ ಪ್ರಭಾವಗಳ ಮುದ್ರೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, 1848-1855ರ "ಕತ್ತಲೆ ಏಳು ವರ್ಷಗಳ" ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಉಂಟಾಗುವ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯು ವಾತಾವರಣದ ತೀವ್ರತೆಯ ಮೂಲಕ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಈ ಪರಿವರ್ತನೆಯನ್ನು ಸ್ಲಾವೊಫೈಲ್ ಸ್ಥಾನಗಳಿಗೆ ವಿವರಿಸಬೇಕು.

ಈ ಪ್ರಭಾವವು ಯಾವ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಸ್ಲಾವೊಫಿಲ್ಗಳ ಯಾವ ವಿಚಾರಗಳು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾದವು? ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ದಿ ಮಾಸ್ಕ್ವಿಟ್ಯಾನಿನ್‌ನ "ಯುವ ಸಂಪಾದಕರು" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹೊಂದಾಣಿಕೆ, ಅವರ ನಡವಳಿಕೆಯನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಜೀವನ, ಜಾನಪದ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಜನರ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಭೂತಕಾಲದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಆಸಕ್ತಿಯಿಂದ ವಿವರಿಸಬೇಕು, ಅದು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಬಹಳ ಹತ್ತಿರವಾಗಿತ್ತು. .

ಆದರೆ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಈ ಆಸಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ ತತ್ವವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ವಿಫಲರಾದರು, ಇದು ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿರುವ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳಲ್ಲಿ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪ್ರಗತಿಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಕಡೆಗೆ ಪ್ರತಿಕೂಲ ಮನೋಭಾವದಲ್ಲಿ, ಪಿತೃಪ್ರಭುತ್ವದ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಸ್ಲಾವೊಫಿಲ್ಗಳು ಸಣ್ಣ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಮ ಬೂರ್ಜ್ವಾಗಳ ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಹಿಂದುಳಿದ ಅಂಶಗಳ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾದಿಗಳಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿದರು.

"ಮಾಸ್ಕ್ವಿಟ್ಯಾನಿನ್" ನ "ಯಂಗ್ ಎಡಿಷನ್" ನ ಪ್ರಮುಖ ವಿಚಾರವಾದಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಅಪೊಲೊನ್ ಗ್ರಿಗೊರಿವ್ ಅವರು ಜನರ ಜೀವನದ ಸಾವಯವ ಆಧಾರವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಏಕೈಕ "ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮನೋಭಾವ" ಇದೆ ಎಂದು ವಾದಿಸಿದರು. ಈ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವುದು ಬರಹಗಾರನಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ ವಿಷಯ.

ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು, ವರ್ಗಗಳ ಹೋರಾಟ - ಇವುಗಳು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಶ್ರೇಣೀಕರಣಗಳಾಗಿವೆ, ಅದು ಹೊರಬರಲು ಮತ್ತು ರಾಷ್ಟ್ರದ ಏಕತೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲಂಘಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಬರಹಗಾರನು ಜನರ ಪಾತ್ರದ ಶಾಶ್ವತ ನೈತಿಕ ತತ್ವಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಬೇಕು. ಈ ಶಾಶ್ವತ ನೈತಿಕ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವವರು, ಜನರ ಚೈತನ್ಯವು "ಮಧ್ಯಮ, ಕೈಗಾರಿಕಾ, ವ್ಯಾಪಾರಿ" ವರ್ಗವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ವರ್ಗವು ಹಳೆಯ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಪಿತೃಪ್ರಭುತ್ವವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಿದೆ, ನಂಬಿಕೆ, ಪದ್ಧತಿಗಳು ಮತ್ತು ಭಾಷೆಯನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಿದೆ. ತಂದೆಯರು. ಈ ವರ್ಗವು ನಾಗರಿಕತೆಯ ಸುಳ್ಳುತನದಿಂದ ಮುಟ್ಟಿಲ್ಲ.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಈ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಅಧಿಕೃತ ಮಾನ್ಯತೆ ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 1853 ರಲ್ಲಿ ಪೊಗೊಡಿನ್ (ಮಾಸ್ಕ್ವಿಟ್ಯಾನಿನ್ ಸಂಪಾದಕ) ಅವರಿಗೆ ಬರೆದ ಪತ್ರವಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರು ಈಗ "ಹೊಸ ದಿಕ್ಕಿನ" ಬೆಂಬಲಿಗರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಇದರ ಸಾರವು ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ತತ್ವಗಳಿಗೆ ಮನವಿ ಮಾಡುವುದು. ದೈನಂದಿನ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಪಾತ್ರ.

ವಿಷಯಗಳ ಹಿಂದಿನ ನೋಟವು ಈಗ ಅವನಿಗೆ "ಯುವ ಮತ್ತು ತುಂಬಾ ಕ್ರೂರ" ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾಜಿಕ ದುಶ್ಚಟಗಳ ಖಂಡನೆ ಮುಖ್ಯ ಕೆಲಸವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತಿಲ್ಲ.

“ನಾವಿಲ್ಲದೆಯೂ ಸರಿಪಡಿಸುವವರು ಸಿಗುತ್ತಾರೆ. ಜನರನ್ನು ಅಪರಾಧ ಮಾಡದೆ ಅವರನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ಹೊಂದಲು, ಅವರ ಹಿಂದಿನ ಒಳ್ಳೆಯದನ್ನು ಒಬ್ಬರು ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆಂದು ಅವರಿಗೆ ತೋರಿಸಬೇಕು ”(ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 1853), ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಈ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ರಷ್ಯಾದ ಜನರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಜೀವನದ ಹಳತಾದ ರೂಢಿಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸುವ ಇಚ್ಛೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪಿತೃಪ್ರಭುತ್ವ, ಬದಲಾಗದ, ಜೀವನದ ಮೂಲಭೂತ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಿಗೆ ಬದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಈಗ ತನ್ನ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ "ಹೈ ವಿತ್ ಕಾಮಿಕ್" ಅನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ, ವ್ಯಾಪಾರಿ ಜೀವನದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಂದ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು "ಕಾಮಿಕ್" ಮೂಲಕ - ವ್ಯಾಪಾರಿ ವಲಯದ ಹೊರಗೆ ಇರುವ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ, ಆದರೆ ಅದರ ಮೇಲೆ ಅದರ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರುತ್ತಾನೆ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಈ ಹೊಸ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೂರು "ಸ್ಲಾವೊಫೈಲ್" ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡವು: "ನಿಮ್ಮ ಜಾರುಬಂಡಿಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಬೇಡಿ", "ಬಡತನವು ಒಂದು ವೈಸ್ ಅಲ್ಲ", "ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದಂತೆ ಬದುಕಬೇಡಿ."

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಎಲ್ಲಾ ಮೂರು ಸ್ಲಾವೊಫೈಲ್ ನಾಟಕಗಳು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಆರಂಭವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ - ಜೀವನದ ಪಿತೃಪ್ರಭುತ್ವದ ಅಡಿಪಾಯ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಾರಿ ವರ್ಗದ ಕುಟುಂಬದ ನೈತಿಕತೆಯನ್ನು ಆದರ್ಶೀಕರಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನ.

ಮತ್ತು ಈ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಕುಟುಂಬ ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅವುಗಳ ಹಿಂದೆ ಆರ್ಥಿಕ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳಿಲ್ಲ.

ಕುಟುಂಬ, ದೇಶೀಯ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನೈತಿಕ ಪರಿಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಅರ್ಥೈಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಎಲ್ಲವೂ ಜನರ ನೈತಿಕ ಗುಣಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ, ಇದರ ಹಿಂದೆ ಯಾವುದೇ ವಸ್ತು, ವಿತ್ತೀಯ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳಿಲ್ಲ. ಪಾತ್ರಗಳ ನೈತಿಕ ಪುನರ್ಜನ್ಮದಲ್ಲಿ ನೈತಿಕ ಪರಿಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಒಂದು ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ. (ಗೊರ್ಡೆ ಟಾರ್ಟ್ಸೊವ್ ಅವರ ನೈತಿಕ ಜ್ಞಾನೋದಯ, ಬೊರೊಡ್ಕಿನ್ ಮತ್ತು ರುಸಾಕೋವ್ ಅವರ ಆತ್ಮದ ಉದಾತ್ತತೆ). ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯು ಬಂಡವಾಳ, ಆರ್ಥಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳ ಅಸ್ತಿತ್ವದಿಂದಲ್ಲ, ಆದರೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ಸಮರ್ಥಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಜೀವನದ ಆ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವನಿಗೆ ತೋರುತ್ತಿರುವಂತೆ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ, "ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಆತ್ಮ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರು ವ್ಯಾಪಾರಿ ಜೀವನದ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬದಿಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆಚರಣೆಗಳು, ಜಾನಪದ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತಾರೆ, ವೀರರ ಜೀವನದ "ಜಾನಪದ-ಮಹಾಕಾವ್ಯ" ಪ್ರಾರಂಭವನ್ನು ಅವರ ಸಾಮಾಜಿಕ ನಿಶ್ಚಿತತೆಗೆ ಹಾನಿಯಾಗುವಂತೆ ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಈ ಅವಧಿಯ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಜನರಿಗೆ ತನ್ನ ನಾಯಕರು-ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳ ನಿಕಟತೆ, ರೈತರೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ದೇಶೀಯ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಿದರು. ಅವರು "ಸರಳ", "ಕೆಟ್ಟ ನಡತೆಯ" ಜನರು, ಅವರ ತಂದೆ ರೈತರು ಎಂದು ಅವರು ತಮ್ಮ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.

ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಡೆಯಿಂದ, ಈ ನಾಟಕಗಳು ಹಿಂದಿನ ನಾಟಕಗಳಿಗಿಂತ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ದುರ್ಬಲವಾಗಿವೆ. ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಸರಳೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಪಾತ್ರಗಳು ಕಡಿಮೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ನಿರಾಕರಣೆ ಕಡಿಮೆ ಸಮರ್ಥನೆಯಾಗಿದೆ.

ಈ ಅವಧಿಯ ನಾಟಕಗಳು ನೀತಿಬೋಧನೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಅವು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಗಾಢವಾದ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ವಿರೋಧಿಸುತ್ತವೆ, ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು "ಒಳ್ಳೆಯದು" ಮತ್ತು "ಕೆಟ್ಟದು" ಎಂದು ತೀವ್ರವಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ನಿರಾಕರಣೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವೈಸ್ ಅನ್ನು ಶಿಕ್ಷಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. "ಸ್ಲಾವೊಫೈಲ್ ಅವಧಿಯ" ನಾಟಕಗಳು ಮುಕ್ತ ನೈತಿಕತೆ, ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ ಮತ್ತು ಸಂಪಾದನೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಉಳಿದರು ಎಂದು ಹೇಳಬೇಕು. ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ ಪ್ರಕಾರ, "ನೇರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಭಾವನೆಯ ಶಕ್ತಿಯು ಲೇಖಕನನ್ನು ಇಲ್ಲಿಯೂ ಬಿಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಖಾಸಗಿ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳು ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿಜವಾದ ಸತ್ಯದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ."

ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆದ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳ ಮಹತ್ವವು, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅವರು ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ ಯಾವುದೇ ರೂಪದಲ್ಲಿ / ಲುಬಿಮ್ ಟೋರ್ಟ್ಸೊವ್ / ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯನ್ನು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡುವುದನ್ನು ಮತ್ತು ಖಂಡಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸುತ್ತಾರೆ. (ಬೊಲ್ಶೋವ್ - ಅಸಭ್ಯವಾಗಿ ಮತ್ತು ನೇರವಾಗಿ - ಒಂದು ರೀತಿಯ ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರಿಯಾಗಿದ್ದರೆ, ರುಸಾಕೋವ್ ಮೃದುವಾದ ಮತ್ತು ಸೌಮ್ಯವಾಗಿರುತ್ತಾನೆ).

ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್: "ಬೋಲ್ಶೋವ್ನಲ್ಲಿ ನಾವು ವ್ಯಾಪಾರಿ ಜೀವನದಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾದ ಹುರುಪಿನ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ನೋಡಿದ್ದೇವೆ, ರುಸಾಕೋವ್ನಲ್ಲಿ ಅದು ನಮಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ: ಆದರೆ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಮ್ಯ ಸ್ವಭಾವಗಳು ಸಹ ಅವನೊಂದಿಗೆ ಹೊರಬರುತ್ತವೆ."

ಬೊಲ್ಶೋವ್: "ನಾನು ಆದೇಶವನ್ನು ನೀಡದಿದ್ದರೆ ನಾನು ಮತ್ತು ನನ್ನ ತಂದೆ ಏನು ಮಾಡಬೇಕು?"

ರುಸಾಕೋವ್: "ಅವಳು ಪ್ರೀತಿಸುವವನಿಗೆ ನಾನು ಕೊಡುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಾನು ಪ್ರೀತಿಸುವವನಿಗೆ."

ಪಿತೃಪ್ರಭುತ್ವದ ಜೀವನ ವಿಧಾನದ ವೈಭವೀಕರಣವು ಈ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ತೀವ್ರವಾದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಸೂತ್ರೀಕರಣ ಮತ್ತು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಆದರ್ಶಗಳನ್ನು (ರುಸಾಕೋವ್, ಬೊರೊಡ್ಕಿನ್) ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಬಯಕೆಯೊಂದಿಗೆ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಹೊಸ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ತರುವ ಯುವಜನರಿಗೆ ಸಹಾನುಭೂತಿ, ವಿರೋಧ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ಪಿತೃಪ್ರಧಾನ, ಹಳೆಯದು. (ಮಿತ್ಯಾ, ಲ್ಯುಬೊವ್ ಗೋರ್ಡೀವ್ನಾ).

ಈ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಆರಂಭವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಬಯಕೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಯಿತು.

ಜಾನಪದ ಮಾನವತಾವಾದದ ವಿಷಯವು ಹೇಗೆ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತದೆ, ಸರಳ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸ್ವಭಾವದ ವಿಸ್ತಾರ, ಇದು ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಪರಿಸರವನ್ನು ನೋಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಇತರರ ಸಲುವಾಗಿ ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳನ್ನು ತ್ಯಾಗ ಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ.

ಈ ವಿಷಯವನ್ನು ನಂತರ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ "ಗುಡುಗು", "ಅರಣ್ಯ", "ವರದಕ್ಷಿಣೆ" ಮುಂತಾದ ಕೇಂದ್ರ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸಲಾಯಿತು.

ಜಾನಪದ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಕಲ್ಪನೆ - ನೀತಿಬೋಧಕ ಪ್ರದರ್ಶನ - "ಬಡತನವು ಒಂದು ಉಪಕಾರವಲ್ಲ" ಮತ್ತು "ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದಂತೆ ಬದುಕಬೇಡಿ" ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದಾಗ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಅನ್ಯವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಜನರ ನೈತಿಕ ತತ್ವಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಅವರ ಜೀವನದ ಸೌಂದರ್ಯದ ಆಧಾರ, ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ವೀಕ್ಷಕರಿಂದ ಅವರ ಸ್ಥಳೀಯ ಜೀವನದ ಕಾವ್ಯಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಲು, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರಾಚೀನತೆ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ "ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಆರಂಭಿಕ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಇನಾಕ್ಯುಲೇಷನ್ ನೀಡಲು" ಉದಾತ್ತ ಬಯಕೆಯಿಂದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ಇನ್ನೊಂದು ವಿಷಯವೆಂದರೆ ನಮ್ರತೆ, ನಮ್ರತೆ, ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದದ ಆದರ್ಶೀಕರಣ.

ಚೆರ್ನಿಶೆವ್ಸ್ಕಿಯ ಲೇಖನಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಲಾವೊಫೈಲ್ ನಾಟಕಗಳ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನವು "ಬಡತನವು ವೈಸ್ ಇಲ್ಲ" ಮತ್ತು ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ ಅವರ "ಡಾರ್ಕ್ ಕಿಂಗ್ಡಮ್" ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿದೆ.

ಚೆರ್ನಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಲೇಖನವನ್ನು 1854 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಲಾವೊಫಿಲ್ಸ್ಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದ್ದಾಗ, ಮತ್ತು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ಸ್ಥಾನಗಳಿಂದ ನಿರ್ಗಮಿಸುವ ಅಪಾಯವಿತ್ತು. ಚೆರ್ನಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳನ್ನು "ಬಡತನವು ಒಂದು ವೈಸ್ ಅಲ್ಲ" ಮತ್ತು "ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಜಾರುಬಂಡಿಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಬೇಡಿ" "ಸುಳ್ಳು" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಮತ್ತಷ್ಟು ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ: "ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಇನ್ನೂ ತನ್ನ ಅದ್ಭುತ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಹಾಳುಮಾಡಿಲ್ಲ, ಅವನು ವಾಸ್ತವಿಕ ನಿರ್ದೇಶನಕ್ಕೆ ಮರಳಬೇಕಾಗಿದೆ." "ಸತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿಭೆಯ ಶಕ್ತಿ, ತಪ್ಪಾದ ನಿರ್ದೇಶನವು ಪ್ರಬಲ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಸಹ ನಾಶಪಡಿಸುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಚೆರ್ನಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ ತೀರ್ಮಾನಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ ಅವರ ಲೇಖನವನ್ನು 1859 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಯಿತು, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಲಾವೊಫೈಲ್ ಪ್ರಭಾವಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತರಾದರು. ಹಿಂದಿನ ತಪ್ಪುಗ್ರಹಿಕೆಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅರ್ಥಹೀನವಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್, ಈ ಸ್ಕೋರ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಂದ ಸುಳಿವಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ, ಇದೇ ನಾಟಕಗಳ ವಾಸ್ತವಿಕ ಆರಂಭವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವತ್ತ ಗಮನಹರಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಚೆರ್ನಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ ಅವರ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಪೂರಕವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ವಿಮರ್ಶೆಯ ತತ್ವಗಳಿಗೆ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ.

1856 ರ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಹಂತವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

ನಾಟಕಕಾರನು ಸೋವ್ರೆಮೆನಿಕ್ ಸಂಪಾದಕರನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯು ಪ್ರಗತಿಪರ ಸಾಮಾಜಿಕ ಶಕ್ತಿಗಳ ಉದಯದ ಅವಧಿಯೊಂದಿಗೆ, ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಪಕ್ವತೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತದೆ.

ಅವರು, ನೆಕ್ರಾಸೊವ್ ಅವರ ಸಲಹೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದಂತೆ, ಸಾಮಾಜಿಕ ವಾಸ್ತವತೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಹಾದಿಗೆ ಮರಳುತ್ತಾರೆ, ಆಧುನಿಕ ಜೀವನದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೀಡುವ ವಿಶ್ಲೇಷಣಾತ್ಮಕ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮಾರ್ಗ.

(“ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬದುಕಬೇಡಿ” ನಾಟಕದ ವಿಮರ್ಶೆಯಲ್ಲಿ ನೆಕ್ರಾಸೊವ್ ಅವರಿಗೆ ಸಲಹೆ ನೀಡಿದರು, ಎಲ್ಲಾ ಪೂರ್ವಗ್ರಹದ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿ, ಅವರ ಸ್ವಂತ ಪ್ರತಿಭೆಯು ಮುನ್ನಡೆಸುವ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಲು: “ನಿಮ್ಮ ಪ್ರತಿಭೆಗೆ ಉಚಿತ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ನೀಡಿ” - ಮಾರ್ಗ ನಿಜ ಜೀವನವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ).

ಚೆರ್ನಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ "ಅದ್ಭುತ ಪ್ರತಿಭೆ, ಬಲವಾದ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾನೆ. ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ - ನಾಟಕಕಾರನ "ಕಲಾತ್ಮಕ ಫ್ಲೇರ್ನ ಶಕ್ತಿ".

ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ "ದಿ ಪ್ಯೂಪಿಲ್", "ಲಾಭದಾಯಕ ಸ್ಥಳ", ಬಾಲ್ಜಮಿನೋವ್ ಬಗ್ಗೆ ಟ್ರೈಲಾಜಿ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ - "ಗುಡುಗು" ಮುಂತಾದ ಮಹತ್ವದ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದ ಈ ಅವಧಿಯು ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಜೀವನದ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯ ವಿಸ್ತರಣೆ, ವಿಷಯಗಳ ವಿಸ್ತರಣೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಜಮೀನುದಾರ, ಜೀತದಾಳು ಪರಿಸರವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ತನ್ನ ಸಂಶೋಧನೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ, ಭೂಮಾಲೀಕ ಉಲನ್‌ಬೆಕೋವಾ (“ಶಿಷ್ಯ”) ತನ್ನ ಬಲಿಪಶುಗಳನ್ನು ಅನಕ್ಷರಸ್ಥ, ಕಡು ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳಂತೆ ಕ್ರೂರವಾಗಿ ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತೋರಿಸಿದರು.

ಶ್ರೀಮಂತರು ಮತ್ತು ಬಡವರು, ಹಿರಿಯರು ಮತ್ತು ಕಿರಿಯರ ನಡುವಿನ ಅದೇ ಹೋರಾಟವು ಭೂಮಾಲೀಕ-ಉದಾತ್ತ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಾರಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಇದಲ್ಲದೆ, ಅದೇ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಫಿಲಿಸ್ಟಿನಿಸಂನ ವಿಷಯವನ್ನು ಎತ್ತುತ್ತಾನೆ. ಫಿಲಿಸ್ಟಿನಿಸಂ ಅನ್ನು ಸಾಮಾಜಿಕ ಗುಂಪಾಗಿ ಗಮನಿಸಿ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಂಡುಹಿಡಿದ ಮೊದಲ ರಷ್ಯಾದ ಬರಹಗಾರ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ.

ನಾಟಕಕಾರನು ಫಿಲಿಸ್ಟಿನಿಸಂನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದನು ಮತ್ತು ವಸ್ತುವಿನ ಮೇಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ಆಸಕ್ತಿಗಳ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಮರೆಮಾಡಿದನು, ಇದನ್ನು ಗೋರ್ಕಿ ನಂತರ "ಒಂದು ಕೊಳಕು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಮಾಲೀಕತ್ವದ ಅರ್ಥ" ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದನು.

ಬಾಲ್ಜಮಿನೋವ್ ಅವರ ಟ್ರೈಲಾಜಿಯಲ್ಲಿ (“ಹಬ್ಬದ ನಿದ್ರೆ - ಭೋಜನದ ಮೊದಲು”, “ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ನಾಯಿಗಳು ಕಚ್ಚುತ್ತವೆ, ಬೇರೊಬ್ಬರನ್ನು ಪೀಡಿಸಬೇಡಿ”, “ನೀವು ಹೋದದ್ದಕ್ಕಾಗಿ, ನೀವು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವಿರಿ”) / 1857-1861 /, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸಣ್ಣದನ್ನು ಖಂಡಿಸುತ್ತಾನೆ- ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಮಾರ್ಗ, ಅದರ ಮನಸ್ಥಿತಿ, ಮಿತಿಗಳು, ಅಸಭ್ಯತೆ, ದುರಾಶೆ, ಹಾಸ್ಯಾಸ್ಪದ ಕನಸುಗಳು.

ಬಾಲ್ಜಮಿನೋವ್ ಕುರಿತ ಟ್ರೈಲಾಜಿಯಲ್ಲಿ, ಕೇವಲ ಅಜ್ಞಾನ ಅಥವಾ ಸಂಕುಚಿತ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಬೌದ್ಧಿಕ ದರಿದ್ರತನ, ವ್ಯಾಪಾರಿಯ ಕೀಳರಿಮೆ. ಈ ಮಾನಸಿಕ ಕೀಳರಿಮೆ, ನೈತಿಕ ಅತ್ಯಲ್ಪತೆ - ಮತ್ತು ಆತ್ಮತೃಪ್ತಿ, ಒಬ್ಬರ ಹಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವಾಸದ ವಿರೋಧದ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಈ ಟ್ರೈಲಾಜಿಯಲ್ಲಿ ವಾಡೆವಿಲ್ಲೆ, ಬಫೂನರಿ, ಬಾಹ್ಯ ಹಾಸ್ಯದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿವೆ. ಆದರೆ ಆಂತರಿಕ ಹಾಸ್ಯವು ಅದರಲ್ಲಿ ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಬಾಲ್ಜಮಿನೋವ್ ಅವರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ಹಾಸ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಫಿಲಿಸ್ಟೈನ್ನರ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯವು ತೂರಲಾಗದ ಅಶ್ಲೀಲತೆ, ಅನಾಗರಿಕತೆಯ ಅದೇ ಡಾರ್ಕ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯ ಎಂದು ತೋರಿಸಿದರು, ಇದು ಒಂದು ಗುರಿಯತ್ತ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಲಾಭ.

ಮುಂದಿನ ನಾಟಕ - "ಲಾಭದಾಯಕ ಸ್ಥಳ" - "ನೈತಿಕ ಮತ್ತು ಆಪಾದನೆಯ" ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಹಾದಿಗೆ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮರಳುವಿಕೆಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಅದೇ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತೊಂದು ಡಾರ್ಕ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಅನ್ವೇಷಕರಾಗಿದ್ದರು - ಅಧಿಕಾರಿಗಳ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯ, ರಾಜಮನೆತನದ ಅಧಿಕಾರಶಾಹಿ.

ಜೀತಪದ್ಧತಿಯ ನಿರ್ಮೂಲನೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅಧಿಕಾರಶಾಹಿ ಆದೇಶಗಳ ಖಂಡನೆಯು ವಿಶೇಷ ರಾಜಕೀಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಅಧಿಕಾರಶಾಹಿಯು ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರ-ಊಳಿಗಮಾನ್ಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿತ್ತು. ಇದು ನಿರಂಕುಶಪ್ರಭುತ್ವದ ಶೋಷಣೆ-ಪರಭಕ್ಷಕ ಸಾರವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿತು. ಇದು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಕೇವಲ ದೇಶೀಯ ನಿರಂಕುಶತೆಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕಾನೂನಿನ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳ ಉಲ್ಲಂಘನೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ನಾಟಕಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ "ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ" ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

"ಲಾಭದಾಯಕ ಸ್ಥಳ" ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಎನ್. ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯ "ಇನ್ಸ್ಪೆಕ್ಟರ್ ಜನರಲ್" ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಇನ್ಸ್ಪೆಕ್ಟರ್ ಜನರಲ್ನಲ್ಲಿ ಕಾನೂನುಬಾಹಿರತೆಯನ್ನು ಮಾಡುವ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ತಪ್ಪಿತಸ್ಥರೆಂದು ಭಾವಿಸಿದರೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತೀಕಾರದ ಭಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರೆ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ತಮ್ಮ ಸರಿ ಮತ್ತು ನಿರ್ಭಯತೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತಾರೆ. ಲಂಚ, ನಿಂದನೆ, ಅವರಿಗೆ ಮತ್ತು ಇತರರಿಗೆ ರೂಢಿಯಾಗಿ ತೋರುತ್ತದೆ.

ಸಮಾಜದಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ನೈತಿಕ ಮಾನದಂಡಗಳ ವಿರೂಪತೆಯು ಕಾನೂನು ಎಂದು ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಒತ್ತಿಹೇಳಿದರು ಮತ್ತು ಕಾನೂನು ಸ್ವತಃ ಭ್ರಮೆಯಾಗಿದೆ. ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತರಾಗಿರುವ ಜನರು ಇಬ್ಬರೂ ಕಾನೂನುಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಅಧಿಕಾರ ಹೊಂದಿರುವವರ ಪರವಾಗಿವೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಅಧಿಕಾರಿಗಳು - ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ - ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಕಾನೂನಿನಲ್ಲಿ ಒಂದು ರೀತಿಯ ವಿತರಕರು ಎಂದು ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ. (ಅಧಿಕಾರಿಯು ಕಾನೂನನ್ನು ಹೇಗೆ ಬೇಕಾದರೂ ತಿರುಗಿಸಬಹುದು).

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಕ್ಕೆ ಹೊಸ ನಾಯಕ ಕೂಡ ಬಂದನು - ಯುವ ಅಧಿಕಾರಿ ಜಾಡೋವ್, ಅವರು ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ. ಹಳೆಯ ರಚನೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಮತ್ತು ಜಾಡೋವ್ ನಡುವಿನ ಸಂಘರ್ಷವು ಸರಿಪಡಿಸಲಾಗದ ವಿರೋಧಾಭಾಸದ ಬಲವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ:

ಎ / ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಅಧಿಕಾರಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಭ್ರಮೆಗಳ ವೈಫಲ್ಯವನ್ನು ಆಡಳಿತದ ದುರುಪಯೋಗವನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಿರುವ ಶಕ್ತಿಯಾಗಿ ತೋರಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರು.

b/ "Yusovism" ವಿರುದ್ಧ ಹೋರಾಟ ಅಥವಾ ರಾಜಿ, ಆದರ್ಶಗಳ ದ್ರೋಹ - ಝಾಡೋವ್ಗೆ ಬೇರೆ ಆಯ್ಕೆಗಳಿಲ್ಲ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಆ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಖಂಡಿಸಿದರು, ಲಂಚ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವವರನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುವ ಜೀವನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು. ಹಾಸ್ಯದ ಪ್ರಗತಿಪರ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯು ಅದರಲ್ಲಿ ಹಳೆಯ ಪ್ರಪಂಚದ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯಿಲ್ಲದ ನಿರಾಕರಣೆ ಮತ್ತು "ಯುಸೊವಿಸಂ" ಹೊಸ ನೈತಿಕತೆಯ ಹುಡುಕಾಟದೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಂಡಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಲ್ಲಿದೆ.

ಝಾಡೋವ್ ಒಬ್ಬ ದುರ್ಬಲ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಅವನು ಹೋರಾಟವನ್ನು ಸಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವನು "ಲಾಭದಾಯಕ ಸ್ಥಾನ" ವನ್ನು ಕೇಳಲು ಹೋಗುತ್ತಾನೆ.

ಚೆರ್ನಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ ನಾಟಕವು ನಾಲ್ಕನೇ ಆಕ್ಟ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಂಡಿದ್ದರೆ ಅದು ಇನ್ನೂ ಬಲವಾಗಿರುತ್ತಿತ್ತು ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು, ಅಂದರೆ, ಜಾಡೋವ್ ಅವರ ಹತಾಶೆಯ ಕೂಗು: "ಲಾಭದಾಯಕ ಕೆಲಸವನ್ನು ಕೇಳಲು ಚಿಕ್ಕಪ್ಪನ ಬಳಿಗೆ ಹೋಗೋಣ!" ಐದನೆಯದರಲ್ಲಿ, ಜಾಡೋವ್ ಪ್ರಪಾತವನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದು ಅವನನ್ನು ನೈತಿಕವಾಗಿ ಹಾಳುಮಾಡಿತು. ಮತ್ತು, ವೈಶಿಮಿರ್ಸ್ಕಿಯ ಅಂತ್ಯವು ವಿಶಿಷ್ಟವಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ಜಾಡೋವ್ ಅವರ ಮೋಕ್ಷದಲ್ಲಿ ಅವಕಾಶದ ಅಂಶವಿದೆ, ಅವರ ಮಾತುಗಳು, "ಎಲ್ಲೋ ಇತರ, ಹೆಚ್ಚು ನಿರಂತರ, ಯೋಗ್ಯ ಜನರು ಇದ್ದಾರೆ" ಎಂಬ ಅವರ ನಂಬಿಕೆ, ಅವರು ರಾಜಿ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ರಾಜಿ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಆಗುವುದಿಲ್ಲ. ನೀಡಿ, ಹೊಸ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳ ಮತ್ತಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ನಿರೀಕ್ಷೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿ. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಮುಂಬರುವ ಸಾಮಾಜಿಕ ಏರಿಕೆಯನ್ನು ಮುನ್ಸೂಚಿಸಿದರು.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ನಾವು ಗಮನಿಸುವ ಮಾನಸಿಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ತ್ವರಿತ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ನಾಟಕೀಯತೆಯಲ್ಲಿಯೂ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕೀಯ ಬರವಣಿಗೆಯ ರಹಸ್ಯವು ಮಾನವ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಏಕ-ಆಯಾಮದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪೂರ್ಣ-ರಕ್ತದ ಮಾನವ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಬಯಕೆಯಲ್ಲಿದೆ, ಆಂತರಿಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಹೋರಾಟಗಳು ನಾಟಕೀಯ ಚಳುವಳಿಗೆ ಪ್ರಬಲ ಪ್ರಚೋದನೆಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಜಿಎ ಟೊವ್ಸ್ಟೊನೊಗೊವ್ ಅವರು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಧಾನದ ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಮಾತನಾಡಿದರು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಪ್ರತಿ ಬುದ್ಧಿವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಸರಳತೆ ಎಂಬ ಹಾಸ್ಯದಿಂದ ಗ್ಲುಮೊವ್ ಅವರನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿ, ಆದರ್ಶ ಪಾತ್ರದಿಂದ ದೂರವಿದೆ: “ಗ್ಲುಮೊವ್ ಅವರು ಹಲವಾರು ಕೆಟ್ಟ ಕೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರೂ ಏಕೆ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿದ್ದಾರೆ? ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಮಿಗಿಲಾಗಿ, ಅವನು ನಮ್ಮ ಬಗ್ಗೆ ಅನುಕಂಪವಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ನಂತರ ಯಾವುದೇ ಪ್ರದರ್ಶನವಿಲ್ಲ, ಅವನನ್ನು ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿಸುವುದು ಈ ಪ್ರಪಂಚದ ದ್ವೇಷ, ಮತ್ತು ನಾವು ಅವನ ಪ್ರತೀಕಾರದ ವಿಧಾನವನ್ನು ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ.

ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ರಾಜ್ಯಗಳಲ್ಲಿನ ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿನ ಆಸಕ್ತಿಯು ಬರಹಗಾರರನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುವಂತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸಿತು. ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಾನವೆಂದರೆ ಪಾತ್ರಗಳ ಭಾಷೆಯ ಶೈಲಿಯ ವೈಯಕ್ತೀಕರಣ, ಮತ್ತು ಈ ವಿಧಾನದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದವರು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ, ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕರ ಉದ್ದೇಶದ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ ತನ್ನ ಪಾತ್ರಗಳಿಗೆ ಗರಿಷ್ಠ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ನೀಡುವ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತಷ್ಟು ಹೋಗಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು - ಅಂತಹ ಪ್ರಯೋಗದ ಫಲಿತಾಂಶವೆಂದರೆ ದಿ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನಲ್ಲಿನ ಕಟೆರಿನಾ ಚಿತ್ರ.

"ಗುಡುಗು" ನಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಮಾರಣಾಂತಿಕ ಮನೆ-ಕಟ್ಟಡದ ಜೀವನದೊಂದಿಗೆ ಜೀವಂತ ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳ ದುರಂತ ಘರ್ಷಣೆಯ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ಏರಿದರು.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾದ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ನಾಟಕೀಯ ಘರ್ಷಣೆಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅವರ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕತೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಯಿತು, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯನ್ನು ಜೀವನದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮತ್ತು ಅನಿವಾರ್ಯ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿ ನೀಡಲಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ. "ಸ್ಲಾವೊಫೈಲ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ನಾಟಕಗಳು ಸಹ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ತತ್ವಗಳ ಹುಡುಕಾಟದೊಂದಿಗೆ, ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಉಲ್ಲಂಘಿಸಲಿಲ್ಲ. "ದಿ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್" ನಾಟಕವು ಈ ಸಾಮಾನ್ಯ ಬಣ್ಣದಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಭಯಾನಕ, ಮಾರಣಾಂತಿಕ ದಿನಚರಿಯನ್ನು ದೃಢವಾಗಿ ವಿರೋಧಿಸುವ ಶಕ್ತಿಯು ಅವಳಲ್ಲಿದೆ - ಇದು ಜಾನಪದ ಅಂಶವಾಗಿದೆ, ಇದು ಜಾನಪದ ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ (ಕಟರೀನಾ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಕುಲಿಗಿನ್ ಮತ್ತು ಕುದ್ರಿಯಾಶ್) ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಸ್ವಭಾವದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ನಾಟಕೀಯ ಕ್ರಿಯೆಯ ಅತ್ಯಗತ್ಯ ಅಂಶವಾಗಿದೆ.

ಆಧುನಿಕ ಜೀವನದ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಎತ್ತಿಹಿಡಿದ ಮತ್ತು ರೈತರ "ವಿಮೋಚನೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಮುನ್ನಾದಿನದಂದು ಮುದ್ರಣದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ "ಗುಡುಗು" ನಾಟಕವು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮಾರ್ಗಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಯಾವುದೇ ಭ್ರಮೆಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ.

"ಗುಡುಗು" ಪ್ರಕಟಣೆಗೆ ಮುಂಚೆಯೇ ರಷ್ಯಾದ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು ನವೆಂಬರ್ 16, 1859 ರಂದು ಮಾಲಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಭವ್ಯವಾದ ನಟರು ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ: ಎಸ್. ವಾಸಿಲೀವ್ (ಟಿಖೋನ್), ಪಿ. ಸಡೋವ್ಸ್ಕಿ (ವೈಲ್ಡ್), ಎನ್. ರೈಕಾಲೋವಾ (ಕಬನೋವಾ), ಎಲ್. ನಿಕುಲಿನಾ-ಕೊಸಿಟ್ಸ್ಕಾಯಾ (ಕಟೆರಿನಾ), ವಿ. ಲೆನ್ಸ್ಕಿ (ಕುದ್ರಿಯಾಶ್) ಮತ್ತು ಇತರರು. ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು N. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ವತಃ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು ದೊಡ್ಡ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿತು ಮತ್ತು ನಂತರದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ವಿಜಯಶಾಲಿಯಾಗಿದ್ದವು. ದಿ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನ ಅದ್ಭುತ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ನಾಟಕಕ್ಕೆ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು - ಗ್ರೇಟ್ ಉವರೋವ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿ.

ದಿ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದ ಸಾಮಾಜಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಖಂಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರದ ಸಾವನ್ನು ನಾಟಕಕಾರರು "ಡಾರ್ಕ್ ಕಿಂಗ್‌ಡಮ್" ನಲ್ಲಿನ ಹತಾಶ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ನೇರ ಪರಿಣಾಮವೆಂದು ತೋರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನಲ್ಲಿನ ಘರ್ಷಣೆಯು ಕಾಡು ಮತ್ತು ಕಾಡುಹಂದಿಗಳ ಭಯಾನಕ ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ-ಪ್ರೀತಿಯ ಕಟೆರಿನಾವನ್ನು ಹೊಂದಿಸಲಾಗದ ಘರ್ಷಣೆಯ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮೃಗೀಯ ಕಾನೂನುಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ "ಕ್ರೌರ್ಯ, ಸುಳ್ಳು, ಅಪಹಾಸ್ಯ, ಮಾನವನ ಅವಮಾನ. ಕಟರೀನಾ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಹೋರಾಡಿದರು. , ಅವಳ ಭಾವನೆಗಳ ಶಕ್ತಿ, ಪ್ರಜ್ಞೆ, ಜೀವನ, ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯ ಹಕ್ಕುಗಳಿಂದ ಮಾತ್ರ ಶಸ್ತ್ರಸಜ್ಜಿತವಾಗಿದೆ. ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ ಅವರ ಕೇವಲ ಹೇಳಿಕೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಅವಳು "ತನ್ನ ಆತ್ಮದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಬಾಯಾರಿಕೆಯನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಚಲನರಹಿತವಾಗಿರಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ: ಅವಳು ಹಂಬಲಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಹೊಸ ಜೀವನಕ್ಕಾಗಿ, ಅವಳು ಈ ಪ್ರಚೋದನೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಯಬೇಕಾಗಿದ್ದರೂ ಸಹ."

ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ, ಕಟೆರಿನಾ ತನ್ನ ಪ್ರಣಯ ಕನಸು, ಧಾರ್ಮಿಕತೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಬಾಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದ ವಿಚಿತ್ರ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದಳು. ಈ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಅವಳ ಸ್ಥಾನದ ದುರಂತವನ್ನು ಮತ್ತಷ್ಟು ನಿರ್ಧರಿಸಿದವು. ಧಾರ್ಮಿಕ ಮನೋಭಾವದಿಂದ ಬೆಳೆದ ಅವಳು ಬೋರಿಸ್‌ಗೆ ತನ್ನ ಭಾವನೆಗಳ ಎಲ್ಲಾ "ಪಾಪ" ವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ, ಆದರೆ ಅವಳು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಆಕರ್ಷಣೆಯನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಈ ಪ್ರಚೋದನೆಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಶರಣಾಗುತ್ತಾಳೆ.

ಕಟೆರಿನಾ "ಕಬನೋವ್ ಅವರ ನೈತಿಕತೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು" ವಿರೋಧಿಸುತ್ತಾರೆ. ಚರ್ಚ್ ಮದುವೆಯ ವರ್ಗೀಯ ಉಲ್ಲಂಘನೆಯನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸಿದ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಬೋಧನೆಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಆತ್ಮಹತ್ಯೆಯನ್ನು ಖಂಡಿಸಿದ ಬದಲಾಗದ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳ ವಿರುದ್ಧ ಅವಳು ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ಪ್ರತಿಭಟಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಕಟರೀನಾ ಅವರ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯ ಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಂಡು, ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: “ಇಲ್ಲಿ ಪಾತ್ರದ ನಿಜವಾದ ಶಕ್ತಿ ಇದೆ, ಅದನ್ನು ನೀವು ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಅವಲಂಬಿಸಬಹುದು! ಇದು ನಮ್ಮ ಜನಪದ ಜೀವನವು ತನ್ನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ತಲುಪುವ ಎತ್ತರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ನಮ್ಮ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲವೇ ಕೆಲವು ಮಾತ್ರ ಏರಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯಷ್ಟು ಅದನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ಯಾರಿಗೂ ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಮಾರಣಾಂತಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸಹಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಕಟೆರಿನಾ ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ. "ನಾನು ಇಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ, ನೀವು ನನ್ನನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಿದರೂ ನಾನು ಇಲ್ಲ!" ಅವಳು ವರ್ವಾರಾಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಅವಳು ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ. ಕಟೆರಿನಾ ಪಾತ್ರವು ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಬಹುಮುಖಿಯಾಗಿದೆ. ಈ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯು ಅತ್ಯಂತ ನಿರರ್ಗಳವಾಗಿ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಬಹುಶಃ, ಅನೇಕ ಮಹೋನ್ನತ ಪ್ರದರ್ಶಕರು, ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರದ ಪಾತ್ರದ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿರುದ್ಧವಾದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಅದನ್ನು ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಹೊರಹಾಕಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ವಿವಿಧ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು ಕಟರೀನಾ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿನ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಿಲ್ಲ: ಅವಳ ಪ್ರೀತಿ , ಯುವ ಸ್ವಭಾವದ ಎಲ್ಲಾ ತಕ್ಷಣವೇ ಅವಳು ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ನೀಡುತ್ತಾಳೆ, ಅವಳ ಜೀವನ ಅನುಭವವು ಅತ್ಯಲ್ಪವಾಗಿದೆ, ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅವಳ ಸ್ವಭಾವದಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಗ್ರಹಿಕೆ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವಳ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ನಾವು ನಾಟಕದಿಂದ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಒಂದು ಚಿಂತನೆಯು ಅವಳಿಗೆ ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ನಮಗೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಶಕ್ತಿಗಳ ಅನ್ವಯದ ಇತರ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳು ಬೇಕಾಗುತ್ತವೆ. ಪ್ರಾರ್ಥನೆ, ಸೇವೆ, ಪುರಾಣಗಳು ಸಹ ಕಾವ್ಯವನ್ನು ತೃಪ್ತಿಪಡಿಸುವ ಸಾಧನಗಳಾಗಿವೆ. ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರದ ಸಂಕೋಚನದ ಭಾವನೆ.

ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ ಬರೆದರು: “ಚರ್ಚಿನಲ್ಲಿ ಅವಳನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸುವುದು ಆಚರಣೆಗಳಲ್ಲ: ಅವರು ಅಲ್ಲಿ ಏನು ಹಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಓದುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅವಳು ಕೇಳುವುದಿಲ್ಲ; ಅವಳು ತನ್ನ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಇತರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾಳೆ, ಇತರ ದರ್ಶನಗಳು, ಅವಳ ಸೇವೆಯು ಒಂದು ಸೆಕೆಂಡಿನಲ್ಲಿ ಅಗ್ರಾಹ್ಯವಾಗಿ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅವಳು ಚಿತ್ರಗಳ ಮೇಲೆ ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮರಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾಳೆ ಮತ್ತು ಅವಳು ಉದ್ಯಾನಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ದೇಶವನ್ನು ಊಹಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಎಲ್ಲಾ ಮರಗಳು, ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವೂ ಅರಳುತ್ತವೆ, ಪರಿಮಳಯುಕ್ತವಾಗಿವೆ, ಎಲ್ಲವೂ ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆಯಿಂದ ತುಂಬಿವೆ. ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಬಿಸಿಲಿನ ದಿನದಲ್ಲಿ, "ಅಂತಹ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಸ್ತಂಭವು ಗುಮ್ಮಟದಿಂದ ಹೇಗೆ ಇಳಿಯುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಹೊಗೆ ಈ ಕಂಬದಲ್ಲಿ ಮೋಡಗಳಂತೆ ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ" ಎಂದು ಅವಳು ನೋಡುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಈಗ ಅವಳು ಈಗಾಗಲೇ ನೋಡುತ್ತಾಳೆ, "ದೇವತೆಗಳು ಇದರಲ್ಲಿ ಹಾರುತ್ತಿರುವಂತೆ ಮತ್ತು ಹಾಡುತ್ತಿರುವಂತೆ. ಕಂಬ." ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವಳು ತನ್ನನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ - ಅವಳು ಏಕೆ ಹಾರಬಾರದು? ಮತ್ತು ಅವಳು ಪರ್ವತದ ಮೇಲೆ ನಿಂತಾಗ, ಅವಳು ಹಾಗೆ ಹಾರಲು ಆಕರ್ಷಿತಳಾಗುತ್ತಾಳೆ: ಅವಳು ಓಡಿಹೋಗುತ್ತಾಳೆ, ಕೈಗಳನ್ನು ಮೇಲಕ್ಕೆತ್ತಿ ಹಾರುತ್ತಾಳೆ ... ".

ಅವಳ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಶಕ್ತಿಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಹೊಸ, ಇನ್ನೂ ಅನ್ವೇಷಿಸದ ಕ್ಷೇತ್ರವೆಂದರೆ ಬೋರಿಸ್‌ನ ಮೇಲಿನ ಅವಳ ಪ್ರೀತಿ, ಅದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಅವಳ ದುರಂತಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. "ನರ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಮಹಿಳೆಯ ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಸಾಲದ ಹೋರಾಟ, ಬೀಳುವಿಕೆ, ಪಶ್ಚಾತ್ತಾಪ ಮತ್ತು ಅಪರಾಧಕ್ಕಾಗಿ ಭಾರೀ ಪ್ರಾಯಶ್ಚಿತ್ತ - ಇದೆಲ್ಲವೂ ಜೀವಂತ ನಾಟಕೀಯ ಆಸಕ್ತಿಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ ಮತ್ತು ಅಸಾಧಾರಣ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಹೃದಯದ ಜ್ಞಾನದಿಂದ ನಡೆಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಐಎ ಗೊಂಚರೋವ್ ಸರಿಯಾಗಿ ಗಮನಿಸಿದರು. .

ಎಷ್ಟು ಬಾರಿ ಭಾವೋದ್ರೇಕ, ಕಟರೀನಾ ಸ್ವಭಾವದ ತತ್ಕ್ಷಣವನ್ನು ಖಂಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವಳ ಆಳವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಹೋರಾಟವನ್ನು ದೌರ್ಬಲ್ಯದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಕಲಾವಿದ ಇ.ಬಿ. ಪಿಯುನೊವಾ-ಸ್ಮಿತ್‌ಥಾಫ್ ಅವರ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ನಾಯಕಿ ಬಗ್ಗೆ ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಕಥೆಯನ್ನು ನಾವು ಕಾಣುತ್ತೇವೆ: “ಕಟರೀನಾ,” ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲಾಯೆವಿಚ್ ನನಗೆ ಹೇಳಿದರು, “ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸ್ವಭಾವ ಮತ್ತು ಬಲವಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮಹಿಳೆ. ಬೋರಿಸ್ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಆತ್ಮಹತ್ಯೆಯೊಂದಿಗೆ ಅವಳು ಇದನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಿದಳು. ಕಟೆರಿನಾ, ಪರಿಸರದಿಂದ ಮುಳುಗಿದ್ದರೂ, ಮೊದಲ ಅವಕಾಶದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಉತ್ಸಾಹಕ್ಕೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಬಿಟ್ಟುಕೊಡುತ್ತಾಳೆ, ಅದಕ್ಕೂ ಮೊದಲು ಹೇಳುತ್ತಾಳೆ: "ಏನೇ ಆಗಲಿ, ಆದರೆ ನಾನು ಬೋರಿಸ್ ಅನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇನೆ!" ನರಕದ ಚಿತ್ರದ ಮುಂದೆ, ಕಟೆರಿನಾ ಕೋಪ ಮತ್ತು ಉನ್ಮಾದವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವಳ ಮುಖ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ಆಕೃತಿಯಿಂದ ಮಾತ್ರ ಮಾರಣಾಂತಿಕ ಭಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಬೇಕು. ಬೋರಿಸ್‌ಗೆ ವಿದಾಯ ಹೇಳುವ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ, ಕಟೆರಿನಾ ರೋಗಿಯಂತೆ ಸದ್ದಿಲ್ಲದೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಕೊನೆಯ ಮಾತುಗಳು ಮಾತ್ರ: “ನನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತ! ನನ್ನ ಸಂತೋಷ! ವಿದಾಯ!" - ಅವನು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಜೋರಾಗಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ. ಕ್ಯಾಥರೀನ್ ಅವರ ಸ್ಥಾನವು ಹತಾಶವಾಯಿತು. ನಿಮ್ಮ ಗಂಡನ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ನೀವು ವಾಸಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ... ಹೋಗಲು ಎಲ್ಲಿಯೂ ಇಲ್ಲ. ಪೋಷಕರಿಗೆ? ಹೌದು ಅಷ್ಟೊತ್ತಿಗಾಗಲೇ ಆಕೆಯನ್ನು ಕಟ್ಟಿಕೊಂಡು ಗಂಡನ ಬಳಿಗೆ ಕರೆದುಕೊಂಡು ಬರುತ್ತಿದ್ದರು. ಕಟರೀನಾ ತಾನು ಮೊದಲು ಬದುಕಿದಂತೆ ಬದುಕುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ ಎಂಬ ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಳು ಮತ್ತು ಬಲವಾದ ಇಚ್ಛೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಮುಳುಗಿಸಿದಳು ... ".

"ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆಯ ಆರೋಪದ ಭಯವಿಲ್ಲದೆ," I. A. ಗೊಂಚರೋವ್ ಬರೆದರು, "ನಮ್ಮ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ನಾಟಕದಂತಹ ಯಾವುದೇ ಕೆಲಸವಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಾನು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ಹೇಳಬಲ್ಲೆ. ಅವಳು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾಳೆ ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಉನ್ನತ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸುಂದರಿಯರಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ. ಅದನ್ನು ಯಾವುದೇ ಕಡೆಯಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರೂ, ರಚನೆಯ ಯೋಜನೆ, ಅಥವಾ ನಾಟಕೀಯ ಚಲನೆ, ಅಥವಾ, ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಪಾತ್ರಗಳು, ಇದು ಎಲ್ಲೆಡೆ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಶಕ್ತಿ, ವೀಕ್ಷಣೆಯ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರದ ಸೊಬಗುಗಳಿಂದ ಅಚ್ಚಾಗಿದೆ. ದಿ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನಲ್ಲಿ, ಗೊಂಚರೋವ್ ಪ್ರಕಾರ, "ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಪದ್ಧತಿಗಳ ವಿಶಾಲವಾದ ಚಿತ್ರ ಕಡಿಮೆಯಾಯಿತು."

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್ ಅನ್ನು ಹಾಸ್ಯ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಅದನ್ನು ನಾಟಕ ಎಂದು ಕರೆದರು. N. A. ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನ ಪ್ರಕಾರದ ಸ್ವರೂಪದ ಬಗ್ಗೆ ಬಹಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಮಾತನಾಡಿದರು. "ದಬ್ಬಾಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯಿಲ್ಲದ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧಗಳು ಅದರಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ದುರಂತ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ತರುತ್ತವೆ" ಎಂದು ಅವರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ, "ಜೀವನದ ನಾಟಕ" ದ ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ನಾಟಕೀಯ ಕಲೆಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಉಪವಿಭಾಗಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ, ಅದು ಇನ್ನೂ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಮಾನದಂಡಗಳ ಹೊರೆಯಲ್ಲಿದೆ. ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ದೈನಂದಿನ ವಾಸ್ತವದೊಂದಿಗೆ ನಾಟಕೀಯ ಕಾವ್ಯವನ್ನು ಒಮ್ಮುಖಗೊಳಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಇತ್ತು, ಅದು ಅವರ ಪ್ರಕಾರದ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಬರೆದರು: "ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಇತಿಹಾಸವು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ವಿಲೀನಗೊಂಡ ಎರಡು ಶಾಖೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: ಒಂದು ಶಾಖೆ ಕಸಿಮಾಡುವುದು ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ, ಆದರೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಬೇರೂರಿರುವ ಬೀಜದ ಸಂತತಿಯಾಗಿದೆ; ಇದು ಲೊಮೊನೊಸೊವ್‌ನಿಂದ ಸುಮರೊಕೊವ್, ಕರಮ್ಜಿನ್, ಬಟ್ಯುಷ್ಕೋವ್, ಝುಕೊವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಮುಂತಾದವುಗಳ ಮೂಲಕ ಹೋಗುತ್ತದೆ. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಗೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ಮತ್ತೊಬ್ಬರೊಂದಿಗೆ ಒಮ್ಮುಖವಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ; ಇನ್ನೊಂದು - ಕಾಂಟೆಮಿರ್‌ನಿಂದ, ಅದೇ ಸುಮರೊಕೊವ್, ಫೋನ್ವಿಜಿನ್, ಕಪ್ನಿಸ್ಟ್, ಗ್ರಿಬೋಡೋವ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯಗಳ ಮೂಲಕ ಗೊಗೊಲ್‌ಗೆ; ಅವನಲ್ಲಿ ಎರಡೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಲೀನಗೊಂಡಿವೆ; ದ್ವಂದ್ವತೆ ಮುಗಿದಿದೆ. ಒಂದೆಡೆ: ಶ್ಲಾಘನೀಯ ಓಡ್ಸ್, ಫ್ರೆಂಚ್ ದುರಂತಗಳು, ಪ್ರಾಚೀನರ ಅನುಕರಣೆಗಳು, ಹದಿನೆಂಟನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ಸಂವೇದನೆ, ಜರ್ಮನ್ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ, ಉದ್ರಿಕ್ತ ಯುವ ಸಾಹಿತ್ಯ; ಮತ್ತು ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ: ವಿಡಂಬನೆಗಳು, ಹಾಸ್ಯಗಳು, ಹಾಸ್ಯಗಳು ಮತ್ತು "ಡೆಡ್ ಸೋಲ್ಸ್", ರಷ್ಯಾ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅದರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಬರಹಗಾರರ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ವಿದೇಶಿ ಸಾಹಿತ್ಯಗಳ ಜೀವನವನ್ನು ಅವಧಿಯ ನಂತರ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮಾನವರಿಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದದನ್ನು ಬೆಳೆಸಿದರು. ಮಹತ್ವ.

ಕಾಮಿಡಿ, ಆದ್ದರಿಂದ, ರಷ್ಯಾದ ಜೀವನದ ದೈನಂದಿನ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ, ಇದು ರಷ್ಯಾದ ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು ಚಿಂತೆ ಮಾಡುವ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿತು, ಅದರ ನಾಟಕೀಯ ಮತ್ತು ದುರಂತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಜೀವನವನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಿತು. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ "ಜೀವನದ ನಾಟಕ" ದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಎಷ್ಟು ಮೊಂಡುತನದಿಂದ ಹಿಡಿದಿದ್ದರು, ಅದರಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪ್ರಕಾರದ ಅರ್ಥವನ್ನು ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವ ತತ್ವದಂತೆ ನೋಡಿದರು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅದೇ ತತ್ತ್ವದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರು: “ಹಲವು ಷರತ್ತುಬದ್ಧ ನಿಯಮಗಳು ಕಣ್ಮರೆಯಾಗಿವೆ, ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಕೆಲವು ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತವೆ. ಈಗ ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಗಳು ನಾಟಕೀಯ ಜೀವನವಲ್ಲದೆ ಮತ್ತೇನೂ ಅಲ್ಲ. "ಈ ತತ್ವವು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ನಂತರದ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು. ಅದರ ಪ್ರಕಾರದ ಪ್ರಕಾರ, ದಿ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್ ಒಂದು ಸಾಮಾಜಿಕ ದುರಂತವಾಗಿದೆ.

ಎ.ಐ. ರೆವ್ಯಾಕಿನ್ ಅವರು ದುರಂತದ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ - "ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿರುವ ನಾಯಕನ ಸಾವಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುವ ಹೊಂದಾಣಿಕೆ ಮಾಡಲಾಗದ ಜೀವನ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳ ಚಿತ್ರ" - ದಿ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಜಾನಪದ ದುರಂತದ ಚಿತ್ರಣವು ಅದರ ಸಾಕಾರದ ಹೊಸ, ಮೂಲ ರಚನಾತ್ಮಕ ರೂಪಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಜಡ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಿಧಾನದ ವಿರುದ್ಧ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಪದೇ ಪದೇ ಮಾತನಾಡಿದರು. ಗುಡುಗು ಸಹ ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ನವೀನವಾಗಿತ್ತು. ಫ್ರೆಂಚ್ ಭಾಷಾಂತರದಲ್ಲಿ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್ ಅನ್ನು ಮುದ್ರಿಸುವ ಪ್ರಸ್ತಾಪಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ಅವರು ಜೂನ್ 14, 1874 ರಂದು ತುರ್ಗೆನೆವ್‌ಗೆ ಬರೆದ ಪತ್ರದಲ್ಲಿ ವ್ಯಂಗ್ಯವಿಲ್ಲದೆ ಈ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರು: “ಇದು ಉತ್ತಮ ಫ್ರೆಂಚ್ ಅನುವಾದದಲ್ಲಿ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್ ಅನ್ನು ಮುದ್ರಿಸುವಲ್ಲಿ ಹಸ್ತಕ್ಷೇಪ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಅದು ಮಾಡಬಹುದು. ಅದರ ಸ್ವಂತಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿ; ಆದರೆ ಅದನ್ನು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಇಡಬೇಕೇ - ಒಬ್ಬರು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಬಹುದು. ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಮಾಡುವ ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ನಾನು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಶಂಸಿಸುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ನನ್ನ ಭಯಾನಕ ಅಸಮರ್ಥತೆಯಿಂದ ಅವರ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ಅಪರಾಧ ಮಾಡಲು ನಾನು ಹೆದರುತ್ತೇನೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನ ನಿರ್ಮಾಣವು ಕೊಳಕು, ಆದರೆ ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಸುಸಂಬದ್ಧವಾಗಿಲ್ಲ ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ನಾನು ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್ ಅನ್ನು ಬರೆದಾಗ, ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಮುಗಿಸುವ ಮೂಲಕ ನನ್ನನ್ನು ಒಯ್ಯಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಕ್ಷಮಿಸಲಾಗದ ಕ್ಷುಲ್ಲಕತೆಯಿಂದ, "ರೂಪಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದೆ, ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಾನು ದಿವಂಗತ ವಾಸಿಲೀವ್ ಅವರ ಲಾಭದ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಲು ಆತುರದಲ್ಲಿದ್ದೇನೆ."

"ಗುಡುಗು" ದ ಪ್ರಕಾರದ ಸ್ವಂತಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ A.I. ಜುರಾವ್ಲೆವಾ ಅವರ ತಾರ್ಕಿಕತೆಯು ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿದೆ: "ಈ ನಾಟಕದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾರದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಸಮಸ್ಯೆ ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಈ ನಾಟಕದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ-ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಗೆ ನಾವು ತಿರುಗಿದರೆ, ನಾವು ಎರಡು ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಹುದು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್ ಅನ್ನು ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ದೇಶೀಯ ನಾಟಕವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳುವುದರ ಮೂಲಕ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನವು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ನಿರ್ದೇಶಕರ ಗಮನ ಮತ್ತು, ಅದರ ಪ್ರಕಾರ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು, ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ಎಲ್ಲರಲ್ಲಿ ಸಮಾನವಾಗಿ ವಿತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸಮಾನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ.

ಮತ್ತೊಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು "ಗುಡುಗು" ಅನ್ನು ದುರಂತವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳುವುದರ ಮೂಲಕ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. "ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್" ಅನ್ನು ನಾಟಕವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವುದು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಕಾರದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ ಎಂಬ ವಾಸ್ತವದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅಂತಹ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಆಳವಾದದ್ದು ಮತ್ತು "ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೆಂಬಲವನ್ನು" ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಜುರಾವ್ಲಿಯೋವಾ ನಂಬುತ್ತಾರೆ. "ಈ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಸಂಪ್ರದಾಯಕ್ಕೆ ಗೌರವವಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಸಂಶೋಧಕರು ಸರಿಯಾಗಿ ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಹಿಂದಿನ ಇತಿಹಾಸವು ದುರಂತದ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಲಿಲ್ಲ, ಇದರಲ್ಲಿ ನಾಯಕರು ಖಾಸಗಿ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಾಗಿರುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲ, ಪೌರಾಣಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳೂ ಸಹ. ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ "ಗುಡುಗು" ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಯ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಪಾತ್ರಗಳ "ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಿತಿ" ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ, ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಸಂಘರ್ಷದ ಸ್ವರೂಪ. ಕಟರೀನಾ ಅವರ ಸಾವನ್ನು ತನ್ನ ಅತ್ತೆಯೊಂದಿಗೆ ಘರ್ಷಣೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ನಾವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡರೆ, ಅವಳನ್ನು ಕುಟುಂಬದ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ ಬಲಿಪಶುವಾಗಿ ನೋಡಲು, ದುರಂತಕ್ಕೆ ವೀರರ ಪ್ರಮಾಣವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಕಟರೀನಾ ಅವರ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಎರಡು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಯುಗಗಳ ಘರ್ಷಣೆಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ನೀವು ನೋಡಿದರೆ, ಸಂಘರ್ಷದ ದುರಂತ ಸ್ವರೂಪವು ಸಾಕಷ್ಟು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ತೋರುತ್ತದೆ.

ದುರಂತದ ರಚನೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ನಿರಾಕರಣೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಅನುಭವಿಸುವ ಕ್ಯಾಥರ್ಸಿಸ್ನ ಭಾವನೆ. ಸಾವಿನ ಮೂಲಕ, ನಾಯಕಿ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯಿಂದ ಮತ್ತು ಅವಳನ್ನು ಹಿಂಸಿಸುವ ಆಂತರಿಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತಳಾಗುತ್ತಾಳೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ವ್ಯಾಪಾರಿ ವರ್ಗದ ಜೀವನದಿಂದ ಸಾಮಾಜಿಕ ನಾಟಕವು ದುರಂತವಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರೇಮ-ದಿನನಿತ್ಯದ ಸಂಘರ್ಷದ ಮೂಲಕ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಯುಗ-ನಿರ್ಮಾಣದ ತಿರುವು ತೋರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಜಾಗೃತಿ ಮತ್ತು ಜಗತ್ತಿಗೆ ಹೊಸ ವರ್ತನೆ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಇಚ್ಛೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿಲ್ಲ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಆಧುನಿಕ ಪಿತೃಪ್ರಭುತ್ವದ ಜೀವನ ವಿಧಾನದ ನೈಜ, ಲೌಕಿಕ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ಸ್ಥಿತಿಯೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಆದರ್ಶ ಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಾಣಿಕೆ ಮಾಡಲಾಗದ ವಿರೋಧಾಭಾಸವಾಗಿದೆ. ಉನ್ನತ ನಾಯಕಿಯಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ನೈತಿಕತೆ.

ನಾಟಕದ ಈ ರೂಪಾಂತರವು ದುರಂತವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿರುವುದು ದಿ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನಲ್ಲಿನ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಅಂಶದ ವಿಜಯದಿಂದಾಗಿ.

ನಾಟಕದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, "ಗುಡುಗು" ಎಂಬ ಪದವು ಅವಳ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ನೇರ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನಾಟಕಕಾರರು ಕ್ರಿಯೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿ ನೇರವಾಗಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಚಂಡಮಾರುತದ ಉದ್ದೇಶವು ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಮೊದಲಿನಿಂದ ನಾಲ್ಕನೇ ಅಂಕದವರೆಗೆ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಗುಡುಗು ಸಹಿತ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಭೂದೃಶ್ಯವಾಗಿ ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಿದ್ದಾರೆ: ತೇವಾಂಶದಿಂದ ತುಂಬಿದ ಕಪ್ಪು ಮೋಡಗಳು (“ಮೋಡವು ಚೆಂಡಿನಲ್ಲಿ ಸುರುಳಿಯಾಗಿರುವಂತೆ”), ನಾವು ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ ಉಸಿರುಕಟ್ಟುವಿಕೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತೇವೆ, ನಾವು ಗುಡುಗು ಕೇಳುತ್ತೇವೆ, ನಾವು ಮಿಂಚಿನ ಬೆಳಕಿನ ಮೊದಲು ಫ್ರೀಜ್.

ನಾಟಕದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗೂ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅರ್ಥವಿದೆ. ಕಟರೀನಾ ಅವರ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಚಂಡಮಾರುತವು ಕೆರಳುತ್ತಿದೆ, ಇದು ಸೃಜನಶೀಲ ಮತ್ತು ವಿನಾಶಕಾರಿ ತತ್ವಗಳ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಮುನ್ಸೂಚನೆಗಳ ಘರ್ಷಣೆ, ಒಳ್ಳೆಯ ಮತ್ತು ಪಾಪದ ಭಾವನೆಗಳು. ಗ್ರೋಖಾದೊಂದಿಗಿನ ದೃಶ್ಯಗಳು ನಾಟಕದ ನಾಟಕೀಯ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಮುಂದಕ್ಕೆ ತಳ್ಳುವಂತಿದೆ.

ನಾಟಕದಲ್ಲಿನ ಗುಡುಗು ಸಹ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ, ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಇಡೀ ಕೆಲಸದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಕಟೆರಿನಾ ಮತ್ತು ಕುಲಿಗಿನ್‌ನಂತಹ ಜನರ ಡಾರ್ಕ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಕಲಿನೋವ್‌ನ ಮೇಲೆ ಗುಡುಗು ಸಹಿತ ಮಳೆಯಾಗಿದೆ. ನಾಟಕದಲ್ಲಿನ ಗುಡುಗು ಬಿರುಗಾಳಿಯು ಜೀವನದ ದುರಂತ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ರಪಂಚದ ಸ್ಥಿತಿಯು ಎರಡು ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ನಾಟಕದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಬಹುಮುಖತೆ ಮತ್ತು ಬಹುಮುಖತೆಯು ಅದರ ಸಾರವನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕೀಲಿಯಾಗಿದೆ.

"ಮಿಸ್ಟರ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, "ಗುಡುಗು ಸಹಿತ ಮಳೆ" ಎಂದು ಎ.ಡಿ. ಗಲಾಖೋವ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, "ಹಲವು ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ನಗುವನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆಯಾದರೂ, ಕ್ರಿಯೆ ಮತ್ತು ವಾತಾವರಣವು ದುರಂತವಾಗಿದೆ." ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್ ದುರಂತ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಕ್ ಅನ್ನು ಮಾತ್ರ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾದುದು, ಮಹಾಕಾವ್ಯ ಮತ್ತು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ಇದೆಲ್ಲವೂ ನಾಟಕದ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. VE ಮೆಯೆರ್ಹೋಲ್ಡ್ ಇದರ ಬಗ್ಗೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: “ಗುಡುಗು ಸಹಿತ ಮಳೆಯ ನಿರ್ಮಾಣದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯೆಂದರೆ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ನಾಲ್ಕನೇ ಕಾರ್ಯದಲ್ಲಿ (ಮತ್ತು ಎರಡನೇ ಆಕ್ಟ್ನ ಎರಡನೇ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ), ಮತ್ತು ಬಲವರ್ಧನೆಯು ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಧಿಕ ಒತ್ತಡವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಇದು ಕ್ರಮೇಣ ಅಲ್ಲ (ಎರಡನೆಯ ಕ್ರಿಯೆಯಿಂದ ಮೂರನೆಯದರಿಂದ ನಾಲ್ಕನೆಯದಕ್ಕೆ), ಆದರೆ ಒಂದು ತಳ್ಳುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ, ಅಥವಾ ಬದಲಿಗೆ, ಎರಡು ತಳ್ಳುವಿಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ; ಮೊದಲ ಏರಿಕೆಯನ್ನು ಎರಡನೇ ಆಕ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ, ಟಿಖೋನ್‌ಗೆ ಕಟೆರಿನಾ ವಿದಾಯ ಹೇಳುವ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಸೂಚಿಸಲಾಗಿದೆ (ಏರಿಕೆ ಪ್ರಬಲವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಇನ್ನೂ ಬಲವಾಗಿಲ್ಲ), ಮತ್ತು ಎರಡನೇ ಏರಿಕೆ (ಬಹಳ ಪ್ರಬಲವಾಗಿದೆ - ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ತಳ್ಳುವಿಕೆ) ನಾಲ್ಕನೇ ಕಾರ್ಯದಲ್ಲಿ , ಕಟರೀನಾ ಪಶ್ಚಾತ್ತಾಪದ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ.

ಈ ಎರಡು ಕ್ರಿಯೆಗಳ ನಡುವೆ (ಎರಡು ಅಸಮಾನವಾದ, ಆದರೆ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಏರುತ್ತಿರುವ ಬೆಟ್ಟಗಳ ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿಸಲಾಗಿದೆ) - ಮೂರನೇ ಆಕ್ಟ್ (ಎರಡೂ ಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ) ಕಣಿವೆಯಲ್ಲಿದೆ.

ದಿ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್ ನಿರ್ಮಾಣದ ಆಂತರಿಕ ಯೋಜನೆ, ನಿರ್ದೇಶಕರು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಕಟರೀನಾ ಪಾತ್ರದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಹಂತಗಳು, ಅವಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಹಂತಗಳು, ಬೋರಿಸ್‌ಗೆ ಅವರ ಭಾವನೆಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ನೋಡುವುದು ಸುಲಭ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕವು ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಶೇಷ ಹಣೆಬರಹವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಎ. ಅನೇಕ ದಶಕಗಳಿಂದ, "ಗುಡುಗು ಸಹಿತ" ರಷ್ಯಾದ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ಹಂತವನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿಲ್ಲ, N. A. ನಿಕುಲಿನಾ-ಕೊಸಿಟ್ಸ್ಕಾಯಾ, S. V. ವಾಸಿಲೀವ್, N. V. ರೈಕಲೋವಾ, G. N. ಫೆಡೋಟೋವಾ, M. N. ಎರ್ಮೊಲೋವಾ, P. A. ಸ್ಟ್ರೆಪೆಟೋವಾ, O. O. Sadovskaya, A. No. ಕೂನೆನ್, ವಿ. ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, "ರಂಗಭೂಮಿ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಸಮಗ್ರ, ಸಾಮರಸ್ಯ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿಲ್ಲ." ಈ ದೊಡ್ಡ ದುರಂತದ ಬಗೆಹರಿಯದ ರಹಸ್ಯವು ಸಂಶೋಧಕರ ಪ್ರಕಾರ, "ಅದರ ಅನೇಕ ಆಲೋಚನೆಗಳಲ್ಲಿ, ನಿರಾಕರಿಸಲಾಗದ, ಬೇಷರತ್ತಾದ, ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಸಂಕೇತಗಳ ಪ್ರಬಲ ಮಿಶ್ರಲೋಹದಲ್ಲಿ, ನೈಜ ಕ್ರಿಯೆಯ ಸಾವಯವ ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಆಳವಾಗಿ ಗುಪ್ತ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪ್ರಾರಂಭದಲ್ಲಿದೆ. "

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅವರು "ಗುಡುಗು" ದ ಭಾವಗೀತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವಾಗ, ಅವರು ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ನಾಟಕದ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರದ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಅರ್ಥೈಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ವೋಲ್ಗಾ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ವಿರೋಧಿಸುತ್ತದೆ. "ಕೊಟ್ಟಿಗೆಯ" ಜೀವನ ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ಇದು ಕುಲಿಗಿನ್ ಅವರ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಹೊರಹರಿವುಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ನಾಟಕಕಾರನಿಗೆ ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ - ಪ್ರಕಾರದ ಕಾನೂನುಗಳ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ - ವೋಲ್ಗಾ, ಸುಂದರವಾದ ವೋಲ್ಗಾ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ನಾಟಕೀಯ ಕ್ರಿಯೆಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ನಿಸರ್ಗವು ರಂಗ ಕ್ರಿಯೆಯ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಶವಾಗುವುದನ್ನು ಮಾತ್ರ ಅವರು ತೋರಿಸಿದರು. ಇಲ್ಲಿ ಪ್ರಕೃತಿಯು ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಮತ್ತು ಮೆಚ್ಚುಗೆಯ ವಸ್ತು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡುವ ಮುಖ್ಯ ಮಾನದಂಡವಾಗಿದೆ, ಆಧುನಿಕ ಜೀವನದ ಅಲಾಜಿಸಮ್, ಅಸ್ವಾಭಾವಿಕತೆಯನ್ನು ನೋಡಲು ನಿಮಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. "ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಂಡರ್ಸ್ಟಾರ್ಮ್ ಅನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆಯೇ? "ಗುಡುಗು" ವೋಲ್ಗಾ ಬರೆದರು! - ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರಂಗಭೂಮಿ ವಿಮರ್ಶಕ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕ S.A. ಯೂರಿಯೆವ್ ಉದ್ಗರಿಸಿದರು.

"ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ನಿಜವಾದ ದೈನಂದಿನ ಕೆಲಸಗಾರನು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್" ಎಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರಂಗಭೂಮಿ ವ್ಯಕ್ತಿ A.I. ಯುಜಿನ್-ಸುಂಬಟೋವ್ ನಂತರ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿ. ಪದದ ವಿಶಾಲ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್, ಪ್ರಕೃತಿಯ ನಿಯಮಗಳ ಸರಿಯಾದತೆ ಮತ್ತು ತೀವ್ರತೆ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಈ ಕಾನೂನುಗಳ ಉಲ್ಲಂಘನೆಯಿಂದ ಆಶ್ಚರ್ಯವಾಯಿತು. ಕೊಸ್ಟ್ರೋಮಾ ಸ್ಥಳಗಳಿಗೆ ಆಗಮಿಸಿದ ನಂತರ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಆರಂಭಿಕ ಡೈರಿ ನಮೂದುಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಕುರಿತು ಮಾತನಾಡಿದರು: “ಮತ್ತು ವೋಲ್ಗಾದ ಇನ್ನೊಂದು ಬದಿಯಲ್ಲಿ, ನೇರವಾಗಿ ನಗರದ ಎದುರು, ಎರಡು ಹಳ್ಳಿಗಳಿವೆ; ಒಂದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿದೆ, ಅದರಿಂದ ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ತೋಪು ವೋಲ್ಗಾದವರೆಗೆ ವ್ಯಾಪಿಸಿದೆ, ಸೂರ್ಯಾಸ್ತದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸೂರ್ಯ ಹೇಗಾದರೂ ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಅದರ ಮೂಲದಿಂದ ಹತ್ತಿದನು ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಅದ್ಭುತಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದನು.

ಈ ಭೂದೃಶ್ಯದ ರೇಖಾಚಿತ್ರದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತರ್ಕಿಸಿದರು:

"ನಾನು ಇದನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾ ದಣಿದಿದ್ದೇನೆ. ಪ್ರಕೃತಿ - ನೀವು ನಿಷ್ಠಾವಂತ ಪ್ರೇಮಿ, ಕೇವಲ ಭಯಾನಕ ಕಾಮ; ನೀವು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಹೇಗೆ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದರೂ, ನೀವು ಇನ್ನೂ ಅತೃಪ್ತರಾಗಿದ್ದೀರಿ; ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳಲ್ಲಿ ಅತೃಪ್ತ ಉತ್ಸಾಹವು ಕುದಿಯುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಆಸೆಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ನಿಮಗೆ ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತಿಲ್ಲ ಎಂದು ನೀವು ಹೇಗೆ ಪ್ರತಿಜ್ಞೆ ಮಾಡಿದರೂ, ನೀವು ಕೋಪಗೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ದೂರ ಸರಿಯಬೇಡಿ, ಆದರೆ ನಿಮ್ಮ ಭಾವೋದ್ರೇಕದ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನೋಡಿ, ಮತ್ತು ಈ ನಿರೀಕ್ಷೆಯ ಕಣ್ಣುಗಳು ಮರಣದಂಡನೆ ಮತ್ತು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಹಿಂಸೆ.

ದಿ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನ ಭಾವಗೀತೆ, ರೂಪದಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ (Ap. ಗ್ರಿಗೊರಿವ್ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಟೀಕಿಸಿದ್ದಾರೆ: “... ಕವಿಯಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇಡೀ ಜನರು ಇಲ್ಲಿ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ ...”), ನಿಕಟತೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ನಿಖರವಾಗಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ನಾಯಕ ಮತ್ತು ಲೇಖಕರ ಪ್ರಪಂಚ.

1950 ಮತ್ತು 1960 ರ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ, ಆರೋಗ್ಯಕರ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಆರಂಭದ ಕಡೆಗೆ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ತತ್ವವಾಯಿತು, ಆದರೆ ಎಲ್ಲಾ ರಷ್ಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯ: ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ಮತ್ತು ನೆಕ್ರಾಸೊವ್ನಿಂದ ಚೆಕೊವ್ ಮತ್ತು ಕುಪ್ರಿನ್ವರೆಗೆ. ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ "ಲೇಖಕರ" ಧ್ವನಿಯ ಈ ವಿಶಿಷ್ಟ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಇಲ್ಲದೆ, "ದರಿದ್ರ ವಧು" ದ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು "ಗುಡುಗು" ಮತ್ತು "ವರದಕ್ಷಿಣೆ" ಯಲ್ಲಿನ ಭಾವಗೀತೆಯ ಸ್ವರೂಪ ಮತ್ತು ಹೊಸ ನಾಟಕದ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ನಾವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ.

1960 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸವು ವಿಷಯಾಧಾರಿತವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸಿತು. ಹೊಸದನ್ನು ಹಳೆಯದರೊಂದಿಗೆ ಹೇಗೆ ಬೆರೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅವನು ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ: ಅವನ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ನಾವು ಹೊಳಪು ಮತ್ತು ಜಾತ್ಯತೀತತೆ, ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು "ಆಹ್ಲಾದಕರ" ನಡವಳಿಕೆಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಅವರು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಮೂರ್ಖ ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರಿಗಳಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪರಭಕ್ಷಕ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವವರು, ಕುಟುಂಬ ಅಥವಾ ನಗರವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಇಡೀ ಪ್ರಾಂತ್ಯಗಳನ್ನು ತಮ್ಮ ಮುಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಹಿಡಿದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಂಘರ್ಷದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಜನರು, ಅವರ ವಲಯವು ಅನಂತ ಅಗಲವಿದೆ. ಮತ್ತು ನಾಟಕಗಳ ಆಪಾದನೆಯ ಪಾಥೋಸ್ ಪ್ರಬಲವಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದದ್ದು: "ಹಾಟ್ ಹಾರ್ಟ್", "ಮ್ಯಾಡ್ ಮನಿ", "ಫಾರೆಸ್ಟ್", "ತೋಳಗಳು ಮತ್ತು ಕುರಿಗಳು", "ಕೊನೆಯ ಬಲಿಪಶು", "ವರದಕ್ಷಿಣೆ", "ಪ್ರತಿಭೆಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿಮಾನಿಗಳು".

ಕೊನೆಯ ಅವಧಿಯ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಬಹಳ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಹಾಟ್ ಹಾರ್ಟ್" ಅನ್ನು "ಗುಡುಗು" ನೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ. ವ್ಯಾಪಾರಿ ಕುರೊಸ್ಲೆಪೋವ್ ನಗರದ ಪ್ರಖ್ಯಾತ ವ್ಯಾಪಾರಿ, ಆದರೆ ಡಿಕೋಯಿಯಂತೆ ಅಸಾಧಾರಣನಲ್ಲ, ಅವನು ವಿಲಕ್ಷಣ, ಅವನು ಜೀವನವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅವನ ಕನಸುಗಳಲ್ಲಿ ನಿರತನಾಗಿದ್ದಾನೆ. ಅವನ ಎರಡನೆಯ ಹೆಂಡತಿ, ಮ್ಯಾಟ್ರಿಯೋನಾ, ಗುಮಾಸ್ತ ನಾರ್ಕಿಸ್ ಜೊತೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾಳೆ. ಅವರಿಬ್ಬರೂ ಮಾಲೀಕರನ್ನು ದೋಚುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಾರ್ಕಿಸ್ ಸ್ವತಃ ವ್ಯಾಪಾರಿಯಾಗಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ. ಇಲ್ಲ, "ಡಾರ್ಕ್ ಕಿಂಗ್ಡಮ್" ಈಗ ಏಕಶಿಲೆಯಾಗಿಲ್ಲ. ಡೊಮೊಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಜೀವನ ವಿಧಾನವು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಮೇಯರ್ ಗ್ರಾಡೋಬೋವ್ ಅವರ ಸ್ವ-ಇಚ್ಛೆಯನ್ನು ಉಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಶ್ರೀಮಂತ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಖ್ಲಿನೋವ್ ಅವರ ಕಡಿವಾಣವಿಲ್ಲದ ಸಂತೋಷಗಳು ಜೀವನದ ಸುಡುವಿಕೆ, ಕೊಳೆತ, ಅಸಂಬದ್ಧತೆಯ ಸಂಕೇತಗಳಾಗಿವೆ: ಖ್ಲಿನೋವ್ ಬೀದಿಗಳನ್ನು ಷಾಂಪೇನ್‌ನಿಂದ ಸುರಿಯಲು ಆದೇಶಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಪರಾಶಾ "ಬಿಸಿ ಹೃದಯ" ಹೊಂದಿರುವ ಹುಡುಗಿ. ಆದರೆ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನಲ್ಲಿನ ಕಟೆರಿನಾ ಅಪೇಕ್ಷಿಸದ ಪತಿ ಮತ್ತು ದುರ್ಬಲ-ಇಚ್ಛಾ ಪ್ರೇಮಿಯ ಬಲಿಪಶುವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರೆ, ಪರಾಶಾ ತನ್ನ ಶಕ್ತಿಯುತ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ತಿಳಿದಿದ್ದಾಳೆ. ಅವಳು ಕೂಡ ಹಾರಲು ಬಯಸುತ್ತಾಳೆ. ಪಾತ್ರದ ದೌರ್ಬಲ್ಯ, ತನ್ನ ಪ್ರೇಮಿಯ ನಿರ್ಣಯಿಸದಿರುವಿಕೆಯನ್ನು ಅವಳು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಶಪಿಸುತ್ತಾಳೆ: "ಇದು ಯಾವ ರೀತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಯಾವ ರೀತಿಯ ಅಳಲು ನನ್ನ ಮೇಲೆ ಹೇರಿದೆ ... ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ನಾನು ನನ್ನ ಸ್ವಂತ ತಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಬೇಕು."

ಬಹಳ ಉದ್ವಿಗ್ನತೆಯೊಂದಿಗೆ, ಯುಲಿಯಾ ಪಾವ್ಲೋವ್ನಾ ತುಗಿನಾ ತನ್ನ ಅನರ್ಹ ಯುವ ಮೋಜುಗಾರ ದುಲ್ಚಿನ್‌ನ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ವಿಕ್ಟಿಮ್‌ನಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಂತರದ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ, ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳ ವಿವರವಾದ ಮಾನಸಿಕ ವಿವರಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಆಕ್ಷನ್-ಪ್ಯಾಕ್ಡ್ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಿದೆ. ಅವರು ಅನುಭವಿಸುವ ಹಿಂಸೆಯ ವಿಚಲನಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಒತ್ತು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ನಾಯಕ ಅಥವಾ ನಾಯಕಿ ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಭಾವನೆಗಳು, ತಪ್ಪುಗಳು ಮತ್ತು ಊಹೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋರಾಟವು ದೊಡ್ಡ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ.

ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, "ವರದಕ್ಷಿಣೆ" ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ, ಬಹುಶಃ, ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಲೇಖಕನು ತನ್ನ ತಾಯಿಯ ಆರೈಕೆಯಿಂದ ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ಜೀವನ ವಿಧಾನದಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಂಡ ನಾಯಕಿಯ ಭಾವನೆಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಕತ್ತಲೆಯ ನಡುವಿನ ಹೋರಾಟವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದರ ಹಕ್ಕುಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರೀತಿಯ ಹೋರಾಟವಿದೆ. ಲಾರಿಸಾ ಪರಾಟೋವಾ ಸ್ವತಃ ಕರಂಡಿಶೇವಾಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರು. ಅವಳ ಸುತ್ತಲಿನ ಜನರು ಲಾರಿಸಾಳ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಸಿನಿಕತನದಿಂದ ದುರುಪಯೋಗಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಹಣವಂತನಿಗೆ "ವರದಕ್ಷಿಣೆಯಿಲ್ಲದ" ತನ್ನ ಮಗಳನ್ನು "ಮಾರಾಟ" ಮಾಡಲು ಬಯಸಿದ ತಾಯಿ, ಅವನು ಅಂತಹ ನಿಧಿಯ ಮಾಲೀಕನಾಗುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ಅಹಂಕಾರದಿಂದ ಆಕ್ರೋಶಗೊಂಡಳು. ಪ್ಯಾರಾಟೋವ್ ಅವಳನ್ನು ನಿಂದಿಸಿದನು, ಅವಳ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಭರವಸೆಯನ್ನು ಮೋಸಗೊಳಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಲಾರಿಸಾಳ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಕ್ಷಣಿಕ ಸಂತೋಷಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದನು. ಕ್ನುರೊವ್ ಮತ್ತು ವೊಝೆವಟೋವ್ ಕೂಡ ನಿಂದಿಸಿದರು, ತಮ್ಮ ನಡುವೆ ಟಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಲಾರಿಸಾ ಆಡಿದರು.

ಯಾವ ರೀತಿಯ ಸಿನಿಕರು, ಖೋಟಾ, ಬ್ಲ್ಯಾಕ್‌ಮೇಲ್, ಸ್ವಾರ್ಥಿ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಲಂಚಕ್ಕೆ ಹೋಗಲು ಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಭೂಮಾಲೀಕರು ಸುಧಾರಣೆಯ ನಂತರದ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಬದಲಾಗಿದ್ದಾರೆ, ನಾವು "ಕುರಿ ಮತ್ತು ತೋಳಗಳು" ನಾಟಕದಿಂದ ಕಲಿಯುತ್ತೇವೆ. "ತೋಳಗಳು" ಭೂಮಾಲೀಕ ಮುರ್ಜಾವೆಟ್ಸ್ಕಯಾ, ಭೂಮಾಲೀಕ ಬರ್ಕುಟೋವ್ ಮತ್ತು "ಕುರಿಗಳು" ಯುವ ಶ್ರೀಮಂತ ವಿಧವೆ ಕುಪಾವಿನಾ, ದುರ್ಬಲ-ಇಚ್ಛೆಯ ಹಿರಿಯ ಸಂಭಾವಿತ ವ್ಯಕ್ತಿ ಲಿನ್ಯಾವ್. ಮುರ್ಜಾವೆಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ತನ್ನ ಕರಗಿದ ಸೋದರಳಿಯನನ್ನು ಕುಪಾವಿನಾಗೆ ಮದುವೆಯಾಗಲು ಬಯಸುತ್ತಾಳೆ, ಅವಳ ದಿವಂಗತ ಗಂಡನ ಹಳೆಯ ಬಿಲ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವಳನ್ನು "ಹೆದರಿಸುವ". ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಬಿಲ್‌ಗಳನ್ನು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ಸಾಲಿಸಿಟರ್ ಚುಗುನೋವ್ ಅವರು ನಕಲಿ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಕುಪಾವಿನಾಗೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬರ್ಕುಟೋವ್ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್‌ನಿಂದ ಬಂದರು, ಒಬ್ಬ ಭೂಮಾಲೀಕ - ಮತ್ತು ಉದ್ಯಮಿ, ಸ್ಥಳೀಯ ದುಷ್ಕರ್ಮಿಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಕೆಟ್ಟವನು. ವಿಷಯ ಏನೆಂದು ಅವನಿಗೆ ತಕ್ಷಣ ಅರ್ಥವಾಯಿತು. ಕುಪವಿನಾ ತನ್ನ ಬೃಹತ್ ರಾಜಧಾನಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಭಾವನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡದೆ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಖೋಟಾವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮುರ್ಜಾವೆಟ್ಸ್ಕಾಯಾವನ್ನು ಚತುರವಾಗಿ "ಗಿಳಿ" ಮಾಡಿದ ಅವರು ತಕ್ಷಣವೇ ಅವಳೊಂದಿಗೆ ಮೈತ್ರಿ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು: ಗಣ್ಯರ ನಾಯಕರಿಗೆ ಚುನಾವಣೆಯಲ್ಲಿ ಮತಪತ್ರವನ್ನು ಗೆಲ್ಲುವುದು ಅವರಿಗೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಅವನು ನಿಜವಾದ "ತೋಳ" ಮತ್ತು ಅವನ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿರುವ ಎಲ್ಲಾ "ಕುರಿಗಳು". ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಕಿಡಿಗೇಡಿಗಳು ಮತ್ತು ಮುಗ್ಧರು ಎಂಬ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ವಿಭಾಗವಿಲ್ಲ. "ತೋಳಗಳು" ಮತ್ತು "ಕುರಿಗಳು" ನಡುವೆ ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಕೆಟ್ಟ ಪಿತೂರಿ ಇದ್ದಂತೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಪರಸ್ಪರ ಯುದ್ಧವನ್ನು ಆಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸುಲಭವಾಗಿ ಸಹಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರಯೋಜನವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ತಪ್ಪಿತಸ್ಥರಿಲ್ಲದ ನಾಟಕವಾಗಿದೆ. ಇದು ಹಿಂದಿನ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ನಟಿ ಕ್ರುಚಿನಿನಾ, ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರ, ಉನ್ನತ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮಹಿಳೆ, ದೊಡ್ಡ ಜೀವನ ದುರಂತವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು. ಅವಳು ದಯೆ ಮತ್ತು ಉದಾರ ಹೃದಯ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತ ಕ್ರುಚಿನಿನಾ ಒಳ್ಳೆಯತನ ಮತ್ತು ದುಃಖದ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯಲ್ಲಿ ನಿಂತಿದ್ದಾಳೆ. ನೀವು ಬಯಸಿದರೆ, ಅವಳು ಮತ್ತು "ಕತ್ತಲೆ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯ" ದಲ್ಲಿ "ಬೆಳಕಿನ ಕಿರಣ", ಅವಳು ಮತ್ತು "ಕೊನೆಯ ಬಲಿಪಶು", ಅವಳು ಮತ್ತು "ಬಿಸಿ ಹೃದಯ", ಅವಳು ಮತ್ತು "ವರದಕ್ಷಿಣೆ", ಅವಳ ಸುತ್ತ "ಅಭಿಮಾನಿಗಳು", ಅದು ಪರಭಕ್ಷಕ "ತೋಳಗಳು", ಹಣ-ಗ್ರಬ್ಬರ್ಗಳು ಮತ್ತು ಸಿನಿಕರು. ಕ್ರುಚಿನಿನಾ, ನೆಜ್ನಾಮೊವ್ ತನ್ನ ಮಗ ಎಂದು ಇನ್ನೂ ಊಹಿಸದೆ, ಅವನಿಗೆ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸೂಚನೆ ನೀಡುತ್ತಾಳೆ, ತನ್ನ ಗಟ್ಟಿಯಾಗದ ಹೃದಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾಳೆ: “ನಾನು ನಿಮಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಅನುಭವಿ ಮತ್ತು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಬದುಕಿದ್ದೇನೆ; ಜನರಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಉದಾತ್ತತೆ, ಬಹಳಷ್ಟು ಪ್ರೀತಿ, ನಿಸ್ವಾರ್ಥತೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮಹಿಳೆಯರಲ್ಲಿ ಎಂದು ನನಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ.

ಈ ನಾಟಕವು ರಷ್ಯಾದ ಮಹಿಳೆಗೆ ಭಯಂಕರವಾಗಿದೆ, ಅವಳ ಉದಾತ್ತತೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ ತ್ಯಾಗದ ಅಪೋಥಿಯಾಸಿಸ್. ಇದು ರಷ್ಯಾದ ನಟನ ಅಪೋಥಿಯೋಸಿಸ್ ಆಗಿದೆ, ಅವರ ನಿಜವಾದ ಆತ್ಮ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿತ್ತು.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಬರೆದರು. ಇದು ಅವರ ಉಡುಗೊರೆಯ ವಿಶೇಷತೆ. ಅವರು ರಚಿಸಿದ ಜೀವನದ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳು ವೇದಿಕೆಗಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಪಾತ್ರಗಳ ಭಾಷಣವು ತುಂಬಾ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ತುಂಬಾ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಇನ್ನೊಕೆಂಟಿ ಅನ್ನೆನ್ಸ್ಕಿ ಅವರನ್ನು "ವಾಸ್ತವಿಕ-ಲೆಕ್ಕಪರಿಶೋಧಕ" ಎಂದು ಕರೆಯುವುದರಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯವಿಲ್ಲ. ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸದೆ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿಲ್ಲ ಎಂಬಂತೆ ಇದ್ದವು, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ನಾಟಕಗಳ ನಿಷೇಧವನ್ನು ನಾಟಕೀಯ ಸೆನ್ಸಾರ್ಶಿಪ್ ಮೂಲಕ ತುಂಬಾ ಕಠಿಣವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು. ("ನಮ್ಮ ಜನರು - ಲೆಟ್ಸ್ ಸೆಟ್ಲ್" ಎಂಬ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಪೊಗೊಡಿನ್ ಪತ್ರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲು ಯಶಸ್ವಿಯಾದ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಅನುಮತಿಸಲಾಯಿತು.)

ಮರೆಯಲಾಗದ ತೃಪ್ತಿಯ ಭಾವನೆಯೊಂದಿಗೆ, A. N. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ನವೆಂಬರ್ 3, 1878 ರಂದು ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಕಲಾವಿದ A. F. ಬರ್ಡಿನ್ಗೆ ಬರೆದರು: "ವರದಕ್ಷಿಣೆ" ನನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸರ್ವಾನುಮತದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ "ವರದಕ್ಷಿಣೆ" ಎಂದು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವಳ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರ, ಅವನ ನಲವತ್ತನೇ ವಿಷಯ, "ಅವನ ಗಮನ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯನ್ನು" ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದನು, ಅವಳನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಸಂಪೂರ್ಣ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ "ಮುಗಿಯಲು" ಬಯಸಿದನು. ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 1878 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಪರಿಚಯಸ್ಥರೊಬ್ಬರಿಗೆ ಹೀಗೆ ಬರೆದರು: "ನಾನು ನನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ನನ್ನ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೇನೆ; ಅದು ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ."

ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಒಂದು ದಿನದ ನಂತರ, ನವೆಂಬರ್ 12 ರಂದು, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರು "ಇಡೀ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು, ಅತ್ಯಂತ ನಿಷ್ಕಪಟ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಸಹ ಆಯಾಸಗೊಳಿಸಲು" ಹೇಗೆ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಎಂಬುದನ್ನು ರುಸ್ಕಿ ವೆಡೋಮೊಸ್ಟಿಯಿಂದ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಕಲಿತರು. ಅವಳಿಗೆ - ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ - ಅವನು ಅವಳಿಗೆ ನೀಡುವ ಕನ್ನಡಕಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ "ಬೆಳೆದಿದೆ".

1970 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ವಿಮರ್ಶಕರು, ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸಂಬಂಧವು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಯಿತು. ಐವತ್ತರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅರವತ್ತರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಅವರು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದ ಅವಧಿಯನ್ನು ಮತ್ತೊಂದರಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ನಾಟಕಕಾರನ ಕಡೆಗೆ ತಂಪಾಗಿಸುವ ವಿವಿಧ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಬೆಳೆಯುತ್ತಿದೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸೆನ್ಸಾರ್ಶಿಪ್ಗಿಂತ ನಾಟಕೀಯ ಸೆನ್ಸಾರ್ಶಿಪ್ ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರವಾಗಿತ್ತು. ಇದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ. ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ನಾಟಕೀಯ ಕಲೆಯು ಪ್ರಜಾಸತ್ತಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ನೇರವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ "ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ಕಲೆಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಕುರಿತು ಟಿಪ್ಪಣಿ" (1881) ನಲ್ಲಿ "ನಾಟಕೀಯ ಕಾವ್ಯವು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಇತರ ಶಾಖೆಗಳಿಗಿಂತ ಜನರಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ಕೃತಿಗಳು ವಿದ್ಯಾವಂತ ಜನರಿಗೆ ಮತ್ತು ನಾಟಕಗಳು ಮತ್ತು ಹಾಸ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. - ಇಡೀ ಜನರಿಗೆ; ನಾಟಕೀಯ ಬರಹಗಾರರು ಇದನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ಅವರು ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಬಲವಾಗಿರಬೇಕು, ಜನರಿಗೆ ಈ ನಿಕಟತೆಯು ನಾಟಕೀಯ ಕಾವ್ಯವನ್ನು ಕನಿಷ್ಠ ಅವಮಾನಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಅದರ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಸಭ್ಯವಾಗುವುದನ್ನು ತಡೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ." 1861 ರ ನಂತರ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಹೇಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿದರು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ "ಟಿಪ್ಪಣಿ" ನಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ. ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅನುಭವವಿಲ್ಲದ ಹೊಸ ಪ್ರೇಕ್ಷಕನ ಬಗ್ಗೆ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ: “ಉತ್ತಮ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಅವನಿಗೆ ಇನ್ನೂ ನೀರಸ ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದ ಸಂಗೀತ, ರಂಗಭೂಮಿ ಮಾತ್ರ ಅವನಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂತೋಷವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ಮಗುವಿನಂತೆ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯುವ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾನೆ, ಒಳ್ಳೆಯದನ್ನು ಸಹಾನುಭೂತಿ ಹೊಂದುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದ್ದನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ." "ತಾಜಾ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ," ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಬರೆದರು, "ಬಲವಾದ ನಾಟಕ, ದೊಡ್ಡ ಹಾಸ್ಯ, ಪ್ರತಿಭಟನೆ, ಫ್ರಾಂಕ್, ಜೋರಾಗಿ ನಗು, ಬಿಸಿ, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಭಾವನೆಗಳು ಅಗತ್ಯವಿದೆ." ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಕಾರ ಇದು ರಂಗಭೂಮಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಜಾನಪದ ಪ್ರಹಸನದಲ್ಲಿ ಬೇರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಜನರ ಆತ್ಮಗಳನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ಮತ್ತು ಬಲವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಎರಡೂವರೆ ದಶಕಗಳ ನಂತರ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಬ್ಲಾಕ್, ಕಾವ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಅದರ ಸಾರವು ಮುಖ್ಯ, "ವಾಕಿಂಗ್" ಸತ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಓದುಗರ ಹೃದಯಕ್ಕೆ ತಿಳಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಲ್ಲಿದೆ ಎಂದು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಮುಂದುವರಿಯಿರಿ, ದುಃಖಿಸುತ್ತಿರುವ ನಾಗ್ಸ್!

ನಟರೇ, ಕರಕುಶಲತೆಯನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ,

ವಾಕಿಂಗ್ ಸತ್ಯದಿಂದ

ಎಲ್ಲರೂ ಅನಾರೋಗ್ಯ ಮತ್ತು ಲಘುವಾಗಿ ಭಾವಿಸಿದರು!

("ಬಾಲಗನ್"; 1906)

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಲಗತ್ತಿಸಿದ ಮಹತ್ತರವಾದ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ, ನಾಟಕೀಯ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳು, ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಸ್ಥಾನದ ಬಗ್ಗೆ, ನಟರ ಭವಿಷ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಅವರ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ರಂಗಭೂಮಿ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ. ಅವರು ತಮ್ಮ ನಾಟಕಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು, ನಟರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಅವರಲ್ಲಿ ಅನೇಕರೊಂದಿಗೆ ಸ್ನೇಹಿತರಾಗಿದ್ದರು, ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರ ಮಾಡಿದರು. ನಟರ ಹಕ್ಕುಗಳನ್ನು ರಕ್ಷಿಸಲು ಅವರು ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ನಾಟಕ ಶಾಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಅವರ ಸ್ವಂತ ಸಂಗ್ರಹ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಮರೆಮಾಡಿದ ಒಳಗಿನ, ರಂಗಭೂಮಿಯ ತೆರೆಮರೆಯ ಜೀವನವನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದರು. "ದಿ ಫಾರೆಸ್ಟ್" (1871) ನಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ, ನಟರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವರ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ - ಈ ನಾಟಕವನ್ನು "17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಹಾಸ್ಯಗಾರ" (1873), "ಪ್ರತಿಭೆಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿಮಾನಿಗಳು" (1881) ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾರೆ. ), "ಗಿಲ್ಟಿ ವಿದೌಟ್ ಅಪರಾಧಿ" (1883).

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿರುವ ರಂಗಭೂಮಿ ಆ ಪ್ರಪಂಚದ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ವಾಸಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಅವರ ಇತರ ನಾಟಕಗಳಿಂದ ಓದುಗರಿಗೆ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಪರಿಚಿತವಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದರ ಭವಿಷ್ಯವು ರೂಪುಗೊಳ್ಳುವ ವಿಧಾನವನ್ನು "ಸಾಮಾನ್ಯ" ಜೀವನದ ಪದ್ಧತಿಗಳು, ಸಂಬಂಧಗಳು, ಸಂದರ್ಭಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಮಯದ ನಿಖರವಾದ, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ನಟರ ಬಗ್ಗೆ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ತ್ಸಾರ್ ಅಲೆಕ್ಸಿ ಮಿಖೈಲೋವಿಚ್ ("17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಹಾಸ್ಯನಟ") ಯುಗದ ಮಾಸ್ಕೋ, ಇದು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಆಧುನಿಕ ಪ್ರಾಂತೀಯ ನಗರವಾಗಿದೆ ("ಪ್ರತಿಭೆಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿಮಾನಿಗಳು", "ತಪ್ಪಿತಸ್ಥರು"), ಉದಾತ್ತ ಎಸ್ಟೇಟ್ ("ಅರಣ್ಯ").

ರಷ್ಯಾದ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿತ್ತು, ನಟನು ಬಲವಂತದ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದು, ಬಹು ಅವಲಂಬನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು. "ನಂತರ ಮೆಚ್ಚಿನವುಗಳಿಗೆ ಸಮಯವಿತ್ತು, ಮತ್ತು ರೆಪರ್ಟರಿ ಇನ್ಸ್‌ಪೆಕ್ಟರ್‌ನ ಎಲ್ಲಾ ನಿರ್ವಹಣಾ ಶ್ರದ್ಧೆಯು ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಸಂಕಲಿಸುವಾಗ ಸಾಧ್ಯವಿರುವ ಎಲ್ಲ ಕಾಳಜಿಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವಂತೆ ಮುಖ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರಿಗೆ ಸೂಚನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಪ್ರತಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ವೇತನವನ್ನು ಪಡೆಯುವ ಮೆಚ್ಚಿನವುಗಳು ಪ್ರತಿದಿನ ಆಡುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ , ಎರಡು ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ," ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ "ನಾಟಕ ಕೃತಿಗಳಿಗಾಗಿ ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳ ಕರಡು ನಿಯಮಗಳ ಕುರಿತು ಟಿಪ್ಪಣಿ" (1883) ನಲ್ಲಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿ, ನಟರು ಬಹುತೇಕ ಭಿಕ್ಷುಕರಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಬಹುದು, ಕಾಡಿನಲ್ಲಿ ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ ಅವರಂತೆ, ಅವಮಾನಕ್ಕೊಳಗಾದರು, ಕುಡಿತದ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ತಮ್ಮ ಮಾನವ ರೂಪವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ವರದಕ್ಷಿಣೆಯಲ್ಲಿ ರಾಬಿನ್ಸನ್, ತಪ್ಪಿತಸ್ಥರಿಲ್ಲದ ಅಪರಾಧದಲ್ಲಿ ಶ್ಮಗಾ, ಎರಾಸ್ಟ್ ಗ್ರೋಮಿಲೋವ್ ಅವರಂತೆ. ಪ್ರತಿಭೆಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿಮಾನಿಗಳಲ್ಲಿ", "ನಾವು, ಕಲಾವಿದರು, ನಮ್ಮ ಸ್ಥಳವು ಬಫೆಯಲ್ಲಿದೆ", - ಶ್ಮಗಾ ಪ್ರತಿಭಟನೆ ಮತ್ತು ದುರುದ್ದೇಶಪೂರಿತ ವ್ಯಂಗ್ಯದಿಂದ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.

ಥಿಯೇಟರ್, 70 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಂತೀಯ ನಟಿಯರ ಜೀವನ, ಆಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ನಟರ ಬಗ್ಗೆ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಬರೆದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, M.E. "ಜೆಂಟಲ್ಮೆನ್ ಗೊಲೊವ್ಲಿಯೋವ್" ಕಾದಂಬರಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ಟಿಕೋವ್-ಶ್ಚೆಡ್ರಿನ್. ಯುದುಷ್ಕಾ ಅವರ ಸೊಸೆಯರಾದ ಲ್ಯುಬಿಂಕಾ ಮತ್ತು ಅನ್ನಿಂಕಾ ನಟಿಯರಾಗುತ್ತಾರೆ, ಗೊಲೊವ್ಲೆವ್ ಅವರ ಜೀವನದಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಜನ್ಮ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಅವರಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಪ್ರತಿಭೆ ಇರಲಿಲ್ಲ, ತರಬೇತಿ ಇರಲಿಲ್ಲ, ಅವರು ನಟನೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪ್ರಾಂತೀಯ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಇದೆಲ್ಲವೂ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ನಟರ ಜೀವನವು ಅನ್ನಿಂಕಾ ಅವರ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ನರಕದಂತೆ, ದುಃಸ್ವಪ್ನದಂತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ: "ಇಲ್ಲಿ ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ಮಸಿ, ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ತೇವದಿಂದ ಜಾರುವ ದೃಶ್ಯವಿದೆ; ಇಲ್ಲಿ ಅವಳು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ತಿರುಗುತ್ತಾಳೆ, ಅವಳು ಆಡುತ್ತಿದ್ದಾಳೆ ಎಂದು ಊಹಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ ... ಕುಡುಕ ಮತ್ತು ಕಠೋರ ರಾತ್ರಿಗಳು; ದಾರಿಹೋಕರು ತಮ್ಮ ತೆಳ್ಳಗಿನ ತೊಗಲಿನ ಚೀಲಗಳಿಂದ ಹಸಿರು ಬಣ್ಣವನ್ನು ತರಾತುರಿಯಿಂದ ಹೊರತೆಗೆಯುತ್ತಾರೆ; ವ್ಯಾಪಾರಿ-ಹಿಡಿತವು "ನಟರನ್ನು" ಬಹುತೇಕ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಚಾವಟಿಯೊಂದಿಗೆ ಹುರಿದುಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ತೆರೆಮರೆಯ ಜೀವನವು ಕೊಳಕು, ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಆಡಿದ್ದು ಕೊಳಕು: "... ಮತ್ತು ಡಚೆಸ್ ಆಫ್ ಜೆರೊಲ್‌ಸ್ಟೈನ್, ಹುಸಾರ್ ಮೆಂಟಿಕ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಕ್ಲೆರೆಟ್ಟಾ ಅಂಗೋ, ಮದುವೆಯ ಉಡುಪಿನಲ್ಲಿ, ಸೊಂಟದ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಸೀಳು , ಮತ್ತು ಸುಂದರ ಎಲೆನಾ, ಮುಂದೆ, ಹಿಂದೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಕಡೆಯಿಂದ ಸೀಳು ... ನಾಚಿಕೆಯಿಲ್ಲದ ಮತ್ತು ಬೆತ್ತಲೆತನದ ಹೊರತಾಗಿ ಬೇರೇನೂ ಇಲ್ಲ ... ಜೀವನವು ಹೇಗಿದೆ!" ಈ ಜೀವನವು ಲುಬಿಂಕಾವನ್ನು ಆತ್ಮಹತ್ಯೆಗೆ ದೂಡುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಾಂತೀಯ ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವಲ್ಲಿ ಶ್ಚೆಡ್ರಿನ್ ಮತ್ತು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ನಡುವಿನ ಕಾಕತಾಳೀಯತೆಗಳು ಸಹಜ - ಇಬ್ಬರೂ ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಸತ್ಯವನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಶ್ಚೆಡ್ರಿನ್ ಒಬ್ಬ ಕರುಣೆಯಿಲ್ಲದ ವಿಡಂಬನಕಾರ, ಅವನು ತುಂಬಾ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ಚಿತ್ರ ವಿಡಂಬನೆಯಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಜೀವನದ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ, ಅವನ "ಡಾರ್ಕ್ ಕಿಂಗ್ಡಮ್" ಹತಾಶವಾಗಿಲ್ಲ - ಇದು ವ್ಯರ್ಥವಾಗಲಿಲ್ಲ ಎನ್. ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ "ಕಿರಣ" ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಬೆಳಕು ".

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವನ್ನು ಅವರ ಮೊದಲ ನಾಟಕಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಾಗಲೂ ವಿಮರ್ಶಕರು ಗಮನಿಸಿದರು. "... ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಹಾಗೆಯೇ ಚಿತ್ರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ - "ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಗಣಿತದ ನಿಷ್ಠೆ", ಯಾವುದೇ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆ ಇಲ್ಲದಿರುವುದು ... ಇವೆಲ್ಲವೂ ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯದ ಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲ; ಇವೆಲ್ಲವೂ ಹೊಸ ಹಾಸ್ಯದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ," ಬಿ. . ಅಲ್ಮಾಜೋವ್ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ "ಕಾಮಿಡಿಯ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಕನಸು. ಈಗಾಗಲೇ ನಮ್ಮ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶಕ ಎ. ಸ್ಕಫ್ಟಿಮೊವ್ ತನ್ನ ಕೃತಿ "ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಎಎನ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರ" ದಲ್ಲಿ "ಗೊಗೊಲ್ ಮತ್ತು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳ ನಡುವಿನ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಗೊಗೊಲ್ ವೈಸ್ ಮತ್ತು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಬಲಿಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಯಾವಾಗಲೂ ಬಳಲುತ್ತಿರುವ ಬಲಿಪಶು ವೈಸ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ... ವೈಸ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅದರಿಂದ ಏನನ್ನಾದರೂ ರಕ್ಷಿಸುತ್ತಾನೆ, ಯಾರನ್ನಾದರೂ ರಕ್ಷಿಸುತ್ತಾನೆ ... ಹೀಗೆ, ನಾಟಕದ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿಷಯವು ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರಬಲವಾದ ಸ್ವಹಿತಾಸಕ್ತಿ ಮತ್ತು ವಂಚನೆಯ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ತುಳಿತಕ್ಕೊಳಗಾದ ಮತ್ತು ಹೊರಹಾಕಲಾಯಿತು. ಗೊಗೊಲ್‌ಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ವಿಧಾನವನ್ನು ಸಹಜವಾಗಿ, ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಸ್ವಂತಿಕೆ, ಕಲಾವಿದನ "ನೈಸರ್ಗಿಕ" ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಬದಲಾದ ಸಮಯದಿಂದ (ಇದನ್ನು ಕಡೆಗಣಿಸಬಾರದು): ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ, ಅವನ ಹಕ್ಕುಗಳಿಗೆ, ಅವನ ಮೌಲ್ಯದ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನ.

ಮತ್ತು ರಲ್ಲಿ. ನೆಮಿರೊವಿಚ್-ಡಾಂಚೆಂಕೊ ಅವರ "ದಿ ಬರ್ತ್ ಆಫ್ ದಿ ಥಿಯೇಟರ್" ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ದೃಶ್ಯವಾಗಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ: "ದಯೆಯ ವಾತಾವರಣ", "ಮನನೊಂದರ ಕಡೆಯಿಂದ ಸ್ಪಷ್ಟ, ದೃಢವಾದ ಸಹಾನುಭೂತಿ, ಥಿಯೇಟರ್ ಹಾಲ್ ಯಾವಾಗಲೂ ಅತ್ಯಂತ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ."

ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ನಟರ ಬಗ್ಗೆ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ನಿಜವಾದ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ನಿಜ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ನಾಟಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಜನರನ್ನು ತಿಳಿದಿದ್ದರು, ಅವರನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಮೆಚ್ಚಿದರು ಮತ್ತು ಗೌರವಿಸಿದರು. ದಿ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಟೆರಿನಾವನ್ನು ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ ಎಲ್. ನಿಕುಲಿನಾ-ಕೋಸಿಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದರು. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಕಲಾವಿದ A. ಮಾರ್ಟಿನೋವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸ್ನೇಹಿತರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು N. ರೈಬಕೋವ್, G. ಫೆಡೋಟೋವಾ, M. ಯೆರ್ಮೊಲೋವಾ ಅವರ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಆಡಿದರು; P. ಸ್ಟ್ರೆಪೆಟೋವಾ.

ತಪ್ಪಿತಸ್ಥರಿಲ್ಲದ ತಪ್ಪಿತಸ್ಥ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ನಟಿ ಎಲೆನಾ ಕ್ರುಚಿನಿನಾ ಹೀಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ: "ಜನರು ಬಹಳಷ್ಟು ಉದಾತ್ತತೆ, ಬಹಳಷ್ಟು ಪ್ರೀತಿ, ನಿಸ್ವಾರ್ಥತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆಂದು ನನಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ." ಮತ್ತು ಒಟ್ರಾಡಿನಾ-ಕ್ರುಚಿನಿನಾ ಸ್ವತಃ ಅಂತಹ ಅದ್ಭುತ, ಉದಾತ್ತ ಜನರಿಗೆ ಸೇರಿದವರು, ಅವಳು ಅದ್ಭುತ ಕಲಾವಿದೆ, ಸ್ಮಾರ್ಟ್, ಗಮನಾರ್ಹ, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ.

"ಓಹ್, ಅಳಬೇಡ; ಅವರು ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣೀರಿಗೆ ಯೋಗ್ಯರಲ್ಲ, ನೀವು ಕಪ್ಪು ಕೋಳಿಗಳ ಹಿಂಡಿನಲ್ಲಿ ಬಿಳಿ ಪಾರಿವಾಳವಾಗಿದ್ದೀರಿ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಕೆಣಕುತ್ತಾರೆ. ನಿಮ್ಮ ಬಿಳುಪು, ನಿಮ್ಮ ಶುದ್ಧತೆ ಅವರಿಗೆ ಆಕ್ರಮಣಕಾರಿಯಾಗಿದೆ," ನರೊಕೊವ್ ಸಶಾ ನೇಜಿನಾಗೆ ಹೇಳಿದರು. ಪ್ರತಿಭೆಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿಮಾನಿಗಳು.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ರಚಿಸಿದ ಉದಾತ್ತ ನಟನ ಅತ್ಯಂತ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಚಿತ್ರವೆಂದರೆ ದಿ ಫಾರೆಸ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿನ ದುರಂತ ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ "ಜೀವಂತ" ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು, ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಅದೃಷ್ಟದೊಂದಿಗೆ, ದುಃಖದ ಜೀವನ ಕಥೆಯೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅತೀವವಾಗಿ ಕುಡಿಯುವ ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ ಅನ್ನು "ಬಿಳಿ ಪಾರಿವಾಳ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಅವನು ನಾಟಕದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಬದಲಾಗುತ್ತಾನೆ, ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯು ಅವನ ಸ್ವಭಾವದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಮೊದಲಿಗೆ ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ ಅವರ ನಡವಳಿಕೆಯು ಪ್ರಾಂತೀಯ ದುರಂತದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಭಂಗಿಯ ಮೂಲಕ ತೋರಿಸಿದರೆ, ಆಡಂಬರದ ಪಠಣಕ್ಕೆ ಒಲವು (ಈ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಅವನು ಹಾಸ್ಯಾಸ್ಪದ); ಸಂಭಾವಿತನಾಗಿ ಆಡುವಾಗ, ಅವನು ಹಾಸ್ಯಾಸ್ಪದ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಆಗ, ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಯಾ ಎಸ್ಟೇಟ್ನಲ್ಲಿ ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ, ಅವನ ಪ್ರೇಯಸಿ ಏನು ಕಸ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡ ನಂತರ, ಅವನು ಅಕ್ಷುಷಾ ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಉತ್ಕಟವಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮಾನವ ಗುಣಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಉದಾತ್ತ ನಾಯಕನ ಪಾತ್ರವು ಅವನಿಗೆ ಸಾವಯವವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ, ಇದು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅವನ ಪಾತ್ರ - ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಜೀವನದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ.

ಅವರ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ, ಕಲೆ ಮತ್ತು ಜೀವನವು ಅವಿನಾಭಾವ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ನಟನು ಕಪಟನಲ್ಲ, ಸೋಗು ಹಾಕುವವನಲ್ಲ, ಅವನ ಕಲೆಯು ನಿಜವಾದ ಭಾವನೆಗಳು, ನಿಜವಾದ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಇದು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸೋಗು ಮತ್ತು ಸುಳ್ಳುಗಳೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬಾರದು. ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಯಾ ಮತ್ತು ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ ಅವರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಂಪನಿಯು ಎಸೆಯುವ ಹೇಳಿಕೆಯ ಅರ್ಥ ಇದು: "... ನಾವು ಕಲಾವಿದರು, ಉದಾತ್ತ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಹಾಸ್ಯನಟರು ನೀವು."

ದಿ ಫಾರೆಸ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಆಡಿದ ಜೀವನ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಯಾ ಮುಖ್ಯ ಹಾಸ್ಯನಟನಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಾನೆ. ಅವಳು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನೈತಿಕ ನಿಯಮಗಳ ಮಹಿಳೆಯ ಆಕರ್ಷಕ, ಸುಂದರವಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ, ಒಳ್ಳೆಯ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಅರ್ಪಿಸಿಕೊಂಡ ಉದಾರ ಪರೋಪಕಾರಿ ("ಸಜ್ಜನರೇ, ನಾನು ನನಗಾಗಿ ಬದುಕುತ್ತೇನೆಯೇ? ನನ್ನ ಬಳಿಯಿರುವುದು, ನನ್ನ ಹಣವೆಲ್ಲ ಬಡವರಿಗೆ ಸೇರಿದೆ. ನಾನು ನನ್ನ ಹಣದಿಂದ ಗುಮಾಸ್ತ ಮಾತ್ರ, ಮತ್ತು ಅವರ ಯಜಮಾನ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಬಡವ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ದುರದೃಷ್ಟಕರ" ಎಂದು ಅವಳು ತನ್ನ ಸುತ್ತಲಿನವರಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡುತ್ತಾಳೆ). ಆದರೆ ಇದೆಲ್ಲವೂ ಬೂಟಾಟಿಕೆ, ಅವಳ ನಿಜವಾದ ಮುಖವನ್ನು ಮರೆಮಾಚುವ ಮುಖವಾಡ. ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಯಾ ಮೋಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾಳೆ, ಕರುಣಾಳು ಎಂದು ನಟಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಅವಳು ಇತರರಿಗಾಗಿ ಏನನ್ನಾದರೂ ಮಾಡುವ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಲಿಲ್ಲ, ಯಾರಿಗಾದರೂ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತಾಳೆ: “ನಾನು ಏಕೆ ಭಾವುಕನಾದೆ! ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಯಾ ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನ್ಯಲೋಕದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವಳು ಇತರರನ್ನು ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ಆಡಲು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಅವಳನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಅನುಕೂಲಕರ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಬೇಕಾದ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಅವರ ಮೇಲೆ ಹೇರುತ್ತಾಳೆ: ಕೃತಜ್ಞರಾಗಿರುವ, ಪ್ರೀತಿಯ ಸೋದರಳಿಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ಗೆ ನಿಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಕ್ಷುಷಾ - ವಧುವಿನ ಪಾತ್ರ, ಬುಲಾನೋವ್ - ಅಕ್ಷುಷಾ ಅವರ ವರ. ಆದರೆ ಅಕ್ಷುಷಾ ಅವಳಿಗಾಗಿ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಮುರಿಯಲು ನಿರಾಕರಿಸುತ್ತಾಳೆ: "ನಾನು ಅವನನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಹಾಗಾದರೆ ಈ ಹಾಸ್ಯ ಏಕೆ?" ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಯಾ, ತಾನು ಆಡಿದ ನಾಟಕದ ನಿರ್ದೇಶಕಿ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಮರೆಮಾಚುವುದಿಲ್ಲ, ಅಸಭ್ಯವಾಗಿ ಅಕ್ಯುಷಾಳನ್ನು ತನ್ನ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಇರಿಸುತ್ತಾನೆ: "ಹಾಸ್ಯ! ನಿಮಗೆ ಎಷ್ಟು ಧೈರ್ಯವಿದೆ? ಆದರೆ ಹಾಸ್ಯ ಕೂಡ; ನಾನು ನಿಮಗೆ ಆಹಾರ ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತೇನೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಆಡುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತೇನೆ. ಹಾಸ್ಯ."

ಮೊದಲಿಗೆ ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ನಂಬಿಕೆಯ ಅಭಿನಯವನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡು, ಅವನ ಮುಂದೆ ನೈಜ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡ ದುರಂತ ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ ಅವರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಗ್ರಹಿಸುವ ಹಾಸ್ಯನಟ ಶಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ: “ಪ್ರೌಢಶಾಲಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಚುರುಕಾಗಿದ್ದಾನೆ; ಅವನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಆಡುತ್ತಾನೆ. ನಿಮ್ಮ ಪಾತ್ರಕ್ಕಿಂತ ... ಅವರು ಪ್ರೇಮಿ ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ನೀವು ... ಸರಳ ವ್ಯಕ್ತಿ.

ವೀಕ್ಷಕನು ನಿಜವಾದ, ರಕ್ಷಣಾತ್ಮಕ ಫರಿಸಾಯಿಕ್ ಮುಖವಾಡವಿಲ್ಲದೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲು, ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಯಾ - ದುರಾಸೆಯ, ಸ್ವಾರ್ಥಿ, ಮೋಸದ, ವಂಚಿತ ಮಹಿಳೆ. ಅವಳು ಆಡಿದ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಕಡಿಮೆ, ಕೆಟ್ಟ, ಕೊಳಕು ಗುರಿಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿತು.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಅನೇಕ ನಾಟಕಗಳು ಜೀವನದ ಅಂತಹ ಸುಳ್ಳು "ರಂಗಭೂಮಿ" ಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತವೆ. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೊದಲ ನಾಟಕ "ನಮ್ಮ ಜನರು - ಲೆಟ್ಸ್ ಸೆಟ್ಲ್" ನಲ್ಲಿ ಪೊಡ್ಖಾಲ್ಯುಜಿನ್ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಶ್ರದ್ಧಾಭರಿತ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಠಾವಂತ ಮಾಲೀಕರ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಹೀಗಾಗಿ ತನ್ನ ಗುರಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾನೆ - ಬೊಲ್ಶೋವ್ ಅವರನ್ನು ಮೋಸಗೊಳಿಸಿದ ನಂತರ, ಅವನು ಸ್ವತಃ ಮಾಲೀಕರಾಗುತ್ತಾನೆ. "ಎನಫ್ ಸ್ಟುಪಿಡಿಟಿ ಫಾರ್ ಎವೆರಿ ವೈಸ್ ಮ್ಯಾನ್" ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ ಗ್ಲುಮೊವ್ ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಸಂಕೀರ್ಣ ಆಟದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತಾನೆ, ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಮುಖವಾಡವನ್ನು ಹಾಕುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಒಳಸಂಚುಗಳಲ್ಲಿ ಅವನ ಗುರಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾತ್ರ ಅವನನ್ನು ತಡೆಯಿತು. "ವರದಕ್ಷಿಣೆ" ಯಲ್ಲಿ ರಾಬಿನ್ಸನ್ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ವೊಝೆವಟೋವ್ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಾಟೊವ್ ಅವರನ್ನು ಮನರಂಜಿಸುವವರು ಲಾರ್ಡ್ ಆಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ತಮಾಷೆ ಮತ್ತು ಕರುಣಾಜನಕ ಕರಂಡಿಶೇವ್ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿ ಕಾಣಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ. ಲಾರಿಸಾಳ ನಿಶ್ಚಿತ ವರನಾದ ನಂತರ, ಅವನು "... ಅವನು ಯಾರನ್ನಾದರೂ ಮುಗ್ಗರಿಸುವಂತೆ ತನ್ನ ತಲೆಯನ್ನು ಎತ್ತರಿಸಿದನು. ಮತ್ತು ಅವನು ಕೆಲವು ಕಾರಣಗಳಿಂದ ಕನ್ನಡಕವನ್ನು ಹಾಕಿದನು, ಆದರೆ ಅವನು ಅವುಗಳನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಧರಿಸಲಿಲ್ಲ. ಅವನು ಬಾಗುತ್ತಾನೆ - ಕೇವಲ ತಲೆಯಾಡಿಸುತ್ತಾನೆ," ವೊಝೆವಾಟೋವ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಕರಂಡಿಶೇವ್ ಮಾಡುವ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಕೃತಕವಾಗಿದೆ, ಎಲ್ಲವೂ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ: ಅವನು ಪಡೆದ ಶೋಚನೀಯ ಕುದುರೆ, ಮತ್ತು ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ಅಗ್ಗದ ಆಯುಧಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಾರ್ಪೆಟ್ ಮತ್ತು ಅವನು ಏರ್ಪಡಿಸುವ ಭೋಜನ. ಪ್ಯಾರಾಟೋವ್ನ ಮನುಷ್ಯ - ವಿವೇಕಯುತ ಮತ್ತು ಆತ್ಮರಹಿತ - ಬಿಸಿ, ಅನಿಯಂತ್ರಿತವಾಗಿ ವಿಶಾಲ ಸ್ವಭಾವದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ಜೀವನದಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿ, ಹೇರುವ ಮುಖವಾಡಗಳು ಮರೆಮಾಚುವ, ಅನೈತಿಕ, ನಾಚಿಕೆಗೇಡಿನ ಸಂಗತಿಗಳನ್ನು ಮರೆಮಾಡುವ, ಕಪ್ಪು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಿಳಿಯಾಗಿ ಹಾದುಹೋಗುವ ಬಯಕೆಯಿಂದ ಹುಟ್ಟಿವೆ. ಅಂತಹ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಹಿಂದೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಲೆಕ್ಕಾಚಾರ, ಬೂಟಾಟಿಕೆ, ಸ್ವಹಿತಾಸಕ್ತಿ ಇರುತ್ತದೆ.

"ಗಿಲ್ಟಿ ವಿತೌಟ್ ತಪ್ಪಿತಸ್ಥ" ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ನೆಜ್ನಾಮೋವ್, ಕೊರಿಂಕಿನಾ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಒಳಸಂಚುಗೆ ಬಲಿಯಾದರು ಮತ್ತು ಕ್ರುಚಿನಿನಾ ಕೇವಲ ದಯೆ ಮತ್ತು ಉದಾತ್ತ ಮಹಿಳೆಯಾಗಿ ನಟಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ಕಟುವಾಗಿ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ: "ನಟಿ! ನಟಿ! ಆದ್ದರಿಂದ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಆಟವಾಡಿ. ಅವರು ಪಾವತಿಸುತ್ತಾರೆ. ಒಳ್ಳೆಯ ನೆಪಕ್ಕಾಗಿ ಹಣ ಮತ್ತು ಆಟವೇ ಬೇಡದ, ಸತ್ಯವನ್ನು ಕೇಳುವ ಸರಳ, ಮೋಸದ ಹೃದಯಗಳ ಮೇಲೆ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಆಡಲು... ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರನ್ನು ಗಲ್ಲಿಗೇರಿಸಬೇಕು... ನಮಗೆ ಮೋಸ ಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ! ಸತ್ಯ, ಶುದ್ಧ ಸತ್ಯ!" ಇಲ್ಲಿ ನಾಟಕದ ನಾಯಕ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಬಗ್ಗೆ, ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅದರ ಪಾತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ, ನಟನೆಯ ಸ್ವರೂಪ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶದ ಬಗ್ಗೆ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಹಾಸ್ಯ ಮತ್ತು ಬೂಟಾಟಿಕೆಗಳನ್ನು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ. ನಿಜವಾದ ರಂಗಭೂಮಿ, ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾದ ನಾಟಕವು ಯಾವಾಗಲೂ ನೈತಿಕವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಒಳ್ಳೆಯದನ್ನು ತರುತ್ತದೆ, ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುತ್ತದೆ.

1970 ಮತ್ತು 1980 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತವದ ಸಂದರ್ಭಗಳನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ನಟರು ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳು ಇಂದಿಗೂ ಜೀವಂತವಾಗಿರುವ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ಇದು ನಿಜವಾದ ಕಲಾವಿದನ ಕಷ್ಟಕರವಾದ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ದುರಂತ ಭವಿಷ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಅವರು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುವಾಗ, ಕಳೆಯುತ್ತಾರೆ, ಸ್ವತಃ ಸುಟ್ಟುಹೋಗುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವ ಸಂತೋಷ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ವಯಂ ಕೊಡುಗೆ, ಕಲೆಯ ಉನ್ನತ ಧ್ಯೇಯ, ಒಳ್ಳೆಯತನ ಮತ್ತು ಮಾನವೀಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ. . ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ವತಃ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದನು, ಅವನು ರಚಿಸಿದ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಆತ್ಮವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದನು, ಬಹುಶಃ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ನಟರ ಬಗ್ಗೆ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವು ನಮ್ಮ ಶತಮಾನದ ಕವಿ ಅದ್ಭುತ ಪದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆಯುವುದರೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಂಜನವಾಗಿದೆ:

ಭಾವನೆಯು ರೇಖೆಯನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದಾಗ

ಇದು ಗುಲಾಮನನ್ನು ವೇದಿಕೆಗೆ ಕಳುಹಿಸುತ್ತದೆ,

ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಕಲೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತು ಮಣ್ಣು ಮತ್ತು ಅದೃಷ್ಟ ಉಸಿರಾಡುತ್ತದೆ.

(ಬಿ. ಪಾಸ್ಟರ್ನಾಕ್" ಓಹ್ ನನಗೆ ಗೊತ್ತು

ಏನಾಗುತ್ತದೆ... ").

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಇಡೀ ತಲೆಮಾರುಗಳ ಗಮನಾರ್ಹ ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾವಿದರು ಬೆಳೆದರು. ಸಡೋವ್ಸ್ಕಿಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಮಾರ್ಟಿನೋವ್, ವಾಸಿಲೀವ್, ಸ್ಟ್ರೆಪೆಟೋವ್, ಯೆರ್ಮೊಲೋವ್, ಮಸ್ಸಾಲಿಟಿನೋವ್, ಗೊಗೊಲೆವ್ ಕೂಡ ಇದ್ದಾರೆ. ಮಾಲಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಗೋಡೆಗಳು ಮಹಾನ್ ನಾಟಕಕಾರನನ್ನು ಲೈವ್ ಆಗಿ ನೋಡಿದವು ಮತ್ತು ಅವರ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಇನ್ನೂ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿವೆ.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕೀಯ ಕೌಶಲ್ಯವು ಆಧುನಿಕ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಆಸ್ತಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು ನಿಕಟ ಅಧ್ಯಯನದ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಅನೇಕ ತಂತ್ರಗಳ ಕೆಲವು ಹಳೆಯ-ಶೈಲಿಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ ಇದು ಹಳೆಯದಲ್ಲ. ಆದರೆ ಈ ಹಳೆಯ ಶೈಲಿಯು ಶೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್, ಮೊಲಿಯರ್, ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ರಂಗಭೂಮಿಯಂತೆಯೇ ಇರುತ್ತದೆ. ಇವು ಹಳೆಯ, ನಿಜವಾದ ವಜ್ರಗಳು. ಆಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳು ರಂಗ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ನಟನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಅಪಾರ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ.

ನಾಟಕಕಾರನ ಮುಖ್ಯ ಶಕ್ತಿಯೆಂದರೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಗೆಲ್ಲುವ ಸತ್ಯ, ಟೈಪಿಫಿಕೇಶನ್‌ನ ಆಳ. ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಕೇವಲ ರೀತಿಯ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳು, ಭೂಮಾಲೀಕರು, ಆದರೆ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಿದರು. ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಅಮರವಾದ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಕಲೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಇವೆ.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದ ಸ್ವಂತಿಕೆ, ಅದರ ನಾವೀನ್ಯತೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಟೈಪಿಫಿಕೇಶನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಕಲ್ಪನೆಗಳು, ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಕಥಾವಸ್ತುಗಳು ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದ ವಿಷಯದ ಸ್ವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ನಾವೀನ್ಯತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದರೆ, ಪಾತ್ರಗಳ ಮಾದರಿಯ ತತ್ವಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಅದರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಣ, ಅದರ ಸ್ವರೂಪಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ.

ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕದ ವಾಸ್ತವಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ A. H. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ, ನಿಯಮದಂತೆ, ಅಸಾಧಾರಣ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಂದ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಾಮಾಜಿಕ ಪಾತ್ರಗಳಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಯಾವುದೇ ಪಾತ್ರವು ಮೂಲವಾಗಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವನ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿನ ವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ವಿರೋಧಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ತನ್ನ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಿ, ನಾಟಕಕಾರನು ಅವರ ಮಾನಸಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ನುಗ್ಗುವಿಕೆಯ ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳ ಅನೇಕ ಕಂತುಗಳು ಮಾನವ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರಣದ ಮೇರುಕೃತಿಗಳಾಗಿವೆ.

"ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ," ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ ಸರಿಯಾಗಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, "ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆತ್ಮದ ಆಳವನ್ನು ಹೇಗೆ ನೋಡಬೇಕೆಂದು ತಿಳಿದಿದೆ, ಎಲ್ಲಾ ಬಾಹ್ಯವಾಗಿ ಅಂಗೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ವಿರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಬೆಳವಣಿಗೆಗಳಿಂದ ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವುದು ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ; ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಬಾಹ್ಯ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಪುಡಿಮಾಡುವ ಇಡೀ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಭಾರವನ್ನು ಅವನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಕಥೆಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಲವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಭಯಂಕರವಾಗಿ ಅತಿರೇಕದ, ಆದರೆ ವಿಷಯದ ಬಾಹ್ಯ, ಅಧಿಕೃತ ಭಾಗವು ಆಂತರಿಕವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಸ್ಪಷ್ಟಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಮಾನವ ಕಡೆ. "ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಗಮನಿಸುವ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆತ್ಮದ ಆಳಕ್ಕೆ ಭೇದಿಸುವ, ಅವನ ಬಾಹ್ಯ ಅಧಿಕೃತ ಸಂಬಂಧಗಳ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸದೆ ಅವನ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಹಿಡಿಯುವ" ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಲ್ಲಿ ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಮುಖ್ಯ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಪಾತ್ರಗಳ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ತನ್ನ ಮಾನಸಿಕ ಕೌಶಲ್ಯದ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಿದರು, ಬಳಸಿದ ಬಣ್ಣಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿದರು, ಚಿತ್ರಗಳ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಸಂಕೀರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು. ಅವರ ಮೊದಲ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ನಾವು ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಕಡಿಮೆ ಒಂದು ರೇಖಾತ್ಮಕ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೃತಿಗಳು ಮಾನವ ಚಿತ್ರಗಳ ಹೆಚ್ಚು ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಯ ಉದಾಹರಣೆಗಳಾಗಿವೆ.

ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಗೊತ್ತುಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು I. F. Gorbunov, A. Krasovsky, A. F. Pisemsky, A. A. ಪೊಟೆಖಿನ್, I. E. Chernyshev, M. P. Sadovsky, N. Ya. Soloviev, P. M. Nevezhin ಮತ್ತು A. ಕುಪ್ಚಿನ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯಿಂದ ಕಲಿಯುತ್ತಾ, I. F. ಗೋರ್ಬುನೋವ್ ಸಣ್ಣ-ಬೂರ್ಜ್ವಾ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಮತ್ತು ಕರಕುಶಲ ಜೀವನದಿಂದ ಅದ್ಭುತ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಎಎ ಪೊಟೆಖಿನ್ ತನ್ನ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಶ್ರೀಮಂತರ ಬಡತನವನ್ನು ("ಹೊಸ ಒರಾಕಲ್"), ಶ್ರೀಮಂತ ಬೂರ್ಜ್ವಾಸಿಗಳ ಪರಭಕ್ಷಕ ಸಾರ ("ತಪ್ಪಿತಸ್ಥ"), ಲಂಚ, ಅಧಿಕಾರಶಾಹಿಯ ವೃತ್ತಿಜೀವನ ("ಟಿನ್ಸೆಲ್"), ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದರು. ರೈತರ ("ಕುರಿಗಳ ತುಪ್ಪಳ ಕೋಟ್ - ಮಾನವ ಆತ್ಮ"), ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಗೋದಾಮಿನ ಹೊಸ ಜನರ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ ("ಕಟ್ ಆಫ್ ಚಂಕ್"). 1854 ರಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಪೊಟೆಖಿನ್ ಅವರ ಮೊದಲ ನಾಟಕ, ದಿ ಜಡ್ಜ್ಮೆಂಟ್ ಆಫ್ ಮ್ಯಾನ್ ನಾಟ್ ಗಾಡ್, ಸ್ಲಾವೊಫಿಲಿಸಂನ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆದ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. 1950 ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 1960 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಇಸ್ಕ್ರಾ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಯ ಶಾಶ್ವತ ಕೊಡುಗೆದಾರರಾದ I. E. ಚೆರ್ನಿಶೇವ್ ಅವರ ನಾಟಕಗಳು ಮಾಸ್ಕೋ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಂತ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದವು. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಅನುಕರಿಸುವ ಉದಾರ-ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಬರೆದ ಈ ನಾಟಕಗಳು ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ, ನೈತಿಕ ಮತ್ತು ದೇಶೀಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಸೂತ್ರೀಕರಣದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದವು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಸಾಲ ಇಲಾಖೆಯಿಂದ ಮದುಮಗ" (1858) ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ ಶ್ರೀಮಂತ ಭೂಮಾಲೀಕನನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ ಬಡವನ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ; ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ ಭೂಮಾಲೀಕ, ಮತ್ತು ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ "ಹಾಳಾದ ಜೀವನ" (1862) ಅತ್ಯಂತ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ, ರೀತಿಯ ಅಧಿಕಾರಿ, ಅವರ ನಿಷ್ಕಪಟ ಹೆಂಡತಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಂತೋಷವನ್ನು ಉಲ್ಲಂಘಿಸುವ ಅಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ವಿಶ್ವಾಸಘಾತುಕ ಮುಸುಕು.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ನಂತರ, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ನಾಟಕಕಾರರು A.I. ಸುಂಬಟೋವ್-ಯುಜಿನ್, Vl.I. ನೆಮಿರೊವಿಚ್-ಡಾನ್ಚೆಂಕೊ, ಎಸ್.ಎ.ನೈಡೆನೋವ್, ಇ.ಪಿ.ಕಾರ್ಪೋವ್, ಪಿ.ಪಿ.ಗ್ನೆಡಿಚ್ ಮತ್ತು ಅನೇಕರು.

ದೇಶದ ಮೊದಲ ನಾಟಕಕಾರನಾಗಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಿರ್ವಿವಾದದ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಗತಿಪರ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಗುರುತಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕೀಯತೆಯನ್ನು "ರಾಷ್ಟ್ರವ್ಯಾಪಿ" ಎಂದು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಶಂಸಿಸುತ್ತಾ, ಅವರ ಸಲಹೆಯನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾ, L. N. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ಅವರಿಗೆ 1886 ರಲ್ಲಿ "ದಿ ಫಸ್ಟ್ ಡಿಸ್ಟಿಲ್ಲರ್" ನಾಟಕವನ್ನು ಕಳುಹಿಸಿದರು. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು "ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದ ಪಿತಾಮಹ" ಎಂದು ಕರೆದರು, "ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಶಾಂತಿ" ಯ ಲೇಖಕರು ಕವರ್ ಲೆಟರ್ನಲ್ಲಿ ನಾಟಕವನ್ನು ಓದಲು ಮತ್ತು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ "ತಂದೆಯ ತೀರ್ಪು" ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಕೇಳಿದರು.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳು, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದ ನಾಟಕೀಯತೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಗತಿಪರವಾಗಿದ್ದು, ಸ್ವತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಅಧ್ಯಾಯವಾದ ವಿಶ್ವ ನಾಟಕ ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಹೆಜ್ಜೆ ಮುಂದಿದೆ.

ರಷ್ಯನ್, ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಜನರ ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಮೇಲೆ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಅಗಾಧ ಪ್ರಭಾವವು ನಿರ್ವಿವಾದವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಹಿಂದಿನದರೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಇದು ಪ್ರಸ್ತುತದಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ವಾಸಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರಸ್ತುತ ಜೀವನದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾದ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಸಂಗ್ರಹಕ್ಕೆ ಅವರ ಕೊಡುಗೆಯಿಂದ, ಶ್ರೇಷ್ಠ ನಾಟಕಕಾರ ನಮ್ಮ ಸಮಕಾಲೀನರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವನ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಗಮನ ಕಡಿಮೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚಾಗುತ್ತದೆ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಮಾನವೀಯ ಮತ್ತು ಆಶಾವಾದಿ ಪಾಥೋಸ್, ಅವನ ವೀರರ ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ವಿಶಾಲವಾದ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣ, ಒಳ್ಳೆಯದು ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದು, ಅವರ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮಾನವ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು, ಅವರ ಮೂಲ ನಾಟಕೀಯ ಕೌಶಲ್ಯದ ಅನನ್ಯತೆಯೊಂದಿಗೆ ದೇಶೀಯ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ವೀಕ್ಷಕರ ಹೃದಯ ಮತ್ತು ಮನಸ್ಸನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲ ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತಾನೆ.

A.N. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಮಾರ್ಚ್ 31 (ಏಪ್ರಿಲ್ 12), 1823 ರಂದು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಪಾದ್ರಿ, ಅಧಿಕಾರಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಮಾಸ್ಕೋ ವಾಣಿಜ್ಯ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ವಕೀಲರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಕುಟುಂಬವು ಹಳೆಯ ಮಾಸ್ಕೋದ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ-ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಜಿಲ್ಲೆಯ ಝಮೊಸ್ಕ್ವೊರೆಚಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಸ್ವಭಾವತಃ, ನಾಟಕಕಾರನು ಮನೆಯವನಾಗಿದ್ದನು: ಅವನು ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ, ಯೌಜಾ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದನು, ರಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಪ್ರವಾಸಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಕೊಸ್ಟ್ರೋಮಾ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಶೆಲಿಕೊವೊ ಎಸ್ಟೇಟ್‌ಗೆ ಮಾತ್ರ ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಹೊರಡುತ್ತಿದ್ದನು. ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ಜೂನ್ 2 (14), 1886 ರಂದು ಷೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ನ ನಾಟಕ ಆಂಟೋನಿ ಮತ್ತು ಕ್ಲಿಯೋಪಾತ್ರದ ಅನುವಾದದ ಕೆಲಸದ ಮಧ್ಯೆ ನಿಧನರಾದರು.

1840 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಮಾಸ್ಕೋ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಕಾನೂನು ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ಆದರೆ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲಿಲ್ಲ, 1843 ರಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಲು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಅವರನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋ ವಾಣಿಜ್ಯ ನ್ಯಾಯಾಲಯಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು 1851 ರವರೆಗೆ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದರು. ಕಾನೂನು ಅಭ್ಯಾಸವು ಭವಿಷ್ಯದ ಬರಹಗಾರರಿಗೆ ವ್ಯಾಪಕ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು. ಆಧುನಿಕತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಮೊದಲ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿಮಿನಲ್ ಪ್ಲಾಟ್‌ಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಅಥವಾ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಕಥೆಯನ್ನು 20 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಬರೆದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಮೊದಲ ನಾಟಕವನ್ನು 24 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಬರೆದರು. 1851 ರ ನಂತರ ಅವರ ಜೀವನವು ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿತ್ತು. ಇದರ ಮುಖ್ಯ ಘಟನೆಗಳು ಸೆನ್ಸಾರ್‌ಶಿಪ್‌ನೊಂದಿಗೆ ದಾವೆ ಹೂಡುವುದು, ವಿಮರ್ಶಕರ ಹೊಗಳಿಕೆ ಮತ್ತು ನಿಂದನೆ, ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿನ ಪಾತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನಟರ ನಡುವಿನ ವಿವಾದಗಳು.

ಸುಮಾರು 40 ವರ್ಷಗಳ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಗಾಗಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಶ್ರೀಮಂತ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು: ಸುಮಾರು 50 ಮೂಲ ನಾಟಕಗಳು, ಸಹಯೋಗದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾದ ಹಲವಾರು ತುಣುಕುಗಳು. ಅವರು ಇತರ ಲೇಖಕರ ನಾಟಕಗಳ ಅನುವಾದ ಮತ್ತು ರೂಪಾಂತರಗಳಲ್ಲಿ ನಿರತರಾಗಿದ್ದರು. ಇದೆಲ್ಲವೂ "ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್" ಅನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ - I.A. ಗೊಂಚರೋವ್ ನಾಟಕಕಾರ ರಚಿಸಿದ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಹೇಗೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಕಲೆಯ ರೂಪವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು. ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮೊದಲಿಗರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯತೆಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡ ಏಕೈಕ ಬರಹಗಾರರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ರಚಿಸಿದ ನಾಟಕಗಳೆಲ್ಲ “ಓದುವ ನಾಟಕಗಳು” ಅಲ್ಲ – ರಂಗಭೂಮಿಗಾಗಿ ಬರೆದವು. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ವೇದಿಕೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನವು ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಬದಲಾಗದ ನಿಯಮವಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಎರಡು ಲೋಕಗಳಿಗೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ಸೇರಿವೆ: ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪ್ರಪಂಚ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪ್ರಪಂಚ.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳೊಂದಿಗೆ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಜೀವನದ ಎರಡೂ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. 1860 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಅವರು ತುರ್ಗೆನೆವ್, ಗೊಂಚರೋವ್ ಮತ್ತು ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿಯವರ ಕಾದಂಬರಿಗಳಂತೆಯೇ ಅದೇ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದರು. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು "ನೈಜ" ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಅವನ ಮುಂದೆ, ರಷ್ಯಾದ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಕೆಲವೇ ನಾಟಕಗಳು ಇದ್ದವು, ಅದು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಉತ್ತುಂಗದಿಂದ ವೇದಿಕೆಗೆ ಇಳಿದು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಉಳಿಯಿತು (ಎಎಸ್ ಗ್ರಿಬೋಡೋವ್ ಅವರಿಂದ "ವೋ ಫ್ರಮ್ ವಿಟ್", "ದಿ ಇನ್ಸ್ಪೆಕ್ಟರ್ ಜನರಲ್" ಮತ್ತು " ಮದುವೆ" ಎನ್ವಿ ಗೊಗೊಲ್ ಅವರಿಂದ). ನಾಟಕೀಯ ಸಂಗ್ರಹವು ಗಮನಾರ್ಹ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಅರ್ಹತೆಯಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರದ ಅನುವಾದ ಅಥವಾ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ತುಂಬಿತ್ತು.

1850-1860 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ. ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರಬಲ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಶಕ್ತಿಯಾಗಬೇಕು, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಸಾಧನವಾಗಬೇಕು ಎಂಬ ರಷ್ಯಾದ ಬರಹಗಾರರ ಕನಸುಗಳು ನೈಜ ನೆಲೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡವು. ನಾಟಕವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸಾಕ್ಷರರ ವಲಯವು ವಿಸ್ತರಿಸಿದೆ - ಓದುಗರು ಮತ್ತು ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಓದುವವರಿಗೆ ಇನ್ನೂ ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹದ್ದಾಗಿದೆ. ಹೊಸ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ತರವು ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತಿದೆ - ರಜ್ನೋಚಿನ್ಸ್ಕಾಯಾ ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳು, ಇದು ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸಿತು. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಹೊಸ ಸಾರ್ವಜನಿಕ, ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ, ರಷ್ಯಾದ ಜೀವನದಿಂದ ಸಾಮಾಜಿಕ ನಾಟಕೀಯತೆಗೆ "ಸಾಮಾಜಿಕ ಕ್ರಮ" ನೀಡಿದರು.

ನಾಟಕಕಾರನಾಗಿ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸ್ಥಾನದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯೆಂದರೆ, ಹೊಸ ವಸ್ತುಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದು, ಅವರು ಹೊಸ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವುದಲ್ಲದೆ, ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವೀಕರಣಕ್ಕಾಗಿ ಹೋರಾಡಿದರು: ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ರಂಗಭೂಮಿ - ಅತ್ಯಂತ ಬೃಹತ್ ಕನ್ನಡಕ - 1860 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ. ಇನ್ನೂ ಗಣ್ಯವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ, ಇನ್ನೂ ಅಗ್ಗದ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ರಂಗಮಂದಿರ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಮಾಸ್ಕೋ ಮತ್ತು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿನ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ಸಂಗ್ರಹವು ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಥಿಯೇಟರ್ಗಳ ನಿರ್ದೇಶನಾಲಯದ ಅಧಿಕಾರಿಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದೆ. ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಿದ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಿದರು. ಅವರ ನಾಟಕಗಳ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು, ಅವರು ಬುದ್ಧಿವಂತರು ಮತ್ತು ಪ್ರಬುದ್ಧ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ "ಕರಕುಶಲ ಸಂಸ್ಥೆಗಳ ಮಾಲೀಕರು" ಮತ್ತು "ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳನ್ನು" ನೋಡಲು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೆದುಳಿನ ಕೂಸು ಮಾಸ್ಕೋ ಮಾಲಿ ಥಿಯೇಟರ್, ಇದು ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಹೊಸ ರಂಗಮಂದಿರದ ಕನಸನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿತು.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ಅವಧಿಗಳಿವೆ:

1) ಮೊದಲ ಅವಧಿ (1847-1851)- ಮೊದಲ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಯೋಗಗಳ ಸಮಯ. ಆಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸಮಯದ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು - ನಿರೂಪಣೆಯ ಗದ್ಯದೊಂದಿಗೆ. Zamoskvorechie ಜೀವನ ಮತ್ತು ಪದ್ಧತಿಗಳ ಕುರಿತಾದ ಪ್ರಬಂಧಗಳಲ್ಲಿ, ಚೊಚ್ಚಲ ಗೊಗೊಲ್ನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು 1840 ರ "ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆ" ಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಅನುಭವವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದೆ. ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಹಾಸ್ಯ "ಬ್ಯಾಂಕ್ರುಟ್" ("ನಮ್ಮ ಜನರು - ನಾವು ನೆಲೆಸುತ್ತೇವೆ!"), ಇದು ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯ ಮುಖ್ಯ ಕೆಲಸವಾಯಿತು.

2) ಎರಡನೇ ಅವಧಿ (1852-1855)"ಮಾಸ್ಕ್ವಿಟ್ಯಾನಿನ್ಸ್ಕಿ" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ "ಮಾಸ್ಕ್ವಿಟ್ಯಾನಿನ್" ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ಯುವ ಉದ್ಯೋಗಿಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾದರು: ಎ.ಎ. ಗ್ರಿಗೊರಿವ್, ಟಿ.ಐ. ಫಿಲಿಪ್ಪೋವ್, ಬಿ.ಎನ್. ಅಲ್ಮಾಜೋವ್ ಮತ್ತು E.N. ಎಡೆಲ್ಸನ್. ನಾಟಕಕಾರನು "ಯುವ ಸಂಪಾದಕರ" ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಿದನು, ಇದು ಜರ್ನಲ್ ಅನ್ನು ಸಾಮಾಜಿಕ ಚಿಂತನೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಅಂಗವನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿತು - "ಪೊಚ್ವೆನ್ನಿಚೆಸ್ಟ್ವೊ". ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಕೇವಲ ಮೂರು ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ: "ನಿಮ್ಮ ಜಾರುಬಂಡಿಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಬೇಡಿ", "ಬಡತನವು ಕೆಟ್ಟದ್ದಲ್ಲ" ಮತ್ತು "ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದಂತೆ ಬದುಕಬೇಡಿ".

3) ಮೂರನೇ ಅವಧಿ (1856-1860)ಪಿತೃಪ್ರಭುತ್ವದ ವ್ಯಾಪಾರಿ ವರ್ಗದ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಆರಂಭವನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಿರಾಕರಣೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ (ಇದು 1850 ರ ದಶಕದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಬರೆದ ನಾಟಕಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ). ರಷ್ಯಾದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಗೆ ಸಂವೇದನಾಶೀಲರಾದ ನಾಟಕಕಾರ, ರಾಜ್ನೋಚಿನ್ಸ್ಕಯಾ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ನಾಯಕರಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾದರು - ಸೊವ್ರೆಮೆನಿಕ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ಸಿಬ್ಬಂದಿ. ಈ ಅವಧಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಫಲಿತಾಂಶವೆಂದರೆ "ಬೇರೊಬ್ಬರ ಹಬ್ಬದಲ್ಲಿ ಹ್ಯಾಂಗೊವರ್", "ಲಾಭದಾಯಕ ಸ್ಥಳ" ಮತ್ತು "ಗುಡುಗು", "ಅತ್ಯಂತ ನಿರ್ಣಾಯಕ" ನಾಟಕಗಳು, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೃತಿಯಾದ ಎನ್ಎ ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಪ್ರಕಾರ.

4) ನಾಲ್ಕನೇ ಅವಧಿ (1861-1886)- ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಸುದೀರ್ಘ ಅವಧಿ. ಪ್ರಕಾರದ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯು ವಿಸ್ತರಿಸಿತು, ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಕಾವ್ಯವು ಹೆಚ್ಚು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಯಿತು. ಇಪ್ಪತ್ತು ವರ್ಷಗಳಿಂದ, ಹಲವಾರು ಪ್ರಕಾರದ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಗುಂಪುಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದಾದ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ: 1) ವ್ಯಾಪಾರಿ ಜೀವನದಿಂದ ಹಾಸ್ಯಗಳು ("ಬೆಕ್ಕಿಗೆ ಎಲ್ಲವೂ ಶ್ರೋವೆಟೈಡ್ ಅಲ್ಲ", "ಸತ್ಯವು ಒಳ್ಳೆಯದು, ಆದರೆ ಸಂತೋಷವು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ", "ಹೃದಯ" ಕಲ್ಲು ಅಲ್ಲ"), 2) ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಹಾಸ್ಯಗಳು ("ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಬುದ್ಧಿವಂತರಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಸರಳತೆ ಇದೆ", "ಹಾಟ್ ಹಾರ್ಟ್", "ಹುಚ್ಚು ಹಣ", "ತೋಳಗಳು ಮತ್ತು ಕುರಿಗಳು", "ಕಾಡು"), 3) ನಾಟಕಗಳು, ಇದು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ವತಃ "ಮಾಸ್ಕೋ ಜೀವನದ ಚಿತ್ರಗಳು" ಮತ್ತು "ಹೊರಗಿನ ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳು" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ: ಅವರು "ಪುಟ್ಟ ಜನರು" ("ಹಳೆಯ ಸ್ನೇಹಿತ ಇಬ್ಬರು ಹೊಸವರಿಗಿಂತ ಉತ್ತಮ", "ಕಠಿಣ ದಿನಗಳು", "ಜೋಕರ್ಸ್" ಎಂಬ ವಿಷಯದಿಂದ ಒಂದಾಗಿದ್ದಾರೆ. ”ಮತ್ತು ಬಾಲ್ಜಮಿನೋವ್ ಕುರಿತ ಟ್ರೈಲಾಜಿ), 4) ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕ್ರಾನಿಕಲ್ ನಾಟಕಗಳು (“ಕೊಜ್ಮಾ ಜಖರಿಚ್ ಮಿನಿನ್-ಸುಖೋರುಕ್”, “ತುಶಿನೊ” ಇತ್ಯಾದಿ), ಮತ್ತು, ಅಂತಿಮವಾಗಿ, 5) ಮಾನಸಿಕ ನಾಟಕಗಳು (“ವರದಕ್ಷಿಣೆ”, “ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ವಿಕ್ಟಿಮ್”, ಇತ್ಯಾದಿ. ) ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಯ ನಾಟಕ "ದಿ ಸ್ನೋ ಮೇಡನ್" ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ನಿಂತಿದೆ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದ ಮೂಲವು 1840 ರ "ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆ" ಯಲ್ಲಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಮಾಸ್ಕೋ ಬರಹಗಾರ ಯುವ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿಗಳ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಮುದಾಯದೊಂದಿಗೆ ಸಾಂಸ್ಥಿಕವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಗದ್ಯದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ನಿಜವಾದ ವೃತ್ತಿ ನಾಟಕ ಎಂದು ಬೇಗನೆ ಅರಿತುಕೊಂಡ. "ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆ" ಯ ಪ್ರಬಂಧಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಪದ್ಧತಿಗಳ ವಿವರವಾದ ವಿವರಣೆಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ ಈಗಾಗಲೇ ಆರಂಭಿಕ ಗದ್ಯ ಪ್ರಯೋಗಗಳು "ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ" ಇವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ದಿ ಟೇಲ್ ಆಫ್ ದಿ ಟೇಲ್ ಆಫ್ ದಿ ಕ್ವಾರ್ಟರ್ ವಾರ್ಡನ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್, ಅಥವಾ ಒನ್ ಸ್ಟೆಪ್ ಫ್ರಂ ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ಟು ದಿ ರಿಡಿಕ್ಯುಲಸ್" (1843) ಎಂಬ ಮೊದಲ ಪ್ರಬಂಧದ ಆಧಾರವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮುಗಿದ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಉಪಾಖ್ಯಾನ ದೃಶ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಈ ಪ್ರಬಂಧದ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಮೊದಲ ಪ್ರಕಟಿತ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗಿದೆ - "ಜಾಮೊಸ್ಕ್ವೊರೆಟ್ಸ್ಕಿ ನಿವಾಸಿಗಳ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು" (1847 ರಲ್ಲಿ "ಮಾಸ್ಕೋ ಸಿಟಿ ಶೀಟ್" ಪತ್ರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ). ಇದು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿದೆ ... ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಸಮಕಾಲೀನರಾದ "ಕೊಲಂಬಸ್ ಆಫ್ ಝಮೊಸ್ಕ್ವೊರೆಚಿ" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಹಿಂದೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದ "ದೇಶ" ವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು, ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳು, ಫಿಲಿಸ್ಟೈನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. "ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ಈ ದೇಶದ ಸ್ಥಾನ ಮತ್ತು ಹೆಸರು ಮಾತ್ರ ತಿಳಿದಿತ್ತು," ಬರಹಗಾರ ಗಮನಿಸಿದರು, "ಅದರ ನಿವಾಸಿಗಳಿಗೆ, ಅಂದರೆ, ಅವರ ಜೀವನ ವಿಧಾನ, ಭಾಷೆ, ಪದ್ಧತಿಗಳು, ಪದ್ಧತಿಗಳು, ಶಿಕ್ಷಣದ ಮಟ್ಟ, ಇವೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯ ಕತ್ತಲೆ." ಜೀವನ ಸಾಮಗ್ರಿಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಜ್ಞಾನವು ಗದ್ಯ ಬರಹಗಾರ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೃಷಿಯ ವಿವರವಾದ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು, ಇದು ವ್ಯಾಪಾರಿ ವರ್ಗದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಮೊದಲ ನಾಟಕಗಳಿಗೆ ಮುಂಚಿತವಾಗಿತ್ತು. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದ ಎರಡು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಝಮೊಸ್ಕ್ವೊರೆಟ್ಸ್ಕಿಯ ನಿವಾಸಿಗಳ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ: ದೈನಂದಿನ ಪರಿಸರಕ್ಕೆ ಗಮನ, ಇದು "ಪ್ರಕೃತಿಯಿಂದ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟ" ಪಾತ್ರಗಳ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಮನೋವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ಚಿತ್ರಣದ ವಿಶೇಷ, ನಾಟಕೀಯ, ಪಾತ್ರ. . ಬರಹಗಾರನಿಗೆ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ಕಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಭಾವ್ಯ, ನಾಟಕಕಾರನ ಬಳಕೆಯಾಗದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಮೊದಲ ನಾಟಕಗಳು Zamoskvorechie ಜೀವನದ ಪ್ರಬಂಧಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿತು.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಫೆಬ್ರವರಿ 14, 1847 ರಂದು ತನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಮರಣೀಯ ದಿನವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ: ಈ ದಿನ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸ್ಲಾವೊಫೈಲ್ ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಎಸ್ಪಿ ಶೆವಿರೆವ್ನಲ್ಲಿ ಸಂಜೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಕಿರು ನಾಟಕ "ದಿ ಫ್ಯಾಮಿಲಿ ಪಿಕ್ಚರ್" ಅನ್ನು ಓದಿದರು. ಆದರೆ ಯುವ ನಾಟಕಕಾರನ ನಿಜವಾದ ಚೊಚ್ಚಲ ಹಾಸ್ಯ "ನಾವು ನಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಜನರನ್ನು ಹೊಂದಿಸುತ್ತೇವೆ!" (ಮೂಲ ಶೀರ್ಷಿಕೆ - "ಬ್ಯಾಂಕ್ರುಟ್"), ಅವರು 1846 ರಿಂದ 1849 ರವರೆಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಥಿಯೇಟ್ರಿಕಲ್ ಸೆನ್ಸಾರ್ಶಿಪ್ ತಕ್ಷಣವೇ ನಾಟಕವನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಿತು, ಆದರೆ, ಎ.ಎಸ್. ಗ್ರಿಬೋಡೋವ್ ಅವರ "ವೋ ಫ್ರಮ್ ವಿಟ್" ನಂತೆ, ಇದು ತಕ್ಷಣವೇ ಪ್ರಮುಖ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಘಟನೆಯಾಯಿತು ಮತ್ತು ಯಶಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ ಓದಲಾಯಿತು. 1849/50 ರ ಚಳಿಗಾಲದಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಮನೆಗಳು. ಲೇಖಕ ಸ್ವತಃ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ನಟರು - P.M. ಸಡೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು M.S. ಶೆಪ್ಕಿನ್. 1850 ರಲ್ಲಿ, ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಮಾಸ್ಕ್ವಿಟ್ಯಾನಿನ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ ಪ್ರಕಟಿಸಿತು, ಆದರೆ 1861 ರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅದನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು.

ವ್ಯಾಪಾರಿ ಜೀವನದಿಂದ ಮೊದಲ ಹಾಸ್ಯದ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸ್ವಾಗತವು ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ, "ಕೊಲಂಬಸ್ ಆಫ್ ಜಾಮೊಸ್ಕ್ವೊರೆಚಿ" ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಸ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದರಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅವರ ನಾಟಕೀಯ ಕೌಶಲ್ಯದ ಅದ್ಭುತ ಪರಿಪಕ್ವತೆಯಿಂದಲೂ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ. ಗೊಗೊಲ್ ಹಾಸ್ಯನಟನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ನಾಟಕಕಾರನು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ತತ್ವಗಳು ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ವಸ್ತುಗಳ ಕಥಾವಸ್ತು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸಾಕಾರತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದನು. ಗೊಗೊಲ್ ಸಂಪ್ರದಾಯವು ಸಂಘರ್ಷದ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ: ವ್ಯಾಪಾರಿ ಬೊಲ್ಶೋವ್ನ ವಂಚನೆಯು ವ್ಯಾಪಾರಿ ಜೀವನ, ಸ್ವಾಮ್ಯದ ನೈತಿಕತೆ ಮತ್ತು ರಾಕ್ಷಸ ವೀರರ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ಉತ್ಪನ್ನವಾಗಿದೆ. ಬೊಲಿನೋವ್ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ದಿವಾಳಿ ಎಂದು ಘೋಷಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಇದು ಸುಳ್ಳು ದಿವಾಳಿತನ, ಗುಮಾಸ್ತ ಪೊಡ್ಖಾಲ್ಯುಜಿನ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಒಪ್ಪಂದದ ಫಲಿತಾಂಶ. ವಹಿವಾಟು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು: ತನ್ನ ಬಂಡವಾಳವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಆಶಿಸಿದ ಮಾಲೀಕರು, ಗುಮಾಸ್ತರಿಂದ ಮೋಸಗೊಂಡರು, ಅವರು ಇನ್ನೂ ದೊಡ್ಡ ವಂಚಕರಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರು. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಪೊಡ್ಖಾಲ್ಯುಜಿನ್ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಲಿಪೊಚ್ಕಾ ಮತ್ತು ಬಂಡವಾಳದ ಮಗಳ ಎರಡೂ ಕೈಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು. ಗೊಗೋಲಿಯನ್ ಆರಂಭವು ನಾಟಕದ ಕಾಮಿಕ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಏಕರೂಪತೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ: ಅದರಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಪಾತ್ರಗಳಿಲ್ಲ, ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯಗಳಂತೆ, ಅಂತಹ "ನಾಯಕ" ಅನ್ನು ಮಾತ್ರ ನಗು ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ ಮತ್ತು ಅವನ ಮಹಾನ್ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಯ ನಾಟಕಗಳ ನಡುವಿನ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಹಾಸ್ಯದ ಒಳಸಂಚು ಮತ್ತು ಅದರ ಕಡೆಗೆ ಪಾತ್ರಗಳ ವರ್ತನೆ. "ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಜನರ ಒಳಗೆ" ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ದೃಶ್ಯಗಳಿವೆ, ಅದು ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ, ಆದರೆ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಅದನ್ನು ನಿಧಾನಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಬೊಲ್ಶೋವ್ನ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ದಿವಾಳಿತನದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಒಳಸಂಚುಗಿಂತ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಈ ದೃಶ್ಯಗಳು ಕಡಿಮೆ ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ. ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಪದ್ಧತಿಗಳು, ಮುಖ್ಯ ಕ್ರಿಯೆಯು ನಡೆಯುವ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿವರಿಸಲು ಅವು ಅವಶ್ಯಕ. ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಗುವ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾನೆ. ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ಸಂಕೀರ್ಣಗೊಳಿಸಲು ಕೆಲವು ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಈ "ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು" (ನಾಟಕದಲ್ಲಿ "ನಮ್ಮ ಜನರು - ಲೆಟ್ಸ್ ಸೆಟ್ಲ್!" - ಮ್ಯಾಚ್ ಮೇಕರ್ ಮತ್ತು ಟಿಶ್ಕಾ) ದೇಶೀಯ ಪರಿಸರ, ಹೆಚ್ಚು ಮತ್ತು ಪದ್ಧತಿಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಾಗಿ ತಮ್ಮಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯವು ನಿರೂಪಣಾ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿನ ಮನೆಯ ವಿವರಗಳ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ: ಅವರು ವ್ಯಾಪಾರಿ ಪ್ರಪಂಚದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಣ್ಣ, ಆದರೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ವರ್ಣರಂಜಿತ ಸ್ಪರ್ಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಪೂರಕಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ.

ದಿನನಿತ್ಯದ, ಪರಿಚಿತ, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯುಳ್ಳ ನಾಟಕಕಾರನು ಸಾಮಾನ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆಯಿಲ್ಲ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬೊಲ್ಶೋವ್ ಮತ್ತು ಪೊಡ್ಖಾಲ್ಯುಜಿನ್ ಹಗರಣ. ಅವರು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನವನ್ನು ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸುವ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ವೇದಿಕೆಯಿಂದ ಧ್ವನಿಸುವ ಪದದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ದಾದಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತಾಯಿ ಮತ್ತು ಮಗಳ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು, ಅವರ ನಡುವಿನ ಜಗಳ, ಹಳೆಯ ದಾದಿಗಳ ಗೊಣಗಾಟವು ವ್ಯಾಪಾರಿ ಕುಟುಂಬದ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಾತಾವರಣ, ಈ ಜನರ ಆಸಕ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಕನಸುಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. ಪಾತ್ರಗಳ ಮೌಖಿಕ ಭಾಷಣವು ಜೀವನ ಮತ್ತು ಪದ್ಧತಿಗಳ ನಿಖರವಾದ "ಕನ್ನಡಿ" ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಕ್ರಿಯೆಯಿಂದ "ಆಫ್" ಮಾಡಿದಂತೆ ದೈನಂದಿನ ವಿಷಯಗಳ ಪಾತ್ರಗಳ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಎಲ್ಲಾ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಅಸಾಧಾರಣ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತವೆ: ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸುವುದು, ಅದರಿಂದ ಹಿಂದೆ ಸರಿಯುವುದು, ಅವರು ಓದುಗರನ್ನು ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ಮಾನವ ಸಂಬಂಧಗಳು, ಅಲ್ಲಿ ಮೌಖಿಕ ಸಂವಹನದ ಅಗತ್ಯವು ಆಹಾರ, ಆಹಾರ ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಯ ಅಗತ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಮೊದಲ ಹಾಸ್ಯ ಮತ್ತು ನಂತರದ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಘಟನೆಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ನಿಧಾನಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ, ಪಾತ್ರಗಳು ಏನು ಯೋಚಿಸುತ್ತಿವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಅಗತ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ಅವರ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳು ಯಾವ ಮೌಖಿಕ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಧರಿಸುತ್ತವೆ. ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಪಾತ್ರಗಳ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು ನೈತಿಕ ವಿವರಣೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಸಾಧನವಾಯಿತು.

ಕೆಲವು ವಿಮರ್ಶಕರು ದೈನಂದಿನ ವಿವರಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಬಳಕೆಯನ್ನು ದೃಶ್ಯದ ಕಾನೂನುಗಳ ಉಲ್ಲಂಘನೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸಮರ್ಥನೆ, ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಅನನುಭವಿ ನಾಟಕಕಾರನು ವ್ಯಾಪಾರಿ ಜೀವನವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದನು. ಆದರೆ ಈ "ಉಲ್ಲಂಘನೆ" ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕೀಯತೆಯ ನಿಯಮವಾಯಿತು: ಈಗಾಗಲೇ ಮೊದಲ ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಒಳಸಂಚುಗಳ ತೀಕ್ಷ್ಣತೆಯನ್ನು ಹಲವಾರು ದೈನಂದಿನ ವಿವರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಈ ತತ್ವವನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಎರಡರ ಗರಿಷ್ಠ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು. ನಾಟಕದ ಅಂಶಗಳು - ಡೈನಾಮಿಕ್ ಕಥಾವಸ್ತು ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರ "ಆಡುಮಾತಿನ » ದೃಶ್ಯಗಳು.

"ಸ್ವಂತ ಜನರು - ನಾವು ನೆಲೆಸೋಣ!" - ಆಪಾದನೆಯ ಹಾಸ್ಯ, ಶಿಷ್ಟಾಚಾರದ ಮೇಲೆ ವಿಡಂಬನೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, 1850 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ನಾಟಕಕಾರನು "ಆಪಾದನೆಯ ನಿರ್ದೇಶನ" ದಿಂದ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳ ಟೀಕೆಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸುವ ಅಗತ್ಯತೆಯ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಬಂದನು. ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ ಜೀವನದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು "ಯುವ ಮತ್ತು ತುಂಬಾ ಕಠಿಣವಾಗಿದೆ." ಈಗ ಅವನು ವಿಭಿನ್ನ ವಿಧಾನವನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸುತ್ತಾನೆ: ಒಬ್ಬ ರಷ್ಯಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ನೋಡಿ ಸಂತೋಷಪಡಬೇಕು ಮತ್ತು ಹಂಬಲಿಸಬಾರದು. "ನಾವಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಸುಧಾರಕರು ಕಂಡುಬರುತ್ತಾರೆ" ಎಂದು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಪತ್ರವೊಂದರಲ್ಲಿ ಒತ್ತಿಹೇಳಿದರು. - ಜನರನ್ನು ಅಪರಾಧ ಮಾಡದೆ ಅವರನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ಹೊಂದಲು, ಅವರ ಹಿಂದಿನ ಒಳ್ಳೆಯದನ್ನು ನೀವು ತಿಳಿದಿದ್ದೀರಿ ಎಂದು ಅವರಿಗೆ ತೋರಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ; ಇದನ್ನೇ ನಾನು ಈಗ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೇನೆ, ಕಾಮಿಕ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತೇನೆ. "ಉನ್ನತ", ಅವರ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ, ಅನೇಕ ಶತಮಾನಗಳ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಜನರು ಪಡೆದ ಜನರ ಆದರ್ಶಗಳು, ಸತ್ಯಗಳು.

ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಹೊಸ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಮಾಸ್ಕ್ವಿಟ್ಯಾನಿನ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ಯುವ ಉದ್ಯೋಗಿಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರ ತಂದಿತು (ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಇತಿಹಾಸಕಾರ M.P. ಪೊಗೊಡಿನ್ ಪ್ರಕಟಿಸಿದ). ಬರಹಗಾರ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕ A.A. ಗ್ರಿಗೊರಿವ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, 1850-1860 ರ ದಶಕದ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾದ “ಪೊಚ್ವೆನ್ನಿಚೆಸ್ಟ್ವೊ” ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. "ಪೋಚ್ವೆನ್ನಿಚೆಸ್ಟ್ವೊ" ದ ಆಧಾರವು ರಷ್ಯಾದ ಜನರ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಗೆ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯತ್ತ ಗಮನ ಹರಿಸುವುದು. "ಮಾಸ್ಕ್ವಿಟ್ಯಾನಿನ್" ನ "ಯುವ ಆವೃತ್ತಿ" ಗೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಆಸಕ್ತಿಯು ವ್ಯಾಪಾರಿ ವರ್ಗವಾಗಿತ್ತು: ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಈ ಎಸ್ಟೇಟ್ ಯಾವಾಗಲೂ ಆರ್ಥಿಕವಾಗಿ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿದೆ, ಜೀತದಾಳುಗಳ ವಿನಾಶಕಾರಿ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲಿಲ್ಲ, ಇದನ್ನು "ಪೋಚ್ವೆನ್ನಿಕಿ" ರಷ್ಯಾದ ಜನರ ದುರಂತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿತು. . ವ್ಯಾಪಾರಿ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ, ಮಸ್ಕೋವೈಟ್ಸ್ ಪ್ರಕಾರ, ರಷ್ಯಾದ ಜನರು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ನಿಜವಾದ ನೈತಿಕ ಆದರ್ಶಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಬೇಕು, ಗುಲಾಮಗಿರಿಯಿಂದ ವಿರೂಪಗೊಳ್ಳದೆ, ಜೀತದಾಳುಗಳಂತೆ ಮತ್ತು ಜನರ "ಮಣ್ಣಿನಿಂದ" ಬೇರ್ಪಡುತ್ತಾರೆ, ಉದಾತ್ತರಂತೆ. 1850 ರ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಈ ವಿಚಾರಗಳಿಂದ ಬಲವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿತರಾದರು. ಹೊಸ ಸ್ನೇಹಿತರು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ A.A. ಗ್ರಿಗೊರಿವ್, ವ್ಯಾಪಾರಿ ವರ್ಗದ "ಮೂಲಭೂತ ರಷ್ಯನ್ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ" ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಅವರನ್ನು ತಳ್ಳಿದರು.

"ಮಸ್ಕೋವೈಟ್" ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಅವಧಿಯ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ - "ನಿಮ್ಮ ಜಾರುಬಂಡಿಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಬೇಡಿ", "ಬಡತನವು ಒಂದು ಉಪಕಾರವಲ್ಲ" ಮತ್ತು "ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದಂತೆ ಬದುಕಬೇಡಿ" - ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವರ್ತನೆ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬಹಳ ಮೃದುವಾಯಿತು. ಹೊಸ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು: ನಾಟಕಕಾರನು ಆಧುನಿಕ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದಾದ ವಿದ್ಯಮಾನವೆಂದು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು, ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ರಷ್ಯಾದ ಜನರು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ಶ್ರೀಮಂತ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಅನುಭವದಿಂದ ಈ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ ಏನನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವಿರೂಪಗೊಂಡಿದೆ ಅಥವಾ ಕಣ್ಮರೆಯಾಯಿತು ಎಂಬುದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ. .

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸದ ಶಿಖರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಹಾಸ್ಯ "ಬಡತನವು ಒಂದು ವೈಸ್ ಅಲ್ಲ", ಇದರ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಕುಟುಂಬ ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಗ್ರೋಜಾದಿಂದ ಡಿಕಿಯ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಯಾದ ಗೋರ್ಡೆ ಟೋರ್ಟ್ಸೊವ್, ಪ್ರಾಬಲ್ಯದ ನಿರಂಕುಶ ವ್ಯಾಪಾರಿ, ತನ್ನ ಮಗಳು ಲ್ಯುಬಾಳನ್ನು ಹೊಸ, "ಯುರೋಪಿಯನ್" ರಚನೆಯ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಕೊರ್ಶುನೊವ್‌ಗೆ ಮದುವೆಯಾಗುವ ಕನಸು ಕಾಣುತ್ತಾನೆ. ಆದರೆ ಅವಳ ಹೃದಯ ಇನ್ನೊಬ್ಬರಿಗೆ ಸೇರಿದೆ - ಬಡ ಗುಮಾಸ್ತ ಮಿತ್ಯಾ. ಗೋರ್ಡೆ ಅವರ ಸಹೋದರ, ಲ್ಯುಬಿಮ್ ಟೋರ್ಟ್ಸೊವ್, ಕೊರ್ಶುನೋವ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ವಿವಾಹವನ್ನು ಅಸಮಾಧಾನಗೊಳಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ-ನೀತಿವಂತ ತಂದೆ, ಕೋಪದ ಭರದಲ್ಲಿ, ತನ್ನ ಬಂಡಾಯಗಾರ ಮಗಳನ್ನು ತಾನು ಭೇಟಿಯಾದ ಮೊದಲ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಮದುವೆ ಮಾಡಿಕೊಡುವುದಾಗಿ ಬೆದರಿಕೆ ಹಾಕುತ್ತಾನೆ. ಸಂತೋಷದ ಕಾಕತಾಳೀಯವಾಗಿ, ಅದು ಮಿತ್ಯಾ ಎಂದು ಬದಲಾಯಿತು. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಯಶಸ್ವಿ ಹಾಸ್ಯ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ನಿಜವಾದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಘಟನಾತ್ಮಕ "ಶೆಲ್" ಆಗಿದೆ: "ಅರೆ-ಸಂಸ್ಕೃತಿ" ಯೊಂದಿಗೆ ಜಾನಪದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಘರ್ಷಣೆಯು "ಫಾಶನ್" ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಯುರೋಪ್". ಕೊರ್ಶುನೋವ್, ಪಿತೃಪ್ರಭುತ್ವದ, "ಮಣ್ಣು" ತತ್ವದ ರಕ್ಷಕ, ನಾಟಕದ ಕೇಂದ್ರ ಪಾತ್ರವಾದ ಲ್ಯುಬಿಮ್ ಟೋರ್ಟ್ಸೊವ್, ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಾರಿಯ ಸುಳ್ಳು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವಕ್ತಾರರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಲ್ಯುಬಿಮ್ ಟಾರ್ಟ್ಸೊವ್, ನೈತಿಕ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುವ ಕುಡುಕ, ತನ್ನ ಬಫೂನರಿ ಮತ್ತು ಮೂರ್ಖತನದಿಂದ ನೋಡುಗರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತಾನೆ. ನಾಟಕದಲ್ಲಿನ ಘಟನೆಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೋರ್ಸ್ ಅವನ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಅವನು ತನ್ನ ನಿರಂಕುಶ ಸಹೋದರನ ನೈತಿಕ "ಚೇತರಿಕೆ" ಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುವುದು ಸೇರಿದಂತೆ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರಿಗೆ ಎಲ್ಲಾ ನಟರಲ್ಲಿ "ಅತ್ಯಂತ ರಷ್ಯನ್" ತೋರಿಸಿದರು. ಅವರು ಶಿಕ್ಷಣದ ಬಗ್ಗೆ ಯಾವುದೇ ಹಕ್ಕುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಗೋರ್ಡೆ ಅವರಂತೆ, ಅವರು ಕೇವಲ ಸಂವೇದನಾಶೀಲವಾಗಿ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯ ಪ್ರಕಾರ ವರ್ತಿಸುತ್ತಾರೆ. ಲೇಖಕರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ವ್ಯಾಪಾರಿ ಪರಿಸರದಿಂದ ಹೊರಗುಳಿಯಲು, "ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ವ್ಯಕ್ತಿ" ಆಗಲು ಇದು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಾಕು.

ಉದಾತ್ತ ಪ್ರಚೋದನೆಯು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಸರಳ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ನೈತಿಕ ಗುಣಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಬರಹಗಾರ ಸ್ವತಃ ನಂಬಿದ್ದರು: ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿ ಮತ್ತು ದಯೆ. ಅವರು ಆಧುನಿಕ ಸಮಾಜದ ಅನೈತಿಕತೆ ಮತ್ತು ಕ್ರೌರ್ಯವನ್ನು ರಷ್ಯಾದ "ಪಿತೃಪ್ರಧಾನ" ನೈತಿಕತೆಯೊಂದಿಗೆ ಎದುರಿಸಿದರು, ಆದ್ದರಿಂದ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ದೈನಂದಿನ "ವಾದ್ಯ" ದ ಸಾಮಾನ್ಯ ನಿಖರತೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ "ಮಸ್ಕೋವೈಟ್" ಅವಧಿಯ ನಾಟಕಗಳ ಪ್ರಪಂಚವು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಯುಟೋಪಿಯನ್ ಆಗಿದೆ. ನಾಟಕಕಾರನ ಮುಖ್ಯ ಸಾಧನೆಯೆಂದರೆ ಅವನ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಜಾನಪದ ಪಾತ್ರದ ಆವೃತ್ತಿ. ಸತ್ಯದ ಕುಡುಕ ಹೆರಾಲ್ಡ್, ಲ್ಯುಬಿಮ್ ಟೋರ್ಟ್ಸೊವ್ನ ಚಿತ್ರವು ಹಲ್ಲುಗಳನ್ನು ಅಂಚಿನಲ್ಲಿ ಇರಿಸುವ ಕೊರೆಯಚ್ಚುಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಇದು ಗ್ರಿಗೊರಿವ್ ಅವರ ಲೇಖನಗಳಿಗೆ ವಿವರಣೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪೂರ್ಣ-ರಕ್ತದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರ; ಲ್ಯುಬಿಮ್ ಟೋರ್ಟ್ಸೊವ್ ಅವರ ಪಾತ್ರವು ಅನೇಕ ತಲೆಮಾರುಗಳ ನಟರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿದ್ದು ಯಾವುದಕ್ಕೂ ಅಲ್ಲ.

1850 ರ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತೆ ಮತ್ತೆ ವ್ಯಾಪಾರಿ ವರ್ಗದ ವಿಷಯವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಈ ವರ್ಗದ ಕಡೆಗೆ ಅವರ ವರ್ತನೆ ಬದಲಾಗಿದೆ. "ಮಾಸ್ಕೋವೈಟ್" ಕಲ್ಪನೆಗಳಿಂದ, ಅವರು ಒಂದು ಹೆಜ್ಜೆ ಹಿಂದಕ್ಕೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು, ವ್ಯಾಪಾರಿ ಪರಿಸರದ ಜಡತ್ವದ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಟೀಕೆಗೆ ಮರಳಿದರು. ವ್ಯಾಪಾರಿ-ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರಿ ಟಿಟ್ ಟಿಟಿಚ್ ("ಕಿಟಾ ಕಿಟಿಚ್") ಬ್ರುಸ್ಕೋವ್‌ನ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಚಿತ್ರಣ, ಅವರ ಹೆಸರು ಮನೆಯ ಹೆಸರಾಗಿದೆ, ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಹಾಸ್ಯ ಹ್ಯಾಂಗೊವರ್ ಅಟ್ ಎ ಸ್ಟ್ರೇಂಜ್ ಫೀಸ್ಟ್ (1856) ನಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನನ್ನು "ಮುಖಗಳ ಮೇಲೆ ವಿಡಂಬನೆ" ಗೆ ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಲಿಲ್ಲ. ಅವರ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣಗಳು ವಿಶಾಲವಾದವು: ನಾಟಕವು ಹೊಸದನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ವಿರೋಧಿಸುವ ಜೀವನ ವಿಧಾನವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು, ವಿಮರ್ಶಕ N.A. ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ ಪ್ರಕಾರ, ಅದರ ಕ್ರೂರ ಕಾನೂನುಗಳ ಪ್ರಕಾರ ವಾಸಿಸುವ "ಡಾರ್ಕ್ ಕಿಂಗ್ಡಮ್" ಆಗಿದೆ. ಬೂಟಾಟಿಕೆಯಿಂದ ಪಿತೃಪ್ರಭುತ್ವವನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ, ಕ್ಷುಲ್ಲಕ ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರಿಗಳು ಅನಿಯಮಿತ ನಿರಂಕುಶತೆಯ ಹಕ್ಕನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯು ವಿಸ್ತರಿಸಿತು; ಇತರ ಎಸ್ಟೇಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಗುಂಪುಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಅವರ ದೃಷ್ಟಿ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಹಾಸ್ಯ ಎ ಪ್ರಾಫಿಟಬಲ್ ಪ್ಲೇಸ್ (1857) ನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮೊದಲು ರಷ್ಯಾದ ಹಾಸ್ಯನಟರ ನೆಚ್ಚಿನ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಅಧಿಕಾರಶಾಹಿಯ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿದರು ಮತ್ತು ಹಾಸ್ಯ ದಿ ಪ್ಯೂಪಿಲ್ (1858) ನಲ್ಲಿ ಅವರು ಭೂಮಾಲೀಕರ ಜೀವನವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು. ಎರಡೂ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, "ವ್ಯಾಪಾರಿ" ನಾಟಕಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರಗಳನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಕಾಣಬಹುದು. ಆದ್ದರಿಂದ, "ಲಾಭದಾಯಕ ಸ್ಥಳ" ದ ನಾಯಕ, ಅಧಿಕಾರಿಗಳ ಶಿಕ್ಷಾರ್ಹತೆಯ ಆರೋಪಿ ಜಾಡೋವ್, ಸತ್ಯಾನ್ವೇಷಕ ಲ್ಯುಬಿಮ್ ಟೋರ್ಟ್ಸೊವ್ ಮತ್ತು "ದಿ ಪ್ಯೂಪಿಲ್" ಪಾತ್ರಗಳು - ಸಣ್ಣ ಭೂಮಾಲೀಕ ಉಲನ್ಬೆಕೋವಾ ಮತ್ತು ಅವಳ ಬಲಿಪಶು, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ನಾಡಿಯಾಗೆ ಟೈಪೋಲಾಜಿಕಲ್ ಆಗಿ ಹತ್ತಿರವಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಆರಂಭಿಕ ನಾಟಕಗಳ ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ ಬರೆದ ದುರಂತ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್ ಅನ್ನು ಹೋಲುತ್ತವೆ. »: ಕಬಾನಿಖ್ ಮತ್ತು ಕಟೆರಿನಾ.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೃತಿಯ ಮೊದಲ ದಶಕದ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವ್ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಕ್ಷುಲ್ಲಕ ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರಿಗಳು ಮತ್ತು "ಡಾರ್ಕ್ ಕಿಂಗ್ಡಮ್" ಎಂದು ಆರೋಪಿಸಿ ವಾದಿಸಿದ ಎಎ ಗ್ರಿಗೊರಿವ್ ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ಈ ಬರಹಗಾರನಿಗೆ ಹೆಸರು, ಅಂತಹ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಬರಹಗಾರನಿಗೆ , ಅವರ ನ್ಯೂನತೆಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ವಿಡಂಬನಕಾರರಲ್ಲ, ಆದರೆ ಜಾನಪದ ಕವಿ. ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಬಿಚ್ಚಿಡುವ ಪದವು "ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ" ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ "ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆ". ಈ ಪದ ಮಾತ್ರ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಕೀಲಿಯಾಗಿದೆ. ಬೇರೆ ಯಾವುದಾದರೂ - ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಕಿರಿದಾದ, ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ, ಅನಿಯಂತ್ರಿತ - ಅವನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ವಲಯವನ್ನು ನಿರ್ಬಂಧಿಸುತ್ತದೆ.

ಮೂರು ಆಪಾದಿತ ಹಾಸ್ಯಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್ (1859), ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಪೂರ್ವ-ಸುಧಾರಣಾ ಅವಧಿಯ ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯಾಯಿತು. ಮತ್ತೆ ವ್ಯಾಪಾರಿ ವರ್ಗದ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿ, ಬರಹಗಾರನು ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಏಕೈಕ ಸಾಮಾಜಿಕ ದುರಂತವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದನು.

1860-1880 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲಸ ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಅವರ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳಲ್ಲಿ 1861 ರ ಹಿಂದಿನಂತೆ ಯಾವುದೇ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಏರಿಳಿತಗಳು ಇರಲಿಲ್ಲ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕೀಯತೆಯು ಷೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ನ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ವಿಸ್ತಾರ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ರೂಪಗಳ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಅವರ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುವ ಎರಡು ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಬಹುದು: ಬರಹಗಾರರಿಗೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಹಾಸ್ಯ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳ ದುರಂತ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಸಂಘರ್ಷಗಳು ಮತ್ತು ಪಾತ್ರಗಳ ಮಾನಸಿಕ ವಿಷಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆ. 1890-1900 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ "ಹೊಸ ಅಲೆ" ಯ "ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿಲ್ಲದ", "ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ" ನಾಟಕಕಾರರು ಎಂದು ಘೋಷಿಸಲಾದ "ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್", ವಾಸ್ತವವಾಗಿ 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಾದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿತು. ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ದೈನಂದಿನ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ನಾಟಕಗಳು ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಸಂಕೇತಗಳಿಂದ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದ್ದವು ಎಂಬುದು ಆಕಸ್ಮಿಕವಲ್ಲ. ನಾಟಕಕಾರನು ವೇದಿಕೆಯ "ದೈನಂದಿನ" ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಕೊರತೆಯನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸಿದನು. ವೇದಿಕೆಯ ನೈಸರ್ಗಿಕ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲಂಘಿಸದೆ, ನಟರು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ನಡುವಿನ ಅಂತರವನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು - ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಅಡಿಪಾಯದ ಆಧಾರ, ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು 1860-1870 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಕಾದಂಬರಿಗಳ ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ದುರಂತ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸಮೀಪಿಸಿದರು. ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರಾದ ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ಅವರಿಂದ, ಕಲಾವಿದನ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಸಾವಯವ ಶಕ್ತಿಗೆ, ಶೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ ಅವರಿಗೆ ಮಾದರಿಯಾಗಿದ್ದರು.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನವೀನ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳು ಅವರ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಹಾಸ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನಿಸಬಹುದಾಗಿದೆ. ಸುಧಾರಣಾ-ನಂತರದ ಉದಾತ್ತತೆಯ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ನಾಲ್ಕು ಹಾಸ್ಯಗಳು - ಪ್ರತಿ ಬುದ್ಧಿವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಮೂರ್ಖತನ, ತೋಳಗಳು ಮತ್ತು ಕುರಿಗಳು, ಹುಚ್ಚು ಹಣ ಮತ್ತು ಅರಣ್ಯ - ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಷಯದಿಂದ ಲಿಂಕ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಅವರಲ್ಲಿನ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಅಪಹಾಸ್ಯದ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಲಾಭಕ್ಕಾಗಿ ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ಬಾಯಾರಿಕೆ, ಇದು ತಮ್ಮ ನೆಲೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡ ಶ್ರೀಮಂತರನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ - ಜೀತದಾಳುಗಳ ಬಲವಂತದ ಕೆಲಸ ಮತ್ತು "ಹುಚ್ಚು ಹಣ", ಮತ್ತು ಹೊಸ ರಚನೆಯ ಜನರು, ತಮ್ಮ ಬಂಡವಾಳವನ್ನು ಮಾಡುವ ಉದ್ಯಮಿಗಳು. ಕುಸಿದ ಜೀತಪದ್ಧತಿಯ ಅವಶೇಷಗಳು.

ಹಾಸ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, "ವ್ಯಾಪಾರ ಜನರ" ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಯಾರಿಗೆ "ಹಣವು ವಾಸನೆ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ" ಮತ್ತು ಸಂಪತ್ತು ಜೀವನದ ಏಕೈಕ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ. ಎನಫ್ ಸಿಂಪ್ಲಿಸಿಟಿ ಫಾರ್ ಎವೆರಿ ವೈಸ್ ಮ್ಯಾನ್ (1868) ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಬಡ ಕುಲೀನ ಗ್ಲುಮೊವ್, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಆನುವಂಶಿಕತೆ, ಶ್ರೀಮಂತ ವಧು ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಪಡೆಯುವ ಕನಸು ಕಾಣುತ್ತಾನೆ. ಅವನ ಸಿನಿಕತನ ಮತ್ತು ವ್ಯವಹಾರದ ಕುಶಾಗ್ರಮತಿಯು ಹಳೆಯ ಉದಾತ್ತ ಅಧಿಕಾರಶಾಹಿಯ ಜೀವನ ವಿಧಾನವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುವುದಿಲ್ಲ: ಅವನು ಸ್ವತಃ ಈ ಪರಿಸರದ ಕೊಳಕು ಉತ್ಪನ್ನ. ಗ್ಲುಮೋವ್ ಅವರು ಯಾರ ಮುಂದೆ ಬಗ್ಗುವಂತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟರೋ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಸ್ಮಾರ್ಟ್ - ಮಾಮೇವ್ ಮತ್ತು ಕ್ರುಟಿಟ್ಸ್ಕಿ, ಅವರ ಮೂರ್ಖತನ ಮತ್ತು ದುರಹಂಕಾರವನ್ನು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡಲು ಅವನು ಹಿಂಜರಿಯುವುದಿಲ್ಲ, ಅವನು ತನ್ನನ್ನು ಹೊರಗಿನಿಂದ ನೋಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. "ನಾನು ಬುದ್ಧಿವಂತ, ಕೋಪಗೊಂಡ, ಅಸೂಯೆ ಪಟ್ಟ" ಎಂದು ಗ್ಲುಮೊವ್ ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ಸತ್ಯವನ್ನು ಹುಡುಕುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬೇರೊಬ್ಬರ ಮೂರ್ಖತನದಿಂದ ಲಾಭ ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ರಶಿಯಾ ಸುಧಾರಣೆಯ ನಂತರದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಹೊಸ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ: ಮೊಲ್ಚಾಲಿನ್ಗಳ "ಮಧ್ಯಮತೆ ಮತ್ತು ನಿಖರತೆ" "ಹುಚ್ಚು ಹಣ" ಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಚಾಟ್ಸ್ಕಿಯ ವ್ಯಂಗ್ಯದ ಮನಸ್ಸು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭೆ.

"ಮ್ಯಾಡ್ ಮನಿ" (1870) ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ "ಮಾಸ್ಕೋ ಕ್ರಾನಿಕಲ್" ಅನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. ಎಗೊರ್ ಗ್ಲುಮೊವ್ ಅದರಲ್ಲಿ ತನ್ನ "ಇಡೀ ಮಾಸ್ಕೋ" ಎಪಿಗ್ರಾಮ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಮಾಸ್ಕೋ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಕೆಲಿಡೋಸ್ಕೋಪ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು: ಹಲವಾರು ಅದೃಷ್ಟಗಳ ಮೂಲಕ ಬದುಕಿದ ಜಾತ್ಯತೀತ ಸೊಗಸುಗಾರರು, "ಮಿಲಿಯನೇರ್" ಗಾಗಿ ಇರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮಹಿಳೆಯರಾಗಲು ಸಿದ್ಧರಾಗಿರುವ ಹೆಂಗಸರು, ಉಚಿತ ಪಾನೀಯಗಳ ಪ್ರಿಯರು, ನಿಷ್ಕ್ರಿಯರು ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂಸೇವಕರು. ನಾಟಕಕಾರನು ಜೀವನ ವಿಧಾನದ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಿದನು, ಇದರಲ್ಲಿ ಗೌರವ ಮತ್ತು ಸಮಗ್ರತೆಯನ್ನು ಹಣದ ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ಬಯಕೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹಣವು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ: ಪಾತ್ರಗಳ ಕ್ರಮಗಳು ಮತ್ತು ನಡವಳಿಕೆ, ಅವರ ಆದರ್ಶಗಳು ಮತ್ತು ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ. ನಾಟಕದ ಕೇಂದ್ರ ಪಾತ್ರ ಲಿಡಿಯಾ ಚೆಬೊಕ್ಸರೋವಾ, ಅವಳು ತನ್ನ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿ ಎರಡನ್ನೂ ಮಾರುತ್ತಾಳೆ. ಯಾರಾಗಬೇಕೆಂದು ಅವಳು ಹೆದರುವುದಿಲ್ಲ - ಹೆಂಡತಿ ಅಥವಾ ಇಟ್ಟುಕೊಂಡ ಮಹಿಳೆ. ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ದಪ್ಪವಾದ ಹಣದ ಚೀಲವನ್ನು ಆರಿಸುವುದು: ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, "ನೀವು ಚಿನ್ನವಿಲ್ಲದೆ ಬದುಕಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ." ಎನಫ್ ಸಿಂಪ್ಲಿಸಿಟಿ ಫಾರ್ ಎವೆರಿ ವೈಸ್ ಮ್ಯಾನ್ ಎಂಬ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಗ್ಲುಮೊವ್‌ನ ಮನಸ್ಸಿನಂತೆ ಹಣ ಸಂಪಾದಿಸಲು ಕ್ರೇಜಿ ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಲಿಡಿಯಾಳ ವಿನಮ್ರ ಪ್ರೀತಿಯು ಅದೇ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಶ್ರೀಮಂತ ಬಲಿಪಶುವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವ ಸಿನಿಕ ನಾಯಕಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಅತ್ಯಂತ ಮೂರ್ಖ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ: ಅವಳು ವಾಸಿಲ್ಕೋವ್ನನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗುತ್ತಾಳೆ, ಅವನ ಚಿನ್ನದ ಗಣಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಗಾಸಿಪ್ನಿಂದ ಮಾರುಹೋಗುತ್ತಾಳೆ, ಟೆಲ್ಯಾಟೆವ್ನೊಂದಿಗೆ ಮೋಸ ಹೋಗುತ್ತಾಳೆ, ಅವರ ಅದೃಷ್ಟವು ಕೇವಲ ಪುರಾಣವಾಗಿದೆ, ಅವರ ಮುದ್ದುಗಳನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುವುದಿಲ್ಲ. "ಡ್ಯಾಡಿ" ಕುಚುಮೊವ್, ಅವನನ್ನು ಹಣದಿಂದ ಹೊಡೆದನು. ನಾಟಕದಲ್ಲಿ "ಹುಚ್ಚು ಹಣ" ಹಿಡಿಯುವವರ ಏಕೈಕ ಆಂಟಿಪೋಡ್ "ಉದಾತ್ತ" ಉದ್ಯಮಿ ವಾಸಿಲ್ಕೋವ್, ಅವರು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ದುಡಿಮೆಯಿಂದ ಪಡೆದ "ಸ್ಮಾರ್ಟ್" ಹಣದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ, ಉಳಿಸಿದ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯಿಂದ ಖರ್ಚು ಮಾಡಿದರು. ಈ ನಾಯಕ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯಿಂದ ಊಹಿಸಲಾದ ಹೊಸ ರೀತಿಯ "ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ" ಬೂರ್ಜ್ವಾ.

ಹಾಸ್ಯ "ಫಾರೆಸ್ಟ್" (1871) ಅನ್ನು 1870 ರ ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯತೆಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ. "ಉದಾತ್ತ ಗೂಡುಗಳ" ಅಳಿವಿನ ವಿಷಯ, ಇದರಲ್ಲಿ ಹಳೆಯ ರಷ್ಯಾದ ಕುಲೀನರ "ಕೊನೆಯ ಮೊಹಿಕನ್ನರು" ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು.

"ಅರಣ್ಯ" ದ ಚಿತ್ರವು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅರಣ್ಯವು ಕೌಂಟಿ ಪಟ್ಟಣದಿಂದ ಐದು ಮೈಲಿ ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ಎಸ್ಟೇಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಘಟನೆಗಳು ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಇದು ವಯಸ್ಸಾದ ಮಹಿಳೆ ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಯಾ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಾರಿ ವೋಸ್ಮಿಬ್ರಟೋವ್ ನಡುವಿನ ಒಪ್ಪಂದದ ವಸ್ತುವಾಗಿದೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಪೂರ್ವಜರ ಭೂಮಿಯನ್ನು ಬಡ ಶ್ರೀಮಂತರಿಂದ ಖರೀದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅರಣ್ಯವು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಹಿನ್ನೀರಿನ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ: ರಾಜಧಾನಿಗಳ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವು ಪೆಂಕಿ ಅರಣ್ಯ ಎಸ್ಟೇಟ್ ಅನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ತಲುಪುವುದಿಲ್ಲ, "ಜಾತ್ಯತೀತ ಮೌನ" ಇನ್ನೂ ಇಲ್ಲಿ ಆಳ್ವಿಕೆ ನಡೆಸುತ್ತದೆ. ನಾವು "ಅರಣ್ಯ" ವನ್ನು ಒರಟಾದ ಭಾವನೆಗಳ "ಕಾಡುಗಳು" ಮತ್ತು "ಉದಾತ್ತ ಅರಣ್ಯ" ದ ನಿವಾಸಿಗಳ ಅನೈತಿಕ ಕ್ರಿಯೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧಿಸಿದರೆ ಚಿಹ್ನೆಯ ಮಾನಸಿಕ ಅರ್ಥವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರ ಮೂಲಕ ಉದಾತ್ತತೆ, ಅಶ್ವದಳ ಮತ್ತು ಮಾನವೀಯತೆ ಭೇದಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. “... - ಮತ್ತು ನಿಜವಾಗಿಯೂ, ಸಹೋದರ ಅರ್ಕಾಡಿ, ನಾವು ಈ ಕಾಡಿಗೆ, ಈ ದಟ್ಟವಾದ ಒದ್ದೆಯಾದ ಕಾಡಿಗೆ ಹೇಗೆ ಬಂದೆವು? - ನಾಟಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ದುರಂತ ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, - ನಾವು, ಸಹೋದರ, ಗೂಬೆಗಳು ಮತ್ತು ಗೂಬೆಗಳನ್ನು ಏಕೆ ಹೆದರಿಸಿದ್ದೇವೆ? ಅವರನ್ನು ತಡೆಯಲು ಏನು! ಅವರು ಬಯಸಿದಂತೆ ಬದುಕಲಿ! ಇಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿದೆ, ಸಹೋದರ, ಕಾಡಿನಲ್ಲಿ ಇರಬೇಕಾದಂತೆ. ವಯಸ್ಸಾದ ಮಹಿಳೆಯರು ಪ್ರೌಢಶಾಲಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗುತ್ತಾರೆ, ಯುವತಿಯರು ತಮ್ಮ ಸಂಬಂಧಿಕರ ಕಹಿ ಜೀವನದಿಂದ ಮುಳುಗುತ್ತಾರೆ: ಕಾಡು, ಸಹೋದರ ”(ಡಿ. 5, ಯಾವ್ಲ್. IX).

ಅರಣ್ಯವು ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಹಾಸ್ಯವಾಗಿದೆ. ಹಾಸ್ಯವು ವಿವಿಧ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆಯ ತಿರುವುಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ. ನಾಟಕಕಾರನು ಸಣ್ಣ ಆದರೆ ಸಾಮಯಿಕ ಸಾಮಾಜಿಕ ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಿದನು: ಬಹುತೇಕ ಗೊಗೊಲ್ ಪಾತ್ರಗಳು ಸುಧಾರಣಾ ನಂತರದ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾದ ಜೆಮ್ಸ್ಟ್ವೋಸ್ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತವೆ - ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಮಿಸಾಂತ್ರೊಪಿಕ್ ಭೂಮಾಲೀಕ ಬೊಡೇವ್, ಸೊಬಕೆವಿಚ್ ಮತ್ತು ಮಿಲೋನೊವ್ ಅವರನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಮನಿಲೋವ್. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ವಿಡಂಬನೆಯ ಮುಖ್ಯ ವಸ್ತುವೆಂದರೆ "ಉದಾತ್ತ ಅರಣ್ಯ" ದ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಪದ್ಧತಿಗಳು. ನಾಟಕವು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ ಮತ್ತು ಪರೀಕ್ಷಿತ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಚಲನೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ - ಕಪಟ "ದಾನಿ" ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಾಯಾದಿಂದ ತುಳಿತಕ್ಕೊಳಗಾದ ಮತ್ತು ಅವಮಾನಕ್ಕೊಳಗಾದ ಬಡ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಅಕ್ಷುಷಾನ ಕಥೆ. ಅವಳು ತನ್ನ ವಿಧವೆಯತೆ ಮತ್ತು ಪರಿಶುದ್ಧತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾಳೆ, ಆದರೂ ವಾಸ್ತವದಲ್ಲಿ ಅವಳು ಕೆಟ್ಟವಳು, ಮತ್ತು ದುರಾಸೆಯವಳು ಮತ್ತು ವ್ಯರ್ಥ. ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ಹಕ್ಕುಗಳ ನಡುವಿನ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಅವಳ ಪಾತ್ರದ ನಿಜವಾದ ಸಾರವು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಕಾಮಿಕ್ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳ ಮೂಲವಾಗಿದೆ.

ಮೊದಲ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಯಾ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾಳೆ: ತನ್ನ ಸದ್ಗುಣವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು, ಅವಳು ತನ್ನ ಇಚ್ಛೆಗೆ ಸಹಿ ಹಾಕಲು ತನ್ನ ನೆರೆಹೊರೆಯವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಮಿಲೋನೊವ್ ಪ್ರಕಾರ, “ರೈಸಾ ಪಾವ್ಲೋವ್ನಾ ನಮ್ಮ ಇಡೀ ಪ್ರಾಂತ್ಯವನ್ನು ತನ್ನ ಜೀವನದ ತೀವ್ರತೆಯಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸುತ್ತಾಳೆ; ನಮ್ಮ ನೈತಿಕ ವಾತಾವರಣ, ಮಾತನಾಡಲು, ಅದರ ಸದ್ಗುಣಗಳಿಂದ ಪರಿಮಳಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ. "ನಾವೆಲ್ಲರೂ ಇಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಸದ್ಗುಣಕ್ಕೆ ಹೆದರುತ್ತಿದ್ದೆವು" ಎಂದು ಬೊಡೇವ್ ಅವನಿಗೆ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುತ್ತಾನೆ, ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಅವರು ಎಸ್ಟೇಟ್‌ಗೆ ಅವಳ ಆಗಮನವನ್ನು ಹೇಗೆ ನಿರೀಕ್ಷಿಸಿದರು ಎಂಬುದನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಐದನೇ ಕಾರ್ಯದಲ್ಲಿ, ನೆರೆಹೊರೆಯವರು ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಯಾದೊಂದಿಗೆ ಸಂಭವಿಸಿದ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ರೂಪಾಂತರದ ಬಗ್ಗೆ ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ. ಕೆಟ್ಟ ಮುನ್ಸೂಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸನ್ನಿಹಿತ ಸಾವಿನ ಬಗ್ಗೆ ನೀರಸವಾಗಿ ಮಾತನಾಡಿದ ಐವತ್ತು ವರ್ಷದ ಮಹಿಳೆ ("ನಾನು ಇಂದು ಸಾಯದಿದ್ದರೆ, ನಾಳೆ ಅಲ್ಲ, ಕನಿಷ್ಠ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ"), ಅರ್ಧ-ವಿದ್ಯಾವಂತ ಪ್ರೌಢಶಾಲಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಅಲೆಕ್ಸಿಸ್ ಬುಲಾನೋವ್ ಅವರನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗುವ ನಿರ್ಧಾರವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು. . ಅವಳು ಮದುವೆಯನ್ನು ಸ್ವಯಂ ತ್ಯಾಗ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾಳೆ, "ಎಸ್ಟೇಟ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಅದು ತಪ್ಪು ಕೈಗೆ ಬೀಳದಂತೆ." ಆದಾಗ್ಯೂ, ನೆರೆಹೊರೆಯವರು ಸಾಯುತ್ತಿರುವ ಸಾಕ್ಷ್ಯದಿಂದ "ಅಚಲವಾದ ಸದ್ಗುಣ" ದ ಮದುವೆಯ ಒಕ್ಕೂಟಕ್ಕೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯಲ್ಲಿ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದಿಲ್ಲ "ಒಂದು ಉದಾತ್ತ ನರ್ಸರಿಯ ಕೋಮಲ, ಯುವ ಉದ್ಯಮ." “ಇದೊಂದು ವೀರ ಸಾಧನೆ! ನೀನು ನಾಯಕಿ!" - ಮಿಲೋನೊವ್ ಕರುಣಾಜನಕವಾಗಿ ಉದ್ಗರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಕಪಟ ಮತ್ತು ಭ್ರಷ್ಟ ಮಾಟ್ರಾನ್ ಅನ್ನು ಮೆಚ್ಚುತ್ತಾನೆ.

ಹಾಸ್ಯ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಮತ್ತೊಂದು ಗಂಟು ಸಾವಿರ ರೂಬಲ್ಸ್ಗಳ ಕಥೆ. ಹಣವು ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಹೋಯಿತು, ಇದು ವಿವಿಧ ಜನರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಪರ್ಶವನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತು. ವ್ಯಾಪಾರಿ ವೋಸ್ಮಿಬ್ರಟೋವ್ ಖರೀದಿಸಿದ ಮರಕ್ಕೆ ಪಾವತಿಸಿ ಸಾವಿರವನ್ನು ಪಾಕೆಟ್ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. Neschastlivtsev, ವ್ಯಾಪಾರಿಯನ್ನು ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿ ಮತ್ತು "ಆನಂದಿಸಿದ" ("ಗೌರವವು ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ನೀವು ಅದನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ"), ಹಣವನ್ನು ಹಿಂದಿರುಗಿಸಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿದರು. ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಯಾ ಬುಲಾನೋವ್‌ಗೆ ಉಡುಗೆಗಾಗಿ “ಹುಚ್ಚ” ಸಾವಿರವನ್ನು ನೀಡಿದರು, ನಂತರ ದುರಂತ, ದುರದೃಷ್ಟಕರ ಯುವಕರನ್ನು ನಕಲಿ ಪಿಸ್ತೂಲ್‌ನಿಂದ ಬೆದರಿಸಿ, ಈ ಹಣವನ್ನು ಅರ್ಕಾಡಿ ಶಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹಾಳುಮಾಡುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಹೋದರು. ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಸಾವಿರ ಅಕ್ಷುಷಾ ವರದಕ್ಷಿಣೆ ಆಯಿತು ಮತ್ತು ... ವೋಸ್ಮಿಬ್ರಟೋವ್ಗೆ ಮರಳಿದರು.

"ಶಿಫ್ಟರ್" ನ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಹಾಸ್ಯ ಸನ್ನಿವೇಶವು "ಅರಣ್ಯ" ದ ನಿವಾಸಿಗಳ ಕೆಟ್ಟ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿನ ದುರಂತದೊಂದಿಗೆ ವಿರೋಧಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತು. ಕರುಣಾಜನಕ "ಹಾಸ್ಯಗಾರ" ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್, ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ಸೋದರಳಿಯ, "ಗೂಬೆಗಳು ಮತ್ತು ಗೂಬೆಗಳ" ಸಿನಿಕತನ ಮತ್ತು ಅಶ್ಲೀಲತೆಯಿಂದ ಆಘಾತಕ್ಕೊಳಗಾದ ಉದಾತ್ತ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ತನ್ನ ಚಿಕ್ಕಮ್ಮ ಮತ್ತು ಅವಳ ನೆರೆಹೊರೆಯವರನ್ನು ನೋಡುವ ಹೆಮ್ಮೆಯ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಆಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರು. ಅವನನ್ನು ತಿರಸ್ಕಾರದಿಂದ ನೋಡುವವರು, ಅವನನ್ನು ಸೋತವರು ಮತ್ತು ದಂಗೆಕೋರ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ಕೆಟ್ಟ ನಟರು ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಹಾಸ್ಯಗಾರರಂತೆ ವರ್ತಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಹಾಸ್ಯಗಾರರು? ಇಲ್ಲ, ನಾವು ಕಲಾವಿದರು, ಉದಾತ್ತ ಕಲಾವಿದರು, ಮತ್ತು ನೀವು ಹಾಸ್ಯನಟರು, - ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಸೆವ್ ಕೋಪದಿಂದ ಅವರನ್ನು ಮುಖಕ್ಕೆ ಎಸೆಯುತ್ತಾನೆ. - ನಾವು ಪ್ರೀತಿಸಿದರೆ, ನಾವು ತುಂಬಾ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇವೆ; ನಾವು ಪ್ರೀತಿಸದಿದ್ದರೆ, ನಾವು ಜಗಳವಾಡುತ್ತೇವೆ ಅಥವಾ ಜಗಳವಾಡುತ್ತೇವೆ; ನಾವು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರೆ, ಕಾರ್ಮಿಕರ ಕೊನೆಯ ಪೆನ್ನಿ. ಮತ್ತು ನೀವು? ನಿಮ್ಮ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ನೀವು ಸಮಾಜದ ಒಳಿತಿನ ಬಗ್ಗೆ, ಮಾನವೀಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೀರಿ. ನೀನು ಏನು ಮಾಡಿದೆ? ಯಾರು ತಿನ್ನಿಸಿದರು? ಯಾರಿಗೆ ಸಮಾಧಾನವಾಯಿತು? ನೀವು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಮಾತ್ರ ರಂಜಿಸುತ್ತೀರಿ, ನೀವೇ ರಂಜಿಸುತ್ತೀರಿ. ನೀವು ಹಾಸ್ಯಗಾರರು, ಹಾಸ್ಯಗಾರರು, ನಾವಲ್ಲ” (D. 5, yavl. IX).

ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಪ್ರಪಂಚದ ನಿಜವಾದ ದುರಂತ ಗ್ರಹಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಬುಲಾನೋವ್ ಆಡಿದ ಕಚ್ಚಾ ಪ್ರಹಸನವನ್ನು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಎದುರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಐದನೇ ಕಾರ್ಯದಲ್ಲಿ, ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಹಾಸ್ಯವು ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ: ಮುಂಚಿನ ದುರಂತವು "ಜೆಸ್ಟರ್ಸ್" ನೊಂದಿಗೆ ಬಫೂನಿಶ್ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವರ್ತಿಸಿದರೆ, ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಅವನ ತಿರಸ್ಕಾರವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಿದರೆ, ದುರುದ್ದೇಶಪೂರಿತವಾಗಿ ಅವರ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಮಾತುಗಳನ್ನು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡಿದರೆ, ನಾಟಕದ ಅಂತಿಮ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಹಾಸ್ಯ ಕ್ರಿಯೆಯ ಸ್ಥಳವಾಗುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸದೆ, ಒಬ್ಬ ನಟನ ದುರಂತ ರಂಗಭೂಮಿಯಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವನು ತನ್ನ ಅಂತಿಮ ಸ್ವಗತವನ್ನು "ಉದಾತ್ತ" ಕಲಾವಿದ ಎಂದು ತಪ್ಪಾಗಿ ಭಾವಿಸಿ ಎಫ್. ಷಿಲ್ಲರ್‌ನ ನಾಟಕದಿಂದ "ಉದಾತ್ತ ದರೋಡೆಕೋರ" ಆಗಿ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ - ಕಾರ್ಲ್ ಮೂರ್ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಾತುಗಳಲ್ಲಿ. ಷಿಲ್ಲರ್ ಅವರ ಉದ್ಧರಣವು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ "ಕಾಡಿನ" ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ, ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ, ಎಲ್ಲಾ "ಕಾಡುಗಳ ರಕ್ತಪಿಪಾಸು ನಿವಾಸಿಗಳು". ಅವರ ನಾಯಕನು "ಈ ಘೋರ ಪೀಳಿಗೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಕೋಪಗೊಳ್ಳಲು" ಬಯಸುತ್ತಾನೆ, ಅದನ್ನು ಅವನು ಉದಾತ್ತ ಎಸ್ಟೇಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಎದುರಿಸಿದನು. ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ ಅವರ ಕೇಳುಗರಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡದ ಉಲ್ಲೇಖವು ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ದುರಂತ ಅರ್ಥವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಸ್ವಗತವನ್ನು ಕೇಳಿದ ನಂತರ, ಮಿಲೋನೊವ್ ಉದ್ಗರಿಸುತ್ತಾರೆ: "ಆದರೆ ಕ್ಷಮಿಸಿ, ಈ ಪದಗಳಿಗೆ ನೀವು ಜವಾಬ್ದಾರರಾಗಿರಬಹುದು!" “ಹೌದು, ಕೇವಲ ಶಿಬಿರಕ್ಕೆ. ನಾವೆಲ್ಲರೂ ಸಾಕ್ಷಿಗಳು, ”ಬುಲಾನೋವ್,“ ಆಜ್ಞೆಗೆ ಜನಿಸಿದವರು ”, ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಯಂತೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತಾರೆ.

Neschastlivtsev ಒಂದು ಪ್ರಣಯ ನಾಯಕ, ಅವರು ಬಹಳಷ್ಟು ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, "ಒಂದು ದುಃಖದ ಚಿತ್ರದ ನೈಟ್." "ಗಾಳಿಯಂತ್ರ" ಗಳೊಂದಿಗಿನ ತನ್ನ ಯುದ್ಧದ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ನಂಬದಿರುವಂತೆ ಅವನು ತನ್ನನ್ನು ಆಡಂಬರದಿಂದ, ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. "ನೀವು ನನ್ನೊಂದಿಗೆ ಎಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೀರಿ," ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ವೆಟ್ಸೆವ್ ಮಿಲೋನೊವ್ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗುತ್ತಾನೆ. "ನಾನು ಷಿಲ್ಲರ್‌ನಂತೆ ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಮಾತನಾಡುತ್ತೇನೆ, ಮತ್ತು ನೀವು ಗುಮಾಸ್ತರಂತೆ." "ರಕ್ತಪಿಪಾಸು ಅರಣ್ಯವಾಸಿಗಳು" ಬಗ್ಗೆ ಕಾರ್ಲ್ ಮೂರ್ ಅವರ ಕೇವಲ ಉಚ್ಚರಿಸಿದ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಹಾಸ್ಯಮಯವಾಗಿ ನುಡಿಸುತ್ತಾ, ವಿದಾಯ ಕಿಸ್ಗಾಗಿ ತನ್ನ ಕೈಯನ್ನು ನೀಡಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದ ಗುರ್ಮಿಜ್ಸ್ಕಯಾಗೆ ಅವನು ಧೈರ್ಯ ತುಂಬುತ್ತಾನೆ: "ನಾನು ಕಚ್ಚುವುದಿಲ್ಲ, ಭಯಪಡಬೇಡ." ಅವನು ತನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ ತೋಳಗಳಿಗಿಂತ ಕೆಟ್ಟವರಾಗಿರುವ ಜನರಿಂದ ಮಾತ್ರ ದೂರ ಹೋಗಬಹುದು: “ಕೈ, ಒಡನಾಡಿ! (ಅವನ ಕೈಯನ್ನು ಶಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ಗೆ ಕೊಟ್ಟು ಬಿಡುತ್ತಾನೆ). ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಗೆಸ್ಚರ್ ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿವೆ: ಅವನು ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತ "ಹಾಸ್ಯಗಾರ" ಗೆ ತನ್ನ ಕೈಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು "ಉದಾತ್ತ ಅರಣ್ಯ" ದ ನಿವಾಸಿಗಳಿಂದ ಹೆಮ್ಮೆಯಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯುತ್ತಾನೆ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅವನು ದಾರಿಯಲ್ಲಿಲ್ಲ.

"ದಿ ಫಾರೆಸ್ಟ್" ನ ನಾಯಕ ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ವರ್ಗದ ಮೊದಲ "ಬ್ರೇಕ್ ಔಟ್", "ಪ್ರೋಡಿಗಲ್ ಮಕ್ಕಳು". ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ ಅವರನ್ನು ಆದರ್ಶೀಕರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವರ ಲೌಕಿಕ ನ್ಯೂನತೆಗಳನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ: ಅವರು ಲ್ಯುಬಿಮ್ ಟೋರ್ಟ್ಸೊವ್ ಅವರಂತೆ ಏರಿಳಿಕೆಗೆ ಹಿಂಜರಿಯುವುದಿಲ್ಲ, ಮೋಸಕ್ಕೆ ಗುರಿಯಾಗುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸೊಕ್ಕಿನ ಸಂಭಾವಿತರಂತೆ ವರ್ತಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಅದು "ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್" ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರೀತಿಯ ನಾಯಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್, ಅವರು ಹೆಚ್ಚಿನ ನೈತಿಕ ಆದರ್ಶಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅರಣ್ಯ ಎಸ್ಟೇಟ್ನಿಂದ ಗೇಲಿಕಾರರು ಮತ್ತು ಫರಿಸಾಯರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮರೆತುಬಿಡುತ್ತಾರೆ. ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಗೌರವ ಮತ್ತು ಘನತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಲೇಖಕರಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿವೆ. ಹಾಸ್ಯದ "ಕನ್ನಡಿ" ಯನ್ನು ಮುರಿದಂತೆ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ, ನೆಸ್ಚಾಸ್ಟ್ಲಿವ್ಟ್ಸೆವ್ ಎಂಬ ದುಃಖದ ಉಪನಾಮದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾಂತೀಯ ದುರಂತದ ಬಾಯಿಯ ಮೂಲಕ, ನಿಜ ಜೀವನವನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುವ ಸುಳ್ಳು ಮತ್ತು ಅಶ್ಲೀಲತೆಯ ಅಪಾಯವನ್ನು ಜನರಿಗೆ ನೆನಪಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು.

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೇರುಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಮಾನಸಿಕ ನಾಟಕ ದಿ ಡೌರಿ (1878), ಅವರ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳಂತೆ, "ವ್ಯಾಪಾರಿ" ನಾಟಕವಾಗಿದೆ. ಅದರಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವು ನಾಟಕಕಾರನ ನೆಚ್ಚಿನ ಲಕ್ಷಣಗಳು (ಹಣ, ವ್ಯಾಪಾರ, ವ್ಯಾಪಾರಿಯ "ಧೈರ್ಯ"), ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಂದ ಆಕ್ರಮಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅದು ಅವನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ (ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳು, ಸಣ್ಣ ಅಧಿಕಾರಿ, ಮದುವೆಯ ಹುಡುಗಿ ಮತ್ತು ಅವಳ ತಾಯಿ ತನ್ನ ಮಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೆಲೆಗೆ "ಮಾರಾಟ", ಪ್ರಾಂತೀಯ ನಟ ). ಒಳಸಂಚು ಹಿಂದೆ ಬಳಸಿದ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಚಲನೆಯನ್ನು ಸಹ ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ: ಹಲವಾರು ಪ್ರತಿಸ್ಪರ್ಧಿಗಳು ಲಾರಿಸಾ ಒಗುಡಾಲೋವಾಗಾಗಿ ಹೋರಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಹುಡುಗಿಯ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮದೇ ಆದ "ಆಸಕ್ತಿ" ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಹಾಸ್ಯ "ಫಾರೆಸ್ಟ್" ನಂತಹ ಇತರ ಕೃತಿಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಇದರಲ್ಲಿ ಬಡ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಅಕ್ಷುಷಾ ಕೇವಲ "ಸನ್ನಿವೇಶದ ವ್ಯಕ್ತಿ" ಮತ್ತು ಘಟನೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಭಾಗವಹಿಸಲಿಲ್ಲ, "ವರದಕ್ಷಿಣೆ" ಯ ನಾಯಕಿ ಕೇಂದ್ರ ಪಾತ್ರವಾಗಿದೆ. ಆಡುತ್ತಾರೆ. ಲಾರಿಸಾ ಒಗುಡಾಲೋವಾ ಅವರ ತಾಯಿ ಹರಿತಾ ಇಗ್ನಾಟೀವ್ನಾ ಅವರು ನಾಚಿಕೆಯಿಲ್ಲದೆ ಹರಾಜಿಗೆ ಇಟ್ಟ ಸುಂದರವಾದ "ವಸ್ತು" ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಬ್ರಯಾಖಿಮೋವ್ ನಗರದ ಶ್ರೀಮಂತ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳು "ಖರೀದಿಸಿದ್ದಾರೆ". ಅವಳು ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ, ಆಲೋಚನೆ, ಆಳವಾದ ಭಾವನೆ, ತನ್ನ ಸ್ಥಾನದ ಅಸಂಬದ್ಧತೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಸ್ವಭಾವ, "ಎರಡು ಮೊಲಗಳನ್ನು" ಬೆನ್ನಟ್ಟಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿ: ಅವಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ, ಸುಂದರವಾದ ಜೀವನವನ್ನು ಬಯಸುತ್ತಾಳೆ. ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಆದರ್ಶವಾದ ಮತ್ತು ಫಿಲಿಸ್ಟೈನ್ ಸಂತೋಷದ ಕನಸುಗಳು ಅದರಲ್ಲಿ ಸಹಬಾಳ್ವೆ ನಡೆಸುತ್ತವೆ.

ಲಾರಿಸಾ ಮತ್ತು ಕಟೆರಿನಾ ಕಬನೋವಾ ನಡುವಿನ ಮುಖ್ಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಅವಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆಯ್ಕೆಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ. ಅವಳು ಸ್ವತಃ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಮಾಡಬೇಕು: ಶ್ರೀಮಂತ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಕ್ನುರೊವ್‌ನ ಕೀಪಿಂಗ್ ಮಹಿಳೆಯಾಗಲು, “ಅದ್ಭುತ ಸಂಭಾವಿತ” ಪರಾಟೋವ್‌ನ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಮನರಂಜನೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವಳು ಅಥವಾ ಹೆಮ್ಮೆಯಿಲ್ಲದ ಹೆಂಡತಿ - ಅಧಿಕೃತ “ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಗಳೊಂದಿಗೆ” ಕರಂಡಿಶೇವ್. ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನಲ್ಲಿನ ಕಲಿನೋವ್‌ನಂತೆ ಬ್ರಿಯಾಕಿಮೊವ್ ನಗರವು "ವೋಲ್ಗಾದ ಎತ್ತರದ ದಂಡೆಯಲ್ಲಿರುವ" ನಗರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಇದು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ದುಷ್ಟ, ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ ಶಕ್ತಿಯ "ಡಾರ್ಕ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯ" ಅಲ್ಲ. ಟೈಮ್ಸ್ ಬದಲಾಗಿದೆ - ಬ್ರಯಾಖಿಮೋವ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಬುದ್ಧ "ಹೊಸ ರಷ್ಯನ್ನರು" ಮನೆಯಿಲ್ಲದ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರನ್ನು ಖರೀದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಚೌಕಾಶಿಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಬೇಕೋ ಬೇಡವೋ ಎಂಬುದನ್ನು ನಾಯಕಿಯೇ ನಿರ್ಧರಿಸಬಹುದು. ದಾಳಿಕೋರರ ಸಂಪೂರ್ಣ "ಮೆರವಣಿಗೆ" ಅವಳ ಮುಂದೆ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತದೆ. ಅಪೇಕ್ಷಿಸದ ಕಟೆರಿನಾಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಲಾರಿಸಾ ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಒಂದು ಪದದಲ್ಲಿ, ಕಬನಿಖಾ ತುಂಬಾ ಹೆದರುತ್ತಿದ್ದ “ಕೊನೆಯ ಸಮಯಗಳು” ಬಂದಿವೆ: ಹಿಂದಿನ “ಆದೇಶ” ಕುಸಿಯಿತು. ಕಟೆರಿನಾ ಬೋರಿಸ್‌ಗೆ ಬೇಡಿಕೊಂಡಂತೆ ಲಾರಿಸಾ ತನ್ನ ನಿಶ್ಚಿತ ವರ ಕರಂಡಿಶೇವ್‌ಗೆ ಬೇಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ (“ನನ್ನನ್ನು ಇಲ್ಲಿಂದ ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಕರೆದುಕೊಂಡು ಹೋಗು!”). ಕರಂಡಿಶೇವ್ ಸ್ವತಃ ಅವಳನ್ನು ನಗರದ ಪ್ರಲೋಭನೆಗಳಿಂದ ದೂರವಿರಿಸಲು ಸಿದ್ಧನಾಗಿದ್ದಾನೆ - ದೂರದ ಜಬೊಲೊಟಿಗೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ಶಾಂತಿಯ ನ್ಯಾಯಾಧೀಶನಾಗಲು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ. ಕಾಡು, ಗಾಳಿ ಮತ್ತು ಕೂಗುವ ತೋಳಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಏನೂ ಇಲ್ಲದ ಸ್ಥಳವೆಂದು ಅವಳ ತಾಯಿ ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡ ಜೌಗು ಪ್ರದೇಶ, ಲಾರಿಸಾಗೆ ಹಳ್ಳಿಯ ಐಡಿಲ್, ಒಂದು ರೀತಿಯ ಜೌಗು "ಸ್ವರ್ಗ", "ಸ್ತಬ್ಧ ಮೂಲೆ" ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ನಾಯಕಿಯ ನಾಟಕೀಯ ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಲೌಕಿಕ, ಅತೃಪ್ತ ಪ್ರೀತಿಯ ದುರಂತ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ-ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಪ್ರಹಸನ, ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮಾನಸಿಕ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಕರುಣಾಜನಕ ವಾಡೆವಿಲ್ಲೆ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ನಾಟಕದ ಪ್ರಮುಖ ಉದ್ದೇಶವು ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನಲ್ಲಿರುವಂತೆ ಪರಿಸರ ಮತ್ತು ಸಂದರ್ಭಗಳ ಶಕ್ತಿಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸ್ವಂತ ಹಣೆಬರಹದ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿದೆ.

"ವರದಕ್ಷಿಣೆ" ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಪ್ರೀತಿಯ ಕುರಿತಾದ ನಾಟಕವಾಗಿದೆ: ಇದು ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಒಳಸಂಚುಗಳ ಆಧಾರವಾಗಿ ಮತ್ತು ನಾಯಕಿಯ ಆಂತರಿಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳ ಮೂಲವಾಗಿದೆ. "ವರದಕ್ಷಿಣೆ" ಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರೀತಿಯು ಸಾಂಕೇತಿಕ, ಪಾಲಿಸೆಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿದೆ. "ನಾನು ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಿಲ್ಲ" - ಅಂತಹ ಕಹಿ ತೀರ್ಮಾನವನ್ನು ಲಾರಿಸಾ ನಾಟಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಅವಳು ಎಂದರೆ ಪ್ರೀತಿ-ಸಹಾನುಭೂತಿ, ಪ್ರೀತಿ-ತಿಳುವಳಿಕೆ, ಪ್ರೀತಿ-ಕರುಣೆ. ಲಾರಿಸಾಳ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ನಿಜವಾದ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು "ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ" ಮಾರಾಟಕ್ಕೆ ಇಡಲಾಗಿದೆ, ಪ್ರೀತಿ ಒಂದು ಸರಕು. ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಚೌಕಾಶಿ ಮಾಡುವುದು ಅವಳಿಂದ ನಿಖರವಾಗಿ ಹೋಗುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚು ಹಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವವರು ಮಾತ್ರ ಅಂತಹ "ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು" ಖರೀದಿಸಬಹುದು. "ಯುರೋಪಿಯನ್" ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳಾದ ಕ್ನುರೊವ್ ಮತ್ತು ವೊಝೆವಾಟೋವ್‌ಗೆ, ಲಾರಿಸಾ ಅವರ ಪ್ರೀತಿಯು ಐಷಾರಾಮಿ ವಸ್ತುವಾಗಿದ್ದು, ಅವರ ಜೀವನವನ್ನು "ಯುರೋಪಿಯನ್" ಚಿಕ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಒದಗಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ಖರೀದಿಸಲಾಗಿದೆ. ಡಿಕಿಯ ಈ "ಮಕ್ಕಳ" ಸಣ್ಣತನ ಮತ್ತು ವಿವೇಕವು ಒಂದು ಪೈಸೆಯ ಕಾರಣ ನಿಸ್ವಾರ್ಥ ನಿಂದನೆಯಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೊಳಕು ಪ್ರೀತಿಯ ಚೌಕಾಶಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ.

ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಪರಾಟೊವ್, ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳಲ್ಲಿ ಅತಿರಂಜಿತ ಮತ್ತು ಅಜಾಗರೂಕ ವ್ಯಕ್ತಿ, ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಇದು "ವ್ಯಾಪಾರಿ ಪೆಚೋರಿನ್", ಸುಮಧುರ ಪರಿಣಾಮಗಳಿಗೆ ಒಲವು ಹೊಂದಿರುವ ಹೃದಯ ಬಡಿತ. ಅವರು ಲಾರಿಸಾ ಒಗುಡಾಲೋವಾ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಪ್ರೀತಿಯ ಪ್ರಯೋಗವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಒಬ್ಬ ಮಹಿಳೆ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಪ್ರೀತಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಎಷ್ಟು ಬೇಗನೆ ಮರೆತುಬಿಡುತ್ತಾಳೆಂದು ನಾನು ತಿಳಿಯಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ: ಅವನೊಂದಿಗೆ ಬೇರ್ಪಟ್ಟ ಮರುದಿನ, ಒಂದು ವಾರ ಅಥವಾ ಒಂದು ತಿಂಗಳ ನಂತರ," ಪರಾಟೋವ್ ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ. ಪ್ರೀತಿ, ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, "ಗೃಹಬಳಕೆಗೆ" ಮಾತ್ರ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. ವರದಕ್ಷಿಣೆ ಲಾರಿಸಾದೊಂದಿಗೆ ಪ್ಯಾರಾಟೋವ್ ಅವರ ಸ್ವಂತ "ಪ್ರೀತಿಯ ದ್ವೀಪಕ್ಕೆ ಸವಾರಿ" ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕವಾಗಿತ್ತು. ಅವಳು ಜಿಪ್ಸಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಗದ್ದಲದ ಅಮಲಿನಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟಳು ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ವಧುವಿಗೆ ಮದುವೆಯಾದಳು, ಅಥವಾ ಅವಳ ವರದಕ್ಷಿಣೆ - ಚಿನ್ನದ ಗಣಿಗಳಿಗೆ. “ನಾನು, ಮೋಕಿ ಪರ್ಮೆನಿಚ್, ಯಾವುದನ್ನೂ ಪಾಲಿಸಲಿಲ್ಲ; ನಾನು ಲಾಭವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ನಾನು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ, ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಮಾರಾಟ ಮಾಡುತ್ತೇನೆ" - ಇದು ಫ್ಯಾಶನ್ ಅಂಗಡಿಯಿಂದ ಮುರಿದ ಗುಮಾಸ್ತನ ನಡವಳಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೊಸ "ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ನಾಯಕ" ಪ್ಯಾರಾಟೋವ್ ಅವರ ಜೀವನ ತತ್ವವಾಗಿದೆ.

ಲಾರಿಸಾಳ ನಿಶ್ಚಿತ ವರ, ಅವಳ ಕೊಲೆಗಾರನಾದ "ವಿಲಕ್ಷಣ" ಕರಂಡಿಶೇವ್, ಕರುಣಾಜನಕ, ಹಾಸ್ಯಮಯ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕೆಟ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಇದು ವಿವಿಧ ಹಂತದ ಚಿತ್ರಗಳ "ಬಣ್ಣಗಳ" ಅಸಂಬದ್ಧ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಮಿಶ್ರಣವಾಗಿದೆ. ಇದು "ಉದಾತ್ತ" ದರೋಡೆಕೋರನ ವಿಡಂಬನೆಯಾದ ಒಥೆಲ್ಲೋನ ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ (ಒಂದು ವೇಷಭೂಷಣ ಪಾರ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಅವನು "ತನ್ನನ್ನು ದರೋಡೆಕೋರನಂತೆ ಧರಿಸಿ, ತನ್ನ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಕೊಡಲಿಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಎಲ್ಲರನ್ನೂ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಸೆರ್ಗೆಯಿಚ್" ಅನ್ನು ಕ್ರೂರವಾಗಿ ನೋಡಿದನು) ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಮಯ "ಉದಾತ್ತತೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಾರಿ." ಅವರ ಆದರ್ಶವೆಂದರೆ "ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಗಾಡಿ", ಐಷಾರಾಮಿ ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ ಮತ್ತು ಭೋಜನ. ಇದು ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಯ ಅಧಿಕಾರಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರು ಅತಿರೇಕದ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಹಬ್ಬಕ್ಕೆ ಸಿಲುಕಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಅನರ್ಹ ಬಹುಮಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು - ಸುಂದರ ಲಾರಿಸಾ. ಕರಂಡಿಶೇವ್ ಅವರ ಪ್ರೀತಿ, "ಮೀಸಲು" ವರ, ಪ್ರೀತಿ-ವ್ಯಾನಿಟಿ, ಪ್ರೀತಿ-ರಕ್ಷಣೆ. ಅವನಿಗೆ, ಲಾರಿಸಾ ಕೂಡ ಒಂದು "ವಸ್ತು", ಅವನು ಹೆಮ್ಮೆಪಡುತ್ತಾನೆ, ಇಡೀ ನಗರಕ್ಕೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ನಾಟಕದ ನಾಯಕಿ ಸ್ವತಃ ಅವನ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಅವಮಾನ ಮತ್ತು ಅವಮಾನವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾಳೆ: “ನೀವು ನನಗೆ ಎಷ್ಟು ಅಸಹ್ಯಕರರು, ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದ್ದರೆ!... ನನಗೆ, ಅತ್ಯಂತ ಗಂಭೀರವಾದ ಅವಮಾನವೆಂದರೆ ನಿಮ್ಮ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹ; ನಾನು ಯಾರಿಂದಲೂ ಬೇರೆ ಯಾವುದೇ ಅವಮಾನಗಳನ್ನು ಪಡೆದಿಲ್ಲ.

ಕರಂಡಿಶೇವ್ ಅವರ ನೋಟ ಮತ್ತು ನಡವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಸಾಕಷ್ಟು "ಚೆಕೊವಿಯನ್": ಇದು ಅಸಭ್ಯತೆ. ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವೇ ಪ್ರೀತಿಯ ಚೌಕಾಶಿಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ಇತರರಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಅವನ ಸಾಧಾರಣತೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅಧಿಕೃತ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಕತ್ತಲೆಯಾದ, ಕೆಟ್ಟದಾದ ಪರಿಮಳವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಲಾರಿಸಾ ಕೊಲ್ಲಲ್ಪಟ್ಟದ್ದು ಪ್ರಾಂತೀಯ ಒಥೆಲ್ಲೋನಿಂದಲ್ಲ, ಮುಖವಾಡಗಳನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುವ ಕರುಣಾಜನಕ ಹಾಸ್ಯನಟನಿಂದ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವನಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿರುವ ಅಶ್ಲೀಲತೆಯಿಂದ, ಅದು - ಅಯ್ಯೋ! - ನಾಯಕಿಗೆ ಪ್ರೀತಿಯ ಸ್ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಏಕೈಕ ಪರ್ಯಾಯವಾಯಿತು.

ಲಾರಿಸಾ ಒಗುಡಾಲೋವಾದಲ್ಲಿ ಒಂದೇ ಒಂದು ಮಾನಸಿಕ ಲಕ್ಷಣವೂ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿಲ್ಲ. ಅವಳ ಆತ್ಮವು ಕತ್ತಲೆಯಾದ, ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ಅದು ಸ್ವತಃ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರ್ಥವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅವಳು ವಾಸಿಸುವ ಜಗತ್ತನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು, ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಲು ಅಥವಾ ಶಪಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಆತ್ಮಹತ್ಯೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾ, ಲಾರಿಸಾ ಕಟೆರಿನಾದಂತೆ ವೋಲ್ಗಾಕ್ಕೆ ಧಾವಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ದಿ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನ ದುರಂತ ನಾಯಕಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಅವಳು ಕೇವಲ ಅಸಭ್ಯ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವಳು. ಆದರೆ ಲಾರಿಸಾಳನ್ನು ಕೊಂದ ಅಶ್ಲೀಲತೆಯೇ ಆಕೆಯನ್ನು ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ದುರಂತ ನಾಯಕಿಯೂ ಆಗಿ ಎಲ್ಲ ಪಾತ್ರಗಳ ಮೇಲೂ ಎತ್ತರಕ್ಕೇರುವಂತೆ ಮಾಡಿದ್ದು ನಾಟಕದ ವಿರೋಧಾಭಾಸ. ಅವಳು ಇಷ್ಟಪಡುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಯಾರೂ ಅವಳನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಲಿಲ್ಲ, - ಅವಳು ಕ್ಷಮೆ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯ ಮಾತುಗಳಿಂದ ಸಾಯುತ್ತಾಳೆ, ತನ್ನ ಜೀವನದ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯವನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಲು ಬಹುತೇಕ ಬಲವಂತಪಡಿಸಿದ ಜನರಿಗೆ ಕಿಸ್ ಕಳುಹಿಸುತ್ತಾಳೆ - ಪ್ರೀತಿ: “ನೀವು ಬದುಕಬೇಕು, ಆದರೆ ನನಗೆ ಬೇಕು ಗೆ ... ಸಾಯಲು. ನಾನು ಯಾರ ಬಗ್ಗೆಯೂ ದೂರು ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ, ನಾನು ಯಾರನ್ನೂ ಅಪರಾಧ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ ... ನೀವೆಲ್ಲರೂ ಒಳ್ಳೆಯ ಜನರು ... ನಾನು ನಿಮ್ಮೆಲ್ಲರನ್ನೂ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ ... ಎಲ್ಲರೂ ... ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ ”(ಮುತ್ತು ಕಳುಹಿಸುತ್ತಾನೆ). ಅವಳು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಸಂಪೂರ್ಣ "ಜಿಪ್ಸಿ" ಜೀವನ ವಿಧಾನದ ಸಂಕೇತವಾದ "ಜೋರಾಗಿ ಜಿಪ್ಸಿ ಗಾಯಕ" ಮಾತ್ರ ನಾಯಕಿಯ ಈ ಕೊನೆಯ, ದುರಂತ ನಿಟ್ಟುಸಿರಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿತು.

ರಂಗಭೂಮಿ ಗಂಭೀರ ವ್ಯವಹಾರವಾಗಿದೆ
ನಾವೂ ಇತ್ತೀಚೆಗಷ್ಟೇ ಆರಂಭಿಸಿದ್ದೇವೆ
ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗೆ ನಿಜವಾದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

ಎ.ಎ. ಗ್ರಿಗೊರಿವ್

ಬಾಲ್ಯ ಮತ್ತು ಯೌವನ

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲಾಯೆವಿಚ್ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ (1823-1886) ಹಳೆಯ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಮತ್ತು ಅಧಿಕಾರಶಾಹಿ ಜಿಲ್ಲೆಯಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು - ಝಮೊಸ್ಕ್ವೊರೆಚಿ. ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ, ಮಲಯಾ ಓರ್ಡಿಂಕಾದಲ್ಲಿ, ಎರಡು ಅಂತಸ್ತಿನ ಮನೆಯನ್ನು ಇನ್ನೂ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಭವಿಷ್ಯದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ನಾಟಕಕಾರ ಏಪ್ರಿಲ್ 12 (ಮಾರ್ಚ್ 31), 1823 ರಂದು ಜನಿಸಿದರು. ಇಲ್ಲಿ, Zamoskvorechye ನಲ್ಲಿ - ಮಲಯಾ Ordynka, Pyatnitskaya, Zhitnaya ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿ - ಅವರು ತಮ್ಮ ಬಾಲ್ಯ ಮತ್ತು ಯೌವನವನ್ನು ಕಳೆದರು.

ಬರಹಗಾರನ ತಂದೆ, ನಿಕೊಲಾಯ್ ಫೆಡೋರೊವಿಚ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ, ಪಾದ್ರಿಯ ಮಗ, ಆದರೆ ದೇವತಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಅಕಾಡೆಮಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ ಅವರು ಜಾತ್ಯತೀತ ವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಂಡರು - ಅವರು ನ್ಯಾಯಾಂಗ ಅಧಿಕಾರಿಯಾದರು. ಪಾದ್ರಿಗಳ ನಡುವೆ ಭವಿಷ್ಯದ ಬರಹಗಾರ ಲ್ಯುಬೊವ್ ಇವನೊವ್ನಾ ಅವರ ತಾಯಿ ಬಂದರು. ಹುಡುಗನಿಗೆ 8 ವರ್ಷದವಳಿದ್ದಾಗ ಅವಳು ತೀರಿಕೊಂಡಳು. 5 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ನನ್ನ ತಂದೆ ಎರಡನೇ ಬಾರಿಗೆ ಮದುವೆಯಾದರು, ಈ ಬಾರಿ ಒಬ್ಬ ಶ್ರೀಮಂತ ಮಹಿಳೆ. ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಮುನ್ನಡೆಯುತ್ತಾ, ನಿಕೊಲಾಯ್ ಫೆಡೋರೊವಿಚ್ 1839 ರಲ್ಲಿ ಉದಾತ್ತ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ಪಡೆದರು, ಮತ್ತು 1842 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ನಿವೃತ್ತರಾದರು ಮತ್ತು ಖಾಸಗಿ ಕಾನೂನು ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಗ್ರಾಹಕರಿಂದ ಆದಾಯದೊಂದಿಗೆ - ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಶ್ರೀಮಂತ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳು - ಅವರು ಹಲವಾರು ಎಸ್ಟೇಟ್ಗಳನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು 1848 ರಲ್ಲಿ ನಿವೃತ್ತರಾದ ನಂತರ ಅವರು ಕೊಸ್ಟ್ರೋಮಾ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಶೆಲಿಕೊವೊ ಗ್ರಾಮಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದರು ಮತ್ತು ಭೂಮಾಲೀಕರಾದರು.

1835 ರಲ್ಲಿ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೊಲಾಯೆವಿಚ್ 1 ನೇ ಮಾಸ್ಕೋ ಜಿಮ್ನಾಷಿಯಂಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು, 1840 ರಲ್ಲಿ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. ಅವರ ಜಿಮ್ನಾಷಿಯಂ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿಯಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು. ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಇಚ್ಛೆಯಿಂದ, ಯುವಕ ಮಾಸ್ಕೋ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಕಾನೂನು ವಿಭಾಗಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದನು, ಆದರೆ ರಷ್ಯಾದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ನಟರಾದ ಶೆಪ್ಕಿನ್ ಮತ್ತು ಮೊಚಲೋವ್ ಆಡಿದ ಮಾಲಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಅವನನ್ನು ಆಯಸ್ಕಾಂತದಂತೆ ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಆಹ್ಲಾದಕರ ಮನರಂಜನೆಯನ್ನು ನೋಡುವ ಶ್ರೀಮಂತ ವರ್ಮಿಂಟ್ನ ಖಾಲಿ ಆಕರ್ಷಣೆಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ: ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ, ವೇದಿಕೆಯು ಜೀವನವಾಯಿತು. ಈ ಆಸಕ್ತಿಗಳು ಅವರನ್ನು 1843 ರ ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯವನ್ನು ತೊರೆಯುವಂತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದವು. "ನನ್ನ ಯೌವನದಿಂದಲೂ ನಾನು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ತ್ಯಜಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಕಲೆಗೆ ನನ್ನನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರ್ಪಿಸಿದೆ" ಎಂದು ಅವರು ನಂತರ ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು.

ಅವನ ತಂದೆ ಇನ್ನೂ ತನ್ನ ಮಗ ಅಧಿಕಾರಿಯಾಗಬೇಕೆಂದು ಆಶಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋ ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯ ನ್ಯಾಯಾಲಯಕ್ಕೆ ಅವರನ್ನು ಬರಹಗಾರರಾಗಿ ನೇಮಿಸಿದರು, ಇದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಕುಟುಂಬದ ಆಸ್ತಿ ವಿವಾದಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸಿತು. 1845 ರಲ್ಲಿ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಮಾಸ್ಕೋ ವಾಣಿಜ್ಯ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಕಚೇರಿಗೆ "ಮೌಖಿಕ ಕೋಷ್ಟಕ" ದಲ್ಲಿ ಅಧಿಕಾರಿಯಾಗಿ ವರ್ಗಾವಣೆಗೊಂಡರು, ಅಂದರೆ. ಅರ್ಜಿದಾರರಿಂದ ಮೌಖಿಕ ವಿನಂತಿಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುವುದು.

ಅವರ ತಂದೆಯ ಕಾನೂನು ಅಭ್ಯಾಸ, Zamoskvorechye ಜೀವನ ಮತ್ತು ಸುಮಾರು ಎಂಟು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಸೇವೆ, Ostrovsky ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಅನೇಕ ಪ್ಲಾಟ್ಗಳು ನೀಡಿತು.

1847–1851 - ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿ

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ರೂಪುಗೊಂಡವು: ಅವರ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ, ಯುವಕನು ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ವಾಸ್ತವಿಕ ಶಾಲೆಯ ಅನುಯಾಯಿ ಎಂದು ಘೋಷಿಸಿಕೊಂಡನು. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೊದಲ ಪ್ರಬಂಧಗಳು ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಗೊಗೊಲ್ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ.

1847 ರಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಕೋ ಸಿಟಿ ಲಿಸ್ಟಾಕ್ ಪತ್ರಿಕೆಯು ದಿ ಇನ್ಸಾಲ್ವೆಂಟ್ ಡೆಬ್ಟರ್ ಎಂಬ ಹಾಸ್ಯದಿಂದ ಎರಡು ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿತು - ಹಾಸ್ಯದ ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿ ಲೆಟ್ಸ್ ಸೆಟಲ್ ಅವರ್ ಓನ್ ಪೀಪಲ್ - ಕಾಮಿಡಿ ಪಿಕ್ಚರ್ ಆಫ್ ಫ್ಯಾಮಿಲಿ ಹ್ಯಾಪಿನೆಸ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಬಂಧ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಜಮೊಸ್ಕ್ವೊರೆಟ್ಸ್ಕಿ ರೆಸಿಡೆಂಟ್.

1849 ರಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಮೊದಲ ದೊಡ್ಡ ಹಾಸ್ಯ "ನಮ್ಮ ಜನರು - ನಾವು ನೆಲೆಸೋಣ!" ಕೆಲಸ ಮುಗಿಸಿದರು.

ಹಾಸ್ಯವು ಅಸಭ್ಯ ಮತ್ತು ದುರಾಸೆಯ ನಿರಂಕುಶ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಸ್ಯಾಮ್ಸನ್ ಸಿಲಿಚ್ ಬೊಲ್ಶೋವ್ ಅವರನ್ನು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಅವನ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಗೆ ಯಾವುದೇ ಮಿತಿಯಿಲ್ಲ, ಅವನು ಅವನ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಗಟ್ಟಿಯಾದ ನೆಲವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವವರೆಗೆ - ಸಂಪತ್ತು. ಆದರೆ ದುರಾಶೆ ಅವನನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಇನ್ನಷ್ಟು ಶ್ರೀಮಂತರಾಗಲು ಬಯಸುತ್ತಿರುವ ಬೊಲ್ಶೋವ್, ಬುದ್ಧಿವಂತ ಮತ್ತು ಕುತಂತ್ರದ ಗುಮಾಸ್ತ ಪೊಡ್ಖಾಲ್ಯುಜಿನ್ ಅವರ ಸಲಹೆಯ ಮೇರೆಗೆ, ತನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ತನ್ನ ಹೆಸರಿಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ತನ್ನನ್ನು ದಿವಾಳಿಯಾದ ಸಾಲಗಾರನೆಂದು ಘೋಷಿಸುತ್ತಾನೆ. ಪೊಡ್ಖಾಲ್ಯುಜಿನ್, ಬೊಲ್ಶೊವ್ ಅವರ ಮಗಳನ್ನು ಮದುವೆಯಾದ ನಂತರ, ತನ್ನ ಮಾವ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಸಾಲದ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಭಾಗವನ್ನು ಸಹ ಪಾವತಿಸಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದನು, ಬೊಲ್ಶೋವ್ನನ್ನು ಸಾಲಗಾರನ ಸೆರೆಮನೆಯಲ್ಲಿ ಬಿಡುತ್ತಾನೆ. ಪೊಡ್ಖಾಲ್ಯುಜಿನ್ ಅವರ ಹೆಂಡತಿಯಾದ ಬೊಲ್ಶೋವ್ ಅವರ ಮಗಳು ಲಿಪೊಚ್ಕಾ ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯಾವುದೇ ಕರುಣೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

"ನಮ್ಮ ಜನರು - ಲೆಟ್ಸ್ ಸೆಟ್ಲ್" ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ: ಕುಟುಂಬ ಸಂಘರ್ಷದ ಮೂಲಕ ಪ್ರಮುಖ ಆಲ್-ರಷ್ಯನ್ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಮುಖ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ದ್ವಿತೀಯಕ ಪಾತ್ರಗಳ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಮತ್ತು ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. . ಅವರ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ರಸಭರಿತ, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ, ಜಾನಪದ ಮಾತು ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಕಷ್ಟಕರವಾದ, ಚಿಂತನೆಗೆ ಪ್ರಚೋದಿಸುವ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ನಂತರ ಮೊದಲ ಪ್ರಯೋಗಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಯಾವುದೂ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹೊಸ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಮಾತ್ರ "ಬೆಳೆಯುತ್ತವೆ".

"ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಲ್ಲದ" ಬರಹಗಾರನ ಸ್ಥಾನವು ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಈಗಾಗಲೇ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಜೀವನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಸಂಕೀರ್ಣಗೊಳಿಸಿತು. 1849 ರ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರ ತಂದೆಯ ಇಚ್ಛೆಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ ವಿವಾಹವಿಲ್ಲದೆ, ಅವರು ಸರಳ ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಅಗಾಫ್ಯಾ ಇವನೊವ್ನಾ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು. ಕೋಪಗೊಂಡ ತಂದೆ ತನ್ನ ಮಗನಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆರ್ಥಿಕ ಸಹಾಯವನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು. ಯುವ ಕುಟುಂಬಕ್ಕೆ ತೀವ್ರ ಅಗತ್ಯವಿತ್ತು. ಅವರ ಅಸುರಕ್ಷಿತ ಸ್ಥಾನದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಜನವರಿ 1851 ರಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡರು.

1852–1855 - "ಮಾಸ್ಕೋ ಅವಧಿ"

"ನಿಮ್ಮ ಜಾರುಬಂಡಿಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಬೇಡಿ" ಮತ್ತು "ಬಡತನವು ಕೆಟ್ಟದ್ದಲ್ಲ" ಎಂಬ ಮೊದಲ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಅನುಮತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ನೋಟವು ಎಲ್ಲಾ ನಾಟಕೀಯ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಿದೆ. ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ವೀಕ್ಷಕರು ಸರಳ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನವನ್ನು ನೋಡಿದರು. ಇದಕ್ಕೆ ಹೊಸ ಶೈಲಿಯ ನಟನೆಯೂ ಅಗತ್ಯವಾಗಿತ್ತು: ಜೀವನದ ಸತ್ಯವು ಆಡಂಬರದ ಘೋಷಣೆ ಮತ್ತು ಸನ್ನೆಗಳ "ನಾಟಕೀಯತೆ" ಯನ್ನು ಬದಲಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.

1850 ರಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಲಾವೊಫೈಲ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ ಮಾಸ್ಕ್ವಿಟ್ಯಾನಿನ್‌ನ "ಯುವ ಸಂಪಾದಕೀಯ ಮಂಡಳಿ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಸದಸ್ಯರಾದರು. ಆದರೆ ಪ್ರಧಾನ ಸಂಪಾದಕ ಪೊಗೊಡಿನ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧಗಳು ಸುಲಭವಲ್ಲ. ಅಗಾಧವಾದ ಕೆಲಸದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಎಲ್ಲಾ ಸಮಯದಲ್ಲೂ ಪತ್ರಿಕೆಗೆ ಋಣಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಪೊಗೊಡಿನ್ ಮಿತವಾಗಿ ಪಾವತಿಸಿದರು.

1855–1860 - ಪೂರ್ವ ಸುಧಾರಣಾ ಅವಧಿ

ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಾಟಕಕಾರ ಮತ್ತು ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ-ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಶಿಬಿರದ ನಡುವೆ ಹೊಂದಾಣಿಕೆ ಇದೆ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. 1856 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸೋವ್ರೆಮೆನ್ನಿಕ್ ಪತ್ರಿಕೆಗೆ ಹತ್ತಿರವಾದರು ಮತ್ತು ಅದರ ಶಾಶ್ವತ ಸಹಯೋಗಿಯಾದರು. ಅವರ ಮತ್ತು I.S ನಡುವೆ ಸೌಹಾರ್ದ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ತುರ್ಗೆನೆವ್ ಮತ್ತು ಎಲ್.ಎನ್. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್, ಅವರು ಸೋವ್ರೆಮೆನಿಕ್ನಲ್ಲಿ ಸಹಕರಿಸಿದರು.

1856 ರಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದ ಇತರ ಬರಹಗಾರರೊಂದಿಗೆ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ನೌಕಾ ಸಚಿವಾಲಯವು ಆಯೋಜಿಸಿದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಜನಾಂಗೀಯ ದಂಡಯಾತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು, "ಸಮುದ್ರಗಳು, ಸರೋವರಗಳು ಮತ್ತು ನದಿಗಳ ತೀರದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಜೀವನ, ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕರಕುಶಲತೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸಲು. ಯುರೋಪಿಯನ್ ರಷ್ಯಾ." ವೋಲ್ಗಾದ ಮೇಲ್ಭಾಗದ ಸಮೀಕ್ಷೆಯನ್ನು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ವಹಿಸಲಾಯಿತು. ಅವರು ಟ್ವೆರ್, ಗೊರೊಡ್ನ್ಯಾ, ಟೊರ್ಜೋಕ್, ಒಸ್ತಾಶ್ಕೋವ್, ರ್ಜೆವ್, ಇತ್ಯಾದಿಗಳಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು. ಎಲ್ಲಾ ಅವಲೋಕನಗಳನ್ನು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ.

1860–1886 - ಸುಧಾರಣೆಯ ನಂತರದ ಅವಧಿ

1862 ರಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಜರ್ಮನಿ, ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ-ಹಂಗೇರಿ, ಇಟಲಿ, ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು.

1865 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಲಯವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅದರ ನಾಯಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಕಲಾತ್ಮಕ ವಲಯವು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಹವ್ಯಾಸಿಗಳಿಗೆ ಶಾಲೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಭವಿಷ್ಯದ ಅದ್ಭುತ ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾವಿದರು: O.O. ಸಡೋವ್ಸ್ಕಯಾ, ಎಂ.ಪಿ. ಸಡೋವ್ಸ್ಕಿ, ಪಿ.ಎ. ಸ್ಟ್ರೆಪೆಟೋವಾ, M.I. ಪಿಸರೆವ್ ಮತ್ತು ಅನೇಕರು. 1870 ರಲ್ಲಿ, ನಾಟಕಕಾರನ ಉಪಕ್ರಮದ ಮೇರೆಗೆ, ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ರಷ್ಯನ್ ಡ್ರಾಮಾಟಿಕ್ ರೈಟರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಯಿತು, 1874 ರಿಂದ ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅದರ ಖಾಯಂ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಾಗಿದ್ದರು.

ಸುಮಾರು ನಲವತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ರಷ್ಯಾದ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು - ಐವತ್ತನಾಲ್ಕು ನಾಟಕಗಳು. "ಅವರು ಇಡೀ ರಷ್ಯಾದ ಜೀವನವನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ" - ಇತಿಹಾಸಪೂರ್ವ, ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಗಳ ಕಾಲ ("ದಿ ಸ್ನೋ ಮೇಡನ್"), ಮತ್ತು ಹಿಂದಿನ ಘಟನೆಗಳು ("ಕೋಜ್ಮಾ ಜಖರಿಚ್ ಮಿನಿನ್, ಸುಖೋರುಕ್" ಕ್ರಾನಿಕಲ್) ಸಾಮಯಿಕ ವಾಸ್ತವದವರೆಗೆ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೃತಿಗಳು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿವೆ. ಅವರ ನಾಟಕಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಎಷ್ಟು ಆಧುನಿಕವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದರೆ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಗುರುತಿಸಿಕೊಳ್ಳುವವರು ಕೋಪಗೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸರ್ವಾಂಟೆಸ್, ಷೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್, ಗೋಲ್ಡೋನಿ, ಇತ್ಯಾದಿಗಳಿಂದ ಹಲವಾರು ಅನುವಾದಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಕೆಲಸವು ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಅವಧಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: 40 ರಿಂದ. - ಜೀತದಾಳುಗಳ ಕಾಲ ಮತ್ತು 80 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದವರೆಗೆ, ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿಯ ಕ್ಷಿಪ್ರ ಬೆಳವಣಿಗೆ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಮಿಕ ಚಳುವಳಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸ್ಮಾರಕವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. 1872 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪೀಟರ್ I ರ ತಂದೆ ತ್ಸಾರ್ ಅಲೆಕ್ಸಿ ಮಿಖೈಲೋವಿಚ್ ಅವರ ಆಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಮೊದಲ ರಂಗಮಂದಿರದ ಜನನದ ಬಗ್ಗೆ "17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಹಾಸ್ಯಗಾರ" ಎಂಬ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಬರೆದರು. ಆದರೆ ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿವೆ - "ಪ್ರತಿಭೆಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿಮಾನಿಗಳು" (1881) ಮತ್ತು " ತಪ್ಪಿತಸ್ಥರಿಲ್ಲದ ತಪ್ಪಿತಸ್ಥರು" (18983). ನಟಿಯ ಜೀವನ ಎಷ್ಟು ಪ್ರಲೋಭನಕಾರಿ ಮತ್ತು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅವರು ಇಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಿದರು.

ಒಂದರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರು ರಷ್ಯಾವನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಿದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿಯೇ ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು: ಅವರು ಕೆಟ್ಟದ್ದಕ್ಕೆ ಕುರುಡು ಕಣ್ಣು ಮಾಡಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಅಮೂಲ್ಯ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾದ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ.

ಜೂನ್ 14, 1886 ರಂದು, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲಾಯೆವಿಚ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ಜಾವೊಲ್ಜ್ಸ್ಕಿ ಎಸ್ಟೇಟ್ ಶೆಲಿಕೊವೊದಲ್ಲಿ, ಕೊಸ್ಟ್ರೋಮಾದ ದಟ್ಟವಾದ ಕಾಡುಗಳಲ್ಲಿ, ಸಣ್ಣ ಅಂಕುಡೊಂಕಾದ ನದಿಗಳ ಗುಡ್ಡಗಾಡು ತೀರದಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು.

ಎ.ಎನ್ ಅವರ ನಾಟಕೀಯ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಮೂವತ್ತೈದನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಇವಾನ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ ಗೊಂಚರೋವ್ ಬರೆದರು:

"ನೀವು ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಉಡುಗೊರೆಯಾಗಿ ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗ್ರಂಥಾಲಯವನ್ನು ತಂದಿದ್ದೀರಿ, ನೀವು ವೇದಿಕೆಗಾಗಿ ನಿಮ್ಮದೇ ಆದ ವಿಶೇಷ ಜಗತ್ತನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದೀರಿ. ನೀವು ಮಾತ್ರ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ್ದೀರಿ, ಅದರ ತಳದಲ್ಲಿ ನೀವು ಮೂಲಾಧಾರಿತ ಫೊನ್ವಿಜಿನ್, ಗ್ರಿಬೋಡೋವ್, ಗೊಗೊಲ್ ಅನ್ನು ಹಾಕಿದ್ದೀರಿ. ಆದರೆ ನಂತರ ಮಾತ್ರ. ನೀವು, ನಾವು ರಷ್ಯನ್ನರು ಹೆಮ್ಮೆಯಿಂದ ಹೇಳಬಹುದು: "ನಾವು ನಮ್ಮದೇ ಆದ ರಷ್ಯನ್, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ", ಇದನ್ನು ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತವಾಗಿ ಕರೆಯಬೇಕು: "ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್".


ಸಾಹಿತ್ಯ

ಮಕ್ಕಳಿಗಾಗಿ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾದಿಂದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ. ಸಾಹಿತ್ಯ ಭಾಗ I, ಅವಂತ +, ಎಂ., 1999


ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲಾಯೆವಿಚ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕಕಾರ ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಮೇಲೆ ರಷ್ಯಾದ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ಜೀವನವು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಘಟನೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪರಂಪರೆಯು ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಬಾಲ್ಯ ಮತ್ತು ಯೌವನ

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ 1823 ರ ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ಝಮೊಸ್ಕ್ವೊರೆಚಿಯಲ್ಲಿ ಮಲಯಾ ಓರ್ಡಿಂಕಾದ ವ್ಯಾಪಾರಿಯ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ, ನಾಟಕಕಾರನು ತನ್ನ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಕಳೆದನು, ಮತ್ತು ಅವನು ಹುಟ್ಟಿದ ಮನೆ ಇಂದಿಗೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ತಂದೆ ಪಾದ್ರಿಯ ಮಗ. ದೇವತಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಅಕಾಡೆಮಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಯುವಕನು ಜಾತ್ಯತೀತ ವೃತ್ತಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದನು ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯಾಂಗಕ್ಕೆ ಹೋದನು.

ತಾಯಿ ಲ್ಯುಬೊವ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಯಾ ತನ್ನ ಮಗನಿಗೆ 8 ವರ್ಷದವಳಿದ್ದಾಗ ನಿಧನರಾದರು. ಅವರ ಹೆಂಡತಿಯ ಮರಣದ 5 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸೀನಿಯರ್ ಮತ್ತೆ ವಿವಾಹವಾದರು. ಪಾದ್ರಿಗಳ ಪ್ರಪಂಚದ ಹುಡುಗಿಯೊಂದಿಗಿನ ಮೊದಲ ಮದುವೆಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಈ ಬಾರಿ ತಂದೆ ತನ್ನ ಗಮನವನ್ನು ಶ್ರೀಮಂತ ಮಹಿಳೆಯ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗಿಸಿದನು.

ನಿಕೊಲಾಯ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ವೃತ್ತಿಜೀವನವು ಹತ್ತುವಿಕೆಗೆ ಹೋಯಿತು, ಅವರು ಉದಾತ್ತತೆಯ ಬಿರುದನ್ನು ಪಡೆದರು, ಖಾಸಗಿ ಅಭ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ತಮ್ಮನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳಿಗೆ ಸೇವೆಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಆದಾಯದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಹಲವಾರು ಎಸ್ಟೇಟ್‌ಗಳು ಅವನ ಆಸ್ತಿಯಾದವು, ಮತ್ತು ಅವನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ಅವರು ಕೊಸ್ಟ್ರೋಮಾ ಪ್ರಾಂತ್ಯಕ್ಕೆ, ಶೆಲಿಕೊವೊ ಗ್ರಾಮಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಭೂಮಾಲೀಕರಾದರು.


ಮಗ 1835 ರಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಮಾಸ್ಕೋ ಜಿಮ್ನಾಷಿಯಂಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದನು ಮತ್ತು 1840 ರಲ್ಲಿ ಪದವಿ ಪಡೆದನು. ಈಗಾಗಲೇ ತನ್ನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ, ಹುಡುಗನಿಗೆ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ವ್ಯವಹಾರದ ಬಗ್ಗೆ ಒಲವು ಇತ್ತು. ತನ್ನ ತಂದೆಯನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಸುತ್ತಾ, ಅವರು ಕಾನೂನು ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಅಲ್ಲಿನ ಅಧ್ಯಯನದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಉಚಿತ ಸಮಯವನ್ನು ಮಾಲಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು, ಅಲ್ಲಿ ನಟರಾದ ಪಾವೆಲ್ ಮೊಚಲೋವ್ ಮತ್ತು ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಶೆಪ್ಕಿನ್ ಮಿಂಚಿದರು. ಯುವಕನ ಉತ್ಸಾಹವು ಅವನನ್ನು 1843 ರಲ್ಲಿ ಸಂಸ್ಥೆಯನ್ನು ತೊರೆಯುವಂತೆ ಮಾಡಿತು.

ಇದು ಹುಚ್ಚಾಟಿಕೆ ಎಂದು ತಂದೆ ಆಶಿಸಿದರು ಮತ್ತು ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ಲಾಭದಾಯಕ ಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಲಗತ್ತಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಮಾಸ್ಕೋ ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯ ನ್ಯಾಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 1845 ರಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ವಾಣಿಜ್ಯ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ಗುಮಾಸ್ತನಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಹೋಗಬೇಕಾಯಿತು. ನಂತರದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅರ್ಜಿದಾರರನ್ನು ಮೌಖಿಕವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸುವ ಅಧಿಕಾರಿಯಾದರು. ನಾಟಕಕಾರನು ಈ ಅನುಭವವನ್ನು ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಿದನು, ತನ್ನ ಅಭ್ಯಾಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕೇಳಿದ ಅನೇಕ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಪ್ರಕರಣಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯ

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದನು, ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಓದುತ್ತಿದ್ದನು ಮತ್ತು. ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ, ಯುವಕನು ತನ್ನ ವಿಗ್ರಹಗಳನ್ನು ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅನುಕರಿಸಿದನು. 1847 ರಲ್ಲಿ, ಬರಹಗಾರ ಮಾಸ್ಕೋ ಸಿಟಿ ಲೀಫ್ಲೆಟ್ ಪತ್ರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ಮಾಡಿದರು. ಪ್ರಕಾಶನ ಸಂಸ್ಥೆಯು "ದಿವಾಳಿ ಸಾಲಗಾರ" ಹಾಸ್ಯದಿಂದ ಎರಡು ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿತು. ಇದು ಓದುಗರಿಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ನಾಟಕದ ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿಯಾಗಿದೆ, "ನಮ್ಮ ಜನರು - ನಾವು ನೆಲೆಸುತ್ತೇವೆ."


1849 ರಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕರು ಅದರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು. ಬರಹಗಾರನ ವಿಶಿಷ್ಟ ವಿಧಾನವನ್ನು ಅವನ ಮೊದಲ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. ಅವರು ಕೌಟುಂಬಿಕ ಸಂಘರ್ಷದ ಪ್ರಿಸ್ಮ್ ಮೂಲಕ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿನ ಪಾತ್ರಗಳು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಮತ್ತು ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ.

ಕೃತಿಗಳ ಭಾಷೆ ಹಗುರ ಮತ್ತು ಸರಳವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವನ್ನು ನೈತಿಕ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಾಟಕವು ಮಾಸ್ಕ್ವಿಟ್ಯಾನಿನ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ನಂತರ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಯಿತು, ಆದರೂ ಸೆನ್ಸಾರ್ಶಿಪ್ ಸಮಿತಿಯು ಕೃತಿಯ ಉತ್ಪಾದನೆ ಮತ್ತು ಮರು-ಪ್ರಕಟಣೆಯನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಿತು.


ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು "ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಲ್ಲದ" ಲೇಖಕರ ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು, ಅದು ಅವರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಅನನುಕೂಲಕರವಾಗಿಸಿತು. ನಾಟಕಕಾರನು ತನ್ನ ತಂದೆಯಿಂದ ಆಶೀರ್ವಾದ ಪಡೆಯದ ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಜೊತೆ ಮದುವೆಯಿಂದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಸಂಕೀರ್ಣವಾಯಿತು. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸೀನಿಯರ್ ತನ್ನ ಮಗನಿಗೆ ಹಣಕಾಸು ನೀಡಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಯುವಜನರಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಿತ್ತು. ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಆರ್ಥಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯು ಸಹ ಬರಹಗಾರನು ಸೇವೆ ಮಾಡಲು ನಿರಾಕರಿಸುವುದನ್ನು ಮತ್ತು 1851 ರಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ತನ್ನನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ತಡೆಯಲಿಲ್ಲ.

“ನಿಮ್ಮ ಜಾರುಬಂಡಿಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಬೇಡಿ” ಮತ್ತು “ಬಡತನವು ಉಪದ್ರವವಲ್ಲ” ನಾಟಕಗಳನ್ನು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಅನುಮತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ರಚನೆಯೊಂದಿಗೆ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಸರಳ ಜೀವನವನ್ನು ನೋಡಲು ಹೋದರು, ಮತ್ತು ಇದಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ಚಿತ್ರಗಳ ಸಾಕಾರಕ್ಕೆ ವಿಭಿನ್ನ ನಟನ ವಿಧಾನದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಘೋಷಣೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ನಾಟಕೀಯತೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತಾವಿತ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಸಹಜತೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು.


1850 ರಿಂದ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಮಾಸ್ಕ್ವಿಟ್ಯಾನಿನ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕದ "ಯುವ ಸಂಪಾದಕೀಯ ಮಂಡಳಿಯ" ಸದಸ್ಯರಾದರು, ಆದರೆ ಇದು ವಸ್ತು ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲಿಲ್ಲ. ಲೇಖಕರು ಮಾಡಿದ ದೊಡ್ಡ ಮೊತ್ತದ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸಂಭಾವನೆ ನೀಡುವಲ್ಲಿ ಸಂಪಾದಕರು ಜಿಪುಣರಾಗಿದ್ದರು. 1855 ರಿಂದ 1860 ರವರೆಗೆ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಪ್ರಭಾವಿಸಿದ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ವಿಚಾರಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದನು. ಅವರು ಹತ್ತಿರವಾದರು ಮತ್ತು ಸೋವ್ರೆಮೆನ್ನಿಕ್ ಪತ್ರಿಕೆಯ ಉದ್ಯೋಗಿಯಾದರು.

1856 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ನೌಕಾ ಸಚಿವಾಲಯದಿಂದ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಮತ್ತು ಜನಾಂಗೀಯ ಪ್ರಯಾಣದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ವೋಲ್ಗಾದ ಮೇಲ್ಭಾಗಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ನೆನಪುಗಳು ಮತ್ತು ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು.


ವೃದ್ಧಾಪ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ

1862 ಯುರೋಪ್ ಪ್ರವಾಸದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಬರಹಗಾರ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್, ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಜರ್ಮನಿ, ಇಟಲಿ, ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ ಮತ್ತು ಹಂಗೇರಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು. 1865 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಲಯದ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರು ಮತ್ತು ನಾಯಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರು, ಇದರಿಂದ ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಕಲಾವಿದರು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರು: ಸಡೋವ್ಸ್ಕಿ, ಸ್ಟ್ರೆಪೆಟೋವಾ, ಪಿಸರೆವಾ ಮತ್ತು ಇತರರು. 1870 ರಲ್ಲಿ, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ರಷ್ಯನ್ ಡ್ರಾಮಾಟಿಕ್ ರೈಟರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸಂಘಟಿಸಿದರು ಮತ್ತು 1874 ರಿಂದ ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ದಿನಗಳವರೆಗೆ ಅದರ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಾಗಿದ್ದರು.

ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ನಾಟಕಕಾರನು 54 ನಾಟಕಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದನು, ವಿದೇಶಿ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅನುವಾದಿಸಿದನು: ಗೋಲ್ಡೋನಿ,. ಲೇಖಕರ ಜನಪ್ರಿಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ "ಸ್ನೋ ಮೇಡನ್", "ಗುಡುಗು", "ವರದಕ್ಷಿಣೆ", "ದಿ ಮ್ಯಾರೇಜ್ ಆಫ್ ಬಾಲ್ಜಮಿನೋವ್", "ಗಿಲ್ಟಿ ವಿಥೌಟ್ ಅಪರಾಧ" ಮತ್ತು ಇತರ ನಾಟಕಗಳು ಸೇರಿವೆ. ಬರಹಗಾರನ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಸಾಹಿತ್ಯ, ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಮಾತೃಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿಯೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ.

ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನ

ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಹೆಂಡತಿಯೊಂದಿಗೆ 20 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನಾಗರಿಕ ವಿವಾಹದಲ್ಲಿದ್ದರು. ಅವರು 1847 ರಲ್ಲಿ ಭೇಟಿಯಾದರು. ಅಗಾಫ್ಯಾ ಇವನೊವ್ನಾ, ತನ್ನ ಕಿರಿಯ ಸಹೋದರಿಯೊಂದಿಗೆ ಬರಹಗಾರನ ಮನೆಯ ಬಳಿ ನೆಲೆಸಿದರು. ಏಕಾಂಗಿ ಹುಡುಗಿ ನಾಟಕಕಾರರಲ್ಲಿ ಆಯ್ಕೆಯಾದಳು. ಅವರು ಹೇಗೆ ಭೇಟಿಯಾದರು ಎಂಬುದು ಯಾರಿಗೂ ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ.


ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ತಂದೆ ಈ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಿದರು. ಅವರು ಶ್ಚೆಲಿಕೊವೊಗೆ ನಿರ್ಗಮಿಸಿದ ನಂತರ, ಯುವಕರು ಒಟ್ಟಿಗೆ ವಾಸಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ನಾಟಕ ನಡೆದರೂ ನಾಗರಿಕ ಹೆಂಡತಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿದ್ದಳು. ಅಗತ್ಯ ಮತ್ತು ಅಭಾವ ಅವರ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ನಂದಿಸಲಿಲ್ಲ.

ಮನಸ್ಸು ಮತ್ತು ಸೌಹಾರ್ದತೆ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತರು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅಗಾಫ್ಯಾ ಇವನೊವ್ನಾದಲ್ಲಿ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದರು. ಆತಿಥ್ಯ ಮತ್ತು ತಿಳುವಳಿಕೆಗೆ ಅವಳು ಪ್ರಸಿದ್ಧಳಾಗಿದ್ದಳು. ಹೊಸ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ ಅವರ ಪತಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಲಹೆಗಾಗಿ ಅವಳ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗುತ್ತಿದ್ದರು.


ಬರಹಗಾರನ ತಂದೆಯ ಮರಣದ ನಂತರವೂ ಅವರ ಮದುವೆ ಕಾನೂನುಬದ್ಧವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮಕ್ಕಳು ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತವಲ್ಲದವರಾಗಿದ್ದರು. ಚಿಕ್ಕವರು ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಸತ್ತರು. ಹಿರಿಯ ಮಗ ಅಲೆಕ್ಸಿ ಬದುಕುಳಿದರು.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ವಿಶ್ವಾಸದ್ರೋಹಿ ಪತಿಯಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರು. ಅವರು ನಟಿ ಲ್ಯುಬೊವ್ ಕೊಸಿಟ್ಸ್ಕಾಯಾ-ನಿಕುಲಿನಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಅವರು 1859 ರಲ್ಲಿ ದಿ ಥಂಡರ್‌ಸ್ಟಾರ್ಮ್‌ನ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. ನಟಿ ಬರಹಗಾರನಿಗೆ ಶ್ರೀಮಂತ ವ್ಯಾಪಾರಿಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರು.


ಮುಂದಿನ ಪ್ರೇಮಿ ಮಾರಿಯಾ ಬಖ್ಮೆಟೆವಾ. ಅಗಾಫ್ಯಾ ಇವನೊವ್ನಾ ದ್ರೋಹಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿದ್ದರು, ಆದರೆ ತನ್ನ ಹೆಮ್ಮೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಕುಟುಂಬ ನಾಟಕವನ್ನು ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಸಹಿಸಿಕೊಂಡರು. ಅವಳು 1867 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಮಹಿಳೆಯ ಸಮಾಧಿ ಇರುವ ಸ್ಥಳ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ.

ಅವನ ಹೆಂಡತಿಯ ಮರಣದ ನಂತರ, ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರ ಪ್ರೀತಿಯ ಮಾರಿಯಾ ವಾಸಿಲೀವ್ನಾ ಬಖ್ಮೆಟಿಯೆವಾ ನಾಟಕಕಾರನ ಮೊದಲ ಅಧಿಕೃತ ಹೆಂಡತಿಯಾದರು. ಮಹಿಳೆ ಅವನಿಗೆ ಇಬ್ಬರು ಹೆಣ್ಣುಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕು ಗಂಡು ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಹೆತ್ತಳು. ನಟಿಯೊಂದಿಗಿನ ಮದುವೆ ಸಂತೋಷವಾಗಿತ್ತು. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಅವಳೊಂದಿಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ.

ಸಾವು

ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಆರೋಗ್ಯವು ಬರಹಗಾರನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡ ಹೊರೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಕ್ಷೀಣಿಸಿತು. ಅವರು ಬಿರುಗಾಳಿಯ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು, ಆದರೆ ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಅವರು ಸಾಲದಲ್ಲಿ ಸಿಲುಕಿಕೊಂಡರು. ನಾಟಕಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಶುಲ್ಕವನ್ನು ತಂದವು. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಕೂಡ 3,000 ರೂಬಲ್ಸ್ಗಳ ಪಿಂಚಣಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಈ ನಿಧಿಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಾಕಷ್ಟಿಲ್ಲ.

ಕಳಪೆ ಆರ್ಥಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯು ಲೇಖಕರ ಯೋಗಕ್ಷೇಮದ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರು ಹೃದಯದ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುವ ಚಿಂತೆ ಮತ್ತು ತೊಂದರೆಗಳಲ್ಲಿದ್ದರು. ಸಕ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಹೊಸ ಯೋಜನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳ ಸರಮಾಲೆಯಲ್ಲಿದ್ದರು, ಅದನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಬೇಗ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ.


ಬರಹಗಾರನ ಆರೋಗ್ಯದ ಕ್ಷೀಣತೆಯಿಂದಾಗಿ ಅನೇಕ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಚಾರಗಳು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ಜೂನ್ 2, 1886 ರಂದು, ಅವರು ಕೊಸ್ಟ್ರೋಮಾದ ಶೆಲಿಕೊವೊ ಎಸ್ಟೇಟ್ನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಸಾವಿಗೆ ಕಾರಣ ಆಂಜಿನಾ ಪೆಕ್ಟೋರಿಸ್ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ. ನಾಟಕಕಾರನ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯು ನಿಕೊಲೊ-ಬೆರೆಜ್ಕಿ ಗ್ರಾಮದಲ್ಲಿ ಕುಟುಂಬದ ಗೂಡಿನ ಬಳಿ ನಡೆಯಿತು. ಬರಹಗಾರನ ಸಮಾಧಿ ಚರ್ಚ್ನ ಸ್ಮಶಾನದಲ್ಲಿದೆ.

ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಆದೇಶಿಸಿದ ದೇಣಿಗೆಯಿಂದ ಬರಹಗಾರನ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರು ಸತ್ತವರ ಸಂಬಂಧಿಕರಿಗೆ 3,000 ರೂಬಲ್ಸ್ಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ವಿಧವೆಗೆ ಅದೇ ಪಿಂಚಣಿಯನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಿದರು. ಬರಹಗಾರರ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು ರಾಜ್ಯವು ವಾರ್ಷಿಕವಾಗಿ 2,400 ರೂಬಲ್ಸ್ಗಳನ್ನು ನಿಗದಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ.


ಶೆಲಿಕೊವೊ ಎಸ್ಟೇಟ್ನಲ್ಲಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸ್ಮಾರಕ

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪದೇ ಪದೇ ಮರುಮುದ್ರಣ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಅಪ್ರತಿಮ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾದರು. ಅವರ ನಾಟಕಗಳು ಇನ್ನೂ ರಷ್ಯಾದ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ರಂಗಮಂದಿರಗಳ ವೇದಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ನಾಟಕಕಾರನ ಕೆಲಸವು ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಕಾರ, ನಿರ್ದೇಶನ ಮತ್ತು ನಟನಾ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು.

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಅವರ ಮರಣದ ಹಲವಾರು ದಶಕಗಳ ನಂತರ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ ವಿತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಮತ್ತು ಪೌರುಷಗಳಾಗಿ ಡಿಸ್ಅಸೆಂಬಲ್ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲಾಯೆವಿಚ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಫೋಟೋಗಳನ್ನು ಅಂತರ್ಜಾಲದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ

  • 1846 - "ಕುಟುಂಬ ಚಿತ್ರ"
  • 1847 - "ನಮ್ಮ ಜನರು - ಎಣಿಕೆ ಮಾಡೋಣ"
  • 1851 - "ದರಿದ್ರ ವಧು"
  • 1856 - "ಲಾಭದಾಯಕ ಸ್ಥಳ"
  • 1859 - "ಗುಡುಗು"
  • 1864 - "ಜೋಕರ್ಸ್"
  • 1861 - ಬಾಲ್ಜಮಿನೋವ್ ಅವರ ಮದುವೆ
  • 1865 - "ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ"
  • 1868 - "ಹಾಟ್ ಹಾರ್ಟ್"
  • 1868 - "ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಬುದ್ಧಿವಂತ ಮನುಷ್ಯನಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಸರಳತೆ ಇದೆ"
  • 1870 - "ಅರಣ್ಯ"
  • 1873 - "ಸ್ನೋ ಮೇಡನ್"
  • 1873 - "ಲೇಟ್ ಲವ್"
  • 1875 - "ತೋಳಗಳು ಮತ್ತು ಕುರಿಗಳು"
  • 1877 - "ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ವಿಕ್ಟಿಮ್"

ಉಲ್ಲೇಖಗಳು

ಅನ್ಯಲೋಕದ ಆತ್ಮ - ಕತ್ತಲೆ.
ನೀವು ಇತರರಿಗೆ ನಾಚಿಕೆಪಡಬೇಕಾದಾಗ ಈ ಅವಮಾನಕ್ಕಿಂತ ಕೆಟ್ಟದ್ದೇನೂ ಇಲ್ಲ.
ಏಕೆ, ಅಸೂಯೆ ಪಟ್ಟ ಜನರು ಯಾವುದೇ ಕಾರಣವಿಲ್ಲದೆ ಅಸೂಯೆ ಪಡುತ್ತಾರೆ.
ನೀವು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ತಿಳಿದಿಲ್ಲದಿರುವವರೆಗೆ, ನೀವು ಅವನನ್ನು ನಂಬುತ್ತೀರಿ, ಆದರೆ ಅವನ ಕಾರ್ಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನೀವು ಕಂಡುಕೊಂಡಂತೆ, ಬೆಲೆ ಅವನ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ.
ನೀವು ಮೂರ್ಖರನ್ನು ನೋಡಿ ನಗಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ, ಅವರ ದೌರ್ಬಲ್ಯಗಳ ಲಾಭವನ್ನು ನೀವು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು.

1823 , ಮಾರ್ಚ್ 31 (ಏಪ್ರಿಲ್ 12) - ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಮಲಯಾ ಓರ್ಡಿಂಕಾದಲ್ಲಿ ನಿಕೊಲಾಯ್ ಫೆಡೋರೊವಿಚ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು, ಅವರು ಆಸ್ತಿ ಮತ್ತು ವಾಣಿಜ್ಯ ವ್ಯವಹಾರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ವಕೀಲರು, ಕಾಲೇಜು ಮೌಲ್ಯಮಾಪಕರು, ಅವರು 1839 ರಲ್ಲಿ ಉದಾತ್ತತೆಯನ್ನು ಪಡೆದರು.

1835–1840 - ಮಾಸ್ಕೋ ಪ್ರಾಂತೀಯ ಜಿಮ್ನಾಷಿಯಂನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ, ಅವರ ಗುಂಪಿನ ಹನ್ನೊಂದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂಬತ್ತನೇ ಪದವಿ ಪಡೆದರು.

1840 - ಮಾಸ್ಕೋ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಕಾನೂನು ವಿಭಾಗದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿ ಸೇರಿಕೊಂಡರು. ಅವರ ತಂದೆಯ ಒತ್ತಾಯದ ಮೇರೆಗೆ, ಅವರು ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಭಾಷಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಅಸ್ಕರ್ ಫ್ಯಾಕಲ್ಟಿ ಬದಲಿಗೆ ಕಾನೂನು ಅಚ್ಚುಮೆಚ್ಚಿನ ಫ್ಯಾಕಲ್ಟಿಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾರೆ.

1843 - ಮಾಸ್ಕೋ ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಅಧಿಕಾರಿಯಾದರು.

1845 - ಮಾಸ್ಕೋ ವಾಣಿಜ್ಯ ನ್ಯಾಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಲು ಹೋಗುತ್ತದೆ. ಸಂವಿಧಾನದ ನ್ಯಾಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಮೊದಲು ಸಿವಿಲ್ ಪ್ರಕರಣಗಳನ್ನು ಪುನಃ ಬರೆಯುವುದು ಮತ್ತು ಪರಿಶೀಲಿಸುವುದು, ಮತ್ತು ನಂತರ ವಾಣಿಜ್ಯ ನ್ಯಾಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಹಣಕಾಸು ಪ್ರಕರಣಗಳು, ಜನಗಣತಿ ಅಧಿಕಾರಿಯು ತನ್ನ ಸೇವೆಯಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ್ದರಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಗತಿ ಸಾಧಿಸಲಿಲ್ಲ.

1847 - "ಮಾಸ್ಕೋ ಸಿಟಿ ಲಿಸ್ಟ್" ನಲ್ಲಿ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ - "ಮಾಸ್ಕೋದ ಹೊರಗಿನ ನಿವಾಸಿಗಳ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು", ಹಾಸ್ಯ "ದಿವಾಳಿ ಸಾಲಗಾರ" ಮತ್ತು ಏಕ-ಆಕ್ಟ್ ಹಾಸ್ಯ "ದಿ ಪಿಕ್ಚರ್ ಆಫ್ ಫ್ಯಾಮಿಲಿ ಹ್ಯಾಪಿನೆಸ್" ನಿಂದ ಆಯ್ದ ಭಾಗಗಳು.

1848 - ಅವರ ತಂದೆ ಶೆಲಿಕೊವೊ (ಕೊಸ್ಟ್ರೋಮಾ ಪ್ರಾಂತ್ಯ) ಅವರ ಎಸ್ಟೇಟ್‌ಗೆ ಮೊದಲ ಪ್ರವಾಸ. 1868 ರಿಂದ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರತಿ ಬೇಸಿಗೆಯನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಕಳೆಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

1849 - ಮೊದಲ ದೊಡ್ಡ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದೆ - "ದಿವಾಳಿ" ("ಸ್ವಂತ ಜನರು - ನಾವು ನೆಲೆಸೋಣ"). ಕೆಲಸದ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, "ದಿವಾಳಿಯಾದ ಸಾಲಗಾರ" "ದಿವಾಳಿ" ಆಗಿ ಬದಲಾಯಿತು. ಈ ನಾಲ್ಕು-ಆಕ್ಟ್ ನಾಟಕವನ್ನು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಅನನುಭವಿ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಮೊದಲ ಹೆಜ್ಜೆಯಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ರಷ್ಯಾದ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪದವಾಗಿದೆ. [ ]

1849–1850 , ಚಳಿಗಾಲ - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಪಿ. ಸಡೋವ್ಸ್ಕಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಸಾಹಿತ್ಯ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ "ದಿವಾಳಿ" ನಾಟಕವನ್ನು ಓದಿದರು. ನಾಟಕವು ತನ್ನ ಆರೋಪದ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಕೇಳುಗರಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಜಾಸತ್ತಾತ್ಮಕ ಯುವಕರ ಮೇಲೆ ಭಾರಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತದೆ.

1851 , ಜನವರಿ 10 - ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರಿಗೆ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ಪೊಲೀಸ್ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆಯ ಕಾರಣದಿಂದ ವಜಾಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. (1850 ರಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಕೋ ಗವರ್ನರ್ ಜನರಲ್ ಕಚೇರಿಯ ರಹಸ್ಯ ವಿಭಾಗವು ಅವರ ಹಾಸ್ಯ "ಸ್ವಂತ ಜನರು - ನಾವು ನೆಲೆಸುತ್ತೇವೆ" ಎಂಬ ನಿಷೇಧಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ "ಲೇಖಕ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಕರಣ" ವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.)

1853 - ನಿಕುಲಿನಾ-ಕೋಸಿಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಮಾಲಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಹಾಸ್ಯ "ಡೋಂಟ್ ಗೆಟ್ ಇನ್ ಯುವರ್ ಜಾರುಬಂಡಿ" ಯ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಪ್ರಸ್ತುತಿ ಉತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿತು. ಇದು ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೊದಲ ನಾಟಕವಾಗಿದ್ದು, ರಂಗಭೂಮಿ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಆಡಲಾಯಿತು. ಫೆಬ್ರವರಿ ಆರಂಭ - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ "ಡೋಂಟ್ ಗೆಟ್ ಇನ್ ಯುವರ್ ಜಾರುಬಂಡಿ" ಹಾಸ್ಯದ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.
ನವೆಂಬರ್ - ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಹವ್ಯಾಸಿ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, S. A. ಪನೋವಾ ಅವರ ಮನೆಯಲ್ಲಿ, "ನಿಮ್ಮ ಜಾರುಬಂಡಿಗೆ ಹೋಗಬೇಡಿ" ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಮಾಲೋಮಲ್ಸ್ಕಿ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ "ಬಡತನವು ಒಂದು ವೈಸ್ ಅಲ್ಲ" ಎಂಬ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಮುಗಿಸಿದರು.
ಡಿಸೆಂಬರ್ ಅಂತ್ಯ - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ "ಬಡತನವು ವೈಸ್ ಅಲ್ಲ" ನಾಟಕದ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸವನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

1854 , ಜನವರಿ - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ N. A. ನೆಕ್ರಾಸೊವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಭೋಜನಕ್ಕೆ ಹಾಜರಾಗಿದ್ದಾರೆ. I. S. ತುರ್ಗೆನೆವ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು.
ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಪಾವರ್ಟಿ ಈಸ್ ನೋ ವೈಸ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಮಾಲಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಪ್ರದರ್ಶನವು ದೊಡ್ಡ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿತು.
ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 9 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಪಾವರ್ಟಿ ಈಸ್ ನೋ ವೈಸ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಯಾಬ್ಲೋಚ್ಕಿನ್ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಪ್ರಸ್ತುತಿ ಉತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿತು.

1856 , ಜನವರಿ 18 - ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ವ್ಲಾಡಿಮಿರೋವಾ ಅವರ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಹ್ಯಾಂಗೋವರ್ನಲ್ಲಿ ಅಪರಿಚಿತರ ಹಬ್ಬದ" ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನ ನಡೆಯಿತು.
ಏಪ್ರಿಲ್-ಆಗಸ್ಟ್ - ವೋಲ್ಗಾದ ಮೇಲ್ಭಾಗದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಪ್ರವಾಸ. "ಲಾಭದಾಯಕ ಸ್ಥಳ" ಎಂಬ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ.

1858 , ಅಕ್ಟೋಬರ್ 17 - ಸೆನ್ಸಾರ್ಶಿಪ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕಲೆಕ್ಟೆಡ್ ವರ್ಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಎರಡು ಸಂಪುಟಗಳಲ್ಲಿ, gr ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಿಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. G. A. ಕುಶೆಲೆವಾ-ಬೆಜ್ಬೊರೊಡ್ಕೊ (ಪ್ರಕಟಣೆಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಪುಟದಲ್ಲಿ ದಿನಾಂಕ - 1859).
ಡಿಸೆಂಬರ್ 7 - ಹಳ್ಳಿಯ ಜೀವನದಿಂದ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ದೃಶ್ಯಗಳು - "ದಿ ಪ್ಯೂಪಿಲ್" ನಾಟಕ.

1859 ಮಾರ್ಚ್ 10 - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿನ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ರಷ್ಯಾದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾವಿದ ಎ.ಇ.ಮಾರ್ಟಿನೋವ್ ಅವರ ಗೌರವಾರ್ಥ ಭೋಜನಕೂಟದಲ್ಲಿ ಭಾಷಣ ಮಾಡಿದರು; ಅವರು ಇಲ್ಲಿ N. G. ಚೆರ್ನಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ, N. A. ನೆಕ್ರಾಸೊವ್, M. E. ಸಾಲ್ಟಿಕೋವ್-ಶ್ಚೆಡ್ರಿನ್, L. N. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್, I. S. ತುರ್ಗೆನೆವ್, I. A. ಗೊಂಚರೋವ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು.
ಟೆರೆನ್ಸ್ ಗೆಟ್ಜಿರಾ ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬರೆದ ನಾಟಕ "ಗುಡುಗು".
ಡಿಸೆಂಬರ್ 2 - ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕ "ಗುಡುಗು" ದ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಲಿನ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ನಡೆಯಿತು.

1860 , ಜನವರಿ - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕ "ಥಂಡರ್ಸ್ಟಾರ್ಮ್" ಅನ್ನು "ಲೈಬ್ರರಿ ಫಾರ್ ರೀಡಿಂಗ್" ನ ನಂ. 1 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು.
ಫೆಬ್ರುವರಿ 23 - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ, ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ನಿಧಿಯ ಪರವಾಗಿ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಸಂಜೆಯಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ "ನಮ್ಮ ಜನರು - ನಾವು ನೆಲೆಗೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ" ಎಂಬ ಹಾಸ್ಯದಿಂದ ಆಯ್ದ ಭಾಗವನ್ನು ಓದುತ್ತಾರೆ.
ಅಕ್ಟೋಬರ್ - Sovremennik ನಿಯತಕಾಲಿಕದ No. 10 N. -bov (N. A. ಡೊಬ್ರೊಲ್ಯುಬೊವಾ) ಅವರ ಲೇಖನವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿತು "ಡಾರ್ಕ್ ಕಿಂಗ್ಡಮ್ನಲ್ಲಿ ಬೆಳಕಿನ ಕಿರಣ."

1861 , ಜನವರಿ - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿನ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ "ನಮ್ಮ ಜನರು - ನಾವು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಹೋಗೋಣ" ಎಂಬ ಹಾಸ್ಯದ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತಾರೆ.
ಜನವರಿ 16 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ನಮ್ಮ ಜನರು - ಲೆಟ್ಸ್ ಸೆಟ್ಲ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಲಿನ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ನಡೆಯಿತು.
ಡಿಸೆಂಬರ್ - ನಾಟಕೀಯ ಕ್ರಾನಿಕಲ್ "ಕೋಜ್ಮಾ ಜಖರಿಚ್ ಮಿನಿನ್-ಸುಖೋರುಕ್" ನ ಕೆಲಸ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿದೆ.

1862 , ಜನವರಿ 9 - ಲಿಟ್ಫಾಂಡ್ ಇ.ಪಿ. ಕೊವಾಲೆವ್ಸ್ಕಿಯ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ನಾಟಕ "ಕೋಜ್ಮಾ ಜಖರಿಚ್ ಮಿನಿನ್-ಸುಖೋರುಕ್" ಅನ್ನು ಓದಿದರು.
ಫೆಬ್ರವರಿ - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ಮತ್ತು ಲಿಬರಲ್ ಬರಹಗಾರರ ಗುಂಪಿನ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸಹಿಯನ್ನು ಹಾಕಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು ವಿ. ಕುರೊಚ್ಕಿನ್ ಅವರ ಡೆಮಾಕ್ರಟಿಕ್ ಜರ್ನಲ್ Iskra ವಿರುದ್ಧ, ಇದು ಓದುವಿಕೆಗಾಗಿ ಲೈಬ್ರರಿಯಲ್ಲಿ Pisemsky ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ಲೇಖನಗಳನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಟೀಕಿಸಿತು.
ಮಾರ್ಚ್ ಅಂತ್ಯ - ಗಡಿಗೆ ಹೊರಡುವ ಮೊದಲು, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ N. G. ಚೆರ್ನಿಶೆವ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗೆ ಭೇಟಿಯಾದರು.

1863 , ಜನವರಿ 1 - ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಫಾರ್ ವಾಟ್ ಯು ಗೋ, ಯು ವಿಲ್ ವೀಲ್" ("ದಿ ಮ್ಯಾರೇಜ್ ಆಫ್ ಬಾಲ್ಜಮಿನೋವ್") ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನ ನಡೆಯಿತು.
ಜನವರಿ - ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ "ಪಾಪ ಮತ್ತು ತೊಂದರೆ ಯಾರ ಮೇಲೂ ಬದುಕುವುದಿಲ್ಲ" ನಾಟಕದ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನ.
ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 27 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಲಾಭದಾಯಕ ಸ್ಥಳ" ದ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಲೆವ್ಕೀವಾ ಅವರ ಲಾಭದ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು.
ನವೆಂಬರ್ 22 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕ "ದಿ ಪ್ಯೂಪಿಲ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಜುಲೆವಾ ಅವರ ಅನುಕೂಲಕ್ಕಾಗಿ ನಡೆಯಿತು.

1864 , ಏಪ್ರಿಲ್ 15 - "ರಷ್ಯನ್ ವರ್ಡ್" ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ಸೆನ್ಸಾರ್ಶಿಪ್ ಸಂಖ್ಯೆ 3 (ಮಾರ್ಚ್) ಮೂಲಕ ಅನುಮತಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ "ಮೋಟಿವ್ಸ್ ಆಫ್ ರಷ್ಯನ್ ಡ್ರಾಮಾ" ಅವರ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ D. I. ಪಿಸಾರೆವ್ ಅವರ ಲೇಖನವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ.


1865 , ಫೆಬ್ರವರಿ ಅಂತ್ಯ - ಮಾರ್ಚ್ ಆರಂಭ - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಲಯವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಅನುಮತಿಯೊಂದಿಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರತವಾಗಿದೆ.
ಏಪ್ರಿಲ್ 23 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ವೋವೊಡಾ" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು.
ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 25 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಇನ್ ಎ ಬ್ಯುಸಿ ಪ್ಲೇಸ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಲೆವ್ಕೀವಾ ಅವರ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ನಡೆಯಿತು.

1866 , ಮೇ 6 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕ "ಅಬಿಸೆಸ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಲೀವ್ 1 ನೇ ಲಾಭದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು.

1867 , ಜನವರಿ 16 - ಸೆನ್ಸಾರ್ಶಿಪ್ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಬರೆದ V. ಕಾಶ್ಪೆರೋವ್ ಅವರ ಒಪೆರಾ "ಥಂಡರ್ಸ್ಟಾರ್ಮ್" ನ ಲಿಬ್ರೆಟ್ಟೊವನ್ನು ಅನುಮತಿಸಿತು.
ಮಾರ್ಚ್ 25 ರಂದು, ಬೆನಾರ್ಡಕಿ ಹಾಲ್ನಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ "ಡಿಮಿಟ್ರಿ ದಿ ಪ್ರಿಟೆಂಡರ್ ಮತ್ತು ವಾಸಿಲಿ ಶುಸ್ಕಿ" ನಾಟಕದ ಸಾಹಿತ್ಯ ನಿಧಿಯ ಪರವಾಗಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಓದುವಿಕೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ.
ಜುಲೈ 4 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಕರಾಬಿಖಾದಲ್ಲಿ N. A. ನೆಕ್ರಾಸೊವ್ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು.
ಅಕ್ಟೋಬರ್ 30 - V. Kashperov ನ ಒಪೆರಾ "ಥಂಡರ್ಸ್ಟಾರ್ಮ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನ ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋದ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು.
ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಹೋದರ ಮಿಖಾಯಿಲ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ಮಲತಾಯಿ ಎಮಿಲಿಯಾ ಆಂಡ್ರೀವ್ನಾ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರಿಂದ ಶ್ಚೆಲಿಕೊವೊದಲ್ಲಿನ ಎಸ್ಟೇಟ್ ಅನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ನಾಟಕಕಾರರು ಬೇಸಿಗೆಯ ತಿಂಗಳುಗಳನ್ನು ಕಳೆದರು.

1868 , ನವೆಂಬರ್ 1 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಎನಫ್ ಸ್ಟುಪಿಡಿಟಿ ಇನ್ ಎವೆರಿ ವೈಸ್ ಮ್ಯಾನ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಬೌರ್ಡಿನ್ ಅವರ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು.
ನವೆಂಬರ್ - 1868 ರ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ N. A. ನೆಕ್ರಾಸೊವ್ ಮತ್ತು M. E. ಸಾಲ್ಟಿಕೋವ್-ಶ್ಚೆಡ್ರಿನ್ ಅವರ ಸಂಪಾದಕತ್ವದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ Otechestvennye Zapiski ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ಸಂಖ್ಯೆ 11 ರಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಎನಫ್ ಸ್ಟುಪಿಡಿಟಿ ಫಾರ್ ಎವೆರಿ ವೈಸ್ ಮ್ಯಾನ್" ಅನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು. ಆ ಸಮಯದಿಂದ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ 1884 ರಲ್ಲಿ ತ್ಸಾರಿಸ್ಟ್ ಸರ್ಕಾರವು ಜರ್ನಲ್ ಅನ್ನು ಮುಚ್ಚುವವರೆಗೂ ಒಟೆಚೆಸ್ವೆಸ್ನಿಟ್ ಜಪಿಸ್ಕಿಯಲ್ಲಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಸಹಕರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

1869 , ಜನವರಿ 29 - ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಹಾಟ್ ಹಾರ್ಟ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಲಿನ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು.
ಫೆಬ್ರವರಿ 12 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಕಲಾವಿದ ಎಂವಿ ವಾಸಿಲಿಯೆವಾ (ಬಖ್ಮೆಟಿಯೆವಾ) ಅವರೊಂದಿಗೆ ಚರ್ಚ್ ಮದುವೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. (ಈ ಮದುವೆಯಿಂದ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ನಾಲ್ಕು ಗಂಡು ಮತ್ತು ಇಬ್ಬರು ಹೆಣ್ಣುಮಕ್ಕಳಿದ್ದರು.)

1870 , ಫೆಬ್ರವರಿ - "ನೋಟ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಫಾದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್" ನ ನಂ. 2 ರಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಮ್ಯಾಡ್ ಮನಿ" ಅನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು.
ಏಪ್ರಿಲ್ 16 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಮ್ಯಾಡ್ ಮನಿ" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು.

1871 , ಜನವರಿ - "ನೋಟ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಫಾದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್" ನ ನಂ. 1 ರಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಫಾರೆಸ್ಟ್" ಅನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು.
ಜನವರಿ 25 - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಅಸೆಂಬ್ಲಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ನ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಹಾಸ್ಯ "ಫಾರೆಸ್ಟ್" ನ ಸಾಹಿತ್ಯ ನಿಧಿಯ ಪರವಾಗಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಓದುವಿಕೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.
ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ - "ನೋಟ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಫಾದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್" ನ ನಂ. 9 ರಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ನಾಟ್ ಆಲ್ ದಿ ಕ್ಯಾಟ್ಸ್ ಶ್ರೋವೆಟೈಡ್" ಅನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು.
ನವೆಂಬರ್ 1 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ದಿ ಫಾರೆಸ್ಟ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಬರ್ಡಿನ್ ಅವರ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ನಡೆಯಿತು.
ಡಿಸೆಂಬರ್ 3 - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯಲ್ಲಿ, N. A. ನೆಕ್ರಾಸೊವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಭೋಜನಕೂಟದಲ್ಲಿ, "ಒಂದು ಪೈಸೆ ಇರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಆಲ್ಟಿನ್" ಎಂಬ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಓದಿ.

1872 , ಜನವರಿ - Otechestvennye zapiski ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ No. 1 Ostrovsky ನ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿತು "ಒಂದು ಪೆನ್ನಿ ಇರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಆಲ್ಟಿನ್."
ಜನವರಿ 13 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ನಾಟ್ ಆಲ್ ದಿ ಕ್ಯಾಟ್ಸ್ ಶ್ರೋವೆಟೈಡ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು.
ಫೆಬ್ರವರಿ 17 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕ "ಡಿಮಿಟ್ರಿ ದಿ ಪ್ರಿಟೆಂಡರ್ ಮತ್ತು ವಾಸಿಲಿ ಶುಸ್ಕಿ" ಯ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಜುಲೆವಾ ಅವರ ಅನುಕೂಲಕ್ಕಾಗಿ ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು; ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಹಾಜರಿದ್ದ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಗಿಲ್ಡೆಡ್ ಮಾಲೆ ಮತ್ತು ತಂಡದಿಂದ ವಿಳಾಸವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು.
ಮಾರ್ಚ್ 27 - ಮಾಸ್ಕೋ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳು, ನಾಟಕಕಾರನ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಭೋಜನದೊಂದಿಗೆ ಗೌರವಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮತ್ತು ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೆಳ್ಳಿಯ ಹೂದಾನಿಯೊಂದಿಗೆ ಅವರಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ.
ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 20 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯದ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನ "ಒಂದು ಪೈಸೆ ಇರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಆಲ್ಟಿನ್" ಮಾಲಿಶೇವ್ ಅವರ ಲಾಭದ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು.

1873 , ಮಾರ್ಚ್ ಅಂತ್ಯ - ಏಪ್ರಿಲ್ - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ "ದಿ ಸ್ನೋ ಮೇಡನ್" ನಾಟಕವನ್ನು ಮುಗಿಸಿದರು.
ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕ "ದಿ ಸ್ನೋ ಮೇಡನ್" ವೆಸ್ಟ್ನಿಕ್ ಎವ್ರೊಪಿ ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ಸಂಚಿಕೆ 9 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು.
ಡಿಸೆಂಬರ್ 21 - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರಕಟಣೆಗಾಗಿ N. A. ನೆಕ್ರಾಸೊವ್ ಮತ್ತು A. A. ಕ್ರೇವ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪಂದಕ್ಕೆ ಸಹಿ ಹಾಕಿದರು.

1874 , ಜನವರಿ - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಲೇಟ್ ಲವ್" Otechestvennye Zapiski ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ನಂ. 1 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು.
ಅಕ್ಟೋಬರ್ 21 - ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ರಷ್ಯನ್ ಡ್ರಾಮಾಟಿಕ್ ರೈಟರ್ಸ್ ಮತ್ತು ಒಪೇರಾ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ ಸಭೆಯನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಉಪಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಾಟಕಕಾರ ಸೊಸೈಟಿಯ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಾಗಿ ಸರ್ವಾನುಮತದಿಂದ ಆಯ್ಕೆಯಾದರು.
ನೆಕ್ರಾಸೊವ್ ಮತ್ತು ಕ್ರೇವ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರಕಟಿಸಿದ ಎಂಟು ಸಂಪುಟಗಳಲ್ಲಿ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೃತಿಗಳ ಸಂಗ್ರಹವು ಮುದ್ರಣದಿಂದ ಹೊರಬರುತ್ತದೆ.

1875 , ನವೆಂಬರ್ - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ತೋಳಗಳು ಮತ್ತು ಕುರಿಗಳು" Otechestvennye Zapiski ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ಸಂಖ್ಯೆ 11 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು.
ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ರಿಚ್ ಬ್ರೈಡ್ಸ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಲೆವ್ಕೀವಾ ಅವರ ಲಾಭದ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ನಡೆಯಿತು.
ಡಿಸೆಂಬರ್ 8 - ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ವೋಲ್ವ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಶೀಪ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಬರ್ಡಿನ್ ಅವರ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ನಡೆಯಿತು.

1876 , ನವೆಂಬರ್ 22 - ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯದ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನ "ಸತ್ಯ ಒಳ್ಳೆಯದು, ಆದರೆ ಸಂತೋಷವು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ" ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಬರ್ಡಿನ್ ಅವರ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ನಡೆಯಿತು.

1877 , ಜನವರಿ - "ದೇಶೀಯ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು" ಜರ್ನಲ್ನ ನಂ. 1 ರಲ್ಲಿ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಸತ್ಯವು ಒಳ್ಳೆಯದು, ಆದರೆ ಸಂತೋಷವು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಡಿಸೆಂಬರ್ 2 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ವಿಕ್ಟಿಮ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಬೌರ್ಡಿನ್ ಅವರ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು.

1878 , ಜನವರಿ - "ಡೊಮೆಸ್ಟಿಕ್ ನೋಟ್ಸ್" ಜರ್ನಲ್ನ ನಂ. 1 ರಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ವಿಕ್ಟಿಮ್" ಅನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು.
ಅಕ್ಟೋಬರ್ 17 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ "ವರದಕ್ಷಿಣೆ" ನಾಟಕದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು.
ನವೆಂಬರ್ 22 - ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕ "ವರದಕ್ಷಿಣೆ" ಯ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಬರ್ಡಿನ್ ಅವರ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು.
ಡಿಸೆಂಬರ್ - ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೃತಿಗಳ IX ಸಂಪುಟವನ್ನು ಸಲೇವ್ ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು.

1879 , ಜನವರಿ - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕ "ದ ವರದಕ್ಷಿಣೆ" Otechestvennye Zapiski ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ಸಂಖ್ಯೆ 1 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು.

1880 , ಫೆಬ್ರವರಿ - N. A. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಒಪೆರಾ "ದಿ ಸ್ನೋ ಮೇಡನ್" ಅನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕದ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಲಿಬ್ರೆಟ್ಟೊವನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದರು.
ಏಪ್ರಿಲ್ 24 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ I. S. ತುರ್ಗೆನೆವ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಿದರು, ಅವರು ಪುಷ್ಕಿನ್ ಆಚರಣೆಗಳ ತಯಾರಿಕೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ಆಗಮಿಸಿದರು.
ಜೂನ್ 7 - ಪುಷ್ಕಿನ್ ಆಚರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ಬರಹಗಾರರಿಗಾಗಿ ನೋಬಲ್ ಅಸೆಂಬ್ಲಿಯಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ಲವರ್ಸ್ ಆಫ್ ರಷ್ಯನ್ ಲಿಟರೇಚರ್ ಏರ್ಪಡಿಸಿದ ಭೋಜನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ "ಪುಷ್ಕಿನ್ ಬಗ್ಗೆ ಟೇಬಲ್ ವರ್ಡ್" ಎಂದು ಉಚ್ಚರಿಸಿದರು.
ಆಗಸ್ಟ್ 12 - N. A. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಒಪೆರಾ ದಿ ಸ್ನೋ ಮೇಡನ್ ಅನ್ನು ಮುಗಿಸಿದರು.

1881 , ಏಪ್ರಿಲ್ - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಮಾಸ್ಕೋದ ಮೊದಲ ಖಾಸಗಿ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ "ನಮ್ಮ ಜನರು - ಲೆಟ್ಸ್ ಸೆಟ್ಲ್" ಹಾಸ್ಯದ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತಾರೆ - A. ಬ್ರೆಂಕೊದ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಥಿಯೇಟರ್.
ನವೆಂಬರ್ 1 - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ಗಳ ಮೇಲಿನ ನಿಯಮಗಳ ಪರಿಷ್ಕರಣೆಯ ಆಯೋಗದ ಸಭೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಆಯೋಗಕ್ಕೆ "ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ಕಲೆಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಟಿಪ್ಪಣಿ" ಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು. ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಹಲವಾರು ತಿಂಗಳುಗಳ ಕಾಲ ಈ ಆಯೋಗದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು, ಆದರೆ "ಕಮಿಷನ್ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಭರವಸೆ ಮತ್ತು ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳ ವಂಚನೆಯಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ನಂತರ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.
ಡಿಸೆಂಬರ್ 6 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ "ಪ್ರತಿಭೆಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿಮಾನಿಗಳು" ಹಾಸ್ಯದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು.

1882 , ಜನವರಿ - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಪ್ರತಿಭೆಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿಮಾನಿಗಳು" Otechestvennye Zapiski ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ಸಂಖ್ಯೆ 1 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು.
ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಟ್ಯಾಲೆಂಟ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಅಡ್ಮಿಯರ್ಸ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ಟ್ರೆಲ್ಸ್ಕಾಯಾಗೆ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿ ನಡೆಯಿತು.
N. A. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ಒಪೆರಾ ದಿ ಸ್ನೋ ಮೇಡನ್‌ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು.
ಫೆಬ್ರವರಿ 12 - I. A. ಗೊಂಚರೋವ್ ಅವರ ಪತ್ರದಲ್ಲಿ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಅವರ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯ 35 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದಂದು ಅಭಿನಂದಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಾಟಕಕಾರನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಮೆಚ್ಚಿದರು.
ಏಪ್ರಿಲ್ 19 - ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ III ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಖಾಸಗಿ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟರು.

1883 , ಏಪ್ರಿಲ್ 28 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಹಾಸ್ಯ "ಸ್ಲೇವ್ಸ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ Evlalia ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ M. N. ಯೆರ್ಮೊಲೋವಾ ಅವರ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ನಡೆಯಿತು.
ಬೇಸಿಗೆ - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತಪ್ಪಿತಸ್ಥರಿಲ್ಲದ ನಾಟಕದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.
ಡಿಸೆಂಬರ್ 17 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ M.E. ಸಾಲ್ಟಿಕೋವ್-ಶ್ಚೆಡ್ರಿನ್ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು.

1884 , ಜನವರಿ 20 - ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ "ಗಿಲ್ಟಿ ವಿಥೌಟ್ ಗಿಲ್ಟ್" ನಾಟಕದ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನ ನಡೆಯಿತು.
Otechestvennye zapiski ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ, No. 1, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಡ್ರಾಮಾ ಗಿಲ್ಟಿ ವಿಥೌಟ್ ಗಿಲ್ಟ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿತು.
ಮಾರ್ಚ್ 5 - ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ III ಗ್ಯಾಚಿನಾ ಅರಮನೆಯಲ್ಲಿ ಮೂರು ಸಾವಿರ ರೂಬಲ್ಸ್ಗಳ ಮೊತ್ತದಲ್ಲಿ (ವಿನಂತಿಸಿದ ಆರು ಸಾವಿರದ ಬದಲಿಗೆ) ಜೀವಿತಾವಧಿಯ ಪಿಂಚಣಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು.
ಏಪ್ರಿಲ್ 20 - ಸರ್ಕಾರವು Otechestvennye Zapiski ನಿಯತಕಾಲಿಕವನ್ನು ಮುಚ್ಚಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ 1868 ರಿಂದ 21 ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಎರಡು ಇತರ ಲೇಖಕರ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ಬರೆದ ಮತ್ತು ಒಂದು ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಆಗಸ್ಟ್ 28 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ "ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯ ಟಿಪ್ಪಣಿ" ಯನ್ನು ಮುಗಿಸಿದರು, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತಗೊಳಿಸಿದರು.
ನವೆಂಬರ್ 19 - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳ ಸಂಗ್ರಹದ ಪ್ರಕಟಣೆಯ ಕುರಿತು ಪ್ರಕಾಶಕ ಮಾರ್ಟಿನೋವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪಂದಕ್ಕೆ ಸಹಿ ಹಾಕಿದರು.

1885 , ಜನವರಿ 9 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಟಕ "ನಾಟ್ ಆಫ್ ದಿಸ್ ವರ್ಲ್ಡ್" ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ಟ್ರೆಪೆಟೋವಾ ಅವರ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ನಡೆಯಿತು.
ಜನವರಿಯಿಂದ ಮೇ ವರೆಗೆ ಸಂಪುಟಗಳು ಹೊರಬಂದವು. N. G. ಮಾರ್ಟಿನೋವ್ ಅವರ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ I-VIII ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕಲೆಕ್ಟೆಡ್ ವರ್ಕ್ಸ್.
ಡಿಸೆಂಬರ್ 4 - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ, ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ನಾಟಕೀಯ ಅನುವಾದಗಳ ಎರಡನೇ ಆವೃತ್ತಿಯ ಹಕ್ಕನ್ನು N. G. ಮಾರ್ಟಿನೊವ್ಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರು.

1886 ಜನವರಿ 1 - ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳ ಸಂಗ್ರಹದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ವಹಿಸಿಕೊಂಡರು.
ಏಪ್ರಿಲ್ 19 - ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ಲವರ್ಸ್ ಆಫ್ ರಷ್ಯನ್ ಲಿಟರೇಚರ್ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಅದರ ಗೌರವ ಸದಸ್ಯರಾಗಿ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು.
ಮೇ 23 - ಎಲ್.ಎನ್. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ಅವರು ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಪತ್ರವೊಂದನ್ನು ಬರೆದರು, ಅದರಲ್ಲಿ ಪೋಸ್ರೆಡ್ನಿಕ್ ಪಬ್ಲಿಷಿಂಗ್ ಹೌಸ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕೆಲವು ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಅಗ್ಗದ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಮರುಮುದ್ರಣ ಮಾಡಲು ಅವಕಾಶ ನೀಡುವಂತೆ ಕೇಳಿಕೊಂಡರು. ಈ ಪತ್ರದಲ್ಲಿ, ಎಲ್.ಎನ್. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು "ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ವಿಶಾಲ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಇಡೀ ಜನರ ಬರಹಗಾರ" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.
ಜೂನ್ 2 - ಬೆಳಿಗ್ಗೆ 10 ಗಂಟೆಗೆ, ರಷ್ಯಾದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ನಾಟಕಕಾರ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರು ಶೆಲಿಕೊವೊದಲ್ಲಿನ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಆಂಜಿನಾ ಪೆಕ್ಟೋರಿಸ್ (ಆಂಜಿನಾ ಪೆಕ್ಟೋರಿಸ್) ತೀವ್ರ ದಾಳಿಯಿಂದ ನಿಧನರಾದರು.

© 2022 skudelnica.ru -- ಪ್ರೀತಿ, ದ್ರೋಹ, ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ, ವಿಚ್ಛೇದನ, ಭಾವನೆಗಳು, ಜಗಳಗಳು