ചിക്ക് കോറിയ. അർമാൻഡോയുടെ റുംബ - ചിക്ക കോറിയയുടെ കയറ്റത്തിന്റെ കഥ

ചിക്ക് കൊറിയയ്ക്ക് സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം ഇല്ലായിരുന്നു, അത് ലോകപ്രശസ്ത ജാസ് പിയാനിസ്റ്റാകുന്നതിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തെ തടഞ്ഞില്ല.

സമീപകാല ദശകങ്ങളിലെ ജാസ് പിയാനിസ്റ്റുകൾക്കിടയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച വ്യക്തിത്വത്തെക്കുറിച്ച് ഇന്ന് നമ്മൾ സംസാരിക്കും - അർമാൻഡോ ആന്റണി "ചിക്ക്" കൊറിയ. അമേരിക്കൻ സംഗീതജ്ഞനും (പിയാനോ, കീബോർഡുകൾ, ഡ്രംസ്) സംഗീതസംവിധായകനും ജാസ്-റോക്കിന്റെ സ്ഥാപകൻ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത പരീക്ഷണങ്ങൾക്ക് അതിരുകളില്ല.

അർമാൻഡോ ആന്റണി "ചിക്ക്" കൊറിയ 1941 ജൂൺ 12 ന് മസാച്യുസെറ്റ്സിലെ ചെൽസിയിൽ ഒരു ഇറ്റാലിയൻ കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് ഒരു ജാസ് സംഗീതജ്ഞനായിരുന്നു, നാലാം വയസ്സിൽ മകനെ പിയാനോ വായിക്കാനും എട്ടാം വയസ്സിൽ താളവാദ്യങ്ങൾ വായിക്കാനും പഠിപ്പിച്ചു. ചിക്ക് കൊറിയയ്ക്ക് പ്രത്യേക സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിച്ചില്ലെങ്കിലും, അദ്ദേഹം സംഗീതം പഠിക്കുന്നത് തുടർന്നു, പിതാവിന്റെ ബാൻഡിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു, തുടർന്ന് ബില്ലി മെയ്, വാറൻ കോവിംഗ്ടൺ എന്നിവരുടെ ഓർക്കസ്ട്രകളിൽ കളിച്ചു.

1962-ൽ, 22-ആം വയസ്സിൽ, ചിക്ക് കോറിയ ന്യൂയോർക്കിലേക്ക് മാറി, അവിടെ അദ്ദേഹം മോംഗോ സാന്താമരിയ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ നിന്ന് ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ ശൈലിയിൽ സംഗീതം അവതരിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് തന്റെ പ്രൊഫഷണൽ ജീവിതം ആരംഭിച്ചു. 1960-കളുടെ മധ്യത്തിൽ, കോറിയ കാഹളക്കാരനായ ബ്ലൂ മിച്ചൽ, ഫ്ലൂറ്റിസ്റ്റ് ഹെർബി മാൻ, സാക്സോഫോണിസ്റ്റ് സ്റ്റാൻ ഗെറ്റ്സ് എന്നിവരെ കണ്ടുമുട്ടി, 1968 വരെ അവരുമായി സഹകരിച്ചു. അവരോടൊപ്പം, അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യത്തെ പ്രൊഫഷണൽ റെക്കോർഡിംഗുകൾ നടത്തി. കോറിയയുടെ ആദ്യ വിജയം റെക്കോർഡോടെയാണ് ജോണിന്റെ അസ്ഥികൾക്കുള്ള ടോണുകൾ 1966-ൽ ഹാർഡ് ബോപ്പ് ശൈലിയിൽ റെക്കോർഡ് ചെയ്തു. മിറോസ്ലാവ് വിറ്റസ്, റോയ് ഹെയ്ൻസ് എന്നിവരോടൊപ്പം മൂവരും റെക്കോർഡുചെയ്‌ത "നൗ ഹി സിങ്സ്, നൗ ഹി സോബ്സ്" എന്ന ആൽബം 1968-ൽ ഇതിലും വലിയ പ്രശസ്തി നേടി. ഇന്ന് ഇത് ഒരു ലോക ജാസ് ക്ലാസിക് ആയി സംഗീത നിരൂപകർ കണക്കാക്കുന്നു.

1968 അവസാനത്തോടെ, കോറിയ മൈൽസ് ഡേവിസ് ഗ്രൂപ്പിൽ ചേർന്നു, അതിൽ റെക്കോർഡുകൾ രേഖപ്പെടുത്തി. ഫില്ലെസ് ഡി കിളിമഞ്ചാരോ, നിശബ്ദമായ രീതിയിൽ, ബിച്ചസ് ബ്രൂ, ലൈവ്-ഇവിൾ... ഈ കാലയളവിൽ, കോറിയ ഇലക്ട്രോണിക് പിയാനോ ഉപയോഗിക്കുന്നു, ഇത് ഒരു പുതിയ ശബ്ദം തുറക്കുകയും ജാസിൽ ഒരു പുതിയ ദിശ ജനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. 1970-ൽ ഇംഗ്ലണ്ടിലെ ഒരു സംഗീതോത്സവത്തിൽ 600,000 പ്രേക്ഷകർക്ക് മുന്നിൽ അവതരിപ്പിച്ച ഒരു ഗ്രൂപ്പിന്റെ നേതാവായി കോറിയ മാറി.

സർക്കിൾ

ഫെസ്റ്റിവലിലെ വിജയകരമായ പ്രകടനത്തിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ, ബാസിസ്റ്റ് ഡേവ് ഹോളണ്ടിനൊപ്പം കൊറിയയും ഡേവിസിന്റെ ബാൻഡ് ഉപേക്ഷിച്ച് സ്വന്തം അവന്റ്-ഗാർഡ് ശബ്ദം തേടി. ഡ്രമ്മർ ബാരി ആൾട്ട്‌ഷൂളിനൊപ്പം അവർ ഒരു സൗജന്യ ജാസ് ത്രയം സംഘടിപ്പിച്ചു സർക്കിൾ, പിന്നീട് സാക്സോഫോണിസ്റ്റ് ആന്റണി ബ്രാക്സ്റ്റണും ചേർന്നു. പുതിയ ഗ്രൂപ്പ് അവന്റ്-ഗാർഡ് അക്കോസ്റ്റിക് ജാസ് കളിക്കാൻ തുടങ്ങി, യൂറോപ്പിലും അമേരിക്കയിലും വിപുലമായി പര്യടനം നടത്തി. ഗ്രൂപ്പ് എന്ന വസ്തുത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും സർക്കിൾഅധികകാലം നീണ്ടുനിന്നില്ല, സംഗീതജ്ഞർ മൂന്ന് റെക്കോർഡുകൾ പുറത്തിറക്കി, അവയിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു പാരീസ് കച്ചേരി(1971). താമസിയാതെ ചിക്ക് കോറിയ സോളോ പിയാനോ മെച്ചപ്പെടുത്തലിലേക്ക് ദിശ മാറ്റി, 1971 ഏപ്രിലിൽ അദ്ദേഹം ഇസിഎം ലേബലിൽ നിരവധി കോമ്പോസിഷനുകൾ റെക്കോർഡുചെയ്‌തു, അതുവഴി ആധുനിക പിയാനോ സംഗീതത്തിന്റെ ജനപ്രീതി പ്രതീക്ഷിച്ചു.

എന്നെന്നേക്കുമായി മടങ്ങുക

1971 അവസാനത്തോടെ, കോറിയ റിട്ടേൺ ടു ഫോർ എവർ ഗ്രൂപ്പ് രൂപീകരിച്ചു, അതിൽ ബാസിസ്റ്റ് സ്റ്റാൻലി ക്ലാർക്ക്, സാക്സോഫോണിസ്റ്റും ഫ്ലൂറ്റിസ്റ്റുമായ ജോ ഫാരെൽ, ഡ്രമ്മറും പെർക്കുഷ്യനിസ്റ്റുമായ എയർറ്റോ മൊറേറ, ഗായകൻ ഫ്ലോറ പുരിം എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു. ഈ ലൈനപ്പിനൊപ്പം, 1972 ഫെബ്രുവരിയിൽ, ഇസിഎം ലേബലിനായി അവർ തങ്ങളുടെ ആദ്യ ആൽബം റെക്കോർഡുചെയ്‌തു, അതിൽ കൊറിയയുടെ "ലാ ഫിയസ്റ്റ" എന്ന വളരെ പ്രശസ്തമായ രചന ഉൾപ്പെടുന്നു. ഇതിനകം മാർച്ചിൽ, അടുത്ത ഹിറ്റുകൾ റെക്കോർഡുചെയ്‌തു - “500 മൈൽ ഉയരം,” “ക്യാപ്റ്റൻ മാർവൽ”. പ്രചോദനം ഒരിക്കലും ഗ്രൂപ്പിൽ നിന്ന് വിട്ടുമാറിയില്ല. ഈ മിടുക്കരായ ടീം ബ്രസീലിയൻ താളത്തോടുകൂടിയ ക്ലാസിക്, ലൈറ്റ് ജാസ് മെലഡികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. 1970-കളിൽ ഫ്യൂഷൻ ശൈലിയിൽ അവർ മികച്ചവരായി.

1973-ന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ബാൻഡിൽ ഇലക്ട്രിക് ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ബിൽ കോണേഴ്‌സും ഡ്രമ്മർ ലെന്നി വൈറ്റും ഉൾപ്പെടുന്നു, അവരോടൊപ്പം ബാൻഡ് ഒരു പുതിയ ഇലക്ട്രോണിക് ശബ്ദം കണ്ടെത്തി. റോക്കും ജാസ് ഇംപ്രൊവൈസേഷനും ഒരൊറ്റ ശബ്ദത്തിൽ ലയിച്ചപ്പോൾ ഒരു പുതിയ സംഗീത തരംഗം പിറന്നു. ഈ വർഷമാണ് ഡൗൺ ബീറ്റ് മാഗസിൻ കൊറിയയെ "നമ്പർ വൺ കമ്പോസർ" എന്ന് തിരഞ്ഞെടുത്തത്, 1975 മുതൽ മികച്ച ഇലക്ട്രിക് പിയാനോ പെർഫോമർ ആയിരുന്നു.

1974-ൽ, ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് കോണേഴ്‌സിന് പകരം 19 വയസ്സുള്ള അനിയന്ത്രിതവും വേഗതയേറിയതുമായ അൽ ഡിമിയോളയെ നിയമിച്ചു. ഊർജസ്വലവും പാറക്കെട്ടും ധീരവുമായ ഒരു ശബ്ദം അയാൾ ശ്വസിച്ചു. അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം, സംഘം പുതിയ പ്രേക്ഷകരെ കീഴടക്കുകയും റോക്ക് ആരാധകരുടെ ജനക്കൂട്ടത്തെ ശേഖരിക്കുകയും ചെയ്തു. കൊറിയ ഫാഷനോട് ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിക്കുന്നു എന്ന ധാരണ ഒരാൾക്ക് ലഭിക്കും. എന്നാൽ അദ്ദേഹം കൂടുതൽ മുന്നോട്ട് പോകുന്നു, സ്ട്രിംഗുകളും കാറ്റുള്ള ഉപകരണങ്ങളും ഉപയോഗിച്ച് ഗ്രൂപ്പിനെ സപ്ലിമെന്റ് ചെയ്യുന്നു, അതുപോലെ തന്നെ ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിന്റെ സാങ്കേതികതകളും ഉപയോഗിക്കുന്നു.

1972 മുതൽ, കോറിയയും റിട്ടേൺ ടു ഫോറെവറും പ്രതിവർഷം ഒരു ആൽബം റെക്കോർഡുചെയ്‌തു - ലൈറ്റ് അസ് എ ഫെദർ (1972), റിട്ടേൺ ടു ഫോർ എവർ (1973), ഹിം ഓഫ് ദി സെവൻത് ഗാലക്‌സി (1973), വേർ ഹാവ് ഐ നോൺ യു ബിഫോർ (1974), ഇല്ല. മിസ്റ്ററി (1975), ദി ലെപ്രെചൗൺ (1976), മൈ സ്പാനിഷ് ഹാർട്ട് (1976), ദി മാഡ് ഹട്ടർ (1977), മ്യൂസിക് മാജിക് (1977). 1976-1977 കാലഘട്ടത്തിൽ ഗ്രൂപ്പ് വിജയത്തിന്റെ കൊടുമുടിയിലാണ്, മൂന്ന് അവാർഡുകൾ നേടിയിട്ടുണ്ട് ഗ്രാമി.

ക്രിയേറ്റീവ് ഡ്യുയറ്റുകളും സോളോ ആൽബങ്ങളും

1978-ൽ, ചിക്ക് കൊറിയ ഹെർബി ഹാൻ‌കോക്കിനൊപ്പം ഒരു ഡ്യുയറ്റിൽ പ്രചോദനം കണ്ടെത്തി, റിട്ടേൺ ടു ഫോറെവറിൽ (ആർ‌ടി‌എഫ്) പ്രവർത്തിക്കുന്നത് തുടരുന്നു. ചിക്കും ഹെർബിയും അക്കോസ്റ്റിക് പിയാനോയിൽ മാത്രമായി കളിക്കുന്നു, ഒരുമിച്ച് മികച്ച ഫലം നേടുന്നു: അവർ 1978 കോറിയ / ഹാൻ‌കോക്ക്, 1980 കളിൽ ഹെർബി ഹാൻ‌കോക്കും ചിക്ക് കൊറിയയും ചേർന്ന് ഒരു സായാഹ്നം റെക്കോർഡുചെയ്‌തു.

മൈക്കൽ ബ്രേക്കർ, കീത്ത് ജാരറ്റ് എന്നിവരുമായും കോറിയ സഹകരിക്കുന്നു. 1981 ലെ വസന്തകാലത്ത്, കോറിയ ഗാരി ബർട്ടനോടൊപ്പം മോസ്കോയും സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗും സന്ദർശിച്ചു. ഈ വാക്കിന്റെ സാധാരണ അർത്ഥത്തിൽ ഇതൊരു പര്യടനമായിരുന്നില്ല, സോവിയറ്റ് ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ജിജ്ഞാസയാൽ നയിക്കപ്പെടുന്ന അദ്ദേഹം സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ എത്തി, തുടക്കക്കാരുടെ ഇടുങ്ങിയ വൃത്തത്തിൽ നിരവധി പ്രകടനങ്ങൾ നടത്തി.

ക്രിയേറ്റീവ് യൂണിയനുകൾക്ക് പുറമേ, കോറിയ സോളോ, ക്ലാസിക് ആൽബങ്ങൾ റെക്കോർഡുചെയ്യുന്നു. അതിനാൽ, 1984-ൽ മൊസാർട്ടിന്റെ “കൺസർട്ടോ ഫോർ ടു ക്ലാവിയേഴ്സ്” പുറത്തിറങ്ങി.

ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡ്

1985-ൽ, ചിക്ക് കൊറിയ ഒരു പുതിയ പ്രോജക്റ്റ് തുറന്നു - "ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡ്", ഫ്യൂഷൻ ശൈലിയിൽ. പുതിയ ബാൻഡിൽ ബാസിസ്റ്റ് ജോൺ പതിറ്റുച്ചി, ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ഫ്രാങ്ക് ജെംബെൽ, സാക്സോഫോണിസ്റ്റ് എറിക് മരിയന്തൽ, ഡ്രമ്മർ ഡേവ് വീക്കിൾ എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു. അവർ ഒരുമിച്ച് അഞ്ച് ആൽബങ്ങൾ റെക്കോർഡുചെയ്‌തു: ഇലക്‌ട്രിക് ബാൻഡ് (1986), ലൈറ്റ് ഇയേഴ്‌സ് (1987), ഐ ഓഫ് ദി ബിഹോൾഡർ (1988), ഇൻസൈഡ് ഔട്ട് (1990), ബിനീത്ത് ദി മാസ്ക് (1991).

കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം അദ്ദേഹം വിക്കിൾ, പതിറ്റുച്ചി എന്നിവരോടൊപ്പം അക്കോസ്റ്റിക് ട്രിയോയെ കൂട്ടിച്ചേർത്തു. 1993-ൽ, കോറിയ നിരവധി പിയാനോ ജാസ് മെച്ചപ്പെടുത്തലുകൾ രേഖപ്പെടുത്തുകയും തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങളിൽ വിപുലമായി പര്യടനം നടത്തുകയും ചെയ്തു.

ചിക്ക് കോറിയയുടെ സംഗീതം വൈദഗ്ധ്യവും പ്രവചനാതീതവുമാണ്, സജീവമായ വികാരങ്ങളും അഭിനിവേശവും നിറഞ്ഞതാണ്. എല്ലാ വിഭാഗത്തിലും കുറ്റമറ്റ ഒരു ബഹുമുഖ പിയാനിസ്റ്റാണ് കോറിയ. അവൻ ജാസിൽ മാത്രം നിർത്തിയില്ല എന്നതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ യോഗ്യത - അവൻ നിരന്തരം അപ്പുറത്തേക്ക് പോയി പുതിയ കാര്യങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നു. ജാസ്-റോക്കിന്റെ ദിശയുടെ ഉത്ഭവസ്ഥാനത്താണ് അദ്ദേഹം നിൽക്കുന്നത്.

കോറിയ പൂർണ്ണമായും സംഗീതത്തിനായി സ്വയം അർപ്പിക്കുകയും ധാരാളം ജോലി ചെയ്യുകയും ഫലപ്രദമായി പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, പലപ്പോഴും ഒരേ സമയം നിരവധി പ്രോജക്റ്റുകൾ ചെയ്യുന്നു. ഇന്ന് അദ്ദേഹം ഒരു വിർച്യുസോ പിയാനിസ്റ്റും സംഗീതസംവിധായകനുമാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജാസ് മാനദണ്ഡങ്ങൾ ക്ലാസിക്കൽ ആയിത്തീർന്നിരിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശൈലി എല്ലായ്പ്പോഴും തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും.

റഷ്യയുടെ സംസ്കാരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രശസ്ത ജാസ് പിയാനിസ്റ്റ്, കൺസർവേറ്ററിയിലെ ഗ്രേറ്റ് ഹാൾ, സ്റ്റേജിലെ സെൽഫികൾ.

മെയ് 15 ന്, ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഗ്രാമി അവാർഡുകളുടെ റെക്കോർഡ് സ്വന്തമാക്കിയ പ്രശസ്ത ജാസ് പിയാനിസ്റ്റ് ചിക്ക് കൊറിയ മോസ്കോയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു.

ബാസിസ്റ്റ് എഡി ഗോമസും ഡ്രമ്മർ ബ്രയാൻ ബ്ലേഡും ചേർന്ന്, അവർ മൂവരുടെയും പര്യടനത്തിന് ഉജ്ജ്വലമായ അന്ത്യം കുറിച്ചു, പ്രശസ്ത രചനയായ "സ്പെയിൻ" തിരശ്ശീലയായി പ്ലേ ചെയ്തു - ചൈക്കോവ്സ്കി ഹാളിലെ പ്രേക്ഷകർ കോറസിൽ സംഗീതജ്ഞർക്കൊപ്പം പാടി.

കച്ചേരിക്ക് ശേഷം, 75 കാരനായ ചിക്ക് കോറിയ, യൂട്യൂബിന്റെ കാലത്ത് ജാസ് ക്ലാസിക്കുകൾ എങ്ങനെ ജീവിച്ചിരുന്നുവെന്ന് യെവ്ജെനി കൊനോപ്ലെവിനോട് പറഞ്ഞു.

നിങ്ങൾ അവസാനമായി മോസ്കോയിൽ അവതരിപ്പിച്ചത് 2012 ലാണ്. അതിനുശേഷം ഒരുപാട് സംഭവിച്ചു - നമ്മുടെ രാജ്യത്ത്, നിങ്ങളുടെ രാജ്യത്ത്, ലോകത്ത്. നിങ്ങളുടെ നിലവിലെ സന്ദർശന വേളയിൽ നിങ്ങൾക്ക് മാറ്റങ്ങൾ അനുഭവപ്പെട്ടോ അല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങളുടെ വികാരങ്ങളിൽ, ഇത് റഷ്യ തന്നെയാണോ?

ഈ ലോകത്ത് ഒരു കാര്യം അനിവാര്യമാണ് - മാറ്റം. എല്ലാം മാറുകയാണ് - എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അത് വേഗത്തിലും വേഗത്തിലും മാറുകയാണ്. എന്നാൽ ഇത് ഒരു സാമൂഹ്യശാസ്ത്രജ്ഞന്റെ വിഷയമാണ്, ഒരു സംഗീതജ്ഞനല്ല.

എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സംസ്കാരത്തെയും ലോകത്തെയും കുറിച്ച് പഠിക്കാനുള്ള എന്റെ ഉപകരണം എന്റെ മുന്നിൽ കാണുന്ന പ്രേക്ഷകരാണ്. ഇവർ ജീവിച്ചിരിക്കുന്നവരാണ്, അവർ വന്നു, ഇവിടെയുണ്ട്. ഇന്നത്തെ കച്ചേരി വളരെ ഊഷ്മളമായിരുന്നു, പ്രേക്ഷകർ വളരെ സ്വീകാര്യമായിരുന്നു, ഞാൻ അത് ശരിക്കും ആസ്വദിച്ചു. "ഇന്നത്തെ മോസ്കോയെ നിങ്ങൾ എങ്ങനെ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു?" എന്ന ചോദ്യത്തിനുള്ള ഉത്തരമായി ഇത് ഞാൻ ഓർക്കും.

ഇന്നത്തെ കച്ചേരിയിൽ എനിക്ക് വേണ്ടി ഒരുപാട് പേർ ഒത്തുചേർന്നു. ഞങ്ങളുടെ മൂവരും വളരെ വിജയകരവും അതിശയകരവുമായ ഒരു ടൂർ നടത്തി, ഇന്ന് രാത്രി അതിന്റെ അവസാനമായിരുന്നു.

ഈ പര്യടനത്തിനിടയിലെ സംഗീതകച്ചേരികൾ കൂടുതൽ മെച്ചപ്പെട്ടു, ഗ്രൂപ്പ് കൂടുതൽ കൂടുതൽ ഐക്യപ്പെട്ടു. ഇന്ന് നമ്മൾ അത് അവസാനിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ എന്റെ കച്ചേരി ഇതിനകം ഒരു സോളോ പിയാനോ കച്ചേരി ആയിരിക്കും.

വർഷങ്ങൾക്കുമുമ്പ്, നിങ്ങൾ ഒരു കച്ചേരിയിൽ പങ്കെടുത്തു, അതിൽ നിന്നുള്ള വരുമാനം മോസ്കോയിലെ ഐതിഹാസിക വേദിയായ കൺസർവേറ്ററിയിലെ ഗ്രേറ്റ് ഹാളിന്റെ നവീകരണത്തിനും പുനരുദ്ധാരണത്തിനുമായി ചെലവഴിച്ചു. ഈ ഹാളിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ നിങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ പേര് ആലേഖനം ചെയ്തിട്ടുണ്ട്.

ഓ, ഞാൻ ഈ ആശയം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു! ഈ ഹാൾ എനിക്ക് വളരെ പ്രാധാന്യമുള്ളതാണ് - വ്‌ളാഡിമിർ ഹൊറോവിറ്റ്‌സിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ കച്ചേരി റെക്കോർഡുചെയ്‌ത സ്ഥലമാണിത്, വർഷങ്ങളായി ഇവിടെ വന്നപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന് 83 വയസ്സായിരുന്നു.

ഞാൻ ഈ പിയാനിസ്റ്റിന്റെ വലിയ ആരാധകനായതിനാൽ ഞാൻ ഡിവിഡിയിൽ പലതവണ ഇത് കണ്ടു.

നിങ്ങൾക്കായി, റഷ്യ നിങ്ങളുടെ അഭിമുഖത്തിൽ പരാമർശിച്ച Rachmaninoff അല്ലെങ്കിൽ Igor Butman, മറ്റ് ജാസ് സംഗീതജ്ഞരുടെ രാജ്യമാണോ?

റഷ്യ എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം എല്ലാം ഒരുമിച്ചാണ്. റഷ്യയുടെ ചരിത്രം തള്ളിക്കളയുക അസാധ്യമാണ്, കാരണം ഈ ചരിത്രം സംസ്കാരത്തിന്റെ അത്തരം നിധികൾ നൽകിയിട്ടുണ്ട് - സംഗീതത്തിൽ, ബാലെയിൽ, എല്ലാ ദിശകളിലും. എന്നാൽ കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 50-കളും 60-കളും മുതൽ, ജാസിൽ അത്തരമൊരു വലിയ താൽപ്പര്യം ഇവിടെ ഉയർന്നുവന്നിട്ടുണ്ട്. ആദ്യം ഭൂഗർഭം, ഇപ്പോൾ സൗജന്യം.

നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, ഇന്ന് എന്നെ ഒരു കാര്യം കാണിച്ചു ... ഒരു റെക്കോർഡ്. 1972 ൽ എന്റെ "റിട്ടേൺ ടു ഫോർ എവർ" എന്ന ആൽബം പുറത്തിറങ്ങിയതിന് ശേഷം, ഇത് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം മെലോഡിയ റെക്കോർഡിംഗ് കമ്പനി പുറത്തിറക്കി, റഷ്യയിൽ ഔദ്യോഗികമായി പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ആദ്യ ജാസ് റെക്കോർഡുകളിൽ ഒന്നായി മാറി എന്നതിൽ ഞാൻ അഭിമാനിക്കുന്നു. .

പൊതുവേ, ഞാൻ റഷ്യയുടെ സംസ്കാരത്തെ "പഴയ", "പുതിയ" എന്നിങ്ങനെ വിഭജിക്കുന്നില്ല. എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം എല്ലാം ഒരു ത്രെഡ് ആണ്.

നിങ്ങളുടെ പ്ലേ ടെക്നിക് അതിരുകടന്നതാണെന്ന് സംഗീതജ്ഞർ സമ്മതിക്കുന്നു. ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കാൻ നിങ്ങൾ തയ്യാറാണെന്നാണ് ഇതിനർത്ഥം. തികച്ചും പുതിയതും സങ്കീർണ്ണവുമായ എന്തെങ്കിലും കാണിക്കാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിലും, പ്രേക്ഷകർക്ക് ഈ കാര്യങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിഞ്ഞേക്കില്ലെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് പലപ്പോഴും തോന്നുന്നുണ്ടോ?

ഇത് സമനിലയുടെ കാര്യമാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, നിങ്ങൾക്ക് പ്രേക്ഷകരെ എന്റെ ഹാളിൽ, എന്റെ സ്ഥലത്ത് സുഖകരമാക്കാം. ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു - എന്റെ അനുഭവം ഇത് എന്നെ ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നു - പ്രേക്ഷകർക്ക് സുഖം തോന്നുന്നുവെങ്കിൽ, വ്യത്യസ്ത സങ്കീർണ്ണതകളുള്ള കാര്യങ്ങൾ എനിക്ക് അവർക്ക് കാണിക്കാൻ കഴിയും.

നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിച്ചെങ്കിൽ, ഇന്നത്തെ കച്ചേരിയിൽ വളരെ സൂക്ഷ്മമായ സംഗീതം മുഴങ്ങുന്ന ചില ഭാഗങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, ശ്രോതാക്കൾ അത് വളരെ സ്വീകാര്യമായി.

പ്രേക്ഷകർ സന്ദേശവും ആശയവും മനസ്സിലാക്കുമ്പോൾ ഞാൻ അത് ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. അതിനാൽ, ശ്രോതാവിന് പലതരം ആശയങ്ങൾ മനസിലാക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കാൻ ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, ആളുകൾ ഇതുവരെ കേട്ടിട്ടില്ലാത്ത എന്തെങ്കിലും എനിക്ക് കാണിക്കാൻ കഴിയും, കൂടാതെ അവർക്ക് ഇതിനകം പരിചിതമായ കാര്യങ്ങളുമായി ഇത് സംയോജിപ്പിക്കാൻ കഴിയും ... അതിനാൽ ഗുണനിലവാരമുള്ള സംഭാഷണം തുടരുക.

- "പുതിയ പ്രേക്ഷകരെ" കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് എന്തു തോന്നുന്നു? YouTube യുഗത്തിൽ ഒരു ജാസ് സംഗീതജ്ഞന് തന്റെ സംഗീതം ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണോ?

അതെ, ചുറ്റും നിരവധി വ്യത്യസ്ത കാര്യങ്ങൾ ഉണ്ട്, ലോകം വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്. ഓരോ അഞ്ച് വർഷം കൂടുമ്പോഴും സമൂഹവും സംസ്കാരവും നാടകീയമായി മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്നു ... പക്ഷേ പൊതുജനങ്ങളുമായി ആശയവിനിമയം നടത്താനും ഇടപഴകാനുമുള്ള വഴികൾ തേടുന്നത് ഇപ്പോഴും കലാകാരന്റെ ഉത്തരവാദിത്തമാണെന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു.

ആശയവിനിമയത്തിനുള്ള പുതിയ വഴികൾ തേടാൻ നിങ്ങൾ വളരെ വേഗത്തിലാണെന്ന് ഞാൻ പറയണം. ഇന്ന്, വേദിയിൽ നിന്ന് മൊബൈൽ ഫോണിൽ നിങ്ങൾ ഷൂട്ട് ചെയ്യുന്നതും അവസാന കൈയടിക്കിടെ നിങ്ങളും സംഗീതജ്ഞരും എടുത്ത സെൽഫിയും പ്രേക്ഷകരെ വളരെയധികം രസിപ്പിച്ചു.

ശരി, ഇത് ഒരു ഓർമ്മക്കുറിപ്പ് മാത്രമാണ്. പിന്നെ എന്റെ ഭാര്യയെ കാണിക്കൂ. പക്ഷേ, അത്ര ഔപചാരികമല്ല, കുറച്ചുകൂടി റിലാക്‌സ് ചെയ്യാൻ ഇത് പ്രേക്ഷകരെ അനുവദിക്കുമെന്നും ഞാൻ കരുതുന്നു. ഔപചാരികമായ കച്ചേരികൾ എനിക്ക് ഇഷ്ടമല്ല.

സംഗീതത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ നിങ്ങൾ നിരവധി കാലഘട്ടങ്ങൾ കണ്ടിട്ടുണ്ട്. ഇന്ന് അതിന് പൊതുവെ അർത്ഥം നഷ്ടപ്പെടുന്നതായി നിങ്ങൾക്ക് തോന്നുന്നില്ലേ? ഒരു റോക്ക് സ്റ്റാറും റാപ്പറും ആയിരിക്കുന്നത് രണ്ട് പതിറ്റാണ്ടുകൾക്ക് മുമ്പുള്ളതിനേക്കാൾ ഇന്ന് അഭിമാനകരമല്ലെന്ന് ചിലർ കരുതുന്നു. നിക്ഷേപ ബാങ്കർമാരുടെയും ഐടി സംരംഭകരുടെയും അടുത്തേക്ക് പോകുന്നത് വളരെ രസകരമാണ്.

ആരാണ് അങ്ങനെ ചിന്തിക്കുന്നത്? ഞാൻ അങ്ങനെ ചിന്തിക്കുന്നില്ല. നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, ആളുകൾ വളരെ വ്യക്തിഗതമാണ് - എല്ലാ കുടുംബത്തിലും, നഗരത്തിലും, സംസ്കാരത്തിലും, പ്രായ വിഭാഗത്തിലും ...

മനുഷ്യത്വം വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്. അതുകൊണ്ട് "അവർ" "ഇത്" ചിന്തിക്കുന്നുവെന്ന് പറയാനാവില്ല. അവർ വ്യത്യസ്ത കാര്യങ്ങൾ ചിന്തിക്കുന്നു. എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, യഥാർത്ഥ ആശയവിനിമയത്തിലേക്കുള്ള പാത, യഥാർത്ഥ ടീം വർക്കിലേക്കുള്ള വഴി, യഥാർത്ഥ സൃഷ്ടികളിലേക്കുള്ള വഴി, ആളുകളെ വ്യക്തികളായി അംഗീകരിക്കുന്നതിലൂടെയാണ്.

എന്തിന്, ഒരു കുടുംബത്തിൽ അഞ്ചോ പത്തോ ആളുകൾ ഉണ്ടാകാം - ഓരോരുത്തരും മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായിരിക്കും. അതുകൊണ്ട് സാമാന്യവൽക്കരിക്കേണ്ട കാര്യമില്ല. സത്യം അന്വേഷിക്കാനും ബന്ധങ്ങൾ കെട്ടിപ്പടുക്കാനുമുള്ള ഒരേയൊരു വഴി ഇതാണ് എന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു.

22 ഗ്രാമി പ്രതിമകളുടെ ഉടമ എന്ന നിലയിൽ എനിക്ക് നിങ്ങളോട് ഒരു ചോദ്യം ചോദിക്കാതിരിക്കാൻ കഴിയില്ല. "എനിക്ക് അത് മതി" എന്ന് പറയാൻ നിങ്ങൾക്ക് എത്ര പേർ ഉണ്ടായിരിക്കണം?

- (ചിരിക്കുന്നു.) ഇത് എന്നെ ആശ്രയിക്കുന്നില്ല! ഞാൻ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നില്ല. ഇത് ഗ്രൂപ്പ് വർക്ക് ആണ്. ഞങ്ങൾ ഒരു ഡിസ്ക് റെക്കോർഡ് ചെയ്യുന്നു, തുടർന്ന് ഗ്രാമി വിദഗ്ധർ അതിന് വോട്ട് ചെയ്യുന്നു. ഓരോ തവണയും ഇത് ഒരു പുതിയ ആൽബവും പുതിയ സംഗീതവുമാണ്.

റിവാർഡുകൾ നിങ്ങൾക്ക് ആത്മവിശ്വാസം നൽകുന്നു, എന്നാൽ അവ നിങ്ങളെ മുന്നോട്ട് നയിക്കുന്നു, കാരണം ഓരോ തവണയും അതിലും മികച്ചത് നൽകാൻ അവർ നിങ്ങളെ നിർബന്ധിക്കുന്നു. ഒരേ സംഗീതം എല്ലായ്‌പ്പോഴും റെക്കോർഡ് ചെയ്യാനും റിലീസ് ചെയ്യാനും എനിക്ക് അവകാശമില്ല.

Colta.ru എഡിറ്റർമാർ അഭിമുഖം സംഘടിപ്പിച്ചതിന് മോസ്കോ കൺസേർട്ട്, റാം മ്യൂസിക് സംഘാടകർക്ക് നന്ദി അറിയിക്കുന്നു.

1941 ജൂൺ 12 ന്, പ്രശസ്ത ജാസ് പിയാനിസ്റ്റ് അർമാൻഡോ ആന്റണി കോറിയ, ചിക്ക് കൊറിയ എന്ന ഓമനപ്പേരിൽ ലോകം മുഴുവൻ അറിയപ്പെടുന്നു, മസാച്യുസെറ്റ്സിലെ ചെൽസി എന്ന പട്ടണത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. അമ്മായിയാണ് ഇത് അദ്ദേഹത്തിന് നൽകിയതെന്ന് ചില സ്രോതസ്സുകൾ അവകാശപ്പെടുന്നു.

ആദ്യകാലങ്ങളിൽ

കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, ഭാവി പിയാനിസ്റ്റ് സംഗീതത്തിൽ ആവരണം ചെയ്യപ്പെട്ടു: അവന്റെ പിതാവ് കാഹളം വായിച്ചു, മികച്ച ക്ലാസിക്കുകളുടെ സംഗീതം - ബീഥോവൻ, മൊസാർട്ട് - പലപ്പോഴും വീട്ടിൽ കളിച്ചു.

ചിക്ക് കോറിയ നാലാം വയസ്സിൽ പിയാനോയിൽ പ്രാവീണ്യം നേടാൻ തുടങ്ങി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട കലാകാരന്മാർ ബഡ് പവൽ ആയിരുന്നു. സ്വയം വിദ്യാഭ്യാസത്തിലൂടെ കൊറിയ ഒരുപാട് പഠിച്ചു.

കൗമാരപ്രായം

18 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, ചിക്ക് ന്യൂയോർക്ക് കീഴടക്കാൻ പുറപ്പെടുന്നു. ആദ്യം അദ്ദേഹം വിജയകരമായി കൊളംബിയ സർവകലാശാലയിൽ പ്രവേശിച്ചു, പക്ഷേ ഒരു മാസത്തിനുശേഷം അദ്ദേഹം പഠനം ഉപേക്ഷിച്ചു. പിന്നെ ജൂലിയാർഡ് സ്കൂൾ ഓഫ് മ്യൂസിക്കിൽ പ്രവേശിക്കാൻ ഒരു ശ്രമം നടന്നിരുന്നു, പക്ഷേ ഇവിടെയും രണ്ട് മാസത്തെ പഠനത്തിന് ശേഷം അദ്ദേഹത്തിന് ബോറടിച്ചു.

ഔപചാരികമായ സംഘടനകൾക്ക് പുറത്ത് സംഗീതജ്ഞർ സ്വതന്ത്രമായി ആശയവിനിമയം നടത്തണമെന്ന് ചിക്ക് കോറിയ, നേരത്തെ തന്നെ അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു. അവൻ വളരെക്കാലം പഠിച്ച പാഠങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തു.

കാരിയർ തുടക്കം

മോംഗോ സാന്താമരിയ, വില്ലി ബോബോ എന്നിവരുടെ ബാൻഡുകളിലൂടെ ചിക്ക് തന്റെ സർഗ്ഗാത്മക ജീവിതം ആരംഭിച്ചു, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹം കാഹളം വാദകനായ ബ്ലൂ മിച്ചലിനൊപ്പം കളിച്ചു. വഴിയിൽ, അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം ജോണിന്റെ അസ്ഥികൾക്കായി ടോൺസ് എന്ന ഗ്രൂപ്പ് സ്ഥാപിച്ചു.

അതിനുശേഷം, ഏകദേശം ഒരു വർഷത്തോളം, അദ്ദേഹം സാറാ വോണിനൊപ്പം, ഒരു നേതാവെന്ന നിലയിൽ നിരവധി റെക്കോർഡുകൾ പോലും രേഖപ്പെടുത്തി. പിന്നീട് അദ്ദേഹം മൈൽസ് ഡേവിസ് ബാൻഡുമായി ചേർന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം ഇതിനകം ഇലക്ട്രിക് പിയാനോ വായിച്ചു. ഈ വസ്തുതയാണ് കൊറിയയെ ഒരു മികച്ച കരിയർ കൊണ്ടുവന്നത്, കാരണം മൈൽസ് ജോൺ മക്ലാഫ്ലിൻ, ജാക്ക് ഡിജോനെറ്റ് തുടങ്ങിയ സംഗീതജ്ഞരുമായി ജാസ്-റോക്കിന്റെ യുഗം ആരംഭിച്ചു.

ജോ സാവിനുലിനൊപ്പം ചിക്ക് കോറിയ കളിച്ചു - അവരുടെ ഉപകരണങ്ങളുടെ ശബ്ദങ്ങളുടെ സംയോജനം പുറത്തിറങ്ങിയ ആൽബങ്ങൾക്ക് വ്യാപകമായ പ്രചാരണം നൽകി. എന്നാൽ ഈ ശൈലി ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല, അതിനാൽ അദ്ദേഹം മറ്റൊരു വഴി തിരഞ്ഞെടുത്തു. ചിക്ക് കോറിയ അവന്റ്-ഗാർഡ് ഗ്രൂപ്പ് സർക്കിൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അത് ചിക്ക് തന്റെ ശ്രദ്ധ മാറ്റുന്നത് വരെ മൂന്ന് വർഷം നീണ്ടുനിന്നു.

ചിക്ക് കോറിയ, എന്നെന്നേക്കുമായി മടങ്ങുക

അതേ സമയം, ചിക്ക് ഏകാംഗ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. 1972-ൽ അദ്ദേഹം റിട്ടേൺ ടു ഫോർ എവർ എന്ന ആൽബം പുറത്തിറക്കി, അത് പിന്നീട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗ്രൂപ്പിന്റെ പേരായി മാറി.

ഈ സമയത്ത്, കോറിയ വീണ്ടും ഇലക്ട്രിക് പിയാനോയിലേക്ക് മടങ്ങി - ഫ്ലമെൻകോയുടെ ടെമ്പോയിൽ ലാറ്റിൻ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളോടെ അദ്ദേഹം സംഗീതം കളിച്ചു. പിന്നീട്, അദ്ദേഹം പരീക്ഷണം നടത്താൻ തീരുമാനിക്കുകയും ലാറ്റിൻ ശബ്ദങ്ങൾ നിശബ്ദമാക്കിക്കൊണ്ട് പാറയുടെ ഒരു സ്പർശം ചേർക്കുകയും ചെയ്തു.

1973 മുതൽ, ചിക്ക് അദ്ദേഹത്തിന് വളരെയധികം പ്രശസ്തി നേടിക്കൊടുത്ത ഡിസ്കുകളുടെ ഒരു പരമ്പര പുറത്തിറക്കുന്നു. 1975-ൽ, നോ മിസ്റ്ററി എന്ന ആൽബത്തിന് അദ്ദേഹത്തിന് ആദ്യത്തെ ഗ്രാമി ലഭിച്ചു.

ചിക്ക് കോറിയയുടെ ആൽബവും റിട്ടേൺ ടു ഫോർ എവർ റൊമാന്റിക് വാരിയറും പ്രവേശിച്ചു

ഇലക്ട്രോജാസ് മുതൽ ശബ്ദശാസ്ത്രം വരെ

1970-കൾ കോറിയയുടെ ജീവിതത്തിൽ ഒരുപാട് മാറ്റങ്ങൾ വരുത്തി - ഗെയ്ൽ മോറനെ അദ്ദേഹം കണ്ടുമുട്ടി, പിന്നീട് ഭാര്യയായി. ന്യൂയോർക്കിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം കാലിഫോർണിയയിലേക്ക് മാറി, 1996-ൽ അവർ ഫ്ലോറിഡയിലെ ക്ലിയർവാട്ടർ പട്ടണത്തിലേക്ക് മാറി. എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും ഗെയിൽ തന്റെ ഭർത്താവിനെ പിന്തുണച്ചു.

ബാൻഡിന്റെ പിരിച്ചുവിടലിനുശേഷം, കോറിയ വീണ്ടും അക്കോസ്റ്റിക് സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി, 1985-ൽ അദ്ദേഹം വീണ്ടും ഇലക്ട്രോണിക് ഫ്യൂഷൻ തീം ആകർഷിച്ചു. തൽഫലമായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുതിയ പ്രോജക്റ്റ് ദി ചിക്ക് കൊറിയ ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡ് പിറന്നു. മേളയ്ക്ക് ഒരേസമയം രണ്ട് പേരുകളുണ്ടായിരുന്നു എന്നത് രസകരമാണ്, മറ്റൊരു വിധത്തിൽ ഇതിനെ ചിക്ക് കോറിയ അക്കോസ്റ്റിക് ബാൻഡ് എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു.

45 വയസ്സിന് താഴെയുള്ള ആളുകൾ എൽവിസ് പ്രെസ്‌ലിയുടെയും ബീറ്റിൽസിന്റെയും സംഗീതം കേട്ടാണ് വളർന്നതെന്ന് അദ്ദേഹം തന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് വിശദീകരിച്ചു, അതിനാൽ ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതം മനസ്സിലാക്കുന്നതിൽ അവർ കൂടുതൽ സന്തുഷ്ടരാണെന്നും അക്കോസ്റ്റിക് ഉപകരണങ്ങൾ പഴയ തലമുറയ്ക്ക് കൂടുതൽ ഇഷ്ടമാണെന്നും അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു. ഈ വിഭജനം പ്രകടനത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരത്തെ ഒരു തരത്തിലും ബാധിച്ചിട്ടില്ല എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.

സ്വന്തം ലേബൽ സ്ട്രെച്ച് റെക്കോർഡുകൾ

1992-ൽ, സ്വന്തം ലേബൽ സ്ട്രെച്ച് റെക്കോർഡ് സൃഷ്ടിച്ചുകൊണ്ട് ചിക്ക് തന്റെ പഴയ സ്വപ്നം നിറവേറ്റി. ഈ സമയത്ത്, അദ്ദേഹത്തിന് ഇപ്പോഴും ജിആർപി റെക്കോർഡുകളോട് കടപ്പാടുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ ഇതിനകം 1996-ൽ, കരാർ പൂർത്തിയാകുമ്പോൾ, 5 മ്യൂസിക് എക്കാലത്തെയും ഡിസ്കുകൾക്കപ്പുറവും പുറത്തിറങ്ങി.

ആ നിമിഷം മുതൽ, ചിക്കിന് സ്വന്തം റെക്കോർഡുകൾ പുറത്തിറക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ റിലീസ് പിയാനിസ്റ്റ് ബഡ് പവലിനായി സമർപ്പിച്ച ഒരു സമാഹാരമായിരുന്നു. ഈ വർഷങ്ങളിൽ സെന്റ് കൂടെ സഹകരണവും ഉണ്ടായിരുന്നു. അദ്ദേഹം സംവിധാനം ചെയ്ത പോൾ ചേംബർ ഓർക്കസ്ട്ര. 1980-ൽ ഗാരി ബർട്ടൺ ഡ്യുയറ്റിനൊപ്പമുള്ള റെക്കോർഡാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒമ്പതാമത്തെ ഗ്രാമി അവാർഡ് അദ്ദേഹത്തെ തേടിയെത്തിയത്.

1997 മുതൽ, സംഗീതജ്ഞൻ അക്കോസ്റ്റിക് സംഗീതം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനായി ഒരു പുതിയ ഗ്രൂപ്പ് രൂപീകരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ തത്സമയ ആൽബം ഒറിജിൻ വൻ വിജയമായിരുന്നു. അത്തരം മാറ്റങ്ങൾക്ക് ശേഷം, ചിക്ക് വീണ്ടും ക്ലാസിക്കുകളിലേക്ക് മടങ്ങി - 1999 ൽ അദ്ദേഹം ലണ്ടൻ ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്രയുമായി കളിച്ചു. 2000-ങ്ങൾക്ക് ശേഷം, ചിക്ക് വീണ്ടും ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡ് പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നു.

ഈ സംഗീതജ്ഞൻ തന്റെ അമ്പത് വർഷത്തിലേറെ നീണ്ട തന്റെ കരിയറിൽ എണ്ണമറ്റ നിരവധി റെക്കോർഡുകൾ പുറത്തിറക്കി, തന്റെ ശൈലി ആവർത്തിച്ച് മാറ്റി. വ്യക്തികളുമായും വിവിധ സംഘങ്ങളുമായും ഓർക്കസ്ട്രകളുമായും റെക്കോർഡുചെയ്‌ത ഒരു കൂട്ടം പ്രോജക്റ്റുകളിൽ അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തിട്ടുണ്ട്, കൂടാതെ സമ്പന്നമായ ഒരു പാരമ്പര്യം അവശേഷിപ്പിച്ചു. അർമാൻഡോ ആന്റണി കൊറിയ 1941 ജൂൺ 12 ന് മസാച്യുസെറ്റ്സിലെ ചെൽസിയിൽ ജനിച്ചു. നാലാം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം പിയാനോയിൽ പ്രാവീണ്യം നേടാൻ തുടങ്ങി, ചാർലി പാർക്കർ, ഡിസി ഗില്ലസ്പി, ബഡ് പവൽ, ലെസ്റ്റർ യംഗ് തുടങ്ങിയ കലാകാരന്മാരെ കേൾക്കാൻ അദ്ദേഹം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. ബീഥോവന്റെയും മൊസാർട്ടിന്റെയും കൃതികളും അദ്ദേഹത്തെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചു, ഇത് ചിക്കിന്റെ രചനാ സഹജാവബോധത്തെ ഉണർത്തി. കോറിയ തന്റെ സർഗ്ഗാത്മക ജീവിതം ആരംഭിച്ചത് മോംഗോ സാന്താമരിയയുടെയും വില്ലി ബോബോയുടെയും സംഘങ്ങളിലൂടെയാണ്, തുടർന്ന് ട്രമ്പറ്റ് പ്ലെയർ ബ്ലൂ മിച്ചലിന്റെ കമ്പനിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുകയും ഹെർബി മാൻ, സ്റ്റാൻ ഗോറ്റ്സ് എന്നിവർക്കായി റെക്കോർഡുകൾ റെക്കോർഡുചെയ്യാൻ സഹായിക്കുകയും ചെയ്തു. 1966-ൽ, അദ്ദേഹം ഒരു ബാൻഡ് ലീഡറായി സ്റ്റുഡിയോയിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു, പക്ഷേ അപ്പോഴും മറ്റ് കലാകാരന്മാർക്കായി പ്രവർത്തിക്കാൻ കോറിയ കാര്യമാക്കിയില്ല.

ഏകദേശം ഒരു വർഷത്തോളം, ചിക്ക് സാറാ വോണിനൊപ്പം ഉണ്ടായിരുന്നു, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹം മൈൽസ് ഡേവിസ് സംഘത്തിൽ ചേർന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം ഇലക്ട്രിക് പിയാനോ വായിച്ചു. സംഗീതജ്ഞന്റെ കരിയറിലെ അടുത്ത ഘട്ടം "സർക്കിൾ" എന്ന അവന്റ്-ഗാർഡ് മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ഗ്രൂപ്പിന്റെ സൃഷ്ടിയായിരുന്നു. കോറിയ തന്റെ ശ്രദ്ധ മാറ്റുന്നതുവരെ പ്രോജക്റ്റ് മൂന്ന് വർഷം നീണ്ടുനിന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുതിയ ബാൻഡിനെ "റിട്ടേൺ ടു ഫോർ എവർ" എന്ന് വിളിക്കുകയും ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ സ്വാധീനത്തിൽ മൃദുവായ സംഗീതം ആലപിക്കുകയും ചെയ്തു.

ഈ സിരയിൽ രണ്ട് ആൽബങ്ങൾ നിർമ്മിച്ച ശേഷം, ചിക്ക് കോറിയ "മഹാവിഷ്ണു ഓർക്കസ്ട്ര" യുടെ അടുത്ത് ഇലക്ട്രോണിക് ഫ്യൂഷൻ ഏറ്റെടുത്തു, ഡ്രമ്മർ ലെന്നി വൈറ്റും ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ബിൽ കോണേഴ്സും ചേർന്ന് ബാൻഡിന്റെ ശബ്ദം വർദ്ധിപ്പിച്ചു. മൂഗ് സിന്തസൈസറിൽ തന്റെ അതുല്യമായ ശൈലി പരിഷ്കരിച്ചുകൊണ്ട്, ചിക്ക്, വെയർ ഹാവ് ഐ നോൺ യു ബിഫോർ, നോ മിസ്റ്ററി, റൊമാന്റിക് വാരിയർ തുടങ്ങിയ തകർപ്പൻ ആൽബങ്ങളിൽ ആർടിഎഫുമായി സഹകരിച്ചു. "റിട്ടേൺ ടു ഫോർ എവർ" പിരിച്ചുവിട്ടതിനുശേഷം, കോറിയ അക്കോസ്റ്റിക് സംഗീതത്തിലേക്ക് ചായാൻ തുടങ്ങി, പലപ്പോഴും ഡ്യുയറ്റുകൾ, ട്രിയോകൾ അല്ലെങ്കിൽ ക്വാർട്ടറ്റുകൾ എന്നിവയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു, ചിലപ്പോൾ ജാസിൽ നിന്ന് ക്ലാസിക്കലിലേക്ക് മാറി. 80-കളുടെ മധ്യത്തിൽ, ചിക്ക് വീണ്ടും ഇലക്ട്രോണിക് ഫ്യൂഷനിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു, അതിന്റെ ഫലമായി "ദി ചിക്ക് കോറിയ ഇലക്ട്രിക്ക് ബാൻഡ്" എന്ന പദ്ധതി പിറവിയെടുത്തു. ഈ ഗ്രൂപ്പ് വളരെക്കാലം നിലനിന്നിരുന്നു, എന്നാൽ ദശാബ്ദത്തിന്റെ അവസാനത്തോടെ കോറിയ ബാലൻസ് നിലനിർത്താൻ "അകൗസ്റ്റിക് ബാൻഡ്" (അത് പ്രധാനമായും വെട്ടിക്കുറച്ച "ഇബി" ആയിരുന്നു) സൃഷ്ടിച്ചു. 1992-ൽ, സ്ട്രെച്ച് റെക്കോർഡ്സ് എന്ന സ്വന്തം ലേബൽ സ്ഥാപിച്ചുകൊണ്ട് ചിക്ക് തന്റെ സ്വപ്നം സാക്ഷാത്കരിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, മുൻ ജിആർപി റെക്കോർഡുകളോട് അദ്ദേഹത്തിന് ഇപ്പോഴും കടപ്പാടുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, 1964-1996 കാലഘട്ടത്തിലെ റെക്കോർഡിംഗുകളിൽ നിന്ന് സമാഹരിച്ച 5-ഡിസ്‌ക് ബോക്‌സ് സെറ്റ് "മ്യൂസിക് ഫോറെവർ & ബിയോണ്ട്" പുറത്തിറക്കിക്കൊണ്ട് 1996-ൽ ആ കരാർ പൂർത്തിയായി.

കോറിയയ്ക്ക് ഇപ്പോൾ തന്റെ ലേബലിൽ റെക്കോർഡുകൾ പുറത്തിറക്കാൻ കഴിയും, കൂടാതെ സ്ട്രെച്ചിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ റിലീസ് പിയാനിസ്റ്റ് ബഡ് പവലിനായി സമർപ്പിച്ച ആൽബമായിരുന്നു. അതേ വർഷം തന്നെ, ബോബി മക്ഫെറിൻ്റെ നേതൃത്വത്തിൽ സെന്റ് പോൾ ചേംബർ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ചിക്ക് റെക്കോർഡ് ചെയ്തു. ഇതിനെത്തുടർന്ന് ഗാരി ബർട്ടണുമായുള്ള രണ്ടാമത്തെ ഡ്യുയറ്റ് ആൽബം (ആദ്യത്തേത് 1977 ൽ പുറത്തിറങ്ങി) സംഗീതജ്ഞന് തന്റെ ഒമ്പതാമത്തെ ഗ്രാമി സമ്മാനിച്ചു.

1997 അവസാനത്തോടെ, കോറിയ ഒരു പുതിയ ടീമിനെ രൂപീകരിച്ചു, അതിൽ അദ്ദേഹം അക്കോസ്റ്റിക് പിയാനോയിലേക്ക് മടങ്ങി. "ഒറിജിൻ" ന്റെ തത്സമയ-റെക്കോർഡ് അരങ്ങേറ്റം വളരെ വിജയകരമായിരുന്നു, ബ്ലൂ നോട്ട് ക്ലബിലെ ബാൻഡിന്റെ മൂന്ന് സംഗീതകച്ചേരികളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, "എ വീക്ക് അറ്റ് ദ ബ്ലൂ നോട്ട്" എന്ന ആറ് ഡിസ്‌ക് ബോക്‌സ് സെറ്റ് ഉടൻ ഉയർന്നുവന്നു. "ഒറിജിൻ" ഉപയോഗിച്ച് വളരെയേറെ ശ്രദ്ധ നേടിയ ചിക്ക് വീണ്ടും ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. 1999-ൽ അദ്ദേഹം ലണ്ടൻ ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ഒരു റെക്കോർഡിംഗ് നടത്തി, അടുത്ത വർഷം അദ്ദേഹം രണ്ട് സോളോ റെക്കോർഡുകൾ പുറത്തിറക്കി: ഒന്ന് സ്വന്തം രചനകളും മറ്റൊന്ന് ക്ലാസിക്കൽ നിലവാരവും. "ദി ചിക്ക് കോറിയ ന്യൂ ട്രിയോ" ("പാസ്റ്റ്, പ്രസന്റ് & ഫ്യൂച്ചേഴ്സ്") എന്ന പ്രോജക്റ്റിനൊപ്പം കോറിയ പൂജ്യം കൈമാറ്റം ചെയ്തു, കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം "ഇലക്ട്രിക് ബാൻഡ്" ("ടു ദ സ്റ്റാർസ്") പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചു. 2005-ൽ, "റുംബ ഫ്ലമെൻകോ" പ്രോഗ്രാമിൽ ചിക്ക് ലാറ്റിൻ സംഗീതത്തിന് ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിച്ചു, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹം തന്റെ സംഗീതേതര ഹോബിയായ സയന്റോളജിക്ക് ("ദി അൾട്ടിമേറ്റ് അഡ്വഞ്ചർ") ഒരു സംഗീത ആദരവ് നൽകി.

2007 റിലീസുകൾക്ക് ഫലപ്രദമായ വർഷമായി മാറി: ബംഗീ പ്ലെയർ ബെലായയുമായുള്ള ഒരു ഡ്യുയറ്റ് ആൽബത്തിന് ശേഷം, ഫ്ലെക്ക് കൊറിയ അഞ്ച് ഡിസ്കുകളുടെ ഒരു പരമ്പര പുറത്തിറക്കി, ഇത് വിവിധ ട്രയോകളുടെ ഭാഗമായി റെക്കോർഡുചെയ്‌തു. അടുത്ത വർഷം, മൈൽസിന്റെ ബിച്ചസ് ബ്രൂവിന് ശേഷം അദ്ദേഹം ആദ്യമായി ജോൺ മക്ലാഫ്ലിനുമായി ചേർന്നു, കൂടാതെ ടൂറിങ്ങിനായി റിട്ടേൺ ടു ഫോറെവറിന്റെ പുതിയ പതിപ്പും തയ്യാറാക്കി. 2000 കളുടെ ബാക്കി ഭാഗവും 10 കളുടെ തുടക്കവും പ്രധാനമായും മറ്റ് സംഗീതജ്ഞരുമായി സഹകരിച്ച് പ്രവർത്തിച്ചു, 2013 ൽ തളരാത്ത ചിക്ക് കൊറിയ തന്റെ പുതിയ ടീമായ "ദി വിജിൽ" പൊതുജനങ്ങൾക്ക് സമ്മാനിച്ചു.

സമീപകാല ദശകങ്ങളിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ജാസ് ചിത്രങ്ങളിലൊന്നാണ് ചിക്ക് കോറിയ. നേടിയ ഫലങ്ങളിൽ ഒരിക്കലും തൃപ്തനല്ല, ഒരേസമയം നിരവധി സംഗീത പ്രോജക്റ്റുകളിൽ കോറിയ എല്ലായ്പ്പോഴും പൂർണ്ണമായും അഭിനിവേശമുള്ളയാളാണ്, മാത്രമല്ല അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത ജിജ്ഞാസയ്ക്ക് ഒരിക്കലും പരിധി അറിയില്ല. ബിൽ ഇവാൻസിനും മക്കോയ് ടൈനറിനും ശേഷം ഉയർന്നുവന്ന മികച്ച സ്റ്റൈലിസ്റ്റുകളിൽ ഒരാളായ ഹെർബി ഹാൻ‌കോക്ക്, കീത്ത് ജാരറ്റ് എന്നിവരോടൊപ്പം ഒരു വിർച്യുസോ പിയാനിസ്റ്റ്, യഥാർത്ഥവും തിരിച്ചറിയാവുന്നതുമായ പ്ലേയിംഗ് ശൈലിയുള്ള ചുരുക്കം ചില "ഇലക്‌ട്രിക് കീബോർഡിസ്റ്റുകളിൽ" ഒരാളാണ് കൊറിയ. കൂടാതെ, "സ്പെയിൻ," "ലാ ഫിയസ്റ്റ", "വിൻഡോസ്" തുടങ്ങിയ നിരവധി ക്ലാസിക് ജാസ് മാനദണ്ഡങ്ങളുടെ രചയിതാവാണ് അദ്ദേഹം.

കോറിയയ്ക്ക് 4 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ പിയാനോ വായിക്കാൻ തുടങ്ങി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത അഭിരുചി രൂപപ്പെടുന്ന കാലഘട്ടത്തിൽ ഏറ്റവും വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയത് ഹൊറേസ് സിൽവറും ബഡ് പവലുമാണ്. മോംഗോ സാന്താമരിയ, വില്ലി ബോബോ, ബ്ലൂ മിച്ചൽ, ഹെർബി മാൻ, സ്റ്റാൻ ഗെറ്റ്സ് എന്നിവരുടെ ഓർക്കസ്ട്രകളിൽ അദ്ദേഹം ഗുരുതരമായ സംഗീത അനുഭവം നേടി.

ബാൻഡ് ലീഡർ എന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അരങ്ങേറ്റം 1966-ൽ ടോൺസ് ഫോർ ജോവാൻസ് ബോൺസ് ആയിരുന്നു, 1968-ൽ മിറോസ്ലാവ് വിറ്റസ്, റോയ് ഹെയ്ൻസ് എന്നിവരോടൊപ്പം ത്രയമായി റെക്കോർഡുചെയ്‌ത നൗ ഹി സിംഗ്സ്, നൗ ഹി സോബ്സ്, ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ജാസ് ക്ലാസിക്കുകളായി സംഗീത നിരൂപകർ കണക്കാക്കുന്നു.

സാറാ വോണുമായുള്ള ഒരു ചെറിയ കാലയളവിലെ ജോലിക്ക് ശേഷം, കോറിയ മൈൽസ് ഡേവിസിൽ ചേർന്നു, ഓർക്കസ്ട്രയിലെ ഹാൻകോക്കിനെ മാറ്റി, 1968-70 ലെ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട പരിവർത്തന കാലയളവിൽ മൈൽസിനൊപ്പം തുടർന്നു. മൈൽസിന്റെ ഫിൽസ് ഡി കിളിമഞ്ചാരോ, ഇൻ എ സൈലന്റ് വേ, ബിച്ചസ് ബ്രൂ തുടങ്ങിയ ശ്രദ്ധേയമായ കൃതികളിൽ അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തിട്ടുണ്ട്.

ആന്റണി ബ്രാക്‌സ്റ്റൺ, ഡേവ് ഹോളണ്ട്, ബാരി അൽത്ചുൾ എന്നിവരുമൊത്തുള്ള സർക്കിളിന്റെ ഭാഗമായി, ഡേവിസിനെ വിട്ടശേഷം അദ്ദേഹം അവന്റ്-ഗാർഡ് അക്കോസ്റ്റിക് ജാസ് കളിക്കാൻ തുടങ്ങി. 1971 അവസാനത്തോടെ അദ്ദേഹം വീണ്ടും ദിശ മാറ്റി.

സർക്കിൾ പ്രോജക്റ്റ് ഉപേക്ഷിച്ച്, കൊറിയ ഹ്രസ്വമായി സ്റ്റാൻ ഗെറ്റ്സുമായി കളിച്ചു, തുടർന്ന് സ്റ്റാൻലി ക്ലാർക്ക്, ജോ ഫാരെൽ, എയർറ്റോ, ഫ്ലോറ പുരിം എന്നിവരോടൊപ്പം റിട്ടേൺ ടു ഫോർ എവർ രൂപീകരിച്ചു, ഇത് ബ്രസീലിയൻ മെലഡിക് പാരമ്പര്യത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു. ഒരു വർഷത്തിനിടയിൽ, ക്ലാർക്ക്, ബിൽ കോണേഴ്സ്, ലെന്നി വൈറ്റ് എന്നിവർക്കൊപ്പമുള്ള കൊറിയ റിട്ടേൺ ടു ഫോറെവറിനെ ഒരു പ്രമുഖ ഹൈ-എനർജി ഫ്യൂഷൻ ബാൻഡാക്കി മാറ്റാൻ ശ്രമിച്ചു; 1974-ൽ കോണേഴ്സിൽ നിന്ന് അൽ ഡിമിയോള ചുമതലയേറ്റു. സംഗീതം റോക്കിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുകയും ജാസ് ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ ഉപയോഗിക്കുകയും ചെയ്ത ഒരു സമയത്ത്, ഇലക്ട്രോണിക് ശബ്ദത്തിന്റെ മൂടുപടത്തിന് കീഴിലും കൊറിയയെ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിഞ്ഞു.

70-കളുടെ അവസാനത്തിൽ ഗ്രൂപ്പ് പിരിച്ചുവിട്ടതിനുശേഷം, കോറിയയും ക്ലാർക്കും വിവിധ ഓർക്കസ്ട്രകളിൽ കളിച്ചു, ഈ ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക് പ്രത്യേക പ്രാധാന്യം നൽകി. അടുത്ത കുറച്ച് വർഷങ്ങളിൽ, കോറിയ പ്രധാനമായും അക്കോസ്റ്റിക് ശബ്ദത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുകയും പൊതുജനങ്ങളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും ചെയ്തു, ചിലപ്പോൾ ഗാരി ബാർട്ടന്റെയും ഹെർബി ഹാൻ‌കോക്കിന്റെയും ഡ്യുയറ്റിനൊപ്പം, തുടർന്ന് മൈക്കൽ ബ്രേക്കർ ക്വാർട്ടറ്റിലും, കൂടാതെ ക്ലാസിക്കൽ അക്കാദമിക് സംഗീതം പോലും അവതരിപ്പിച്ചു.

1985-ൽ, ചിക്ക് കൊറിയ ഒരു പുതിയ ഫ്യൂഷൻ ബാൻഡ് രൂപീകരിച്ചു, ഇലക്‌ട്രിക് ബാൻഡ്, അതിൽ ബാസിസ്റ്റ് ജോൺ പതിറ്റുച്ചി, ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ഫ്രാങ്ക് ജെംബേൽ, സാക്‌സോഫോണിസ്റ്റ് എറിക് മരിയന്താൽ, ഡ്രമ്മർ ഡേവ് വീക്കിൾ എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു. കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, പതിറ്റുച്ചിയും വിക്കിളും ചേർന്ന് അദ്ദേഹം തന്റെ "അക്കോസ്റ്റിക് ട്രിയോ" ആരംഭിച്ചു.

1996-97 കാലഘട്ടത്തിൽ, ബഡ് പവലിന്റെയും ടെല്ലോണിയസ് മോങ്കിന്റെയും രചനകളുടെ സമകാലിക പതിപ്പുകൾ അവതരിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, കെന്നി ഗാരറ്റും വല്ലേസി റോണിയും ഉൾപ്പെടുന്ന ഒരു നക്ഷത്രനിബിഡമായ ക്വിന്ററ്റിനൊപ്പം കൊറിയ പര്യടനം നടത്തി.

നിലവിൽ, അദ്ദേഹം സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യുന്നു, അതിൽ ഫ്യൂഷൻ ശൈലിയിലുള്ള സോളോ ഭാഗങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ക്രമീകരണങ്ങളുടെ സങ്കീർണ്ണമായ ഭാഗങ്ങൾ മാസ്റ്റർലി ബൈൻഡിംഗ് ചെയ്യുന്നു. അവൻ ജാസിലേക്ക് അതിന്റെ പഴയ ശക്തി തിരികെ കൊണ്ടുവരുന്നു, അവന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ വികാസത്തിന്റെ ഓരോ ഘട്ടവും അവന്റെ ഡിസ്കുകൾ മനോഹരമായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.