ഗ്രാഫിക് പ്രിന്റിംഗ് ടെക്നിക്കുകൾ. സ്കൂൾ എൻസൈക്ലോപീഡിയ

വീട് / വിവാഹമോചനം

പ്രിന്റ് ചെയ്ത ഗ്രാഫിക്സ് ടെക്നിക്കുകളുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് ഞങ്ങൾ അച്ചടിച്ച ഗ്രാഫിക്സിനെ സമീപിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അതിൽ നാല് പ്രധാന സാങ്കേതിക ഘടകങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു: 1. ബോർഡ്, പൊതുവേ, ഡ്രോയിംഗ് പ്രയോഗിക്കുന്ന ഉപരിതലം. 2. ഉപകരണങ്ങൾ. 3. പ്രിന്റിംഗ് മഷി. 4. പ്രിന്റിംഗ്. അച്ചടിച്ച ബോർഡിന്റെ മെറ്റീരിയലും അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ രീതികളും അനുസരിച്ച്, മൂന്ന് പ്രധാന തരം അച്ചടിച്ച ഗ്രാഫിക്സ് ഉണ്ട്. I. കോൺവെക്സ് കൊത്തുപണി. കടലാസിൽ വെളുത്തതായി വരേണ്ട എല്ലാ സ്ഥലങ്ങളും ബോർഡിന്റെ ഉപരിതലത്തിൽ നിന്ന് മുറിക്കുകയോ ഗൗജ് ചെയ്യുകയോ ചെയ്തുകൊണ്ട് നീക്കംചെയ്യുന്നു, കൂടാതെ, ഡ്രോയിംഗുമായി ബന്ധപ്പെട്ട വരകളും വിമാനങ്ങളും കേടുകൂടാതെയിരിക്കും - അവ ബോർഡിൽ ഒരു കുത്തനെയുള്ള ആശ്വാസം ഉണ്ടാക്കുന്നു. ഈ ഗ്രൂപ്പിൽ വുഡ്കട്ട്സ് (വുഡ്കട്ട്സ്), ലിനോലിയം എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ ഒരു അപവാദം, കോൺവെക്സ് മെറ്റൽ കൊത്തുപണി എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു. II. ആഴത്തിലുള്ള കൊത്തുപണി. ആഴമേറിയ തോപ്പുകൾ, പോറലുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ഗ്രോവുകൾ എന്നിവയുടെ രൂപത്തിൽ ചിത്രം ഉപരിതലത്തിൽ പ്രയോഗിക്കുന്നു. പ്രിന്റിംഗ് പ്രസ്സിന്റെ ശക്തമായ സമ്മർദ്ദത്തിൽ പേപ്പറിലേക്ക് മാറ്റപ്പെടുന്ന ഈ ഇടവേളകളിൽ മഷി ലഭിക്കുന്നു. പ്രിന്റിംഗ് പ്രസിന്റെ മർദ്ദം ബോർഡിന്റെ അരികുകളിൽ പേപ്പറിൽ (പ്ലാറ്റൻറാൻഡ്) ഇൻഡന്റേഷനുകൾ ഇടുന്നു, ഇത് ഡ്രോയിംഗിനെ അരികുകളിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്നു. ഈ ഗ്രൂപ്പിൽ ലോഹത്തിൽ എല്ലാത്തരം കൊത്തുപണികളും ഉൾപ്പെടുന്നു - ഒരു ഉളി, കൊത്തുപണി, മുതലായവ III. ഒരു കല്ലിൽ പരന്ന കൊത്തുപണി. ഇവിടെ ഡ്രോയിംഗും പശ്ചാത്തലവും ഒരേ നിലയിലാണ്. കല്ലിന്റെ ഉപരിതലം ഒരു രാസഘടന ഉപയോഗിച്ച് ചികിത്സിക്കുന്നു, അങ്ങനെ ഉരുളുമ്പോൾ, ചിത്രം പ്രക്ഷേപണം ചെയ്യുന്ന ചില സ്ഥലങ്ങളിൽ മാത്രം എണ്ണമയമുള്ള പെയിന്റ് കാണപ്പെടും, കൂടാതെ പെയിന്റ് ബാക്കിയുള്ള ഉപരിതലത്തിൽ വീഴാതിരിക്കുകയും അതിന്റെ പശ്ചാത്തലം ഉപേക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കടലാസ് കേടുകൂടാതെ - ഇതാണ് ലിത്തോഗ്രാഫിയുടെ സാങ്കേതികത. കല്ലിന് പുറമേ, അലുമിനിയം പ്ലേറ്റുകളും ഫ്ലാറ്റ് പ്രിന്റിംഗിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു - ആൽഗ്രാഫിയ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ.

വുഡ്‌കട്ട്‌സ് ഏറ്റവും പുരാതനമായ മരംമുറികൾ - വുഡ്‌കട്ട്‌സ് (വുഡ്‌കട്ട്‌സ്) - 6-7 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ചൈനയിലും പിന്നീട് ജപ്പാനിലും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ആദ്യത്തെ യൂറോപ്യൻ പ്രിന്റുകൾ തെക്കൻ ജർമ്മനിയിൽ XIV നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ മാത്രമാണ് അച്ചടിക്കാൻ തുടങ്ങിയത്. അവ രൂപകൽപ്പനയിൽ തികച്ചും ലളിതമായിരുന്നു, അലങ്കാരങ്ങളില്ലാതെ, ചിലപ്പോൾ അവ പെയിന്റുകൾ ഉപയോഗിച്ച് കൈകൊണ്ട് വരച്ചിരുന്നു. ബൈബിളിലെയും സഭാ ചരിത്രത്തിലെയും ദൃശ്യങ്ങളുടെ ചിത്രങ്ങളുള്ള ഷീറ്റുകളായിരുന്നു ഇവ. ഏകദേശം 1430-ൽ ആദ്യത്തെ "ബ്ലോക്ക്" (സൈലോഗ്രാഫിക്) പുസ്തകങ്ങൾ നിർമ്മിക്കപ്പെട്ടു, അതിന്റെ പ്രസിദ്ധീകരണ വേളയിൽ ചിത്രവും വാചകവും ഒരു ബോർഡിൽ കൊത്തിയെടുത്തു, 1461 ഓടെ ആദ്യത്തെ പുസ്തകം ടൈപ്പ് ചെയ്തു, വുഡ്കട്ടുകൾ കൊണ്ട് ചിത്രീകരിച്ചു. വാസ്‌തവത്തിൽ, ജോഹാൻ ഗുട്ടൻബർഗിന്റെ കാലത്തെ അച്ചടിച്ച പുസ്തകം തന്നെ ഒരു കൊത്തുപണിയായിരുന്നു, കാരണം അതിലെ വാചകം റിലീഫ് ക്ലീഷേകളിൽ നിന്നുള്ള പ്രിന്റുകൾ കൊണ്ട് നിരത്തി ഗുണിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒരു കളർ ഇമേജ് ഉണ്ടാക്കാനും വരകൾ കൊണ്ട് മാത്രമല്ല, ഒരു സ്പോട്ട് കൊണ്ടും "വരയ്ക്കാനും" ചിയറോസ്കുറോയെ "ശില്പം" ചെയ്യാനും ടോൺ നൽകാനുമുള്ള ആഗ്രഹം "ചിയാറോസ്കുറോ" കളർ വുഡ്കട്ട് കണ്ടുപിടിച്ചതിലേക്ക് നയിച്ചു, അതിൽ നിരവധി ബോർഡുകളിൽ നിന്ന് അച്ചടി നടത്തി. വർണ്ണ സ്പെക്ട്രത്തിന്റെ പ്രധാന നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. വെനീഷ്യൻ ഹ്യൂഗോ ഡാ കാർപി (c. 1455 - c. 1523) ആണ് ഇത് കണ്ടുപിടിക്കുകയും പേറ്റന്റ് നേടുകയും ചെയ്തത്. എന്നിരുന്നാലും, ഈ സാങ്കേതികത അധ്വാനമായിരുന്നു, ഇത് വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നുള്ളൂ - അതിന്റെ "പുനർജന്മം" നടന്നത് പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ മാത്രമാണ്. വുഡ്‌കട്ടുകളുടെ സവിശേഷത വ്യതിരിക്തതയും വരകളുടെ ചില ഒറ്റപ്പെടലും ആണ്; ഡ്രോയിംഗിലെ കൂടുതൽ വിശദാംശങ്ങൾ, സംക്രമണങ്ങൾ, ക്രോസിംഗ് ലൈനുകൾ, കൊത്തുപണിക്കാരന് കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, കൂടാതെ വുഡ്കട്ട് കുറവാണ് - ഒരു പുസ്തകം അലങ്കരിക്കാനുള്ള ഏറ്റവും സ്വാഭാവികവും ഏറ്റവും ജൈവികവുമായ സാങ്കേതികത, പുസ്തക ചിത്രീകരണത്തിനായി ഒരു പ്രധാന സാങ്കേതിക വിപ്ലവം നടന്നത് ഇംഗ്ലീഷ് കൊത്തുപണിക്കാരനായ തോമസ് ബ്യൂക്കിന്റെ 18-ഉം 19-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കം - അവസാനം അല്ലെങ്കിൽ ടോൺ വുഡ്കട്ട്

ഡ്യൂറർ. അപ്പോക്കലിപ്സ്. 1498. വുഡ്‌കട്ട് ഡ്യൂററിന്റെ ഗ്രാഫിക് പൈതൃകം വിപുലമാണ്. എച്ചിംഗുകളും ഡ്രൈപോയിന്റ് പ്രിന്റുകളും ഉൾപ്പെടെ 105 ചെമ്പ് കൊത്തുപണികളും 189 വുഡ്‌കട്ടുകളും നിലവിൽ ഉണ്ട്.

ഹാൻസ് ഹോൾബെയിൻ. "ജോൺ ദ സ്നാപകൻ കോടാലി", "സെന്റ്. ബാർബറ ". "ആത്മാവിന്റെ പൂന്തോട്ടം" എന്നതിനായുള്ള ചിത്രീകരണങ്ങൾ. 1522 -23 ബിനാനിയം

ജി. ഡോർ. സി. പെറോൾട്ട് പുസ് ഇൻ ബൂട്ട്സിന്റെ കഥയ്ക്കുള്ള ചിത്രീകരണം. 1862, അവസാനം കൊത്തുപണി

ലോഹത്തിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള കൊത്തുപണി എല്ലാ ആഴത്തിലുള്ള പ്രിന്റിംഗ് ഓപ്ഷനുകളും ഒരേ ലോഹവും (സാധാരണയായി ഒരു ചെമ്പ് പ്ലേറ്റ്) ഒരേ പ്രിന്റിംഗ് പ്രക്രിയയുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ബോർഡിൽ ഒരു ഡ്രോയിംഗ് സൃഷ്ടിക്കുന്ന രീതിയിൽ അവ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അതേസമയം, മൂന്ന് പ്രധാന തരം ഗ്രാവർ പ്രിന്റിംഗ് കണക്കിലെടുക്കണം: മെക്കാനിക്കൽ (ഇതിൽ ഇൻസൈസർ കൊത്തുപണി, ഡ്രൈപോയിന്റ്, മെസോടിന്റോ ഉൾപ്പെടുന്നു), കെമിക്കൽ (എച്ചിംഗ്, സോഫ്റ്റ് വാർണിഷ്, അക്വാറ്റിന്റ്) മിക്സഡ് ടെക്നിക് (പെൻസിൽ രീതിയും ഡോട്ട് ലൈൻ).

ലോഹത്തിൽ ഉളി കൊത്തുപണികൾ കൊത്തുപണിയിലെ കണ്ടുപിടുത്തങ്ങളുടെ കൂടുതൽ ചരിത്രം, പ്രിന്റുകളുടെ എണ്ണം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനും ഡ്രോയിംഗ് കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണതയിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നതിനും ഏറ്റവും ചെറിയ വിശദാംശങ്ങൾ കൂടുതൽ കൃത്യമായി പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിനുമുള്ള ആഗ്രഹത്തിന്റെ നേർ അനുപാതത്തിലായിരുന്നു. അതിനാൽ, ഏതാണ്ട് മരംമുറി പിന്തുടരുന്നു - പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ. - ലോഹത്തിൽ (ചെമ്പ് ബോർഡ്) ഒരു ഉളി കൊത്തുപണി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ഇത് ഡ്രോയിംഗിൽ കൂടുതൽ അയവുള്ളതായി പ്രവർത്തിക്കാനും ലൈനിന്റെ വീതിയും ആഴവും വ്യത്യാസപ്പെടുത്താനും പ്രകാശവും മൊബൈൽ രൂപരേഖകളും അറിയിക്കാനും വിവിധ ഷേഡിംഗുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ടോൺ ഘനീഭവിപ്പിക്കാനും കൂടുതൽ കൃത്യമായി പുനർനിർമ്മിക്കാനും സാധ്യമാക്കി. കലാകാരൻ എന്താണ് ഉദ്ദേശിച്ചത് - വാസ്തവത്തിൽ, ഏതെങ്കിലും സങ്കീർണ്ണതയുടെ ഒരു ഡ്രോയിംഗ് ഉണ്ടാക്കുക. ഈ സാങ്കേതികവിദ്യയിൽ പ്രവർത്തിച്ച ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട യജമാനന്മാർ ജർമ്മനികളായിരുന്നു - ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ, മാർട്ടിൻ ഷോങ്കൗവർ, ഇറ്റലിക്കാർ - അന്റോണിയോ പൊള്ളയോളോ, ആൻഡ്രിയ മാന്റ്റെഗ്ന. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട് കൊത്തുപണിയെ ഒരു ഉയർന്ന കലയായി അഭിനന്ദിച്ചു - പെയിന്റിംഗിന് സമാനമാണ്, എന്നാൽ ഗ്രാഫിക് ഡിസൈൻ അതിന്റെ സാങ്കേതിക ഗൂഢാലോചനയും വിചിത്രമായ സൗന്ദര്യവും ഉപയോഗിച്ചു. അതിനാൽ, XVI നൂറ്റാണ്ടിലെ മികച്ച യജമാനന്മാർ. ഒരു മാസ് അപ്ലൈഡ് മെറ്റീരിയലിൽ നിന്ന് കൊത്തുപണികൾ അതിന്റെ സ്വന്തം ഭാഷയും സ്വന്തം തീമുകളും ഉള്ള ഒരു ഉയർന്ന കലയാക്കി മാറ്റി. ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ, ലൂക്ക് ലൈഡൻ, മാർക്കോ അന്റോണിയോ റൈമോണ്ടി, ടിഷ്യൻ, പീറ്റർ ബ്രൂഗൽ ദി എൽഡർ, പാർമിജിയാനിനോ, ആൾട്ട്‌ഡോർഫർ, ഉർസ് ഗ്രാഫ്, ലൂക്കാസ് ക്രാനാച്ച് ദി എൽഡർ, ഹാൻസ് ബാൽഡംഗ് ഗ്രീൻ തുടങ്ങി നിരവധി മികച്ച മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ കൊത്തുപണികൾ ഇവയാണ്.

ഡ്രൈ സൂചി മൂർച്ചയുള്ള ടിപ്പുള്ള ഉരുക്ക് സൂചിയാണ് ഡ്രൈ സൂചി. ഈ സൂചി ഉപയോഗിച്ച്, അവർ കടലാസിൽ ഒരു ലോഹ ലെഡ് ഉപയോഗിച്ച് അതേ രീതിയിൽ ലോഹത്തിൽ വരയ്ക്കുന്നു. ഉണങ്ങിയ പോയിന്റ് ലോഹത്തിലേക്ക് മുറിക്കുന്നില്ല, ചിപ്സിന് കാരണമാകില്ല, പക്ഷേ ഉപരിതലത്തിൽ പോറലുകൾ ഉണ്ടാക്കുന്നു, ചെറിയ ഉയരങ്ങൾ, അരികുകൾ (ബാർബുകൾ) അരികുകളിൽ അവശേഷിക്കുന്നു. ഡ്രൈ പോയിന്റ് ഇഫക്റ്റ് കൃത്യമായി അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, മുറിവുണ്ടാക്കുന്ന കൊത്തുപണിയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഈ ബാർബുകൾ ഒരു ട്രോവൽ ഉപയോഗിച്ച് നീക്കം ചെയ്യപ്പെടുന്നില്ല, അവ പ്രിന്റിൽ കറുത്ത വെൽവെറ്റ് അടയാളങ്ങൾ ഇടുന്നു. കൊത്തുപണിയുടെ പ്രധാന പ്രഭാവം നിർണ്ണയിക്കുന്ന ബാർബുകൾ ഉടൻ മായ്‌ക്കപ്പെടുന്നതിനാൽ, ഡ്രൈപോയിന്റ് വളരെ ചെറിയ എണ്ണം പ്രിന്റുകൾ (പന്ത്രണ്ട് മുതൽ പതിനഞ്ച് വരെ) അനുവദിക്കുന്നു. ഒരുപക്ഷേ അതുകൊണ്ടാണ് ചില പഴയ യജമാനന്മാർ (പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ) മറ്റ് സാങ്കേതിക വിദ്യകളുമായി സംയോജിച്ച് ഡ്രൈപോയിന്റ് ഉപയോഗിച്ചത്, ഉദാഹരണത്തിന്, എച്ചിംഗ് (ബാർബിന്റെ മൃദുവും ടോണൽ ഇഫക്റ്റും റെംബ്രാൻഡ് തന്റെ എച്ചിംഗുകളിൽ വിദഗ്ധമായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു). പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ചെമ്പ് ബോർഡിന്റെ "ഓസ്റ്റലിവാനി" ബാർബുകൾ ശരിയാക്കാൻ സാധ്യമാക്കിയപ്പോൾ, കലാകാരന്മാർ ഉണങ്ങിയ സൂചിയിലേക്ക് അതിന്റെ ശുദ്ധമായ രൂപത്തിൽ തിരിയാൻ തുടങ്ങി (ഉണങ്ങിയ സൂചി മാസ്റ്റേഴ്സിൽ ഞങ്ങൾ എല്ല, ജി. വെറൈസ്കി എന്ന് വിളിക്കും) .

mezzotinto, അല്ലെങ്കിൽ "കറുത്ത രീതി", ഒരു തരം മുറിവുണ്ടാക്കുന്ന കൊത്തുപണിയാണ്. "കറുത്ത രീതിയിൽ" കൊത്തുപണിയുടെ സാങ്കേതികത കണ്ടുപിടിച്ചത് ഒരു കലാകാരനല്ല, മറിച്ച് ഒരു അമേച്വർ ആണ് - ആംസ്റ്റർഡാമിൽ താമസിച്ചിരുന്ന ജർമ്മൻ ലുഡ്‌വിഗ് വോൺ സീഗൻ, റെംബ്രാൻഡിന്റെ പെയിന്റിംഗിലെ കറുപ്പും വെളുപ്പും വൈരുദ്ധ്യങ്ങളാൽ ശക്തമായി സ്വാധീനിക്കപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യകാല മെസോടിന്റോ കൊത്തുപണി 1643 മുതലുള്ളതാണ്. മെസോടിന്റോ ടെക്നിക്കിൽ, ബോർഡ് ഒരു പ്രത്യേക ഉപകരണം "റോക്കർ" ഉപയോഗിച്ചാണ് തയ്യാറാക്കിയിരിക്കുന്നത് - നേർത്തതും മൂർച്ചയുള്ളതുമായ പല്ലുകൾ (അല്ലെങ്കിൽ വൃത്താകൃതിയിലുള്ള അടിഭാഗമുള്ള ഒരു സ്പാറ്റുല) കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ഒരു കമാന ബ്ലേഡ്, അങ്ങനെ ബോർഡിന്റെ മുഴുവൻ ഉപരിതലവും ഒരേപോലെ പരുക്കൻതോ ധാന്യമോ ആയി മാറുന്നു. പെയിന്റ് കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ഇത്, കട്ടിയുള്ള വെൽവെറ്റ് ബ്ലാക്ക് പ്രിന്റ് നൽകുന്നു. പിന്നെ, ഒരു മൂർച്ചയുള്ള ട്രോവൽ (സ്ക്രാപ്പർ) ഉപയോഗിച്ച്, അവർ ഇരുട്ടിൽ നിന്ന് വെളിച്ചത്തിലേക്ക് പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, ക്രമേണ പരുക്കനെ മിനുസപ്പെടുത്തുന്നു; പൂർണ്ണമായും പ്രകാശമുള്ള സ്ഥലങ്ങളിൽ, ബോർഡ് വൃത്തിയായി മിനുക്കിയിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, കൂടുതലോ കുറവോ പൊടിക്കുന്നതിലൂടെ, ശോഭയുള്ള പ്രകാശ ജ്വാലയിൽ നിന്ന് ആഴത്തിലുള്ള നിഴലുകളിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനം കൈവരിക്കാനാകും (ചിലപ്പോൾ "കറുത്ത രീതി" യുടെ യജമാനന്മാരുടെ വിശദാംശങ്ങൾ ഊന്നിപ്പറയാൻ ഒരു കട്ടർ, ഒരു സൂചി, എച്ചിംഗ് എന്നിവ ഉപയോഗിച്ചു). ബോർഡുകൾ പെട്ടെന്ന് തീർന്നുപോയതിനാൽ നല്ല മെസോടിന്റോ പ്രിന്റുകൾ വിരളമാണ്. മെസോടിന്റോ മാസ്റ്റേഴ്സ് അപൂർവ്വമായി യഥാർത്ഥ കോമ്പോസിഷനുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു, പ്രധാനമായും പ്രത്യുത്പാദന ലക്ഷ്യങ്ങൾ സ്വയം സജ്ജമാക്കുന്നു. 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ (Earlom, Green, Ward and other) മെസോറ്റിന്റോ ഇംഗ്ലണ്ടിൽ അതിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ വളർച്ചയിൽ എത്തി, അത് പോലെ തന്നെ, ഒരു ദേശീയ-ഇംഗ്ലീഷ് ഗ്രാഫിക് ടെക്നിക് ആയി മാറുകയും റെയ്നോൾഡ്സ്, ഗെയ്ൻസ്ബറോ, മറ്റ് പ്രമുഖ ഇംഗ്ലീഷ് പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരന്മാരുടെ ചിത്ര ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ സമർത്ഥമായ പുനർനിർമ്മാണം സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു. .

അത്യാധുനിക വെളിച്ചത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും ഇഫക്റ്റുകളും കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ രൂപകൽപ്പനയും പിന്തുടരുന്നത് ബോർഡിലെ രാസ പ്രവർത്തനങ്ങളുമായുള്ള പരീക്ഷണങ്ങളിലേക്ക് നയിച്ചു - എച്ചിംഗ്, ആത്യന്തികമായി, ഒരു പുതിയ സാങ്കേതികതയുടെ പിറവിക്ക് കാരണമായി - എച്ചിംഗ്, ഇത് പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അഭിവൃദ്ധിപ്പെട്ടു. സ്വഭാവം, അഭിരുചികൾ, ജോലികൾ, സാങ്കേതികതയോടുള്ള മനോഭാവം എന്നിവയിൽ വ്യത്യസ്തമായ മികച്ച മാസ്റ്റർ കൊത്തുപണിക്കാരുടെ കാലമായിരുന്നു അത്. റെംബ്രാൻഡ് പ്രത്യേക പ്രിന്റുകൾ ഉണ്ടാക്കി, വ്യത്യസ്ത പേപ്പറിൽ കൊത്തിയും ഷേഡും ചെയ്തുകൊണ്ട് ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ പ്രകാശ, നിഴൽ ഇഫക്റ്റുകൾ നേടിയെടുത്തു. ജാക്ക് കാലോട്ട് തന്റെ ജീവിതം കൊത്തിവയ്ക്കുകയും ഛായാചിത്രങ്ങൾ, ദൃശ്യങ്ങൾ, മനുഷ്യ തരങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ഒരു പ്രപഞ്ചം മുഴുവൻ കൊത്തിവെക്കുകയും ചെയ്തു; ക്ലോഡ് ലോറൈൻ തന്റെ എല്ലാ ചിത്രങ്ങളും വ്യാജമാകാതിരിക്കാൻ കൊത്തുപണികളിൽ പുനർനിർമ്മിച്ചു. താൻ ശേഖരിച്ച കൊത്തുപണികളുടെ പുസ്തകത്തെ അദ്ദേഹം "സത്യത്തിന്റെ പുസ്തകം" എന്ന് വിളിച്ചു. പീറ്റർ പോൾ റൂബൻസ് ഒരു പ്രത്യേക വർക്ക്‌ഷോപ്പ് പോലും സ്ഥാപിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ പകർപ്പുകൾ കൊത്തുപണികളിൽ നിർമ്മിച്ചു, ആന്റണി വാൻ ഡിക്ക് തന്റെ സമകാലികരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു മുഴുവൻ ശ്രേണിയും ഒരു കൊത്തുപണി സൂചി ഉപയോഗിച്ച് കൊത്തിവച്ചു. ഈ സമയത്ത്, എച്ചിംഗിൽ വൈവിധ്യമാർന്ന വിഭാഗങ്ങളെ പ്രതിനിധീകരിച്ചു - പോർട്രെയ്റ്റ്, ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്, പാസ്റ്ററൽ, യുദ്ധരംഗം; മൃഗങ്ങളുടെയും പൂക്കളുടെയും പഴങ്ങളുടെയും ചിത്രം. 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, മിക്കവാറും എല്ലാ പ്രമുഖ മാസ്റ്റേഴ്സും കൊത്തുപണിയിൽ തങ്ങളുടെ കൈകൾ പരീക്ഷിച്ചു - A. Watteau, F. Boucher, O. Fragonard - ഫ്രാൻസിൽ, G. B. Tiepolo, G. D. Tiepolo, A. Canaletto, F. Guardi - ഇറ്റലിയിൽ. തീമുകൾ, പ്ലോട്ടുകൾ എന്നിവയാൽ സംയോജിപ്പിച്ച് വലിയൊരു കൊത്തുപണി ഷീറ്റുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ചിലപ്പോൾ അവ മുഴുവൻ പുസ്തകങ്ങളായി ശേഖരിക്കപ്പെട്ടു, ഉദാഹരണത്തിന്, ഡബ്ല്യു. ഹൊഗാർട്ടിന്റെ ആക്ഷേപഹാസ്യ ഷീറ്റുകൾ, ഡി. ചോഡോവെറ്റ്‌സ്‌കിയുടെ ജെനർ മിനിയേച്ചറുകൾ, ജെ.ബി. പിരാനേസിയുടെ വാസ്തുവിദ്യാ പുസ്തകങ്ങൾ, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു പരമ്പര. എഫ്. ഗോയയുടെ അക്വാറ്റിന്റ് ഉള്ള കൊത്തുപണികൾ.

ജാക്വസ് കാലോട്ട്. വാട്ടർ മിൽ. 10 ഇറ്റാലിയൻ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പരയിൽ നിന്ന്. 1620-കൾ എച്ചിംഗ് പൂർണ്ണമായും സാങ്കേതികമായി സജ്ജീകരിച്ച് പ്രകടനം നടത്തുന്ന ആദ്യ മാസ്റ്റർ

ജാക്വസ് കാലോട്ട്. "ജിപ്‌സികൾ" എന്ന പരമ്പരയിൽ നിന്നുള്ള ചിത്രീകരണം

Rembrandt Harmenszoon വാൻ Rijn. അഴിഞ്ഞ മുടിയുള്ള റെംബ്രാൻഡ്, കൊത്തുപണി. റെംബ്രാൻഡ് കൊത്തുപണിയെ അപ്രാപ്യമായ ഉയരത്തിലേക്ക് ഉയർത്തി, അതിനെ "കലാപരമായ ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ ശക്തമായ മാർഗമാക്കി മാറ്റുന്നു

പാർമിജിയാനിനോ (ഫ്രാൻസസ്കോ മസോല). കാമുകൻ ദമ്പതികൾ. എച്ചിംഗ്, ഡ്രൈപോയിന്റ്. കണ്ടുപിടിത്തത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ സവിശേഷതയായ സ്ട്രോക്കിന്റെ ചലനാത്മകത, കണ്ടുപിടുത്തത്തിന്റെ അപ്രതീക്ഷിതത, ചിത്രത്തിന്റെ പൂർണ്ണതയുടെയും രേഖാചിത്രത്തിന്റെയും സംയോജനം, സ്ട്രോക്കിന്റെ ചലനാത്മകത എന്നിവ ആദ്യമായി മുഴങ്ങുന്നത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൊത്തുപണികളിലാണ്.

പലതരം കൊത്തുപണികൾ സോഫ്റ്റ് വാർണിഷ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ഇത് 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ കണ്ടുപിടിച്ചതാണ്, എന്നാൽ 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ ഇത് യഥാർത്ഥ പ്രശസ്തി നേടി. പന്നിക്കൊഴുപ്പ് സാധാരണ എച്ചിംഗ് മണ്ണുമായി കലർത്തിയിരിക്കുന്നു, ഇത് മൃദുവായതും എളുപ്പത്തിൽ പിന്നിലാക്കുന്നു. ബോർഡ് കടലാസിൽ പൊതിഞ്ഞിരിക്കുന്നു, അതിൽ കടുപ്പമുള്ള മൂർച്ചയുള്ള പെൻസിൽ കൊണ്ട് വരയ്ക്കുന്നു. പെൻസിലിന്റെ മർദ്ദം പേപ്പറിന്റെ പരുക്കൻ വാർണിഷിൽ ഒട്ടിപ്പിടിക്കുന്നു, പേപ്പർ തൊലി കളയുമ്പോൾ, അത് അയഞ്ഞ വാർണിഷിന്റെ കണങ്ങളെ കൊണ്ടുപോകുന്നു. എച്ചിംഗ് പെൻസിൽ ഡ്രോയിംഗിനോട് സാമ്യമുള്ള ചീഞ്ഞ, ധാന്യ സ്പർശം ഉണ്ടാക്കുന്നു.

കൊത്തുപണി സങ്കേതങ്ങളുടെ അഭിവൃദ്ധി, അതിവേഗം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന പുസ്തക പ്രസിദ്ധീകരണത്തിന്റെ ആവശ്യകതയാണ്. പ്രശസ്ത പെയിന്റിംഗുകളുടെ കൂടുതൽ കൃത്യമായ പുനർനിർമ്മാണം നിരന്തരം ആവശ്യമായ കലയോടുള്ള സ്നേഹം, പുനരുൽപാദന കൊത്തുപണിയുടെ വികാസത്തിന് കാരണമായി. സമൂഹത്തിൽ കൊത്തുപണി വഹിച്ച പ്രധാന പങ്ക് ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്താവുന്നതാണ്. പുനരുൽപാദനത്തിന്റെ ആവശ്യകതയാണ് 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ കൊത്തുപണിയിൽ ധാരാളം സാങ്കേതിക കണ്ടെത്തലുകൾക്ക് കാരണമായത്. വിവിധതരം എച്ചിംഗ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് ഇങ്ങനെയാണ് - ഡോട്ട് ലൈൻ (പ്രത്യേക കൂർത്ത തണ്ടുകൾ - പ്യൂണുകൾ - പോയിന്റുകൾ കൊണ്ട് നിറച്ച ഡോട്ടുകൾ കട്ടിയാക്കുകയും അപൂർവമാക്കുകയും ചെയ്തുകൊണ്ട് ടോൺ സംക്രമണങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ), അക്വാറ്റിന്റ് (അതായത് നിറമുള്ള വെള്ളം; ഒരു മെറ്റൽ ബോർഡിലെ ഒരു ഡ്രോയിംഗ് ആസ്ഫാൽറ്റിലൂടെ ആസിഡ് ഉപയോഗിച്ച് കൊത്തിവയ്ക്കുന്നു. അല്ലെങ്കിൽ റോസിൻ പൊടി അതിൽ പുരട്ടുന്നു), ലാവിസ് (ആസിഡ് നനച്ച ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് ഡ്രോയിംഗ് പ്രയോഗിക്കുമ്പോൾ, പ്രിന്റ് ചെയ്യുമ്പോൾ മഷി കൊത്തിയ സ്ഥലങ്ങളിൽ നിറയുന്നു), പെൻസിൽ രീതി (ഒരു പെൻസിലിന്റെ പരുക്കൻ സ്ട്രോക്ക് പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു) . പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ - 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, 1643-ൽ കണ്ടുപിടിച്ച മെസോടിന്റോ ടോൺ കൊത്തുപണി രണ്ടാം തവണയും കണ്ടെത്തി. 1780 കളിൽ ഇംഗ്ലീഷുകാരനായ തോമസ് ബ്യൂക്ക് മരത്തിൽ കൊത്തുപണികൾ കണ്ടുപിടിച്ചതാണ് പുനരുൽപാദന സാങ്കേതികതയുടെ ഇതിലും വലിയ വികസനം സുഗമമാക്കിയത്. ഇപ്പോൾ കലാകാരൻ മരം നാരുകളുടെ ഘടനയെ ആശ്രയിച്ചിരുന്നില്ല, മുമ്പ് രേഖാംശ വെട്ടൽ കൈകാര്യം ചെയ്തതുപോലെ, ഇപ്പോൾ അവൻ തടിയുടെ ക്രോസ്-കട്ടിൽ പ്രവർത്തിക്കുകയും ഒരു ഉളി ഉപയോഗിച്ച് കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും സങ്കീർണ്ണവുമായ രചനകൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു.

അക്വാറ്റിന്റ് ഒരു പ്രത്യേക തരം കൊത്തുപണിയാണ് അക്വാറ്റിന്റ്. ഫ്രഞ്ച് കലാകാരനായ ജീൻ-ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് ലെപ്രിൻസ് (1765) അതിന്റെ കണ്ടുപിടുത്തക്കാരനായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. തന്റെ കണ്ടുപിടുത്തത്തിലൂടെ അദ്ദേഹം നേടിയ പ്രഭാവം, കഴുകിയ മഷി ഡ്രോയിംഗിന്റെ ഹാഫ്‌ടോണുകൾക്ക് സമാനമാണ്. അക്വാറ്റിന്റ് ടെക്നിക് ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഒന്നാണ്. ആദ്യം, ഡ്രോയിംഗിന്റെ ഒരു കോണ്ടൂർ സ്കെച്ച് സാധാരണ രീതിയിൽ ബോർഡിൽ കൊത്തിവച്ചിരിക്കുന്നു. പിന്നെ pickling പ്രൈമർ വീണ്ടും പ്രയോഗിക്കുന്നു. പ്രിന്റ് ഇരുണ്ടതായിരിക്കണം ആ സ്ഥലങ്ങളിൽ നിന്ന്, മണ്ണ് ഒരു പരിഹാരം ഉപയോഗിച്ച് കഴുകി, ഈ സ്ഥലങ്ങൾ അസ്ഫാൽറ്റ് പൊടി പൊടി. ചൂടാക്കുമ്പോൾ, വ്യക്തിഗത ധാന്യങ്ങൾ ബോർഡിൽ പറ്റിനിൽക്കുന്ന തരത്തിൽ പൊടി ഉരുകുന്നു. ധാന്യങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള സുഷിരങ്ങൾ ആസിഡ് തിന്നുതീർക്കുന്നു, തൽഫലമായി, ഒരു പരുക്കൻ പ്രതലത്തിൽ ഇത് പ്രിന്റിൽ ഒരു സമനില നൽകുന്നു. റീ-എച്ചിംഗ് ആഴത്തിലുള്ള നിഴലുകളും ടോൺ സംക്രമണങ്ങളും നൽകുന്നു (ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, തീർച്ചയായും, ലൈറ്റ് ഏരിയകൾ ആസിഡ് വാർണിഷ് കൊണ്ട് മൂടിയിരിക്കുന്നു). ഇവിടെ വിവരിച്ചിരിക്കുന്ന ലെപ്രെൻസ് സാങ്കേതികതയ്ക്ക് പുറമേ, അക്വാറ്റിന്റിന്റെ മറ്റ് രീതികളും ഉണ്ട്. അക്വാറ്റിന്റിൽ, പ്രകാശത്തിൽ നിന്ന് നിഴലിലേക്കുള്ള ടോണുകളുടെ പരിവർത്തനം സംഭവിക്കുന്നത് മൃദുവായ പ്രവാഹങ്ങളിലല്ല, മറിച്ച് ജമ്പുകളിൽ, പ്രത്യേക പാളികളിലാണ്. അക്വാറ്റിന്റ് ടെക്നിക് പലപ്പോഴും എച്ചിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ ഇൻസൈസീവ് കൊത്തുപണികൾക്കൊപ്പം, ചിലപ്പോൾ കളർ പ്രിന്റിംഗുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് ഉപയോഗിച്ചു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, അക്വാറ്റിന്റ് പ്രധാനമായും പ്രത്യുൽപാദന ആവശ്യങ്ങൾക്കായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. എന്നാൽ അക്വാറ്റിന്റിൽ ശ്രദ്ധേയമായ ഫലങ്ങൾ നേടിയ മികച്ച ഒറിജിനൽ മാസ്റ്ററുകളും ഉണ്ടായിരുന്നു. അവരിൽ, അക്വാറ്റിൻറിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ചെടുത്ത എഫ്. ഗോയയ്‌ക്കും, പലപ്പോഴും എച്ചിംഗ്, ഇരുണ്ട ടോണുകളുടെ പ്രകടമായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ, നേരിയ പാടുകളുടെ പെട്ടെന്നുള്ള സ്‌ട്രൈക്കുകൾ എന്നിവയ്‌ക്കും ഒപ്പം നിറമുള്ള അക്വാറ്റിൻറുകൾ ആകർഷിക്കുന്ന ഫ്രഞ്ച് കലാകാരനായ എൽ. ടോണുകളുടെ ആഴവും മൃദുത്വവും സൂക്ഷ്മമായ വർണ്ണ സൂക്ഷ്മതകളും. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അക്വാറ്റിന്റിലുള്ള താൽപ്പര്യം കുറച്ച് ദുർബലമായ ശേഷം, 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അത് ഒരു പുതിയ പുനരുജ്ജീവനം അനുഭവിക്കുകയാണ്.

ഡെക്കോലെറ്റ് പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സ്വിസ് സ്ത്രീ ആത്മവിശ്വാസത്തോടെ ഒരു ബിയർ മഗ്ഗും, ഒരുപക്ഷേ ഒരു ഫ്ലവർ വേസും കൈയിൽ പിടിച്ചിരിക്കുന്നു. അക്വാറ്റിന്റ്, ബാസൽ പബ്ലിക് ലൈബ്രറിയിൽ ഹാൻസ് ഹോൾബെയിൻ ദി യംഗർ വരച്ച ചിത്രത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി. ബാസൽ. 1790 വർഷം

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സ്വിസ് കുലീനൻ രണ്ട് കൈകളുള്ള വാളുമായി ആയുധം ധരിച്ചു

കൊത്തുപണിയും കൊത്തുപണിയും ചേർന്നത് പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ രണ്ട് തരം ആഴത്തിലുള്ള കൊത്തുപണികൾക്ക് കാരണമായി. പെൻസിൽ രീതി ഒരുവിധം മൃദുവായ വാർണിഷിനെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. ഈ സാങ്കേതികതയിൽ, കൊത്തുപണികൾ കൊത്തുപണികൾ നിർമ്മിക്കുന്നു, വിവിധ ടേപ്പ് അളവുകൾ ഉപയോഗിച്ച് പ്രോസസ്സ് ചെയ്യുകയും മതുവാർ (പല്ലുകളുള്ള ഒരുതരം കീടങ്ങൾ) എന്ന് വിളിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കൊത്തിയെടുത്ത ശേഷം, ബോർഡിൽ നേരിട്ട് ഒരു കട്ടറും ഉണങ്ങിയ സൂചിയും ഉപയോഗിച്ച് വരികൾ ആഴത്തിലാക്കുന്നു. പ്രിന്റ് ഇഫക്റ്റ് ഒരു ഇറ്റാലിയൻ പെൻസിൽ അല്ലെങ്കിൽ സാങ്കുയിൻ വൈഡ് ലൈനുകളെ വളരെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. പ്രത്യുൽപാദന ആവശ്യങ്ങൾക്കായി മാത്രം ഉദ്ദേശിച്ചിട്ടുള്ള പെൻസിൽ ശൈലി ഫ്രാൻസിൽ പ്രത്യേകിച്ചും വ്യാപകമായിരുന്നു. ഡെമാർട്ടോയും ബോണറ്റും വാട്ടോയുടെയും ബൗച്ചറിന്റെയും ഡ്രോയിംഗുകൾ സമർത്ഥമായി പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു, അവയുടെ പ്രിന്റുകൾ സാങ്കുയിനിലോ അല്ലെങ്കിൽ രണ്ട് ടോണുകളിലോ അച്ചടിക്കുന്നു, കൂടാതെ ബോണറ്റ്, പാസ്തലുകൾ അനുകരിച്ച്, ചിലപ്പോൾ കൂടുതൽ വൈറ്റ്വാഷ് ഉപയോഗിക്കുന്നു (പേപ്പറിനേക്കാൾ ഭാരം കുറഞ്ഞ ടോൺ ലഭിക്കുന്നതിന്). പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഇതിനകം അറിയപ്പെട്ടിരുന്നതും ജ്വല്ലറികളിൽ നിന്ന് കടമെടുത്തതുമായ ഒരു സാങ്കേതികതയാണ് ഡോട്ട് ലൈൻ, അല്ലെങ്കിൽ ഡോട്ടഡ് രീതി: ഇത് ആയുധങ്ങളും ലോഹ പാത്രങ്ങളും അലങ്കരിക്കാൻ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. ഡോട്ട് ഇട്ട രേഖ പെൻസിൽ ശൈലിയോട് ചേർന്ന് നിൽക്കുന്നു, എന്നാൽ അതേ സമയം അത് മെസോടിന്റോയോട് വളരെ അടുത്താണ്, കാരണം ഇത് വിശാലമായ ടോണൽ സ്പോട്ടുകളും ട്രാൻസിഷനുകളും ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഡോട്ടഡ് ലൈൻ ടെക്നിക് എന്നത് കൊത്തുപണികളുള്ള ഇൻസിസർ കൊത്തുപണിയുടെ സംയോജനമാണ്: ഒരു സ്വരത്തിൽ ലയിക്കുന്നതുപോലെ, ഇടയ്ക്കിടെയുള്ള കുത്തുകൾ, വിവിധ സൂചികൾ, ചക്രങ്ങൾ, ടേപ്പ് അളവുകൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് എച്ചിംഗ് ഗ്രൗണ്ടിലേക്ക് പ്രയോഗിക്കുകയും തുടർന്ന് കൊത്തിവെക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. മുഖത്തും നഗ്നമായ ശരീരത്തിലും ഉള്ള അതിലോലമായ പോയിന്റുകൾ വളഞ്ഞ ഡോട്ടുള്ള ഗ്രേവർ അല്ലെങ്കിൽ സൂചി ഉപയോഗിച്ച് ബോർഡിലേക്ക് നേരിട്ട് പ്രയോഗിക്കുന്നു. ഒരു ബോർഡിൽ നിന്നുള്ള കളർ പ്രിന്റുകളിൽ ഡോട്ട് ഇട്ട ടെക്നിക് പ്രത്യേകിച്ചും വിലമതിക്കപ്പെട്ടു, സ്വാബ്സ് കൊണ്ട് വരച്ചു, ഓരോ പുതിയ പ്രിന്റിനും കട്ട് ആവർത്തിക്കുന്നു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ ഇംഗ്ലണ്ടിൽ ഈ വിദ്യ ഏറ്റവും വ്യാപകമായിരുന്നു. ഡോട്ട് ഇട്ട പ്രിന്റുകൾ മിക്കവാറും പ്രത്യുൽപാദന സ്വഭാവമുള്ളവയായിരുന്നു.

ഒരു പ്രായോഗിക വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്, മെറ്റൽ കൊത്തുപണി ഒരു സമയത്ത് രണ്ട് പ്രധാന ആവശ്യകതകൾ നിറവേറ്റുന്നു: 1. അലങ്കാര രചനകൾക്കുള്ള സാമ്പിളുകളും ഉദ്ദേശ്യങ്ങളും നൽകി. 2. പ്രത്യുൽപാദന ആവശ്യങ്ങൾക്ക് ഏറ്റവും അനുയോജ്യമായ സാങ്കേതികതയായിരുന്നു - ഡ്രോയിംഗുകൾ, പെയിന്റിംഗുകൾ, പ്രതിമകൾ, കെട്ടിടങ്ങൾ. 3. കൂടാതെ, വുഡ്‌കട്ടുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ചില കാലഘട്ടങ്ങൾ (XVII-XVIII നൂറ്റാണ്ടുകൾ) വളരെ വലിയ രൂപത്തിൽ ആഴത്തിലുള്ള കൊത്തുപണികൾ നട്ടുവളർത്തി, അത് ഫ്രെയിം ചെയ്ത് ചുവരുകൾ അലങ്കരിക്കാൻ ഉപയോഗിച്ചു. 4. അവസാനമായി, വുഡ്കട്ട് പലപ്പോഴും അജ്ഞാതമാണ്; ലോഹ കൊത്തുപണികൾ തുടക്കം മുതൽ കലാകാരന്മാരുടെ ചരിത്രമാണ്; കൊത്തുപണിയുടെ രചയിതാവിന്റെ പേര് ഞങ്ങൾക്ക് അറിയില്ലെങ്കിലും, അവൾക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു പ്രത്യേക വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ അടയാളങ്ങളുണ്ട്. വുഡ്കട്ട്, മെറ്റൽ കൊത്തുപണി എന്നിവ ഉത്ഭവത്തിൽ വ്യത്യസ്തമാണ്. - വുഡ്കട്ട് ഒരു പുസ്തകവുമായി, അക്ഷരങ്ങളോടെ, ഒരു പ്രിന്റിംഗ് മെഷീനുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. - അതിന്റെ ഉത്ഭവം അനുസരിച്ച് ആഴത്തിലുള്ള കൊത്തുപണിക്ക് പൊതുവെ അച്ചടിയുമായോ എഴുത്തുമായോ യാതൊരു ബന്ധവുമില്ല - ഇത് ഒരു അലങ്കാര സ്വഭാവത്താൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് ഒരു ജ്വല്ലറിയുടെ വർക്ക് ഷോപ്പിലാണ് ജനിച്ചത് (ചെമ്പ് കൊത്തുപണിക്കാർ സ്വർണ്ണപ്പണിക്കാരുടെ വർക്ക് ഷോപ്പിൽ പഠിച്ചുവെന്നത് കൗതുകകരമാണ്. , അവിടെ അവർ വാളുകൾ, പ്ലേറ്റുകൾ, കപ്പുകൾ കൊത്തിയെടുത്തതും ഓടിക്കുന്നതുമായ ഹാൻഡിലുകൾ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു). ഈ അർത്ഥത്തിൽ, ഉളി കൊത്തുപണിക്ക് വളരെ പുരാതന വേരുകളുണ്ട്: പുരാതന ജ്വല്ലറികളെ പോലും ഗ്രാഫുകൾ എന്ന് വിളിക്കാം, കാരണം എല്ലാ ലോഹ പ്രതലത്തിൽ നിന്നും ഒരു മുദ്ര ലഭിക്കും (ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു എട്രൂസ്കൻ കണ്ണാടിയിൽ നിന്ന്). പിന്നീടുള്ള ഉളി കൊത്തുപണിയിൽ, അതിന്റെ തിളക്കത്തിലും പ്രതാപത്തിലും അതേ സമയം കൃത്യതയിലും, ആഭരണ കലയുടെ അവശിഷ്ടങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു.

ലിത്തോഗ്രാഫി 1796 ൽ അലോഷ്യസ് സെനഫെൽഡർ ലിത്തോഗ്രാഫി കണ്ടുപിടിച്ചപ്പോൾ അടുത്ത "വിപ്ലവം" നടന്നു - കല്ലിൽ നിന്നുള്ള ഫ്ലാറ്റ് പ്രിന്റ്. ഈ സാങ്കേതികത കലാകാരനെ പുനർനിർമ്മാണ വിദഗ്ധന്റെ മധ്യസ്ഥതയിൽ നിന്ന് രക്ഷിച്ചു - ഇപ്പോൾ അയാൾക്ക് തന്നെ കല്ലിന്റെ ഉപരിതലത്തിൽ ഒരു ഡ്രോയിംഗ് പ്രയോഗിക്കാനും കൊത്തുപണി ചെയ്യുന്നവരുടെയും കൊത്തുപണിക്കാരുടെയും സേവനങ്ങൾ അവലംബിക്കാതെ അച്ചടിക്കാനും കഴിയും. ലിത്തോഗ്രാഫി, അല്ലെങ്കിൽ ഫ്ലാറ്റ് പ്രിന്റിംഗ്, ഒരു പ്രത്യേക തരം ചുണ്ണാമ്പുകല്ലിൽ, നീലകലർന്ന, ചാരനിറത്തിലുള്ള അല്ലെങ്കിൽ മഞ്ഞകലർന്ന നിറമുള്ള ഒരു കല്ലിൽ അച്ചടിച്ചിരിക്കുന്നു (മികച്ച ഇനങ്ങൾ ബവേറിയയിലും നോവോറോസിസ്‌കിനടുത്തും കാണപ്പെടുന്നു). ഒരു കല്ലിന്റെ അസംസ്കൃത ഉപരിതലം ഫാറ്റി പദാർത്ഥങ്ങളെ സ്വീകരിക്കുന്നില്ലെന്നും കൊഴുപ്പ് ദ്രാവകത്തിലൂടെ കടന്നുപോകാൻ കൊഴുപ്പ് അനുവദിക്കുന്നില്ല എന്ന നിരീക്ഷണത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ലിത്തോഗ്രാഫിക് സാങ്കേതികത - ഒരു വാക്കിൽ, കൊഴുപ്പിന്റെയും ദ്രാവകത്തിന്റെയും (അല്ലെങ്കിൽ ആസിഡിന്റെ) പരസ്പര പ്രതികരണത്തിൽ. കലാകാരൻ കല്ലിൽ ഒരു ബോൾഡ് പെൻസിൽ കൊണ്ട് വരയ്ക്കുന്നു; അതിനുശേഷം, കല്ലിന്റെ ഉപരിതലം ചെറുതായി കൊത്തിവെച്ചിരിക്കുന്നു (ഗം അറബിക്, നൈട്രിക് ആസിഡ് എന്നിവയുടെ ലായനി ഉപയോഗിച്ച്). കൊഴുപ്പ് കല്ലിൽ സ്പർശിക്കുന്നിടത്ത് ആസിഡ് പ്രവർത്തിക്കില്ല; ആസിഡ് പ്രവർത്തിക്കുന്നിടത്ത് ഗ്രീസ് പ്രിന്റിംഗ് മഷി കല്ലിന്റെ ഉപരിതലത്തിൽ പറ്റിനിൽക്കില്ല. കൊത്തിയെടുത്ത ശേഷം, കല്ലിന്റെ ഉപരിതലത്തിലേക്ക് പെയിന്റ് ഉരുട്ടിയാൽ, ഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാന്റെ ബോൾഡ് പെൻസിൽ സ്പർശിച്ച സ്ഥലങ്ങളിൽ മാത്രമേ അത് സ്വീകരിക്കൂ - മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, പ്രിന്റിംഗ് പ്രക്രിയയിൽ, കലാകാരന്റെ ഡ്രോയിംഗ് പൂർണ്ണമായും പുനർനിർമ്മിക്കും.

XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പാദം മുതൽ. , ലിത്തോഗ്രാഫിയുടെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന ജനപ്രീതിയോടെ, വൻതോതിൽ അച്ചടിച്ച ഗ്രാഫിക്സിന്റെ യുഗം ആരംഭിച്ചു, ഇത് ഒന്നാമതായി, പുസ്തക പ്രസിദ്ധീകരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഫാഷൻ മാഗസിനുകൾ, ആക്ഷേപഹാസ്യ മാസികകൾ, കലാകാരന്മാരുടെയും യാത്രക്കാരുടെയും ആൽബങ്ങൾ, പാഠപുസ്തകങ്ങൾ, മാനുവലുകൾ എന്നിവ ചിത്രീകരിക്കാൻ കൊത്തുപണികൾ ഉപയോഗിച്ചു. എല്ലാം കൊത്തിവച്ചിരുന്നു - ബൊട്ടാണിക്കൽ അറ്റ്ലസുകൾ, പ്രാദേശിക ചരിത്ര പുസ്തകങ്ങൾ, നഗര ആകർഷണങ്ങളുള്ള "പുസ്‌തകങ്ങൾ", പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, കവിതാ ശേഖരങ്ങൾ, നോവലുകൾ. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, കലയോടുള്ള മനോഭാവം മാറിയപ്പോൾ - കലാകാരന്മാരെ കരകൗശല വിദഗ്ധരായി കണക്കാക്കിയിരുന്നില്ല, കൂടാതെ ഗ്രാഫിക്സ് ചിത്രകലയുടെ സേവകന്റെ റോൾ ഉപേക്ഷിച്ചു, യഥാർത്ഥ കൊത്തുപണിയുടെ പുനരുജ്ജീവനം ആരംഭിച്ചു, അതിന്റെ കലാപരമായ സവിശേഷതകളിലും അച്ചടി സാങ്കേതികതകളിലും അന്തർലീനമായി വിലപ്പെട്ടതാണ്. . റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ - E. Delacroix, T. Gericault, ഫ്രഞ്ച് ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചിത്രകാരന്മാർ - C. Corot, J. F. Millet, C. F. Daubigny, ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ - Auguste Renoir, Edgar Degas, Pizarro എന്നിവർ ഇവിടെ തങ്ങളുടെ പങ്ക് വഹിച്ചു. 1866-ൽ, പാരീസിൽ അക്വാഫോർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ ഒരു സമൂഹം സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, അതിൽ അംഗങ്ങൾ E. Manet, E. Degas, J.M. Whistler, J. B. Yongkind എന്നിവരായിരുന്നു. എച്ചിംഗുകളുടെ രചയിതാവിന്റെ ആൽബങ്ങളുടെ പ്രസിദ്ധീകരണത്തിൽ അവർ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. കൊത്തുപണി കലയുടെ യഥാർത്ഥ പ്രശ്നങ്ങൾ, പുതിയ രൂപങ്ങൾക്കായുള്ള തിരയൽ എന്നിവ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്ന കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു അസോസിയേഷൻ ആദ്യമായി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത് ഇങ്ങനെയാണ്. 1871-ൽ, N. Ge, I. Kramskoy എന്നിവരുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ അത്തരമൊരു സൊസൈറ്റി സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. ഷിഷ്കിൻ.

കൂടാതെ, കൊത്തുപണിയുടെ വികസനം ഇതിനകം തന്നെ അതിന്റെ യഥാർത്ഥ ഭാഷയ്‌ക്കായുള്ള തിരയലിന് അനുസൃതമായിരുന്നു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടോടെ, കൊത്തുപണികളുടെ ചരിത്രവും ഈ കലയും ഒരു ചക്രം അടച്ചതായി തോന്നുന്നു: ലാളിത്യത്തിൽ നിന്ന്, കൊത്തുപണി സങ്കീർണ്ണതയിലേക്ക് വന്നു, അതിലെത്തിയപ്പോൾ, അത് വീണ്ടും ഒരു ലാക്കോണിക് സ്ട്രോക്കിന്റെയും സാമാന്യവൽക്കരണത്തിന്റെയും പ്രകടമായ മൂർച്ച തേടാൻ തുടങ്ങി. ഒരു സൂചന. കൂടാതെ, നാല് നൂറ്റാണ്ടുകളായി അവൾ തന്റെ മെറ്റീരിയൽ വെളിപ്പെടുത്തുന്നത് ഒഴിവാക്കാൻ ശ്രമിച്ചുവെങ്കിൽ, ഇപ്പോൾ അവൾ വീണ്ടും അതിന്റെ സാധ്യതകളിൽ താൽപ്പര്യപ്പെടുന്നു. 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ - 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ അച്ചടിച്ച ഗ്രാഫിക്സിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഒരു സുപ്രധാന പ്രതിഭാസം റഷ്യൻ, സോവിയറ്റ് കൊത്തുപണി സ്കൂളിന്റെ അഭിവൃദ്ധിയായിരുന്നു, ഇത് ധാരാളം കഴിവുള്ള കലാകാരന്മാരും കലാജീവിതത്തിലെ നിരവധി പ്രധാന പ്രതിഭാസങ്ങളും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് അസോസിയേഷൻ "വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്" പോലെയുള്ള ഒരു യൂറോപ്യൻ സ്കെയിൽ, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിലെ അവന്റ്-ഗാർഡ് ചലനങ്ങൾ, 1960-80 കളിലെ ഫാവോർസ്‌കി സർക്കിൾ ചാർട്ടുകൾക്കും അനൗദ്യോഗിക കലകൾക്കുമായി രൂപം നൽകുന്ന തിരയലുകൾ.

ഫോട്ടോ-കൊത്തുപണി അല്ലെങ്കിൽ ഹെലിയോഗ്രാഫി, ചെമ്പ് കൊത്തുപണി പോലെയുള്ള ആഴത്തിലുള്ള ബോർഡുകളുടെ ഫോട്ടോ ഉപയോഗിച്ച് ഏറ്റവും സാങ്കേതികമായും കലാപരമായും വിപുലമായ തയ്യാറെടുപ്പ് രീതിയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ഒരു പോസിറ്റീവ് ഇമേജിൽ നേരിട്ട് മെറ്റൽ എച്ചിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ ചെമ്പ് ബിൽഡ്-അപ്പ് ഉപയോഗിച്ചാണ് പലകകൾ ലഭിക്കുന്നത്. ഹീലിയോഗ്രാഫി. മരുമകൾ. 1824 ഗ്രാം.

അച്ചടിച്ച ഗ്രാഫിക്സിനെക്കുറിച്ച്

അച്ചടിച്ച ഗ്രാഫിക്സ് പ്രക്രിയയുടെ സന്തോഷമാണ്, സൃഷ്ടിയുടെ ആനന്ദമാണ്. ഗ്രാഫിക് സീരീസ്, ചിത്രീകരണങ്ങൾ, "ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ പുസ്തകം", സൈനുകൾ, സ്പേഷ്യൽ ഒബ്‌ജക്റ്റുകൾ എന്നിങ്ങനെ വിവിധ തരം ഡിസൈൻ, ഗ്രാഫിക്‌സ് എന്നിവയിലെ ഏതൊരു പരീക്ഷണത്തിനും ഇത് ഒരു സവിശേഷ കലാപരമായ അന്തരീക്ഷമാണ്.

പ്രിന്റിംഗ് ഗ്രാഫിക്സ് ക്രിയേറ്റീവ് പ്രൊഫഷനുകൾക്കായി അനലോഗ്, ഡിജിറ്റൽ പ്രാക്ടീസുകൾക്കിടയിൽ സുപ്രധാന ബാലൻസ് നിലനിർത്തുന്നു, കൂടാതെ നിരവധി അവശ്യ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്താനും ഫലപ്രദമായി വികസിപ്പിക്കാനും സഹായിക്കുന്നു: ഡ്രോയിംഗ്, വർണ്ണം, ഘടന, മെറ്റീരിയലുകൾ, സാങ്കേതികവിദ്യകൾ എന്നിവയുമായി പ്രവർത്തിക്കുക.

ശിൽപശാലയെ കുറിച്ച്

ഒരു പ്രിന്റിംഗ് വർക്ക്‌ഷോപ്പിൽ, കമ്പ്യൂട്ടർ ക്ലാസിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായ ഒരു അദ്വിതീയ അനുഭവം നിങ്ങൾക്കുണ്ടാകും. ഒരു പ്രിന്റ് സ്റ്റുഡിയോയിലെ ക്ലാസുകൾ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഭൗതികതയാണ്, അത് ഡിജിറ്റൽ സാങ്കേതികവിദ്യകളിൽ നഷ്ടപ്പെട്ടു, ഇത് പരമ്പരാഗത പ്രിന്റിംഗിന്റെ സാങ്കേതികതയിലെ ആവേശകരമായ പരീക്ഷണമാണ്.

സമ്മർ പ്രിന്റിംഗ് വർക്ക്ഷോപ്പ് എല്ലാ ആഴ്ചയും രണ്ട് സെഷനുകൾ നടത്തുന്നു.

നിങ്ങൾ പ്രിന്റ് ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിക്കുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്ന സാങ്കേതികതകളിൽ നിങ്ങളുടെ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കാൻ ഇൻസ്ട്രക്ടർമാർക്ക് നിങ്ങളെ സഹായിക്കാനാകും. വർക്ക്ഷോപ്പിന്റെ പിന്തുണയോടെ, നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം പ്രോജക്റ്റുകളിൽ നിങ്ങൾക്ക് സ്വതന്ത്രമായി പ്രവർത്തിക്കാനും കഴിയും.

വർക്ക്ഷോപ്പിൽ പ്രിന്റിംഗ് ടെക്നിക്കുകൾ ലഭ്യമാണ്

ലിനോലിയം കൊത്തുപണി- ലെറ്റർപ്രസ്സ് പ്രിന്റിംഗ് സാങ്കേതികത. ഏതൊരു ക്രിയാത്മക ആശയത്തിനും ലിനോലിയം സൗകര്യപ്രദവും താങ്ങാനാവുന്നതുമായ മെറ്റീരിയലാണ്: ബുക്ക്‌പ്ലേറ്റ്, പുസ്തക ചിത്രീകരണങ്ങൾ മുതൽ വലിയ ഈസൽ കൊത്തുപണികൾ വരെ.
എച്ചിംഗ് (ഡ്രൈ പോയിന്റ്)- ലോഹത്തിൽ ഗ്രാവർ പ്രിന്റിംഗിന്റെ പരമ്പരാഗത സാങ്കേതികത. പ്രിന്റിംഗ് പ്ലേറ്റ് കൊത്തിയെടുക്കാതെ കഠിനമായ സൂചികൾ കൊണ്ട് കൊത്തിവച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ സാങ്കേതികതയിലെ പ്രിന്റുകളുടെ ഒരു സ്വഭാവ സവിശേഷത സ്ട്രോക്കിന്റെ പ്രത്യേക "മൃദുത്വം" ആണ്.
കൊളാഗ്രഫി (കൊത്തുപണി-കൊലാഷ്)- ലെറ്റർപ്രസ്സിന്റെയും ഗ്രാവൂർ പ്രിന്റിംഗിന്റെയും ഗുണങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്ന ആധുനിക പരീക്ഷണാത്മക പ്രിന്റിംഗ് സാങ്കേതികവിദ്യ. പലതരം ടെക്സ്ചറുകളുള്ള വിവിധ വസ്തുക്കളിൽ നിന്ന് എംബോസ് ചെയ്താണ് പ്രിന്റിംഗ് പ്ലേറ്റ് രൂപപ്പെടുന്നത്.
പ്ലൈവുഡ് കൊത്തുപണി- ലെറ്റർപ്രസ്സ് ടെക്നിക്, വുഡ്കട്ട് (വുഡ്കട്ട്), സ്വഭാവ വൈരുദ്ധ്യമുള്ള സ്ട്രോക്കുകളും ടെക്സ്ചറും ഉള്ള മുറിക്ക് സമീപം. മെറ്റീരിയലിന്റെ ലഭ്യത വലിയ കൊത്തുപണികൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.
മോണോടൈപ്പ്- നോൺ-സർക്കുലേഷൻ പ്രിന്റിംഗ് ടെക്നിക്, അതിൽ ഓരോ പ്രിന്റും അദ്വിതീയമാണ്. കണക്കാക്കിയ "സ്വാഭാവികത"ക്കും ക്രമരഹിതമായ ഇഫക്റ്റുകൾക്കും താൽപ്പര്യമുണർത്തുന്നു. ഗ്ലാസ് മുതൽ അലുമിനിയം വരെയുള്ള വിവിധ വസ്തുക്കൾ പ്രിന്റിംഗ് പ്ലേറ്റായി ഉപയോഗിക്കുന്നു.
ചൈൻ കോൾ- നേർത്ത പേപ്പർ പാളി ഉപയോഗിച്ച് ഒരു പ്രത്യേക സംയോജിത പ്രിന്റിംഗ് ടെക്നിക്.
മിക്സഡ് ടെക്നിക്കുകൾ- ഒരു പ്രിന്റിൽ നിരവധി തരം പ്രിന്റിംഗ് (പ്രിന്റ്).

പങ്കാളിത്തത്തിന്റെ കാലാവധിയും ചെലവും

ബഹുജന സംസ്കാരത്തിന്റെ പ്രകടനമായി ഇമേജ്, ഉദ്ദേശ്യം എന്നിവ സൃഷ്ടിക്കുന്ന രീതി അനുസരിച്ച് ഗ്രാഫിക്സിന്റെ തരങ്ങളെ തരം തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്ന രീതി അനുസരിച്ച്, ഗ്രാഫ് ആകാം അച്ചടിച്ചത്(രക്തചംക്രമണം) കൂടാതെ അതുല്യമായ.

അച്ചടിച്ച ഗ്രാഫിക്സും അതിന്റെ തരങ്ങളും

പകർപ്പവകാശ പ്രിന്റിംഗ് പ്ലേറ്റുകൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് അച്ചടിച്ച ഗ്രാഫിക്സ് സൃഷ്ടിക്കുന്നത്. അച്ചടിച്ച ഗ്രാഫിക്സ്, തത്തുല്യമായ നിരവധി പകർപ്പുകളിൽ ഗ്രാഫിക് സൃഷ്ടികൾ വിതരണം ചെയ്യുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു.
മുമ്പ്, അച്ചടിച്ച ഗ്രാഫിക്സ് (പ്രിന്റ് മേക്കിംഗ്) ഒന്നിലധികം പുനർനിർമ്മാണത്തിനായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു (ചിത്രീകരണങ്ങൾ, പെയിന്റിംഗുകളുടെ പുനർനിർമ്മാണം, പോസ്റ്ററുകൾ മുതലായവ), കാരണം വാസ്തവത്തിൽ, ചിത്രങ്ങളുടെ വൻതോതിലുള്ള പ്രചാരത്തിലേക്കുള്ള ഏക മാർഗം ആയിരുന്നു അത്.
ഇക്കാലത്ത്, ഡ്യൂപ്ലിക്കേറ്റിംഗ് ടെക്നിക് വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട്, അതിനാൽ പ്രിന്റ് ഗ്രാഫിക്സ് ഒരു സ്വതന്ത്ര കലാരൂപമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

അച്ചടിച്ച ഗ്രാഫിക്‌സിന്റെ തരങ്ങൾ

എസ്റ്റാമ്പ്

പ്രിന്റ് (ഫ്രഞ്ച് എസ്റ്റാമ്പെ) എന്നത് ഒരു പ്രിന്റിംഗ് പ്ലേറ്റിൽ നിന്ന് (മാട്രിക്സ്) കടലാസിൽ ഒരു പ്രിന്റ് ആണ്. ഒറിജിനൽ പ്രിന്റുകൾ ആർട്ടിസ്റ്റ് സ്വയം അല്ലെങ്കിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ നിർമ്മിച്ചവയാണ്.
15-ാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ യൂറോപ്പിൽ അച്ചടി അറിയപ്പെടുന്നു. ആദ്യം, പ്രിന്റ് മേക്കിംഗ് ദൃശ്യകലയുടെ ഒരു സ്വതന്ത്ര വിഭാഗമായിരുന്നില്ല, മറിച്ച് ചിത്രങ്ങൾ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു സാങ്കേതികത മാത്രമായിരുന്നു.

പ്രിന്റുകളുടെ തരങ്ങൾ

പ്രിന്റിംഗ് പ്ലേറ്റ് സൃഷ്ടിക്കുന്ന രീതിയിലും പ്രിന്റിംഗ് രീതിയിലും പ്രിന്റുകളുടെ തരങ്ങൾ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അങ്ങനെ, 4 പ്രധാന പ്രിന്റിംഗ് ടെക്നിക്കുകൾ ഉണ്ട്.

ലെറ്റർപ്രസ്സ് പ്രിന്റിംഗ്: മരംമുറി; ലിനോകട്ട്; കാർഡ്ബോർഡിൽ കൊത്തുപണി.

മരംമുറി

വുഡ്കട്ട് - അത്തരമൊരു കൊത്തുപണിയിൽ നിന്ന് നിർമ്മിച്ച ഒരു മരംമുറി അല്ലെങ്കിൽ പേപ്പർ പ്രിന്റ്. വുഡ്കട്ട് എന്നത് ഏറ്റവും പഴയ മരം കൊത്തുപണി സാങ്കേതികതയാണ്. ഇത് വിദൂര കിഴക്കൻ രാജ്യങ്ങളിൽ (VI-VIII നൂറ്റാണ്ടുകൾ) ഉടലെടുക്കുകയും വ്യാപകമാവുകയും ചെയ്തു. ഈ സാങ്കേതികതയിൽ നിർമ്മിച്ച പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ കൊത്തുപണിയുടെ ആദ്യ ഉദാഹരണങ്ങൾ 14-15 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.
വുഡ്‌കട്ട് മാസ്റ്റർമാർ ഹോകുസായി, എ. ഡ്യുറർ, എ. ഓസ്‌ട്രോമോവ-ലെബെദേവ, വി. ഫാവോർസ്‌കി, ജി. എപ്പിഫനോവ്, ജെ. ഗ്നെസ്‌ഡോവ്‌സ്‌കി, വി. മേറ്റ് തുടങ്ങി നിരവധി പേർ. മറ്റുള്ളവ.

ജെ ഗ്നെസ്ഡോവ്സ്കി. ക്രിസ്മസ് കാർഡ്

ലിനോകട്ട്

ലിനോലിയത്തിൽ കൊത്തുപണി ചെയ്യുന്ന ഒരു രീതിയാണ് ലിനോകട്ട്. 19-20 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിലാണ് ഈ രീതി ഉടലെടുത്തത്. ലിനോലിയത്തിന്റെ കണ്ടുപിടുത്തത്തോടെ. ലിനോലിയം വലിയ പ്രിന്റുകൾക്ക് നല്ലൊരു വസ്തുവാണ്. കൊത്തുപണിക്ക്, ലിനോലിയം 2.5 മുതൽ 5 മില്ലിമീറ്റർ വരെ കനം കൊണ്ട് ഉപയോഗിക്കുന്നു. ലിനോകട്ടിനുള്ള ഉപകരണങ്ങൾ രേഖാംശ കൊത്തുപണിക്ക് സമാനമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു: കോണീയവും രേഖാംശവുമായ ഉളി, അതുപോലെ ചെറിയ ഭാഗങ്ങൾ കൃത്യമായി ട്രിം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള കത്തി. റഷ്യയിൽ, വാസിലി മേറ്റിന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയായ എൻ.ഷെവർദ്യേവ് ഈ സാങ്കേതികവിദ്യ ആദ്യമായി ഉപയോഗിച്ചു. പിന്നീട്, എലിസവേറ്റ ക്രുഗ്ലിക്കോവ, ബോറിസ് കുസ്തോഡീവ്, വാഡിം ഫാലിലീവ്, വ്‌ളാഡിമിർ ഫാവോർസ്‌കി, അലക്സാണ്ടർ ഡീനെക, കോൺസ്റ്റാന്റിൻ കോസ്റ്റെങ്കോ, ലിഡിയ ഇലീന, തുടങ്ങിയവർ ഈസൽ കൊത്തുപണികൾ നിർമ്മിക്കുന്നതിനും പ്രത്യേകിച്ച് പുസ്തക ചിത്രീകരണത്തിലും ഈ സാങ്കേതികവിദ്യ ഉപയോഗിച്ചു.

ബി കുസ്തോദേവ് "ഒരു സ്ത്രീയുടെ ഛായാചിത്രം". ലിനോകട്ട്
ഹെൻറി മാറ്റിസ്, പാബ്ലോ പിക്കാസോ, ഫ്രാൻസ് മസെറൽ, ജർമ്മൻ എക്സ്പ്രഷനിസ്റ്റുകൾ, അമേരിക്കൻ കലാകാരന്മാർ വിദേശത്ത് ലിനോലിയം കൊത്തുപണി ടെക്നിക്കിൽ പ്രവർത്തിച്ചു.
സമകാലീന കലാകാരന്മാർക്കിടയിൽ, ജോർജ്ജ് ബാസെലിറ്റ്സ്, സ്റ്റാൻലി ഡോൺവുഡ്, ബിൽ ഫൈക്ക് എന്നിവർ ലിനോകട്ട് സജീവമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു.
കറുപ്പും വെളുപ്പും കളർ ലിനോകട്ടും ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ആർ ഗുസേവ. നിറമുള്ള ലിനോകട്ട്. നിശ്ചല ജീവിതം "ഫ്രോസൺ"

കാർഡ്ബോർഡ് കൊത്തുപണി

ഒരു തരം പ്രിന്റ്. സാങ്കേതികമായി ലളിതമായ ഒരു തരം കൊത്തുപണി, ഇത് ഫൈൻ ആർട്ട് പാഠങ്ങളിൽ പോലും ഉപയോഗിക്കുന്നു.
എന്നാൽ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ. ചില പ്രധാന ഗ്രാഫിക് കലാകാരന്മാർ അവരുടെ പ്രൊഫഷണൽ പരിശീലനത്തിൽ കാർഡ്ബോർഡ് കൊത്തുപണികൾ ഉപയോഗിച്ചിട്ടുണ്ട്. അച്ചടിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു എംബോസ്ഡ് പ്രിന്റ് വ്യക്തിഗത കാർഡ്ബോർഡ് ഘടകങ്ങൾ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ഒരു ആപ്ലിക്കേഷൻ ഉപയോഗിച്ചാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. കാർഡ്ബോർഡിന്റെ കനം കുറഞ്ഞത് 2 മില്ലീമീറ്ററായിരിക്കണം.

കാർഡ്ബോർഡ് കൊത്തുപണി

ഗ്രാവൂർ പ്രിന്റിംഗ്: എച്ചിംഗ് ടെക്നിക്കുകൾ (സൂചി കൊത്തുപണി, അക്വാറ്റിന്റ്, ലാവിസ്, ഡോട്ട് ലൈൻ, പെൻസിൽ രീതി, ഡ്രൈപോയിന്റ്; മൃദുവായ വാർണിഷ്; മെസോടിന്റോ, ഇൻസൈസർ കൊത്തുപണി).

കൊത്തുപണി

എച്ചിംഗ് എന്നത് ഒരു തരം ലോഹ കൊത്തുപണിയാണ്, ഉപരിതലത്തിൽ ആസിഡുകൾ കൊത്തിവച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്ന പ്രക്രിയയിൽ പ്രിന്റിംഗ് പ്ലേറ്റുകളിൽ നിന്ന് ("ബോർഡുകൾ") ഇംപ്രഷനുകൾ നേടാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്ന ഒരു സാങ്കേതികതയാണ്. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കം മുതൽ കൊത്തുപണി അറിയപ്പെടുന്നു. ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ, ജാക്വസ് കാലോട്ട്, റെംബ്രാൻഡ് തുടങ്ങി നിരവധി കലാകാരന്മാർ എച്ചിംഗ് ടെക്നിക്കിൽ പ്രവർത്തിച്ചു.

റെംബ്രാൻഡ് "ക്രിസ്തുവിന്റെ പ്രസംഗം" (1648). എച്ചിംഗ്, ഡ്രൈപോയിന്റ്, കട്ടർ

മെസോടിന്റ്

മെസോടിന്റോ ("കറുത്ത രീതി") - ലോഹത്തിൽ ഒരു തരം കൊത്തുപണി. മറ്റ് എച്ചിംഗ് മര്യാദകളിൽ നിന്നുള്ള പ്രധാന വ്യത്യാസം ഇൻഡന്റേഷനുകളുടെ (സ്ട്രോക്കുകളും ഡോട്ടുകളും) ഒരു സംവിധാനത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയല്ല, മറിച്ച് ധാന്യ ബോർഡിലെ ലൈറ്റ് സ്ഥലങ്ങൾ സുഗമമാക്കുക എന്നതാണ്. Mezzotinto ഇഫക്റ്റുകൾ മറ്റ് വഴികളിൽ ലഭിക്കില്ല. കറുത്ത പശ്ചാത്തലത്തിൽ പ്രകാശ മേഖലകളുടെ വ്യത്യസ്ത ഗ്രേഡേഷൻ കാരണം ചിത്രം ഇവിടെ സൃഷ്ടിച്ചിരിക്കുന്നു.

മെസോടിന്റോ ടെക്നിക്

ഫ്ലാറ്റ് പ്രിന്റ്: ലിത്തോഗ്രഫി, മോണോടൈപ്പ്.

ലിത്തോഗ്രാഫി

ഒരു ഫ്ലാറ്റ് പ്രിന്റിംഗ് പ്ലേറ്റിൽ നിന്ന് പേപ്പറിലേക്ക് മഷി മാറ്റുന്ന ഒരു പ്രിന്റിംഗ് രീതിയാണ് ലിത്തോഗ്രാഫി. ലിത്തോഗ്രാഫി ഫിസിക്കോകെമിക്കൽ തത്വത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ഇത് പൂർണ്ണമായും മിനുസമാർന്ന ഉപരിതലത്തിൽ നിന്ന് (കല്ല്) ഒരു മതിപ്പ് നേടുന്നത് സൂചിപ്പിക്കുന്നു, ഇത് ഉചിതമായ പ്രോസസ്സിംഗിന് നന്ദി, അതിന്റെ വ്യക്തിഗത മേഖലകളിൽ പ്രത്യേക ലിത്തോഗ്രാഫിക് പെയിന്റ് സ്വീകരിക്കുന്നതിനുള്ള സ്വത്ത് നേടുന്നു.

Universitetskaya കായൽ, XIX നൂറ്റാണ്ട്, I. Charlemagne വരച്ചതിന് ശേഷം മുള്ളർ എഴുതിയ ലിത്തോഗ്രാഫ്

മോണോടൈപ്പ്

മോണോ ... ഗ്രീക്ക് എന്നിവയിൽ നിന്നാണ് ഈ പദം വന്നത്. τυπος - മുദ്ര. ഇത് ഒരു തരം അച്ചടിച്ച ഗ്രാഫിക്‌സാണ്, പ്രിന്റിംഗ് പ്ലേറ്റിന്റെ തികച്ചും മിനുസമാർന്ന പ്രതലത്തിൽ കൈകൊണ്ട് മഷി പുരട്ടുന്നതും തുടർന്ന് ഒരു മെഷീനിൽ പ്രിന്റുചെയ്യുന്നതും ഉൾപ്പെടുന്നു; കടലാസിൽ ലഭിക്കുന്ന പ്രിന്റ് എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരേയൊരു, അതുല്യമാണ്. സൈക്കോളജിയിലും പെഡഗോഗിയിലും, പ്രായമായ പ്രീ-സ്ക്കൂൾ കുട്ടികളിൽ ഭാവന വികസിപ്പിക്കുന്നതിന് മോണോടൈപ്പിംഗ് സാങ്കേതികത ഉപയോഗിക്കുന്നു.

മോണോടൈപ്പ്
എല്ലാവർക്കും മോണോടൈപ്പ് ടെക്നിക് മാസ്റ്റർ ചെയ്യാൻ കഴിയും. മിനുസമാർന്ന പ്രതലത്തിൽ ക്രമരഹിതമായി പെയിന്റുകൾ (വാട്ടർ കളറുകൾ, ഗൗഷെ) പ്രയോഗിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, തുടർന്ന് ഈ വശം പേപ്പറിലേക്ക് അമർത്തുക. ഷീറ്റ് കീറുന്ന സമയത്ത്, നിറങ്ങൾ മിശ്രണം ചെയ്യുന്നു, അത് പിന്നീട് മനോഹരമായ യോജിപ്പുള്ള ചിത്രത്തിലേക്ക് ചേർക്കുന്നു. അപ്പോൾ നിങ്ങളുടെ ഭാവന പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, ഈ ചിത്രത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ നിങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ മാസ്റ്റർപീസ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു.
അടുത്ത രചനയ്ക്കുള്ള നിറങ്ങൾ അവബോധപൂർവ്വം തിരഞ്ഞെടുത്തിരിക്കുന്നു. ഇത് നിങ്ങൾ ഏത് അവസ്ഥയിലാണെന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. ചില നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് ഒരു മോണോടൈപ്പ് സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും.
സ്ക്രീൻ പ്രിന്റിംഗ്:സിൽക്ക് സ്ക്രീനിംഗ് ടെക്നിക്കുകൾ; സ്റ്റെൻസിൽ മുറിക്കുക.

സിൽക്ക്സ്ക്രീൻ

ഒരു സ്റ്റെൻസിൽ പ്രിന്റിംഗ് പ്ലേറ്റ് ഉപയോഗിച്ച് ടെക്സ്റ്റുകളും ലിഖിതങ്ങളും ചിത്രങ്ങളും (മോണോക്രോം അല്ലെങ്കിൽ കളർ) പുനർനിർമ്മിക്കുന്ന ഒരു രീതി, അതിലൂടെ അച്ചടിച്ച മെറ്റീരിയലിലേക്ക് മഷി തുളച്ചുകയറുന്നു.

I. Sh. Elgurt "Vezhraksala" (1967). സിൽക്ക്സ്ക്രീൻ

അതുല്യമായ ഗ്രാഫിക്സ്

അദ്വിതീയ ഗ്രാഫിക്സ് ഒരൊറ്റ പകർപ്പിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു (ഡ്രോയിംഗ്, ആപ്ലിക്കേഷൻ മുതലായവ).

ഉദ്ദേശ്യമനുസരിച്ച് ഗ്രാഫിക്‌സിന്റെ തരങ്ങൾ

ഈസൽ ഗ്രാഫിക്സ്

ഡ്രോയിംഗ്- എല്ലാത്തരം കലകളുടെയും അടിസ്ഥാനം. അക്കാദമിക് ഡ്രോയിംഗിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവില്ലാതെ, ഒരു കലാകാരന് ഒരു കലാസൃഷ്ടിയിൽ സമർത്ഥമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയില്ല.

ഡ്രോയിംഗ് ഗ്രാഫിക്സിന്റെ ഒരു സ്വതന്ത്ര സൃഷ്ടിയായി നടത്താം അല്ലെങ്കിൽ ചിത്ര, ഗ്രാഫിക്, ശിൽപം അല്ലെങ്കിൽ വാസ്തുവിദ്യാ ഡിസൈനുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രാരംഭ ഘട്ടമായി വർത്തിക്കുന്നു.
ഡ്രോയിംഗുകൾ മിക്ക കേസുകളിലും പേപ്പറിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. ഈസൽ ഡ്രോയിംഗിൽ, ഗ്രാഫിക് മെറ്റീരിയലുകളുടെ മുഴുവൻ സെറ്റും ഉപയോഗിക്കുന്നു: വൈവിധ്യമാർന്ന ക്രയോണുകൾ, ബ്രഷും പേനയും (മഷി, മഷി), പെൻസിലുകൾ, ഗ്രാഫൈറ്റ് പെൻസിൽ, കരി എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് പ്രയോഗിക്കുന്ന പെയിന്റുകൾ.

പുസ്തക ഗ്രാഫിക്സ്

പുസ്തക ചിത്രീകരണങ്ങൾ, വിഗ്നെറ്റുകൾ, ഹെഡ്‌പീസുകൾ, ഡ്രോപ്പ് ക്യാപ്‌സ്, കവറുകൾ, പൊടി കവറുകൾ തുടങ്ങിയവ ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. പുസ്തക ഗ്രാഫിക്‌സിൽ മാഗസിൻ, ന്യൂസ്‌പേപ്പർ ഗ്രാഫിക്‌സ് എന്നിവയും ഉൾപ്പെടാം.
ചിത്രീകരണം- വാചകം വിശദീകരിക്കുന്ന ഒരു ഡ്രോയിംഗ്, ഫോട്ടോഗ്രാഫ്, കൊത്തുപണി അല്ലെങ്കിൽ മറ്റ് ചിത്രം. ഗ്രന്ഥങ്ങൾക്കായുള്ള ചിത്രീകരണങ്ങൾ പുരാതന കാലം മുതൽ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു.
പുരാതന റഷ്യൻ കൈയ്യക്ഷര പുസ്തകങ്ങളിൽ കൈകൊണ്ട് വരച്ച മിനിയേച്ചറുകൾ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. പുസ്തക അച്ചടിയുടെ വരവോടെ, കൈകൊണ്ട് വരച്ച ചിത്രീകരണങ്ങൾക്ക് പകരം കൊത്തുപണികൾ വരുന്നു.
ചില പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാർ, അവരുടെ പ്രധാന തൊഴിലിനുപുറമെ, ചിത്രീകരണത്തിലേക്കും തിരിഞ്ഞു (എസ്. വി. ഇവാനോവ്, എ. എം. വാസ്നെറ്റ്സോവ്, വി. എം. വാസ്നെറ്റ്സോവ്, ബി. എം. കുസ്തോഡീവ്, എ. എൻ. ബെനോയിസ്, ഡി. എൻ. കാർഡോവ്സ്കി, ഇ. ഇ. ലാൻസെർ, വി. എ. വി. സെറോവ്. ചാൻസ്കി, യാംബ്. സെറോവ്, എം.
മറ്റുള്ളവരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ചിത്രീകരണമായിരുന്നു അവരുടെ സൃഷ്ടിയുടെ അടിസ്ഥാനം (എവ്ജെനി കിബ്രിക്ക്, ലിഡിയ ഇല്ലിന, വ്‌ളാഡിമിർ സുതീവ്, ബോറിസ് ഡെഖ്‌തെരേവ്, നിക്കോളായ് റാഡ്‌ലോവ്, വിക്ടർ ചിജിക്കോവ്, വ്‌ളാഡിമിർ കൊനാഷെവിച്ച്, ബോറിസ് ഡിയോഡോറോവ്, എവ്ജെനി റാച്ചേവ് മുതലായവ).

(fr. വിഗ്നെറ്റ്) - ഒരു പുസ്തകത്തിലോ കൈയെഴുത്തുപ്രതിയിലോ ഉള്ള അലങ്കാരം: വാചകത്തിന്റെ തുടക്കത്തിലോ അവസാനത്തിലോ ഉള്ള ഒരു ചെറിയ ഡ്രോയിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ അലങ്കാരം.
സാധാരണഗതിയിൽ, വിഗ്നെറ്റുകളുടെ വിഷയം പുഷ്പ രൂപങ്ങൾ, അമൂർത്ത ചിത്രങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ ആളുകളുടെയും മൃഗങ്ങളുടെയും ചിത്രങ്ങളാണ്. പുസ്തകത്തിന് ഒരു കലാപരമായ രൂപം നൽകുക എന്നതാണ് വിഗ്നെറ്റിന്റെ ചുമതല, അതായത്. ഇതാണ് പുസ്തകത്തിന്റെ രൂപകൽപ്പന.

വിഗ്നെറ്റുകൾ
റഷ്യയിൽ, ആർട്ട് നോവ്യൂ കാലഘട്ടത്തിൽ വിഗ്നെറ്റുകളുള്ള വാചകത്തിന്റെ രൂപകൽപ്പന മികച്ച ഫാഷനിലായിരുന്നു (കോൺസ്റ്റാന്റിൻ സോമോവ്, അലക്സാണ്ടർ ബെനോയിസ്, യൂജിൻ ലാൻസെറെ എന്നിവരുടെ വിൻ‌നെറ്റുകൾ അറിയപ്പെടുന്നു).

പൊടി ജാക്കറ്റ്

പ്രയോഗിച്ച ഗ്രാഫിക്സ്

ഹെൻറി ഡി ടൗലൗസ്-ലൗട്രെക് "മൗലിൻ റൂജ്, ലാ ഗുല്യ" (1891)
പോസ്റ്റർ- പ്രയോഗിച്ച ഗ്രാഫിക്സിന്റെ പ്രധാന തരം. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ആധുനിക രൂപത്തിലാണ് പോസ്റ്റർ രൂപപ്പെട്ടത്. വ്യാപാരം, നാടക പരസ്യങ്ങൾ (പോസ്റ്ററുകൾ), തുടർന്ന് രാഷ്ട്രീയ പ്രക്ഷോഭത്തിന്റെ ചുമതലകൾ നിർവഹിക്കാൻ തുടങ്ങി (വി.വി. മായകോവ്സ്കി, ഡി.എസ്.മൂർ, എ.എ. ഡീനെക മുതലായവയുടെ പോസ്റ്ററുകൾ).

വി.മായകോവ്സ്കിയുടെ പോസ്റ്ററുകൾ

കമ്പ്യൂട്ടർ ഗ്രാഫിക്സ്

കമ്പ്യൂട്ടർ ഗ്രാഫിക്സിൽ, ഇമേജുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനും യഥാർത്ഥ ലോകത്ത് നിന്ന് ഉരുത്തിരിഞ്ഞ വിഷ്വൽ വിവരങ്ങൾ പ്രോസസ്സ് ചെയ്യുന്നതിനുമുള്ള ഒരു ഉപകരണമായി കമ്പ്യൂട്ടറുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു.
കമ്പ്യൂട്ടർ ഗ്രാഫിക്‌സിനെ ശാസ്ത്രീയം, ബിസിനസ്സ്, ഡിസൈൻ, ചിത്രീകരണാത്മകം, കലാപരമായത്, പരസ്യംചെയ്യൽ, കമ്പ്യൂട്ടർ ആനിമേഷൻ, മൾട്ടിമീഡിയ എന്നിങ്ങനെ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

യുതക കഗയ "നിത്യ ഗാനം". കമ്പ്യൂട്ടർ ഗ്രാഫിക്സ്

മറ്റ് തരത്തിലുള്ള ഗ്രാഫിക്സ്

സ്പ്ലിന്റ്

ഒരു തരം ഗ്രാഫിക്സ്, ഒരു അടിക്കുറിപ്പുള്ള ചിത്രം, ചിത്രങ്ങളുടെ ലാളിത്യവും ലഭ്യതയും. യഥാർത്ഥത്തിൽ ഒരു തരം നാടൻ കല. വുഡ്കട്ട്, ചെമ്പ് കൊത്തുപണി, ലിത്തോഗ്രാഫി എന്നിവയുടെ സാങ്കേതികതയിലാണ് ഇത് നടപ്പിലാക്കിയത്, കൂടാതെ ഫ്രീഹാൻഡ് കളറിംഗ് അനുബന്ധമായി നൽകി.
സാങ്കേതികതയുടെ ലാളിത്യം, ചിത്രപരമായ മാർഗങ്ങളുടെ ലാക്കോണിക്സം (പരുക്കൻ സ്ട്രോക്ക്, ശോഭയുള്ള കളറിംഗ്) എന്നിവയാണ് ലുബോക്കിന്റെ സവിശേഷത. മിക്കപ്പോഴും, ഒരു ജനപ്രിയ പ്രിന്റിൽ വിശദീകരണ ലിഖിതങ്ങളും അധിക (വിശദീകരണ, പൂരക) ചിത്രങ്ങളും ഉള്ള വിശദമായ വിവരണം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

സ്പ്ലിന്റ്

അക്ഷര ഗ്രാഫിക്സ്

ഗ്രാഫിക്സ് എഴുതുന്നത് ഗ്രാഫിക്സിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക സ്വതന്ത്ര മേഖലയാണ്.

കാലിഗ്രാഫി(ഗ്രീക്ക് കാലിഗ്രാഫിയ - മനോഹരമായ എഴുത്ത്) - എഴുത്തിന്റെ കല. കാലിഗ്രാഫി എഴുത്തിനെ കലയോട് അടുപ്പിക്കുന്നു. കിഴക്കൻ ജനത, പ്രത്യേകിച്ച് അറബികൾ, കാലിഗ്രാഫി കലയിൽ അതിരുകടന്ന യജമാനന്മാരായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ജീവജാലങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നത് ഖുറാൻ കലാകാരന്മാരെ വിലക്കിയിരുന്നു, അതിനാൽ കലാകാരന്മാർ ആഭരണങ്ങളിലും കാലിഗ്രാഫിയിലും മെച്ചപ്പെട്ടു. ചൈനീസ്, ജാപ്പനീസ്, കൊറിയക്കാർ എന്നിവർക്ക്, ഹൈറോഗ്ലിഫ് ഒരു ലിഖിത അടയാളം മാത്രമല്ല, അതേ സമയം ഒരു കലാസൃഷ്ടിയായിരുന്നു. വൃത്തികെട്ട രീതിയിൽ എഴുതിയ വാചകം ഉള്ളടക്കത്തിൽ തികഞ്ഞതായി കണക്കാക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

സുമി-ഇ ആർട്ട്(sumi-e) ഒരു ചൈനീസ് മഷി പെയിന്റിംഗ് സാങ്കേതികതയുടെ ഒരു ജാപ്പനീസ് അനുരൂപമാണ്. ഈ സാങ്കേതികത അതിന്റെ സംക്ഷിപ്തത കാരണം കഴിയുന്നത്ര പ്രകടമാണ്. ഓരോ ബ്രഷ്‌സ്ട്രോക്കും പ്രകടവും പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നതുമാണ്. ലളിതവും ഗംഭീരവുമായ സംയോജനത്തെ സുമി-ഇ വ്യക്തമായി കാണിക്കുന്നു. കലാകാരൻ ഒരു പ്രത്യേക വസ്തുവിനെ വരയ്ക്കുന്നില്ല, അവൻ ചിത്രത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, ഈ വസ്തുവിന്റെ സാരാംശം. സുമി-ഇ ടെക്നിക്കിലെ വർക്കുകൾ അമിതമായ വിശദാംശങ്ങളില്ലാത്തതും കാഴ്ചക്കാരന് ഭാവനയ്ക്ക് സാധ്യത നൽകുന്നതുമാണ്.

ഈ വാക്കിന് തന്നെ ഗ്രീക്ക് വേരുകളുണ്ടെങ്കിലും "എഴുത്ത്", "ഡ്രോയിംഗ്" എന്നാണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്. ഇക്കാലത്ത്, ഇത് അതിന്റേതായ വിഭാഗങ്ങളും കാനോനുകളും ഉള്ള ഒരു സ്വതന്ത്രവും ബഹുമുഖവുമായ ഇനമാണ്.

ഗ്രാഫിക് ആർട്ടുകളുടെ തരങ്ങൾ

അവയുടെ ഉദ്ദേശ്യമനുസരിച്ച്, ഗ്രാഫിക് വർക്കുകൾ ഇനിപ്പറയുന്ന തരങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു:

ഈസൽ ഗ്രാഫിക്സ്. ഒരു കലാരൂപമെന്ന നിലയിൽ, അത് ചിത്രകലയോട് അടുത്താണ്, കാരണം അത് കലാകാരന്റെ കാഴ്ചപ്പാടും വൈകാരിക ലോകവും അറിയിക്കുന്നു. മാത്രമല്ല, മാസ്റ്റർ ഇത് നേടുന്നത് നിറങ്ങളുടെ പാലറ്റിന്റെ വൈവിധ്യവും ക്യാൻവാസിൽ പ്രയോഗിക്കുന്നതിനുള്ള വിവിധ സാങ്കേതിക വിദ്യകളും കൊണ്ടല്ല, മറിച്ച് വരികൾ, സ്ട്രോക്കുകൾ, പാടുകൾ, പേപ്പറിന്റെ ടോൺ എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെയാണ്.
പ്രയോഗിച്ച ഗ്രാഫിക്സ് ഒരു തരം ഫൈൻ ആർട്ട്. അതിന്റെ ഉദാഹരണങ്ങൾ എല്ലായിടത്തും നമ്മെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയാണ്, അതിന് ഒരു പ്രത്യേക ലക്ഷ്യമുണ്ട്. ഉദാഹരണത്തിന്, പുസ്തകങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണങ്ങൾ വായനക്കാരനെ അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം കൂടുതൽ എളുപ്പത്തിൽ മനസ്സിലാക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു, പോസ്റ്ററുകളും പോസ്റ്ററുകളും അറിവ് അല്ലെങ്കിൽ പരസ്യ വിവരങ്ങൾ അറിയിക്കുന്നു. ഉൽപ്പന്ന ലേബലുകൾ, സ്റ്റാമ്പുകൾ, കാർട്ടൂണുകൾ എന്നിവയും മറ്റു പലതും ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള ഫൈൻ ആർട്ട് (ഗ്രാഫിക്സ്, ചിത്രങ്ങൾ ഒരു അപവാദമല്ല) ഒരു ഡ്രോയിംഗിന്റെ സ്കെച്ച് ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിക്കുന്നു. പ്രധാന ക്യാൻവാസ് വരയ്ക്കുന്നതിന് മുമ്പുള്ള ആദ്യപടിയായി എല്ലാ കലാകാരന്മാരും ഇത് ഉപയോഗിക്കുന്നു. ബഹിരാകാശത്ത് പെയിന്റിംഗ് ഒബ്ജക്റ്റിന്റെ സ്ഥാനത്തിന്റെ പ്രൊജക്ഷൻ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് അതിലാണ്, അത് പിന്നീട് ക്യാൻവാസിലേക്ക് മാറ്റുന്നു.

ഗ്രാഫിക് ഡ്രോയിംഗ്

മികച്ച കലയുടെ ഒരു രൂപമെന്ന നിലയിൽ ഗ്രാഫിക്സ്, ഏത് ദിശയിലുമുള്ള ഗ്രാഫിക്സ് തരങ്ങൾ പെയിന്റിംഗിലെ ക്യാൻവാസുകൾ പോലെ ഒരു ഡ്രോയിംഗിൽ ആരംഭിക്കുന്നു. ഗ്രാഫിക് ഡ്രോയിംഗിനായി, പേപ്പർ ഉപയോഗിക്കുന്നു, മിക്കപ്പോഴും വെള്ള, ഓപ്ഷനുകൾ സാധ്യമാണെങ്കിലും.

കറുപ്പ്, വെളുപ്പ്, ചാര - രണ്ടോ അതിലധികമോ നിറങ്ങളുടെ വ്യത്യാസമാണ് ഇതിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷത. മറ്റ് തരത്തിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ സാധ്യമാണ്, പക്ഷേ മാസ്റ്റർ വെളുത്ത പേപ്പറിൽ കറുത്ത പെൻസിൽ ഉപയോഗിച്ചാലും, സ്ട്രോക്കുകളുടെ ഷേഡുകൾ മൃദുവായ കറുപ്പ് മുതൽ ആഴത്തിലുള്ള കറുപ്പ് വരെ വൈവിധ്യമാർന്നതാണ്.

കറുപ്പും വെളുപ്പും ഉള്ള ഡ്രോയിംഗുകൾ വൈകാരികമായി ശക്തമാണ്, ഒന്ന് ചേർത്ത് അത് കണ്ണിനെ ആകർഷിക്കുന്നു, കൂടാതെ കാഴ്ചക്കാരന്റെ നോട്ടത്തിന്റെ ഫോക്കസ് ശോഭയുള്ള സ്ഥലത്ത് കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. ഒരു മികച്ച കലയുടെ ഒരു രൂപമെന്ന നിലയിൽ അത്തരം ഗ്രാഫിക്സ് (ഫോട്ടോ ഇത് വളരെ വ്യക്തമായി കാണിക്കുന്നു) ഒരു ശോഭയുള്ള ആക്സന്റ് കാഴ്ചക്കാരിൽ വ്യക്തിഗത ഓർമ്മകൾ ഉണർത്തുമ്പോൾ ഒരു അനുബന്ധ സൃഷ്ടിയായി മാറുന്നു.

ഡ്രോയിംഗ് ടൂളുകൾ

ഏറ്റവും ലളിതവും താങ്ങാനാവുന്നതുമായ മാർഗങ്ങൾ ഗ്രാഫൈറ്റ് പെൻസിലുകളും ഒരു സാധാരണ ബോൾപോയിന്റ് പേനയുമാണ്. കരകൗശല വിദഗ്ധർ മഷി, കരി, പാസ്തൽ, വാട്ടർ കളർ, സാംഗിൻ എന്നിവ ഉപയോഗിക്കാനും ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു.

ലെഡ് പെൻസിൽ ആണ് ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ള ഉപകരണം. ഇത് ഒരു മരം അല്ലെങ്കിൽ ലോഹ കെയ്സാണ്, അതിൽ ഒന്നുകിൽ ഗ്രാഫൈറ്റ് ചാരനിറത്തിലുള്ള കറുത്ത വടി ചേർത്തിരിക്കുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ ചായങ്ങൾ ചേർത്ത നിറമുള്ള ഒന്ന്.

അവർക്ക് ശരീരമില്ല, പക്ഷേ പുതിയ ഷേഡുകൾ ലഭിക്കുന്നതിന് അവയുടെ നിറങ്ങൾ കലർത്താം.

മഷിക്ക് സമ്പന്നമായ കറുത്ത നിറമുണ്ട്, പേപ്പറിൽ എളുപ്പത്തിൽ യോജിക്കുന്നു, കാലിഗ്രാഫി, സ്കെച്ചിംഗ്, ഡ്രോയിംഗ് എന്നിവയ്ക്കായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഇത് പേന അല്ലെങ്കിൽ ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് പ്രയോഗിക്കാം. കറുപ്പിന്റെ വ്യത്യസ്ത ഷേഡുകൾ ലഭിക്കാൻ, മഷി വെള്ളത്തിൽ ലയിപ്പിക്കുന്നു.

ഒരു കലാരൂപമെന്ന നിലയിൽ ഗ്രാഫിക്സ് കൽക്കരി പോലുള്ള ഒരു ഉപകരണത്തെ ഒഴിവാക്കിയിട്ടില്ല. പുരാതന കാലത്ത് പെയിന്റിംഗിനായി കരി ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, കംപ്രസ് ചെയ്ത കൽക്കരി പൊടിയിൽ നിന്നും പശകളിൽ നിന്നും കലാപരമായ കരി സൃഷ്ടിച്ചു.

ആധുനിക ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റുകളും വടിയുടെ വ്യത്യസ്ത കനം ഉള്ള തോന്നൽ-ടിപ്പ് പേനകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

അച്ചടിച്ച ഗ്രാഫിക്സ്

പ്രിന്റിംഗിൽ ഉപയോഗിക്കുന്ന എല്ലാ തരത്തിൽ നിന്നും വളരെ അകലെയാണ് ഇവ.

പുസ്തക ഗ്രാഫിക്സ്

ഇത്തരത്തിലുള്ള ഫൈൻ ആർട്ടിൽ ഇനിപ്പറയുന്നവ ഉൾപ്പെടുന്നു:

ബുക്ക് മിനിയേച്ചർ. പുരാതന ഈജിപ്തിൽ ഉപയോഗിച്ചിരുന്ന കൈയെഴുത്തുപ്രതികൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്യുന്നതിനുള്ള ഒരു പുരാതന മാർഗം. മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, മിനിയേച്ചറുകളുടെ പ്രധാന തീം മതപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളായിരുന്നു, 15-ാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ മാത്രമാണ് മതേതര വിഷയങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങിയത്. മിനിയേച്ചർ മാസ്റ്റേഴ്സ് ഉപയോഗിക്കുന്ന പ്രധാന വസ്തുക്കൾ ഗൗഷും വാട്ടർകോളറുകളും ആണ്.
പുസ്‌തകത്തിന്റെ പ്രധാന പ്രമേയമായ വൈകാരിക സന്ദേശത്തിന്റെ സംപ്രേക്ഷണമാണ് കവർ ഡിസൈൻ. ഇവിടെ, ഫോണ്ട്, അക്ഷരങ്ങളുടെ വലിപ്പം, അതിന്റെ പേരുമായി ബന്ധപ്പെട്ട പാറ്റേൺ എന്നിവ യോജിച്ചതായിരിക്കണം. കവർ വായനക്കാരന് സൃഷ്ടിയുടെ രചയിതാവിനെയും അവന്റെ സൃഷ്ടിയെയും മാത്രമല്ല, പ്രസിദ്ധീകരണശാലയെയും ഡിസൈനറെയും അവതരിപ്പിക്കുന്നു.
പുസ്തകത്തിന്റെ ഒരു കൂട്ടിച്ചേർക്കലായി ചിത്രീകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, ഇത് വാചകത്തിന്റെ കൂടുതൽ കൃത്യമായ ധാരണയ്ക്കായി വായനക്കാരന് വിഷ്വൽ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു. ഒരു കലാരൂപമെന്ന നിലയിൽ ഈ ഗ്രാഫിക് ആർട്ട് ഉത്ഭവിച്ചത് അച്ചടി കാലഘട്ടത്തിലാണ്, കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച മിനിയേച്ചറുകൾക്ക് പകരം കൊത്തുപണികൾ വന്നപ്പോൾ. ഒരു വ്യക്തി തന്റെ ആദ്യകാല ബാല്യത്തിൽ ചിത്രീകരണങ്ങൾ നേരിടുന്നു, അയാൾക്ക് ഇപ്പോഴും വായിക്കാൻ അറിയില്ല, പക്ഷേ ചിത്രങ്ങളിലൂടെ യക്ഷിക്കഥകളും അവരുടെ നായകന്മാരും പഠിക്കുന്നു.

പ്രീസ്‌കൂൾ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളിലെ മികച്ച കലയുടെ ഒരു രൂപമെന്ന നിലയിൽ ബുക്ക് ഗ്രാഫിക്‌സ് പഠിക്കുന്നത് ഏറ്റവും ചെറിയ കുട്ടികൾക്കുള്ള ചിത്രങ്ങളിൽ വിവരങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ചിത്രീകരിച്ച പുസ്തകങ്ങളിലൂടെയും മുതിർന്ന കുട്ടികൾക്കുള്ള വിശദീകരണ ചിത്രങ്ങളുള്ള വാചകത്തിലൂടെയുമാണ്.

ഒരു കലാരൂപമായി പോസ്റ്റർ

ഗ്രാഫിക് പെയിന്റിംഗിന്റെ മറ്റൊരു പ്രതിനിധി ഒരു പോസ്റ്ററാണ്. ഒരു ചെറിയ വാചകം ഉപയോഗിച്ച് ഒരു ശക്തിപ്പെടുത്തുന്ന ഇമേജ് ഉപയോഗിച്ച് വിവരങ്ങൾ അറിയിക്കുക എന്നതാണ് ഇതിന്റെ പ്രധാന പ്രവർത്തനം. ആപ്ലിക്കേഷൻ ഫീൽഡ് അനുസരിച്ച്, പോസ്റ്ററുകൾ ഇവയാണ്:

ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഗ്രാഫിക്സുകളിൽ ഒന്നാണ് പോസ്റ്റർ.

പ്രയോഗിച്ച ഗ്രാഫിക്സ്

ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിന്റെ മറ്റൊരു രൂപമാണ് ലേബലുകൾ, എൻവലപ്പുകൾ, സ്റ്റാമ്പുകൾ, വീഡിയോകൾക്കും മ്യൂസിക് സിഡികൾക്കും വേണ്ടിയുള്ള കവറുകൾ എന്നിവയുടെ രൂപകൽപ്പന.

ഒരു ലേബൽ എന്നത് ഒരു തരം വ്യാവസായിക ഗ്രാഫിക്സാണ്, ഇതിന്റെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ ഇമേജ് വലുപ്പമുള്ള ഉൽപ്പന്നത്തെക്കുറിച്ച് പരമാവധി നൽകുക എന്നതാണ്. ഒരു ലേബൽ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, നിറങ്ങൾ കണക്കിലെടുക്കുന്നു, അത് കാഴ്ചക്കാരിൽ ഉൽപ്പന്നത്തിൽ സഹതാപവും ആത്മവിശ്വാസവും പ്രചോദിപ്പിക്കും.
ഡിസ്ക് കവറുകൾ ഒരു സിനിമയെക്കുറിച്ചോ സംഗീത ഗ്രൂപ്പിനെക്കുറിച്ചോ പരമാവധി വിവരങ്ങൾ വഹിക്കുന്നു, അത് ഒരു ഡ്രോയിംഗിലൂടെ അറിയിക്കുന്നു.
സ്റ്റാമ്പുകളുടെയും എൻവലപ്പുകളുടെയും ഗ്രാഫിക് ഡിസൈനിന് ഒരു നീണ്ട ചരിത്രമുണ്ട്. വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ നടക്കുന്ന സംഭവങ്ങൾ, ചുറ്റുമുള്ള ലോകം, വലിയ അവധികൾ എന്നിവ മിക്കപ്പോഴും അവർക്ക് വിഷയങ്ങളായി മാറുന്നു. സ്റ്റാമ്പുകൾ വെവ്വേറെ കോപ്പികളായും മുഴുവൻ സീരീസുകളിലും ഒരൊറ്റ തീം ഉപയോഗിച്ച് ഏകീകരിക്കാം.

ശേഖരിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിന്റെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ രൂപമാണ് സ്റ്റാമ്പ്.

ആധുനിക ഗ്രാഫിക്സ്

കമ്പ്യൂട്ടർ സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ ആവിർഭാവത്തോടെ, ഒരു പുതിയ തരം ഗ്രാഫിക് ആർട്ട് വികസിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി - കമ്പ്യൂട്ടർ ഗ്രാഫിക്സ്. ഒരു കമ്പ്യൂട്ടറിൽ ഗ്രാഫിക് ഇമേജുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനും ശരിയാക്കുന്നതിനും ഇത് ഉപയോഗിക്കുന്നു. അതിന്റെ ആവിർഭാവത്തോടൊപ്പം, പുതിയ തൊഴിലുകളും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു കമ്പ്യൂട്ടർ ഗ്രാഫിക്സ് ഡിസൈനർ.