ഫ്രാൻസ് ഷുബെർട്ട്: ജീവചരിത്രം, രസകരമായ വസ്തുതകൾ, വീഡിയോകൾ, സർഗ്ഗാത്മകത. വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള രീതിപരമായ സന്ദേശം: "ഫ്രാൻസ് ഷുബെർട്ട്

വിയന്നയിൽ, ഒരു സ്കൂൾ അധ്യാപകന്റെ കുടുംബത്തിൽ.

ഷുബെർട്ടിന്റെ അസാധാരണമായ സംഗീത കഴിവുകൾ കുട്ടിക്കാലത്ത് തന്നെ പ്രകടമായി. ഏഴാം വയസ്സു മുതൽ അദ്ദേഹം നിരവധി ഉപകരണങ്ങൾ വായിക്കാനും പാടാനും സൈദ്ധാന്തിക വിഷയങ്ങൾ പഠിക്കാനും പഠിച്ചു.

പതിനൊന്നാമത്തെ വയസ്സിൽ, കോർട്ട് ചാപ്പലിലെ സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കുള്ള ഒരു ബോർഡിംഗ് സ്കൂളായിരുന്നു ഷുബെർട്ട്, അവിടെ പാടുന്നതിനുപുറമെ, അന്റോണിയോ സാലിയേരിയുടെ മാർഗനിർദേശപ്രകാരം നിരവധി ഉപകരണങ്ങളും സംഗീത സിദ്ധാന്തവും വായിക്കാൻ അദ്ദേഹം പഠിച്ചു.

1810-1813 ൽ ഗായകസംഘത്തിൽ പഠിക്കുമ്പോൾ, അദ്ദേഹം നിരവധി രചനകൾ എഴുതി: ഒരു ഓപ്പറ, ഒരു സിംഫണി, പിയാനോ കഷണങ്ങൾ, ഗാനങ്ങൾ.

1813-ൽ അദ്ദേഹം അധ്യാപകരുടെ സെമിനാരിയിൽ പ്രവേശിച്ചു, 1814-ൽ പിതാവ് സേവനമനുഷ്ഠിച്ച സ്കൂളിൽ പഠിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി. തന്റെ ഒഴിവുസമയങ്ങളിൽ, ഷുബെർട്ട് തന്റെ ആദ്യത്തെ മാസ്സ് രചിക്കുകയും ജോഹാൻ ഗോഥെയുടെ "ഗ്രെച്ചൻ ബിഹൈൻഡ് ദി സ്പിന്നിംഗ് വീൽ" എന്ന കവിതയെ സംഗീതത്തിലാക്കുകയും ചെയ്തു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി ഗാനങ്ങൾ 1815 മുതലുള്ളതാണ്, ജോഹാൻ ഗോഥെയുടെ വാക്കുകളിൽ "ദ ഫോറസ്റ്റ് കിംഗ്", 2-ഉം 3-ഉം സിംഫണികൾ, മൂന്ന് മാസ്സ്, നാല് സിംഗിസ്പീൽ (സംസാരിക്കുന്ന സംഭാഷണങ്ങളുള്ള കോമിക് ഓപ്പറ).

1816-ൽ കമ്പോസർ തന്റെ നാലാമത്തെയും അഞ്ചാമത്തെയും സിംഫണികൾ പൂർത്തിയാക്കുകയും 100-ലധികം ഗാനങ്ങൾ എഴുതുകയും ചെയ്തു.

പൂർണ്ണമായും സംഗീതത്തിനായി സ്വയം സമർപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ച ഷുബർട്ട് സ്കൂളിലെ ജോലി ഉപേക്ഷിച്ചു (ഇത് പിതാവുമായുള്ള ബന്ധത്തിൽ വിള്ളലിലേക്ക് നയിച്ചു).

കൗണ്ട് ജോഹാൻ എസ്റ്റെർഹാസിയുടെ വേനൽക്കാല വസതിയായ ഗെലിസിൽ അദ്ദേഹം ഒരു സംഗീത അധ്യാപകനായി പ്രവർത്തിച്ചു.

അതേ സമയം, യുവ സംഗീതസംവിധായകൻ പ്രശസ്ത വിയന്നീസ് ഗായകൻ ജോഹാൻ വോഗലുമായി (1768-1840) അടുത്തു, അദ്ദേഹം ഷുബെർട്ടിന്റെ സ്വര പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പ്രമോട്ടറായി. 1810-കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, ജനപ്രിയ വാണ്ടറർ, ഗാനിമീഡ്, ഫോറെല്ലൻ, ആറാമത്തെ സിംഫണി എന്നിവയുൾപ്പെടെ നിരവധി പുതിയ ഗാനങ്ങൾ ഷുബെർട്ടിന്റെ പേനയിൽ നിന്ന് പുറത്തുവന്നു. 1820-ൽ വോഗലിനായി രചിച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ സിംഗിൾ സ്പീൽ ദി ട്വിൻ ബ്രദേഴ്‌സ് പ്രത്യേകിച്ച് വിജയിച്ചില്ല, പക്ഷേ ഷുബെർട്ടിന് പ്രശസ്തി നേടിക്കൊടുത്തു. കുറച്ച് മാസങ്ങൾക്ക് ശേഷം ആൻ ഡെർ വീൻ തിയേറ്ററിൽ അരങ്ങേറിയ "മാജിക് ഹാർപ്പ്" എന്ന മെലോഡ്രാമയാണ് കൂടുതൽ ഗുരുതരമായ നേട്ടം.

കുലീന കുടുംബങ്ങളുടെ രക്ഷാകർതൃത്വം അദ്ദേഹം ആസ്വദിച്ചു. ഷുബെർട്ടിന്റെ സുഹൃത്തുക്കൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ 20 ഗാനങ്ങൾ സ്വകാര്യ സബ്‌സ്‌ക്രിപ്‌ഷൻ പ്രകാരം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, എന്നാൽ ഫ്രാൻസ് വോൺ ഷോബറിന്റെ ലിബ്രെറ്റോയിലേക്കുള്ള ഓപ്പറ "അൽഫോൺസോ ആൻഡ് എസ്ട്രെല്ല" നിരസിക്കപ്പെട്ടു, അത് ഷുബെർട്ട് തന്റെ മികച്ച വിജയമായി കണക്കാക്കി.

1820-കളിൽ, സംഗീതസംവിധായകൻ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ചു: ഗാന-നാടകമായ "പൂർത്തിയാകാത്ത" സിംഫണി (1822) കൂടാതെ സി മേജറിലെ ഇതിഹാസവും ജീവൻ ഉറപ്പിക്കുന്ന സിംഫണിയും (തുടർച്ചയായി അവസാനത്തേത്, ഒമ്പതാമത്തേത്).

1823-ൽ അദ്ദേഹം ജർമ്മൻ കവിയായ വിൽഹെം മുള്ളറുടെ വാക്കുകൾക്ക് "ദി ബ്യൂട്ടിഫുൾ മില്ലർ" എന്ന വോക്കൽ സൈക്കിൾ എഴുതി, ഓപ്പറ "ഫിബ്രാസ്", "ദി കോൺസ്പിറേറ്റർ" എന്ന ഗാനം.

1824-ൽ, ഷുബെർട്ട് എ-മോൾ, ഡി-മോൾ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകളും (അദ്ദേഹത്തിന്റെ രണ്ടാമത്തെ ചലനം ഷുബെർട്ടിന്റെ മുമ്പത്തെ ഗാനമായ "ഡെത്ത് ആൻഡ് ദി മെയ്ഡൻ" എന്ന ഗാനത്തിന്റെ വ്യതിയാനങ്ങളാണ്) കാറ്റിനും സ്ട്രിംഗുകൾക്കുമായി ആറ് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഒക്ടറ്റും സൃഷ്ടിച്ചു.

1825-ലെ വേനൽക്കാലത്ത്, വിയന്നയ്ക്കടുത്തുള്ള ഗ്മുണ്ടനിൽ, ഷുബെർട്ട് തന്റെ അവസാന സിംഫണി "ബിഗ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിന്റെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു.

1820 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, ഷുബെർട്ട് വിയന്നയിൽ വളരെ ഉയർന്ന പ്രശസ്തി ആസ്വദിച്ചു - വോഗലുമായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതകച്ചേരികൾ വലിയ പ്രേക്ഷകരെ ശേഖരിച്ചു, കൂടാതെ പ്രസാധകർ കമ്പോസറുടെ പുതിയ ഗാനങ്ങളും പീസുകളും പിയാനോ സൊണാറ്റകളും സ്വമേധയാ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. 1825-1826 ലെ ഷുബെർട്ടിന്റെ കൃതികളിൽ, പിയാനോ സൊണാറ്റാസ്, അവസാന സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റും ചില ഗാനങ്ങളും, അവയിൽ "ദി യംഗ് നൺ", ആവ് മരിയ എന്നിവ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു.

ഷുബെർട്ടിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ പത്രങ്ങളിൽ സജീവമായി ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്, അദ്ദേഹം വിയന്ന സൊസൈറ്റി ഓഫ് ഫ്രണ്ട്സ് ഓഫ് മ്യൂസിക്കിൽ അംഗമായി തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടു. 1828 മാർച്ച് 26 ന്, കമ്പോസർ മികച്ച വിജയത്തോടെ സൊസൈറ്റിയുടെ ഹാളിൽ ഒരു എഴുത്തുകാരന്റെ കച്ചേരി നടത്തി.

ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ വോക്കൽ സൈക്കിൾ "വിന്റർ വേ" (മുള്ളറുടെ വാക്കുകൾക്കുള്ള 24 ഗാനങ്ങൾ), രണ്ട് അപ്രതീക്ഷിത പിയാനോ നോട്ട്ബുക്കുകൾ, രണ്ട് പിയാനോ ട്രയോകൾ, ഷുബെർട്ടിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന മാസങ്ങളിലെ മാസ്റ്റർപീസുകൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു - എസ്-ദുർ മാസ്സ്, അവസാനത്തെ മൂന്ന് പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ, സ്ട്രിംഗ് ക്വിന്റ്റെറ്റും 14 ഗാനങ്ങളും, ഷുബെർട്ടിന്റെ മരണശേഷം "സ്വാൻ സോംഗ്" എന്ന പേരിൽ ഒരു ശേഖരത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

1828 നവംബർ 19 ന്, ഫ്രാൻസ് ഷുബെർട്ട് 31-ആം വയസ്സിൽ ടൈഫസ് ബാധിച്ച് വിയന്നയിൽ മരിച്ചു. വിയന്നയുടെ വടക്കുപടിഞ്ഞാറുള്ള വാറിംഗ് സെമിത്തേരിയിൽ (ഇപ്പോൾ ഷുബർട്ട് പാർക്ക്), ഒരു വർഷം മുമ്പ് അന്തരിച്ച സംഗീതസംവിധായകൻ ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവന്റെ അടുത്താണ് അദ്ദേഹത്തെ സംസ്കരിച്ചത്. 1888 ജനുവരി 22-ന് ഷുബെർട്ടിന്റെ ചിതാഭസ്മം വിയന്ന സെൻട്രൽ സെമിത്തേരിയിൽ പുനഃസംസ്‌കരിക്കപ്പെട്ടു.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം വരെ, സംഗീതസംവിധായകന്റെ വിപുലമായ പൈതൃകത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗം പ്രസിദ്ധീകരിക്കപ്പെടാതെ തുടർന്നു. "ഗ്രേറ്റ്" സിംഫണിയുടെ കൈയെഴുത്തുപ്രതി 1830 കളുടെ അവസാനത്തിൽ കമ്പോസർ റോബർട്ട് ഷുമാൻ കണ്ടെത്തി - ഇത് ആദ്യമായി 1839 ൽ ലീപ്സിഗിൽ ജർമ്മൻ കമ്പോസറും കണ്ടക്ടറുമായ ഫെലിക്സ് മെൻഡൽസോണിന്റെ ബാറ്റണിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. 1850-ൽ സ്ട്രിംഗ് ക്വിന്റ്റെറ്റിന്റെ ആദ്യ പ്രകടനം നടന്നു, 1865-ൽ "അൺഫിനിഷ്ഡ് സിംഫണി" യുടെ ആദ്യ പ്രകടനം. ഷുബെർട്ടിന്റെ കൃതികളുടെ കാറ്റലോഗിൽ ഏകദേശം ആയിരത്തോളം സ്ഥാനങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു - ആറ് മാസ്സ്, എട്ട് സിംഫണികൾ, ഏകദേശം 160 വോക്കൽ എൻസെമ്പുകൾ, 20 ലധികം പൂർത്തിയായതും പൂർത്തിയാകാത്തതുമായ പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ, ശബ്ദത്തിനും പിയാനോയ്ക്കുമായി 600-ലധികം ഗാനങ്ങൾ.

ആർ‌ഐ‌എ നോവോസ്റ്റിയിൽ നിന്നും ഓപ്പൺ സോഴ്‌സിൽ നിന്നുമുള്ള വിവരങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് മെറ്റീരിയൽ തയ്യാറാക്കിയത്

1797-ൽ വിയന്നയുടെ പ്രാന്തപ്രദേശത്ത് ഒരു സ്കൂൾ അധ്യാപകന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് ഫ്രാൻസ് ഷുബെർട്ട് ജനിച്ചത്.

ആൺകുട്ടിയുടെ സംഗീത കഴിവുകൾ വളരെ നേരത്തെ തന്നെ ആയിത്തീർന്നു, കുട്ടിക്കാലത്ത് തന്നെ, പിതാവിന്റെയും ജ്യേഷ്ഠന്റെയും സഹായത്തോടെ, പിയാനോയും വയലിനും വായിക്കാൻ പഠിച്ചു.

പതിനൊന്ന് വയസ്സുള്ള ഫ്രാൻസിന്റെ ദയയുള്ള ശബ്ദത്തിന് നന്ദി, കോടതി പള്ളിയെ സേവിക്കുന്ന ഒരു അടച്ച സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനത്തിൽ ജോലി നേടാൻ അവർക്ക് കഴിഞ്ഞു. അവിടെ അഞ്ചുവർഷത്തെ താമസം ഷുബെർട്ടിന്റെ പൊതുവിദ്യാഭ്യാസത്തിനും സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസത്തിനും അടിത്തറ പാകി. ഇതിനകം സ്കൂളിൽ, ഷുബർട്ട് ഒരുപാട് സൃഷ്ടിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവുകൾ മികച്ച സംഗീതജ്ഞർ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു.

എന്നാൽ അർദ്ധപട്ടിണിയിലായ അസ്തിത്വവും സംഗീതം എഴുതാൻ സ്വയം സമർപ്പിക്കാനുള്ള കഴിവില്ലായ്മയും കാരണം ഈ സ്കൂളിലെ ജീവിതം ഷുബെർട്ടിന് ഒരു ഭാരമായിരുന്നു. 1813-ൽ അദ്ദേഹം സ്കൂൾ വിട്ട് വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങി, പക്ഷേ പിതാവിന്റെ വരുമാനത്തിൽ ജീവിക്കുക അസാധ്യമായിരുന്നു, താമസിയാതെ ഷുബെർട്ട് അധ്യാപകന്റെ സ്ഥാനം ഏറ്റെടുത്തു, സ്കൂളിൽ പിതാവിന്റെ സഹായി.

ബുദ്ധിമുട്ടുകളോടെ, മൂന്ന് വർഷത്തോളം സ്കൂളിൽ ജോലി ചെയ്ത അദ്ദേഹം അത് ഉപേക്ഷിച്ചു, ഇത് ഷുബെർട്ടിനെ പിതാവുമായി ബന്ധം വേർപെടുത്താൻ കാരണമായി. അക്കാലത്ത് ഒരു സംഗീതജ്ഞന്റെ തൊഴിൽ സമൂഹത്തിൽ ശരിയായ സ്ഥാനമോ ഭൗതിക ക്ഷേമമോ നൽകിയില്ല എന്നതിനാൽ മകൻ സേവനം ഉപേക്ഷിച്ച് സംഗീതം ഏറ്റെടുക്കുന്നതിനോട് പിതാവ് എതിർത്തിരുന്നു. എന്നാൽ ആ സമയം വരെ ഷുബെർട്ടിന്റെ കഴിവുകൾ വളരെ തിളക്കമുള്ളതായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന് സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതയല്ലാതെ മറ്റൊന്നും ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല.

അദ്ദേഹത്തിന് 16-17 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, അദ്ദേഹം ആദ്യത്തെ സിംഫണി എഴുതി, തുടർന്ന് ഗോഥെയുടെ വാചകത്തിലേക്ക് "ഗ്രെച്ചൻ അറ്റ് ദി സ്പിന്നിംഗ് വീൽ", "ഫോറസ്റ്റ് കിംഗ്" തുടങ്ങിയ മനോഹരമായ ഗാനങ്ങൾ എഴുതി. അധ്യാപന വർഷങ്ങളിൽ (1814-1817) അദ്ദേഹം നിരവധി ചേംബർ സംഗീതവും ഉപകരണ സംഗീതവും മുന്നൂറോളം ഗാനങ്ങളും എഴുതി.

പിതാവുമായുള്ള ബന്ധം വേർപെടുത്തിയ ശേഷം ഷുബെർട്ട് വിയന്നയിലേക്ക് മാറി. അവൻ അവിടെ വളരെ ആവശ്യക്കാരനായിരുന്നു താമസിച്ചിരുന്നത്, സ്വന്തമായി ഒരു മൂലയും ഇല്ലായിരുന്നു, പക്ഷേ അവന്റെ സുഹൃത്തുക്കളോടൊപ്പം - വിയന്നീസ് കവികൾ, കലാകാരന്മാർ, സംഗീതജ്ഞർ, പലപ്പോഴും അവനെപ്പോലെ ദരിദ്രനായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആവശ്യം ചിലപ്പോൾ മ്യൂസിക് പേപ്പർ വാങ്ങാൻ കഴിയാത്ത അവസ്ഥയിൽ എത്തി, കൂടാതെ പത്രങ്ങളുടെ അവശിഷ്ടങ്ങൾ, ടേബിൾ മെനുകൾ മുതലായവയിൽ തന്റെ കൃതികൾ എഴുതാൻ അദ്ദേഹം നിർബന്ധിതനായി. എന്നാൽ അത്തരമൊരു അസ്തിത്വം അദ്ദേഹത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥയെ കാര്യമായി ബാധിച്ചില്ല, സാധാരണയായി സന്തോഷവാനാണ്, പ്രസന്നമായ.

ഷുബെർട്ടിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ, "റൊമാൻസ്" രസകരവും ഉന്മേഷവും ചിലപ്പോൾ എത്തിച്ചേരുന്ന വിഷാദ-ദുഃഖ മാനസികാവസ്ഥയും സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. ഇരുണ്ട ദുരന്ത നിരാശയിലേക്ക്.

അത് രാഷ്ട്രീയ പ്രതികരണത്തിന്റെ സമയമായിരുന്നു, വിയന്ന നിവാസികൾ കനത്ത രാഷ്ട്രീയ അടിച്ചമർത്തലുകൾ മൂലമുണ്ടാകുന്ന ഇരുണ്ട മാനസികാവസ്ഥ മറക്കാനും പിന്തിരിയാനും ശ്രമിച്ചു, അവർ ഒരുപാട് ആസ്വദിക്കുകയും ആസ്വദിക്കുകയും നൃത്തം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു.

ഒരു കൂട്ടം യുവ കലാകാരന്മാരും എഴുത്തുകാരും സംഗീതജ്ഞരും ഷുബെർട്ടിന് ചുറ്റും ഒത്തുകൂടി. പാർട്ടികളിലും പട്ടണത്തിന് പുറത്തുള്ള നടത്തങ്ങളിലും അദ്ദേഹം ധാരാളം വാൾട്ട്സ്, ഭൂവുടമകൾ, ഇക്കോസൈസ് എന്നിവ എഴുതി. എന്നാൽ ഈ "schubertiadi" വിനോദങ്ങളിൽ മാത്രം ഒതുങ്ങിയിരുന്നില്ല. ഈ സർക്കിളിൽ, സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ ജീവിതത്തിലെ പ്രശ്നങ്ങൾ ആവേശത്തോടെ ചർച്ചചെയ്യപ്പെട്ടു, ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യത്തോടുള്ള നിരാശ പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടു, അന്നത്തെ പിന്തിരിപ്പൻ ഭരണകൂടത്തിനെതിരെ പ്രതിഷേധങ്ങളും അതൃപ്തിയും ഉയർന്നു, ഉത്കണ്ഠയുടെയും നിരാശയുടെയും വികാരങ്ങൾ ഉയർന്നു. ഇതോടൊപ്പം, ശക്തമായ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം, സന്തോഷകരമായ മാനസികാവസ്ഥ, ഭാവിയിൽ വിശ്വാസം എന്നിവയും ഉണ്ടായിരുന്നു. ഷുബെർട്ടിന്റെ മുഴുവൻ ജീവിതവും സൃഷ്ടിപരമായ പാതയും വൈരുദ്ധ്യങ്ങളാൽ നിറഞ്ഞിരുന്നു, അത് അക്കാലത്തെ റൊമാന്റിക് കലാകാരന്മാരുടെ സ്വഭാവമാണ്.

നിസ്സാരമായ ഒരു കാലഘട്ടം ഒഴികെ, ഷുബെർട്ട് തന്റെ പിതാവുമായി അനുരഞ്ജനം നടത്തുകയും ഒരു കുടുംബത്തിൽ ജീവിക്കുകയും ചെയ്തപ്പോൾ, കമ്പോസറുടെ ജീവിതം വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. ഭൗതിക ആവശ്യങ്ങൾക്ക് പുറമേ, ഒരു സംഗീതജ്ഞനെന്ന നിലയിൽ സമൂഹത്തിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്ഥാനം ഷുബെർട്ടിനെ അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം അറിയില്ലായിരുന്നു, അത് മനസ്സിലായില്ല, സർഗ്ഗാത്മകത പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചില്ല.

ഷുബെർട്ട് വളരെ വേഗത്തിലും വളരെയധികം ജോലി ചെയ്തു, എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഏതാണ്ട് ഒന്നും അച്ചടിക്കുകയോ നടപ്പിലാക്കുകയോ ചെയ്തില്ല.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്ക രചനകളും കൈയെഴുത്തുപ്രതി രൂപത്തിൽ നിലനിന്നിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണത്തിന് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം കണ്ടെത്തി. ഉദാഹരണത്തിന്, ഇപ്പോൾ ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ളതും പ്രിയപ്പെട്ടതുമായ സിംഫണിക് കൃതികളിലൊന്ന് - "പൂർത്തിയാകാത്ത സിംഫണി" - അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഒരിക്കലും അവതരിപ്പിച്ചിട്ടില്ല, ഷുബെർട്ടിന്റെ മരണത്തിന് 37 വർഷത്തിനുശേഷം ആദ്യമായി വെളിപ്പെടുത്തി, കൂടാതെ മറ്റ് നിരവധി കൃതികളും. എന്നിരുന്നാലും, സ്വന്തം കൃതികൾ കേൾക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത വളരെ വലുതായിരുന്നു, ആത്മീയ ഗ്രന്ഥങ്ങൾക്കായി അദ്ദേഹം പ്രത്യേകമായി പുരുഷ ക്വാർട്ടറ്റുകൾ എഴുതി, അദ്ദേഹം റീജന്റായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ച പള്ളിയിൽ തന്റെ സഹോദരന് തന്റെ ഗായകർക്കൊപ്പം അവതരിപ്പിക്കാൻ കഴിയും.

ഗ്രാൻഡ് സിംഫണി ഫ്രാൻസ് ഷുബെർട്ട്

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിലുടനീളം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷം വളരെക്കാലമായി, ഒരിക്കലും അംഗീകാരം നേടാത്ത, തെറ്റിദ്ധരിക്കപ്പെട്ട ഒരു പ്രതിഭയുടെ വ്യക്തിത്വമായിരുന്നു അദ്ദേഹം. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തെ സുഹൃത്തുക്കളും ബന്ധുക്കളും മാത്രം അഭിനന്ദിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്ക കൃതികളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ അകാല മരണത്തിന് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം കണ്ടെത്തി പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

നിരാശനായി, എപ്പോഴും ആവശ്യക്കാരനാണ് ഷുബെർട്ട്ദൈവിക സംഗീതം സൃഷ്ടിച്ചു. വളരെ സന്തോഷവാനല്ല, ഏകാന്തതയിൽ തുടരുകയും ലോകത്തിൽ നിന്ന് ഒറ്റപ്പെടൽ അനുഭവപ്പെടുകയും ചെയ്ത അദ്ദേഹം പുതുമ നിറഞ്ഞ അത്ഭുതകരമായ സംഗീതം എഴുതി. അപ്പോൾ ആരാണ് ഈ ഉയരം കുറഞ്ഞ, ഹ്രസ്വദൃഷ്ടിയുള്ള, ഹ്രസ്വകാല അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന, ജനിച്ചപ്പോൾ പേരിട്ടത് ഫ്രാൻസ് പീറ്റർ ഷുബെർട്ട്?

മക്കളിൽ ഇളയവൻ

ഓസ്ട്രിയൻ സിലേഷ്യയിൽ നിന്നാണ് ഷുബെർട്ട് കുടുംബം വരുന്നത്. സംഗീതസംവിധായകന്റെ പിതാവ് വിയന്നയിലേക്ക് മാറി, കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം ലിച്ചെന്റലിന്റെ പ്രാന്തപ്രദേശത്തുള്ള ഒരു സ്കൂളിന്റെ ഡയറക്ടറായി. തന്റെ ഗ്രാമത്തിലെ പാചകക്കാരിയായ ഒരു പെൺകുട്ടിയെ അദ്ദേഹം വിവാഹം കഴിച്ചു. ദാരിദ്ര്യത്തിലാണ് അവർ ജീവിച്ചതെന്ന് പറയാനാവില്ലെങ്കിലും കുടുംബത്തിന് മതിയായ ഫണ്ടില്ല. വിവാഹത്തിൽ 14 കുട്ടികൾ ജനിച്ചു, അതിൽ അഞ്ച് പേർ മാത്രമാണ് രക്ഷപ്പെട്ടത്. പുത്രന്മാരിൽ ഇളയവനായിരുന്നു ഫ്രാൻസ് പീറ്റർ ഷുബെർട്ട്.

വിവിധ ഉപകരണങ്ങൾ വായിക്കാനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവിനും സംഗീതത്തോടുള്ള ഭക്തിക്കും നന്ദി, ഷുബെർട്ട്താമസിയാതെ ഒരു പ്രമോഷൻ ലഭിച്ചു - ആദ്യത്തെ വയലിൻ പോസ്റ്റ്. ചീഫ് കണ്ടക്ടർ ഇല്ലെങ്കിൽ അദ്ദേഹത്തിന് ഓർക്കസ്ട്രയും നടത്തേണ്ടി വന്നു.

അടങ്ങാത്ത ആഗ്രഹം

അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം പുറത്തുവരാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, പക്ഷേ അദ്ദേഹം തന്റെ പ്രേരണകൾ രഹസ്യമാക്കി വച്ചു. എന്നിട്ടും രചിക്കാനുള്ള പ്രേരണയെ ചെറുക്കുക എന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. ചിന്തകൾ ഒഴുകി ഫ്രാൻസ്, പുറത്തു വന്നതെല്ലാം എഴുതാൻ അദ്ദേഹത്തിന് മതിയായ സംഗീത പേപ്പർ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല.

എന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ഷുബെർട്ട്ആവശ്യമില്ലെങ്കിൽ, പരിമിതമായ മാർഗങ്ങളിലൂടെ അദ്ദേഹം ജീവിച്ചു, പക്ഷേ അദ്ദേഹം എല്ലായ്പ്പോഴും സംഗീത പേപ്പറിന്റെ കടുത്ത ക്ഷാമം അനുഭവിച്ചു. ഇതിനകം 13-ാം വയസ്സിൽ, അദ്ദേഹം അവിശ്വസനീയമായ തുക എഴുതി: സോണാറ്റാസ്, മാസ്സ്, പാട്ടുകൾ, ഓപ്പറകൾ, സിംഫണികൾ ... നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഈ ആദ്യകാല കൃതികളിൽ ചിലത് മാത്രമാണ് വെളിച്ചം കണ്ടത്.

ചെയ്തത് ഷുബെർട്ട്അതിശയകരമായ ഒരു ശീലം ഉണ്ടായിരുന്നു: കുറിപ്പുകളിൽ അദ്ദേഹം ഒരു കൃതി രചിക്കാൻ തുടങ്ങിയതും പൂർത്തിയാക്കിയ തീയതിയും കൃത്യമായി അടയാളപ്പെടുത്തുക. 1812-ൽ അദ്ദേഹം ഒരു ഗാനം മാത്രമേ എഴുതിയിട്ടുള്ളൂ എന്നത് വളരെ വിചിത്രമാണ് - "സദ്" - ചെറുതും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതിയല്ല. സംഗീതസംവിധായകന്റെ തൂലികയിൽ നിന്ന് തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഏറ്റവും ഫലപ്രദമായ ഒരു വർഷത്തിൽ ഒരു ഗാനം പോലും പുറത്തുവന്നിട്ടില്ലെന്ന് വിശ്വസിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. ഒരുപക്ഷേ, ഷുബെർട്ട്ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സംഗീതത്തിൽ മുഴുകിയിരുന്നതിനാൽ, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട വിഭാഗത്തിൽ നിന്ന് ശ്രദ്ധ തിരിച്ചുവിട്ടു. എന്നാൽ അതേ വർഷം എഴുതിയ ഉപകരണ സംഗീതത്തിന്റെയും മതപരമായ സംഗീതത്തിന്റെയും പട്ടിക വളരെ വലുതാണ്.

ഷുബെർട്ടിന്റെ വിവാഹം പരാജയപ്പെട്ടു

ആദ്യകാല സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ അവസാന കാലഘട്ടമായി 1813 കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. പരിവർത്തന പ്രായം കാരണം, ശബ്ദം തകരാൻ തുടങ്ങി, ഒപ്പം ഫ്രാൻസ്കൂടുതലൊന്നുമില്ല കോടതി ചാപ്പലിൽ പാടാമായിരുന്നു. ചക്രവർത്തി അവനെ സ്കൂളിൽ താമസിക്കാൻ അനുവദിച്ചു, പക്ഷേ യുവ പ്രതിഭ ഇനി പഠിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. അവൻ വീട്ടിൽ തിരിച്ചെത്തി, പിതാവിന്റെ നിർബന്ധപ്രകാരം, അവന്റെ സ്കൂളിൽ അധ്യാപകന്റെ സഹായിയായി. ഇപ്പോഴും എങ്ങനെയും പെട്ടെന്ന് എല്ലാം മറക്കാൻ അറിയാത്ത കുട്ടികളുള്ള, ഏറ്റവും ചെറിയവരുടെ ക്ലാസിൽ ജോലിചെയ്യുന്നത് അവനിൽ വീണു. യുവപ്രതിഭയ്ക്ക് ഇത് അസഹനീയമായിരുന്നു. വിദ്യാർത്ഥികളെ ചവിട്ടുകൊണ്ടും തല്ലുകൊണ്ടും തിരുത്തിക്കൊണ്ടിരുന്ന അദ്ദേഹത്തിന് പലപ്പോഴും ദേഷ്യം വന്നു. കഠിനമായ ശ്രമങ്ങൾ നടത്തിയിട്ടും, അവൻ എപ്പോഴും അസംതൃപ്തനായിരുന്നു.

ഈ കാലയളവിൽ ഷുബെർട്ട്തെരേസ ഗ്രോമിനെ കണ്ടു. ഒരു നിർമ്മാതാവിന്റെ മകൾ, മിതമായ രീതിയിൽ പറഞ്ഞാൽ, ഒരു സുന്ദരിയായിരുന്നില്ല - വെളുത്തതും, മങ്ങിയ പുരികങ്ങളും, പല സുന്ദരിമാരെപ്പോലെ, അവളുടെ മുഖത്ത് വസൂരിയുടെ അംശങ്ങളും. അവൾ പള്ളി ഗായകസംഘത്തിൽ പാടി, സംഗീതം മുഴങ്ങാൻ തുടങ്ങിയ ഉടൻ, തെരേസ ഒരു വൃത്തികെട്ട പെൺകുട്ടിയിൽ നിന്ന് ഒരു ആന്തരിക വെളിച്ചത്താൽ തിളങ്ങുന്ന ഒരു പ്രകടമായ പെൺകുട്ടിയായി രൂപാന്തരപ്പെട്ടു. ഷുബെർട്ട്നിസ്സംഗത പാലിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, 1814-ൽ അദ്ദേഹം വിവാഹം കഴിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, സാമ്പത്തിക ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ അദ്ദേഹത്തെ ഒരു കുടുംബം തുടങ്ങുന്നതിൽ നിന്ന് തടഞ്ഞു. ഷുബെർട്ട്ഒരു സ്കൂൾ അധ്യാപികയുടെ ഒരു പൈസ ശമ്പളം കൊണ്ട്, മദർ തെരേസയ്ക്ക് യോജിച്ചില്ല, അവൾക്ക് മാതാപിതാക്കളുടെ ഇഷ്ടത്തിന് എതിരായി പോകാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. കരച്ചിലിന് ശേഷം അവൾ ഒരു മിഠായിയെ വിവാഹം കഴിച്ചു.

ദിനചര്യയുടെ അവസാനം

മടുപ്പിക്കുന്ന ജോലിയിൽ സ്വയം അർപ്പിക്കുന്നു, ഷുബെർട്ട്ജനനം മുതൽ അവനു നൽകിയതിൽ ഒരു നിമിഷം പോലും ജോലി നിർത്തിയില്ല. ഒരു കമ്പോസർ എന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനം അതിശയിപ്പിക്കുന്നതാണ്. 1815 ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും ഉൽപ്പാദനക്ഷമമായ വർഷമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു ഷുബെർട്ട്.100-ലധികം ഗാനങ്ങൾ, അര ഡസൻ ഓപ്പറകളും ഓപ്പററ്റകളും, നിരവധി സിംഫണികൾ, ചർച്ച് സംഗീതം തുടങ്ങിയവ അദ്ദേഹം എഴുതി. ഈ സമയത്ത് അദ്ദേഹം കൂടെ പ്രവർത്തിച്ചു സാലിയേരി. എങ്ങനെ, എവിടെയാണ് അദ്ദേഹം രചിക്കാൻ സമയം കണ്ടെത്തിയത് എന്ന് ഇപ്പോൾ സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പോലും പ്രയാസമാണ്. ഈ കാലയളവിൽ എഴുതിയ പല ഗാനങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനയിൽ മികച്ചതായി മാറി, അതിലും ആശ്ചര്യകരമായ കാര്യം അദ്ദേഹം ചിലപ്പോൾ ഒരു ദിവസം 5-8 ഗാനങ്ങൾ എഴുതിയിരുന്നു എന്നതാണ്.

1815 അവസാനം - 1816 ആദ്യം ഷുബെർട്ട്ഗൊയ്‌ഥെയുടെ ബല്ലാഡിന്റെ വരികൾക്ക് തന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഗാനങ്ങളിലൊന്ന് "കിംഗ് ഏൾ" എഴുതി. അവൻ അത് രണ്ടുതവണ വായിച്ചു, സംഗീതം അവനിൽ നിന്ന് ഒഴുകി. കുറിപ്പുകൾ എഴുതാൻ കമ്പോസർക്ക് സമയമില്ലായിരുന്നു. ഈ പ്രക്രിയയിൽ അവന്റെ ഒരു സുഹൃത്ത് അവനെ പിടികൂടി, അതേ വൈകുന്നേരം ഗാനം അവതരിപ്പിച്ചു. എന്നാൽ അതിനുശേഷം, ജോലി 6 വർഷം വരെ പട്ടികയിൽ കിടന്നു ഓപ്പറ ഹൗസിലെ ഒരു കച്ചേരിയിൽ അത് അവതരിപ്പിച്ചില്ല. അപ്പോൾ മാത്രമാണ് ഗാനത്തിന് തൽക്ഷണ അംഗീകാരം ലഭിച്ചത്.

1816-ൽ, നിരവധി കൃതികൾ എഴുതപ്പെട്ടു, എന്നിരുന്നാലും പാട്ടുകൾക്കും കാന്ററ്റകൾക്കും മുമ്പായി ഓപ്പററ്റിക് ശൈലി ഒരു പരിധിവരെ പിന്നോട്ട് പോയി. "പ്രോമിത്യൂസ്" എന്ന കാന്ററ്റ ഓർഡർ ചെയ്യാനും അവൾക്കുവേണ്ടിയും എഴുതിയതാണ് ഷുബെർട്ട്അദ്ദേഹത്തിന് ആദ്യ ഫീസ് ലഭിച്ചു, 40 ഓസ്ട്രിയൻ ഫ്ലോറിനുകൾ (വളരെ ചെറിയ തുക). സംഗീതസംവിധായകന്റെ ഈ സൃഷ്ടി നഷ്ടപ്പെട്ടു, പക്ഷേ കാന്ററ്റ വളരെ മികച്ചതാണെന്ന് കേട്ടവർ ശ്രദ്ധിച്ചു. ഞാൻ തന്നെ ഷുബെർട്ട്ഈ ജോലിയിൽ വളരെ സന്തുഷ്ടനായിരുന്നു.

അനന്തമായ സ്വയം ശിക്ഷയിലും അഭൂതപൂർവമായ ആത്മത്യാഗത്തിലും ഒടുവിൽ, മൂന്ന് വർഷങ്ങൾ കടന്നുപോയി. ഷുബെർട്ട്അവനെ ബന്ധിക്കുന്ന സ്ഥാനത്ത് നിന്ന് സ്വയം മോചിപ്പിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. ഇതിനായി വിയന്ന വിടേണ്ടത് ആവശ്യമാണെങ്കിൽപ്പോലും, പിതാവുമായി വഴക്കിടാൻ, അവൻ എന്തിനും തയ്യാറായിരുന്നു.

ഫ്രാൻസിന്റെ പുതിയ പരിചയക്കാർ

ഫ്രാൻസ് വോൺ ഷോബർ

1815 ഡിസംബറിൽ, ലീബാക്കിലെ സാധാരണ സ്കൂളുമായി ഒരു സംഗീത സ്കൂൾ അറ്റാച്ചുചെയ്യാൻ തീരുമാനിച്ചു. വെറും 500 വിയന്നീസ് ഫ്ലോറിനുകൾ, ശമ്പളം കൊണ്ട് അവർ ഒരു അധ്യാപകന്റെ സ്ഥാനം തുറന്നു. ഷുബെർട്ട്ഒരു അപേക്ഷ സമർപ്പിക്കുന്നു, എന്നതിൽ നിന്നുള്ള ശക്തമായ ശുപാർശയാൽ ബാക്കപ്പ് ചെയ്തിട്ടുണ്ടെങ്കിലും സാലിയേരി, ആ സ്ഥാനത്ത് മറ്റൊരാളെ നിയമിച്ചു, വീട്ടിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാനുള്ള പദ്ധതി പൊളിഞ്ഞു. എന്നിരുന്നാലും, അപ്രതീക്ഷിത ഉറവിടത്തിൽ നിന്ന് സഹായം ലഭിച്ചു.

വിദ്യാർത്ഥി സ്കോബർ, സ്വീഡനിൽ ജനിച്ച് ജർമ്മനിയിൽ എത്തിയ പാട്ടുകൾ അത്രമേൽ വിസ്മയിപ്പിച്ചു ഷുബെർട്ട്എന്തു വിലകൊടുത്തും രചയിതാവിനെ അറിയാൻ അദ്ദേഹം തീരുമാനിച്ചു. ഒരു അധ്യാപകന്റെ സഹായിയുടെ ജോലിയിൽ മുഴുകിയിരിക്കുന്ന കമ്പോസർ യുവ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ തെറ്റുകൾ എങ്ങനെ ശരിയാക്കുന്നുവെന്ന് കാണുമ്പോൾ, സ്കോബർദൈനംദിന ചുമതലകളുടെ വെറുക്കപ്പെട്ട ദൂഷിത വലയത്തിൽ നിന്ന് യുവ പ്രതിഭയെ രക്ഷിക്കാൻ തീരുമാനിക്കുകയും താൻ വാടകയ്‌ക്കെടുത്ത അപ്പാർട്ട്മെന്റിന്റെ മുറികളിലൊന്ന് എടുക്കാൻ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. അങ്ങനെ അവർ ചെയ്തു, കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ് ഷുബെർട്ട്കവി മേയർഹോഫറുമായി കണ്ടുമുട്ടി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല കവിതകളും പിന്നീട് അദ്ദേഹം സംഗീതമാക്കി. അങ്ങനെ രണ്ട് പ്രതിഭകൾ തമ്മിലുള്ള സൗഹൃദവും ബൗദ്ധിക ആശയവിനിമയവും ആരംഭിച്ചു. ഈ സൗഹൃദത്തിൽ മൂന്നാമത്തേത് ഉണ്ടായിരുന്നു, പ്രാധാന്യം കുറഞ്ഞതല്ല - , വിയന്നീസ് ഓപ്പറകളുടെ പ്രശസ്ത അവതാരകൻ.

ഷുബെർട്ട് പ്രശസ്തനായി

ജോഹാൻ മൈക്കൽ വോഗൽ

ഗാനങ്ങൾ ഫ്രാൻസ്ഗായകനെ കൂടുതൽ കൂടുതൽ ആകർഷിച്ചു, ഒരു ദിവസം അദ്ദേഹം ക്ഷണമില്ലാതെ അവന്റെ അടുക്കൽ വന്ന് അവന്റെ ജോലികൾ നോക്കി. സൗഹൃദം ഷുബെർട്ട്നിന്ന് ഫോഗിൾയുവ സംഗീതസംവിധായകനിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. വോഗൽപാട്ടുകൾക്കായി കവിതകൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിൽ അദ്ദേഹത്തെ സഹായിച്ചു, സംഗീതം എഴുതിയ ഭാവത്തോടെ കവിതകൾ ചൊല്ലി ഷുബെർട്ട്, വാക്യങ്ങളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ആശയങ്ങൾക്ക് പരമാവധി ഊന്നൽ നൽകി. ഷുബെർട്ട്വന്നു ഫോഗിൾരാവിലെ, ഒന്നുകിൽ അവർ ഒരുമിച്ച് രചിച്ചു അല്ലെങ്കിൽ ഇതിനകം എഴുതിയത് തിരുത്തി. ഷുബെർട്ട്ഒരു സുഹൃത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തെ വളരെയധികം ആശ്രയിക്കുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്ക അഭിപ്രായങ്ങളും സ്വീകരിക്കുകയും ചെയ്തു.

എല്ലാ അഭിപ്രായങ്ങളും സംഗീതസംവിധായകന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ മെച്ചപ്പെടുത്തിയില്ല എന്ന വസ്തുത, എഴുതിയ ചില ഗാനങ്ങളുടെ കൈയെഴുത്തുപ്രതികളിൽ നിന്ന് വ്യക്തമാണ്. ഷുബെർട്ട്. ചെറുപ്പവും ഉത്സാഹവുമുള്ള ഒരു പ്രതിഭ എല്ലായ്‌പ്പോഴും പൊതുജനങ്ങളുടെ അഭിരുചിയും ആവശ്യങ്ങളും പിടിച്ചെടുക്കുന്നില്ല, എന്നാൽ പരിശീലന പ്രകടനം നടത്തുന്നയാൾ സാധാരണയായി അതിന്റെ ആവശ്യകതകൾ നന്നായി മനസ്സിലാക്കുന്നു. ജോഹാൻ വോഗൽഒരു പ്രതിഭയ്ക്ക് ആവശ്യമായ തിരുത്തൽക്കാരൻ ആയിരുന്നില്ല, മറുവശത്ത്, അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചവനായി ഷുബെർട്ട്പ്രശസ്തമായ.

വിയന്ന - പിയാനോയുടെ രാജ്യം

1821-ൽ തുടങ്ങി മൂന്നു വർഷത്തേക്ക് ഷുബെർട്ട്പ്രധാനമായും നൃത്ത സംഗീതം എഴുതി. അതേസമയം, നാടകീയമായ എന്തെങ്കിലും എഴുതാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചതിനാൽ, ഹെറോൾഡിന്റെ ദി ബെൽ അല്ലെങ്കിൽ ഡെവിൾ പേജ് എന്ന ഓപ്പറയ്ക്കായി രണ്ട് അധിക ഭാഗങ്ങൾ എഴുതാൻ കമ്പോസർ ചുമതലപ്പെടുത്തി.

സംഗീതത്തിന്റെ ജനപ്രീതിയുടെ സ്വാഭാവിക വ്യാപനം ഷുബെർട്ട്അവനുവേണ്ടി തുറന്ന സംഗീത വൃത്തങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോയി. സംഗീത ലോകത്തിന്റെ കേന്ദ്രമെന്ന നിലയിൽ വിയന്ന പ്രശസ്തി നേടിയിട്ടുണ്ട്. എല്ലാ വീടുകളിലും, സംഗീതവും നൃത്തവും വായനയും ചർച്ചയും നിറഞ്ഞ സായാഹ്ന സമ്മേളനങ്ങളിൽ പിയാനോ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത ഘടകമായിരുന്നു. ഷുബെർട്ട്ബീഡെർമിയർ വിയന്നയുടെ മീറ്റിംഗുകളിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തവും സ്വാഗതം ചെയ്യുന്ന അതിഥികളിൽ ഒരാളായിരുന്നു.

ഒരു സാധാരണ "Schubertiade" സംഗീതവും വിനോദവും, തടസ്സമില്ലാത്ത സംഭാഷണം, അതിഥികളുമായുള്ള പരിഹാസം എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ചട്ടം പോലെ, ഇതെല്ലാം ആരംഭിച്ചത് പാട്ടുകളുടെ പ്രകടനത്തോടെയാണ് ഷുബെർട്ട്, പലപ്പോഴും എഴുതിയതും സംഗീതസംവിധായകന്റെ അകമ്പടിയോടെയും, അതിനുശേഷം ഫ്രാൻസ്ഒപ്പം അവന്റെ സുഹൃത്തുക്കൾ ഡ്യുയറ്റുകളിലോ സന്തോഷകരമായ സ്വരത്തിനൊപ്പമോ പിയാനോ വായിച്ചു. "Schubertiads" പലപ്പോഴും ഉയർന്ന റാങ്കിലുള്ള ഉദ്യോഗസ്ഥരാണ് സ്പോൺസർ ചെയ്തത്. സംഗീതസംവിധായകന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും സന്തോഷകരമായ സമയമായിരുന്നു അത്.

1823 എന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും ഉൽപ്പാദനക്ഷമവും സംഗീതപരമായി പ്രാധാന്യമുള്ളതുമായ വർഷങ്ങളിലൊന്നായിരുന്നു. ഷുബെർട്ട്. വിശ്രമമില്ലാതെ അധ്വാനിച്ച് അദ്ദേഹം അത് വിയന്നയിൽ ചെലവഴിച്ചു. തൽഫലമായി, റോസാമുണ്ട് എന്ന നാടകം, ഫിയറാബ്രാസ്, സിംഗ്സ്പീൽ എന്നീ ഓപ്പറകൾ എഴുതപ്പെട്ടു. ഈ കാലഘട്ടത്തിലാണ് "ദി ബ്യൂട്ടിഫുൾ മില്ലേഴ്‌സ് വുമൺ" എന്ന ഗാനങ്ങളുടെ മനോഹരമായ സൈക്കിൾ എഴുതിയത്. ഈ ഗാനങ്ങളിൽ പലതും സിഫിലിസ് ബാധിച്ചതിനെത്തുടർന്ന് വികസിച്ച ഗുരുതരമായ അസുഖത്തെത്തുടർന്ന് അദ്ദേഹം അവസാനിപ്പിച്ച ആശുപത്രിയിൽ വച്ചാണ് സൃഷ്ടിച്ചത്.

നാളെയെക്കുറിച്ചുള്ള ഭയം

ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, കമ്പോസറുടെ ജീവിതത്തിൽ സംഭവിച്ചതെല്ലാം അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുറിപ്പുകളിൽ വ്യക്തമായി പ്രതിഫലിക്കുകയും വിഷാദത്തിന്റെ എല്ലാ ലക്ഷണങ്ങളും വ്യക്തമായി കാണിക്കുകയും ചെയ്തു. ഷുബെർട്ട്. തകർന്ന പ്രതീക്ഷകൾ (പ്രത്യേകിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടവ), നിരാശാജനകമായ ദാരിദ്ര്യം, മോശം ആരോഗ്യം, ഏകാന്തത, വേദന, പ്രണയത്തിലെ നിരാശ - ഇതെല്ലാം നിരാശയിലേക്ക് നയിച്ചു.

എന്നാൽ ഈ വിഷാദം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനത്തെ ഒട്ടും ബാധിച്ചില്ല എന്നതാണ് ഏറ്റവും ആശ്ചര്യകരമായ കാര്യം. അദ്ദേഹം സംഗീതം എഴുതുന്നത് നിർത്തുന്നില്ല, മാസ്റ്റർപീസിനുശേഷം മാസ്റ്റർപീസ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

1826-ൽ ഷുബെർട്ട്സംഗീതസംവിധായകന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ അശ്രാന്തമായി പ്രശംസിച്ചതിന് "സൊസൈറ്റി ഓഫ് മ്യൂസിക് ലവേഴ്‌സ്" കമ്മിറ്റിയിൽ നിന്ന് നൂറ് ഫ്ലോറിനുകൾ ഘടിപ്പിച്ച കൃതജ്ഞതാ കത്ത് ലഭിച്ചു. ഒരു വർഷത്തിന് ശേഷം ഇതിന് മറുപടിയായി ഷുബെർട്ട്അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒമ്പതാമത്തെ സിംഫണി അയച്ചു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതികളിൽ ഒന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, സൊസൈറ്റിയുടെ കലാകാരന്മാർ ഈ ജോലി തങ്ങൾക്ക് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണെന്ന് കണ്ടെത്തി, അത് "നിർവഹിക്കാൻ യോഗ്യമല്ല" എന്ന് പറഞ്ഞു തള്ളിക്കളഞ്ഞു. പിന്നീടുള്ള കൃതികൾക്ക് പലപ്പോഴും ഒരേ നിർവചനം തന്നെ ലഭിച്ചു എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്. ബീഥോവൻ. രണ്ട് സാഹചര്യങ്ങളിലും, തുടർന്നുള്ള തലമുറകൾക്ക് മാത്രമേ ഈ കൃതികളുടെ "പ്രയാസങ്ങൾ" വിലമതിക്കാൻ കഴിഞ്ഞുള്ളൂ.

ഫ്രാൻസ് ഷുബെർട്ടിന്റെ അവസാനം

ചിലപ്പോൾ അവൻ തലവേദനയാൽ പീഡിപ്പിക്കപ്പെട്ടു, പക്ഷേ ഗുരുതരമായ ഒന്നും സൂചിപ്പിച്ചില്ല. 1828 സെപ്റ്റംബറോടെ ഷുബെർട്ട്നിരന്തരം തലകറക്കം അനുഭവപ്പെട്ടു. ശാന്തമായ ജീവിതശൈലി നയിക്കാനും കൂടുതൽ സമയം വെളിയിൽ ചെലവഴിക്കാനും ഡോക്ടർമാർ ഉപദേശിച്ചു.

നവംബർ 3 ന്, തന്റെ സഹോദരൻ എഴുതിയ ലാറ്റിൻ റിക്വിയം കേൾക്കാൻ അദ്ദേഹം കാൽനടയായി വളരെ ദൂരം സഞ്ചരിച്ചു, അദ്ദേഹം അവസാനമായി കേട്ട കൃതി ഷുബെർട്ട്. 3 മണിക്കൂർ നടന്ന് വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങിയ അയാൾ ക്ഷീണത്തെക്കുറിച്ച് പരാതിപ്പെട്ടു. 6 വർഷമായി കമ്പോസർ ബാധിച്ച സിഫിലിസ് അവസാന ഘട്ടത്തിലേക്ക് കടന്നു. അണുബാധയുടെ സാഹചര്യങ്ങൾ കൃത്യമായി അറിയില്ല. തലകറക്കത്തിനും തലവേദനയ്ക്കും കാരണം മെർക്കുറി ഉപയോഗിച്ചാണ് അദ്ദേഹത്തെ ചികിത്സിച്ചത്.

ഷുബെർട്ട് മരിച്ച മുറി

കമ്പോസറുടെ നില നാടകീയമായി വഷളായി. അവന്റെ മനസ്സിന് യാഥാർത്ഥ്യവുമായുള്ള ബന്ധം നഷ്ടപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. താൻ എവിടെയാണെന്നും എന്തിനാണ് ഇവിടെയെത്തിയതെന്നും മനസിലാകാത്തതിനാൽ ഒരു ദിവസം അവൻ താൻ താമസിക്കുന്ന മുറിയിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോകാൻ അനുവദിക്കണമെന്ന് ആവശ്യപ്പെടാൻ തുടങ്ങി.

1828-ൽ, തന്റെ 32-ാം ജന്മദിനത്തിൽ എത്തുന്നതിനു മുമ്പ് അദ്ദേഹം മരിച്ചു. അവനെ അടുത്ത് അടക്കം ചെയ്തു ബീഥോവൻ, അതിനുമുമ്പ് അവൻ തന്റെ ചെറിയ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ നമിച്ചു.

അമൂല്യമായ ഒരു പൈതൃകം അവശേഷിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് അവൻ ദാരുണമായി ഈ ലോകം വിട്ടുപോയി. അവൻ അതിശയകരമായ സംഗീതം സൃഷ്ടിച്ചു, വികാരങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തെ സ്പർശിക്കുകയും ആത്മാവിനെ ചൂടാക്കുകയും ചെയ്തു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ ഒമ്പത് സിംഫണികളൊന്നും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് അവതരിപ്പിച്ചിട്ടില്ല. അറുന്നൂറോളം ഗാനങ്ങളിൽ ഇരുനൂറോളം ഗാനങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, രണ്ട് ഡസൻ പിയാനോ സോണാറ്റകളിൽ മൂന്നെണ്ണം മാത്രം.

ഡാറ്റ

“ഞാൻ അവനെ പുതിയ എന്തെങ്കിലും പഠിപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുമ്പോൾ, അയാൾക്ക് അത് ഇതിനകം അറിയാമെന്ന് ഞാൻ കണ്ടെത്തുന്നു. ഞാൻ അവനെ ഒന്നും പഠിപ്പിക്കുന്നില്ല, നിശബ്ദമായ സന്തോഷത്തിൽ ഞാൻ അവനെ കാണുന്നു," ഗായകസംഘം അധ്യാപകൻ മൈക്കൽ ഹോൾസർ പറഞ്ഞു. ഈ പരാമർശം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ അത് തികച്ചും ഉറപ്പാണ് ഫ്രാൻസ്എന്റെ ബാസ് പ്ലേ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തി, പിയാനോയും അവയവവും.

ഹൃദ്യമായ ഒരു സോപാനോയും വയലിനിലെ പ്രാവീണ്യവും ഒരിക്കലെങ്കിലും കേട്ട ആർക്കും മറക്കാൻ കഴിയില്ല. ഫ്രാൻസ് ഷുബെർട്ട്.

അവധി ദിവസങ്ങളിൽ ഫ്രാൻസ്തിയേറ്ററിൽ പോകാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. വെയ്ഗൽ, ചെറൂബിനി, ഗ്ലക്ക് എന്നിവയുടെ ഓപ്പറകൾ അദ്ദേഹത്തിന് ഏറെ ഇഷ്ടമായിരുന്നു. തൽഫലമായി, ആൺകുട്ടി തന്നെ ഓപ്പറകൾ എഴുതാൻ തുടങ്ങി.

ഷുബെർട്ട്പ്രതിഭയോട് ആഴമായ ബഹുമാനവും ആദരവും ഉണ്ടായിരുന്നു. ഒരു ദിവസം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരു കൃതി അവതരിപ്പിച്ച ശേഷം, അദ്ദേഹം ഇങ്ങനെ പറഞ്ഞു: "എനിക്ക് എപ്പോഴെങ്കിലും യോഗ്യമായ എന്തെങ്കിലും എഴുതാൻ കഴിയുമോ എന്ന് ഞാൻ അത്ഭുതപ്പെടുന്നു." അതിനോട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരു സുഹൃത്ത് അഭിപ്രായപ്പെട്ടു, അവൻ ഇതിനകം തന്നെ യോഗ്യമായ ഒന്നിലധികം കൃതികൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ടെന്ന്. ഇതിന് മറുപടിയായി, ഷുബെർട്ട്പറഞ്ഞു: "ചിലപ്പോൾ ആർക്കെങ്കിലും മൂല്യവത്തായ എന്തെങ്കിലും എഴുതാൻ കഴിയുമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു ബീഥോവൻ?!».

അപ്ഡേറ്റ് ചെയ്തത്: ഏപ്രിൽ 13, 2019 മുഖേന: എലീന

ആദ്യത്തെ റൊമാന്റിക് കമ്പോസർ, ലോക സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും ദാരുണമായ വ്യക്തികളിൽ ഒരാളാണ് ഷുബെർട്ട്. ഹ്രസ്വവും സംഭവബഹുലവുമായ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതം, ജീവിതത്തിന്റെയും കഴിവിന്റെയും ആദ്യഘട്ടത്തിൽ ആയിരിക്കുമ്പോൾ വെട്ടിച്ചുരുക്കപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്ക രചനകളും അദ്ദേഹം കേട്ടില്ല. പല തരത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ വിധിയും ദുരന്തമായിരുന്നു. അമൂല്യമായ കൈയെഴുത്തുപ്രതികൾ, ഭാഗികമായി സുഹൃത്തുക്കൾ സൂക്ഷിക്കുകയും, ഭാഗികമായി ആർക്കെങ്കിലും സംഭാവന നൽകുകയും, ചിലപ്പോൾ അനന്തമായ യാത്രകളിൽ നഷ്ടപ്പെടുകയും ചെയ്തു, വളരെക്കാലം ഒരുമിച്ച് ചേർക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. “പൂർത്തിയാകാത്ത” സിംഫണി 40 വർഷത്തിലേറെയായി അതിന്റെ പ്രകടനത്തിനായി കാത്തിരിക്കുകയാണെന്നും സി മേജർ സിംഫണി 11 വർഷമായിട്ടാണെന്നും അറിയാം. ഷുബെർട്ട് അവയിൽ തുറന്ന പാതകൾ വളരെക്കാലമായി അജ്ഞാതമായി തുടർന്നു.

ബീഥോവന്റെ ഇളയ സമകാലികനായിരുന്നു ഷുബെർട്ട്. ഇരുവരും വിയന്നയിലാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്, അവരുടെ ജോലികൾ കൃത്യസമയത്ത് യോജിക്കുന്നു: "മാർഗരിറ്റ അറ്റ് ദി സ്പിന്നിംഗ് വീൽ", "ഫോറസ്റ്റ് സാർ" എന്നിവ ബീഥോവന്റെ ഏഴാമത്തെയും എട്ടാമത്തെയും സിംഫണികളുടെ അതേ പ്രായമാണ്, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒമ്പതാമത്തെ സിംഫണി ഷുബെർട്ടിന്റെ "അൺഫിനിഷ്ഡ്" എന്നതിനൊപ്പം ഒരേസമയം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ബീഥോവന്റെ മരണ ദിവസത്തിൽ നിന്ന് ഷുബെർട്ടിന്റെ മരണത്തെ വേർതിരിക്കുന്നത് ഒന്നര വർഷമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, തികച്ചും പുതിയ തലമുറയിലെ കലാകാരന്മാരുടെ പ്രതിനിധിയാണ് ഷുബെർട്ട്. മഹത്തായ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ ആശയങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിലാണ് ബീഥോവന്റെ സർഗ്ഗാത്മകത രൂപപ്പെടുകയും അതിന്റെ വീരത്വം ഉൾക്കൊള്ളുകയും ചെയ്തതെങ്കിൽ, ഏറ്റവും കടുത്ത രാഷ്ട്രീയ പ്രതികരണത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷത്തിൽ നിരാശയുടെയും ക്ഷീണത്തിന്റെയും അന്തരീക്ഷത്തിലാണ് ഷുബെർട്ടിന്റെ കല ജനിച്ചത്. 1814-15 കാലഘട്ടത്തിൽ വിയന്നയിലെ കോൺഗ്രസാണ് ഇതിന് തുടക്കമിട്ടത്. നെപ്പോളിയനുമായുള്ള യുദ്ധത്തിൽ വിജയിച്ച സംസ്ഥാനങ്ങളുടെ പ്രതിനിധികൾ അന്ന് ഒന്നിച്ചു. "വിശുദ്ധ സഖ്യം", അതിന്റെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം വിപ്ലവപരവും ദേശീയവുമായ വിമോചന പ്രസ്ഥാനങ്ങളെ അടിച്ചമർത്തലായിരുന്നു. "വിശുദ്ധ സഖ്യത്തിൽ" പ്രധാന പങ്ക് ഓസ്ട്രിയയുടേതായിരുന്നു, കൂടുതൽ കൃത്യമായി ഓസ്ട്രിയൻ ഗവൺമെന്റിന്റെ തലവനായ ചാൻസലർ മെറ്റെർനിച്ച്. അദ്ദേഹം ആയിരുന്നു, അല്ലാതെ നിഷ്ക്രിയ, ദുർബല ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള ഫ്രാൻസ് ചക്രവർത്തി അല്ല, യഥാർത്ഥത്തിൽ രാജ്യം ഭരിച്ചത്. ഓസ്ട്രിയൻ സ്വേച്ഛാധിപത്യ വ്യവസ്ഥയുടെ യഥാർത്ഥ സ്രഷ്ടാവ് മെറ്റെർനിച്ച് ആയിരുന്നു, അതിന്റെ സാരം സ്വതന്ത്ര ചിന്തയുടെ ഏതെങ്കിലും പ്രകടനങ്ങളെ മുകുളത്തിൽ നുള്ളുക എന്നതായിരുന്നു.

ഷുബെർട്ട് തന്റെ സർഗ്ഗാത്മക പക്വതയുടെ മുഴുവൻ കാലഘട്ടവും മെറ്റർനിച്ചിന്റെ വിയന്നയിൽ ചെലവഴിച്ചു എന്നത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയുടെ സ്വഭാവത്തെ ഒരു പരിധി വരെ നിർണ്ണയിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയിൽ മനുഷ്യരാശിയുടെ സന്തോഷകരമായ ഭാവിക്കുവേണ്ടിയുള്ള പോരാട്ടവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട കൃതികളൊന്നുമില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന് വീരോചിതമായ മാനസികാവസ്ഥകളല്ല. ഷുബെർട്ടിന്റെ കാലത്ത്, സാർവത്രിക മാനുഷിക പ്രശ്നങ്ങളെക്കുറിച്ച്, ലോകത്തിന്റെ പുനഃസംഘടനയെ കുറിച്ച് ഒരു സംസാരവും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. ഇതിനെല്ലാം വേണ്ടിയുള്ള സമരം അർത്ഥശൂന്യമായി തോന്നി. സത്യസന്ധത, ആത്മീയ വിശുദ്ധി, ഒരാളുടെ ആത്മീയ ലോകത്തിന്റെ മൂല്യങ്ങൾ എന്നിവ സംരക്ഷിക്കുക എന്നതാണ് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യം. അങ്ങനെ ഒരു കലാപരമായ പ്രസ്ഥാനം പിറവിയെടുത്തു « റൊമാന്റിസിസം". ഇത് കലയാണ്, അതിൽ ആദ്യമായി വ്യക്തിഗത വ്യക്തിത്വം അതിന്റെ അദ്വിതീയത, തിരയലുകൾ, സംശയങ്ങൾ, കഷ്ടപ്പാടുകൾ എന്നിവയിൽ കേന്ദ്ര സ്ഥാനം നേടി. സംഗീത റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഉദയമാണ് ഷുബെർട്ടിന്റെ കൃതി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നായകൻ ആധുനിക കാലത്തെ ഒരു നായകനാണ്: ഒരു പൊതു വ്യക്തിയല്ല, ഒരു പ്രസംഗകനല്ല, യാഥാർത്ഥ്യത്തെ സജീവമായി മാറ്റുന്നവനല്ല. ഇത് നിർഭാഗ്യവാനായ, ഏകാന്തനായ വ്യക്തിയാണ്, സന്തോഷത്തിനുള്ള പ്രതീക്ഷകൾ സാക്ഷാത്കരിക്കാൻ കഴിയില്ല.

ഷുബെർട്ടും ബീഥോവനും തമ്മിലുള്ള അടിസ്ഥാന വ്യത്യാസം ഉള്ളടക്കംഅദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം, സ്വരത്തിലും ഉപകരണത്തിലും. ഷുബെർട്ടിന്റെ മിക്ക കൃതികളുടെയും പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ കാതൽ ആദർശത്തിന്റെയും യഥാർത്ഥത്തിന്റെയും കൂട്ടിമുട്ടലാണ്.ഓരോ തവണയും സ്വപ്നങ്ങളുടെയും യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെയും കൂട്ടിയിടിക്ക് ഒരു വ്യക്തിഗത വ്യാഖ്യാനം ലഭിക്കുന്നു, പക്ഷേ, ഒരു ചട്ടം പോലെ, സംഘർഷം ഒടുവിൽ പരിഹരിച്ചിട്ടില്ല.ഒരു പോസിറ്റീവ് ആദർശം സ്ഥാപിക്കാനുള്ള പോരാട്ടമല്ല കമ്പോസറുടെ ശ്രദ്ധയുടെ കേന്ദ്രബിന്ദു, മറിച്ച് വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ കൂടുതലോ കുറവോ വ്യതിരിക്തമായ വെളിപ്പെടുത്തലാണ്. ഷുബെർട്ട് റൊമാന്റിസിസത്തിൽ പെട്ടയാളാണെന്നതിന്റെ പ്രധാന തെളിവാണിത്. എന്നതായിരുന്നു അതിന്റെ പ്രധാന വിഷയം ദാരിദ്ര്യം, ദാരുണമായ നിരാശയുടെ തീം. ഈ വിഷയം കണ്ടുപിടിച്ചതല്ല, ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് എടുത്തതാണ്, ഒരു മുഴുവൻ തലമുറയുടെയും വിധി പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഒപ്പം സംഗീതസംവിധായകന്റെ തന്നെ വിധിയും. ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ഷുബെർട്ട് തന്റെ ഹ്രസ്വ ജീവിതം ദാരുണമായ അവ്യക്തതയിലൂടെ കടന്നുപോയി. ഈ അളവിലുള്ള ഒരു സംഗീതജ്ഞനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം സ്വാഭാവികമായ വിജയം അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പമുണ്ടായിരുന്നില്ല.

അതേസമയം, ഷുബെർട്ടിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പാരമ്പര്യം വളരെ വലുതാണ്. സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ തീവ്രതയും സംഗീതത്തിന്റെ കലാപരമായ പ്രാധാന്യവും കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, ഈ സംഗീതസംവിധായകനെ മൊസാർട്ടുമായി താരതമ്യം ചെയ്യാം. അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകളിൽ ഓപ്പറകൾ (10), സിംഫണികൾ, ചേംബർ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മ്യൂസിക്, കാന്റാറ്റ-ഓറട്ടോറിയോ വർക്കുകൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. വിവിധ സംഗീത വിഭാഗങ്ങളുടെ വികാസത്തിന് ഷുബെർട്ടിന്റെ സംഭാവന എത്ര മികച്ചതാണെങ്കിലും, സംഗീത ചരിത്രത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് പ്രാഥമികമായി ഈ വിഭാഗവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പാട്ടുകൾ- പ്രണയം(ജർമ്മൻ നുണ പറഞ്ഞു). ഈ ഗാനം ഷുബെർട്ടിന്റെ ഘടകമായിരുന്നു, അതിൽ അദ്ദേഹം അഭൂതപൂർവമായ നേട്ടം കൈവരിച്ചു. അസഫീവ് അഭിപ്രായപ്പെട്ടു, "സിംഫണി മേഖലയിൽ ബീഥോവൻ നേടിയത്, ഗാന-റൊമാൻസ് മേഖലയിൽ ഷുബെർട്ട് നേടിയത്..."ഷുബെർട്ടിന്റെ കൃതികളുടെ സമ്പൂർണ്ണ ശേഖരത്തിൽ, ഗാന പരമ്പരയെ ഒരു വലിയ വ്യക്തി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു - 600 ലധികം കൃതികൾ. എന്നാൽ ഇത് അളവിൽ മാത്രമല്ല: ഷുബെർട്ടിന്റെ സൃഷ്ടി ഒരു ഗുണപരമായ കുതിച്ചുചാട്ടം നടത്തി, ഇത് നിരവധി സംഗീത വിഭാഗങ്ങളിൽ പാട്ടിന് പൂർണ്ണമായും പുതിയ സ്ഥാനം നേടാൻ അനുവദിച്ചു. വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ കലയിൽ വ്യക്തമായി ദ്വിതീയ പങ്ക് വഹിച്ച ഈ വിഭാഗം, ഓപ്പറ, സിംഫണി, സോണാറ്റ എന്നിവയ്ക്ക് തുല്യമായി.

ഷുബെർട്ടിന്റെ ഉപകരണ സർഗ്ഗാത്മകത

ഷുബെർട്ടിന്റെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വർക്കിൽ 9 സിംഫണികൾ, 25-ലധികം ചേംബർ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വർക്കുകൾ, 15 പിയാനോ സോണാറ്റകൾ, 2, 4 കൈകളിലെ പിയാനോയ്ക്കുള്ള നിരവധി കഷണങ്ങൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഹെയ്‌ഡൻ, മൊസാർട്ട്, ബീഥോവൻ എന്നിവരുടെ സംഗീതത്തിന്റെ തത്സമയ സ്വാധീനത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷത്തിൽ വളർന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന് ഭൂതകാലമല്ല, എന്നാൽ വർത്തമാനകാലമായിരുന്നു, ഷുബെർട്ട് അതിശയകരമാംവിധം വേഗത്തിൽ - ഇതിനകം 17-18 വയസ്സ് വരെ - വിയന്നീസ് പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ തികച്ചും പ്രാവീണ്യം നേടി. ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂൾ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ സിംഫണിക്, ക്വാർട്ടറ്റ്, സോണാറ്റ പരീക്ഷണങ്ങളിൽ, മൊസാർട്ടിന്റെ പ്രതിധ്വനികൾ പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്, പ്രത്യേകിച്ചും, 40-ാമത്തെ സിംഫണി (യുവ ഷുബെർട്ടിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട കൃതി). ഷുബെർട്ട് മൊസാർട്ടുമായി അടുത്ത ബന്ധമുള്ളയാളാണ് വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഗാനരചനാ മനോഭാവം.അതേ സമയം, പല തരത്തിൽ, ഹെയ്ഡ്നിയൻ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ അവകാശിയായി അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിച്ചു, ഓസ്ട്രോ-ജർമ്മൻ നാടോടി സംഗീതത്തോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അടുപ്പം തെളിയിക്കുന്നു. സൈക്കിളിന്റെ ഘടന, അതിന്റെ ഭാഗങ്ങൾ, മെറ്റീരിയൽ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ എന്നിവ ക്ലാസിക്കുകളിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം സ്വീകരിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ഷുബെർട്ട് വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ അനുഭവത്തെ പുതിയ ജോലികൾക്ക് വിധേയമാക്കി.

റൊമാന്റിക്, ക്ലാസിക്കൽ പാരമ്പര്യങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയിൽ ഒരൊറ്റ സംയോജനം ഉണ്ടാക്കുന്നു. ആധിപത്യം പുലർത്തുന്ന ഒരു പ്രത്യേക പദ്ധതിയുടെ ഫലമാണ് ഷുബെർട്ടിന്റെ നാടകീയത വികസനത്തിന്റെ പ്രധാന തത്വമെന്ന നിലയിൽ ഗാനരചനയും പാട്ടും.ഷുബെർട്ടിന്റെ സോണാറ്റ-സിംഫണിക് തീമുകൾ പാട്ടുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - അവയുടെ സ്വരഘടനയിലും അവതരണത്തിന്റെയും വികാസത്തിന്റെയും രീതികളിൽ. വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകൾ, പ്രത്യേകിച്ച് ഹെയ്ഡൻ, പലപ്പോഴും പാട്ടിന്റെ മെലഡിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി തീമുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ഉപകരണ നാടകത്തിൽ ഗാനരചനയുടെ സ്വാധീനം പരിമിതമായിരുന്നു - ക്ലാസിക്കുകളുടെ വികസന വികസനം പൂർണ്ണമായും ഉപകരണമാണ്. ഷുബെർട്ട് സാധ്യമായ എല്ലാ വഴികളിലും തീമുകളുടെ പാട്ടിന്റെ സ്വഭാവം ഊന്നിപ്പറയുന്നു:

• പൂർത്തിയാക്കിയ ഒരു ഗാനത്തോട് ഉപമിച്ച് (സോണാറ്റ എ-ഡൂറിന്റെ ജിപി I) പുനർനിർമ്മാണം അടച്ച രൂപത്തിൽ അവ പലപ്പോഴും വിശദീകരിക്കുന്നു;
• വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ പരമ്പരാഗതമായ സിംഫണിക് വികാസത്തിന് വിപരീതമായി, വ്യത്യസ്തമായ ആവർത്തനങ്ങൾ, വേരിയന്റ് പരിവർത്തനങ്ങൾ എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ വികസിക്കുന്നു (പ്രചോദനപരമായ ഒറ്റപ്പെടൽ, ക്രമപ്പെടുത്തൽ, ചലനത്തിന്റെ പൊതുവായ രൂപങ്ങളിൽ പിരിച്ചുവിടൽ);
• സോണാറ്റ-സിംഫണി സൈക്കിളിന്റെ ഭാഗങ്ങളുടെ അനുപാതവും വ്യത്യസ്തമായിത്തീരുന്നു - ആദ്യ ഭാഗങ്ങൾ പലപ്പോഴും ശാന്തമായ വേഗതയിൽ അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, അതിന്റെ ഫലമായി വേഗതയേറിയതും ഊർജ്ജസ്വലവുമായ ആദ്യ ഭാഗവും സ്ലോ ഗാനരചയിതാ രണ്ടാം ഭാഗവും തമ്മിലുള്ള പരമ്പരാഗത ക്ലാസിക്കൽ വൈരുദ്ധ്യം ഗണ്യമായി മിനുസപ്പെടുത്തുന്നു. പുറത്ത്.

പൊരുത്തമില്ലാത്തതായി തോന്നിയതിന്റെ സംയോജനം - സ്കെയിലിനൊപ്പം മിനിയേച്ചർ, സിംഫണിയുള്ള ഗാനം - തികച്ചും പുതിയ തരം സോണാറ്റ-സിംഫണി സൈക്കിൾ നൽകി - ഗാന-റൊമാന്റിക്.

ഷുബെർട്ട് ആദ്യത്തെ റൊമാന്റിക്സിൽ (റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പ്രഭാതം) പെടുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ, പിന്നീടുള്ള റൊമാന്റിക്‌സിന്റേത് പോലെ ഘനീഭവിച്ച മനഃശാസ്ത്രം ഇപ്പോഴും ഇല്ല. ഈ സംഗീതസംവിധായകൻ ഒരു ഗാനരചയിതാവാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം ആന്തരിക അനുഭവങ്ങളാണ്. ഇത് സംഗീതത്തിൽ പ്രണയവും മറ്റ് പല വികാരങ്ങളും അറിയിക്കുന്നു. അവസാന കൃതിയിൽ, ഏകാന്തതയാണ് പ്രധാന വിഷയം. അത് അക്കാലത്തെ എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളെയും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. അവൻ ഒരുപാട് പുതിയ കാര്യങ്ങൾ കൊണ്ടുവന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ലിറിക്കൽ സ്വഭാവം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രധാന വിഭാഗത്തെ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചു - ഗാനം. അദ്ദേഹത്തിന് 600-ലധികം ഗാനങ്ങളുണ്ട്. ഗാനരചന രണ്ട് തരത്തിൽ ഉപകരണ വിഭാഗത്തെ സ്വാധീനിച്ചിട്ടുണ്ട്:

ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സംഗീതത്തിൽ ഗാന തീമുകളുടെ ഉപയോഗം ("വാണ്ടറർ" എന്ന ഗാനം പിയാനോ ഫാന്റസിയുടെ അടിസ്ഥാനമായി മാറി, "ദി ഗേൾ ആൻഡ് ഡെത്ത്" എന്ന ഗാനം ക്വാർട്ടറ്റിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി).

മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളിലേക്കുള്ള ഗാനരചനയുടെ കടന്നുകയറ്റം.

ഗാന-നാടക സിംഫണിയുടെ (പൂർത്തിയാകാത്തത്) സ്രഷ്ടാവാണ് ഷുബെർട്ട്. ഗാനം തീമാറ്റിക്‌സ്, ഗാന അവതരണം (പൂർത്തിയാകാത്ത സിംഫണി: ഭാഗം I - പിപി, പിപി ഭാഗം II - പിപി), വികസനത്തിന്റെ തത്വം വാക്യം പോലെ, പൂർത്തിയായ രൂപമാണ്. സിംഫണികളിലും സോണാറ്റകളിലും ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്. ലിറിക്കൽ സോംഗ് സിംഫണി കൂടാതെ, അദ്ദേഹം ഒരു ഇതിഹാസ സിംഫണിയും (സി-ഡൂർ) സൃഷ്ടിച്ചു. അദ്ദേഹം ഒരു പുതിയ വിഭാഗത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവാണ് - വോക്കൽ ബല്ലാഡ്. റൊമാന്റിക് മിനിയേച്ചറുകളുടെ സ്രഷ്ടാവ് (ആനുകാലികവും സംഗീത മുഹൂർത്തങ്ങളും). വോക്കൽ സൈക്കിളുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു (ബീഥോവന് ഇതിനോട് ഒരു സമീപനമുണ്ടായിരുന്നു).

സർഗ്ഗാത്മകത വളരെ വലുതാണ്: 16 ഓപ്പറകൾ, 22 പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ, 22 ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, മറ്റ് മേളങ്ങൾ, 9 സിംഫണികൾ, 9 ഓവർച്ചറുകൾ, 8 അപ്രതീക്ഷിതമായ, 6 സംഗീത നിമിഷങ്ങൾ; ദൈനംദിന സംഗീത നിർമ്മാണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട സംഗീതം - വാൾട്ട്‌സ്, ലാംഗ്ലറുകൾ, മാർച്ചുകൾ, 600-ലധികം ഗാനങ്ങൾ.

ജീവിത പാത.

1797 ൽ വിയന്നയുടെ പ്രാന്തപ്രദേശത്ത് - ലിച്ചെന്റൽ നഗരത്തിൽ ജനിച്ചു. അച്ഛൻ സ്കൂൾ അധ്യാപകനാണ്. ഒരു വലിയ കുടുംബം, എല്ലാവരും സംഗീതജ്ഞരായിരുന്നു, സംഗീതം കളിച്ചു. ഫ്രാൻസിന്റെ പിതാവ് അവനെ വയലിൻ വായിക്കാൻ പഠിപ്പിച്ചു, അവന്റെ സഹോദരൻ അവനെ പിയാനോ പഠിപ്പിച്ചു. പരിചിതമായ റീജന്റ് - ആലാപനവും സിദ്ധാന്തവും.

1808-1813

Konvikt-ൽ വർഷങ്ങളോളം പഠനം. കോർട്ട് ഗായകരെ പരിശീലിപ്പിച്ച ഒരു ബോർഡിംഗ് സ്കൂളാണിത്. അവിടെ, ഷുബെർട്ട് വയലിൻ വായിച്ചു, ഓർക്കസ്ട്രയിൽ കളിച്ചു, ഗായകസംഘത്തിൽ പാടി, ചേംബർ മേളങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തു. അവിടെ അദ്ദേഹം ധാരാളം സംഗീതം പഠിച്ചു - ഹെയ്‌ഡൻ, മൊസാർട്ട്, ബീഥോവന്റെ ഒന്നും രണ്ടും സിംഫണികളുടെ സിംഫണികൾ. പ്രിയപ്പെട്ട കൃതി - മൊസാർട്ടിന്റെ 40-ാമത്തെ സിംഫണി. കോൺവിക്റ്റിൽ, അദ്ദേഹം സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിച്ചു, അതിനാൽ അദ്ദേഹം ബാക്കിയുള്ള വിഷയങ്ങൾ ഉപേക്ഷിച്ചു. കുറ്റവാളിയിൽ, 1812 മുതൽ അദ്ദേഹം സാലിയേരിയിൽ നിന്ന് പാഠങ്ങൾ പഠിച്ചു, പക്ഷേ അവരുടെ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. 1816-ൽ അവരുടെ പാതകൾ പിരിഞ്ഞു. പഠനം തന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയെ തടസ്സപ്പെടുത്തിയതിനാൽ 1813-ൽ അദ്ദേഹം കോൺവിക്റ്റ് വിട്ടു. ഈ കാലയളവിൽ അദ്ദേഹം ഗാനങ്ങൾ എഴുതി, 4 കൈകളിൽ ഒരു ഫാന്റസി, ആദ്യ സിംഫണി, കാറ്റ് വർക്കുകൾ, ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, ഓപ്പറകൾ, പിയാനോ വർക്കുകൾ.

1813-1817

അദ്ദേഹം ആദ്യത്തെ ഗാന മാസ്റ്റർപീസുകൾ (“മാർഗരിറ്റ അറ്റ് സ്പിന്നിംഗ് വീൽ”, “ഫോറസ്റ്റ് കിംഗ്”, “ട്രൗട്ട്”, “വാണ്ടറർ”), 4 സിംഫണികൾ, 5 ഓപ്പറകൾ, ധാരാളം ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ, ചേംബർ സംഗീതം എന്നിവ എഴുതി. കോൺവിക്റ്റിന് ശേഷം, ഷുബെർട്ട്, പിതാവിന്റെ നിർബന്ധത്തിന് വഴങ്ങി, അദ്ധ്യാപന കോഴ്സുകൾ പൂർത്തിയാക്കുകയും പിതാവിന്റെ സ്കൂളിൽ ഗണിതവും അക്ഷരമാലയും പഠിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

1816-ൽ അദ്ദേഹം സ്കൂൾ വിട്ട് സംഗീത അദ്ധ്യാപകനായി സ്ഥാനം നേടാൻ ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ പരാജയപ്പെട്ടു. പിതാവുമായുള്ള ബന്ധം വിച്ഛേദിക്കപ്പെട്ടു. ദുരന്തങ്ങളുടെ ഒരു കാലഘട്ടം ആരംഭിച്ചു: അദ്ദേഹം നനഞ്ഞ മുറിയിൽ താമസിച്ചു.

1815-ൽ അദ്ദേഹം 144 ഗാനങ്ങൾ, 2 സിംഫണികൾ, 2 മാസ്സ്, 4 ഓപ്പറകൾ, 2 പിയാനോ സോണാറ്റകൾ, സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, മറ്റ് കൃതികൾ എന്നിവ എഴുതി.

തെരേസ ശവപ്പെട്ടിയുമായി പ്രണയത്തിലായി. ഗായകസംഘത്തിലെ ലിച്ചെന്റൽ പള്ളിയിൽ അവൾ പാടി. അവളുടെ അച്ഛൻ അവളെ ഒരു ബേക്കറിക്ക് വിവാഹം കഴിച്ചു. ഷുബെർട്ടിന് ധാരാളം സുഹൃത്തുക്കൾ ഉണ്ടായിരുന്നു - കവികൾ, എഴുത്തുകാർ, കലാകാരന്മാർ മുതലായവ. അവന്റെ സുഹൃത്ത് ഷ്പാട്ട് ഷുബർട്ട് ഗോഥെയെക്കുറിച്ച് എഴുതി. ഗോഥെ മറുപടി പറഞ്ഞില്ല. അവൻ വളരെ മോശം സ്വഭാവക്കാരനായിരുന്നു.അവന് ബീഥോവനെ ഇഷ്ടമായിരുന്നില്ല. 1817-ൽ ഷുബെർട്ട് പ്രശസ്ത ഗായകൻ ജോഹാൻ വോഗലിനെ കണ്ടുമുട്ടി, അദ്ദേഹം ഷുബെർട്ടിന്റെ ആരാധകനായി. 1819-ൽ അദ്ദേഹം അപ്പർ ഓസ്ട്രിയയിൽ ഒരു കച്ചേരി പര്യടനം നടത്തി. 1818-ൽ ഷുബെർട്ട് തന്റെ സുഹൃത്തുക്കളോടൊപ്പം താമസിച്ചു. മാസങ്ങളോളം അദ്ദേഹം എസ്റ്റെർഹാസി രാജകുമാരന്റെ ഹോം ടീച്ചറായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു. അവിടെ അദ്ദേഹം പിയാനോ 4 കൈകൾക്കായി ഒരു ഹംഗേറിയൻ ഡൈവർട്ടിമെന്റോ എഴുതി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സുഹൃത്തുക്കളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു: സ്പോൺ (അദ്ദേഹം ഷുബെർട്ടിനെക്കുറിച്ച് ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ എഴുതി), കവി മേയർഹോഫർ, കവി ഷോബർ (ഷുബെർട്ട് തന്റെ വാചകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി അൽഫോൺസും എസ്ട്രെല്ലയും ഓപ്പറ എഴുതി).

പലപ്പോഴും ഷുബെർട്ടിന്റെ സുഹൃത്തുക്കളുടെ മീറ്റിംഗുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു - ഷുബെർട്ടിയേഡ്സ്. വോഗൽ പലപ്പോഴും ഈ ഷുബെർട്ടിയേഡുകളിൽ പങ്കെടുത്തിരുന്നു. ഷുബർട്ടിയാഡുകൾക്ക് നന്ദി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗാനങ്ങൾ പ്രചരിക്കാൻ തുടങ്ങി. ചിലപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിഗത ഗാനങ്ങൾ കച്ചേരികളിൽ അവതരിപ്പിച്ചു, പക്ഷേ ഓപ്പറകൾ ഒരിക്കലും അരങ്ങേറിയില്ല, സിംഫണികൾ ഒരിക്കലും പ്ലേ ചെയ്തിട്ടില്ല. ഷുബെർട്ട് വളരെ കുറച്ച് മാത്രമേ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചിട്ടുള്ളൂ. ആരാധകരുടെയും സുഹൃത്തുക്കളുടെയും ചെലവിൽ പാട്ടുകളുടെ ആദ്യ പതിപ്പ് 1821 ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

20-കളുടെ തുടക്കത്തിൽ.

സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രഭാതം - 22-23. ഈ സമയത്ത് അദ്ദേഹം "ദി ബ്യൂട്ടിഫുൾ മില്ലർ" എന്ന സൈക്കിൾ എഴുതി, പിയാനോ മിനിയേച്ചറുകൾ, സംഗീത നിമിഷങ്ങൾ, ഫാന്റസി "വാണ്ടറർ". ഷുബെർട്ടിന്റെ ദൈനംദിന വശം ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതായി തുടർന്നു, പക്ഷേ അയാൾക്ക് പ്രതീക്ഷ നഷ്ടപ്പെട്ടില്ല. ഇരുപതുകളുടെ മധ്യത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സർക്കിൾ പിരിഞ്ഞു.

1826-1828

കഴിഞ്ഞ വർഷങ്ങൾ. കഠിനമായ ജീവിതം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ഈ സംഗീതത്തിന് ഇരുണ്ടതും കനത്തതുമായ സ്വഭാവമുണ്ട്, ശൈലി മാറുന്നു. IN

പാട്ടുകൾ കൂടുതൽ പ്രഖ്യാപനമായി കാണപ്പെടുന്നു. വൃത്താകൃതി കുറവാണ്. ഹാർമോണിക് അടിസ്ഥാനം (വ്യത്യാസങ്ങൾ) കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാകുന്നു. ഹൈനിന്റെ കവിതകളിലെ ഗാനങ്ങൾ. ഡി മൈനറിൽ ക്വാർട്ടറ്റ്. ഈ സമയത്ത്, സി-ദൂർ സിംഫണി എഴുതപ്പെട്ടു. ഈ വർഷങ്ങളിൽ, ഷുബെർട്ട് വീണ്ടും കോടതി ബാൻഡ്മാസ്റ്റർ തസ്തികയിലേക്ക് അപേക്ഷിച്ചു. 1828-ൽ, ഷുബെർട്ടിന്റെ കഴിവുകളുടെ അംഗീകാരം ഒടുവിൽ ആരംഭിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചയിതാവിന്റെ കച്ചേരി നടന്നു. നവംബറിൽ അദ്ദേഹം മരിച്ചു. ബീഥോവനെ അതേ സെമിത്തേരിയിൽ അടക്കം ചെയ്തു.

ഷുബെർട്ടിന്റെ ഗാനരചന

600 പാട്ടുകൾ, വൈകിയുള്ള പാട്ടുകളുടെ ശേഖരം, ഏറ്റവും പുതിയ പാട്ടുകളുടെ ശേഖരം. കവികളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പാണ് പ്രധാനം. ഗോഥെയുടെ പ്രവർത്തനത്തോടെ ആരംഭിച്ചു. ഹെയ്‌നിലെ ഒരു ദുരന്തഗാനം അവസാനിപ്പിച്ചു. ഷില്ലറിന് വേണ്ടി "റെൽഷ്താബ്" എഴുതി.

തരം - വോക്കൽ ബല്ലാഡ്: "ഫോറസ്റ്റ് കിംഗ്", "ഗ്രേവ് ഫാന്റസി", "കൊലയാളിയുടെ പിതാവിനോട്", "അഗാരിയയുടെ പരാതി". "സ്പിന്നിംഗ് വീലിൽ മാർഗരിറ്റ" ആണ് മോണോലോഗിന്റെ തരം. ഗോഥെയുടെ "റോസ്" എന്ന നാടോടി ഗാനത്തിന്റെ തരം. ഗാനം-ആരിയ - "ആവേ മരിയ". സെറിനേഡിന്റെ തരം "സെറനേഡ്" (സെറനേഡ് റെൽഷ്താബ്) ആണ്.

തന്റെ മെലഡികളിൽ, അദ്ദേഹം ഒരു ഓസ്ട്രിയൻ നാടോടി ഗാനത്തിന്റെ സ്വരത്തെ ആശ്രയിച്ചു. സംഗീതം വ്യക്തവും ആത്മാർത്ഥവുമാണ്.

സംഗീതവും വാചകവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം. ഷുബെർട്ട് വാക്യത്തിന്റെ പൊതുവായ ഉള്ളടക്കം അറിയിക്കുന്നു. മെലഡികൾ വിശാലവും സാമാന്യവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതും പ്ലാസ്റ്റിക്തുമാണ്. സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം വാചകത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങൾ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു, തുടർന്ന് പ്രകടനത്തിൽ കൂടുതൽ പാരായണാത്മകതയുണ്ട്, അത് പിന്നീട് ഷുബെർട്ടിന്റെ സ്വരമാധുര്യത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി മാറുന്നു.

സംഗീതത്തിൽ ആദ്യമായി, പിയാനോ ഭാഗം അത്തരമൊരു അർത്ഥം നേടി: ഒരു അകമ്പടിയല്ല, മറിച്ച് ഒരു സംഗീത ചിത്രത്തിന്റെ കാരിയർ. ഒരു വൈകാരികാവസ്ഥ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. സംഗീത മുഹൂർത്തങ്ങളുണ്ട്. "സ്പിന്നിംഗ് വീലിൽ മാർഗരിറ്റ", "ഫോറസ്റ്റ് കിംഗ്", "ബ്യൂട്ടിഫുൾ മില്ലർ".

ഗോഥെയുടെ "ദ ഫോറസ്റ്റ് കിംഗ്" എന്ന ബല്ലാഡ് ഒരു നാടകീയ പല്ലവിയായാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. ഇതിന് നിരവധി ലക്ഷ്യങ്ങളുണ്ട്: നാടകീയമായ പ്രവർത്തനം, വികാരങ്ങളുടെ ആവിഷ്കാരം, ആഖ്യാനം, രചയിതാവിന്റെ ശബ്ദം (ആഖ്യാനം).

വോക്കൽ സൈക്കിൾ "ദി ബ്യൂട്ടിഫുൾ മില്ലറുടെ സ്ത്രീ"

1823. ഡബ്ല്യു. മുള്ളറുടെ വാക്യങ്ങളിൽ നിന്ന് 20 പാട്ടുകൾ. സോണാറ്റ വികസനത്തോടുകൂടിയ സൈക്കിൾ. പ്രണയമാണ് പ്രധാന വിഷയം. സൈക്കിളിൽ ഒരു നായകൻ (മില്ലർ), ഒരു എപ്പിസോഡിക് ഹീറോ (വേട്ടക്കാരൻ), പ്രധാന വേഷം (സ്ട്രീം) ഉണ്ട്. നായകന്റെ അവസ്ഥയെ ആശ്രയിച്ച്, സ്ട്രീം ഒന്നുകിൽ സന്തോഷത്തോടെയോ ചടുലമായോ അക്രമാസക്തമായോ പിറുപിറുക്കുന്നു, മില്ലറുടെ വേദന പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. സ്ട്രീമിനെ പ്രതിനിധീകരിച്ച് 1, 20 ഗാനങ്ങൾ മുഴങ്ങുന്നു. ഇത് സൈക്കിളിൽ ചേരുന്നു. അവസാന ഗാനങ്ങൾ മരണത്തിൽ സമാധാനവും പ്രബുദ്ധതയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. സൈക്കിളിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള മാനസികാവസ്ഥ ഇപ്പോഴും തെളിച്ചമുള്ളതാണ്. അനുദിനം ഓസ്ട്രിയൻ പാട്ടുകൾക്ക് അടുത്താണ് ഇൻടണേഷൻ സിസ്റ്റം. മന്ത്രങ്ങളുടെ സ്വരമാധുര്യത്തിലും ഈണങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തിലും ഇത് വിശാലമാണ്. വോക്കൽ സൈക്കിളിൽ ധാരാളം പാട്ടും മന്ത്രങ്ങളും ചെറിയ പാരായണവുമുണ്ട്. മെലഡികൾ വിശാലവും സാമാന്യവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതുമാണ്. അടിസ്ഥാനപരമായി, പാട്ടുകളുടെ രൂപങ്ങൾ ഈരടിയോ ലളിതമായ 2, 3 ഭാഗികമോ ആണ്.

ആദ്യ ഗാനം - "നമുക്ക് റോഡിലിറങ്ങാം". ബി-ദുർ, സന്തോഷവതി. ഈ ഗാനം സ്ട്രീമിന്റെ പേരിലാണ്. അവൻ എപ്പോഴും പിയാനോ ഭാഗത്ത് ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. കൃത്യമായ ഈരടി രൂപം. ഈ സംഗീതം നാടോടി ദൈനംദിന ഓസ്ട്രിയൻ പാട്ടുകൾക്ക് അടുത്താണ്.

രണ്ടാമത്തെ ഗാനം - "എവിടെ". മില്ലർ പാടുന്നു, ജി-ദുർ. പിയാനോയിൽ ഒരു അരുവിയുടെ മൃദുലമായ പിറുപിറുപ്പ് ഉണ്ട്. സ്വരങ്ങൾ വിശാലമാണ്, ആലാപനം, ഓസ്ട്രിയൻ മെലഡികൾക്ക് അടുത്താണ്.

ആറാമത്തെ ഗാനം - ജിജ്ഞാസ. ഈ ഗാനത്തിന് ശാന്തവും കൂടുതൽ സൂക്ഷ്മവുമായ വരികളുണ്ട്. കൂടുതൽ വിശദമായി. എച്ച്-ദുർ. ഫോം കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാണ് - ഒരു നോൺ-റെപ്രൈസ് 2-ഭാഗ ഫോം.

ഭാഗം 1 - "നക്ഷത്രങ്ങളോ പൂക്കളോ അല്ല."

ഭാഗം 1 നേക്കാൾ വലുതാണ് ഭാഗം 2. ഒരു ലളിതമായ 3-ഭാഗ ഫോം. സ്ട്രീമിലേക്ക് അപ്പീൽ ചെയ്യുക - 2-ാം ഭാഗത്തിന്റെ 1-ാം വിഭാഗം. അരുവിയുടെ മുരൾച്ച വീണ്ടും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ഇവിടെ മേജർ മൈനർ വരുന്നു. ഇത് ഷുബെർട്ടിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. 2-ാം ഭാഗത്തിന്റെ മധ്യത്തിൽ, ഈണം പാരായണാത്മകമായി മാറുന്നു. G-dur-ൽ ഒരു അപ്രതീക്ഷിത വഴിത്തിരിവ്. രണ്ടാം ഭാഗത്തിന്റെ ആവർത്തനത്തിൽ, മേജർ-മൈനർ വീണ്ടും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

പാട്ടിന്റെ രൂപരേഖ

എ-സി

സി.ബി.സി

11 ഗാനം - "Ente". അതിൽ ഒരു ഗീതാത്മകമായ ആനന്ദാനുഭൂതിയിൽ ക്രമാനുഗതമായ വർദ്ധനവുണ്ട്. ഇത് ഓസ്ട്രിയൻ നാടോടി ഗാനങ്ങളോട് അടുത്താണ്.

12-14 പാട്ടുകൾ സന്തോഷത്തിന്റെ പൂർണ്ണത പ്രകടിപ്പിക്കുക. വികസനത്തിൽ ഒരു വഴിത്തിരിവ് സംഭവിക്കുന്നത് ഗാനം നമ്പർ 14 (വേട്ടക്കാരൻ) - സി-മോൾ. ഫോൾഡിംഗ് വേട്ടയാടൽ സംഗീതത്തെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു (6/8, സമാന്തര ആറാം കോർഡുകൾ). കൂടുതൽ (ഇനിപ്പറയുന്ന പാട്ടുകളിൽ) സങ്കടത്തിന്റെ വർദ്ധനവ് ഉണ്ട്. ഇത് പിയാനോ ഭാഗത്ത് പ്രതിഫലിക്കുന്നു.

15 പാട്ട് "അസൂയയും അഭിമാനവും." നിരാശ, ആശയക്കുഴപ്പം (ജി-മോൾ) പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. 3-ഭാഗ ഫോം. വോക്കൽ ഭാഗം കൂടുതൽ പ്രഖ്യാപനമായിത്തീരുന്നു.

16 ഗാനം - "ഇഷ്ടപ്പെട്ട നിറം". എച്ച്-മോൾ. ഇത് മുഴുവൻ ചക്രത്തിന്റെ ദുഃഖകരമായ പാരമ്യമാണ്. സംഗീതത്തിൽ കാഠിന്യം (ആസ്റ്റിനേറ്റ് റിഥം), fa# ന്റെ നിരന്തരമായ ആവർത്തനം, മൂർച്ചയുള്ള കാലതാമസം എന്നിവയുണ്ട്. h-moll, H-dur എന്നിവയുടെ സംയോജനം സ്വഭാവ സവിശേഷതയാണ്. വാക്കുകൾ: "പച്ച തണുപ്പിൽ ...". ചക്രത്തിൽ ആദ്യമായി വാചകത്തിൽ, മരണത്തിന്റെ ഓർമ്മ. കൂടാതെ, ഇത് മുഴുവൻ ചക്രത്തിലും വ്യാപിക്കും. കപ്പ്ലെറ്റ് ഫോം.

ക്രമേണ, ചക്രത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ഒരു ദുഃഖകരമായ പ്രബുദ്ധത സംഭവിക്കുന്നു.

19 ഗാനം - "മില്ലറും അരുവി." g-moll. 3-ഭാഗ ഫോം. ഒരു മില്ലറും അരുവിയും തമ്മിലുള്ള സംഭാഷണം പോലെയാണ് ഇത്. G-dur-ൽ മിഡിൽ. പിയാനോയിലെ തോട്ടിലെ പിറുപിറുപ്പ് വീണ്ടും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ആവർത്തനം - മില്ലർ വീണ്ടും പാടുന്നു, വീണ്ടും ജി-മോൾ, പക്ഷേ സ്ട്രീമിന്റെ പിറുപിറുപ്പ് അവശേഷിക്കുന്നു. അവസാനം, ജ്ഞാനോദയം ജി-ദുർ ആണ്.

20 ഗാനം - "തോട്ടിന്റെ ലാലേട്ടൻ." അരുവിയുടെ അടിയിലുള്ള മില്ലറെ അരുവി ശാന്തമാക്കുന്നു. ഇ-ദുർ. ഇത് ഷുബെർട്ടിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട കീകളിൽ ഒന്നാണ് ("ദി വിന്റർ ജേർണി"യിലെ "ലിൻഡന്റെ ഗാനം", പൂർത്തിയാകാത്ത സിംഫണിയുടെ രണ്ടാം ചലനം). കപ്പ്ലെറ്റ് ഫോം. വാക്കുകൾ: സ്ട്രീമിന്റെ മുഖത്ത് നിന്ന് "ഉറങ്ങുക, ഉറങ്ങുക".

വോക്കൽ സൈക്കിൾ "ശീതകാല വഴി"

1827-ൽ എഴുതിയത് 24 ഗാനങ്ങൾ. "ദി ബ്യൂട്ടിഫുൾ മില്ലേഴ്സ് വുമൺ" പോലെ, വി. മുള്ളറുടെ വാക്കുകൾക്ക്. 4 വർഷത്തെ വ്യത്യാസം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അവ പരസ്പരം വ്യത്യസ്തമാണ്. ആദ്യ സൈക്കിൾ സംഗീതത്തിൽ ലഘുവാണ്, എന്നാൽ ഇത് ദുരന്തമാണ്, ഇത് ഷുബെർട്ടിനെ പിടികൂടിയ നിരാശയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

തീം 1st സൈക്കിളിന് സമാനമാണ് (സ്നേഹത്തിന്റെ തീം കൂടി). ആദ്യ ഗാനത്തിൽ ആക്ഷൻ വളരെ കുറവാണ്. നായകൻ കാമുകി താമസിക്കുന്ന നഗരം വിടുന്നു. അവന്റെ മാതാപിതാക്കൾ അവനെ ഉപേക്ഷിക്കുകയും അവൻ (ശൈത്യകാലത്ത്) നഗരം വിടുകയും ചെയ്യുന്നു. ബാക്കിയുള്ള ഗാനങ്ങൾ ഗാനരചയിതാവായ കുറ്റസമ്മതമാണ്. ചെറിയ ആധിപത്യം. ദുരന്ത ഗാനങ്ങൾ. ശൈലി തികച്ചും വ്യത്യസ്തമാണ്. നമ്മൾ വോക്കൽ ഭാഗങ്ങൾ താരതമ്യം ചെയ്താൽ, ഒന്നാം സൈക്കിളിന്റെ മെലഡികൾ കൂടുതൽ സാമാന്യവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടവയാണ്, കവിതകളുടെ പൊതുവായ ഉള്ളടക്കം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, വിശാലമായ, ഓസ്ട്രിയൻ നാടോടി ഗാനങ്ങളോട് അടുത്താണ്, കൂടാതെ "വിന്റർ വേ" യിൽ വോക്കൽ ഭാഗം കൂടുതൽ പ്രഖ്യാപനമാണ്, അവിടെ പാട്ടല്ല, നാടൻ പാട്ടുകളോട് വളരെ കുറച്ച് അടുപ്പമുണ്ട്, അത് കൂടുതൽ വ്യക്തിഗതമാക്കുന്നു.

പിയാനോ ഭാഗം മൂർച്ചയുള്ള വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ, വിദൂര കീകളിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനങ്ങൾ, എൻഹാർമോണിക് മോഡുലേഷനുകൾ എന്നിവയാൽ സങ്കീർണ്ണമാണ്.

ഫോമുകളും കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാവുകയാണ്. ക്രോസ്-കട്ടിംഗ് വികസനം കൊണ്ട് ഫോമുകൾ പൂരിതമാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, ഈരടി രൂപമാണെങ്കിൽ, ഈരടി വ്യത്യാസപ്പെടുന്നു, അത് 3-ഭാഗമാണെങ്കിൽ, ആവർത്തനങ്ങൾ വളരെയധികം മാറ്റുകയും ചലനാത്മകമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു (“ബ്രൂക്ക് വഴി”).

കുറച്ച് പ്രധാന ഗാനങ്ങളുണ്ട്, ചെറിയവ പോലും അവയിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുന്നു. ഈ ശോഭയുള്ള ദ്വീപുകൾ: "ലിൻഡൻ", "സ്പ്രിംഗ് ഡ്രീം" (ചക്രത്തിന്റെ ക്ലൈമാക്സ്, നമ്പർ 11) - റൊമാന്റിക് ഉള്ളടക്കവും പരുഷമായ യാഥാർത്ഥ്യവും ഇവിടെ കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. വിഭാഗം 3 - നിങ്ങളെയും നിങ്ങളുടെ വികാരങ്ങളെയും നോക്കി ചിരിക്കുക.

1 ഗാനം - ഡി-മോളിൽ "നന്നായി ഉറങ്ങുക". ജൂലൈയിലെ അളന്ന താളം. "ഞാൻ ഒരു വിചിത്രമായ വഴിയിൽ വന്നു, ഞാൻ ഒരു അപരിചിതനെ ഉപേക്ഷിക്കും." ഉയർന്ന ക്ലൈമാക്സോടെയാണ് ഗാനം ആരംഭിക്കുന്നത്. കപ്ലെറ്റ്-വ്യതിയാനം. ഈ ജോഡികൾ വ്യത്യസ്തമാണ്. രണ്ടാം വാക്യം - ഡി-മോൾ - "പങ്കിടാൻ ഞാൻ മടിക്കേണ്ടതില്ല." വാക്യം 3-1 - "ഇനി നിങ്ങൾ ഇവിടെ കാത്തിരിക്കരുത്." നാലാമത്തെ വാക്യം - ഡി-ദുർ - "എന്തുകൊണ്ടാണ് സമാധാനം തകർക്കുന്നത്." മേജർ, പ്രിയപ്പെട്ടവന്റെ ഓർമ്മയായി. ഇതിനകം വാക്യത്തിനുള്ളിൽ, മൈനർ മടങ്ങിവരുന്നു. മൈനറിൽ അവസാനിക്കുക.

മൂന്നാമത്തെ ഗാനം - "ഫ്രോസൺ ടിയർ" (എഫ്-മോൾ). അടിച്ചമർത്തൽ, കനത്ത മാനസികാവസ്ഥ - "കണ്ണുകളിൽ നിന്ന് കണ്ണുനീർ ഒഴുകുന്നു, കവിളിൽ മരവിക്കുന്നു." ഈണത്തിൽ, പാരായണത്തിന്റെ വർദ്ധനവ് വളരെ ശ്രദ്ധേയമാണ് - "ഓ, ഈ കണ്ണുനീർ." ടോണൽ വ്യതിയാനങ്ങൾ, സങ്കീർണ്ണമായ ഹാർമോണിക് വെയർഹൗസ്. എൻഡ്-ടു-എൻഡ് വികസനത്തിന്റെ 2-ഭാഗ രൂപം. അത്തരത്തിലുള്ള ഒരു തിരിച്ചടിയുമില്ല.

നാലാമത്തെ ഗാനം - "സ്റ്റൂപ്പർ", സി-മോൾ. വളരെ നന്നായി വികസിപ്പിച്ച ഒരു ഗാനം. നാടകീയമായ, നിരാശാജനകമായ കഥാപാത്രം. "ഞാൻ അവളുടെ അടയാളങ്ങൾക്കായി തിരയുകയാണ്." സങ്കീർണ്ണമായ 3-ഭാഗ ഫോം. അവസാന ഭാഗങ്ങൾ 2 വിഷയങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ജി-മോളിലെ രണ്ടാമത്തെ തീം. "എനിക്ക് നിലത്തു വീഴണം." തടസ്സപ്പെട്ട കാഡൻസുകൾ വികസനം ദീർഘിപ്പിക്കുന്നു. മധ്യഭാഗം. പ്രബുദ്ധമായ അസ്-ദുർ. "ഓ, പൂക്കൾ എവിടെയായിരുന്നു?" ആവർത്തനം - 1ഉം 2ഉം തീം.

അഞ്ചാമത്തെ ഗാനം - "ലിൻഡൻ". ഇ-ദുർ. ഇ-മോൾ പാട്ടിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുന്നു. കപ്ലെറ്റ് വേരിയേഷൻ ഫോം. പിയാനോ ഭാഗം ഇലകളുടെ തുരുമ്പെടുക്കൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. വാക്യം 1 - "ലിൻഡൻ നഗരത്തിലേക്കുള്ള പ്രവേശന കവാടത്തിൽ." ശാന്തവും സമാധാനപരവുമായ മെലഡി. ഈ ഗാനത്തിൽ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട പിയാനോ നിമിഷങ്ങളുണ്ട്. അവ ചിത്രാത്മകവും ആവിഷ്‌കൃതവുമാണ്. 2-ആം വാക്യം ഇ-മോളിൽ ഇതിനകം ഉണ്ട്. "ഒപ്പം ഒരു നീണ്ട വഴിയിൽ തിടുക്കം കൂട്ടുന്നു." പിയാനോ ഭാഗത്ത് ഒരു പുതിയ തീം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ട്രിപ്പിൾസ് ഉള്ള അലഞ്ഞുതിരിയലിന്റെ തീം. രണ്ടാം വാക്യത്തിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ മേജർ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. "ഇവിടെ ശാഖകൾ തുരുമ്പെടുത്തു." പിയാനോ ശകലം കാറ്റിനെ ആകർഷിക്കുന്നു. ഈ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, 2-ഉം 3-ഉം വാക്യങ്ങൾക്കിടയിൽ നാടകീയമായ ഒരു പാരായണം മുഴങ്ങുന്നു. "മതിൽ, തണുത്ത കാറ്റ്." മൂന്നാമത്തെ ഈരടി. "ഇപ്പോൾ ഞാൻ ഇതിനകം ഒരു വിദേശ രാജ്യത്ത് അലഞ്ഞുനടക്കുന്നു." 1, 2 വാക്യങ്ങളുടെ സവിശേഷതകൾ സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. പിയാനോ ഭാഗത്ത്, രണ്ടാം വാക്യത്തിൽ നിന്നുള്ള അലഞ്ഞുതിരിയലിന്റെ പ്രമേയം.

ഏഴാമത്തെ ഗാനം - "തോട്ടിൽ." രൂപത്തിന്റെ നാടകീയമായ വികാസത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണം. ശക്തമായ ഡൈനാമൈസേഷനോടുകൂടിയ 3-ഭാഗ രൂപത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ഇത്. ഇ-മോൾ. സംഗീതം നിശ്ചലവും സങ്കടകരവുമാണ്. "ഓ എന്റെ പ്രക്ഷുബ്ധമായ അരുവി." കമ്പോസർ വാചകം കർശനമായി പിന്തുടരുന്നു, "ഇപ്പോൾ" എന്ന വാക്കിൽ സിസ്-മോളിൽ മോഡുലേഷനുകൾ ഉണ്ട്. മധ്യഭാഗം. "ഞാൻ ഹിമത്തിലെ മൂർച്ചയുള്ള കല്ലാണ്." ഇ-ദുർ (പ്രിയപ്പെട്ടവനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു). താളാത്മകമായ ഒരു നവോത്ഥാനമുണ്ട്. പൾസ് ത്വരണം. പതിനാറാം വയസ്സിൽ ട്രിപ്പിൾറ്റുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. "ആദ്യ കൂടിക്കാഴ്ചയുടെ സന്തോഷം ഞാൻ മഞ്ഞുമലയിൽ ഉപേക്ഷിക്കും." ആവർത്തനം വളരെയധികം പരിഷ്‌ക്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. ശക്തമായി വികസിച്ചു - 2 കൈകളിൽ. തീം പിയാനോ ഭാഗത്തേക്ക് പോകുന്നു. വോക്കൽ ഭാഗത്ത്, "ഞാൻ സ്വയം മരവിച്ച ഒരു പ്രവാഹത്തിൽ എന്നെ തിരിച്ചറിയുന്നു" എന്ന പാരായണം. താളാത്മകമായ മാറ്റങ്ങൾ കൂടുതൽ ദൃശ്യമാകുന്നു. 32 കാലയളവുകൾ ദൃശ്യമാകുന്നു. നാടകത്തിന്റെ അവസാനത്തോടടുത്തുള്ള നാടകീയമായ ക്ലൈമാക്സ്. നിരവധി വ്യതിയാനങ്ങൾ - ഇ-മോൾ, ജി-ഡൂർ, ഡിസ്-മോൾ, ജിസ്-മോൾ - ഫിസ്-മോൾ – g-moll.

11 ഗാനം - "വസന്ത സ്വപ്നം". അർത്ഥവത്തായ ക്ലൈമാക്സ്. എ-ദുർ. വെളിച്ചം. ഇതിന് 3 മേഖലകളുണ്ട്:

ഓർമ്മകൾ, സ്വപ്നം

പെട്ടെന്നുള്ള ഉണർവ്

നിങ്ങളുടെ സ്വപ്നങ്ങളെ പരിഹസിക്കുന്നു.

1-ാം വിഭാഗം. വാൾട്ട്സ്. വാക്കുകൾ: "ഞാൻ ഒരു ഉല്ലാസ പുൽമേടിനെക്കുറിച്ച് സ്വപ്നം കണ്ടു."

2-ാം വിഭാഗം. ഷാർപ്പ് കോൺട്രാസ്റ്റ് (ഇ-മോൾ). വാക്കുകൾ: "കോഴി പെട്ടെന്ന് കൂകി." കോഴിയും കാക്കയും മരണത്തിന്റെ പ്രതീകമാണ്. ഈ പാട്ടിന് കോഴിയുണ്ട്, ഗാനം #15-ൽ കാക്കയുണ്ട്. കീകളുടെ സംയോജനം സ്വഭാവ സവിശേഷതയാണ് - ഇ-മോൾ - ഡി-മോൾ - ജി-മോൾ - എ-മോൾ. രണ്ടാമത്തെ താഴ്ന്ന നിലയുടെ ഹാർമണി ടോണിക്ക് ഓർഗൻ പോയിന്റിൽ കുത്തനെ മുഴങ്ങുന്നു. മൂർച്ചയുള്ള സ്വരങ്ങൾ (ഒന്നുമില്ല).

3-ാം വിഭാഗം. വാക്കുകൾ: "എന്നാൽ എന്റെ എല്ലാ ജാലകങ്ങളും അവിടെ പൂക്കൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചത് ആരാണ്." ഒരു ചെറിയ ആധിപത്യം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

കപ്പ്ലെറ്റ് ഫോം. 2 വാക്യങ്ങൾ, ഓരോന്നും ഈ 3 വൈരുദ്ധ്യമുള്ള വിഭാഗങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

14 ഗാനം - "നരച്ച മുടി". ദുരന്ത കഥാപാത്രം. സി-മോൾ. ഒളിഞ്ഞിരിക്കുന്ന നാടകത്തിന്റെ ഒരു തരംഗം. ഡിസോണന്റ് ഹാർമോണിയങ്ങൾ. ആദ്യ ഗാനവുമായി ("നന്നായി ഉറങ്ങുക") ഒരു സാമ്യമുണ്ട്, എന്നാൽ വികലമായ, വഷളാക്കിയ പതിപ്പിൽ. വാക്കുകൾ: "ഹോർഫ്രോസ്റ്റ് എന്റെ നെറ്റിയിൽ അലങ്കരിച്ചു ...".

15 പാട്ട് - "കാക്ക". സി-മോൾ. ദാരുണമായ പ്രബുദ്ധതയിൽ നിന്ന്-

ട്രിപ്പിൾ ഫിഗറേഷനുകൾക്കായി. വാക്കുകൾ: "കറുത്ത കാക്ക എനിക്കായി ഒരു നീണ്ട യാത്ര പുറപ്പെട്ടു." 3-ഭാഗ ഫോം. മധ്യഭാഗം. വാക്കുകൾ: "കാക്ക, വിചിത്രമായ കറുത്ത സുഹൃത്ത്." ഡിക്ലാമേറ്ററി മെലഡി. വീണ്ടും ആവർത്തിക്കുക. അതിനെ തുടർന്ന് കുറഞ്ഞ രജിസ്റ്ററിൽ ഒരു പിയാനോ നിഗമനം.

20 ഗാനം - "വേപോസ്റ്റ്". സ്റ്റെപ്പ് റിഥം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. വാക്കുകൾ: "വലിയ റോഡുകളിലൂടെ നടക്കാൻ എനിക്ക് ബുദ്ധിമുട്ടായത് എന്തുകൊണ്ട്?". വിദൂര മോഡുലേഷനുകൾ - g-moll - b-moll - f-moll. ജോടി-വ്യതിയാന രൂപം. വലുതും ചെറുതുമായവയുടെ താരതമ്യം. രണ്ടാം വാക്യം - ജി-ദുർ. 3-ആം വാക്യം - ജി-മോൾ. പ്രധാനപ്പെട്ട കോഡ്. ഈ ഗാനം കാഠിന്യം, മരവിപ്പ്, മരണത്തിന്റെ ശ്വാസം എന്നിവ അറിയിക്കുന്നു. ഇത് വോക്കൽ ഭാഗത്ത് (ഒരു ശബ്ദത്തിന്റെ നിരന്തരമായ ആവർത്തനം) പ്രകടമാണ്. വാക്കുകൾ: "ഞാൻ ഒരു സ്തംഭം കാണുന്നു - പലതിൽ ഒന്ന് ...". വിദൂര മോഡുലേഷനുകൾ - g-moll - b-moll - cis-moll - g-moll.

24 ഗാനം - "ഓർഗൻ ഗ്രൈൻഡർ." വളരെ ലളിതവും അഗാധമായ ദുരന്തവും. എ-മോൾ. നിർഭാഗ്യവാനായ ഒരു അവയവം ഗ്രൈൻഡറിനെ നായകൻ കണ്ടുമുട്ടുകയും ദുഃഖം ഒരുമിച്ച് സഹിക്കാൻ അവനെ ക്ഷണിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പാട്ട് മുഴുവനും അഞ്ചാമത്തെ ടോണിക്ക് ഓർഗൻ പോയിന്റിലാണ്. ക്വിന്റുകൾ ഒരു ഹർഡി-ഗുർഡിയെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. വാക്കുകൾ: "ഇതാ ഗ്രാമത്തിന് പുറത്ത് ഒരു അവയവം ഗ്രൈൻഡർ സങ്കടത്തോടെ നിൽക്കുന്നു." വാക്യങ്ങളുടെ നിരന്തരമായ ആവർത്തനം. കപ്പ്ലെറ്റ് ഫോം. 2 ഈരടികൾ. അവസാനം നാടകീയമായ ഒരു ക്ലൈമാക്സ് ഉണ്ട്. നാടകീയമായ പാരായണം. "ഞങ്ങൾ ഒരുമിച്ച് സങ്കടം സഹിക്കണമെന്ന് നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നുണ്ടോ, ഹർഡി-ഗുർഡിക്ക് കീഴിൽ ഞങ്ങൾ ഒരുമിച്ച് പാടണമെന്ന് നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നുണ്ടോ?" എന്ന ചോദ്യത്തോടെയാണ് ഇത് അവസാനിക്കുന്നത്. ടോണിക്ക് ഓർഗൻ പോയിന്റിൽ ഏഴാമത്തെ കോർഡുകൾ കുറയുന്നു.

സിംഫണിക് സർഗ്ഗാത്മകത

ഷുബെർട്ട് 9 സിംഫണികൾ എഴുതി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് അവയൊന്നും അവതരിപ്പിച്ചിട്ടില്ല. ഗാന-റൊമാന്റിക് സിംഫണി (പൂർത്തിയാകാത്ത സിംഫണി), ലിറിക്കൽ-ഇതിഹാസ സിംഫണി (നമ്പർ 9 - സി-ഡൂർ) എന്നിവയുടെ സ്ഥാപകനാണ് അദ്ദേഹം.

പൂർത്തിയാകാത്ത സിംഫണി

1822-ൽ എച്ച്-മോളിൽ എഴുതിയത്. സൃഷ്ടിപരമായ പ്രഭാതത്തിന്റെ സമയത്ത് എഴുതിയത്. ഗാനരചന-നാടകീയം. ആദ്യമായി, ഒരു വ്യക്തിഗത ഗാനരചന തീം ഒരു സിംഫണിയിൽ അടിസ്ഥാനമായി. പാട്ട് അതിൽ വ്യാപിക്കുന്നു. ഇത് മുഴുവൻ സിംഫണിയിലും വ്യാപിക്കുന്നു. വിഷയങ്ങളുടെ സ്വഭാവത്തിലും അവതരണത്തിലും ഇത് സ്വയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു - മെലഡിയും അനുബന്ധവും (ഒരു പാട്ടിലെന്നപോലെ), രൂപത്തിൽ - ഒരു സമ്പൂർണ്ണ രൂപത്തിൽ (ഒരു ജോടിയായി), വികസനത്തിൽ - ഇത് വ്യത്യസ്തമാണ്, മെലഡിയുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ സാമീപ്യം. ശബ്ദം. സിംഫണിക്ക് 2 ഭാഗങ്ങളുണ്ട് - എച്ച്-മോൾ, ഇ-ഡൂർ. ഷുബെർട്ട് മൂന്നാം പ്രസ്ഥാനം എഴുതാൻ തുടങ്ങി, പക്ഷേ ഉപേക്ഷിച്ചു. അതിനുമുമ്പ് അദ്ദേഹം 2 പിയാനോ 2 ഭാഗങ്ങളുള്ള സോണാറ്റകൾ - ഫിസ്-ദുർ, ഇ-മോൾ എന്നിവ എഴുതിയിരുന്നു എന്നത് സവിശേഷതയാണ്. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, സ്വതന്ത്ര ഗാനരചനയുടെ ഫലമായി, സിംഫണിയുടെ ഘടന മാറുന്നു (വ്യത്യസ്തമായ ഭാഗങ്ങളുടെ എണ്ണം). ലിസ്‌റ്റിന് സിംഫണിക് സൈക്കിൾ കംപ്രസ്സുചെയ്യാനുള്ള പ്രവണതയുണ്ട് (ഫോസ്റ്റ് സിംഫണി 3 ഭാഗങ്ങളായി, ഡോണ്ട്സ് സിംഫണി 2 ഭാഗങ്ങളിൽ). ലിസ്റ്റ് ഒരു ഏക-ചലന സിംഫണിക് കവിത സൃഷ്ടിച്ചു. ബെർലിയോസിന് സിംഫണിക് സൈക്കിളിന്റെ ഒരു വിപുലീകരണം ഉണ്ട് (അതിശയകരമായ സിംഫണി - 5 ഭാഗങ്ങൾ, സിംഫണി "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്" - 7 ഭാഗങ്ങൾ). സോഫ്റ്റ്വെയറിന്റെ സ്വാധീനത്തിലാണ് ഇത് സംഭവിക്കുന്നത്.

റൊമാന്റിക് സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ പാട്ടിലും 2-പ്രത്യേകിച്ചും മാത്രമല്ല, ടോണൽ ബന്ധങ്ങളിലും പ്രകടമാണ്. ഇതൊരു ക്ലാസിക് അനുപാതമല്ല. ഷുബെർട്ട് വർണ്ണാഭമായ ടോണൽ അനുപാതം ശ്രദ്ധിക്കുന്നു (ജി.പി. - എച്ച്-മോൾ, പി.പി. - ജി-ഡൂർ, പി.പി.യുടെ പുനർനിർമ്മാണത്തിൽ - ഡി-ഡൂറിൽ). ടോണാലിറ്റികളുടെ ടെർഷ്യൻ അനുപാതം റൊമാന്റിക്സിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. രണ്ടാം ഭാഗത്ത് ജി.പി. – ഇ-ദുർ, പി.പി. - സിസ്-മോൾ, ആവർത്തനത്തിൽ പി.പി. - എ-മോൾ. ഇവിടെയും ടോണാലിറ്റികളുടെ ഒരു മൂന്നാം ബന്ധമുണ്ട്. തീമുകളുടെ വ്യതിയാനവും ഒരു റൊമാന്റിക് സവിശേഷതയാണ് - തീമുകളെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളാക്കി വിഘടിപ്പിക്കുന്നതല്ല, മറിച്ച് മുഴുവൻ തീമിന്റെയും വ്യതിയാനമാണ്. സിംഫണി E-dur-ൽ അവസാനിക്കുന്നു, അത് h-moll-ൽ അവസാനിക്കുന്നു (ഇത് റൊമാന്റിക്‌സിനും സാധാരണമാണ്).

ഞാൻ പിരിയുന്നു – എച്ച്-മോൾ. ഓപ്പണിംഗ് തീം ഒരു റൊമാന്റിക് ചോദ്യം പോലെയാണ്. അവൾ ചെറിയ അക്ഷരത്തിലാണ്.

ജി.പി. – എച്ച്-മോൾ. ഈണവും അകമ്പടിയും ഉള്ള സാധാരണ ഗാനം. ക്ലാരിനെറ്റും ഒബോ സോളോയിസ്റ്റും സ്ട്രിംഗുകളും അനുഗമിക്കുന്നു. ഈരടി പോലെയുള്ള രൂപം പൂർത്തിയായി.

പി.പി. - വൈരുദ്ധ്യമില്ല. അവൾ ഒരു ഗാനരചയിതാവ് കൂടിയാണ്, പക്ഷേ അവൾ ഒരു നർത്തകി കൂടിയാണ്. സെല്ലോയിലാണ് തീം നടക്കുന്നത്. ഡോട്ടഡ് റിഥം, സിൻകോപ്പേഷൻ. താളം എന്നത് ഭാഗങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ഒരു കണ്ണിയാണ് (രണ്ടാം ഭാഗത്തിൽ പി.പി.യിലും ഉള്ളതിനാൽ). അതിന്റെ മധ്യത്തിൽ ഒരു നാടകീയമായ മാറ്റം സംഭവിക്കുന്നു, അത് ശരത്കാലത്തിലാണ് (സി-മോളിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനം). ഈ വഴിത്തിരിവിൽ, G.P. തീം കടന്നുകയറുന്നു. ഇതൊരു ക്ലാസിക് ഫീച്ചറാണ്.

ഇസഡ്.പി. - പി.പി. ജി-ദുർ എന്ന വിഷയത്തിൽ നിർമ്മിച്ചത്. വ്യത്യസ്ത ഉപകരണങ്ങളിൽ തീം കാനോനിക്കൽ ഹോൾഡിംഗ്.

പ്രദർശനം ആവർത്തിക്കുന്നു - ക്ലാസിക്കുകൾ പോലെ.

വികസനം. പ്രദർശനത്തിന്റെയും വികസനത്തിന്റെയും വക്കിലാണ്, ആമുഖത്തിന്റെ വിഷയം ഉയർന്നുവരുന്നത്. ഇതാ ഇ-മാളിൽ. ആമുഖത്തിന്റെ പ്രമേയവും (എന്നാൽ നാടകീയമാക്കിയത്) പി.പി.യുടെ അകമ്പടിയിൽ നിന്നുള്ള സമന്വയിപ്പിച്ച താളവും വികസനത്തിൽ പങ്കുചേരുന്നു.പോളിഫോണിക് ടെക്നിക്കുകളുടെ പങ്ക് ഇവിടെ വളരെ വലുതാണ്. 2 വിഭാഗങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു:

1-ാം വിഭാഗം. ഇ-മോളിലേക്കുള്ള ആമുഖത്തിന്റെ തീം. അവസാനം മാറ്റി. തീം ഒരു ക്ലൈമാക്സിലെത്തുന്നു. എച്ച്-മോളിൽ നിന്ന് സിസ്-മോളിലേക്കുള്ള എൻഹാർമോണിക് മോഡുലേഷൻ. അടുത്തതായി പി.പി. ടോണൽ പ്ലാനിൽ നിന്നുള്ള സിൻകോപേറ്റഡ് റിഥം വരുന്നു: cis-moll - d-moll - e-moll.

2-ാം വിഭാഗം. ഇതൊരു പരിഷ്‌ക്കരിച്ച ആമുഖ തീം ആണ്. അശുഭസൂചകമായി തോന്നുന്നു, ആജ്ഞാപിക്കുന്നു. ഇ-മോൾ, പിന്നെ എച്ച്-മോൾ. തീം ആദ്യം ചെമ്പിന്റെ കൂടെയാണ്, പിന്നീട് അത് എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളിലും ഒരു കാനോൻ ആയി കടന്നുപോകുന്നു. നാടകീയമായ ക്ലൈമാക്‌സ്, കാനോനിന്റെ ആമുഖത്തിന്റെ പ്രമേയത്തിലും പിപിയുടെ സമന്വയിപ്പിച്ച താളത്തിലും നിർമ്മിച്ചതാണ്.. അതിനടുത്താണ് പ്രധാന കലാശം - ഡി-ദുർ. ആവർത്തനത്തിന് മുമ്പ്, വുഡ്‌വിൻഡ്‌സിന്റെ ഒരു റോൾ കോൾ ഉണ്ട്.

വീണ്ടും ആവർത്തിക്കുക. ജി.പി. – എച്ച്-മോൾ. പി.പി. - ഡി-ദുർ. പി.പി.യിൽ. വികസനത്തിൽ വീണ്ടും മാറ്റമുണ്ട്. ഇസഡ്.പി. – എച്ച്-ദുർ. വ്യത്യസ്ത ഉപകരണങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള കോളുകൾ. P.P. യുടെ കാനോനിക്കൽ പ്രകടനം ഒരു ആവർത്തനത്തിന്റെയും കോഡയുടെയും വക്കിൽ, ആമുഖത്തിന്റെ തീം തുടക്കത്തിൽ അതേ കീയിൽ മുഴങ്ങുന്നു - എച്ച്-മോളിൽ. എല്ലാ കോഡുകളും അതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. വിഷയം കാനോനികവും വളരെ ദുഃഖകരവുമാണ്.

II ഭാഗം. ഇ-ദുർ. വികസനം ഇല്ലാതെ സോണാറ്റ രൂപം. ഇവിടെ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് കവിതയുണ്ട്. പൊതുവേ, ഇത് വെളിച്ചമാണ്, പക്ഷേ അതിൽ നാടകത്തിന്റെ മിന്നലുകൾ ഉണ്ട്.

ജി.പി.. ഗാനം. തീം വയലിനുകൾക്കും, ബാസുകൾക്കും - പിസിക്കാറ്റോ (ഡബിൾ ബാസുകൾക്ക്). വർണ്ണാഭമായ ഹാർമോണിക് കോമ്പിനേഷനുകൾ - E-dur - e-moll - C-dur - G-dur. തീമിന് ലാലേട്ടൻ സ്വരങ്ങൾ ഉണ്ട്. 3-ഭാഗ ഫോം. അവൾ (ഫോം) പൂർത്തിയായി. മധ്യഭാഗം നാടകീയമാണ്. റിപ്രൈസ് ജി.പി. ചുരുക്കി.

പി.പി.. ഇവിടെയുള്ള വരികൾ കൂടുതൽ വ്യക്തിപരമാണ്. പ്രമേയവും പാട്ടാണ്. അതിൽ പി.പി. ഭാഗം II, സമന്വയിപ്പിച്ച അനുബന്ധം. അവൻ ഈ തീമുകളെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു. സോളോ ഒരു റൊമാന്റിക് സ്വഭാവം കൂടിയാണ്. ഇവിടെ സോളോ ആദ്യം ക്ലാരിനെറ്റിലും പിന്നീട് ഓബോയിലുമാണ്. ടോണലിറ്റികൾ വളരെ വർണ്ണാഭമായി തിരഞ്ഞെടുത്തിരിക്കുന്നു - സിസ്-മോൾ - ഫിസ്-മോൾ - ഡി-ഡൂർ - എഫ്-ഡൂർ - ഡി-മോൾ - സിസ്-ഡൂർ. 3-ഭാഗ ഫോം. വ്യത്യാസം മധ്യം. ഒരു ആവർത്തനമുണ്ട്.

വീണ്ടും ആവർത്തിക്കുക. ഇ-ദുർ. ജി.പി. - 3 സ്വകാര്യ. പി.പി. - എ-മോൾ.

കോഡ്. ഇവിടെ എല്ലാ തീമുകളും ഒന്നൊന്നായി അലിഞ്ഞു ചേരുന്നതായി തോന്നുന്നു. ജി.പി.യുടെ ഘടകങ്ങൾ.