സംഗീത ചിഹ്നങ്ങൾ, ചിഹ്നങ്ങൾ, ഉപകരണങ്ങൾ. സംഗീത അടയാളങ്ങളും ചിഹ്നങ്ങളും ഉപകരണങ്ങളും എന്താണ് സംഗീത ഉപകരണങ്ങൾ, അവ എന്തൊക്കെയാണ്

വീട്ടിൽ / ഇന്ദ്രിയങ്ങൾ

പുരാതന കാലം മുതൽ, കലയിലൂടെ, ആളുകൾ അവരുടെ വികാരങ്ങളും ചിന്തകളും അനുഭവങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. പെയിന്റിംഗിന്റെ ചില വരച്ച മാസ്റ്റർപീസുകൾ, പ്രചോദന വസ്തുക്കൾ, ദൈനംദിന ജീവിതം, അതുപോലെ സ്വന്തം ജീവചരിത്രത്തിലെ അവിസ്മരണീയമായ എപ്പിസോഡുകൾ എന്നിവ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. മറ്റുള്ളവർ പല തരത്തിലുള്ള ഘടനകളും സ്മാരകങ്ങളും നിർമ്മിച്ചു, അവയ്ക്ക് ചില പ്രതീകാത്മക അർത്ഥങ്ങൾ നൽകി. അവയിൽ ഏറ്റവും അസാധാരണമായത് ലോകത്തിലെ അത്ഭുതങ്ങൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു. മൂന്നാമത്തെ കൈകളിൽ നിന്ന്, ഭാവി കവിതകൾ, നോവലുകൾ, ഇതിഹാസങ്ങൾ എന്നിവയുടെ പേജുകൾ ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി പുറത്തുവന്നു, അവിടെ ശക്തമായ, ഉചിതമായ, രചയിതാവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, പ്ലോട്ടിന്റെ ഓരോ നിമിഷത്തിനും വാക്ക് തിരഞ്ഞെടുത്തു.

എന്നിരുന്നാലും, ശബ്ദത്തിൽ പ്രചോദനം കണ്ടെത്തിയവരും ഉണ്ടായിരുന്നു. അവരെ കീഴടക്കിയ വികാരങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ അവർ പ്രത്യേക ഉപകരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ഈ ആളുകളെയാണ് സംഗീതജ്ഞർ എന്ന് വിളിക്കുന്നത്.

ഇക്കാലത്ത്, "സംഗീതം" എന്ന ആശയത്തിന് ധാരാളം നിർവചനങ്ങൾ നൽകിയിട്ടുണ്ട്. എന്നാൽ ഞങ്ങൾ വസ്തുനിഷ്ഠമായി വാദിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഇത് ഒരുതരം കലയാണ്, ഇതിന്റെ പ്രധാന വിഷയം ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ ശബ്ദമാണ്.

പല പുരാതന ഭാഷകളിലും ഈ വാക്കിന്റെ അർത്ഥം "മ്യൂസുകളുടെ പ്രവർത്തനം" എന്നാണ്.

സോവിയറ്റ് ശാസ്ത്രജ്ഞനായ അർനോൾഡ് സോഖോർ, സംഗീതം ഒരു പ്രത്യേക രീതിയിൽ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നുവെന്ന് വിശ്വസിച്ചു, കൂടാതെ അർത്ഥവത്തായതും പ്രത്യേകമായി ചിട്ടയിൽ സംഘടിപ്പിച്ചതുമായ ഒരു വ്യക്തിയെ ബാധിക്കുന്നു, കൂടാതെ സമയങ്ങളിൽ, ശബ്ദ ശ്രേണികൾ, അതിന്റെ പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ ടോണുകളാണ്.

സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ഹ്രസ്വ ചരിത്രം

പുരാതന കാലം മുതൽ, ആളുകൾ സംഗീതത്തെ സ്നേഹിക്കുന്നു. പുരാതന ആഫ്രിക്കയുടെ പ്രദേശത്ത്, ആചാരങ്ങളുടെ ഭാഗമായ വിവിധ ഗാനങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെ, അവർ ആത്മാക്കളുമായി, ദൈവങ്ങളുമായി ബന്ധിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ഈജിപ്തിൽ, സംഗീതം പ്രധാനമായും മതപരമായ ഗാനങ്ങൾക്കായി ഉപയോഗിച്ചു. "അഭിനിവേശങ്ങൾ", "ദുരാചാരങ്ങൾ" എന്നിങ്ങനെയുള്ള ആശയങ്ങൾ, വിഭാഗങ്ങൾക്ക് തുല്യമാണ്. ഈജിപ്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ "മരിച്ചവരുടെ പുസ്തകം", "ദി പിരമിഡ് ടെക്സ്റ്റുകൾ" എന്നിവയാണ്, ഈജിപ്ഷ്യൻ ദേവനായ ഒസിരിസിന്റെ "അഭിനിവേശങ്ങൾ" വിവരിക്കുന്നു. പുരാതന ഗ്രീക്കുകാർ ലോകത്തിലെ ആദ്യത്തെ ആളുകളാണ്, അവരുടെ സംസ്കാരത്തിൽ, ഏറ്റവും ഉയർന്ന നേട്ടം കൈവരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. ഗണിതശാസ്ത്ര അളവുകളും ശബ്ദങ്ങളും തമ്മിൽ ഒരുതരം ക്രമം ഉണ്ടെന്ന് അവർ ആദ്യമായി ശ്രദ്ധിച്ചു എന്ന വസ്തുത ഇവിടെ ചേർക്കേണ്ടതാണ്. .

കാലക്രമേണ, സംഗീതം വികസിക്കുകയും രൂപപ്പെടുകയും ചെയ്തു. പല പ്രധാന ദിശകളും അതിൽ വേറിട്ടു നിൽക്കാൻ തുടങ്ങി.

ക്ലാസിക്കൽ സിദ്ധാന്തമനുസരിച്ച്, ഒൻപതാം നൂറ്റാണ്ടോടെ ഭൂമിയിൽ ഇനിപ്പറയുന്ന സംഗീത വിഭാഗങ്ങൾ നിലനിന്നിരുന്നു: (അതായത്, വിവിധതരം പള്ളി മന്ത്രങ്ങൾ, ആരാധനക്രമങ്ങൾ), ബാർഡിക് ഗാനങ്ങൾ, മതേതര സംഗീതം (അത്തരമൊരു വിഭാഗത്തിന്റെ വ്യക്തമായ ഉദാഹരണം ശ്ലോകം). ആളുകളുടെ ഇടപെടൽ പ്രക്രിയയിൽ, ഈ വിഭാഗങ്ങൾ ക്രമേണ പരസ്പരം കൂടിച്ചേർന്ന്, മുൻപത്തേതിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി പുതിയവ ഉണ്ടാക്കുന്നു. അതിനാൽ, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ജാസ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അത് പല ആധുനിക വിഭാഗങ്ങളുടെയും പൂർവ്വികനായി.

സംഗീത ചിഹ്നങ്ങളും ചിഹ്നങ്ങളും എന്തൊക്കെയാണ്?

നിങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ ശബ്ദങ്ങൾ റെക്കോർഡ് ചെയ്യാൻ കഴിയും? സംഗീത നോട്ട് ചിഹ്നങ്ങൾ പരമ്പരാഗത ഗ്രാഫിക് ചിഹ്നങ്ങളാണ്, അവയുടെ പ്രധാന പ്രവർത്തനത്തിൽ പിച്ച്, ഒരു പ്രത്യേക ശബ്ദത്തിന്റെ ആപേക്ഷിക ദൈർഘ്യം എന്നിവ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ പ്രായോഗിക അടിത്തറ എന്താണെന്ന് രഹസ്യമല്ല. എന്നിരുന്നാലും, ഇത് എല്ലാവർക്കും നൽകിയിട്ടില്ല. സംഗീത ചിഹ്നങ്ങൾ പഠിക്കുന്നത് കൂടുതൽ സമയമെടുക്കുന്ന പ്രക്രിയയാണ്, അതിന്റെ ഫലങ്ങൾ ഏറ്റവും ക്ഷമയും ഉത്സാഹവുമുള്ളവർക്ക് മാത്രമേ ആസ്വദിക്കാൻ കഴിയൂ.

ഇപ്പോൾ നമ്മൾ ആധുനിക നൊട്ടേഷന്റെ പ്രത്യേകതകൾ പരിശോധിക്കാൻ തുടങ്ങിയാൽ, ഈ ലേഖനം മൃദുവായി, വളരെ ദൈർഘ്യമേറിയതായിത്തീരും. ഇത് ചെയ്യുന്നതിന്, സംഗീത ചിഹ്നങ്ങളെയും ചിഹ്നങ്ങളെയും കുറിച്ച് ഒരു പ്രത്യേക, വലിയ സൃഷ്ടി എഴുതേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ചിഹ്നങ്ങളിലൊന്ന് തീർച്ചയായും "ട്രെബിൾ ക്ലെഫ്" ആണ്. അതിന്റെ നിലനിൽപ്പിനിടയിൽ, ഇത് ഒരുതരം സംഗീത കലയുടെ പ്രതീകമായി മാറി.

എന്താണ് സംഗീതോപകരണങ്ങൾ, അവ എന്തൊക്കെയാണ്?

ഒരു കൃതി സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് ആവശ്യമായ വിവിധതരം ശബ്ദങ്ങൾ വേർതിരിച്ചെടുക്കാൻ കഴിയുന്ന വസ്തുക്കളെ സംഗീത ഉപകരണങ്ങൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഇന്ന് നിലനിൽക്കുന്ന ഉപകരണങ്ങൾ, അവയുടെ കഴിവുകൾ, ഉദ്ദേശ്യം, ശബ്ദഗുണങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്ക് അനുസൃതമായി നിരവധി പ്രധാന ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: കീബോർഡുകൾ, താളവാദ്യങ്ങൾ, കാറ്റ്, ചരടുകൾ, ഞാങ്ങണകൾ.

മറ്റ് പല വർഗ്ഗീകരണങ്ങളും ഉണ്ട് (ഹോൺബോസ്റ്റൽ-സാക്സ് സിസ്റ്റം ഒരു ഉജ്ജ്വലമായ ഉദാഹരണമായി ഉദ്ധരിക്കാം).

സംഗീത ശബ്ദങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്ന മിക്കവാറും എല്ലാ ഉപകരണങ്ങളുടെയും ഭൗതിക അടിസ്ഥാനം (വിവിധ വൈദ്യുത ഉപകരണങ്ങൾ ഒഴികെ) ഒരു അനുരണനമാണ്. ഇത് ഒരു സ്ട്രിംഗ്, ഓസിലേറ്ററി സർക്യൂട്ട് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ, വായുവിന്റെ ഒരു നിര (ഒരു നിശ്ചിത അളവിൽ) അല്ലെങ്കിൽ വൈബ്രേഷനുകളുടെ രൂപത്തിൽ കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെട്ട storeർജ്ജം സംഭരിക്കാനുള്ള കഴിവുള്ള മറ്റേതെങ്കിലും വസ്തുവായിരിക്കാം.

അനുരണന ആവൃത്തി നിലവിൽ നിർമ്മിക്കുന്ന ശബ്ദത്തിന്റെ ആദ്യ ഓവർടോൺ (മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, അടിസ്ഥാനം) സജ്ജമാക്കുന്നു.

ഉപയോഗിച്ച റിസോണേറ്ററുകളുടെ എണ്ണത്തിന് തുല്യമായ ശബ്ദങ്ങളുടെ എണ്ണം ഒരേസമയം പുനർനിർമ്മിക്കാനുള്ള കഴിവ് ഒരു സംഗീത ഉപകരണത്തിന് ഉണ്ട് എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ഡിസൈൻ അവയിൽ വ്യത്യസ്ത എണ്ണം നൽകാം. റിസോണേറ്ററിൽ energyർജ്ജം അവതരിപ്പിക്കുമ്പോൾ ശബ്ദം വേർതിരിച്ചെടുക്കൽ ആരംഭിക്കുന്നു. ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ നിർബന്ധിതമായി ശബ്ദം നിർത്തേണ്ടതുണ്ടെങ്കിൽ, ഡാംപിംഗ് പോലുള്ള ഒരു പ്രഭാവം നിങ്ങൾക്ക് അവലംബിക്കാം. ചില ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച്, അനുരണന ആവൃത്തികൾ മാറ്റാൻ കഴിയും. സംഗീതമല്ലാത്ത ശബ്ദങ്ങൾ (ഡ്രംസ് പോലുള്ളവ) ഉത്പാദിപ്പിക്കുന്ന ചില ഉപകരണങ്ങൾ ഈ ഉപകരണം ഉപയോഗിക്കുന്നില്ല.

അവ എന്താണ്, അവ എന്താണ്?

വിശാലമായ അർത്ഥത്തിൽ, ഒരു സംഗീതം, അല്ലെങ്കിൽ, ഒരു ഓപ്പസ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതുപോലെ, ഏതെങ്കിലും ഭാഗം, മെച്ചപ്പെടുത്തൽ അല്ലെങ്കിൽ നാടൻ പാട്ട്. മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, പ്രായോഗികമായി ശബ്ദങ്ങളുടെ ക്രമപ്പെടുത്തിയ വൈബ്രേഷനുകളിലൂടെ അറിയിക്കാൻ കഴിയുന്ന എല്ലാം. ചട്ടം പോലെ, ഒരു പ്രത്യേക ആന്തരിക സമ്പൂർണ്ണത, ഭൗതിക ഏകീകരണം (സംഗീത ചിഹ്നങ്ങൾ, കുറിപ്പുകൾ മുതലായവ), ഒരുതരം പ്രത്യേക പ്രചോദനം എന്നിവയാണ് ഇതിന്റെ സവിശേഷത. കൂടാതെ, പ്രത്യേകത പ്രധാനമാണ്, അതിന്റെ പിന്നിൽ, ചട്ടം പോലെ, രചയിതാവിന്റെ വികാരങ്ങളും അനുഭവങ്ങളും ആണ്, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രേക്ഷകർക്ക് അവതരിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചു.

"സംഗീതത്തിന്റെ ഭാഗം" എന്ന പദം താരതമ്യേന അടുത്തിടെ കലാരംഗത്ത് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ് (കൃത്യമായ തീയതി അജ്ഞാതമാണ്, പക്ഷേ 18-19 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ പ്രദേശത്ത് എവിടെയോ). ഇത് വരെ, സാധ്യമായ എല്ലാ വഴികളിലും അദ്ദേഹത്തെ മാറ്റി.

ഉദാഹരണത്തിന്, ജോഹാൻ ഹെർഡർ ഈ പദത്തിന് പകരം "പ്രവർത്തനം" എന്ന പദം ഉപയോഗിച്ചു. അവന്റ്-ഗാർഡിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, പേരിന് പകരം "ഇവന്റ്", "ആക്ഷൻ", "ഓപ്പൺ ഫോം" എന്നിവ നൽകി. നിലവിൽ, സംഗീതത്തിന്റെ വിവിധ ഭാഗങ്ങൾ ഉണ്ട്. അവയിൽ ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധവും രസകരവും അസാധാരണവുമായവ പരിഗണിക്കാൻ ഞങ്ങൾ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു.

I. ഗാനം (അല്ലെങ്കിൽ ഗാനം)

ഈ ഗാനം ലളിതവും എന്നാൽ പൊതുവായതുമായ സംഗീതശകലങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്, അതിൽ കാവ്യാത്മക വാചകം ഓർമ്മിക്കാൻ എളുപ്പമുള്ള ലളിതമായ ഈണത്തോടൊപ്പമുണ്ട്.

ഇപ്പോൾ അതിന്റെ വ്യത്യസ്ത രൂപങ്ങൾ, വിഭാഗങ്ങൾ മുതലായവ ധാരാളം ഉണ്ട് എന്ന അർത്ഥത്തിൽ ഗാനം ഏറ്റവും വികസിതമായ ദിശകളിലൊന്നാണ് എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.

II സിംഫണി

ഒരു സിംഫണി (ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്തത് - "ഐക്യം, കൃപ, വ്യഞ്ജനാക്ഷരം") ഒരു വാദ്യസംഘം അവതരിപ്പിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചിട്ടുള്ള ഒരു സംഗീത ഭാഗമാണ്, അത് പിച്ചള, ചരട്, അറ അല്ലെങ്കിൽ മിശ്രിതം ആകാം. ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ, വോക്കൽ അല്ലെങ്കിൽ കോറസ് സിമോണിയിൽ ഉൾപ്പെട്ടേക്കാം.

മിക്കപ്പോഴും ഈ കൃതി മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളിലേക്ക് അടുപ്പിക്കുന്നു, അതുവഴി മിശ്രിത രൂപങ്ങൾ രൂപപ്പെടുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, സിംഫണി-സ്യൂട്ട്, സിംഫണി-കവിത, സിംഫണി-ഫാന്റസി മുതലായവ)

III ആമുഖവും ഫ്യൂഗും

ആമുഖം (ലാറ്റിൻ പ്രേയിൽ നിന്ന് - "വരാനിരിക്കുന്നതും" ലുഡസ് - "പ്ലേ") ഒരു ചെറിയ കഷണമാണ്, മറ്റുള്ളവയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, കർശനമായ രൂപമില്ല.

ഹാർപ്സിക്കോർഡ്, ഓർഗൻ, പിയാനോ തുടങ്ങിയ ഉപകരണങ്ങൾക്കാണ് പ്രധാനമായും പ്രെലഡുകളും ഫ്യൂഗുകളും സൃഷ്ടിച്ചിരിക്കുന്നത്

തുടക്കത്തിൽ, ഈ കൃതികൾ ഉദ്ദേശിച്ചത് സംഗീതജ്ഞർക്ക് പ്രകടനത്തിന്റെ പ്രധാന ഭാഗത്തിന് മുമ്പ് "upഷ്മളമാക്കാൻ" അവസരമുണ്ടായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, പിന്നീട് അവ യഥാർത്ഥ സ്വതന്ത്ര കൃതികളായി വേർതിരിക്കപ്പെട്ടു.

IV. ശവം

ഈ തരവും വളരെ രസകരമാണ്, കാരണം അതിൽ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നില്ല. ടച്ച് - (ഫ്രഞ്ച് "കീ", "ആമുഖം" ൽ നിന്ന്) ആശംസയുടെ അടയാളമായി അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഒരു സംഗീത ഭാഗമാണ്. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ ജർമ്മനിയിലാണ് ഈ പദം ആദ്യമായി ഉപയോഗിച്ചത്.

എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്നതിലേക്ക് പ്രേക്ഷകരുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുക, അതുപോലെ സംഭവത്തിന് അനുയോജ്യമായ വൈകാരിക നിറം കൊണ്ടുവരിക എന്നിവയാണ് അത്തരമൊരു സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം (ചട്ടം പോലെ, ഇവ വിവിധ ഗൗരവമേറിയ ചടങ്ങുകളാണ്). ഒരു പിച്ചള ബാൻഡ് പലപ്പോഴും ഒരു ആശംസയായി ഒരു സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കുന്നു. അവാർഡുകൾ വിതരണം ചെയ്യുന്ന സമയത്ത് നടത്തിയ ശവങ്ങൾ തീർച്ചയായും എല്ലാവരും കേട്ടിട്ടുണ്ട്.

ഇന്നത്തെ നമ്മുടെ ലേഖനത്തിൽ, സംഗീതോപകരണങ്ങൾ, അടയാളങ്ങൾ, സൃഷ്ടികൾ എന്തൊക്കെയാണെന്ന് ഞങ്ങൾ ക്രമീകരിച്ചിട്ടുണ്ട്. വായനക്കാർക്ക് ഉപകാരപ്രദവും വിവരദായകവുമാണെന്ന് ഞങ്ങൾ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു.

സംഗീത നൊട്ടേഷന്റെ ചുരുക്കെഴുത്ത്

ഷീറ്റ് സംഗീതത്തിൽ പലപ്പോഴും കാണപ്പെടുന്ന അധിക അടയാളങ്ങൾ എങ്ങനെ മനസ്സിലാക്കാം?
സംഗീത നൊട്ടേഷനിൽ, ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ സംഗീത നൊട്ടേഷൻ ചുരുക്കാൻ പ്രത്യേക പദവികൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. തത്ഫലമായി, റെക്കോർഡിംഗ് ചുരുക്കുന്നതിനു പുറമേ, കുറിപ്പുകൾ വായിക്കുന്നതും എളുപ്പമാക്കുന്നു.
വിവിധ ആവർത്തനങ്ങളെ സൂചിപ്പിക്കുന്ന സങ്കോച ചിഹ്നങ്ങളുണ്ട്: ഒരു അളവിനുള്ളിൽ, നിരവധി അളവുകൾ, ഒരു കഷണം ചില ഭാഗം.
ഒന്നോ രണ്ടോ ഒക്ടാവുകൾ ഉയരത്തിലോ താഴെയോ എഴുതാൻ ബാധ്യസ്ഥരായ ചുരുക്കങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു.
സംഗീത നൊട്ടേഷൻ ചുരുക്കുന്നതിനുള്ള ചില വഴികൾ ഞങ്ങൾ നോക്കും, അതായത്:

1. ആവർത്തിക്കുക.

ജോലിയുടെ ഒരു ഭാഗം അല്ലെങ്കിൽ മുഴുവൻ ജോലിയും ആവർത്തിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയാണ് ആവർത്തനം സൂചിപ്പിക്കുന്നത്. ചിത്രം നോക്കൂ:

ചിത്രം 1-1. ഒരു ആവർത്തനത്തിന്റെ ഉദാഹരണം

ചിത്രത്തിൽ നിങ്ങൾക്ക് ആവർത്തനത്തിന്റെ രണ്ട് പ്രതീകങ്ങൾ കാണാം, അവ ചുവന്ന ദീർഘചതുരങ്ങളിൽ രൂപപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. ഈ അടയാളങ്ങൾക്കിടയിൽ ആവർത്തിക്കേണ്ട ജോലിയുടെ ഒരു ഭാഗമുണ്ട്. അടയാളങ്ങൾ പരസ്പരം പുള്ളികളോടെ "നോക്കുന്നു".
നിങ്ങൾക്ക് ഒരു അളവ് മാത്രം ആവർത്തിക്കേണ്ടതുണ്ടെങ്കിൽ (നിരവധി തവണ പോലും), നിങ്ങൾക്ക് ഇനിപ്പറയുന്ന ചിഹ്നം ഉപയോഗിക്കാം (ശതമാനം ചിഹ്നത്തിന് സമാനമാണ്):

ചിത്രം 1-2. മുഴുവൻ അളവും ആവർത്തിക്കുക

രണ്ട് ഉദാഹരണങ്ങളിലും ഒരു അളവ് ആവർത്തിക്കുന്നത് ഞങ്ങൾ പരിഗണിക്കുന്നതിനാൽ, രണ്ട് റെക്കോർഡിംഗുകളും ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ പ്ലേ ചെയ്യുന്നു:

ചിത്രം 1-3. ചുരുക്കമില്ലാതെ സംഗീത നൊട്ടേഷൻ

ആ. 2 തവണ - ഒരേ കാര്യം. ചിത്രം 1-1 ൽ, ആവർത്തനം ഒരു പുനരവലോകനം നൽകുന്നു, ചിത്രം 1-2 ൽ, "ശതമാനം" അടയാളം. "ശതമാനം" ചിഹ്നം ഒരു അളവ് മാത്രമേ തനിപ്പകർപ്പാക്കുന്നുള്ളൂ എന്ന് മനസ്സിലാക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്, കൂടാതെ ഒരു ആവർത്തനത്തിന് സൃഷ്ടിയുടെ ഏകപക്ഷീയമായ വലിയ ഭാഗം (മുഴുവൻ ജോലിയും പോലും) ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയും. ഒരു അളവിന്റെ ഏതെങ്കിലും ഭാഗത്തിന്റെ ആവർത്തനത്തെ ഒരു ആവർത്തിച്ചുള്ള പ്രതീകത്തിനും സൂചിപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല - മുഴുവൻ അളവിലും മാത്രം.
ആവർത്തനം ഒരു ആവർത്തനത്താൽ സൂചിപ്പിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, ആവർത്തനത്തിന്റെ അവസാനങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമാണെങ്കിൽ, ഈ അളവ് ആദ്യ ആവർത്തനത്തിലും രണ്ടാമത്തേതിലും ഇത് പ്ലേ ചെയ്യണമെന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്ന അക്കങ്ങളുള്ള ബ്രാക്കറ്റുകൾ അവർ ഇടുന്നു. ബ്രാക്കറ്റുകളെ "വോൾട്ട്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ആദ്യ വോൾട്ട്, രണ്ടാമത്തേത് തുടങ്ങിയവ.
ഒരു ആവർത്തനവും രണ്ട് വോൾട്ടും ഉള്ള ഒരു ഉദാഹരണം പരിഗണിക്കുക:

ചിത്രം 1-4. ആവർത്തനവും വോൾട്ടും ഉള്ള ഒരു ഉദാഹരണം

ഈ ഉദാഹരണം എങ്ങനെ കളിക്കാം? നമുക്ക് ഇപ്പോൾ അത് മനസിലാക്കാം. ഇവിടെ എല്ലാം ലളിതമാണ്. റിപ്രൈസ് ബാറുകൾ 1, 2 എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. രണ്ടാമത്തെ ബാറിന് മുകളിൽ നമ്പർ 1 ഉള്ള ഒരു വോൾട്ട് ഉണ്ട്: ആദ്യ പാസിൽ ഞങ്ങൾ ഈ ബാർ പ്ലേ ചെയ്യുന്നു. ബാർ 3 ന് മുകളിൽ നമ്പർ 2 ഉള്ള ഒരു വോൾട്ട് ഉണ്ട് (ഇത് ഇതിനകം തന്നെ പുനരവതരണത്തിന്റെ പരിധിക്കു പുറത്താണ്, അങ്ങനെ ആയിരിക്കണം): ബാർ 2 (അതിനു മുകളിലുള്ള വോൾട്ട് നമ്പർ 1) ന് പകരം റിപ്രൈസിന്റെ രണ്ടാമത്തെ പാസ് സമയത്ത് ഞങ്ങൾ ഈ ബാർ പ്ലേ ചെയ്യുന്നു.
അതിനാൽ ഞങ്ങൾ താഴെ പറയുന്ന ക്രമത്തിൽ ബാറുകൾ പ്ലേ ചെയ്യുന്നു: ബാർ 1, ബാർ 2, ബാർ 1, ബാർ 3. മെലഡി കേൾക്കുക. ശ്രദ്ധിക്കുമ്പോൾ കുറിപ്പുകൾ പിന്തുടരുക.

ഫലം.
മ്യൂസിക്കൽ നൊട്ടേഷന്റെ ചുരുക്കത്തിന്റെ രണ്ട് വകഭേദങ്ങൾ നിങ്ങൾ പരിചയപ്പെട്ടു: ഒരു പുനരവലോകനവും ഒരു "ശതമാനം" ചിഹ്നവും. പുനരവതരണത്തിന് കഷണത്തിന്റെ ഏകപക്ഷീയമായ വലിയ ഭാഗം ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയും, കൂടാതെ "ശതമാനം" ചിഹ്നം 1 അളവ് മാത്രം ആവർത്തിക്കുന്നു.

2. ഒരു അളവിനുള്ളിൽ ആവർത്തിക്കുന്നു.

ഒരു മെലഡി ഫിഗറിന്റെ ആവർത്തനം.
ഒരേ അളവുകോൽ ഒരു അളവിനുള്ളിൽ ഉപയോഗിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അത്തരമൊരു അളവ് ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ എഴുതാം:

ചിത്രം 2-1. മെലഡി ഫിഗർ ആവർത്തിക്കുന്നു

ആ. അളവിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഒരു മെലഡിക് ഫിഗർ സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, തുടർന്ന്, ഈ കണക്ക് 3 തവണ വീണ്ടും വരയ്ക്കുന്നതിനുപകരം, 3 തവണ ഫ്ലാഗുകൾ ആവർത്തിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. അവസാനം, നിങ്ങൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ ഇനിപ്പറയുന്നവ കളിക്കുന്നു:

ചിത്രം 2-2. ഒരു മെലഡി ഫിഗർ അവതരിപ്പിക്കുന്നു

സമ്മതിക്കുക, ചുരുക്കിയ നൊട്ടേഷൻ വായിക്കാൻ എളുപ്പമാണ്! ദയവായി ശ്രദ്ധിക്കുക: ഞങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ, ഓരോ നോട്ടിനും രണ്ട് പതാകകൾ ഉണ്ട് (പതിനാറാം കുറിപ്പുകൾ). അതുകൊണ്ടാണ് ആവർത്തനത്തിന്റെ അടയാളങ്ങളിൽ രണ്ട്ഫീച്ചറുകൾ.

ഒരു കുറിപ്പ് ആവർത്തിക്കുക.
ഒരു കുറിപ്പ് അല്ലെങ്കിൽ കോർഡ് ആവർത്തിക്കുന്നത് അതേ രീതിയിൽ സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ ഉദാഹരണം പരിഗണിക്കുക:

ചിത്രം 2-3. ഒരു കുറിപ്പ് ആവർത്തിക്കുന്നു

നിങ്ങൾ ഇതിനകം asഹിച്ചതുപോലെ, ഈ റെക്കോർഡിംഗ് ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ തോന്നുന്നു:

ചിത്രം 2-4. വധശിക്ഷ

ട്രെമോലോ.
രണ്ട് ശബ്ദങ്ങളുടെ വേഗത്തിലുള്ള, ഒന്നിലധികം ആവർത്തനങ്ങളെ ട്രെമോലോ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ചിത്രം 3-1 ഒരു ട്രെമോലോയുടെ ശബ്ദം കാണിക്കുന്നു, രണ്ട് കുറിപ്പുകൾക്കിടയിൽ മാറിമാറി: "സി", "ബി":

ചിത്രം 2-5. ഒരു ട്രെമോലോ ശബ്ദത്തിന്റെ ഉദാഹരണം

ചുരുക്കത്തിൽ, ഈ ട്രെമോലോ ഇതുപോലെ കാണപ്പെടും:

ചിത്രം 2-6. ട്രെമോലോ റെക്കോർഡിംഗ്

നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, തത്ത്വം എല്ലായിടത്തും ഒരുപോലെയാണ്: ഒന്നോ രണ്ടോ (ഒരു ട്രെമോലോയിലെ പോലെ) കുറിപ്പുകൾ സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിന്റെ ദൈർഘ്യം യഥാർത്ഥത്തിൽ പ്ലേ ചെയ്ത നോട്ടുകളുടെ ആകെത്തുകയ്ക്ക് തുല്യമാണ്. നോട്ട് ശാന്തതയിലെ ഡാഷുകൾ പ്ലേ ചെയ്യേണ്ട നോട്ട് ഫ്ലാഗുകളുടെ എണ്ണം സൂചിപ്പിക്കുന്നു.
ഞങ്ങളുടെ ഉദാഹരണങ്ങളിൽ, ഒരൊറ്റ കുറിപ്പിന്റെ ശബ്ദം ഞങ്ങൾ ആവർത്തിക്കുന്നു, പക്ഷേ നിങ്ങൾക്ക് ഇതുപോലുള്ള ചുരുക്കങ്ങളും കണ്ടെത്താനാകും:

ചിത്രം 2-7. ഇതും ഒരു ട്രെമോലോ ആണ്

ഫലം.

ഈ വിഭാഗത്തിൽ, ഒരു അളവിലുള്ള വിവിധ ആവർത്തനങ്ങളെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ പഠിച്ചു.

3. ഓരോ ഒക്ടേവിനും കൈമാറ്റത്തിന്റെ അടയാളങ്ങൾ.

ഈണത്തിന്റെ ഒരു ചെറിയ ഭാഗം വളരെ കുറവോ ഉയർന്നതോ ആണെങ്കിൽ എളുപ്പം എഴുതാനും വായിക്കാനും കഴിയുക, തുടർന്ന് താഴെ പറയുന്ന രീതിയിൽ തുടരുക: മെലഡി എഴുതിയിരിക്കുന്നതിനാൽ അത് ജീവനക്കാരുടെ പ്രധാന വരികളിലായിരിക്കും. എന്നിരുന്നാലും, നിങ്ങൾ ഒരു ഒക്ടേവ് ഉയരത്തിൽ (അല്ലെങ്കിൽ താഴേക്ക്) കളിക്കേണ്ടതുണ്ടെന്ന് അവർ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് എങ്ങനെയാണ് ചെയ്യുന്നത്, ഞങ്ങൾ കണക്കുകളിൽ പരിഗണിക്കും:

ചിത്രം 3-1. 8va ഒരു ഒക്ടേവ് ഉയരത്തിൽ കളിക്കാൻ ബാധ്യസ്ഥനാണ്

ദയവായി ശ്രദ്ധിക്കുക: മുകളിലുള്ള കുറിപ്പുകൾക്ക് മുകളിൽ 8va എഴുതിയിരിക്കുന്നു, ചില കുറിപ്പുകൾ ഒരു ഡോട്ട്ഡ് ലൈൻ ഉപയോഗിച്ച് ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്തിരിക്കുന്നു. 8va മുതൽ ആരംഭിക്കുന്ന ഡോട്ട് ലൈനിന് താഴെയുള്ള എല്ലാ കുറിപ്പുകളും, എഴുതിയതിനേക്കാൾ ഉയർന്ന ഒരു അഷ്ടകം പ്ലേ ചെയ്യുന്നു. ആ. ചിത്രത്തിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്നത് ഇതുപോലെ പ്ലേ ചെയ്യണം:

ചിത്രം 3-2. വധശിക്ഷ

കുറഞ്ഞ നോട്ടുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്ന ഒരു ഉദാഹരണം നോക്കാം. ഇനിപ്പറയുന്ന ചിത്രം നോക്കുക ("അഗത ക്രിസ്റ്റി" ഗ്രൂപ്പിന്റെ മെലഡി):

ചിത്രം 3-3. അധിക വരികളിൽ മെലഡി

ഈണത്തിന്റെ ഈ ഭാഗം ചുവടെയുള്ള അധിക ഭരണാധികാരികളിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു. നമുക്ക് "8vb" എന്ന നൊട്ടേഷൻ ഉപയോഗിക്കാം, ഒരു ഒക്ടേവ് കൊണ്ട് താഴ്ത്തേണ്ട നോട്ടുകൾ ഒരു ഡോട്ട്ഡ് ലൈൻ ഉപയോഗിച്ച് സൂചിപ്പിക്കുക (ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, സ്റ്റേവിലെ കുറിപ്പുകൾ ഒരു ഒക്ടേവ് യഥാർത്ഥ ശബ്ദത്തേക്കാൾ ഉയർന്നതായി എഴുതപ്പെടും):

ചിത്രം 3-4. 8vb ഒരു ഒക്ടേവ് ലോവർ പ്ലേ ചെയ്യാൻ ബാധ്യസ്ഥനാണ്

എൻട്രി കൂടുതൽ ഒതുക്കമുള്ളതും വായിക്കാൻ എളുപ്പമുള്ളതുമായി മാറി. നോട്ടുകളുടെ ശബ്ദം അതേപടി തുടർന്നു.
ഒരു പ്രധാന കാര്യം: മുഴുവൻ മെലഡിയും കുറഞ്ഞ നോട്ടുകളിൽ മുഴങ്ങുകയാണെങ്കിൽ, തീർച്ചയായും, മുഴുവൻ ഭാഗത്തിനും കീഴിൽ ആരും ഒരു ഡോട്ട്ഡ് ലൈൻ വരയ്ക്കില്ല. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ബാസ് ക്ലെഫ് ഫാ ഉപയോഗിക്കുന്നു. 8vb, 8va എന്നിവ ഒരു കഷണത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം മാത്രം ചുരുക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്നു.
അത്തരമൊരു ഓപ്ഷനും ഉണ്ട്. 8va, 8vb എന്നിവയ്ക്ക് പകരം 8. മാത്രം, ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ഒക്ടേവ് ഉയരത്തിൽ പ്ലേ ചെയ്യണമെങ്കിൽ നോട്ടുകൾക്ക് മുകളിൽ ഡോട്ട്ഡ് ലൈൻ സ്ഥാപിക്കും, നിങ്ങൾ ഒരു ഒക്ടേവ് ലോവർ പ്ലേ ചെയ്യണമെങ്കിൽ നോട്ടുകൾക്ക് താഴെയാണ്.

ഫലം.
ഈ അധ്യായത്തിൽ, സംഗീത നൊട്ടേഷന്റെ മറ്റൊരു തരം ചുരുക്കത്തെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ പഠിച്ചു. എഴുതിയതിനേക്കാൾ ഉയർന്ന ഒക്ടേവ് പ്ലേ ചെയ്യാൻ 8va സൂചിപ്പിക്കുന്നു, എഴുതിയതിന് താഴെ 8vb ഒരു അഷ്ടകമാണ്.

4. ഡാൽ സെഗ്നോ, ഡാ കോഡ.

ഡാൽ സെഗ്നോ, ഡാ കോഡ എന്നീ വാക്കുകളും സംഗീത നൊട്ടേഷൻ ചുരുക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഒരു സംഗീതത്തിന്റെ ഭാഗങ്ങളുടെ ആവർത്തനങ്ങൾ ക്രമീകരിക്കാൻ അവ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. ഇവ ട്രാഫിക് സംഘടിപ്പിക്കുന്ന റോഡ് അടയാളങ്ങൾ പോലെയാണെന്ന് നമുക്ക് പറയാം. റോഡിൽ മാത്രമല്ല, സ്കോർ അനുസരിച്ച്.

ഡാൽ സെഗ്നോ.
നിങ്ങൾ എവിടെയാണ് ആവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങേണ്ടതെന്ന് അടയാളം സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ദയവായി ശ്രദ്ധിക്കുക: റീപ്ലേ ആരംഭിക്കുന്ന സ്ഥലത്തെ മാത്രമാണ് അടയാളം സൂചിപ്പിക്കുന്നത്, എന്നാൽ റീപ്ലേ തന്നെ ഇപ്പോഴും കളിക്കാൻ വളരെ നേരത്തെയാണ്. "ഡാൽ സെഗ്നോ" എന്ന വാചകം, പലപ്പോഴും "D.S." എന്ന് ചുരുക്കി, കളിക്കാൻ തുടങ്ങാൻ നിങ്ങളെ നിർബന്ധിക്കുന്നു. "D.S." ന് ശേഷം സാധാരണയായി റീപ്ലേ എങ്ങനെ പ്ലേ ചെയ്യണമെന്നതിന്റെ സൂചന താഴെ കൊടുക്കുന്നു. ഇതിനെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ ചുവടെ.
മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ: കഷണം നിർവ്വഹിക്കുക, അടയാളം കണ്ടുമുട്ടുക, അവഗണിക്കുക. നിങ്ങൾ "D.S." എന്ന വാചകം കണ്ടുമുട്ടിയ ശേഷം - ഒരു അടയാളം ഉപയോഗിച്ച് കളിക്കാൻ തുടങ്ങുക.
മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, "ഡി.എസ്." ആവർത്തനം ആരംഭിക്കാൻ ബാധ്യസ്ഥനാകുക മാത്രമല്ല (ചിഹ്നത്തിലേക്ക് പോകുക) മാത്രമല്ല, എങ്ങനെ മുന്നോട്ട് പോകണമെന്ന് സൂചിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു:
- "D.S. അൽ ഫൈൻ" എന്ന വാക്യത്തിന് ഇനിപ്പറയുന്നവ അർത്ഥമാക്കുന്നത്: ഒരു സൈൻ അപ്പ് മുതൽ "ഫൈൻ" എന്ന വാക്ക് വരെ പ്ലേ ചെയ്യാൻ ആരംഭിക്കുക;
- "D.S. അൽ കോഡ" എന്ന വാചകം നിങ്ങളെ അടയാളത്തിലേക്ക് മടക്കി "ഡാ കോഡ" എന്ന വാക്യം വരെ കളിക്കാൻ നിർബന്ധിക്കുന്നു, തുടർന്ന് കോഡിലേക്ക് പോകുക (ചിഹ്നത്തിൽ നിന്ന് കളിക്കാൻ തുടങ്ങുക).

കോഡ.
സംഗീതത്തിന്റെ അവസാന ഭാഗമാണിത്. ഇത് ഒരു ചിഹ്നത്താൽ സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. "കോഡ" എന്ന ആശയം വളരെ വിപുലമാണ്, ഇത് ഒരു പ്രത്യേക വിഷയമാണ്. സംഗീത നൊട്ടേഷന്റെ പഠനത്തിന്റെ ഭാഗമായി, ഞങ്ങൾക്ക് കോഡ് ചിഹ്നം മാത്രമേ ആവശ്യമുള്ളൂ:.

ഉദാഹരണം 1. "D.S. al Fine" ഉപയോഗിക്കുന്നത്.

ബാറുകളുടെ ക്രമം നോക്കാം.
ബാർ 1. സിഗ്നോ () ചിഹ്നം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ഈ നിമിഷം മുതൽ ഞങ്ങൾ വീണ്ടും പ്ലേ ചെയ്യാൻ തുടങ്ങും. എന്നിരുന്നാലും, ആവർത്തനത്തിന്റെ സൂചനകൾ ഞങ്ങൾ ഇതുവരെ കണ്ടിട്ടില്ല ("D.S ...." എന്ന വാചകം) (ഈ വാചകം രണ്ടാമത്തെ അളവിലായിരിക്കും), അതിനാൽ ഞങ്ങൾ അടയാളം അവഗണിക്കുന്നു.
ആദ്യ അളവിലും നമ്മൾ "ഡാ കോഡ" എന്ന വാചകം കാണുന്നു. ഇത് ഇനിപ്പറയുന്നവയെ അർത്ഥമാക്കുന്നു: ഞങ്ങൾ റീപ്ലേ പ്ലേ ചെയ്യുമ്പോൾ, ഞങ്ങൾ ഈ വാക്യത്തിൽ നിന്ന് കോഡ് () ലേക്ക് പോകേണ്ടതുണ്ട്. റീപ്ലേ ഇതുവരെ ആരംഭിച്ചിട്ടില്ലാത്തതിനാൽ ഞങ്ങൾ അതും അവഗണിക്കുന്നു.

സംഗീതം എന്താണ്?

പല പുരാതന ഭാഷകളിലും ഈ വാക്കിന്റെ അർത്ഥം "മ്യൂസുകളുടെ പ്രവർത്തനം" എന്നാണ്.

സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ഹ്രസ്വ ചരിത്രം

പുരാതന കാലം മുതൽ ആളുകൾ സംഗീതത്തെ സ്നേഹിച്ചിരുന്നു. പുരാതന ആഫ്രിക്കയുടെ പ്രദേശത്ത്, ആചാരങ്ങളുടെ ഭാഗമായ വിവിധ ഗാനങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെ, അവർ ആത്മാക്കളുമായി, ദൈവങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെടാൻ ശ്രമിച്ചു. ഈജിപ്തിൽ, സംഗീതം പ്രധാനമായും മതപരമായ ഗാനങ്ങൾക്കായി ഉപയോഗിച്ചു. "അഭിനിവേശങ്ങൾ", "ദുരാചാരങ്ങൾ" എന്നിങ്ങനെയുള്ള ആശയങ്ങൾ, വിഭാഗങ്ങൾക്ക് തുല്യമാണ്. ഈജിപ്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ "മരിച്ചവരുടെ പുസ്തകം", "ദി പിരമിഡ് ടെക്സ്റ്റുകൾ" എന്നിവയാണ്, ഈജിപ്ഷ്യൻ ദേവനായ ഒസിരിസിന്റെ "അഭിനിവേശങ്ങൾ" വിവരിക്കുന്നു. പുരാതന ഗ്രീക്കുകാർ അവരുടെ സംസ്കാരത്തിൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ആവിഷ്കാരം നേടിയ ലോകത്തിലെ ആദ്യത്തെ ആളുകളാണ്. ഗണിതശാസ്ത്ര അളവുകളും ശബ്ദങ്ങളും തമ്മിൽ ഒരു പ്രത്യേക പാറ്റേൺ ഉണ്ടെന്ന് ആദ്യം ശ്രദ്ധിച്ചത് അവരാണ് എന്ന വസ്തുത ഇവിടെ ചേർക്കുന്നത് മൂല്യവത്താണ്.

ക്ലാസിക്കൽ സിദ്ധാന്തമനുസരിച്ച്, ഒൻപതാം നൂറ്റാണ്ടോടെ, ഇനിപ്പറയുന്ന സംഗീത വിഭാഗങ്ങൾ ഭൂമിയിൽ നിലനിന്നിരുന്നു: ഗ്രിഗോറിയൻ മന്ത്രം (അതായത് വിവിധതരം പള്ളി മന്ത്രങ്ങൾ, ആരാധനാക്രമങ്ങൾ), ബാർഡിക് ഗാനം, മതേതര സംഗീതം (അത്തരമൊരു വിഭാഗത്തിന്റെ വ്യക്തമായ ഉദാഹരണം ശ്ലോകം ). ആളുകളുടെ ഇടപെടൽ പ്രക്രിയയിൽ, ഈ വിഭാഗങ്ങൾ ക്രമേണ പരസ്പരം കൂടിച്ചേർന്ന്, മുൻപത്തേതിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി പുതിയവ ഉണ്ടാക്കുന്നു. അതിനാൽ, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ജാസ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അത് പല ആധുനിക വിഭാഗങ്ങളുടെയും പൂർവ്വികനായി.

സംഗീത ചിഹ്നങ്ങളും ചിഹ്നങ്ങളും എന്തൊക്കെയാണ്?

നിങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ ശബ്ദങ്ങൾ റെക്കോർഡ് ചെയ്യാൻ കഴിയും? സ്റ്റാഫിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന പരമ്പരാഗത ഗ്രാഫിക് ചിഹ്നങ്ങളാണ് മ്യൂസിക്കൽ നോട്ട് അടയാളങ്ങൾ. അവരുടെ പ്രധാന പ്രവർത്തനം പിച്ച്, ഒരു പ്രത്യേക ശബ്ദത്തിന്റെ ആപേക്ഷിക ദൈർഘ്യം എന്നിവ സൂചിപ്പിക്കുക എന്നതാണ്. സംഗീത നൊട്ടേഷനാണ് സംഗീതത്തിന്റെ പ്രായോഗിക അടിത്തറ എന്നത് രഹസ്യമല്ല. എന്നിരുന്നാലും, ഇത് എല്ലാവർക്കും നൽകിയിട്ടില്ല. സംഗീത ചിഹ്നങ്ങൾ പഠിക്കുന്നത് വളരെ അധ്വാനിക്കുന്ന പ്രക്രിയയാണ്, അതിന്റെ ഫലം ഏറ്റവും ക്ഷമയുള്ളവരും ഉത്സാഹമുള്ളവർക്കും മാത്രമേ ആസ്വദിക്കാൻ കഴിയൂ.

എന്താണ് സംഗീതോപകരണങ്ങൾ, അവ എന്തൊക്കെയാണ്?

എന്താണ് സംഗീത സൃഷ്ടികൾ, അവ എന്തൊക്കെയാണ്?

ഉദാഹരണത്തിന്, വിൽഹെം ഹംബോൾട്ടും ജോഹാൻ ഹെർഡറും ഈ പദത്തിന് പകരം "പ്രവർത്തനം" എന്ന പദം ഉപയോഗിച്ചു. അവന്റ്-ഗാർഡിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, പേരിന് പകരം "ഇവന്റ്", "ആക്ഷൻ", "ഓപ്പൺ ഫോം" എന്നിവ നൽകി. നിലവിൽ, സംഗീതത്തിന്റെ വിവിധ ഭാഗങ്ങൾ ധാരാളം ഉണ്ട്. അവയിൽ ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധവും രസകരവും അസാധാരണവുമായവ പരിഗണിക്കാൻ ഞങ്ങൾ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു.

സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ഹ്രസ്വ ചരിത്രം

സംഗീത ചിഹ്നങ്ങളും ചിഹ്നങ്ങളും എന്തൊക്കെയാണ്?

എന്താണ് സംഗീതോപകരണങ്ങൾ, അവ എന്തൊക്കെയാണ്?

അവ എന്താണ്, അവ എന്താണ്?

I. ഗാനം (അല്ലെങ്കിൽ ഗാനം)

II സിംഫണി

III ആമുഖവും ഫ്യൂഗും

IV. ശവം

സംഗീതം എന്താണ്?

സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ഹ്രസ്വ ചരിത്രം

സംഗീത ചിഹ്നങ്ങളും ചിഹ്നങ്ങളും എന്തൊക്കെയാണ്?

എന്താണ് സംഗീതോപകരണങ്ങൾ, അവ എന്തൊക്കെയാണ്?

എന്താണ് സംഗീത സൃഷ്ടികൾ, അവ എന്തൊക്കെയാണ്?

I. ഗാനം (അല്ലെങ്കിൽ ഗാനം)

II സിംഫണി

III ആമുഖവും ഫ്യൂഗും

IV. ശവം

എഡിറ്ററുടെ ചോയ്സ്