സംഗീത സിദ്ധാന്തം: സംഗീത അവതരണം, ബഹുസ്വരത, കർശനമായ ശൈലി. ബാച്ച് പോളിഫോണിക് കോമ്പോസിഷനുകൾ പോളിഫോണിക് പോളിഫോണിക് കോമ്പോസിഷൻ

ഒരു പിയാനിസ്റ്റ് ഉൾപ്പെടെ ഏതെങ്കിലും സ്പെഷ്യാലിറ്റിയുള്ള ഒരു സംഗീതജ്ഞന്റെ യോജിപ്പുള്ള വികാസത്തിന് പോളിഫോണിക് സംഗീതത്തിന്റെ ലോകത്തിലേക്കുള്ള ആമുഖം ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത അവസ്ഥയാണ്. ബാച്ചിന്റെ കൃതികളുടെ പഠനം മ്യൂസിക്കൽ പെഡഗോഗിയുടെ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള പ്രശ്നങ്ങളിലൊന്നാണ്.

ഡൗൺലോഡ്:

പ്രിവ്യൂ:

അധിക വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ മുനിസിപ്പൽ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനം

"ജി. സ്‌ട്രൂവ് ചിൽഡ്രൻസ് മ്യൂസിക് ആൻഡ് ക്വയർ സ്കൂൾ"

റിപ്പോർട്ട് ചെയ്യുക

"പോളിഫോണിക് വർക്കുകൾ ഐ.എസ്. ബാച്ച് താഴ്ന്ന ഗ്രേഡുകളിൽ "

സമാഹരിച്ചത്:

ടീച്ചർ

MOUDO "കുട്ടികളുടെ ആർട്ട് സ്കൂൾ പേര് ജി. സ്ട്രൂവ് "

കുലെഷോവ എസ്.എസ്.

ഷെലെസ്നോഗോർസ്ക്

2016 നവംബർ.

പോളിഫോണിക് സംഗീതത്തിന്റെ ലോകത്തിലേക്കുള്ള യഥാർത്ഥ ആമുഖം, അതിന്റെ പരകോടി ജെ.എസ്. ബാച്ചിന്റെ സൃഷ്ടിയാണ്, ഒരു പിയാനിസ്റ്റ് ഉൾപ്പെടെയുള്ള ഏതെങ്കിലും സ്പെഷ്യാലിറ്റിയുള്ള ഒരു സംഗീതജ്ഞന്റെ യോജിപ്പുള്ള വികാസത്തിന് ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത വ്യവസ്ഥയാണ്.

മ്യൂസിക്കൽ പെഡഗോഗിയിലെ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള പ്രശ്നങ്ങളിലൊന്നാണ് ബാച്ചിന്റെ പഠനം എന്ന് പൊതുവെ അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. തീർച്ചയായും, മികച്ച സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ആവിഷ്‌കാരവും സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക്കലും ശരിയായ പ്രകടനത്തിന്റെ വഴിയിൽ നിരവധി തടസ്സങ്ങൾ നിൽക്കുന്നു.

ബാച്ചിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ വിധി അസാധാരണമായി മാറി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് വിലമതിക്കപ്പെടാതെയും മരണശേഷം പൂർണ്ണമായും മറന്നുപോവുകയും ചെയ്ത അവരുടെ രചയിതാവ് കുറഞ്ഞത് മുക്കാൽ നൂറ്റാണ്ടിനുശേഷം ഒരു പ്രതിഭ സംഗീതസംവിധായകനായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. പിയാനോ സംഗീതത്തിന്റെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികാസത്തിന്റെയും അതിൽ റൊമാന്റിക് ശൈലിയുടെ ആധിപത്യത്തിന്റെയും കാലഘട്ടത്തിൽ, നാടകീയമായി മാറിയ സാംസ്കാരികവും ചരിത്രപരവുമായ അവസ്ഥകളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിലുള്ള താൽപ്പര്യത്തിന്റെ ഉണർവ് ഇതിനകം സംഭവിച്ചു. അക്കാലത്ത് സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയ്ക്ക് തികച്ചും അന്യമായ സ്ഥാനങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെട്ടത് യാദൃശ്ചികമല്ല. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റൊമാന്റിക് സംഗീതത്തിന്റെ രീതിയിൽ ബാച്ചിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ആധുനികവൽക്കരണം ഏതാണ്ട് നിയമവിധേയമായി. കെ ചെർണിയും മറ്റ് നിരവധി സംഗീതജ്ഞരും ഈ പാരമ്പര്യത്തിന് ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിച്ചു. ബാച്ചിന്റെ പ്രവർത്തനത്തോടുള്ള ഒരു പുതിയ മനോഭാവം, അവനെ വിദേശ മാലിന്യങ്ങളിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിക്കാനും അവന്റെ യഥാർത്ഥ രൂപം അറിയിക്കാനുമുള്ള ആഗ്രഹത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തി, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ മാത്രമാണ് രൂപപ്പെട്ടത്. അതിനുശേഷം, സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീത പൈതൃകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം ശാസ്ത്രീയ ചരിത്ര വിശകലനത്തിന്റെ ശക്തമായ അടിത്തറയിലാണ് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നത്.

ബാച്ചിന്റെ കല ശക്തമായ പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് വളർന്നു, കർശനമായ നിയമങ്ങൾക്കും ചട്ടങ്ങൾക്കും വിധേയമാണ്. എന്നാൽ കമ്പോസറുടെ കൃതികൾക്ക് യഥാർത്ഥവും വ്യക്തിഗതവുമായ വ്യാഖ്യാനം ആവശ്യമില്ലെന്ന് ഇതിനർത്ഥമില്ല. ഒരു പുതിയ രീതിയിൽ ബാച്ച് അവതരിപ്പിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം, സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക്കലി ശരിയായ നിറങ്ങൾക്കായുള്ള തിരയലിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുകയാണെങ്കിൽ, സ്വാഗതം ചെയ്യാൻ മാത്രമേ കഴിയൂ. ബാച്ചിന്റെ ക്ലാവിയർ കോമ്പോസിഷനുകളുടെ സ്വഭാവം ബുദ്ധിയുടെ സജീവമായ പങ്കാളിത്തമില്ലാതെ അവരുടെ പ്രകടന പ്രകടനം അസാധ്യമാണ്. സംഗീത ചിന്തയുടെ വികാസത്തിനും വിദ്യാർത്ഥിയുടെ മുൻകൈയും സ്വാതന്ത്ര്യവും വളർത്തുന്നതിനും, കൂടാതെ - മറ്റ് സംഗീത ശൈലികൾ മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള താക്കോലായി അവ മാറ്റാനാകാത്ത മെറ്റീരിയലായി മാറും.

കുട്ടികളുടെ സംഗീത സ്കൂളിലെ പഠനത്തിന്റെ പ്രാരംഭ വർഷങ്ങൾ വിദ്യാർത്ഥിയെ വളരെയധികം സ്വാധീനിക്കുന്നു, ഈ കാലഘട്ടം ഭാവിയിലെ പിയാനിസ്റ്റിന്റെ രൂപീകരണത്തിലെ നിർണായകവും ഉത്തരവാദിത്തമുള്ളതുമായ ഘട്ടമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ബഹുസ്വര സംഗീതം ഉൾപ്പെടെയുള്ള സംഗീതത്തോടുള്ള താൽപ്പര്യവും സ്നേഹവും ഇവിടെ വളർത്തിയെടുക്കുന്നു.

ഒരു കുട്ടിക്ക് സംഗീത ലോകത്തെ ഏറ്റവും മികച്ച മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശം ഒരു ഗാനമാണ്: ഒരു ഒന്നാം ക്ലാസ്സുകാരൻ മനസ്സോടെ പരിചിതമായ പാട്ടുകൾ പാടുന്നു, ടീച്ചർ അവനുവേണ്ടി കളിക്കുന്ന നാടകങ്ങൾ താൽപ്പര്യത്തോടെ കേൾക്കുന്നു. പിയാനോയ്‌ക്കായുള്ള ഏറ്റവും ഭാരം കുറഞ്ഞ മോണോഫോണിക് ക്രമീകരണത്തിൽ കുട്ടികളുടെയും നാടോടി ഗാനങ്ങളുടെയും മെലഡികൾ - അതിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തിൽ തുടക്കക്കാർക്ക് ഏറ്റവും മനസ്സിലാക്കാവുന്ന വിദ്യാഭ്യാസ മെറ്റീരിയൽ. ഗാനങ്ങൾ ലളിതവും എന്നാൽ അർത്ഥവത്തായതും, വ്യക്തമായ അന്തർലീനമായ ആവിഷ്‌കാരത്താൽ വേർതിരിക്കപ്പെടുന്നതും, വ്യക്തമായി പ്രകടമായ പര്യവസാനത്തോടെയും തിരഞ്ഞെടുക്കണം. പിന്നെ പൂർണ്ണമായും വാദ്യോപകരണ മെലഡികൾ ക്രമേണ കൊണ്ടുവരുന്നു. അങ്ങനെ, ആദ്യ ഘട്ടങ്ങളിൽ നിന്ന്, വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ശ്രദ്ധ മെലഡിയിൽ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു, അത് അവൻ തുടക്കം മുതൽ പ്രകടമായി പാടുന്നു, തുടർന്ന് പിയാനോയിൽ "പാടാൻ" പഠിക്കുന്നു. മോണോഫോണിക് ഗാനങ്ങൾ-മെലഡികളുടെ ആലാപന പ്രകടനം പിന്നീട് ലൈറ്റ് പോളിഫോണിക് കഷണങ്ങളിലുള്ള ഒരേ മെലഡികളുടെ രണ്ട് സംയോജനത്തിലേക്ക് മാറ്റുന്നു. ഈ പരിവർത്തനത്തിന്റെ സ്വാഭാവികത ഭാവിയിൽ ബഹുസ്വരതയിൽ താൽപ്പര്യം നിലനിർത്തുന്നതിനുള്ള ഒരു ഗ്യാരണ്ടിയാണ്. തുടക്കക്കാർക്കുള്ള പോളിഫോണിക് റെപ്പർട്ടറി, സബ്-വോയ്‌സ് തരത്തിലുള്ള നാടോടി ഗാനങ്ങളുടെ ലൈറ്റ് പോളിഫോണിക് ക്രമീകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, അവ ഉള്ളടക്കത്തിൽ കുട്ടികൾക്ക് അടുത്തതും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമാണ്. അത്തരം കഷണങ്ങളിൽ, മുൻനിര ശബ്ദം, ചട്ടം പോലെ, മുകളിലുള്ളതാണ്, അതേസമയം താഴത്തെ (എക്കോ) പ്രധാന മെലഡിയെ "നിറം" ചെയ്യുന്നു. ഒരു ഉദാഹരണമാണ് നാടകങ്ങൾ: "ഓ, ശീതകാലം-ശീതകാലം", "പർവതത്തിൽ, പർവതത്തിൽ." പോളിഫോണിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നതിന് ആവശ്യമായ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഇവിടെ നിങ്ങൾക്ക് വിദ്യാർത്ഥികളെ പരിചയപ്പെടുത്താം (വിദ്യാർത്ഥി ഒരു ശബ്ദം കളിക്കുന്നു, അധ്യാപകൻ മറ്റൊന്ന് കളിക്കുന്നു, ഒരു ശബ്ദം പാടുന്നു, മറ്റൊന്ന് പിയാനോയിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു). മേളയിൽ അധ്യാപകനോടൊപ്പം രണ്ട് ഭാഗങ്ങളും മാറിമാറി കളിക്കുമ്പോൾ, വിദ്യാർത്ഥിക്ക് ഓരോരുത്തരുടെയും സ്വതന്ത്ര ജീവിതം വ്യക്തമായി അനുഭവപ്പെടുക മാത്രമല്ല, രണ്ട് ശബ്ദങ്ങളുടെയും ഒരേസമയം സംയോജനത്തിൽ മുഴുവൻ നാടകവും കേൾക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഒരു സബ്-വോയ്‌സ് തരം പോളിഫോണിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, പഠനത്തിന്റെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിലെ വിദ്യാർത്ഥി ഒരേ സമയം 17-18 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സംഗീതസംവിധായകരുടെ നൃത്ത വിഭാഗത്തിന്റെ മിനിയേച്ചറുകൾ പരിചയപ്പെടുന്നു. എസ്. ലിയാക്കോവിറ്റ്സ്കായ എഡിറ്റുചെയ്ത ശേഖരത്തിൽ, എൻ. യുറോവ്സ്കി എഡിറ്റുചെയ്ത ലൈറ്റ് ഓൾഡ് നാടകങ്ങളുടെ ശേഖരങ്ങളിൽ ഇതിനുള്ള ശേഖരം കാണാം. ഈ വിഭാഗത്തിലെ നാടകങ്ങളിൽ, ബഹുസ്വരതയെ വ്യത്യസ്തമാക്കുന്ന രീതികൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, ഇത് അവരെ പെഡഗോഗിക്കൽ റെപ്പർട്ടറിയിൽ ജനപ്രിയമാക്കുന്നു. അവതരണം സാധാരണയായി രണ്ട് ഭാഗങ്ങളാണ്, പ്രധാന മെലഡി മുകളിലെ ശബ്ദത്താൽ നയിക്കപ്പെടുന്നു, എല്ലായ്പ്പോഴും ഉച്ചാരണത്തിലും താളത്തിലും സ്വരത്തിലും വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. താഴത്തെ ശബ്‌ദം സ്വരത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ അത്ര പ്രകടമല്ല, പക്ഷേ ഒരു സ്വതന്ത്ര രേഖയുണ്ട്. ഈ ചെറിയ ഭാഗങ്ങൾ അവയുടെ കൃപയും സമ്പൂർണ്ണതയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. അവർ ശൈലിയുടെ ഒരു ബോധം വളർത്തുന്നു, സ്ട്രോക്കുകളുടെ അർത്ഥവത്തായ നിർവ്വഹണം, കൈകളുടെ സ്വാതന്ത്ര്യം, കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ ക്ലാസിക്കൽ പോളിഫോണിക്കായി വിദ്യാർത്ഥികളെ സജ്ജമാക്കുന്നു. അത്തരം നാടകങ്ങളുടെ ഉദാഹരണങ്ങളിൽ ഇനിപ്പറയുന്നവ ഉൾപ്പെടുന്നു: B. Goldenweiser "The Play", J. Armand "The Play", N. Dauge "Lullaby". പഴയ സംഗീതസംവിധായകരുടെ ഭാഗങ്ങൾ വിവിധ സ്കൂളുകളിലും സംഗീത വായനക്കാരിലും ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. ഈ ചെറിയ മാസ്റ്റർപീസുകൾ നിങ്ങൾ കടന്നുപോകരുത്. അവയിൽ, ജെ.എസ്.ബാച്ചിന്റെ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ പോളിഫോണിക് കഷണങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിലേക്ക് വിദ്യാർത്ഥി ഒരു ചുവടുവെക്കുന്നു.

"അന്ന മഗ്ദലീന ബാച്ചിന്റെ നോട്ട്ബുക്കിൽ" നിന്നുള്ള വിലമതിക്കാനാകാത്ത നാടകങ്ങളുടെ ശേഖരം, വ്യത്യസ്ത ബഹുസ്വരതയുള്ള വിദ്യാർത്ഥികളുടെ കൂടുതൽ പരിചയം തുടരുന്നു. ശേഖരത്തിൽ വ്യത്യസ്ത വിഭാഗങ്ങളുടെ (മിനിറ്റുകൾ, പോളോണൈസുകൾ, മാർച്ചുകൾ) നാടകങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ കുട്ടികളുടെ സംഗീത സ്കൂളുകളുടെ 2-3 ക്ലാസുകൾക്കുള്ള ബുദ്ധിമുട്ടിന്റെ അളവ് അനുസരിച്ചുള്ളതാണ്. ഈണങ്ങൾ, താളങ്ങൾ, ഭാവവ്യത്യാസങ്ങൾ എന്നിവയുടെ സമ്പന്നതയും വൈവിധ്യവും കൊണ്ട് നാടകങ്ങളെ വ്യത്യസ്തമാക്കുന്നു. വിശേഷാൽ മിനിട്ടുകൾ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. അവയിൽ ചിലത് മനോഹരവും സന്തോഷപ്രദവുമാണ്, മറ്റുള്ളവ ചിന്താശേഷിയുള്ളതും സങ്കടകരവുമാണ്, മറ്റുള്ളവ വഴക്കമുള്ളതും ശ്രുതിമധുരവുമായ മെലഡികളാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ശേഖരത്തിലെ എല്ലാ ഭാഗങ്ങളും വിദ്യാർത്ഥികളെ സ്ട്രോക്കുകളുടെ അർത്ഥവത്തായ, പ്രകടമായ പ്രകടനം വികസിപ്പിക്കുന്നതിനും, ശബ്ദങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക സ്വഭാവം കൈവരിക്കുന്നതിനും, രൂപത്തിന്റെ ഐക്യം കൈവരിക്കുന്നതിനും സഹായിക്കുന്നു. നാടകങ്ങൾ ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, ശേഖരത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രവുമായി വിദ്യാർത്ഥിയെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നത് നന്നായിരിക്കും, കുട്ടികളുടെ ധാരണയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, പുരാതന നൃത്തങ്ങളെക്കുറിച്ച് പറയുക - അവ എവിടെ, എപ്പോൾ നൃത്തം ചെയ്തു, നർത്തകരുടെ ചില ചലനങ്ങൾ എങ്ങനെയെന്ന് പറയുക. സ്വരമാധുര്യമുള്ള തിരിവുകളിൽ (ആഴത്തിലുള്ള വില്ലുകൾ, സ്ക്വാറ്റുകൾ, കർട്ടികൾ) പ്രതിഫലിച്ചു. എല്ലാ നൃത്തങ്ങളും ദൈനംദിന വസ്തുക്കളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണെന്നും വിദ്യാഭ്യാസ ആവശ്യങ്ങൾക്കായി ഉദ്ദേശിച്ചിട്ടുള്ളതാണെന്നും ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ബാച്ചിന്റെ ഈണങ്ങൾ, സ്വരങ്ങൾ, സ്‌ട്രോക്കുകൾ എന്നിവ മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള സമഗ്രവും സ്ഥിരവുമായ തയ്യാറെടുപ്പ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത് അത്തരം ഭാഗങ്ങളിലാണെന്ന് ഓർമ്മിക്കേണ്ടതാണ്. അതിനാൽ, ഈ ശേഖരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം അധ്യാപകർ ഗൗരവമായി കാണണം.

ഒരു അധ്യാപകൻ അറിയേണ്ടത്.

1. ഒരു നാടകം നൽകുമ്പോൾ, അധ്യാപകൻ വിദ്യാർത്ഥിക്ക് അതിന് കഴിവുണ്ടെന്നും അതിന്റെ അർത്ഥം മനസ്സിലാക്കുമെന്നും ഉറപ്പുണ്ടായിരിക്കണം.
2. കഷണം ഡിസ്അസംബ്ലിംഗ് ചെയ്യുന്നതിനുള്ള ചുമതല നൽകുന്നതിന് മുമ്പ്, വിരലടയാളം, സ്ട്രോക്കുകൾ, പദസമുച്ചയങ്ങൾ എന്നിവ പരിശോധിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.
3. നാടകം പലതവണ കളിക്കുക. അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിന്, സ്വഭാവം നിർണ്ണയിക്കാൻ, വലത്, ഇടത് കൈകളുടെ ഭാഗങ്ങളിൽ മെലഡിക് ലൈനുകൾ തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസത്തിലേക്ക് വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ശ്രദ്ധ തിരിക്കുക. തുടർന്ന് ഓരോ ശബ്ദത്തിന്റെയും പദപ്രയോഗവും ഉച്ചാരണവും വിശദീകരിക്കുക. അതിനുശേഷം, ക്ലാസ് മുറിയിൽ വാചകം പാഴ്‌സ് ചെയ്യാൻ ആരംഭിക്കുക. പാഠത്തിൽ പാഴ്‌സ് ചെയ്യാതെ, വിശദമായ വിശദീകരണമില്ലാതെ, ഒരു സ്വതന്ത്ര പാഴ്‌സിംഗ് ചോദിക്കുന്നത് ഇതുവരെ ഉചിതമല്ല.
4. അടുത്ത പാഠം ഭാഗത്തിന്റെ ആദ്യ പകുതിയുടെ വിശകലനം പരിശോധിക്കുന്നു. സ്ട്രോക്കുകളുടെ കൃത്യവും പ്രകടവുമായ നിർവ്വഹണം, ശബ്ദത്തിന്റെ സ്വരമാധുര്യം എന്നിവയിൽ അധ്യാപകൻ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു.
5. ഒരു അധ്യാപകനുമായുള്ള ഒരു സമന്വയ ഗെയിമിൽ ഒരേസമയം രണ്ട് ശബ്ദങ്ങളുടെ ശബ്ദം വിദ്യാർത്ഥി കേൾക്കണം, ഇത് നാടകത്തെ മൊത്തത്തിൽ മനസ്സിലാക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു.
6. രണ്ട് കൈകൾ ചേരാൻ നിങ്ങളുടെ സമയമെടുക്കുക. വിദ്യാർത്ഥി ഓരോ ശബ്ദവും സമർത്ഥമായും സ്വതന്ത്രമായും പ്ലേ ചെയ്യണം.
7. വിദ്യാർത്ഥി എത്ര നന്നായി കഷണം കളിച്ചാലും, അവൻ ഓരോ ശബ്ദവും വെവ്വേറെ പ്ലേ ചെയ്യണം, അല്ലാത്തപക്ഷം ശബ്ദങ്ങളുടെ ആശ്വാസം പലപ്പോഴും അപ്രത്യക്ഷമാകും.

"നോട്ട്ബുക്കിൽ" നിന്നുള്ള നിരവധി കഷണങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോയ ശേഷം, പോളിഫോണിക് ചിന്തയുടെ ഏറ്റവും ലളിതമായ പ്രകടനങ്ങളുമായി വിദ്യാർത്ഥി പരിചയപ്പെടുന്നു. ഇവിടെ ഓഡിറ്ററി ബേസ് രൂപപ്പെടാൻ തുടങ്ങുന്നു, കൈകളുടെ ഏകോപനം മെച്ചപ്പെടുന്നു. പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ, പ്രധാന കാര്യം തിരക്കുകൂട്ടരുത്, ക്രമേണ നീങ്ങുക, കാരണം വാചകത്തിന്റെ സ്ഥിരതയുള്ള സങ്കീർണ്ണത മാത്രമേ വൈദഗ്ധ്യം വികസിപ്പിക്കുന്നുള്ളൂ. ഓരോ ജോലിയും വിദ്യാർത്ഥിക്ക് പ്രായോഗികവും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതും ആയിരിക്കണം. പോളിഫോണിക് ശേഖരം ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം, വ്യക്തിഗതമായി തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് നല്ലതാണ്, ഇത് പലപ്പോഴും പോളിഫോണിയിലെ താൽപ്പര്യം വികസിപ്പിക്കുന്നതിൽ നിർണായക പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. പോളിഫോണിയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങൾ വ്യവസ്ഥാപിതമായി നടത്തേണ്ടതുണ്ടെന്നും കാലാകാലങ്ങളിൽ അല്ലെന്നും അതിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന രീതികളെക്കുറിച്ച് മറക്കരുതെന്നും ഓർമ്മിക്കേണ്ടതാണ്.

ബാച്ചിന്റെ പോളിഫോണിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, വ്യത്യസ്ത പതിപ്പുകളുടെ നിലനിൽപ്പിനെക്കുറിച്ച് അധ്യാപകൻ പറയണം. അവയൊന്നും ബന്ധിക്കുന്നില്ല എന്ന് മനസ്സിലാക്കണം. എഡിറ്റർമാരുടെ നിർദ്ദേശങ്ങൾ വാചകത്തിന്റെ സാധ്യമായ വ്യാഖ്യാനങ്ങളിലൊന്നായി കണക്കാക്കണം. "നോട്ട്ബുക്ക്" ന്റെ പതിപ്പുകളിൽ താഴെപ്പറയുന്നവ ശ്രദ്ധിക്കാവുന്നതാണ്: എ. ലുക്കോംസ്കി. ജെ.എസ്.ബാച്ച്. പന്ത്രണ്ട് ചെറിയ കഷണങ്ങൾ ”. സ്ട്രോക്കുകൾ, നല്ല വിരലടയാളം എന്നിവ ആഘോഷിക്കുന്ന ലീഗുകളാണ് അതിന്റെ ഗുണങ്ങൾ. LI Roizman ന്റെ പതിപ്പ് "നോട്ട്ബുക്ക്" ന്റെ ഏക സോവിയറ്റ് പതിപ്പാണ്. അതിന്റെ പ്രധാന ഗുണം കൃത്യമായ രചയിതാവിന്റെ വാചകമാണ്, മിക്കവാറും എല്ലാ നിർവ്വഹണ നിർദ്ദേശങ്ങളും ബാച്ചിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ സ്വഭാവത്തെ വിശ്വസ്തതയോടെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഓരോ ഭാഗത്തിനും വാക്കാലുള്ള വിശദീകരണങ്ങൾ നൽകിയിട്ടുണ്ട്. ഈ പതിപ്പിന്റെ പ്രധാന നേട്ടം നാടകങ്ങളിൽ കാണപ്പെടുന്ന മെലിസ്മയുടെ ശേഖരണത്തിന്റെ ഡീക്രിപ്ഷനുകളുടെ പട്ടികയാണ്, ശേഖരത്തിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് ജെ.എസ്.ബാച്ച് തന്റെ മകൻ വിൽഹെം ഫ്രീഡ്മാനുവേണ്ടി ഒരു നോട്ട്ബുക്കിൽ എഴുതി. B. Bartok എഡിറ്റ് ചെയ്തത് - "നോട്ട്ബുക്കിൽ" നിന്നുള്ള പതിമൂന്ന് കഷണങ്ങളുടെ ഹംഗേറിയൻ പതിപ്പ്, അവിടെ എല്ലാം ശുപാർശ ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. മികച്ച പദപ്രയോഗം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, എഡിറ്റർ നാടകങ്ങളുടെ സ്വഭാവത്തെ കുറച്ച് കാല്പനികമാക്കുന്നു. J.S.Bach-ന്റെ സംഗീത ഭാഷ പഠിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മികച്ച ഉപകരണമാണ് I.A. Braudo എഡിറ്റ് ചെയ്തത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ "പോളിഫോണിക് നോട്ട്ബുക്കിൽ" എട്ട് നൃത്തങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഓരോ ശബ്ദവും അവയിൽ ചലനാത്മകമായി സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, വാക്യങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള സൂചകങ്ങൾ, ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ ഒരു ഡാഷ് ഉപയോഗിച്ച് സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, വിരൽചൂണ്ടുന്നത് സൗകര്യപ്രദമാണ്. എല്ലാ മെലിസ്മകളും ശേഖരത്തിന്റെ അവസാനം മനസ്സിലാക്കുന്നു, ഓരോ നാടകത്തിനും വിശദീകരണങ്ങളുണ്ട്. ഓരോ ഭാഗത്തിനും സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ടെമ്പോകൾ മെട്രോനോം സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

ബാച്ചിന്റെ പോളിഫോണിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, വിദ്യാർത്ഥികൾ പലപ്പോഴും മെലിസ്മകളെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു, 17-18 നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതത്തിന്റെ ഈ അവിഭാജ്യ ആട്രിബ്യൂട്ട്, അതിൽ അലങ്കാരം ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കലാപരവും പ്രകടവുമായ മാർഗമായിരുന്നു. ബാച്ച് അതിന് നൽകിയ അടിസ്ഥാനപരമായ പ്രാധാന്യം സ്വന്തം കൃതികളുടെ മുഖവുരയിൽ നിന്ന് തെളിയിക്കുന്നു. അവയിൽ അദ്ദേഹം മെലിസ്മകളുടെ ഡീകോഡിംഗ് ഉള്ള പട്ടികകൾ ഇട്ടു. പട്ടികയിൽ നോക്കുമ്പോൾ, മൂന്ന് പോയിന്റുകൾ ശ്രദ്ധേയമാണ്: 1) പ്രധാന ശബ്ദത്തിന്റെ ദൈർഘ്യം കാരണം മെലിസ്മകൾ (ചില ഒഴിവാക്കലുകളോടെ) നടത്താൻ ബാച്ച് ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു; 2) എല്ലാ മെലിസ്മകളും ടോപ്പ് ഓക്സിലറി നോട്ടിൽ ആരംഭിക്കുന്നു (ക്രോസ്ഡ് ഔട്ട് മോർഡന്റ് ഒഴികെ); 3) മെലിസ്മകളിലെ സഹായ ശബ്ദങ്ങൾ ഡയറ്റോണിക് സ്കെയിലിന്റെ ഘട്ടങ്ങളിലാണ് നടത്തുന്നത്, മാറ്റത്തിന്റെ അടയാളം കമ്പോസർ തന്നെ സൂചിപ്പിക്കുമ്പോൾ ആ കേസുകൾ കണക്കാക്കുന്നില്ല - മെലിസത്തിന്റെ ചിഹ്നത്തിന് കീഴിലോ അതിനു മുകളിലോ. 17-18 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ പ്രകടനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ നന്നായി പഠിച്ചതിനുശേഷം മാത്രമേ, മെലിസ്മയുടെ നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക്കലി ശരിയായ വ്യാഖ്യാനം കണ്ടെത്താൻ കഴിയൂ.

ഉപസംഹാരമായി, ബാച്ചിന്റെ പ്രവർത്തനം, അതിന്റെ സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, നമ്മുടെ ബൗദ്ധിക മേഖലയെ നേരിട്ട് അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നുവെന്ന് ഞാൻ പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. കമ്പോസറുടെ പോളിഫോണിക് കൃതികൾ മനസിലാക്കാൻ, പ്രത്യേക അറിവ് ആവശ്യമാണ്, അവയുടെ സ്വാംശീകരണത്തിന്റെ യുക്തിസഹമായ സംവിധാനം ആവശ്യമാണ്. സംഗീതത്തിലെ ഈ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ശൈലിയെക്കുറിച്ചുള്ള വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ധാരണ ടീച്ചർ ഈ അറിവ് എങ്ങനെ അവതരിപ്പിക്കും, പോളിഫോണിയിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ അദ്ദേഹം എന്ത് രീതികൾ ഉപയോഗിക്കും എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. "ലിറ്റിൽ പ്രെലൂഡുകളും ഫ്യൂഗുകളും", "കണ്ടുപിടുത്തങ്ങളും സിംഫണികളും", "വെൽ ടെമ്പർഡ് ക്ലാവിയർ" തുടങ്ങിയ ബാച്ചിന്റെ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ കൃതികളിലേക്കുള്ള വഴിയിലെ ആദ്യപടിയാണ് "നോട്ട്ബുക്ക് ഓഫ് അന്ന മഗ്ദലീന ബാച്ചിലെ" ഭാഗങ്ങളുടെ പഠനം.

ഗ്രന്ഥസൂചിക.

1. ബാരെൻബോയിം എൽ.എ. പിയാനോ പെഡഗോഗി. എം .: പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് "ക്ലാസിക് - XXI", 2007. - 192 പേ.
2. പിയാനോ വായിക്കാൻ എങ്ങനെ പഠിപ്പിക്കാം. ആദ്യ ഘട്ടങ്ങൾ / കോമ്പ് .: എസ്.വി. ഗ്രോഖോട്ടോവ്. എം .: പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് "ക്ലാസിക് - XXI", 2006. - 220 പേ.
3. ബാച്ച് / കോംപ് എങ്ങനെ നിർവഹിക്കാം .: എം.എസ്. ടോൾസ്റ്റോബ്രോവ്. എം .: പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് "ക്ലാസിക് - XXI", 2007. - 208 പേ., ഇല്ല.
4. പിയാനോ ക്ലാസിൽ കലിനീന എൻ ബാച്ചിന്റെ കീബോർഡ് സംഗീതം. രണ്ടാം പതിപ്പ്, റവ. L .: Muzyka, 1988 .-- 160 p., കുറിപ്പുകൾ.

lat. പോളിഫോണിയ, പഴയ ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന്. πολυφωνία - അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ: പുരാതന ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന് "പോളിഫോണിക്". πολυ-, πολύς - "ഒരുപാട്" + പഴയ ഗ്രീക്ക്. φωνή - "ശബ്ദം"

അതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു തരം ബഹുസ്വരത രണ്ടോ അതിലധികമോ താളാത്മകമായി മുഴങ്ങുന്നു. വരികൾ അല്ലെങ്കിൽ മെലഡിക്. വോട്ടുകൾ. "പോളിഫോണി, അതിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന അർത്ഥത്തിൽ," എ.എൻ. സെറോവ് ചൂണ്ടിക്കാണിച്ചു, "നിരവധി സ്വതന്ത്ര മെലഡികളുടെ യോജിപ്പുള്ള സംയോജനമായി മനസ്സിലാക്കണം, ഒരേസമയം, ഒരുമിച്ച് നിരവധി ശബ്ദങ്ങളിൽ പോകുന്നു. സ്വന്തം, അങ്ങനെ ആശയക്കുഴപ്പം, മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്ത അസംബന്ധം, പക്ഷേ, നേരെമറിച്ച്, ഒരു മികച്ച പൊതു മതിപ്പ് ഇതിൽ നിന്ന് പുറത്തുവരുന്നില്ല. സംഗീതത്തിൽ, അത്തരമൊരു അത്ഭുതം സാധ്യമാണ്; ഇത് നമ്മുടെ കലയുടെ സൗന്ദര്യാത്മക പ്രത്യേകതകളിൽ ഒന്നാണ്. "പി" എന്ന ആശയം കൗണ്ടർപോയിന്റ് എന്ന പദത്തിന്റെ വിശാലമായ അർത്ഥവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. N. Ya. Myaskovsky കൗണ്ടർപോയിന്റ് മേഖലയെ പരാമർശിച്ചു. ശ്രുതിമധുരമായ സ്വതന്ത്രമായ ശബ്ദങ്ങളുടെ സംയോജനവും ഒരേ സമയം നിരവധി സംയോജനവും. തീമാറ്റിക് ഘടകങ്ങൾ.

മ്യൂസുകളുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട മാർഗങ്ങളിലൊന്നാണ് പോളിഫോണി. രചനകളും കലകളും. ഭാവപ്രകടനം. നിരവധി. പി.യുടെ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ മ്യൂസുകളുടെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ ബഹുമുഖമായ വെളിപ്പെടുത്തലിന് സഹായിക്കുന്നു. കലകളുടെ ഉത്പാദനം, രൂപീകരണം, വികസനം. ചിത്രങ്ങൾ; പി.യുടെ മാർഗങ്ങൾ പരിഷ്കരിക്കാനും താരതമ്യം ചെയ്യാനും സംയോജിപ്പിക്കാനും കഴിയും. തീമുകൾ. പി. രാഗം, താളം, ഇണക്കം, ഇണക്കം എന്നിവയുടെ നിയമങ്ങളെ ആശ്രയിക്കുന്നു. പി.യുടെ സങ്കേതങ്ങളുടെ ആവിഷ്‌കാരവും ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷൻ, ഡൈനാമിക്‌സ്, സംഗീതത്തിന്റെ മറ്റ് ഘടകങ്ങൾ എന്നിവയാൽ സ്വാധീനിക്കപ്പെടുന്നു. നിർവചനം അനുസരിച്ച്. മ്യൂസുകൾ. സന്ദർഭത്തിന് കലകളെ മാറ്റാൻ കഴിയും. ചില മാർഗങ്ങളുടെ അർത്ഥം പോളിഫോണിക് എന്നാണ്. അവതരണം. decomp ഉണ്ട്. മ്യൂസുകൾ. സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന രൂപങ്ങളും തരങ്ങളും. പോളിഫോണിക് വെയർഹൗസ്: 14-16 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഫ്യൂഗ്, ഫുഗെറ്റ, കണ്ടുപിടുത്തം, കാനോൻ, പോളിഫോണിക് വ്യത്യാസങ്ങൾ. - മോട്ടറ്റ്, മാഡ്രിഗൽ മുതലായവ പോളിഫോണിക്. എപ്പിസോഡുകൾ (ഉദാ, ഫുഗാറ്റോ) മറ്റ് രൂപങ്ങളിലും സംഭവിക്കുന്നു.

പോളിഫോണിക് (കൗണ്ടർപോയിന്റ്) സംഗീതത്തിന്റെ വെയർഹൗസ്. മാനുഫ്. ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക് എതിർക്കുന്നു (ഹാർമണി, ഹോമോഫോണി കാണുക), ഇവിടെ ശബ്ദങ്ങൾ കോർഡുകളും Ch. ശ്രുതിമധുരമായ. ലൈൻ, മിക്കപ്പോഴും ഉയർന്ന ശബ്ദത്തിൽ. പോളിഫോണിക്കിന്റെ അടിസ്ഥാന സവിശേഷത. ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക്കിൽ നിന്ന് അതിനെ വേർതിരിക്കുന്ന ഘടന, ദ്രവ്യതയാണ്, ഇത് ഘടനകളെ വേർതിരിക്കുന്ന സിസൂറയെ മായ്‌ക്കുന്നതിലൂടെ, ഒന്നിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനത്തിന്റെ അദൃശ്യതയാൽ കൈവരിക്കാനാകും. ശബ്ദങ്ങൾ ബഹുസ്വരമാണ്. നിർമ്മാണങ്ങൾ ഒരേ സമയം വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ ഉണ്ടാകൂ, സാധാരണയായി അവയുടെ കാഡൻസുകൾ പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല, ഇത് ഒരു പ്രത്യേക പദപ്രയോഗമായി ചലനത്തിന്റെ തുടർച്ചയുടെ ഒരു തോന്നലിന് കാരണമാകുന്നു. പിയിൽ അന്തർലീനമായ ഗുണമേന്മ. ചില ശബ്ദങ്ങൾ മുമ്പത്തെ മെലഡിയുടെ (തീം) ഒരു പുതിയ അല്ലെങ്കിൽ ആവർത്തനത്തിന്റെ (അനുകരണം) അവതരണം ആരംഭിക്കുമ്പോൾ, മറ്റുള്ളവ ഇതുവരെ മുമ്പത്തേത് പൂർത്തിയാക്കിയിട്ടില്ല:

പലസ്ത്രീന. ഐ ടോണിൽ റിച്ചർകാർ.

അത്തരം നിമിഷങ്ങളിൽ, സങ്കീർണ്ണമായ ഘടനാപരമായ പ്ലെക്സസുകളുടെ കെട്ടുകൾ രൂപം കൊള്ളുന്നു, ഒരേ സമയം മ്യൂസുകളുടെ വ്യത്യസ്ത പ്രവർത്തനങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. രൂപങ്ങൾ. അതിനുശേഷം നിർവചനം വരുന്നു. പിരിമുറുക്കത്തിന്റെ അപൂർവ്വത, സങ്കീർണ്ണമായ പ്ലെക്സസുകളുടെ അടുത്ത നോഡ് വരെ ചലനം ലളിതമാക്കുന്നു. അത്തരമൊരു നാടകകൃത്തിൽ. പോളിഫോണിക്കിന്റെ വികസനം വ്യവസ്ഥ ചെയ്യുന്നു. ഉൽപ്പാദനം, പ്രത്യേകിച്ചും അവർ വലിയ കലകൾ അനുവദിക്കുകയാണെങ്കിൽ. ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ ആഴത്തിൽ ചുമതലകൾ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

നിർവചനത്തിൽ അന്തർലീനമായ യോജിപ്പിന്റെ നിയമങ്ങളാൽ ലംബമായി വോട്ടുകളുടെ സംയോജനം പി. കാലഘട്ടം അല്ലെങ്കിൽ ശൈലി. "ഫലമായി, യോജിപ്പില്ലാതെ ഒരു കൗണ്ടർപോയിന്റും നിലനിൽക്കില്ല, അതിന്റെ രൂപങ്ങളുടെ യോജിപ്പുകളുടെയോ കോർഡുകളുടെയോ പ്രത്യേക പോയിന്റുകളിൽ ഒരേസമയം മെലഡികളുടെ ഏതെങ്കിലും സംയോജനത്തിന്. ഉത്ഭവത്തിൽ, ഒരേ സമയം നിരവധി ഈണങ്ങൾ കൃത്യമായി സംയോജിപ്പിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം ഉള്ളതിനാൽ, കൗണ്ടർ പോയിന്റില്ലാതെ ഒരു യോജിപ്പ് സാധ്യമല്ല. യോജിപ്പിന്റെ അസ്തിത്വത്തിന് കാരണമായി" (ജി എ. ലാരോഷെ). 15, 16 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ കർശനമായ ശൈലിയിലുള്ള പി. പൊരുത്തക്കേടുകൾ വ്യഞ്ജനാക്ഷരങ്ങൾക്കിടയിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുകയും സുഗമമായ ചലനം ആവശ്യപ്പെടുകയും ചെയ്തു; 17, 19 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ സ്വതന്ത്ര ശൈലിയിൽ പി. പൊരുത്തക്കേടുകൾ സുഗമമായി ബന്ധിപ്പിച്ചിട്ടില്ല, മാത്രമല്ല ഒന്നിലേക്ക് മറ്റൊന്നിലേക്ക് കടന്നുപോകുകയും മോഡൽ-മെലഡിക് റെസല്യൂഷൻ പിന്നീടുള്ള സമയത്തേക്ക് തള്ളുകയും ചെയ്തു. ആധുനികത്തിൽ സംഗീതം, അതിന്റെ "വിമോചനം" എന്ന വൈരുദ്ധ്യം, ബഹുസ്വരതയുടെ വിയോജിപ്പ് കൂട്ടുകെട്ടുകൾ. ഏത് സമയത്തും വോട്ടുകൾ അനുവദിക്കും.

ഈ ജനുസ്സിലെ മ്യൂസുകളിൽ അന്തർലീനമായ വലിയ ദ്രാവകത കാരണം പി.യുടെ തരങ്ങൾ വൈവിധ്യമാർന്നതും തരംതിരിക്കാൻ പ്രയാസമുള്ളതുമാണ്. കേസ്.

ചില ബങ്കുകളിൽ. മ്യൂസുകൾ. സംസ്കാരങ്ങൾ P. യുടെ പോഡ്ഗോലോസോച്നി കാഴ്ച വ്യാപകമാണ്, ഇത് hl അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ശ്രുതിമധുരമായ. ശബ്ദം, അതിൽ നിന്ന് മെലഡിക് ശാഖ. മറ്റ് ശബ്ദങ്ങളുടെ വിറ്റുവരവുകൾ, പ്രതിധ്വനികൾ, വ്യത്യസ്തവും പ്രധാനം നിറയ്ക്കുന്നതും. മെലഡി, ചില സമയങ്ങളിൽ അതുമായി ലയിക്കുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് കേഡൻസുകളിൽ (കാണുക. ഹെറ്ററോഫോണി).

പ്രൊഫ. art-ve P. മറ്റ് മെലഡിക്കുകൾ ഉണ്ടാക്കി. ശബ്ദങ്ങളുടെയും എല്ലാ ബഹുസ്വരതയുടെയും പ്രകടനത്തിന് സംഭാവന നൽകുന്ന അനുപാതങ്ങൾ. മുഴുവൻ. ഇവിടെ, പി.യുടെ തരം പദങ്ങൾ തിരശ്ചീനമായി എന്താണെന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു: മെലഡിയുടെ (തീം) ഐഡന്റിറ്റി ഉപയോഗിച്ച്, വ്യത്യസ്ത ശബ്ദങ്ങളിൽ അനുകരിച്ചുകൊണ്ട്, ഒരു അനുകരണ പി. രൂപംകൊള്ളുന്നു, സംയോജിത മെലഡികളിലെ വ്യത്യാസത്തിൽ - പി. . ഈ വ്യത്യാസം സോപാധികമാണ്, കാരണം രക്തചംക്രമണത്തിൽ അനുകരിക്കുമ്പോൾ, കൂടുമ്പോൾ, കുറയുന്നു, അതിലും കൂടുതലായി പുറംതോട് ചലനങ്ങളിൽ, ഈണങ്ങളിലെ വ്യത്യാസങ്ങൾ തിരശ്ചീനമായി തീവ്രമാക്കുകയും പി.യെ വൈരുദ്ധ്യത്തിലേക്ക് അടുപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു:

ജെ.എസ്.ബാച്ച്. ഓർഗൻ ഫ്യൂഗ് സി-മേജർ (BWV 547).

ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ, പോളിഫോണിക്. സംയോജനം, ഒരു അനുകരണമായി ആരംഭിക്കുന്നു, നിർവചനത്തിൽ. നിമിഷം വൈരുദ്ധ്യമായും തിരിച്ചും മാറുന്നു - വിപരീതത്തിൽ നിന്ന്, അനുകരണത്തിലേക്കുള്ള ഒരു മാറ്റം സാധ്യമാണ്. അങ്ങനെ രണ്ട് തരം പിയുടെ അഭേദ്യമായ ബന്ധം വെളിപ്പെടുന്നു.ശുദ്ധമായ രൂപത്തിൽ അനുകരിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു ഇരുണ്ട കാനോനിൽ പി. ബാച്ചിന്റെ (BWV 988) "ഗോൾഡ്ബെർഗ് വേരിയേഷൻസ്" എന്ന സൈക്കിളിൽ നിന്നുള്ള 27-ാമത്തെ വ്യതിയാനത്തിൽ:

മ്യൂസുകളിലെ ഏകതാനത ഒഴിവാക്കാൻ. കാനോനിലെ ഉള്ളടക്കം, മെലഡിക്-റിഥമിക് എന്ന വ്യവസ്ഥാപിത ആൾട്ടർനേഷൻ ഉണ്ടാകുന്നതിനായി പ്രൊപ്പോസ്റ്റ് ഇവിടെ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നു. കണക്കുകൾ. റിസ്‌പോസ്റ്റ് നടത്തുമ്പോൾ, അവ പ്രൊപ്പോസ്റ്റിന്റെ കണക്കുകളേക്കാൾ പിന്നിലാകുന്നു, ഒപ്പം സ്വരസൂചകം ലംബമായി ഉയർന്നുവരുന്നു. വിപരീതമായി, തിരശ്ചീനമായി മെലഡികൾ ഒന്നുതന്നെയാണെങ്കിലും.

സ്വരസൂചകം വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും കുറയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്ന രീതി. ഫോമിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള തീവ്രത ഉറപ്പാക്കുന്ന കാനോനിന്റെ പ്രൊപ്പോസ്റ്റിലെ പ്രവർത്തനം, പി.യുടെ കർശനമായ ശൈലിയിൽ പോലും അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, മൂന്ന് തലയുള്ളത്. പലസ്‌ത്രീനയിലെ മാസ്‌ "ആഡ്‌ ഫുഗം" എന്ന കാനൻ "ബെനഡിക്ടസ്‌":

അങ്ങനെ, അനുകരണം. ഒരു കാനോനിന്റെ രൂപത്തിലുള്ള പി. വൈരുദ്ധ്യത്തിന് ഒരു തരത്തിലും അന്യമല്ല, എന്നാൽ ഈ വൈരുദ്ധ്യം ലംബമായി ഉയർന്നുവരുന്നു, അതേസമയം തിരശ്ചീനമായി അതിന്റെ നിബന്ധനകൾ എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളിലെയും മെലഡികളുടെ ഐഡന്റിറ്റി കാരണം വ്യത്യാസമില്ലാതെയാണ്. ഇതിൽ, ഇത് പി. ഘടകങ്ങൾ.

അനുകരണങ്ങളുടെ ഒരു രൂപമെന്ന നിലയിൽ അവസാനത്തെ ഒറ്റ-വർണ്ണ കാനോൻ. പി. തന്റെ വോട്ടുകൾ സ്വതന്ത്രമായി വിപുലീകരിക്കുന്ന സാഹചര്യത്തിൽ, പി.

ജി. ദുഫായ്. "ഏവ് റെജീന സീലോറം", ഗ്ലോറിയയിൽ നിന്നുള്ള ഡ്യുവോ.

വിവരിച്ച ഫോം പി.യുടെ തരങ്ങളെ തിരശ്ചീനമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു: ഒരു തരം മറ്റൊന്ന് പിന്തുടരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങളുടെയും ശൈലികളുടെയും സംഗീതം അവയുടെ ഒരേസമയം ലംബമായ കോമ്പിനേഷനുകളാൽ സമ്പന്നമാണ്: അനുകരണം വൈരുദ്ധ്യത്തോടൊപ്പമുണ്ട്, തിരിച്ചും. ചില ശബ്‌ദങ്ങൾ അനുകരണീയമായി വികസിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവ അവയ്‌ക്ക് വിപരീതമായി അല്ലെങ്കിൽ സ്വതന്ത്രമായ എതിർ പോയിന്റിൽ സൃഷ്ടിക്കുന്നു;

ഇവിടെ പ്രൊപ്പോസ്റ്റിന്റെയും റിസ്‌പോസ്റ്റിന്റെയും സംയോജനം ഒരു പഴയ ഓർഗനത്തിന്റെ രൂപം പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു), അല്ലെങ്കിൽ, അതാകട്ടെ, ഒരു അനുകരണം രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. നിർമ്മാണം.

പിന്നീടുള്ള സന്ദർഭത്തിൽ, അനുകരണം ഒരു കാലയളവിലേക്ക് നീണ്ടുനിൽക്കുകയാണെങ്കിൽ ഇരട്ട (ട്രിപ്പിൾ) അനുകരണമോ കാനോനോ ചേർക്കുന്നു. സമയം.

ഡി ഡി ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്. സിംഫണി 5, പ്രസ്ഥാനം I.

ഇരട്ട കാനോനുകളിലെ അനുകരണത്തിന്റെയും വൈരുദ്ധ്യാത്മക പി.യുടെയും പരസ്പരബന്ധം ചിലപ്പോൾ അവയുടെ പ്രാരംഭ വിഭാഗങ്ങൾ ഒറ്റ-ഇരുണ്ട-അനുകരണമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു എന്ന വസ്തുതയിലേക്ക് നയിക്കുന്നു, മാത്രമല്ല ക്രമേണ നിർദ്ദേശങ്ങൾ വ്യത്യാസപ്പെടാൻ തുടങ്ങുന്നു. മുഴുവൻ ജോലിയും ഒരു പൊതു മാനസികാവസ്ഥയുടെ സവിശേഷതയായപ്പോൾ ഇത് സംഭവിക്കുന്നു, കൂടാതെ രണ്ട് പ്രൊപ്പോസ്റ്റുകൾ തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം ഊന്നിപ്പറയുക മാത്രമല്ല, മറിച്ച്, മറയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

കാനോനിക്കൽ മാസ് ഓഫ് പാലസ്‌ട്രീനയുടെ Et resurrexit-ൽ, പ്രൊപ്പോസ്റ്റിന്റെ പ്രാരംഭ വിഭാഗങ്ങളുടെ സമാനതയാൽ ഇരട്ട (രണ്ട്-വോള്യം) കാനോൻ മറയ്ക്കപ്പെടുന്നു, അതിന്റെ ഫലമായി ആദ്യ നിമിഷത്തിൽ ഒരു ലളിതമായ (ഒരു-വോള്യം) നാല്-ഭാഗം കാനോൻ കേൾക്കുന്നു, പിന്നീട് മാത്രമേ പ്രൊപ്പോസ്റ്റിന്റെ വ്യത്യാസം ശ്രദ്ധേയമാകുകയും രണ്ട്-വോള്യങ്ങളുള്ള കാനോനിന്റെ രൂപം തിരിച്ചറിയുകയും ചെയ്യുന്നു:

സംഗീതത്തിലെ വൈരുദ്ധ്യത്തിന്റെ ആശയവും പ്രകടനവും എത്ര വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്, അതുപോലെ തന്നെ പി. ഉത്പാദനത്തിൽ തുണിത്തരങ്ങൾ പോളിഫോണിക് ഇതുവരെ വികസിപ്പിച്ചിട്ടില്ലാത്ത കർശനമായ ശൈലി. ഏകാഗ്രമായ ഒരു തലയായി തീം. എക്സ്പ്രഷൻ ഡി. ചിന്തകൾ, ഡോസ്. സംഗീത ഉള്ളടക്കം. ജെ.എസ്.ബാച്ചിന്റെ കൃതികളിൽ ഇത്തരമൊരു പ്രമേയം രൂപപ്പെട്ടതോടെ ജി.എഫ്. അതേ സമയം, കാന്ററ്റസുകളിലും വർക്കുകളിലും. മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളിൽ, ബാച്ചിന് വ്യത്യസ്തമായ വ്യത്യസ്തമായ സംഗീതത്തിന്റെ വൈവിധ്യമാർന്ന അവതരണമുണ്ട്, അത് പോളിഫോണിയുമായി ഒരു കോറൽ മെലഡിയുടെ സംയോജനത്തിൽ നിന്ന് രൂപം കൊള്ളുന്നു. മറ്റ് ശബ്ദങ്ങളുടെ തുണികൊണ്ട്. അത്തരം സന്ദർഭങ്ങളിൽ, വ്യത്യസ്‌ത പി.യുടെ ഘടകങ്ങളുടെ വ്യത്യാസം, പോളിഫോണിക് വോയ്‌സിന്റെ തരം സ്വഭാവത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നത് കൂടുതൽ വ്യക്തമാകും. മുഴുവൻ. instr. പിൽക്കാലത്തെ സംഗീതം, ശബ്ദങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ നിർവചനം ഒരു പ്രത്യേക തരം "പി. ലെയറുകളിലേക്ക്" നയിക്കുന്നു, ഇത് ഒരു തലയെ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. ഒക്ടേവ് ഡബിൾസിൽ മെലഡികൾ, പലപ്പോഴും, മുഴുവൻ ഹാർമോണിക്സ് ഉള്ള അനുകരണങ്ങളും. സമുച്ചയങ്ങൾ: മുകളിലെ പാളി ശ്രുതിമധുരമാണ്. തീമാറ്റിക്, ഇടത്തരം - യോജിപ്പുള്ള. സങ്കീർണ്ണമായ, താഴ്ന്ന - ശ്രുതിമധുരമായ ചലിക്കുന്ന ബാസ്. നാടകരചനയിൽ "പി. പ്ലാസ്റ്റോവ്" വളരെ ഫലപ്രദമാണ്. ബന്ധവും ദീർഘകാലത്തേക്ക് ഒരൊറ്റ സ്ട്രീമിൽ അല്ല, ഒരു നിശ്ചിത രീതിയിൽ പ്രയോഗിക്കുന്നു. ഉൽപ്പാദനത്തിന്റെ നോഡുകൾ, പ്രത്യേകിച്ച് അവസാനിക്കുന്ന വിഭാഗങ്ങളിൽ, വർദ്ധനവിന്റെ ഫലമായി. ബീഥോവന്റെ 9-ആം സിംഫണിയുടെയും ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ 5-ാമത്തെ സിംഫണിയുടെയും ആദ്യ ചലനങ്ങളിലെ പര്യവസാനങ്ങൾ ഇവയാണ്:

എൽ. ബീഥോവൻ. സിംഫണി 9, പ്രസ്ഥാനം I.

P. I. ചൈക്കോവ്സ്കി. സിംഫണി 5, പ്രസ്ഥാനം II.

നാടകീയമായി പിരിമുറുക്കമുള്ള "പി. സ്ട്രാറ്റ" ശാന്തമായി-ഇതിഹാസവുമായി താരതമ്യം ചെയ്യാം. കണക്ഷൻ സ്വയം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. സിംഫണിയുടെ ആവർത്തനത്തിലൂടെ ഉദാഹരിച്ചവ. A.P. ബോറോഡിൻ വരച്ച "ഇൻ സെൻട്രൽ ഏഷ്യ", രണ്ട് വൈവിധ്യമാർന്ന തീമുകൾ - റഷ്യൻ, ഈസ്റ്റേൺ - സംയോജിപ്പിച്ച്, സൃഷ്ടിയുടെ വികാസത്തിലെ ഏറ്റവും ഉന്നതി കൂടിയാണ്.

വ്യത്യസ്തമായ പി.യുടെ പ്രകടനങ്ങളിൽ ഓപ്പറ സംഗീതം വളരെ സമ്പന്നമാണ്. ഒരുതരം കോമ്പിനേഷൻ dep. ഹീറോകളുടെ ചിത്രങ്ങൾ, അവരുടെ ബന്ധങ്ങൾ, ഏറ്റുമുട്ടൽ, സംഘർഷങ്ങൾ, പൊതുവേ, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ മുഴുവൻ ചുറ്റുപാടുകളും ചിത്രീകരിക്കുന്ന ശബ്ദങ്ങളും സമുച്ചയങ്ങളും. ഐ. ഹെയ്‌ഡനും ഡിഡിയും ഈ ഫോമിന്റെ വ്യാഖ്യാനവും പ്രയോഗവും നടത്തിയെങ്കിലും, സംഗീതശാസ്ത്രം "സൊണാറ്റ ഫോം" എന്ന പദത്തെ നിരാകരിക്കാത്തതുപോലെ, വ്യത്യസ്തമായ പി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്, എൽ. ബീഥോവൻ, പി. ഹിൻഡെമിത്ത് എന്നിവർ വളരെ വ്യത്യസ്തരാണ്.

യൂറോപ്പിൽ. പി.യുടെ സംഗീതം ആദ്യകാല ബഹുസ്വരതയുടെ (ഓർഗനം, ട്രെബിൾ, മോട്ടറ്റ്, മറ്റുള്ളവ) ആഴത്തിൽ ഉത്ഭവിച്ചു, ക്രമേണ അതിന്റെ സ്വയം രൂപം പ്രാപിച്ചു. കാഴ്ച. യൂറോപ്പിലെ ദൈനംദിന ബഹുസ്വരതയെക്കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും പഴയ വിവരങ്ങൾ ബ്രിട്ടീഷ് ദ്വീപുകളുടേതാണ്. ഭൂഖണ്ഡത്തിൽ, ആന്തരികമായതിനാൽ ഇംഗ്ലീഷിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ ബഹുസ്വരത വികസിച്ചില്ല. കാരണങ്ങൾ. ആദ്യത്തേത്, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, വൈരുദ്ധ്യാത്മക പി.യുടെ പ്രാകൃത രൂപമാണ്, ഇത് കൗണ്ടർ പോയിന്റിൽ നിന്ന് ഒരു തന്നിരിക്കുന്ന കോറൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റ് മെലഡിയിലേക്ക് രൂപീകരിച്ചു. സൈദ്ധാന്തികനായ ജോൺ കോട്ടൺ (11-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം - 12-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം), ബഹുസ്വരതയുടെ സിദ്ധാന്തം (രണ്ട്-ഭാഗങ്ങൾ) അവതരിപ്പിച്ചു: മറ്റ് ശബ്ദങ്ങൾ; അവ രണ്ടും വെവ്വേറെ നിമിഷങ്ങളിൽ ഏകീകൃതമായോ അഷ്ടാകൃതിയിലോ ഒത്തുചേരുന്നു. ഈ പാടുന്ന രീതിയെ സാധാരണയായി ഓർഗനം എന്ന് വിളിക്കുന്നു. , മനുഷ്യ ശബ്ദം, വൈദഗ്ധ്യത്തോടെ (പ്രധാനമായതിൽ നിന്ന്) വ്യതിചലിക്കുന്നതിനാൽ, ഒരു അവയവം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു ഉപകരണം പോലെ തോന്നുന്നു. ഡയഫോണി എന്ന വാക്കിന്റെ അർത്ഥം ഇരട്ട ശബ്ദം അല്ലെങ്കിൽ ശബ്ദങ്ങളുടെ വ്യതിചലനം എന്നാണ്. അനുകരണത്തിന്റെ ഒരു രൂപം, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, നാടോടി ഉത്ഭവം - "ആളുകൾക്ക് വളരെ നേരത്തെ തന്നെ കാനോനികമായി പാടാൻ അറിയാമായിരുന്നു" (ആർ. ഐ. ഗ്രുബർ), ഇത് സ്വയംപര്യാപ്തതയുടെ രൂപീകരണത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. മാനുഫ്. അനുകരണം ഉപയോഗിച്ച്. ഇതാണ് ഇരട്ട ഹെക്സ്. റീഡിംഗിൽ (ഇംഗ്ലണ്ട്) നിന്നുള്ള ഒരു സന്യാസിയായ ജെ. ഫോർൺസെറ്റ് എഴുതിയ അനന്തമായ "സമ്മർ കാനൻ" (c. 1240), അനുകരണ (ഈ സാഹചര്യത്തിൽ കാനോനിക്കൽ) സാങ്കേതികത ഇതിനകം പകുതിയോടെ വ്യാപിച്ചതിന് പക്വതയില്ലെന്ന് സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. 13-ആം നൂറ്റാണ്ട് "സമ്മർ കാനൻ" സ്കീം:

വൈരുദ്ധ്യാത്മക P. (S.S.Skrebkov അതിനെ ഹെറ്ററോഫോണി മേഖലയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു) 13-14 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ആദ്യകാല മോട്ടറ്റിൽ കാണപ്പെടുന്നു, അവിടെ ബഹുസ്വരത നിരവധി സംയോജനത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. മെലഡികൾ (സാധാരണയായി മൂന്ന്) വ്യത്യസ്ത വരികൾ, ചിലപ്പോൾ വ്യത്യസ്ത ഭാഷകളിൽ. പതിമൂന്നാം നൂറ്റാണ്ടിലെ അജ്ഞാത മോട്ടറ്റ് ഒരു ഉദാഹരണമാണ്:

മോട്ടെറ്റ് "മറിയാക് അനുമാനം - ഹ്യൂയസ് ചോറി".

"കൈറി" എന്ന കോറൽ മെലഡി താഴത്തെ ശബ്ദത്തിലാണ് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നത്, മധ്യത്തിലും മുകളിലും ലാറ്റിൽ വാചകങ്ങളുള്ള എതിർ പോയിന്റുകൾ ഉണ്ട്. ഫ്രഞ്ചും. ഭാഷകൾ, സ്വരമാധുര്യത്തിൽ മന്ത്രത്തോട് അടുത്താണ്, പക്ഷേ ഇപ്പോഴും ഒരു നിശ്ചിത അളവിലുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യമുണ്ട്. സ്വരം-താളാത്മകം. മാതൃക. മൊത്തത്തിലുള്ള രൂപം - വ്യതിയാനം - ഒരു കോറൽ മെലഡിയുടെ ആവർത്തനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് രൂപപ്പെടുന്നത്, അത് ശ്രുതിമധുരമായി മാറിയ മുകളിലെ ശബ്ദങ്ങളുള്ള ഒരു കാന്റസ് ഫേമസ് ആയി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. G. de Machaut "Trop plus est bele - Biauté paree - Je ne suis mie" (c. 1350) എന്ന മൊട്ടെറ്റിൽ, ഓരോ ശബ്ദത്തിനും അതിന്റേതായ മെലഡി ഉണ്ട്. വാചകം (എല്ലാം ഫ്രഞ്ചിൽ), കൂടാതെ താഴത്തെ ഒന്ന്, അതിന്റെ കൂടുതൽ ചലനത്തോടെ, ആവർത്തിച്ചുള്ള കാന്റസ് ഫേമസിനെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, അതിന്റെ ഫലമായി, പോളിഫോണിക് രൂപവും രൂപം കൊള്ളുന്നു. വ്യതിയാനങ്ങൾ. ഇത് സാധാരണമാണ്. ഒരു ആദ്യകാല മോട്ടറ്റിന്റെ ഉദാഹരണങ്ങൾ - P യുടെ പക്വമായ രൂപത്തിലേക്കുള്ള പാതയിൽ നിസ്സംശയമായും ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ച ഒരു തരം. പക്വതയുള്ള പോളിഫോണിക്കിന്റെ പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട വിഭജനം. കർശനവും സ്വതന്ത്രവുമായ ശൈലികൾക്കുള്ള കല സൈദ്ധാന്തികവും ചരിത്രപരവുമായി യോജിക്കുന്നു. അവതരിപ്പിച്ചു. കർശനമായ ശൈലി 15-16 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ഡച്ച്, ഇറ്റാലിയൻ, മറ്റ് സ്കൂളുകളുടെ സവിശേഷതയാണ്. അത് ഇന്നുവരെ വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന ഫ്രീ-സ്റ്റൈൽ പി. 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ. മറ്റുള്ളവരോടൊപ്പം മുന്നോട്ട് നീങ്ങി. നാറ്റ്. സ്കൂളിൽ, ഏറ്റവും വലിയ പോളിഫോണിസ്റ്റുകളായ ബാച്ചും ഹാൻഡലും ഒന്നാം പകുതിയിൽ എത്തി. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് ശീർഷങ്ങൾ പോളിഫോണിക് കേസ്. രണ്ട് ശൈലികളും അവരുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ നിർവചിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. പരിണാമം, മ്യൂസുകളുടെ പൊതുവായ വികാസവുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കലയും അതിന്റെ അന്തർലീനമായ യോജിപ്പും യോജിപ്പും മറ്റ് സംഗീതവും - എക്സ്പ്രസ്. ഫണ്ടുകൾ. ശൈലികൾ തമ്മിലുള്ള അതിർത്തി 16, 17 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിലാണ്, ഓപ്പറയുടെ ജനനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക്സം വ്യക്തമായി രൂപപ്പെട്ടു. വെയർഹൗസും രണ്ട് മോഡുകളും സ്ഥാപിച്ചു - വലുതും ചെറുതുമായ, ടു-റൈ യൂറോപ്പിനെ മുഴുവൻ ഓറിയന്റേറ്റ് ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. സംഗീതം, ഉൾപ്പെടെ. ഒപ്പം പോളിഫോണിക്.

കഠിനമായ ശൈലിയുടെ സൃഷ്ടികൾ "പറക്കലിന്റെ ഔന്നത്യം, കഠിനമായ ഗാംഭീര്യം, ഒരുതരം ആകാശനീല, ശാന്തമായ വിശുദ്ധി, സുതാര്യത എന്നിവയാൽ വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നു" (ലാരോഷെ). അവർ പ്രീം ഉപയോഗിച്ചു. wok. പാട്ടുകാരെ തനിപ്പകർപ്പാക്കാൻ സംഗീത വിഭാഗങ്ങളും ഉപകരണങ്ങളും ഉപയോഗിച്ചു. ശബ്ദങ്ങൾ വളരെ അപൂർവ്വമായി - തങ്ങൾക്കുവേണ്ടി. വധശിക്ഷ. പുരാതന ഡയറ്റോണിക് പാറ്റേണുകളുടെ സമ്പ്രദായം നിലനിന്നിരുന്നു. മോഡുകൾ, അതിൽ ഭാവിയിലെ വലുതും ചെറുതുമായ ആമുഖ സ്വരങ്ങൾ ക്രമേണ തകർക്കാൻ തുടങ്ങി. മെലഡിയെ സുഗമമായി വേർതിരിച്ചു, കുതിച്ചുചാട്ടങ്ങൾ സാധാരണയായി വിപരീത ദിശയിലേക്കുള്ള തുടർന്നുള്ള നീക്കത്തിലൂടെ സമതുലിതമായിരുന്നു, താളം, ആർത്തവ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ നിയമങ്ങൾ അനുസരിക്കുന്നു (മെൻസറൽ നൊട്ടേഷൻ കാണുക), ശാന്തവും തിരക്കില്ലാത്തതുമായിരുന്നു. ശബ്ദങ്ങളുടെ സംയോജനത്തിൽ, വ്യഞ്ജനാക്ഷരങ്ങൾ നിലനിന്നിരുന്നു; വൈരുദ്ധ്യം അപൂർവ്വമായി സ്വതന്ത്രമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. വ്യഞ്ജനാക്ഷരങ്ങൾ, സാധാരണയായി കടന്നുപോകുന്നതും സഹായകരവുമാണ്. ഒരു അളവിലുള്ള ദുർബലമായ സ്പന്ദനങ്ങളിൽ മുഴങ്ങുന്നു അല്ലെങ്കിൽ ശക്തമായ ഒരു ബീറ്റിൽ ഒരു തയ്യാറായ ഹോൾഡ്. "... റെസ് ഫാക്റ്റയിലെ എല്ലാ കക്ഷികളും (ഇവിടെ രേഖപ്പെടുത്തപ്പെട്ട ഒരു കൗണ്ടർപോയിന്റ് ഉണ്ട്, ഇംപ്രൊവൈസ് ചെയ്തതിന് വിരുദ്ധമായി) - മൂന്നോ നാലോ അതിലധികമോ, - എല്ലാം പരസ്പരം ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, അതായത്, ഏത് വോട്ടിലെയും ക്രമവും വ്യഞ്ജന നിയമങ്ങളും മറ്റെല്ലാ ശബ്ദങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് പ്രയോഗിക്കുക "- സൈദ്ധാന്തികനായ ജോഹന്നാസ് ടിങ്കോറിസ് (1446-1511) എഴുതി. പ്രധാന വിഭാഗങ്ങൾ: ചാൻസൻ (പാട്ട്), മോട്ടറ്റ്, മാഡ്രിഗൽ (ചെറിയ രൂപങ്ങൾ), മാസ്, റിക്വിയം (വലിയ രൂപങ്ങൾ). റിസപ്ഷനുകൾ തീമാറ്റിക്. വികസനം: ആവർത്തനം, എല്ലാറ്റിലും കൂടുതലും നേരായ അനുകരണവും കാനോനും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, കൗണ്ടർപോയിന്റ്, ഉൾപ്പെടെ. ചലിക്കുന്ന എതിർ പോയിന്റ്, ഗായകരുടെ രചനകളുടെ വൈരുദ്ധ്യം. വോട്ടുകൾ. മാനസികാവസ്ഥയുടെ ഐക്യം, പോളിഫോണിക് എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. മാനുഫ്. കർശനമായ ശൈലി സൃഷ്ടിച്ചത് വ്യതിയാനത്തിന്റെ രീതിയാണ്, ഇത് അനുവദിക്കുന്നു: 1) വേരിയേഷൻ ഐഡന്റിറ്റി, 2) വേരിയേഷൻ മുളയ്ക്കൽ, 3) വേരിയേഷൻ പുതുക്കൽ. ആദ്യ സന്ദർഭത്തിൽ, ചില പോളിഫോണിക് ഘടകങ്ങളുടെ ഐഡന്റിറ്റി സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു. മറ്റുള്ളവരെ വ്യത്യസ്തമാക്കുമ്പോൾ മുഴുവൻ; രണ്ടാമത്തേതിൽ - മെലഡിക്. മുമ്പത്തെ നിർമ്മാണത്തോടുള്ള ഐഡന്റിറ്റി പ്രാരംഭ വിഭാഗത്തിൽ മാത്രം നിലനിന്നിരുന്നു, അതേസമയം തുടർച്ച വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു; മൂന്നാമത്തേതിൽ, തീമാറ്റിക് അപ്‌ഡേറ്റ് നടക്കുന്നു. സ്വരത്തിന്റെ പൊതുവായ സ്വഭാവം നിലനിർത്തിക്കൊണ്ടുതന്നെ മെറ്റീരിയൽ. വേരിയബിലിറ്റി രീതി തിരശ്ചീനമായും ലംബമായും, ചെറുതും വലുതുമായ രൂപങ്ങളിലേക്ക് വ്യാപിക്കുകയും മെലോഡിക്കിന്റെ സാധ്യതയെ അനുമാനിക്കുകയും ചെയ്തു. രക്തചംക്രമണം, പുറംതോട് ചലനം, അതിന്റെ രക്തചംക്രമണം എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ അവതരിപ്പിച്ച മാറ്റങ്ങൾ, അതുപോലെ മെട്രോ താളത്തിലെ വ്യതിയാനങ്ങൾ - വർദ്ധിപ്പിക്കുക, കുറയ്ക്കുക, താൽക്കാലികമായി നിർത്തുക, മുതലായവ. വേരിയേഷൻ ഐഡന്റിറ്റിയുടെ ഏറ്റവും ലളിതമായ രൂപങ്ങൾ റെഡിമെയ്ഡ് കൗണ്ടർ പോയിന്റിന്റെ കൈമാറ്റമാണ്. മറ്റൊരു പിച്ചിലേക്കുള്ള കോമ്പിനേഷനുകൾ (ട്രാൻസ്‌പോസിഷൻ) അല്ലെങ്കിൽ അത്തരം ഒരു കോമ്പിനേഷനിലേക്ക് പുതിയ ശബ്ദങ്ങളുടെ ആട്രിബ്യൂഷൻ - ഉദാഹരണത്തിന്, ജെ. ഡി ഒകെഗെമിന്റെ "മിസ്സ പ്രൊലേഷൻ" എന്നതിൽ മെലോഡിക് കാണുക. "ക്രിസ്റ്റെ എലിസൺ" ​​എന്ന പദത്തിലെ വാചകം ആദ്യം ആൾട്ടോയും ബാസും ഉപയോഗിച്ച് പാടുന്നു, തുടർന്ന് സോപ്രാനോയും ടെനോറും രണ്ടാമത് ആവർത്തിച്ചു. അതേ ഓപ്പിൽ. ആൾട്ടോ, ബാസ് (എ) എന്നിവയെ മുമ്പ് ഏൽപ്പിച്ചതിന്റെ സോപ്രാനോയും ടെനോർ ഭാഗങ്ങളും ചേർന്ന് ആറാമത്തെ ഉയർന്ന ആവർത്തനമാണ് സാങ്‌റ്റസ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, ഇത് ഇപ്പോൾ (ബി) ശബ്ദങ്ങൾ അനുകരിക്കുന്നതിനും ദൈർഘ്യത്തിലെ മാറ്റത്തിനും സ്വരമാധുര്യത്തിനും എതിരാണ്. ചിത്രത്തിൽ, പ്രാരംഭ കോമ്പിനേഷൻ സംഭവിക്കുന്നില്ല:

കാന്റസ് ഫേംസ് മാറിയപ്പോൾ വലിയ രൂപത്തിലുള്ള വേരിയേഷൻ പുതുക്കൽ നേടിയെടുത്തു, പക്ഷേ ആദ്യത്തേതിന്റെ അതേ ഉറവിടത്തിൽ നിന്നാണ് വന്നത് ("ഫോർച്യൂണ ഡെസ്പെററ്റ" പിണ്ഡങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചുവടെ കാണുക).

പിയുടെ കർശനമായ ശൈലിയുടെ പ്രധാന പ്രതിനിധികൾ - ജി. ഈ ശൈലിയുടെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ അവശേഷിക്കുന്നു, അവയുടെ ഉത്പാദനം. decomp പ്രകടിപ്പിക്കുക. സംഗീത-തീമാറ്റിക് രൂപങ്ങളുമായുള്ള ബന്ധം. വികസനം, അനുകരണം, വൈരുദ്ധ്യം, യോജിപ്പുള്ള. ശബ്ദത്തിന്റെ പൂർണ്ണത, കാന്റസ് ഫേമസ് വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു. അതിനാൽ, അനുകരണത്തിന്റെ പരിണാമം ദൃശ്യമാണ്, പോളിഫോണിക് ഏറ്റവും പ്രധാനമാണ്. മ്യൂസുകളുടെ മാർഗങ്ങൾ. ഭാവപ്രകടനം. തുടക്കത്തിൽ, യോജിപ്പിലും ഒക്ടാവിലും അനുകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു, പിന്നീട് മറ്റ് ഇടവേളകൾ ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി, അതിൽ അഞ്ചാമത്തേതും നാലാമത്തേതും ഫ്യൂഗ് അവതരണം തയ്യാറാക്കുന്നതിൽ പ്രധാനമാണ്. അനുകരണങ്ങൾ പ്രമേയപരമായി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. മെറ്റീരിയലും രൂപത്തിൽ എവിടെയും പ്രത്യക്ഷപ്പെടാം, പക്ഷേ ക്രമേണ അവയുടെ നാടകീയത സ്ഥാപിക്കപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. ഉദ്ദേശ്യം: a) പ്രാരംഭ, പ്രദർശന അവതരണത്തിന്റെ ഒരു രൂപമായി; ബി) അനുകരണമില്ലാത്ത നിർമ്മാണങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി. ഡുഫേയും ഒകെഗെമും ഈ സാങ്കേതിക വിദ്യകളിൽ ആദ്യത്തേത് മിക്കവാറും ഉപയോഗിച്ചിരുന്നില്ല, അതേസമയം അദ്ദേഹം നിർമ്മാണത്തിൽ സ്ഥിരമായി. ഒബ്രെക്റ്റും ജോസ്‌ക്വിൻ ഡെസ്പ്രസും പോളിഫോണിക്ക് ഏറെക്കുറെ നിർബന്ധമാണ്. ലാസ്സോയുടെയും പലസ്ട്രീനയുടെയും രൂപങ്ങൾ; രണ്ടാമത്തേത്, തുടക്കത്തിൽ (Dufay, Okegem, Obrecht), കാന്റസ് ഫേമസിനെ നയിക്കുന്ന ശബ്ദത്തിന്റെ നിശബ്ദതയോടെ മുന്നോട്ട് വയ്ക്കപ്പെട്ടു, പിന്നീട് ഒരു വലിയ രൂപത്തിന്റെ മുഴുവൻ ഭാഗങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളാൻ തുടങ്ങി. ജോസ്‌ക്വിൻ ഡെസ്‌പ്രെസ് "എൽ" ഹോം ആമേ സൂപ്പർ വോസസ് മ്യൂസിക്കേൽസ് "(കാനൺ എന്ന ലേഖനത്തിലെ ഈ മാസ്സിൽ നിന്നുള്ള സംഗീത ഉദാഹരണം കാണുക) പാലസ്‌ട്രീനയിലെ പിണ്ഡം, ഉദാഹരണത്തിന് ആറ് ഭാഗങ്ങളിൽ" ഏവ് മരിയ എന്നിവയിലെ ആഗ്നസ് ഡീ II അത്തരക്കാരാണ്. "കാനൻ അതിന്റെ വിവിധ രൂപങ്ങളിൽ (ശുദ്ധമായ രൂപത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ സ്വതന്ത്ര ശബ്ദങ്ങളുടെ അകമ്പടിയോടെ) ഇവിടെയും സമാനമായ സാമ്പിളുകളിലും ഒരു വലിയ രചനയുടെ അവസാന ഘട്ടത്തിൽ സാമാന്യവൽക്കരണത്തിന്റെ ഒരു ഘടകമായി അവതരിപ്പിക്കുന്നു. അത്തരമൊരു റോളിൽ പിന്നീട്, സ്വതന്ത്ര പ്രയോഗത്തിൽ ശൈലിയിൽ, കാനോൻ മിക്കവാറും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടില്ല. "പാലസ്ട്രീനയുടെ രണ്ട് വിഭാഗങ്ങൾ - ബെനഡിക്റ്റസ്, ആഗ്നസ് - സ്വതന്ത്ര ശബ്ദങ്ങളോടെ കൃത്യമായ രണ്ട് തലകളുള്ള കാനോനുകളായി എഴുതിയിരിക്കുന്നു, മുമ്പത്തേതും തുടർന്നുള്ളതുമായ നിർമ്മാണങ്ങളുടെ കൂടുതൽ ഊർജ്ജസ്വലമായ ശബ്ദത്തിൽ നിന്ന് ആത്മാർത്ഥവും സുഗമവുമായ വ്യത്യാസം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. പാലസ്‌ട്രീനയിലെ കാനോനിക്കൽ പിണ്ഡങ്ങളുടെ എണ്ണം, വിപരീത രീതിയും അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു: ഉള്ളടക്കത്തിലെ ഗാനരചന ക്രൂസിഫിക്സസും ബെനഡിക്റ്റസും അനുകരണീയമല്ലാത്ത പിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ഇത് കൃതിയുടെ മറ്റ് (കാനോനിക്കൽ) ഭാഗങ്ങളുമായി വ്യത്യസ്‌തമാണ്.

വലിയ പോളിഫോണിക് തീമാറ്റിക് ശൈലിയിൽ കർശനമായ ശൈലിയുടെ രൂപങ്ങൾ. ബന്ധത്തെ രണ്ട് വിഭാഗങ്ങളായി തിരിക്കാം: കാന്റസ് ഫേം ഉള്ളവരും അല്ലാത്തവരും. ശൈലിയുടെ വികാസത്തിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ ആദ്യത്തേത് പലപ്പോഴും സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടവയാണ്, എന്നാൽ തുടർന്നുള്ള ഘട്ടങ്ങളിൽ, കാന്റസ് ഫേമസ് ക്രമേണ സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ നിന്ന് അപ്രത്യക്ഷമാകാൻ തുടങ്ങുന്നു. പ്രയോഗങ്ങൾ, തീമാറ്റിക് സ്വതന്ത്ര വികസനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് വലിയ രൂപങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത്. മെറ്റീരിയൽ. അതേ സമയം, കാന്റസ് ഫേംസ് ഇൻസ്ട്രിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി മാറുന്നു. മാനുഫ്. 16 - 1 നില. 17-ആം നൂറ്റാണ്ട് (എ., ജെ. ഗബ്രിയേലി, ഫ്രെസ്കോബാൾഡി, മുതലായവ.) - റിച്ചർകാറും മറ്റുള്ളവരും ബാച്ചിന്റെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുൻഗാമികളുടെയും കോറൽ ക്രമീകരണങ്ങളിൽ ഒരു പുതിയ രൂപം നേടുന്നു.

കാന്റസ് ഫേമസ് ഉള്ള രൂപങ്ങൾ വ്യതിയാനങ്ങളുടെ ചക്രങ്ങളാണ്, കാരണം ഒരേ തീം അവയിൽ പലതും നടപ്പിലാക്കുന്നു. ദിവസത്തില് ഒരിക്കല് എതിർ പോയിന്റ് ചുറ്റുപാടിൽ. അത്തരമൊരു വലിയ രൂപത്തിന് സാധാരണയായി ആമുഖ-ഇന്റർമീഡിയ വിഭാഗങ്ങളുണ്ട്, അവിടെ കാന്റസ് ഫേമസ് ഇല്ല, അവതരണം അതിന്റെ അന്തർലീനമായോ നിഷ്പക്ഷമായവയോ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ, ആമുഖ ഇന്റർമീഡിയകൾക്കൊപ്പം കാന്റസ് ഫേമസ് അടങ്ങിയ വിഭാഗങ്ങളുടെ അനുപാതങ്ങൾ ചില സംഖ്യാ സൂത്രവാക്യങ്ങൾ (ജെ. ഒകെഗെം, ജെ. ഒബ്രെക്റ്റ് എന്നിവയുടെ പിണ്ഡം) അനുസരിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവയിൽ അവ സ്വതന്ത്രമാണ്. ആമുഖ-ഇന്റർമീഡിയ, കാന്റസ് ഫേംസ് കൺസ്ട്രക്ഷൻസിന്റെ ദൈർഘ്യം വ്യത്യാസപ്പെടാം, പക്ഷേ മുഴുവൻ ജോലിക്കും ഇത് സ്ഥിരമായിരിക്കും. രണ്ടാമത്തേതിൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, പാലസ്‌ട്രീനയിലെ മേൽപ്പറഞ്ഞ പിണ്ഡം "ഏവ് മരിയ" ഉൾപ്പെടുന്നു, ഇവിടെ രണ്ട് തരത്തിലുള്ള നിർമ്മിതികൾക്കും 21 ബാറുകൾ വീതമുണ്ട് (അവസാനത്തെ ശബ്ദം ചിലപ്പോൾ നിരവധി ബാറുകളിൽ വ്യാപിച്ചിരിക്കുന്നു), അങ്ങനെയാണ് മുഴുവൻ രൂപവും രൂപീകരിച്ചത്: 23 തവണ കാന്റസ് ഫേമസ് നടത്തുകയും ഒരേ ആമുഖ ഇന്റർമീഡിയ നിർമ്മാണങ്ങൾ നടത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. സമാനമായ രൂപത്തിലേക്ക് പി. കർശനമായ ശൈലി കാലാവധിയുടെ ഫലമായി വന്നു. വ്യതിയാന തത്വത്തിന്റെ തന്നെ പരിണാമം. നിരവധി പ്രൊഡക്ഷനുകളിൽ. കാന്റസ് ഫേമസ് കടമെടുത്ത മെലഡി ഭാഗികമായി നടത്തി, ഉപസംഹാരത്തിൽ മാത്രം. വിഭാഗത്തിൽ അവൾ പൂർണ്ണമായും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു (ഒബ്രെക്റ്റ്, മാസ്സ് "മരിയ സാർട്ട്", "ജെ നെ ഡിമാൻഡ്"). രണ്ടാമത്തേത് ഒരു തീമാറ്റിക് ടെക്നിക്കായിരുന്നു. സമന്വയം, മുഴുവൻ രചനയുടെയും ഐക്യത്തിന് വളരെ പ്രധാനമാണ്. പി.യുടെ കർശനമായ ശൈലിയിലുള്ള മാറ്റങ്ങൾ, കാന്റസ് ഫേമസിൽ (താളാത്മകമായ വർദ്ധനവും കുറവും, രക്തചംക്രമണം, പുറംതോട് ചലനം മുതലായവ) അവതരിപ്പിച്ചു, മറച്ചുവെച്ചെങ്കിലും വ്യത്യാസം നശിപ്പിച്ചില്ല. അതിനാൽ, വൈവിധ്യമാർന്ന ചക്രങ്ങൾ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമായ രൂപത്തിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒബ്രെക്റ്റ് എഴുതിയ "ഫോർച്യൂണ ഡെസ്പറേറ്റ്" എന്ന മാസ് സൈക്കിൾ ഇതാണ്: അതേ പേരിലുള്ള ചാൻസന്റെ മധ്യസ്വരത്തിൽ നിന്ന് എടുത്ത കാന്റസ് ഫേമസിനെ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളായി (എബിസി) തിരിച്ചിരിക്കുന്നു (എബിസി) തുടർന്ന് അതിന്റെ മുകൾ ഭാഗത്ത് നിന്ന് കാന്റസ്. ശബ്ദം (DE) അവതരിപ്പിച്ചു. സൈക്കിളിന്റെ പൊതു ഘടന: Kyrie I - A; Kyrie II - A B C; ഗ്ലോറിയ - В АС (В А - ക്രസ്റ്റേഷ്യൻ പ്രസ്ഥാനത്തിൽ); ക്രെഡോ - CAB (C - ക്രസ്റ്റേഷ്യൻ പ്രസ്ഥാനത്തിൽ); സങ്കേതം - എ ബി സി ഡി; ഒസന്ന - എബിസി; ആഗ്നസ് I - എ ബി സി (കുറവിലും സമാനമാണ്); ആഗ്നസ് III - ഡി ഇ (കുറവിലും ഇത് തന്നെ).

വ്യതിയാനം ഇവിടെ ഐഡന്റിറ്റിയുടെ രൂപത്തിലും മുളയ്ക്കുന്ന രൂപത്തിലും പുതുക്കലിന്റെ രൂപത്തിലും അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു. സാൻക്റ്റസിലും ആഗ്നസ് III ലും കാന്റസ് ഫേം മാറുന്നു. അതുപോലെ, ജോസ്‌ക്വിൻ ഡെസ്‌പറേറ്റിന്റെ "ഫോർച്യൂണ ഡെസ്‌പറേറ്റ്" എന്ന മാസ്സിൽ, മൂന്ന് തരം വ്യതിയാനങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു: കാന്റസ് ഫേമസ് ആദ്യം എടുത്തത് അതേ ചാൻസന്റെ (കൈറി, ഗ്ലോറിയ) മധ്യസ്വരത്തിൽ നിന്നാണ്, തുടർന്ന് മുകളിലെ (ക്രെഡോ) നിന്ന്. താഴത്തെ ശബ്ദത്തിൽ നിന്ന് (സാൻക്റ്റസ്), പിണ്ഡത്തിന്റെ 5-ാം ഭാഗത്ത്, ചാൻസണിന്റെ (ആഗ്നസ് I) മുകളിലെ ശബ്ദത്തിന്റെ വിപരീതം ഉപയോഗിക്കുന്നു, അവസാനം (ആഗ്നസ് III) കാന്റസ് ഫേംസ് ആദ്യ മെലഡിയിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു. നിങ്ങൾ ഓരോ കാന്റസ് ഫേമസിനെയും ഒരു ചിഹ്നം ഉപയോഗിച്ച് നിയോഗിക്കുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് സ്കീം ലഭിക്കും: A B C B1 A. മൊത്തത്തിലുള്ള രൂപം, അതിനാൽ, വ്യത്യസ്ത തരം വ്യതിയാനങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, കൂടാതെ പ്രതികാര നടപടിയും ഉൾപ്പെടുന്നു. ജോസ്‌ക്വിൻ ഡെസ്‌പ്രസിന്റെ മാസ്‌ "മൽഹൂർ മീ ബാറ്റിലും" ഇതേ രീതിയാണ്‌ ഉപയോഗിച്ചിരിക്കുന്നത്‌.

ന്യൂട്രലൈസേഷൻ വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അഭിപ്രായം. പോളിഫോണിക് ലെ മെറ്റീരിയൽ മാനുഫ്. കാന്റസ് ഫേമസിനെ നയിക്കുന്ന ശബ്ദത്തിലെ ദൈർഘ്യം നീണ്ടുനിൽക്കുന്നതിനാൽ കർശനമായ ശൈലി ഭാഗികമായി മാത്രം ശരിയാണ്. pl. ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ, സംഗീതസംവിധായകർ ഈ സാങ്കേതികത അവലംബിച്ചത്, ദൈനംദിന മെലഡിയുടെ യഥാർത്ഥ താളത്തെ ക്രമേണ സമീപിക്കാൻ, സജീവവും സ്വമേധയാ, ദീർഘകാലം മുതൽ, അത് തീമാറ്റിക് പാരമ്യമായി തോന്നും. വികസനം.

ഉദാഹരണത്തിന്, Dufay യുടെ ദ്രവ്യമാനമായ "La mort de Saint Gothard" ലെ cantus firmus തുടർച്ചയായി നീണ്ട ശബ്ദങ്ങളിൽ നിന്ന് ഹ്രസ്വമായ ശബ്ദങ്ങളിലേക്ക് കടന്നുപോകുന്നു:

തൽഫലമായി, മെലഡി, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിൽ അറിയപ്പെട്ടിരുന്ന താളത്തിൽ മുഴങ്ങി.

ഒബ്രെക്റ്റിന്റെ മൽഹൂർ മി ബാറ്റിലും ഇതേ തത്ത്വമാണ് ഉപയോഗിച്ചിരിക്കുന്നത്. പ്രസിദ്ധീകരിച്ച പ്രാഥമിക ഉറവിടത്തോടൊപ്പം ഞങ്ങൾ അവളുടെ കാന്റസ് ഫേമസിനെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു - ത്രീ-ഹെഡഡ്. ഒകെഗെമിന്റെ പേരിട്ടിരിക്കുന്ന ചാൻസൻ:

ജെ ഒബ്രെക്റ്റ്. മാസ് "മൽഹൂർ മി ബാറ്റ്".

ജെ ഒകെഗെം. ചാൻസൻ "മൽഹൂർ മി ബാറ്റ്".

ഉല്പാദനത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ അടിസ്ഥാനം ക്രമേണ കണ്ടെത്തുന്നതിന്റെ ഫലം. അക്കാലത്തെ സാഹചര്യങ്ങളിൽ അത് വളരെ പ്രധാനമായിരുന്നു: ശ്രോതാവ് പെട്ടെന്ന് ഒരു പരിചിതമായ ഗാനം തിരിച്ചറിഞ്ഞു. മതേതര വ്യവഹാരം സഭയുടെ ആവശ്യകതകളുമായി വിരുദ്ധമായിരുന്നു. പുരോഹിതരുടെ സംഗീതം, ഇത് പി. കർശനമായ ശൈലിയിൽ പള്ളിക്കാരെ പീഡിപ്പിക്കാൻ കാരണമായി. ചരിത്രപരമായ വീക്ഷണകോണിൽ, മതങ്ങളുടെ ആധിപത്യത്തിൽ നിന്ന് സംഗീതത്തെ മോചിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രക്രിയ നടന്നു. ആശയങ്ങൾ.

തീമാറ്റിസം വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള വൈവിധ്യമാർന്ന രീതി വലിയ രചനയിലേക്ക് മാത്രമല്ല, അതിന്റെ ഭാഗങ്ങളിലേക്കും വ്യാപിച്ചു: ഒരു ഡെറ്റിന്റെ രൂപത്തിൽ കാന്റസ് ഫേമസ്. ചെറിയ വിപ്ലവങ്ങൾ ആവർത്തിച്ച് ആവർത്തിച്ചു, വലിയ രൂപത്തിനുള്ളിൽ സബ്വേരിയേഷൻ സൈക്കിളുകൾ രൂപപ്പെട്ടു, പ്രത്യേകിച്ച് ഉൽപാദനത്തിൽ പതിവായി. ഒബ്രെക്റ്റ്. ഉദാഹരണത്തിന്, മാസ്സ് "മൽഹൂർ മി ബാറ്റ്" എന്നതിന്റെ കൈറി II, ut-ut-re-mi-mi-la എന്ന ഹ്രസ്വ തീമിലെ ഒരു വ്യതിയാനമാണ്, കൂടാതെ മാസ്സ് "Salve dia parens" എന്നതിലെ ആഗ്നസ് III - ഹ്രസ്വ സൂത്രവാക്യമായ la- si-do-si ക്രമേണ 24-ൽ നിന്ന് 3 ബാറുകളായി ചുരുങ്ങുന്നു.

"തീമിന്" ​​തൊട്ടുപിന്നാലെയുള്ള ഒറ്റ ആവർത്തനങ്ങൾ രണ്ട് വാക്യ കാലഘട്ടത്തിന്റെ ഒരു ജനുസ്സായി മാറുന്നു, ഇത് ചരിത്രപരമായ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് വളരെ പ്രധാനമാണ്. കാഴ്ചപ്പാട്, കാരണം ഒരു ഹോമോഫോണിക് രൂപം തയ്യാറാക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അത്തരം കാലഘട്ടങ്ങൾ വളരെ ദ്രാവകമാണ്. അവ ഉൽപാദനത്തിൽ സമ്പന്നമാണ്. പലസ്‌ട്രീനുകൾ (നിര 345-ലെ ഉദാഹരണം കാണുക), അവ ഒബ്രെക്റ്റ്, ജോസ്‌ക്വിൻ ഡെസ്‌പ്രസ്, ലാസ്സോ എന്നിവിടങ്ങളിലും കാണപ്പെടുന്നു. ഓപ്പിൽ നിന്ന് കൈറി. അവസാനത്തെ "മിസ്സ ആഡ് ഇമിറ്റേഷൻ മോഡുലി" പ്യൂസ്‌ക്യൂ ജെ "എയ് പെർഡു" "9 ബാറുകളുള്ള രണ്ട് വാക്യങ്ങളുടെ ക്ലാസിക് തരത്തിന്റെ ഒരു കാലഘട്ടമാണ്.

അതിനാൽ മ്യൂസുകൾക്കുള്ളിൽ. പക്വത പ്രാപിച്ച തത്ത്വങ്ങളുടെ കർശനമായ ശൈലിയുടെ രൂപങ്ങൾ, പിന്നീടുള്ള ക്ലാസിക്കൽ ശൈലിയിൽ. ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക് പോലെ ബഹുസ്വരത്തിൽ സംഗീതം പ്രധാനമല്ല. പോളിഫോണിക് മാനുഫ്. ചിലപ്പോൾ കോർഡ് എപ്പിസോഡുകൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്, ക്രമേണ ഹോമോഫോണിയിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനത്തിന് തയ്യാറെടുക്കുന്നു. ലാഡോടോണൽ ബന്ധങ്ങൾ ഒരേ ദിശയിൽ വികസിച്ചു: പാലസ്‌ട്രീനയിലെ ഫോമുകളുടെ എക്‌സ്‌പോസിഷണൽ വിഭാഗങ്ങൾ, കർശനമായ ശൈലിയുടെ അന്തിമരൂപം എന്ന നിലയിൽ, ടോണിക്ക്-ആധിപത്യ ബന്ധങ്ങളിലേക്ക് വ്യക്തമായി ആകർഷിക്കുന്നു, തുടർന്ന് സബ്‌ഡോമിനന്റിലേക്കുള്ള ഒരു മാറ്റവും പ്രധാന സിസ്റ്റത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നതും ശ്രദ്ധേയമാണ്. അതേ സ്പിരിറ്റിൽ, വലിയ രൂപത്തിലുള്ള കേഡൻസുകളുടെ ഗോളം വികസിക്കുന്നു: മധ്യഭാഗങ്ങൾ സാധാരണയായി അഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ കീയിൽ ആധികാരികമായി അവസാനിക്കുന്നു, ടോണിക്കിലെ അവസാന കാഡൻസുകൾ പലപ്പോഴും അപകീർത്തികരമാണ്.

പി.യിലെ കർശനമായ ശൈലിയിലുള്ള ചെറിയ രൂപങ്ങൾ വാചകത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു: വാചകത്തിന്റെ ചരണത്തിനുള്ളിൽ, തീമിന്റെ ആവർത്തനത്തിലൂടെ (അനുകരണം) വികസനം നടന്നു, അതേസമയം വാചകം മാറ്റുന്നത് തീമാറ്റിക് അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യുന്നതാണ്. മെറ്റീരിയൽ, അതാകട്ടെ, അനുകരണീയമായി അവതരിപ്പിക്കാം. മ്യൂസുകളുടെ പ്രമോഷൻ. വാചകം പുരോഗമിക്കുമ്പോൾ രൂപങ്ങൾ സംഭവിച്ചു. ഈ രൂപം പ്രത്യേകിച്ചും 15-16 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ മോട്ടറ്റിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. കൂടാതെ മോട്ടറ്റ് ഫോമിന്റെ പേര് ലഭിച്ചു. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മാഡ്രിഗലുകളും നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്, ഉദാഹരണത്തിന്, പ്രതികാര തരത്തിലുള്ള ഒരു രൂപം ഇടയ്ക്കിടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. പാലസ്‌ട്രീനയിലെ മാഡ്രിഗലിൽ "ഐ വാഗി ഫിയോറി".

കർശനമായ ശൈലിയിലുള്ള പി.യുടെ വലിയ രൂപങ്ങൾ, കാന്റസ് ഫേമസ് ഇല്ലാത്തിടത്ത്, ഒരേ മോട്ടറ്റ് തരം അനുസരിച്ച് വികസിക്കുന്നു: ഓരോ പുതിയ വാചകം പുതിയ മ്യൂസുകളുടെ രൂപീകരണത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. തീമുകൾ അനുകരണീയമായി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. ഒരു ചെറിയ വാചകം ഉപയോഗിച്ച്, പുതിയ മ്യൂസുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ഇത് ആവർത്തിക്കുന്നു. വൈവിധ്യമാർന്ന ഷേഡുകൾ കൊണ്ടുവരുന്ന തീമുകൾ പ്രകടിപ്പിക്കും. സ്വഭാവം. ഇത്തരത്തിലുള്ള പോളിഫോണിക് ഘടനയെക്കുറിച്ച് സിദ്ധാന്തത്തിന് ഇതുവരെ മറ്റ് സാമാന്യവൽക്കരണങ്ങളൊന്നുമില്ല. രൂപങ്ങൾ.

പി. കർശനവും സ്വതന്ത്രവുമായ ശൈലികൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ലിങ്ക് വൈകിയുള്ള സംഗീതസംവിധായകരുടെ സൃഷ്ടിയായി കണക്കാക്കാം. 16-17 നൂറ്റാണ്ടുകൾ ജെ.പി. സ്വീലിങ്ക, ജെ. ഫ്രെസ്കോബാൾഡി, ജി. ഷൂട്സ്, കെ. മോണ്ടെവർഡി. സ്വീലിങ്ക് പലപ്പോഴും കർശനമായ ശൈലിയുടെ (തീം ​​വലുതാക്കിയിരിക്കുന്നു, മുതലായവ) വ്യതിയാന സാങ്കേതികതകൾ ഉപയോഗിച്ചു, എന്നാൽ അതേ സമയം, അദ്ദേഹത്തിന് വിശാലമായ മോഡൽ ക്രോമാറ്റിസിസങ്ങളുണ്ട്, അവ സ്വതന്ത്ര ശൈലിയിൽ മാത്രമേ സാധ്യമാകൂ; "ഫിയോറി മ്യൂസിക്കലി" (1635) മറ്റ് ഓർഗൻ ഓപ്പൺ. ഫ്രെസ്‌കോബാൾഡിയിൽ വിവിധ പരിഷ്‌ക്കരണങ്ങളിൽ കാന്റസ് ഫേമസിന്റെ വ്യതിയാനങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവയിൽ ഫ്യൂഗ് രൂപങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനങ്ങളും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു; പഴയ മോഡുകളുടെ ഡയറ്റോണിസം തീമുകളിലും അവയുടെ വികാസത്തിലും ക്രോമാറ്റിസങ്ങളാൽ നിറമുള്ളതായിരുന്നു. Monteverdi dep ൽ. manuf., ch. അർ. പള്ളികൾ, കർശനമായ ശൈലിയുടെ (മാസ് "ഇൻ ഇല്ലോ ടെമ്പോർ" മുതലായവ) സ്റ്റാമ്പ് വഹിക്കുന്നു, അതേസമയം മാഡ്രിഗലുകൾ മിക്കവാറും അത് തകർക്കുകയും സ്വതന്ത്ര ശൈലിക്ക് കാരണമാവുകയും വേണം. അവയിലെ കോൺട്രാസ്റ്റ് പി. സ്വഭാവവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. വാക്കിന്റെ അർത്ഥം (സന്തോഷം, സങ്കടം, നെടുവീർപ്പ്, പറക്കൽ മുതലായവ) നൽകുന്ന സ്വരങ്ങൾ. ഇതാണ് മാഡ്രിഗൽ "പിയാഗ്ൻ" ഇ സോസ്പിറ "(1603), ഇവിടെ "ഞാൻ കരയും നെടുവീർപ്പും" എന്ന പ്രാരംഭ വാക്യം പ്രത്യേകിച്ച് ഊന്നിപ്പറയുന്നു, മറ്റ് വിവരണങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി:

instr. മാനുഫ്. 17-ആം നൂറ്റാണ്ട് - സ്യൂട്ടുകൾ, പഴയ സോണാറ്റാസ് ഡാ ചിസ മുതലായവ - സാധാരണയായി പോളിഫോണിക് ഉണ്ടായിരുന്നു. ഭാഗങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ കുറഞ്ഞത് പോളിഫോണിക്. സ്വീകരണങ്ങൾ, ഉൾപ്പെടെ. ഫ്യൂഗ് ഓർഡർ, ഇത് ഉപകരണങ്ങളുടെ രൂപീകരണം തയ്യാറാക്കി. ഫ്യൂഗുകൾ ഉള്ളതുപോലെ. തരം അല്ലെങ്കിൽ ആമുഖവുമായി സംയോജിച്ച് (ടോക്കാറ്റ, ഫാന്റസി). I. Ya. Froberger, G. Muffat, G. Purcell, D. Buxtehude, I. Pachelbel, മറ്റ് സംഗീതസംവിധായകർ എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികൾ ഉൽപ്പാദനത്തിൽ P. സ്വതന്ത്ര ശൈലിയുടെ ഉയർന്ന വികസനത്തിലേക്കുള്ള ഒരു സമീപനമായിരുന്നു. J.S.Bach, G.F.Handel. പി. സ്വതന്ത്ര ശൈലി വോക്കിൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. വിഭാഗങ്ങൾ, എന്നാൽ അതിന്റെ പ്രധാന വിജയം instr ആണ്. സംഗീതം, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ. സ്വരത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ച് അതിവേഗം വികസിക്കുന്നു. മെലഡി - പ്രധാനം. ഘടകം P. - instr. വോക്കിന്റെ പരിമിതമായ വ്യവസ്ഥകളിൽ നിന്ന് വിഭാഗങ്ങൾ മോചിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. സംഗീതം (ആലാപന ശബ്‌ദങ്ങളുടെ വ്യാപ്തി, സ്വരച്ചേർച്ചയുടെ അനായാസത മുതലായവ) അതിന്റെ പുതിയ രൂപത്തിൽ പോളിഫോണിക് വൈവിധ്യത്തിന് സംഭാവന നൽകി. കോമ്പിനേഷനുകൾ, അക്ഷാംശ പോളിഫോണിക്. കോമ്പോസിഷനുകൾ, അതാകട്ടെ വോക്കിനെ സ്വാധീനിക്കുന്നു. P. പുരാതന ഡയറ്റോണിക്. ഫ്രെറ്റുകൾ രണ്ട് പ്രബലമായ മോഡുകൾക്ക് വഴിമാറി - വലുതും ചെറുതുമായ. വിയോജിപ്പിന് വലിയ സ്വാതന്ത്ര്യം ലഭിച്ചു, അത് മോഡൽ പിരിമുറുക്കത്തിന്റെ ഏറ്റവും ശക്തമായ മാർഗമായി മാറി. ചലിക്കുന്ന എതിർ പോയിന്റ്, അനുകരണങ്ങൾ, കൂടുതൽ പൂർണ്ണമായി ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. രൂപങ്ങൾ, അവയിൽ രക്തചംക്രമണവും (ഇൻവേർസിയോ, മോട്ടോ കോൺട്രാരിയ) വർദ്ധനവും (വർദ്ധിപ്പിക്കൽ, പക്ഷേ പുറംതോട് ചലനവും അതിന്റെ രക്തചംക്രമണവും ഏതാണ്ട് അപ്രത്യക്ഷമായി, മുഴുവൻ രൂപഭാവവും നാടകീയമായി മാറ്റി പുതിയതും വ്യക്തിഗതമാക്കിയ സ്വതന്ത്ര ശൈലിയിലുള്ള തീമിന്റെ അർത്ഥവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. വേരിയഷണൽ സിസ്റ്റം സാന്റസ് ഫേമസിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള രൂപങ്ങൾ, ക്രമേണ മാഞ്ഞുപോയി, പകരം ഫ്യൂഗ്, പഴയ ശൈലിയുടെ ആഴത്തിൽ പക്വത പ്രാപിച്ചു. "സംഗീത രചനയുടെ എല്ലാ ജനുസ്സുകളിലും, ഫ്യൂഗ് അതിന്റെ ഒരേയൊരു ജനുസ്സാണ്, അത് എല്ലായ്പ്പോഴും എല്ലാ ആഗ്രഹങ്ങളെയും നേരിടാൻ കഴിയും. ഫാഷൻ, നൂറ്റാണ്ടുകളായി, അതിന്റെ ആകൃതി മാറ്റാൻ അവർക്ക് ഒരു തരത്തിലും നിർബന്ധിക്കാനായില്ല, നൂറ് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് രചിച്ച ഫ്യൂഗുകൾ ഇന്നും രചിച്ചതുപോലെ പുതിയതാണെന്നും എഫ്വി മാർപുർഗ് അഭിപ്രായപ്പെട്ടു.

പി. സ്വതന്ത്ര ശൈലിയിലുള്ള മെലഡിയുടെ തരം കർശനമായ ശൈലിയിൽ നിന്ന് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമാണ്. മെലോഡിക്-ലീനിയർ വോയ്‌സുകളുടെ അനിയന്ത്രിതമായ കുതിച്ചുചാട്ടം ഉപകരണങ്ങളുടെ ആമുഖം മൂലമാണ്. വിഭാഗങ്ങൾ. "... വോക്കൽ രചനയിൽ, സ്വരത്തിന്റെ ഇടുങ്ങിയ വ്യാപ്തിയും ഉപകരണങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ അവയുടെ ചലനാത്മകതയും പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു," ഇ. കുർട്ട് ചൂണ്ടിക്കാട്ടി. "ചരിത്രപരമായ വികാസം യഥാർത്ഥ രേഖീയ ബഹുസ്വരതയിലേക്ക് വന്നത് ഉപകരണത്തിന്റെ വികാസത്തോടെ മാത്രമാണ്. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ആരംഭിച്ച ശൈലി.മാത്രമല്ല, വോക്കൽ വർക്കുകൾ, ശബ്ദങ്ങളുടെ ചെറിയ ശബ്ദവും ചലനാത്മകതയും കാരണം, പൊതുവെ വൃത്താകൃതിയിലുള്ള വൃത്താകൃതിയിലേക്ക് പ്രവണത കാണിക്കുന്നു, വോക്കൽ രചനയ്ക്ക് ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ പോളിഫോണി പോലെയുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യം ഉണ്ടായിരിക്കാൻ കഴിയില്ല. ലൈനുകളുടെ ഏറ്റവും സ്വതന്ത്ര കണക്ഷന്റെ സാമ്പിളുകൾ." എന്നിരുന്നാലും, ഇത് വോക്കിന് ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്യാം. മാനുഫ്. ബാച്ച് (കാന്റാറ്റസ്, മാസ്സ്), ബീഥോവൻ ("മിസ്സ സോലെംനിസ്"), അതുപോലെ പോളിഫോണിക്. മാനുഫ്. 20-ാം നൂറ്റാണ്ട്

അന്തർദേശീയമായി, പി. സ്വതന്ത്ര ശൈലിയുടെ പ്രമേയവാദം ഒരു പരിധിവരെ കർശനമായ ശൈലിയാൽ തയ്യാറാക്കിയതാണ്. അങ്ങനെയുള്ളവരാണ് പാരായണം ചെയ്യുന്നവർ. ശ്രുതിമധുരമായ. ശബ്‌ദത്തിന്റെ ആവർത്തനത്തോടെയുള്ള വിപ്ലവങ്ങൾ, ദുർബലമായ ബീറ്റിൽ തുടങ്ങി ഒരു സെക്കൻഡ്, മൂന്നാമത്തേത്, അഞ്ചാമത്തേത്, മറ്റ് ഇടവേളകൾ മുകളിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു, ടോണിക്കിൽ നിന്ന് അഞ്ചിലൊന്ന് നീങ്ങുന്നു, മോഡൽ അടിസ്ഥാനങ്ങളുടെ രൂപരേഖ (ഉദാഹരണങ്ങൾ കാണുക) - ഇവ തീമിന്റെ "കോർ" എന്ന സ്വതന്ത്ര ശൈലിയിൽ സമാനമായ സ്വരങ്ങൾ പിന്നീട് രൂപപ്പെട്ടു, തുടർന്ന് മെലോഡിക്കിന്റെ പൊതുവായ രൂപങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള "വികസനം". ചലനം (ഗാമ മുതലായവ). സ്വതന്ത്ര ശൈലിയുടെ തീമുകളും കർശനമായ ശൈലിയുടെ തീമുകളും തമ്മിലുള്ള അടിസ്ഥാന വ്യത്യാസം അവയുടെ രൂപകൽപ്പനയിൽ സ്വതന്ത്രവും മോണോഫോണിക് ശബ്ദവും സമ്പൂർണ്ണവുമായ നിർമ്മിതികളാണ്, സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന ഉള്ളടക്കം സംക്ഷിപ്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, അതേസമയം കർശനമായ ശൈലിയിലുള്ള തീമാറ്റിസം ദ്രാവകമായിരുന്നു. മറ്റ് അനുകരണ ശബ്ദങ്ങളുമായി സംയോജിച്ച് നേരിട്ട് അവതരിപ്പിക്കുകയും ഉള്ളടക്കത്തിൽ മാത്രം അവയുമായി ഒരു സമുച്ചയത്തിൽ വെളിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു. ശബ്‌ദങ്ങളുടെ തുടർച്ചയായ ചലനത്തിലും ആമുഖത്തിലും കർശനമായ ശൈലിയിലുള്ള തീമിന്റെ രൂപരേഖകൾ നഷ്ടപ്പെട്ടു. ഇനിപ്പറയുന്ന ഉദാഹരണം കർശനവും സ്വതന്ത്രവുമായ ശൈലികളുടെ തീമാറ്റിക്കിന്റെ അന്തർലീനമായ സമാന ഉദാഹരണങ്ങളെ താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു - ജോസ്‌ക്വിൻ ഡെസ്‌പ്രസിന്റെ മാസ് "പാംഗേ ലിംഗുവ" യിൽ നിന്നും ജെ. ലെഗ്രൻസിന്റെ വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ബാച്ചിന്റെ ഫ്യൂഗിൽ നിന്നും.

ആദ്യ കേസിൽ, രണ്ട് തലകൾ വിന്യസിച്ചിരിക്കുന്നു. കാനോൻ, മൂലധനം റോഗോ ഫ്ലോയിലേക്ക് പൊതു മെലോഡിക്കിലേക്ക് മാറുന്നു. നോൺ-കാഡൻഷ്യൽ ചലനത്തിന്റെ രൂപങ്ങൾ, രണ്ടാമത്തേതിൽ - വ്യക്തമായ രൂപരേഖയുള്ള തീം കാണിക്കുന്നു, ഒരു കാഡൻസ് അവസാനത്തോടെ ആധിപത്യത്തിന്റെ ടോണാലിറ്റിയിലേക്ക് മോഡുലേറ്റ് ചെയ്യുന്നു.

അങ്ങനെ, സ്വരച്ചേർച്ച ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും. രണ്ട് സാമ്പിളുകളുടെയും സമാനത, തീമാറ്റിസം വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്.

ബാച്ചിന്റെ പോളിഫോണിക്കിന്റെ പ്രത്യേക ഗുണമേന്മ തീമാറ്റിസം (അർത്ഥം, ഒന്നാമതായി, ഫ്യൂഗുകളുടെ തീമുകൾ), സ്വതന്ത്ര ശൈലിയുടെ പരകോടി എന്ന നിലയിൽ, സംയമനം, സാധ്യതയുള്ള ഐക്യത്തിന്റെ സമൃദ്ധി, ടോണൽ, റിഥമിക്, ചിലപ്പോൾ വിഭാഗത്തിന്റെ നിർവചനം എന്നിവയിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. പോളിഫോണിക്കിൽ. അവരുടെ ഒരു കാലിൽ തീമുകൾ. പ്രൊജക്ഷൻ ബാച്ച് മോഡൽ-ഹാർമോണിക് സാമാന്യവൽക്കരിച്ചു. അവന്റെ കാലം സൃഷ്ടിച്ച രൂപങ്ങൾ. ഇവയാണ്: തീമുകളിൽ ഊന്നിപ്പറയുന്ന TSDT ഫോർമുല, സീക്വൻസുകളുടെയും ടോണൽ വ്യതിയാനങ്ങളുടെയും വീതി, താഴ്ന്ന II ("നെപ്പോളിയൻ") ഡിഗ്രിയുടെ ആമുഖം, ഏഴാമത്തേത് കുറഞ്ഞു, നാലാമത്തേത് കുറഞ്ഞു, മൂന്നാമത്തേതും അഞ്ചാമത്തേതും കുറഞ്ഞു, മറ്റ് സ്കെയിൽ ഘട്ടങ്ങളുമായി ആമുഖ സ്വരത്തിന്റെ മൈനർ സംയോജനത്തിന്റെ ഫലമായി. ബങ്കുകളിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിക്കുന്ന ഒരു സ്വരമാധുര്യമാണ് ബാച്ചിന്റെ തീമാറ്റിസത്തിന്റെ സവിശേഷത. സ്വരങ്ങളും കോറൽ മെലഡികളും; അതേ സമയം, ഇതിന് ശക്തമായ ഉപകരണ സംസ്കാരമുണ്ട്. ഈണങ്ങൾ. ശ്രുതിമധുരമായ തുടക്കം ഇൻസ്ട്രുവിന് കാരണമാകാം. തീമുകൾ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ - വോക്കൽ. ഈ ഘടകങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ഒരു പ്രധാന ബന്ധം ഒളിഞ്ഞിരിക്കുന്ന മെലോഡിക് സൃഷ്ടിച്ചതാണ്. തീമുകളിലെ ലൈൻ - ഇത് കൂടുതൽ അളന്ന് ഒഴുകുന്നു, തീമിന് മെലഡിസ് പ്രോപ്പർട്ടികൾ നൽകുന്നു. രണ്ടും സ്വരഭേദങ്ങളാണ്. തീമിന്റെ തുടർ ഭാഗത്തിന്റെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള ചലനത്തിൽ, "വികസിക്കുന്നതിൽ" സ്വരമാധുര്യമുള്ള "കോർ" വികസനം കണ്ടെത്തുമ്പോൾ അത്തരം സന്ദർഭങ്ങളിൽ ഉറവിടങ്ങൾ പ്രത്യേകിച്ചും വ്യക്തമാണ്:

ജെ.എസ്.ബാച്ച്. ഫ്യൂഗ് സി-ഡൂർ.

ജെ.എസ്.ബാച്ച്. ഡ്യുവോ എ-മോൾ.

സങ്കീർണ്ണമായ ഫ്യൂഗുകളിൽ, "കോർ" ന്റെ പ്രവർത്തനം പലപ്പോഴും ആദ്യത്തെ തീം, അൺഫോൾഡിംഗ് ഫംഗ്ഷൻ - രണ്ടാമത്തേത് ("ദി വെൽ-ടെമ്പർഡ് ക്ലാവിയർ", വാല്യം. 1, സിസ്-മോളിലെ ഫ്യൂഗ്) ഏറ്റെടുക്കുന്നു.

ഫുഗു സാധാരണയായി ഒരു അനുകരണം എന്നാണ് അറിയപ്പെടുന്നത്. പി., മുതൽ പൊതുവെ ശരിയാണ് ശോഭയുള്ള തീമും അതിന്റെ അനുകരണവും ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. എന്നാൽ പൊതു സിദ്ധാന്തത്തിൽ. പ്ലാൻ ഫ്യൂഗ് അനുകരണത്തിന്റെയും വൈരുദ്ധ്യാത്മക പി., ടികെയുടെയും ഒരു സമന്വയമാണ്. ഇതിനകം തന്നെ ആദ്യത്തെ അനുകരണം (ഉത്തരം) ഒരു കോൺട്രാപോസിഷനോടൊപ്പമുണ്ട്, തീമിന് സമാനമല്ല, മറ്റ് ശബ്ദങ്ങളുടെ ആമുഖത്തോടെ, ദൃശ്യതീവ്രത കൂടുതൽ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു.

ജെ.എസ്.ബാച്ച്. എ-മോളിലെ ഫ്യൂഗ് അവയവം.

ഈ നിലപാട് ബാച്ച് ഫ്യൂഗിന് വളരെ പ്രധാനമാണ്, എതിർപ്പ് പലപ്പോഴും രണ്ടാമത്തെ വിഷയമാണെന്ന് അവകാശപ്പെടുന്നു. ഫ്യൂഗിന്റെ പൊതുവായ ഘടനയിലും തീമാറ്റിസത്തിന്റെ മേഖലയിലും, ബാച്ച് തന്റെ കാലത്തെ പ്രധാന പ്രവണതയെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു - സോണാറ്റയോടുള്ള പ്രവണത, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ക്ലാസിക്കൽ ശൈലിയെ സമീപിച്ചു. സ്റ്റേജ് - വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ സോണാറ്റ രൂപം; അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി ഫ്യൂഗുകൾ സോണാറ്റ ഘടനയെ സമീപിക്കുന്നു (എച്ച്-മൈനറിലെ മാസ്സിന്റെ കൈറി I).

കോൺട്രാസ്റ്റിംഗ് പി.യെ ബാച്ചിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് തീമുകളുടെ കോമ്പിനേഷനുകളും ഫ്യൂഗിലെ തീമുകളുമായുള്ള വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും മാത്രമല്ല, തരം മെലഡികളുടെ എതിർ പോയിന്റും: കോറലും സെൽഫും. അനുഗമിക്കുന്ന ശബ്ദങ്ങൾ, നിരവധി. decomp. മെലഡികൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, "ഗോൾഡ്ബെർഗ് വേരിയേഷനുകളിൽ" "ക്വഡ്ലിബെറ്റ്"), ഒടുവിൽ, ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക് ഉള്ള പി. രൂപീകരണങ്ങൾ. പോളിഫോണിക്കിന്റെ അകമ്പടിയായി ബാസ്സോ തുടർച്ചയായോ ഉപയോഗിക്കുന്ന കൃതികളിൽ രണ്ടാമത്തേത് നിരന്തരം കാണപ്പെടുന്നു. നിർമ്മാണം. ബാച്ച് ഏത് രൂപത്തിലാണ് ഉപയോഗിച്ചത് - ഒരു പഴയ സോണാറ്റ, പഴയ രണ്ട്-മൂന്ന് ഭാഗങ്ങൾ, റോണ്ടോ, വ്യതിയാനങ്ങൾ മുതലായവ - അവയിലെ ടെക്സ്ചർ മിക്കപ്പോഴും പോളിഫോണിക് ആണ്: അനുകരണങ്ങൾ സ്ഥിരമാണ്. വിഭാഗങ്ങൾ, കാനോനിക്കൽ സീക്വൻസുകൾ, ചലിക്കുന്ന കൗണ്ടർപോയിന്റ് മുതലായവ, ബാച്ചിനെ പൊതുവെ ഒരു പോളിഫോണിസ്റ്റായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ചരിത്രപരം ബാച്ചിന്റെ ബഹുസ്വരതയുടെ പ്രാധാന്യം തീമാറ്റിക്, തീമാറ്റിക് എന്നിവയുടെ പ്രധാന തത്ത്വങ്ങൾ അതിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു എന്ന വസ്തുതയിലാണ്. വികസനം, ഉയർന്ന കലകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. ദാർശനിക ആഴവും സുപ്രധാനമായ സ്വാഭാവികതയും നിറഞ്ഞ സാമ്പിളുകൾ. ബാച്ചിന്റെ ബഹുസ്വരത പിന്നീടുള്ള എല്ലാ തലമുറകൾക്കും ഒരു മാതൃകയായിരുന്നു.

ബാച്ചിന്റെ തീമാറ്റിസത്തെയും ബഹുസ്വരതയെയും കുറിച്ച് പറഞ്ഞത് ഹാൻഡലിന്റെ ബഹുസ്വരതയ്ക്ക് പൂർണ്ണമായും ബാധകമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, അതിന്റെ അടിസ്ഥാനം ബാച്ച് സ്പർശിക്കാത്ത ഓപ്പററ്റിക് വിഭാഗത്തിലാണ്. പോളിഫോണിക് ഹാൻഡലിന്റെ രൂപങ്ങൾ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണവും ചരിത്രപരമായി പ്രാധാന്യമുള്ളതുമാണ്. നാടകകൃത്ത് പ്രത്യേക പരാമർശം അർഹിക്കുന്നു. ഹാൻഡലിന്റെ ഓറട്ടോറിയോസിലെ ഫ്യൂഗുകളുടെ പ്രവർത്തനം. ഈ കൃതികളുടെ നാടകവുമായി അടുത്ത ബന്ധമുള്ള, ഫ്യൂഗുകൾ കർശനമായി ആസൂത്രണം ചെയ്ത രീതിയിലാണ് ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നത്: ആരംഭ പോയിന്റിൽ (ഓവർച്ചറിൽ), ജനങ്ങളുടെ പ്രതിച്ഛായയുടെ പ്രകടനമായി ഉള്ളടക്കത്തെ സാമാന്യവൽക്കരിക്കുന്ന വലിയ ബഹുജന രംഗങ്ങളിൽ, സമാപനത്തിൽ. അമൂർത്ത-ജൂബിലന്റ് കഥാപാത്രത്തിന്റെ ("ഹല്ലേലൂയ") വിഭാഗം

വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ (18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി - 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം) ടെക്സ്ചർ മേഖലയിലെ ഗുരുത്വാകർഷണ കേന്ദ്രം ഹോമോഫോണിയിലേക്ക് മാറിയെങ്കിലും, പെയിന്റിംഗ് ക്രമേണ അവയിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടി, എന്നിരുന്നാലും, അളവിലും മുമ്പത്തേക്കാൾ ചെറുതും. നിർമ്മാണത്തിൽ ജെ. ഹെയ്ഡനും പ്രത്യേകിച്ച് ഡബ്ല്യു.എ.മൊസാർട്ടും പലപ്പോഴും പോളിഫോണിക് കണ്ടുമുട്ടുന്നു. ഫോമുകൾ - ഫ്യൂഗുകൾ, കാനോനുകൾ, ചലിക്കുന്ന കൗണ്ടർപോയിന്റ് മുതലായവ. മൊസാർട്ടിന്റെ ഘടനയുടെ സവിശേഷത ശബ്ദങ്ങളുടെ സജീവമാക്കൽ, അവയുടെ അന്തർലീനങ്ങളുടെ സാച്ചുറേഷൻ എന്നിവയാണ്. സ്വാതന്ത്ര്യം. രൂപപ്പെട്ട സിന്തറ്റിക്. സോണാറ്റ രൂപവും ഫ്യൂഗുമായി സംയോജിപ്പിച്ച ഘടനകൾ, ഹോമോഫോണിക് രൂപങ്ങളിൽ ചെറിയ പോളിഫോണിക് ഉൾപ്പെടുന്നു. വിഭാഗങ്ങൾ (ഫ്യൂഗറ്റോ, അനുകരണ സംവിധാനങ്ങൾ, കാനോനുകൾ, കോൺട്രാസ്റ്റിംഗ് കൗണ്ടർപോയിന്റ്), അവയുടെ ശൃംഖല ഒരു വലിയ പോളിഫോണിക് രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. ചിതറിക്കിടക്കുന്ന സ്വഭാവത്തിന്റെ രൂപം, വ്യവസ്ഥാപിതമായി വികസിക്കുകയും മികച്ച സാമ്പിളുകളിൽ ഹോമോഫോണിക് വിഭാഗങ്ങളുടെയും മുഴുവൻ ഓപ്പറേഷന്റെയും ധാരണയെ ഗണ്യമായി സ്വാധീനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പൊതുവെ. ഈ കൊടുമുടികളിൽ മൊസാർട്ടിന്റെ സിംഫണി "ജൂപ്പിറ്റർ" (കെ.-വി. 551), അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഫാന്റസിയ ഇൻ എഫ് മൈനർ (കെ.-വി. 608) എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഹെയ്‌ഡന്റെ മൂന്നാം സിംഫണി, മൊസാർട്ടിന്റെ ജി-ഡൂർ ക്വാർട്ടറ്റ് (കെ.-വി. 387), ഡി-ഡൂർ, ഇ-ദുർ ക്വിന്ററ്റുകളുടെ ഫൈനലുകൾ (കെ.-വി. 593,) എന്നിവയിലൂടെയാണ് അവരിലേക്കുള്ള വഴി. 614).

നിർമ്മാണത്തിൽ പി.യോടുള്ള ബീഥോവന്റെ ഗുരുത്വാകർഷണം വളരെ നേരത്തെ തന്നെ പ്രകടമാവുകയും പക്വതയാർന്ന ജോലിയിൽ സോണാറ്റ വികസനത്തിന് പകരം ഫ്യൂഗ് (സൊണാറ്റ ഒപിയുടെ ഫൈനൽ. 101), ഫ്യൂഗ് (സൊണാറ്റ ഒപ്. 102 നമ്പർ 2, ഒപി. 106), സൈക്കിളിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഫ്യൂഗിന്റെ ആമുഖം (ക്വാർട്ടറ്റ് ഒപി. 131), വ്യതിയാനങ്ങളിൽ (ഒപി. 35, ഒപി. 120, 3-ആം സിംഫണിയുടെ അവസാനഭാഗം, അലെഗ്രെറ്റോ 7-ാമത്തെ സിംഫണി, 9-ാമത്തെ സിംഫണിയുടെ ഫൈനൽ മുതലായവ) കൂടാതെ സോണാറ്റ രൂപത്തിന്റെ സമ്പൂർണ്ണ പോളിഫോണൈസേഷനിലേക്കും. ഈ തന്ത്രങ്ങളിൽ അവസാനത്തേത് യുക്തിസഹമായിരുന്നു. വലിയ പോളിഫോണിക്കിന്റെ വ്യാപനത്തിന്റെ അനന്തരഫലം. പി. അതിന്റെ ഘടനയിൽ ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, സോണാറ്റ അലെഗ്രോയുടെ എല്ലാ ഘടക ഘടകങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന രൂപം. സോണാറ്റ ഓപ്പിന്റെ ആദ്യ ചലനങ്ങളാണിവ. 111, 9-ാമത്തെ സിംഫണി. ഓപ്പിലെ ഫ്യൂഗ്. ബീഥോവന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ അവസാന കാലഘട്ടത്തിൽ - സങ്കടത്തിന്റെയും പ്രതിഫലനത്തിന്റെയും ചിത്രങ്ങൾക്ക് വിരുദ്ധമായി കാര്യക്ഷമതയുടെ ചിത്രം, എന്നാൽ അതേ സമയം - അവരുമായുള്ള ഐക്യവും (സൊണാറ്റ ഒപ്. 110, മുതലായവ).

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, എഫ്. ഷുബെർട്ട്, ആർ. ഷുമാൻ, ജി. ബെർലിയോസ്, എഫ്. ലിസ്റ്റ്, ആർ. വാഗ്നർ എന്നിവരുടെ കൃതികളിൽ പി.ക്ക് ഒരു പുതിയ വ്യാഖ്യാനം ലഭിച്ചു. വോക്കൽ (മാസ്, "ദി വിക്ടറി സോംഗ് ഓഫ് മിറിയം"), ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ (എഫ് മൈനറിലെ ഫാന്റസി മുതലായവ) കോമ്പോസിഷനുകളിൽ ഷുബെർട്ട് ഫ്യൂഗ് ഫോമുകൾക്ക് ഗാനം നൽകി; ഷുമാന്റെ ടെക്സ്ചർ ആന്തരിക ആലാപന ശബ്ദങ്ങളാൽ പൂരിതമാണ് ("ക്രെയ്സ്ലെരിയാന" മുതലായവ); വ്യത്യസ്തമായ തീമുകളാണ് ബെർലിയോസിനെ ആകർഷിച്ചത്. കണക്ഷനുകൾ ("ഹരോൾഡ് ഇൻ ഇറ്റലി", "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയ" മുതലായവ); ലിസ്റ്റ് പിയിൽ, സ്വഭാവത്തിൽ വിപരീതമായ ചിത്രങ്ങളാൽ സ്വാധീനിക്കപ്പെടുന്നു - പൈശാചിക (സോണാറ്റ എച്ച്-മൈനർ, സിംഫണി "ഫോസ്റ്റ്"), ദുഃഖകരമായ-ദുരന്തം (സിംഫണി "ഡാന്റേ"), കോറൽ-പാസിഫൈഡ് ("ഡാൻസ് ഓഫ് ഡെത്ത്"); വാഗ്നേറിയൻ ടെക്സ്ചറിന്റെ സമ്പന്നത അത് ബാസ്, മിഡിൽ വോയ്സുകളുടെ ചലനം കൊണ്ട് നിറയ്ക്കുന്നതിലാണ്. ഓരോ മഹാനായ ഗുരുക്കന്മാരും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശൈലിയിൽ അന്തർലീനമായ സവിശേഷതകൾ പി. അവർ പി.യുടെ മാർഗങ്ങൾ ധാരാളം ഉപയോഗിക്കുകയും രണ്ടാം നിലയിൽ അവയെ ഗണ്യമായി വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. 19 - നേരത്തെ. 20-ാം നൂറ്റാണ്ട് ഐ.ബ്രഹ്‌ംസ്, ബി. സ്മെതന, എ. ഡ്വോറക്, എ. ബ്രൂക്‌നർ, ജി. മാഹ്‌ലർ, ക്ലാസിക് സൂക്ഷിച്ചു. ടോണൽ അടിസ്ഥാനം യോജിപ്പുള്ളതാണ്. കോമ്പിനേഷനുകൾ. ബാച്ചിന്റെ ചില പോളിഫോണിക് ശബ്ദങ്ങൾ പുനർനിർമ്മിച്ച എം. റീജർ പി. പ്രത്യേകിച്ചും വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചു. രൂപങ്ങൾ, ഉദാ. ഒരു വിഭാഗമെന്ന നിലയിൽ ഫ്യൂഗ്, ആമുഖം, ഫ്യൂഗ് എന്നിവയുടെ വ്യതിയാനങ്ങളുടെ ചക്രം പൂർത്തിയാക്കൽ; പോളിഫോണിക് സമ്പൂർണ്ണതയും വൈവിധ്യവും യോജിപ്പുള്ള ഒതുക്കവുമായി സംയോജിപ്പിച്ചു. ടിഷ്യുവും അതിന്റെ ക്രോമാറ്റിസേഷനും. ഡോഡെകാഫോണിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു പുതിയ ദിശ (എ. ഷോൻബെർഗ്, എ. ബെർഗ്, എ. വെബർൺ, കൂടാതെ മറ്റുള്ളവ), ക്ലാസിക്കലുമായി വിഭജിക്കുന്നു. ടോണലിറ്റിയും സീരീസിനായി ഉൽപാദനത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുന്ന ഫോമുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. കർശനമായ ശൈലി (അവരുടെ അപ്പീലുകളുള്ള നേരിട്ടുള്ളതും പുറംതൊലിയുള്ളതുമായ ചലനം). എന്നിരുന്നാലും, ഈ സാമ്യം തീമാറ്റിസത്തിലെ പ്രധാന വ്യത്യാസം കാരണം തികച്ചും ബാഹ്യമാണ് - നിലവിലുള്ള പാട്ട് വിഭാഗങ്ങളിൽ നിന്ന് എടുത്ത ഒരു ലളിതമായ ഗാന മെലഡി (കഠിനമായ ശൈലിയിലുള്ള കാന്റസ് ഫേമസ്), ഒരു അമേലോഡിക് ഡോഡെകാഫോണിക് സീരീസ്. പാശ്ചാത്യ-യൂറോപ്യൻ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതം ഡോഡെകാഫോണി സിസ്റ്റത്തിന് പുറത്ത് പി.യുടെ ഉയർന്ന സാമ്പിളുകൾ നൽകി (പി. ഹിൻഡെമിത്ത്, അതുപോലെ എം. റാവൽ, ഐ. എഫ്. സ്ട്രാവിൻസ്കി).

ജീവികൾ. പി.യുടെ അവകാശവാദത്തിന് സംഭാവന നൽകിയത് റസ് ആണ്. ക്ലാസിക്കുകൾ 19 - നേരത്തെ. 20-ാം നൂറ്റാണ്ട് റസ്. പ്രൊഫ. സംഗീതം പിന്നീട് പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പിൽ വികസിത ബഹുസ്വരതയുടെ പാതയിലേക്ക് നീങ്ങി - അതിന്റെ ആദ്യ രൂപം (17-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി) മൂന്ന് വരികളായിരുന്നു, ഇത് ഒരു സ്നാമെനി മന്ത്രത്തിൽ നിന്ന് ("പാത്ത്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ) നിന്ന് കടമെടുത്ത ഒരു മെലഡിയുടെ സംയോജനത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. അതിന് മുകളിലും താഴെയും ("മുകളിൽ", "താഴെ") ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്യുന്നു, താളത്തിൽ വളരെ സങ്കീർണ്ണമാണ്. ബന്ധം. Demestvennoe polyphony ഒരേ തരത്തിൽ പെട്ടതാണ് (നാലാമത്തെ ശബ്ദത്തെ "demestva" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു). സമകാലികരായ (I. T. Korenev) മൂന്ന് വരികളും demestvennoe പോളിഫോണിയും ഹാർമോണിക്സിന്റെ അഭാവത്തിൽ നിശിതമായി വിമർശിക്കപ്പെട്ടു. ശബ്ദങ്ങളുടെ ആശയവിനിമയവും അവസാനം വരെ. 17-ആം നൂറ്റാണ്ട് സ്വയം തളർന്നു. തുടക്കത്തിൽ ഉക്രെയ്നിൽ നിന്ന് വന്ന ഭാഗ ഗാനാലാപനം. 2-ആം നില പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ട്, അനുകരണ വിദ്യകളുടെ വ്യാപകമായ ഉപയോഗവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പി., ഉൾപ്പെടെ. വിഷയങ്ങൾ, കാനോനുകൾ മുതലായവയുടെ നേരായ അവതരണം. ഈ രൂപത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തികൻ എൻ പി ഡിലെറ്റ്‌സ്‌കി ആയിരുന്നു. പാർട്ട്-സ്റ്റൈൽ ശൈലി അതിന്റെ യജമാനന്മാരെ മുന്നോട്ട് വച്ചിട്ടുണ്ട്, അതിൽ ഏറ്റവും വലുത് വിപി ടിറ്റോവ് ആണ്. റസ്. രണ്ടാം പകുതിയിൽ പി. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് സമ്പന്നമായ ക്ലാസിക്. പാശ്ചാത്യ-യൂറോപ്യൻ ഫ്യൂഗ് (എം. എസ്. ബെറെസോവ്സ്കി - ഗായകസംഘം "എന്റെ വാർദ്ധക്യത്തിൽ എന്നെ നിരസിക്കരുത്"). അനുകരണങ്ങളുടെ പൊതു സംവിധാനത്തിൽ. തുടക്കത്തിൽ പി. 19-ആം നൂറ്റാണ്ട് D.S.Bortnyansky തന്റെ ശൈലിയുടെ ഗാനരചനാ സ്വഭാവത്തിന്റെ ഫലമായി അതിന് ഒരു പുതിയ വ്യാഖ്യാനം നൽകി. ക്ലാസിക് സ്റ്റേജ് റൂസ്. എം.ഐ.ഗ്ലിങ്കയുടെ പ്രവർത്തനവുമായി പി. നാർ-സബ്-വോയ്‌സ്, അനുകരണം, വൈരുദ്ധ്യാത്മക പി എന്നിവയുടെ തത്വങ്ങൾ അദ്ദേഹം സംയോജിപ്പിച്ചു. നാറിനൊപ്പം പഠിച്ച ഗ്ലിങ്കയുടെ ബോധപൂർവമായ അഭിലാഷങ്ങളുടെ ഫലമാണിത്. സംഗീതജ്ഞരും ആധുനിക സിദ്ധാന്തത്തിൽ പ്രാവീണ്യവും നേടി. അദ്ദേഹത്തിന് പി. "നമ്മുടെ സംഗീതത്തിന്റെ അവസ്ഥകളുമായി പാശ്ചാത്യ ഫ്യൂഗിന്റെ സംയോജനം" (ഗ്ലിങ്ക) സിന്തറ്റിക് രൂപീകരണത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. ഫോമുകൾ ("ഇവാൻ സൂസാനിൻ" ന്റെ ആദ്യ ആക്ടിന്റെ ആമുഖത്തിൽ ഫ്യൂഗ്). റഷ്യയുടെ വികസനത്തിലെ മറ്റൊരു ഘട്ടം. ഫ്യൂഗ് - അവളുടെ സിംഫണിയുടെ കീഴ്വഴക്കം. തത്ത്വങ്ങൾ (പി.ഐ. ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ ഒന്നാം സ്യൂട്ടിലെ ഫ്യൂഗ്), പൊതു സങ്കൽപ്പത്തിന്റെ സ്മാരകം (എസ്.ഐ. ടാനിയേവിന്റെ മേളങ്ങളിലും കാന്താറ്റകളിലും ഫ്യൂഗുകൾ, എ.കെ. ഗ്ലാസുനോവിന്റെ എഫ്പി. ഫ്യൂഗുകൾ). ഗ്ലിങ്കയുടെ വ്യാപകമായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന വൈരുദ്ധ്യമുള്ള പി. - പാട്ടിന്റെയും പാരായണത്തിന്റെയും സംയോജനം, രണ്ട് പാട്ടുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ശോഭയുള്ള സ്വതന്ത്ര തീമുകൾ ("ഇവാൻ സൂസാനിന്റെ" മൂന്നാം ഭവനത്തിലെ "കുടിലിൽ" രംഗം, സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് "പ്രിൻസ് ഖോൾംസ്‌കി" യിലേക്കുള്ള ഓവർച്ചറിന്റെ ആവർത്തനം മുതലായവ. .) - എ.എസ്. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയിൽ വികസനം തുടർന്നു; ദ മൈറ്റി ഹാൻഡ്‌ഫുളിന്റെ സംഗീതസംവിധായകരുടെ കൃതികളിൽ ഇത് ധാരാളമായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. കോൺട്രാസ്റ്റ് പിയുടെ മാസ്റ്റർപീസുകളിൽ fp ഉൾപ്പെടുന്നു. എംപി മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ നാടകം "രണ്ട് ജൂതന്മാർ - ധനികരും ദരിദ്രരും", ബോറോഡിൻ എഴുതിയ "ഇൻ സെൻട്രൽ ഏഷ്യ" എന്ന സിംഫണിക് ചിത്രം, റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ "ദി പ്സ്കോവൈറ്റ് വുമൺ" ന്റെ മൂന്നാം പതിപ്പിൽ ഗ്രോസ്നിയും സ്റ്റെഷയും തമ്മിലുള്ള സംഭാഷണം, നാടൻ പാട്ടുകളുടെ നിരവധി ക്രമീകരണങ്ങൾ എ കെ ലിയാഡോവ് ... മ്യൂസുകളുടെ സാച്ചുറേഷൻ. പാടുന്ന ശബ്ദങ്ങളുള്ള തുണിത്തരങ്ങൾ നിർമ്മാണത്തിന്റെ വളരെ പ്രത്യേകതയാണ്. A. N. Skryabin, S. V. Rachmaninova - പ്രണയത്തിന്റെയും എഫ്പിയുടെയും ചെറിയ രൂപങ്ങളിൽ നിന്ന്. വലിയ സിംഫണുകളിലേക്കുള്ള കഷണങ്ങൾ. ക്യാൻവാസുകൾ.

മൂങ്ങകളിൽ. സംഗീതം പി., പോളിഫോണിക്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതത്തിന്റെ സവിശേഷതയായ പി.യുടെ പൊതുവായ ഉയർച്ചയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന രൂപങ്ങൾക്ക് വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു സ്ഥാനമുണ്ട്. പ്രൊഡ്. N. Ya. Myaskovsky, S. S. Prokofiev, D. D. Shostakovich, V. Ya. Shebalin എന്നിവ മികച്ച പോളിഫോണിക് കഴിവുകളുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ നൽകുന്നു. പ്രത്യയശാസ്ത്ര കലകളെ തിരിച്ചറിയാൻ ലക്ഷ്യമിട്ടുള്ള കേസ്. സംഗീത ഉള്ളടക്കം. ക്ലാസിക്കുകളിൽ നിന്ന് പാരമ്പര്യമായി ലഭിച്ച വലിയ പോളിഫോണിക് ശബ്ദം ഏറ്റവും വിശാലമായ പ്രയോഗം കണ്ടെത്തി. ഒരു കട്ട് പോളിഫോണിക് രൂപത്തിൽ. എപ്പിസോഡുകൾ വ്യവസ്ഥാപിതമായി യുക്തിസഹമായി നയിക്കുന്നു. മുകളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കും. സ്വഭാവം; ഫ്യൂഗിന്റെ രൂപവും ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ കൃതിയിൽ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട്, ഇത് സിംഫണികളുടെ വലിയ ആശയങ്ങളിലും (4, 11), ചേംബർ എൻസെംബിളുകളിലും (ക്വിന്ററ്റ് ഒപി. 49, ക്വാർട്ടറ്റ്സ് ഫിസ്-മോൾ, സി-മോൾ മുതലായവ) അടിസ്ഥാനപരമായ മൂല്യം നേടി. , സോളോ പ്രൊഡക്ഷനുകളിലും php-യ്‌ക്ക്. (24 ആമുഖങ്ങളും ഫ്യൂഗുകളും ഒപ്. 87). അർത്ഥത്തിൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ഫ്യൂഗുകളുടെ തീമാറ്റിസം. ഏറ്റവും കുറഞ്ഞത് nar.-song ഉറവിടത്തിൽ നിന്നും അവയുടെ രൂപത്തിൽ നിന്നും - ഈരടി വ്യതിയാനത്തിൽ നിന്നും. ഒഴിവാക്കും. പ്രോകോഫീവ്, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്, ഷെബാലിൻ എന്നിവരുടെ സംഗീതത്തിലെ പ്രാധാന്യം ഓസ്റ്റിനാറ്റ്നോസ്റ്റും ഓസ്റ്റിനാറ്റ തരത്തിലുള്ള വ്യതിയാനങ്ങളുടെ അനുബന്ധ രൂപവും നേടിയെടുത്തു, ഇത് ആധുനികതയിൽ അന്തർലീനമായ പ്രവണതയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. സംഗീതം.

സോവിലെ പി. മ്യൂസുകളുടെ ഏറ്റവും പുതിയ മാർഗങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിലാണ് സംഗീതം വികസിക്കുന്നത്. ഭാവപ്രകടനം. അതിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ സാമ്പിളുകളിൽ പ്രവൃത്തികൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. കെ.കരേവ (എഫ്പിയുടെ നാലാമത്തെ നോട്ട്ബുക്ക്. ആമുഖം, മൂന്നാം സിംഫണി മുതലായവ), ബി.ഐ. ടിഷ്ചെങ്കോ, എസ്.എം. സ്ലോനിംസ്കി, ആർ.കെ.ഷെഡ്രിൻ, എ.എ.പ്യാർട്ട, എൻ.ഐ.പൈക്കോ, ബി.എ.ചൈക്കോവ്സ്കി. പോളിഫോണിക് ഒന്ന് പ്രത്യേകിച്ചും വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. ഷ്ചെഡ്രിൻ സംഗീതത്തിൽ തുടങ്ങി, പൊതുവെ ഫ്യൂഗും പോളിഫോണിക്സും വികസിപ്പിക്കുന്നത് തുടർന്നു. രൂപങ്ങളും തരങ്ങളും സ്വതന്ത്രമാണ്. op. ("ബാസോ ഓസ്റ്റിനാറ്റോ", 24 ആമുഖങ്ങളും ഫ്യൂഗുകളും, "പോളിഫോണിക് നോട്ട്ബുക്ക്"), കൂടാതെ വലിയ സിംഫണിക്, കാന്ററ്റ, തിയേറ്റർ പ്രൊഡക്ഷനുകളുടെ ഭാഗങ്ങൾ, അനുകരണങ്ങൾ. പി., കോൺട്രാസ്റ്റുമായി സംയോജിച്ച്, ജീവിതത്തിന്റെ അസാധാരണമായ വിശാലമായ ചിത്രം നൽകുന്നു.

"പോളിഫോണിയുടെ ഉപയോഗം സ്വാഗതം ചെയ്യാൻ മാത്രമേ കഴിയൂ, കാരണം ബഹുസ്വരതയുടെ സാധ്യതകൾ പ്രായോഗികമായി അനന്തമാണ്," ഡി.ഡി. ഷോസ്റ്റകോവിച്ച് ഊന്നിപ്പറഞ്ഞു. "പോളിഫോണിക്ക് എല്ലാം അറിയിക്കാൻ കഴിയും: സമയത്തിന്റെ വ്യാപ്തി, ചിന്തയുടെ ദൈർഘ്യം, സ്വപ്നങ്ങളുടെ വ്യാപ്തി, സർഗ്ഗാത്മകത."

"പി" എന്ന ആശയം "കൌണ്ടർപോയിന്റ്" എന്നിവ സംഗീതത്തിന്റെ പ്രതിഭാസങ്ങളെ മാത്രമല്ല, സൈദ്ധാന്തികത്തെയും സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഈ പ്രതിഭാസങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം. എത്ര ഛെ. പി.യുടെ ശിക്ഷണം മ്യൂസുകളുടെ സംവിധാനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. വിദ്യാഭ്യാസം. ശാസ്ത്രം 15, 16 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സൈദ്ധാന്തികർ P. ചോദ്യങ്ങളുടെ വികസനത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു: J. Tinktoris, Glarean, J. Tsarlino. രണ്ടാമത്തേത് വിശദമായി ഡോസ് വിവരിച്ചു. പി.യുടെ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ - കോൺട്രാസ്റ്റിംഗ് കൗണ്ടർപോയിന്റ്, ചലിക്കുന്ന കൗണ്ടർപോയിന്റ് മുതലായവ. ദൈർഘ്യം ക്രമാനുഗതമായി കുറയുകയും ശബ്‌ദങ്ങളുടെ എണ്ണം വർദ്ധിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു നിശ്ചിത ശബ്ദത്തിന് (കാന്റസ് ഫേമസ്) കൗണ്ടർ പോയിന്റുകൾ നൽകുന്ന സംവിധാനം (കുറിപ്പ്, രണ്ട്, മൂന്ന്, എന്നിവയ്‌ക്കെതിരായ കുറിപ്പ്, നോട്ടിനെതിരായ നാല് കുറിപ്പുകൾ, പുഷ്പമായ കൗണ്ടർപോയിന്റ്) 17-18 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ സൈദ്ധാന്തികർ വികസിപ്പിക്കുന്നത് തുടർന്നു. - J. M. Bononcini ഉം മറ്റുള്ളവരും, I. Fuchs "Gradus ad Parnassum" (1725) കൃതിയിൽ അതിന്റെ ഉന്നതിയിലെത്തി (ഈ പുസ്തകം അനുസരിച്ച്, യുവ ഡബ്ല്യു. എ. മൊസാർട്ട് കർശനമായ എഴുത്തിന്റെ പി. പഠിച്ചു). അതേ കൃതികളിൽ ഫ്യൂഗിനെ പഠിക്കുന്നതിനുള്ള രീതികൾ ഞങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നു, അതിന്റെ സിദ്ധാന്തം എഫ്.വി. J.S.Bach-ന്റെ ശൈലിയെക്കുറിച്ച് I. Forkel ആദ്യമായി ഒരു പൂർണ്ണമായ വിവരണം നൽകി. മൊസാർട്ടിന്റെ അദ്ധ്യാപകനായ ജെ. മാർട്ടിനി, കാന്റോ ഫെർമോ ഉപയോഗിച്ച് കൗണ്ടർപോയിന്റ് പഠിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയെക്കുറിച്ച് നിർബന്ധിക്കുകയും പി. ഫ്രീ ശൈലിയെക്കുറിച്ചുള്ള സാഹിത്യത്തിൽ നിന്നുള്ള സാമ്പിളുകൾ ഉദ്ധരിക്കുകയും ചെയ്തു. എൽ ചെറൂബിനി, ഇസഡ് ഡെൻ, ഐ ജി ബെല്ലർമാൻ, ഇ പ്രൗട്ട് എന്നിവരുടെ കൌണ്ടർപോയിന്റ്, ഫ്യൂഗ്, കാനോൻ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള പിൽക്കാല മാനുവലുകൾ പി. കർശനമായ എഴുത്തും മറ്റ് പോളിഫോണിക് ശബ്ദങ്ങളുടെ ഉപയോഗവും പഠിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള സംവിധാനം മെച്ചപ്പെടുത്തി. രൂപങ്ങൾ. എല്ലാ ആർ. 19-ആം നൂറ്റാണ്ട് കുറെ മിണ്ടാപ്രാണികൾ. പുതിയതായി കണ്ടെത്തിയ റഷ്യയിൽ, പ്രത്യേകിച്ച്, സ്വീകരിച്ച കർശനമായ ശൈലിയുടെ അടിത്തറയെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തെ സൈദ്ധാന്തികർ എതിർത്തു. കൺസർവേറ്ററികൾ. അദ്ദേഹത്തെ പ്രതിരോധിക്കാൻ, GA ലാറോച്ചെ ലേഖനങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. ചരിത്രത്തിന്റെ ആവശ്യകത തെളിയിക്കുന്നു. മ്യൂസുകളുടെ രീതി. വിദ്യാഭ്യാസം, അദ്ദേഹം അതേ സമയം സംഗീത ചരിത്രത്തിൽ പി.യുടെ പങ്കിനെക്കുറിച്ച് ഒരു വിവരണം നൽകി, പ്രത്യേകിച്ച് പി. കർശനമായ ശൈലി. ഈ ആശയമാണ് സൈദ്ധാന്തികത്തിന് പ്രേരണയായത്. പെഡഗോഗിക്കൽ വികസനവും പരിശീലനവും. എസ്ഐ തനീവിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ, "കർക്കശമായ എഴുത്തിന്റെ ചലിക്കുന്ന പ്രതിസ്ഥാനത്ത്" (ലീപ്സിഗ്, 1909) എന്ന കൃതിയിൽ അദ്ദേഹം സംഗ്രഹിച്ചിരിക്കുന്നു.

P. യുടെ സിദ്ധാന്തത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഘട്ടം E. Kurt "ഫൌണ്ടേഷൻസ് ഓഫ് ലീനിയർ കൗണ്ടർപോയിന്റ്" (1917, റഷ്യൻ വിവർത്തനം - മോസ്കോ, 1931) എന്ന പഠനമായിരുന്നു, ഇത് മെലോഡിക്കിന്റെ തത്വങ്ങൾ മാത്രമല്ല വെളിപ്പെടുത്തിയത്. ജെ.എസ്.ബാച്ചിന്റെ ബഹുസ്വരത, എന്നാൽ മുമ്പ് വിസ്മൃതിയിലായിരുന്ന പി. ഫ്രീ ശൈലിയുടെ ചില വശങ്ങൾ പഠിക്കാനുള്ള സാധ്യതയും നൽകി.

ശാസ്ത്രം മൂങ്ങകളുടെ ജോലി. സൈദ്ധാന്തികർ ബഹുസ്വരതയിൽ അർപ്പിതരാണ്. രൂപങ്ങൾ, അവയുടെ നാടകീയത. റോളും ചരിത്രപരവും. പരിണാമം. അവയിൽ, വി.എ.യുടെ "ഫ്യൂഗ്", 1962), "ഹിസ്റ്ററി ഓഫ് പോളിഫോണി" വി. പോളിഫോണിക്കിനെക്കുറിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നു. Otile N. Ya. Myaskovsky, D. D. Shostakovich, P. Hindemith മറ്റുള്ളവരും.

സാഹിത്യം: നിക്കോളായ് ഡിലെറ്റ്‌സ്‌കിയുടെ സംഗീത വ്യാകരണം, 1681, പതിപ്പ്. സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ്, 1910 (ഐ. ടി. കോറെനേവിന്റെ "മ്യൂസികിയ. ദിവ്യഗാനത്തെക്കുറിച്ച്" എന്ന ഗ്രന്ഥം ഉൾപ്പെടുന്നു); Rezvoy M.D., Conducting Voices, പുസ്തകത്തിൽ: എൻസൈക്ലോപീഡിക് ലെക്സിക്കൺ, എഡി. A. Plyushara, t. 9, St. Petersburg, 1837; Gunke O. K., ഗൈഡ് ടു കമ്പോസിംഗ് മ്യൂസിക്, ഭാഗം 2, ഓൺ കൗണ്ടർപോയിന്റ്, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്, 1863; സെറോവ് എ.എൻ., സംഗീതം, സംഗീത ശാസ്ത്രം, മ്യൂസിക്കൽ പെഡഗോഗി, "യുഗം", 1864, നമ്പർ 16, 12, അതേ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുസ്തകത്തിൽ: Izbr. ലേഖനങ്ങൾ, ടി. 2, എം., 1957; Laroche G. A., റഷ്യയിലെ സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകൾ, "റഷ്യൻ ബുള്ളറ്റിൻ", 1869, വാല്യം 82, അതേ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുസ്തകത്തിൽ: സംഗീത വിമർശന ലേഖനങ്ങളുടെ ശേഖരം, വാല്യം 1, എം., 1913; അദ്ദേഹത്തിന്റെ, സംഗീത സിദ്ധാന്തം പഠിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ചരിത്രപരമായ രീതി, "സംഗീത ഇല", 1872-73, നമ്പർ 2-5, അതേ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുസ്തകത്തിൽ: സംഗീത വിമർശന ലേഖനങ്ങളുടെ ശേഖരം, വാല്യം 1, എം., 1913; ടാനേവ് എസ്.ഐ., മൂവിംഗ് കൗണ്ടർപോയിന്റ് ഓഫ് സ്‌ട്രിക്റ്റ് റൈറ്റിംഗ്, ലീപ്‌സിഗ്, (1909), എം., 1959; അവന്റെ, ശാസ്ത്രീയവും അധ്യാപനപരവുമായ പൈതൃകത്തിൽ നിന്ന്, എം., 1967; Myaskovsky N. Ya., Claude Debussy, Printemps, "Music", 1914, No 195 (പുനഃപ്രസിദ്ധീകരിച്ചത് - ലേഖനങ്ങൾ, കത്തുകൾ, ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ, വാല്യം 2, എം., 1960); അസഫീവ് ബി.വി. (ഇഗോർ ഗ്ലെബോവ്), ആധുനിക കാലത്തെ പോളിഫോണിയും അവയവവും, എൽ., 1926; അവന്റെ, ഒരു പ്രക്രിയ എന്ന നിലയിൽ സംഗീത രൂപം (kn. 1-2, M., 1930-47, (kn. 1-2), L., 1971; Sokolov N. A., Cantus firmus, L., 1928; Konyus GA, ഫ്രെറ്റുകളിലെ കർശനമായ എഴുത്തിന്റെ കൗണ്ടർപോയിന്റ് കോഴ്സ്, എം., 1930; സ്‌ക്രെബ്കോവ് എസ്എസ്, പോളിഫോണിക് അനാലിസിസ്, എം.-എൽ., 1940; അവന്റെ, പോളിഫോണി പാഠപുസ്തകം, ഭാഗങ്ങൾ 1-2, എം.- എൽ., 1951, എം., 1965; അദ്ദേഹത്തിന്റെ, സംഗീത ശൈലികളുടെ കലാപരമായ തത്വങ്ങൾ, എം., 1973; ഗാർബുസോവ് എച്ച്.എ., പഴയ റഷ്യൻ നാടോടി പോളിഫോണി, എം.-എൽ., 1948; ഗിപ്പിയസ് ഇ.വി, XVIII-ന്റെ അവസാനത്തിൽ റഷ്യൻ നാടോടി ബഹുസ്വരതയെക്കുറിച്ച് - XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, "സോവിയറ്റ് നരവംശശാസ്ത്രം" , 1948, നമ്പർ 2; കുലനോവ്സ്കി എൽവി, റഷ്യൻ നാടോടി ബഹുസ്വരതയെക്കുറിച്ച്, എം.-എൽ., 1951; പാവ്ലുചെങ്കോ എസ്എ, കണ്ടുപിടുത്തത്തിന്റെ പോളിഫോണിയുടെ അടിസ്ഥാനങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രായോഗിക പഠനത്തിലേക്കുള്ള ഗൈഡ്, എം., 1953; അദ്ദേഹത്തിന്റെ, എതിർ പോയിന്റിലേക്കുള്ള പ്രായോഗിക ഗൈഡ് കർശനമായ കത്തുകളുടെ, എൽ., 1963; ട്രാംബിറ്റ്സ്കി വിഎൻ, റഷ്യൻ ഗാന യോജിപ്പിന്റെ പോളിഫോണിക് അടിസ്ഥാനങ്ങൾ, പുസ്തകത്തിൽ: സോവിയറ്റ് സംഗീതം, സൈദ്ധാന്തികവും വിമർശനാത്മകവുമായ ലേഖനങ്ങൾ, എം., 1954; വിനോഗ്രഡോവ് ജി.എസ്, പോളിഫോണിക് മാസ്റ്റിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ M.I. ഗ്ലിങ്കയുടെ സർഗ്ഗാത്മകത, ശേഖരത്തിൽ: സരടോവ് സ്റ്റേറ്റിന്റെ ശാസ്ത്രീയവും രീതിപരവുമായ കുറിപ്പുകൾ. കൺസർവേറ്ററി, വി. 1, സരടോവ്, 1957; Pustylnik I. Ya., ഒരു കാനോൺ എഴുതുന്നതിനുള്ള ഒരു പ്രായോഗിക ഗൈഡ്, L., 1959, പുതുക്കിയത്., 1975; അവന്റെ, മൂവിംഗ് കൗണ്ടർപോയിന്റ് ആൻഡ് ഫ്രീ ലെറ്റർ, എം., 1967; Bogatyrev S. S., Reversible counterpoint, M., 1960; Evseev S. V., റഷ്യൻ നാടോടി പോളിഫോണി, M., 1960; ഇത് അതുതന്നെയാണ്. A. Lyadov, M., 1965 ക്രമീകരിച്ച റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനങ്ങൾ; ബെർഷാഡ്സ്കയ ടിഎസ്, റഷ്യൻ നാടോടി കർഷക ഗാനത്തിന്റെ പോളിഫോണിയുടെ അടിസ്ഥാന രചനാ പാറ്റേണുകൾ, എൽ., 1961; നിക്കോൾസ്കായ എൽ.ബി., എ.കെ. ഗ്ലാസുനോവിന്റെ ബഹുസ്വരതയെക്കുറിച്ച്, പുസ്തകത്തിൽ: യുറൽ സ്റ്റേറ്റിന്റെ ശാസ്ത്രീയവും രീതിശാസ്ത്ര കുറിപ്പുകളും. കൺസർവേറ്ററി, വാല്യം. 4. ശനി. സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ലേഖനങ്ങൾ, സ്വെർഡ്ലോവ്സ്ക്, 1961; ദിമിട്രിവ് എ.എൻ., പോളിഫോണി രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള ഒരു ഘടകമായി, എൽ., 1962; V. V. Rotopopov, പോളിഫോണി ചരിത്രം അതിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രതിഭാസങ്ങളിൽ, വാല്യം. 1-2, എം., 1962-65; അവന്റെ, ബീഥോവന്റെ സംഗീത രൂപത്തിൽ ബഹുസ്വരതയുടെ നടപടിക്രമ അർത്ഥം, പുസ്തകത്തിൽ: ബീഥോവൻ. ശേഖരം, വാല്യം. 2, എം., 1972; അവന്റെ, കർശനമായ ശൈലിയിലുള്ള പോളിഫോണിക് വർക്കുകളിലെ രൂപത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ, "CM", 1977, No 3; എറ്റിംഗർ എം., ഹാർമണി ആൻഡ് പോളിഫോണി. (ബാച്ച്, ഹിൻഡെമിത്ത്, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് എന്നിവയുടെ പോളിഫോണിക് സൈക്കിളുകളെക്കുറിച്ചുള്ള കുറിപ്പുകൾ), ibid., 1962, നമ്പർ 12; Dubovskiy I. I., റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനത്തിന്റെ അനുകരണ സംസ്കരണം, M., 1963; അവന്റെ, റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനത്തിന്റെ ഏറ്റവും ലളിതമായ നിയമങ്ങൾ രണ്ട്-മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള വെയർഹൗസ്, എം., 1964; ഗുസറോവ ഒ., പി.ഐ. ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ പോളിഫോണിയിലെ ഡയലോഗ്, ശേഖരത്തിൽ: കിപ്വ്സ്കി കൺസർവേറ്ററിയുടെ ശാസ്ത്രീയവും രീതിപരവുമായ കുറിപ്പുകൾ, കിപ്വ്, 1964; Tyulin Yu. N., The Art of Counterpoint, M., 1964; ക്ലോവ വി., പോളിഫോനിജ. പ്രാക്റ്റിനിസ് പോളിഫോനിജോസ് വഡോവെലിസ്, വിൽനിയസ്, 1966; സാഡെറാറ്റ്സ്കി വി., ശേഖരത്തിൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെയും ഹിൻഡെമിത്തിന്റെയും സോണാറ്റ രൂപത്തിൽ വികസനത്തിന്റെ ഒരു തത്വമായി പോളിഫോണി: സംഗീത രൂപത്തിന്റെ ചോദ്യങ്ങൾ, വി. 1, എം., 1966; അവന്റെ, ഡി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്, എം., 1969-ന്റെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വർക്കുകളിലെ പോളിഫോണി; പോളിഫോണി കോഴ്സിന്റെ രീതിശാസ്ത്ര കുറിപ്പും പ്രോഗ്രാമും, കോം. H. S. Kushnarev (1927), ശേഖരത്തിൽ: സോവിയറ്റ് സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ നിന്ന്, L., 1969; ബഹുസ്വരതയെക്കുറിച്ച് കുഷ്‌നരേവ് കെ.എസ്. ശനി. ലേഖനങ്ങൾ, എം., 1971; ചെബോടര്യൻ ജി.എം., അരാം ഖചാത്തൂറിയന്റെ കൃതികളിലെ പോളിഫോണി, എർ., 1969; കോറൽസ്കി എ., ഉസ്ബെക്കിസ്ഥാനിലെ കമ്പോസർമാരുടെ കൃതികളിലെ പോളിഫോണി, ശേഖരത്തിൽ: സംഗീതശാസ്ത്രത്തിന്റെ ചോദ്യങ്ങൾ, വാല്യം. 2, താഷ്., 1971; ബാറ്റ് എൻ., പി. ഹിൻഡെമിത്തിന്റെ സിംഫണിക് വർക്കുകളിലെ പോളിഫോണിക് രൂപങ്ങൾ, ശേഖരത്തിൽ: സംഗീത രൂപത്തിന്റെ ചോദ്യങ്ങൾ, വാല്യം. 2, എം., 1972; അവളുടെ, ഹിൻഡെമിത്തിന്റെ സിംഫണിക് വർക്കുകളിലെ മെലഡിയുടെ പോളിഫോണിക് ഗുണങ്ങളെക്കുറിച്ച്, ശേഖരത്തിൽ: സംഗീത സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ ചോദ്യങ്ങൾ, വാല്യം. 3, എം., 1975; കുനിറ്റ്സിന ഐ.എസ്., എസ്.എസ് പ്രോകോഫീവിന്റെ സംഗീത രൂപത്തിലുള്ള നാടകത്തിലെ അനുകരണ ബഹുസ്വരതയുടെ പങ്ക്, ശേഖരത്തിൽ: യുറൽ സ്റ്റേറ്റിന്റെ ശാസ്ത്രീയവും രീതിശാസ്ത്ര കുറിപ്പുകളും. കൺസർവേറ്ററി, വാല്യം. 7, സ്വെർഡ്ലോവ്സ്ക്, 1972; Reutershtein MI, പ്രാക്ടിക്കൽ പോളിഫോണി, M., 1972; സ്റ്റെപനോവ് എ. എ., ചുഗേവ് എ.ജി., പോളിഫോണി, എം., 1972; ടിറ്റ്സ് എം., ശ്രദ്ധ ആവശ്യപ്പെടുന്ന ഒരു ചോദ്യം (പോളിഫോണി തരങ്ങളുടെ വർഗ്ഗീകരണത്തെക്കുറിച്ച്), "CM", 1973, No 9; ബഹുസ്വരത. ശനി. സൈദ്ധാന്തിക ലേഖനങ്ങൾ, കോം. കെ. യുഴക്, എം., 1975; Yevdokimova Y., യഥാർത്ഥ ഉറവിടത്തിന്റെ പ്രശ്നം, "CM", 1977; നമ്പർ 3; Kurth E., Grundlagen des linearen Kontrapunkts ..., Bern, 1917, 1946 (റഷ്യൻ പരിഭാഷ: Kurt E., ഫൗണ്ടേഷൻസ് ഓഫ് ലീനിയർ കൗണ്ടർപോയിന്റ്, മോസ്കോ, 1931).

വി.വി. പ്രോട്ടോപോപോവ്

1. ചുമ, കഫം ഉത്പാദനം, ശ്വാസതടസ്സം, ഹെമോപ്റ്റിസിസ്.

2. പ്ലൂറൽ അറയിൽ ദ്രാവകത്തിന്റെയോ വാതകങ്ങളുടെയോ ശേഖരണത്തോടെ ഇത് നിരീക്ഷിക്കാവുന്നതാണ്.

3. ശ്വാസകോശത്തിന്റെ അതിരുകൾ നിർവചിക്കാൻ.

4. ഇത് ശ്വാസകോശ കോശത്തിന്റെ കാഠിന്യം അല്ലെങ്കിൽ പ്ലൂറൽ അറയിൽ ദ്രാവകത്തിന്റെ ശേഖരണം സൂചിപ്പിക്കാം.

5. ശ്വാസകോശ ടിഷ്യുവിന്റെ കോംപാക്ഷൻ, അല്ലെങ്കിൽ ബ്രോങ്കസുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുന്ന ഒരു അറയുടെ ശ്വാസകോശത്തിലെ സാന്നിധ്യം.

6. നെഞ്ചിലെ അവയവങ്ങളുടെ എക്സ്-റേ.

പോളിഫോണി

ആമുഖം .. 2

പോളിഫോണിയും അതിന്റെ ഇനങ്ങളും. 2

കോൺട്രാസ്റ്റ് പോളിഫോണി .. 4

വൈരുദ്ധ്യമുള്ള പോളിഫോണിയുടെ രൂപീകരണം. 4

സൂക്ഷ്മമായ എഴുത്ത് ശ്രുതിമധുരമാണ്. 7

സ്വതന്ത്ര ശൈലി. വൈരുദ്ധ്യമുള്ള ബഹുസ്വരതയുടെ വകഭേദങ്ങൾ. 28

വൈരുദ്ധ്യമുള്ള മെലഡികൾ പൊരുത്തപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള വ്യവസ്ഥകൾ. 29

ലളിതവും സങ്കീർണ്ണവുമായ എതിർ പോയിന്റ്. 31

സങ്കീർണ്ണമായ കൗണ്ടർപോയിന്റുകളുടെ തരങ്ങൾ. 32

ഇരട്ട കൗണ്ടർപോയിന്റ്. 34

ഇമിറ്റേഷൻ പോളിഫോണി .. 36

സിമുലേഷൻ - കോമ്പോസിഷനും പാരാമീറ്ററുകളും .. 36

അനുകരണത്തിന്റെ തരങ്ങൾ. 37

കാനൻ. 39

വികസിപ്പിച്ച അനുകരണ-പോളിഫോണിക് വർക്കുകളുടെ തരങ്ങൾ. 42

ഫ്യൂഗിന്റെ പൊതു ഘടന. 43

ഒരു ഫ്യൂഗ് തീമിന്റെ സാധാരണ സവിശേഷതകൾ. 45

ഉത്തരം. 47

കോൺട്രാസ്റ്റ്. 48

സൈഡ് ഷോകൾ. 49

ഫ്യൂഗിന്റെ എക്സ്പോസിഷൻ ഭാഗത്തിന്റെ ഘടന. 51

ഫ്യൂഗിന്റെ വികസന ഭാഗം. 52

ഫ്യൂഗിന്റെ പ്രതികാര ഭാഗം. 53

നോൺ-ട്രിപാർട്ടൈറ്റ് ഘടനയുടെ ഫ്യൂഗുകൾ. 54

ഇരട്ട, ട്രിപ്പിൾ ഫ്യൂഗുകൾ. 55

ആമുഖം

പോളിഫോണിയും അതിന്റെ ഇനങ്ങളും

സംഗീത ഘടന മോണോഡിക്, ഹാർമോണിക് (ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക്), പോളിഫോണിക് എന്നിവയാണ്. നിരവധി ആളുകളുടെ നാടോടിക്കഥകളുടെയും പുരാതന തരം പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതത്തിന്റെയും അടിസ്ഥാനമാണ് മോണോഡിക് വെയർഹൗസ്. മോണോഡിക് ഘടന മോണോഫോണിക് ആണ്: ശബ്ദങ്ങൾ ഒരു മെലഡിയിൽ ചേർക്കുന്നു, അവയുടെ ലീനിയർ-മെലഡിക് കണക്ഷൻ പ്രാഥമികമായി ഒരു സ്കെയിൽ വഴി കൈവരിക്കുന്നു. പോളിഫോണിക് എന്ന നിലയിൽ ഹാർമോണിക്, പോളിഫോണിക് സ്റ്റോക്കുകൾ ഒരുമിച്ച് മോണോഡിക്കിന് എതിരാണ്. ബഹുസ്വരതയിൽ, ശബ്ദങ്ങൾ ശ്രുതിമധുരമായും തിരശ്ചീനമായും മാത്രമല്ല, യോജിപ്പിലും, അതായത് ലംബമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഹാർമോണിക് വെയർഹൗസിൽ, ലംബമാണ് പ്രാഥമികം, സ്വരച്ചേർച്ച മെലഡിയുടെ ചലനത്തെ നയിക്കുന്നു. ഇവിടെ പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നത് മെലഡിക് ലൈൻ ആണ്, അത് പലപ്പോഴും മുകളിലെ ശബ്ദത്തിൽ കാണപ്പെടുന്നു, ഒപ്പം കോർഡ് അനുബന്ധത്തിന് എതിരാണ്. ഒരു പോളിഫോണിക് വെയർഹൗസിൽ, എല്ലാം വ്യത്യസ്തമാണ്.

ബഹുസ്വരത (ഗ്രീക്ക് പോളിയിൽ നിന്ന് - പലതിൽ നിന്ന്; പശ്ചാത്തലം - ശബ്ദം, ശബ്ദം; അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ - പോളിഫോണി) എന്നത് ഒരേസമയം നിരവധി സ്വതന്ത്ര മെലഡിക് ലൈനുകളുടെ സംയോജനത്തെയും വികാസത്തെയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു തരം പോളിഫോണിയാണ്. ബഹുസ്വരതയെ മെലഡികളുടെ ഒരു സമന്വയം എന്ന് വിളിക്കുന്നു. സംഗീത രചനയുടെയും കലാപരമായ ആവിഷ്കാരത്തിന്റെയും ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട മാർഗങ്ങളിലൊന്നാണ് ബഹുസ്വരത. ബഹുസ്വരതയുടെ നിരവധി രീതികൾ ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ വൈവിധ്യമാർന്ന വെളിപ്പെടുത്തലിനായി, കലാപരമായ ചിത്രങ്ങളുടെ രൂപീകരണത്തിനും വികാസത്തിനും സഹായിക്കുന്നു. ബഹുസ്വരതയുടെ സഹായത്തോടെ, നിങ്ങൾക്ക് സംഗീത തീമുകൾ പരിഷ്കരിക്കാനും പൊരുത്തപ്പെടുത്താനും സംയോജിപ്പിക്കാനും കഴിയും. ഈണം, താളം, യോജിപ്പ്, യോജിപ്പ് എന്നിവയുടെ പാറ്റേണുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ബഹുസ്വരത.

ഒരു പോളിഫോണിക് വെയർഹൗസിന്റെ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ വിവിധ സംഗീത രൂപങ്ങളും വിഭാഗങ്ങളും ഉപയോഗിക്കുന്നു: ഫ്യൂഗ്, ഫുഗെറ്റ, കണ്ടുപിടുത്തം, കാനോൻ, പോളിഫോണിക് വ്യതിയാനങ്ങൾ, XIV-XVI നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ. - മോട്ടെറ്റ്, മാഡ്രിഗൽ മുതലായവ. പോളിഫോണിക് എപ്പിസോഡുകൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, ഫ്യൂഗറ്റോ) മറ്റ് രൂപങ്ങളിൽ കാണപ്പെടുന്നു - വലുതും വലുതുമായവ. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു സിംഫണിയിൽ, ആദ്യ പ്രസ്ഥാനത്തിൽ, അതായത്, സോണാറ്റ രൂപത്തിൽ, വികസനം ഫ്യൂഗിന്റെ നിയമങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാകാം.

പോളിഫോണിക് ടെക്‌സ്‌ചറിന്റെ അടിസ്ഥാന സവിശേഷത, അതിനെ ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക് ഒന്നിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്നത്, ദ്രവ്യതയാണ്, ഇത് ഘടനകളെ വേർതിരിക്കുന്ന സിസൂറയെ മായ്‌ക്കുന്നതിലൂടെ, ഒന്നിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനത്തിന്റെ അദൃശ്യതയാൽ കൈവരിക്കാനാകും. പോളിഫോണിക് നിർമ്മാണത്തിന്റെ ശബ്ദങ്ങൾ ഒരേ സമയം വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ ഉണ്ടാകൂ, സാധാരണയായി അവയുടെ കാഡൻസുകൾ പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല, ഇത് പോളിഫോണിയിൽ അന്തർലീനമായ ഒരു പ്രത്യേക പ്രകടന ഗുണമായി ചലനത്തിന്റെ തുടർച്ചയുടെ ഒരു തോന്നലിന് കാരണമാകുന്നു.

3 തരം പോളിഫോണി ഉണ്ട്:

2. മോട്ട്ലി (വൈരുദ്ധ്യമുള്ളത്);

3. അനുകരണം.

മോണോഡിക്, പോളിഫോണിക് എന്നിവയ്‌ക്കിടയിലുള്ള ഒരു ഇന്റർമീഡിയറ്റ് ഘട്ടമാണ് സബ്-വോയ്‌സ് പോളിഫോണി. എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളും ഒരേ രാഗത്തിന്റെ വ്യത്യസ്ത പതിപ്പുകൾ ഒരേസമയം അവതരിപ്പിക്കുന്നു എന്നതാണ് അതിന്റെ സാരം. ബഹുസ്വരതയിലെ ഓപ്ഷനുകളിലെ വ്യത്യാസം കാരണം, ഒന്നുകിൽ ശബ്ദങ്ങളുടെ ഏകീകരണവും സമാന്തര ഏകീകൃത ചലനവും ഉണ്ട്, തുടർന്ന് മറ്റ് ഇടവേളകളിൽ അവയുടെ വ്യതിചലനം. വ്യക്തമായ ഉദാഹരണമാണ് നാടൻ പാട്ടുകൾ.

കോൺട്രാസ്റ്റ് പോളിഫോണി - വിവിധ മെലഡികളുടെ ഒരേസമയം മുഴങ്ങുന്നത്. ഇവിടെ മെലഡിക് ലൈനുകളുടെ വ്യത്യസ്ത ദിശകളുള്ള ശബ്ദങ്ങൾ സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ താളാത്മക പാറ്റേണുകൾ, രജിസ്റ്ററുകൾ, മെലഡികൾ എന്നിവയിൽ വ്യത്യാസമുണ്ട്. മെലഡികളുടെ ഗുണവിശേഷതകൾ അവയുടെ താരതമ്യത്തിൽ വെളിപ്പെടുന്നു എന്നതാണ് വൈരുദ്ധ്യാത്മക ബഹുസ്വരതയുടെ സാരാംശം. ഒരു ഉദാഹരണം ഗ്ലിങ്ക "കമറിൻസ്കായ" ആണ്.

സിമുലേറ്റഡ് പോളിഫോണി എന്നത് ഒരു മെലഡി നടത്തുന്ന ശബ്ദങ്ങളുടെ ഒരേസമയം അല്ലാത്തതും തുടർച്ചയായതുമായ ആമുഖമാണ്. അനുകരണ ബഹുസ്വരതയുടെ പേര് അനുകരണം എന്ന വാക്കിൽ നിന്നാണ് വന്നത്, അതായത് അനുകരണം. എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളും ആദ്യത്തെ ശബ്ദം അനുകരിക്കുന്നു. ഒരു കണ്ടുപിടുത്തം, ഒരു ഫ്യൂഗ് ആണ് ഒരു ഉദാഹരണം.

ബഹുസ്വരത - ഒരു പ്രത്യേക തരം പോളിഫോണിക് അവതരണമെന്ന നിലയിൽ - ചരിത്രപരമായ വികാസത്തിന്റെ ഒരു നീണ്ട വഴി വന്നിരിക്കുന്നു. മാത്രമല്ല, ചില കാലഘട്ടങ്ങളിൽ അതിന്റെ പങ്ക് വളരെ അകലെയായിരുന്നു; സംഗീത ചിന്തയിലെ മാറ്റങ്ങൾക്കും സംഗീതത്തിന്റെ പുതിയ വിഭാഗങ്ങളുടെയും രൂപങ്ങളുടെയും ആവിർഭാവത്തിന് അനുസൃതമായി, ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ കാലഘട്ടം മുന്നോട്ട് വച്ച കലാപരമായ ജോലികളിലെ മാറ്റങ്ങളെ ആശ്രയിച്ച് ഇത് ഒന്നുകിൽ വർദ്ധിക്കുകയോ കുറയുകയോ ചെയ്തു.

യൂറോപ്യൻ പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതത്തിൽ ബഹുസ്വരതയുടെ വികസനത്തിന്റെ പ്രധാന ഘട്ടങ്ങൾ.

2. XIII - XIV നൂറ്റാണ്ടുകൾ. കൂടുതൽ വോട്ടുകളിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു. മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള ശബ്ദത്തിന്റെ വലിയ വ്യാപനം; നാലോ അഞ്ചോ ആറോ ശബ്ദങ്ങളുടെ ക്രമാനുഗതമായ രൂപം. സംയുക്തമായി മുഴങ്ങുന്ന ശ്രുതിമധുരമായി വികസിപ്പിച്ച ശബ്ദങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യത്തിൽ ഗണ്യമായ വർദ്ധനവ്. അനുകരണത്തിന്റെയും ഇരട്ട കൗണ്ടർ പോയിന്റിന്റെയും ആദ്യ ഉദാഹരണങ്ങൾ.

3. XV - XVI നൂറ്റാണ്ടുകൾ. കോറൽ സംഗീതത്തിന്റെ വിഭാഗങ്ങളിൽ ബഹുസ്വരതയുടെ വളർച്ചയുടെയും പൂർണ്ണ പക്വതയുടെയും ചരിത്രത്തിലെ ആദ്യ കാലഘട്ടം. "കർക്കശമായ എഴുത്ത്" അല്ലെങ്കിൽ "കർക്കശമായ ശൈലി" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന കാലഘട്ടം.

4. XVII നൂറ്റാണ്ട്. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ സംഗീതത്തിൽ, നിരവധി പോളിഫോണിക് കോമ്പോസിഷനുകൾ ഉണ്ട്. എന്നാൽ മൊത്തത്തിൽ, ബഹുസ്വരതയെ പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് തരംതാഴ്ത്തുന്നു, ഇത് അതിവേഗം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക് മേക്കപ്പിന് വഴിയൊരുക്കുന്നു. ഐക്യത്തിന്റെ വികസനം പ്രത്യേകിച്ചും തീവ്രമായിരുന്നു, അത് അക്കാലത്ത് സംഗീതത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട രൂപീകരണ മാർഗ്ഗങ്ങളിലൊന്നായി മാറി. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഓപ്പറയുടെയും ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വർക്കുകളുടെയും സംഗീത ഫാബ്രിക്കിലേക്ക് വിവിധ അവതരണ രീതികളുടെ രൂപത്തിൽ മാത്രം പോളിഫോണി തുളച്ചുകയറുന്നു. മുൻനിര വിഭാഗങ്ങളാണ്.

5. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി. ഐ.എസ്. ബാച്ചും ജി.എഫ്. ഹാൻഡൽ. സംഗീത ചരിത്രത്തിലെ രണ്ടാമത്തേത്, ബഹുസ്വരതയുടെ പ്രതാപകാലം, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സ്വവർഗാനുരാഗത്തിന്റെ നേട്ടങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. "സ്വതന്ത്ര എഴുത്ത്" അല്ലെങ്കിൽ "സ്വതന്ത്ര ശൈലി" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിന്റെ ബഹുസ്വരത, യോജിപ്പിന്റെ നിയമങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതും അവ നിയന്ത്രിക്കുന്നതും. വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സംഗീതം (മാസ്, ഓറട്ടോറിയോ, കാന്റാറ്റ), പൂർണ്ണമായും ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ (ബാച്ചിന്റെ "HTK") വിഭാഗങ്ങളിലെ ബഹുസ്വരത.

6. XVIII - XXI നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ രണ്ടാം പകുതി. ബഹുസ്വരത അടിസ്ഥാനപരമായി സങ്കീർണ്ണമായ ബഹുസ്വരതയുടെ അവിഭാജ്യ ഘടകമാണ്, അതിന് അത് കീഴ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു, ഹോമോഫോണി, ഹെറ്ററോഫോണി എന്നിവയ്‌ക്കൊപ്പം അതിന്റെ വികസനം തുടരുന്നു.

യൂലിയ ജെന്നഡീവ്ന ത്യുഗഷേവ
രീതിശാസ്ത്രപരമായ വികസനം "ചിൽഡ്രൻസ് ആർട്ട് സ്കൂളിലെ പിയാനോ ക്ലാസിലെ പോളിഫോണിക് വർക്കുകളുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ"

1. ആമുഖം.

പൊതു സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസത്തിനായി, കുട്ടികളുടെ സംഗീത സ്കൂളിലെ വിദ്യാർത്ഥികൾ, വികസനം ബഹുസ്വര ശ്രവണ... എല്ലാ സംഗീത തുണിത്തരങ്ങളും കേൾക്കാനുള്ള കഴിവില്ലാതെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു, സംഗീത അവതരണത്തിന്റെ എല്ലാ വരികൾ, അവയുടെ ഏകോപനം, പരസ്പരം കീഴ്‌പ്പെടുത്തൽ എന്നിവയ്‌ക്കായി ഗെയിമിനിടെ പിന്തുടരുന്നതിന്, അവതാരകന് കലാപരമായി പൂർണ്ണമായ ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയില്ല. വിദ്യാർത്ഥി ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക് കളിക്കുന്നുണ്ടോ അല്ലെങ്കിൽ പോളിഫോണിക് കഷണം, അവൻ എപ്പോഴും ടെക്സ്ചർ ഘടകങ്ങളുടെ ചലനത്തിന്റെ യുക്തി മനസ്സിലാക്കേണ്ടതുണ്ട്, അതിന്റെ പ്രധാന, ദ്വിതീയ വരികൾ കണ്ടെത്തുക, വ്യത്യസ്ത ശബ്ദ പദ്ധതികളുടെ ഒരു സംഗീത വീക്ഷണം നിർമ്മിക്കുക.

2. തരങ്ങൾ ബഹുസ്വരത.

ഘടകങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ബഹുസ്വരതപഠനത്തിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ വിദ്യാർത്ഥികൾ നേരിടുന്നു. ഏതൊക്കെ തരങ്ങളാണ് ഉള്ളതെന്ന് നിങ്ങൾ അറിയേണ്ടതുണ്ട് ബഹുസ്വരതയും അവയുടെ സാരാംശവും എന്താണ്. « ബഹുസ്വരത» ഒരു ഗ്രീക്ക് പദമാണ്. റഷ്യൻ ഭാഷയിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്താൽ അതിന്റെ അർത്ഥം "പോളിഫോണി"... ഉള്ളിലെ ഓരോ ശബ്ദവും പോളിഫോണിക്സംഗീതം ശ്രുതിമധുരമായി സ്വതന്ത്രമാണ്, അതിനാൽ എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളും പ്രകടവും ശ്രുതിമധുരവുമാണ്.

ഉപശബ്ദ കാഴ്ച (പോളിഫോണിക് റഷ്യൻ ഗാനങ്ങൾ)പ്രധാന ശബ്ദത്തിന്റെ വികാസത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി (ഗാനത്തിൽ - ലീഡ് ലൈൻ)... അതിന്റെ ശാഖയുടെ ബാക്കി ശബ്ദങ്ങൾ ഏറെക്കുറെ സ്വതന്ത്രമാണ്. മെലഡിക് വികസനത്തിന്റെ പൊതുവായ ആലാപനത്തിന്റെ വർദ്ധനവിന് അവ സംഭാവന ചെയ്യുന്നു (റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനത്തിന്റെ ഉദാഹരണം ശ്രദ്ധിക്കുക "ഞാൻ പുൽമേട്ടിലാണ്").

കോൺട്രാസ്റ്റ് ബഹുസ്വരതപൊതുവായ സ്വഭാവസവിശേഷതകളില്ലാത്ത സ്വതന്ത്ര ലൈനുകളുടെ വികസനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഉത്ഭവംഒരു മെലഡിക് ഉറവിടത്തിൽ നിന്ന് (ബാച്ചിന്റെ കൃതികൾ)... ഒന്നോ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു ശബ്ദം മുന്നിലേക്ക് വരുന്നു (ജെ. ബാച്ചിന്റെ ഉദാഹരണം ശ്രദ്ധിക്കുക "മിനിറ്റ്")

അനുകരണം ബഹുസ്വരതവ്യത്യസ്‌ത സ്വരങ്ങളിലെ തുടർച്ചയായ പെരുമാറ്റത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ഒന്നുകിൽ ഒരേ സ്വരമാധുര്യമുള്ള വരിയിൽ (കാനൻ, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു മെലഡിക് ഖണ്ഡിക - തീം (ഫ്യൂഗ്)... എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളും പൊതുവെ തുല്യമാണ്, പക്ഷേ ഒരു ഫ്യൂഗിൽ (വൈവിധ്യമാർന്ന ഫുഗെറ്റ, കണ്ടുപിടുത്തം)- മെലഡിയുടെ ഏറ്റവും വ്യക്തിഗതമായ ഭാഗം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു ശബ്ദത്തിനുള്ള കാനോനിൽ, ഒരു തീം ഉള്ള ഒരു ശബ്ദത്തിനുള്ള പ്രധാന പങ്ക് (I. Bach ന്റെ ഉദാഹരണം ശ്രദ്ധിക്കുക "രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള കണ്ടുപിടുത്തം"ഡി മൈനറിൽ).

3. ജോലിയുടെ തത്വങ്ങൾവ്യത്യസ്ത തരങ്ങളിൽ DSHI യുടെ താഴ്ന്ന ഗ്രേഡുകളിൽ ബഹുസ്വരത.

തുടക്കക്കാർക്ക്, ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ ഏറ്റവും മനസ്സിലാക്കാവുന്ന വിദ്യാഭ്യാസ മെറ്റീരിയൽ മോണോഫോണിക് ക്രമീകരണങ്ങളിലെ കുട്ടികളുടെയും നാടോടി ഗാനങ്ങളുടെയും മെലഡികളാണ്. ലളിതവും എന്നാൽ അർത്ഥപൂർണ്ണവുമായ, ഉജ്ജ്വലമായ അന്തർലീനമായ ആവിഷ്‌കാരതയോടെ, വ്യക്തമായ പാരമ്യത്തോടെയുള്ള ഗാനങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. കൂടാതെ, പൂർണ്ണമായും ഉപകരണ മെലഡികൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. അതിനാൽ, വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത് മെലഡിയാണ്, അത് ആദ്യം പ്രകടമായി പാടണം, തുടർന്ന് പ്രകടമായി പ്ലേ ചെയ്യണം പിയാനോ... ആദ്യം പോളിഫോണിക് ചികിത്സകളുടെ പ്രവർത്തനം നടക്കുന്നുവോയ്സ് വെയർഹൗസിന് കീഴിൽ നാടൻ പാട്ടുകൾ. പറയൂ: പാട്ട് പാടി തുടങ്ങി, പിന്നെ കോറസ് എടുത്തു ( "എക്കോകൾ"ഒരേ താളത്തിൽ വ്യത്യാസം. റോളുകൾ വിഭജിക്കണം. വിദ്യാർത്ഥി പ്രധാന ഗായകനെ പാടുകയും കളിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അധ്യാപകൻ - ഗായകസംഘം പിയാനോ... തുടർന്ന് എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളും ഹൃദ്യമായി പഠിച്ച് റോളുകൾ മാറുക. വിദ്യാർത്ഥി ഓരോ ഭാഗത്തിന്റെയും സ്വതന്ത്രമായ ജീവിതം അനുഭവിക്കുകയും രണ്ട് ശബ്ദങ്ങളുടെ സംയോജനത്തിൽ മുഴുവൻ നാടകവും മൊത്തത്തിൽ കേൾക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കൂടാതെ, വിദ്യാർത്ഥി രണ്ട് ഭാഗങ്ങളും കളിക്കുന്നു, ഇത് ശബ്ദങ്ങളെക്കുറിച്ച് ആലങ്കാരിക ധാരണ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. അണ്ടർ-വോയ്‌സിന്റെ മറ്റ് നിരവധി ഭാഗങ്ങൾ ബഹുസ്വരത... അനുകരണം എന്ന ആശയം വിദ്യാർത്ഥിക്ക് ലഭ്യമായ ഉദാഹരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് വെളിപ്പെടുത്തേണ്ടതുണ്ട്. "ഒരു പച്ച പുൽമേട്ടിൽ ..."മന്ത്രം ഒരു ഒക്ടേവ് ഉയരത്തിൽ ആവർത്തിക്കുന്നു - പോലെ "എക്കോ", മെലഡി വായിക്കുന്നത് വിദ്യാർത്ഥി, എക്കോ ടീച്ചർ, പിന്നെ തിരിച്ചും. അനുകരണം മറ്റൊരു ശബ്ദത്തിൽ ഒരു മെലഡിക്കൊപ്പം ഉണ്ടാകുമ്പോൾ ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും ഉപയോഗപ്രദമാണ്. ശബ്ദങ്ങളുടെ ഇതര ആമുഖത്തിലും അവരുടെ പെരുമാറ്റത്തിന്റെയും അവസാനത്തിന്റെയും വ്യക്തതയിൽ വ്യക്തമായിരിക്കാൻ വിദ്യാർത്ഥിയെ ഉടനടി പഠിപ്പിക്കുക. മുകളിലെ ശബ്ദം f ആണ്, പ്രതിധ്വനി p ആണ്, അതായത്, ഓരോ ശബ്ദത്തിനും വിപരീത ചലനാത്മക രൂപം ആവശ്യമാണ്. അതിനാൽ വിദ്യാർത്ഥി രണ്ട് ശബ്ദങ്ങളുടെ സംയോജനം മാത്രമല്ല, അവയുടെ വ്യത്യസ്ത നിറങ്ങളും കേൾക്കുന്നു. ഒരു ലളിതമായ അനുകരണം മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്ത ശേഷം (മറ്റൊരു ശബ്ദത്തിൽ പ്രചോദനത്തിന്റെ ആവർത്തനം)ആരംഭിക്കുന്നു ജോലിഅനുകരിച്ച മെലഡി അവസാനിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് ആരംഭിക്കുന്ന നേരായ അനുകരണത്തിൽ നിർമ്മിച്ച കാനോനിക്കൽ വെയർഹൗസിന്റെ നാടകങ്ങൾ. ഇവിടെ, ഒരു വാക്യമോ ഉദ്ദേശ്യമോ ഇതിനകം അനുകരിച്ചിട്ടില്ല, പക്ഷേ അവസാനം വരെയുള്ള എല്ലാ വാക്യങ്ങളും പ്രവർത്തിക്കുന്നു... ഈ പുതുമയെ മറികടക്കുന്നു പോളിഫോണിക് ബുദ്ധിമുട്ട് - ഘട്ടങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുക:

ആദ്യം അതത് ശബ്‌ദങ്ങൾക്കനുസരിച്ച് താൽക്കാലികമായി നിർത്തി ലളിതമായ അനുകരണത്തിൽ കഷണം മാറ്റിയെഴുതുക;

കൂടാതെ, മുഴുവൻ വാചകവും ഒരു സമന്വയത്തിലാണ് പ്ലേ ചെയ്യുന്നത്, പക്ഷേ ഇതിനകം രചയിതാവിന്റെ പതിപ്പിൽ, വിദ്യാർത്ഥി തന്നെ എല്ലാം കളിക്കുന്നു. അപ്പോൾ ഈ വ്യായാമം വ്യത്യസ്ത കുറിപ്പുകളിൽ നിന്ന് ചെവിയിൽ കളിക്കാം. വിദ്യാർത്ഥി തനിക്കായി എന്താണ് സഹിക്കുന്നത്? അവൻ ശീലിച്ചു പോളിഫോണിക് ടെക്സ്ചർ, ഓരോ ശബ്ദത്തിന്റെയും മെലഡി, അവയുടെ ലംബ അനുപാതം എന്നിവയെക്കുറിച്ച് വ്യക്തമായി അറിയാം. ഒരേ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളുടെ സമയത്തിലെ പൊരുത്തക്കേട് അവൻ തന്റെ ആന്തരിക ചെവികൊണ്ട് മനസ്സിലാക്കുന്നു. അനുകരണത്തിന്റെ ആമുഖം കേൾക്കുന്നു, അനുകരിക്കപ്പെടുന്ന അതേ പദസമുച്ചയവുമായി അതിനെ സംയോജിപ്പിച്ച്, സിമുലേഷന്റെ അവസാനം ഒരു പുതിയ വാക്യവുമായി സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. ഈ ജോലി വളരെ പ്രധാനമാണ്, ഒരു നേരായ അനുകരണം മുതൽ ബഹുസ്വരതബാച്ച് ഒരു വലിയ സ്ഥാനം പിടിക്കുന്നു. ശ്വാസകോശം പോളിഫോണിക് കഷണങ്ങൾ AND... ബാച്ച് നിന്ന് "എ.എം. ബാച്ചിന്റെ സംഗീത നോട്ട്ബുക്ക്"- ഏറ്റവും മൂല്യവത്തായ മെറ്റീരിയൽ, അവൻ സജീവമായി വികസിപ്പിക്കുന്നു വിദ്യാർത്ഥി ബഹുസ്വര ചിന്ത, ശൈലിയുടെയും രൂപത്തിന്റെയും ഒരു ബോധം വളർത്തുന്നു. വി ബഹുസ്വരതയിൽ പ്രവർത്തിക്കുകപ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു ജോലിയുടെ പ്രവർത്തന തത്വങ്ങൾ... സവിശേഷത ബഹുസ്വരത- ഒരേസമയം മുഴങ്ങുന്ന നിരവധി മെലഡിക് ലൈനുകളുടെ സാന്നിധ്യം, അതിനാൽ ഓരോ ശബ്ദവും കേൾക്കാനും നയിക്കാനുമുള്ള കഴിവാണ് പ്രധാന ദൌത്യം പോളിഫോണിക്വെവ്വേറെ വികസനവും അവരുടെ ബന്ധത്തിലെ മുഴുവൻ ശബ്ദങ്ങളും. രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള രചനയിൽ, അത് ആവശ്യമാണ് ജോലിഓരോ ശബ്ദത്തിനും മുകളിൽ - അതിനെ നയിക്കാൻ, വികസനത്തിന്റെ ദിശ അനുഭവിക്കാൻ, നന്നായി സ്വരപ്പെടുത്താൻ. പഠിക്കുമ്പോൾ പോളിഫോണിക് കഷണങ്ങൾ പ്രധാന ജോലിഓരോ ശബ്ദത്തിന്റെയും സ്വരമാധുര്യം, സ്വരപ്രകടനക്ഷമത, സ്വാതന്ത്ര്യം എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് ഇത് നടത്തുന്നത്. ശബ്ദങ്ങളുടെ സ്വാതന്ത്ര്യം ഏതൊരുവന്റെയും ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത സവിശേഷതയാണ് പോളിഫോണിക് കഷണം, അത് സ്വയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു അടുത്തത്:

2. വ്യത്യസ്‌തമായ, ഏതാണ്ട് ഒരിടത്തും പൊരുത്തപ്പെടാത്ത പദപ്രയോഗം;

3. സ്ട്രോക്കുകളുടെ പൊരുത്തക്കേട്;

4. ക്ലൈമാക്സുകളുടെ പൊരുത്തക്കേട്;

6. ചലനാത്മക വികസനത്തിന്റെ പൊരുത്തക്കേട്.

ബാച്ചിന്റെ നാടകങ്ങളിലെ ചലനാത്മകത ശബ്ദത്തിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യം വെളിപ്പെടുത്താൻ ലക്ഷ്യമിടുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബഹുസ്വരത ബഹുസ്വരതയുടെ സവിശേഷതയാണ്എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, ചലനാത്മകമായ അതിശയോക്തി ഒഴിവാക്കണം. ബാച്ചിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നതും സ്റ്റൈലിഷുമായ പ്രകടനത്തിന് ചലനാത്മകമായ മാറ്റങ്ങളിലെ അനുപാതബോധം അത്യന്താപേക്ഷിതമാണ്. ബാച്ചിന്റെ കൃതികൾ സൂക്ഷ്മമായ വ്യതിയാനങ്ങൾ സഹിക്കുന്നില്ല എന്നതാണ് പ്രത്യേകത. ദൈർഘ്യമേറിയ ബിൽഡ്-അപ്പുകൾ, കാര്യമായ ക്ലൈമാക്‌സുകൾ, ഒരു ശബ്‌ദ പ്ലാനിൽ നിർവ്വഹിക്കുന്ന വലിയ നിർമ്മാണങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ വൈരുദ്ധ്യമുള്ള വിഭാഗങ്ങളുടെ സംയോജനം എന്നിവ സാധ്യമാണ്, പക്ഷേ നിറങ്ങളുടെ നിരന്തരമായ മാറ്റമല്ല. ഒരു വിഷയത്തിൽ പലപ്പോഴും ചലനാത്മക വളർച്ച അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്പടികൾ പോലെ. ബാച്ചിന്റെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളുടെ പ്രത്യേക ഘടനകൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് ഉറപ്പാക്കുക. അവ ഒരു ദുർബലമായ അടിയിൽ ആരംഭിച്ച് ശക്തമായ അടിയിൽ അവസാനിക്കുന്നു. അവർ ഓഫ്-ബീറ്റ് പോലെ, പ്രചോദനത്തിന്റെ അതിരുകൾ ബീറ്റിന്റെ അതിരുകളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. ഡൈനാമിക് പാത്തോസ്, പ്രാധാന്യം ബാച്ചിന്റെ കാഡൻസുകളുടെ സ്വഭാവമാണ്, പ്രത്യേകിച്ചും f ന്റെ ശബ്ദത്തിൽ മെലഡി വികസിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ഇത് മധ്യഭാഗത്തെ കാഡൻസുകൾക്കും ബാധകമാണ്. പ്രവർത്തിക്കുന്നു... ബ്രാഡോ ബാച്ച് ശൈലിയുടെ ഒരു പ്രത്യേക സവിശേഷത വെളിപ്പെടുത്തി - ഇത് അടുത്തുള്ള ദൈർഘ്യങ്ങളുടെ ഉച്ചാരണത്തിലെ ഒരു വൈരുദ്ധ്യമാണ്, അതായത്, ചെറിയ ദൈർഘ്യങ്ങൾ ലെഗാറ്റോ കളിക്കുന്നു, കൂടാതെ വലിയവ നോൺ ലെഗാറ്റോ, സ്റ്റാക്കാറ്റോ എന്നിവയാണ്, ഭാഗത്തിന്റെ സ്വഭാവമനുസരിച്ച് (ഒഴിവാക്കലുകൾ ഉണ്ട്. minuet d-moll, all legato എന്നത് പാട്ട് വെയർഹൗസിന്റെ സ്വഭാവമാണ്, ബ്രൗഡോ അതിനെ വിളിച്ചു "എട്ടാമത്തെ കുറിപ്പിന്റെ സ്വീകരണം".

4. കളിയിലെ പതിവ് പിഴവുകൾ പോളിഫോണിക് കഷണങ്ങൾ.

കളിയിലെ പൊതുവായ പിഴവുകൾ പോളിഫോണിക് കഷണങ്ങൾ ഉൾപ്പെടെവിദ്യാർത്ഥി നൽകിയ ശബ്ദത്തിന്റെ ശബ്ദം മുഴങ്ങുന്നു, മുഴുവനായും മെലഡിക് ലൈനുമായുള്ള അതിന്റെ ബന്ധം കേൾക്കുന്നില്ല, അത് അടുത്ത സ്വരമാധുര്യമുള്ള ഭാഗത്തിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യുന്നില്ല. ചിലപ്പോൾ, ഇത് കുറച്ച് ശബ്ദത്തെ നിലനിർത്തുകയും അതിന്റെ മങ്ങിപ്പോകുന്ന ശബ്‌ദത്തെ തുടർന്നുള്ള ഒന്നിന്റെ ശക്തിയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നില്ല, അതിന്റെ ഫലമായി ശബ്ദരേഖ തകരുന്നു, പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന അർത്ഥം നഷ്ടപ്പെടും. രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഒരു രചനയിൽ, ഒന്ന് ഗൗരവമായി കാണണം എല്ലാ ശബ്ദത്തിലും പ്രവർത്തിക്കുക, അതിനെ നയിക്കാൻ കഴിയുക, വികസനത്തിന്റെ ദിശ അനുഭവിക്കുക, നന്നായി ബോധവൽക്കരിക്കുക, തീർച്ചയായും, ആവശ്യമായ സ്ട്രോക്കുകൾ പ്രയോഗിക്കുക. ഓരോ ശബ്ദത്തിന്റെയും ആവിഷ്കാരവും അവ ഒരുമിച്ച് മുഴങ്ങുമ്പോഴും അനുഭവിക്കുകയും മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്യേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. വ്യത്യസ്‌ത സ്വരങ്ങളിൽ, അവയുടെ പ്രകടമായ അർത്ഥത്തിനും സ്വരമാധുര്യത്തിനും അനുസൃതമായി, പദപ്രയോഗം, ശബ്ദ സ്വഭാവം, സ്‌ട്രോക്കുകൾ എന്നിവ ഉണ്ടാകാമെന്ന് വിദ്യാർത്ഥി അറിഞ്ഞിരിക്കണം. (പലപ്പോഴും)തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ. ഇതിന് ശ്രദ്ധാപൂർവം കേൾക്കൽ മാത്രമല്ല, പ്രത്യേകവും ആവശ്യമാണ് ജോലി... മെമ്മറിയിൽ നിന്ന് ഓരോ ശബ്ദവും പ്ലേ ചെയ്യാൻ കഴിയേണ്ടത് അത്യാവശ്യമാണ്, അത് അതിന്റെ ശരിയായ ഓഡിറ്ററി പെർസെപ്ഷനും പ്രകടനവും സഹായിക്കും. പൊതുവായ ശബ്ദം വിദ്യാർത്ഥിക്ക് ടിംബ്രിലെ ശബ്ദരേഖ തിരിച്ചറിയാനുള്ള ചുമതല നൽകും.

5. സവിശേഷതകൾ ചിൽഡ്രൻസ് ആർട്ട് സ്കൂളിലെ ഹൈസ്കൂളിൽ പോളിഫോണിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുക(പോളിഫോണി).

പോളിഫോണിക്കിൽ ജോലിരണ്ടല്ല, കൂടുതൽ ശബ്ദങ്ങൾ ഉള്ളതിനാൽ ബുദ്ധിമുട്ട് വർദ്ധിക്കുന്നു. വോയ്‌സ്-ലീഡിംഗിന്റെ കൃത്യതയെക്കുറിച്ചുള്ള ആശങ്ക നിങ്ങളെ വിരലടയാളത്തിൽ പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. നല്ല ലെഗറ്റോ ആവശ്യമുള്ള നിർമ്മാണങ്ങളാണ് ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളത്. സങ്കീർണ്ണമായ ഫിംഗറിംഗ് ടെക്നിക്കുകൾ ഉപയോഗിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ് - ശബ്ദങ്ങൾ നിലനിർത്താൻ ശബ്ദരഹിതമായ പകരം വയ്ക്കൽ, "മാറുന്നു", "തെന്നുക"... ഒരു പുതിയ ബുദ്ധിമുട്ടും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ഇത് വലത്, ഇടത് കൈകളുടെ ഭാഗങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള മധ്യ ശബ്ദത്തിന്റെ വിതരണമാണ്. ഇവിടെ വോയ്‌സ് ലീഡിംഗിന്റെ കൃത്യതയും സുഗമവും പ്രധാനമായും വിരലടയാളത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കും.

പോളിഫോണിക്കിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നുഓരോ ശബ്ദവും ആദ്യം മുതൽ അവസാനം വരെ അറിയുന്നത് ആവശ്യമില്ല, എന്നിരുന്നാലും ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ ഇത് അഭികാമ്യമാണ്. ഈ രീതിയിൽ സ്വീകാര്യമാണ് ജോലി: ഉപന്യാസം വായിച്ചതിനുശേഷം, അതിന്റെ ഓരോ ഭാഗവും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ഡിസ്അസംബ്ലിംഗ് ചെയ്യുക, സങ്കീർണ്ണമായ നിർമ്മാണങ്ങൾ വേർതിരിച്ചെടുക്കുക, അവയുടെ ഘടന വിശകലനം ചെയ്യുക. അത്തരം ഓരോ നിർമ്മാണവും ശബ്ദങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് വേർപെടുത്തുക, ശരിയായ വിരലടയാളം, ശരിയായ പദപ്രയോഗം, കൃത്യമായ സ്ട്രോക്കുകൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് പ്രത്യേകം പ്ലേ ചെയ്യുക. അടുത്തതായി, വ്യത്യസ്ത ശബ്ദങ്ങളുടെ സംയോജനത്തിലേക്ക് പോകുക, തുടർന്ന് പൂർണ്ണ ബഹുസ്വരതയിലേക്ക് പോകുക. അതുതന്നെ ജോലിഅടുത്ത വിഭാഗത്തിൽ ചെലവഴിക്കുക, അങ്ങനെ എല്ലാം ഡിസ്അസംബ്ലിംഗ് ചെയ്യുക ജോലി... എന്നിട്ട് ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതായി തോന്നുന്നതിലേക്ക് മടങ്ങുക. വോക്കൽ, സ്പീച്ച് സ്വരങ്ങൾ പിടിക്കാൻ ശബ്ദങ്ങളുടെ സംഭാഷണം കേൾക്കാൻ പരിശീലിപ്പിക്കുന്നത് ഉപയോഗപ്രദമാണ്; ഓരോ ശബ്ദത്തിന്റെയും ശബ്ദത്തിന്റെ സ്വരമാധുര്യത്തിലേക്കുള്ള ശ്രദ്ധ പ്രകടനം നടത്തുമ്പോൾ ആവശ്യമായ ഒന്നാണ് ബഹുസ്വരത.

ഭാവിയിൽ, എല്ലാ സമയത്തും ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സ്ഥലങ്ങളിലേക്ക് മടങ്ങാനും ശബ്ദങ്ങൾ പ്രത്യേകം പ്ലേ ചെയ്യുക, പ്രത്യേകിച്ച് ഒരു പാർട്ടിയിൽ രണ്ടോ മൂന്നോ ശബ്ദങ്ങൾ ഉള്ളിടത്ത്, ശബ്ദ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിൽ കൃത്യത നിലനിർത്തുന്നതിന്.

മനസ്സിലാക്കാൻ പോളിഫോണിക് കഷണംഅതിന്റെ രൂപവും പ്രമേയവും സ്വഭാവവും സങ്കൽപ്പിക്കുകയും അതിന്റെ എല്ലാ നടപ്പാക്കലും കേൾക്കുകയും ചെയ്യേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. വലിയ ജോലിവിഷയത്തിന്റെ ആദ്യ ആമുഖത്തിൽ - രചനയുടെ പ്രധാന കലാപരമായ ചിത്രം. മാഗ്നിഫിക്കേഷനിൽ, സർക്കുലേഷനിൽ എന്തെങ്കിലും നേരായ വിഷയങ്ങൾ ഉണ്ടോ എന്ന് നിങ്ങൾ അറിയേണ്ടതുണ്ട്. മെലഡിക് പാറ്റേണിനെയും എതിർസ്ഥാനത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെയും പ്രതിനിധീകരിക്കാൻ, അത് നിലനിർത്തിയിട്ടുണ്ടോ ഇല്ലയോ എന്നറിയാൻ. ആദ്യം അവരെ പ്രത്യേകം പഠിപ്പിക്കുക, തുടർന്ന് വിഷയവുമായി സംയോജിപ്പിക്കുക. ഇന്റർലൂഡുകൾക്കും ബാധകമാണ്, അവ ഏത് മെലഡിക് മെറ്റീരിയലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണെന്ന് അറിയാൻ. കാഡൻസ് തിരിവുകൾ, അവയുടെ പങ്ക് എന്നിവ തിരിച്ചറിയുക. തിരശ്ചീനമായി മാത്രമല്ല, ലംബമായതും കേൾക്കാൻ കഴിയും, അതായത്, സ്വരമാധുര്യമുള്ള ശബ്ദങ്ങളുടെ സംയോജനത്തിൽ നിന്ന് ഉയർന്നുവരുന്ന ഹാർമോണിക് അടിസ്ഥാനം. പരിശീലിക്കുമ്പോൾ, ആദ്യം സമ്പന്നമായ ശബ്ദത്തിൽ കളിക്കുക, മുഴുവൻ സംഗീത ഫാബ്രിക്കും നന്നായി, വ്യക്തമായി മുഴങ്ങണം.

6. ഉപസംഹാരം.

ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള തയ്യാറെടുപ്പിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളുമായി ഇടപഴകുന്ന ഒരു അദ്ധ്യാപകന്റെ മുമ്പിൽ, എല്ലായ്പ്പോഴും ഗൗരവമായ ഒരു കാര്യമുണ്ട് ചുമതല: സ്നേഹിക്കാൻ പഠിപ്പിക്കുക ബഹുസ്വര സംഗീതം, അവളെ സന്തോഷത്തോടെ മനസ്സിലാക്കുക ഒരു പോളിഫോണിക് കഷണത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുക. പോളിഫോണിക് അവതരണ രീതി, കലാപരമായ ചിത്രങ്ങൾ പോളിഫോണിക് കഷണങ്ങൾ, അവരുടെ സംഗീത ഭാഷ വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് പരിചിതവും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമായിരിക്കണം.

പാണ്ഡിത്യം ബഹുസ്വരതഒരുപാട് നൽകുന്നു പഠിതാക്കൾ: കേൾവി, ടിംബ്രെ വൈവിധ്യമാർന്ന ശബ്‌ദം, ഒരു സ്വരമാധുര്യമുള്ള വരികൾ നയിക്കാനുള്ള കഴിവ്, ലെഗറ്റോ അവതരിപ്പിക്കാനുള്ള കഴിവ് വളർത്തുന്നു, കൃത്യത, ദൃഢത എന്നിവ വികസിപ്പിക്കുന്നു, പ്രത്യേക അനുസരണം വികസിപ്പിക്കുന്നു, കൈയുടെയും വിരലുകളുടെയും വഴക്കവും ശബ്ദ ഉറപ്പും സംയോജിപ്പിക്കുന്നു.

പൂർണ്ണമായ ധാരണയുടെ വികസനം ബഹുസ്വരതരണ്ടിന്റെയും സവിശേഷതകൾ സമന്വയിപ്പിക്കുന്ന ബാച്ചിന്റെ സംഗീതമില്ലാതെ ചിന്തിക്കാൻ കഴിയില്ല പോളിഫോണിക്ഒപ്പം ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക് ചിന്തയും. ബാച്ചിന്റെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ തീമാറ്റിസവും വ്യക്തമായ യുക്തിയും കുട്ടികളെ പരിചയപ്പെടുന്നതിനുള്ള ഒരു തുടക്കമായി വർത്തിക്കും. ബഹുസ്വരത.

എന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു പോളിഫോണിക്സംഗീതം യുവ സംഗീതജ്ഞർക്ക് ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്നതും രസകരവുമാണ്, കൂടാതെ ഉപകരണം വായിക്കാൻ പഠിക്കുന്നതിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ നിന്ന് അത് പ്രാവീണ്യം നേടുകയും വേണം.

7. സംഗീത ഉദാഹരണങ്ങൾ.

8. സാഹിത്യം.

1. എ അലക്സീവ് « പിയാനോ ടീച്ചിംഗ് മെത്തഡോളജി»

മോസ്കോ. "സംഗീതം".1971

2. എൻ കലിനീന "ബാച്ചിന്റെ കീബോർഡ് സംഗീതം പിയാനോ ക്ലാസ്»

ലെനിൻഗ്രാഡ്. "സംഗീതം"... 1988 വർഷം

3.ഐ ബ്രൗഡോ "ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ ബാച്ചിന്റെ ക്ലാവിയർ കോമ്പോസിഷനുകളെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തെക്കുറിച്ച്"

മോസ്കോ. « ക്ലാസിക് XXI» ... 2001

പോളിഫോണി എന്നത് ഒരു തരം പോളിഫോണിയാണെന്ന് വ്യക്തമാക്കണം, അത് കോമ്പിനേഷനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, അതുപോലെ തന്നെ പൂർണ്ണമായും സ്വതന്ത്രമായ നിരവധി മെലോഡിക് ലൈനുകളുടെ വികസനം. ബഹുസ്വരതയുടെ മറ്റൊരു പേര് മെലഡികളുടെ സമന്വയമാണ്. എന്തായാലും, ഇതൊരു സംഗീത പദമാണ്, എന്നാൽ മൊബൈൽ ഫോണുകളിലെ ബഹുസ്വരത വളരെ ജനപ്രിയമാണ് കൂടാതെ പുതിയ അതിർത്തികൾ നിരന്തരം കീഴടക്കുന്നു.

ബഹുസ്വരതയുടെ അടിസ്ഥാന ആശയം

പോളിഫോണി എന്നത് ഒരു നിശ്ചിത ബഹുസ്വരതയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, അത്തരം ശബ്ദങ്ങളുടെ എണ്ണം തികച്ചും വ്യത്യസ്തവും രണ്ട് മുതൽ അനന്തത വരെയാകാം. എന്നാൽ യഥാർത്ഥത്തിൽ ഏതാനും ഡസൻ വോട്ടുകൾ സ്റ്റാൻഡേർഡ് നമ്പറാണ്, ഇത് ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഒന്നാണ്.

കോളുകൾക്ക് മാത്രം ആവശ്യമുള്ള ഒരു ടെലിഫോൺ ഇപ്പോൾ നമുക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഇപ്പോൾ, മൊബൈലിന് അതിന്റെ ഉടമയെ പൂർണ്ണമായും ആൾമാറാട്ടം ചെയ്യാൻ കഴിയും. മറ്റ് കാര്യങ്ങളിൽ, ഉടമ ഒരേ ഫോണിൽ നിന്ന് ധാരാളം ആവശ്യപ്പെടും - കൂടുതൽ പ്രവർത്തനങ്ങൾ, മികച്ചത്. അതുകൊണ്ട് തന്നെ ബഹുസ്വരതയ്ക്ക് ഇപ്പോൾ ആവശ്യക്കാരേറെയാണ്. അതിശയകരമെന്നു പറയട്ടെ, മൊബൈൽ ഫോണുകൾ അവയുടെ ശക്തിയുടെ കാര്യത്തിൽ ആദ്യ കമ്പ്യൂട്ടറുകളേക്കാൾ വളരെ "ശക്തമാണ്".

ബഹുസ്വരതയും മോണോഫോണിയും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം

ഇപ്പോൾ നമ്മുടെ മൊബൈൽ ഫോണുകളുടെ സാധ്യതകൾ ഏതാണ്ട് പരിധിയില്ലാത്തതാണ്, നേരത്തെ തന്നെ ബഹുസ്വരതയുടെ നിലനിൽപ്പിന്റെ ആവശ്യകതയെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യം ആളുകളെ ചിന്തിപ്പിച്ചു. അവൾ എന്താണെന്ന് അവർ പൂർണ്ണമായി മനസ്സിലാക്കാത്തതാണ് ഇതിന് കാരണം.

ഒരു മോണോഫോണിക് ഫോണിന് ഒരു നിശ്ചിത നിമിഷത്തിൽ ഒരു കുറിപ്പോ ശബ്ദമോ മാത്രമേ പ്ലേ ചെയ്യാനാകൂ, എന്നാൽ അതേ സമയം ഒരു പോളിഫോണിക്കിന് ഒരേസമയം നിരവധി ഡസൻ വ്യത്യസ്ത കുറിപ്പുകളും ശബ്ദങ്ങളും വരെ സംയോജിപ്പിക്കാൻ കഴിയും.

അതുകൊണ്ടാണ് ഏറ്റവും വിജയകരമായ വിശദീകരണം ബഹുസ്വരതയും മോണോഫണിയും താരതമ്യം ചെയ്യുന്നത്. നിങ്ങളുടെ തലയിൽ ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയുടെയും സോളോയിസ്റ്റിന്റെയും ശബ്ദം സങ്കൽപ്പിക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് വ്യത്യാസം തോന്നുന്നുണ്ടോ? അതിനാൽ, വിവിധ സംഗീതോപകരണങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള മെലഡികളുടെ സങ്കീർണ്ണമായ ഇന്റർവെയിംഗ് ഉള്ള ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയാണ് പോളിഫോണി. പൂർണ്ണമായ ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള ശബ്‌ദം സൃഷ്ടിക്കാനും ഏറ്റവും ആവശ്യപ്പെടുന്ന സംഗീതപ്രേമിയുടെ പോലും ആഗ്രഹങ്ങൾ തൃപ്തിപ്പെടുത്താനും കഴിയുന്ന ബഹുസ്വരതയാണ്.

പോളിഫോണിക് റിംഗ്ടോണുകൾ - ആവശ്യകതകളും ഫോർമാറ്റുകളും

ശക്തമായ ഒരു സ്പീക്കറുടെ സാന്നിധ്യമാണ് പ്രധാന ആവശ്യം. കൂടാതെ, തീർച്ചയായും, മൊബൈൽ ഫോണിന് മതിയായ സൗജന്യ മെമ്മറി ഉണ്ടെന്ന വസ്തുതയെ ഇത് ആശങ്കപ്പെടുത്തുന്നു. ഇപ്പോൾ അത്തരത്തിലുള്ളവരുടെ സാന്നിധ്യം ഒരു കാര്യമായി നമുക്ക് പരിഗണിക്കപ്പെടുന്നു. മാത്രമല്ല, മെലഡിയുടെ മികച്ച ശബ്ദത്തിനായി, നിങ്ങൾക്ക് ഹെഡ്ഫോണുകളും ഉപയോഗിക്കാം, ഉദാഹരണത്തിന്, വാക്വം ഉള്ളവ.

"പോളിഫോണിക് റിംഗ്‌ടോണുകൾ" വിഭാഗത്തിൽ നിന്ന് സമാനമായ രണ്ട് സംഗീത ശകലങ്ങൾ ഡൗൺലോഡ് ചെയ്യാൻ നിങ്ങൾക്ക് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്ന നിരവധി സൈറ്റുകൾ ഇപ്പോൾ ഉണ്ട്. മിഡി, എംഎംഎഫ്, വാവ്, എഎംആർ എന്നിവയാണ് ഈ കേസിൽ സാധാരണ ഫയൽ തരങ്ങൾ.

ബഹുസ്വരതയുടെ വികാസത്തിന്റെ ചരിത്രപരമായ തുടക്കം

ജോഹാൻ സെബാസ്റ്റ്യൻ ബാച്ചിന്റെ ഉജ്ജ്വലമായ സൃഷ്ടികൾ ഇല്ലായിരുന്നുവെങ്കിൽ ഫോണിൽ ബഹുസ്വരത "വരില്ല" എന്നത് അതിശയകരമാണ്.

അദ്ദേഹത്തിന് നന്ദി, 16-17 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, അത്തരം ബഹുസ്വരതയ്ക്ക് അതിന്റെ ജനപ്രീതിയുടെ കൊടുമുടിയിലെത്താൻ കഴിഞ്ഞു. ഈ സംഗീതസംവിധായകനാണ് എല്ലാ സ്വരങ്ങളും ഒരേപോലെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതും പ്രാധാന്യമുള്ളതുമായ ഒരു മെലഡിയായി ബഹുസ്വരതയുടെ ക്ലാസിക് നിർവചനം സൃഷ്ടിച്ചത്.

ബഹുസ്വരതയുടെ തരങ്ങൾ

തുടർന്ന്, പോളിഫോണിയിൽ ചില പ്രത്യേക വിഭാഗങ്ങൾ ഉയർന്നുവന്നു. ഇത് ചില പോളിഫോണിക് വ്യതിയാനങ്ങൾക്ക് ബാധകമാണ് - ചാക്കോൺ, അതുപോലെ പാസകാഗ്ലിയ, കണ്ടുപിടുത്തങ്ങൾ, അനുകരണ വിദ്യകൾ ഉപയോഗിച്ച കഷണങ്ങൾ. പോളിഫോണിക് കലയുടെ പരകോടിയായി ഫ്യൂഗിനെ കണക്കാക്കുന്നു.

പ്രത്യേകവും കർശനവുമായ നിയമങ്ങൾ പാലിച്ച് രചിച്ച പോളിഫോണിക് പോളിഫോണിക് മെലഡിയാണ് ഫ്യൂഗ്. ഈ നിയമങ്ങളിലൊന്ന് ഈ സംഗീത ശകലം ശോഭയുള്ളതും നന്നായി ഓർമ്മിക്കപ്പെടുന്നതുമായ തീമിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതായിരിക്കണം എന്ന് പ്രസ്താവിക്കുന്നു. മിക്കപ്പോഴും, നിങ്ങൾക്ക് മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളോ നാല് ഭാഗങ്ങളോ ഉള്ള ഫ്യൂഗ് കണ്ടെത്താം.

സംഗീത ബഹുസ്വരത എന്നത് ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ശബ്ദം മാത്രമല്ല, അത് ഒരു മെലഡിക് ലൈൻ പ്ലേ ചെയ്യുന്നത് പ്രധാനമാണ്. അതേ സമയം, അത്തരമൊരു ഓർക്കസ്ട്രയിൽ എത്ര പേർ പങ്കെടുക്കും എന്നതിൽ യാതൊരു വ്യത്യാസവുമില്ല.

ഒരേ ഈണം നിരവധി ആളുകൾ പാടുമ്പോൾ, എല്ലാവരും അവരുടേതായ എന്തെങ്കിലും അതിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാനും അതിന് വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ ഒരു തണൽ നൽകാനും ആഗ്രഹിക്കുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് മെലഡിക്ക് "സ്ട്രാറ്റിഫൈ" ചെയ്യാനും മോണോഫോണിക് മുതൽ പോളിഫോണിയിലേക്ക് മാറാനും കഴിയുന്നത്. അതിന്റെ ഈ രൂപം വളരെക്കാലം മുമ്പ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അതിനെ ഹെറ്ററോഫോണി എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

പോളിഫോണിയുടെ മറ്റൊരു പുരാതന രൂപവും ടേപ്പാണ്. നിരവധി ശബ്ദങ്ങൾ ഒരേ താളം സമാന്തരമായി അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഒരു സംഗീത ശകലമാണ് ഇതിനെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത്, എന്നാൽ വ്യത്യസ്ത ആവൃത്തികളിൽ - അതായത്, ഒന്ന് അൽപ്പം ഉയരത്തിലും മറ്റൊന്ന് താഴെയും പാടുന്നു.

പോളിഫോണി ഉള്ള ആദ്യത്തെ ഫോണുകൾ

പോളിഫോണി ഉള്ള ആദ്യത്തെ ഫോൺ 2000 ൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, പ്രശസ്തമായ പാനസോണിക് GD95. അന്ന് അത് സാങ്കേതിക വിദ്യയിൽ വലിയൊരു മുന്നേറ്റമായിരുന്നു, എന്നാൽ ഇപ്പോൾ ഫോണിന്റെ ആയുധപ്പുരയിൽ കുറച്ച് പോളിഫോണിക് മെലഡികളെങ്കിലും ഉണ്ടെങ്കിൽ അത് നമുക്ക് സാധാരണമാണ്.

കിഴക്കൻ ഏഷ്യയാണ് ഈ മേഖലയ്ക്ക് തുടക്കമിട്ടതും ശരിയായ തീരുമാനം എടുത്തതും. ബഹുസ്വരത എന്നത് ഇപ്പോൾ വലിയ ആശ്ചര്യം ഉണ്ടാക്കാത്ത ഒന്നാണ്, കാരണം അത് ലോകത്തെ മുഴുവൻ കീഴടക്കി. അതിനുശേഷം, GD75 പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ഇത് പോളിഫോണി വളരെ ഉപയോഗപ്രദമായ ഉപകരണമാണെന്ന് എല്ലാ ആളുകളെയും കാണിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. ഈ പ്രത്യേക മോഡൽ വളരെക്കാലമായി എല്ലാ വിൽപ്പനയിലും ഒന്നാമതാണ്.

മിക്ക നിർമ്മാതാക്കളും പരിശ്രമിക്കുന്ന ഒരു മെച്ചപ്പെടുത്തലാണ് പോളിഫോണി. അതുകൊണ്ടാണ്, ഭാവിയിൽ, മിത്സുബിഷിയിൽ നിന്ന് ഒരു പുതിയ ഉൽപ്പന്നം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്, അത് ട്രയം എക്ലിപ്സ് മൊബൈൽ ഫോണിന്റെ ഒരു പുതിയ മോഡൽ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. ത്രീ-ടോൺ മെലഡികൾ കാര്യക്ഷമമായും, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, വേണ്ടത്ര ഉച്ചത്തിലും വായിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.

അതിനുശേഷം, യൂറോപ്പ് സമാനമായ നവീകരണങ്ങളുടെ ഒരു ഓട്ടത്തിൽ ചേർന്നു, എട്ട്-ടോൺ പോളിഫോണിയുടെ പുനരുൽപാദനത്തെ പിന്തുണയ്ക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു മൊബൈൽ ഫോണിനെക്കുറിച്ച് ഫ്രാൻസിന് ലോകത്തെ മുഴുവൻ പറയാൻ കഴിഞ്ഞു. അത്യാധുനിക സംഗീത പ്രേമികൾക്ക് ഇഷ്ടപ്പെടാത്ത ഒരേയൊരു കാര്യം അത് വേണ്ടത്ര ഉച്ചത്തിലുള്ളതല്ല എന്നതാണ്.

മോട്ടറോളയ്ക്ക് വേണ്ടി പരിശ്രമിച്ചതും ബഹുസ്വരതയാണ്, എന്നാൽ ഇത് വളരെ വൈകിയാണ് വന്നത്. സമാനമായ ഒരു സംഗീത ഫോർമാറ്റിനെ പിന്തുണയ്ക്കുന്ന T720 മോഡൽ അവതരിപ്പിക്കാൻ അവൾക്ക് കഴിഞ്ഞു. എന്നാൽ നമ്മുടെ കാലത്ത് ജനപ്രിയമായ "നോക്കിയ" എന്ന പ്രശസ്ത കമ്പനി പിന്നീട് അവരുടെ ഫോണുകളുടെ സവിശേഷതകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള പാത തിരഞ്ഞെടുത്തു, പ്രത്യേകിച്ചും, ഇത് മിഡി ഫയലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് സംഗീത സവിശേഷതകളെ ബാധിക്കുന്നു.

നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, ബഹുസ്വരത വളരെ ദൈർഘ്യമേറിയതും ശാഖിതമായതുമായ പുരോഗതിയുടെ പാതയിലൂടെ കടന്നുപോയി, അത് എത്ര വിചിത്രമായി തോന്നിയാലും അത് ആദ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് ക്ലാസിക്കൽ സംഗീത സൃഷ്ടികളിലാണ്. എന്നാൽ 2000 വർഷം അതിന്റെ വികസനത്തിൽ ഒരു പുതിയ ഘട്ടമായി മാറി - അപ്പോഴാണ് അത് ആദ്യമായി ഒരു മൊബൈൽ ഫോണിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും നിരവധി സംഗീത പ്രേമികളുടെ ഹൃദയം കീഴടക്കുകയും ചെയ്തത്.