ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിൽ ദൈവികമാണോ? കൊറിയോഗ്രാഫർ കൊറിയോഗ്രാഫർ

കുദ്ര്യാഷോവ ടാറ്റിയാന

തനെറ്റ്സി സംഗീതം ലോകത്തെ മുഴുവൻ പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നു, ആത്മാവിന് ചിറകുകൾ നൽകുന്നു, ഭാവനയുടെ പറക്കലിന് സംഭാവന നൽകുന്നു; അവർ നിലനിൽക്കുന്ന എല്ലാത്തിനും ജീവനും വിനോദവും നൽകുന്നു.

ഡൗൺലോഡ്:

പ്രിവ്യൂ:

മുനിസിപ്പൽ ബജറ്റ് വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനം

"കാംസ്കോപോളിയൻസ്കായ സെക്കൻഡറി സ്കൂൾ നമ്പർ 2

വ്യക്തിഗത വിഷയങ്ങളുടെ ആഴത്തിലുള്ള പഠനത്തോടെ "

ഉപന്യാസത്തിന്റെ വിഷയം

"എന്റെ ഭാവി തൊഴിൽ ഒരു നൃത്തസംവിധായകനാണ്"

ജോലി പൂർത്തിയായി:

കുദ്ര്യാഷോവ തത്യാന അലക്സാണ്ട്രോവ്ന

ജോലി പരിശോധിച്ചത്:

സരബറോവ വാലന്റീന നിക്കോളേവ്ന,

റഷ്യൻ ഭാഷയുടെയും സാഹിത്യത്തിന്റെയും അധ്യാപകൻ

കാംസ്കി പോളിയാനി -2013

എന്നതാണ് പ്രബന്ധത്തിന്റെ വിഷയം

"എന്റെ ഭാവി തൊഴിൽ ഒരു നൃത്തസംവിധായകനാണ്."

നൃത്തവും സംഗീതവും ലോകത്തെ മുഴുവൻ പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നു, ആത്മാവിന് ചിറകുകൾ നൽകുന്നു, ഭാവനയെ പറക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു; അവർ നിലനിൽക്കുന്ന എല്ലാത്തിനും ജീവനും വിനോദവും നൽകുന്നു.

പ്ലേറ്റോ

എന്റെ ഭാവി തൊഴിൽ ഒരു കൊറിയോഗ്രാഫറാണ്. ഇനിപ്പറയുന്ന വാചകം ഞാൻ പലപ്പോഴും കേൾക്കാറുണ്ട്: “എന്തുകൊണ്ടാണ് നിങ്ങൾക്ക് ഈ നൃത്തങ്ങൾ വേണ്ടത്? ഭാവിയിൽ, ഇത് ഒട്ടും ഉപയോഗപ്രദമാകില്ല. ഞാൻ ഒരു കമ്പനിയുടെ ഡയറക്ടറായിരിക്കും, എനിക്ക് എന്റെ സ്വന്തം ബിസിനസ്സ് ഉണ്ടാകും, അല്ലെങ്കിൽ ഞാൻ ഒരു സൈനികനോ സാമ്പത്തിക വിദഗ്ധനോ അഭിഭാഷകനോ രാഷ്ട്രീയക്കാരനോ ആയിരിക്കും. "നന്നായിരിക്കുക," ഞാൻ അവരോട് പറയുന്നു, "മനോഹരമായ ചലനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ, നടത്തത്തിലെ കൃപ ഞാൻ കുട്ടികളെ പഠിപ്പിക്കും." അവർക്ക് ഇപ്പോൾ നൃത്തം ചെയ്യാൻ അറിയില്ല, കാരണം വിപ്ലവത്തിന് മുമ്പ് അത് അത്ര എളുപ്പമല്ല, റഷ്യയിലെ സമ്പന്നരും കുലീനരുമായ കുടുംബങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള കുട്ടികളെ വിദേശ ഭാഷകളും കൃത്യമായ ശാസ്ത്രങ്ങളും മാത്രമല്ല, സംഗീതം, പെയിന്റിംഗ് എന്നിവയും പഠിപ്പിച്ചു. നൃത്തം. ആത്മാഭിമാനമുള്ള ഏതൊരു ചെറുപ്പക്കാരനും, അതിലുപരി ഒരു പെൺകുട്ടിക്കും അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ ബോൾറൂം നൃത്തങ്ങൾ നൃത്തം ചെയ്യാനാകും. പോസ്ചർ നൽകിയത് സൈനിക ചുമക്കലിലൂടെ മാത്രമല്ല, കൊറിയോഗ്രാഫിയിലൂടെയും. ഓരോ ഇനവും പ്രധാനമായിരുന്നു! കൂടാതെ, എല്ലാ പേശികളും കോറിയോഗ്രാഫിയിൽ മാത്രം യോജിപ്പിച്ച് വികസിക്കുന്നു. നർത്തകിക്ക് "വലത്", "ഇടത്" വശങ്ങളില്ല. രണ്ടും ഒരുപോലെ സ്വതന്ത്രമായി ഉപയോഗിക്കാൻ അവനെ പഠിപ്പിക്കുന്നു. നൃത്തത്തിൽ ഗൗരവമായി ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നവരെ അവരുടെ നടത്തം കൊണ്ട് തിരിച്ചറിയുന്നു, ഡിസ്കോയിൽ അവർ എപ്പോഴും ശ്രദ്ധയിൽ പെടുന്നു. നൃത്തത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നവർക്ക് ധാരാളം ഗുണങ്ങളുണ്ട്.

സ്‌കൂളിൽ എത്തുന്നതിന് മുമ്പ് ഞാൻ നൃത്തം ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. അമ്മ എന്നെ കാലിഡോസ്കോപ്പ് കൊറിയോഗ്രാഫിക് സർക്കിളിൽ ചേർത്തു. ഇപ്പോൾ ഞാൻ എന്നെ നൃത്തത്തിൽ കഴിവുള്ള ഒരു വ്യക്തിയായി കണക്കാക്കുന്നു, മറ്റ് ഗ്രൂപ്പുകളുടെ പ്രകടനങ്ങളിൽ ഞാൻ തെറ്റുകൾ കാണുന്നു, യഥാർത്ഥ കണ്ടെത്തലുകൾ ഞാൻ ഓർക്കുകയും അടയാളപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു: സംക്രമണങ്ങൾ, അസ്ഥിബന്ധങ്ങൾ, പിന്തുണകൾ. "ബിഗ് ഡാൻസസ്" എന്ന ഓൾ-റഷ്യൻ പ്രോജക്റ്റിലെ നർത്തകരുടെ പ്രകടനങ്ങൾ ഞാൻ എത്ര താൽപ്പര്യത്തോടെ കണ്ടു. കസാനിൽ നിന്നുള്ള ടീമിനായി ഞാൻ "ആഹ്ലാദിച്ചു", വിജയം ആശംസിച്ചു, അവരുടെ എല്ലാ പ്രകടനങ്ങളും കണ്ടു, കാംസ്‌കി പോളിയാനിയിൽ നിന്നുള്ള പ്രോജക്റ്റ് പങ്കാളിയായ ദിലാര ഗരീവയെ നോക്കുന്നതും എനിക്ക് രസകരമായിരുന്നു. "കാലിഡോസ്കോപ്പ്" ക്ലാസ്സിൽ അവൾ എല്ലാം പഠിച്ചു. "ഞങ്ങളുടെ കലാകാരൻ", ഞങ്ങൾ ചിലപ്പോൾ അവളെ വിളിക്കുന്നത് പോലെ, വളരെക്കാലം മുമ്പ് സ്കൂൾ പൂർത്തിയാക്കി, പക്ഷേ പലപ്പോഴും, മാതാപിതാക്കളെ കാണാൻ വരുമ്പോൾ, അവൾ ഞങ്ങളുടെ ക്ലാസുകളിലേക്ക് വരും. ഞങ്ങൾ അവൾക്കായി കാത്തിരിക്കുകയാണ്, കാരണം ഞങ്ങൾക്ക് അവൾ ഒരു റോൾ മോഡലാണ്, അവൾ എപ്പോഴും പുതിയ എന്തെങ്കിലും പങ്കിടും, ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള "കൊറിയോഗ്രാഫിക് രഹസ്യം". ചെയ്യുന്നതിനെ സ്നേഹിച്ചാൽ എല്ലാം നേടാം എന്നതിന്റെ ഉദാഹരണമാണ് അവൾ. ഞങ്ങളുടെ ടീച്ചർ നഡെഷ്ദ അലക്സാണ്ട്രോവ്നയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അവൾ ഏറ്റവും കഠിനാധ്വാനികളായ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ ഒരാളായിരുന്നു.

തീർച്ചയായും, എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഏറ്റവും മികച്ച കൊറിയോഗ്രാഫർ എന്റെ ടീച്ചർ കൊച്ചുറോവ നഡെഷ്ദ അലക്സാന്ദ്രോവ്നയാണ്. അവൾ പുതിയ ആശയങ്ങളുടെ കലവറയാണ്, അവൾ തന്നെ ഞങ്ങൾക്കായി നൃത്തങ്ങളുമായി വരുന്നു, സംഗീതം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു. എല്ലാ വർഷവും - ഒരു പുതിയ നൃത്തം, അല്ലെങ്കിൽ രണ്ടെണ്ണം പോലും. എന്റെ ഗുരുവാണ് എന്റെ ആദർശം. എന്നാൽ നഡെഷ്ദ അലക്സാണ്ട്രോവ്ന കർശനമായ നേതാവാണെന്ന് ഞാൻ പറയണം. ഉയർന്നത്! എന്നാൽ ഒരു വലിയ ടീമിൽ ഇരുമ്പ് അച്ചടക്കം ഉണ്ടായിരിക്കണമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു, കാരണം നൃത്തം മനോഹരമായ ചലനങ്ങൾ മാത്രമല്ല, നമ്മുടെ ആരോഗ്യവും സുരക്ഷയും കൂടിയാണ്.

കോറിയോഗ്രാഫി ക്ലാസുകൾ ഞങ്ങളുടെ സ്കൂൾ ജീവിതത്തിൽ ഞങ്ങളെ വളരെയധികം സഹായിക്കുന്നു, ഞങ്ങൾ ഞങ്ങളുടെ നൃത്തങ്ങളുമായി എളുപ്പത്തിൽ വരുകയും സ്കൂൾ ഇവന്റുകളിലും ക്ലാസ് സായാഹ്നങ്ങളിലും മാതാപിതാക്കളുടെയും അധ്യാപകരുടെയും മുന്നിൽ അവരോടൊപ്പം അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വഴിയിൽ, എനിക്ക് അപൂർവ്വമായി അസുഖം വരാറുണ്ട്, ഈ നൃത്തം എന്റെ ആരോഗ്യത്തെ ശക്തിപ്പെടുത്തുമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു.

നൃത്തമാണ് നൃത്തം. നൃത്തം ചിന്തയുടെ പ്രകടനമാണ്. നിങ്ങൾക്ക് നൃത്തം ചെയ്യണമെങ്കിൽ, നൃത്തം ചെയ്യുക. വേദനയിലൂടെ! ക്ഷീണം! നിങ്ങളുടെ മുഖത്ത് പുഞ്ചിരിയോടെ മാത്രം! ആരെങ്കിലും നിങ്ങളെ നിർബന്ധിക്കുകയാണെങ്കിൽ - ഇത് നിങ്ങളുടെ വിളി അല്ല. വിട്ടേക്കുക! സ്വയം പീഡിപ്പിക്കരുത്.

പ്രപഞ്ചത്തിലെ എല്ലാം താളാത്മകമാണ്. എല്ലാം നൃത്തമാണ്. ഞാൻ സ്കൂളിൽ പോകുമ്പോൾ പോലും നൃത്തം ചെയ്യും, "എറ്റുഡ്" അല്ലെങ്കിൽ "ഫ്ലാക്ക്" എന്നതിന്റെ അടുത്ത വളവിൽ എന്നെത്തന്നെ സങ്കൽപ്പിച്ചു. ഇത് മികച്ചതാണ്! എല്ലാവരേക്കാളും നന്നായി നൃത്തം ചെയ്യാൻ ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നില്ല. ഞാൻ എന്നെക്കാൾ നന്നായി നൃത്തം ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. എന്നാൽ നൃത്തം ചെയ്യാൻ, നിങ്ങൾക്ക് ക്ഷമ, ഇച്ഛാശക്തി, പുതിയ കാര്യങ്ങൾക്കുള്ള ആഗ്രഹം എന്നിവ ആവശ്യമാണ്. നിങ്ങൾ നൃത്തം ചെയ്യുമ്പോൾ മാത്രം, നിങ്ങളെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള എല്ലാ ബുദ്ധിമുട്ടുകളും പ്രശ്നങ്ങളും നിങ്ങൾ മറക്കും.

നിങ്ങൾ എന്തെങ്കിലും ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, നിങ്ങൾ പരാജയപ്പെടുന്നു, ഒരു ശ്രമം കൂടി, ഇപ്പോൾ, ഒടുവിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഇതിനകം തന്നെ ഈ "ഗ്രാന്റ് ബാറ്റ്മാൻ" എളുപ്പത്തിൽ ഉണ്ടാക്കാം! "ഹൂറേ! ഞാൻ സുഖമായിരിക്കുന്നു സുഹൃത്തേ! ഞാൻ അത് ചെയ്തു!" - എന്റെ ആത്മാവിൽ ആലപിച്ചിരിക്കുന്നു, ഞാൻ എന്നിൽ സന്തുഷ്ടനാണ്, എല്ലാ ആളുകളും നല്ലവരും ദയയുള്ളവരുമായി തോന്നുന്നു. എല്ലാ വഴിയാത്രക്കാരെയും നോക്കി ഞാൻ പുഞ്ചിരിക്കുന്നത് ഞാൻ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു, അവർ എന്നെ നോക്കി പുഞ്ചിരിക്കുന്നു.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിലിനെക്കുറിച്ച് വാക്കുകളിൽ സംസാരിക്കുന്നത് ഉപയോഗശൂന്യമാണ്, ഉദാഹരണത്തിന്: “എറ്റുഡ്”, “പാഡെബ്യൂർ”, “ബാറ്റ്മാൻ ടെൽഡു”, “ഗ്രാന്റ് ബാറ്റ്മാൻ”, “ഫ്ലാക്ക്”, “ഫോഴ്സ്” - ഒന്നും വ്യക്തമല്ല, പക്ഷേ നൃത്തം , നൃത്തസംവിധായകന്റെ ജോലി, എല്ലാവർക്കും മനസ്സിലാക്കാനും അഭിനന്ദിക്കാനും കഴിയും, ആദ്യം പ്രേക്ഷകർ.

ഒരു കച്ചേരി അല്ലെങ്കിൽ മത്സരം ഒരു പരീക്ഷണമാണ്, ഒരാൾ പറഞ്ഞേക്കാം, ഒരു പരീക്ഷണം. ഒരു വർഷം മുഴുവൻ നിങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ പ്രധാന പ്രകടനത്തിനായി എല്ലാവരുമായും ഒരുമിച്ച് തയ്യാറെടുക്കുന്നു. ഇപ്പോൾ നിങ്ങൾ തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിലാണ്! വേഗത്തിൽ സ്റ്റേജിൽ കയറി നൃത്തം ചെയ്യാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ഉടൻ തന്നെ നിങ്ങൾ പുറത്തുകടക്കുക, എല്ലാ ചിന്തകളും ഒരു കാര്യത്തെക്കുറിച്ചാണ്: "എല്ലാം കൃത്യമായി നടന്നിരുന്നെങ്കിൽ!" അവസാന കോർഡുകൾ ... ഒപ്പം തിരശ്ശീലയും അടയ്ക്കുന്നു. കാത്തിരിപ്പിന്റെ മിനിറ്റുകളാണ് മുന്നിലുള്ളത് - ഏറ്റവും ഗൗരവമേറിയതും തീവ്രവും. ഹോസ്റ്റ് നിങ്ങളുടെ ടീമിന് പേര് നൽകുന്നു. താൽക്കാലികമായി നിർത്തുക. ഇത് എത്രത്തോളം നീണ്ടുനിൽക്കും! "ഒന്നാം സ്ഥാനം കാലിഡോസ്കോപ്പ് കൊറിയോഗ്രാഫിക് മേളയ്ക്കാണ്," അദ്ദേഹം പതുക്കെ തുടരുന്നു. സന്തോഷത്തിന്റെ കുതിച്ചുചാട്ടം, എനിക്ക്, എന്റെ സുഹൃത്തുക്കൾക്ക്, ഞങ്ങളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട നേതാവ് നഡെഷ്ദ അലക്സാണ്ട്റോവ്നയ്ക്ക് വിവരണാതീതമായ അഭിമാനം. കണ്ണുനീർ ഒഴുകുന്നു. പരിശീലനത്തിൽ - വേദനയുടെ കണ്ണുനീർ, ഒരു കച്ചേരിയിൽ - സന്തോഷത്തിന്റെ കണ്ണുനീർ!

ഇത്തവണ പരീക്ഷ സമർപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്. പിന്നെ എത്രയെണ്ണം ഉണ്ടാകും ?? ശരി, നമുക്ക് ഒരുങ്ങാം. ഒപ്പം നൃത്തം .... നൃത്തം! ഭാവിയിൽ - ഒരു നൃത്തസംവിധായകനായി പ്രവർത്തിക്കുക.

പുറത്ത് നിന്ന് നോക്കുമ്പോൾ, ഈ പ്രൊഫഷണലുകളുടെ ജീവിതവും ജോലിയും അനന്തമായ അവധിക്കാലങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പരയാണെന്ന് തോന്നുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അവരുടെ വഴിയിൽ പലപ്പോഴും അപകടങ്ങളുണ്ട്, അത് നമ്മൾ ഇന്ന് സംസാരിക്കാൻ ശ്രമിക്കും.

സമൂഹം എക്കാലവും ആകർഷിച്ചു കലമികച്ച ചിത്രകാരന്മാരെയും കലാകാരന്മാരെയും അഭിനന്ദിക്കുകയും ചെയ്തു. സർഗ്ഗാത്മകതയോടുള്ള സ്നേഹം ഇപ്പോഴും ഓരോ വ്യക്തിയിലും വസിക്കുന്നു, എല്ലാവർക്കും അദ്വിതീയ സൃഷ്ടികൾ സ്വന്തമായി സൃഷ്ടിക്കാൻ പ്രത്യേക സമ്മാനം ഇല്ലെങ്കിലും, എല്ലാവരും സൗന്ദര്യത്തെ സ്പർശിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. തീയേറ്ററുകൾ, കച്ചേരികൾ, സിനിമകൾ എന്നിവ രാജ്യത്തിന്റെ മുഴുവൻ സൃഷ്ടിപരമായ രൂപമാണ്. അത്തരം അവതാരങ്ങളിൽ ഒന്നാണ് നൃത്തസംവിധായകൻ അവതരിപ്പിക്കുന്ന നൃത്തങ്ങൾ.

നൃത്തസംവിധായകൻ വികസിപ്പിച്ച കോമ്പോസിഷനുകൾ ബാലെ പ്രകടനങ്ങളുടെയും കച്ചേരി നമ്പറുകളുടെയും ഭാഗമാണ്. അവർ കലാകാരന്മാരുടെ പ്രകടനങ്ങളെ പൂരകമാക്കുകയും അവരെ വർണ്ണാഭമായതാക്കുകയും മുഴുവൻ നിർമ്മാണത്തിലും ജീവൻ ശ്വസിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കാഴ്ചക്കാരന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള മതിപ്പും പ്രോഗ്രാമിന്റെ വിജയവും കലാകാരന്മാരുടെ നന്നായി ഏകോപിപ്പിച്ച ചലനങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് നൃത്തസംവിധായകന്റെ പ്രൊഫഷണലിസത്തെ മാത്രം ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

പുറത്ത് നിന്ന് നോക്കുമ്പോൾ, ഈ പ്രൊഫഷണലുകളുടെ ജീവിതവും ജോലിയും അനന്തമായ അവധി ദിനങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പരയാണെന്ന് തോന്നുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അവരുടെ വഴിയിൽ പലപ്പോഴും അപകടങ്ങളുണ്ട്, അത് നമ്മൾ ഇന്ന് സംസാരിക്കാൻ ശ്രമിക്കും.

ആരാണ് ഒരു നൃത്തസംവിധായകൻ?

- ഒരു സ്രഷ്ടാവ്, തലമുറകളുടെ അനുഭവം സ്വീകരിക്കുകയും പുതിയ ഘടകങ്ങളുമായി അതിനെ കൂട്ടിച്ചേർക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു കലാകാരൻ. നൃത്ത പ്രകടനങ്ങളിലൂടെ പുതിയ അദ്വിതീയ കൊറിയോഗ്രാഫിക് നമ്പറുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനും സ്റ്റേജിൽ അവയുടെ രൂപീകരണത്തിനും അദ്ദേഹം സ്വയം അർപ്പിക്കുന്നു.

ജോലിയുടെ ഓരോ ഘട്ടത്തിലും, കൊറിയോഗ്രാഫർ നിർമ്മാണത്തിലെ എല്ലാ പങ്കാളികളുമായും സംവദിക്കുന്നു. സംഗീതസംവിധായകരും കണ്ടക്ടർമാരും ചേർന്ന്, അദ്ദേഹം നൃത്തത്തിന്റെ സംഗീതോപകരണത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു, സംഗീത മാനസികാവസ്ഥ നിർവചിക്കുകയും അതിനോട് യോജിക്കുന്ന ചിത്രങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വരാനിരിക്കുന്ന സൃഷ്ടിയുടെ പൂർണ്ണമായ ചിത്രത്തിനായി, അദ്ദേഹം സാഹിത്യ തത്വവുമായി പരിചയപ്പെടുന്നു, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹം വസ്ത്രങ്ങളും കൊറിയോഗ്രാഫിക് നമ്പറുകളും ചിന്തിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രദ്ധാപൂർവമായ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിൽ നർത്തകർ പരിശീലിക്കുന്നു.

ആശയം നൃത്തസംവിധാനംഒരു പുരാതന ഗ്രീക്ക് ഉത്ഭവം ഉണ്ട് ("കൊറിയ" - നൃത്തം, "ഗ്രാഫോ" - ഞാൻ വിവരിക്കുന്നു) കൂടാതെ നൃത്ത കലയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, പരസ്പരം യോജിപ്പിച്ച് ഒരു ഡാൻസ് എപ്പിസോഡ് അല്ലെങ്കിൽ ഒരു പൂർണ്ണ നൃത്തം രൂപപ്പെടുത്തുന്ന ചലനങ്ങളുടെയും ഭാവങ്ങളുടെയും പരസ്പരബന്ധിതമായ സമുച്ചയം. പ്രത്യേക ഉപമകളിലൂടെ. നൃത്തസംവിധായകരുടെ ജീവിതവും പ്രവർത്തനവും കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത് കൊറിയോഗ്രാഫിയിലാണ്.

ഈ തൊഴിലിന്റെ രൂപീകരണം നൂറ്റാണ്ടുകളോളം നീണ്ടുനിന്നു. നമ്മുടെ യുഗത്തിന് മുമ്പുതന്നെ, നൃത്തങ്ങൾ ചടങ്ങുകളുടെയും അനുഷ്ഠാനങ്ങളുടെയും ഭാഗമായിരുന്നു, പിന്നീട് അവ കലയുടെ ഒരു തരത്തിന് കാരണമായി. സംഗീതത്തിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ സങ്കീർണ്ണമായ "പാ" യുടെ താളത്തിലേക്കുള്ള പ്രാഥമിക ചലനങ്ങൾ ആളുകളെ അവരുടെ വികാരങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ അനുവദിക്കുകയും ദേശീയ രസം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ഓരോ രാജ്യത്തിന്റെയും നൃത്ത ആചാരങ്ങൾ ക്രമേണ രൂപാന്തരപ്പെട്ടു, അനുബന്ധമായി, മെച്ചപ്പെടുത്തി - ഇത് ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിൽ തിരഞ്ഞെടുക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയിലേക്ക് നയിച്ചു.

സാധാരണ കർഷകർക്ക്, തീർച്ചയായും, പുതിയ പ്രകടനങ്ങൾ പഠിക്കാൻ സമയമില്ലായിരുന്നു, മാത്രമല്ല അവർ അവരുടെ സ്വന്തം കഴിവുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ചെയ്തു, അത് സന്തോഷകരമായ റൗണ്ട് നൃത്തങ്ങളിൽ കഠിനമായ ഒരു ദിവസത്തെ ജോലിക്ക് ശേഷം അവർ പ്രകടമാക്കി. എന്നാൽ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ പ്രതിനിധികൾക്ക്, നൃത്തസംവിധാനം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, വാൾട്ട്സിന്റെ ഭംഗിയുള്ളതും സമന്വയിപ്പിച്ചതുമായ പ്രകടനമില്ലാതെ ഒരു പന്ത് പോലും പൂർത്തിയായില്ല. കൂടാതെ, കൊട്ടാരങ്ങളിലെ സ്വീകരണങ്ങളിൽ പലരും പങ്കെടുത്തു നർത്തകർഅവരുടെ പ്രകടനങ്ങൾ കൊണ്ട് പ്രേക്ഷകരെ രസിപ്പിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഒരു യഥാർത്ഥ നൃത്തം എങ്ങനെ കൊണ്ടുവരണമെന്ന് അറിയാവുന്ന ഒരു വ്യക്തിക്ക് തന്റെ ചാർജുകൾ ഏകോപിപ്പിക്കാൻ കഴിയുന്നത് ആവശ്യമാണ്.

"കൊറിയോഗ്രാഫർ" എന്ന സ്പെഷ്യാലിറ്റി കഴിഞ്ഞ ഏതാനും ദശകങ്ങളിൽ മാത്രമാണ് ഏറ്റവും വലിയ ജനപ്രീതിയും ഒരു പ്രത്യേക തൊഴിലായി വേർപിരിയലും നേടിയതെന്ന് നമുക്ക് ഊന്നിപ്പറയാം. ഇന്നത്തെ ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ പ്രധാന കടമകളിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു:

• രചനയുടെ സൃഷ്ടിയും ചർച്ചയും.
• ഓരോന്നിന്റെയും കഴിവുകളും കഴിവുകളും കണക്കിലെടുത്ത് നർത്തകരെ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനും പ്രത്യേക ചിത്രങ്ങളുടെ വിതരണത്തിനുമായി കാസ്റ്റിംഗുകളിൽ പങ്കാളിത്തം.
• പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, വസ്ത്രങ്ങൾ, സംഗീതം എന്നിവയുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്.
• നർത്തകരെ പരിശീലിപ്പിക്കുന്നതിനും സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ പരിശീലിപ്പിക്കുന്നതിനുമുള്ള റിഹേഴ്സലുകളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു.
• കച്ചേരി പ്രോഗ്രാമുകളിൽ അവരുടെ ഗ്രൂപ്പിലെ അംഗങ്ങളുടെ പ്രകടനങ്ങൾ നൽകുന്നു.
• വിവിധ തരം നൃത്തങ്ങൾ പഠിപ്പിക്കുന്നു.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന് എന്ത് വ്യക്തിഗത ഗുണങ്ങൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം?

ഒരു കൊറിയോഗ്രാഫർക്ക് പ്രൊഫഷണൽ മേഖലയിൽ വിജയിക്കാൻ കഴിവ് ആവശ്യമാണെന്നതിൽ സംശയമില്ല. എല്ലാത്തിനുമുപരി, സുന്ദരിയെ കാണാനും അതുല്യമായത് സൃഷ്ടിക്കാനുമുള്ള അവന്റെ കഴിവ് നിർണ്ണയിക്കുന്നത് അവനാണ് കൊറിയോഗ്രാഫിക് കോമ്പോസിഷനുകൾ... അതേസമയം, കഴിവും നൃത്തം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവും കൊണ്ട് മാത്രം ഉയർന്ന ഫലങ്ങൾ നേടുന്നത് അസാധ്യമാണ് എന്നത് തികച്ചും സ്വാഭാവികമാണ്. പ്രശസ്തനും ആവശ്യപ്പെടുന്നതുമായ ഒരു സ്പെഷ്യലിസ്റ്റാകാൻ, ഒരു നൃത്തസംവിധായകന് അവന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പ്രേരകശക്തി നിർണ്ണയിക്കുന്ന ഒരു കൂട്ടം വ്യക്തിഗത ഗുണങ്ങളും ആവശ്യമാണ്.

മുഴുവൻ ഗ്രൂപ്പിനെയും നയിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്ന നേതൃത്വഗുണങ്ങളുടെ സാന്നിധ്യം ഈ തൊഴിൽ ഊഹിക്കുന്നു. ഉത്തരവാദിത്തങ്ങളിൽ ഒരു നൃത്തം സൃഷ്ടിക്കുക മാത്രമല്ല, അത് അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നതിനാൽ, ഒരു നൃത്തസംവിധായകന് നർത്തകരുടെ ജോലി ക്രമീകരിക്കാനും അവരിൽ ഓരോരുത്തരുടെയും കഴിവുകളും സവിശേഷതകളും നിർണ്ണയിക്കാനും കഴിയണം. ഡാൻസ് ഗ്രൂപ്പിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അദ്ദേഹം ഒരു അധ്യാപകനും സംവിധായകനുമാണ്, മുഴുവൻ പ്രകടനത്തിനും പൂർണ്ണ ഉത്തരവാദിത്തം വഹിക്കാൻ കഴിയില്ലെങ്കിലും, നിർമ്മാണത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരത്തിന്റെയും ഇവന്റിനായുള്ള തയ്യാറെടുപ്പിന്റെയും ഉത്തരവാദിത്തം ഏറ്റെടുക്കുന്നു.

പ്രവർത്തനത്തെ നിർണ്ണയിക്കുന്ന ഘടകങ്ങളിലൊന്നാണ് പ്രൊഫഷണൽ അറിവ്. കോറിയോഗ്രാഫർ ഒരു ബഹുസ്വരമാണ്, കലാചരിത്രത്തിലും ജീവിതത്തിന്റെ മറ്റ് മേഖലകളിലും നന്നായി അറിയാം, അതിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം പ്രചോദനം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. അവൻ എല്ലാം അറിയുന്നു നൃത്തങ്ങളുടെ തരങ്ങൾപുതിയ എപ്പിസോഡുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ മാത്രമല്ല, ചരിത്രപരമായ പ്രകടനങ്ങൾ പുനഃസ്ഥാപിക്കാനും അവനെ അനുവദിക്കുന്ന അവരുടെ ഉത്ഭവവും. കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തിന് മികച്ച കേൾവിയുണ്ട്, താളബോധം.

സമൂഹത്തിലെ നിരന്തര സാന്നിധ്യവും കോസ്റ്റ്യൂം ഡിസൈനർമാർ, നിർമ്മാതാക്കൾ, സംഗീതജ്ഞർ, നിർമ്മാണത്തിലെ മറ്റ് അംഗങ്ങൾ എന്നിവരുമായി ഒരു പൊതു ഭാഷ കണ്ടെത്തേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയും നൃത്തസംവിധായകനെ സൗഹാർദ്ദപരവും വിട്ടുവീഴ്ച ചെയ്യാനും നിർബന്ധിതനാക്കുന്നു.

അവൻ പുതിയ ഇമേജുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ മാത്രമല്ല, നൃത്തത്തിൽ നേരിട്ട് പങ്കെടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അതിനാൽ അവൻ എല്ലായ്പ്പോഴും അവന്റെ ശാരീരിക രൂപം നിരീക്ഷിക്കണം. കനത്ത ഭാരം, നീണ്ട റിഹേഴ്സലുകൾ, അനുഭവങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്ക് ധാരാളം ഊർജ്ജം ആവശ്യമാണ്, ഇത് നൃത്തസംവിധായകർക്കിടയിൽ ഉയർന്ന ശാരീരികവും മാനസികവുമായ സഹിഷ്ണുതയെ നിർണ്ണയിക്കുന്നു.

ഒരു കൊറിയോഗ്രാഫർ ആകുന്നതിന്റെ പ്രയോജനങ്ങൾ

ഈ തൊഴിൽ മേഖലയിൽ വ്യാപകമാണ് ബിസിനസ് കാണിക്കുക... ഡാൻസ് ഷോകൾ, മ്യൂസിക്കൽസ്, ഫിലിം പ്രൊഡക്ഷൻ, തിയേറ്റർ, ഓപ്പറ, മറ്റ് സാംസ്കാരിക പ്രോജക്ടുകൾ എന്നിവയിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിവുള്ളവരും പരിചയസമ്പന്നരുമായ കൊറിയോഗ്രാഫർമാരെ നിയമിക്കുന്നു. അതിനാൽ, അവർക്ക് അവരുടെ ആശയങ്ങൾ നടപ്പിലാക്കാൻ ധാരാളം അവസരങ്ങളുണ്ട്. സന്തോഷകരമായ യാദൃശ്ചികതയോടെ, കഠിനാധ്വാനത്തിന്റെ ഫലം സാർവത്രിക അംഗീകാരവും പ്രശസ്തിയും ആകാം.

വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന ജനപ്രീതിക്കൊപ്പം, നല്ല സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളുടെ ആവശ്യവും വർദ്ധിക്കുന്നു, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ക്ഷേമത്തിന്റെ നിലവാരത്തെ നേരിട്ട് ബാധിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഉയർന്ന ജോലിയുള്ള വേതനം വളരെ ഉയർന്നതായിരിക്കും.

മറ്റ് പ്രതിനിധികളെപ്പോലെ സൃഷ്ടിപരമായ തൊഴിലുകൾ, കൊറിയോഗ്രാഫർമാർ മിക്കപ്പോഴും ഒരു പ്രത്യേക ജോലിസ്ഥലവുമായി ബന്ധിപ്പിച്ചിട്ടില്ല. അവർക്ക് സൗകര്യപ്രദമായ ഏത് സ്ഥലത്തും അവർക്ക് പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയും: ഔട്ട്ഡോർ അല്ലെങ്കിൽ ഇൻഡോർ - ഇത് പ്രശ്നമല്ല, പ്രധാന കാര്യം ചിന്തകളുടെ സ്വതന്ത്ര പറക്കലും മനോഹരമായ അന്തരീക്ഷവുമാണ്. പ്രവർത്തന മേഖലയും ഒരേ രാജ്യത്തിനുള്ളിൽ തന്നെ തുടരാൻ അവരെ നിർബന്ധിക്കുന്നില്ല, അതിനാൽ നൃത്തസംവിധായകന് ലോകത്തിന്റെ എല്ലാ കോണുകളും സന്ദർശിക്കാൻ അവസരമുണ്ട്, അവിടെ നൃത്തം പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള ഒരേയൊരു മാർഗ്ഗം.

തിരഞ്ഞെടുത്ത തൊഴിലിൽ ചില ഫലങ്ങൾ നേടുമ്പോൾ, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു സ്വകാര്യ ഡാൻസ് സ്കൂൾ തുറക്കാനും നിങ്ങളുടെ അറിവ് അടുത്ത തലമുറയ്ക്ക് കൈമാറാനും കഴിയും, അതുപോലെ തന്നെ നൃത്ത മത്സരങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കാനും കൊറിയോഗ്രാഫിയുടെ ചരിത്രത്തിൽ എന്നെന്നേക്കുമായി അടയാളപ്പെടുത്താനും കഴിയും എന്നതാണ് മറ്റൊരു നേട്ടം. .

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിലിന്റെ പോരായ്മകൾ

എല്ലാ റൊമാന്റിസിസവും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും നൃത്തസംവിധായകന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾകുറവുകൾ ഇല്ലാതെ അല്ല. ജോലി കനത്ത ലോഡുകളുമായും ക്രമരഹിതമായ വർക്ക് ഷെഡ്യൂളുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഇത് ശരീരത്തെ ക്ഷയിപ്പിക്കുകയും വിവിധ രോഗങ്ങൾക്കും നാഡീ തകരാറുകൾക്കും കാരണമാകുകയും ചെയ്യും. പ്രക്രിയയിലെ സമ്പൂർണ്ണ പങ്കാളിത്തം, നിരന്തരമായ ടൂറിംഗും റിഹേഴ്സലുകളും നിങ്ങളുടെ സ്വകാര്യ ജീവിതവും അവധിക്കാലവും ആസൂത്രണം ചെയ്യുന്നത് അസാധ്യമാക്കുന്നു. സങ്കീർണ്ണമായ ചലനങ്ങൾ നടത്തുമ്പോൾ പലപ്പോഴും പരിക്കുകൾ ഉണ്ടാകാറുണ്ട്, ചിലപ്പോൾ ഈ പരിക്കുകൾ നിങ്ങളുടെ ഭാവി കരിയറിന് വിരാമമിടുന്നു.

നൃത്തസംവിധായകരെ ഭയപ്പെടുത്തുന്ന ഘടകമാണ് പ്രായ നിയന്ത്രണം. പ്രകടനത്തിനും രൂപത്തിനും നല്ല ശാരീരിക രൂപം വളരെ പ്രധാനമായതിനാൽ, 35 വർഷത്തിനുശേഷം ഈ തൊഴിലിൽ തുടരുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ഒരു നിശ്ചിത പ്രായപരിധിയിലെത്തുമ്പോൾ നൃത്ത സംവിധായകർപണം സമ്പാദിക്കാനും ഒരു പുതിയ തൊഴിൽ മാസ്റ്റർ ചെയ്യാനും നിങ്ങൾ പുതിയ വഴികൾ തേടേണ്ടതുണ്ട്.

കൂടാതെ, ഇത്തരത്തിലുള്ള പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വൻതോതിലുള്ള വ്യാപനം കാരണം, ഡിമാൻഡ് കുറയുന്നതിനും ഉയർന്ന മത്സരത്തിനും കാരണമായതിനാൽ, വിജയത്തിന്റെ മുകളിലേക്കുള്ള വഴി തുറക്കുന്നതിൽ എല്ലാവരും വിജയിക്കുന്നില്ല. യാത്രയുടെ തുടക്കത്തിൽ ആവശ്യമായ വലിയ നിക്ഷേപങ്ങൾ, തൊഴിൽ ഇതുവരെ വരുമാനം ഉണ്ടാക്കാൻ തുടങ്ങിയിട്ടില്ലാത്തപ്പോൾ, അത് അടച്ചുതീർക്കില്ല, അത് ഫലമായി നിരാശയിലേക്ക് നയിക്കും.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിൽ എവിടെ നിന്ന് ലഭിക്കും?

ഒരു തൊഴിൽ മാസ്റ്ററിംഗ് പലപ്പോഴും കുട്ടിക്കാലത്ത് ആരംഭിക്കുന്നു. ഒരു ആർട്ട് സ്കൂളിൽ കൊറിയോഗ്രാഫി ക്ലാസുകളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നത് ഒരു സ്വപ്നത്തിലേക്കുള്ള ആദ്യപടിയാണ്. ഒരു സെക്കൻഡറി സ്കൂളിൽ പഠിക്കുന്നതിനൊപ്പം, ഭാവി നൃത്തസംവിധായകൻ നൃത്തത്തിലും പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നു. 9-ഗ്രേഡ് പരിശീലനം നൽകുന്നത് ആർട്ട് കോളേജുകൾ, കൂടാതെ സർട്ടിഫിക്കറ്റ് ലഭിച്ച ശേഷം, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ഉന്നത വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനത്തിന് രേഖകൾ സമർപ്പിക്കാം.

ആദ്യകാല പ്രീ-പ്രൊഫഷണൽ പരിശീലനം പ്രവേശനത്തിനും തുടർന്നുള്ള ജോലികൾക്കും നിഷേധിക്കാനാവാത്ത നേട്ടങ്ങൾ നൽകുന്നുണ്ടെങ്കിലും, കഴിവുകളുടെ സാന്നിധ്യം, വലിയ ആഗ്രഹം അല്ലെങ്കിൽ നൃത്ത സർക്കിളുകളിലെ പങ്കാളിത്തം എന്നിവ ഒരു സർവകലാശാലയിൽ വിജയകരമായി പ്രവേശിക്കാനും മുൻകൂർ പരിശീലനമില്ലാതെ ഒരു നൃത്തസംവിധായകനാകാനും നിങ്ങളെ അനുവദിക്കും. ഇന്ന്, കൊറിയോഗ്രാഫിക് വിദ്യാഭ്യാസ മേഖലയിൽ, നിരവധി നൃത്ത സ്റ്റുഡിയോകളും ഉണ്ട്, എന്നാൽ അവർ നൽകുന്ന പരിശീലനം ഈ തൊഴിലിൽ പൂർണ്ണമായി മാസ്റ്റർ ചെയ്യാൻ പര്യാപ്തമല്ല.

നൃത്തസംവിധായകർക്ക് പ്രൊഫഷണൽ വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിക്കുന്നു സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനങ്ങൾഅപേക്ഷകരെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്ന അധ്യാപക പരിശീലന സർവ്വകലാശാലകളും. അതിനാൽ, പ്രവേശനത്തിന് നല്ല തയ്യാറെടുപ്പ് വളരെ പ്രധാനമാണ്. മിക്ക അഡ്മിഷൻ കമ്മിറ്റികളും ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തം, അതിന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ സാങ്കേതികത, അവതാരകന്റെ സംഗീതം എന്നിവയിൽ പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നു. ഓഡിഷൻ സമയത്ത്, ഒരു ഒഴിവുള്ള സ്ഥാനത്തേക്കുള്ള ഒരു സ്ഥാനാർത്ഥിയോട് മറ്റ് നൃത്ത ശൈലികളിൽ നിന്നുള്ള രചനകൾ അവതരിപ്പിക്കാനും ആവശ്യപ്പെട്ടേക്കാം.

കൊറിയോഗ്രാഫിക് വിദ്യാഭ്യാസം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്ന സർവ്വകലാശാലകളിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു:

• സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റി;
• റഷ്യൻ സ്റ്റേറ്റ് പെഡഗോഗിക്കൽ യൂണിവേഴ്സിറ്റി എ.ഐ. ഹെർസൻ;
• ഓംസ്ക് സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റി എഫ്.എം. ദസ്തയേവ്സ്കി;
• സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് ഹ്യൂമാനിറ്റേറിയൻ യൂണിവേഴ്സിറ്റി ഓഫ് ട്രേഡ് യൂണിയനുകൾ;
• മോസ്കോ സ്റ്റേറ്റ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് കൾച്ചർ.

ചിത്ര ഉറവിടങ്ങൾ: profirk.ru, vladtime.ru, vokrugsveta.ru, women-job.kiev.ua

പന്ത്രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, നിരവധി ദമ്പതികൾ ഒരു സർക്കിളിൽ ചുറ്റിക്കറങ്ങിയപ്പോൾ, കോർട്ട് ഡാൻസ് ഫാഷനിലേക്ക് വന്നു. മാന്യന്മാരെയും സ്ത്രീകളെയും കുറിച്ചുള്ള പൊതുജനാഭിപ്രായം ഒരു പരിധിവരെ ഇതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നതിനാൽ മനോഹരമായി നീങ്ങുന്നത് വളരെ പ്രധാനമായിരുന്നു.14-15 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, കോർട്ട് ബാലെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അത് ആഡംബര വസ്ത്രങ്ങൾ, ദേവന്മാരുടെയും ദേവതകളുടെയും പങ്കാളിത്തമുള്ള പ്ലോട്ടുകൾ എന്നിവയാണ്. പന്ത് മാസ്റ്ററുടെ നേതൃത്വത്തിലായിരുന്നു നൃത്താവിഷ്‌കാരം. കോടതി ബാലെകൾ ചിലപ്പോൾ ദിവസങ്ങളോളം നീണ്ടുനിന്നു.സമ്പന്നരായ ആളുകളുടെ എസ്റ്റേറ്റുകളിൽ, പ്രത്യേകമായി വാടകയ്‌ക്കെടുത്ത നർത്തകർ കുലീനന്റെ മങ്ങിയ സായാഹ്നം തിളങ്ങാൻ നൃത്തം ചെയ്തു. അതിനാൽ, നൃത്തസമയത്ത് പ്രകടമാക്കേണ്ട മര്യാദകൾ പഠിപ്പിക്കാനുള്ള ചുമതല പ്രൊഫഷണൽ കൊറിയോഗ്രാഫർമാർ അഭിമുഖീകരിച്ചു.

നൃത്തത്തിന്റെ നാടകവൽക്കരണം ക്രമേണ നടന്നു, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ബാലെ വേദിയിൽ ഉറച്ചുനിന്നു. നൃത്ത സംവിധായകരും രംഗത്തെത്തി. ബാലെയുടെ പദാവലി സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിച്ച ആദ്യത്തെ നൃത്തസംവിധായകൻ ലൂയി പതിനാലാമന്റെ കൊട്ടാരത്തിലെ നൃത്താധ്യാപകനായ പിയറി ബ്യൂചാമ്പ് ആണെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. റഷ്യയിൽ, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, സെർഫ് തിയേറ്ററുകൾ തഴച്ചുവളരാൻ തുടങ്ങി, അതിൽ വിദേശ നൃത്തസംവിധായകരും ബാലെ മാസ്റ്ററുമായ റോസെറ്റിയും മരിയോഡിനിയും നർത്തകരുടെ പരിശീലനത്തിനും ബാലെകളുടെ നിർമ്മാണത്തിനും നേതൃത്വം നൽകി.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, കൊറിയോഗ്രാഫർമാരായ എം. പെറ്റിപ, ജെ. കോരാലി, ജെ. പെറോട്ട് എന്നിവരുടെ ബാലെ പ്രകടനങ്ങൾ യൂറോപ്യൻ തലസ്ഥാനങ്ങളിലെ പ്രശസ്തമായ തിയേറ്ററുകളിൽ അരങ്ങേറി. റഷ്യൻ ബാലെ ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തി നേടിയത് വി. നിജിൻസ്കി, ഐ. വാൾബെർച്ച് തുടങ്ങിയ മികച്ച നൃത്തസംവിധായകരും നൃത്തസംവിധായകരുമാണ്.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകനും ബാലെ മാസ്റ്ററും തമ്മിൽ വ്യത്യാസമുണ്ടോ? ഒരു വ്യത്യാസമുണ്ട്, പക്ഷേ അത്, പ്രത്യേകിച്ച് ആധുനിക കൊറിയോഗ്രാഫിയിൽ, വളരെ മങ്ങിയതാണ്. കൊറിയോഗ്രാഫർ വരുന്നു, ഒരു രചന സൃഷ്ടിക്കുന്നു. നൃത്തസംവിധായകന്റെ പദ്ധതി നൃത്തസംവിധായകൻ തിരിച്ചറിയുന്നു. മിക്കപ്പോഴും ഒരു ഡാൻസ് സ്റ്റുഡിയോയുടെയോ തിയേറ്ററിന്റെയോ തലവൻ ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെയും ബാലെ മാസ്റ്ററുടെയും പ്രവർത്തനങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. പ്രശസ്ത നാടോടി നൃത്ത സംഘത്തിന്റെ തലവനും ഷോ-ബാലെ "ടോഡ്സ്" അല്ല ദുഖോവയുടെ തലവനും നൃത്തസംവിധായകനുമായ മൊയ്‌സെയേവ് ഒരു ഉദാഹരണമാണ്.

ആധുനിക കൊറിയോഗ്രാഫിയിൽ നിരവധി വ്യത്യസ്ത ശൈലികളും ദിശകളും ഉണ്ട്, അവയിൽ ഓരോന്നിനും കൊറിയോഗ്രാഫർക്ക് ഉചിതമായ അറിവും കഴിവുകളും കഴിവുകളും ഉണ്ടായിരിക്കണം. എന്നാൽ ഏത് സാഹചര്യത്തിലും, നൃത്തസംവിധായകന് സംഗീതത്തിന് കുറ്റമറ്റ ചെവി ഉണ്ടായിരിക്കണം, നിർമ്മാണത്തിനായി ഒരു ആശയം വികസിപ്പിക്കാനും സംഗീതവും വസ്ത്രങ്ങളും തിരഞ്ഞെടുക്കാനും പ്രകടനക്കാരെ തിരഞ്ഞെടുക്കാനും കഴിയണം. ഒരു നൃത്തസംവിധായകന് നർത്തകരുടെ ശാരീരിക പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ പരിധികൾ അറിഞ്ഞിരിക്കണം, റിഹേഴ്സലുകൾ ആസൂത്രണം ചെയ്യണം, പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുമായി മാത്രമല്ല, സാങ്കേതിക വിദഗ്ധർ, സംഗീതജ്ഞർ, ഡിസൈനർമാർ എന്നിവരുമായും ഒരു പൊതു ഭാഷ കണ്ടെത്താൻ കഴിയണം.

സമൂഹത്തിലെ തൊഴിലിന്റെ സാമൂഹിക പ്രാധാന്യം: ഒരു വ്യക്തിക്ക് ഒരു അമേച്വർ തലത്തിൽ ഒരു കൊറിയോഗ്രാഫറുടെ സഹായമില്ലാതെ നൃത്തം ചെയ്യാൻ കഴിയും - ഒരു ഡിസ്കോയിൽ, വീട്ടിൽ. എന്നാൽ ഈ പ്രൊഫഷണലുകളുടെ പ്രയോജനങ്ങൾ ഒരു സൈക്കോളജിസ്റ്റിന്റെ പ്രവർത്തനവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്താവുന്നതാണ്. ഒരു വ്യക്തിയെ ചലിക്കാനും ശരീരത്തെ നിയന്ത്രിക്കാനും പഠിപ്പിച്ച ശേഷം, കൊറിയോഗ്രാഫർ അവനെ സമുച്ചയങ്ങളിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിക്കുന്നു. കൂടാതെ, ഈ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾ ഇല്ലാതെ കലാകാരന്മാർക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. വെറുതെ അവരുടെ പാട്ടുകൾ പാടിയാൽ പ്രേക്ഷകർക്ക് ബോറടിക്കും. അതിനാൽ, ബാലെ എല്ലായ്പ്പോഴും സംഗീതകച്ചേരികളിൽ കലാകാരനെ അനുഗമിക്കുന്നു, നൃത്തത്തിനൊപ്പം മാനസികാവസ്ഥയും അന്തരീക്ഷവും അറിയിക്കുന്നു.

കൊറിയോഗ്രാഫർ ആവശ്യപ്പെടുന്ന ഒരു തൊഴിലാണ്. അദ്ദേഹത്തിന് തിയേറ്റർ, ടെലിവിഷൻ, ചിത്രീകരണം എന്നിവയിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയും. വിവിധ ഉത്സവങ്ങൾ, ആഘോഷങ്ങൾ, ഫിഗർ സ്കേറ്റിംഗ്, ഒരു അശുദ്ധി നടത്തുന്നതിന് ഇത് ആവശ്യമാണ്. ശക്തിയും കഴിവും പ്രയോഗിക്കുന്നതിന് ധാരാളം സ്ഥലങ്ങളുണ്ട്, പക്ഷേ മത്സരവും വളരെ വലുതാണ്.
ഒരു കൊറിയോഗ്രാഫർ ഒരു പ്രൊഫഷണൽ മാത്രമല്ല, മറ്റ് കലകളിൽ നിന്നും ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ എല്ലാ വൈവിധ്യങ്ങളിൽ നിന്നും പ്രചോദനം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു ബഹുമുഖ വ്യക്തിയും ആയിരിക്കണം.

തൊഴിലിന്റെ ബഹുജന സ്വഭാവവും അതുല്യതയും: നൃത്തസംവിധായകന് തീർച്ചയായും നൃത്തം ചെയ്യാനും നല്ല സംഘാടകനും സർഗ്ഗാത്മകനുമായിരിക്കണം. എല്ലാത്തിനുമുപരി, എല്ലാ നർത്തകരുടെയും പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഏകോപിപ്പിക്കുകയും ചിത്രങ്ങളും ആശയങ്ങളും കൊണ്ടുവരികയും ചെയ്യുന്നതാണ് ഈ ജോലി. ഇംപ്രൊവൈസർമാരാണ് വിജയിക്കുന്നത് എന്നതിനാൽ നിങ്ങൾക്ക് ഒറിജിനൽ ആകാൻ കഴിയണം. ആശയവിനിമയം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നതും അഭികാമ്യമാണ്, കാരണം നിങ്ങൾക്ക് നിരവധി ആളുകളുമായി കണ്ടുമുട്ടേണ്ടി വരും: കലാകാരന്മാർ, നിർമ്മാതാക്കൾ, നർത്തകർ, വസ്ത്രാലങ്കാരം.

തൊഴിൽ അപകടസാധ്യതകൾ: അത്തരമൊരു ജോലിയിൽ, പരിക്ക് ഒഴിവാക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. എല്ലാ നർത്തകരും വേദനയുടെ കാൽമുട്ടുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ശരീരത്തിന്റെ മറ്റ് ഭാഗങ്ങൾ എന്നിവയാൽ കഷ്ടപ്പെടുന്നു. നിങ്ങൾക്ക് മത്സരത്തിൽ നിന്ന് ഓടിപ്പോകാനും കഴിയില്ല. ഷോ ബിസിനസിൽ പൊങ്ങിനിൽക്കുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ് - ഇന്ന് നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ഫാഷനബിൾ കൊറിയോഗ്രാഫറാകാം, പക്ഷേ നാളെ അവർ നിങ്ങളെ ഓർക്കുകയില്ല. ഏത് സാഹചര്യത്തിലും, ഈ ജോലി ധാർമ്മികവും ഭൗതികവുമായ സന്തോഷം നൽകുന്നു. ഈ ക്രിയേറ്റീവ് പ്രൊഫഷനിലുള്ള ആളുകൾക്ക് ഡാൻസ് ക്ലബ്ബുകൾ, ഫിറ്റ്നസ് സെന്ററുകൾ, തിയേറ്ററുകൾ, ടെലിവിഷൻ, മറ്റ് സ്ഥലങ്ങൾ എന്നിവയിലേക്ക് അവരുടെ വഴി കണ്ടെത്താനാകും.

ഒരു തൊഴിൽ എവിടെ നിന്ന് ലഭിക്കും: നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ഡാൻസ് സ്റ്റുഡിയോയിൽ സെമി-പ്രൊഫഷണൽ തലത്തിൽ കൊറിയോഗ്രഫി പഠിക്കാം. പെഡഗോഗിക്കൽ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് അല്ലെങ്കിൽ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് (സ്കൂൾ) ഓഫ് ആർട്സിൽ നിന്ന് അതേ പേരിലുള്ള സ്പെഷ്യാലിറ്റിയിൽ വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിക്കും.

ആരാണ് ഒരു പ്രത്യേക നൃത്തം അവതരിപ്പിക്കുന്നത് എന്നത് പ്രശ്നമല്ല, നൃത്തത്തിലെ ചലനങ്ങൾ യോജിച്ച രീതിയിൽ അവതരിപ്പിക്കണം. നൃത്തത്തെ മിനുസപ്പെടുത്തുന്നതിനും യുക്തിസഹമായ പൂർണ്ണത നൽകുന്നതിനും നൃത്തസംവിധായകർ നർത്തകികളുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഈ ലേഖനത്തിൽ ഞങ്ങൾ ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം നൽകാൻ ശ്രമിക്കും: തൊഴിലിന്റെ വിവരണം, അതിന്റെ ഗുണങ്ങളും ദോഷങ്ങളും ആരാണ്?

തൊഴിലിന്റെ ചരിത്രം

നൃത്തം എന്നത് ജനങ്ങളുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രകടനത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ചലനങ്ങൾ, വേഗത, താളം, വേഷവിധാനം എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹത്തിന് വ്യത്യാസങ്ങളുണ്ടാകാം. പഴയ കാലത്ത് നൃത്തങ്ങളും ക്ലാസുകൾക്കനുസരിച്ച് വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരുന്നു. സാധാരണക്കാർ, കഠിനമായ ഒരു ദിവസത്തെ ജോലിക്ക് ശേഷം വിശ്രമിച്ചു, വൃത്താകൃതിയിലുള്ള നൃത്തങ്ങളുമായി നൃത്തം ചെയ്തു. കുലീനമായ ക്ലാസുകളുടെ പ്രതിനിധികൾ, അവരുടെ ഒഴിവുസമയങ്ങൾ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നതിന്, നർത്തകരെ ക്ഷണിച്ചു.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിലിന്റെ ചരിത്രം പറയുന്നത്, അത് പന്ത്രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു എന്നാണ്. ഈ കാലയളവിൽ, കോടതി നൃത്തങ്ങൾ ഫാഷനായി മാറി, അതിൽ ധാരാളം നൃത്ത ദമ്പതികൾ പങ്കെടുത്തു. അതിന്റെ കലാകാരന്മാർ നൃത്തത്തിൽ എത്ര മനോഹരമായും യോജിപ്പോടെയും ചുറ്റിക്കറങ്ങുന്നു എന്ന വസ്തുത പൊതുജനാഭിപ്രായത്തെ സ്വാധീനിച്ചേക്കാം.

അക്കാലത്തെ നൃത്തസംവിധായകരുടെ പ്രധാന ദൗത്യം പ്രഭുക്കന്മാരുടെ അടിസ്ഥാന നൃത്ത ചലനങ്ങളും നൃത്തസമയത്ത് പെരുമാറ്റവും പഠിപ്പിക്കുക എന്നതായിരുന്നു.

പ്രധാന ചുമതലകൾ

പുരാതന ഗ്രീക്കിൽ നിന്നുള്ള ഈ വാക്കിന്റെ വിവർത്തനം നിങ്ങൾ കണക്കിലെടുക്കുകയാണെങ്കിൽ (നൃത്തം, ഞാൻ അതിനെ വിവരിക്കുന്നു), പ്രത്യേക ഉപമകൾ ഉപയോഗിച്ച് നൃത്ത ചലനങ്ങളുടെ റെക്കോർഡിംഗായി ഇത് മനസ്സിലാക്കാം. ഈ ചലനങ്ങളുടെ വികാസവും അവയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ഒരു സമ്പൂർണ്ണ ഭാഗം സൃഷ്ടിക്കുന്നതും നൃത്തസംവിധായകന്റെ പ്രധാന പ്രൊഫഷണൽ ഉത്തരവാദിത്തമാണ്.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിൽ (അത് തിരഞ്ഞെടുത്ത ആളുകളുടെ ജോലിയുടെ ഗുണദോഷങ്ങൾ പിന്നീട് ഈ ലേഖനത്തിൽ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യും) നൃത്തങ്ങൾ മാത്രമല്ല, കച്ചേരി നമ്പറുകളും ബാലെ പ്രകടനങ്ങളും അവതരിപ്പിക്കുന്നത് സൂചിപ്പിക്കുന്നു. സൗന്ദര്യവും അതുല്യതയും നിറഞ്ഞ ഒരു നൃത്ത രചനയാണ് നൃത്തസംവിധായകന്റെ പ്രധാന ദൗത്യം.

ഈ തൊഴിലിന്റെ പ്രതിനിധി നൃത്ത ഗ്രൂപ്പിലെ ഓരോ അംഗത്തിന്റെയും കഴിവുകളും സ്വഭാവവും കണക്കിലെടുത്ത് നൃത്തത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള നിർദ്ദിഷ്ട ചിത്രങ്ങൾ നർത്തകർക്കിടയിൽ വിതരണം ചെയ്യുന്നു. സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെയും വസ്ത്രങ്ങളുടെയും തിരഞ്ഞെടുപ്പ് അദ്ദേഹം നിർവഹിക്കുന്നു.

നൃത്ത ചലനങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികതയ്ക്കും കൊറിയോഗ്രാഫർ ഉത്തരവാദിയാണ്. തന്റെ ആശയങ്ങളെ മാത്രമല്ല, സഹപ്രവർത്തകരുടെ വിപുലമായ അനുഭവത്തെയും അടിസ്ഥാനമാക്കി ഒരു നൃത്തം സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള കഴിവ് അവനുണ്ടായിരിക്കണം.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിൽ ഒരു വ്യക്തിയിൽ ഒന്നിക്കുന്നു: നൃത്ത കലയിൽ പ്രാവീണ്യമുള്ള നർത്തകർ, എല്ലാത്തരം കലകളുടെയും ഗുരുക്കന്മാർ, അതുപോലെ അംഗീകൃത ബുദ്ധിജീവികൾ.

പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തരങ്ങളും വ്യാപ്തിയും

നൃത്തസംവിധായകരുടെ പ്രധാന തരം ജോലികൾ ഉണ്ട്:

1. ഒരു നൃത്ത സ്ക്രിപ്റ്റ് തയ്യാറാക്കൽ, അംഗീകാരത്തിന് മുമ്പ് അതിന്റെ ചർച്ചയിൽ പങ്കെടുക്കൽ.
2. കാസ്റ്റിംഗ് നർത്തകർ.
3. സംഗീതം, വസ്ത്രങ്ങൾ, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ എന്നിവയുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്.
4. നൃത്ത സ്ക്രിപ്റ്റ് യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യുന്ന പ്രക്രിയയിൽ നേരിട്ട് ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ആളുകളുമായി നിങ്ങളുടെ ജോലി ഏകോപിപ്പിക്കുക.
5. നർത്തകരുടെ പ്രദർശനത്തിൽ, ഗ്രൂപ്പുകളായി, ഒരു സമയത്ത് പങ്കാളിത്തം.
6. റിഹേഴ്സലുകളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു, പ്രേക്ഷകർക്ക് മുന്നിൽ നൃത്ത ഗ്രൂപ്പുകളുടെ പ്രകടനങ്ങൾ.
7. നൃത്ത പാഠങ്ങൾ

ഈ തൊഴിലിന്റെ പ്രതിനിധികളുടെ പ്രവർത്തന മേഖല വളരെ വിപുലമാണ്. നൃത്ത കമ്പനികൾ, സംഗീതം, ഓപ്പറ, ബാലെ എന്നിവയിൽ, ടെലിവിഷനിൽ, സിനിമകളുടെയും ടെലിവിഷൻ ഷോകളുടെയും ചിത്രീകരണത്തിൽ, വിനോദസഞ്ചാരികളെ വഹിക്കുന്ന കപ്പലുകളിൽ, ക്യാറ്റ്വാക്കുകളിൽ പോലും അവർക്ക് ആവശ്യക്കാരുണ്ട്.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിലിന് ചില പ്രത്യേകതകൾ ഉണ്ട്. എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലും, നർത്തകരുടെ എണ്ണം കണക്കിലെടുക്കാതെ, ഒരു നൃത്തസംവിധായകൻ ഓരോ വ്യക്തിഗത സംഘത്തെയും നയിക്കുന്നു. അത്തരം മത്സരത്തിൽ, വിജയവും പ്രശസ്തിയും നേടുന്നതിന്, കൊറിയോഗ്രാഫി മേഖലയിലെ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾക്ക് അവരുടെ ആശയങ്ങൾ വിവർത്തനം ചെയ്യുന്നതിന് ക്രിയാത്മകവും യഥാർത്ഥവുമായ സമീപനം ആവശ്യമാണ്.

വ്യക്തിഗത ഗുണങ്ങൾ

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്, തിരഞ്ഞെടുത്ത തൊഴിലിൽ സ്ഥാനം പിടിക്കുന്നതിന്, ചില വ്യക്തിഗത ഗുണങ്ങളുടെ ഒരു കൂട്ടം ഉണ്ടായിരിക്കണം:

• ഒരു പ്രൊഫഷണൽ നർത്തകിയാകാൻ, നൃത്ത കലയുടെ സിദ്ധാന്തം അയാൾക്ക് നന്നായി അറിയേണ്ടതുണ്ട്.
• ഈ തൊഴിലിന്റെ ഒരു പ്രതിനിധിക്ക് മികച്ച സംഘടനാ കഴിവുകൾ ഉണ്ടായിരിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്.
• ഈ വ്യക്തി സൗഹാർദ്ദപരവും നർത്തകരുമായി മാത്രമല്ല, തന്റെ ജോലിയുടെ പ്രത്യേകതകൾ കാരണം ആശയവിനിമയം നടത്തുന്ന ധാരാളം ആളുകളുമായും സമ്പർക്കം സൃഷ്ടിക്കാനും പരിപാലിക്കാനും പ്രാപ്തരായിരിക്കണം.
• ഒരു കൊറിയോഗ്രാഫർക്ക് തന്റെ ജോലിയിൽ സഹപ്രവർത്തകരുടെ അനുഭവം വിശകലനം ചെയ്യാനും ഉപയോഗിക്കാനും കഴിയേണ്ടതുണ്ട്, അത് സ്വന്തം വ്യാഖ്യാനത്താൽ അലങ്കരിക്കുന്നു.
• ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിൽ കലാലോകം അനുഭവിക്കാനും താളം അനുഭവിക്കാനും സംഗീതം മനസ്സിലാക്കാനും ഒരാളെ നിർബന്ധിക്കുന്നു.

ഈ തൊഴിലിന്റെ ഗുണങ്ങൾ

ഒരു കൊറിയോഗ്രാഫർ ആകുന്നതിന്റെ ഗുണങ്ങളിൽ ചില വശങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു:

• നൃത്തസംവിധായകന്റെ പ്രവർത്തന മേഖല അദ്ദേഹത്തിന് താൽപ്പര്യമുള്ള സർഗ്ഗാത്മക വ്യക്തികളെ കണ്ടുമുട്ടാനുള്ള അവസരങ്ങൾ നൽകുന്നു. ഉന്നത നിലവാരത്തിലുള്ള ഒരു നർത്തകിക്ക് ലോകത്തിലെ ഏത് രാജ്യത്തും ഭാഷകൾ അറിയാതെ പോലും പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയും.
• പുതിയ ആശയങ്ങളുടെ തുടർച്ചയായ പ്രചോദനവും നടപ്പാക്കലും. ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിൽ വിരസതയും ദിനചര്യയും ഇല്ലാത്തതാണ്.
• മികച്ച ശാരീരിക രൂപത്തിൽ തുടരുക. ജോലിയുടെ പ്രത്യേകതകൾ പ്രൊഫഷണൽ നർത്തകർക്ക് അധിക പൗണ്ട് നേടാൻ അനുവദിക്കുന്നില്ല.
• പുതിയ രാജ്യങ്ങൾ കാണാനുള്ള അവസരം.
• നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം സ്കൂൾ തുറക്കാനുള്ള സാധ്യത.

തൊഴിലിന്റെ പോരായ്മകൾ

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിലിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അതിന്റെ ഗുണങ്ങൾക്കൊപ്പം, ഇതിന് ചില ദോഷങ്ങളുമുണ്ടെന്ന് നമുക്ക് പറയാം.

• ഈ തൊഴിലിന്റെ പ്രതിനിധികൾ വിവിധ പരിക്കുകളിൽ നിന്ന് മുക്തരല്ല.
• ദൈനംദിന പ്രകടനങ്ങളും റിഹേഴ്സലുകളും ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ ശക്തിയും ഊർജവും ഇല്ലാതാക്കും.
• 35 വർഷത്തിനുശേഷം ഈ തൊഴിലിൽ ആവശ്യക്കാരനാകുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ചിലപ്പോൾ ഈ സാഹചര്യം അനുഭവങ്ങളിലേക്കും വിഷാദത്തിലേക്കും നയിക്കുന്നു.
• കൊറിയോഗ്രാഫർമാർ പലപ്പോഴും അവരുടെ ഒഴിവുസമയങ്ങളെല്ലാം ജോലിക്കായി നീക്കിവയ്ക്കുന്നു, ഇത് അവരുടെ വ്യക്തിപരമായ ജീവിതത്തിലെ പ്രശ്നങ്ങൾ നിറഞ്ഞതാണ്.

അവരുടെ ജീവിതത്തെ നൃത്തവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കാൻ തീരുമാനിക്കുന്നവർക്കുള്ള നുറുങ്ങുകൾ

ഒരു നൃത്തസംവിധായകനാകാൻ, നിങ്ങൾ ഒരു സമഗ്ര സ്കൂളിന്റെ ഒമ്പതോ പതിനൊന്നോ ഗ്രേഡുകൾ പൂർത്തിയാക്കേണ്ടതുണ്ട്, കൊറിയോഗ്രാഫി ക്ലാസിലെ സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്ട്സിൽ നിന്ന് ഒരു സർട്ടിഫിക്കറ്റ് നേടുക. ഒരു ഡാൻസ് സർക്കിളിൽ പങ്കെടുത്തവരോ അല്ലെങ്കിൽ നൃത്തം ചെയ്യാതെ അവരുടെ ജീവിതം സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയാത്തവരോ ആയ അപേക്ഷകർക്ക്, ഒരു കൊറിയോഗ്രാഫറുടെ പ്രൊഫഷനും സമർപ്പിക്കാം.

പ്രവേശനത്തിനായി നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം തയ്യാറാകണം. സെലക്ഷൻ കമ്മിറ്റിക്ക് അതിന്റെ സാങ്കേതികതയിലും സംഗീതത്തിലുമുള്ള വൈദഗ്ധ്യം തെളിയിക്കാൻ ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തത്തിന് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ നൽകണം.

നിങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ശ്രേണി വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിന്, നാടോടി, ചരിത്രപരം, ദൈനംദിന, മറ്റ് നൃത്തങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള വൈദഗ്ദ്ധ്യം നിങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കേണ്ടതുണ്ട്, കാരണം വിവിധ നൃത്ത ദിശകളിൽ നിന്നുള്ള ചലനങ്ങളും സ്കെച്ചുകളും കോമ്പിനേഷനുകളും ചിത്രീകരിക്കാൻ പരീക്ഷാ സമിതിക്ക് കഴിയും.

ചില വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങൾക്കും അഭിമുഖം ആവശ്യമാണ്. അത് വിജയകരമായി പൂർത്തിയാക്കാൻ, നൃത്തകലയുടെ കല, സാഹിത്യം, ചരിത്രം എന്നിവയെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് നല്ല അറിവുണ്ടായിരിക്കണം.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ അതിശയകരവും രസകരവുമായ തൊഴിൽ അതിന്റെ സങ്കീർണ്ണതകളെ പൂർണതയിലേക്ക് നയിച്ചവർക്ക് നിരവധി കാഴ്ചപ്പാടുകൾ തുറക്കുന്നു.

നൃത്തസംവിധായകൻഗ്രൂപ്പ്, വ്യക്തിഗത നൃത്ത സംഖ്യകളുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. നാടക പ്രകടനങ്ങൾ മാത്രമല്ല, ഐസ് ഷോകൾ, സംഗീത വീഡിയോകൾ, മുതിർന്നവർക്കുള്ള ബാലെ ഭാഗങ്ങൾ, ചെറിയ നർത്തകർ എന്നിവയിലും അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ശാരീരിക വിദ്യാഭ്യാസം, പാട്ട്, സംഗീതം എന്നിവയിൽ താൽപ്പര്യമുള്ളവർക്ക് ഈ തൊഴിൽ അനുയോജ്യമാണ് (സ്കൂൾ വിഷയങ്ങളിൽ താൽപ്പര്യമുള്ള തൊഴിൽ തിരഞ്ഞെടുക്കൽ കാണുക).

ഹൃസ്വ വിവരണം

മികച്ച സംഗീതവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ അഭിരുചിയും മികച്ച ശാരീരിക ക്ഷമതയും ഉള്ള കഴിവുള്ള ആളുകളാണ് കൊറിയോഗ്രാഫർമാർ. വർഷങ്ങളായി, നൃത്തസംവിധായകൻ താൻ പ്രവർത്തിക്കുന്ന ക്രിയേറ്റീവ് ടീമിനൊപ്പം യാത്ര ചെയ്തുകൊണ്ട് പല രാജ്യങ്ങളിലും സഞ്ചരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു.

തിയേറ്ററുകളിലും കുട്ടികൾക്കും മുതിർന്നവർക്കും വേണ്ടിയുള്ള ക്രിയേറ്റീവ് സ്റ്റുഡിയോകളിലും ഫിറ്റ്നസ് ക്ലബ്ബുകളിലും ഒരു പ്രൊഫഷണൽ ഡാൻസ് ഡയറക്ടർക്ക് എപ്പോഴും ആവശ്യക്കാരുണ്ടാകും.

മികച്ച ശാരീരിക രൂപം നിലനിർത്തുക എന്നതാണ് കൊറിയോഗ്രാഫർമാരുടെ പ്രധാന നിയമം, കാരണം ഇത് കൂടാതെ പ്രവർത്തിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ്. അതിനാൽ, അവരുടെ ജീവിതത്തിൽ പരിശീലനം, ക്ലാസുകൾ, നിരന്തരമായ ബിസിനസ്സ് യാത്രകൾ, ജോലി എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ ജീവിതം എന്താണ്?

നൃത്തസംവിധായകർ ബാലെ നർത്തകർ, കലാപരമായ ജിംനാസ്റ്റുകൾ, ഫിഗർ സ്കേറ്റർമാർ എന്നിവരെ പരിശീലിക്കുന്നു. റിട്ടയർമെന്റിന് ശേഷം, തങ്ങളുടെ ജീവിതത്തെ സമൂലമായി മാറ്റാൻ ആഗ്രഹിക്കാത്ത നർത്തകരും ഈ മേഖലയിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു. ഒരു പ്രത്യേക പ്രസ്ഥാനം എങ്ങനെയുണ്ടെന്ന് പ്രായോഗികമായി കാണിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഉയർന്ന തലത്തിലുള്ള പ്രൊഫഷണലുകളാണ് ഇവർ, അവർ വ്യത്യസ്ത നൃത്ത ശൈലികളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

കോറിയോഗ്രാഫർ ട്രൂപ്പിന്റെ തലവനെ അനുസരിക്കുന്നു, ജോലി സമയത്ത് മേക്കപ്പ് ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ, ഇല്യൂമിനേറ്റർമാർ, സംഘാടകർ എന്നിവരുമായി സംവദിക്കുന്നു, പ്രകടനത്തിനുള്ള തയ്യാറെടുപ്പിന്റെ മുഴുവൻ പ്രക്രിയയും നിയന്ത്രിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഇവയെല്ലാം അവന്റെ കടമകളല്ല, ബാക്കിയുള്ളവയെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ കണ്ടെത്താം:

• വിദ്യാർത്ഥികളെ നൃത്തം പഠിപ്പിക്കുക, ഒരു പ്രൊഫഷണൽ നർത്തകി ആവശ്യപ്പെടുന്ന തലത്തിൽ അഭിനയിക്കുക;
• വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സാങ്കേതികത മെച്ചപ്പെടുത്തൽ;
• കൂട്ടായ, വ്യക്തിഗത നൃത്ത പ്രകടനങ്ങൾ;
• വസ്ത്രങ്ങൾ, മേക്കപ്പ്, നർത്തകർക്കുള്ള ഹെയർസ്റ്റൈലുകൾ എന്നിവയുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്;
• റിഹേഴ്സലുകൾ നടത്തുന്നു (ഗ്രൂപ്പും വ്യക്തിഗതവും);
• ആധുനിക പ്രേക്ഷകരുടെ ആവശ്യങ്ങൾ കണക്കിലെടുത്ത് ഒരു ശേഖരം സൃഷ്ടിക്കൽ;
• സാംസ്കാരികവും വിദ്യാഭ്യാസപരവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ;
• സൗന്ദര്യാത്മക അഭിരുചി, സംഗീതത്തിനായുള്ള ചെവി, വൈകാരികത എന്നിവയുടെ നർത്തകരുടെ വികസനം.

ജോലിയുടെ പ്രക്രിയയിൽ, നൃത്തസംവിധായകൻ നിർമ്മാണത്തിന്റെ ഒരു പൊതുചിത്രം രൂപപ്പെടുത്തുന്നു, തുടർന്ന് അഭിനേതാക്കളുടെയും സംഗീതത്തിന്റെയും സഹായത്തോടെ അത് പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുകയും പ്രേക്ഷകരുടെ ഹൃദയം ഇളകുകയും ചെയ്യുന്നു.

തൊഴിലിന്റെ ഗുണവും ദോഷവും

പ്രോസ്

1. ഒരുപാട് യാത്രകൾ.
2. ക്രിയാത്മകവും അസാധാരണവുമായ ഒരു ടീം.
3. രാജ്യത്തിന് പ്രത്യേക റഫറൻസ് ഒന്നുമില്ല.
4. ചലനം ജീവിതമാണ്, നൃത്തസംവിധായകർ നിരന്തരം നീങ്ങുന്നു.
5. ഒരു നൃത്തസംവിധായകന് സ്വന്തമായി സ്‌കൂൾ ആരംഭിച്ച്, ബ്രാൻഡുകൾ പ്രൊമോട്ട് ചെയ്‌ത്, ഫിലിം സ്റ്റുഡിയോകളുടെ കൺസൾട്ടന്റായി ജോലി ചെയ്തുകൊണ്ട് കൂടുതൽ മുന്നോട്ട് പോകാനാകും.
6. നൃത്തത്തെ സ്നേഹിക്കുന്ന ആളുകളെ സന്തോഷിപ്പിക്കാൻ കഴിയാത്ത ഒരു തൊഴിൽ.
7. വിരമിക്കലിന് ശേഷം, ഈ മേഖലയിൽ നിങ്ങൾക്ക് എളുപ്പമുള്ള ജോലികൾ കണ്ടെത്താനാകും: കൺസൾട്ടന്റ്, മത്സരങ്ങളിൽ ജൂറി അംഗം മുതലായവ.

കുറവുകൾ

1. അപകടകരമായ ഒരു തൊഴിൽ, കാരണം പരിക്കിന്റെ വലിയ അപകടസാധ്യതയുണ്ട്.
2. വല്ലാത്ത കാലുകൾ, കോളസ്, മലബന്ധം, ഉളുക്ക് - ഈ പ്രശ്നങ്ങൾ നൃത്തസംവിധായകന്റെ കരിയറിൽ ഉടനീളം അനുഗമിക്കുന്നു.
3. പലപ്പോഴും അലസത കാണിക്കുന്ന ട്രൂപ്പിന്റെ തലവന്മാരുമായും നർത്തകികളുമായുമുള്ള സംഘർഷങ്ങൾ റിഹേഴ്സലുകളിലും കച്ചേരികളിലും നന്നായി പ്രവർത്തിക്കുന്നില്ല.
4. എല്ലാ നൃത്തസംവിധായകരും വിജയവും ഉയർന്ന വേതനവും നേടുന്നില്ല.
5. ജോലി വളരെ സമയമെടുക്കും.

പ്രധാനപ്പെട്ട വ്യക്തിഗത ഗുണങ്ങൾ

ഒരു നൃത്തസംവിധായകൻ വളരെ സുന്ദരനും സർഗ്ഗാത്മകനുമായ വ്യക്തിയാണ്, നൃത്തത്തിലൂടെ തന്റെ വികാരങ്ങൾ എങ്ങനെ അറിയിക്കാമെന്ന് അറിയാം. സംവിധായകനെ പ്ലാസ്റ്റിക്, വഴക്കം, ഭാരം എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, എന്നാൽ അതേ സമയം, ഒരു നേതാവിന്റെ ചായ്‌വുകൾ, ആവശ്യമുള്ളപ്പോൾ ബോധ്യപ്പെടുത്താനും നിർബന്ധിക്കാനുമുള്ള കഴിവ് അവന്റെ സ്വഭാവത്തിൽ നിലനിൽക്കണം. ഒരു നൃത്തസംവിധായകൻ ഒരു ഉപദേഷ്ടാവാണ്, അതിനാൽ ഏത് പ്രായത്തിലുമുള്ള ആളുകളുമായി ഒരു പൊതു ഭാഷ കണ്ടെത്താൻ അയാൾക്ക് കഴിയണം.

1. നല്ല ആരോഗ്യം.
2. മികച്ച ശാരീരികക്ഷമത.
3. കലാവൈഭവം.
4. ഡിമാൻഡിങ്ങ്നെസ്സ്.
5. കലാപരമായ രുചി.
6. ജിജ്ഞാസ.
7. സ്വഭാവം.
8. ഉദ്ധരണി.
9. സ്വന്തമായി നിർബന്ധിക്കാനുള്ള കഴിവ്.

കൊറിയോഗ്രാഫർ പരിശീലനം

15-20 വയസ്സിൽ നൃത്തത്തിനായി ജീവിതം സമർപ്പിക്കാൻ തീരുമാനിച്ച ആളുകൾക്ക് ഇന്ന് ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ പ്രത്യേകതയും ലഭിക്കും. എന്നാൽ അത്തരം സംവിധായകർ ഭാവിയിൽ പ്രൊഫഷണലുകളുമായി അപൂർവ്വമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു; അവർക്ക് ഫിറ്റ്നസ് സെന്ററുകൾ, ശിശു സംരക്ഷണ കേന്ദ്രങ്ങൾ, ആധുനിക നൃത്ത വിദ്യാലയങ്ങൾ എന്നിവയിൽ നല്ല ജോലി കണ്ടെത്താനാകും, കൂടാതെ അമേച്വർ മത്സരങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുകയും ചെയ്യും.

അവരുടെ യോഗ്യതകൾ മെച്ചപ്പെടുത്താനും സെക്കൻഡറി സ്പെഷ്യലൈസ്ഡ് വിദ്യാഭ്യാസത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു രേഖ സ്വീകരിക്കാനും ആഗ്രഹിക്കുന്ന പ്രൊഫഷണൽ കൊറിയോഗ്രാഫർമാരെയും നർത്തകരെയും കോഴ്സുകളിലേക്ക് ക്ഷണിക്കുന്നു. 2 വർഷത്തേക്ക്, നർത്തകരും സംവിധായകരും അവരുടെ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുകയും വ്യത്യസ്ത തരം നൃത്തങ്ങളെക്കുറിച്ച് കൂടുതലറിയുകയും മറ്റ് ഉപയോഗപ്രദമായ അറിവ് നേടുകയും ചെയ്യുന്നു. ക്ലാസുകൾ, ഓരോന്നിന്റെയും ദൈർഘ്യം 6 മണിക്കൂറാണ്, ആഴ്ചയിൽ 3 തവണ നടക്കുന്നു, പരിശീലനത്തിന്റെ രൂപം മുഴുവൻ സമയമാണ്.

ഈ സ്കൂളിലെ പരിശീലനം 9 മാസം മാത്രമേ നീണ്ടുനിൽക്കൂ, പരിചയസമ്പന്നരായ നർത്തകരും നൃത്തസംവിധായകരും വികസിപ്പിച്ച പ്രോഗ്രാമിൽ സൈദ്ധാന്തികവും പ്രായോഗികവുമായ അറിവ് അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. കോഴ്‌സ് പൂർത്തിയാക്കുന്ന വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് സംസ്ഥാന ഡിപ്ലോമകളോ സർട്ടിഫിക്കറ്റുകളോ നൽകും, സ്കൂളിന്റെ പ്രതിനിധികൾക്ക് ജോലിയിൽ സഹായിക്കാനാകും.

സർവ്വകലാശാലകൾ

കൊറിയോഗ്രാഫിക് സ്കൂളുകൾ

5-8 വയസ്സിൽ നൃത്തം ചെയ്യാൻ തുടങ്ങിയ ആളാണ് പ്രൊഫഷണൽ കൊറിയോഗ്രാഫർ. 11-12 വയസ്സിൽ, നർത്തകർ സ്കൂളുകളിലോ കോളേജുകളിലോ പ്രവേശിക്കുന്നു, അതിനുശേഷം അവർ ബാലെ മാസ്റ്റർ ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റിലേക്ക് (ദിശ "കോറിയോഗ്രാഫിക് ആർട്ട്") പ്രയോഗിക്കുന്നു. പ്രവേശന സമയത്ത്, ക്രിയേറ്റീവ് പരീക്ഷയിൽ വിജയിക്കുന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണ്, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി പ്രകടിപ്പിക്കുക, സംഗീതത്തിനുള്ള ചെവി, എന്നാൽ ലജ്ജയും കാഠിന്യവും മറക്കുന്നതാണ് നല്ലത്.

കോറിയോഗ്രാഫർ തന്റെ യോഗ്യത തെളിയിക്കണം എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കുക. ഒരു സർവ്വകലാശാലയിൽ പഠിച്ച ഒരു സംവിധായകൻ, നർത്തകികളുമായി എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കണമെന്ന് അറിയാത്ത, താളബോധമോ മികച്ച സാങ്കേതികതയോ ഇല്ലാത്തതിനാൽ, അയാൾക്ക് ഒരിക്കലും ഒരു ഒഴിവ് നൽകില്ല. ഡാൻസ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ നേതാവ് ആദ്യം സംവിധായകൻ എങ്ങനെ നീങ്ങുന്നുവെന്നും പ്രവർത്തിക്കുന്നുവെന്നും നോക്കുന്നു, അംഗീകാരത്തിന് ശേഷം അദ്ദേഹം ഡിപ്ലോമകൾ നോക്കുന്നു.

കൊറിയോഗ്രാഫറുടെ ജോലി സ്ഥലം

നൃത്തസംവിധായകർ തിയേറ്ററുകൾ, സർക്കസ്, കുട്ടികൾ, മുതിർന്നവർക്കുള്ള അമേച്വർ ട്രൂപ്പുകൾ എന്നിവയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു, അവർ സംഗീത വീഡിയോകൾ, പരസ്യങ്ങൾ, സിനിമകൾ എന്നിവയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പ്രവർത്തന മേഖല വളരെ വലുതാണ്, അതിനാൽ പ്രൊഫഷണൽ ഡയറക്ടർമാർക്കും അമച്വർമാർക്കും എപ്പോൾ വേണമെങ്കിലും ജോലി കണ്ടെത്താൻ കഴിയും.

കൊറിയോഗ്രാഫറുടെ ശമ്പളം

03/16/2020-ലെ ശമ്പളം

റഷ്യ 15000—50000 ₽

മോസ്കോ 50,000-85,000 ₽

ജോലി സംബന്ധമായ കഴിവുകൾ

1. നിരവധി നൃത്ത ശൈലികളുടെ കൈവശം.
2. കുറഞ്ഞത് 1 വർഷത്തെ പ്രവൃത്തിപരിചയം.
3. പലപ്പോഴും വിദേശയാത്രകൾ നടത്തുന്ന ഒരു ട്രൂപ്പിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്ന കൊറിയോഗ്രാഫർമാർക്ക് ഒരു വിദേശ ഭാഷയെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് പ്രധാനമാണ്.
4. ഉൽപാദനത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളുടെ വിശദീകരണം: വസ്ത്രങ്ങൾ, ഹെയർസ്റ്റൈലുകൾ, അലങ്കാരങ്ങൾ, മേക്കപ്പ് തുടങ്ങിയവ.
5. ശാരീരിക ക്ഷമത നിലനിർത്തുന്നു.
6. നൃത്തസംവിധായകൻ കുട്ടികളുമായോ കൗമാരക്കാരുമായോ പ്രവർത്തിക്കുന്നുണ്ടെങ്കിൽ, മനഃശാസ്ത്രത്തിലും പെഡഗോഗിയിലും ഉള്ള അറിവ്.
7. സംഗീതത്തിനായുള്ള ചെവി, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി.
8. സംഗീത പ്രവണതകളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ്, പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകർ.

പ്രശസ്ത നൃത്തസംവിധായകർ

1. സെർജി ഷെസ്റ്റെപെറോവ് (മിഗുവൽ).
2. എഗോർ ഡ്രുജിനിൻ.
3. ടാറ്റിയാന ഡെനിസോവ.
4. അല്ല സിഗലോവ.
5. റാഡു പൊക്ലിതരു.