ജാപ്പനീസ് കലയെക്കുറിച്ചുള്ള അവതരണം ഡൗൺലോഡുചെയ്യുക. ഉദിക്കുന്ന സൂര്യന്റെ ദേശത്തിന്റെ കല

IX - X നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ. ജപ്പാനിൽ മതേതര പെയിന്റിംഗ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - yamato-e , അത് പ്രഭുക്കന്മാരുടെ കൊട്ടാരങ്ങളിൽ വികസിച്ചു. പെയിന്റിംഗ് ആർട്ടിസ്റ്റുകൾyamato-eസിൽക്ക്, പേപ്പർ എന്നിവയിൽ സ്വർണം ചേർത്ത് ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ, കോർട്ട് സീനുകൾ, തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങളുള്ള പൂക്കൾ എന്നിവ അവർ വരച്ചു. രൂപത്തിലുള്ള പെയിന്റിംഗുകൾതിരശ്ചീന സ്ക്രോളുകൾ - emakimono മേശപ്പുറത്ത് പരിഗണിക്കപ്പെട്ടു, കൂടാതെലംബ സ്ക്രോളുകൾ - കാക്കിമോനോ മുൻ മുറികളുടെ മതിലുകൾ അലങ്കരിച്ചു. ചിത്രകാരന്മാർ പലപ്പോഴും അവരുടെ സമകാലികരുടെ പ്രസിദ്ധമായ നോവലുകൾ ചിത്രീകരിച്ചു.

XII - XIV നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ. ബുദ്ധവിഹാരങ്ങളിൽ സന്യാസി-കലാകാരന്മാർ മഷി ഉപയോഗിച്ച് കടലാസിൽ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി , വെള്ളി-ചാരനിറം മുതൽ കറുപ്പ് വരെ അതിന്റെ ഷേഡുകളുടെ എല്ലാ സമൃദ്ധിയും ഉപയോഗിക്കുന്നു.ആർട്ടിസ്റ്റ് ടോബ ഷോസോ(പന്ത്രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി)നീളമുള്ള ചുരുളുകളിൽ തവളകളുടെയും മുയലുകളുടെയും കുരങ്ങുകളുടെയും തന്ത്രങ്ങളെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു. മൃഗങ്ങളുടെ മറവിൽ സന്യാസിമാരെയും അഗതികളെയും ചിത്രീകരിക്കുന്ന അദ്ദേഹം സന്യാസിമാരുടെ അത്യാഗ്രഹത്തെയും വിഡ് idity ിത്തത്തെയും പരിഹസിച്ചു.

ടോയോ ഓഡ ആർട്ടിസ്റ്റ്, അഥവാസെഷു(XV നൂറ്റാണ്ട്), വർഷത്തിലെ വ്യത്യസ്ത സമയങ്ങളിൽ പ്രകൃതി എഴുതി. അവന്റെ ചുരുളുകൾ അതിജീവിച്ചു"വിന്റർ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്", "വീഴുക", "നാല് ഋതുക്കൾ"കൂടാതെ മറ്റ് നിരവധി പെയിന്റിംഗുകളും.

ന്റെ രൂപംപെയിന്റിംഗിൽ സന്തോഷകരമായ ഛായാചിത്രം. ജപ്പാനിലെ ഭരണാധികാരികളിൽ നിന്നുള്ള പ്രശസ്തരായ ജനറലുകളിൽ നിന്നുള്ള കലാകാരന്മാരാണ് അത്തരം ഛായാചിത്രങ്ങൾ വരച്ചത്. കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ചിത്രംഫുജിവര തകനോബു ഒരു യുദ്ധപ്രഭു - ഭരണാധികാരി ചിത്രീകരിക്കുന്നുമിനാമോട്ടോ എറിമോട്ടോഇരുണ്ട വസ്ത്രത്തിൽ, ജാപ്പനീസ് ആചാരപ്രകാരം തറയിൽ ഇരിക്കുന്നു. അയാളുടെ ശരീരം കർക്കശമായ ഒരു തുണികൊണ്ടുള്ളതാണ്. കലാകാരൻ തന്റെ ശ്രദ്ധയെല്ലാം കർക്കശമായ, അഹങ്കാരിയായ ഒരു മുഖത്ത് കേന്ദ്രീകരിച്ചു, ക്രൂരനും ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നതുമായ വ്യക്തിയുടെ പ്രതിച്ഛായ സൃഷ്ടിച്ചു.

XVII - XIX നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ. വ്യാപാരവും കരക fts ശല വസ്തുക്കളും നഗരങ്ങളിൽ വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു. നഗരവാസികൾക്ക് വേണ്ടി, കലാകാരന്മാർ ഉണ്ടാക്കികൊത്തുപണികൾ , നേർത്ത കടലാസിൽ മരം ബോർഡുകളിൽ നിന്ന് വലിയ അളവിൽ അച്ചടിച്ചു. അവയ്‌ക്കായുള്ള ആവശ്യം വളരെ വലുതാണ്: ഓരോ വ്യക്തിക്കും ഇപ്പോൾ വിലയേറിയതും ചിലപ്പോൾ ആക്‌സസ്സുചെയ്യാനാകാത്തതുമായ ചിത്ര-സ്ക്രോളിനുപകരം, അർത്ഥത്തിൽ മനസ്സിലാക്കിയ മനോഹരമായ ഒരു കൊത്തുപണി വാങ്ങാൻ കഴിയും. കൊത്തുപണികളിലെ നായകന്മാർ ഇതിനകം വ്യത്യസ്തരാണ്. ഇവർ അഭിനേതാക്കളും ഗീഷയും, പ്രണയത്തിലെ ദമ്പതികൾ, ജോലിസ്ഥലത്തെ കരക ans ശലത്തൊഴിലാളികൾ. മിക്കപ്പോഴും, കലാകാരന്മാർ ഉത്സവവും മനോഹരവുമായ സുരിമോനോയുടെ കൊത്തുപണികൾ സൃഷ്ടിച്ചു, അതിൽ സന്തോഷം ആഗ്രഹിക്കുന്ന കവിതകൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. ജാപ്പനീസ് കളർ പ്രിന്റുകൾ ലോകമെമ്പാടും അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കൊത്തുപണിയുടെ പ്രശസ്ത മാസ്റ്റർഉട്ടാമരോ (1753—1806) യുവതികളുടെയും കലാകാരന്മാരുടെയും ചിത്രങ്ങൾക്ക് പ്രസിദ്ധമാണ്ഹോകുസായി (1760—1849) ഒപ്പംഹിരോഷിഗെ (1797—1858) - അവരുടെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ. അഭിനേതാക്കളുടെ ചിത്രങ്ങൾക്കായി അദ്ദേഹം തന്റെ കൃതി സമർപ്പിച്ചുശരകു (XVIII നൂറ്റാണ്ട്)... പലതരം വേഷങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം അവരെ കാണിച്ചു, പലപ്പോഴും വേദനയുടെയും കോപത്തിന്റെയും വികലമായ മുഖങ്ങൾ.

കലാകാരൻ ഹോകുസായിയുടെ കൊത്തുപണികൾ.

പർവതത്തിനടിയിൽ വെളുത്ത മഴ

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി

1760 ൽ എഡോയിലാണ് ഹോകുസായി ജനിച്ചത്. ഏകദേശം 30 ആയിരം ഡ്രോയിംഗുകളും പ്രിന്റുകളും അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു. ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് സീരീസായിരുന്നു ഹോകുസായിയുടെ ഏറ്റവും മികച്ചതും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായ കൃതികൾ. ഒരു വൃദ്ധനെന്ന നിലയിൽ ഹൊകുസായി എഴുതി: “ആറാമത്തെ വയസ്സിൽ, വസ്തുക്കളുടെ ആകൃതി കൃത്യമായി പറയാൻ ഞാൻ ശ്രമിച്ചു. അരനൂറ്റാണ്ടിനിടയിൽ ഞാൻ ധാരാളം പെയിന്റിംഗുകൾ ഉണ്ടാക്കി, പക്ഷേ 70 വയസ്സ് വരെ ഞാൻ കാര്യമായ ഒന്നും ചെയ്തില്ല.

ജപ്പാനിലെ ഏറ്റവും പഴയ കല ശില്പമാണ്. ആരംഭിക്കുന്നു ജോമോൻ യുഗം വിവിധ സെറാമിക് ഉൽപ്പന്നങ്ങൾ (പാത്രങ്ങൾ), കളിമൺ പ്രതിമകൾ-വിഗ്രഹങ്ങൾ എന്നിവയും അറിയപ്പെടുന്നു dogu .

IN കോഫുൻ കാലഘട്ടം ശവക്കുഴികളിൽ സ്ഥാപിച്ചു ഹനിവ - കത്തിച്ച ശില്പങ്ങൾ കളിമണ്ണ് , ആദ്യം ലളിതമായ സിലിണ്ടർ രൂപങ്ങൾ, തുടർന്ന് കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായവ - ആളുകൾ, മൃഗങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ പക്ഷികളുടെ രൂപത്തിൽ.

ജപ്പാനിലെ ശില്പകലയുടെ ചരിത്രം രാജ്യത്തിന്റെ രൂപവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു ബുദ്ധമതം ... പരമ്പരാഗത ജാപ്പനീസ് ശില്പം ബുദ്ധമത മത സങ്കൽപ്പങ്ങളുടെ പ്രതിമകളാണ് ( തതഗത , ബോധിസത്വ മറ്റുള്ളവ) ജപ്പാനിലെ ഏറ്റവും പുരാതനമായ ശില്പങ്ങളിലൊന്ന് ഒരു മരം ബുദ്ധ പ്രതിമയാണ് അമിതാഭ ക്ഷേത്രത്തിൽ സെൻകോ-ജി ... IN നാര കാലഘട്ടം ബുദ്ധപ്രതിമകൾ സർക്കാർ ശിൽപികളാണ് സൃഷ്ടിച്ചത്. IN കാമാകുര കാലഘട്ടം പൂത്തു കേ സ്കൂൾ , ഒരു പ്രമുഖ പ്രതിനിധി അങ്കി ... ജാപ്പനീസ് കലയുടെ വികാസത്തിൽ ബുദ്ധമതം ശക്തമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയിട്ടുണ്ട്. പല കൃതികളും ബുദ്ധന്റെ പ്രതിച്ഛായയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, അതിനാൽ നിരവധി പ്രതിമകളും ശില്പങ്ങളും ക്ഷേത്രങ്ങളിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. ലോഹം, മരം, കല്ല് എന്നിവയിൽ നിന്നാണ് അവ നിർമ്മിച്ചത്. കുറച്ചുകാലത്തിനുശേഷം മാസ്റ്റേഴ്സ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ആരാണ് മതേതര ഛായാചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിക്കാൻ തുടങ്ങിയത്, എന്നാൽ കാലക്രമേണ അവയുടെ ആവശ്യകത അപ്രത്യക്ഷമായി, അതിനാൽ കെട്ടിടങ്ങൾ അലങ്കരിക്കാൻ ആഴത്തിലുള്ള കൊത്തുപണികളുള്ള ശിൽപ ആശ്വാസങ്ങൾ കൂടുതലായി ഉപയോഗിച്ചു.

ശില്പങ്ങളുടെ പ്രധാന മെറ്റീരിയൽ (ജാപ്പനീസ് വാസ്തുവിദ്യയിലെന്നപോലെ) ഉപയോഗിച്ചതുപോലെ മരം ... പ്രതിമകൾ പലപ്പോഴും മൂടിയിരുന്നു വാർണിഷ് , ഗിൽഡഡ് അല്ലെങ്കിൽ കടും നിറമുള്ള. പ്രതിമകൾക്കുള്ള മെറ്റീരിയലായും ഉപയോഗിക്കുന്നു വെങ്കലം അല്ലെങ്കിൽ മറ്റ് ലോഹങ്ങൾ.

എട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ക്ഷേത്രങ്ങൾ ശക്തിപ്പെടുത്തുകയും അവരുടെ താൽപ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തതോടെ ബുദ്ധമത പ്ലാസ്റ്റിക് കലയുടെ രൂപവും മാറി. പ്രതിമകളുടെ എണ്ണം വർദ്ധിച്ചു, അവ നിർമ്മിക്കാനുള്ള സാങ്കേതികത കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായി. ലോക രാജ്യങ്ങളിലെ സംരക്ഷകരും രക്ഷാധികാരികളുമായ ദേവന്മാരുടെ രൂപങ്ങൾക്കായി ക്ഷേത്രത്തിൽ പരമോന്നത ദേവന്മാരുടെ പ്രതിമകൾക്കൊപ്പം ഒരു പ്രധാന സ്ഥലം നിയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. അവ സാധാരണയായി കടും നിറമുള്ള കളിമണ്ണിൽ നിർമ്മിച്ചവയായിരുന്നു, അവയ്ക്ക് പോസുകളുടെയും ആംഗ്യങ്ങളുടെയും പ്രത്യേക സ്ഥാനം നൽകി. രാജാക്കന്മാരുടെ പ്രതിമകൾ ഇവയാണ് - മഠത്തിൽ നിന്നുള്ള രക്ഷാധികാരികൾT o d a d z i. ഉയർന്ന ദേവന്മാരുടെ പ്രതിമകളും വ്യത്യസ്തമാവുകയാണ്. അനുപാതങ്ങൾ കൂടുതൽ ശരിയായി, മുഖങ്ങളുടെ ഭാവങ്ങൾ കൂടുതൽ ഭ ly മികമാണ്.

XII - XIV നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ. ബുദ്ധമത ദേവന്മാരുടെ പ്രതിമകൾക്കൊപ്പം പലപ്പോഴും സന്യാസിമാരുടെയും യോദ്ധാക്കളുടെയും ശ്രേഷ്ഠരുടെയും പ്രതിമകൾ ക്ഷേത്രങ്ങളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ആഴത്തിലുള്ള ചിന്തയിലോ നിലകൊള്ളുന്ന രൂപങ്ങളിലോ ഇരിക്കുന്നവരുടെ മുഖത്തിന്റെ കാഠിന്യത്തിൽ, മരവും പെയിന്റും കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചതും ചിലപ്പോൾ പ്രകൃതിദത്ത വസ്ത്രം ധരിച്ചതുമായ ജാപ്പനീസ് ശില്പികൾ ആന്തരിക ശക്തി പ്രകടിപ്പിച്ചു. ഈ സൃഷ്ടികളിൽ, ജാപ്പനീസ് യജമാനന്മാർ മനുഷ്യന്റെ ആന്തരിക ലോകത്തിന്റെ ആഴം വെളിപ്പെടുത്താൻ അടുത്തു.

മിനിയേച്ചർ ജാപ്പനീസ് നെറ്റ്സ്യൂക്ക് ശിൽപം ലോകമെമ്പാടും അറിയപ്പെടുന്നു. അതിന്റെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം ഒരു പെൻഡന്റായി പ്രവർത്തിക്കുക എന്നതാണ് - ഒരു പെൻഡന്റ്. നെറ്റ്സ്യൂക്കിന്റെ സഹായത്തോടെ, പഴ്‌സ്, പ ches ക്കുകൾ, സുഗന്ധദ്രവ്യങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ മരുന്നുകൾക്കുള്ള ബോക്സുകൾ പരമ്പരാഗത ജാപ്പനീസ് കിമോണോ വസ്ത്രങ്ങളുടെ ബെൽറ്റിൽ ഘടിപ്പിച്ചിരുന്നു.ഓരോ പ്രതിമയ്ക്കും ഒരു സ്ട്രിംഗിന് ഒരു ദ്വാരം ഉണ്ടായിരുന്നു, അതിൽ ആവശ്യമായ വസ്തുക്കൾ തൂക്കിയിട്ടിരുന്നു, കാരണം ആ സമയത്ത് വസ്ത്രങ്ങൾക്ക് പോക്കറ്റുകൾ ഇല്ലായിരുന്നു. നെറ്റ്സ്യൂക്ക് പ്രതിമകൾ മതേതര കഥാപാത്രങ്ങൾ, ദേവന്മാർ, പിശാചുക്കൾ, അല്ലെങ്കിൽ വിവിധ വസ്തുക്കൾ എന്നിവ ഒരു പ്രത്യേക രഹസ്യ അർത്ഥത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, കുടുംബ സന്തോഷത്തിനുള്ള ആഗ്രഹം. മരം, ആനക്കൊമ്പ്, സെറാമിക് അല്ലെങ്കിൽ ലോഹം എന്നിവയിൽ നിന്നാണ് നെറ്റ്സ്യൂക്ക് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.ജാപ്പനീസ് സംസ്കാരത്തിന്റെ പരമ്പരാഗത ദേശീയ പ്രതിഭാസമാണ് നാടക മാസ്കുകൾ കൊത്തുപണി ചെയ്യുന്ന കല പോലെ നെറ്റ്സ്യൂക്ക് കല. ആളുകൾ, മൃഗങ്ങൾ, പക്ഷികൾ, പൂക്കൾ, സസ്യങ്ങൾ, വ്യക്തിഗത വസ്തുക്കൾ, പലപ്പോഴും ചെറിയ ഫ്ലാറ്റ് ബോക്സുകൾ, പാറ്റേൺ ചെയ്ത കൊത്തുപണികളാൽ സമർത്ഥമായി അലങ്കരിച്ച, ആവിഷ്കാരം നിറഞ്ഞ ചിത്രങ്ങളാണ് നെറ്റ്സ്യൂക്ക്.

ജപ്പാനിലേക്ക് പകർന്ന പുതിയ കലാപരമായ തീമുകളുടെ ഒഴുക്ക്, സ്മാരകവും വീരവുമായ ചിത്രങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിയിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. ഇതാണ് പ്രധാനംമഠത്തിന്റെ ആരാധനാലയം T o d a y d z i - 16 മീ വെങ്കല പ്രതിമബുദ്ധ വൈ - റുസ്യാനി. ദേവന്റെ വലിയ രൂപം ലോകത്തിന്റെ ഒരു അത്ഭുതമാണ്. കാസ്റ്റിംഗ്, ചേസിംഗ്, ഫോർജിംഗ് എന്നിങ്ങനെ എല്ലാത്തരം കലകളെയും അവർ ഒന്നിപ്പിച്ചു.

അഗ്രമുള്ള ആയുധങ്ങളുടെ നിർമ്മാണം ജപ്പാനിലെ കലാ പദവിയിലേക്ക് ഉയർത്തപ്പെട്ടു, സമുറായി വാളിന്റെ നിർമ്മാണം പൂർണതയിലെത്തിച്ചു. വാളുകൾ, കുള്ളുകൾ, വാൾ മ s ണ്ടുകൾ, സൈനിക വെടിമരുന്നിന്റെ ഘടകങ്ങൾ ക്ലാസ്സിൽ നിന്നുള്ള ഒരുതരം പുരുഷ ആഭരണങ്ങളായി വർത്തിച്ചു, അതിനാൽ അവ വിദഗ്ധരായ കരക men ശല വിദഗ്ധരാണ് നിർമ്മിച്ചത്, വിലയേറിയ കല്ലുകളും കൊത്തുപണികളും കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. ജാപ്പനീസ് നാടോടി കരക fts ശല വസ്തുക്കളിൽ മൺപാത്രങ്ങൾ, ലാക്വെയർ, നെയ്ത്ത്, മരം മുറിക്കൽ കരക man ശലം എന്നിവയും ഉൾപ്പെടുന്നു. പരമ്പരാഗത മൺപാത്രങ്ങൾ വിവിധ പാറ്റേണുകളും ഗ്ലേസുകളും ഉപയോഗിച്ച് ജാപ്പനീസ് കുശവൻമാർ വരച്ചിട്ടുണ്ട്.

ബിസി ഒന്നാം സഹസ്രാബ്ദത്തോടെ. e. അസമമായ പാത്രങ്ങൾ വധശിക്ഷയിൽ ഗംഭീരമാണ്, ചാര, നീല, പിങ്ക് കലർന്ന കളിമണ്ണിൽ നിന്ന് കൊത്തിയെടുത്തതും കയറിന്റെ രൂപത്തിൽ എംബോസ് ചെയ്ത പാറ്റേണുകൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, പാത്രങ്ങൾ(ഈ കാലയളവ് മുഴുവൻ)വിളിക്കുന്നുജോമോൻ("കയർ")... അവ ത്യാഗമായി വർത്തിച്ചതായി വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു

XVII - XIX നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ. ജപ്പാനിലെ നിരവധി കലാ ഉൽപ്പന്നങ്ങൾ ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തി നേടി. ജാപ്പനീസ് മൺപാത്രങ്ങൾ അതിന്റെ സ്വാഭാവികതയും പാറ്റേണുകളുടെ വേരിയബിളും കൊണ്ട് വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നു. യജമാനന്റെ കൈ എല്ലായ്‌പ്പോഴും അതിൽ അനുഭവപ്പെടുന്നു, ഓരോ വസ്തുവിനും ഒരു അദ്വിതീയ സൗന്ദര്യവും ആശ്ചര്യവും, രൂപങ്ങളുടെ മൃദുത്വവും പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയും എങ്ങനെ നൽകാമെന്ന് ആർക്കറിയാം. പോർസലൈൻ, എംബ്രോയിഡറി, ആനക്കൊമ്പ്, വെങ്കല രൂപങ്ങൾ, പാത്രങ്ങൾ, ഇനാമലുകൾ എന്നിവയും വളരെ വർണ്ണാഭവും മനോഹരവുമാണ്. കറുപ്പും സ്വർണ്ണവുമായ ലാക്വർ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച വസ്തുക്കളാണ് പ്രത്യേകിച്ചും പ്രസിദ്ധമായത്, അവ ലാക്വർ വിറകിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ചെടുത്ത് പെയിന്റ് ചെയ്തു. പ്രശസ്തൻവാർണിഷുകളുടെ യജമാനനായിരുന്നു ഒഗറ്റ കോറിൻ (1658 - 1716), സ്‌ക്രീനുകളിൽ നിരവധി അത്ഭുതകരമായ ലാക്വർ ബോക്സുകളും പെയിന്റിംഗുകളും സൃഷ്ടിച്ചയാൾ.

സംഗീതവും നാടകവും. ശബ്‌ദം കബുകി തീയറ്ററിനായി ജാപ്പനീസ് സംഗീതം. അധ്യാപകൻ: നിങ്ങൾ ഇപ്പോൾ കേട്ടിട്ടുള്ള ഈ സംഗീതം ജപ്പാനിലെ എല്ലാ ആളുകളും അറിയുകയും ഇഷ്ടപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു. നാടകവേദികൾക്കൊപ്പം അവർക്ക് കഴിയും

ആദ്യകാല നാടകങ്ങളിലൊന്നായിരുന്നു തിയേറ്റർ പക്ഷേ - "കഴിവ്, കഴിവ്", ൽ സ്ഥാപിച്ചു XIV - XV നൂറ്റാണ്ടുകൾ. , അഭിനേതാക്കൾ മാസ്കുകളിലും ആ urious ംബര വസ്ത്രങ്ങളിലും കളിച്ചു. തിയേറ്റർ ഒരു "വേഷംമാറിയ" നാടകമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, പക്ഷേ ഷൈറ്റ്, വാക്കി എന്നിവ മാത്രമാണ് മാസ്കുകൾ ധരിക്കുന്നത് (ഓ-മോറ്റ്). സ്ത്രീ ചിത്രം), സ്ത്രീ അഭിനേതാക്കൾ.ജപ്പാനിലെ രണ്ടാമത്തെ തലസ്ഥാനമായ ക്യോട്ടോയിൽ, കബുകി തിയേറ്ററിന്റെ പൂർവ്വികനായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന പ്രശസ്ത ഒകുനിയുടെ സ്മാരകം ഉണ്ട്. കബുകി എന്ന വാക്ക് കബുകു എന്ന ക്രിയയിൽ നിന്ന് ഉരുത്തിരിഞ്ഞ ഒരു നാമമാണ്, അതായത് അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ വ്യതിചലിക്കുക എന്നാണ്. കബുകി തിയേറ്ററിലെ പല ആചാരങ്ങളും ഇന്നും സജീവമാണ് - ഉദാഹരണത്തിന്, സ്റ്റേജിൽ തെറ്റ് ചെയ്ത ഒരു നടന് ചുമത്തിയ പിഴ. എപ്പിസോഡിൽ തിരക്കിലായിരുന്ന ഓരോ നടനെയും കുറ്റവാളി നൂഡിൽസ് കലശം ഉപയോഗിച്ച് കൈകാര്യം ചെയ്യണം. രംഗം വലുതാണെങ്കിൽ, പെനാൽറ്റി ഗുരുതരമായിരുന്നു. തിയേറ്ററിന് പുറമെ പക്ഷേ കബുകി നിലവിലുണ്ട്പരമ്പരാഗതം പപ്പറ്റ് തിയേറ്റർ bunraku . ചില നാടകകൃത്തുക്കൾ, ഉദാഹരണത്തിന്, ചിക്കമാത്സു മോണ്ട്സാമോൺ ബൻ‌റാക്കുവിനായി നാടകങ്ങൾ എഴുതി, അവ പിന്നീട് "വലിയ വേദിയിൽ" - കബുകിയിൽ അരങ്ങേറി.

"റഷ്യയിലെ പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കല" - ശാരീരിക പരിശീലനം. I. റെപിൻ 1844 ജൂലൈ 24 ന് ചുഗുവേവ് നഗരത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. ലോകം. പെയിന്റുകൾ ഉപയോഗിച്ച് കലാപരമായ ചിത്രങ്ങളുടെ സൃഷ്ടി. Put ട്ട്‌പുട്ട്. സാഹിത്യം. അതുകൊണ്ടാണ് പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിനെ "ഗോൾഡൻ" എന്ന് നാമകരണം ചെയ്തത്. നിങ്ങൾ കാണും, ഇപ്പോൾ അവർ അടുത്തുവരും, ഒന്ന് നോക്കേണ്ടതാണ് ... എ.എസ്. കുട്ടിക്കാലം മുതലേ ഒരു റഷ്യൻ വ്യക്തിയുടെ ജീവിതത്തിൽ പുഷ്കിൻ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

"കലയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രോജക്റ്റ്" - ചോദ്യങ്ങൾ. പ്രൊവിഷൻ: ടീം വർക്കും ഗ്രൂപ്പ് ജോലിയും വിജയസാധ്യത സൃഷ്ടിക്കുന്നു. വിവര ഉറവിടങ്ങൾ. വിഷ്വലുകൾ: ടീം വർക്ക് കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുക. മൂല്യനിർണ്ണയ മാനദണ്ഡം. വ്യാഖ്യാനം: പ്രോജക്റ്റിന്റെ അന്തിമ കൂട്ടായ പ്രവർത്തനം. ശരിയാണ്. ഒരു കർഷക വീടിന്റെ ഇന്റീരിയർ എന്താണ്? കലയിൽ ആളുകൾ അവരുടെ ആത്മാവും മാനസികാവസ്ഥയും സ്വഭാവവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.

"കലയിലെ സുന്ദരി" - I. ഐവസോവ്സ്കി "ഒൻപതാമത്തെ വേവ്". കെ. കൊറോവിൻ "റോസസ്". നൂറ്റാണ്ടുകൾ കടന്നുപോയി. I. ലെവിറ്റൻ "ഗോൾഡൻ ശരത്കാലം". I. ലെവിറ്റൻ "ബിർച്ച് ഗ്രോവ്". ഫ്ളോക്സ് ". ജീവിതത്തിലും കലാസൃഷ്ടികളിലും മനോഹരമാണ്. ചില ആളുകൾ ചിത്രരചനയിൽ മികച്ച വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടിയിട്ടുണ്ട്. I. ഷിഷ്കിൻ "റൈ". I. ക്രാംസ്‌കോയ് “പൂച്ചെണ്ട്. അതിശയിപ്പിക്കുന്നതും ആനന്ദിപ്പിക്കുന്നതുമായ സൗന്ദര്യം പകർത്താൻ മനുഷ്യൻ എപ്പോഴും ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

"കലയിലെ സർഗ്ഗാത്മകത" - ബോഗ്ദാനോവ്-ബെൽസ്കി. 1915. കലയുടെ ലോകം. 1916-1920. ആർട്ട് ആർട്ടിസ്റ്റ് എ. ബെനോയിസ്, നാടക പ്രവർത്തകനായ എസ്. പി. ഡയാഗിലേവ് എന്നിവരാണ് "വേൾഡ് ആർട്സ്" ന്റെ സ്ഥാപകർ. സൈന്റ്-ജെനീവീവ്-ഡെസ്-ബോയിസ് സെമിത്തേരിയിൽ സംസ്‌കരിച്ചു. എക്സ് എക്സ് നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് ട്രെൻഡുകളായി പ്രതീകാത്മകതയും ആർട്ട് നോവിയും. ഞാൻ നിശബ്ദമായി തല കുനിക്കുന്നു. വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട് മാസികയുടെ ആഭിമുഖ്യത്തിൽ കലാകാരന്മാർ എക്സിബിഷനുകൾ സംഘടിപ്പിച്ചു.

"ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കല" - പദ്ധതി: ഉപസംഹാരം. ഒരു ഡയറിയുടെ രൂപത്തിലാണ് നോവൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നത്. കാലഘട്ടത്തിലെ സവിശേഷതകൾ കലാ പ്രതിനിധികളെക്കുറിച്ചുള്ള വിഭാഗങ്ങൾ. കല വിഭാഗങ്ങൾ. വിഷ്വൽ വരി ചിത്രീകരണം. പ്രതിനിധികൾ. 1920 കളിൽ തത്ത്വചിന്തയിൽ അസ്തിത്വവാദം ഉടലെടുത്തു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട്. പ്രായോഗികമായി നിലവിലില്ലാത്ത ഒരു യാഥാർത്ഥ്യത്തെ ഗ്ലാസ് കൊന്ത ഗെയിം ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

"റഷ്യൻ അലങ്കാര കല" - സ്റ്റേറ്റ് ആയുധശാല. റഷ്യൻ പോർസലൈൻ യൂറോപ്യൻ തലത്തിലെത്തുന്നു. മോസ്കോ ഒരു ശക്തമായ രാജ്യത്തിന്റെ തലസ്ഥാനമായി മാറുന്നു. മരം കൊത്തുപണി, പെയിന്റിംഗ്. പനോ. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ടൈൽ കലാപരമായ തയ്യലിൽ സ്വർണം, മുത്തുകൾ, വിലയേറിയ കല്ലുകൾ എന്നിവ ധാരാളമായി അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഇംപീരിയൽ പോർസലൈൻ ഫാക്ടറി.

1 സ്ലൈഡ്

2 സ്ലൈഡ്

ജാപ്പനീസ് സംസ്കാരം ആഗോള സംസ്കാരത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ മാത്രമല്ല, മറ്റ് നിരവധി ഓറിയന്റൽ സംസ്കാരങ്ങളിലും സവിശേഷവും വ്യതിരിക്തവുമായ ഒരു പ്രതിഭാസമാണ്. 10 മുതൽ 11 വരെ നൂറ്റാണ്ടുകൾ മുതൽ ഇത് തുടർച്ചയായി വികസിച്ചു. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ പകുതി വരെ ജപ്പാൻ പ്രായോഗികമായി വിദേശികളുമായി അടച്ചിരുന്നു (നെതർലാൻഡും ചൈനയുമായി മാത്രം ബന്ധം നിലനിന്നിരുന്നു). ജപ്പാനിലെ ഈ ഒറ്റപ്പെടലിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ ദേശീയ സ്വത്വം ക്രിയാത്മകമായി വികസിച്ചു. നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകൾക്ക് ശേഷം, ജപ്പാനിലെ ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ പരമ്പരാഗത സംസ്കാരം ഒടുവിൽ ലോകത്തിന് തുറന്നുകൊടുത്തപ്പോൾ, യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗ്, നാടകം, സാഹിത്യം എന്നിവയുടെ തുടർന്നുള്ള വികാസത്തിൽ അത് ശക്തമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. സങ്കീർണ്ണവും മൾട്ടി-ടെമ്പറൽ വംശീയ സമ്പർക്കങ്ങളുടെ ഫലമായാണ് ജാപ്പനീസ് നാഗരികത രൂപപ്പെട്ടത്. ജാപ്പനീസ് സംസ്കാരം, മധ്യകാലഘട്ടത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഇന്ത്യൻ, ചൈനീസ് ഭാഷകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ജനിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയായിരുന്നു, അതിനാൽ അതിന്റെ സ്വാധീനം വർദ്ധിച്ചത് ചലനാത്മകതയും വിദേശ സ്വാധീനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രത്യേക സംവേദനക്ഷമതയുമാണ്.

3 സ്ലൈഡ്

ജാപ്പനീസ് പുരാണങ്ങളിൽ, നിലനിൽക്കുന്ന എല്ലാറ്റിന്റെയും പൂർവ്വികരായി ദിവ്യ പങ്കാളികളെ കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു: ഇസനാഗി, ഇസാനാമി. അവരിൽ നിന്ന് മഹാദേവന്മാരുടെ ത്രിശൂലം വന്നു: അമതരസു - സൂര്യദേവത, സുകിയോമി - ചന്ദ്രദേവത സൂസാനോ - കൊടുങ്കാറ്റും കാറ്റ് ദേവനും. പുരാതന ജാപ്പനീസ് ആശയങ്ങൾ അനുസരിച്ച്, ദേവതകൾക്ക് മനുഷ്യനെപ്പോലെയോ മൃഗങ്ങളെപ്പോലെയോ രൂപമുണ്ടായിരുന്നില്ല, മറിച്ച് പ്രകൃതിയിൽ തന്നെ രൂപപ്പെട്ടിരുന്നു - സൂര്യൻ, ചന്ദ്രൻ, പർവ്വതങ്ങൾ, പാറകൾ, നദികൾ, വെള്ളച്ചാട്ടങ്ങൾ, മരങ്ങൾ, bs ഷധസസ്യങ്ങൾ എന്നിവയിൽ ആത്മാക്കളായി ബഹുമാനിക്കപ്പെട്ടു (ജാപ്പനീസ് ഭാഷയിൽ നിന്നുള്ള വിവർത്തനത്തിൽ "കമി" എന്നാൽ "ദിവ്യ കാറ്റ്" എന്നാണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്). പ്രകൃതിയുടെ ഈ രൂപഭേദം ദേശീയ ജാപ്പനീസ് മതത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമാണ്, ഇതിനെ ഷിന്റോയിസം എന്ന് വിളിക്കുന്നു (ജാപ്പനീസ് "ഷിന്റോ" - "ദേവന്മാരുടെ പാത" എന്നതിൽ നിന്ന്).

4 സ്ലൈഡ്

ജാപ്പനീസ് ഭാഷയുടെയും സാഹിത്യത്തിന്റെയും ഏറ്റവും പുരാതനമായ സ്മാരകമായ കൊജിക്കി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, സൂര്യദേവത അമതരസു തന്റെ ചെറുമകനായ പ്രിൻസ് നിനിഗിയെ, ജാപ്പനീസ് പൂർവ്വികനായ വിശുദ്ധ കണ്ണാടി യതയെ നൽകി പറഞ്ഞു: "നിങ്ങൾ എന്നെ നോക്കുന്ന രീതിയിൽ ഈ കണ്ണാടി നോക്കൂ. " മുറകുമോയുടെ പവിത്രമായ വാളും യാസകാനിയുടെ പവിത്രമായ ജാസ്പർ മാലയും സഹിതം അവൾ അവൾക്ക് ഈ കണ്ണാടി നൽകി. ജാപ്പനീസ് ജനതയുടെ ഈ മൂന്ന് ചിഹ്നങ്ങൾ, ജാപ്പനീസ് സംസ്കാരം, ജാപ്പനീസ് സ്റ്റേറ്റ്ഹുഡ് എന്നിവ പണ്ടുമുതലേ തലമുറതലമുറയ്ക്ക് വീര്യം, അറിവ്, കല എന്നിവയുടെ പവിത്രമായ റിലേയായി കൈമാറിയിട്ടുണ്ട്.

5 സ്ലൈഡ്

ജാപ്പനീസ് സംസ്കാരത്തിന്റെയും കലയുടെയും ചരിത്രത്തിൽ, മൂന്ന് ആഴത്തിലുള്ള, ഇപ്പോഴും ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന പ്രവാഹങ്ങൾ, ജാപ്പനീസ് ആത്മീയതയുടെ മൂന്ന് മാനങ്ങൾ, പരസ്പരം വ്യാഖ്യാനിക്കുകയും സമ്പുഷ്ടമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു: ഷിന്റോ ("സ്വർഗ്ഗീയ ദേവതകളുടെ പാത") ജാപ്പനീസ് ജനകീയ മതമാണ് ; ജപ്പാനിലെ ബുദ്ധമതത്തിന്റെ ഏറ്റവും സ്വാധീനമുള്ള ശാഖയാണ് സെൻ (മധ്യകാല ക്രിസ്തുമതത്തിന് സമാനമായ ഇസ്ലാം ഒരു സിദ്ധാന്തവും ജീവിതശൈലിയുമാണ്); ബുഷിഡോ ("യോദ്ധാവിന്റെ വഴി") - സമുറായിയുടെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, വാളിന്റെയും മരണത്തിന്റെയും കല.

6 സ്ലൈഡ്

പൂർവ്വികരുടെ ആരാധനയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഷിന്റോ ആശയങ്ങളുടെ ഏറ്റവും പഴയ ചിഹ്നമാണ് ജാസ്പർ. കണ്ണാടി വിശുദ്ധിയുടെയും വൈരാഗ്യത്തിന്റെയും സ്വയം ആഗിരണം ചെയ്യുന്നതിന്റെയും പ്രതീകമാണ്, അത് സെന്നിന്റെ ആശയങ്ങൾ ഏറ്റവും മികച്ച രീതിയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. പുരാതന ജാപ്പനീസ് പഴഞ്ചൊല്ല് പറയുന്നതുപോലെ വാൾ ("ഒരു സമുറായിയുടെ ആത്മാവ്") ബുഷിഡോയുടെ പ്രതീകമാണ്. ജാപ്പനീസ് സംസ്കാരത്തിലെയും കലയിലെയും ഈ മൂന്ന് പ്രവണതകളും അവയുടെ ശുദ്ധമായ രൂപത്തിൽ ഒറ്റപ്പെടുത്താൻ കഴിയില്ല. അതേസമയം, ജാപ്പനീസ് സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ ക്രമം അവർ ഒരു പരിധി വരെ നിർണ്ണയിക്കുന്നു.

7 സ്ലൈഡ്

3-7 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, ഷിന്റോയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ ഒരു സമുച്ചയം രൂപപ്പെട്ടു. യമറ്റോ ഭരണകൂടത്തിന്റെ രൂപീകരണ കാലഘട്ടത്തിൽ ഇത് പ്രബലമായിരുന്നു, ബുദ്ധമതത്തിന്റെ ആദ്യ നുഴഞ്ഞുകയറ്റസമയത്ത് അതിന്റെ സ്ഥാനം നിലനിർത്തി, ഒടുവിൽ പ്രായോഗികമായി അതിൽ ലയിച്ചു (എട്ടാം നൂറ്റാണ്ട്). ഈ ചെറുപ്പക്കാർ ജാസ്പറിന്റെ അടയാളത്തിന് കീഴിലാണ് കടന്നുപോകുന്നത്. ക്രമേണ പക്വത പ്രാപിച്ച യമറ്റോയുടെ യുദ്ധസമാനമായ കാലഘട്ടത്തിൽ വേരൂന്നിയ അവർ 12-13 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ ബുഷിഡോ നൈതികതയുടെയും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെയും സ്ഥാപിത പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ ഒരു വ്യവസ്ഥയായി ഉയർന്നുവരുന്നു: വാളിന്റെ അടയാളത്തിന് കീഴിലുള്ള സംസ്കാരം. പതിമൂന്നാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ, സെൻ ബുദ്ധമത മഹായാൻ പഠിപ്പിക്കലുകളുമായി അടുത്ത ആശയവിനിമയത്തിലും വ്യാഖ്യാനത്തിലും ഇത് വികസനം തുടരുകയാണ്. പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും പൂർണ്ണമായും കലാപരവുമായ പ്രകടനങ്ങളിൽ പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന സെനും ബുഷിഡോയും ജപ്പാനീസ് ദേശീയ സംസ്കാരത്തെ ഏതാണ്ട് 21-ാം നൂറ്റാണ്ട് വരെ നിർവചിച്ചു.

8 സ്ലൈഡ്

ജാപ്പനീസ് കലയുടെ ഏറ്റവും പുരാതന സ്മാരകങ്ങൾ നിയോലിത്തിക്ക് കാലഘട്ടത്തിലാണ് (എട്ടാമൻ നൂറ്റാണ്ട് - ബിസി ഒന്നാം മില്ലേനിയം): സമൃദ്ധമായ അലങ്കാരങ്ങളുള്ള സെറാമിക് വിഭവങ്ങൾ, വിഗ്രഹങ്ങളുടെ ഭംഗിയുള്ള പ്രതിമകൾ, ആന്ത്രോപോമോണിക് മാസ്കുകൾ. നിയോലിത്തിക്കിന്റെ അവസാനത്തിൽ - ഇരുമ്പുയുഗത്തിന്റെ ആരംഭം (വി. ബിസി- IV നൂറ്റാണ്ട്), കുഴികളും കുടിലുകളും സഹിതം, ലോഗുകളിൽ നിന്ന് ധാന്യങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചു - ചതുരാകൃതിയിലുള്ള പദ്ധതി, ജാലകങ്ങൾ ഇല്ലാതെ, ഒരു ഗേബിൾ മേൽക്കൂര, ഉയർത്തി ഭൂമിക്കു മുകളിലുള്ള തൂണുകളാൽ. നമ്മുടെ കാലഘട്ടത്തിന്റെ ആദ്യ നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, ഷിന്റോ മതം സ്ഥാപിതമായതോടെ, ജപ്പാനിലെ പ്രധാന സങ്കേതങ്ങൾ ഇസെയിലും ഇസുമോയിലും (550) വിശാലമായ, കല്ലുകൾ നിറഞ്ഞ പ്രദേശങ്ങളിൽ കളപ്പുരകൾ പോലെ വേലികളാൽ സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. അവരുടെ ഡിസൈനുകളുടെ ലാളിത്യവും വ്യക്തതയും ഉപയോഗിച്ച് അവർ ജാപ്പനീസ് വാസ്തുവിദ്യയുടെ പാരമ്പര്യത്തിന് അടിത്തറയിട്ടു. ഗാർഹിക സെറാമിക്സ് ഫോമുകളുടെ വ്യക്തതയും ജ്യാമിതീയ പാറ്റേണിന്റെ കാഠിന്യവും ആചാരപരമായ വെങ്കല വാളുകളും കണ്ണാടികളും മണികളും വ്യാപകമായി. നാലാം-ആറാം നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, യമറ്റോ സംസ്ഥാനം (ഹോൺഷു ദ്വീപിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത്) രൂപവത്കരിച്ചതോടെ, ഭരണാധികാരികളുടെ ശ്മശാന കുന്നുകൾ നിർമ്മിക്കപ്പെട്ടു. മാന്ത്രിക ആവശ്യങ്ങൾക്കായി കളിമൺ പ്രതിമകൾ ("ഹനിവ") അവയുടെ ഉപരിതലത്തിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു - യോദ്ധാക്കൾ, പുരോഹിതന്മാർ, കോടതി സ്ത്രീകൾ, മൃഗങ്ങൾ മുതലായവ. - മുഖഭാവങ്ങളുടെയും ആംഗ്യങ്ങളുടെയും സജീവമായ സ്വാഭാവികതയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

9 സ്ലൈഡ്

ആയിരത്തിലധികം വർഷങ്ങൾ (VI-XIX നൂറ്റാണ്ടുകൾ) നീണ്ടുനിന്ന മധ്യകാലഘട്ടം ജാപ്പനീസ് കലയ്ക്ക് ഏറ്റവും ഫലപ്രദമായിരുന്നു. ജാപ്പനീസ് സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിലെ ഒരു സുപ്രധാന സംഭവം അഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ബുദ്ധമത വിശ്വാസവുമായി പരിചയപ്പെട്ടു. ബുദ്ധ സന്യാസിമാർ കൊണ്ടുവന്ന രചനയ്ക്കും ആധുനിക ഭൂഖണ്ഡാന്തര സംസ്കാരത്തിനും ഒപ്പം, പുതിയ മതം ഏഷ്യൻ ലോകവുമായി ജപ്പാന്റെ സമ്പർക്കത്തിന്റെ തുടക്കം കുറിച്ചു.

10 സ്ലൈഡ്

ബുദ്ധമതത്തിന്റെ വ്യാപനത്തോടെ, കൊറിയൻ, ചൈനീസ് മാതൃകകളുമായി ബുദ്ധവിഹാരങ്ങളുടെ തീവ്രമായ നിർമ്മാണം ആരംഭിച്ചു. ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായത് ഹോറിയുജി (ആറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ - ഏഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ) - നാര നഗരത്തിന് പുറത്ത് സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ഒരു ചെറിയ ക്ഷേത്ര സമുച്ചയം, ജാപ്പനീസ് ബുദ്ധമതത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സ്മാരകങ്ങളും ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പഴയ തടി കെട്ടിടങ്ങളും കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന സ്ഥലമാണിത്. ക്ഷേത്ര മേളയിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു: ഒരു മൾട്ടി-ടയർ പഗോഡ, പ്രധാന ക്ഷേത്രം - ഒരു ആദ്യവാദം (ഗോൾഡൻ ഹാൾ), ഒരു പ്രഭാഷണ ഹാൾ, ബുദ്ധസൂത്രങ്ങളുടെ ശേഖരം, സന്യാസിമാരുടെ വാസസ്ഥലങ്ങൾ, മറ്റ് കെട്ടിടങ്ങൾ. ചതുരാകൃതിയിലുള്ള ചതുരത്തിലാണ് രണ്ട് വരികളുള്ള മതിലുകൾ. പോസ്റ്റ്-ബീം ഫ്രെയിം ഘടനയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് കെട്ടിടങ്ങൾ പണിതത്. ചുവന്ന ലാക്വറിൽ വരച്ച നിരകളും ബ്രാക്കറ്റുകളും ടൈൽ ചെയ്തതും വളഞ്ഞതുമായ ഒന്നോ രണ്ടോ നിരകളുള്ള മേൽക്കൂരയെ പിന്തുണച്ചു. ഹോറിയുജി സംഘത്തിന്റെ "സൗന്ദര്യത്തിന്റെ അത്ഭുതം" വ്യത്യസ്ത ആകൃതിയിലുള്ള രണ്ട് കെട്ടിടങ്ങളുടെ അതിശയകരമായ സന്തുലിതാവസ്ഥയിലും യോജിപ്പിലുമാണ് സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത് - വെളിച്ചം, കുതിച്ചുകയറുന്ന മേൽക്കൂരകളും മുകളിലേക്ക് കാണപ്പെടുന്ന പഗോഡയും, ഒമ്പത് വളയങ്ങളുള്ള ഒരു സ്പൈറിൽ അവസാനിക്കുന്ന ഒരു ക്ഷേത്രം - പ്രതീകമായി ബുദ്ധമത ആകാശഗോളങ്ങൾ.

11 സ്ലൈഡ്

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ജാപ്പനീസ് ശില്പത്തിന്റെ മറ്റൊരു പ്രധാന പ്രതിഭാസമാണ് സന്യാസിമാരെ ധ്യാനിക്കുകയോ പ്രാർത്ഥിക്കുകയോ ചെയ്യുന്നത്, ആത്മീയവും ആകർഷകവുമായ റിയലിസം അവരുടെ ശാരീരിക സവിശേഷതകൾ മാത്രമല്ല, ആത്മീയ ഉല്ലാസവും പ്രാർത്ഥന ഏകാഗ്രതയും നൽകുന്നു.

12 സ്ലൈഡ്

XII-XIII നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ വാസ്തുവിദ്യയിലെ പ്രധാന ഇവന്റ്. പഴയ തലസ്ഥാനമായ ഹൈജോയിലെ (ആധുനിക. നാരാ) ഘടനകളുടെ പുന oration സ്ഥാപനം, ആന്തരിക യുദ്ധങ്ങളിൽ നശിപ്പിച്ച് കത്തിച്ചു. അങ്ങനെ, 1199-ൽ, തോഡൈജി മേളയുടെ ഗ്രേറ്റ് സൗത്ത് ഗേറ്റ് പുനർനിർമിക്കുകയും ഡൈബുത്സുഡെൻ (ബിഗ് ബുദ്ധ ഹാൾ) പുന ored സ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്തു.

13 സ്ലൈഡ്

14 സ്ലൈഡ്

15 സ്ലൈഡ്

16 സ്ലൈഡ്

17 സ്ലൈഡ്

ചായ ചടങ്ങ് (ചാഡോ), ദാർശനിക "റോക്ക് ഗാർഡൻസ്", ഹ്രസ്വവും ശേഷിയുള്ളതുമായ മൂന്ന്-വരി പ്രതിഫലനങ്ങൾ (ഹോക്കു) - എല്ലാം സ്വയം നുഴഞ്ഞുകയറ്റത്തിന്റെയും ഉൾക്കാഴ്ചയുടെയും അടയാളത്തിൽ, ഒരു കണ്ണാടി ചിഹ്നത്തിലാണ് നട്ടുവളർത്തുന്നത്. മൂന്ന് നിധികളുടെ പുരാതന ഐതീഹ്യത്തിൽ “പ്രോഗ്രാം ചെയ്ത” ജാപ്പനീസ് കലയുടെ ജാപ്പനീസ് സംസ്കാരത്തിന്റെ സഹസ്രാബ്ദ റിലേ ഓട്ടം നടക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്.

18 സ്ലൈഡ്

ജാപ്പനീസ് പരമ്പരാഗത പുഷ്പ ക്രമീകരണമാണ് ഇകെബാന. അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ഇകെബാന “ജീവിക്കുന്ന പൂക്കൾ” ആണ്. യൂറോപ്യൻ കലയിൽ, ഒരു പൂച്ചെണ്ട് രചിക്കുന്നത് അത് സൃഷ്ടിച്ച വ്യക്തിയുടെ കഴിവ് പ്രകടമാക്കുന്നു, അതേസമയം ഇകെബാനയുടെ സ്രഷ്ടാക്കൾ അതിൽ വെളിപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നത് അവരുടെ അഭിനിവേശങ്ങളും അഭിരുചികളുമല്ല, അവരുടെ വ്യക്തിത്വമല്ല, മറിച്ച് ഇകെബാനയിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന സസ്യങ്ങളുടെ സ്വാഭാവിക സത്തയാണ്, ആഴത്തിലുള്ളത് അവയുടെ സംയോജനത്തിന്റെയും ക്രമീകരണത്തിന്റെയും അർത്ഥം - മൊത്തത്തിലുള്ള രചന. ഇതിനുപുറമെ, യൂറോപ്യന്മാർ ഭൂരിഭാഗവും ആ le ംബരത്തിനും ചാരുതയ്ക്കും നിറത്തിന്റെ സമൃദ്ധിക്കും വേണ്ടി പരിശ്രമിക്കുന്നു, ജാപ്പനീസ് ഇകെബാന മാസ്റ്റേഴ്സ് അങ്ങേയറ്റത്തെ കാഠിന്യം, ലക്കോണിക് രൂപം എന്നിവയ്ക്കായി പരിശ്രമിക്കുന്നു, ചിലപ്പോൾ രണ്ടോ മൂന്നോ ശാഖകളായി സ്വയം പരിമിതപ്പെടുത്തുകയും ലളിതവും മിതമായതുമായ സസ്യങ്ങൾക്ക് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു . ഇന്ത്യയിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിക്കുകയും ചൈനയിൽ നിന്നുള്ള ബുദ്ധമതത്തിനൊപ്പം ജപ്പാനിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുകയും ചെയ്ത ഈ കലാരൂപം ഈ രാജ്യത്ത് വ്യാപകമായിത്തീരുകയും സമൂഹത്തിന്റെ സാംസ്കാരിക ജീവിതത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുകയും ചെയ്തു.

19 സ്ലൈഡ്

20 സ്ലൈഡ്

21 സ്ലൈഡ്

22 സ്ലൈഡ്

ജപ്പാനിലാണ് ബുദ്ധന്, ബഹുമാനപ്പെട്ട പൂർവ്വികർക്ക് പ്രതീകാത്മകമായി പ്രാധാന്യമുള്ള പുഷ്പങ്ങൾ അർപ്പിക്കുന്ന ആചാരപരമായ ചടങ്ങിനപ്പുറത്തേക്ക് പോയ ഇകെബാന, പൊതുജീവിതത്തിന്റെ വിവിധ മേഖലകളിലേക്ക് വ്യാപകമായി അവതരിപ്പിക്കപ്പെട്ട ഒരു പ്രത്യേക തരം കലയായി മാറിയത്. ഒറിജിനാലിറ്റിയുടെ അടയാളമെന്ന നിലയിൽ ലാളിത്യവും മൊത്തത്തിലുള്ള ചിഹ്നമെന്ന നിലയിൽ യഥാർത്ഥ ഇകെബാന കലാകാരന്മാരുടെ വിശ്വാസ്യതയുമാണ്. ഈ അർത്ഥത്തിൽ അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ ജാപ്പനീസ് ഹൈകു കവിതകളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു: അവ ഒരേ സംക്ഷിപ്തത, ആഴം, പൂർണത എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ആധുനിക ജപ്പാനിലെ ഇകെബാനയുടെ കല ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ള ഒന്നാണ്, ഇത് ദേശീയ സ്വത്വത്തിന്റെ പ്രതീകമായും ഉയർന്ന കലാപരമായ അഭിരുചിയുടെ ആൾരൂപമായും ലോകമെമ്പാടും അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ജപ്പാനിൽ. യുഎസ്എയിൽ നിന്നും യൂറോപ്പിൽ നിന്നുമുള്ള ആർക്കിടെക്റ്റുകൾ പ്രവർത്തിച്ചു. ഇംഗ്ലീഷുകാരനായ ഡബ്ല്യു. ബാർട്ടൻ 1890-ൽ 12 നിലകളുള്ള "ടവർ റീച്ചിംഗ് ദി ക്ല ds ഡ്സ്" - റ oun ൻകാക്കു നിർമ്മിച്ചു. 67 മീറ്റർ ഉയരമുള്ള ഈ കെട്ടിടം എട്ട് ഇഷ്ടിക ഗോപുരമായിരുന്നു. ചുവന്ന ഇഷ്ടികകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച രണ്ട് മുകളിലത്തെ നിലകൾ മരം കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചത്. ജപ്പാനിലെ ആദ്യത്തെ കെട്ടിടം ഇലക്ട്രിക് ലിഫ്റ്റ് കൊണ്ട് സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇംഗ്ലീഷുകാരനായ ഡബ്ല്യു. ബാർട്ടൻ 1890-ൽ 12 നിലകളുള്ള "ടവർ റീച്ചിംഗ് ദി ക്ല ds ഡ്സ്" - റ oun ൻകാക്കു നിർമ്മിച്ചു. 67 മീറ്റർ ഉയരമുള്ള ഈ കെട്ടിടം എട്ട് ഇഷ്ടിക ഗോപുരമായിരുന്നു. ചുവന്ന ഇഷ്ടികകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച രണ്ട് മുകളിലത്തെ നിലകൾ മരം കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചത്. ജപ്പാനിലെ ആദ്യത്തെ കെട്ടിടത്തിൽ ഇലക്ട്രിക് ലിഫ്റ്റ് സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ ജാപ്പനീസ് വാസ്തുവിദ്യയിലെ പ്രധാന പ്രവണത. 1960 കളിൽ ഉടലെടുത്ത വാസ്തുവിദ്യയിലും നഗര ആസൂത്രണത്തിലുമുള്ള ഒരു ദിശയാണ് മെറ്റബോളിസം (ഗ്രീക്ക് മെറ്റബോൾ മാറ്റം). പ്രധാനമായും ജാപ്പനീസ് ആർക്കിടെക്റ്റുകളായ കെ. ടാംഗെ, കെ. കികുടേക്ക്, കെ. കുറോസവ, 1960 കളിൽ ഉയർന്നുവന്ന വാസ്തുവിദ്യ, നഗര ആസൂത്രണം എന്നിവയിലെ മറ്റ് പ്രവണതകളും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. പ്രധാനമായും ജാപ്പനീസ് ആർക്കിടെക്റ്റുകളായ കെ. ടാംഗെ, കെ. കികുടേക്ക്, കെ. കുറോസവ എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികൾ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

കിഷോ മയോകവ. ടോക്കിയോയിലെ യുനോ പാർക്കിലെ മെട്രോപൊളിറ്റൻ ഫെസ്റ്റിവൽ ഹാൾ

ടാംഗെ കെൻസോ. ഹിരോഷിമയിൽ അണുബോംബിംഗിന് ഇരയായവരുടെ സ്മാരകം,

പുതിയ ടോക്കിയോ ടിവി ടവർ - ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ഉയരമുള്ളവർ പദ്ധതിയുടെ രചയിതാക്കൾ: ആർക്കിടെക്റ്റ് ടഡാവോ ആൻഡോ; ശിൽ‌പി കിച്ചി സുമിക്കാവ.

ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണയിൽ ഈസൽ പെയിന്റിംഗ് ആണ് യോഗയുടെ സവിശേഷത. ആദ്യത്തെ യോഗ കലാകാരന്മാരിൽ ടോഗായി കവകാമി (), യുചി തകഹാഷി () എന്നിവരും മെജി പുന oration സ്ഥാപനത്തിന് മുമ്പുതന്നെ യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗ് പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി.

1876 ​​- സ്റ്റേറ്റ് കോളേജ് ഓഫ് എഞ്ചിനീയറിംഗിൽ വെസ്റ്റേൺ സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്സ് സ്ഥാപിതമായി. നിരവധി ഇറ്റലിക്കാരെ അവിടെ പഠിപ്പിക്കാൻ ക്ഷണിച്ചു. അവരിൽ ഒരാളായ അന്റോണിയോ ഫോണ്ടനേസി () ജപ്പാനിലെ കലാ ലോകത്തെ സാരമായി ബാധിച്ചു.

1882 ന് ശേഷം, യെഗാ പെയിന്റിംഗുകൾ നഗരത്തിലെ പൊതു പ്രദർശനങ്ങളിൽ പ്രവേശിപ്പിക്കപ്പെട്ടിരുന്നില്ല - മെജി ആർട്ട് സൊസൈറ്റി സ്ഥാപിതമായി, അതിൽ യൂറോപ്പിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തിയ റിയലിസ്റ്റ് കലാകാരന്മാരും ഉൾപ്പെടുന്നു.

കുറോഡ സെയ്കി () മൈക്കോ. ജപ്പാനീസ് ഇംപ്രഷനിസം

സമാധാന നൊബേൽ സമ്മാന ജേതാക്കളായ മരുക്കി തോഷിക്കോയും മരുക്കി ഇറിയും "ആറ്റോമിക് ബോംബ്", "ആറ്റോമിക് ബോംബ്", ജപ്പാനെ പെയിന്റിംഗ് ചെയ്യുന്നതിലെ ആധുനിക ദിശകൾ

ടാക്കൂച്ചി സീഹോ () ആണ് തർക്കമില്ലാത്ത നേതാവ്. ടാക്കൂച്ചി സീഹോയും മറ്റ് രണ്ട് പ്രമുഖ മാസ്റ്ററുകളുമൊത്ത്: കിക്കുച്ചി ഹോമോൻ (), യമമോട്ടോ ഷുങ്കിയോ () - ക്യോട്ടോ നിഹോംഗ സ്കൂളിന്റെ വികസനത്തിന്റെ ദിശ നിർണ്ണയിച്ചു.

നിഹോംഗയിലെ ഒരു പ്രത്യേക പ്രവണത ബണ്ട്സിംഗ് സ്കൂൾ - വിദ്യാസമ്പന്നരുടെ പെയിന്റിംഗ്, അല്ലെങ്കിൽ നംഗ - തെക്കൻ പെയിന്റിംഗ്. ടോമിയോക ടെസ്സായി () ആണ് ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള പ്രതിനിധി.

2. മധ്യതലമുറ ഇറ്റോ ഷിൻസുയി (), ഹാഷിമോട്ടോ മെജി (), യമഗുചി ഹോഷുൻ () എന്നിവരും മറ്റുള്ളവരും പരമ്പരാഗതമായി സ്ഥിരതയുള്ള സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് ദിശകളിൽ നിഹോംഗയുടെ ആശയങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

3. നിഹോംഗയുടെ പഴയ രൂപങ്ങളും സാങ്കേതികതകളും ആധുനിക ജീവിതത്തിന്റെ യാഥാർത്ഥ്യങ്ങൾ അറിയിക്കാൻ അവസരം നൽകുന്നില്ലെന്ന് യുവതലമുറ വിശ്വസിച്ചു. വളർന്നുവരുന്ന യുവജന കൂട്ടായ്മകൾ നൂതന സംഭവവികാസങ്ങളുടെയും പരീക്ഷണങ്ങളുടെയും കേന്ദ്രമായി മാറി, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ നിഹോംഗയുടെ പുതുക്കലിന് കാരണമായി. പ്രതിനിധികൾ: ആസാമി തകാക്കോ (ജനനം: 1964).

ജാപ്പനീസ് വാസ്തുവിദ്യയുടെ മാസ്റ്റർപീസുകൾ നൂറ്റാണ്ടുകളായി ജപ്പാനിലെ കൊട്ടാരങ്ങളും ക്ഷേത്രങ്ങളും ചൈനീസ് ശൈലിയിൽ നിർമ്മിച്ചതാണെങ്കിലും ജപ്പാനിലെ ദേശീയ വാസ്തുവിദ്യയ്ക്ക് സ്വഭാവഗുണമുണ്ട്. ജപ്പാനിലെ ഏറ്റവും പഴക്കം ചെന്ന വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനകളിലൊന്നാണ് ജാപ്പനീസ് രാജ്യത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ തലസ്ഥാനമായ നര നഗരത്തിലെ ഹോറിയുജി ബുദ്ധവിഹാരം. ചൈനീസ് വാസ്തുവിദ്യയുടെ മികച്ച പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ സൃഷ്ടിച്ച കൊട്ടാരം സമുച്ചയം ഒരു സവിശേഷ പ്രതിഭാസമാണ്. നൂറ്റാണ്ടുകളായി, ജപ്പാനിലെ കൊട്ടാരങ്ങളും ക്ഷേത്രങ്ങളും ചൈനീസ് ശൈലിയിൽ നിർമ്മിച്ചതാണെങ്കിലും ജപ്പാനിലെ ദേശീയ വാസ്തുവിദ്യയ്ക്ക് സ്വഭാവഗുണമുണ്ട്. ജപ്പാനിലെ ഏറ്റവും പഴക്കം ചെന്ന വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനകളിലൊന്നാണ് ജാപ്പനീസ് രാജ്യത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ തലസ്ഥാനമായ നര നഗരത്തിലെ ഹോറിയുജി ബുദ്ധവിഹാരം. ചൈനീസ് വാസ്തുവിദ്യയുടെ മികച്ച പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ സൃഷ്ടിച്ച കൊട്ടാരം സമുച്ചയം ഒരു സവിശേഷ പ്രതിഭാസമാണ്. ഹോറിയുജി മൊണാസ്ട്രി. 607 നര. ഹോറിയുജി മൊണാസ്ട്രി. 607 നര.

മഠത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായ ഗോൾഡൻ ഹാളും പഗോഡയും പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്. ചതുരാകൃതിയിലുള്ള രണ്ട് നില കെട്ടിടമാണ് ഗോൾഡൻ ഹാളിന്റെ പദ്ധതി, ശിലാ അടിത്തറയിൽ നിൽക്കുകയും 26 നിരകൾ പിന്തുണയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. രണ്ട് കൂറ്റൻ വളഞ്ഞ നീല-ചാരനിറത്തിലുള്ള ടൈൽഡ് മേൽക്കൂരകൾ കെട്ടിടത്തിന്റെ ഗ character രവസ്വഭാവത്തിന് പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു. ഹോറിയുജി മൊണാസ്ട്രി. 607 നര. ഹോറിയുജി മൊണാസ്ട്രി. 607 നര. ഗോൾഡൻ ഹാളും പഗോഡയും. ഗോൾഡൻ ഹാളും പഗോഡയും.

ജാപ്പനീസ് വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഒരു യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസ് ക്യോട്ടോയിലെ ഗോൾഡൻ പവലിയൻ ആണ്, ഇത് ജാപ്പനീസ് വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഉത്തമ ഉദാഹരണമാണ്. ഷീറ്റ് സ്വർണ്ണത്തിന്റെ പ്ലേറ്റുകളാൽ പൊതിഞ്ഞ ചെറുതായി ഉയർത്തിയ അരികുകളുള്ള മൂന്ന് തലങ്ങളുള്ള മേൽക്കൂരയ്ക്ക് പവലിയൻ അത്തരമൊരു അസാധാരണ നാമം കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ആർക്കിടെക്റ്റുകൾ കെട്ടിടത്തിന്റെ വിന്യാസവും സ്ഥലവും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ചിന്തിച്ചു. ഇളം തൂണുകളിൽ ഒരു ചെറിയ തടാകത്തിന്റെ തീരത്ത് ഇത് ഉയരുന്നു, വളഞ്ഞ വരകൾ, കൊത്തിയെടുത്ത മതിലുകൾ, പാറ്റേൺ ചെയ്ത കോർണിസുകൾ എന്നിവയുടെ എല്ലാ സമ്പത്തും വെള്ളത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ജാപ്പനീസ് വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഒരു യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസ് ക്യോട്ടോയിലെ ഗോൾഡൻ പവലിയൻ ആണ്, ഇത് ജാപ്പനീസ് വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഉത്തമ ഉദാഹരണമാണ്. ഷീറ്റ് സ്വർണ്ണത്തിന്റെ പ്ലേറ്റുകളാൽ പൊതിഞ്ഞ ചെറുതായി ഉയർത്തിയ അരികുകളുള്ള മൂന്ന് തലങ്ങളുള്ള മേൽക്കൂരയ്ക്ക് പവലിയൻ അത്തരമൊരു അസാധാരണ നാമം കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ആർക്കിടെക്റ്റുകൾ കെട്ടിടത്തിന്റെ വിന്യാസവും സ്ഥലവും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ചിന്തിച്ചു. ഇളം തൂണുകളിൽ ഒരു ചെറിയ തടാകത്തിന്റെ തീരത്ത് ഇത് ഉയരുന്നു, വളഞ്ഞ വരകൾ, കൊത്തിയെടുത്ത മതിലുകൾ, പാറ്റേൺ ചെയ്ത കോർണിസുകൾ എന്നിവയുടെ എല്ലാ സമ്പത്തും വെള്ളത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ഗോൾഡൻ പവലിയൻ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട് ക്യോട്ടോ. ഗോൾഡൻ പവലിയൻ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട് ക്യോട്ടോ.

ഗോൾഡൻ പവലിയൻ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട് ക്യോട്ടോ. സമൃദ്ധമായ നിത്യഹരിത സസ്യങ്ങൾ അതിന്റെ പശ്ചാത്തലമായി വർത്തിക്കുന്നു. ക്ഷേത്രത്തിന്റെ ചുവരുകൾ സ്വർണ്ണ നിറത്തിലാണ് വരച്ചിരിക്കുന്നത്, അതിനാൽ തടാകത്തിന്റെ കണ്ണാടി പ്രതലത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്ന മിന്നുന്ന സൂര്യന്റെ കിരണങ്ങളിൽ ഇത് അസാധാരണമായ മനോഹരമായ കാഴ്ചയാണ്. സമൃദ്ധമായ നിത്യഹരിത സസ്യങ്ങൾ അതിന്റെ പശ്ചാത്തലമായി വർത്തിക്കുന്നു. ക്ഷേത്രത്തിന്റെ ചുവരുകൾ സ്വർണ്ണ നിറത്തിലാണ് വരച്ചിരിക്കുന്നത്, അതിനാൽ തടാകത്തിന്റെ കണ്ണാടി പ്രതലത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്ന മിന്നുന്ന സൂര്യന്റെ കിരണങ്ങളിൽ ഇത് അസാധാരണമായ മനോഹരമായ കാഴ്ചയാണ്.

ആഭ്യന്തര യുദ്ധങ്ങളുടെയും രാജ്യത്തിന്റെ ഏകീകരണത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തിന്റെയും കാലഘട്ടത്തിൽ പ്രതിരോധ ഘടനകൾ സ്ഥാപിക്കാൻ തുടങ്ങി. വാസ്തുവിദ്യയിൽ പ്രധാന പങ്കുവഹിക്കുന്നത് ക്ഷേത്രങ്ങളും മൃഗങ്ങളും അല്ല, മറിച്ച് അഭൂതപൂർവമായ വലിപ്പവും ആഡംബരവുമുള്ള കോട്ടകൾ, ചുറ്റും നിരവധി ശക്തമായ പ്രതിരോധ മതിലുകൾ, വാച്ച് ടവറുകൾ വിജയകരമായി ആകാശത്തേക്ക് ഉയരുന്നു. ആഭ്യന്തര യുദ്ധങ്ങളുടെയും രാജ്യത്തിന്റെ ഏകീകരണത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തിന്റെയും കാലഘട്ടത്തിൽ പ്രതിരോധ ഘടനകൾ സ്ഥാപിക്കാൻ തുടങ്ങി. വാസ്തുവിദ്യയിൽ പ്രധാന പങ്കുവഹിക്കുന്നത് ക്ഷേത്രങ്ങളും മൃഗങ്ങളും അല്ല, മറിച്ച് അഭൂതപൂർവമായ വലിപ്പവും ആഡംബരവുമുള്ള കോട്ടകൾ, ചുറ്റും നിരവധി ശക്തമായ പ്രതിരോധ മതിലുകൾ, വാച്ച് ടവറുകൾ വിജയകരമായി ആകാശത്തേക്ക് ഉയരുന്നു. അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ കോട്ടകളിലൊന്നാണ് കോബി നഗരത്തിനടുത്തുള്ള ഹിമെജി കോട്ട. സ്നോ-വൈറ്റ് ടവറുകളും കോട്ട മതിലുകളും, ശക്തമായ ശിലാഫലകത്തിന് മുകളിലായി, ഇതിന് മറ്റൊരു പേര് നൽകി - വൈറ്റ് ഹെറോൺ കാസിൽ. അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ കോട്ടകളിലൊന്നാണ് കോബി നഗരത്തിനടുത്തുള്ള ഹിമെജി കോട്ട. സ്നോ-വൈറ്റ് ടവറുകളും കോട്ട മതിലുകളും, ശക്തമായ ശിലാഫലകത്തിന് മുകളിലായി, ഇതിന് മറ്റൊരു പേര് നൽകി - വൈറ്റ് ഹെറോൺ കാസിൽ. ഹിമെജി കാസിൽ - 1609 കോബി ഹിമെജി കാസിൽ - 1609 കോബി

ഹിമെജി കാസിൽ - 1609 കോബി

ഹിമെജി കാസിൽ - 1609 കോബി. ഹിമെജി കാസിൽ - 1609 കോബി. മതിലുകൾക്കുള്ളിൽ നിരവധി ലാബറിന്തുകളും രഹസ്യ ഭാഗങ്ങളും ഘടനകളുമുള്ള വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനകളുടെ വിശാലവും സങ്കീർണ്ണവുമായ ഒരു സമുച്ചയമാണ് ഹിമെജി കാസിൽ. മതിലുകൾക്കുള്ളിൽ നിരവധി ലാബറിന്തുകളും രഹസ്യ ഭാഗങ്ങളും ഘടനകളുമുള്ള വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനകളുടെ വിശാലവും സങ്കീർണ്ണവുമായ ഒരു സമുച്ചയമാണ് ഹിമെജി കാസിൽ.

ഹിമെജി കാസിൽ - 1609 കോബി ഹിമെജി കാസിൽ - 1609 കോബി സെൻട്രൽ ടവറിൽ എത്താൻ വിവിധ ഡിസൈനുകളുടെ പത്തിലധികം ഗേറ്റുകൾ കടന്നുപോകേണ്ടതുണ്ട് - കോട്ടയുടെ പ്രധാന കോട്ട. കോട്ടയുടെ പ്രധാന കോട്ടയായ സെൻട്രൽ ടവറിൽ എത്താൻ വിവിധ ഡിസൈനുകളുടെ പത്തിലധികം ഗേറ്റുകൾ കടന്നുപോകേണ്ടതുണ്ട്.

ഹിമെജി കോട്ട പടികൾ കോബി. ഹിമെജി കോട്ട പടികൾ കോബി.

ജപ്പാനിലെ പൂന്തോട്ടപരിപാലന കല ജപ്പാനിലെ പൂന്തോട്ടപരിപാലനത്തിന്റെ ഉത്ഭവം പുരാതന കാലത്തേക്ക് പോകുന്നു, ആളുകൾ വെള്ളം, പാറകൾ, പർവതങ്ങൾ, കല്ലുകൾ എന്നിവ ആരാധിക്കുമ്പോൾ ... ജാപ്പനീസ് മനസ്സിലെ വെള്ളം ലോകത്തിന്റെ കണ്ണാടിയാണ്, സമാധാനത്തിന്റെ മൂർത്തീഭാവം, പ്രതിഫലനങ്ങളുടെ അനന്തമായ കളി. ജീവിതത്തിന്റെ ദ്രാവകത, മാറ്റം, പരിവർത്തനം എന്നിവയുടെ ആൾരൂപമാണ് വെള്ളം. ജപ്പാനിലെ പൂന്തോട്ടപരിപാലന ഉത്ഭവം പുരാതന കാലത്തേക്ക് പോകുന്നു, ആളുകൾ വെള്ളം, പാറകൾ, പർവതങ്ങൾ, കല്ലുകൾ എന്നിവ ആരാധിക്കുമ്പോൾ ... ജലം, ജാപ്പനീസ് മനസ്സിൽ, ലോകത്തിന്റെ ഒരു കണ്ണാടിയാണ്, സമാധാനത്തിന്റെ മൂർത്തീഭാവം, അനന്തമായ ഒരു നാടകത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു പ്രതിഫലനങ്ങൾ. ജീവിതത്തിന്റെ ദ്രാവകത, മാറ്റം, പരിവർത്തനം എന്നിവയുടെ ആൾരൂപമാണ് വെള്ളം. സാംബോ മഠം പൂന്തോട്ടം. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട് സാംബോ മഠം പൂന്തോട്ടം. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട്

"ആകാശത്തിന്റെയും ഭൂമിയുടെയും ശുദ്ധമായ from ർജ്ജത്തിൽ" നിന്നാണ് കല്ലുകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതെന്ന് കരുതപ്പെടുന്നു. പൂന്തോട്ടത്തിലേക്ക് കല്ലുകൾ കൊണ്ടുവന്ന് അവയെ ശരിയായി ക്രമീകരിക്കുക എന്നതിനർത്ഥം ഉദ്യാന സ്ഥലത്തേക്ക് energy ർജ്ജ ചക്രം കൊണ്ടുവരിക, ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം മിനിയേച്ചറിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുക. കല്ലുകൾ ശാശ്വതമായ സന്ദേശങ്ങളുടെ സന്ദേശവാഹകരാണ്. കല്ലുകളിൽ, നിറം, പാറ്റേണുകൾ, ഉപരിതലത്തിലെ സിരകൾ, ശൂന്യതയുടെ സാന്നിധ്യം, ഇരുമ്പ് വടി ഉപയോഗിച്ച് ഒരു പ്രഹരത്തിൽ നിന്ന് ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിക്കാനുള്ള കഴിവ് എന്നിവ അവർ അഭിനന്ദിച്ചു. "ആകാശത്തിന്റെയും ഭൂമിയുടെയും ശുദ്ധമായ from ർജ്ജത്തിൽ" നിന്നാണ് കല്ലുകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതെന്ന് കരുതപ്പെടുന്നു. പൂന്തോട്ടത്തിലേക്ക് കല്ലുകൾ കൊണ്ടുവന്ന് അവ ശരിയായി സ്ഥാപിക്കുകയെന്നാൽ ഉദ്യാന സ്ഥലത്തേക്ക് energy ർജ്ജ ചക്രം കൊണ്ടുവരിക, ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം മിനിയേച്ചറിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. കല്ലുകൾ ശാശ്വതമായ സന്ദേശങ്ങളുടെ സന്ദേശവാഹകരാണ്. കല്ലുകളിൽ, നിറം, പാറ്റേണുകൾ, ഉപരിതലത്തിലെ സിരകൾ, ശൂന്യതയുടെ സാന്നിധ്യം, ഇരുമ്പ് വടി ഉപയോഗിച്ച് ഒരു പ്രഹരത്തിൽ നിന്ന് ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിക്കാനുള്ള കഴിവ് എന്നിവ അവർ അഭിനന്ദിച്ചു. ഡെയ്‌സൺ ഇൻ ഗാർഡൻ. ക്യോട്ടോ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട് ഡെയ്‌സൺ ഇൻ ഗാർഡൻ. ക്യോട്ടോ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട്

ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ഗാർഡനിംഗ് ആർട്ടിന്റെ വികസനത്തിന് ജാപ്പനീസ് മാസ്റ്റേഴ്സ് അവരുടെ അതുല്യ സംഭാവന നൽകി. ഒരു പൂന്തോട്ടം സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങുമ്പോൾ, കലാകാരൻ ആദ്യം അതിന്റെ തരം തിരഞ്ഞെടുത്തു: ഒരു മരത്തോട്ടം, ഒരു പാറത്തോട്ടം അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ജല തോട്ടം. ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ഗാർഡനിംഗ് ആർട്ടിന്റെ വികസനത്തിന് ജാപ്പനീസ് മാസ്റ്റേഴ്സ് അവരുടെ അതുല്യ സംഭാവന നൽകി. ഒരു പൂന്തോട്ടം സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങുമ്പോൾ, കലാകാരൻ ആദ്യം അതിന്റെ തരം തിരഞ്ഞെടുത്തു: ഒരു വൃക്ഷത്തോട്ടം, ഒരു പാറത്തോട്ടം അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ജല ഉദ്യാനം. ഡെയ്‌സൻ-ഇൻ ഗാർഡൻ

ട്രീ ഗാർഡനിൽ, വിവിധ ഇനങ്ങളുടെ വൈദഗ്ധ്യമുള്ള മരങ്ങൾ പ്രധാന സെമാന്റിക് ആക്സന്റുകൾ വഹിക്കുന്നു. വാട്ടർ ഗാർഡനിൽ, പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നത് വെള്ളമാണ്, അതിന്റെ എല്ലാ വേരിയബിൾ പ്രകടനങ്ങളിലും (ശാന്തമായ കായലും കുളങ്ങളും, നീരുറവകളും അരുവികളും, വെള്ളച്ചാട്ടങ്ങളും ട്രിക്കിളുകളും) അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന മരത്തിന്റെയും ചത്ത കല്ലിന്റെയും സൗന്ദര്യത്താൽ ജലത്തിന്റെ ഭംഗി പൂർത്തീകരിക്കുന്നു. ട്രീ ഗാർഡനിൽ, വിവിധ ഇനങ്ങളുടെ വൈദഗ്ധ്യമുള്ള മരങ്ങൾ പ്രധാന സെമാന്റിക് ആക്സന്റുകൾ വഹിക്കുന്നു. വാട്ടർ ഗാർഡനിൽ, പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നത് ജലമാണ്, അതിന്റെ എല്ലാ വേരിയബിൾ പ്രകടനങ്ങളിലും (ശാന്തമായ കായലും കുളങ്ങളും, നീരുറവകളും അരുവികളും, വെള്ളച്ചാട്ടങ്ങളും ട്രിക്കിളുകളും) അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന മരത്തിന്റെയും ചത്ത കല്ലിന്റെയും സൗന്ദര്യത്താൽ ജലത്തിന്റെ ഭംഗി പൂർത്തീകരിക്കുന്നു. സിൽവർ പവലിയൻ 15-ആം നൂറ്റാണ്ട്. സിൽവർ പവലിയൻ 15-ആം നൂറ്റാണ്ട്.
ക്യോട്ടോയിലെ പ്രശസ്തമായ റീജി റോക്ക് ഗാർഡനിൽ ("ഫ്ലാറ്റ് ഗാർഡൻ"), പർവതങ്ങളില്ല, വെള്ളമില്ല, മരങ്ങളില്ല, ഒരു പുഷ്പവുമില്ല. മാറുന്നതും വളരുന്നതും മങ്ങുന്നതും കാലത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിന് വിധേയമാകുന്നതും അതിൽ ഒന്നുമില്ല. ഇവിടെയുള്ള എല്ലാം ദാർശനിക സ്വയം ആഗിരണം ചെയ്യുന്ന അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ഒരു വ്യക്തിയെ പ്രധാന കാര്യങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു - ബഹിരാകാശാനുഭവത്തിൽ. എന്നാൽ ഈ ബാഹ്യ സ്റ്റാറ്റിക് യഥാർത്ഥത്തിൽ മാറ്റാവുന്നതും സോപാധികവുമാണ്. പൂന്തോട്ടം ഓരോ നിമിഷവും മാറുന്നു, ഇത് ദിവസത്തിന്റെയും വർഷത്തിന്റെയും വ്യത്യസ്ത സമയങ്ങളിൽ സവിശേഷമാണ്. ക്യോട്ടോയിലെ പ്രശസ്തമായ റീജി റോക്ക് ഗാർഡൻ ("ഫ്ലാറ്റ് ഗാർഡൻ") ന് പർവ്വതങ്ങളില്ല, വെള്ളമില്ല, മരങ്ങളില്ല, ഒരു പുഷ്പവുമില്ല. മാറുന്നതും വളരുന്നതും മങ്ങുന്നതും കാലത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിന് വിധേയമാകുന്നതും അതിൽ ഒന്നുമില്ല. ഇവിടെയുള്ള എല്ലാം ദാർശനിക സ്വയം ആഗിരണം ചെയ്യുന്ന അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ഒരു വ്യക്തിയെ പ്രധാന കാര്യങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു - ബഹിരാകാശ അനുഭവത്തിൽ. എന്നാൽ ഈ ബാഹ്യ സ്റ്റാറ്റിറ്റി യഥാർത്ഥത്തിൽ മാറ്റാവുന്നതും സോപാധികവുമാണ്. പൂന്തോട്ടം ഓരോ നിമിഷവും മാറുന്നു, ഇത് ദിവസത്തിന്റെയും വർഷത്തിന്റെയും വ്യത്യസ്ത സമയങ്ങളിൽ സവിശേഷമാണ്. റീജി റോക്ക് ഗാർഡൻ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട് ക്യോട്ടോ. റീജി റോക്ക് ഗാർഡൻ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട് ക്യോട്ടോ.

റീജി റോക്ക് ഗാർഡൻ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട് ക്യോട്ടോ റീജി റോക്ക് ഗാർഡൻ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട് ക്യോട്ടോ പർവത ഉത്ഭവത്തിന്റെ പതിനഞ്ച് വലിയ പാറകളും നേരിയ കടൽ മണലും എല്ലാം ഈ അസാധാരണമായ പൂന്തോട്ടത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളാണ്. കല്ലുകൾ ഇരുണ്ട പച്ച പായലിനാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അവ ഒരു ചെറിയ പ്രദേശത്ത് ഗ്രൂപ്പുകളായി ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. പർവ്വത ഉത്ഭവത്തിന്റെ പതിനഞ്ച് വലിയ കല്ലുകളും നേരിയ കടൽ മണലും ഈ അസാധാരണമായ പൂന്തോട്ടത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളാണ്. കല്ലുകൾ ഇരുണ്ട പച്ച പായലിനാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അവ ഒരു ചെറിയ പ്രദേശത്ത് ഗ്രൂപ്പുകളായി ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.