ആർട്ട് സങ്കൽപ്പത്തിലെ റൊമാന്റിസിസം. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ദൃശ്യകലകൾ
പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ - പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ യൂറോപ്പിലെയും അമേരിക്കയിലെയും കലയിലെ ഒരു ദാർശനികവും സാംസ്കാരികവുമായ പ്രവണതയാണ് ചിത്രകലയിലെ റൊമാന്റിസിസം. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ജന്മസ്ഥലമായ ജർമ്മനിയിലെ സാഹിത്യത്തിലെ സെന്റിമെന്റലിസം ശൈലിയുടെ വികാസത്തിന് അടിസ്ഥാനമായി. റഷ്യ, ഫ്രാൻസ്, ഇംഗ്ലണ്ട്, സ്പെയിൻ, മറ്റ് യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങൾ എന്നിവിടങ്ങളിൽ ദിശ വികസിച്ചു.
ചരിത്രം
പയനിയർമാരായ എൽ ഗ്രെക്കോ, എൽഷൈമർ, ക്ലോഡ് ലോറെയ്ൻ എന്നിവരുടെ ആദ്യകാല ശ്രമങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, റൊമാന്റിസിസം എന്നറിയപ്പെടുന്ന ശൈലി പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം വരെ ശക്തി പ്രാപിച്ചില്ല, അക്കാലത്തെ കലയിൽ നിയോക്ലാസിസത്തിന്റെ വീരോചിതമായ ഘടകം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. അക്കാലത്തെ നോവലുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള വീര-റൊമാന്റിക് ആദർശത്തെ ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി. വിപ്ലവാത്മകമായ ആദർശവാദവും വൈകാരികതയും കൂടിച്ചേർന്ന ഈ വീര ഘടകം ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ ഫലമായി, നിയന്ത്രിത അക്കാദമിക് കലക്കെതിരായ പ്രതികരണമായി ഉയർന്നുവന്നു.
1789-ലെ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിനു ശേഷം, നിരവധി വർഷങ്ങളിൽ കാര്യമായ സാമൂഹിക മാറ്റങ്ങൾ സംഭവിച്ചു. രാഷ്ട്രീയ പ്രതിസന്ധികൾ, വിപ്ലവങ്ങൾ, യുദ്ധങ്ങൾ എന്നിവയാൽ യൂറോപ്പ് നടുങ്ങി. നെപ്പോളിയൻ യുദ്ധങ്ങൾക്ക് ശേഷം യൂറോപ്യൻ കാര്യങ്ങൾ പുനഃസംഘടിപ്പിക്കാനുള്ള പദ്ധതിയെക്കുറിച്ച് ആലോചിക്കാൻ നേതാക്കൾ വിയന്നയിലെ കോൺഗ്രസ്സിൽ കണ്ടുമുട്ടിയപ്പോൾ, സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനും സമത്വത്തിനുമുള്ള ജനങ്ങളുടെ പ്രതീക്ഷകൾ സാക്ഷാത്കരിക്കപ്പെടുന്നില്ലെന്ന് വ്യക്തമായി. എന്നിരുന്നാലും, ഈ 25 വർഷത്തിനിടയിൽ, ഫ്രാൻസ്, സ്പെയിൻ, റഷ്യ, ജർമ്മനി എന്നിവിടങ്ങളിലെ ആളുകളുടെ മനസ്സിൽ വേരൂന്നിയ പുതിയ ആശയങ്ങൾ രൂപപ്പെട്ടു.
നിയോക്ലാസിക്കൽ പെയിന്റിംഗിൽ ഇതിനകം ഒരു പ്രധാന ഘടകമായിരുന്ന വ്യക്തിയോടുള്ള ബഹുമാനം വികസിക്കുകയും വേരുറപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. കലാകാരന്മാരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ അവരുടെ വൈകാരികതയ്ക്കും വ്യക്തിയുടെ പ്രതിച്ഛായ കൈമാറ്റത്തിലെ ഇന്ദ്രിയതയ്ക്കും വേറിട്ടു നിന്നു. 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, വിവിധ ശൈലികൾ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ കാണിക്കാൻ തുടങ്ങി. 
ലക്ഷ്യങ്ങൾ
റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ തത്വങ്ങളും ലക്ഷ്യങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു:
- പ്രകൃതിയിലേക്കുള്ള ഒരു തിരിച്ചുവരവ് - പെയിന്റിംഗിലെ സ്വാഭാവികതയ്ക്ക് ഊന്നൽ നൽകുന്ന ഒരു ഉദാഹരണം, പെയിന്റിംഗുകൾ പ്രകടമാക്കുന്നു;
- മനുഷ്യത്വത്തിന്റെ ദയയിലും വ്യക്തിയുടെ മികച്ച ഗുണങ്ങളിലും വിശ്വാസം;
- എല്ലാവർക്കും നീതി - ഈ ആശയം റഷ്യ, ഫ്രാൻസ്, സ്പെയിൻ, ഇംഗ്ലണ്ട് എന്നിവിടങ്ങളിൽ വ്യാപകമായിരുന്നു.
മനസ്സിനെയും ബുദ്ധിയെയും ഭരിക്കുന്ന വികാരങ്ങളുടെയും വികാരങ്ങളുടെയും ശക്തിയിൽ ഉറച്ച വിശ്വാസം.
പ്രത്യേകതകൾ
ശൈലിയുടെ സവിശേഷതകൾ:
- ഭൂതകാലത്തിന്റെ ആദർശവൽക്കരണം, പുരാണ വിഷയങ്ങളുടെ ആധിപത്യം പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സർഗ്ഗാത്മകതയിലെ പ്രധാന നിരയായി മാറി.
- ഭൂതകാലത്തിലെ യുക്തിവാദത്തിന്റെയും പിടിവാശികളുടെയും നിരാകരണം.
- പ്രകാശത്തിന്റെയും നിറത്തിന്റെയും കളിയിലൂടെ വർദ്ധിപ്പിച്ച ആവിഷ്കാരക്ഷമത.
- ചിത്രങ്ങൾ ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഗാനാത്മക ദർശനം അറിയിച്ചു.
- വംശീയ വിഷയങ്ങളിൽ താൽപര്യം വർധിച്ചു.
റൊമാന്റിക് ചിത്രകാരന്മാരും ശിൽപികളും നിയോക്ലാസിക്കൽ കലകൾ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്ന സംയമനത്തിനും സാർവത്രിക മൂല്യങ്ങൾക്കും വിരുദ്ധമായി അവരുടെ വ്യക്തിജീവിതത്തോട് വൈകാരികമായ പ്രതികരണം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ട് റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെയും വാസ്തുവിദ്യയുടെയും വികാസത്തിന്റെ തുടക്കമായി അടയാളപ്പെടുത്തി, അതിമനോഹരമായ വിക്ടോറിയൻ കെട്ടിടങ്ങൾ തെളിയിക്കുന്നു.
പ്രധാന പ്രതിനിധികൾ
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ച റൊമാന്റിക് ചിത്രകാരന്മാരിൽ ഐ. ഫസ്ലി, ഫ്രാൻസിസ്കോ ഗോയ, കാസ്പർ ഡേവിഡ് ഫ്രീഡ്രിക്ക്, ജോൺ കോൺസ്റ്റബിൾ, തിയോഡോർ ജെറിക്കോൾട്ട്, യൂജിൻ ഡെലാക്രോയിക്സ് തുടങ്ങിയ പ്രതിനിധികളും ഉൾപ്പെടുന്നു. റൊമാന്റിക് ആർട്ട് നിയോക്ലാസിക്കൽ ശൈലിയെ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചില്ല, എന്നാൽ രണ്ടാമത്തേതിന്റെ പിടിവാശിക്കും കാഠിന്യത്തിനും എതിരായി പ്രവർത്തിച്ചു. 
റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിലെ റൊമാന്റിസിസത്തെ വി. ട്രോപിനിൻ, ഐ. ഐവസോവ്സ്കി, കെ. ബ്രയൂലോവ്, ഒ. കിപ്രെൻസ്കി എന്നിവരുടെ കൃതികൾ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. റഷ്യൻ ചിത്രകാരന്മാർ പ്രകൃതിയെ കഴിയുന്നത്ര വൈകാരികമായി അറിയിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു.
റൊമാന്റിക്സ് ഇടയിൽ ഇഷ്ടപ്പെട്ട തരം ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ആയിരുന്നു. പ്രകൃതിയെ ആത്മാവിന്റെ കണ്ണാടിയായി കാണപ്പെട്ടു, ജർമ്മനിയിൽ അത് സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെയും പരിധിയില്ലാത്തതിന്റെയും പ്രതീകമായി കാണുന്നു. കലാകാരന്മാർ ഗ്രാമീണ അല്ലെങ്കിൽ നഗര, കടൽത്തീരത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ആളുകളുടെ ചിത്രങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കുന്നു. റഷ്യ, ഫ്രാൻസ്, സ്പെയിൻ, ജർമ്മനി എന്നിവിടങ്ങളിലെ റൊമാന്റിസിസത്തിൽ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ചിത്രം ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കുന്നില്ല, മറിച്ച് ചിത്രത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തത്തെ പൂർത്തീകരിക്കുന്നു. 
ജനപ്രീതിയാർജ്ജിച്ച വാനിറ്റാസ് മോട്ടിഫുകളിൽ ചത്ത മരങ്ങളും പടർന്ന് പിടിച്ച അവശിഷ്ടങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു, ഇത് ജീവിതത്തിന്റെ ക്ഷണികതയെയും പരിമിതമായ സ്വഭാവത്തെയും പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. ബറോക്ക് ആർട്ടിൽ സമാനമായ രൂപങ്ങൾ മുമ്പ് നടന്നിരുന്നു: ബറോക്ക് ചിത്രകാരന്മാരിൽ നിന്ന് സമാനമായ പെയിന്റിംഗുകളിൽ പ്രകാശവും കാഴ്ചപ്പാടും ഉള്ള സൃഷ്ടികൾ കലാകാരന്മാർ കടമെടുത്തു.
റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങൾ: കലാകാരൻ വസ്തുനിഷ്ഠമായ ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആത്മനിഷ്ഠമായ വീക്ഷണം പ്രകടിപ്പിക്കുകയും അവന്റെ ഇന്ദ്രിയതയിലൂടെ ഫിൽട്ടർ ചെയ്ത ഒരു ചിത്രം കാണിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ
19-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ജർമ്മൻ റൊമാന്റിസിസം (1800 - 1850)
ജർമ്മനിയിൽ, യുവതലമുറയിലെ കലാകാരന്മാർ മാറുന്ന കാലത്തോട് ആത്മപരിശോധനയുടെ ഒരു പ്രക്രിയയിലൂടെ പ്രതികരിച്ചു: അവർ വികാരങ്ങളുടെ ലോകത്തേക്ക് പിൻവാങ്ങി, ഭൂതകാലത്തിന്റെ, പ്രാഥമികമായി മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ ആദർശങ്ങളുടെ വികാരാധീനമായ അഭിലാഷങ്ങളാൽ അവർ പ്രചോദിതരായിരുന്നു. ആളുകൾ തങ്ങളുമായും ലോകവുമായും ഇണങ്ങി ജീവിച്ചിരുന്ന കാലം. ഈ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ഷിൻകെലിന്റെ ചിത്രങ്ങളായ ഗോതിക് കത്തീഡ്രൽ ഓൺ ദ വാട്ടർ പോലുള്ളവ, ആ കാലഘട്ടത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നതും സ്വഭാവ സവിശേഷതകളുമാണ്. 
ഭൂതകാലത്തിലേക്കുള്ള അവരുടെ ആകർഷണത്തിൽ, റൊമാന്റിക് കലാകാരന്മാർ നിയോക്ലാസിസിസ്റ്റുകളുമായി വളരെ അടുത്തായിരുന്നു, അവരുടെ ചരിത്രവാദം നിയോക്ലാസിസത്തിന്റെ യുക്തിവാദ സിദ്ധാന്തങ്ങളെ വിമർശിച്ചു എന്നതൊഴിച്ചാൽ. നിയോക്ലാസിക്കൽ കലാകാരന്മാർ അത്തരം ജോലികൾ നിശ്ചയിച്ചു: അവരുടെ യുക്തിരാഹിത്യത്തെയും വൈകാരികതയെയും ന്യായീകരിക്കുന്നതിനായി അവർ ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് നോക്കി, യാഥാർത്ഥ്യത്തെ അറിയിക്കുന്നതിൽ കലയുടെ അക്കാദമിക് പാരമ്പര്യങ്ങൾ സംരക്ഷിച്ചു.
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സ്പാനിഷ് റൊമാന്റിസിസം (1810 - 1830)
സ്പെയിനിലെ റൊമാന്റിക് ആർട്ട് പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ തർക്കമില്ലാത്ത നേതാവായിരുന്നു ഫ്രാൻസിസ്കോ ഡി ഗോയ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു: യുക്തിരാഹിത്യത്തിലേക്കുള്ള പ്രവണത, ഫാന്റസി, വൈകാരികത. 1789 ആയപ്പോഴേക്കും അദ്ദേഹം സ്പാനിഷ് രാജകൊട്ടാരത്തിന്റെ ഔദ്യോഗിക ചിത്രകാരനായി. 
1814-ൽ, മാഡ്രിഡിലെ പ്യൂർട്ട ഡെൽ സോളിൽ ഫ്രഞ്ച് സേനയ്‌ക്കെതിരായ സ്പാനിഷ് പ്രക്ഷോഭത്തിനും കൂട്ടുനിന്നതായി സംശയിക്കുന്ന നിരായുധരായ സ്പെയിൻകാരെ വെടിവച്ചതിനും ബഹുമാനാർത്ഥം, ഗോയ തന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച മാസ്റ്റർപീസുകളിലൊന്നായ മെയ് 3-ന് സൃഷ്ടിച്ചു. ശ്രദ്ധേയമായ കൃതികൾ: "യുദ്ധത്തിന്റെ ദുരന്തങ്ങൾ", "കാപ്രിക്കോസ്", "മജ ന്യൂഡ്".
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫ്രഞ്ച് റൊമാന്റിസിസം (1815 - 1850)
നെപ്പോളിയൻ യുദ്ധങ്ങൾക്ക് ശേഷം ഫ്രഞ്ച് റിപ്പബ്ലിക് വീണ്ടും ഒരു രാജവാഴ്ചയായി. നിയോക്ലാസിസിസ്റ്റുകളുടെ ആധിപത്യം ഇതുവരെ തടഞ്ഞുവച്ചിരുന്ന റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ വലിയ ഉത്തേജനത്തിന് ഇത് കാരണമായി. റൊമാന്റിക് കാലഘട്ടത്തിലെ ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരന്മാർ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് വിഭാഗത്തിൽ പരിമിതപ്പെടുത്തിയില്ല, അവർ പോർട്രെയ്റ്റ് ആർട്ടിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ചു. ഇ. ഡെലാക്രോയിക്സ്, ടി. ജെറിക്കോൾട്ട് എന്നിവരാണ് ശൈലിയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രതിനിധികൾ. 
ഇംഗ്ലണ്ടിലെ റൊമാന്റിസിസം (1820 - 1850)
സൈദ്ധാന്തികനും ശൈലിയുടെ ഏറ്റവും പ്രമുഖമായ പ്രതിനിധിയും ഐ.ഫുസ്ലി ആയിരുന്നു.
ജോൺ കോൺസ്റ്റബിൾ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഇംഗ്ലീഷ് പാരമ്പര്യത്തിൽ പെട്ടയാളായിരുന്നു. ഈ പാരമ്പര്യം പ്രകൃതിയോടുള്ള ആഴത്തിലുള്ള സംവേദനക്ഷമതയും പെയിന്റിംഗിന്റെയും ഡ്രോയിംഗിന്റെയും ശാസ്ത്രത്തിലെ പുരോഗതിയും തമ്മിലുള്ള സന്തുലിതാവസ്ഥ തേടുന്നു. കോൺസ്റ്റബിൾ പ്രകൃതിയുടെ പിടിവാശിയുള്ള ചിത്രീകരണം ഉപേക്ഷിച്ചു, പെയിന്റിംഗുകൾ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും, യാഥാർത്ഥ്യത്തെ അറിയിക്കാൻ വർണ്ണ പാടുകൾ ഉപയോഗിച്ചതിന് നന്ദി, ഇത് കോൺസ്റ്റബിളിന്റെ ജോലിയെ ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ കലയിലേക്ക് അടുപ്പിക്കുന്നു. 
റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഇംഗ്ലീഷ് ചിത്രകാരന്മാരിൽ ഒരാളായ വില്യം ടർണറുടെ ചിത്രങ്ങൾ, സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഘടകങ്ങളിലൊന്നായി പ്രകൃതിയെ നിരീക്ഷിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ മാനസികാവസ്ഥ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് അദ്ദേഹം ചിത്രീകരിച്ചത് മാത്രമല്ല, കലാകാരൻ വർണ്ണവും കാഴ്ചപ്പാടും അറിയിച്ച രീതിയുമാണ്.
കലയിൽ പ്രാധാന്യം
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റൊമാന്റിക് പെയിന്റിംഗ് ശൈലിയും അതിന്റെ പ്രത്യേക സവിശേഷതകളും നിരവധി സ്കൂളുകളുടെ ആവിർഭാവത്തെ ഉത്തേജിപ്പിച്ചു: ബാർബിസൺ സ്കൂൾ, പ്ലെയിൻ എയർ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ, നോർവിച്ച് സ്കൂൾ ഓഫ് ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചിത്രകാരന്മാർ. ചിത്രകലയിലെ റൊമാന്റിസിസം സൗന്ദര്യാത്മകതയുടെയും പ്രതീകാത്മകതയുടെയും വികാസത്തെ സ്വാധീനിച്ചു. ഏറ്റവും സ്വാധീനമുള്ള ചിത്രകാരന്മാർ പ്രീ-റാഫേലൈറ്റ് പ്രസ്ഥാനം സൃഷ്ടിച്ചു. റഷ്യയിലും പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പിലെ രാജ്യങ്ങളിലും, റൊമാന്റിസിസം അവന്റ്-ഗാർഡിന്റെയും ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെയും വികാസത്തെ സ്വാധീനിച്ചു.
റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ ഫ്രാൻസ്, ജർമ്മനി, സ്പെയിൻ, ഇംഗ്ലണ്ട് എന്നിവിടങ്ങളിലെ മികച്ച ചിത്രകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളെ അവതരണം പരിചയപ്പെടുത്തും.
യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗിലെ റൊമാന്റിസിസം
പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തെ ആത്മീയ സംസ്കാരത്തിലെ ഒരു പ്രവണതയാണ് റൊമാന്റിസിസം - പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ മൂന്നിലൊന്ന്. ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ ഫലങ്ങളിലുള്ള നിരാശയായിരുന്നു അതിന്റെ രൂപത്തിന് കാരണം. വിപ്ലവത്തിന്റെ മുദ്രാവാക്യം "സ്വാതന്ത്ര്യം, സമത്വം, സാഹോദര്യം!" ഉട്ടോപ്യൻ ആയി മാറി. വിപ്ലവത്തെ തുടർന്നുള്ള നെപ്പോളിയൻ ഇതിഹാസവും ഇരുണ്ട പ്രതികരണവും ജീവിതത്തിൽ നിരാശയുടെയും അശുഭാപ്തിവിശ്വാസത്തിന്റെയും മാനസികാവസ്ഥയ്ക്ക് കാരണമായി. യൂറോപ്പിൽ, ഒരു പുതിയ ഫാഷനബിൾ രോഗം "ലോക ദുഃഖം" പെട്ടെന്ന് പടർന്നു, ഒരു പുതിയ നായകൻ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, കൊതിച്ചു, ഒരു ആദർശം തേടി ലോകമെമ്പാടും അലഞ്ഞു, പലപ്പോഴും മരണം തേടി.
റൊമാന്റിക് കലയുടെ ഉള്ളടക്കം
ഇരുണ്ട പ്രതികരണത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, ഇംഗ്ലീഷ് കവി ജോർജ്ജ് ബൈറൺ ചിന്തയുടെ യജമാനനായി. അതിന്റെ നായകൻ ചൈൽഡ് ഹരോൾഡ് ഒരു ഇരുണ്ട ചിന്തകനാണ്, വാഞ്‌ഛയാൽ പീഡിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, മരണം തേടി ലോകമെമ്പാടും അലഞ്ഞുതിരിഞ്ഞ് ഒരു ഖേദവുമില്ലാതെ ജീവിതത്തോട് വേർപിരിയുന്നു. എന്റെ വായനക്കാർ, ഇപ്പോൾ Onegin, Pechorin, Mikhail Lermontov എന്നിവരെ ഓർത്തുവെന്ന് എനിക്ക് ഉറപ്പുണ്ട്. റൊമാന്റിക് നായകനെ വേർതിരിക്കുന്ന പ്രധാന കാര്യം ചാരനിറത്തിലുള്ള, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ സമ്പൂർണ്ണ നിരാകരണമാണ്. കാല്പനികനും സാധാരണക്കാരനും എതിരാളികളാണ്.
"ഓ, എനിക്ക് ചോര വരട്ടെ,
എന്നാൽ എനിക്ക് വേഗം മുറി തരൂ.
ഇവിടെ ശ്വാസം മുട്ടിക്കാൻ ഞാൻ ഭയപ്പെടുന്നു
വേട്ടക്കാരുടെ ശപിക്കപ്പെട്ട ലോകത്ത്...
ഇല്ല, ഒരു നീചമായ ദുഷ്പ്രവൃത്തിയാണ് നല്ലത്
കവർച്ച, അക്രമം, കവർച്ച,
ബുക്ക് കീപ്പിംഗ് സദാചാരത്തേക്കാൾ
ഒപ്പം നല്ല ഭക്ഷണം നൽകിയ മഗ്ഗുകളുടെ ഗുണവും.
ഹേ മേഘം എന്നെ കൊണ്ടുപോകൂ
ഒരു നീണ്ട യാത്രയിൽ നിങ്ങളോടൊപ്പം കൊണ്ടുപോകുക
ലാപ്‌ലാൻഡിലേക്കോ ആഫ്രിക്കയിലേക്കോ,
അല്ലെങ്കിൽ കുറഞ്ഞത് സ്റ്റെറ്റിനിലേക്കെങ്കിലും - എവിടെയെങ്കിലും!"
ജി. ഹെയ്ൻ
മങ്ങിയ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടുക എന്നത് റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കലയുടെ പ്രധാന ഉള്ളടക്കമായി മാറുന്നു. ഒരു റൊമാന്റിക് ദിനചര്യയിൽ നിന്നും മന്ദതയിൽ നിന്നും "ഓടിപ്പോവാൻ" എവിടെ കഴിയും? എന്റെ പ്രിയ വായനക്കാരാ, നിങ്ങൾ ഹൃദയത്തിൽ റൊമാന്റിക് ആണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഈ ചോദ്യത്തിന് എളുപ്പത്തിൽ ഉത്തരം നൽകാൻ കഴിയും. ആദ്യം,വിദൂര ഭൂതകാലം നമ്മുടെ നായകന് ആകർഷകമായി മാറുന്നു, മിക്കപ്പോഴും മധ്യകാലഘട്ടം അതിന്റെ കുലീനരായ നൈറ്റ്സ്, ടൂർണമെന്റുകൾ, നിഗൂഢമായ കോട്ടകൾ, സുന്ദരികളായ സ്ത്രീകൾ. വാൾട്ടർ സ്കോട്ട്, വിക്ടർ ഹ്യൂഗോ എന്നിവരുടെ നോവലുകളിൽ, ജർമ്മൻ, ഇംഗ്ലീഷ് കവികളുടെ കവിതകളിൽ, വെബർ, മേയർബീർ, വാഗ്നർ എന്നിവരുടെ ഓപ്പറകളിൽ മധ്യകാലഘട്ടം ആദർശവൽക്കരിക്കുകയും മഹത്വവൽക്കരിക്കുകയും ചെയ്തു. 1764-ൽ വാൾപോളിന്റെ കാസിൽ ഓഫ് ഒട്രാന്റോ, ആദ്യത്തെ ഇംഗ്ലീഷ് "ഗോതിക്" ഹൊറർ നോവൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ജർമ്മനിയിൽ, ഏണസ്റ്റ് ഹോഫ്മാൻ "പിശാചിന്റെ അമൃതം" എഴുതി, അത് വായിക്കാൻ ഞാൻ നിങ്ങളെ ഉപദേശിക്കുന്നു. രണ്ടാമതായി, ശുദ്ധമായ ഫിക്ഷന്റെ മേഖല, ഒരു സാങ്കൽപ്പികവും അതിശയകരവുമായ ലോകത്തിന്റെ സൃഷ്ടി, ഒരു റൊമാന്റിക് "രക്ഷപ്പെടാൻ" ഒരു അത്ഭുതകരമായ അവസരമായി മാറി. ഹോഫ്മാൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ "നട്ട്ക്രാക്കർ", "ലിറ്റിൽ സാഖെസ്", "ഗോൾഡൻ പോട്ട്" എന്നിവ ഓർക്കുക. ഹാരി പോട്ടറിനെക്കുറിച്ചുള്ള ടോൾകീന്റെ നോവലുകളും കഥകളും നമ്മുടെ കാലത്ത് ഇത്രയധികം പ്രചാരമുള്ളത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ. എപ്പോഴും പ്രണയമുണ്ട്! അതൊരു മാനസികാവസ്ഥയാണ്, അല്ലേ?
മൂന്നാമത്തെ വഴിയാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് റൊമാന്റിക് ഹീറോയുടെ പുറപ്പാട് - നാഗരികത സ്പർശിക്കാത്ത വിദേശ രാജ്യങ്ങളിലേക്കുള്ള ഫ്ലൈറ്റ്. ഈ പാത നാടോടിക്കഥകളെ ചിട്ടയായ പഠനത്തിന്റെ ആവശ്യകതയിലേക്ക് നയിച്ചു. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കലയുടെ അടിസ്ഥാനം ബല്ലാഡുകൾ, ഇതിഹാസങ്ങൾ, ഇതിഹാസങ്ങൾ എന്നിവയാൽ രൂപപ്പെട്ടു. റൊമാന്റിക് ദൃശ്യ-സംഗീത കലയുടെ പല സൃഷ്ടികളും സാഹിത്യവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഷേക്സ്പിയർ, സെർവാന്റസ്, ഡാന്റേ എന്നിവർ വീണ്ടും ചിന്തയുടെ യജമാനന്മാരായി.
ദൃശ്യകലയിലെ റൊമാന്റിസിസം
ഓരോ രാജ്യത്തും, റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കല അതിന്റേതായ ദേശീയ സവിശേഷതകൾ നേടിയെടുത്തു, എന്നാൽ അതേ സമയം, അവരുടെ എല്ലാ സൃഷ്ടികൾക്കും പൊതുവായുണ്ട്. എല്ലാ റൊമാന്റിക് കലാകാരന്മാരും പ്രകൃതിയുമായുള്ള ഒരു പ്രത്യേക ബന്ധത്താൽ ഏകീകരിക്കപ്പെടുന്നു. ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, അത് ഒരു അലങ്കാരമായി, പശ്ചാത്തലമായി മാത്രം വർത്തിച്ചു, റൊമാന്റിക്‌സിന് ഒരു ആത്മാവ് ലഭിക്കുന്നു. നായകന്റെ അവസ്ഥയെ ഊന്നിപ്പറയാൻ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് സഹായിക്കുന്നു. താരതമ്യം ചെയ്യുന്നത് ഉപയോഗപ്രദമാകും റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ യൂറോപ്യൻ വിഷ്വൽ ആർട്ട്കലയും ഒപ്പം.
റൊമാന്റിക് ആർട്ട് ഒരു രാത്രി ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്, സെമിത്തേരികൾ, ഗ്രേ മൂടൽമഞ്ഞ്, കാട്ടുപാറകൾ, പുരാതന കോട്ടകളുടെയും ആശ്രമങ്ങളുടെയും അവശിഷ്ടങ്ങൾ എന്നിവ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. പ്രകൃതിയോടുള്ള ഒരു പ്രത്യേക മനോഭാവം പ്രശസ്തമായ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ഇംഗ്ലീഷ് പാർക്കുകളുടെ പിറവിക്ക് കാരണമായി (നേരായ ഇടവഴികളും ട്രിം ചെയ്ത കുറ്റിക്കാടുകളും മരങ്ങളും ഉള്ള പതിവ് ഫ്രഞ്ച് പാർക്കുകൾ ഓർക്കുക). ഭൂതകാലത്തിലെ കഥകളും ഐതിഹ്യങ്ങളുമാണ് പലപ്പോഴും ചിത്രങ്ങളുടെ വിഷയങ്ങൾ.
അവതരണം "യൂറോപ്യൻ ഫൈൻ ആർട്സിലെ റൊമാന്റിസിസം"ഫ്രാൻസ്, സ്പെയിൻ, ജർമ്മനി, ഇംഗ്ലണ്ട് എന്നിവിടങ്ങളിലെ മികച്ച റൊമാന്റിക് കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ പരിചയപ്പെടുത്തുന്ന ധാരാളം ചിത്രീകരണങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.
നിങ്ങൾക്ക് വിഷയത്തിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടെങ്കിൽ, പ്രിയപ്പെട്ട വായനക്കാരനായ നിങ്ങൾക്ക് ലേഖനത്തിന്റെ മെറ്റീരിയൽ വായിക്കാൻ താൽപ്പര്യമുണ്ടാകാം " റൊമാന്റിസിസം: വികാരാധീനമായ സ്വഭാവം "ആർട്ടിവ് എന്ന ആർട്ട് വെബ്‌സൈറ്റിൽ.
സൈറ്റിൽ മികച്ച നിലവാരമുള്ള മിക്ക ചിത്രീകരണങ്ങളും ഞാൻ കണ്ടെത്തി Gallerix.ru... വിഷയത്തിലേക്ക് കടക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നവർക്ക്, വായിക്കാൻ ഞാൻ നിങ്ങളെ ഉപദേശിക്കുന്നു:
- കുട്ടികൾക്കുള്ള എൻസൈക്ലോപീഡിയ. ടി.7. കല. - എം.: അവന്ത +, 2000.
- ബെക്കറ്റ് വി. പെയിന്റിംഗ് ചരിത്രം. - എം .: LLC "Astrel Publishing House": LLC "AST പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ്", 2003.
- മികച്ച കലാകാരന്മാർ. വാല്യം 24. ഫ്രാൻസിസ്കോ ജോസ് ഡി ഗോയ വൈ ലൂസിയന്റസ്. - എം .: പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് "ഡയറക്ട്-മീഡിയ", 2010.
- മികച്ച കലാകാരന്മാർ. വോളിയം 32. യൂജിൻ ഡെലാക്രോയിക്സ്. - എം .: പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് "ഡയറക്ട്-മീഡിയ", 2010
- ദിമിട്രിവ എൻ.എ. കലയുടെ ഒരു സംക്ഷിപ്ത ചരിത്രം. ലക്കം III: XIX നൂറ്റാണ്ടിലെ പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പിലെ രാജ്യങ്ങൾ; XIX നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യ. - എം.: കല, 1992
- എമോഹോനോവ എൽ.ജി. ലോക കലാ സംസ്കാരം: പാഠപുസ്തകം. വിദ്യാർത്ഥികൾക്കുള്ള വഴികാട്ടി. ബുധനാഴ്ച ped. പഠനം. സ്ഥാപനങ്ങൾ. - എം .: പബ്ലിഷിംഗ് സെന്റർ "അക്കാദമി", 1998.
- ലുക്കിചേവ കെ.എൽ. മാസ്റ്റർപീസുകളിൽ ചിത്രകലയുടെ ചരിത്രം. - മോസ്കോ: ആസ്ട്ര-മീഡിയ, 2007.
- Lvova E.P., Sarabyanov D.V., Borisova E.A., Fomina N.N., Berezin V.V., Kabkova E.P., Nekrasova വേൾഡ് ആർട്ട് കൾച്ചർ. XIX നൂറ്റാണ്ട്. - SPb.: പീറ്റർ, 2007.
- മിനി എൻസൈക്ലോപീഡിയ. പ്രീ-റാഫേലിസം. - വിൽനിയസ്: VAB "ബെസ്റ്റിയറി", 2013.
- സമിൻ ഡി.കെ. നൂറ് മികച്ച കലാകാരന്മാർ. - എം.: വെച്ചെ, 2004.
- ഫ്രീമാൻ ജെ. ഹിസ്റ്ററി ഓഫ് ആർട്ട്. - എം .: "ആസ്ട്രൽ പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ്", 2003.
നല്ലതുവരട്ടെ!
അതിന്റെ ആശയത്തിന്റെ ഹൃദയഭാഗത്തുള്ള റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ കലയ്ക്ക് വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയവും സൃഷ്ടിപരവുമായ മൂല്യമുണ്ട്, തത്ത്വചിന്തയുടെയും പ്രതിഫലനത്തിന്റെയും പ്രധാന തീം. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ഇത് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, വൈവിധ്യമാർന്ന വിചിത്രതകളുമായും മനോഹരമായ സംഭവങ്ങളുമായോ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളുമായോ ബന്ധപ്പെട്ട റൊമാന്റിക് ഉദ്ദേശ്യങ്ങളാൽ ഇത് സവിശേഷതയാണ്. സാരാംശത്തിൽ, ഈ പ്രവണതയുടെ ആവിർഭാവം ക്ലാസിക്കസത്തിനെതിരായിരുന്നു, അക്കാലത്തെ സാഹിത്യത്തിൽ വളരെ വ്യക്തമായി പ്രകടമാക്കിയ വികാരവാദം അതിന്റെ രൂപത്തിന് ഒരു തുടക്കമായി.
19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, റൊമാന്റിസിസം പൂവണിയുകയും പൂർണ്ണമായും ഇന്ദ്രിയവും വൈകാരികവുമായ ഇമേജറിയിൽ മുഴുകുകയും ചെയ്തു. കൂടാതെ, ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ മതത്തോടുള്ള മനോഭാവത്തെ പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യുന്നതും സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ പ്രകടിപ്പിച്ച നിരീശ്വരവാദത്തിന്റെ ആവിർഭാവവും വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു വസ്തുതയാണ്. വികാരങ്ങളുടെയും ഹൃദയാനുഭവങ്ങളുടെയും മൂല്യങ്ങൾ തലയിൽ വയ്ക്കുന്നു, കൂടാതെ ഒരു വ്യക്തിയിൽ അവബോധത്തിന്റെ സാന്നിധ്യത്തെക്കുറിച്ച് ക്രമേണ പൊതു അംഗീകാരവും ഉണ്ട്.
ചിത്രകലയിൽ റൊമാന്റിസിസം
ഏത് സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിലും ഈ ശൈലിക്ക് പ്രധാനമായ ഉദാത്ത തീമുകളുടെ വിന്യാസമാണ് ദിശയുടെ സവിശേഷത. ഇന്ദ്രിയത സാധ്യമായതും സ്വീകാര്യവുമായ രീതിയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, ഈ ദിശയിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വ്യത്യാസമാണിത്.
(ക്രിസ്റ്റ്യാനോ ബാന്റി "റോമൻ വിചാരണയ്ക്ക് മുമ്പ് ഗലീലിയോ")
ദാർശനിക റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകരിൽ, നോവാലിസും ഷ്ലെയർമാക്കറും വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും, എന്നാൽ പെയിന്റിംഗിൽ തിയോഡോർ ജെറിക്കോൾട്ട് ഇക്കാര്യത്തിൽ സ്വയം വേർതിരിച്ചു. സാഹിത്യത്തിൽ, റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ മികച്ച എഴുത്തുകാരെ ഒരാൾക്ക് ശ്രദ്ധിക്കാം - സഹോദരങ്ങളായ ഗ്രിം, ഹോഫ്മാൻ, ഹെയ്ൻ. പല യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിലും ഈ ശൈലി ശക്തമായ ജർമ്മൻ സ്വാധീനത്തിൽ വികസിച്ചു.
പ്രധാന സവിശേഷതകൾ ഇവയാണ്:
- സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന റൊമാന്റിക് കുറിപ്പുകൾ;
- തികച്ചും അസാധാരണമായ ഗദ്യത്തിൽ പോലും അതിശയകരവും പുരാണാത്മകവുമായ കുറിപ്പുകൾ;
- മനുഷ്യജീവിതത്തിന്റെ അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ദാർശനിക പ്രതിഫലനങ്ങൾ;
- വ്യക്തിത്വ വികസനം എന്ന വിഷയത്തിൽ ആഴത്തിൽ.
(ഫ്രെഡറിക് കാസ്പർ ഡേവിഡ് "കടലിന് മുകളിൽ ചന്ദ്രോദയം")
പ്രകൃതിയുടെ കൃഷിയുടെയും മനുഷ്യപ്രകൃതിയുടെ സ്വാഭാവികതയുടെയും സ്വാഭാവിക ഇന്ദ്രിയതയുടെയും കുറിപ്പുകളാണ് റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷതയെന്ന് നമുക്ക് പറയാം. പ്രകൃതിയുമായുള്ള മനുഷ്യന്റെ ഐക്യവും മഹത്വവൽക്കരിക്കപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ കുലീനതയുടെയും ബഹുമാനത്തിന്റെയും പ്രഭാവലയത്താൽ ചുറ്റപ്പെട്ട ധീരയുഗത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളും അതുപോലെ റൊമാന്റിക് യാത്രകൾ എളുപ്പത്തിൽ ആരംഭിക്കുന്ന യാത്രക്കാരും വളരെ ജനപ്രിയമാണ്.
(ജോൺ മാർട്ടിൻ "മാക്ബെത്ത്")
സാഹിത്യത്തിലോ ചിത്രകലയിലോ സംഭവങ്ങൾ വികസിക്കുന്നത് കഥാപാത്രങ്ങൾ അനുഭവിക്കുന്ന ശക്തമായ അഭിനിവേശങ്ങളെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയാണ്. സാഹസികതയിലേക്ക് ചായ്‌വുള്ള വ്യക്തികൾ, വിധിയുമായി കളിക്കുകയും വിധി മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പെയിന്റിംഗിൽ, വ്യക്തിത്വ രൂപീകരണ പ്രക്രിയയും ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ വികാസവും പ്രകടമാക്കുന്ന അതിശയകരമായ പ്രതിഭാസങ്ങളാൽ റൊമാന്റിസിസത്തെ തികച്ചും സവിശേഷമാക്കുന്നു.
റഷ്യൻ കലയിലെ റൊമാന്റിസിസം
റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിൽ, റൊമാന്റിസിസം പ്രത്യേകിച്ച് സാഹിത്യത്തിൽ പ്രകടമാണ്, ഈ പ്രവണതയുടെ ആദ്യ പ്രകടനങ്ങൾ സുക്കോവ്സ്കിയുടെ റൊമാന്റിക് കവിതയിൽ പ്രകടമാണെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു, എന്നിരുന്നാലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ ക്ലാസിക്കൽ സെന്റിമെന്റലിസത്തോട് അടുത്താണെന്ന് ചില വിദഗ്ധർ വിശ്വസിക്കുന്നു.
(V. M. Vasnetsov "Alyonushka")
റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷത ക്ലാസിക്കൽ കൺവെൻഷനുകളിൽ നിന്നുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യമാണ്, ഈ പ്രവണത റൊമാന്റിക് നാടകീയ പ്ലോട്ടുകളും നീണ്ട ബല്ലാഡുകളുമാണ്. വാസ്തവത്തിൽ, ഇത് മനുഷ്യന്റെ സത്തയെക്കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും പുതിയ ധാരണയാണ്, അതുപോലെ തന്നെ ആളുകളുടെ ജീവിതത്തിലെ കവിതയുടെയും സർഗ്ഗാത്മകതയുടെയും അർത്ഥം. ഇക്കാര്യത്തിൽ, അതേ കവിത കൂടുതൽ ഗൗരവമേറിയതും അർത്ഥവത്തായതുമായ അർത്ഥം നേടുന്നു, എന്നിരുന്നാലും മുമ്പ് കവിത എഴുതുന്നത് സാധാരണ ശൂന്യമായ വിനോദമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു.
(ഫെഡോർ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് വാസിലീവ് "തവ്")
മിക്കപ്പോഴും റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിൽ, ഏകാന്തവും ആഴത്തിൽ കഷ്ടപ്പെടുന്നതുമായ ഒരു വ്യക്തിയായി നായകന്റെ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. സാഹിത്യത്തിലും ചിത്രകലയിലും രചയിതാക്കളുടെ ഏറ്റവും വലിയ ശ്രദ്ധ നൽകുന്നത് കഷ്ടപ്പാടുകളും വൈകാരിക അനുഭവങ്ങളുമാണ്. വാസ്തവത്തിൽ, ഇത് വിവിധ ചിന്തകളും പ്രതിഫലനങ്ങളും ഉള്ള ഒരു ശാശ്വത പ്രസ്ഥാനമാണ്, കൂടാതെ അവനെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള ലോകത്ത് നിരന്തരമായ മാറ്റങ്ങളുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ പോരാട്ടം.
(ഒറെസ്റ്റ് കിപ്രെൻസ്കി "ജീവിതത്തിന്റെ ഛായാചിത്രം-ഹുസാർ കേണൽ ഇവി ഡേവിഡോവ്")
നായകൻ സാധാരണയായി സ്വയം കേന്ദ്രീകൃതനാണ്, ആളുകളുടെ അശ്ലീലവും ഭൗതികവുമായ ലക്ഷ്യങ്ങൾക്കും മൂല്യങ്ങൾക്കും എതിരെ നിരന്തരം മത്സരിക്കുന്നു. ആത്മീയവും വ്യക്തിപരവുമായ മൂല്യങ്ങൾക്ക് അനുകൂലമായി ഭൗതിക മൂല്യങ്ങളിൽ നിന്ന് മുക്തി നേടുന്നത് പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു. ഈ സൃഷ്ടിപരമായ ദിശയുടെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട ഏറ്റവും ജനപ്രിയവും ശ്രദ്ധേയവുമായ റഷ്യൻ കഥാപാത്രങ്ങളിൽ, "എ ഹീറോ ഓഫ് നമ്മുടെ ടൈം" എന്ന നോവലിൽ നിന്ന് പ്രധാന കഥാപാത്രത്തെ വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും. അക്കാലത്തെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങളും കുറിപ്പുകളും വളരെ വ്യക്തമായി പ്രകടമാക്കുന്നത് ഈ നോവൽ ആണ്.
(ഇവാൻ കോൺസ്റ്റാന്റിനോവിച്ച് ഐവസോവ്സ്കി "കടൽത്തീരത്തെ മത്സ്യത്തൊഴിലാളികൾ")
അതിമനോഹരവും നാടോടിക്കഥകളും, റൊമാന്റിക്, വിവിധ സ്വപ്നങ്ങൾ നിറഞ്ഞതാണ് പെയിന്റിംഗിന്റെ സവിശേഷത. എല്ലാ സൃഷ്ടികളും പരമാവധി സൗന്ദര്യാത്മകവും കൃത്യവും മനോഹരവുമായ നിർമ്മിതികളും രൂപങ്ങളുമുണ്ട്. ഈ ദിശയിൽ, ഹാർഡ് ലൈനുകൾക്കും ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾക്കും സ്ഥലമില്ല, അതുപോലെ തന്നെ അമിതമായ തെളിച്ചമുള്ളതും വൈരുദ്ധ്യമുള്ളതുമായ ഷേഡുകൾ. അതേ സമയം, സങ്കീർണ്ണമായ ഡിസൈനുകളും ചിത്രത്തിലെ നിരവധി ചെറിയ, വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട വിശദാംശങ്ങളും ഉപയോഗിക്കുന്നു.
വാസ്തുവിദ്യയിലെ റൊമാന്റിസിസം
റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ വാസ്തുവിദ്യ ഫെയറിടെയിൽ കോട്ടകൾക്ക് സമാനമാണ്, അവിശ്വസനീയമായ ആഡംബരങ്ങളാൽ ഇത് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.
(ബ്ലെൻഹൈം കൊട്ടാരം, ഇംഗ്ലണ്ട്)
ഇക്കാലത്തെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയവും പ്രശസ്തവുമായ കെട്ടിടങ്ങൾ ഇവയാണ്:
- ഈ കാലയളവിൽ ഒരു പുതിയ കണ്ടുപിടിത്തമായിരുന്നു ലോഹ ഘടനകളുടെ ഉപയോഗം, അത് തികച്ചും സവിശേഷമായ ഒരു നവീകരണത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു;
- ടററ്റുകളും ബേ വിൻഡോകളും ഉൾപ്പെടെയുള്ള മനോഹരമായ മൂലകങ്ങളുടെ അവിശ്വസനീയമായ സംയോജനങ്ങൾ നിർദ്ദേശിക്കുന്ന സങ്കീർണ്ണമായ സിലൗട്ടുകളും ഡിസൈനുകളും;
- വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങളുടെ സമൃദ്ധിയും വൈവിധ്യവും, കല്ലും ഗ്ലാസും ഉപയോഗിച്ച് ഇരുമ്പ് അലോയ്കൾ ഉപയോഗിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികവിദ്യകളുടെ വിവിധ കോമ്പിനേഷനുകളുടെ സമൃദ്ധി;
- കെട്ടിടം ദൃശ്യപ്രകാശം കൈവരുന്നു, നേർത്ത രൂപങ്ങൾ വളരെ വലിയ കെട്ടിടങ്ങൾ പോലും കുറഞ്ഞ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളവ ഉപയോഗിച്ച് സൃഷ്ടിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.
ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പാലം 1779 ൽ ഇംഗ്ലണ്ടിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, അത് സെവേൺ നദിക്ക് മുകളിലൂടെ എറിയപ്പെട്ടു. ഇതിന് 30 മീറ്ററിൽ കൂടുതൽ നീളമുണ്ട്, പക്ഷേ അത്തരത്തിലുള്ള ആദ്യത്തെ ഘടനയായിരുന്നു ഇത്. പിന്നീട്, 70 മീറ്ററിൽ കൂടുതൽ പാലങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, കെട്ടിടങ്ങളുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ കാസ്റ്റ് ഇരുമ്പ് ഘടനകൾ ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി.
കെട്ടിടങ്ങൾക്ക് 4-5 നിലകൾ വരെ ഉണ്ടായിരുന്നു, അസമമായ രൂപങ്ങൾ ആന്തരിക പരിസരത്തിന്റെ ലേഔട്ടുകളുടെ സവിശേഷതയാണ്. ഈ യുഗത്തിന്റെ മുൻഭാഗങ്ങളിൽ അസമമിതി ദൃശ്യമാണ്, വിൻഡോകളിലെ ഇരുമ്പ് ഗ്രില്ലുകൾ ഉചിതമായ മാനസികാവസ്ഥയെ ഊന്നിപ്പറയാൻ അനുവദിക്കുന്നു. നിങ്ങൾക്ക് സ്റ്റെയിൻ ഗ്ലാസ് വിൻഡോകളും ഉപയോഗിക്കാം, ഇത് പള്ളികൾക്കും കത്തീഡ്രലുകൾക്കും പ്രത്യേകിച്ച് സത്യമാണ്.
18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലും 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെയും ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെയും ആശയങ്ങൾക്ക് അവയുടെ ആകർഷണവും പ്രസക്തിയും നഷ്ടപ്പെട്ടു. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാനോനിക്കൽ രീതികളോടും ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ ധാർമ്മിക സാമൂഹിക സിദ്ധാന്തങ്ങളോടും പ്രതികരിച്ച പുതിയത്, മനുഷ്യനിലേക്ക് തിരിയുന്നു, അവന്റെ ആന്തരിക ലോകം, ശക്തി പ്രാപിക്കുകയും മനസ്സുകൾ കൈവശപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു. സാംസ്കാരിക ജീവിതത്തിന്റെയും തത്ത്വചിന്തയുടെയും എല്ലാ മേഖലകളിലും റൊമാന്റിസിസം വളരെ വ്യാപകമാണ്. സംഗീതജ്ഞരും കലാകാരന്മാരും എഴുത്തുകാരും അവരുടെ കൃതികളിൽ മനുഷ്യന്റെ ഉയർന്ന വിധി, അവന്റെ സമ്പന്നമായ ആത്മീയ ലോകം, വികാരങ്ങളുടെയും അനുഭവങ്ങളുടെയും ആഴം എന്നിവ കാണിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ഇപ്പോൾ മുതൽ, മനുഷ്യൻ തന്റെ ആന്തരിക പോരാട്ടം, ആത്മീയ അന്വേഷണങ്ങൾ, അനുഭവങ്ങൾ, പൊതു ക്ഷേമത്തിന്റെയും അഭിവൃദ്ധിയുടെയും "അവ്യക്തമായ" ആശയങ്ങളല്ല, കലാസൃഷ്ടികളിൽ പ്രധാന വിഷയമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.
ചിത്രകലയിൽ റൊമാന്റിസിസം
കോമ്പോസിഷൻ, വർണ്ണം, ഉച്ചാരണങ്ങൾ എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രങ്ങളിലൂടെ ചിത്രകാരന്മാർ ആശയങ്ങളുടെ ആഴവും അവരുടെ വ്യക്തിപരമായ അനുഭവങ്ങളും അറിയിക്കുന്നു. റൊമാന്റിക് ചിത്രങ്ങളുടെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ വിവിധ യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങൾക്ക് അവരുടേതായ പ്രത്യേകതകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. തത്ത്വചിന്താപരമായ പ്രവണതകളും അതുപോലെ തന്നെ കലയുടെ ജീവനുള്ള പ്രതികരണമായ സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ സാഹചര്യവുമാണ് ഇതിന് കാരണം. പെയിന്റിംഗ് ഒരു അപവാദമായിരുന്നില്ല. ചെറിയ പ്രിൻസിപ്പാലിറ്റികളിലേക്കും ഡച്ചികളിലേക്കും വിഘടിച്ച ജർമ്മനി ഗുരുതരമായ സാമൂഹിക പ്രക്ഷോഭങ്ങൾ അനുഭവിച്ചില്ല, കലാകാരന്മാർ ഹീറോസ്-ടൈറ്റൻസിനെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന സ്മാരക ക്യാൻവാസുകൾ സൃഷ്ടിച്ചില്ല, ഇവിടെ മനുഷ്യന്റെ ആഴത്തിലുള്ള ആത്മീയ ലോകം, അവന്റെ സൗന്ദര്യവും മഹത്വവും, ധാർമ്മിക അന്വേഷണം താൽപ്പര്യമുള്ളതായിരുന്നു. അതിനാൽ, ജർമ്മൻ പെയിന്റിംഗിലെ റൊമാന്റിസിസം ഛായാചിത്രങ്ങളിലും ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളിലും പൂർണ്ണമായും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ഓട്ടോ റൂഞ്ചിന്റെ കൃതികൾ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങളാണ്. ചിത്രകാരൻ നിർമ്മിച്ച ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ, മുഖത്തിന്റെ, കണ്ണുകളുടെ സൂക്ഷ്മമായ വിപുലീകരണത്തിലൂടെ, പ്രകാശത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും വൈരുദ്ധ്യത്തിലൂടെ, വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക സ്വഭാവവും അതിന്റെ ശക്തിയും വികാരത്തിന്റെ ആഴവും കാണിക്കാനുള്ള കലാകാരന്റെ ആഗ്രഹം അറിയിക്കുന്നു. ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിലൂടെ, മരങ്ങൾ, പൂക്കൾ, പക്ഷികൾ എന്നിവയുടെ അൽപ്പം അതിശയോക്തിപരവും അതിശയോക്തിപരവുമായ ചിത്രത്തിലൂടെ, കലാകാരൻ മനുഷ്യന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ വൈവിധ്യം, പ്രകൃതിയുമായുള്ള അതിന്റെ സമാനത, വൈവിധ്യമാർന്നതും അജ്ഞാതവും കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിച്ചു. പ്രകൃതിയുടെ ശക്തിയും ശക്തിയും, പർവതപ്രദേശങ്ങളും, കടൽത്തീരങ്ങളും, മനുഷ്യനുമായുള്ള വ്യഞ്ജനാക്ഷരങ്ങളും ഊന്നിപ്പറഞ്ഞ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചിത്രകാരൻ കെ ഡി ഫ്രെഡറിക് ആയിരുന്നു ചിത്രകലയിലെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഉജ്ജ്വലമായ പ്രതിനിധി.
ഫ്രഞ്ച് പെയിന്റിംഗിലെ റൊമാന്റിസിസം വ്യത്യസ്ത തത്വങ്ങൾക്കനുസൃതമായി വികസിച്ചു. വിപ്ലവകരമായ പ്രക്ഷോഭങ്ങൾ, കൊടുങ്കാറ്റുള്ള സാമൂഹിക ജീവിതം, ചരിത്രപരവും അതിശയകരവുമായ വിഷയങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കാനുള്ള കലാകാരന്മാരുടെ ഗുരുത്വാകർഷണത്താൽ, പാത്തോസും "ഞരമ്പ്" ആവേശവും കൊണ്ട് ചിത്രകലയിൽ പ്രകടമായി, ഇത് ശോഭയുള്ള വർണ്ണ വൈരുദ്ധ്യം, ചലനങ്ങളുടെ പ്രകടനം, ചില കുഴപ്പങ്ങൾ, രചനയുടെ സ്വാഭാവികത എന്നിവയാൽ നേടിയെടുത്തു. ഏറ്റവും പൂർണ്ണവും ഉജ്ജ്വലവുമായ റൊമാന്റിക് ആശയങ്ങൾ T. Gericault, E. Delacroix ന്റെ കൃതികളിൽ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. കലാകാരന്മാർ നിറവും വെളിച്ചവും സമർത്ഥമായി ഉപയോഗിച്ചു, വികാരത്തിന്റെ സ്പന്ദന ആഴം സൃഷ്ടിച്ചു, പോരാട്ടത്തിനും സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനുമുള്ള മഹത്തായ പ്രേരണ.
റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിലെ റൊമാന്റിസിസം
യൂറോപ്പിൽ ഉയർന്നുവരുന്ന പുതിയ പ്രവണതകളോടും പ്രവണതകളോടും റഷ്യൻ സാമൂഹിക ചിന്ത വളരെ വ്യക്തമായി പ്രതികരിച്ചു. തുടർന്ന് നെപ്പോളിയനുമായുള്ള യുദ്ധം - റഷ്യൻ ബുദ്ധിജീവികളുടെ ദാർശനികവും സാംസ്കാരികവുമായ തിരയലുകളെ ഏറ്റവും ഗുരുതരമായി സ്വാധീനിച്ച സുപ്രധാന ചരിത്ര സംഭവങ്ങൾ. റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിലെ റൊമാന്റിസിസത്തെ മൂന്ന് പ്രധാന ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, സ്മാരക കല, അവിടെ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സ്വാധീനം വളരെ ശക്തമായിരുന്നു, കൂടാതെ റൊമാന്റിക് ആശയങ്ങൾ അക്കാദമിക് കാനോനുകളുമായി ഇഴചേർന്നിരുന്നു.
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, റഷ്യയിലെ സൃഷ്ടിപരമായ ബുദ്ധിജീവികൾ, കവികൾ, കലാകാരന്മാർ, സാധാരണക്കാർ, കർഷകർ എന്നിവരുടെ ചിത്രീകരണത്തിൽ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. കിപ്രെൻസ്കി, ട്രോപിനിൻ, ബ്രയൂലോവ് എന്നിവർ ഒരു വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ എല്ലാ ആഴവും സൗന്ദര്യവും ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ കാണിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, തല തിരിയുക, ആത്മീയ അന്വേഷണങ്ങൾ, അവരുടെ "മാതൃകകളുടെ സ്വാതന്ത്ര്യ-സ്നേഹ സ്വഭാവം എന്നിവ അറിയിക്കാനുള്ള വസ്ത്രത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങൾ. ". ഒരു വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിത്വത്തോടുള്ള വലിയ താൽപ്പര്യം, കലയിൽ അതിന്റെ കേന്ദ്ര സ്ഥാനം സ്വയം ഛായാചിത്രത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിന്റെ അഭിവൃദ്ധിക്ക് കാരണമായി. മാത്രമല്ല, കലാകാരന്മാർ ഓർഡർ ചെയ്യുന്നതിനായി സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ വരച്ചില്ല, ഇത് ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ പ്രേരണയായിരുന്നു, സമകാലികർക്ക് ഒരുതരം സ്വയം റിപ്പോർട്ട്.
റൊമാന്റിക്സിന്റെ സൃഷ്ടികളിലെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളും അവയുടെ മൗലികതയാൽ വേർതിരിച്ചു. ചിത്രകലയിലെ റൊമാന്റിസിസം ഒരു വ്യക്തിയുടെ മാനസികാവസ്ഥയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും അറിയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് അവനുമായി പൊരുത്തപ്പെടണം. അതുകൊണ്ടാണ് കലാകാരന്മാർ പ്രകൃതിയുടെ വിമത സ്വഭാവവും അതിന്റെ ശക്തിയും സ്വാഭാവികതയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചത്. ഓർലോവ്സ്കി, ഷ്ചെഡ്രിൻ, കടൽ മൂലകം, ശക്തമായ മരങ്ങൾ, പർവതനിരകൾ, ഒരു വശത്ത്, യഥാർത്ഥ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളുടെ സൗന്ദര്യവും ബഹുവർണ്ണവും അറിയിച്ചു, മറുവശത്ത്, അവർ ഒരു പ്രത്യേക വൈകാരിക മാനസികാവസ്ഥ സൃഷ്ടിച്ചു.
പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ഇത് ഉത്ഭവിച്ചെങ്കിലും 1830 കളിൽ അതിന്റെ ഉന്നതിയിലെത്തി. 1850-കളുടെ തുടക്കം മുതൽ, ഈ കാലഘട്ടം കുറയാൻ തുടങ്ങി, പക്ഷേ അതിന്റെ ത്രെഡുകൾ 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിലുടനീളം വ്യാപിച്ചു, പ്രതീകാത്മകത, അപചയം, നവ-റൊമാന്റിസിസം തുടങ്ങിയ പ്രവണതകൾക്ക് അടിസ്ഥാനം നൽകുന്നു.
റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഉദയം
യൂറോപ്പ്, പ്രത്യേകിച്ച് ഇംഗ്ലണ്ട്, ഫ്രാൻസ് എന്നിവ ഈ പ്രവണതയുടെ ജന്മസ്ഥലമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, അവിടെ നിന്നാണ് ഈ കലാപരമായ പ്രവണതയുടെ പേര് വന്നത് - "റൊമാന്റിസം". മഹത്തായ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ അനന്തരഫലമായാണ് പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റൊമാന്റിസിസം ഉടലെടുത്തത് എന്ന വസ്തുത ഇത് വിശദീകരിക്കുന്നു.
വിപ്ലവം മുമ്പ് നിലനിന്നിരുന്ന എല്ലാ ശ്രേണികളെയും മിശ്ര സമൂഹത്തെയും സാമൂഹിക തലങ്ങളെയും നശിപ്പിച്ചു. ആ മനുഷ്യൻ ഏകാന്തത അനുഭവിക്കാൻ തുടങ്ങി, ചൂതാട്ടത്തിലും മറ്റ് വിനോദങ്ങളിലും ആശ്വാസം തേടാൻ തുടങ്ങി. ഈ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, എല്ലാ ജീവിതവും വിജയികളും പരാജിതരും ഉള്ള ഒരു ഗെയിമാണെന്ന ആശയം ഉയർന്നു. ഓരോ പ്രണയ സൃഷ്ടിയുടെയും നായകൻ വിധിയുമായി, വിധിയുമായി കളിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തിയാണ്.
എന്താണ് റൊമാന്റിസിസം
പുസ്തകങ്ങളിൽ മാത്രം നിലനിൽക്കുന്ന എല്ലാം റൊമാന്റിസിസം ആണ്: മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തതും അവിശ്വസനീയവും അതിശയകരവുമായ പ്രതിഭാസങ്ങൾ, അതേ സമയം അതിന്റെ ആത്മീയവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ ജീവിതത്തിലൂടെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ സ്ഥിരീകരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കൂടുതലും, ഉച്ചരിച്ച അഭിനിവേശങ്ങളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് സംഭവങ്ങൾ വികസിക്കുന്നത്, എല്ലാ നായകന്മാർക്കും ഉച്ചരിച്ച കഥാപാത്രങ്ങളുണ്ട്, അവർക്ക് പലപ്പോഴും വിമത മനോഭാവമുണ്ട്.
ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന മൂല്യം ഒരു വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിത്വമാണെന്ന് റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ എഴുത്തുകാർ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഓരോ വ്യക്തിയും അതിശയകരമായ സൗന്ദര്യം നിറഞ്ഞ ഒരു പ്രത്യേക ലോകമാണ്. അവിടെ നിന്നാണ് എല്ലാ പ്രചോദനവും ഉയർന്ന വികാരങ്ങളും ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നത്, കൂടാതെ ആദർശവൽക്കരണത്തിലേക്കുള്ള പ്രവണതയും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.
നോവലിസ്റ്റുകളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ആദർശം ഒരു ക്ഷണികമായ ആശയമാണ്, എന്നിരുന്നാലും അതിന് നിലനിൽക്കാനുള്ള അവകാശമുണ്ട്. ആദർശം സാധാരണമായ എല്ലാറ്റിന്റെയും അതിരുകൾക്കപ്പുറമാണ്, അതിനാൽ പ്രധാന കഥാപാത്രവും അവന്റെ ആശയങ്ങളും ദൈനംദിന ബന്ധങ്ങൾക്കും ഭൗതിക കാര്യങ്ങൾക്കും നേരിട്ട് എതിരാണ്.
തനതുപ്രത്യേകതകൾ
പ്രധാന ആശയങ്ങളിലും സംഘർഷങ്ങളിലും ഉള്ളതുപോലെയാണ് റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ.
ഫിസിക്കൽ സ്പേസിലെ നായകന്റെ നിരന്തരമായ ചലനമാണ് മിക്കവാറും എല്ലാ ഭാഗങ്ങളുടെയും പ്രധാന ആശയം. ഈ വസ്തുത, ആത്മാവിന്റെ ആശയക്കുഴപ്പം, തുടർച്ചയായി ഒഴുകുന്ന അവന്റെ പ്രതിഫലനങ്ങൾ, അതേ സമയം, ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിലെ മാറ്റങ്ങൾ എന്നിവയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.
പല കലാപരമായ പ്രസ്ഥാനങ്ങളെയും പോലെ, റൊമാന്റിസിസത്തിനും അതിന്റേതായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുണ്ട്. ഇവിടെ മുഴുവൻ ആശയവും നായകന്റെ പുറം ലോകവുമായുള്ള സങ്കീർണ്ണമായ ബന്ധത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. അവൻ വളരെ അഹംഭാവമുള്ളവനാണ്, അതേ സമയം യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന, അശ്ലീല, ഭൗതിക വസ്തുക്കൾക്കെതിരെ മത്സരിക്കുന്നു, അത് ഒരു തരത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു തരത്തിൽ കഥാപാത്രത്തിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളിലും ചിന്തകളിലും ആശയങ്ങളിലും പ്രകടമാകുന്നു. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഇനിപ്പറയുന്ന സാഹിത്യ ഉദാഹരണങ്ങൾ ഇക്കാര്യത്തിൽ വളരെ വ്യക്തമായി പ്രകടമാണ്: ചൈൽഡ് ഹരോൾഡ് - ബൈറൺ, പെച്ചോറിൻ എന്നിവരുടെ "ചൈൽഡ് ഹരോൾഡ്സ് പിൽഗ്രിമേജിലെ" നായകൻ - ലെർമോണ്ടോവിന്റെ "എ ഹീറോ ഓഫ് നമ്മുടെ ടൈം" എന്നതിൽ നിന്ന്.
മേൽപ്പറഞ്ഞവയെല്ലാം ഞങ്ങൾ സാമാന്യവൽക്കരിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അത്തരം ഏതൊരു സൃഷ്ടിയുടെയും അടിസ്ഥാനം യാഥാർത്ഥ്യവും ആദർശവത്കൃത ലോകവും തമ്മിലുള്ള വിടവാണെന്ന് മാറുന്നു, അത് വളരെ മൂർച്ചയുള്ള അരികുകളാണുള്ളത്.
യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ റൊമാന്റിസിസം
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ യൂറോപ്യൻ റൊമാന്റിസിസം ശ്രദ്ധേയമാണ്, അതിന്റെ മിക്ക കൃതികൾക്കും അതിശയകരമായ അടിത്തറയുണ്ട്. ഇവ നിരവധി ഐതിഹ്യങ്ങളും ചെറുകഥകളും കഥകളുമാണ്.
റൊമാന്റിസിസം ഒരു സാഹിത്യ പ്രവണതയായി പ്രകടമായ പ്രധാന രാജ്യങ്ങൾ ഫ്രാൻസ്, ഇംഗ്ലണ്ട്, ജർമ്മനി എന്നിവയാണ്.
ഈ കലാപരമായ പ്രതിഭാസത്തിന് നിരവധി ഘട്ടങ്ങളുണ്ട്:
- 1801-1815 വർഷം. റൊമാന്റിക് സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന്റെ തുടക്കം.
- 1815-1830 വർഷം. വൈദ്യുതധാരയുടെ രൂപീകരണവും പൂക്കളുമൊക്കെ, ഈ ദിശയുടെ പ്രധാന പോസ്റ്റുലേറ്റുകളുടെ നിർവചനം.
- 1830-1848 വർഷം. റൊമാന്റിസിസം കൂടുതൽ സാമൂഹിക രൂപങ്ങൾ സ്വീകരിക്കുന്നു.
മേൽപ്പറഞ്ഞ ഓരോ രാജ്യങ്ങളും ഈ സാംസ്കാരിക പ്രതിഭാസത്തിന്റെ വികാസത്തിന് അതിന്റേതായ പ്രത്യേക സംഭാവന നൽകിയിട്ടുണ്ട്. ഫ്രാൻസിൽ, റൊമാന്റിക് കൂടുതൽ രാഷ്ട്രീയ തലങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു, എഴുത്തുകാർ പുതിയ ബൂർഷ്വാസിയോട് ശത്രുത പുലർത്തി. ഈ സമൂഹം, ഫ്രഞ്ച് നേതാക്കളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, വ്യക്തിയുടെ സമഗ്രതയെയും അതിന്റെ സൗന്ദര്യത്തെയും ആത്മാവിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെയും നശിപ്പിച്ചു.
ഇംഗ്ലീഷ് ഇതിഹാസങ്ങളിൽ, റൊമാന്റിസിസം വളരെക്കാലമായി നിലവിലുണ്ട്, എന്നാൽ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം വരെ അത് ഒരു പ്രത്യേക സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനമായി വേറിട്ടുനിന്നില്ല. ഇംഗ്ലീഷ് കൃതികൾ, ഫ്രഞ്ച് കൃതികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഗോതിക്, മതം, ദേശീയ നാടോടിക്കഥകൾ, കർഷകരുടെയും തൊഴിലാളികളുടെയും സമൂഹങ്ങളുടെ സംസ്കാരം (ആത്മീയവും ഉൾപ്പെടെ) എന്നിവയാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. കൂടാതെ, ഇംഗ്ലീഷ് ഗദ്യങ്ങളും വരികളും ദൂരദേശങ്ങളിലേക്കുള്ള യാത്രകളും വിദേശ രാജ്യങ്ങളുടെ പര്യവേക്ഷണവും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു.
ജർമ്മനിയിൽ, ആദർശവാദ തത്ത്വചിന്തയുടെ സ്വാധീനത്തിൽ ഒരു സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനമെന്ന നിലയിൽ റൊമാന്റിസിസം രൂപപ്പെട്ടു. ഫ്യൂഡലിസത്താൽ അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ട വ്യക്തിത്വവും, അതുപോലെ പ്രപഞ്ചത്തെ ഒരൊറ്റ ജീവിത വ്യവസ്ഥിതി എന്ന ധാരണയും ആയിരുന്നു അടിസ്ഥാനങ്ങൾ. മിക്കവാറും എല്ലാ ജർമ്മൻ കൃതികളും മനുഷ്യന്റെ അസ്തിത്വത്തെയും അവന്റെ ആത്മാവിന്റെ ജീവിതത്തെയും കുറിച്ചുള്ള പ്രതിഫലനങ്ങളാൽ വ്യാപിച്ചിരിക്കുന്നു.
യൂറോപ്പ്: സൃഷ്ടികളുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ
ഇനിപ്പറയുന്ന സാഹിത്യകൃതികൾ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ യൂറോപ്യൻ കൃതികളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു:
"ക്രിസ്ത്യാനിറ്റിയുടെ പ്രതിഭ", ചാറ്റോബ്രിയാൻഡിന്റെ "അടല", "റെനെ" എന്നീ കഥകൾ;
ജെർമെയ്ൻ ഡി സ്റ്റെലിന്റെ "ഡോൾഫിൻ", "കൊറിന്ന, അല്ലെങ്കിൽ ഇറ്റലി" എന്നീ നോവലുകൾ;
ബെഞ്ചമിൻ കോൺസ്റ്റന്റിന്റെ നോവൽ "അഡോൾഫ്";
മുസ്സെറ്റിന്റെ "നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മകന്റെ കുമ്പസാരം" എന്ന നോവൽ;
വിഗ്നിയുടെ "സെന്റ്-മാർ" എന്ന നോവൽ;
"ക്രോംവെൽ" എന്ന കൃതിയുടെ മാനിഫെസ്റ്റോ "ആമുഖം", ഹ്യൂഗോയുടെ നോവൽ "നോട്രെ ഡാം കത്തീഡ്രൽ";
ഡ്രാമ "ഹെൻറി III ആൻഡ് ഹിസ് കോർട്ട്", മസ്‌കറ്റിയേഴ്‌സിനെക്കുറിച്ചുള്ള നോവലുകളുടെ ഒരു പരമ്പര, ഡുമസിന്റെ "ദി കൗണ്ട് ഓഫ് മോണ്ടെ ക്രിസ്റ്റോ", "ക്വീൻ മാർഗോട്ട്";
ജോർജസ് സാൻഡിന്റെ ഇന്ത്യാന, ദി വാൻഡറിംഗ് അപ്രന്റീസ്, ഹോറസ്, കോൺസുലോ എന്നീ നോവലുകൾ;
സ്റ്റെൻഡലിന്റെ മാനിഫെസ്റ്റോ "റേസിൻ ആൻഡ് ഷേക്സ്പിയർ";
കോൾറിഡ്ജിന്റെ കവിതകൾ പഴയ നാവികനും ക്രിസ്റ്റബെലും;
- ബൈറണിന്റെ "ഓറിയന്റൽ കവിതകൾ", "മാൻഫ്രെഡ്";
ബാൽസാക്കിന്റെ ശേഖരണ കൃതികൾ;
വാൾട്ടർ സ്കോട്ടിന്റെ "ഇവാൻഹോ" എന്ന നോവൽ;
"ഹയാസിന്ത് ആൻഡ് ദി റോസ്" എന്ന യക്ഷിക്കഥ, നോവാലിസിന്റെ നോവൽ "ഹെൻറിച്ച് വോൺ ഓഫർഡിംഗൻ";
ഹോഫ്മാന്റെ ചെറുകഥകളുടെയും യക്ഷിക്കഥകളുടെയും നോവലുകളുടെയും ശേഖരങ്ങൾ.
റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ റൊമാന്റിസിസം
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസം പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ നേരിട്ടുള്ള സ്വാധീനത്തിൽ ഉടലെടുത്തു. എന്നിരുന്നാലും, ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, ഇതിന് അതിന്റേതായ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളുണ്ട്, അവ മുൻ കാലഘട്ടങ്ങളിൽ പോലും ട്രാക്ക് ചെയ്തു.
റഷ്യയിലെ ഈ കലാപരമായ പ്രതിഭാസം ഭരിക്കുന്ന ബൂർഷ്വാസിയോടുള്ള നേതാക്കളുടെയും വിപ്ലവകാരികളുടെയും എല്ലാ ശത്രുതയെയും പൂർണ്ണമായും പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു, പ്രത്യേകിച്ചും, അതിന്റെ ജീവിതരീതി - അനിയന്ത്രിതമായ, അധാർമികവും ക്രൂരവും. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസം വിമത വികാരങ്ങളുടെയും രാജ്യത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ വഴിത്തിരിവുകളുടെ പ്രതീക്ഷയുടെയും നേരിട്ടുള്ള ഫലമായിരുന്നു.
അക്കാലത്തെ സാഹിത്യത്തിൽ, രണ്ട് ദിശകൾ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു: മാനസികവും സിവിൽ. ആദ്യത്തേത് വികാരങ്ങളുടെയും അനുഭവങ്ങളുടെയും വിവരണത്തെയും വിശകലനത്തെയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, രണ്ടാമത്തേത് - ആധുനിക സമൂഹത്തിനെതിരായ പോരാട്ടത്തെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിൽ. എല്ലാ നോവലിസ്റ്റുകളുടെയും പൊതുവായതും പ്രധാനവുമായ ആശയം ഒരു കവിയോ എഴുത്തുകാരനോ തന്റെ കൃതികളിൽ വിവരിച്ച ആദർശങ്ങൾക്കനുസൃതമായി പെരുമാറണം എന്നതായിരുന്നു.
റഷ്യ: സൃഷ്ടികളുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യയിലെ സാഹിത്യത്തിലെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ ഉദാഹരണങ്ങൾ ഇവയാണ്:
നോവലുകൾ "ഓൺഡിൻ", "പ്രിസണർ ഓഫ് ചില്ലൺ", ബല്ലാഡുകൾ "ഫോറസ്റ്റ് സാർ", "ഫിഷർമാൻ", "ലെനോറ" സുക്കോവ്സ്കി;
പുഷ്കിൻ എഴുതിയ "യൂജിൻ വൺജിൻ", "ദി ക്വീൻ ഓഫ് സ്പേഡ്സ്" എന്നീ കൃതികൾ;
- ഗോഗോൾ എഴുതിയ "ക്രിസ്മസിന് മുമ്പുള്ള രാത്രി";
- ലെർമോണ്ടോവിന്റെ "നമ്മുടെ കാലത്തെ ഒരു നായകൻ".
അമേരിക്കൻ സാഹിത്യത്തിലെ റൊമാന്റിസിസം
അമേരിക്കയിൽ, ദിശയ്ക്ക് അല്പം പിന്നീടുള്ള വികസനം ലഭിച്ചു: അതിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടം 1820-1830 മുതലുള്ളതാണ്, തുടർന്നുള്ള ഒന്ന് - XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 1840-1860 വർഷങ്ങൾ. ഫ്രാൻസിലും (അമേരിക്കൻ ഐക്യനാടുകളുടെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രേരണയായി ഇത് പ്രവർത്തിച്ചു), നേരിട്ട് അമേരിക്കയിലും (ഇംഗ്ലണ്ടിൽ നിന്നുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യയുദ്ധവും വടക്കും തെക്കും തമ്മിലുള്ള യുദ്ധവും) ആഭ്യന്തര കലാപം രണ്ട് ഘട്ടങ്ങളെയും അസാധാരണമായി സ്വാധീനിച്ചു.
അമേരിക്കൻ റൊമാന്റിസിസത്തിലെ കലാപരമായ പ്രവണതകളെ രണ്ട് തരത്തിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു: അടിമത്തത്തിൽ നിന്നുള്ള വിമോചനത്തിന് വേണ്ടി വാദിച്ച ഉന്മൂലനവാദി, തോട്ടം ആദർശമാക്കിയ കിഴക്കൻ.
ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ അമേരിക്കൻ സാഹിത്യം, യൂറോപ്പിൽ നിന്ന് പിടിച്ചെടുത്ത അറിവിന്റെയും വിഭാഗങ്ങളുടെയും പുനർവിചിന്തനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ഇപ്പോഴും പുതിയതും അധികം അറിയപ്പെടാത്തതുമായ ഒരു ഭൂഖണ്ഡത്തിലെ ഒരു പ്രത്യേക ജീവിതരീതിയും ജീവിതവേഗതയും കൂടിച്ചേർന്നതാണ്. അമേരിക്കൻ കൃതികൾ ദേശീയ സ്വരങ്ങൾ, സ്വാതന്ത്ര്യബോധം, സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായുള്ള പോരാട്ടം എന്നിവയാൽ സമ്പന്നമാണ്.
അമേരിക്കൻ റൊമാന്റിസിസം. പ്രവൃത്തികളുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ
സൈക്കിൾ "അൽഹംബ്ര", കഥകൾ "ദി ഗോസ്റ്റ് ഗ്രൂം", "റിപ് വാൻ വിങ്കിൾ", വാഷിംഗ്ടൺ ഇർവിങ്ങിന്റെ "ദ ലെജൻഡ് ഓഫ് സ്ലീപ്പി ഹോളോ";
ഫെനിമോർ കൂപ്പറിന്റെ ദി ലാസ്റ്റ് ഓഫ് ദി മോഹിക്കൻസ്;
ഇ. അലൻ പോയുടെ "ദി റേവൻ" എന്ന കവിത, "ലിജിയ", "ദ ഗോൾഡൻ ബീറ്റിൽ", "ദ ഫാൾ ഓഫ് ദി ഹൗസ് ഓഫ് അഷർ" തുടങ്ങിയ കഥകൾ;
ഗോർട്ടന്റെ "ദി സ്കാർലറ്റ് ലെറ്റർ", "ദ ഹൗസ് ഓഫ് സെവൻ ഗേബിൾസ്" എന്നീ നോവലുകൾ;
മെൽവില്ലെയുടെ ടൈപ്പി, മോബി ഡിക്ക് എന്നീ നോവലുകൾ;
ഹാരിയറ്റ് ബീച്ചർ സ്റ്റോവിന്റെ അങ്കിൾ ടോംസ് ക്യാബിൻ;
ഇവാഞ്ചലിന്റെ കാവ്യാത്മകമായി പകർത്തിയ ഇതിഹാസങ്ങൾ, ദി സോംഗ് ഓഫ് ഹിയാവത, ദി കോർട്ട്ഷിപ്പ് ഓഫ് മൈൽസ് സ്റ്റാൻഡിഷ് എഴുതിയ ലോങ്ഫെല്ലോ;
വിറ്റ്മാന്റെ പുല്ലിന്റെ ഇലകൾ;
മാർഗരറ്റ് ഫുള്ളറുടെ "പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സ്ത്രീ" എന്ന രചന.
ഒരു സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനമെന്ന നിലയിൽ റൊമാന്റിസിസം സംഗീത, നാടക കല, പെയിന്റിംഗ് എന്നിവയിൽ ശക്തമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി - അക്കാലത്തെ നിരവധി പ്രകടനങ്ങളും പെയിന്റിംഗുകളും ഓർമ്മിച്ചാൽ മതി. ഉയർന്ന സൗന്ദര്യശാസ്ത്രവും വൈകാരികതയും, വീരത്വവും ഭാവനയും, ധീരത, ആദർശവൽക്കരണം, മാനവികത തുടങ്ങിയ ദിശയുടെ ഗുണങ്ങൾ മൂലമാണ് ഇത് പ്രധാനമായും സംഭവിച്ചത്. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ നൂറ്റാണ്ട് വളരെ ചെറുതാണെങ്കിലും, ഇത് 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ എഴുതിയ പുസ്തകങ്ങളുടെ ജനപ്രീതിയെ ഒരു തരത്തിലും ബാധിച്ചില്ല, തുടർന്നുള്ള ദശകങ്ങളിൽ - അക്കാലത്തെ സാഹിത്യ കലയുടെ സൃഷ്ടികൾ പൊതുജനങ്ങൾ ഇതിനെ സ്നേഹിക്കുകയും ബഹുമാനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ദിവസം.
