पोसोखोव एक नृत्यदिग्दर्शक आहे. युरी मिखाइलोविच पोसोहोव्ह

न्युरिएव बॅलेच्या स्टेज रीहर्सलचा पहिला कालावधी बोलशोई थिएटरमध्ये संपला. वर्ल्ड प्रीमियर त्याच संघाद्वारे तयार केला जात आहे ज्याने "हिरो ऑफ अवर टाइम" गजर केला: संगीतकार इल्या डेमुत्स्की, दिग्दर्शक किरिल सेरेब्रेनिकोव्ह आणि नृत्यदिग्दर्शक युरी पोसोखोव. तातियाना कुझनेत्सोवाने युरी पोसोखोवला विचारले की दिग्गज नर्तकीला समर्पित बॅले बायोपिक कसा असेल.

किरिल सेरेब्रेनिकोव्हच्या कथांनुसार, तुमचा "नुरेयेव" बायोपिक चित्रपटासारखा आहे - लहानपणापासून मृत्यूपर्यंत नायकाची जीवन कथा. काय, तुम्ही उफापासून सुरुवात कराल का?

तेथे उफा असणार नाही, आणि लहान नूरेयेवची पॅंट हरवल्यावर एकत्र ठेवलेल्या ट्रकवर नाचणार नाही. बॅलेमध्ये बरेच भाग आहेत, परंतु तरीही हे चरित्राचे पुन्हा सांगणे नाही. त्याऐवजी, हे नुरेयेवच्या जीवनातील चमक आहेत, एक डॉक्युमेंटरी नाही, तर एक अवास्तव "चित्रपट" आहे. कलाकाराला "जिवंत म्हणून" दाखवण्याचा प्रयत्न नाही, परंतु आपल्या मनामध्ये, हृदयावर, आत्म्यांमध्ये - माझे, किरिल, इल्या या त्याच्या प्रतिभाचे प्रतिबिंब आहे.

- तुमच्याकडे वगानोवो शाळा असेल का? किरोव बॅले? शिक्षक पुष्किन, ज्याने नुरेयेवला वाढवले?

बॅलेकडून रोजच्या वस्तुस्थितीची किंवा दृश्य समानतेची अपेक्षा करण्याची गरज नाही. जर आमच्याकडे पुष्किन असेल तर तो प्रेक्षकांच्या पाठीशी उभा राहील आणि हलणार नाही. आमची कामगिरी वास्तववादी नाही, परंतु नाट्यमय आहे: रंगमंचावर गायक, गायक आणि कोमसोमोल सदस्य असतील ...

- केजीबी अधिकारी नाचतील का?

पाहिजे. पण कदाचित आपण ही कल्पना सोडून देऊ. किरिलची संकल्पना मला अगदी अचूक वाटते कारण तेथे एकसंधता नाही. सर्व काही कमी -अधिक लाक्षणिक आणि मायावी आहे. अर्थात, मूलभूत गोष्टी आहेत आणि मी आता त्यांच्यावर लक्ष केंद्रित करीत आहे. सर्व प्रथम, हे एरिक ब्रून आहे (डॅनिश नर्तक - "ब"). मी न्युरेयेव्ह त्याच्या युगलगीतासह बॅले सादर करण्यास सुरुवात केली. रुडोल्फने ब्रूनला लेनिनग्राडमध्ये पहिल्यांदा पाहिले, जेव्हा त्याने स्वतः किरोव्स्कीमध्ये नृत्य केले. आणि जेव्हा ते डेन्मार्कमध्ये भेटले तेव्हा नुरेयेव म्हणाले: "मला तुमच्यासारखे नाचायचे आहे." त्याच्यासाठी एरिक हे शास्त्रीय नृत्याचे मानक होते. त्याला समजले की आमची शाळा इतकी स्वच्छ नाही. पाश्चिमात्य सौंदर्यशास्त्र, त्याची सुरेखता, त्याचे अभेद्य सौंदर्य त्याला मोहित करते. एरिक ब्रूनच्या शांत स्वातंत्र्याचा उल्लेख न करणे, नुरिएवच्या स्वातंत्र्यापेक्षा पूर्णपणे वेगळे. या सगळ्यामुळे प्रेमाचा स्फोट झाला. मी ते समजू शकतो.

- तुम्हाला असे वाटते की हे नुरेयेवच्या आयुष्यातील मुख्य प्रेम होते?

हे दोन विरोधी प्रतिभेचे प्रतिभावान प्रेम होते. एरिक हा एक सुंदर वायकिंग आहे, सहनशक्तीचे मूर्त स्वरूप आहे. तो डेन्मार्कचा राष्ट्रीय नायक होता. मानवी चिन्ह. नेहमी सिगारेटसह - वर्गात, तालीममध्ये, दैनंदिन जीवनात - हा त्याचा तिसरा हात होता. कॅनडामध्ये घशाच्या कर्करोगाने त्यांचे निधन झाले. ते फार पूर्वी विभक्त झाले असले तरी, नुरिएव त्याच्याकडे उडून गेले, मरून. पश्चिमेकडे नुरेयेवच्या नृत्यामध्ये दिसणारे सौंदर्यशास्त्र 100% एरिक ब्रून आहे.

- नुरेयेव प्रामुख्याने शास्त्रीय भांडाराशी संबंधित आहे. तुमच्या बॅलेमध्ये त्याच्या भागांचे तुकडे आहेत का?

दुसऱ्या कृतीत. पण सुधारित. "सिल्फाइड" चे घटक मी अगदी एक युगल मध्ये वापरतो. नुरेयेवला स्वत: ला आधुनिक भांडार नृत्य करायचे होते, परंतु त्याला त्यात यश आले नाही. आणि मी एक ऑर्थोडॉक्स कोरिओग्राफर आहे, म्हणून मी शास्त्रीय तंत्रापासून पळून जाऊ शकत नाही. जेव्हा मी माझ्या नायकांनी त्यांना मानक केले तेव्हा आम्ही टमटम आणि दोन टूरशिवाय कुठे जात आहोत?

- तुम्ही स्वतः नृत्य न्युरेव पाहिले आहे का? जिवंत?

होय, आणि मला त्याहून आश्चर्यकारक नृत्यांगना माहित नाही ज्याने आजच्या बॅलेवर इतका प्रभाव पाडला असता.

कशाबरोबर? मी 1980 च्या दशकात पॅरिसमधील स्टेजवर नुरेयेव्हलाही पाहिले आणि मला त्याच्या आजाराबद्दल माहिती नसली तरी तो मला उध्वस्त झाल्यासारखा वाटला: एक थकलेला, थकलेला माणूस ज्याला अँट्रॅश सह खूप कठीण वेळ होती आणि ज्याने त्याचा गळा दाबला होता सन किंगचा विलासी सूट.

आणि मला असे वाटले की हे कलेच्या मुद्दाम, धडाकेबाजपणाचे मूर्तिमंत रूप आहे - जेव्हा प्रत्येक गोष्ट अपेक्षित पलीकडे आहे, जे परवानगी आहे त्या पलीकडे आहे. मी सौंदर्याची परेड पाहिली: लुडोविक नुरेयेव सुंदरवर घास घालत होता, तो त्याला कंटाळला होता.

- बोल्शोईमध्ये बरेच नुरेयेव्स आणि एरिकोव्ह ब्रुनोव्ह आहेत का?

आतापर्यंत चार. पण मग मी पाचव्या नुरेयेव बद्दल विचार केला.

- सहसा कोरिओग्राफर एकल कलाकारांची एक रचना निवडतात आणि "त्यांच्यावर" कोरिओग्राफी तयार करतात.

आणि मग आम्ही ठरवले की प्रीमियरच्या जवळच्या लाइन-अप्सवर आम्ही निर्णय घेऊ. आम्ही कलाकारांची क्षमता, त्यांचा प्रतिसाद आणि परिणाम पाहू. स्वाभाविकच, मी त्यांच्याशी जुळवून घेईन, पण कोरिओग्राफी अजूनही माझी आहे. कोणताही नृत्यदिग्दर्शक त्याच्या शरीरावर ठेवतो: जसे वाटते, तसेच होते. पहा: लेशा रॅटमन्स्कीची बॅले - तो स्वत: कलाकार आहे, मॅकग्रेगरची बॅले देखील. जेव्हा ते म्हणतात: "मी या बॅलेरिनावर पैज लावतो," हे पूर्णपणे सत्य नाही. खरं तर, मी तिचे शरीर वापरते. आणि मी स्वतःला घातले.

- बोलशोईचे कलाकार क्लासिक्सच्या मानक शुद्धतेचा सामना करतील का?

मी त्यांच्यावर खूप विश्वास ठेवतो. माझ्यासाठी नृत्यदिग्दर्शनाचा सामना करण्यासाठी, आपण एकमेकांना मदत केली पाहिजे. आता बोलशोईमध्ये एकल कलाकारांची एक अद्भुत आकाशगंगा आहे, मी त्यांची पूजा करतो, मी फक्त त्यांच्या प्रतिभेचे कौतुक करतो. परंतु तरीही, त्यांच्याकडे नृत्याची पूर्णपणे पाश्चात्य भावना नाही - कोणतीही पांडित्य कृपा नाही, हालचाली पूर्ण करण्याचे प्रेम नाही. एक मोठा रशियन आत्मा असलेले आमचे आश्चर्यकारक सुंदर पुरुष माझ्याबरोबर फॉर्मची भावना शोधतील. पास फिक्स करण्यासाठी, पाय घासण्याचा प्रयत्न करू नका ... वर्गात, मी पाहतो की माझे आवडते कलाकार पाय तिरप्या करून अजिबात दडपले जात नाहीत. ते त्यावर काम करणार नाहीत. पण तुम्हाला. पण ते मी आहे, हसण्यासाठी.

- तुम्हाला स्वतः नुरेयेव बद्दल बॅले सादर करायचे होते, की थिएटर कमिशन आहे?

मी व्लादिमीर जॉर्जिएविचला (उरिन, बोल्शोई थिएटरचे सामान्य संचालक - "ब") निवडण्यासाठी पाच नावे आहेत आणि आम्ही "नुरेयेव" वर स्थायिक झालो. 2018 मध्ये, त्याची वर्धापन दिन असेल, कसा तरी हे सर्व तार्किक आहे.

- कामगिरीसाठी बराच वेळ दिला जातो का?

- सेरेब्रेनिकोव्ह रिहर्सलमध्ये कधी सामील होईल?

तो आमच्यामध्ये खूप व्यस्त आहे, त्याला पाश्चिमात्य देशांत मोठे यश आहे. परंतु या निर्मितीवर आपल्याला शक्य तितक्या वेळा भेटणे आवश्यक आहे, म्हणून मी त्याला स्वतःला कॉल करेन. मला कदाचित दिग्दर्शन किंवा अभिनयच नाही तर नृत्यदिग्दर्शनाच्या बाबतीतही त्याच्याशी सल्ला घ्यावा लागेल.

- आमच्या वेळेच्या हिरोमध्ये ते वेगळे होते का?

तिथे आम्ही स्क्रिप्ट बनवली, प्रत्येक गोष्टीवर चर्चा केली आणि मग किरिल थिएटरमध्ये येण्यापूर्वी मी जवळजवळ सर्व मुख्य कोरिओग्राफिक सामग्री सादर केली.

- जेव्हा तुम्ही "हिरो" सादर केले, तेव्हा इल्या डेमुत्स्कीने निर्मिती दरम्यान संगीत लिहिले. आता कसे आहे?

संगीत तयार आहे, मला आधीच दुसरा अभिनय मिळाला आहे. आमच्याकडे बऱ्यापैकी मोठा बॅले असेल - दोन कृती, प्रत्येकी पन्नास मिनिटे. संगीत एकदम अप्रतिम आहे. इल्या आमचा नायक-सिम्फोनिस्ट आहे, ज्यात एक अद्भुत संरक्षक आधार आहे. या क्षणी एक अत्यंत दुर्मिळ घटना. विशेषतः बॅलेमध्ये - कोरिओग्राफर्सने संपूर्णपणे किमान संगीतकार कोरिओग्राफ केले. आणि जर कोणी गेल्या शतकांमधून निवडले असेल, तर 17 व्या शतकातील संगीतकार किंवा बाख, ज्यांच्याकडे स्पष्ट मोजलेली लय आहे.

- खरंच. आणि का?

कारण ते सेट करणे सोपे आहे. कारण समकालीन नृत्यदिग्दर्शकांसाठी संगीत ही पार्श्वभूमी आहे. त्यांच्यासाठी, हा एक लयबद्ध नमुना आहे, ज्यामध्ये त्यांनी त्यांचे गुण दाखवले पाहिजेत. संगीताच्या शीर्षस्थानी, ओलांडून, ठेवता येते. कोणत्याही हालचाली किंवा, उलट, अगदी किमान - शुद्ध संतुलन कायदा. आणि संगीत ठिबकते, मेंदूवर थेंब पडते, शांत होते, तुम्हाला वाटते: बरं, हे कधी संपेल? आता आम्ही सॅन फ्रान्सिस्कोमध्ये आहोत (युरी पोसोखोव हे सॅन फ्रान्सिस्को बॅलेचे कर्मचारी नृत्यदिग्दर्शक आहेत. - "ब") उत्पादन योजनांची घोषणा केली - पुन्हा फिलिप ग्लास. आणि मी जुन्या पद्धतीचा आहे: मला वाक्ये, भावना, अप्रत्याशित संगीत आवडते.

"हिरो" च्या निर्मिती दरम्यान आपण डेमूटस्कीच्या संगीताच्या अप्रत्याशिततेबद्दल तंतोतंत तक्रार केली. मला आठवते की त्याने तुमच्यासाठी चीट शीट्स देखील लिहिली होती - त्याने टिक्सद्वारे आकारात बदल केला.

- "हिरो" इल्याचा पहिला बॅले होता. आणि तो त्याच्या मार्गावरून निघून गेला, उत्तेजित झाला: तो अचानक एक लयबद्ध अपयश घालू शकतो - एका आठवीतील संगीतामध्ये एका विसाव्यामध्ये एक बार. आता मला अशी कोणतीही समस्या नाही - "आशावादी शोकांतिका" वर, जे आम्ही सॅन फ्रान्सिस्कोमध्ये केले, त्याने माझ्या सर्व इच्छा विचारात घेतल्या.

- युनायटेड स्टेट्स मध्ये "आशावादी शोकांतिका"? हेल्गी थॉमसन म्हणून (सॅन फ्रान्सिस्को बॅलेचे कलात्मक दिग्दर्शक -"ब" ) अशी कामगिरी केली?

ट्रस्ट. पण परिस्थिती कठीण होती - सेटिंगसाठी फक्त 15 दिवस. आणि प्रेक्षक? बरं, तिने टाळ्या वाजवल्या. जरी मला वाटत नाही की ते कशाबद्दल आहे ते मला समजले आहे.

- कलाकारांना समजते का?

माझ्याकडे अराजकवादी आहेत - सर्व क्यूबाचे. कर्णधार देखील क्यूबाचा होता, पण तो तुटला (जखमी. - "ब"). क्यूबाला क्रांतीबद्दल सर्वकाही समजते. आणि किती प्रतिभावान! बॅलेसाठी एक आश्चर्यकारकपणे भेटवस्तू असलेले राष्ट्र. विशेषतः पुरुष - उंची, लांब पाय, डेटा, हावभाव, पवित्रा - देखणा पुरुष, राजकुमार! स्त्रिया वाईट असतात: कधीकधी त्या ढिसाळ, अनाड़ी असतात ... क्यूबन्स त्यांच्या प्रतिभेबद्दल सर्वकाही समजतात, परंतु त्यांच्यात एक कमकुवतपणा आहे - आळस.

- तुम्ही आशावादी कसे आलात?

तीन किंवा चार वर्षांपूर्वी, जेव्हा सेर्गेई फिलिन आणि किरिल आणि मी बोलशोई येथे काय सादर करायचे ते निवडत होतो, सेरेब्रेनिकोव्ह, इतर गोष्टींबरोबरच ऑप्टिमिस्टेस्काया सुचवले. ते माझ्या आठवणीत अडकले. आणि सॅन फ्रान्सिस्कोमध्ये, मी एक कथानकविरहित एकांकिका सादर करणार होतो, डेमुत्स्कीला संगीताची ऑर्डर दिली. पण जेव्हा इल्याने तिला पाठवले तेव्हा मला समजले की मी तिच्याशी सामना करू शकत नाही - एक कथानक आवश्यक आहे. माझ्या आयुष्यात प्रथमच, मी तयार संगीतामध्ये एक कथानक सादर करत होतो. पण तुम्ही 30 मिनिटात काय दाखवू शकता? माझ्या "आशावादी" मध्ये, अराजकतावादी आणि कर्णधार यांच्यातील नातेसंबंध देखील तयार झाले नाहीत, प्रेमाच्या ओळीचा उल्लेख नाही - म्हणून, काही सूचना. आम्ही आरोग्यासाठी सुरुवात केली - आम्ही जहाजावरील संघर्ष दाखवला आणि कमिसारच्या मृत्यूनंतर आम्ही "प्रतिमा" मध्ये बदललो - लाटा, कोठेही न जाण्याचा एक प्रकार. संगीताला कापावे लागले, भयंकर - जिवंत लोकांसाठी. आणि ती तिथे आहे - एक सतत अपोथेसिस! दोन पूर्ण कृती करण्यासाठी "आशावादी" कडे परत जाणे आवश्यक असेल. पण कुठे?

- होय, कुठेही. तुम्ही एक शोधले गेलेले लेखक आहात, तुम्ही ते सर्वत्र ठेवले आहे, अनेक वर्षांसाठी योजना आखल्या आहेत.

फक्त पुढील तीन वर्षांसाठी. होय, मी ते अमेरिकेत, डेन्मार्कमध्ये, येथे - रशियामध्ये करतो. पण प्रत्यक्षात मला मोजकेच लोक ओळखतात.

- म्हणजे, म्हणून? आणि जागतिकीकरण, सीमा नसलेल्या बॅलेचे काय?

शास्त्रीय बॅले राज्य करत असताना जागतिकता होती. आता क्लासिक्सची जागा आधुनिक नृत्याने घेतली आहे. मला शैक्षणिक थिएटरमध्ये आधुनिक कोरिओग्राफी अजिबात समजत नाही. कलाकार शाळेत आठ ते दहा वर्षे अभ्यास करतात - तोतरेपणा, पिरोएट्स, हवेत दोन फेऱ्या वगैरे, मग ते थिएटरमध्ये येतात, हे सर्व विसरून त्यांचे खांदे आणि गुडघे पिळणे सुरू करतात. पूर्वी, शास्त्रीय मंडळींनी तोच मॅकग्रेगर स्वीकारला नसता. आणि आता त्याचे सादरीकरण पॅरिस ऑपेरा येथे कोव्हेंट गार्डन येथे आयोजित केले आहे. यूएसए मध्ये, त्यांनी ते ठेवले नाही, तेथे त्यांचे आवडते आहेत. खरं तर, नृत्यनाट्याचं जग हे एकसंमेलन आहे, जिथे प्रत्येकजण स्वतःच्या रसामध्ये तयार होतो.

लुगांस्क (युक्रेन) येथे जन्म झाला. 1982 मध्ये, मॉस्को कोरिओग्राफिक स्कूल (आता मॉस्को स्टेट अकॅडमी ऑफ कोरिओग्राफी) मधून पदवी घेतल्यानंतर, जिथे त्याने प्योत्र पेस्टोव्हसह अंतिम वर्गात शिक्षण घेतले, त्याला बोल्शोई बॅलेट कंपनीमध्ये स्वीकारण्यात आले.

10 वर्षांपासून, त्याच्या संग्रहात पी.चायकोव्स्कीच्या बॅलेट्समध्ये मुख्य भूमिका समाविष्ट होत्या - स्वान लेक (ए. गोरस्की, एम. पेटीपा, एल. इवानोव, वाय. ग्रिगोरोविचची आवृत्ती), द स्लीपिंग ब्यूटी (एम. वाय. ग्रिगोरोविच) आणि द नटक्रॅकर (वाय. ग्रिगोरोविच द्वारे कोरिओग्राफी), ए. अॅडम यांनी गिसेलमधील अल्बर्टचा भाग (जे. कोरली, जे. पेरॉट, वाय. ग्रिगोरोविचच्या आवृत्तीत एम. पेटीपा), मुख्य भूमिका बॅलेमध्ये "चोपिनियाना (एम. फोकिन यांचे नृत्यदिग्दर्शन), सिरानो डी बर्गेरॅकचा भाग (एम. कॉन्स्टंटचा सिरानो डी बर्गेरॅक, आर. पेटिट द्वारे नृत्यदिग्दर्शन), रोमियो (एस. प्रोकोफिएव्ह यांचे रोमियो आणि ज्युलियट, वाय. ग्रिगोरोविच यांचे नृत्यदिग्दर्शन) आणि इतर. बोल्शोई थिएटरच्या रंगमंचावर तो पहिला कलाकार बनला जॉर्ज बालांचिनच्या पहिल्या बॅलेमध्ये शीर्षक भूमिका साकारला - एस प्रोकोफिएव्हचा बॅले प्रोडिगल सोन.

1992 मध्ये त्याने रॉयल डॅनिश बॅलेटसोबत करार केला आणि एक वर्षानंतर त्याला सॅन फ्रान्सिस्को बॅलेटसह हेल्गा थॉमसन दिग्दर्शित द स्लीपिंग ब्यूटीमध्ये प्रिन्स डेसिरोची भूमिका करण्यासाठी आमंत्रित करण्यात आले. 1994 पासून ते या मंडळाचे प्रमुख आहेत. 1999 मध्ये त्याने रशियामध्ये तिच्या काही नर्तकांचा दौरा आयोजित केला - या दौऱ्याला "बॅलेट विदाउट बॉर्डर" असे म्हटले गेले.

1990 च्या दशकाच्या उत्तरार्धापासून ते नृत्यदिग्दर्शक म्हणून सक्रियपणे काम करत आहेत.

त्याच्या कामांपैकी: "स्पॅनिश गाणी" (1997, सॅन फ्रान्सिस्को मुरिएल मफ्रेच्या प्राइम बॅलेसाठी संख्याबद्ध); ड्युएट फॉर टू (1997, जोआना बर्मनसाठी दिग्दर्शित); ए. स्क्रिबीन (1997, फेलिप डियाझसाठी सादर केलेले संगीत; जॅक्सनमधील आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेत कामगिरी दाखवली गेली) द्वारे संगीताला "त्वरित"

2002 मध्ये त्यांनी युरीपिड्सच्या शोकांतिका मेडियावर आधारित द डॅम्ड हे नृत्यनाट्य सादर केले. ही कामगिरी थिएटरच्या दौऱ्यात समाविष्ट करण्यात आली होती आणि न्यूयॉर्क सिटी सेंटर स्टेजवर दाखवण्यात आली होती.

2004 मध्ये त्यांनी ए. स्क्रिबीन यांच्या संगीताने बॅले स्टडीज इन मोशन आणि आय.

दिवसातील सर्वोत्तम

लुगांस्क (युक्रेन) येथे जन्म झाला. 1982 मध्ये, मॉस्को कोरिओग्राफिक स्कूल (आता मॉस्को स्टेट अकॅडमी ऑफ कोरिओग्राफी) मधून पदवी घेतल्यानंतर, जिथे त्याने प्योत्र पेस्टोव्हसह अंतिम वर्गात शिक्षण घेतले, त्याला बोल्शोई बॅलेट कंपनीमध्ये स्वीकारण्यात आले.

10 वर्षांपासून, त्याच्या संग्रहात पी.चायकोव्स्कीच्या बॅलेट्समध्ये मुख्य भूमिका समाविष्ट होत्या - स्वान लेक (ए. गोरस्की, एम. पेटीपा, एल. इवानोव, वाय. ग्रिगोरोविचची आवृत्ती), द स्लीपिंग ब्यूटी (एम. वाय. ग्रिगोरोविच) आणि द नटक्रॅकर (वाय. ग्रिगोरोविच द्वारे कोरिओग्राफी), ए. अॅडम यांनी गिसेलमधील अल्बर्टचा भाग (जे. कोरली, जे. पेरॉट, वाय. ग्रिगोरोविचच्या आवृत्तीत एम. पेटीपा), मुख्य भूमिका बॅलेमध्ये "चोपिनियाना (एम. फोकिन यांचे नृत्यदिग्दर्शन), सिरानो डी बर्गेरॅकचा भाग (एम. कॉन्स्टंटचा सिरानो डी बर्गेरॅक, आर. पेटिट द्वारे नृत्यदिग्दर्शन), रोमियो (एस. प्रोकोफिएव्ह यांचे रोमियो आणि ज्युलियट, वाय. ग्रिगोरोविच यांचे नृत्यदिग्दर्शन) आणि इतर. बोल्शोई थिएटरच्या रंगमंचावर तो पहिला कलाकार बनला जॉर्ज बालांचिनच्या पहिल्या बॅलेमध्ये शीर्षक भूमिका साकारला - एस प्रोकोफिएव्हचा बॅले प्रोडिगल सोन.

1992 मध्ये त्याने रॉयल डॅनिश बॅलेटसोबत करार केला आणि एक वर्षानंतर त्याला सॅन फ्रान्सिस्को बॅलेटसह हेल्गा थॉमसन दिग्दर्शित द स्लीपिंग ब्यूटीमध्ये प्रिन्स डेसिरोची भूमिका करण्यासाठी आमंत्रित करण्यात आले. 1994 पासून ते या मंडळाचे प्रमुख आहेत. 1999 मध्ये त्याने रशियामध्ये तिच्या काही नर्तकांचा दौरा आयोजित केला - या दौऱ्याला "बॅलेट विदाउट बॉर्डर" असे म्हटले गेले.

1990 च्या दशकाच्या उत्तरार्धापासून ते नृत्यदिग्दर्शक म्हणून सक्रियपणे काम करत आहेत.

त्याच्या कामांपैकी: "स्पॅनिश गाणी" (1997, सॅन फ्रान्सिस्को मुरिएल मफ्रेच्या प्राइम बॅलेसाठी संख्याबद्ध); ड्युएट फॉर टू (1997, जोआना बर्मनसाठी दिग्दर्शित); ए. स्क्रिबीन (1997, फेलिप डियाझसाठी सादर केलेले संगीत; जॅक्सनमधील आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेत कामगिरी दाखवली गेली) द्वारे संगीताला "त्वरित"

2002 मध्ये त्यांनी युरीपिड्सच्या शोकांतिका मेडियावर आधारित द डॅम्ड हे नृत्यनाट्य सादर केले. ही कामगिरी थिएटरच्या दौऱ्यात समाविष्ट करण्यात आली होती आणि न्यूयॉर्क सिटी सेंटर स्टेजवर दाखवण्यात आली होती.

2004 मध्ये त्यांनी ए. स्क्रिबीन यांच्या संगीताने बॅले स्टडीज इन मोशन आणि आय.

सॅन फ्रान्सिस्को बॅलेट डिस्कव्हरी प्रोजेक्ट (2000) चा भाग म्हणून मॅग्रिटोमेनिया तयार करण्यात आला आणि 2001 मध्ये पोसोखोव्हला या उत्पादनासाठी इसाडोरा डंकन पारितोषिक देण्यात आले, जे समीक्षकांनी वेस्टर्न कॅलिफोर्नियामधील बॅलेट कंपन्यांना प्रोत्साहन देण्यासाठी दिले आहे.

लुगांस्क (युक्रेन) येथे जन्म झाला. 1982 मध्ये, मॉस्को कोरिओग्राफिक स्कूल (आज मॉस्को स्टेट अकॅडमी ऑफ कोरिओग्राफी) मधून पदवी घेतल्यानंतर, जिथे त्याने प्योत्र पेस्टोव्हसह अंतिम वर्गात शिक्षण घेतले, त्याला बोल्शोई बॅलेट कंपनीमध्ये स्वीकारण्यात आले.

10 वर्षांपासून, त्याच्या संग्रहात पी.चायकोव्स्कीच्या बॅलेट्समध्ये मुख्य भूमिका समाविष्ट होत्या - स्वान लेक (ए. गोरस्की, एम. पेटीपा, एल. इवानोव, वाय. ग्रिगोरोविचची आवृत्ती), द स्लीपिंग ब्यूटी (एम. वाय. ग्रिगोरोविच) आणि द नटक्रॅकर (वाय. ग्रिगोरोविच द्वारे कोरिओग्राफी), ए. अॅडम यांनी गिसेलमधील अल्बर्टचा भाग (जे. कोरली, जे. पेरॉट, वाय. ग्रिगोरोविचच्या आवृत्तीत एम. पेटीपा), मुख्य भूमिका बॅलेमध्ये "चोपिनियाना (एम. फोकिन यांचे नृत्यदिग्दर्शन), सिरानो डी बर्गेरॅकचा भाग (एम. कॉन्स्टंटचा सिरानो डी बर्गेरॅक, आर. पेटिट द्वारे नृत्यदिग्दर्शन), रोमियो (एस. प्रोकोफिएव्ह यांचे रोमियो आणि ज्युलियट, वाय. ग्रिगोरोविच यांचे नृत्यदिग्दर्शन) आणि इतर. बोल्शोई थिएटरच्या रंगमंचावर तो पहिला कलाकार बनला जॉर्ज बालांचिनच्या पहिल्या बॅलेमध्ये शीर्षक भूमिका साकारला - एस प्रोकोफिएव्हचा बॅले प्रोडिगल सोन.

1992 मध्ये त्याने रॉयल डॅनिश बॅलेटसोबत करार केला आणि एका वर्षानंतर त्याला सॅन फ्रान्सिस्को बॅलेटसह हेल्गा थॉमसन दिग्दर्शित द स्लीपिंग ब्यूटीमध्ये प्रिन्स डेसिरोची भूमिका करण्यासाठी आमंत्रित केले गेले. 1994 पासून ते या मंडळाचे प्रमुख आहेत. 1999 मध्ये त्याने रशियामध्ये तिच्या काही नर्तकांचा दौरा आयोजित केला - या दौऱ्याला "बॅलेट विदाउट बॉर्डर" असे म्हटले गेले.

1990 च्या दशकाच्या उत्तरार्धापासून ते नृत्यदिग्दर्शक म्हणून सक्रियपणे काम करत आहेत.

त्याच्या कामांपैकी: "स्पॅनिश गाणी" (1997, सॅन फ्रान्सिस्को मुरिएल मफ्रेच्या प्राइम बॅलेसाठी संख्याबद्ध); ड्युएट फॉर टू (1997, जोआना बर्मनसाठी दिग्दर्शित); ए. स्क्रिबीन (1997, फेलिप डियाझसाठी सादर केलेले संगीत; जॅक्सनमधील आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेत कामगिरी दाखवली गेली) द्वारे संगीताला "त्वरित"

2002 मध्ये त्यांनी युरीपिड्सच्या शोकांतिका मेडियावर आधारित द डॅम्ड हे नृत्यनाट्य सादर केले. ही कामगिरी थिएटरच्या दौऱ्यात समाविष्ट करण्यात आली होती आणि न्यूयॉर्क सिटी सेंटर स्टेजवर दाखवण्यात आली होती.

2004 मध्ये, त्यांनी बॅलेट स्टडीज इन मोशनचे संगीत ए. स्क्रिबीनच्या संगीतासाठी आणि आय. स्ट्रॅविन्स्कीच्या बॅले ऑफ ओरेगॉन "फायरबर्ड" साठी केले, ज्यांनी सहकार्य चालू ठेवण्याचे आमंत्रण देऊन प्रीमियरचे अनुसरण केले.

सॅन फ्रान्सिस्को बॅलेट डिस्कव्हरी प्रोजेक्ट (2000) चा भाग म्हणून मॅग्रिटोमेनिया तयार करण्यात आला आणि 2001 मध्ये पोसोखोव्हला या उत्पादनासाठी इसाडोरा डंकन पारितोषिक देण्यात आले, जे समीक्षकांनी वेस्टर्न कॅलिफोर्नियामधील बॅलेट कंपन्यांना प्रोत्साहन देण्यासाठी दिले आहे.

प्रसिद्ध लोकांचे चरित्र देखील वाचा:

युरी वासिलीव्ह

स्पोर्ट्रूला दिलेल्या मुलाखतीत डायनॅमो मॉस्कोच्या केंद्राने UNICS मधील पराभवाची कारणे, कोर्टातील स्वतःची कामे आणि हिट होण्याची शक्यता याबद्दल बोलले.

युरी कोर्नीव

फॉरवर्ड म्हणून खेळताना, युरी कोर्निव्ह सात वेळा यूएसएसआरचा चॅम्पियन बनला (1959, 1961, 1962, 1963, 1964, 1965, 1966). राष्ट्रीय संघाचा भाग म्हणून ..