कलेचा परिचय. मुलांसाठी कलेची ओळख घरबसल्या कलेचा आनंद घेण्याचा सोपा मार्ग

मजकूर, सामाजिक विज्ञान ज्ञान आणि तुमच्या स्वतःच्या सामाजिक अनुभवाच्या आधारावर, एखाद्या व्यक्तीला कलेची ओळख करून देण्याची गरज का आहे हे दोन युक्तिवाद द्या.
ईए माईमिन यांनी हायस्कूलच्या विद्यार्थ्यांसाठी त्यांच्या पुस्तकात "आर्ट थिंक इन इमेजेस" (मैमिन ईए आर्ट थिंक इन इमेजेस. एम., 1977) लिहितात: "आम्ही कलेच्या मदतीने जे शोध लावतो ते केवळ जिवंत आणि प्रभावशाली नसतात. चांगले शोध. कलेतून येणारे वास्तवाचे ज्ञान हे मानवी भावनेने, सहानुभूतीने उबवलेले ज्ञान असते. कलेच्या या गुणधर्मामुळेच ती अथांग नैतिक महत्त्वाची सामाजिक घटना बनते." लिओ टॉल्स्टॉय यांनी कलेच्या "एकत्रित तत्त्व" बद्दल बोलले आणि या गुणवत्तेला सर्वोच्च महत्त्व दिले. त्याच्या अलंकारिक स्वरूपाबद्दल धन्यवाद, कला माणसाला मानवतेची उत्तम प्रकारे ओळख करून देते: ती आपल्याला दुसऱ्याच्या वेदना, दुसऱ्याच्या आनंदाकडे लक्ष देऊन आणि समजून घेण्यास प्रवृत्त करते.
परंतु कलाकृती समजून घेणे सोपे नाही. कला समजून घ्यायला तुम्ही कसे शिकता? स्वतःमधील ही समज कशी सुधारायची? यासाठी तुमच्याकडे कोणते गुण असणे आवश्यक आहे?
कलेच्या संबंधात प्रामाणिकपणा ही ती समजून घेण्याची पहिली अट आहे, परंतु पहिली अट सर्व काही नाही. कला समजून घेण्यासाठी, आपल्याला अधिक ज्ञान आवश्यक आहे. कलेच्या इतिहासावरील वास्तविक माहिती, स्मारकाचा इतिहास आणि त्याच्या निर्मात्याबद्दलची चरित्रात्मक माहिती कलेची सौंदर्यात्मक धारणा करण्यास मदत करते, ती मुक्त ठेवते. ते वाचक, दर्शक किंवा श्रोत्यांना कलाकृतीबद्दल विशिष्ट मूल्यांकन किंवा विशिष्ट दृष्टीकोन करण्यास भाग पाडत नाहीत, परंतु, जसे की त्यावर "टिप्पणी" करणे, समजून घेणे सोपे करते.
ऐतिहासिक दृष्टीकोनातून एखाद्या कलाकृतीची जाणीव होण्यासाठी, ऐतिहासिकतेने झिरपण्यासाठी, स्मारकासाठी सौंदर्याचा दृष्टीकोन नेहमीच ऐतिहासिक असतो यासाठी सर्व प्रथम, वास्तविक माहिती आवश्यक आहे.
नेहमी, कलाकृती समजून घेण्यासाठी, आपल्याला सर्जनशीलतेची परिस्थिती, सर्जनशीलतेची उद्दीष्टे, कलाकाराचे व्यक्तिमत्व आणि युग माहित असणे आवश्यक आहे. कला उघड्या हातांनी पकडता येत नाही. दर्शक, श्रोता, वाचक "सशस्त्र" - ज्ञान, माहितीसह सशस्त्र असले पाहिजेत. म्हणूनच प्रास्ताविक लेख, टिप्पण्या आणि सर्वसाधारणपणे, कला, साहित्य आणि संगीत यावरील कामांना खूप महत्त्व आहे.
लोककला कलेची परंपरा समजून घ्यायला शिकवते. हे असे का आहे? शेवटी, ही लोककला ही प्रारंभिक आणि सर्वोत्तम शिक्षक का आहे? कारण सहस्राब्दीचा अनुभव लोककलांमध्ये मूर्त झाला आहे. प्रथा व्यर्थ निर्माण होत नाहीत. ते त्यांच्या उपयुक्ततेसाठी शतकानुशतके जुन्या निवडीचे परिणाम आहेत आणि लोकांच्या कला - सौंदर्यासाठी निवड. याचा अर्थ असा नाही की पारंपारिक फॉर्म नेहमीच सर्वोत्तम असतात आणि नेहमी पाळले पाहिजेत. आपण काहीतरी नवीन, कलात्मक शोधांसाठी प्रयत्न केले पाहिजेत.

(पारंपारिक फॉर्म देखील एकेकाळी शोध होते), परंतु जुने, पारंपारिक, परिणामी लक्षात घेऊन नवीन तयार केले पाहिजे आणि जुने आणि जमा केलेले रद्द करणे म्हणून नाही. लोककला केवळ शिकवत नाही, तर अनेक समकालीन कलाकृतींचा आधार देखील बनवते.
(डी. एस. लिखाचेव्ह)

आयुष्यात अनेकदा आपण कलेपासून दूर असलेल्या लोकांना भेटतो. त्यांना शास्त्रीय संगीत समजत नाही, थिएटर आणि संग्रहालयांना भेट देत नाहीत. त्यांचे जीवन एकतर्फी आणि कंटाळवाणे आहे. तथापि, अशा लोकांना मदत केली जाऊ शकते. संगीताशी परिचित होण्याची प्रक्रिया कशी होते? या प्रश्नाचे उत्तर मजकूराचे लेखक एस. लव्होव्ह यांनी दिले आहे.

त्याचा असा विश्वास आहे की कलेची ओळख सर्वत्र होते: सिनेमात, मैफिलीत. एखाद्या व्यक्तीने कला समजून घेण्यासाठी आणि समजून घेण्यासाठी प्रयत्न केले पाहिजेत हे लेखक आपल्याला पटवून देतात.

लव्होव्ह त्याच्या स्वतःच्या अनुभवातून समस्या प्रकट करतो. दिमित्री शोस्ताकोविचच्या मैफिलीत उपस्थित राहिल्याने त्याला “संगीताच्या प्रतिकारशक्तीपासून त्वरित आणि कायमचे बरे” झाले. तेव्हापासून, गंभीर संगीत त्याच्यासाठी एक गरज, गरज आणि आनंद बनले आहे.

इव्हान तुर्गेनेव्हच्या "फादर्स अँड सन्स" या कादंबरीचा नायक, इव्हगेनी बाजारोव्ह, संगीत आवडत नाही, कला समजली नाही. मूर्खपणाच्या टोकाला पोहोचलेला तो नकार होता. आणि फक्त चेहऱ्यावर

मृत्यू, तो अधिक मानव बनला, त्याच्यामध्ये रोमँटिक वैशिष्ट्ये प्रकट झाली.

"आयुष्य लहान आहे, कला टिकाऊ आहे" - हिप्पोक्रेट्सने लिहिले. एखाद्या व्यक्तीला स्वतःला ओळखण्याची परवानगी देणे हा कलेचा मुख्य हेतू आहे. प्रत्येक व्यक्तीने कला आणि संगीत समजून घेतले पाहिजे आणि त्यावर प्रेम केले पाहिजे. जर त्याने स्वतःसाठी सौंदर्याचे जग उघडले तर तो एक पूर्ण व्यक्तिमत्व बनेल.

या विषयावरील इतर कामे:

1. कला ... कदाचित हे समाजाच्या विकासाच्या पातळीचे सर्वात महत्वाचे सूचक आहे. प्रत्येक व्यक्तीला लेखकाचा हेतू काय माहित असणे आवश्यक आहे? तपशीलवार स्वतंत्रकडे किती लक्ष दिले पाहिजे ...
2. गद्य लेखक, प्रचारक आणि समीक्षक एसएल लव्होव्ह यांनी त्यांच्या कामात व्यक्तिमत्त्वाच्या निर्मितीमध्ये प्रियजनांच्या भूमिकेचा प्रश्न उपस्थित केला आहे. मला वाटते की ही समस्या नेहमीच संबंधित असेल, कारण ...
3. कला कोण समजू शकते? या समस्येवर मजकूराचा लेखक विचार करतो. या समस्येकडे वाचकांचे लक्ष वेधण्यासाठी, एस. लव्होव्ह, "त्यातून कसे बरे झाले ...
4. केसेनिया क्रिवोशीना मजकुरात कलेकडे लोकांच्या वृत्तीचे मूल्यांकन करण्याच्या महत्त्वाच्या समस्येला स्पर्श करते. सौंदर्याच्या जाणिवेमध्ये स्टिरियोटाइप लादण्याची सध्याची परिस्थिती लेखकाला धोकादायक वाटते, म्हणून ती ...
5. माझ्या मते, वास्तविक कला ही एखाद्या व्यक्तीची सुंदर निर्मिती आहे जी आपल्याला प्रेरणा देते, आपल्याला जीवनाचा आनंद देते आणि आपल्या सभोवतालच्या जगावर प्रेम करते. आणि कला करू शकतात ...

कलेचा परिचय प्रशस्त, उद्देशाने बांधलेल्या इमारतीत आणि चार भिंतींच्या आत आणि मोकळ्या हवेत होऊ शकतो. प्रेक्षकांना दुसरा चित्रपट दाखवला जावो, वर्ग नाटक मंडळात असोत, हौशी गायक मंडळी असोत किंवा ललित कला मंडळात असोत - सर्जनशीलतेची जिवंत आग या सर्वांमध्ये जगली पाहिजे आणि जगू शकते. आणि जो कोणी यापैकी एका प्रयत्नात एक दिवस स्वतःचा प्रयत्न करतो त्याला कालांतराने पुरस्कृत केले जाईल.

कला ज्यांना त्यांची शक्ती, विचार, वेळ, लक्ष देतात त्यांच्यासाठी लवकर आणि अधिक सहजपणे प्रकट होते.

लवकरच किंवा नंतर, प्रत्येकाला असे वाटू शकते की तो मित्र आणि ओळखीच्या लोकांमध्ये असमान स्थितीत आहे. उदाहरणार्थ, त्यांना संगीत किंवा चित्रकलेमध्ये रस आहे, परंतु त्याच्यासाठी ती सात सील असलेली पुस्तके आहेत. अशा शोधाची प्रतिक्रिया वेगवेगळ्या प्रकारे शक्य आहे. काहींना चिडचिड नकारात्मक आहे. "मला त्यात स्वारस्य नाही, म्हणून स्वारस्य असण्यासारखे काहीही नाही. आणि ते फक्त ढोंग करतात की ते त्याशिवाय जगू शकत नाहीत!" आणि आपल्याला जे समजत नाही ते वेगळ्या पद्धतीने हाताळणे चांगले.

जेव्हा मी इतिहास, तत्त्वज्ञान आणि साहित्य संस्थेत विद्यार्थी झालो तेव्हा अनेक गोष्टींनी मला लगेचच नवीन कॉम्रेड्सशी जोडले. आम्ही साहित्य, इतिहास, भाषा यात गंभीरपणे गुंतलो होतो. आपल्यापैकी अनेकांनी स्वतः लिहिण्याचा प्रयत्न केला आहे. जणू आपले विद्यार्थी जीवन किती लहान असेल याचा अंदाज बांधून, शक्य तितके करण्याची घाई झाली. आम्ही आमच्या अभ्यासक्रमांमध्ये केवळ व्याख्यानेच ऐकली नाहीत, तर वरिष्ठ विद्यार्थ्यांना दिलेल्या व्याख्यानांनाही हजेरी लावली. ललित कलेच्या इतिहासातील वर्गात भाग घेतला. तरुण गद्य लेखक आणि समीक्षकांच्या परिसंवादात आम्ही यशस्वी झालो. आम्ही थिएटर प्रीमियर आणि साहित्यिक संध्याकाळ चुकवू नयेत. आम्ही सर्व कसे व्यवस्थापित केले हे मला माहित नाही, परंतु आम्ही ते केले. आमच्यापेक्षा एक वर्षाने मोठ्या असलेल्या विद्यार्थ्यांनी मला त्यांच्या वातावरणात स्वीकारले. ती सर्वात मनोरंजक कंपनी होती.

मी तिच्यासोबत राहण्याचा प्रयत्न केला आणि मी यशस्वी झालो. एक अपवाद वगळता. माझ्या नवीन साथीदारांना संगीताची आवड होती. आमच्या बैठकांमध्ये कोणताही दोष नव्हता. आम्ही कविता वाचायचो आणि संगीत ऐकलं. त्या वेळी आमच्यापैकी एकाकडे खूप दुर्मिळता होती: रेकॉर्ड टर्निंग करण्यासाठी डिव्हाइस असलेले रेडिओ - त्या वेळी कोणतेही दीर्घ-वाजणारे नव्हते - ज्यामुळे संपूर्ण सिम्फनी, कॉन्सर्ट किंवा ऑपेरा व्यत्यय न घेता ऐकता येऊ लागले. आणि चेंबर, ऑपेरा आणि सिम्फोनिक संगीताचा संग्रह.

जेव्हा आमच्या संध्याकाळचा हा अपरिहार्य भाग सुरू झाला तेव्हा सोबत्यांनी ऐकले आणि आनंद घेतला, परंतु मी चुकलो, सुस्त झालो, त्रास दिला - मला संगीत समजले नाही आणि यामुळे मला आनंद झाला नाही. नक्कीच, आपण ढोंग करू शकता, ढोंग करू शकता, आपला चेहरा योग्य अभिव्यक्ती देऊ शकता, प्रत्येकानंतर म्हणा: "छान!" पण आपल्याला वाटत नसलेल्या भावनांचा आव आणणे, ढोंग करणे ही आपली प्रथा नव्हती. मी एका कोपऱ्यात अडकलो आणि दु: ख सहन केले, माझ्या साथीदारांना काय अर्थ आहे यापासून वगळले आहे.

आणि संगीताव्यतिरिक्त, घरी मैफिली देखील होत्या. मी सर्वांसमवेत त्यांच्याबरोबर चाललो आणि ज्या लोकांसाठी ही सुट्टी होती, मला त्यांच्यापासून वेगळे आणि वंचित वाटले. अर्थात, पुढच्या वेळी न जाणे शक्य होते - बरं, मला संगीत समजत नाही, मला त्यात रस नाही, त्यासाठी ते मला त्यांच्या कंपनीतून काढून टाकणार नाहीत! पण मी सगळ्यांना सोबत घेऊन चालत राहिलो. मी समजूतदारपणाचे ढोंग न करण्याइतका हुशार होतो, बोलू नये...

फ्रॅक्चर कसे झाले ते मला चांगले आठवते. अर्थात, त्याने स्वत: ला अस्पष्टपणे आणि हळूहळू तयार केले: संगीत ऐकण्याच्या अनेक संध्याकाळ कोणताही ट्रेस न सोडता निघून गेल्या नाहीत. मला अजून त्याची कल्पना नव्हती. 1940 च्या हिवाळ्यात, तत्कालीन तरुण डी. डी. शोस्ताकोविचसाठी लेखकाची संध्याकाळ जाहीर करण्यात आली - त्याच्या पियानो पंचकची पहिली कामगिरी. माझ्यासाठीही मित्रांनी तिकीट काढलं. ती सोपवली. मला समजले: पुढे काय एक घटना आहे! कॉन्झर्व्हेटरीच्या स्मॉल हॉलमध्ये मैफल झाली. खचाखच भरलेल्या सभागृहात उत्साहाचे वातावरण होते असे म्हणणे म्हणजे काहीच नाही. चमत्काराची अपेक्षा होती. संगीतमय मॉस्कोमधील पंचक बद्दल बरेच काही सांगितले गेले आहे.

आम्ही कन्झर्व्हेटिव्ह विद्यार्थ्यांमध्ये बाल्कनीत बसलो. त्यांच्यापैकी काहींनी गुडघ्यावर स्कोअर उलगडले होते - असे दिसते की, अद्याप छापलेले नाही, हाताने पुन्हा लिहिलेले आहे.

मी असे म्हणणार नाही की त्या संध्याकाळी मी संगीताबद्दलच्या माझ्या असंवेदनशीलतेपासून त्वरित आणि कायमचा बरा झालो. पण एक वळण - निर्णायक आणि महत्वाचे - घडले आहे. माझ्या त्या जुन्या वर्षांच्या मित्रांबद्दल मी किती आभारी आहे की त्यांनी माझा हार मानला नाही, मला संगीत ऐकण्यापासून वगळले नाही - आणि मला वगळण्याची गरज नव्हती, तेव्हाच्या तरुण-असुरक्षित अभिमानाने, एक उपरोधिक टिप्पणी होईल. मला त्यांच्यामध्ये, समजूतदार आणि ज्ञानी, अनावश्यक वाटण्यासाठी पुरेसे आहे. हे घडले नाही.

अनेक वर्षांनी. गंभीर संगीत ही माझ्यासाठी फार पूर्वीपासून गरज आहे, गरज आहे, आनंद आहे.

पण ती शक्य होती - कायमची आणि कधीही भरून न येणारी - तिला चुकणे. आणि स्वतःला वंचित ठेवा

हे घडले नाही. आणि कारण मी अशा व्यक्तीच्या पोझमध्ये आलो नाही जो, काहीही समजत नाही, म्हणतो - मोठ्याने किंवा मानसिकरित्या: - ठीक आहे, नको! आणि कारण तो ढोंग करू इच्छित नव्हता, समजून घेण्याचे नाटक करत होता, जेव्हा तो अद्याप त्यापासून खूप दूर होता. आणि सगळ्यात जास्त धन्यवाद माझ्या मित्रांना. त्यांना स्वतःचा आनंद घेणे पुरेसे नव्हते. मला त्यांच्या समजुतीची, त्यांच्या आनंदाची ओळख करून द्यायची होती. आणि ते यशस्वी झाले! (सेर्गेई लव्होविच लव्होव्ह

कृपया मजकूरावर निबंध लिहिण्यास मला मदत करा, आगाऊ धन्यवाद!

तातियाना डोव्हगलेवा
कामाचा अनुभव "मुलांना कलेत आमंत्रित करणे"

1. परिचय

१.१. प्रासंगिकता अनुभव.

ललित कला हा सर्वात जुन्या ट्रेंडपैकी एक आहे कला... प्रत्येक मूल हा कलाकार जन्माला येतो. आपल्याला फक्त त्याची सर्जनशील क्षमता जागृत करण्यास, दयाळूपणा आणि सौंदर्यासाठी त्याचे हृदय उघडण्यास, या सुंदर जगात त्याचे स्थान आणि हेतू लक्षात घेण्यास मदत करणे आवश्यक आहे.

अलिकडच्या वर्षांत, प्रीस्कूल शिक्षण प्रणालीमध्ये मूलभूत बदल झाले आहेत, ते बदलत आहे आणि सुधारत आहे. व्यक्तिमत्त्वाच्या आत्म-विकासाची कल्पना, स्वतंत्र क्रियाकलापांसाठी त्याची तयारी समोर आणली जाते.

ओळखीचा कला असलेली मुलेशक्य तितक्या लवकर सुरुवात करावी, म्हणजे, पूर्वस्कूलीच्या बालपणापासून. हा योगायोग नाही की सौंदर्यविषयक शिक्षण हे आसपासच्या जगाचे सौंदर्य समजून घेण्याच्या, जाणण्याच्या, अनुभवण्याच्या क्षमतेचा विकास मानला जातो. कला... केवळ माध्यमातून कला, बीएम नेमेन्स्कीच्या म्हणण्यानुसार, एखादी व्यक्ती केवळ समजून घेण्यास सक्षम नाही तर "जगणे अनुभवमागील पिढ्या "... चित्रकला, शिल्पकला, ग्राफिक्स, वास्तुकला आपले जीवन समृद्ध आणि सजवतात. ला कलाआपले ध्येय साध्य केले, आम्हाला आनंदित केले, उत्साहित केले, आपले ज्ञान वाढवले, आपण ते पाहण्यास सक्षम असले पाहिजे. माझ्या मते, प्रत्येक व्यक्तीचा सामना केला जातो कला, परंतु प्रत्येकजण ते समजू शकत नाही, त्यांच्या सभोवतालचे सर्व जिवंत आणि सुंदर पहा. कार्ये जाणणे कला, मूल जिज्ञासू, चौकस, भावनिक प्रतिसाद देणारे बनते. कलामित्रांशी संवाद साधण्याचा आनंद निर्माण करते, सहानुभूती दाखवण्याची क्षमता निर्माण करते.

प्रासंगिकता अनुभव आहेआधुनिक समाजाला सर्जनशील व्यक्तिमत्त्वाची गरज आहे. फेडरल स्टेट एज्युकेशनल स्टँडर्ड ऑफ प्रीस्कूल एज्युकेशन देखील या समस्येचे लक्ष्य आहे. दुर्दैवाने, निसर्गाने आपल्याला बहाल केलेल्या अनेक क्षमता आणि भावना अपर्याप्तपणे विकसित राहतात आणि प्रकट होत नाहीत आणि म्हणूनच भविष्यातील जीवनात अवास्तव राहतात. प्रौढत्वात विकसित कल्पनाशक्तीची उपस्थिती कोणत्याही प्रकारच्या व्यावसायिक मानवी क्रियाकलापांचे यश निश्चित करते. त्यामुळे कामे समजून घेणे कला, सर्जनशील क्षमतांचा विकास हे प्रीस्कूल शिक्षणाच्या मुख्य कार्यांपैकी एक आहे.

मुलांच्या सर्जनशीलतेच्या प्रकटीकरणाची मोठी क्षमता प्रीस्कूलर्सच्या व्हिज्युअल क्रियाकलापांमध्ये आहे. रेखांकन धडे, व्हिज्युअल आर्ट्स मुलाला संपूर्ण विकासासाठी आवश्यक असलेले आवश्यक ज्ञान देण्यास सक्षम असतील, जेणेकरून त्याला निसर्गाचे सौंदर्य आणि सुसंवाद जाणवेल, स्वतःला आणि इतर लोकांना अधिक चांगल्या प्रकारे समजून घेता येईल, मूळ कल्पना आणि कल्पना व्यक्त करता येईल. एक आनंदी व्यक्ती.

सर्व मुलांना चित्र काढायला आवडते जेव्हा ते त्यात चांगले असतात. पेन्सिलने रेखांकन करण्यासाठी, ब्रशला रेखांकन तंत्राचे उच्च पातळीचे ज्ञान, तयार केलेली कौशल्ये आणि ज्ञान, तंत्रे आवश्यक असतात. काम... बर्‍याचदा, या ज्ञानाचा आणि कौशल्याचा अभाव मुलाला त्वरीत चित्र काढण्यापासून परावृत्त करतो, कारण त्याच्या प्रयत्नांच्या परिणामी, रेखाचित्र चुकीचे असल्याचे दिसून येते, ते त्याच्या हेतूच्या जवळ प्रतिमा मिळविण्याच्या मुलाच्या इच्छेशी संबंधित नाही किंवा खरी वस्तु जी तो चित्रित करण्याचा प्रयत्न करत होता.

वर्गात चित्र काढण्याच्या विविध तंत्रांच्या वापराच्या परिणामकारकतेची निरीक्षणे, शैक्षणिक संस्थेतील सहकाऱ्यांशी झालेल्या चर्चेमुळे मी या निष्कर्षापर्यंत पोहोचलो की अशा तंत्रांचा वापर करणे आवश्यक आहे ज्यामुळे विद्यार्थ्यांसाठी यशाची परिस्थिती निर्माण होईल, त्यांना स्थिर प्रेरणा मिळेल. रेखाचित्र, स्वारस्य कला... प्रीस्कूल संस्थेचा शैक्षणिक कार्यक्रम गैर-पारंपारिक रेखांकनाचा सखोल अभ्यास प्रदान करत नाही. शेवटी, मूल काय परिणाम प्राप्त करेल, त्याची कल्पनाशक्ती कशी विकसित होईल आणि तो कसा शिकेल हे खूप महत्वाचे आहे. रंगासह कार्य करा... अपारंपरिक तंत्र वापरल्याने त्याचे समाधान होईल कुतूहल... दरम्यान प्रीस्कूलर्ससह कार्य करा, या वस्तुस्थितीकडे लक्ष वेधले की मुले अनेकदा त्यांना ऑफर केलेल्या नमुन्याची कॉपी करतात. अपारंपारिक तंत्र कल्पनाशक्ती, सर्जनशीलता, स्वातंत्र्याचे प्रकटीकरण, पुढाकार, व्यक्तिमत्त्वाच्या अभिव्यक्तीच्या विकासासाठी प्रेरणा आहेत. एका रेखांकनात चित्रित करण्याच्या वेगवेगळ्या पद्धती लागू करणे आणि एकत्र करणे, प्रीस्कूलर विचार करण्यास शिकतात, कोणते तंत्र वापरायचे ते स्वतंत्रपणे ठरवतात जेणेकरून ही किंवा ती प्रतिमा अर्थपूर्ण होईल. अपारंपरिक प्रतिमा तंत्राचा वापर करून रेखाचित्रे प्रीस्कूलर्सना थकवत नाहीत, ते अत्यंत सक्रिय राहतात, काम करण्याची क्षमताकार्यासाठी दिलेल्या संपूर्ण वेळेत. आम्ही असे म्हणू शकतो की अपारंपारिक तंत्रे, विषयाच्या प्रतिमेपासून दूर जाण्याची, रेखांकनात भावना आणि भावना व्यक्त करण्यास, मुलाला स्वातंत्र्य देतात आणि त्यांच्या क्षमतेवर आत्मविश्वास निर्माण करण्यास परवानगी देतात. वस्तू किंवा त्यांच्या सभोवतालच्या जगाचे चित्रण करण्याच्या विविध तंत्रे आणि पद्धती धारण केल्याने, मुलाला निवडण्याची संधी मिळते आणि म्हणून संधी मिळते. कलेचा परिचय.

1. 2. सखोल विषयाचे सैद्धांतिक प्रमाणीकरण काम.

शिक्षक आणि मानसशास्त्रज्ञ (जसे की N.A. Vetlugina, L. S. Vygotsky, A. V. Zaporozhets, T. S. Komarova) यांच्या मते, प्रीस्कूल मुलांमध्ये कामांना समजून घेण्याची आणि भावनिक प्रतिसाद देण्याची लक्षणीय क्षमता असते. कला.

एक यशस्वी साठी कलेच्या परिचयात मुलांसोबत काम करामी लेखकाचा कला शिक्षण, प्रशिक्षण आणि विकास कार्यक्रम वापरला 2-7 वर्षे वयोगटातील मुले"रंगीत तळवे"आय.ए. लाइकोवा, जे कलात्मक प्रतिमा आणि कार्यांच्या सौंदर्यात्मक धारणा विकसित करण्यासाठी योगदान देते कला; आयटम (घटना)सभोवतालचे जग सौंदर्याच्या वस्तू म्हणून; कला साहित्य आणि साधनांसह विनामूल्य प्रयोगासाठी परिस्थिती निर्माण करणे; सार्वभौमिक सह परिचय "जीभ" कला- कलात्मक आणि अलंकारिक अभिव्यक्तीद्वारे; कलात्मक चव आणि सुसंवादाची भावना वाढवणे.

मी अभ्यास केला आहे आणि प्रॅक्टिकलमध्ये वापरला आहे खालील कामे करा:

एस.ए. लेबेदेवा (शिक्षक)पासून कामाचा अनुभव"प्रीस्कूलर्सच्या व्हिज्युअल क्रियाकलापांच्या निर्मितीमध्ये अपारंपारिक तंत्रांचा वापर" - ज्याचा असा विश्वास होता की व्हिज्युअल कलादृश्यमान रंगीबेरंगी प्रतिमांद्वारे मुलाला सत्य, चांगुलपणा, सौंदर्य शिकण्यास मदत होते. पिढ्यानपिढ्या, ते मानवी आत्म्याच्या या सुंदर गुणांचे गौरव करते;

आय. आय. डायचेन्को (शिक्षणशास्त्राचे उमेदवार) "जादूचे तळवे", "जादूचे रंग" - कला मुलांना प्रोत्साहन देतेत्याच्या स्वत: च्या कलात्मक क्रियाकलापांसाठी (दृश्य आणि मौखिक, जिथे त्याची सर्जनशील कल्पना, भाषण आणि दृश्य प्रयत्नांची जाणीव होते.

- कामाचा अनुभव« मुलांना कलेची ओळख करून देणे»

शिक्षक शैदुरोवा नेली व्लादिमिरोवना - जे व्यक्तिमत्वाच्या भावनिक-कामुक आणि प्रेरक-गरज क्षेत्राच्या उद्देशाने माहितीपूर्ण, भावनिक, प्रभावी-विचार आणि परिवर्तनात्मक घटकांच्या परस्पर संबंधांवर आधारित आहे. मुले, बौद्धिक आणि कलात्मक विस्तार करण्याची गरज आहे ज्ञानाच्या स्वरूपात अनुभव, बद्दल कल्पना कलाआणि कलात्मक आणि सर्जनशील क्रियाकलापांमध्ये त्यांची व्यावहारिक अंमलबजावणी.

प्रीस्कूल अध्यापनशास्त्राच्या इतिहासात, मुलांच्या सर्जनशीलतेची समस्या नेहमीच एक विषय आहे. मानसशास्त्रज्ञ आणि शिक्षक सर्जनशील विकास शक्य मानतात मुलेसर्व क्रियाकलापांमध्ये आणि प्रामुख्याने गेममध्ये. मुलांच्या सर्जनशीलतेच्या विकासाची मोठी क्षमता प्रीस्कूलरच्या व्हिज्युअल क्रियाकलापांमध्ये आहे. तथापि, आत्तापर्यंत, सर्जनशीलतेच्या विकासाची समस्या सिद्धांतामध्ये कमीत कमी अभ्यासली गेली आहे आणि शिक्षणाच्या सरावात पुरेसे प्रतिनिधित्व केलेली नाही. मुले... हे या घटनेच्या जटिलतेमुळे आहे, सर्जनशीलतेच्या यंत्रणेची गुप्तता. मुलांच्या सर्जनशीलतेबद्दल, हे समजून घेणे प्रौढांसाठी केवळ मुलाच्या सर्जनशील विकासाच्या जाणीवपूर्वक व्यवस्थापनाच्या अर्थानेच नाही, तर प्रौढ सर्जनशीलतेच्या अनुभूतीसाठी देखील महत्त्वाचे आहे, कारण तिच्या उत्पत्तीमध्ये आहे आणि कदाचित ते अधिक स्पष्टपणे प्रकट झाले आहे. वैशिष्ट्यपूर्ण आहे, परंतु प्रौढ व्यक्तीच्या क्रियाकलापांमध्ये अधिक लपलेले आहे. नियमानुसार, सर्जनशीलतेच्या सर्व परिभाषांमध्ये हे लक्षात घेतले जाते की ही एक क्रियाकलाप आहे, परिणामी सामाजिक महत्त्वाचे नवीन, मूळ उत्पादन तयार केले जाते. हे नवीन ज्ञान, एखादी वस्तू, क्रियाकलाप करण्याचा मार्ग, कार्य असू शकते कला... अपारंपारिक कलात्मक तंत्रांचा वापर करून रेखांकनांमध्ये एक अभिव्यक्त प्रतिमा तयार करण्याची समस्या मुलांच्या ललित कलेच्या वैशिष्ट्यांचा अभ्यास करण्यात स्वारस्य आणि प्रवेशयोग्य कलात्मक प्रतिमा तंत्रांच्या मुलांच्या ताब्यात असलेल्या त्याच्या विकासावर अवलंबून राहून निश्चित केली जाते. E.A.Flerina (1940, N.P.Sakulina, T.S.Komarova (I960, R.G. Kazakova, T.G. Kazakova) यांच्या अभ्यासात (1970) रेखांकनातील मुलांच्या कलेच्या विकासाच्या मुद्द्यांचा विचार मुलांद्वारे रेखाचित्राच्या काही नमुन्यांच्या आत्मसात करण्याच्या संदर्भात आणि वेगवेगळ्या चित्रांच्या दृश्य आणि अर्थपूर्ण वैशिष्ट्यांच्या संदर्भात विचार केला गेला. तंत्रज्ञ: पेन्सिल लाकडी चौकटीत आणि त्याशिवाय (कोळसा, सॅन्गुइन इ., गौचे पेंट्स आणि वॉटर कलर्स इ.) मुलेरेखांकन तंत्र आणि रेखांकन तंत्रावर मुलांच्या रेखाचित्रांच्या अभिव्यक्तीचे अवलंबित्वच नव्हे तर शिक्षण प्रणाली देखील प्रकट करते. मुलेप्रीस्कूल वास्तववादी रेखाचित्र.

तथापि, अलीकडील वर्षांपर्यंत, प्रशिक्षण मुलेरेखांकन हे केवळ मॅन्युअल तंत्राद्वारे मुलांद्वारे वास्तववादी रेखांकनाचे आत्मसात करणे मानले जात असे, ज्यातील विविधता सामान्यीकृत रेखाचित्र हालचाली राखून केवळ भौतिक गुणधर्मांच्या विविधतेमध्ये प्रकट होते. त्याच वेळी, प्रिंटिंग तंत्रासह विविध प्रकारच्या ग्राफिकचा अभ्यास केला गेला नाही, मुलांनी चित्रित केलेल्या प्रतिमा आणि वस्तूंची अभिव्यक्ती वाढवण्याचे साधन म्हणून मुलांच्या रेखांकनात त्यांचा वापर करण्यासाठी अभ्यास केला गेला नाही, ज्याचा आधार म्हणून काम केले. या तंत्रांना कॉल करणे "अपारंपरिक"प्रीस्कूल शिक्षणासाठी आणि मुलांच्या रेखाचित्रांमध्ये अर्थपूर्ण प्रतिमा तयार करण्यावर शैक्षणिक संशोधनाचा एक ऑब्जेक्ट म्हणून त्यांना निवडा.

समस्येचे विधान अनेकांमध्ये विचारात घेणे आवश्यक आहे पैलू: ललित कलेत विविध कलात्मक तंत्रे कलाआणि कलात्मक प्रतिमेच्या निर्मितीमध्ये त्यांची भूमिका, अपारंपारिक कलात्मक तंत्राद्वारे मुलांच्या रेखांकनात एक अर्थपूर्ण प्रतिमा तयार करणे. कलात्मक प्रतिमेच्या निर्मितीची समस्या तत्त्वज्ञांच्या जवळून लक्ष वेधून घेत होती, कला इतिहासकार, मानसशास्त्रज्ञ, शिक्षक. त्याची तात्विक मुळे जी. हेगेलच्या शिकवणीकडे परत जातात, ज्याने नंतर यु.बोरेव्ह, व्ही.व्ही.स्कॅटर्शिकोव्ह, ए.के.ड्रेमोव्ह, व्ही.ए.राझुम्नी इत्यादीसारख्या तत्त्वज्ञांच्या अनेक देशी आणि परदेशी अभ्यासांना चालना दिली, ज्यांनी कलात्मकतेची व्याख्या दिली. प्रतिमा आणि ती वास्तविकतेच्या प्रतिबिंबाचे एक विशेष रूप म्हणून, सामग्री आणि स्वरूपाची द्वंद्वात्मक ऐक्य म्हणून, एक द्वंद्वात्मक प्रक्रिया म्हणून विचारात घ्या जी एक सौंदर्यात्मक वस्तू आणि व्यावहारिक परिवर्तनात्मक कलात्मक क्रियाकलापांच्या आधारे ते समजून घेणारा विषय यांचा संबंध व्यक्त करते. या विषयावरील अभ्यासाचे विश्लेषण आपल्याला असा निष्कर्ष काढू देते की मुलांच्या सर्जनशीलतेची स्वतःची वैशिष्ट्ये आहेत, कारण त्याच्या उत्पादनांना संपूर्ण समाजासाठी वस्तुनिष्ठ महत्त्व नसते. तथापि, मध्ये सर्जनशीलता विकास मुलेप्रीस्कूल बालपण भविष्यात सर्वांगीण, सर्जनशीलपणे विकसित व्यक्तिमत्त्वाच्या निर्मितीसाठी खूप महत्वाचे आहे.

१.३. लक्ष्य: बौद्धिक बनणे - कलात्मक अनुभव, बद्दल कल्पना कलाआणि कलात्मक आणि सर्जनशील क्रियाकलापांमध्ये त्यांची व्यावहारिक अंमलबजावणी.

१.४. कार्ये. हे सामान्य उद्दिष्ट साध्य करण्यासाठी मी खालील गोष्टी तयार केल्या आहेत कार्ये:

साठी आधुनिक दृष्टिकोन शोधत आहे मुलांना कलेची ओळख करून देणे;

सर्जनशील क्षमतेच्या विकासासाठी आणि संरक्षणासाठी अनुकूल परिस्थिती निर्माण करणे.

च्या अंमलबजावणीसाठी आधुनिक तंत्रज्ञानाचा वापर त्यांच्या कल्पनेतील मुले.

फॉर्म, रंग, ताल, रचना, सर्जनशील क्रियाकलाप, चित्र काढण्याची इच्छा या सौंदर्याचा अर्थ विकसित करणे.

बहुरंगी जगाचे सौंदर्य बघायला आणि समजून घ्यायला शिका.

१.५. अपेक्षित निकाल: मध्ये वाढ मुलेमास्टरींगमध्ये स्वारस्य कलाअपारंपरिक चित्रकला तंत्रांचा वापर करून. आपल्या सभोवतालच्या जगाकडे सर्जनशीलपणे पाहण्याची क्षमता, विविध छटा शोधण्याची क्षमता, अनुभव मिळवणेसौंदर्याचा समज. एका रेखांकनात प्रतिमेच्या विविध पद्धती लागू करण्याची आणि एकत्रित करण्याची क्षमता, विचार करा आणि कोणते तंत्र वापरायचे ते स्वतंत्रपणे ठरवा जेणेकरून ही किंवा ती प्रतिमा अभिव्यक्त होईल.

१.६. अंमलबजावणीचे टप्पे कामाचा अनुभव:

माझे काममी पालकांच्या सर्वेक्षणाने सुरुवात केली (मी विषयांवर एक सर्वेक्षण केले "तुमच्या मुलाला चित्र काढायला आवडते का?", "मला मुलाची गरज आहे का? कलेची ओळख करून द्या» , « गृह कला» या विषयावरील संभाषणे). विश्लेषणात असे दिसून आले की पालकांना स्वारस्य आहे मुलांची ओळख करून द्यालहानपणापासून ते कला... मी तपासणी करण्याच्या उद्देशाने निदान केले मुलेसर्जनशीलता एक गट निवडला गेला मुलेपालकांच्या विनंतीनुसार आणि स्वतःच्या हितासाठी मुले... त्यामुळे गट वाढू लागला आणि विकसित झाला "स्वप्न पाहणारे" 12 लोकांच्या प्रमाणात.

मी हळूहळू प्रत्येक मुलाच्या वैयक्तिक वैशिष्ट्यांचा अभ्यास केला; पालकांच्या जवळच्या सहकार्याने, एक विकसनशील वातावरण तयार केले गेले (मी सौंदर्यशास्त्र, तसेच सोयी आणि सोईकडे खूप लक्ष दिले मुले., म्हणून, केंद्रामध्ये सर्जनशील क्षमतांच्या विकासासाठी आवश्यक सामग्रीसह सुसज्ज होते मुले(वॉटर कलर्स आणि गौचे पेंट्स, रंगीत आणि साध्या पेन्सिल, फील्ट-टिप पेन, वॅक्स क्रेयॉन्स, बॉलपॉईंट आणि जेल पेन, वेगवेगळ्या नंबरचे ब्रश, स्टॅन्सिल, स्टॅम्प, पोक्स, प्रिंट्स इ.

नाटक आणि संज्ञानात्मक केंद्रांमध्ये विचार, लक्ष, उत्तम मोटर कौशल्ये विकसित करण्यासाठी विविध खेळ आहेत. (कोडे, लेसिंग, मोज़ेक, लहान आणि मोठे कन्स्ट्रक्टर इ.)मुले खेळण्यास, रेखाटण्यात, तयार करण्यात आनंदी आहेत, त्यांना विविधता आणि स्वतंत्र निवडीची शक्यता घाबरत नाही. वापरलेल्या तंत्रांवर साहित्य निवडले गेले; क्रियाकलाप क्षेत्र हळूहळू विविध अपारंपारिक सामग्रीसह पूरक होते; उपदेशात्मक एड्स आणि विकसनशील देखील खेळ:

1. "एक समोच्च काढा" (कापसाचे बोळे)

2. "भाजी काढा" (बटाटे, गाजर)

3. "फळ काढा" (बटाटा)

4. "सुरवंट काढा" (रंग विज्ञान परिचय, ट्रॅफिक जॅम)

5. "स्वत: पोर्ट्रेट" (टूथब्रश, कापूस घासणे)

6. "अर्ध्यात दुमडणे" (विषय मोनोटाइप - अंशतः स्टॅन्सिल)

7. "एक फूल काढा" (बोट)

8. "टेम्प्लेटमधून काढा" (हेरिंगबोन त्रिकोण, वर्तुळ - सूर्य, कात्री - मुलगी).

9. "वर्तुळ आणि रंग" (कापसाचे बोळे).

प्रत्येक धड्याचा विचार करून, मी अशी सामग्री निवडली ज्यामध्ये एखाद्या वस्तूची प्रतिमा विशेषतः स्पष्टपणे, मनोरंजकपणे, सुंदरपणे सोडवता येईल आणि मुलांना सौंदर्याचा आनंद देईल. वर्गात, मी मुलांना त्यांची स्वतःची सामग्री आणि साधनांची निवड पुरवतो कार्य करते.

मी पालकांच्या कोपर्यात सल्ला, फोल्डर आणि शिफारसी ठेवल्या.

मी आहे कार्य विकसित केलेमंडळ पूरक शिक्षण कार्यक्रम "स्वप्न पाहणारे" 3 वर्षांसाठी मुलांना कलेची ओळख करून देणेकलात्मक आणि सौंदर्यात्मक अभिमुखतेच्या कार्यक्रमांवर आधारित अपारंपरिक रेखाचित्राद्वारे "रंगीत तळवे"आय.ए. लायकोवा, "जादूचे रंग"आय. आय. डायचेन्को. आठवड्यातून एकदा दुपारी वर्ग भरवले जायचे.

कलात्मक संस्कृती समाजाच्या जीवनात सर्वात महत्वाचे स्थान व्यापते, त्याच्या पातळीत घट झाल्याने एक आध्यात्मिक पोकळी निर्माण होते, समाजाच्या सामान्य विकासाच्या तत्त्वांचे उल्लंघन होते. कला हा कलात्मक संस्कृतीचा मूळ गाभा आहे, एखाद्या व्यक्तीच्या आणि सभोवतालच्या वास्तविकतेच्या आकलनाच्या मुख्य यंत्रणेपैकी एक, त्याच्या मूल्यात्मक वृत्तीची प्रणाली तयार करणे. मुलासाठी, कलेची धारणा ही जगावर प्रभुत्व मिळवण्याचा एक मार्ग आहे, जो त्याच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या निर्मितीवर लक्षणीय परिणाम करतो.
या संदर्भात सर्वात अनुकूल कालावधी म्हणजे प्रीस्कूल बालपणाचा काळ, जेव्हा मुलांमध्ये विविध प्रकारच्या कलेची जाणीव होण्याची शक्यता असते. हे या वस्तुस्थितीमुळे आहे की मुलाच्या मानसिकतेतील अग्रगण्य क्षेत्र हे भावनिक क्षेत्र आहे आणि कला स्वभावाने भावनिक आहे. आधुनिक अध्यापनशास्त्राची सध्याची दिशा ही कला अध्यापनशास्त्र आहे, विविध प्रकारच्या आणि शैलींच्या कलेच्या उत्कृष्ट उदाहरणांसह मुलांना परिचित करणे.
मुलांना कलेची ओळख करून देण्याची समस्या उच्च-गुणवत्तेचे कार्यक्रम आणि तंत्रज्ञान वापरून, कला वर्गाचे नेतृत्व करणार्‍या शिक्षकांचे उच्च स्तरीय व्यावसायिक प्रशिक्षण आणि संपूर्ण शिक्षक कर्मचार्‍यांशी त्यांच्या संवादाद्वारे सोडवता येते. या संदर्भात अतिरिक्त संधी नवीन शैक्षणिक संकुलांद्वारे प्रदान केल्या जातात, कारण ते प्रीस्कूल आणि शालेय स्तरांची सातत्य सुनिश्चित करून मुलांबरोबर काम करण्याची प्रणाली यशस्वीरित्या अंमलात आणू शकतात.
मुलांची कलेची ओळख प्रीस्कूल स्तरावर सुरू होते, ज्याचे महत्त्व फारसे सांगता येत नाही. प्रीस्कूलरमध्ये वाढीव कुतूहल, नवीन प्रत्येक गोष्टीसाठी मोकळेपणा, सहानुभूती, संज्ञानात्मक क्रियाकलाप, विविध प्रकारच्या कलाकृतींसाठी भावनिक प्रतिसाद याद्वारे ओळखले जाते. मुले संगीताबद्दल संवेदनशील असतात, परीकथेतील नायकांबद्दल सहानुभूती दाखवतात, चित्र, कामगिरी, त्यांची विधाने आणि मूल्यांकन नेहमीच भावनिक रंगीत असतात.
प्रीस्कूलरचा कलेचा परिचय एकात्मिक संगीत धड्यांमध्ये यशस्वीरित्या केला जातो, जो मुलांमध्ये अलंकारिक विचार, भाषण, कल्पनाशक्ती आणि सर्जनशीलता विकसित करण्याच्या दृष्टीने अत्यंत प्रभावी आहे. या वर्गांमध्ये, मुलांना जागतिक कलात्मक संस्कृतीच्या मूल्यांची ओळख करून दिली जाते, त्यांना विविध प्रकारच्या कलांची अत्यंत कलात्मक आणि समजण्यायोग्य कामे ऑफर केली जातात.
मुलांना देऊ केलेल्या संगीताच्या भांडारात विविध युग आणि शैलींची कामे समाविष्ट आहेत: J.S.Bach आणि W.A. Mozart, A. Vivaldi आणि J. Haydn, M.I. Glinka आणि P.I. Tchaikovsky, N.A. Rimsky-Korsakov आणि S.S. Prokofiev. प्रथमच, प्रीस्कूल मुलांना 13 व्या आणि 16 व्या शतकातील अज्ञात लेखकांद्वारे कामे ऑफर केली जातात, आधुनिक संगीतकारांचे संगीत मोठ्या प्रमाणावर प्रस्तुत केले जाते: जी. स्विरिडोव्ह, व्ही. गॅव्ह्रिलिन, एस. स्लोनिम्स्की, व्ही. किक्ता, व्ही. अगाफोनिकोव्ह, आर. लेदेनेव्ह.
I. Levitan, I. Shishkin, V. Serov, V. Vasnetsov, I. Bilibin आणि V. Konashevich ची चित्रे, लोककला, कला छायाचित्रण यांची प्रमाणित, उच्च कलात्मक चित्रे यांचीही मुलांना ओळख होते. प्रीस्कूलर्सना सादर केलेल्या साहित्यकृती देखील खूप वैविध्यपूर्ण आहेत: त्या जुन्या रशियन लोककथा, 19 व्या शतकातील कविता आणि आधुनिक मुलांच्या लेखकांच्या कविता आहेत.
अध्यापनशास्त्रीय प्रक्रियेतील सर्व सहभागींच्या क्रिया समन्वित केल्या गेल्यास मुलांना कलेची ओळख करून देण्याची प्रभावीता लक्षणीय वाढते. या मनोरंजक कार्यात पालकांचा सहभाग, त्यांना त्यांच्या मुलांसह कलेच्या सर्वात श्रीमंत जगाकडे आकर्षित करणे हे कमी महत्त्वाचे नाही. शिक्षक मुलाच्या सांस्कृतिक जागेच्या विस्ताराची खात्री करतात - संगीत थिएटर, फिलहार्मोनिक मैफिली, कला संग्रहालयांना पालकांसह संयुक्त भेटीची संस्था. थिएटर, ऐतिहासिक आणि आर्किटेक्चरल जोडण्यांना भेट देणे देखील विविध प्रकारच्या कलांच्या मुलावरील प्रभावाशी संबंधित आहे: आर्किटेक्चर, चित्रकला, शिल्पकला, संगीत, कलात्मक अभिव्यक्ती. मुले विविध कलात्मक छाप शोषून घेतात, हे त्यांच्या कलात्मक आणि सामान्य सांस्कृतिक विकासाच्या प्रवर्धन, समृद्धीमध्ये योगदान देते.
बालवाडीतील वर्गात मुलांना एखाद्या विशिष्ट विषयाची ओळख करून देण्यासाठी संगीत नाटक आणि संग्रहालयात फिरणे हा एक प्रकारचा कळस आहे. व्हिडिओ रेकॉर्डिंगमध्ये ऐकल्यानंतर आणि पाहिल्यानंतर, उदाहरणार्थ, सेर्गेई प्रोकोफीव्हचे बॅले सिंड्रेला, प्रीस्कूलर्सना संगीत थिएटरमध्ये या बॅलेच्या कामगिरीची समग्र प्रतिमा अधिक खोलवर आणि अधिक जाणीवपूर्वक जाणवते, ते स्वत: ला ल्यूट आणि हार्पसीकॉर्डशी परिचित करतात, ते कसे आवाज करतात आणि जुन्याकडे कसे दिसतात. खोदकाम, आणि मिखाईल ग्लिंका यांच्या नावावर असलेल्या संगीत संस्कृती संग्रहालयात स्वारस्याने विचार करा.
कलेच्या भेटीचा परिणाम म्हणजे मुलांच्या जीवनात घडलेल्या सांस्कृतिक कार्यक्रमाची अनिवार्य चर्चा, तसेच त्यांना विविध प्रकारच्या कलात्मक सर्जनशीलतेमध्ये प्राप्त झालेल्या स्पष्ट छापांचे मूर्त स्वरूप. प्रीस्कूलर कलेची जादुई शक्ती शोधतात आणि पुरेशा छापांसह, ते मुलांच्या क्रियाकलापांच्या विविध प्रकारांमध्ये (संगीत, नाट्य, कलात्मक आणि भाषण, व्हिज्युअल) त्यांच्या स्वत: च्या "सर्जनशील उत्पादनात" व्यक्त करण्याचा प्रयत्न करतात. त्याच वेळी, मुले त्यांच्या स्वत: च्या क्षमता सुधारतात, त्यांची सर्जनशील क्षमता ओळखतात.
कलेचे सौंदर्य आणि सुसंवाद पालकांना आकर्षित करते. त्यांच्यासाठी, बालवाडीत, खुले वर्ग नियमितपणे आयोजित केले जातात, संगीतमय लिव्हिंग रूम आणि संध्याकाळ जेथे शास्त्रीय संगीताचा आवाज येतो, ललित कला, नृत्यदिग्दर्शक लघुचित्रांचे व्हिडिओ, मैफिलीचे तुकडे आणि बॅले परफॉर्मन्ससह व्हिज्युअल्सचे प्रदर्शन केले जाते. मुले, त्यांच्या पालकांना त्यांच्या ज्ञानाने आनंदित करतात, संगीताच्या कोड्यांचा अंदाज लावतात, नृत्य करतात, ऑर्केस्ट्रामध्ये खेळतात, संगीत काढतात आणि संगीताच्या कामगिरीमध्ये भाग घेतात.
सरावाने दर्शविल्याप्रमाणे, प्रीस्कूल स्तरावर मुलांसोबत काम करण्याची एक सुविचारित प्रणाली, दुर्दैवाने, कधीकधी शाळेत हरवली जाते. प्रीस्कूलरद्वारे जमा केलेले कलात्मक छाप, कलेबद्दलचे ज्ञान आणि मुलांची सर्जनशीलतेची आवश्यकता नेहमीच मागणी नसते. मुले आणि त्यांचे पालक शाळेनंतर किंडरगार्टनमध्ये येतात तेव्हा याबद्दल कटुतेने बोलतात: "आम्ही यापुढे संगीत काढत नाही", "आम्ही बालवाडीत जायचो तसे आम्ही वर्गासोबत थिएटरमध्ये जात नाही."
नवीन शैक्षणिक संकुले ही परिस्थिती सुधारण्यात सकारात्मक भूमिका बजावू शकतात, जर त्यामध्ये एकच कलात्मक आणि सौंदर्याची दिशा तयार केली गेली असेल, ज्याची अंमलबजावणी पूर्वस्कूलीच्या टप्प्यापासून सुरू होईल आणि शाळेच्या टप्प्यावर क्रमाने चालू राहील. त्याच वेळी, प्रीस्कूलर्सनी मिळवलेल्या कलात्मक छापांचा कोश प्रोपेड्युटिक्स म्हणून काम करेल, शालेय शैक्षणिक अभ्यासक्रम "संगीत" आणि "जागतिक कलात्मक संस्कृती" तयार करेल.

T.RUBAN, अध्यापनशास्त्रीय विज्ञानाचे उमेदवार, वरिष्ठ संशोधक, MIRO