महान नृत्यदिग्दर्शक: रोलँड पेटिट. चरित्र बॅले क्रियाकलापांची सुरुवात

मुख्यपृष्ठ / पतीची फसवणूक

फ्रेंच आणि रशियन बॅले यांनी एकमेकांना एकापेक्षा जास्त वेळा समृद्ध केले आहे. आणि फ्रेंच बॅले मास्टर रोलँड पेटिट स्वत: ला एस. डियागिलेव्हच्या "रशियन बॅले" च्या परंपरेचा "वारस" मानत असे.

रोलांड पेटिटचा जन्म 1924 मध्ये झाला. त्याचे वडील डिनरचे मालक होते - त्याच्या मुलाला तिथे काम करण्याची संधी देखील मिळाली होती आणि नंतर त्याची आठवण म्हणून त्याने ट्रेसह कोरिओग्राफिक नंबर काढला, परंतु त्याची आई थेट बॅले आर्टशी संबंधित होती: तिने रिपेटो कंपनीची स्थापना केली, जे बॅलेसाठी कपडे आणि शूज तयार करते. वयाच्या 9 व्या वर्षी मुलगा घोषित करतो की जर त्याला बॅलेचा अभ्यास करण्याची परवानगी नसेल तर तो घर सोडेल. स्कूल ऑफ द पॅरिस ऑपेरामध्ये यशस्वीरित्या परीक्षा उत्तीर्ण केल्यावर, त्याने तेथे एस.लिफर आणि जी. रिकोचा अभ्यास केला, एका वर्षानंतर त्याने ऑपेरा परफॉर्मन्समध्ये मिमांस सादर करण्यास सुरुवात केली.

1940 मध्ये पदवी घेतल्यानंतर, रोलँड पेटिट पॅरिस ऑपेरामध्ये कॉर्प्स डी बॅले कलाकार बनले, एक वर्षानंतर त्यांची एम. बर्गचा भागीदार म्हणून निवड झाली आणि नंतर त्यांनी जे. चारर यांच्यासोबत बॅले संध्याकाळ दिली. या संध्याकाळी, जे. चार्र यांनी कोरियोग्राफीमध्ये लहान संख्या सादर केली आहे, परंतु येथे आर. पेटिट यांनी त्यांचे पहिले काम सादर केले - "स्की जंप". 1943 मध्ये त्याने लव्ह द एन्चेन्ट्रेस या नृत्यनाट्यात एक एकल भाग सादर केला, परंतु कोरिओग्राफरच्या क्रियाकलापाने तो अधिक आकर्षित झाला.

1940 मध्ये थिएटर सोडल्यानंतर, 20 वर्षीय आर. पेटिट, त्याच्या वडिलांच्या आर्थिक मदतीबद्दल धन्यवाद, थेटर डेस चॅम्प्स एलिसीज येथे "कॉमेडियन" बॅले सादर केले. यशाने सर्व अपेक्षांना मागे टाकले - ज्यामुळे त्याला स्वतःचे मंडळ तयार करणे शक्य झाले, ज्याला "बॅले ऑफ द चॅम्प्स एलिसीज" म्हणतात. ते फक्त सात वर्षे अस्तित्वात होते (थिएटर प्रशासनाशी मतभेद एक घातक भूमिका बजावतात), परंतु बरेच प्रदर्शन सादर केले गेले: "द युथ अँड डेथ" संगीत आणि इतर कामांसाठी आर. पेटिट यांनी स्वतः, त्या नृत्यदिग्दर्शकांनी केलेले प्रदर्शन वेळ, शास्त्रीय बॅलेटचे उतारे - "ला सिल्फाइड", "स्लीपिंग ब्यूटी", "".

जेव्हा "बॅलेट डी चॅम्प्स एलीसीस" अस्तित्वात आले, तेव्हा आर. पेटिटने "बॅलेट ऑफ पॅरिस" तयार केले. नवीन मंडळात मार्गोट फोंटेनचा समावेश होता - तिनेच "गर्ल इन द नाईट" नामक नृत्यातील मुख्य भूमिका जे.फ्रान्सच्या संगीतामध्ये साकारली होती (दुसरा मुख्य भाग स्वतः आर. पेटिट यांनी नाचला होता) आणि 1948 मध्ये लंडनमधील जे. बिझेट यांच्या संगीतावर त्यांनी "कारमेन" बॅलेमध्ये नृत्य केले.

रोलेंड पेटिटच्या प्रतिभेचे केवळ बॅले चाहत्यांमध्येच नव्हे तर हॉलीवूडमध्येही कौतुक झाले. 1952 मध्ये, "हंस ख्रिश्चन अँडरसन" या संगीत चित्रपटात, त्याने "द लिटल मरमेड" या परीकथेतून राजकुमारची भूमिका साकारली आणि 1955 मध्ये, नृत्यदिग्दर्शक म्हणून, "द क्रिस्टल स्लिपर" चित्रपटांच्या निर्मितीमध्ये भाग घेतला. परीकथा "सिंड्रेला" वर आधारित आणि - नर्तक एफ. एस्टेअरसह - "लांब पाय असलेले बाबा".

पण रोलँड पेटिट आधीच मल्टी-अॅक्ट बॅले तयार करण्यासाठी पुरेसे अनुभवी आहे. आणि त्याने 1959 मध्ये ई. रोस्टँड "सिरानो डी बर्गेरॅक" च्या नाटकावर आधारित असे उत्पादन तयार केले. एका वर्षानंतर, हे नृत्यनाट्य कोरिओग्राफरच्या इतर तीन निर्मितींसह चित्रित केले गेले - "कार्मेन", "इटर ऑफ डायमंड्स" आणि "मॉर्निंग फॉर 24 तास" - हे सर्व बॅले टेरेन्स यंगच्या "एक, दोन, तीन" चित्रपटात समाविष्ट केले गेले. , चार, किंवा काळे चित्ता. "... त्यापैकी तीन मध्ये, कोरिओग्राफरने स्वतः मुख्य भूमिका साकारल्या - सिरानो डी बर्गेरॅक, जोस आणि वधू.

1965 मध्ये, रोलँड पेटिटने पॅरिस ओपेरा येथे एम. सर्व पात्रांपैकी, नृत्यदिग्दर्शकाने चार मुख्य पात्रे सोडली, त्यापैकी प्रत्येकाने एक विशिष्ट सामूहिक प्रतिमा साकारली: एस्मेराल्डा - शुद्धता, क्लॉड फ्रोलो - क्षुद्रता, फोबस - एका सुंदर "शेल" मध्ये आध्यात्मिक शून्यता, क्वासिमोडो - एका देवदूताचा आत्मा कुरूप शरीर (ही भूमिका आर. पेटिटने साकारली होती). या नायकांसह, बॅलेटमध्ये एक चेहराहीन जमाव आहे, जो त्याच सहजतेने वाचवू शकतो आणि मारू शकतो ... पुढील काम लंडनमध्ये आयोजित बॅले पॅराडाइज लॉस्ट होते, ज्यात काव्यात्मक विचारांच्या संघर्षाची थीम उघड झाली. उग्र कामुक स्वभावाचा मानवी आत्मा. काही समीक्षकांनी याकडे "लिंगाचे शिल्पात्मक अमूर्तत्व" म्हणून पाहिले. अंतिम दृश्य, ज्यामध्ये स्त्री हरवलेल्या शुद्धतेबद्दल शोक व्यक्त करते, ती अगदी अनपेक्षित वाटली - ती एक उलटा धर्मनिष्ठा सारखी होती ... मार्गोट फोंटेन आणि रुडोल्फ नुरेयेव यांनी या कामगिरीत नृत्य केले.

1972 मध्ये मार्सिलेच्या बॅलेटचे नेतृत्व करताना, रोलेंड पेटिट बॅले कामगिरीसाठी आधार म्हणून घेते ... व्ही. व्ही. मायाकोव्स्कीची कविता. "बॅट्स लाईट" या शीर्षकाने या बॅलेमध्ये तो स्वतः मुख्य भूमिका करतो, ज्यासाठी तो आपले मुंडन करतो. पुढच्या वर्षी तो माया प्लिसेत्स्कायाबरोबर सहयोग करतो - ती त्याच्या बॅले द सिक रोझमध्ये नाचते. 1978 मध्ये त्याने मिखाईल बरिश्निकोव्हसाठी द क्वीन ऑफ स्पॅड्स बॅले सादर केले आणि त्याच वेळी - चार्ली चॅप्लिनबद्दल बॅले. नृत्यदिग्दर्शक या महान अभिनेत्याशी वैयक्तिकरित्या परिचित होते आणि त्यांच्या मृत्यूनंतर त्यांना अभिनेत्याच्या मुलाची अशी निर्मिती तयार करण्याची संमती मिळाली.

बॅलेट डी मार्सेलीच्या प्रमुखपदी 26 वर्षांनंतर, आर.पिटिट यांनी प्रशासनाशी झालेल्या संघर्षामुळे मंडळी सोडली आणि स्वतःच्या बॅलेट्सच्या मंचावर बंदी घातली. XXI शतकाच्या सुरूवातीस त्यांनी मॉस्कोमधील बोल्शोई थिएटरमध्ये सहकार्य केले: ए. वेबरनच्या संगीतासाठी "पासकाग्लिया", पीआय त्चैकोव्स्कीच्या संगीतासाठी "द क्वीन ऑफ स्पॅड्स", रशियामध्ये आणि त्याचे "नोट्रे डेम कॅथेड्रल" ". 2004 मध्ये न्यू स्टेजवरील बोल्शोई थिएटरमध्ये सादर झालेल्या रोलँड पेटिट टॉक्स या कार्यक्रमामुळे प्रचंड जनहित निर्माण झाले: निकोलाई त्सिसकारिडझे, लुसिया लककारा आणि इल्झे लीपा यांनी त्यांच्या बॅलेटमधून उतारे सादर केले, तर नृत्यदिग्दर्शक स्वतः त्यांच्या जीवनाबद्दल बोलले.

नृत्यदिग्दर्शकाचे 2011 मध्ये निधन झाले. रोलँड पेटिटने सुमारे 150 बॅले सादर केले आहेत - त्याने "पाब्लो पिकासोपेक्षा अधिक फलदायी" असल्याचा दावा केला. त्याच्या कार्यासाठी, कोरिओग्राफरला वारंवार राज्य पुरस्कार मिळाले आहेत. घरी 1974 मध्ये त्याला ऑर्डर ऑफ द लीजन ऑफ ऑनर देऊन सन्मानित करण्यात आले आणि द क्वीन ऑफ स्पॅड्स बॅलेसाठी त्याला रशियन फेडरेशनचा राज्य पुरस्कार देण्यात आला.

संगीत हंगाम

तो एक आधुनिक क्लासिक बनला आहे. त्याचे बॅले जगभरातील विविध स्टेजवर नाचले जातात. ते त्याला उद्धृत करतात, त्याच्या कामगिरीतून शिका ...

10 जुलै 2011 रोजी फ्रेंच नर्तक आणि नृत्यदिग्दर्शक, 20 व्या शतकातील नृत्यनाट्याचा इतिहास बदलणारे निर्माते रोलँड पेटिट यांचे निधन झाले.

वयाच्या 9 व्या वर्षी, 1933 मध्ये, रोलँड पेटिटने पॅरिस ऑपेराच्या नृत्य शाळेत प्रवेश केला. 7 वर्षांनंतर, 16 वाजता, तो ओपेराच्या मंचावर कॉर्प्स डी बॅले डान्सर म्हणून दिसला. 1943 मध्ये, पेटिट आधीच बॅले पदानुक्रमाच्या मध्यभागी होता - त्याला एकल कलाकार, "स्युझे", त्याच्या वर - "तारे" आणि "प्रीमियर", खालील रँक - "चमकदार" आणि पहिली रचना मिळाली कॉर्प्स डी बॅले. सर्ज लिफरने नंतर लिहिले की त्यानेच पेटिटचा शोध लावला, त्याला लव्ह द एन्चेन्ट्रेस या नृत्यनाट्यामध्ये एकटा भाग दिला.

निकोलाई सिसकारिडझे रोलँड पेटिट बरोबर काम केले, त्याच्याबद्दल सांगते:

“रोलँड पेटिट हे आजच्या उत्कृष्ट क्लासिक्सपैकी एक आहे. माझ्या मते, हे सर्वात मनोरंजक आणि सर्वात संबंधित नृत्यदिग्दर्शकांपैकी एक आहे. तो खूप भाग्यवान होता, कारण तो स्वतः आणि त्याची चेतना तयार झाली होती, जसे तो स्वतः म्हणतो, वेढा घातलेल्या पॅरिसमध्ये, जिथे लोकांना प्रवेश किंवा बाहेर पडण्याची गरज नव्हती, या कारणामुळे केवळ कलेत व्यस्त राहण्यासाठी, स्वत: ला कसे तरी करावे मजेदार आणि मनोरंजन केले गेले.

आणि या कालावधीत तो स्वत: ला महान लोकांच्या सहवासात सापडतो, तो जीन कॉक्टेऊला भेटतो, सर्ज डियागिलेवचे महान सचिव बोरिस कोख्नो, जो त्याच्यासाठी बोहेमियन पॅरिसचा मार्ग उघडतो, जेथे पेटिट त्या काळातील महान कलाकारांना भेटतो, अभिनेते, सेट डिझायनर.

जीन कॉक्ट्यू आणि बोरिस कोचनोट यांच्या प्रभावाखाली, पेटिटने पॅरिस ऑपेरा सोडली आणि स्वतःची मंडळी शोधली, ज्याला बॅले ऑफ द चॅम्प्स एलिसीज म्हटले गेले. त्याआधी, त्याने आधीच टिएट्रो सारा बर्नहार्टच्या स्टेजवर त्याच्या वैयक्तिक ओपस सादर करण्याचा प्रयत्न करण्यास सुरवात केली - तेथे साप्ताहिक बॅले संध्याकाळ आयोजित केली गेली, जिथे तो आपला पहिला नृत्यदिग्दर्शन सादर करतो.

मग तो त्याच्या मंडळीचे आयोजन करतो, ज्यात त्याचे काही वर्गमित्र आणि पॅरिस ऑपेरामधील मित्रांचा समावेश असतो. हे सामूहिक फार काळ टिकले नाही, कारण थिएटरच्या व्यवस्थापनाशी मतभेद झाल्यामुळे, पेटिटला ही मंडळी सोडावी लागली. थोड्या वेळाने, त्याने पुन्हा स्वतःचे प्रदर्शन आणि त्याच्या मंडळीचे आयोजन केले, ज्याला पॅलेट्सचे बॅलेट्स म्हणतात.

रोलँड पेटिट. फोटो - एजन्सी बर्नांड

माझ्या दृष्टिकोनातून, एक महान नृत्यदिग्दर्शक म्हणून, रोलांड पेटिटचा जन्म 1947 मध्ये झाला होता, जेव्हा त्याने जगातील सर्वसाधारणपणे सादर केलेल्या महान नृत्यांगनांपैकी एक ठेवला होता - हे "द युथ अँड डेथ" आहे, यासाठी लिबरेटो कामगिरी जीन कॉक्ट्यू यांनी केली आहे आणि सर्वसाधारणपणे ही त्यांची कल्पना आहे. या कामगिरीची निर्मिती. त्या दिवसापासून, एक अतिशय तेजस्वी, अतिशय प्रसिद्ध नृत्यदिग्दर्शक रोलँड पेटिट जगात दिसतो.

1949 मध्ये, त्याचे बॅले "कारमेन" लंडनमध्ये दिसले, जे तीन महिने लंडनमध्ये आठवड्यातून सात, आठ वेळा सादर केले जाते, नंतर हे प्रदर्शन पॅरिसला जाते, जेथे ते दोन महिने चालते, त्यानंतर ते न्यूयॉर्कला निघतात, जेथे ही कामगिरी दोन महिन्यांसाठी देखील केली जाते. ज्या दिवसापासून त्याने कारमेनचे स्टेज केले, रोलँड पेटिट आंतरराष्ट्रीय स्टार बनला. त्याला विविध चित्रपटगृहांमध्ये आमंत्रित केले जाते, तो या कामगिरीवर आणि त्यानंतरच्या जगातील विविध मंडळींमध्ये ठेवतो आणि हॉलीवूडकडून आमंत्रण प्राप्त करतो.

50 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात, तो हॉलीवूडमध्ये गेला, जिथे त्याने फ्रेड एस्टायरसह काम केले, विविध चित्रपटांसाठी नृत्य कोरियोग्राफ केले. विशेषतः, हंस ख्रिश्चन अँडरसन विषयी या चित्रपटांपैकी एक, जिथे बरीच नृत्यनाट्ये आहेत, त्याची भावी पत्नी रेने झानमेर, जी इतिहासात झिझी झानमेर म्हणून खाली गेली, या चित्रपटात चित्रित केली गेली आहे. आणि तो विविध महान हॉलीवूड नृत्यांगना आणि कामांसाठी खूप काही करतो, जसे तो म्हणतो, त्याच्या बालपणीच्या मूर्ती, फ्रेड एस्टायरसह. तो म्हणाला, "मी तुला काय शिकवू शकतो, मी आयुष्यभर तुझ्याकडून शिकलो आहे." आणि फ्रेड एस्टायर म्हणाला, "नाही, मी आता तुझ्याबरोबर अभ्यास करेन." हे एक अतिशय मनोरंजक सहकार्य होते, रोलँड पेटिटने स्वत: साठी बऱ्याच नवीन गोष्टी शिकल्या आणि रिव्ह्यूसाठी त्याचे प्रेम कधीही सोडले नाही.

आधीच जेव्हा तो त्याची पत्नी झिझी जीनमरसाठी युरोपला परतला, तेव्हा तो बरेच कार्यक्रम तयार करतो, स्टेजसाठी आणि विशेषतः "कॅबरे डी पॅरिस" साठी, जेथे त्याचे पूर्णतः आयोजित केलेले कार्यक्रम दररोज रिलीज केले जातात, आणि झिझी जीनमर हे आहेत मुख्य तारा. त्यांच्यासाठी सर्व सेट आणि पोशाख रोमन टायर्टोव्ह सारख्या महान कलाकारांनी बनवले आहेत, जे एर्टे म्हणून इतिहासात उतरले.

1965 मध्ये, पेटिट प्रसिद्ध पॅरिस ऑपेरा मंडळीकडे परतला, जिथे त्याने अभ्यास केला, जिथे त्याने एकदा सुरुवात केली होती, आणि तो पॅरिसियन ऑपेरासाठी पहिल्या निर्मितीचे दिग्दर्शन करतो, एकत्र पोशाख बनवणाऱ्या यवेस सेंट लॉरेंटसह. तो "नोट्रे डेम कॅथेड्रल" नाटक सादर करतो, ज्यावर स्फोटक बॉम्बचा प्रभाव असतो: त्यांना पॅरिस ऑपेरामध्ये याची सवय नव्हती, फार कमी लोकांनी असे प्लास्टिक पाहिले आहे. रोलँड पेटिटने ज्याचा शोध लावला त्यापैकी बरेचसे इतर नृत्यदिग्दर्शकांनी त्याच्याकडून कर्ज घेतले. हे सिद्ध करणे खूप सोपे आहे: जर आपण रोलँडचे चरित्र, त्याने कोणत्या वर्षी स्टेज केले आणि त्याने सर्वसाधारणपणे कोणते नवकल्पना सादर केले आणि नंतर जगभरात कोणती कामे दिसली तर हे स्पष्ट आहे. सुदैवाने, रोलँड जवळजवळ संपूर्णपणे रेकॉर्ड आहे.

तो नोट्रे डेम कॅथेड्रलचे मंचन करत असताना, त्याला पॅरिस ऑपेरा बॅले कंपनीचे कलात्मक दिग्दर्शक आणि संचालक म्हणून आमंत्रित केले गेले, जे फार काळ टिकले नाही. कारण तो कोणत्याही प्रकारे अटींवर येऊ शकला नाही आणि तारे असलेली एक सामान्य भाषा शोधू शकला नाही. तो म्हणाला की त्याला या कामात रस नाही आणि त्याने स्वेच्छेने दुसऱ्यांदा पॅरिस ऑपेराच्या भिंती सोडल्या. आणि आजपर्यंत तो तिथे परतला, आणि या प्रसिद्ध सामूहिकसाठी त्याचे प्रदर्शन सादर केले.

1972 मध्ये तो मार्सेलीला आला, जिथे त्याला पूर्ण कार्टे ब्लँचे मिळाले. तेथे, पेटिट हा प्रत्येकासाठी राजा आणि देव आहे, फक्त त्याची इच्छा पूर्ण होते. सर्वसाधारणपणे, त्याने अशा मंडळीचे स्वप्न पाहिले आणि त्याने ते तयार केले: मार्सिलेमधील बॅलेट फ्रान्समधील दुसरे सर्वात महत्वाचे मंडळ बनत आहे आणि इतकी वर्षे अस्तित्वात आहे. 26 वर्षे ते या गटाचे संचालक होते. त्याच ठिकाणी, मार्सिलेमध्ये, त्याने थिएटरमध्ये बॅले स्कूल उघडली. त्यांच्या नेतृत्वाखाली बॅले थिएटरसाठी खास इमारत बांधली जात आहे. आणि 20 व्या शतकाच्या अखेरीस, त्याने कायमचे मार्सिले सोडले, दिग्दर्शक बनणे थांबवले आणि विविध कामगिरी करत त्याचे आयुष्य चालू ठेवले. दोन्ही जुने पुनर्संचयित करणे आणि नवीन घालणे.

मी आश्चर्यकारकपणे भाग्यवान होतो, मी खूप भाग्यवान होतो, कारण त्याने माझ्यासाठी आणि माझ्यासाठी 2001 मध्ये बोल्शोई थिएटरमध्ये, द क्वीन ऑफ स्पॅड्स या बॅलेचा शेवटचा मोठा कार्यक्रम सादर केला. ही आमच्या सर्जनशील मैत्रीची आणि आयुष्यातील फक्त मैत्रीची सुरुवात होती. माझ्यासाठी, ही व्यक्ती माझ्यासाठी खूप प्रिय आणि अतिशय मनोरंजक आहे, कारण तुम्ही त्याच्याशी कोणत्याही विषयावर बोलू शकता. आणि हे नेहमीच मनोरंजक असते.

20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात, एकही महान व्यक्ती नाही - तो एक कलाकार, संगीतकार, अभिनेता, अगदी काही वैज्ञानिक दिग्गज - ज्यांच्याशी रोलांड पेटिट सहकार्य करणार नाही, विविध कामगिरी तयार करत आहे. बर्‍याच कथा आहेत, मजेदार आणि दुःखी दोन्ही, परंतु त्या सर्वांचे आभार, ती महान कामे जगभरात फिरली.

रोलँडमध्ये नातेसंबंध आणि विनोदांमध्ये खूप साधेपणा आहे. या दोन घटकांशिवाय तो माझ्यासाठी अकल्पनीय आहे. आणि हे सर्व त्याच्या कामात अतिशय प्रकर्षाने दिसून येते. त्याची कोरिओग्राफी अत्यंत सोपी आहे. आणि बर्‍याचदा, जेव्हा मी काही संख्या पाहिल्या ज्या मी यापूर्वी कधीही पाहिल्या नव्हत्या, तेव्हा मला नेहमीच एक भावना होती: मी या किंवा जवळच्या व्यक्तीशी का नाही आलो? त्याला इतकी साधी गोष्ट का झाली?

जेव्हा कलाकार मजकूर बदलतात किंवा सजावट करतात तेव्हा त्याला ते खरोखर आवडत नाही. कारण तो नेहमीच एक अतिशय साधे आणि अगदी स्पष्ट चित्रच ठेवत नाही जो संगीताच्या उच्चारांवर अगदी अचूकपणे येतो. पेटिट अतिशय अचूकपणे दिग्दर्शकांच्या सूचना कलाकारांना देते: ते कोणत्या भावनिक अवस्थेत केले पाहिजे, चेहऱ्यावरील भाव काय आहेत आणि स्वतःहून भावना कुठे काढणे शक्य आहे आणि कुठे नाही.

त्याने फक्त रशियन कलाकारांना त्याच्या नृत्यदिग्दर्शनात सुधारणा करण्याची परवानगी दिली. त्याने माया प्लिसेत्स्कायाला हे करण्याची परवानगी दिली, अगदी तिच्यासाठी “प्रास्ट, किंवा ओव्हरफ्लोइंग ऑफ द हार्ट” या बॅलेमध्ये, जिथे तिच्याकडे नृत्याचे तुकडेही होते, त्याने तिला एक खास संगीताचा क्षण दिला, जिथे ती तिच्यासारखी सुधारणा करू शकते. देवाचे आभार हे लिहिले आहे. मिखाईल बरिश्निकोव्ह आणि रुडोल्फ नुरिएव आणि एकटेरिना मक्सिमोवा आणि व्लादिमीर वासिलीव्ह यांच्याबरोबरही असेच होते, जेव्हा त्याने त्यांना "ब्लू एंजेल" सादर करण्यासाठी आमंत्रित केले आणि आता आम्ही इल्झे (इल्झे लीपा, - एड.) सह भाग्यवान होतो, पण तो विश्वास कमवावा लागला.

तो अनेक कलाकारांबरोबर काम करण्यास नकार देतो आणि सामान्यत: एक अत्यंत अव्यवहार्य व्यक्ती म्हणून ओळखला जातो. बर्‍याचदा, जेव्हा तो आपला परफॉर्मन्स सादर करतो, तेव्हा त्याने संगीताची ऑर्डर दिली, विशेषत: "नोट्रे डेम कॅथेड्रल" किंवा "क्लेविगो" नाटकाच्या बाबतीत. हे त्या काळातील अतिशय लोकप्रिय आणि संबंधित संगीतकारांना होते ... आणि त्याचा दृष्टिकोन नेहमीच वेगळा आणि वैयक्तिक असतो.

कधीकधी तो संगीताशिवाय एक देखावा ठेवतो, आणि नंतर हा देखावा संगीतामध्ये ठेवण्याचा प्रयत्न करतो. विशेषतः, "द युथ अँड डेथ" हे नाटक अशाप्रकारे सादर केले जाते, जेथे जोहान सेबेस्टियन बाख यांचे संगीत वापरले जाते आणि जेथे कोणत्याही परिस्थितीत तो कलाकारांना संगीताच्या उच्चारांवर लक्ष केंद्रित करू देत नाही, सर्व वेळ संगीत सांगते रंगमंचावर जे घडत आहे त्याच्या बाहेर ध्वनी, ही एक पार्श्वभूमी आहे जी मुख्य पात्र अस्तित्वात असलेल्या खोलीच्या बाहेर अस्तित्वात आहे. किंवा, उदाहरणार्थ, "Proust" नाटक. त्यांनी विविध फ्रेंच संगीतकारांचे संगीत निवडले. फ्रेंच संगीतकार, जे मार्सेल प्रौस्ट राहत होते त्या वेळी तयार करत होते.

जेव्हा आम्ही “द क्वीन ऑफ स्पॅड्स” (हे प्रदर्शन प्योत्र इलिच त्चैकोव्स्कीच्या दयनीय सिम्फनीवर सादर केले गेले) आयोजित केले, तेव्हा त्याने स्वतःला भाग बदलण्याची परवानगी दिली, ज्यामुळे सर्व संगीत समीक्षक आणि संगीतकारांमध्ये प्रचंड असंतोष निर्माण झाला. पण तो सर्व संगीताच्या उच्चारांबाबत अत्यंत सावध होता. आणि तो अगदी तंतोतंत आमच्या मागे लागला जेणेकरून आम्ही ते करू.

सुरुवातीला, जेव्हा त्याने त्चैकोव्स्कीचे संगीत घेतले, तेव्हा त्याने ते लिओनार्ड बर्नस्टीनने सादर केले. रशियन कामगिरीमध्ये अंतर्भूत असलेल्या परंपरेच्या उलट बर्नस्टाईनने हे सिम्फनी वेगळ्या प्रकारे सादर केले. आपण बर्नस्टीन का निवडले असे विचारले असता, तो म्हणाला की येथे उच्चारण अधिक स्पष्ट आहेत. आपण असे म्हणू शकता की तो स्वतःला संगीतासह कोणत्याही स्वातंत्र्याची परवानगी देतो.

जेव्हा त्याने 1949 मध्ये ऑपेराच्या संगीतासाठी "कारमेन" बॅले सादर केले (जेव्हा त्यांनी ऑपेरा "कारमेन" साठी संगीत घेतले, ते पूर्णपणे पुन्हा रेखाटले, ते पूर्णपणे बदलले आणि बॅलेचे स्टेज केले तेव्हा ही पहिलीच वेळ होती) संगीतकार आणि संगीतकारांचे बरेच संतप्त लेख ज्यांना ते सहन करायचे नव्हते, परंतु ही कामगिरी कायम आहे.

लवकरच तो 60 वर्षांचा होईल, आणि आजपर्यंत जगभरातील विविध चित्रपटगृहांमध्ये ही कामगिरी सुरू आहे आणि एक शानदार यश आहे. त्यामुळे, बहुधा, विजेत्यांना न्याय दिला जात नाही, कदाचित कलाकार बरोबर आहे. "

संस्कृती बातम्या

रोलँड पेटिट (फ्रॉ. रोलँड पेटिट, 13 जानेवारी 1924, विलेमोंबल, सीन - सेंट -डेनिस - 10 जुलै 2011, जिनिव्हा) - फ्रेंच नर्तक आणि नृत्यदिग्दर्शक, XX शतकाच्या बॅलेच्या मान्यताप्राप्त क्लासिक्सपैकी एक.

रोलँड पेटिटला लहानपणापासूनच बॅलेची ओळख होती. त्याची आई रोझ रिपेट्टो यांनी रेपेटो डान्सवेअर आणि फुटवेअर कंपनीची स्थापना केली. वडील जेवणाचे मालक आहेत. रोलँडने पॅरिस ऑपेरा बॅलेट स्कूलमध्ये गुस्तावे रिको आणि सर्ज लिफर यांच्यासोबत शिक्षण घेतले. 1940 मध्ये शिक्षण पूर्ण केल्यानंतर, त्याला ग्रँड ऑपेराच्या कॉर्प्स डी बॅलेमध्ये दाखल करण्यात आले.

1945 मध्ये पॅरिस ऑपेराच्या त्याच तरुण नृत्यांगनांसोबत जेव्हा त्याने थिएटर सारा बर्नहार्टच्या नृत्य संध्याकाळी भाग घेतला. हे वर्ष त्याच्या स्वतःच्या मंडळी "बॅलेट चॅम्प्स एलीसीज" च्या जीनिन चार्रा आणि जीन कॉक्ट्यू, बोरिस कोचनो आणि ख्रिश्चन बेरर्ड यांच्या सहकार्याने उघडण्याचे वर्ष होते, जिथे त्याला नृत्यदिग्दर्शक पद देण्यात आले. १ 6 ४ In मध्ये त्यांनी जीन बॅबिलो आणि नताली फ्लिपर्ड या विवाहित जोडप्यासाठी यंग मॅन अँड डेथ (जीन कोक्टेओची पटकथा, जेएस बाख यांचे संगीत) सादर केले. ही कामगिरी बॅले आर्टचा एक उत्कृष्ट खजिना आहे.

1948 मध्ये, रोलँडने मंडळी सोडली आणि मॅरीग्नी थिएटर - बॅले ऑफ पॅरिसमध्ये एक नवीन सामूहिक तयार करण्याचा निर्णय घेतला. १ 9 ४ In मध्ये, त्याच्या प्राथमिक नृत्यांगना रेने (झिझी) जीनमेरने भव्य नृत्यनाटिका कार्मेन सादर केली. लंडन प्रीमियरने एक आश्चर्यकारक विजय आणला, त्यानंतर बॅलेरिनाला हॉलीवूडमध्ये आमंत्रित करण्यात आले, त्यानंतर पेटिट. येथे तो नृत्यदिग्दर्शक आणि नृत्यांगना म्हणून काम करतो.

जीनमेर आणि 1952 मध्ये त्यांनी "हंस ख्रिश्चन अँडरसन" ("द लिटल मरमेड" भागातील प्रिन्स) या संगीत चित्रपटाच्या चित्रीकरणात भाग घेतला. आणि 1955 मध्ये, त्याच्या कोरिओग्राफीसह दोन चित्रपट रिलीज झाले: लेस्ली कॅरॉनसह "द क्रिस्टल स्लिपर" आणि फ्रेड एस्टायरसह "डॅडी-लाँग लेग्स".

1954 मध्ये पेटिटने झिझी झानमेरशी लग्न केले. त्यांची मुलगी व्हॅलेंटीना देखील एक नर्तक आणि चित्रपट अभिनेत्री बनली.

१ 1960 In० मध्ये, दिग्दर्शक टेरेन्स यंग यांनी बॅले वन, टू, थ्री, फोर किंवा ब्लॅक स्टॉकिंग्ज दिग्दर्शित केले, ज्यात चार पेटिट बॅलेट्स समाविष्ट होत्या: कारमेन, साहसी, सिरानो डी बर्गेरॅक आणि डे ऑफ मॉर्निंग. रेने जीनमेर, सिड चारिस, मोइरा शीअरर आणि हॅन्स व्हॅन मॅनेन हे सहभागी होते. पेटिटच्या स्वतःच्या नृत्यदिग्दर्शनात तीन मुख्य भूमिका होत्या: डॉन जोस, ग्रूम आणि सिरानो.

1965 मध्ये, पॅरिस ऑपेरा येथे त्यांनी मॉरिस जॅरे यांच्या संगीताने बॅले नोट्रे डेम कॅथेड्रल सादर केले. पहिल्या स्क्रीनिंगमध्ये प्रमुख भूमिका क्लेअर मॉट (एस्मेराल्डा), सिरिल अटानासोव्ह (क्लॉड फ्रोलो), जीन-पियरे बोनफौ (फोबस) यांनी साकारल्या होत्या. कोरिओग्राफरने स्वतः क्वासिमोडोच्या भूमिकेत काम केले.

१ 3 In३ मध्ये, रोलँड पेटिटने महलरच्या संगीताने लघुचित्र द डेथ ऑफ अ रोज ची निर्मिती केली.

1972 मध्ये त्यांनी बॅलेट ऑफ मार्सिले तयार केले. पेटिट 26 वर्षे त्याचे नेते होते. त्यातील पहिला परफॉर्मन्स बॅले "पिंक फ्लोयड" होता, तो मार्सिलेच्या स्टेडियममध्ये आणि पॅरिसमधील पॅलेस डेस स्पोर्ट्समध्ये सादर करण्यात आला. डोमिनिक कॅल्फुनी आणि डेनिस गग्नो त्यात चमकले.

रोलँड पेटिटने जगातील बॅले नर्तकांसाठी पन्नासहून अधिक बॅले आणि संख्या सादर करण्यास व्यवस्थापित केले. त्याचे उत्कृष्ट नमुने शैलीत्मक आणि तांत्रिकदृष्ट्या भरलेले होते आणि बॅले शोधण्याचे प्रकार आश्चर्यकारक होते. त्याला एकीकडे अवांत-गार्डिझम आणि दुसरीकडे वास्तववादात रस होता. त्याने मार्शल राईस, जीन टिंगुएली आणि निकी डी सेंट फाले यांच्यासोबत काम केले. फॅशन डिझायनर यवेस सेंट लॉरेन्ट (बॅलेट नोट्रे डेम आणि द डेथ ऑफ ए रोझसाठी पोशाख), गायक आणि संगीतकार सर्ज गेन्सबर्ग, मूर्तिकार बाल्डाचिनी, कलाकार जीन कार्झो आणि मॅक्स अर्न्स्ट यांच्यासह सहयोगी. पेटिटसाठी लिब्रेटो जॉर्जेस सिमेनॉन, जॅक प्रीव्हर्ट आणि जीन अनौईल यांनी लिहिले होते. त्याच्या बॅलेसाठी संगीत हेन्री ड्यूटिलेट आणि मॉरिस जॅरे यांनी लिहिले होते.

रोलँड पेटिट एक उज्ज्वल आणि सर्जनशील जीवन जगले, वयाच्या 87 व्या वर्षी त्यांचे निधन झाले.

मान्यता आणि पुरस्कार

साहित्य आणि कला मधील राष्ट्रीय ऑर्डर ऑफ मेरिटचे अधिकारी (1965)

लीजन ऑफ ऑनरचे नाइट कमांडर (1974)

साहित्य आणि कला क्षेत्रात फ्रान्सचे मुख्य राष्ट्रीय पारितोषिक विजेते (1975)

बोल्शोई थिएटरमध्ये द क्वीन ऑफ स्पॅड्स बॅलेच्या निर्मितीसाठी रशियन फेडरेशनच्या राज्य पुरस्काराचे विजेते (2001)

कामगिरी, विद्यार्थी आणि पक्ष इ.

  • रेंडेझ-वूस (1945)
  • ग्वेर्निका 1945
  • ले ज्युने होम्मे एट ला मॉर्ट (1946)
  • लेस फोरेन्स (1948)
  • कारमेन (1949)
  • बालाबिले (1950)
  • वुल्फ / ले लूप (1953)
  • नोट्रे-डेम डी पॅरिस (1965)
  • पॅराडाइज लॉस्ट (1967)
  • क्रॅनेर्ग (1969)
  • गुलाब / ला गुलाब मालाडचा मृत्यू (1973)
  • Proust, ou Les intermittences du coeur (1974)
  • कॉपेलिया (1975)
  • Symphonie phantastique (1975)
  • स्पेनची राणी / ला डेम डी पिक (1978)
  • द फॅन्टेम डी ल ओपेरा
  • लेस अमोर्स डी फ्रँट्झ (1981)
  • ब्लू एंजल (1985)
  • क्लेविगो (1999)
  • निर्मितीचे मार्ग / लेस केमिन्स डी ला क्रिएशन (2004)

रशिया मध्ये कामगिरी

  • नोट्रे डेम कॅथेड्रल - लेनिनग्राड ऑपेरा आणि बॅले थिएटर किरोव (1978)
  • कारमेन - मारिन्स्की थिएटर (1998)
  • युथ अँड डेथ - मारिन्स्की थिएटर (1998)
  • हुकुमांची राणी - बोलशोई थिएटर (2001)
  • नोट्रे डेम कॅथेड्रल - बोलशोई थिएटर (2003)
  • युवा आणि मृत्यू - बोलशोई थिएटर (2010)
  • कॉपेलिया - स्टॅनिस्लावस्की आणि नेमिरोविच -डेंचेन्को (2012) चे रंगमंच

आठवणी

J'ai dansé sur les flots (1993; रशियन भाषांतर 2008)

रोलन पेटी एक महान व्यक्ती आहे. आणि केवळ बॅलेच्या जगातच नाही. पेटिटच्या कामाची हॉलिवूडमध्ये प्रशंसा झाली, जिथे त्याने फ्रेड एस्टायरसाठी नृत्य दिग्दर्शित केले आणि जगातील सर्वात मोठ्या चित्रपटगृहांमध्ये. तो रुडॉल्फ नुरेयेव बरोबर मित्र होता, मार्लेन डायट्रिच आणि ग्रेटा गार्बोशी परिचित झाला, मिखाईल बरिश्निकोव्ह आणि माया प्लिसेत्स्कायाबरोबर काम केले.


कोरिओग्राफरने लगेच आमच्या देशाशी संबंध विकसित केले नाहीत: 60 च्या दशकात, तत्कालीन संस्कृती मंत्री फुर्टसेवा यांनी पेटिटला मायाकोव्स्कीच्या कवितांवर आधारित बॅले मॉस्कोमध्ये आणण्यास स्पष्टपणे मनाई केली. पण रोलँड पेटिट अजूनही मॉस्कोला आला. प्रथम बॅले द क्वीन ऑफ स्पॅड्ससह निकोलाई सिस्कीरिडझे आणि इल्झे लीपा मुख्य भूमिकेत. गेल्या रविवारी, बोलशोई थिएटरने त्याच्या नवीन बॅलेट, नोट्रे डेम कॅथेड्रलच्या प्रीमियरचे आयोजन केले.

- कित्येक वर्षांपूर्वी तुम्ही सांगितले होते की तुम्हाला रशियन थीमवर बॅले सादर करायचे आहेत. आणि त्यांनी पुष्किनची द क्वीन ऑफ स्पॅड्स सादर केली. का, रशियामध्ये येताच, प्रत्येकजण ताबडतोब 19 व्या शतकातील साहित्य - टॉल्स्टॉय, दोस्तोव्स्की, पुश्किन आठवते. पण आपल्याकडे विसावे शतकही कमी ताकदीचे लेखक नव्हते.

अगदी तशीच गोष्ट घडते जेव्हा रशियन, ब्रिटिश, जर्मन - किंवा इतर कोणीही! - ते फ्रान्सबद्दल बोलू लागले. सर्वप्रथम, त्यांना व्हिक्टर ह्यूगो, बाल्झाक - शतकांपूर्वी काम करणारे प्रत्येकजण आठवते. पण आधुनिक फ्रेंच लेखकांपैकी किमान एकाचे नाव देण्याचा प्रयत्न करा! पण आपल्याकडे आजही उत्तम लेखक आहेत. मिशेल टूरनियर, उदाहरणार्थ. एक उत्कृष्ट लेखक. किंवा मार्गारीटा उर्सनार, जी 20 वर्षांपूर्वी मरण पावली. या अत्यंत प्रतिभावान लेखकाला जगात कोण ओळखते?

अलौकिक बुद्धिमत्ता कोण आहे?

- पैसा आणि प्रतिभा यांचा काही संबंध आहे का? ही एक अलौकिक गोष्ट आहे ज्याला व्यावसायिक यश आहे?

मला वाटते हे सर्व नशिबावर अवलंबून आहे. काही लोक खरोखर उत्कृष्ट नमुने तयार करण्यात यशस्वी झाले आणि त्याच वेळी ते खूप पैसे कमवू शकले. पिकासो, उदाहरणार्थ. आणि व्हॅन गॉग, जो कमी प्रतिभावान नव्हता, त्याच्या आयुष्याच्या शेवटी विजेसाठी पैसे देण्यासारखे काहीच नव्हते आणि तो पूर्ण गरीबीत मरण पावला. कोणताही एकच नियम नाही.

- आणि तुमच्या बाबतीत?

मी कबूल करतो: मला पैशाची आवड आहे! पैशावर कोणाला प्रेम नाही? प्रत्येकाला आवडते.

- पण ते म्हणतात: "प्रतिभा नेहमी भुकेली असावी."

माझा त्यावर अजिबात विश्वास नाही. तुम्हाला माहिती आहे, मी खूप वर्षांचा आहे. आणि माझ्याकडे पुरेसे पैसे आहेत. पण सर्व समान, माझ्यासाठी सर्वात महत्वाची गोष्ट म्हणजे माझे बँक खाते नाही, परंतु मी ज्या बॅलेट्सचा मंचन करेन.

- अनेक प्रतिभावान लोकांनी ऑलिंपसच्या शिखरावर चढण्यासाठी मोलाचे पैसे दिले. तोच नूरीव - लवकर मृत्यू, एक दुःखी वैयक्तिक जीवन. आणि म्हणून - बरेच, बरेच ...

मला असे वाटते की नूरीव खूप आनंदी व्यक्ती होती. तो नुकताच आजारी पडला आणि लवकर मरण पावला. त्याला नृत्याचे वेड होते. एकदा मी त्याला विचारले: "तुम्हाला थोडे कमी काम करावे लागेल असे वाटत नाही का?" “नाही,” तो म्हणाला. - मी नंतर माझ्या आरोग्याची काळजी घेईन. तोपर्यंत मी नाचेन. "

एकदा कामगिरीनंतर मी त्याच्या ड्रेसिंग रूममध्ये गेलो. नुरिएव्हने बिबट्या काढला ज्यामध्ये त्याने स्टेजवर नृत्य केले आणि मी पाहिले की त्याचे सर्व पाय वरपासून खालपर्यंत प्लास्टरने प्लास्टर केलेले होते. आणि जेव्हा मालिश करणारा प्लास्टर फाडून टाकू लागला, तेव्हा पायाच्या सर्व शिरा ताबडतोब फुगल्या जसे पाण्याने भरून वाहतात. मला भीती वाटली: नूरीएव्ह स्वतःच्या शरीरासह हे कसे करू शकतो. आणि त्याने फक्त हात हलवला: "अरे, काहीही नाही, सर्व काही ठीक आहे!" केवळ मृत्यूच त्याचे नृत्य थांबवू शकतो.

दुर्दैवाने, आम्ही निश्चितपणे सांगू शकत नाही की अलौकिक बुद्धिमत्ता काय आहे, ती एखाद्या व्यक्तीमध्ये कोठे लपलेली आहे. तीच मर्लिन मन्रो. मी मेट्रो गोल्डविन मेयरमध्ये फ्रेड एस्टायरबरोबर मर्लिन मनरोच्या वेळी काम केले. तिने एका ऐवजी सामान्य चित्रपटात काम केले, मला शीर्षक देखील आठवत नाही: "7 वर्षांची संपत्ती" - असे काहीतरी. आणि प्रत्येकजण तिच्याकडे बघून गोंधळून गेला: निर्मात्याला तिच्यात काय सापडले, तिच्याभोवती असे हाल का झाले? व्यक्तिशः, मी फक्त एकदाच तिच्याशी बोललो. तिने चुंबनासाठी हात पुढे केला, पण मी फक्त तिचा हात हलवला. माझ्या कार्यपद्धतीमुळे ती निराश झाली: "आणि मला वाटले की फ्रेंच पुरुष नेहमी महिलांचे हात चुंबन करतात." मग अनेक वेळा आम्ही स्टुडिओच्या जेवणाच्या खोलीत भेटलो, आणि पडद्याबाहेर ते खूप सोपे, इतके विनम्र होते, परंतु त्याच वेळी सूर्यासारखे चमकत होते. ती हॉलीवूडमधील सर्वात सुंदर नव्हती - महिला तिच्यापेक्षा खूपच सुंदर दिसू शकतात. आणि तिने अशा कोणत्याही चित्रपटात काम केले नाही जे सिनेमाचा पाया हादरवून टाकेल. पण, नक्कीच, तिला एका अलौकिक बुद्धीने स्पर्श केला, कारण कॅमेरासमोर तिचे रूपांतर झाले. आणि तरीही - ती तरुण मरण पावली. हे तारेसाठी चांगले आहे - ते प्रसिद्ध होण्यास मदत करते (हसते). एकतर खूप तरुण किंवा खूप म्हातारा मरण पावला पाहिजे.

आम्हाला अशा बॅलेची गरज नाही

- असा एक मत आहे की अवंत-गार्डे बॅलेचा गौरव त्यांच्याकडून केला जातो जे खूप आळशी आहेत किंवा ज्यांच्याकडे शास्त्रीय नृत्य शिकण्याची प्रतिभा नाही. तुम्ही सहमत आहात का?

मला फ्रान्समध्ये पॅरिसमध्ये सध्या सादर होणाऱ्या बॅलेबद्दल सांगायचे आहे. हा, कार्यक्रम म्हणतो, एक अवांत-गार्डे बॅले आहे. त्याला "घोरणे" म्हणतात. आणि संगीतामध्ये झोपलेल्या व्यक्तीच्या घोरण्याच्या रेकॉर्डिंगचा समावेश असतो. गडद रंगमंचावर प्रकाशाचा किरण मनुष्याला प्रकाशित करतो, वरवर झोपलेला. एक स्त्री त्याकडे जावून बसते आणि वैशिष्ट्यपूर्ण हावभाव करते. मग तो म्हणतो (बोलतो! बॅलेमध्ये!): "अरे, झोपलेल्या माणसाशी प्रेम करणे किती चांगले आहे." रंगमंचावर घडणाऱ्या प्रत्येक गोष्टीचा नृत्याशी काय संबंध आहे?!

शास्त्रीय नृत्यनाट्य आज एक समस्या आहे - नृत्यदिग्दर्शकांची कमतरता. सर्व तरुण म्हणतात: “अरे, आधुनिक बॅले करणे इतके सोपे आहे! मी त्याऐवजी आधुनिक नृत्य सादर करतो. " बॅलेच्या इतिहासात कधीच अनेक शास्त्रीय नृत्यदिग्दर्शक नव्हते - पेटीपा, इवानोव्ह, बालांचिन, फोकिन ...

आज मास्तरांपैकी कोण शिल्लक आहे? युरी ग्रिगोरोविच. पण ग्रिगोरोविच आधीच माझ्यासारख्याच वयात आहे. तरुण कुठे आहेत? कुठे?!

- बॅलेच्या प्रतीक्षेत असलेल्या धोक्यांपैकी एक म्हणजे नृत्याच्या क्रीडा बाजूची आवड. आणि स्पर्धा रंगमंचावर सुरू होते: कोण उंच उडी मारेल, कोण अधिक पिरोएट्स करेल. काही वर्षांत बॅले खेळात बदलेल का?

होय, हे शक्य आहे. पण ते भितीदायक असेल! दुसर्‍या दिवशी मी स्वेतलाना लुंकिनासह शीर्षक भूमिकेत बोलशोई "स्वान लेक" कडे पाहिले. ती fouetté twists - एक, दोन, दहा. ती असे का करत आहे ?! जर ती नुकतीच स्टेजवर गेली, पोझमध्ये उतरली, सुंदर पाय दाखवले, बॅलेच्या कामाची गुणवत्ता, तिचे मन, तर ते अधिक चांगले होईल. दर्शकाला धक्का देण्यासाठी तुम्हाला तुमच्या डोक्यावर फिरण्याची गरज नाही. मी तिच्याशी अधिक परिचित असल्यास, मी सल्ला देतो: "दोन किंवा तीन फेऱ्या करा - ते पुरेसे आहे!" कारण मग सर्कस सुरु होते! तुम्ही बसून विचार करा: “प्रभु! फक्त मी पडलो नसतो तर! "

- आता साहित्यातील, चित्रपटसृष्टीतील अनेक कलाकार वेगळ्या वास्तवाच्या निर्मितीने वाहून जातात - स्टार वॉर्स, हॅरी पॉटर इ. ते समस्या, संघर्ष शोधतात. जरी वास्तविक जीवनात, वास्तविक लोकांमध्ये संघर्ष किंवा समस्या कमी नसतात. पण काही कारणांमुळे कलाकार त्यांच्या लक्षात येत नाहीत. का?

किंवा कदाचित ते कलाकार नाहीत? माझ्यासाठी, या प्रकारची कला अस्तित्वात नाही - ती फक्त तंत्रज्ञानाचा एक उच्च विकास आणि ज्वलंत चित्र आहे.

जेव्हा माझे मित्र म्हणतात, "मी आठवड्याच्या शेवटी मुलांना डिस्नेलँडला घेऊन गेलो," तेव्हा मला त्यांचा आनंद समजला नाही. तुम्ही मुलांना प्राणिसंग्रहालयात नेले असते - जिवंत माकडे तिथे फांद्यांवर कशी उडी मारतात हे त्यांनी पाहिले असते. हे बरेच चांगले आहे!

- असे दिसते की बाल्झाकने असे म्हटले आहे की केवळ मृत्यू आणि पैशाबद्दल लिहिणे अर्थपूर्ण आहे, कारण केवळ हे खरोखरच लोकांना आवडते. या यादीत तुम्ही कोणती भावना जोडाल?

मला वाटते की जगातील सर्वात महत्वाची गोष्ट म्हणजे प्रेम. त्याच्या सर्व प्रकटीकरणांमध्ये - मुले आणि पत्नीसाठी, प्रियकर किंवा शिक्षिका, आपण जिथे राहता त्या वेळेपर्यंत.

हुकुमांची राणी. त्चैकोव्स्कीच्या सहाव्या सिम्फनीच्या संगीताला बॅले. बोलशोई थिएटर.
नृत्यदिग्दर्शक रोलँड पेटिट, कंडक्टर व्लादिमीर अँड्रोनोव, कलाकार जीन-मिशेल विल्मॉट

आणि "द क्वीन ऑफ स्पॅड्स" नावाने कोणत्या प्रकारचे ऑपरेटिक पास होईल ... जरी ते बॅले असले तरीही. जरी ते वापरलेले ऑपेरा संगीत नसले, तरी सिंफोनिक संगीत, पण त्या सिंफनीचे संगीत त्चैकोव्स्कीने ऑपेराच्या जवळ आणि दुःखद समस्यांच्या एकाच वर्तुळात निर्माण केले.

मी एकतर बोलशोई थिएटर पोस्टर पास केले नाही ...

"फ्रेंच बॅले मास्टर्सपैकी सर्वात फ्रेंच," ज्याला रोलँड पेटिट म्हणतात, त्याने पुष्किनच्या नरक "किस्सा" च्या भ्रामक निष्काळजी साधेपणा आणि त्चैकोव्स्कीच्या प्रचंड आध्यात्मिक तणावामुळे विचलित झालेल्या रशियन "द क्वीन ऑफ स्पॅड्स" ला एकापेक्षा जास्त वेळा संबोधित केले आहे. संगीत ऑपेराच्या स्कोअरसह प्रयोग यशस्वी झाले नाहीत आणि नृत्यदिग्दर्शकाने त्याने तयार केलेली स्क्रिप्ट सहाव्या, पॅथेटिक सिम्फनीमध्ये विलीन करण्याचा निर्णय घेतला. पेटिटने इन्स्ट्रुमेंटल म्युझिक डान्स करण्याचा नव्हे तर एक कथात्मक बॅले तयार करण्याचा मार्ग निवडला, ज्याला त्याने नेहमीच प्राधान्य दिले. नृत्यदिग्दर्शकाचा स्वतःचा असा विश्वास आहे की त्याचा लिब्रेटो आदर्शपणे त्चैकोव्स्कीच्या शेवटच्या निर्मितीच्या संगीताला अनुकूल आहे, फक्त सवलतीसह एपिसोड आणि सिम्फनीचे संपूर्ण भाग उलटले गेले. परिणामी, बॅलेचे संगीत नाट्यशास्त्र, अर्थातच, सिम्फनीपेक्षा वेगळे आहे, परंतु गुणांची उजळणी स्वतः दिग्दर्शकाने अतिशय सुबकपणे केली.

रोलँड पेटिटच्या नृत्यनाट्याची रचना ही हर्मनच्या एकपात्री-संवादांची एक मालिका आहे ज्यात काऊंटेस, लिझा, चेकालिन्स्की आणि खेळाडू आहेत. हॅम्लेट प्रमाणे प्रतिबिंबित करणे, हर्मन खरोखरच त्याच्या संपूर्ण अहंकारासह सतत तणावपूर्ण संप्रेषणात असतो, त्याला वाटते तसे, त्याच्या सूजलेल्या कल्पनेतील प्रतिमांसह विवादांमध्ये उत्तरे शोधतात.

बॅलेची कोरिओग्राफिक शब्दसंग्रह क्लासिक्सवर आधारित आहे, परंतु विसाव्या शतकात लक्षणीय बदलली आहे. असे म्हणता येणार नाही की रोलँड पेटिटने नृत्य भाषेच्या क्षेत्रात काही जागतिक शोध लावले. त्याचे हस्तलेखन चांगले ओळखण्यायोग्य आहे, असे दिसते, आणि या कामगिरीची पर्वा करत नाही दिग्दर्शक भागांची तुलना कशी करतो, तो तणाव कसा वितरीत करतो, तो प्लास्टिकच्या टेम्पोचा संगीताशी कसा संबंध ठेवतो, तो प्रकाश आणि रंगाने कसा वागतो - इतरांमध्ये शब्द, शोच्या नाटकात. माझ्या मते, हा उत्पादनाचा मुख्य फायदा आहे.

रोलँड पेटिटने स्वतः सर्जनशील प्रकल्पाच्या अंमलबजावणीसाठी कलाकारांची काळजीपूर्वक निवड केली आणि इतर कोणाबरोबरही काम करू इच्छित नव्हते. येथे फक्त एक कलाकार मूलभूतपणे सामील आहे.

निकोलाई सिस्कीरिडझे मध्ये, पेटिटला भव्य शरीररेषा, स्वभाव, चिंताग्रस्त कलात्मक स्वभाव आणि उच्च दर्जाचे तंत्र असलेले एक नर्तक-अभिनेता सापडला. एका वेडाच्या उत्कटतेने, पेटिटने नायकाला इतक्या नृत्याच्या अडचणींनी भारित केले की कधीकधी कलाकार प्रतिमेच्या समस्यांपर्यंत पोहोचत नव्हता.

Tsiskaridze स्वतःच खूप चांगले आहे: होण्यासाठी, पाऊल टाकणे, उडी मारणे, पोझेसची आरामशीर पूर्णता, शेवटी, पुरुष सौंदर्याचे आकर्षण - सर्व काही त्याच्याकडे आहे. तथापि, काही वेळा, काही नार्सीझम त्याला नेहमीच्या रोमँटिक वेषात बंद करतो. रोलँड पेटिटची मूळ शब्दसंग्रह ओळखून, तो कधीकधी अचानक गिझेलमधून अल्बर्ट बनतो ... परंतु कामगिरीचे कुशलतेने तयार केलेले नाटक नायकाला मृत्यूच्या सर्पिलमध्ये आकर्षित करते, नृत्यांगना रोमँटिकिझम आणि सर्व वाढत्या तांत्रिक अडचणी विसरते. त्याचा भोवरा स्पिनसह उडी मारतो (अक्षरशः एका ठिकाणाहून!) एक ऊर्जावान शक्ती आहे जी आपला श्वास काढून घेईल. हर्मन सिस्कीरिडझे फक्त शेवटपर्यंत उड्डाण करत आहे असा ठसा, जरी प्रत्यक्षात हालचाली आणखी विस्तीर्ण, हळू होतात. तणाव वाढतो आहे, नाडी वेगवान होते, सिम्फनीच्या शेवटच्या भागाच्या दुःखद मोर्चाची अपरिहार्यता हर्मनला अविश्वसनीय शक्तीने निंदा करते. एक लहान, जवळजवळ विचित्र गोंधळ - आणि हे सर्व संपले आहे ... तणावात वाढ वाढवणे केवळ वास्तविक कलाकारावर अवलंबून आहे.

पेट्या आणि सिसकारिडझेचा नायक "लहान लोक" वर्गातील नाही, जरी काही क्षणांत तो सदोष (वाकलेला गुडघे, पाय आणि खांदे हलवलेला), जवळजवळ चिरडलेला (त्याच्या गुडघ्यांवर रेंगाळलेला, नर्तक बदललेल्या स्वरूपात लेटमोशन करतो, जे त्याच्या मुख्य मोनोलॉगच्या प्लास्टिक स्कोअरमध्ये वारंवार पुनरावृत्ती होते). कधीकधी तो लहरी, मागणी करणारा, कधीकधी भोळ्या मुलासारखा दिसतो: काउंटेसच्या अनपेक्षित मृत्यूनंतर पिस्तूल पाहून काय आश्चर्य वाटते!

1935 मध्ये प्रसिद्ध "द क्वीन ऑफ स्पॅड्स" मधील मेयरहोल्ड प्रमाणे, रोलँड पेटिट हर्मन आणि लिसाच्या प्रेमाच्या ओळीवर जोर देत नाही. हा संपूर्ण भाग आहे ज्यात मुलगी हळूवारपणे पुढाकार घेते. हरमनची प्रेमाची तळमळ त्याच्या कार्डांच्या गुप्ततेच्या वेदनादायक शोधाशी जोडलेली आहे - नायकाच्या मुख्य एकपात्री संगीताचा आधार आणि लिसासह युगल हे सिंफनीच्या पहिल्या भागाची प्रसिद्ध साइड थीम आहे. लिसा सोबतचे युगल सोपे आहे, पण खूप चांगले आहे, मुख्यत्वे स्वेतलाना लुंकिनाचे आभार, खरोखर थोर, नृत्याच्या स्वच्छ शास्त्रीय ओळी आणि तिच्या देखाव्याचे आकर्षण. या युगलगीताचा शेवट मनोरंजक आहे: लिसा हर्मनचे डोके हळूवारपणे स्वतःकडे वळवते, त्याला चुंबन घेते आणि पळून जाते. पण तो परत येतो - हातात एक चावी घेऊन.

प्रेमाची जादू त्वरित विरघळते. पुढे - दुसर्या प्रियकराशी बैठक. राखाडी केस असलेल्या, जवळजवळ विखुरलेल्या प्राण्यासह, जे हरमन रॅग बाहुलीसारखे हाताळते. येथे हरमन मागणी करत आहे आणि विनवणी करत आहे, बलात्कार करीत आहे आणि प्रेमळ आहे. आणि ती, काउंटेस, इल्झे लीपा, तळमळ, थरथर कापत आहे, पण हार मानत नाही. तिचा मृत्यू देखील झटपट आणि आक्षेपार्ह आहे: प्राणघातक जखमी झालेल्या पक्ष्याच्या पंखांच्या छिद्रातून काहीतरी ...

रोलँड पेटिटच्या कामगिरीतील काउंटेस इल्झे लीपा हा नृत्यांगनाचा उत्कृष्ट तास आहे, जो कदाचित आयुष्यभर खऱ्या भूमिकेची वाट पाहत आहे. माझ्या मते, हे त्या प्रतिमेमध्ये परिपूर्ण विलीन होण्याचे प्रकरण आहे ज्यामध्ये दिग्दर्शकाने त्याचा शोध लावला आणि त्याच वेळी पात्र आणि कलाकार यांच्यातील अंतर राखले. उदास, कुजलेली कामुकता बुद्धी, कुस्तीची आवड - भयानक विडंबनासह एकत्र केली जाते. लीपाची प्लास्टिसिटी, संगीत, अभिनय प्रतिभा, तिचे आश्चर्यकारक लवचिक हात ही विलासी सामग्री आहे ज्यातून नृत्यदिग्दर्शक आणि नर्तकाने एक उत्कृष्ट नमुना तयार केला आहे.

काऊंटेसच्या वेशभूषेचे रंग आणि सिल्हूट परिवर्तन भव्य आहेत: धातूच्या शीनसह एक गडद अंगरखा केकड रक्ताच्या चरबी असलेल्या कपड्यावर फेकला जातो - कोणीतरी शिखर चिन्हाच्या बाह्यरेखाचा अंदाज लावू शकतो; त्यांच्या खाली शरीरावर वाहणारा ड्रेस आहे, काळा किंवा हलका राखाडी.

फिकट गुलाबी आणि पिवळ्या रंगाच्या किंचित लक्षणीय स्प्लॅशसह कामगिरीमध्ये प्रभावी पांढरे-राखाडी-काळा ग्राफिक्स, त्याच्या सर्व छटांमध्ये गडद लाल रंगाची हळूहळू सुरुवात हा एक वेगळा विषय आहे. ग्राफिक डिझाईन हे एक फॅशनेबल फॅड आहे. तथापि, जीन-मिशेल विल्मोट (सेट डिझाईन) आणि विशेषत: लुईस स्पिनॅटेली (वेशभूषा) ने ज्या कार्यकुशलतेने आणि चवीने कामगिरीची रचना केली, त्याला उच्च शैलीच्या घटनेचे आकर्षण दिले. येथे हलकीपणा आणि पारदर्शकता - पुष्किनच्या गद्याच्या शास्त्रीय स्पष्टतेपासून, केकड रक्ताचा रंग - त्चैकोव्स्कीच्या सुसंवादाच्या वेदनांपासून आणि कामगिरीच्या एकूण लॅकोनिक प्रतिमेने सहाव्या सिंफनीच्या संगीताच्या छेदन तणावाचा एक उत्कृष्ट प्रतिबिंब बनविला. आणि त्याचे मूळ स्टेज मूर्त स्वरूप.

कामगिरीच्या रचनेत, वस्तुमान दृश्यांना शेवटची नाही आणि कर्तव्याची भूमिका नाही. कॉर्प्स डी बॅलेची भूमिका, ज्याला येथे कॉल करणे कठीण आहे, प्रत्येक पुढील देखाव्यासह वाढते. हे खूप सुंदर आहे, जरी बऱ्याच प्रकारे पाच चतुर्थांश मधील प्रसिद्ध वॉल्ट्झ चेंडूच्या एपिसोडमध्ये पारंपारिकपणे नाचले जातात. अंतिम दृश्यात, जुगाराच्या सभोवतालच्या नृत्यांगनांचा समूह त्रासदायक हलणारी पार्श्वभूमी तयार करतो, जो हर्मन आणि चेकालिन्स्की दरम्यान आधीच जवळजवळ पॅन्टोमाईम द्वंद्वाने उत्तम प्रकारे सोबत असतो.

कधीकधी हे पाहणे विचित्र आहे की दिग्दर्शक स्वतःवर कसा विश्वास ठेवत नाही - हर्मन आणि चेकालिन्स्कीसह सर्व खेळाडू, फेकलेल्या कार्डाप्रमाणे विस्तारित हस्तरेखा खेळतात. काउंटेसच्या बाबतीत, हे दिग्दर्शकाला पुरेसे वाटत नाही - त्याने बनावट कार्डबोर्ड बॉक्स सादर केले जे चांगल्या जुन्या ड्रम बॅलेच्या स्पष्ट मुळांसारखे दिसतात. नाटकात अनेक त्रासदायक चिडचिडे नाहीत, पण ते आहेत. तुम्ही काय करू शकता…

रोलँड पेटिटने बोल्शोईच्या मंचावरील तीन कार्डांचे गूढ उकलण्यात यशस्वी झाले की नाही हे बॅले द क्वीन ऑफ स्पॅड्सच्या स्टेज लाइफद्वारे दर्शविले जाईल. पण फ्रेंच नृत्यदिग्दर्शकाने रशियन नृत्यांगनांच्या सर्जनशील उत्कटतेला उत्तेजित करण्यात यश मिळवले ही वस्तुस्थिती आहे आणि अतिशय समाधानकारक आहे. ऑपेराच्या विपरीत, शेवटी बोलशोई बॅलेमध्ये काहीतरी महत्त्वपूर्ण घडले.

नोव्हेंबर 2001

लेख I. झाखर्किन यांनी काढलेली छायाचित्रे वापरतो.

21 2021 skudelnica.ru - प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे