अँटोन चेखव यांनी लिहिलेल्या "द चेरी ऑर्कार्ड" नाटकाची मुख्य थीम काय आहे? हे कार्य आधुनिक वाचकाच्या गंभीर लक्ष देण्यासारखे आहे आणि याचा व्यापक अभ्यास केला जातो आणि नाटकाचा विषय समजण्यासाठी, चेखवच्या आयुष्यात थोड्या पूर्वीच्या घटना कोणत्या घटना घडल्या याबद्दल आम्ही थोडक्यात विचार करू. चेखव कुटुंबात चांगली मालमत्ता होती, त्यांच्याकडे घर होते आणि त्याशिवाय वडिलांचे स्वत: चे दुकान होते, परंतु 19 व्या शतकाच्या 80 च्या दशकात हे कुटुंब गरीब झाले आणि कर्ज जमा झाले, म्हणून घर आणि दुकान विकावे लागले. चेखव यांच्यासाठी ही शोकांतिका होती आणि त्याने त्याच्या भवितव्यावर जोरदार प्रभाव पाडला आणि त्याच्या आठवणीत खोलवर छाप पाडली.

या घटनांचा विचार करून चेखोव्हच्या नव्या कामावर काम सुरू झाले, म्हणूनच "द चेरी ऑर्कार्ड" नाटकाची मुख्य थीम कौटुंबिक उदात्त इस्टेटच्या लिलावात विक्री आहे, जी कुटुंबाची उन्मूलन म्हणून काम करीत होती. 20 व्या शतकाच्या अगदी जवळ, हे वारंवार आणि अधिक वारंवार रशियामध्ये पुनरावृत्ती होते.

"चेरी ऑर्कार्ड" नाटकाची रचना

नाटकात चार नाटक आहेत, चला पहिल्यांदापासून चौथ्या क्रमांकासाठी "द चेरी ऑर्कार्ड" नाटकाच्या रचनांचा विचार करूया. चला "चेरी ऑर्चर्ड" च्या क्रियांचे एक छोटेसे विश्लेषण करूया.

• प्रथम क्रिया. वाचकांना सर्व पात्रांशी, त्यांच्या चारित्रेशी परिचित होते. हे मनोरंजक आहे की ज्या मार्गाने नाटकातील पात्र चेरीच्या बागेशी संबंधित आहेत, त्यायोगे एखादा त्यांच्या मनःस्थितीचा न्याय करू शकतो. आणि येथे कामाचा पहिला संघर्ष प्रकट झाला आणि तो काय होता आणि सध्याच्या दरम्यानच्या संघर्षात निष्कर्ष काढला. उदाहरणार्थ, गेवेची बहीण आणि भाऊ तसेच राणेवस्काया भूतकाळाचे प्रतिनिधित्व करतात. हे श्रीमंत कुलीन आहेत - ते मोठ्या मालमत्तेचे मालक होते आणि आता चेरी बाग आणि घर जुन्या दिवसांची आठवण करून देतात. आणि या विवादाच्या दुसर्\u200dया बाजूला उभे असलेले लोपाखिन नफ्याबद्दल विचार करतात. त्यांचा असा विश्वास आहे की जर राणेस्काया आपली पत्नी बनण्यास राजी झाले तर ते इस्टेटची बचत करतील. हे चेरी ऑर्चर्डच्या पहिल्या कृतीचे विश्लेषण आहे.
• दुसरी क्रिया. नाटकाच्या या भागामध्ये चेखव हे दर्शवितो की मालक आणि त्यांचे नोकर बागेत नसून शेतात फिरत आहेत, याचा अर्थ बाग पूर्णपणे दुर्लक्षित आहे, त्यावर चालणे देखील अशक्य आहे. येथे आपण स्पष्टपणे पाहू शकता की पेटीया ट्रोफिमोव्ह आपल्या भविष्याची कल्पना कशी करतात.
• तिसरी कृती. या क्रियेत एक कळस आहे. इस्टेटच्या विक्रीनंतर लोपाखिन नवीन मालक झाला. हा करार यशस्वी झाल्याबद्दल समाधानी आहे, परंतु बागेतल्या भवितव्यासाठी आता तोच जबाबदार आहे याची त्यांना खंत आहे. हे दिसून येते की बाग नष्ट करावी लागेल.
• कृती चार. कुटुंबाचे घरटे रिकामे आहेत; आता एकत्रित व मैत्रीपूर्ण कुटुंबासाठी काहीच आश्रय नाही. बाग मुळापासून कापली गेली आहे आणि आडनाव गेलं आहे.

अशा प्रकारे आम्ही "द चेरी ऑर्कार्ड" नाटकाची रचना तपासली. वाचकाच्या बाजूने जे घडत आहे त्यात एक शोकांतिका दिसून येते. तथापि, स्वत: अँटोन चेखॉव्हने त्यांच्या नायकांबद्दल सहानुभूती दाखविली नाही, त्यांना अल्प दृष्टी आणि शक्तीहीन, गंभीर चिंता करण्यास असमर्थ मानले.

या नाटकात रशियाचे नजीकचे भवितव्य काय आहे या प्रश्नावर चेखव दार्शनिक दृष्टिकोन घेतो.

प्रथमच ए.पी. चेखॉव्ह यांनी १ 190 ०१ मध्ये आपल्या पत्नी ओ.एल. यांना लिहिलेल्या पत्रात नवीन नाटकाचे काम सुरू करण्याची घोषणा केली. किनिपर-चेखोवा. नाटकातील काम प्रगती करणे फार कठीण होते, हे अँटोन पावलोविचच्या गंभीर आजारामुळे होते. 1903 मध्ये ते पूर्ण केले गेले आणि मॉस्को आर्ट थिएटरच्या संचालकांसमोर सादर केले. नाटकाचा प्रीमियर १ 190 ०4 मध्ये झाला. आणि त्या क्षणापासून "द चेरी ऑर्कार्ड" नाटकाचे शंभरहून अधिक वर्षे विश्लेषित आणि टीका केली जात आहे.

"द चेरी ऑर्कार्ड" नाटक ए.पी. चे स्वान गाणे बनले. चेखव. यामध्ये रशिया आणि तिथल्या लोकांच्या भविष्याबद्दल प्रतिबिंब आहेत, जे त्याच्या विचारांमध्ये वर्षानुवर्षे जमा होते. आणि नाटकाची अतिशय कलात्मक मौलिकता नाट्यलेखक म्हणून चेखोव्हच्या कामाचे शिखर बनली आणि पुन्हा रशियाच्या संपूर्ण नाट्यगृहात नवा जीवन मिळवणाhed्या नाविन्यपूर्ण का मानला जातो हे दाखवून दिले.

नाटकाची थीम

"द चेरी ऑर्कार्ड" नाटकाची थीम गरीब लोकांच्या घरट्यांच्या लिलावात विक्री होते. 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, अशा कथा असामान्य नव्हत्या. चेखवच्या आयुष्यात अशीच एक शोकांतिका घडली, त्यांचे घर, वडिलांच्या दुकानांसह, एकोणिसाव्या शतकाच्या 80 व्या दशकात परत कर्जासाठी विकले गेले आणि यामुळे त्यांच्या आठवणीवर अमिट छाप राहिली. आणि आधीच, एक कुशल लेखक असूनही, अँटोन पावलोविच यांनी आपल्या घरापासून वंचित असलेल्या लोकांची मानसिक स्थिती समजून घेण्याचा प्रयत्न केला.

वर्ण

ए.पी. च्या "द चेरी ऑर्कार्ड" नाटकाचे विश्लेषण करताना. अस्थायी संबद्धतेच्या आधारे चेखॉव्हची पात्रे पारंपारिकपणे तीन गटात विभागली गेली आहेत. भूतकाळाचे प्रतिनिधित्व करणार्या पहिल्या गटामध्ये खानदानी राणेव्हस्काया, गाव आणि त्यांचे जुने लेकी फर्स यांचा समावेश आहे. दुसर्\u200dया गटाचे प्रतिनिधित्व व्यापारी लोपाखिन यांनी केले आहे, जो सध्याच्या काळाचा प्रतिनिधी बनला आहे. बरं, तिसरा गट म्हणजे पेटीया ट्रोफिमोव्ह आणि अन्या, ते भविष्य आहेत.
नाटककार नायकांचा प्रमुख आणि गौण मध्ये स्पष्ट विभागणी नसतो, तसेच कडक नकारात्मक किंवा सकारात्मक असतो. हे चेखॉव्हच्या नाटकांमधील नाविन्यपूर्ण आणि वैशिष्ट्यांपैकी एक पात्रांचे हे प्रतिनिधित्व आहे.

संघर्ष आणि नाटकाच्या कल्पनेचा विकास

नाटकात कोणताही खुला संघर्ष नाही आणि हे ए.पी. चे आणखी एक वैशिष्ट्य आहे. चेखव. आणि पृष्ठभागावर एक प्रचंड चेरी बाग असलेल्या इस्टेटची विक्री आहे. आणि या घटनेच्या पार्श्वभूमीवर, समाजातल्या नवीन घटनेला पूर्वीच्या युगाचा विरोध समजतो. उध्वस्त कुष्ठरोग्यांनी जिद्दीने आपली मालमत्ता धरून ठेवली, ती वाचवण्यासाठी खरी पावले उचलता येत नाहीत आणि उन्हाळ्यातील रहिवाशांना जमीन भाड्याने देऊन व्यावसायिक नफा मिळविण्याची ऑफर राणेवस्काया आणि गाव यांना मान्य नाही. ए.पी. चे कार्य "द चेरी ऑर्कार्ड" चे विश्लेषण चेखव, आम्ही तात्पुरत्या संघर्षाबद्दल बोलू शकतो ज्यामध्ये भूतकाळातील वर्तमानाशी आणि भविष्यासह भविष्याशी टक्कर होते. स्वतःमधील पिढ्यावरील संघर्ष हा रशियन साहित्यासाठी कुठलाही नवीन अर्थ नाही, परंतु ऐतिहासिक काळामध्ये झालेल्या बदलांच्या अवचेतन पूर्वसूचनाच्या पातळीवर तो कधीच प्रकट झाला नव्हता, म्हणून अँटोन पावलोविचने स्पष्टपणे जाणवले. दर्शकांना किंवा वाचकांना या जीवनातल्या त्याच्या स्थान आणि भूमिकेबद्दल विचार करायचा आहे.

चेखव यांच्या नाटकांना नाट्यमय कृतीच्या विकासाच्या टप्प्यात विभागणे फार अवघड आहे, कारण त्याने आपल्या आयुष्यातील बहुतेक जीवनातील नायकाचे दैनंदिन जीवन दर्शविणारे, न उलगडणारी कृती वास्तविकतेच्या जवळ आणण्याचा प्रयत्न केला.

लोपाखिन आणि दुन्यशा यांच्यातील संभाषण असे म्हटले जाऊ शकते, जे राणेव्हस्कायाच्या आगमनाच्या प्रतीक्षेत आहेत आणि जवळजवळ त्वरित नाटकाचा कथानक समोर आला आहे, ज्यात नाटकातील लढाईच्या लढाईत इस्टेटची विक्री आहे. मालकांना जमीन भाडेपट्टीवर देण्यास पटवून देण्याच्या प्रयत्नात या नाटकाचे चढ उतार आहेत. कळस म्हणजे लोपाखिन यांनी इस्टेट खरेदी केल्याची बातमी आहे आणि निषेध म्हणजे रिक्त घरातून सर्व नायकांचे निघून जाणे.

गाण्याची रचना

"द चेरी ऑर्चर्ड" नाटकात चार कलाकृतींचा समावेश आहे.

पहिल्या अ\u200dॅक्टमध्ये आपल्याला नाटकातील सर्व पात्रांची माहिती मिळते. चेरी ऑर्चर्डच्या पहिल्या कृतीचे विश्लेषण करताना हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की पात्रांची अंतर्गत सामग्री त्यांच्या वृत्तीद्वारे जुन्या चेरी फळबागापर्यंत पोचविली जाते. आणि येथे संपूर्ण नाटकातील एक संघर्ष सुरू होतो - भूत आणि वर्तमान यांच्यातील संघर्ष. भूतकाळाचे प्रतिनिधित्व भाऊ आणि बहीण गायव आणि राणेवस्काया यांनी केले आहे. त्यांच्यासाठी बाग आणि जुने घर हे त्यांच्या पूर्वीच्या निश्चिंत जीवनाचे स्मरण आणि एक जिवंत प्रतीक आहे, ज्यात ते श्रीमंत कुलीन होते ज्यांची संपत्ती मोठी होती. त्यांच्या विरोधात असलेल्या लोपाखिनसाठी, बाग ताब्यात घेणे ही मुख्यत: नफा मिळविण्याची संधी आहे. लोपाखिन राणेवस्कायाला ऑफर बनवते, ती स्वीकारून ती इस्टेट वाचवू शकते आणि गरीब गरीब जमीनदारांना याबद्दल विचारू सांगते.

चेरी ऑर्चर्डच्या दुसर्\u200dया क्रियेचे विश्लेषण करताना हे लक्षात घेणे आवश्यक आहे की मालक आणि नोकर सुंदर बागेत चालत नाहीत, परंतु शेतात फिरतात. म्हणूनच, आम्ही असा निष्कर्ष काढू शकतो की बाग पूर्णपणे दुर्लक्षित अवस्थेत आहे आणि त्यामधून चालणे अशक्य आहे. ही क्रिया पेट्या ट्रोफिमोव्हची भविष्य कशी असावी याची कल्पना अगदी अचूकपणे प्रकट करते.

तिसर्\u200dया actक्टमध्ये नाटक कळस चढले. इस्टेटची विक्री झाली आणि लोपाखिन नवीन मालक बनले. कराराचे समाधान असूनही लोपाखिनला वाईट वाटले की त्याने बागेचे भविष्य काय ठरवावे. याचा अर्थ बाग नष्ट होईल.

चौथी क्रिया: कुटुंबाचे घरटे रिक्त आहेत, एकदाचे एकत्रित कुटुंब तुटले आहे. आणि ज्याप्रमाणे बाग मुळांनी कापली आहे, त्याचप्रमाणे हे आडनाव रूटांशिवाय, आश्रयाशिवाय राहते.

नाटकातील लेखकाचे स्थान

जे काही घडत होते त्याची शोकांतिका असूनही नायकांनी स्वत: लेखकाकडून सहानुभूती दाखविली नाही. त्याने त्यांना अरुंद मनाचे लोक, खोल भावनांना असमर्थ मानले. हे नाटक नजीकच्या भविष्यात रशियाच्या प्रतीक्षेत असलेल्या गोष्टींबद्दल नाटककारांचे दार्शनिक प्रतिबिंब बनले.

नाटकाची शैली अतिशय विचित्र आहे. चेखव यांनी चेरी ऑर्कार्डला विनोद म्हटले. पहिल्या दिग्दर्शकांनी त्यात नाटक पाहिले. आणि बर्\u200dयाच समीक्षकांनी हे मान्य केले की "द चेरी ऑर्कार्ड" हा एक गीतात्मक विनोद आहे.

उत्पादन चाचणी

ए.पी. च्या नाटकाचे विश्लेषण चेखॉव्हचा "चेरी ऑर्कार्ड"

"द चेरी ऑर्चर्ड" (१ 190 ० A.) हे नाटक ए.पी. चेखोव यांचे शेवटचे काम आहे.

नाटकाची कृती, लेखकाच्या अगदी पहिल्या टिपणीनुसार, जमीनदार मालक ल्युबोव्ह आंद्रीव्हना राणेव्हस्कायाच्या इस्टेटमध्ये, चेरी फळबागासह, इस्टेटमध्ये, लोखंडी गल्लीसह, "सरळ सरळ सरळ सरळ सरळ सरळ सरळ सरळ सरळ सरळ जाते" आणि "चंद्र रात्रीच्या वेळी चमकत असते."

राणेवस्काया आणि तिचा भाऊ लिओनिड आंद्रीविच गाव या इस्टेटचे मालक आहेत. परंतु त्यांनी त्यांच्या क्षुल्लकपणासह त्याला दयनीय स्थितीत आणले, वास्तविक जीवनाची पूर्ण समज नसल्यामुळे: ते लिलावात विकणार आहेत. श्रीमंत शेतकरी मुलगा, व्यापारी लोपाखिन हा एक कौटुंबिक मित्र आहे, मालकांना येणा cat्या आपत्तीबद्दल इशारा देतो, त्यांना त्यांचे तारण करण्याचे प्रकल्प ऑफर करतो, येणा disaster्या आपत्तीबद्दल विचार करण्यास प्रोत्साहित करतो. परंतु राणेवस्काया आणि गाव भ्रामक कल्पनेने जगतात. गणेश विलक्षण प्रकल्पांमध्ये धावते. त्यांच्या चेरीच्या बाग गमावल्याबद्दल या दोघांनी बरेच अश्रू ओढले, त्याशिवाय असे दिसते की ते जगू शकत नाहीत. परंतु व्यवसाय नेहमीप्रमाणेच चालू राहतो, लिलाव होतात आणि लोपाखिन स्वतः इस्टेट खरेदी करतात. जेव्हा समस्या उद्भवली, तेव्हा असे दिसून आले की राणेवस्काया आणि गावचे कोणतेही खास नाटक घडत नाही. ल्युबोव्ह आंद्रेयेव्हना तिच्या हास्यास्पद "प्रेमा" कडे पॅरिसला परत आली, जिच्याकडे तिच्या जन्मभूमीशिवाय ती जगू शकत नाही अशा सर्व शब्दांनीही ती परत आली असती. लिओनिड अँड्रीविच देखील जे घडले त्याबरोबर समेट करीत आहे तिच्या पात्रांसाठी “भयानक नाटक” इतके अवघड नाही की साध्या कारणास्तव त्यांच्याकडे काहीही गंभीर नसते, काहीही नाट्यमय नसते. हा नाटकाचा विनोदी, उपहासात्मक आधार आहे. एक मनोरंजक मार्ग आहे ज्याद्वारे चेखॉव्हने गाय-राणेव्हस्की जगाच्या भ्रम, क्षुल्लकपणावर जोर दिला. कॉमेडीच्या या मध्यवर्ती पात्रांच्या आसपास तो मुख्य व्यक्तिमत्त्वाची हास्य नालायकपणा दर्शवते. शार्लोट, लिपीक एपिखोडोव, फुटमन यश, दासी दुन्यशाची आकृती ही व्यंगचित्र / "सज्जन" व्यक्तींची आहेत.

शार्लोट इव्हानोव्हानाच्या सहका-या एकाकी, बिनडोक, अनावश्यक नशिबात राणेवस्कायाच्या बेशुद्ध आणि अनावश्यक नशिबी साम्य आहे. हे दोघेही स्वत: ला समजण्यासारखे नसलेले, अनावश्यक, विचित्र असल्याचे समजतात आणि दोघांचेही जीवन अस्पष्ट, अस्पष्ट, काहीसे भ्रामक दिसते. शार्लोट, राणेवस्काया यांच्याप्रमाणेच “अजूनही ती तरूण असल्यासारखे दिसते आहे.” आणि राणेवस्काया तिच्याबद्दल काहीही न समजल्यामुळे राहत्या रूममेट म्हणून राहतात.

एपिखोडोव्हची विचित्र आकृती उल्लेखनीय आहे. त्याच्या "बावीस दुर्दैवाने", तो देखील एक व्यंगचित्र आहे - दोघेही गाव, आणि जमीन मालक शिमोनोव्ह-पिश्चिक आणि अगदी पेट्या ट्रोफिमोव्ह यांचेही. जुन्या फिरसची आवडती म्हण वापरण्यासाठी एपीखोडोव एक "मूर्ख" आहे. चेखॉव्हच्या समकालीन समीक्षकांपैकी एकाने "द चेरी ऑर्कार्ड" "मूर्खांचे नाटक" आहे हे अचूकपणे सांगितले. एपीखोडोव नाटकाच्या या थीमवर लक्ष केंद्रित करतात. तो सर्व "मूर्खपणाचा" आत्मा आहे. तथापि, गेव्ह आणि शिमोनोव्ह-पिश्चिक दोघांचेही सतत “बावीस दुर्दैव” आहेत; एपिखोडोव्हप्रमाणेच, त्यांच्या सर्व हेतूंमध्ये काहीही आढळत नाही, प्रत्येक चरणात कॉमिक अपयश पाठपुरावा करतात.

संपूर्ण दिवाळखोरीच्या मार्गावर आणि श्वासोच्छवासाच्या बाहेर शिमोनोव्ह-पिश्चिक हे कर्ज मागण्यासाठी आपल्या सर्व परिचितांकडे फिरत असतात आणि "बावीस दुर्दैव" देखील दर्शवितात. पेट्या ट्रोफिमोव्ह यांनी गाव्ह आणि राणेव्हस्कायाविषयी म्हटल्याप्रमाणे बोरिस बोरिसोविच हा “कर्जावर अवलंबून असलेला माणूस” आहे; हे लोक दुसर्\u200dयाच्या खर्चावर - लोकांच्या किंमतीवर जगतात.

पेटीया ट्रोफिमोव्ह भविष्यातील आनंदासाठी पुरोगामी, कुशल, मजबूत लढाऊंपैकी एक नाही. त्याच्या सर्व स्वरूपात एखादी शक्ती, स्वप्नाची व्याप्ती आणि स्वप्न पाहणार्\u200dयाची अशक्तपणा यांच्यातील विरोधाभास जाणवू शकते, जे काही चेखॉव्हच्या नायकाचे वैशिष्ट्य आहे. "शाश्वत विद्यार्थी", "जर्जर सज्जन", पेट्या ट्रोफिमोव्ह स्वच्छ, गोड, परंतु विक्षिप्त आहेत आणि मोठ्या संघर्षासाठी तितके मजबूत नाहीत. त्याच्यात "मूर्खपणाचे" वैशिष्ट्ये आहेत, या नाटकातील जवळजवळ सर्व पात्रांचे वैशिष्ट्य. पण तो अनाला जे काही बोलतो ते प्रिय आणि चेखोव्हच्या जवळचे आहे.

अन्या फक्त सतरा वर्षांची आहे. आणि चेखॉव्हचे तरुणपण केवळ एक चरित्रात्मक आणि वय चिन्ह नाही. त्यांनी लिहिले: "... तरूणांना निरोगी ठेवले जाऊ शकते, जुन्या जुन्या ऑर्डरची पूर्तता करत नाही आणि मूर्खपणाने किंवा चतुराईने त्यांच्याशी संघर्ष करतो - निसर्गाची अशीच इच्छा आहे आणि हेच प्रगतीचा आधार आहे."

चेखॉवचे कोणतेही "खलनायक" आणि "देवदूत" नाहीत, तो नायक, सकारात्मक आणि नकारात्मक यांच्यातदेखील फरक करत नाही. त्याच्या कामांमध्ये, बर्\u200dयाचदा “चांगले वाईट” पात्र असतात. टायपोलॉजीची ही तत्त्वे, मागील नाटकासाठी असामान्य आणि विरोधाभासी, शिवाय परस्पर वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये आणि गुणधर्म एकत्रित करणारे पात्रांच्या नाटकात दिसतात.

राणेवस्काया अव्यवहार्य, स्वार्थी आहेत, ती उथळ आहेत आणि तिच्या प्रेमात रुची घेतल्या आहेत, परंतु ती दयाळू, प्रतिसाद देणारी आहे, तिच्यात सौंदर्याची भावना कमी होत नाही. लोपाखिन राणेव्हस्कायाला मनापासून मदत करू इच्छिते, तिच्याबद्दल मनापासून सहानुभूती व्यक्त करतात, चेरीच्या बागेच्या सौंदर्याबद्दल तिची आवड सामायिक करतात. चेखॉव्ह यांनी चेरी ऑर्कार्डच्या निर्मितीसंदर्भात असलेल्या पत्रांमध्ये भर दिला: “लोपाखिनची भूमिका ही मध्यवर्ती आहे ... या शब्दाच्या अश्लिल अर्थाने हा व्यापारी नाही ... तो एक सभ्य व्यक्ती आहे ... प्रत्येक अर्थाने सभ्य व्यक्ती आहे, त्याने बर्\u200dयापैकी सभ्यपणे, बुद्धीने वागले पाहिजे , युक्त्याशिवाय उथळ नाही. " पण हा कोमल माणूस शिकारी आहे. पेट्या ट्रोफिमोव्ह लोपाखिनला आपले जीवन उद्देश खालीलप्रमाणे करतातः “चयापचय दृष्टीने, एक शिकारी प्राणी आवश्यक आहे, जो त्याच्या मार्गाने येणारी प्रत्येक गोष्ट खातो, म्हणजे तुम्हाला आवश्यक आहे”. आणि हा कोमल, सभ्य, हुशार व्यक्ती चेरी बाग "खाऊ" करतो ...

नाटकात चेरी ऑर्चर्ड एक आश्चर्यकारक सर्जनशील जीवनाचे व्यक्तिमत्त्व आणि पात्रांचे "न्यायाधीश" म्हणून दिसले. सर्वोच्च सौंदर्य आणि उद्देशपूर्णतेबद्दल बागेत त्यांची वृत्ती ही या किंवा त्या नायकाच्या नैतिक सन्मानाचे लेखकांचे मापन आहे.

बागेला मृत्यूपासून वाचवण्यासाठी राणेवस्काया दिले गेले नाही, आणि नाही कारण ती 40-50 वर्षांपूर्वी चेरीच्या बागेत व्यावसायिक, फायद्याचे बनू शकली नाही ... तिची आध्यात्मिक शक्ती, शक्ती प्रेमाच्या उत्कटतेने शोषली गेली, तिची नैसर्गिक प्रतिक्रिया विसरून गेली. तिच्या आजूबाजूच्या लोकांच्या आनंदात व दुर्दैवीतेमुळे तिला चेरी बागेच्या अंतिम नशिबी आणि प्रियजनांच्या नशिबातही दुर्लक्ष केले. राणेवस्काया चेरी ऑर्चर्डच्या कल्पनेपेक्षा खाली आली, तिने तिला विश्वासघात केला.

तिच्या प्रवेशाचा तंतोतंत अर्थ असा आहे की ज्याने तिला पॅरिसमध्ये सोडले आहे त्याशिवाय ती जगू शकत नाही: बाग नाही, इस्टेट नाही हा तिच्या अंतर्मनातील विचार, आशा आणि आकांक्षा यांचे लक्ष आहे. लोपाखिन देखील चेरी फळबागाच्या कल्पनेला उगवत नाही. त्याला सहानुभूती आणि चिंता आहे, परंतु तो केवळ बागकामाच्या मालकाच्या नशिबीच काळजी घेतो, उद्योजकाच्या योजनांमध्ये समान चेरी बाग अगदी नशिबात असते. हे लोपाखिनच क्रिया त्याच्या तार्किक समाप्तीस आणते, ज्याचा शेवट त्याच्या विसंगतीत होतो: "शांतता आहे, आणि बागेत कितीतरी अंतरावर कु an्हाड असलेल्या झाडावर ते ठोठावत आहेत हे आपणच ऐकू शकता."

आयए बुनिन यांनी चेखोव्हला त्यांच्या "चेरी ऑर्कार्ड" साठी जबाबदार धरले, कारण रशियामध्ये कोठेही चेरी बाग नव्हती, परंतु मिश्रित. परंतु चेखॉव्हची बाग एक ठोस वास्तविकता नाही, परंतु क्षणभंगुर आणि त्याच वेळी चिरंतन जीवनाचे प्रतीक आहे. त्याची बाग रशियन साहित्यातील सर्वात जटिल प्रतीक आहे. चेरी ब्लॉसमची माफक चमक ही तरुणपणा आणि सौंदर्याचे प्रतीक आहे; लग्नाच्या वेषात वधूच्या कथांपैकी एकाचे वर्णन करताना चेखवने तिची तुलना बहरलेल्या चेरीच्या झाडाशी केली. चेरीचे झाड सौंदर्य, दयाळूपणा, मानवता, भविष्यातील आत्मविश्वास यांचे प्रतीक आहे; या चिन्हामध्ये केवळ एक सकारात्मक अर्थ आहे आणि त्याचा कोणतेही नकारात्मक अर्थ नाही.

चेखॉव्हच्या चिन्हांनी विनोदाच्या प्राचीन शैलीत बदल घडविला; हे शेक्सपियर, मोलिअर किंवा फोंविझिन यांच्या विनोदांपेक्षा रंगमंच, खेळले जाणे आणि पूर्णपणे वेगळ्या प्रकारे पाहणे आवश्यक होते.

या नाटकातील चेरी फळबागा ही पात्रात तत्त्वज्ञान, स्वप्न आणि भांडणे या पार्श्वभूमीच्या विरुद्ध सर्व सजावट आहे. बाग म्हणजे पृथ्वीवरील जीवनाचे मूल्य आणि अर्थाचे प्रतिबिंब आहे, जिथे प्रत्येक नवीन दिवस जुन्या काळापासून जुन्या फांद्या आणि मुळांमधून गेल्यासारखे पूर्वीच्या काळापासून शाखा फुटतो.

ए.पी. चेखव यांच्या कार्यांप्रमाणे इतर कोणतीही नाटकं इतक्या खोलवर बुडत नाहीत. त्यांचे नाटक खरोखरच अद्वितीय आहे आणि रशियन साहित्यात कदाचित कोणतेही उपमा नाहीत. चेखव यांची नाटकं, सामाजिक समस्यांसह मानवी आत्म्याच्या रहस्ये आणि जीवनाचा अर्थ यावर स्पर्श करतात. चेकोव्हच्या ओळखल्या जाणार्\u200dया सर्चांपैकी एक नाटक "द चेरी ऑर्कार्ड" आहे. हे पुस्तक त्यांच्या कामातील एक महत्त्वाचा टप्पा ठरला आणि संपूर्ण रशियामधील लेखकाचे गौरव केले.

चेखव यांनी नाटक लिहिण्यास 1901 मध्ये सुरुवात केली. "चेरी ऑर्कार्ड" नाटकाची कल्पना चेखव यांना त्याच्या भोवतालच्या वास्तवातून सुचविली. त्या दिवसांमध्ये, कर्जासाठी नोबल इस्टेटची विक्री वारंवार होते. लेखकाच्या वैयक्तिक अनुभवांचेही योगदान होते. एकदा त्याच्या कुटुंबावर कर्जामुळे तातडीने घर विकायला भाग पाडले गेले. तर चेखोव्हला त्याच्या व्यक्तिरेखांना कसे वाटते हे स्वतः माहित होते.

नाटकातील काम खूप कठीण होते. चेखॉव्ह आजारपणामुळे खूप व्याकुळ झाला होता. त्याच्या इतर निर्मितीच्या बाबतीत, त्याने शक्य तितक्या अचूकपणे त्याच्या नायकाची पात्रे आणि त्या कामाची कल्पना प्रकट करण्याचा प्रयत्न केला, ज्यासाठी त्याने अभिनेते आणि दिग्दर्शकांना मोठ्या संख्येने पत्र लिहिले.

"द चेरी ऑर्चर्ड" नाटकाचा सर्जनशील इतिहास एक मजेदार तुकडा तयार करण्याच्या उद्देशाने सुरू झाला. थ्री सिस्टर लिहिल्यानंतर लेखकाला त्याच्या नाटकाची दिशा बदलायची होती.

"मी पुढचे लिहिलेले नाटक नक्कीच मजेशीर, अतिशय मजेदार असेल, किमान डिझाइनद्वारे." (ओ. किनिपरला लिहिलेल्या पत्राद्वारे)

अस्वस्थ वाटत असूनही, तरीही तो नाटकाच्या प्रीमिअरमध्ये आला आणि त्याला प्रचंड गमतीने सन्मानित केले गेले: जमलेल्या प्रेक्षकांनी या नाटकाचे संपूर्ण कौतुक केले.

शैली आणि दिग्दर्शन: विनोदी की नाटक?

चेरी ऑर्चर्डला वास्तवाच्या साहित्याच्या दिशेने सुरक्षितपणे श्रेय दिले जाऊ शकते. शक्य तितके प्रामाणिक वातावरण तयार करण्याचा लेखक प्रयत्न करतो. त्याचे पात्र निसर्गवादी आणि नैसर्गिक आहेत, वातावरण खाली-पृथ्वी आणि दररोज पद्धतीने सादर केले जाते. वर्णन केलेल्या घटना ठराविक आणि वास्तववादी आहेत. तथापि, काही वैशिष्ट्ये सूचित करतात की हे नाटक आधुनिकतेच्या काळात लिहिले गेले होते. ती त्या काळातील नाट्यगृहातील एका नवीन घटनेची होती - बिनडोक रंगमंच. म्हणूनच नायक एकमेकांशी बोलत नाहीत, नाटकात जवळजवळ कुठलेही संवाद नसतात आणि ते जे दिसतात ते त्या शून्यात टाकल्या गेलेल्या अचानक भाष्य करण्यासारखेच असतात. बरेच नायक स्वतःशी बोलतात आणि हे तंत्र त्यांच्या जीवनातील अश्लीलता आणि निरर्थकता दर्शवते. ते स्वत: मध्येच बंदिस्त असतात आणि एकटेच असतात की ते एकमेकांना ऐकतही नाहीत. अनेक एकपात्री शब्दाचा अस्तित्वात्मक अर्थ चेखोव्हच्या नाविन्यास देखील सूचित करतो.

"द चेरी ऑर्कार्ड" या नाटकाच्या शैलीतील मौलिकता देखील आधुनिकतावादी स्वरूपाकडे लक्ष वेधते. शैलीची लेखकाची व्याख्या सहसा स्वीकारल्या गेलेल्या विरोधाभास आहे. चेखव यांनी स्वत: ची निर्मिती विनोद म्हणून परिभाषित केली. तथापि, ज्यांनी नेमिरोव्हिच-दांचेंको आणि स्टॅनिस्लास्की यांचे कार्य वाचले त्यांना नाटकात काहीच कॉमिक सापडले नाही आणि त्याउलट, त्यास शोकांतिकेच्या घटनेचे श्रेय दिले. आज "चेरी ऑर्कार्ड" सहसा ट्रॅजिकोमेडी म्हणून दर्शविले जाते. कथा आयुष्यातील एका ताणतणावाच्या क्षणावर आधारित आहे, जी संघर्ष निर्माण करते आणि क्रियांच्या माध्यमातून वर्णांचे चरित्र प्रकट करते, परंतु नाटक शोकांतिक आणि कॉमिक घटकांच्या संयोजनाद्वारे दर्शविले जाते.

गंमतीदार आणि दुःखद सुरुवात तपशीलवार उघडकीस आली आहे. तर, दु: खद नायिका राणेवस्कायाबरोबर एक यशो हा एक विनोदी पात्र आहे. ही एक लॅकी आहे जी पॅरिसमध्ये बर्\u200dयाच वर्षांच्या सेवेनंतर अभिमानी झाली आणि परदेशी मालक मानली जाऊ लागली. तो रशिया आणि त्याच्या मालकीच्या लोकांच्या "अज्ञाना" ची निंदा करतो. त्याची टीका नेहमीच जागेच्या बाहेर असतात. नाटकात अँटीपॉड देखील आहे - एक दु: खी विदूषक कारकून जो नेहमीच घसरतो आणि स्वतःला हास्यास्पद परिस्थितीत सापडतो.

नावाचा अर्थ

"चेरी ऑर्कार्ड" नाटकाच्या प्रतिकात्मक शीर्षकात एक विशेष अर्थ आहे. नाटकातील चेरी फळबाज जमीनदारांच्या कुलीनपणाचे कालखंड दर्शविते. लेखकाने निवडलेले शीर्षक प्रतीकांच्या भाषेतून संपूर्ण नाटकाची मुख्य कल्पना मूळ आणि स्पष्ट मार्गाने व्यक्त करण्याची परवानगी देते. बाग म्हणजे रशिया, जे एक नवीन शासक वर्गाच्या - व्यापार्\u200dयांच्या हातात येते. पोरकट आणि दयनीय खानदानी देश गमावत आहे आणि त्यांचे दिवस परदेशात जगत आहेत. अशा प्रकारे, हे शीर्षक देशाच्या भविष्याबद्दल लेखकाची चिंता प्रतिबिंबित करते. बुर्जुआ अभिजात वर्गातील पुरातन वास्तूंचा हिशोब करत नाहीत आणि जुने पाया मूळात तोडतात पण त्या बदल्यात ते काय देऊ शकेल?

हे वैशिष्ट्य आहे की चेखॉव्हने तणावाबद्दल बराच काळ विचार केला. सुरुवातीला, त्याने "आय" अक्षरावर जोर देऊन "द चेरी ऑर्कार्ड" नाटक म्हटले, परंतु नंतर ते नाव बदलून "द चेरी ऑर्चर्ड" असे ठेवले. लेखकांनी "चेरी" हा शब्द शेतीशी जोडला, तर "चेरी" हा शब्द त्यांच्या मते, भूतकाळातील स्वर्गीय जीवनातील कवितांचे अधिक चांगले प्रतिबिंबित करतो.

रचना आणि संघर्ष

"द चेरी ऑर्कार्ड" नाटकातील मुख्य संघर्ष म्हणजे भूतकाळ, वर्तमान आणि भविष्यकाळातील संघर्ष. हे युग, संपत्ती, जागतिक दृश्ये यांचे युद्ध आहे, ज्यात कोणताही विजय किंवा पराभव नाही, परंतु असे अयोग्य कायदे आहेत: काल आजच्या काळातील मार्ग दर्शवितो, परंतु त्याचे वय अल्प आहे.

"द चेरी ऑर्चर्ड" या नाटकातील संघर्षाची विचित्रता त्याच्या अस्पष्टतेमध्ये आहे. लेखक बाजू घेण्याचा प्रयत्न करीत नाही, पात्रांची संभाषणे अभिव्यक्ती आणि दिखावा नसलेले असतात. हळूहळू, वर्णांमधील वैयक्तिक संघर्ष एकमेकांशी नव्हे तर काळानुसार आणि बदलत्या जगासह त्यांच्या संघर्षात रुपांतरित होतो. त्या प्रत्येकाचा अंतर्गत संघर्ष बाह्य युद्धावर विजय मिळवितो. तर, लोपाखिनचा आनंद त्याच्या मर्यादा आणि मानसिक गुलामगिरीच्या छायेत आहे: तो वाराला प्रपोज करू शकत नाही आणि खार्कीव्हकडे अक्षरशः धावला. इस्टेटमधील अडथळे त्याच्या भोवती पडले, परंतु आतमध्ये नव्हते. ‘द चेरी ऑर्कार्ड’ या नाटकातील संघर्षाची ही मौलिकता आहे.

1. प्रथम क्रिया प्रदर्शनासाठी राखीव आहे, ज्यामध्ये मुख्य पात्र आपल्याशी ओळख करून देतात.
2. दुसर्\u200dया कायद्यात कथानक घडते - मुख्य संघर्ष तयार होतो.
3. तिसरा कायदा चरमोत्कर्षावर संपत आहे.
4. चौथी क्रिया समाप्त होणारी आहे जी सर्व कथांना पूर्ण करते.

चेरी ऑर्चर्डच्या संरचनेचे मुख्य वैशिष्ट्य म्हणजे तेजस्वी देखावे आणि त्यात हिंसक कृती नसणे मानले जाऊ शकते. अगदी महत्त्वाच्या घटनादेखील तुलनेने शांतपणे आणि आकस्मिकपणे सादर केल्या जातात.

सार

एक उदात्त सरदार, ल्युबोव्ह राणेव्हस्काया फ्रान्समध्ये दीर्घकाळ राहिल्यानंतर आपल्या मूळ वसाहतीत परतली. घरी परत आल्यावर तिला समजले की तिची प्रिय चेरी बाग असलेली इस्टेट लवकरच कर्जासाठी विकली जाईल.

लोपाखिन नावाचा एक तरुण उद्योजक रनेव्हस्कायाला इस्टेट वाचविण्याची योजना देते (उन्हाळ्याच्या कॉटेज भाड्याने घ्या) परंतु ती जे गंभीरपणे घडत आहे ती घेत नाही आणि चमत्काराच्या प्रतीक्षेत आहे. दरम्यान, तिचा भाऊ लिलावातील इस्टेटची पूर्तता करण्यासाठी कर्जे वसूल करण्यासाठी व्यर्थ प्रयत्न करीत आहे. राणेवस्कायाची दत्तक मुलगी वर्या सर्वकाही वाचवते आणि हळूहळू तिच्याच घरात भाड्याने घेतलेल्या कामगारात रुपांतर करते. अण्णा, त्यांची स्वतःची मुलगी, पेटीया ट्रोफिमोव्हची उंच भाषण ऐकते आणि बाग वाचवू इच्छित नाही. घरातलं आयुष्य नेहमीप्रमाणेच जातं. लोपाखिन अजूनही दुर्लक्ष करतात, राणेव्हस्कायाचा भाऊ, गाव, इस्टेट वाचवण्याचे आश्वासन देतात, परंतु काहीही करत नाहीत.

शेवटी, घर हातोडीच्या खाली जाते, लोपाखिन ते विकत घेते. चेरी बाग तोडून इस्टेट पाडण्याची त्याची योजना आहे. गाईव्हला एका बँकेत नोकरी मिळते, राणेवस्काया परत फ्रान्सला जातात, अन्या व्यायामशाळेत प्रवेश करते, वर्या तिच्या शेजार्\u200dयांकडे घरकाम करणार्\u200dयाकडे गेली आणि सगळ्यांना विसरलेला फक्त जुना लेकी फरस बेबंद इस्टेटमध्ये राहतो.

मुख्य पात्र आणि त्यांची वैशिष्ट्ये

"द चेरी ऑर्चर्ड" नाटकातील प्रतिमांची प्रणाली तीन प्रकारच्या नायकांमध्ये विभागली गेली आहे: भूतकाळ, वर्तमान आणि भविष्यकाळातील लोक. विश्लेषणावर जास्त भार न पडण्यासाठी अनेक ज्ञानी लिट्रिकॉनने तीन पिढ्यांमध्ये पात्रांचे विभाजन करण्याबद्दल अधिक तपशीलवार लिहिले. नायकांच्या प्रतिमांचे वर्णन टेबलमध्ये केले आहे:

"द चेरी ऑर्चर्ड" नाटकातील नायकांच्या प्रतिमा प्रतिकात्मक आहेत, म्हणजेच प्रत्येकजण आपल्या स्वत: च्या युगाचा आणि त्याच्या वर्गाचा अर्थ दर्शवितो आणि प्रसारित करतो.

विषय

"द चेरी ऑर्कार्ड" नाटकाची थीम अद्वितीय आहे, कारण सहसा वास्तववादी नाटकांत बरीच चिन्हे वापरली जात नाहीत. परंतु आधुनिकतेने आपले कार्य केले आहे आणि आता नाटकातील प्रत्येक गोष्ट पहिल्या दृष्टीक्षेपात दिसते तितकी सोपी नाही.

1. आनंद - नाटकातील जवळजवळ सर्व पात्रे सुख आणि समरसता मिळविण्याचा प्रयत्न करतात. शेवटी, त्यापैकी कोणीही त्यांचे लक्ष्य साध्य करू शकत नाही. ते सर्व दु: खी लोक दु: खी आहेत. काही अंशी, चेरी फळबागा याला जबाबदार धरते, कारण त्याच्याबरोबर असलेल्या नायकाचे सर्व भावनिक संबंध मज्जातंतूंसारखे जळजळ झाले आहेत: देव आणि राणेवस्काया त्याच्या नुकसानीपासून दु: खी आहेत, लोपाखिन त्याच्या फायद्यामुळे पीडित आहे, अन्या आणि पेटीयाला कायमचे वेगळे केले आहे, परंतु आतासाठी त्यांच्या भ्रमातही ते नवीन चेरी बागेसारखे दिसते.
2. वेळ थीम- पात्रे एकमेकांविरूद्ध लढत नसत तर वेळसमवेत. राणेवस्काया आणि गाव भविष्याचा प्रतिकार करण्याचा प्रयत्न करीत आहेत, तर लोपाखिनला भूतकाळात विजय मिळवायचा आहे. ते सर्व शेवटी अपयशी ठरतात. राणेवस्काया आणि गाव त्यांची संपत्ती गमावतात आणि शतकानुशतके जुन्या गुलामीच्या ओझ्यापासून लोपाखिन मुक्त होऊ शकत नाहीत.
3. मागील - बर्\u200dयाच पात्रांच्या नजरेत, भूतकाळ म्हणजे एका विलक्षण दूरच्या स्वप्नासारखे आहे, जिथे सर्व काही ठीक होते, आणि लोक प्रेम आणि सुसंवाद साधत होते. अगदी लोपाकिन देखील भूतकाळासाठी ओढ लागलेल्या भावनांचा प्रतिकार करू शकत नाहीत.
4. वर्तमान - कथा सुरू होईपर्यंत जवळजवळ सर्व पात्रे जीवनापासून निराश होतात. आजूबाजूचे वास्तव त्यांच्यावर वजन करते आणि भविष्य अस्पष्ट आणि भितीदायक दिसते. हे सध्याच्या जीवनाचा मुख्य शास्त्रज्ञ - लोपाखिनवर देखील लागू आहे, जो इतरांसारखाच नाखूष आहे.
5. भविष्य - तरुण ध्येयवादी नायक भविष्यात आनंदाची अपेक्षा करतात, त्यांची अपेक्षा आहे आणि ही भविष्यवाणी लेखकाच्या विश्वासाची अभिव्यक्ती चांगल्या काळापर्यंत व्यक्त करते जी आतापर्यंत आली नाही.
6. प्रेम - चेखोव्हचे प्रेम केवळ समस्या आणते. राणेवस्कायाने प्रेमापोटी लग्न केले, परंतु तिचा निर्दयपणामुळे तिचा जीव नष्ट झाला आणि मुलगा गमावला. दुस love्यांदा प्रेमात पडल्यामुळे ती खलनायकाच्या प्रभावाखाली पडली आणि शेवटी तिने आपले जीवन पळवून लावले.
7. चेरी बागेची भूमिका - चेरी ऑर्चर्ड जमीनदार कुलीन व्यक्तीच्या पूर्वीच्या काळाची आठवण म्हणून काम करते. राणेवस्कायासाठी, हे आनंदी, निश्चिंत बालपणाचे प्रतीक आहे आणि लोपाखिनसाठी हे त्यांच्या पूर्वजांच्या स्लाव्हिश स्थितीचे स्मरण आहे.
8. कुतूहल - नाटकात, चेखव यांनी सर्व फायदे आणि तोटेांसह सभ्यतेच्या मरणासन्न वर्गातील प्रतिनिधींचे चित्रण केले. ते सुशिक्षित, आध्यात्मिकदृष्ट्या श्रीमंत आणि संवेदनशील, कुशल आणि नाजूक आहेत, परंतु त्यांचे बालपण, बेजबाबदारपणा आणि आळशीपणा स्वतःला चकित करतात. ते काम करण्याची सवय नसतात, परंतु अनावश्यक लक्झरीच्या सवयीने त्यांना त्रास देतात. या लोकांचा अपमान आणि स्वार्थ देखील त्यांच्या उदात्त शिष्टाचाराचा परिणाम आहे. आळशीपणाचे जीवन नैतिक असू शकत नाही.
9. एक कुटुंब - नातेवाईकांमधील संबंधांना आरोग्यदायी म्हटले जाऊ शकत नाही. ल्युबोव्ह अँड्रीवा गोड आणि सभ्य आहे, परंतु तिच्या प्रियजनांच्या आर्थिक कल्याणासाठी पूर्णपणे उदासीन आहे. घरात कोणीही गांभीर्याने गांभीर्याने घेत नाही, त्याला सतत बंद ठेवण्यास सांगितले जाते. बाह्य प्रामाणिकपणा आणि परोपकार मागे फक्त शून्यता आणि उदासीनता आहे.

समस्या

"द चेरी ऑर्कार्ड" नाटकाच्या समस्या ही तीव्र सामाजिक आणि तत्वज्ञानाची समस्या आहेत जी प्रत्येक विचारसरणीच्या व्यक्तीबद्दल चिंता करतात आणि काळजी करतात.

1. रशियाचे भविष्य - जमीनदार खानदानी शेवटी पार्श्वभूमीत विलीन होते. आता जीवन सामान्य लोकांमधील उद्योजकांचे आहे. तथापि, चेखव यांना उघडपणे शंका होती की कालचे सेफ एक नवीन, न्याय्य जग निर्माण करू शकतील. त्यांची तुलना भक्षकांशी केली जाते पण ते तयार करत नाहीत. चेरी बागचे भविष्य हे सिद्ध करते: लोपाखिन तो खाली करते.
2. पिढीजात संघर्ष - राणेवस्काया आणि लोपाखिन पूर्णपणे भिन्न युगातील आहेत, परंतु "वडील आणि मुले" यांच्यातील क्लासिक संघर्ष नाटकात उद्भवत नाही. चेखव हे दर्शवितो की वास्तविक जीवनात जुन्या आणि नवीन पिढी दोघेही तितकेच नाखूष आहेत.
3. उदात्त घरटे नाश - इस्टेट आणि बाग हे संपूर्ण प्रांताचे मूल्य आणि अभिमान होते आणि राणेव्हस्की आणि गायव कुटुंब नेहमीच त्यांचे मालक होते. परंतु वेळ निर्दयी आहे आणि वाचक अनैच्छिकपणे बगिचाच्या पूर्वीच्या मालकांबद्दलच नव्हे तर इस्टेटमध्येच सहानुभूती दर्शवितो कारण हे सौंदर्य अपरिवर्तनीयपणे नष्ट होण्यासारखे आहे.

या नाटकातील कित्येक समस्या लिटरकॉनला माहित आहेत आणि आपल्याला आवश्यक असल्यास त्यांचे वर्णन करू शकते. टिप्पण्यांमध्ये या विभागाची कमतरता काय आहे ते लिहा आणि ते पूरक ठरेल.

प्रतीकात्मकता

चेरी बाग कशाचे प्रतीक आहे? पात्रांकरिता ती भूतकाळाची आठवण करून देणारी आहे, परंतु भूतकाळाविषयीची समजूतदारपणा वेगळा आहे. राणेवस्काया आणि गाव यांना त्यांचे बेफिकीर स्वर्गीय जीवन आणि लोपाखिन - सर्फडोमचा अन्याय आठवतो. त्याच वेळी, पेटीया ट्रोफिमोव्हच्या तोंडात चेरीच्या बागेचे प्रतिबिंब वेगळ्या अर्थाने घेते - संपूर्ण रशिया. म्हणूनच, तरुणांना नवीन बाग लावायची आहे - म्हणजेच देश अधिक चांगल्यासाठी बदलण्यासाठी.

ध्वनीचे प्रतीकात्मक काम देखील महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावते. अशा प्रकारे, शेवटच्या टप्प्यात मोडलेल्या ताराचा आवाज जुन्या जगापासून दूर गेलेला अंतिम प्रतीक आहे. त्याच्या नंतर, सर्व नायक दुःखी होतात, संभाषण थांबते. जुन्या जगासाठी हे शोक आहे.

"द चेरी ऑर्कार्ड" नाटकातील इतर तपशील ओळींपेक्षा जास्त बोलतात. वर्या रागाने घराच्या चाव्या मजल्यावरील फेकतात आणि लोपाखिन त्यांना उचलण्यास अजिबात संकोच करीत नाहीत आणि या हावभावाचा अर्थ देखील लक्षात घेतात. अशाप्रकारे रशिया हातातून दुस passed्या हातापर्यंत जात असे: अभिमानी आणि वागणूक देणा .्यांनी त्यांचे भाग्य काढून टाकले आणि व्यापाts्यांनी ते जमिनीपासून वर उचलण्यास तिरस्कार केला नाही. अत्यधिक चवदारपणामुळे त्यांना काम आणि पैसे कमविण्यापासून रोखले नाही.

जेव्हा लोपाखिन आणि गाव लिलावातून परत आले तेव्हा नंतरच्यांनी अँकोविज आणि इतर पदार्थ त्याच्याबरोबर आणले. बागेच्या नुकसानीपासून दु: ख असतानाही, पैशाचा अपव्यय याने आपली सवय बदलू शकली नाही.

याचा अर्थ

नाटकाची मुख्य कल्पना काय आहे? "चेरी ऑर्कार्ड" मध्ये रशियामधील सरंजामशाहीतील अवशेषांचे शेवटचे संकलन आणि भांडवलशाही समाजाच्या आगमनाचे प्रतिबिंब उमटले. तथापि, दर्शकांना हा आनंद फारच आनंददायक वाटेल. चेखव हे नेहमीच सामाजिक प्रश्नांपेक्षा जास्त उभे राहिले. तो आम्हाला दर्शवितो की लोपाखिनचे युग, जे राणेवस्कायाच्या युगाचा अनुसरण करतात, बहुतेक भाग तितकेच दु: खी आणि अर्थहीन असेल.

तथापि, "द चेरी ऑर्कार्ड" नाटकाची मुख्य कल्पना म्हणजे जीवनाची निराशा नाही. हे अजूनही खरे आहे की चांगल्या भविष्यासाठी अजूनही आशा आहे आणि जर लोक परिस्थितीला त्यांच्या हातात घेतील तर ते नक्कीच येईल. वडिलांचा प्रश्न असा आहे की ते वाढले नाहीत तर त्यांनी त्यांच्या पूर्वजांची संपत्ती लुटली. व्यापा .्यांची समस्या अशी आहे की त्यांनी केवळ पैसे कमावले, त्यांचे भविष्य वाचवले, परंतु दुसर्\u200dया कशाबद्दलही विचार केला नाही. परंतु भविष्यातील लोकांना हे समजले आहे की त्यांना पुन्हा बाग लावण्याची आवश्यकता असेल, परंतु केवळ त्यांच्याचद्वारे, आणि दुसर्\u200dया कोणाच्या श्रमने नव्हे.

“उन्हाळ्यानंतर हिवाळा, तारुण्य, म्हातारपणा, आनंद, दुर्दैवी आणि त्याउलट असावा; एखादी व्यक्ती आयुष्यभर निरोगी आणि आनंदी राहू शकत नाही, तोटा नेहमीच त्याची वाट पाहत असतो, तो मृत्यूपासून स्वत: चे रक्षण करू शकत नाही, जरी तो अलेक्झांडर द ग्रेट असला तरीही, प्रत्येक व्यक्तीस तयार असले पाहिजे आणि सर्वकाही अपरिहार्यपणे आवश्यक असले पाहिजे, मग ते कितीही दुःखी असले तरीही. आपल्याला फक्त आपल्या कर्तव्याची उत्तम कर्तव्यगिरी पार पाडावी लागेल - इतर काहीही नाही. "

हे काय शिकवते?

जेव्हा एखादी व्यक्ती आयुष्यापासून दूर जाते, स्वतःमध्ये डुंबते, वर्तमानाकडे दुर्लक्ष करण्यास, भविष्याबद्दल आणि भूतकाळाच्या स्वप्नाला घाबरू लागते तेव्हा काय होते हे चेरी ऑर्चर्ड आपल्याला दर्शवते. नाटकाचे नैतिक असे आहे की एखाद्याने केवळ सुंदरपणे बोलू नये, परंतु सुंदरपणे वागावे. चेखव प्रामाणिक कार्याचा गौरव करते, जे मानवी जीवनास अर्थ देते.

हे नाटक जीवनातील संदिग्धतेबद्दल सांगते, जगाला फक्त काळ्या आणि पांढ white्या रंगात विभागू नये हे शिकवते. चेखॉव्हचा निष्कर्ष म्हणजे सर्व वर्गासाठी सर्जनशीलता आणि मानवतेची आवश्यकता आहे. त्याचे कोणतेही वाईट वर्ग किंवा लोक नाहीत, त्याच्याकडे दुःखी लोक आहेत ज्यांना आयुष्यात फक्त आनंद नसतो.

टीका

हे नाटक एकूणच, त्याच्या समकालीनांनी उत्साहाने प्राप्त केले होते, परंतु चेखव यांना काय म्हणायचे होते, या लेखकाच्या कार्याचे वैशिष्ट्य आहे यावर अद्याप एकमत झालेले नाही.

याउलट रशियन नाटककार व्लादिमीर तिखोनोव्ह यांनी लोपाखिनने रशियाला आणलेल्या नव्या युगाची अस्पष्टता लक्षात घेत त्या नाटकाकडे अधिक तत्वज्ञानाने पाहिले.

IN आणि. नेमिरोविच-दांचेंको सामान्यत: या नाटकाच्या कथानकाला दुय्यम म्हणत असत आणि त्यात एक "द्वितीय योजना" किंवा "अंतर्गामी" आढळली. चेखॉव्हच्या नायकांनी त्यांना काय वाटले ते सांगितले नाही आणि वेदनादायक संभोग त्यांच्यासाठी परिस्थिती कार्य करते आणि तीव्र करते. आम्ही त्यांच्या भावनांबद्दल थेट शिकत नाही, परंतु योगायोगाने आणि उत्तेजन देऊन. "चेरी ऑर्चर्ड" नाटकाची ही कलात्मक मौलिकता आहे.

नाटकाच्या नाविन्यपूर्णतेवर तिच्या अनिश्चित शैलीवर जोर देण्यात आला आहे, कारण चेरी ऑर्कार्ड नाटक आहे की विनोद आहे की नाही याबद्दल बर्\u200dयाच साहित्यिक विद्वान अजूनही वाद घालतात.

ए.आय. रेव्याकिन लिहितात: “चेरी ऑर्कार्डला नाटक म्हणून ओळखणे म्हणजे चेरी बाग, गाईव्ह आणि राणेवस्कीज यांच्या मालकांच्या अनुभवांना ओळखणे, जे खरोखरच नाट्यमय आहेत, जे मागे न दिसणा .्या लोकांकडून तीव्र सहानुभूती आणि करुणा जागृत करण्यास सक्षम आहेत, परंतु भविष्यात पुढे आहेत. पण हे होऊ शकले नाही आणि नाटकातही नाही ... "द चेरी ऑर्चर्ड" नाटकही शोकांतिके म्हणून ओळखले जाऊ शकत नाही. यासाठी तिच्याकडे ना ट्रॅजिकॉमिक नायक आहेत, ना ट्रॅजिकॉमिक पोजीशन.

"हा विनोद नाही, ही शोकांतिका आहे ... मी बाईसारखे रडलो ..." (के एस स्टॅनिस्लावास्की).

"चेरी ऑर्कार्ड" या नाटकाचे महत्त्व महत्त्व पटवून देता येणार नाही. नाटकाची जटिलता असूनही, तो त्वरित राष्ट्रीय खजिना बनला:

“मी अलीकडे एका दुर्लक्षित जुन्या थोर घरट्यात व्होल्खोव्हवर होतो. मालक तोडतात आणि स्वत: ला चिडवतात: "आमच्याकडे" चेरी ऑर्कार्ड "आहे!" ... "(ए. आई. कुप्रिन - ए. पी. चेखोव, मे १ 190 ०4)

"तुझे नाटक माझ्यासाठी दुप्पट मनोरंजक आहे, कारण मला, या वातावरणात बरेच फिरत फिरत असलेले, जमीनदारांच्या जीवनाचा नाश होणे, चांगल्यासाठी किंवा चांगल्या" गाव "साठी जाणे पहावे लागेल - आणखी एक मोठा प्रश्न ..." (व्ही. ए. टिखनोव (वाचक रियाझान, डॉक्टर) - ए.पी. चेखोव, 24 जानेवारी, 1904)

"चेरी ऑर्कार्ड" नाटकाची वैशिष्ट्ये प्रत्येक पात्राचे अस्पष्ट आणि पूर्ण वर्णन करतात. हे सर्व लोक आहेत आणि प्रत्येकाचे फायदे आणि तोटे आहेत, अगदी वर्ग संबद्धतेच्या पलीकडे:

यू आई. एखेनवाल्ड: "फक्त चेखव इर्मोला लोपाखिनमध्ये साधी मुठीच दर्शवू शकला नाही, कारण इतर लेखकांनी त्यात दाखवले की फक्त चेखवच त्याला ध्यान आणि नैतिक चिंतेची समान वैशिष्ट्ये देऊ शकेल ..."

अशा प्रकारे, चेखव यांचे शेवटचे नाटक जीवनाचे एक आश्चर्यकारक, परंतु शोकांतिक प्रतिबिंब बनले, ज्याने कोणालाही उदासीन केले नाही. प्रत्येक वाचकाने स्वतःला या आरशात पाहिले.

"चेरी ऑर्कार्ड": चेखॉव्हच्या खेळाचे विश्लेषण

चला चेकोव्हच्या कथा आठवू. गीताची मूड, भेदणारी उदासी आणि हशा ... अशी त्यांची नाटकं आहेत - असामान्य नाटकं आणि त्याहीपेक्षा अधिक, चेखवच्या समकालीनांना विचित्र वाटली. परंतु हे त्यांच्यात नक्कीच आहे की चेखॉव्हच्या पेंट्सचे "वॉटर कलर्स", त्यांचे हार्दिक गीत, त्यांची छेदन अचूकता आणि स्पष्टपणा स्पष्टपणे आणि गंभीरपणे प्रकट झाले.

चेखव यांच्या नाट्यशास्त्रात बर्\u200dयाच योजना आहेत आणि नायक काय म्हणतात ते लेखक त्यांच्या या टीकेमागे जे काही लपवतात तेवढेच नाही. आणि जे तो लपवित आहे, कदाचित तो दर्शकांना सांगायला काय आवडत नाही ...

या विविधतेपासून - शैलीच्या परिभाषासह अडचण. उदाहरणार्थ, नाटक

आम्हाला सुरुवातीपासूनच माहित आहे की इस्टेट नशिबात आहे; नायक - राणेवस्काया, गायव, अन्या आणि वर्या - देखील नशिबात आहेत - त्यांच्याकडे जगण्यासारखे काही नाही, अपेक्षेसारखे काही नाही. लोपाखिन यांनी प्रस्तावित केलेला मार्ग त्यांच्यासाठी अशक्य आहे. त्यांच्यासाठी सर्वकाही भूतकाळाचे प्रतीक आहे, एक प्रकारचे जुने, आश्चर्यकारक जीवन होते, जेव्हा सर्वकाही सोपे आणि साधे होते, आणि त्यांना चेरी कशी कोरडायची आणि त्यांना मॉस्कोला वॅगन्समध्ये कसे पाठवायचे हे देखील माहित होते ... परंतु आता बाग जुनी झाली आहे, फलदायी वर्षे दुर्मिळ आहेत, चेरी बनवण्याची पद्धत विसरली गेली आहे ... ध्येयवादी नायकांच्या सर्व शब्दांद्वारे आणि कृतींबद्दल सतत त्रास जाणवला जातो ... आणि अगदी सर्वात सक्रिय नायकाकडून - लोपाखिनने व्यक्त केलेल्या भविष्याबद्दलच्या आशा देखील अनिश्चित आहेत. पेट्या ट्रोफिमोव्हचे शब्द देखील अपूर्व आहेतः "रशिया ही आमची बाग आहे," "आपण कार्य केले पाहिजे." तथापि, ट्रॉफिमोव्ह स्वतः एक शाश्वत विद्यार्थी आहे जो कोणत्याही प्रकारे कोणतीही गंभीर गतिविधी सुरू करू शकत नाही. पात्रांमधील नाते कसे विकसित होत आहे (लोलाखिन आणि वर्या एकमेकांवर प्रेम करतात, परंतु काही कारणास्तव त्यांचे लग्न होत नाही) आणि त्यांच्या संभाषणांमध्ये ही समस्या आहे. प्रत्येकजण या क्षणी त्याच्या आवडीनिवडीबद्दल बोलतो आणि इतरांचे ऐकत नाही. चेखॉव्हचे नायक ही शोकांतिका "बहिरेपणा" द्वारे दर्शविले जातात, म्हणूनच महत्वाचे आणि क्षुद्र, शोकांतिका आणि मूर्ख संवादांच्या मार्गाने जातात.

खरंच, चेरी ऑर्चर्डमध्ये, मानवी जीवनाप्रमाणेच, दुःखद परिस्थिती (भौतिक अडचणी, नायकाचे कार्य करण्यास असमर्थता), नाट्यमय (कोणत्याही नायकाचे जीवन) आणि कॉमिक (उदाहरणार्थ, पेटीया ट्रॉफिमोव्हचा अत्यंत तणावपूर्ण क्षणी पायairs्यांवरून पडलेला) मिश्रित आहेत. सर्वत्र गोंधळ उडाला आहे, जरी नोकर मालकांप्रमाणे वागतात. भूतकाळ आणि वर्तमान यांची तुलना करीत फर्र्स म्हणतात की "सर्व काही विस्कळीत आहे." या व्यक्तीच्या अस्तित्वामुळे त्या तरुणांना त्यांच्या आयुष्याआधीच, अगदी आयुष्याची सुरुवात झाली याची आठवण होते. तो इस्टेटवर विसरला हे देखील वैशिष्ट्य आहे ...

आणि प्रसिद्ध "तुटलेल्या तारांचा आवाज" देखील एक प्रतीक आहे. जर ताणलेली स्ट्रिंग तत्परता, निर्णायकपणा, कार्यक्षमता असेल तर तुटलेली स्ट्रिंग शेवट आहे. खरं, अजूनही अस्पष्ट आशा आहे, कारण शेजारील जमीन मालक सिमोनोव्ह-पिश्चिक भाग्यवान होते: तो इतरांपेक्षा श्रेष्ठ नाही, परंतु त्यांना चिकणमाती सापडली, मग एक रेल्वे पास झाला ...

जीवन दु: खी आणि आनंदी दोन्ही आहे. ती शोकांतिकेची, अप्रत्याशित आहे - चेखव त्याच्या नाटकांत असे म्हणतो. आणि म्हणूनच त्यांची शैली परिभाषित करणे इतके अवघड आहे - शेवटी, लेखक एकाच वेळी आपल्या जीवनातील सर्व पैलू दर्शवितो ...