हॉफमनच्या जागतिक दृष्टिकोनाची आणि सर्जनशील पद्धतीची उत्क्रांती. विदेशी साहित्याचा इतिहास XIX - लवकर XX शतके
3. सर्जनशीलता हॉफमन
हॉफमन (हॉफमन) अर्न्स्ट थिओडोर अमाडियस (जानेवारी 24, 1776, कोनिग्सबर्ग - 25 जून, 1822, बर्लिन), जर्मन रोमँटिक लेखक, संगीतकार, संगीत समीक्षक, कंडक्टर, डेकोरेटर. सूक्ष्म तात्विक विडंबन आणि लहरी कल्पनारम्य, गूढ विचित्र (कादंबरी "डेव्हिल्स एलिक्सिर", 1815-1816) पर्यंत पोहोचणारी, वास्तविकतेच्या गंभीर आकलनासह (कथा "द गोल्डन पॉट", 1814; परीकथा "लिटल त्साख्स" 1819 , "लॉर्ड ऑफ द फ्लीज", 1822), जर्मन फिलिस्टिनिझम आणि सरंजामशाही निरंकुशता (कादंबरी द वर्ल्डली व्ह्यूज ऑफ कॅट मुर, 1820-1822) वर एक व्यंगचित्र. रोमँटिक संगीत सौंदर्यशास्त्र आणि समालोचनाच्या संस्थापकांपैकी एक, पहिल्या रोमँटिक ऑपेरापैकी एक लेखक, ओंडाइन (1814). हॉफमनच्या काव्यात्मक प्रतिमा 20 व्या शतकात आर. शुमन (“क्रिस्लेरियाना”), जे. ऑफेनबॅक (“टेल्स ऑफ हॉफमन”), पी. आय. त्चैकोव्स्की (“द नटक्रॅकर”) यांनी त्यांच्या कृतींमध्ये साकारल्या. - पी. हिंदमिथ ("कार्डिलॅक").
अधिकाऱ्याचा मुलगा. त्यांनी कोनिग्सबर्ग विद्यापीठात कायद्याचे शिक्षण घेतले. बर्लिनमध्ये, 1816 पासून ते न्याय सल्लागार म्हणून नागरी सेवेत होते. हॉफमनच्या "कॅव्हॅलियर ग्लक" (1809), "द म्युझिकल सफरिंग्ज ऑफ जोहान क्रेइसलर, कपेलमेस्टर" (1810), "डॉन जिओव्हानी" (1813) या लघुकथा नंतर "फँटसी इन स्पिरिट ऑफ कॅलोट" (खंड 1) या संग्रहात समाविष्ट केल्या गेल्या. -4, 1814-1815) . "गोल्डन पॉट" (1814) या कथेत, जग दोन विमानांमध्ये सादर केले आहे: वास्तविक आणि विलक्षण. द डेव्हिल्स एलिक्सिर (1815-1816) या कादंबरीत, वास्तव गडद, अलौकिक शक्तींचा एक घटक म्हणून दिसते. The Amazing Sufferings of a Theater Director (1819) मध्ये, नाट्यविषयक शिष्टाचाराचे चित्रण केले आहे. त्याची प्रतीकात्मक-विलक्षण कथा-कथा "लिटल त्साखेस, टोपणनाव झिनोबर" (1819) स्पष्टपणे उपहासात्मक आहे. "नाइट स्टोरीज" (भाग 1-2, 1817), "सेरापियन ब्रदर्स" या संग्रहात (खंड 1-4, 1819-1821, रशियन अनुवाद 1836), हॉफमनच्या "अंतिम कथा" (सं. 1825) मध्ये कधीकधी उपहासात्मक, कधीकधी दुःखद मार्गाने, तो जीवनातील संघर्ष रेखाटतो, प्रकाश आणि गडद शक्तींमधील चिरंतन संघर्ष म्हणून रोमँटिक अर्थ लावतो. अपूर्ण कादंबरी द वर्ल्डली व्ह्यूज ऑफ कॅट मुर (1820-1822) ही जर्मन फिलिस्टिनिझम आणि सरंजामशाही-निरपेक्ष आदेशांवर व्यंगचित्र आहे. द लॉर्ड ऑफ द फ्लीस (१८२२) या कादंबरीत प्रशियातील पोलीस राजवटीविरुद्ध धाडसी हल्ले आहेत.
हॉफमनच्या सौंदर्यविषयक विचारांची ज्वलंत अभिव्यक्ती म्हणजे त्याच्या लघुकथा "कॅव्हॅलियर ग्लक", "डॉन जिओव्हानी", संवाद "कवी आणि संगीतकार" (1813), चक्र "क्रेस्लेरियाना" (1814). द वर्ल्डली व्ह्यूज ऑफ कॅट मुर या कादंबरीत सादर केलेल्या जोहान्स क्रेस्लरच्या जीवनाच्या तुकड्यांच्या छोट्या कथांमध्ये, हॉफमनने प्रेरित संगीतकार क्रेइसलरची शोकांतिका प्रतिमा तयार केली आहे, जो फिलिस्टिनिझमच्या विरोधात बंड करतो आणि दुःख सहन करतो.
रशियातील हॉफमनशी ओळख 1920 च्या दशकात सुरू झाली. 19 वे शतक व्ही.जी. बेलिंस्की, असा युक्तिवाद करत की हॉफमनची कल्पनारम्य "... असभ्य तर्कशुद्ध स्पष्टता आणि निश्चितता ..." च्या विरोधात आहे, त्याच वेळी हॉफमनला "... जिवंत आणि पूर्ण वास्तविकता" पासून दूर जाण्याचा दोष दिला.
हॉफमनने त्याच्या काकांकडे संगीताचा अभ्यास केला, त्यानंतर ऑर्गनिस्ट क्र. पॉडबेलस्की (1740-1792), नंतर आयएफ रीचर्डकडून रचना धडे घेतले. हॉफमनने वॉर्सा येथे एक फिलहार्मोनिक सोसायटी, एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा आयोजित केला, जिथे त्यांनी राज्य परिषद (1804-1807) म्हणून काम केले. 1807-1813 मध्ये त्यांनी बर्लिन, बामबर्ग, लाइपझिग आणि ड्रेस्डेन येथील थिएटरमध्ये कंडक्टर, संगीतकार आणि डेकोरेटर म्हणून काम केले. त्यांनी संगीतावरील त्यांचे अनेक लेख Allgemeine Musicalische Zeitung (Leipzig) मध्ये प्रकाशित केले.
रोमँटिक संगीत सौंदर्यशास्त्र आणि समालोचनाच्या संस्थापकांपैकी एक, हॉफमनने आधीच संगीतातील रोमँटिसिझमच्या विकासाच्या सुरुवातीच्या टप्प्यावर त्याच्या आवश्यक प्रवृत्ती तयार केल्या आणि समाजात रोमँटिक संगीतकाराची दुःखद स्थिती दर्शविली. त्याने संगीताची कल्पना एक विशेष जग ("अज्ञात राज्य") म्हणून केली, जी एखाद्या व्यक्तीला त्याच्या भावना आणि आकांक्षा, रहस्यमय आणि अवर्णनीय स्वरूपाचा अर्थ प्रकट करण्यास सक्षम आहे. हॉफमनने संगीताच्या साराबद्दल, संगीत रचनांबद्दल, संगीतकार आणि कलाकारांबद्दल लिहिले. हॉफमन - पहिल्या जर्मनचा लेखक. रोमँटिक ऑपेरा ओंडाइन (ऑप. 1813), ऑपेरा अरोरा (ऑप. 1812), सिम्फनी, गायक, चेंबर रचना.
हॉफमनच्या कार्यांचा प्रभाव के.एम. वेबर, आर. शुमन, आर. वॅगनरवर पडला. हॉफमनच्या काव्यात्मक प्रतिमा आर. शुमन (क्रेसलेरियन), आर. वॅगनर (द फ्लाइंग डचमॅन), पी. आय. त्चैकोव्स्की (द नटक्रॅकर), ए. एस. अॅडम (गिझेल), एल. डेलिब्स ("कोपेलिया" यांच्या कामात साकारल्या गेल्या होत्या. ), एफ. बुसोनी ("द चॉईस ऑफ द ब्राइड"), पी. हिंदमिथ ("कार्डिलॅक") आणि इतर. ऑपेरासाठीचे कथानक हे हॉफमनचे काम होते - "मास्टर मार्टिन आणि त्याचे शिकाऊ", "लिटल त्साखेस, टोपणनाव Zinnober" , "Princess Brambilla", इ. हॉफमन हे जे. ऑफेनबॅक ("टेल्स ऑफ हॉफमन", 1881) आणि जी. लच्छेट्टी ("हॉफमन", 1912) यांच्या ऑपेरांचे नायक आहेत.
सोनेरी भांडे
गोल्डन पॉट (डेर गोल्डन टॉप) - टेल-टेल (1814)
असेन्शनच्या मेजवानीवर, दुपारी तीन वाजता, ड्रेस्डेनच्या ब्लॅक गेटवर, विद्यार्थी अँसेल्म, त्याच्या चिरंतन दुर्दैवामुळे, सफरचंदांची एक मोठी टोपली उलथून टाकतो - आणि जुन्याकडून भयंकर शाप आणि धमक्या ऐकतो. व्यापारी स्त्री: "तू काचेच्या खाली, काचेच्या खाली पडशील!" एका पातळ पर्ससह त्याच्या देखरेखीसाठी पैसे देऊन, अँसेल्म, इतर चांगल्या शहरवासीयांप्रमाणे दारूसह बिअर आणि कॉफी पिण्याऐवजी, त्याच्या वाईट नशिबी शोक करण्यासाठी एल्बेच्या काठावर जातो - त्याचे सर्व तारुण्य, सर्व कोलमडलेल्या आशा, सर्व सँडविच खाली लोणी पडले ... ज्या मोठ्या झाडाखाली तो बसला होता त्या फांद्यांमधून आश्चर्यकारक आवाज ऐकू येतात, जणू क्रिस्टल घंटा वाजल्यासारखे. डोके वर करून, अँसेल्मला तीन सुंदर सोनेरी-हिरवे साप फांद्याभोवती गुंफलेले दिसतात आणि तिघांपैकी सर्वात गोंडस त्याच्याकडे मोठ्या निळ्या डोळ्यांनी कोमलतेने पाहतो. आणि हे डोळे, पानांचा खडखडाट आणि मावळतीचा सूर्य - सर्व काही अँसेल्मला शाश्वत प्रेमाबद्दल सांगते. दृष्टी जशी दिसली तशी अचानक नाहीशी होते. एन्सेल्म दुःखाने वडिलबेरीच्या खोडाला मिठी मारतो, त्याचे स्वरूप आणि उद्यानात फिरणाऱ्या शहरवासीयांच्या जंगली भाषणांमुळे घाबरतो. सुदैवाने, त्याचे चांगले मित्र जवळच आहेत: रजिस्ट्रार गीरब्रँड आणि सेक्रेटरी पॉलमॅन त्यांच्या मुलींसह, अँसेल्मला त्यांच्यासोबत नदीकाठी बोटीवरून जाण्यासाठी आणि पॉलमॅनच्या घरी रात्रीच्या जेवणासह उत्सवाची संध्याकाळ संपवण्यास आमंत्रित करतात.
सामान्य निर्णयानुसार, तो तरुण स्पष्टपणे स्वत: नाही आणि त्याची गरिबी आणि दुर्दैव हे सर्व गोष्टींसाठी जबाबदार आहे. गीरब्रँडने त्याला सभ्य पैशासाठी आर्किव्हिस्ट लिंडगॉर्स्टसाठी लेखक म्हणून नोकरीची ऑफर दिली: अँसेल्मकडे कॅलिग्राफी आणि ड्राफ्ट्समनची प्रतिभा आहे - फक्त अशी व्यक्ती त्याच्या लायब्ररीतून हस्तलिखिते कॉपी करण्यासाठी आर्काइव्हिस्ट शोधत आहे.
अरेरे: आर्किव्हिस्टच्या घरातील असामान्य वातावरण आणि त्याची विचित्र बाग, जिथे फुले पक्षी आणि कीटकांसारखी दिसतात - फुलांसारखी, आणि शेवटी, स्वत: आर्काइव्हिस्ट, जो एकतर राखाडी कपड्यात पातळ वृद्ध माणसाच्या रूपात अँसेल्मला दिसतो. , किंवा भव्य राखाडी-दाढीच्या राजाच्या वेषात - हे सर्व अँसेल्मला त्याच्या स्वप्नांच्या दुनियेत आणखी खोलवर बुडवून टाकते. ठोका देणारा एक म्हातारी स्त्री असल्याचे भासवतो, जिची सफरचंद त्याने काळ्या गेटवर विखुरली, पुन्हा अशुभ शब्द उच्चारतो: “ तुम्ही आधीच काचेत, क्रिस्टलमध्ये असावे! .."; बेलची दोरी सापामध्ये बदलते आणि हाडे कुचकामी होईपर्यंत गरीब माणसाभोवती गुंडाळते. दररोज संध्याकाळी तो मोठ्या बेरीच्या झुडुपात जातो, त्याला मिठी मारतो आणि ओरडतो: “अहो! मी तुझ्यावर प्रेम करतो, साप, आणि तू परत आला नाहीस तर मी दुःखाने मरेन!
दिवसामागून दिवस निघून जातात, आणि तरीही Anselm कामावर येत नाही. आर्काइव्हिस्ट, ज्याला तो त्याचे रहस्य प्रकट करतो, त्याला अजिबात आश्चर्य वाटले नाही. आर्किव्हिस्ट अँसेल्मच्या म्हणण्यानुसार हे साप माझ्या मुली आहेत आणि मी स्वतः एक नश्वर व्यक्ती नाही, तर अटलांटिस देशाचा राजकुमार फॉस्फरस याने अवज्ञा केल्याबद्दल उलथून टाकलेल्या सॅलॅमंडर्सचा आत्मा आहे. जो कोणी सॅलॅमंडर-लिंडहॉर्स्टच्या मुलींपैकी एकाशी लग्न करेल त्याला हुंडा म्हणून गोल्डन पॉट मिळेल. लग्नाच्या क्षणी भांड्यातून एक ज्वलंत लिली उगवते, तरुणाला तिची भाषा समजेल, निराधार आत्म्यांसाठी खुले असलेले सर्व काही समजेल आणि त्याच्या प्रियकरासह अटलांटिसमध्ये राहण्यास सुरवात होईल. सॅलॅमंडर, शेवटी क्षमा मिळाल्यानंतर, तेथे परत येईल.
कामासाठी उत्साही व्हा! त्यासाठीची देयके केवळ शेरव्होनेट्सच नाहीत तर दररोज निळ्या डोळ्यांचा साप सर्पेन्टिना पाहण्याची संधी देखील असेल!
व्हेरोनिका, कॉन्-रेक्टर पॉलमनची मुलगी, ज्याने अँसेल्मला बर्याच काळापासून पाहिले नव्हते, ज्यांच्याबरोबर ते जवळजवळ दररोज संध्याकाळी संगीत वाजवत असत, तिला शंकांनी छळले: तो तिला विसरला आहे का? तू तिच्याकडे अजिबात थंड पडला आहेस का? पण तिने आधीच तिच्या स्वप्नात सुखी वैवाहिक जीवन रंगवले होते! अँसेल्म, तुम्ही पहा, श्रीमंत होईल, न्यायालयीन सल्लागार बनेल आणि ती - एक न्यायालयीन सल्लागार!
ड्रेस्डेनमध्ये जुना भविष्य सांगणारा फ्राऊ रौरिन राहतो हे तिच्या मित्रांकडून ऐकून, वेरोनिका सल्ल्यासाठी तिच्याकडे वळते. "अँसेल्म सोडा," मुलगी जादूटोणाकडून ऐकते. - तो एक वाईट व्यक्ती आहे. त्याने माझ्या मुलांवर, माझ्या मोठ्या सफरचंदांना तुडवले. त्याने माझ्या शत्रूशी, दुष्ट वृद्धाशी संपर्क साधला. तो त्याच्या मुलीवर, हिरव्या सापाच्या प्रेमात आहे. तो कधीही न्यायालयाचा सल्लागार होणार नाही." अश्रूंमध्ये, वेरोनिका भविष्य सांगणाऱ्याचे ऐकते - आणि अचानक तिच्या नानी लिसाला तिच्यामध्ये ओळखते. दयाळू आया विद्यार्थ्याला सांत्वन देते: "मी तुला मदत करण्याचा प्रयत्न करेन, अँसेल्मला शत्रूच्या जादूपासून बरे करीन आणि तू - न्यायालयाच्या सल्लागारांना खूश करीन."
थंड पावसाळ्याच्या रात्री, भविष्य सांगणारा वेरोनिकाला शेतात घेऊन जातो, जिथे तो कढईखाली आग लावतो, ज्यामध्ये फुले, धातू, औषधी वनस्पती आणि प्राणी वृद्ध महिलेच्या पिशवीतून उडतात आणि त्यांच्या नंतर - वेरोनिकाच्या डोक्यातून एक कर्ल. आणि तिची अंगठी. मुलगी उकळत्या मद्याकडे लक्षपूर्वक पाहते - आणि तिथून तिला अँसेल्मचा चेहरा दिसतो. त्याच क्षणी, तिच्या डोक्याच्या वर एक गडगडाट आवाज ऐकू येतो: “अरे, हरामी! दूर जा, लवकर! वृद्ध स्त्री ओरडत जमिनीवर पडली, वेरोनिका बेहोश झाली. घरी शुद्धीवर आल्यावर, तिच्या पलंगावर, तिला तिच्या भिजलेल्या रेनकोटच्या खिशात एक चांदीचा आरसा सापडला - जो काल रात्री भविष्य सांगणाऱ्याने टाकला होता. आरशातून, जसे आता उकळत्या कढईतून, तिचा प्रियकर मुलीकडे पाहतो. “अहो,” तो विलाप करतो, “तुम्हाला कधी कधी सापासारखे मुरडायचे का वाटते! ..”
दरम्यान, अर्काइव्हिस्टच्या घरातील अँसेल्मचे काम, जे सुरुवातीला चांगले चालले नाही, ते दिवसेंदिवस वादग्रस्त होत आहे. तो फक्त सर्वात क्लिष्ट हस्तलिखितांची कॉपी करण्यासाठीच नाही तर त्यांचा अर्थ समजून घेण्यास देखील सहजपणे व्यवस्थापित करतो. बक्षीस म्हणून, आर्किव्हिस्ट विद्यार्थ्यासाठी सर्पेन्टिनासोबत तारखेची व्यवस्था करतो. “तुमच्याकडे, जसे ते आता म्हणतात, एक “भोळा काव्यात्मक आत्मा” आहे,” अँसेल्म जादूगाराच्या मुलीकडून ऐकते. "तुम्ही अटलांटिसमधील माझे प्रेम आणि शाश्वत आनंद दोन्हीसाठी पात्र आहात!" चुंबनाने अँसेल्मचे ओठ जळतात. पण विचित्र: पुढील सर्व दिवसांत तो वेरोनिकाचा विचार करतो. सर्पेन्टिना हे त्याचे स्वप्न आहे, एक परीकथा आहे आणि वेरोनिका ही सर्वात जिवंत, वास्तविक गोष्ट आहे जी त्याच्या डोळ्यांसमोर आली आहे! आर्किव्हिस्टकडे जाण्याऐवजी, तो पॉलमनला भेटायला जातो, जिथे तो संपूर्ण दिवस घालवतो. वेरोनिका स्वतः आनंदी आहे, तिचे संपूर्ण स्वरूप त्याच्यावर प्रेम व्यक्त करते. एक निष्पाप चुंबन अँसेल्मला पूर्णपणे शांत करते. एक पाप म्हणून, गीरब्रँड पंच करण्यासाठी आवश्यक असलेल्या सर्व गोष्टींसह दिसते. पहिल्या घूसाने, शेवटच्या आठवड्यातील विचित्रता आणि चमत्कार अॅन्सेलमच्या समोर पुन्हा उठतात. त्याला मोठ्याने सर्पाची स्वप्ने पडतात. त्याच्यामागे, अनपेक्षितपणे, मालक आणि गीरब्रँड दोघेही उद्गार काढू लागतात: “सलामंडर चिरंजीव! वृद्ध स्त्रीचा नाश होऊ दे!" वेरोनिकाने त्यांना खात्री दिली की वृद्ध लिझा नक्कीच जादूगाराचा पराभव करेल आणि तिची बहीण रडत खोलीतून बाहेर पडली. वेडे घर - आणि फक्त! ..
दुसर्‍या दिवशी सकाळी, पॉलमन आणि गीरब्रँड बराच वेळ त्यांच्या भडकवण्याबद्दल आश्चर्यचकित झाले. अँसेल्मसाठी, तो, आर्किव्हिस्टकडे आल्यानंतर, त्याच्या भ्याडपणे प्रेमाचा त्याग केल्याबद्दल त्याला कठोर शिक्षा झाली. मांत्रिकाने विद्यार्थ्याला त्याच्या कार्यालयातील टेबलावर असलेल्या काचेच्या भांड्यांपैकी एकामध्ये कैद केले. शेजारच्या, इतर बँकांमध्ये, आणखी तीन विद्वान आणि दोन शास्त्री आहेत ज्यांनी आर्काइव्हिस्टसाठी देखील काम केले. ते अँसेल्मला बदनाम करतात (“वेडा कल्पना करतो की तो एका बाटलीत बसला आहे, तर तो स्वत: पुलावर उभा आहे आणि नदीत त्याचे प्रतिबिंब पाहत आहे!”) आणि त्याच वेळी वेडा म्हातारा जो त्यांच्यावर सोन्याचा वर्षाव करतो कारण ते त्याच्यासाठी स्क्रिबल काढा.
त्यांच्या उपहासातून, अँसेल्म जादूगार आणि वृद्ध स्त्री यांच्यातील नश्वर युद्धाच्या दृष्टीकोनातून विचलित झाला आहे, ज्यातून सॅलॅमंडर विजयी होतो. विजयाच्या क्षणी, सर्पेन्टिना अँसेल्मसमोर हजर होतो आणि त्याला दिलेली क्षमा जाहीर केली. काच फुटली - तो निळ्या डोळ्यांच्या सापाच्या हातात पडला...
वेरोनिकाच्या नावाच्या दिवशी, नव्याने तयार केलेला कोर्ट सल्लागार गियरब्रँड पॉलमनच्या घरी येतो आणि मुलीला हात आणि हृदय देऊ करतो. दोनदा विचार न करता, ती सहमत आहे: किमान काही अंशी, होय, जुन्या भविष्यकथाची भविष्यवाणी खरी ठरली! अँसेल्म - तो ड्रेस्डेनमधून कोणत्याही ट्रेसशिवाय गायब झाला या वस्तुस्थितीनुसार - त्याला अटलांटिसमध्ये चिरंतन आनंद मिळाला. या संशयाची पुष्टी लेखकाने आर्किव्हिस्ट लिंडहॉर्स्टकडून आत्म्याच्या जगात त्याच्या अद्भुत अस्तित्वाचे रहस्य जाहीर करण्याची परवानगी देऊन आणि त्याच्या अगदी निळ्या पाम हॉलमध्ये गोल्डन पॉटची कथा पूर्ण करण्याच्या आमंत्रणाने प्राप्त केली आहे. घर, जेथे नामांकित विद्यार्थी अँसेल्मने काम केले.
लिटल त्साखेस, टोपणनाव झिनोबर
लिटिल त्साखेस, टोपणनाव झिनोबर (क्लेन झाचेस जेनेमट झिनोबर) - कथा (1819)
प्रिन्स डेमेट्रियसने शासित असलेल्या एका छोट्या राज्यात, प्रत्येक रहिवाशांना त्याच्या उपक्रमात पूर्ण स्वातंत्र्य दिले गेले. आणि परी आणि जादूगार सर्वांपेक्षा उबदारपणा आणि स्वातंत्र्याला महत्त्व देतात, म्हणून डेमेट्रियसच्या अंतर्गत, झझिनिस्तानच्या जादुई भूमीतील अनेक परी एका धन्य छोट्याशा राज्यामध्ये गेल्या. तथापि, डेमेट्रियसच्या मृत्यूनंतर, त्याच्या वारस पॅफन्युटियसने त्याच्या जन्मभूमीत ज्ञान प्राप्त करण्याचा निर्णय घेतला. त्याच्याकडे आत्मज्ञानाबद्दल सर्वात मूलगामी कल्पना होती: कोणतीही जादू रद्द केली पाहिजे, परी धोकादायक जादूटोण्यात व्यस्त आहेत आणि राज्यकर्त्याची पहिली चिंता म्हणजे बटाटे वाढवणे, बाभूळ लावणे, जंगले तोडणे आणि चेचक लावणे. अशा ज्ञानामुळे फुलांची जमीन काही दिवसात सुकली, परींना जिनिस्तानला पाठवले गेले (त्यांनी जास्त प्रतिकार केला नाही), आणि केवळ रोसाबेल्व्हर्डे परीच रियासतमध्ये राहण्यास यशस्वी झाली, ज्याने पॅफन्युटियसला तिला कॅनोनेस स्थान देण्यास राजी केले. थोर दासींसाठी निवारा.
या दयाळू परी, फुलांची मालकिन, एकदा धुळीच्या रस्त्यावर एक शेतकरी स्त्री, लीझा, रस्त्याच्या कडेला झोपलेली पाहिली. लिसा जंगलातून ब्रशवुडची टोपली घेऊन परत येत होती, त्याच टोपलीत तिचा कुरूप मुलगा, लहान त्साखेस टोपणनाव घेऊन आला होता. बटूला एक घृणास्पद जुने थूथन, डहाळीचे पाय आणि कोळ्याचे हात असतात. दुष्ट विक्षिप्तपणावर दया दाखवून, परीने त्याच्या गोंधळलेल्या केसांना बराच वेळ कंघी केली ... आणि, रहस्यमयपणे हसत, गायब झाली. लिसा उठली आणि पुन्हा निघाली, तिची एका स्थानिक पाद्रीशी भेट झाली. काही कारणास्तव, तो कुरुप बाळाने मोहित झाला आणि तो मुलगा आश्चर्यकारकपणे सुंदर असल्याचे पुन्हा सांगून, त्याला उचलून घेण्याचे ठरविले. लिझाला ओझ्यापासून मुक्त झाल्यामुळे आनंद झाला, तिची विचित्र लोकांकडे कशी दिसू लागली हे खरोखरच समजले नाही.
दरम्यान, तरुण कवी बाल्थाझार, एक उदास विद्यार्थी, केरेपेस विद्यापीठात शिकत आहे, त्याच्या प्रोफेसर मोश टेरपिनच्या मुलीच्या प्रेमात, आनंदी आणि मोहक Candida. मोश टेरपिनला प्राचीन जर्मनिक आत्मा आहे, कारण त्याला हे समजले आहे: जडपणा हे अश्लीलतेसह एकत्रित आहे, बाल्थाझारच्या गूढ रोमँटिसिझमपेक्षाही असह्य आहे. बाल्थाझार सर्व रोमँटिक विक्षिप्तपणावर प्रहार करतो, कवींचे वैशिष्ट्य आहे: तो उसासे टाकतो, एकटा भटकतो, विद्यार्थ्यांच्या मेजवानी टाळतो; दुसरीकडे, Candida जीवन आणि आनंदाचे मूर्त स्वरूप आहे, आणि ती, तिच्या तरुणपणाची आणि निरोगी भूक सह, एक अतिशय आनंददायी आणि मनोरंजक विद्यार्थी प्रशंसक आहे.
दरम्यान, एक नवीन चेहरा हृदयस्पर्शी युनिव्हर्सिटी रिझर्व्हवर आक्रमण करतो, जिथे सामान्य बुर्च, सामान्य ज्ञानी, सामान्य रोमँटिक्स आणि सामान्य देशभक्त जर्मन आत्म्याचे रोग दर्शवितात: लहान त्साखे, लोकांना त्याच्याकडे आकर्षित करण्यासाठी एक जादुई भेट देऊन संपन्न. मोश टेरपिनच्या घरात प्रवेश केल्यावर, तो त्याला आणि कॅन्डिडा दोघांनाही पूर्णपणे मोहित करतो. आता त्याचे नाव झिनोबर आहे. त्याच्या उपस्थितीत कोणीतरी कविता वाचून किंवा विनोदीपणे व्यक्त होताच, उपस्थित प्रत्येकाची खात्री पटते की ही झिन्नोबरची योग्यता आहे; जर त्याने वाईट रीतीने वाजवले किंवा अडखळले तर इतर पाहुण्यांपैकी एक नक्कीच दोषी असेल. प्रत्येकजण झिनोबरच्या कृपेची आणि कौशल्याची प्रशंसा करतो आणि फक्त दोन विद्यार्थी - बाल्थाझर आणि त्याचा मित्र फॅबियन - बटूची सर्व कुरूपता आणि द्वेष पाहतात. दरम्यान, तो परराष्ट्र व्यवहार मंत्रालयात फ्रेट फॉरवर्डरची जागा घेण्यास व्यवस्थापित करतो आणि तेथे विशेष व्यवहारांसाठी एक प्रिव्ही कौन्सिलर - आणि हे सर्व फसवणूक आहे, कारण झिनोबरने सर्वात योग्य व्यक्तींच्या गुणवत्तेचे पालन केले.
असे घडले की शेळ्यांवर तीतर आणि पाठीवर सोनेरी बीटल असलेल्या क्रिस्टल कॅरेजमध्ये, डॉ. प्रॉस्पर अल्पानस, गुप्त भटकत असलेला जादूगार, केर्पेसला भेट दिली. बाल्थासरने त्याला ताबडतोब जादूगार म्हणून ओळखले, परंतु ज्ञानाने बिघडलेल्या फॅबियनला सुरुवातीला शंका आली; तथापि, अल्पानसने आपल्या मित्रांना झिनोबरला जादूच्या आरशात दाखवून आपली शक्ती सिद्ध केली. असे दिसून आले की बटू हा जादूगार किंवा बटू नाही तर एक सामान्य विचित्र आहे ज्याला काही गुप्त शक्तीने मदत केली आहे. अल्पानसला ही गुप्त शक्ती अडचणीशिवाय सापडली आणि रोसाबेल्व्हर्डे परी त्याला भेट देण्यासाठी घाई केली. जादूगाराने परीला सांगितले की त्याने एका बटूसाठी कुंडली बनवली आहे आणि त्साखेस-झिनोबेर लवकरच केवळ बाल्थाझार आणि कॅंडिडाच नाही तर संपूर्ण रियासत नष्ट करू शकेल, जिथे तो कोर्टात त्याचा माणूस बनला. परीला सहमत होण्यास भाग पाडले जाते आणि त्साखेस तिच्या संरक्षणास नकार दिला जातो - त्याहूनही अधिक म्हणजे अल्पानसने धूर्तपणे जादूची कंगवा तोडली ज्याने तिने त्याचे कुरळे बांधले होते.
या प्रकरणाची वस्तुस्थिती अशी आहे की या कोंबिंगनंतर, बटूच्या डोक्यात तीन अग्निमय केस दिसू लागले. त्यांनी त्याला जादूटोणा शक्ती दिली: इतर सर्व लोकांच्या गुणवत्तेचे श्रेय त्याला दिले गेले, त्याचे सर्व दुर्गुण इतरांना दिले गेले आणि फक्त काही लोकांना सत्य दिसले. केस ताबडतोब बाहेर काढले जातील आणि जाळले जातील - आणि जेव्हा मोश टेरपिन आधीच कॅन्डिडाबरोबर झिनोबरच्या प्रतिबद्धतेची व्यवस्था करत होते तेव्हा बाल्थाझर आणि त्याचे मित्र हे करू शकले. गडगडाट झाला; प्रत्येकाने तो बटू पाहिला. ते त्याच्याशी बॉलसारखे खेळले, त्यांनी त्याला लाथ मारली, त्याला घराबाहेर फेकले गेले - रागाने आणि भयभीत होऊन तो आपल्या आलिशान वाड्यात पळून गेला, जो राजकुमाराने त्याला दिला, परंतु लोकांमधील गोंधळ न थांबता वाढला. मंत्रिपरिवर्तनाची बातमी सर्वांनी ऐकली. दुर्दैवी बटू मरण पावला, एका कुंडीत अडकला जिथे त्याने लपण्याचा प्रयत्न केला आणि शेवटचा आशीर्वाद म्हणून, परी मृत्यूनंतर एक देखणा माणूस म्हणून त्याच्याकडे परत आली. किंवा ती दुर्दैवी आई, वृद्ध शेतकरी स्त्री लिसा विसरली नाही: लिझाच्या बागेत इतके आश्चर्यकारक आणि गोड कांदे उगवले की तिला प्रबुद्ध न्यायालयाची वैयक्तिक पुरवठादार बनविण्यात आली.
आणि बाल्थाझार आणि कॅन्डिडा आनंदाने जगले, कवी म्हणून एका सौंदर्याने जगले पाहिजे, ज्याला जादूगार प्रॉस्पर अल्पानसने त्याच्या आयुष्याच्या सुरुवातीस आशीर्वाद दिला.
हॉफमनच्या विलक्षण कादंबऱ्या आणि कादंबऱ्या ही जर्मन रोमँटिसिझमची सर्वात लक्षणीय कामगिरी आहे. लेखकाच्या कल्पनेच्या विलक्षण खेळात त्याने वास्तवातील घटकांना विचित्रपणे एकत्र केले.
त्याच्या पूर्ववर्तींच्या परंपरा आत्मसात करतो, या यशांचे संश्लेषण करतो आणि स्वतःचे अनोखे रोमँटिक जग तयार करतो.
वस्तुनिष्ठ वास्तव म्हणून वास्तव समजले.
त्याच्या कामात दोन जग स्पष्टपणे दर्शविले गेले आहेत. वास्तविक जग अवास्तव जगाच्या विरोधात आहे. त्यांची टक्कर होते. हॉफमन त्यांचे केवळ पाठच करत नाही, तर त्यांचे चित्रणही करतो (प्रथमच एक अलंकारिक अवतार होता). त्यांनी दाखवून दिले की ही दोन जगे एकमेकांशी जोडलेली आहेत, त्यांना वेगळे करणे कठीण आहे, ते एकमेकांमध्ये घुसले आहेत.
कलात्मक कल्पनेने बदलून त्यांनी वास्तवाकडे दुर्लक्ष करण्याचा प्रयत्न केला नाही. विलक्षण चित्रे तयार करून, त्यांना त्यांच्या भ्रामक स्वभावाची जाणीव होती. कल्पनारम्य जीवनाच्या परिस्थिती समजून घेण्याचे साधन म्हणून त्याची सेवा केली.
हॉफमनच्या कार्यात, बर्याचदा वर्णांचे विभाजन होते. जुळ्या मुलांचे स्वरूप रोमँटिक जागतिक दृश्याच्या वैशिष्ट्यांशी संबंधित आहे. लेखकाच्या कल्पनेतील दुहेरी या वस्तुस्थितीतून उद्भवते की लेखक आश्चर्यचकितपणे व्यक्तिमत्त्वाच्या अखंडतेची कमतरता लक्षात घेतो - एखाद्या व्यक्तीची चेतना फाटलेली असते, चांगल्यासाठी प्रयत्नशील असते, तो एक रहस्यमय आवेग पाळतो, खलनायकी करतो.
रोमँटिक शाळेतील सर्व पूर्ववर्तींप्रमाणे, हॉफमन कलेतील आदर्श शोधत आहे. हॉफमनचा आदर्श नायक एक संगीतकार, एक कलाकार, एक कवी आहे जो आपल्या प्रतिभेच्या बळावर कल्पनाशक्तीच्या जोरावर, एक नवीन जग निर्माण करतो, जिथे तो दररोज अस्तित्वात नसलेल्या जगापेक्षा अधिक परिपूर्ण असतो. त्याला संगीत ही सर्वात रोमँटिक कला वाटली, कारण ती आजूबाजूच्या संवेदी जगाशी थेट जोडलेली नाही, परंतु एखाद्या व्यक्तीचे अज्ञात, सुंदर, असीम आकर्षण व्यक्त करते.
हॉफमनने नायकांना 2 असमान भागांमध्ये विभागले: खरे संगीतकार आणि फक्त चांगले लोक, परंतु वाईट संगीतकार. एक उत्साही, रोमँटिक एक सर्जनशील व्यक्ती आहे. फिलिस्टीन्स (चांगले लोक म्हणून हायलाइट केलेले) फिलिस्टिन्स आहेत, संकुचित दृष्टीकोन असलेले लोक. ते जन्माला येत नाहीत, घडवले जातात. त्यांच्या कामात त्यांना सतत व्यंगचित्रे केली जातात. त्यांनी विकासाला प्राधान्य दिले नाही तर "निमूट आणि पोटासाठी" जगणे पसंत केले. ही एक अपरिवर्तनीय प्रक्रिया आहे.
मानवतेचा दुसरा अर्धा भाग - संगीतकार - सर्जनशील लोक आहेत (लेखक स्वतः त्यांचा आहे - काही कामांमध्ये आत्मचरित्राचे घटक आहेत). हे लोक विलक्षण प्रतिभावान आहेत, सर्व संवेदना चालू करण्यास सक्षम आहेत, त्यांचे जग अधिक जटिल आणि सूक्ष्म आहे. त्यांना वास्तवाशी जोडणे कठीण जाते. परंतु संगीतकारांच्या जगातही त्रुटी आहेत (कारण 1 - फिलिस्टिन्सचे जग त्यांना समजत नाही, 2 - ते अनेकदा त्यांच्या स्वत: च्या भ्रमांचे कैदी बनतात, वास्तविकतेची भीती अनुभवू लागतात = दुःखद परिणाम). हे खरे संगीतकार आहेत जे बर्याचदा दुःखी असतात कारण त्यांना स्वतःला वास्तविकतेशी धर्मादाय कनेक्शन सापडत नाही. कृत्रिमरित्या तयार केलेले जग आत्म्यासाठी मार्ग नाही.
योजना
परिचय
ईटीएचा सर्जनशील मार्ग हॉफमन
"डबल वर्ल्ड" हॉफमन
निष्कर्ष
परिचय
हॉफमन हा त्या लेखकांचा आहे ज्यांची मरणोत्तर कीर्ती संकलित कामांच्या असंख्य आवृत्त्यांपर्यंत मर्यादित नाही.
त्याची कीर्ती हलकी आणि पंख असलेली आहे, ती आपल्या सभोवतालच्या आध्यात्मिक वातावरणात ओतली जाते. ज्याने "हॉफमनचे किस्से" वाचले नाहीत तो लवकरच किंवा नंतर त्या ऐकेल, किंवा त्या पाहतील, परंतु पुढे जाणार नाहीत! चला, उदाहरणार्थ, द नटक्रॅकर ... त्चैकोव्स्की किंवा डेलिब्सच्या बॅलेवर थिएटरमध्ये आणि जर थिएटरमध्ये नसेल तर किमान थिएटर पोस्टरवर किंवा टेलिव्हिजन स्क्रीनवर. हॉफमनच्या अदृश्य सावलीने 19व्या, 20व्या आणि सध्याच्या 21व्या शतकात रशियन संस्कृतीवर सतत आणि फायदेशीरपणे छाया केली.
हा पेपर लेखकाचे जीवन आणि सर्जनशील मार्ग तपासतो, हॉफमनच्या कार्याचे मुख्य हेतू, त्याच्यासाठी आणि आमच्यासाठी समकालीन साहित्यातील त्याचे स्थान यांचे विश्लेषण करतो. .
हॉफमनच्या दुहेरी जगाशी संबंधित मुद्देही विचारात घेतले जातात. ईटीएचा सर्जनशील मार्ग हॉफमन
हॉफमनने उशीरा - वयाच्या तेहतीसव्या वर्षी साहित्य हाती घेतले. समकालीन लोक सावधगिरीने नवीन लेखकाला भेटले, त्याच्या कल्पनांना ताबडतोब रोमँटिक म्हणून ओळखले गेले, तत्कालीन लोकप्रिय मूडच्या भावनेने, आणि शेवटी, रोमँटिकवाद प्रामुख्याने फ्रेंच क्रांतिकारक विषाणूने संक्रमित तरुण लोकांच्या पिढीशी संबंधित होता. जेना आणि हेडलबर्ग रोमँटिक यांनी आधीच जर्मन रोमँटिसिझमची मूलभूत तत्त्वे तयार केली होती आणि विकसित केली होती अशा वेळी साहित्यात प्रवेश करताना, हॉफमन एक रोमँटिक कलाकार होता. त्याच्या कृतींच्या अंतर्गत संघर्षांचे स्वरूप, त्यांच्या समस्या आणि प्रतिमांची व्यवस्था, जगाची कलात्मक दृष्टी रोमँटिसिझमच्या चौकटीतच राहते. जेन्सेन प्रमाणेच, हॉफमनची बहुतेक कामे कलाकारांच्या समाजाशी असलेल्या संघर्षावर आधारित आहेत. कलाकार आणि समाज यांच्यातील मूळ रोमँटिक विरोधाभास लेखकाच्या वृत्तीच्या केंद्रस्थानी आहे. जेन्सच्या अनुषंगाने, हॉफमन सर्जनशील व्यक्तीला मानवी "I" - एक कलाकार, एक "उत्साही", त्याच्या शब्दावलीत, ज्याला कलेच्या जगात प्रवेश आहे, परीकथा कल्पनारम्य जगात प्रवेश आहे, असे सर्जनशील व्यक्ती मानतात. ही एकमेव क्षेत्रे आहेत जिथे तो स्वतःला पूर्णपणे ओळखू शकतो आणि वास्तविक फिलिस्टाइन दैनंदिन जीवनापासून आश्रय मिळवू शकतो. परंतु हॉफमनमधील रोमँटिक संघर्षाचे मूर्त स्वरूप आणि निराकरण सुरुवातीच्या रोमँटिकपेक्षा वेगळे आहे. वास्तविकता नाकारून, कलाकारांच्या संघर्षातून, जेन्सन त्यांच्या जागतिक दृष्टिकोनाच्या सर्वोच्च स्तरावर पोहोचले - सौंदर्यात्मक अद्वैतवाद, जेव्हा संपूर्ण जग त्यांच्यासाठी काव्यात्मक यूटोपिया, परीकथा, समरसतेचे क्षेत्र बनले. कलाकार स्वतःला आणि विश्वाचे आकलन करतो. हॉफमनचा रोमँटिक नायक खऱ्या जगात राहतो (ग्लकच्या सज्जन माणसापासून सुरुवात करून क्रेइसलरवर संपतो). कलेच्या दुनियेत, जिन्निस्तानच्या विलक्षण परीकथा क्षेत्रात प्रवेश करण्याच्या त्याच्या सर्व प्रयत्नांसह, तो वास्तविक, ठोस ऐतिहासिक वास्तवाने वेढलेला राहतो. कोणतीही परीकथा किंवा कला त्याला या वास्तविक जगात सुसंवाद आणू शकत नाही, जे शेवटी त्यांना अधीन करते. त्यामुळे एकीकडे नायक आणि त्याचे आदर्श आणि दुसरीकडे वास्तव यांच्यातील सततचा दुःखद विरोधाभास. म्हणून हॉफमनच्या नायकांना ज्या द्वैतवादाचा त्रास होतो, त्याच्या कामातील दोन जग, नायक आणि त्यातील बहुतेक बाह्य जग यांच्यातील संघर्षाची अघुलनशीलता, लेखकाच्या सर्जनशील पद्धतीचे वैशिष्ट्यपूर्ण द्वैत. अनेक वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्यांमध्ये हॉफमनचे सर्जनशील व्यक्तिमत्व त्याच्या पहिल्या पुस्तकात आधीच परिभाषित केले आहे, फॅन्टसीज इन द मॅनर ऑफ कॅलॉट, ज्यामध्ये 1808 ते 1814 पर्यंत लिहिलेल्या कामांचा समावेश आहे. त्याच्या जागतिक दृष्टिकोनाचे आणि सर्जनशील पद्धतीचे महत्त्वपूर्ण पैलू. लघुकथा लेखकाच्या कार्याची मुख्य कल्पना नसल्यास मुख्यपैकी एक विकसित करते - कलाकार आणि समाज यांच्यातील संघर्षाची अघुलनशीलता. ही कल्पना कलात्मक उपकरणाद्वारे प्रकट झाली आहे जी लेखकाच्या पुढील सर्व कामांमध्ये प्रबळ होईल - कथनाची द्विमितीयता. "फँटसी इन द मॅनर ऑफ कॅलॉट" (1814-1815), "नाइट स्टोरी इन द मॅनर ऑफ कॅलॉट" (1816-1817) आणि सेरापियन ब्रदर्स (1819-1821) हे लघुकथा संग्रह सर्वात लक्षणीय मानले जातात; नाट्यव्यवसायाच्या समस्यांबद्दलचा संवाद "थिएटर दिग्दर्शकाचा असामान्य त्रास" (1818); एका परीकथेच्या भावनेतील एक कथा "लिटल त्साखेस, टोपणनाव झिनोबर" (1819); आणि दोन कादंबर्‍या - "डेव्हिल्स एलिक्सिर" - दैनंदिन जीवनातील असमंजसपणाबद्दल (1816), द्वैत समस्येचा चमकदार अभ्यास आणि "मांजराचे दररोजचे दृश्य" - जर्मन बुर्जुआ (1819 - 1821) वरील व्यंगचित्र. अंशतः एक आत्मचरित्रात्मक कार्य, बुद्धी आणि शहाणपणाने परिपूर्ण. उल्लेख केलेल्या संग्रहांमध्ये समाविष्ट असलेल्या हॉफमनच्या सर्वात प्रसिद्ध कथांपैकी एक परीकथा "द गोल्डन पॉट", गॉथिक कथा "मायोराट" ही एक वास्तविक विश्वासार्ह मानसशास्त्रीय कथा आहे, जो त्याच्या निर्मितीसह भाग घेण्यास असमर्थ आहे. "Mademoiselle de Scudery", आणि काही इतर. फँटसीच्या प्रकाशनानंतर आठ वर्षांनी हॉफमनचा मृत्यू झाला. तो एक लेखक म्हणून आधीच मरत होता, अगदी प्रसिद्ध नव्हता, परंतु खूप लोकप्रिय होता. या आठ वर्षांत त्यांनी आश्चर्यकारकपणे बरेच काही लिहिण्यास व्यवस्थापित केले, हे केवळ काही, सर्वात लक्षणीय, कामांच्या वरील यादीवरून दिसून येते. कठोर आणि पारदर्शक शैलीसह एकत्रित चमकदार कल्पनारम्य, हॉफमनला जर्मन साहित्यात एक विशेष स्थान प्रदान केले. 20 व्या शतकात, जर्मनीने नंतर खूप कौतुक केले ... "डबल वर्ल्ड" हॉफमन
20 व्या शतकात आणि आजही, वाचक हॉफमनच्या नावाशी संबंधित आहे आणि आजही जोडतो, सर्व प्रथम, "दोन जग" या प्रसिद्ध तत्त्वाशी - कलेच्या चिरंतन समस्येची रोमँटिकपणे सूचक अभिव्यक्ती, आदर्श आणि यांच्यातील विरोधाभास. वास्तविकता, "अत्यावश्यकता", जसे रशियन रोमँटिक म्हणायचे. "अत्यावश्यकता" नीरस आहे, म्हणजेच क्षुद्र आणि दयनीय आहे, हे जीवन अप्रामाणिक, अयोग्य आहे; आदर्श सुंदर आणि काव्यमय आहे, ते खरे जीवन आहे, परंतु ते केवळ कलाकाराच्या, "उत्साही" च्या छातीत जगते, परंतु तो वास्तविकतेने छळला आहे आणि त्यात अप्राप्य आहे. कलाकार त्याच्या स्वत: च्या कल्पनांच्या जगात जगण्यासाठी नशिबात आहे, बाहेरील जगापासून तिरस्काराच्या संरक्षणात्मक शाफ्टने कुंपण घातलेला आहे किंवा त्याच्यावर विडंबन, उपहास, व्यंग्य यांचे काटेरी चिलखत आहे. आणि खरं तर, हॉफमन कॅव्हलियर ग्लक, आणि द गोल्डन पॉट, आणि बर्गानेट्स द डॉग, आणि लिटल त्साखेस, आणि लॉर्ड ऑफ द फ्लीज आणि मुरे द कॅटमध्ये असेच आहे. या दोन प्रतिमा, इंद्रधनुषी, फ्लिकरिंग, हॉफमनच्या कार्यातील मुख्य आहेत, परंतु इतर देखील आहेत: एक आनंदी आणि दयाळू कथाकार - प्रसिद्ध नटक्रॅकरचे लेखक; प्राचीन हस्तकला आणि पितृसत्ताक पायाचे गायक - "मास्टर मार्टिन द कूपर" आणि "मास्टर जोहान्स वॉच" चे लेखक; संगीताचा निःस्वार्थ पुजारी - "क्रेस्लेरियाना" चे लेखक; जीवनाचे गुप्त प्रशंसक - "द कॉर्नर विंडो" चे लेखक. "द सेरापियन ब्रदर्स" मधील "समुपदेशक क्रेस्पेल" या उल्लेखनीय अभ्यासात कदाचित मनोवैज्ञानिक - आणि तसे, सामाजिक देखील - समस्यांचे सर्वात सद्गुणात्मक वर्णन दिले आहे. हे शीर्षकाच्या पात्राबद्दल म्हणते: “असे लोक आहेत ज्यांना निसर्गाने किंवा निर्दयी नशिबाने एक आवरणापासून वंचित ठेवले आहे, ज्याच्या आवरणाखाली आपण, बाकीचे नश्वर, इतरांच्या नजरेला अज्ञानीपणे, आपल्या मूर्खपणात पुढे जात आहोत ... सर्वकाही जे Crespel मध्ये एक विचार लगेच कृती मध्ये बदललेले आहे राहते. कडू उपहास, जी, हे गृहित धरले पाहिजे, आपल्यातल्या आत्म्याने सतत त्याच्या ओठांवर लपलेले असते, एका क्षुल्लक पृथ्वीवरील व्यर्थतेच्या दुर्गुणात पिळून काढलेले असते, क्रेसपेल त्याच्या विलक्षण कृत्ये आणि कृत्यांमध्ये त्याच्या स्वत: च्या डोळ्यांनी आपल्याला दाखवते. पण ही त्याची विजेची काठी आहे. पृथ्वीवरून आपल्यामध्ये जे काही उठते, ते पृथ्वीवर परत येते - परंतु तो दैवी स्पार्क पवित्रपणे ठेवतो; जेणेकरून त्याची आंतरिक चेतना, माझ्या मते, सर्व दिसायला - अगदी लक्षवेधी - मूर्खपणा असूनही, पूर्णपणे निरोगी आहे. हा एक लक्षणीय वेगळा ट्विस्ट आहे. हे पाहणे सोपे आहे, आम्ही केवळ रोमँटिक व्यक्तीबद्दल बोलत नाही, तर सर्वसाधारणपणे मानवी स्वभावाबद्दल बोलत आहोत. क्रेस्पेलचे वैशिष्ट्य "इतर मर्त्य" पैकी एक आहे आणि तो नेहमी "आम्ही", "आमच्यात" म्हणतो. आपल्या आत्म्याच्या खोलवर, आपण सर्व "आपल्या मूर्खपणात बाहेर पडतो", आणि विभाजित रेषा, कुख्यात "दोन जग" आंतरिक, अध्यात्मिक संरचनेच्या पातळीवर नाही तर केवळ त्याच्या बाह्य अभिव्यक्तीच्या पातळीवर सुरू होते. काय "इतर नश्वर" विश्वासार्हपणे संरक्षक कवचाखाली लपवतात (सर्व काही "पृथ्वी") क्रेस्पेलच्या खोलीत जबरदस्तीने बाहेर काढले जात नाही. त्याउलट, ते बाहेर सोडले जाते, "पृथ्वीवर परत येते" (फ्रॉइडियन वर्तुळाचे मानसशास्त्रज्ञ याला "कॅथर्सिस" म्हणतील - अॅरिस्टोटेलियन "आत्म्याचे शुद्धीकरण" च्या समानतेनुसार). परंतु क्रेस्पेल - आणि येथे तो पुन्हा रोमँटिक निवडलेल्या वर्तुळात परत येतो - पवित्रपणे "दैवी स्पार्क" ठेवतो. आणि हे शक्य आहे - आणि बर्याचदा - जेव्हा नैतिकता किंवा चेतना "पृथ्वीवरून आपल्यामध्ये उगवलेल्या प्रत्येक गोष्टीवर" मात करू शकत नाहीत. हॉफमन निर्भयपणे या क्षेत्रातही प्रवेश करतो. वरवरच्या दृष्टीक्षेपात त्यांची "डेव्हिल्स एलिक्सर्स" ही कादंबरी आता फक्त एक भयपट कादंबरी आणि गुप्तहेर कथा यांचे मिश्रण आहे असे वाटू शकते; खरं तर, संन्यासी मेडार्डसच्या अनियंत्रित नैतिक अपमानाची आणि गुन्हेगारी गुन्ह्यांची कथा ही एक बोधकथा आणि चेतावणी आहे. क्रेस्पेलच्या संबंधात, "पृथ्वीवरून आपल्यामध्ये सर्व काही उगवते" म्हणून मऊ आणि तात्विकदृष्ट्या अमूर्तपणे नियुक्त केले गेले आहे, येथे त्याला अधिक तीक्ष्ण आणि कठोर म्हटले जाते - आम्ही "एखाद्या व्यक्तीमध्ये एक आंधळा पशू भडकतो" याबद्दल बोलत आहोत. आणि इथे केवळ सुप्त मनाची अनियंत्रित शक्तीच नाही तर "दडपलेली" सर्रासपणे पसरली आहे - येथे रक्ताची गडद शक्ती, वाईट आनुवंशिकता, दाबणे देखील आहे. हॉफमनच्या मते, अशा प्रकारे मनुष्यावर केवळ बाहेरूनच नव्हे तर आतूनही अत्याचार होतो. त्याच्या "वेड्या कृत्ये आणि कृत्ये", असे दिसून आले की, हे केवळ भिन्नतेचे, व्यक्तिमत्त्वाचे लक्षण नाही; ते शर्यतीचे काईनचे शिक्का देखील आहेत. "पृथ्वीतून" आत्म्याचे "शुद्धीकरण" करणे, ते बाहेरून पसरणे क्रेसपेल आणि क्रेस्लरच्या निष्पाप विक्षिप्तपणाला आणि कदाचित मेडार्डसच्या गुन्हेगारी बेलगामपणाला जन्म देऊ शकते. दोन बाजूंनी दाबलेली, दोन आवेगांनी फाटलेली, एक व्यक्ती ब्रेकच्या काठावर संतुलन साधते, विभाजन - आणि नंतर आधीच अस्सल वेडेपणा. द्विभाजनाची कल्पना, ज्याने त्याच्या आत्म्याला पछाडले होते आणि आयुष्यभर त्याच्या मनावर कब्जा केला होता, हॉफमनने यावेळी न ऐकलेल्या धाडसी कलाप्रकारात मूर्त रूप दिले, दोन भिन्न चरित्रे एकाच कव्हरखाली ठेवली नाही तर त्यांचे प्रात्यक्षिकपणे मिश्रण देखील केले. आम्ही "एव्हरीडे वर्ल्डव्यूज ऑफ द कॅट मुर" या कादंबरीबद्दल बोलत आहोत. विशेष म्हणजे, दोन्ही चरित्रे समान कालखंडातील समस्या, हॉफमनच्या काळ आणि पिढीचा इतिहास प्रतिबिंबित करतात, म्हणजे, एक विषय दोन भिन्न प्रकाशात, व्याख्याने दिलेला आहे. हॉफमनचा सारांश येथे आहे; परिणाम अस्पष्ट आहे. कादंबरीचा कबुलीजबाब प्रामुख्याने त्यात तोच क्रेझलर दिसतो यावर भर दिला जातो. त्याच्या साहित्यिक दुहेरीच्या प्रतिमेसह, हॉफमनने सुरुवात केली - "क्रिस्लेरियन" पहिल्या "फँटसी" च्या चक्रात - आणि त्यावर समाप्त होते. त्याच वेळी, क्रेइसलर या कादंबरीत कोणत्याही प्रकारे नायक नाही. प्रकाशकाने ताबडतोब चेतावणी दिल्याप्रमाणे (काल्पनिक, अर्थातच), प्रस्तावित पुस्तक तंतोतंत शिकलेल्या मांजर मुरची कबुली आहे; आणि लेखक आणि नायक - तो. परंतु प्रकाशनासाठी पुस्तक तयार करताना, त्याचे पुढे स्पष्टीकरण दिले आहे, एक पेच निर्माण झाला: जेव्हा प्रकाशकाकडे पुरावे येण्यास सुरुवात झाली, तेव्हा त्याला हे पाहून घाबरले की मुर मांजरीच्या नोट्स सतत काही तुकड्यांमुळे व्यत्यय आणत आहेत. वेगळा मजकूर! असे घडले की, लेखकाने (म्हणजे मांजर), त्याचे सांसारिक विचार स्पष्ट करताना, मालकाच्या लायब्ररीतून त्याच्या पंजात पडलेले पहिले पुस्तक फाडून टाकले जेणेकरून फाटलेली पृष्ठे “बिछानासाठी भाग” वापरता येतील. सुकविण्यासाठी भाग." अशा रानटी पद्धतीने कापलेले हे पुस्तक क्रेझलरचे चरित्र ठरले; टाइपसेटरच्या निष्काळजीपणामुळे ही पानेही छापली गेली. एका तल्लख संगीतकाराचे चरित्र म्हणजे मांजराच्या चरित्रातील टाकाऊ कागदासारखे! कडू आत्म-विडंबनाला असे स्वरूप देण्यासाठी खरोखर हॉफमॅनियन कल्पनारम्य असणे आवश्यक होते. क्रिसलरचे जीवन, त्याचे सुख आणि दु:ख कोणाला हवे आहे, ते कशासाठी चांगले आहेत? हे शिकलेल्या मांजरीचे ग्राफोमॅनियाक व्यायाम सुकविण्यासाठी आहे का! तथापि, ग्राफोमॅनियाक व्यायामासह, सर्व काही इतके सोपे नाही. जसे आपण मुरचे आत्मचरित्र वाचतो, तेव्हा आपल्याला खात्री पटली आहे की मांजर देखील इतकी साधी नाही आणि कोणत्याही कारणाशिवाय कादंबरीत मुख्य भूमिका बजावण्याचा दावा करत नाही - रोमँटिक "शतकाचा मुलगा" ची भूमिका. तो आता सांसारिक अनुभव आणि साहित्यिक आणि तात्विक अभ्यास या दोन्ही बाबतीत अधिक हुशार आहे, त्याच्या चरित्राच्या सुरुवातीला तर्क करतो: “तथापि, आपल्या दयनीय, जड, स्वार्थी युगात आत्म्याचे खरे आत्मीयत्व किती दुर्मिळ आहे! .. माझे लेखन निःसंशयपणे छातीत प्रज्वलित करणारी एक तरुण, बुद्धिमत्ता आणि हृदयाची मांजर, कवितेची उच्च ज्वाला ... परंतु आणखी एक उदात्त तरुण मांजर मी आता माझ्या पंजात ठेवलेल्या पुस्तकाच्या उदात्त आदर्शांनी पूर्णपणे ओतले जाईल आणि करेल. उत्साही आवेगाने उद्गार: अरे मुर, दैवी मुर, आमच्या गौरवशाली मांजरी वंशातील सर्वात महान प्रतिभा! फक्त तुझ्यासाठी मी सर्व काही ऋणी आहे, फक्त तुझ्या उदाहरणाने मला महान केले! » या पॅसेजमधील विशिष्ट मांजरीची वास्तविकता काढून टाका - आणि तुमच्याकडे पूर्णपणे रोमँटिक शैली, शब्दकोष, पॅथॉस असेल. रोमँटिक अलौकिक बुद्धिमत्तेचे चित्रण करणे ही एक आकर्षक मांजरीच्या प्रतिमेत आधीपासूनच एक मजेदार कल्पना आहे आणि हॉफमन त्याच्या कॉमिक शक्यतांचा पुरेपूर वापर करतो. अर्थात, वाचकाला त्वरीत खात्री पटली आहे की, स्वभावाने, मुरने फॅशनेबल रोमँटिक शब्दावली शिकली. तथापि, तो इतका उदासीन नाही की तो शैलीच्या उत्कृष्ट अर्थाने, यशासह रोमान्स अंतर्गत "काम करतो"! हॉफमनला हे माहित नव्हते की अशा मास्करेडमुळे रोमँटिसिझमशी तडजोड होण्याचा धोका आहे; तो एक गणना केलेला धोका आहे. येथे "वेस्ट शीट्स" आहेत - सर्व "हॉफमॅनिअन" येथे राज्य करत आहेत, कॅपेलमिस्टर क्रेइसलरच्या जीवनाची दुःखद कहाणी, एकाकी, थोडे-समजलेले अलौकिक बुद्धिमत्ता; प्रेरित कधी कधी रोमँटिक, कधी उपरोधिक टायरेड्स फुटतात, उग्र उद्गारांचा आवाज येतो, डोळे ज्वलंत होतात - आणि अचानक कथन खंडित होते, कधी कधी शब्दशः वाक्याच्या मध्यभागी (फाटलेले पृष्ठ संपते) आणि शिकलेली मांजर उत्साहाने त्याच रोमँटिक टायरेड्स बडबडते: “... मला खात्री आहे: माझी जन्मभूमी एक पोटमाळा आहे! मातृभूमीचे हवामान, तिथल्या चालीरीती, हे संस्कार किती अभेद्य आहेत... माझ्यात अशी उदात्त विचारसरणी कोठून येते, उच्च क्षेत्रांची अशी अप्रतिम इच्छा? ताबडतोब वर जाण्यासाठी एवढी दुर्मिळ भेट कुठून आली, एवढी धाडसी, अत्यंत कल्पक उडी हेवा वाटण्यासारखी आहे? अरे, गोड तळमळ माझ्या छातीत भरते! माझ्या मूळ पोटमाळ्याची तळमळ माझ्यामध्ये एका शक्तिशाली लाटेत उठते! हे अश्रू मी तुला समर्पित करतो, अरे सुंदर मातृभूमी ... " कादंबरीचे प्रात्यक्षिक, जवळजवळ शाब्दिक विखंडन, तिचा बाह्य वर्णनात्मक गोंधळ (पुन्हा: एकतर फटाक्यांचा अतिरेकी किंवा आनंदोत्सवाचा वावटळ) कल्पक गणनेसह रचनाबद्धपणे घट्ट सोल्डर केलेले आहे आणि ते लक्षात घेतले पाहिजे. पहिल्या दृष्टीक्षेपात, असे वाटू शकते की क्रेइसलर आणि मुरची समांतर चरित्रे पारंपारिक हॉफमॅनियन दुहेरी जगाची नवीन आवृत्ती आहेत: "उत्साही" (क्रेइसलर) आणि "फिलिस्टिन" (मुर) चे क्षेत्र. परंतु दुसरी नजर देखील हे अंकगणित गुंतागुंतीचे करते: शेवटी, या प्रत्येक चरित्रात, यामधून, जग देखील अर्ध्या भागात विभागले गेले आहे आणि प्रत्येकाचे स्वतःचे उत्साही क्षेत्र (क्रेसलर आणि मुर) आणि फिलिस्टिन्स (क्रेइसलर आणि मुरचे वातावरण) आहे. ). जग आता दुप्पट होत नाही, तर चौपट होत आहे - येथे स्कोअर "दोनदा दोन" आहे! आणि हे संपूर्ण चित्र खूप लक्षणीय बदलते. आम्ही क्रेइसलरच्या ओळीच्या फायद्यासाठी प्रयोग वेगळे करतो - आमच्यापुढे सर्व वैशिष्ट्यपूर्ण गुणधर्मांसह आणखी एक "शास्त्रीय" हॉफमनची कथा असेल; जर आपण मुरची ओळ विलग केली तर व्यंगात्मक रूपकांच्या शैलीची "हॉफमॅनाइज्ड" आवृत्ती असेल, "प्राणी महाकाव्य" किंवा स्वयं-प्रकट अर्थ असलेली दंतकथा, जी जागतिक साहित्यात खूप सामान्य आहे. परंतु हॉफमन त्यांना मिसळतो, त्यांना एकत्र ढकलतो आणि ते निश्चितपणे केवळ परस्पर संबंधातच समजले पाहिजेत. या फक्त समांतर रेषा नाहीत - ते समांतर आरसे आहेत. त्यापैकी एक - मुरोव्स्की - पूर्वीच्या हॉफमॅनिअन रोमँटिक संरचनेच्या समोर ठेवलेला आहे, तो प्रतिबिंबित करतो आणि पुन्हा पुन्हा करतो. अशाप्रकारे, हा आरसा अपरिहार्यपणे क्रिस्लरच्या इतिहासातून आणि आकृतीतून निरपेक्षता काढून टाकतो, त्याला एक चमकणारी संदिग्धता देतो. आरसा एक विडंबन बनला आहे, "मांजर मुरचे सांसारिक दृश्ये" - "कॅपेलमेस्टर क्रेइसलरचे संगीतमय दुःख" चे उपरोधिक वाक्य. हॉफमनच्या काव्यशास्त्रातील एक आवश्यक घटक, तसेच सुरुवातीच्या रोमँटिक्स, विडंबन आहे. शिवाय, एक सर्जनशील तंत्र म्हणून हॉफमनच्या विडंबनात, जे विशिष्ट तात्विक, सौंदर्यात्मक, जागतिक दृष्टिकोनावर आधारित आहे, आम्ही दोन मुख्य कार्ये स्पष्टपणे ओळखू शकतो. त्यापैकी एकामध्ये तो येनिजचा थेट अनुयायी म्हणून दिसतो. आम्ही त्याच्या कामांबद्दल बोलत आहोत ज्यात पूर्णपणे सौंदर्यविषयक समस्या सोडवल्या जातात आणि जिथे रोमँटिक व्यंगचित्राची भूमिका जेना रोमँटिकमध्ये करते त्यापेक्षा जवळ आहे. हॉफमनच्या या कृतींमध्ये रोमँटिक व्यंगचित्राला उपहासात्मक आवाज प्राप्त होतो, परंतु या व्यंगाला सामाजिक, सार्वजनिक अभिमुखता नाही. विडंबनाच्या अशा कार्याच्या प्रकटीकरणाचे एक उदाहरण म्हणजे "प्रिन्सेस ब्रॅम्बिला" ही लघुकथा - तिच्या कलात्मक कामगिरीमध्ये तल्लख आणि सामान्यत: हॉफमन त्याच्या सर्जनशील पद्धतीचे द्वैत दाखवण्यात. जेनिअन्सचे अनुसरण करून, "प्रिन्सेस ब्रॅम्बिला" या लघुकथेच्या लेखकाचा असा विश्वास आहे की विडंबनाने "जीवनावरील तात्विक दृष्टीकोन" व्यक्त केला पाहिजे, म्हणजेच जीवनाबद्दलच्या व्यक्तीच्या वृत्तीचा आधार असावा. याच्या अनुषंगाने, जेनेसप्रमाणे, व्यंग्य हे सर्व संघर्ष आणि विरोधाभास सोडवण्याचे एक साधन आहे, त्या "क्रोनिक द्वैतवाद" वर मात करण्याचे एक साधन आहे ज्यातून या लघुकथेचे मुख्य पात्र, अभिनेता गिग्लिओ फावा ग्रस्त आहे. या मुख्य प्रवृत्तीच्या अनुषंगाने, त्याच्या विडंबनाचे आणखी एक आणि अधिक आवश्यक कार्य प्रकट होते. जर येनीज विडंबनात जगाकडे सार्वत्रिक वृत्तीची अभिव्यक्ती म्हणून त्याच वेळी संशयाची अभिव्यक्ती आणि वास्तविकतेच्या विरोधाभासांचे निराकरण करण्यास नकार दिला तर हॉफमनने विडंबनाला दुःखद आवाजाने संतृप्त केले, त्याच्यासाठी त्यात एक संयोजन आहे. दुःखद आणि कॉमिक. हॉफमनच्या जीवनाबद्दलच्या उपरोधिक वृत्तीचा मुख्य वाहक क्रिसलर आहे, ज्याचा "क्रोनिक द्वैतवाद" दुःखद आहे, गिग्लिओ फावाच्या हास्यास्पद "क्रोनिक द्वैतवाद" च्या उलट. या फंक्शनमधील हॉफमनच्या व्यंगचित्राच्या व्यंगात्मक सुरुवातीस एक विशिष्ट सामाजिक पत्ता, महत्त्वपूर्ण सामाजिक सामग्री आहे आणि म्हणूनच रोमँटिक विडंबनाचे हे कार्य त्याला, एक रोमँटिक लेखक, वास्तविकतेच्या काही वैशिष्ट्यपूर्ण घटना ("गोल्डन पॉट", "लिटल त्साखे") प्रतिबिंबित करण्यास अनुमती देते. , "वर्ल्डली व्ह्यूज ऑफ द कॅट मुर्रा" - असे कार्य जे सर्वात वैशिष्ट्यपूर्णपणे हॉफमनच्या व्यंगाचे हे कार्य प्रतिबिंबित करते). हॉफमनसाठी, वास्तविक दैनंदिन जीवनातील जगापेक्षा काव्यमय जगाचे श्रेष्ठत्व निर्विवाद आहे. आणि तो खर्‍या, विलक्षण जगापेक्षा त्याला प्राधान्य देऊन, एका विलक्षण स्वप्नाच्या जगाचे गाणे गातो. परंतु अशा परीकथेच्या लघुकथेने त्याच्या कामाची सामान्य दिशा ठरवली असती आणि त्यातील केवळ एक बाजू दाखवली नसती तर हॉफमन इतका विरोधाभासी आणि अनेक बाबतीत दुःखद विश्वदृष्टी असलेला कलाकार नसता. तथापि, लेखकाचे कलात्मक विश्वदृष्टी त्याच्या मुळाशी काव्यमय जगाच्या वास्तविकतेवर पूर्ण विजयाची घोषणा करत नाही. फक्त सेरापियन किंवा फिलिस्टिन्ससारखे वेडे लोक यापैकी फक्त एकाच जगाच्या अस्तित्वावर विश्वास ठेवतात. द्वैताचे हे तत्त्व हॉफमनच्या अनेक कामांमध्ये दिसून येते, कदाचित त्यांच्या कलात्मक गुणवत्तेमध्ये सर्वात उल्लेखनीय आणि त्याच्या जागतिक दृष्टिकोनातील विरोधाभासांना पूर्णपणे मूर्त रूप दिलेले आहे. अशी, सर्वप्रथम, द गोल्डन पॉट (1814) ही परीकथा लघुकथा आहे, ज्याचे शीर्षक मॉडर्न टाइम्समधील ए टेल या वक्तृत्वपूर्ण उपशीर्षकासह आहे. या उपशीर्षकाचा अर्थ असा आहे की या कथेतील पात्रे हॉफमनच्या समकालीन आहेत आणि 19व्या शतकाच्या सुरूवातीस वास्तविक ड्रेस्डेनमध्ये कृती घडते. अशा प्रकारे हॉफमन परीकथा शैलीच्या जेना परंपरेचा पुनर्विचार करतात - लेखक त्याच्या वैचारिक आणि कलात्मक संरचनेत वास्तविक दैनंदिन जीवनाची योजना समाविष्ट करतो. कादंबरीचा नायक, विद्यार्थी अँसेल्म, एक विलक्षण पराभूत आहे, त्याला "भोळा काव्यात्मक आत्मा" आहे, आणि यामुळे त्याच्यासाठी विलक्षण आणि आश्चर्यकारक जग उपलब्ध होते. त्याच्याशी सामना करून, अँसेल्म दुहेरी अस्तित्व जगू लागतो, त्याच्या विचित्र अस्तित्वातून सामान्य वास्तविक जीवनाला लागून असलेल्या परीकथेच्या क्षेत्रात पडतो. या अनुषंगाने, लघुकथा रचनात्मकपणे वास्तविक सह कल्पित-विलक्षण योजनेच्या परस्पर विणकाम आणि आंतरप्रवेशावर बांधली गेली आहे. रोमँटिक परीकथेतील कल्पनारम्य त्याच्या सूक्ष्म काव्यात आणि अभिजातता येथे हॉफमनमध्ये आढळते. त्याच वेळी, वास्तविक योजना कादंबरीत स्पष्टपणे दर्शविली आहे. कारणाशिवाय नाही, हॉफमनच्या काही संशोधकांचा असा विश्वास होता की या कादंबरीचा उपयोग गेल्या शतकाच्या सुरूवातीस ड्रेस्डेनच्या रस्त्यांच्या स्थलाकृतिची यशस्वीपणे पुनर्रचना करण्यासाठी केला जाऊ शकतो. पात्रांच्या व्यक्तिचित्रणात महत्त्वपूर्ण भूमिका वास्तववादी तपशीलाद्वारे खेळली जाते. दोन लग्नांनी संपणाऱ्या या कादंबरीच्या आनंददायी शेवटात तिचा वैचारिक हेतू पूर्णपणे उलगडला आहे. न्यायालयाचा सल्लागार रजिस्ट्रार गीरब्रँड बनतो, ज्याला वेरोनिकाने अ‍ॅन्सेल्मबद्दलची तिची आवड सोडून न देता तिचा हात दिला. तिचे स्वप्न सत्यात उतरते - “ती न्यू मार्केटमधील एका सुंदर घरात राहते”, तिच्याकडे “नवीन शैलीची टोपी, नवीन तुर्की शाल” आहे, आणि खिडकीजवळ एका मोहक दुर्लक्षीत नाश्ता करून ती ऑर्डर देते. नोकर अँसेल्मने सर्पेन्टिनाशी लग्न केले आणि कवी बनल्यानंतर तिच्याबरोबर अटलांटिसमध्ये स्थायिक झाले. त्याच वेळी, त्याला हुंडा म्हणून एक “सुंदर मालमत्ता” आणि सोन्याचे भांडे मिळते, जे त्याने आर्किव्हिस्टच्या घरात पाहिले होते. सोनेरी भांडे - नोव्हालिसच्या "निळ्या फुलाचे" हे विलक्षण उपरोधिक रूपांतर - या रोमँटिक चिन्हाचे मूळ कार्य टिकवून ठेवते. हे क्वचितच मानले जाऊ शकते की अँसेल्म-सर्पेंटिना कथानक पूर्ण करणे हे वेरोनिका आणि गीरब्रँडच्या मिलनमध्ये मूर्त स्वरूप असलेल्या फिलिस्टाइन आदर्शाच्या समांतर आहे आणि सोन्याचे भांडे पलिष्टी आनंदाचे प्रतीक आहे. शेवटी, अँसेल्म आपले काव्यात्मक स्वप्न सोडत नाही, त्याला फक्त त्याची जाणीव होते. अवताराबद्दलच्या लघुकथेची तात्विक कल्पना, कलेच्या जगात, कवितेच्या जगात काव्यात्मक कल्पनारम्य क्षेत्र, लघुकथेच्या शेवटच्या परिच्छेदात पुष्टी केली आहे. त्याचे लेखक, ज्याला अटलांटिस सोडून आपल्या पोटमाळाच्या दयनीय स्थितीत परत जावे लागेल या विचाराने ग्रस्त असलेल्या, लिंडहॉर्स्टचे उत्साहवर्धक शब्द ऐकतात: “तुम्ही फक्त अटलांटिसमध्ये नसता आणि किमान तुमचा मालक नाही का? तेथे एक सभ्य जागा काव्यात्मक मालमत्ता म्हणून आपले मन? अ‍ॅन्सेलमचा आनंद हा कवितेतील जीवनाशिवाय दुसरे काही नाही का, जे निसर्गातील सर्वात खोल रहस्ये म्हणून अस्तित्वात असलेल्या सर्वांचा पवित्र समरसता प्रकट करते! व्ही.जी. बेलिन्स्की यांनी हॉफमनच्या व्यंग्यात्मक प्रतिभेचे खूप कौतुक केले, ते लक्षात घेतले की ते "वास्तविकतेचे सर्व सत्यात चित्रण करण्यास आणि फिलिस्टिनिझमला अंमलात आणण्यास सक्षम होते ... विषारी व्यंग्यांसह त्यांचे देशबांधव." उल्लेखनीय रशियन समीक्षकाच्या या निरीक्षणांचे श्रेय पूर्णपणे परीकथा लघुकथा "लिटल त्साखेस" ला दिले जाऊ शकते. नवीन परीकथा वास्तविकतेच्या आकलनामध्ये हॉफमनची दोन जग पूर्णपणे जतन करते, जी पुन्हा लघुकथेच्या द्विमितीय रचनेत, पात्रांच्या पात्रांमध्ये आणि त्यांच्या मांडणीमध्ये दिसून येते. कादंबरीतील अनेक मुख्य पात्रे परीकथा आहेत. "द गोल्डन पॉट" या लघुकथेमध्ये "लिटल त्साखेस" चे साहित्यिक नमुना आहेत: विद्यार्थी बाल्थाझार - अँसेल्मा, प्रॉस्पर अल्पानस - लिंडहोर्स्ट, कॅन्डिडा - वेरोनिका. कादंबरीतील द्वैत काव्यमय स्वप्नांच्या जगाच्या विरोधात, झझिनिस्तानचा कल्पित देश, वास्तविक दैनंदिन जीवनाचे जग, प्रिन्स बरसानुफची रियासत, ज्यामध्ये कादंबरीची क्रिया घडते, याच्या विरोधात प्रकट होते. काही पात्रे आणि गोष्टी येथे दुहेरी अस्तित्व निर्माण करतात, कारण ते त्यांचे परीकथा जादुई अस्तित्व वास्तविक जगाच्या अस्तित्वाशी जोडतात. फेयरी रोसाबेल्व्हर्डे, ती नोबल मेडन्ससाठी रोझेनशेन अनाथाश्रमाची कॅनोनेस देखील आहे, घृणास्पद लहान त्साखेसचे संरक्षण करते, त्याला तीन जादुई सोनेरी केसांनी बक्षीस देते. रोसाबेल्व्हर्डे परी सारख्याच दुहेरी क्षमतेत, ती देखील कॅनोनेस रोसेनशेन आहे, चांगला जादूगार अल्पानस देखील कार्य करतो, कवी आणि स्वप्न पाहणारा विद्यार्थी बाल्टझार चांगल्या प्रकारे पाहत असलेल्या विविध आश्चर्यकारक चमत्कारांनी स्वत: ला वेढून घेतो. त्याच्या सामान्य अवतारात, केवळ फिलिस्टिन्स आणि शांत विचारसरणीच्या बुद्धिमत्तेसाठी प्रवेश करण्यायोग्य, अल्पानस हा फक्त एक डॉक्टर आहे, तथापि, अतिशय गुंतागुंतीच्या गोष्टींना प्रवण आहे. तुलनात्मक लघुकथांच्या कलात्मक योजना सुसंगत आहेत, पूर्णपणे नसल्यास, अगदी जवळून. वैचारिक आवाजाच्या बाबतीत, त्यांच्या सर्व समानतेसाठी, कादंबरी अगदी भिन्न आहेत. जर बुर्जुआच्या वृत्तीची खिल्ली उडवणार्‍या "गोल्डन पॉट" या परीकथेत, व्यंगचित्रात नैतिक आणि नैतिक पात्र असेल, तर "लिटल त्सखे" मध्ये ते अधिक तीव्र होते आणि सामाजिक आवाज प्राप्त करते. हे योगायोग नाही की बेलिन्स्कीने नमूद केले की या लघुकथेवर झारवादी सेन्सॉरशिपने बंदी घातली होती कारण त्यात "तारे आणि अधिकार्‍यांची खूप उपहास" आहे. हे व्यंगचित्राच्या संबोधनाच्या विस्ताराशी संबंधित आहे, लघुकथेत त्याच्या मजबूतीसह, त्याच्या कलात्मक संरचनेत एक महत्त्वपूर्ण क्षण देखील बदलतो - मुख्य पात्र सकारात्मक नायक बनत नाही, एक सामान्य हॉफमन विलक्षण, कवी-स्वप्न पाहणारा बनतो. ("द गोल्डन पॉट" या लघुकथेतील अँसेल्म), परंतु एक नकारात्मक नायक - नीच विचित्र त्साखेस, एक पात्र, त्याच्या बाह्य वैशिष्ट्ये आणि अंतर्गत सामग्रीच्या सखोल प्रतीकात्मक संयोजनात, हॉफमनच्या कृतींच्या पृष्ठांवर प्रथम दिसते. “छोटी त्साखे” ही “गोल्डन पॉट” पेक्षा “नवीन काळातील कथा” आहे. त्साखेस - एक संपूर्ण निरर्थकता, अगदी सुगम बोलण्याची देणगी देखील नसलेली, परंतु अतिशय सुजलेल्या अभिमानासह, दिसायला किळसवाणा कुरुप - रोझबेल्व्हर्डे परीच्या जादुई भेटीमुळे, त्याच्या सभोवतालच्या लोकांच्या नजरेत तो दिसत नाही. केवळ एक देखणा माणूस, परंतु उत्कृष्ट प्रतिभा, तेजस्वी आणि स्पष्ट मनाने संपन्न व्यक्ती. अल्पावधीत, तो एक उज्ज्वल प्रशासकीय कारकीर्द करतो: विद्यापीठातील कायद्याचा अभ्यासक्रम पूर्ण न करता, तो एक महत्त्वाचा अधिकारी बनतो आणि शेवटी, रियासतातील सर्वशक्तिमान पहिला मंत्री बनतो. अशी कारकीर्द केवळ या वस्तुस्थितीमुळेच शक्य आहे की त्साखे इतर लोकांच्या श्रम आणि प्रतिभांचा वापर करतात - तीन सोनेरी केसांची गूढ शक्ती अंध लोकांना इतरांनी केलेल्या सर्व महत्त्वपूर्ण आणि प्रतिभावान गोष्टींचे श्रेय देते. अशा प्रकारे, रोमँटिक विश्वदृष्टी आणि रोमँटिक पद्धतीच्या कलात्मक माध्यमांच्या चौकटीत, आधुनिक सामाजिक व्यवस्थेतील एक महान दुष्कृत्य चित्रित केले आहे. तथापि, अध्यात्मिक आणि भौतिक संपत्तीचे अयोग्य वाटप लेखकाला घातक वाटले, या समाजातील अतार्किक विलक्षण शक्तींच्या प्रभावाखाली निर्माण झाले, जिथे शक्ती आणि संपत्ती क्षुल्लक लोकांच्या हाती आहे आणि त्यांचे तुच्छता, शक्तीच्या सामर्थ्याने. आणि सोने मन आणि प्रतिभेच्या काल्पनिक तेजात बदलते. लेखकाच्या विश्वदृष्टीच्या स्वरूपानुसार या खोट्या मूर्तींना उखडून टाकणे आणि उलथून टाकणे, बाहेरून येते, त्याच तर्कहीन परीकथा-जादुई शक्तींच्या हस्तक्षेपामुळे (मांत्रिक प्रॉस्पर अल्पानस, परी रोसाबेल्व्हर्डे यांच्याशी सामना करताना) , बाल्थाझारचे संरक्षण करणे), ज्याने हॉफमनच्या मते या कुरूप सामाजिक घटनेला जन्म दिला. सर्वशक्तिमान मंत्री झिनोबेरने आपले जादूई आकर्षण गमावल्यानंतर जमावाच्या संतापाचे दृष्य, अर्थातच, सामाजिक दुष्प्रवृत्तीचे उच्चाटन करण्याचा मूलगामी उपाय शोधण्याचा लेखकाने केलेला प्रयत्न म्हणून घेऊ नये. विचित्र त्साखेच्या विलक्षण कल्पित प्रतिमेमध्ये प्रतीक. हे प्लॉटच्या किरकोळ तपशीलांपैकी एक आहे, ज्यामध्ये कोणत्याही प्रकारे प्रोग्रामेटिक वर्ण नाही. लोक दुष्ट तात्पुरत्या मंत्र्याविरुद्ध बंड करत नाहीत, तर केवळ घृणास्पद विक्षिप्तपणाची थट्टा करत आहेत, ज्याचे स्वरूप शेवटी त्यांच्या खऱ्या रूपात प्रकट झाले. कादंबरीच्या परीकथा योजनेच्या चौकटीत विचित्र, आणि सामाजिकदृष्ट्या प्रतीकात्मक नाही, त्साखेचा मृत्यू आहे, जो संतप्त गर्दीतून पळून जातो, चांदीच्या खोलीच्या भांड्यात बुडतो. हॉफमन सर्जनशीलता लेखक दुहेरी जग निष्कर्ष
हे हॉफमन होते ज्याने "dvoe-world" च्या कलेमध्ये सर्वात मार्मिकपणे शब्दांना मूर्त रूप दिले; तो त्याची ओळख चिन्ह आहे. पण हॉफमन हा दुहेरी जगाचा कट्टर किंवा कट्टरवादी नाही; तो त्याचा विश्लेषक आणि द्वंद्ववादी आहे... ... तेव्हापासून, अनेक अद्भुत मास्टर्स जगात आले आहेत, जे हॉफमनपेक्षा काहीसे समान आणि पूर्णपणे भिन्न आहेत. आणि जग स्वतःच ओळखण्यापलीकडे बदलले आहे. पण हॉफमन जागतिक कला जगत आहे. या कलाकाराच्या हेतू आणि दयाळू नजरेबद्दल प्रथमच बरेच काही प्रकट झाले आणि म्हणूनच त्याचे नाव बहुतेकदा मानवतेचे आणि अध्यात्माचे प्रतीक वाटते. महान रोमँटिक लोकांसाठी, ज्यांच्यामध्ये हॉफमन सर्वात सन्माननीय स्थानांपैकी एक आहे, जीवनातील विरोधाभास ज्याने त्यांना वेदनादायकपणे जखमी केले ते एक रहस्य राहिले. परंतु या विरोधाभासांबद्दल बोलणारे ते पहिले होते, त्यांच्याशी संघर्ष - आदर्शासाठी संघर्ष - हा मनुष्याचा सर्वात आनंदी भाग आहे ... वापरलेल्या साहित्याची यादी
हॉफमन अर्न्स्ट थियोडोर अमाडियस (1776 कोनिग्सबर्ग - 1822 बर्लिन), जर्मन रोमँटिक लेखक, संगीतकार, संगीत समीक्षक, कंडक्टर, डेकोरेटर. त्याने सूक्ष्म तात्विक विडंबन आणि विचित्र कल्पनारम्य एकत्र केले, गूढ विचित्रतेपर्यंत पोहोचले, वास्तविकतेच्या गंभीर आकलनासह, जर्मन बुर्जुआ आणि सरंजामशाही निरंकुशतेवरील व्यंगचित्र. कठोर आणि पारदर्शक शैलीसह एकत्रित चमकदार कल्पनारम्य, हॉफमनला जर्मन साहित्यात एक विशेष स्थान प्रदान केले. त्याच्या कामाची कृती जवळजवळ कधीही दूरच्या देशांमध्ये घडली नाही - नियमानुसार, त्याने आपल्या अविश्वसनीय नायकांना दररोजच्या सेटिंगमध्ये ठेवले. रोमँटिक संगीत सौंदर्यशास्त्र आणि समालोचनाच्या संस्थापकांपैकी एक, पहिल्या रोमँटिक ऑपेरापैकी एक लेखक, ओंडाइन (1814). हॉफमनच्या काव्यात्मक प्रतिमा त्यांच्या लेखनात पी.आय. त्चैकोव्स्की (द नटक्रॅकर). अधिकाऱ्याचा मुलगा. त्यांनी कोनिग्सबर्ग विद्यापीठात कायद्याचे शिक्षण घेतले. बर्लिनमध्ये, तो न्याय सल्लागार म्हणून नागरी सेवेत होता. हॉफमनच्या लघुकथा कॅव्हॅलियर ग्लक (1809), म्युझिकल सफरिंग्ज ऑफ जोहान क्रेइसलर, कॅपेलमिस्टर (1810), डॉन जियोव्हानी (1813) नंतर फॅन्टसीज इन द स्पिरिट ऑफ कॅलोट या संग्रहात समाविष्ट केल्या गेल्या. "गोल्डन पॉट" (1814) या कथेत, जग दोन विमानांमध्ये सादर केले आहे: वास्तविक आणि विलक्षण. द डेव्हिल्स एलिक्सिर (1815-1816) या कादंबरीत, वास्तव गडद, अलौकिक शक्तींचा एक घटक म्हणून दिसते. The Amazing Sufferings of a Theater Director (1819) मध्ये, नाट्यविषयक शिष्टाचाराचे चित्रण केले आहे. त्याची प्रतीकात्मक-विलक्षण कथा-कथा "लिटल त्साखेस, टोपणनाव झिनोबर" (1819) स्पष्टपणे उपहासात्मक आहे. नाईट स्टोरीज (भाग 1-2, 1817), द सेरापियन ब्रदर्स या संग्रहात, लास्ट स्टोरीज (1825) मध्ये, हॉफमन कधीकधी उपहासात्मकपणे, कधीकधी दुःखदपणे जीवनातील संघर्ष रेखाटतो, रोमँटिकपणे त्यांचा उज्ज्वल आणि गडद संघर्ष म्हणून अर्थ लावतो. सैन्याने द वर्ल्डली व्ह्यूज ऑफ कॅट मुर (1820-1822) ही अपूर्ण कादंबरी जर्मन फिलिस्टिनिझम आणि सरंजामशाही-निरपेक्ष आदेशांवर व्यंगचित्र आहे. द लॉर्ड ऑफ द फ्लीस (१८२२) या कादंबरीत प्रशियातील पोलीस राजवटीविरुद्ध धाडसी हल्ले आहेत. हॉफमनच्या सौंदर्यविषयक विचारांची ज्वलंत अभिव्यक्ती म्हणजे त्याच्या "कॅव्हॅलियर ग्लक", "डॉन जिओव्हानी", संवाद "कवी आणि संगीतकार" (1813) या लघुकथा. द वर्ल्डली व्ह्यूज ऑफ कॅट मुर या कादंबरीत सादर केलेल्या जोहान्स क्रेस्लरच्या जीवनाच्या तुकड्यांच्या छोट्या कथांमध्ये, हॉफमनने प्रेरित संगीतकार क्रेइसलरची शोकांतिका प्रतिमा तयार केली आहे, जो फिलिस्टिनिझमच्या विरोधात बंड करतो आणि दुःख सहन करतो. रशियातील हॉफमनशी ओळख 1920 च्या दशकात सुरू झाली. 19 वे शतक हॉफमनने त्याच्या काकांकडे संगीताचा अभ्यास केला, त्यानंतर ऑर्गनिस्ट क्र. पॉडबेल्स्की, नंतर आयएफकडून रचना धडे घेतले. रेचर्ड. हॉफमनने वॉर्सा येथे फिलहार्मोनिक सोसायटी, एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा आयोजित केला, जिथे त्यांनी राज्य परिषद सदस्य म्हणून काम केले. 1807-1813 मध्ये त्यांनी बर्लिन, लाइपझिग आणि ड्रेस्डेन येथील थिएटरमध्ये कंडक्टर, संगीतकार आणि डेकोरेटर म्हणून काम केले. रोमँटिक संगीत सौंदर्यशास्त्र आणि समालोचनाच्या संस्थापकांपैकी एक, हॉफमनने आधीच संगीतातील रोमँटिसिझमच्या विकासाच्या सुरुवातीच्या टप्प्यावर त्याच्या आवश्यक प्रवृत्ती तयार केल्या आणि समाजात रोमँटिक संगीतकाराची दुःखद स्थिती दर्शविली. त्याने संगीताची कल्पना एक विशेष जग ("अज्ञात राज्य") म्हणून केली, जी एखाद्या व्यक्तीला त्याच्या भावना आणि आकांक्षा, रहस्यमय आणि अवर्णनीय स्वरूपाचा अर्थ प्रकट करण्यास सक्षम आहे. हॉफमनने संगीताच्या साराबद्दल, संगीत रचनांबद्दल, संगीतकार आणि कलाकारांबद्दल लिहिले. हॉफमन हा पहिल्या जर्मनचा लेखक आहे. रोमँटिक ऑपेरा ओंडाइन (1813), ऑपेरा अरोरा (1812), सिम्फनी, गायक, चेंबर रचना.
हॉफमन, एक तीव्र वास्तववादी व्यंगचित्रकार, सरंजामशाही प्रतिक्रिया, पलिष्टी संकुचित विचारसरणी, मूर्खपणा आणि जर्मन बुर्जुआ वर्गाच्या आत्मसंतुष्टतेचा विरोध करतो. या गुणवत्तेमुळे हेनने त्याच्या कामाचे खूप कौतुक केले. हॉफमनचे नायक विनम्र आणि गरीब कामगार आहेत, बहुतेकदा बुद्धिजीवी-राझनोचिंटी, पर्यावरणाच्या मूर्खपणा, अज्ञान आणि क्रूरतेने ग्रस्त आहेत.
अर्न्स्ट थियोडोर अमाडियस हॉफमन (1776-1822) यांचे कार्य
उशीरा जर्मन रोमँटिसिझमच्या उज्ज्वल प्रतिनिधींपैकी एक - हे. हॉफमनजो एक अद्वितीय व्यक्ती होता. त्यांनी संगीतकार, कंडक्टर, दिग्दर्शक, चित्रकार, लेखक आणि समीक्षक यांच्या प्रतिभेची सांगड घातली. हॉफमन ए.आय.चे चरित्र अगदी मूळ वर्णन केले आहे. Herzen त्याच्या सुरुवातीच्या लेख "हॉफमन" मध्ये: "दररोज, संध्याकाळी उशिरा, कोणीतरी व्यक्ती बर्लिनमधील वाइन तळघरात दिसली; एकामागून एक बाटली प्यायलो आणि पहाटेपर्यंत बसलो. पण एका सामान्य दारूड्याची कल्पना करू नका; नाही! त्याने जितके जास्त प्यायले, तितकी त्याची कल्पनाशक्ती वाढली, त्याच्या सभोवतालच्या सर्व गोष्टींवर जितके अधिक तेजस्वी, अधिक ज्वलंत विनोद उमटले, तितकेच विपुलतेने जादूटोणा वाढला.हॉफमनच्या कार्याबद्दल, हर्झेनने खालीलप्रमाणे लिहिले: “काही कथांमध्ये काहीतरी उदास, खोल, रहस्यमय श्वास आहे; इतर बेलगाम कल्पनेच्या खोड्या आहेत, बॅचनालियाच्या धुरात लिहिलेल्या आहेत.<…>वैराग्य, एखाद्या व्यक्तीचे संपूर्ण आयुष्य एखाद्या विचाराभोवती गुंडाळणे, वेडेपणा, मानसिक जीवनाचे ध्रुव उधळून लावणे; चुंबकत्व, एक जादुई शक्ती जी एका व्यक्तीला दुसऱ्याच्या इच्छेला सामर्थ्यशाली वश करते - हॉफमनच्या ज्वलंत कल्पनाशक्तीसाठी एक मोठे क्षेत्र उघडते.
हॉफमनच्या काव्यशास्त्राचे मुख्य तत्व म्हणजे वास्तविक आणि विलक्षण, सामान्य आणि असामान्य यांचे संयोजन, असामान्यमधून सामान्य दर्शवणे. "द गोल्डन पॉट" प्रमाणेच "लिटल त्साखेस" मध्ये, सामग्रीचा उपरोधिकपणे उपचार करताना, हॉफमन विलक्षण गोष्टींना सर्वात दैनंदिन घटनांशी विरोधाभासी संबंधात ठेवतो. वास्तविकता, रोमँटिक माध्यमांच्या मदतीने दैनंदिन जीवन त्याच्यासाठी मनोरंजक बनते. रोमँटिक्समधील कदाचित प्रथम, हॉफमनने आधुनिक शहराची ओळख जीवनाच्या कलात्मक प्रतिबिंबाच्या क्षेत्रात केली. रोमँटिक अध्यात्माचा सभोवतालच्या अस्तित्वाचा उच्च विरोध त्याच्या पार्श्वभूमीच्या विरूद्ध आणि वास्तविक जर्मन जीवनाच्या आधारावर घडतो, जो या प्रणयच्या कलेमध्ये विलक्षण वाईट शक्तीमध्ये बदलतो. अध्यात्म आणि भौतिकता येथे संघर्षात येतात. हॉफमनने मोठ्या ताकदीने गोष्टींची मृत शक्ती दाखवली.
आदर्श आणि वास्तविकता यांच्यातील विरोधाभासाची तीव्रता प्रसिद्ध हॉफमॅनियन दुहेरी जगात जाणवली. दैनंदिन जीवनातील कंटाळवाणा आणि अश्लील गद्य उच्च भावनांच्या क्षेत्राच्या, विश्वाचे संगीत ऐकण्याच्या क्षमतेच्या विरोधात होते. सामान्यतः, हॉफमनचे सर्व नायक संगीतकार आणि गैर-संगीतकारांमध्ये विभागलेले आहेत. संगीतकार आध्यात्मिक उत्साही, रोमँटिक स्वप्न पाहणारे, आंतरिक विखंडन असलेले लोक आहेत. संगीत नसलेले लोक म्हणजे जीवनाशी आणि स्वतःशी समरस झालेले लोक. संगीतकाराला केवळ काव्यात्मक स्वप्नांच्या सोनेरी स्वप्नांच्या क्षेत्रातच जगण्यास भाग पाडले जात नाही, तर सतत गैर-काव्यात्मक वास्तवाचा सामना करावा लागतो. हे विडंबनाला जन्म देते, जे केवळ वास्तविक जगाकडेच नाही तर काव्यात्मक स्वप्नांच्या जगाकडे देखील निर्देशित केले जाते. विडंबन हा आधुनिक जीवनातील विरोधाभास सोडवण्याचा मार्ग बनतो. उदात्तता सामान्यांपर्यंत कमी होते, सामान्य उदात्ततेकडे वाढते - हे रोमँटिक व्यंगाचे द्वैत म्हणून पाहिले जाते. हॉफमनसाठी, कलांच्या रोमँटिक संश्लेषणाची कल्पना महत्त्वाची होती, जी साहित्य, संगीत आणि चित्रकला यांच्या आंतरप्रवेशाद्वारे प्राप्त होते. हॉफमनचे नायक सतत त्याच्या आवडत्या संगीतकारांचे संगीत ऐकतात: क्रिस्टोफ ग्लक, वुल्फगँग अमाडियस मोझार्ट, लिओनार्डो दा विंची, जॅक कॅलोट यांच्या पेंटिंगकडे वळतात. कवी आणि चित्रकार दोघेही असल्याने हॉफमनने संगीत-चित्रात्मक-काव्यात्मक शैली निर्माण केली.
कलांच्या संश्लेषणाने मजकूराच्या अंतर्गत संरचनेची मौलिकता निश्चित केली. गद्य ग्रंथांची रचना सोनाटा-सिम्फोनिक स्वरूपासारखी दिसते, ज्यामध्ये चार भाग असतात. पहिल्या भागात कामाच्या मुख्य विषयांची रूपरेषा दिली आहे. दुसऱ्या आणि तिसऱ्या भागात त्यांचा विरोधाभासी विरोध आहे, चौथ्या भागात ते विलीन होतात, एक संश्लेषण तयार करतात.
हॉफमनच्या कामात दोन प्रकारची कल्पनारम्य आहे. एकीकडे, आनंददायक, काव्यात्मक, परीकथा कल्पनारम्य, लोककथा ("द गोल्डन पॉट", "द नटक्रॅकर"). दुसरीकडे, एखाद्या व्यक्तीच्या मानसिक विचलनाशी संबंधित दुःस्वप्न आणि भयपटांची उदास, गॉथिक कल्पनारम्य (“सँडमॅन”, “सैतानाचे अमृत”). हॉफमनच्या कार्याची मुख्य थीम कला (कलाकार) आणि जीवन (फिलिस्टाईन फिलिस्टाईन्स) यांच्यातील संबंध आहे.
नायकांच्या अशा विभागणीची उदाहरणे कादंबरीत आढळतात "मुर मांजराची जागतिक दृश्ये", "फँटसी इन द मॅनर ऑफ कॅलो" या संग्रहातील छोट्या कथांमध्ये: "कॅव्हलियर ग्लिच", "डॉन जुआन", "गोल्डन पॉट".
नोव्हेला "कॅव्हलियर ग्लिच"(1809) - हॉफमनचे पहिले प्रकाशित कार्य. लघुकथेचे उपशीर्षक आहे: "१८०९ च्या आठवणी". शीर्षकांचे दुहेरी काव्यशास्त्र हे हॉफमनच्या जवळजवळ सर्व कामांचे वैशिष्ट्य आहे. त्याने लेखकाच्या कलात्मक प्रणालीची इतर वैशिष्ट्ये देखील निर्धारित केली: कथनाची द्वैतता, वास्तविक आणि विलक्षण तत्त्वांचा खोल आंतरप्रवेश. 1787 मध्ये ग्लकचा मृत्यू झाला, कादंबरीतील घटना 1809 च्या आधीच्या आहेत आणि कादंबरीतील संगीतकार जिवंत व्यक्ती म्हणून काम करतो. मृत संगीतकार आणि नायक यांच्यातील भेटीचा अनेक संदर्भांमध्ये अर्थ लावला जाऊ शकतो: एकतर हे नायक आणि ग्लक यांच्यातील मानसिक संभाषण आहे, किंवा कल्पनेचा खेळ आहे, किंवा नायकाच्या नशेची वस्तुस्थिती आहे किंवा एक विलक्षण वास्तव आहे.
कादंबरीच्या मध्यभागी कला आणि वास्तविक जीवन, कला ग्राहकांचा समाज यांचा विरोध आहे. हॉफमनने गैरसमज झालेल्या कलाकाराची शोकांतिका व्यक्त करण्याचा प्रयत्न केला आहे. “मी असुरक्षितांना पवित्र अर्पण केले…” कॅव्हलियर ग्लक म्हणतात. शहरवासी गाजर कॉफी पितात आणि शूज बद्दल बोलतात अशा अंटर डेन लिन्डेनवर त्याचे दिसणे अत्यंत मूर्खपणाचे आहे, आणि म्हणूनच ते कल्पित आहे. कथेच्या संदर्भात ग्लूक हा सर्वोच्च प्रकारचा कलाकार बनतो जो मृत्यूनंतरही आपली कामे तयार करतो आणि सुधारत असतो. कलेच्या अमरत्वाची कल्पना त्याच्या प्रतिमेत होती. हॉफमनने संगीताची व्याख्या एक गुप्त ध्वनी-लेखन, अव्यक्ताची अभिव्यक्ती म्हणून केली आहे.
लघुकथा दुहेरी क्रोनोटोप सादर करते: एकीकडे, एक वास्तविक क्रोनोटोप आहे (1809, बर्लिन), आणि दुसरीकडे, या क्रोनोटोपवर आणखी एक विलक्षण क्रोनोटोप बसविला गेला आहे, जो संगीतकार आणि संगीतामुळे विस्तृत होतो, जो खंडित होतो. सर्व स्थानिक आणि ऐहिक निर्बंध.
या लघुकथेमध्ये, प्रथमच, वेगवेगळ्या कलात्मक शैलींच्या रोमँटिक संश्लेषणाची कल्पना स्वतः प्रकट होते. संगीताच्या प्रतिमांच्या साहित्यिकांमध्ये आणि साहित्यिकांच्या संगीतातील प्रतिमांच्या परस्पर संक्रमणामुळे ते उपस्थित आहे. संपूर्ण लघुकथा संगीतमय प्रतिमा आणि तुकड्यांनी भरलेली आहे. "कॅव्हॅलियर ग्लक" ही एक संगीत कादंबरी आहे, जी ग्लकच्या संगीताबद्दल आणि स्वतः संगीतकाराबद्दल एक काल्पनिक निबंध आहे.
संगीत कादंबरीचा आणखी एक प्रकार - "डॉन जुआन"(१८१३). कादंबरीची मध्यवर्ती थीम म्हणजे जर्मन थिएटरपैकी एका रंगमंचावर मोझार्टच्या ऑपेराचे स्टेजिंग, तसेच रोमँटिक शिरामध्ये त्याचे स्पष्टीकरण. कादंबरीचे उपशीर्षक आहे - "एका विशिष्ट प्रवासी उत्साही व्यक्तीसोबत घडलेली एक अभूतपूर्व घटना." हे उपशीर्षक संघर्षाचे वैशिष्ठ्य आणि नायकाचा प्रकार प्रकट करते. हा संघर्ष कला आणि दैनंदिन जीवनातील संघर्ष, खरा कलाकार आणि सामान्य माणूस यांच्यातील संघर्षावर आधारित आहे. नायक एक प्रवासी, भटकणारा आहे, ज्याच्या वतीने कथा सांगितली जात आहे. नायकाच्या कल्पनेत, डोना अण्णा संगीताच्या आत्म्याचे, संगीताच्या सुसंवादाचे मूर्त स्वरूप आहे. संगीताद्वारे, उच्च जग तिच्यासाठी उघडते, ती अतींद्रिय वास्तविकता समजून घेते: “तिने कबूल केले की तिच्यासाठी सर्व जीवन संगीतात आहे आणि कधीकधी तिला असे वाटते की काहीतरी आरक्षित आहे, जे आत्म्याच्या रहस्यांमध्ये बंद आहे आणि करू शकत नाही. शब्दांत व्यक्त व्हा, ती जेव्हा गाते तेव्हा ती समजते. प्रथमच, जीवन आणि खेळाचा हेतू किंवा जीवन-निर्मितीचा हेतू, जे प्रथमच प्रकट होते, ते तत्त्वज्ञानाच्या संदर्भात समजून घेतले जाते. तथापि, सर्वोच्च आदर्श साध्य करण्याचा प्रयत्न दुःखदपणे संपतो: रंगमंचावरील नायिकेचा मृत्यू वास्तविक जीवनात अभिनेत्रीच्या मृत्यूमध्ये बदलतो.
हॉफमन डॉन जुआनबद्दल स्वतःची साहित्यिक मिथक तयार करतो. डॉन जुआनच्या प्रतिमेचा प्रलोभन म्हणून पारंपारिक अर्थ लावण्यास त्याने नकार दिला. तो प्रेमाच्या आत्म्याचा मूर्त स्वरूप आहे, इरॉस. हे प्रेम आहे जे उच्च जगाशी, असण्याच्या दैवी मूलभूत तत्त्वासह, संवादाचे एक रूप बनते. प्रेमात, डॉन जुआन त्याचे दैवी सार दर्शविण्याचा प्रयत्न करतात: “कदाचित, येथे पृथ्वीवरील कोणतीही गोष्ट एखाद्या व्यक्तीला त्याच्या अंतःकरणात प्रेमासारखे श्रेष्ठ करत नाही. होय, प्रेम ही एक पराक्रमी रहस्यमय शक्ती आहे जी अस्तित्वाच्या सर्वात खोल पायाला हलवते आणि बदलते; काय आश्चर्य, प्रेमात डॉन जुआनने त्याच्या छातीवर अत्याचार करणाऱ्या उत्कट वेदना पूर्ण करण्याचा प्रयत्न केला तर. नायकाची शोकांतिका त्याच्या द्वैतमध्ये दिसते: तो दैवी आणि सैतानी, सर्जनशील आणि विनाशकारी तत्त्वे एकत्र करतो. काही क्षणी, नायक त्याच्या दैवी स्वभावाबद्दल विसरून जातो आणि निसर्गाची आणि निर्मात्याची थट्टा करू लागतो. डोना अण्णाने त्याला वाईटाच्या शोधापासून वाचवायचे होते, कारण ती तारणाची देवदूत बनते, परंतु डॉन जुआनने पश्चात्ताप नाकारला आणि नरकीय शक्तींचा शिकार बनला: “ठीक आहे, जर स्वर्गाने अण्णांना स्वतःच निवडले, जेणेकरून ते प्रेमात होते, सैतानाच्या डावपेचांनी ज्याने त्याला उद्ध्वस्त केले, त्याच्या स्वभावाचे दैवी सार त्याला प्रकट करण्यासाठी आणि त्याला रिक्त आकांक्षांच्या निराशेपासून वाचवण्यासाठी? पण तो तिला खूप उशीरा भेटला, जेव्हा त्याची दुष्टाई शिगेला पोहोचली आणि तिचा नाश करण्याचा केवळ राक्षसी मोह त्याच्यामध्ये जागृत होऊ शकला.
नोव्हेला "गोल्डन पॉट"(1814), वर चर्चा केल्याप्रमाणे, एक उपशीर्षक आहे: "आधुनिक काळातील कथा." परीकथा शैली कलाकाराचे दुहेरी विश्वदृष्टी प्रतिबिंबित करते. कथेचा आधार शेवटी जर्मनीचे दैनंदिन जीवन आहे XVIII- सुरू करा XIXशतक या पार्श्वभूमीवर कल्पनारम्य स्तरित आहे, यामुळे, कादंबरीची एक विलक्षण दैनंदिन जागतिक प्रतिमा तयार केली गेली आहे, ज्यामध्ये सर्व काही प्रशंसनीय आणि त्याच वेळी असामान्य आहे.
कथेचा नायक अॅन्सेलम हा विद्यार्थी आहे. सांसारिक अस्ताव्यस्तता त्यात खोल स्वप्नाळूपणा, काव्यात्मक कल्पनेने एकत्रित केली जाते आणि या बदल्यात, न्यायालयीन सल्लागार आणि चांगला पगार याबद्दलच्या विचारांनी पूरक आहे. कादंबरीचे कथानक केंद्र दोन जगाच्या विरोधाशी संबंधित आहे: फिलिस्टिन्सचे जग आणि रोमँटिक उत्साही जग. संघर्षाच्या प्रकारानुसार, सर्व पात्रे सममितीय जोड्या बनवतात: विद्यार्थी अँसेल्म, आर्किव्हिस्ट लिंडगॉर्स्ट, साप सर्पेन्टिना - नायक-संगीतकार; दैनंदिन जगाचे त्यांचे समकक्ष: रजिस्ट्रार गीरब्रँड, कॉन्-रेक्टर पॉलमन, वेरोनिका. द्वैतची थीम एक महत्त्वाची भूमिका बजावते, कारण ती आनुवांशिकरित्या द्वैत संकल्पनेशी जोडलेली आहे, आंतरिकपणे एकत्रित जगाचे विभाजन. त्याच्या कृतींमध्ये, हॉफमनने एका व्यक्तीला आध्यात्मिक आणि पृथ्वीवरील जीवनाच्या दोन विरुद्ध प्रतिमांमध्ये सादर करण्याचा प्रयत्न केला आणि अस्तित्वात असलेल्या आणि दैनंदिन व्यक्तीचे चित्रण करण्याचा प्रयत्न केला. दुहेरीच्या उदयामध्ये, लेखक मानवी अस्तित्वाची शोकांतिका पाहतो, कारण दुहेरी दिसल्याने, नायक अखंडता गमावतो आणि अनेक स्वतंत्र मानवी नशिबांमध्ये मोडतो. अँसेल्ममध्ये एकता नाही; वेरोनिकावर प्रेम आणि सर्वोच्च आध्यात्मिक तत्त्व, सर्पेन्टिना, त्याच्यामध्ये एकाच वेळी राहतात. परिणामी, अध्यात्मिक तत्त्व जिंकतो, नायक सर्पेन्टिनावरील त्याच्या प्रेमाच्या सामर्थ्याने आत्म्याच्या विखंडनावर मात करतो आणि खरा संगीतकार बनतो. बक्षीस म्हणून, त्याला सोन्याचे भांडे मिळते आणि तो अटलांटिसमध्ये स्थायिक होतो - अंतहीन टोपोजचे जग. हे एक अद्भुत काव्यमय जग आहे ज्यामध्ये पुरातत्त्ववादी नियम करतात. अंतिम टोपोसचे जग ड्रेस्डेनशी जोडलेले आहे, ज्यावर गडद शक्तींचे वर्चस्व आहे.
कादंबरीच्या शीर्षकात सोन्याच्या भांड्याची प्रतिमा प्रतीकात्मक अर्थ घेते. हे नायकाच्या रोमँटिक स्वप्नाचे प्रतीक आहे आणि त्याच वेळी दैनंदिन जीवनात आवश्यक असलेली एक विचित्र गोष्ट आहे. येथून सर्व मूल्यांची सापेक्षता उद्भवते, जी लेखकाच्या विडंबनासह, रोमँटिक दुहेरी जगावर मात करण्यास मदत करते.
1819-1821 च्या लघुकथा: "लिटल त्साखे", "मॅडेमोइसेल डी स्कुडेरी", "कॉर्नर विंडो".
परीकथा कादंबरीवर आधारित "छोट्या त्साखेला झिनोबर म्हणतात" (1819) एक लोककथा आहे: नायकाचा पराक्रम इतरांसाठी विनियोग करण्याचा, एका व्यक्तीचे यश इतरांसाठी विनियोग करण्याचा कट. लघुकथा गुंतागुंतीच्या सामाजिक-तात्विक समस्यांद्वारे ओळखली जाते. मुख्य संघर्ष गूढ निसर्ग आणि समाजाच्या प्रतिकूल कायद्यांमधील विरोधाभास प्रतिबिंबित करतो. हॉफमन वैयक्तिक आणि वस्तुमान चेतनेला विरोध करतो, वैयक्तिक आणि वस्तुमान माणसाला धक्का देतो.
Tsakhes एक खालचा, आदिम प्राणी आहे, जो निसर्गाच्या गडद शक्तींना मूर्त रूप देतो, एक मूलभूत, बेशुद्ध तत्त्व आहे जे निसर्गात आहे. इतर लोक त्याला कसे समजतात आणि तो खरोखर कोण आहे यामधील विरोधाभास दूर करण्याचा तो प्रयत्न करत नाही: “मी तुला दिलेली बाह्य सुंदर भेट, किरणांसारखी, तुझ्या आत्म्यात प्रवेश करेल आणि आवाज जागृत करेल असा विचार करणे मूर्खपणाचे होते. तुम्हाला सांगा: "तुम्ही ते नाही आहात ज्यासाठी तुम्ही आदरणीय आहात, परंतु ज्याच्या पंखांवर तुम्ही, कमकुवत, पंख नसलेले, वर उडता त्याच्या बरोबरीने होण्याचा प्रयत्न करा." पण आतला आवाज काही जागला नाही. तुमचा जड, निर्जीव आत्मा वाढू शकला नाही, तुम्ही मूर्खपणा, असभ्यता, अश्लीलता मागे राहिला नाही. नायकाचा मृत्यू त्याच्या सार आणि त्याच्या संपूर्ण आयुष्याच्या समतुल्य म्हणून समजला जातो. त्सखेच्या प्रतिमेसह, कथेमध्ये परकेपणाची समस्या समाविष्ट आहे, नायक इतर लोकांपासून सर्वोत्कृष्ट गोष्टी दूर करतो: बाह्य डेटा, सर्जनशीलता, प्रेम. अशा प्रकारे, परकेपणाची थीम द्वैत स्थितीत बदलते, नायकाद्वारे आंतरिक स्वातंत्र्य गमावते.
परी जादूच्या अधीन नसलेला एकमेव नायक म्हणजे बाल्थाझर, कँडिडाच्या प्रेमात असलेला कवी. तो एकमेव नायक आहे जो वैयक्तिक, वैयक्तिक चेतनेने संपन्न आहे. बाल्थाझार आंतरिक, आध्यात्मिक दृष्टीचे प्रतीक बनते, ज्यापासून आजूबाजूचे प्रत्येकजण वंचित आहे. Tsakhes उघड करण्यासाठी बक्षीस म्हणून, त्याला एक वधू आणि एक अद्भुत मालमत्ता प्राप्त होते. तथापि, कामाच्या शेवटी नायकाचे कल्याण उपरोधिक पद्धतीने दाखवले आहे.
नोव्हेला "मॅडमोइसेल डी स्कुडेरी"(1820) हे गुप्तहेर कथेच्या सुरुवातीच्या उदाहरणांपैकी एक आहे. कथानक दोन व्यक्तिमत्त्वांमधील संवादावर आधारित आहे: मॅडेमोइसेल डी स्कुडेरी, एक फ्रेंच लेखकXVIIशतक - आणि रेने कार्डिलॅक - पॅरिसमधील सर्वोत्तम ज्वेलर. मुख्य समस्यांपैकी एक म्हणजे निर्मात्याच्या नशिबाची आणि त्याच्या निर्मितीची समस्या. हॉफमनच्या मते, निर्माता आणि त्याची कला एकमेकांपासून अविभाज्य आहेत, निर्माता त्याच्या कामात, कलाकार - त्याच्या मजकुरात सुरू असतो. कलाकृतींपासून कलाकृतींपासून दूर जाणे हे त्याच्या शारीरिक आणि नैतिक मृत्यूसमान आहे. मास्टरने तयार केलेली वस्तू विक्रीचा विषय असू शकत नाही; एक जिवंत आत्मा उत्पादनात मरतो. कार्डिलॅक ग्राहकांना मारून त्याची निर्मिती परत मिळवते.
कादंबरीचा आणखी एक महत्त्वाचा विषय म्हणजे द्वैताची थीम. जगातील प्रत्येक गोष्ट दुहेरी आहे, कार्डिलॅक देखील दुहेरी जीवन जगते. त्याचे दुहेरी जीवन त्याच्या आत्म्याच्या दिवस आणि रात्रीच्या बाजू प्रतिबिंबित करते. हे द्वैत आधीच पोर्ट्रेट वर्णनात आहे. माणसाचे नशीबही दुहेरी असते. कला, एकीकडे, जगाचे एक आदर्श मॉडेल आहे, ते जीवन आणि मनुष्याचे आध्यात्मिक सार मूर्त रूप देते. दुसरीकडे, आधुनिक जगात, कला ही एक वस्तू बनते आणि त्यामुळे ती तिची मौलिकता, तिचा आध्यात्मिक अर्थ गमावते. पॅरिस स्वतः, ज्यामध्ये क्रिया घडते, ती दुहेरी असल्याचे दिसून येते. पॅरिस दिवस आणि रात्रीच्या प्रतिमांमध्ये दिसते. दिवसाचा आणि रात्रीचा क्रोनोटोप आधुनिक जगाचा एक नमुना बनतो, या जगातील कलाकार आणि कलेचे भाग्य. अशाप्रकारे, द्वैतच्या हेतूमध्ये खालील मुद्दे समाविष्ट आहेत: जगाचे सार, कलाकार आणि कला यांचे नशीब.
हॉफमनची नवीनतम लघुकथा - "कोपरा खिडकी"(1822) - लेखकाचा सौंदर्याचा जाहीरनामा बनला. कादंबरीचे कलात्मक तत्त्व म्हणजे कोपऱ्यातील खिडकीचे तत्त्व, म्हणजेच जीवनाचे त्याच्या वास्तविक अभिव्यक्तींमध्ये चित्रण. नायकासाठी बाजार जीवन प्रेरणा आणि सर्जनशीलतेचा स्त्रोत आहे, तो जीवनात विसर्जित करण्याचा एक मार्ग आहे. हॉफमनने प्रथमच भौतिक जगाचे कवित्व केले. कॉर्नर विंडोच्या तत्त्वामध्ये कलाकार-निरीक्षकाची स्थिती समाविष्ट आहे जी जीवनात व्यत्यय आणत नाही, परंतु केवळ सामान्यीकरण करते. हे सौंदर्यपूर्ण पूर्णता, आंतरिक अखंडतेची वैशिष्ट्ये जीवनात संप्रेषण करते. लघुकथा सर्जनशील कृतीचे एक प्रकारचे मॉडेल बनते, ज्याचे सार म्हणजे कलाकाराच्या जीवनावरील छापांचे निर्धारण आणि त्यांचे अस्पष्ट मूल्यांकन नाकारणे.
हॉफमनची सामान्य उत्क्रांती असामान्य जगाच्या चित्रणापासून रोजच्या जीवनाच्या काव्यीकरणापर्यंतची चळवळ म्हणून दर्शविली जाऊ शकते. नायकाच्या प्रकारातही बदल होत असतात. नायक-निरीक्षक नायक-उत्साहीची जागा घेण्यासाठी येतो, प्रतिमेची व्यक्तिनिष्ठ शैली वस्तुनिष्ठ कलात्मक प्रतिमेने बदलली जाते. वस्तुनिष्ठता असे गृहीत धरते की कलाकार वास्तविक तथ्यांच्या तर्काचे अनुसरण करतो.
